رسامي المناظر الطبيعية الأوكرانية ولوحاتهم. الرسم في أوكرانيا في القرن العشرين: تاريخ التنمية

الصفحة الرئيسية / الطلاق

ولد عام 1975 في خاركوف ، أوكرانيا. تلقى تعليمه الفني في كلية الفنون بولاية خاركيف ، ثم تابع دراسته في خاركيف أكاديمية الدولةالفن والتصميم ، حيث حصل على درجة الماجستير في الآداب ، ودرس تحت إشراف البروفيسور أ. أ. خميلنيتسكي. من بين أمور أخرى ، درس فن اللوحات الجدارية والفسيفساء.

الانطباعيين الرومانسيين. ميخائيل وإنيسا جارماش

ولد ميخائيل جارماش عام 1969 في بلدة لوغانسك الصغيرة بأوكرانيا ، وبدأ الرسم في سن الثالثة. في سن السادسة ، بدأ تعليمه في مركز لوهانسك لإبداع الشباب. إدراكًا لموهبته الطبيعية ، بدأ المعلمون في إرسال أعمال الفنان إلى معارض مختلفة من السابق الإتحاد السوفييتي.
ولدت إينيسا جارماش ني كيتايشيك عام 1972 في مدينة ليبيتسك بروسيا ، وأصبحت مهتمة بالرسم في مرحلة الطفولة المبكرة.

فنان أوكراني موهوب. إيغور توجيكوف

إيغور توجيكوف (توجيكوف إيغور) هو فنان أوكراني موهوب. ولد عام 1979 في مدينة خاركوف بأوكرانيا. في عام 2000 تخرج من قسم الرسم في مدرسة خاركوف الحكومية للفنون. في عام 2006 - خريج أكاديمية خاركوف الحكومية للتصميم والفنون ، كلية الفنون الجميلة ، متخصص في الرسم على الحامل ،

فنان أوكراني. ماريا زيلدا

ماريا زيلدا هي فنانة أوكرانية حديثة ، ولدت عام 1955 ونشأت في أوكرانيا ، ودرست لتصبح عازفة بيانو ، وفي الوقت نفسه تشارك حبها بين الموسيقى والرسم ، وتطلق عليهما شقيقتين توأمتين. في أوائل التسعينيات ، انتقلت ماريا إلى المكسيك ، حيث تعيش وتعمل حاليًا. على مدار الخمسة عشر عامًا الماضية ، كرستها ماريا إمكانات إبداعيةدراسة الأساليب المختلفة للرسم والتصميم.

ستولياروفا ايرينا. اللوحة النوع

Stolyarova إيرينا سيرجيفنا ، فنانة معاصرة موهوبة ، ولدت عام 1982 ، في مدينة جيتومير ، أوكرانيا. بدأت تعليمها المهني في الفنون الجميلة في سن السابعة. تخرجت من كلية فنون الجرافيك بجامعة K.D. Ushinsky في أوديسا (دافعت عن شهادتها مع مرتبة الشرف في قسم الرسم). عضو ZhONSKHU منذ عام 2010.

فنانون معاصرون في أوكرانيا. ايرين شيري

ولدت إيرين شيري عام 1968 في مدينة بيلغورود دنيستروفسكي بأوكرانيا. من المحتمل أن يجعلها تراثها الغني والمتنوع واحدة من أبرز الأمثلة لجيل جديد من الفنانين متعددي الثقافات الناشئين من أوروبا بلا حدود. دمها خليط من البلغارية والفرنسية. ولدت وترعرعت في مدينة أوديسا الأوكرانية ، حيث تمتزج الثقافات المختلفة بحرية ، مما يجعل أوديسا واحدة من أكثر المدن الملونة وحيوية ومتعددة الجنسيات في العالم. درست في أكاديمية الفنون سانت بطرسبرغ. توجد أعمالها في العديد من المجموعات الخاصة ويتم عرضها في صالات العرض حول العالم: في فرنسا وإيطاليا وألمانيا وبلجيكا وروسيا والولايات المتحدة الأمريكية.

أساطير جديدة. فلاد سافرونوف

على مر السنين ، كان فلاد سافرونوف يخلق عالمه الفني الخاص ، والذي يسميه "الأساطير الجديدة". مهما كان ما يكتبه الفنان: حيوانات ، أو أشخاص ، أو مدن ، أو مؤلفات مجردة ، فإن حبكات لوحاته رائعة دائمًا وتسبب مراجعات حماسية من المشاهدين والنقاد. يتمتع فلاد بأسلوبه الفريد الذي يضفي على الأشكال والأشياء في لوحاته مزيجًا غريبًا من العصور القديمة والحداثة ... تشتمل طريقته الفريدة في الرسم على عدة أنواع اللوحة الكلاسيكيةالنفط ، وكذلك المواد الحديثة التي يخلق الفنان الأساس منها ، وتوحد ، وتولد أعمالًا من الفنون الجميلة تجعل فلاد سافرونوف فنانًا مشهورًا.

الانطباعية مع عناصر التعبير. نيلينا توباتش موشنيكوفا

"مثل الضوء ، مثل الخط ، مثل المطر ، مثل اللون ، مثل المرأة ، مثل ... ماذا يمكنك أن تقول عندما قيل الكثير بالفعل؟ ولكن أريد أن أقول ..."
ولدت في بيلاروسيا وتخرجت عام 1982 مدرسة الفنونفي مينسك ، ورشة عمل الأستاذ أ.ك. جليبوف والآن أعيش وأعمل في يالطا ، القرم. أنا مهتم للغاية بأن أكون قادرًا على رؤية الألوان والخطوط التي تخفي شيئًا واضحًا. تعمل بشكل أساسي بالزيت على القماش أو تستخدم مزيجًا

رسومات قلم رصاص. دينيس تشيرنوف

دينيس تشيرنوف فنان أوكراني موهوب ولد عام 1978 في سامبير ، منطقة لفيف ، أوكرانيا. بعد تخرجه من مدرسة خاركوف للفنون في عام 1998 ، أقام في خاركوف ، حيث يعيش ويعمل حاليًا. كما درس في أكاديمية ولاية خاركوف للتصميم والفنون.

فنانون معاصرون في أوكرانيا. دينيس تشيرنوف

ولد الفنان الأوكراني الحديث دينيس تشيرنوف في مدينة سامبير بمنطقة لفيف الأوكرانية. تلقى تعليمه أولاً في مدرسة خاركوف للفنون ، والتي تخرج منها في عام 1998 ، ثم في عام 2004 ، في أكاديمية ولاية خاركوف للتصميم والفنون (قسم الرسومات). يشارك بانتظام في المعارض الفنية ، في كل من أوكرانيا وخارجها. توجد معظم أعمال دينيس تشيرنوف في مجموعات خاصة في أوكرانيا وروسيا وإيطاليا وإنجلترا وإسبانيا واليونان وفرنسا والولايات المتحدة الأمريكية وكندا واليابان. تم بيع بعض الأعمال في المزاد العلني لدار المزادات الشهيرة "كريستي".

جمال المرأة. أندري كارتاشوف

أندري كارتاشوف فنان أوكراني موهوب. ولد في أوزجورود بأوكرانيا عام 1974. في عام 1990 التحق بمدرسة الفنون الفنون التطبيقيةأوزجورود. في عام 1994 شارك في عمل فني مفتوح

الرسام الأوكراني. كيريلينكو إيفان

كيريلينكو إيفان ميخائيلوفيتش رسام موهوب أوكراني ضخم. ولد عام 1983 في مدينة خوتين بمنطقة تشيرنيفتسي في أوكرانيا. عضو الاتحاد الوطني لفناني أوكرانيا. تخرج من جامعة تشيرنيفتسي الوطنية. يو

ما دمت أتنفس ، آمل. كونستانتين شيبتيا

قسطنطين شيبتيا فنان أوكراني موهوب.

قسطنطين عن نفسه: "لقد ولدت وأعيش في أوكرانيا. تخرجت من مدرسة فنون أطفال متخصصة. أريد أن أعرض في لوحاتي موضوعات أبدية: حب مجنون وكراهية مشتعلة ، اشتياق للوحدة وفرح جامح ، حزن عابر ومتعة جامحة.

فنانون معاصرون في أوكرانيا. أليكسي سليوسار

فنان معاصرولد أليكسي سليوسار عام 1961 في دنيبروبتروفسك ، أوكرانيا ، ثم إحدى جمهوريات الاتحاد السوفيتي. مثل معظم الأطفال ، بدأ الرسم في طفولته الإسفنجية ، لكن على عكس الكثيرين ، لم يتخل عن هوايته بعد فترة. تلقى تعليمه الفني في مدرسة الفنون الثانوية في مسقط رأسه ، والتي تخرج منها عام 1979 ، ثم التحق بمعهد دنيبروبيتروفسك في كلية الهندسة المعمارية. لبعض الوقت بعد دراسته ، عمل كمهندس معماري ومصمم داخلي ونحات ومصمم ديكور.

المناظر الطبيعية في المناطق الحضرية. ديمتري دانش

ديمتري دانش ، الفنان الأوكراني المعاصر ، المعروف بأعماله في الأسلوب الانطباعي ، ولد عام 1966 في خاركوف ، أوكرانيا. بدأ في الرسم في طفولته العميقة وحتى بعد ذلك كان يحلم بأن يصبح فنانًا. كانت والدته ، نفسها فنانة ، أول شخص لاحظ موهبة ديمتري وبدأت في تطوير موهبة ابنها بكل قوتها.


"المشهد الأوكراني".
1849.

جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية ، أوكرانيا ، جمهورية اشتراكية سوفيتية اتحادية تقع في الجنوب الغربي من الجزء الأوروبي من الاتحاد السوفياتي. المساحة 601 ألف كيلومتر مربع. عدد السكان أكثر من 44 مليون نسمة (1963) ، بما في ذلك 50٪ في المناطق الحضرية. يعيش أيضًا 76.8٪ من الأوكرانيين والروس واليهود والبولنديين والبيلاروسيين وغيرهم ؛ 362 مدينة و 826 مستوطنة حضرية (اعتبارًا من 1 يناير 1964). العاصمة كييف.

أهم الأنهار هي نهر دنيبر ، و Southern Bug ، و Dniester ، و Northern Donets ، و Prut ، ومصب نهر الدانوب. المعادن: فحم(دونباس ، حوض دفا-فولين) ، الفحم البني (حوض دنيبر) ، الملح الصخري (دونباس) ، خام الحديد (كريفي ريه ، كيرتش) ، المنغنيز (نيكوبول) ، الخث (في مناطق بوليسي) ، الزيت (سفوح التلال الكاربات ، منطقة بولتافا ، إلخ) ، الغازات القابلة للاحتراق ، مواد البناء ، إلخ.

