أسطورة في الفن (بناء على لوحة نيكولا بوسين "الرعاة الأركاديون") - تقديم. "Et in Arcadia Ego": قبل وبعد Poussin

الصفحة الرئيسية / تخون زوجها

اليوم سوف نتحدث ليس فقط عن كرامة اللوحة التي رسمها نيكولا بوسان ، ولكن أيضًا حول ما تم تشفيره عليها. تتمتع لوحة بوسين "الرعاة الأركاديون" (حوالي 1650 ، باريس ، متحف اللوفر) ​​بجاذبية لا يمكن إنكارها.

إذن ما هو "لغز" التحفة؟ يجب البحث عن إجابة هذا السؤال في العنوان والموضوع و الهيكل التكوينيلوحات تظهر أقصى درجات الاحترام لعمل الفنان.

نيكولا بوسين "الرعاة الأركاديون"

حول الصورة

كان عميل هذه اللوحة هو الكاردينال ريشيليو. بعد وفاة الفنان ، حصل الملك لويس الرابع عشر على اللوحة ، لكنه احتفظ بها طوال 20 عامًا في غرفه الداخلية وأظهرها فقط للنخبة.

ربما الصورة ألقت بمزاج قاتم عليه؟ أم أنه يعتقد أنها رسالة مشفرة لأحفاد السلالة الملكية؟ ما السر الذي تحتفظ به لوحة نيكولا بوسين "الرعاة الأركاديون"؟

بوسين لديه صورة أخرى حول هذا الموضوع.

تصور كلتا لوحات بوسين شبابًا ينظرون إلى شاهد قبر قديم. نقش عليها ضريح مكتوب بالخط اللاتيني

« وفي أركاديا أنا كذلك " "Et in Arcadia Ego"

تفسير الكتابة على القبر:

"وأنا (أي الموت) حتى هنا في أركاديا"

"وأنا (أي المتوفى) أسكن في أركاديا"

الرعاة المتفاجئون يحاولون قراءة النقش نصف المحو ويفهمون من هذا "أنا"؟ أين تقع أركاديا؟ هو - هي تعبير لاتينيغير موجود في أي مؤلف قديم. تم تسجيل ظهوره في إيطاليا في القرن ال 17.هناك سبب للاعتقاد بأن مؤلف هذا القول المأثور هو جوليو روسبيجليوسي (البابا كليمنت التاسع). سرعان ما أصبحت هذه المرحلة مجنحة في إيطاليا.

على وجه الدقة ، ظهرت لأول مرة في لوحة لفنان إيطالي يدعى Et in Arcadia Ego بواسطة Guercino.. 1621 – 1623.


في هذه الصورة ، نرى اثنين من الرعاة الأركاديين يصطمان بشكل غير متوقع بجمجمة. إنها تقع على قاعدة صغيرة تكتب عليها عبارتنا اللاتينية. مما لا شك فيه ، هنا يجب أن يُفهم على أنه مؤشر على وجود موت في أركاديا.

إذا كانت لوحة جويرسينوأولتجسيدًا تصويريًا للفكرة التي تمت صياغتها في هذا التعبير اللاتيني ، فإن لوحة اللوفر التي رسمها نيكولاس بوسين "الرعاة الأركاديون" أو التي يشار إليها أيضًا بهذه العبارة نفسها هي أكثرمشهوررسمها التصويري.

أركاديا

الرعاة المتفاجئون يحاولون قراءة النقش نصف المحو ويفهمون من هذا "أنا"؟ أين تقع أركاديا؟ يوجد بالفعل مكان على الخريطة - إنه مكان جبلي في جنوب اليونان. في العصور القديمة ، كان سكان أركاديا في الغالب رعاة أو صيادين. لم يكن الشعراء الرومانيون واليونانيون ينظرون إلى أركاديا كمنطقة محلية فحسب ، بل كرمز للتناغم بين الإنسان والطبيعة.

أطلق عليها فيرجيل اسم أرض النعيم ووصف حياة الرعاة بأنها تجسيد للإهمال السعيد. كانت الدوافع الرعوية بأسلوب رائع بين الأرستقراطيين الأوروبيين - معاصري بوسان. حتى أنهم أطلقوا على أنفسهم اسم الرعاة ، وقصورهم ، حيث قاموا بتمثيل المشاهد منها حياة القرية، أكواخ.

في الوقت نفسه ، تمت زراعة صورة أركاديا باعتبارها فردوسًا قديمًا ، الصورة التي نزلت إلينا في شكل شعري في فيرجيل ، وفقط - أصر مؤرخ الفن الأعظم إي بانوفسكي - فيه. وصف أوفيد أركاديا وسكانها بطريقة مختلفة تمامًا:

عاشوا كالوحش ، ولم يعرفوا بعد كيف يعملون:
هؤلاء الناس كانوا فظين وغير مهرة حتى الآن.
(أوفيد. "الصوم" الثاني ، 2291 - 292. لكل. ف بتروفسكي)

تلوين الأغنام الأركاديين


نرى في الصورة ثلاثة رعاة وامرأة ينظرون إلى شاهد القبر.

أحد الرعاة يقرأ النقش بعناية ، والآخر ، فقد التفكير ، وأحنى رأسه ، والثالث ، مشيرًا إلى شاهد قبر من الحجر ، وينظر بتساؤل وقلق إلى رفيقه.

تظهر المرأة في المقدمة على خلفية منظر طبيعي كلاسيكي ، يتناغم اللونان الأزرق والأصفر والذهبي مع ملابسها. يقع شكلها العتيق الهادئ عموديًا وبعيدًا إلى حد ما عن القبر ، على الرغم من أنه يرتبط ارتباطًا وثيقًا بشكل أصغر الرعاة الثلاثة. وضعت يدها على كتفه برعاية كأنها تريحه وتنقل إليه طاقة الحياة المأخوذة من الطبيعة.

شخصيتها هادئة ومهيبة ، والمرأة فلسفية بشأن الموت ، وتدرك حتميته. تجسد هذه الشخصية المزاج الرثائي الذي ربما أراد بوسان التعبير عنه بلوحته.

تكوين اللوحة بسيط ومنظم ، كل شيء يخضع لقوانين الجمال الكلاسيكي: اللون البارد للسماء والنغمات الدافئة للمقدمة ، جمال العاري جسم الانسانعلى خلفية الحجر. كل هذا يسبب الشعور بالسلام وراحة البال.

من هذا الغموض أنا من أركاديا؟

هناك إصدارات مختلفة من التفسير.

ربما عاش هنا بسلام وفرح ، وهو الآن مدفون تحت هذا اللوح؟ أو يجب فهم هذا النقش فيه مجازيًا؟ أركاديا هي ذكرى الشباب ، من الأماكن الأصلية المهجورة حيث كان الشخص سعيدًا؟ ترجم العديد من الشعراء هذه الكلمات على النحو التالي: "وأنا أيضًا كنت في أركاديا" ، بمعنى: "وأنا أيضًا كنت صغيرًا ومهملًا". من المحتمل أيضًا أن لويس الرابع عشر كان يتوق لشاب مبتهج ، ينظر إلى لوحته المفضلة التي رسمها بوسان.

الشكل الأنثوي النزيه هو الموت نفسه ، وقد تم كتابة النقش باسمها. "أنا ، الموت ، حتى في أركاديا." يشبه الظل من يد الراعي على شاهد القبر المنجل ، وهو صفة ثابتة للموت. لا عجب في الإصدار الأول من "Arcadian Shepherds" وجود جمجمة على شاهد القبر.

ربما أراد بوسين تدمير المزاج الهادئ للشخصيات وجعلهم يفكرون في معاناة المستقبل. وفقًا لصيادي الغموض المعاصرين ، فإن لوحة بوسين هي رسالة صوفية إلى أحفاد سلالة قديمة يعود تاريخها إلى يسوع المسيح نفسه. و Arcadia هي إشارة إلى مدينة Arc ، حيث تحافظ السلالة على الكأس المقدسة.

لعبة أخرى.

قصة هذه اللوحات التي رسمها بوسان لها استمرار غامض.
في إنجلترا ، في ملكية اللورد ليتشفيلد "شغبورو" ، يوجد نقش رخامي بارز ، وهو نسخة طبق الأصل من لوحة اللوفر التي رسمها بوسان. تم تكليفه من قبل عائلة أنسون بين عامي 1761 و 1767. في هذه الحالة ، تم استبدال النقش اللاتيني الخاص بنا عليه بمجموعة من الحروف:

O. U. O. S. V. A. V. D. M.

لم يتم فك رموز هذه الرسائل الغامضة بشكل مرضٍ (جرت محاولة للقيام بذلك في عصره ... تشارلز داروين).

يشير النقش البارز إلى النصب التذكاري لفرسان فرسان الهيكل ، والذي يرتبط به ما يسمى بـ "المخطوطات من كاتدرائية ريمس" بالنص المشفر. في هذا النص ، تمكن العلماء من إخراج الكلمات: " بوسين .. الحفاظ على المفتاح"ويجب أن أقول إنه ما زال قائما.

على الأراضي الروسية ، كان هذا التعبير اللاتيني المجنح معروفًا أيضًا. باتيوشكوف في قصيدته "النقش على نعش الراعية" (1810) ، يُفهم ضمنيًا ويفسر على أنه ذاكرة حزينةعن ماض سعيد.

النقش على حجر الراعي

الأصدقاء لطيفون! في إهمال مرح
أنت تمرح في المروج لأغنية الرقص.
وأنا مثلك عشت سعيدًا في أركاديا ،
وأنا في صباح الأيام في هذه البساتين والمروج
ذاقت دقيقة فرح:
الحب في الأحلام الذهبية وعدني بالسعادة:
لكن ما الذي حصلت عليه في هذه الأماكن المبهجة؟ -
القبر!

أركاديا اليوم

أركادياتعتبر بحق واحدة من أجمل المناطق في اليونان.

عاصمة أركاديا - طرابلس... المدينة غنية بالمباني الكلاسيكية الجديدة الجميلة ، على سبيل المثال منزل الشاعر كوستا كاريوتاكيسو محكمة في ميدان المريخ... نوصي أيضًا بزيارة البيزنطية كنيسة القديس باسيلكاتدرائيةالمدن و دير سيدة إيبانو خريبا... المدينة لديها أيضا المتحف الأثري.




عاصمة المنطقة ، طرابلس ، محاطة بالعديد من القرى الصغيرة والقرى تاريخ غنيوالتقاليد. على سبيل المثال ، مدينة قديمةتيجيا، حيث تم الحفاظ على المعبد القديم ، الذي كان يضم التمثال العاجي للإلهة أثينا ، فقد بالكامل تقريبًا اليوم. أيضا في العلامة هناكالمتحف الأثريو كنيسة الأسقفيةبنيت على موقع مسرح قديم.




إذا حكمنا من خلال الصور ، فإن أركاديا اليوم هي مكان جنة ، ويود المرء أن ينظر إلى هذه الأماكن الأثرية القديمة والجميلة.

و (حتى) في أركاديا أنا "... يتم توفير هذه الترجمة لهذه العبارة اللاتينية في قاموس جيمس هول للمؤامرات والرموز في الفن.
"وعشت أيضًا في أركاديا"... يتم إعطاء هذا التفسير من قبل قاموس "الفكر والخطاب الروسي. لنا والآخرين "مي ميخلسون.

