अल सल्वाडोर को 1931 के विवरण की स्मृति की दृढ़ता दी गई थी। "स्मृति की दृढ़ता", साल्वाडोर डाली: पेंटिंग का विवरण

साल्वाडोर डाली की स्मृति की स्थिरता या, जैसा कि लोगों द्वारा लोकप्रिय रूप से स्वीकार किया जाता है, एक नरम घड़ी - यह शायद मास्टर की सबसे पॉप तस्वीर है। केवल वे जो बिना सीवर के किसी गाँव में सूचना के शून्य में हैं, उन्होंने इसके बारे में नहीं सुना है।

खैर, आइए हमारे "एक तस्वीर का इतिहास" शुरू करें, शायद, इसके विवरण के साथ, दरियाई घोड़े के अनुयायियों द्वारा बहुत प्रिय। उन लोगों के लिए जो मेरा मतलब नहीं समझते हैं, दरियाई घोड़े के बारे में बात करना एक कार्बन मोनोऑक्साइड वीडियो है, खासकर उन लोगों के लिए जिन्होंने कम से कम एक बार कला समीक्षक के साथ बात की है। मदद के लिए YouTube, Google पर है। लेकिन वापस हमारे मेढ़े अल सल्वाडोर के लिए।

वही पेंटिंग "स्मृति की दृढ़ता", दूसरा नाम "नरम घंटे" है। चित्र की शैली अतियथार्थवाद है, स्पष्ट के आपके कप्तान हमेशा सेवा के लिए तैयार हैं। न्यूयॉर्क संग्रहालय में मिला समकालीन कला... मक्खन। निर्माण का वर्ष 1931। आकार - 100 गुणा 330 सेमी।

साल्वाडोरिच और उनके चित्रों के बारे में अधिक जानकारी

सल्वाडोर डाली की स्मृति की निरंतरता, चित्र का वर्णन।

पेंटिंग में कुख्यात पोर्ट लिगाट के बेजान परिदृश्य को दर्शाया गया है, जहां अल सल्वाडोर ने अपने जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बिताया था। पर अग्रभूमिबाएं कोने में किसी सख्त चीज का एक टुकड़ा है, जिस पर वास्तव में, मुलायम घड़ियों की एक जोड़ी स्थित है। नरम घड़ियों में से एक कठोर चीज़ (या तो एक चट्टान, या कठोर पृथ्वी, या शैतान जानता है कि क्या) से नीचे बहती है, दूसरी घड़ी एक जैतून के पेड़ की लाश की एक शाखा पर स्थित है जो बोस में लंबे समय से मर चुकी है। बाएं कोने में यह लाल समझ से बाहर का कचरा एक ठोस पॉकेट घड़ी है जिसे चींटियां खा जाती हैं।

रचना के बीच में, पलकों के साथ एक अनाकार द्रव्यमान दिखाई देता है, जिसमें, फिर भी, सल्वाडोर डाली का एक स्व-चित्र आसानी से देखा जा सकता है। एक समान छविसल्वाडोरिच के इतने सारे चित्रों में मौजूद है कि उसे पहचानना मुश्किल है (उदाहरण के लिए, में) सॉफ्ट डाली लिपटी हुई है नरम घंटेएक कंबल की तरह और, जाहिरा तौर पर, सोता है और मीठे सपने देखता है।

पृष्ठभूमि में समुद्र, तटीय चट्टानें और फिर से कुछ कठोर नीले अज्ञात कचरे का एक टुकड़ा बस गया।

साल्वाडोर डाली स्मृति की दृढ़ता, चित्र का विश्लेषण और छवियों का अर्थ।

मेरी व्यक्तिगत राय यह है कि चित्र ठीक उसी का प्रतीक है जो इसके नाम में कहा गया है - स्मृति की निरंतरता, जबकि समय क्षणभंगुर और जल्दी से "पिघलता है" और "नीचे बहता है" एक नरम घड़ी की तरह या एक कठिन की तरह भस्म हो जाता है। जैसा कि वे कहते हैं, कभी-कभी एक केला सिर्फ एक केला होता है।

कुछ हद तक निश्चितता के साथ कहा जा सकता है कि सल्वाडोर ने चित्र को चित्रित किया, जबकि गाला सिनेमा में मस्ती करने गया था, और वह माइग्रेन के हमले के कारण घर पर रहा। नरम कैमेम्बर्ट पनीर खाने और इसकी "सुपर सॉफ्टनेस" के बारे में सोचने के कुछ समय बाद पेंटिंग का विचार उनके पास आया। यह सब डाली के शब्दों से है और इसलिए सच्चाई के सबसे करीब है। हालांकि गुरु अभी भी वही बलाबोल और धोखेबाज थे, और उनके शब्दों को एक बारीक-बारीक छलनी से छान लेना चाहिए।

डीप मीनिंग सीकिंग सिंड्रोम

यह सब नीचे है - इंटरनेट की विशालता से उदास प्रतिभाओं का निर्माण और मुझे नहीं पता कि इससे कैसे संबंध बनाया जाए। दस्तावेज़ी प्रमाणऔर मुझे इस मामले पर अल सल्वाडोर का कोई बयान नहीं मिला, इसलिए इसे अंकित मूल्य पर न लें। लेकिन कुछ धारणाएँ सुंदर हैं और उनके लिए जगह है।

चित्र बनाते समय, सल्वाडोर सामान्य प्राचीन कहावत "सब कुछ बहता है, सब कुछ बदलता है" से प्रेरित हो सकता है, जिसका श्रेय हेराक्लिटस को दिया जाता है। कुछ हद तक विश्वसनीयता का दावा, क्योंकि डाली प्राचीन विचारक के दर्शन से परिचित थी। साल्वाडोरिच के पास गहने का एक टुकड़ा भी है (एक हार, अगर मैं गलत नहीं हूँ) जिसे हेराक्लिटस फव्वारा कहा जाता है।

एक राय है कि तस्वीर में तीन घंटे भूत, वर्तमान और भविष्य हैं। यह संभावना नहीं है कि यह वास्तव में अल सल्वाडोर द्वारा कल्पना की गई थी, लेकिन विचार सुंदर है।

एक कठिन घड़ी, शायद, भौतिक अर्थों में समय है, और एक नरम घड़ी एक व्यक्तिपरक समय है जिसे हम देखते हैं। सच्चाई की तरह अधिक।

मृत जैतून को प्राचीन ज्ञान का प्रतीक माना जाता है जो गुमनामी में डूब गया है। यह, ज़ाहिर है, दिलचस्प है, लेकिन यह देखते हुए कि शुरुआत में डाली ने केवल एक परिदृश्य चित्रित किया था, और इन सभी अतियथार्थवादी छवियों को लिखने का विचार उनके पास बहुत बाद में आया, यह बहुत ही संदिग्ध लगता है।

चित्र में समुद्र को अमरता और अनंत काल का प्रतीक माना जाता है। यह भी सुंदर है, लेकिन मुझे इसमें संदेह है, क्योंकि, फिर से, परिदृश्य को पहले चित्रित किया गया था और इसमें कोई गहरा और अतियथार्थवादी विचार नहीं था।

खोज प्रेमियों के बीच गहरा अर्थएक धारणा थी कि पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी की तस्वीर अंकल अल्बर्ट के सापेक्षता के सिद्धांत के बारे में विचारों के प्रभाव में बनाई गई थी। इसके जवाब में, डाली ने एक साक्षात्कार में उत्तर दिया कि, वास्तव में, वह सापेक्षता के सिद्धांत से प्रेरित नहीं था, लेकिन "धूप में पिघलने वाले कैमेम्बर्ट पनीर की असली भावना।" तो यह जाता है।

वैसे, कैमेम्बर्ट एक नाजुक बनावट और थोड़ा मशरूम स्वाद के साथ एक बहुत अच्छी स्वादिष्ट है। हालांकि मेरे लिए डोरब्लू ज्यादा स्वादिष्ट है।

बीच में खुद सोई हुई डाली का क्या मतलब है, घड़ी में लिपटा हुआ - मुझे नहीं पता, ईमानदार होने के लिए। क्या आप समय के साथ, स्मृति के साथ अपनी एकता दिखाना चाहते थे? या समय का नींद और मृत्यु से संबंध? इतिहास के अँधेरे में लिपटा है।

साल्वाडोर डाली को सही मायने में सबसे बड़ा अतियथार्थवादी कहा जा सकता है। उनके सभी कार्यों में चेतना, सपने और वास्तविकता की धाराएँ परिलक्षित होती थीं। स्मृति की दृढ़ता सबसे छोटी (24x33 सेमी) में से एक है, लेकिन सबसे अधिक चर्चित पेंटिंग है। यह कैनवास गहरे अर्थों और कई एन्क्रिप्टेड प्रतीकों के साथ खड़ा है। यह कलाकार की सबसे कॉपी की गई कृति भी है।

सल्वाडोर डाली ने खुद कहा था कि उन्होंने पेंटिंग में दो घंटे में डायल बनाए। उनकी पत्नी गाला दोस्तों के साथ सिनेमा देखने गईं और कलाकार सिर दर्द का हवाला देकर घर पर ही रहे। अकेले उसने कमरे की छानबीन की। यहाँ डाली का ध्यान कैमेम्बर्ट चीज़ की ओर गया, जिसे उन्होंने और गाला ने हाल ही में खाया था। वह धीरे-धीरे धूप में पिघल गया।

अचानक मास्टर को एक विचार आया, और वह अपने स्टूडियो में गया, जहां पोर्ट लिगैट के आसपास के परिदृश्य को पहले से ही कैनवास पर चित्रित किया गया था। साल्वाडोर डाली ने पैलेट फैलाया और बनाना शुरू किया। जब तक पत्नी घर पहुंची तब तक तस्वीर तैयार हो चुकी थी।

छोटे कैनवास में कई संकेत और रूपक होते हैं। कला समीक्षक "स्मृति की दृढ़ता" की सभी पहेलियों को समझने में प्रसन्न हैं।

तीन घड़ियां वर्तमान, भूत और भविष्य का प्रतिनिधित्व करती हैं। उनका "पिघलना" रूप व्यक्तिपरक समय का प्रतीक है, असमान रूप से अंतरिक्ष को भरना। चींटियों के झुंड के साथ एक और घड़ी एक रैखिक समय है जो खुद को अवशोषित करता है। साल्वाडोर डाली ने एक से अधिक बार स्वीकार किया कि उसके कारण क्या हुआ मजबूत प्रभावमृतक पर चीटियों के झुंड की दृष्टि बल्ला.

पलकों वाली एक प्रकार की बहने वाली वस्तु डाली का स्व-चित्र है। सुनसान तटअकेलेपन से जुड़ा कलाकार, और प्राचीन ज्ञान वाला एक सूखा पेड़। चित्र के बाईं ओर, आप दर्पण की सतह देख सकते हैं। यह वास्तविकता और सपनों की दुनिया दोनों को प्रतिबिंबित कर सकता है।

20 साल बाद डाली का दुनिया के प्रति नजरिया बदल गया है। उन्होंने "स्मृति की दृढ़ता का विघटन" नामक एक पेंटिंग बनाई। अवधारणा में, यह "स्मृति की दृढ़ता" के साथ गूँजता है, हालांकि नया युगतकनीकी प्रगति ने लेखक के दृष्टिकोण पर छाप छोड़ी है। डायल धीरे-धीरे विघटित हो जाते हैं, और अंतरिक्ष को क्रमबद्ध ब्लॉकों में विभाजित किया जाता है और पानी से भर जाता है।

आइंस्टीन के सापेक्षता के सिद्धांत से प्रेरित होकर, सल्वाडोर डाली ने इस विश्व प्रसिद्ध पिघलने वाली घड़ी को चित्रित किया। वे हमें हमारे अस्तित्व की क्षणभंगुरता की याद दिलाते हैं और कभी-कभी गहरे प्रतिबिंब को जन्म देते हैं। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि पेंटिंग "द पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी" आज भी रचनात्मक हलकों में सक्रिय रूप से चर्चा में है।

आधुनिक डिजाइनरों ने इस विचार को जीवन में लाया है और हम आपको इंटीरियर के लिए एक मूल तत्व पेश करते हुए प्रसन्न हैं - पिघलने वाले साल्वाडोर डाली। इसी विचार के आधार पर घड़ी के आकार की एक पिघलने वाली बोतल भी बनाई गई है। हमारे साथ आप कोई भी मॉडल चुन सकते हैं (मूल्य के ऊपर के क्षेत्र में चयन विकल्प उपलब्ध है)।

साल्वाडोर डाली की घड़ियाँ में बनती हैं असामान्य आकार... ऐसा लगता है कि वे सतह पर फैल रहे हैं। इसके अलावा, घड़ी का आकार आपको इसे बहुत ही में रखने की अनुमति देता है अप्रत्याशित जगह- सतह के किनारे पर। यह उन्हें और भी यथार्थवादी बनाता है।

सजावट के लिए ऐसा समाधान सभी कला प्रेमियों और डाली के कार्यों के पारखी के लिए जरूरी है। इसके अलावा, पिघलने वाली घड़ी जन्मदिन या अन्य यादगार अवसर के लिए एक शानदार उपहार होगी।

मूल डिजाइन को व्यवस्थित रूप से जोड़ा गया है आधुनिक तकनीक... घड़ी का क्वार्ट्ज आंदोलन उनके स्थायित्व की गारंटी है। इस घड़ी के साथ आप कभी भी एक महत्वपूर्ण बैठक के लिए देर नहीं करेंगे।

पिघलने वाली घड़ी आपके शयनकक्ष का पूरक हो सकती है या कार्यालय में जगह का गौरव प्राप्त कर सकती है। आप उन्हें जहां भी रखेंगे, वे निश्चित रूप से ध्यान आकर्षित करेंगे और दूसरों को प्रसन्न करेंगे।

peculiarities

• पूरी तरह से संतुलित और फर्नीचर के किसी भी टुकड़े के कोने का पालन;
• क्वार्ट्स मूवमेंट;
• साल्वाडोर डाली के काम के आधार पर बनाया गया।

विशेष विवरण

• बिजली की आपूर्ति: 1 एएए बैटरी (पैकेज में शामिल नहीं);
• घड़ी के आयाम: 18 x 13 सेमी;
• सामग्री: पीवीसी।

साल्वाडोर डाली - स्मृति की दृढ़ता (स्पेनिश: ला पर्सिस्टेंसिया डे ला मेमोरिया)।

निर्माण का वर्ष: 1931

कैनवास पर हस्तनिर्मित टेपेस्ट्री।

मूल आकार: 24 × 33 सेमी

आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क

« यादें ताज़ा रहना"(स्पेनिश ला पर्सिस्टेंसिया डे ला मेमोरिया, 1931) सबसे अधिक में से एक है प्रसिद्ध चित्रकलाकार साल्वाडोर डाली। 1934 से न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय में है।

के रूप में भी जाना जाता है " सॉफ्ट वॉच», « स्मृति कठोरता" या " पेरसिसटन्स ऑफ मेमोरी».

इस छोटी तस्वीर(24 × 33 सेमी) - शायद सबसे अधिक प्रसिद्ध कामडाली। लटकती और बहने वाली घड़ी की कोमलता एक ऐसी छवि है जिसे इस प्रकार वर्णित किया जा सकता है: "यह अचेतन में फैलती है, समय और स्मृति के सार्वभौमिक मानव अनुभव को पुनर्जीवित करती है।" डाली खुद यहां एक सोते हुए सिर के रूप में मौजूद है, जो पहले से ही "अंतिम संस्कार के खेल" और अन्य चित्रों में दिखाई दे चुकी है। अपनी पद्धति के अनुसार, कलाकार ने कैमेम्बर्ट चीज़ की प्रकृति के बारे में सोचकर कथानक की उत्पत्ति की व्याख्या की; पोर्ट लिगैट का परिदृश्य पहले से ही तैयार था, इसलिए चित्र को चित्रित करने में दो घंटे लगे। सिनेमा से लौटकर, जहां वह उस शाम गई थी, गाला ने बिल्कुल सही भविष्यवाणी की थी कि कोई भी, "द पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी" को देखने के बाद, इसे नहीं भूलेगा। चित्र को प्रसंस्कृत पनीर की दृष्टि से डाली के संघों के परिणामस्वरूप चित्रित किया गया था, जैसा कि उनके स्वयं के उद्धरण से स्पष्ट है।

साल्वाडोर डाली की पेंटिंग का विवरण "स्मृति की दृढ़ता"

पेंटिंग में अतियथार्थवाद के सबसे महान प्रतिनिधि, सल्वाडोर डाली, वास्तव में कुशलता से रहस्य और सबूतों को जोड़ते हैं। इस अद्भुत स्पेनिश कलाकारअपने चित्रों को केवल उनके लिए अजीब तरीके से प्रदर्शित किया, वास्तविक और शानदार के मूल और विपरीत संयोजन की मदद से जीवन के सवालों को तेज किया।

में से एक सबसे प्रसिद्ध पेंटिंगकई नामों से जाना जाता है, सबसे अधिक बार पाया जाता है - "स्मृति की दृढ़ता", लेकिन इसे "सॉफ्ट वॉच", "स्मृति की कठोरता" या "स्मृति की दृढ़ता" के रूप में भी जाना जाता है।

यह समय की मनमाने ढंग से बहने वाली और असमान रूप से जगह भरने की एक बहुत छोटी तस्वीर है। कलाकार ने खुद समझाया कि संसाधित पनीर की प्रकृति के बारे में सोचते समय इस साजिश का उद्भव संघों से जुड़ा हुआ है।

यह सब एक परिदृश्य से शुरू होता है; यह कैनवास पर बहुत कम जगह लेता है। दूर में आप रेगिस्तान और समुद्र तट देख सकते हैं, शायद यह कलाकार की आंतरिक शून्यता का प्रतिबिंब है। तस्वीर में भी तीन घंटे हैं, लेकिन वे बह रहे हैं। यह एक अस्थायी स्थान है जिसके माध्यम से जीवन की धारा बहती है, लेकिन यह बदल सकती है।

कलाकार के अधिकांश चित्र, उनके विचार, सामग्री, निहितार्थ, सल्वाडोर डाली की डायरी में नोटों से ज्ञात हुए। लेकिन इस तस्वीर के बारे में खुद कलाकार की क्या राय है, एक भी लाइन नहीं मिलती। कलाकार हमें जो बताना चाहता था, उसके बारे में कई राय हैं। कुछ ऐसे भी हैं जो इतने विवादास्पद हैं कि यह शिथिल घड़ी डाली के डर की बात करती है, संभवतः किसी प्रकार की पुरुष समस्या के बारे में। लेकिन, इन सभी मान्यताओं के बावजूद, अतियथार्थवादी दिशा की मौलिकता के कारण चित्र बहुत लोकप्रिय है।

सबसे अधिक बार, जब अतियथार्थवाद शब्द, डाली का अर्थ होता है, और उनकी तस्वीर "द पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी" दिमाग में आती है। अब यह काम न्यूयॉर्क में है, आप इसे आधुनिक कला संग्रहालय में देख सकते हैं।

काम का विचार डाली के पास एक गर्म गर्मी के दिन आया। वह सिरदर्द के साथ घर पर लेट गया और गाला खरीदारी करने चला गया। खाने के बाद, डाली ने देखा कि पनीर गर्मी से पिघल गया और तरल हो गया। यह किसी तरह से मेल खाता था जो डाली की आत्मा में था। कलाकार को एक पिघलने वाली घड़ी के साथ एक परिदृश्य को चित्रित करने की इच्छा थी। वह उस अधूरे पेंटिंग पर लौट आया जिस पर वह काम कर रहा था, जिसमें एक पेड़ को पहाड़ों की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक मंच पर दर्शाया गया था। दो या के लिए तीन बजेसल्वाडोर डाली ने पेंटिंग पर एक पिघली हुई पॉकेट घड़ी टांग दी, जिसने पेंटिंग को वह बना दिया जो आज है।

साल्वाडोर डाली
स्मृति की दृढ़ता 1931

निर्माण का इतिहास

यह 1931 की गर्मियों में पेरिस में था, जब डाली तैयारी कर रही थी व्यक्तिगत प्रदर्शनी... गाला को दोस्तों के साथ सिनेमा देखने के बाद, "मैं," अपने संस्मरणों में डाली लिखता है, "मेज पर लौट आया (हमने एक उत्कृष्ट कैमेम्बर्ट के साथ रात का खाना समाप्त किया) और फैलने वाले लुगदी के बारे में विचारों में डूब गया। मेरे मन की आँख में पनीर दिखाई दिया। मैं उठा और, हमेशा की तरह, सोने से पहले मैं जिस तस्वीर को पेंट कर रहा था उसे देखने के लिए स्टूडियो गया। यह पारदर्शी, उदास सूर्यास्त प्रकाश में पोर्ट लिगाट का परिदृश्य था। अग्रभूमि में एक टूटे हुए शाखा के साथ जैतून के पेड़ का नंगे फ्रेम है।

मुझे लगा कि इस तस्वीर में मैं कुछ महत्वपूर्ण छवि के अनुरूप माहौल बनाने में कामयाब रहा - लेकिन कौन सा? मेरा विचार अस्पष्ट नहीं है। मुझे एक अद्भुत छवि चाहिए थी, लेकिन मुझे वह नहीं मिली। मैं लाइट बंद करने गया, और जब मैं बाहर गया, तो मैंने सचमुच समाधान देखा: दो जोड़ी मुलायम घड़ियाँ, वे एक जैतून की शाखा से लटकी हुई थीं। माइग्रेन के बावजूद, मैंने एक पैलेट तैयार किया और काम पर लग गया। दो घंटे बाद, जब गाला वापस आया, तब तक मेरी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग समाप्त हो चुकी थी।"

अतियथार्थवाद मनुष्य की पूर्ण स्वतंत्रता और सपने देखने का अधिकार है। मैं अतियथार्थवादी नहीं हूं, मैं अतियथार्थवाद हूं, - एस डाली।

गठन कलात्मक कौशलडाली प्रारंभिक आधुनिकता के युग में हुई, जब उनके समकालीनों ने बड़े पैमाने पर ऐसे नए का प्रतिनिधित्व किया कलात्मक रुझानअभिव्यक्तिवाद और घनवाद की तरह।

1929 में, युवा कलाकार अतियथार्थवादियों में शामिल हो गए। साल्वाडोर डाली गाला से मिलने के बाद से इस साल उनके जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ आया। वह उनकी मालकिन, पत्नी, संग्रह, मॉडल और मुख्य प्रेरणा बन गईं।

चूंकि वह एक शानदार ड्राफ्ट्समैन और रंगकर्मी थे, इसलिए डाली ने पुराने उस्तादों से बहुत प्रेरणा ली। लेकिन उन्होंने कला की पूरी तरह से नई, आधुनिक और अभिनव शैली बनाने के लिए असाधारण रूपों और आविष्कारशील तरीकों का इस्तेमाल किया। उनके चित्रों को दोहरी छवियों, विडंबनापूर्ण दृश्यों के उपयोग से अलग किया जाता है, दृष्टि भ्रम, स्वप्निल परिदृश्य और गहरे प्रतीकवाद।

इसके दौरान रचनात्मक जीवनडाली कभी एक दिशा तक सीमित नहीं रही। उन्होंने के साथ काम किया तैलीय रंगऔर पानी के रंग, बनाए गए चित्र और मूर्तियां, फिल्में और तस्वीरें। यहां तक ​​​​कि प्रदर्शन के विभिन्न रूप कलाकार के लिए विदेशी नहीं थे, जिसमें गहने और अन्य कार्यों का निर्माण शामिल था। एप्लाइड आर्ट्स... एक पटकथा लेखक के रूप में, डाली ने प्रसिद्ध निर्देशक लुइस बुनुएल के साथ सहयोग किया, जिन्होंने द गोल्डन एज ​​​​और द अंडालूसी डॉग फिल्मों का निर्देशन किया। उन्होंने अवास्तविक दृश्यों को प्रदर्शित किया जो एक अतियथार्थवादी के पुनर्जीवित चित्रों की याद दिलाते हैं।

एक विपुल और बेहद प्रतिभाशाली कलाकार, उन्होंने आने वाली पीढ़ियों के कलाकारों और कला प्रेमियों के लिए एक बड़ी विरासत छोड़ी। गाला-साल्वाडोर डाली फाउंडेशन ने एक ऑनलाइन परियोजना शुरू की साल्वाडोर डाली का कैटलॉग रायसन 1910 और 1983 के बीच सल्वाडोर डाली द्वारा बनाई गई पेंटिंग की पूरी वैज्ञानिक सूची के लिए। कैटलॉग में पांच खंड होते हैं, जो समयरेखा के अनुसार विभाजित होते हैं। इसकी कल्पना न केवल कलाकार के काम के बारे में व्यापक जानकारी प्रदान करने के लिए की गई थी, बल्कि कार्यों के लेखकत्व को निर्धारित करने के लिए भी की गई थी, क्योंकि सल्वाडोर डाली सबसे जाली चित्रकारों में से एक है।

सनकी सल्वाडोर डाली की शानदार प्रतिभा, कल्पना और कौशल उनके असली चित्रों के इन 17 उदाहरणों से प्रमाणित होते हैं।

1. "वर्मीर डेल्फ़्ट का भूत, जिसे टेबल के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है", 1934

यह छोटी सी तस्वीर काफी लंबी है मूल नाम 17 वीं शताब्दी के महान फ्लेमिश मास्टर, जान वर्मीर के लिए डाली की प्रशंसा का प्रतीक है। डाली की असली दृष्टि को ध्यान में रखते हुए वर्मीर का सेल्फ-पोर्ट्रेट बनाया गया है।

2. "द ग्रेट मास्टरबेटर", 1929

पेंटिंग में संभोग के संबंध के कारण भावनाओं के आंतरिक संघर्ष को दर्शाया गया है। जाग्रत के रूप में उठी कलाकार की यह धारणा बचपन की यादेजब उन्होंने अपने पिता द्वारा छोड़ी गई पुस्तक को देखा, तो पृष्ठ पर यौन रोगों से प्रभावित चित्रित जननांगों के साथ खुला।

3. "जिराफ ऑन फायर", 1937

1940 में संयुक्त राज्य अमेरिका जाने से पहले कलाकार ने यह काम पूरा किया। हालांकि मास्टर ने तर्क दिया कि पेंटिंग अराजनीतिक थी, यह, कई अन्य लोगों की तरह, दो विश्व युद्धों के बीच अशांत अवधि के दौरान डाली ने अनुभव की गई बेचैनी और भयावहता की गहरी और अस्थिर भावनाओं को प्रतिबिंबित किया। एक निश्चित भाग संबंधों में उनके आंतरिक संघर्ष को दर्शाता है गृहयुद्धस्पेन में और विधि को भी संदर्भित करता है मनोवैज्ञानिक विश्लेषणफ्रायड।

4. "फेस ऑफ वॉर", 1940

दली के काम में युद्ध की पीड़ा भी झलकती है। उनका मानना ​​​​था कि उनकी पेंटिंग में युद्ध के संकेत होने चाहिए, जिन्हें हम खोपड़ी से भरे घातक सिर में देखते हैं।

5. "ड्रीम", 1937

असली घटनाओं में से एक को यहां दर्शाया गया है - एक सपना। यह अवचेतन की दुनिया में एक नाजुक, अस्थिर वास्तविकता है।

6. "समुद्र के किनारे एक चेहरे और फलों के कटोरे की घटना", 1938

यह शानदार पेंटिंग विशेष रूप से दिलचस्प है, क्योंकि इसमें लेखक दोहरी छवियों का उपयोग करता है जो छवि को बहु-स्तरीय अर्थ प्रदान करते हैं। कायापलट, वस्तुओं का आश्चर्यजनक संयोजन और छिपे हुए तत्व डाली के असली चित्रों की विशेषता है।

7. "द पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी", 1931

यह शायद सबसे पहचानने योग्य है असली पेंटिंगसाल्वाडोर डाली, जो कोमलता और कठोरता का प्रतीक है, अंतरिक्ष और समय की सापेक्षता का प्रतीक है। यह आइंस्टीन के सापेक्षता के सिद्धांत पर बहुत अधिक निर्भर करता है, हालांकि डाली ने कहा कि पेंटिंग का विचार कैमेम्बर्ट पनीर को धूप में पिघलते देख पैदा हुआ था।

8. "बिकनी द्वीप के तीन स्फिंक्स", 1947

बिकनी एटोल के इस असली चित्रण में युद्ध को पुनर्जीवित किया गया है। तीन प्रतीकात्मक स्फिंक्स अलग-अलग विमानों पर कब्जा करते हैं: एक मानव सिर, एक विभाजित पेड़ और एक मशरूम परमाणु विस्फोटयुद्ध की भयावहता के बारे में बात कर रहे हैं। पेंटिंग तीन विषयों के बीच संबंधों की पड़ताल करती है।

9. "गैलेटिया विद स्फेरेस", 1952

डाली की पत्नी का चित्र गोलाकार आकृतियों की एक सरणी के माध्यम से प्रस्तुत किया गया है। गाला मैडोना के चित्र जैसा दिखता है। विज्ञान से प्रेरित कलाकार ने गैलेटिया को मूर्त दुनिया से ऊपर ईथर की ऊपरी परतों में उठा लिया।

10. "पिघली हुई घड़ी", 1954

समय-मापने वाली वस्तु की एक अन्य छवि को एक ईथर कोमलता प्राप्त हुई है, जो एक कठिन पॉकेट घड़ी के लिए विशिष्ट नहीं है।

11. "मेरी नग्न पत्नी, अपने स्वयं के मांस पर विचार करते हुए, एक सीढ़ी में, एक स्तंभ के तीन कशेरुकाओं में, आकाश में और वास्तुकला में बदल गई", 1945

पीछे से गाला। यह उल्लेखनीय चित्रण क्लासिक्स और अतियथार्थवाद, शांति और विचित्रता के संयोजन से डाली के सबसे उदार कार्यों में से एक बन गया है।

12. "उबले हुए बीन्स के साथ नरम निर्माण", 1936

तस्वीर का दूसरा शीर्षक "गृहयुद्ध का पूर्वाभास" है। यह स्पैनिश गृहयुद्ध की कथित भयावहता को दर्शाता है, क्योंकि कलाकार ने संघर्ष शुरू होने से छह महीने पहले इसे चित्रित किया था। यह साल्वाडोर डाली के पूर्वाभासों में से एक था।

13. "तरल इच्छाओं का जन्म", 1931-32

हम कला के लिए एक पागल-महत्वपूर्ण दृष्टिकोण का एक उदाहरण देखते हैं। पिता और संभवत: मां की छवियों को बीच में उभयलिंगी की अजीब, अवास्तविक छवि के साथ मिलाया जाता है। चित्र प्रतीकात्मकता से भरा है।

14. "इच्छा की पहेली: मेरी माँ, मेरी माँ, मेरी माँ", 1929

फ्रायडियन सिद्धांतों पर बनाया गया यह काम डाली के अपनी मां के साथ संबंधों का उदाहरण देता है, जिसका विकृत शरीर डालिनियन रेगिस्तान में दिखाई देता है।

15. शीर्षकहीन - हेलेना रुबिनस्टीन के लिए फ्रेस्को पेंटिंग डिजाइन, 1942

छवियों को हेलेना रुबिनस्टीन के आदेश से परिसर की आंतरिक सजावट के लिए बनाया गया था। यह फंतासी और सपनों की दुनिया से एक स्पष्ट रूप से असली तस्वीर है। कलाकार शास्त्रीय पौराणिक कथाओं से प्रेरित था।

16. "एक मासूम कुंवारी की सदोम आत्म-संतुष्टि", 1954

पेंटिंग में एक महिला आकृति और एक अमूर्त पृष्ठभूमि को दर्शाया गया है। कलाकार दमित कामुकता के सवाल का अध्ययन करता है, जो काम के शीर्षक और फालिक रूपों से आता है जो अक्सर डाली के काम में दिखाई देते हैं।

17. "जियोपॉलिटिकल चाइल्ड वॉचिंग द बर्थ ऑफ़ ए न्यू मैन", 1943

संयुक्त राज्य अमेरिका में रहते हुए कलाकार ने इस पेंटिंग को चित्रित करके अपना संदेह व्यक्त किया। गेंद का आकार "नए" व्यक्ति, "नई दुनिया" के व्यक्ति का प्रतीकात्मक इनक्यूबेटर प्रतीत होता है।