नारीश्किन बारोक शैली का एक शानदार उदाहरण। मॉस्को नारिश्किन बारोक
"नारीश्किन या मॉस्को बारोक" की अवधारणा बल्कि मनमाना है। इस तथ्य के बावजूद कि इस तरह के नाम के साथ आम तौर पर मान्यता प्राप्त स्थापत्य शैली नहीं है, पारखी इस बात से अच्छी तरह वाकिफ हैं कि क्या प्रश्न में. यह शैली सबसे स्पष्ट रूप से तीस साल की अवधि में प्रकट हुई, और इसने न केवल मास्को क्षेत्र को प्रभावित किया, बल्कि परिधि को भी प्रभावित किया, जो केंद्र से बहुत दूर था। इसके बाद, नारिश्किन बारोक ने 20 वीं शताब्दी में पहले से ही एक पुनर्जागरण का अनुभव किया, विशेष रूप से, इस शैली की विशेषता वाले तत्वों को कोम्सोमोल्स्काया के डिजाइन में पाया जा सकता है। रिंग स्टेशनमॉस्को मेट्रो की, लेनिनग्रादस्काया होटल की इमारत, कज़ान्स्की रेलवे स्टेशन की इमारत की वास्तुकला और सजावट में।
नारीशकिंस्की दी गई शैलीइस तथ्य के कारण कहा जाता है कि पीटर द ग्रेट के रिश्तेदारों में से एक, बॉयर लेव नारिश्किन के आदेश से कई समान तरीकों से उससे संबंधित सबसे उल्लेखनीय वस्तुएं बनाई गई थीं। पहली बार, इस तरह की शैली में एक पंखुड़ी के आकार के मंदिर के निर्माण, कार्डिनल बिंदुओं के अनुसार गुंबदों की व्यवस्था, फर्श में मुखौटा का विभाजन, सजावट में आदेश तत्वों की उपस्थिति के निर्माण के दौरान दिखाई दिया डोंस्कॉय मठ का महान कैथेड्रल।
नारिश्किन बारोक को लाल रंग की पृष्ठभूमि पर सफेद तत्वों की उपस्थिति, स्तरित, केंद्रितता, साथ ही संतुलन और समरूपता की विशेषता है। बहुमत प्रसिद्ध स्मारकनारीश्किन बारोक से संबंधित आर्किटेक्चर बारोक और देर से पुनर्जागरण से संबंधित वास्तुकला की पश्चिमी यूरोपीय वस्तुओं से रूपों के उधार को प्रदर्शित करते हैं: ये फटे हुए पेडिमेंट हैं, और फूलदानों के साथ बेलस्ट्रेड, और सर्पिल कॉलम, साथ ही रत्न, गोले, मस्करन, कार्टूचेस हैं।
नारीश्किन बारोक शैली के सुनहरे दिनों को प्रसिद्ध चर्च ऑफ द इंटरसेशन इन फिली, नोवोडेविच कॉन्वेंट और उबोरी में चर्च ऑफ द सेवियर के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था। नोवोडेविच कॉन्वेंट के घंटी टॉवर को कई विशेषज्ञों द्वारा नारीशकिन शैली के उदाहरण के रूप में मान्यता प्राप्त है। याकिमांका पर जॉन द वॉरियर के चर्च और डोंस्काया पर रॉब का जमाव आखिरी में बनाया गया था। कला इतिहासकार इन वस्तुओं की वास्तुकला में शैली के पतन के निशानों को नोट करते हैं, जो पहले की वस्तुओं की तुलना में चापलूसी विवरण, रंग और रंग की अनुभवहीनता में व्यक्त किए गए हैं। इन वस्तुओं के सजावटी डिजाइन में, अन्य शैलियों की अभिव्यक्ति देखी जा सकती है।
शैली के वितरण का भूगोल इतना विस्तृत है कि केवल वस्तुओं के स्थान के आधार पर उस शैली को मास्को कहना पूरी तरह से सही नहीं है। इसे मूल स्थान पर मास्को मानना अधिक सही है। बाद में, नारीशकिन बारोक शैली में वस्तुओं का निर्माण किया गया, उदाहरण के लिए, स्मोलेंस्क क्षेत्र, ब्रांस्क, रियाज़ान में। ब्रांस्क में, यह स्वेन्स्की मठ में स्रेन्स्की गेट चर्च है, रियाज़ान में, यह अनुमान कैथेड्रल है, जो कि नारीश्किन बारोक शैली में निर्मित सबसे बड़ी वस्तु है, साथ ही शहर के आसपास के क्षेत्र में सोलोचिंस्की मठ भी है। नारीशकिन शैली की विशेषताओं को स्ट्रोगनोव चर्च जैसी वस्तुओं के वास्तुशिल्प के सजावटी तत्वों में देखा जा सकता है निज़नी नावोगरट, ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा में गेट फॉरेनर चर्च, सर्गिएव पोसाद में पायटनित्स्की वेल का चैपल। 
नारीशकिन शैली की विजय का अंत 18 वीं शताब्दी की शुरुआत की अवधि में आता है। इस समय को रूस में पश्चिमी शिल्पकारों और वास्तुकारों के आगमन के साथ-साथ सेंट पीटर्सबर्ग को छोड़कर कहीं भी पत्थर की वस्तुओं के निर्माण पर पीटर द ग्रेट के प्रतिबंध द्वारा चिह्नित किया गया था। साथ ही, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि परिधि पर, मंदिरों के निर्माण में प्राथमिकता के रूप में नारीशकिन शैली 80-90 साल तक चली। नारीश्किन बारोक के तत्व कई गांव चर्चों के मुखौटे पर पाए जा सकते हैं देर से अवधि. यह इस तरह था कि स्थानीय वास्तुकारों ने चर्चों को मॉस्को चर्चों के लिए समानता और समानता देने की कोशिश की।
मॉस्को में, सशर्त शब्द "नारिश्किन बारोक" के तहत, 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के मोड़ पर, एक अल्पकालिक, लेकिन अनुग्रह शैली से भरा हुआ - एक विचित्र फूल जो जल्द ही मुरझा गया। शैली लोक और मौलिक है। बैरोक सजावटी फीता ने इसकी जीवन-पुष्टि भावना में योगदान दिया। नारीशकिन चर्चों के गोलाकार खंडों में पश्चिमी और वास्तुकला में बारोक जनता और रिक्त स्थान की वक्रता के साथ कुछ भी समान नहीं है। मध्य यूरोप. मॉस्को में, सशर्त शब्द "नारिश्किन बारोक" के तहत, 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के मोड़ पर, एक अल्पकालिक, लेकिन अनुग्रह शैली से भरा हुआ - एक विचित्र फूल जो जल्द ही मुरझा गया।
शैली लोक और मौलिक है। बैरोक सजावटी फीता ने इसकी जीवन-पुष्टि भावना में योगदान दिया। नारिश्किन चर्चों के गोल खंडों में पश्चिमी और मध्य यूरोप की वास्तुकला में बारोक जनता और रिक्त स्थान की वक्रता के साथ कुछ भी समान नहीं है। रूसी रचनात्मक चेतना की नींव के साथ पश्चिमी यूरोपीय शैली के तत्वों की सक्रिय बातचीत के आधार पर, मास्को वास्तुकला, रूपांतरित हो रहा है, स्पष्ट रूप से हावी है, शेष (लेकिन निर्माणाधीन सेंट पीटर्सबर्ग में नहीं) एक विशिष्ट राष्ट्रीय घटना है। पॉलीक्रोम में रूसी स्वाद और परंपराओं की प्रधानता है और यहां तक कि पवित्र इमारतों की विविधता भी है। अभी तक लंबे समय तकमास्को प्राचीन रूसी स्थापत्य प्रतिभा की परंपराओं को बनाए रखेगा।
रूसी भूमि, यूरोपीय बारोक की विशेषताओं को अपनाते हुए, अपनी अनूठी स्थापत्य शैली बनाती है - तथाकथित "मॉस्को" या "नारिश्किन" बारोक। पहली बार, इस शैली में मंदिर मातृ पक्ष में पीटर I के सबसे करीबी रिश्तेदार नारीशकिंस के सम्पदा में दिखाई दिए।
पुराने रूसी या पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला में इस शैली के करीब कोई समानता नहीं है। इसने मॉस्को वास्तुकला की विशेषताओं को व्यवस्थित रूप से मिला दिया, जो सबसे ऊपर, पश्चिमी बारोक के विशाल प्लास्टर मोल्डिंग और मूर्तिकला की भीड़ के लिए विदेशी था। इसके विपरीत, इमारतों की ओपनवर्क लपट की इच्छा थी। साथ ही, ऊपर की ओर निर्देशित जनता के लिए वास्तुकला में उत्साह, सिल्हूट की वाक्पटुता, किसी भी तरह से कम नहीं हुई। नारीश्किन बारोक, सबसे ऊपर, दो स्वरों के विपरीत है: एक लाल-ईंट की पृष्ठभूमि और एक सफेद-पत्थर का पैटर्न। इस तरह के स्मारक अंडाकार या बहुभुज, यानी बहुभुज खिड़कियां हैं।
प्री-पेट्रिन वास्तुकला की स्पष्टता और संक्षिप्तता के बजाय, नारीश्किन बारोक के एस्टेट चर्च योजना की जटिलता और बढ़ी हुई शोभा को प्रदर्शित करते हैं। यह उच्च राहत वाले लकड़ी की नक्काशी और सोने के पानी के बक्से, आइकोस्टेसिस, पल्पिट्स में बने पेंट की बारोक भव्यता में प्रकट होता है।
इमारतों का स्थान गहराई से महसूस किया जाता है। अक्सर, जागीर चर्च नदियों के ऊंचे, खड़ी किनारों पर उठते हैं। उन दिनों चकाचौंध से जगमगाते गुंबदों वाले टियर टावरों को दसियों किलोमीटर तक देखा जा सकता था, जो तुरंत जंगलों और खेतों के असीम विस्तार के बीच ध्यान आकर्षित करते थे। अब उनमें से कई मास्को की सीमाओं में प्रवेश कर चुके हैं।
नारीश्किन, या मॉस्को, बारोक का उदय 1690 के दशक और 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में आता है। ये वही साल सही वक्तबुखवोस्तोव की रचनात्मकता। रूसी वास्तुकला में नई शैली के निर्माता को एक व्यावहारिक वास्तुकार का व्यापक ज्ञान था, एक सक्षम आयोजक था और साथ ही साथ एक विचित्र कल्पना थी। नवीन विचारों से भरा, सर्फ़ मास्टर मास्को और रियाज़ान सम्पदा के भीतर, महान रईसों, पीटर के सहयोगियों के आदेशों को पूरा करता है। अभिलेखीय दस्तावेज इस बात की गवाही देते हैं कि उत्कृष्ट वास्तुकार ने न केवल निर्माण कलाकृतियों का नेतृत्व किया, बल्कि निर्माण के दौरान सभी विवरणों में भी तल्लीन किया। शानदार अंतर्ज्ञान ने मास्टर को "आंख से" बनाने की अनुमति दी, चित्रों को साधारण रेखाचित्रों या सजावटी रूपांकनों के रेखाचित्रों द्वारा प्रतिस्थापित किया जा सकता है। और यह संदिग्ध है कि क्या वह साक्षर था: सभी जीवित दस्तावेजों पर, याकोव के लिए किसी और का "हाथ" था।
बुखवोस्तोव का जीवन स्मारकीय संरचनाओं का निरंतर निर्माण है, जो कई मील तक एक दूसरे से अलग हैं। उबोरी गांव में उद्धारकर्ता के अद्भुत चर्च के निर्माण के कठिन भाग्य ने प्रेरणा से पैदा हुई इसकी दुर्लभ सुंदरता को प्रभावित नहीं किया। एक ज़माने में ठोस थे देवदार के जंगल(इसलिए गाँव का नाम - "जंगल में"), सफाई नदी मास्को नदी में बहती थी, और साथ में पुरानी सड़कमॉस्को से ज़्वेनिगोरोड तक, मॉस्को ज़ार सविन मठ की तीर्थयात्रा पर गए। 17 वीं शताब्दी में, इन भूमि का स्वामित्व शेरमेतेव्स के लड़कों के पास था। पीवी की ओर से शेरमेतेव बुखवोस्तोव ने अपनी संपत्ति में एक पत्थर के चर्च का निर्माण शुरू किया, लेकिन जल्द ही रियाज़ान में अनुमान कैथेड्रल के निर्माण के लिए स्विच कर दिया। क्रुद्ध बॉयर ने उबोरी में अधूरे चर्च के लिए मास्टर को कैद कर लिया। ऑर्डर ऑफ स्टोन अफेयर्स के क्लर्कों ने आर्किटेक्ट को "उसे बेरहमी से कोड़े से पीटने" की सजा दी, और फिर "उसके लिए पत्थर का काम खत्म कर दिया।" हालाँकि, जैसे कि अपनी आसन्न मृत्यु की आशंका और इमारत के भाग्य के डर से, शेरमेतेव ने सजा को रद्द करने के अनुरोध के साथ tsar को एक याचिका प्रस्तुत की।
