रॉक अँड रोलचा इतिहास. रॉक अँड रोलचा इतिहास आणि तारे

येरवान, 13 एप्रिल - न्यूज -आर्मेनिया.जागतिक रॉक-एन-रोल दिवस समविचारी लोकांची सुट्टी आहे, ज्यांच्यासाठी ही दिशा केवळ संगीतच नाही तर एक शैली आणि जीवनशैली देखील बनली आहे.

दरवर्षी 13 एप्रिल रोजी सुट्टी साजरी केली जाते, जरी एक ऐतिहासिक कार्यक्रम ज्याचा आधार म्हणून एक दिवस आधी घडला होता: 12 एप्रिल 1954 रोजी बिल हॅलीने "रॉक अराउंड द क्लॉक" समाज आणि परंपरा रेकॉर्ड केल्या.

त्यापूर्वी, 20 व्या शतकाच्या मध्यभागी, मध्ये युद्धानंतरचा काळ, लोकांनी शांतीसाठी प्रयत्न केले आणि जीवनाचे मोजमाप केले. कोणालाही धक्के नको होते. त्या काळातील संगीत हे सार्वजनिक भावनेचे प्रतिबिंब होते - शांत आणि भावपूर्ण, गोड आवाजाच्या स्वरांसह.

जागतिक रॉक 'एन' रोल दिनानिमित्त, "नोवोस्टी-आर्मेनिया" एजन्सीने सात अमर हिट आठवल्या.

बिल हेली - "रॉक अराउंड द क्लॉक", 1954

"RockAroundtheClock" ला पहिल्या रॉक 'एन' रोल हिटपैकी एक म्हटले जाऊ शकते. जगभरातील सर्वात लोकप्रिय हिट मध्यमवयीन लेखक मॅक्स फ्राइडमन आणि जेम्स मायर्स यांनी लिहिले आणि 28 वर्षीय बिल हॅले यांनी सादर केले, जे तरुण किंवा बंडखोरांसारखे दिसत होते. एकेरीने सर्वाधिक विक्री होणाऱ्या म्हणून गिनीज बुक ऑफ रेकॉर्डमध्ये नोंद केली.

गाण्याला लगेच यश मिळाले नाही - सुरुवातीला काही लोकांना त्यात रस होता. पण रेकॉर्डिंगच्या एक वर्षानंतर, एका तरुण चित्रपटात हे गाणे वाजले आणि ते खरे हिट झाले.

कार्ल पर्किन्स - "ब्लू साबर शूज", 1955-1956

एकेकाळी एल्विस प्रेस्लीने झाकलेले हे गाणे गरीब मुलगा कार्ल पर्किन्सने लिहिले होते, ज्याने सिगार बॉक्स, मोप आणि वायरपासून बनवलेले घरगुती गिटार वाजवायला शिकले.

हे गाणे झटपट हिट झाले, तथापि, स्वतः पर्किन्सने अनेक कारणांमुळे यश मिळवले नाही: कारचा अपघात, दीर्घ पुनर्प्राप्ती. मग प्रेस्लीने त्याचे गाणे झाकले आणि खरा लेखक हळूहळू यूएसएमध्ये विसरला गेला.

इंग्लंडमध्ये, पर्किन्सचे आनंदाने स्वागत केले गेले - असे दिसून आले की तेथे त्याला सामान्य संगीत प्रेमींनीच नव्हे तर तरुणांनी देखील ओळखले आणि आवडले, जरी ते आधीच लोकप्रियपणे "बीटल्स" लोकप्रिय होते.

एल्विस प्रेस्ली - "हाउंड डॉग", 1956

रॉक अँड रोलबद्दल बोलताना, कोणत्याही व्यक्तीच्या मनात येणारी पहिली गोष्ट म्हणजे एल्विस प्रेस्लीची प्रतिमा. गायकाचे निर्माते सॅम फिलिप्स यांचा असा विश्वास होता की नवीन संगीताची प्रतिमा पांढऱ्या संगीतकाराने "काळ्या माणसाचा आवाज आणि आत्मा" द्वारे उत्तम प्रकारे व्यक्त केली आहे. त्याला एक तरुण ट्रक ड्रायव्हर एल्विस प्रेस्लीमध्ये असा माणूस सापडला.

एल्विसने स्वतः संगीत लिहिले नाही. तो "हाउंडडॉग" गाण्याचा पहिला कलाकार नव्हता - हे मूळतः ब्लूज गायक बिग मामा थॉर्नटनसाठी लिहिले गेले होते, नंतर ते अनेक देशांच्या बँडने व्यापले होते, त्यानंतर फ्रेडी बेलँड द बेलबॉयने रॉक अँड रोल पद्धतीने सादर केले आणि त्यानंतरच की त्याने प्रेस्ली गाणे पकडले. हे मजेदार आहे की सर्व चार्टवर हे गाणे तीन श्रेणींमध्ये गेले: "पॉप", "देश" आणि "लय आणि ब्लूज", कारण त्यावेळी रॉक आणि रोल श्रेणी अस्तित्वात नव्हती.

छोटा रिचर्ड - "तुट्टीफ्रुटी ", 1955

लिटिल रिचर्डने निर्लज्जपणे स्वतःचे वर्णन रॉक अँड रोलचे संस्थापक, राजा आणि आर्किटेक्ट म्हणून केले आणि एल्विस प्रेस्लीला "बिल्डर" ची नम्र भूमिका सोडली.

लिटल रिचर्ड एक परिपूर्ण बंडखोर होता - एक काळा गायक ज्याची अटळ स्टेज प्रतिमा होती आणि स्टेजवर उन्मत्त वागणूक होती. हे गाणे, जे रॉक अँड रोल क्लासिक बनले, त्याने रेकॉर्ड लेबलला फक्त $ 50 मध्ये विकले.

जेरी ली लुईस - "होल लोटा शकिन 'गोइंग' ऑन", 1957

जेरी ली लुईस ही एक अद्वितीय व्यक्ती आहे जी एकाच वेळी गाणे, पियानो वाजवू शकते आणि नृत्य करू शकते. त्याचा सर्जनशील चरित्रतिला अनेक घसरण आणि घोटाळे माहित होते, जे संगीतकाराला आजपर्यंत मैफिली देण्यापासून रोखत नाही.

त्यांनी रेकॉर्ड केलेले "होल लोटा शकिन 'गोईन' ऑन" हे गाणे "ताल आणि ब्लूज" आणि "देश" सारख्याच वेळी चार्टमध्ये प्रथम स्थान मिळवले. आणि हे मिश्रण खरे रॉक अँड रोल आहे.

चक बेरी - "जॉनी बी. गुड", 1958

बॅक टू द फ्यूचरच्या चित्रपट आवृत्तीनुसार, हे गाणे टाइम लूपमुळे दिसून आले. मार्टीने तिला खेळवले पदवी समारोहत्यांचे पालक, आणि ऐकणाऱ्यांपैकी एकाने त्या क्षणी फोन केला आणि संवादकाला म्हणाला: "चक, तू शोधत होतास नवीन आवाज? हे ऐका! "

हे गाणे सर्वात मजेदार आणि सर्वात आकर्षक आहे वैश्विक स्केल... गंभीरपणे, शास्त्रज्ञांनी तिला मर्यादेबाहेर पाठवले सौर यंत्रणा, व्हॉयेजर गोल्डन रेकॉर्डवर, मानवी संस्कृतीच्या इतर नमुन्यांसह रेकॉर्ड केलेले.

बीटल्स - "रॉक आणि रोल संगीत", 1964

जगातील अनेक लोकांसाठी, रॉक अँड रोल प्रसिद्ध लिव्हरपूल चारशी संबंधित आहे. जुन्या जगात प्रत्येक गोष्ट काही विलंबाने चालते या वस्तुस्थितीमुळे संगीताला फायदा झाला. आणि जरी "रॉक अँड रोल lMusic" हे चक बेरी गाण्याचे मुखपृष्ठ असले तरी बीटल्सने ते अप्रतिम ड्राइव्ह आणि कलात्मकतेने सादर केले.

1951 मध्ये डिस्क जॉकी अॅलन फ्राइडने जोखीम घेतली. त्याने हवेवर "काळा" आर अँड बी लावला. 30 च्या दशकातील अमेरिकन आफ्रिकन अमेरिकन लोकांद्वारे सादर केलेले उत्साही, समलिंगी संगीत ऐकण्यास नाखूष होते.

13 04 2015
15:30

घोटाळा टाळण्यासाठी, फ्रीडने गाण्याच्या शैलीला नवीन मार्गाने नाव दिले - "रॉक अँड रोल". त्याने पहिल्या रॉक अँड रोल पार्टीचेही आयोजन केले, जिथे त्याने काळ्या आणि पांढऱ्या दोघांना आमंत्रित केले. त्यांच्यामध्ये अनेकदा भांडणे आणि मारामारी झाली. जुन्या अमेरिकन लोकांनी याबद्दल जाणून घेतल्यानंतर नवीन शैलीवर युद्ध घोषित केले. पण एकही नाही सार्वजनिक कामगिरीमोठ्या आवाजासह "रॉक अँड रोल अमेरिका नष्ट करत आहे!"

बिल हॅले

(6 जुलै 1925 - 9 फेब्रुवारी 1981) - रॉक अँड रोल संगीत सादर करणाऱ्या पहिल्या अमेरिकन संगीतकारांपैकी एक. हिल रॉक अराउंड द क्लॉक, संगीतकाराने बिल हॅली अँड हिज कॉमेट्स या गटाचा भाग म्हणून सादर केला, गेल्या शतकाच्या 50 च्या दशकाच्या मध्यात या शैलीच्या संगीताच्या लोकप्रियतेच्या वाढीवर लक्षणीय परिणाम झाला.

जागतिक रॉक आणि रोल डेचा आधार बनलेल्या ऐतिहासिक कार्यक्रमाची तारीख सुट्टीच्या तारखेपेक्षा थोडी वेगळी आहे. 12 एप्रिल 1954 रोजी 28 वर्षीय बिल हेलीने रॉक अराउंड द क्लॉक हे गाणे रेकॉर्ड केले. ब्लॅकबोर्ड जंगल या लोकप्रिय युवा चित्रपटाच्या साउंडट्रॅकवर तिचे वैशिष्ट्य होते. अमेरिकन, अगदी ज्यांनी उत्साहाने नवीन शैलीचा प्रतिकार केला, त्यांनी सोडून दिले - ट्रॅक त्यांच्या आवडीनुसार आला आणि दोन महिने बिलबोर्ड चार्टवर राहिला.

हेली नवीन शैलीमध्ये तो प्रकट होईपर्यंत सर्वोत्कृष्ट कलाकार मानला गेला.

एल्विस प्रेसली

जुलै 1954 मध्ये, प्रेस्लीने ते सर्व ठीक आहे, मामा हे गाणे रेकॉर्ड केले. ते 19 वर्षांचे होते. मागील दोन किंवा तीन वर्षांमध्ये, संगीतकार फार भाग्यवान नव्हता - छोट्या शहरांच्या पार्टी, शाळेच्या मैफिली आणि रस्त्याच्या सादरीकरणात त्याचे उत्साहाने स्वागत केले गेले, परंतु हे पुढे गेले नाही. काहीतरी लक्षणीय, लक्षणीय आवश्यक होते. प्रेस्लीने स्वतःच्या खर्चाने अनेक ट्रॅक रेकॉर्ड केले आणि रेकॉर्ड कंपन्यांचे मालक नाराज झाले - सर्व काही बरोबर नाही. एकदा, स्टुडिओमध्ये बसून, एल्विस आणि आणखी दोन साथीदारांनी आफ्रिकन अमेरिकन ब्लूसमॅन आर्थर क्रूडपची रचना खेळायला सुरुवात केली, फक्त वेगळ्या तालाने. स्टुडिओ मालकाला या प्रयोगात रस झाला आणि गाणे रेकॉर्ड झाले. असेच सर्वकाही दिसून आले, मामाने प्रेस्लीने सादर केले - पुन्हा तयार केलेल्या दुसऱ्याच्या निर्मितीकडे त्वरित आकर्षित झाले तरुण संगीतकारनिरंतर रेडिओ प्रसारणांमुळे जनतेचे लक्ष.

त्यानेच देश आणि ब्लूज एकत्र करून रॉकबिलीला जन्म दिला, ज्याने सन १ 50 ५० च्या मध्यात सन रेकॉर्ड्सवर त्याचे पहिले रेकॉर्डिंग चिन्हांकित केले. त्याच्या शैलीमध्ये गॉस्पेल आणि पॉप घटकांना प्रेरणा देणारे, प्रेस्ली रॉकबिलीच्या पलीकडे गेले आणि जगभरात लोकप्रियता मिळवली ("हार्टब्रेक हॉटेल", "डॉन" टी बी क्रूर "," हाउंड डॉग "इ.).

प्रेस्लीच्या कारकिर्दीतील महत्त्वाचा टप्पा म्हणजे त्याची पहिली दूरचित्रवाणी मैफिली (1968) होती, जी संगीत चित्रपटांच्या कालबाह्य शैलीतून निघून गेली. 1960- 1970 च्या उत्तरार्धातील रेकॉर्डिंग. देश, आत्मा आणि पॉपच्या प्रभावाद्वारे चिन्हांकित (हिट "इन द गेट्टो", "संशयास्पद मन", "नेहमी माझ्या मनावर" इ.). १ 9 In मध्ये,-वर्षांच्या अंतरानंतर, ते परत आले मैफिली उपक्रम, जे त्याच्या नंतरच्या कारकीर्दीचे प्रमुख वैशिष्ट्य बनले (लास वेगासमध्ये वार्षिक व्यस्तता, यूएसए दौरा). 1973 मध्ये, "अलोहा फ्रॉम हवाई" या दुसऱ्या दूरचित्रवाणी मैफिलीचे आंतरराष्ट्रीय प्रसारण उपग्रहाद्वारे केले गेले.

दुपारी 2 च्या सुमारास त्याचा नग्न मृतदेह जमिनीवर आढळला, अॅम्फेटामाईन्स, बार्बिट्युरेट्स, ड्रग्स, ट्रॅन्क्विलायझर्स, झोपेच्या गोळ्या, जुलाब, हार्मोनल औषधे आणि इतर विविध रासायनिक कचरा.

नशिबाला कधीकधी हसणे आवडते, आणि एल्विस प्रेस्ली, जे ड्रग्समुळे मरण पावले, या औषधांशी लढण्यासाठी एफबीआयचे मानद अधिकारी होते. तथापि, अनेकांना खात्री आहे की एल्विस त्यांच्या अतिसेवनामुळे मरण पावला नाही: कोणी हत्या घडली, कोणी आत्महत्या मानली, कोणीतरी विश्वास ठेवला की एल्विस उपरा होता आणि आपल्या मूळ ग्रहात परतला, आणि कोणाला खात्री आहे की प्रेस्ली प्रत्यक्षात जिवंत आणि बनावट आहे मृत्यू. चला नवीनतम आवृत्तीवर विचार करूया.

एल्विस प्रेस्लीच्या मृत्यूच्या अधिकृत घोषणेनंतर सुमारे दोन तासांनी, मेम्फिस विमानतळावरील सुमारे शंभर प्रवाशांनी एल्विस प्रेस्ली, दोन साथीदारांसह ब्यूनस आयर्सच्या विमानासाठी तिकिटे खरेदी केली, ज्यासाठी चेक-इन जवळजवळ संपले. प्रेसली आणि त्याचे दोन एस्कॉर्ट्स चेक -इन काउंटरवरून इतक्या लवकर धावले की त्याच्याकडे धाव घेतलेले लोक ऑटोग्राफ घेऊ शकले नाहीत - जॉन स्पार्क्स वगळता, ज्यांना एल्विसने हवाई तिकिटावर स्वाक्षरी केली. एल्विसच्या मृत्यूनंतर दुसऱ्या दिवशी हे सर्व कळले आणि घाईघाईने केलेल्या तपासणीत असे दिसून आले की ब्यूनस आयर्सच्या त्या फ्लाइटमधील प्रवाशांमध्ये एक विशिष्ट जॉन बुरूज होता - एक टोपणनाव ज्या अंतर्गत एल्विस गुप्त प्रवास करताना अनेकदा हॉटेल्समध्ये तपासणी करत असे. १ 1979 मध्ये स्पार्क्सने त्याच्या तिकिटाची हस्तलेखन परीक्षा अधिकृत केली आणि पाच स्वतंत्र तज्ञांनी स्पष्टपणे खात्री केली की हा ऑटोग्राफ एल्विस प्रेस्लीचा आहे. त्याचवेळी तेरा साक्षीदारांनी त्यांच्या उपस्थितीत विमानतळावर त्याच वेळी ऑटोग्राफ दिल्याची साक्ष दिली.

बडी होळी

प्रेस्लीच्या पाठोपाठ, टेक्सासच्या तरुणाने शाळेतील क्रॅमर - बडी होलीच्या रूपात संगीताचे नवीन ट्रेंड उचलले. एल्विसने स्वतः यात महत्वाची भूमिका बजावली: 1955 मध्ये टेक्सास लुबॉकमध्ये त्याला टमटम पाहून हॉली रॉक अँड रोलवर आली. त्यानंतर, त्या तरुणाने सार्वजनिक ठिकाणी दिसण्याचा सर्वोत्तम प्रयत्न केला - त्याने शक्य तेथे गाणे गायले, बिल हेलीसाठी एक ओपनिंग अॅक्ट म्हणून काम केले, जोपर्यंत एका रेकॉर्ड कंपनीने शेवटी त्याच्याकडे लक्ष दिले नाही. 1957 मध्ये, त्याच्या बँड द क्रिकेट्स सोबत, त्याने ते होईल असे गाणे रेकॉर्ड केले दिवसते हिट झाले. पण एल्विस प्रेस्लीने रंगमंचावर वर्चस्व गाजवताना प्रेक्षकांनी होलीला फारशी अनुकूलता दाखवली नाही. आणि तो दुसऱ्या मार्गाने गेला. जर त्या वेळी प्रेस्लीने पांढऱ्या प्रेक्षकांसाठी रॉक अँड रोल आणले, तर त्याचे चाहते आणि त्याच वेळी एका स्पर्धकाने आपली उर्जा आफ्रिकन अमेरिकनांकडे निर्देशित केली - आणि यशाशिवाय.

परंतु, बऱ्याचदा असे होते, आयुष्य पटकन प्रतिभा काढून घेते. ३ फेब्रुवारी १ 9 ५ history इतिहासात "संगीत मरण पावलेल्या दिवशी" म्हणून खाली जाईल. बडी होली, रिची व्हॅलेन्स आणि बिग बॉपर विमान अपघातात ठार झाले. शहरांमधील लांब अंतर, हवामान आणि राहणीमानाची वाईट परिस्थिती (पर्यटक बसेसची उपकरणे हवी तितकीच बाकी) संगीतकारांच्या स्थितीवर नकारात्मक परिणाम झाला. राहण्याच्या परिस्थितीमुळे निराश झालेल्या, होलीने पुढच्या ठिकाणी पटकन पोहचण्यासाठी क्लियर लेक, आयोवा येथील सर्फ बॉलरूममध्ये दुसरे टमटम खेळताना चार्टर प्लेन आरक्षित करण्याचा निर्णय घेतला. दौऱ्याचे वेळापत्रक... असे झाले की, हा निर्णय घातक होता.

विमान अपघाताच्या तपासात असे दिसून आले की उड्डाणानंतर थोड्याच वेळात, खराब हवामान आणि पायलट त्रुटीच्या संयोगामुळे स्थानिक दिशाभूल झाली, परिणामी रॉजर पीटरसनने विमानाचे नियंत्रण गमावले.

चक बेरी

आयरोनिक्स लक्षात ठेवा की चक बेरीने खटले आणि तुरुंगांमध्ये गाणे गायले. पहिल्यांदा त्याला वयाच्या 18 व्या वर्षी तुरुंगवास झाला आणि 21 व्या वर्षी त्याची लवकर सुटका झाली. तुरुंगानंतर, उत्साही आणि स्वभाव बेरीने संगीतावर लक्ष केंद्रित केले. निर्मात्यांशी त्याचे संबंध बऱ्यापैकी यशस्वी झाले. 1955 मध्ये त्यांनी जॉनी बी गुडे हे गाणे रेकॉर्ड केले, जे त्यांचे कॉलिंग कार्ड बनले आहे.

अरेरे, बेरीचा स्वभाव केवळ सर्जनशीलतेमध्येच प्रकट झाला नाही. १ 9 ५ In मध्ये, गायिका एका संशयास्पद खटल्यात अडकली होती जी वेश्याव्यवसायात गुंतलेली होती आणि तिला तीन वर्षे तुरुंगवास होता. जेव्हा तो परत आला, तेव्हा त्याने सादर करणे सुरू ठेवले, परंतु यापुढे तरुण कलाकारांशी स्पर्धा करू शकला नाही - बीटल्स स्टेजवर दिसू लागले.

लहान रिचर्ड

रिचर्ड अप्रत्याशित आहे. वयाच्या 13 व्या वर्षी तो अचानक घरातून पळून गेला कारण त्याच्या पालकांनी त्याला संगीताचा अभ्यास करण्यास प्रोत्साहित केले नाही. त्याला मालक असलेल्या एका पांढऱ्या जोडप्याने दत्तक घेतले मनोरंजन क्लब, आणि याचे आभार, तो आपले सर्जनशील संशोधन चालू ठेवण्यात यशस्वी झाला. रिचर्डचा आवाज खूप उच्च होता आणि यामुळे त्याला पहिले पाऊल उचलण्यास मदत झाली मोठा टप्पा: 1955 मध्ये, लॉस एंजेलिसमधील एक रेकॉर्डिंग स्टुडिओ फाल्सेटो किंवा उच्च टेनर असलेला गायक शोधत होता आणि त्या तरुणाने तिथे त्याच्या आवाजाचे रेकॉर्डिंग पाठवले. लवकरच तो करारावर स्वाक्षरी करतो आणि त्याचे सर्वात प्रसिद्ध गाणे रॉक अँड रोल प्रकारात तयार करतो - तुट्टी फ्रुट्टी. इतरांनी अनुसरण केले: लाँग टॉल सॅली, रिप इट अप, लुसिल आणि जेनी, जेनी. लहानपणी, रिचर्ड चर्चच्या गायनगृहात गायले, म्हणून ख्रिश्चन संगीताचे काही घटक - गॉस्पेल - त्याच्या कामात उपस्थित होते.

तथापि, 1957 मध्ये संगीतकाराने शुद्ध सुवार्तेसाठी रॉक अँड रोल सोडले. कारणे अद्याप अज्ञात आहेत.

रॉक अँड रोल शैली 40 व्या दशकाच्या उत्तरार्धात यूएसए मध्ये उदयास आली - XX शतकाच्या 50 च्या दशकाच्या सुरुवातीस आफ्रिकन अमेरिकन शैली - जंप ब्लूज, ताल, गॉस्पेल गॉस्पेल संगीत, बूगी वूगी - आणि देशी संगीत त्याच्या सबजेन वेस्टर्न स्विंग आणि ब्लूग्राससह. रॉक अँड रोल शैलीचे काही घटक पूर्वी ब्लूज आणि देशात सापडले होते, परंतु 1950 च्या दशकातच त्याला त्याचे नाव देण्यात आले.

रॉक अँड रोल इतिहास

रॉक अँड रोलचा इतिहास दक्षिणेकडील राज्यांमध्ये सुरू झाला. दुसऱ्या महायुद्धादरम्यान, अमेरिकेच्या एक चतुर्थांश लोकसंख्येने त्यांचे राहण्याचे ठिकाण बदलले - लोक गावातून शहराकडे गेले आणि उलट, आणि ही प्रवृत्ती ग्रामीण आणि शहरी, धार्मिक आणि संगीतातील धर्मनिरपेक्ष ट्रेंड. युद्धाच्या समाप्तीनंतर, पुनर्प्राप्तीचा कालावधी सुरू झाला, लोक पुन्हा वैयक्तिक ध्येय गाठू शकले. नवीन स्वातंत्र्य आणि कल्पना दिसू लागल्या. त्याच वेळी, वांशिक विभागणी पुन्हा तीक्ष्ण झाली आहे. समाजात घडणाऱ्या या सर्व घटनांचा त्या वेळी लिहिलेल्या संगीतावर परिणाम होऊ शकला नाही.

"रॉक अँड रोल" हे नाव वापरणारे सर्वप्रथम lanलन फ्रीड होते, ओहायोचे डिस्क जॉकी होते. म्हणून त्याने त्याच्या रेडिओ शोमध्ये वाजवलेल्या लय आणि ब्लूजचा मिलाफ म्हटले. "रॉक अँड रोल" हे शब्द यापूर्वी अनेक आफ्रिकन अमेरिकन "वांशिक" संगीताच्या शीर्षक आणि गीतांमध्ये वापरण्यात आले होते, ज्यात फ्रीड निःसंशयपणे परिचित होता. प्रायोजक फ्राईड, ज्यांच्याकडे एक रेकॉर्ड स्टोअर देखील आहे, त्यांनी त्यांना हे नाव प्रत्येक संभाव्य मार्गाने वापरण्यास प्रोत्साहित केले, कारण त्यांनी नवीन ध्वनी लोकप्रिय करण्याची आणि एका पांढऱ्या ग्राहकाला वांशिक संगीत विकण्याची आशा व्यक्त केली. गोरे आणि काळे दोघेही नवीन शैली स्वीकारत असल्याने रॉक अँड रोल संगीताने त्या काळातील वांशिक तणाव काहीसा हलका केला. पांढरे कलाकार काळ्या प्रेक्षकांसाठी खेळले, काळे संगीतकार पांढऱ्या प्रेक्षकांसह प्रतिध्वनीत झाले. विशेषतः लोकप्रिय नवीन शैलीकिशोरवयीन मुलांमध्ये बनले, ज्यामुळे त्यांना स्वतःची भावना निर्माण झाली. रॉक अँड रोल शैलीने एक युवक उपसंस्कृती तयार केली आहे जी केवळ रेडिओमधून वाहणाऱ्या संगीतामध्येच नाही तर कपडे, केशरचना आणि विशिष्ट अपभाषेच्या शैलीमध्ये देखील मार्ग शोधते. पुराणमतवादी समाज अशा प्रवृत्तींमुळे खूप असमाधानी होता आणि त्याने रेडिओवर रॉक अँड रोलच्या प्रसारणावर बंदी घालण्याचा अनेक वेळा प्रयत्न केला, लैंगिक आणि अपराधीपणाला प्रोत्साहन दिल्याच्या गीतांच्या गीतांवर आरोप केले.

"रॉक अँड रोल" हे नाव बनवणाऱ्या शब्दांचे अर्थ लावण्याचे अनेक मार्ग आहेत. वाक्यांशाने मूलतः लाटांसह जहाजाच्या हालचालीचे वर्णन केले. नंतर, "शेक" च्या अर्थाने "रॉक" हा शब्द काळ्या ख्रिश्चनांचा धार्मिक दरारा दर्शविण्यासाठी वापरला गेला आणि अधिक अपशब्दाने काळ्या तरुणांमध्ये नृत्य किंवा लैंगिक संभोगाचा पर्याय म्हणून वापरण्यात आला. "रोल" शब्दाचा अर्थ "टू रोल, टू रोल" देखील वापरला गेला इंग्रजी भाषामध्य युगापासून लैंगिक संबंध दर्शविण्यासाठी. अशा प्रकारे, शैलीचे नाव नेहमीच एक विशिष्ट सबटेक्स्ट ठेवते. रशियन स्त्रोतांमध्ये, "रॉक आणि रोल" चे भाषांतर "स्विंग आणि स्पिन" असे केले जाते.

यूएसए मध्ये रॉक अँड रोलचा उत्कर्ष दिवस

1950 च्या दशकात, रॉक अँड रोल शैलीचे वर्णन ब्लूज, जाझ आणि कंट्री यांचे संयोजन म्हणून करण्यात आले होते, ज्यात जड गिटार, बास आणि ड्रम यांचा समावेश होता.

रॉक अँड रोल म्युझिकमध्ये 4/4 बीट, तीव्र लय, फ्लुईड पल्सिंग टेम्पो, साधी धुन आणि गीतांमध्ये अपशब्द शब्दांचा वापर हे वैशिष्ट्य आहे.

पहिले रेकॉर्ड केलेले गाणे, जे खरे रॉक अँड रोल म्हणून वर्गीकृत आहे, पियानो वादक इके टर्नर आणि गायक जॅकी ब्रेनस्टन यांनी 1951 "रॉकेट" 88 मध्ये सादर केले. अनेक लोक रॉक अँड रोलचा उदय एल्विस प्रेस्लीशी जोडतात, जरी त्याने त्याचे पहिले एकल रेकॉर्ड केले केवळ 1953 मध्ये. शैलीची प्रचंड लोकप्रियता "रॉक अराउंड द क्लॉक" या गाण्याने सुरू झाली, जी बिल हेलीने 1954 मध्ये रेकॉर्ड केली. रॉक अँड रोलचा युग सुरू झाला. शैलीच्या विकासात प्रचंड योगदान अशा रॉकने आणि फॅट्स डोमिनो, बो डिडली, जीन व्हिन्सेंट, लिटल रिचर्ड म्हणून रोल दंतकथा.

ही शैली रॉक अँड रोलच्या जवळ आली, जी लय, ब्लूज आणि देशाचे मिश्रण देखील होती, परंतु रॉक अँड रोलच्या विपरीत, ती देशासाठी खूपच गंभीर झाली आणि प्रामुख्याने गोरे संगीतकारांनी सादर केली. हा शब्द "रॉक आणि रोल" आणि "हिलबिली" मधील "रॉक" या शब्दांच्या संयोगातून तयार झाला आहे, जो देशी संगीताचा प्रारंभिक पद आहे. रॉकबिलीचे प्रसिद्ध प्रतिनिधी एल्विस प्रेस्ली, जेरी ली लुईस, बडी होली, जॉनी कॅश होते. रॉकबिलीचा महत्त्वपूर्ण प्रभाव सुरुवातीच्या ब्रिटिश रॉक अँड रोलमध्ये जाणवतो, विशेषतः द बीटल्सच्या कामात.

रॉक अँड रोलचे घरगुती प्रतिनिधी

पाश्चात्य रॉक आणि रोल कलाकारांनी सोव्हिएत युनियनच्या संगीतकारांना प्रेरणा दिली आणि 1950 च्या दशकाच्या मध्यावर हौशी मैफिलींमध्ये रेडिओ प्रसारणावरून रेकॉर्ड केलेले संगीत वाजवण्यास सुरुवात झाली. अनातोली वासिलीव आणि त्याची टीम हे करणाऱ्यांपैकी पहिले होते. अधिकृतपणे, सोव्हिएत रॉक आणि रोल केवळ 80 च्या दशकात दिसू लागले. ते सादर करणाऱ्या बँडमध्ये "ब्राव्हो", "रॉक हॉटेल", "सिक्रेट", "आर्काइव्ह" हे लक्षात घेणे महत्त्वाचे आहे. काही वर्षांनंतर, रॉकबिली बँड तयार झाले जे क्लबमध्ये सादर केले गेले - "मिस्टर ट्विस्टर", "द स्विंडलर्स", "शांत तास".

महागड्या इलेक्ट्रॉनिक उपकरणांच्या दुर्गमतेमुळे सोव्हिएत रॉक अँड रोलचा आवाज कमीत कमी होता, सामाजिक निषेध व्यक्त करणाऱ्या गीतांवर मुख्य भर होता.

ब्रिटिश रॉक अँड रोल

१ 1960 s० च्या दशकाच्या सुरुवातीला, अमेरिकेत रॉक अँड रोलची लोकप्रियता कमी झाली होती. असे घडले की अनेक प्रसिद्ध संगीतकारांनी विविध कारणांमुळे स्टेज सोडला. तथापि, रॉक अँड रोलचे युग तिथेच संपले नाही.

1950 च्या दशकाच्या सुरुवातीला अमेरिकन संस्कृती ब्रिटिश समाजात येऊ लागली. नवीन उपसंस्कृती दिसू लागल्या, चा प्रभाव अमेरिकन शैलीबूगी वूगी आणि ब्लूज. ब्रिटिशांना रॉक अँड रोल संगीताची ओळख झाली, जे लोकप्रिय चित्रपटांच्या साउंडट्रॅकमध्ये वाजले. हौशी रॉक आणि रोल बँड दिसू लागले, ज्यात प्रसिद्ध अमेरिकन हिट कव्हर होते. 1960 मध्ये, जॉनी किडच्या "शाकिन" ऑल ओवरने ब्रिटिश रॉक अँड रोलचे मानक ठरवले. नवी लाटरॉक 'एन' रोलमध्ये जागतिक रस 1963-1964 मध्ये ब्रिटिश द बीटल्सच्या देखाव्यामुळे झाला. त्यांच्यामागे होते

एल्विस प्रेस्ली या काळ्या संगीतकाराची कॉपी आणि गायन करत स्टार बनले. जेम्स ब्राऊनने आपल्या भाषणांची पुनरावृत्ती केली आणि अगदी तो असल्याचे भासवले. त्याचे "तुती फ्रुटी" हे गाणे दिसले डेव्हिड बॉवीदेवाच्या आवाजाने भरलेले, आणि कीथ रिचर्ड्स म्हणाले की तिने असे दिसते की तिने जग काळ्या आणि पांढऱ्या रंगापासून बनवले आहे. पियानोवादक रेजिनाल्ड ड्वाइट, या संगीतकारासाठी ओपनिंग अॅक्ट म्हणून काम करत होता, त्याने त्याचे नाव बदलले आणि एल्टन जॉन झाला. बॉब डिलन आणि फ्रेडी मर्क्युरी यांनी त्यांच्या संगीताच्या कारकिर्दीची सुरुवात त्याच्या गाण्यांना केली, तर लू रीड आणि पॅटी स्मिथने त्याच्या प्रभावाखाली रॉक संगीतकार बनण्याचा निर्णय घेतला. आम्ही रॉक अँड रोलच्या पहिल्या राजाच्या प्रसिद्धी आणि महानतेच्या आरोहणाची कथा सांगतो.

लेवा पेनिमन पंधराव्या वर्षी आई झाली. 5 डिसेंबर 1932 रोजी ती सतरा वर्षांची होती, तिने रॉक अँड रोलचा तिसरा, भावी राजा रिचर्ड वेन पेनिमनला जन्म दिला. एकूण, लेवा आणि बड पेनिमन्सला बारा अपत्ये होती. बड पेनिमन चर्चमधील पुजारी आणि डेकनचा मुलगा होता आणि निषेधाच्या वेळी मूनशाईन विकून चांगले जीवन जगले. वारंवार पोलिसांशी टक्कर देत तो नेहमी पाण्यातून बाहेर पडला. त्याने एका वृद्ध शेजाऱ्याच्या लॉनखाली दारू पुरली आणि कोणीही ते सोडू नये म्हणून त्याने संपूर्ण काळ्या समुदायाला पैशांची मदत केली. Pennimans श्रीमंत नव्हते, पण ते कधीही गरीबीत जगले नाहीत.

रिचर्डचा जन्म एका पायापेक्षा लहान होता आणि त्याचे सर्व बालपण त्याच्या भावांची आणि तोलामोलाची उपहास सहन करत असे. परंतु तो कोणत्याही प्रकारे धीर धरला नाही आणि दोषाची भरपाई खोडकरपणा आणि अगदी गुंडगिरीने केली. तो सतत त्याच्या युक्त्यांसाठी गोंधळलेला होता - परंतु जर त्याला ते प्रत्येक गोष्टीसाठी मिळाले असते तर तो त्याचे बालपण जगू शकला नसता. एकदा छोट्या रिचर्डने आपल्या पिशवीला भेटवस्तूच्या रॅपमध्ये सुबकपणे गुंडाळले, एका देवदूताच्या हवेने, तो एका जुन्या शेजाऱ्याच्या वाढदिवसाच्या पार्टीला आला आणि तिला भेट दिली. जेव्हा वाढदिवसाच्या मुलीने तिच्या मित्रांसमोर अभिमानाने ती भेट उलगडली, तेव्हा रिचर्डने अकल्पनीय आनंद अनुभवत डायरु दिला. दुसऱ्यांदा, आईला स्वयंपाकघरात मदत करत असताना, त्याने मलमूत्र जेलीच्या बॉक्समध्ये सरकवले. त्याला अर्थातच मारहाण झाली, पण घरातील कर्तव्यातून तो कायमचा मुक्त झाला.

रिचर्डला त्याच्या आईवर खूप प्रेम होते आणि तिच्यासारखे व्हायचे होते. जेव्हा ती दिसली नाही, तेव्हा त्याने तिचे कपडे घातले आणि मेकअप घातला, या निष्कर्षापर्यंत पोहोचला की तो मुलगा झाला हे व्यर्थ आहे - मुलगी असणे चांगले होईल. आपल्या भावाच्या मित्राच्या प्रेमात पडल्यावर मुलगी होण्याची इच्छा तीव्र झाली. आणि तेव्हापासून रिचर्डने आपले कौमार्य गमावले एक प्रौढ स्त्री, त्याला विशेष आवडले नाही. मग त्याचा एका माणसाशी पहिला संपर्क झाला. तो एक कौटुंबिक मित्र होता ज्याला प्रत्येकाने त्याच्या खुल्या समलैंगिकतेसाठी मॅडम अप म्हटले. मॅडम अपने त्यांना पैसे देण्यास पैसे दिले. जेव्हा रिचर्डला कळले की पैसे कमावले जाऊ शकतात, जरी त्याला कल्पना आवडली नाही, तरीही पैसे अधिक महाग झाले.

आफ्रिकन अमेरिकन लोकांची धार्मिकता नेहमीच संगीताशी जोडलेली आहे. चर्चमधील सेवा, चर्च मंडळांमध्ये, रविवार शाळांमध्ये, संगीत आणि गायन सर्वत्र वाजले. रिचर्डने वृद्ध महिला मा स्वीटीने आयोजित केलेल्या मुलांच्या गटासाठी गॉस्पेल गाणी गायला सुरुवात केली. बुधवारी, तो आणि त्याचे भाऊ तिच्याकडे आले आणि बायबलचे उतारे, प्रार्थना आणि स्तोत्रे गायली. आजूबाजूला तीन ब्लॉकसाठी त्यांचे गायन ऐकले गेले. कोणीही वाद्य वाजवले नाही, त्यांच्याबरोबर साधे नळ आणि ठोके होते. लोकांच्या घरातील सर्व कामात गाणे गाणे: कोणीतरी अंगण झाकले आणि "कधीकधी मला आई नसलेल्या मुलासारखे वाटते" असे गाण्यास सुरुवात केली, शेजाऱ्यांनी उचलले - आणि आता संपूर्ण रस्ता कोरसमध्ये आणखी एक चर्च स्तोत्र गात होता. रिचर्डने शहराभोवती धाव घेतली आणि प्रत्येकाला त्याच्या क्षमतेच्या मर्यादेत गायले: त्याला फक्त गाणे आवडले नाही, तर सर्व शक्तीने ओरडणे त्याला आवडले. रिचर्डच्या संपूर्ण कुटुंबाने पेनिमन गायक म्हणूनही सादर केले. त्यांनी चर्चमध्ये गाणी गायली आणि इतर कुटुंब गटांसह तथाकथित गॉस्पेल युद्धांमध्ये भाग घेतला. रिचर्डला त्याच्या पातळ आवाजाच्या मोठ्या आवाजामुळे फाइटिंग हॉक म्हटले गेले, त्याने बाकीच्या गायकांच्या गायनात हस्तक्षेप केला.

रिचर्डला पुजारी व्हायचे होते आणि त्याने वयाच्या दहाव्या वर्षी बरे करणारे म्हणूनही काम केले होते. तो आजारी लोकांकडे आला, प्रार्थना गायली, त्यांच्यावर हात ठेवला आणि मंद स्मितने पैसे घेतले आणि लोकांना त्यांच्या आजारापासून थोडी मुक्तता मिळाली. पण रिचर्डचे मुख्य उत्पन्न मैफिलींमध्ये कोका-कोला विकणे होते. तिथेच त्याने प्रथम ऐकले सर्वोत्तम संगीतकारत्या वेळी आणि त्याच्या आवडत्या कलाकाराला भेटले, रॉक अँड रोलचे संस्थापक, सिस्टर रोझेटा थारप. एकदा तिच्या कामगिरीच्या आधी, रिचर्डने तिचे एक गाणे, नंतर दुसरे गायले. रोझेटाने त्याच्या प्रयत्नांचे कौतुक केले आणि आज संध्याकाळी तिच्याबरोबर गाण्याची ऑफर दिली. म्हणून त्याने संगीतासह त्याचे पहिले पैसे मिळवले: $ 35 - एका लहान मुलाचे भाग्य. अमेरिकेतील काळ्या समुदायाच्या सदस्यांनी एकमेकांना मदत करण्याचा प्रयत्न केला: कठोर परिस्थिती आणि वांशिक भेदभाव युनायटेड स्टेट्समधील काळ्या लोकांना - परंतु त्याच वेळी त्यांनी त्यांची रॅली काढली. रिचर्डने शाळेत (जे त्याने कधीच पूर्ण केले नाही) खूप वाईट काम केले हे असूनही, त्याचे संगीत क्षमताओळखले आणि त्याला सॅक्सोफोन वाजवायला शिकवायला सुरुवात केली, आणि नंतर त्याला शाळेच्या गटामध्ये नेले.

रिचर्डची समलैंगिक प्रवृत्ती वयानुसार वाढत गेली. यामुळे त्याचे वडील खूप अस्वस्थ झाले: “माझ्या वडिलांना सात मुलगे होते आणि मला सात मुलगे हवे होते. तू सगळं बरबाद केलंस! तू फक्त सावत्र मुलगा आहेस! " - वडिलांनी आरडाओरडा केला आणि रिचर्डला मारहाण केली. पण तो स्वतःला मदत करू शकला नाही. चौदाव्या वर्षी, त्याने घर सोडले आणि एक प्रवासी संगीतकार बनला, जो हळूहळू वाउडविले शो शुगरफूट सॅममध्ये येईपर्यंत लोकप्रियता मिळवत होता. तेथे त्याने प्रथम मुलगी म्हणून सादर केले - गायकांपैकी एक आजारी पडला आणि रिचर्डला बदलीवर ठेवण्यात आले. त्याने एक ड्रेस घातला आणि मेकअप घातला, आणि तो टाच घालून चालू शकत नव्हता, त्याला फक्त मायक्रोफोनसमोर ठेवण्यात आले, पडदा वर गेला, रिचर्डने उच्च आवाजात गायले - आणि पडदा पडला जेणेकरून तो नाही प्रेक्षकांसमोर एक पाऊल टाकावे लागेल. मग रिचर्ड दुसर्या vaudeville मध्ये सामील झाले आणि पुन्हा एक स्त्री म्हणून काम केले - या शोमध्ये, अनेक पुरुष स्त्रियांच्या वेशात. तो समलिंगी समुदायाचा भाग बनला आणि अधिकाधिक लोकांनी त्याची संगीत क्षमता ओळखली.

त्याच्या सुरुवातीच्या कारकिर्दीच्या उत्तरार्धात तो अटलांटिक सिटीमध्ये सापडला, जिथे रिचर्डने प्रत्येक रात्री यशस्वीरित्या सादर केले, जरी ड्रेसशिवाय, परंतु मेकअपसह, जे नंतर त्याचे स्वाक्षरी वैशिष्ट्य बनले. रिचर्डने मेकअप घालण्यापूर्वी स्वतःला अभिमान वाटला. सामान्य ठिकाणअमेरिकन शो व्यवसायातील पुरुषांसाठी. अटलांटिक सिटीमध्ये, रिचर्डने स्टुडिओमध्ये प्रथमच त्याचे संगीत रेकॉर्ड केले आणि "प्रत्येक तास" हे एक गाणे रेडिओवर स्थानिक हिट झाले. तथापि, यामुळे त्याला अपेक्षित प्रसिद्धी मिळाली नाही, लवकरच दुकानातील एक वरिष्ठ सहकारी ली मॅगिडने रिचर्डच्या गाण्याची आवृत्ती त्याच संगीतकारांसह रेकॉर्ड केली आणि गायनाची संपूर्ण चोरी केली, त्याला "प्रत्येक संध्याकाळ" असे म्हटले. मॅजिडच्या आवृत्तीने रिचर्डच्या मूळवर आच्छादन केले. निराश भावनांमध्ये, तो परत आला मूळ गावपालकांना.

रिचर्डने सादर करणे सुरू ठेवले आणि एकदा एस्केरिटा नावाच्या समलिंगी संगीतकाराला भेटले. एसेरिटाने रिचर्डला पियानो कसे वाजवायचे ते शिकवले - आणि या कौशल्याने रिचर्डला पूर्ण संगीतकार बनवले. एस्केरीटाचे प्रचंड हात होते, ज्याचा तो पियानोच्या किजवर फटके मारायचा आणि अत्यंत खोल आणि शक्तिशाली आवाज देत होता. रिचर्ड, ज्याने खूप मोठ्याने गायले होते, त्याला शक्य तितक्या मोठ्याने पियानो वाजवायला आवडायचे आणि हे सोनिक रिडंडन्सी त्याचे स्वाक्षरी वैशिष्ट्य बनले.

रिचर्डला त्याच्या लैंगिक प्रवृत्तीसाठी नाकारणाऱ्या वडिलांनी कालांतराने आपल्या मुलाची प्रतिभा ओळखण्यास सुरुवात केली आणि त्याला त्याचा अभिमान वाटू लागला - दररोज संध्याकाळी त्याने ज्यूकबॉक्समध्ये आपल्या मुलाचा रेकॉर्ड चालू केला. एके दिवशी एका बारमध्ये हाणामारी झाली आणि रिचर्डच्या वडिलांना गोळी लागली. मारेकऱ्याला कधीच तुरुंगात पाठवले गेले नाही, कारण कुटुंबाकडे वकिलासाठी पैसे नव्हते आणि रिचर्डला कुटुंबाचा उपासमार व्हावे लागले.

प्रत्येक रात्री, एक तेलकट, विक्षिप्त रिचर्ड क्लबमध्ये खेळत असे, "हे लिटल रिचर्ड, किंग ऑफ द ब्लूज" या शब्दांनी सुरू होते आणि नंतर "आणि राणी सुद्धा." वयाच्या एकविसाव्या वर्षापर्यंत, रिचर्ड एक आत्मविश्वासू संगीतकार बनला होता, त्याने अनेक गाणी रेकॉर्ड केली होती, जे तथापि, चार्टमध्ये अपयशी ठरली - आणि पूर्ण शूट करण्याच्या संधीची वाट पाहत होती. रिचर्डच्या मॅनेजरने त्याला एक दौरा दिला, पण आनंदी होण्यासाठी त्याला बँडची गरज असल्याचे सांगितले. रिचर्डला एक ड्रमर आणि दोन सॅक्सोफोनिस्ट सापडले. अश्या प्रकारे द अपसेटर्स या ग्रुपचा जन्म झाला, ज्यातून रिचर्डची कारकीर्द एका नवीन स्तरावर गेली. त्याला इतर संगीतकारांकडून मान्यता आणि जनतेचे प्रेम मिळाले. तरीही ब्लूज खेळत असताना, तो नंतर रॉक अँड रोल होईल अशा आवाजासाठी कुरवाळू लागला. त्या वेळी रिचर्डने लिहिलेली एक गाणी होती "तुट्टी फ्रुट्टी": ती बनली कोनशिलामज्जाच मज्जा. सुरुवातीला, या गाण्याचे बोल खुलेपणाने समलैंगिक प्रेमावर वाजवले गेले: "तुट्टी फ्रुटी एक चांगली गांड आहे: जर ती बसत नसेल तर ढकलू नका - आपल्याला ते सुलभ करण्यासाठी वंगण घालणे आवश्यक आहे" ( "तुती फ्रुटी चांगली लूट - जर ती फिट होत नसेल तर जबरदस्ती करू नका - तुम्ही ते वंगण घालू शकता, ते सोपे करू शकता").

रिचर्डच्या यशामुळे त्याला केवळ त्याच्या कुटुंबाला पोसणे शक्य झाले नाही, तर एक ब्लॅक कॅडिलॅक विकत घेण्याची आणि महत्वाकांक्षी तारासाठी योग्य जीवनशैली जगण्यास सुरवात झाली. त्याने त्या वेळी मद्यपान किंवा धूम्रपान केले नाही, परंतु आत लैंगिक जीवनअत्यंत विक्षिप्त वर्तन केले. रिचर्ड एक व्हॉईअर होता आणि अनेकदा इतर मैत्रिणींना इतर पुरुषांसोबत सेक्स करताना पाहण्यासाठी बनवत असे. त्याची एक मैत्रीण त्याच्या कारमध्ये चढली, तिचे पाय पसरले आणि त्यांनी उत्सुक पुरुषांच्या शोधात शहरभर फिरले. एकदा, या स्वरूपात, ते एका गॅस स्टेशनवर पोलिसांकडे धावले. रिचर्डला अटक करून तुरुंगात पाठवण्यात आले. खटल्याच्या वेळी, वकिलाने रिचर्डची सुटका या शब्दांसह केली: "हा निगा शहर सोडून जाईल आणि पुन्हा येथे कधीही दिसणार नाही." नशिबाने रिचर्डला त्याच्या मूळ ठिकाणाबाहेर ढकलले आणि त्याला नवीन कार्यात उत्साहाने कारकीर्द करण्यास प्रवृत्त केले.

दुसरा विश्वयुद्धअनेक दशलक्ष आफ्रिकन अमेरिकन लोकांना प्रांतातून मोठ्या शहरात आणले: औद्योगिक मशीन पूर्ण वेगाने काम करत होती आणि कारखान्यांना कामगारांची गरज होती. आफ्रिकन अमेरिकन लोकांना त्या काळातील चांगल्या नोकऱ्या आणि पगार मिळाले, त्यातील काही त्यांना मनोरंजनावर खर्च करायचे होते. तथापि, समाजात अजूनही वेगळेपणा कायम आहे: काळ्या लोकांना थिएटरमध्ये प्रवेश दिला जात नव्हता, मैफिली हॉलआणि अनेक नाईट क्लब. कृष्णवर्णीयांना कृष्णवर्णीयांकडून संगीत ऐकायचे होते, म्हणून काळ्या संगीतकारांची मागणी दिवसेंदिवस वाढत गेली आणि स्वतंत्र संगीत लेबल तयार झाले. त्यांचे मालक अजूनही गोरे होते, काळ्या संगीतामध्ये तज्ञ होते. असेच एक लेबल होते हॉलिवूडमधील स्पेशॅलिटी रेकॉर्ड्स. बम्प्स ब्लॅकवेल नावाच्या संगीतकाराने शेकडो डेमो ऐकत देशभरातील प्रतिभावान काळ्या संगीतकारांच्या शोधात स्पेशॅलिटीसाठी काम केले. त्याला अटलांटिक रेकॉर्डसह एक महत्वाकांक्षी स्टार रे चार्ल्सचा समकक्ष शोधावा लागला. त्याने लिटल रिचर्डच्या डेमो टेपवर हात मिळवला: तो रे चार्ल्ससारखा दिसत नव्हता, परंतु तरीही बम्पाच्या आत्म्यात बुडाला होता. बंपने व्यवस्थापनाला हे पटवून देण्याचा प्रयत्न केला की रिचर्ड हे तारांकित साहित्य आहे आणि ते शक्य तितक्या लवकर रेकॉर्ड केले जावे, पण व्यवस्थापन खूप साशंक होते. मग रिचर्ड स्वतः आत आला: त्याने दर दोन दिवसांनी स्टुडिओला कॉल करायला सुरुवात केली आणि "तू मला कधी साइन अप करणार?" या प्रश्नासह व्यवस्थापनाला घाबरवायला सुरुवात केली. सात महिन्यांच्या अनुनयानंतर, लेबलने हार मानली आणि अल्बम रेकॉर्ड करण्याचा निर्णय घेतला. अशाप्रकारे विसाव्या शतकातील संगीताच्या इतिहासातील सर्वात महत्वाच्या विक्रमांपैकी एक - 1957 अल्बम हेअर लिटिल रिचर्ड.

पहिल्या अल्बमच्या रेकॉर्डिंगच्या वेळी, रिचर्ड त्याच्या अभिनयासाठी आधीच प्रसिद्ध होता, परंतु असे झाले की प्रेक्षकांशिवाय तो तसेच गाऊ शकत नव्हता. रिचर्डने सहा तासांच्या स्टुडिओ सत्राचा पूर्वार्ध फारसा उत्साह न खेळता खेळला. ब्रेक दरम्यान, संपूर्ण टीम पियानो असलेल्या बारमध्ये जेवणासाठी गेली. आणि तिथे प्रेक्षकांच्या उपस्थितीने प्रेरित झालेल्या रिचर्डने अचानक पूर्णपणे वेगळ्या पद्धतीने वाजवले आणि एक गाणे गायले जे पहिल्या अल्बममध्ये नसावे - "तुट्टी फ्रुट्टी". निर्माता रिचर्ड आनंदाने भारावून गेले आणि त्यांना समजले की हाच एक हिट आहे जो विक्रमाचे सोने करू शकतो. फक्त अडचण होती ती शब्दांची: ते त्या काळातील रेडिओसाठी खूप घाणेरडे होते. तर निर्मात्याने डोरोथी ला बोस्त्री या तरुणीला उजळणीसाठी शब्दांसह पत्रक दिले - तिला पैशांची गरज होती आणि स्टुडिओमध्ये अर्धवेळ काम केले. स्टुडिओ सत्र संपण्याच्या पंधरा मिनिटांपूर्वी, डोरोथी पुन्हा लिहिलेले गाणे घेऊन परतले. रिचर्डने गाण्यास नकार दिला कारण सहा वाजल्यानंतर त्याचा आवाज आधीच तुटत होता. पण मॅनेजरने आग्रह धरला. तुती फ्रुटी जसे आपल्याला माहित आहे की आज जन्म झाला.

अल्बमच्या रेकॉर्डिंगसाठी रिचर्डला $ 600 मिळाले. त्या काळातील काळ्या संगीतकारांसाठी मानक कॉन्ट्रॅक्ट अंतर्गत प्रत्येक कॉपीच्या विक्रीपासून, कलाकाराला रेकॉर्डच्या किंमतीच्या एक टक्के नव्वद टक्के मिळाले. तथापि, रिचर्डच्या कराराने त्याचे शुल्क अर्ध्यावर कमी केले: विकल्या गेलेल्या प्रत्येक रेकॉर्डसाठी, रिचर्डला लज्जास्पद अर्धा टक्के मिळाले.

“त्या वेळी शो व्यवसायात काळ्या लोकांची शोकांतिका अशी होती की, माझ्याप्रमाणेच बहुतेक कलाकार तरुण, अननुभवी आणि अशिक्षित होते. आम्हाला फक्त पालकांचे घर सोडायचे होते, देशभर प्रवास करायचा होता. त्यामुळे आमचे शोषण झाले, आमचा गैरवापर झाला, आम्हाला फसवले गेले आणि फक्त रेकॉर्ड कंपन्या आणि व्यवस्थापनाने फसवले आणि ज्यांना रॉक अँड रोलच्या सुरुवातीच्या काळात किती पैसे कमवता येतील हे लवकर कळले. "

लहान रिचर्ड

"तुट्टी फ्रुटी" ब्लॅक म्युझिक चार्टवर एक निर्दोष हिट ठरली, पण त्यामुळे रिचर्डला जास्त पैसे मिळाले नाहीत. शिवाय, पॅट बून आणि एल्विस प्रेस्ली या दोन नवशिक्या गोऱ्या कलाकारांनी हे गाणे निर्लज्जपणे झाकले होते. तिने त्वरित त्यांना लाखो आणि वेडी कीर्ती मिळवून दिली.

तरीही रिचर्ड लोकप्रियता आणि संपत्ती मध्ये वाढला. पेनिमॅनला रेकॉर्डसाठी फक्त अर्धा पैसा मिळाला हे असूनही, विक्रीचे प्रमाण इतके मोठे होते की त्याने भरपूर पैसे आणले. आणि गाण्यांच्या लोकप्रियतेसह थेट सादरीकरणाची गंभीर मागणी आली जी रेकॉर्डिंगपेक्षाही उजळ होती. एके काळी संगीत निर्मातारिचर्ड सोळा वर्षांची मुलगी लिटल रिचर्डसाठी एक गाणे घेऊन आली. तिची मावशी आजारी आहे आणि तिला मावशीला हॉस्पिटलमध्ये ठेवण्यासाठी पैशांची गरज आहे. गाण्याचे बोल टॉयलेट पेपरच्या एका तुकड्यावर लिहिलेले होते, पण ती मुलगी "अजून मेलडी घेऊन आली नाही." गाणे सांगितले खरी कहाणी: तरुणीने तिच्या काकाला पार्कमध्ये दुसऱ्या महिलेसोबत पकडले आणि जेव्हा तिची काकू उद्यानात दिसली तेव्हा तिचा काका झुडपात लपला. फक्त तीन ओळी बाहेर आल्या:

काका जॉन लाँग टॉल सॅली सोबत पाहिले
त्यांनी आंटी मेरीला येताना पाहिले "
म्हणून ते परत गल्लीत परतले. "

ही गोष्ट रिचर्डला सांगितली गेली आणि त्याने मुलीला मदत करण्याचे काम हाती घेतले. काही दिवसांनी त्याने संगीत लिहिले आणि "लाँग टॉल सॅली" हे गाणे जन्माला आले. "टुटी फ्रुटी" पेक्षा तो आणखी जोरात हिट झाला, शेवटी लिटल रिचर्डला रॉक अँड रोलच्या राजाच्या दर्जाची स्थापना केली आणि त्याला आणखी पैसे आणले.

लिटल रिचर्डच्या साध्या गाण्यांचे कव्हर आणि त्याच्या कामगिरीच्या पद्धतीची कॉपी केल्याने एल्विस प्रेस्ली, बिल हॅली, बडी होली आणि इतर गोरे कलाकारांचे संपूर्ण कलाकार बनले आहेत.

लिटल रिचर्डचे स्टेज परफॉर्मन्स इतिहासात सर्वात जंगली आणि सर्वात उत्साही रॉक कॉन्सर्ट म्हणून खाली गेले आहेत, बहुतेकदा मोठ्या प्रमाणात उन्मादाने संपतात. आधीच रॉक स्टारच्या स्थितीत, रिचर्डने सतत इतर संगीतकारांशी स्पर्धा केली ज्यांनी सामूहिक मैफिलींमध्ये सादर केले: जे प्रेक्षकांना "चुदाई" करतील आणि प्रेक्षकांना अधिक उन्मादात नेतील. जेरी लुईस, जेनिस जोप्लिन, दरवाजेआणि त्यावेळचे सर्व हॉट ​​स्टार्स स्पर्धा गमावत होते आणि रिचर्डकडे त्यांची टोपी काढून घेत होते. जेव्हा जॉन लेननने रिचर्डला शेवटचा कार्यक्रम सादर करण्याचा अधिकार देण्यास नकार दिला (सर्वात महत्वाचे संगीतकार शेवटचे प्रदर्शन करायचे होते), रिचर्डने असे प्रदर्शन केले की त्याच्या नंतर स्टेजवर गेलेले लेनन आणि योको ओनो, प्रेक्षकांनी हुंकार दिला आणि त्यांना सोडण्यास सुरुवात केली हॉल रिचर्डच्या मैफिली अनेकदा पोलिसांनी संध्याकाळी बंद केल्या, कारण प्रेक्षक हिंसक तालबद्ध परमानंदात पडले आणि रागावू लागले: मुलींनी स्टेजवर अंडरवेअर फेकले, लोकांनी बाल्कनीतून उडी मारली

रिचर्डने त्याच्याकडे खूप लक्ष दिले स्टेज प्रतिमा, पोशाख, मेकअप, लांब घातलेले, कंघी केलेले केस, जे नंतर एल्विस प्रेस्लीने कॉपी केले. प्रत्येक शो, रिचर्डने त्याच्या शहरातून ट्रान्सवेस्टाइटच्या सन्मानार्थ लिहिलेले "लुसिल" गाण्याने उघडले - प्रत्येकजण त्याला राणी सोन्या म्हणत असे. सादरीकरणादरम्यान, रिचर्ड संतापले आणि कपडे काढले आणि रॅगिंग प्रेक्षकांच्या आनंदासाठी कपडे, घड्याळे आणि दागिने हॉलमध्ये फेकले. काही राज्यांमध्ये वांशिक पृथक्करणामुळे, कृष्णधवल प्रेक्षक येथे होते विविध भागहॉल आणि त्यांच्यामध्ये एक विभाजन होते. रिचर्डच्या मैफिलीच्या अखेरीस, प्रेक्षक सहसा मिसळत होते, अडथळे कोसळले. समीक्षकांनी लिहिले की "रिचर्डचा आवाज नैसर्गिकरित्या श्रोत्यांना आनंदात नेतो, जणू त्यांनी एक ग्रॅम कोकेन वास घेतला, जॅक डॅनियल्सची बाटली प्यायली आणि भावनोत्कटता आली - सर्व एकाच वेळी." लिटिल रिचर्डने स्वतः प्रसिद्धीपेक्षा वाईट सवयी विकसित केल्या. त्याचे मुख्य डोपिंग सेक्स होते: दौऱ्यावर, त्याने दररोज संध्याकाळी त्याच्या खोल्यांमध्ये ऑर्गेची व्यवस्था केली, त्याला प्रेमी आणि शिक्षिका होत्या आणि त्याने स्वतः कबूल केले की त्याने दिवसातून सात ते आठ वेळा हस्तमैथुन केले.

रिचर्ड चित्रित होणारे पहिले ब्लॅक रॉक संगीतकार बनले. त्याने रॉक म्युझिकल "द गर्ल कॅन हेल्प इट" मध्ये उदयोन्मुख स्टार जेन मॅन्सफिल्डसोबत गायले. जगभरातील किशोरवयीन मुलांसाठी, रिचर्ड मार्लन ब्रॅंडो आणि जेम्स डीनच्या पातळीवर एक स्टार बनला. रिचर्डने प्रसिद्धी आणि पैशाने स्नान केले, जे त्याने पाठपुरावा केला नाही आणि प्रत्येकाला दिले आणि बरेच लोक होते ज्यांना हवे होते: रिचर्डकडून हजारो डॉलर्स फक्त प्रेमी, शिक्षिका आणि हँगर्सने चोरले होते. त्याने व्यवस्था केलेल्या जंगली ऑर्गेज असूनही, रिचर्ड त्याच्याबरोबर सर्वत्र बायबल घेऊन गेला आणि दररोज सकाळी रात्रीच्या मजा नंतर मोठ्याने पुस्तक वाचण्यात घालवले लैंगिक अभिमुखता, आणि धार्मिक शिक्षण स्वतःला जाणवले. एक दिवस तो दुसऱ्या दौऱ्यानंतर विश्रांती घेत होता आणि चर्च ऑफ द लॉर्ड ऑफ टेन कमांडमेंटच्या एका पाद्रीने त्याला घरी फोन केला. रिचर्डने त्याला स्पष्टपणे सांगितले की त्याला घाणेरडे वाटले, शो बिझनेसचा मुद्दा दिसला नाही आणि त्याच्या आत्म्याच्या तारणासाठी तळमळ लागली. पाद्रीने देवाच्या शब्दाचे आणखी अनेक लोकांना संवादात जोडले आणि काही महिन्यांनंतर रिचर्डने संगीत सोडल्याची घोषणा करून लाखो चाहत्यांना धक्का दिला आणि परमेश्वराची सेवा करण्यास स्वतःला वाहून घेतले. त्याचा शेवटचा मुद्दा संगीत कारकीर्दरिचर्डने त्याच्या निरोप दौऱ्याच्या मैफिलींपैकी एका मैदानावर स्टेडियमवर उडताना पाहिलेला अग्नि गोळा बनला, ज्या दिवशी सोव्हिएत युनियनपहिला उपग्रह सोडला. त्यानंतर, त्याने त्वरित दौरा संपवण्याचा निर्णय घेतला आणि वेळापत्रकाच्या दहा दिवस अगोदर अमेरिकेला उड्डाण केले. ज्या विमानाने तो मूळतः दौऱ्यानंतर उड्डाण करणार होता तो प्रशांत महासागरावर कोसळला. रिचर्ड संगीतातून निवृत्त झाला आणि उपदेशक बनला.

कित्येक वर्षांच्या प्रचार कार्यानंतर, रिचर्ड तुटला आणि व्यवसायात परतला. चर्चला माहीत नसताना त्याने इंग्लंडमध्ये दोन छोटे दौरे दिले. पहिल्या फेरीत त्याने तरुण बीटल्सचे समर्थन केले, दुसऱ्यामध्ये - तरुण रोलिंग स्टोन्स. बीटल्सचे व्यवस्थापक ब्रायन एपस्टाईन यांनी सुचवले की रिचर्डचे अर्धे बिटल्सचे मालक आहेत, परंतु रिचर्डने त्यांच्या यशावर विश्वास नसल्यामुळे त्याला नकार दिला. तरीसुद्धा, त्याने सर्व बीटल्सशी, विशेषत: पॉल मॅकार्टनीशी, ज्याने रिचर्डची अक्षरशः मूर्ती केली, त्याच्याशी अतिशय प्रेमळपणे बोलले. जेव्हा रिचर्ड अमेरिकेत परतला आणि नवीन गटात भरती केली, तेव्हा एक तरुण, अज्ञात गिटार वादक होता, जो नंतर जिमी हेंड्रिक्स झाला. संगीत आणि आर्थिकदृष्ट्या, लिटल रिचर्ड हा त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीत मिडासचा खरा राजा होता: त्याने स्पर्श केलेल्या सर्व गोष्टी आणि प्रत्येक गोष्ट सोन्याची झाली. लिटल रिचर्ड रॉक आणि रोलचा मुख्य राजा होता आणि राहिला आहे. अधिक स्पष्टपणे, त्याने स्वतः सांगितल्याप्रमाणे, राणी.

8 जानेवारी रोजी जगभरातील लाखो लोकांनी "किंग ऑफ रॉक 'एन' रोल" चा आणखी एक वाढदिवस साजरा केला. एल्विस आयरन प्रेस्ली 72 वर्षांचे झाले असते.
बरं, 16 ऑगस्ट रोजी, त्याच्या मृत्यूच्या तारखेपासून 30 वर्षे पूर्ण होतील, जे आजपर्यंत अनेकांसाठी एक रहस्य आहे.
एल्विस प्रेस्लीचे अजूनही जगभर कौतुक आणि प्रेम आहे. याचा पुरावा केवळ संगीतकाराचे असंख्य फॅन क्लब नाहीत विविध देशजग, पण प्रेस्ली कुटुंब आणि त्याच्या छद्म मित्रांकडून मुलाखती, आठवणी आणि रॉक अँड रोल सुपरस्टारच्या जीवनाबद्दलच्या इतर खुलासामधून मिळालेले चांगले उत्पन्न.
प्रेस्लीची लोकप्रियता आणि त्याची चक्कर येणारी कारकीर्द अनेक कारणांमुळे होती.
जर आपण त्यांच्याबद्दल विचार केला तर आपल्यापैकी बहुतेकांनी सर्वप्रथम एल्विसचे करिश्माईक स्वरूप, लैंगिकता, कामुकता आणि कामगिरीची खरी प्रामाणिकता आणि अर्थातच एक पूर्णपणे अनोखा आणि खरोखर दिव्य आवाज याची योग्यता लक्षात घेतली पाहिजे.
अशा विधानांशी असहमत होणे कठीण आहे, परंतु असे असले तरी, हे फक्त सामान्य आणि अगदी सामान्य युक्तिवाद आहेत, ज्याच्या मागे लोकांद्वारे त्याच्या प्रतिभेची केवळ एक कामुक आणि दृश्य धारणा आहे.
प्रेस्लीच्या अभूतपूर्व यशामध्ये इतर अनेक संख्या होत्या वस्तुनिष्ठ कारणे... येथे हे लक्षात घेतले पाहिजे की ते दुर्मिळ आहे संगीत प्रतिभा, गायक, व्यवस्था आणि दुभाषी यांची प्रतिभा. प्रेस्लीचे मुख्य शस्त्र म्हणजे त्याचा आवाज आणि त्याचा वापर करण्याची क्षमता. म्हणूनच, बहुतेक श्रोते एल्विसला प्रामुख्याने एक अतुलनीय गायक म्हणून मानतात.
प्रेस्लीच्या यशातील शेवटच्या भूमिकेपासून दूर त्याचे व्यवस्थापक “कर्नल” टॉम पार्करचे आहेत. पुरेसे असूनही अस्वस्थ संबंधदरम्यान, पार्करने एल्विसला प्रोत्साहन देण्यासाठी बरेच काही केले. त्याच्या जोडणीशिवाय, प्रेस्ली आणि त्याची प्रतिभा शो व्यवसायाच्या मार्जिनवर वनस्पती करण्यासाठी सोडली गेली असती. आपल्या जीवनात चमत्कार घडत नाहीत आणि शो व्यवसायाच्या जगाबद्दल आपण काय म्हणू शकतो. दुर्दैवाने, बरेचदा लोक तेथे पोहोचतात, ज्यांच्या प्रतिभेचा अभाव आवश्यक कनेक्शनद्वारे भरपाईपेक्षा जास्त असतो. प्रेस्लीच्या बाबतीत ते वेगळे होते, तो बाहेर पडला आनंदी तिकीटआणि त्याच्या प्रतिभाचा चांगला वापर केला गेला त्याच्या व्यवस्थापकाच्या संपर्कांमुळे.
याव्यतिरिक्त, कर्नल पार्कर एक कठोर आणि निंदक व्यापारी होते ज्यांना शो व्यवसायाचे क्रूर नियम चांगले माहित होते. तो तत्त्वहीन आणि बिनधास्त होता, सर्वोत्तमसाठी सौदेबाजी करत होता आणि सर्वात अनुकूल परिस्थितीस्वतःसाठी आणि त्याच्या वॉर्डसाठी, आणि इथे त्याचा निषेध करणे कठीण आहे, कारण एल्विसच्या प्रतिभेला खरोखरच योग्य बक्षीस मिळाले पाहिजे.
तथापि, हे सर्व असूनही, प्रेस्लीची योग्यता आणि पार्करची क्षमता आणि कनेक्शन एकाच्या अनुपस्थितीत अशी भूमिका बजावली नसती महत्वाची अट, जे मी गायकाच्या लोकप्रियतेच्या आणि त्याच्या नंतरच्या शाही स्थितीच्या डोक्यावर ठेवले.
एल्विस योग्य वेळी योग्य ठिकाणी होते आणि त्यांना आवश्यक ते प्रदान करण्यास सक्षम होते. त्याला अचूकपणे "किंग ऑफ रॉक आणि रोल" म्हटले जाते यामागचे हे मुख्य कारण आहे.
अमेरिकन संगीत आघाडीवरील परिस्थितीचा विचार करा, ज्यामध्ये एल्विसची प्रतिभा तयार झाली.
जसे आपण सर्वजण चांगल्या प्रकारे जाणतो, रॉक आणि रोल लय आणि ब्लूजसह देश आणि पाश्चात्यांच्या संलयनातून उदयास आले.
विसाव्या शतकाच्या 50 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, दोन्ही शैली त्यांच्या संग्रहामध्ये एक डझनहून अधिक हिट आणि मूळ कलाकार होते, ज्याला श्रोत्यांच्या बहु-दशलक्ष सैन्याने समर्थन दिले.
परंतु हे निर्विवाद गुण असूनही, देश आणि ताल आणि ब्लूज या दोघांनाही मर्यादित लोकप्रियता होती. या अर्थाने सर्वात वाईट परिस्थिती लय आणि ब्लूजची होती. काळ्या कलाकारांना सर्व प्रकारच्या वंशवादी आणि वैचारिक अडथळ्यांचा अनुभव घ्यावा लागला.
देश आणि पाश्चिमात्य देशांशी चांगली परिस्थिती होती. तथापि, अमेरिकन समाजाचा एक मोठा भाग, विशेषतः लोकसंख्या प्रमुख शहरे, जिथे सर्वात मोठी रेडिओ स्टेशन आणि टीव्ही चॅनेल प्रसारित करतात, "गाव प्रणय" ची स्तुती करणारे संगीत ऐवजी कंटाळवाणे आणि आदिम वाटत होते.
जर आपण या संगीत हालचालींचा रॉक अँड रोलच्या निर्मिती आणि विकासावर त्यांच्या प्रभावाच्या संदर्भात विचार केला, तर हस्तरेखा निःसंशयपणे ताल आणि ब्लूजचा आहे. त्याच्यासाठीच रॉक अँड रोलची ऊर्जा, लय, कामुकता आणि कामुकता आहे.
अशाप्रकारे, रॉक आणि रोलच्या विकासात ताल आणि ब्लूज हे मुख्य प्रेरक शक्ती मानले पाहिजे.
क्लीव्हलँड डिस्क जॉकी अॅलन फ्राइड, ज्याने काळ्या कलाकारांची कामे वाऱ्यावर वाजवायला सुरुवात केली, अशा म्युझिक रॉक अँड रोलला बोलावले, त्यांना याची चांगली माहिती होती.
माझ्या मते, फ्राइडचे हे स्पष्टीकरण ऐवजी वादग्रस्त आहे. हवेवर वाजणारे संगीत अद्याप शब्दाच्या पूर्ण अर्थाने रॉक अँड रोल नव्हते. हे अनेक नेग्रो संगीत दिशानिर्देशांचे मुख्यतः स्विंग ओरिएंटेशनचे एक मोटली सहजीवन होते. रचनांमध्ये पवन वाद्यांच्या व्यापक वापरामुळे याचा पुरावा मिळाला. याला रॉक'नरोल म्हणता येणार नाही, तथापि, त्यांच्या लयबद्ध आणि उत्साही अभिमुखतेच्या दृष्टीने, फ्राइडने वाजवलेल्या रचना नक्कीच रॉक'नरोलच्या अग्रदूत म्हणून मानल्या जाऊ शकतात.
तरीसुद्धा, अॅलन फ्राइडने योग्य दिशेने लक्ष वेधले ज्यामध्ये आधुनिक लोकप्रिय संगीत पुढे विकसित झाले पाहिजे.
कृष्णधवल संगीतकारांमध्ये नवीन आवाजाचा शोध सुरू होतो. कोणीतरी फ्राइडने केलेल्या कामांची कॉपी करण्यास सुरुवात केली. तथापि, वास्तविक यश एखाद्याने मिळवले जाऊ शकते ज्याला हे पूर्णपणे समजले आहे की नवीन संगीत थोड्या वेगळ्या आवाजात अपेक्षित आहे. त्यात, वाद्यांच्या रचनेतील बदलांमुळे जड आणि कठीण लयीला वाढती भूमिका सोपवण्यात आली. गिटार आणि ड्रमला मार्ग देऊन पवन वाद्ये पूर्णपणे काढून टाकावी लागली. बूगी पियानो भाग एक छान जोड होती.
ब्लॅक कलाकारांनी ब्लूज तत्त्वावर समान रॉक अँड रोल विकसित करण्याचे अनेक प्रयत्न करूनही, त्यापैकी सर्वात अचूक चक बेरी होता. 1955 मध्ये त्यांनी "मायबेलेन" गाणे रेकॉर्ड केले, जे गायकाचे पहिले मोठे यश ठरले. त्याच्या काळासाठी, ती निःसंशयपणे नाविन्यपूर्ण उत्कृष्ट नमुना होती. रचना ऐवजी कठोर ड्रम आणि गिटार आवाजांमुळे उत्साही वाटते.
पण बेरी हा एक काळा माणूस होता हे लक्षात घेता, त्याला रॉक अँड रोलचा राजा होण्याची शक्यता नव्हती.
तरीसुद्धा, मी चक बेरीला सर्वात प्रभावी कृष्ण संगीतकार म्हणेन ज्यांनी रॉक अँड रोलच्या निर्मिती आणि विकासात आणि नंतर रॉक म्युझिकमध्ये अमूल्य योगदान दिले. माझ्या मते, चक बेरी, बिल हॅली यांना विचारात घेण्याचे प्रत्येक कारण नाही " गॉडफादरमज्जाच मज्जा ".
ठीक आहे, रॉक अँड रोलचा राजा, अमेरिकन समाजातील तत्कालीन मोरेस पाहता, फक्त एक पांढरा संगीतकार बनू शकतो ज्याला काळे संगीत पूर्णपणे वाटते.
हे गोरे संगीतकारांमध्ये चांगले समजले होते. त्यापैकी फक्त एकाने जर एक नवीन उत्कृष्ट नमुना तयार केला असता तर त्याने निग्रो लय आणि ब्लूजच्या शक्य तितक्या जवळ यश मिळवले असते.
मनात येणारी पहिली गोष्ट म्हणजे बिल हॅले. 1954 मध्ये. संगीतकाराने "रॉक अराउंड द क्लॉक" ही रचना रेकॉर्ड केली, जी संगीतकाराचे सर्वात मोठे यश आणि अटलांटिकच्या दोन्ही बाजूंना हिट ठरले.
परंतु जर तुम्ही रचना जवळून पाहिली तर तुम्ही पाहू शकता की त्याची नाविन्यता संशयास्पद आहे.
बेरीच्या विपरीत, हेलीने एका काळ्या कलाकाराने लिहिलेल्या तुकड्याची एक चांगली कव्हर आवृत्ती केली. हॅलेच्या कामगिरीमध्ये, ही रचना आग लावण्याच्या झुलासारखी वाटते, वारा वाद्यांच्या चांगल्या खेळलेल्या भागाबद्दल धन्यवाद. खरं तर, त्याने काळ्या कलाकारांच्या कामगिरीची शैली उत्तम प्रकारे कॉपी केली. हे, कदाचित, त्याचे आहे मुख्य पात्रता... म्हणून, हेलीला "रॉक अँड रोलचा गॉडफादर" म्हणणे हे विवादास्पद आहे. ब्लॅक आर अँड बी यशस्वीरित्या कॉपी आणि परफॉर्म करण्यासाठी मी त्याला पहिला पांढरा संगीतकार म्हणू. आणि हेलीला रॉक अँड रोलच्या राजाच्या भूमिकेसाठी संभाव्य उमेदवार मानणे स्वाभाविक होते.
आता एल्विस प्रेस्ली कडे परत जाऊया. सन स्टुडिओमध्ये आपली कारकीर्द सुरू करताना, प्रेस्ली लगेच रॉक अँड रोलवर आला नाही. खरं तर, फिलिप्स स्टुडिओमध्ये एल्विसची सर्व रेकॉर्डिंग रॉक अँड रोल म्हणून वर्गीकृत केली जाऊ शकत नाहीत. हे एक नवीन आवाजासह डोंगराळ आहे.
एक उत्कृष्ट वाद्य गुणधर्म असलेले, एल्विसला चांगले माहित होते की काहीतरी नवीन तयार करणे अशक्य आहे, स्वतःला देशाच्या संगीताच्या चौकटीत मर्यादित करणे आणि पारंपारिक नियमांनुसार खेळणे.
म्हणूनच, तो देशी संगीताचे आधुनिकीकरण करण्याचा प्रयत्न करत आहे, त्याला अधिक ब्लूसी आणि कामुक आवाज देऊन. प्रेस्लीच्या सनोवा नोट्स अशा प्रयत्नांचे प्रतिनिधित्व करतात.
आर्थर क्रॅडॅपच्या ब्लूज "दॅट ऑल राईट मामा" ला आधार म्हणून घेताना, एल्विसने त्याचा योग्य आणि मूळ अर्थ लावला, गाण्याची कॉपी न करता, उलट त्यामध्ये सुधारणा केली आणि त्यामुळे त्याला दुसरे जीवन दिले.
ठीक आहे, रॉक'नरोलचा पहिला खरा हिट, मी गाणे "हार्टब्रेक हॉटेल" म्हणेल. तिच्या रेकॉर्डिंगच्या वेळेपर्यंत, एल्विसला आधीच काळ्या कलाकारांच्या कामांचा अर्थ लावण्याचा पुरेसा अनुभव होता.
त्याच्या काळासाठी, ही एक निःसंशय उत्कृष्ट कृती होती जी जगाने अद्याप ऐकली नव्हती. गाणे नवीन आवाजात भरलेले आहे आणि प्रेस्लीने त्याच्या गीतांचे मूळ वाचन केल्यामुळे रचना आणखी रहस्यमय आणि कामुक बनली आहे. म्हणून, रॉक अँड रोलच्या जन्माचे वर्ष, मी 1951 किंवा 1954 ला कॉल करणार नाही, परंतु 1956.
आणि मग प्रकरण लहान राहिले. पार्करच्या कनेक्शनबद्दल धन्यवाद, एल्विस दूरदर्शनवर दिसू लागले.
प्रेस्लीला टेलिव्हिजनवर पाहून, सार्वजनिक (मी अर्थातच तरुणांबद्दल बोलत आहे) ते जे शोधत होते ते सापडले. एक तरुण, मादक, उत्साही, लय पूर्णपणे अनुभवणारा, गायक काही लोकांना उदासीन ठेवू शकतो. त्यानंतरच्या टीव्ही शोमध्ये आणि नवीन रेकॉर्डिंगमध्ये, प्रेस्ली इन पुन्हाकाळ्या कलाकारांच्या गाण्यांचा अर्थ लावण्याची, त्यात बदल करण्याची त्यांची अभूतपूर्व क्षमता सिद्ध केली चांगली बाजू... आणि अशी बरीच उदाहरणे होती, उदाहरणार्थ, आर्थर क्रॅडॅपने किंवा माझ्या लिटल रिचर्डच्या अनेक हिटद्वारे "माझ्या बाळाने मला सोडले" हे कुशलतेने पुन्हा तयार केले.
त्यानंतर, कोणालाही शंका नव्हती की एल्विस प्रेस्ली हा खरा "रॉक अँड रोलचा राजा" आहे.

लेख दिमा (एडी) यांनी लिहिला होता.