ஏ. பெலெட்ஸ்கி மற்றும் எம். கேபல்

XVIII நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முதலாளித்துவ வரலாற்றில் ஆதிக்கம் செலுத்திய இந்த சகாப்தம் பற்றிய பல நிலையான தப்பெண்ணங்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில் சோவியத் இலக்கிய விமர்சனம் ஒரு பெரிய அளவிற்கு புதிதாக கட்டமைக்கப்பட வேண்டும். அவற்றில் முதன்மையாக முழு R. l இன் பண்பு. 18 ஆம் நூற்றாண்டு போலித்தனமாக, பிரெஞ்சு "சூடோகிளாசிசத்தின்" செல்வாக்கால் முழுமையாக மூடப்பட்டிருக்கும் - தனிப்பட்ட எழுத்தாளர்களால் கடக்க கடினமாக இருந்த ஒரு வகையான நோய் - "தேசியம்" மற்றும் "அசல் தன்மை" ஆகியவற்றின் முன்னோடிகளாகும். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் அனைத்து சிக்கலான இலக்கியங்களும், வர்க்கப் போராட்டத்தின் சிக்கலான தன்மையையும் கூர்மையையும் பிரதிபலிக்கின்றன, முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்களால் பல எழுத்தாளர்களின் செயல்பாடுகளுக்கு குறைக்கப்பட்டது - "ஒளி" - கான்டெமிர், லோமோனோசோவ், சுமரோகோவ், ஃபோன்விசின், டெர்ஷாவின், கரம்சின் - மேலும் அவர்களில் சிலர் "கிளாசிசத்தின்" பிரகாசமான பிரதிநிதிகளாகவும், மற்றவர்கள் - "ரியலிசத்தின்" பயமுறுத்தும் தொடக்கக்காரர்களாகவும் விளக்கப்பட்டனர். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதலாளித்துவ "மூன்றாம் எஸ்டேட்" இலக்கியம் ஆராய்ச்சியாளர்களின் பார்வையில் இருந்து வெளியேறியது, அதே போல் விவசாயிகளின் வாய்வழி கலை மற்றும் இலக்கியம், ஏராளமான கையெழுத்துப் பிரதி சேகரிப்புகளால் குறிப்பிடப்படுகின்றன, "பண்டைய" இலக்கியத்தின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியுடன் கண்மூடித்தனமாக தொடர்புடையது. முதலாளித்துவ இலக்கிய விமர்சனத்தில், இந்த நிறுவப்பட்ட வரம்புகளுக்கு அப்பால் சென்று படிக்கத் தொடங்குவதற்கான தனி முயற்சிகள் இருந்தன. பிரபலமான இலக்கியம்(நாவல் பற்றி சிபோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள், காதல் வரிகள் பற்றி ஏ. ஏ. வெசெலோவ்ஸ்கயா, முதலியன); ஆனால் முதலாளித்துவ ஆராய்ச்சி முறைகளின் வரம்புகள் மூலப்பொருட்களின் சேகரிப்பு மற்றும் பூர்வாங்க வகைப்பாடு, உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதற்கு அவற்றைக் குறைத்தன. இன்றும் நிலைமை இன்னும் போதுமான அளவு மாறவில்லை: சோவியத் இலக்கிய விமர்சனம் இந்த பகுதியில் இன்னும் சரியான கவனம் செலுத்தவில்லை. இந்தக் கேள்விகள் அணுகப்பட்ட சந்தர்ப்பங்களில், இலக்கிய செயல்முறை 18 ஆம் நூற்றாண்டு பிளெக்கானோவின் "ரஷ்ய சமூக சிந்தனையின் வரலாறு" என்ற தவறான நிலைப்பாட்டிலிருந்து மறைக்கப்பட்டது: 18 ஆம் நூற்றாண்டின் வர்க்கப் போராட்டத்தின் மென்ஷிவிக் கோட்பாடு, "மறைக்கப்பட்ட நிலையில்" இருப்பதாகக் கூறப்பட்டு, அங்கு காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, ஆர்.எல். 17 ஆம் நூற்றாண்டு பிரபுக்களின் பிரத்தியேகமான இலக்கியமாக, ஐரோப்பியமயமாக்கப்பட்ட பிரபுக்களின் சிறந்த பகுதி அரசாங்கத்துடனும், ஓரளவு எதேச்சதிகாரத்துடனும் - ஒரு "உயர்தர வர்க்க" நிறுவனத்துடன் நடத்திய போராட்டத்திற்கு நன்றி செலுத்துகிறது. இலக்கியப் பாரம்பரியத்தின் விமர்சன, மார்க்சிய-லெனினிச வளர்ச்சியின் கடுமையான பிரச்சினை சமீபத்தில்தான் ஆர்.எல்.யின் பாரம்பரியம் பற்றிய ஆய்வில் ஒரு மறுமலர்ச்சியை ஏற்படுத்தியது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு பாரம்பரியத்தை மறுபரிசீலனை செய்வது, தனிப்பட்ட எழுத்தாளர்களை மறு மதிப்பீடு செய்வது, "அடித்தளங்களை" (முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்கள் அழைத்தது போல) படிக்க வேண்டிய அவசியம், முதலாளித்துவ, ரஸ்னோச்சினி, குட்டி முதலாளித்துவ மற்றும் விவசாய இலக்கியங்கள் முன்னுக்கு வந்தன. இந்த மறுமலர்ச்சியின் ஒரு குறிகாட்டியாக, 18 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இலக்கிய பாரம்பரியம், பலவற்றைக் கொண்டுள்ளது. புதிய பொருட்கள்மற்றும் அடிப்படை முக்கியத்துவம் வாய்ந்த கட்டுரைகள், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிஞர்களின் மறுபதிப்புகள். (ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி, லோமோனோசோவ், சுமரோகோவ், டெர்ஷாவின், வீர-காமிக் கவிதை, வோஸ்டோகோவ், ராடிஷ்சேவ் கவிஞர்கள்), ராடிஷ்சேவின் படைப்புகளின் வெளியீடு, லோமோனோசோவ், ராடிஷ்சேவ், சுல்கோவ், கோமரோவ் போன்றவற்றைப் பற்றிய படைப்புகள்.

XVIII நூற்றாண்டின் இலக்கிய வரலாறு. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, நாட்டின் வரலாற்றில் முழுமையான-நிலப்பிரபுத்துவ காலத்தின் தொடக்கத்தில் இருந்து உருவான அம்சங்களின் வளர்ச்சியைக் குறிக்கிறது, மேலும் முழு நேரத்திலும் இலக்கிய இயக்கத்தின் முக்கிய அம்சங்களை நிர்ணயித்தது. 16 ஆம் நூற்றாண்டு. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை. ஆனால் நிலப்பிரபுத்துவ சகாப்தத்தின் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில், உன்னதமான முடியாட்சியின் வெற்றி இலக்கியத்தில் அதன் முழுமையான வெளிப்பாட்டைப் பெறும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை ஒரு சிறப்பு காலகட்டத்தைப் பற்றி பேசலாம். பீட்டர் I இன் நபரில் அவர் தனது பிரகாசமான பிரதிநிதியைக் கண்டார், தோழர் ஸ்டாலினின் கூற்றுப்படி, "நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் வணிகர்களின் தேசிய அரசை உருவாக்கவும் வலுப்படுத்தவும் நிறைய செய்தார் ... நில உரிமையாளர்களின் வர்க்கத்தை உயர்த்தவும், வளர்ந்து வரும் வளர்ச்சியை மேம்படுத்தவும் நிறைய செய்தார். வணிக வர்க்கம்" (ஈ. லுட்விக், போல்ஷிவிக் உடனான உரையாடலில் இருந்து, 1932, எண். 8, ப. 33). எனவே, பீட்டரின் செயல்பாடு புதிய முரண்பாடுகள் நிறைந்ததாக மாறியது, "புதிய வணிக வர்க்கத்தை" வலுப்படுத்தியது, புறநிலை ரீதியாக புதிய முதலாளித்துவ உறவுகளின் வளர்ச்சிக்கான ஒரு பொருள் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் புதிய கலாச்சார தாக்கங்களுக்கு வழியை உருவாக்குகிறது, "முன் நிறுத்தப்படாது. காட்டுமிராண்டித்தனத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தின் காட்டுமிராண்டித்தனமான வழிமுறைகள்" (லெனின். "இடது" குழந்தைத்தனம் மற்றும் குட்டி முதலாளித்துவம், சோச்சின்., தொகுதி. XXII, ப. 517). 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முழு வரலாறும், குறிப்பாக அதன் நடுப்பகுதியில் இருந்து, வர்க்க முரண்பாடுகளின் வளர்ச்சி, நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பின் முதிர்ச்சியடைந்த நெருக்கடி ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது. முதலாளித்துவத்தின் ஒப்பீட்டளவில் கூர்மையான எழுச்சி 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஒரு புதிய காலகட்டத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி 30 வரை. 18 ஆம் நூற்றாண்டு இலக்கியத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியை உருவாக்கவில்லை. ஒருபுறம், பழைய தேவாலயத்தின் மரபுகள் (மொழியில் ஸ்லாவோனிக்) இலக்கியங்கள் இன்னும் மிகவும் வலுவானவை; மறுபுறம், புதிய எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் அமைப்பு வளர்ந்து வருகிறது, பயத்துடன் வாய்மொழி வடிவத்தைத் தேடுகிறது மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்திலிருந்து நன்கு அறியப்பட்ட பழையவற்றுடன் புதிய கூறுகளின் சிக்கலான சேர்க்கைகளை அளிக்கிறது. "பெட்ரின் சகாப்தத்தின்" இலக்கியம் மொழியின் "உருவாக்கம்" அதே கட்டத்தில் உள்ளது, இது சில சமயங்களில் போலந்து, லத்தீன், ஜெர்மன், டச்சு போன்றவற்றுடன் ஸ்லாவிக் மற்றும் ரஷ்ய கூறுகளின் ஆர்வமுள்ள கலவையாகும். வர்த்தக உறவுகளின் வளர்ச்சி ஃபியோபன் ப்ரோகோபோவிச்சின் சொற்பொழிவு உரைகள் மற்றும் அவரது சொந்த நாடகம் - "சோக-நகைச்சுவை" "விளாடிமிர்" (1705) தவிர, இன்னும் தெளிவான இலக்கிய வெளிப்பாடு கிடைக்கவில்லை, இது தற்செயலாக, அவரது செயல்பாட்டின் உக்ரேனிய காலத்தைக் குறிக்கிறது. வர்த்தகத்தின் வளர்ச்சி ஆக்கிரமிப்பு போக்குகளுடன் தொடர்புடையது வெளியுறவு கொள்கை (கடலுக்கு அணுகல் தேவை, புதிய சந்தைகள்): அதிகாரிகளின் இராணுவ முயற்சிகளை ஆதரிப்பதற்கும் விளம்பரப்படுத்துவதற்கும் உத்தியோகபூர்வ இலக்கியம் அவசரமாக இருந்தது, இதற்காக மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்லாவிக்-கிரேக்க-லத்தீன் அகாடமியில் இருந்து முக்கியமாக வெளிவந்த ஒரு சிறப்புத் தொகுப்பை உருவாக்கியது. உக்ரைனில் இருந்து வந்த பேராசிரியர்களின் பேனா ( இது போன்ற உருவக நாடகங்கள் - "இறைவன் பூமிக்கு இரண்டாவது வருகையின் பயங்கரமான படம்", 1702; "லிவோனியா மற்றும் இங்கர்மன்லாந்தின் விடுதலை", 1705; "பெருமைமிக்க கொள்ளையர்களை கடவுளின் அவமானம் ", 1702; "கிரேட் ரஷ்ய ஹெர்குலஸ் பீட்டர் I இன் அரசியல் அபோதியோசிஸ்", முதலியன). இந்த இரண்டு நாடகங்களும் வெற்றிகளின் போது பானெஜிரிக் வசனங்களும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பள்ளி, "பரோக்" இலக்கியத்தின் நேரடி தொடர்ச்சியாகும். இன்னும் தெளிவாக, பிரபுக்களின் வாழ்க்கையில் உளவியல் மற்றும் அன்றாட திருப்புமுனை - அதை வலுப்படுத்துதல் மற்றும் அதன் சமூக மற்றும் மாநில நடவடிக்கைகளின் வரம்பை விரிவுபடுத்துவதன் விளைவாக - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் அதிகாரப்பூர்வமற்ற கதை மற்றும் பாடல் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. "பெட்ரின் சகாப்தத்தின்" கையால் எழுதப்பட்ட அநாமதேயக் கதை தனித்துவமான புதிய அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. அதன் ஹீரோ ஒரு சேவை பிரபு அல்லது வணிகர், ஏற்கனவே "ரஷ்ய ஐரோப்பாவில்" வாழ்பவர், மஸ்கோவிட் மாநிலத்தில் அல்ல, மேற்கில் இருந்து தேசிய மற்றும் திருச்சபையின் தனித்துவத்தின் பாதுகாப்புச் சுவரால் பிரிக்கப்பட்டவர்; அவர் வெளிநாட்டில் உள்நாட்டில் உணர்கிறார்; அவர் வணிகத்திலும் குறிப்பாக "காதல் விவகாரங்களில்" வெற்றி பெற்றுள்ளார். கதைகளின் கட்டுமானம் ("ரஷ்ய மாலுமி வாசிலி கோரியட்ஸ்கியின் வரலாறு", "பிரபு அலெக்சாண்டரின் கதை", "ரஷ்ய வணிகர் ஜான் மற்றும் அழகான கன்னி எலியோனோராவின் கதை") சுயசரிதை. ஒரு இளைஞன், சேவையைத் தேடி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து மாலுமிகளுக்குள் நுழைகிறான். "மாலுமி அறிவியலில்" தேர்ச்சி பெற்ற அவர், "அறிவியல் பற்றிய சிறந்த அறிவிற்காக" வெளிநாடு செல்கிறார், அங்கு அவர் வர்த்தக நிறுவனங்களைத் தொடங்குகிறார். ஹீரோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் இந்த ஆரம்ப பகுதியில் - ஒரு உன்னதமான அல்லது வணிகரின் மகன் - யதார்த்தத்தின் அம்சங்கள், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அன்றாட நிலைமை, சிதறடிக்கப்படுகின்றன. வெளிநாட்டில் நடவடிக்கை பரிமாற்றத்துடன், அவர்கள் பழைய சாகச நாவலின் ஒரே மாதிரியான திட்டத்திற்கு வழிவகுக்கிறார்கள். ஒரு "ரஷ்ய வணிகர்" அல்லது வெளிநாட்டில் உள்ள ஒரு பிரபு ஒரு காதல் ஹீரோவாக மாறுகிறார், அவர் அன்பின் கரங்களில் இருந்து கொள்ளையர்களின் கைகளில் விழுகிறார், கப்பல் விபத்தின் போது தனது காதலியிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டு நீண்ட தேடலுக்குப் பிறகு அவளைக் கண்டுபிடிப்பார். சுவாரசியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஹெலனிஸ்டிக் சகாப்தத்தின் பிற்பகுதியின் நாவல்களிலிருந்து மேற்கில் தோன்றிய ஒரு வடிவத்தை ஒருங்கிணைப்பது அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கை வாழ்க்கையை அவதானிப்பதன் மூலம் கதையில் விவரங்களை அறிமுகப்படுத்துவது. இந்த பக்கத்திலிருந்து, வாய்மொழி வடிவமைப்பும் சுவாரஸ்யமானது, குறிப்பாக சொல்லகராதி, காட்டுமிராண்டித்தனம், தொழில்நுட்ப வெளிப்பாடுகள், புதிய வாழ்க்கை முறையால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட வார்த்தைகள் (கேவலியர், புல்லாங்குழல், வண்டி, ஏரியா, "மினோவெட்" ஆகியவற்றால் பழைய ஸ்லாவோனிக் கூறுகள் பிழியப்படுகின்றன. , முதலியன). பி.). ஹீரோவின் காதல் அனுபவங்களை வெளிப்படுத்தும் வழிகளில் ஒன்று, கதையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட பாடல் வரிகள், காதல் மற்றும் பாடல்கள். அவர்களால், கதை இந்த காலத்தின் பாடல் வரிகளுடன் ஒன்றிணைகிறது - அளவு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, பெரும்பாலும் பெயரிடப்படாதது (பாடல் கவிதைகளின் தொகுப்பாளர்களில், ஜேர்மனியர்கள் க்ளக் மற்றும் பாஸ், மோன்ஸ், கேத்தரின் I இன் விருப்பமான, அவரது செயலாளர் ஸ்டோலெடோவ். ) சிலாபிக் அல்லது சிலாபிக்-டானிக் வசனத்தில் எழுதப்பட்ட, இந்த பாடல் வரிகள் உன்னத உயரடுக்கின் தனித்துவத்தின் அப்பாவியாக வெளிப்படும், பழைய நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளின் அமைப்பில் புதிய கொள்கைகளை ஊடுருவியதன் விளைவாகும். பாலினங்களுக்கிடையேயான உறவுகளில் "வீடு கட்டும் கட்டைகளில்" இருந்து தங்களை விடுவித்துக்கொண்டு, மேற்கத்திய பிரபுக்களின் "கௌரவமான" பழக்கவழக்கங்களை ஒருங்கிணைத்து, மோன்ஸ் மற்றும் ஸ்டோலெடோவ் அவர்களின் நெருங்கிய உறவுகளை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறார்கள். காதல் அனுபவங்கள்ஒரு வழக்கமான பாணியின் வடிவங்களில், ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கு புதியது மற்றும் ஐரோப்பாவில் ஏற்கனவே அதன் வளர்ச்சியை நிறைவுசெய்து வருகிறது: காதல் என்பது அணைக்க முடியாத நெருப்பு, ஒரு நோய், "மன்மதன் அம்பு" மூலம் ஏற்படுத்தப்பட்ட காயம்; பிரியமானவள் - "அன்புள்ள பெண்மணி", முகம்-விடியல், பொன் முடி, கதிர்கள் போல் பிரகாசிக்கும் கண்கள், கருஞ்சிவப்பு சர்க்கரை உதடுகள்; "அதிர்ஷ்டம்" ஒரு புராண தெய்வத்தின் பாரம்பரிய உருவத்தில் அல்லது வாய்வழி கலையின் "விதி-பகிர்வை" நினைவூட்டும் அம்சங்களுடன் நேசிப்பவர்களைக் கட்டுப்படுத்துகிறது. இந்த காலத்தின் உன்னத கவிதைகள் மட்டும் வரையறுக்கப்படவில்லை காதல் பாடல் வரிகள். இது அதிக சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த வகைகளையும் அறிந்திருக்கிறது, எடுத்துக்காட்டாக, நையாண்டி, அவற்றில் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள் முதலில் கான்டெமிரால் வழங்கப்பட்டன, இருப்பினும் நையாண்டி கூறுகள் அவருக்கு முன் தோன்றின, எடுத்துக்காட்டாக, போலோட்ஸ்கின் சிமியோனின் வசனங்களில், ஃபியோபன் புரோகோபோவிச்சின் சொற்பொழிவு உரைநடையில், அல்லது நிலப்பிரபுத்துவ அரசியலின் எதிரிகளை அடிக்கடி கேலிச்சித்திரம் செய்த "இடைவெளிகளில்" விரிவாக்கம். கான்டெமிரின் நையாண்டிகள் ஐரோப்பிய கலாச்சார தாக்கங்களை பரப்ப உதவியது, இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தீவிரமாக தீவிரமடைந்தது. கான்டெமிரின் நையாண்டிகள் 30 களில் நிலவியதற்கு எதிராக சென்றன. அரசியல் போக்குகள் மற்றும் அச்சில் தோன்றவில்லை, கையெழுத்துப் பிரதிகளில் பரவுகின்றன; அவை 1762 இல் வெளியிடப்பட்டன. கான்டெமிரின் நையாண்டித் தாக்குதல்கள் ரஷ்யாவின் நிலப்பிரபுத்துவ-முழுமையான ஐரோப்பியமயமாக்கலின் அனைத்து எதிரிகளுக்கும் எதிராகவும் இந்த ஐரோப்பியமயமாக்கலின் சிதைவுக்கு எதிராகவும் இயக்கப்படுகின்றன: கான்டெமிர் "அறியாமை", அறிவியலில் "மதவெறி"களுக்குக் காரணத்தைக் காணும் பழமைவாதிகள், "தீமை" என்று கண்டனம் செய்கிறார். -மனம் கொண்ட பிரபுக்கள்" தோற்றத்தின் உன்னதங்களில் தகுதியை நம்புபவர்கள் , கலாச்சாரத்தின் தோற்றத்தை மட்டுமே ஒருங்கிணைத்து, பிளவுபடுத்துபவர்கள், பாசாங்குக்காரர்கள், லஞ்சம் வாங்குபவர்கள், மோசமான கல்வி ஆகியவை அறியாமைக்கு முக்கிய காரணங்களில் ஒன்றாகும். கண்டித்து, அதே நேரத்தில் அவர் "அறிவியலுக்காக" கிளர்ந்தெழுந்தார், கணிதம், வானியல், மருத்துவம் மற்றும் கடல் விவகாரங்களின் நடைமுறை முக்கியத்துவத்தை நிரூபிக்கிறார். உள்ளடக்கத்தில் யதார்த்தமானது, அன்றாட மொழியில், அவரது நையாண்டிகள் முறையாக கிளாசிக்கல் லத்தீன் (ஹோரேஸ், ஜுவெனல்) மற்றும் பிரெஞ்சு மாடல்களைப் பின்பற்றுகின்றன - பாய்லியோவின் நையாண்டி, இது "விவேகம்", "டாண்டி", "ரீவலர்" ஆகியவற்றின் பொதுவான சுருக்கப் படங்களை உருவாக்க குறிப்பிட்ட உள்ளடக்கத்தின் திட்டவட்டத்தை தேவைப்பட்டது. , முதலியன பி.

இந்தக் காலகட்டத்தின் இலக்கியப் பன்முகத்தன்மை, பிரபுக்களின் இலக்கியம் மட்டும் அல்ல. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி - நேரம் இன்னும் அச்சிடப்படவில்லை கையால் எழுதப்பட்ட இலக்கியம், ஏராளமான தொகுப்புகள், அங்கு, வாசகனிடமிருந்து வாசகருக்கு கடந்து, முந்தைய சகாப்தத்தின் படைப்புகள் (புராணங்கள், வாழ்க்கைகள், நடைகள், பழைய மொழிபெயர்க்கப்பட்ட மற்றும் அசல் கதைகள் போன்றவை) பாதுகாக்கப்படுகின்றன. நினைவுக் குறிப்புகள் மற்றும் புத்தகங்களில் உள்ள கல்வெட்டுகளின்படி, இந்த கையால் எழுதப்பட்ட இலக்கியம் பழமைவாத நில உரிமையாளர் மற்றும் பழங்கால வணிகர் இருவருக்கும் பிடித்த வாசிப்பு என்று வாதிடலாம் - ஐரோப்பிய வளர்ச்சிக்கு வழிவகுக்காத அனைத்து குழுக்களும். வர்த்தக உறவுகள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இந்த குழுக்களின் படைப்பு வெளியீடு. கொஞ்சம் படித்தது மற்றும் அனைவருக்கும் தெரியாது. ஆனால் இதுவரை வெளியிடப்பட்ட விடயங்கள் வரலாற்று மதிப்புமிக்கவை. நிலப்பிரபுக்களின் ஆளும் வர்க்கம் மற்றும் வளர்ந்து வரும் வணிக வர்க்கத்தின் புதிய வடிவங்களுக்கு எதிர்ப்பானது பிரபுக்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியினரால் மட்டுமல்ல, ஆணாதிக்க வணிக வர்க்கத்தாலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தாங்க முடியாத நிலையில் நலிந்த விவசாயிகளாலும் வழங்கப்பட்டது. ஆட்சேர்ப்பு கடமை, வரிகள், கோர்வி, செர்ஃப் தொழிற்சாலைகளில் வேலை. இந்த பிந்தைய குழுக்களின் எதிர்ப்பின் ஒரு பகுதி அவர்கள் பிளவு மற்றும் குறுங்குழுவாதத்திற்கு திரும்பியது. "பெட்ரின் சகாப்தத்தின்" பிளவுபட்ட இலக்கியம் பெட்ரின் சீர்திருத்தங்களுக்கு எதிர்ப்பின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வெளிப்பாடாகும், இது பழமைவாத குழுக்களின் அபிலாஷைகளை மட்டுமல்ல, ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு விவசாயிகளின் எதிர்ப்பையும் கொண்டுள்ளது. அதில் ஒரு முக்கிய இடம் புதுமைகளுக்கு எதிரான நையாண்டிக்கு சொந்தமானது: புதிய நாட்காட்டி, புதிய அறிவியல், வாக்கெடுப்பு வரி, "கெட்ட மருந்து" - புகையிலை, தேநீர், காபி போன்றவை. "எலிகள் பூனையை புதைத்து" என்ற உரையுடன் பிரபலமான அச்சில் நீங்கள் செய்யலாம். "சாம்பல் (குளிர்காலம்) வியாழன் ஆறாம் அல்லது ஐந்தாம் தேதிகளில் இறந்த பீட்டர், அலப்ரிஸ் என்ற பூனையின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள "கசான் பூனை, அஸ்ட்ராகான் மனம், சைபீரியன் மனம்" (அரச பட்டத்தின் பகடி) பற்றிய நையாண்டியைப் பார்க்கவும். எண்” (பீட்டர் குளிர்கால மாதத்தின் வியாழன் அன்று இறந்தார் - ஜனவரி - நாளின் ஐந்தாவது மற்றும் ஆறாவது மணிநேரங்களுக்கு இடையில்). பீட்டரைப் பற்றிய அதே நையாண்டி குறிப்புகள் "விளக்க அபோகாலிப்ஸ்" (மாஸ்கோவில் உள்ள வரலாற்று அருங்காட்சியகத்தின் கையெழுத்துப் பிரதி), "ஜார் மாக்சிமிலியன்" பற்றிய "நாட்டுப்புற நாடகத்தில்" கிட்டத்தட்ட நாட்டுப்புறக் கதைகளில் தக்கவைக்கப்பட்டுள்ளன. XIX இன் பிற்பகுதிஉள்ளே நையாண்டியுடன், அதே குழுக்களின் வாய்வழி கலை பல புதிய "ஆன்மீக வசனங்களை" உருவாக்கியது, "இறுதி காலம்", "ஆண்டிகிறிஸ்ட் ராஜ்யம்" ஆகியவற்றின் அணுகுமுறையைக் கருத்தில் கொண்டு இருண்ட விரக்தியின் மனநிலையுடன் ஊடுருவியது மற்றும் விமானத்திற்குள் பறக்க அழைப்பு விடுத்தது. "பாலைவனம்", தற்கொலை, சுய தீக்குளிப்பு போன்றவை. பல வழக்கமான படங்கள்இந்த கவிதையின் கருப்பொருள்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை வாய்வழி கலையின் அன்றாட வாழ்வில் நீடித்தன.

இலக்கிய செயல்பாடு கான்டெமிர், ஃபியோபன் புரோகோபோவிச் மற்றும் ஓரளவிற்கு, அரை-அதிகாரப்பூர்வ கவிஞர்கள் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் தயாரிப்பாகும், இது கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டு இலக்கியத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியை ஆதிக்கம் செலுத்தியது, இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மாற்றப்பட்டது. மற்றும் Batyushkov, Griboyedov, புஷ்கின், Baratynsky மற்றும் பலர் படைப்புகளில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க முத்திரை விட்டு, R. எல் இந்த பாணி வடிவமைப்பு. பிரெஞ்சு கிளாசிக்ஸின் செல்வாக்கின் கீழ் சென்றது (ஓரளவு ஜெர்மன், லோமோனோசோவ் அனுபவித்த செல்வாக்கு). இருப்பினும், ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் பல தனிப்பட்ட கூறுகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பள்ளி "பரோக்" ரஷ்ய மற்றும் உக்ரேனிய இலக்கியத்தில் வேரூன்றியுள்ளன. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சில் கிளாசிசிசம் மிகவும் பிரகாசமாக வளர்ந்தது. "நீதிமன்றத்தை" நோக்கி ஈர்க்கப்பட்ட பெரு முதலாளித்துவத்தின் வளர்ச்சியின் நிலைமைகளில். ரஷியன் கிளாசிசிசம் அதன் முறையான சாயல் இருந்தபோதிலும், பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வேறுபட்ட உள்ளடக்கத்தைப் பெற்றது. ரஷ்ய முதலாளித்துவம் பிரான்சில் இருந்ததைப் போல நீதிமன்ற கிளாசிக்வாதத்தை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கவில்லை. இது ரஷ்ய பிரபுக்களிடையே எழுந்தது, அதன் நீதிமன்ற உயரடுக்கு, நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளை வலுப்படுத்துவதில் ஆர்வமாக இருந்தது. ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் மிகவும் பிரபுத்துவக் கோட்பாடு உன்னதமற்ற தோற்றம் கொண்ட எழுத்தாளர்களால் உருவாக்கப்பட்டது - சாமானியரான ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி மற்றும் ஒரு விவசாயி லோமோனோசோவின் மகன்; இந்த நிகழ்வு மிகவும் புரிந்துகொள்ளத்தக்கது - ஆளும் வர்க்கம் சுரண்டப்பட்ட வர்க்கத்திலிருந்து தனிப்பட்ட மக்களை அடிபணியச் செய்ததன் விளைவு. கிளாசிக்ஸின் உன்னத கோட்பாட்டாளர், சுமரோகோவ், அடிப்படையில் அதே கொள்கைகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர், அத்தியாவசிய விவரங்கள் மற்றும் விவரங்களில் கிளாசிக்கல் கவிதைகளை மறுவேலை செய்து "தாழ்த்தினார்", பிரபுக்களின் பரந்த வட்டங்களின் அழகியல் தேவைகளுக்கு ஏற்ப அதை மாற்றியமைத்தார். இந்தச் சரிவு கடுமையான இலக்கியப் போராட்டத்தின் சூழலில் நிகழ்ந்தது. ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் பிரபுத்துவக் கொள்கைகள், முதலாவதாக, கவிஞர் "உயர்" பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும் என்ற தேவையைக் கொண்டுள்ளது: "குறைந்த" தரத்தில் உள்ளவர்கள் நகைச்சுவையில் மட்டுமே அனுமதிக்கப்பட்டனர், இதையொட்டி, உயர் தோற்றம் கொண்ட நபர்களைக் காட்டுவது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது. படத்தின் பொருளின் படி, படைப்பின் மொழியும் "உயர்ந்ததாக" இருக்க வேண்டும்: அதில் செயல்படும் நபர்கள் "நீதிமன்ற மொழி, மிகவும் விவேகமான அமைச்சர்கள், புத்திசாலித்தனமான மதகுருமார்கள் மற்றும் உன்னதமான பிரபுக்கள்" (ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி) பேசுகிறார்கள். "உயர்ந்த" தலைப்புகளில் எழுத, ஒரு கவிஞனுக்கு நேர்த்தியான மற்றும் நல்ல "ரசனை" இருக்க வேண்டும்; ரசனையின் வளர்ச்சி பொருத்தமான கல்வியால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது: கவிஞருக்கு சொல்லாட்சி, வசனம், புராணங்கள் - கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்களின் ஆதாரம் - மற்றும் இலக்கியப் படங்களைப் பற்றிய ஆய்வு - கிரேக்கம், ரோமன், பிரஞ்சு ஆகியவற்றின் முழுமையான அறிவு பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. உன்னதமான கிளாசிக்ஸின் கவிதைகள், முதலாளித்துவ சித்தாந்தத்தின் சில கூறுகளை உணர்ந்து, "காரணம்", "பொது அறிவு" ஆகியவற்றை கவிதை உத்வேகத்தின் முக்கிய வழிகாட்டியாக ஆக்குகிறது. பகுத்தறிவுவாதத்தின் பார்வையில், நம்பமுடியாதது நிராகரிக்கப்படுகிறது, "நம்பகத்தன்மை", "இயற்கையைப் பின்பற்றுதல்" என்ற கொள்கை முன்வைக்கப்படுகிறது. ஆனால் "இயற்கையின் பிரதிபலிப்பு" இன்னும் பிற்கால யதார்த்தவாதத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது: "இயற்கை" என்பது உண்மையான, மாறும் யதார்த்தம் அல்ல, ஆனால் நிகழ்வுகளின் சாராம்சம், இதன் சித்தரிப்பில் தனிப்பட்ட, தற்காலிக, உள்ளூர் அனைத்தும் நிராகரிக்கப்படுகின்றன. இந்த "உயர்" கவிதை, "பொது அறிவு" மீது கட்டமைக்கப்பட்டது, வெளிப்பாட்டின் கணித துல்லியம் தேடும், உயர்ந்த குறிக்கோள்களைக் கொண்டுள்ளது: இது கற்பிக்க வேண்டும், மேலும் கிளாசிக் குறிப்பாக செயற்கையான வகைகளை வளர்க்கிறது. முதலாவதாக, ரஷ்ய கிளாசிக்கல் கவிதைகள் கவிதை மொழியின் கேள்விகளின் வளர்ச்சியை எடுத்துக் கொண்டன, இது புதிய பணிகளுக்கு ஏற்றதாக இருக்க வேண்டும். லோமோனோசோவ் "மூன்று அமைதி" கோட்பாட்டைக் கொடுத்தார் - உயர், நடுத்தர மற்றும் குறைந்த: தொடக்கப் புள்ளி "ஸ்லாவிக் சொற்களின்" பயன்பாடு ஆகும். இந்தக் கோட்பாடு சுமரோகோவ் மீது கடுமையான விமர்சனத்தைத் தூண்டியது, ஆனால் அது அதன் சொந்த மற்றும் உறுதியான கவிதை நடைமுறையைக் கொண்டிருந்தது. மறுபுறம், லோமோனோசோவ் இறுதியாக பாடத்திட்ட அமைப்பிலிருந்து சிலாபிக்-டானிக் முறைக்கு மாறுவதை சட்டப்பூர்வமாக்கினார், இது ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கியால் முன்பே முன்மொழியப்பட்டது மற்றும் நடைமுறையில் "பெட்ரின் சகாப்தத்தின்" அநாமதேய கவிஞர்களால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. அவரது தத்துவார்த்த படைப்புகளில் ("ரஷ்ய கவிதையின் விதிகள் பற்றிய கடிதம்", "ரஷ்ய மொழியில் சர்ச் புத்தகங்களின் பயன்", "சொல்லாட்சி", முதலியன) வரிசையில் ஊக்குவித்த லோமோனோசோவின் படைப்புகளால் கிளாசிசிசம் மிகவும் தெளிவாக குறிப்பிடப்படுகிறது. லோமோனோசோவின் படைப்பில், பிரச்சினைகள் முன்வைக்கப்பட்டு கலை ரீதியாக தீர்க்கப்பட்டன, அவை நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இலக்கியத்தால் பயமுறுத்தும் மற்றும் அப்பாவியாக முன்வைக்கப்பட்டன, நிலப்பிரபுத்துவ ரஷ்யாவின் சமூக-பொருளாதார தளத்தை விரிவுபடுத்துவதற்கும் வலுப்படுத்துவதற்கும் பரிந்துரைக்கின்றன. உயர் கவிதையின் வகை கட்டமைப்பை விட்டு வெளியேறாமல், நிலப்பிரபுத்துவ-முழுமையான, இராணுவ-அதிகாரத்துவ முடியாட்சியின் போக்கை அதன் ஐரோப்பிய "கலாச்சார" வடிவங்களில் பிரச்சாரம் செய்ய அவர் ஓட் மற்றும் ஓரளவு சோகம் மற்றும் காவியத்தைப் பயன்படுத்தினார்.

பீட்டர் I இந்த திட்டத்தை உறுதியாகவும் தீர்க்கமாகவும் கோடிட்டுக் காட்டியதால், அவர் லோமோனோசோவுக்கு ஒரு சிறந்தவராக மாறுகிறார், இது அடுத்தடுத்த மன்னர்களுக்கு முன்மாதிரியாக இருந்தது. லோமோனோசோவ் மற்றும் சுமரோகோவ் மற்றும் அவரது பள்ளிக்கு இடையிலான வேறுபாடுகள், நிச்சயமாக, அவர்களின் தனிப்பட்ட உறவுகளால் விளக்கப்படவில்லை, மாறாக அவர்களின் குழு, உள்-வகுப்பு நிலைகளில் உள்ள வேறுபாட்டால் விளக்கப்பட்டது. சுமரோகோவ் மற்றும் அவரது குழுவின் கிளாசிக்வாதம் குறைக்கப்பட்டது மற்றும் ஓரளவு மோசமானது. இந்த கடைசி குழுவின் செயல்திறன் ஏற்கனவே R. l இன் இரண்டாவது காலகட்டத்தின் சிறப்பியல்பு ஆகும். 18 ஆம் நூற்றாண்டு சுமரோகோவின் பள்ளி (எலாகின், ர்ஜெவ்ஸ்கி, அப்லெசிமோவ், போக்டனோவிச் மற்றும் பலர்) லோமோனோசோவ் அமைப்பை தீவிரமாக எதிர்த்துப் போராடுகிறது, கவிஞரின் "உயர்ந்த" பாணியை கேலி செய்து கேலி செய்து, அவருடன் ஒரு நேரடி விவாதத்திற்கு வழிவகுத்தது. 60 களில். "சுமரோகோவைட்டுகள்" லோமோனோசோவை தோற்கடிக்கிறார்கள்: அவரது இலக்கியக் கொள்கைகள், தற்காலிகமாக உடைந்து, 70 களில் மட்டுமே ஓரளவு புதுப்பிக்கப்படும். வி. பெட்ரோவின் இசையில். லோமோனோசோவுக்கு மாறாக, "அதிக உயர்வை" கோரினார் (வெளியீடு செய்யப்படாத படைப்புகளில், லோமோனோசோவ் இந்த தேவைகளைப் பின்பற்றவில்லை), இலக்கிய கோட்பாடுசுமரோகோவா எளிமை மற்றும் இயல்பான தன்மையைத் தேடுகிறார். லோமோனோசோவ் முக்கியமாக "உயர்" வகைகளை முன்வைத்தார் - ஓட், சோகம், காவியம்; சுமரோகோவ் "நடுத்தர" மற்றும் "குறைந்த" வகைகளை உள்வாங்குகிறார் - ஒரு பாடல், ஒரு காதல், ஒரு முட்டாள்தனம், ஒரு கட்டுக்கதை, ஒரு நகைச்சுவை, முதலியன. லோமோனோசோவின் பரிதாபகரமான பேச்சுக்கு மாறாக, ஸ்லாவிக்களால் தடைசெய்யப்பட்ட ட்ரோப்கள் மற்றும் உருவங்கள் நிறைந்த, சுமரோகோவ் எளிமையான ஒன்றைப் பயன்படுத்துகிறார். அநாகரிகங்களுக்கு அந்நியமான மொழி. தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உயர் பிரச்சினைகளுக்குப் பதிலாக, சுமரோகோவ் பள்ளி நெருக்கமான, பெரும்பாலும் காதல் கருப்பொருள்களை உருவாக்குகிறது, "ஒளி கவிதை" உருவாக்குகிறது. இருப்பினும், "உயர்" பாணியின் முழுமையான நிராகரிப்பு இல்லை: "உயர்" கவிதை வகைகளில் இருந்து, சுமரோகோவின் சோகம் பாதுகாக்கப்பட்டு சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறது. கிளாசிக்கல் சோகம், முகங்களை சித்தரிப்பதில் உளவியல் திட்டம் இருந்தபோதிலும், சதித்திட்டத்தின் காலமற்ற தன்மை இருந்தபோதிலும், உயிரோட்டமான அரசியல் உள்ளடக்கத்துடன் நிறைவுற்றது. அதன் "சுருக்கம்" இருந்தபோதிலும், XVIII நூற்றாண்டின் ரஷ்ய சோகம். - பிரபுக்களில் பல்வேறு நீரோட்டங்களின் போராட்டத்தின் தெளிவான காட்சி. சுமரோகோவ் அவரும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்களும் சோகத்தை "அறிவொளி பெற்ற முழுமையான" உணர்வில் முடியாட்சிப் போக்குகளுடன் நிறைவு செய்தனர், அதில் மன்னரின் "வீர நற்பண்புகள்" மற்றும் அர்ப்பணிப்பு சேவையில் ஈடுபட்டுள்ள குடிமக்களின் "மரியாதை" பற்றிய யோசனையை வெளிப்படுத்தினர். சிம்மாசனம், தனிப்பட்ட உணர்வுகள் கடமையுடன் முரண்பட்டால் அவற்றை நிராகரிப்பதில் விசுவாசமான பொருள். இதையொட்டி, மன்னர் ஒரு "தந்தை" (நிச்சயமாக பிரபுக்களுக்கு) இருக்க வேண்டும், மேலும் "கொடுங்கோலன்" அல்ல, மேலும் அவருக்கு ஆதரவாக இருப்பவர்களின் நலன்களை ஆர்வத்துடன் பாதுகாக்க வேண்டும்.

