റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിലെ കർഷക ജീവിതം.

കർഷകരുടെയും കർഷകരുടെയും ജീവിതത്തിന്റെ പ്രമേയം നിരവധി റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരെ ആകർഷിക്കുകയും ആവേശഭരിതരാക്കുകയും ചെയ്തു. അവർ ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിലേക്കും ജോലിയിലേക്കും തിരിഞ്ഞു സാധാരണ ജനംഅവർ ഇതിൽ ഒരു പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം കണ്ടു കർഷകർ റഷ്യൻ ഭരണകൂടത്തിന്റെ പിന്തുണയാണെന്നും കർഷകർ രാജ്യത്തിന്റെ റഷ്യൻ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും പ്രധാന സൂക്ഷിപ്പുകാരാണെന്നും വിശ്വസിച്ചു, കാരണം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ജീവിതരീതിയും സ്വയം സംരക്ഷിക്കാൻ കഴിഞ്ഞത് കർഷകരാണ്. സംഘടന.

മാറുന്ന ഋതുക്കളെ ആശ്രയിച്ചായിരുന്നു കർഷകന്റെ ജീവിതം. വസന്തകാലം മുതൽ ശരത്കാലം വരെയുള്ള കാലയളവിൽ, അവർ വയലിൽ ജോലി ചെയ്തു, ശീതകാലത്തേക്ക് കൂൺ, സരസഫലങ്ങൾ എന്നിവ ശേഖരിച്ചു, കന്നുകാലികളെ മേയിച്ചു, തണുപ്പിൽ വൈക്കോലും വിറകും തയ്യാറാക്കി.

NE Makovsky "ഫീഡിംഗ് ടർക്കികൾ" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. VE മക്കോവ്സ്കി "ഗേൾ വിത്ത് ഫലിതം" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1875

ക്യാൻവാസിൽ VE Makovsky "മത്സ്യത്തൊഴിലാളികൾ" എണ്ണ. 1886

ഐ.എഫ്. ക്യാൻവാസിൽ ക്രൂത്സ്കി "ഒരു ആൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം" എണ്ണ. 1834. എ.ഐ. കടലാസിൽ സ്ട്രെൽകോവ്സ്കി "കിണറ്റിൽ" വാട്ടർ കളർ. 1878.

ചെറുപ്പക്കാരും പ്രായമായവരുമായ കർഷകർ വേനൽക്കാലത്ത് ഭൂരിഭാഗവും വയലിൽ ചെലവഴിച്ചു. അതിനാൽ, ധാരാളം ചടങ്ങുകളും അവധിദിനങ്ങളും കൃഷിയും സീസണുകളുടെ മാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കർഷകർക്ക് സ്വന്തമായി പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു പ്രത്യേക കലണ്ടർ, കാർഷിക ജോലിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘട്ടങ്ങളും അവ പൂർത്തീകരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട അവധിദിനങ്ങളും രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ് "കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ, സ്പ്രിംഗ്" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1820

ജി മൈസോഡോവ്. ക്യാൻവാസിൽ "കഷ്ടതയുടെ സമയം" എണ്ണ. 1887

കർഷകർ പകൽ മുഴുവൻ വയലിൽ ചെലവഴിച്ചു. അവർ വസന്തകാലം മുതൽ ജോലി ചെയ്തു, എല്ലാ വേനൽക്കാലത്തും ശരത്കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലും വിളകൾ വളർത്തി. അവർ മുഴുവൻ കുടുംബത്തോടൊപ്പം വയലിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അവർ ഭക്ഷണം കഴിച്ച് വിശ്രമിച്ചു. അവർ പോലും എടുത്തു ശിശുക്കൾപ്രായമായവർ നോക്കേണ്ടതായിരുന്നുവെന്ന്.

ക്യാൻവാസിൽ എജി വെനറ്റ്സിയാനോവ് "ദി റീപ്പേഴ്സ്" എണ്ണ. 1820-ആം

മക്കോവ്സ്കി കെ.ഇ. " കർഷക ഉച്ചഭക്ഷണംവയലിൽ ”കാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1871

Z.E. ക്യാൻവാസിൽ സെറിബ്രിയാക്കോവ "കർഷകർ" എണ്ണ. 1914

മക്കോവ്സ്കി കെ.ഇ. ക്യാൻവാസിൽ "റീപ്പർ" എണ്ണ. 1871

വിളവെടുപ്പ് കൃഷിയുടെ അവസാന ഘട്ടം വിളവെടുപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ "കൊയ്ത്ത്" ആയിരുന്നു. കർഷകർ ഈ സമയം വളരെ ഗൗരവമായി എടുത്തു, കാരണം അവർ ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന വിളവെടുപ്പ്, ദൈനംദിന ജോലിയുടെ ഫലം ശേഖരിക്കുന്നു. അവർ പറഞ്ഞു: "ഓഗസ്റ്റിൽ നിങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നതെന്തോ, അതിനൊപ്പം നിങ്ങൾ ശൈത്യകാലം ചെലവഴിക്കും." “ആദ്യ കറ്റ ആദ്യത്തേതാണ് ശരത്കാല അവധി“ഡോർമിഷനിൽ (ഓഗസ്റ്റ് 28 - പുതിയ ശൈലി അനുസരിച്ച്), വിളവെടുപ്പ് അവസാനിക്കുന്ന അവധി (ഡോജിങ്കി) ആഘോഷിച്ചു. ഈ ദിവസങ്ങളിൽ, മാതാവിന്റെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു പുരാതന ആചാരം നേരത്തെ നടത്തിയിരുന്നു.

Z.E. സെറിബ്രിയാക്കോവ. ക്യാൻവാസിൽ "കൊയ്ത്തു" എണ്ണ. 1915

A.G. വെനറ്റ്സിയാനോവ് "വേനൽക്കാലം, വിളവെടുപ്പിൽ" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1820

കാൻവാസിൽ കെഎസ് മാലെവിച്ച് "ഹേസ്റ്റാക്സ്" എണ്ണ. 1912

ശൈത്യകാലത്ത്, കർഷകർ പ്രധാനമായും വീട്ടുജോലികളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. സ്ത്രീകൾ സൂചിപ്പണിയിൽ ഇരുന്നു. അവർ നൂൽക്കുകയും നെയ്തെടുക്കുകയും നെയ്തെടുക്കുകയും പുതിയ വസ്ത്രങ്ങൾ തുന്നുകയും ചെയ്തു. പുരുഷന്മാർ വേട്ടയാടാൻ പോയി, വിറക് ശേഖരിക്കുകയും മീൻ പിടിക്കുകയും ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു വേനൽക്കാല ജോലികൾ... ചില ഗ്രാമങ്ങളിൽ, അവർ കൊട്ട നെയ്ത്ത് അല്ലെങ്കിൽ മൺപാത്രങ്ങൾ പോലുള്ള നാടൻ കരകൗശലങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

ക്യാൻവാസിൽ VG Malyshev "അടുക്കള" എണ്ണ.

ZE സെറെബ്രിയാക്കോവ "പാത്രങ്ങളുള്ള കർഷക സ്ത്രീ" പേപ്പർ, വാട്ടർ കളർ, വൈറ്റ്വാഷ് 1900 A.G. വെനറ്റ്സിയാനോവ് "എംബ്രോയ്ഡറിയിലെ കർഷക സ്ത്രീ" ക്യാൻവാസിൽ 1843 എണ്ണ

IA പെലെവിൻ ക്യാൻവാസിൽ "ചിൽഡ്രൻ ഇൻ എ സ്ലീ" എണ്ണ. 1870

മിക്ക കർഷക കുടുംബങ്ങൾക്കും ധാരാളം കുട്ടികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ചെറുപ്പം മുതലേ, കുട്ടികൾ അവരുടെ കുടുംബത്തോടുള്ള സ്നേഹവും, മുതിർന്നവരോടുള്ള ബഹുമാനവും, സഹ ഗ്രാമീണരോടുള്ള ബഹുമാനവും, മാതാപിതാക്കളോടുള്ള ബഹുമാനവും വളർത്തിയെടുത്തു. അവർ പരസ്പര പിന്തുണയുള്ള അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് വളർന്നത്, മുതിർന്ന കുട്ടികൾ എപ്പോഴും ഇളയവരെ സഹായിക്കുകയും പരിപാലിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇളയവർ മുതിർന്നവരെ അനുസരിച്ചു. കർഷകരായ കുട്ടികൾ മുതിർന്നവരുമായി ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിച്ചു, കാലക്രമേണ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ഉത്തരവാദിത്തമുള്ളതുമായ ജോലികൾ ചെയ്തു, പലപ്പോഴും അവരുടെ മാതാപിതാക്കളുടെ അതേ ജോലി ചെയ്യുന്നു.

വിഇ മക്കോവ്സ്കി "കർഷക കുട്ടികൾ" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ.

AMKolesov "ഒരു പട്ടാളക്കാരന് കുടിക്കാൻ കൊടുക്കുന്ന ഒരു കർഷക സ്ത്രീ" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ 1859 K.V. ലെമോഖ് "വർക്ക" ഓയിൽ ക്യാൻവാസിൽ. 1893

ക്യാൻവാസിൽ VE Makovsky "Shepherdesses" എണ്ണ. 1903

എജി വെനെറ്റ്സിയാനോവ് "ഉറങ്ങുന്ന ഇടയൻ കുട്ടി" മരം, എണ്ണ. 1824

V.Vasnetsov ക്യാൻവാസിൽ "വെള്ളത്തിനായി" എണ്ണ. N.Pimonenko "ബോയ് വിത്ത് എ ബാസ്കറ്റ്" കാൻവാസിൽ കാർഡ്ബോർഡിൽ ഘടിപ്പിച്ച എണ്ണ. അവസാനം XIX - ആദ്യ XX

എജി വെനറ്റ്സിയാനോവ് "വയലിലെ കർഷക കുട്ടികൾ" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1820-കളിൽ മക്കോവ്സ്കി കെ.ഇ. "ഇടിമഴയിൽ നിന്ന് ഓടുന്ന കുട്ടികൾ" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1872

മുൻകാല റഷ്യൻ ഗ്രാമത്തിൽ, ഒരു അവധിക്കാലം സാമൂഹികവും കുടുംബവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമായിരുന്നു. അവധിദിനങ്ങൾ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ഏകതാനതയെ തടസ്സപ്പെടുത്തി, ജീവിതത്തിന് ഒരു നിശ്ചിത താളം സജ്ജമാക്കി. അവധിക്കാലം ഒരു യഥാർത്ഥ ആചാരമായിരുന്നു, അവിടെ എല്ലാത്തിനും അതിന്റേതായ സമയവും സ്ഥലവും ഉണ്ടായിരുന്നു. പ്രവൃത്തി ആഴ്ചയ്ക്ക് ശേഷമുള്ള ഞായറാഴ്ച ഒരു സ്വതന്ത്ര ദിനം മാത്രമല്ല, അവർ തയ്യാറെടുക്കുന്ന ഒരു അവധിക്കാലമാണ്.

വലിയ അവധി ദിനങ്ങൾക്കായി ഞങ്ങൾ ഗൗരവമായി തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു. ഹോസ്റ്റസ് നിലകൾ കഴുകി കുളി ചൂടാക്കി, സ്മാർട്ട് വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ച്, പള്ളിയിലെ ഉത്സവ സേവനത്തിന് പോയി, പീസ് ചുട്ടു, ഇറച്ചി സൂപ്പ് പാകം ചെയ്തു. അവർ അവരെ മേശപ്പുറത്ത് വെച്ചു, വൃത്തിയുള്ള മേശപ്പുറത്ത് ഇട്ടു, ട്രീറ്റുകൾ ഇട്ടു. കുടുംബത്തിന്റെ പിതാവ് അക്രോഡിയൻ വായിച്ചു, പാട്ടുകൾ പാടി, നൃത്തം ചെയ്തു. ഗ്രാമം മുഴുവൻ വലിയ അവധി ദിനങ്ങൾ ആഘോഷിച്ചു. കർഷകർ പോലും പറഞ്ഞു: "ഞങ്ങൾ ഒരു വർഷം മുഴുവൻ അവധിക്കാലത്തിനായി ജോലി ചെയ്യുന്നു."

KA Trutovsky "കുർസ്ക് പ്രവിശ്യയിലെ ട്രിനിറ്റിയിൽ റൗണ്ട് ഡാൻസ്" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 1860

കർഷകരുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള നിമിഷങ്ങളിലൊന്ന് വിവാഹത്തിന് മുമ്പുള്ള ചെറുപ്പമായിരുന്നു. പെൺകുട്ടികളുടെയും ആൺകുട്ടികളുടെയും സംയുക്ത ഗെയിമുകൾ, ഒത്തുചേരലുകൾ, റൗണ്ട് ഡാൻസുകൾ, ക്രിസ്മസ് കരോളുകൾ എന്നിവയുടെ സമയമാണിത്.

കർഷക യുവാക്കളുടെ ജീവിതത്തിൽ റൗണ്ട് ഡാൻസ് ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടി. വൃത്താകൃതിയിലുള്ള നൃത്തം പലപ്പോഴും ഇതുപോലെ ആരംഭിച്ചു: രണ്ടോ മൂന്നോ യുവതികളും അതേ എണ്ണം പെൺകുട്ടികളും-മണവാട്ടികളും തെരുവിന്റെ നടുവിൽ നിന്നുകൊണ്ട് "പാട്ടുകൾ കളിക്കാൻ" തുടങ്ങി. നിരവധി യുവതികളും പെൺകുട്ടികളും അവരോടൊപ്പം ചേർന്നു, തുടർന്ന് ചെറുപ്പക്കാരും ആൺകുട്ടികളും പലപ്പോഴും ഹാർമോണിക്സ്, റാറ്റിൽസ്, ടാംബോറിനുകൾ എന്നിവയുമായി വന്നു. അപ്പോൾ പങ്കെടുത്തവരിൽ ഒരാൾ ഇതിനകം ഉച്ചത്തിൽ പാടുകയായിരുന്നു, കൈയിൽ സ്കാർഫ് ഉള്ള ഒരാൾ സർക്കിളിന്റെ മധ്യത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്നു. ഒരു റൗണ്ട് ഡാൻസ് തുടങ്ങി ... റൗണ്ട് ഡാൻസ്

BM Kustodiev ക്യാൻവാസിൽ "റൗണ്ട് ഡാൻസ്" എണ്ണ

എ.പി. റിയാബുഷ്കിൻ ക്യാൻവാസിൽ "ആ വ്യക്തി റൗണ്ട് ഡാൻസിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു". 1902

കല്യാണം ഒരു കർഷകന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന ചടങ്ങായിരുന്നു. വിവാഹം കഴിക്കുക എന്നതിനർത്ഥം സമൂഹത്തിലെ ഒരു മുഴുനീള അംഗത്തിന്റെ പദവി നേടുക എന്നതാണ്. മുഴുവൻ സെറ്റിൽമെന്റും ആചാരത്തിൽ പങ്കെടുത്തു, പങ്കെടുക്കുന്ന ഓരോരുത്തർക്കും പാരമ്പര്യത്താൽ സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു പങ്ക് ഉണ്ടായിരുന്നു. മാതാപിതാക്കളുടെ സമ്മതത്തോടെയും അവരുടെ അനുഗ്രഹത്തോടെയും അവർ വിവാഹിതരായി, മുടങ്ങാതെ വിവാഹിതരായി.

ഇ.വി. Chestnyakov "Svakhonka, പ്രിയേ, പുറത്തു വരൂ!" മരം, ടെമ്പറ

ഇ.വി. ചെസ്റ്റ്നിയകോവ് "കർഷക കല്യാണം" മരത്തിൽ എണ്ണ

നീണ്ട ശൈത്യകാല സായാഹ്നങ്ങളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ക്രിസ്മസ് രാവിൽ, കർഷക പെൺകുട്ടികൾ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു, അവരുടെ വിധിയുടെ രഹസ്യങ്ങൾ തുളച്ചുകയറാനും അവരുടെ വിവാഹനിശ്ചയം ആരാണെന്ന് വെളിപ്പെടുത്താനും ശ്രമിച്ചു. ഭാവികഥനം

ക്യാൻവാസിൽ എൻകെ പിമോനെങ്കോ "ക്രിസ്മസ് ഭാഗ്യം പറയുന്ന" എണ്ണ. 1988 A. G. വെനറ്റ്സിയാനോവ് ക്യാൻവാസിൽ "കാർഡുകളിൽ ഭാഗ്യം പറയൽ" എണ്ണ. 1842

സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗിലെ പ്രിമോർസ്കി ഡിസ്ട്രിക്റ്റിലെ 245-ാം നമ്പർ സ്കൂൾ സംസ്ഥാന ബജറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിന്റെ അധിക വിദ്യാഭ്യാസ അധ്യാപകനാണ് അവതരണം തയ്യാറാക്കിയത് ഒറെഷ്കിന നതാലിയ നിക്കോളേവ്ന. 2014

XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ്.

ശ്രദ്ധേയനായ ഒരു ചിത്രകാരൻ, റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ദേശീയ-റൊമാന്റിക് പ്രവണതയുടെ സ്രഷ്ടാവ് അലക്സി ഗാവ്രിലോവിച്ച് വെനെറ്റ്സിയാനോവ് (1780-1847) , ബോറോവിക്കോവ്സ്കിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട വിദ്യാർത്ഥി. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ മെട്രോപൊളിറ്റൻ അക്കാദമിസിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളും റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസവും തന്റെ കൃതികളിൽ സംയോജിപ്പിച്ച് വെനെറ്റ്സിയാനോവ് ഒരു സവിശേഷ ശൈലി സൃഷ്ടിച്ചു. കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ ആദർശവൽക്കരണവും. അദ്ദേഹം റഷ്യൻ വിഭാഗത്തിന്റെ പൂർവ്വികനായി. 1819 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, കലാകാരൻ ത്വെർ പ്രവിശ്യയിലെ സഫോൺകോവോ എന്ന ചെറിയ എസ്റ്റേറ്റിലേക്ക് പോയി. നാൽപ്പതാം വയസ്സിൽ, അവൻ പെയിന്റിംഗിൽ പുതുതായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. സെർഫുകളുടെ കനത്ത അടിച്ചമർത്തലുകൾക്കിടയിലും ഉയർന്ന മാനുഷിക അന്തസ്സും കുലീനതയും കാത്തുസൂക്ഷിച്ച നെപ്പോളിയനുമായുള്ള യുദ്ധത്തിൽ ധീരമായും വീരോചിതമായും പോരാടിയ ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകൾ, സെർഫുകൾ അദ്ദേഹത്തെ ആകർഷിച്ചു. പിന്നീട് കലാകാരൻ ഇടയ്ക്കിടെ ഛായാചിത്രങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങിയെങ്കിലും, 1820 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന താൽപ്പര്യങ്ങൾ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ തരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇതിനകം തന്നെ ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിൽ വെനറ്റ്സിയാനോവിന്റെ ആദ്യ പെയിന്റിംഗുകൾ: പാസ്റ്റലുകൾ "ക്ലീനിംഗ് ദി ബീറ്റ്സ്", "ദി റീപ്പർ" - ചിത്രകാരന്റെ പ്രധാന ദൗത്യം "മറ്റൊന്നും ചിത്രീകരിക്കരുത്" എന്നതിന്റെ പ്രധാന ദൗത്യം കണക്കിലെടുത്ത് വെനറ്റ്സിയാനോവ് മനഃപൂർവ്വം ചിത്രത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് വിശ്വസ്തതയ്ക്കായി ശ്രമിച്ചുവെന്ന് ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു. പ്രകൃതിയേക്കാൾ, ഒരു കലാകാരന്റെയും രീതിയുടെ കലർപ്പില്ലാതെ അവളെ മാത്രം അനുസരിക്കുക.

വെനറ്റ്സിയാനോവ് ചിത്രീകരിച്ച റഷ്യൻ കർഷകർ ആത്മീയ സൗന്ദര്യവും കുലീനതയും ധാർമ്മിക വിശുദ്ധിയും ആന്തരിക സമഗ്രതയും നിറഞ്ഞ ആളുകളാണ്. റഷ്യൻ വ്യക്തിയെ കാവ്യവൽക്കരിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉയർന്ന അന്തസ്സ് ഉയർത്തിപ്പിടിക്കാൻ, കലാകാരൻ കർഷകരുടെ ജോലിയെയും ജീവിതത്തെയും ഒരു പരിധിവരെ ആദർശവൽക്കരിച്ചു, സെർഫ് തൊഴിലാളികളുടെ യഥാർത്ഥ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ കാണിച്ചില്ല. എന്നാൽ അത്തരമൊരു "അടിസ്ഥാനത്തിലേക്ക്" തിരിയുന്ന വസ്തുത, ഔദ്യോഗിക സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ പ്രമേയം അർഹിക്കുന്നു. പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ... ആദ്യകാലത്തെ മറ്റേതൊരു കലാകാരനെയും പോലെ വെനെറ്റ്സിയാനോവ് XIX-ന്റെ പകുതിനൂറ്റാണ്ട്, ധൈര്യത്തോടെയും ബോധ്യത്തോടെയും, അസാധാരണമായ സ്ഥിരതയോടെ, സാധാരണ കർഷകരെ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള അവകാശം കലയിൽ ഉറപ്പിച്ചു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 20-30 കളിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളുടെ യഥാർത്ഥ പ്രതാപകാലം. ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് "കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ. വസന്തകാലം", "കൊയ്ത്തുകാലത്ത്. വേനൽക്കാലം", "വയലിലെ കുട്ടികൾ" തുടങ്ങിയ മാസ്റ്റർപീസുകളും നിരവധി സ്കെച്ചുകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്.

വെനറ്റ്സിയാനോവിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിലെ അധ്വാനിക്കുന്ന കർഷകർ മനോഹരവും കുലീനത നിറഞ്ഞതുമാണ്. "കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ. വസന്തം" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ അധ്വാനത്തിന്റെ പ്രമേയം മാതൃത്വത്തിന്റെ പ്രമേയവുമായി, നേറ്റീവ് പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ പ്രമേയവുമായി ഇഴചേർന്നിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും മികച്ചതും കലാപരമായി പൂർണ്ണവുമായ ക്യാൻവാസ് - "അറ്റ് ദി ഹാർവെസ്റ്റ്. വേനൽക്കാലം" ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗാനരചനയും ഇതിഹാസ ധാരണയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യ ചിത്രത്തിൽ വെനെറ്റ്സിയാനോവ് ചിത്രീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ സ്പ്രിംഗ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്വിശാലമായ തുറസ്സായ വയലുകൾ, സസ്യജാലങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ ചിനപ്പുപൊട്ടൽ, നീലാകാശത്തിലെ ഇളം മേഘങ്ങൾ, രണ്ടാമത്തേതിൽ കലാകാരൻ റഷ്യൻ വേനൽക്കാലത്തിന്റെ ഉയരം - രാജ്യത്തിന്റെ വിളവെടുപ്പ് സമയം - തിളങ്ങുന്ന സ്വർണ്ണ വയലുകൾ, ഉജ്ജ്വലമായ ആകാശം. രണ്ട് ക്യാൻവാസുകളും ഇളം, വ്യക്തമായ നിറങ്ങളിൽ വരച്ചിരിക്കുന്നു.
1824-ൽ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നടന്ന ഒരു എക്സിബിഷനിൽ, വികസിത റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങളിൽ നിന്ന് ആവേശകരമായ പ്രതികരണം ഉണർത്തിക്കൊണ്ട് വെനറ്റ്സിയാനോവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. "അവസാനം, ഒരു വീട്ടുജോലിക്കാരന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലേക്കും, ചുറ്റുമുള്ള വസ്തുക്കളുടെ അവതരണത്തിലേക്കും, അവന്റെ ഹൃദയത്തോടും നമ്മുടെ ഹൃദയത്തോടും അടുത്തുനിൽക്കുന്ന തന്റെ അത്ഭുതകരമായ കഴിവുകൾ തിരിയുന്ന ഒരു കലാകാരനെ ഞങ്ങൾ കാത്തിരുന്നു ..." - "റഷ്യൻ" സ്ഥാപകനായ പിപി സ്വിനിൻ എഴുതി. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ മ്യൂസിയം. തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, വെനറ്റ്സിയാനോവ് യുവ കർഷക പെൺകുട്ടികളുടെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു: "കർഷക സ്ത്രീ", "കാട്ടിൽ കൂൺ ഉള്ള കർഷക സ്ത്രീ", "തയ്യൽ ചെയ്യുന്ന പെൺകുട്ടി", "കോൺഫ്ലവറുകൾ ഉള്ള കർഷക സ്ത്രീ"മറ്റുള്ളവ. ഈ ഓരോ സൃഷ്ടിയുടെയും എല്ലാ മൗലികതയോടും കൂടി, കലയിലെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചും നാടോടി സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചും ആത്മീയവും കുലീനവുമായ പുതിയ ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള കലാകാരന്റെ ആഗ്രഹത്താൽ അവർ ഒന്നിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ വെനറ്റ്സിയാനോവിന്റെ പ്രാധാന്യം വളരെ വലുതാണ്. കർഷകരുടെ ചിത്രീകരണത്തിനായി തന്റെ സൃഷ്ടികൾ സമർപ്പിക്കുകയും കലയിൽ തുല്യവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ മേഖലയായി ഈ വിഭാഗത്തെ സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്ത ആദ്യത്തെ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം. കലാകാരന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു നാടൻ ചിത്രങ്ങൾആത്മീയ കുലീനതയും മഹത്തായ മാനുഷിക മഹത്വവും നിറഞ്ഞതാണ്.
അതേ സമയം, ഔദ്യോഗിക കലാജീവിതത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസം പ്രബലമായിരുന്നു, അക്കാലത്ത് അക്കാദമിക് ക്ലാസിക്കസവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-40 കളിൽ. പ്രധാന പങ്ക് ഫൈൻ ആർട്സ്ചിത്രകലയിൽ ഉൾപ്പെട്ടതാണ്, പ്രധാനമായും ചരിത്രപരമായത്. പുരാതന ചരിത്രത്തിലെ സംഭവങ്ങളുടെ പരിതാപകരമായ ക്ലൈമാക്‌സുകളുടെ പ്രതിഫലനമായിരുന്നു അതിന്റെ സവിശേഷത. വ്യത്യസ്തമായി ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗ്മുമ്പത്തെ യുഗം (എ.പി. ലോസെൻകോ), അതിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു ദേശീയ ചരിത്രംതിന്മയുടെ ശക്തികൾക്ക് മേൽ ശോഭനമായ തുടക്കം വിജയിക്കുന്ന ധാർമിക പ്ലോട്ടുകളോടെ, കെ.പി.യുടെ ചരിത്ര രചനകൾ. ബ്രയൂലോവ്, എഫ്.എ. ബ്രൂണി, എ.എ. ഇവാനോവ് അമൂർത്തമായ പ്രതീകാത്മക സ്വഭാവമുള്ളവരാണ്. ചട്ടം പോലെ, അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ മതപരമായ വിഷയങ്ങളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, ചിത്രത്തിലെ ഊന്നൽ അതിൽ നിന്ന് കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു കേന്ദ്ര ചിത്രംഒരു നിർണായക നിമിഷത്തിൽ ആൾക്കൂട്ടത്തിലേക്ക് നായകൻ.
ഇവിടെ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് കാൾ പാവ്ലോവിച്ച് ബ്രയൂലോവ് (1799-1852) , അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു റൊമാന്റിക് ആശയം ചിത്രത്തിന്റെ ക്ലാസിക് കാനോനുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു. ബ്രയൂലോവിന്റെ സമകാലികരുടെ പ്രധാന കൃതി ഒരു വലിയ ചരിത്ര ക്യാൻവാസായി ഏകകണ്ഠമായി കണക്കാക്കി "പോംപൈയുടെ അവസാന ദിവസം"... നേപ്പിൾസിന്റെ പരിസരം സന്ദർശിച്ച ശേഷം, എവിടെ പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങൾപുരാതന റോമൻ നഗരങ്ങൾ - പോംപൈ, ഹെർക്കുലേനിയം - ഒടുവിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ഭാവി പെയിന്റിംഗിന്റെ തീം നിർണ്ണയിച്ചു. 79 ഓഗസ്റ്റ് 24 ന് വെസൂവിയസ് പൊട്ടിത്തെറിയുടെ സമയത്ത് നഗരം ലാവയുടെയും ചാരത്തിന്റെയും പാളിക്ക് കീഴിൽ കുഴിച്ചിട്ടിരിക്കുന്ന കാഴ്ചയിൽ ഞെട്ടിപ്പോയി, അദ്ദേഹം തന്റെ പദ്ധതി നടപ്പിലാക്കാൻ തുടങ്ങി.

കലാകാരൻ വിശ്വസ്തത, ഉദാത്തമായ സ്നേഹം, നീതിയിലുള്ള അപ്രതിരോധ്യമായ വിശ്വാസം എന്നിവയെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. ആളുകളുടെ അസാധാരണമായ ആത്മീയ സൗന്ദര്യം പ്രകടമാക്കാൻ മാത്രമാണ് രോഷാകുലമായ ഘടകം സഹായിച്ചത്. വലതുവശത്തുള്ള മൂന്ന് മുൻനിര ഗ്രൂപ്പുകൾ ഇവയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു ഉയർന്ന വികാരങ്ങൾ... കൊട്ടാരങ്ങളുടെ മേൽക്കൂരയിൽ നിന്ന് താഴേക്ക് വീഴുന്ന വെളുത്ത മാർബിൾ ദൈവങ്ങളുടെ മരണവുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിയാത്ത രോഗിയായ വൃദ്ധനായ പിതാവിന്റെ ചുമലിൽ രക്ഷപ്പെടുത്താൻ മക്കൾ ശ്രമിക്കുന്നു. യുക്തിസഹമായി ക്രമീകരിച്ച ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളുടെ തകർച്ചയായാണ് അവരുടെ വീഴ്ച മനസ്സിലാക്കുന്നത്. ചെറുപ്പക്കാരനായ പ്ലിനി, തന്റെ അമ്മയെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വളർത്തുകയും അവളുടെ ശേഷിക്കുന്ന ശക്തി ശേഖരിക്കുകയും രക്ഷപ്പെടാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട വ്യക്തിയെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഇടിമിന്നൽ ശ്രദ്ധിക്കാതെ, വീഴുന്ന കല്ലുകളുടെ ഇരമ്പൽ കേൾക്കാതെ, യുവാവ്, മരിച്ച വധുവിനെ കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും നല്ല ദിവസമായി മാറി അവസാന ദിവസംഅവരുടെ ഭൗമിക സന്തോഷം. ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ആളുകളുടെ പൂർണതയും അവരുടെ മരണത്തിന്റെ അനിവാര്യതയും തമ്മിലുള്ള റൊമാന്റിക് വൈകാരിക വൈരുദ്ധ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം: കെട്ടിടങ്ങൾ തകരുന്നു, മാർബിൾ വിഗ്രഹങ്ങൾ വീഴുന്നു, ധീരനും സുന്ദരനും കുലീനനുമായ ആരെയും രക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒരു ദുരന്ത സമയത്ത്. പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള ക്ലാസിക് ആവശ്യകതകൾ കെപി ബ്രയൂലോവ് നിരസിക്കുന്നു. മുഴുവൻ മനുഷ്യരും അവന്റെ നായകനാകുന്നു, അവിടെ എല്ലാവരും തുല്യ പങ്കാളികളാണ് ചരിത്ര നാടകം, അനിവാര്യമായ ഒരു സ്വാഭാവിക മൂലകത്തിന്റെ ശക്തി എല്ലാവരും അനുഭവിക്കുന്നു.

അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും ജനപ്രിയവുമായ റഷ്യൻ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ബ്രയൂലോവ്. ഒന്നാമതായി, ഒരു ആചാരപരമായ എണ്ണ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ മാസ്റ്ററാണ് അദ്ദേഹം, അവിടെ ഒരു വ്യക്തിയെ പൂർണ്ണ ഉയരത്തിൽ ഗംഭീരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒപ്പം മികച്ച പെൻസിലും വാട്ടർ കളർ പോർട്രെയ്‌റ്റുകളും. ബ്രയൂലോവിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ തനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ളവർക്ക് മുകളിൽ നിൽക്കുന്ന സുന്ദരനും അഭിമാനിയുമായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ റൊമാന്റിക് ആദർശത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി ഹോഴ്സ് വുമൺ", തിളങ്ങുന്ന ഗോൾഡൻ-ഫൺ, പിങ്ക്, പച്ചകലർന്ന തവിട്ട് നിറങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ചത്, ചീഞ്ഞ വലേറിയനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗ് XVIIIവി.
അതിന്റെ മുഴുവൻ പ്രൗഢിയിൽ, ബ്രയൂലോവിന്റെ അപാരമായ കഴിവ്, അക്കാദമിക് മികവ് ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, രണ്ടായി പ്രകടമായി. കൗണ്ടസ് യുപിയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ സമോയിലോവ- വിദ്യാർത്ഥി ജോവാനിന, അരപ്‌ചോനോക്ക് എന്നിവരോടൊപ്പം, വിദ്യാർത്ഥിയായ അമത്‌സിലിയയ്‌ക്കൊപ്പം മാസ്‌ക്വെറേഡിൽ. അവസാന ഛായാചിത്രത്തിൽ, രചനയുടെ ലാളിത്യവും വർണ്ണത്തിന്റെ ലാക്കോണിസിസവും, നീലയും ചുവപ്പും സമ്പന്നമായ നിറവ്യത്യാസത്തിൽ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ക്യാൻവാസിന് ഒരു പ്രത്യേക അലങ്കാര ഫലവും, അതേ സമയം, സ്മാരകവും നൽകുന്നു. കടും ചുവപ്പ് തിരശ്ശീലയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കറുത്ത ചുരുളുകളാൽ ഫ്രെയിം ചെയ്ത കൗണ്ടസിന്റെ സുന്ദരമായ തണുത്ത മുഖം, അവളുടെ വേഷവിധാനം, ഓറിയന്റൽ വസ്ത്രത്തിൽ ഒരു യുവ സഹയാത്രിക, ഹാളിന്റെ പിൻഭാഗത്ത് മുഖംമൂടികൾ നിറഞ്ഞ ഒരു ജനക്കൂട്ടം - എല്ലാം സൃഷ്‌ടിക്ക് സംഭാവന നൽകുന്നു. ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു റൊമാന്റിക് ഇമേജിന്റെ.
ബ്രയൂലോവിന്റെ പേര് പ്രണയത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുള്ള ഒരു പുതിയ ചിത്രപരമായ അക്കാദമികതയുടെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

അതിലും കൂടുതൽ അക്കാദമിക് റൊമാന്റിസിസം സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ പ്രകടമായി ഫിയോഡോർ അന്റോനോവിച്ച് ബ്രൂണി (1799-1875) ... "ദി ബ്രസെൻ സർപ്പന്റ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലികൾ ആർട്ടിസ്റ്റ് പതിനഞ്ച് വർഷമായി നടത്തി, ഇത് വിശദീകരിക്കുക മാത്രമല്ല വലിയ വലിപ്പംക്യാൻവാസ്, മാത്രമല്ല ആഴത്തിലുള്ള സോഫ്‌റ്റ്‌വെയർ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനും എഴുതുന്നതിനുമുള്ള സങ്കീർണ്ണത തത്വശാസ്ത്രപരമായ ഉള്ളടക്കംപഴയനിയമ പ്ലോട്ട്. ഈജിപ്ഷ്യൻ അടിമത്തത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കപ്പെട്ട, മോശയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ യഹൂദ ജനത വെള്ളമില്ലാത്ത മരുഭൂമിയിൽ നാല്പത് അലഞ്ഞു. വർഷങ്ങൾ... ദാഹവും വിശപ്പും കൊണ്ട് തളർന്നു, ക്ഷീണിച്ച ആളുകൾ പിറുപിറുത്തു, കർത്താവ് അവർക്ക് ശിക്ഷ അയച്ചു - മഴ വിഷപ്പാമ്പുകൾ... അപ്പോൾ ആളുകൾ അനുതപിക്കുകയും കരുണയ്‌ക്കായി പ്രാർത്ഥിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിനായി ഒരു ഭീമാകാരമായ ഒരു സർപ്പത്തെ സ്ഥാപിക്കാൻ കർത്താവ് മോശയോട് കൽപ്പിച്ചു. കർത്താവിലൂടെയുള്ള രക്ഷയിൽ വിശ്വാസത്തിന്റെ സത്യത്തോടെ അവനെ നോക്കുന്നവൻ കരുണയുള്ളവനായിരിക്കും.

കലാകാരൻ സ്വയം ഒരു പ്രയാസകരമായ ദൗത്യം നിശ്ചയിച്ചു - ബഹുമുഖ ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രതികരണം ചിത്രീകരിക്കുക, ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ദൈവിക ഇഷ്ടത്തോടുള്ള വിശ്വാസത്തിന്റെയും അനുസരണത്തിന്റെയും അളവ് കാണിക്കുക. എന്നാൽ ക്യാൻവാസിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ആളുകൾ സ്വർഗ്ഗത്തിന്റെ കൽപ്പനകളോടുള്ള അഗാധമായ വിനയം കൊണ്ട് നിറയുന്നതിനേക്കാൾ ഭയത്താൽ പിടിക്കപ്പെടാനുള്ള സാധ്യത കൂടുതലാണ്. നൈറ്റ് ലൈറ്റിംഗിൽ ആക്ഷൻ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള കലാകാരന്റെ ശ്രമം, ചന്ദ്രപ്രകാശം ഉപയോഗിച്ച് ഫിഗർ കോമ്പോസിഷനുകൾ തട്ടിയെടുത്തു, ചിത്രത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന് പ്രതീകാത്മകതയുടെ ഒരു കുറിപ്പ് നൽകുകയും ഒരു നിഗൂഢ മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവന്റെ "നാമ്മായ സർപ്പം" പൂർണ്ണമായും അതിന്റെ യുഗത്തിന്റേതാണ്: മുഖങ്ങൾ ഒരു ആൾക്കൂട്ടത്തിലേക്ക് ലയിക്കുന്നു, പൊതുവായ ഭയവും അടിമത്തമായ സമർപ്പണവും. മനുഷ്യരൂപങ്ങളുടെ വിതരണത്തിന്റെ താളം, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും വിതരണം, ആൾക്കൂട്ടത്തിന്റെ വികാരങ്ങൾ വളരുകയും മങ്ങുകയും ചെയ്യുന്ന താളം ആവർത്തിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ മതപരവും നിഗൂഢവുമായ ഓറിയന്റേഷൻ കോടതിയിലും ഉയർന്ന സമൂഹ സർക്കിളുകളിലും ഫാഷനബിൾ മാനസികാവസ്ഥയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-50 കളിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിഭാസം. - ജോലി അലക്സാണ്ട്ര ആൻഡ്രീവിച്ച് ഇവാനോവ (1806-1858) ... ഇറ്റലി ഇവാനോവിന്റെ ആത്മീയ മാതൃരാജ്യമായി മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം പഠനവും ജോലിയും തുടരാൻ വന്നു. മനുഷ്യരാശിയുടെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവിലേക്ക് - ലോകത്തിലെ രക്ഷകന്റെ രൂപം - തന്റെ ഭാവി പെയിന്റിംഗിന്റെ തീം അദ്ദേഹം ഇവിടെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിഗണിച്ചു. ചരിത്രത്തിൽ, അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത ഒരു കാഴ്ചക്കാരന്റെ ആത്മാവിനെ കുലുക്കാനും അവന്റെ ആത്മീയ പുനർജന്മത്തിനുള്ള പ്രേരണയാകാനും കഴിയുന്ന ഒരു തികഞ്ഞ പ്രതിച്ഛായയ്ക്കായി അദ്ദേഹം തിരയുന്നു. പുരാതന കാലത്തെ മനോഹരമായ മനുഷ്യന് ഒരു ഗാനം ആലപിച്ച ബ്രയൂലോവിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇവാനോവ് പുതിയ നിയമത്തിന്റെ ലോകത്തേക്ക് കുതിക്കുന്നു, ആത്മീയ ഉൾക്കാഴ്ചയുടെയും മനുഷ്യരാശിയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെയും ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് പഠിക്കുകയും സ്വതന്ത്രമായി അതിന്റെ ധാർമ്മിക തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. നമ്മുടെ കാലത്തെ പല ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഉത്തരം നൽകാൻ ഭാവി പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് കഴിയുമെന്ന് അദ്ദേഹം വളരെയധികം പ്രതീക്ഷിച്ചു. ഗംഭീരമായ ചിത്രം "ജനങ്ങൾക്ക് ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം (മിശിഹായുടെ രൂപം)"അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന ഫലമായി.
സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ആശയം നടപ്പിലാക്കാൻ കലാകാരന് ഇരുപത് വർഷമെടുത്തു. രചനയ്‌ക്കായുള്ള നിരന്തരമായ തിരച്ചിൽ, പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള സ്ഥിരവും നിരന്തരവുമായ പ്രവർത്തനം എന്നിവ പരമാവധി ബോധ്യപ്പെടുത്താനുള്ള ആഗ്രഹം മൂലമാണ്. ഭാവിയിലെ ക്യാൻവാസിന്റെ വ്യക്തിഗത ശകലങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രിപ്പറേറ്ററി സ്കെച്ചുകൾ, പൂർണ്ണ സ്കെയിൽ സ്കെച്ചുകൾ, സ്കെച്ചുകൾ (അവയിൽ 300 ലധികം ഉണ്ട്!) എന്നിവയിൽ അക്കാദമിക് സ്കൂളിന്റെ കഴിവ് വ്യക്തമായി കാണാനാകും.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്യാൻവാസിന്റെ ഉള്ളടക്ക കേന്ദ്രം നായകന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളല്ല, മറിച്ച് അവരുടെ കാരണങ്ങളാണ്, ആദർശത്തിന്റെയും വീരത്വത്തിന്റെയും ബോധപൂർവമായ പ്രകടനമല്ല, പക്ഷേ വളരെ ശ്രദ്ധേയമായ ചലനങ്ങളും വികാരങ്ങളുടെ പരിവർത്തനങ്ങളും (ആശ്ചര്യം, ജിജ്ഞാസ, അവിശ്വാസം എന്നിവയിൽ നിന്ന് ഭയവും ആനന്ദവും വരെ). വ്യത്യസ്ത കാലങ്ങളിലെ രണ്ട് സുവിശേഷ സംഭവങ്ങൾ ചിത്രത്തിൽ സംയോജിപ്പിച്ച് - യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ പ്രസംഗവും ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപവും - ഒരു സുപ്രധാന സംഭവത്തിന്റെ ധാരണയിൽ അദ്ദേഹം അതിശയകരമായ സമഗ്രത കൈവരിക്കുന്നു.
വ്യത്യസ്ത പ്രായത്തിലും സ്വഭാവത്തിലും ഉള്ള ആളുകൾ അവരുടേതായ രീതിയിൽ ജോർദാൻ തീരത്ത് എത്തി, എല്ലാവർക്കും പിന്നിൽ അവരുടേതായ ജീവിതാനുഭവമുണ്ട്, സ്നാപക യോഹന്നാന്റെ വാക്കുകളിൽ എല്ലാവരും അവരുടേതായ എന്തെങ്കിലും കേട്ടു, എല്ലാവരും അവരവരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുന്നു. രക്ഷകന്റെ വരവ് പ്രഖ്യാപിച്ച പ്രവാചകന്റെ പ്രചോദിതമായ വാക്കുകൾ സന്തോഷത്തോടെ വിശ്വസിക്കാൻ ചിലർ തയ്യാറാണ്, മറ്റുള്ളവർ അവരോട് നിസ്സംഗത പുലർത്തുന്നു, മറ്റുള്ളവർ കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്നുള്ള മോചനത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷകളിൽ നിറയുന്നു. എല്ലാവരും അവരുടെ ആത്മീയവും ധാർമ്മികവുമായ വികാസത്തിന്റെ ഒരു നിശ്ചിത ഘട്ടത്തിലാണ് എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, എല്ലാവരും ഒരുമിച്ച് സത്യം കണ്ടെത്താനുള്ള സാർവത്രിക മനുഷ്യ സ്വപ്നം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

പ്രധാന രചയിതാവിന്റെ ആശയത്തിന്റെ ആൾരൂപം ചിത്രത്തിന്റെ രചനയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ഇത് തികച്ചും പരമ്പരാഗതമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ തത്വം പിന്തുടർന്ന്, കലാകാരൻ രംഗത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരെ ചിത്ര തലത്തിനൊപ്പം മുൻവശത്ത് സ്ഥാപിക്കുന്നു, അതിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും സന്തുലിതമാക്കുകയും പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റിന്റെ രൂപത്തിലേക്ക് കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം, അവൻ ചലനത്തെ അകത്തേക്ക് നയിക്കുന്നു, അവിടെ നടക്കുന്ന ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ബഹിരാകാശത്തിനകത്തും പുറത്തുമുള്ള ബഹുദിശ ചലനം തിരിവുകൾ, ക്രിസ്തുവിനെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കാഴ്ചകൾ എന്നിവയാൽ ഗുണിക്കുന്നു. ഇത് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ, കാരണം രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യമനുസരിച്ച്, മുഴുവൻ രചനയുടെയും കേന്ദ്രം ഇവിടെയാണ്. വ്യത്യസ്ത ജനവിഭാഗങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന എല്ലാ അദൃശ്യ ത്രെഡുകളും അവനിലേക്ക് നീളുന്നു. ജോണിന്റെ കൈകളിലെ ഒരു കുരിശും റോമൻ കുതിരപ്പടയാളിയുടെ കുന്തവും അവനു നേരെ വന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. യേശു പോകുന്നത് നീതിമാന്മാരുടെ അടുത്തേക്കല്ല (യോഹന്നാന്റെ സംഘം) പരീശന്മാരിലേക്കാണ്, റോമൻ കുതിരപ്പടയാളികളുടെ അകമ്പടിയോടെ എന്ന വസ്തുതയും നമുക്ക് ശ്രദ്ധിക്കാം.

സവിശേഷതകളുള്ള ഒരു പ്രകൃതിദത്ത സ്കൂൾ വിമർശനാത്മക റിയലിസം XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഉയർന്നുവന്ന ഒരു നിശിത സാമൂഹിക ആഭിമുഖ്യവും. യഥാർത്ഥത്തിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ എൻ.വി.യുടെ കൃതികളിൽ പ്രകടമായി. ഗോഗോൾ, എൻ.എ. നെക്രാസോവ്, എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി, ഐ.എ. ഗോഞ്ചരോവ, ഡി.വി. ഗ്രിഗോറോവിച്ച്. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 40 കളുടെ മധ്യത്തോടെ, "സ്വാഭാവികത, സ്വാഭാവികത, അലങ്കാരങ്ങളില്ലാതെ ജീവിതത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന" ത്തിനായി പരിശ്രമിച്ച പുതിയ സാഹിത്യത്തിനൊപ്പം. ഒരു തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - പ്രകൃതി വിദ്യാലയത്തിന്റെ അനുയായികൾ. അവയിൽ ആദ്യത്തേത് പരിഗണിക്കണം പവൽ ആൻഡ്രീവിച്ച് ഫെഡോടോവ് (1815-1852) , ആരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രംഗങ്ങളാണ്, അവിടെ സാഹചര്യത്തിന്റെ ദാരുണമായ സാരാംശം സാധാരണയുടെ മറവിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഇത് ഒരുതരം ധാർമ്മിക പ്രഭാഷണങ്ങളാണ്, ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം മറ്റുള്ളവരെ തിരുത്തുക എന്നതാണ്. ഇവയാണ് " പുതിയ കാവലിയർ”,“ ചൂസി ബ്രൈഡ് ”,“ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രഭാതഭക്ഷണം ”,“ മേജേഴ്സ് കോർട്ട്ഷിപ്പ് ”.
ചിത്രത്തിൽ "മേജർ മാച്ച് മേക്കിംഗ്"അക്കാലത്തെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു സാധാരണ പ്രതിഭാസമായിരുന്നു അത് - സൗകര്യപ്രദമായ ഒരു വിവാഹം: ഒരു സമ്പന്നനായ വ്യാപാരിയും അവന്റെ മുഴുവൻ കുടുംബവും ഒരു നശിച്ച മേജർ ഉള്ള ഒരു മകളുടെ വിവാഹത്തിലൂടെ "കണിയിൽ നിന്ന് സമ്പന്നതയിലേക്ക്" നേടാനുള്ള സ്വപ്നം കാണുന്നു. ഇവിടെ ഫെഡോടോവിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയായ മിസ്-എൻ-സീനിന്റെ കലയാണ് ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായത്: മധ്യഭാഗത്ത്, ഒരു സുന്ദരിയായ വധു അമ്മയുടെ കൈകളിൽ നിന്ന് മോചിതയായി, അവളെ മുറിയിൽ നിർത്താൻ പാവാടയിൽ പിടിക്കുന്നു, ബാക്കിയുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ. ഗ്രൂപ്പുകളായി ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു, അവ ഓരോന്നും വ്യാപാരിയുടെ പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് അതിന്റേതായ രീതിയിൽ "പറയുന്നു". അസാധാരണമായ പരിഷ്‌ക്കരണം, പോസുകളുടെ ആവിഷ്‌കാരം, ആംഗ്യങ്ങൾ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മുഖഭാവങ്ങൾ എന്നിവ ഈ കുടുംബത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ആചാരങ്ങൾ കാണാൻ ഒരു നിമിഷം അനുവദിക്കുന്നു. ഒരു മിനിറ്റിനുള്ളിൽ, മകൾ അവളുടെ വസ്ത്രം നേരെയാക്കും, അമ്മ പുഞ്ചിരിക്കുകയും മാന്യമായി കുമ്പിടുകയും ചെയ്യും, പാചകക്കാരനും വീട്ടുകാരും പുറകിലെ മുറികളിൽ ഒളിക്കും. റഷ്യൻ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അതിശയകരമായ അറിവോടെയാണ് കഥാപാത്രങ്ങളെ തിരഞ്ഞെടുത്തത്, കൂടാതെ 40 കളിലെ രസകരവും വിലയേറിയതുമായ ഫിസിയോഗ്നോമികളുടെ ശേഖരത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.
ചിത്രപരമായ അർത്ഥത്തിൽ പെയിന്റിംഗ് ഒരു യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്: അതിന്റെ വർണ്ണ സ്കീം പിങ്ക്, പർപ്പിൾ, പച്ചകലർന്ന ഓച്ചർ, മഞ്ഞ എന്നിവയുടെ പ്രകടമായ സംയോജനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഇടതൂർന്ന സിൽക്ക് തുണികൊണ്ടുള്ള കളി, പഴയ വെങ്കലത്തിന്റെ തിളക്കം, സുതാര്യമായ ഗ്ലാസിന്റെ തിളക്കം എന്നിവ മെറ്റീരിയലിന്റെ അതിശയകരമായ ബോധത്തോടെ അറിയിക്കുന്നു. വധുവിന്റെ പുറകിലേക്ക് വലിച്ചെറിയപ്പെട്ട തലയുടെ മൃദുവായ വരകളിൽ, അവളുടെ ആംഗ്യത്തിൽ, ഭാവനയ്‌ക്ക് പുറമേ, അവളുടെ വസ്ത്രത്തിന്റെ വെള്ള-പിങ്ക് തുണിത്തരങ്ങളുടെ വായുസഞ്ചാരത്താൽ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ധാരാളം സ്ത്രീത്വമുണ്ട്. ഇതിലെല്ലാം, ആക്ഷേപഹാസ്യനായ ഫെഡോറ്റോവിന് പുറമേ, ഫെഡോടോവ് കവിയും അനുഭവപ്പെടുന്നു.

"ഫ്രഷ് കവലിയർ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് 1846 ൽ വരച്ചതാണ്. ഇത് പി.എയുടെ ക്യാൻവാസാണ്. ഫെഡോടോവ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു എപ്പിസോഡ് കാഴ്ചക്കാരനെ അറിയിക്കുന്നു. ഉദ്യോഗസ്ഥന് തന്റെ ആദ്യ അവാർഡ് ലഭിച്ചു - ഓർഡർ - അദ്ദേഹം ചിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന കഥാപാത്രമായി ഞങ്ങൾക്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അവന്റെ അഹങ്കാരവും അഹങ്കാരവും കണ്ണഞ്ചിപ്പിക്കുന്നതാണ്. കാഴ്ചക്കാരനെ പുഞ്ചിരിക്കുന്ന ഒരു കാരിക്കേച്ചർ ചിത്രത്തിലാണ് കലാകാരൻ തന്റെ നായകനെ ചിത്രീകരിച്ചത്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥന് ലഭിച്ച ഓർഡർ അക്കാലത്തെ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥന് ലഭിക്കാവുന്ന ഏറ്റവും താഴ്ന്ന അവാർഡാണ്. എന്നാൽ പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ഒരു ചെറിയ ഉദ്യോഗസ്ഥൻ ഈ അവാർഡിനെ ഒരു പ്രമോഷനായി കാണുന്നു. വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ജീവിതം അവൻ സ്വപ്നം കാണുന്നു.നായകന്റെ മുറിയിലെ അന്തരീക്ഷം സമ്പന്നമല്ല, ഇത്രയും കുറഞ്ഞ പ്രതിഫലത്തോടുള്ള നായകന്റെ പ്രതികരണം വിശദീകരിക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിന്റെ കോമിക് സ്വഭാവം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇമേജിന്റെ വൈരുദ്ധ്യം മൂലമാണ്. ചിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു വലിയ ഡ്രസ്സിംഗ് ഗൗണിൽ, നഗ്നപാദനായി, പാപ്പില്ലറ്റുകളിൽ, ഒരു നിർഭാഗ്യകരമായ മുറിയിൽ നിൽക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അങ്കിയിൽ ഒരു പ്രതിഫലമുണ്ട്. ഡ്രസ്സിംഗ് ഗൗണിന്റെയും വീട്ടുപകരണങ്ങളുടെയും പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള ഗൗരവമായ ഭാവം ഒരു പുഞ്ചിരി സമ്മാനിക്കുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, മാന്യൻ തന്റെ വേലക്കാരിയോട് വീമ്പിളക്കുന്നു. മിക്കവാറും, അദ്ദേഹത്തിന് അവാർഡ് കാണിക്കാൻ മറ്റാരുമില്ല. ദാസന്റെ ഭാവം ശോചനീയമാണ്. അവൾ ദൈനംദിന കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നത് നിർത്തിയില്ല, മാന്യന്റെ അരികിൽ, ബൂട്ടുകൾ കയ്യിൽ പിടിച്ച് നിൽക്കുന്നു.നായകന്റെ മുറി ചെറുതാണ്, പലതും ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി അടുക്കിയിരിക്കുന്നു. ഡൈനിംഗ് ടേബിളിൽ, മിക്കവാറും ഒരു ജോലിക്കാരൻ, ഒരു പത്രത്തിൽ നിന്ന് അരിഞ്ഞ ഒരു സോസേജ് കിടക്കുന്നു. മേശയുടെ അടിയിൽ മത്സ്യ അസ്ഥികൾ ചിതറിക്കിടക്കുന്നു. മുറിയുടെ എല്ലാ കോണുകളും ഒരു കുഴപ്പമാണ്, സാധനങ്ങൾ ഒന്നിനു മുകളിൽ ഒന്നായി കൂട്ടിയിട്ടിരിക്കുന്നു. യൂണിഫോം രണ്ട് കസേരകളിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, ചിലത് എല്ലായിടത്തും ചിതറിക്കിടക്കുന്നു. കസേരകളിലൊന്നിൽ, ഒരു പൂച്ച അപ്ഹോൾസ്റ്ററി കീറുന്നു. ഇവിടെ മേശപ്പുറത്ത് കിടക്കുന്ന നായകന്റെ പാപ്പില്ലറ്റുകളും മുടി ചുരുണ്ട ടോങ്ങുകളും, ഫാഷനും നന്നായി പക്വതയുള്ളവരുമാകാനുള്ള നായകന്റെ ആഗ്രഹത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. എന്നാൽ നായകന്റെ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും, അവർക്ക് വേണ്ടത്ര പരിചരണം ഇല്ല. നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായയും അവനേക്കാൾ ഉയർന്ന പദവി നേടാനുള്ള അവന്റെ ആഗ്രഹവും പരിഹാസ്യവും പരിഹാസ്യവുമായി തോന്നുന്നു. കസേരയിലിരിക്കുന്ന പൂച്ച പോലും മെലിഞ്ഞതും വൃത്തികെട്ടതുമാണ്.

60 കളിൽ, കലാകാരൻ "ഉള്ളടക്കം", "ജീവിതത്തിന്റെ വിശദീകരണം", "ചിത്രീകരിച്ച പ്രതിഭാസങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വാചകം" എന്നിവ പോലും ആവശ്യപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ പ്രധാന കാര്യം കലാപരമായതിനേക്കാൾ ധാർമ്മികവും സാമൂഹികവുമായ തത്വങ്ങളുടെ ആധിപത്യമായിരുന്നു. ജനാധിപത്യപരമായ ചായ്‌വുള്ള കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഈ സവിശേഷത ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമാണ്. 1863-ൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് സ്കാൻഡിനേവിയൻ പുരാണങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്ലോട്ട് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു സ്വർണ്ണ മെഡലിനായി ഒരു പ്രോഗ്രാം സജ്ജമാക്കി. എല്ലാ പതിമൂന്ന് അപേക്ഷകരും, അവരിൽ ഐ.എൻ. ക്രാംസ്കോയ്, കെ.ജി. മക്കോവ്സ്കി, എ.ഡി. ഈ പ്രോഗ്രാമിനോടും പൊതുവെ പ്രോഗ്രാമുകളോടും യോജിക്കാത്ത ലിറ്റോവ്ചെങ്കോ മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുകയും അക്കാദമി വിട്ടു. പ്രകടമായി അക്കാദമി വിട്ട്, വിമതർ "ആർട്ടൽ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ്" സംഘടിപ്പിച്ചു, 1870-ൽ മോസ്കോ ചിത്രകാരന്മാരോടൊപ്പം - “അസോസിയേഷൻ ഓഫ് മൊബൈൽ ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ” ... പെറോവിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച് ലെവിറ്റനിൽ അവസാനിക്കുന്ന റഷ്യൻ ചിത്രകലയുടെ എല്ലാ മികച്ച പ്രതിനിധികളും ഈ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കാളികളായിരുന്നു - യാത്രക്കാർ.
സഞ്ചാരികളായ കലാകാരന്മാർ സാധാരണക്കാരന്റെ പ്രയാസകരമായ വിധിയിലേക്ക് നോട്ടം തിരിച്ചു. പോർട്രെയ്റ്റ് ഗാലറിയിൽ ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ്(1837-1887) ആളുകളിലുള്ള വിശ്വാസം, അവരുടെ ആത്മീയ ശക്തി, ബുദ്ധി, ദയയ്ക്കുള്ള കഴിവ് എന്നിവ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന നിരവധി അത്ഭുതകരമായ കർഷക തരങ്ങളുണ്ട്. ഈ വിഷയത്തിൽ കലാകാരന്റെ മികച്ച പെയിന്റിംഗുകൾ - "തൊപ്പിയിലൂടെ ബുള്ളറ്റുമായി ഒരു മനുഷ്യൻ"കൂടാതെ “മിന മൊയ്‌സെവ്.” ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ “പ്രസംഗ” പ്രവർത്തനം ഒരു ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തെ ഒരു പരിധിവരെ തടസ്സപ്പെടുത്തി: പത്രപ്രവർത്തനത്തിന്റെ ശക്തിയിൽ മാത്രമുള്ള ചിത്രപരമായ മാർഗങ്ങളിലൂടെ പരിഹരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾക്ക് മതിയായ ചിത്രപരമായ രൂപം ലഭിച്ചില്ല. അതിനാൽ, അവൻ "മരുഭൂമിയിലെ ക്രിസ്തു" എന്നതിൽ നിന്ന് "മെർമെയ്ഡ്സ്" എന്നതിലേക്കും "ഹെറോഡിയസ്" എന്നതിൽ നിന്ന് "അസമാധാനമായ ദുഃഖം" എന്നതിലേക്കും കടന്നു. നിലാവുള്ള രാത്രി”അജ്ഞാതം” എന്നതിലേക്ക്. എന്നിട്ടും റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ എൽ.എൻ പോലുള്ള പ്രതിഭകളുടെ മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധേയമായത് ക്രാംസ്കോയിയുടെ ബ്രഷ് ആണെന്ന് പറയണം. ടോൾസ്റ്റോയിയും എൻ.എ. നെക്രാസോവ്. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ഛായാചിത്രത്തിൽ നിന്ന് ബുദ്ധിമാനും ബുദ്ധിമാനും അത്യധികം തീക്ഷ്ണമായ വീക്ഷണവുമുള്ള ഒരാൾ നമ്മെ നോക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം "ക്രിസ്തു മരുഭൂമിയിൽ"പുതിയ നിയമത്തിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ നാല്പതു ദിവസത്തെ ഉപവാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; മരുഭൂമിയിൽ, സ്നാനത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം വിരമിച്ച സ്ഥലത്തും, ഈ ഉപവാസസമയത്ത് സംഭവിച്ച പിശാചിന്റെ ക്രിസ്തുവിന്റെ പ്രലോഭനവുമായും. കലാകാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, നാടകീയമായ ഒരു സാഹചര്യം പകർത്താൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു ധാർമ്മിക തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ജീവിതത്തിൽ അനിവാര്യമാണ്.
ചാരനിറത്തിലുള്ള പാറകൾ നിറഞ്ഞ അതേ മരുഭൂമിയിലെ ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ചാരനിറത്തിലുള്ള ഒരു കല്ലിൽ ക്രിസ്തു ഇരിക്കുന്ന ചിത്രമാണ് ചിത്രം. അതിരാവിലെ ചിത്രീകരിക്കാൻ ക്രാംസ്കോയ് തണുത്ത നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു - പ്രഭാതം ആരംഭിക്കുന്നതേയുള്ളൂ. ചക്രവാള രേഖ വളരെ താഴ്ന്നതും ചിത്രത്തെ പകുതിയായി വിഭജിക്കുന്നതുമാണ്. താഴത്തെ ഭാഗത്ത് ഒരു തണുത്ത പാറ മരുഭൂമിയുണ്ട്, മുകൾ ഭാഗത്ത് പ്രകാശത്തിന്റെയും പ്രതീക്ഷയുടെയും ഭാവി പരിവർത്തനത്തിന്റെയും പ്രതീകമായ മുൻകാല ആകാശമുണ്ട്. തൽഫലമായി, ഇരുണ്ട വസ്ത്രവും ചുവന്ന കുപ്പായവും ധരിച്ച ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം, പെയിന്റിംഗിന്റെ ഇടത്തിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം അതിനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള കഠിനമായ ഭൂപ്രകൃതിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.
വസ്ത്രത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിലെ സംയമനം കലാകാരനെ ക്രിസ്തുവിന്റെ മുഖത്തിനും കൈകൾക്കും പ്രധാന അർത്ഥം നൽകാൻ അനുവദിക്കുന്നു, അത് അവന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ മാനസിക പ്രേരണയും മാനവികതയും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഉറച്ച കൈകൾ ക്യാൻവാസിന്റെ ജ്യാമിതീയ കേന്ദ്രത്തിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ക്രിസ്തുവിന്റെ മുഖത്തോടൊപ്പം, അവ രചനയുടെ അർത്ഥപരവും വൈകാരികവുമായ കേന്ദ്രത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു.

"അജ്ഞാതം"ഇവാൻ ക്രാംസ്കോയിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും പ്രശസ്തവുമായ കൃതികളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ക്യാൻവാസിന് അത്തരമൊരു പേര് നൽകി, കലാകാരൻ അതിന് നിഗൂഢതയുടെയും ഗൂഢാലോചനയുടെയും ഒരു പ്രഭാവലയം നൽകി. "അജ്ഞാതം" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ പദങ്ങളിൽ, ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന്റെയും തീമാറ്റിക് ചിത്രത്തിന്റെയും വക്കിൽ നിൽക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാൻ ചിത്രകാരന് കഴിഞ്ഞു.

60 കളിലെ പുരോഗമന പത്രങ്ങളുടെ ആവേശത്തിൽ, അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു കർക്കടക പ്രഭാഷണമാക്കി മാറ്റിയ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ്. വാസിലി ഗ്രിഗോറിവിച്ച് പെറോവ് (1834-1882) ... ഇതിനകം അവന്റെ ആദ്യ ചിത്രത്തിൽ "ഗ്രാമത്തിലെ പ്രസംഗം"കർഷകരുടെ വിമോചന വർഷത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച, ഫെഡോറ്റോവിന്റെ നിന്ദ്യമായ പരിഹാസത്തിന്റെ ഒരു തുമ്പും അവശേഷിച്ചില്ല: പുരോഹിതന്റെ വാക്കുകളിൽ നിസ്സംഗനായ തടിച്ച ഭൂവുടമ ഒരു കസേരയിൽ ഉറങ്ങി; അവന്റെ യുവഭാര്യ, ആ നിമിഷം പിടിച്ചെടുക്കുന്നു, അവളുടെ ആരാധകനോട് മന്ത്രിക്കുന്നു, അതുവഴി "പ്രബുദ്ധ" സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയ മൂല്യങ്ങളോടുള്ള അവഗണന പ്രകടമാക്കുന്നു. അടുത്ത ചിത്രം "ഈസ്റ്ററിന് മതപരമായ ഘോഷയാത്ര"അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും ഇരുണ്ട കുറ്റാരോപണ നോവലുകളുമായി അതിന്റെ കാഠിന്യത്തിലും വ്യഞ്ജനത്തിലും തികച്ചും “ബസറോവിന്റെ” ആയിരുന്നു.
ഘോഷയാത്ര പൂർണ്ണ പൂരകംഗോൺഫലോണുകളും ഐക്കണുകളും ഉപയോഗിച്ച് ചുംബിക്കുന്ന മനുഷ്യനെ അവിടെ നിന്ന് നന്നായി കൈകാര്യം ചെയ്തു: മദ്യപിച്ച തീർഥാടകർ ഭക്ഷണശാലയിൽ നിന്ന് താറുമാറായി താഴേക്ക് വീഴുകയും സ്പ്രിംഗ് സ്ലഷിൽ തല്ലുകയും ചെയ്യുന്നു; പുരോഹിതൻ, കഷ്ടിച്ച് കാലുകൾ ചവിട്ടി, വളരെ പ്രയാസത്തോടെ പൂമുഖത്തുനിന്ന് ഇറങ്ങുന്നു; ധൂപകലശവുമായി ശെമ്മാശൻ ഇടറി വീണു.

പുരോഹിതന്മാരും കർഷകരും ഏറ്റവും ആകർഷകമല്ലാത്ത രൂപത്തിലാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്, റഷ്യയിലെ എല്ലാം ഉപയോഗശൂന്യമാണെന്നും സമൂലമായ തകർച്ചയും പുനഃസംഘടനയും ആവശ്യമാണെന്നും സംശയമില്ല. പെറോവിന്റെ മറ്റെല്ലാ ചിത്രങ്ങളും ഒഴികെ "ഭരണകൂടത്തിന്റെ വരവ്""ട്രോയിക്ക", കുറ്റപ്പെടുത്തുന്ന സ്വഭാവത്തേക്കാൾ സങ്കടകരമാണ്, "പാവപ്പെട്ട മനുഷ്യരാശിയുടെ" ദുഃഖം നിറഞ്ഞതാണ്. മുൻകാല ചിത്രങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, അമിതമായ വിവരണ വിശദാംശങ്ങൾ, രൂപത്തിന്റെ വിഘടനം, വർണ്ണ ബോധത്തിന്റെ അഭാവം എന്നിവയാൽ പിന്നീട് പ്രവർത്തിക്കുന്നുപെറോവിന്റെ സമഗ്രത പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പ്രത്യേകിച്ച് നല്ലത് എഫ്.എമ്മിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ദസ്തയേവ്സ്കിയും എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, മികച്ച റഷ്യൻ എഴുത്തുകാർ. ഈ കൃതികൾ പെറോവിനെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ അനുവദിക്കുന്നു - വളരെ കൃത്യമായും പൂർണ്ണമായും തന്റെ നായകന്മാരുടെ ആത്മീയത കാണിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ "പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ സ്വഭാവം" ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പെറോവ് തന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ കൃത്യതയിലും ബോധ്യപ്പെടുത്തലിലും വളരെ മികച്ച ഒരു യജമാനനായി തുടരുന്നു.
ഏറ്റവും പ്രകടമായ ഒന്ന് പെയിന്റിംഗ് ആണ് "മരിച്ചയാളെ കാണുന്നു"... എഴുതിയത്

ചിത്രകല പഠിച്ച വിദേശത്ത് നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ, കലാകാരന്മാരുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനുള്ള സൊസൈറ്റിയുടെ ഒന്നാം സമ്മാനം അവൾ അദ്ദേഹത്തിന് കൊണ്ടുവന്നു. മെലിഞ്ഞുണങ്ങിയ ഒരു കുതിര പതുക്കെയും നിരാശയോടെയും കുന്നിൻപുറത്തുകൂടി കാറ്റിന്റെ ആഘാതത്തിലേക്ക് ഇഴയുന്നു. സ്ലീയിൽ ഏകദേശം മുട്ടിയ ശവപ്പെട്ടി ഉണ്ട്, പായ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ് കയറുകൊണ്ട് ബന്ധിച്ചിരിക്കുന്നു. അവന്റെ ഇരുവശത്തും ഒരു സ്ലെഡിൽ കുട്ടികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. പെൺകുട്ടി സങ്കടത്തോടെ നോക്കുന്നു. എതിർവശത്ത് - ഒരു വലിയ രോമ തൊപ്പി ധരിച്ച ഒരു ആൺകുട്ടി അവന്റെ കണ്ണുകൾക്ക് മുകളിലൂടെ തെന്നി നീങ്ങുന്നു. അവൻ തണുപ്പിൽ നിന്ന് ചുരുങ്ങുന്നു, പിതാവിന്റെ വലിയ ആട്ടിൻ തോൽ കോട്ടിൽ പൊതിഞ്ഞു. സ്ലീയുടെ അടുത്ത്, അകത്തേക്ക് നോക്കുന്നു അവസാന വഴിഉടമ, ഒരു നായ ഓടുന്നു, അനാഥരായ കർഷക കുടുംബത്തിന്റെ ഏകാന്തതയും ഭവനരഹിതതയും കൂടുതൽ വ്യക്തമായി ഊന്നിപ്പറയുന്നു. അമ്മയുടെ മുഖം ഞങ്ങൾ കാണുന്നില്ല, പക്ഷേ അവളുടെ കുനിഞ്ഞ തലയും താഴ്ത്തിയ തോളും എത്ര വാചാലമാണ്! ഒരു കർഷകകുടുംബത്തിന്റെ ഏക അത്താണിയായ അവസാന യാത്രയിലേക്ക് ആരും അടുത്തില്ല, ആരും അവരെ അനുഗമിക്കുന്നില്ല. അവരോട് അനുഭാവികളില്ലാത്തതിനാൽ, സംഭവിക്കുന്നതിന്റെ ദുരന്തം കൂടുതൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു. ഈ മതിപ്പ് ദൃഢമാക്കുന്നത് ഇരുണ്ടതും മങ്ങിയതുമായ ഭൂപ്രകൃതിയാണ്: മഞ്ഞ് മൂടിയ വയലുകൾ, ആഴമേറിയ സന്ധ്യ, താഴ്ന്ന തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ഇരുണ്ട, ഈയം മേഘങ്ങൾ. തണുത്ത നിശബ്ദതയ്ക്കും അനന്തമായ വേദനാജനകമായ നിശബ്ദതയ്ക്കും ചുറ്റും ...

അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരിൽ ഏറ്റവും വലുത് ഇല്യ എഫിമോവിച്ച് റെപിൻ (1844-1930) ... ബാക്കി അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരെപ്പോലെ, അവയിൽ നിന്ന് കുറയ്ക്കാൻ കഴിയുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ അർത്ഥവത്തായത അദ്ദേഹം കണ്ടു, അതിനാൽ അദ്ദേഹം നിരന്തരം അവലംബിച്ചു. സാഹിത്യ വിഷയങ്ങൾ, ഒരു ദുഷിച്ച ആക്ഷേപഹാസ്യം ("കുർസ്ക് പ്രവിശ്യയിലെ കുരിശിന്റെ ഘോഷയാത്ര"), സന്തോഷകരമായ ഒരു പ്രഭാഷണം ("കോസാക്കുകൾ"), ഒരു ഇരുണ്ട ദുരന്തം ("ഇവാൻ ദി ടെറിബിളും അവന്റെ മകൻ ഇവാനും നവംബർ 16, 1581 ന്" കഴിയുന്നത്ര പ്രകടമായി എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചു. "), രാഷ്‌ട്രീയ മുഖമുദ്രകളുള്ള ഒരു ആഭ്യന്തര രംഗം (" ഒരു പ്രചാരകന്റെ അറസ്റ്റ് "," ഒരു റിക്രൂട്ടിനെ കാണുന്നത് "," ഞങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിച്ചില്ല "). അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ ഓരോന്നിലും ഒരാൾക്ക് യുക്തിബോധം മാത്രമല്ല, കത്തുന്ന സ്വഭാവവും അനുഭവപ്പെടാം, എന്നിരുന്നാലും നാടകീയതയുടെ ഒരു പങ്ക്, സമ്പൂർണ്ണ മനഃശാസ്ത്രപരമായ കൃത്യത. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ, വളരെ കൃത്യമായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, പ്രകടമായി ആംഗ്യങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു, ഇപ്പോഴും ഒരു വേഷം ചെയ്യുന്ന അഭിനേതാക്കളാണ്, മാത്രമല്ല ആളുകളെ ആഴത്തിൽ അനുഭവിക്കുന്നില്ല. "ബാർജ് ഹാളേഴ്സ് ഓൺ ദ വോൾഗ" എന്നതിൽ മാത്രം എഴുതിയിരിക്കുന്നു കൗമാരപ്രായംവോൾഗയിലൂടെ സഞ്ചരിക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹം കണ്ടതിന്റെ നേരിട്ടുള്ള ധാരണയിൽ, നാടകം ലളിതമായും വ്യക്തമായും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.
ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് "വോൾഗയിലെ ബാർജ് ഹാളർമാർ" 1870 കളിൽ റിയലിസം കലയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടമായി മാറിയത്, "മഹത്തായ റഷ്യയിലുടനീളം അതിന്റെ മഹത്വം" ആരംഭിച്ചു. അതിൽ, ദൈനംദിന ചിത്രകലയ്ക്ക് പരിചിതമായ പരിഷ്കരണവും അപലപനവും അദ്ദേഹം ഉപേക്ഷിച്ചു, കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുന്ന ആളുകളുടെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ മാത്രമല്ല, ശക്തമായ ഒരു സാമൂഹിക ശക്തിയും അദ്ദേഹം ആദ്യമായി പ്രകടിപ്പിച്ചു. അതിശയകരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ, റെപിൻ ആളുകളുടെ ഒരു സാമൂഹിക-മാനസിക "ജീവചരിത്രം" നൽകി, ഓരോ കഥാപാത്രത്തിന്റെയും അതുല്യമായ വ്യക്തിത്വം പുനർനിർമ്മിച്ചു. ബാർജ് കൊണ്ടുപോകുന്നവരുടെ പതിനൊന്ന് രൂപങ്ങളിൽ ഒരു സാധാരണ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു നാടോടി റഷ്യ, റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ എല്ലാ എസ്റ്റേറ്റുകളും കാഴ്ചക്കാരന്റെ മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഈ ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് വിവി സ്റ്റാസോവിന് എഴുതിയ കത്തിൽ റെപിൻ എഴുതി: "ജഡ്ജി ഇപ്പോൾ ഒരു മനുഷ്യനാണ്, അതിനാൽ അവന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്." ബാർജ് കൊണ്ടുപോകുന്നവർ ഗ്രന്ഥകാരനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചത് നിന്ദ്യമായ വെറുപ്പോടെയല്ല, മറിച്ച് അവരുടെ ആന്തരിക ശക്തിയിലും സൗന്ദര്യത്തിലുമുള്ള ബഹുമാനവും ആദരവുമാണ്. എഫ്എം ദസ്തയേവ്സ്കി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "പ്രത്യേക വിശദീകരണങ്ങളും ലേബലുകളും ഇല്ലാതെ" യഥാർത്ഥ സത്യം ക്യാൻവാസിൽ വെളിപ്പെടുത്തി. വി ഏറ്റവും വലിയ യോഗ്യതതന്റെ ബാർജ് കയറ്റുമതിക്കാരിൽ ഒരാൾ പോലും ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് ആക്രോശിക്കുന്നില്ലെന്ന് കലാകാരനായ ദസ്തയേവ്സ്കി സ്ഥാപിച്ചു: "നോക്കൂ, ഞാൻ എത്ര അസന്തുഷ്ടനാണ്, നിങ്ങൾ ജനങ്ങളോട് എത്ര കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു."

I.E.Repin-ന്റെ ബഹുമുഖ കഴിവുകൾ ചരിത്രപരമായ ക്യാൻവാസുകളിൽ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, സംഭവങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ വിശ്വാസ്യതയും ആഴവും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്. മാനസിക സവിശേഷതകൾ... വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് കടന്ന സംഭവങ്ങളിൽ, ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന നിമിഷങ്ങൾ, മനുഷ്യന്റെ യഥാർത്ഥ സത്ത ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായി പ്രകടമാകുന്ന നാടകീയ സാഹചര്യങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കായി അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞു. ജീവിതത്തിന്റെ വഴിത്തിരിവുകളിൽ തന്റെ നായകന്മാരെ സമർത്ഥമായി കാണിക്കാനും അവരെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്താനും മാനസിക ശക്തിയുടെ അങ്ങേയറ്റം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള നിമിഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയും. അതേ സമയം, ചരിത്രപരമായ ഭൂതകാലത്തിനും വർത്തമാനത്തിനും ഇടയിൽ തുടർച്ച അനുഭവിക്കാനും സമാന്തരങ്ങൾ വരയ്ക്കാനുമുള്ള കഴിവ് റെപിന് ഉദാരമായി സമ്മാനിച്ചു.
അതിനാൽ, പെയിന്റിംഗിന്റെ ആശയം "ഇവാൻ ദി ടെറിബിളും അവന്റെ മകൻ ഇവാനും"നരോദ്നയ വോല്യ അലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമന്റെ കൊലപാതകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഉയർന്നു. “നമ്മുടെ കാലത്തെ ഭയാനകതയാൽ വികാരങ്ങൾ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടു,” റെപിൻ ആ ദിവസങ്ങളിൽ എഴുതി. തന്റെ ജീവിതത്തിൽ എന്തെങ്കിലും മാറ്റാനുള്ള അസാധ്യത പെട്ടെന്ന് തിരിച്ചറിഞ്ഞ ഒരു ഫിലിസൈഡിന്റെ എപ്പിഫാനിയുടെ ഭയാനകമായ നിമിഷത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ റെപിൻ "ചരിത്രത്തിലെ വ്രണത്തിൽ നിന്ന് ഒരു വഴി" കണ്ടെത്തി. "നീ കൊല്ലരുത്" എന്ന മാറ്റമില്ലാത്ത കൽപ്പനയെ ചവിട്ടിമെതിച്ചുകൊണ്ട് കൊലപാതക കുറ്റകൃത്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ചിത്രം വ്യക്തമായി മുഴക്കി. തന്റെ മകന്റെ ഭാരമേറിയ ശരീരം ഉയർത്താൻ ശ്രമിക്കുന്ന, തകർന്ന വൃദ്ധന്റെ ഏകാന്തതയും പശ്ചാത്താപവും, തളർന്നുപോയ പിതാവിന്റെ കൈകളിൽ തൊടുന്ന മകന്റെ ക്ഷമയുടെ കാരുണ്യവും ഒരുപോലെ ഭയാനകമാണ്. പോളിസെമിയും വൈവിധ്യവും, സൃഷ്ടിയുടെ മാനസിക ആഴവും ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

വ്യത്യസ്തമായ ജീവിതം ഉറപ്പിക്കുന്ന ഉള്ളടക്കം കൊണ്ട് ചിത്രം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു "കോസാക്കുകൾ തുർക്കി സുൽത്താന് ഒരു കത്തെഴുതുന്നു", അത് ദേശീയ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഘടകം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധീരതയുടെയും സൗഹൃദത്തിന്റെയും ആത്മാവിനെ പ്രകടിപ്പിച്ചു. ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തോടെ, കോസാക്ക് ഫ്രീമാൻമാരുടെ ശക്തിയും അവളുടെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത നർമ്മബോധവും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹവും അറിയിക്കാൻ റെപിന് കഴിഞ്ഞു. റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ആദ്യമായി, ഒരു ഐക്യബോധം അറിയിച്ചു ജനകീയ ബഹുജനങ്ങൾനേതാവ് - സൈനിക സാഹോദര്യത്തിന്റെ നേതാവ്. ഒരു വലിയ ക്യാൻവാസിൽ (203 x 358 സെന്റീമീറ്റർ), അദ്ദേഹം ദേശീയ ചൈതന്യത്തിനായുള്ള ഒരുതരം സ്തുതിഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു, ഒരു മുഴുവൻ "ചിരിയുടെ സിംഫണി". 15 വർഷത്തിലേറെയായി റെപിൻ ഈ പെയിന്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിച്ചു: ഈ സൃഷ്ടി ഒരിക്കലും കലാകാരന്റെ ഭാവനയെ വിട്ടയച്ചില്ല. അവളുടെ നായകന്മാരെക്കുറിച്ച് വിവി സ്റ്റാസോവിന് സന്തോഷത്തോടെ അദ്ദേഹം എഴുതി: “ശരി, ആളുകൾ! അവരുടെ ബഹളത്തിൽ നിന്നും തല കറങ്ങുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അവരുമായി പിരിയാൻ കഴിയില്ല! രക്തപാതകമുള്ള ആളുകൾ! ”

ഐഇ റെപിൻ ഛായാചിത്രകലയിൽ കാര്യമായ സംഭാവന നൽകി. വിജയകരമായി വികസിപ്പിക്കുന്നു മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾറഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ്, ഈ വിഭാഗത്തിലെ ഓരോ സൃഷ്ടിയിലും അദ്ദേഹം "ആത്മാവിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മകത", സങ്കീർണ്ണമായ വൈകാരിക ലോകം, ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും സവിശേഷ സവിശേഷതകൾ എന്നിവ വെളിപ്പെടുത്തി. കലാകാരന്റെ ഓരോ ഛായാചിത്രത്തിലും, അപൂർവമായ നിരീക്ഷണം, മനഃശാസ്ത്രപരമായ ജാഗ്രത, സത്യസന്ധതയ്ക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പരിശ്രമം, അസത്യത്തെ നിരാകരിക്കൽ എന്നിവ പ്രകടമായി. റെപിൻ ഒരിക്കലും വ്യക്തിത്വത്തെ "തിരുത്തിച്ചില്ല", "മെച്ചപ്പെടുത്താൻ" അല്ലെങ്കിൽ ആദർശവൽക്കരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചില്ല, മോഡലുകൾ മനഃപൂർവ്വം "അവനുവേണ്ടി പോസ്" ചെയ്യുമ്പോൾ അവൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. മിക്ക കേസുകളിലും, തത്സമയ ആശയവിനിമയം, സംഭാഷണങ്ങൾ, ചിലപ്പോൾ ചൂടേറിയ തർക്കങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് പോർട്രെയ്റ്റ് ജനിച്ചത്. അതുകൊണ്ടാണ് അവരുടെ കലാപരമായ പരിഹാരം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായത്.
റെപിന് ഒരു സെഷനിൽ ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് വരയ്ക്കാൻ കഴിയും, പെട്ടെന്നുള്ള പ്രേരണയിൽ, തന്റെ മോഡലിന്റെ ലോകം പിടിച്ചെടുത്തു, എന്നാൽ അതേ സമയം അദ്ദേഹത്തിന് വളരെക്കാലം പ്രവർത്തിക്കാനും വേദനാജനകമായ, ആവർത്തിച്ച് ക്യാൻവാസുകൾ മാറ്റിയെഴുതാനും മാറ്റാനും കഴിയും. അസാധാരണമായ താൽപ്പര്യത്തോടെ, തന്നോട് അടുപ്പമുള്ള ആളുകളെ അദ്ദേഹം ആത്മാവിൽ എഴുതി, "പ്രിയപ്പെട്ട രാഷ്ട്രം, അതിന്റെ ഏറ്റവും നല്ല പുത്രന്മാർ", അവരിൽ പലരുമായും അദ്ദേഹം ആഴത്തിലുള്ള സൗഹൃദ ബന്ധങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. ഒരേ മുഖം പലതവണ വരച്ചപ്പോഴും അതിൽ പുതിയതും അതുല്യവുമായ ഒന്ന് അദ്ദേഹം കണ്ടെത്തി.
കലാകാരന്റെ പോർട്രെയ്റ്റ് കലയുടെ പരകോടി സംഗീതസംവിധായകൻ എം പി മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെയും എഴുത്തുകാരൻ എൽ എൻ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ, അതിൽ "അമർത്യമായ ആത്മാവിന്റെ ശക്തി", വ്യക്തിയുടെ സമഗ്രതയുടെയും അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഐക്യത്തിന്റെയും പ്രതീതി.
ഛായാചിത്രം എല്ലായ്പ്പോഴും കലാകാരന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭാഗമായി തുടരുന്നു, അദ്ദേഹം അതിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതം... റെപിൻ ഛായാചിത്രങ്ങൾ മാത്രം വരച്ചിരുന്നുവെങ്കിൽ, റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച കലാകാരനായി തുടരുമായിരുന്നുവെന്ന് ഗവേഷകർ ആവർത്തിച്ച് വാദിക്കുന്നു.

ചരിത്രപരമായ ചിത്രകലയുടെ വികസനത്തിന് മികച്ച സംഭാവന നൽകി വാസിലി ഇവാനോവിച്ച് സുരിക്കോവ് (1848-1916)... തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾക്കായി, റഷ്യയുടെ ജീവിതത്തിലെ ചരിത്രപരമായ പ്രാധാന്യമുള്ള, വഴിത്തിരിവുകൾ അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞെടുത്തു, അവരുടെ അവിശ്വസനീയമായ സങ്കീർണ്ണതയും ദുരന്തവും മാനസിക ആഴവും കാണിച്ചു. സമഗ്രമായ, യഥാർത്ഥ വസ്തുതകളിലെ പൊതുവായ ചരിത്ര പാറ്റേണുകൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനും ആന്തരിക ദേശീയ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ ഉറവിടങ്ങൾ കാണിക്കുന്നതിനും അദ്ദേഹം പൂർണ്ണമായി പ്രാവീണ്യം നേടി. സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് കലാപരമായ ചിത്രംചരിത്രപരമായ ഭൂതകാലം, "തന്റെ ജനങ്ങളുടെ വീരാത്മാവ്" (എംവി നെസ്റ്ററോവ്) ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ വിധിയിലൂടെ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും അത് കണ്ടു. അതേസമയം, ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി മെറ്റീരിയൽ വരച്ചു, അതിൽ അനുയോജ്യമായ അസോസിയേഷനുകളും സ്വഭാവ സ്ട്രോക്കുകളും കാര്യമായ വിശദാംശങ്ങളും കണ്ടു. സൂറിക്കോവ് ഒരിക്കലും അപലപിച്ചില്ല, വാക്യങ്ങൾ പാസാക്കുകയോ മാർക്ക് നൽകുകയോ ചെയ്തില്ല. താൻ ചിത്രീകരിച്ച എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും, സഹാനുഭൂതിയും വൈകാരിക വസ്തുനിഷ്ഠതയും മാത്രമേ അദ്ദേഹം അനുവദിച്ചിട്ടുള്ളൂ.
ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗിന്റെ മാസ്റ്റർ സൂരികോവ് ആദ്യം എങ്ങനെ ഉറക്കെ ചിത്രത്തിൽ സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ചു "സ്‌ട്രെൽറ്റ്‌സി എക്സിക്യൂഷന്റെ പ്രഭാതം" 1698-ൽ സോഫിയ രാജകുമാരിയെ പിന്തുണക്കുകയും അവളുടെ ഇളയ സഹോദരൻ പീറ്റർ I. യുടെ നിയമപരമായ അധികാരത്തെ എതിർക്കുകയും ചെയ്ത വില്ലാളികളുടെ കലാപത്തിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങൾ അദ്ദേഹം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ചരിത്രത്തിന്റെ ചക്രം. വില്ലാളികൾ അനുഭവിച്ച "അവസാന നിമിഷങ്ങളുടെ ഗാംഭീര്യത്തിൽ" ക്യാൻവാസിന്റെ നാടകീയമായ ശബ്ദം രചയിതാവ് കണ്ടു.
ജനക്കൂട്ടത്തിലെ ഓരോ ചിത്രവും ഒരു വ്യക്തിഗത, പോർട്രെയ്റ്റ് പ്രതീകത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അത് മോഡലുകൾക്കായുള്ള തീവ്രമായ തിരയലിലും സ്കെച്ചുകളിലെ ശ്രദ്ധാപൂർവമായ പ്രവർത്തനത്തിലും സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. എല്ലാ വില്ലാളികളും അവരുടേതായ രീതിയിൽ ദുരന്തം അനുഭവിക്കുന്നു, കലാപവും വിമത മനോഭാവവും രോഷവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അവരുടെ മുഖത്തും ഭാവങ്ങളിലും - വികാരങ്ങളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ശ്രേണി: ഇരുണ്ട നിശബ്ദതയും സങ്കടകരമായ വിടവാങ്ങലും, കഠിനമായ കോപം, വേദനാജനകമായ ധ്യാനം, മണ്ടൻ അനുസരണ.
രചനയുടെ വൈകാരിക കേന്ദ്രം നിശബ്ദമായ ഒരു യുദ്ധം, "കാഴ്ചകളുടെ യുദ്ധം", രണ്ട് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടൽ - പീറ്റർ I, ചുവന്ന താടിയുള്ള അമ്പെയ്ത്ത്. പൊരുത്തപ്പെടാനാകാത്തതും പൊട്ടാത്തതുമായ വിമതന്റെ തല അഭിമാനത്തോടെ ഉയർത്തി, അടങ്ങാത്ത വിദ്വേഷം നിറഞ്ഞ അവന്റെ നോട്ടം യുവരാജാവിന് നേരെയാണ്. അവൻ മാത്രം അവന്റെ മുന്നിൽ തൊപ്പി അഴിച്ചില്ല, കത്തുന്ന മെഴുകുതിരി കൈകളിൽ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു. ക്രെംലിൻ മതിലിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പീറ്റർ ഒന്നാമനെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഭരണകൂടത്തിന്റെ ശക്തികേന്ദ്രം. അവന്റെ മുഴുവൻ രൂപത്തിലും ഒരാൾക്ക് തന്റെ പോരാട്ടത്തിന്റെ ശരിയിൽ വലിയ ആന്തരിക ശക്തിയും ബോധ്യവും അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. ഈ ഏറ്റുമുട്ടലിൽ ശരിയും തെറ്റും ഇല്ല, ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ നീരസവും അതിന്റേതായ സത്യവുമുണ്ട്. സാർ-പരിഷ്കർത്താവിന്റെ പല സംരംഭങ്ങളുടെയും തകർച്ചയുടെ കാരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് പ്രതിഫലിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, രചയിതാവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ധാർമിക പരാജയംജനങ്ങളുമായുള്ള ദാരുണമായ അനൈക്യവും.
മികച്ച വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ, സുരിക്കോവ് ശോഭയുള്ള പെയിന്റ് ചെയ്തു സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങൾ, അതിൽ ജനങ്ങളുടെ ദുരന്തം പ്രത്യേകിച്ച് വ്യക്തമായും വൈകാരികമായും മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു. ഏറെ നേരം, മുൻവശത്തെ റോഡിലെ കുഴിയിൽ അനങ്ങാതെ ഇരിക്കുന്ന വൃദ്ധസ്ത്രീകൾ, ചുവന്ന തൂവാല ധരിച്ച് നിർവ്യാജമായി കരയുന്ന ഒരു കൊച്ചു പെൺകുട്ടി, ഭർത്താവിനെ വധിക്കാൻ കൊണ്ടുപോകുന്ന ഹൃദയഭേദകമായ യുവതി, പ്രേക്ഷകരുടെ ഓർമ്മയിൽ അവശേഷിക്കുന്നു. കുറേ നാളത്തേക്ക്. മിക്ക കേസുകളിലും കലാകാരൻ അവരുടെ മുഖം കാണിക്കുന്നില്ല എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, കാഴ്ചക്കാരൻ അവരുടെ സങ്കടത്തിന്റെയും നിരാശയുടെയും അവസാനത്തെ ഒരു ബോധം അറിയിക്കുന്നു. ഓരോന്നും സ്ത്രീ ചിത്രം, ചിത്രകാരൻ സൃഷ്ടിച്ചത്, അതിശയകരമായ ജീവിത സത്യവും മനഃശാസ്ത്രപരമായ പ്രേരണയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.
പ്രത്യയശാസ്ത്ര ആശയംചിത്രത്തിന്റെ കലാപരമായ പരിഹാരത്തിന് രചയിതാവ് വിധേയനാണ്. ഇതിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ ഫ്രെയിമിംഗ് ഒരു പ്രധാന സെമാന്റിക്, രചനാപരമായ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. വർണ്ണാഭമായ അധ്യായങ്ങൾകൂടാതെ സെന്റ് ബേസിൽ ദി ബ്ലെസ്ഡ് കത്തീഡ്രലിന്റെ അസമമായ രൂപങ്ങൾ ശക്തമായ ക്രെംലിൻ മതിലുകളുടെ തീവ്രതയുമായി വ്യത്യസ്തമാണ്, കൂടാതെ ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ സ്വതസിദ്ധമായ ജനക്കൂട്ടത്തെ പീറ്ററിന്റെ റെജിമെന്റുകളുടെ കർശനമായ ക്രമം എതിർക്കുന്നു. സെന്റ് ബേസിൽസ് കത്തീഡ്രലിന്റെ താഴികക്കുടങ്ങളുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം മുറിച്ചുമാറ്റി. ശിരഛേദം ചെയ്യപ്പെട്ടതുപോലെ, കത്തീഡ്രൽ പെട്രൈനിന് മുമ്പുള്ള റഷ്യയുടെയും വിമത വില്ലാളികളുടെയും പ്രതീകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ചിത്രത്തിൽ ഒരൊറ്റ കോമ്പോസിഷണൽ സെന്റർ കണ്ടെത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്: വില്ലാളികളുടെ ചില രൂപങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും പ്രത്യേക ഗ്രൂപ്പുകൾ രൂപം കൊള്ളുന്നു, പ്രതീകാത്മകമായി ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ജനകീയ ദുഃഖം... വിവിധ തിരിവുകളിലും കോണുകളിലും ഉള്ള ഡാറ്റ, അവയെല്ലാം രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം നിറവേറ്റുന്ന കർശനമായ ആന്തരിക യുക്തിക്ക് വിധേയമാണ്. സൂറിക്കോവ് ഒന്നിലധികം തവണ പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്, "ചിത്രത്തിൽ രൂപങ്ങൾ വേർപെടുത്താതിരിക്കാൻ, എല്ലാം ദൃഢമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നതിനാൽ, രചന നന്നായി ക്രമീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട്." അതിനാൽ, സ്ട്രെൽറ്റ്സി ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ "തിരക്കേറിയത്", ആളുകളെ ഏകീകൃതവും സമഗ്രവുമായ കലാരൂപത്തിലേക്ക് ഒന്നിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ബോധപൂർവമായ രചയിതാവിന്റെ രീതിയായി കണക്കാക്കാം.

ചിത്രത്തിൽ "ബെറെസോവോയിലെ മെൻഷിക്കോവ്""വിവേചനരഹിതവും കരുണയില്ലാത്തതുമായ" "റഷ്യൻ കലാപത്തിന്റെ" പ്രതിധ്വനികളും കേൾക്കുന്നു. മഹാനായ പീറ്ററിന്റെ കാലത്തെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായിരുന്ന, കുടുംബത്തോടൊപ്പം വിദൂര ബെറെസോവിലേക്ക് നാടുകടത്തപ്പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയുടെ കുടുംബത്തിന്റെ ദുരന്തം ഇതാ. മൊത്തത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖത്തേക്ക് നോക്കാൻ സൂറിക്കോവ് കാഴ്ചക്കാരനെ ക്ഷണിക്കുന്നു ചരിത്ര യുഗം... ഏകാന്തമായ "പെട്രോവിന്റെ കൂടിലെ കോഴിക്കുഞ്ഞ്", നിരാശാജനകമായ ചിന്തകളിൽ മുഴുകി, ഇടുങ്ങിയതും ചെറിയതുമായ ഒരു വീട്ടിൽ തണുത്തുറഞ്ഞതായി തോന്നി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രൂപത്തിന്റെ വലുപ്പം മുറിയുടെ വലുപ്പവുമായി വ്യക്തമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, രചയിതാവ് I. N. ക്രാംസ്കോയ് ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: "എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങളുടെ മെൻഷിക്കോവ് എഴുന്നേറ്റാൽ, അവൻ തലകൊണ്ട് സീലിംഗ് തുളയ്ക്കും." എന്നാൽ ഈ രചനാപരമായ തെറ്റ് പൂർണ്ണമായും ന്യായീകരിക്കപ്പെട്ടു, കാരണം കലാകാരൻ തന്റെ നായകന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ തോത് ഊന്നിപ്പറയാൻ ശരിക്കും ആഗ്രഹിച്ചു. സ്ഥലത്തിന്റെ സാമീപ്യത്തിന്റെയും സ്മാരക മനഃശാസ്ത്രപരമായ സ്കെയിലിന്റെയും അതിശയകരമായ വൈരുദ്ധ്യം കലാകാരനെ സൃഷ്ടിയുടെ ആലങ്കാരിക പരിഹാരത്തിന്റെ സമഗ്രത കൈവരിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.
ചിത്രത്തിൽ ഒന്നും സംഭവിക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ ഈ സംഭവമില്ലായ്മയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഭൂതകാലത്തിന്റെയും ഭാവിയുടെയും കഥ നയിക്കുന്നത് ആളുകളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള വസ്തുക്കളാണ്. സൂരികോവ് എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും ആഴത്തിലുള്ള ആലങ്കാരിക അർത്ഥത്തിൽ നിറയ്ക്കുന്നു. ഇതുവരെ വളർന്നിട്ടില്ലാത്ത മെൻഷിക്കോവിന്റെ തലമുടി തിളങ്ങുന്നു, അടുത്തിടെ ഈ തല സമൃദ്ധമായ നീളമുള്ള ചുരുളുകളുള്ള ഒരു വിഗ് കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരുന്നുവെന്ന് ഓർമ്മിക്കുന്നു. കുടിലിന്റെ ശോചനീയമായ ഇന്റീരിയറിൽ, മുൻ ആഡംബരത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങളും (ഒരു മെഴുകുതിരി, രാജകുമാരന്റെ മോതിരം, മേരിയുടെ ചങ്ങല) സൈബീരിയൻ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളും (കരടിയുടെ തൊലി, കട്ടിലിൽ ഒരു പരവതാനി, ഇളയ മകളുടെ മാനിന്റെ ചൂട്, രാജകുമാരന്റെ ബൂട്ട്) വളരെ മനോഹരമായി കാണപ്പെടുന്നു. വാക്ചാതുര്യവും ആവിഷ്കാരവും. പുരാതന ഐക്കണുകളിൽ കത്തുന്ന വിളക്കിന്റെ വെളിച്ചം മെച്ചപ്പെട്ട മാറ്റങ്ങൾക്ക് പ്രത്യാശ നൽകുന്ന ഒരു പ്രതീകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

വാസ്നെറ്റ്സോവ് വിക്ടർ മിഖൈലോവിച്ച് (1848-1926)- പൊതുവായ യൂറോപ്യൻ പ്രതീകാത്മകതയിലും ആധുനികതയിലും ഒരു പ്രത്യേക "റഷ്യൻ ശൈലി" യുടെ സ്ഥാപകൻ. മധ്യകാല ലക്ഷ്യങ്ങളെ ആവേശകരമായ അന്തരീക്ഷവുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ചിത്രകാരൻ വാസ്നെറ്റ്സോവ് റഷ്യൻ ചരിത്ര വിഭാഗത്തെ രൂപാന്തരപ്പെടുത്തി. കാവ്യ ഇതിഹാസംഅല്ലെങ്കിൽ യക്ഷിക്കഥകൾ; എന്നിരുന്നാലും, യക്ഷിക്കഥകൾ തന്നെ പലപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന് വലിയ ക്യാൻവാസുകളുടെ തീമുകളായി മാറുന്നു. ഈ മനോഹരമായ ഇതിഹാസങ്ങളിലും വാസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ യക്ഷിക്കഥകളിലും പെയിന്റിംഗുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു "നൈറ്റ് അറ്റ് ദി ക്രോസ്റോഡ്സ്" (1878), "പോളോവ്സിയുമായി ഇഗോർ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവിച്ചിനെ കൊന്നതിന് ശേഷം"("ദി ലേ ഓഫ് ഇഗോർസ് കാമ്പെയ്ൻ" എന്ന ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1880), "അലിയോനുഷ്ക" (1881), "ത്രീ ഹീറോസ്" (1898), "സാർ ഇവാൻ വാസിലിയേവിച്ച് ദി ടെറിബിൾ"(1897). ഈ കൃതികളിൽ ചിലത് ("മൂന്ന് രാജകുമാരിമാർ അധോലോകം", 1881, ibid.) കാഴ്ചക്കാരനെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്ന ആർട്ട് നോവുവിന്റെ സാധാരണ അലങ്കാര പാനൽ പെയിന്റിംഗുകൾ അവതരിപ്പിക്കുക.

വി.എം. വാസ്നെറ്റ്സോവ്. "മൂന്ന് നായകന്മാർ"

റഷ്യൻ പ്രകൃതിയുടെ ശക്തിയും വ്യാപ്തിയും മഹത്വവും പ്രത്യേകിച്ചും വിലമതിക്കപ്പെട്ടു ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഷിഷ്കിൻ (1832-1898), "റഷ്യൻ വനത്തിലെ ഗായകൻ" എന്ന് ശരിയായി വിളിക്കപ്പെടുന്നു. ലോക ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ, വിശാലമായ വനമേഖലകളുടെ ഗാംഭീര്യം ഇത്ര വ്യക്തമായും ശാന്തമായും ഗാംഭീര്യത്തോടെയും കാണിക്കുന്ന മറ്റൊരു കലാകാരൻ ഇല്ല. ഷിഷ്കിന് മുമ്പ്, റഷ്യൻ വനത്തിന്റെ വീരോചിതമായ ശക്തിയുടെ ഉദ്ദേശ്യം, അതിന്റെ ഗുണങ്ങൾ, അതിശയകരമാംവിധം ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവവുമായി യോജിപ്പിച്ച്, പെയിന്റിംഗിൽ ഒരിക്കലും വ്യക്തമായിരുന്നില്ല.
ഒരു കാടിന്റെ ഒരു കാവ്യാത്മക ചിത്രം, ഏത് ഇനത്തിലെയും വൃക്ഷങ്ങൾ അവയുടെ വിവിധ കോമ്പിനേഷനുകളിൽ, ഗ്രൂപ്പുകളായി, വ്യക്തിഗതമായി, വർഷത്തിലെ വിവിധ സമയങ്ങളിൽ: ആദ്യത്തെ പച്ചപ്പ് സ്പർശിച്ചിട്ടില്ല, വേനൽക്കാല അലങ്കാരത്തിൽ ആഡംബരത്തോടെ, ശരത്കാലത്തിൽ കർശനമായും മന്ദമായും തുരുമ്പെടുക്കുന്നു. ശൈത്യകാലത്ത് കനത്തതും സമൃദ്ധവുമായ മഞ്ഞ് തൊപ്പികൾ - ഇതാണ് ഈ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാനവും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ തീം.

ഐ.ഐ. ഷിഷ്കിൻ. "ഒരു പൈൻ വനത്തിലെ പ്രഭാതം"

ഇവാൻ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച് ഐവസോവ്സ്കി (1817-1900)ലോക ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ "കടലിന്റെ ഉജ്ജ്വല കവി" ആയി ഇറങ്ങി. അവൻ തന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ ഈ വിഷയത്തിനായി സമർപ്പിച്ചു, ഒരിക്കലും അതിൽ വഞ്ചിച്ചിട്ടില്ല. സൃഷ്ടിച്ച മറീനകളിൽ (അവരിൽ മൂവായിരത്തോളം പേർ ഉണ്ടായിരുന്നു, കലാകാരന്റെ സ്വന്തം പ്രവേശനം അനുസരിച്ച്), മനോഹരവും ആത്മീയവുമായ പ്രകൃതിയുടെ റൊമാന്റിക് ആദർശത്തോട് അദ്ദേഹം വിശ്വസ്തനായി തുടർന്നു. ചെറുപ്പത്തിൽ, സ്വർണ്ണ സൂര്യകിരണങ്ങളോ ചന്ദ്രന്റെ വെള്ളിവെളിച്ചമോ നിറഞ്ഞ കടലിന്റെ ശാന്തമായ നിശ്ശബ്ദതയിൽ അയാൾക്ക് കൂടുതൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിൽ, പിന്നീട് അവൻ അതിശക്തമായ, ഉഗ്രമായ ഒരു ഘടകത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് തിരിയുന്നു, വലിയ ദുരന്തങ്ങൾ മുൻകൂട്ടി കാണിക്കുന്നു.
ഐവസോവ്സ്കിയുടെ പെയിന്റിംഗ് "ഒമ്പതാം വേവ്" കാഴ്ചക്കാരെ അഭിനന്ദിക്കുന്ന ഒരു യഥാർത്ഥ തീർത്ഥാടനത്തിന് കാരണമായി. ആഞ്ഞടിക്കുന്ന കടലിന്റെ ഒരു വലിയ തിരമാല ആളുകളുടെ മേൽ പതിക്കാൻ തയ്യാറാണ്, നഷ്ടപ്പെട്ട കപ്പലിന്റെ കൊടിമരങ്ങളുടെ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ പറ്റിപ്പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. രാത്രി മുഴുവൻ ക്രൂ നിർഭയമായി കടൽ മൂലകത്തിനെതിരെ പോരാടി. എന്നാൽ സൂര്യന്റെ ആദ്യ കിരണങ്ങൾ വെള്ളത്തെ തുളച്ചുകയറി, ആയിരക്കണക്കിന് തിളക്കമുള്ള തിളക്കവും മികച്ച നിറങ്ങളുടെ ഷേഡുകളും കൊണ്ട് പ്രകാശിപ്പിച്ചു. വെള്ളം സുതാര്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, അത് ഉള്ളിൽ നിന്ന് തിളങ്ങുന്നതായി തോന്നുന്നു, തിരമാലകളുടെ കുമിളകൾ രോഷം ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു, അതായത്, രക്ഷയുടെ ദുർബലമായ പ്രതീക്ഷ നൽകുന്നു. നാവികരുടെ വിശ്വാസമനുസരിച്ച്, ഒമ്പതാമത്തെ തിരമാല കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ അവസാനത്തെ ആഘാതത്തെ അറിയിക്കുന്നു. പ്രതിരോധിക്കാൻ ജനങ്ങൾക്ക് കഴിയുമോ? ആഞ്ഞടിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളുമായുള്ള മാരകമായ യുദ്ധത്തിൽ നിന്ന് അവർ വിജയികളാകുമോ? ഈ ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം നിറഞ്ഞ ചിത്രത്തിന്റെ വർണ്ണാഭമായ ഘടന അത്തരം ആത്മവിശ്വാസം പകരുന്നു.

മിഖായേൽ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് വ്രുബെൽ (1856-1910) - റഷ്യൻ കലകളിലെ പ്രതീകാത്മകതയുടെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധി. അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ യജമാനന്റെ ആത്മീയ തിരയലുകൾ മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹം ജീവിച്ചിരുന്ന പ്രയാസകരമായ സമയത്തിന്റെ ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ യുഗം സ്വയം തിരിച്ചറിഞ്ഞു, അവൻ തന്നെ "നമ്മുടെ യുഗം" (കെഎസ് പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ) ആയിരുന്നു. ഇത് റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ അന്തർലീനമായ ദാർശനിക സ്വഭാവവും വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയുടെ ധാർമ്മിക പിരിമുറുക്കവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. വ്രൂബെൽ മറ്റൊരു റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ്, കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമുള്ള മറ്റൊന്ന് തിരിച്ചറിയാൻ ശ്രമിച്ചു ആന്തരിക യാഥാർത്ഥ്യംഅലങ്കാരവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ ഗുണങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ച് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഭാഷയിൽ അത് പ്രകടിപ്പിക്കുക. ദൃശ്യമായ വസ്തുക്കളുടെ നിലവിലില്ലാത്ത ലോകമായും അദൃശ്യമായ അസ്തിത്വങ്ങളുടെ നിഗൂഢമായ ലോകമായും വിഭജിക്കപ്പെടുന്നത് അദ്ദേഹം കണ്ടു.
ലോകത്തെ മാറ്റിമറിക്കുന്ന സൗന്ദര്യത്തിൽ ആത്മാർത്ഥമായി വിശ്വസിച്ചവർ കലാപരമായ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രക്രിയയിലെ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ സത്തയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വിശ്വാസ്യത ഈ വാക്കുകളിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു: "പ്രകൃതിയെ എഴുതുന്നത് അസാധ്യവും അനാവശ്യവുമാണ്, ഒരാൾ അതിന്റെ സൗന്ദര്യം പിടിക്കണം." നിഗൂഢമായ സ്വപ്‌നങ്ങളുടെയും മിത്തുകളുടെയും നിഗൂഢ ദർശനങ്ങളുടെയും അവ്യക്തമായ പ്രവചനങ്ങളുടെയും ലോകത്ത് അവൻ തന്റെ സൗന്ദര്യത്തെയും ഐക്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള സ്വന്തം ആശയം തേടുകയായിരുന്നു. M. A. Vrubel ന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു സവിശേഷത, യഥാർത്ഥവും അതിശയകരവുമായ, ചിഹ്നത്തിന്റെയും മിഥ്യയുടെയും ജൈവ ഐക്യമാണ്. മറ്റാർക്കും അജ്ഞാതമായ അത്തരം വീക്ഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് യാഥാർത്ഥ്യം കാണാൻ വ്രൂബെലിന് മാത്രമേ കഴിയൂ. അവൻ സൃഷ്ടിച്ചു പുതിയ യാഥാർത്ഥ്യം- വികസനത്തിനും ചലനത്തിനും പരിവർത്തനത്തിനും കഴിവുള്ള അത്ഭുതകരവും ദുരന്തപൂർണവുമായ ലോകം. അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനവസ്തുക്കളുടെ അവ്യക്തമായ രൂപരേഖകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് ഒന്നുകിൽ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന രീതിയിൽ "മുങ്ങി", പിന്നീട് പെട്ടെന്ന് മിന്നിമറഞ്ഞു, മിന്നിത്തിളങ്ങി, നിഗൂഢമായ പ്രകാശ പ്രതിഫലനങ്ങളാൽ തിളങ്ങി. ഈ നിഗൂഢ ലോകത്ത്, അതിലെ പുരാണ, യക്ഷിക്കഥ, ഇതിഹാസ കഥാപാത്രങ്ങൾ ജീവിക്കുകയും അഭിനയിക്കുകയും ചെയ്തു: "സ്വാൻ രാജകുമാരി", "മ്യൂസ്", "പാൻ", "ആറ് ചിറകുള്ള സെറാഫിം", "പ്രവാചകൻ", "ബോഗട്ടിർ", മികുല സെലിയാനിനോവിച്ച്, "സ്നോ മെയ്ഡൻ", "വോൾഖോവ".

എം.എ. വ്രൂബെൽ "സ്വാൻ രാജകുമാരി"

എം.എ.വ്റൂബെലിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "ഭൂതം ഇരിക്കുന്നു"രചയിതാവിന്റെ ആദർശങ്ങളും സ്വപ്നങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പ്രതീകാത്മക പൊതുവൽക്കരണങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കവിതയുടെ ഇതിവൃത്തത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ച ക്യാൻവാസ് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ കലാകാരൻ അനുഭവിച്ചു. അദ്ദേഹം തന്നെ അത് വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്: "അർദ്ധനഗ്നനായ, ചിറകുള്ള, ചെറുപ്പമായ, ദുഃഖിതനായ ഒരു രൂപം സൂര്യാസ്തമയത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കാൽമുട്ടുകൾ കെട്ടിപ്പിടിച്ച് ഇരിക്കുന്നു, പൂവിടുന്ന പുൽമേടിലേക്ക് നോക്കുന്നു, അതിൽ നിന്ന് പൂക്കൾക്ക് താഴെ വളയുന്ന ശാഖകൾ നീണ്ടുകിടക്കുന്നു. അവളുടെ."
വ്രൂബെലിന്റെ ഭൂതം വഞ്ചനയുടെയും തിന്മയുടെയും പരമ്പരാഗത മൂർത്തീഭാവത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, അത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കലാപരമായ ഉപമ മാത്രമല്ല വിവാദ ലോകംപുറംലോകത്താൽ തിരസ്‌കരിക്കപ്പെട്ട, അഹങ്കാരത്തിനുവേണ്ടി സ്വർഗത്തിൽ നിന്ന് താഴെയിറക്കപ്പെട്ട ഒരു ഏകാന്ത കലാപകാരി. ഏതൊരു ചിഹ്നത്തെയും പോലെ, ഈ ചിത്രവും നിരവധി വശങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അതിനാൽ അവ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല. രചയിതാവ് അതിൽ എന്താണ് ഉൾക്കൊള്ളാൻ ആഗ്രഹിച്ചത്? നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ഏകാന്തത, കലാപത്തിന്റെ ആത്മാവ്, ഉത്കണ്ഠ, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ? നിഷ്‌ക്രിയമായി തുടരാൻ നിർബന്ധിതനായ അവന്റെ വിമത ആത്മാവിൽ എന്താണ് മറഞ്ഞിരിക്കുന്നത്? വ്രൂബെൽ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ദുഃഖിതനായ രാക്ഷസൻ "കഷ്ടവും ദുഃഖവും പോലെ അത്ര തിന്മയല്ല, മറിച്ച് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന ... ഗാംഭീര്യമുള്ള ഒരു ആത്മാവാണ്." സ്വർഗത്തിലോ ഭൂമിയിലോ ഉത്തരങ്ങളൊന്നും അന്വേഷിക്കാതെ, "വിശ്രമമില്ലാത്ത മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ശാശ്വത പോരാട്ടം" വ്യക്തിപരമാക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിയെന്ന നിലയിൽ ഈ ചിത്രത്തിന്റെ സാരാംശം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോൽ ഇതാ.
ക്യാൻവാസിന്റെ ഏതാണ്ട് മുഴുവൻ സ്ഥലവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രം, ചിത്രത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ വളരെ ഇടുങ്ങിയതാണ്, അതിനാൽ രചയിതാവ് മനഃപൂർവ്വം മുകളിലും താഴെയുമായി അത് വെട്ടിക്കളയുന്നു. രാക്ഷസന്റെ കൈകൾ ദാരുണമായി കൂട്ടിക്കെട്ടിയിരിക്കുന്നു, അവന്റെ നോട്ടം സങ്കടകരമാണ്, ഏകാഗ്രവും പിരിമുറുക്കമുള്ളതുമായ ഒരു ചിന്ത അവന്റെ നെറ്റിയിൽ മരവിച്ചു. അവന്റെ മുഴുവൻ രൂപവും ബന്ദിയാക്കപ്പെട്ട ആത്മാവിന്റെ കഷ്ടപ്പാടിന്റെയും അന്യഗ്രഹ ഭൗമിക വസ്തുക്കളുടെ ചങ്ങലകളിലെ ഏകാന്തതയുടെയും പ്രതീകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. വിചിത്രമായ പാറക്കെട്ടുകൾ, ആകാശത്ത് മരവിച്ച ചലനരഹിതമായ മേഘങ്ങൾ, അഭൂതപൂർവമായ അതിമനോഹരമായ പൂക്കളുടെ തിളങ്ങുന്ന ദളങ്ങൾ, അസ്തമയ സൂര്യന്റെ പിങ്ക്-മഞ്ഞ പ്രതിഫലനങ്ങളെ മുഖത്ത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന പരലുകൾ, ഈ ചിത്രത്തിന്റെ സൂപ്പർ-സ്വാഭാവികതയും യാഥാർത്ഥ്യവും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ക്രിംസൺ, വയലറ്റ്, പർപ്പിൾ-സ്വർണ്ണം, ആഷ്-ഗ്രേ ടോണുകൾ എന്നിവയുടെ സംയോജനത്താൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന വർണ്ണ സ്കീം, ഏതാണ്ട് യാഥാർത്ഥ്യമല്ലാത്ത, ഫാന്റസി ലോകം സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. ഈ മഹത്തായ വർണ്ണ രഹസ്യത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, യുവ ടൈറ്റന്റെ നീല വസ്ത്രങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ച് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതായി കാണപ്പെടുന്നു, ഇത് അവന്റെ പ്രതീക്ഷകളുടെയും ആദർശങ്ങളുടെയും പൂർത്തീകരണത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

വ്രൂബെൽസ് ഡെമോൺ ഒരു അഗാധമായ ദുരന്ത സ്വഭാവമാണ്, കാലത്തിന്റെ ആത്മാവിന്റെ പ്രതീകമാണ്, മാറ്റത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീക്ഷകളും അജ്ഞാതരെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയവും. ഇത് കലാകാരന്റെ വ്യക്തിപരമായ അനുഭവങ്ങൾ മാത്രമല്ല, അതിന്റെ ഇടവേളകളും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് സമയത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രത്തെ പദ്ധതിയുടെ അന്തിമ രൂപമായി വ്രൂബെൽ കണക്കാക്കിയില്ല; അദ്ദേഹം പിന്നീട് തന്റെ "സ്മാരകമായ" ഡെമോൺ വരയ്ക്കാൻ പോവുകയായിരുന്നു. "ഫ്ലൈയിംഗ് ഡെമോൺ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ച സൈക്കിൾ താമസിയാതെ തുടർന്നു, ലോകത്തിന്റെ മരണത്തിന്റെയും വിധിയുടെയും ഒരു മുൻകരുതൽ. "ഡെമൺ തോറ്റു" എന്ന സൈക്കിൾ പൂർത്തിയാക്കി, അത് മികച്ച മാറ്റത്തിനുള്ള ചെറിയ പ്രതീക്ഷ പോലും അവശേഷിപ്പിച്ചില്ല, ഇത് കലാകാരന്റെ ദുരന്തത്തിന്റെ ദൃശ്യരൂപമായി മാറി.

അവതരിപ്പിച്ച മെറ്റീരിയലുകളുമായി പരിചയപ്പെട്ട ശേഷം, ഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന പരിശോധനയും നിയന്ത്രണ ചുമതലകളും പൂർത്തിയാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ആവശ്യമെങ്കിൽ, ടെസ്റ്റ് മെറ്റീരിയലുകൾ അധ്യാപകന്റെ ഇമെയിൽ വിലാസത്തിലേക്ക് അയയ്ക്കും: [ഇമെയിൽ പരിരക്ഷിതം]

ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പരിശോധിക്കുമ്പോൾ, ജീവിതത്തിന്റെ ശക്തമായ വൈരുദ്ധ്യം ഞാൻ കണ്ടു. ഈ പോസ്റ്റിൽ, ഞാൻ ഒരു ഗ്രാമത്തിലെ കുടിലിലെ ജീവിതവും, ആളൊഴിഞ്ഞ തടി ഭിത്തികളും, മങ്ങിയ വെളിച്ചവും, ഒരു സ്റ്റൗവും ഒരു മേശവിരിയില്ലാത്ത കനത്ത മേശയും - ഈ സ്ഥലത്തെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം ശേഖരിച്ചു.

1. ഫെലിറ്റ്സിൻ ആർ. കുടിലിന്റെ പൂമുഖത്ത്. 1855


കുട്ടിക്കാലം അശ്രദ്ധമായ സമയമാണ്, പക്ഷേ, ഈ പെൺകുട്ടികളെ നോക്കുമ്പോൾ സംശയങ്ങൾ ഉയരുന്നു. മൂത്തവന്റെ അത്ര സാന്ദ്രമായ മുഖം, ഇളയവന്റെ ചുരുളൻ വളകൾ, ദൂരത്തേക്ക് നോക്കുന്ന രണ്ടാമത്തെ കണ്ണുകൾ ...

2. ഷിബാനോവ് എം കർഷക അത്താഴം. 1774


കുടിലിന്റെ ഇരുണ്ട സ്ഥലത്ത് എളിമയുള്ള അത്താഴമുണ്ട്, അത്തരം വ്യത്യസ്ത വികാരങ്ങൾ ഈ ആളുകളുടെ മുഖത്ത് വായിക്കുന്നു! തന്റെ കുഞ്ഞിന്റെ മുലകുടിക്കുന്ന അമ്മ മാത്രമാണ് ലോകത്ത്. ആഴത്തിൽ ശ്വാസം വിടുക, തോളുകൾ ഭാരമുള്ളതാണ്, ഹൃദയമിടിപ്പ് കേൾക്കുന്നു ...

3.കുലിക്കോവും ശീതകാല സായാഹ്നവും


ശീതകാലത്ത് വയലിലെ ജോലിയുടെ സമയം കഴിഞ്ഞു, ജനാലയുടെ മങ്ങിയ വെളിച്ചത്തിലും വൈകുന്നേരത്തെ ടോർച്ചുകളിലും, വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവത്തിലുള്ള ജോലി തുടരുന്നു, കരകൗശലവും ഗൃഹപാഠവും.

4. മാക്സിമോവ് വി പാവപ്പെട്ട അത്താഴം. 1879


കുടിലിന്റെ താഴ്ന്ന മേൽത്തട്ട്, ശൂന്യമായ ചുവരുകൾ എന്നിവയാണ് ഇരുണ്ട ടോണുകൾ. ഈ വീട്ടിൽ കർട്ടനുകൾ പോലുമില്ല, എല്ലാം വളരെ കഠിനമാണ്, ക്ഷീണിച്ച മുഖങ്ങൾ, വിധി ... പിന്നെ പുരുഷന്മാരുടെ ഷർട്ടുകളുടെ നിറം എത്ര മനോഹരമാണ്.

5. _മാക്സിമോവ് മുത്തശ്ശിയുടെ കഥകളിൽ. 1867


ഒരുപക്ഷേ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും രസകരമായ നിമിഷങ്ങളിൽ ഒന്ന് - ഒരു ഇരുണ്ട സായാഹ്നത്തിൽ ഒരു ടോർച്ചുമായി എന്റെ മുത്തശ്ശിയുടെ കഥകൾ - പഠനവും അറിവും പാരമ്പര്യങ്ങളും ജീവിത ജ്ഞാനവുമാണ്. എത്ര സുഖം...

6. മാക്സിമോവ് ഇൻ ഹൂസ് ദേർ. 1879


ഇരുട്ടായപ്പോൾ ഞാൻ ഓർക്കുന്നു ശീതകാല സായാഹ്നംഎന്റെ അമ്മൂമ്മയുടെ അടുത്ത്, അടുപ്പിന്റെ പൊട്ടലും കമ്പിയിൽ കാറ്റിന്റെ ശബ്ദവും, പെട്ടെന്ന് ആരുടെയെങ്കിലും കാൽക്കീഴിൽ മഞ്ഞുവീഴ്ചയും വാതിലിൽ മുട്ടും ... എന്തോ ഒരു ചെറിയ ഭയമായിരുന്നു, മുത്തശ്ശി പുറത്തേക്ക് പോകുമ്പോൾ ഇടനാഴിയിലേക്ക് ഞാൻ ജാഗ്രതയോടെ കാത്തിരുന്നു, അത് ആരുടെയോ പരിചിതമായ ശബ്ദമാണ്, അതാണ് അത് വീണ്ടും സുഖകരവും സുരക്ഷിതവുമാകുന്നത്;)
ഭിത്തിയിലെ നിഴൽ എന്നെ ആ അനുഭൂതിയെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു.

7. മാക്സിമോവ് വി രോഗിയായ ഭർത്താവ്. 1881


ഭയങ്കരവും സങ്കടകരവുമായ ഒരു രംഗം ... ഇനിയുള്ളത് പ്രാർത്ഥിക്കാനും കാത്തിരിക്കാനും മാത്രം ...

8. മാക്സിമോവ് വി. വൃദ്ധയെ അതിജീവിച്ചു. 1896

ഈ പ്ലോട്ട് നോക്കുമ്പോൾ ഉണ്ടാകുന്ന എല്ലാ വികാരങ്ങളും അറിയിക്കാൻ എനിക്ക് വാക്കുകൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയില്ല. അവിശ്വസനീയമാംവിധം ശക്തമാണ്.

9. മാക്സിമോവ് കുടുംബ വിഭാഗത്തിൽ. 1876


വീണ്ടും താഴ്ന്ന മേൽത്തട്ട്, എനിക്ക് ഊഹിക്കാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ - വിഭാഗത്തിൽ നിന്നാണ് വരുന്നത്.

10. ഷിബാനോവ് എം വിവാഹ കരാറിന്റെ ആഘോഷം. 1777


ഒരു ട്രീറ്റിൽ നിന്ന് - മേശപ്പുറത്ത് ഒരു അപ്പം, എന്ത് മിടുക്കരായ സ്ത്രീകൾ! "സ്ത്രീധനം" എന്നതിന്റെ അർത്ഥം കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും. പെൺകുട്ടിയുടെ വസ്ത്രം അവളുടെ ആത്മീയ ലോകമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് അത് വാങ്ങാൻ കഴിയില്ല ...

11. ട്രൂട്ടോവ്സ്കി കെ. 1872


ജീവിതത്തിലെ ആഹ്ലാദകരമായ സന്തോഷങ്ങൾ. പുഞ്ചിരിക്കാതെ നോക്കാൻ കഴിയില്ല;)

12. പെലെവിനും ആദ്യജാതനും. 1888

പുറമ്പോക്കിന് പുറത്തുള്ള ലോകം എത്ര കഠിനമാണെങ്കിലും, കുഞ്ഞിന്റെ വരവിന്റെ സന്തോഷം ഹൃദയത്തെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ കുടിലിൽ കൂടുതൽ വെളിച്ചമുണ്ട്, അടുപ്പ് വെളുത്തതാണ്, വിഭവങ്ങൾ തിളങ്ങുന്നു, തൊട്ടിലിൽ സ്പർശിക്കുന്ന പൂച്ചക്കുട്ടി, എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും സന്തോഷം കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

13. കൊറോവിൻ പി ക്രിസ്റ്റനിംഗ്സ്. 1896

നിക്കോളായ് നെവ്രെവ്. "വിലപേശൽ. സെർഫ് ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു രംഗം". 1866 ഗ്രാം.
ഒരു ഭൂവുടമ ഒരു സെർഫ് പെൺകുട്ടിയെ മറ്റൊരാൾക്ക് വിൽക്കുന്നു. വാങ്ങുന്നയാൾക്ക് അഞ്ച് വിരലുകൾ - അഞ്ഞൂറ് റൂബിൾസ് കാണിക്കുന്നു. 500 റൂബിൾസ് - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഒരു റഷ്യൻ സെർഫിന്റെ വില. പെൺകുട്ടിയുടെ വിൽപനക്കാരൻ യൂറോപ്യൻ വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള ഒരു പ്രഭുവാണ്. ചുവരുകളിൽ ചിത്രങ്ങൾ, പുസ്തകങ്ങൾ. പെൺകുട്ടി അനുസരണയോടെ തന്റെ വിധിക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നു, മറ്റ് അടിമകൾ വാതിൽക്കൽ തിങ്ങിക്കൂടുകയും വിലപേശൽ എങ്ങനെ അവസാനിക്കുമെന്ന് കാണുകയും ചെയ്യുന്നു. കരുണയും.

നിക്കോളായ് നെവ്രെവ്. "പ്രോഡീക്കൺ ദീർഘായുസ്സ് പ്രഘോഷിക്കുന്നു മർച്ചന്റ് നെയിംഡേയ്‌സ്". 1866 ഗ്രാം.
വ്യാപാരികൾ , മിക്കയിടത്തും ഇന്നലത്തെ കർഷകർ നടക്കുന്നു, മദ്യപിച്ച അതിഥികളെ പോപ്പ് സൽക്കരിക്കുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പുരോഹിതനും ഇതിനകം ഉരുട്ടിക്കഴിഞ്ഞു. വഴിയിൽ, ഇടതുവശത്തുള്ള ആൾക്ക് തണുത്ത പാന്റ്സ് ഉണ്ട് (ഒരു കുപ്പി ഉപയോഗിച്ച്), Cherkizon വിശ്രമിക്കുന്നു.

ഗ്രിഗറി മൈസോയേഡോവ്. "Zemstvo ഉച്ചഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നു." 1872 ഗ്രാം.
അലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമന്റെ കാലം. സെർഫോംറദ്ദാക്കി. പ്രാദേശിക സ്വയം ഭരണം അവതരിപ്പിച്ചു - zemstvos. അവിടെയും കർഷകരെ തിരഞ്ഞെടുത്തു. എന്നാൽ അവർക്കും ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങൾക്കും ഇടയിൽ ഒരു അഗാധതയുണ്ട്. അതിനാൽ - ഡൈനിംഗ് വർണ്ണവിവേചനം. മാന്യന്മാർ വീട്ടിലാണ്, വെയിറ്റർമാരോടൊപ്പം, കർഷകർ വാതിൽപ്പടിയിലാണ്.

ഫെഡോർ വാസിലീവ്. "ഗ്രാമം". 1869
1869 വർഷം. ഭൂപ്രകൃതി മനോഹരമാണ്, ഗ്രാമം, നിങ്ങൾ സൂക്ഷിച്ചുനോക്കിയാൽ, ഒരു യാചകനാണ്. ശോചനീയമായ വീടുകൾ, ചോർന്നൊലിക്കുന്ന മേൽക്കൂരകൾ, റോഡ് ചെളിയിൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ജാൻ ഹെൻഡ്രിക് വെർഹെൻ. "ആളുകളുടെ രൂപങ്ങളുള്ള ഡച്ച് ഗ്രാമം". 1 നില 19-ആം നൂറ്റാണ്ട്.
ശരി, ഇത് അങ്ങനെയാണ്, താരതമ്യത്തിനായി :)

അലക്സി കോർസുഖിൻ. "നഗരത്തിൽ നിന്ന് മടങ്ങുക". 1870 ഗ്രാം.
വീട്ടിലെ അന്തരീക്ഷം മോശമാണ്, ഒരു കുട്ടി മുഷിഞ്ഞ തറയിൽ ഇഴയുന്നു, ഒരു മുതിർന്ന മകൾക്കായി, അച്ഛൻ നഗരത്തിൽ നിന്ന് എളിമയുള്ള സമ്മാനം കൊണ്ടുവന്നു - ഒരു കൂട്ടം ബാഗെൽ. ശരിയാണ്, കുടുംബത്തിൽ ധാരാളം കുട്ടികളുണ്ട് - ചിത്രത്തിൽ അവരിൽ മൂന്ന് പേർ മാത്രമേയുള്ളൂ, കൂടാതെ വീട്ടിൽ നിർമ്മിച്ച തൊട്ടിലിൽ മറ്റൊരാൾ.

സെർജി കൊറോവിൻ. "ലോകത്തിൽ". 1893
ഇത് ഇതിനകം 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ ഒരു ഗ്രാമമാണ്. കൂടുതൽ സെർഫുകൾ ഇല്ല, പക്ഷേ ഒരു തരംതിരിവ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - കുലക്സ്. ഒരു ഗ്രാമീണ സമ്മേളനത്തിൽ - പാവപ്പെട്ടവനും കുലക്കും തമ്മിലുള്ള ഒരുതരം തർക്കം. ദരിദ്രനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, വിഷയം വളരെ പ്രധാനമാണ്, അവൻ മിക്കവാറും കരയുന്നു. സമ്പന്നമായ മുഷ്ടി അവനെ നോക്കി ചിരിക്കുന്നു. പിന്നിലെ മറ്റ് മുഷ്ടികളും തെമ്മാടി പരാജിതനെ നോക്കി ചിരിച്ചു. പക്ഷേ, പാവപ്പെട്ടവന്റെ വലതുവശത്തുള്ള സഖാവ് അവന്റെ വാക്കുകളിൽ നിറഞ്ഞുനിന്നു. സംയോജിത പാർട്ടിയിൽ ഇതിനകം രണ്ട് റെഡിമെയ്ഡ് അംഗങ്ങൾ ഉണ്ട്, അത് 1917 വരെ കാത്തിരിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

വാസിലി മാക്സിമോവ്. "കുടിശ്ശികക്കുള്ള ലേലം". 1881-82
നികുതി കടുത്തതാണ്. സാറിസ്റ്റ് ഉദ്യോഗസ്ഥർ സമോവറുകൾ, ഇരുമ്പ്, മറ്റ് കർഷക വസ്തുക്കൾ എന്നിവ ചുറ്റികയിൽ ലേലം ചെയ്യുന്നു. കർഷകരുടെ മേലായിരുന്നു ഏറ്റവും വലിയ നികുതി വീണ്ടെടുക്കൽ പേയ്മെന്റുകൾ... അലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമൻ "വിമോചകൻ" യഥാർത്ഥത്തിൽ കർഷകരെ പണത്തിനായി മോചിപ്പിച്ചു - പിന്നീട് വർഷങ്ങളോളം അവർക്ക് സ്വാതന്ത്ര്യത്തോടൊപ്പം നൽകിയ ഭൂമിയുടെ വിഹിതത്തിന് അവരുടെ ജന്മനാടിന് പണം നൽകേണ്ടിവന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, കർഷകർക്ക് മുമ്പ് ഈ ഭൂമി ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർ സെർഫുകളായിരിക്കുമ്പോൾ നിരവധി തലമുറകളോളം ഇത് ഉപയോഗിച്ചു. എന്നാൽ അവർ സ്വതന്ത്രരായപ്പോൾ, ഈ ഭൂമിക്ക് പണം നൽകാൻ അവർ നിർബന്ധിതരായി. ഫീസ് 1932 വരെ തവണകളായി അടയ്‌ക്കേണ്ടതായിരുന്നു. 1907-ൽ, വിപ്ലവത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, അധികാരികൾ ഈ കൊള്ളയടിക്കൽ റദ്ദാക്കി.

വ്ലാഡിമിർ മകോവ്സ്കി. "ബൊളിവാർഡിൽ". 1886-1887
19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. വ്യവസായവൽക്കരണം റഷ്യയിൽ വന്നു. ചെറുപ്പക്കാർ നഗരത്തിലേക്ക് പോകുന്നു. അവിടെ അവൾക്ക് ഒരു മേൽക്കൂരയുണ്ട്. മുൻ ജീവിതം അവർക്ക് ഇപ്പോൾ രസകരമല്ല. ഈ യുവ കഠിനാധ്വാനിക്ക് ഗ്രാമത്തിൽ നിന്ന് തന്റെ അടുക്കൽ വന്ന കർഷക ഭാര്യയോട് പോലും താൽപ്പര്യമില്ല. അവൾ പുരോഗമിച്ചിട്ടില്ല. പെൺകുട്ടി പരിഭ്രാന്തയായി. അക്രോഡിയൻ ഉള്ള തൊഴിലാളിവർഗത്തിന് - എല്ലാം അത്തിപ്പഴം അനുസരിച്ച്.

വ്ലാഡിമിർ മകോവ്സ്കി. "തീയതി". 1883 ഗ്രാം.
ഗ്രാമത്തിൽ ദാരിദ്ര്യമുണ്ട്. ആൺകുട്ടിയെ "ജനങ്ങൾക്ക്" നൽകി. ആ. ബാലവേലയെ ചൂഷണം ചെയ്യുന്ന ഒരു ഭൂവുടമയ്ക്ക് വേണ്ടി ജോലി ചെയ്യാൻ നഗരത്തിലേക്ക് അയച്ചു. അമ്മ മകനെ കാണാൻ വന്നു. ടോമിന് വ്യക്തമായും കഠിനമായ ജീവിതമുണ്ട്, അവന്റെ അമ്മ എല്ലാം കാണുന്നു. അവൻ കൊണ്ടുവന്ന അപ്പം കുട്ടി അത്യാഗ്രഹത്തോടെ തിന്നുന്നു.

കൂടാതെ കൂടുതൽ വ്ലാഡിമിർ മകോവ്സ്കി. "ബാങ്ക് തകർച്ച". 1881 ഗ്രാം.
ബാങ്കിന്റെ ഓഫീസിൽ കബളിപ്പിക്കപ്പെട്ട നിക്ഷേപകരുടെ കൂട്ടം. എല്ലാവരും ഞെട്ടി. തെമ്മാടി ബാങ്കർ (വലതുവശത്ത്) നിശബ്ദമായി പണം വലിച്ചെറിയുന്നു. പോലീസുകാരൻ അവനെ കാണാത്ത പോലെ മറുവശത്തേക്ക് നോക്കുന്നു.

പവൽ ഫെഡോടോവ്. "ഫ്രഷ് കവലിയർ". 1846 ഗ്രാം.
യുവ ഉദ്യോഗസ്ഥന് തന്റെ ആദ്യ ഓർഡർ ലഭിച്ചു. രാത്രി മുഴുവൻ കഴുകി. രാവിലെ, കുരിശ് നേരിട്ട് അങ്കിയിൽ ഇട്ടു, അവൻ അത് പാചകക്കാരനോട് കാണിക്കുന്നു. അഹങ്കാരം നിറഞ്ഞ ഭ്രാന്തൻ ഭാവം. പാചകക്കാരൻ, ആളുകളെ വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു, പരിഹാസത്തോടെ അവനെ നോക്കുന്നു. ഫെഡോടോവ് അത്തരം മനഃശാസ്ത്രപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ മാസ്റ്ററായിരുന്നു. ഇതിന്റെ അർത്ഥം: മിന്നുന്ന ലൈറ്റുകൾ കാറുകളിലല്ല, മറിച്ച് തലയിലാണ്.

എന്നിട്ടും പവൽ ഫെഡോടോവ്. "ഒരു പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രഭാതഭക്ഷണം". 1849-1850.
രാവിലെ, ദരിദ്രനായ കുലീനനെ അപ്രതീക്ഷിത അതിഥികൾ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി. അവൻ തിടുക്കത്തിൽ പ്രഭാതഭക്ഷണം മറയ്ക്കുന്നു (ഒരു കഷണം കറുത്ത റൊട്ടി) ഫ്രഞ്ച് നോവൽ... പ്രഭുക്കന്മാർ (ജനസംഖ്യയുടെ 3%) പഴയ റഷ്യയിലെ പ്രിവിലേജ്ഡ് വിഭാഗമായിരുന്നു. രാജ്യത്തുടനീളം അവർക്ക് ധാരാളം ഭൂമി ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അവർ അപൂർവ്വമായി ഒരു നല്ല കർഷകനെ സൃഷ്ടിച്ചു. ഒരു യജമാനൻ ബിസിനസ്സ് അല്ല. തൽഫലമായി - ദാരിദ്ര്യം, കടങ്ങൾ, എല്ലാം ബാങ്കുകളിൽ പണയപ്പെടുത്തി വീണ്ടും പണയം വയ്ക്കുന്നു. ചെക്കോവിന്റെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ" ഭൂവുടമയായ റാണെവ്സ്കായയുടെ എസ്റ്റേറ്റ് കടങ്ങൾക്കായി വിറ്റു. വാങ്ങുന്നവർ (സമ്പന്നരായ വ്യാപാരികൾ) എസ്റ്റേറ്റിനെ നശിപ്പിക്കുന്നു, ഒരാൾക്ക് ശരിക്കും ഒരു നാഥനെ ആവശ്യമുണ്ട് ചെറി തോട്ടം(വേനൽക്കാല കോട്ടേജുകൾക്കായി വീണ്ടും വിൽക്കാൻ). റാണെവ്സ്കി കുടുംബത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് കാരണം നിരവധി തലമുറകളായി അലസതയാണ്. എസ്റ്റേറ്റ് ആരും പരിപാലിക്കുന്നില്ല, ഹോസ്റ്റസ് തന്നെ കഴിഞ്ഞ 5 വർഷമായി വിദേശത്ത് താമസിക്കുകയും പണം പാഴാക്കുകയും ചെയ്തു.

ബോറിസ് കുസ്തോദേവ്. "വ്യാപാരി". 1918 ഗ്രാം.
പ്രവിശ്യാ വ്യാപാരി ക്ലാസാണ് കുസ്തോദേവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഷയം. പാരീസിലെ പ്രഭുക്കന്മാർ അവരുടെ എസ്റ്റേറ്റുകൾ പാഴാക്കിയപ്പോൾ, ഈ ആളുകൾ താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് ഉയർന്നു, ഒരു വലിയ രാജ്യത്ത് പണം സമ്പാദിച്ചു, അവിടെ കൈയും മൂലധനവും വയ്ക്കാൻ സ്ഥലമുണ്ടായിരുന്നു. 1918-ൽ, രാജ്യത്തുടനീളമുള്ള കസ്റ്റോഡിയൻ വ്യാപാരികളും വ്യാപാരികളും ബൂർഷ്വാസിക്കെതിരായ പോരാളികൾ മതിലിന് നേരെ ശക്തമായി നിലകൊണ്ടപ്പോൾ ഈ ചിത്രം വരച്ചത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

ഇല്യ റെപിൻ. "കുർസ്ക് പ്രവിശ്യയിലെ മതപരമായ ഘോഷയാത്ര". 1880-1883
സമൂഹത്തിന്റെ വിവിധ തലങ്ങൾ ഘോഷയാത്രയിലേക്ക് പോകുന്നു, റെപിൻ അവരെയെല്ലാം ചിത്രീകരിച്ചു. മുന്നിൽ അവർ മെഴുകുതിരികളുള്ള ഒരു വിളക്ക് വഹിക്കുന്നു, അതിനു പിന്നിൽ - ഒരു ഐക്കൺ, തുടർന്ന് അവർ പോകുന്നു മികച്ച ആളുകൾ- യൂണിഫോമിലുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥർ, സ്വർണ്ണത്തിലുള്ള പുരോഹിതന്മാർ, വ്യാപാരികൾ, പ്രഭുക്കന്മാർ. വശങ്ങളിൽ - കാവൽക്കാർ (കുതിരപ്പുറത്ത്), കൂടുതൽ - സാധാരണ ജനങ്ങൾ. അധികാരികളെ വെട്ടിലാക്കാതിരിക്കാനും അവന്റെ പാതയിലേക്ക് കയറാതിരിക്കാനും അരികിലുള്ള ആളുകൾ ഇടയ്ക്കിടെ കോരികയിടുന്നു. ചിത്രത്തിലെ സർജന്റിനെ ട്രെത്യാക്കോവ് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല (വലതുവശത്ത്, വെള്ളയിൽ, തന്റെ എല്ലാ വിഡ്ഢിത്തങ്ങളോടും കൂടി അവൻ ആൾക്കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് ആരെയെങ്കിലും ചാട്ടകൊണ്ട് അടിക്കുന്നു). ഈ പോലീസിന്റെ രോഷം പ്ലോട്ടിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം കലാകാരനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു. എന്നാൽ റെപിൻ നിരസിച്ചു. എന്നാൽ ട്രെത്യാക്കോവ് എന്തായാലും പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങി. 10,000 റൂബിളുകൾക്ക്, അത് അക്കാലത്ത് ഒരു വലിയ തുക മാത്രമായിരുന്നു.

ഇല്യ റെപിൻ. "ശേഖരണം". 1883 ഗ്രാം.
എന്നാൽ റെപിൻ എഴുതിയ മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗിലെ ഈ ചെറുപ്പക്കാർ - ഇനി എല്ലാത്തരത്തിലും ആൾക്കൂട്ടത്തോടൊപ്പം പോകില്ല മതപരമായ ഘോഷയാത്രകൾ... അവർക്ക് അവരുടേതായ വഴിയുണ്ട് - ഭീകരത. ഇത് സാർ അലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമനെ കൊന്ന വിപ്ലവകാരികളുടെ ഒരു ഭൂഗർഭ സംഘടനയാണ് "നരോദ്നയ വോല്യ".

നിക്കോളായ് ബോഗ്ദാനോവ്-ബെൽസ്കി. "ഓറൽ കൗണ്ടിംഗ്. എസ്.എ. റാച്ചിൻസ്കിയുടെ നാടോടി സ്കൂളിൽ". 1895 ഗ്രാം.
ഗ്രാമീണ സ്കൂൾ. ബാസ്റ്റ് ഷൂ ധരിച്ച കർഷക കുട്ടികൾ. എങ്കിലും പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്. ടീച്ചർ യൂറോപ്യൻ വേഷത്തിൽ വില്ലു കെട്ടിയിരിക്കുന്നു. അത് ഒരു യഥാർത്ഥ മനുഷ്യൻ- സെർജി റാച്ചിൻസ്കി. ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞൻ, മോസ്കോ സർവകലാശാലയിലെ പ്രൊഫസർ. യിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം സന്നദ്ധനായി ഗ്രാമീണ സ്കൂൾഡെർ ൽ. ടാറ്റെവോ (ഇപ്പോൾ ത്വെർ മേഖല), അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു എസ്റ്റേറ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു. വലിയ കാര്യം. 1897-ലെ സെൻസസ് പ്രകാരം റഷ്യയിലെ സാക്ഷരതാ നിരക്ക് 21% മാത്രമായിരുന്നു.

ജാൻ മതേക്കോ. "ചങ്ങലയുള്ള പോളണ്ട്". 1863 ഗ്രാം.
1897-ലെ സെൻസസ് പ്രകാരം രാജ്യത്ത് 21% സാക്ഷരരും 44% ഗ്രേറ്റ് റഷ്യക്കാരും ആയിരുന്നു. സാമ്രാജ്യം! രാജ്യത്ത് പരസ്പര ബന്ധങ്ങൾ ഒരിക്കലും സുഗമമായിരുന്നില്ല. 1863-ലെ റഷ്യൻ വിരുദ്ധ കലാപത്തിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായാണ് പോളിഷ് കലാകാരനായ ജാൻ മാറ്റ്‌കോ വരച്ച ചിത്രം. റഷ്യൻ ഉദ്യോഗസ്ഥർ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ (പോളണ്ട്) തോൽപ്പിച്ചെങ്കിലും തകർക്കാതെ ചങ്ങലയിട്ട് ചങ്ങലയിട്ടു. അവളുടെ പിന്നിൽ ലിത്വാനിയയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന മറ്റൊരു പെൺകുട്ടി (സുന്ദരി) ഇരിക്കുന്നു. മറ്റൊരു റഷ്യക്കാരൻ അവളെ വൃത്തികെട്ട രീതിയിൽ കൈകാലുകളിടുന്നു. വലതുവശത്തുള്ള ധ്രുവം, കാഴ്ചക്കാരന് അഭിമുഖമായി ഇരിക്കുന്നത് ഡിസർഷിൻസ്‌കിയുടെ തുപ്പുന്ന ചിത്രമാണ്.

നിക്കോളായ് പിമോമെൻകോ. "മതഭ്രാന്തിന്റെ ഇര". 1899 ഗ്രാം.
ചിത്രം ഒരു യഥാർത്ഥ കേസ് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അത് ക്രെമെനെറ്റ്സ് (പടിഞ്ഞാറൻ ഉക്രെയ്ൻ) നഗരത്തിലായിരുന്നു. ജൂത പെൺകുട്ടി ഉക്രേനിയൻ കമ്മാരനുമായി പ്രണയത്തിലായി. വധുവിനെ ക്രിസ്തുമതത്തിലേക്ക് മാറ്റിയതോടെയാണ് യുവാക്കൾ വിവാഹം കഴിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചത്. ഇത് പ്രാദേശിക ജൂത സമൂഹത്തെ ആശങ്കയിലാഴ്ത്തി. അങ്ങേയറ്റം അസഹിഷ്ണുതയോടെയാണ് അവർ പെരുമാറിയത്. മാതാപിതാക്കൾ (ചിത്രത്തിൽ വലതുവശത്ത്) അവരുടെ മകളെ നിരസിച്ചു, പെൺകുട്ടി തടസ്സപ്പെട്ടു. ഇരയുടെ കഴുത്തിൽ ഒരു കുരിശ് ദൃശ്യമാണ്, അവളുടെ മുന്നിൽ മുഷ്ടിചുരുട്ടി നിൽക്കുന്ന ഒരു റബ്ബിയാണ്, അവന്റെ പിന്നിൽ വടികളുള്ള ഒരു പൊതുജനമുണ്ട്.

ഫ്രാൻസ് റൗബോദ്. "സ്റ്റോമിംഗ് ദി ഓൾ ഓഫ് ജിമ്രി". 1891 ഗ്രാം.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കൊക്കേഷ്യൻ യുദ്ധം ഡാഗിന്റെയും ചെചെൻസിന്റെയും നരക മിശ്രിതം സാറിസ്റ്റ് സൈന്യം... 1832 ഒക്ടോബർ 17-ന് ജിമ്രിയുടെ ഔൾ (ഷാമിലിന്റെ പൂർവ്വിക ഗ്രാമം) വീണു. വഴിയിൽ, 2007 മുതൽ ഗിമ്രിയിലെ ഓളിൽ തീവ്രവാദ വിരുദ്ധ ഓപ്പറേഷൻ ഭരണകൂടം വീണ്ടും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 2013 ഏപ്രിൽ 11-നായിരുന്നു അവസാനത്തെ (ഇത് എഴുതുമ്പോൾ) കലാപ പോലീസ് സ്വീപ്പ്. ആദ്യത്തേത് ചുവടെയുള്ള ചിത്രത്തിൽ:

വാസിലി വെരേഷ്ചാഗിൻ. "ഓപിയം കഴിക്കുന്നവർ". 1868 ഗ്രാം.
റഷ്യൻ സൈന്യത്തിന്റെ തുർക്കിസ്ഥാൻ കാമ്പെയ്‌നുകളിലൊന്നിൽ താഷ്‌കന്റിലെ വെരേഷ്‌ചാഗിൻ വരച്ച ചിത്രം. തുടർന്ന് മധ്യേഷ്യ റഷ്യയുമായി കൂട്ടിച്ചേർക്കപ്പെട്ടു. ഇന്നത്തെ അതിഥി തൊഴിലാളികളുടെ പൂർവ്വികരുടെ കാമ്പെയ്‌നുകളിൽ പങ്കെടുത്തവർ കണ്ടതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചിത്രങ്ങളും ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും വെരേഷ്ചാഗിൻ ഉപേക്ഷിച്ചു. അഴുക്ക്, ദാരിദ്ര്യം, മയക്കുമരുന്ന് ...

നെതർലാൻഡിലെ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല
പെയിന്റിംഗ് "കർഷക നൃത്തം". 1567-1569-ൽ പീറ്റർ ബ്രൂഗൽ നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ വിഷയങ്ങളിൽ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു ("കർഷക നൃത്തം", "കർഷക കല്യാണം" - രണ്ടും വിയന്നയിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററിയിൽ). പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ബ്രൂഗലിന് തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിലൊന്ന് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു - "കർഷക നൃത്തം". അതിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിൽ ഒരു ഉപമയും അടങ്ങിയിട്ടില്ല, പൊതു സ്വഭാവം അതിന്റെ സ്വയം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പാത്തോസും കർക്കശമായ യുക്തിയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു കർഷക ഉത്സവത്തിന്റെയോ മനോഹരമായ അന്തരീക്ഷത്തിലോ കലാകാരന് താൽപ്പര്യമില്ല വ്യക്തിഗത ഗ്രൂപ്പുകൾ, എന്നാൽ കർഷകർ തന്നെ - അവരുടെ രൂപം, മുഖ സവിശേഷതകൾ, ശീലങ്ങൾ, ആംഗ്യങ്ങളുടെ സ്വഭാവം, ചലന രീതി. കർഷകരുടെ ഭാരമേറിയതും ശക്തവുമായ രൂപങ്ങൾ ബ്രൂഗലിന് അസാധാരണമായി വലിയ തോതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് പ്രകൃതിയുടെ ഘടകങ്ങളും സ്വാഭാവിക ശക്തിയും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഓരോ ചിത്രവും മുഴുവൻ ചിത്രത്തിലും വ്യാപിക്കുന്ന കോമ്പോസിഷണൽ അക്ഷങ്ങളുടെ ഇരുമ്പ് സംവിധാനത്തിലാണ് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഓരോ രൂപവും നിർത്തിയതായി തോന്നുന്നു - ഒരു നൃത്തത്തിലോ തർക്കത്തിലോ ചുംബനത്തിലോ. കണക്കുകൾ വളരുകയും അവയുടെ അളവിലും പ്രാധാന്യത്തിലും പെരുപ്പിച്ചു കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഏതാണ്ട് സൂപ്പർ-യഥാർത്ഥ പ്രേരണ കൈവരിച്ചതിനാൽ, അവ ഒരു പരുക്കൻ, പോലും നിർദയം, എന്നാൽ അചഞ്ചലമായ ആകർഷണീയമായ സ്മാരകത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ രംഗം മൊത്തത്തിൽ കർഷകരുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുടെ ഒരുതരം കട്ടയായി രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ സ്വതസിദ്ധവും ശക്തവുമായ ശക്തി.

ഈ ചിത്രത്തിൽ, ഒരു ഗാർഹിക കർഷക വിഭാഗം, അതിന്റെ രീതിയിൽ പ്രത്യേകമായി ജനിക്കുന്നു. എന്നാൽ, ഇത്തരത്തിലുള്ള പിൽക്കാല കൃതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ബ്രൂഗൽ തന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് അസാധാരണമായ ശക്തിയും സാമൂഹിക പാത്തോസും നൽകുന്നു. ഈ ചിത്രം എഴുതപ്പെടുമ്പോൾ, ജനങ്ങളുടെ ഏറ്റവും ശക്തമായ പ്രക്ഷോഭം - ഐക്കണോക്ലാസം - അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തോടുള്ള ബ്രൂഗലിന്റെ മനോഭാവം അജ്ഞാതമാണ്. എന്നാൽ ഈ പ്രസ്ഥാനം തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു, അത് അതിന്റെ വർഗ്ഗ സ്വഭാവത്തിന്റെ വ്യക്തതയാൽ സമകാലികരെ ഞെട്ടിച്ചു, കൂടാതെ, ജനങ്ങളുടെ പ്രധാന, വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ തന്റെ ചിത്രത്തിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കാനുള്ള ബ്രൂഗലിന്റെ ആഗ്രഹം ഈ വസ്തുതയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (അത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് മുമ്പ് രാഷ്ട്രീയ സ്വഭാവമുള്ള ചില ഡ്രോയിംഗുകൾ അദ്ദേഹം നശിപ്പിച്ചു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്).

ബ്രൂഗലിന്റെ മറ്റൊരു കൃതി ഐക്കണോക്ലാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - "ദി പെസന്റ് വെഡ്ഡിംഗ്" (വിയന്ന). ഇവിടെ നാടോടി കഥാപാത്രത്തിന്റെ ദർശനത്തിന്റെ കാഠിന്യം കൂടുതൽ വർദ്ധിച്ചു, പ്രധാന വ്യക്തികൾ ഇതിലും വലുതായി, പക്ഷേ ഇതിനകം തന്നെ അതിശയോക്തി കലർന്ന ശക്തി നേടി, കൂടാതെ ചിത്രത്തിന്റെ കലാപരമായ ഘടനയിൽ സാങ്കൽപ്പിക തത്വം പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു. മൂന്ന് കർഷകർ ഭയത്തോടെയോ പരിഭ്രാന്തിയോടെയോ ചിത്രത്തിന് പുറത്ത് മുന്നിൽ എന്ന് കരുതപ്പെടുന്ന ഭിത്തിയിലേക്ക് നോക്കുന്നു. ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന് നിധികൾ മോഷ്ടിക്കുകയും അവരുടെ നിസ്സാരമായ അവസ്ഥയിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്തവരുടെ മരണം പ്രവചിക്കുന്ന വാക്കുകൾ ചുവരിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ ബേൽഷാസറിന്റെ വിരുന്നിന്റെ ബൈബിൾ കഥയുടെ സൂചനയാണിത്.

കത്തോലിക്കാ മതത്തിനെതിരെ പോരാടിയ വിമത കർഷകർ തകർത്തത് ഓർക്കുക കത്തോലിക്കാ പള്ളികൾ... ബ്രൂഗലിന് അസാധാരണമായ ചില ആദർശവൽക്കരണത്തിന്റെയും മൃദുത്വത്തിന്റെയും ഒരു നിറം കയ്പേറിയ ഖേദവും നല്ല മനുഷ്യത്വവുമുണ്ട് - വ്യക്തവും സ്ഥിരതയുള്ളതുമായ കർഷക നൃത്തത്തിൽ ഇല്ലാത്ത ഗുണങ്ങൾ. "കർഷക നൃത്തത്തിന്റെ" തത്വങ്ങളിൽ നിന്നും ആശയങ്ങളിൽ നിന്നും ചില വ്യതിയാനങ്ങൾ "സമ്മർ" (ഹാംബർഗ്) എന്ന ഡ്രോയിംഗിൽ കാണാം, അത് ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ പേരിട്ടിരിക്കുന്ന ചിത്രത്തോട് അടുത്താണ്. എന്നിരുന്നാലും, മുൻ പ്രതീക്ഷകളിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായ വ്യതിചലനം സംഭവിച്ചു, മാസ്റ്റർ ഇരുണ്ടതും ക്രൂരവുമായ നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിച്ചപ്പോൾ (ദി മിസാൻട്രോപ്പ്, 1568, നേപ്പിൾസ്; ദി ക്രൈപ്പിൾസ്, 1568, ലൂവ്രെ; ദി ഡിസ്ട്രോയർ ഓഫ് നെസ്റ്റ്സ്, 1568, വിയന്ന, മ്യൂസിയം) , കൂടാതെ പ്രശസ്തമായ "ബ്ലൈൻഡ്" (1568; നേപ്പിൾസ്, കപ്പോഡിമോണ്ടെ മ്യൂസിയം) ഉൾപ്പെടെ. ഡച്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ആദ്യ പ്രതിസന്ധിയുമായി അവർ പരോക്ഷമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.