Moldovan male performers. Moldavian yugto ng XX siglo

Vladimir Samsonov (1963)

Pinarangalan na Artist ng Russia, nagwagi ng International Competition of Opera Singers. M. Del Monaco (Italy, Grand Prix at Audience Award)

Ipinanganak sa Chisinau sa isang pamilya mang-aawit sa opera... Noong 1991 nagtapos siya sa St. Petersburg konserbatoryo ng estado sila. SA. Rimsky-Korsakov (klase ng boses ng Associate Professor S.R. Ryazantsev). Patuloy niyang pinagbuti ang kanyang mga kasanayan sa boses sa mga guro: E. Manukhova (Gromova), F. Pagliazzi, F. Barbieri. Noong 1991-1995 siya ay isang soloista ng Opera at Ballet Theater ng St. Petersburg Conservatory, sa entablado kung saan ginampanan niya ang mga bahagi: Eugene Onegin (Eugene Onegin), Figaro ( Barbero ng seville"), Aeneas (" Dido at Aeneas "). Mula 1993 hanggang 1995 - direktor ng Young Voices of Russia conservatory choir. 1991-2003 - soloista ng St. Petersburg teatro ng estado musikal na komedya. Mula 1994 hanggang sa kasalukuyan ay isa siyang soloista Teatro ng Mariinsky... Sa Yugto ng Mariinsky ginawa ang kanyang debut noong Marso 1994 bilang Dandini.

Sarah Gorby (totoong pangalan Gorbevich) (1900-1980)

French pop singer (contralto), chansonnier.

Ipinanganak siya sa Chisinau noong 1900. Sa edad na 17, umalis siya upang mag-aral ng mga kasanayan sa boses sa Iasi. Matapos makapagtapos sa Yassy Conservatory, pinakasalan niya ang publisher ng pahayagan na si Joseph Goldstein, na mas matanda sa kanya. Ayon sa alamat, isa sa mga kondisyon ng binalak karera sa pagkanta Si Sarah Gorby ay walang mga anak, upang hindi mawalan ng boses, tulad ng nangyari sa ina ni Sarah, na may 7 anak. Pagkatapos ng kasal, lumipat ang mag-asawa sa Roma, at pagkatapos ay sa Paris, kung saan sila nanirahan. Gumaganap sa ilalim ng pangalan ng entablado na Gorby, siya ay naging tanyag lalo na sa Latin America (sa oras na iyon ang kanyang pangunahing lugar ng konsiyerto), at pagkatapos ay sa Estados Unidos (kung saan siya unang dumating noong Disyembre 1935, at muli noong tagsibol ng 1936, pagkatapos nito ay naging regular ang kanyang mga paglilibot sa Estados Unidos). Kasama sa repertoire ng mang-aawit ang mga kanta sa 9 na wika. Noong 1940, umalis si Sarah Gorby at ang kanyang asawa sa Paris at tumakas sa Haiti, pagkaraan ng ilang taon sa Estados Unidos. Dito ipinagpatuloy ng mang-aawit ang kanyang mga pagtatanghal sa mga programa ng awiting Hudyo at pag-iibigan ng Russia. Noong 1948, nilibot ni Sarah Gorby ang Europa, na nagmamaneho sa isang dyip na Amerikano "na yumanig sa kanya hanggang sa pakiramdam na manhid." Noong 1950s, sa mga label na Philips, Arion, O.S.I. Ang mga Disques ”,“ Barclay Disques ”,“ Galton ”at iba pa ay nagsimulang maglabas ng mga long-playing LP records ni Sarah Gorby, ang lumang 78-rpm records ni Melotone ay inilipat sa bagong long-playing format. Kasabay nito, ang mga pag-record ng tape ng mga kanta ni Sarah Gorby ay unang lumitaw sa USSR. Noong 1953 siya ay ginawaran ng premyong le grand prix du disque. Ang mga kanta na kinanta ni Sarah Gorby ay ginamit sa soundtrack sa pelikulang Onegin na idinirek ni Martha Fiennes, na pinagbibidahan nina Ralph Fiennes at Liv Tyler (1999). Ang Sara Gorby Prize ay iginawad sa mga artista na ang trabaho ay nauugnay sa wikang Yiddish.

Yakov Gorsky (tunay na pangalan Feinberg) (1867-1935)

Mang-aawit sa opera.

Ipinanganak sa Lipcani. Kumuha siya ng mga aralin sa pagkanta sa Milan kasama si Propesor Bradillo, nag-aral sa Vienna Conservatory sa klase ni Viktor von Rokitansky at sa St. Petersburg Conservatory. Natapos niya ang isang kurso sa pagdidirekta sa ilalim ng direksyon ni Joachim Viktorovich Tartakov sa Mariinsky Theatre (1895). Ginawa niya ang kanyang debut noong Abril 12, 1880 sa opera na Fra Diavolo ni Aubert sa Mondoni Breo Theater. Noong 1886, gumanap si Yakov Gorsky bilang Faust sa St. Petersburg Mariinsky Theater. Nang maglaon ay gumanap siya sa Iasi, Moscow, Odessa, Kazan, Minsk, Vienna, Rome at Paris. Pinangangasiwaan ang isang pribadong opera studio sa Chisinau at nagturo sa Russian Music School musikal na lipunan... Kabilang sa mga mag-aaral ng J.L. Gorsky ay ang Romanian singer (soprano) na si Lydia Babich.

Maria Cebotari (1910-1949)

Mang-aawit sa opera.

Siya ay ipinanganak sa Chisinau. Bilang isang bata, kumanta siya sa koro ng Chisinau Cathedral sa ilalim ng direksyon ni M. Berezovsky. Nag-aral siya sa Chisinau Conservatory, pagkatapos ng pagtatapos kung saan noong 1929 ay sumali siya sa tropa ng Moscow Art Theatre sa paglilibot sa lungsod. Di-nagtagal, pinakasalan niya ang isang artista ng tropa, si Count Alexander Vyrubov. Mula 1929 nag-aral siya sa Berlin. Noong 1931 ginawa niya ang kanyang debut sa Dresden at sa Salzburg Festival. Hanggang 1943 ay gumanap siya sa Berlin at Dresden, bago siya maagang pagkamatay ay miyembro ng grupo Vienna Opera Noong 1948, nakibahagi siya sa unang post-war tour ng Vienna Opera sa Covent Garden (London). Nag-star din siya sa ilang pelikula.

Isabella (Isa) Kremer (1887-1956)

Nakamit niya ang katanyagan sa buong mundo, hindi lamang bilang isang mahusay na tagapalabas ng mga kanta at romansa, kundi pati na rin bilang isang artista sa pelikula.

Siya ay ipinanganak sa Balti. Nag-aral siya ng pagkanta sa Milan kasama ang isang sikat na guro. Pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan, gumanap siya nang may tagumpay sa Odessa, Petrograd, Moscow. Pagkatapos ng rebolusyon, noong 1919, lumipat si Isa sa France. Noong unang bahagi ng Disyembre 1943, si Isa Kremer, kasama sina Maurice Chevalier, Marlene Dietrich at Vadim Kozin, ay gumanap sa isang konsiyerto para sa mga kalahok ng Tehran Conference. Noong Nobyembre 19, 1944, nagbigay ng konsiyerto si Isa Kremer sa Carnegie Hall. Dahil sa sobrang active nito mga gawaing panlipunan sa Argentina, kung saan nakatira si Iza kasama ang kanyang asawa, nagdusa ang mag-asawa: nawalan siya ng trabaho, at si Izu ay itiniwalag mula sa malalaking bulwagan, tumahimik sa lahat ng posibleng paraan. Ngunit nanatili siyang tapat sa kanyang mga mithiin ng kapayapaan at katarungan. Ang sikat na kanta na "Main steitele Balts" (My town Balti) sa Yiddish ay isinulat lalo na para kay Iza Kremer ng makata na si Jacob Jacobs at kompositor na si Alexander Olshanetsky.

Valentina Kuza (tunay na pangalan Efrosinya) (1868 -1910)

Opera singer (drama soprano), asawa ng kompositor na si Yu. I. Bleikhman.

Ipinanganak sa nayon ng Tarnovo, distrito ng Soroca, lalawigan ng Bessarabian. Noong 1878 pumasok siya sa St. Petersburg Conservatory. Mula noong 1891 napabuti sa Paris kasama si M. Sass. Pagbalik sa St. Petersburg, gumanap siya sa ilang mga pagtatanghal ng opera na Aida ni G. Verdi sa entablado ng pribadong teatro ng Panayevsky. Noong 1894-1905 at noong 1907-10 siya ay isang soloista ng St. Petersburg Mariinsky Theatre. Noong 1905-07 - soloista Ang Bolshoi Theater... Siya ay may malawak na hanay ng boses kahit na sa lahat ng mga rehistro, siya ay matatas sa pagpapayat at pag-trill. Ang kanyang repertoire ay binubuo ng 47 bahagi. Kasama sa kanyang repertoire ng konsiyerto ang mga gawa ni M. Mussorgsky, A. Serov, A. Rubinstein, P. Tchaikovsky, S. Taneyev, N. Rimsky-Korsakov, Yu. I. Bleikhman (itinalaga ng kompositor ang kantang "Nakita kita sa isang panaginip "sa mang-aawit) ...

Lily Amarfiy (1949-2010)

Soloist ng Moscow Operetta Theater.

Ipinanganak siya sa Orhei. Nagsimula siyang kumanta sa edad na anim. Pagkatapos ay kumuha siya ng mga aralin sa sayaw at akurdyon. Hindi nagtagal ang tagumpay, at inanyayahan si Lilia sa pambansang grupo ng Moldovan na "Codru", kung saan siya ay naging nangungunang tagapalabas. Ang kaluwalhatian ng All-Union ay dumating sa kanya nang lumipat si Lilia sa Moscow. Siya ay pinasok sa GITIS. At pagkatapos ng graduation, noong 72, dumating siya sa Moscow Operetta Theater, kung saan siya naglaro hanggang sa kanyang kamatayan. Para sa kanya malikhaing karera ang mang-aawit ay gumanap ng maraming bahagi sa mga pagtatanghal ng klasikal at kontemporaryong repertoire pati na rin sa mga musikal. Naglaro siya sa The Bat, Silva, The Count of Luxembourg, The Servant, The Merry Widow at Parisian Life.

The Boujorie Method (1974)

Mang-aawit sa opera.

Ipinanganak sa Moldova. Matapos makapagtapos mula sa Chisinau Musical Academy "na pinangalanang Gabriel Muzichesku" noong 2000, sinimulan niya ang kanyang karera sa trabaho sa bangkay ng Moscow theater na "Novaya Opera" sa ilalim ng direksyon ni Evgeny Kolobov. Ginawa niya ang kanyang debut bilang Sparauchili sa opera na Rigoletto ni G. Verdi, kasama si Dmitry Hvorostovsky sa papel na Rigoletto. Matapos ang isang matagumpay na pasinaya, ginampanan niya ang mga tungkulin ni Gremina sa Tchaikovsky's Eugene Onegin, Cecilia sa Maria Stuart ni Donizetti, Salieri sa Rimsky-Korsakov's Mozart at Salieri, at iba pa. inimbitahan bilang soloista sa "Opera Leipzig". Sa panahong ito, ginampanan niya ang mga sumusunod na tungkulin: Colin sa opera na La Boheme ni Puccini, Ramfis sa opera Aida ni Verdi, Mephistopheles sa opera Condemnation of Faust ni Berlioz, Ponte sa opera Troy ni Berlioz, Beterholf sa opera Tangeuser ni Wagner, Cerse sa opera na "Temistocle" ni I.K. Bach.

Ang paraan ng Boujor ay may malawak mga aktibidad sa paglilibot, parehong opera at konsiyerto sa buong mundo. Mula noong 2003 ay nakikipagtulungan sa mga opera festival at mga teatro sa Italy, Germany (Opera Leipzig, Opera Hamburg, France (OperaTulus), Holland. Gumaganap sa mga konsyerto sa America, England, China, Switzerland, Spain. Nagtanghal at nakipagtulungan sa mga conductor gaya ng: Valery Gergiev, Ricardo Shai (Italy ), Hristov Rosset (France), Evgeny Kolobov, Jeanne Carlo Minotti (Italy), Ivan Angelov (Bulgaria), Mikhail Jurowski (Germany), Ion Marin (Austria), Daniele Rustioni (Italy).

CHISINAU, 9 Ago - Sputnik. Unang linya tsart ng musika Ang "Yandex.Music" noong Hulyo sa taong ito ay pumalit sa komposisyon ng Moldovan group na Carla "s Dreams called" Sub Pielea Mea "(" Under my skin "), na mas kilala bilang" Eroina ".

Gayundin, tandaan ng media ng Russia na ang partikular na kanta na ito ay naging "hit of the season" sa Russia. Ang isa sa maraming kumpirmasyon nito ay ang video kung saan ang kalahok ng reality show na "Dom-2" na si Natalya Varvina at ang mga host ng programang ito na sina Ksenia Borodina at Olga Buzova ay kumanta ng "Sub Pielea Mea", marahil sa isang nightclub.

Ang Pangarap ni Carla ay hindi ang unang halimbawa kung paano mga gawang musikal at ang mga pagtatanghal ng mga pop singer mula sa Moldova ay naging mga hit sa Russia.

1. "Norok", "What guitars cry about", 1968. Sa taong ito na ang unang record ng VIA "Norok" mula sa Moldova na may mga kantang "What the Guitars Cry About" at "The Artist Sings" ay inilabas sa all-Union recording company na "Melodia". Ang mga kantang ito ay tumunog sa repertoire ng marami sa ating mga Sobyet na performer. ngunit mga taong may kaalaman Nagtalo na ang Ministri ng Kultura ng USSR sa una ay lubhang negatibong tinasa ang gawain ng "Norok" - sinabi ng departamento na "ang musikal na kultura ng VIA" Norok "ay hindi tumutugma sa mga moral na tradisyon ng USSR, ginagaya kulturang kanluranin at may masamang epekto sa pagpapalaki ng makabagong kabataan.“The bottom line is that how many people have so many opinions.

2. "Zdod şi Zdub", "We Seen the Night" (cover version ng komposisyon ng grupong "Kino"), 2000. Ang pagkakaroon ng naitala ang resulta ng kanilang sariling musikal na pagbabasa ng kanta, na kilala sa higit sa isang henerasyon ng "mga tagahanga ng pelikula", ang Moldovan na "Zdubs" kasama ang gypsy vocal trio na "Erdenko" ay nagbigay sa komposisyon na ito ng pangalawang hangin. "We saw the night" with "wild" brass, sonorous female gypsy vocals at characteristic recitative of Roman Yagupova "nagsimulang sumayaw" sa buong Russia at mga kalapit na bansa, na nagpapataas ng antas ng katanyagan ng mga musikero ng Moldovan. Maaari mong pakinggan ang panayam sa pinuno ng "Zdubov" na si Roman Yagupov sa hangin ng studio ng radyo na Sputnik Moldova dito

3. O-Zone, "Dragostea din tei", 2004. Sa Russia, sa pang-araw-araw na buhay tinawag din itong "Numa-numa" - dahil narinig nila ang linya mula sa koro. Sa pamamagitan ng paraan, ang komposisyon na "Dragostea din tei" ay inilabas noong 2004 at kinuha ang unang lugar sa mga rating ng higit sa 30 mga bansa, pati na rin ang pangatlong lugar sa mga chart ng benta sa UK. Ang nag-iisang naging platinum at ginto sa karamihan mga bansang Europeo, sa Asya at Latin America. Gayundin, ang hit na ito ay kasama sa listahan ng mga pinakamabentang single sa kasaysayan ng musika. Alamin ang higit pang mga detalye tungkol sa tagumpay ng hit na ito dito.

4. Dan Balan at Vera Brezhneva, "Petals of Tears", 2011. Si Balan, ex-soloist ng "O-Zone", ay ang may hawak ng record para sa bilang ng mga hit na nakakuha ng katanyagan sa Russia. Ang isa sa mga pinakamatagumpay na halimbawa ay ang kanyang duet kasama si Vera Brezhneva. Ang video para sa kantang ito limang taon na ang nakakaraan ay sinira ang lahat ng mga rekord sa maraming Russian chart.

Ipinanganak si Maria isang malaking pamilya sa Moldova, sa nayon ng Truseni. Si Maria ay nagsimulang kumanta nang maaga, talagang nagustuhan niya ito, at ang kanyang kulay-pilak na tinig ay maririnig sa looban ng bahay, at sa bukid, at sa ubasan. Kadalasan ay dinadala siya ng kanyang mga magulang sa lahat ng uri ng pagdiriwang, at doon, umakyat sa isang upuan, ang maliit na Mariyka ay kumanta sa mga nasisiyahang taganayon. Sa nayon, binigyan siya ng palayaw na "fata kare kynta" - "ang babaeng kumakanta." Siya ay kumanta at amateur na mga pagtatanghal. Ang isa sa mga konsiyerto na ito ay dinaluhan ng isang delegasyon ng mga panauhin mula sa Russia bilang bahagi ng Dekada ng Masters of Arts ng RSFSR noon. Ang delegasyon ay pinangunahan ni mahusay na kompositor Dmitry Dmitrievich Shostakovich. Namangha siya sa pag-awit ng maliit na batang babae at sinabi sa Ministro ng Kultura ng Moldova, na nakaupo sa tabi niya: "Ang babaeng ito ay dapat matuto ng musika." Si Mariika ay pinasok sa isang musical boarding school para sa mga batang may talento sa Moldovan Conservatory sa klase ng violin, ngunit hindi siya humiwalay sa pagkanta, patuloy na gumaganap kasama ang iba't ibang mga orkestra ng bayan... Siya ay hindi sinasadyang narinig ng pinuno ng Leningrad ensemble na "Druzhba" Alexander Bronevitsky at inanyayahan na magtrabaho. Kaya't pumasok si Maria Codreanu sa propesyonal na yugto, pinalitan ang ensemble pagkatapos ay pumasok mga paglalakbay sa ibang bansa sikat na Edith Piekha. Nang maglaon, nagtrabaho si Maria sa Lenconcert kasama ang trio ng makikinang na pianista na si Simon Kagan, sa jazz orchestra ng I. Weinstein, sa grupo ni Ben Benetsianov. Sa Leningrad, nagtapos siya mula sa paaralan ng musika sa Conservatory sa klasikal na vocal kasama si Henrietta Apter, at mga pop vocal sa Lina Arkhangelskaya. Noong 1969 siya ay inanyayahan na bumalik sa Moldova upang magtrabaho sa Moldovan State Philharmonic Society, kung saan siya ay lumikha ng isang vocal at instrumental ensemble, na kanyang itinuro sa loob ng siyam na taon at ito ay palaging soloista. Noong 1967, sa international pop song contest sa Sochi, kinanta niya ang kanta ni Alexandra Pakhmutova na "Tenderness" at nanalo ng unang premyo. Noong 1972, si Maria sa ika-10 internasyonal na kumpetisyon ng kanta ng pop sa Sopot ay naging isang Laureate, na mahusay na gumaganap ng kanta ni Oskar Feltsman sa mga taludtod ni Robert Rozhdestvensky na "The Ballad of Colors". Noong 1978 lumipat siya sa Moscow, kung saan siya ay naging soloista ng Mosconcert. Noong 1986 nagtapos siya Akademya ng Estado sining ng teatro bilang isang direktor. Naglakbay siya nang may mahusay na tagumpay sa Syria, Iraq, Lebanon, Germany, Czechoslovakia, Romania, Hungary, Israel, Japan, Austria, New York, kung saan siya gumanap sa bulwagan ng konsiyerto Milenyo. Kasama sa kanyang repertoire ang mga sikat na kanta sa German, English, Japanese, Moldavian, Yiddish, Italyano... Malaki ang atensyon ni Maria mga gawaing pangkawanggawa bilang Chairman ng Board of Trustees pundasyon ng kawanggawa International Assembly of Women of the World. Maria Codreanu - People's Artist ng Moldova at Honored Artist ng Russia, Laureate ng mga internasyonal na kumpetisyon, Laureate ng National Gantimpala ng Russia"Lider", iginawad sa Order of Catherine the Great. Ang pangalan niya sa libro" Mga sikat na tao Moscow ".

Ang "Golden Age" ng Moldovan pop - ganito ang pagsasalita ng karamihan sa aming mga artist sa gitnang henerasyon tungkol sa 80s. Wala nang "Western tricks" para sa iyo - walang "plywood", walang "fans", walang "show business", ngunit libreng broadcast sa radyo at telebisyon. At marami ring mga konsyerto at paglilibot, kahit na madalas lokal na kahalagahan, ngunit naka-iskedyul para sa susunod na taon. Ang mga bihirang masuwerteng mula sa Moldova ay nagawa pang lumitaw sa mga all-Union platform at nasakop ang " pambansang lasa"At ang katapatan ng halos buong USSR. Gayunpaman, ang mga bituin ng Moldovan noong dekada 80 ay may sapat na pambansang katanyagan ...

Pangkat na "Contemporanul" ("Noroc") - ang unang Moldovan na "Star Factory"

Sa loob ng tatlong dekada, para sa yugto ng Moldavian, ang "Noroc" ay hindi lamang ang pamantayan ng panlasa ng musika, kundi isang tunay na pandayan ng mga tauhan. Ang mga soloista ng grupo, tulad ng mga bagong sisiw, ay lumipad palabas ng pugad na may matibay na portfolio, na nagpapahintulot sa kanila na madaling bumuo ng kanilang sariling mga malikhaing karera. Ang kolektibo mismo, na gumanap noong 80s bilang "Kontemporaryo", ay nakaranas na ng rurok ng katanyagan nito noong panahong iyon, ngunit nagtipon pa rin ng mga buong bulwagan sa mga lungsod at bayan ng Unyong Sobyet. Noroca guru na si Mihai Dolgan at ang kanyang asawang si Lydia Botezatu mula 12 buwan ng taon hanggang pinakamagandang kaso isa lang sa bahay. Ang anak ng mag-asawang si Radu, ay sumali sa grupo noong 1988. Naaalala pa rin niya ang pinakaunang tour sa kanyang buhay.

- Ito ay isang paglilibot sa Romania, - sabi ni Radu Dolgan. - Alam kong sikat ang aking mga magulang, ngunit wala akong ideya tungkol sa gayong sukat ng popular na pag-ibig! Sa isa sa mga bayan ay pinahinto ng mga tao ang aming bus, at pagkalipas ng ilang minuto ay pumirma kami ng mahigit 200 autograph. Sa sandaling iyon, nakaramdam ako ng pagmamalaki at kaligayahan.

Primavara - Formatia Contemporanul (NOROC).

Pinalitan ni Stefan Petrake ang kanyang stage tuxedo para sa isang sweatshirt at rubber boots

"Norok", "Singing Guitars", Moscow jazz band sikat na Anatolia Kroll. Ang lahat ng ito ay ang mga milestone ng mayayaman malikhaing talambuhay Moldavian performer Stefan Petrache. Noong unang bahagi ng 80s, ang kanyang pangalan ay nasa pangkalahatang kinikilalang awtoridad sa musika. Sa likod niya ay isang solidong bilang ng mga rekord na inilabas ng kumpanya ng Melodiya (lahat ng mga rekord ay tinalo ng kantang "Crede me"), at ang matatag na katanyagan ng sukat ng unyon. Sa ika-82 Petrake nilikha ang "Play" - isang grupo na umaawit ng mga kanta batay sa mga tula nina Eminescu, Vieru at Voda. Gayunpaman, ang kolektibo, na hindi nag-spray sa "pop music" na noon ay uso, ay hindi na umiral pagkatapos ng 2.5 taon. Matapos ang pagbagsak ng Play, ang musikero ay nagpunta sa trabaho sa telebisyon, at noong 1991 nagpasya siyang huminto sa propesyon at bumulusok sa negosyo ng konstruksiyon. Ito ay Petrake na ang mga residente ng Chisinau ay may utang sa hitsura ng mga unang apartment ng tinatawag na elite layout.

- Sa mahihirap na oras, kapag kailangan kong pakainin ang aking pamilya, binago ko ang aking naka-istilong kasuutan sa entablado para sa isang sweatshirt at sapatos na goma at pumunta upang mangasiwa sa lugar ng konstruksiyon, - sabi ni Stefan Petrake. - Sobrang na-miss ko ang musika at patuloy kong nararanasan ang pakiramdam na ito hanggang ngayon. Gayunpaman, naiintindihan ko na ang yugto ay ang nakabukas na pahina ng aking buhay. Ilang taon na rin akong umalis sa negosyo at ngayon ay hindi ako nagsasawang tangkilikin ang bagong tungkulin para sa aking sarili - lolo. Isang taon na ang nakalipas, nagkaroon ako ng dalawang kaibig-ibig na kambal na apo.

Nag-live si Stefan Petrache.

Muntik nang maging restaurateur si Georgy Topa

Ang mang-aawit na ito na may pagkagulat sa kulot na buhok, sa kanyang espesyal na di-malilimutang boses, ay maaaring makipag-ugnayan sa pinakamanipis na mga string ng madamdamin ng publiko sa Moldovan. Ang soloista ng sikat na "Contemporanul", isang mag-aaral ng maalamat na si Petr Aldea-Teodorovich, sa ikalawang kalahati ng 80s ay nagpunta sa isang independiyenteng malikhaing paglalakbay at, sa alon ng pambansang muling pagkabuhay, ay kinanta ang pangunahing hit ng kanyang buhay - " Venits Akase". Sa susunod na dekada, si Georgy Topa, tulad ng lahat ng kanyang mga kasamahan sa shop, ay nakaranas ng napakahirap na panahon. Nagtanghal siya sa mga kasalan, cumetries, at pagkatapos ay nagpasya na pumasok sa negosyo at binuksan ang kanyang sariling bar sa Chekany. Ang institusyon ay sikat, kabilang ang mga kapwa artista. Gayunpaman, ang VAT at debit-credits, ang mang-aawit ay mabilis na nababato, at masaya siyang bumalik sa propesyon.

- Nagrenta ako ng aking bar ilang taon na ang nakalilipas, ngunit natutuwa ako na ang gayong karanasan sa entrepreneurial ay nasa aking buhay, - sabi ni Georgy Topa. - Ngayon ay nagbukas din ako ng isang beauty salon, ngunit mas binibigyang pansin ng aking asawa ang negosyong ito. Ang aking unang lugar ay palaging musika, kung wala ito ay hindi ko maisip ang aking buhay.

Gheorge_Topa.

Ion Surucianu - ang pangunahing forget-me-not pambansang yugto

Ang bituin ng "Moldovan Celentano" na si Ion Surucianu ay naiilawan sa USSR noong 1984. Pagkatapos, nang umalis sa "Contemporanul", nilikha niya ang kanyang sariling grupo na "Real" na may pahintulot ng Ministri ng Kultura. Ang mang-aawit, na gumaganap ng mga kanta na may "Italian flavor", ay mabilis na naging tanyag. Pagkalipas ng isang taon, ang Moldovan vocalist, kasama si Valery Leontiev, ay ipinagkatiwala na kumatawan Uniong Sobyet sa prestihiyosong pagdiriwang sa Poland "Zielona Gora". Si Ion Surucianu ay naging host ng programa ng musika ng Central Television na "With a Song through Life". Noong 1987 nagbibigay siya ng higit sa 60 na pagtatanghal sa Moscow lamang, kasama ng mga ito at malaking konsiyerto v sikat na Palasyo laro. Pagkatapos ay ipinanganak ang signature hit ng mang-aawit, ang maalamat na "Forget-me-not".

- Ang kantang ito ay isinulat para sa akin ni Slava Dobrynin sa mga taludtod ni Mikhail Ryabinin, - paggunita ni Ion Suruciana. - Sa "Song of the Year - 87" ang hit ay naging isang laureate. Ngunit ngayon ang "Forget-me-not" ay mas sikat kaysa sa mahigit 20 taon na ang nakararaan. Naaalala ko ang panahong iyon bilang panahon ng kabataan, natupad ang mga pag-asa at tunay na malikhaing pagsasakatuparan.

Ion Surucianu "Kalimutan-ako-hindi".

Minsan halos nabaliw ni Riku Voda ang lahat ng mga batang babae ng Jurmala

Isa ring "Norwegian", si Riku Voda ay dating tinawag na isang tunay na "lighter" ng pambansang yugto. SA mahabang buhok, sa isang nakakabaliw na naka-istilong jacket, noong 1985 sa kanyang karisma ay literal niyang hinampas ang buong musikal na Jurmala sa lugar. Pagkatapos ang Moldovan artist ay hindi lamang nanalo ng isang buong bungkos ng mga prestihiyosong parangal, ngunit kinilala din, kasama sina Alexander Malinin at Aziza, bilang ang pinaka maliwanag na kalahok kompetisyon. Matapos ang tagumpay sa Latvia, ang aming performer ay ang No. 1 na kandidato para sa maalamat na "Sopot". Ngunit hindi ito gumana ... Ngunit sa kanyang tinubuang-bayan, pinasok ni Riku Voda ang unang clip ng yugto ng Moldovan. Ang kanyang koronang "Alarge kai" ay umiikot pa rin.

- Ang kantang ito ay isinulat ko bilang isang biro, sa loob ng 5 minuto. Hindi ko akalain na magiging sikat siya, - nagbabahagi sa "Komsomolskaya Pravda" Riku Voda. - Sa pagsisimula ng mahihirap na panahon ng dekada 90, dumating ang mga mahihirap na panahon para sa atin, mga artista. Kinailangan kong maglaro sa mga restawran, paaralan at malamig na mga sentro ng libangan. Tinawag ako ng mga kaibigang musikero upang magtrabaho sa ibang bansa, ngunit hindi ako nangahas. Ngayon hindi ako madalas magsalita, ngunit magbibigay ako solong konsiyerto sa kanyang katutubong Philharmonic.

RICU VODA ALEARGA CAII remix.

Si Sisters Coric - Georgeta at Oksana - ay nagpakilala ng fashion para sa mga duet sa Moldova

Ang mga soloista ng "Contemporary" na sina Georgeta at Oksana ay itinuturing ng lahat ng mga manonood na kambal. Sa entablado, sinubukan nilang bigyang-diin ang kanilang pagkakatulad bilang isang artista, ang pagkakaiba sa pagitan nila ay eksaktong isang taon. At hindi nito magagawa kundi pukawin ang interes ng mausisa na publiko ng Moldovan sa kanila. Gayunpaman, mahal din ng mga may-akda ang mga kapatid na babae para sa kanilang kahinhinan at katapatan. Ang mga masters ng panitikan - sina Grigory Vieru at Dmitry Matkovsky - ay nagdala sa kanila ng kanilang mga tula para sa mga kanta. Siya ang sumulat para kay Georgeta at Oksana sikat na kanta tungkol sa Chisinau.

- Ang mga dekada otsenta ay ang pinakamatindi para sa amin at kawili-wiling mga taon buhay, - isinasaalang-alang ni Georgette Coric. - Ginawa namin ang gusto namin, gumanap sa entablado at saanman - sa Baltics, Siberia o sa bahay sa Moldova - naramdaman namin ang pinakamahalagang bagay para sa bawat artista - ang pagmamahal ng madla. Sa pagbagsak ng "Norok" saglit kaming umalis ng aking kapatid na babae para sa grupong "Alamat", at pagkatapos ay halos nagretiro mula sa pagkamalikhain. Ngayon ay nagtatrabaho ako sa Metropolitan Department of Architecture, at si Sylvia ay nagtatrabaho bilang isang tagasalin.

SURORILE CIORICI - CHISINAUL MEU CEL MIC.

Sina Sylvia at Anatoly Kiriyak ay naglagay ng Germany, Japan ... at Mozambique sa kanilang mga tainga

Singer at composer. Ang kanilang pag-iibigan ay nabuksan sa harap ni Sofia Rotaru, kung saan ang grupo ("Chervona Ruta") ay nagtrabaho sila mula noong 1978. Ito ay si Anatoly Kiriyak na siyang may-akda ng sikat na "Romantic", na naging tunay na matagumpay para kay Sofia Mikhailovna. Gayunpaman, isinulat ng musikero ang karamihan sa mga hit para sa kanyang asawa, isang estudyante ni Veronica Garshta mismo (Doina Chapel) na si Sylvia Kiriyak. Kasama niya, bilang bahagi ng nilikhang grupo, naglakbay sila sa kalahati ng mundo, kabilang ang mga kakaibang bansa tulad ng Japan at Mozambique. Mahabang taon Ang himig ng kompositor ng Moldovan na si "Michaela" ay ang headband sa taya ng panahon sa Central Television.

- Noong 80s, ang pop fashion sa Europe ay itinakda ng mga Italyano, - sabi sa kompositor na si Anatoly Kiriyak. - Sumulat ako ng maraming hit para kay Sylvia sa ganitong istilo. Ito ay isang panahon ng napakalapit na komunikasyon sa pagitan ng buong malikhaing espasyo ng USSR. Magkaibigan kami nina Alexander Serov at Igor Krutoy. Mahilig din siyang magbiro: I'm Cool, but you, Tolya, are cooler. Sa unang taon ng pagbubukas ng sikat na "Vzglyad", ako at ang aking asawa ay inanyayahan sa kanyang programa ni Vladislav Listyev. Pagkatapos ay dumating ang isang kilalang mamamahayag sa aming konsiyerto sa Chisinau. Sa pagbagsak ng Unyon, nang ang yugto ng Moldavian ay nahulog sa isang estado ng nasuspinde na animation, inayos ko ang unang ahensya ng konsiyerto sa Moldova, at kinuha ni Sylvia ang pagpapalaki ng mga bata. Ngayon ay muli kaming nagpe-perform, ngunit, siyempre, hindi kasing-aktibo tulad ng dati.

"Mikaela" - Anatoly Kiriyak (Melodiya ensemble).

Si Anastasia Lazaryuk ay nagbigay ng panimula sa buhay kay Philip Kirkorov Wider Circle ”, na pinangunahan ni Philip Kirkorov, isang hindi kilalang batang mang-aawit mula sa Bulgaria, sa unang sentral na channel sa TV. Minsan, nang humingi ng autograph sa Moldovan artist, hinikayat niya itong dalhin ito kasama niya sa paglilibot. Mula sa isang paglilibot sa Moldova at magaan na kamay Nagsimula si Anastasia Lazaryuk at ang karera ng hinaharap na pop king.

Anastasia Lazaryuk - Tagak.

OPINYON NG SPECIALIST

Marian STYRCHA, direktor ng sining Pambansang Philharmonic:

Ang dekada 80 ay pumasok sa kasaysayan ng yugto ng Moldavian bilang panahon ng napakataas na kalidad ng musika. Nakatrabaho na ng mga mang-aawit magaling na makata at mga kompositor. Domestic performers ay minamahal sa buong Unyon, kaya madalas silang naglibot at hindi iniisip ang kanilang pang-araw-araw na pagkain. Nagkaroon ng katatagan at pananaw, na hindi masasabi tungkol sa ngayon ...