فيدور سولوجوب: حقائق مثيرة للاهتمام من الحياة والسيرة الذاتية. فيودور سولوجوب - سيرة مختصرة، الإبداع

بيت / سابق

(حتى عام 1917)
روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1918-1922)
اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1922-1927)

فيدور سولوجوب(الاسم الحقيقي فيدور كوزميتش تيتيرنيكوف; 17 فبراير (1 مارس)، سانت بطرسبرغ - 5 ديسمبر، لينينغراد) - شاعر وكاتب روسي، كاتب مسرحي، دعاية. واحد من ابرز الممثلينالرمزية واجتاحت أوروبا بأكملها نهاية القرن.

يوتيوب الموسوعي

1 / 5

✪ Sologub Fedor Kuzmich "الشيطان الصغير" (كتب صوتية عبر الإنترنت) استمع

✪ 3. فيدور سولوجوب. شيطان الصغير.

✪ 1. فيدور سولوجوب. مفتش.

✪ ملكة القبلات – فيودور سولوجوب (كتاب مسموع)

✪ صور شخصية. فاليري سولوجوب.

ترجمات

سيرة شخصية

السنوات الأولى (1863-1882)

في سانت بطرسبرغ (1893-1906)

خلال الثورة الروسية الأولى 1905-1906. لاقت حكايات سولوجوب السياسية المنشورة في المجلات الثورية نجاحًا كبيرًا. "الحكايات الخرافية" هي نوع خاصبواسطة فيودور سولوجوب. موجزة، مع مؤامرة بسيطة وبارعة، قصائد نثرية جميلة في كثير من الأحيان، وأحيانا مثيرة للاشمئزاز مع واقعها الخانق، كانت مكتوبة للبالغين، على الرغم من أن Sologub استخدم مفردات وتقنيات الأطفال بشكل متحرر حكاية أطفال. في عام 1905، قام سولوجوب بجمع جزء من الحكايات الخيالية المنشورة في ذلك الوقت في “كتاب الحكايات الخرافية” (دار نشر جريف)، وأدرجت “الحكايات السياسية الخرافية” المكتوبة في نفس الوقت في الكتاب الذي يحمل نفس الاسم، نُشر في خريف عام 1906. بالإضافة إلى المقالات الصحفية و"الحكايات الخرافية"، رد سولوجوب على الثورة بكتابه الخامس من القصائد "الوطن الأم". تم نشره في أبريل 1906.

"شيطان الصغير"

في صيف عام 1902، تم الانتهاء من رواية "الشيطان الصغير". وكما جاء في المقدمة فإن الرواية استغرقت عشر سنوات في كتابتها (1892-1902). لم يكن من السهل طباعة الرواية؛ لعدة سنوات، تقدم Sologub بطلب إلى محرري المجلات المختلفة - تمت قراءة المخطوطة وإعادتها، وبدت الرواية "محفوفة بالمخاطر وغريبة للغاية". ولم تنشر الرواية في مجلة «أسئلة الحياة» إلا في بداية عام 1905، ولكن انقطع نشرها في العدد 11 بسبب إغلاق المجلة، ومرت «الشيطان الصغير» دون أن يلاحظها أحد. عامة الناسوالنقد. فقط عندما نُشرت الرواية كطبعة منفصلة، في مارس 1907، لم يحصل الكتاب على اعتراف عادل من القراء وأصبح موضوع تحليل النقاد فحسب، بل أصبح ببساطة أحد أكثر الكتب شعبية في روسيا.

تصور الرواية روح المعلم السادي الشرير أرداليون بوريسيتش بيريدونوف على خلفية الحياة المملة التي لا معنى لها في بلدة ريفية. "كانت مشاعره مملة، وكان وعيه جهاز إفساد وقتل"، كما يوصف بيريدونوف في الرواية. - كل ما وصل إلى وعيه تحول إلى رجس وقذارة. لفتت عيوب الأشياء انتباهه وأسعدته. لم يكن لديه أشياء مفضلة، تمامًا كما لم يكن لديه أشخاص مفضلون، وبالتالي لا يمكن للطبيعة أن تؤثر على مشاعره إلا في اتجاه واحد، فقط تضطهدها. دفعت السادية والحسد والأنانية المتطرفة بيريدونوف إلى الهذيان التام وفقدان الواقع. مثل تسجيل الدخول، بطل "الأحلام الثقيلة"، بيريدونوف يخاف من الحياة نفسها. اندلع رعبه وظلامه وتجسد في "عدم الثقب" غير الواقعي.

خلال فترة الذوبان، في عام 1958، تم نشر رواية "الشيطان الصغير" ككتاب منفصل عن دار نشر الكتب كيميروفو، كيميروفو. حقيقة أن عمل فيودور سولوجوب تم نشره في الزمن السوفييتي، وهو استثناء نادر.

خطاب إلى المسرح (1907-1912)

عندما هدأت الأحداث الثورية، جذبت أعمال فيودور سولوجوب أخيرًا انتباه جمهور واسع من القراء، وذلك بفضل نشر "الشيطان الصغير" في مارس 1907. بحلول ذلك الوقت، تخلى Sologub عن الصحافة والحكايات الخيالية، مع التركيز على الدراما والرواية الجديدة - "الأسطورة في طور التكوين" ("Navy Chary"). في خريف عام 1907، بدأ سولوجوب في إعداد كتاب القصائد السابع (كانت هذه ترجمات من فيرلين)، وعند إصداره خطط لنشر كتاب القصائد الثامن "دائرة اللهب"، الذي يجسد كل الرمزية الرياضية لـ سولوجوب.

"لم تولد للمرة الأولى وليست المرة الأولى التي أكملت فيها دائرة التحولات الخارجية، فأنا أفتح روحي بهدوء وببساطة"، يكتب الشاعر في مقدمة "دائرة اللهب". "أفتحه، أريد أن يصبح الحميم عالميًا." وتأكيدًا على الارتباط بين جميع أبحاثه وخبراته، حدد Sologub باستمرار تسعة أقسام من الكتاب. تبدو موضوعات الكتاب ذات طبيعة ثلاثية، ويسير تطورها في ثلاثة اتجاهات: على خط انعكاس واقع الوضع التاريخي، وعلى الخط الفلسفي، وعلى الخط الشعري. في "وجوه التجربة" يظهر الشاعر بأشكال مختلفة - من جلاد نورمبرغ إلى كلب. ينتقل من الشعري والأسطوري إلى «السجن الأرضي»، حيث لا صلاة ولا خلاص من «الموت الأسود».

تعود أولى التحليلات النقدية الرئيسية لعمل سولوجوب الشعري إلى زمن ظهور "دائرة اللهب". اقترب إيفانوف رازومنيك ("فيودور سولوجوب"، 1908)، وإينوكنتي أنينسكي، وليف شيستوف ("شعر ونثر فيودور سولوجوب"، 1909) من شعره بعناية. يكتشف بريوسوف، بتحذلقه المميز، أنه "في مجلد واحد من أعمال سولوجوب، الذي يضم 177 قصيدة، يوجد أكثر من 100 متر وتركيب مقطعي مختلف، وهو موقف من غير المرجح أن يوجد في أي من الشعراء المعاصرين." توصل أندريه بيلي إلى استنتاج مفاده أن الشعراء المعاصرين هم فقط بلوك وسولوجوب غنيان بالإيقاعات بشكل استثنائي، حيث ذكر فيهما "التنفس الإيقاعي الحقيقي". لاحظ الكثيرون أن عالم سولوجوب الشعري يعمل وفق قوانينه الخاصة، فكل شيء فيه مترابط ومنطقي رمزيًا. "Sologub هو شاعر غريب الأطوار ومتقلب، على الرغم من أنه ليس مثقفا على الإطلاق"، يلاحظ أنينسكي. "كشاعر، لا يستطيع إلا أن يتنفس في جوه الخاص، لكن قصائده ذاتها تتبلور، فهو لا يبنيها." كان بعض النقاد مرتبكين بسبب عدم وجود الصور بشكل ثابت: الموت أولاً، ثم التحول، ثم مرة أخرى الموت أو عبادة الشيطان، وكانوا منزعجين من الاستخدام المستمر للرموز المذكورة بالفعل. رأى كورني تشوكوفسكي في هذا رمزية الحرمة والسلام المميت. "أليس من الغريب أن [...] لدى سولوجوب صوره العزيزة - نفس الصور التي أثارتنا مؤخرًا على صفحاته: ألدونسا، دولسينيا، المرأة ذات اللون الأحمر، أويل، "السحر"، "الأسطورة في التصنيع" " - كل هذا أصبح الآن لسبب ما يستخدم الكلمات اليومية الجاهزة والمحفوظة - إذا جاز التعبير، الأطعمة المعلبة لإلهام الماضي."

هيمنت المؤامرات على الأعمال الدرامية اللاحقة حياة عصرية. بشكل عام، نادرا ما يتم عرض الأعمال الدرامية لـ Sologub في المسارح، وكانت في معظمها إنتاجات غير ناجحة. شارك سولوجوب، كمنظر مسرحي، أفكار فياتش. Ivanov، V. E. Meyerhold وN. Evreinov ("نقل المشاهد نفسه إلى المسرح" تم تعريفه بواسطة Evreinov على أنه مهمة المونودراما في كتيب "مقدمة في Monodrama"). أوجز سولوجوب وجهات نظره حول المسرح بشكل موسع في مقال "مسرح الإرادة الواحدة" (مجموعة "المسرح" ، 1908) ومذكرة "أمسية هوفمانستال" (1907).

في عام 1908، تزوج سولوجوب من المترجمة أنستازيا تشيبوتاريفسكايا. بعد أن احتضنت عمل سولوجوب عن كثب، لم تقتصر تشيبوتاريفسكايا على مقالات عن الكاتب، ولكنها بدأت أيضًا في الخوض في جميع الروابط الأدبية لزوجها، في محاولة لتعزيزها، كما يمكن القول، وكيله الأدبي. في عام 1910، انتقل Sologub وChebotarevskaya إلى المنزل رقم 31 في شارع Razyezzhaya، حيث، من خلال جهود Chebotarevskaya، تم إنشاء صالون حقيقي، حيث، على حد تعبير K. Erberg، "تقريبًا كامل مسرح بطرسبورغ المسرحي والفني والأدبي" من ذلك الوقت تجمعوا." أقيمت أمسيات خاصة في صالون Razyezzhaya تكريماً لشعراء جدد مثيرين للاهتمام - كانت هناك أمسيات لآنا أخماتوفا وسيرجي يسينين وإيجور سيفريانين.

في أوائل العقد الأول من القرن العشرين، أصبح فيودور سولوجوب مهتمًا بالمستقبلية. في عام 1912، أصبح Sologub، بشكل رئيسي من خلال Chebotarevskaya، قريبًا من مجموعة من مستقبلي الأنا في سانت بطرسبرغ (Ivan Ignatiev، Vasilisk Gnedov، إلخ). كانت كلمات Sologub متوافقة مع أفكار المستقبل الأناني، وشارك Sologub وChebotarevskaya باهتمام في تقويمات دور النشر الأنانية "The Enchanted Wanderer" لفيكتور خوفين و"The Petersburg Herald" لإغناتيف. من خلال الأخير، التقى Sologub في أكتوبر 1912 بمؤلف القصائد التي كانت مهتمة به للغاية - الشاعر البالغ من العمر 25 عامًا إيغور سيفريانين، وبعد فترة وجيزة أعطاه أمسية في صالونه.

"أسطورة في طور التكوين"

تم إثبات مساعي Sologub الجمالية باستمرار في مقال "I. "كتاب تأكيد الذات الكامل" (1906)، و"الإنسان للإنسان هو الشيطان" (1906)، و"شياطين الشعراء" (1907)، تشكلت أخيرًا في الرمزية الغنية لـ "الأسطورة في طور التكوين".

في مقالة "شياطين الشعراء" ومقدمة ترجمات بول فيرلين، يكشف فيودور سولوجوب عن قطبين يحددان كل الشعر: "غنائي" و"ساخر" (يعطي سولوجوب للغنائية والسخرية معناها الخاص، الذي يستخدم فقط في سياقه: الغنائية تبعد الإنسان عن الواقع البغيض، والسخرية تصالحه معها). لتوضيح فهمه للإبداع الشعري، يأخذ Sologub "دون كيشوت" من سرفانتس ومثله الأعلى - Dulcinea of Toboso (المرئي للجميع على أنه المرأة الفلاحية Aldonsa). وسوف يلجأ الكاتب مرارًا وتكرارًا إلى هذا الرمز الثنائي خلال السنوات القليلة المقبلة في الصحافة والدراما. رأى Sologub التجسيد الحي الحقيقي لحلم دون كيشوت في فن الراقصة الأمريكية إيزادورا دنكان.

عبر سولوجوب عن أفكاره بشكل خيالي في الرواية الثلاثية "الأسطورة في طور التكوين" (1905-1913). في البداية، كانت دورة الروايات التي تصورها تسمى "سحر نافي"، وكان الجزء الأول يسمى "الأسطورة في الصنع" (1906)، تليها "قطرات الدم"، و"الملكة أورترود"، و"الدخان والرماد". (في جزأين)، - تم نشرها كلها 1907-1913. ثم تخلى سولوجوب عن مثل هذا العنوان المنحط لصالح «الأسطورة في طور التكوين» الذي كان أكثر انسجاما مع فكرة الرواية. تم وضع الإصدار الأخير من "The Legend in the Make"، كثلاثية بالفعل، في المجلدات من الثامن عشر إلى العشرين. الأعمال المجمعة لدار نشر سيرين (1914)؛ قبل عام تم نشر الرواية في ألمانيا باللغة الألمانية). وأثارت الرواية الدهشة بين النقاد.

في الرواية التالية التي كتبها فيودور سولوجوب "أحلى من السم" (1912)، على العكس من ذلك، لم يكن هناك أي تصوف. كانت دراما عن حب الفتاة البرجوازية شاني والشاب النبيل يوجين. يتحول "الأسطورة في طور التكوين" إلى نصف مهزلة ونصف مأساة؛ ويظهر سولوجوب أشد المفارقات مرارة في إنجاز تحول الحياة. تمت كتابة الرواية بعد "الأسطورة في طور التكوين"، على الرغم من أنها قد تم تصورها قبل ذلك بكثير.

جولة في روسيا في 1913-1917

تم تجميع الأطروحات الرئيسية لمحاضرة "فن أيامنا" بواسطة تشيبوتاريفسكايا، الذي نظم بجد عقيدة جماليات سولوجوبوف وفقًا لمقالاته. في الوقت نفسه، تم أخذ الأعمال السابقة لـ D. S. Merezhkovsky، N. Minsky، V. I. Ivanov، A. Bely، K. D. Balmont و V. Ya. يطور Sologub فكرة العلاقة بين الفن والحياة. ووفقا له، يؤثر الفن الحقيقي على الحياة، ويجعل الشخص ينظر إلى الحياة من خلال صور تم تجربتها بالفعل، ولكنه يشجع أيضًا على العمل. بدون الفن تصبح الحياة مجرد حياة يومية، لكن مع الفن يبدأ تحول الحياة نفسها، أي الإبداع. وإذا كان صادقًا، فسيكون دائمًا مبررًا أخلاقيًا - وبالتالي تصبح الأخلاق معتمدة على الجماليات.

بعد العروض الأولى، اتضح أن محاضرات سولوجوب لم تلق استحسانًا كبيرًا، على الرغم من بيعها بالكامل في العديد من المدن. كانت مراجعات الخطب في الصحافة غامضة أيضا: البعض لم يقبل آراء سولوجوب على الإطلاق، وكتب البعض عنها باعتبارها خيالا جميلا، والجميع يوبخ المحاضر على إحجامه عن إقامة اتصال مع الجمهور بطريقة أو بأخرى. وقراءة شعر إيغور سيفريانين، الذي أكمل محاضرات سولوجوب في الجولة الأولى، اعتبرها المراقبون عمومًا استهزاءً متعمدًا بالأدب والمستمعين. كتب فلاديمير جيبيوس: "قرر سولوجوب في محاضرته التعبير عن اعتراف بالرمزية... وألقى خطابًا صارمًا وكئيبًا... فالهوة عميقة بين هذا الرجل الحزين والشباب، الذي صفق له بتردد أو غير مبالٍ". ". كان Sologub، الذي راقب بعناية جميع التعليقات حول نفسه في الصحافة، على علم بمثل هذه التقييمات للمحاضرة، لكنه لم يحاول تغيير أي شيء في طبيعة الخطب. استؤنفت الجولات واستمرت حتى ربيع عام 1914، وبلغت ذروتها بسلسلة من المحاضرات في برلين وباريس.

دفع نجاح المحاضرات فيودور سولوجوب إلى توسيع أنشطته الثقافية، مما أدى إلى تأسيس مجلته الخاصة "يوميات الكتاب" وجمعية "الفن للجميع". شارك سولوجوب أيضًا في "الجمعية الروسية لدراسة الحياة اليهودية"، التي تم إنشاؤها بالاشتراك مع ليونيد أندريف ومكسيم غوركي. كانت المسألة اليهودية مهتمة دائمًا بالكاتب: حتى في مقالات عام 1905، دعا سولوجوب إلى القضاء على كل معاداة السامية الرسمية، وفي عام 1908، بدأ سولوجوب رواية "بديلة" (غير مكتملة) - حول موضوع العلاقة بين اليهود واليهود. اليهود والفرسان في ألمانيا في العصور الوسطى. في شتاء عام 1915، ذهب Sologub نيابة عن المجتمع إلى اجتماع مع غريغوري راسبوتين لمعرفة موقفه تجاه اليهود (لماذا تحول من معاد للسامية إلى مؤيد للحقوق الكاملة لليهود). إحدى ثمار "جمعية دراسة الحياة اليهودية" كانت مجموعة "الدرع" (1915)، التي نُشرت فيها مقالات سولوجوب حول المسألة اليهودية.

اعتبر فيودور سولوجوب الحرب العالمية الأولى بمثابة علامة قاتلة يمكن أن تجلب الكثير من الثمار المفيدة والمفيدة المجتمع الروسيكوسيلة لإيقاظ وعي الأمة لدى الشعب الروسي. ومع ذلك، بحلول عام 1917، فقد سولوجوب الإيمان بمثل هذه الجودة الغامضة للحرب بالنسبة لروسيا، بعد أن أصبح مقتنعا بعدم وجود روح في هذه الحرب في المجتمع. يمكنك تتبع موقف الكاتب من الحرب والقضايا الاجتماعية المختلفة من خلال المقالات التي ينشرها Sologub أسبوعيًا في Birzhevye Vedomosti.

شكلت شفقة الصحافة العسكرية لسولوجوب أساس المحاضرة "روسيا في الأحلام والتوقعات"، التي ألقاها سولوجوب في 1915-1917. سافر في كل مكان الإمبراطورية الروسيةمن فيتيبسك إلى إيركوتسك. مثل المحاضرة السابقة، "فن أيامنا"، أثارت المحاضرة الجديدة ردود فعل معاكسة تماما. سادت التقييمات الرائعة للعروض مرة أخرى في الصحافة الإقليمية. في كثير من الأحيان كانت المحاضرات محظورة. لكن معظم العروض كانت ناجحة، وكما هو الحال دائمًا، كان الشباب حساسين بشكل خاص.

بالإضافة إلى ذلك، رد الشاعر أيضًا على الحرب بكتاب قصائد "الحرب" (1915) ومجموعة قصصية "العام المتحمس" (1916)، والتي تلقت مراجعات فاترة للغاية في الصحافة. كان المقصود من القصائد والقصص دعم الروح وتعزيز الأمل في النصر، لكن تبين أن محتواها كان مصطنعًا، وغالبًا ما كان مشوبًا بالعاطفة، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لفيودور سولوجوب.

سنوات الثورة (1917-1921)

لقد استقبل فيودور سولوجوب ثورة فبراير، التي أسقطت النظام الملكي وخلقت الشروط المسبقة للتحول الديمقراطي في الإمبراطورية الروسية، بحماس وآمال كبيرة. كان، مثل غيره من الشخصيات الثقافية، قلقًا بشأن ما سيحدث للفن في الوضع الجديد، ومن سيتولى رعايته ونيابة عن من. لذلك في 12 مارس 1917، تم تشكيل اتحاد الفنانين، أخذ فيودور سولوجوب دورًا نشطًا في عمله. ومع ذلك، سرعان ما ركز اتحاد الفنانين على النضال من أجل النفوذ في مجلس الوزراء لوزارة الفنون المنشأة حديثا، والتي عارض وجود Sologub بشكل خاص.

منذ صيف عام 1917، اتخذت مقالات صحيفة سولوجوب طابعًا مناهضًا للبلشفية بشكل علني. إذا دخلت Sologub في وقت سابق في علاقات مع البلاشفة، فمن موقف "العدو المشترك" (القيصرية)، بالإضافة إلى ذلك، يجب ألا ننسى أن Anastasia Chebotarevskaya كانت مرتبطة بنشاط بالبيئة الثورية (تم إعدام شقيقها، ونفي آخر) وكانت أختها قريبة لوناتشارسكي). وهذا ما يفسر اتصالات سولوجوبوف مع اليسار (خاصة في الخارج، حيث التقى سولوجوب في 1911-1914 مع تروتسكي ولوناشارسكي وما إلى ذلك)، وأقام حفلات موسيقية لصالح البلاشفة المنفيين.

بعد عودته من منزله الريفي في بتروغراد في نهاية شهر أغسطس، واصل سولوجوب العمل في اتحاد الفنانين، حيث ترأس الكوريا الأدبية، وشارك في التحضير لعقد مجلس الفنانين. في الوقت نفسه، نقل سولوجوب في صحافته هاجسه من المتاعب، محاولًا إثارة المشاعر المدنية لمواطنيه، وخاصة أولئك الذين هم في السلطة (بعد ذلك بقليل، اعترف سولوجوب بأنه كان مخطئًا في كيرينسكي والجنرال كورنيلوف: الأول) ، على حد تعبيره، تبين أنه كان "الثرثار الذي أخبر روسيا"، وكان الأخير "رجلًا صريحًا وصادقًا").

وقد خصصت مقالات وخطب سولوجوب، التي أصبحت نادرة بعد ثورة أكتوبر، لحرية التعبير، فضلاً عن نزاهة وحرمة الجمعية التأسيسية في ظل التهديد بتفريقها. كان رد فعل Sologub معاديًا غير مشروط للانقلاب البلشفي والسرقة اللاحقة. طوال فصل الشتاء وربيع عام 1918، اغتنم سولوجوب كل فرصة لنشر مقالات "تعليمية" موجهة ضد إلغاء حقوق النشر وتصفية أكاديمية الفنون وتدمير الآثار.

"حصص الإعاشة، الحطب، الوقوف في ممرات الرنجة... على ما يبدو، كل هذا كان أصعب عليه من أي شخص آخر. كان هذا هو الوقت الذي تحولنا فيه نحن الكتاب والعلماء جميعًا إلى محاضرين، وحلت حصص الإعاشة محل الوحدة النقدية. "لم يكن سولوجوب يلقي محاضرات، وكان يعيش على بيع الأشياء"، يتذكر إل إم كلاينبورت عن الحياة في تلك الحقبة. بطريقة أو بأخرى، كانت الحصص التي أصدرتها هذه المنظمات للكتاب المعترف بهم بـ”القانون” غير كافية، وفي ظل الاستحالة المطلقة للنشر، بدأ سولوجوب نفسه في تأليف كتب لأشعاره وتوزيعها من خلال مكتبة الكتاب. . عادة ما يتم كتابة 5-7 نسخ من الكتاب يدويًا وبيعها مقابل سبعة آلاف روبل.

دفعت استحالة الوجود في النهاية فيودور سولوجوب، الذي كان ضد الهجرة بشكل أساسي، إلى تقديم طلب إلى الحكومة السوفيتية في ديسمبر 1919 للحصول على إذن بالمغادرة. ولكن لم يتبع ذلك أي شيء. وبعد ستة أشهر، كتب سولوجوب عريضة جديدة، موجهة هذه المرة شخصيًا إلى لينين. بعد ذلك، بالإضافة إلى Sologub، تم حل مسألة السفر إلى الخارج مع Blok، الذي لم يستجب مرضه الخطير لأي علاج في روسيا. تأخرت الاعتبارات في قضيتي Sologub وBlok. في منتصف يوليو 1921، تلقى سولوجوب أخيرًا رسالة إيجابية من تروتسكي، لكن المغادرة تعطلت مرة أخرى. في النهاية، تم الحصول على الإذن، وتم التخطيط للمغادرة إلى Revel في 25 سبتمبر 1921. ومع ذلك، فإن الانتظار المؤلم، الذي تقطعه الوعود التي لم يتم الوفاء بها، حطم نفسية زوجة سولوجوب، التي كانت عرضة للجنون. في هذا الوقت أصيبت بنوبة مرضية. في مساء يوم 23 سبتمبر 1921، مستفيدة من مراقبة الخدم وغياب سولوجوب، الذي ذهب لإحضار البروم لها، ذهبت تشيبوتاريفسكايا إلى أختها في جانب بتروغراد. ولكن قبل أن تصل إلى بضعة أمتار من منزلها، ألقت بنفسها من فوق جسر توتشكوف في نهر جدانوفكا. تحولت وفاة زوجته لفيودور سولوجوب إلى حزن لا يطاق لم يتغلب عليه الكاتب حتى نهاية أيامه. سوف يلجأ Sologub باستمرار إلى ذاكرتها في عمله خلال السنوات المتبقية. بعد وفاة زوجته، لم يعد Sologub يريد مغادرة روسيا.

السنوات الأخيرة (1921-1927)

في منتصف عام 1921، أصدرت الحكومة السوفيتية عدة مراسيم كانت بمثابة بداية عصر السياسة الاقتصادية الجديدة، وبعدها انتعشت أنشطة النشر والطباعة وعادت العلاقات الخارجية. في الوقت نفسه، ظهرت كتب جديدة من تأليف فيودور سولوجوب: أولاً في ألمانيا وإستونيا، ثم في روسيا السوفيتية.

أول هذه الكتب التي كتبها سولوجوب كانت رواية "ساحر الأفعى" التي نُشرت في أوائل صيف عام 1921 في برلين. تمت كتابة الرواية بشكل متقطع من عام 1911 إلى عام 1918 وأصبحت الأخيرة في أعمال الكاتب. وراثة الرواية الواقعية وحتى السردية للرواية السابقة «أحلى من السم»، تبين أن «ساحر الثعبان» بعيد بشكل غريب عن كل ما كتبه سولوجوب سابقًا. تم اختصار حبكة الرواية إلى بسيطة العلاقات الإقطاعيةالبار والعمال يتكشفون في مساحات نهر الفولغا الخلابة.

فيدور سولوجوب (ولد فيدور كوزميتش تيتيرنيكوف)، وهو أحد أبرز الممثلين العصر الفضي. يُعرف اسمه بفضل موضوعات تتعلق بالموت والجنون: تتخلل هذه المواضيع جميع أعماله. وقد يعتقد المرء أنه كان يستعد للموت، لكنه لم يتمكن قط من مواجهته بالكرامة التي كان يتوقعها.

مرت طفولة الكاتب بأكملها في أسفل حياته: توفي والده مبكرًا بسبب الاستهلاك، تاركًا زوجته مع طفلين بين ذراعيها. في كثير من الأحيان، كانت والدة فيودور تتخلص من انزعاجها، وهو ما انعكس لاحقًا في عمله. لذا، إذا أخذت قصائد سولوجوب المبكرة، يمكنك أن ترى فيها صورة صبي يتعرض للتنمر في المدرسة والمنزل، على الرغم من أنه ينحني إلى الوراء لإرضاء الجميع.

كانت عائلة تيتيرنيكوف محاطة في كثير من الأحيان بالقيل والقال والشائعات، الرهيبة في بعض الأحيان، لكنه تمكن من الكتابة والإبداع دون الالتفات إلى أي شيء. كان يحلم طوال طفولته بأن يصبح كاتبًا ويكسب منه عيشًا كريمًا. كان طموحه الرئيسي هو حلم كتابة كتاب مدرسي عن الرياضيات، والذي بفضله سيتعلم الأطفال ويفهمون هذا الموضوع بشكل أفضل. لكن تبين أن حياة فيدور كانت قاتمة للغاية بحيث لا يمكنها تحقيق هذا الحلم.

عندما كان طفلاً، كتب سولوجوب بشكل أساسي الخرافات والقصائد وتم نشره في مجلات مختلفة.

الوظيفي والإبداع

لبعض الوقت، كان الكاتب يكسب عيشه من التدريس، بينما يتعاون مع المجلات ويتلقى مكافآت صغيرة مقابل قصائده. وبعد ذلك بقليل، تم نشر الكتب الأولى من Sologub، والتي نشرها شخصيا.

كانت قصائد الكاتب أشبه بالنثر في شكل شعري: الحبكة بالنسبة لهم لم تكن مناسبة للشعر بأي حال من الأحوال. وفي الوقت نفسه كان عمله الشعري مليئًا بالمشاعر المظلمة والثقيلة. دوافع الموت، والرؤى الرائعة، واليأس من الحياة، والرغبة في الاختباء من العالم كله - هذه هي السمات الرئيسية المتأصلة في عمله.

في عام 1891 التقى الكاتب بالفيلسوف والشاعر الشهير - نيكولاي مينسكي، والذي بدوره أصبح مهتمًا جديًا بعمل Sologub.

بعد ذلك، يبدأ Fyodor Sologub في التعاون مع مجلة "Severny Vestnik" ويصبح رمزيًا. في الحياة الأدبيةيظهر الموجهون: D. Merezhkovsky، Z. Gippius، K. Balmont. هم الذين توصلوا إلى الاسم المستعار "Sologub" له، والذي، بالمناسبة، لم يوافق عليه ماندلستام: هل من الممكن تغيير اللقب الرائع إلى اسم مستعار مثير للسخرية؟

لكن بالنسبة لفيودور تيتيرنيكوف، كانت هذه بداية حياة جديدة، حيث خطط لنسيان الطفولة الصعبة التي أثقلته.

الدوافع والصور في عمل الكاتب

في قصائده، غالبا ما يستعير Sologub صور الأبطال من الكتاب الآخرين: Chekhov، Gogol، Dostoevsky.

في التسعينيات، تغير عمل الكاتب قليلا: تم استبدال الكآبة واليأس بعبادة الموت. يُظهر المؤلف في رواياته («أحلام ثقيلة») مدى الازدراء الذي يشعر به تجاه هذه الحياة. تصبح المعاناة الدافع الرئيسي لعمله.

في بداية القرن العشرين، أبرمت سولوجوب اتفاقية تعاون دائمة مع إحدى الصحف وبدأت في الانخراط في الدراما. وفي هذه الفترة أيضًا كتب العديد من المقالات وألقى محاضرات في الفن.

بشكل عام، قام Sologub بالتدريس لمدة 25 عامًا وخلال هذا الوقت أظهر أنه مدرس صارم للغاية. هنا لاحظ الكثير من الناس أنه كان مغرمًا جدًا بقراءة التدوينات. ويقولون أيضًا أنه كان من الصعب عليه أن يتعايش في مكان واحد.

كان لدى الكاتب رغبة في تدريس شيء ما منذ الطفولة تقريبًا وبفضل ذلك شارك كثيرًا في المناسبات العامة. حتى تلك التي لم أرغب مطلقًا في المشاركة فيها.

أصبحت السنوات الأولى من القرن العشرين ذروة الإبداع للكاتب وفي ذلك الوقت نشر أعماله الرواية الرئيسية- "شيطان الصغير." جلبت هذه الرواية شهرة واسعة لـ Sologub. هنا يمكننا أن نرى أنه سئم هذا العالم (من الواضح أنه شعر بالغثيان من عمل غوغول).

مأساتان في حياة الكاتب

في عام 1907، توفيت فجأة أخت سولوغوبا، التي كان يقدرها ويحترمها كثيرًا - وأصبح الأمر بالنسبة له مأساة عظيمة. يعتقد الكثيرون أن هذه هي الطريقة التي انتقمت منه الحياة بسبب الطريقة التي عاملها بها. منذ هذه اللحظة فصاعدًا، يتغير عمل Sologub مرة أخرى: فهو يوضح لنا أنه يريد مغادرة هذا العالم وينتظر الساعة التي سينتهي فيها كل شيء. أي أننا الآن نرى أنه يستعد لموته وينتظره كأمر محتوم وغير مضياف.

وفي الوقت نفسه، سرعان ما تزوج بنجاح امراة جميلةالذي يعيش معه لمدة 19 عامًا. لكن هذه القصة انتهت أيضًا بشكل سيء: انتحرت أناستازيا تشيبوتاريفسكايا فجأة (أثناء حياتها كانت تعاني من مرض عقلي، ويبدو أنها لم تستطع تحمله). تم العثور على جثتها بعد أشهر فقط.

يخصص الكاتب العديد من القصائد لوفاة زوجته الحبيبة. في الوقت نفسه، فهو ليس في عجلة من أمره للمغادرة وراءها على عجل ويتحمل لفترة طويلة الحياة التي يكرهها بجد.

وفاة الكاتب الرمزي

قبل الثورة، بدأ الكاتب بإصدار مجلته الخاصة، كما ألقى محاضرات في ألمانيا وفرنسا. كان رد فعله سيئًا على الثورة، بل وحاول الهجرة، لكن دون جدوى. أحدث الكتب(مجموعة قصص وقصائد) للكاتب نُشرت في إستونيا عام 1921، قبل وفاته تقريبًا.

في عام 1927، بدأ سولوجوب العمل على رواية جديدة وشارك فيها بنشاط الحياة العامة(حتى يصبح رئيسًا لمجلس الإدارة)، لكنه يصاب بمرض خطير بشكل غير متوقع ويموت في بتروغراد. تم دفنه في مقبرة سمولينسك في سانت بطرسبرغ، بجانب قبر أناستازيا تشيبوتاريفسكايا.

تجدر الإشارة إلى أن فيودور سولوجوب تمكن من العيش حياة طويلة، وإن كان قاتما، في رأيه. لكنه واحد من الكتاب القلائل الذين تمكنوا من مشاهدة ولادة الحداثة ونهايتها.

فيدور سولوجوب(الاسم الحقيقي فيدور كوزميتش تيتيرنيكوف; 17 فبراير (1 مارس) 1863، سانت بطرسبرغ - 5 ديسمبر 1927، لينينغراد) - شاعر وكاتب وكاتب مسرحي ودعاية روسي . أحد أبرز الممثلينرمزية وتغطي كل أوروبانهاية القرن.

ولد فيدور سولوجوب في سانت بطرسبرغ لعائلة خياط، فلاح سابق في مقاطعة بولتافا K. A. Teternikov. عاشت الأسرة بشكل سيئ. عندما توفي والد فيودور في عام 1867، استأجرت والدته نفسها في عائلة أجابوف، نبلاء سانت بطرسبرغ، الذين خدمتهم ذات يوم. في عائلة أجابوف، السنوات الأولى لفيودور سولوجوب. كان الناس في المنزل مهتمين بالمسرح والموسيقى، وكانت هناك كتب، وأصبح سولوجوب مدمنًا على القراءة في وقت مبكر. كان يعرف كل شيء تقريبًا عن ظهر قلب. وقدّر نيكراسوف شعره أعلى بكثير من بوشكين وليرمونتوف. ربما بفضل هذا، شعر Sologub بموهبته الشعرية في وقت مبكر جدًا.

درس في مدرسة الرعية، مدرسة منطقة سانت بطرسبرغ، وفي عام 1878 دخل سولوجوب معهد سانت بطرسبرغ للمعلمين، الذي تخرج منه بعد أربع سنوات. خلال هذه السنوات، ترجم Sologub الكثير: شكسبير، هاين، جوته؛ قصائد مترجمة لشعراء مجريين وبولنديين، والملحمة الأيسلندية "إيدا". كما حاول كتابة النثر: ففي عام 1879 بدأ كتابة الرواية الملحمية "ندى الليل" حول مصائر ثلاثة أجيال، بالإضافة إلى دراسة نظرية حول شكل الرواية. وعلى الرغم من أن هذه الخطة الفخمة لم تكتمل، إلا أنها أعطت الكثير للكاتب الشابكونها ممارسة أدبية ضرورية. في العام الأخير من الدراسة، بدأت قصيدة "الوحدة" المخصصة لـ N. Nekrasov.

بعد تخرجه من المعهد، بعد أن دافع عن شهادته بمرتبة الشرف، في يوليو 1882، ذهب فيودور سولوجوب للتدريس في المقاطعات الشمالية - أولاً في كريستسي، ثم في فيليكي لوكي (في عام 1885) وفيتيغرا (في عام 1889) - حيث أنفق ما مجموعه عشر سنوات في المحافظة. أثناء التدريس، واصل سولوجوب كتابة الشعر وبدأ العمل على رواية (المستقبل "أحلام ثقيلة")، والتي استغرقت ما يقرب من عقد من الزمن. كان أول إصدار للشاعر الشاب هو حكاية "الثعلب والقنفذ" التي نُشرت في مجلة "الربيع" في 28 يناير 1884، بتوقيع "تيرنيكوف"؛ يمثل هذا التاريخ بداية النشاط الأدبي لفيودور سولوجوب. في السنوات اللاحقة، تم نشر العديد من القصائد في الصحف والمجلات الصغيرة.

في سبتمبر 1892، عاد فيودور سولوجوب إلى سانت بطرسبرغ، حيث تم تعيينه مدرسًا في مدرسة مدينة روزديستفينسكي. بحلول هذا الوقت، كان Sologub على دراية بالفعل ببعض الأشخاص من الفن الجديد، أولا وقبل كل شيء، مع N. Minsky، أحد المنحطين الروس الأوائل، الذين سلموا قصائده في بداية العام إلى محرر الرسول الشمالي ، أ. إل فولينسكي. بناءً على إصرار مينسكي، تقرر منحه اسمًا مستعارًا؛ وقد اقترح فولينسكي النسخة الأولية من "Sollogub". ظهر الاسم المستعار لأول مرة مطبوعًا عام 1893 في عدد أبريل من مجلة "نورثرن هيرالد" (وقعت على قصيدة "الإبداع"). لمدة عام ونصف، تم استخدامه أحيانًا، وأحيانًا لا، حتى تم تأسيسه أخيرًا. أول قصة منشورة لسولوجوب، "خطأ نينوتشكا" (1894)، نُشرت تحت توقيع "فيودور موخوفيكوف". بدون إسناد في 1895-1897. نشر سيفيرني فيستنيك العديد من المراجعات للكتب، خاصة في علم أصول التدريس.

منذ النصف الثاني من التسعينيات، توسعت أيضًا الاتصالات الشخصية للكاتب، الذي دخل تدريجيًا إلى الدوائر الأدبية في سانت بطرسبرغ. غالبًا ما زار Sologub عائلة Merezhkovskys، التي كان ضيوفها الدائمين هم K. Balmont وA. Chekhov ولاحقًا V. Rozanov. لقد حضرت "أيام الأربعاء" لدائرة "عالم الفن"، "أيام الجمعة" لـ K. Sluchevsky، وأخيرًا، بدأت اللقاءات الشعرية تُعقد في Sologub نفسه يوم الأحد، والتي حضرها المنحرفون الروس الأوائل، Vl. جيبيوس، أ. دوبروليوبوف، وإي. كونيفسكوي.

في نهاية ديسمبر 1895، نُشر أول كتاب لفيودور سولوجوب: "قصائد، الكتاب الأول". معظم القصائد الواردة فيه كتبت في 1892-1895. (على أقرب تقدير في عام 1887) - في السنوات التي تم فيها تحديد وتعزيز اللغة الشعرية الفردية والمزاج الغنائي الأساسي. وتلاها في عام 1896 رواية "أحلام ثقيلة" و"الظلال" - وهي مجموعة قصصية مشتركة وكتاب قصائد ثانٍ. نشر Sologub الكتب الثلاثة بنفسه في تداول صغير ، وإن كان معتادًا في ذلك الوقت ؛ كان عليه أيضًا توزيعها بنفسه، حيث ساعده L. Ya Gurevich، ناشر Northern Messenger.

في أبريل 1897، حدث انقسام بين محرري سيفيرني فيستنيك وسولوجوب. العلاقة لم تكن سهلة من قبل، ولكن في السنوات الاخيرةواشتد الخلاف في وجهات النظر بين المحررين والشاعر. في ديسمبر 1896، كتب فولينسكي مقالًا حادًا عن الفن الجديد، أدان فيه "المنحطين" ورحب بـ "الرمزيين". تم إدراج Sologub ضمن "المنحلين". بدأ Sologub التعاون مع مجلة Sever. في بداية عام 1899، تم نقل Sologub من Rozhdestvensky إلى مدرسة مدينة Andreevsky في جزيرة Vasilyevsky. هناك لم يصبح مدرسًا فحسب، بل أصبح أيضًا مفتشًا لشقة مملوكة للحكومة في المدرسة وفقًا لوضعه.

في عام 1904، تم نشر كتابي القصائد الثالث والرابع، وجمع قصائد من مطلع القرن تحت غلاف واحد. "القصائد المجمعة 1897-1903" كانت بمثابة نوع من الحدود بين الانحطاط والرمزية اللاحقة لسولوجوب، والتي استقرت فيها رموز سولوجوب الشاعر. في الوقت نفسه، في انحطاط سولوجوب ورمزيته، لم يكن هناك تراكم حاد وغير متناغم للمفارقات الجمالية أو الغموض المتعمد أو الاستخفاف. على العكس من ذلك، سعى Sologub إلى الوضوح الشديد والدقة - سواء في الغنائية أو في النثر.

بحلول منتصف القرن العشرين. أصبحت الدائرة الأدبية، التي كانت تجتمع في منزل الكاتب أيام الأحد منذ منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر، أحد مراكز الحياة الأدبية في سانت بطرسبرغ. في أيام الأحد، كانت محادثات Sologub أدبية حصريًا، أولاً على الطاولة، ثم في مكتب الماجستير، حيث تُقرأ القصائد والدراما والقصص. من بين زوار "أيام الأحد" في Sologub Z. Gippius، D. Merezhkovsky، N. Minsky، A. Volynsky، A. Blok، M. Kuzmin، V. Ivanov، S. Gorodetsky، A. Remizov، K. Chukovsky، G. تشولكوف . جاء أندريه بيلي وف. بريوسوف من موسكو.

في عام 1904، أبرم فيودور سولوجوب اتفاقية تعاون دائمة مع نوفوستي وبيرزيفايا غازيتا. واستمر أقل من عام بقليل، نُشر خلاله حوالي سبعين مقالاً، وبقيت عشرات أخرى غير منشورة. مجموعة المواضيع التي تطرق إليها سولوجوب في صحافته تشكلت من خلال أنشطته الرسمية والقضايا الأكثر إلحاحًا في ذلك الوقت: المدرسة، الأطفال، الحرب الروسية اليابانية، الوضع الدولي، الثورة، حقوق اليهود.

خلال الثورة الروسية الأولى 1905-1906. لاقت حكايات سولوجوب السياسية المنشورة في المجلات الثورية نجاحًا كبيرًا. "الحكايات الخرافية" هي نوع خاص لفيودور سولوجوب. باختصار، مع مؤامرة بسيطة وبارعة، قصائد النثر الجميلة في كثير من الأحيان، وأحيانا مثيرة للاشمئزاز مع واقعها الخانق، تم كتابتها للبالغين، على الرغم من أن Sologub استخدم مفردات الأطفال وتقنيات حكايات الأطفال الخيالية. في عام 1905، قام سولوجوب بجمع جزء من الحكايات الخيالية المنشورة في ذلك الوقت في “كتاب الحكايات الخرافية” (دار نشر جريف)، وأدرجت “الحكايات السياسية الخرافية” المكتوبة في نفس الوقت في الكتاب الذي يحمل نفس الاسم، نُشر في خريف عام 1906. بالإضافة إلى المقالات الصحفية و"الحكايات الخرافية"، رد سولوجوب على الثورة بكتابه الخامس من القصائد "الوطن الأم". تم نشره في أبريل 1906.

في مارس 1907، تمكن سولوجوب من نشر روايته "الشيطان الصغير" (التي انتهت عام 1902 ولم تُنشر بالكامل من قبل في مجلة "مشاكل الحياة")، ولم يحظ الكتاب بالاعتراف العادل من القراء فحسب، بل أصبح موضوعًا للتحليل من قبل النقاد، لكنه كان ببساطة أحد أكثر الكتب شعبية في روسيا. بحلول ذلك الوقت، كان سولوجوب قد تخلى عن الصحافة والقصص الخيالية، وركز على الدراما ورواية جديدة بعنوان "الأسطورة في طور التكوين" ("Navy Chary"). في خريف عام 1907، بدأ سولوجوب في إعداد كتاب القصائد السابع (كانت هذه ترجمات من فيرلين)، وعند إصداره خطط لنشر كتاب القصائد الثامن "دائرة اللهب"، الذي يجسد كل الرمزية الرياضية لـ سولوجوب.

في أعمال سولوجوب 1907-1912. أعطيت الدراماتورجيا مكانة سائدة. أعماله الدرامية في إلى حد كبيروتأثر نثره الفني بآرائه الفلسفية، وكانت تجربته الدرامية الأولى هي المسرحية الغامضة «القداس من أجلي» (1906). الحب المتحد مع الموت يصنع المعجزة في مسرحية سولوجوب المبكرة «هدية النحل الحكيم» (1906)، المبنية على أسطورة قديمةعن لاوداميا وبروتسيلاوس. في مأساة "انتصار الموت" (1907)، يستخدم الحب كأداة للإرادة "السحرية". في مسودة النسخة، كانت المأساة تسمى "انتصار الحب" - رأى سولوجوب في تغير أقطاب الأضداد ليس تفاقمًا للعداء، بل هوية داخلية، وغالبًا ما تتغير الأقطاب في أعماله ("الحب والموت واحد، "نطق الكلمات الأخيرة في المسرحية). تم إعادة إنتاج هوية الأضداد هذه بالكامل في المسرحية البشعة "فانكا حامل المفتاح وصفحة جيهان". وبطريقة مماثلة، أُعيدت صياغة حكاية شعبية روسية أخرى، بعنوان «رقصات ليلية»، على المسرح. أقيم العرض الأول للمسرحية التي أخرجها إيفرينوف في 9 مارس 1909 في مسرح ليتيني في سانت بطرسبرغ؛ لم يلعب الأدوار ممثلون محترفون، بل الشعراء والكتاب والفنانون: S. Gorodetsky، L. Bakst، I. Bilibin، M. Voloshin، B. Kustodiev، A. Remizov، N. Gumilyov، M. Kuzmin وآخرين .

في عام 1908، تزوج سولوجوب من المترجمة أنستازيا تشيبوتاريفسكايا. تم التعارف السطحي الأول بينهما في خريف عام 1905 مع فياتشيسلاف إيفانوف. ثم انتقل المترجم البالغ من العمر 28 عامًا من موسكو إلى سانت بطرسبرغ، بعد أن درس سابقًا لمدة أربع سنوات في مؤسسات التعليم العالي الفرنسية. بعد أن احتضنت عمل سولوجوب عن كثب، لم تقتصر تشيبوتاريفسكايا على مقالات عن الكاتب، ولكنها بدأت أيضًا في الخوض في جميع الروابط الأدبية لزوجها، في محاولة لتعزيزها، كما يمكن القول، وكيله الأدبي. في عام 1910، انتقل Sologub وChebotarevskaya إلى المنزل رقم 31 في شارع Razyezzhaya، حيث، من خلال جهود Chebotarevskaya، تم إنشاء صالون حقيقي، حيث، على حد تعبير K. Erberg، "تقريبًا كامل مسرح بطرسبورغ المسرحي والفني والأدبي" من ذلك الوقت تجمعوا." أقيمت أمسيات خاصة في صالون رازييزهايا تكريماً لشعراء جدد مثيرين للاهتمام - كانت هناك أمسيات لآنا أخماتوفا وسيرجي يسينين وإيجور سيفريانين.

تم التعبير أيضًا عن تعاون تشيبوتاريفسكايا الإبداعي مع فيودور سولوجوب في كتابة العديد من القصص والمقالات والمسرحيات المشتركة - قصص "البيت القديم" و "الطريق إلى دمشق" ومسرحيات "الحب فوق الهاوية" و "الحلم المنتصر" و"رمي الحجر في الماء" Sologub و Chebotarevskaya تنتمي قصة "عشية عيد الميلاد الباردة" بشكل عام إلى قلم Chebotarevskaya وحده، على الرغم من أنها نُشرت تحت اسم Fyodor Sologub. في بعض الأحيان، تم توقيع مقالاتها الخاصة في الصحف باسم فيودور سولوجوب - وبهذه الطريقة تم نشرها عن طيب خاطر، وبالتالي، تم دفعها أكثر.

على خلفية الاهتمام العام المتزايد بالفن الجديد وكتابات مؤلف كتاب “الأسطورة في طور التكوين” على وجه الخصوص، تصور فيودور سولوجوب سلسلة من الرحلات في جميع أنحاء البلاد مع قراءات شعرية ومحاضرات عن الفن الجديد الذي روج للمبادئ. من الرمزية. بعد التحضير الشامل والعرض الأول لمحاضرة "فن أيامنا" في 1 مارس 1913 في سانت بطرسبرغ، ذهب Sologubs في جولة مع إيغور سيفريانين. استغرقت رحلتهم إلى المدن الروسية أكثر من شهر. قامت تشيبوتاريفسكايا بتجميع الأطروحات الرئيسية لمحاضرة "فن أيامنا" بناءً على ملاحظات وكتابات سولوجوب. في الوقت نفسه، تم أخذ الأعمال السابقة لـ D. Merezhkovsky و N. Minsky و V. Ivanov و A. Bely و K. Balmont و V. Bryusov في الاعتبار. لتلخيص، يمكن وصف الرحلات بشكل عام بأنها ناجحة - فقد لاقت سولوغوبا نجاحًا كبيرًا في العديد من مدن روسيا، وخاصة بفضل الطلاب الشباب. بعد المحاضرة جاؤوا وطرحوا الأسئلة وأخذوا التوقيعات.

أولاً الحرب العالميةاعتبرها فيودور سولوجوب علامة قاتلة يمكن أن تجلب العديد من الثمار المفيدة والمفيدة للمجتمع الروسي، كوسيلة لإيقاظ وعي الأمة لدى الشعب الروسي. ومع ذلك، بحلول عام 1917، فقد سولوجوب الثقة في مثل هذه النوعية الغامضة من الحرب بالنسبة لروسيا. يمكنك تتبع موقف الكاتب من الحرب والقضايا الاجتماعية المختلفة من خلال المقالات التي ينشرها Sologub أسبوعيًا في Birzhevye Vedomosti. شكلت شفقة الصحافة العسكرية لسولوجوب أساس المحاضرة "روسيا في الأحلام والتوقعات"، التي ألقاها سولوجوب في 1915-1917. سافر في جميع أنحاء الإمبراطورية الروسية. بالإضافة إلى ذلك، رد الشاعر أيضًا على الحرب بكتاب قصائد "الحرب" (1915) ومجموعة قصصية "العام المتحمس" (1916)، والتي تلقت مراجعات فاترة للغاية في الصحافة. كان المقصود من القصائد والقصص دعم الروح وتعزيز الأمل في النصر، لكن تبين أن محتواها كان مصطنعًا، وغالبًا ما كان مشوبًا بالعاطفة، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لفيودور سولوجوب.

استقبل Sologub ثورة فبراير بحماس. ومع ذلك، كان رد فعل فيودور سولوجوب على أحداث أكتوبر التي تلت ذلك بعداء غير مشروط. في خطبه وصحافته، لم يعارض سولوجوب الحكومة الجديدة فحسب، بل حاول تشكيل رأي عام يمكن أن يؤثر على البلاشفة في مجال السياسة الثقافية. خلال سنوات الثورة، نشرت دار نشر الكتاب في موسكو كتابين جديدين من تأليف فيودور سولوجوب: "الخشخاش القرمزي" (قصائد، 1917) و"الفراشة العمياء" (قصص، 1918).

دفع رفض الوضع المحيط فيودور سولوجوب، الذي كان ضد الهجرة بشكل أساسي، إلى التقدم بطلب للحصول على إذن بالمغادرة عدة مرات في الفترة 1919-1921. أخيرًا، تم الحصول على الإذن، وتم التخطيط للمغادرة إلى Revel في 25 سبتمبر 1921. ومع ذلك، فإن الانتظار المؤلم حطم نفسية زوجة سولوجوب. في مساء يوم 23 سبتمبر 1921، انتحرت تشيبوتاريفسكايا بإلقاء نفسها من جسر توتشكوف في نهر جدانوفكا. كانت وفاة زوجته مأساة لفيودور سولوجوب. سوف يلجأ Sologub باستمرار إلى ذاكرتها في عمله للسنوات المتبقية، ويكتب عددًا من القصائد، متحدًا في ذكرى زوجته، ويجمعها في دورة "Anastasia". بعد وفاة زوجته، غير سولوجوب رأيه بشأن مغادرة روسيا.

في منتصف عام 1921، أصدرت الحكومة السوفيتية عدة مراسيم تمثل بداية عصر السياسة الاقتصادية الجديدة - حيث تم السماح بالتجارة الخاصة والمؤسسات الخاصة. وانتعشت أنشطة النشر والطباعة على الفور، وتمت استعادة الاتصالات الأجنبية. في الوقت نفسه، ظهرت كتب جديدة من تأليف فيودور سولوجوب. أول هذه الكتب التي كتبها سولوجوب كانت رواية "ساحر الأفعى" التي نُشرت في أوائل صيف عام 1921 في برلين. تمت كتابة الرواية بشكل متقطع من عام 1911 إلى عام 1918 وأصبحت الأخيرة في أعمال الكاتب.

نُشر أول كتاب شعري بعد الثورة، "السماء الزرقاء"، والذي اختار فيه سولوجوب قصائد غير منشورة من عام 1916 إلى عام 1921، في سبتمبر 1921 في إستونيا؛ والقصة القصيرة المثيرة "ملكة القبلات"، مع الرسوم التوضيحية لفلاديمير غريغورييف ، وتم أيضًا نشر المجموعة القصصية الأخيرة لـ Sologub بعنوان "أيام مرقمة". منذ نهاية عام 1921، بدأ نشر كتب سولوجوب في روسيا السوفيتية: المجموعات الشعرية "البخور" (1921)، "حب واحد" (1921)، "نار الطريق" (1922)، "حريق الكاتدرائية" (1922)، صدرت "الكأس السحرية" (1922)، رواية "ساحر الثعبان" (1921)، طبعة مصورة منفصلة للقصة القصيرة "ملكة القبلات" (1921)، ترجمات (أونوريه دي بلزاك، بول فيرلين، هاينريش فون كليست).

في ربيع عام 1922، تحول سولوجوب إلى شعر بول فيرلين، ثم تم إجراء ترجمات وتصحيحات جديدة لتلك المنشورة مسبقًا في كتاب عام 1908. وضع سولوجوب بعض ترجمات قصائد فيرلين، التي تم إجراؤها في نفس الوقت، في مختارات "القوس" (1922)، وبعد عام نشرت دار نشر بتروغراد الطبعة الثانية من كتاب الترجمات. يمكن تسمية هذا الكتاب من ترجمات فيرلين بشكل مشروط بأنه آخر كتاب جديد لفيودور سولوجوب: جميع الكتب اللاحقة كانت عبارة عن إعادة طبع للكتب السابقة.

آخر الحدث الكبيرفي حياة فيودور سولوجوب، تم الاحتفال بذكراه السنوية - الذكرى الأربعين للنشاط الأدبي - في 11 فبراير 1924. أقيم الاحتفال الذي نظمه أصدقاء الكاتب في قاعة مسرح ألكسندرينسكي واستقطب جمهورًا كبيرًا. جاءت أكاليل وبرقيات التهنئة من جميع المنظمات الثقافية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. E. Zamyatin، M. Kuzmin، Andrei Bely، O. Mandelstam ألقى خطابات على خشبة المسرح. ومن بين منظمي الاحتفال أ. أخماتوفا، أ. فولينسكي، ضد. عيد الميلاد. ومن المفارقات أن هذا الاحتفال كان وداعًا للأدب الروسي لفيودور سولوجوب ؛ ولم يتخيل أحد بعد ذلك أنه بعد العطلة لن يتم نشر كتاب جديد له.

في منتصف العشرينات. عاد Sologub إلى التحدث أمام الجمهورمع قراءة الشعر . كقاعدة عامة، جرت في شكل "أمسيات الكتاب"، حيث، إلى جانب Sologub، A. A. Akhmatova، E. Zamyatin، A. N. Tolstoy، M. Zoshchenko، Vs. Rozhdestvensky، K. Fedin، K. Vaginov وآخرون وفقًا لأحد المنظمين، فإن اسم Sologub الموجود على الملصق يضمن بالفعل نجاح الحدث مسبقًا. فقط في مثل هذه العروض يمكن سماع قصائد سولوجوب الجديدة، لأنها لم تظهر مطبوعة. القصائد كانت رائعة . بعد أن توقف عن كتابة النثر والدراما، كرس سولوجوب نفسه بالكامل للشعر الغنائي البحت.

بالإضافة إلى ذلك، خلال هذه الفترة، كتب Sologub حوالي عشرة خرافات مناهضة للسوفييت (في أوائل عام 1925 وربيع 1926)، والتي تمت قراءتها فقط في دائرة ضيقة. وفقًا لـ R. V. Ivanov-Razumnik، "حتى نهاية أيامه، كان سولوجوب يكره بشدة النظام السوفيتي، ولم يطلق على البلاشفة أي شيء سوى "ذوي العقول الغبية". كمعارضة داخلية للنظام (خاصة بعد اختفاء قضية الهجرة)، كان هناك رفض للتهجئة الجديدة والأسلوب الجديد للتسلسل الزمني في الإبداع والمراسلات الشخصية.

في مايو 1927، في خضم العمل على الرواية في الآية "غريغوري كازارين"، أصيب فيودور سولوجوب بمرض خطير. منذ الصيف، لم ينهض فيودور كوزميتش من السرير أبدًا. في الخريف، بدأ المرض في التفاقم.

فيودور سولوجوب (الاسم الحقيقي فيودور كوزميش تيتيرنيكوف؛ 1863-1927) - شاعر وكاتب وكاتب مسرحي ودعاية روسي. أحد أبرز ممثلي الرمزية والعصر الفضي.
ولد فيودور سولوجوب في سانت بطرسبرغ لعائلة خياط، فلاح سابق في مقاطعة بولتافا كوزما أفاناسييفيتش تيتيرنيكوف. وبعد عامين ولدت أخت الكاتب أولغا. مرت طفولة فيودور تيتيرنيكوف حيث نشأ العديد من أبطال حبيبته دوستويفسكي - في قاع الحياة. الأب هو الابن غير الشرعي لمالك أرض بولتافا وعبد. بعد إلغاء القنانة، استقر تيتيرنيكوف في سانت بطرسبرغ وبدأ في الخياطة، لكن حياته انتهت بسبب الاستهلاك في عام 1867. دخلت والدة فيودور، التي تركت مع طفلين بين ذراعيها، الخدمة. كان فيودور وشقيقته تلميذين تقريبًا في عائلة مقيم جامعي توفي مبكرًا، حيث كان من المعتاد القراءة وتشغيل الموسيقى وحضور المسارح. وفي الوقت نفسه، كان على أطفال الخادمة أن يعرفوا مكانهم بدقة. واجتهدت الأم في إخراج تعبها وغضبها عن أطفالها. لهذا البطل الغنائيقصائد تيتيرنيكوف الأولى - فتى حافي القدمين ومجلد. لقد ضربوه وضربوه في المدرسة وفي المنزل، على الرغم من عدم وجود سبب - لقد درس جيدًا وحقق كل شيء العمل المعينالأعمال المنزلية.
منذ تجاربه الأولى، تميز الشاعر بموقف نثري تجاه الحبكة الغنائية أو المشاهد أو الحجج الأكثر دراية بقصة أو رواية واقعية، والاهتمام بالتفاصيل اليومية التي لا تتميز بالشعر، والمقارنات البسيطة الشفافة. هذه قصص شعرية، مظلمة وثقيلة، قريبة في بعض النواحي من أوصاف ومشاعر تشيخوف غير الشعرية.
السكر والشراهة والقيل والقال والاتصالات القذرة - كل ما يتم قبوله كترفيه في بلدة إقليمية لا يتجاوز فيدور. ولكن مع هذه الحياة القاحلة تمكن من الاندماج الإبداع الأدبي. في عام 1884 تمكن من نشر قصيدة "الثعلب والقنفذ" في مجلة "الربيع" في سانت بطرسبرغ. كان يحلم بجني المال من الأدب، وتأليف كتاب مدرسي مبتكر في الرياضيات، وكيف يبث النور والحب في نفوس طلابه. ومع ذلك، فإن الحياة القاتمة تحيط بحالم المقاطعة من جميع الجوانب. إن الشعور بثقل الحياة واليأس - "الأيام المرضية"، "حافي القدمين"، "الحاجة المستمرة"، "الحياة عديمة اللون" - يتحول في النهاية إلى قصائد أواخر الثمانينات. في رؤى خيالية شبه فولكلورية - "لا مفر منه" ، "مارا الشريرة" (هذه ساحرة سلافية تمتص دماء النائمين ليلاً). تظهر دوافع الموت، لكن هذا ليس انتقالا إلى عالم افضلبل الرغبة في الاختباء، الاختباء من هذا العالم.
يمكن اعتبار عام 1891 نقطة تحول في مصير تيتيرنيكوف، عندما التقى نيكولاي ماكسيموفيتش مينسكي، الفيلسوف والشاعر الرمزي الذي أصبح مهتمًا جديًا بعمله. في الوقت نفسه، حدثت تغييرات خطيرة في حياة فيودور: في عام 1892 أصبح مدرسًا للرياضيات في مدرسة مدينة روزديستفينسكي في سانت بطرسبرغ، ثم انتقل إلى مدرسة سانت أندرو، حيث أصبح فيما بعد مفتشًا. الآن انتهت المقاطعة الدنيئة: سوف تذوب تجربة الحياة الصعبة في النثر (أولاً وقبل كل شيء، ستكون رواية "أحلام ثقيلة"، 1883-1894). يصبح تيتيرنيكوف موظفًا في سيفيرني فيستنيك، ويقدمه مينسكي إلى دائرة "كبار الرمزيين".
الآن المصير الأدبيترتبط Teternikova إلى الأبد بأسماء Z. Gippius و K. Balmont و D. Merezhkovsky. وهناك توصلوا إلى الاسم المستعار "سولوجوب" الذي أصبح الاسم الجديد للشاعر. تفاجأ ماندلستام بسولوجوب، الذي استبدل لقب تيتيرنيكوف "الحقيقي و"المماثل" باسم مستعار سخيف ومدعي". بالطبع، ماندلستام، الذي لم يكن مثقلًا بفقره البوهيمي، وجد صعوبة في فهم ابن الطباخ الحافي القدمين، الذي ارتدى أخيرًا اسم الكونت (وإن كان بحرف "l" واحد - لتمييز نفسه).
البطل الغنائي لشعر سولوجوب هو من نواحٍ عديدة الرجل الصغير لغوغول وبوشكين ودوستويفسكي وتشيخوف. في شعره يمكن للمرء أن يجد بسهولة الفقر الهستيري، والخوف الأبدي من الحياة، والحب والكراهية، وصغر حجمه، وإذلاله، وحزنه. هناك أيضًا صور مستعارة مباشرة من دوستويفسكي: على سبيل المثال، في قصيدة "كل يوم، في الساعة المحددة..." (1894) تم تصوير ناستاسيا فيليبوفنا.
التسعينات تبدأ. القرن التاسع عشر- المثقفون الروس برمتهم يهتمون بشوبنهاور. موقف ازدراءتصبح الحياة عاملاً فنيًا في إبداع Sologub. إنه يقوده إلى عبادة الموت والاختفاء؛ تبدو الحياة أكثر فأكثر وكأنها طريق للمعاناة.
اكتملت رواية "أحلام ثقيلة" في عام 1894، وتجمع بشكل مثير للدهشة بين التقاليد الرائدة للأدب الروسي (مدرس صالة الألعاب الرياضية - صورة السيرة الذاتية - يعارض المجتمع الإقليمي الحقير) ودوافع الانحطاط: الرغبة في الهروب من الحياة، والتصور الحياة كزوبعة مقززة لا هدف لها ولا معنى، إذا جلبت الفرحة، كانت في أشكال منحرفة ومؤلمة.
كان التدريس الأبدي للأدب الروسي دائمًا قريبًا جدًا من Sologub، لأنه ظل في حياته اليومية إلى حد كبير مدرسًا في صالة الألعاب الرياضية - صارمًا وساخرًا وحساسًا... (25 عامًا من حياته كرس للتدريس). يشير العديد من كتاب المذكرات إلى مشاكسته وغطرسته (التي تكمن أصولها في الخجل الإقليمي)، وتأثيره المنوم على الآخرين، والرغبة المستمرة (والقدرة) على قراءة التدوين.
على الرغم من موقفه الساخر من فكرة تغيير الحياة نحو الأفضل من خلال نوع من النشاط، إلا أن رغبة سولوجوب المتأصلة في التدريس والإصرار وفرض وجهة نظره سادت أحيانًا في سولوجوب، مما دفعه في كثير من الأحيان إلى المشاركة في الأنشطة العامة ( الذي كان غريبًا عنه تمامًا كفيلسوف). وهكذا، في عام 1903، بعد أن أصبح موظفًا في منشور "News and Exchange Newspaper"، خصص Sologub العديد من المقالات لموضوعات مدرسية ومشاكل تحسين التعليم في روسيا.
ومن أخطر مواضيع أعماله النثرية معاناة الطفولة التي لا تطاق بالنسبة له، كما هو الحال بالنسبة لدوستويفسكي. الأطفال في نثر Sologub، كقاعدة عامة، بمثابة ضحايا أبرياء للتعذيب المنحرف، والبالغين، في كثير من الأحيان المعلمين، هم الجلادون (على سبيل المثال، قصة "الدودة").
جلبت رواية "الشيطان الصغير" (1892-1902)، التي نشرت في مجلة "أسئلة الحياة"، شهرة سولوجوب في جميع أنحاء روسيا. أصبح بطل رواية بيريدونوف (بطبيعة الحال، مدرسًا في صالة للألعاب الرياضية الإقليمية) والإبداع المخيف لخياله المريض - Nedotykomka - شخصيات مفضلة في النقد الأدبي. في مقال بعنوان "سحر البحرية لشيطان صغير"، لاحظ ك. تشوكوفسكي عن بيريدونوف: "إنه، مثل سولوجوب، مثل غوغول ذات مرة، سئم العالم"، مستخدمًا كلمة "الغثيان" فيما يتعلق بالحياة قبل 24 عامًا رواية "الغثيان" لسارتر أصبحت عرضًا فنيًا للنظرة العالمية للوجودية.
الحياة، التي صورتها Sologub بشكل غير ممتع في الرواية، سارعت إلى الانتقام منه. في عام 1907، توفيت أخته أولغا كوزمينيشنا، التي أحبها واحترمها بشدة، والتي لم ينفصل عنها أبدًا. وفي الوقت نفسه، أثناء وجوده في الخدمة، طُلب من الكاتب الاستقالة. تظهر قصائد هذه الفترة استعارة جديدة للحياة - "أرجوحة الشيطان" (عنوان القصيدة الشهيرة عام 1907). إن تناوب فترات الحياة المظلمة والمشرقة يجعل Sologub يرغب في المغادرة والاختباء والاختباء. لم نعد نتحدث عن حياة رائعة أخرى، بل عن انتظار الساعة التي سيكون من الممكن فيها الهروب من الدورة المتواضعة إلى مسكن آخر غير مضياف.
في عام 1908، تم نشر مجموعة قصائد بعنوان "دائرة اللهب"، والتي تجسد كل رمزية سولوجوب الرياضية، ورغبته في رؤية علامة، ورسم، وتصميم في كل شيء. وقال الشاعر إنه لو بدأ حياته من البداية لأصبح متخصصا في الرياضيات أو الفيزياء النظرية.
تعبر مجموعة "دائرة اللهب" أكثر من المجموعة السابقة ("الثعبان" ، 1907). صور رمزيةالمفاهيم الفلسفية للمؤلف. وهو يتألف من عدة دورات قصصية تعبر عن "العودة الأبدية" لفلسفة شوبنهاور و"التعاليم الأبدية" المتأصلة في سولوجوب، تلميذ تشيخوف ودوستويفسكي وغوغول. يشارك القارئ تجربة حياته واشمئزازه وغثيانه ويشرح كيفية الصمود فيها وكيفية تجاوزها... أسماء الدورات تعبر عن مراحل الحياة الروحية لشخص سولوجوبوف الوجودي: "وجوه التجارب" - "السجن الأرضي" - "شبكة الموت" - "البخور المدخن" - "التجلي" - "الوادي الصامت" - "الإرادة المتحدة" - "العزاء الأخير".
وفي الوقت نفسه، في نفس عام 1908، دخلت حياة فيودور كوزميتش مرة أخرى خطا مشرقا - تزوج بسعادة من أناستازيا ياكوفليفنا تشيبوتاريفسكايا. هذه امرأة متعلمة تعليماً عالياً وكاتبة ناقد أدبى، مترجم ميترلينك، ستندال، موباسان، ميربو. قام Sologub بتغيير شقته ومظهره (حلقه) وأسلوب حياته (Chebotarevskaya هو صاحب صالون اجتماعي - زيارات وأمسيات وحياة اجتماعية نابضة بالحياة). كتبت تشيبوتاريفسكايا مع زوجها مسرحيات، ونشروا مجلة "يوميات الكتاب"، وسافروا، واندفعوا بأفكار مختلفة، وكان لديهم دائرة واسعة من المعارف.
ظهرت ثلاثية رواية سولوجوب "Navy Chari" في تقويم "Rosehip" (1907-1909). كان النقاد متشككين في هذا الإصدار من "الشياطين".
في عام 1911، نشرت أناستاسيا تشيبوتاريفسكايا مجموعة من المقالات، التي جمعتها بمحبة، "حول فيودور سولوجوب"، حيث كان من بين المؤلفين إيفانوف رازومنيك، إل. ، أندريه بيلي، ج. تشولكوف وآخرون الأنشطة الاجتماعية والأدبية النشطة، والصحافة والخطب، والرحلات في جميع أنحاء روسيا، والرحلة إلى الخارج مع زوجته، في عام 1914 - كل هذا ملأ حياة سولوجوب حتى أسنانها.
بعد ثورة أكتوبر (التي كان ينظر إليها بتشكك شديد، على عكس ثورة فبراير)، تغير الوضع. نشأت صعوبات مالية، وأصبح النشر نادرًا، وتحول الكاتب بالكامل تقريبًا إلى الترجمات. أصيبت الزوجة بمرض عقلي - لم تستطع تحمل التغيير الجذري الذي حدث في العالم من حولها.
في عام 1920، طلب سولوجوب من لينين الإذن بالسفر إلى الخارج، لكنه لم يحصل عليه. في سبتمبر 1921، حدثت مأساة: انتحرت أناستازيا بإغراق نفسها في النهر، وبعد أشهر فقط تم العثور على الجثة. العديد من قصائد عام 1921 مخصصة لوفاة زوجته ("أخذ روحي..."، "لا أحد ينظر في المرآة..."، "نجم الوجود المجنون..."، إلخ). ومن الغريب أن Sologub، بموقفه المحب تقريبًا تجاه الموت، لم يكن ينوي أن يتبع زوجته؛ كان ينوي تمديد العمل الشاق في الحياة حتى النهاية. لقد تعلم في سن مبكرة الاستمتاع بالمعاناة.
في نهاية حياته، انخرط سولوجوب في الأنشطة الاجتماعية في اتحاد كتاب لينينغراد، حتى أنه أصبح رئيسًا لمجلس الإدارة. يتم نشره مرة أخرى، ويتم الاحتفال بالذكرى الأربعين للنشاط الأدبي على نطاق واسع. وسرعان ما قام المرض المنهك بعمله؛ في 5 ديسمبر 1927، توفي مغني "العوالم الميتة والمتعبة إلى الأبد"، كما قال عنه إهرنبرغ.

فيدور سولوجوب (1863-1927)

يرتبط الشاعر والكاتب النثر والكاتب المسرحي والمترجم والمنظر الرمزي ف. سولوجوب بالكلاسيكيات في عمله الإبداعي، لكنه قدم مشاكل الحياة ومعنى الإبداع والحلول بشكل مختلف عن أسلافه. المهام الفنية. يتم الجمع بين حقائق الفن في أعماله وظواهر الواقع والخيال. ووراء الخطة الأولى لسرده لأحداث الحياة، هناك خطة أخرى، غامضة، تحدد في النهاية حركة الأحداث. بصفته فيلسوفًا، سعى سولوجوب إلى التعبير عن جوهر "الأشياء في ذاتها"، وهي أفكار تتجاوز الإدراك الحسي. أسلوبه بديهي إلى حد كبير؛ فهو يبني عالمه الفني من خلال الجمع بين عناصر الانطباعية والتعبيرية والتصوف والطبيعية وطبقات الزمان والمكان المختلفة. النقاد الذين لم يفهموا الطريقة المرحة لعمل هذا الحداثي نظروا إلى أعماله على أنها "شيطانية" و"خداع".

السيرة الذاتية الإبداعية والعالم الفني لـ F. Sologub

كانت طفولة وشباب فيودور سولوجوب (فيدور كوزميتش تيتيرنيكوف) صعبة. توفي الأب، وهو خياط، عندما كان ابنه في الرابعة من عمره وابنته تبلغ من العمر عامين. بعد ذلك، وحتى وفاتها عام 1884 تقريبًا، عملت الأم في عائلة ثرية "كخادمة واحدة". في منزل مانور، يمكن لطالبة المدرسة الثانوية ثم الطالبة فيديا تيتيرنيكوف زيارة "القاعة" التي تقام فيها الأمسيات الأدبية والموسيقية، والتواصل مع المشاهير، والقراءة في مكتبة العائلة، ويمكنها استخدام مقصورة المعلم الخاصة في المسرح، بطبيعة الحال، بينما يبقى "ابن الطباخ". من الممكن أن يكون الوعي المزدوج المتأصل في شخصيات سولوجوب يرجع جزئيًا إلى الوضع الاجتماعي الغامض للكاتب المستقبلي نفسه في بداية حياته البالغة.

كان على Sologub أن "ينقسم إلى قسمين" لاحقًا، "ويشق طريقه إلى الناس" على المسار التربوي. بعد تخرجه من معهد المعلمين في عام 1882، قام بتدريس التخصصات الطبيعية لمدة ربع قرن في المدارس الإقليمية ثم في المدارس الحضرية وصالات الألعاب الرياضية، وكتب كتابًا مدرسيًا عن الهندسة، بينما كانت روحه تنجذب إلى رسائل جميلة. قبل عودته إلى سانت بطرسبرغ عام 1893، نشر قصائده وترجماته. لا تزال الكتب الفرنسية "الملعونة" التي أحبها تُنشر بترجمات من قبل مدرس من مدينة سولوجوب المناطق النائية الروسية. كان يُطلق على Sologub اسم "فردان الروسي" في الأوساط الأدبية. كما ترجم من الإنجليزية والألمانية والأوكرانية. الرواية الأولى، «أحلام ثقيلة» (1882-1894، نُشرت عام 1895)، كُتبت بالكامل تقريبًا في المقاطعات حول الحياة الدراميةالمعلمين في بلدة إقليمية.

ومع ذلك، شعر فيديا تيتيرنيكوف بأنه شاعر وكاتب نثر في وقت مبكر جدًا. كتب قصائده الأولى في سن الثانية عشرة، وفي سن السادسة عشرة بدأ العمل على رواية من نوع وقائع الأسرة. ومع ذلك، فاز Sologub بمكان في أوليمبوس الأدبي لفترة طويلة وبصعوبة. لقد تم بالفعل نشر رواية "قصائد: الكتاب الأول" (1895)، و"الظلال: قصص وقصائد" (1896)، وأصبح الاسم مألوفا بالفعل على صفحات مجلات الموضة مثل "نورثرن هيرالد"، و"عالم الفن". "،" طريق جديد "،" الصوف الذهبي "،" الممر "،" الزهور الشمالية "، ولكن لم يكن هناك اعتراف حتى الآن. ولم يأتي إلا مع نشر رواية «الشيطان الصغير» (1907)2. وفي وقت لاحق، طغى هذا النجاح على إبداعات Sologub المثالية الأخرى.

قائمة المجلات التي ساهم فيها المحافظ الأخير بأعماله تتحدث كثيرًا عن ذوقه الأدبي الراسخ. جنبا إلى جنب مع كبار الرمزيين الآخرين، أنشأ Sologub نماذج من "الفن الجديد"، وفي الوقت نفسه، في معسكر الفنانين المقربين، أعرب، مثل أي شخص آخر، عن نظرة عالمية منحلة 3. سعى الرمزيون إلى المطلق الإلهي، جمال الحقيقة والخير والعدالة، والإيمان بالوحدة المستقبلية، والتغلب على شر العالم التجريبي. اتبع سولوجوب طريقه الديني والجمالي الخاص، متجاوزًا صوفيا. يشار إلى أنه يوجد في قصائده من لم يذكر اسمه صورة أنثىوهب مع القوى الغامضة. لكن "هي" لسولوجوبوف متناقضة وقاسية ... "زهرة الأراضي الأجنبية" لسولوفيوف "تجعدت" ("على رمال الطرق الغريبة ..." ، 1896). قد تكون "هي" مرتبطة بـ "هواجس الشر" ("كل يوم، في الساعة المعينة..."، 1894)، وفي أحسن الأحوال "لا تندم، بل تمتنع" ("أسماؤكم ليست مزيفة..." ، 1896) ، نادرًا ما "تريحني" ("لقد أتيت إليّ أكثر من مرة ..." ، 1897) ، لا تغفر الحب لـ "الزوجة الأرضية" ("لقد خدعتك بشكل غير أرضي ..." ، 1896) .

لقد قيل الكثير عن انحطاط سولوجوب "الفطري"، ولكن هناك جانب آخر لهذه المشكلة. نظر مؤلفو التصريحات إلى عالمه الفني من خلال منظور الكلاسيكيات، وهناك القليل من القيود في تقييماتهم. بدأ Sologub فنًا مختلفًا، حيث يكون الواقع وحقائق الأدب الجميل السابق، من بين الابتكارات الأخرى، متوازنًا تقريبًا في معناها بالنسبة للفنان. وتغلب على التقليد، واتجه نحو "الفن المرح".

أحد الأمثلة على سوء فهم Sologub هو المناقشات حول موضوع الموت في عمله. لعقود من الزمن، ظل النقاد غاضبين من "إضفاء الشعر على الموت". قليلون هم الذين سمحوا بنسخة أخرى من تفسير المؤلف للموت - "جسر"، "انتقال" من عالم تجريبي إلى آخر. يخلق Sologub عالم افتراضىحيث للحياة والموت بعد جمالي خاص3. ويطلق أساطير الخلود التي تعيش في العقل الباطن، في معتقدات القبائل التي تبكي عند الولادة وتفرح بموت الإنسان، في التعاليم الدينية. تنبع الكتابات من فكرة تناسخ الروح، الذاكرة الجينية لحياة ماضية. الفكر أن الحياه الحقيقيههناك جحيم بديهية، تمامًا كما أن الإنسان شهيد وخالق المعاناة. تظهر هذه الفكرة بوضوح في خاتمة قصيدة "إلي حلم فظيع"حلمت..." (1895)، حيث يرى البطل الغنائي أن إمكانية مواصلة الحياة الأرضية هي عرض "قاسي":

وبعد أن أنهيت الرحلة الطويلة، بدأت أموت، وأسمع الحكم القاسي: "قم، عش مرة أخرى!"

الشيء الوحيد الذي يتناقض معه Sologub مع "الحياة القاسية والفقيرة" هو الحلم. في الحلم، يتغلب على الانحطاط "الفطري": العالم الموضوعي ليس شيئًا، والعالم الذاتي هو كل شيء. له الأشياء الجيدةيجذب شيئًا غير موجود في العالم. 3. لاحظ ن. جيبيوس: “الحلم والحقيقة في جاذبية أبدية وفي النضال الأبدي- هذه هي مأساة سولوجوب." الحلم، الفن، الجمال - صيغته للثالوث، حيث "الفن... هو أعلى أشكال الحياة." في مخيلته، خلق الفنان أسعد "بلد الحب و "السلام" على كوكب النفط، ينيره "النجم الجميل" مير. ويحلم أبطال نثره أيضًا بالعيش على هذا الكوكب. تعتبر الدورة الغنائية "نجم مير" (1898-1901) من أكثر الدورات الروحانية في شعرنا .

Sologub هي حالة نادرة لحياة طويلة في الفن دون أي تطور واضح لوجهات النظر الأيديولوجية والجمالية - فقط إتقان الكلمات هو الذي تطور. في ثرائه التراث الشعرينادرًا، ولكن هناك آيات مشرقة جدًا: "آمن، سوف يسقط المعبود المتعطش للدماء، / سيصبح عالمنا حرًا وسعيدًا ..."؛ "لا، هذا ليس مجرد حزن، - / يوجد في العالم..." (1887، 1895). "يا روس! منهكة من الألم، / أنا أنشد لك تراتيل. / لا توجد أرض عزيزة في العالم، / يا وطني!.." - بهذه الكلمات تبدأ "ترانيم للوطن" القلبية (1903). يعود تاريخه إلى التقليد الشعري في القرن التاسع عشر. يمكن التعرف على زخارف نيكراسوف، حيث تندد بـ "الأشخاص الصغار المتواضعين" ("الثمانينات"، 1892)، وعدم المساواة الاجتماعية: "هنا عند النافذة المتفاخرة / المدرجات، الصبي الفقير معجب ..." (1892). هناك اعتراف شعري عن "الإيمان بالإنسان"، ينتهي بالكلمات: "لكن لا يزال هناك أمل بهيج / هناك مكان في قلبي!" ("أنا أيضاً ابن قرن مريض..."، 1892). في Sologub يمكن العثور على إعلان حب Fetov-Bunin، على حد تعبيره، لـ "الجمال الحي" - الطبيعة:

وكم أفرح بالرمال والشجيرات والسهل الهادئ والطين الطري بالرطوبة والبق الملون.

("ما هو أعز شيء بالنسبة لي في الحياة؟ .." ، 1889)

ومع ذلك، فإن هذه الشفقة نادرًا ما تغذي شعر سولوجوبوف. ويتميز بطله الغنائي بالاعتراف: "يا موت! أنا لك في كل مكان أراه / أنت وحدك، وأنا أكره / مفاتن الأرض..." (1894). يتم نقل رؤيته للحياة من خلال الاستعارة الشعرية الموسعة "أرجوحة الشيطان" (1907).

أوضح V. F. خوداسيفيتش هذه المفارقات لمعاصره: "يعرف سولوجوب كيف يحب الحياة ويعجب بها، ولكن فقط إلى الحد الذي يفكر فيه دون النظر إلى "سلم الكمال".

لم يفكر سولوجوب في ظواهر خارجة عن جدلية المبادئ المضادة. مثل زرادشت عند نيتشه، يرى في نضالهم ضمانة "حركة الأشياء"، النمط الدرامي للحياة. أعتقد أن هذا يفسر إلى حد كبير تذبذبه الشعري الصادم بين النور والظلام، وبين الله والشيطان. "سأمجدك يا والدي / في عتاب اليوم الظالم / سأرفع التجديف على العالم / وسأغوي بالإغراء" - هكذا يخاطب البطل الغنائي لسولوجوب الشيطان ("عندما سبحت في البحر" بحر عاصف..."، 1902). ويزعم أيضاً:

إن التعدي على حق الله هو مثل صلب المسيح وسد الشفاه الطاهرة بالأكاذيب الأرضية.

("اعلم بآخر العلم..." من مجموعة "البخور"، 1921)

شعر سولوجوب فلسفي. من الصعب العثور على تشبيه للنظرة العالمية المعبر عنها فيه. وكما اعترف المؤلف فإنه في قصائده "يفتح روحه"، وبدون الاهتمام بتركيبة روحه يصعب فهمها ومحبتها. يُذهل المرء بالبساطة الواضحة لهذا الشعر، مع مجموعة محدودة من الأفكار، بدون أقليات، واستعارات، تقريبًا بدون استعارات، و- وفرة المنعطفات في اللغة المنطوقة، ووضوح الأحكام. لا توجد صفات معقدة تقريبا؛ نطاق الآخرين محدود. الكلمات الدالة: متعب، شاحب، فقير، مريض، غاضب، بارد، هادئ - تحديد الحالة المزاجية المقابلة. تشبه مقاطع سولوجوبوف حقًا "البلورات في شدتها".<...>سطور." لماذا اجتذبوا المعجبين والفنانين من I. Annensky إلى M. Gorky؟ بادئ ذي بدء - موسيقى الشعر وعندها فقط، ربما التفسير الأصلي لمفارقات الحياة الواضحة والخفية.

إن أداة تشكيل بنية هذا الشعر - "الموسيقى غير المزخرفة" - هي التكرار. يخاطبه المؤلف في مراحل مختلفة: موضوعي، معجمي، صوت. العديد من القصائد هي في طبيعة العرافة والتعاويذ. يمكن للأخير أن يقنع بما لا يصدق، وحتى بـ "سحر الموت"، المنقذ من الحياة الشريرة، ويتم تسهيل ذلك من خلال القافية الغنية، والوزن المتطور والمقطع، والجاذبية - النادرة في الشعر الروسي - إلى شكل شعري متين. ، الثلاثي كما لاحظ V. Ya. "، هو نفسه يفهم ما ولدت بساطة الموهبة و"العمل الدؤوب" من Sologub"، يسميها "بوشكين".

يعكس شعر سولوجوب معرفته بالتاريخ والأدب والأساطير والدين والعلوم والثقافة بالمعنى الواسع. ولهذا السبب، كان "واحدًا منا" بالنسبة إلى Acmeists أيضًا.

ونظر العائد من الجنة إلى الإبريق المقلوب. ليس هناك سوى لحظة واحدة في الصحراء، وهناك تدفقت القرون مشتعلة.<...>

منذ متى كانت قازان مظلمة؟

كان ملاذا للإلهام

فهز طرف اقليدس

لدينا Lobachevsky، عبقري مشرق!

("على إبريق مقلوب..."، 1923)

ولدت هذه المقاطع من "اهتمام المؤلف الاستثنائي" بمشاكل بنية العالم، وعلم الفلك، والبعد الرابع، ومبدأ النسبية3. إن الدافع وراء التأملات الشعرية حول حدود المعرفة وأهمية اكتشافات أينشتاين هو الأسطورة الإسلامية التي تقول إنه في لحظة أرضية، لم يكن خلالها للماء وقت ليتدفق من الوعاء، قام النبي برحلاته الرائعة وكان له 70 رحلة. ألف محادثة مع الله.

لمدة ربع قرن، سار Sologub نحو الرخاء وإتاحة الفرصة له لتكريس نفسه لعمله الرئيسي. تم تسهيل ذلك من خلال زواجه من الكاتبة أناستازيا تشيبوتاريفسكايا في عام 1908. وأصبح منزلهم صالونًا أدبيًا، وأصبح "الرائد" سولوجوب رائدًا في مجال الموضة1. له مجموعات شعرية "الثعبان: قصائد، الكتاب السادس" (1907)، "دائرة اللهب" (1908)، مجموعات قصصية "الأقنعة المتعفنة" (1907)، "كتاب الفراق" (1908)، "الكتاب" من السحر "(1909) تم نشرها. في عام 1913، تم نشر مجموعة من الأعمال في 12 مجلدا؛ في عام 1913، بدأت مجموعة من الأعمال المكونة من 20 مجلدا في الظهور (لعدد من الأسباب، لم يتم نشر بعض المجلدات). لكن الازدهار لم يدم طويلا. بعد ثورة أكتوبر عام 1917، وقع سولوجوب ضمن فئة الكتاب شبه المحظورين الذين لم تتوافق رؤيتهم للعالم مع النظرة "المعيارية". في فترة النشر الليبرالية نسبيًا، ظهرت مجموعاته "السماء الزرقاء"، "حب واحد"، "البشارة الكاتدرائية"، "البخور" (جميعها - 1921)، "نار الطريق"، "الأنابيب"، "الكأس السحرية" (جميعها - 1921). -1922)، "أخبار سارة عظيمة" (1923). ومع ذلك، في وقت لاحق، حتى بداية التسعينيات، عندما بدأ نشر كتب سولوجوب في طبعات كبيرة، لوحظت حالات معزولة لنشر كلماته و"الشيطان الصغير"، بينما تعرضت الرواية لتفسير اجتماعي مبتذل. بشكل عام، تم تقييم عمل سولوجوب بشكل سلبي، واختفت دراسات سولوجوب تقريبًا لمدة سبعة عقود.