karya terkenal Franz Joseph Haydn. Joseph Haydn: biografi, fakta menarik, kreativiti

rumah / Bekas

pengenalan

Franz Joseph Haydn (Jerman) Franz Joseph Haydn, 1 April 1732 - 31 Mei 1809) - Komposer Austria, wakil sekolah klasik Vienna, salah seorang pengasas genre muzik seperti simfoni dan kuartet rentetan. Pencipta melodi, yang kemudiannya membentuk asas lagu kebangsaan Jerman dan Austria-Hungary.

1. Biografi

1.1. belia

Joseph Haydn (komposer sendiri tidak pernah memanggil dirinya Franz) dilahirkan pada 1 April 1732 di kampung Rohrau, Austria Bawah, berhampiran sempadan Hungary, dalam keluarga Matthias Haydn (1699-1763). Ibu bapanya, yang sangat berminat dalam vokal dan pembuatan muzik amatur, menemui budak lelaki itu kebolehan muzik dan pada tahun 1737 mereka menghantarnya kepada saudara-mara di kota Hainburg an der Donau, di mana Joseph mula belajar nyanyian paduan suara dan muzik. Pada tahun 1740, Joseph telah diperhatikan oleh Georg von Reutter, pengarah gereja Katedral Vienna St. Stefan. Reutter membawa budak lelaki berbakat itu ke koir, dan dia menyanyi dalam koir selama sembilan tahun (termasuk beberapa tahun dengan adik-beradik lelakinya). Menyanyi dalam koir adalah bagus, tetapi hanya sekolah untuk Haydn. Apabila kebolehannya berkembang, dia diberikan bahagian solo yang sukar. Bersama-sama dengan koir, Haydn sering membuat persembahan di festival bandar, perkahwinan, pengebumian, dan mengambil bahagian dalam perayaan mahkamah.

Pada tahun 1749, suara Joseph mula pecah dan dia ditendang keluar dari koir. Tempoh sepuluh tahun berikutnya adalah sangat sukar baginya. Josef mengambil pelbagai pekerjaan, termasuk menjadi pelayan kepada komposer Itali Nicola Porpora, dari mana dia juga mengambil pelajaran gubahan. Haydn cuba mengisi kekosongan dalam pendidikan muziknya dengan bersungguh-sungguh mempelajari karya Emmanuel Bach dan teori gubahan. Sonata harpsichord yang ditulisnya ketika ini diterbitkan dan menarik perhatian. Karya-karya besar pertamanya ialah dua jisim brevis, F-dur dan G-dur, yang ditulis oleh Haydn pada tahun 1749 walaupun sebelum dia meninggalkan gereja St. Stefan; opera "The Lame Demon" (tidak dipelihara); kira-kira sedozen kuartet (1755), simfoni pertama (1759).

Pada tahun 1759, komposer menerima jawatan sebagai ketua kumpulan di mahkamah Count Karl von Morzin, di mana Haydn berada di bawah pimpinan orkestra kecil, yang mana komposer menyusun simfoni pertamanya. Walau bagaimanapun, tidak lama kemudian von Mortsin mula mengalami masalah kewangan dan menghentikan projek muziknya.

Pada tahun 1760 Haydn berkahwin dengan Maria Anna Keller. Mereka tidak mempunyai anak, yang sangat dikesali oleh komposer.

1.2. Perkhidmatan dengan Esterhazy

Pada tahun 1761, satu peristiwa penting berlaku dalam kehidupan Haydn - dia telah diambil sebagai ketua kumpulan kedua di istana putera Esterhazy, salah satu keluarga bangsawan Austria-Hungary yang paling berpengaruh dan berkuasa. Tugas konduktor termasuk mengarang muzik, mengetuai orkestra, memainkan muzik bilik untuk penaung dan pementasan opera.

Selama hampir tiga puluh tahun kerjayanya di mahkamah Esterházy, komposer mengarang sejumlah besar bekerja, kemasyhurannya semakin meningkat. Pada tahun 1781, semasa tinggal di Vienna, Haydn bertemu dan berkawan dengan Mozart. Dia memberikan pelajaran muzik kepada Sigismund von Neukom, yang kemudiannya menjadi kawan rapatnya.

Sepanjang abad ke-18, di beberapa negara (Itali, Jerman, Austria, Perancis dan lain-lain), proses pembentukan genre dan bentuk baru berlaku. muzik instrumental, akhirnya terbentuk dan mencapai kemuncaknya dalam apa yang dipanggil "sekolah klasik Vienna" - dalam karya Haydn, Mozart dan Beethoven. Daripada tekstur polifonik sangat penting memperoleh tekstur homofonik-harmonik, tetapi pada masa yang sama, karya instrumental yang besar sering menyertakan episod polifonik yang mendinamkan fabrik muzik.

1.3. Pemuzik percuma lagi

Pada tahun 1790, Nikolaus Esterházy meninggal dunia, dan penggantinya, Putera Anton, bukan seorang pencinta muzik, membubarkan orkestra. Pada tahun 1791, Haydn menerima kontrak untuk bekerja di England. Selepas itu, beliau bekerja secara meluas di Austria dan Great Britain. Dua perjalanan ke London, di mana dia menulis sendiri untuk konsert Solomon simfoni terbaik, mengukuhkan lagi kemasyhuran Haydn.

Haydn kemudiannya menetap di Vienna, di mana dia menulis dua oratorio terkenalnya: "The Creation of the World" dan "The Seasons."

Melewati Bonn pada tahun 1792, dia bertemu dengan Beethoven muda dan mengambilnya sebagai pelajar.

Haydn mencuba tangannya dalam semua jenis gubahan muzik, tetapi tidak dalam semua genre kreativitinya menjelma dengan kekuatan yang sama. Dalam bidang muzik instrumental, dia betul-betul dianggap sebagai salah seorang komposer terbesar pada separuh kedua ke-18 dan awal XIX berabad-abad. Kehebatan Haydn sebagai komposer paling ketara dalam dua karya terakhirnya: oratorio hebat "The Creation of the World" (1798) dan "The Seasons" (1801). Oratorio "The Seasons" boleh berfungsi sebagai standard teladan klasikisme muzik. Menjelang akhir hayatnya, Haydn menikmati populariti yang sangat besar.

Bekerja pada oratorio menjejaskan kekuatan komposer. Karya terakhirnya ialah "Harmoniemesse" (1802) dan op kuartet rentetan yang belum selesai. 103 (1803). Lakaran terakhir bermula pada tahun 1806; selepas tarikh ini, Haydn tidak menulis apa-apa lagi. Komposer itu meninggal dunia di Vienna pada 31 Mei 1809.

Warisan kreatif komposer termasuk 104 simfoni, 83 kuartet, 52 sonata piano, oratorio (The Creation of the World and The Seasons), 14 massa dan opera.

Sebuah kawah di Mercury dinamakan sempena Haydn.

2. Senarai esei

2.1. Ruang muzik

8 sonata untuk biola dan piano (termasuk sonata dalam E minor, sonata dalam D major)

83 kuartet tali untuk dua biola, viola dan cello

6 duet untuk biola dan biola

41 trio untuk piano, biola (atau seruling) dan cello

21 trio untuk 2 biola dan cello

126 trio untuk bariton, viola (violin) dan cello

11 trio untuk angin bercampur dan tali

2.2. Konsert

35 konsert untuk satu atau lebih instrumen dengan orkestra, termasuk:

empat konserto untuk biola dan orkestra

dua konsert untuk cello dan orkestra

dua konsert untuk tanduk dan orkestra

11 konsert untuk piano dan orkestra

6 konsert organ

5 konserto untuk kecapi dua roda

4 konsert untuk bariton dan orkestra

konsert untuk double bass dan orkestra

konserto untuk seruling dan orkestra

konserto untuk sangkakala dan orkestra

13 divertimentos dengan clavier

2.3. Karya vokal

Terdapat 24 opera secara keseluruhan, termasuk:

“The Lame Demon” (Der krumme Teufel), 1751

"Keteguhan Sejati"

"Orpheus dan Eurydice, atau Jiwa Seorang Ahli Falsafah", 1791

"Asmodeus, atau Iblis Lumpuh Baru"

"Ahli farmasi"

"Acis dan Galatea", 1762

"Pulau Gurun" (L'lsola disabitata)

"Armida", 1783

"Wanita Nelayan" (Le Pescatrici), 1769

"Kekafiran yang Ditipu" (L'Infedelta delusa)

"Pertemuan yang Tidak Diduga" (L'Incontro improviso), 1775

"Dunia Lunar" (II Mondo della luna), 1777

"Keteguhan Sejati" (La Vera costanza), 1776

"Kesetiaan Diberi Ganjaran" (La Fedelta premiata)

opera komik heroik "Roland the Paladin" (Orlando Рaladino, berdasarkan puisi "The Furious Roland" oleh Ariosto)

Oratorio

14 oratorio, termasuk:

"Penciptaan dunia"

"Musim"

"Tujuh Firman Juruselamat di Kayu Salib"

"Kepulangan Tobias"

Kantata-oratorio alegori “Tepuk Tangan”

lagu oratorio Stabat Mater

14 jisim, termasuk:

jisim kecil (Missa brevis, F-dur, sekitar 1750)

jisim organ besar Es-dur (1766)

Misa untuk menghormati St. Nicholas (Missa dalam penghormatan Sancti Nicolai, G-dur, 1772)

Misa St. Caeciliae (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, antara 1769 dan 1773)

jisim organ kecil (B major, 1778)

Mariazellermesse, C-dur, 1782

Misa dengan timpani, atau Misa semasa perang (Paukenmesse, C-dur, 1796)

Mass Heiligmesse (B major, 1796)

Nelson-Messe, d-moll, 1798

Mass Theresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)

Misa dengan tema dari oratorio "The Creation of the World" (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)

jisim dengan alat tiup (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

2.4. Muzik simfoni

Sebanyak 104 simfoni, termasuk:

"Simfoni Perpisahan"

"Oxford Symphony"

" Simfoni Pengebumian "

6 Simfoni Paris (1785-1786)

12 Simfoni London (1791-1792, 1794-1795), termasuk Simfoni No. 103 "Dengan tremolo timpani"

66 pengalihan dan kasasi

2.5. Berfungsi untuk piano

Fantasi, variasi

52 sonata piano

Joseph Haydn fiksyen Rujukan George Sand "Consuelo":

Sebutan nama Jerman (maklumat)

Tiada maklumat yang boleh dipercayai tentang tarikh lahir komposer; data rasmi hanya bercakap tentang pembaptisan Haydn, yang berlaku pada 1 April 1732. Laporan oleh Haydn sendiri dan saudara-maranya tentang tarikh kelahirannya berbeza-beza - boleh jadi pada 31 Mac atau 1 April 1732.

di laman web kami) menulis sehingga 125 simfoni (yang pertama direka untuk orkestra tali, obo, tanduk; yang terakhir, sebagai tambahan, untuk seruling, klarinet, bassoon, trompet dan timpani). Antara karya orkestra Haydn, "Seven Words of the Savior on the Cross" dan lebih 65 "divertimentos", "cassations", dsb. juga diketahui. Selain itu, Haydn menulis 41 konserto untuk pelbagai jenis instrumen, 77 string kuartet, 35 trio untuk piano, biola dan cello, 33 trio untuk kombinasi instrumental lain, 175 keping untuk bariton (alat kegemaran Count Esterhazy), 53 sonata piano, fantasi, dsb., dan lain-lain lagi karya instrumental. daripada gubahan vokal Haydn terkenal dengan: 3 oratorio, 14 massa, 13 persembahan, cantata, aria, duet, trio, dll. Haydn menulis 24 opera lagi, kebanyakan daripada yang dimaksudkan untuk orang yang sederhana teater rumah Count Esterhazy; Haydn sendiri tidak mahu pelaksanaan mereka di tempat lain. Dia juga mencipta lagu kebangsaan Austria.

Potret Joseph Haydn. Artis T. Hardy, 1791

Kepentingan Haydn dalam sejarah muzik adalah berdasarkan terutamanya pada simfoni dan kuartetnya, yang tidak kehilangan minat artistik yang bersemangat sehingga hari ini. Haydn menyelesaikan proses pemisahan instrumental daripada muzik vokal, yang bermula jauh sebelum beliau berdasarkan bentuk tarian dan wakil utamanya sebelum Haydn ialah S. Bach, anaknya Em. Bach, Sammartini, dll. Bentuk sonata Simfoni dan kuartet, seperti yang dibangunkan oleh Haydn, berfungsi sebagai asas untuk muzik instrumental untuk keseluruhan tempoh klasik.

Joseph Haydn. Karya terbaik

Sumbangan Hayd kepada pembangunan gaya orkestra juga hebat: dia adalah orang pertama yang memulakan pengindividuan setiap instrumen, menonjolkan ciri-ciri, sifat aslinya. Dia sering membezakan satu instrumen dengan yang lain, satu kumpulan orkestra dengan yang lain. Itulah sebabnya orkestra Haydn dibezakan oleh kehidupan yang tidak diketahui sehingga kini, kepelbagaian sonoriti, dan ekspresif, terutamanya dalam karya terakhir, yang bukan tanpa pengaruh Mozart, yang merupakan kawan dan pengagum Haydn. Haydn juga memperluaskan bentuk kuartet, dan oleh bangsawan gaya kuartetnya memberikan makna yang istimewa dan mendalam dalam muzik. "Merry Old Vienna", dengan jenaka, kenaifan, kemesraan dan, kadangkala, keseronokan yang tidak terkawal, dengan semua konvensyen era minuet dan jalinan, dicerminkan dalam karya Haydn. Tetapi apabila Haydn perlu menyampaikan perasaan yang mendalam, serius, bersemangat dalam muzik, di sini juga dia mencapai kuasa yang tidak pernah berlaku sebelum ini di kalangan sezamannya; dalam hal ini dia bersebelahan terus dengan Mozart dan

Ini adalah muzik sebenar! Inilah yang harus dinikmati, inilah yang setiap orang yang ingin memupuk deria muzik yang sihat, rasa bunyi harus menyerap ke dalam diri mereka.
A. Serov

Laluan kreatif J. Haydn - yang hebat komposer Austria, kontemporari kanan W.A. Mozart dan L. Beethoven - bertahan kira-kira lima puluh tahun, melintasi sempadan sejarah abad ke-18-19, merangkumi semua peringkat perkembangan sekolah klasik Vienna - dari asal-usulnya pada tahun 1760-an. sehingga berbunga karya Beethoven pada awal abad baru. Keamatan proses kreatif, kekayaan imaginasi, kesegaran persepsi, rasa harmoni dan integral hidup dipelihara dalam seni Haydn sehingga tahun-tahun terakhir hidupnya.

Anak lelaki pembuat gerabak Haydn menemui kebolehan muzik yang jarang ditemui. Pada usia enam tahun dia berpindah ke Hainburg, menyanyi dalam paduan suara gereja, belajar bermain biola dan harpsichord, dan dari 1740 dia tinggal di Vienna, di mana dia berkhidmat sebagai ketua koir di kapel Katedral St. Stephen (Katedral Vienna) . Walau bagaimanapun, di gereja itu mereka hanya menghargai suara budak lelaki itu - tiga kali ganda kesucian yang jarang berlaku, dan mempercayakan dia dengan persembahan bahagian solo; dan kecenderungan komposer, yang terbangun pada zaman kanak-kanak, kekal tanpa disedari. Apabila suaranya mula pecah, Haydn terpaksa meninggalkan gereja itu. Tahun-tahun pertama kehidupan bebas di Vienna sangat sukar - dia miskin, lapar, mengembara tanpa tempat perlindungan tetap; Hanya sekali-sekala adalah mungkin untuk mencari pelajaran peribadi atau bermain biola dalam ensembel perjalanan. Walau bagaimanapun, di sebalik perubahan nasib, Haydn mengekalkan keterbukaan wataknya, rasa humornya, yang tidak pernah mengkhianatinya, dan keseriusan aspirasi profesionalnya - dia mempelajari karya papan kekunci F. E. Bach, secara bebas mengkaji counterpoint, berkenalan dengan karya ahli teori terhebat Jerman, mengambil pelajaran gubahan daripada N. Porpora ialah seorang komposer dan guru opera Itali yang terkenal.

Pada tahun 1759, Haydn menerima jawatan sebagai ketua kumpulan daripada Count I. Mortsin. Karya instrumental pertama (simfoni, kuartet, clavier sonata) telah ditulis untuk gereja istananya. Apabila Morcin membubarkan gereja pada tahun 1761, Haydn menandatangani kontrak dengan P. Esterhazy, pembesar terkaya Hungary dan penaung seni. Tugas naib kapellmeister, dan selepas 5 tahun ketua putera-kapellmeister, termasuk bukan sahaja mengarang muzik. Haydn terpaksa menjalankan latihan, menjaga ketenteraman di gereja, bertanggungjawab ke atas keselamatan nota dan instrumen, dsb. Semua karya Haydn adalah hak milik Esterhazy; komposer tidak mempunyai hak untuk menulis muzik yang ditugaskan oleh orang lain, dan tidak boleh bebas meninggalkan harta putera raja. (Haydn tinggal di estet Esterhazy - Eisenstadt dan Esterhaz, kadang-kadang melawat Vienna.)

Walau bagaimanapun, banyak kelebihan dan, di atas semua, peluang untuk melupuskan orkestra yang sangat baik yang mempersembahkan semua karya komposer, serta bahan relatif dan keselamatan harian, memujuk Haydn untuk menerima tawaran Esterhazy. Haydn kekal dalam perkhidmatan mahkamah selama hampir 30 tahun. Dalam kedudukan yang memalukan sebagai hamba raja, dia mengekalkan maruahnya, kebebasan dalaman dan keinginan untuk peningkatan kreatif yang berterusan. Hidup jauh dari cahaya, hampir tidak bersentuhan dengan luas dunia muzik, dia menjadi semasa perkhidmatannya dengan Esterhazy master terhebat skala Eropah. Karya Haydn berjaya dipersembahkan di ibu kota muzik utama.

Jadi, pada pertengahan 1780-an. Orang ramai Perancis berkenalan dengan enam simfoni, yang dipanggil "Parisian". Lama kelamaan, komposit menjadi semakin dibebani oleh kedudukan bergantung mereka dan merasa kesunyian lebih akut.

Simfoni kecil - "Berkabung", "Penderitaan", "Perpisahan" - diwarnai dengan perasaan yang dramatik dan cemas. Banyak alasan untuk tafsiran yang berbeza- autobiografi, jenaka, lirik-falsafah - memberikan penutup kepada "Perpisahan" - semasa Adagio yang tidak berkesudahan ini, para pemuzik meninggalkan orkestra satu demi satu sehingga dua pemain biola kekal di atas pentas, menamatkan melodi, tenang dan lembut...

Walau bagaimanapun, pandangan yang harmoni dan jelas tentang dunia sentiasa mendominasi kedua-dua muzik Haydn dan dalam rasa hidupnya. Haydn menemui sumber kegembiraan di mana-mana - dalam alam semula jadi, dalam kehidupan petani, dalam karyanya, dalam komunikasi dengan orang tersayang. Oleh itu, perkenalan dengan Mozart, yang tiba di Vienna pada tahun 1781, berkembang menjadi persahabatan yang sebenar. Hubungan ini, berdasarkan persaudaraan dalaman yang mendalam, persefahaman dan saling menghormati, mempunyai kesan yang baik terhadap perkembangan kreatif kedua-dua komposer.

Pada tahun 1790, A. Esterhazy, pewaris Putera P. Esterhazy yang meninggal dunia, membubarkan gereja itu. Haydn, yang telah dibebaskan sepenuhnya daripada perkhidmatan dan hanya mengekalkan gelaran ketua kumpulan, mula menerima pencen seumur hidup mengikut kehendak putera tua itu. Tidak lama kemudian peluang muncul untuk memenuhi impian lama - untuk melancong ke luar Austria. Pada tahun 1790-an. Haydn membuat dua lawatan ke London (1791-92, 1794-95). 12 simfoni "London" yang ditulis pada kesempatan ini melengkapkan perkembangan genre ini dalam karya Haydn, mengesahkan kematangan simfonisme klasik Vienna (agak lebih awal, pada akhir 1780-an, 3 simfoni terakhir Mozart muncul) dan kekal sebagai fenomena kemuncak dalam sejarah muzik simfoni. Simfoni London dipersembahkan dalam keadaan yang luar biasa dan sangat menarik untuk komposer. Terbiasa dengan suasana salun mahkamah yang lebih tertutup, Haydn membuat persembahan buat kali pertama dalam konsert awam dan merasakan reaksi penonton tipikal demokratik. Dia mempunyai orkestra yang besar, sama dalam komposisi kepada simfoni moden. Orang ramai Inggeris dengan penuh semangat menerima muzik Haydn. Di Oxfood dia dianugerahkan gelaran Doktor Muzik. Di bawah tanggapan oratorio G. F. Handel yang didengar di London, 2 oratorio sekular dicipta - "The Creation of the World" (1798) dan "The Seasons" (1801). Karya-karya monumental, epik-falsafah ini, mengesahkan cita-cita klasik keindahan dan keharmonian hidup, perpaduan manusia dan alam semula jadi, layak menobatkan laluan kreatif komposer.

Tahun-tahun terakhir hayat Haydn dihabiskan di Vienna dan pinggir bandar Gumpendorf. Komposer itu masih ceria, suka bergaul, objektif dan mesra dalam sikapnya terhadap orang ramai, dan masih bekerja keras. Haydn meninggal dunia pada masa yang membimbangkan, di tengah-tengah kempen Napoleon, apabila tentera Perancis telah pun menduduki ibu negara Austria. Semasa pengepungan Vienna, Haydn menghiburkan orang yang disayanginya: "Jangan takut, anak-anak, di mana Haydn berada, tiada perkara buruk boleh berlaku."

Haydn meninggalkan legasi kreatif yang besar - kira-kira 1000 karya dalam semua genre dan bentuk yang wujud dalam muzik pada masa itu (simfoni, sonata, ensembel bilik, konsert, opera, oratorio, massa, lagu, dsb.). Bentuk kitaran besar (104 simfoni, 83 kuartet, 52 sonata papan kekunci) merupakan bahagian utama, paling berharga dalam karya komposer dan menentukan tempat bersejarahnya. P. Tchaikovsky menulis tentang kepentingan luar biasa karya Haydn dalam evolusi muzik instrumental: “Haydn mengabadikan dirinya, jika tidak dengan mencipta, maka dengan memperbaiki bentuk sonata dan simfoni yang sangat baik dan seimbang, yang kemudian dibawa oleh Mozart dan Beethoven ke tahap kesempurnaan dan keindahan yang terakhir.”

Simfoni dalam karya Haydn berlalu jalan besar: daripada sampel awal yang hampir dengan genre muzik harian dan bilik (serenade, divertissement, kuartet), kepada simfoni "Paris" dan "London", di mana corak klasik genre itu ditubuhkan (hubungan dan susunan bahagian kitaran - sonata Allegro, pergerakan perlahan, minuet , penamat cepat), jenis ciri tematis dan kaedah pembangunan, dll. Simfoni Haydn mengambil makna "gambar dunia" umum, di mana aspek kehidupan yang berbeza - serius, dramatik, lirik-falsafah, jenaka - dibawa kepada perpaduan dan keseimbangan. Dunia simfoni Haydn yang kaya dan kompleks mempunyai kualiti luar biasa iaitu keterbukaan, pergaulan dan tumpuan kepada pendengar. Sumber utama mereka bahasa muzik- genre-setiap hari, intonasi lagu dan tarian, kadangkala dipinjam terus daripada sumber cerita rakyat. Termasuk dalam proses yang sukar pembangunan simfoni, mereka menemui kemungkinan imaginatif baharu yang dinamik. Bentuk bahagian kitaran simfoni yang lengkap, ideal seimbang dan dibina secara logik (sonata, variasi, rondo, dll.) termasuk unsur-unsur penambahbaikan; penyelewengan dan kejutan yang luar biasa meningkatkan minat dalam proses perkembangan pemikiran, yang sentiasa menarik dan penuh. dengan acara. "Kejutan" dan "lawak praktikal" kegemaran Haydn membantu persepsi genre muzik instrumental yang paling serius, menimbulkan persatuan khusus di kalangan pendengar yang ditetapkan dalam tajuk simfoni ("Beruang", "Ayam", "Jam" , "Memburu", "Guru Sekolah", dll. . P.). Membentuk corak tipikal genre, Haydn juga mendedahkan banyak kemungkinan untuk manifestasi mereka, menggariskan laluan berbeza evolusi simfoni pada abad ke-19-20. Dalam simfoni Haydn yang matang, komposisi klasik orkestra ditubuhkan, termasuk semua kumpulan instrumen (tali, tiupan kayu, loyang, perkusi). Komposisi kuartet juga distabilkan, di mana semua instrumen (dua biola, biola, cello) menjadi ahli penuh ensembel. Yang menarik ialah sonata papan kekunci Haydn, di mana imaginasi komposer, benar-benar tidak habis-habis, setiap kali membuka pilihan baharu untuk membina kitaran, cara asli mereka bentuk dan membangunkan bahan. Sonata terakhir yang ditulis pada tahun 1790-an. jelas tertumpu pada keupayaan ekspresif instrumen baharu - piano.

Sepanjang hidupnya, seni adalah sokongan utama Haydn dan sumber berterusan keharmonian dalaman, keseimbangan mental dan kesihatan. Dia berharap ia akan kekal begitu untuk pendengar masa depan. “Terdapat sangat sedikit orang yang gembira dan berpuas hati di dunia ini,” tulis komposer berusia tujuh puluh tahun itu, “di mana-mana mereka dihantui oleh kesedihan dan kebimbangan; Mungkin kerja anda kadang-kadang akan menjadi sumber di mana seseorang yang penuh kebimbangan dan terbebani urusan akan menarik detik-detik kedamaian dan kelonggaran.”

Franz Joseph Haydn dilahirkan pada tahun 1732 di kampung Rohrau di Lower Austria dalam keluarga pembuat kereta dan tukang masak. Ibu bapanya - pencinta muzik yang ghairah - sering menganjurkan malam muzikal di rumah, yang banyak menyumbang kepada kebangkitan minat muda Franz Joseph dalam seni ini, dan seni rakyat Austria, yang dia kenali di tanah kelahirannya, tercermin dalam prestasi terbaiknya. gubahan.

Bakat Hayd terserlah lebih awal - dia bukan sahaja cantik telinga muzik, tetapi juga dengan suara yang menggembirakan yang menggembirakan orang di sekelilingnya. Kanak-kanak yang luar biasa itu menarik perhatian guru sekolah dan pemangku gereja Frank, yang menemaninya ke Bandar kecil Hainburg an der Donau, di mana Joseph mula menyanyi dalam koir gereja dan belajar notasi muzik, bermain biola dan harpsichord.

Pada tahun 1740, komposer dan konduktor Georg Reuther datang ke Hainburg untuk mencari budak lelaki berbakat untuk koir katedral. Haydn muda tidak dapat membantu tetapi menarik perhatian maestro. Akibat daripada kebetulan yang menggembirakan ini, Joseph berakhir di Vienna, di gereja koir di Katedral St. Stephen. Pemuda berbakat itu berpeluang menerima pendidikan muzik sebenar.

“Bersama-sama dengan kerja sekolah, saya belajar seni nyanyian, clavier dan biola di sana dari sangat tukang yang baik. Saya menyanyi dalam treble, baik di katedral dan di gelanggang, dengan kejayaan besar sehingga tahun kelapan belas dalam hidup saya,” Haydn mengingatkan pada 1776.

Walau bagaimanapun, ketua gereja, Reuther, yang mempunyai perwatakan tegas, tidak memberi perhatian kepada eksperimen komposisi Joseph, dan perkhidmatannya di katedral meninggalkan sedikit masa untuk belajar. Ini adalah bagaimana sembilan tahun pertama berlalu di Vienna. Dan pada tahun 1749, Haydn telah ditendang keluar dari kapel tanpa sedikit pun penyesalan... Hakikatnya suara lelaki muda itu mula pecah. Oleh itu, Joseph Haydn yang berusia tujuh belas tahun dibiarkan sendiri. Terdapat tahun kemiskinan, pekerjaan ganjil, pengajaran kendiri dan eksperimen muzik yang masih janggal.

“Kemudian suara saya hilang, dan saya terpaksa menjalani kehidupan yang menyedihkan selama lapan tahun penuh... Saya mengarang kebanyakannya pada waktu malam, tidak tahu sama ada saya mempunyai sebarang hadiah untuk gubahan atau tidak, dan merakam muzik saya dengan tekun, tetapi tidak dengan betul. ... ." (dari nota autobiografi 1776)

Walaupun susah situasi kewangan, dia rajin mengkaji karya Emmanuel Bach, yang menjadi komposer kegemarannya, dan teori gubahan. Pada masa yang sama, dia tidak lari daripada gurauan muda yang dilakukan oleh rakan-rakannya. Ini membawa Joseph lebih dekat dengan muzik harian Vienna, yang, bersama-sama dengan cerita rakyat Austria, kemudiannya dinyatakan dalam karya Haydn.

Pada masa ini dia menulis sonata untuk harpsichord. Penerbitan mereka menarik perhatian komposer muda.

Yang pertama kerja utama Opera Haydn "The Lame-Footed Demon" telah dicipta pada tahun 1751.

Pada tahun 1755, keadaan kewangan Haydn bertambah baik sedikit berkat penyertaannya dalam amatur malam muzikal pemilik tanah Fürnberg. Dan pada tahun 1759, atas cadangan Fürnberg yang sama, komposer menerima jawatan ketua kumpulan di mahkamah Czech Count Maximilian Morcin. Di mahkamahnya terdapat sebuah gereja kecil yang terdiri daripada dua belas pemuzik, yang mana Haydn menulis divertimentos yang bersifat menghiburkan. Simfoni pertamanya juga ditulis di sini.
Pada tahun 1761, Haydn meninggalkan Count Morcin dan memasuki perkhidmatan putera Hungary Paul Anton Esterhazy, yang copellanya dipimpinnya selama tiga puluh tahun hingga 1791.

Pada tahun-tahun ini, komposer bekerja banyak dan keras. Antara karya yang ditulis, seseorang boleh menyerlahkan simfoni "Pagi", "Tengah", "Petang" (1761), massa, opera, dan karya bariton.

Pada awal 70-an. Muzik Haydn mula diserap dengan motif sedih dan kadangkala tragis. Sebab untuk ini adalah perkahwinan yang tidak berjaya (Haydn memanggil isterinya yang buta huruf tidak lebih daripada "setan neraka") dan rasa tidak puas hati bekerja untuk Esterhazy. Ini adalah bagaimana simfoni "Berkabung" dan "Perpisahan" dilahirkan (1772).

Mencuba tangan saya dalam semua jenis gubahan muzik, kejayaan terbesar Haydn mencapai kejayaan dalam bidang muzik instrumental. Dia, seperti tiada orang sebelum dia, memahami rasa orkestra secara halus, memberikan sumbangan besar kepada pembangunan arah ini.

Pada awal 90-an, Joseph Haydn membuat dua perjalanan ke London. Di sana, untuk konsert Solomon, dia mencipta yang terbaik, mengikut kontemporari, simfoni, yang menguatkan lagi kemasyhuran Haydn.

Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, Haydn tinggal di Vienna. Di sini komposer menulis dua oratorio terkenalnya: "The Creation of the World" (1798) dan "The Four Seasons" (1801).
Selepas 1802, Haydn berhenti mengarang muzik. Komposer meninggal dunia pada 31 Mei 1809.

Warisan muzik:

Opera: " syaitan pincang"(Der krumme Teufel, libretto oleh I. F. Kurtz - Bernardon, berdasarkan drama oleh A. R. Lesage "Le Diable Boiteux", lebih kurang 1751; bertajuk "The New Lame Demon" - Der neue krumme Teufel, post, 1758 G.); opera seri - "Acis dan Galatea"(libretto oleh J.B. Migliavacca, 1762), "Pulau Gurun"(L"lsola disabitata, libretto oleh P. Metastasio), "Armida"(libretto oleh Durandi berdasarkan puisi "Jerusalem Liberated" oleh Tasso, 1783), "Jiwa Ahli Falsafah"(L "Anima del filosofo, libretto oleh C. F. Badini, 1791); opera buffa - "Penyanyi"(La Canterina, 1766), "Ahli farmasi"(Lo Speziale, libretto oleh C. Goldoni), "Nelayan"(Le Pescatrici, libretto oleh C. Goldoni, 1769), "Kekafiran yang tertipu"(L"Infedelta delusa), "Pertemuan yang tidak dijangka"(L"Incontro improviso, libretto oleh C. Fribert berdasarkan drama oleh F. Dancourt, dipentaskan 1775), "Dunia Bulan"(II Mondo della luna, libretto oleh C. Goldoni, dipentaskan 1777), "Keteguhan Sejati"(La Vera costanza, 1776), "Kesetiaan Diberi Ganjaran"(La Fedelta premiata, berdasarkan drama "L" Infedelta fedde" oleh Lorenzi); opera komik heroik - "Roland the Paladin"(Orlando Рaladino, libretto oleh N. Porta berdasarkan plot puisi "The Furious Roland" oleh Ariosto); Opera boneka Jerman (dinamakan oleh Haydn opera komik) -
"Philemon dan Baucis", "Dewan para Dewa"(Der Gotterrat oder Jupiters Reise auf die Erde, prolog kepada Filemon dan Baucis), "Kehausan Dendam yang Dihukum, atau Rumah Terbakar"(Die bestrafte Rachgier, oder Das abgebrannte Haus, 1773), "Pada malam Sabtu"(Herebshabbas, 1773), "Dido yang ditinggalkan"(Didone ahbandonata, libretto oleh J. von Powersbach), Bahagian keempat Genovevens (Genovevens vierter Teil, libretto oleh J. von Powersbach, dipersembahkan pada 1777)

Bekerja untuk koir dan suara dengan orkestra: oratorio - "Kepulangan Tobias"(El Ritorno di Tobia, teks oleh G. G. Boccherini, 1774-1775), "Tujuh Firman Juruselamat di Kayu Salib"(Die Sieben Worte des Erlosers am Kreize, teks oleh I. Fribert, susunan karya orkestra dengan nama yang sama oleh Haydn, 1794; teks baru oleh I. Haydn dan G. van Swieten, sekitar 1796), "Penciptaan dunia"(Die Schopfung, teks oleh G. van Swieten berdasarkan puisi " Syurga yang hilang"Milton, 1798), "Musim"(Die Jahreszeiten, teks oleh G. van Swieten berdasarkan puisi oleh J. Thomson, 1801)

14 Misa, termasuk: jisim kecil (Missa brevis, F-dur, sekitar 1750), jisim organ besar Es-dur (1766), Misa untuk menghormati Nicholas dari atas(Missa dalam penghormatan Sancti Nicolai, G-dur, 1772), Massa dari atas Cecilia(Missa Sanctae Caeciliae, c-minor, antara 1769 dan 1773), jisim organ kecil (B-dur, 1778), Mariazelle Mass Mariazellermesse, C-dur, 1782), jisim dengan timpani, atau Mass of the Times war (Paukenmesse, C-dur, 1796), jisim dengan tema "Suci, suci"(Heilimgmesse, B-dur, 1796), Misa Nelson(Nelson-Messe, d-moll, 1798), Mass Teresa(Theresienmesse, B major, 1799), jisim dengan tema dari oratorio "Penciptaan dunia"(Schopfungsmesse, B-dur, 1801), jisim dengan alat tiup (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

Pelbagai karya paduan suara: termasuk - "Memilih Ketua Band"(Die Erwahlung eines Kapellmeisters, untuk pemain solo, koir dan orkestra, sekitar 1790), "Ribut"(The Storm, untuk pemain solo, korus dan orkestra, 1792), "Koir Dane"(Chor der Danen, 1796)

Bekerja untuk orkestra: 104 simfoni, termasuk No. 6, "Pagi"(Le Matin, D-dur, 1761), No. 7, "tengah hari"(Le Midi, C-dur, 1761), No. 8, "Petang dan Ribut"(Le Soir e la tempesta, G-dur 1761), No. 22, "Ahli falsafah"(Der Philosoph, Es-dur, 1764), No. 26, Lamentations (Lamentatione, d-moll, kira-kira 1765), No. 30, "Haleluya"(Alleluja, C-dur, 1765), No. 31, "Dengan tanduk bermain, atau Pada tarikan"(Mit dem Hornsignal, oder Auf dem Anstand, D-dur, 1765), No. 43, "Mercury"(Es-dur, sebelum 1772), No. 44, " Simfoni Pengebumian"(Trauer symphonie, e-moll, sebelum 1772), No. 45, "Simfoni Perpisahan"(Abschiedssymphonie, juga dipanggil - Symphony by Candlelight, fis-moll, 1772), No. 48, "Maria Teresa"(C major, sekitar 1773), No. 49, "Penderitaan"(La Passione, f-moll, 1768), No. 53, "Megah"(L"Imperiale, D-dur, sekitar 1775), No. 55, "Tutor Sekolah"(Der Schulmeister, Es-dur, 1774), No. 59, "Nyala"(Feuersymphonie, A major, sebelum 1769), No. 60, "Abstrak"(Simfonia per la commedia intitolata "II Distratto", C-dur, tidak lebih awal daripada 1775), No. 63, "Rokselana"(La Roxelane, C major, sekitar 1777), No. 69, "Loudon"(Laudon, C major, 1778-1779), No. 73, "Memburu"(La Chasse, D-dur, 1781), No. 82, "Beruang"(L"Ours, C-dur, 1786), No. 83, "Ayam"(La Poule, g-moll, 1785), No. 85, "Permaisuri"(La Reine de France, B-dur, 1785-1786), No. 92, "Oxford"(Oxford, G-dur, kira-kira 1788), No. 94, "Dengan Serangan Timpani, atau Kejutan"(Mit dem Paukenschlag, The Surprise, G-dur, 1791), No. 100, "Tentera"(Die Militarsymphonie, G-dur, 1794), No. 101, "Tonton"(Die Uhr, A-dur, 1794), No. 103, "Dengan tremolo timpani"(Mit dem Paukenwirbel, Es-dur, 1795), No. 104, "Sulaiman"(D major, 1795)

Selain itu, simfoni: B-dur (sekitar 1760), B-dur (edisi asal string kuartet op. 1, No. 5, 1754 atau 1762), konserto simfoni untuk biola, cello, oboe, bassoon dan orkestra (B major, op. 84, 1792), 16 overture, termasuk 11 opera , 3 oratorio dan overture (C-dur dan D-dur), semangat untuk orkestra - Tujuh perkataan penyelamat di atas salib (untuk 2 seruling, 2 obo, 2 bassoon, 4 tanduk, 2 trompet, perkusi dan tali; ditugaskan oleh katedral katedral di Cadiz, Sepanyol, 1785 , disusun untuk kuartet rentetan - op. 51, 1787; ke dalam oratorio - sekitar 1796)

Menari: lebih 100 minit untuk orkestra; lebih 30 tarian Jerman; 6 perarakan, termasuk Perarakan Kebangsaan Hungary

Konserto untuk satu dan beberapa instrumen dengan orkestra: 35 konsert, termasuk 2 untuk clavier, 4 untuk biola, 4 untuk cello, 3 untuk tanduk, 2 untuk bariton (tunduk), setiap satu untuk double bass, seruling, trompet, 2 bariton, 2 tanduk, 5 untuk 2- hurdy- roda gurdy, 13 divertimentos dengan clavier

Berfungsi untuk ensemble instrumen:
47 divertissements untuk komposisi berbeza instrumen, termasuk 8 nocturnes untuk 9 instrumen, 9 scherzos dan 6 suite untuk 8 instrumen, Simfoni Kanak-kanak; 83 tali, kuartet untuk 2 biola, viola dan cello, termasuk tajuk: 6 solar (Sonnenquartette, op. 20. No. 4-Quarrel in Venice-The Row In Venice, D major, 1772), 6 Russian (Die russischen Quartet- sepuluh, op. 33, juga dipanggil Maidens - Jungfernquartette, No. 3 - Kuartet Burung- Vogelquartett, C-dur, 1781), 6 Prussian (Die preussischen Quartetten, op. 50, No. 6 - Frog Quartet - Froschquartett, D-dur, 1787), Tujuh perkataan penyelamat di kayu salib(Die Sieben Worte des Erlosers am Kreuze, op. 51, susunan keghairahan untuk orkestra dengan nama yang sama, 1787), " Lark"(Lerchenquartett, D major, op. 64, 1790), "Penunggang"(Reiterquartett, c-moll, op. 74, no. 3, 1793), 6 Erdody-Quartettes (Erdody-Quartette, op. 76; no. 2-quartet dengan ahli sihir minuet - Quintenquartett mit dem Hexenmenuett, d-moll; 3 - Imperial - Kaiserquartett, C-dur; No. 4 - Matahari Terbit - Matahari Terbit, B-dur, sekitar 1797), Belum selesai(op. 103, B major, 1803)

Berfungsi untuk 3 instrumen: trio -
41 trio untuk clavier, biola (atau seruling) dan cello, 21 trio untuk 2 biola dan cello, 126 trio untuk bariton (tunduk), viola (biola) dan cello, 11 trio untuk angin bercampur dan tali

Berfungsi untuk 2 instrumen:
25 duet untuk bariton (tunduk) dan cello dengan atau tanpa bass, 6 duet untuk biola dan biola

Berfungsi untuk piano 2 tangan:
52 sonata untuk piano, 12 keping untuk piano, termasuk andante dengan variasi (t-moll, 1793), arietta dengan 18 (20) variasi (A-dur, sehingga 1768), 6 variasi mudah (C- dur, 1790), 91 tarian untuk clavier (termasuk 53 minit, 24 tarian Jerman, 5 tarian desa, 8 gaya gipsi, 1 quadrille dan 1 tarian Inggeris)

Berfungsi untuk piano 4 tangan:
2 keping, termasuk variasi (Guru dan pelajar - II Maestro e lo scolare), 32 keping untuk kotak muzik

Susunan lagu Scotland, Ireland dan Welsh untuk 1-2 suara dengan piano atau trio (biola, cello dan piano, kira-kira 439 lagu secara keseluruhan termasuk: 150 syot, lagu yang diterbitkan oleh W. Napier, 1792-1794; 187 Scotland, Ireland dan lagu Welsh dengan perkataan oleh R. Burns, W. Scott, dsb., disunting oleh Thompson, pertama pada tahun 1802; 65 lagu berbeza diterbitkan oleh W. White, 1804 dan 1807, selain 26 tidak diterbitkan. lagu rakyat, ditunjukkan oleh Haydn dalam senarai karya)

Muzik untuk persembahan: kepada komedi Itali: "The Amazing Marquise"(La Marchesa Nespola), "Janda"(La Vedova) "Doktor"(II Dottore), "Cranaplo"(semua karya pada tahun 1762, dipentaskan di Eisenstadt, 1762); kepada drama: "Api"(Die Feuerbrunst, 1774), "Abstrak"(Der Zerstreute, berdasarkan permainan dengan nama yang sama oleh J. F. Regnard), "Alfred, atau Raja Patriot"(berdasarkan drama "The Patriot King or Alfred and Elvira" oleh Bicknell, 1796)

Satu daripada komposer terhebat sepanjang zaman ialah Franz Joseph Haydn. Seorang pemuzik cemerlang asal Austria. Lelaki yang mencipta asas sekolah muzik klasik, serta piawaian orkestra dan instrumental yang kita lihat pada zaman kita. Sebagai tambahan kepada merit ini, Franz Joseph mewakili Sekolah Klasik Vienna. Terdapat pendapat di kalangan ahli muzik bahawa genre muzik simfoni dan kuartet pertama kali digubah oleh Joseph Haydn. Komposer berbakat menjalani kehidupan yang sangat menarik dan penuh peristiwa.

Baca biografi pendek Joseph Haydn dan banyak fakta menarik tentang komposer di halaman kami.

Biografi ringkas Haydn

Biografi Haydn bermula pada 31 Mac 1732, apabila Joseph kecil dilahirkan di komune Rohrau (Lower Austria). Ayahnya seorang tukang roda, dan ibunya bekerja sebagai pelayan di dapur. Terima kasih kepada bapanya, yang suka menyanyi, komposer masa depan menjadi berminat dalam muzik. Joseph kecil dianugerahkan dengan nada yang sempurna dan deria irama yang sangat baik secara semula jadi. Kebolehan muzik ini membolehkan budak lelaki berbakat itu menyanyi dalam koir gereja Gainburg. Kemudian, disebabkan perpindahan itu, Franz Joseph akan diterima masuk ke Gereja Koir Vienna di Katedral Katolik St. Stephen.

Kerana kedegilannya, Josef yang berusia enam belas tahun kehilangan pekerjaannya - tempat dalam koir. Ini berlaku hanya semasa mutasi suara. Kini dia tidak mempunyai pendapatan untuk menyara dirinya. Kerana terdesak, pemuda itu mengambil apa-apa pekerjaan. Maestro vokal Itali dan komposer Nicola Porpora mengambil lelaki muda itu sebagai pelayannya, tetapi Joseph mendapat manfaat dalam karya ini juga. Budak itu masuk jauh ke dalam sains muzik dan mula mengambil pengajaran daripada guru.

Porpora tidak dapat menyedari bahawa Josef mempunyai perasaan yang tulen terhadap muzik, dan atas dasar ini komposer terkenal memutuskan untuk menawarkan lelaki muda itu pekerjaan yang menarik - untuk menjadi teman valet peribadinya. Haydn memegang jawatan ini selama hampir sepuluh tahun. Maestro membayar kerjanya terutamanya bukan dengan wang; dia bekerja dengannya bakat muda teori muzik dan harmoni. Jadi lelaki muda yang berbakat itu belajar banyak perkara penting asas muzik V arah yang berbeza. Lama kelamaan, Haydn's masalah kewangan, dan karya awalnya sebagai komposer berjaya diterima oleh orang ramai. Pada masa ini, komposer muda menulis simfoni pertamanya.

Walaupun pada masa itu ia dianggap sudah "terlambat", Haydn memutuskan untuk memulakan keluarga dengan Anna Maria Keller hanya pada usia 28 tahun. Dan perkahwinan ini ternyata tidak berjaya. Menurut isterinya, Yusuf mempunyai profesion yang tidak senonoh untuk seorang lelaki. Dalam masa dua dozen hidup bersama pasangan itu tidak pernah mempunyai anak, yang juga mempengaruhi hubungan yang tidak berjaya sejarah keluarga. Mengambil kira semua masalah ini, genius muzik selama 20 tahun adalah suami yang setia. Tetapi kehidupan yang tidak menentu membawa Franz Josef bersama seorang yang muda dan menawan penyanyi opera Luigia Polzelli, yang baru berusia 19 tahun ketika mereka bertemu. Mereka menderita cinta yang ghairah, dan komposer berjanji untuk mengahwininya. Tetapi semangat itu pudar dengan cepat, dan dia tidak menepati janjinya. Haydn mencari naungan di kalangan orang kaya dan berpengaruh. Pada awal 1760-an, komposer menerima pekerjaan sebagai ketua kumpulan kedua di istana keluarga Esterhazy yang berpengaruh (Austria). Selama 30 tahun, Haydn bekerja di mahkamah dinasti mulia ini. Pada masa ini, dia mengarang sejumlah besar simfoni - 104.

Haydn tidak mempunyai ramai kawan rapat, tetapi salah seorang daripada mereka ialah - Amadeus Mozart . Komposer bertemu pada tahun 1781. Selepas 11 tahun, Joseph diperkenalkan kepada Ludwig van Beethoven muda, yang Haydn jadikan pelajarnya. Perkhidmatan di istana berakhir dengan kematian penaung - Yusuf kehilangan kedudukannya. Tetapi nama Franz Joseph Haydn sudah bergemuruh bukan sahaja di Austria, tetapi juga di banyak negara lain seperti Rusia, England, Perancis. Semasa berada di London, komposer memperoleh pendapatan hampir sama dalam satu tahun seperti yang diperolehnya dalam 20 tahun sebagai konduktor keluarga Esterhazy, bekas majikannya.

Karya terakhir komposer dianggap sebagai oratorio "The Seasons". Dia mengarangnya dengan susah payah, dia terganggu oleh sakit kepala dan masalah tidur.

Komposer hebat meninggal dunia pada usia 78 tahun (31 Mei 1809) Joseph Haydn menghabiskan hari terakhir di rumahnya di Vienna. Kemudian diputuskan untuk mengangkut jenazah ke Eisenstadt.

Fakta menarik

Adalah diterima umum bahawa hari lahir Joseph Haydn ialah 31 Mac. Tetapi sijilnya menunjukkan tarikh yang berbeza - 1 April. Jika anda percaya diari komposer, maka ini perubahan kecil dilakukan untuk tidak meraikan percutian mereka pada Hari April Fool.
Joseph kecil sangat berbakat sehingga dia boleh bermain dram pada usia 6 tahun! Apabila pemain dram yang sepatutnya mengambil bahagian dalam perarakan sempena Minggu Suci tiba-tiba meninggal dunia, Haydn diminta menggantikannya. Kerana komposer masa depan adalah pendek, kerana ciri-ciri umurnya, kemudian di hadapannya berjalan seorang bungkuk, yang mempunyai gendang diikat di belakangnya, dan Yusuf boleh memainkan instrumen dengan tenang. Drum yang jarang ditemui masih wujud sehingga kini. Ia terletak di Gereja Hainaburg.
Suara nyanyian Hayd muda sangat mengagumkan sehingga dia diminta untuk menyertai sekolah koir St. Stephen's Cathedral di Vienna ketika budak lelaki itu baru berusia lima tahun.
Ketua koir Katedral St. Stephen mencadangkan agar Haydn menjalani pembedahan tertentu untuk mengelakkan suaranya pecah, tetapi mujurlah bapa komposer masa depan campur tangan dan menghalangnya.
Apabila ibu komposer itu meninggal dunia pada usia 47 tahun, bapanya dengan cepat berkahwin dengan seorang pembantu rumah yang berumur 19 tahun. Perbezaan antara umur Haydn dan ibu tirinya hanya 3 tahun, dan "anak lelaki" ternyata lebih tua.

Haydn mencintai seorang gadis yang atas sebab tertentu memutuskan bahawa kehidupan di biara adalah lebih baik daripada kehidupan keluarga. Kemudian jenius muzik itu menjemput kakak perempuan tercintanya, Anna Maria, untuk berkahwin. Tetapi keputusan terburu-buru ini tidak membawa kepada apa-apa yang baik. Si isteri ternyata pemarah dan tidak memahami hobi muzik suaminya. Haydn menulis bahawa Anna Maria menggunakan manuskrip muziknya sebagai peralatan dapur.
Biografi Haydn mengandungi legenda yang menarik mengenai nama Kuartet String F-moll "Cukur". Suatu pagi Haydn sedang bercukur dengan pisau cukur yang kusam, dan apabila kesabarannya habis, dia menjerit bahawa jika dia diberi pisau cukur biasa sekarang, dia akan memberikan kerja yang hebat untuknya. Pada ketika itu, John Bland berada berdekatan, seorang lelaki yang ingin menerbitkan manuskrip komposer, yang belum dilihat oleh sesiapa. Selepas mendengar ini, penerbit tanpa ragu-ragu menyerahkan pisau cukur keluli Inggerisnya kepada komposer. Haydn menepati kata-katanya dan menyampaikan karya baharu itu kepada tetamu. Oleh itu, Kuartet String menerima nama yang begitu luar biasa.
Adalah diketahui bahawa Haydn dan Mozart mempunyai persahabatan yang sangat kuat. Mozart sangat menghormati dan menghormati rakannya. Dan jika Haydn mengkritik karya Amadeus atau memberi sebarang nasihat, Mozart sentiasa mendengar; pendapat Joseph sentiasa diutamakan untuk komposer muda. Walaupun perangai dan perbezaan umur mereka yang pelik, rakan-rakan itu tidak mempunyai pertengkaran atau perselisihan faham.
"Keajaiban" - ini adalah nama yang dikaitkan dengan simfoni No. 96 dalam D major dan No. 102 dalam B major. Semua ini kerana satu kisah yang berlaku selepas konsert karya ini berakhir. Orang ramai bergegas ke pentas untuk mengucapkan terima kasih kepada komposer dan tunduk kepadanya untuk muzik yang indah. Sebaik sahaja pendengar berada di hadapan dewan, sebuah candelier jatuh dengan bunyi gemuruh di belakang mereka. Tiada kemalangan jiwa - dan ia adalah Keajaiban. Pendapat berbeza pada tayangan perdana simfoni tertentu kejadian menakjubkan ini berlaku.
Komposer itu menderita polip hidung selama lebih separuh hayatnya. Ini diketahui oleh pakar bedah, dan juga kawan baik Joseph, John Hönter. Doktor mengesyorkan datang kepadanya untuk pembedahan, yang pada mulanya memutuskan untuk dilakukan oleh Haydn. Tetapi apabila dia datang ke pejabat di mana pembedahan akan dijalankan dan melihat 4 pembantu pakar bedah yang besar, yang tugasnya adalah untuk menahan pesakit semasa prosedur yang menyakitkan, ahli muzik genius menjadi takut, bergelut dan menjerit dengan kuat. Secara umum, idea untuk menghilangkan polip telah tenggelam dalam kelalaian. Josef menderita cacar semasa kecil.

Haydn mempunyai Simfoni dengan pukulan timpani atau ia juga dipanggil "Surprise". Sejarah penciptaan simfoni ini menarik. Joseph dan orkestra secara berkala melawat London, dan suatu hari dia melihat bagaimana beberapa penonton semasa konsert tertidur atau sudah menonton mimpi-mimpi indah. Haydn mencadangkan bahawa ini berlaku kerana golongan cerdik pandai British tidak biasa mendengar muzik klasik dan tidak mempunyai perasaan istimewa terhadap seni, tetapi British adalah orang tradisi, jadi mereka semestinya menghadiri konsert. Komposer, kehidupan parti dan rakan riang, memutuskan untuk bertindak licik. Tanpa berfikir dua kali, dia menulis simfoni khas untuk orang Inggeris. Sekeping itu dimulakan dengan bunyi melodi yang tenang, halus dan hampir menenangkan. Tiba-tiba, semasa bunyi itu, kedengaran paluan gendang dan guruh timpani. Kejutan sedemikian diulang lebih daripada sekali dalam kerja. Jadi, warga London tidak lagi tertidur dewan konsert, tempat Haydn mengendalikan.
Apabila komposer meninggal dunia, dia dikebumikan di Vienna. Tetapi kemudiannya diputuskan untuk mengebumikan semula jenazah genius muzik di Eisenstadt. Apabila kubur itu dibuka, didapati tengkorak Yusuf telah hilang. Ia adalah helah dua rakan komposer, yang mengambil kepala sendiri dengan merasuah orang di tanah perkuburan. Hampir 60 tahun (1895-1954) tengkorak klasik Vienna terletak di muzium (Vienna). Sehingga tahun 1954 jenazah telah disatukan dan dikebumikan bersama.

Mozart gembira dengan Haydn dan sering menjemputnya ke konsertnya, dan Joseph membalas budi muda itu dan sering bermain dengannya dalam kuartet. Perlu diperhatikan bahawa pada pengebumian Haydn bunyi itu "Requiem" oleh Mozart , yang meninggal dunia 18 tahun sebelum rakan dan gurunya.
Potret Haydn boleh ditemui pada setem pos Jerman dan Soviet yang dikeluarkan pada tahun 1959 untuk memperingati ulang tahun ke-150 kematian komposer, dan pada duit syiling 5 euro Austria.
Lagu Jerman dan lagu lama Austro-Hungary berhutang muzik mereka kepada Haydn. Lagipun, muziknya yang menjadi asas kepada lagu-lagu patriotik ini.

Filem tentang Joseph Haydn

Banyak dokumentari pendidikan telah dibuat berdasarkan biografi Haydn. Semua filem ini menarik dan menarik. Sebahagian daripada mereka menceritakan lebih lanjut tentang pencapaian muzik dan penemuan komposer, dan ada yang menceritakan pelbagai fakta daripada kehidupan peribadi klasik Vienna. Jika anda ingin mengenali tokoh muzik ini dengan lebih baik, kami membentangkan kepada anda senarai kecil dokumentari:

Syarikat filem "Academy Media" menembak selama 25 minit dokumentari"Haydn" dari siri "Komposer Terkenal".
Di Internet anda boleh menemui dua filem yang menarik"Mencari Haydn". Bahagian pertama berlangsung lebih sedikit daripada 53 minit, yang kedua 50 minit.
Haydn diterangkan dalam beberapa episod dari bahagian dokumentari "Sejarah oleh Nota". Dari episod 19 hingga 25, setiap satunya berdurasi kurang daripada 10 minit, anda boleh mengkaji data biografi yang menarik tentang komposer hebat itu.
Terdapat dokumentari pendek dari Encyclopedia Chanel tentang Joseph Haydn yang berdurasi hanya 12 minit.
Filem 11 minit yang menarik tentang nada mutlak Haydn juga boleh didapati dengan mudah di rangkaian Internet "Absolute Pitch - Franz Joseph Haydn."

Dalam Sherlock Holmes 2009 karya Guy Ritchie, adagio daripada String Quartet No. 3 dalam D major kedengaran semasa adegan itu tempat Watson dan tunangnya Mary makan malam bersama Holmes di sebuah restoran bernama "The Royal".
Pergerakan ke-3 konsert cello digunakan dalam filem Inggeris"Hilary dan Jackie" 1998
Konserto piano dipaparkan dalam filem Steven Spielberg, Catch Me If You Can.
Minit dari sonata ke-33 dimasukkan ke dalam iringan muzik filem "The Runaway Bride" (bersambung filem terkenal"Cantik").
Adagio e cantibile daripada Sonata No. 59 digunakan dalam The Vampire Diaries tahun 1994 yang dibintangi oleh Brad Pitt.
Bunyi kuartet rentetan B-dur "Sunrise" didengari dalam filem seram "Relic" 1997.
Dalam filem hebat "The Pianist", yang menerima 3 Oscar, Kuartet No. 5 Haydn didengari.
Juga, String Quartet No. 5 berasal dari muzik kepada filem "Star Trek: Insurrection" (1998) dan "Ft.
Simfoni No. 101 dan No. 104 boleh didapati dalam filem 1991 The Lord of Tides.
Kuartet rentetan ke-33 digunakan dalam komedi 1997 George of the Jungle.
Bahagian ketiga String Quartet No. 76 "Emperor" boleh didapati dalam filem "Casablanca" 1941, "Bulworth" 1998, "Cheap Detective" 1978, dan "The Dirty Dozen".
Konsert untuk trompet dan orkestra muncul dalam "Big Deal" dengan Mark Wahlberg.
Dalam "The Bicentennial Man," berdasarkan buku oleh penulis fiksyen sains yang cemerlang Isaac Asimov, anda boleh mendengar Haydn's Symphony No. 73 "The Hunt."

Muzium Rumah Haydn

Pada tahun 1889, Muzium Haydn dibuka di Vienna, yang terletak di rumah komposer. Selama 4 tahun penuh, Joseph perlahan-lahan membina "sudut"nya dengan wang yang diperoleh semasa lawatan itu. Pada mulanya terdapat sebuah rumah rendah, yang, atas arahan komposer, telah dibina semula dengan lantai tambahan. Tingkat dua adalah tempat pemuzik itu sendiri tinggal, dan di bawahnya dia menempatkan pembantunya Elsper, yang menyalin nota Haydn.

Hampir semua pameran di muzium adalah hak milik peribadi komposer semasa hayatnya. Nota tulisan tangan, potret yang dilukis, alat yang digunakan Haydn bermain, dan perkara menarik lain. Ia adalah luar biasa bahawa bangunan itu mempunyai bilik kecil yang didedikasikan untuknya Johannes Brahms . Johannes sangat menghormati dan menghormati karya klasik Vienna. Bilik ini dipenuhi dengan barang-barang peribadi, perabot dan peralatannya.

Warisan muzik:

Pilihan Editor