සැල්වදෝර් ඩාලි - මතකයේ නොනැසී පැවතීම (ස්පාඤ්ඤ: La persistencia de la memoria).

ස්ථාපිත වර්ෂය: 1931

කැන්වස්, අතින් සාදන ලද පටි.

මුල් විශාලත්වය: 24×33cm

කෞතුකාගාරය සමකාලීන කලාව, නිව්යෝක්

« මතකයේ පැවැත්ම"(ස්පාඤ්ඤ: La persistencia de la memoria, 1931) - වඩාත්ම එකකි ප්රසිද්ධ චිත්රකලාකරු සැල්වදෝර් ඩාලි. එය 1934 සිට නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.

" ලෙසද හැඳින්වේ මෘදු ඔරලෝසුව», « මතකයේ දැඩි බව" හෝ " මතක ශක්තිය».

මේ කුඩා පින්තූරය(සෙ.මී. 24×33) ඩාලිගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය විය හැකිය. එල්ලෙන සහ ගලා යන ඔරලෝසුවේ මෘදු බව විස්තර කළ හැකි රූපයකි: "එය අවිඥානක ක්ෂේත්‍රය තුළට පැතිරී, කාලය සහ මතකය පිළිබඳ විශ්වීය මානව අත්දැකීම ප්‍රබෝධමත් කරයි." ඩාලි මෙහි සිටින්නේ නිදා සිටින හිසක ස්වරූපයෙන් වන අතර එය දැනටමත් අවමංගල්‍ය ක්‍රීඩාවේ සහ වෙනත් සිතුවම්වල පෙනී ඇත. ඔහුගේ ක්‍රමයට අනුකූලව, කලාකරුවා කැමම්බර්ට් චීස් වල ස්වභාවය ගැන සිතමින් කුමන්ත්‍රණයේ මූලාරම්භය පැහැදිලි කළේය; පෝට් ලිගාට් සමඟ භූ දර්ශනය දැනටමත් සූදානම්ව තිබූ බැවින් පින්තූරය පින්තාරු කිරීමට පැය දෙකක කාලයක් ගත විය. එදින සවස ඇය ගිය සිනමා ශාලාවෙන් ආපසු පැමිණි ගාලා ඉතා නිවැරදිව පුරෝකථනය කළේ එක් වරක් ද පර්සිස්ටන්ස් ඔෆ් මතකය දැක ඇති කිසිවෙකුට එය අමතක නොවන බවයි. සැකසූ චීස් දුටු විට ඩාලි තුළ ඇති වූ සංගම්වල ප්‍රති result ලයක් ලෙස පින්තූරය පින්තාරු කරන ලද අතර එය ඔහුගේම උපුටා දැක්වීමකින් සනාථ වේ.

සැල්වදෝර් ඩාලිගේ සිතුවමේ විස්තරය "මතකයේ පැවැත්ම"

සිතුවම් කලාවේ අධියථාර්ථවාදයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම නියෝජිතයා වන සැල්වදෝර් ඩාලි, අභිරහස සහ සාක්ෂි සැබවින්ම දක්ෂ ලෙස ඒකාබද්ධ කළේය. මේ පුදුමයි ස්පාඤ්ඤ කලාකරුවාඔහුගේ සිතුවම් ඔහුට පමණක් ආවේනික ආකාරයෙන් සිදු කළේය, සැබෑ හා අපූර්වත්වයේ මුල් සහ ප්‍රතිවිරුද්ධ සංයෝජනයක ආධාරයෙන් වැදගත් ප්‍රශ්න මුවහත් කළේය.

එකක් ප්රසිද්ධ චිත්ර, නම් කිහිපයකින් හැඳින්වෙන, වඩාත් සුලභ වන්නේ "මතක ස්ථායීතාවය", නමුත් "මෘදු ඔරලෝසුව", "මතක දෘඪතාව" හෝ "මතක අඛණ්ඩතාව" ලෙසද හැඳින්වේ.

මෙය කාලය අත්තනෝමතික ලෙස ගලා යන සහ අසමාන ලෙස අවකාශය පිරවීම පිළිබඳ ඉතා කුඩා පින්තූරයකි. සැකසූ චීස් වල ස්වභාවය ගැන සිතන විට මෙම කුමන්ත්‍රණයේ මතුවීම සංගම් සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති බව කලාකරුවාම පැහැදිලි කළේය.

ඒ සියල්ල ආරම්භ වන්නේ භූ දර්ශනයකින්, එය කැන්වසය මත කුඩා ඉඩක් ගනී. ඈතින් කාන්තාරය සහ මුහුදු වෙරළ දැකිය හැකිය, සමහර විට මෙය කලාකරුවාගේ අභ්‍යන්තර හිස්කමේ පිළිබිඹුවක් විය හැකිය. පින්තූරයේ තවමත් ඔරලෝසු තුනක් ඇත, නමුත් ඒවා ගලා යයි. මෙය තාවකාලික අවකාශයක් වන අතර එමඟින් ජීවන ප්‍රවාහය ගලා යයි, නමුත් එය වෙනස් විය හැකිය.

කලාකරුවාගේ බොහෝ සිතුවම්, ඔවුන්ගේ අදහස්, අන්තර්ගතය, යටි පෙළ, සැල්වදෝර් ඩාලිගේ දිනපොත්වල සටහන් වලින් දැන ගැනීමට හැකි විය. නමුත් මෙම පින්තූරය ගැන කලාකරුවාගේම මතය කුමක්ද, එක පේළියක්වත් සොයාගත නොහැක. කලාකරුවාට අපට පැවසීමට අවශ්‍ය දේ ගැන බොහෝ මත තිබේ. මෙම එල්ලා වැටෙන ඔරලෝසුව ඩාලිගේ බිය ගැන කථා කරන තරමට පරස්පර විරෝධී සමහරක් තිබේ, සමහර විට ඕනෑම පිරිමි ගැටලුවක් ඉදිරියේ. එහෙත්, මෙම සියලු උපකල්පන තිබියදීත්, අධියථාර්ථවාදී දිශාවේ මුල් පිටපතට ස්තූතිවන්ත වන පරිදි පින්තූරය ඉතා ජනප්රියයි.

බොහෝ විට, අධි යථාර්ථවාදය යන වචනය ඩාලිට යොමු වන අතර ඔහුගේ “මතකයේ නොනැසී පැවතීම” සිතුවම මතකයට එයි. දැන් මෙම කාර්යය නිව් යෝර්ක්හි ඇත, ඔබට එය නවීන කලා කෞතුකාගාරයේ දැකිය හැකිය.

වැඩ පිළිබඳ අදහස ඩාලිට පැමිණියේ උණුසුම් ගිම්හාන දිනයක ය. ඔහු හිසරදය සමඟ නිවසේ වැතිර සිටි අතර ගාලා සාප්පු සවාරි ගියේය. ආහාර ගැනීමෙන් පසු, චීස් තාපයෙන් දිය වී දියර බවට පත් වන බව ඩාලි දුටුවේය. එය කෙසේ හෝ ඩාලිගේ ආත්මයේ තිබූ දෙයට සමපාත විය. දියවන ඔරලෝසුවක් සහිත භූ දර්ශනයක් පින්තාරු කිරීමට කලාකරුවාට ආශාවක් තිබුණි. ඔහු ඒ වන විට වැඩ කරමින් සිටි නිම නොකළ සිතුවම වෙත ආපසු ගිය අතර, පසුබිමේ කඳු සහිත වේදිකාවක ගසක් පෙන්නුම් කළේය. දෙකක් ඇතුළත හෝ පැය තුනක්සැල්වදෝර් ඩාලි චිත්‍රය මත උණු කළ සාක්කු ඔරලෝසුවක් එල්ලා තැබූ අතර, එය අද චිත්‍රය බවට පත් කළේය.

සැල්වදෝර් ඩාලි
මතකයේ පැවැත්ම 1931

නිර්මාණයේ ඉතිහාසය

එය 1931 ගිම්හානයේදී පැරිසියේදී ඩාලි සූදානම් වෙමින් සිටියේය පුද්ගලික ප්රදර්ශනය. සිනමා ශාලාවේ මිතුරන් සමඟ ගාලා ගත කිරීමෙන් පසු, “මම”, ඩාලි සිය මතක සටහන් වල මෙසේ ලියයි, “නැවත මේසය වෙත පැමිණියේය (අපි විශිෂ්ට කැමම්බර්ට් සමඟ රාත්‍රී ආහාරය අවසන් කළෙමු) සහ පැතිරෙන පල්ප් පිළිබඳ සිතුවිලි වලට ඇද වැටුණි. චීස් මගේ මනසේ ඇසට පැන්නා. මම නැගිටලා පුරුදු විදියටම ස්ටූඩියෝ එකට ගියේ නිදාගන්න කලින් අඳින චිත්‍රය බලන්න. එය විනිවිද පෙනෙන, දුක්බර හිරු බැස යන ආලෝකයේ පෝර්ට් ලිගට් හි භූ දර්ශනය විය. පෙරබිමෙහි ඇත්තේ කැඩුණු අත්තක් සහිත ඔලිව් ගසක හිස් ඇටසැකිල්ලයි.

මෙම පින්තූරයේ යම් වැදගත් රූපයක් සහිත වායුගෝල ව්‍යාංජනාක්ෂරයක් නිර්මාණය කිරීමට මට හැකි වූ බව මට හැඟුණි - නමුත් කුමක් ද? මම ඒ පිළිබඳ කිසිවක් දන්නේ නැහැ. මට අපූරු රූපයක් අවශ්‍ය වූ නමුත් මට එය හමු නොවීය. මම විදුලි පහන් නිවා දැමීමට ගිය අතර, මම පිටතට පැමිණි විට, මම වචනාර්ථයෙන් විසඳුම දුටුවෙමි: යුගල දෙකක් මෘදු ඔරලෝසුව, ඔවුන් පැහැදිලිවම ඔලීව ගසක අත්තක එල්ලී සිටිති. ඉරුවාරදය තිබුණත් මම මගේ පැලට් එක ලෑස්ති ​​කරගෙන වැඩේට බැස්සා. පැය දෙකකට පසු, ගාලා ආපසු පැමිණෙන විට, මගේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ චිත්ර අවසන් විය.

එස්. ඩාලි. මතකයේ නොනැසී පැවතීම, 1931.

චිත්‍ර ශිල්පීන් අතර සැල්වදෝර් ඩාලි විසින් නිර්මාණය කරන ලද වඩාත් ප්‍රසිද්ධ හා වඩාත්ම සාකච්ඡාවට ලක් වූ චිත්‍රය, චිත්‍රය නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ ඇත. නිව්යෝක් 1934 සිට.

මෙම පින්තූරය ඔරලෝසුවක් නිරූපනය කරන්නේ කාලය, මතකය පිළිබඳ මානව අත්දැකීමේ සංකේතයක් ලෙසයි.මෙහිදී ඒවා විශාල විකෘති කිරීම් වලින් පෙන්නුම් කරයි, සමහර විට අපගේ මතකයන් වේ. ඩාලි තමාව අමතක කළේ නැත, ඔහු නිදා සිටින හිසක ස්වරූපයෙන් ද සිටින අතර එය ඔහුගේ අනෙකුත් සිතුවම්වල දක්නට ලැබේ. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඩාලි නිරන්තරයෙන් රූපය ප්රදර්ශනය කළේය පාළු වෙරළමෙයින් ඔහු ප්‍රකාශ කළේ තමා තුළ ඇති හිස් බව ය.

මේ රික්තකය පිරුනේ කෙමෙම්බර් චීස් කෑල්ලක් දුටු විටය. "... ඔරලෝසුවක් ලිවීමට තීරණය කර, මම ඒවා මෘදු ලෙස ලිව්වෙමි. එය එක් සැන්දෑවක, මම වෙහෙසට පත්ව සිටියෙමි, මට ඉරුවාරදය වැළඳී ඇත - මට අතිශය දුර්ලභ රෝගයකි. අපට මිතුරන් සමඟ සිනමා ශාලාවට යාමට සිදු විය, නමුත් අවසාන මොහොතමම ගෙදර ඉන්න තීරණය කළා.

ගාලා ඔවුන් සමඟ යාවි, මම ඉක්මනින් නින්දට යන්නෙමි. අපි ඉතා රසවත් චීස් කෑවා, පසුව මම තනිව සිටියෙමි, වාඩි වී, මේසය මත හේත්තු වී, "සුපිරි මෘදු" උණු කළ චීස් කෙතරම් දැයි සිතුවෙමි.

මම නැගිටලා ස්ටුඩියෝ එකට ගියේ වෙනදා වගේම මගේ වැඩ ටික බලන්න. මා පින්තාරු කිරීමට යන චිත්‍රය වූයේ මඳ සන්ධ්‍යාවේ ආලෝකයෙන් ආලෝකමත් වූවාක් මෙන් පෝට් ලිගට්හි තදාසන්න පාෂාණවල භූ දර්ශනයකි.

ඉදිරිපසින්, කොළ නැති ඔලිව් ගසක කපා දැමූ කඳ මම සිතුවම් කළෙමි. මෙම භූ දර්ශනය යම් අදහසක් සහිත කැන්වසයක් සඳහා පදනම වේ, නමුත් කුමක් ද? මට අපූරු රූපයක් අවශ්‍ය වූ නමුත් මට එය හමු නොවීය.
මම ආලෝකය නිවා දැමීමට ගිය අතර, මම පිටතට පැමිණි විට, මම විසඳුම වචනාර්ථයෙන් "දුටු": මෘදු ඔරලෝසු යුගල දෙකක්, එකක් ඔලිව් අත්තකින් පැහැදිලිව එල්ලා ඇත. ඉරුවාරදය තිබුණත් මම මගේ පැලට් එක ලෑස්ති ​​කරගෙන වැඩේට බැස්සා.

පැය දෙකකට පසු, ගාලා සිනමා ශාලාවෙන් ආපසු පැමිණි විට, වඩාත් ප්‍රසිද්ධ එකක් වීමට නියමිතව තිබූ පින්තූරය අවසන් විය.

මෙම සිතුවම කාලය පිළිබඳ සාපේක්ෂතාවාදය පිළිබඳ නූතන සංකල්පයේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත. Pierre Colet හි පැරිස් ගැලරියේ ප්‍රදර්ශනයෙන් වසරකට පසුව, චිත්‍රය නිව් යෝර්ක් නූතන කලා කෞතුකාගාරය විසින් මිලදී ගන්නා ලදී.

පින්තූරයේ, කලාකරුවා කාලයෙහි සාපේක්ෂත්වය ප්‍රකාශ කළ අතර මානව මතකයේ විස්මිත දේපල අවධාරණය කළ අතර එමඟින් අතීතයේ බොහෝ කාලයක් ඉතිරිව ඇති එම දිනවලට නැවත ප්‍රවාහනය කිරීමට අපට ඉඩ සලසයි.

සැඟවුණු සංකේත

මේසය මත මෘදු ඔරලෝසුව

රේඛීය නොවන, ආත්මීය කාලය, අත්තනෝමතික ලෙස ගලා යන සහ අසමාන ලෙස අවකාශය පිරවීමේ සංකේතයකි. පින්තූරයේ ඇති ඔරලෝසු තුන අතීත, වර්තමාන සහ අනාගත වේ.

ඇහි පිහාටු සහිත බොඳ වූ වස්තුව.

මෙය නිදා සිටින ඩාලි කෙනෙකුගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි. පින්තූරයේ ඇති ලෝකය ඔහුගේ සිහිනය, වෛෂයික ලෝකයේ මරණය, අවිඥානයේ ජයග්රහණයයි. "නින්ද, ආදරය සහ මරණය අතර සම්බන්ධය පැහැදිලිය," කලාකරුවා සිය ස්වයං චරිතාපදානයේ ලිවීය. “නින්ද යනු මරණයයි, නැතහොත් අවම වශයෙන් එය යථාර්ථයෙන් බැහැර කිරීමකි, නැතහොත්, ඊටත් වඩා හොඳ, එය යථාර්ථයේ මරණයයි, එය ආදරයේ ක්‍රියාවේදී ඒ ආකාරයෙන්ම මිය යයි.” ඩාලිට අනුව, නින්ද යටි සිත නිදහස් කරයි, එබැවින් කලාකරුවාගේ හිස මැල්ලෙකු මෙන් බොඳ වේ - මෙය ඔහුගේ අනාරක්ෂිතභාවයට සාක්ෂියකි.

ඝන ඔරලෝසුව, ඩයල් එකේ වම් පැත්තේ වැතිර සිටින්න. වෛෂයික කාලය සංකේතය.

කුහුඹුවන් යනු දිරාපත්වීමේ හා දිරාපත් වීමේ සංකේතයකි. මහාචාර්ය නීනා ගෙටෂ්විලිට අනුව රුසියානු ඇකඩමියසිතුවම්, මූර්ති සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, ළදරු හැඟීමසිට වවුලාකුහුඹුවන් සමඟ තුවාල වූ සතෙකු.
පියාසර කරන්න. නීනා ගෙටෂ්විලි පවසන පරිදි, "කලාකරුවා ඔවුන්ව හැඳින්වූයේ මධ්යධරණී මුහුදේ සුරංගනාවියන් ලෙසිනි. The Diary of a Genius හි ඩාලි මෙසේ ලිවීය: "ඔවුන් මැස්සන්ගෙන් වැසී ගිය හිරු යට තම ජීවිතය ගත කළ ග්‍රීක දාර්ශනිකයන්ට ආශ්වාදයක් ගෙන ගියහ."

ඔලිව්.
කලාකරුවා සඳහා, මෙය පුරාණ ප්රඥාවේ සංකේතයක් වන අතර, අවාසනාවකට මෙන්, දැනටමත් අමතක වී ගොස් ඇත (එබැවින්, ගස වියළි ලෙස නිරූපනය කර ඇත).

Cape Creus.
මෙම කේප් කැටලන් වෙරළ තීරයේ මධ්යධරණී මුහුද, ඩාලි උපන් ෆිගර්ස් නගරය අසල. කලාකරුවා බොහෝ විට ඔහු සිතුවම්වල නිරූපණය කළේය. "මෙන්න," ඔහු ලිවීය, "මගේ ව්‍යාකූල රූපක පිළිබඳ න්‍යායේ වැදගත්ම මූලධර්මය (එක් මායාකාරී රූපයක් තවත් එකකට ගලා යාම. - දළ වශයෙන්. සංස්.) පාෂාණමය ග්‍රැනයිට් වල මූර්තිමත් කර ඇත ... නව ඒවා - ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ තරමක් ය. දෘෂ්ටි කෝණය වෙනස් කරන්න.

ඩාලි සඳහා මුහුද අමරණීයභාවය සහ සදාකාලිකත්වය සංකේතවත් කළේය. කාලය වෛෂයික වේගයකින් ගලා නොයන නමුත් සංචාරකයාගේ විඥානයේ අභ්‍යන්තර රිද්මයට අනුකූලව එය ගමන් කිරීම සඳහා කදිම අවකාශයක් ලෙස කලාකරුවා සැලකීය.

බිත්තරය.
නීනා ගෙටෂ්විලිට අනුව, ඩාලිගේ කෘතියේ ලෝක බිත්තරය ජීවිතය සංකේතවත් කරයි. කලාකරුවා ඔහුගේ ප්රතිරූපය Orphics - පුරාණ ග්රීක අද්භූතයන්ගෙන් ණයට ගත්තේය. Orphic පුරාවෘත්තයට අනුව, මිනිසුන් මැවූ ලෝක බිත්තරයෙන් පළමු ඇන්ඩ්‍රොජිනස් දෙවියා වන Phanes උපත ලැබූ අතර අහස සහ පොළොව සෑදී ඇත්තේ එහි කවචයේ අර්ධ දෙකෙනි.

දර්පණය වමට තිරස් අතට වැතිර සිටී. එය ආත්මීය හා වෛෂයික ලෝකය යන දෙකම කීකරු ලෙස පිළිබිඹු කරන විචල්‍යතාවයේ සහ නොගැලපෙන සංකේතයකි.

http://maxpark.com/community/6782/content/1275232

සමාලෝචන

සැල්වදෝර් ඩාලි විසින් පින්තාරු නොකළ නමුත් ඡායාරූපයක් සඳහා වස්තූන් පමණක් පින්තාරු කිරීම ගැන යමෙකු කනගාටු විය යුතුය, නමුත් ඔහු එය කළේ මන්දැයි ඔහුගේ "Diary of a Genius" හි මෙම පැහැදිලි කිරීම ලබා දී ඇත, නමුත් මේ වැඩේඑය සාර්ථක යැයි ආරෝපණය කළ නොහැක, ඒ සඳහා වැය කරන ලද මානසික උත්සාහයට සමාන මුදලක් වැය වේ. විශාල අඳුරු, සරලව පින්තාරු කර ඇති ක්ෂේත්‍රය රැකියාවක් නොමැතිව අනවශ්‍ය බලපෑමක් ඇති කරයි, සහ බොරු හිසක් පවා අදහසේ සාරය අවබෝධ කර ගැනීමට පෙළඹවීමක් ලබා නොදේ. ඔහුගේ කාර්යයේදී සිහින භාවිතා කිරීම, ඔහු කළාක් මෙන්, හොඳ දෙයක්, නමුත් සෑම විටම දීප්තිමත් ප්රතිඵලවලට මග පාදන්නේ නැත.

නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ මගේ ආකල්පය අපැහැදිලි විය. වරක් මම ස්පාඤ්ඤයේ Figueres නගරයේ ඔහුගේ මව්බිමට ගියෙමි. එහි විශාල කෞතුකාගාරයක් ඇත, ඔහු විසින්ම නිර්මාණය කරන ලද, ඔහුගේ බොහෝ කෘති, මෙය මා කෙරෙහි හැඟීමක් ඇති කළේය, පසුව, මම ඔහුගේ චරිතාපදානය කියවා, ඔහුගේ කෘති සමාලෝචනය කර, ඔහුගේ වැඩ ගැන ලිපි කිහිපයක් ලිවීය.
මම මේ ආකාරයේ සිතුවම් වලට කැමති නැත, නමුත් එය සිත්ගන්නා සුළුය, එබැවින් මම ඔහුගේ කාර්යය පින්තාරු කිරීමේදී විශේෂ සංසිද්ධියක් ලෙස දකිමි.

ඕනෑම කලාකරුවෙකු මෙන් ඔහු සතුව ඇති බව උපකල්පනය කළ යුතුය විවිධ වැඩ: ප්‍රමුඛතම සහ සාමාන්‍ය ඒවා. මුලින්ම අපි දක්ෂතාවයේ උච්චතම අවස්ථාව විනිශ්චය කරන්නේ නම්, අනෙක් ඒවා අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම සාමාන්‍ය වැඩ වන අතර ඔබට එය නොමැතිව කළ නොහැක. සමහර විට ඩාලිගේ කෘති දුසිමක් හරියටම ඔබට අධි යථාර්ථවාදයේ අංශයෙන් ලෝකයේ වඩාත්ම ඉහළම දස දෙනා අතරට ඇතුළු විය හැකිය. බොහෝ දෙනෙකුට ඔහු මෙම ප්‍රවණතාවයේ ආදර්ශයක් සහ අනුප්‍රාප්තියකි.

ඔහුගේ කාර්යයේදී මා විශ්මයට පත් කරන්නේ දක්ෂතාවය නොව ෆැන්ටසියයි.සමහර සිතුවම් හුදෙක් පිළිකුල් සහගතය, නමුත් ඔහුට පැවසීමට අවශ්‍ය දේ තේරුම් ගැනීම සිත්ගන්නා සුළුය.කෞතුකාගාරයේ තොල් සහිත එක් සංයුතියක් ඇත, රංග දර්ශන වලට සමාන දෙයක්. ඔබ මේ ලින්ක් එකෙන් කෞතුකාගාරය බලන්නත් පුළුවන් වැඩ ටිකක්. මාර්ගය වන විට, ඔහු මෙම කෞතුකාගාරයේ තැන්පත් කර ඇත.

සැල්වදෝර් ඩාලි ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ ඔහුගේ අසමසම අධි යථාර්ථවාදී සිතුවම් ශෛලියට ස්තුති වන්නටය. උපරිමයට ප්රසිද්ධ කෘතිකතුවරයාට ඔහුගේ පුද්ගලික ස්වයං ඡායාරූපයක් ඇතුළත් වන අතර එහිදී ඔහු රෆායෙල්, “ගල් මත මස්”, “ප්‍රබුද්ධ ප්‍රසන්න”, “නොපෙනෙන මිනිසා” යන ශෛලියේ බෙල්ලකින් නිරූපණය කළේය. කෙසේ වෙතත්, සැල්වදෝර් ඩාලි The Persistence of Memory ලිවීය, මෙම කෘතිය ඔහුගේ වඩාත්ම ගැඹුරු න්‍යායකට එකතු කළේය. මෙය සිදු වූයේ කලාකරුවා අධි යථාර්ථවාදයේ ධාරාවට සම්බන්ධ වූ විට ඔහුගේ ශෛලීය නැවත සිතා බැලීමේ සන්ධිස්ථානයක ය.

"මතකයේ පැවැත්ම". සැල්වදෝර් ඩාලි සහ ඔහුගේ ෆ්‍රොයිඩ් න්‍යාය

සුප්‍රසිද්ධ කැන්වසය නිර්මාණය කරන ලද්දේ 1931 දී, කලාකරුවා ඔහුගේ පිළිමය වන ඔස්ට්‍රියානු මනෝ විශ්ලේෂක සිග්මන්ඩ් ෆ්‍රොයිඩ්ගේ න්‍යායන්ගෙන් උද්දීපනය වන තත්වයක සිටියදී ය. හිදී පොදුවේ ගත් කලපින්තූරයේ අදහස වූයේ මෘදු බව සහ තද බව පිළිබඳ කලාකරුවාගේ ආකල්පය ප්‍රකාශ කිරීමයි.

ඉතා ආත්මාර්ථකාමී පුද්ගලයෙකු වීම, පාලනය කළ නොහැකි ආශ්වාදයක් ඇතිවීමේ ප්‍රවණතාවය සහ ඒ සමඟම මනෝ විශ්ලේෂණයේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන් එය හොඳින් වටහා ගැනීම, සැල්වදෝර් ඩාලි, සෑම කෙනෙකුම මෙන්. නිර්මාණාත්මක පෞරුෂයන්, උණුසුම් ගිම්හාන දිනයක බලපෑම යටතේ ඔහුගේ විශිෂ්ට කෘතිය නිර්මාණය කළේය. කලාකරුවා විසින්ම සිහිපත් කරන පරිදි, තාපය ඔහුව දියවන ආකාරය ගැන මෙනෙහි කිරීමෙන් ඔහු ප්‍රහේලිකාවක් වූ අතර වස්තූන් විවිධ තත්වයන්ට පරිවර්තනය කිරීමේ තේමාවෙන් ආකර්ෂණය වූ අතර ඔහු කැන්වසය මත ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කළේය. සැල්වදෝර් ඩාලි විසින් රචිත "The Persistence of Memory" චිත්‍රය කඳුකරයේ පසුබිමට එරෙහිව ඔලිව් ගසක් සමඟ උණු කළ චීස් වල සහජීවනයකි. මාර්ගය වන විට, මෘදු ඔරලෝසු වල මූලාකෘතිය බවට පත් වූයේ මෙම රූපයයි.

පින්තූරයේ විස්තරය

එම යුගයේ සියලුම කෘති පාහේ විදේශීය වස්තූන්ගේ ස්වරූපය පිටුපස සැඟවී ඇති මිනිස් මුහුණුවල වියුක්ත රූපවලින් පිරී ඇත. ඔවුන් පෙනුමෙන් සැඟවී ඇති බව පෙනේ, නමුත් ඒ සමඟම ඔවුන් ප්රධාන වේ රඟපාන චරිත. එබැවින් අධි යථාර්ථවාදියා ඔහුගේ කෘතිවල යටි සිත නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කළේය. කේන්ද්රීය රූපය"මතකයේ පැවැත්ම" සිතුවම් සැල්වදෝර් ඩාලි ඔහුගේ ස්වයං ඡායාරූපයට සමාන මුහුණක් සාදා ඇත.

පින්තූරය කලාකරුවාගේ ජීවිතයේ සියලුම වැදගත් අවධීන් අවශෝෂණය කර ඇති අතර නොවැළැක්විය හැකි අනාගතය ද ප්‍රදර්ශනය කරයි. කැන්වසයේ පහළ වම් කෙළවරේ කුහුඹුවන් සම්පූර්ණයෙන්ම තිත් සහිත සංවෘත ඔරලෝසුවක් දැකිය හැකි බව ඔබට පෙනේ. ඩාලි බොහෝ විට මෙම කෘමීන්ගේ රූපය වෙත යොමු වූ අතර එය ඔහුට මරණය හා සම්බන්ධ විය. ඔරලෝසුවේ හැඩය සහ වර්ණය පදනම් වී ඇත්තේ කලාකරුවාගේ ළමා වියේ කැඩී ගිය නිවසක මතකයන් මත ය. මාර්ගය වන විට, දැකිය හැකි කඳු ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයාගේ නිජබිමෙහි භූ දර්ශනයෙන් කෑල්ලක් මිස අන් කිසිවක් නොවේ.

"The Persistence of Memory" සැල්වදෝර් ඩාලි නිරූපණය කළේ තරමක් විනාශයට පත් වූ බවයි. සියලුම වස්තූන් කාන්තාරයකින් වෙන් වී ඇති අතර ඒවා ස්වයංපෝෂිත නොවන බව පැහැදිලිව පෙනේ. කලා විචාරකයින් විශ්වාස කරන්නේ මෙය කිරීමෙන් කතුවරයා එකල ඔහුට බර වූ ඔහුගේ අධ්‍යාත්මික හිස්බව ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කළ බවයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, අදහස වූයේ කාලයාගේ ඇවෑමෙන් සහ මතකයේ වෙනස්වීම් පිළිබඳව මිනිසාගේ වේදනාව ප්රකාශ කිරීමයි. කාලය, ඩාලිට අනුව, අසීමිත, සාපේක්ෂ සහ නිරන්තර චලනය වේ. අනෙක් අතට මතකය කෙටිකාලීන වන නමුත් එහි ස්ථාවරත්වය අවතක්සේරු නොකළ යුතුය.

පින්තූරයේ රහස් පින්තූර

“මතකයේ නොනැසී පැවතීම” සැල්වදෝර් ඩාලි පැය කිහිපයකින් ලියා ඇති අතර මෙම කැන්වසය සමඟ තමාට පැවසීමට අවශ්‍ය දේ පිළිබඳව කිසිවෙකුට පැහැදිලි කිරීමක් කිරීමට කරදර වූයේ නැත. බොහෝ කලා ඉතිහාසඥයින් තවමත් ස්වාමියාගේ මෙම සංකේතාත්මක කෘතිය වටා උපකල්පන ගොඩනඟමින් සිටින අතර, කලාකරුවා සිය ජීවිත කාලය පුරාම භාවිතා කළ තනි සංකේත පමණක් එහි දකී.

හිදී සවිස්තරාත්මක සලකා බැලීමවම් පැත්තේ අත්තේ එල්ලෙන ඔරලෝසුව දිවක හැඩයෙන් යුක්ත බව ඔබට පෙනේ. කැන්වසය මත ඇති ගස මැලවී ඇති බව නිරූපණය කර ඇති අතර එය කාලයෙහි විනාශකාරී පැතිකඩ පෙන්නුම් කරයි. මෙම කෘතිය ප්‍රමාණයෙන් කුඩා නමුත් සැල්වදෝර් ඩාලි ලියූ සියල්ලටම වඩා බලවත් ලෙස සැලකේ. "මතකයේ නොනැසී පැවතීම" යනු උපරිමයෙන් හෙළිදරව් කරන වඩාත්ම මනෝවිද්‍යාත්මකව ගැඹුරු චිත්‍රයයි අභ්යන්තර ලෝකයකර්තෘ. ඔහුගේ රසිකයින්ට අනුමාන කිරීමට ඉඩ දෙමින් ඔහු ඒ ගැන අදහස් දැක්වීමට අකමැති වූයේ ඒ නිසා විය හැකිය.

සැල්වදෝර් ඩාලි. "මතකයේ පැවැත්ම"

උපතේ 105 වැනි සංවත්සරයට

20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය නව අදහස් සොයන කාලයකි. මිනිස්සුන්ට ඕන වුණේ වෙනස් දෙයක්. සාහිත්යයේ දී, වචනය සමඟ අත්හදා බැලීම් ආරම්භ වේ, පින්තාරු කිරීමේදී - රූපය සමඟ. සංකේතවාදීන්, ෆවුවිස්ට්වාදීන්, අනාගතවාදීන්, කියුබිස්ට්වරුන්, අධියථාර්ථවාදීන් පෙනී සිටියි.

අධි යථාර්ථවාදය (ප්‍රංශ අධි යථාර්ථවාදයෙන් - සුපිරි යථාර්ථවාදය) යනු 1920 ගණන්වල ප්‍රංශයේ ඇති වූ කලාව, දර්ශනය සහ සංස්කෘතියේ ප්‍රවණතාවයකි. අධි යථාර්ථවාදයේ ප්‍රධාන සංකල්පය - අධියථාර්ථය - සිහිනය සහ යථාර්ථයේ සංයෝජනය. අධියථාර්ථවාදය - නොගැලපීම් පිළිබඳ නීති, නොගැලපීම සම්බන්ධ කිරීම, එනම්, එකිනෙකට සම්පූර්ණයෙන්ම පිටස්තර වන රූප අභිසාරී වීම, ඒවාට සම්පූර්ණයෙන්ම පිටස්තර තත්වයක් තුළ. අධියථාර්ථවාදයේ නිර්මාතෘ සහ දෘෂ්ටිවාදියා සැලකේ ප්රංශ ලේඛකයෙක්.

අධියථාර්ථවාදයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම නියෝජිතයා ලලිත කලාස්පාඤ්ඤ චිත්ර ශිල්පී සැල්වදෝර් ඩාලි (1904-1979). කුඩා කල සිටම ඔහු චිත්‍ර ඇඳීමට ප්‍රිය කළේය. නිර්මාණශීලීත්වය ගවේෂණය කිරීම සමකාලීන කලාකරුවන්, ඔස්ට්‍රියානු මනෝචිකිත්සක සිග්මන්ඩ් ෆ්‍රොයිඩ්ගේ (1856-1939) ලේඛන සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම රූපමය ක්‍රමය ගොඩනැගීමට තීරණාත්මක බලපෑමක් ඇති කළේය. සෞන්දර්යාත්මක දසුන්අනාගත ස්වාමියා. "අධි යථාර්ථවාදය මමයි!" - සැල්වදෝර් ඩාලි පැවසීය. ඔහු තමාගේම සිතුවම් සැලකුවේ ඔහුගේ සිහින වල අතින් සාදන ලද ඡායාරූප ලෙසය. ඔවුන් සැබවින්ම නිරූපණය කරන්නේ සිහිනයක යථාර්ථවාදී නොවන සහ ඡායාරූප රූපයේ විශ්මය ජනක සංයෝජන. පින්තාරු කිරීමට අමතරව, ඩාලි නාට්‍ය, සාහිත්‍යය, කලා න්‍යාය, මුද්‍රා නාට්‍ය සහ සිනමාවේ නිරත විය.

අධියථාර්ථවාදියාගේ ජීවිතයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලැබුවේ 1929 දී (නී රුසියානු එලේනා ඩෙලුවිනා-ඩයකොනෝවා) සමඟ ඔහුගේ හඳුනන අය විසිනි. මෙම අසාමාන්ය කාන්තාව කෞතුකාගාරයක් බවට පත් වූ අතර කලාකරුවාගේ ජීවිතය නාටකාකාර ලෙස වෙනස් කළාය. ඩැන්ටේ සහ බියට්‍රිස් වැනි ජනප්‍රිය යුවළක් බවට පත් විය.

සැල්වදෝර් ඩාලිගේ කෘති සුවිශේෂී ප්‍රකාශන බලයෙන් කැපී පෙනෙන අතර ඒවා ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධය. ඔහු කිසිදා විශ්මයට පත් නොවන සිතුවම් දෙදහසක් පමණ පින්තාරු කළේය: වෙනස් යථාර්ථයක්, අසාමාන්‍ය රූප. එකක් ප්රසිද්ධ කෘතිචිත්ර ශිල්පියා මතකයේ පැවැත්ම, ලෙසද හැඳින්වේ උණු කළ ඔරලෝසුව, රූපයේ විෂය සම්බන්ධයෙන්.

මෙම සංයුතිය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය සිත්ගන්නා සුළුය. වරක්, ගාලා ආපසු නිවසට එනතුරු බලා සිටින අතරතුර, ඩාලි තේමාත්මක අවධානයකින් තොරව පාළු වෙරළක් සහ ගල් සහිත පින්තූරයක් පින්තාරු කළේය. කලාකරුවා විසින්ම පවසන පරිදි, කාලය මෘදු කිරීමේ රූපය ඔහු තුළ උපත ලැබුවේ කැමම්බර්ට් චීස් කැබැල්ලක් දැකීමෙන් වන අතර එය තාපයෙන් මෘදු වී පිඟානක් මත දිය වීමට පටන් ගත්තේය. දේවල්වල ස්වාභාවික අනුපිළිවෙල කඩා වැටෙන්නට පටන් ගත් අතර පැතිරෙන ඔරලෝසුවක රූපයක් දිස් විය. බුරුසුවක් අල්ලා ගත් සැල්වදෝර් ඩාලි කාන්තාර භූ දර්ශනය දියවන පැය වලින් පුරවන්නට පටන් ගත්තේය. පැය දෙකකට පසු කැන්වසය අවසන් විය. කතුවරයා ඔහුගේ කෘතිය නම් කළේය මතකයේ පැවැත්ම.

මතකයේ පැවැත්ම. 1931.
කැන්වස්, තෙල්. 24x33.
නූතන කලා කෞතුකාගාරය, නිව් යෝර්ක්.

විශ්වයේ සෑම දෙයක්ම එකම අධ්‍යාත්මික මූලධර්මයකින් සම්බන්ධ වී ඇති බව සිතුවමට ඔප්පු කළ හැකි බව අධියථාර්ථවාදියාට හැඟුණු විට, තීක්ෂ්ණ බුද්ධියේ මොහොතේදී මෙම කෘතිය නිර්මාණය විය. ඉතින්, ඩාලිගේ බුරුසුව යටතේ, නැවතුම් කාලය උපත ලැබීය. මෘදු දියවන ඔරලෝසුව අසල, කතුවරයා කුහුඹුවන්ගෙන් ආවරණය වූ දෘඩ සාක්කු ඔරලෝසුවක් නිරූපණය කළේ, කාලය විවිධ ආකාරවලින් ගමන් කළ හැකි බවට, එක්කෝ සුමටව ගලා යා හැකි බවට හෝ දූෂණයෙන් විඛාදනයට ලක් විය හැකි බවට ලකුණක් ලෙස, ඩාලිට අනුව, දිරාපත් වීම යන්නෙන් අදහස් වන, මෙහි සංකේතවත් කර ඇත. සෑහීමකට පත් නොවන කුහුඹුවන්ගේ කලබලය. නිදා සිටින හිස කලාකරුවාගේම පින්තූරයකි.

පින්තූරය නරඹන්නාට විවිධ ආශ්‍ර, සංවේදනයන් ලබා දෙයි, සමහර විට වචන වලින් ප්‍රකාශ කිරීමට අපහසුය. යමෙක් සවිඤ්ඤාණික සහ අවිඥානික මතකයේ රූප මෙහි සොයා ගනී, යමෙකු "අවදි වීම සහ නින්දේ තත්වයේ උච්චාවචනයන් අතර උච්චාවචනයන්" සොයා ගනී. එය එසේ වුවද, සංයුතියේ කතුවරයා ප්‍රධාන දෙය සාක්ෂාත් කර ගත්තේය - අධියථාර්ථවාදයේ සම්භාව්‍ය බවට පත්ව ඇති අමතක නොවන කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට ඔහු සමත් විය. නැවත නිවසට පැමිණි ගාලා නිවැරදිව අනාවැකි පළ කළේ වරක් දැකීමෙන් කිසිවෙකුට අමතක නොවන බවයි මතකයේ පැවැත්ම. කැන්වසය කාලයෙහි සාපේක්ෂතාවාදය පිළිබඳ නූතන සංකල්පයේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත.

Pierre Colet හි පැරිසියානු රූපලාවන්‍යාගාරයේ චිත්‍රය ප්‍රදර්ශනය කිරීමෙන් පසුව එය නිව් යෝර්ක් කෞතුකාගාරය විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී. 1932 දී, ජනවාරි 9 සිට 29 දක්වා, ඇය නිව් යෝර්ක් හි ජූලියන් ලෙවි ගැලරියේ "අධි යථාර්ථවාදී සිතුවම්, ඇඳීම සහ ඡායාරූපකරණය" ඉදිරිපත් කරන ලදී. අසීමිත පරිකල්පනයෙන් සහ virtuoso තාක්‍ෂණයෙන් සලකුණු වූ සැල්වදෝර් ඩාලිගේ සිතුවම් සහ චිත්‍ර ලොව පුරා ඉතා ජනප්‍රියයි.

සිතුවම "මතකයේ පැවැත්ම", 1931.

චිත්‍ර ශිල්පීන් අතර සැල්වදෝර් ඩාලි විසින් අඳින ලද වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සහ වඩාත්ම සාකච්ඡාවට ලක් වූ සිතුවම 1934 සිට නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ ඇත.

මෙම පින්තූරය ඔරලෝසුවක් නිරූපනය කරන්නේ කාලය, මතකය පිළිබඳ මානව අත්දැකීමේ සංකේතයක් ලෙසයි.මෙහිදී ඒවා විශාල විකෘති කිරීම් වලින් පෙන්නුම් කරයි, සමහර විට අපගේ මතකයන් වේ. ඩාලි තමාව අමතක කළේ නැත, ඔහු නිදා සිටින හිසක ස්වරූපයෙන් ද සිටින අතර එය ඔහුගේ අනෙකුත් සිතුවම්වල දක්නට ලැබේ. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඩාලි නිරන්තරයෙන් පාළු වෙරළක රූපයක් ප්‍රදර්ශනය කළ අතර එමඟින් ඔහු තමා තුළ ඇති හිස්බව ප්‍රකාශ කළේය.

මේ රික්තකය පිරුනේ කෙමෙම්බර් චීස් කෑල්ලක් දුටු විටය. "... ඔරලෝසුවක් ලිවීමට තීරණය කර, මම ඒවා මෘදු ලෙස ලිව්වෙමි.

එය එක් සන්ධ්‍යාවකි, මම වෙහෙසට පත්ව සිටියෙමි, මට ඉරුවාරදය ඇති විය - මට අතිශය දුර්ලභ රෝගයකි. අපි මිතුරන් සමඟ සිනමා ශාලාවට යාමට නියමිතව සිටි නමුත් අවසාන මොහොතේ මම නිවසේ සිටීමට තීරණය කළෙමි.

ගාලා ඔවුන් සමඟ යාවි, මම ඉක්මනින් නින්දට යන්නෙමි. අපි ඉතා රසවත් චීස් කෑවා, පසුව මම තනිව සිටියෙමි, වාඩි වී, මේසය මත හේත්තු වී, "සුපිරි මෘදු" උණු කළ චීස් කෙතරම් දැයි සිතුවෙමි.

මම නැගිටලා ස්ටුඩියෝ එකට ගියේ වෙනදා වගේම මගේ වැඩ ටික බලන්න. මා පින්තාරු කිරීමට යන චිත්‍රය වූයේ මඳ සන්ධ්‍යාවේ ආලෝකයෙන් ආලෝකමත් වූවාක් මෙන් පෝට් ලිගට්හි තදාසන්න පාෂාණවල භූ දර්ශනයකි.

ඉදිරිපසින්, කොළ නැති ඔලිව් ගසක කපා දැමූ කඳ මම සිතුවම් කළෙමි. මෙම භූ දර්ශනය යම් අදහසක් සහිත කැන්වසයක් සඳහා පදනම වේ, නමුත් කුමක් ද? මට අපූරු රූපයක් අවශ්‍ය වූ නමුත් මට එය හමු නොවීය.

මම ආලෝකය නිවා දැමීමට ගිය අතර, මම පිටතට පැමිණි විට, මම විසඳුම වචනාර්ථයෙන් "දුටු": මෘදු ඔරලෝසු යුගල දෙකක්, එකක් ඔලිව් අත්තකින් පැහැදිලිව එල්ලා ඇත. ඉරුවාරදය තිබුණත් මම මගේ පැලට් එක ලෑස්ති ​​කරගෙන වැඩේට බැස්සා.

පැය දෙකකට පසු, ගාලා සිනමා ශාලාවෙන් ආපසු පැමිණි විට, වඩාත් ප්‍රසිද්ධ එකක් වීමට නියමිතව තිබූ පින්තූරය අවසන් විය.

මෙම සිතුවම කාලය පිළිබඳ සාපේක්ෂතාවාදය පිළිබඳ නූතන සංකල්පයේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත. Pierre Colet හි පැරිස් ගැලරියේ ප්‍රදර්ශනයෙන් වසරකට පසුව, චිත්‍රය නිව් යෝර්ක් නූතන කලා කෞතුකාගාරය විසින් මිලදී ගන්නා ලදී.

පින්තූරයේ, කලාකරුවා කාලයෙහි සාපේක්ෂත්වය ප්‍රකාශ කළ අතර මානව මතකයේ විස්මිත දේපල අවධාරණය කළ අතර එමඟින් අතීතයේ බොහෝ කාලයක් ඉතිරිව ඇති එම දිනවලට නැවත ප්‍රවාහනය කිරීමට අපට ඉඩ සලසයි.

සැඟවුණු සංකේත

මේසය මත මෘදු ඔරලෝසුව

රේඛීය නොවන, ආත්මීය කාලය, අත්තනෝමතික ලෙස ගලා යන සහ අසමාන ලෙස අවකාශය පිරවීමේ සංකේතයකි. පින්තූරයේ ඇති ඔරලෝසු තුන අතීත, වර්තමාන සහ අනාගත වේ.

ඇහි පිහාටු සහිත බොඳ වූ වස්තුව.

මෙය නිදා සිටින ඩාලි කෙනෙකුගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි. පින්තූරයේ ඇති ලෝකය ඔහුගේ සිහිනය, වෛෂයික ලෝකයේ මරණය, අවිඥානයේ ජයග්රහණයයි. "නින්ද, ආදරය සහ මරණය අතර සම්බන්ධය පැහැදිලිය," කලාකරුවා සිය ස්වයං චරිතාපදානයේ ලිවීය. “නින්ද යනු මරණයයි, නැතහොත් අවම වශයෙන් එය යථාර්ථයෙන් බැහැර කිරීමකි, නැතහොත්, ඊටත් වඩා හොඳ, එය යථාර්ථයේ මරණයයි, එය ආදරයේ ක්‍රියාවේදී ඒ ආකාරයෙන්ම මිය යයි.” ඩාලිට අනුව, නින්ද යටි සිත නිදහස් කරයි, එබැවින් කලාකරුවාගේ හිස මැල්ලෙකු මෙන් බොඳ වේ - මෙය ඔහුගේ අනාරක්ෂිතභාවයට සාක්ෂියකි.

ඝන ඔරලෝසුව, ඩයල් එකේ වම් පැත්තේ වැතිර සිටින්න. වෛෂයික කාලය සංකේතය.

කුහුඹුවන් යනු දිරාපත්වීමේ හා දිරාපත් වීමේ සංකේතයකි. රුසියානු සිතුවම්, මූර්ති සහ ගෘහ නිර්මාණ ඇකඩමියේ මහාචාර්යවරියක වන නීනා ගෙටෂ්විලි පවසන පරිදි, “කුහුඹුවන් සහිත තුවාල වූ වවුලෙකුගේ ළමා හැඟීමකි.
පියාසර කරන්න. නීනා ගෙටෂ්විලි පවසන පරිදි, "කලාකරුවා ඔවුන්ව හැඳින්වූයේ මධ්යධරණී මුහුදේ සුරංගනාවියන් ලෙසිනි. The Diary of a Genius හි ඩාලි මෙසේ ලිවීය: "ඔවුන් මැස්සන්ගෙන් වැසී ගිය හිරු යට තම ජීවිතය ගත කළ ග්‍රීක දාර්ශනිකයන්ට ආශ්වාදයක් ගෙන ගියහ."

ඔලිව්.
කලාකරුවා සඳහා, මෙය පුරාණ ප්රඥාවේ සංකේතයක් වන අතර, අවාසනාවකට මෙන්, දැනටමත් අමතක වී ගොස් ඇත (එබැවින්, ගස වියළි ලෙස නිරූපනය කර ඇත).

Cape Creus.
මෙම කේප් මධ්‍යධරණී මුහුදේ කැටලන් වෙරළ තීරයේ, ඩාලි උපත ලැබූ ෆිගර්ස් නගරය අසල. කලාකරුවා බොහෝ විට ඔහු සිතුවම්වල නිරූපණය කළේය. "මෙන්න," ඔහු ලිවීය, "මගේ ව්‍යාකූල රූපක පිළිබඳ න්‍යායේ වැදගත්ම මූලධර්මය (එක් මායාකාරී රූපයක් තවත් එකකට ගලා යාම. - දළ වශයෙන්. සංස්.) පාෂාණ ග්‍රැනයිට් වල මූර්තිමත් කර ඇත ... අලුත් - ඔබ ටිකක් වෙනස් කළ යුතුය. දෘෂ්ටි කෝණය.

ඩාලි සඳහා මුහුද අමරණීයභාවය සහ සදාකාලිකත්වය සංකේතවත් කළේය. කාලය වෛෂයික වේගයකින් ගලා නොයන නමුත් සංචාරකයාගේ විඥානයේ අභ්‍යන්තර රිද්මයට අනුකූලව එය ගමන් කිරීම සඳහා කදිම අවකාශයක් ලෙස කලාකරුවා සැලකීය.

බිත්තරය.
නීනා ගෙටෂ්විලි පවසන පරිදි, ඩාලිගේ කෘතියේ ලෝක බිත්තරය ජීවිතය සංකේතවත් කරයි. කලාකරුවා ඔහුගේ ප්රතිරූපය Orphics - පුරාණ ග්රීක අද්භූතයන්ගෙන් ණයට ගත්තේය. Orphic පුරාවෘත්තයට අනුව, මිනිසුන් මැවූ ලෝක බිත්තරයෙන් පළමු ඇන්ඩ්‍රොජිනස් දෙවියා වන Phanes උපත ලැබූ අතර අහස සහ පොළොව සෑදී ඇත්තේ එහි කවචයේ අර්ධ දෙකෙනි.

දර්පණය වමට තිරස් අතට වැතිර සිටී. එය විචල්‍යතාවයේ සහ අනනුකූලතාවයේ සංකේතයකි, ආත්මීය හා වෛෂයික ලෝකය යන දෙකම කීකරු ලෙස පිළිබිඹු කරයි.