වැඩිහිටියන් සඳහා කණ්ඩායම් නර්තන සංදර්ශන. ආරම්භක වැඩිහිටියන් සඳහා මූලික නර්තන පාඨමාලාව

නර්තනය යනු ඔබව වෙනස් කළ හැකි කලාවකි. වැඩිහිටියන් සඳහා නැටුම් පන්ති ඔබට ඔබේ සොයා ගැනීමට උපකාර වනු ඇත නිර්මාණාත්මක හැකියාවසහ ආත්ම අභිමානය වැඩි දියුණු කිරීම. ඔබට ඕනෑම වයසක නැටුම් ආරම්භ කළ හැකිය - මෙම ප්රදේශය තුළ, වයස ඇත්ත වශයෙන්ම වැදගත් නොවේ. ඔබ වයස අවුරුදු 20, 30 හෝ 40 නම්, මෙම කලාව තුළ ඉහළට යාමට ඔබ නිසැකවම සමත් වනු ඇත.

වැඩිහිටියන් සඳහා ඩාරියා සගලෝවාගේ නර්තන පාසල ඔබට පන්ති සඳහා ආරාධනා කරයි. අපගේ වෘත්තීය ගුරුවරුන් ඔබට අලංකාර ලෙස ගමන් කරන ආකාරය, ඔබේ ශාරීරික හැඩය වැඩිදියුණු කිරීමට, ආත්ම විශ්වාසය ලබා ගැනීමට ඔබට උගන්වනු ඇත. අපගේ පාඩම් වලින් පසුව ඔබට සමාජය තුළ පමණක් නොව, එදිනෙදා ජීවිතයේදීද වඩාත් සුවපහසු වනු ඇත.

කොහොමද පන්ති

වැඩිහිටියන් සඳහා ඩාරියා සගලෝවාගේ නර්තන පාසල නොමැතිව පුහුණු වේ පූර්ව පුහුණුව, මුල සිට. පන්ති ඕනෑම වයස, ශරීර වර්ගය සහ සංගීත රසය සඳහා සුදුසු වේ. ඔබ කළ යුත්තේ සුදුසු පෝරමය ඔබ සමඟ රැගෙන ඒමයි. ඇඳුම් පැළඳුම් තෝරාගත් දිශාව මත රඳා පවතී. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට බොඩි බැලේ පුහුණු වීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට තද කකුල් සහ ටී ෂර්ට් එකක් අවශ්‍ය වේ. ඔබේ තේරීම hip-hop නම්, ලිහිල් කලිසම් සහ ලිහිල් හෝ සවි කර ඇති ටී ෂර්ට් වඩාත් සුදුසු වේ. ප්රධාන දෙය නම් ඔබට සුවපහසුවක් දැනීමයි. තෝරා ගැනීමට වඩා හොඳ කුමන පෝරමයදැයි ඔබට විශ්වාස නැත්නම්, අපගේ ගුරුවරුන් ඔබට සැමවිටම පවසනු ඇත.

මොස්කව්හි අපගේ පාසලේ වැඩිහිටියන් සඳහා නර්තන පන්ති පවත්වනු ලබන්නේ පුළුල් අත්දැකීම් සහිත වෘත්තීය ගුරුවරුන් විසින් පමණි. ඔවුන් නිතිපතා ඔවුන්ගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කරන අතර විවිධ ව්යාපෘතිවලට සහභාගී වේ. වෘත්තිකයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ, ඔබට ඉක්මනින් නව දේවල් ඉගෙන ගත හැකි අතර නර්තනයේ දී ඔබව හෙළිදරව් කළ හැකිය - පළමු පාඩමෙන් පසුව එහි බලපෑම දැනිය හැකිය. සියලුම පාඩම් ධනාත්මක ආකාරයකින් පවත්වනු ලැබේ, මිත්රශීලී, ප්රීතිමත් වාතාවරණයක් සෑම විටම ශාලාව තුළ පාලනය වේ. ඕනෑම පාඩමක් උනුසුම් වීමකින් ආරම්භ වන අතර ඉන් පසුව බර ක්රමයෙන් වැඩි වේ. පාඩම අවසන් වන්නේ විවේකී අභ්‍යාස වලින්.

ඇයි අපි?

ඔබට සුවපහසු තත්වයන් තුළ සතුටින් ඉගෙනීමට සහ ඉක්මනින් ප්‍රගතිය දැකීමට අවශ්‍යද? එවිට වැඩිහිටියන් සඳහා නර්තන පාසල Daria Sagalova ඔබ සඳහා වේ!

• සුවපහසු තත්වයන් යටතේ පන්ති. අපි අපගේ අමුත්තන් ගැන සැලකිලිමත් වන අතර, ඒ නිසා අපට සුවපහසු කාමර තිබේ. සෑම එකක්ම වායු සමීකරණ, ලිස්සා නොයන බිම් සහ දර්පණ ඕනෑ තරම් ඇති බැවින් ඔබට ඔබව දැක ගත හැකිය විවිධ කෝණ. පැදුරු සිට ඉලාස්ටික් බෑන්ඩ් දක්වා පන්ති සඳහා අවශ්‍ය සියලුම උපකරණ අපි සපයන්නෙමු. ඉඩකඩ සහිත ඇඳුම් මාරු කරන කාමරවල ඔබට අවශ්‍ය සියල්ල තිබේ: ස්නානය, කෙස් වියළුමක්, සුවපහසු ලොකර්.
• ඔබ කැමති ඕනෑම විලාසිතාවක්. වැඩිහිටියන් සඳහා අපගේ නර්තන පන්තිවලදී, ඔබට ඕනෑම ආකාරයක නර්තන ශිල්පයක් ඉගෙන ගත හැකිය. අපි සම්භාව්‍ය තීරු ප්ලාස්ටික්, නවීනතම පොප් නර්තනාංග සහ උස් කඳු පමණක් නොව, Afro jazz, Krump සහ Conteporary වැනි සම්මත නොවන දිශාවන් ද පිරිනමන්නෙමු.
• ඔබේ දක්ෂතා පෙන්වීමට අවස්ථාවක්. පුහුණුව අවසන් වූ පසු, ඔබ ඔබේ ශරීරය මට්ටමින් ප්‍රගුණ කරනු ඇත වෘත්තීය නර්තන ශිල්පීන්. ඔබේ කුසලතා ප්‍රදර්ශනය කිරීමට ඔබට අවස්ථාව ලබා දීම සඳහා, අපි අපගේම වාර්තා ප්‍රසංග සංවිධානය කරමු. අපගේ වඩාත්ම සාර්ථක සිසුන් නිතිපතා ප්‍රසංග, උත්සව, රූගත කිරීම්, තරඟ සඳහා සම්බන්ධ වේ. අප සමඟ ඔලිම්පික්, ප්‍රාන්ත ක්‍රෙම්ලින් මාලිගය, ක්‍රොකස් සිටි හෝල් සහ අගනුවර අනෙකුත් ප්‍රධාන ස්ථානවල රඟ දැක්වීමට ඔබට අවස්ථාව ලැබේ.

ඔබට ගැලපෙන දිශාව කුමක්දැයි විශ්වාස නැද්ද? අපි ඔබ වෙනුවෙන් සම්පාදනය කර ඇත විස්තරාත්මක සටහනඑක් එක් වර්ගයේ නර්තන - තොරතුරු අපගේ වෙබ් අඩවියේ ඇත. ඔබට අපගේ පරිපාලකයින්ගෙන් වැඩිදුර ඉගෙන ගත හැක නිල කණ්ඩායමසමඟ සම්බන්ධ වේ. ඔබට ඔබ වෙනුවෙන් නව දිශාවක් උත්සාහ කිරීමට අවශ්‍ය නම්, වැඩිහිටියන් සඳහා මොස්කව්හි අපගේ නර්තන පාසල සම්පූර්ණයෙන්ම නොමිලේ අත්හදා බැලීමේ පාඩමක් ඉදිරිපත් කරයි! කණ්ඩායම් වසර පුරා විවෘතව පවතී.

කවදාවත් නැටුවේ නැද්ද? කොහෙන් පටන් ගන්නද දන්නේ නැද්ද? එවිට ඔබ මූලික පාඨමාලාවේ!

මෙම පාඨමාලාවට එක් අතකින් වෝල්ට්ස් සහ ෆොක්ස්ට්‍රෝට්ස් සිට අනෙක් පැත්තෙන් ලතින් ක්ලබ් දක්වා පුළුල් පරාසයක ජෝඩු නැටුම් ශෛලීන් ඇතුළත් වේ. ඉගෙනීමේ ක්රියාවලියේදී, අපි විවිධ උපාධිවිස්තර යුරෝපීය සහ දෙකම මත ස්පර්ශ වනු ඇත ලතින් ඇමරිකානු නැටුම්. විෂය මාලාවට අනුව විවිධ නර්තන ශෛලීන් 19ක් අපගේ පන්තිවල ඉදිරිපත් කෙරේ.

මෙම පා course මාලාව විවිධ නර්තන ශෛලීන්ගේ ක්ෂේත්‍රය තුළ ඔවුන්ගේ නිම් වළලු පුළුල් කිරීමට කැමති අයට සහ ඔවුන් කිරීමට කැමති නැටුම් මොනවාදැයි තීරණය කර නොමැති අයට සුදුසු වේ.

මෙම පාඨමාලාවේ ප්‍රධාන විශේෂතා වන්නේ:

පෘථිවිය පුරා, පුරාණ කාලයේ සිට අද දක්වා, දේදුන්නෙහි විවිධ වර්ණවලින් යුත් නර්තන ශිල්පීන් විවිධ මහාද්වීපවල නටමින් සිටිති. ඒ වගේම ඔවුන් විවිධ සංගීතයට නටනවා. නමුත් පුදුමය කුමක්ද? පුදුම සහගත දෙය නම් මේ නැටුම් එකිනෙක වෙනස් වුවත්, ඔබ සීබ්‍රා හම් බෙර හඬට පාවහන් නොමැතිව වැලි මත නටනවාද, එසේත් නැතිනම් එහි හඬට ගමන් කරනවාද යන්න හොඳින් විමසා බැලීමේදී පැහැදිලි වීමය. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයපේටන්ට් සපත්තු වල අකුරු සැකසීමේ පාකට් එක මත, ඔබට එයම බලපායි භෞතික නීතිසහ ජෛව යාන්ත්‍ර විද්‍යාවේ මූලධර්ම. එමනිසා, නර්තනයේ දී පාදයේ සිට පාදයට බර මාරු කිරීම, ශරීරය සැකසීම, සහකරු මෙහෙයවීම සහ සමබරතාවය සහ සමබරතාවය පිළිබඳ මූලික මූලධර්ම විවිධාකාර නර්තන සම්ප්රදායන් තුළ සමාන වනු ඇත. තවද මැක්සිමම් ක්ලබ්හි මූලික පාඨමාලා පන්ති වලදී මූලික වශයෙන් කාලය ලබා දෙන්නේ හරියටම මෙම මූලික දේවල් වේ.

මූලික පාඨමාලාවක්ලබ් මැක්සිමම් සිසුන්ගේ නර්තන විශාරදත්වය උපරිම කරයි, ඔවුන් “පිටත සිට” මෙම හෝ එම නර්තන අධ්‍යක්ෂණය ගැන දැන හඳුනා ගන්නේ නැත, නමුත් ඔවුන් නර්තනයේ ආත්මය ඉගෙන ගනී, මෙම නර්තනය ඇතුළතින් දැනේ. හැකි සියලුම නැටුම් පිළිබඳ සම්පූර්ණ අදහස නිර්මාණය වන්නේ එලෙස ය.

නර්තනය පිළිබඳ එවැනි හැඳින්වීමක් සිදු විය හැකිය ක්රියාකාරී ඉගෙනීම නර්තන චලනයන්, නර්තන කුසලතා ස්වයංක්‍රීයකරණය විවිධ දිශාවන්, එනම්, බරපතල හරහා භෞතික ක්රියාකාරකම්සහ ව්‍යායාම.

මෙන්න අපට ලැබෙන සංඛ්යා: සංශ්ලේෂණය මත විවිධ මෝස්තරසහ දිශාවන් :)

කාලසටහන

පන්ති ආරම්භක වේලාව:

උදෑසන මූලික පාඨමාලාව: අඟහරුවාදා සහ බ්රහස්පතින්දා 12:00 ට.
සවස මූලික පාඨමාලාව: අඟහරුවාදා සහ බ්රහස්පතින්දා 19:00 ට.

