ஆஸ்கார் வைல்ட் பற்றிய செய்தி. ஆஸ்கார் ஃபிங்கல் ஓ'ஃப்ளாஹெர்டி வில்ஸ் வைல்ட்

ஆஸ்கார் குறுநாவல்கள் (முழு பெயர்- ஆஸ்கார் ஃபிங்கல் ஓ'ஃப்ளாஹெர்டி வில்ஸ் வைல்ட் / ஆஸ்கார் ஃபிங்கல் O "Flahertie Wills Wilde) அக்டோபர் 16, 1854 அன்று டப்ளினில், சர்ஜன் சர் வில்லியம் வைல்டின் புராட்டஸ்டன்ட் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஆஸ்கரின் தாயார், லேடி ஜேன் பிரான்செஸ்கா வைல்ட், ஒரு மதச்சார்பற்ற பெண்மணி ஆவார், அவர் ஸ்பெரான்சா - ஹோப் என்ற புனைப்பெயரில் கவிதை எழுதினார். அதன் மூலம் அயர்லாந்து விடுதலை இயக்கத்திற்கான அனுதாபத்தை வலியுறுத்துகிறது.

வைல்ட் படித்தார் உன்னதமான இலக்கியம்டிரினிட்டி கல்லூரி டப்ளின், அதன் பிறகு அவர் ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தில் (மாக்டலன் கல்லூரி) படிக்க உதவித்தொகை பெற்றார். அவர் 1878 இல் ஆக்ஸ்போர்டில் பட்டம் பெற்றார், மேலும் அங்கு அவர் "ரவென்னா" (ரவென்னா, 1878) என்ற கவிதைப் படைப்பிற்காக மதிப்புமிக்க நியூடிகேட் பரிசைப் பெற்றார். அவரது பல்கலைக்கழக ஆண்டுகளில், வைல்ட் தனது ஆடம்பரமான வாழ்க்கை முறை மற்றும் முற்போக்கான நம்பிக்கைகளுக்காக அறியப்பட்டார், மேலும் அழகியல்வாதத்தின் ஆதரவாளராக இருந்தார், இது அவருக்கு கெட்ட பெயரைப் பெற்றது.

பட்டப்படிப்பு முடிந்ததும், அவரது திறமை, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கவனத்தை ஈர்க்கும் திறனுக்கு நன்றி, வைல்ட் விரைவில் இலக்கிய வட்டங்களில் சேர்ந்தார். அவரது முதல் கவிதைத் தொகுப்பு, கவிதைகள், வைல்ட் வட அமெரிக்காவில் விரிவுரைக்குச் செல்வதற்கு சற்று முன்பு, 1881 இல் வெளியிடப்பட்ட ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் உணர்வில் எழுதப்பட்டது.

1884 இல் கான்ஸ்டன்ஸ் லாயிட் உடனான அவரது திருமணத்திற்குப் பிறகு, அவரது மகன்களுக்காக முதலில் எழுதப்பட்ட குழந்தைகளுக்கான கதைகளின் பல தொகுப்புகள் நாள் வெளிச்சத்தைக் கண்டன.

முதிர்ந்த மற்றும் தீவிரமான காலம் இலக்கிய படைப்பாற்றல்வைல்ட் கவர்கள் 1887-1895. இந்த ஆண்டுகளில், வெளிவந்தது: "தி க்ரைம் ஆஃப் லார்ட் ஆர்தர் செவில்லே" (லார்ட் சவில்ஸ் க்ரைம், 1887), "தி ஹேப்பி பிரின்ஸ்" (தி ஹேப்பி பிரின்ஸ், 1888) மற்றும் "மாதுளை வீடு" (ஏ) ஆகிய இரண்டு விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்பு. ஹவுஸ் ஆஃப் மாதுளைகள், 1892), வைல்டின் அழகியல் பார்வைகளைக் கோடிட்டுக் காட்டும் சுழற்சி உரையாடல்கள் மற்றும் கட்டுரைகள் - "பொய்யின் சிதைவு" (பொய்யின் சிதைவு, 1889), "ஒரு கலைஞராக விமர்சகர்" (கலைஞராக விமர்சகர், 1890) போன்றவை. 1891 ஆம் ஆண்டில், வைல்டின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு, நாவல் "டோரியன் கிரேயின் உருவப்படம்" (டோரியன் கிரேவின் படம்).

1892 முதல், வைல்டின் உயர் சமூக நகைச்சுவைகளின் சுழற்சி தோன்றத் தொடங்கியது, ஓகியர், டுமாஸ் மகன், சர்டூ - லேடி வின்டர்மேரின் ஃபேன் (1892), "பெண், இல்லை" நாடகத்தின் உணர்வில் எழுதப்பட்டது குறிப்பிடத்தக்கது"(முக்கியத்துவம் இல்லாத ஒரு பெண், 1893), "ஒரு சிறந்த கணவர்" (ஒரு சிறந்த கணவர், 1894), "கவனமாக இருப்பதன் முக்கியத்துவம்" (கவனமாக இருப்பதன் முக்கியத்துவம், 1895). இந்த நகைச்சுவைகள், செயல் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் இல்லாமல், ஆனால் நகைச்சுவையான வரவேற்புரை அரட்டைகள், கண்கவர் பழமொழிகள், முரண்பாடுகள் ஆகியவை மேடையில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. 1893 இல் வைல்ட் எழுதினார் பிரஞ்சு"சலோம்" வசனத்தில் நாடகம், இன்னும் பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. இந்த நாடகத்திற்கு லண்டனில் உரிமம் மறுக்கப்பட்டது, ஆனால் பின்னர் 1905 இல் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் என்பவரால் அதே பெயரில் ஒரு ஓபராவிற்கு இது அடிப்படையாக அமைந்தது, மேலும் வைல்டின் நெருங்கிய நண்பரான லார்ட் ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸின் மொழிபெயர்ப்பில் இங்கிலாந்தில் வெளியிடப்பட்டது.

லார்ட் டக்ளஸின் தந்தை, குயின்ஸ்பெர்ரியின் மார்க்வெஸ், சந்தேகத்திற்குரிய நற்பெயரைக் கொண்ட நாடக ஆசிரியருடன் தனது மகனின் நெருங்கிய உறவை ஏற்கவில்லை. மார்க்விஸ் வைல்டை பகிரங்கமாக அவமதித்த பிறகு, ஒரு வன்முறை சண்டை வெடித்தது, இது 1895 ஆம் ஆண்டில் ஓரினச்சேர்க்கைக்காக வைல்ட் சிறையில் அடைக்க வழிவகுத்தது (அப்போதைய தற்போதைய சட்டத்தின் கீழ் "ஆபாசமான நடத்தை" அல்லது சோடோமியை தண்டிக்கும்). அவருக்கு இரண்டு ஆண்டுகள் சிறைத்தண்டனை மற்றும் கடின உழைப்பு விதிக்கப்பட்டது, அதன் பிறகு வைல்ட் திவாலானார் மற்றும் அவரது உடல்நிலை கடுமையாக மோசமடைந்தது. சிறையில், அவர் தனது கடைசிப் படைப்புகளில் ஒன்றை எழுதினார் - லார்ட் டக்ளஸ் "டி ப்ராஃபுண்டிஸ்" (1897, பப்ளிக். 1905; 1962 இல் முதன்முதலில் வெளியிடப்பட்ட முழு சிதைவற்ற உரை) கடிதத்தின் வடிவத்தில் ஒரு ஒப்புதல் வாக்குமூலம். நெருங்கிய நண்பர்களின் நிதி ஆதரவை நம்பி, வைல்ட் 1897 இல் பிரான்சுக்கு குடிபெயர்ந்து தனது பெயரை செபாஸ்டியன் மெல்மோத் என்று மாற்றினார். அந்த நேரத்தில் அவர் எழுதினார் பிரபலமான கவிதை"தி பாலாட் ஆஃப் ரீடிங் கோல்" (பாலாட் ஆஃப் ரீடிங் கோல், 1898). ஆஸ்கார் வைல்ட் நவம்பர் 30, 1900 இல் பிரான்சில் நாடுகடத்தப்பட்டபோது காது தொற்றினால் ஏற்பட்ட கடுமையான மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். அவர் பாரிஸில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

வைல்டின் முக்கிய உருவம் டான்டி நெசவாளர், ஒழுக்கக்கேடான சுயநலம் மற்றும் செயலற்ற தன்மைக்கு மன்னிப்புக் கோருபவர். நசுக்கப்பட்ட நீட்சேனிசத்தின் அடிப்படையில் அவரைக் கட்டுப்படுத்தும் பாரம்பரிய "அடிமை ஒழுக்கத்துடன்" அவர் போராடுகிறார். இறுதி இலக்குவைல்டின் தனித்துவம் என்பது ஆளுமையின் வெளிப்பாட்டின் முழுமையாகும், அங்கு ஆளுமை நிறுவப்பட்ட விதிமுறைகளை மீறுகிறது. வைல்டின் "உயர்ந்த இயல்புகள்" நுட்பமான வக்கிரம் கொண்டவை. ஒரு சுய-உறுதிப்படுத்தும் ஆளுமையின் அற்புதமான மன்னிப்பு, அவரது குற்ற உணர்ச்சியின் வழியில் உள்ள அனைத்து தடைகளையும் அழித்து, "சலோம்". அதன்படி, வைல்டின் அழகியலின் உச்சக்கட்டம் "தீமையின் அழகியல்" ஆகும். இருப்பினும், போர்க்குணமிக்க அழகியல் ஒழுக்கக்கேடு என்பது வைல்டிற்கு ஒரு தொடக்கப் புள்ளி மட்டுமே; யோசனையின் வளர்ச்சி எப்போதும் வைல்டின் படைப்புகளில் நெறிமுறைகளின் உரிமைகளை மீட்டெடுக்க வழிவகுக்கிறது.

சலோம், லார்ட் ஹென்றி, டோரியன், வைல்ட் ஆகியோரைப் போற்றுவது இன்னும் அவர்களைக் கண்டிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது. நீட்சேவின் இலட்சியங்கள் ஏற்கனவே தி டச்சஸ் ஆஃப் பதுவாவில் சிதைந்துவிட்டன. வைல்டின் நகைச்சுவைகளில், நகைச்சுவையான தளத்தில் ஒழுக்கக்கேடு "அகற்றப்பட்டது", மேலும் அவரது முரண்பாடான ஒழுக்கக்கேடுகள் நடைமுறையில் முதலாளித்துவ ஒழுக்கக் குறியீட்டின் பாதுகாவலர்களாக மாறுகின்றன. ஏறக்குறைய அனைத்து நகைச்சுவைகளும் ஒருமுறை செய்த ஒழுக்க-விரோதச் செயலின் பரிகாரத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. "தீய அழகியல்" பாதையைப் பின்பற்றி, டோரியன் கிரே அசிங்கமான மற்றும் அடித்தளத்திற்கு வருகிறார். நெறிமுறையில் ஆதரவு இல்லாமல் வாழ்க்கைக்கான அழகியல் அணுகுமுறையின் தோல்வி விசித்திரக் கதைகளின் கருப்பொருள் "ஸ்டார் சைல்ட்" ( நட்சத்திரம்குழந்தை), "மீனவர் மற்றும் அவரது ஆன்மா" (மீனவர் மற்றும் அவரது ஆன்மா). "The Canterville Ghost", "The Model Millionaire" கதைகள் மற்றும் வைல்டின் அனைத்து கதைகளும் அன்பு, சுய தியாகம், ஆதரவற்றவர்களுக்கான இரக்கம், ஏழைகளுக்கு உதவுதல் ஆகியவற்றின் மன்னிப்புடன் முடிவடைகின்றன. வைல்ட் சிறையில் (De profundis) வந்த துன்பத்தின் அழகு, கிறிஸ்தவம் (நெறிமுறை-அழகியல் அம்சத்தில் எடுக்கப்பட்டது), அவரது முந்தைய படைப்பில் தயாரிக்கப்பட்டது. வைல்ட் சோசலிசத்துடன் ஊர்சுற்றுவது புதிதல்ல [“சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆன்மா” (சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆன்மா, 1891)], இது வைல்டின் பார்வையில், தனித்துவத்தின் வெற்றிக்கு ஒரு செயலற்ற, அழகியல் வாழ்க்கைக்கு வழிவகுக்கிறது.

கவிதைகள், விசித்திரக் கதைகள், வைல்டின் நாவல், பொருள் உலகின் வண்ணமயமான விளக்கம், கதை (உரைநடையில்), உணர்ச்சிகளின் பாடல் வெளிப்பாடு (கவிதையில்), பொருட்களிலிருந்து வடிவங்கள், ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கை ஆகியவற்றை ஒதுக்கித் தள்ளுகிறது. விளக்கத்தின் முக்கிய பொருள் இயற்கையும் மனிதனும் அல்ல, ஆனால் உள்துறை, நிலையான வாழ்க்கை: தளபாடங்கள், ரத்தினங்கள், துணிகள், முதலியன. அழகிய மல்டிகலர் ஆசை வைல்டின் ஓரியண்டல் கவர்ச்சியையும், அதே போல் அற்புதமான தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது. வைல்டின் பாணி ஏராளமான அழகிய, சில சமயங்களில் பல அடுக்கு ஒப்பீடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, பெரும்பாலும் விரிவானது, மிகவும் விரிவானது. வைல்டின் பரபரப்பானது, இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் போலல்லாமல், உணர்வுகளின் நீரோட்டத்தில் புறநிலையின் சிதைவுக்கு வழிவகுக்காது; வைல்டின் பாணியின் அனைத்து வண்ணமயமான தன்மைக்கும், இது தெளிவு, தனிமை, முக வடிவம், மங்கலாக இல்லாத, ஆனால் வரையறைகளின் தெளிவைத் தக்கவைக்கும் ஒரு பொருளின் உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எளிமை, தர்க்கரீதியான துல்லியம் மற்றும் மொழியியல் வெளிப்பாட்டின் தெளிவு ஆகியவை வைல்டின் கதைகளை பாடப்புத்தகங்களாக மாற்றின.

வைல்ட், சுத்திகரிக்கப்பட்ட உணர்வுகளைப் பின்தொடர்வதுடன், அவரது சிறந்த உடலியல் மூலம், மனோதத்துவ அபிலாஷைகளுக்கு அந்நியமானவர். வைல்டின் கற்பனை, மாய வண்ணம் இல்லாதது, ஒரு நிர்வாண நிபந்தனை அனுமானம், அல்லது கற்பனையின் விசித்திரக் கதை விளையாட்டு. வைல்டின் பரபரப்பிலிருந்து மனதின் அறிவாற்றல் சாத்தியக்கூறுகள் பற்றிய நன்கு அறியப்பட்ட அவநம்பிக்கை, சந்தேகம். அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், கிறித்துவம் மீது சாய்ந்து, வைல்ட் அதை நெறிமுறை மற்றும் அழகியலில் மட்டுமே எடுத்துக் கொண்டார், கண்டிப்பாக மத அர்த்தத்தில் அல்ல. திங்கிங் இன் வைல்ட் கேரக்டரைப் பெறுகிறது அழகியல் விளையாட்டு, பளபளப்பான பழமொழிகள், வேலைநிறுத்தம் செய்யும் முரண்பாடுகள், ஆக்சிமோரான்கள் வடிவில் ஊற்றப்படுகிறது. முக்கிய மதிப்புசிந்தனையின் உண்மையைப் பெறவில்லை, ஆனால் அதன் வெளிப்பாட்டின் கூர்மை, வார்த்தைகளின் மீதான விளையாட்டு, அதிகப்படியான உருவங்கள், பக்க அர்த்தங்கள், இது அவரது பழமொழிகளின் சிறப்பியல்பு. மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், வைல்டின் முரண்பாடுகள் அவர் சித்தரித்த பாசாங்குத்தனமான உயர் சமூக சூழலின் வெளிப்புற மற்றும் உள் பக்கங்களுக்கு இடையிலான முரண்பாட்டைக் காட்டுவதாக இருந்தால், பெரும்பாலும் அவற்றின் நோக்கம் நமது காரணத்தின் முரண்பாட்டைக் காட்டுவதாகும், நமது கருத்துகளின் மரபு மற்றும் சார்பியல், நமது அறிவின் நம்பகத்தன்மையின்மை. வைல்ட் அனைத்து நாடுகளின் நலிந்த இலக்கியங்களில், குறிப்பாக 1890 களின் ரஷ்ய தசாப்தங்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

Oscar Fingal O'Flaherty Wills Wilde என்பவர் ஐரிஷ் வம்சாவளி, விமர்சகர், தத்துவஞானி, எஸ்தீட் போன்ற ஆங்கில எழுத்தாளர் ஆவார்; விக்டோரியன் காலத்தின் பிற்பகுதியில் அவர் மிகவும் பிரபலமான நாடக ஆசிரியர்களில் ஒருவராக இருந்தார், அவர் அக்டோபர் 16, 1854 அன்று டப்ளின், ஒரு மருத்துவர் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அயர்லாந்து அருகில் படித்தேன் சொந்த ஊரான, என்னிஸ்கில்லெனில், போர்டோராவின் ராயல் ஸ்கூலில், அவர் ஒரு அற்புதமான நகைச்சுவை உணர்வைக் காட்டினார், அவர் கலகலப்பான மனதுடன் மிகவும் பேசக்கூடிய நபராக நிரூபித்தார்.

