"Definisi Puisi" oleh Pasternak: analisis. Tema utama puisi

rumah / Psikologi

"Definisi Puisi" Boris Pasternak

Ini adalah wisel yang keren,
Ini adalah bunyi ketulan ais yang dihancurkan.
Ini adalah malam yang menyejukkan daun,
Ini adalah pertarungan antara dua burung bulbul.

Ini adalah kacang busuk yang manis,
Ini adalah air mata alam semesta di tulang belikat,
Ini daripada konsol dan seruling - Figaro
Jatuh seperti hujan batu ke atas katil taman.

Semua. malam apa yang sangat penting untuk dicari
Pada bahagian bawah air yang dalam,
Dan bawa bintang ke sangkar
Pada tapak tangan basah yang menggeletar.

Ia lebih berisi daripada papan di dalam air.
Cakrawala dipenuhi dengan alder,
Ia sesuai untuk bintang-bintang ini untuk ketawa,
Tetapi alam semesta adalah tempat pekak.

Analisis puisi Pasternak "Definisi Puisi"

Boris Pasternak terkenal dengan liriknya, yang mempunyai nada falsafah yang jelas. Walau bagaimanapun, puisi terkemudiannya dalam kebanyakan kes mempunyai konotasi ganda, apabila dalam huraian biasa tentang alam seseorang dapat mencari persamaan dengan kehidupan manusia atau cara berfikir. Bagi puisi awal penyair, ia dibezakan oleh keterusterangannya dan jarang mengandungi maksud tersembunyi. Karya sedemikian termasuk puisi "The Definition of Poetry," yang ditulis pada tahun 1917.

Hampir setiap penyair membincangkan topik tentang apa yang sepatutnya puisi dan mengapa ia dicipta. Walau bagaimanapun, sukar untuk mencari tafsiran agung tentang genre kesusasteraan ini sebagai Pasternak. Sesungguhnya, dalam pemahamannya, puisi adalah "ketukan ais yang hancur," "air mata alam semesta di bilah bahu," "malam menyejukkan daun," dan juga "kacang polong yang manis." Sesungguhnya, kepelbagaian bahasa sastera memungkinkan untuk mencipta imej yang menakjubkan, terima kasih kepada puisi yang sangat dihargai. Walau bagaimanapun, jika dalam prosa hanya penerbangan fancy diperlukan untuk menyatakan pemikiran, maka apabila mencipta puisi kriteria utama adalah singkatnya, kapasiti dan ketepatan frasa. Pada masa yang sama, Pasternak yakin bahawa puisi yang memungkinkan untuk mencarinya kata-kata yang dihargai, yang boleh mengubah puisi biasa menjadi hadiah yang tidak ternilai, lagu kepada keindahan dan keghairahan. Dalam puisi seseorang boleh menemui "segala sesuatu yang sangat penting untuk ditemui pada malam itu di dasar yang dalam."

Dunia puisi sangat kaya dan sangat pelbagai sehingga hubungan dengannya memberikan banyak penemuan bukan sahaja kepada pembaca, tetapi juga kepada pengarangnya sendiri. Pasternak muda baru mula menemui pesona puisi, dia mahu "membawa bintang ke kolam ikan di atas tapak tangan basah yang menggeletar." Tetapi penulis takut bahawa dorongan ini tidak akan mendapat respons di hati orang lain dan tidak akan menerima sokongan mereka, yang sangat diperlukan oleh penyair. Itulah sebabnya dia dengan pahit menyatakan bahawa "alam semesta adalah tempat pekak." Pasternak nampaknya mempunyai pandangan bahawa tafsiran puisinya tidak genre sastera, tetapi sebagai keadaan fikiran, ia akan menjadi sukar untuk orang lain memahami. Dan hari ini, hampir satu abad selepas garis-garis menakjubkan ini ditulis, kita boleh mengatakan dengan yakin bahawa penyair itu betul. Memang puisinya agak sukar untuk difahami, tetapi pada masa yang sama ia bukan tanpa daya tarikan dan ketepatan rumusan yang istimewa. Lebih-lebih lagi, mereka menunjukkan kekayaan dunia rohani penyair yang sangat halus merasakan apa yang mengelilinginya.

