90 के दशक के ब्रिटिश पॉप बैंड। अस्सी के दशक के विदेशी रॉक बैंड

एसी / डीसी (आईसी / डीसी)

एसी / डीसी (आईसी / डीसी)- किशोरी के रूप में दो भाई-बहनों द्वारा बनाई गई एक ऑस्ट्रेलियाई टीम। युवा परिवार सचमुच संगीत के प्रति जुनूनी था। मैल्कम, जॉर्ज, एलेक्स और एंगस के सभी 4 भाइयों ने बचपन और वयस्कता से गिटार बजाना सीखा ...

एरोस्मिथ

बुरा धर्म

बुरा अंग्रेजी

बॉन जोविक

सिंड्रेला (सिंड्रेला)

डेफ लेपर्ड

सख्त जलडमरूमध्य (दया जलडमरूमध्य)

डॉककेन

यूरोप (यूरोप)

ललित युवा नरभक्षी

विदेशी (विदेशी)

उत्पत्ति

उत्पत्ति- प्रसिद्ध अंग्रेजी रॉक बैंड। 2017 समूह के निर्माण की 50वीं वर्षगांठ है। समूह 80 के दशक के समूहों की सूची में शामिल हो गया क्योंकि अस्सी का दशक एक रॉक समूह के जीवन में सबसे सफल था। यह 70 के दशक के अंत में था कि उत्पत्ति मौलिक रूप से ...

2017 में, एक और संगीत क्रांति- रूसी रैप सबसे लोकप्रिय बन गया है युवा संगीत... 50 वर्षों में पहली बार, अच्छा पुराना रॉक एंड रोल किशोर संस्कृति का चेहरा नहीं रह गया है, एक पीढ़ी की आवाज़ अब गिटार नहीं पकड़ती है, और आधुनिक भजन एक लूप बीट के साथ हैं। 90 के दशक में, संगीत ओलंपस उस संगीत से संबंधित था जिसे आमतौर पर "रूसी रॉक" कहा जाता है। आइए बीस साल पहले के मुख्य रॉक हिट्स का पता लगाने की कोशिश करें।

1. मुमी ट्रोल "व्लादिवोस्तोक 2000"

पौराणिक गीत पौराणिक बंद... रूसी पॉप-रॉक के अग्रदूत रातोंरात एक पीढ़ी की आवाज़ बन गए। "समय साफ होगा" - इस वाक्यांश ने ही युवा पीढ़ी के लिए एक उज्ज्वल कल की आशा दी। लगुटेंको की लोकप्रियता अभी भी लोकप्रिय है, यह व्यर्थ नहीं है कि व्लादिवोस्तोक को 2,000 रूबल के बिल पर दर्शाया गया है।

1. ल्यापिस ट्रुबेत्सोय "अय"

विनोदी रोकोपॉप जिन्होंने उड़ा दिया स्कूल डिस्को 90 के दशक की दूसरी छमाही। वह समूह जिसने "मंच" की अवधारणा को तोड़ा। उन वर्षों में मिखलोक एंड कंपनी ने अभी तक कट्टरपंथी राजनीति में प्रवेश नहीं किया था, लेकिन बस लोगों को खुश किया, पॉप के मानकों का उपहास किया। Lyapis Trubetskoy ने आबादी के सभी वर्गों के लिए समझ में आने वाले मूर्खतापूर्ण गीत गाए। यह बहुत संभव है कि बेलारूस के दिलेर लोगों की सादगी और सामयिकता को बाद में अज्ञात सर्गेई श्नारोव द्वारा अपनाया जाएगा।

1. अगाथा क्रिस्टी "फेयरी टैगा"

सोवियत संघ के बाद के अंतरिक्ष में समोइलोव भाई द क्योर के स्थानीय हैं। दो भाइयों ने अपने होठों को जूतों की पॉलिश और उदास ग्रंथों से रंगकर दादी-नानी को डरा दिया। यह किसी के लिए कोई रहस्य नहीं होगा कि यह इस समूह के सदस्य थे जो रूस में गोथिक उपसंस्कृति के गॉडफादर थे। 00 के दशक के बड़े हो चुके जाहिल जितना चाहें उतना कह सकते हैं कि उन्होंने अपने पूरे जीवन में डार्क -फोक या पोस्ट-पंक को सुना है, लेकिन सच्चाई यह है कि "डार्क" संगीत के लिए 90% जुनून अगाथा क्रिस्टी के साथ शुरू होता है। "अफीम" एल्बम।

1. गाजा पट्टी« सामूहिक खेत पंक»

गाजा पट्टी के नेता के रूप में, यूरी क्लिंस्की ने कहा, इस समूह की लोकप्रियता वास्तव में लोकप्रिय है, और कोई किर्कोरोव वोरोनिश के सामान्य लोगों के तीन रागों के साथ तुलना नहीं कर सकता है। बीस से अधिक वर्षों के लिए, तीव्र सामाजिक "अश्लील डिटिज" प्रासंगिक बने हुए हैं। बेशक, गाजा पट्टी ने कभी पंक रॉक नहीं बजाया (अधिकांश प्रशंसकों की राय के बावजूद), लेकिन उन्होंने इस संगीत को लोकप्रिय बनाने में बहुत बड़ा योगदान दिया, जिससे इस तरह की एक विवादास्पद घटना - सामूहिक फार्म पंक को जन्म दिया।

1. डीडीटी "शरद क्या है"

80 के दशक की शुरुआती लहर के रूसी रॉक के झंडे, वास्तव में, सोवियत भूमिगत के अग्रदूत, 90 के दशक में जीवित क्लासिक्स बन गए, जिसमें मुख्य हिट "व्हाट इज ऑटम" दर्ज किया गया था। अब तक, जो लोग गिटार उठाते हैं, वे इसी गाने से वाद्य यंत्र में महारत हासिल कर रहे हैं। "शरद ऋतु क्या है" लोगों को कुबानी के गीतों के साथ सममूल्य पर चला गया कोसैक गाना बजानेवालों... सोवियत-बाद के अंतरिक्ष में एक भी व्यक्ति नहीं है जो कोरस को दिल से भी नहीं जानता है: "आसमान में शरद ऋतु जलते जहाज हैं ..."

1. ऐलिस "रूट ई-95"

एक और किंवदंतियाँ। 1997 में, अविनाशी "रूट ई -95" लगभग हर लोहे के साथ खेला गया। कॉन्स्टेंटिन किनचेव इस समय तक परिपक्व हो गए थे, लेकिन अभी तक अंततः रूढ़िवादी में परिवर्तित नहीं हुए थे, और स्पष्ट रूप से "शास्त्रीय" रूसी रॉक के सबसे क्रूर गायक की स्थिति में खुद को समेकित किया।

1. नॉटिलस पॉम्पिलियस "इन द रेन"

कोई यह तर्क नहीं देगा कि 90 के दशक के उत्तरार्ध में बुटुसोव अपनी लोकप्रियता के चरम पर थे। इसका कारण सरल है - बालाबानोव के अमर दिमाग की उपज - फिल्म "ब्रदर"। पहली असली फिल्म हीरो नया रूस, दानिला बगरोव, एनएयू की रचनात्मकता का प्रशंसक था, जिसने इस समूह के काम में लोगों के बीच एक अनसुनी रुचि पैदा की। "और उन्होंने वास्तव में किया नयी एल्बम"सेब"? " - सभी के लिए परिचित एक वाक्यांश। बिना अपवाद के।

1. राजा और जस्टर "पुरुषों ने मांस खाया"

1998 में, KiSh - रूसी संगीत में एक नया शब्द। बेशक, उन वर्षों में वे अभी भी 00 के दशक के मध्य में उतने ही लोकप्रिय थे, लेकिन वे पहले से ही स्पष्ट रूप से बेसमेंट को त्योहारों के शीर्षकों के लिए छोड़ने के उद्देश्य से थे। उचित उम्र के बच्चों के लिए डरावनी कहानियां अब पौराणिक लेटोव के दुष्ट साइबेरियाई पंक नहीं हैं, वे नए समय की नई वास्तविकताएं हैं। आप इस समूह के काम को अपनी पसंद के अनुसार मान सकते हैं, लेकिन तथ्य यह है कि द किंग और जस्टर मिखाइल गोर्शेनोव (जिनका 2013 में निधन हो गया) के गायक द्वारा बनाई गई पंक की छवि हमेशा के लिए पूरे पंक के प्रतिनिधियों से जुड़ी रहेगी संस्कृति।

1. ज़ेम्फिरा "क्यों"

90 के दशक के उत्तरार्ध की एक वास्तविक सफलता। किसी को उम्मीद नहीं थी कि एक दिन रूस में एक असली रॉक गायक दिखाई देगा, एक आवाज युवा पीढ़ी... बेशक, अगुज़ारोवा और यांका दिगिलेव थे, लेकिन पहला इस दुनिया में बिल्कुल नहीं था, और यांकी अब जीवित नहीं थी, और उसने कभी सितारों की स्थिति को चिह्नित नहीं किया। ज़ेम्फिरा ने अपने पहले एल्बम में रूसी संगीत को एक नई सांस दी। 20वीं शताब्दी के अंत में अद्भुत कविताएं, रोचक व्यवस्थाएं और युवाओं की समस्याओं की खुली चर्चा - यही ऊफ़ा की एक साधारण लड़की की दीवानगी का कारण है।

1. प्लीहा "बिना चीनी की कक्षा"

साधारण सेंट पीटर्सबर्ग के लोग जो एक लड़की च्यूइंग गम के बारे में एक गीत के बाद किंवदंतियां बन गए। सबसे लोकप्रिय रूसी बैंड में से एक। सैकड़ों हजारों एल्बम बेचे गए (पायरेटेड प्रतियों का उल्लेख नहीं करने के लिए), टीवी पर बेशुमार वीडियो शो, सभी संगीत समारोहों में बेचे गए ... अपनी भावनाओं की योजना बनाएं गीत नायक... संभवतः संपूर्ण "अनार एल्बम", जिसमें गीतों की तुलना में अधिक हिट शामिल हैं, 90 के दशक के रूसी संगीत में सबसे महत्वपूर्ण है।

बेशक, यह दूर है पूरी सूची 90 के दशक के लोकप्रिय रॉक गाने। लेकिन वे वही हैं जो उस युग की विरोधाभासी वास्तविकता को पूरी तरह से दर्शाते हैं। इस सूची में, उस समय के युवा संगीतकारों के साथ-साथ उस्ताद, जो आज जीवित क्लासिक्स माने जाते हैं।

संगीत प्रेमी अभी भी बहस कर रहे हैं कि क्या विश्व संस्कृति में "रूसी रॉक" जैसी अवधारणा हमारे देश में इतनी लोकप्रिय है। किसी अन्य देश में इस संगीत निर्देशन पर इतना ध्यान नहीं दिया जाता। इतने चाहने वाले और कहीं नहीं हैं। और किसी अन्य उपसंस्कृति में इस तरह के असाधारण महत्व के गीत नहीं हैं। पिछली शताब्दी के 90 के दशक में एक अलग अद्भुत सांस्कृतिक घटना के रूप में रूसी चट्टान सबसे व्यापक थी। आखिरकार, यह तब था जब समूह "नॉटिलस पॉम्पिलियस", "एक्वेरियम", "साउंड्स ऑफ म्यू", "अगाथा क्रिस्टी", "डीडीटी", "चिज़ एंड को" और कई अन्य वास्तव में महान बन गए।

90 के दशक के रॉक संगीत के चयन को कैसे डाउनलोड करें?

90 के दशक में कई लोकप्रिय रचनाएँ थीं और महान समूह: स्कूटर, स्पाइस गर्ल्स, एक्वा, ऐस ऑफ बेस और कई अन्य। उन्होंने सभी समुद्र तटों, डिस्को पर, हर स्टाल और कैफे से आवाज लगाई, उनके पोस्टर किशोरों के कमरों में लटकाए गए थे। लेकिन समय बीतता जाता है, किशोर जाते हैं, संगीतकार खुद बदल जाते हैं ...

स्पाइस गर्ल्स। 1994 में लंदन में ब्रिटिश महिला पॉप समूह का गठन किया गया था, और दो साल बाद उनका पहला एकल "वानाबे" चार्ट में सबसे ऊपर था। हमारे देश के साथ-साथ दुनिया भर में लड़कियां सिर्फ पांच गायकों की दीवानी थीं।

पुनर्मिलन के कई प्रयासों के बाद, लड़कियां अपने अलग रास्ते पर चली गईं, लेकिन कई नए वेश में सफल हुईं।

एस ऑफ बेस। बैंड का "हैप्पी नेशन / द साइन" एल्बम इतिहास में सबसे अधिक बिकने वाला पहला एल्बम है। हमारे देश में हजारों डिस्को ने सामूहिक की लय और धुन पर नृत्य किया।

2009 में, एकल कलाकार जेनी बर्गग्रेन ने बैंड छोड़ दिया। शेष सदस्यों ने एक नया . बनाया संगीत परियोजनालेकिन तीन साल बाद नई टीमटूट गया।

स्कूटर। एक जर्मन संगीत समूह ने नृत्य और ऊर्जावान संगीत पर ध्यान केंद्रित किया, 90 के दशक में केवल आलसी व्यक्ति ने फ्रंटमैन के साथ "मछली कितनी है" नहीं पूछा।

बैंड के प्रबंधक और फ्रंटमैन एचपी बैक्सटर केवल मूल लाइन-अप के साथ शेष हैं। स्कूटर अभी भी दौरा कर रहा है और एल्बम जारी कर रहा है।

इसमें कोई शक नहीं। अमेरिकी स्का-पंक बैंड का गठन 1986 में अनाहेम, कैलिफोर्निया, संयुक्त राज्य अमेरिका में हुआ था। 1995 में एल्बम ट्रैजिक किंगडम के रिलीज़ होने के बाद उन्हें सबसे बड़ी प्रसिद्धि मिली, जिस हिट से "डोन्ट स्पीक" हर रेडियो स्टेशन पर बजता था।

समूह अभी भी मौजूद है, हालांकि इसके सदस्य अधिक स्टाइलिश हो गए हैं, और गायक ग्वेन स्टेफनी ने भी बनाया सफल पेशाफैशन डिजाइनर।

रॉक्सेट। 80 के दशक के अंत और 90 के दशक की शुरुआत में पेर गेसले और मैरी फ्रेडरिकसन के नेतृत्व में स्वीडिश पॉप-रॉक समूह ने अपने रोमांटिक गाथागीतों के साथ दुनिया भर के संगीत ओलंपिक पर सचमुच विजय प्राप्त की।

2000 में, गायक को मस्तिष्क कैंसर का पता चला था और उसका ऑपरेशन किया गया था। समूह का काम निलंबित कर दिया गया था, लेकिन सदस्यों ने एकल रिकॉर्ड दर्ज किए।

2013-2016 में, संगीतकारों ने बड़े पैमाने पर ग्रह का दौरा किया, अंतिम प्रदर्शन 8 फरवरी, 2016 को दक्षिण अफ्रीका के केप टाउन में ग्रैंड एरिना में हुआ, जिसके बाद डॉक्टरों ने मैरी को उसकी संगीत गतिविधियों को रोकने की सिफारिश की।

पालतू पशु दुकान के लड़के। 1981 में लंदन में ब्रिटिश सिंथपॉप जोड़ी का गठन हुआ।

सबसे व्यावसायिक रूप से सफल और विपुल यूके बैंड रिकॉर्डिंग में से एक है नृत्य संगीत: पिछले तीस वर्षों में उन्होंने चालीस से अधिक एकल जारी किए हैं (जिनमें से 20 ब्रिटिश चार्ट के शीर्ष दस में थे)। वे अभी भी एल्बम का प्रदर्शन और रिकॉर्ड करते हैं।

उसे लो। एक और अंग्रेजी पॉप-रॉक समूह जो 1990 के दशक के अन्य "बॉय" बैंड से अलग था, जिसमें सदस्यों ने अपने गीत लिखे थे। पहले से ही 1996 में, समूह टूट गया।

केवल रॉबी विलियम्स ही एक सफल एकल कैरियर बनाने में सफल रहे। 2010 में, बैंड फिर से मिला और थोड़ी देर बाद एक एल्बम भी जारी किया, लेकिन अंत में, केवल एक तिकड़ी मूल लाइन-अप से बनी रही।

ला बाउच। प्रसिद्ध जर्मन निर्माता फ्रैंक फ़ारियन की परियोजना, जिसका दूसरा एकल, बी माई लवर, 14 देशों में शीर्ष दस में था, और जर्मनी में पहले स्थान पर था।

गायक मेलानी थॉर्नटन की 24 नवंबर, 2001 को एक विमान दुर्घटना में मृत्यु हो गई। ला बौचे के एल्बम और गायक की एकल रिकॉर्डिंग अभी भी लोकप्रिय हैं और नियमित रूप से फिर से जारी और रीमिक्स किए जाते हैं।

बूरे बच्चों का ब्लू। अपने इतिहास के दौरान, यूरोडिस्को समूह ने लगभग 30 हिट एकल जारी किए हैं जो संयुक्त राज्य अमेरिका सहित दुनिया भर के कई देशों में चार्ट पर हिट हुए हैं।

वर्तमान में, बैड बॉयज़ ब्लू जॉन मैकइनर्नी है, जो अन्य सदस्यों के साथ झगड़ा करता था, और दो सहायक गायक, सिल्विया मैकइनर्नी, जॉन की पत्नी और एडिथ चमत्कार। समूह जर्मनी, पोलैंड, ग्रेट ब्रिटेन, फिनलैंड, इज़राइल, रूस, रोमानिया, हंगरी, एस्टोनिया, लिथुआनिया, लातविया, यूक्रेन, कजाकिस्तान, तुर्की, अमेरिका और अन्य जैसे देशों में कई शो में प्रदर्शन करता है।

श्री। अध्यक्ष। जर्मन एक नृत्य समूहयूरोडांस की शैली में, जिसका अधिकांश प्रसिद्ध रचना 90 के दशक के मध्य में "कोको जंबू" केवल आलसी लोगों ने नहीं सुना था।

समूह ने 90 के दशक के अंत में नई सामग्री जारी करना बंद कर दिया, अब यह सक्रिय है रचनात्मक जीवनकेवल इसके गायक ले ज़ी के नेतृत्व में।

मो-डू। फैबियो फ्रिटेली एक इतालवी गायक और डिस्क जॉकी हैं, जो सबसे अधिक प्रसिद्ध एकलजो "इन्स, ज़्वेई, पोलिज़ी" बन गया, जो यूरोप और रूस के सभी डिस्को में बजता था।

6 फरवरी, 2013 को, फैबियो फ्रिटेली उडीन में अपने घर पर मृत पाए गए थे। मृत्यु के समय उनकी आयु 46 वर्ष थी। मौत का कारण आत्महत्या है।

डॉक्टर। एल्बन नाइजीरियाई मूल का एक स्वीडिश संगीतकार है जो यूरोडांस शैली में काम करता है। शायद उनका सबसे प्रसिद्ध काम "इट्स माई लाइफ" रचना थी, जो व्यावहारिक रूप से बन गई बिज़नेस कार्डडॉ। एल्बन

एल्बन ने अपना रिकॉर्ड लेबल डॉ. अभिलेख, जिसके तहत सभी डॉ. अल्बान, "बॉर्न इन अफ्रीका" से शुरू होता है। एल्बम और एकल जारी करना जारी रखता है।

एक्वा। संगीत नृत्य-पॉप समूह, जिसमें एक नॉर्वेजियन लड़की लेन और तीन डेनिश पुरुष शामिल हैं, जिन्होंने 90 के दशक में "बार्बी गर्ल", "रोज़्स रेड", "डॉक्टर जोन्स", "टर्न बैक टाइम" गीतों की बदौलत दुनिया भर में ख्याति प्राप्त की। ," लॉलीपॉप (कैंडीमैन) "," माई ओह माय ", आदि।

समूह 2000 के दशक की शुरुआत में भंग हो गया और 2007 में फिर से जुड़ गया, और यहां तक ​​​​कि 2013 में एक नया एल्बम भी जारी किया। उसके बाद, समूह फिर से बिखर गया और इकट्ठा हो गया, अब टीम, एक बदली हुई रचना के साथ, कभी-कभी रेट्रो त्योहारों का दौरा करती है।

यूरोप। गायक जॉय टेम्पेस्ट और गिटारवादक जॉन नोरम द्वारा स्थापित स्वीडिश रॉक बैंड ने हिट "फाइनल काउंटडाउन" के साथ व्यापक प्रशंसा हासिल की।

1992 में, समूह टूट गया और केवल 2004 में फिर से मिला। 2 मार्च, 2015 को, उनका दसवां स्टूडियो एल्बम वॉर ऑफ किंग्स जारी किया गया, जिसने स्वीडन में नंबर दो पर चार्ट में प्रवेश किया।

पिछली गली के लड़के। अमेरिकन बॉय बैंड का गठन 20 अप्रैल, 1993 को किया गया था, और 1996 में स्व-शीर्षक वाले पहले एल्बम के बाद से, उनके रिकॉर्ड की लगभग 130 मिलियन प्रतियां बिक चुकी हैं।

तब से, समूह बिखर गया और फिर से इकट्ठा हो गया, इसके सदस्यों को नशीली दवाओं और शराब की लत के लिए इलाज किया गया, लेकिन कभी-कभी उन्होंने एल्बम भी जारी किए।

'एन सिंक। "लड़का" समूह 1995 में बनाया गया था, और इसके चारों ओर किशोर उन्माद मार्च 2000 में चरम पर था।

2002 से, समूह का फ्रंटमैन - जस्टिन टिंबर्लेक- लिया एकल करियर, जिसके परिणामस्वरूप समूह ने नए रिकॉर्ड जारी नहीं किए। 25 अगस्त 2013 को, बैंड का दो मिनट का पुनर्मिलन एमटीवी वीडियो म्यूजिक अवार्ड्स में हुआ।

"लिसेयुम"। पॉप समूह की मुख्य हिट, "शरद ऋतु", 1995 में सुनाई दी। उसके अलावा, "लिसेयुम" के इतिहास में दर्जनों गाने हैं जिन्होंने संगीत रेटिंग में शीर्ष पंक्तियों पर विजय प्राप्त की है।

अनास्तासिया माकारेविच 1991 में अपनी स्थापना के बाद से टीम का एकमात्र स्थायी सदस्य रहा है। समूह अभी भी मौजूद है और नए गाने रिकॉर्ड कर रहा है।

"लाल मोल्ड"। संगीतकार पावेल यात्स्ना द्वारा बनाया गया एक रूसी-यूक्रेनी समूह, जिसने अकेले ही पहले चार एल्बम रिकॉर्ड किए। सामूहिक का उपयोग कर गाने के प्रदर्शन के लिए जाना जाता है गालियां बकने की क्रिया, साथ ही दोहे, ditties, परियों की कहानियां, संगीत की पैरोडी, कविताएं और उपाख्यान।

अब सामूहिक अभी भी मौजूद है और आठवीं लाइन-अप के लिए दौरा कर रहा है। वैसे, पावेल यात्स्ना फावड़े से इलेक्ट्रिक गिटार बनाने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसे बाद में उन्होंने पेटेंट कराया और संगीत समारोहों में इसके साथ प्रदर्शन किया।

"लेडीबग"। 1994 में, बैंड ने संस्करण के साथ सफलता की लहर दौड़ाई सोवियत गीत"ग्रेनाइट कंकड़"। कपड़े, जूते और सहायक उपकरण समूह की पहचान बन गए हैं: जूते, जैकेट और छतरियां, एक लेडीबग के रूप में शैलीबद्ध।

गायक व्लादिमीर वोलेंको एक कठिन ऑपरेशन से बच गए, जिसके बाद उन्होंने और उनकी पत्नी ने धार्मिक विषयों पर गाने रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया। समूह नियमित एल्बम भी रिकॉर्ड करता है, और नियमित संगीत कार्यक्रम भी देता है।

बालागन लिमिटेड। समूह का हिट "आप क्या चाहते हैं?" केवल आलसी ने नहीं सुना। समूह टीवी पर दिखाई दिया, तीन सफल एल्बम रिकॉर्ड किए, और बड़े पैमाने पर दौरा किया।

1999 में, समूह के निर्माता ने गुप्त रूप से व्यापार नाम "बालागन लिमिटेड" पंजीकृत किया और एक नई लाइन-अप की भर्ती की। पुराने संगीतकारों ने, नाम का बचाव करने के असफल प्रयासों के पूरे एक साल के बाद, उनकी पहली हिट के बाद बुलाया जाने लगा - "आप क्या चाहते हैं?"

"तीर"। पॉप समूह 1997 में सोयुज स्टूडियो द्वारा बनाया गया था और इसे "स्पाइस गिलर्स" द्वारा "हमारा जवाब" माना जाता था। 1999 में गीत और वीडियो "यू लेफ्ट मी" की रिलीज़ के बाद सामूहिक रूप से लोकप्रिय हो गया, जिसमें लोकप्रिय अभिनेता इवर कलनिंश ने अभिनय किया।

2000 के दशक की शुरुआत में, लगातार लाइनअप परिवर्तनों के कारण, समूह की लोकप्रियता में गिरावट आई। समूह के टूटने की जानकारी भिन्न होती है। कुछ लोग 2004 कहते हैं, अन्य - 2009। कुछ लड़कियां एकल करियर बनाने में कामयाब रहीं।

"बैचलर पार्टी"। रूसी हिप-हॉप तिकड़ी 1991 में निर्माता अलेक्सी एडमोव द्वारा बनाई गई थी। 1991 और 1992 में स्टूडियो "सोयुज" द्वारा रिलीज़ किए गए पहले एल्बम "बैचलर पार्टी" "सेक्स विदाउट ए ब्रेक" और "लेट्स टॉक अबाउट सेक्स" ने बॉय बैंड को पूरे देश में अविश्वसनीय लोकप्रियता दिलाई।

1996 तक सफलतापूर्वक एक साथ काम करने के बाद, संगीतकारों ने "बैचलर पार्टी" परियोजना को बंद कर दिया। डॉल्फिन ने एक एकल कैरियर शुरू किया, और डैन और मुतोबोर ने बारबिटुरा समूह बनाया, जो इलेक्ट्रॉनिक संगीत पर केंद्रित था।

"शाओ? बाओ!" 1997 में, यूक्रेनी समूह ने "कुपला मामा इज ए हॉर्स (और बिना पैर वाला घोड़ा)" गीत रिकॉर्ड किया, जो निप्रॉपेट्रोस के युवा संगीतकारों की तिकड़ी की पहचान बन गया है।

समूह ने अपनी लाइन-अप बदल दी, लेकिन, अफसोस, "घोड़ा" ही उनका एकमात्र हिट बना रहा।

ब्लर का नया एल्बम कल जारी किया गया- जिसके बारे में भाषा केवल "नया" बोलने के लिए मुड़ती नहीं है। पिछली बार 2003 में डेमन अल्बर्न, ग्राहम कॉक्सन, एलेक्स जेम्स और डेव राउनट्री स्टूडियो में एक साथ बैठे थे: तब से, दुनिया, इसे हल्के ढंग से रखने के लिए, बदल गई है, और समूह फिर से बिखरने और एकजुट होने में कामयाब रहा। हमने संगीत प्रेमियों से 90 के दशक के ब्रिटिश गिटार वेव के अन्य बैंडों को याद करने के लिए कहा (सिवाय इसके कि भुलाया नहीं गया है पवित्र गायपल्प, ओएसिस और साबर), जिनमें से कई आज तक नहीं बचे हैं।

मानसुनो

एंटोन डोलिन
फिल्म आलोचक

मेरे दोस्तों और मैंने चेस्टर मैनसन चौकड़ी के प्रकट होने के ठीक बाद सुना, 1995 में - हम तब किसी भी नए अंग्रेजी और अमेरिकी संगीत के बेतहाशा आदी थे। मेरा एक मित्र विश्वविद्यालय में कैसेट लाया और कसम खाई कि यह साबर से भी बेहतर है, हालाँकि इसे चाटा गया था। सामान्य तौर पर, यह ऐसा निकला। हो सकता है कि यह एक अस्थायी पागलपन था, किसी तरह का युग-प्रचलन, लेकिन मनसुन के गीतों की कोमल मनोदशा, उनकी टूटी हुई लय और मधुर धुन, और सबसे ऊपर की धुन ने लड़कों और लड़कियों के लिए समान रूप से छत को उड़ा दिया। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, उनके संगीत में (विशेषकर दूसरे एल्बम "सिक्स" में, जो मेरे स्नातक होने के एक साल बाद जारी किया गया था), पौराणिक युग के बीच एक जादुई संबंध था - अंग्रेजी 1970 का दशक, मेरे जन्म से पहले का समय, जब आदर्शवादी और गूढ़ कला -रॉक फला-फूला - एक फीकी और एक खतरनाक उपस्थिति के साथ, जब यह तकनीकी, ग्रंज या धीरे-धीरे बढ़ने वाली लाइनों में लिप्त होने के लिए अधिक प्रथागत था। अनुचित रूप से जटिल रचनाएँ, सरल रोमांस और कड़वी उदासी के साथ सुगंधित, एक दूसरे में प्रवाहित हुईं, बिना किसी कठिनाई के, अनुग्रह और तुच्छता के साथ भावनात्मक रजिस्टरों को बदल दिया। उन्होंने किसी तरह के अकल्पनीय भविष्य का वादा किया - जो, हालांकि, कभी नहीं हुआ। तीसरी डिस्क बकवास निकली, और फिर मनसुन टूट गया, स्मृति में एक अधूरे सपने की तरह रह गया।

elastica

वीका श्वेतलिचनया
प्रोजेक्ट मैनेजर

1995 में बैंड इलास्टिका द्वारा इसी नाम का पहला एल्बम, पूरे ब्रिट-पॉप लहर का स्वर्ण वर्ष, आज भी मेरे पसंदीदा रिकॉर्ड में से एक है। इलास्टिका फ्रंटवुमन जस्टिन फ्रिस्कमैन आम तौर पर एक संगीतकार के रूप में और एक महिला के रूप में एक केंद्रित शीतलता है - ब्रेट एंडरसन और डेमन अल्बर्न के साथ रोमांस का दावा और कौन कर सकता है? संगीत के संदर्भ में, एल्बम में लगभग पूरी तरह से छोटे, नर्वस, तीखे, काटने वाले ट्रैक होते हैं, जहां पंक मूड और असाधारण माधुर्य समान मात्रा में मिश्रित होते हैं। ग्रंथ कथात्मक और स्पष्ट हैं, ओह व्यक्तिगत जीवनबहुत अधिक मजबूत महिला... मैं इस एल्बम की सराहना करता हूं कि प्रत्येक सुनने से उत्साह और उबलती ऊर्जा की अविस्मरणीय अनुभूति होती है। समूह ने पांच साल के लिए अपनी दूसरी पूर्ण-लंबाई रिलीज को जन्म दिया - 2000 में, द मेनस जारी किया गया था, और, मेरी राय में, यह "दूसरा एल्बम सिंड्रोम" का एक विशिष्ट उदाहरण है: में ध्वनि को शैलीबद्ध करने के प्रयास के बावजूद समय की आवश्यकताओं की भावना (इलेक्ट्रॉनिक्स छप) पहली एल्बम की ड्राइव, वह बाहर नहीं रखता है।

चुस्ती

सर्गेई मेज़ेनोव
पत्रकार

मुझे पहली मुलाकात भी याद है - टीवी पर यह प्रसिद्ध क्लिप, जहां एक दुबले-पतले, डरावने चेहरे वाला एक दुबले-पतले व्यक्ति "गोंड्री - जॉन्स - रोमनक - ग्लेज़र" श्रृंखला के साथ सड़क पर सभी को धक्का देते हैं, हालांकि उनके पास एक पूरा सेट था इसके कारण)। "क्या बकवास है? - मुझे याद है, मैंने सोचा। - और क्या किसी को यह पसंद है? फे!" फिर, हालांकि, एल्बम "ए नॉर्दर्न सोल" था, जो यूरोप के एक दोस्त द्वारा लाया गया था, और एक क्रमिक ज्ञान था। द वर्व रिचर्ड एशक्रॉफ्ट का सार्थक ज्ञान नहीं है, जैसे कि कुख्यात "किसानों के पंचांग" में झाँका और शांत ध्वनिक गाथागीतों में सन्निहित हो; यह निक मैककेबे का एक बहुस्तरीय साइकेडेलिक गिटार है, जो गैजेट्स के एक सेट के साथ किसी भी अर्थपूर्ण गाथागीत को एक अथाह ब्रह्मांडीय झील में बदल सकता है।

अंत में, द वर्व को ब्लर की तरह ही व्यवस्थित किया गया था: एक असीम रूप से लचीला लय खंड जो आसानी से किसी भी फ़ीड को स्वीकार करता है, और एक मेगा-प्रतिभाशाली गिटारवादक और एक प्रतिभाशाली महत्वाकांक्षी गायक से एक प्रतिभा के शिष्टाचार के साथ एक कभी-विरोधी धक्का और एक मसीहा। इस तथ्य के लिए समायोजित कि इन विशेष लोगों के पास केवल एक दूसरे के साथ टकराव में एक रासायनिक कार्य था - न तो एशक्रॉफ्ट, न मैककेबे, न ही ड्रमर और बेसिस्ट अपनी उपलब्धियों को परिवर्तित करने में सक्षम थे The . की रचनाकिसी भी उल्लेखनीय एकल कहानियों में काम करें। खैर, कम से कम रिकॉर्ड बने रहे - दो उत्कृष्ट (पहला) और दो अच्छे (बाकी)।

पत्थर गुलाब

केन्सिया कर्सटा
गिटारवादक एल मॉन्स्ट्रिनो

जब मैं सोलह वर्ष का था, हर महीने मैं गोर्बुष्का जाता था और अपने $250 कूरियर वेतन के साथ, वह सब कुछ खरीदा जो NME, जो तब रूस में प्रकाशित हुआ था, के बारे में लिखा था। डिस्क, किताबों की तरह, पंखों में लंबे समय तक झूठ बोल सकती है और प्रतीक्षा कर सकती है। एक बार हमने एक दोस्त के साथ फोन पर बात की, और उसने मेरे लिए एक लाइवजर्नल शुरू करने की पेशकश की ताकि जब मैं इंटरनेट कैफे में जाऊं तो मैं उसके नोट्स और अन्य पर टिप्पणी कर सकूं - मेरे पास कोई कंप्यूटर या इंटरनेट नहीं था। उसने मुझसे पूछा कि मुझे किस उपनाम की आवश्यकता है। मेरे द्वारा सूचीबद्ध सभी नाम पहले से ही लिए गए थे, इसलिए मैंने कुछ लिखा और अच्छा लगने के लिए अपनी आँखों से कमरे के चारों ओर देखना शुरू किया। खोज "मेड ऑफ़ स्टोन" पर रुक गई, एल्बम द स्टोन रोज़ेज़ के गीतों में से एक का शीर्षक, ड्रेसर पर लेट गया। नाम खाली था।

डिस्क लगभग तीन महीने तक उसी स्थिति में पड़ी रही, अंत में, सरासर बोरियत से बाहर, मैंने इसे अनपैक किया और इसे स्टीरियो में डाला। तब से, द स्टोन रोज़ मेरे पसंदीदा बैंड में से एक बन गया है और इयान ब्राउन रॉक संगीत में मेरे पसंदीदा पात्रों में से एक है। मुझे एक बंदर में घूमते हुए गोपनिक मसीहा की उनकी छवि हमेशा पसंद आई है अनुष्ठान नृत्य, हमेशा की तरह तेज में। लंबे समय से मैं इस संगीत से दूर हो गया हूं, और अगर ब्राउन की आवाज सुनने की इच्छा है, तो मैं उनका एकल एल्बम डालूंगा। लेकिन हर बार जब मैं द स्टोन रोसेज़ के गाने सुनता हूं या पुराने संगीत कार्यक्रमों के वीडियो देखता हूं, तो यह घर लौटने जैसा है, बच्चों के बिस्तर पर, जहां से मुझे लगता है कि मैं बड़ा हो गया हूं, लेकिन जिसमें यह शांत और आरामदायक है।

प्रेरक कालीन

मैक्सिम सेमेल्याक
मुख्य संपादक
प्रधान रूसी पत्रिका

1990 में, "रेव ऑन" संग्रह जारी किया गया, जिसने एक बार फिर नृत्य और के बीच की सीमा को बदल दिया गिटार संगीतएक प्रकार की अर्ध-पारगम्य झिल्ली में (हैप्पी मंडे, द शेमेन, फ्लावर अप एंड अप टू माई ब्लडी वेलेंटाइन)। मैंने जनवरी '92 में इस डिस्क को फिर से लिखा, और जब मैंने इंस्पिरल कार्पेट्स का गीत "शी कम्स इन द फॉल" सुना, तो यह वह जगह थी जहाँ नब्बे के दशक की शुरुआत हुई थी। उनका सबसे अच्छा एल्बम '92 - "द रिवेंज ऑफ द गोल्डफिश" में आया था - मैंने इसे विनाइल से नहीं, बल्कि अपने "देशी" फ्रेंच कैसेट से कॉपी किया था। और अगर, बस मामले में, मैंने एक पेंसिल के साथ "रेव ऑन" के साथ कैसेट पर हस्ताक्षर किए, संवेदनाओं को सुनकर, तो नए गीतों के नाम - "धूम्रपान उसके कपड़े", "एक छोटा सा गायब" - मैंने एक के साथ लिखा कलम, सदियों से, फिर से लिखने के अधिकार के बिना।

आईसी के संगीत में पुरानी और नई ध्वनि की सुखद अप्रभेद्यता थी, जो आदर्श रूप से तत्कालीन अठारह के अनुकूल थी, जिसके लिए समय, सिद्धांत रूप में, एक विशेष रिकॉर्ड की रिहाई को चिह्नित करते हुए, दो नंबरों तक कम कर दिया गया था। वे हैप्पी मंडे की तुलना में अधिक सक्रिय और रोमांटिक लग रहे थे, अपने शांत सुखवाद को बाहर रखते हुए, हालांकि, वे कुछ द चार्लटन की कोमलता तक नहीं पहुंचे। बेशक, यह कहना असंभव है कि वे किसी विशेष अस्पष्टता या कम आंकने में बने रहे, लेकिन अब सब कुछ स्पष्ट है कि प्रेरणादायक कालीन उनके समय से संबंधित नहीं हैं, बल्कि एक निश्चित अंतराल के लिए - युगों, शैलियों, शर्तों के बीच - और यह, शायद, और उन्हें दी गई अविश्वसनीय प्रतिभा के लिए सुनहरी मछली का बदला है।

एश

इवान सोरोकिन
वैज्ञानिक और शिक्षक

मुझे अच्छी तरह से याद है कि संगीत के प्रति मेरे जुनून का जुनूनी चरण आज तक कैसे शुरू हुआ: कोवेसनिक पत्रिका से, मुझे लगता है, नवंबर 1997 में, जिसे मैंने एक किराने की दुकान में खरीदा था (हैन्सन भाइयों ने मुझे कवर से प्यार से देखा)। ब्रिटिश चार्ट पर टिप्पणियों को पढ़ने के बाद, मैंने गोरबुष्का में "बी हियर नाउ" और "ओके कंप्यूटर" एल्बम खरीदने का फैसला किया - ठीक है, आप खुद अनुमान लगा सकते हैं कि आगे क्या हुआ। एक ऐसे व्यक्ति के लिए जो सचमुच ब्रिट-पॉप पर पला-बढ़ा, मैं ऐश से काफी देर से मिला: 2001 में, सचमुच पूरे ब्रिटिश संगीत प्रेस ने बैंड को अपनी बाहों में ले लिया, और तब जारी एल्बम "फ्री ऑल एंजल्स" को अभी भी माना जाता है बेहतर कामआयरिश (और ठीक ही तो)। और यद्यपि इस डिस्क से ऐश को जानना सबसे तार्किक है (या एकल "इंटरगैलेक्टिक सोनिक 7" एस "के महान संग्रह से, जहां टिम व्हीलर का अविश्वसनीय मधुर उपहार विशेष रूप से स्पष्ट हो जाता है), समूह की पौराणिक कथा उनके बिना नहीं होती ब्रिट-पॉप अवधि।

1994-1996 में, ऐश के पहले स्वर्ण काल ​​के दौरान, तीनों युवा ब्रिटेन के अन्य सभी गिटार नायकों से बिल्कुल अलग थे: वे लंदन में नहीं रहते थे (ज्यादातर प्रमुख ब्रिटपॉप खिलाड़ियों की तरह), लेकिन उत्तरी आयरिश बेलफास्ट के एक उबाऊ उपनगर में रहते थे। . गैलाघर भाइयों, ब्रेट एंडरसन और अन्य ऐश की ग्लैम रॉक और साइकेडेलिक मूर्तियों का पालन नहीं किया - बल्कि, उनके कार्टून पॉप-पंक हिट तीन मिनट में केंद्रित थे। सर्वश्रेष्ठ क्षणबज़कॉक्स और जाम। व्हीलर, जैसा कि एक प्राकृतिक किशोरी के लिए उपयुक्त है (ऐश की पहली डिस्क "1977" का शीर्षक समूह के तीन सदस्यों में से दो के जन्म का वर्ष है), एक पीढ़ी के भाग्य, अजीब सेक्स और जीवन की जटिलता के बारे में नहीं गाया। बीसवीं सदी के अंत में, लेकिन जैकी चैन और मार्टियंस के बारे में। और यह आश्चर्यजनक रूप से ताज़ा था: यूनाइटेड किंगडम को बिस और केनिकी जैसे एक दर्जन या इतने पॉप-पंक बैंड लाने में कुछ ही साल लगे, जो अपनी युवावस्था से लुप्त हो रहे थे, जो भ्रामक रूप से सरल गीत और धुन लिख सकते हैं जो पांचवां बना सकते हैं ग्रेडर छत पर कूदते हैं। इन सबके लिए हमें ऐश का शुक्रिया अदा करना होगा।

सवारी

अलीसा ताएज़्नाया
पत्रकार
और मीडिया कलाकार

अनुचित किशोर घृणा के लिए, निर्माण का अजीब तरीका संगीत संघऔर बीस या अधिक वर्षों में अज्ञानता, मैंने समूह खोलना जारी रखा और एक बच्चे की तरह उन पर आश्चर्य किया। नियत समय में अधिकांश के लिए विभिन्न कारणों से Iggy Pop और Lou Reed ने मुझे पीछे छोड़ दिया, लेकिन सच कहूं तो Ride के पहले रागों में मैंने जो उत्साह महसूस किया, वह मुझे बहुत बाद में अनुभव नहीं हुआ। मुझे याद है कि कैसे बारिश के दौरान मैंने गलती से उन्हें खिलाड़ी में "उन्हें सभी पीछे छोड़ दिया" बजाया - और मैंने एक और महीने के लिए अपने पसंदीदा बैंडों में से एक दर्जन को पीछे छोड़ दिया और इस गुंजन, ड्रम और बास गिटार को अंतहीन रूप से सुना। विकिपीडिया का कहना है कि राइड काफी शोजेज़ है, लेकिन ग्लास्टोनबरी के साथ लाइव रिकॉर्डिंग पर, प्रमुख गायक गुलाबी रेवर चश्मा पहनता है और उदास रूप से फर्श पर बिल्कुल भी नहीं देखता है। राइड के गीतों ने मुझे उस महान वजन से "शीज़ ए वाटरफॉल" का थोड़ा भारित संस्करण के रूप में प्रफुल्लित किया, जिसने 90 के दशक के सभी रॉक गीतों को बेहतर बना दिया। सामान्य तौर पर, जैसे ही पत्ते खिलते हैं, आपको बाइक पर बैठना है, "सीगल" गाना बजाना है, शाम की हवा में सांस लेना है और समुद्र में खुद की कल्पना करना है। समूह को एक कारण के लिए सवारी कहा जाता है - लंबी सड़क या सहज यात्रा के लिए कोई बेहतर आवाज नहीं है।

काला अंगूर

इल्या मिलर
संगीत समीक्षक,
रूसी संस्करण की वेबसाइट के प्रधान संपादक
हॉलीवुड रिपोर्टर

नाम से यह अंगूर एक कारण से काला है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि पागल उदारवादी ब्रिट-पॉप पर लिंगवाद और राष्ट्रवाद का कितना भी आरोप लगाते हैं, वह हमेशा अपने लिए खड़ा हो सकता है - यदि, निश्चित रूप से, वह चाहता है। पहले बिंदु पर, सीन राइडर और बेज़ाउट के पास कहने के लिए लगभग कुछ भी नहीं है: मेलोडी मेकर ने एक बार हैप्पी मंडे को कवर पर रखा था, और विशेष रुप से प्रदर्शित फीचर में, एक साक्षात्कार में दो स्प्रेड पर पत्रकार ने ईमानदारी से युगल पर गलत आरोप लगाया। छल बेज़ो के साथ राइडरवाक्यांश के लिए केवल पर्याप्त था: "हम *** वास्तव में महिलाओं से प्यार करते हैं, खासकर उनके रूपों से।"

लेकिन यह सलफोर्ड से गोपनिकों को स्किनहेड्स में बदलने के लिए बिल्कुल भी काम नहीं करेगा - उनके अगले पुनर्जन्म में, केर्मिट नामक क्रूर रैप हत्यारों के एक रैपर ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। द्वारा कम से कम, सभी संगीत टैब्लॉयड ने उत्साहपूर्वक लिखा कि कहाँ और किन परिस्थितियों में केर्मिट ने अपना पैर तोड़ा, यही वजह है कि इस सनकी शो का अगला संगीत कार्यक्रम रद्द कर दिया गया। लेकिन इसने राइडर और बेज़ को द्वीप पर उस समय सबसे अधिक आनंदित, विजयी - यानी उस समय का सबसे काला संगीत बनाने से नहीं रोका।

नाम और रचना के अलावा, ब्लैक ग्रेप कुछ बहुत ही सूक्ष्म विवरणों में हैप्पी मंडे से भिन्न था। वास्तव में, यह उरलोव मैनचेस्टर भावना का वही आसवन था, जो अभी भी किसी भी स्तर पर अपूरणीय है। बता दें कि राइडर, जो गीत के बजाय चाँद को काटता है, वास्तव में, एक दर्जन ए 4 शीट पर छपे फार्मेसी से अपना चेक पढ़ता है। लेकिन चीजें जैसे " अपना पैसा हिलाएं"," इन द नेम ऑफ द फादर "और" केलीज़ हीरोज "चार्ट्स में सर्द और स्किज़ोइडनेस के मामले में 2Pac की ओर अधिक गुरुत्वाकर्षण, डॉ। ड्रे, शैगी, और कूलियो की तुलना में पॉसर क्रुम्प्ड शीट्स और जार्विस, ब्रेट एंड कंपनी के घृणित गिटार की तुलना में। वहाँ गुंडा न केवल दुर्गंध से मिला, बल्कि सेवानिवृत्त होने में भी सक्षम था, और वे सब वैसा ही हुआ जैसा उसे होना चाहिए था।

इस सारे पोस्ट-कोइटल ग्रूव को एक आकर्षक और विध्वंसक पॉप-आर्ट रैप में आतंकवादी स्टार इलिच रामिरेज़ सांचेज़ के चित्र से पैक किया गया, जिसे जैकल के नाम से जाना जाता है। एल्बम को अद्भुत, तुकबंद और अति-व्यंग्यात्मक (फार्मेसी से चेक को ध्यान में रखते हुए) शीर्षक "कूल व्हेन यू आर टफ ... हाँ" कहा गया। दूसरे एल्बम का शीर्षक (एक दूसरा भी था) "स्टुपिड स्टूपिड स्टूपिड" में भी कुछ गहराई से छिपा हुआ सबटेक्स्ट है, लेकिन इतने वर्षों के बाद बिना किसी विश्वास के मैं अब आपको इसे स्पष्ट रूप से समझा नहीं पाऊंगा, नहीं मैं कितनी भी कोशिश कर लूं। मेरा विश्वास करो, अगर 90 के दशक के मध्य में आप एक पार्टी में आए और वहां आधे घंटे के लिए ब्लैक ग्रेप के चलने और ड्रोनिंग, घूमने और घूमने वाले ताल से आवाज नहीं आई - तो आपने मूर्खता से जीवन में गलत दरवाजा बनाया। या वे सूची में बिल्कुल नहीं थे।

जीन

आर्मेन एलॉयन
संगीतकार

किसी भी स्वाभिमानी मोरिसे प्रशंसक की तरह, मुझे जीन के समूह के बारे में तभी पता चला जब मैं पूर्व के काम से परिचित हो गया। दरअसल, समूह को संगीत प्रेमियों के बीच द स्मिथ्स के क्लोन की तरह तैनात किया गया था। हालांकि, करीब से जांच करने पर, प्राचीन ब्रिटिश उदासी के अलावा, 80 के दशक की किंवदंती के साथ कोई और जुड़ाव नहीं था। वे बहुत सीधे और मधुर गीत थे, हालांकि गीतों में कुछ संदर्भ हो सकते हैं - उदाहरण के लिए "इज़ इट ओवर" में। हम आमतौर पर उन्हें अपनी थीम पार्टियों में रखते हैं, उदाहरण के लिए, दिनों को समर्पितद क्योर और द स्मिथ्स के नेताओं का जन्म। मुझे "स्पीक टू मी समवन" के कोरल परफॉर्मेंस जैसा कुछ भी याद है, इसे पूरे गले में गाना काफी मजेदार था। मैंने एक बार भी उनके एक गीत को मोरिसे एंड फ्रेंड्स - ट्रैश नामक बूटलेगिंग सीडीआर संकलन में शामिल किया था।

मुझे अभी भी कुछ गाने सुनने में मज़ा आता है, जैसे "स्पीक टू मी समवन" और "फिल हर अप"। हालाँकि तब और अब यह सब कुछ किसी तरह की पैरोडी, या कुछ और जैसा लग रहा था। 2000 के दशक में कहीं मैंने उनकी भागीदारी के साथ एक संगीत कार्यक्रम देखा, और किसी तरह वे मेरे लिए बाहरी रूप से असंगत लग रहे थे, एकल कलाकार के पास कोई करिश्मा नहीं था, कुछ फेसलेस थे, इसलिए उन्होंने "इवान कोज़लोवस्की की महिमा" IMHO नहीं देखी होगी। लेकिन शेल्फ पर कुछ डिस्क हैं, फिर भी।

भारी स्टीरियो

सर्गेई ब्लोखिन
पत्रकार, डीजे

एक किशोर के लिए जो "विकल्प" के रूप में पहचान करता है, मॉस्को में 90 के दशक के मध्य में दो प्रमुख संगीत प्रेमियों की सभाएं थीं: सप्ताहांत पर गोर्बुष्का और गुरुवार को रेडियो मैक्सिमम के प्रवेश द्वार पर तैरना सीखें। यह इन जगहों पर था कि रुझान निर्धारित किए गए थे और मुंह के शब्द से प्रचार उभरा। एल्बम "(व्हाट्स द स्टोरी) मॉर्निंग ग्लोरी?" ओएसिस को म्यूजिकल स्नोब के लिए बहुत लोकप्रिय बना दिया और एक प्रतिस्थापन की आवश्यकता थी। भारी स्टीरियो चौकड़ी, जिसने अपना पहला एल्बम जारी किया " डेजा वूडू"पूरी तरह से स्वस्थ। सबसे पहले, रूस में इस hangout के बाहर, बहुत कम लोग उन्हें जानते थे। दूसरे, आकर्षक 'भारी स्टीरियो' अक्षर वाली टी-शर्ट अपने आप में मस्त लग रही थी। और सबसे महत्वपूर्ण बात यह थी कि यह बिना स्नॉट के ओएसिस था - मोटे, नम और इसके खांचे के साथ टी। रेक्स की तुलना में अधिक द बीटल्स... हालांकि, उनके करियर का शिखर गैलाघर गिरोह के लिए शुरुआती कार्य था, और तीन साल बाद हेवी स्टीरियो टूट गया, क्योंकि फ्रंटमैन जैम आर्चर ने इसी ओएसिस में स्विच किया।

जेम्स

सर्गेई किसेलेव
संगीतकार

सेल्ट्स लंबे समय से इस सूची में सबसे आगे हैं। सर्वश्रेष्ठ गायकब्रिटिश पॉप संगीत: इको एंड द बनीमेन से बायरोनिक इयान मैककुलोच, द अंडरटोन्स से नर्वस फर्गल शार्की, द एसोसिएट्स से बेजोड़ बिली मैकेंज़ी, कैटेटोनिया से करिश्माई अप्सरा केरिस मैथ्यूज। लेकिन उनमें से एक महान अंग्रेज है, एक परी की आवाज के साथ एक गांव बेवकूफ - टिम बूथ। उनका समूह जेम्स - संगीतकारों के एक समूह से अधिक एक तम्बू - कुख्यात "मैन सिटी" के प्रशंसकों का आधा था, ने ब्रायन एनो के साथ सर्वश्रेष्ठ एल्बम रिकॉर्ड किए और आकाशीय लोगों के बीच प्रशंसा की। मैनकुनियन जीवन देने वाली ट्रिनिटी के नेता: न्यू ऑर्डर, द फॉल और द स्मिथ, जेम्स के लिए प्यार के कोरस थे। 90 के दशक के मध्य में, ट्विन चोटियों के ध्वनि रहस्यों के निर्माता, मेस्ट्रो बादलमेंटी ने टिम बूथ के स्वरों को उनके संयुक्त एल्बम "बूथ एंड द बैड एंजेल" में उनकी महिमा में प्रकट करने में मदद की - यह रिकॉर्डिंग हर घर में होनी चाहिए।

जेम्स के लिए युवा प्रेम अविस्मरणीय है। गिटारवादक और गीतकार ओलेग बॉयको, मॉस्को के सबसे पुराने इंडी बैंड मदर्स लिटिल हेल्पर्स के नेता, हमेशा हर संगीत कार्यक्रम में जेम्स के कुछ गाने करते हैं - क्योंकि ये गाने लाइव हैं और आप उन्हें शेल्फ पर नहीं रख सकते, वे गाने की मांग करते हैं उनकी संरचना सरल और समझने योग्य है, उनमें कोई मिथ्यात्व नहीं है। सहजता जेम्स का तुरुप का इक्का था, समूह ने पूर्वाभ्यास मैराथन को एक सत्र में बदल दिया - और उन आत्माओं को सफलतापूर्वक बुलाया जो उनकी रिकॉर्डिंग में रहती हैं। ब्रिटेन में अधिक तकनीकी हैं, शायद अधिक प्रतिभाशाली संगीतकार, लेकिन ऐसा कोई नहीं है जो अंतरिक्ष के साथ इतना भरोसेमंद संबंध बनाए रखे।

दिव्य कॉमेडी

ओल्गा स्ट्राखोव्स्काया
Wonderzine के प्रधान संपादक

90 के दशक के मध्य में, मेरी निर्विवाद मूर्तियाँ पल्प थीं, बड़े होने के नाटक के गायक, उच्च आशाएँ और उच्च भय, और पहला अजीब सेक्स छोटा कस्बा- जो मेरे सोलह के साथ पूरी तरह मेल खाता था और मुझे हमेशा के लिए परिभाषित करता था। उनका अनुसरण करते हुए (और आंशिक रूप से उनके लिए धन्यवाद), स्मिथ और साबर ने खुद को मेरे खिलाड़ी में खींच लिया, और काफी बाद में मुझे शुरुआती मैनिक स्ट्रीट प्रीचर्स से प्यार हो गया, जिनके एल्बम "द होली बाइबल" को मैं अभी भी महान मानता हूं और कभी-कभी चिल्लाता हूं। रात में कार में सवारी करते हुए (और मेरे एक दोस्त ने उनके दिल के नीचे सबसे बड़ी हिट का नाम भी खटखटाया)। वामपंथी भोलेपन, निराशा और क्रोध से भरा, यह एक शुद्ध संगीतमय प्रस्तुति है जिसे मनोवैज्ञानिक मदद के लिए पूर्व-आत्मघाती रोना कहते हैं। सामान्य तौर पर, मेरे लिए 90 के दशक का ब्रिटिश संगीत मुद्रा और अपरिहार्य मेलोड्रामा के बराबर था।

इन मानकों के अनुसार, द डिवाइन कॉमेडी हमेशा किसी न किसी तरह से अलग थी: उनके पास न तो हताश आँसू थे, न ही उनके समकालीनों की दुस्साहस, उनके पास खोए हुए लड़कों और लड़कियों की ओर से समय की भावना को पकड़ने और पकड़ने की लगभग कोई महत्वाकांक्षा नहीं थी - और इसलिए, मेरी तरह ऐसा लगता है कि वे उसके बंधक नहीं बने। यह सारी पीढ़ी, लगभग बिना किसी अपवाद के, दो शिविरों में विभाजित थी: मजदूर वर्ग के उपनगरों के बेशर्म लोग (उन्होंने मुझे बिल्कुल भी दिलचस्पी नहीं दी) और सौंदर्य-बुद्धिजीवी - द डिवाइन कॉमेडी के फ्रंटमैन नील हैनन दूसरी श्रेणी में थे। उन्होंने रावर चश्मे के साथ औपचारिक सूट पहना था, क्रिज़िस्तोफ किस्लोवस्की और फिल्म की ओर इशारा करते हुए गीतों की रचना की " अल्फी”, और यह भी, जाहिर है, अपने समय के नायकों को समान विचारधारा वाले लोग नहीं मानते थे, लेकिन 60 के दशक के स्कॉट वॉकर, बारोक पॉप और क्रुनर्स। सीधे शब्दों में कहें, द डिवाइन कॉमेडी, उस समय के ब्रिटिश दृश्य के कई बैंडों के विपरीत, अब सुनना काफी संभव है - वे केवल 90 के दशक से दूर थे (हालांकि, देवताओं, बस देखो यह क्लिप) और उनमें हमेशा के लिए फंस नहीं गया।

बू रेडलीज़

बू रेडली को शायद ही एक महान बैंड कहा जा सकता है, लेकिन एक निश्चित अर्थ में इसने उस समय की सभी विशेषताओं को अवशोषित कर लिया है। मेरे स्वाद के लिए पहला और सबसे अच्छा एल्बम - "इचबोड एंड आई" - महान 80 के दशक और जिसे बाद में ब्रिट-पॉप कहा जाएगा, के बीच एक पूर्ण पुल है। माई ब्लडी वेलेंटाइन से इसका बहुत शोर है, यह स्पष्ट रूप से शब्द के शास्त्रीय अर्थ में "इंडी" है (रिकॉर्ड दर्ज किया गया था, वैसे, उस लेबल पर जहां समूह द फॉल ने काम किया था - 80 के दशक के एक और नायक) , लेकिन "इचबोड एंड आई" में द स्टोन रोज़ेज़ की शैली में एक दूर के स्वर हैं जो "स्पाइक आइलैंड" में गरजने वाले थे - जिससे ब्रिटिश रॉक ब्रिटिश पॉप में बदल गया। हालांकि, कड़ाई से बोलते हुए, द बू रेडली कभी भी ब्रिट-पॉप नहीं बने - एक साधारण कारण के लिए: वे लगातार लोकप्रिय नहीं थे, हालांकि उन्होंने अभी भी थोड़ी प्रसिद्धि हासिल की। 1995 में उन्होंने "वेक अप!" जारी किया। - सबसे मृदु और पॉप एल्बम, "ओएसिस चार्ट के शीर्ष पर बीटल्स से मिलता है" जैसा कुछ। बेशक, वे मैनचेस्टर ड्रंक के उल्टी-आदिम स्तर तक नहीं गिरे, लेकिन, शायद, केवल यह अनुरूपतावादी एल्बम उन्हें ब्रिटपॉप के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है - संगीत और अर्थ दोनों में। लेकिन, निश्चित रूप से, पहला एल्बम मुझे प्रिय है - जब मैं माई ब्लडी वेलेंटाइन और राइड से ऊब गया था, तो द बू रेडलीज़ वही थे जो मुझे चाहिए थे।

शेड सात

जॉर्ज बिर्गेर
उप मुख्य संपादक
पत्रिका "अफिशा"

किसी भी शैली को इस तरह से डिज़ाइन किया गया है कि कुछ संस्थापक और कई दर्जन क्लोन हैं जो केवल प्रारंभिक डेटा को थोड़ा बदलते हैं। शेड सेवन उत्तरार्द्ध में से एक है, ओएसिस की एक स्पष्ट प्रति, कभी-कभी ब्लर में कुछ आकर्षक। लेकिन प्रत्येक एपिगोन के अपने गुण होते हैं, और शेड सेवन भी करता है - वे उस युग के आनंदमय आनंद को पकड़ने में सबसे अच्छे हैं, शैली की आडंबरपूर्ण सर्वहारा जीवन शक्ति। अन्य ब्रिट-पॉप लड़कों की तरह, उन्होंने नीली जींस, स्नीकर्स और स्वेटशर्ट पहनी थी, लेकिन इसलिए नहीं कि यह उनके क्षेत्र में प्रथागत था, बल्कि इसलिए कि यह पहले से ही फैशनेबल हो गया था; उन्होंने जीवन का महिमामंडन किया, लेकिन औद्योगिक तबाही के बावजूद नहीं, बल्कि इसलिए कि जीवन वास्तव में अच्छा था - सामान्य तौर पर, उनके पास ब्रिट-पॉप समूहों के सभी गुण थे, लेकिन उनकी स्थिति नहीं थी। और यहाँ विरोधाभास है - परिणामी गीतों में मिथ्यात्व की एक बूंद भी नहीं थी, ढोंग के बजाय उन्हें एक शून्य में एक गोलाकार ब्रिट-पॉप मिला।

उनके गीत दयालुता, हल्की उदासी, गूँज, महाकाव्य एकल और जीवन-पुष्टि करने वाले गीत, गाथागीत और भजनों से भरे हुए हैं कि इस समय और स्थान में कितना अच्छा होना चाहिए (सबसे बुरा यह हो सकता है कि वह शुक्रवार को निकल जाए और बर्बाद हो जाए) पूरे सप्ताहांत)। इन गीतों में, कोई अच्छी तरह से छिपे हुए डर पर विचार कर सकता है कि यह क्षण अविश्वसनीय रूप से नाजुक है और शाश्वत नहीं है और किसी भी क्षण समाप्त हो सकता है, लेकिन यही कारण है कि यह केवल अधिक मूल्यवान है। कई मायनों में, इसलिए, आज यह सुनना असंभव है, यह बमबारी मनोरंजक है, और उनके प्रति सभी भावनाओं में, मुख्य बात अब कृपालु हो जाती है - एक कूदते हुए ड्रैगनफली की तरह, जो लाल गर्मी गाती है। लेकिन मैं, एक ऐसे व्यक्ति के रूप में, जो एक सचेत उम्र में नहीं था, लेकिन उस गर्मी को पकड़ने में कामयाब रहा और याद किया कि वास्तव में कितना व्यापक और बेमानी था, आँसू के लिए यह सुंदर था, मैं अभी भी समय-समय पर वापस लौटना पसंद करता हूं शेड के दो गाने सात, उन भावनाओं को हमेशा के लिए स्मृति में सहेज कर रखते हैं। और बाकी सिर्फ ईर्ष्यालु हैं।

लेकिन सब कुछ क्रम में है। 1990 के दशक की शुरुआत में, हेन्स ने द ऑटर्स का गठन किया, जिसका पहला एल्बम हिट था और उसे मर्करी पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था। के बारे में ग्रंथों के बावजूद लेनी ब्रूसऔर चैम सौटिन, इसमें गाने तेज, कठोर और अविश्वसनीय रूप से चिपचिपे थे; हेन्स लगभग एकमात्र व्यक्ति थे जो तब समझ गए थे कि "स्मार्ट" शब्दों को "स्मार्ट" संगीत पर नहीं डाला जाना चाहिए (जो रॉक के संदर्भ में आमतौर पर वाडेविल पेस्टिच का अर्थ है)। कि आप दिल के दर्द के बारे में चिल्लाए बिना स्मिथ की तरह खेल सकते हैं।

ऑटोर्स ने तुरंत ब्रिटपॉप को लिखना शुरू कर दिया और साबर जैसे बैंड के साथ तुलना की, जो निश्चित रूप से, केवल हेन्स को नाराज करता था। कुछ समय के लिए वह कोबेन मार्ग पर चला, और लगभग शाब्दिक रूप से: स्टीव अल्बिनी के साथ एक "कठिन" एल्बम रिकॉर्ड किया; एक अमेरिकी दौरे से बचने के लिए ऊंची दीवार से कूदकर जानबूझ कर अपने दोनों पैरों को तोड़ दिया ("एक पुराने जमाने का हॉबलिंग ऑपरेशन", जैसा कि उन्होंने बाद में अपनी उत्कृष्ट पुस्तक "बैड वाइब्स: ब्रिटपॉप एंड माई पार्ट इन इट्स डाउनफॉल") में लिखा है। वे अब लग रहे थे इसलिए(ध्यान दें, वैसे, यह गीत प्रारंभिक रेडियोहेड्स की लगभग सभी संगीतमय चालों का कितना अनुमान लगाता है)।

इसके समानांतर, हेन्स ने अपना पहला पूर्ण वैचारिक कदम उठाया। Baader-Meinhof समूह में बदलकर, उन्होंने "Baader-Meinhof" एल्बम रिकॉर्ड किया। गाने के साथ " बादर-मीनहोफ़". Baader-Meinhof के बारे में सत्तर का फंक + पंक + मोरक्कन स्ट्रिंग सेक्शन और तबला + काव्यात्मक कोलाज आतंकवाद की बौद्धिक अपील के बारे में = 1990 के दशक का मेरा पसंदीदा एल्बम। ब्रिटपॉप से ​​मुक्ति का मार्ग मिल गया है। एक और 5-6 वर्षों में, बहुत समान पथडेमन अल्बर्न मिलेगा।

2000 के दशक की शुरुआत में, हेन्स ने शुद्ध इलेक्ट्रोपॉप मारा। उन्होंने गायिका सारा निक्सी के साथ ब्लैक बॉक्स रिकॉर्डर तिकड़ी बनाई और तीन प्यारे एल्बम रिकॉर्ड किए। उनमें से एक गीत अचानक इंग्लैंड में बन गया बड़ा प्रहार... यह मज़ेदार है कि पहले ही सेकंड से आप "बादर-मीनहोफ़" की व्यवस्था को एक पॉप कुंजी में फिर से विचार कर सकते हैं (ऊपर देखें)। पिछली बार की तरह, हेन्स ने सुस्त अवसाद और उग्र वैचारिक के साथ सफलता पर प्रतिक्रिया व्यक्त की एल्बम... इस बार यह एक एकल एल्बम था, "द ओलिवर ट्विस्ट मेनिफेस्टो", जिसमें शानदार सिंथेस कीज़, टिम्बालैंड पर्क्यूशन और गीत के बारे में ... लेखक की नफरत है समकालीन कलाकार(ट्रेसी एमिन और सारा लुकास की तरह) और गाय डेबोरा जैसे स्थितिवादियों के लिए प्यार।

उसके बाद, अपनी खुद की सलाह "कभी काम न करें" (अधिक सटीक रूप से, "ने ट्रैवेलेज़ जमैस", स्थितिवादियों का नारा, जो उन्होंने पेरिस की दीवारों और पुलों पर लिखा था) पर ध्यान देते हुए, हेन्स ने संगीत उद्योग को हमेशा के लिए अलविदा कह दिया और कुछ बन गए खुद एक स्थितिवादी की। 2010 के दशक में उनके सभी कदम व्यावसायिक सफलता की संभावना को रोकने के उद्देश्य से हैं। उदाहरण के लिए, उन्होंने अपने एक एल्बम को 75 बार रिकॉर्ड किया और 75 प्रतियां जारी कीं - यानी प्रत्येक प्रति में एक बिल्कुल अनूठा प्रदर्शन होता है। (उन्होंने अफवाह फैला दी कि उन 75 प्रतियों में से एक पर रिकॉर्डिंग के दौरान पिज्जा उनके घर लाया जा सकता है।) एक अन्य एल्बम जानवरों की आड़ में ब्रिटिश रॉकर्स के चित्रों की एक श्रृंखला है (चित्रों के साथ ही; हेन्स अच्छी तरह से खींचता है)। हेन्स की सबसे हालिया परियोजना - दो के बाद (!) संस्मरणों के खंड (!!) - एक कुकबुक (!!!) है, जिसके लिए उन्होंने क्राउडफंडिंग खोला।

एक संगीतकार के रूप में मुझ पर पीएस हेन्स के प्रभाव को शायद ही कम करके आंका जा सकता है। कुदाल को कुदाल कहने के लिए, मैं बस उसके साथ सब कुछ फाड़ देता हूं। उदाहरण के लिए, गीत " (आई हार्ट) मिरांडा जुलाई ", अमेरिकी इंडी कला की नामी देवी के साथ एक युगल, लगभग पूरी तरह से ब्रिटिश कलाकारों के साथ हेन्स के जटिल संबंधों से प्रेरित है। अच्छी तरह से ठीक है। आप मेरे जीवन को एक सचेत प्रदर्शन के रूप में मान सकते हैं - हेन्स की नकल।