XVIII நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில். நிலப்பிரபுத்துவ-செர்ஃப் அமைப்பின் நெருக்கடி உருவாகி வருகிறது. இது வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவ உறவுகளை எதிர்கொள்ளும் நிலப்பிரபு பொருளாதாரத்தின் நெருக்கடியை அடிப்படையாகக் கொண்டது, வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவ வர்க்கத்துடனான மோதலில் புதிய வர்க்க முரண்பாடுகளின் வளர்ச்சி, அதன் கோரிக்கைகளுடன் முன் வந்து தனது உரிமைகளை அறிவிக்கிறது. நிலப்பிரபுத்துவ சுரண்டலின் வளர்ச்சியில் நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேறுவதற்கான வழியைத் தேடுவது கடுமையான வர்க்கப் போராட்டத்தின் வெடிப்புக்கு வழிவகுக்கிறது: தேசிய விடுதலை இயக்கமும் 1773-1775 விவசாயப் போரும் முழு நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பையும் அதன் அடித்தளத்திற்கு அசைத்தன.

இந்த அடிப்படையில், ஒரு வகையான உன்னத எதிர்ப்பு வளர்கிறது, இது அதிகாரத்தின் அதிகாரத்துவ எந்திரத்தில் ஒரு குற்றவாளியைத் தேடுகிறது. சோகத்தில், கொடுங்கோலன் ராஜா மற்றும் அவருக்கு எதிராக போராடும் சுதந்திரத்தின் பாதுகாவலரின் உருவம் தோன்றுகிறது, ஆனால் சதித்திட்டத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட உன்னத விளக்கத்தில். நகைச்சுவை எழுத்தரை தன் பொருளாக எடுத்துக் கொள்கிறது. அதே திசையில் உள்ளது புதிய வகை 18 ஆம் நூற்றாண்டில் நம் நாட்டில் உருவாக்கப்பட்டது, ஒரு கற்பனாவாதம். இறுதியாக வெளிவரும் புதியதன் பிரதிபலிப்பு மக்கள் தொடர்புகள்"பாணியின் குறைவு", புதிய சுவைகளுக்கு அதன் தழுவல்.

சோகத்தைத் தொடாமல், உயர் பாணியின் "குறைவு" சுமரோகோவ் மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்களுடன் பாடல் வரிகள் மற்றும் குறிப்பாக நகைச்சுவை வரிசையில் சென்றது. லோமோனோசோவின் கோட்பாடு நகைச்சுவையை குறைந்த வகைகளின் வகைக்குக் காரணம் காட்டி, "விதிகளில்" இருந்து அதிக சுதந்திரத்தை அனுமதித்து, அதன் மூலம் கிளாசிக்வாதத்தை "குறைக்கிறது". பிரபுக்களின் பரந்த இலக்கியம் இந்த ஒப்பீட்டு சுதந்திரத்தைப் பயன்படுத்தத் தவறவில்லை. கவிதை பற்றிய தனது கடிதத்தில், சுமரோகோவ் நகைச்சுவைக்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். அவளுக்கு ஒரு செயற்கையான பணி வழங்கப்பட்டது: "ஒரு நகைச்சுவையின் குணம், கேலியுடன் கோபத்தை சரிசெய்வது, மக்களை சிரிக்க வைப்பதும் அதன் நேரடி சாசனத்தைப் பயன்படுத்துவதும் ஆகும்." பொய்லியோவின் நீதிமன்ற-பிரபுத்துவக் கோட்பாடு பஃபூனரிக்கு எதிராக கிளர்ந்தெழுந்தால், மோலியரின் மக்கள் மீதான ஆர்வம் மற்றும் முரட்டுத்தனமான நகைச்சுவைகளைக் கண்டித்து, சுமரோகோவ் தனது நகைச்சுவையில் முரட்டுத்தனமான நகைச்சுவையின் கூறுகளை விருப்பத்துடன் ஒப்புக்கொள்கிறார். கிளாசிக்கல் கோட்பாடு நகைச்சுவையின் செயல் மனிதப் பாத்திரத்தின் தீய ஆர்வத்தை மையமாகக் கொண்டது, அதன் சமூக மற்றும் அன்றாட வண்ணம் மற்றும் அதன் தனிப்பட்ட ஆட்சிக்கு வெளியே உள்ளது. "இயற்கை" மற்றும் "நம்பிக்கை" பற்றிய கிளாசிக்கல் புரிதலில் இருந்து பின்பற்றப்பட்ட உளவியல் திட்டவட்டம் இப்படி தோன்றியது. arr கதாபாத்திரங்களின் கண்டிப்பாக வரையறுக்கப்பட்ட வட்டம் கொண்ட கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவையின் முக்கிய முறை (கஞ்சத்தனமான, அறியாமை, பாசாங்குக்காரன், டான்டி, பெடண்ட், வளைந்த தீர்ப்பு போன்றவை). நகைச்சுவையின் கதைக்களம், ஏற்கனவே ரோமானிய நகைச்சுவை நடிகர்களால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டது மற்றும் மோலியர், ரெக்னார்ட், டெட்டூச் மற்றும் பிறரின் நகைச்சுவைகளில் மாறுபாடுகளுடன் மீண்டும் மீண்டும் கூறப்பட்டது. இத்தாலிய நகைச்சுவை முகமூடிகள் (commedia dell'arte), இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய தியேட்டரில் இருந்தது. கேலி செய்யும் டான்டீஸ் மற்றும் டான்டீஸ், பேடன்ட்கள், அறியாமைகள், மூடநம்பிக்கையாளர்கள், கஞ்சர்கள், சுமரோகோவின் நகைச்சுவை அதன் செயற்கையான பணியை மறந்துவிடாது: அதன் ஹீரோக்கள் உன்னத வர்க்கத்தின் பிரதிநிதிகள், மேலும் அவர்களை "கேலி செய்வது" "உன்னத ஒழுக்கங்களை ஆள வேண்டும்." சுமரோகோவின் நகைச்சுவைக்கு ஒரே ஒரு எதிரி மட்டுமே தெரியும் - எழுத்தர், பீட்டரின் தரவரிசை அட்டவணைக்கு நன்றி, சமூக ஏணியில் ஏறி, சேவை பிரபுக்களின் வரிசையில் நுழைந்து, சில சமயங்களில் ஒரு பிரபுவாகவும் மாற முடியும். சாதிய உணர்வு சுமரோகோவை எழுத்தர்களை வெறுக்க வைக்கிறது. ரசிகர்களின் வட்டத்தில் சுமரோகோவ் மிக விரைவில் "ரஷ்ய மோலியர்" என்று அறியப்பட்டார்: இருப்பினும், வகையின் "குறைவு" இருந்தபோதிலும், குறுகிய உன்னதமான கல்விப் போக்குகளைக் கொண்ட அவரது நகைச்சுவை முதலாளித்துவ-குட்டி-முதலாளித்துவ பார்வையாளர்களை கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில் திருப்திப்படுத்தவில்லை. தோற்றம் கடுமையான விமர்சனத்தை சந்தித்தது. லுகின் சுமரோகோவ் நகைச்சுவைக்கு எதிராகப் பேசினார், அவர் பெரும்பாலும் முதலாளித்துவ சித்தாந்தத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் இருந்தார் மற்றும் உன்னதமானவர்கள் மீது கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் "பிலிஸ்டைன்" பார்வையாளர்கள் மீது கவனம் செலுத்தினார். அவரது நாடகமான மோட், கரெக்டட் பை லவ் (1765) இன் முதல் தயாரிப்பு உன்னதமான பார்டரின் அதிருப்தியை ஏற்படுத்தியது என்று அவரே குறிப்பிடுகிறார்; அவரது நாடகங்களின் முன்னுரைகளில், அவர் ஒரு புதிய பார்வையாளர்களைப் பற்றி பேசுகிறார் - தங்கள் எஜமானர்களை விட அதிகமாக வாசிக்கும் வேலைக்காரர்கள்; நகைச்சுவைகளை உருவாக்கி, அவர் தனது சொந்த வார்த்தைகளில், யாரோஸ்லாவ்ல் முதலாளித்துவத்தால் உருவாக்கப்பட்ட நாடக நடிகர்களின் மேடை திறமையின் தனித்தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டார், நடிகர்கள் "அதிக வணிகர்களாக நடித்தனர்." நகைச்சுவையிலிருந்து, லுகின் ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்களின் உறுதியான சித்தரிப்பைக் கோருகிறார்; கடன் வாங்கிய சதி "ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்களுக்கு சாய்வாக" இருக்க வேண்டும்; கதாபாத்திரங்களின் வெளிநாட்டுப் பெயர்களைக் கைவிட்டு, நகைச்சுவையின் ஹீரோக்களை தூய ரஷ்ய மொழி பேசும்படி கட்டாயப்படுத்துவது அவசியம், உதாரணமாக "வெளிநாட்டுச் சொற்களை" மட்டுமே அனுமதிக்கிறது. டான்டி மற்றும் டான்டியின் பேச்சு பண்புகளுக்கு. கோட்பாட்டில், லுகின் நடைமுறையில் இருப்பதை விட வலிமையானவராக மாறினார்: அவரது சொந்த நகைச்சுவைகள் முற்றிலும் புதிய கொள்கைகளை செயல்படுத்தவில்லை, ஆனால் சில சந்தர்ப்பங்களில் (உதாரணமாக, "Schepetilnik", 1765 இல்), அவர் உன்னதமான ஒழுக்கங்களை கடுமையாக விமர்சிப்பதிலும் வெற்றி பெற்றார். ஒரு வணிகரின் வாயில்); பிரபுக்களை வேலையாட்களுடன் நடத்தும் நிலப்பிரபுத்துவ முறையை லேசாக தொட்டு நையாண்டி அம்சங்களுடன் குறிப்பிட்டார். arr நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பு முழுவதும். "ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்களுக்கு நகைச்சுவையை சாய்க்க" என்ற முதலாளித்துவ முழக்கம் மற்ற நாடக ஆசிரியர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது - ஃபோன்விசின், க்னாஸ்னின், நிகோலெவ், காப்னிஸ்ட் மற்றும் பலர். இது 60-70 களில். பிரபுக்கள் முதலாளித்துவ குழுக்களின் குரலுக்கு செவிசாய்ப்பது மட்டுமல்லாமல், அவர்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில், அதற்கேற்ப தங்களை மறுசீரமைக்க வேண்டியிருந்தது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியின் உன்னத நகைச்சுவையின் பரிணாமம், கதாபாத்திரங்களின் சுருக்கமான நகைச்சுவையிலிருந்து உறுதியான தினசரி நகைச்சுவை வரை செல்கிறது, உளவியல் திட்டவட்டத்திலிருந்து உன்னத யதார்த்தத்தின் மாதிரிப்படுத்தல் சோதனைகள் வரை. வீட்டு உன்னத நகைச்சுவையின் செழிப்பு 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் ஒரு சிறப்பியல்பு. அதன் பணி, பிரபுக்களைப் பராமரிப்பது, பலப்படுத்துவது, மீண்டும் கல்வி கற்பது, அதனால் அதன் பலவீனங்களைச் சமாளித்து, அது விவசாயிகளையும் ஓரளவு முதலாளித்துவத்தையும் எதிர்க்க முடியும். இக்கால நகைச்சுவையில் பிரபுக்களின் விமர்சனம் பொதுவாக குற்றச் சாட்டு பாத்தோஸ் இல்லாதது, நட்பானது: குற்றச்சாட்டுகள் நிலப்பிரபுத்துவ-செர்ஃப் அமைப்பின் சாராம்சத்தைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை, மாறாக, அவர்கள் இந்த கருப்பொருளைத் திசைதிருப்ப முற்படுகிறார்கள், குறைந்த கலாச்சார மட்டத்தை எதிர்க்கிறார்கள். ச. arr மாகாண குட்டி பிரபுக்கள், தலைநகரின் பிரபுக்களின் கலாச்சார "வக்கிரங்களுக்கு" எதிராக. அன்றாட நகைச்சுவையானது உன்னத அரசியலை அறிவூட்டுவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக மாறியது, பிரபுக்களின் தவறான கல்வி, சும்மா பேச்சு மற்றும் டான்டீஸ் மற்றும் டான்டிகளின் செயலற்ற சிந்தனை, சிறிய எஸ்டேட் ஒழுக்கங்களின் முரட்டுத்தனம், உன்னதமான "அடிவளர்ச்சி" பற்றிய அறியாமை ஆகியவற்றின் நிகழ்வு என பிரெஞ்சு வெறித்தனத்தை கேலி செய்கிறது. அனைத்து வகையான சுதந்திர சிந்தனைகளுக்கும் எதிராக அவர் எச்சரித்தார் - வால்டேரியனிசம், பொருள்முதல்வாதம், ஃப்ரீமேசன்ரி, நிலப்பிரபுத்துவ நில உரிமையாளர் சித்தாந்தத்தின் ஒருமைப்பாட்டுக்கு விரோதமான நிகழ்வுகள் என்று உணர்ந்து, மற்ற வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகள் - வணிகர்கள் மற்றும் குறிப்பாக எழுத்தர்களுக்கு எதிராக ஆயுதங்களை எடுத்தார், அது அவர்களிடம் இருப்பதாக நம்பினார். உன்னத அமைப்பின் குறைபாடுகளுக்கு காரணம் - லஞ்சம் , சிக்கனரி, நீதித்துறை பிரச்சனைகள் - லஞ்சம் வாங்குபவர்கள் மற்றும் அதிகாரத்துவத்தினர் அரசு அமைப்பின் விளைபொருள் என்பதை கவனிக்காமல் மற்றும் கவனிக்க விரும்பவில்லை. arr காரணத்திற்கு பதிலாக விளைவு (காப்னிஸ்ட்டின் யபேடா). பிரபுக்களின் எதிர்மறையான படங்கள் நகைச்சுவையால் உன்னதமான "கௌரவத்தை" தாங்கியவர்களின் படங்களுடன் வேறுபடுகின்றன - ஸ்டாரோடம்ஸ், பிராவ்டின்ஸ், மிலோன்ஸ். குறிப்பாக ஆர்வத்துடன், ஃபோன்விசின் உன்னதமான கல்விக் கொள்கையின் கொள்கைகளை அறிவித்தார், தார்மீக ரீதியாக சிதைந்து வரும் நீதிமன்ற பிரபுக்களை ஸ்டாரோடமின் வாய் வழியாக அம்பலப்படுத்தினார், பிரபுக்களைப் பிரசங்கித்தார், அதில் " நல்ல செயல்களுக்காக, மற்றும் பிரபுக்கள் அல்ல", நல்ல நடத்தையில், உணர்வுகளின் வளர்ச்சியில். பகுத்தறிவை விட மதிப்புமிக்க உணர்வின் கல்வியின் பிரசங்கம், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மேற்கத்திய முன்னேறிய முதலாளித்துவத்தின் கொள்கைகளில் ஒன்றின் மாற்றப்பட்ட ஒருங்கிணைப்பு ஆகும். (ரஷ்ய உணர்வுவாதத்தின் விளக்கத்திற்கு கீழே காண்க). கிளாசிக்கல் நகைச்சுவையுடன் (ஒற்றுமை, காதல் விவகாரம், நபர்களை "நல்லொழுக்கம்" மற்றும் "தீமை" எனப் பிரித்தல், கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள் - கான்ஷாகினா, ஸ்கோடினின், கிரிவோசுடோவ், முதலியன) முறையான ஒற்றுமையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டாலும், அன்றாட நகைச்சுவையானது அதன் வித்தியாசத்தில் வேறுபடுகிறது. கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவையின் உளவியல் திட்டத்திலிருந்து கலை முறை. இது வழக்கமான அன்றாட குணாதிசயத்தின் ஒரு முறையாகும், குறிப்பாக எதிர்மறையான முகங்களை சித்தரிப்பதில் உச்சரிக்கப்படுகிறது. எபிசோடிக் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த தினசரி புள்ளிவிவரங்களை அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலமும் தினசரி வகைப்பாடு அடையப்படுகிறது ("அண்டர்க்ரோத்தில்" - மிட்ரோஃபனின் ஆசிரியர், அவரது தாயார், தையல்காரர் த்ரிஷ்கா), பேச்சு பண்புவலியுறுத்துகிறது மொழி அம்சங்கள்கொடுக்கப்பட்ட சூழல் (டான்டீஸ் மற்றும் டான்டீஸின் ரஷ்ய-பிரெஞ்சு மொழி, எழுத்தர்கள், கருத்தரங்குகள், முதலியன மொழியின் தொழில்முறை மற்றும் எஸ்டேட் அம்சங்கள்). இந்த நகைச்சுவையிலிருந்து, ஒரு நேரடி பாதை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நகைச்சுவைகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. - கிரைலோவ், ஷாகோவ்ஸ்கி, பின்னர் கிரிபோடோவ் ஆகியோருக்கு. கிளாசிக்கல் "விதிகளை" கடந்து, யதார்த்தமான முறையை மாஸ்டரிங் செய்யும் திசையில் வளரும், நகைச்சுவை "மூன்றாம் எஸ்டேட்" இலக்கியத்தின் கூறுகளை உறிஞ்சத் தொடங்குகிறது. காமிக் ஓபராவின் வகையைப் பற்றியும் இதைச் சொல்ல வேண்டும் - "குரல்களுடன் கூடிய நாடகங்கள்", அதாவது பாடுவதற்கும் இசைக்கருவிகளுக்கும் எண்களைச் செருகவும். காமிக் ஓபராக்களின் ஆசிரியர்களில் நாம் எ.கா. "இத்தாலியில் பயணம் செய்கிறார் செர்ஃப் கவுண்ட் யாகுஜின்ஸ்கி" மாட்டின்ஸ்கி, உன்னத சித்தாந்தத்தின் எழுத்தாளர், அவரது நாடகம் "கோஸ்டினி டுவோர்" அபிள்சிமோவின் புகழ்பெற்ற காமிக் ஓபரா "தி மில்லர் - ஒரு மந்திரவாதி, ஒரு ஏமாற்றுக்காரன் மற்றும் ஒரு தீப்பெட்டி" (1779) போலவே வெற்றிகரமாக இருந்தது. பல பாவனைகள். Knyazhnin எழுதிய "Sbitenshchik", "Melnik and sbitenshchik - போட்டியாளர்கள்" Plavilshchikov, முதலியன "விதிகளிலிருந்து" (இடம் மற்றும் நேரத்தின் ஒற்றுமை), பல்வேறு விஷயங்களில் இருந்து விடுபட்டது (பிரபுக்கள், வணிகர், விவசாயிகள், ரஷ்ய மொழியில் இருந்து வரும் கதைகள் மற்றும் ஓரியண்டல் விசித்திரக் கதைகள், வரலாறு, புராணங்கள் போன்றவை), பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் (பாடல்கள், சடங்குகளின் நாடகமாக்கல்கள், குறிப்பாக திருமணங்கள்), காமிக் ஓபரா அதன் வளர்ச்சியில் பாதியிலேயே நிறுத்தப்பட்டு, நெருங்கி வருகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, விவசாயிகளின் கருப்பொருளுக்கு, பெரும்பாலும் மேகமற்ற வானத்தில் மேகங்கள் சாத்தியமாகும், ஆனால் நீண்ட காலத்திற்கு அல்ல ("வண்டியில் இருந்து துரதிர்ஷ்டம்" விவசாயிகளின் சிறப்பியல்பு இறுதி கோரஸுடன் "டிரிங்கெட் எங்களை அழித்துவிட்டது" , ஆனால் அற்பமானது எங்களைக் காப்பாற்றியது"). முதன்மையாக பொழுதுபோக்கின் குறிக்கோள்களைப் பின்தொடர்வது, காமிக் ஓபரா வகையானது, "தேசியம்" என்ற பாதையில் முன்னோக்கி செல்லும் ஒரு இயக்கமாக ஆர்வமாக இருந்தது, பெரிய சமூக முக்கியத்துவத்தை கொண்டிருக்கவில்லை.