Ini adalah wisel yang keren,
Ini adalah bunyi ketulan ais yang dihancurkan.
Ini adalah malam yang menyejukkan daun,
Ini adalah pertarungan antara dua burung bulbul.

Ini adalah kacang busuk yang manis,
Ini adalah air mata alam semesta di tulang belikat,
Ini daripada konsol dan seruling - Figaro
Jatuh seperti hujan batu ke atas katil taman.

Semua. malam apa yang sangat penting untuk dicari
Pada bahagian bawah air yang dalam,
Dan bawa bintang ke sangkar
Pada tapak tangan basah yang menggeletar.

Ia lebih berisi daripada papan di dalam air.
Cakrawala dipenuhi dengan alder,
Ia sesuai untuk bintang-bintang ini untuk ketawa,
Tetapi alam semesta adalah tempat pekak.

(Tiada Penilaian Lagi)

Lagi puisi:

  1. Terbang seperti buah pir masak ke dalam ribut Kira-kira sehelai daun yang tidak berbelah bahagi. Betapa setianya dia - dia berpisah dengan jalang! Orang gila akan mati lemas dalam keadaan kering! Buah pir yang masak, dipangkas oleh angin. Betapa setianya dia - "Saya tidak...
  2. Daun-daun yang kuat berguguran pada waktu malam, dan hujan menjatuhkannya dari dahan-dahan yang bergetar. Fros akan menyerang, dan ribut salji akan menyapu hutan dan tanah perkuburan kubur basah. Musim luruh bumi, saya sayang awak dalam peralihan, warna, kadang-kadang coklat...
  3. Pada hari yang lain, dengan mengheret dua beg bimbit besar bersamanya, dia bergegas ke stesen; Peluh mengalir dari mukanya... "Dia tidak boleh mendapatkannya!" - orang di sekeliling menyesal, dan hanya beberapa pembuli berkata: "Jangan...
  4. Semuanya terapung mengikut irama waltz, seluruh cakrawala yang luas. Bersama matahari dan bulan, dunia berputar, - Semuanya menari dalam muzik malam ini. Semuanya terapung mengikut irama waltz, seluruh cakrawala yang luas...
  5. Saya akan membelikan anda rumah berhampiran kolam di rantau Moscow. Dan saya akan membawa anda ke ini rumah sendiri. Saya akan mendapatkan burung merpati, dan dengan anda dan dengan cinta, kami akan menanam ungu di bawah tingkap. Dan putih...
  6. Potongan April dengan lopak. Hidangan kota melompat di sungai Orang yang berbahu sempit menggegarkan jalang tolak Lorong, belakang kepala bersilang, kawah bengkak air. Dan anjing Cheviot berkahwin dekat papan pagar yang koyak. Ah, musim bunga pada musim bunga...
  7. Ribut telah berlalu. Dahlia berkobar-kobar di bawah lengkok pelangi tujuh warna. Dia keluar ke taman dan menggerakkan kakinya di dalam gumpalan tanah liat basah Epal itu. Di matanya, seperti sejenis penglihatan, Dia tidak jatuh, tetapi...
  8. Dengan keluli damask yang tajam perhitungan dan kerugian, Malaikat Perkasa sfera kini mendorong ke dalam hati negara-negara Arang dengan kepercayaan tertinggi. Di mana ketinggian menyesakkan dada, Melalui lapisan yang paling berseri Kudengar jalan menurun dengan taji -...
  9. Bagi semua orang yang pernah naik ke atas, untuk semua kapal yang terbakar dalam plasma, terdapat peringkat penting dan terakhir - peringkat menyentuh bumi, Di mana September akan berlalu dengan kakitangan hujan biru...
  10. Seperti, mencurah, buah merah menjadi gelap dengan darah petang, Seperti dalam percikan api ia berani, Sebelum matahari tertutup, cakrawala, Jadi kamu, cinta, dihalang oleh Fajar jiwa, sinar pendahulu. . Dicerahkan secara misteri, Dia bersinar di bawah sinar matahari, Hingga...
  11. Saya sudah lama tidak melihat musim luruh di dalam hutan dan, terkejut, saya merenung kedua-duanya, betapa di telapak tangan yang tenang angin membawa emas maple dengan standard tertinggi. Seperti Jura, terbakar ke tanah, Bergegas pada kesia-siaan...
  12. Di bandar pada waktu malam, Kesunyian terdiri daripada salakan anjing, bau daun basah, dan dentingan kereta barang yang jauh. lewat. Anak perempuan saya sedang tidur, dengan kepalanya di atas alas meja berhampiran samovar yang telah disejukkan. perempuan malang! U...
  13. Oh, jika saya tiba-tiba jatuh dari peluru, menekan tapak tangan saya ke luka maut, musuh, menjadi liar, merobek bintang dari saya, mencari surat dari ibu saya di dalam poket saya. Dengan pandangan yang kusam dia akan berlari di atas garisan yang telah dibakar...
  14. Terdapat kilatan burung merpati di langit hitam, - Peperangan masih kelihatan tidak masuk akal bagi kita, Masih ada cukup vermouth dan roti, Cinta yang sederhana, kawan mayat hidup. Tiada siapa yang boleh dipersalahkan lagi: Mereka tidak menyerahkan tentera...
  15. Suatu hari saya akan mati kerana kelaparan, kehausan, dari kepahitan yang teruk, mengetuk pintu jiran saya... Sendirian, sendirian, dengan kedutan yang dalam, dengan kedutan yang berat, kurus seperti lelaki, kurus, tanpa berat, lebih gelap daripada tanah hitam. Saya tahu,...
Anda kini membaca puisi Definisi puisi, penyair Pasternak Boris Leonidovich