பட்டப்படிப்பு முடிந்ததும், வைல்ட் ஒரு தங்கப் பதக்கத்தையும் உதவித்தொகையையும் வென்றார், இது டப்ளினில் உள்ள டிரினிட்டி கல்லூரியில் தனது படிப்பைத் தொடர அனுமதித்தது. 1871 முதல் 1874 வரை இங்கு படித்த வைல்ட், பள்ளியிலும், பழங்கால மொழிகளில் திறமையை வெளிப்படுத்தினார். இந்த கல்வி நிறுவனத்தின் சுவர்களுக்குள், முதன்முறையாக, அழகியல் பற்றிய விரிவுரைகளை அவர் கேட்டார், இது எதிர்கால எழுத்தாளரின் மீது சுத்திகரிக்கப்பட்ட, மிகவும் பண்பட்ட பேராசிரியர்-குரேட்டரால் ஏற்படுத்தப்பட்ட செல்வாக்குடன் சேர்ந்து, அவரது எதிர்கால "முத்திரை" அழகியல் நடத்தையை பெரும்பாலும் வடிவமைத்தது. .

ஆக்ஸ்போர்டில் தனது படிப்பின் போது, ​​வைல்ட் கிரீஸ் மற்றும் இத்தாலிக்கு பயணம் செய்தார், மேலும் இந்த நாடுகளின் அழகு மற்றும் கலாச்சாரம் அவர் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, ​​அவர் தனது ரவென்ன கவிதைக்காக நியூடிகேட் பரிசைப் பெற்றார். 1878 இல் பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, வைல்ட் லண்டனில் குடியேறினார், அங்கு அவர் சமூக வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்றார், விரைவில் தனது புத்திசாலித்தனம், அற்பமான நடத்தை மற்றும் திறமைகளால் கவனத்தை ஈர்த்தார். அவர் ஃபேஷன் துறையில் ஒரு புரட்சியாளராக மாறுகிறார், அவர் பல்வேறு நிலையங்களுக்கு விருப்பத்துடன் அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் பார்வையாளர்கள் "ஐரிஷ் புத்தியை" பார்க்க வருகிறார்கள்.

1881 ஆம் ஆண்டில், அவரது கவிதைகள் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது, உடனடியாக பொதுமக்களால் கவனிக்கப்பட்டது. ஜே. ரஸ்கினின் விரிவுரைகள் வைல்டை அழகியல் இயக்கத்தின் ரசிகராக மாற்றியது, அவர் அன்றாட வாழ்வில் அழகின் மறுமலர்ச்சி தேவை என்று நம்புகிறார். 1882 இல் அழகியல் பற்றிய விரிவுரைகளுடன், அவர் அமெரிக்க நகரங்களுக்கு சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார், அந்த நேரத்தில் பத்திரிகையாளர்களின் கவனத்திற்குரிய பொருளாக இருந்தார். வைல்ட் அமெரிக்காவில் ஒரு வருடம் தங்கியிருந்தார், அதன் பிறகு ஒரு குறுகிய நேரம்வீடு திரும்பிய அவர் பாரிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் வி. ஹ்யூகோ, ஏ. பிரான்ஸ், பி. வெர்லைன், எமிலி ஜோலா மற்றும் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் பிற முக்கிய பிரதிநிதிகளைச் சந்தித்தார்.

1890 தி பிக்சர் ஆஃப் டோரியன் கிரே என்ற நாவல், நம்பமுடியாத அளவிற்கு பிரபலமானது. விமர்சகர்கள் அதை ஒழுக்கக்கேடு என்று அழைத்தனர், ஆனால் ஆசிரியர் ஏற்கனவே விமர்சனத்திற்கு பழக்கமாகிவிட்டார். 1890 ஆம் ஆண்டில், அடிப்படையில் நிரப்பப்பட்ட நாவல் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது, ஏற்கனவே ஒரு தனி புத்தகத்தின் வடிவத்தில் (அதற்கு முன்பு அது ஒரு பத்திரிகையால் வெளியிடப்பட்டது) மற்றும் ஒரு முன்னுரையுடன் வழங்கப்பட்டது, இது அழகியலின் ஒரு வகையான அறிக்கையாக மாறியது. ஆஸ்கார் வைல்டின் அழகியல் கோட்பாடு 1891 இல் வெளியிடப்பட்ட வடிவமைப்புகள் என்ற கட்டுரைகளின் தொகுப்பிலும் விளக்கப்பட்டது.

இந்த ஆண்டு முதல் 1895 வரை, வைல்ட் புகழின் உச்சத்தை அனுபவித்தார், இது வெறுமனே மயக்கமாக இருந்தது. 1891 இல், ஒரு நிகழ்வு நடந்தது, அது முழுவதையும் பாதித்தது மேலும் சுயசரிதைபிரபலமான எழுத்தாளர். விதி அவரை ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸிடம் கொண்டு வந்தது, அவர் அவரை விட ஒன்றரை தசாப்தத்திற்கும் மேலாக இளையவராக இருந்தார், மேலும் இந்த மனிதன் மீதான காதல் வைல்டின் முழு வாழ்க்கையையும் அழித்தது. அவர்களின் உறவு பெருநகர சமுதாயத்திற்கு ஒரு ரகசியமாக இருக்க முடியாது. டக்ளஸின் தந்தை, மார்க்வெஸ் ஆஃப் குயின்ஸ்பெர்ரி, வைல்ட் மீது சோடோமியின் கிரிமினல் குற்றம் என்று குற்றம் சாட்டி ஒரு வழக்கைத் தாக்கல் செய்தார். வெளிநாடு செல்ல நண்பர்களின் ஆலோசனை இருந்தபோதிலும், வைல்ட் தங்கியிருந்து தனது நிலையைப் பாதுகாத்து, ஈர்க்கிறார் நீதிமன்ற அமர்வுகள்பொதுமக்களின் நெருக்கமான கவனம்.

1895 இல் இரண்டு ஆண்டுகள் கடின உழைப்பைப் பெற்ற எழுத்தாளரின் ஆவி சோதனையில் நிற்கவில்லை. முன்னாள் நண்பர்கள்மற்றும் அவரது அபிமானிகளில் பெரும்பாலோர் அவருடனான உறவை முறித்துக் கொள்ள விரும்பினர், அவருடைய அன்புக்குரிய ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸ் அவருக்கு ஒரு வரியும் எழுதவில்லை, அவரைப் பார்க்கவில்லை. வைல்ட் சிறையில் தங்கியிருந்த போது, ​​அவரது நெருங்கிய நபர், அவரது தாயார் இறந்தார்; மனைவி, தனது குடும்பப்பெயர் மற்றும் குழந்தைகளை மாற்றிக்கொண்டு, நாட்டை விட்டு வெளியேறினார். மே 1897 இல் விடுவிக்கப்பட்ட வைல்டேவும் வெளியேறினார்: அர்ப்பணிப்புடன் இருந்த சில நண்பர்கள் இதைச் செய்ய அவருக்கு உதவினார்கள். அங்கு செபாஸ்டியன் மெல்மோத் என்ற பெயரில் வாழ்ந்து வந்தார். 1898 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு சுயசரிதை கவிதையை எழுதினார், இது கடைசி கவிதை சாதனையாக மாறியது, தி பாலாட் ஆஃப் ரீடிங் கேல்.

வாழ்க்கை ஆண்டுகள்: 10/16/1854 முதல் 11/30/1900 வரை

ஐரிஷ் நாடக ஆசிரியர், கவிஞர், எழுத்தாளர், கட்டுரையாளர், ஏராளமான சிறுகதைகள் மற்றும் ஒரு நாவலை எழுதியவர். அவரது புத்திசாலித்தனத்திற்கு பெயர் பெற்ற அவர், லண்டனில் மிகவும் வெற்றிகரமான மறைந்த விக்டோரியன் நாடக ஆசிரியர்களில் ஒருவராகவும், அவரது நாளின் சிறந்த பிரபலங்களில் ஒருவராகவும் ஆனார்.

அயர்லாந்தின் தலைநகரில் பிறந்தார் - டப்ளின். தந்தை - வில்லியம் ராபர்ட் வைல்ட், கிரேட் பிரிட்டனின் மிக முக்கியமான மருத்துவர்களில் ஒருவர் - உலகப் புகழ்பெற்ற ஒரு கண் மருத்துவர் மற்றும் ஓட்டோலரிஞ்ஜாலஜிஸ்ட், மருத்துவம், வரலாறு மற்றும் புவியியல் பற்றிய டஜன் கணக்கான புத்தகங்களை எழுதியவர், நீதிமன்ற அறுவை சிகிச்சை நிபுணராக நியமிக்கப்பட்டார், பின்னர் அவருக்கு இறைவன் பட்டம் வழங்கப்பட்டது. ஆஸ்கரின் தாயார், லேடி ஜேன் பிரான்செஸ்கா வைல்ட், ஒரு மதச்சார்பற்ற பெண்மணி, அவரது ரசனை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களில் அளவற்ற நாடகத்தன்மையின் தொடுதல் இருந்தது, ஸ்பெரான்சா (இத்தாலியன் ஸ்பெரான்சா - நம்பிக்கை) என்ற புனைப்பெயரில் தீக்குளிக்கும் தேசபக்தி கவிதைகளை எழுதிய கவிஞர் மற்றும் அவர் பிறந்தார் என்று நம்பினார். மகத்துவம்.

ஆஸ்கார் வைல்டின் தலைவிதியில் மிகவும் தீவிரமான செல்வாக்கு அவரது தாயின் இலக்கிய நிலையம் ஆகும். அங்குதான் அவர் உரைநடை மீதான ஆர்வத்தை உள்வாங்கி, பிரபுத்துவத்தை வலியுறுத்தினார். மேலும் உள்ளே ஆரம்ப வயதுபள்ளி நிகழ்வுகளை நகைச்சுவையாக திரிக்கும் திறனுக்காக அவர் பிரபலமானார். தங்கப் பதக்கத்துடன் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, டப்ளின் டிரினிட்டி கல்லூரியில் படிக்க ராயல் பள்ளி உதவித்தொகை அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. இங்கே அவர் முதலில் அழகியல் பற்றிய விரிவுரைகளை கேட்டார்.

ஆஸ்கார் வைல்டின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் முதல் கல்வி வீட்டில் பெறப்பட்டது. பின்னர், 1864-1871 வரை, ஆஸ்கார் போர்டோரா ராயல் பள்ளியில் கழித்தார், அதன் பிறகு அவர் ஒரு பதக்கத்துடன் டிரினிட்டி கல்லூரிக்கு அனுப்பப்பட்டார். அதில் கல்வி நிறுவனம்வைல்ட் அறிவை மட்டுமல்ல, சில நம்பிக்கைகளையும், குணநலன்களையும் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தக்க வைத்துக் கொண்டார்.

1874 ஆம் ஆண்டில், வைல்ட், கிளாசிக்கல் பிரிவில் ஆக்ஸ்போர்டின் மாக்டலன் கல்லூரியில் படிப்பதற்காக உதவித்தொகையை வென்றார், இங்கிலாந்தின் அறிவுசார் கோட்டையான ஆக்ஸ்போர்டில் நுழைந்தார். ஆக்ஸ்போர்டில், அவர் தனது "ரவென்னா" கவிதைக்காக மதிப்புமிக்க நியூடிகேட் பரிசைப் பெற்றார். ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, ​​​​ஆஸ்கார் ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தார், மேலும் பல படைப்புகளை எழுதினார்.

பட்டம் பெற்றதும் (1879), ஆஸ்கார் வைல்ட் லண்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அவரது திறமை, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கவனத்தை ஈர்க்கும் திறனுக்கு நன்றி, ஆஸ்கார் சமூக வட்டத்தின் விருப்பமானவர். ஆங்கில சமுதாயத்திற்கு "முற்றிலும் அவசியமான" பாணியில் ஒரு புரட்சியை ஏற்படுத்தியவர். கலை பற்றிய ஜான் ரஸ்கின் விரிவுரைகளின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் அழகியல் இயக்கம் என்று அழைக்கப்படுபவரின் கருத்துக்களில் ஆர்வம் காட்டினார், முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் நடைமுறைத்தன்மையை கடப்பதற்கான வழிமுறையாக அன்றாட வாழ்க்கையில் அழகை புதுப்பிக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை போதித்தார்.

ஏற்கனவே வைல்டின் முதல் கவிதைத் தொகுப்பு, கவிதைகள் (1881), தனித்துவம், பாசாங்குத்தனம், மாயவாதம், தனிமை மற்றும் விரக்தியின் அவநம்பிக்கையான மனநிலைகள் ஆகியவற்றின் சிறப்பியல்பு வழிபாட்டு முறையுடன், சிதைவின் அழகியல் திசையில் அவரது அர்ப்பணிப்பை நிரூபித்தது.

1882 ஆம் ஆண்டில், எழுத்தாளர் அமெரிக்காவின் நகரங்களுக்கு சுற்றுப்பயணம் செய்தார், அழகியல் பற்றி விரிவுரை செய்தார். அவரது உரைகளின் அறிவிப்பில் இதுபோன்ற ஒரு சொற்றொடர் இருந்தது: "என் மேதையைத் தவிர, உங்களிடம் முன்வைக்க என்னிடம் எதுவும் இல்லை." யுஎஸ்ஏவில், வைல்ட் ஃபெயித் அல்லது நிஹிலிஸ்டுகள் (1882) என்ற புரட்சிகர மெலோடிராமாவை வெளியிட்டார், இது இளம் எழுத்தாளரின் கிளர்ச்சி மனநிலையை வெளிப்படுத்தியது, மற்றும் தி டச்சஸ் ஆஃப் பதுவா (1883) என்ற கவிதை சோகம்.

லண்டன் திரும்பிய ஆஸ்கார் உடனடியாக பாரிஸ் சென்றார். பிரான்சின் தலைநகரில், எழுத்தாளர் சந்தித்தார் பிரகாசமான பிரதிநிதிகள்பால் வெர்லைன், எமிலி ஜோலா, விக்டர் ஹ்யூகோ, ஸ்டீபன் மல்லார்மே மற்றும் அனடோல் பிரான்ஸ் போன்ற உலக இலக்கியங்கள்.

மே 29, 1884 இல், ஆஸ்கார் வைல்ட் ஒரு பணக்கார வழக்கறிஞரின் மகளான கான்ஸ்டன்ஸ் லாய்டை மணந்தார். தம்பதியருக்கு சிரில் மற்றும் விவியன் என இரு மகன்கள் இருந்தனர். சிறிது நேரம் கழித்து, எழுத்தாளர் அவர்களுக்காக விசித்திரக் கதைகளை எழுதினார் - "தி ஹேப்பி பிரின்ஸ் அண்ட் அதர் டேல்ஸ்" (1888) மற்றும் "தி மாதுளை வீடு" (1891). ஆனால் குடும்ப மகிழ்ச்சி நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. வைல்ட் விரைவில் இரட்டை வாழ்க்கையை வாழ வேண்டியிருந்தது முழுமையான இரகசியம்அவரது மனைவி மற்றும் நண்பர்களிடமிருந்து, அவர் இளம் ஓரின சேர்க்கையாளர்களின் வட்டத்திற்குள் அதிகளவில் ஈர்க்கப்படுகிறார்.

அந்த நேரத்தில், எழுத்தாளர் "பெண்கள் உலகம்" இதழில் பணிபுரிந்த பத்திரிகை மூலம் வாழ்க்கையை நடத்தினார். ஜார்ஜ் பெர்னார்ட் ஷாவால் அவரது உயர்ந்த இலக்கியத் தகுதி மிகவும் பாராட்டப்பட்டது.

1887 ஆம் ஆண்டில், "The Canterville Ghost", "The Crime of Lord Arthur Savile", "The Sphinx Without a Riddle", "The Millionaire Model", "Portrait of Mr. W. H" ஆகிய படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன.

வைல்டின் ஒரே நாவலான தி பிக்சர் ஆஃப் டோரியன் கிரே, 1890 இல் வெளியிடப்பட்டது, இது ஆசிரியருக்கு அற்புதமான வெற்றியைக் கொடுத்தது. "எல்லா நீதியுள்ள" முதலாளித்துவ விமர்சனம் நாவலை ஒழுக்கக்கேடு என்று குற்றம் சாட்டியது. 1891 ஆம் ஆண்டில், நாவல் குறிப்பிடத்தக்க சேர்த்தல் மற்றும் ஒரு சிறப்பு முன்னுரையுடன் வெளிவந்தது, இது அழகியலுக்கான ஒரு அறிக்கையாக மாறியது.

1891–1895 - வைல்டின் வருடங்கள் மயக்கம் தரும் மகிமை. நாடகங்கள் எழுதப்பட்டன: "Lady Windermere's fan" (1892), இதன் வெற்றி வைல்டை லண்டனில் மிகவும் பிரபலமான நபராக மாற்றியது, "ஒரு பெண் கவனத்திற்கு தகுதியற்றவள்" (1893), "ஒரு புனித வேசி அல்லது நகைகளால் பொழிந்த பெண்" (1893), "ஆன் ஐடியல் ஹஸ்பண்ட்" (1895), "ஆர்னஸ்ட்டாக இருப்பதன் முக்கியத்துவம்" (1895). செய்தித்தாள்கள் அவரை "நவீன நாடக ஆசிரியர்களில் சிறந்தவர்" என்று அழைத்தன, அவருடைய புத்திசாலித்தனம், அசல் தன்மை மற்றும் பாணியின் முழுமை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டு. 1891 இல், கோட்பாட்டு கட்டுரைகளின் தொகுப்பு, உள்நோக்கம் வெளியிடப்பட்டது. எழுத்தாளர் தனக்கு நெருக்கமான நவீன ஆங்கில இலக்கியத்தின் நிகழ்வுகளை முன்னிலைப்படுத்தினார் (W. Morris, W. Pater, C. A. Swinburne மற்றும் பலர்). அதே நேரத்தில், எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஐ.எஸ்.துர்கனேவ் மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஆகியோரின் கலைத் திறனைப் பற்றி அவர் மரியாதையுடன் எழுதினார். சோசலிசத்தின் கருத்துகளின் தாக்கத்தை அனுபவித்த ஆஸ்கார் வைல்ட் "சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆத்மா" என்ற கட்டுரையை எழுதினார்.

அவரது படைப்பு வளர்ச்சியின் ஆண்டுகளில், வைல்ட் ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸை சந்தித்தார், இதன் விளைவாக அவர் தனது மனைவி மற்றும் குழந்தைகளைப் பார்ப்பதை நிறுத்தினார்.

அவரது மகனுடன் தொடர்ந்து சண்டையிடுவதில் அதிருப்தி, டக்ளஸின் தந்தை, குயின்ஸ்பெர்ரியின் மார்க்வெஸ், ஒரு எழுத்தாளரின் நற்பெயரை நசுக்குவதற்கான தாகத்திற்கு இட்டுச் சென்றது. எனவே 1895 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்கார் வைல்டுக்கு இரண்டு ஆண்டுகள் சிறைத்தண்டனையும் சரிசெய்தல் உழைப்பும் விதிக்கப்பட்டது. இது அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் முடிவைக் குறித்தது.

பெரும்பாலான நண்பர்கள் முன்பு திரும்பினர் பிரபல எழுத்தாளர்அவர்களில் ஆல்பிரட் டக்ளஸ் இருந்தார். ஆனால் எஞ்சியிருந்த சில அவர் உயிருடன் இருக்க உதவியது. வைல்டின் ஒரே சக ஊழியர் மன்னிப்பு கோரி மனு செய்தார் - இருப்பினும், தோல்வியுற்றார் - பி. ஷா. சிறையில், வைல்ட் அவர் மிகவும் நேசித்த தனது தாயார் இறந்துவிட்டார் என்பதை அறிந்து கொண்டார், மேலும் அவரது மனைவி புலம்பெயர்ந்து தனது குடும்பப் பெயரையும், அவரது மகன்களின் குடும்பப்பெயர்களையும் மாற்றினார், இனி அவர்கள் வைல்ட்ஸ் அல்ல, ஹாலந்துகள்.

எழுத்தாளர் சிறையில் கழித்த இரண்டு ஆண்டுகள் பெரும் கலை ஆற்றலின் இலக்கியப் படைப்பாக மாறியது. இது "அபிஸிலிருந்து" ஒரு புத்திசாலித்தனமான ஒப்புதல் வாக்குமூலம்.

வைல்ட் மே 1897 இல் வெளியிடப்பட்டு பிரான்சுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது பெயரை செபாஸ்டியன் மெல்மோத் என்று மாற்றினார், சார்லஸ் மாடுரினின் கோதிக் நாவலான மெல்மோத் தி வாண்டரர், வைல்டின் பெரிய மாமா. பிரான்சில், ஆஸ்கார் புகழ்பெற்ற கவிதை "The Ballad of Reading Prison" ஐ எழுதி, C.3.3 என்ற புனைப்பெயரில் கையெழுத்திட்டார். - இது வைல்டின் சிறை எண். இது அழகியல் பாதிரியாரின் மிக உயர்ந்த மற்றும் கடைசி கவிதை எழுச்சியாகும்.

ஆஸ்கார் வைல்ட் நவம்பர் 30, 1900 இல் பிரான்சில் காது தொற்றினால் ஏற்பட்ட கடுமையான மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, அவர் தன்னைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்: "நான் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உயிர்வாழ மாட்டேன். நான் தொடர்ந்து இருப்பதை ஆங்கிலேயர்கள் பொறுத்துக்கொள்ள மாட்டார்கள்."

ஆஸ்கார் வைல்டின் தலைவிதியை ஒரு புத்திசாலித்தனமான பேரழிவு என்று அழைக்கலாம், அதன் பிறகு நமது உணர்வுகளின் தன்மை பற்றிய பொது கருத்து அல்லது தனிப்பட்ட தீர்ப்புகள் அவருக்கு முன் இருந்ததைப் போலவே இருக்காது.

சுமார் 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, எழுத்தாளர் பெரே லாச்சாய்ஸ் கல்லறையில் மீண்டும் புதைக்கப்பட்டார், மேலும் ஜேக்கப் எப்ஸ்டீனால் கல்லால் செய்யப்பட்ட சிறகுகள் கொண்ட ஸ்பிங்க்ஸ் கல்லறையில் நிறுவப்பட்டது.

லண்டனில் உள்ள வைல்டின் வீட்டில் ஒரு தகடு தெரிவிக்கிறது:

"நான் இங்கு வாழ்ந்தேன்

ஆஸ்கார் குறுநாவல்கள்

புத்திசாலி மற்றும் நாடக ஆசிரியர்.

இங்கிலாந்தில் வாங்க முடியாத வைல்ட் மதுவை ருசிக்க வேண்டும் என்று மேட்டர்லிங்க் பரிந்துரைத்தபோது, ​​வைல்ட் கசப்பான முரண்பாட்டுடன் கூறினார்: "ஆங்கிலருக்கு மதுவை தண்ணீராக மாற்றும் அற்புதமான திறன் உள்ளது."

"பண்டைய கிரேக்கர்களுக்குப் பிறகு ஐரிஷ் சிறந்த உரையாடலாளர்கள்" என்று வைல்ட் கூற விரும்பினார்.

2007 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், பிபிசி கார்ப்பரேஷனால் தொலைக்காட்சி பார்வையாளர்கள் பற்றிய ஒரு சிறப்பு ஆய்வுக்குப் பிறகு, கிரேட் பிரிட்டனில் ஆஸ்கார் வைல்ட் புத்திசாலித்தனமான மனிதராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். அவர் ஷேக்ஸ்பியரையும் டபிள்யூ. சர்ச்சிலையும் புறக்கணித்தார்.

லண்டனில், வைல்ட் வசித்த வீட்டிற்கு அருகில், ஒரு பிச்சைக்காரர் இருந்தார். அவனுடைய கந்தல் வைல்டை எரிச்சலூட்டியது. அவர் லண்டனில் உள்ள சிறந்த தையல்காரரை அழைத்து, பிச்சைக்காரனுக்காக மெல்லிய விலையுயர்ந்த துணியால் ஆன ஆடையை அவருக்கு ஆர்டர் செய்தார். ஆடை தயாரானதும், வைல்டே துளைகள் இருக்க வேண்டிய இடங்களை சுண்ணக்கட்டியால் குறித்தார். அப்போதிருந்து, வைல்டின் ஜன்னல்களுக்கு அடியில், அழகிய மற்றும் விலையுயர்ந்த துணியில் ஒரு முதியவர் நின்றார். பிச்சைக்காரன் வைல்டின் சுவையை புண்படுத்துவதை நிறுத்தினான். "வறுமை கூட அழகாக இருக்க வேண்டும்."
சிறைக்குப் பிறகு, வைல்ட் இரண்டு கட்டுரைகளை எழுதினார், இது சிறை வாழ்க்கை பற்றிய கடிதங்கள் என்று அறியப்படுகிறது.
ஆங்கிலேயச் சிறைகளில் இரவும் பகலும் சிறுவர்கள் இழைக்கப்படும் கொடுமை நம்பமுடியாதது.அவர்களை அவதானித்து ஆங்கிலேய முறையின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையை உணர்ந்தவர்கள்தான் நம்ப முடியும்.சிறையில் ஒரு குழந்தை அனுபவிக்கும் கொடுமைக்கு எல்லையே இல்லை. ரெடிங் சிறைச்சாலையில் ஒரு கைதி கூட இல்லை, அவர்கள் சிறைகளில் குழந்தைகளை சித்திரவதை செய்வதை நிறுத்தினால் மட்டுமே, தனது சிறைவாசத்தை முழு ஆண்டுகளாக நீட்டிக்க மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் ஒப்புக்கொள்ள மாட்டார்கள்.
எனவே வைல்ட் அந்த நேரத்தில் எழுதினார், மற்ற கைதிகளுடன் சேர்ந்து, அவர், ஒரு முன்னாள் சிறந்த அழகியல், அவர் தனிமைச் சிறையில் அடிக்கடி துக்கப்படுவதைக் கண்ட அந்த சிறுவனுக்கு சில கூடுதல் ஆண்டுகள் சிறைவாசம் அனுபவித்திருப்பார் என்பது தெளிவாகிறது. .

நூல் பட்டியல்

நாடகங்கள்

கவிதை

கவிதைகள் (1881)

உரைநடையில் கவிதைகள் (1894)

எழுத்துக்கள்

படைப்புகளின் திரை தழுவல்கள், நாடக நிகழ்ச்சிகள்

ஒரு சிறந்த கணவர் (திரைப்படம், 1980)
ஸ்டார் பாய் (திரைப்படம், 1980)
தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டார் பாய் (திரைப்படம், 1983)
த ஐடியல் ஹஸ்பண்ட் (1947, 1980, 1998, 1999)
டோரியன் கிரே (1910 1913 1915 1916 1917 1918 1945 1970 1973 1977 1983 2001 2004 2005 2006
ஆர்வமற்ற பெண் (1921, 1945)
எர்னஸ்ட் ஆக இருப்பதன் முக்கியத்துவம் (1937, 1938, 1946, 1952, 1985, 1986, 1992, 2002)
தி கேன்டர்வில் கோஸ்ட் (1944, 1962, 1970, 1974, 1985, 1986, 1990, 1996, 1997, 2001)
லார்ட் ஆர்தர்ஸ் க்ரைம் (1968, 1991)
ஹேப்பி பிரின்ஸ் (1974, 1999)
அற்புதமான ராக்கெட் (1975)
சலோமி (1908, 1920, 1923, 1970, 1971, 1972, 1973, 1974, 1977, 1978, 1986, 1988, 1992, 1997, 2008)
செல்ஃபிஷ் ஜெயண்ட் (1939, 1971, 2003)
மற்றும் பல.

ஆஸ்கார் வைல்ட் ஐரோப்பிய அழிவின் மிகப்பெரிய நபர். அவர் தனது வாழ்க்கையில் நலிவு மற்றும் அதன் மனநிலையை - அவளுடைய நடை மற்றும் தோற்றத்தில் வெளிப்படுத்தினார். இது மனித வரலாற்றில் மிகவும் முரண்பாடான மனங்களில் ஒன்றாகும். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் உத்தியோகபூர்வ உலகம் முழுவதையும் எதிர்த்தார், எதிர்த்தார் பொது கருத்துமற்றும் முகத்தில் ஒரு அறை கொடுத்தார். அற்பமான அனைத்தும் அவரை எரிச்சலூட்டியது, அசிங்கமான அனைத்தும் அவரை விரட்டின. சிறு வயதிலிருந்தே, ஆஸ்கார் கலையில் மோசமான, சலிப்பு மற்றும் ஏகபோகத்திலிருந்து ஒரே அடைக்கலத்தைக் கண்டார் (அவர் இந்த வார்த்தையை பெரிய எழுத்தில் எழுதினார்). கலை அவருக்கு ஒரு போராட்ட வழிமுறையாகத் தோன்றவில்லை, ஆனால் அது "அழகின் உண்மையான தங்குமிடம், அங்கு எப்போதும் நிறைய மகிழ்ச்சியும் ஒரு சிறிய மறதியும் இருக்கும், குறைந்த பட்சம் சிறிது நேரமாவது நீங்கள் அனைத்து சண்டைகளையும் பயங்கரங்களையும் மறக்க முடியும். உலகம்."

ஆஸ்கார் வைல்ட் அக்டோபர் 16, 1854 அன்று அயர்லாந்தின் தலைநகரில் பிறந்தார் - டப்ளின், சிறந்த எழுத்தாளர்களின் முழு தொகுப்பையும் உலகிற்கு வழங்கிய நகரம் (அவர்களில் - ஜே. ஸ்விஃப்ட், ஆர்பி ஷெரிடன், ஓ. கோல்ட்ஸ்மித், ஜேபி ஷா, ஜே. ஜாய்ஸ் , டபிள்யூ பி. யீட்ஸ், பி. ஸ்டோக்கர்). சில ரஷ்ய மொழி ஆதாரங்கள் (உதாரணமாக, கே. சுகோவ்ஸ்கி தனது "ஆஸ்கார் வைல்ட்" கட்டுரையில்) ஆஸ்கார் 1856 இல் பிறந்தார் என்று கூறுகின்றனர். இது தவறானது மற்றும் நீண்ட காலமாக மறுக்கப்பட்டது. இளமையைக் காதலித்த வைல்ட், அடிக்கடி உரையாடல்களில் தன்னை இரண்டு வருடங்களாகக் குறைத்துக் கொண்டதே இதற்குக் காரணம் (உதாரணமாக, அவரது திருமணச் சான்றிதழில், 1856ஐ அவர் பிறந்த தேதியாக நேரடியாகக் குறிப்பிட்டார்).

வைல்டின் தந்தை அயர்லாந்தில் மட்டுமல்ல, கிரேட் பிரிட்டன் முழுவதிலும் உள்ள மிகச் சிறந்த மருத்துவர்களில் ஒருவர் - கண் மருத்துவர் மற்றும் ஓட்டோலரிஞ்ஜாலஜிஸ்ட் சர் வில்லியம் ராபர்ட் வைல்ட். விதிவிலக்கான புலமை கொண்ட ஒரு மனிதர், வில்லியம் வைல்ட் தொல்லியல் மற்றும் ஐரிஷ் நாட்டுப்புறக் கதைகளையும் படித்தார். ஆஸ்கரின் தாயார் லேடி ஜேன் பிரான்செஸ்கா வைல்ட் (நீ அல்ஜி) - ஒரு பிரபலமான ஐரிஷ் சமூகவாதி, நாடக விளைவுகளை வணங்கிய மிகவும் ஆடம்பரமான பெண், ஸ்பெரான்சா (இத்தாலியன் ஸ்பெரான்சா - நம்பிக்கை) என்ற புனைப்பெயரில் தீக்குளிக்கும் கவிதைகளை எழுதிய கவிஞர் மற்றும் அவர் மகத்துவத்திற்காக பிறந்தார் என்று நம்பினார். . அவரது தந்தையிடமிருந்து, ஆஸ்கார் தனது தாயிடமிருந்து வேலை செய்வதற்கான அரிய திறனையும் ஆர்வத்தையும் பெற்றார் - ஒரு கனவு மற்றும் ஓரளவு உயர்ந்த மனம், மர்மமான மற்றும் அற்புதமானவற்றில் ஆர்வம், கண்டுபிடித்து சொல்லும் போக்கு. அசாதாரண கதைகள். ஆனால் இந்த குணங்கள் மட்டுமல்ல அவன் அவளிடமிருந்து பெற்றான். லேடி வைல்டின் இலக்கிய நிலையத்தின் வளிமண்டலத்தால் அவர் குறைவாக பாதிக்கப்படவில்லை ஆரம்ப ஆண்டுகளில்எதிர்கால எழுத்தாளர். தோரணையின் மீதான ஆர்வம், வலியுறுத்தப்பட்ட பிரபுத்துவம் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவரிடம் வளர்க்கப்பட்டது. பழமையான மொழிகளை நன்கு அறிந்த அவள், "தெய்வீக ஹெலனிக் பேச்சின்" அழகை அவனுக்கு வெளிப்படுத்தினாள். எஸ்கிலஸ், சோஃபோகிள்ஸ் மற்றும் யூரிபிடிஸ் ஆகியோர் சிறுவயதிலிருந்தே அவரது தோழர்களாக ஆனார்கள்.

1864-1871 - போர்டோராவின் ராயல் ஸ்கூலில் படிக்கவும் (என்னிஸ்கில்லன், டப்ளின் அருகில்). அவர் ஒரு குழந்தை அதிசயம் அல்ல, ஆனால் அவரது மிக அற்புதமான திறமை இருந்தது வேகமாக வாசிப்பு. ஆஸ்கார் மிகவும் கலகலப்பாகவும் பேசக்கூடியவராகவும் இருந்தார், அப்போதும் கூட பள்ளி நிகழ்வுகளை நகைச்சுவையாக திருப்பும் திறனுக்காக அவர் பிரபலமானார். பள்ளியில், வைல்ட் புதிய ஏற்பாட்டின் கிரேக்க மூலத்தைப் பற்றிய அறிவிற்காக ஒரு சிறப்புப் பரிசைப் பெற்றார். போர்டோராவில் தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்ற பிறகு, வைல்ட் டிரினிட்டி கல்லூரி டப்ளின் (ஹோலி டிரினிட்டி கல்லூரி) இல் படிக்க ராயல் பள்ளி உதவித்தொகை வழங்கப்பட்டது.

டிரினிட்டி கல்லூரியில் (1871-1874) வைல்ட் பண்டைய வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் படித்தார், அங்கு அவர் மீண்டும் பண்டைய மொழிகளில் தனது திறமையைக் காட்டினார். இங்கே, முதன்முறையாக, அழகியல் பற்றிய விரிவுரைகளின் பாடத்திட்டத்தை அவர் கேட்டார், மேலும் கண்காணிப்பாளருடன் நெருக்கமான தொடர்புக்கு நன்றி, பேராசிரியர் பண்டைய வரலாறுஜே.பி. மஹாஃபி, ஒரு சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் உயர் கல்வியறிவு பெற்ற நபர், தனது எதிர்கால அழகியல் நடத்தையின் மிக முக்கியமான கூறுகளை படிப்படியாகப் பெறத் தொடங்கினார் (பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஒழுக்கத்தின் மீதான சில அவமதிப்பு, ஆடைகளில் துணிச்சல், ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளுக்கு அனுதாபம், சிறிய சுய-இரண்டல், ஹெலனிஸ்டிக் முன்கணிப்புகள்).

1874 ஆம் ஆண்டில், வைல்ட், கிளாசிக்கல் பிரிவில் ஆக்ஸ்போர்டின் மாக்டலன் கல்லூரியில் படிப்பதற்காக உதவித்தொகையை வென்றார், இங்கிலாந்தின் அறிவுசார் கோட்டையான ஆக்ஸ்போர்டில் நுழைந்தார். ஆக்ஸ்போர்டில், வைல்ட் தன்னை உருவாக்கிக் கொண்டார். அவர் ஒரு படிக ஆங்கில உச்சரிப்பை உருவாக்கினார்: "ஆக்ஸ்போர்டில் நான் மறந்த பல விஷயங்களில் எனது ஐரிஷ் உச்சரிப்பும் ஒன்று." அவர் விரும்பியபடி, சிரமமின்றி பிரகாசிக்கிறார் என்ற நற்பெயரையும் பெற்றார். இங்குதான் அவரது கலையின் சிறப்புத் தத்துவம் உருவானது. அவரது பெயர் ஏற்கனவே பலவிதமாக ஒளிரத் தொடங்கியது பொழுதுபோக்கு கதைகள்சில நேரங்களில் கேலிச்சித்திரம். எனவே, ஒரு கதையின்படி, வகுப்பு தோழர்களால் பிடிக்கப்படாத மற்றும் விளையாட்டு வீரர்களால் நிற்க முடியாத வைல்டுக்கு பாடம் கற்பிப்பதற்காக, அவர் ஒரு உயரமான மலையின் சரிவில் இழுத்துச் செல்லப்பட்டு, உச்சியில் மட்டுமே விடுவிக்கப்பட்டார். அவர் தனது காலடியில் எழுந்து, தூசியைத் துலக்கிவிட்டு, "இந்த மலையிலிருந்து பார்க்கும் காட்சி உண்மையிலேயே வசீகரமாக இருக்கிறது" என்றார். ஆனால் அழகியல் வைல்டிற்கு இதுவே தேவைப்பட்டது, அவர் பின்னர் ஒப்புக்கொண்டார்: “ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில் உண்மையாக இருப்பது அவருடைய செயல்கள் அல்ல, ஆனால் அவரைச் சுற்றியுள்ள புராணக்கதைகள். புனைவுகள் ஒருபோதும் அழிக்கப்படக்கூடாது. அவர்கள் மூலம் ஒரு நபரின் உண்மையான முகத்தை நாம் தெளிவற்ற முறையில் பார்க்க முடியும்.

ஆக்ஸ்போர்டில், கலைக் கோட்பாட்டாளர் ஜான் ரஸ்கின் மற்றும் பிந்தைய மாணவர் வால்டர் பேட்டர் ஆகியோரின் ஒப்பற்ற மற்றும் உமிழும் விரிவுரைகளை வைல்ட் கேட்டார். எண்ணங்களின் இரண்டு ஆட்சியாளர்களும் அழகைப் புகழ்ந்தனர், ஆனால் ரஸ்கின் அதை நன்மையுடன் ஒருங்கிணைக்க மட்டுமே பார்த்தார், அதே நேரத்தில் பீட்டர் அழகில் தீமையின் சில சேர்க்கைகளை அனுமதித்தார். ரஸ்கின் மந்திரத்தின் கீழ், வைல்ட் காலம் முழுவதும் ஆக்ஸ்போர்டில் இருந்தார். பின்னர் அவர் ஒரு கடிதத்தில் அவருக்கு எழுதுவார்: “உங்களில் ஒரு தீர்க்கதரிசி, ஒரு பாதிரியார், ஒரு கவிஞரின் ஏதோ ஒன்று இருக்கிறது; தவிர, தெய்வங்கள் வேறு யாருக்கும் வழங்காத சொற்பொழிவை உங்களுக்கு வழங்கின, மேலும் உங்கள் வார்த்தைகள், உமிழும் பேரார்வம் மற்றும் அற்புதமான இசையால் நிரம்பியுள்ளன, எங்களில் உள்ள செவிடர்களைக் கேட்கவும், பார்வையற்றவர்கள் ஒளியைப் பார்க்கவும் செய்தனர்.

ஆக்ஸ்போர்டில் படிக்கும் போது, ​​வைல்ட் இத்தாலி மற்றும் கிரீஸ் ஆகிய நாடுகளுக்குச் சென்று அந்த நாடுகளின் கலாச்சார பாரம்பரியம் மற்றும் அழகு ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டார். இந்த பயணங்கள் அவர் மீது ஆன்மீக தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. ஆக்ஸ்போர்டில், வியத்தகு வடிவத்தை அனுமதிக்காத மற்றும் 300 க்கு மிகாமல் இருக்கும் கவிதைகளின் வருடாந்திர போட்டியில் வெற்றிபெறும் ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக மாணவர்களுக்கு சர் ரோஜர் நியூடிகேட்டால் அங்கீகரிக்கப்பட்ட 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரொக்கப் பரிசான ரவென்னாவிற்கான மதிப்புமிக்க நியூடிகேட் பரிசையும் அவர் பெற்றார். வரிகள் (ஜான் ரஸ்கினும் ஒரு காலத்தில் இந்த விருதைப் பெற்றார்).

பட்டம் பெற்றதும் (1878), ஆஸ்கார் வைல்ட் லண்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார். தலைநகரின் மையத்தில், அவர் ஒரு வாடகை குடியிருப்பில் குடியேறினார், மேலும் அந்த நேரத்தில் ஸ்பெரான்சா என்று நன்கு அறியப்பட்ட லேடி ஜேன் பிரான்செஸ்கா வைல்ட் அக்கம் பக்கத்தில் குடியேறினார். அவரது திறமை, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கவனத்தை ஈர்க்கும் திறனுக்கு நன்றி, வைல்ட் விரைவில் லண்டனின் சமூக வாழ்க்கையில் சேர்ந்தார். வைல்ட் வரவேற்புரை பார்வையாளர்களை "சிகிச்சை" செய்யத் தொடங்கினார்: "நிச்சயமாக வாருங்கள், இந்த ஐரிஷ் அறிவு இன்று இங்கே இருக்கும்." அவர் ஆங்கில சமுதாயத்திற்கு "மிக அவசியமான" புரட்சியை - நாகரீகத்தில் ஒரு புரட்சி செய்கிறார். இனிமேல், அவர் தனிப்பட்ட முறையில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மனதைக் கவரும் ஆடைகளில் சமூகத்தில் தோன்றினார். இன்று அது குறுகிய குலோட்டுகள் மற்றும் பட்டு காலுறைகள், நாளை - பூக்களால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட ஒரு உடுப்பு, நாளை மறுநாள் - எலுமிச்சை கையுறைகள் ஒரு பசுமையான சரிகை ஜபோட்டுடன் இணைந்தன. ஒரு இன்றியமையாத துணை ஒரு பொத்தான்ஹோலில் ஒரு கார்னேஷன், வர்ணம் பூசப்பட்டது பச்சை நிறம். இதில் எந்த கோமாளியும் இல்லை: வைல்டின் பாவம் செய்ய முடியாத சுவை அவரை பொருத்தமற்றதை இணைக்க அனுமதித்தது. ஒரு கார்னேஷன் மற்றும் ஒரு சூரியகாந்தி, ஒரு லில்லியுடன், ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளில் மிகவும் சரியான பூக்களாக கருதப்பட்டன.

அவரது முதல் கவிதைத் தொகுப்பு, கவிதைகள் (கவிதைகள்; 1881), ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரர்களின் உணர்வில் எழுதப்பட்டது மற்றும் வைல்ட் அமெரிக்காவில் விரிவுரைக்குச் செல்வதற்கு சற்று முன்பு வெளியிடப்பட்டது. அவரது ஆரம்பகால கவிதைகள் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் செல்வாக்கால் குறிக்கப்படுகின்றன, அவை நேரடி தனிப்பட்ட பதிவுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, அவை நம்பமுடியாத அளவிற்கு அழகாக இருக்கின்றன. 1882 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், வைல்ட் நியூயார்க் துறைமுகத்தில் கப்பலில் இருந்து இறங்கினார், அங்கு அவர் வைல்டின் வழியில் பறந்த செய்தியாளர்களிடம் கூறினார்: "தந்தையர்களே, கடல் என்னை ஏமாற்றியது, நான் நினைத்தது போல் அது கம்பீரமாக இல்லை. ." சுங்க நடைமுறைகளை கடந்து, அவர் அறிவிக்க ஏதாவது இருக்கிறதா என்று கேட்டபோது, ​​அவர், ஒரு பதிப்பின் படி, பதிலளித்தார்: "என் மேதையைத் தவிர, நான் அறிவிக்க எதுவும் இல்லை."

இனிமேல், முழுப் பத்திரிகைகளும் அமெரிக்காவில் ஆங்கிலேய எஸ்டேட்டின் நடவடிக்கைகளைப் பின்பற்றுகின்றன. அவரது முதல் விரிவுரை, "மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்பட்டது ஆங்கில கலை", அவர் வார்த்தைகளுடன் முடித்தார்: "நாம் அனைவரும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைத் தேடுவதில் நம் நாட்களை வீணடிக்கிறோம். இந்த பொருள் கலையில் இருப்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். மற்றும் பார்வையாளர்கள் உற்சாகமாக கைதட்டினர். பாஸ்டனில் அவரது விரிவுரையில், உள்ளூர் டான்டீஸ் குழு (ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த 60 மாணவர்கள்) குறுகிய ப்ரீச்களில் திறந்த கன்றுகள் மற்றும் கையில் சூரியகாந்தியுடன் கூடிய டக்ஸீடோக்கள் வைல்ட் வெளியேறுவதற்கு சற்று முன்பு மண்டபத்தில் தோன்றினர் - வைல்ட் வழியில். விரிவுரையாளரை ஊக்கப்படுத்துவதே அவர்களின் நோக்கமாக இருந்தது. மேடையில் நுழைந்து, வைல்ட் பாசாங்குத்தனமாக ஒரு சொற்பொழிவைத் தொடங்கினார், சாதாரணமாக அற்புதமான உருவங்களைச் சுற்றிப் பார்ப்பது போல், புன்னகையுடன் கூச்சலிட்டார்: "முதன்முறையாக என்னைப் பின்தொடர்பவர்களிடமிருந்து காப்பாற்றும்படி நான் சர்வவல்லமையுள்ளவரிடம் கேட்கிறேன்!" இந்த நேரத்தில் ஒரு இளைஞன் தனது தாயாருக்கு எழுதினான், தான் படித்த கல்லூரிக்கு வைல்ட் வருகை புரிந்தார்: "அவர் சிறந்த சொற்பொழிவைக் கொண்டவர், மேலும் அவரது எண்ணங்களை விளக்கும் திறன் மிக உயர்ந்த பாராட்டுக்கு தகுதியானது. அவர் உச்சரிக்கும் சொற்றொடர்கள் இணக்கமானவை, அவ்வப்போது அழகு ரத்தினங்களால் மின்னுகின்றன. ... அவரது உரையாடல் மிகவும் இனிமையானது - எளிதானது, அழகானது, பொழுதுபோக்கு. வைல்ட் தனது வசீகரம் மற்றும் வசீகரத்தால் அனைத்து மக்களையும் வென்றார் என்பது தெளிவாகிறது. சிகாகோவில், அவர் சான் பிரான்சிஸ்கோவை எப்படி விரும்பினார் என்று கேட்டபோது, ​​அவர் பதிலளித்தார்: "இது இத்தாலி, ஆனால் அதன் கலை இல்லாமல்." முழு அமெரிக்க சுற்றுப்பயணமும் தைரியம் மற்றும் கருணையின் மாதிரியாக இருந்தது, அத்துடன் பொருத்தமற்ற தன்மை மற்றும் சுய விளம்பரம். வைல்ட் தனது பழைய அறிமுகமானவரிடம் நகைச்சுவையாகப் பெருமையாகக் கூறினார்: "நான் ஏற்கனவே அமெரிக்காவை நாகரிகப்படுத்திவிட்டேன் - சொர்க்கம் மட்டுமே உள்ளது!"

அமெரிக்காவில் ஒரு வருடம் கழித்த பிறகு, வைல்ட் சிறந்த உற்சாகத்துடன் லண்டனுக்குத் திரும்பினார். உடனடியாக பாரிஸ் சென்றார். அங்கு அவர் உலக இலக்கியத்தின் பிரகாசமான நிழற்படங்களை (பால் வெர்லைன், எமிலி சோலா, விக்டர் ஹ்யூகோ, ஸ்டீபன் மல்லர்மே, அனடோல் பிரான்ஸ், முதலியன) சந்தித்து, அவர்களின் அனுதாபத்தை அதிக சிரமமின்றி வென்றார். தாய்நாட்டிற்குத் திரும்புகிறார். கான்ஸ்டன்ஸ் லாய்டை சந்திக்கிறார், காதலிக்கிறார். 29 வயதில், அவர் ஒரு குடும்ப மனிதராக மாறுகிறார். அவர்களுக்கு இரண்டு மகன்கள் (சிரில் மற்றும் விவியன்) உள்ளனர், அவர்களுக்காக வைல்ட் விசித்திரக் கதைகளை எழுதுகிறார். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர் அவற்றை காகிதத்தில் எழுதி, விசித்திரக் கதைகளின் 2 தொகுப்புகளை வெளியிட்டார் - மகிழ்ச்சியான விலை மற்றும் பிற கதைகள் (1888) மற்றும் தி ஹவுஸ் ஆஃப் மாதுளை (1891).

லண்டனில் உள்ள அனைவருக்கும் வைல்ட் தெரியும். எந்த வரவேற்புரையிலும் அவர் மிகவும் விரும்பப்பட்ட விருந்தினராக இருந்தார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் மீது விமர்சனத்தின் ஒரு சலசலப்பு விழுகிறது, அதை அவர் எளிதாக - மிகவும் காட்டு வழியில் - தன்னிடமிருந்து நிராகரிக்கிறார். அவர்கள் அவரை கார்ட்டூன் வரைந்து எதிர்வினைக்காக காத்திருக்கிறார்கள். மேலும் வைல்ட் படைப்பாற்றலில் மூழ்கியுள்ளார். அந்த நேரத்தில், அவர் பத்திரிகை மூலம் வாழ்க்கையை சம்பாதித்தார் (உதாரணமாக, அவர் பெண்கள் உலகம் பத்திரிகையில் பணியாற்றினார்). பெர்னார்ட் ஷா, வைல்டின் இதழியல் பற்றி வெகுவாகப் பேசினார்.

1887 ஆம் ஆண்டில் அவர் The Canterville Ghost, The Crime of Lord Arthur Savile, The Sphinx Without a Riddle, The Portrait of Mr. W. H. என்ற கதைகளை வெளியிட்டார், இது அவரது கதைகளின் முதல் தொகுப்பாக அமைந்தது. இருப்பினும், வைல்ட் தனது மனதில் தோன்றிய அனைத்தையும் எழுத விரும்பவில்லை, அவர் தனது கேட்போரை கவர்ந்த பல கதைகள் எழுதப்படாமல் இருந்தன.

1890 ஆம் ஆண்டில், தி பிக்சர் ஆஃப் டோரியன் கிரே, வைல்ட் ஒரு அற்புதமான வெற்றியைக் கொண்டுவந்த ஒரே நாவல் வெளியிடப்பட்டது. இது லிப்பின்காட்ஸ் மான்ஸ்லி இதழில் வெளியிடப்பட்டது. ஆனால் "அனைத்து நீதியுள்ள" முதலாளித்துவ விமர்சனம் அவரது நாவலை ஒழுக்கக்கேடு என்று குற்றம் சாட்டியது. தி பிக்சர் ஆஃப் டோரியன் கிரேக்கு 216 (!) அச்சிடப்பட்ட பதில்களுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, வைல்ட் பிரிட்டிஷ் செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் ஆசிரியர்களுக்கு 10 க்கும் மேற்பட்ட திறந்த கடிதங்களை எழுதினார், கலை ஒழுக்கத்தை சார்ந்து இல்லை என்று விளக்கினார். மேலும், நாவலில் உள்ள ஒழுக்கத்தை கவனிக்காதவர்கள் முழு கபடவாதிகள் என்று அவர் எழுதினார், ஏனெனில் ஒருவரின் மனசாட்சியை தண்டனையின்றி கொல்ல முடியாது என்பது மட்டுமே ஒழுக்கம். 1891 ஆம் ஆண்டில், குறிப்பிடத்தக்க சேர்த்தல்களைக் கொண்ட நாவல் ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டது, மேலும் வைல்ட் தனது தலைசிறந்த படைப்பை ஒரு சிறப்பு முன்னுரையுடன் சேர்த்தார், இது இனி அழகியலுக்கான ஒரு அறிக்கையாக மாறுகிறது - வைல்ட் உருவாக்கிய திசை மற்றும் மதம்.

1891-1895 - வைல்டின் வருடங்கள் மயக்கம் தரும் மகிமை. 1891 ஆம் ஆண்டில், கோட்பாட்டுக் கட்டுரைகளின் தொகுப்பு, இன்டென்ஷன்ஸ் வெளியிடப்பட்டது, அங்கு வைல்ட் தனது சமயத்தை - அவரது அழகியல் கோட்பாட்டை வாசகர்களுக்கு விளக்குகிறார். புத்தகத்தின் பாத்தோஸ் கலையின் மகிமைப்படுத்தலில் உள்ளது - மிகப்பெரிய சன்னதி, உயர்ந்த தெய்வம், அதன் வெறித்தனமான பூசாரி வைல்ட். 1891 இல், அவர் சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆத்மாவை எழுதினார், இது திருமணம், குடும்பம் மற்றும் தனிப்பட்ட சொத்துக்களை நிராகரித்த ஒரு கட்டுரையாகும். வைல்ட் "மனிதன் சேற்றில் தோண்டுவதை விட சிறந்த நோக்கத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டான்" என்று கூறுகிறார். "இனி துர்நாற்றம் வீசும் கந்தல்களை அணிந்துகொண்டு, துர்நாற்றம் வீசும் குகைகளில் வாழும் மக்கள் இருக்க மாட்டார்கள்... நூறாயிரக்கணக்கான வேலையில்லாதவர்கள், மிகக் கொடூரமான வறுமைக்குக் கொண்டு வரப்பட்டால், அவர்கள் தெருக்களில் மிதிக்க மாட்டார்கள்... சமூகத்தின் ஒவ்வொரு உறுப்பினரும் இருக்கும் காலத்தை அவர் கனவு காண்கிறார். பொது மனநிறைவு மற்றும் நல்வாழ்வில் ஒரு பங்கேற்பாளர் "...

தனித்தனியாக, விவிலியக் கதையில் பிரெஞ்சு மொழியில் எழுதப்பட்ட ஒரு நாடகம் உள்ளது - சலோம் (சலோம்; 1891). வைல்டின் கூற்றுப்படி, இது சாரா பெர்ன்ஹார்ட்டிற்காக சிறப்பாக எழுதப்பட்டது, "பண்டைய நைலின் அந்த பாம்பு." இருப்பினும், லண்டனில், தணிக்கை மூலம் அரங்கேற்றம் தடை செய்யப்பட்டது: இங்கிலாந்தில், விவிலியக் கதைகள் மீதான நாடக நிகழ்ச்சிகள் தடைசெய்யப்பட்டன. நாடகம் முதன்முதலில் 1896 இல் பாரிஸில் அரங்கேற்றப்பட்டது. சலோமியின் மரணத்தின் அத்தியாயத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது விவிலிய தீர்க்கதரிசிஜான் தி பாப்டிஸ்ட் (நாடகத்தில் அவர் ஜோகனான் என்ற பெயரில் தோன்றுகிறார்), இது புதிய ஏற்பாட்டில் பிரதிபலிக்கிறது (மத் 14:1-12, முதலியன), ஆனால் வைல்ட் நாடகத்தில் முன்மொழியப்பட்ட பதிப்பு எந்த வகையிலும் நியமனமானது அல்ல.

1892 ஆம் ஆண்டில், "புத்திசாலித்தனமான ஆஸ்கார்" இன் முதல் நகைச்சுவை எழுதப்பட்டது மற்றும் அரங்கேற்றப்பட்டது - "லேடி வின்டர்மேரின் ஃபேன்" (லேடி வின்டர்மேரின் ஃபேன்), இதன் வெற்றி வைல்டை லண்டனில் மிகவும் பிரபலமான நபராக மாற்றியது. நகைச்சுவையின் முதல் காட்சியுடன் தொடர்புடைய வைல்டின் அடுத்த அழகியல் செயல் அறியப்படுகிறது. நிகழ்ச்சியின் முடிவில் மேடையில் நுழைந்தவுடன், ஆஸ்கார் ஒரு சிகரெட்டை இழுத்தார், அதன் பிறகு அவர் தொடங்கினார்: “பெண்களே! உங்கள் முன் புகைபிடிப்பது எனக்கு மிகவும் நாகரீகமாக இருக்காது, ஆனால் ... நான் புகைபிடிக்கும் போது என்னை தொந்தரவு செய்வது அநாகரீகமானது." 1893 ஆம் ஆண்டில், அவரது அடுத்த நகைச்சுவை, தி வுமன் ஆஃப் நோ இம்போர்ட்டன்ஸ் வெளியிடப்பட்டது, அதில் தலைப்பு ஒரு முரண்பாடாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது - அதற்கு முன், ஆஸ்கார் வைல்ட் இந்த வரவேற்பு நன்கு அறிந்திருந்தார்.

அதிர்ச்சி படைப்பு அணுகுமுறை 1895 ஆகிறது. வைல்ட் இரண்டு அற்புதமான நாடகங்களை எழுதி மேடையேற்றினார் - ஆன் ஐடியல் ஹஸ்பண்ட் மற்றும் தி இம்போர்ட்ஸ் ஆஃப் பியிங் எர்னஸ்ட். நகைச்சுவைகளில், நகைச்சுவையான உரையாசிரியராக வைல்டின் கலை அதன் அனைத்து சிறப்பிலும் வெளிப்பட்டது: அவரது உரையாடல்கள் அற்புதமானவை. செய்தித்தாள்கள் அவரை "நவீன நாடக ஆசிரியர்களில் சிறந்தவர்" என்று அழைத்தன, மனம், அசல் தன்மை, பாணியின் முழுமை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டு. எண்ணங்களின் கூர்மை, முரண்களின் நேர்த்தி ஆகியவை மிகவும் போற்றத்தக்கவை, நாடகத்தின் முழு நேரத்திலும் வாசகனை அவற்றால் போதைக்கு உட்படுத்துகிறது. எல்லாவற்றையும் விளையாட்டிற்கு அடிபணிய வைப்பது அவருக்குத் தெரியும், பெரும்பாலும் மனதின் விளையாட்டு வைல்டை மிகவும் கவர்ந்திழுக்கிறது, அது ஒரு முடிவாக மாறும், பின்னர் முக்கியத்துவம் மற்றும் பிரகாசத்தின் தோற்றம் உண்மையிலேயே உருவாக்கப்படுகிறது. வெற்று இடம். அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த ஆஸ்கார் வைல்டைக் கொண்டுள்ளன, புத்திசாலித்தனமான முரண்பாடுகளின் பகுதிகளை வீசுகின்றன.

1891 இல், வைல்ட் வைல்டை விட 17 வயது இளையவரான ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸை சந்தித்தார். ஆஸ்கார், அழகான அனைத்தையும் காதலித்து, அவரை காதலித்தார், எனவே அவர் தனது மனைவி மற்றும் குழந்தைகளை அடிக்கடி பார்ப்பதை நிறுத்தினார். ஆனால் கெட்டுப்போன ஆல்ஃபிரட் (போசி, அவர் விளையாட்டாக அழைக்கப்பட்டார்) வைல்ட் யார் என்று சிறிதும் தெரியாது. அவர்களின் உறவு பணம் மற்றும் டக்ளஸின் விருப்பங்களுக்கு கட்டுப்பட்டது, அதை வைல்ட் கடமையாக கடைபிடித்தார். வைல்ட் டக்ளஸை வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் வைத்திருந்தார். ஆஸ்கார் தன்னைக் கொள்ளையடிக்க அனுமதித்தார், குடும்பத்திலிருந்து பிரிக்கப்பட்டார், உருவாக்கும் வாய்ப்பை இழந்தார். அவர்களின் உறவு, நிச்சயமாக, லண்டனைப் பார்க்க முடியவில்லை. மறுபுறம், டக்ளஸ் தனது தந்தையான குயின்ஸ்பெர்ரியின் மார்க்விஸுடன் ஒரு பயங்கரமான உறவைக் கொண்டிருந்தார், அவர் மிகவும் விசித்திரமான மற்றும் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்ட, சமூகத்தின் ஆதரவை இழந்த ஒரு அநாகரீகமான பூர். தந்தையும் மகனும் தொடர்ந்து சண்டையிட்டு, ஒருவரையொருவர் அவமதிக்கும் வகையில் கடிதங்களை எழுதினர். வைல்ட் ஆல்ஃபிரட் மீது கணிசமான செல்வாக்கு செலுத்தியதாக குயின்ஸ்பெர்ரி உறுதியாக நம்பினார், மேலும் நீண்ட காலமாக அசைந்த நற்பெயரை மீட்டெடுப்பதற்காக லண்டன் டான்டி மற்றும் கடிதங்களின் மனிதனின் நற்பெயரை அழிக்க ஏங்கத் தொடங்கினார். 1885 ஆம் ஆண்டில், பிரிட்டிஷ் குற்றவியல் சட்டத்தில் ஒரு திருத்தம் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது, அது "வயது வந்த ஆண்களுக்கு இடையே அநாகரீகமான உறவுகளை" தடை செய்கிறது. பரஸ்பர உடன்படிக்கை. குயின்ஸ்பெர்ரி இதைப் பயன்படுத்திக் கொண்டு, வைல்ட் மீது வழக்குத் தொடுத்தார், சிறுவர்களுடன் தொடர்பு வைத்திருந்த எழுத்தாளரை தண்டிக்கத் தயாராக இருந்த சாட்சிகளைச் சேகரித்தார். வைல்டை நாட்டை விட்டு வெளியேறுமாறு நண்பர்கள் அவசரமாக அறிவுறுத்தினர், ஏனெனில் இந்த விஷயத்தில், அவர் ஏற்கனவே அழிந்துவிட்டார் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தது. ஆனால் வைல்ட் இறுதிவரை நிற்க முடிவு செய்கிறார். நீதிமன்ற அறையில் காலி இருக்கைகள் இல்லை, திறமையான அழகியின் விசாரணையைக் கேட்க மக்கள் குவிந்தனர். வைல்ட், டக்ளஸுடனான தனது உறவின் தூய்மையைப் பாதுகாத்து, அதன் பாலியல் தன்மையை மறுத்து, வீரத்துடன் தன்னைச் சுமந்துகொண்டார். சில கேள்விகளுக்கு அவர் அளித்த பதில்களால், அவர் பொதுமக்களிடமிருந்து சிரிப்பலை ஏற்படுத்தினார், ஆனால் ஒரு சிறிய வெற்றிக்குப் பிறகு, அவர் மிகவும் கீழே விழக்கூடும் என்பதை அவரே புரிந்து கொள்ளத் தொடங்கினார்.

எடுத்துக்காட்டாக, வழக்கறிஞர் வைல்டிடம் ஒரு கேள்வியைக் கேட்டார்: "டோரியன் கிரே மீதான கலைஞரின் பாசமும் அன்பும் சாதாரண மனிதனை ஒரு குறிப்பிட்ட வகையால் கலைஞர் ஈர்க்கப்படுகிறதா?" மற்றும் வைல்ட் பதிலளித்தார்: "எண்ணங்கள் சாதாரண மக்கள்எனக்கு தெரியாதது." "நீயே ஒரு இளைஞனை வெறித்தனமாகப் போற்றியது எப்போதாவது நடந்திருக்கிறதா?" குற்றம் சாட்டுபவர் தொடர்ந்தார். வைல்ட் பதிலளித்தார்: “பைத்தியம் - ஒருபோதும். நான் அன்பை விரும்புகிறேன் - அது அதிகம் உயர் உணர்வு". அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, அவரது படைப்புகளில் "இயற்கைக்கு மாறான" பாவம் பற்றிய குறிப்புகளை நிரூபிக்க முயற்சிக்கையில், குற்றம் சாட்டப்பட்டவர் வைல்டின் கதைகளில் ஒன்றிலிருந்து ஒரு பகுதியைப் படித்து கேட்டார்: "இது, நான் நம்புகிறேன், நீங்களும் எழுதியிருக்கிறீர்களா?" வைல்ட் வேண்டுமென்றே மரண மௌனத்திற்காக காத்திருந்தார் மற்றும் அமைதியான குரலில் பதிலளித்தார்: "இல்லை, இல்லை, மிஸ்டர் கார்சன். இந்த வரிகள் ஷேக்ஸ்பியருக்கு சொந்தமானது. கார்சன் ஊதா நிறமாக மாறினார். அவர் தனது காகிதங்களிலிருந்து மற்றொரு கவிதையைப் பிரித்தெடுத்தார். "அதுவும் ஒருவேளை ஷேக்ஸ்பியர் தான், மிஸ்டர் வைல்ட்?" "மிஸ்டர் கார்சன், உங்கள் வாசிப்பில் அவர் சிறிதும் மீதம் இல்லை" என்று ஆஸ்கார் கூறினார். பார்வையாளர்கள் சிரித்தனர், மேலும் மண்டபத்தை அகற்ற உத்தரவிடுவேன் என்று நீதிபதி மிரட்டினார்.