வர்க்க முரண்பாடுகளின் தீவிரம் இருந்தபோதிலும், பிரபுக்கள் இன்னும் மிகவும் வலுவாக இருந்தனர், அது ஒரு சிறந்த கவிஞரை அதன் நடுவில் இருந்து வெளியேற்ற முடியும், அவரது பணி ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு நில உரிமையாளர் இலக்கியத்தின் பல்வேறு பகுதிகளை ஒருங்கிணைத்தது மற்றும் இது மகிழ்ச்சி மற்றும் முழுமைக்கான கிட்டத்தட்ட தொடர்ச்சியான பாடலாக மாறியது. உன்னத வாழ்க்கை, மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, பொதுவாக வாழ்க்கை. . இந்த கவிஞர் - டெர்ஷாவின், லோமோனோசோவ் மகிமைப்படுத்திய வகையிலேயே லோமோனோசோவ் கிளாசிக்ஸின் மரபுகளை முறியடித்தார் - ஒரு பாடலில். லோமோனோசோவ் "எலிசபெத்தின் பாடகர்" என்பது போல, டெர்ஷாவின் "ஃபெலிட்சாவின் பாடகர்" (கேத்தரின் II): ஆனால் டெர்ஷாவின் ஓட் கிளாசிக்கல் நியதியின் சிதைவுகளால் நிறைந்துள்ளது. கருப்பொருளின் விளக்கம் என்பது மன்னரின் நட்பு, பழக்கமான, சில நேரங்களில் விளையாட்டுத்தனமான முரட்டுத்தனமான மற்றும் யதார்த்தமான, சில சமயங்களில் முரட்டுத்தனமான காட்சிகளின் அறிமுகம் மற்றும் கடுமையான திட்டம், தர்க்கரீதியான கட்டுமானம் மற்றும் மொழியின் பற்றாக்குறை. , "உயர் அமைதி" கூர்மையாக வடமொழியாக மாறுகிறது, மேலும் டெர்ஷாவின் கவிதைகள் அனைத்திற்கும் பொதுவானது, பாணிகள் மற்றும் வகைகளின் கலவையானது - இவை அனைத்தும் லோமோனோசோவின் கவிதைகளுக்கு எதிராக இயங்குகின்றன. பொதுவாக, டெர்ஷாவின் கவிதைகள் வாழ்க்கையின் பேரானந்தத்தின் தெளிவான வெளிப்பாடு, தலைநகரின் பிரபுக்களின் வாழ்க்கையின் ஆடம்பரம் மற்றும் ஆடம்பரம் மற்றும் எஸ்டேட் பிரபுக்களின் வாழ்க்கையின் ஏராளமான "எளிமை". Derzhavin க்கான இயற்கை "வண்ணங்கள், ஒளி"; அவரது கவிதையின் அடையாளக் குறியீடு அனைத்தும் நெருப்பு, பிரகாசமான விலையுயர்ந்த கற்கள், சூரிய ஒளி ஆகியவற்றின் உருவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. டெர்ஷாவின் கவிதை ஆழமான பொருள், புறநிலை. இந்த "புறநிலை", மொழியின் பொருள், லோமோனோசோவின் பேச்சின் அற்புதமான சுருக்கத்துடன் பொருந்தாது, டெர்ஷாவின் கடந்து வந்த மரபுகள். சில நேரங்களில் மட்டுமே கவிஞர் தனது வகுப்பின் எதிர்கால தலைவிதியைப் பற்றி ஒரு கணம் சிந்திக்கிறார், உள்ளுணர்வாக தனது இருப்புக்கு உணவளிக்கும் அமைப்பு ஏற்கனவே சிதைந்து போகத் தொடங்குகிறது. ஆனால் சில சமயங்களில் டெர்ஷாவினை உடைக்கும் சந்தேகம் மற்றும் உறுதியற்ற எண்ணங்கள் (“இன்று கடவுள் நாளை தூசி”) என்பது விதியை விட வகுப்பின் தனிப்பட்ட உறுப்பினர்களின் தலைவிதியை, “வாய்ப்பின்” மாறுபாடுகளைப் பிரதிபலிப்பதன் மூலம் அதிகம் விளக்கப்படுகிறது. ஒட்டுமொத்த வர்க்கம் முழுவதும். கிளாசிக்கல் அழகியலை அழித்து, டெர்ஷாவின் கவிதை படிப்படியாக (சமீபத்திய ஆண்டுகளில்) உணர்வுவாதம், "நியோகிளாசிசம்" மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய பாடல் வரிகளில் ஆதிக்கம் செலுத்திய ஒஸ்சியன் ரொமாண்டிசிசம் ஆகியவற்றை நெருங்குகிறது.

பிரபுக்களின் சர்வாதிகாரத்தின் நிலைமைகளின் கீழ், பிற வர்க்கங்களின் இலக்கிய வளர்ச்சி (பெரிய மற்றும் குட்டி முதலாளித்துவம், இன்னும் அதிகமாக விவசாயிகள்) முடக்கப்பட்டது, ஆயினும்கூட, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் முதலாளித்துவ உறவுகளை உருவாக்கியது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் வளரும் முதலாளித்துவ இலக்கியத்தின் ஆற்றலும் வளர்ந்து வருகிறது. இந்த இலக்கியம் இன்னும் போதுமான அளவு ஆய்வு செய்யப்படவில்லை. முதலாளித்துவ இலக்கிய விமர்சனம் நடுத்தர வர்க்க சூழலுக்குள் உன்னத இலக்கியம் "இறங்கும்" செயல்முறையை மட்டுமே குறிப்பிட்டது - கதைகள் மற்றும் நாவல்கள் முதல் பாடல்கள் மற்றும் பாடல்கள் வரை பொதுவாக, நடந்த வேலையின் சிக்கலான சிதைவை விளக்காமல். ஆளும் வர்க்கத்தின் இலக்கியங்களை கீழ்மட்ட வர்க்கங்கள் நுகர்வது இயற்கையான நிகழ்வுதான், ஆனால் எந்த வகையிலும் இயந்திரத்தனமாக இல்லை. ஆனால் இந்த திருத்தங்களில் மட்டும் XVIII நூற்றாண்டில் இருந்தது. கீழ்நிலை வகுப்புகளின் படைப்பாற்றல். முதலாளித்துவ இலக்கியம் பிரபுக்களுக்கு எவ்வளவு ஆபத்தானதாகத் தோன்றியது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, "மோசமான வகையான கண்ணீர் நகைச்சுவைகளுக்கு" (பியூமார்ச்சாய்ஸின் "யூஜெனி" மொழிபெயர்ப்பு மற்றும் அரங்கேற்றம் தொடர்பாக) சுமரோகோவின் எதிர்ப்பை நினைவுபடுத்துவது போதுமானது. 60-70 களில். "மூன்றாம் வகுப்பு இலக்கியம்" ஏற்கனவே பிரபுக்களின் எழுத்தாளர்களால் விரும்பத்தகாத மற்றும் விரோதமான அறிகுறியாக உணரப்படுகிறது. "ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்களுக்குச் சாய்ந்த நகைச்சுவை" என்ற முழக்கத்தை லுகின் முன்வைத்த நேரம் இது, நையாண்டி இதழியல் செழித்து, முதலாளித்துவ சித்தாந்தவாதிகளால் ஓரளவு கைப்பற்றப்பட்டது, உன்னதமான கிளாசிக்கல் காவியத்தின் கேலிக்கூத்துகள் தோன்றியபோது (கெராஸ்கோவின் "ரோசியாடா" போன்றவை) - iroico-காமிக் கவிதைகள் , இலக்கிய வரிசையில் ரஸ்னோச்சின்ட்ஸி எழுத்தாளர்கள் - சுல்கோவ், போபோவ், கொமரோவ் - நுழைந்தபோது, ​​நாவலின் வகைகள் மற்றும் கிளாசிக்கல் கோட்பாட்டால் எதிர்பாராத "கண்ணீர் நகைச்சுவை" வடிவம் பெற்றபோது, ​​காமிக் ஓபரா வகையின் புகழ் "விதிகளில்" இருந்து விடுபட்டது - "நாடகம்" குரல்களுடன்" அதிகரித்தது, இறுதியாக பிரபுக்களில் இருந்து முதல் புரட்சியாளர், அவரது இலக்கிய நடவடிக்கைகளில், ஒரு பெரிய அளவிற்கு, புரட்சிகர விவசாயிகளின் அபிலாஷைகளை பிரதிபலித்தார், ராடிஷ்சேவ், நிலப்பிரபுத்துவ-சேர்ஃப் சமூகத்திற்கு தனது முதல் சவாலை வரிசையாக வீசினார். சில வருடங்கள் கழித்து அதை தீர்க்கமாக எதிர்க்க. ஆங்கில நையாண்டி மற்றும் தார்மீக இதழ்களின் மாதிரியில் எழுந்த நையாண்டி பத்திரிகைகளில், பல வெளியீடுகள் தோன்றின, அவை நிச்சயமாக முதலாளித்துவ சித்தாந்தத்தை ஊக்குவிக்கின்றன (பர்னாசியன் ஸ்க்ரிப்ளர், 1770, சுல்கோவ் மற்றும் நோவிகோவின் இதழ்கள் - ட்ரோன், 1769, பெயிண்டர், 1772, மற்றும் வாலட்) , . நையாண்டி என்பது உன்னதத்திற்கு எதிரான போக்குகளை வெளிப்படுத்துவதற்கான முக்கிய இலக்கிய வகையாகும், இல்லையெனில், ரஷ்ய முதலாளித்துவத்தின் மீறல் நிலைமைகளின் கீழ், இலக்கியத்தில் அறிமுகப்படுத்த முடியாது. பத்திரிகைகளில் உன்னதத்திற்கும் முதலாளித்துவ நையாண்டிக்கும் உள்ள வேறுபாடு உடனடியாகத் தெரிகிறது. பிரபுக்கள் (உதாரணமாக, "எல்லா வகையான விஷயங்களும்") "சிரிக்கும் வகையான" நையாண்டியைக் குறிக்கிறது, உன்னதமான பழக்கவழக்கங்களின் லேசான மற்றும் மென்மையான விமர்சனம், பாசாங்குத்தனத்தின் வெளிப்பாடுகள், ஹெலிகாப்டரிசம், வதந்திகளுக்கான போக்கு போன்றவை.

முதலாளித்துவ நையாண்டி சமூக அடிப்படையில் வெளிப்படுகிறது, அதன் முழக்கத்திற்கு கவனம் செலுத்தினால் போதும் - நோவிகோவின் "ட்ரூட்னி" - "அவர்கள் வேலை செய்கிறார்கள், நீங்கள் அவர்களின் ரொட்டியை சாப்பிடுகிறீர்கள்", சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சமூக ரீதியாக சுட்டிக்காட்டப்பட்டது, இரண்டாவது பதிப்பில் அதை மாற்ற வேண்டியிருந்தது. மற்றொன்று, மிகவும் நடுநிலையானது. முதலாளித்துவ நையாண்டி பிரபுக்கள் மீது, குறிப்பாக உன்னதமான பிரபுத்துவத்தின் மீது போரை அறிவிக்கிறது, அதற்கு எதிராக "ஒரு சரியான கணவர், நல்லொழுக்கமுள்ளவர், மோசமானதாக இருந்தாலும், சில முட்டாள் பிரபுக்களின் மொழியில்" படத்தை எதிர்க்கிறது. பாழடைந்த கிராமத்திற்கு ஒரு பயணத்தைப் பற்றி தி பெயிண்டரில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு குறிப்பிட்ட ஐ.டி. (வெளிப்படையாக ராடிஷ்சேவ்) கதையைப் போன்ற தெளிவான செர்ஃப்-எதிர்ப்பு கட்டுரைகளை நாம் சேர்த்தால், இந்த வகையான நையாண்டி பத்திரிகை ஏன் மாறியது என்பது தெளிவாகிறது. குறுகிய கால நிகழ்வு. இந்த காலகட்டத்தில் "மூன்றாம் வகுப்பு இலக்கியம்" செயல்படுத்தப்படுவது "வீர-காமிக் கவிதை" (சுல்கோவ்) உருவாக்கத்தையும் பாதித்தது, இது பிரபுக்களின் (வி. மைகோவ்) இலக்கியத்திலும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த வகை "உயர்" பாணியின் (கான்டெமிர், ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி, லோமோனோசோவ்) வீரக் கவிதையின் பகடியாக எழுகிறது. "உயர் அமைதி" 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் தசாப்தம் வரை கல்வி வட்டங்களில் வைக்கப்பட்டது, ஆனால் அது உன்னத பழங்குடி சூழலில் கூட பிரபலமடையவில்லை. காமிக் கவிதை "குறைந்த" சதியை "உயர் அமைதியில்" விளக்குகிறது, இது போன்ற பகடி செய்கிறது. arr மற்றும் பாத்தோஸ், மற்றும் புராண இயற்கைக்காட்சி, மற்றும் கிளாசிக்கல் கவிதையின் சதி சூழ்நிலைகள்: "ஹீரோ" சண்டைகளில், குடிபோதையில் சண்டையில் காட்டப்படுகிறார்; "சராசரி" யதார்த்தத்தின் ஓவியங்களின் அறிமுகம் - கீழ் அடுக்குகளின் வாழ்க்கை - உன்னத நிலையில் உள்ள மக்களின் நிலையை வகைப்படுத்துவதற்கான பொருளை வழங்குகிறது. வி. மைகோவ் எழுதிய கவிதையில் ("எலிஷா, அல்லது எரிச்சலடைந்த பச்சஸ்", 1771), சிறை வாழ்க்கை, விவசாய வேலைகள், எல்லை நிர்ணயம், விவசாய நிலப் பற்றாக்குறை, கழிவறை கைவினைப்பொருட்கள், ஒரு சிறைச்சாலை காரணமாக அண்டை கிராமங்களில் சண்டைகள் மற்றும் சச்சரவுகளை சித்தரிக்கும் காட்சிகள். மனைவிகளை கலைத்துவிடுங்கள்”, மடாலயம் போன்றவற்றுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​உயிரோட்டமான, "பொதுவான" பேச்சை மையமாகக் கொண்ட கவிதையின் மொழியானது உன்னதமான கருப்பொருள்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. காமிக் கவிதைகளின் வரிசையில் தனித்து நிற்பது போக்டனோவிச்சின் டார்லிங், இது "ஒளி கவிதை"யின் தயாரிப்பு ஆகும், இது "சுமரோகோவ் பள்ளி" யிலிருந்து வெளிவந்தது, "ஒளி கவிதை" யின் தயாரிப்பு, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உச்சக்கட்டமான படைப்புகளுக்கு வழி திறக்கிறது. புஷ்கின் எழுதிய "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" இருக்கும். சுல்கோவின் காமிக் கவிதைகள் ஒரு வித்தியாசமான பாத்திரத்தால் வேறுபடுகின்றன, அவை பிரபுக்களின் கவிதைக்குள் ஊடுருவாத நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஈர்ப்பதன் மூலம் சுவாரஸ்யமானவை. உன்னத கவிஞர்கள் பொதுவாக நாட்டுப்புறக் கதைகளை மேலே இருந்து விளக்கினர்: எடுத்துக்காட்டாக, டெர்ஷாவின். ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காவியங்கள் "ஒரே வண்ணம் மற்றும் சலிப்பானவை" என்று கருதப்படுகின்றன, அவற்றில் அவர் "அபத்தம், காட்டுமிராண்டித்தனம் மற்றும் பெண் பாலினத்திற்கான மொத்த அவமரியாதையின் மாபெரும் மற்றும் வீரப் பெருமைகளை" மட்டுமே கண்டார். சுல்கோவ் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முதல் சேகரிப்பாளர் மற்றும் வெளியீட்டாளர் ஆவார். "வீர-காமிக் கவிதை" அதன் வளர்ச்சியில் 70 களுக்குப் பிறகு உடைந்து, சிறிது நேரம் கழித்து, ஒசிபோவ், கோடெல்னிட்ஸ்கி, நௌமோவ் மற்றும் பிறரால் மாற்றப்பட்ட "அனீட்ஸ்" பகடி வடிவில் புத்துயிர் பெற்றது. ஒரு நாட்டுப்புற வகையாக burlesque. வீரச் சதியை முரட்டுத்தனமான கொச்சையான தொனியில் விளக்குவது, மேல்தட்டு வர்க்கங்களின் சடங்கு இலக்கியங்களிலிருந்து தள்ளிவிடுவதற்கான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும்; இதைத்தான் ரஷ்ய கேலிக்கூத்து செய்தது, குட்டி-முதலாளித்துவ சூழலில் இருந்து "குட்டி-கேலி" எழுத்தாளர்களை உருவாக்கியது. ஆனால் நாவல் துறையில் "மூன்றாவது எஸ்டேட்" இலக்கியம் குறிப்பாக செழிப்பானதாக நிரூபிக்கப்பட்டது. கிளாசிக்கல் கோட்பாடு நாவலைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட சொல்லவில்லை; சுமரோகோவின் பார்வையில், நாவல்கள் "ஒரு தரிசு நிலம், வீணாக நேரத்தை வீணடிக்கும் மக்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மேலும் மனித ஒழுக்கத்தை சிதைப்பதற்கும் ஆடம்பர மற்றும் சரீர உணர்வுகளில் அதிக தேக்கநிலைக்கு மட்டுமே சேவை செய்கிறது." ஆயினும்கூட, நாவல் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியை நிரப்பியது. ஆராய்ச்சியாளரின் கணக்கீடுகளின்படி, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் அனைத்து அச்சிடப்பட்ட பொருட்களில் 13.12% நாவல்கள் உள்ளன, அனைத்து "மணிகள் மற்றும் விசில்களில்" 32%, குறிப்பாக "இலவச அச்சு வீடுகள்" வருகையுடன் நூற்றாண்டின் இறுதியில் எண்ணிக்கை அதிகரித்து வருகிறது. . இதனுடன், அவை கைகளால் விநியோகிக்கப்படுகின்றன. சுல்கோவ், தட் அண்ட் சியோ என்ற இதழில், போவாவைப் பற்றி, பீட்டர் தி கோல்டன் கீஸைப் பற்றி, யெவ்டோகா மற்றும் பெர்ஃப் பற்றி சந்தையில் விற்கப்படும் பிரபலமான கதைகளின் கடிதப் பரிமாற்றத்தை உண்ணும் ஒரு எழுத்தரை விவரிக்கிறார்: அவர் போவை மட்டும் நாற்பது முறை மீண்டும் எழுத வேண்டியிருந்தது. நாவல் மிகவும் மாறுபட்ட சமூகக் குழுக்களில் ஊடுருவுகிறது: இது நில உரிமையாளர்களின் நூலகங்களை நிரப்புகிறது, வணிகர்கள், குட்டி முதலாளித்துவம் மற்றும் கல்வியறிவு முற்றங்கள் ஆகியவற்றால் ஆர்வத்துடன் வாசிக்கப்படுகிறது; அவரது புகழ் நினைவுக் குறிப்புகளால் (பொலோடோவ், டிமிட்ரிவ் மற்றும் பிறர்) சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது, இறுதியாக, இலக்கியம் மூலம், இது வாசகரின் மற்றும் குறிப்பாக வாசகரின் உருவத்தைப் பிடிக்கிறது. நாவல்களின் காதலன், நாவலின் ஹீரோவில் தனது இலட்சியத்தைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு உன்னதப் பெண், பின்னர் அவள் சந்திக்கும் முதல் அறிமுகத்தில் பொதிந்தாள். ஒரு உன்னதமான வழியில்உன்னத இலக்கியம் (Griboyedovskaya Sophia, Pushkinskaya Tatyana). 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நாவலின் வகை பன்முகத்தன்மை. மிக பெரிய. பிரபுக்களிடையே, ஒருபுறம், மொழிபெயர்ப்புகள் - ஃபெனெலோனோவின் டெலிமாச்சஸ் மற்றும் கெராஸ்கோவின் அவரைப் பின்பற்றுவது ("காட்மஸ் மற்றும் ஹார்மனி") போன்ற ஒழுக்கப் போக்கு கொண்ட வீரம், மேய்ப்பன், வரவேற்புரை-வீர நாவல்கள்; மறுபுறம், சிறந்த பிரபுக்களின் உருவங்களை சித்தரிக்கும் உளவியல் நாவல் - மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் தி மார்க்விஸ் ஜி* போன்றது. முதலாளித்துவ சூழலில், அவர்கள் லீ சேஜ் எழுதிய "கில்லே பிளாஸ்" வகையின் "பிகாரெஸ்க்" நாவலின் வகையை விரும்புகிறார்கள் அல்லது நாவலாக்கப்பட்ட விசித்திரக் கதையின் வகையை (சுல்கோவ், கோமரோவ், லெவ்ஷின், போபோவ்) விரும்புகிறார்கள். இது துல்லியமாக "மூன்றாம் எஸ்டேட்" இலக்கியத்தில் குறிப்பிட்ட விநியோகத்தைப் பெறும் பிகாரெஸ்க் நாவலின் வகையாகும். தொழில்களை மாற்றும் ஒரு திறமையான ஹீரோவைப் பற்றி சொல்லும், சூழ்நிலைகளின் சக்தியால் சமூக ஏணியில் இறங்குவது அல்லது ஏறுவது, இந்த நாவல் உள்நாட்டு சூழலை மாற்றுவதை சாத்தியமாக்கியது, "சமூக கீழ் வகுப்புகளின்" வாழ்க்கையில் கணிசமான கவனம் செலுத்துகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான நாவல்களில் ஒன்று, இது வாசகரின் அன்றாட வாழ்க்கையிலும் பின்னர் - "தி ஸ்டோரி ஆஃப் வான்கா கெய்ன்" - ஒரு வரலாற்று நபரை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஒரு குறிப்பிட்ட இவான் ஒசிபோவ், ஒரு முற்றத்தில் இருந்து வரும் விவசாயி. ஒரு திருடன், ஒரு திருடனிடமிருந்து - ஒரு வோல்கா கொள்ளைக்காரன், ஒரு கொள்ளையனிடமிருந்து - ஒரு போலீஸ்காரன் உளவாளி மற்றும் துப்பறியும் நபர். அவரது வாழ்க்கை வரலாறு "துப்பறியும்" நாவலின் வெளிப்புறமாக செயல்பட்டது, பல தழுவல்கள் இருந்தன, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது எழுத்தாளர் மேட்வி கோமரோவுக்கு சொந்தமானது. கோமரோவ் பிற பிரபலமான நாவல்களையும் வைத்திருக்கிறார் - “மிலார்ட் ஜார்ஜ் பற்றி” (“மிலார்ட் முட்டாள் பற்றி”, நெக்ராசோவின் “ரஷ்யாவில் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்” என்ற கவிதையில் விவசாயிகள் படித்த பிரபலமான இலக்கியங்களின் மாதிரிகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது) மற்றும் “துரதிர்ஷ்டவசமான நிகானோர் அல்லது தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ஒரு ரஷ்ய நோபல்மேன் ”, அங்கு ஒரு பிகாரெஸ்க் நாவலின் ஹீரோ ஒரு பிரபு, அவர் தொடர்ச்சியான தவறான சாகசங்களுக்குப் பிறகு, ஒரு கேலிக்கூத்து-பயனியாக தனது வாழ்க்கையை முடிக்கிறார். பிகாரெஸ்க் வகையின் நாவல், "வீர-காமிக்" கவிதையில், வணிகர்கள், கைவினைஞர்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையிலிருந்து பொருட்களை அறிமுகப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது, இதனால் பங்களிக்கிறது. arr "மூன்றாம் எஸ்டேட்" இலக்கியத்தில் சுய உறுதிப்பாடு. விசித்திரக் கதை-சாகச நாவல், இது ரஷ்ய காவியத்துடன் ஒரு வீரமிக்க நாவலின் கூறுகளின் கலவையிலிருந்து எழுந்தது மற்றும் அற்புதமான நாட்டுப்புறவியல். நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அறிமுகம் (பெரும்பாலும் பொய்யாக்கப்பட்டாலும், குறிப்பாக அது வரும்போது ஸ்லாவிக் புராணம்) மூன்றாம் எஸ்டேட்டின் இலக்கிய சாதனையாகவும் இருந்தது, அதன் வாழ்க்கையிலும், பொதுவாக "சமூக தாழ்த்தப்பட்ட வகுப்பினரின்" வாழ்க்கையிலும், நாட்டுப்புறக் கதைகள் இன்னும் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது. முதலாளித்துவம் இப்படித்தான் நாவலின் வெளியில் சொல்லியிருக்கிறது. வகுப்பின் ஒப்பீட்டு பலவீனம் அவரை மற்ற வகைகளில் தேர்ச்சி பெற அனுமதிக்கவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக. வியத்தகு, அது மேற்கு நாடுகளில் நடந்தது. 60 களின் பாதியில் இருந்து. மேற்கத்திய முதலாளித்துவ நாடகத்தின் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகள் ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்புகளில் காணப்படுகின்றன - லில்லோவின் தி மெர்ச்சன்ட் ஆஃப் லண்டன், டிடெரோட், மெர்சியர் மற்றும் லெஸ்ஸிங்கின் நாடகங்கள்; நகைச்சுவையில் "பரிதாபமான நிகழ்வுகளை" அறிமுகப்படுத்தி, லுகின் நாடக வகையை அணுக முயற்சிக்கிறார்; அவர்களின் சில நாடகங்களில் Kheraskov, Verevkin ("So It should Be"), Melters ("Sidelets", "Bobyl") இதை மிக நெருக்கமாக அணுகினாலும், நாடக வகை - மேற்கு ஐரோப்பிய முதலாளித்துவ நாடகங்களிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகளுடன் - ஏற்கனவே பெறப்படுகிறது. முழு வளர்ச்சி, உணர்ச்சி யுகத்தில்.

இருப்பினும், 70 களின் இலக்கியத்தில். வர்க்கப் போராட்டத்தின் கூர்மையானது "மூன்றாம் எஸ்டேட்" கோடு வழியாக மட்டும் போகவில்லை, மாறாக முக்கியமாக மற்றும் விவசாயிகளின் வரிசையில் மிகப்பெரிய சக்தியுடன். விவசாயிகளின் போர் 1773-1775, இது முந்தைய நீண்ட விவசாய இயக்கங்களின் விளைவாக நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தின் முரண்பாடுகளின் கூர்மையை வெளிப்படுத்தியது. பிரபுக்கள், விவசாயிகளின் வர்க்க வெறுப்பின் வலிமையை உணர்ந்து, கிளர்ச்சியாளர்களை உறுதியாகத் தாக்கி, அவர்களை ஒடுக்கினர். இக்கால பிரபுக்களின் இலக்கியங்களில், விவசாயிகள் இயக்கத்தின் அரசியல் தன்மை கோபத்தின் புயலை ஏற்படுத்தும் பல பேச்சுக்கள் உள்ளன. சுமரோகோவ் இரண்டு கவிதைகளில் "புகசெவ்ஷ்சினா" க்கு எதிராகப் பேசுகிறார், புகச்சேவை "ஒரு பிரபலமற்ற கொள்ளையன்", "கொள்ளையர் கூட்டத்தின்" தலைவர், "மிருகங்கள்", "இயற்கையின் பிசாசுகள்" என்று ஒரு கும்பல்; "பிரபுக்களை அழித்தொழிக்க" மற்றும் "இந்த சிம்மாசனத்தின் ஆதரவை தூக்கி எறிந்து" இயக்கத்தின் இலக்குகளை அவர் முழுமையாக அறிந்திருக்கிறார். சுமரோகோவின் பார்வையில், புகாச்சேவுக்கு போதுமான மரணதண்டனை இல்லை. சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்ட "பொய்ம்ஸ் ஆன் தி வில்லன் புகாச்சேவ்" இன் அநாமதேய ஆசிரியர் "வில்லனுக்கு" மிகவும் கொடூரமான மரணதண்டனை கோருகிறார். நித்திய சாபம். சகாப்தத்தை ஒரு உன்னதக் கண்ணோட்டத்தில் சித்தரிக்கும் முயற்சி, வெரெவ்கினின் நகைச்சுவை ஜஸ்ட் தி சேம் (1785 இல் வெளியிடப்பட்டது, 1779 இல் எழுதப்பட்டது) இல் செய்யப்பட்டது. ஆசிரியர் விவசாயிகளுக்கு எதிரான தண்டனைப் பயணங்களில் ஒன்றில் உறுப்பினராக உள்ளார். நகைச்சுவையின் செயல்பாட்டின் நேரம் இயக்கத்தின் இறுதி தருணம், புகச்சேவ் ஏற்கனவே பிடிபட்டார். நகைச்சுவையில், கிளர்ச்சியாளர்கள் அவரை அணுகியபோது நகரத்தை விட்டு வெளியேறிய ஒரு கவர்னர் இருக்கிறார் (நிஜத்தில் மீண்டும் மீண்டும் நடந்த உண்மை); ஒரே மாதிரியான சூழ்ச்சி (காதலர்கள் சந்திக்கும் தடைகள்) ஒரு வரலாற்று தருணத்தின் நிறத்துடன் வண்ணம் பூசப்படுகிறது: ஹீரோ இராணுவத்திற்கு செல்கிறார், ஏனென்றால் "உன்னதமான தோழர்களின் இரத்தம் சிந்தப்படும்போது திருமணங்கள் மற்றும் காதல் விளையாட்டுகளைப் பற்றி நினைப்பது வெட்கக்கேடானது." இதற்கிடையில், கதாநாயகி எதிரிகளின் கைகளில் விழுந்து அவர்களில் ஒருவரை விரும்பினார்; எழுச்சியை நீக்கிய பிறகு, அவள் மடத்திற்கு செல்ல விரும்புகிறாள், ஆனால் ஹீரோ அவளை நிரபராதி என்று கருதி அவளுடைய "மரியாதையை" மீட்டெடுக்கிறார். இந்த நாடகம் கிளர்ச்சி விவசாயிகளுக்கு உன்னதமான விரட்டலை மகிமைப்படுத்துகிறது: மறுப்புத் தலைவரான பானின், "வானத்திலிருந்து வந்த ஒரு தூதர்" உடன் ஒப்பிடப்படுகிறார், ஒரு "சிறிய" இராணுவத்துடன் அவர் "இதையெல்லாம் அடித்து நொறுக்கினார், சிதறடித்தார், பிடித்து சமாதானப்படுத்தினார். கெட்ட பாஸ்டர்ட்”, முதலியன; மற்றொரு அடக்கி, மிலிசோன் (மைக்கேல்சன்), குறைவான மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தவில்லை.

குறைவான கடுமை - பிரபுக்கள் தொடர்பாக - இந்த சகாப்தத்தின் விவசாயிகளின் படைப்பாற்றலில் நாம் காண்போம் ("வாய்வழி கவிதை" பகுதியைப் பார்க்கவும்). "செர்ஃப்களின் புலம்பல்" ("கடந்த நூற்றாண்டின் செர்ஃப்களின் புலம்பல்", "ஜெம்ஸ்டோ நீதிமன்றத்திற்கு எதிராக சரடோவ் விவசாயிகளின் புகார்") தொடங்கி, செர்ஃப் சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட பாடல்களின் மூலம், புகாச்சேவைப் பற்றிய பணக்கார நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு வருகிறோம். XVIII நூற்றாண்டின் விவசாயிகளின் அன்றாட வாழ்க்கையில். ஸ்டீபன் ரசினைப் பற்றி முன்னர் இயற்றப்பட்ட பாடல்களும் நேரலையில் உள்ளன. ரசினைப் பற்றிய பாடல்கள் மற்றும் புகாச்சேவ் பற்றிய பாடல்கள் இரண்டும் கடுமையான வர்க்க வெறுப்பின் உணர்வால் நிறைவுற்றவை. எங்களிடம், நிச்சயமாக, ஒருவேளை விரிவான "புகச்சேவ் சுழற்சியின்" துண்டுகள் மட்டுமே உள்ளன; ஆனால் அவை முதலாளித்துவ ஆராய்ச்சியாளர்களால் ஒருமுறை உருவாக்கப்பட்ட 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முகத்தை மாற்றியமைக்கும் மிகவும் சொற்பொழிவு மற்றும் வரலாற்று மதிப்புமிக்க பொருட்களை உருவாக்குகின்றன.

விவசாயிகளிடையே புரட்சிகர நொதித்தல், அதன் பிரதிபலிப்பை நேரடியாகக் காணவில்லை எழுதப்பட்ட இலக்கியம், இருப்பினும் அவள் மீது ஒரு விசித்திரமான விளைவை ஏற்படுத்தியது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், நிலப்பிரபுக்களின் சுரண்டலுக்கு எதிரான விவசாயிகளின் எதிர்ப்பு, பிளவுபடுத்தலின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் வெளிப்பட்டது. பின்னர், பல முதலாளித்துவ எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் - முரண்பாடாகவும், முரண்பாடாகவும் - ஏற்கனவே உள்ள ஒழுங்கிற்கு விரோதமான விவசாயிகளின் நனவின் நீரோட்டத்தை பிரதிபலித்தனர். இத்தகைய விமர்சனங்களைப் பொறுத்தவரை, நோவிகோவ் ஏற்கனவே ஒரு பகுதியாக, முக்கியமாக செயல்பட்டார் வழக்கமான பிரதிநிதி 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தாராளமயம், இது பிற்போக்குத்தனமான ஃப்ரீமேசன்ரி மற்றும் மாயவாதத்தின் பாதைக்கு மாறியது. 1790 இல், ராடிஷ்சேவ் புரட்சிகர உணர்வுகளின் செய்தித் தொடர்பாளராக செயல்பட்டார். அறிவொளி மற்றும் பிரெஞ்சு முதலாளித்துவ புரட்சியின் தாக்கம் ராடிஷ்சேவின் சித்தாந்தத்தை உருவாக்குவதில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது. முதலாளித்துவ இலக்கிய விமர்சனம் கூறியது போல், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்திலிருந்து வெளியேறியதாகக் கூறப்படும் ராடிஷ்சேவின் "கருத்தியல் தனிமை" பற்றி பேச முடியாது. தீவிரமடைந்த (குறிப்பாக பிரெஞ்சுப் புரட்சிக்குப் பிறகு) அரசாங்கத்தின் இலக்கிய மேற்பார்வையின் நிலைமைகளில், நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பை விமர்சிக்கும் படைப்புகள் பத்திரிகைகளில் ஊடுருவுவது கடினமாக இருந்தது; அவற்றில் சில இருந்தன என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை, இன்னும் குறைவாக இருந்தால் தொடர்புடைய கருத்தியல் நீரோட்டங்கள் தனிநபர்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டன என்று அர்த்தம். ராடிஷ்சேவ் இலக்கியத்தை கல்விப் பணிகளாக மட்டுமல்லாமல், எழுத்தாளர் ஒரு அரசியல் மற்றும் சமூகப் போராளியாகவும் இருக்க வேண்டும் என்று கோருகிறார், தனது வாசகர்களின் சமூக மறு கல்விக்காக பாடுபடுகிறார். இது தணிக்கையால் தடைப்பட்டது - பத்திரிகை சுதந்திரம் கோரிக்கை முன்வைக்கப்படுகிறது. "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்" (1790) ராடிஷ்சேவ் நிலப்பிரபுத்துவ நிலப்பிரபு அரசின் இரண்டு அடித்தளங்களுக்கு எதிராக இயக்கினார் - எதேச்சதிகாரம் மற்றும் அடிமைத்தனம். பத்திரிகைச் சொற்பொழிவுகளில் "பயணத்தில்" உருவாக்கப்பட்ட "சுதந்திரம்" என்ற கருப்பொருள், அவர்களுக்கு நெருக்கமான உன்னத மற்றும் முதலாளித்துவ எழுத்தாளர்களின் விளக்கத்திலிருந்து முற்றிலும் வித்தியாசமாக விளக்கப்படுகிறது: துயரங்களில் உள்-உணர்வோடு ஊடுருவி. உன்னத எதிர்ப்பு, மன்னர் ஒரு "கொடுங்கோலன்" அவர் தனது அதிகாரத்தை பிரபுக்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ளாதபோது மட்டுமே, அவர் வரம்பற்ற ஆதிக்கத்திற்காக பாடுபட்டார்; ராடிஷ்சேவ் ஒரு வரம்பற்ற மன்னரைக் கொண்டிருக்கிறார் - "சமூகத்தில் முதல் கொலையாளி, முதல் கொள்ளையன், பொது அமைதியின் முதல் மீறுபவர், மிகவும் கடுமையான எதிரி, பலவீனமான உள்ளுக்குள் தனது கோபத்தை செலுத்துகிறார்." எதேச்சதிகாரம் என்பது "ஒப்பந்தத்தை" மீறுபவர், இது அதிகாரத்திற்கும் மக்களுக்கும் இடையிலான உறவை தீர்மானிக்கிறது: மக்கள் இறையாண்மையுடன் ஒரு "அமைதியான" ஒப்பந்தத்தை முடிக்கிறார்கள் - "முதல் குடிமகன்", அவரை அதிகாரத்துடன் நம்புகிறார்கள், ஆனால் கட்டுப்படுத்தும் உரிமையை ஒதுக்குகிறார்கள், மன்னரால் அதிகார துஷ்பிரயோகம் செய்யப்பட்டால் அவரை நீதிபதி நீக்கவும். எனவே, மக்களின் நம்பிக்கையைத் துஷ்பிரயோகம் செய்த அரசனுக்கு மரண தண்டனை அளித்த ஆங்கிலப் புரட்சி போற்றத்தக்கது. மாநிலத்தில் முக்கிய விஷயம் "சட்டம்" ஆகும், அதற்கு முன் அனைத்து குடிமக்களும் சமமாக இருக்க வேண்டும்: இந்த ஜனநாயகக் கொள்கையின் பார்வையில், ராடிஷ்சேவ் தனது இரண்டாவது தலைப்பை அணுகுகிறார். "ஒரு அரக்கன் ஓப்லோ, குறும்பு, பெரிய, ஸ்டோசெவ்னோ மற்றும் குரைத்தல்" (பயணத்திற்கான கல்வெட்டாக எடுக்கப்பட்ட ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கியின் டெலிமாச்சிஸின் ஒரு வசனம்) செர்போம் அவருக்கு மிக மோசமான தீமை. ராடிஷ்சேவின் பார்வையில், அடிமைத்தனம் சமத்துவம் மற்றும் சுதந்திரத்தின் மனிதாபிமானக் கொள்கைகளுடன் ஒத்துப்போகாதது மட்டுமல்ல: இது அரசின் பொருளாதார சக்தியைக் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்துகிறது மற்றும் மக்கள்தொகையின் அழிவுக்கு வழிவகுக்கிறது. மேற்கு ஐரோப்பிய முதலாளித்துவ ஜனநாயகத்தின் (மாப்லி, ரெய்னல் மற்றும் பிற) கருத்தியலாளர்களின் கோட்பாடுகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ராடிஷ்சேவ் ரஷ்ய யதார்த்தத்திற்கு அவற்றைப் பயன்படுத்த முடிந்தது, நிலத்தை ஒதுக்குவதன் மூலம் அடிமைத்தனத்தை ஒழிப்பதற்கான குறிப்பிட்ட நிபந்தனைகளைக் கூட கோடிட்டுக் காட்டினார். விவசாயிகள் மற்றும் அவர்கள் சிறு நில உரிமையாளர்களாக மாறுதல். அடிமைத்தனத்தின் கருப்பொருளை ராடிஷ்சேவ் பரிதாபகரமான பத்திரிகையிலும், விவசாயிகளின் வாழ்க்கை மற்றும் வறுமையை விவரிக்கும் சிறுகதைகளின் புனைகதை வடிவத்திலும் உருவாக்கப்பட்டது, இது எதேச்சதிகாரத்தின் கொடூரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. முதலாளித்துவ ஜனநாயகத்தின் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் சமூக மறுசீரமைப்பின் கல்விப் பணிகளை அமைத்துக் கொண்ட ராடிஷ்சேவ் தனது முக்கிய வேலையில் ஒரு சிறப்பு முறையைப் பயன்படுத்தினார், இது பத்திரிகையின் கூறுகளை வாழ்க்கை யதார்த்தத்தின் காட்சியுடன் இணைப்பதை சாத்தியமாக்கியது. பயணத்தில், பகுத்தறிவு, பாடல் வரிகள், நாவல்கள் மற்றும் கதைகள், விளக்கங்கள் (ஒருவேளை ஓரளவு ஸ்டெர்ன் மாதிரியில்) ஒரு முழுதாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து "பயணம்" ஒரு வடிவம். பிரபுக்களின் இலக்கியத்தில் பிரபலமாகிறது (1794-1798 இல் அவர்கள் கரம்ஜினின் ரஷ்ய பயணியின் கடிதங்களின் தனி பதிப்பை வெளியிட்டனர்). ஆனால் ராடிஷ்சேவின் புத்தகத்திற்கும் உன்னதமான "பயணங்களுக்கும்" இடையே பல கூர்மையான வேறுபாடுகள் உள்ளன. ராடிஷெவ்ஸ்கி "பயணி" முதலில் ஒரு குறிப்பிட்ட வர்க்க சித்தாந்தத்தை தாங்குபவர் மற்றும் பின்னர் பொதுவாக ஒரு "உணர்திறன்" நபர்: அவரது உணர்திறன் சமூக மனிதநேயத்தின் வெளிப்பாடாகும்; அவருக்கு யதார்த்தம் என்பது தனிப்பட்ட உணர்வுகள் அல்லது ஆர்வத்தின் வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு காரணம் அல்ல, ஆனால் சமூகவியல் இயல்பின் பிரதிபலிப்பு மற்றும் பொதுமைப்படுத்தலுக்கான பொருள். ராடிஷ்சேவின் பாணியானது கிளாசிக்வாதத்தின் பகுத்தறிவுப் போக்குகள், வாழும் யதார்த்தத்திற்கான யதார்த்தமான முயற்சி மற்றும் உணர்ச்சிவாதத்தின் சில கூறுகளுக்கு இடையிலான சிக்கலான தொடர்புகளின் விளைவாகும். 18 ஆம் நூற்றாண்டு இலக்கியத்தில் ராடிஷ்சேவின் இலக்கிய மற்றும் பொதுச் சூழல் தன்னைப் பரவலாக வெளிப்படுத்த முடியவில்லை, நிலத்தடிக்குச் சென்றது, ஆனால் தணிக்கை ஒடுக்குமுறையின் தற்காலிக பலவீனமான ஆண்டுகளில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ராடிஷ்சேவ் பின்தொடர்பவர்களைக் கண்டார் - கவிஞர்கள் மற்றும் விளம்பரதாரர்கள் "இலவச சமூகத்தின் காதலர்களின் சங்கத்தில்." இலக்கியம், அறிவியல் மற்றும் கலைகள்” (பின், பிறந்த, Popugaev, Nik. Radishchev மற்றும் பலர்).

XVIII நூற்றாண்டின் இறுதியில். முதலாளித்துவத்தின் எழுச்சி. இந்த நிலைமைகளின் கீழ், நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளின் உறுதியற்ற தன்மையை உணர்ந்த பிரபுக்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதி, அதே நேரத்தில் புதிய சமூகப் போக்குகளை ஏற்கவில்லை, முன்பு புறக்கணிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் வேறுபட்ட கோளத்தை முன்வைத்தது. இது நெருக்கமான, தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, இதன் வரையறுக்கும் நோக்கங்கள் அன்பு மற்றும் நட்பு. இப்படித்தான் உணர்வுப் போக்கு இலக்கியப் போக்காக உருவானது, ஆர்.எல்.யின் வளர்ச்சியின் கடைசிக் கட்டம். XVIII நூற்றாண்டு, அசல் தசாப்தத்தை உள்ளடக்கியது மற்றும் XIX நூற்றாண்டில் வீசப்பட்டது. கிளாசிசிசத்தின் இலக்கியத்திற்கு மாறாக, செண்டிமெண்டலிசம் நடுத்தர மனிதனை பிரபுக்களில் இருந்து, அவரது அன்றாட வாழ்க்கை முறையை கவனத்தின் மையத்தில் வைத்தது. அதன் வர்க்க இயல்பில், ரஷ்ய உணர்வுவாதம், அதன் வர்க்க சுயநிர்ணயத்தின் வெளிப்பாடாக இருந்த முற்போக்கு மற்றும் புரட்சிகர முதலாளித்துவ வர்க்கத்தினரிடையே எழுந்த மேற்கு ஐரோப்பிய உணர்வுவாதத்திலிருந்து ஆழமாக வேறுபட்டது. ரஷ்ய உணர்வுவாதம் அடிப்படையில் உன்னத சித்தாந்தத்தின் ஒரு விளைபொருளாகும்: ரஷ்ய மண்ணில் முதலாளித்துவ உணர்வுவாதத்தால் வேரூன்ற முடியவில்லை, ஏனெனில் ரஷ்ய முதலாளித்துவம் இப்போதுதான் ஆரம்பித்திருந்தது - மற்றும் மிகவும் நிச்சயமற்ற நிலையில் - அதன் சுயநிர்ணயம்; சித்தாந்த வாழ்க்கையின் புதிய கோளங்களை உறுதிப்படுத்திய ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் உணர்வுபூர்வமான உணர்வு, முன்னர், நிலப்பிரபுத்துவத்தின் உச்சக்கட்டத்தின் போது, ​​சிறிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மற்றும் தடைசெய்யப்பட்ட, நிலப்பிரபுத்துவ வாழ்க்கையின் வெளிச்செல்லும் சுதந்திரத்திற்கான ஏக்கமாகும். ஆனால் அதே நேரத்தில், ரஷ்ய உணர்வுவாதம் புதிய உறவின் சில அம்சங்களை பிரதிபலித்தது. இவை முதலில், சில தனிப்பட்ட போக்குகள், பின்னர் அவை - சுருக்கம், இருப்பினும், சமூகத்தின் உன்னதமற்ற கூறுகளுக்கு கவனம் செலுத்துகின்றன, இது அனைத்து எஸ்டேட் உணர்வின் வலியுறுத்தலில் பிரதிபலித்தது ("மற்றும் விவசாய பெண்களுக்கு எப்படி தெரியும் உணர்கிறேன்"). கரம்சினின் உணர்வுவாதத்தில் உன்னதத்தைப் பற்றிய எந்த விமர்சனமும் இல்லை என்பது போல, இந்த முழக்கத்தில் உன்னதத்திற்கு எதிரான போக்குகள் எதுவும் இல்லை. பயன்படுத்தி எ.கா. ஒரு மேற்கத்திய உணர்வுபூர்வமான நாவலின் பொதுவான சதித் திட்டம் - ஒரு பிரபுத்துவப் பெண் ஒரு முதலாளித்துவப் பெண்ணை மயக்குகிறார் (ரிச்சர்ட்சன் எழுதிய "கிளாரிசா ஹார்லோ"), - அதே கரம்ஜின் தனது "ஏழை லிசா" (1792) இல் அதிலிருந்து வர்க்க அர்த்தத்தை நீக்கினார். ரிச்சர்ட்சனில், பிரபுத்துவ மயக்குபவர் கதாநாயகியின் நல்லொழுக்கத்தை எதிர்க்கிறார், எல்லா சோதனைகளிலும் உறுதியானவர் மற்றும் தார்மீக ரீதியாக துணைக்கு வெற்றி பெறுகிறார். கரம்சினின் கதாநாயகி, விவசாயப் பெண் லிசா, எராஸ்ட்டை எதிர்க்கவில்லை, ஆசிரியரே அவரைக் கண்டிக்கவில்லை, ஆனால் துரதிர்ஷ்டவசமானவர்களுக்காக மட்டுமே துக்கப்படுகிறார், ஆனால் அவரது பார்வையில், தவிர்க்க முடியாத கண்டனம். முதலாளித்துவ பள்ளி பாடப்புத்தகங்கள் ஒருமுறை கூறியது போல், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உணர்ச்சிமயமானது, கரம்சினின் படைப்பு முயற்சியின் விளைவு அல்ல: அதன் கூறுகள், கரம்சினுக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, கிளாசிக்கல் முட்டாள்தனமாக உடைந்து, காமிக் ஓபராவில் தங்களுக்கு ஒரு இடத்தைப் பிடித்தன. , ரஷ்ய "கண்ணீர் நகைச்சுவை" சோதனைகளில், உளவியல் நாவலில், காதல் பாடல்களில். கரம்சின் வளர்ச்சியின் தொடக்கத்தை விட விளைவு. வெளிநாட்டு மாதிரிகளை (ஷேக்ஸ்பியர், மில்டன், தாம்சன், ஜங், கெஸ்னர், ரூசோ, முதலியன: கவிதை "கவிதை") சுட்டிக்காட்டி, முந்தைய இலக்கியங்களுடனான அவரது தொடர்பை அவர் அடிக்கடி அறிந்திருக்கவில்லை. உரைநடைத் துறையில், செண்டிமெண்டலிசம் குறிப்பாக இரண்டு வகைகளை முன்வைக்கிறது: உணர்ச்சிகரமான பயண வகை மற்றும் உணர்ச்சிகரமான கதையின் வகை. கரம்சினின் “ஒரு ரஷ்யப் பயணியின் கடிதங்கள்” ஒரு முழுத் தொடர் சாயல்களை ஏற்படுத்தியது (இஸ்மாயிலோவ் எழுதிய “மதியம் ரஷ்யாவுக்குப் பயணம்”, 1800-1802; ஷாலிகோவின் “சிறிய ரஷ்யாவுக்குப் பயணம்”, 1803; அவரது “சிறிய ரஷ்யாவுக்கு மற்றொரு பயணம்”, பயணம் Nevzorov, Gledkov, முதலியன). கரம்சினின் பயண வகையானது பாடல் வரிகள், உருவப்படங்கள், நிலப்பரப்புகள், நகர்ப்புற வாழ்க்கையின் விளக்கங்கள், சமூக வாழ்க்கை, சிறுகதைகள் மற்றும் சிறுகதைகள் ஆகியவற்றின் நிதானமான கலவையாகும். மையத்தில், பயணி ஒரு உணர்திறன் ஹீரோ, இயற்கை மற்றும் மனிதநேயத்தின் ஆர்வலர், தூய்மையான மற்றும் சாந்தமான இதயம், எல்லா இடங்களிலும் நட்பு உறவுகளை நிறுவுகிறார். பிரெஞ்சுப் புரட்சியைப் பற்றிய அவரது அணுகுமுறை (அதன் ஆரம்ப கட்டத்தை அவர் கண்டார்) முற்றிலும் எதிர்மறையானது என்று சொல்லாமல் போகிறது. துரதிர்ஷ்டத்தின் காட்சிகள் அவரது அமைதியைக் குலைக்காதபடி, அவரைச் சுற்றி திருப்தியுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் இருப்பதைக் காணும் ஆசையில் அவரது "மனிதகுலத்தின் மீதான அன்பு" கொதிக்கிறது; மனித நன்றியின் வெளிப்பாடுகளால் "தொடப்பட வேண்டும்" என்ற ஆசையில், தந்தை அல்லது மகனின் காதல், நட்பு. அத்தகைய சுருக்கமான "காதல்" அடிமைத்தனத்தின் யதார்த்தத்தை மறைக்க ஒரு வசதியான திரையாக இருக்கலாம். உணர்திறன் கொண்ட விவசாயி, தனது எஜமானர்களை நேசிக்க வேண்டும் மற்றும் தனது நுகத்தை ஆசீர்வதிக்க வேண்டும். எவ்வாறாயினும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உணர்திறன் வாய்ந்த ஹீரோ தனது இதயத்தின் பகுப்பாய்வில் ஈடுபட்டுள்ளார். உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் நுணுக்கமான பகுப்பாய்வு, அன்றாட வாழ்க்கையின் சிறிய விஷயங்களில் அன்பான கவனத்துடன் பின்னணியின் விவரங்களை கவனமாக வரைவதன் மூலம் பயணத்தில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. செண்டிமெண்டலிசத்தின் மற்றொரு விருப்பமான வகை உணர்ச்சிகரமான கதை. மூன்றாம் வகுப்பு இலக்கியத்தின் சாகச (பிகாரெஸ்க்) நாவலுடன் ஒப்பிடும் போது அதன் அம்சங்கள் குறிப்பாக தெளிவாக நிற்கின்றன, அதிலிருந்து கரம்ஜினின் கதை தெளிவாகத் தடுக்கப்படுகிறது. நாவல் சிக்கலான மற்றும் விரைவான சாகச மாற்றத்தின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது: கதை தவிர்க்கிறது சிக்கலான அடுக்குகள், செயலை எளிதாக்குதல் மற்றும் குறைத்தல், உளவியல் விமானத்திற்கு மாற்றுதல். இங்கும், குணாதிசயங்கள், மோனோலாக்ஸ் மற்றும் ஆசிரியரின் கருத்துகளில் வெளிப்படுத்தப்படும் உணர்வுகளின் பகுப்பாய்வில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. பிந்தையது ஹீரோவைச் சுற்றி உணர்ச்சிவசப்பட்ட ஒரு பதட்டமான சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது, மேலும் இயற்கையின் பாடல் வரிகளால் மேம்படுத்தப்பட்டது. கரம்சின் மற்றும் அவரது பள்ளியின் இலக்கிய செயல்பாடு சீர்திருத்தவாதியாக கருதப்பட்டது, ஏனெனில் அவர்கள் மனித உணர்ச்சிகளின் புதிய உலகத்தை "கண்டுபிடித்ததால்" மட்டுமல்லாமல், இது தொடர்பாக, கலை பேச்சு முறை மறுசீரமைக்கப்பட்டது. மொழிச் சீர்திருத்தத்தின் முக்கியக் கொள்கையானது, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் உரைநடையின் "ஒழுங்கற்ற தன்மைக்கு" மாறாக, "இன்பத்தை" விரும்புவதாகும். கரம்சின் சொற்களஞ்சியத்தை சீர்திருத்தினார், ஸ்லாவிக்கள் மற்றும் "பொது மக்களை" அதிலிருந்து வெளியேற்றினார், குழப்பமான காலங்களுக்கு பதிலாக சீரான உயர்வு மற்றும் வீழ்ச்சியுடன் சமச்சீர் காலங்கள் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன; நியோலாஜிசங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன. இப்படித்தான் தொடரியல் மற்றும் சொற்பொழிவு எளிமை மற்றும் இனிமையான கொள்கை உணரப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களை ஆக்கிரமித்த கரம்சினின் மொழி சீர்திருத்தத்தை சுற்றி ஒரு நீண்ட போராட்டம் வெடித்தது, "ஷிஷ்கோவிஸ்டுகள்" மற்றும் "கரம்சினிஸ்டுகள்", ஒரு பழமைவாத நிலப்பிரபுத்துவ உன்னத குழு மற்றும் ஒரு குழுவிற்கு இடையேயான போராட்டம் புதிய, சமூக நிகழ்வுகளிலிருந்து விலகிச் சென்றது. (முதலாளித்துவம்) தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் கோளத்திற்குள், அதன் அதிநவீனத்திற்கு கவர்ச்சிகரமான மற்றும் மூடல். ஆனால் அதே நேரத்தில், கரம்சினின் மொழியியல் "சீர்திருத்தத்தின்" முற்போக்கான முக்கியத்துவம் என்பதில் சந்தேகமில்லை, இது பிரபுக்களின் மிக விரிவான குழுக்களின் செலவில் வாசிப்பு சூழலை விரிவுபடுத்துவதற்கு பங்களித்தது ... கரம்சின் மற்றும் "கரம்ஜினிஸ்டுகளுடன்" நாம் ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டில் நகர்கிறோம், அதன் ஆரம்பம் படிப்படியாக மங்குவதற்கான சகாப்தம் கிளாசிக்கல் பாணி, உணர்வுவாதத்தின் வளர்ச்சி, மற்றும் வழியில், உன்னத இலக்கியத்தின் மீதான முதலாளித்துவ தாக்குதலின் வளர்ச்சி, 18 ஆம் நூற்றாண்டில் துல்லியமாக வேரூன்றிய அந்த முதலாளித்துவ-யதார்த்தவாத போக்குகளின் வளர்ச்சி.

நூல் பட்டியல்

பெரெட்ஸ் VN, ரஷ்யாவில் கவிதை பாணியின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள். பீட்டர் V. சகாப்தம் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம், I-VIII, ZhMNP, 1905-1907

மற்றும் dep. ott.: I-IV, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1905

V-VIII, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1907

புஷ் வி.வி., 18 ஆம் நூற்றாண்டில் பழைய ரஷ்ய இலக்கிய பாரம்பரியம். (வாசகரின் சமூக அடுக்கின் பிரச்சினையில்), “சரடோவ் மாநிலத்தின் அறிவியல் குறிப்புகள். பல்கலைக்கழகம். N. G. Chernyshevsky, தொகுதி IV, எண். 3. கல்வியியல். ஆசிரியர், சரடோவ், 1925

குகோவ்ஸ்கி ஜி., 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கவிதை, எல்., 1927 (சம்பிரதாய வேலை)

சாகுலின் பி.என்., ரஷ்ய இலக்கியம், பகுதி 2, எம்., 1929 (முதலாளித்துவ-சமூகவியல் அணுகுமுறை)

டெஸ்னிட்ஸ்கி வி., 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தைப் படிக்கும் பணிகள் குறித்து. (ஹீரோயிக் காமிக் கவிதை புத்தகத்தில், மேலே பார்க்கவும்)

"இலக்கிய மரபு", தொகுதி. 9-10. XVIII நூற்றாண்டு., எம்., 1933 (ஆசிரியர் குழுவின் கட்டுரைகள், ஜி. குகோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர், நூல்களின் பல புதிய வெளியீடுகள்)

அதே, தொகுதி. 19-21, எம்., 1935 (வி. டெஸ்னிட்ஸ்கி, டி. மிர்ஸ்கி மற்றும் ஆசிரியரிடமிருந்து கட்டுரைகள் - விவாதத்தின் முடிவுகள்)

"XVIII நூற்றாண்டு", சனி., கட்டுரைகள் மற்றும் பொருட்கள், பதிப்பு. ak. ஏ. எஸ். ஓர்லோவா, எட். அகாடமி ஆஃப் சயின்சஸ், எம். - எல்., 1935 (மற்றவற்றுடன் - எல். பம்பியான்ஸ்கி, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள்)

குகோவ்ஸ்கி ஜி., XVIII நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள், பதிப்பு. அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸ், எம். - எல்., 1936

பெர்கோவ் பி., லோமோனோசோவ் மற்றும் அவரது காலத்தின் இலக்கிய சர்ச்சை, பதிப்பு. அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸ், எம். - எல்., 1936

பொது படிப்புகள்: Porfiryeva, Galakhova, Pypin, Loboda, முதலியன. தனிப்பட்ட வகைகளின் வரலாற்றில்: Afanasyev A., ரஷ்ய நையாண்டி இதழ்கள் 1769-1774, M., 1859 (கசானில் 1919 இல் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது), Krugly A., கவிதைக் கோட்பாட்டில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1893

சிபோவ்ஸ்கி வி.வி., ரஷ்ய நாவலின் வரலாறுகளிலிருந்து கட்டுரைகள், தொகுதி I, எண். 1-2 (XVIII நூற்றாண்டு), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1909-1910

வெசெலோவ்ஸ்கயா ஏ., 18 ஆம் நூற்றாண்டின் காதல் பாடல் வரிகளின் தொகுப்பு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1910

Rozanov I. N., ரஷ்ய பாடல் வரிகள். ஆள்மாறான கவிதையிலிருந்து "இதயத்தின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்" வரை, எம்., 1914

அவரது சொந்த, வாழும் மகனைப் பற்றிய பாடல்கள், சனி. "XVIII நூற்றாண்டு", மேலே பார்க்கவும்

லோமோனோசோவ், சனி வரை எழுதும் தொடக்கத்திலிருந்து அவரது சொந்த, ரஷ்ய புத்தகக் கவிதை. "வசனங்கள். 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சிலாபிக் கவிதைகள்", எம். - எல்., 1935 ("கவிஞரின் பைப்")

வர்னேகே வி., ரஷ்ய தியேட்டரின் வரலாறு, பதிப்பு. 2

கல்லாஷ் வி.வி. மற்றும் எஃப்ரோஸ் என்.ஈ. (பதிப்பு), ரஷ்ய நாடகத்தின் வரலாறு. தொகுதி I, M., 1914

பாக்ரி ஏ., 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய பாடல் வரிகளின் பிரச்சினையில், "ரஷ்ய மொழியியல் புல்லட்டின்", (எம்.), 1915, எண். 3. வகைகளை வகைப்படுத்தும் கட்டுரைகளின் கீழ் உள்ள நூலகத்தையும் பார்க்கவும்.

இந்த வேலையைத் தயாரிக்க, http://feb-web.ru தளத்திலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

பயிற்சி

தலைப்பைக் கற்க உதவி வேண்டுமா?

உங்களுக்கு ஆர்வமுள்ள தலைப்புகளில் எங்கள் நிபுணர்கள் ஆலோசனை வழங்குவார்கள் அல்லது பயிற்சி சேவைகளை வழங்குவார்கள்.
விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பிக்கவும்ஒரு ஆலோசனையைப் பெறுவதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றி அறிய இப்போது தலைப்பைக் குறிப்பிடுகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம், அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவில் நடந்த பல கலாச்சார நிகழ்வுகளைப் போலவே, தீவிர வளர்ச்சியின் நீண்ட மற்றும் கடினமான பாதையில் சென்றது. இது பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சிறந்த மரபுகளுடன் தொடர்புடையது: அதன் தேசபக்தி, நாட்டுப்புற கலையை நம்புதல், மனித ஆளுமையில் வளர்ந்து வரும் ஆர்வம் மற்றும் குற்றச்சாட்டு நோக்குநிலை. சீர்திருத்த நடவடிக்கைபீட்டர் I, ரஷ்யாவின் புதுப்பித்தல் மற்றும் ஐரோப்பியமயமாக்கல், விரிவான அரச கட்டிடம், செர்ஃப் அமைப்பின் கொடுமையுடன் நாட்டை ஒரு வலுவான உலக சக்தியாக மாற்றுதல் - இவை அனைத்தும் அக்கால இலக்கியங்களில் பிரதிபலித்தன. கிளாசிசிசம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி இலக்கியப் போக்காக மாறியது.

கிளாசிசிசம் (லத்தீன் கிளாசிகஸிலிருந்து - முன்மாதிரி) என்பது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய இலக்கியத்தில் வளர்ந்த ஒரு இலக்கியப் போக்கு மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் தோன்றியது. இது பண்டைய பாரம்பரியத்தை ஒரு விதிமுறையாகவும் சிறந்த மாதிரியாகவும் மாற்றியது. இது சிவில் பிரச்சினைகள் மற்றும் கல்விப் பணிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கிளாசிக் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் மன்னரின் முழுமையான அதிகாரத்துடன் ஒரு வலுவான சுதந்திர அரசின் கருத்துக்களை பிரதிபலித்தன, மேலும் ஒரு குடிமகனின் கல்வி முக்கிய பணியாக கருதப்பட்டது. எனவே, கிளாசிக்ஸின் படைப்புகளில் முக்கிய மோதல் கடமைக்கும் உணர்வுக்கும் இடையிலான மோதல் ஆகும். கிளாசிக்ஸின் அழகியல் பகுத்தறிவு மற்றும் கண்டிப்பான நெறிமுறையின் கொள்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது (வகைகளின் படிநிலை, தெளிவான சதி மற்றும் அமைப்பு அமைப்பு, ஹீரோக்களை நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையாகப் பிரித்தல், அவர்களின் சித்தரிப்பில் திட்டவட்டம் போன்றவை). தளத்தில் இருந்து பொருள்

கிளாசிசிசம் என்பது ஒரு பான்-ஐரோப்பிய நிகழ்வு. ஆனால் உள்ளே பல்வேறு நாடுகள்அவர் தனது சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டிருந்தார். நியாயமான சட்டங்கள், கல்வி, மனித நபரின் மதிப்பை அங்கீகரிப்பது, அறிவியல் மற்றும் தத்துவத்தின் வளர்ச்சி, பிரபஞ்சத்தின் இரகசியங்களை வெளிப்படுத்துதல் ஆகியவற்றின் தேவை பற்றிய ஐரோப்பிய அறிவொளியின் கருத்துக்களுடன் ரஷ்ய கிளாசிசம் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், பீட்டர் I இல் சிறந்த ரஷ்ய கிளாசிக் கலைஞர்களைப் பார்த்த அறிவொளி மன்னர், அத்தகைய அடிப்படையில் அரசை மாற்றுவதில் தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தார், ஆனால் நவீன காலத்தில் அவர்கள் அத்தகைய நபரைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை, ஏனென்றால் பெரும் முக்கியத்துவம்அவர்களின் படைப்புகளில், எதேச்சதிகாரர்களின் சமூக மற்றும் தார்மீக கல்வி வழங்கப்பட்டது: பாடங்கள் தொடர்பாக அவர்களின் கடமைகளின் விளக்கம், அரசுக்கு அவர்களின் கடமையை நினைவூட்டல் போன்றவை. மறுபுறம், இந்த சகாப்தத்தின் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் எதிர்மறையான நிகழ்வுகள் நையாண்டி கேலி மற்றும் வெளிப்பாட்டிற்கு உட்பட்டன, இது நவீனத்துவத்துடன் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் தொடர்பை மேலும் வலுப்படுத்தியது மற்றும் ஒரு நையாண்டி கூர்மையைக் கொடுத்தது. ஐரோப்பியர் போலல்லாமல், ரஷ்ய கிளாசிக்வாதம் நாட்டுப்புற மரபுகள் மற்றும் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைகளுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவர் பெரும்பாலும் பழங்காலத்தை விட ரஷ்ய வரலாற்றிலிருந்து பொருட்களைப் பயன்படுத்துகிறார். ரஷ்ய கிளாசிக்வாதிகளின் இலட்சியம் ஒரு குடிமகன் மற்றும் ஒரு தேசபக்தர், தந்தையின் நன்மைக்காக உழைக்க பாடுபடுகிறது. அவர் சுறுசுறுப்பாக மாற வேண்டும் படைப்பு ஆளுமை, சமூகத் தீமைகளுக்கு எதிராகப் போராடி, கடமை என்ற பெயரில், தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியைக் கைவிடுங்கள்.

ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் சாதனைகள் எம்.வி.யின் கவிதை செயல்பாடு மற்றும் தத்துவார்த்த படைப்புகளுடன் தொடர்புடையவை. லோமோனோசோவ், ஜி.ஆர் எழுதிய கவிதைகள். டெர்ஷாவின், கட்டுக்கதைகள் ஐ.ஏ. கிரைலோவ், டி.ஐ.யின் நகைச்சுவைகள். ஃபோன்விசின் மற்றும் பலர், ஆனால் ஏற்கனவே 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில், கிளாசிக்ஸின் நியதிகள் பெரும்பாலும் கிளாசிக் எழுத்தாளர்களால் அசைக்கப்பட்டது, ஐ.ஏ. கிரைலோவ், டி.ஐ. ஃபோன்விசின் மற்றும் குறிப்பாக ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில், முதல் சுயாதீன போக்கு வடிவம் பெறத் தொடங்கியது - கிளாசிக். புராதன இலக்கியம் மற்றும் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் மாதிரிகளின் அடிப்படையில் கிளாசிசிசம் உருவாக்கப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியும் ஐரோப்பிய அறிவொளியின் பள்ளியால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கிய வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வாசிலி கிரில்லோவிச் ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி செய்தார். அவர் அவரது காலத்தின் குறிப்பிடத்தக்க கவிஞர் மற்றும் தத்துவவியலாளர் ஆவார். அவர் ரஷ்ய மொழியில் வசனத்தின் அடிப்படைக் கொள்கைகளை வகுத்தார்.

ஒரு வரியில் அழுத்தமான மற்றும் அழுத்தப்படாத எழுத்துக்களை மாற்றியமைப்பதே அவரது சிலாபோ-டானிக் வசனமாக்கல் கொள்கையாகும். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்ட வசனமயமாக்கலின் சிலபோ-டானிக் கொள்கை இன்னும் ரஷ்ய மொழியில் வசனமயமாக்கலின் முக்கிய முறையாகும்.

ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி ஐரோப்பிய கவிதைகளின் சிறந்த அறிவாளி மற்றும் வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்களை மொழிபெயர்த்தார். அவருக்கு நன்றி, முதல் கற்பனை நாவல் ரஷ்யாவில் தோன்றியது, பிரத்தியேகமாக மதச்சார்பற்ற பாடங்களில். இது பிரெஞ்சு எழுத்தாளரான பால் டால்மானின் "ரைடிங் டு தி சிட்டி ஆஃப் லவ்" என்ற படைப்பின் மொழிபெயர்ப்பாகும்.

A.P. சுமரோகோவ் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு பெரிய மனிதர். அவரது படைப்புகளில் சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை வகைகள் உருவாக்கப்பட்டன. சுமரோகோவின் நாடகவியல் மனித கண்ணியம் மற்றும் மக்களில் உயர்ந்த தார்மீக கொள்கைகளை எழுப்புவதற்கு பங்களித்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் நையாண்டி படைப்புகளில், அந்தியோக் கான்டெமிர் குறிப்பிடப்பட்டார். அவர் ஒரு அற்புதமான நையாண்டி, பிரபுக்களை கேலி செய்தார், குடிப்பழக்கம் மற்றும் சுயநலம். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், புதிய வடிவங்களுக்கான தேடல் தொடங்கியது. கிளாசிசிசம் சமூகத்தின் தேவைகளை பூர்த்தி செய்வதை நிறுத்தியது.

அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகப்பெரிய கவிஞரானார். அவரது பணி கிளாசிக்ஸின் கட்டமைப்பை அழித்தது, மேலும் நேரடி பேச்சு வார்த்தைகளை இலக்கிய பாணியில் கொண்டு வந்தது. டெர்ஷாவின் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கவிஞர், சிந்தனையாளர், கவிஞர்-தத்துவவாதி.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், உணர்வுவாதம் போன்ற ஒரு இலக்கியப் போக்கு உருவாக்கப்பட்டது. உணர்வுவாதம் - ஒரு நபரின் உள் உலகம், ஆளுமை உளவியல், அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை ஆராய்வதை நோக்கமாகக் கொண்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ரஷ்ய உணர்வுவாதத்தின் உச்சம் ஒரு மற்றும் ஏ. கரம்சின், கதையில், சுவாரஸ்யமான விஷயங்களை வெளிப்படுத்தினார், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய சமுதாயத்திற்கு ஒரு தைரியமான வெளிப்பாடாக மாறியது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் (பொது கண்ணோட்டம்)

இலக்குகள்:மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்களின் தலைவிதியை நிர்ணயித்த மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கும் சமூக-அரசியல் சூழ்நிலையை வரலாற்று பாடத்திலிருந்து நினைவுபடுத்துங்கள்; கிளாசிக்ஸின் கருத்தை வழங்க, ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் சிவில் பாத்தோஸைக் கவனிக்க.

வகுப்புகளின் போது

I. புதிய பொருள் கற்றல்.

1. தொடக்க பேச்சுஆசிரியர்கள்.

18 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்யாவிற்கு குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் ஆரம்பம் பீட்டர் I இன் உருமாறும் செயல்பாட்டால் அமைக்கப்பட்டது, புஷ்கின் கூற்றுப்படி, "ரஷ்யா ஐரோப்பாவிற்குள் நுழைந்த கப்பல் தண்ணீரில் ஏவப்பட்டது - கோடரியின் சத்தத்துடன் மற்றும் பீரங்கிகளின் இடியுடன் ..." மற்றும் "... ஐரோப்பிய அறிவொளி கைப்பற்றப்பட்ட நெவாவின் கரையில் குவிந்துள்ளது" ( சார்லஸ் XII க்கு எதிரான வெற்றியின் பின்னர் பால்டிக் கடலின் கரையை ரஷ்யா கையகப்படுத்தியதைக் குறிக்கிறது).

பாடத்திற்கான கல்வெட்டின் குறிப்பேட்டில் உள்ளீடு:

அது சிரமமான நேரம்

ரஷ்யா இளமையாக இருக்கும்போது

போராட்டங்களில் வலிமையைக் குறைக்கிறது,

பீட்டரின் மேதையுடன் கணவர்.

ஏ.எஸ். புஷ்கின்

18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய அரசின் உருவாக்கம் எவ்வாறு நடந்தது? இந்த செயல்முறை பீட்டர் I இன் செயல்பாடுகளுடன் எவ்வாறு இணைக்கப்பட்டுள்ளது?

ரஷ்யாவை வைத்த அறிவியல், கல்வி, கலை மற்றும் இலக்கியம் ஆகியவற்றில் இந்த காலத்தின் வெற்றிகள் பெரியவை
XVIII நூற்றாண்டின் இறுதியில். ஐரோப்பிய நாடுகளுக்கு இணையாக:

1) 1721 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸ் நிறுவப்பட்டது;

2) 1755 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகம் இரண்டு உடற்பயிற்சிக் கூடங்களுடன் திறக்கப்பட்டது (பிரபுக்களுக்கும் ரஸ்னோச்சின்ட்ஸிக்கும்);

3) 1757 ஆம் ஆண்டில் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் நிறுவப்பட்டது மற்றும் ஒரு ரஷ்ய தொழில்முறை பொது தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது, முதலில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், ஒரு வருடம் கழித்து - மாஸ்கோவில்.

ஆனால் எதேச்சதிகாரம் நிறுவப்பட்ட சகாப்தம் கூர்மையான முரண்பாடுகளால் நிறைந்திருந்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், குறிப்பாக கேத்தரின் II இன் கீழ், விவசாயிகளின் அடிமைத்தனம் முழுமையாக முடிக்கப்பட்டது மற்றும் ஒரு பொது ஏலத்தில் விவசாயிகளை விற்க நில உரிமையாளர்களின் உரிமை உறுதி செய்யப்பட்டது. செர்ஃப்களின் கடினமான சூழ்நிலை மீண்டும் மீண்டும் விவசாயிகளின் அமைதியின்மை மற்றும் கிளர்ச்சிகளுக்கு வழிவகுத்தது (1773-1775 இல் யெமிலியன் புகாச்சேவ் தலைமையிலான எழுச்சி).

XVIII நூற்றாண்டில் பிரபுக்கள் பெற்றார். சிறப்பு உரிமைகள் மற்றும் சலுகைகள். பிரெஞ்சு கலாச்சாரம் பரவலாகி வருகிறது - ஃபேஷன், பழக்கவழக்கங்கள், மொழி. எளிதாக பணம் தேடுபவர்கள் பிரான்சில் இருந்து ரஷ்யாவிற்கு இழுக்கப்பட்டனர். தங்கள் சொந்த நாட்டிலேயே கையாட்களாக, பயிற்சியாளர்களாக, சிகையலங்கார நிபுணர்களாக இருப்பதால், இந்த படிக்காதவர்கள் உன்னத மகன்கள் மற்றும் மகள்களின் கல்வியாளர்களாக மாறுகிறார்கள், அவர்களுக்காக பாரிஸ் உலகின் மையமாக இருந்தது.

ஆனால் அவர்களுக்கு அடுத்தபடியாக, தந்தையின் தலைவிதியைப் பற்றி, மக்களின் நிலையைப் பற்றி, ஒரு தேசபக்தரின் கடமையைப் பற்றி சிந்தித்த பிற இளைஞர்கள் உண்மையான அறிவொளியைப் பெற பேராசையுடன் வாழ்ந்து வந்தனர். இந்த இளைஞர்கள் அனைவரும் பிறப்பால் பிரபுக்களைச் சேர்ந்தவர்கள் அல்ல, சிலர் மக்களிடமிருந்து வந்தவர்கள் (எம்.வி. லோமோனோசோவ் - சிறந்த விஞ்ஞானி மற்றும் கவிஞர், எஃப். ஷுபின் - சிற்பி, அர்குனோவ்ஸ் - செர்ஃப் கலைஞர்கள், முதலியன), ஆனால் அவர்கள்தான் பெருமை சேர்த்தனர். மற்றும் XVIII நூற்றாண்டின் மகிமை ரஷ்ய கலாச்சாரம். அவர்கள் மிகவும் சிரமப்பட்டனர். பேரரசி கேத்தரின் II அவரது சகாப்தத்தின் மகள், அதன் அனைத்து முரண்பாடுகளுடன். ஒருபுறம், அவர் அறிவொளியின் புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு தத்துவஞானிகளுடன் தொடர்பு கொண்டார், அவர் ஆட்சி செய்ய விதிக்கப்பட்ட காட்டுமிராண்டி நாட்டின் பழக்கவழக்கங்கள், பகுத்தறிவு, நீதி மற்றும் கூட ... சுதந்திரத்தின் உயர்ந்த கொள்கைகளை கொண்டு வருவதற்கான தனது நோக்கத்தை அவர்களுக்கு உணர்த்தினார். . ஆனால் புஷ்கின், யாருக்காக 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நிகழ்வுகள் தொலைதூர வரலாறு அல்ல, ஒரு குறுகிய குறிப்பில் அவர் உண்மையான விவகாரங்களைக் காட்டினார்: “கேத்தரின் அறிவொளியை விரும்பினார், அதன் முதல் கதிர்களைப் பரப்பிய நோவிகோவ், ஷெஷ்கோவ்ஸ்கியின் கைகளிலிருந்து சிறைக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் இறக்கும் வரை இருந்தார். ராடிஷ்சேவ் சைபீரியாவுக்கு நாடு கடத்தப்பட்டார்; க்யாஸ்னின் தண்டுகளின் கீழ் இறந்தார் - மேலும் அவர் பயந்த ஃபோன்விசின், அவரது அசாதாரண புகழுக்காக இல்லாவிட்டால், இந்த விதியிலிருந்து தப்ப மாட்டார். ("18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய வரலாறு பற்றிய குறிப்புகள்").

இரண்டாவது கல்வெட்டின் குறிப்பேட்டில் உள்ளீடு:

18ஆம் நூற்றாண்டில் நமது இலக்கியங்கள் திடீரென்று தோன்றின.

ஏ.எஸ். புஷ்கின்

- இது எவ்வாறு தயாரிக்கப்பட்டது, 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முன்னோடியில்லாத செழிப்பு எவ்வாறு சாத்தியமானது?

2. மேஜை வேலை.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம்

அட்டவணையின் முடிவு.

முடிவுரை. XVIII நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம். ஐரோப்பிய இலக்கியத்தின் அனுபவத்தை ஏற்றுக்கொண்டார், ஆனால் தக்க வைத்துக் கொண்டார் சிறந்த மரபுகள்பண்டைய ரஷ்யா, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக குடியுரிமை, மனித ஆளுமையில் ஆர்வம், நையாண்டி நோக்குநிலை.

3. "கிளாசிசிசம்" என்பதன் வரையறை(பக்கம் 35).

ஆசிரியர் . உலக கிளாசிக்ஸின் தோற்றம் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரான்ஸ்: காட்சிகள் பிரெஞ்சு நாடக ஆசிரியர்கள்கார்னிலே மற்றும் மோலியர் மற்றும் இலக்கியக் கோட்பாட்டாளர் பாய்லோ. இங்கே Boileau இன் "கவிதை கலை" என்ற கட்டுரையின் ஒரு பகுதி:

சதி எதுவாக இருந்தாலும், உயர்ந்தது அல்லது வேடிக்கையானது,

பொருள் எப்போதும் மென்மையான ரைமுடன் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும்,

வீணாக அவள் அவனுடன் போரிடுகிறாள் என்று தோன்றுகிறது:

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரைம் ஒரு அடிமை மட்டுமே: அது கீழ்ப்படிதலுடன் இருக்க வேண்டும்.

கூர்ந்து கவனித்தால், விரைவில் ஒரு கூர்மையான மனம்

எளிதாகவும் ஒரேயடியாகவும் கண்டுபிடிக்கப் பழகிக் கொள்ளுங்கள்;

நல்ல மனதின் நுகத்தை அடக்கி,

அவள் அவனுக்கு ஒரு மதிப்புமிக்க சட்டத்தை கொடுக்கிறாள்.

கிளாசிக் படைப்புகளில், ஹீரோக்கள், ஒரு விதியாக, கண்டிப்பாக நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையாக பிரிக்கப்பட்டனர்:

உங்கள் ஹீரோவை திறமையாக காப்பாற்றுங்கள்

எந்தவொரு நிகழ்வுகளிலும் உள்ள குணாதிசயங்கள்.

ஆனால் திரையரங்கில் உங்களிடமிருந்து கடுமையான தர்க்கம் எதிர்பார்க்கப்படுகிறது;

இது சட்டத்தால் ஆளப்படுகிறது, துல்லியமானது மற்றும் கடுமையானது.

புதிய முகத்தை மேடைக்கு கொண்டு வருகிறீர்களா?

உங்கள் ஹீரோ கவனமாக சிந்திக்கட்டும்,

அவர் எப்போதும் தானே இருக்கட்டும்.

கிளாசிக்கல் நாடகங்கள் "பாத்திர அமைப்பு" மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

பங்கு - நாடகத்திலிருந்து நாடகத்திற்குச் செல்லும் பாத்திர ஸ்டீரியோடைப்கள். உதாரணமாக, ஒரு உன்னதமான நகைச்சுவையின் பாத்திரம் ஒரு சிறந்த கதாநாயகி, ஒரு ஹீரோ-காதலன், ஒரு இரண்டாவது காதலன் (ஒரு தோல்வியுற்றவர்), ஒரு காரணகர்த்தா (ஒரு ஹீரோ கிட்டத்தட்ட சூழ்ச்சியில் பங்கேற்கவில்லை, ஆனால் என்ன என்பது பற்றிய ஆசிரியரின் மதிப்பீட்டை வெளிப்படுத்துகிறது. நடக்கிறது), ஒரு சோப்ரெட் ஒரு மகிழ்ச்சியான பணிப்பெண், மாறாக, சூழ்ச்சியில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறார்.

சதி, ஒரு விதியாக, ஒரு "காதல் முக்கோணத்தை" அடிப்படையாகக் கொண்டது: ஹீரோ-காதலன் - கதாநாயகி - இரண்டாவது காதலன்.

ஒரு உன்னதமான நகைச்சுவையின் முடிவில், துணை எப்போதும் தண்டிக்கப்படும் மற்றும் நல்லொழுக்கம் வெற்றி பெறும். இந்த போக்கு வகைப்படுத்தப்பட்டது மூன்று ஒற்றுமைகளின் கொள்கை, இயற்கையைப் பின்பற்றுவதற்கான தேவையிலிருந்து எழுகிறது (இது கிளாசிக்ஸின் முக்கிய முழக்கம்):

- நேரத்தின் ஒற்றுமை: செயல் ஒரு நாளுக்கு மேல் உருவாகாது;

- செயல் ஒற்றுமை: ஒரு கதைக்களம், குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள் (5-10), அனைத்தும் பாத்திரங்கள்கதையுடன் தொடர்புடையதாக இருக்க வேண்டும்.

கவிஞர்களே, காரணத்தைப் பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது:

ஒரு நாளைக்கு ஒரு நிகழ்வு

ஒரே இடத்தில், மேடையில் பாயட்டும்;

இந்த விஷயத்தில் மட்டுமே அது நம்மை கவர்ந்திழுக்கும்.

bualo

கலவை தேவைகள்: 4 செயல்கள் கட்டாயமாகும்; மூன்றாவது - க்ளைமாக்ஸ், நான்காவது - கண்டனம்.

கலவையின் அம்சங்கள்: நாடகம் சிறிய கதாபாத்திரங்களால் திறக்கப்படுகிறது, அவர்கள் பார்வையாளரை முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார்கள் மற்றும் பின்னணியைச் சொல்கிறார்கள். முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் மோனோலாக்குகளால் நடவடிக்கை மெதுவாக்கப்படுகிறது.

கிளாசிக்ஸில் உயர் மற்றும் குறைந்த வகைகளாக மிகவும் தெளிவான பிரிவு இருந்தது.

கிளாசிக்ஸின் வகைகள்

4.கிளாசிக்ஸின் கருத்துக்கள் மற்றும் அடிப்படைத் தேவைகளைப் பதிவு செய்தல்.

II. பாடத்தை சுருக்கவும்.

பொருளைப் பதிவிறக்கவும்

முழு உரைக்கு பதிவிறக்கக்கூடிய கோப்பைப் பார்க்கவும்.
பக்கத்தில் உள்ள பொருளின் ஒரு பகுதி மட்டுமே உள்ளது.

ரஷ்ய இலக்கியம் XVIII நூற்றாண்டுகள்

போரிசோவா அலெனா கசனோவ்னா தயாரித்தார்,

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்

MBOU அல்கசோவ்ஸ்கயா மேல்நிலைப் பள்ளி

பீட்டர் தி கிரேட் சீர்திருத்தங்கள் நாட்டின் சமூக-அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையில் கொண்டு வந்த அந்த பெரிய மாற்றங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் 15-3 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் வளர்ந்தது.

15-12 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து, பழைய மஸ்கோவிட் ரஸ் ரஷ்ய பேரரசாக மாறியது. பீட்டர் I மாநிலத்திற்குத் தேவையானதாகக் கருதிய புதியதை அறிமுகப்படுத்தினார்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாவது மூன்றாவது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கியமான காலகட்டமாகும்

ரஷ்யர்களின் சிறந்த நபர்கள் புனைவு(கோட்பாட்டாளர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள்); ஒரு முழு இலக்கியப் போக்கு பிறந்து வடிவம் பெறுகிறது, அதாவது, பல எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில், அவர்கள் அனைவருக்கும் பொதுவான கருத்தியல் மற்றும் கலை அம்சங்கள் காணப்படுகின்றன.

இலக்கிய திசைகள் XVIII நூற்றாண்டு

முக்கிய கவனம் செலுத்தப்பட்டது கிளாசிக்வாதம்

(lat. கிளாசிகஸிலிருந்து - முன்மாதிரி).

இந்த போக்கின் பிரதிநிதிகள் பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் ரோமின் கலை படைப்பாற்றலின் மிக உயர்ந்த படத்தை அறிவித்தனர்.

இந்த படைப்புகள் உன்னதமானவை, அதாவது முன்மாதிரியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டன, மேலும் எழுத்தாளர்கள் பின்பற்றும்படி கேட்டுக்கொள்ளப்பட்டனர்

அவர்கள் உண்மையான கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க வேண்டும்.

கலைஞர், சிந்தனையால்

கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர்கள்,

யதார்த்தத்தை புரிந்து கொள்கிறது

பின்னர் உங்கள் கலையில் காண்பிக்கவும்

இல்லை குறிப்பிட்ட நபர்அவனுடன்

உணர்வுகள், மற்றும் மனிதனின் வகை ஒரு கட்டுக்கதை.

இது ஒரு ஹீரோ என்றால், குறைபாடுகள் இல்லாமல்,

கதாபாத்திரம் நையாண்டியாக இருந்தால், அது முற்றிலும் வேடிக்கையானது.

• ரஷ்ய கிளாசிசம் அசல் மண்ணில் உருவானது மற்றும் வளர்ந்தது. இது அதன் நையாண்டி நோக்குநிலை மற்றும் தேசிய மற்றும் வரலாற்று கருப்பொருளின் தேர்வு ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்டது.

• ரஷ்ய கிளாசிசம் "உயர்" வகைகளுக்கு குறிப்பிட்ட முக்கியத்துவத்தை அளித்தது: காவிய கவிதை, சோகம், புனிதமான ஓட்.

XVIII நூற்றாண்டின் 70 களில் இருந்து. இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய போக்கு உணர்வுவாதம்

• படத்தின் மையத்தில் ஒரு சாதாரண மனிதனின் அன்றாட வாழ்க்கையை வைக்கலாம். அவரது தனிப்பட்ட உணர்ச்சி அனுபவங்கள். அவரது உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகள்.

• அவருடன், புதிய வகைகள் தோன்றும்: பயணம் மற்றும் உணர்திறன் கதை. இந்த வகையின் வளர்ச்சியில் ஒரு சிறப்பு தகுதி N. M. கரம்சின் ("ஏழை லிசா", "ஒரு ரஷ்ய பயணியின் கடிதங்கள்") க்கு சொந்தமானது. இலக்கியத்தை ஆக்கிரமித்தது. ஒரு புதிய தோற்றம்வாழ்க்கைக்கு, கதையின் ஒரு புதிய அமைப்பு எழுந்தது: எழுத்தாளர் யதார்த்தத்தை மிகவும் நெருக்கமாகப் பார்த்தார், அதை இன்னும் உண்மையாக சித்தரித்தார்.

அந்தியோக் காம்டெமிர் (1708-1744)

ஜனவரி 1, 1732 ஏ. கான்டெமிர் லண்டனில் ரஷ்ய தூதராக நியமிக்கப்பட்டார். அந்தச் சமயத்தில்தான் அவருடைய இலக்கியத் திறமை வளர்ந்தது. அவர் நிறைய எழுதுகிறார், மொழிபெயர்க்கிறார்.

ஏ. கான்டெமிர் ஒரு மத மற்றும் தத்துவப் படைப்பையும் எழுதினார்

"இயற்கை மற்றும் மனிதன் பற்றிய கடிதங்கள்".

கிரேக்க மடாலயம்.

வி.கே. டிரெடியாகோவ்ஸ்கி (1703-1768)

கவிஞரும் தத்துவவியலாளருமான வாசிலி கிரில்லோவிச் ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி அஸ்ட்ராகானில் ஒரு பாதிரியாரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஸ்லாவிக்-கிரேக்க-லத்தீன் அகாடமியில் படித்தவர். 1726 இல் அவர் வெளிநாடு, ஹாலந்துக்கு தப்பிச் சென்றார், பின்னர் பிரான்சுக்கு சென்றார். சோர்போனில் அவர் இறையியல், கணிதம் மற்றும் தத்துவம் பயின்றார். 1730 ஆம் ஆண்டில் அவர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார், அவருடைய காலத்தில் மிகவும் படித்தவர்களில் ஒருவராகவும், முதல் ரஷ்ய கல்வியாளராகவும் ஆனார். அதே ஆண்டில், அவர் முதல் அச்சிடப்பட்ட படைப்பை வெளியிட்டார் - "ரைடிங் டு தி ஐலண்ட் ஆஃப் லவ்", ஒரு பிரெஞ்சு எழுத்தாளரின் பழைய புத்தகத்தின் மொழிபெயர்ப்பு. ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளும் இருந்தன. வெளியீடு உடனடியாக அவரை ஒரு பிரபலமான, நாகரீகமான கவிஞராக மாற்றியது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உண்மையாக அர்ப்பணித்த வி.கே. ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி டஜன் கணக்கான மொழிபெயர்ப்புத் தொகுதிகளின் ஆசிரியராகவும், ஐரோப்பிய கவிதைக் கோட்பாட்டின் சிறந்த அறிவாளியாகவும் இருந்தார்.

ஏ.பி. சுமரோகோவ் (1718-1777)

13 வயதில், A.P. சுமரோகோவ் "நைட்ஸ் அகாடமி" - லேண்ட் ஜென்ட்ரி கார்ப்ஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார். ரஷ்ய இலக்கியத்தை விரும்புவோர் இங்கு பலர் இருந்தனர், ஒரு "சமூகம்" கூட ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது: அவர்களின் ஓய்வு நேரத்தில், கேடட்கள் தங்கள் படைப்புகளை ஒருவருக்கொருவர் வாசித்தனர். சுமரோகோவின் திறமையும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, அவர் பிரெஞ்சு பாடல்களில் ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் அவர்களின் மாதிரியின் படி ரஷ்ய பாடல்களை இசையமைக்கத் தொடங்கினார்.

கேடட் கார்ப்ஸில், முதல் முறையாக, ஏ.பி.சுமரோகோவ் "ஹோரீவ்", "தி ஹெர்மிட்" (1757) சோகங்கள் விளையாடப்பட்டன; "யாரோபோல்க் மற்றும் டிமிசா" (1758) மற்றும் நகைச்சுவைகள். 1768 இல் அரங்கேற்றப்பட்ட தி கார்டியன் சிறந்த ஒன்றாகும்.

சுமரோகோவ் உண்மையான மாநில கவுன்சிலர் பதவிக்கு உயர்ந்தார் மற்றும் அவரது சகாப்தத்தின் மிகவும் பிரபலமான கவிஞரானார். அவர் தத்துவ மற்றும் கணிதப் படைப்புகளையும் எழுதினார்.

எம்.வி. லோமோனோசோவ் (1711-1765)

லோமோனோசோவ் ரஷ்ய மக்களின் புத்திசாலித்தனமான மகன், தனது நாட்டை உணர்ச்சியுடன் நேசித்தார். இது ரஷ்ய மக்களின் சிறப்பியல்புகளின் சிறந்த அம்சங்களை உள்ளடக்கியது

அவரது அறிவியல் ஆர்வங்களின் அகலம், ஆழம் மற்றும் பல்வேறுபட்டது. அவர் உண்மையிலேயே புதிய ரஷ்ய அறிவியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் தந்தை. அவரைப் பற்றிய மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் ஒரு விஞ்ஞானியின் கலவையாகும். பொது நபர்மற்றும் ஒரு கவிஞர்.

அவர் ஓட்ஸ், சோகங்கள், பாடல் மற்றும் நையாண்டி கவிதைகள், கட்டுக்கதைகள், எபிகிராம்கள் ஆகியவற்றை எழுதினார். வசனத்தின் சீர்திருத்தத்தை உருவாக்கியது, மூன்று "அமைதி" கோட்பாட்டை கோடிட்டுக் காட்டியது.

ஜி. ஆர். டெர்ஷாவின் (1743-1816)

கவ்ரிலா ரோமானோவிச் டெர்ஷாவின் பிறந்தார்

ஒரு இராணுவ அதிகாரியின் குடும்பத்தில் கசான். குழந்தை பருவத்தில்

அவர் பலவீனமானவர், பலவீனமானவர், ஆனால் வித்தியாசமானவர்

"அறிவியல் மீதான அசாதாரண சாய்வு."

1759 இல், டெர்ஷாவின் கசானில் நுழைந்தார்

உடற்பயிற்சி கூடம். 1762 இல், ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின் நுழைகிறார்

இராணுவ சேவைக்காக.

பத்து வருட சிப்பாய் சேவைக்குப் பிறகு, ஜி.ஆர்.

டெர்ஷாவின் அதிகாரியாக பதவி உயர்வு பெற்றார்.

1784 ஆம் ஆண்டில், ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின் ஓலோனெட்ஸாக நியமிக்கப்பட்டார்

கவர்னர். அப்பகுதியின் ஆளுநருடன் அவர் இணக்கமாக இல்லை

ஆளுநரால் தம்போவுக்கு மாற்றப்பட்டது.

அவர் "ஃபெலிட்சா", "நினைவுச்சின்னம்" மற்றும் பல கவிதைகளை எழுதினார்.

டி.ஐ. ஃபோன்விசின் (1745-1792)

D. I. Fonvizin ஏப்ரல் 3, 1745 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். 1762 இல், Fonvizin மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள உன்னத உடற்பயிற்சிக் கூடத்தில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் வெளியுறவுக் கல்லூரியின் சேவையில் நுழைந்தார்.

1769 முதல், அவர் கவுண்ட் என்ஐ பானின் செயலாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார்.

XVIII நூற்றாண்டின் 60 களின் நடுப்பகுதியில். ஃபோன்விசின் ஒரு பிரபலமான எழுத்தாளராகிறார். பிரிகேடியர் என்ற நகைச்சுவை அவருக்கு புகழைக் கொண்டு வந்தது. D. I. Fonvizin இன் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்று "அண்டர்க்ரோத்" நகைச்சுவை.

1782 இல், அவர் ஓய்வு பெற்றார் மற்றும் இலக்கியத்தில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், டி.ஐ. ஃபோன்விசின் ரஷ்ய பிரபுக்களின் உயர் கடமைகளைப் பற்றி கடுமையாக நினைத்தார்.

ஏ.என். ராடிஷ்சேவ் (1749-1802)

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ராடிஷ்சேவ் மாஸ்கோவில் பிறந்தார், தனது குழந்தைப் பருவத்தை சரடோவ் தோட்டத்தில் கழித்தார். பணக்கார நில உரிமையாளர்களான ராடிஷ்சேவ்ஸ் ஆயிரக்கணக்கான அடிமை ஆன்மாக்களை வைத்திருந்தனர்.

புகச்சேவ் எழுச்சியின் போது, ​​​​விவசாயிகள் அவற்றைக் கொடுக்கவில்லை, அவர்கள் அவர்களை முற்றங்களில் மறைத்து, சூட் மற்றும் சேற்றால் பூசினார்கள் - உரிமையாளர்கள் கனிவானவர்கள் என்பதை அவர்கள் நினைவில் வைத்தனர்.

அவரது இளமை பருவத்தில், ஏ.என். ராடிஷ்சேவ் கேத்தரின் II இன் பக்கமாக இருந்தார். மற்ற படித்த இளைஞர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் லீப்ஜிக்கிற்கு படிக்க அனுப்பப்பட்டார், மேலும் 1771 இல், 22 வயதான ராடிஷ்சேவ் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பி செனட் ரெக்கார்டரானார். பணியில், அவர் நீதிமன்ற ஆவணங்களை நிறைய சமாளிக்க வேண்டியிருந்தது.

பெறப்பட்ட தகவல்களின் அடிப்படையில், அவர் சொந்தமாக எழுதுகிறார் பிரபலமான வேலை"செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்"

இலக்கிய வளர்ச்சியின் முடிவுகள் XVIII நூற்றாண்டு

17 ஆம் நூற்றாண்டின் போது ரஷ்யன்

இலக்கியம் குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றம் அடைந்துள்ளது.

இலக்கியப் போக்குகள் தோன்றும், நாடகம், காவியம், பாடல் வரிகள் உருவாகின்றன