මූලික පාඨමාලාව (වෙළුම 2.0): අඟහරුවාදා 19:00; බ්රහස්පතින්දා 20:00 ට.

පාඩම් කාලය:පැය

දායකත්වය: උදෑසන මූලික පාඨමාලාව
පාඩම් 8 ක් - රූබල් 2400 ක්, පාඩම් 4 ක් - රූබල් 1400 ක්, අත්හදා බැලීමේ පාඩම - නොමිලේ. තනි සංචාරයක් - රූබල් 500 යි.

වයස විශ්‍රාම යාම නම්, නමුත් නැටුම් බාධාවක් නොවේ නම්, දිවා කාලයේ පන්ති රුබල් 1500 කි!

දායකත්වය: සවස මූලික පාඨමාලාව
පාඩම් 8 ක් - රූබල් 2800 ක්, පාඩම් 4 ක් - රූබල් 1800 ක්, අත්හදා බැලීමේ පාඩම - නොමිලේ. තනි සංචාරයක් - රූබල් 500 යි.
සහ සහකරු හෝ සහකාරිය සමඟ පැමිණෙන අය සඳහා, රූබල් 4000 සඳහා එක් දායකත්වයක් සඳහා පාඩම් 16 ක්!

ඔබ ශිෂ්‍යයෙක් නම්, පළමුව ව්‍යාපාර කරන්න, පසුව නිර්භීතව ඇවිදින්න! නැතහොත් රූබල් 1500 ක් සඳහා සවස් වරුවේ නටන්න!

දායකත්වය: මූලික 2.0
8 පාඩම් - 3200 rubles, 4 පාඩම් - 2000 rubles, අත්හදා බැලීමේ පාඩම - 350. තනි සංචාරය - 700 rubles.

ZAO සහ SWAD හි පදිංචිකරුවන්ට සමීපතම අපගේ පාසල මොස්කව්හි පිහිටා ඇත.
Prospect Vernadskogo, Yugo-Zapadnaya, Universitet, Kaluzhskaya මෙට්රෝ ස්ටේෂන් වලින් මෙන්ම Leninsky Prospekt සහ Michurinsky Prospekt වෙතින් අපට ළඟා විය හැකිය.

ලිපිනයෙහි මූලික පාඨමාලා පන්ති පවත්වනු ලැබේ: Prospect Vernadsky, 29. අපගේ කාමර 5 වන මහලේ පිහිටා ඇත.

සංගීතයේ හා රිද්මයානුකූල චලනයේ බලයට වැටී සිටින පුද්ගලයෙකුට නර්තනය කවියට සමාන දෙයක් බවට පත්වේ. නර්තන යුවළක්ප්ලාස්ටික් කවියක් රචනා කරන්නාක් මෙන්, ඔහුගේම ප්ලාස්ටික් ප්‍රතිමූර්තියක් රචනා කරයි. හවුල්කරුවන් දෙදෙනාම එය වඩාත් පරිපූර්ණ කිරීමට උත්සාහ කරන අතර, මේ සඳහා ඔවුන්ට උපකාර කරනු ලැබේ සැඟවුණු බලතලබෝල්රූම් නැටුම් කලාව තුළ සැඟවී සිටීම, පුද්ගලයෙකු වඩාත් අලංකාර, වඩාත් පරිපූර්ණ කළ හැකි බලවේග.

බෝල්රූම් නැටුම්, විශේෂයෙන් එහි එදිනෙදා ප්‍රභේද (සැලෝන් නැටුම්) යනු විවිධ පොදු සිදුවීම්වල වෙනස් කළ නොහැකි ගුණාංගයකි - සාද, මංගල උත්සව, බෝල, තරඟ සහ උත්සව. බෝල්රූම් නැටුම් යනු යුගල නර්තනයක් වන අතර එහිදී යුවලක් පිරිමියෙකු සහ ස්ත්‍රියක, ශාරීරික සම්බන්ධතා නීතිවලට අනුකූල වේ.

ක්‍රීඩා බෝල්රූම් නැටුම් වැඩසටහන් 2 කට බෙදා ඇත: යුරෝපීය නැටුම් (මන්දගාමී වෝල්ට්ස්, ටැංගෝ, වියානා වෝල්ට්ස්, මන්දගාමී ෆොක්ස්ට්‍රෝට් සහ ඉක්මන් පියවර) සහ ලතින් ඇමරිකානු නැටුම් (චා-චා-චා, සම්බා, රම්බා, පැසෝ ඩොබල් සහ ජිව්).

බෝල්රූම් නැටුම් එදිනෙදා ජන නැටුම් මත පදනම් වූ අතර, එය සමාජයේ වරප්‍රසාද ලත් ස්ථරයන්ගේ ආචාර විධි සහ ජීවන රටාවේ බලපෑම යටතේ වෙනස් කරන ලදී.

පළමු නර්තන කැනන සහ ලෞකික නැටුම් XII සියවසේදී, මධ්‍යකාලීන පුනරුදයේ යුගයේදී - කාසල් නයිට්ලි සංස්කෘතියේ උච්චතම අවස්ථාව විය. නැටුම් - සක්මන් මඩු, නැටුම් - පෙරහැර, පල්ලි-අර්ධ ලෞකික පෙරහැර විශාල පරිමාණයෙන් සහ වේදිකා නිර්මාණයේදී සංකීර්ණ විය.

XIII-XIV සියවස් වලදී. බොහෝ නාට්‍ය නිවාඩු කාලය තුළ ස්ඵටිකීකරණය විය ප්රකාශ කිරීමේ මාධ්යයන්අනාගත බෝල්රූම් නැටුම්. ජනයාගේ ප්රියතම, Branle නර්තනය බෝල්රූම් නැටුම්වල මුල්ම ආකාරයක් බවට පත් විය. පවන් නර්තනය ඉතා ජනප්‍රිය විය. පවනේ සමඟ විවෘත වූ බෝල, ඇය මධ්යස්ථානය බවට පත් විය මංගල උත්සව. XIV සියවස දක්වා. බෝල්රූම් නැටුම් සිදු කරන ලදී සංගීත සහයකුඩා වාද්‍ය වෘන්දය: 4 cornets, trombone, 2-3 violas. චලනයන් පොහොසත් අවි ගබඩාවකින් වෙන්කර හඳුනා නොගත් මෙම නැටුම් බාස් නැටුම් (පහත් නැටුම්) කණ්ඩායමට අයත් විය.