دعنا نوضح الأمر على الفور: يجب التعرف على النسخة الأولى من الترجمة على أنها صحيحة.

لم يتم العثور على هذا التعبير اللاتيني في أي مؤلف قديم. تم تسجيل ظهوره في إيطاليا في القرن السابع عشر: على وجه الدقة ، ظهر لأول مرة في لوحة لفنان إيطالي ، أطلق عليها Guercino اسم "Et in Arcadia Ego" (وليس Bartolomeo Skidone ، كما تشير قواميس الاقتباسات ، بما في ذلك قاموس اللاتينية كلمات مجنحةإد. Ya.M. Borovsky) ، يرجع تاريخها إلى حوالي. 1621 - 1623. هناك سبب للاعتقاد بأن مؤلف هذا القول المأثور هو جوليو روسبيجليوسي (البابا كليمنت التاسع). سرعان ما أصبحت هذه المرحلة مجنحة في إيطاليا.

جويرسينو. إت في Arcadia Ego. 1621 - 1623. روما. معرض كورسيني

في هذه الصورة ، نرى اثنين من الرعاة الأركاديين يصطدمان بشكل غير متوقع بجمجمة. إنها تقع على قاعدة صغيرة تكتب عليها عبارتنا اللاتينية. مما لا شك فيه ، هنا يجب أن يُفهم على أنه مؤشر على وجود موت في أركاديا. وهكذا ، فإن لوحة جويرسينو توضح معنى هذه العبارة التي يكشفها جيه هول في قاموسه. في جويرسينو ، يشعر هؤلاء الرعاة الأسطوريون بالإحباط بسبب ما يرونه: قبل ذلك ، وبسبب سذاجتهم ، لم يفكروا في ماهية الموت. جعلتهم الجمجمة يفكرون في الأمر.
إذا كانت لوحة Guercino هي أول تجسيد تصويري للفكرة التي تمت صياغتها في هذا التعبير اللاتيني ، فإن لوحة اللوفر التي رسمها نيكولاس بوسين "The Arcadian Shepherds" أو التي يشار إليها أيضًا بهذه العبارة نفسها هي أشهر رسم تصويري لها.

بوسين. الرعاة الأركاديون (Et in Arcadia Ego). نعم. 1650 - 1655 (حسب مصادر أخرى - حوالي 1638). باريس. متحف اللوفر.

لدى بوسين رسم آخر ، سابقًا ، حول نفس الموضوع.

بوسين. رعاة أركاديان. (1629 - 1630). تشاتسوورث. مجموعة دوق ديفونشاير.

تصور كلتا لوحتَي بوسين رعاة عتيقين زائفين ، في حقول أركاديا ، يتعثرون على شاهد قبر قديم عليه مرثية نقش عليها نقش في Arcadia Ego. يندهشون مما يرونه ويحاولون قراءته. ولفهم ... ما أنزل لهم ومعهم لنا؟

أدت حبكة Et in Arcadia Ego الخلابة إلى إثارة واحدة من أطول المناقشات في تاريخ الفن. كانت لحظة مهمة فيها سيرة ... رينولدز ، فقط لأن الملك كان مشاركًا في المناقشة. بقلم سي ليزلي وتي تايلور ، سيرة ذاتية لهذا فنان إنجليزيتم نشره في لندن عام 1865. ويحتوي على الحلقة التالية:
في عام 1769 ، أظهر رينولدز لصديقه الدكتور جونسون اللوحة التي انتهى للتو. وهي تصور سيدتين تجلسان أمام شاهد قبر وتدرسان النقش المكتوب عليه. هذا النقش هو عبارتنا اللاتينية. ""ماذا يعني ذلك؟ - يصيح دكتور جونسون... - أكمل هراء: أنا في أركاديا! " اعترض رينولدز ، "أفترض أن الملك يستطيع أن يشرح لك". - بمجرد أن رأى الصورة بالأمس ، قال على الفور: "أوه ، هناك ، في الأعماق - شاهد قبر. للأسف ، هناك موت حتى في أركاديا ".

جوشوا رينولدز. تصوير شخصي

هنا ، تم تعريف مفهومين مختلفين - يمكن للمرء أن يقول ، عكس المعنى - فهم هذه العبارة بوضوح.
أصبحت هذه الحلقة من حياة رينولدز ، والمرتبطة مباشرة ببوسين ، إحدى المؤامرات في رواية إيفلين وو العودة إلى برايدزهيد (1945) ، وكان أول كتاب في الرواية يحمل هذا العنوان. عبارة لاتينية... يشار إلى أن المشهور كاتب انجليزييعتمد بوضوح على دراسة إروين بانوفسكي الرائعة لهذه الحبكة ("Et in Arcadia Ego: Poussin and the Elegiac Tradition") ، والتي تبدأ بعرض هذه القصة بالذات من سيرة رينولدز.
إذن ، من هو هذا "أنا" في أركاديا؟
لكن قبل الإجابة على هذا السؤال ، لا بد من القول إن هناك أركاديا في أذهان الناس الثقافة الأوروبية?
تعد Geographic Arcadia مكانًا محددًا للغاية - منطقة جبلية في الجزء الأوسط من البيلوبونيز. في العصور القديمة ، عاش سكان أركاديا منعزلين إلى حد ما ، وكانوا يعملون في تربية الماشية وكانوا في الغالب رعاة. بالنسبة للشعراء اليونانيين والرومانيين القدماء ، ارتبطت هذه المنطقة بالحياة الهادئة للرعاة ("الرعاة الأركاديين"). هذا ما يقوله عنها ثيوكريتوس وفيرجيل. منذ ذلك الحين ، أصبحت أركاديا رمزًا للحياة المتناغمة مع الطبيعة ، والهدوء والسكينة ، بكلمة واحدة ، الجنة الأرضية. الشخص لديه ذكريات ناضجة عن شبابه ، عن موطنه الأصلي ، إذا تركها مرة ، غالبًا ما ترتبط "بالحياة في أركاديا" ، أي أنها تسبب مشاعر الحنين إلى الماضي.

في زمن بوسين ، كانت فكرة إعادة إنشاء الجنة الأرضية المفقودة شائعة. في روما ، حيث استقر بوسان في نهاية المطاف ، وحيث دُفن (تم تركيب شاهد القبر من قبل فرانسوا رينيه دي شاتوبريان ؛ قام بإعادة إنتاج "الرعاة الأركاديين" جنبًا إلى جنب مع النقش الشهير) ، تمت زراعة الأفكار الرعوية الأركادية في الأوساط الأرستقراطية و حتى أسلوب الحياة ، وبعد ذلك تم إنشاء أكاديمية أركاديا (أعضاؤها ، ومعظمهم من الأرستقراطيين ، أطلقوا على أنفسهم اسم "الرعاة" ، وقصورهم ، حيث عقدوا مناقشات وعروضًا رعوية ، "أكواخ").

ن. بوسين. تصوير شخصي

في الوقت نفسه ، تمت زراعة صورة أركاديا باعتبارها فردوسًا قديمًا ، الصورة التي نزلت إلينا في شكل شعري في فيرجيل ، وفقط - أصر مؤرخ الفن الأعظم إي بانوفسكي - فيه. وصف أوفيد أركاديا وسكانها بطريقة مختلفة تمامًا:

عاشوا كالوحش ، ولم يعرفوا بعد كيف يعملون:
هؤلاء الناس كانوا فظين وغير مهرة حتى الآن.
(Ovid. "Fasts" ، II ، 2291 - 292. ترجمه F. Petrovsky)

عادةً ما تُترجم عبارة "Et in Arcadia Ego" من اللاتينية: "وأنا في أركاديا" أو "أنا في أركاديا". في الوقت نفسه ، من المفترض أن هذا "أنا" هو الموت ، وهذا يعني بالضبط ما شعر به الملك جورج الثالث - هناك موت حتى في أركاديا. بسبب هذا الفهم لمعنى هذه العبارة ، فإنها ترتبط دائمًا بشاهدة قبر ، وغالبًا أيضًا مع جمجمة.
صور بارزةيمكن تقسيم هذه المؤامرة إلى مجموعتين:

1) حيث تكون الأنا شخصية (وإن كانت قد ماتت بالفعل) ، والتي يتم نطق هذه العبارة نيابة عنها (في هذه الحالة ، يوجد عنف ضد معنى التعبير اللاتيني ، ومع مرور الوقت تتلاشى فكرة الموت تمامًا ، مما يؤدي إلى فقط للشعور بالحنين)

2) وفيه الأنا هي الموت نفسه.

تفسيرات المجموعة الأولى قريبة من حبكة "لقاء ثلاثة أحياء بثلاثة أموات" المعروفة في الرسم ، والتي غالبًا ما تكون مصحوبة بالتعبير اللاتيني: "Sum quod eris، quo des olim fui" ( "من أنت - نحن ، من نحن - سوف تكون").
المجموعة الثانية شبيهة بالمؤامرات حول موضوع " تذكار موري"(" تذكر الموت ") بجمجمة كسمة لا غنى عنها لمثل هذه الانعكاسات (قارن مع منطق هاملت لشكسبير على جمجمة يوريك:" للأسف ، يوريك المسكين! ... "؛" هاملت "، الخامس ، 1).

لم تتح لـ Poussin فرصة لقاء Guercino شخصيًا: فنان فرنسيجاء إلى روما عام 1624 أو 1625 ، وغادر جويرسينو روما قبل حوالي عام. لكن ربما كان بوسين يعرف اللوحة التي رسمها جويرسينو. بعد أن تصور صورته حول هذا الموضوع ، قام بتغيير اللهجات بشكل كبير. لم تعد الجمجمة تلعب كثيرًا دورا مهما، مثل Guercini ، على الرغم من أنها لا تزال موجودة (على غطاء التابوت الحجري). هناك المزيد من الشخصيات. أدخلت بوسين "إيحاءات" الحب في الصورة - شخصية رشيقة لراعية كشفت بجرأة ساقيها وصدرها. يجدر التفكير ، ما معنى الشكل في قاعدة الصخرة ، جالسًا وظهره للمشاهد ، ويبدو أنه لا يشارك في ما يحدث؟ علينا أن نثبت ذلك بأنفسنا ، لأن الفنان لم يترك أي تفسير. لم يعطِ توجيهات دقيقة ، لكنه أعطانا نوعًا من الدليل. وهذا المفتاح موجود في غرفة بخار أخرى ، بالمناسبة ، الصورة - "ميداس يستحم في مياه باكتولوس." تمت كتابته في نفس الوقت تقريبًا - عام 1627.

بوسين. ميداس يستحم في مياه باكتولوس. 1627. نيويورك. متحف متروبوليتان للفنون

إن شخصية إله النهر باكتوليس (المصورة من الخلف) مهمة بالنسبة لنا هنا. هذا الرقم مطابق تقريبًا للرقم الموجود في لوحة أركادية مبكرة لبوسين. من المنطقي تمامًا أن نستنتج أنه في صورة أركاديان ، هذا إله نهري ، خاصة وأن تيارًا مائيًا يتدفق من الصخرة التي نحت فيها التابوت. إذا كان كل هذا صحيحًا ، ففي لوحة Chetsworth ، يكون الشكل المماثل أيضًا إلهًا للنهر ، ولكن هذه المرة هو Arcadian - Alpheus.
لذلك ، نحن "نتأقلم" بشكل متزايد من التذكير الدرامي بالموت ، الموجود حتى في أركاديا ، نحو تفسير هذه العبارة والتآمر معها كتعبير عن الشوق إلى الأيام الخوالي من الإهمال والنعيم. تعتبر لوحة اللوفر التي رسمها بوسان خطوة أخرى في هذا الاتجاه. من المستحيل تجاهل التحليل الرائع لهذه الصورة الذي قدمه إ. بانوفسكي وتأسيسه للمصدر الأدبي ، الذي يمكن أن تكون عليه هذه الصورة. إنهاحول "قبر في أركاديا" لسانازارو. (ها هي ترجمته النثرية):
"سأمجد قبرك بين القرويين العاديين. سيأتي الرعاة من تلال توسكانا وليجوريا لعبادة هذه الزاوية لمجرد أنك عشت هنا. وسيقرأون على شاهد قبر مستطيل جميل النقش ، الذي يجعل قلبي باردًا كل ساعة ، والذي يملأ صدري بالحزن: "تلك التي كانت دائمًا متغطرسة وقاسية لميليسيو ، تستقر الآن بتواضع هنا ، تحت هذا الحجر البارد."

في عام 1665 ، مات بوسان في روما ، وحاول لويس الرابع عشر الحصول على لوحته "رعاة أركاديا". بعد عشرين عاما ، نجح. يكتسب لوحة ويجعلها بعيدة عن أعين حتى من حوله.

أنا ريغو. صورة لويس الرابع عشر

قصة هذه اللوحات التي رسمها بوسان لها استمرار غامض.
في إنجلترا ، في ملكية اللورد ليتشفيلد "شغبورو" ، يوجد نقش رخامي بارز ، وهو نسخة طبق الأصل من لوحة اللوفر التي رسمها بوسان. تم تكليفه من قبل عائلة أنسون بين عامي 1761 و 1767. في هذه الحالة ، تم استبدال النقش اللاتيني الخاص بنا عليه بمجموعة من الحروف:

O. U. O. S. V. A. V. D. M.

لم يتم فك رموز هذه الرسائل الغامضة بشكل مرضٍ (جرت محاولة للقيام بذلك في عصره ... تشارلز داروين). بحذف تفاصيل هذه القصة المثيرة للاهتمام ، سأقول إن النقش البارز مرتبط بنصب فرسان فرسان الهيكل ، المرتبط بما يسمى "رق من كاتدرائية ريمس" بنص مشفر. في هذا النص ، تمكن العلماء من إخراج الكلمات: "بوسين ... يحتفظ بالمفتاح". ويجب أن أقول أنه لا يزال قائما.
يمكن اعتبار أن الصورة الموجودة على النقش السفلي تُعطى ، كما كانت ، في أنعكاس الصورة... من المحتمل أن النحات كان أمام عينيه بعض النقوش غير المعروفة الآن من لوحة لبوسين (تم عمل النقوش خصيصًا لتعكس النسخة الأصلية بحيث أن الطباعة اللاحقة ، بدورها ، تعيد إنتاج النسخة الأصلية بشكل صحيح) ولم يكلف نفسه عناء قلب الصورة عندما تحول إلى الرخام.

أصبح معروفًا مؤخرًا أن فاصل الشفرات البريطانيين الكبار ، أوليفر وشيلا لون ، اللذان كانا يعملان خلال الحرب العالمية الثانية في فك رموز الرموز النازية ، قد انخرطا في فك تشفير هذا السجل. دعونا نأمل أن نجد الجواب ...

"رعاة أركاديان"

لا يمكن لأي شخص أن يشك في أن قبرًا منعزلًا ، مخفيًا عن ظلال الأشجار بالقرب من الطريق المؤدي إلى القوس ، ظهر في منطقة بيرول عن طريق الصدفة. يمكننا أن نرى تشابهها الدقيق على لوحة نيكولا بوسين "الرعاة الأركاديين" ، ولكن من المعروف على وجه اليقين أن شاهد القبر في القوس لا يمكن أن يكون نموذجًا للفنان: في القرن السابع عشر لم تكن موجودة بعد، ولد القبر في وقت لاحق من اللوحة بكثير رسام فرنسي... صحيح أن هذه الحقيقة الموثقة لا تزال لا تجيب على السؤال حول كيفية تمكن بوسين من تصوير منظر طبيعي يكرر تمامًا محيط القوس ... لغز آخر لمنطقة راسي الغامضة بالفعل ، يطارد العقول ويسبب جدلاً محتدمًا.

لا يمكن تسمية القبر بأنه قديم: فقد ظهر في زمن سونير في ظروف خالية من أي لغز. في عام 1883 ، اشترى حفيد أحد الصناعيين الأرض التي يقع عليها النصب التذكاري الآن. في عام 1903 ، قرر بناء قبر عليهم ، واختار لهذا العمل تلًا صغيرًا ، يقع على بعد خمسين مترًا من الطريق إلى Ark. وفقًا لخطته ، كان على أفراد عائلته الكبيرة أن يستريحوا في هذا المكان ، ومن أجل تنفيذ مشروعه ، لجأ إلى البناء المحلي ، Monsieur Bourrel من Rennes-les-Bains ، للحصول على المساعدة. لكن في عام 1921 ، انزعج الأقارب الموقرون لحفيد الصناعي ، الذين أخذوا أماكنهم بالفعل في القبو: تم نقلهم إلى سرداب في مقبرة في ليما ، وبعد ذلك بقليل تم بيع العقار نفسه لصناعي آخر ، أمريكي ، السيد لورانس. بقي القبر على حاله (أي لم يحتله أحد) وبقي على حاله حتى يومنا هذا. لا يزال من الممكن رؤيتها في غابة الأشجار على تل ، عند حافة الجرف ، بجوار جسر صغير مرمي فوق قاع المصدر الجاف. وإذا كان هناك شخص في هذه الأماكن على دراية بلوحة بوسين ، فيمكنه بسهولة التعرف على المناظر الطبيعية التي تنفتح خلف القبر.

كل هذا يجعلك تفكر بلا شك ، كان عميل هذا القبر على علم بعمل الفنان. لم يكن ليختار هذا المكان ولن ينسخ النصب التذكاري الذي أنشأه خيال بوسين إذا لم يكن قد رأى الأصل. ولكن لأي غرض تم ذلك؟ لم يكتشف أحد أبدًا ما هي النوايا الحقيقية لصاحب القبر: عندما لوحظ تشابه هذه "الأعمال" ، كان مبدعوها مدفونين في القبور لفترة طويلة. من الواضح أن حل اللغز ترك العالم معهم.

بالطبع ، يمكن الافتراض أن بوسين ، المستوحى من المناظر المجاورة للقوس ، لم يفكر في أي شيء أفضل من تخليد المناظر الطبيعية التي أحبها على القماش. ولكن هذا ليس هو الحال. نيكولا بوسان ، المولود في ليس أندليس ، غادر فرنسا مبكرًا: عمل في إيطاليا ، حيث توفي. "حقيقة أن بوسان ، الذي عاش في فرنسا لمدة عامين فقط (من 17 ديسمبر 1640 إلى 25 سبتمبر 1642) ، كان من الممكن أن يغادر باريس ويعمل على لوحة في Corbières لمدة ثلاثة أشهر ، يبدو أمرًا مستبعدًا. إذا زار بوسين هذه المنطقة ، فسيكون هناك دليل على ذلك ... علاوة على ذلك ، يمكن القول بثقة أن الفنان لم يستطع الهروب من باريس ، لأنه تم تكليفه في المحكمة بمهمة رسمية. لقد كان غارقًا في العمل حرفيًا. ”الرعاة الأركاديون ، الذين قدموا في متحف اللوفر ، ليست اللوحة الوحيدة لرسام فرنسي كتب حول هذا الموضوع. هناك لوحة أخرى ، المزيد العمل في وقت مبكر Poussin ، لمدة قرنين من الزمان ، محفوظة في معرض دوقات ديفونشاير ، إنجلترا. على فكرة. لم يكن بوسين أول فنان يجسد مثل هذه الحبكة في شكل فني: يجدر بنا أن نتذكر لوحة جيوفاني جويرسينو ، المكتوبة عام 1618 ، ومن المحتمل أن يكون بوسين قد استوحى منها. تشترك هذه اللوحات الثلاث في صورة رعاة يقرؤون النقش الموجود على شاهد القبر: "Et in Arcadia ego". العبارة الغامضة (يمكن ترجمتها بطريقتين: "وها أنا في أركاديا" أو "وكنت في أركاديا") جذبت انتباه المعلقين بما لا يقل عن أبطال الصورة - بدا أن كل التفاصيل في هذه تمتلئ الأعمال بالمعنى الرمزي. في لوحة جويرسينو ، التي خلفيتها منظر صخري صخري ، ينظر راعيان ، متكئين على العصا ، إلى شاهد القبر الذي تقع عليه الجمجمة (يمكنك أن ترى ثقبًا فيه ، والذي يشير مرة أخرى إلى الطقوس الجرمانية القديمة - جمجمة مكسورة لم تمنح المتوفى فرصة "للعودة") ... تصور لوحة بوسين ، المحفوظة في إنجلترا ، ثلاثة رعاة ، أحدهم جالس في وضع متعب ، والآخران ينظران إلى القبر ببعض الخوف. الراعية اليد اليسرىمنهم ، أيضًا ، يفحص القبر ، لكن تقريبًا بلا مبالاة.

الأكثر أهمية هي اللوحة الثالثة ، المحفوظة في متحف اللوفر. تُعتبر هذه اللوحة القماشية مثالاً ممتازًا على التناسب التركيبي: قاعدة "القسم الذهبي" ، هذه النسبة الشهيرة 1.618 ، تمت ملاحظتها بالكامل من قبل بوسين ، كل شيء مرتب لجعل النقش مركزًا تخيليًا ولكن مطلقًا. ثلاثة رعاة وراعية أحاطوا بالقبور. والراعي عن اليسار متكئًا على عصا متكئًا على شاهد القبر. وجهه مليء بالفضول. شريكه ، وهو ينزل إلى ركبته اليسرى ، يتتبع النقش بإصبعه السبابة ، كما لو كان يقرأها. الراعي الثالث على يمين القبر. ينحني نصفه ويتكئ على عصا ، ويشير بيده اليسرى إلى النقش ، لكن رأسه مقلوب إلى الراعية مستفسرًا. تقف ، بيدها على حزامها ، تخفض رأسها قليلاً ؛ من التعبير على وجهها ، يمكن للمرء أن يخمن أنها تعرف معنى النقش ، وهو أمر غير معروف لرفاقها. منظر غامض في الخلفية - التلال الجبلية في السماء الزرقاء؛ في الفجوات بين أغصان الأشجار ، تظهر غيوم كثيفة ، مضاءة بتوهج أحمر يمكن ملاحظته قبل غروب الشمس.

تم طرح العديد من الافتراضات والتفسيرات حول هذه اللوحة. يؤكد نقاد الفن أنه لا يوجد شيء غامض بشأنه. عندما أنشأ بوسين The Arcadian Shepherds ، كان يعاني من مرض خطير وعرف أن أيامه أصبحت معدودة. استخدم الفنان الحبكة الحالية لتجسد فيها فكرة حتمية الموت وزوال الوجود الأرضي ، والتي كانت متوافقة في تلك اللحظة مع تصوره الخاص للعالم. بطريقة أو بأخرى ، رسم اللوحة الكاردينال روسبيلوسي (البابا كليمنت التاسع في المستقبل) ، الذي طلب من الفنان إنشاء عمل يجسد "الحقيقة الفلسفية". لذلك ، قرر الرسام استخدام الأسطورة الشهيرة حول أركاديا.

أركاديا هي زاوية برية جبلية في البيلوبونيز ، تذكرنا بساحة محاطة بتاج من الجبال ، وهذا هو السبب في أن هذه المنطقة معزولة إلى حد ما عن العالم الخارجي؛ لفترة طويلة كانت "ساحة" أركاديا مغطاة بالغابات. اكتسبت هذه الأرض مكانتها الأسطورية بالفعل في العصور القديمة: كان يُعتقد أن اسم "أركاديا" جاء من اسم أركاس ، وهذا هو اسم ابن الحورية كاليستو ، الرفيق المخلص لأرتميس ، الذي رافقها أثناء الصيد. . حسب الأسطورة. أغوى زيوس رفيقة أرتميس ، الحورية كاليستو ، وحولتها إلى دب لإخفاء الحورية من هيرا. ومع ذلك ، وفقًا للأساطير الأخرى ، حولتها أرتميس نفسها إلى دب لمعاقبة رفيقها لكسر نذر عذريتها. أثناء المطاردة ، تم مطاردة دب كاليستو من قبل مجموعة من الكلاب ، وثقبتها أرتميس نفسها ، بتحريض من هيرا الغيورة ، بسهمها. لإنقاذ كاليستو من الموت ، أخذها زيوس إلى الجنة ، حيث تحولت إلى كوكبة Ursa Major. يُقال إن Little Dipper هو إما كلب يطارد دبًا ، أو ابن Callisto ، سلف سكان أركاديا ". الأسطورة تتحدث عن مجلدات. بادئ ذي بدء ، يأتي اسم "Arkas" من الجذر الهندو-أوروبي "orks" ، والذي يعني "الدب" ؛ نفس الجذر يكمن وراء الكلمة اليونانية "arktos" ، و "art" الأيرلندية ، و Breton "arz" ، وأخيراً ، الكلمة اللاتينية "ursus". من ناحية أخرى ، قد يشير الاسم القديم للمنطقة إلى أنه تم العثور على الدببة في العصور القديمة في أركاديا معنى رمزي، المضمن في صورة الدب ، قد يفسر جيدًا لماذا أصبحت أركاديا تجسيدًا للعالم الآخر ، كونًا موازيًا تحت الأرض لا يعرف ما هو الموت. في الواقع ، ينام الدب في العرين طوال فصل الشتاء ولا يستيقظ إلا في الصيف عندما تشرق الشمس. لكن هذه أيضًا أسطورة الملك آرثر ، الذي ينام في جزيرة أفالون. هذا هو السبب في أن أركاديا من الأساطير اليونانية يمكن اعتبارها معادلة لجزيرة أفالون وحتى العالم السلتي الآخر ، عالم التلال الجوفية ، حيث تعيش الآلهة وأبطال العصور القديمة.

دعونا نعود ، مع ذلك ، إلى العالم الأرضي ، الذي يعيش فيه نيكولا بوسين - رجل مفتون بمذاهب الهرمسية. من المعروف أن الرسام الشهير التقى كثيرًا بأشخاص كانوا أعضاء في "أخويات" سرية مختلفة. بلا شك ، كان هو نفسه عضوًا في إحدى هذه "الجمعيات الابتدائية" التي غمرت إيطاليا وفرنسا في القرن السابع عشر. كان راعيه نيكولا فوكيه ، الذي حافظ على علاقات وثيقة مع الفنان. في عام 1655 ، أرسل المشرف المالي ، نيكولاس فوكيه ، شقيقه ، أبوت لويس فوكيه ، إلى روما ، "في مهمة سرية للحصول على أعمال فنية مصممة لتزيين بيل إيل وسان ماندي وقلعة فو-لو- فيكومت ". تحول رئيس الدير مباشرة إلى نيكولا بوسين. ولكن هل وصل شقيق المشرف المالي لفرنسا إلى روما من أجل هذا فقط؟ يمكن للمرء أن يشك في هذا بعد قراءة الرسالة التي أرسلها رئيس الدير إلى أخيه: "مع السيد بوسين تصورنا شيئًا ، بفضل السيد بوسين ، سيكون مفيدًا لك ، إذا لم تهمله ؛ يمكن أن يحصل عليه الملوك بصعوبة كبيرة ، وبعده ربما لن يرده أحد في العالم ؛ علاوة على ذلك ، لن يتطلب الأمر نفقات كبيرة ، بل قد يتحول إلى فائدة ، وهذا ما يسعى إليه الآن الكثيرون ، وأيا كانوا ، ولكن لا أحد لديه ملكية مساوية أو أفضل على وجه الأرض الآن ".

ربما نتحدث فقط عن "الأعمال المظلمة" المرتبطة بمهمة رئيس الدير ، وعن بعض الطرق التي لا تستحق الكثير للحصول على أعمال فنية بسعر منافس ، والتي ، بالمناسبة ، سيتم الإعلان عنها في خطابات لويس فوكيه الأخرى لأخيه. ومع ذلك ، فإن التعبيرات التي يجهز بها رئيس الدير هذه الرسالة لا تزال غامضة للغاية بالنسبة للتلاعب البسيط باللوحات. ربما ، بين السطور ، أخبر لويس فوكيه شقيقه ببعض المعلومات ، أكثر أهمية بكثير من المعلومات حول الصعوبات التي نشأت في اقتناء الأشياء الفنية. قد يكون هناك العديد من الافتراضات حول هذه النتيجة ، ولكن هناك شيء واحد مؤكد: تلقى نيكولا فوكيه حكمًا بالسجن مدى الحياة لإخفائه سرًا لم يكن يجب أن يفصح عنه تحت أي ظرف من الظروف. لماذا أجرى كولبير ، بعد القبض على فوكيه ، بحثًا في أرشيف راسي؟ ماذا كان تبحث عنه؟ هل سنكون قادرين على حل هذا التشابك من التناقضات؟

ومع ذلك ، هناك المزيد من التفاصيل الغريبة في سيرة نيكولاس بوسين. استخدم الفنان ختمًا يصور رجلاً يحمل تابوتًا يحمل شعار "tenet trustiam" ، والذي يمكن ترجمته على أنه "يحتفظ بسر". حسنًا ، دعنا ننتقل إلى "اللغز" - إلى عمل موريس بري "لغز ، مليء بالبهجة"نشرت بعد وفاته. يحتوي هذا الكتاب على الكثير من المعلومات حول الفنانين ، لكن بعض التعليقات التي أدلى بها بري حول هذا الفنان أو ذاك كانت مقلقة في البداية. وهكذا ، يكتب المؤلف أن العديد من الرسامين كانوا أعضاء في جماعة أخوية ابتدائية ، وعلى وجه الخصوص ، كان العديد منهم ينتمون إلى "مجتمع ملائكي" معين. يشك في أن ديلاكروا من هذا ، من بين أمور أخرى ، بسبب "الجانب الملائكي من لوحاته" ؛ كلود جيليت (لورين) محل شك أيضًا ، والذي كتب عنه بري: "يبدو أنه لم يولد على الفور ، كان مستعدا لذلك". بعبارة أخرى ، كانت أفعال ورغبات كلود جيليه تحكمها الطائفة الروحانية التي كان عضوًا فيها. ويضيف باري: "إذا أراد أي شخص معرفة وفهم زيل ، فعليه أن يلجأ إلى أعمال يواكيم فون ساندرت ، حيث يتم تصويره في صحبة كريمة بجانب صديقه نيكولاس بوسين". هل من الضروري أن نستنتج من هذا أن نيكولا بوسان كان ينتمي إلى نفس "الأخوة"؟ استمرارًا للحديث حول كلود لورين ، الذي يقارنه ببوسين ، يكتب بري: "لن يكون شيئًا إذا لم تكن يده موجهة من قبل الملائكة ، إذا لم يكن في هذا المجتمع السماوي ، إذا تم إبعاده مما ألهمه ودعمه. . كان يعرف عمله ، لكن بصرف النظر عنه ، لم يكن بإمكانه فعل أي شيء". لذلك ، من كلمات بري ، يتضح أن "المجتمع الملائكي" كان موجودًا وشملًا معظمالفنانين والكتاب في عصرهم. والأفضل من ذلك ، يكشف المؤلف عن "كلمة المرور" لهذا المجتمع: "يجب أن نترك دائمًا في جزء من تحفتنا شاهد القبرمع النقش الشهير "Et in Arcadia ego" ".

أولئك الذين ما زالوا يشككون في وجود "المجتمع الملائكي" ، الذي رسم بوسين تعريفه الرمزي على القبر ، يمكنهم التعرف على رسالة جورج ساند إلى Postau Flaubert المؤرخة في 17 ديسمبر 1866. هذا ما كتبته "السيدة الطيبة نوهانا": "على أي حال ، أنا اليوم على استعداد لكتابة ضريح ضريح! "Et in Arcadia ego" - أنت تعرف ما أعنيه. " الكلمات الأخيرةشرح كل شيء أفضل من التعليقات المطولة على هذه النتيجة. قبل أن يصبح جورج ساند "سيدة نوهانت الطيبة" ، شارك في جميع الحركات بروح اليوتوبيا ؛ كانت تعرف جيدًا كيفية الارتباط ببعض "الأخوة" التي ورثت بدرجة أو بأخرى تقاليد "المتنورين البافاريين" و "الأوامر" السرية للعصور الوسطى. قبل ولادة "Devil's Puddle" ، كتبت رواية "Consuelo" ، إحدى حلقاتها لقاء كونسويلو مع غير المرئيين ، أعضاء طائفة غامضة. يصفهم جورج ساند على النحو التالي: "إنهم محرضون على جميع أنواع الانتفاضات ، ولديهم حق الوصول إلى محكمة أي صاحب ، وإدارة جميع الشؤون ، وحل قضايا الحرب والسلام ، وفدية الأسرى ، والتخفيف من مصير التعساء ، ومعاقبة الأشرار". ، تجعل الملوك يرتعدون على عروشهم ، بكلمة واحدة - كل السعادة وكل المصائب في هذا العالم تعتمد عليهم ". من الممكن أن يكون نيكولاس فوكيه ، خلال فترة حكمه ، قد جعل لويس الرابع عشر ، إن لم يكن يرتجف على العرش ، فقلقًا قليلاً على الأقل ، حتى اضطر إلى أن يرتجف - ربما لأنه خان "الأخوة" التي ينتمي إليها. لا تغتفر خيانة من هذا النوع. يكون غير المرئي دائمًا حيث يجب أن يكون: "غير المرئي هم أناس لا يراهم أحد ، لكنهم يتصرفون ... لا أحد يعرف أين يعيشون ، لكنهم في كل مكان. إنهم يقتلون العديد من المسافرين ، وينقذون آخرين كثيرين من اللصوص ، اعتمادًا على من يرون أنه يستحق العقاب ومن - الحماية ". كيف لا نتذكر الاباتي جيلي الذي قُتل في كوستيسوس بدون سبب واضح؟ ألا يدل العثور بجانبه على قطعة من ورق السجائر عليها نقش "فيفا أنجلينا" على وجود أعضاء "جمعية الملائكة" في رزا؟ بعد كل هذه الحجج ، هل هناك حقًا من لا يزال يشك في وجود هذه الأخوة ، التي كان نيكولا بوسين عضوًا كاملًا فيها ، وبلد أركاديا هو الوطن الأسطوري؟

للأسف ، "المتنورين" حقيقة ، حتى لو كانت مغطاة بلمسة روحانية. في كتابه تاريخ الثورات ، خصص لويس بلان سطورًا لهم ، تذكرنا إلى حد ما بملابس محجبة. كلمة المديح: "تعتمد قوة هذه المنظمة على محرك بسيط للغموض. يمكنها أن تخضع لإرادتها وتضع رغباتها في نفوس الآلاف من الناس في كل ركن من أركان العالم ... التعلم خطوة بخطوةيمكنها تحويل هؤلاء الناس إلى مخلوقات جديدة تمامًا ؛ يمكن للقادة غير المرئيين وغير المعترف بهم جعلهم مطيعين لإرادتهم لدرجة الجنون أو الموت. هم وكثيرون غيرهم لهم تأثير سري على النفوس ، ويقفون وراء حكام الدول الأوروبية ويحكمون بلدانهم ، وحتى أوروبا كلها. تدمير الإيمان ، وإضعاف النظام الملكي ، وإلغاء الامتيازات الممنوحة منذ الولادة ، وحق الملكية - هذه هي الخطة العملاقة للإضاءة ". يبدو أن لويس بلان سعيد بهذه الحالة ، لأن هذا هو في الواقع مثاليته. كما تعلم ، العظيم الثورة الفرنسية(كما حدث ، بالمناسبة ، ثورة 1917 في روسيا ، وتأسيس النازية في ألمانيا) أعدته جمعيات سرية لم تنطق أسمائها بصوت عالٍ ، لكنها أعلنت علنًا عن أهدافها الخيرية والروحانية. غير العالم! هل يمكنك أن تجد تعبيرًا أكثر غموضًا من هذه الكلمات ، والذي يمكن أن يؤيد تحته كل من كارل ماركس وآرثر رامبو؟ لتغيير العالم - من أجل من وعلى أيديولوجية من؟

في النهاية ، بدأ المسيحيون الأوائل بنفس الطريقة ، وشكلوا طوائف سرية بدرجة أو بأخرى. ولكن بمجرد أن أصبحت المسيحية الدين الرسمي الوحيد للإمبراطورية الرومانية ، تغير الوضع: ظهرت طوائف أخرى في الظل ، مثل المسيحيين الأوائل. كان هدفهم ، بدوره ، زعزعة استقرار نظام الكنيسة الحالي وتدمير المسيحية في النهاية. هذا هو الضوء ...

لكن في مقتطف مأخوذ من تاريخ الثورة ، لم تكن رثاء المؤلف المخيف ، بل تعبيره "انجذاب بسيط للغموض". لنعد في رازا إلى "قضية سونيير": من كان كاهن رين لو شاتو - عضوًا في "المجتمع الملائكي" أم ضحيته؟ لا توجد إجابة دقيقة على هذا السؤال ، لكن الحضور غير المرئي لهذا المجتمع في "قضية رين لو شاتو" يمكن أن يشعر به كل منا ...

يؤثر الغموض دائمًا على عقول الناس. في أحد أعماله ، الذي نُشر بعد وفاة المؤلف ، في عام 1910 ، يصف Saint-Yves d'Alveidre مملكة غريبة تحت الأرض أطلق عليها اسم Agarta (مع نجاح لا يقل عن ذلك كان يمكن أن يطلق عليها Arcadia). في هذا البلد ، المختبئ في أحشاء الأرض ، يعيش شعب مجهول يحكمه رب العالم ، بينما يأتي رسله غير المرئيين إلى عالمنا ليحكمه. كل هذا يذكرنا بالأفكار التي تم التعبير عنها بالفعل في كتاب "The Coming Race" لإدوارد جورج إيرل بولوير ليتون ، المعروف للقراء من رواية "آخر أيام بومبي". الفكرة التي طورها في "The Coming Race" مأخوذة من "الكتاب المقدس" للمتنورين: جنس غير معروف من آنا يعيش تحت الأرض ، متقدمًا على الإنسانية في كل من التكنولوجيا والفكر. انتهى الصراع الاجتماعي في عالمهم بتأسيس مجتمع لا طبقي ، وكانت أعلى تقنياته مصدر طاقة لا تصدق ، vril. يمكنك الدخول إلى عالمهم من خلال صدع عميق "بحواف ممزقة ومتفحمة على ما يبدو ، كما لو أن الصخر قد انكسر هنا تحت تأثير قوة بركانية ، في فترة جيولوجية بعيدة". قوة آنا ليس لها حدود ، لأن هذا العرق المجهول يمتلك السلاح النهائي الذي سيسمح لها بالانتصار على العالم بأسره يومًا ما. كل هذا الغموض يثير الفضول - وفي نفس الوقت ينذر ...

العرق الغامض الذي وصفه بولوير ليتون يستحق مناقشة منفصلة. تقول الرواية أن آنا كانت من نسل السلتيين. كان بولوير ليتون نفسه (1803-1873) وزيرًا للملكة فيكتوريا ، عضوًا في النظام الوردية والفجر الذهبي ، والذي لعب دورًا في تاريخ الطوائف: فقد ساهم في تطوير بعض الجمعيات السرية التي أدت إلى ولادة النازية. كان مؤلف كتاب The Coming Race ، وهو سليل الخيميائي الشهير في القرن السابع عشر ، يعرف الأساطير السلتية تمامًا ، على الأقل الأساطير الويلزية والأيرلندية التي نُشرت في بريطانيا العظمى في ذلك الوقت. لذلك ، ليس من الصعب فهم من هي آنا. هذا هو "anaon" لأسطورة بريتون ، الذين رحلوا في الليل على السهول الرملية وعلى طول ضفاف النهر. هؤلاء هم أبناء الإلهة دون من أساطير ويلز الويلزية ، الآلهة السحرية القديمة من الديانة الكردية. هذه هي القبائل الأيرلندية للإلهة دانو ، الآلهة القديمة التي تعيش في التلال ("سيد") ، في الكتل الضخمة الغنية جدًا بأراضي أيرلندا وإنجلترا. التلال الجوفاء التي يسكنها الآلهة هي عالم مختلف ، سحري العالم السفلي... ومع ذلك ، يمكن للقبائل القوية للإلهة دانو أن تترك تلالها: بالاختلاط بالناس ، فإنهم يتحكمون بهم وفقًا لتقديرهم الخاص. تدخل هذه المخلوقات الغامضة مجموعة منتظمةتقاليد سلتيك: لا يمكن لأي إيرلندي أن يشكك في وجود بانشي (حرفيًا "امرأة من التل") ، أو جنية أو إله غامض قادر على تغيير مصير الإنسان. يمكن أن تعني كلمة "سيد" الأيرلندية "السلام". العالم تحت الأرض ، الذي وصفه السلتيون ، هو "عالم مسالم" فيه الوقت غائب والفضاء لانهائي. لا تعمل فيه قوانين المنطق المعتادة ، وبالتالي كل شيء ممكن: السحر ، السحر ، التحولات الرائعة. يشبه العالم الذي تم إنشاؤه بواسطة خيال بولوير ليتون من نواح كثيرة موطن الآلهة من الأساطير السلتية القديمة ، لكنه ملأ هذا العالم بمخلوقات مأخوذة من تقليد مختلف. لقد استوحى أفكاره من أفكار المتنورين البافاريين ، والورد الوردي ، والفجر الذهبي ، مما جعل روايته مثالاً تمثيليًا لما كان يحدث في البيئة الفكرية لإنجلترا في نهاية العصر الفيكتوري.

كل هذا ، مع ذلك ، يرتبط ارتباطًا وثيقًا بأسطورة الكأس ، التي مرت بالعديد من التناسخات الأدبية في حياتها. فريل ، الطاقة المذهلة التي وصفها بولوير ليتون ، ليست أكثر من شعاع أخضر من رواية جول فيرن التي تحمل الاسم نفسه. كالعادة ، يعطي كاتب الخيال العلمي الفرنسي هذه الظاهرة تفسيرًا علميًا: الشعاع الأخضر من أصل طبيعي. لكن في روايات أخرى في نفس الوقت ، كتبت في هذا النوع الخيال العلمي، يصبح الشعاع الأخضر أعلى طاقة ، والتي يمكن تحويلها من أجل خير البشرية وشرها - كل هذا يتوقف على من يقع في يده. بعبارة أخرى ، هذا هو نفس الكأس كما وصفها كريتيان دي تروا ، نفس الكأس الغامضة التي ينبعث منها الضوء - أو وفقًا لتقليد آخر ، فنجان من الزمرد سقط من جبين لوسيفر (" حامل النور") أثناء انتفاضة الملائكة. في زمن جول فيرن ، لم يكن هناك حديث عن الطاقة الذرية ، لكن نموذجها الأولي كان بالفعل على قدم وساق في صفحات روايات الخيال العلمي. فريل هي طاقة مطلقة. لكن مصدر هذه القوة لا يمكن إلا أن يكون الكأس: هو الذي يحتفظ بـ "vril" في حد ذاته ، فقط من هذه الكأس المقدسة ، رمز البحث الأبدي ، يمكن أن ينبثق "الشعاع الأخضر".

في مثل هذه الظروف ، لا ينبغي أن يتفاجأ المرء من أن إحدى الطوائف ، التي تطلق على نفسها اسم "نورمان" أو "معبد أودين" ، قامت في وقت من الأوقات بنشر معلومات تفيد بإخفاء بعض الألواح ذات الزمردات ذات الخصائص الخاصة في رين لو شاتو. . كان كل من هذه الألواح القديمة من القوط الغربيين يحتوي على زمرد ضخم يمكنه التقاط الأشعة الكونية المنبعثة من Vega. عرف النورمان المبتدئون كيفية الاستفادة من هذا الإشعاع الأخضر أو ​​البنفسجي (المسرطنة) لتدمير أعدائهم ، ”كتب فاني كورنوت في طوائف فرنسا. صدقني ، نحن لم ننحرف ذرة واحدة عن بوسين! اتضح أن الفنان "عثر على سرداب سري ترك فيه ملوك القوط الغربيين غنائمهم من الحرب. بعد عدهم ، نقل الكنز إلى سرداب آخر يقع بين الجبل الأسود و Corbières. لكنه لم يتخلى عنه الخوف من أنه في القرن القادم ، قد تنقطع الصلة بين الأجيال ، التي استدعيت لحراسة الكنوز في الخفاء من الجميع. وقد دفعه ذلك إلى ابتكار اللوحة الشهيرة "Arcadian Shepherds" ، التي تأمر فيها امرأة بفك رموز النقش على قبر قديم ".

بالطبع ، لم تنشأ أسطورة "سلاح القوط الغربيين العالمي" من فراغ: يمكن تصنيفها كقصة عن وجود "لوح زمرد" قادر على تركيز الطاقة الكونية - وبعبارة أخرى ، نوع من المكثف ، والتي في ظل ظروف معينة يمكن أن تصبح سلاحًا خطيرًا. مثال على هذا السلاح هو "حجر الله" في كتاب موريس لوبلان The Isle of Thirty Coffins: Arsene Lupine يكشف سر الحجر السحري الذي يمكن أن يدمر شخصًا (يحرقه) ويعيد حياته ويمنحه القوة. أليس هو "الذهب اللعين" بنفس غموض النشاط الإشعاعي؟ من غير المحتمل أن يفكر أي شخص في التأكيد على أن النشاط الإشعاعي "جيد" أو ، على العكس من ذلك ، "سيئ": كل هذا يتوقف على الغرض من استخدامه. يمكن قول الشيء نفسه عن "كنز رين لو شاتو".

بالطبع ، عند الحديث عن "لوح الزمرد" ، لا يسع المرء إلا أن يتذكر "Tabula Smaragdina" ، "لوح الزمرد" الشهير المنسوب إلى Hermes Trismegistus: إنه نوع من الكتاب المقدس المحكم ، وهو كتاب يعرف كل شيء ويسمح للجميع أسرار وحكمة. يمكن العثور على جذور هذا التقليد بلا شك في ملفق الأناجيل ، التي تذكر الزمرد الذي لامع على جبين لوسيفر. وفقًا لبعض إصدارات أسطورة الكأس ، تم نحت الكأس المقدسة من هذا الحجر. لكن غامضة اللون الاخضر، تحولت إلى موضوع للعديد من الدراسات والمسرحيات الدور الرئيسيفي العملية البيولوجية صبغة خضراء للنباتات ، والتي تلتقط الطاقة بها ضوء الشمسوبفضل ما يعيشونه هم - بأي حال من الأحوال اختراع "الشعراء الملهمين من السماء" ، هذا هو الواقع. بطريقة أو بأخرى ، لا يوجد ركن في العالم لن يكون هناك أسطورة تحكي عن امتلاك الأحجار الكريمة خصائص غريبةيمكن أن يسبب المرض أو العلاج ، يجلب السعادة أو الحزن. تحدث ولفرام فون إشنباخ عن إحدى هذه الأحجار ، التي تتمتع بقوة سحرية ، واسم هذا الحجر هو الكأس المقدسة.

لكن أين يمكنك أن تجد مثل هذا الحجر؟ بالطبع ، ليس على سطح الأرض - فقط في أعماقها ، في كهوفها السرية ، التي هي تحت العين الساهرة وحماية المخلوقات غير المرئية ، حراس الكنز. لذلك ، نعود مرة أخرى إلى أركاديا ، إلى هذا "العالم الآخر" ، الذي ظهر لنا في المظهر المشمس الودود لرضا. بالفعل في القرن السابع عشر ، جادل بعض المؤلفين بأن هذه المنطقة كانت شبيهة بمنطقة أركاديا اليونانية. ومع ذلك ، يجب التعامل مع المظهر الخارجي المرئي بحذر شديد: يجب أن تتذكر دائمًا أنه يوجد خلفه جانب سري وغير مرئي من الواقع. في هذا الصدد ، يمكن للمرء أن يتذكر رواية أخرى لجول فيرن ، "الهند السوداء" ، والتي تدور أحداثها في اسكتلندا. يزود المؤلف روايته بالعديد من التلميحات الماسونية ، ويحكي قصة مهندس شاب أجرى دراسة لمنجم مهجور على أمل العثور على وريد خام لم يتم تطويره بعد. هكذا تبدأ مغامرات هاري فورد غير العادية: هو ورفاقه ، المنقطعين عن العالم الخارجي ، لن يهربوا أبدًا من منجم محاط بالجدار إذا لم تكن الفتاة التي تعيش في هذا الزنزانة مع جدها ، وهو ناسك كريه غامض ، لم يهرب. تعال لمساعدتهم. تنتهي الرواية ، كما قد تتوقع ، بزفاف هاري ومخلصه نيل الذي لم يسبق له أن رأى ضوء النهار. يخرج الأبطال بأمان من الزنزانة ، باستثناء جدهم الذي فقد حياته (وهذا أمر طبيعي ، إذا أخذنا في الاعتبار أن الحدث يتكشف وفقًا لمخطط أسطوري مدروس). بعبارة أخرى، بطل صغيربعد أن ذهب إلى عالم الظل السفلي ، أحضر Eurydice من هناك: لحسن الحظ ، كان Harry-Orpheus ذكيًا بما يكفي لعدم النظر إلى الوراء أثناء عودته إلى سطح الأرض.

كان رين لو شاتو متورطًا أيضًا في هذه الأسطورة. القصص حول "أماكن الاختباء" التي تزخر بها هذه الأرض هي أشكال مختلفة من نفس الأسطورة حول Orpheus ، أو Gilgamesh ، أو Lancelot Lakes ، الذي أنقذ جينيفير من مملكة Melegant الجهنمية. تم بناء جميع الحكايات الخيالية حول الأبطال والفلاحين الصغار الذين ينقذون العذارى الجميلات من مخبأ تحت الأرض لوحوش أو كهوف أو آبار أو زنزانات تقع تحت قلاع الشيطان على هذه المؤامرة الهيكلية. Rennes-le-Château ، الملائم تمامًا لقصص من هذا النوع ، يبلور في حد ذاته العديد من التقاليد التي جاءت من كل مكان. نعم ، أركاديا هناك ، تحت أقدامنا. لكن - نكرر - لا يمكننا الدخول فيه بدون مفتاحبدونها لا نستطيع فتح الباب المؤدي تحت الأرض إلى حيث يحاول الراعي أن يجد خرافه. وكان بيرنجر سونيير يعرف ذلك جيدًا - وإلا لما وضع هذا المشهد على عتبة الاعتراف.

التاريخ أم الأسطورة؟ السؤال سخيف: الأسطورة هي التاريخ ، والعكس صحيح ، التاريخ هو الأسطورة. النقطة المهمة هي فقط معرفة من ستبحث عنه بالضبط في زنزانة العالم السفلي.

من كتاب The Theory of the Pack [التحليل النفسي للخلاف العظيم] المؤلف مينيلوف أليكسي الكسندروفيتش

من كتاب السومريين. العالم المنسي [تم التحقق] المؤلف بيليتسكي ماريان

الرعاة والرعاة ليسوا كثيرون ، لكن ليسوا أقل أهمية من سكان الريف في سومر كانوا من الرعاة. كانت قطعان الإله ، وكذلك قطعان الملك ، مؤتمنة على رعايتهم ؛ بالإضافة إلى ذلك ، قاموا بتربية مواشيهم. الرعاة وكذلك المزارعون ،

من كتاب القادة والمتآمرين المؤلف شوبين الكسندر فلادلينوفيتش

الفصل السادس طلقة البداية الفصل السابع هل كانت هناك مؤامرة؟ الفصل الثامن الضربات على المناطق تم تضمين نسخة موسعة من الفصول السادس إلى الثامن في كتاب "1937. "مكافحة الإرهاب" لستالين ". م ،

بواسطة For Paul

رعاة الماشية لابد أنه كان من دواعي سروري رؤية القطعان البيضاء من الأبقار والثيران مخصصة للشمس - القطعان الضخمة البطيئة الحركة للملوك Admetus و Augean - هذه الحيوانات الرائعة ذات القرون الطويلة على شكل قيثارة. الوثائق الأرشيفية بمودة

من الكتاب الحياة اليوميةاليونان خلال حرب طروادة بواسطة For Paul

الرعاة في العمل كان على الراعي أن يكون كلي العلم وحاضرًا في كل مكان. كان يعرف النباتات الصالحة للأكل: الحنطة السوداء ، التي تعطي الأغنام "أسنانًا ذهبية" ، أو البرسيم ذو القرون ، استراغالوس الراتنجي ، عشبة الفربيون النضرة. أخذ الحيوانات من القصب ،

من كتاب السومريين. عالم منسي المؤلف بيليتسكي ماريان

مربي الماشية والرعاة A ليسوا كثيرًا ، ولكن ليس أقل أهمية من السكان الريفيين في سومر كانوا من الرعاة. كانت همومهم إلى قطعان الإله ، وكذلك قطعان الملك ؛ بالإضافة إلى ذلك ، قاموا بتربية مواشيهم. الرعاة وكذلك المزارعون ،

من كتاب تاريخ موجز لليهود المؤلف سيميون ماركوفيتش دوبنوف

الفصل السابع الفصل السابع من دمار جيرويساليم إلى انتفاضة بار كوخبا (70-138) 44. يوهانان بن زكاي عندما كانت الدولة اليهودية لا تزال قائمة وتقاتل ضد روما من أجل استقلالها ، توقع القادة الروحيون الحكيمون للشعب الموت الوشيك للوطن. ومع ذلك فهم ليسوا كذلك

من كتاب مصير الكشافة: كتاب الذكريات المؤلف جروشكو فيكتور فيدوروفيتش

الفصل 10 وقت الفراغ لأحد قادة المخابرات - فصل قصير الأسرة مجمعة بالكامل! يا له من حدث نادر! لأول مرة في السنوات الثماني الماضية ، التقينا جميعًا ، بما في ذلك جدة أطفالي. حدث ذلك في عام 1972 في موسكو ، بعد عودتي من الماضي

من كتاب الوقائع الكبرى عن بولندا وروسيا وجيرانهم من القرن الحادي عشر إلى الثالث عشر. المؤلف يانين فالنتين لافرينتيفيتش

الفصل 157. [الفصل] يخبرنا عن الدمار الذي لحق بمدينة ميدزيرزيك. قام مايكل الأمير البولندي بوليسلاف الورع بتحصين مدينته Miedzyrzec بالثغرات. ولكن قبل أن تكون [المدينة] محاطة بالخنادق ، أوتو ، ابن السيد

من كتاب الكهنة وضحايا الهولوكوست. تاريخ القضية المؤلف كونيايف ستانيسلاف يوريفيتش

ثامنا. الرعاة والأغنام أنا لا أحب الفلاسفة ولا المعادين للسامية. أود أن يعاملني الناس كشخص عادي. نورمان فينكليتين سأقول على الفور أنني لن أجادل أو أراجع أو أوضح الرقم المقدس "ستة ملايين". لأن مع

من كتاب الحرب الشمالية. شارل الثاني عشر والجيش السويدي. الطريق من كوبنهاغن إلى Perevolochnaya. 1700-1709 المؤلف بيسبالوف الكسندر فيكتوروفيتش

الفصل الثالث. الفصل الثالث. الجيش والسياسة الخارجية للدول المعادية للسويد في حرب الشمال الكبرى (1700-1721

من كتاب أوروبا الروسية البدائية. من اين نحن؟ المؤلف كاتيوك جورجي بتروفيتش

الفصل الثاني. التتار: رعاة أم رعاة؟

من كتاب دولغوروكوف. أعلى نبل روسي المؤلف بليك سارة

الفصل 21. الأمير بافل - الرئيس المحتمل للحكومة السوفيتية في عام 1866 ، ولد التوأم للأمير دميتري دولغوروكي: بيتر وبافيل. كلا الصبيان يستحقان اهتمامنا بلا شك ، لكن الأمير بافيل دميتريفيتش دولغوروكوف حقق شهرة روسية

من كتاب أساطير وأساطير روسيا المؤلف ماكسيموف سيرجي فاسيليفيتش

الثامن عشر. عادة ما يختار الفلاحون الراعي من لا يملك أرضًا كراعٍ ، أو غير قادر ، بسبب سوء الحالة الصحية أو لأسباب أخرى ، على العمل في الحقل. لكن في الوقت نفسه ، يؤخذ في الاعتبار أنه إذا كان الراعي ضعيفًا في الجسم ، فإنه يمتلك بدلاً من ذلك خاصًا ،

من كتاب الطبيعة والقوة [ تاريخ العالم بيئة] المؤلف Radkau Joachim

4. المزارعون والأغنام ظهور الزراعة - موضوع قديمفي التاريخ عالم بدائي... منذ عام 1928 منذ ذلك الحين يد خفيفةجوردون تشيلد ، هذا الحدث ، قياسا على الانقلابات الأخرى في العصر الحديث ، يسمى "ثورة العصر الحجري الحديث" ، مما يعني الانتقال من تجول

من كتاب الموسوعة الثقافة السلافيةوالكتابة والأساطير المؤلف أليكسي كونونينكو

الرعاة حسب العرف ، اختاروا شخصًا لا يملك أرضًا ، لسبب ما ، كان عاجزًا عن العمل في الحقل. ولكن في الوقت نفسه ، تم الأخذ في الاعتبار أن مثل هذا الشخص يجب أن يمتلك قوة سرية ، والتي من خلالها يتم دائمًا رعاية القطيع وإطعامه والحفاظ عليه من الجميع.

"و (حتى) في أركاديا أنا." يتم توفير هذه الترجمة لهذه العبارة اللاتينية في قاموس جيمس هول للمؤامرات والرموز في الفن.
"وعشت أيضًا في أركاديا". يتم إعطاء هذا التفسير من قبل قاموس "الفكر والخطاب الروسي. لنا والآخرين "مي ميخلسون.
دعنا نوضح الأمر على الفور: يجب التعرف على النسخة الأولى من الترجمة على أنها صحيحة.
لم يتم العثور على هذا التعبير اللاتيني في أي مؤلف قديم. تم تسجيل ظهوره في إيطاليا في القرن السابع عشر: على وجه الدقة ، ظهر لأول مرة في لوحة لفنان إيطالي ، أطلق عليها Guercino اسم "Et in Arcadia Ego" (وليس Bartolomeo Skidone ، كما تشير قواميس الاقتباسات ، بما في ذلك معجم الكلمات المجنحة اللاتينية تحت تحرير Ya.M. Borovsky) ، مؤرخ أبركس. 1621 - 1623. هناك سبب للاعتقاد بأن مؤلف هذا القول المأثور هو جوليو روسبيجليوسي (البابا كليمنت التاسع). سرعان ما أصبحت هذه المرحلة مجنحة في إيطاليا.

جويرسينو. إت في Arcadia Ego. 1621 - 1623. روما. معرض كورسيني

في هذه الصورة ، نرى اثنين من الرعاة الأركاديين يصطدمان بشكل غير متوقع بجمجمة. إنها تقع على قاعدة صغيرة تكتب عليها عبارتنا اللاتينية. مما لا شك فيه ، هنا يجب أن يُفهم على أنه مؤشر على وجود موت في أركاديا. وهكذا ، فإن لوحة جويرسينو توضح معنى هذه العبارة التي يكشفها جيه هول في قاموسه. في جويرسينو ، يشعر هؤلاء الرعاة الأسطوريون بالإحباط بسبب ما يرونه: قبل ذلك ، وبسبب سذاجتهم ، لم يفكروا في ماهية الموت. جعلتهم الجمجمة يفكرون في الأمر.
إذا كانت لوحة Guercino هي أول تجسيد تصويري للفكرة التي تمت صياغتها في هذا التعبير اللاتيني ، فإن لوحة اللوفر التي رسمها نيكولاس بوسين "The Arcadian Shepherds" أو التي يشار إليها أيضًا بهذه العبارة نفسها هي أشهر رسم تصويري لها.

بوسين. الرعاة الأركاديون (Et in Arcadia Ego). نعم. 1650 - 1655 (حسب مصادر أخرى - حوالي 1638). باريس. متحف اللوفر.

لدى بوسين رسم آخر ، سابقًا ، حول نفس الموضوع.

بوسين. رعاة أركاديان. (1629 - 1630). تشاتسوورث. مجموعة دوق ديفونشاير.

تصور كلتا لوحتَي بوسين رعاة عتيقين زائفين ، في حقول أركاديا ، يتعثرون على شاهد قبر قديم عليه مرثية نقش عليها نقش في Arcadia Ego. يندهشون مما يرونه ويحاولون قراءته. ولفهم ... ما أنزل لهم ومعهم لنا؟

أدت حبكة Et in Arcadia Ego الخلابة إلى إثارة واحدة من أطول المناقشات في تاريخ الفن. كانت لحظة مهمة فيها سيرة ... رينولدز ، فقط لأن الملك كان مشاركًا في المناقشة. تم نشر سيرة ذاتية لهذا الفنان الإنجليزي في لندن عام 1865 بقلم سي ليزلي وتي تايلور. وهي تحتوي على الحلقة التالية:
في عام 1769 ، أظهر رينولدز لصديقه الدكتور جونسون اللوحة التي انتهى للتو. وهي تصور سيدتين تجلسان أمام شاهد قبر وتدرسان النقش المكتوب عليه. هذا النقش هو عبارتنا اللاتينية. ""ماذا يعني ذلك؟ - يصيح الدكتور جونسون. - أكمل هراء: أنا في أركاديا! " اعترض رينولدز ، "أفترض أن الملك يستطيع أن يشرح لك". - بمجرد أن رأى الصورة بالأمس ، قال على الفور: "أوه ، هناك ، في الأعماق - شاهد قبر. للأسف ، هناك موت حتى في أركاديا ".

جوشوا رينولدز. تصوير شخصي

هنا ، تم تعريف مفهومين مختلفين - يمكن للمرء أن يقول ، عكس المعنى - فهم هذه العبارة بوضوح.
أصبحت هذه الحلقة من حياة رينولدز ، المرتبطة مباشرة ببوسين ، واحدة من المؤامرات في رواية إيفلين وو العودة إلى برايدزهيد (1945) ، وكان عنوان الكتاب الأول للرواية هو هذه العبارة اللاتينية. من الجدير بالذكر أن الكاتب الإنجليزي الشهير يعتمد بشكل واضح على دراسة إروين بانوفسكي الرائعة لهذه الحبكة ("Et in Arcadia Ego: Poussin والتقاليد الرثائية") ، والتي تبدأ بعرض هذه القصة بالذات من سيرة رينولدز.
إذن ، من هو هذا "أنا" في أركاديا؟
لكن قبل الإجابة على هذا السؤال ، من الضروري أن نقول ما هي أركاديا في تمثيل شعوب الثقافة الأوروبية؟
تعد Geographic Arcadia مكانًا محددًا للغاية - منطقة جبلية في الجزء الأوسط من البيلوبونيز. في العصور القديمة ، عاش سكان أركاديا منعزلين إلى حد ما ، وكانوا يعملون في تربية الماشية وكانوا في الغالب رعاة. بالنسبة للشعراء اليونانيين والرومانيين القدماء ، ارتبطت هذه المنطقة بالحياة الهادئة للرعاة ("الرعاة الأركاديين"). هذا ما يقوله عنها ثيوكريتوس وفيرجيل. منذ ذلك الحين ، أصبحت أركاديا رمزًا للحياة المتناغمة مع الطبيعة ، والهدوء والسكينة ، بكلمة واحدة ، الجنة الأرضية. الشخص لديه ذكريات ناضجة عن شبابه ، عن موطنه الأصلي ، إذا تركها مرة ، غالبًا ما ترتبط "بالحياة في أركاديا" ، أي أنها تسبب مشاعر الحنين إلى الماضي.

في زمن بوسين ، كانت فكرة إعادة إنشاء الجنة الأرضية المفقودة شائعة. في روما ، حيث استقر بوسان في نهاية المطاف ، وحيث دُفن (تم تركيب شاهد القبر من قبل فرانسوا رينيه دي شاتوبريان ؛ قام بإعادة إنتاج "الرعاة الأركاديين" جنبًا إلى جنب مع النقش الشهير) ، تمت زراعة الأفكار الرعوية الأركادية في الأوساط الأرستقراطية و حتى أسلوب الحياة ، وبعد ذلك تم إنشاء أكاديمية أركاديا (أعضاؤها ، ومعظمهم من الأرستقراطيين ، أطلقوا على أنفسهم اسم "الرعاة" ، وقصورهم ، حيث عقدوا مناقشات وعروضًا رعوية ، "أكواخ").

ن. بوسين. تصوير شخصي

في الوقت نفسه ، تمت زراعة صورة أركاديا باعتبارها فردوسًا قديمًا ، الصورة التي نزلت إلينا في شكل شعري في فيرجيل ، وفقط - أصر مؤرخ الفن الأعظم إي بانوفسكي - فيه. وصف أوفيد أركاديا وسكانها بطريقة مختلفة تمامًا:

عاشوا كالوحش ، ولم يعرفوا بعد كيف يعملون:
هؤلاء الناس كانوا فظين وغير مهرة حتى الآن.
(Ovid. "Fasts" ، II ، 2291 - 292. ترجمه F. Petrovsky)

عادةً ما تُترجم عبارة "Et in Arcadia Ego" من اللاتينية: "وأنا في أركاديا" أو "أنا في أركاديا". في الوقت نفسه ، من المفترض أن هذا "أنا" هو الموت ، وهذا يعني بالضبط ما شعر به الملك جورج الثالث - هناك موت حتى في أركاديا. بسبب هذا الفهم لمعنى هذه العبارة ، فإنها ترتبط دائمًا بشاهدة قبر ، وغالبًا أيضًا مع جمجمة.
يمكن تقسيم الصور الشهيرة لهذه المؤامرة إلى مجموعتين:

1) حيث تكون الأنا شخصية (وإن كانت قد ماتت بالفعل) ، والتي يتم نطق هذه العبارة نيابة عنها (في هذه الحالة ، يوجد عنف ضد معنى التعبير اللاتيني ، ومع مرور الوقت تتلاشى فكرة الموت تمامًا ، مما يؤدي إلى فقط للشعور بالحنين)

2) وفيه الأنا هي الموت نفسه.

تفسيرات المجموعة الأولى قريبة من حبكة "لقاء ثلاثة يعيشون بثلاثة قتلى" ، المعروفة في الرسم ، والتي غالبًا ما تكون مصحوبة بالتعبير اللاتيني: "Sum quod eris، quo des olim fui" ("من أنت - لقد كنا ، من نحن - سوف تكون ").
المجموعة الثانية شبيهة بالمؤامرات حول موضوع "Memento mori" ("تذكر الموت") مع وجود جمجمة كسمة لا غنى عنها لمثل هذه الانعكاسات (قارن مع منطق هاملت لشكسبير على جمجمة يوريك: "للأسف ، يوريك المسكين! .. . "؛" هاملت "، الخامس ، 1).

لم تتح لـ Poussin فرصة للقاء شخصيًا مع Guercino: وصل الفنان الفرنسي إلى روما في 1624 أو 1625 ، وغادر Guercino روما قبل حوالي عام. لكن ربما كان بوسين يعرف اللوحة التي رسمها جويرسينو. بعد أن تصور صورته حول هذا الموضوع ، قام بتغيير اللهجات بشكل كبير. لم تعد الجمجمة تلعب دورًا مهمًا مثل دور Guercini ، على الرغم من أنها لا تزال موجودة (على غطاء التابوت). هناك المزيد من الشخصيات. أدخلت بوسين "إيحاءات" الحب في الصورة - شخصية رشيقة لراعية كشفت بجرأة ساقيها وصدرها. يجدر التفكير ، ما معنى الشكل في قاعدة الصخرة ، جالسًا وظهره للمشاهد ، ويبدو أنه لا يشارك في ما يحدث؟ علينا أن نثبت ذلك بأنفسنا ، لأن الفنان لم يترك أي تفسير. لم يعطِ توجيهات دقيقة ، لكنه أعطانا نوعًا من الدليل. وهذا المفتاح موجود في غرفة بخار أخرى ، بالمناسبة ، الصورة - "ميداس يستحم في مياه باكتولوس." تمت كتابته في نفس الوقت تقريبًا - عام 1627.

بوسين. ميداس يستحم في مياه باكتولوس. 1627. نيويورك. متحف متروبوليتان للفنون

بالنسبة لنا ، فإن شخصية إله النهر باكتولا مهمة هنا (مصورة من الخلف). هذا الرقم مطابق تقريبًا للرقم الموجود في لوحة أركادية مبكرة لبوسين. من المنطقي تمامًا أن نستنتج أنه في صورة أركاديان ، هذا إله نهري ، خاصة وأن تيارًا مائيًا يتدفق من الصخرة التي نحت فيها التابوت. إذا كان كل هذا على ما يرام ، ففي صورة Chetsworth ، فإن الشكل المماثل هو أيضًا إله نهر ، ولكن هذه المرة هو Arcadian - Alpheus.
لذلك ، نحن "نتأقلم" بشكل متزايد من التذكير الدرامي بالموت ، الموجود حتى في أركاديا ، نحو تفسير هذه العبارة والتآمر معها كتعبير عن الشوق إلى الأيام الخوالي من الإهمال والنعيم. تعتبر لوحة اللوفر التي رسمها بوسان خطوة أخرى في هذا الاتجاه. من المستحيل تجاهل التحليل الرائع لهذه الصورة الذي قدمه إ. بانوفسكي وتأسيسه للمصدر الأدبي ، الذي يمكن أن تكون عليه هذه الصورة. هذا قبر سانازارو في أركاديا. (ها هي ترجمته النثرية):
"سأمجد قبرك بين القرويين العاديين. سيأتي الرعاة من تلال توسكانا وليجوريا لعبادة هذه الزاوية لمجرد أنك عشت هنا. وسيقرأون على شاهد قبر مستطيل جميل النقش ، الذي يجعل قلبي باردًا كل ساعة ، والذي يملأ صدري بالحزن: "تلك التي كانت دائمًا متغطرسة وقاسية لميليسيو ، تستقر الآن بتواضع هنا ، تحت هذا الحجر البارد."

في عام 1665 ، مات بوسان في روما ، وحاول لويس الرابع عشر الحصول على لوحته "رعاة أركاديا". بعد عشرين عاما ، نجح. يكتسب لوحة ويجعلها بعيدة عن أعين حتى من حوله.

أنا ريغو. صورة لويس الرابع عشر

قصة هذه اللوحات التي رسمها بوسان لها استمرار غامض.
في إنجلترا ، في ملكية اللورد ليتشفيلد "شغبورو" ، يوجد نقش رخامي بارز ، وهو نسخة طبق الأصل من لوحة اللوفر التي رسمها بوسان. تم تكليفه من قبل عائلة أنسون بين عامي 1761 و 1767. في هذه الحالة ، تم استبدال النقش اللاتيني الخاص بنا عليه بمجموعة من الحروف:

O. U. O. S. V. A. V. D. M.

لم يتم فك رموز هذه الرسائل الغامضة بشكل مرضٍ (جرت محاولة للقيام بذلك في عصره ... تشارلز داروين). بحذف تفاصيل هذه القصة المثيرة للاهتمام ، سأقول إن النقش البارز مرتبط بنصب فرسان فرسان الهيكل ، المرتبط بما يسمى "رق من كاتدرائية ريمس" بنص مشفر. في هذا النص ، تمكن العلماء من إخراج الكلمات: "بوسين ... يحتفظ بالمفتاح". ويجب أن أقول أنه لا يزال قائما.
يمكن اعتبار حقيقة أن الصورة على النقش الأساسي كما لو كانت في صورة معكوسة بمثابة لغز. من المحتمل أن النحات كان أمام عينيه بعض النقوش غير المعروفة الآن من لوحة لبوسين (تم عمل النقوش خصيصًا لتعكس النسخة الأصلية بحيث أن الطباعة اللاحقة ، بدورها ، تعيد إنتاج النسخة الأصلية بشكل صحيح) ولم يكلف نفسه عناء قلب الصورة عندما تحول إلى الرخام.

أصبح معروفًا مؤخرًا أن فاصل الشفرات البريطانيين الكبار ، أوليفر وشيلا لون ، اللذان كانا يعملان خلال الحرب العالمية الثانية في فك رموز الرموز النازية ، قد انخرطا في فك تشفير هذا السجل. دعونا نأمل أن نجد الجواب ...

على الأراضي الروسية ، كان هذا التعبير اللاتيني المجنح معروفًا أيضًا. في قصيدة K. Batyushkov "النقش على نعش الراعي" (1810) ، يتم تفسيرها وتفسيرها على أنها ذكرى حزينة لماض سعيد.

النقش على حجر الراعي

الأصدقاء لطيفون! في إهمال مرح
أنت تمرح في المروج لأغنية الرقص.
وأنا مثلك عشت سعيدًا في أركاديا ،
وأنا في صباح الأيام في هذه البساتين والمروج
ذاقت دقيقة فرح:
الحب في الأحلام الذهبية وعدني بالسعادة:
لكن ما الذي حصلت عليه في هذه الأماكن المبهجة؟ -
القبر!

من الجدير بالذكر أن عبارة "وأنا ... عشت في أركاديا" يرتبط المعلقون بلوحة اللوفر التي رسمها بوسين ، ويفسرون النقش عليها تمامًا كما يفعل باتيوشكوف. أدرجت هذه القصيدة التي كتبها باتيوشكوف في النص " ملكة البستوني"P. Tchaikovsky - هنا قصة بولين الرومانسية (الفصل الأول ، المشهد 2).

نيكولا بوسين. رعاة أركاديان. 1650 جرام

من غير المرجح أن تجذب اللوحة التي رسمها نيكولا بوسين (1594-1665) "الرعاة الأركاديون" انتباهكم في متحف اللوفر. إلا إذا كنت تعشق بوسين نفسه.

ولكن إذا كنت تعرف حبكة هذه الصورة ، فستصبح تقريبًا الأكثر فضولًا في كل اللوحات العالمية.

إذن ماذا نرى في الصورة؟

إذا حكمنا من خلال الاسم ، أمامنا ثلاثة رعاة وسيدة أخرى ، معنى وجودها ليس واضحًا تمامًا.

القضية تحدث بوضوح في اليونان القديمة، انطلاقا من الستر وأكاليل الزهور والصنادل.

وحتى مكان العمل معروف. أركاديا معينة ، لطيفة للغاية عند النظر إليها: الأشجار المتعرجة ، الصخور ، السماء الزرقاء العالية.

عثر الرعاة على شاهد قبر قديم يحاولون قراءة عبارة غير معروفة عليه. وهنا تبدأ المتعة.

تُترجم عبارة "Et in Arcadia Ego" على أنها "وكنت في أركاديا".

أركاديا كدليل

لفهم معناها ، من المهم أن نفهم ما تشتهر به أركاديا.

أركاديا مكان حقيقي يقع في وسط اليونان. في العصور القديمة ، كانت تربية الماشية منتشرة على نطاق واسع هنا. وكان الرعي أهم مهنة.

عاش الرعاة حياة محسوبة وكانوا في وئام مع الطبيعة. وتدريجيا تشكلت الصورة السماوية لأركاديا ، مكان يتعايش فيه الإنسان والطبيعة بانسجام.

والآن يظهر معنى العبارة الغامضة بشكل أكثر وضوحًا.

المتوفى ، إذا جاز التعبير ، يخاطب الأحياء - حياتنا عابرة ، وكلنا قابل للتلف. وحتى في مكان سماوي مثل أركاديا ، الموت ينتظرنا جميعًا.

من أين أتت قصة الرعاة الأركاديين؟

وهذا هو الشيء الأكثر إثارة للدهشة. لن تجد مثل هذه المؤامرة في أي مؤلف قديم. هل أن أركاديا كانت موجودة في عصرهم.

لأول مرة نرى هذه المؤامرة في Poussin ، Guercino المعاصر. مع لقطة مقرّبة لجمجمة مشتعلة ، يخبرنا بوضوح الشيء نفسه. أن هناك موت حتى في أركاديا.


جويرسينو. في أركاديا الأنا. 1618-1622 قصر باربيريني ، روما

وأين حصل جويرسينو على هذه العبارة والمؤامرة لا يزال لغزا. لم يكن لديهم الوقت للحديث عن هذا الأمر مع بوسين. غادر جويرسينو روما قبل عام من وصول الفنان الفرنسي إلى هناك.

نسخة مبكرة من Arcadian Shepherds

كان بوسين مفتونًا جدًا بلوحة "Et in Arcadia Ego" لدرجة أنه كتب نسخته الخاصة. أيضا مع جمجمة.

نيكولا بوسين. رعاة أركاديان. مجموعة دوق ديفونشاير عام 1627

وبعد 20 عامًا ، كتب نسخة أخرى. التي أصبحت الأكثر شهرة.

إنه مكتوب بطريقة مميزة للغاية. عندما يكون كل شيء خاضعًا لشرائع واضحة. المثالية في كل شيء. رعاة هزيلون وجميلون. الالوان الثلاثة التقليدية: احمر - ازرق - اصفر. الأبطال على التوالي تقريبًا حتى نتمكن من رؤية كل واحد منهم. المناظر الطبيعية المثالية.

قام بوسين بإزالة الجمجمة. جنبا إلى جنب معه التخلص من عاطفية الباروك. وجعل الحبكة أكثر رومانسية ورعوية.

ثم ، في إصدار لاحق ، هي بالفعل سيدة فخمة. لاحظ أنها ذات بشرة فاتحة بحيث لا يمكن أن تكون راعية. وهي أيضًا الأقل دهشة من الاكتشاف.

وضعت يدها على كتف الراعي الصغير كأنها تطمئنه أنه لا يوجد شيء يفعله ، فهذه هي الحياة.


نيكولا بوسين. رعاة أركاديان (تفصيل). 1650 اللوفر ، باريس

على الأرجح ، حوّل بوسين الراعية إلى قصة رمزية للحكمة.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات