ละครใบ้มีลักษณะอย่างไร? ละครใบ้คือใคร? เทศกาลละครใบ้ที่อุทิศให้กับ Marcel Marceau

ละครใบ้ - การแสดงละคร, ซึ่งใน ตัวอักษรไม่ใช่แสดงออกด้วยคำพูด แต่แสดงออกด้วยสีหน้า ท่าทาง และการเคลื่อนไหวแบบพลาสติก

คุณสมบัติของละครใบ้

ละครใบ้เช่นเดียวกับศิลปะรูปแบบอื่นๆ ที่สะท้อนชีวิตใน ภาพศิลปะ. แต่ในขณะเดียวกัน ละครใบ้ก็ครอบครองสถานที่พิเศษของตัวเองท่ามกลาง ศิลปะการแสดงมีวิธีการแสดงออกเฉพาะของตัวเอง คุณไม่สามารถสับสนเธอกับ โรงละครหรือกับบัลเล่ต์แม้ว่าในบางแง่มุมเธอดูเหมือนพวกเขา ผลงานละครใบ้และศิลปินละครมีอะไรที่เหมือนกัน?ประการแรก การอยู่ใต้บังคับบัญชาของพวกเขาบางคน กฎหมายทั่วไป ทักษะการแสดง. วิธีการสร้างภาพมีความคล้ายคลึงกันหลายประการ งานสุดท้ายก็เหมือนกัน - ผลกระทบทางอารมณ์ที่มีต่อผู้ชม ละครและละครใบ้แตกต่างกัน นักแสดงละครมักใช้คำพูดเป็นหลัก ในขณะที่ละครใบ้จะเงียบเงียบอย่างที่คุณรู้และนักเต้นบัลเล่ต์ ทั้งนักเต้นและละครใบ้ "พูด" ภาษาของการเคลื่อนไหวแบบพลาสติก นี่ไม่ได้หมายความว่าแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาเหมือนกันเหรอ? ไม่, บัลเลต์และละครใบ้มีความแตกต่างกันมากกว่าที่มีลักษณะทั่วไปบัลเล่ต์เป็นไปไม่ได้ภายนอก ภาพดนตรีโดยไม่ต้องสอดคล้อง ความยืดหยุ่นในการเต้น. ในละครใบ้การกระทำตามกฎแล้วปราศจากเวลาและจังหวะดนตรี ละครใบ้มักจะแสดงโดยไม่มีดนตรีเลย หากดนตรีกลายเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นของการกระทำนี้หรือละครใบ้นั้น ดนตรีนั้นไม่ได้มีบทบาทหลัก แต่มีบทบาทรองในดนตรี
เราจึงเห็นว่าละครใบ้มีความแตกต่างอย่างมากจากทั้งละครและ โรงละครบัลเล่ต์. และแตกต่างออกไปในทางการแสดงความคิดเป็นหลัก สำหรับละครใบ้ การกระทำพลาสติกที่เงียบ -
วิธีหลักในการแสดงออกในการสร้างภาพศิลปะความต่อเนื่อง

การพูดเกินจริงเป็นคุณสมบัติของละครใบ้

การควบแน่นความเข้มข้นของการกระทำเป็นลักษณะเฉพาะของระบบละครใบ้ทั้งหมด ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าของนักแสดงสามารถขีดเส้นใต้ได้ พวกเขาจะดูไม่จงใจเมื่อเทคนิคการแสดงสูงพอ ละครใบ้มักใช้การพูดเกินจริงเพื่อประโยชน์ในการแสดงออกที่มากขึ้นของการกระทำศิลปะที่มีลักษณะเฉพาะ การพูดเกินจริงที่คล้ายกันเป็นลักษณะของภาพล้อเลียน เป็นที่น่าสนใจที่จะสังเกตว่านักเขียนการ์ตูนจะกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในงานฝีมือของเขาจริง ๆ เมื่อเขาเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดธรรมดาอย่างสมบูรณ์แบบเท่านั้น ศิลปินละครใบ้สามารถพูดได้เช่นเดียวกัน: การใช้เทคนิคการพูดเกินจริงทางศิลปะนั้นต้องการการพัฒนาพิเศษของการแสดงออกทางพลาสติกของร่างกายจากเขา ความพร้อมอย่างครอบคลุมสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระจะทำให้ละครใบ้มีสิทธิที่จะใช้การพูดเกินจริงโดยไม่เสี่ยงที่จะตกเป็นกลอุบายราคาถูก เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องคำนึงถึงเรื่องนี้เพราะละครใบ้โดยธรรมชาติเป็นศิลปะแบบดั้งเดิมที่สุดชิ้นหนึ่ง และยิ่งงานศิลปะเป็นแบบธรรมดามากเท่าไร ก็ยิ่งต้องใช้ทักษะทางเทคนิคมากขึ้นเท่านั้น รายละเอียดและยัง เงื่อนไขบังคับละครใบ้

ละครใบ้ผู้ยิ่งใหญ่ Marcel Marceau

Marcel Mangel (ชื่อในวงการ - Marcel Marceau) เกิดเมื่อวันที่ 22 มีนาคม พ.ศ. 2466 ในฝรั่งเศส เขาเป็นปรมาจารย์ด้านศิลปะการแสดงโขน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ทัวร์ของเขาได้รวมประเทศและเมืองต่างๆ ในห้าทวีป ในภาพยนตร์เขาแสดงค่อนข้างน้อย Marceau เปิดโรงเรียนของตัวเองในฝรั่งเศส และมูลนิธิ Marceau Foundation พัฒนาละครใบ้ในสหรัฐอเมริกา เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Academy of Arts ในกรุงเบอร์ลิน, Academy of Arts ในมิวนิก, สถาบันการศึกษา ศิลปกรรมในประเทศฝรั่งเศส. เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2550 รายละเอียด

MARCEL MARCEAU บรรณาการ 2466-2550

1 วิดีโอ

Marcel Marceau - French Charlie Chaplin

Marcel Marceau ถูกเรียกว่า French Charlie Chaplin มาร์โซได้รับ ชื่อเสียงระดับโลก, สร้างภาพลักษณ์ของ Bip ในปี 1947 - ตัวตลกหน้าขาวในเสื้อสเวตเตอร์ลายทางและหมวกที่โทรม ผลงานของเขาซึ่งกลายเป็นภาพยนตร์คลาสสิกไปแล้ว ได้จัดแสดงในสถานที่ที่ดีที่สุด รวมทั้งโรงละคร Sarah Bernard และโรงละคร Champs-Elysees

Marcel Marceau

1 วิดีโอ

เทศกาลละครใบ้ที่อุทิศให้กับ Marcel Marceau

30 กรกฎาคม 2551 เปิดในเมืองPérigues .ของฝรั่งเศส เทศกาลนานาชาติใบ้ จัดขึ้นเป็นครั้งที่ 26 และปีนี้อุทิศให้กับ Marcel Marceau ละครใบ้ชื่อดังชาวฝรั่งเศส
Marcel Marceau เสียชีวิตเมื่อปีที่แล้วเมื่ออายุ 84 ปีโดยให้อาชีพนี้มานานกว่า 60 ปี เพื่อเป็นเกียรติแก่ Marceau จะแสดงละครเรื่อง "Child of Paradise" ซึ่งจัดแสดงโดยนักเรียนและเพื่อนร่วมงานของเขา ภายในงานมีนิทรรศการภาพสเก็ตช์สำหรับการแสดงโขน รายละเอียด

Baptiste Deburau - ศิลปินที่มีชื่อเสียงของละครใบ้คลาสสิก

นักแสดงละครใบ้ชาวฝรั่งเศส เกิดในตระกูลนักกายกรรมท่องเที่ยว ในปีพ.ศ. 2362 เขารับบทเป็นเปียโรต์ในละครใบ้ Harlequin the Doctor สร้างภาพลักษณ์ที่ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางและกลายเป็นที่นิยม ฮีโร่การ์ตูน. ตามประเพณีการแสดงตลกของ "โรงละครรากหญ้า" Debureau Jean-Baptiste Gaspard ทำการปฏิวัติในละครใบ้นำมันเข้ามาใกล้ปัจจุบันและเต็มไปด้วยเนื้อหาที่ยอดเยี่ยม Debureau Jean-Baptiste Gaspard ยังเปลี่ยนรูปลักษณ์ของฮีโร่แนะนำชุดสูท (กางเกงขายาวสีขาว, เสื้อผ้าดิบที่กว้างขวาง, แถบคาดศีรษะสีดำเรียบ) ซึ่งต่อมาได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก รายละเอียด

R. Slavsky ศิลปะแห่งละครใบ้

ศิลปะโบราณของละครใบ้ - ศิลปะแห่งการพูดคุยเกี่ยวกับหลายสิ่งหลายอย่างโดยไม่เอ่ยคำ - กำลังประสบกับเยาวชนคนที่สองของสตูดิโอมือสมัครเล่นและกลุ่มละครใบ้มากขึ้นเรื่อย ๆ ในประเทศของเรา
ผู้เขียนหนังสือ หัวหน้าและอาจารย์ของสตูดิโอละครใบ้ R E. Slavsky พูดถึงลักษณะเฉพาะของ shkusov นี้แนะนำ หมายถึงการแสดงออกละครใบ้และหลักการสร้างบทละคร
หนังสือเล่มนี้มีเนื้อหามากมายสำหรับการฝึกอบรมที่ช่วยพัฒนาเทคนิคที่จำเป็นและปลูกฝังทักษะ ความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระไม่เพียงแค่ละครใบ้ในอนาคตเท่านั้น แต่ตัวแทนของศิลปะที่เกี่ยวข้องจะพบสิ่งที่มีประโยชน์มากมายในหน้าของมัน - นักแสดงมือสมัครเล่นในละคร, ภาพยนตร์, บัลเล่ต์, ละครสัตว์และศิลปะวาไรตี้ ข้อความหนังสือ

บทเรียนละครใบ้

1 วิดีโอ

บทเรียนละครใบ้ "เชือกที่ 2"

1 วิดีโอ

เทศกาลละครใบ้ประจำปีในลอนดอน

ดีที่สุด งานละคร, คัดเลือกโดยคณะกรรมการพิเศษ โปรแกรมน่าสนใจ พลาสติคดีเยี่ยม นักแสดงมากความสามารถ- ทั้งหมดนี้ทำให้เทศกาลลอนดอนเป็นหนึ่งในเทศกาลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกในด้านศิลปะ เทศกาลละครใบ้นานาชาติของละครใบ้และตัวตลกย้อนหลังไปถึงปี 1977 ทุกปีจะมีผู้ชมจำนวนมาก เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเทศกาล

เทศกาลละครใบ้นานาชาติชุนชอน (เกาหลีใต้)

เทศกาลละครใบ้นานาชาติชุนชน รูปภาพ

คู่ตลก "Girl and hooligan"

เขาคือ Igor Golubitsky ผู้ได้รับรางวัล All-Union Contest of Variety Artists ผู้ได้รับรางวัล การแข่งขัน All-Russianศิลปินวาไรตี้ผู้ชนะเหรียญทอง "ทรัพย์สินของรัสเซีย" ละครใบ้ ตัวตลก นักเต้นแท็ป ครู นักออกแบบท่าเต้น
เธอคือ Evgenia Kuznetsova นักแสดงละครใบ้ ตัวตลก ผู้ดูแลระบบของทั้งคู่
ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับคู่นี้และหมายเลขของพวกเขา

Memes กับ กรีกหมายถึงการเลียนแบบใครบางคน พวกเขาถูกใช้โดยชาวโรมันและชาวกรีกโบราณเป็นการแสดงบนเวทีของตัวละครจำนวนมากสำหรับผู้ชมที่มีต้นกำเนิดต่ำ ตลอดจนการแสดงกายกรรม นักมายากล การร้องเพลง การเต้นรำ และการแสดงตลกเสียดสีในชีวิตจริง ในโรงละครประเภทนี้ นักแสดงถูกเรียกว่าละครใบ้

มาดูประวัติกันสักหน่อย

เป็นครั้งแรกที่มีมเกิดขึ้นในหมู่คนทั่วไป ประชาชนในสถานที่ต่าง ๆ ในกรีซ เช่น ประเภทพื้นบ้านได้รับการประมวลผลวรรณกรรมในอิตาลีและซิซิลีจากอาณานิคมกรีก เขาเป็นตัวแทน ฉากตลกกับบทสนทนาที่พรากชีวิตช่างฝีมือและชาวบ้าน การประมวลผลทางวรรณกรรมพูดถึงความสนใจอย่างมากในประเภทและท็อปส์ซูที่มีการศึกษาที่หลากหลาย สามารถพบเห็นแว่นตาดังกล่าวได้ที่ศาลของผู้มีตำแหน่งสูงในซิซิลี

ในศตวรรษที่ 4-3 ก่อนคริสต์ศักราชในกรีซ ประเภทนี้ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง ในช่วงเวลานี้ ทุ่นระเบิดไม่ได้แสดงบนเวที แต่สร้างขึ้นเพื่อ .เท่านั้น การอ่านอย่างสนุกสนาน. พวกเขาสนใจไม่เพียง แต่ในช่างฝีมือเท่านั้น แต่ยังสนใจในชั้นทางสังคมที่สูงขึ้นด้วย

ใน โรมโบราณมส์เป็นที่แพร่หลาย ละครใบ้เฟื่องฟูในอิตาลีและโรมในฐานะโรงละครมวลชนระดับรากหญ้าเท่านั้น พวกเขาเชี่ยวชาญบนเวทีอย่างแน่นหนาในปลายศตวรรษที่ 2 และในศตวรรษที่ 1 ปีก่อนคริสตกาล จากนั้นชัยชนะของประชาธิปไตยก็ทำให้พวกเขาแหลมคมเป็นเครื่องมือในการต่อสู้ทางชนชั้น โรงละครเป็นสถานที่แห่งการเสียดสีสังคมและการเมือง มีมสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตของช่างฝีมือขนาดเล็ก เช่น ช่างทำเชือก ช่างย้อมผ้า ฯลฯ ในเวลาเดียวกัน พวกเขามักถูกต่อต้านชนชั้นปกครองต่างๆ (เจ้าของที่ดินรายใหญ่ ฯลฯ) บางครั้งสิ่งนี้ก็แสดงออกด้วยการเสียดสีที่รุนแรงเกี่ยวกับศาสนา

ตัวละครดั้งเดิมของละครใบ้ได้รับเลือกให้เป็นคนโง่ซึ่งถูกทารุณกรรมต่างๆ ในข้อความคุณสามารถพบกับองค์ประกอบชั่วคราวในหัวข้อของวันนั้น

ในยุคของซีซาร์ ละครใบ้มีคุณลักษณะใหม่ รัฐพยายามที่จะหันเหความสนใจของชนชั้นประชาธิปไตยจากการต่อสู้กับชนชั้นปกครอง จากนั้นมีมจะขยายไปสู่การแสดงที่ซับซ้อนซึ่งมีให้ในโรงภาพยนตร์ขนาดใหญ่ นักเต้น นักร้อง และสัตว์ที่ได้รับการฝึกฝนมาแสดงบนเวที นักแสดงเล่นโดยไม่สวมหน้ากาก และนักแสดงหญิงก็เปลือยกายได้หมด ทั้งหมดนี้ทำเพื่อดึงดูดผู้ชมที่ไม่โอ้อวด

ทุกวันนี้ละครใบ้ไม่ได้แสดงเฉพาะในโรงละครและคณะละครสัตว์เท่านั้น พวกเขาจะสามารถตกแต่งวันหยุดใด ๆ (งานแต่งงาน งานเลี้ยงบริษัท วันเกิด ฯลฯ) และทำให้เป็นที่น่าจดจำ หากคุณต้องการสัมผัสบรรยากาศของปารีส คุณสามารถสั่งซื้อละครใบ้ต่างๆ ได้ที่เว็บไซต์การแสดงของ GEFEST ศิลปินแต่ละคนมีบทบาทและลักษณะนิสัยของตัวเองซึ่งจะไม่ทำให้ใครเบื่อ ละครใบ้มืออาชีพจะเป็นไฮไลท์ที่ไม่เหมือนใครสำหรับวันหยุดของคุณ

คลิป GREAT MAN นี้ นิค วุยชิช จะทำให้คุณมองโลกในแง่ดี!

ละครใบ้เป็นรูปแบบการแสดงละครที่มีประวัติย้อนหลังไปถึง กรีกโบราณและโรม แม้ว่าละครใบ้มักเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมฝรั่งเศส ละครใบ้เป็นรูปแบบศิลปะเงียบที่นักแสดงสื่อสารผ่านการเคลื่อนไหว ท่าทาง และการแสดงออกทางสีหน้า ในระหว่างการดำรงอยู่ ศิลปะประเภทนี้ได้รับการเปลี่ยนแปลงมากมาย และในปัจจุบันคุณสามารถนับเทคนิคต่างๆ ของละครใบ้ได้มากมาย อยากเป็นละครใบ้ต้องเรียน การเคลื่อนไหวพื้นฐานซ้อมเทคนิคที่ซับซ้อนมากขึ้นและการแต่งกายตามภาพ

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1

พูดกับร่างกายของคุณนี่เป็นหนึ่งในสิ่งแรกและสำคัญที่สุดที่ต้องทำความเข้าใจเกี่ยวกับละครใบ้ เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดและออกเสียงคำ ให้ใช้ท่าทาง ท่าทาง และการแสดงออกทางสีหน้าแทน

• ตัวอย่างเช่น ขมวดคิ้วและวางมือบนสะโพกเพื่อแสดงความรำคาญ

1. ประเมินการแสดงออกทางสีหน้าและท่าทางของคุณในกระจกใช้กระจกเงาเพื่อประเมินว่าการเคลื่อนไหวบางอย่างถ่ายทอดอารมณ์ ปฏิกิริยา และทัศนคติได้ดีเพียงใด ฝึกฝนก่อน สำนวนง่ายๆใบหน้า ท่าทาง และท่าทาง บน เวทีนี้คุณสามารถใช้การเคลื่อนไหวใด ๆ ที่อยู่ในใจของคุณ ผู้เริ่มต้นจะต้องใช้กระจกยาวเต็มตัว แต่อย่าลืมว่าคุณจะต้องทำโดยไม่มีผู้ช่วยที่ไว้ใจได้ในระหว่างการแสดง

   • นอกจากนี้ กล้องวิดีโอจะเป็นผู้ช่วยที่ทรงคุณค่า

2. พัฒนาจินตนาการของคุณความสำคัญของจินตนาการในการสร้างภาพลวงตาไม่สามารถพูดเกินจริงได้ ละครใบ้ต้องเชื่ออย่างจริงใจในความเป็นจริงของภาพลวงตา โดยธรรมชาติ ยิ่งภาพลวงตาของละครใบ้เป็นจริงมากเท่าไร ผู้ชมก็จะยิ่งดูเหมือนจริงมากขึ้นเท่านั้น สิ่งนี้ต้องการการฝึกฝนอย่างมาก

   • ตัวอย่างเช่น ลองนึกภาพกำแพง เป็นตัวแทนของกำแพง สีที่ต่างกัน. สัมผัสได้ถึงเนื้อสัมผัสของผนัง - หยาบ เรียบ เปียกหรือแห้ง ใช้เทคนิคเหล่านี้เมื่อฝึกภาพลวงตา
   • หากคุณเชื่อในสิ่งที่เกิดขึ้นจริง ร่างกายก็จะเริ่มมีพฤติกรรมตามธรรมชาติ

3. ใช้จุดคงที่เทคนิคนี้สามารถพบได้ในชื่อ "pointe fixe" ซึ่งแปลมาจาก ภาษาฝรั่งเศสเป็นจุดคงที่ ความคิดนั้นเรียบง่าย: ละครใบ้หาจุดด้วยความช่วยเหลือของร่างกายของเขาและปล่อยให้มันนิ่งในอวกาศ เทคนิคนี้เป็นพื้นฐานของภาพลวงตาทั้งหมดในละครใบ้

   • ตัวอย่างเช่น กางแขนออกไปข้างหน้าเพื่อสร้างจุดคงที่ ให้แขนอยู่ในตำแหน่งเดียว แต่ขยับส่วนอื่นๆ ของร่างกาย

4. เพิ่มเส้นไปยังจุดคงที่คุณเพียงแค่ต้องเพิ่มจุดคงที่อื่นเพื่อรับเส้น เช่น เหยียดมืออีกข้างออกไปข้างหน้า คุณสามารถเคลื่อนไหวร่างกายหรือขยับแขนได้ แต่ร่างกายจะต้องไม่เคลื่อนไหว ตัวอย่างของแอปพลิเคชันคือ "กำแพงจินตภาพ"

   • ระยะทางสัมพัทธ์ระหว่างจุดสองจุดจะกลายเป็น "สิ่งก่อสร้าง"

5. สร้างเส้นเคลื่อนไหวหากำแพงแล้วพิงด้วยฝ่ามือสองข้างที่ความสูงประมาณไหล่ เริ่มใช้แรงกดเล็กน้อยกับผนัง รู้สึกว่ากล้ามเนื้อตึงขึ้น นอกจากแขนแล้ว คุณจะรู้สึกตึงที่ไหล่และสะโพก

   • หากคุณไม่รู้สึกอะไรให้พยายามค่อยๆเพิ่มความกดดัน
   • ลองมัน ตำแหน่งต่างๆและวิเคราะห์ว่าจุดตึงของกล้ามเนื้อของคุณเปลี่ยนไปอย่างไร
   • แนวคิดนี้สามารถใช้ได้ไม่เฉพาะใน "การชักเย่อ" เท่านั้น แต่ยังใช้ได้ในภาพลวงตาอื่นๆ ด้วยการใช้กำลังด้วย

6. จัดการพื้นที่และเรื่องนี้ ชื่อสวยเพื่อ "แสดงสิ่งต่าง ๆ ออกจากอากาศ" ใน เทคนิคนี้ใช้องค์ประกอบต่าง ๆ ของจุดคงที่ เส้นธรรมดาหรือไดนามิก ตัวอย่างคือการจัดการบาสเก็ตบอล ขั้นแรกให้ปัดฝ่ามือแล้วงอนิ้วเล็กน้อย แบบฟอร์มนี้กำหนดพื้นที่ที่ภาพลวงตาสามารถมีอยู่ได้ และยังช่วยให้ "สสาร" มีชีวิตขึ้นมาในรูปแบบของบาสเก็ตบอล

   • การจัดการกับพื้นที่และสสารช่วยให้คุณสร้าง รายการต่างๆและสิ่งของจากตัวละครไปจนถึงเหตุการณ์ทั้งหมด

7. พิงกับวัตถุที่มองไม่เห็นแกล้งทำเป็นว่าคุณกำลังพิงกับเสา ผนัง หรือตู้ งานอาจดูเหมือนง่าย แต่คุณจะต้อง ความแข็งแกร่งที่โดดเด่นและการประสานกันอย่างน่าเชื่อถือ "พิง" กับความว่างเปล่า แผนกต้อนรับประกอบด้วยสองส่วน:

   • ร่างกายส่วนบน: ขยับแขนออกจากร่างกายเล็กน้อยแล้วงอข้อศอกเพื่อให้ปลายแขนขนานกับพื้น และมือของคุณอยู่ใกล้ลำตัว ยกไหล่ขึ้นแล้วขยับหน้าอกไปทางข้อศอก (แต่อย่าขยับข้อศอก)
   • ร่างกายส่วนล่าง: ในเวลาเดียวกัน งอเข่าเล็กน้อยแล้วยกน้ำหนักไปที่ขาที่งอ ผลที่ได้คือ ข้อศอกควรอยู่กับที่ แต่จะดูราวกับว่าคุณได้ถ่ายน้ำหนักของคุณไปยังพื้นผิวในจินตนาการใต้ข้อศอกแล้ว เพื่อให้ได้ผลสูงสุด ขาอีกข้างควรตั้งตรง
   • คุณสามารถแสร้งทำเป็นว่าคุณสะดุด พลาด และพลาดวัตถุที่มองไม่เห็น

8. สู้ลม.แกล้งทำเป็นอยู่บนถนน ลมแรงที่คุณพบว่ามันยากที่จะยืน เคลื่อนไปข้างหน้าและข้างหลังเนื่องจากลมกระโชกแรงในจินตนาการ คุณยังสามารถแสดงร่มที่หันด้านในออกตลอดเวลาเพื่อความประหลาดใจเพิ่มเติม

   นึกภาพอาหาร.แกล้งทำเป็นว่าคุณกำลังเพลิดเพลินกับฮอทดอกกับซอสปริมาณมาก และสิ่งของทั้งหมดตกอยู่บนเสื้อผ้าของคุณ ใช้กระดาษชำระในจินตนาการเพื่อขจัดคราบ สำหรับเอฟเฟกต์การ์ตูน คุณสามารถบีบซอสมะเขือเทศเข้าตาโดยไม่ได้ตั้งใจ คุณยังสามารถปอกกล้วยแล้วลอกเปลือกออก

9. มากับพล็อตใช้ลำดับการกระทำอย่างง่ายหรือทั้งโครงเรื่อง หากคุณคิดเรื่องราวขึ้นมา คุณจะสามารถดึงดูดผู้ชมและสร้างความประทับใจให้กับศิลปะการแสดงโขนของคุณได้อย่างแน่นอน คิดเกี่ยวกับ “โครงเรื่อง” ของการผลิตของคุณล่วงหน้า หากทุกอย่างเรียบร้อยดี การเคลื่อนไหวของคุณก็จะสวยงามและน่าประทับใจ

   • ตัวอย่าง: ข้างนอกมีลมแรง (ลมพัด ร่ม) และคุณพบเพื่อนที่มีแมวติดอยู่บนต้นไม้ เพื่อนขอให้คุณขึ้นบันไดและช่วยแมว (บันได) คุณคืนแมวให้เจ้าของ (แมวแยกตัวออกมา) และเพื่อนจะเลี้ยงคุณด้วยฮอทดอก (อาหาร)

ผลงานของศิลปินของเราประกอบด้วยการด้นสดเชิงโต้ตอบพร้อมองค์ประกอบสลับฉาก (แทรกจากตัวเลขและภาพร่างที่สร้างขึ้นจากการมีส่วนร่วมของผู้ชม)

ประเภทของการโต้ตอบที่ดำเนินการในที่ประชุมของแขก ("โซนต้อนรับ") , ใน raus, ระหว่างการแสดงสด, เช่นเดียวกับในนิทรรศการและงานอื่น ๆ :

"ภาพร่างพลาสติก" :

สเก็ตช์พลาสติกใช้เพื่อดึงดูดความสนใจโดยใช้อุปกรณ์ประกอบฉาก (โมเดลบอลลูน สัมผัสลูกบอลเล่นกล "เล่นปาหี่" ด้วยแสงจากนิ้วมือ ปฏิสัมพันธ์กับดอกไม้เรืองแสง ฯลฯ ศิลปินแสดงองค์ประกอบต่างๆ ของศิลปะโขน ดึงดูดความสนใจและรวบรวม ผู้ชม ตัวอย่างเช่น กำแพงโขน ภาพลวงตาของพื้นที่ห่างไกลอื่น "การเดินของ Charlie Chaplin", "การเดินมูนวอล์กของ Michael Jackson", การเคลื่อนไหวของหุ่นยนต์, การเดินตุ๊กตาเครื่องจักรและอื่น ๆ อีกมากมาย องค์ประกอบบางอย่างสามารถเห็นได้ในวิดีโอ: " ออกกำลังกายเล่นละครใบ้ "

"พลาสติกอินเตอร์แอคทีฟล้อเลียน" :

ศิลปิน (ละครใบ้, ตัวตลก) กรุณาคัดลอก, ดำเนินการ, ทำซ้ำหลังจากสุ่มสัญจรผ่าน / ผู้ชม / เพียงแค่ คนยืนหรือดำเนินการพร้อมกันกับมัน ในการโต้ตอบนี้ ความสามารถและประสบการณ์ที่กว้างขวางของศิลปินของเรามีบทบาทสำคัญ ในการสังเกตและทำซ้ำสิ่งเล็กน้อยที่เป็นเรื่องปกติสำหรับ บุคคลบางคนและทำซ้ำในลักษณะที่เป็นที่รู้จัก แต่ละเอียดอ่อนและพิลึกพอสมควร (แบบง่ายๆ คือ "ไม่หยาบคายและไม่ก้าวร้าว")

"การสร้างแบบจำลองจากลูกบอล" :

ศิลปิน (ละครใบ้ ตัวตลก) ปั้นหุ่นจากลูกโป่ง(ดอกไม้ สัตว์ กระบี่ และสิ่งของอื่นๆ) เมื่อสร้างหุ่นจำลอง ละครใบ้จะทำการยักย้ายถ่ายเทและสเก็ตช์ที่ขัดเกลาและเตรียมไว้ล่วงหน้า ซึ่งจะเพิ่มมูลค่าในสายตาของผู้ชมและนำเสนอเป็นของขวัญที่แท้จริง (หมายเหตุ: เด็กๆ ชอบเป็นพิเศษ แต่ผู้ใหญ่ก็ชอบ "ดอกไม้" และ "สุนัขจูงมือ")

"โต้ตอบกับลูกบอลโปร่งใสสำหรับติดต่อเล่นกล" :

ศิลปิน (ละครใบ้ ตัวตลก) เล่นกลติดต่อด้วยลูกบอลรวมกับองค์ประกอบ "ฉนวน" การใช้องค์ประกอบเหล่านี้ ละครใบ้เกี่ยวข้องกับผู้ชมโดยรอบในการโต้ตอบ ซึ่งสร้างความรู้สึกที่ยากจะลืมเลือนให้ผู้ชมได้มีส่วนร่วมในการแสดงที่น่าสนใจและการมีส่วนร่วมในงานศิลปะ อารมณ์เชิงบวกและความประทับใจที่ดี (ความโดดเดี่ยวเป็นภาพลวงตาที่ใช้ในละครใบ้, ห้อย, ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้, หรือในทางกลับกัน, ความปรารถนาของวัตถุอยู่ที่ไหนสักแห่งในขณะที่ถือมันไว้, ความเบาของวัตถุหนักและในทางกลับกัน, ความรุนแรงของวัตถุเบา ฯลฯ)

"ภาพร่างด้วยความโดดเดี่ยว บอลลูน" :

ศิลปิน (ละครใบ้ ตัวตลก) เล่นตลกโดยใช้บอลลูนซึ่งในหนึ่งวินาทีสามารถกลายเป็นทั้ง "ภาระที่ทนไม่ได้" และวัตถุที่บินขึ้นได้ บนลูกบอล mime สามารถ "พักผ่อน" ราวกับว่าพิงอยู่บนลูกบอลสามารถดึงมันจาก "แถบยางที่มองไม่เห็น" ตลอดเวลากลับสู่ตำแหน่งเดิม ฯลฯ (ความโดดเดี่ยวเป็นภาพลวงตาที่ใช้ในละครใบ้, ห้อย, ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้, หรือในทางกลับกัน, ความปรารถนาของวัตถุอยู่ที่ไหนสักแห่งในขณะที่ถือมันไว้, ความเบาของวัตถุหนักและในทางกลับกัน, ความรุนแรงของวัตถุเบา ฯลฯ)

"มินิมาสเตอร์คลาสแบบโต้ตอบบนละครใบ้" :

ศิลปินละครใบ้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งเสนอให้ผู้ชมที่กลายเป็นผู้เข้าร่วมแสดง / ทำซ้ำการเคลื่อนไหวที่เรียบง่ายหลังจากละครใบ้หากเขาทำสำเร็จงานจะยากขึ้นสิ่งนี้จะเกิดขึ้นจนกว่าบุคคลนั้นจะไปถึง ขีดจำกัดความสามารถและละครใบ้ประเมินระดับพลาสติกเช่นเสียงปรบมือที่ผู้ชมหยิบขึ้นมาและสามารถนำเสนอรางวัล (หากผู้จัดงานมอบรางวัลให้) ผู้ชนะ" (บางครั้งมีรางวัลจูงใจ) และหันความสนใจไปที่ ตนเองหรือบุคคลอื่นที่มีอิสรเสรีมากกว่า การประชุมเชิงปฏิบัติการแบบโต้ตอบนี้ดึงดูดความสนใจของผู้อื่นที่รับชมด้วยความสนใจว่ามีคนแข่งขันกับละครใบ้อย่างไร นอกจากนี้ ด้วยความช่วยเหลือของปฏิสัมพันธ์นี้ ละครใบ้ได้แสดงให้เห็นอย่างเต็มที่ถึงความเป็นไปได้ของความเป็นพลาสติกของละครใบ้ ซึ่งไม่เคยมีใครสังเกตเห็น (ศิลปินของเราก็เป็นครูสอนเล่นละครใบ้ด้วย)

"ภาพที่น่าสนใจกับศิลปิน" :

ศิลปิน (ละครใบ้ ตัวตลก) ไม่เพียงแต่แสดงภาพสเก็ตช์ตัวเองเท่านั้น แต่ยังจัดแถวคนที่ต้องการถ่ายภาพในท่าที่น่าสนใจและเต้นให้ ภาพถ่ายต้นฉบับ. (ภาพนี้ถ่ายโดยผู้ชมเองหรือช่างภาพของผู้จัดงาน) ในกรณีที่ไม่มีกล้อง ละครใบ้สามารถเล่นภาพของช่างภาพที่เผยให้เห็นผู้คน "ยิง" พวกเขาด้วยกล้อง "pfd" (ไม่มีอยู่จริง)

"ภาพสเก็ตช์และการโต้ตอบที่ออกแบบเอง" :

ศิลปินของเรายังสามารถดำเนินการโต้ตอบและตัวเลขที่ออกแบบมาเป็นพิเศษได้ ขึ้นอยู่กับความต้องการของลูกค้า ปฏิสัมพันธ์เหล่านี้ในฐานะอุปกรณ์ประกอบฉากสามารถมีรายการต่างๆ ที่ลูกค้าต้องการดู ตัวอย่างเช่น ขึ้นอยู่กับธีมของงาน สิ่งเหล่านี้อาจเป็น: วิธีการพิเศษของการจัดนิทรรศการรถยนต์ของเจ้าหน้าที่ตำรวจจราจร (กระบองและหมวกแก๊ป) / งานในตัวแทนจำหน่ายรถยนต์ เครื่องมือแพทย์และองค์ประกอบของเสื้อผ้า (นิทรรศการทางการแพทย์); นามบัตร/คูปอง/ใบปลิว ป้ายบนเสื้อผ้าของศิลปินหรือเสื้อผ้าส่งเสริมการขายที่ผู้จัดงานจัดเตรียมให้ (เหมาะสำหรับงานนิทรรศการใดๆ) ป้ายระบุงาน / หมายเลขบูธ / ชื่อลูกค้า (งานแต่งงาน, วันเกิด, นิทรรศการ วิชาต่างๆ); กระเช้า / ผลไม้หรือดอกไม้ / ช่อดอกไม้ / ของขวัญ (งานแต่งงาน วันเกิด งานเลี้ยงบริษัท วันหยุดส่วนตัว ฯลฯ) (ลูกค้าเป็นผู้จัดหาสินค้าหรือสั่งซื้อจากเราเพิ่มเติมโดยการนัดหมายล่วงหน้าและชำระเงินล่วงหน้า)