නගරවල නැගීම, විශ්ව විද්‍යාල බිහිවීම, නර්තන ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් අවසානයේ ඔප දමා ඇත. Bass නැටුම් Minuet සහ Rigaudon විසින් ආදේශ කරනු ලැබේ. සැහැල්ලු පැනීම් සහ හැරීම්, අලංකාර ඉරියව් සහ වේගවත් සංගීතයක් නැටුම්වල දිස් වේ. වෙත XVII අග v. ප්‍රංශයේ, එංගලන්තයේ සහ ජර්මනියේ ඔවුන් රට නැටුම්, සන්සුන් හා දැඩි සමමිතික රූපලාවන්‍යාගාර නර්තනයක් නටන්නට පටන් ගනී.

නැටුම් වචන මාලාවේ සහ සංයුතිවල ක්‍රමානුකූල සංකූලතාව, රූප සහ ඉරියව් කැනනය කිරීම දිගුකාලීන නර්තන පුහුණුවක අවශ්‍යතාවයට හේතු විය. මිනිත්තුව වඩාත් දුෂ්කර නර්තනය බවට පත් විය - ඔවුන් එය වේගයෙන් නටන්නට පටන් ගත්හ. Ecossaise (කඩිසර හා මනරම් සෙල්ලක්කාර පෝලන්ත නර්තනයක්), Gavotte (ස්කොට්ලන්ත සම්භවයක් ඇති නර්තනයක්) සහ තවත් බොහෝ අය නැටුම් ශාලා වෙත ඇතුළු වෙති.

XVIII සියවසේ මැද භාගයේදී. ජෝඩු නැටුම් ඉඩ දෙයි සමූහ නැටුම්ප්‍රංශ ධනේශ්වර විප්ලවයෙන් පසුව මතු වූ බව.

ප්‍රංශ කැරලිකරුවන්ගේ ප්‍රීතිමත්, ජවසම්පන්න නැටුම් ඔවුන්ගේ ගිනි අවුලුවන රිද්මයෙන් සෑම කෙනෙකුම ආකර්ෂණය කර එක්සත් කළේය. රට නර්තනය නැටුම් ක්‍රීඩාවක් බවට පත් විය. ඔවුන් යුගල ගායනා කළ අතර කාර්මැග්නෝලා හෝ ෆරන්ඩෝලා නැටූහ.
XIX සියවස - මහා බෝල්රූම් නැටුම් කාලය. වංශාධිපතියන් සහ නාගරික ජනතාව යන දෙකම සහභාගී වන බෝල සහ වෙස් මුහුණු විලාසිතාවේ පවතී.

ප්රමුඛ ස්ථානය Waltz ට අයත් වේ. "වෝල්ට්ස්" යන වචනය XVIII සියවසේදී භාවිතා විය. නැටුම් බහුලව භාවිතා කිරීම විශේෂ නැටුම් පන්ති සංවිධානය කිරීමට හේතු වූ අතර එහිදී වෘත්තීය ගුරුවරුන් බෝල්රූම් නැටුම් ඉගැන්වූ අතර නව සංයුති නිර්මාණය කළහ.

ප්රංශ ගුරුවරුන් විශේෂයෙන් අගය කරන ලදී. ක්‍රමක්‍රමයෙන් ප්‍රංශයේ ශූරතාව ඔස්ට්‍රියාවට අභියෝග කරන්නට විය.
සහ 20 වන සියවස වන විට එංගලන්තයේදී රෝගී නර්තන කලාව ශාන්තුවරගත කිරීමේ ගැටළු වඩ වඩාත් ක්‍රියාශීලීව විසඳා ඇත. ශෛලියේ වෙනසක් සහ රිද්මයේ සංචලනය ඇත, නව බෝල්රූම් නැටුම් දිස්වේ. 1924 දී එංගලන්තයේ, නර්තන ගුරුවරුන්ගේ අධිරාජ්‍ය සංගමය (ISTD) යටතේ නිර්මාණය කරන ලදී

බෝල්රූම් නැටුම් දෙපාර්තමේන්තුව. ඔහුගේ කාර්යය වූයේ සංගීතය, පියවර සහ බෝල්රූම් නැටුම් තාක්ෂණය සඳහා ප්රමිතීන් වර්ධනය කිරීමයි. යුරෝපීය සම්භවයක් ඇති නැටුම් (slow waltz, tango, Viennese waltz, slow foxtrot සහ quickstep) නව ලතින් ඇමරිකානු නැටුම් (cha-cha-cha, samba, rumba, paso doble සහ jive) සමඟ සම්බන්ධ වේ. තරඟ සංවිධානය කර ඇත බෝල්රූම් නැටුම්.
ලොව පුරා, බෝල්රූම් නැටුම් ක්රීඩා නර්තනයක් (ක්රීඩා) ලෙස පමණක් නොව, ක්රියාකාරී විවේකයක් සහ යෝග්යතාවයක් ලෙසද ඉතා ජනප්රියයි.

වියානා වෝල්ට්ස්

ටැන්ගෝ ආරම්භ වූයේ ආර්ජන්ටිනාවේ, ලතින් ඇමරිකානු නැටුම් සහ අප්‍රිකානු නර්තන ආකෘතීන්ගේ මංසන්ධියේදී, සහ දිගු කාලයකටබුවනෝස් අයර්ස් හි අප්‍රිකානු ප්‍රජාවන්ගේ ප්‍රියතම නර්තනය විය. වචනයම අප්‍රිකානු සම්භවයක් ඇත. යුරෝපයේ, අප්‍රිකාවේ සහ ඇමරිකාවේ විවිධ සංගීත ස්වරූපවල සංශ්ලේෂණයේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස එය සංගීතයට අදාළ විය. එච්.එල්. බෝර්ජස් මෙසේ ලිවීය: "ටැංගෝ යනු උරුගුවේ මිලොංගාවේ 'පුතා' සහ හබනේරාගේ 'මුණුපුරා' ය." පළමු යුරෝපීය සංදර්ශනය 1910 දී පෙර නොවූ විරූ සංවේදනයක් ඇති කළ පැරිසියේ සිදු වූ අතර ඉන් ඉක්බිතිව ලන්ඩන්, බර්ලින් සහ පැරණි ලෝකයේ අනෙකුත් අගනගරවල. නර්තන ශිල්පීන්ගේ අධික සමීපත්වය වසර ගණනාවක් තිස්සේ අවංක කාමුකත්වයෙන් කම්පනයට පත් වූ නමුත් ලෝක සාර්ථකත්වය දැනටමත් පූර්ව නිගමනයකි. ටැන්ගෝ ප්‍රථමයෙන් ලෝකයේ නැටුම් තලය යටත් කර ගත් අතර පසුව ලතින් ඇමරිකානු බෝල්රූම් නැටුම් වැඩසටහනට ඇතුළු වූ අතර පසුව එය සම්මත (ජාත්‍යන්තර වැඩසටහන) වෙත මාරු කරන ලදී. යුරෝපීය ටැන්ගෝ හි නවීන අනුවාදය, සාම්ප්‍රදායික ආර්ජන්ටිනාවේ ටැන්ගෝ වලට ප්‍රතිවිරුද්ධව, දීප්තිමත් බාහිර ප්‍රකාශනයකින් සංලක්ෂිත වේ, එහිදී හැඟීම් ඇතුළත, ආත්මයේ ගැඹුරින් අත්විඳිනු ලැබේ. විශාල සංඛ්යාවක්රූප, දීප්තිමත් චිත්තවේගීය චලනයන් එය මහජනතාවගේ ප්රියතම නර්තනයක් බවට පත් කළේය.

ෆොක්ස්ට්රෝට්

ඉක්මන් පියවර

Quickstep යනු යුරෝපීය සම්මත නැටුම්වල වේගවත්ම සහ ගතිකත්වයයි. එහි වෝල්ට්ස්ගේ රොමෑන්ටිකවාදයක් හෝ ටැන්ගෝගේ ගැටුමක් නොමැත, මෙහි සෑම දෙයක්ම විනෝදජනක, නොසැලකිලිමත් සහ සුසංයෝගී ය. Quickstep ආරම්භ වූයේ 1 වන ලෝක සංග්‍රාමයේදී නිව් යෝර්ක් උප නාගරික ප්‍රදේශයේ, මුලින් අප්‍රිකානු නර්තන ශිල්පීන් විසින් සිදු කරන ලදී. ඇමරිකානු සංගීත ශාලාවේ එය ආරම්භ වූ පසු එය නර්තන ශාලා තුළ ඉතා ජනප්‍රිය විය. විසි ගණන්වල බොහෝ වාද්‍ය වෘන්දයන් මන්දගාමී ෆොක්ස්ට්‍රෝට් ඉතා වේගයෙන් වාදනය කළ අතර එය නර්තන ශිල්පීන් අතර බොහෝ මැසිවිලි නැඟීමට හේතු විය, එබැවින් වේගවත් ෆොක්ස්ට්‍රෝට් නව එකක් බවට පත් විය. නර්තන අධ්‍යක්ෂණය- ඉක්මන් පියවර. නර්තනය පැනීම් වලින් පිරී ඇත, දකුණට, වමට, පසුපසට දකුණට සහ වමට හැරීම් සමඟ පැනීම, එහි කාර්ය සාධනයේ ප්‍රධාන මනෝභාවය සැහැල්ලුබව සහ නොසැලකිලිමත්කමයි.

තරුණ cha-cha-cha නර්තනය ආරම්භ වූයේ 1952 දී සුප්‍රසිද්ධ ඉංග්‍රීසි බෝල්රූම් නැටුම් ගුරුවරයා වන Pierre Lavelle කියුබාවේදී දුටු විට රම්බා සහ මැම්බෝ සංයෝජනයෙනි. මුල් පිටපතසංගීතයේ අමතර තාලවලට අනුරූප වන අතිරේක පියවරයන් සහිත රම්බා ප්‍රසංග, කැස්ටනට්, බෙර, උච්චාරණ "ක්ලැප්ස්" තුනක් සමඟ රිද්මය සකසා ඇති විට. Cha-cha-cha එහි නම සහ චරිතය ලබා ගත්තේ පුනරාවර්තන මූලික රිද්මයෙන් සහ විශේෂ ශබ්දය perky maracas. එංගලන්තයේ, Lavelle මෙම ප්රභේදය වෙනම නර්තනයක් ලෙස ඉගැන්වීමට පටන් ගත් අතර, එහි සරල බව සහ මුල් පිටපතට ස්තුතිවන්ත වන අතර, ඉක්මනින් මුළු ලෝකයම ජය ගත්තේය. චා-චා-චා වඩාත් සංයමයෙන් හා නාට්‍යමය රුම්බාට වඩා සැහැල්ලු, ප්‍රීතිමත් සහ කම්මුල් ස්වභාවයක් ඇත. රම්බා යනු ආදරයේ අපේක්ෂාවක් නම්, cha-cha-cha යනු සජීවී හැඟීම්, ආශාව මූර්තිමත් වන අතර එය මෙම නර්තනයේ මුල් විකට සහ නිදහස් මනෝභාවයෙන් අනුපූරක වේ.

සම්බා යනු ජාතික බ්‍රසීල නර්තනයයි. රියෝහි සැණකෙළි වලදී, සම්බා විලාසිතාවන් විශාල ප්‍රමාණයක් නටනු ලැබේ: "බයොන්" සිට "මාර්චා" දක්වා. පේන්නන්නට සැබෑ චරිතයසම්බා, නර්තන ශිල්පියා එය උද්යෝගිමත් ලෙස, සෙල්ලක්කාර ලෙස හා විචිත්රවත් ලෙස ඉටු කළ යුතුය. සම්බා වල ඉතිහාසය ඇන්ගෝලාවේ සහ කොංගෝවේ අප්‍රිකානු නැටුම් ඒකාබද්ධ කිරීමයි ස්පාඤ්ඤ නැටුම්යුරෝපීය ආක්‍රමණිකයන් විසින් බ්‍රසීලයට ගෙන එන ලදී. තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය ආශාව සහ ආදරය පිළිබඳ කතාවකි, මන්ද "Zamba" යන වචනයේ තේරුම "කළු මිනිසෙකුගේ සහ සුදු කාන්තාවකගේ දරුවා" (මුලටෝ) යන්නයි. සම්බා වල මුතුන් මිත්තන් වන වහල් නැටුම්, කැටරේටේ, එම්බෝලාඩා සහ බටුක් සලකා බලන ලදී. මධ්යකාලීන යුරෝපයපව්කාරයි, මන්ද නර්තනයේ දී හවුල්කරුවන් ඔවුන්ගේ නහයෙන් එකිනෙකා ස්පර්ශ කළ අතර විමර්ශනය විසින් දැඩි ලෙස තහනම් කරන ලදී. සම්බා රූප සිදු කරනු ලබන්නේ උකුල් වල සක්‍රීය ක්‍රියාකාරිත්වය සමඟ වසන්ත චලනයන්, "Samba Bounce" සමඟිනි. මෙම තරමක් සංකීර්ණ චලනයන් නොමැතිව, සෑම විටම උද්යෝගිමත් සහ ආවේගශීලී, සම්බාගේ ආත්මය මූර්තිමත් කළ නොහැක. අද සම්බා වඩාත් ජනප්‍රියයි බ්රසීලියානු නර්තනයසහ සංගීත ප්‍රභේදය.

සියලුම බෝල්රූම් නැටුම් අතර, රම්බා ගැඹුරුම චිත්තවේගීය අන්තර්ගතයෙන් කැපී පෙනේ. සුවිශේෂී ලක්ෂණයරුම්බා යනු පුළුල් පියවරයන් සමඟ ඒකාබද්ධව කාමුක ගලා යන චලනයන් වේ. නර්තනයේ උච්චාරණය කරන ලද කාමුක ස්වභාවයේ සහ සංගීතයේ නාට්‍යමය චිත්තවේගීය අන්තර්ගතයේ වෙනස අද්විතීය සෞන්දර්යාත්මක බලපෑමක් ඇති කරයි. රූම්බා උපත ලැබුවේ කියුබාවේ දුප්පත් ප්‍රදේශවල ස්පාඤ්ඤ ජයග්‍රාහකයන්ගේ අප්‍රිකානු ආගමික සැන්ටේරියා නැටුම් සහ නැටුම් මංසන්ධියේදී, සෙනසුරාදා දිනවල මිනිසුන් නර්තනයේ දිය වී අඩුම තරමින් ඔවුන්ගේ දුක සහ දුක අමතක කර දැමීම සඳහා ය. මහත්මයා උකුල සමඟ සම්බන්ධතා සොයමින් කාන්තාව පසුපස යන අතර, කාන්තාව, නිර්භීත ආලය කිරීමේ වස්තුවක් මෙන්, තම සහකරුගේ ආශාව පාලනය කර ස්පර්ශ කිරීමෙන් වැළකී සිටීමට උත්සාහ කරයි. “ආදරයේ නර්තනය” යන නම රුම්බාට ඇලී තිබීම අහම්බයක් නොවේ, මන්ද එහි ස්වභාවය සහ ප්‍රකාශනය එහි සියලුම ප්‍රේක්ෂකයින් සහ සහභාගිවන්නන් නිරන්තරයෙන් ආකර්ෂණය කරන බැවිනි. ඇමරිකාවට සංක්‍රමණය වීමෙන් පසුව, කියුබානු රම්බා නව නර්තන අධ්‍යක්ෂණයක් වන ඇමරිකානු රම්බා බවට නැවත උපත ලැබීය. ඉතා ඉක්මනින් මුළු ලෝකයේම නර්තන තලය ජය ගත්තේ මෙම නර්තනයේ වඩාත් සංයමයෙන් යුත් අනුවාදයයි.

paso doble

Paso doble ලෝකයට ලබා දුන්නේ ස්පාඤ්ඤ ජිප්සීස් විසින් වන අතර, ඔවුන් එවැනි ඒකාබද්ධ ලක්ෂණ තනි සමස්තයක් බවට පත් කළේය. ස්පාඤ්ඤ ජනතාවආශාව, නැටුම් සහ ගොන් පොර සඳහා ඇති ආදරය වැනි. නර්තනය පිරිමියෙකුට සහ ස්ත්‍රියකට හෝ පිරිමින් දෙදෙනෙකුට ඉදිරිපත් කළ හැකිය. සාමාන්‍යයෙන්, පිරිමියා ගොන් පොරකරුවා සහ කාන්තාව කේප් එක නියෝජනය කරයි; පිරිමින් නටන්නේ නම්, ඔවුන් ගොන් පොරකරුවෙකු සහ ගොනෙකු අනුකරණය කරයි. ස්පාඤ්ඤ භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කර ඇති නර්තනයේ නමේ තේරුම "පියවර දෙකක්" යන්නයි, එනම් සංගීත මිනුම තුළ හවුල්කරුවන් එකිනෙකා දෙසට ගත යුතු පියවර ගණනයි. පැසෝ ඩොබල් නර්තන ශිල්පියාගේ ශරීරයේ විශේෂ පිහිටීමකින් සංලක්ෂිත වේ: ඉහළ උස් වූ පපුවක්, තදින් ස්ථාවර හිසක්, කෙළින් වූ නමුත් පහත් කළ උරහිස්. paso doble dance to ලක්ෂණ සංගීතයපාගමන, එය සම්ප්‍රදායිකව ගොන් පොරය ආරම්භ වීමට පෙර සිදු කෙරේ. Paso Doble යනු චලනය තුළ මූර්තිමත් වන ආශාවක් වන අතර, නාට්‍යමය ප්‍රකාශන ඉරියව් මගින් අවධාරණය කරන ලද සංගීතයේ චිත්තවේගීය ආතතිය මෙම උද්යෝගිමත් නර්තනයට අසමසම දීප්තිමත් වර්ණයක් ලබා දෙයි.

ජිව් යනු ගිනි අවුලුවන නර්තනයරිද්මයානුකූල සහ ජවසම්පන්න සංගීතයට, ඒකාබද්ධ කිරීම හොඳම විශේෂාංගරොක් ඇන්ඩ් රෝල් සහ ජිටර්බග්. එය 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ දී අග්නිදිග එක්සත් ජනපදයේ දර්ශනය වූ අතර, විවිධ අනුවාදවලට අනුව, අප්‍රිකානු කළු ජාතිකයින්ගේ නැටුම් හෝ ෆ්ලොරිඩාවේ සෙමිනෝල් ඉන්දියානුවන්ගේ චාරිත්‍රානුකූල යුධ නැටුම් වලින් අල්ලා ගත් සුදුමැලි මුහුණක් හෝ ඔහුගේ හිස් කබලක් වටා ඇත. දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයෙන් පසු ජිව් වර්ධනය යුරෝපයට සංක්‍රමණය වූ නමුත් එහි ලාක්ෂණික අවදානම් කඳු නැගීම සහ පැනීම නර්තන ශාලා සඳහා ජිව් භයානක විය, එබැවින් දිගු කලක් එය තරඟ වලදී පමණක් සිදු කරන ලදී. එහි සංවර්ධනය අතරතුර, jive වෙනස් කිරීම් ගණනාවකට භාජනය වී ඇති අතර lindy, west coast swing සහ american swing වැනි නම් වලින් ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධ වී ඇත. jive හි නවීන අනුවාදයට වේගවත් සමමුහුර්ත චැසියක් (පියවර, උපසර්ගය, පියවර) වම් සහ දකුණ, මන්දගාමී පසුපසට සහ ඉදිරි පියවරකින් සමන්විත මූලික පියවර ඇත. උකුල් "සහ" ගිණුමේ දර්ශනය වේ. එක් එක් පියවරෙන් පසු, බර ඉදිරියෙන් ඇති අතර, සියලු පියවරයන් ඇඟිල්ලෙන් ගනු ලැබේ. ජිව් යනු ලතින් ඇමරිකානු වැඩසටහනේ අවසාන නර්තනය වන අතර එය කාර්ය සාධනයේ ස්වභාවය සහ තාක්‍ෂණය අනුව පෙර පැවති සියලුම නැටුම්වලට වඩා මූලික වශයෙන් වෙනස් වේ. ඉහළම නර්තන කුසලතා ඉල්ලා මහජනතාවට ඔවුන්ගේ සියලු හැඟීම් සහ ධනාත්මක දේ ලබා දීමට ඔහු ජෝඩුවලට බල කරයි.

වෝල්ට්ස් යනු බෝල්රූම් නැටුම්වල වඩාත් ප්‍රසිද්ධ, ලස්සන හා ආදර හැඟීමකි. කරුණාව, උදාරත්වය සහ අලංකාර ඉරියව්ව අත්පත් කර ගැනීමට අමතරව, ඕනෑම පරිසරයක වෝල්ට්ස් නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ කුසලතා ප්රායෝගිකව ක්රියාත්මක කිරීමට හැකි වනු ඇත, මෙම නර්තනය විශ්වීය සහ ඉගෙනීමට පහසුය. විවාහ මංගල්‍යයක්, උපන්දිනයක්, සංවත්සරයක් වැනි බෝලකදී සහ වෙනත් ඕනෑම උත්සවයකදී වෝල්ට්ස් සෑම විටම සුදුසු වේ. Waltz යනු 3/4 කාලය තුළ සියලුම නැටුම් සඳහා ඒකාබද්ධ නාමයයි. සුප්‍රසිද්ධ "එක-දෙක-තුන, එක-දෙක-තුන, එක-දෙක-තුන ..." යනු වෝල්ට්ස් හි වඩාත් සුලභ චරිතයයි - එක් එක් පියවර තුනකින් යුත් මිනුම් දෙකකින් සම්පූර්ණ හැරීමකි. Waltz ආරම්භය පැරණි ජන නැටුම්ඔස්ට්රියාව සහ දකුණු ජර්මනිය. නම පැමිණෙන්නේ ජර්මානු වචනයෙන් වන Walzen - "භ්රමණය වීමට", "රවුම". වෝල්ට්ස් පිළිබඳ පළමු සඳහන 1770 දී පමණ ඈතට දිව යයි. මුලදී, මෙම නර්තනය සදාචාරයේ භාරකරුවන් සහ නැටුම් විශාරදයන් යන දෙදෙනාගේම දැඩි අකමැත්තක් ඇති කළේය. කලක්, වෝල්ට්ස් පරස්පර රාමුව තුළ පැවති අතර, එය ඉංග්‍රීසි රටෙහි නැටුම්වල ප්‍රභේදයක් විය, නමුත් ඉක්මනින් නිදහස ලබා, ලෝකයට "ස්ලිප්" වී, පසුව යුරෝපයේ ජනප්‍රිය බෝල්රූම් නැටුම් අතර ප්‍රථම ස්ථානයේ ස්ථිරව පදිංචි විය. අද වන විට වියානා වෝල්ට්ස්, ආර්ජන්ටිනාවේ වෝල්ට්ස් වැනි වෝල්ට්ස් වර්ග බොහොමයක් ඇත, නමුත් සම්භාව්‍ය ස්ලෝ වෝල්ට්ස් තවමත් ප්‍රධාන බෝල්රූම් නැටුම වන අතර එය ආදර සහ කරුණාවේ සංකේතයකි.