/ / / Analisis puisi Pasternak "Definisi Puisi"

Puisi "Definisi Puisi" merujuk kepada tempoh awal kreativiti B. Pasternak, yang dibezakan oleh metafora asal, simbol, menggabungkan ciri-ciri simbolisme dan futurisme, dan mempunyai nada falsafah yang ringan. Namun, pemikiran penulis tidak berselindung di sebalik tropes dan pembaca segera memahami apa yang ingin disampaikan oleh penyair.

Tema puisi "Definisi Puisi" adalah percubaan untuk menerangkan fenomena seni yang kompleks dan mencari asal-usulnya. Penulis membuktikan bahawa puisi tidak boleh ditakrifkan dengan istilah kering dari kamus, kerana ia adalah dorongan jiwa, inspirasi alam dan alam semesta.

Di tengah-tengah karya adalah seorang wira lirik yang cuba mentakrifkan seni puisi. Tetapi dia tidak mencari jawapan di perpustakaan, tidak bertanya kepada suami yang "munasabah". Wira bergantung pada pemerhatiannya, percaya bahawa puisi adalah "siul", "klik ais mengepung", "air mata alam semesta di bilah bahu". Untuk penjelasan dia kumpulkan bunyi abadi dan imej yang dikaitkan dengan puisi. Wira lirik membayangkan bahawa dia adalah plexus yang lama, yang kekal dan yang baru: "Ini - dari konsol dan dari seruling - Figaro // Jatuh seperti hujan batu ke atas katil taman."

Ramai penyair menekankan itu masa terbaik untuk mencipta karya yang datang dari hati - malam. Dan Pasternak tidak terkecuali. Dia, dalam satu suara dengan wira lirik, menegaskan bahawa puisi adalah "Segala-galanya yang penting untuk dicari malam itu." Tetapi mencari ini adalah separuh daripada pertempuran; anda juga perlu menyampaikan "bintang" (nama metafora untuk puisi) kepada orang lain.

Dalam baris terakhir, dengan bantuan metafora, kehidupan penyair kontemporari B. Pasternak diterbitkan semula. Wira lirik membayangkan bahawa karya itu pengarang moden mereka mesti ketawa di sebalik semua kesukaran, tetapi ini di luar kuasa mereka, kerana alam semesta adalah pekak. Di bawah imej alam semesta, pengarang menyembunyikan masyarakat dan kuasa.

Puisi juga boleh dianggap sebagai imej pantun yang bebas. Dua kuatrain dikhaskan untuk definisinya. Sepanjang puisi, seseorang mendapat gambaran bahawa puisi adalah taman yang indah dengan burung bulbul dan seruling, yang merupakan penghubung antara manusia dan alam semesta, kosmos.

Setiap baris Definisi Puisi adalah asli. medium seni. Penyair menggunakan metafora (dua rangkap pertama; "cakrawala dipenuhi dengan alder"), julukan (dasar dalam; menggeletar, tapak tangan basah), simbol (bintang, alam semesta). Ayat ini ditulis sedemikian rupa sehingga makna tropes hanya dapat difahami dari keseluruhan teks.

Puisi ini terdiri daripada empat kuatrain dengan rima silang, meter adalah tetrameter trochaic. Dalam beberapa kuatrain, nampaknya penyair tidak begitu mempedulikan ketepatan sajak adalah lebih penting baginya untuk menyampaikan maksudnya. Keistimewaan ayat itu ialah hubungan rapat antara tajuk dan teks utama: tanpa tajuk adalah sangat sukar untuk menentukan tentang apa itu. kita bercakap tentang. Walau bagaimanapun, tajuk kering, "Definisi Puisi," berbeza dengan garis-garis rimbun karya itu.

Puisi B. Pasternak "The Definition of Poetry" adalah visi baru yang menarik seni puisi, yang menggabungkan prinsip seni dan falsafah.

"Definisi Puisi" Boris Pasternak

Ini adalah wisel yang dicurahkan dengan curam, Ini adalah bunyi ketukan ais yang dihancurkan. Ini adalah malam yang menyejukkan daun, Ini adalah pertarungan antara dua burung bulbul.

Ini adalah kacang manis yang terhenti, Ini adalah air mata alam semesta di bilah bahu, Ini dari konsol dan dari seruling - Figaro Falls seperti hujan batu ke atas katil taman.

Segala-galanya yang sangat penting untuk malam itu ditemui di dasar air yang dalam, dan untuk membawa bintang ke kolam ikan di atas tapak tangan basah yang menggeletar.

Ia lebih berisi daripada papan di dalam air. Cakrawala dipenuhi dengan alder, Ia sesuai untuk ketawa bintang-bintang ini, Tetapi alam semesta adalah tempat pekak.

Boris Pasternak adalah salah satu yang paling banyak penulis yang cemerlang separuh pertama abad ke-20. miliknya potensi kreatif mula terbentuk pada masa yang sangat sukar untuk Rusia, pada pergantian era sejarah. Pada masa itu, wakil elit sastera memberi perhatian serius kepada isu-isu falsafah. Mereka sentiasa berhujah tentang peranan personaliti dalam sejarah, tujuan kreativiti, kedudukan sivik ahli kata. Boris Pasternak tidak kekal di luar proses ini. Seperti kebanyakan orang sezamannya, dia cuba memahami dan menyatakan pemahamannya tentang puisi. Sehubungan dengan itu, pantun "Definisi Puisi", yang ditulis oleh Pasternak pada tahun 1917, boleh dianggap sebagai program. Penulis pada masa itu baru berusia dua puluh tujuh tahun, dan adalah wajar pandangannya kata puitis telah mengalami beberapa perubahan dari semasa ke semasa. Puisi "Definisi Puisi" jelas dipengaruhi oleh perlambanganyang mendominasi kesusasteraan Rusia zaman perak. Walau bagaimanapun, pucuk juga ketara futurisme - trend yang Pasternak dekat pada masa itu. Puisi "Definisi Puisi" mengangkat topik puisi dan membuat percubaan untuk mengenal pasti sifatnya. Cuba untuk mentakrifkan puisi, wira lirik merangkul segala-galanya di sekelilingnya dengan penglihatan, pendengaran dan sentuhan. Puisi muncul sebagai ungkapan semua yang wujud dalam kesatuan dan infinitinya. Untuk menyatakan intipati seni, wira lirik tidak menemui apa-apa yang lebih luas dan tepat daripada beralih kepada fenomena dunia sekeliling. Pantun boleh dibahagikan secara kasar kepada 2 bahagian. Di bahagian pertama, kebanyakan imej bunyi mendominasi: "wisel yang dicurahkan secara mendadak", "ketukan ais yang dihancurkan", "pertarungan dua burung bulbul", "Figaro" dilemparkan ke bawah seperti hujan batu ke atas katil taman dari kerja itu bunyinya teredam: berikut adalah "bintang di tapak tangan yang gemetar" ", dan langit yang tenang, "dipenuhi dengan alder." Definisi Puisi” ialah puisi pendek, hanya 16 baris. anapes. Bersajak dalam semua rangkap pantun ialah ABAB. Puisi dimulakan dengan anafora, perkataan "ini" digunakan dengan tegas pada permulaan setiap baris. Untuk wira lirik Ia amat penting untuk mengisi bahagian dalam puisi dengan kuasa yang luar biasa, untuk menghembuskan cas emosinya sendiri ke dalam setiap baris. Perhatian pembaca tertarik dengan kecerahan warna dan kelantangan bunyi yang puisi, menurut keyakinan wira lirik, direka untuk menggoncang dunia ini. Objek dan fenomena kerja menjadi hidup, mereka berkait rapat. Imej Alam Semesta (ini ditulis dengan huruf kecil dalam puisi) bukan sahaja ditengahkan, tetapi juga disebut secara khusus di tengah dan akhir puisi. Manusia adalah sebahagian daripada alam, seperti pokok, batu, bintang, titisan hujan. Wira lirik tidak menyesal bermakna ekspresif untuk menyemarakkan pembaca dengan idea anda. Puisi itu dengan sangat halus menggunakan teknik simbolis yang popular - aliterasi, apabila beberapa konsonan berulang memberikan sajak ekspresif istimewa. Ya, dalam reka bentuk “Figaro jatuh seperti hujan batu ke atas katil taman” Bunyi "r" sentiasa meningkat, dan dalam frasa: "wisel sejuk" "klik ketulan ais hancur" "malam yang menyejukkan daun" - kesan bunyi dicipta oleh konsonan mendesis dan bersiul. Meningkatkan melodi teks dengan indah personifikasi Dan perbandingan: “Cakrawala dipenuhi dengan alder,” "Ia sesuai dengan bintang untuk ketawa," "Ia sangat penting untuk mencari malam." Menganalisis ciri-ciri morfologi puisi, kita perhatikan bahawa bahagian ucapan yang paling banyak digunakan ialah kata nama, iaitu ciri ciri Puisi simbolis. Ia juga perlu memberi perhatian kepada sintaks asal puisi. Yang pendek diutamakan tawaran tidak peribadi. Kata-kata seolah-olah spontan keluar dari jurang. Kekacauan seperti itu adalah ciri sifat liar. Jika dalam karya prosa boleh digunakan ayat kompleks, kemudian masuk genre puisi semuanya harus tepat, ringkas, dan kiasan. Wira sangat yakin bahawa hanya puisi yang tahu perkataan "ajaib" sedemikian. Bahasa simbol tidak selalu dapat difahami dan tidak semua orang. Baris kelima dan keenam puisi itu amat sukar untuk difahami:

"Ini adalah kacang polong manis, Ini adalah air mata alam semesta di bilah bahu."

Pada zaman dahulu, buah kacang muda dipanggil bilah. Lambat laun mereka akan terbuka, dan kacang polong akan bertaburan dan berteriak. Terdapat banyak kontras dalam puisi: Figaro dan katil taman, langit dan alder, iaitu, yang tinggi tidak dapat dipisahkan dari yang rendah. Mereka boleh menukar tempat pada bila-bila masa. Ini adalah bingkai sastera konsep falsafah tentang perpaduan dan perjuangan yang bertentangan. Ini adalah pengakhiran puisi, di mana "alam semesta" wira lirik ternyata menjadi tempat pekak.

Pada pendapat saya, penulis berjaya menyampaikan secara halus dan kiasan ciri-ciri kefahaman beliau tentang hakikat puisi dan tujuan kreativiti. Di tengah-tengah alam semesta puitisnya, tinggi dan rendah "wujud bersama" dengan sempurna: seruling, Figaro, katil bintang dan taman, donna mandi, papan. Puisi baginya adalah gabungan antara yang boleh didengar dan yang kelihatan, bunyi dan imej.

B.L.Pasternak. Definisi puisi.

bahasa dan sastera ijazah kelayakan pertama

kategori MKOU "Sekolah Menengah Kremenskaya" Kletsky

daerah rantau Volgograd.

B.L. Pasternak "Definisi Puisi"

Ini adalah bunyi ketukan ais yang dihancurkan,

Ini adalah malam yang menyejukkan daun,

Ini adalah pertarungan antara dua burung bulbul.

Ini adalah kacang busuk yang manis,

Ini adalah air mata alam semesta di tulang belikat,

Ini daripada konsol dan seruling -Figaro

Jatuh seperti hujan batu ke atas katil taman.

Segala-galanya yang sangat penting untuk ditemui pada waktu malam

Pada bahagian bawah air yang dalam,

Dan bawa bintang ke sangkar

Pada tapak tangan basah yang menggeletar.

Lebih rata daripada papan di dalam air - tersumbat

Cakrawala dipenuhi dengan alder.

Ia sesuai untuk bintang-bintang ini untuk ketawa,

Tetapi alam semesta adalah tempat pekak.

Puisi sering bercakap tentang dirinya melalui bibir pengarangnya. Aspek tertentu tujuan puisi menarik perhatian penyair yang berbeza, hampir kesemuanya. Ini dibentangkan dalam kesusasteraan Rusia nama-nama terhebat, seperti A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov, F.I. Tyutchev, N.A. Nekrasov, A.A. Blok, V.V. Mayakovsky, A.A. Akhmatova. B.L. juga menyatakan pendapat asalnya mengenai isu ini. Pasternak, yang memasuki puisi sebagai sebahagian daripada kumpulan futuris "Centrifuge", tetapi juga mengalami pengaruh terkuat A. Blok dan A. Bely. Oleh itu, pendapat ini adalah akibat daripada pandangan ideologi dan estetik umum beliau dan mewakili sistem yang konsisten, konsisten dalam satu kunci. Perkara pertama yang menarik perhatian dalam puisi Pasternak ialah berdedikasi kepada topik seni, ini adalah persamaannya dengan span yang menyerap segala-galanya di sekeliling:

Puisi! Span Yunani dalam cawan sedutan

Jadilah anda, dan antara sayur-sayuran melekit

Saya akan meletakkan awak di atas papan basah

Bangku taman hijau.

Formula yang lahir serta-merta dari salah satu puisi awal penyair ini menjadi imej puisi yang stabil sepanjang karyanya, definisi unik untuknya.

Kemudian, dalam puisi yang dipanggil "The Definition of Poetry" (ia termasuk dalam kitaran "Practicing Philosophy" dalam buku "My Sister is Life," yang diterbitkan pada tahun 1922), penulis tidak menemui apa-apa yang lebih luas dan tepat untuk disampaikan. intipati seni (puisi ) daripada menyenaraikan fenomena dunia sekeliling:

Ini adalah wisel yang keren,

Inilah bunyi ketukan ais,

Ini adalah malam yang menyejukkan daun

Ini adalah pertarungan antara dua burung bulbul.

Puisi, menurut Pasternak, mempunyai sumber dalam kehidupan itu sendiri dalam semua manifestasinya. Dan seperti kehidupan itu sendiri, menurut Pasternak, adalah keajaiban yang kekal, puisi adalah kreativiti dan keajaiban. Puisi mencipta "imej dunia yang terungkap dalam kata-kata."

Puisi "Definisi Puisi" merujuk kepada lirik falsafah, kerana ia dikhaskan untuk memahami konsep seperti kreativiti.

Tema pantun tersebut dimuatkan dalam tajuk - “Definisi Puisi. Di dalamnya, penulis menamakan subjek yang akan dibincangkan. Walau bagaimanapun, perbualan tidak langsung, tetapi tidak langsung - ia dijalankan secara bersekutu, di sekitar subjek. Oleh itu tajuk di sini adalah wajib, kerana ia mempunyai fungsi penjelasan.

Dalam puisi ini, kesewenang-wenangan definisi puisi adalah menarik: nampaknya salah satu definisi boleh digantikan oleh yang lain tanpa kerosakan, dan pemilihan kata-kata tidak ditentukan oleh semantik, tetapi oleh kedekatan bunyi. Sesungguhnya, pada pandangan pertama, satu siri pelik: "siulan, bunyi ais melayang, malam mendinginkan daun, pertarungan burung bulbul, kacang, air mata alam semesta, Figaro."

Walau bagaimanapun, marilah kita ingat bahawa "lebih rawak, lebih tepat puisi itu digubah dalam tangisan." Di samping itu, potret bunyi puisi dalam rangkap pertama tidak sepatutnya mengejutkan ("wisel", "klik"), dan "malam" dan "nyanyian burung bulbul" secara amnya merupakan sifat yang sangat diperlukan. lirik cinta. Mengambil kira kenyataan Pasternak bahawa "... di Moscow pra-revolusioner, buah kacang hijau dipanggil bilah... Dengan air mata alam semesta dalam bilah itu bermaksud imej bintang, seolah-olah berpegang pada dinding dalaman daripada pod yang pecah, perlu diperhatikan keaslian dan ketepatan pemikiran bersekutu penyair. Figaro - opera Mozart The Marriage of Figaro.

Dalam bait kedua, kacang polong, bintang dan muzik dikenal pasti dengan puisi - segala-galanya yang kaya dengan dunia... Hasil daripada persepsi realiti ini, seluruh dunia mendedahkan integriti yang luar biasa: semua objek kewujudan dihubungkan dengan satu sama lain, bertukar menjadi satu sama lain, supaya muzik bertukar menjadi hujan batu ( "jatuh seperti hujan batu ke katil taman"), dan bintang itu adalah ikan ("dan ​​bawa bintang ke tangki ikan"). Dalam puisi romantis ini, pengakhirannya ternyata tidak dijangka - alam semesta pekak puisi. Tetapi perkara utama, pada pendapat saya, bukanlah ini, tetapi hakikat bahawa puisi adalah penjelmaan dan kesatuan segala yang wujud di dunia.

Semua imej dalam puisi bukan sahaja visual, tetapi juga digabungkan mengikut prinsip kedekatan, secara metonim. Pasternak berusaha untuk berulang kali dan pelbagai aspek mentakrifkan intipati puisi. Konsep yang berbeza disatukan dalam satu baris: "wisel kencang", "ketukan ais yang dihancurkan", "malam yang menyejukkan daun", "kacang manis yang terhenti", "air mata alam semesta di bilah bahu", dsb. cipta gambar realiti pelbagai rupa, aktifkan jenis yang berbeza persepsi. Tujuh kali ulangan binaan (anafora) dengan kata kunci"ini" tidak meninggalkan kesan peranti puitis, tetapi nampaknya keinginan penyair yang dapat difahami sepenuhnya untuk mentakrifkan puisi sepenuhnya.

