Vincent van gogh tähtitaivaan yön luomistarina. Kirjoitamme kopiota Vincent Van Goghin maalauksesta "Starry Night

Tähtien kuilu on täynnä.

Tähtiä on lukemattomia, pohjan kuilu.

Lomonosov M.V.

Tähtitaivas äärettömyyden symbolina houkuttelee ja lumoaa ihmistä. On mahdotonta irrottaa katsetta kuvasta, joka esittää elävää taivasta pyörteessä ikuisen galaktisen liikkeen pyörteessä. Jopa niillä, jotka ovat huonosti perehtyneet taiteeseen, ei ole epäilystäkään siitä, kuka maalasi kuvan "Starry Night". Fiktiivinen, kuvitteellinen taivas on maalattu karkeilla, terävillä viivoilla, jotka korostavat tähtien kierteistä liikettä. Ennen Van Goghia kukaan ei ollut nähnyt sellaista taivasta. Van Goghin jälkeen on mahdotonta kuvitella tähtitaivas muut.

Maalauksen "Tähtinen yö" historia

Yksi kaikista kuuluisia maalauksia Vincent van Gogh maalasi Asylum Saint-Remy-de-Provencessa vuonna 1889, vuosi ennen kuolemaansa. Taiteilijan henkiseen romahtamiseen liittyi voimakas päänsärky. Jotta voisi jotenkin häiritä itseään, Van Gogh kirjoitti joskus useita maalauksia päivässä. Hänen veljensä Theo varmisti, että sairaalan henkilökunta antoi onnettoman ja tuolloin tuntemattoman taiteilijan työskennellä.

Suurin osa Provencen maisemista iiristen, heinäsuovojen ja vehnäpellon kera taiteilija maalasi elämästä katsoen sairaalan osaston ikkunasta puutarhaan. Mutta "Starry Night" luotiin muistista, mikä oli täysin epätavallista Van Goghille. On mahdollista, että taiteilija teki yöllä luonnoksia ja luonnoksia, joita hän myöhemmin käytti kankaan luomiseen. Luonnosta tehtyä piirustusta täydentää taiteilijan fantasia, joka kutoo mielikuvituksessa syntyviä haamuja todellisuuden sirpaleilla.

Kuvaus Van Goghin maalauksesta "Starry Night"

Todellinen näkymä makuuhuoneen itäikkunasta on lähempänä katsojaa. Reunassa kasvavien sypressipuiden pystysuoran rivin välissä vehnäpelto, ja taivaan diagonaali oli kuva olemattomasta kylästä.

Maalauksen tila on jaettu kahteen epätasaiseen osaan. Suurin osa annettu taivaalle, pienempi - ihmisille. Sypressin yläosa on suunnattu ylöspäin tähtiin, kuin kylmän vihertävän mustan liekin kielet. Myös kyykkytalojen välissä kohoava kirkon torni suuntautuu taivaalle. Palavien ikkunoiden kodikas valo muistuttaa hieman tähtien loistoa, mutta niiden taustalla näyttää himmeältä ja täysin himmeältä.

Hengittävän taivaan elämä on paljon rikkaampaa ja mielenkiintoisempaa kuin ihmisen. Ennennäkemättömän suuret tähdet säteilevät maagista hehkua. Spiraaliset galaktiset pyörteet pyörivät armottoman nopeudella. Ne vetävät katsojan sisään, kantavat hänet avaruuden syvyyksiin, pois kodikkaasta ja suloisesta ihmisten maailmasta.

Kuvan keskellä ei ole yksi tähtipyörre, vaan kaksi. Toinen on iso, toinen pienempi, ja isompi näyttää jahtaavan pienempää... ja vetää sen itseensä, nielee sen ilman toivoa pelastuksesta. Kangas saa katsojassa tuntemaan ahdistusta, jännitystä huolimatta siitä, että värivalikoimassa on positiivisia sinisen, keltaisen, Vihreä väri... Vincent Van Goghin paljon rauhallisempi Starry Night over the Rhône käyttää tummempia, tummempia sävyjä.

Missä Starry Night pidetään?

Kuuluisa mielisairaiden turvakodissa maalattu teos säilytetään museossa nykytaide New Yorkissa. Kuva kuuluu korvaamattomien maalausten luokkaan. Alkuperäisen maalauksen hinta Tähtien valo yö"määrittelemätön. Sitä ei voi ostaa millään rahalla. Tämän tosiasian ei pitäisi järkyttää maalauksen todellisia asiantuntijoita. Alkuperäinen on kaikkien museovieraiden saatavilla. Laadukkailla kopioilla ja kopioilla ei tietenkään ole todellista energiaa, mutta ne voivat välittää osan loistavan taiteilijan ideasta.

Taiteilijat ympäri maailmaa kopioivat jatkuvasti Van Goghin Starry Night, Saint-Remyä. Tämä on yksi maailman tunnetuimmista maalauksista. kuvataiteet ja erilaiset jäljennökset tästä kankaasta koristavat monien kotien sisätiloja. "Starry Night" -teoksen luomisolosuhteet, missä ja miten se on kirjoitettu, sekä taiteilijan aiemmat toteutumattomat unelmat tekevät tästä teoksesta erityisen merkittävän Van Goghin työlle.

Vincent Van Gogh "Tähtinen yö, Saint-Remy". 1889

Kun Van Gogh oli hieman nuorempi, hänestä oli tulossa pastori ja lähetyssaarnaaja, hän halusi auttaa köyhiä Jumalan sanalla. Jollain tavalla hänen uskonnollinen koulutus auttoi häntä luomaan Starry Night. Vuonna 1889, kun yötaivas kuunvalossa loistavilla tähdillä maalattiin, taiteilijaranskalaisessa Saint-Remyn sairaalassa.

Laske tähdet - niitä on yksitoista.Voimme sanoa, että kuvan luomiseen vaikutti Vanhan testamentin muinainen legenda Joosefista. "Katso, minä näin toisen unen: katso, aurinko ja kuu ja yksitoista tähteä kumartavat minua", luemme Genesiksen kirjasta.

Van Gogh kirjoitti: "Haluan edelleen uskontoa. Siksi menin ulos yöllä ja aloin maalata yötaivasta tähdillä."
Tämä kuuluisa kuva mestari esittelee katsojalle taiteilijan suurta voimaa sekä hänen yksilöllistä ja ainutlaatuista maalaustyyliään ja erityistä näkemystä koko häntä ympäröivästä maailmasta.Starry Night -kangas on 1800-luvun puolivälin merkittävin taideteos.

On monia syitä, miksi "Starry Night" houkuttelee ihmisiä niin paljon, ja se ei johdu pelkästään sinisen ja keltaisia ​​kukkia... Kuvan monet yksityiskohdat ja ennen kaikkea tähdet on suurennettu tarkoituksella. Se on kuin taiteilijan ruumiillinen visio: hän ympäröi jokaisen tähden pallolla, ja me tarkkailemme niiden pyörimisliikettä.
Aivan kuten tähdet nojaavat matkallaan alas mäkiseen horisonttiin, niin Van Goghkin on taipuvainen poistumaan tutusta maailmasta astumalla sairaalan kynnyksen yli. Rakennusten ikkunat muistuttavat taloja, joissa hän asui lapsena, ja Van Goghin Tähtiyössä kuvaama kirkon torni muistuttaa, että hän halusi aikoinaan omistaa elämänsä uskonnollisille toimille.

Sävellyksen tärkeimmät "pilarit" ovat näennäisesti valtavat sypressit kukkulalla (etualalla), sykkivä puolikuu ja "hohtavat" kirkkaan keltaiset tähdet. Laaksossa oleva kaupunki voi jäädä aluksi jopa huomaamatta, koska pääpaino on maailmankaikkeuden suuruudessa.

Kuusikuu, tähdet liikkuvat yhdessä aaltoilevassa rytmissä. Tässä maalauksessa kuvatut puut tasapainottavat merkittävästi kokonaiskoostumusta.

Pyörre taivaalla muistuttaa Linnunrata, galakseista, kosmisesta harmoniasta, joka ilmaistaan ​​kaikkien kappaleiden hurmioituneessa ja autuaan rauhallisessa liikkeessä tummansinisessä avaruudessa. Kuvassa nämä ovat yksitoista uskomattoman valtavaa tähteä ja suuri, mutta hiipuva kuukausi, joka muistuttaa raamatullinen tarina Kristuksesta ja 12 apostolista.

Turhaan maantieteilijät yrittävät selvittää, millaista asutusta kankaan pohjalla on kuvattu, ja tähtitieteilijät yrittävät löytää kuvassa olevia tähtikuvioita. Kuva yötaivaasta on otettu omaa tietoisuutta... Jos yötaivas on yleensä tyyni ja kylmän välinpitämätön, niin Van Goghissa se pyörtelee pyörteistä, täynnä salaista elämää.

Siten taiteilija vihjaa, että mielikuvitus on kaikkivoipa luomaan lisää hämmästyttävä luonto kuin se, jonka näemme todellisessa maailmassa.

"Starlight Night"

Kun yö laskeutuu pimeyteen maan päälle -
Rakkaus taivaalla valaisee tähdet...

Ehkä joku ei huomaa niitä,
Ja joku tarkkailee niitä kaukoputken läpi -

Hän etsii elämää siellä, opiskelee tiedettä ...
Ja joku vain näyttää - ja unelmoi!

Joskus tapahtuu upea uni,
Mutta kaikesta huolimatta hän uskoo edelleen...

Hänen tähtensä on Alive, hän loistaa,
Kaikkiin hänen kysymyksiinsä on vastattu...

Siellä, tuhansien tähtien joukossa - Vincent on tähti!
Se ei katoa koskaan!

Hän palaa koko universumissa -
Hän valaisee planeetat itsensä kanssa!

Niin että keskellä pimeää yötä se yhtäkkiä kirkastuu -
Jotta Tähden valo loistaa ihmisten sielussa Auringon kanssa!

Vincentin sisko

Vincent Van Goghin maalauksissa on melko helppo jäljittää taiteilijan sairauden historia: harmaista realismiin vetoavista juoneista kirkkaisiin, kelluviin aiheisiin, joissa sekoitettiin hallusinaatioita ja siihen aikaan muodissa olleet itämaiset kuvat.

Starry Night on yksi Van Goghin tunnetuimmista maalauksista. Yö on taiteilijan aikaa. Kun hän oli humalassa, hän oli meluisa ja unohdettu huvituksiin. Mutta hän olisi voinut mennä melankolisesti ulkoilmaan. "Tarvitsen edelleen uskontoa. Siksi lähdin kotoa yöllä ja aloin maalata tähtiä ”, Vincent kirjoitti veljelleen Theolle. Mitä Van Gogh näki yötaivaalla?

Juoni

Yö peitti kuvitteellisen kaupungin. Käytössä etualalla- sypressit. Nämä puut synkän tummanvihreän lehtineen symboloivat muinaisessa perinteessä surua ja kuolemaa. (Ei ole sattumaa, että sypressit istutetaan usein hautausmaille.) Kristillisessä perinteessä sypressi on symboli ikuinen elämä... (Tämä puu kasvoi Eedenin puutarhassa ja siitä oletettavasti rakennettiin Nooan arkki.) Van Goghissa sypressi esittää molempia rooleja: tämä on pian itsemurhan tekevän taiteilijan surua ja ikuisuuden juoksua. universumi.

Liikkeen näyttämiseksi, jäätyneen yön dynamiikan antamiseksi Van Gogh keksi erityisen tekniikan - piirsi kuun, tähdet, taivaan, laittoi vedot ympyrään. Tämä yhdessä värisiirtymien kanssa luo vaikutelman, että valo leviää.

Konteksti

Vincent maalasi maalauksen vuonna 1889 Saint-Paul-sairaalassa Saint-Remy-de-Provencessa. Se oli remissioaikaa, joten Van Gogh pyysi työpajaansa Arlesiin. Mutta kaupungin asukkaat allekirjoittivat vetoomuksen, jossa vaadittiin taiteilijan karkottamista kaupungista. "Arvoisa pormestari", asiakirjassa sanotaan, "olemme allekirjoittaneet, haluamme kiinnittää huomionne siihen, että tämä hollantilainen taiteilija(Vincent Van Gogh) on menettänyt järkensä ja juo liikaa. Ja kun hän on humalassa, hän pitää kiinni naisista ja lapsista." Van Gogh ei koskaan palaa Arlesiin.

Maalaus ulkoilmassa yöllä kiehtoi taiteilijaa. Värin kuvaaminen oli Vincentille ensiarvoisen tärkeää: jopa kirjeissään veljelleen Theolle hän kuvailee esineitä usein eri väreillä. Alle vuosi ennen Tähtiyötä hän kirjoitti Starry Night over the Rhônen, jossa hän kokeili yötaivaan sävyjä ja keinotekoinen valaistus, joka oli tuolloin uutuus.

Taiteilijan kohtalo

Van Gogh eli 37 levotonta ja traagista vuotta. Kasvaminen rakastamattomana lapsena, jota pidettiin pojana, joka syntyi vuotta ennen pojan syntymää kuolleen vanhemman veljen sijasta, hänen isänsä-pastorin vakavuus, köyhyys - kaikki tämä vaikutti Van Goghin psyykeen .

Koska Vincent ei tiennyt mihin omistautua, hän ei voinut lopettaa opintojaan missään: joko hän heittäytyi tai hänet potkittiin väkivaltaisten temppujen ja huolimattoman ulkonäön vuoksi. Maalaus oli pakopaikka masennuksesta, jonka Van Gogh kohtasi epäonnistuttuaan naisten kanssa ja epäonnistuttuaan kauppiaan ja lähetyssaarnaajan uralla.

Van Gogh kieltäytyi myös opiskelemasta taiteilijana uskoen pystyvänsä hallitsemaan kaiken yksin. Se ei kuitenkaan ollut niin helppoa - Vincent ei koskaan oppinut piirtämään henkilöä. Hänen maalauksensa herättivät huomiota, mutta niillä ei ollut kysyntää.

Vankien kävely, 1890

Pettynyt ja surullinen Vincent lähti Arlesiin tarkoituksenaan luoda "Etelän työpaja" - eräänlainen tulevia sukupolvia varten työskentelevien samanhenkisten taiteilijoiden veljeskunta. Silloin muotoutui Van Goghin tyyli, joka tunnetaan nykyään ja jota taiteilija itse kuvaili seuraavasti: "Sen sijaan, että yrittäisin kuvata tarkasti sitä, mikä on silmieni edessä, käytän värejä mielivaltaisemmin, jotta ilmaista itseäni täydellisesti."

Arlesissa taiteilija eli ahneasti joka suhteessa. Hän kirjoitti paljon ja joi paljon. Humalaiset tappelut pelkäsivät paikallisia asukkaita, jotka lopulta jopa pyysivät karkottamaan taiteilijan kaupungista.

Arlesissa kuuluisa tapaus Gauguinin kanssa tapahtui myös, kun sen jälkeen toinen riita Van Gogh törmäsi ystävän kimppuun partaveitsi käsissään ja sitten joko katumuksen osoituksena tai toinen hyökkäys, leikkasi pois korvalehtensä. Kaikki olosuhteet ovat vielä tuntemattomia. Kuitenkin seuraavana päivänä tämän tapauksen jälkeen Vincent vietiin sairaalaan, ja Gauguin lähti. He eivät koskaan tavanneet enää.

Revittyneen elämänsä viimeisen 2,5 kuukauden aikana Van Gogh maalasi 80 maalausta. Ja lääkäri ajatteli, että Vincent oli kunnossa. Mutta eräänä iltana hän sulkeutui eikä mennyt ulos pitkään aikaan. Naapurit epäilivät, että jotain oli vialla, avasivat oven ja löysivät Van Goghin ampumalla rintaan. Häntä ei ollut mahdollista auttaa - 37-vuotias taiteilija kuoli.

"Starry Night" tänään on tullut yksi tärkeimmistä käyntikortteja kuuluisa ja kiistanalainen Vincent Van Gogh. Nykyään voit nähdä alkuperäisen maalauksen New Yorkin modernin taiteen museossa, jossa se on ollut esillä viime vuosisadan 41 vuoden ajan. Kankaan erityinen tyyli herätti toistuvasti kovaa kritiikkiä, mutta sitä ihailijoita oli aina enemmän.

Luomisen historia

Kuten monet muut mestariteokset, yli " Tähtitaivas»Kirjoittaja työskenteli San Remyssä. Tuolloin Van Goghia hoidettiin sairaalassa tässä kaupungissa. Taiteilijan veli vaati, että Vincentin annettaisiin maalata. Melko usein hoitoon liittyviä jaksoja pidetään hedelmällisimpinä. Lääkärit havaitsivat merkittävän terveyden paranemisen, jos taiteilija otti siveltimensä ja loi.

"Starry Night" -kangas ilmestyi yhdessä taudin pahenemisjaksoista. On huomionarvoista, että sitä ei maalattu luonnosta, vaan muistista, vaikka taiteilija harvoin turvautui tähän menetelmään välittää kankaiden merkitys työssään. Aiemmin kirjoitettuihin luomuksiin verrattuna voidaan havaita dynaamisuutta ja maksimaalista ilmaisukykyä sekä aiheessa että käytössä. värit.

Perinteisesti on käytetty Van Goghille tyypillistä kangasta, koko 920x730 mm. Taiteen asiantuntijat suosittelevat luomuksen katselemista kaukaa (kaukaa) väittäen, että tämä parantaa huomattavasti sen havaintoa.

Stilistiikka

Yömaisema Vincent ikään kuin läpäisi hänen tietoisuutensa ja taiteellisen luovan näkemyksensä suodattimen. Sävellyksen pääelementit ovat tähdet ja kuu. Siksi ne korostavat eniten huomiota herättämään. Erikoistekniikan käyttö niiden luomiseen lisäsi uskomatonta dynamiikkaa ja kuvitteellista liikettä. Katsoja näkee lumoavan valon lisäksi myös loputtoman yötaivaan syvyyden.

Vasemmalla olevaa etualaa osoittavat sypressien ääriviivat, jotka näyttävät venyvän taivasta kohti. Syntyy täydellinen tunne, että maa on heille vieras ja puiden ainoa halu on irtautua taivaanvahvista liittyäkseen tähtiin.

Erityisen välinpitämätön ja välinpitämätön taivaalla tapahtuvaa kohtaan kuvaa kylää kukkulan juurella (kuvan oikeassa alakulmassa). Valmistettu erityisen synkissä väreissä, se näyttää kadonneen pääkoostumuksen joukkoon ja on vähemmän merkittävä.

Yleinen toteutus

Ei voida jättää huomioimatta kirjoittajan virtuoosisuutta, joka taitavasti yhdisti ja yhdisti radikaalisti vastakkaisia ​​värejä. Vääristymisen ilmaisu, josta tämä kangas on kuuluisa, lisätään ainutlaatuisella tekniikalla tehdyillä vedoilla. Kokonaisuudessaan kokonaisuutta tarkasteltaessa huomaa ainutlaatuisen sävyjen tasapainon. Van Gogh onnistui saavuttamaan selkeän, mahdollisimman oikean tummien ja vaaleiden värien järjestelyn. Esimerkiksi synkät sypressipuut tasapainottavat taitavasti liian kirkasta kuuta, minkä vuoksi ne sijaitsevat eri kulmissa.

Starry Night välittää ainutlaatuisella tavalla tilan upean syvyyden. Ainoastaan ​​asiantunteva kooltaan ja levityssuunnaltaan poikkeavien vetojen käyttö sekä huolella valittujen värien käyttö teki näytetystä tilasta yhtä aikaa kevyen ja syvän.

Huolimatta siitä, että kirjoituksessa käytettiin kankaita erilaisia ​​tyylejä, valmis maalaus sitä pidetään maalauksellisena, ei lineaarisena. Lineaarinen ääriviivat kuvattu kylä välittää pikemminkin maanläheisyyttä, ja viehättävä kuu ja taivas puhuvat taivaallisista ja salaperäisistä alkuperästä.

Suosittuja artisteja

Van Gogh "Starry Night" - alkuperäinen maalaus korkealla resoluutiolla: suuren taideteoksen hinta ja kuvaus. Alustavien arvioiden mukaan tämän maalauksen alkuperäisen hinta on noin 300 miljoonaa dollaria. Tämä on yksi Vincent Van Goghin kalleimmista maalauksista, jota ei kuitenkaan todennäköisesti koskaan myydä. Vuodesta 1941 lähtien maalaus on ollut New Yorkin modernin taiteen museossa raskaan suojan alla, ja se on kiinnittänyt tuhansien asiantuntijoiden huomion. Kuvan nerokkuus piilee tähtitaivaan hämmästyttävässä dynamiikassa, taivaankappaleiden syvässä ja kohtuullisessa liikkeiden helppoudessa. Samaan aikaan rauhallinen kaupunki, joka sijaitsee panoraamassa alhaalta, näyttää raskaalta, rauhalliselta, kuin meri pilvisellä säällä. Kuvan harmonia on yhdistelmänä kevyttä ja raskasta, maallista ja taivaallista.

Koska kaikilla ei ole varaa matkustaa New Yorkiin nähdäkseen alkuperäisen, viime vuodet ilmestyi monia taiteilijoita, jotka toistivat hyvin siedettävästi ekspressionismin suuren maestron luomuksia. Voit ostaa kopion Van Goghin "Starry Night" -teoksesta noin 300 eurolla - oikealle kankaalle, joka on valmistettu öljystä. Kopioiden hinta on halvempi - alkaen 20 euroa, yleensä ne tehdään painatuksella. Tietysti edes erittäin hyvä kopio ei anna samoja tuntemuksia kuin alkuperäinen. Miksi? Koska Van Gogh käytti joitain erityisiä väripyörteitä. Lisäksi itselleni täysin epätyypillisellä tavalla. He antavat kuvalle dynamiikkaa. Kuinka hän saavutti tämän, on todennäköisesti erittäin vaikea sanoa, eikä Van Gogh itse tiennyt siitä. Tuolloin häntä hoidettiin mielisairaalassa aivojen ohimoalueen vaurioiden vuoksi. Todennäköisesti nero "vaurioitti" hänen mielensä, mutta tämän kuvan maalaustekniikkaa on erittäin vaikea toistaa.

Van Goghin "Starry Night" -elokuva siirrettiin Kreikassa interaktiiviseen versioon – maalivirrat saivat liikettä. Ja kaikki hämmästyivät jälleen kerran tämän kuvan epämaallisesta dynaamisuudesta.

Luovuuden, tieteiskirjallisuuden ja ... uskonnolliset ihmiset haluavat sijoittaa kopioita maalauksesta "Starry Night" sisätiloihin. Van Gogh itse sanoi, että kangas maalattiin hänelle epätyypillisten uskonnollisten tunteiden vaikutuksesta. Tästä todistavat 11 valaisinta, jotka voidaan nähdä kankaalla. Filosofit ja taiteen ystävät löytävät myös paljon piilotettuja merkityksiä kuvan asettelusta. On mahdollista, että "Tähdisen yön" salaisuus paljastuu lopulta ainakin osittain, koska taiteilijan luonteen erityispiirteet tunteessa on äärimmäisen vaikea kuvitella, että hän vain maalasi kuvan omasta päästään.

Van Gogh Starry Night, alkuperäinen kuva hyvällä resoluutiolla, jopa tietokoneen näytöllä, pystyy kiinnittämään katsojan huomion pitkäksi aikaa.