இருப்பினும், 1895 ஆம் ஆண்டில், சோடோமி குற்றச்சாட்டின் பேரில், வைல்ட் இரண்டு ஆண்டுகள் சிறைத்தண்டனை மற்றும் சமூக சேவைக்கு விதிக்கப்பட்டார்.

சிறை அவரை முற்றிலுமாக உடைத்தது. அவரது முன்னாள் நண்பர்களில் பெரும்பாலோர் அவரைப் புறக்கணித்தனர். ஆனால் எஞ்சியிருந்த சிலர் உண்மையில் அவர் உயிருடன் இருக்க உதவினார்கள். ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸ், அவர் மிகவும் அன்பாக நேசித்தவர் மற்றும் அவர் புத்திசாலித்தனமாக எழுதியவர் காதல் கடிதங்கள்வெளியில் இருக்கும் போது, ​​அவர் அவரிடம் வரவில்லை, அவருக்கு எழுதவில்லை. சிறையில், வைல்ட் உலகில் எதையும் விட அதிகமாக நேசித்த அவரது தாயார் இறந்துவிட்டார், அவரது மனைவி புலம்பெயர்ந்து தனது குடும்பப்பெயரையும், அவரது மகன்களின் குடும்பப்பெயரையும் மாற்றியுள்ளார் (இனிமேல் அவர்கள் வைல்ட்ஸ் மற்றும் ஹாலண்ட்ஸ்) . சிறையில், வைல்ட் டக்ளஸுக்கு கடிதம் வடிவில் ஒரு கசப்பான வாக்குமூலத்தை எழுதுகிறார், அதை அவர் "எபிஸ்டோலா: இன் கார்செரே எட் வின்குலிஸ்" (லத்தீன்: "செய்தி: சிறை மற்றும் சங்கிலிகளில்") என்று அழைத்தார், பின்னர் அவரது நெருங்கிய நண்பர் ராபர்ட் ரோஸ் அதை மறுபெயரிட்டார். "De Profundis" (லத்தீன் "ஆழத்திலிருந்து"; பைபிளின் சினோடல் மொழிபெயர்ப்பில் சங்கீதம் 129 இப்படித்தான் தொடங்குகிறது). இதில் டோரியன் காலத்தின் முற்றிலும் மாறுபட்ட அழகான வைல்ட் பார்க்கிறோம். அதில், எல்லாவற்றுக்கும் தன்னைத்தானே குற்றம் சாட்டி, வலியால் வாடும் மனிதனாக, "வாழ்க்கை இதயத்தை உடைப்பது அல்ல... இதயத்தை கல்லாக மாற்றுவதுதான் கொடுமை" என்பதை உணர்ந்து, முதல்முறையாக, "தே. Profundis" (1897) 1905 இல் மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்டது. இந்த ஒப்புதல் வாக்குமூலம் தனக்குள்ளேயே கசப்பான கணக்கு மற்றும் புரிதல், அநேகமாக, படைப்பு உத்வேகம்இப்போது சிறைச் சுவர்களுக்குள் என்றென்றும் நிலைத்திருப்பேன்: “எனது வாழ்க்கையில் இரண்டு பெரிய திருப்புமுனைகள் இருந்தன: என் தந்தை என்னை ஆக்ஸ்போர்டுக்கு அனுப்பியபோதும், சமூகம் என்னை சிறையில் அடைத்தபோதும், முற்றிலும் எளிமையாகவும் எந்தப் பாதிப்பும் இல்லாமல் சொல்லக்கூடிய நிலையை நான் அடைய விரும்புகிறேன். ".

நெருங்கிய நண்பர்களின் நிதி ஆதரவை நம்பி, மே 1897 இல் வெளியிடப்பட்ட வைல்ட், பிரான்சுக்குச் சென்று தனது பெயரை செபாஸ்டியன் மெல்மோத் என்று மாற்றினார். மெல்மோத் என்ற குடும்பப்பெயர் பிரபலமான கோதிக் நாவலில் இருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது ஆங்கில எழுத்தாளர் 18 ஆம் நூற்றாண்டு சார்லஸ் மாடுரின், வைல்டின் பெரிய மாமா, "மெல்மோத் தி வாண்டரர்". பிரான்சில், வைல்ட் C.3.3 என்ற புனைப்பெயருடன் கையொப்பமிட்ட புகழ்பெற்ற கவிதை "The Ballad of Reading Gaol" (The Ballad of Reading Gaol; 1898) எழுதினார். - இது ஆஸ்கரின் சிறை எண். இது வைல்டின் மிக உயர்ந்த மற்றும் கடைசி கவிதை எழுச்சியாகும்.

ஆஸ்கார் வைல்ட் நவம்பர் 30, 1900 இல் பிரான்சில் நாடுகடத்தப்பட்டபோது காது தொற்றினால் ஏற்பட்ட கடுமையான மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, அவர் தன்னைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்: “நான் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ மாட்டேன். நான் தொடர்ந்து இருப்பதை ஆங்கிலேயர்கள் பொறுத்துக்கொள்ள மாட்டார்கள். அவர் பாரிஸில் உள்ள பாக்னோ கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். சுமார் 10 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பெரே லாச்சாய்ஸ் கல்லறையில் மீண்டும் புதைக்கப்பட்டார், மேலும் ஜேக்கப் எப்ஸ்டீனால் கல்லால் செய்யப்பட்ட சிறகுகள் கொண்ட ஸ்பிங்க்ஸ் கல்லறையில் நிறுவப்பட்டது.

ஜூன் 1923 இல், சக ஊழியர்களின் முன்னிலையில் தானியங்கி எழுதும் அமர்வில், கணிதவியலாளர் சோல் வைல்டிடமிருந்து ஒரு நீண்ட மற்றும் அழகான பிற உலக செய்தியைப் பெற்றார். அவர் இறக்கவில்லை, ஆனால் வாழ்கிறார், "இயற்கையில் ஊற்றப்பட்ட வடிவங்கள் மற்றும் ஒலிகளின் அழகை" உணரக்கூடியவர்களின் இதயங்களில் வாழ்வார் என்பதை அவர் என்னிடம் கூறினார்.

2007 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், பிரிட்டிஷ் செய்தித்தாள் "தி டெலிகிராப்" ஆஸ்கார் வைல்டை கிரேட் பிரிட்டனில் மிகவும் நகைச்சுவையான நபராக அங்கீகரித்தது. அவர் ஷேக்ஸ்பியரையும் டபிள்யூ. சர்ச்சிலையும் புறக்கணித்தார்.

கட்டுரை ஓரளவு இணையத்தில் உள்ள பொருட்களைப் பயன்படுத்துகிறது. வெளிநாட்டு இலக்கியம் 19-20 நூற்றாண்டுகளின் திருப்பம். எட். என். எலிசரோவா (இந்த ஆதாரங்களுக்கு தனி குறிப்புகள் இல்லாமல்)

வைல்டின் அழகியல் கோட்பாட்டின் தோற்றம்

ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கும் போது, ​​வைல்ட் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் இங்கிலாந்தின் கலை வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்திற்கான சின்னமான நபரின் யோசனைகளால் ஈர்க்கப்பட்டார் - ஜான் ரஸ்கின். அவர் அழகியல் பற்றிய விரிவுரைகளைக் கேட்டார் சிறப்பு கவனம். "ஆக்ஸ்போர்டில் ரஸ்கின் எங்களை அறிமுகப்படுத்தினார், அவரது ஆளுமையின் வசீகரம் மற்றும் அவரது வார்த்தைகளின் இசைக்கு நன்றி, ஹெலனிக் ஆவியின் ரகசியமான அழகின் போதை மற்றும் வாழ்க்கையின் ரகசியமான படைப்பு சக்தியின் ஆசை." அவர் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார்.

பிரகாசமான கலைஞரும் கவிஞருமான டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டியைச் சுற்றி 1848 இல் எழுந்த "ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவம்" ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது. ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் கலையில் நேர்மையைப் போதித்தார்கள், இயற்கையுடன் நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும், உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதில் உடனடித் தன்மையைக் கோரினர். கவிதையில், அவர்கள் ஆங்கில காதல் கவிஞராகக் கருதினர் சோகமான விதி- ஜான் கீட்ஸ். அழகு ஒன்றே உண்மை என்ற கீட்ஸின் அழகியல் சூத்திரத்தை அவர்கள் முழுமையாக ஏற்றுக்கொண்டனர். ஆங்கிலத்தின் அளவை உயர்த்துவதையே இலக்காகக் கொண்டுள்ளனர் அழகியல் கலாச்சாரம், அவர்களின் பணி சுத்திகரிக்கப்பட்ட பிரபுத்துவம், பின்னோக்கி மற்றும் சிந்தனை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. ஜான் ரஸ்கின் அவர்களே சகோதரத்துவத்தை பாதுகாத்து பேசினார்.

ஆங்கில கலை வரலாற்றில் இரண்டாவது சின்னமான நபர், சிந்தனைகளின் ஆட்சியாளர், வால்டர் பேட்டர் (பீட்டர்), அவரது பார்வைகள் அவருக்கு குறிப்பாக நெருக்கமாகத் தோன்றின, மேலும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தன. ரஸ்கின் போலல்லாமல், அழகியலின் நெறிமுறை அடிப்படையை பேட்டர் நிராகரித்தார். வைல்ட் உறுதியுடன் அவருக்கு பக்கபலமாக இருந்தார்: “இளம் பள்ளியின் பிரதிநிதிகளான நாங்கள், ரஸ்கினின் போதனைகளிலிருந்து விலகிவிட்டோம் ... ஏனென்றால் ஒழுக்கம் எப்போதும் அவரது அழகியல் தீர்ப்புகளின் அடிப்படையில் உள்ளது ... எங்கள் பார்வையில், கலையின் சட்டங்கள் ஒத்துப்போவதில்லை. ஒழுக்க விதிகளுடன்."

எனவே, ஆஸ்கார் வைல்டின் சிறப்பு அழகியல் கோட்பாட்டின் தோற்றம் ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் வேலையிலும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இங்கிலாந்தின் சிறந்த சிந்தனையாளர்களான ஜான் ரஸ்கின் மற்றும் வால்டர் பேட்டர் (பேட்டர்) தீர்ப்புகளிலும் உள்ளது.

உருவாக்கம்

வைல்டின் முதிர்ந்த மற்றும் தீவிரமான இலக்கிய படைப்பாற்றலின் காலம் 1887-1895 ஐ உள்ளடக்கியது. இந்த ஆண்டுகளில், வெளிவந்தது: "தி க்ரைம் ஆஃப் லார்ட் ஆர்தர் சவில்" (லார்ட் சவில்ஸ் க்ரைம், 1887), இரண்டு விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்புகள் "தி ஹேப்பி பிரின்ஸ்" மற்றும் அதர் டேல்ஸ் "(தி ஹேப்பி பிரின்ஸ் அண்ட் அதர் டேல்ஸ், 1888) மற்றும்" மாதுளை வீடு "(A House of Pomegranates, 1892), வைல்டின் அழகியல் பார்வைகளை கோடிட்டுக் காட்டும் உரையாடல்கள் மற்றும் கட்டுரைகளின் தொடர் - தி டிகே ஆஃப் லையிங் (1889), தி கிரிட்டிக் அஸ் ஆர்ட்டிஸ்ட் (1890) போன்றவை. 1890 இல் வைல்டின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு, டோரியன் கிரேயின் படம், வெளியிடப்பட்டது.

1892 ஆம் ஆண்டு முதல், ஒகியர், டுமாஸ், மகன், சர்டூ - லேடி வின்டர்மியர்ஸ் ஃபேன் (1892), முக்கியத்துவம் இல்லாத ஒரு பெண் (1893 ), “ஆன் ஐடியல்” என்ற நாடகத்தின் உணர்வில் எழுதப்பட்ட வைல்டின் உயர்-சமூக நகைச்சுவைகளின் சுழற்சி வெளிவரத் தொடங்கியது. கணவன்" (ஒரு சிறந்த கணவர், 1894), "கவனமாக இருப்பதன் முக்கியத்துவம்" (கவனமாக இருப்பதன் முக்கியத்துவம், 1895). இந்த நகைச்சுவைகள், செயல் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் இல்லாமல், ஆனால் நகைச்சுவையான வரவேற்புரை அரட்டைகள், கண்கவர் பழமொழிகள், முரண்பாடுகள் ஆகியவை மேடையில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. செய்தித்தாள்கள் அவரை "நவீன நாடக ஆசிரியர்களில் சிறந்தவர்" என்று அழைத்தன, மனம், அசல் தன்மை, பாணியின் முழுமை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டு. எண்ணங்களின் கூர்மை, முரண்களின் நேர்த்தி ஆகியவை ரசிக்கத்தக்கவை, நாடகம் முழுவதும் வாசகனை அவற்றால் போதையில் ஆழ்த்துகிறது. அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த ஆஸ்கார் வைல்டைக் கொண்டுள்ளன, புத்திசாலித்தனமான முரண்பாடுகளின் பகுதிகளை வீசுகின்றன. 1893 ஆம் ஆண்டில், வைல்ட் பிரெஞ்சு மொழியில் சலோமி (சலோமி) என்ற நாடகத்தை எழுதினார், இருப்பினும், இது இங்கிலாந்தில் நீண்ட காலம் அரங்கேற்ற தடை விதிக்கப்பட்டது.

சிறையில், அவர் தனது வாக்குமூலத்தை லார்ட் டக்ளஸ் "De profundis" க்கு ஒரு கடிதம் வடிவில் எழுதினார் (1897, 1905 இல் வெளியிடப்பட்டது; முழு சிதைவற்ற உரை முதன்முதலில் 1962 இல் வெளியிடப்பட்டது). 1897 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஏற்கனவே பிரான்சில், அவரது கடைசி வேலை - "தி பல்லேட் ஆஃப் ரீடிங் கோல்" (பாலேட் ஆஃப் ரீடிங் கேல், 1898), அதில் அவர் "சி.3.3" என்று கையெழுத்திட்டார். (இது படித்ததில் அவரது சிறை எண்).

வைல்டின் முக்கிய உருவம் டான்டி நெசவாளர், ஒழுக்கக்கேடான சுயநலம் மற்றும் செயலற்ற தன்மைக்கு மன்னிப்புக் கோருபவர். நசுக்கப்பட்ட நீட்சேனிசத்தின் அடிப்படையில் அவரைக் கட்டுப்படுத்தும் பாரம்பரிய "அடிமை ஒழுக்கத்துடன்" அவர் போராடுகிறார். வைல்டின் தனித்துவத்தின் இறுதி குறிக்கோள், ஆளுமையின் முழுமையின் வெளிப்பாடாகும், அங்கு ஆளுமை நிறுவப்பட்ட விதிமுறைகளை மீறுகிறது. வைல்டின் "உயர்ந்த இயல்புகள்" நுட்பமான வக்கிரம் கொண்டவை. ஒரு சுய-உறுதிப்படுத்தும் ஆளுமையின் அற்புதமான மன்னிப்பு, அவரது குற்ற உணர்ச்சியின் வழியில் உள்ள அனைத்து தடைகளையும் அழித்து, "சலோம்". அதன்படி, வைல்டின் அழகியலின் உச்சக்கட்டம் "தீமையின் அழகியல்" ஆகும். இருப்பினும், போர்க்குணமிக்க அழகியல் ஒழுக்கக்கேடு என்பது வைல்டிற்கு ஒரு தொடக்கப் புள்ளி மட்டுமே; யோசனையின் வளர்ச்சி எப்போதும் வைல்டின் படைப்புகளில் நெறிமுறைகளின் உரிமைகளை மீட்டெடுக்க வழிவகுக்கிறது.

சலோம், லார்ட் ஹென்றி, டோரியன், வைல்ட் ஆகியோரைப் போற்றுவது இன்னும் அவர்களைக் கண்டிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது. நீட்சேவின் இலட்சியங்கள் ஏற்கனவே தி டச்சஸ் ஆஃப் பதுவாவில் சிதைந்துவிட்டன. வைல்டின் நகைச்சுவைகளில், நகைச்சுவையான தளத்தில் ஒழுக்கக்கேடு "அகற்றப்பட்டது", மேலும் அவரது முரண்பாடான ஒழுக்கக்கேடுகள் நடைமுறையில் முதலாளித்துவ ஒழுக்கக் குறியீட்டின் பாதுகாவலர்களாக மாறுகின்றன. ஏறக்குறைய அனைத்து நகைச்சுவைகளும் ஒருமுறை செய்த ஒழுக்க-விரோதச் செயலின் பரிகாரத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. "தீய அழகியல்" பாதையைப் பின்பற்றி, டோரியன் கிரே அசிங்கமான மற்றும் அடித்தளத்திற்கு வருகிறார். நெறிமுறை ஆதரவு இல்லாமல் வாழ்க்கையின் அழகியல் அணுகுமுறையின் தோல்வி என்பது விசித்திரக் கதைகளான தி ஸ்டார் சைல்ட் மற்றும் தி ஃபிஷர்மேன் மற்றும் அவரது ஆன்மாவின் கருப்பொருளாகும். "The Canterville Ghost", "The Model Millionaire" கதைகள் மற்றும் வைல்டின் அனைத்து கதைகளும் அன்பு, சுய தியாகம், ஆதரவற்றவர்களுக்கான இரக்கம், ஏழைகளுக்கு உதவுதல் ஆகியவற்றின் மன்னிப்புடன் முடிவடைகின்றன. வைல்ட் சிறையில் (De profundis) வந்த துன்பத்தின் அழகு, கிறிஸ்தவம் (நெறிமுறை-அழகியல் அம்சத்தில் எடுக்கப்பட்டது), அவரது முந்தைய படைப்பில் தயாரிக்கப்பட்டது. வைல்ட் சோசலிசத்துடன் ஊர்சுற்றுவது புதிதல்ல ["சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆன்மா" (சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆன்மா, 1891)], இது வைல்டின் பார்வையில், தனித்துவத்தின் வெற்றிக்கு ஒரு செயலற்ற, அழகியல் வாழ்க்கைக்கு வழிவகுக்கிறது.

கவிதைகள், விசித்திரக் கதைகள், வைல்டின் நாவல், பொருள் உலகின் வண்ணமயமான விளக்கம், கதை (உரைநடையில்), உணர்ச்சிகளின் பாடல் வெளிப்பாடு (கவிதையில்), பொருட்களிலிருந்து வடிவங்கள், ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கை ஆகியவற்றை ஒதுக்கித் தள்ளுகிறது. விளக்கத்தின் முக்கிய பொருள் இயற்கையும் மனிதனும் அல்ல, ஆனால் உட்புறம், நிலையான வாழ்க்கை: தளபாடங்கள், விலையுயர்ந்த கற்கள், துணிகள், முதலியன. அழகிய மல்டிகலர் ஆசை வைல்டின் ஓரியண்டல் கவர்ச்சியையும், அற்புதமான தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது. வைல்டின் பாணி ஏராளமான அழகிய, சில சமயங்களில் பல அடுக்கு ஒப்பீடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, பெரும்பாலும் விரிவானது, மிகவும் விரிவானது. வைல்டின் பரபரப்பானது, இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் போலல்லாமல், உணர்வுகளின் நீரோட்டத்தில் புறநிலையின் சிதைவுக்கு வழிவகுக்காது; வைல்டின் பாணியின் அனைத்து வண்ணமயமான தன்மைக்கும், இது தெளிவு, தனிமை, முக வடிவம், மங்கலாக இல்லாத, ஆனால் வரையறைகளின் தெளிவைத் தக்கவைக்கும் ஒரு பொருளின் உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எளிமை, தர்க்கரீதியான துல்லியம் மற்றும் மொழியியல் வெளிப்பாட்டின் தெளிவு ஆகியவை வைல்டின் கதைகளை பாடப்புத்தகங்களாக மாற்றின.

வைல்ட், சுத்திகரிக்கப்பட்ட உணர்வுகளைப் பின்தொடர்வதுடன், அவரது சிறந்த உடலியல் மூலம், மனோதத்துவ அபிலாஷைகளுக்கு அந்நியமானவர். வைல்டின் கற்பனை, மாய வண்ணம் இல்லாதது, ஒரு நிர்வாண நிபந்தனை அனுமானம், அல்லது கற்பனையின் விசித்திரக் கதை விளையாட்டு. வைல்டின் பரபரப்பிலிருந்து மனதின் அறிவாற்றல் சாத்தியக்கூறுகள் பற்றிய நன்கு அறியப்பட்ட அவநம்பிக்கை, சந்தேகம். அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், கிறித்துவம் மீது சாய்ந்து, வைல்ட் அதை நெறிமுறை மற்றும் அழகியலில் மட்டுமே எடுத்துக் கொண்டார், கண்டிப்பாக மத அர்த்தத்தில் அல்ல. வைல்டின் சிந்தனை ஒரு அழகியல் விளையாட்டின் தன்மையைப் பெறுகிறது, சுத்திகரிக்கப்பட்ட பழமொழிகள், வேலைநிறுத்தம் செய்யும் முரண்பாடுகள், ஆக்ஸிமோரான்கள் போன்ற வடிவங்களில் ஊற்றப்படுகிறது. முக்கிய மதிப்பு சிந்தனையின் உண்மை அல்ல, ஆனால் அதன் வெளிப்பாட்டின் கூர்மை, வார்த்தைகளில் விளையாடுவது, அதிகப்படியான படங்கள், பக்க அர்த்தங்கள், இது அவரது பழமொழிகளின் சிறப்பியல்பு. மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், வைல்டின் முரண்பாடுகள் அவர் சித்தரித்த பாசாங்குத்தனமான உயர் சமூக சூழலின் வெளிப்புற மற்றும் உள் பக்கங்களுக்கு இடையிலான முரண்பாட்டைக் காட்டுவதாக இருந்தால், பெரும்பாலும் அவற்றின் நோக்கம் நமது காரணத்தின் முரண்பாட்டைக் காட்டுவதாகும், நமது கருத்துகளின் மரபு மற்றும் சார்பியல், நமது அறிவின் நம்பகத்தன்மையின்மை. வைல்ட் அனைத்து நாடுகளின் நலிந்த இலக்கியங்களில், குறிப்பாக 1890 களின் ரஷ்ய தசாப்தங்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

சுயசரிதை

ஆரம்ப காலம்

சர் வில்லியம் வைல்ட் மற்றும் ஜேன் ஃபிரான்செஸ்கா வைல்ட் (வில்லியின் மூத்த சகோதரர், "வில்லி", இரண்டு வயது மூத்தவர்) ஆகியோரின் இரண்டாவது குழந்தையாக, டப்ளின் 21 வெஸ்ட்லேண்ட் ரோவில் ஆஸ்கார் வைல்ட் பிறந்தார். "ஸ்பெரான்சா" (அது. "நம்பிக்கை") என்ற புனைப்பெயரில் ஜேன் வைல்ட் கவிதை எழுதினார். புரட்சிகர இயக்கம் 1848 இல் இளம் ஐரிஷ் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஐரிஷ் தேசியவாதியாகவே இருந்தார். இந்த இயக்கத்தில் பங்கேற்பாளர்களின் கவிதைகளை அவர் ஆஸ்கார் மற்றும் வில்லிக்கு வாசித்தார், இந்த கவிஞர்கள் மீது அவர்களுக்கு ஒரு அன்பைத் தூண்டினார். நியோகிளாசிக்கல் மறுமலர்ச்சியில் லேடி வைல்டின் ஆர்வம் பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய ஓவியங்கள் மற்றும் வீட்டில் உள்ள மார்பளவு ஆகியவற்றிலிருந்து தெளிவாகத் தெரிகிறது. வில்லியம் வைல்ட் அயர்லாந்தின் முன்னணி ஓட்டோ-கண் மருத்துவராக இருந்தார் (காது மற்றும் கண் அறுவை சிகிச்சை நிபுணர்) மேலும் ஐரிஷ் மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்புக்கான ஆலோசகர் மருத்துவராகவும் உதவி ஆணையராகவும் பணியாற்றியதற்காக 1864 இல் நைட் பட்டம் பெற்றார். அவர் ஐரிஷ் தொல்லியல் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய புத்தகங்களையும் எழுதினார். அவர் ஒரு பரோபகாரர் மற்றும் நகரத்தின் ஏழைகளுக்கு சேவை செய்யும் இலவச மருத்துவ மையத்தை நிறுவினார். டப்ளின் டிரினிட்டி கல்லூரியின் பின்புறத்தில் அமைந்துள்ள இந்த மருத்துவமனை, பின்னர் நகரின் கண் மற்றும் காது மருத்துவமனையாக வளர்ந்தது, இப்போது அடிலெய்டு சாலையில் அமைந்துள்ளது.

அவரது மனைவியுடனான திருமணத்தின் மூலம் குழந்தைகளுக்கு கூடுதலாக, சர் வில்லியம் வைல்ட் திருமணத்திற்கு முன் பிறந்த மூன்று குழந்தைகளின் தந்தை: ஹென்றி வில்சன் (பிறப்பு 1838), எமிலி மற்றும் மேரி வைல்ட் (முறையே 1847 மற்றும் 1849 இல் பிறந்தார்; பெண்கள் ஹென்றியுடன் தொடர்புடையவர்கள் அல்ல) . சர் வில்லியம் முறைகேடான குழந்தைகளின் தந்தைவழியை ஒப்புக்கொண்டார் மற்றும் அவர்களின் கல்விக்காக பணம் செலுத்தினார், ஆனால் அவர்கள் தங்கள் மனைவி மற்றும் சட்டப்பூர்வ குழந்தைகளிடமிருந்து தனித்தனியாக தங்கள் உறவினர்களால் வளர்க்கப்பட்டனர்.

ஐசோலா தனது எட்டு வயதில் மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். "Requiescat" (லத்தீன் மொழியில் "அமைதியில் (அமைதியில்)") என்ற கவிதை அவரது நினைவாக எழுதப்பட்டது:

கல்வி

லண்டனில் உள்ள அனைவருக்கும் வைல்ட் தெரியும். எந்த வரவேற்புரையிலும் அவர் மிகவும் விரும்பப்பட்ட விருந்தினராக இருந்தார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் மீது விமர்சனத்தின் ஒரு சலசலப்பு விழுகிறது, அதை அவர் எளிதாக - மிகவும் காட்டு வழியில் - தன்னிடமிருந்து நிராகரிக்கிறார். அவர்கள் அவரை கார்ட்டூன் வரைந்து எதிர்வினைக்காக காத்திருக்கிறார்கள். மேலும் வைல்ட் படைப்பாற்றலில் மூழ்கியுள்ளார். அந்த நேரத்தில், அவர் பத்திரிகை மூலம் வாழ்க்கையை சம்பாதித்தார் (அவர் "பெண்கள் உலகம்" பத்திரிகையின் ஆசிரியராக இருந்தார்). வைல்டின் இதழியல் பெர்னார்ட் ஷாவால் பாராட்டப்பட்டது.

அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, அவர் தன்னைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்: “நான் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ மாட்டேன். நான் தொடர்ந்து இருப்பதை ஆங்கிலேயர்கள் பொறுத்துக்கொள்ள மாட்டார்கள். ஆஸ்கார் வைல்ட் நவம்பர் 30, 1900 இல் பிரான்சில் நாடுகடத்தப்பட்டபோது காது நோய்த்தொற்றால் ஏற்பட்ட கடுமையான மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார். அவர் ஒரு ஹோட்டலில் இறந்தார். அவரது கடைசி வார்த்தைகள்: "இது நான் அல்லது அந்த மோசமான மலர் வால்பேப்பர்."

வைல்டின் அழகியல் கோட்பாட்டின் தோற்றம்

கணிசமான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது ஆங்கில கலை விமர்சனத்தில் இரண்டாவது சின்னமான உருவம் - சிந்தனைகளின் ஆட்சியாளர் வால்டர் பேட்டர் (பேட்டர்), அதன் பார்வைகள் அவருக்கு குறிப்பாக நெருக்கமாக இருந்தன. ரஸ்கின் போலல்லாமல், அழகியலின் நெறிமுறை அடிப்படையை பேட்டர் நிராகரித்தார். வைல்ட் உறுதியுடன் அவருக்கு பக்கபலமாக இருந்தார்: “இளம் பள்ளியின் பிரதிநிதிகளான நாங்கள், ரஸ்கினின் போதனைகளிலிருந்து விலகிவிட்டோம் ... ஏனென்றால் ஒழுக்கம் எப்போதும் அவரது அழகியல் தீர்ப்புகளின் அடிப்படையில் உள்ளது ... எங்கள் பார்வையில், கலையின் சட்டங்கள் ஒத்துப்போவதில்லை. ஒழுக்க விதிகளுடன்."

ஆகவே, ஆஸ்கார் வைல்டின் சிறப்பு அழகியல் கோட்பாட்டின் தோற்றம் ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் வேலையிலும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இங்கிலாந்தின் மிகப்பெரிய சிந்தனையாளர்களான ஜான் ரஸ்கின் மற்றும் வால்டர் பேட்டர் (பேட்டர்) தீர்ப்புகளிலும் உள்ளது.

உருவாக்கம்

வைல்ட் கவர்களின் முதிர்ந்த மற்றும் தீவிரமான இலக்கிய படைப்பாற்றலின் காலம் -. இந்த ஆண்டுகளில், வெளிவந்தது: "தி க்ரைம் ஆஃப் லார்ட் ஆர்தர் சவில்" (லார்ட் சவில்ஸ் க்ரைம், 1887), இரண்டு விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்புகள் "தி ஹேப்பி பிரின்ஸ்" மற்றும் அதர் டேல்ஸ் "(தி ஹேப்பி பிரின்ஸ் அண்ட் அதர் டேல்ஸ், 1888) மற்றும்" மாதுளை வீடு "(ஏ ஹவுஸ் ஆஃப் மாதுளை,), வைல்டின் அழகியல் பார்வைகளை கோடிட்டுக் காட்டும் உரையாடல்கள் மற்றும் கட்டுரைகளின் தொடர் - தி டிகே ஆஃப் லையிங் (1889), தி கிரிட்டிக் அஸ் ஆர்ட்டிஸ்ட் போன்றவை. 1890 ஆம் ஆண்டில், வைல்டின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு இது வெளியிடப்பட்டது. நாவல் தி பிக்சர் ஆஃப் டோரியன் கிரே.

டோரியன் கிரேயின் படம் முதலில் வெளியிடப்பட்ட புத்தகக் கடையின் புத்தக அட்டவணை

1892 முதல், வைல்டின் உயர் சமூக நகைச்சுவைகளின் சுழற்சி வெளிவரத் தொடங்கியது, ஓஜியர், டுமாஸ் மகன், சர்டூ, - லேடி வின்டர்மேரின் ஃபேன் (லேடி வின்டர்மேரின் ஃபேன்,), முக்கியத்துவம் இல்லாத ஒரு பெண், "ஒரு சிறந்த கணவர்." " (ஒரு சிறந்த கணவர்,), "உழைப்புடன் இருப்பதன் முக்கியத்துவம்" (உழைப்புடன் இருப்பதன் முக்கியத்துவம்,). இந்த நகைச்சுவைகள், செயல் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் இல்லாமல், ஆனால் நகைச்சுவையான வரவேற்புரை அரட்டைகள், கண்கவர் பழமொழிகள், முரண்பாடுகள் ஆகியவை மேடையில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. செய்தித்தாள்கள் அவரை "நவீன நாடக ஆசிரியர்களில் சிறந்தவர்" என்று அழைத்தன, மனம், அசல் தன்மை, பாணியின் முழுமை ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட்டு. எண்ணங்களின் கூர்மை, முரண்களின் நேர்த்தி ஆகியவை ரசிக்கத்தக்கவை, நாடகம் முழுவதும் வாசகனை அவற்றால் போதையில் ஆழ்த்துகிறது. அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த ஆஸ்கார் வைல்டைக் கொண்டுள்ளன, புத்திசாலித்தனமான முரண்பாடுகளின் பகுதிகளை வீசுகின்றன. 1891 ஆம் ஆண்டில், வைல்ட் பிரெஞ்சு மொழியில் "சலோம்" (சலோம்) என்ற நாடகத்தை எழுதினார், இருப்பினும், இது நீண்ட காலமாக இங்கிலாந்தில் மேடையேற்ற தடை விதிக்கப்பட்டது.

