आधुनिक ग्रेट ब्रिटेन में सार युवा उपसंस्कृति। एक उपसंस्कृति के रूप में फैशन

"फैशन", अतिशयोक्ति के बिना, हमारी सदी की एक अविश्वसनीय "सांस्कृतिक" घटना है।

आप हमेशा एक "मॉड" बने रह सकते हैं, मुख्य बात यह है कि संगीत, कपड़े, साहित्य और सिनेमा में अपने लिए लगातार नई परतों की खोज करते हुए, नाबाद पथ पर आगे बढ़ना है। "हर जगह से सबसे योग्य लेते हुए, उन्होंने पहले से अज्ञात कुछ बनाने का प्रयास किया, कुछ ऐसा जो आपको उदासीन नहीं छोड़ सकता। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि खुद के तौर-तरीकों में, जिसके पास सबसे परिष्कृत अलमारी थी, रिकॉर्ड का सबसे दिलचस्प संग्रह, सबसे अच्छा पुस्तकालय, सबसे विकसित दिमाग ”। शैली के संदर्भ में, और फैशन तथाकथित उच्च-कामकाजी और निम्न-मध्यम वर्ग (अर्थात, पेशेवर, उच्च वेतन वाले श्रमिकों और कर्मचारियों के परिवारों से) से आया था - यह ड्रेसिंग अप है, जिसे पूर्ण रूप से लिया गया है। 1963 में, द बीटल्स ने धमाका किया संगीत संस्कृतिऔर "सेक्स का आविष्कार किया।" लगभग उसी समय, फैशन ने अपनी परंपराओं, विचारों और मूर्तियों के साथ एक विशुद्ध रूप से किशोर उपसंस्कृति के रूप में आकार लेना शुरू कर दिया। इन सबका कारण युद्ध के बाद का आर्थिक उछाल है जिसे इंग्लैंड ने पचास और साठ के दशक में अनुभव किया था। उछाल के परिणामस्वरूप, युवा लोगों के हाथ में कुछ मुफ्त नकदी मिली, और युवा दिमाग पहले की अज्ञात समस्याओं की दया पर थे - यह सब कहाँ खर्च करें?

"टेडी बॉयज़" और "बीटनिक" दोनों ने उधार लेने के लिए फैशन पाया: पहले से उन्हें इसमें एक बढ़ी हुई रुचि विरासत में मिली सबसे छोटा विवरण, चूंकि हम जल्द ही फैशन के बारे में बात कर रहे थे, बाद के लिए धन्यवाद, "मोड" की शैली ने एक स्पष्ट न्यूनतम पूर्वाग्रह प्राप्त किया। इन दो घटकों को मिलाकर, "फैशन" और अपनी अनूठी तेज छवि प्राप्त की। औसत अंग्रेज, जो अधिक नीरस चीजों का आदी था, शायद ही इसे पचा सके। "जब इंग्लैंड में सभी ने मुक्त प्रेम के बारे में गाया, जो बहुत विवादास्पद था, तो फैशन भी एक संकटमोचक बन गया - लेकिन इसके विपरीत कारण से। भावना यह थी कि वे इस समस्या के प्रति अत्यधिक उदासीन थे। मुझे लगता है कि मॉड्स स्वभाव से जोड़ी के लिए बहुत आत्म-केंद्रित थे।"
मॉड्स की अपनी शैली की खोज केवल उधार लेने तक सीमित नहीं थी। कई मायनों में, वे विपरीत से आए थे। आदर्श वाक्य है "मॉडरेशन और सटीकता!" संकीर्ण शर्ट कॉलर, ट्यूनिक-फिट सूट, हमेशा सफेद मोजे और साफ-सुथरी हेयर स्टाइल (आमतौर पर फ्रेंच शैली)। आखिरी पैसा इतालवी फैशन की नवीनतम चीख़ को पकड़ने के लिए खर्च किया गया था - चाहे वह कपड़े हों या मोटर स्कूटर - रॉकर्स के विपरीत परिवहन का मुख्य साधन। इसके अलावा, उपस्थिति न केवल भौतिक क्षमताओं द्वारा निर्धारित की गई थी, सूक्ष्मताओं का एक द्रव्यमान भी था जो निर्धारित करता था कि क्या संभव था और क्या नहीं था (उदाहरण के लिए, ऐसी गंभीरता - पतलून की एक निश्चित चौड़ाई के साथ, उनके और जूते के बीच की दूरी होनी चाहिए आधा इंच, और थोड़ी चौड़ी चौड़ाई के साथ, पहले से ही एक पूरा इंच)। थोड़ी सी गलती - और आप एक सामान्य उपहास में बदल गए।

"मॉड" लेक्सिकॉन में मुख्य शब्द "पास" था, जिसे कॉलिन मैकक्लेन्स "एब्सोल्यूट बिगिनर्स" (1958) द्वारा "पंथ" मॉड उपन्यास से उधार लिया गया था। यह जुनून संगीत में भी था - उन्होंने स्पंज और आधुनिक जैज़, और ब्लूज़, और आत्मा की तरह अवशोषित किया, अज्ञात राज्यों में काले संगीतकारों से कैसे लीक हुआ, और बिल्कुल विदेशी चीजें, जैसे जमैका स्का संगीत। इस प्रकार, उपसंस्कृतियों का एक क्रॉस-सांस्कृतिक संवाद किया गया। इसके अलावा, अश्वेतों से न केवल संगीत, बल्कि जमैका के शब्दजाल "रूडीज़" और शैली के कुछ अन्य तत्वों को अपनाया गया "फैशन"। उन्होंने कई रुड बॉयज़ गीतों के निर्माता प्रिंस बैक्सटर की नकल की। 1965 में, बैक्सटर के गीत "मैडनेस" ने मॉड्स के बीच उछाल का कारण बना - इसलिए अग्रणी का नाम ब्रिटिश समूह"स्का" 60 के दशक में पहले बहुजातीय क्लब दिखाई दिए - ब्रिस्टल और अन्य में "राम जाम"। जन संस्कृति"मॉड" कट्टरपंथ को पचाते हुए और इसे ब्रिटिश बीट और रिदम और ब्लूज़ के साथ मिलाकर बैंड द हू एंड स्मॉल फेसेस को व्यावसायिक सफलता के शीर्ष पर लाया। एक्शन, क्रिएशन और द आइज़ जैसे वास्तव में अभिनव पहनावा पीछे रह गए।
"फैशन" की छवि, प्रेस के लिए धन्यवाद, जल्द ही बड़ी संख्या में किशोरों के बीच वास्तव में फैशनेबल हो गई और, इसकी व्यापकता के साथ, एक अल्पकालिक घटना तैयार की, जिसे साठ के दशक के मध्य में "स्विंगिंग लंदन" कहा जाएगा। 1963-65 में, रॉकर्स और मॉड्स के बीच प्रसिद्ध टकराव इंग्लैंड के तटीय शहरों में शुरू हुआ, और कभी-कभी दोनों पक्षों से बड़े पैमाने पर एक हजार लोगों ने भाग लिया। यदि बाद में जातीय अल्पसंख्यक दुश्मन के रूप में "स्किनहेड्स" की छवि में दिखाई दिए, तो समाज के भीतर सामाजिक समूहों के बीच एक संघर्ष था (रॉकर्स, एक नियम के रूप में, समाज के लुम्पेन तबके से थे, और कठोर ताल और ब्लूज़ सुनते थे, जैसे रॉलिंग स्टोन्स और "किंक्स")। छवि के व्यापक प्रसार के कारण, "वास्तविक फैशन" शब्द के शाब्दिक अर्थों में भीड़ में घुल जाता है। इसके अलावा, "फूलों की पीढ़ी" के मंच पर उपस्थिति के साथ, मूल्य दृष्टिकोण पूरी तरह से बदल गया है। और जैसा कि केविन पियर्स ने लिखा है: "जब सब कुछ हवा में बिखरा हुआ था, जो एक बार बहुत मूल में खड़े थे, उन्होंने" लूट "के लिए" आत्मदाह "को प्राथमिकता दी। लेकिन उनकी आत्मा, सच्ची मॉड भावना, अमर हो गई। और इसका सबसे अच्छा प्रमाण 70 के दशक में फूटा पंक "विस्फोट" है, जिसके पीछे पुराने तौर-तरीकों की छाया दिखाई देती है।"

1979 तक, जब गुंडा पहले से ही धीमा होना शुरू कर रहा था, "फैशन" की अवधारणा के पीछे जो छिपा था, उसमें रुचि जागृत हुई नई ताकत... यह काफी हद तक प्रसिद्ध ब्रिटिश संगीतकार पॉल वेलर के कारण था समूहजाम। लेकिन ऐसा हुआ कि वेलर दस साल के लिए अपने आधुनिक शिखर पर चले गए, अंत में स्टाइल काउंसिल समूह के अंतिम एल्बम पर डेब्यू, सर्फ रॉक द बीच बॉयज़ और आधुनिक जैज़ द स्विंगल स्विंगर्स का संयोजन किया। इस तरह मॉड के जुनून को एक नए कला रूप में ढाला गया।
1978-1980 के दशक में आधुनिक उप-सांस्कृतिक "पुनर्जागरण" ने जमैका के "स्का" और "ब्लूबिट" के साथ-साथ "रुडिज़" गीतों की लोकप्रियता में एक नई वृद्धि की। वो समय अब ​​इतना अच्छा नहीं था। 1979 वर्ष। "सामान्य असंतोष की सर्दी" के तुरंत बाद थैचर सत्ता में आए। बेरोजगारी बढ़ी। इसने बदमाशों की उपस्थिति को प्रभावित किया, जो पुराने तौर-तरीकों का पुनर्जन्म बन गए। पूर्व की साफ-सफाई का कोई निशान नहीं रहा। फैशनेबल इतालवी सूट की सुंदर रेखाओं को बिना किसी परिष्कार के अर्ध-सैन्य खाकी संगठनों द्वारा बदल दिया गया था। हालांकि, इस लापरवाह शैली ने कुछ विविधता के लिए अनुमति दी। एक विकल्प एक बहुत पतली टाई, एक कार्डिगन, सफेदी की हुई जींस, सफेद मोजे और शक्तिशाली जूते हैं। जो हो रहा था उसे "मॉड का पुनरुद्धार", "युवा उपसंस्कृतियों के प्रेस और शोधकर्ताओं को एक स्पष्ट बात समझ में नहीं आई: अगर इस" पुनरुद्धार "में कुछ अजीब क्षण था, तो यह एक क्षण था, और कुछ नहीं, लेकिन पर उसी समय सीखने, नई चीजों को समझने की पूरी प्रक्रिया थी। और बहुत, बहुत से लोग इस प्रक्रिया में शामिल थे।"

अस्सी का दशक नए रूपों की खोज के लिए "मॉड" उपसंस्कृति के लिए एक समय बन गया। संगीत और अधिक परिष्कृत होता गया। इस प्रक्रिया को एक ओर, 60 के दशक के नीग्रो "आत्मा" क्लासिक्स के फिर से जारी होने से, और दूसरी ओर, द जैस्मीन मिंक्स और द क्लेम जैसे भूमिगत बैंड की गतिविधियों द्वारा बढ़ावा मिला था। फैशन ने अधिक से अधिक जैज़ क्षेत्र में प्रवेश किया, जिसके कारण अंततः प्रसिद्ध एसिड जैज़ कंपनी का निर्माण हुआ। एडी पिलर, "एसिड जैज़" के सह-मालिकों में से एक, अस्सी के दशक की शुरुआत में एक "मॉड" पत्रिका के साथ काम किया, और थोड़ी देर बाद एक लेबल (रिकॉर्ड कंपनी) पर कई "मॉड" रिकॉर्ड कंपनियों को जोड़ा। और अब, नब्बे के दशक में, बिना किसी अतिशयोक्ति के, आप इस सभी "फंक जैज़" को पुराने फैशन की भावना का जीवंत अवतार कह सकते हैं।
खैर, नब्बे के दशक में "आधुनिक" शैली के साथ जो चल रहा है वह पहले से ही बहुलवाद और लोकतंत्र का दंगा है। यहां तक ​​कि "मोड" शब्द भी अब अवहेलना करता है सटीक परिभाषाएं... "युगों" और "शैलियों" के अंतहीन परिवर्तन के साथ युवा संस्कृति के तीस साल के वर्चस्व ने अपना काम किया है। अब बहुत सारे "मोड" हैं, क्या करें सटीक लक्षण वर्णनसंभव नहीं लगता। यह ग्रेट ब्रिटेन में वर्तमान संगीत विस्फोट, तथाकथित "ब्रिटपॉप" के उदय से भी सुगम था - एक संगीत निर्देशन जिसमें रॉक बैंड (ओएसिस, ब्लर, सुपरग्रास और कास्ट) वास्तव में ताल और ब्लूज़ ध्वनि पर लौट आए। साठ के दशक के "मोड", जनता की मांगों का जवाब देते हुए, केवल ध्वनि को थोड़ा भारी और तेज बनाते हैं, जो चाहता है कि संगीत अधिक राजनीतिक और आक्रामक हो। जहरीले रंग की साइकेडेलिक शर्ट, साइडबर्न के साथ एसिड-जैज़ फैशन और सनकी सफेद में गैराज फैशन हैं। "एडिडास" पोशाक में ब्लर-मोड (समूह के नाम से) हैं। मिक्सर मोड, आर एंड बी मोड और नॉर्दर्न सोल मोड हैं। कृपया ध्यान दें कि नामित "इकाइयों" में से प्रत्येक के अपने "उप-सीमाएं" हैं। तो, कट्टर शैली के "मोड" को कम से कम चार और श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है! लेकिन इस सारी विविधता के साथ, कुछ ऐसा है जो मॉड -96 को अपने पूर्ववर्तियों के साथ समान बनाता है। इसका अपना "ज़ीटगेइस्ट" भी है - यानी उस समय की भावना, जो कुछ राजनीतिक प्रवृत्तियों द्वारा चिह्नित है। कुछ साल पहले, ग्रंज ने युवाओं के दिमाग पर राज किया था। बहुत सौंदर्यपूर्ण रूप से प्रसन्न नहीं, वह अपने कठिन और तनावपूर्ण समय का संकेत बन गया। नए "फैशन" ने इस "गिरावट और विनाश के सौंदर्यशास्त्र" के लिए अपनी शैलीगत प्रतिक्रिया दी है। "नई लहर" की खेल शैली और "नई ग्लैम" की शान उनके करीब और प्रिय हैं। अंग्रेजी शुरुआतअपना टोल लेना शुरू कर देता है। ब्राइटन "जंप द गन" में एक स्टोर के मालिक एडम, जो विशेष रूप से "मोड" के लिए उत्पाद बेचते हैं, इस बारे में कहते हैं: "यह कोई संयोग नहीं है कि हमारे वर्तमान कपड़े" मॉड "विचारों के अनुरूप अधिक से अधिक हैं . उल्लेखनीय अमेरिकी प्रभाव की अवधि के बाद, हम पारंपरिक ब्रिटिश मूल्यों की ओर लौट रहे हैं। "फैशन", एक विशिष्ट ब्रिटिश घटना होने के नाते, इन नई जरूरतों को पूरा करने का सबसे अच्छा तरीका है ”।

मॉड्स (आधुनिकतावाद, मोडिज्म से अंग्रेजी मोड) एक ब्रिटिश युवा उपसंस्कृति है। यह बीसवीं शताब्दी के 50 के दशक के अंत में दिखाई दिया और 60 के दशक के अंत तक अस्तित्व में रहा। मॉड टेडी बॉयज के उत्तराधिकारी बन गए हैं। युद्ध के बाद की पीढ़ी, अपने पूर्ववर्तियों के विपरीत, अधिक पैसा कमाने का अवसर प्राप्त करती है और तदनुसार, कपड़े और सामान पर अधिक खर्च करती है। टेडी बॉयज से लेकर अब फैशन ने ड्रेसिंग और डिटेल पर ध्यान देना शुरू कर दिया है। फ़ैशन ने इतालवी शैली के सूट (आमतौर पर ऑर्डर करने के लिए बने), जंपर्स, शर्ट और तंग टाई, चेल्सी जूते, लड़कियों - छोटे कपड़े, पेंसिल स्कर्ट, फ्लैट जूते पहने थे। लालित्य, संयम और साफ-सफाई विशेषताएं हैं विशिष्ट प्रतिनिधिमोड मॉड की उपसंस्कृति बल्कि बंद थी, उन्होंने जानबूझकर अपने मूल्यों के साथ पारंपरिक ब्रिटिश समाज का विरोध किया, सुनी अमेरिकी संगीत(जैज़, रिदम एंड ब्लूज़, सोल, रॉक एंड रोल), ने रिकॉर्ड जमा किए, फैशन का बारीकी से पालन किया और कूल और स्टाइलिश दिखना सुनिश्चित किया। सड़क पर, फैशन आमतौर पर मोटर स्कूटर पर चलता था, और स्मार्ट कपड़ों के ऊपर वे गंदगी और धूल से बचाने के लिए पार्क (एक फर-लाइन वाले हुड और ढीले फिट के साथ सेना जैकेट) पहनते थे। मॉड्स को बीसवीं सदी का बांका कहा जा सकता है, इस तथ्य के बावजूद कि उनमें से लगभग सभी मजदूर वर्ग से आते हैं और अक्सर अपना पूरा वेतन सूट और कई दर्पणों के साथ एक शांत स्कूटर पर खर्च करते हैं।
60 के दशक के अंत तक, रेडियो और टेलीविजन की मदद से जनता में इसके प्रचार के कारण आधुनिक उपसंस्कृति ऐसी नहीं रह गई। बाद में 70 के दशक में ब्रिटिश पंक ने मॉड्स से पदभार संभाला।

पहनावा– युवा उपसंस्कृति, जो निम्नलिखित फैशन और संगीत पर आधारित है। वर्तमान 1950 के दशक के अंत में लंदन, यूके में उत्पन्न हुआ और 1960 के दशक के मध्य में चरम पर पहुंच गया। 1960 के दशक में ग्रेट ब्रिटेन की यह उपसंस्कृति। "टेडी बॉयज़" की जगह ले ली। यदि उत्तरार्द्ध कामकाजी आदमी के मूल्यों पर लौटने के प्रयास का प्रतीक है, तो "मॉड" का उद्देश्य एक बांका "हिप्पी" छवि बनाना था। फैशन "आधुनिकतावादी" आंदोलन के आधार पर उभरा, युवाओं की कपड़ों की शैली की नकल की अमेरिकी अश्वेतों... मॉड पेशेवर, उच्च वेतन वाले श्रमिकों और कर्मचारियों के परिवारों से आए थे। सफेदपोश काम (बैंक, स्टोर, आदि में क्लर्क) पर ध्यान केंद्रित। मॉड का आदर्श वाक्य "मॉडरेशन और सटीकता!"संकीर्ण शर्ट कॉलर, सुरुचिपूर्ण जैकेट, नुकीले जूते, हमेशा सफेद मोजे और साफ-सुथरी छोटी केशविन्यास। मॉड की जीवन शैली का रूपक गति था: इतालवी मोटर स्कूटर, एम्फ़ैटेमिन (मॉड - साइकोस्टिमुलेंट ड्रग्स के जिम्मेदार उपयोग के साथ पहला अंग्रेजी उपसंस्कृति), नृत्य। मॉड के लिए काम करना कोई मायने नहीं रखता था, घमंड एक सकारात्मक गुण है।

मॉड के मुख्य प्रकार: "हार्ड-मोड" - जींस में, रफ वर्क शूज़ (आक्रामक शैली, जिसने बाद में स्किनहेड्स की शैली को जन्म दिया)। "स्कूटरिस्ट" - स्कूटर के मालिक, जींस और हुड वाली जैकेट में। मुख्य समूह - सूट में, साफ-सुथरा, तंग पतलून में, पॉलिश किए हुए जूते, छोटे बालों वाली सुरुचिपूर्ण, औपचारिक लड़कियों के साथ।

फैशन की शब्दावली में मुख्य शब्द निहित है। यह जुनून संगीत में भी था - वे आधुनिक जैज़, ब्लूज़, सोल, जमैका संगीत सुनते थे।

"फैशन" की छवि ने इसकी व्यापकता से एक अल्पकालिक घटना तैयार की है, जिसे साठ के दशक के मध्य में "कहा जाएगा" झूलता हुआ लंदन।" 1963-65 में, रॉकर्स और फैशन के बीच प्रसिद्ध टकराव इंग्लैंड के तटीय शहरों में शुरू हुआ, और कभी-कभी एक हजार लोगों ने दोनों पक्षों के सामूहिक झगड़े में भाग लिया (रॉकर्स समाज के गरीब तबके से आते थे, और कठोर ताल सुनते थे और ब्लूज़, जैसे रोलिंग स्टोन्स ")।

1964 में। "मोड" आंदोलन "भारी मोड" में विभाजित हो गया (काम के जूते, छोटी जींस, छोटे बाल, एम्फ़ैटेमिन आक्रामकता) और शैलीगत रूप से परिष्कृत मॉड। 60 के दशक के अंत तक, "स्किनहेड्स" (स्किनहेड्स) का एक उपसंस्कृति "कूल मोड्स" से उभरा। 1968 में। मॉड आंदोलन मर गया।

रॉकर्स 60 के दशक के मध्य में दिखाई दिए और 60 के दशक के अंत में - 70 के दशक की शुरुआत में, इंग्लैंड और महाद्वीप दोनों में अपने सुनहरे दिनों में पहुंच गए। रॉकर्स - मुख्य रूप से अकुशल श्रमिकों के परिवारों से, बिना शिक्षा के और अक्सर अधूरे और "समस्या" परिवारों से आते हैं। रॉकर कपड़े - चमड़े की जैकेट, पहनी हुई जींस, खुरदुरे बड़े जूते, लंबे बाल कटे हुए, कभी-कभी टैटू। जैकेट को आमतौर पर बैज और लेटरिंग से सजाया जाता है। रॉकर उपसंस्कृति का मुख्य तत्व मोटरसाइकिल है, जिसे शिलालेखों, प्रतीकों और छवियों से भी सजाया गया है। रॉक संगीत रॉकर उपसंस्कृति में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है, रिकॉर्ड सुनना रॉकर्स की मुख्य गतिविधियों में से एक है। इस शैली की अभिव्यक्तियों में से एक उपनामों का उपयोग है, संचार के "भौतिक" तरीकों की लोकप्रियता।

असभ्य लड़के, रूडी (दो-स्वर)- अफ्रीकी प्रवासी का एक अर्ध-आपराधिक उपसंस्कृति, जो जमैका की मलिन बस्तियों में उत्पन्न हुआ। 1960 के दशक की शुरुआत में। "अयस्क लड़कों" की उपसंस्कृति यूके में आप्रवासन की लहर द्वारा लाई गई थी। संगीत शैली - "रेग" (बॉब मार्ले)। रेग धीरे-धीरे एक पॉप संस्कृति की घटना बन रहा है। कई अफ्रीकी मकसद "रेग" का दूर का आधार बन गए। ग्रेट ब्रिटेन में जमैका की युवा संस्कृति की लोकप्रियता का पहला शिखर 1969-71 में हुआ। "रुडिज़" ने "स्किनहेड्स" को न केवल संगीत दिया, बल्कि ड्रेसिंग और शब्दजाल का तरीका भी दिया। विशिष्ट विशेषताएं: धूम्रपान मारिजुआना, बॉब मार्ले के लिए सम्मान, "हरे-पीले-लाल", ड्रेडलॉक रंगों के संयोजन का उपयोग करते हुए।

स्विंगिंग लंदन, साइकेडेलिक्स - 1966-1967 1960 के दशक के उत्तरार्ध में। एक विशेष साइकेडेलिक संस्कृति फैल गई है। साइकेडेलिक्स (एलएसडी, हेलुसीनोजेन्स, ड्रग्स) के उपयोग में उछाल 60 के दशक के मध्य में आया था। और मुख्य रूप से हार्वर्ड विश्वविद्यालय में मनोविज्ञान के प्रोफेसर टिमोथी लेरी की गतिविधियों से जुड़ा हुआ है, जिन्होंने छात्रों के साथ-साथ अमेरिकी लेखक केन केसी के साथ अपने काम में एलएसडी का व्यापक रूप से उपयोग किया। 1966 से सबसे पहले युवा संस्कृति के संबंध में "साइकेडेलिया" शब्द का प्रयोग करना शुरू किया। और अचानक यह युवा शब्दावली में उलझ गया - पोस्टर और रिकॉर्ड का डिजाइन, अजीब कपड़े और संगीत - सब कुछ "साइकेडेलिक" बन गया।साइकेडेलिक संस्कृति साइकेडेलिक संगीत से जुड़ी है। इसमें साइकेडेलिक्स के प्रभाव में बनाए गए संगीत और श्रोताओं को उनके प्रभाव में शामिल किया गया है। साइकेडेलिक रॉक (इंग्लैंड। साईडेलिक रॉक) - संगीत शैली, जो 60 के दशक के मध्य में उत्पन्न हुआ था। वी पश्चिमी यूरोपऔर कैलिफोर्निया (सैन फ्रांसिस्को और लॉस एंजिल्स)। अभिलक्षणिक विशेषतासाइकेडेलिक रॉक प्रमुख उपकरणों के दीर्घकालिक एकल भाग बन गए। इस शैली में बैंड के लाइव प्रदर्शन आमतौर पर रोशनी, धुएं, वीडियो इंस्टॉलेशन और अन्य प्रभावों का उपयोग करते हुए ज्वलंत दृश्य शो के साथ होते हैं (द डोर्स, द जिमी हेंड्रिक्स एक्सपीरियंस, पिंक फ्लोयडऔर सिड बैरेट, बिन पेंदी का लोटा).

1964 की गर्मियों में, लेखक केन केसी, उपन्यास के लेखक "ऊपर उड़ान कोयल का घोंसला”, सैन फ्रांसिस्को में एक कम्यून मिला "मेरी प्रैंकस्टर्स"।वे एक पुरानी स्कूल बस खरीदते हैं, उसमें रिकॉर्ड, मूवी कैमरा और तत्कालीन कानूनी हेलुसीनोजेन एलएसडी भरते हैं, जिसे केसी को अर्द्धशतक के मध्य में पता चला (उन्होंने खुद को पेश किया) मनोरोग क्लिनिकनई मतिभ्रमकारी दवाओं के प्रभावों का परीक्षण करने के लिए "गिनी पिग" के रूप में), और "दुनिया के अंत को रोकने" के लिए पूरे अमेरिका की यात्रा करें। इस प्रकार "साइकेडेलिक क्रांति" शुरू हुई।

साइकेडेलिक्स के सैद्धांतिक नेता बन गए हार्वर्ड के प्रोफेसर टिमोथी लेरीजिन्होंने अपने अनुयायियों के साथ स्थापना की "आध्यात्मिक खोज की लीग"" लेरी के विचार: साइकेडेलिक पदार्थ पश्चिमी लोगों के लिए ज्ञान का एकमात्र साधन हैं, और उन्होंने एक अस्थिर मानस पर उनके नकारात्मक प्रभावों को पूरी तरह से नजरअंदाज कर दिया, उल्लेख नहीं करने के लिए सामाजिक परिणामउनका आवेदन।

हिप्पी("फैशनेबल, स्टाइलिश") - 1960 और 1970 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका, ग्रेट ब्रिटेन में लोकप्रिय एक युवा उपसंस्कृति, जिसने मुक्त प्रेम और शांतिवाद के प्रचार के माध्यम से आम तौर पर स्वीकृत नैतिकता का विरोध किया (उनका मुख्य विरोध वियतनाम युद्ध के खिलाफ था)।

XX सदी के 40-50 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका में "टूटी हुई पीढ़ी" (बीटनिक) के प्रतिनिधियों के बीच एक शब्द था हिपस्टर्सदर्शाने जैज़ संगीतकारऔर फिर बोहेमियन प्रतिसंस्कृति जो उनके चारों ओर बनी। 60 के दशक की हिप्पी संस्कृति जैज़ से रॉक एंड रोल के विकास के समानांतर 50 के दशक की बीट संस्कृति से विकसित हुई।

1. निष्क्रिय प्रतिरोध, अहिंसा।

2. यातायात, हिप्पी यूरोप, एशिया में सहयात्री, लैटिन अमेरिका... आंतरिक यात्राएं मादक द्रव्यों के सेवन, ध्यान, पूर्वी रहस्यवाद से जुड़ी हैं।

3. अभिव्यक्ति, रचनात्मक खोज।

4. हिप्पी ने कई कम्यून बनाए (सबसे प्रसिद्ध कम्यून अब डेनमार्क में स्थित है - फ्री सिटी क्रिश्चियनिया).

5. आयु समूह के माध्यम से पहचान। युवा खुद को किसी संगठन का नहीं, बल्कि एक पीढ़ी का हिस्सा समझते हैं। अधिकारियों और नायकों को मान्यता नहीं है।

6. भावनाओं, उद्देश्यों और कल्पनाओं के सभी पहलुओं को समझने के लिए खुलेपन के लिए प्रयास करना।

क्योंकि हिप्पी अक्सर अपने बालों में फूल बुनते थे, राहगीरों को फूल बांटते थे और उन्हें पुलिस और सैनिकों की बंदूक की नोक में डालते थे, और नारा लगाते थे " फूल शक्ति"("पावर", या "फूलों की शक्ति"), उन्हें "फूलों की संतान" कहा जाने लगा। ब्रिटेन में, "फूलों की पीढ़ी" को न्यू सोसाइटी कहा जाता था।

1970 के दशक में हिप्पी आंदोलन की लोकप्रियता धीरे-धीरे कम होने लगी।

स्किनहेड्स -(इंजी। स्किनहेड्स, से त्वचा- चमड़ा और सिर- सिर) 1969 में लंदन में गठित युवा उपसंस्कृति के प्रतिनिधियों का नाम है। स्किनहेड्स ने "हैवी मॉड्स" की शैली की नकल की: हाई लेसिंग वाले हैवी बूट्स, सस्पेंडर्स के साथ वाइड ट्राउजर या क्रॉप्ड जींस, रफ जैकेट, व्हाइट टी-शर्ट, शेव्ड हेड्स। 60 के दशक के स्किनहेड्स के विचार: कामकाजी समुदाय की परंपराओं की रक्षा करना, एशियाई से लड़ना, हिप्पी। स्किनहेड्स काले संगीत, रेगे के प्रशंसक थे।

1965 से 1968 तक "स्किनहेड्स" के इतिहास में एक "ऊष्मायन" अवधि है। 1968 में। स्किनहेड्स उत्साही थे फुटबॉल प्रशंसक... 1972 में। कुछ स्किनहेड्स अपने बालों को छोड़ देते हैं, काले विंडब्रेकर, चौड़ी-चौड़ी टोपी और काली छतरियां ("चिकनी स्किनहेड्स") दान करते हैं। 1978 में। शिविर में skinheads विभाजित। कुछ स्किनहेड्स राष्ट्रवादी समूहों का पालन करने लगे।

मुख्य स्किनहेड समूह हैं:

पारंपरिक स्किनहेड्स ( पारंपरिक स्किनहेड्स) - मूल उपसंस्कृति से राजनीतिक शाखाओं के उद्भव की प्रतिक्रिया के रूप में उत्पन्न हुई। उनका लक्ष्य पहले स्किनहेड्स की छवि का पालन करना है - अनौपचारिक नारे को "अराजनीतिक" माना जा सकता है। रेग संगीत से निकटता से संबंधित।

त्वचा के नस्लीय पूर्वाग्रह के खिलाफ प्रमुख। वे 1980 के दशक में अमेरिका में अल्ट्रा-राइट स्किनहेड्स के विपरीत दिखाई दिए, लेकिन बिना राजनीतिक रंग के। "बदला, न्याय और भाईचारे की टुकड़ी।"

"रेड" और अनारचो-स्किनहेड्स, समाजवाद, साम्यवाद, अराजकतावाद के विचार।

बोनहेड्स ( बोनहेड्स) - नेशनल सोशलिस्ट स्किनहेड्स, ब्रिटिश नेशनल फ्रंट पार्टी के नायक हैं। दक्षिणपंथी और दूर-दराज़ राजनीतिक विचारों और मूल्यों को बढ़ावा देना। वे 1982 में दिखाई दिए। ग्रेट ब्रिटेन में। तब सेल्टिक क्रॉस प्रतीकवाद को पहली बार उधार लिया गया था और एक आर्यन स्किनहेड-क्रूसेडर की छवि बनाई गई थी - तीसरी दुनिया के देशों के कई प्रवासियों, भिखारियों, बेघर लोगों, नशीली दवाओं के नशेड़ी, वामपंथी और वामपंथी लोगों के खिलाफ "पवित्र नस्लीय युद्ध" का एक सड़क सैनिक। युवा।

इयप्पी- एक राजनीतिक आंदोलन जो 1967 में संयुक्त राज्य अमेरिका में उभरा। संस्थापक एबी हॉफमैन। उन्होंने अराजकतावाद, पूंजीवाद विरोधी विचारों को स्वीकार किया। यिप्पी किसी भी अधिकार को स्वीकार नहीं करना चाहते थे, कोई नियम नहीं - हर कोई उसका अपना अधिकार था। यिप्पी के पास कोई नेता नहीं था। अंतिम लक्ष्ययिप्पी - हिप्पी की इच्छा की कमी को समाप्त करें और व्यवस्था के खिलाफ लड़ाई में एकजुट हों। नेताओं के अनुसार, यिप्पी एक हिप्पी राजनीतिक आंदोलन था।

30. 1970 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका, ग्रेट ब्रिटेन के युवा उपसंस्कृति। .

1970 के दशक की शुरुआत में। युवा आंदोलन में संक्रमण काल। वैकल्पिकता व्यक्त करने के मुख्य कार्य को पूरा करने के लिए रॉक बंद हो गया, विरोध आंदोलन फीका पड़ गया। रॉकर्स, स्किनहेड्स थे, हिप्पी आंदोलन मर गया, रुडिज़ फला-फूला, रस्तफ़ारी।

ब्रिटेन में उत्पन्न हुआ प्रगतिशील रॉक("पिंक फ़्लॉइड" और अन्य) - यहाँ प्रगतिशीलता का अर्थ गैर-पारंपरिक . का उपयोग था संगीत के रूपरचनाओं के निर्माण में।

दुर्गंध -अफ्रीकी-अमेरिकी पॉप संगीत की दिशा, जिसका से निकट का संबंध है सामाजिक स्थितिसंयुक्त राज्य अमेरिका की काली आबादी। दुर्गंध आत्मा संगीत के ढांचे के भीतर एक स्वतंत्र दिशा है, 1967 में दिखाई दी। 70 के दशक से, सफेद गिटार रॉक संगीत के विरोध में, संयुक्त राज्य अमेरिका में आत्मा और दुर्गंध काफी स्वतंत्र रूप से विकसित हुई है।

विशेष फ़ीचर- चलती बास लाइनें, स्पष्ट लय और लघु मधुर पैटर्न। अमेरिका की काली बस्ती में दिखाई दीं। उपस्थिति के कारण: संगीत (अपराध) अफ्रीकी अमेरिकियों के लिए सफलता प्राप्त करने का एकमात्र अवसर था। यह खेला गया था ( प्रमुख कलाकार - जॉर्ज क्लिंटन, स्ली स्टोन, "फनकेडेलिक" और "संसद")पहले केवल ब्लैक क्लबों में। फंकी नारा है "एक राष्ट्र एक आवेग में एकजुट।" फंक संगीत में सबसे शक्तिशाली और प्रभावशाली व्यक्ति जेम्स ब्राउन थे।

ग्लैमर- 1970 के दशक के युवा उपसंस्कृति। ग्लैम रॉक रॉक संगीत की एक शैली है जिसकी उत्पत्ति 1970 के दशक की शुरुआत में यूके में हुई थी। उनके कलाकारों की विशेषता थी ज्वलंत छवि, विदेशी वेशभूषा, श्रृंगार का भारी उपयोग ( डेविड बॉवी, एलिस कूपर, मार्क बोलन)। उन्होंने जोर देकर कहा कि उपस्थिति में सुधार साठ के दशक की "सांस्कृतिक क्रांति" की निरंतरता का हिस्सा है। इस प्रक्रिया में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी सबसे लोकप्रिय कलाकारसत्तर के दशक की शुरुआत - मार्क बोलन और डेविड बॉवीबाद वाले ने "अंतरिक्ष यात्रियों" की छवि बनाई। ग्लैम और फंक हिप्पी को "बैक टू नेचर" के अपने विचार के साथ खारिज करने में समान थे, जिसके लिए उन्होंने अपना विकल्प - "स्पेस" के विषय के लिए अपील को सामने रखा।

फंक, ग्लैम: 70 के दशक के मध्य में फला-फूला, बदमाशों की उपस्थिति के कारण गायब हो गया।

हेडबैंगर्स (मेटलहेड्स)एक युवा उपसंस्कृति है जो 1970 के दशक में उभरी। "धातु" शैली ने हिप्पी आंदोलन (लंबे बाल, फ्रिंज, जींस), "साइकेडेलिक्स" (बैज, रंगीन चित्र) और "रॉकर" "चमड़ा" शैली की विशेषताओं को जोड़ा।

बदमाश -उपसंस्कृति जो 1976 में उभरी। यूके में, संयुक्त राज्य अमेरिका में, जिसकी एक विशिष्ट विशेषता तेज और ऊर्जावान रॉक संगीत और स्वतंत्रता का प्यार है। यूके में पंक आंदोलन के संस्थापक: मैल्कम मैकलारेन ( सेक्स पिस्तौल)और विवियन वेस्टवुड।

इस उपसंस्कृति के सदस्यों ने उल्लंघन किया सार्वजनिक नियम... पंक उपसंस्कृति "पंक-रॉक" संगीत आंदोलन से जुड़ी है। संगीत की उत्पत्तिपंक की उत्पत्ति जॉन केज, न्यू यॉर्क डेल्स, लो रीड के न्यूनतावाद, रॉक संगीत के कार्यों से हुई। गुंडे हिप्पी के विरोध का प्रतिनिधित्व करते थे। पंक आधिकारिक रॉक संगीत के खिलाफ एक संगीत विरोध है, जो कठोर वास्तविकता से दूर हो गया है। अप्रभावित युवाओं के लिए एक प्रवक्ता। संगीत की दृष्टि से, यह अपने अस्तित्व के पूरे समय के लिए चट्टान का सबसे आदिम रूप है, क्योंकि सबसे पहले गीतों पर ध्यान दिया जाता है।

पंक उपसंस्कृति की मुख्य विशेषताएं: अराजनीति, हर चीज का विरोध, चौंकाने वाला, जानबूझकर अशिष्टता, कपड़ों की शैली: काले तिरछी चमड़े की जैकेट और जैकेट। आदर्श वाक्य है: "हर कोई जो खेलना चाहता है", "कोई भविष्य नहीं है।" "पंक्स" की मुख्य शैली सेटिंग है अंतहीन संभावनाएआत्म-अभिव्यक्ति . ब्रिटेन में बदमाश पेशेवर मजदूर वर्ग के एक छोटे अनुपात के साथ समाज के निचले तबके से थे। न्यूयॉर्क शहर में, मध्यम वर्ग के लिए गुंडा संस्कृति एक वैकल्पिक संस्कृति थी। अमेरिका में, हिप्पी विचारों के आकर्षण के कारण गुंडा संस्कृति विशेष रूप से लोकप्रिय नहीं थी (यूके के विपरीत)। इंग्लैंड में बदमाशों की उपस्थिति के कारण: पीढ़ियों के बीच एक और संघर्ष, साठ के दशक के "हिप्पी" के अधिकांश विचारों की विफलता की प्राप्ति; बढ़ती बेरोजगारी और सामान्य आर्थिक ठहराव। 1977 से पंक संस्कृति संयुक्त राज्य अमेरिका, जापान, यूरोप में फैलने लगी।

मोटे मोटे (आधुनिकतावाद से अंग्रेजी मोड, मोडिज्म) एक ब्रिटिश युवा उपसंस्कृति है जो 1 9 50 के दशक के अंत में बनाई गई थी। लंदन के छोटे पूंजीपतियों के बीच और 1960 के दशक के मध्य में चरम पर था। घरों की एक विशिष्ट विशेषता उनकी थी विशेष ध्यानप्रति बाहरी दिखावा(शुरुआत में फिट किए गए इतालवी सूट लोकप्रिय थे, फिर ब्रिटिश ब्रांड), संगीत का प्यार (जैज़, रिदम और ब्लूज़ और सोल से लेकर रॉक एंड रोल और स्का तक)। छोटे चेहरे, किंक और द हू जैसे ब्रिटिश रॉक बैंड का संगीत भी मॉड के साथ जुड़ा हुआ है। परिवहन के साधन के रूप में, मोटर स्कूटरों ने मोटर स्कूटर को चुना, जबकि रॉक सिरेमिक के साथ टकराव असामान्य नहीं थे। मोट्स क्लबों और समुद्र तटीय रिसॉर्ट्स जैसे ब्राइटन में मिलते थे, जहां 1964 में रॉकर्स और फैशन के बीच कुख्यात सड़क संघर्ष हुआ था। 60 के दशक के उत्तरार्ध में। घरों की आवाजाही थम गई और तब से केवल छिटपुट रूप से पुनर्जीवित हुई।

गोथ गोथ गॉथिक संगीत उपसंस्कृति के प्रतिनिधि हैं जो 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में पोस्ट पंक की लहर पर उभरा। उपसंस्कृति की एक विशिष्ट विशेषता गॉथिक रॉक के लिए एक जुनून है। शुरुआती गोथ बदमाशों के समान दिखते थे, केवल इस अंतर के साथ कि कपड़ों और बालों का प्रमुख रंग काला था (सफेद, लाल, नीले या बैंगनी रंग के आवेषण के साथ) और चांदी का गहना... उन्होंने फटे-पुराने कपड़े और यहां तक ​​कि Iroquois भी पहने थे। वे आमतौर पर बहुत सारी जाली (ज्यादातर अपनी बाहों पर पुरुष) पहनते थे और एक मूल मेकअप शैली थी, जिसमें बहुत सफेद चेहरे और बहुत सारे काले आईलाइनर (पुरुष और महिला दोनों) थे। बालों को आमतौर पर कर्ल और कंघी किया जाता था। प्रचलित केवल एक चीज अधिक सुंदर, अधिक असामान्य दिखने की इच्छा है, इसलिए सभी प्रकार के "उदास" प्रतीकों के साथ आकर्षण।

बाइकर्स बाइकर्स (इंग्लिश बाइकर, बाइक मोटरबाइक मोटरसाइकिल "मोटरसाइकिल" से) मोटरसाइकिल के प्रेमी और प्रशंसक हैं। नियमित मोटरसाइकिल चालकों के विपरीत, बाइकर्स के पास अपनी जीवन शैली के हिस्से के रूप में एक मोटरसाइकिल होती है। बाइकर आंदोलन की शुरुआत संयुक्त राज्य अमेरिका में हुई जब बाइकर्स को कई आक्रामक और युद्धरत समूहों में विभाजित किया गया। हेल्स एंजल्स का सबसे प्रसिद्ध समूह एक स्टीरियोटाइपिकल बाइकर उपस्थिति है: एक बंडाना (सिर के पीछे एक समुद्री डाकू फैशन में बंधे एक गहरे रंग का हेडस्कार्फ़) या एक बुना हुआ टोपी, एक चमड़े की जैकेट (एक तिरछी ताला के साथ चमड़े की जैकेट) या एक चमड़े की मोटरसाइकिल जैकेट (अक्सर मोटरसाइकिल क्लब के "फूलों" (प्रतीकों) के साथ एक बिना आस्तीन का डेनिम या चमड़े की बनियान मोटरसाइकिल जैकेट, चमड़े की पैंट के ऊपर पहना जाता है। बाइकर्स अक्सर अपने लंबे बाल, मूंछें, कॉलर छोड़ देते हैं, अपनी आंखों को हवा से बचाने के लिए चश्मा पहनते हैं, और अक्सर हेलमेट की अनदेखी करते हैं।

हिप्पी (अंग्रेजी हिप्पी या हिप्पी से; बोलचाल के कूल्हे या कूल्हे से "फैशनेबल, स्टाइलिश"; युवा दर्शन और उपसंस्कृति, 1960 और 1970 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका में लोकप्रिय, आम तौर पर स्वीकृत नैतिकता और प्राकृतिक शुद्धता पर लौटने की इच्छा का विरोध करते हुए) मुक्त प्रेम और शांतिवाद के प्रचार के माध्यम से। सबसे प्रसिद्ध हिप्पी नारा: "प्यार करो, युद्ध नहीं!", जिसका अर्थ है "प्यार करो, युद्ध नहीं!" हिप्पी अक्सर अपने बालों में फूल बुनते थे, राहगीरों को फूल बांटते थे और डालते थे उन्हें पुलिस और सैनिकों के गन थूथन में, साथ ही "फूलों की शक्ति" ("शक्ति", या "फूलों की शक्ति") के नारे का इस्तेमाल किया, उन्हें "फूलों के बच्चे" कहा जाता था।

Ravers Ravers इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत पार्टियों की लहरों में नियमित प्रतिभागियों का एक युवा उपसंस्कृति है, जिसने 1988 में यूके में बड़े पैमाने पर प्रसिद्धि प्राप्त की। रैवर्स की उपस्थिति कपड़े, प्लास्टिक में चमकीले रंगों की विशेषता है धूप का चश्मा, लड़कों के लिए छोटे रंगे बाल, लड़कियों के लिए लंबे बालों की रंगीन किस्में। भेदी अत्यंत लोकप्रिय है, और डिजाइन में इमोटिकॉन प्रतीक का उपयोग किया गया था।

पंक, पंक, पंक-रॉकर्स (अंग्रेजी पंक रोट, बकवास से) युवा संगीत उपसंस्कृति जो संयुक्त राज्य अमेरिका और ग्रेट ब्रिटेन में 1970 के दशक के उत्तरार्ध में उभरा, विशेषणिक विशेषताएंजो ऊर्जावान और जानबूझकर आदिम का प्यार है रॉक संगीत(पंक रॉक के लिए), समाज और राजनीति के प्रति एक आलोचनात्मक रवैया। लोकप्रिय अमेरिकी समूहरामोन्स को "उज्ज्वल अप्राकृतिक रंग, कंघी और उन्हें पंक रॉक वार्निश के साथ ठीक करने" की शैली में संगीत बजाने वाला पहला समूह माना जाता है। सेक्स पिस्टल को पहले ब्रिटिश गुंडा समूह के रूप में मान्यता दी गई थी रॉक पंक करने के लिए कई बदमाश, एक नियम के रूप में, एक आकर्षक चौंकाने वाली छवि द्वारा प्रतिष्ठित हैं। कई गुंडे अपने बालों को मुझ में रंगते हैं या इसे बनाए रखने के लिए जेल करते हैं। 80 के दशक में "मोहॉक" हेयरस्टाइल बदमाशों के बीच फैशनेबल हो गया था।

पारंपरिक स्किनखेत एक राजनीतिक उपसंस्कृति है। हमने "बूट्स एंड ब्रेसेस" "बूट्स एंड ब्रेसेस" नामक कपड़ों की अपनी शैली बनाई। जीन्स, बड़े जूते, जो फुटबॉल प्रशंसकों और सड़क के झगड़े के अंतहीन प्रदर्शन में एक अपूरणीय तर्क के रूप में कार्य करते थे।

मोटरसाइकिल जैसे वाहन से जुड़े कई उपसंस्कृति हैं। आज हम बात कर रहे हैं मॉड्स की। मॉड मूवमेंट की शुरुआत 1950 के दशक में यूके में हुई थी। वे परिवहन के साधन के रूप में स्कूटर का उपयोग करते थे। कुछ लोगों ने स्कूटर को गंभीरता से नहीं लिया, लेकिन यह स्टाइलिश उपसंस्कृति लंबे समय के लिएएक शक्तिशाली आंदोलन था और रॉकर्स जैसे शक्तिशाली आंदोलन के साथ प्रतिस्पर्धा करता था।

"मोड" का इतिहास

"मॉड" शब्द की उत्पत्ति "आधुनिकतावाद" शब्द से हुई है। 1960 के दशक में फैशन अपने चरम पर था। वे न केवल परिवहन के साधनों में रॉकर्स से भिन्न थे। मॉड अपनी उपस्थिति के बारे में बहुत सावधान थे, जिसके लिए उन्हें उपनाम मिला " ग्लैमरस कमीनों". स्कूटरों ने कपड़ों में इतालवी ब्रिटिश ब्रांडों को अपनी प्राथमिकता दी। में उत्पादन में वृद्धि के कारण युद्ध के बाद का समयलोगों के पास अतिरिक्त पैसा होने लगा। सुरुचिपूर्ण कपड़े एक ऐसी चीज है जिससे पहले आबादी के कुछ वर्ग वंचित थे। और मॉड, कोई कह सकता है, पकड़ बना रहा था।

संगीत में, अमेरिकी आत्मा, बीट और आर एंड बी मुख्य प्रवृत्तियों में फैशन के शौकीन थे।

रॉकर्स के विपरीत, जिन्हें उनके व्यवहार के कारण मनोरंजन, फैशन के सार्वजनिक स्थानों पर जाने की अनुमति नहीं थी खाली समयलंदन के क्लबों में किए गए, जहां एम्फ़ैटेमिन का उपयोग बड़ी मात्रा में किया जाता था।

स्कूटर को जानना

स्कूटर मॉड्स के जीवन का अर्थ है। लोग कामकाजी युवाओं से आए थे, यह उन तरीकों में से एक था जिसके साथ वे रोजमर्रा की जिंदगी से दूर भागते थे। रॉकर्स के विपरीत, जिन्होंने अपनी बाइक को अंदर और बाहर ट्यून किया है, मॉड स्कूटर को केवल बाहरी रूप से ट्यून किया गया है। मॉड्स ने अपने स्कूटरों को दो रंगों में रंगा, उन पर गोंद के स्टिकर ढले। विंडशील्ड पर मालिक का नाम लिखा हुआ था। मॉड स्कूटर की एक विशिष्ट विशेषता अभी भी बड़ी संख्या में ट्रंक, फॉगलाइट और आर्क थे।

1966 में, आधुनिक आंदोलन की मृत्यु हो गई। हिप्पी दिखाई दिए। 1980 और 2000 के दशक में इस उपसंस्कृति को पुनर्जीवित करने के लिए कुछ और प्रयास किए गए, लेकिन इससे कुछ नहीं हुआ। 1960 के दशक में स्कूटर की लोकप्रियता चरम पर थी।

एक और बिंदु जिसके लिए फैशन ने अपनी प्रसिद्धि प्राप्त की, वह था रॉकर्स के साथ उनका संघर्ष। पत्रकारों ने इस घटना को "रॉकर्स एंड मॉड्स के युद्ध" के रूप में करार दिया।

मॉड में रॉकर्स और बाइकर्स के समान सामंजस्य नहीं था, उन्होंने ऐसे क्लब नहीं बनाए जहां भाईचारे, स्वतंत्रता और एकता के विचार प्रचलित थे। फैशन युवा लोग हैं जो एक साथ मिलते हैं और सुबह तक क्लबों में घूमते हैं। लेकिन, इन सबके बावजूद वे इतिहास पर अपनी छाप छोड़ने में सफल रहे।

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