تعود أقدم اكتشافات الثقافة الإنسانية في أراضي أوكرانيا الحديثة إلى العصر الحجري القديم والعصر الحجري الحديث والعصر البرونزي (ثقافة طرابلس). في القرنين الرابع والسادس ، في تداخل نهري دنيبر ودنيستر ، نشأ تحالف من القبائل السلافية الشرقية - Antes ، التي كانت الزراعة هي المهنة الرئيسية. منذ القرن التاسع ، كانت أراضي أوكرانيا الحديثة جزءًا من الدولة الإقطاعية - كييف روس. بحلول هذا الوقت ، كانت أراضي أوكرانيا مأهولة من قبل القبائل السلافية الشرقية: جليد ، بوزان ، تيفرتسي ، دريفليان ، الشماليون ، إلخ. الاقتصاد والثقافة الدولة الروسية القديمةفي القرنين 9 و 12 وصلت إلى مستوى كبير. كان الشعب الروسي القديم أصلًا واحدًا لثلاثة الشعوب الشقيقة: الروسية الكبرى والأوكرانية والبيلاروسية. في القرن الثالث عشر ، غزا المغول أراضي جنوب غرب روسيا. تم تشكيل الأمة الأوكرانية في القرنين الرابع عشر والخامس عشر. بعد بدء الاستيلاء على الأراضي الأوكرانية في القرن الرابع عشر ، فرض النبلاء البولنديون ، بعد اتحاد لوبلين في عام 1569 ، اضطهادًا إقطاعيًا شديدًا على الشعب الأوكراني. خاض الشعب الأوكراني كفاحًا شاقًا ضد عدوان تتار القرم وسلطان تركيا. لعبت Zaporizhzhya Sich دورًا مهمًا في نضال تحرير الشعب الأوكراني. انتهت حرب التحرير الشعبية في 1648-1654 بقيادة بوهدان خميلنيتسكي ضد اضطهاد اللوردات الإقطاعيين البولنديين بإعادة توحيد أوكرانيا مع روسيا (Pereyaslavskaya Rada عام 1654). احتفظت بولندا بالضفة اليمنى لأوكرانيا وأوكرانيا الغربية حتى نهاية القرن الثامن عشر ، ثم أصبح جزء منها تحت حكم النمسا. كانت الضفة اليسرى ، وكذلك سلوبودسكايا أوكرانيا جزءًا من الدولة الروسية. كانت أوكرانيا ترانسكارباثيان تحت نير المجر. تسبب غزو تشارلز الثاني عشر في 1708-09 في أوكرانيا حرب الشعبضد الغزاة السويديين والخائن هيتمان مازيبا. بعد عدد من القيود ، ألغت الحكومة القيصرية في النصف الثاني من القرن الثامن عشر الحكم الذاتي لأوكرانيا ومنظمة القوزاق - نيو سيش. تلقى رئيس العمال القوزاق النبلاء الروس. في مارس 1821 ، تم تنظيم الجمعية الجنوبية للديسمبريين ، برئاسة PI Pestel ، في تولشين. في ديسمبر 1825 ، كانت هناك انتفاضة من فوج تشرنيغوف. في ديسمبر ١٨٤٥ - يناير ١٨٤٦ نشأت منظمة سياسية سرية في كييف - جمعية سيريل وميثوديوس ، التي ترأس توجهها الديمقراطي الثوري تي جي شيفتشينكو. في عام 1847 ، قامت الحكومة القيصرية بقمع وحشي على أفراد المجتمع ذوي العقلية الثورية. في عام 1861 تم إجراء إصلاح الفلاحين في أوكرانيا ، مما أدى إلى تسريع تطور الرأسمالية. بدأ النمو السريع للصناعة ، وخاصة صناعة الفحم في دونباس وصناعة خام الحديد في كريفي ريه. كان تطور الحركة الثورية الديمقراطية والعمالية في أوكرانيا في القرنين التاسع عشر والعشرين جزءًا من الحركة الثورية لروسيا بأكملها. في عام 1875 تم تنظيم اتحاد عمال جنوب روسيا في أوديسا. في الثمانينيات والتسعينيات ، ظهرت الدوائر الماركسية في كييف وخاركوف ، في بداية القرن العشرين ، ظهرت منظمات اجتماعية ديمقراطية. لعبت حركة الفلاحين الجماهيرية عام 1902 والإضرابات السياسية عام 1903 في أوكرانيا دورًا مهمًا في التحضير لثورة 1905-1907 ، التي شهدت انتفاضات ثورية ضخمة للعمال والفلاحين الأوكرانيين. خلال الحرب العالمية الأولى (1914-1918) ، جرت العمليات العسكرية في الضواحي الغربية لأوكرانيا.

لقد حررت ثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى عام 1917 الشعب الأوكراني من الاضطهاد الاجتماعي والوطني للبرجوازيين أصحاب الأرض. انتخب المؤتمر السوفييتي الأول لعموم أوكرانيا [خاركوف 11 ديسمبر (24) ، 1917] أول حكومة سوفيتية لأوكرانيا ، قادت النضال ضد الثورة الأوكرانية البرجوازية القومية المضادة للثورة ، التي طردت من كييف في يناير 1818. بواسطة فبراير 1918 السلطة السوفيتيةفاز تقريبا في جميع أنحاء أراضي أوكرانيا. خلال سنوات التدخل العسكري الأجنبي والحرب الأهلية (1918-20) ، شن الشعب الأوكراني حربًا وطنية محررة ضد المحتلين الألمان ، والتدخل الأنجلو-فرنسي وأتباعهم ، هيتمان سكوروبادسكي ، دليل الثورة المضادة ، دينيكين ، رانجل ، بولندا الغزاة. بمساعدة الشعب الروسي ، تم طرد العدو من أوكرانيا. في ديسمبر 1920 ، تم إبرام اتفاقية عسكرية اقتصادية بين جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية وجمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية. مع تشكيل اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في 30 ديسمبر 1922 ، أصبحت جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية جزءًا منه. خلال سنوات الخطط الخمسية قبل الحرب ، تم إنشاء صناعة قوية في أوكرانيا وتم إنشاء نظام المزرعة الجماعية. في نوفمبر 1939 ، تم لم شمل غرب أوكرانيا ، التي كانت تحت الحكم البولندي سابقًا ، مع جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية. في أغسطس 1940 ، تم لم شمل جزء من أراضي بيسارابيا وبوكوفينا الشمالية ، التي انفصلت عن رومانيا ، مع جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية. خلال الحرب الوطنية العظمى 1941-45 ، احتل الغزاة الفاشيون الألمان جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية ، الذين أسسوا نظامًا من أشد أنواع الإرهاب قسوة. تسبب المحتلون في أضرار جسيمة للسكان والاقتصاد الوطني لجمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية. جنبا إلى جنب مع شعوب الاتحاد السوفياتي الأخرى ، قاتل الأوكرانيون ببطولة في صفوف الجيش السوفيتي ، في مفارز حزبية. بحلول منتصف أكتوبر 1944 ، تم تحرير كامل أراضي جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية من الغزاة الفاشيين الألمان. في 29 يونيو ، بموجب اتفاقية بين اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وتشيكوسلوفاكيا ، تم لم شمل أوكرانيا ترانسكارباثيا مع جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية. وهكذا ، تم لم شمل جميع الأراضي الأوكرانية في دولة سوفيتية أوكرانية واحدة. في عام 1954 الشعب السوفيتياحتفلوا رسميًا بمرور 300 عام على إعادة توحيد أوكرانيا مع روسيا. في فبراير 1954 ، تبنى مجلس السوفيات الأعلى لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية قرارًا بشأن نقل منطقة القرم من جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية إلى جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية. في ذكرى مرور 300 عام على إعادة توحيد أوكرانيا مع روسيا وللنجاحات البارزة للشعب الأوكراني في التنمية الحكومية والاقتصادية والثقافية لجمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية ، حصلت على وسام لينين (22 مايو 1954). لتحقيق نجاحات كبيرة في زيادة إنتاج المنتجات الزراعية في 5 نوفمبر 1958 ، مُنحت أوكرانيا وسام لينين الثاني.

من حيث الأهمية الاقتصادية ، تحتل أوكرانيا المرتبة الثانية (بعد روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية) في الاتحاد السوفياتي.

القاموس الموسوعي. " الموسوعة السوفيتية". عام 1964.

أليكسي كوندراتيفيتش سافراسوف.
"المشهد الأوكراني".
1860.

قبل غزو التتار ، لم تكن روسيا كبيرة ولا صغيرة ولا بيضاء موجودة. لا مصادر مكتوبة ولا الذاكرة الشعبيةلم يحتفظوا بذكرهم. بدأت تعابير روسيا "الصغيرة" و "العظمى" في الظهور فقط في القرن الرابع عشر ، لكن ليس لهما أهمية إثنوغرافية ولا أهمية وطنية. لا تنشأ على الأراضي الروسية ، ولكن خارجها و لوقت طويللم تكن معروفة للناس. نشأوا في القسطنطينية ، حيث حكمت الكنيسة الروسية ، التابعة لبطريرك القسطنطينية. حتى دمر التتار دولة كييف ، تم إدراج أراضيها بالكامل في القسطنطينية تحت كلمة "روس" أو "روسيا". كان يُطلق على المطارنة المعينين من هناك مطارنة "كل روسيا" وكان مقر إقامتهم في كييف ، عاصمة الدولة الروسية. استمر هذا لمدة ثلاثة قرون ونصف. لكن الدولة التي دمرها التتار الآن بدأت تصبح فريسة سهلة للحكام الأجانب. سقطت الأراضي الروسية قطعة قطعة في أيدي البولنديين والليتوانيين. تم القبض على غاليسيا أولاً وقبل كل شيء. ثم في القسطنطينية ، تم إنشاء الممارسة لتسمية هذه الأراضي الروسية ، التي تنازلت تحت الحكم البولندي ، روسيا الصغيرة أو روسيا الصغيرة. عندما بدأ الأمراء الليتوانيون ، بعد البولنديين ، في الاستيلاء على أراضي جنوب غرب روسيا واحدًا تلو الآخر ، تلقت هذه الأراضي في القسطنطينية ، مثل غاليسيا ، اسم روسيا الصغيرة. هذا المصطلح ، الذي لم يعجبه الانفصاليون الأوكرانيون اليوم ، والذين ينسبون أصله إلى "كاتساب" ، لم يخترعه الروس ، ولكن اليونانيون ولم يتم إنشاؤه من خلال أسلوب حياة البلد ، وليس من قبل الدولة ، ولكن عن طريق الكنيسة. لكن من الناحية السياسية ، بدأ استخدامه لأول مرة ليس في موسكو ، ولكن في الحدود الأوكرانية.

نيكولاي أوليانوف. "الروسية والروسية العظمى". "المعجزات والمغامرات" №7 2005 سنة.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"الليلة الأوكرانية".
1876.

بحلول وقت انتخاب مازيبا في منصب هيتمان ، كان لدى Left-Bank Ukraine التقسيم الإداري الإقليمي والإدارة الداخلية. تم تقسيمها إلى عشرة أفواج: Gadyachsky و Kievsky و Lubensky و Mirgorodsky و Nizhinsky و Pereyaslavsky و Poltava و Priluksky و Starodubsky و Chernigovsky. تم تقسيم هذه الكيانات الإدارية الإقليمية ، بدورها ، إلى مئات (حتى حوالي 20 في كل فوج) ، وتم تقسيم المئات إلى مدخنين ، ووحد هذا الأخير عدة قرى.
تم تنفيذ حكومة أوكرانيا من قبل الهتمان ، الذي أكد انتخابه بموجب الميثاق القيصري. في يديه كانت تتركز ليس فقط السلطة الإدارية والعسكرية ، ولكن أيضا أعلى سلطة قضائية: دون موافقته عقوبة الإعداملم يلتزم. تحت حكم الهتمان ، كان هناك ضابط صف عام مسؤول عن القافلة العامة ، مسؤول عن جميع المدفعية ، وقاضي عام مسؤول عن المحكمة العامة ، وكاتب عام مسؤول عن الشؤون المالية ، وكاتب عام مسؤول عن المكتب ، اثنان من مفتشي الجيش ومساعدوه الهيتمان اللواءان إيسول ؛ تم تكليف البوق العام و bunchukovy العام بنفس الوظائف تقريبًا. كان رئيس العمال أيضًا الطبقة الخارجية لطبقة اللوردات الإقطاعيين - على سبيل المثال ، امتلك Mazepa 100 ألف فلاح في أوكرانيا و 20 ألفًا في المقاطعات المجاورة لروسيا.

ب. ليتفاك. الشرير هيتمان.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"المساء في أوكرانيا".
1878.

كان الصباح مشمسا. تساقطت الثلوج الأولى أثناء الليل. لقد حل الشتاء ، وكما يحدث غالبًا في أوكرانيا ، بدأ الربيع فجأة يندفع خلال الشتاء. في الظل - الصقيع وفي الشمس يذوب. تغرد العصافير ، وتغرد الحمام على ثعبان البحر الشمسي بقباب الكنيسة الذهبية. في البساتين ، تقف أشجار الكرز والتفاح ، التي جردت من الصقيع ، كما في الربيع ، بيضاء. وتحت الجليد ، تبدو الجدران البيضاء لأكواخ القوزاق مظلمة ، وحتى منازل اليهود القذرة أكثر قذارة. (ملاحظات من S. I. Muravyov-Apostol).

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"أوكرانيا".
1879.

أثناء مروره عبر فينيتسا ، لاحظ أن الأطفال الأوكرانيين لا يرتدون النظارات أبدًا ، وأن أسنانهم لا تحتاج إلى خدمات أطباء الأسنان ، وهذا ترك انطباعًا قويًا جدًا على الفوهرر. وأشار إلى مارتن بورمان:

تناول هذا السؤال .. من أجل مستقبل الأمة الألمانية! يجب إبعاد الأطفال القامة والأشقر ذوي العيون الزرقاء عن والديهم من أجل تثقيفهم بالروح النازية.

توصل بورمان الملتزم ، بالاتفاق مع هتلر ، على الفور إلى نظرية مفادها أن الأوكرانيين هم فرع من القبائل الآرية ، على غرار الألمان القدماء. كان مقر هاينريش هيملر في هذه الأيام يقع بالقرب من جيتومير ، سيارة هيملر المدرعة التي كانت تتنقل بين فينيتسا وجيتومير كل يوم ، ولم ينس هتلر تذكير SS Reichsfuehrer:

هاينريش ، حان الوقت للتفكير في اختيار الأطفال السلافيين لتجديد احتياطيات القوى العاملة في الرايخ ، لأن الأوكرانيين يمثلون ظاهريًا مادة تحسين النسل ممتازة ...

فالنتين بيكول. "ساحة المقاتلين الذين سقطوا".

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"رأس فلاح - أوكراني في قبعة من القش".
1890-1895.

الأوكرانيون (الاسم الذاتي) ، الناس في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. يبلغ عدد سكانها 42347 ألف نسمة ، العدد الرئيسي لسكان جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية (36489 ألف نسمة). كما أنهم يعيشون في جمهوريات اتحاد أخرى ، بما في ذلك جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (3658 ألف شخص) ، وجمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية (898 ألف شخص) ، وجمهورية مولدوفا الاشتراكية السوفياتية (561 ألف شخص) ، وجمهورية بيلاروسيا الاشتراكية السوفياتية (231 ألف شخص) ، وقيرغيزستان الاشتراكية السوفياتية (109 آلاف شخص). ) جمهورية أوزبكستان الاشتراكية السوفياتية (114 ألف شخص). خارج الاتحاد السوفياتي ، يعيشون في بولندا (300 ألف شخص) وتشيكوسلوفاكيا (47 ألف شخص) ورومانيا (55 ألف شخص) ويوغوسلافيا (36 ألف شخص) وكذلك في كندا (530 ألف شخص) والولايات المتحدة الأمريكية (500) ألف شخص) ، الأرجنتين (100 ألف شخص) ، البرازيل (50 ألف شخص) ، أستراليا (20 ألف شخص) ، باراغواي (10 آلاف شخص) ، أوروغواي (5 آلاف شخص). العدد الإجمالي 45.15 مليون شخص.

يتحدثون الأوكرانية. الكتابة من القرن الرابع عشر على أساس الأبجدية السيريلية. الروسية منتشرة على نطاق واسع ، في غرب أوكرانيا ، البولندية. يعتقد أن الأوكرانيين هم في الغالب أرثوذكس ، وبعضهم كاثوليك. ينتمي الأوكرانيون ، إلى جانب الروس والبيلاروسيين المرتبطين ارتباطًا وثيقًا ، إلى السلاف الشرقيين. في Polesie ، تتميز المجموعات العرقية الفرعية من Litvin و Poleschuk ، وفي الكاربات - Hutsuls ، Boykov ، Lemko.

تم تشكيل الجنسية الأوكرانية على أساس جزء من السكان السلافيين الشرقيين ، الذين كانوا في السابق جزءًا من دولة روسية قديمة واحدة (9-12 قرنًا).

في القرن السادس عشر ، تطورت لغة الكتاب الأوكرانية (ما يسمى بالأوكرانية القديمة). على أساس لهجات دنيبر الوسطى في مطلع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، تم تشكيل اللغة الأدبية الأوكرانية الحديثة (الأوكرانية الجديدة).

تم استخدام اسم "أوكرانيا" للإشارة إلى الأجزاء الجنوبية والجنوبية الغربية من الأراضي الروسية القديمة بمعنى "الأرض" في القرنين الثاني عشر والثالث عشر. في وقت لاحق (بحلول القرن الثامن عشر) ، أصبح هذا المصطلح في معنى "الأرض" ، أي البلد ، ثابتًا في الوثائق الرسمية ، وانتشر على نطاق واسع في الجماهير الشعبيةوأصبح أساسًا للعرقية للشعب الأوكراني.

إلى جانب التسميات العرقية المستخدمة أصلاً فيما يتعلق بمجموعتهم في الجنوب الشرقي - "الأوكرانيون" ، "القوزاق" ، "شعب القوزاق" ، في القرنين الخامس عشر والسابع عشر (في غرب أوكرانيا حتى القرن التاسع عشر) الاسم الذاتي "روسكا" ( "روسيني"). في القرنين السادس عشر والسابع عشر ، في الوثائق الرسمية لروسيا ، كان الأوكرانيون يُطلق عليهم غالبًا "الشركاس" ، وفي وقت لاحق ، في أوقات ما قبل الثورة ، كانوا يُطلق عليهم أساسًا "الروس الصغار" أو "الروس الصغار" أو "الروس الجنوبيون".

اختلف الطعام بشكل كبير بين شرائح مختلفة من السكان. كان الطعام يعتمد على الأطعمة النباتية والدقيق (البرش ، الزلابية ، اليوشكي المختلفة) ، الحبوب (خاصة الدخن والحنطة السوداء) ؛ الزلابية ، بامبوشكي بالثوم ، اللميشكا ، المعكرونة ، الجيلي ، إلخ. احتلت الأسماك ، بما في ذلك الأسماك المملحة ، مكانًا مهمًا في الطعام. كان طعام اللحوم متاحًا للفلاحين فقط في أيام العطلات. الأكثر شعبية كانت لحم الخنزير وشحم الخنزير. من الدقيق مع إضافة الخشخاش والعسل ، تم خبز العديد من بذور الخشخاش ، والكعك ، والكنيش ، والخبز. انتشرت المشروبات مثل uzvar و varenukha و sirivets على نطاق واسع. كأطباق احتفالية ، كانت الحبوب الأكثر شيوعًا - كوتيا وكوليفو بالعسل.

مثل الروس والبيلاروسيين ، في الحياة العامةالقرية الأوكرانية حتى نهاية القرن التاسع عشر ، على الرغم من تطور الرأسمالية ، استمر بقاء العبودية والعلاقات الأبوية ، مجتمع الحي- كومة. كانت العديد من الأشكال الجماعية التقليدية للعمل مميزة (التنظيف ، supryaga - على غرار المساعدين الروس و "عمال المجتمع" - جمعيات الرجال غير المتزوجين) والترفيه (الحفلات المسائية ، ترانيم عيد الميلاد والكرم ، إلخ).

"شعوب العالم". موسكو "الموسوعة السوفيتية". عام 1988.

فاسيلي ستيرنبرغ.
"معرض في أوكرانيا".

كنا سنقوم ببعض القراءة على متن الطائرة ، لكننا غرقنا في النوم على الفور. وعندما استيقظنا ، كانت الطائرة تحلق بالفعل فوق حقول أوكرانيا ، الخصبة والمسطحة مثل الغرب الأوسط. تحتنا توجد الحقول اللامتناهية لمخزن الحبوب الضخم في أوروبا ، الأرض الموعودة ، صفراء بالقمح والجاودار ، التي يتم حصادها هنا وهناك ، ويتم حصادها في مكان آخر. لم يكن هناك تل أو ارتفاع في أي مكان. امتد الحقل إلى الأفق ، مسطحًا ومستديرًا. والأنهار والجداول تتعرج وتلتف على طول الوادي.

بالقرب من القرى التي دارت فيها المعارك ، سارت الخنادق والخنادق والشقوق في شكل متعرج. كانت بعض المنازل بلا سقف ، وفي بعض الأماكن كانت البقع السوداء للمنازل المحترقة مرئية.

يبدو أنه لن يكون هناك نهاية لهذا السهل. لكن ، أخيرًا ، سافرنا إلى نهر الدنيبر ورأينا كييف ، التي وقفت فوق النهر على تل ، التل الوحيد الذي يمتد لعدة كيلومترات حوله. لقد طارنا فوق المدينة المدمرة وهبطنا في المنطقة المجاورة.

أكد لنا الجميع أنه خارج موسكو سيكون كل شيء مختلفًا تمامًا ، وأنه لا توجد مثل هذه الشدة والتوتر. وحقيقة. التقينا الأوكرانيون من VOKS المحليون في المطار مباشرة. كانوا يبتسمون طوال الوقت. كانوا أكثر بهجة وهدوءًا من الأشخاص الذين التقيناهم في موسكو. وكان هناك المزيد من الانفتاح والود. الرجال - جميعهم تقريبًا - شقراوات كبيرة بعيون رمادية. كانت سيارة تنتظرنا لتقلنا إلى كييف.

"الأوكرانية".
1883.
منطقة بولتافا متحف الفنمعهم. نيكولاي ياروشينكو ، بولتافا.

لم تكن المزرعة الجماعية "شيفتشينكو -1" واحدة من أفضل المزرعة أبدًا ، لأن الأرض لم تكن الأفضل ، ولكن قبل الحرب كانت قرية مزدهرة جدًا تضم ​​ثلاثمائة واثنين وستين منزلًا ، حيث تعيش 362 أسرة. بشكل عام ، كانت الأمور تسير على ما يرام بالنسبة لهم.

بعد الألمان ، بقيت ثمانية منازل في القرية ، وحتى هذه المنازل احترقت. تشتت الناس ، ومات الكثير منهم ، وغادر الرجال في الغابات كأنصار ، والله وحده يعلم كيف اعتنى الأطفال بأنفسهم.

لكن بعد الحرب عاد الناس إلى القرية. نمت البيوت الجديدة ، ومنذ وقت الحصاد ، بُنيت البيوت قبل العمل وبعده ، حتى في الليل على ضوء الفوانيس. لبناء منازلهم الصغيرة ، عمل الرجال والنساء معًا. بنى الجميع بنفس الطريقة: أولاً ، غرفة واحدة وعاشوا فيها حتى تم بناء غرفة أخرى. في الشتاء يكون الجو باردًا جدًا في أوكرانيا ، وتُبنى المنازل على هذا النحو: الجدران مصنوعة من جذوع الأشجار المحفورة المثبتة في الزوايا. يتم تثبيت لوحة خشبية على جذوع الأشجار ، ويتم وضع طبقة سميكة من الجص عليها لحمايتها من الصقيع من الداخل والخارج.

يحتوي المنزل على دهليز يستخدم كغرفة تخزين وممر في نفس الوقت. من هنا تجد نفسك في المطبخ ، غرفة مطلية بالبياض مع موقد من الطوب وموقد للطهي. الموقد نفسه على بعد أربعة أقدام من الأرض ، ويتم خبز الخبز هنا - أرغفة ناعمة داكنة من الخبز الأوكراني اللذيذ.
يقع خلف المطبخ حجرة مشتركةمع طاولة طعام وزخارف على الجدران. هذه غرفة جلوس بها أزهار ورقية وأيقونات وصور فوتوغرافية للقتلى. وعلى الجدران - ميداليات جنود هذه العائلة. الجدران بيضاء ، والنوافذ بها مصاريع ، إذا أغلقت ، ستحمي أيضًا من الصقيع الشتوي.

من هذه الغرفة يمكنك الدخول إلى غرفة النوم - غرفة أو غرفتين ، حسب حجم الأسرة. بسبب الصعوبات مع أغطية السريرالأسرة مغطاة بكل شيء: السجاد وجلد الغنم - أي شيء لإبقائها دافئة. الأوكرانيون نظيفون جدًا ومنازلهم نظيفة تمامًا.

كنا مقتنعين دائمًا بأن الناس في المزارع الجماعية يعيشون في ثكنات. هذا غير صحيح. لكل عائلة منزل خاص بها ، وحديقة ، وحديقة زهور ، وحديقة نباتية كبيرة ومنحل. تبلغ مساحة هذا الموقع حوالي فدان. عندما قطع الألمان جميع أشجار الفاكهة ، تم زرع أشجار التفاح والكمثرى والكرز الصغيرة.

جون شتاينبك. "يوميات روسية".

"الفتاة الأوكرانية".
1879.
كيفسكي متحف الوطنيالفن الروسي ، كييف.

يجب إخبار الفطور بالتفصيل ، لأنني لم أر شيئًا مثله في العالم بعد. بادئ ذي بدء - كوب من الفودكا ، ثم تم تقديم كل منها مع بيض مخفوق من أربع بيضات ، واثنين من السمك المقلي الضخم وثلاثة أكواب من الحليب ؛ بعد ذلك ، طبق مع المخللات وكوب من مشروب الكرز المصنوع منزليًا والخبز الأسود بالزبدة ؛ ثم كوب كامل من العسل مع كأسين من الحليب ، وأخيراً كوب من الفودكا. يبدو ، بالطبع ، أنه أمر لا يصدق أننا أكلنا كل هذا على الإفطار ، لكننا أكلناها حقًا ، كل شيء كان لذيذًا للغاية ، على الرغم من أن بطوننا كانت ممتلئة في وقت لاحق ولم نشعر بتحسن كبير.

جون شتاينبك. "يوميات روسية".

فلاديمير أورلوفسكي.
"عرض في أوكرانيا".
1883.

العقيد نفسه من كييف ، ولديه عيون زرقاء فاتحة ، مثل معظم الأوكرانيين. كان عمره في الخمسين من عمره ، وقتل ابنه بالقرب من لينينغراد.

جون شتاينبك. "يوميات روسية".

فلاديمير أورلوفسكي.
"المشهد الأوكراني".

روسيا المقدسة ... في كثير من الأحيان نلفظ هذه العبارة المألوفة كأمر طبيعي ، دون تفكير - لماذا ، في الواقع؟ هل سمعت من قبل ، على سبيل المثال ، عن القديسين في كازاخستان وإستونيا وأمريكا وفرنسا والعراق والصين ومدغشقر وأستراليا؟ .. يمكنك متابعة هذه السلسلة إلى أجل غير مسمى دون العثور على تفسير مقنع للظاهرة الغامضة. يجب أن تعترف أنه لن يخطر ببالنا أبدًا أن نشك في الارتباط العضوي العميق بين كلمتين قصيرتين ، وهما نوع من الحرمة التكتونية الثابتة.

مثلما شهدنا شيئًا ما تم فعله ، في رأينا ، ليس بطريقة بشرية ، فإننا نعتد على الرثاء: بطريقة ما ليس باللغة الروسيةهو - هي. موافق ، لن يخطر ببالنا حتى أن نقول عن شيء مشابه ، كما يقولون ، بطريقة ما ليست في قيرغيزستان ، ولا في لاتفيا ، ولا في أوروغواي ... لقد تلقيت مؤخرًا ملاحظة شيقة في أحد الجمهور: "إلى خزينة أمثلتك عن الروسية. في أوكرانيا يقولون (في فعل أمر): "يبدو أنني اللغة الروسية ..."».

فلاديمير ارزابيكوف. "أسرار الكلمة الروسية".

ايليا افيموفيتش ريبين.
"الفلاح الأوكراني".
1880.

وغرقت السفينة الأوكرانية. عاش لمدة عامين في جزيرة صحراوية. وفجأة ظهر قارب بداخله امرأة جميلة.

أيها الرجل الصغير ، تعال إلى هنا! سأعطيك ما أردت لمدة عامين.

يندفع الأوكراني إلى الماء ، يسبح نحوه.

Vareniki! Vareniki!

يوري نيكولين. "نوادر من نيكولين".

ايليا افيموفيتش ريبين.
"اثنان من الفلاحين الأوكرانيين".
1880.

لقد تحدثت مع أناس خيرين تمامًا في كييف ، والذين ، بالمناسبة ، لا يزالون يرغبون في العيش معنا في نفس الدولة ، لكنهم ، مع ذلك ، يعتقدون أنهم "أوكرانيون" ، لأن الجيل الأول ليس منخرطًا في الأوكرنة. إنهم يعتقدون أن الأوكرانيين شعب مختلف ، لكن مع ذلك ، في دولة واحدة ، سنكون جيدين جدًا. هذا الشعب الودود جدا في كييف. قلت لهم: لا تستهزئوا بي ، لكن أي نوع من الناس أنتم في الواقع؟ انظر هنا. أستطيع أن أتحدث بشكل أخرق قليلاً لكنني لن أقرأ وأستوعب بالأذن ، لكن كل شيء. لذا ، إذا انتقلت إلى كييف وعشت هناك لمدة خمس سنوات ، فسوف يتوقفون عن تمييزي ، وإذا كنت تعيش خمس سنوات في موسكو ، فلن يميزك بعد ذلك في موسكو. لكن سيبيريا سيكون مرئيًا في موسكو حتى بعد عشر سنوات: لديه المزيد من الميزات والاختلافات أكثر من سكان موسكو مع مواطن من كييف. هذا مثال من محادثتي الخاصة ، وليس مناقشة علمية. ولا يمكنهم الجدال معي. نحن متشابهون حقا في المحادثة ، يمكن للجميع التحدث بلغتهم الخاصة ، حتى لا ينكسر ، ولا يضحك الآخر. يمكنني التحدث إلى الجاليكية. كان لدي جدال طويل في عام 1991 مع الجاليكيين في شارع لفوف ، ولم يكن هناك إراقة دماء. علاوة على ذلك ، فهم لا يتحدثون الأوكرانية فحسب ، بل تحدثوا بلهجة غاليسية غريبة جدًا. لكنني فهمت كل شيء ، وأنا أتحدث بنفسي كالعادة ، مثل سكان موسكو. وكان كل شيء على ما يرام ، فهمنا بعضنا البعض. ولا يمكنك التحدث إلى القطب مثل هذا.

فلاديمير مخناش. "ما هو الشعب (العرق ، الأمة)". موسكو ، 2006.

ايليا افيموفيتش ريبين.
"الكوخ الأوكراني".
1880.

بدأ الأوكرانيون في العيش بأسلوب فخم

أجرى علماء من جامعة كييف الوطنية للتكنولوجيا والتصميم بحثًا عن قياسات الجسم البشري بين سكان أوكرانيا. هدفهم عملي تمامًا: تحديد اتجاه الصناعة الخفيفة في البلاد في السنوات القادمة ، لمعرفة أحجام الملابس والأحذية التي ستصبح الأكثر شيوعًا. خلال الربع الأخير من القرن ، تم إجراء مثل هذا المسح لأول مرة.

توصل الخبراء إلى استنتاج مفاده أن عدد سكان أوكرانيا نما بنسبة 8-10 سم ، ونما سكان الجزء الشمالي من البلاد أكثر من "الجنوبيين". في المتوسط ​​، زاد حجم أحذية الجري لكل من الرجال والنساء بمقدار رقمين. في الوقت نفسه ، أصيب الأوكرانيون بالسمنة والانحناء. انتشر بشكل ملحوظ القدم المسطحة ، الناتجة عن نمط الحياة المستقرة ، وكذلك التغيرات في الظروف الاجتماعية.

"المعجزات والمغامرات" №3 2005 سنة.

كونستانتين ياكوفليفيتش كريجيتسكي.
"المساء في أوكرانيا".
1901.

"ليلة مقمرة في أوكرانيا".
لوحة من ملكية A.N. Kuropatkin Sheshurino.

نيكولاي إفيموفيتش راشكوف.
"الفتاة الأوكرانية".
النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

نيكولاي بيمونينكو.
"الليلة الأوكرانية".
1905.

نيكولاي بيمونينكو.
حصاد في أوكرانيا.

"الروس والأوكرانيون والبيلاروسيا".
نقوش القرن التاسع عشر.

سيرجي فاسيلكوفسكي(1854-1917) - أحد الفنانين الأوكرانيين الرائدين في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. ولد فيمنطقة خاركيف في عائلة كاتب. تلقى مهاراته الإبداعية الأولية من والديه وجده. كشف والده له جمال وتعبير الكتابة الخطية ، وأمه - حب الأغاني الشعبية والفولكلور ، وجده - سليل عائلة قوزاق ، غرس في حفيده الاهتمام بالعادات والتقاليد الأوكرانية القديمة.

البيئة والبيئة ساهمت في حقيقة أن سيرجي مع الطفولة المبكرةبدأت تظهر شخصية إبداعية: كان مولعا بالموسيقى وغنى ورسم. تلقى الصبي معرفة أكثر شمولاً بالرسم في صالة خاركوف الثانوية للألعاب الرياضية من مدرس الرسم في صالة الألعاب الرياضية ديمتري بيزبيرشي ، وهو طالب من كارل بريولوف نفسه. قام برسم اسكتشات مختلفة ، وحتى رسم رسوم كاريكاتورية لمعلميه ، والتي من الواضح أنه حصل على الجنون.منذ أن رأى والديه ، أصحاب الآراء والتقاليد القديمة ، مستقبل رفاهية ابنهم في الخدمة العامة ، بإصرار من والده ، دخل الشاب سيرجي مدرسة خاركوف البيطرية. بعد عامين من الدراسة في المدرسة ، تركها وذهب للعمل كموظف في خزانة خاركوف. أثر الاحتلال غير المحبوب على الشخص المبدع ، وأخبر سيرجي والده أنه سيترك وظيفته ويغادر إلى سانت بطرسبرغ لدخول أكاديمية الفنون. فأجابه الأب: إذا ترك الوظيفة ، فأخبره أنه ليس له أب ، لأنه لم يعد يعتبره ابنا. على الرغم من رسالة تحمل "لعنة" من والده ، ترك سيرجي البالغ من العمر 22 عامًا المنصب الحكومي ، وفي عام 1876 التحق بأكاديمية سان بطرسبرج للفنون.سوف يدرس فاسيلكوفسكي في الأكاديمية لمدة تسع سنوات. أولاً ، يحضر دروسًا عامة ، ثم ينتقل إلى ورشة عمل المناظر الطبيعية للأكاديميين ميخائيل كلودت وفلاديمير أورلوفسكي. كان لديه القليل من المال ، وكان عليه ، في حاجة ، أن يكسب لقمة العيش: إما العمل كـ "مُعدِّل" في التصوير الفوتوغرافي ، أو نسخ الرسومات للبيع.

على الرغم من الصعوبات المالية ، إلا أن دراسته في الأكاديمية سارت بنجاح كبير ، وبعد ثلاث سنوات حصل سيرجي إيفانوفيتش على ميدالية فضية صغيرة لرسم منظر طبيعي من الحياة ، وبعد عامين حصل على ميدالية فضية صغيرة ثانية.



تقدمت موهبته العظيمة في الرسم أكثر فأكثر في السنوات التالية من الدراسة.



في عام 1883 ، طوال الصيف ، عمل سيرجي إيفانوفيتش كثيرًا في أوكرانيا ، حيث رسم مخططات أصلية للمناظر الطبيعية مليئة بالإلهام الإبداعي والرومانسية الشبابية: "الربيع في أوكرانيا" و "الصيف" و "ستون بالكا" و "في الضواحي" وغيرها ، مما يعني لتقديمهم لميدالية ذهبية في معرض أكاديمي.


في العام التالي ، حصل فاسيلكوفسكي على ميدالية ذهبية صغيرة عن لوحة "الصباح". وبعد ذلك بعام ، حصل على ميدالية ذهبية كبيرة عن أعمال الدبلوم الفني "On the Donets" المكتملة ، وحق السفر إلى الخارج كمتقاعد من الأكاديمية.

في ذلك الوقت ، لم تكن هذه الكلمة تعني كبار السن ، بل تعني الشباب الموهوب الذين أرسلوا للدراسة في الخارج لسنوات عديدة ، مع دفع رواتب كبيرة لهم ("معاش").

"الربيع في أوكرانيا"

"على مشارف"

"صباح"

في مارس 1886 ذهب فاسيلكوفسكي في رحلة تقاعد إلى أوروبا الغربية - فرنسا وإنجلترا وإسبانيا وإيطاليا وألمانيا. عندما عمل ودرس في فرنسا ، أصبح قريبًا من "باربيزون" ، الذي خلق عمله إحساسًا بروحًا عالية في المشاهد ، وجعله يرى الشعر والجمال الحقيقي في الطبيعة المحيطة.خلال جولته الأوروبية ، ابتكر الفنان الأوكراني أعمالًا مبهجة في المناظر الطبيعية: "صباح في بيزانسون" ، "بوا دي بولوني في الشتاء" ، "البحث عن الحجل في نورماندي" ، "قصر بريتون النموذجي" ، "منظر في جبال البرانس" ، "بعد المطر (إسبانيا) "،" أحياء سان سيباستيانو "،" أمسية الشتاء في جبال البرانس "وغيرها.

"الصباح في بيزانسون"

بعد رحلة عمل خارجية ، استقر سيرجي إيفانوفيتش في خاركوف ومليئًا بالطاقة الإبداعية ، وقام برحلات إلى أراضيه وسهوبه الأوكرانية.

بضرباته الفنية ، ابتكر مناظر طبيعية أوكرانية مبهجة مليئة بالملحمة الغنائية: "Chumatsky Romodanovsky Way" و "Village Street" و "Sunset in the Autumn" و "Winter Evening" و "Herd on the Outside of the Village" و "Mills "وغيرها الكثير ...

"طريقة تشوماتسكي رومودانوفسكي"

"شارع القرية"

"المطاحن"

كما رسم الفنان الواقعي الأوكراني صوراً حول موضوع تاريخي ، يمجد فيه القوزاق الأوكراني المجيد: "Cossack Picket" ، "Zaporozhets on Intelligence" ، "Watchman of Zaporozhye Liberities" ("Cossacks in the Steppe") ، "On Guard "،" القوزاق ليفادا "،" جبل القوزاق "،" حقل القوزاق "،" زابوروجيت في دورية "،" القوزاق في السهوب. علامات مقلقة "،" القوزاق وفتاة "،" حملة القوزاق "وعدد كبير من الآخرين.

"اعتصام القوزاق"

وصي حريات زابوروجي "






"القوزاق ليفادا"

لم يقتصر عمل Vasilkovsky على المناظر الطبيعية واللوحات التاريخية فحسب - فقد عمل أيضًا في نوع الرسم البورتريه. من بين عدد من اللوحات ، من أشهرها صورة موسى الأوكراني - تاراس شيفتشينكو.أظهر الفنان أيضًا مهارة فنية احترافية عالية في هذا النوع الضخم - رسم التحفة المعترف بها للفن الأوكراني الجديد: Poltava Provincial Zemstvo.

الكل في الكل ، لعمله الإبداعي البالغ من العمر 35 عامًارسم سيرجي فاسيلكوفسكي أكثر من 3000 لوحة. بالإضافة إلى ذلك ، فهو مؤلف ألبومات من العصور القديمة الأوكرانية (1900) ودوافع الزخارف الأوكرانية (1912) ، حيث عمل مع فنان أوكراني مشهور آخر نيكولاي ساموكيش.

حسب التاريخ ▼ ▲

بالاسم ▼ ▲

الأكثر شهرة ▼ ▲

حسب مستوى الصعوبة ▼

بوابة مخصصة لأحد أشهر الفنانين الأوكرانيين ، الذين لا تحظى أعمالهم بشعبية في أوكرانيا فحسب ، بل توجد أيضًا في المتاحف والمجموعات الخاصة في العديد من دول العالم. لا يمكن الخلط بين لوحاتها وأي لوحات أخرى ، فهي ساحرة وفريدة من نوعها. لن يترك الأطفال السمينون ذوو الخدود الوردية وذو الأنف الصغير أي شخص غير مبال ، وعلى الأقل سيجعلونك تبتسم. في هذا الموقع ، يمكنك تقييم أعمال Evgenia Gapchinskaya بشكل مستقل ومشاهدة كتيبات مع لوحاتها.

http://www.gapart.com/

إذا كنت من محبي أسلوب الفن التجريدي ، فمن المؤكد أنك ستحب عمل هذا الفنان الأوكراني. اذهب إلى الموقع ، اذهب إلى قائمة "الإبداع" - "الرسم" واستمتع بالفن المعاصر. لكن الشخص الموهوب موهوب في كل شيء ، أليس كذلك؟ لذلك لا تفوت فرصة إلقاء نظرة على أنواع الفن الأخرى التي برع فيها المؤلف ، مثل الرسم على الجدران ، وطلاء الجدران ، والواجهات والمسابح ، وتصميم الأشياء والغرف ، والرسومات والنحت.

http://www.igormarchenko.com/

يمكنك مشاهدة أعمال الفنان الحداثي المشهور عالمياً في كييف Petr Lebedinets على هذه البوابة. سيعطيك عنصر القائمة "نبذة عن المؤلف" فكرة عامة عن الفنان نفسه وجوائزه والمتاحف العامة والمجموعات الخاصة في العالم الذي توجد فيه لوحاته. في قسم "المعرض" ، يتم وضع الأعمال الفنية للمؤلف بأسلوب الحداثة ، والتي يشار تحتها إلى بيانات مثل الاسم والمادة ونوع الدهانات وحجم القماش وسنة الكتابة.

http://www.lebedynets.com/ru/home.html

شاهد أعمال الفنانين الأوكرانيين المعاصرين على هذه البوابة. هنا يعمل في معظم تقنيات مختلفة: رسم بالزيت والألوان المائية ، رسم الأيقونات ، مصغرة ورنيشوالتطريز الفني والباتيك والرسومات وحتى التصوير الفوتوغرافي. إذا كنت فنانًا ، إذن ، مع مراعاة قواعد تصميم معينة ، يمكنك تطبيق العديد من لوحاتك أو مؤلفي أصدقائك ووضعها بين صفحات الضيوف في الموقع. في كتالوج المواقع ، يمكنك الانتقال إلى موارد فنية أخرى مفيدة.

http://artbazar.com.ua/first.php

يعيش في أوكرانيا الكثير من الفنانين الموهوبين ، والذين تستحق أعمالهم الاهتمام حقًا. أحد هؤلاء المؤلفين هو Andrey Kulagin ، الذي ندعوك لزيارة موقعه على الويب. يرسم الفنان اللوحات الزيتية بأسلوب الواقعية والسريالية ، ويمكنه أيضًا التباهي بأعمال الرسم الجيدة. بالإضافة إلى الفنون الجميلة ، يمكنك قراءة مقالات أندريه حول موضوع الدراسات الثقافية ، والتي ينشرها على بوابته ، والتعرف على سيرة المؤلف.

http://kulagin-art.com.ua/

هل تريد التعرف على أعمال الرسامين الأوكرانيين المعاصرين؟ تعال إلى هذه البوابة! إنه معرض لوحات كبير الحجم مع تنقل واضح ومريح عبر الموقع. هنا يمكنك أيضًا البحث عن الفنانين حسب البلد. يتم فرز نتائج البحث حسب تصنيف المستخدم على الموقع أو مدينة الإقامة أو الأبجدية أو حسب تاريخ تسجيل الفنان - اختر بنفسك الطريقة الأكثر ملاءمة لك للعثور بسرعة على المؤلف الذي تهتم به.

http://www.picture-russia.ru/country/2

إذا كنت مهتم اللوحة الحديثةالزيت ، فمن المؤكد أنك ستكون مهتمًا بإلقاء نظرة على لوحة هذا الفنان الأوكراني الذي يعمل بتقنية الفسيفساء المصورة الفريدة. لوحات ديمتري موجودة في مجموعات دول مختلفةأوروبا. من خلال النقر على الروابط الموجودة في القائمة اليسرى للموقع ، يمكنك رؤية جميع المعلومات التي تهتم بها. للراحة ، يتم تصنيف جميع الأعمال في عناوين مختلفة وفقًا للموضوع. يمكن العثور على سيرة المؤلف وتفاصيل الاتصال هناك.

http://www.ddobrovolsky.com/ru/

لقد مرت باستمرار بمراحل الباروك والروكوكو والكلاسيكية. هذا التأثير واضح بالفعل في صورتين عام 1652 لأطفال ب. خميلنيتسكي ، تيموفي وروزاندا. في الوقت نفسه ، فإن أسلوب الرسم الأوكراني المبكر متنوع للغاية وغير متكافئ في المهارة.

الثقافة الأوكرانية في النصف الثاني من القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر

تم رسم معظم الصور الاحتفالية (parsuns) لعقيد القوزاق الذين نجوا من قبل الحرفيين القوزاق المحليين ، الذين تمكنوا ، مع ذلك ، من نقل مزاج وشخصية كبار السن المصورين. كتب بافيل ألبسكي عن المهارة الواقعية لرسامي القوزاق في منتصف القرن السابع عشر.

لسوء الحظ ، تم إنشاء جزء صغير فقط من اللوحات فنانون أوكرانيونالقرن ال 18. في النصف الثاني من القرن السابع عشر. يتم بالفعل إنشاء مدارس لرسامي الأيقونات. وأشهر الأمثلة هي لوحات كاتدرائية الصعود وكنيسة بوابة الثالوث في كييف-بيتشيرسك لافرا ، والتي تتميز بأشكال ناعمة من الكتابة. الشهوانية ، النعومة المستديرة للخطوط هيأ الجمهور لمزاج حزين إلى حد ما ، في محاولة للحفاظ على بهجة النظرة إلى العالم. في الوقت نفسه ، تصنع المشاهد الدرامية ، مثل "طرد التجار من الهيكل" ، ولا سيما مشاهد المشاعر ، مع انتقال التوتر العسكري المطابق للحقبة المضطربة. الأرقام المصورة على اللوحات الجدارية تتنفس جسديا و الصحة النفسية، فقدت حركاتهم كل تيبس وشددت بشكل عام على ارتفاع مزاجهم.

أصبحت الصور التي أنشأتها ورشة كييف-بيشيرسك للفنون نموذجًا يُحتذى به في جميع أنحاء أوكرانيا الأخرى.

لوحة المعبد

في ذلك الوقت ، أصبحت صورة الكنيسة المزعومة مكونًا مميزًا لرسومات المعبد. المؤسسون والمتبرعون والأوصياء لكنيسة معينة ، وكذلك أولئك الذين يتصرفون (رؤساء مجلس الرعية) ، يُطلق عليهم المعلمون (في اللغة الشعبية - رئيس الكنيسة). كان هناك الكثير من هؤلاء الأوصياء في كنائس كييف خلال تاريخهم. في مذبح كنيسة العذراء كييف بيشيرسك لافراقبل أن يتم تفجيرها عام 1941 ، 85 رموز تاريخية- من أمراء كييف روس إلى بطرس الأول (من الواضح أن هذا ليس كل شيء). يُصوَّر كبار رؤساء الكنائس على أنهم غير قابلين للتغيير ، ولكن كلما اقترب الشخص التاريخي من تلك الفترة ، أصبحت الصور أكثر حيوية ، وانعكس التعبير والفردية في الوجوه.

حظيت الأيقونات الأيقونية للكنيسة ، التي وُضعت فيها الأيقونات في أربعة أو حتى خمسة صفوف ، بروعة غير عادية في عصر الباروك. أشهر الأيقونات الباروكية الباقية من هذا النوع هي الأيقونات الأيقونية من كنائس الروح القدس في روهاتين ، في غاليسيا (منتصف القرن السابع عشر) وقبو الدفن في كنيسة هيتمان د. القرن الثامن عشر). ذروة رسم أيقونة الحامل في القرن السابع عشر. هناك الحاجز الأيقوني بوغورودتشانسكي (مانيافسكي) ، الذي تم صنعه خلال الفترة من 1698 إلى 1705. السيد أيوب كوندزيلفيتش. يتم هنا إعادة إنتاج المشاهد التوراتية التقليدية بطريقة جديدة. يصور العيش اشخاص حقيقيونمليئة بالسماعات ، حتى يرتدون الأزياء المحلية.

في وقت مبكر جدًا ، تندرج عناصر من أسلوب الروكوكو في رسم الأيقونات ، والذي يرتبط بالاستخدام النشط لطلاب ورشة عمل لافرا الفنية كعينات للرسومات ، والدا الفرنسيان روكوكو واتو وباوتشر ، المقدمان في مجموعات ألبومات الطلاب. تقدم Rococo خفة كبيرة وشجاعة في الصور ، وتضيف تفاصيل صغيرة مميزة ، وتظهر أزياء لأداء البارسون الإناث.

تطور الفن الكلاسيكي في النصف الثاني من القرن السابع عشر

تطور النقش على النحاس في النصف الثاني من القرن السابع عشر. تم تطوير النقش في اتصال وثيق مع قضية أطروحات الطلاب ، واحتياجات الطباعة ، وكذلك أوامر المدح. في الوقت نفسه ، من بين أعمال الأخوين تاراسيفيتش وزملائهم اللاحقين ، لا يمكن للمرء أن يجد فقط تركيبات استعارية فاخرة ذات طبيعة علمانية ودينية ، ولكن أيضًا رسومات نقش واقعية للمناظر الطبيعية والمواسم والأعمال الزراعية. في عام 1753 ، أصدرت الإمبراطورة إليزابيث مرسوماً يقضي بنقل ثلاثة أطفال أوكرانيين من كنيسة البلاط ، ممن فقدوا أصواتهم ، إلى العلوم الفنية. هؤلاء الرجال هم الفنانين الأوكرانيين المشهورين في المستقبل كيريل جولوفاتشيفسكي وإيفان سابلوتشوك وأنتون لوسينكو. قدم كل منهم مساهمة كبيرة في تطوير الفن الكلاسيكي.

التربية الفنية في أوكرانيا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين

تم التدريب المهني والإبداعي للسادة الأوكرانيين في القرن التاسع عشر في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون وفي مؤسسات الفنون العليا الأوروبية التي كانت شائعة في ذلك الوقت ، حيث كان التركيز الرئيسي على الأكاديمية والكلاسيكية. في ظل ظروف تطور الجماليات ، أتيحت لهذا الفرصة لخلق مقاومة للتطور الفني في أوكرانيا ، وخلق فجوة بين الفن الشعبي والفن "اللوردي".

الأفضل اللوحات الفنيةيمثل الفنانون الأوكرانيون في القرن التاسع عشر مهاجرون حاصلون على تعليم أكاديمي ، وهم ، أولاً وقبل كل شيء ، ت. شيفتشينكو ، ثم معه نابليون بويالسكي ونيكولاي وألكسندر مورافيوف وإيليا ريبين وآخرين ، الذين سعوا جاهدين لإنشاء مواطن. مدرسة الفنون. كانت كييف مركز تطوير الحياة الثقافية والفنية. بعد ذلك ، بدأ التشكيل الدائم لمدارس الفنون. أصبحت مدرسة الرسم في كييف واحدة من أولى المؤسسات الفنية ، ولعبت دورًا مهمًا في تطوير الفنون الجميلة في أوكرانيا. الخامس وقت مختلفليفيتان ، إم فروبيل ، في.سيروف ، ك. كريجيتسكي ، إس ياريميتش وآخرون درسوا هنا. تلقى الفنانون المشهورون تعليمهم الفني الأولي في المدرسة: جي. ، جي سفيليتسكي ، إيه مورافوف.

قدمت مدرسة الفنون تدريبًا شاملاً لإنشاء اللوحات. حتى أن المؤسسة أسست متحفًا ، تلقى رسومات ورسومات مختلفة من قبل ريبين ، كرامسكوي ، شيشكين ، بيروف ، إيفازوفسكي ، مياسويدوف ، سافيتسكي ، أورلوفسكي وآخرين. استخدم مدرسو المدارس أساليب تقدمية تعتمد على متطلبات الرسم من الطبيعة ، والالتزام الصارم بـ مبدأ "من السهل إلى الأكثر صعوبة" ، توفير نهج فردي ، مزيج عضوي من التربية الخاصة والعامة ، أي التركيز على تطوير التعليم الفني الشامل.

ساعد البروفيسور ب. بافلوف ، الجغرافي الروسي الشهير ب. سيمينوف-تيان-شانسكي ، بالإضافة إلى جامعي الأعمال المحليين ف. تارنوفسكي وإي. تيريشينكو في تنظيم مدرسة إم موراشكو. مدرسو المدرسة ذوو الخبرة في أوقات مختلفة هم M. Vrubel و I. Seleznev و V. Fabricius و I. Kostenko وآخرون.التعليم. كان تلاميذ أكاديمية الفنون هم الفنانين الأوكرانيين المشهورين في المستقبل P. Volokidin و P. Aleshin و M. Verbitsky و V. Zabolotnaya و V. Rykov و F. Krichevsky و K. أوكرانيا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين. ممثلة بالمدارس التي تركزت في أوديسا وكييف وخاركوف.

الفن الأوكراني في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين

مكان بارز بشكل خاص في الفن الأوكراني ينتمي إلى T. Shevchenko ، الذي تخرج في عام 1844 كطالب لكارل بريولوف نفسه ، مؤلف اللوحة الشهيرة "آخر يوم لبومبي". قام T. Shevchenko بإنشاء عدد من اللوحات من حياة الفلاحين ("Gypsy Fortune Teller" ، "Katerina" ، "Peasant Family" ، إلخ). كان للتراث الشعري والفني لـ T. Shevchenko تأثير كبير على تطور الثقافة الأوكرانية ، ولا سيما الفنون الجميلة. لقد حددت توجهها الديمقراطي ، والذي انعكس بوضوح في عمل خريجي أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون L. Zhemchuzhnikov و K. Trutovsky. يشتهر كونستانتين تروتوفسكي أيضًا برسومه التوضيحية لأعمال N.

لاحقًا ، شارك الأساتذة التقدميون أفكار "جمعية المعارض الفنية المتنقلة" التي تم إنشاؤها عام 1870 وقادتها: أ. كرامسكوي ، في. سوريكوف ، آي. ريبين ، في. بيروف. بأخذ مثال من "المتجولين" الروس ، سعى الفنانون الأوكرانيون في عملهم إلى استخدام لغة فنية واقعية ، يفهمها الناس ، وعرض لوحاتهم على سكان المدن المختلفة. على وجه الخصوص ، تم إنشاء جمعية فناني جنوب روسيا في أوديسا ، والتي شاركت بنشاط في أعمال المعارض.

الكمال الفني والواقعية العالية متأصلان في لوحات نيكولاي بيمونينكو. أشهر أعماله هي "رؤية المجندين" ، "صناعة القش" ، "المنافسون" ، "صانعو الثقاب". أظهر موراشكو موهبته في النوع التاريخي. وهو مؤلف اللوحة الشهيرة "جنازة كوشفوي" ، للشخصية المركزية التي طرحها ستاريتسكي. في رسم المناظر الطبيعية ، أظهر سيرجي فاسيلكوفسكي موهبة أكثر ، يرتبط عملها ارتباطًا وثيقًا بمنطقة خاركوف. افتتح اللوحة الأوكرانية إلى أوروبا ، حيث تشرف بعرض لوحاته في صالون باريسي "خارج المنعطف". أصبحت المناظر البحرية للرسام البحري I. Aivazovsky ظاهرة فريدة في الفن العالمي. لوحظ التأثير غير المسبوق لضوء القمر في لوحة "ليلة فوق نهر الدنيبر" بواسطة Arkhip Kuindzhi. كان المعلمون البارزون في رسم المناظر الطبيعية هم الفنانين الأوكرانيين في القرن التاسع عشر: S. Svetoslavsky ، K. Kostandi ، V. Orlovsky ، I. Pokhitonov.

حافظ إيليا ريبين ، المولود في تشوجويف في سلوبوزانشينا ، على علاقته بأوكرانيا باستمرار. من بين الأعمال العديدة للسيد المتميز ، احتلت لوحته "القوزاق الزابوروجيان يكتبون رسالة إلى السلطان التركي" مكانة خاصة. بالنسبة لهذه الصورة ، قدم صديقه ديمتري إيفانوفيتش يافورنيتسكي ، الذي كرس حياته كلها لدراسة تاريخ زابوروجي القوزاق والذي كان يُدعى نستور زابوريزهزهيا سيش ، للفنان كموظف كوشيفوي مصور في وسط اللوحة. يصور الجنرال ميخائيل دراغوميروف في اللوحة بواسطة كوشيف أتامان إيفان سيركو.

في غاليسيا ، كانت روح الحياة الفنية الوطنية هي الفنان الموهوب (رسام المناظر الطبيعية ، الشاعر الغنائي والرسام) إيفان ترش ، صهر دراهومانوف. وهو مؤلف صور لشخصيات مشهورة من الثقافة الأوكرانية. فرانكو ، في. ستيفانيك ، ليسينكو وآخرين.

وهكذا ، حدث التطور الثقافي الكامل لأوكرانيا في اتصال لا ينفصم مع الثقافة التقدمية للشعب الروسي.

الرسم في الثلاثينيات من القرن العشرين

في الثلاثينيات ، واصل الفنانون الأوكرانيون تطوير اتجاهات مختلفة للفكر الفني. اللوحة الكلاسيكية الأوكرانية F. Krichevsky ("Winners of Wrangel") ، بالإضافة إلى رسامي المناظر الطبيعية Karp Trokhimenko ("أفراد Dneprostroy" ، "Kiev Harbour" ، "أعلاه الطريق الكبير"و" Morning on the Farm ") و Nikolay Burachek (" أشجار التفاح في إزهار "،" الخريف الذهبي"،" الغيوم تقترب "،" الطريق إلى المزرعة الجماعية "،" زئير دنيبر العريض وآهاته ") ، التي أعادت إنتاج حالة الطبيعة بإتقان ، اعتمادًا على خصائص الإضاءة الشمسية. ارتبطت الإنجازات المهمة للرسم الأوكراني في هذه الفترة بتطور نوع اللوحة ، الذي يمثله فنانين مثل: بيوتر فولوكيدين ("صورة زوجة الفنان" ، "صورة المغنية زويا غايداي") ، أليكسي شوفكونينكو ("بورتريه" نينوتشكا ") ، نيكولاي جلوشينكو (" صورة آر. رولاند "). في هذا الوقت ، ازدهر إبداع الفنانة إيكاترينا بيلوكور (1900-1961). عناصر رسوماتها هي الزهور ، فهي تشكل تركيبات غاية في الجمال. اللوحات "الزهور خلف سياج المعركة" ، "الزهور على خلفية زرقاء" ، "الحياة الساكنة مع السنيبلات والإبريق" تأسر بمزيج من الواقعية والرائعة ، والشعور بالانسجام ، ومجموعة متنوعة من الألوان ، طريقة التنفيذ الصغر. مع ضم ترانسكارباثيا إلى أوكرانيا في عام 1945 ، تم تجديد عدد الفنانين الأوكرانيين من قبل Adalbert Erdeli ("The Betrothed" ، "Woman") ، Berlogi lo Gluk ("Woodcutters") ، Fyodor Manaylo ("On the Pasture"). تميزت مدرسة ترانسكارباثيان للفنون الثقافة المهنيةالثراء اللوني والبحث الإبداعي.

لوحة زمن الحرب الوطنية العظمى

ظلت واحدة من الموضوعات الرئيسية للرسم الحامل الأوكراني لفترة طويلة هي العظيمة الحرب الوطنية... رسم الفنانون بطولة المحاربين ، شفقة النضال. ومع ذلك ، فلسفية لوحات: "ممرضة" أسكات سفارجالين ، "باسم الحياة" للكاتب ألكسندر خميلنيتسكي ، "أزهار الكتان" لفاسيلي غورين. واصل العديد من الفنانين تطوير الفنون الجميلة الأوكرانية ، محاولين تقديم تفسيرهم الخاص لشخصية وعمل "كوبزار العظيم": ميخايلو بوزهي "أفكاري وأفكاري" وما شابه. فخر الثقافة الأوكرانية كان عمل الفنانة تاتيانا يابلونسكايا (1917-2005). حتى في سنوات ما بعد الحرب ، ابتكر T. Yablonskaya واحدة من أفضل اللوحات الفنية في ذلك الوقت - "الخبز". لوحات فنان الفترة المبكرة - "الربيع" ، "فوق نهر الدنيبر" ، "الأم" - صنعت في أفضل التقاليد الأكاديمية ، مليئة بالحركة والشعور وحرية التصوير.

الرسم في الخمسينيات من القرن العشرين

في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، ضعف الضغط الأيديولوجي على أعمال الفنانين في أوكرانيا إلى حد ما. وعلى الرغم من أن التمسك بـ "مبدأ الواقعية الاشتراكية" ظل إلزاميًا للفنانين السوفييت ، إلا أن حدوده الضيقة توسعت. الخامس الفنون الجميلةمقارنة بالفترة السابقة ، هناك قدر أكبر من الحرية في اختيار الموضوعات ، ووسائل تجسيد التصور الفني ، وفي الكشف عن الهوية الوطنية. سعى العديد من الفنانين الأوكرانيين إلى الابتعاد عن النسخ المباشر للحياة ، وتحولوا إلى الصور الرمزية والتفسير الشعري للعالم السابق. أصبحت الشعرنة واحدة من الاتجاهات الرائدة في مختلف أشكال الفن. تميزت هذه الفترة بالسعي إلى الجذور الوطنية. تحول الفنانون الأوكرانيون في القرن العشرين إلى صور الشخصيات البارزة في التاريخ والثقافة ، ودرسوا الفنون والعادات الشعبية. اكتسب أهمية كبيرة حيث أجريت عمليات بحث تجريبية جريئة. من بين النسخ الأصلية: محطة Dnieper لتوليد الطاقة الكهرومائية (DneproGES) ، 18 عملاً مدهشًا لعلماء الأثرياء الأوكرانيين - لوحة ثلاثية الزجاج الملون في الجامعة الوطنية. شيفتشينكو ، فسيفساء "أكاديمية القرن السابع عشر". في معهد الفيزياء النظرية والديكور الداخلي لقصر الأطفال والشباب في كييف وما شابه.

الرسم في الستينيات من القرن العشرين

في أوائل الستينيات ، تحولت الفنانة ت. يابلونسكايا إلى الفن الشعبي ، مما أدى إلى تغيير في أسلوبها الفني ("الصيف الهندي" ، "البجع" ، "العروس" ، "الورود الورقية" ، "الصيف"). تتميز هذه اللوحات بتفسير مسطح ، ومرونة وتعبير عن الصور الظلية ، وبناء اللون على أساس نسبة الألوان الرنانة النقية.

كان عمل فنان ترانسكارباثيان فيودور مانيل (1910-1978) ، الذي أصبح في سنوات ما قبل الحرب أحد أفضل الفنانين الأوروبيين ، مذهلاً. في بؤرة أبحاث الفنان الإبداعية توجد طبيعة جبال الكاربات وعناصر الحياة الشعبية: "الزفاف" ، "الإفطار" ، "في الغابة" ، "اللحظة المشمسة" ، "الجبال - الوديان" ، إلخ. F. كان مانايلو مستشارًا في مجموعة فيلم C Parajanov "ظلال الأجداد المنسيين" ، والتي اكتسبت ، بفضل مساهمته ، تعبيرًا خاصًا ودقة إثنوغرافية.

تتميز مدرسة لفيف للفنون بروح التجربة ، والانجذاب نحو التقاليد الثقافية الأوروبية. إذا كانت مدرسة ترانسكارباثيان تتميز بعاطفة خلابة ، فإن مدرسة لفيف تتميز بطريقة تصويرية للتنفيذ والتطور والفكر. الممثلون الواضحون لهذه الاتجاهات في ذلك الوقت هم الفنانين الأوكرانيين المشهورين: زينوفي فلينت ("الخريف" ، "الصيف الهندي" ، "ألحان باخ ،" تدفق الوقت "، إلخ.). أصبحت أعمال هؤلاء الأساتذة في نوع الصورة إنجازًا حقيقيًا في الفن. تجذب صور الشخصيات الثقافية L. Medved (Lesya Ukrainka، S.Ludkevich، N. Gogol، L.L.Tolstoy) الانتباه بأصالة أسلوب الأداء ، والمفاجأة البناء التركيبيوالعمق والشحذ الخاص للصور.

عمل الفنان الأصلي Valentin Zadorozhny (1921-1988) في أنواع مختلفة - الرسم الضخم والحامل ، والرسومات ، والمنسوجات ، والنحت على الخشب. استخدم الفنان أفضل التقاليد وأعاد تفسيرها بشكل خلاق فن شعبي، فهمت بعمق أساسيات الثقافة الوطنية: لوحات "Marusya Churai" و "العشاء المسكوني" و "Chuchinskaya Oranta" و "الخبز اليومي" و "وسيكون هناك ابن وأم ..." وأخرى يسحرها الثراء والألوان المتباينة ، والخطوط التعبيرية ، وسهولة الإيقاع ، والصوت الزخرفي.

في أعمال الفنان إيفان مارشوك مختلفة الاتجاهات الفنيةوالأساليب (من الواقعية إلى السريالية والتجريدية) ؛ الأنواع (صور شخصية ، صور ثابتة ، مناظر طبيعية وتركيبات رائعة أصلية ، على غرار الأحلام). التقاليد والابتكار متشابكان في لوحاته ، كل الأعمال لها أساس روحي عميق: "بلوسومينغ" ، "بلومينغ بلانيت" ، "لوست ميوزيك" ، "إنبات" ، "صوت روحي" ، "آخر شعاع" ، "شهر وقد ارتفعت فوق نهر الدنيبر ، و "ليلة شهرية" ، إلخ. امراة جميلة، يديها الشفافة الهشة. هذه هي أوكرانيا التي تستيقظ من نوم طويل ثقيل.

تفخر أوكرانيا بحق بفنانيها الشعبيين: ماريا بريماتشينكو ، وبراسكوفيا فلاسينكو ، وإليزافيتا ميرونوفا ، وإيفان سكولوزدرا ، وتاتيانا باتو ، وفيودور بانك ، إلخ. لقد خلقت عالمها الخاص الذي فيه مخلوقات وشخصيات رائعة التراث الشعبي، يبدو أن الزهور موهوبة النفس البشرية("عرس" ، "عطلة" ، "بوكيه" ، "طائر العقعق - ذو وجه أبيض" ، "ثلاثة أجداد" ، "ثعالب البرية تلتقط طائرًا" ، "خطر الحرب" وغيرها).

فن أواخر القرن العشرين

يمكن اعتبار نهاية القرن العشرين وقت العد التنازلي الجديد في تاريخ الفنون الإبداعية الأوكرانية. خلق تشكيل دولة مستقلة وضعا ثقافيا وإبداعا جديدا في أوكرانيا. أصبح مبدأ الواقعية الاشتراكية شيئًا من الماضي ، وبدأ الفنانون الأوكرانيون في العمل في ظروف حرية الإبداع. كانت المعارض الفنية التي أقيمت في ذلك الوقت عالية الاحتمالات الإبداعيةالفنون الجميلة الأوكرانية وتنوعها والتعايش فيها بمختلف الاتجاهات والأشكال ووسائل التعبير عن التصميم الفني. الفنون الجميلة الأوكرانية في أواخر القرن العشرين حصل على اسم "الموجة الجديدة" ، والتقاط حركة الطليعة الأوكرانية من 10-20s ، ولكن الاستمرار في تطويرها في ظروف جديدة.

لا يتناسب الفنانون الأوكرانيون المعاصرون ولوحاتهم مع إطار أي أسلوب أو اتجاه أو طريقة واحدة. يفضل أسياد الجيل الأكبر الفن التقليدي على الواقعي. انتشر التجريد على نطاق واسع (تيبيري سيلفاشي ، أليكسي زيفوتكوف ، بيتر ماليشكو ، أوليغ تيستول ، ألكسندر دوبوفيك ، ألكسندر بودنيكوف ، إلخ). ومع ذلك ، فإن السمة الرئيسية للفن الأوكراني الحديث هي مزيج من الأساليب التصويرية والتجريدية للإبداع (فيكتور إيفانوف ، وفاسيلي خوداكوفسكي ، وأوليج ياسينيف ، وأندري بلودوف ، ونيكولاي بوتكوفسكي ، وأليكسي فلاديميروف ، وما إلى ذلك).

الفن الأوكراني الجديد

تأثر الفن الأوكراني المعاصر بالحداثة الغربية. السريالية (من "الواقعية" الفرنسية) هي واحدة من الاتجاهات الرئيسية للطليعة الفنية ، نشأت في فرنسا في عشرينيات القرن الماضي. وفقًا للمنظر الرئيسي للسريالية أ. بريتون ، فإن هدفه هو حل التناقض بين الحلم والواقع. تنوعت طرق تحقيق هذا الهدف: صور الفنانون الأوكرانيون ولوحاتهم مشاهد خالية من المنطق بدقة التصوير الفوتوغرافي ، وخلقت أجزاء من الأشياء المألوفة والمخلوقات الغريبة.

Op-art (مختصر الفن البصري الإنجليزي) هي حركة للفن التجريدي كانت شائعة في الغرب في الستينيات. تستند أعمال Op-art إلى تأثيرات وهم الرؤية ، بينما يهدف اختيار الأشكال والألوان إلى خلق وهم بصري للحركة.

نشأ فن البوب ​​(اختصار للفن الشعبي) في الولايات المتحدة وبريطانيا تحت تأثير الثقافة الجماهيرية... القصص المصورة والإعلانات والمنتجات الشعبية هي مصدر صوره. الإنتاج الصناعي... يتم التأكيد أحيانًا على تزامن الحبكة في فن البوب ​​من خلال التقنية التي تشبه تأثير التصوير الفوتوغرافي.

المفاهيم ، الفن المفاهيمي (من الفكر اللاتيني ، المفهوم) هو الاتجاه الرائد للفن الغربي في الستينيات. وفقًا لممثليها ، فإن الفكرة (المفهوم) الكامنة وراء العمل لها قيمة جوهرية ويتم وضعها فوق المهارة. في تنفيذ المفهوم ، يمكن استخدام مجموعة متنوعة من الوسائل: النصوص ، والخرائط ، والصور ، والفيديو ، وما شابه.

يمكن عرض العمل في صالة عرض أو إنشاء "على أرض الواقع" ، على سبيل المثال ، منظر طبيعي ، والذي يصبح أحيانًا عنصره. في الوقت نفسه ، فإن صورة الفنان تقوض الفكرة التقليدية لمكانة مؤلفي الفن. في التثبيت ، تشكل العناصر الفردية الموجودة داخل مساحة معينة وحدة فنية واحدة وغالبًا ما يتم تصميمها لمعرض معين. مثل هذا العمل لا يمكن نقله إلى مكان آخر ، لأن البيئة جزء منه.

الأداء (من الأداء الإنجليزي) هو ظاهرة فنية ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالرقص والأداء المسرحي. تُستخدم لغة فن البوب ​​\ u200b \ u200b بمهارة وغالبًا في أعمالهم من قبل فنانين أوكرانيين مثل ستيبان ريابشينكو وإيليا تشيتشكان وماشا شوبينا ومارينا تاليوتو وكسينيا غنيليتسكايا وفيكتور ميلنيشوك وآخرين.

ما بعد الحداثة الأوكرانية

التجميع هو مقدمة للمواد غير الخيالية ثلاثية الأبعاد وما يسمى بالأشياء الموجودة - الأشياء الشائعة في الحياة اليومية. يأتي من الكولاج - تقنية يتم فيها تثبيت قطع من الورق والنسيج وما إلى ذلك على سطح مستو. نشأ فن التجميع بواسطة P. Picasso في بداية القرن العشرين ، بين الفنانين الأوكرانيين ، تم استخدام طريقة التجميع على نطاق واسع من قبل A. عملية في أوكرانيا ، قياسا على الغرب ، عصر ما بعد الحداثة (أي بعد الحداثة). تشبه ما بعد الحداثة في الفنون المرئية الأجزاء المختلطة الخيالية لجميع الأنماط والاتجاهات والاتجاهات السابقة ، حيث لا معنى للبحث عن أدنى مظاهر النزاهة على الأقل. غالبًا ما تكون ما بعد الحداثة الأوكرانية هي الاقتراض ، إن لم يكن الانتحال الصريح للنماذج الغربية.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات