Rose er en smuk romantisk blomst, der glæder øjnene af både nybegyndere og ægte kunstmestre. Hvordan man tegner en buket roser ved hjælp af blyantteknik og akvarel maleri, vil blive diskuteret i denne artikel.

Lær at tegne roser

Blomsternes dronning består af mange kronblade. Dette er en kompleks sammensætning. For at reproducere det på papir skal du skematisk afbilde plantens hoveddetaljer i form af cirkler og linjer, hvilket vil hjælpe med det videre arbejde.

For at gøre tegningen lettere kan du bruge en levende buket blomster i en vase. Sammensætningen vil se mere interessant ud, hvis du kommer med et usædvanligt draperi.

For at forstå, hvordan man tegner en buket roser, skal du prøve at skitsere individuelle elementer - blomster og blade, og derefter gradvist gå videre til et mere komplekst billede.

Strukturen af ​​en rose er kompleks og mangefacetteret. Men vi vil prøve at beskrive de vigtigste trin, der hjælper os med at forstå, hvordan man tegner en buket roser:

• I midten af ​​bladet tegner vi tre cirkler og en linje (cirklerne er fremtidige blomster, og linjen er stilken).
• Kronbladene er tegnet langs kanten af ​​cirklen med bløde linjer. Knopperne ser meget smukke og maleriske ud. De kan placeres ved siden af ​​de vigtigste blomstrende blomster.
• Det er bedst at begynde at tegne bladene fra bunden af ​​buketten. Stræb ikke efter at tegne lige linjer på papir, for i naturen er der praktisk talt ingen.
• Marker årerne på bladene. Påfør forsigtigt strøg over hele bladet, påfør lysere og skarpere strøg, hvor blomsterbladet er mørkere, og blødere og mere afdæmpet - på den lysere del.
• Giv volumen til knopper og blomster under hensyntagen til proportionerne af de afbildede genstande i forhold til papirarket.
• Følg reglen

Skildringen af ​​blomsterarrangementer ved hjælp af akvareller

En malet buket vil se særligt lys og malerisk ud. Denne teknik tager mere tid, men tålmodighed og indsats er retfærdiggjort af resultatet.

Lad os liste stadierne af, hvordan man maler med akvareller:

• Når du tegner med et værktøj, der er let at arbejde, er det bedst at bruge en hård ledning for at undgå de rodede linjer, som en blød ledning normalt efterlader.
• Layout af tegningens hovedobjekter og detaljer.
• Valg af passende malingsfarver til baggrund, knopper og blade. For at forstå, hvordan man tegner en buket roser, skal du nedbryde hele sammensætningen til at bruge gennemsigtige streger.
• Arbejde med baggrunden. Vi dækker det jævnt med maling godt fortyndet med vand. Vi bruger glasurteknikken, der forstærker farverne ved at lægge efterfølgende lag på den tørrede maling.
• Tegning af blade og blomster. Hvis du ser godt efter, så har alle genstandene i blomsterarrangementet (blomster, knopper, blade) ingen farve, men består af forskellige nuancer... For at formidle mængden af ​​objekter skal du blande farverne, indtil du får det ønskede resultat og male dem med en pensel. Du skal male fra lys til mørk, mørkere de ønskede områder og lade de lyse være intakte.
• Alle højdepunkter i akvareltegningen er hvidt papir uberørt af maling.

1 62 879

Kunst stræber efter at gøre os alle bedre. Det er derfor, mange kunstnere, der bemærker skønheden i verden omkring dem, forsøger at stoppe øjeblikket og overføre det til papir. Så er født blomstermotiv hvor skønhedens harmoni hersker. Så i dag vil vi tale om, hvordan man tegner en rose.

At mestre denne færdighed vil være nyttig for både voksne og børn. Når alt kommer til alt, så kan vi lave mad med vores egne hænder original gave, dekorere dit værelse med et ornament, og generelt er det at tegne en rose, ifølge psykologer fantastisk måde gør kedelige møder mere interessante, især hvis du gør det i din notesbog, ubemærket af andre). Det sidste udsagn er selvfølgelig en joke, men der er også en dråbe sandhed i det.

Og derfor, i lyset af det faktum, at tegning er en nyttig ting og tilfredsstiller et af de vigtigste menneskelige behov, nemlig, kreativt potentiale af hver person, uanset hvor gammel han er, er det værd at lære at tegne smuk rose... Men først lidt om selve blomsten.

Hvad er roserne

Og hvis du kigger forskellige fotos med disse luksuriøse farver vil du bemærke, at de fleste af disse varianter er forskellige knopform: bæger, kugleformet, skålformet osv.

Og hvis du ser på forskellige fotos med disse luksuriøse blomster, vil du bemærke, at de fleste af disse sorter adskiller sig i formen på knoppen: bæger, kugleformet, kuperet osv. Du kan tegne en rose uden at kende alle disse detaljer, men så vil tegningen ikke være realistisk, du får ikke et billede, der ligner en naturlig plante.

Hvad skal du ellers vide, før du går til trin for trin instruktioner? Det viser sig, at der er varianter, der er malet i 2, 3 eller flere farver.

Enkel teknik til billedet af en blomst

For at forstå, hvordan man tegner en rose med en blyant trin for trin, vil vi opdele arbejdet i små trin. Så vi kan nemt og uden problemer overvinde vejen til at mestre denne teknik.

Trin 1. Forberedelse

Trin 2. Blomstrende sfærisk klatrerose

I emnet laver vi et par flere cirkler af en mindre størrelse. Vi laver dem hurtigt, det gør ikke noget om de kommer ujævnt ud.

Den mindste cirkel er blomstens indre kronblade. Dem er der normalt ikke mere end 5. De er rullet sammen og ligner et lille glas.

Afsluttet simpel blyant høsten af ​​rosen begynder allerede at ligne vores ultimative mål. Derfor fortsætter vi med at lave resten af ​​cirklerne i samme stil. Vi tegner hvert kronblad smukt. Og vi får en blank, der ligner vores plante meget.

Trin 3. Bægerknop

Vi laver endnu et "glas" inde i det. Disse er de indre kronblade af rosen, der er samlet sammen. Og der er heller ikke mere end 5 af dem.

Vi dekorerer de ekstreme kronblade. Hvordan kan du tegne dem? Som dem, der lidt på siderne skjuler glasset i deres folder, som Askepots kjole, som hun havde på til sin bold. En bægerrose med en blyant, lavet i etaper, i kun 3 trin, ser meget troværdig ud.

Trin 4. Kopformet storblomstret knop

Hvordan tegner man en rose længere? Det er bedst at starte med de nederste kronblade. De er placeret lige i en lige linje. Vi kan kun se 5 af dem: tre af dem er helt nederst, resten er på siderne.

Vi rejser os over og tegner næste "gulv".

Denne blomst er lidt "pjusket", og dens indre kronblade minder lidt om dem, der er arrangeret i en bestemt rækkefølge. Og alligevel er han det. Hvordan lærer jeg at tegne dem? Som om de pakker kernen ind.

Trin. 5. Farvelægning

Vi afbilder stilkene og bladene. Vi sætter roserne i vasen. Det blev en god buket.

Vi begynder at male. Vi retter hver detalje med vores egen farve.

Når vi er 5 år, er det nok bare at fylde det hvide rum med den tiltænkte farve.

Men det er ikke nok, hvis vi er meget ældre. Vi er i stand til at lave en lille skygge på kronbladene.

Eller husk, at kanterne kan have en anden farve.

Det er alt, billedet er klar. På mindre end et års træning vil vi kunne prale af vores dygtighed, som ikke vil være ringere end Jan Bruegel selv.

Og nedenfor er et par flere muligheder for at tegne en rose:

I denne tutorial vil vi se på, hvordan man tegner en buket med tre roser i en vase med en blyant trin for trin. Lad os tage dette billede som et eksempel.

Du kan male fra en vase først. Hvis dette er mere praktisk for dig, så start med det. Jeg vil starte helt fra bunden, begynde at tegne det fra midten og gradvist bygge kronbladene op.

Tegn den anden lidt højere og til højre, og start også fra midten.

Tegn den tredje rosenknop ovenpå.

Tegn grene med blade imellem dem.

Tegn nogle flere blade og sænk en lille lige linje ned omkring halvdelen af ​​den nederste rose, og sænk derefter den samme lige linje i bladene. Dette vil øverste del vaser. Nederst markerer du højden af ​​vasen med en bindestreg og tegner dens omrids.

Skygge bladene i en meget mørk tone, og tag mere blød blyant... Og påfør også lys skygge på rosenbladene.

For en smukkere effekt kan du lave baggrunden i form af diagonale linjer. Tegning af en buket roser eller roser i en vase er klar.

Den mest berømte og efterspurgte blomst til enhver tid er rosen. Ikke overraskende er der ofte interesse for hvordan man tegner en rose... Det er jo givet til forskellige helligdage, afbildet i illustrationer på lykønskningskort osv. Dette kan nemt forklares, for trods de skarpe torne har rosen en utrolig behagelig duft og et udsøgt udseende. Tælle et stort antal af typer og former af kronblade af denne blomst, men i dag i min trin-for-trin lektion, vil vi lære at tegne en standardrose. Uanset det faktum, at tegningen vil blive afbildet med en simpel blyant, er udsigten smuk blomst udløber ikke.

Værktøj og materialer:

1. Hvidt ark papir.
2. En simpel blyant.
3. Viskelæder.

Stadier af arbejdet:

Foto 1. Først og fremmest skaber vi en form til den fremtidige blomst, nemlig tegner en cirkel:

Foto 2. Tegn en anden form i midten af ​​cirklen. I sin form vil det ligne et korn:

Foto 3. Vi begynder at tegne midten af ​​rosen. I midten passer kronbladene meget tæt til hinanden, så lad os skitsere deres udragende spidser:

Foto 4. Tilføj et kronblad til højre. Dens øverste del vil være med en skarp ende. Glem ikke dette i betragtning af alle kronbladene. Bemærk, at væksten af ​​kronbladet starter fra den centrale afrundede form:

Foto 5. Tegn et andet kronblad til venstre, og tegn også en skygge på det. Hun er placeret i basen:

Foto 6. Lad os nu tegne et kronblad ovenpå. Det er placeret mellem to kronblade og vil ligne en lidt firkantet form:

Foto 8. De yderste kronblade vil være de største for hele blomsten. Vi gør enderne skarpe, og formen er en lille firkantet:

Foto 9. Vi er færdige med at bygge rosen. Det er ikke skræmmende, hvis enderne af kronbladene lidt strækker sig ud over den tidligere skitserede cirkel. Når alt kommer til alt har denne blomst ingen strengt definerede grænser:

Foto 10. Brug viskelæderet til at fjerne alle unødvendige linjer:

Foto 11. Begynd at tilføje skygge til midten af ​​rosen. Vi laver streger fra vækststedet for kronbladet til toppen:

Foto 13. Fra midten fortsætter vi med at lægge en skygge på de nærliggende kronblade. Det sted, hvor kronbladene vokser, vil altid være mørkere end kanterne:

Foto 14. Tegn en skygge på det sted, hvor kronbladene vokser, og tilføj også lidt langs kanten. Denne teknik giver dig mulighed for at gøre tegningen mere voluminøs:

Foto 15. Vi fortsætter med at tilføje skygge til resten af ​​kronbladene, hovedsageligt på højre side roser:

Foto 16. Vi afslutter arbejdet med skyggen på blomsten. Vi gør venstre side af kronbladene mørkere end resten, fordi lyset falder ind i højere grad til højre:

Foran os er en tegning af en buket roser almindelige blyanter... Som du kan se, er den designet til at mestre grundlæggende færdigheder, såsom skravering og evnen til at tegne glatte linjer af forskellig tykkelse, men hvis det stadig er svært for dig at luge vejen i tegningen, kan du stoppe ved en af ​​de stadier, den kommende, som du tror, ​​du ikke vil med kræfter.

Så vi har brug for:

• Blyanter, helst af høj blødhed for at opnå jævnere skygger, vi bruger blødhed 6B, 7B, 8B. Blyanter har altid bogstaver, der angiver blødhed eller hårdhed, hårdhed er angivet med bogstaverne H eller T, jo højere indikatoren er, jo hårdere er de.
• Til en start er det bedre ikke at bruge disse, det vil være svært for dig at administrere dem, tk. de kan ridse papiret. Brug bedre blyanter, startende fra HB (dette er medium blød) og højere (2B, 3B... .8B, nogle gange angivet med henholdsvis bogstaverne M, jo højere indikatoren er, jo blødere blyant, hvilket betyder, at linjerne bliver mørkere og glattere) .
• Viskelæder (vi tog den mest almindelige, med billedet af en elefant, de bruges også af fagfolk og er tilgængelige i enhver butik).

  1. Layout.

  Vi markerer hovedlinjerne, du skal skitsere store rosenblade, flere blade. På dette stadium skal du under alle omstændigheder ikke trykke hårdt på blyanten, ellers vil det være meget vanskeligt at slette dem senere.

  

  2. Skitser.

  Vi tegner omridset af kronbladene, midten af ​​roserne ind generelle oversigt, samt placeringen af ​​knopper og stængler

  

  3. Stryg hovedlinjerne.

  Nu tegner vi hovedkonturerne med tykke linjer. Vi kredser om alle kronbladene, nogle blade, stængler, knopper.

  

  4. Grundlæggende skygger.

  Nu påfører vi skygger. På denne fase vi skygger de mest grundlæggende mørke områder: under kronbladene, mellemrummet mellem roserne. Hvis du ikke ønsker at male baggrunden, kan du kun udklække roser og blade, også de vigtigste steder.

  

  5. Baggrund.

  Baggrunden er skraveret omkring roserne, du kan springe dette over, hvis du ikke kan lide det. Den mest almindelige variation er en krydsskravering for en baggrund, der ligner et gitter. Vi skal også skygge, praktisk talt male over med sort mellemrummet mellem roserne og prøve at oversætte det glat til hovedbaggrunden. Til en sådan mørk farve bruges blyanter så bløde som muligt. Vi gør også skyggerne på roserne mørkere lidt mere.

  

  6. Efterbehandling.

  Det er tilbage at tegne små dele, skygge til slutningen af ​​skyggen, indstil billedets endelige udseende.
  Vores buket roser er klar, som du kan se, er alt enkelt. Denne version af tegningen er velegnet både til dem, der allerede er fortrolige med skyggelægning og til dem, der bare mestrer det, fordi der ikke er specifikke krav til dine færdigheder, og selvom tegningen viser sig at være ikke særlig nøjagtig eller med forkert slag, dette vil ikke påvirke dens skønhed. Held og lykke!