ටැන්ගෝ ආරම්භ වූයේ ආර්ජන්ටිනාවේ, ලතින් ඇමරිකානු නැටුම් සහ අප්‍රිකානු නැටුම් ආකෘතීන්ගේ මංසන්ධියේදී, සහ බුවනෝස් අයර්ස් හි අප්‍රිකානු ප්‍රජාවන්ගේ ප්‍රියතම නර්තනයක් විය. "ටැංගෝ" යන වචනය ද අප්‍රිකානු සම්භවයකි. යුරෝපයේ, අප්‍රිකාවේ සහ ඇමරිකාවේ විවිධ සංගීත ස්වරූපවල සංශ්ලේෂණයේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස එය සංගීතයට අදාළ විය. එච්.එල්. බෝර්ජස් මෙසේ ලිවීය: "ටැංගෝ යනු උරුගුවේ මිලොංගාවේ 'පුතා' සහ හබනේරාගේ 'මුණුපුරා' ය." ටැන්ගෝ හි පළමු යුරෝපීය සංදර්ශනය 1910 දී පෙර නොවූ විරූ සංවේදනයක් ඇති කළ පැරිසියේදී සිදු වූ අතර ඉන් ඉක්බිතිව ලන්ඩන්, බර්ලින් සහ පැරණි ලෝකයේ අනෙකුත් අගනගරවල. ඉන් පසුව, සාම්ප්රදායික ආර්ජන්ටිනාවේ ටැන්ගෝ ලබා ගත්තේය නව ජීවිතයසහ නව හුස්මක්, විශේෂ නර්තන දිශාවකට නැවත ඉපදීම - යුරෝපීය ටැංගෝ. නර්තන ශිල්පීන්ගේ අධික සමීපත්වය වසර ගණනාවක් තිස්සේ අවංක කාමුකත්වයෙන් කම්පනයට පත් වූ නමුත් ටැන්ගෝ හි ලෝක සාර්ථකත්වය දැනටමත් පූර්ව නිගමනයකි. ටැන්ගෝ ප්‍රථමයෙන් ලෝකයේ නැටුම් තලය යටත් කර ගත් අතර පසුව ලතින් ඇමරිකානු බෝල්රූම් නැටුම් වැඩසටහනට ඇතුළු වූ අතර පසුව එය සම්මත (ජාත්‍යන්තර වැඩසටහන) වෙත මාරු කරන ලදී. යුරෝපීය ටැන්ගෝ හි නවීන අනුවාදය, සාම්ප්‍රදායික ආර්ජන්ටිනාවේ ටැන්ගෝ වලට ප්‍රතිවිරුද්ධව, දීප්තිමත් බාහිර ප්‍රකාශනයකින් සංලක්ෂිත වේ, එහිදී හැඟීම් ඇතුළත, ආත්මයේ ගැඹුරින් අත්විඳිනු ලැබේ. රූප විශාල සංඛ්‍යාවක්, දීප්තිමත් චිත්තවේගීය චලනයන් එය මහජනතාවගේ ප්‍රියතම නර්තනයක් බවට පත් කළේය. ටැන්ගෝ යනු චලනය තුළ මූර්තිමත් වූ ජීවමාන ආශාවකි. මෙම නර්තනය ශක්තිමත්ම හැඟීම් හෙළිදරව් කරමින් ස්ථීර, දැඩි හා ක්රියාශීලී චරිතයක් ඇත.

ෆොක්ස්ට්රෝට්

1913 දී නිව් යෝර්ක් හි පැවති සංදර්ශනයක් සඳහා හැරී ෆොක්ස් විසින් සොයා ගන්නා ලද ෆොක්ස්ට්‍රොට්, අඩු උනුසුම් එක්-පියවරකින් ආරම්භ විය. ඔහුගේ රංගනයේ කොටසක් ලෙස, හැරී ෆොක්ස් රැග් ටයිම් සංගීතයට ඇදී යන අතර, මිනිසුන් ඔහුගේ නර්තනය "ෆොක්ස් ට්‍රොට්" ලෙස හැඳින්වූහ.මෙම නර්තනය අනෙකුත් සියලුම නැටුම් වලින් වෙන්කර හඳුනාගත් ඉතා සුමට ඇවිදීමකින් කැපී පෙනුණි.පළමු ලෝක යුද්ධයෙන් පසු, ෆොක්ස්ට්‍රෝට් පිළිබඳ සාමාන්‍ය ආකර්ෂණය යුරෝපයට පැතිර ගියේය. ෆොක්ස්ට්‍රෝට් විසින් සමස්ත බෝල්රූම් නැටුමටම වඩාත්ම වැදගත් තල්ලුව ලබා දුන්නේය. ඔහුට ස්තූතිවන්ත වන්නට, ඉවත දැමූ ඉරියව්ව, කකුල් සමාන්තරව තැබීමට පටන් ගත්තේය. වේගවත් හා මන්දගාමී පියවරවල එකතුව විශාල සංඛ්‍යාවක් නිර්මාණය කරයි. වෙනස්වීම්, නර්තන අනුපිළිවෙලවල් මන්දගාමී වෝල්ට්ස්. මෙම විචල්‍යතාවය නර්තනයේදී රිද්මයානුකූල රටාව වෙනස් කිරීමට කැමති නර්තන ශිල්පීන් අතර මෙන්ම ප්‍රේක්ෂකයින් අතරද එය ඉතා ජනප්‍රිය විය. විශේෂයෙන් නර්තන ලෝලීන් සඳහා, ඊනියා සමාජ ෆොක්ස්ට්‍රෝට් ඉක්මනින් දර්ශනය වූ අතර, එය පොදු නර්තන තල සඳහා එම ස්ථානයේදීම වඩාත් ස්ථිතික නර්තනයක් බවට පත් විය.

වියානා වෝල්ට්ස්

වියානාවේ වෝල්ට්ස් අනෙකුත් සියලුම වෝල්ට්ස් ප්‍රභේදවලට වඩා එහි වේගවත් වේගය සහ වේගවත් බව වෙනස් වේ. 19 වන ශතවර්ෂයේ බෝල්රූම් සම්ප්‍රදායන්ට අනුකූලව, වියානා වෝල්ට්ස් ඉතා ඉහළ කාර්ය සාධනයක් ඇති අතර, එම කාලය තුළ ශරීරය දැඩි ලෙස උඩුගත කළ යුතු අතර, ශරීරයේ සෑම රේඛාවක්ම ගෞරවය සහ දැඩි අලංකාරය රැගෙන යා යුතුය. වියානා වෝල්ට්ස්ගේ කාර්ය සාධනයේ අධික නැමීම් සහ හැසිරීම් පිළිගනු නොලැබේ. වියානාවේ වෝල්ට්ස් සුන්දරත්වයේ රහස පවතින්නේ වෙනස් කළ හැකි වේගය සහ නිරන්තරයෙන් විකල්ප වමේ සහ දකුණු හැරීම් තුළ ය. වියානාවේ වෝල්ට්ස්ගේ වේගවත් සුළි කුණාටුව යුවල පිළිබඳ ගැඹුරු අන්‍යෝන්‍ය අවබෝධයක් මත පදනම් වී ඇති අතර, කැරලිගැසීමේ වේගය නොතකා චලනයන් සුමටව හා කරුණාවෙන් සිදු කෙරේ.