Dalam puisi itu, penyair menemui kesatuan bukan sahaja tema yang tinggi, tetapi sebenarnya puitis: alam semula jadi, cinta dan seni - mereka sentiasa disertakan, mereka diserap oleh realiti sehari-hari ("malam", "cebisan ais", "nyanyian burung bulbul”, “muzik” dan “katil” , “kacang”, “sangkar”). Penggunaan kosa kata sehari-hari sehari-hari (“bahu”, “jatuh”, “ketawa”) dalam konteks puitis dengan latar belakang umum gaya silang dan kosa kata buku (“menggulingkan”, “mencari”, “donya”, dll meningkatkan) ekspresif, persepsi kejutan. Bercakap tentang puisi puisi itu, seseorang tidak dapat tidak memperhatikan personifikasi yang menjadi ciri karya Pasternak, yang meresap kebanyakan metafora: "air mata alam semesta", "cakrawala telah runtuh", "bintang-bintang harus ketawa". Ia sekali lagi mengesahkan bahawa puisi adalah dunia sebenar objek, fenomena, perasaan realiti sekeliling. Puisi ini juga menggunakan tatatanda bunyi (aliterasi): “... wisel yang dicurahkan dengan curam”, “klik ketulan ais hancur”, “malam daun yang menyejukkan”) (s, sh l , d , ) dsb., yang meningkatkan ekspresi dan kepentingan perkataan ini.

Puisi itu ditulis oleh dolnik, yang menjadikan puisi itu lebih berirama dan memberi tumpuan kepada istimewa perkataan yang bermakna. Sajak adalah silang, pada baris pertama dan ketiga ia dipotong.

Oleh itu, puisi, menurut B.L. Pasternak, bukanlah sesuatu yang buatan, bertentangan dengan kehidupan, tetapi merupakan sebahagian daripada kehidupan, komponen kewujudan manusia. Pengenalpastian penyair dan alam semula jadi, pemindahan hak cipta kepada landskap - semua ini, pada dasarnya, berfungsi satu tujuan utama. Puisi yang dikarang oleh alam sendiri tidak boleh palsu. Beginilah cara penulis menegaskan kesahihan apa yang ditulis. Keaslian, kebolehpercayaan, menurut B. Pasternak, - ciri utama seni sebenar. Bagaimanakah keaslian ini dicapai? Perkara yang paling penting di sini ialah "tidak mencari suara kehidupan yang terdengar dalam diri kita." Oleh itu, peningkatan kebolehterasaan, peningkatan kerentanan terhadap semua sensasi, kepada semua pergerakan dunia sekeliling - ciri utama puisi yang benar. Inilah yang didakwa oleh B.L. Pasternak dalam puisinya "The Definition of Poetry."

kesusasteraan:

    Girzheva G.N. Beberapa ciri lirik Boris Pasternak. /G.N. Girzheva // Bahasa Rusia di sekolah. - No. 1 – 1990 – ms 54-60.

    Pasternak B.L. Sajak dan syair. Terjemahan. M.: Pravda, 1990

    kesusasteraan Rusia. Buku rujukan pendidikan yang besar untuk pelajar sekolah dan mereka yang memasuki universiti. /M.G. Pavlovets, T.V. Pavlovets, B.L. Parsnip. Puisi - M.: Bustard, 1998.

    S.L. Strakhov "puisi Rusia"XXabad dalam kelas tamat pengajian": Buku untuk guru. _ M.: Pendidikan, 1999.

    S. Strashnov "Rahsia Terbongkar." Untuk pelajaran tentang karya B. Pasternak. /Strashnov S.// Kesusasteraan di sekolah - No. 1 – 2000 ms 80-83

    N.M. Shansky "Antara baris puisi" B.L. Pasternak /N.M. Shansky // Bahasa Rusia di sekolah - No. 6 1989 ms 60-65.


© 2024 skudelnica.ru -- Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran