Bagaimana untuk menarik seorang wanita dengan seorang lelaki menari secara berperingkat. Apakah Pautan Kreatif? Belajar melukis pasangan bercium anime

rumah / cinta

Arahan

Tarian adalah kehidupan, pergerakan, dinamik. Boleh ditarik masuk pose yang cantik, dengan tepat dan halus menyampaikan setiap butiran figura dan kostumnya yang rapuh, tetapi lukisan itu akan kelihatan tidak bermaya dan statik. Pertama, untuk menangkap pergerakan dalam lukisan, anda perlu memilih kedudukan badan yang baik. Sebagai contoh, anda boleh menggambarkan melompat sambil menari di atas pentas. Perhatikan kedudukan lengan, kaki, kepala, otot apa yang tegang semasa melompat.

Mula-mula lakar bentuk. Beri perhatian kepada perkadaran jika anda mahu lukisan kelihatan realistik. Walau bagaimanapun, perkadaran boleh diabaikan untuk menyampaikan dinamik tarian. Garisan yang diregangkan secara berlebihan, lengkung yang luar biasa kadangkala boleh menekankan pergerakan.

Pakaian penari sangat penting untuk menyampaikan pergerakan. Jika anda melukis gadis menari, maka pakaiannya atau beberapa reben harus berkibar di udara. Perkara yang sama, dengan cara itu, berlaku untuk rambut panjang... Jika anda melukis seorang penari yang kostumnya tidak serimbun dan lapang seperti, dan rambutnya tidak begitu panjang, maka dalam kes ini Perhatian istimewa perhatikan otot-otot yang tegang - betul-betul di tempat-tempat di mana mereka harus mengecut untuk kedudukan badan tertentu.

Latar belakang yang sedikit kabur dan tidak jelas ialah satu lagi teknik yang baik untuk menggambarkan gerakan pantas. Antara lain, dia menumpukan pandangan penonton kepada penari.

Cuba bermain dengan warna. Kadangkala bintik warna sahaja sudah cukup untuk menggambarkan ghairah dan. Ngomong-ngomong, anda boleh menggayakan lukisan itu, menjadikannya lebih luar biasa dengan menambah unsur semula jadi yang sentiasa bergerak kepada penari atau penari. Sebagai contoh, lukis seorang gadis menari di antara pancaran api atau dengan oleh ombak laut bukannya baju.

Saya akan menunjukkan kepada anda bagaimana saya mencipta watak dari lakaran hingga hasil akhir.

Bagi saya, asas bagi mana-mana karya adalah idea itu sendiri, dan kadangkala hanya emosi yang jelas yang ingin saya tangkap. Setiap piksel atau sentimeter mesti ditundukkan bentuk seragam dan mood. Salah seorang guru gubahan saya selalu berkata bahawa kerja pertama sekali harus muncul di kepala, ia harus tinggal di sana.

Jadi, saya menentukan sendiri tujuan kerja: untuk mendedahkan dua watak yang terang melalui warna, dinamik dan ekspresi wajah penari tango.

Dia- ini adalah lelaki selatan yang cerah dan berkarisma yang, dalam proses menari, seolah-olah menjerit "lihat saya, saya kacak."

dia Adalah si rambut coklat yang membara, seorang penari yang menanggung dirinya dengan bangga.

Garis besar, cari dinamik

Apabila kita telah memutuskan imej dan matlamat, kita boleh mula membuat lakaran. Sekarang perkara yang paling penting ialah dinamik. Mana-mana artis harus mempunyai jenis kultus garis, dialah yang memberitahu anda ke mana hendak bergerak seterusnya, sama ada pensel, sanguine, arang atau stylus.

Dalam gambar pertama, kita boleh menggariskan dinamik umum borang dengan mudah.

Saya membuat beberapa lakaran, menggunakan rujukan untuk menjadikan anatomi lebih realistik dan betul. Rujukan foto adalah sangat penting jika anda ingin melukis subjek anda dengan betul.

Oleh kerana lebih penting untuk menunjukkan imej dan watak watak dengan tepat, saya memikirkan pilihan kedua, terdapat wajah yang lebih baik dan, seperti yang saya fikirkan, postur yang lebih baik pada plastik.

Talian

Saya memulakan carian yang lebih terperinci untuk imejan yang lebih baik tentang watak penari. Saya memberi dia dagu yang kuat, yang sepatutnya meningkatkan kebanggaannya pada dirinya sendiri, saya juga menambah lesung pipit. Dia mempunyai hidung yang sombong, lurus dan pandangan yang merendahkan.

Watak-wataknya agak bergaya, tetapi seseorang tidak sepatutnya melupakan anatomi asas seperti fakta bahawa rahang masih sesuai dengan tengkorak dan hubungan mereka antara satu sama lain, lokasi mata dalam rongga mata berbanding tulang pipi dan jambatan. hidung, dsb. Pada peringkat ini lukisan hendaklah ringkas tetapi bercirikan. Kami juga memberi perhatian kepada bagaimana lipatan itu berbohong.

Pada mulanya, lebih mudah untuk membayangkan semua objek sebagai bentuk geometri yang mudah (kepala adalah bola, batang tubuh adalah silinder), kerana lipatan adalah silinder. Ini akan membantu menyelesaikan masalah dengan bayang-bayang cahaya dan membentuk. Setiap lipatan mempunyai isipadu tersendiri.

Penyelesaian warna

Kami beralih ke peringkat ketiga - carian warna.

Selanjutnya dalam hal ini, saya telah menetapkan untuk diri saya sendiri anggaran warna, mereka adalah klasik untuk jenis tarian ini. Sudah tentu, mereka akan berubah dalam proses itu. Saya juga memutuskan sumber cahaya. Serta-merta saya mendapati "cahaya besar" dan "bayang-bayang besar" tanpa nada tengah, ini akan membantu untuk membayangkan dengan jelas bagaimana cahaya itu jatuh.

Saya menggunakan berus bulat keras, saya jarang menggunakan berus bertekstur atau menciptanya, ini amat berguna dalam laluan awal artis, ia mengembangkan imaginasi dan kemahiran dengan lebih kuat.

Sekarang kita beralih ke peringkat memperincikan imej watak.

Buat kerja

Adalah wajar bahawa karya itu kelihatan "boleh dipasarkan" pada setiap peringkat lukisannya. Bandingkan bahagian relatif antara satu sama lain sepanjang masa, perkara utama ialah tanggapan umum bukannya mata kanan yang dilukis dengan sempurna. Ia akan menjadi lebih baik jika anda bekerja seolah-olah dalam bulatan, semakin banyak butiran dan bentuk yang menentukan. Pada peringkat awal melukis ia boleh menjadi sukar untuk menghilangkan kesan "kolaj", ini berlaku dengan tepat kerana semua butiran diambil sekali gus dan terputus sepenuhnya antara satu sama lain.

Jika anda seorang pemula dan belajar sendiri, mungkin sukar untuk anda menyesuaikan semula, tetapi percayalah, kaedah kerja ini akan menjadikan ilustrasi anda lebih profesional. Pertimbangkan peringkat lukisan seperti hidupan pegun dalam pelbagai buku mengenai lukisan akademik dan anda akan faham apa yang saya maksudkan.

Secara umum, saya juga ingin mengingati detik seperti fakta bahawa segala-galanya bermula dengan asas-asas dan apa yang anda tidak pelajari daripada lukisan akademik pasti akan muncul dalam lukisan dan dalam watak-watak yang kelihatan mudah yang kini saya bicarakan dalam digital. grafik.

Tidak kira dalam gaya atau editor apa yang anda lukis, asasnya tidak setia, dan hanya mengetahui anatomi dengan baik anda boleh melukis sesiapa sahaja watak kartun atau raksasa yang tidak wujud.

Jadi langkah seterusnya saya mula bekerja pada cahaya dan bayang, menambah kelantangan. Persoalan sering timbul tentang bagaimana untuk mencapai volum. Untuk melakukan ini, anda mesti terlebih dahulu melihat bentuk umum, ia harus sentiasa mengatasi kesan dan butiran. Ia adalah perlu untuk menganalisis sepanjang masa dari mana datangnya cahaya, yang serta-merta menjadi lebih gelap, di mana lebih baik untuk bermain pada kontras kehangatan. Watak saya mempunyai cahaya dari atas.

Seperti yang anda lihat, kerana permainan cahaya, mereka tidak bergabung, dia mempunyai cahaya di mukanya di tempat di mana dia mempunyai bayang-bayang di lehernya. Apabila anda tidak memahami sama sekali membentuk, saya syorkan tetapkan diri anda garis tengah yang mengulangi selekoh bentuk, sebagai contoh, seperti yang ditunjukkan dalam rajah garisan biru... Ini akan memendekkan masa untuk memikirkan masalah dan membantu anda memahami bentuk dengan lebih baik dan lebih jelas.

Saya duduk untuk masa yang lama dengan ekspresi muka seperti watak saya, kerana ia ternyata sangat tidak selesa. Dan akhirnya, saya secara kasarnya memahami bagaimana ia berfungsi dengan senyuman yang begitu cerah).

Cuba refleksi kerja sekerap mungkin. Ia boleh dilakukan: Imej - Imej - Putaran - Balik Kanvas Mendatar ... Ini adalah rakan sejawat yang bagus dengan cara lama melihat kerja anda di cermin apabila melukis dengan bahan hidup.

Pada peringkat ini, saya menandakan sedikit lipatan, menjelaskan kelantangan pada muka dan badan.

Kini anda boleh mengalih keluar sepenuhnya lakaran linear dan terus mengerjakan butiran.

Di bawah adalah kajian yang jelas tentang wajah

1. Warna am. Hubungan warna dalam hubungan antara satu sama lain.

2. Cari hubungan cahaya dan bayang, menambah sedikit perincian.

3. Kami perincikan, sekali lagi kita periksa anatomi, sekali lagi kita tengok cermin dengan mimik muka yang sama dengan watak-watak, kalau pose dalam profile, kita dapati bukan satu ref gadis yang kita suka, tetapi 2, 4, 5 mengikut urutan. untuk memahami dengan jelas prinsip pencahayaan, kadang-kadang sukar untuk membezakan dengan foto mata yang tidak terlatih yang diproses dan dilicinkan dalam Photoshop.

Oleh itu, kami melihat beberapa rujukan. Secara umum, adalah berguna untuk menganalisis anatomi dan pose itu sendiri sehingga peringkat terakhir, jika anda melihat kesilapan yang jelas, tetapi anda suka bagaimana serpihan ini dilukis, lebih baik untuk melakukannya semula, kerana pengalaman tambahan sentiasa baik, percayalah, lukisan semula akan lebih menguntungkan dan lebih baik serta lebih berguna dari segi pembelajaran.

Seperti yang anda boleh lihat di peringkat ketiga, saya membetulkan senyuman penari, keningnya dan set matanya. Saya juga memperincikan rambut dan memberi lebih banyak nuansa pada kulit.

4. Tambahkan lebih banyak nuansa. Saya memutuskan bahawa anting-anting itu harus besar dan besar, lebih menarik untuk menariknya, saya menambah bersinar pada rambut saya.

Warnanya sentiasa lebih baik daripada bintik hitam pejal, ia hanya perlu kompleks. Oleh itu, saya memutuskan untuk menggantikan bajunya dengan baju ungu, dalam nada ia kekal hampir sama, tetapi warna muncul. Saya juga menukar pakaiannya, tambah guipure.

Ini dilakukan dengan mudah, anda sudah tentu boleh melukis, tetapi saya pergi lebih banyak Jalan mudah- Saya baru sahaja menggunakan guipure yang telah dimuat turun dan mengubahnya dalam bentuk, kemudian mengeluarkan lebihan itu. Kemudian, dalam amalan, saya melihat bagaimana guipure terletak, ia sentiasa mempunyai kontur yang lebih gelap, di tempat ia terbentang sedikit memadamnya, menambah beberapa lipatan pada lipatan. Ini ditunjukkan dalam gambar di bawah:

Saya melihat beberapa ketidaktepatan dalam pembinaan anatomi itu sendiri, saya juga memutuskan bahawa skirt besar akan meningkatkan perasaan dinamik.

Saya akan membiarkannya begitu buat masa ini, saya akan kembali kepada mereka pada peringkat terakhir perincian umum.

Kami merumitkan pakaian, menambah kelantangan dan lipatan pada kakinya, menarik kasut. Nampaknya pada saya bahawa pada latar belakang yang lebih kompleks dan sejuk, watak-watak akan kelihatan lebih berfaedah.

Pelajaran "Cara menggambar ballerina" direka untuk mereka yang sudah tahu cara melukis dengan baik, kerana tidak mudah untuk menggambar seseorang. Amat sukar untuk melukis gambar ballerina menari, kerana lukisan itu perlu menyampaikan keanggunan dan keanggunan tarian balet. Tetapi, jika anda ingin mencuba melukis ballerina, cuba lakukan dengan saya secara berperingkat. Melukis secara berperingkat pensel ringkas anda mungkin berjaya lukisan yang cantik ballerinas.

1. Langkah awal melukis ballerina

Perkara utama ialah memerhatikan perkadaran dan lokasi garis utama kontur dengan tepat, maka lukisan akan lebih tepat. Mula-mula, lukis skirt ballerina (tutu) dalam bentuk bujur senget, hanya lukis tepi kiri dengan yang tajam. Seterusnya, lukis dua garisan untuk kaki ballerina, dua lengan dan bulatan untuk kepala. Kini ia akan menjadi lebih mudah untuk anda melukis ballerina.

2. Bentuk umum ballerina menari

Dalam langkah seterusnya, anda hanya perlu menambah garisan pada kontur utama dengan pensil, melakar sosok ballerina menari sepenuhnya. Lukis garis bahu dahulu, kemudian garis pinggang dan anggaran bentuk kaki. Penari balet harus langsing, jadi cuba lukiskan sosoknya dengan anggun dan tinggi supaya ballerina itu tidak menjadi terlalu gemuk.

3. Lukiskan keseluruhan kaki dan lengan pemain ballerina

Lukiskan keseluruhan bentuk kaki dan lengan pemain ballerina. Dalam tarian, dia berdiri di atas jari kakinya, jadi melukisnya secara amnya tidak sukar, terutamanya kerana dia mempunyai kasut pointe di kakinya. Kaki ballerina sepatutnya langsing, jangan terlalu penuh.

4. Keluarkan garisan kontur yang tidak perlu daripada lukisan.

Peringkat lukisan ballerina ini sudah boleh dikatakan sebagai yang terakhir. Bagaimanapun, selepas anda mengeluarkan tambahan garisan kontur dengan pemadam dan lukis tapak tangan dan jari, ballerina sudah akan "menari". Kekal hanya untuk lukisan ballerina tambahkan beberapa butiran dan lukis wajah gadis itu secara terperinci.

5. Cara melukis muka ballerina

Tidak sukar untuk melukis pakaian untuk ballerina, tetapi melukis wajah agak sukar, terutamanya tanpa pengalaman. Jika anda melukis gambar pada keseluruhan helaian, maka anda perlu cuba melukis muka butiran terkecil... Sekiranya gambar itu kecil, maka agak mungkin dilakukan dengan hanya beberapa sapuan umum pada mulut, hidung dan kening dan kemudian sedikit teduhkan muka. Rambut ballerina sentiasa dikemas, jadi kontur kecil di sekeliling kepala sudah memadai. Kini ballerina dalam gambar hampir hidup, dan yang tinggal hanyalah menghiasi pakaiannya, lebih tepat lagi kostum ballerina dan menambah bayang-bayang pada gambar ballerina dengan pensil ringkas yang lembut.

6. Peringkat akhir melukis ballerina

Buat tutu ballerina telus, untuk ini anda perlu meninggalkan sebanyak mungkin putih... Lukis butiran korset dan lorekkan keseluruhan lukisan. Lihat dengan teliti sekali lagi, mungkin anda terlepas beberapa perkara kecil, contohnya, tali leher pada kasut pointe. Jangan lupa bahawa mana-mana lukisan seseorang sentiasa kelihatan lebih hidup dengan latar belakang persekitarannya.

7. Lukiskan ballerina pada tablet

Oleh kerana ballerina menari di atas pentas, adalah dinasihatkan untuk melukis lantai juga, malah mungkin dengan persekitaran pada masa hadapan, pemandangan. Hanya jangan membebankan lukisan dengan elemen tambahan supaya mereka tidak mengalih perhatian perhatian daripada watak utama gambar anda - ballerina menari.

Jika anda perlu melukis wajah ballerina secara dekat, maka pelajaran ini akan membantu anda melakukannya dengan betul. Mata manusia paling menarik perhatian, dan oleh itu mereka mesti ditarik dengan sangat tepat. Dalam pelajaran ini, kita akan belajar cara melukis mata seseorang dengan pensel secara berperingkat.

Mula-mula cuba lukis orang biasa, kaji perkadarannya, dan kemudian lukis ballerina. Pertama sekali, beberapa petua. V seni yang bagus perkara yang paling penting bukanlah ketepatan perkadaran dan garisan lukisan, tetapi imej yang utama, yang paling penting. Bagi seseorang - mood, watak, ekspresi mata, beberapa ciri lain.

Belajar melukis potret seseorang, walaupun dengan pensil mudah, memerlukan bukan sahaja masa latihan, tetapi juga bakat. Kesukaran melukis potret seseorang terletak pada keupayaan untuk menyampaikan keadaan emosi seseorang, ekspresi mukanya, kedalaman penglihatan, dsb. Tetapi, agak mustahil untuk mempelajari teknik mudah untuk melukis wajah seseorang dengan anda sendiri, terutamanya jika anda melukis wajah seseorang secara berperingkat. Jika anda akan melukis ballerina dari dekat, pelajaran ini akan membantu anda melukis muka ballerina dengan betul.

Lukisan Snow Maiden, serta lukisan ballerina, dibuat pada tablet grafik secara berperingkat. Anda boleh menggunakan tutorial ini untuk melukis dengan pensel biasa.

Setiap orang mewakili malaikat dengan caranya sendiri. Seseorang melihatnya sebagai seorang kanak-kanak dengan sayap, seseorang membayangkannya sebagai seorang gadis.

Balet adalah salah satu daripada spesies yang paling cantik seni tari di atas pentas. Balet berasal dari zaman dahulu. Itali dianggap tanah airnya. Seawal abad ke-16, penari membuat persembahan balet mahkamah di istana raja-raja Perancis. Ini sering berlaku semasa bola dan pelbagai perayaan. Balet adalah, pertama sekali, persembahan, plot yang disampaikan melalui seni tarian. Penari balet dan penari memakai pakaian khas. Untuk kanak-kanak perempuan, ini adalah pakaian terbang dan tutus, untuk lelaki - leotard yang ketat. Kostum sedemikian direka terutamanya untuk membuat tarian selesa. Kostum balet memulakan kehidupannya dengan kelahiran balet itu sendiri. Kanak-kanak perempuan sangat gemar melukis ballerina. Dan hari ini kami akan cuba mengajar anda ini. Ballerina ialah makhluk kurus dan lapang yang terbang di atas pentas seperti bulu tanpa berat. Langkah virtuoso mereka hanya memikat hati penonton.

Peringkat 1. Lukiskan garisan bantu badan ballerina. Pertama, gariskan wajah gadis itu dan garisan hidung dan mata. Lukiskan badan dengan dada yang tinggi dari garis leher. Lukis bulatan dengan tepi bergerigi di bawah pinggang. Ini ialah tutu (skirt balet). Dari bahu kami menetapkan garis tangan, kami menunjukkan tempat siku dengan titik, satu tangan akan dinaikkan, yang lain diketepikan. Dari pek ke bawah, lukis garisan kaki yang berdiri. Intinya ialah di mana lutut. Dari tepi kiri atas pek, lukis garisan kaki yang diangkat ke belakang dan ke atas.

Peringkat 2. Sekarang mari kita turun ke muka. Berdasarkan garisan tambahan, lukis bujur muka, dagu nipis, telinga dan garis leher. Lukis mata dan kening pada garisan mendatar. Secara menegak - hidung dan bibir.

Peringkat 3. Seorang ballerina hampir tidak pernah mempunyai rambut yang longgar. Gaya rambut penari kami adalah rambut kemas yang disisir ke atas, digayakan dalam sanggul dan dihiasi dengan bunga.

Peringkat 4. Sekarang kita mula melukis batang tubuh (badan) ballerina. Kami menggariskan lakaran awal tambahan dengan garis licin, menggariskan garis dada, pinggang. Dari bahu ada tali baju-T.

Peringkat 5. Di sepanjang garis bantu atas, lukiskan tangan yang diangkat, di mana titiknya, kita akan menggambarkan bengkok siku, jari-jari diketepikan dengan lancar.

Peringkat 6. Lukis tangan ke tepi sepanjang garis bantu mendatar. Lukis siku dan jari dengan cara yang sama.

Peringkat 7. Kini peringkat yang sangat mudah - tutu balet. Kami menunjukkan gigi kecil skirt nilon di sepanjang bulatan yang tidak rata.

Peringkat 8. Lukiskan kaki kanan gadis itu. Kami menggunakan garis tambahan, di sepanjangnya kami melukis kontur kaki, memerhatikan perkadaran. Di mana titik adalah sendi lutut. Kaki disarung dengan kasut pointe - selipar khas untuk menari, diikat dengan reben.

Peringkat 9. Ia kekal untuk menggambarkan kaki kiri, dibangkitkan dan berbaring. Dia juga memakai kasut pointe.

Malah imej wanita dan lelaki bukan mudah untuk dilukis, apatah lagi lukisan pensil lelaki yang sedang bergerak. Sama ada aksi seorang atlet, gimnas atau budak sekolah biasa yang pergi ke sekolah atau pulang dari kelas, menghasilkan semula lakaran dalam kelas induk langkah demi langkah akan mengambil banyak masa. Dan walaupun prosesnya menarik, tuliskannya dengan sabar, beberapa helai kertas dan pemadam, anda masih perlu melakukannya.

Lukisan pensel lelaki dalam gerakan, bagaimana untuk melukis?

Sebelum anda mula melukis, anda perlu memikirkan idea itu dengan baik, atau sekurang-kurangnya memilih pilihan yang paling berjaya untuk lakaran dengan pensil. Adalah lebih baik jika lakaran itu tidak rumit, dan kerja langkah demi langkah adalah jelas, tidak memerlukan pematuhan anatomi.

Di bawah dalam artikel itu, beberapa langkah demi langkah MK untuk lakaran ditunjukkan, yang sesuai untuk orang yang berumur berbeza, dengan dan tanpa kemahiran melukis seseorang yang bergerak dengan pensil.

Gadis pemandu sorak dengan bawal, foto

Seorang pelajar sekolah dengan bawal yang merupakan peminat pasukan kegemarannya juga dipanggil pemandu sorak. Dia membuat persembahan dengan gadis lain dalam satu tandem, menunjukkan tarian yang memukau, pergerakan yang berbeza dan figura gimnastik. Di Amerika Syarikat, malah terdapat persaingan antara kumpulan sokongan untuk tempat teratas dan gelaran juara Amerika. Tidak hairanlah ramai artis lebih suka menggambarkan watak ini pada helaian putih yang sedang bergerak. Ini membolehkan anda menghidupkan semula lukisan itu, menjadikan orang di atasnya bukan sahaja dilukis, tetapi "percuma".

Tutorial langkah demi langkah dalam foto:

1) Lakarkan gadis itu untuk membuat "bingkai wayar" sebenar pada sekeping kertas. Untuk melakukan ini, gunakan pensel mudah dan pemadam untuk membetulkan ralat.

Penting! Agar seseorang dapat bergerak, perlu memberi tumpuan kepada lenturan tulang belakang, satu lengan diangkat, yang lain berbaring, dan kaki dibawa ke kaki yang lain.

2), serlahkan dan dagu.

3) Kemasan, bibir, garis leher, dan bawal.

4) Selesaikan lakaran dengan melukis pakaian, kaki dan kasut, pilih semua garisan.

5) Warnakan gambar dengan pensel warna dan pen felt-tip.

Pemain ski dalam gerakan, foto

Lukisan pensel seseorang dan juga pemain ski adalah lebih mudah untuk dilukis daripada seorang gadis dari kumpulan sokongan. Kelas induk langkah demi langkah membolehkan anda menghasilkan semula cantik dan pada masa yang sama gambar terang dalam 3 langkah demi langkah.

Langkah 1

Lukis ciri utama imej yang akan membantu mencipta karya daripada garis lurus yang saling berkait.

Langkah # 2

Selesaikan lakaran dengan membahagikan pemain ski, pakaian dan tiang.

Langkah # 3

Warnakan gambar yang telah siap dengan pensel, cat atau pen felt-tip.

Gadis dalam gerakan, foto

Melukis kanak-kanak adalah berkali-kali lebih mudah daripada melukis orang dewasa. Lelaki kecil bergerak dengan pensil mudah sesuai bukan sahaja untuk kreativiti pemula dewasa, tetapi juga untuk kanak-kanak zaman sekolah yang memutuskan untuk berbakti masa lapang lukisan Ozam.

Langkah 1

Tandakan satu titik di tengah helaian. Lukis garis menegak lurus daripadanya, dan lukiskan kaki, kepala, lengan dan kepala kepadanya.

Langkah # 2

Lukis ekor kuda, mimik muka, pakaian, beg dan kasut.

Langkah # 3

Padam garisan tambahan untuk melengkapkan lakaran lukisan.

Langkah # 4

Warnakan gambar yang telah siap dengan memilih perisian yang sesuai warna nada.

Lelaki berlari, gambar bergerak

Sekiranya pembaca kami belum menemui pilihan yang sesuai untuk menggambar seseorang dalam gerakan, lukisan pensil, maka sudah tiba masanya untuk melihat MK yang lebih kompleks. Mereka memerlukan pematuhan ketat terhadap perkadaran, sambil tidak melupakan kelantangan, garis besar dan semua jenis butiran.

Foto di bawah menunjukkan beberapa penyelesaian, walaupun semuanya rumit dan memerlukan pelaksanaan terperinci.

Tutorial video: cara menggambar seseorang dalam gerakan

Ramai orang ingat dengan lebih jelas apabila mereka ditunjukkan semua tindakan melalui contoh. Jadi mengapa tidak mengambil ini sebagai contoh dengan menonton tutorial video terperinci yang membolehkan anda belajar bagaimana untuk menggambarkan pergerakan batang tubuh dan lengan, berjalan, berlari, seseorang dalam kedudukan duduk atau dengan beban.