சிறையில், அவர் தனது வாக்குமூலத்தை லார்ட் டக்ளஸ் "De profundis"க்கு ஒரு கடிதம் வடிவில் எழுதினார் (, publ.; full uncorrupted text first pub. in). மேலும் 1897 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஏற்கனவே பிரான்சில் இருந்தபோது, ​​அவரது கடைசிப் படைப்பானது The Ballade of Reading Gaol ஆகும், அதில் அவர் "C.3.3" என்று கையெழுத்திட்டார். (இது படித்ததில் அவரது சிறை எண்).

"இம்ப்ரெஷன்ஸ் டு மாடின்" கவிதையின் கையெழுத்துப் பிரதி

வைல்டின் முக்கிய உருவம் டான்டி நெசவாளர், ஒழுக்கக்கேடான சுயநலம் மற்றும் செயலற்ற தன்மைக்கு மன்னிப்புக் கோருபவர். நசுக்கப்பட்ட நீட்சேனிசத்தின் அடிப்படையில் அவரைக் கட்டுப்படுத்தும் பாரம்பரிய "அடிமை ஒழுக்கத்துடன்" அவர் போராடுகிறார். வைல்டின் தனித்துவத்தின் இறுதி குறிக்கோள், ஆளுமையின் முழுமையின் வெளிப்பாடாகும், அங்கு ஆளுமை நிறுவப்பட்ட விதிமுறைகளை மீறுகிறது. வைல்டின் "உயர்ந்த இயல்புகள்" நுட்பமான வக்கிரம் கொண்டவை. ஒரு சுய-உறுதிப்படுத்தும் ஆளுமையின் அற்புதமான மன்னிப்பு, அவரது குற்ற உணர்ச்சியின் வழியில் உள்ள அனைத்து தடைகளையும் அழித்து, "சலோம்". அதன்படி, வைல்டின் அழகியலின் உச்சக்கட்டம் "தீமையின் அழகியல்" ஆகும். இருப்பினும், போர்க்குணமிக்க அழகியல் ஒழுக்கக்கேடு என்பது வைல்டிற்கு ஒரு தொடக்கப் புள்ளி மட்டுமே; ஒரு யோசனையின் வளர்ச்சி எப்போதும் வைல்டின் படைப்புகளில் நெறிமுறைகளின் உரிமைகளை மீட்டெடுக்க வழிவகுக்கிறது.

சலோம், லார்ட் ஹென்றி, டோரியன், வைல்ட் ஆகியோரைப் போற்றுவது இன்னும் அவர்களைக் கண்டிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது. நீட்சேவின் இலட்சியங்கள் ஏற்கனவே தி டச்சஸ் ஆஃப் பதுவாவில் சிதைந்துவிட்டன. வைல்டின் நகைச்சுவைகளில், நகைச்சுவையான தளத்தில் ஒழுக்கக்கேடு "அகற்றப்பட்டது", மேலும் அவரது முரண்பாடான ஒழுக்கக்கேடுகள் நடைமுறையில் முதலாளித்துவ ஒழுக்கக் குறியீட்டின் பாதுகாவலர்களாக மாறுகின்றன. ஏறக்குறைய அனைத்து நகைச்சுவைகளும் ஒருமுறை செய்த ஒழுக்க-விரோதச் செயலின் பரிகாரத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. "தீய அழகியல்" பாதையைப் பின்பற்றி, டோரியன் கிரே அசிங்கமான மற்றும் அடித்தளத்திற்கு வருகிறார். நெறிமுறை ஆதரவு இல்லாமல் வாழ்க்கையின் அழகியல் அணுகுமுறையின் தோல்வி என்பது விசித்திரக் கதைகளான தி ஸ்டார் சைல்ட் மற்றும் தி ஃபிஷர்மேன் மற்றும் அவரது ஆன்மாவின் கருப்பொருளாகும். "The Canterville Ghost", "The Model Millionaire" கதைகள் மற்றும் வைல்டின் அனைத்து கதைகளும் காதல், சுய தியாகம், ஆதரவற்றோருக்கான இரக்கம், ஏழைகளுக்கு உதவுதல் ஆகியவற்றின் வெற்றியில் முடிகிறது. வைல்ட் சிறையில் (De profundis) வந்த துன்பத்தின் அழகு, கிறிஸ்தவம் (நெறிமுறை-அழகியல் அம்சத்தில் எடுக்கப்பட்டது), அவரது முந்தைய படைப்பில் தயாரிக்கப்பட்டது. வைல்ட் சோசலிசத்துடன் ["சோசலிசத்தின் கீழ் மனிதனின் ஆன்மா"] ஊர்சுற்றுவது புதிதல்ல, இது வைல்டின் பார்வையில், தனித்துவத்தின் வெற்றிக்கு ஒரு செயலற்ற, அழகியல் வாழ்க்கைக்கு வழிவகுக்கிறது.

கவிதைகள், விசித்திரக் கதைகள், வைல்டின் நாவல், பொருள் உலகின் வண்ணமயமான விளக்கம், கதை (உரைநடையில்), உணர்ச்சிகளின் பாடல் வெளிப்பாடு (கவிதையில்), பொருட்களிலிருந்து வடிவங்கள், ஒரு அலங்கார நிலையான வாழ்க்கை ஆகியவற்றை ஒதுக்கித் தள்ளுகிறது. விளக்கத்தின் முக்கிய பொருள் இயற்கையும் மனிதனும் அல்ல, ஆனால் உட்புறம், நிலையான வாழ்க்கை: தளபாடங்கள், விலையுயர்ந்த கற்கள், துணிகள், முதலியன. அழகிய மல்டிகலர் ஆசை வைல்டின் ஓரியண்டல் கவர்ச்சியையும், அற்புதமான தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது. வைல்டின் பாணி ஏராளமான அழகிய, சில சமயங்களில் பல அடுக்கு ஒப்பீடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, பெரும்பாலும் விரிவானது, மிகவும் விரிவானது. வைல்டின் பரபரப்பானது, இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் போலல்லாமல், உணர்வுகளின் நீரோட்டத்தில் புறநிலையின் சிதைவுக்கு வழிவகுக்காது; வைல்டின் பாணியின் அனைத்து வண்ணமயமான தன்மைக்கும், இது தெளிவு, தனிமை, முக வடிவம், மங்கலாக இல்லாத, ஆனால் வரையறைகளின் தெளிவைத் தக்கவைக்கும் ஒரு பொருளின் உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எளிமை, தர்க்கரீதியான துல்லியம் மற்றும் மொழியியல் வெளிப்பாட்டின் தெளிவு ஆகியவை வைல்டின் கதைகளை பாடப்புத்தகங்களாக மாற்றின.

வைல்ட், சுத்திகரிக்கப்பட்ட உணர்வுகளைப் பின்தொடர்வதுடன், அவரது சிறந்த உடலியல் மூலம், மனோதத்துவ அபிலாஷைகளுக்கு அந்நியமானவர். வைல்டின் கற்பனை, மாய வண்ணம் இல்லாதது, ஒரு நிர்வாண நிபந்தனை அனுமானம், அல்லது கற்பனையின் விசித்திரக் கதை விளையாட்டு. மனதின் அறிவாற்றல் சாத்தியக்கூறுகள் பற்றிய நன்கு அறியப்பட்ட அவநம்பிக்கை, சந்தேகம், வைல்டின் பரபரப்பிலிருந்து பின்பற்றப்படுகிறது. அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், கிறித்துவம் மீது சாய்ந்து, வைல்ட் அதை நெறிமுறை மற்றும் அழகியலில் மட்டுமே எடுத்துக் கொண்டார், கண்டிப்பாக மத அர்த்தத்தில் அல்ல. வைல்டின் சிந்தனை ஒரு அழகியல் விளையாட்டின் தன்மையைப் பெறுகிறது, பளபளப்பான பழமொழிகள், வேலைநிறுத்தம் செய்யும் முரண்பாடுகள், ஆக்ஸிமோரான்கள் போன்ற வடிவங்களில் ஊற்றப்படுகிறது. முக்கிய மதிப்பு சிந்தனையின் உண்மை அல்ல, ஆனால் அதன் வெளிப்பாட்டின் கூர்மை, வார்த்தைகளில் விளையாடுவது, அதிகப்படியான படங்கள், பக்க அர்த்தங்கள், இது அவரது பழமொழிகளின் சிறப்பியல்பு. மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், வைல்டின் முரண்பாடுகள் அவர் சித்தரித்த பாசாங்குத்தனமான உயர் சமூக சூழலின் வெளிப்புற மற்றும் உள் பக்கங்களுக்கு இடையிலான முரண்பாட்டைக் காட்டுவதாக இருந்தால், பெரும்பாலும் அவற்றின் நோக்கம் நமது காரணத்தின் முரண்பாட்டைக் காட்டுவதாகும், நமது கருத்துகளின் மரபு மற்றும் சார்பியல், நமது அறிவின் நம்பகத்தன்மையின்மை. வைல்ட் அனைத்து நாடுகளின் நலிந்த இலக்கியங்களில், குறிப்பாக 1890 களின் ரஷ்ய தசாப்தங்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

நூல் பட்டியல்

நாடகங்கள்

• நம்பிக்கை, அல்லது நீலிஸ்டுகள் (1880)
• பதுவா டச்சஸ் (1883)
• சலோமி(1891, 1896 இல் பாரிஸில் முதல் முறையாக நிகழ்த்தப்பட்டது)
• லேடி விண்டர்மேரின் ரசிகை (1892)
• கவனத்திற்கு தகுதியற்ற பெண் (1893)
• சிறந்த கணவர் (1895)
• அக்கறையுடன் இருப்பதன் முக்கியத்துவம்(c. 1895)
• தி ஹோலி ஹர்லட், அல்லது ஜூவல் வுமன்(துண்டுகள், 1908 இல் வெளியிடப்பட்டது)
• புளோரண்டைன் சோகம்(துண்டுகள், 1908 இல் வெளியிடப்பட்டது)

நாவல்கள்

• டோரியன் கிரேயின் படம் (1891)

நாவல்கள் மற்றும் கதைகள்

• லார்ட் ஆர்தர் சாவிலின் குற்றம்
• திரு. டபிள்யூ. எச்.வின் உருவப்படம்.
• மில்லியனர் சிட்டர்
• புதிர் இல்லாத ஸ்பிங்க்ஸ்

கற்பனை கதைகள்

சேகரிப்பில் இருந்து "மகிழ்ச்சியான இளவரசர் மற்றும் பிற கதைகள்":

• மகிழ்ச்சியான இளவரசன்
• நைட்டிங்கேல் மற்றும் ரோஜா
• சுயநல ராட்சதர்
• பக்தியுள்ள நண்பர்
• அற்புதமான ராக்கெட்

சேகரிப்பில் இருந்து "மாதுளை வீடு":

• இளைய ராஜா
• இன்ஃபாண்டாவின் பிறந்தநாள்
• மீனவர் மற்றும் அவரது ஆன்மா
• நட்சத்திர பையன்

கவிதைகள் :

உரைநடையில் உள்ள கவிதைகள் (எப். சோலோகப் மொழிபெயர்த்தார்)

• மின்விசிறி(சீடர்)
• நன்றாக உள்ளேன்(நன்மை செய்பவன்)
• ஆசிரியர்(குரு)
• ஞான ஆசிரியர்(ஞானத்தின் ஆசிரியர்)
• ஓவியர்(கலைஞர்)
• தீர்ப்பு மண்டபம்(தீர்ப்பு மாளிகை)

கட்டுரை

• சோசலிசத்தின் கீழ் மனித ஆன்மா(1891; இரண்டு வார மதிப்பாய்வில் முதலில் வெளியிடப்பட்டது)

சேகரிப்பு " யோசனைகள் » (1891):

• பொய் சொல்லும் கலையின் வீழ்ச்சி(1889; நைட்ஸ் செஞ்சுரியில் முதலில் வெளியிடப்பட்டது)
• தூரிகை, பேனா மற்றும் விஷம்(1889; இரண்டு வார மதிப்பாய்வில் முதலில் வெளியிடப்பட்டது)
• கலைஞராக விமர்சகர்(1890; நைட்ஸ் செஞ்சுரியில் முதலில் வெளியிடப்பட்டது)
• முகமூடிகளின் உண்மை(1885; முதன்முதலில் "ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் ஸ்டேஜ் காஸ்ட்யூம்" என்ற தலைப்பில் நிண்டின்ஸ் செஞ்சுரியில் வெளியிடப்பட்டது)

எழுத்துக்கள்

• டி ப்ரொஃபண்டிஸ்(lat. "ஆழத்திலிருந்து", அல்லது "சிறை வாக்குமூலம்"; 1897) என்பது அவரது அன்பான நண்பர் ஆல்ஃபிரட் டக்ளஸுக்கு அனுப்பப்பட்ட ஒப்புதல் வாக்குமூலக் கடிதமாகும், அதில் வைல்ட் ரீடிங் கோலில் தங்கியிருந்த கடைசி மாதங்களில் பணிபுரிந்தார். 1905 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்காரின் நண்பரும் ரசிகருமான ராபர்ட் ராஸ், பெர்லின் பத்திரிகையான Die Neue Rundschau இல் அவரது வாக்குமூலத்தின் சுருக்கப்பட்ட பதிப்பை வெளியிட்டார். ரோஸின் உயிலின்படி, அதன் முழு உரை 1962 இல் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டது.
• ஆஸ்கார் குறுநாவல்கள். எழுத்துக்கள்"- வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் இருந்து கடிதங்கள், 214 வைல்ட் கடிதங்கள் (ஆங்கிலத்தில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது V. Voronin, L. Motylev, Yu. Rozantovskaya. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: Azbuka-Klassika பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 2007. - 416 பக். )

விரிவுரைகள் மற்றும் அழகியல் சிறு உருவங்கள்

• மறுமலர்ச்சி ஆங்கில கலை
• இளைய தலைமுறைக்கான சான்று
• அழகியல் அறிக்கை
• பெண்கள் உடை
• ஆடை சீர்திருத்தத்தின் தீவிர யோசனைகள் பற்றி மேலும்
• பத்து மணிக்கு திரு.விஸ்லர் விரிவுரையில்
• ஓவியத்திற்கும் ஆடைக்கும் உள்ள தொடர்பு. திரு. விஸ்லரின் விரிவுரையின் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஆய்வு
• மேடை வடிவமைப்பில் ஷேக்ஸ்பியர்
• அமெரிக்க படையெடுப்பு
• புதிய டிக்கன்ஸ் புத்தகங்கள்
• அமெரிக்கன்
• தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமதிக்கப்பட்ட"
• திரு. பட்டரின் "கற்பனை உருவப்படங்கள்"
• கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்களின் அருகாமை
• ஆங்கிலக் கவிஞர்கள்
• லண்டன் சிட்டர்ஸ்
• வால்ட் விட்மேனின் நற்செய்தி
• திரு. ஸ்வின்பர்னின் கடைசி கவிதைத் தொகுதி
• சீன முனிவர்

பகட்டான போலி படைப்புகள்

• டெலினி, அல்லது பதக்கத்தின் தலைகீழ்(டெலினி, அல்லது பதக்கத்தின் தலைகீழ்)
• ஆஸ்கார் வைல்டின் ஏற்பாடு (கடைசிஆஸ்கார் வைல்டின் ஏற்பாடு; 1983; புத்தகம் எழுதப்பட்டது