उबोरी में पूर्ण चर्च (यह 1694-1697 में बनाया गया था) उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गया प्राचीन रूसी वास्तुकला. जैसा कि फिली में चर्च में है, इसकी एक चरणबद्ध पिरामिड संरचना है: घन-चार पर, तीन अष्टक स्तरों में बढ़ते हैं। सभी तरफ से, वेदी और नार्थेक्स के अर्धवृत्तों द्वारा घन को अस्पष्ट किया गया था, जो पहले अध्यायों में समाप्त हुआ था। घंटियों को बीच में अष्टकोण के माध्यम से लटका दिया गया था। इमारत एक खुली गैलरी-एम्बुलेंस से घिरी हुई थी, जिसे सफेद पत्थर के फूलदानों और रसदार पुष्प पैटर्न वाले पैनलों से सजाया गया था।
दुर्लभतम स्मारक की योजना एक चार पंखुड़ियों वाला फूल है जिसमें धीरे से घुमावदार किनारे और एक चौकोर कोर है। चर्च ऑफ द सेवियर का विचित्र नक्काशीदार संयुक्ताक्षर असामान्य रूप से प्लास्टिक का है। पतले अर्ध-स्तंभ, दीवारों से अलग, पूरी तरह से बड़े, थोड़े अवतल पत्तों से ओस की बूंदों से ढके होते हैं, अन्य फूलों की मालाओं से जुड़े होते हैं और कुरिन्थियन राजधानियों के एसेंथस पत्तों के साथ समाप्त होते हैं। बुखवोस्तोव ने बारोक रूपांकनों को कहाँ से आकर्षित किया? वे उत्कीर्णन से उधार लिए जा सकते थे, उस समय पहले से अनुवादित वास्तुकला पर ग्रंथों के पुस्तक आभूषणों से, बेलारूसी कार्वर्स द्वारा लाए गए थे। मंदिर इतना सुंदर है कि यह एक उत्तम आभूषण जैसा दिखता है।
अपने निर्माण के समय से, इसने अपने वैभव, उत्सव के साथ आने वाले सभी को चकित कर दिया, और आनंद की एक अनोखी भावना पैदा की। एक कोमल पहाड़ी की चोटी पर उठा हुआ, पतला बिर्च और पाइन के एक गोल नृत्य से घिरा हुआ, स्मारक जिले पर शासन करता था।
लेकिन बुखवोस्तोव के सबसे हड़ताली कार्यों में से एक ट्रोइट्सकोए-ल्यकोवो गांव में चर्च था, जो सेरेब्रनी बोर (1698-1703) के सामने मोस्कवा नदी के दाहिने किनारे पर खड़ा था। याकूब के लेखकत्व को चर्च के धर्मसभा में एक प्रविष्टि द्वारा दर्शाया गया है। ट्रिनिटी के तीन-भाग वाले चर्च में, वास्तुकार उत्कृष्ट अनुपात का सहारा लेता है और ध्यान से बाहरी और आंतरिक सजावट को डिजाइन करता है। बारीक सजावटी नक्काशी अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँचती है। आधुनिक वैज्ञानिकों में से एक ने मंदिर की तुलना मोतियों से जड़े एक रत्न से की, जो सोने के धागों से ढका हुआ था, सूरज की किरणों में जगमगाता और झिलमिलाता था। यहां तीन नहीं, बल्कि दो वेस्टिबुल बनाए गए थे, जिन्हें अष्टकोणीय आधारों पर गुंबदों के साथ ताज पहनाया गया था।
17 वीं के अंत में - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, नारीश्किन बारोक को कई प्रशंसक मिले। मॉस्को में, कोलोम्ना के पास, निज़नी नोवगोरोड में, रियाज़ान के पास, सर्पुखोव के पास, सेंट्रिक, या त्रिपक्षीय, चर्च बनाए जा रहे हैं। उन्हें बानगीसफेद पत्थर की सजावट कार्य करती है, लेकिन पहले से ही भारी Russified। पेडिमेंट्स और आर्किट्रेव्स को विलेय के साथ तैयार किया गया है - कर्ल के रूप में वास्तुशिल्प विवरण, सर्पिल कॉलम ब्रैकेट या कंसोल ब्रैकेट पर दीवार से विस्तारित होते हैं। सजावटी रूपांकनों ने अपनी विविधता के साथ विस्मित किया: "फटे हुए पेडिमेंट्स", गोले और कार्टूच (एक ढाल या आधा मुड़ा हुआ स्क्रॉल के रूप में सजावट), काजल और हर्म्स, फूलदानों के साथ बेलस्ट्रेड ... बैरोक इन सजावटी से नई और अप्रत्याशित रचनाएं बनाता है। अजीबोगरीब वास्तविक रूप से प्रदान की गई लताओं, फूलों और फलों को आलीशान माला और गुलदस्ते में बुना जाता है, जैसे कि महत्वपूर्ण रस से संतृप्त हो। एक और पसंदीदा आभूषण स्क्रॉल के किनारों के साथ स्कैलप्ड लकीरों के साथ जटिल रूप से फटे कार्टूच की सबसे जटिल इंटरविविंग है और पंक्तियों में व्यवस्थित उत्तल अनाज-मोती हैं।
17वीं शताब्दी के 90 के दशक में, पत्थर (चूना पत्थर) की नक्काशी स्मारक के मुख्य तत्वों में से एक बन गई सजावटी कला. शिल्पकारों ने नक्काशीदार सफेद पत्थर के काइरोस्कोरो और प्लास्टिक प्रभावों का कुशलता से उपयोग करना सीखा। विशेष रूप से आमंत्रित कलाकार इसमें लगे हुए थे: एक इमारत को खत्म करने के बाद, उन्होंने एक नया अनुबंध समाप्त किया और दूसरे ग्राहक के पास चले गए।
Naryshkin Baroque एक बिल्कुल अजीबोगरीब, अद्वितीय राष्ट्रीय-रूसी घटना है। यह प्रकृति में जटिल है और दुनिया के बीच इसका कोई एनालॉग नहीं है स्थापत्य शैली. "नारीश्किन भवन" शायद रूसी वास्तुकला की सबसे महत्वपूर्ण घटना है देर से XVII - जल्दी XVIIIसदी। उनके उत्सव में, हर्षित रूप से प्रबुद्ध उपस्थिति में, पीटर के समय की गंभीर भव्यता और "धर्मनिरपेक्ष" धार्मिक अवधारणा दोनों को देखा जा सकता है। ऐसी संरचनाओं को देखकर, आप इन अद्भुत स्मारकों की कुछ नाजुकता, पारदर्शी अंतर्विरोध महसूस करते हैं।
नारिश्किन या मॉस्को बारोक 17वीं - 18वीं शताब्दी के अंत में रूसी वास्तुकला में एक विशिष्ट शैलीगत दिशा के लिए एक पारंपरिक नाम है, रूसी बारोक वास्तुकला के विकास में प्रारंभिक चरण। स्थापत्य प्रवृत्ति का नाम युवा, उन्मुख होने के कारण है पश्चिमी यूरोपनारीशकिंस के बोयार परिवार के लिए, जिनके मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र में चर्चों को बारोक शैली के कुछ तत्वों के साथ बनाया गया था, जो उस समय रूस के लिए नया था।
नारीश्किन शैली का मुख्य महत्व इस तथ्य में निहित है कि यह वह था जो पुराने पितृसत्तात्मक मास्को की वास्तुकला और पश्चिमी यूरोपीय भावना में निर्मित सेंट पीटर्सबर्ग की नई शैली (पीटर की बारोक) के बीच की कड़ी बन गया था। गोलिट्सिन शैली, जो नारीश्किन शैली के साथ-साथ अस्तित्व में थी, पश्चिमी यूरोपीय बारोक के करीब है (इसमें खड़ी इमारतों को कभी-कभी कहा जाता है) नारीश्किन शैलीया उनके लिए "मॉस्को बारोक" की सामान्यीकृत अवधारणा का उपयोग करें) रूसी बारोक के इतिहास में सिर्फ एक प्रकरण बन गया और ऐसी भूमिका नहीं निभा सका। महत्वपूर्ण भूमिकारूसी वास्तुकला के इतिहास में।
17वीं सदी के अंत में रूसी वास्तुकला में एक दिशा - 18वीं शताब्दी की शुरुआत, ग्राहकों के नाम से सशर्त। धर्मनिरपेक्ष रूप से सुरुचिपूर्ण, बहु-स्तरीय इमारतें, जिनकी सजावट लाल और के संयोजन की विशेषता है सफ़ेद फूल, सजावट में गोले, स्तंभों, राजधानियों और क्रम के अन्य तत्वों के सजावटी आभूषणों के रूप में उपयोग करें। अधिकांश प्रसिद्ध संरचनाएं: फिली में इंटरसेशन के चर्च, एक दुर्दम्य, एक घंटी टॉवर, गेट चर्च और मॉस्को में नोवोडेविच कॉन्वेंट के टावरों पर मुकुट की सजावट, सर्गिएव पोसाद, ज़्वेनगोरोड, निज़नी नोवगोरोड, आदि में चर्च और महल।
महान परिभाषा
अधूरी परिभाषा
नारीशकिंस्की बारोक
मॉस्को बारोक), देर से रूसी वास्तुकला की शैली का पारंपरिक नाम। 17 - शुरुआत। 18 वीं सदी इस शैली की सबसे विशिष्ट इमारतों को मॉस्को और नारिश्किन बॉयर्स के उपनगरीय सम्पदा (चर्च ऑफ द इंटरसेशन ऑफ द वर्जिन इन फिली, 1690-93; चर्च ऑफ द ट्रिनिटी इन ट्रिनिटी-लाइकोवो, 1698-1704, और उबोरी गांव में उद्धारकर्ता का चर्च, 1694-97; दोनों वास्तुकार हां जी। बुखवोस्तोव द्वारा)। नारिश्किन बारोक ने प्राचीन रूसी सफेद-पत्थर के पैटर्न की परंपराओं और पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार ली गई नई प्रवृत्तियों को जोड़ा। इस शैली की इमारतों को लालित्य, सजावट, धर्मनिरपेक्ष उत्साह, प्रमुख रंगों की विशेषता है - लाल दीवारों और सफेद नक्काशीदार विवरणों का एक विपरीत संयोजन। नारिश्किन बारोक की इमारतों में, ऑर्डर के तत्वों (सजावटी पेडिमेंट्स, अर्ध-स्तंभ, पायलट, मेहराब), साथ ही साथ गोले और विलेय के रूप में सजावट का व्यापक रूप से उपयोग किया जाने लगा। इमारतों की टियर, पिरामिड संरचना में (एक या एक से अधिक घटते हुए अष्टफलकीय आयतन निचले चौगुनी घन से ऊपर उठते हैं), उनके ऊपर की ओर चिकनी चढ़ाई की भावना व्यक्त की जाती है। चौड़ी सीढ़ियों वाली विशाल दीर्घाएँ इमारतों को आसपास के स्थान से जोड़ती हैं। कदशी में पुनरुत्थान का चर्च (1687-1713, वास्तुकार एस. तुरचानिनोव), सेंट पीटर्सबर्ग का चर्च। ज़ुज़िनो (1688-1704) में बोरिस और ग्लीब, सुखरेव टॉवर (1692-95, वास्तुकार एम। आई। चोग्लोकोव), कोन में फिर से सजाया गया। सत्रवहीं शताब्दी Troekurovs और Averky Kirillov के कक्ष।
"नारीश्किन या मॉस्को बारोक" की अवधारणा बल्कि मनमाना है। इस तथ्य के बावजूद कि इस तरह के नाम के साथ आम तौर पर मान्यता प्राप्त स्थापत्य शैली नहीं है, पारखी पूरी तरह से समझते हैं कि दांव पर क्या है। यह शैली 17वीं सदी के अंत से 18वीं शताब्दी की शुरुआत तक तीस साल की अवधि में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, और इसने न केवल मॉस्को क्षेत्र, बल्कि परिधि को भी प्रभावित किया, जो केंद्र से बहुत दूर था। इसके बाद, नारिश्किन बारोक ने 20 वीं शताब्दी में पहले से ही एक पुनर्जागरण का अनुभव किया, विशेष रूप से, इस शैली की विशेषता वाले तत्वों को मॉस्को मेट्रो के कोम्सोमोल्स्काया रिंग स्टेशन के डिजाइन में, लेनिनग्रादस्काया होटल की इमारत, वास्तुकला और सजावटी डिजाइन में पाया जा सकता है। कज़ान स्टेशन की इमारत।
नारिश्किन बारोक को लाल रंग की पृष्ठभूमि पर सफेद तत्वों की उपस्थिति, स्तरित, केंद्रितता, साथ ही संतुलन और समरूपता की विशेषता है। नारीश्किन बारोक से संबंधित अधिकांश प्रसिद्ध स्थापत्य स्मारक बारोक और देर से पुनर्जागरण से संबंधित वास्तुकला की पश्चिमी यूरोपीय वस्तुओं से रूपों के उधार को प्रदर्शित करते हैं: ये फटे हुए पेडिमेंट्स हैं, और फूलदान, और सर्पिल कॉलम, साथ ही रत्नों के साथ बेलस्ट्रेड हैं। , गोले, काजल, कार्टूच।
नारीश्किन बारोक शैली के सुनहरे दिनों को प्रसिद्ध चर्च ऑफ द इंटरसेशन इन फिली, नोवोडेविच कॉन्वेंट और उबोरी में चर्च ऑफ द सेवियर के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था। नोवोडेविच कॉन्वेंट के घंटी टॉवर को कई विशेषज्ञों द्वारा नारीशकिन शैली के उदाहरण के रूप में मान्यता प्राप्त है। याकिमांका पर जॉन द वॉरियर के चर्च और डोंस्काया पर रॉब का जमाव आखिरी में बनाया गया था। कला इतिहासकार इन वस्तुओं की वास्तुकला में शैली के पतन के निशानों को नोट करते हैं, जो पहले की वस्तुओं की तुलना में चापलूसी विवरण, रंग और रंग की अनुभवहीनता में व्यक्त किए गए हैं। इन वस्तुओं के सजावटी डिजाइन में, अन्य शैलियों की अभिव्यक्ति देखी जा सकती है।
कीवन रस की पेंटिंग, 11 वीं शताब्दी।
कई ललित कला कीवन रूसपहला स्थान स्मारकीय पेंटिंग का है - मोज़ाइक और फ्रेस्को। एक धार्मिक इमारत को चित्रित करने की प्रणाली, साथ ही भवन के प्रकार को, बीजान्टिन से रूसी स्वामी द्वारा अपनाया गया था। लेकिन, वास्तुकला के रूप में, रूसी चित्रकला में, बीजान्टिन मोज़ेक और कीव सोफिया के भित्तिचित्रों का प्रसंस्करण जल्दी शुरू होता है, जिससे अनुमति मिलती है हमें एक मध्ययुगीन मंदिर को चित्रित करने की प्रणाली की कल्पना करने के लिए, जो हमारे पास आ गया है, हालांकि इसकी संपूर्णता में नहीं, बल्कि अपने वर्तमान स्वरूप में, इसकी भव्यता में हड़ताली। भित्ति चित्र न केवल गिरजाघर की तिजोरियों और दीवारों को सजाने के लिए काम करते हैं, बल्कि समग्र रूप से स्थापत्य डिजाइन में सन्निहित विचारों को भी शामिल करते हैं। चित्रकारों ने ईसाई धर्म के आध्यात्मिक विचारों को मानवीय छवियों में पहना, यह धारणा बनाते हुए कि "भगवान लोगों के साथ रहता है," प्रिंस व्लादिमीर के राजदूतों के रूप में जो कॉन्स्टेंटिनोपल में सोफिया गए थे, ने एक बार लिखा था। सभी मध्ययुगीन चर्चों की तरह, पेंटिंग को स्वर्गीय, स्वर्गीय और सांसारिक के बीच संबंध को व्यक्त करने के लिए माना जाता था। मोज़ेक, ग्रीक स्वामी और उनके रूसी छात्रों द्वारा निष्पादित, इंटीरियर के मुख्य भागों को सजाया गया: गुंबद स्थान और वेदी। गुंबद में, चार महादूतों से घिरा हुआ है - सबसे उच्च के सिंहासन के संरक्षक - क्राइस्ट द सर्वशक्तिमान (ग्रीक पैंटोक्रेटर में) को दर्शाया गया है। ड्रम की 12 खिड़कियों के बीच के पियर्स में 12 प्रेरितों के आंकड़े हैं, गुंबद का समर्थन करने वाले पालों में - इंजीलवादी, पदकों में परिधि मेहराब पर - "सेबेस्ट के 40 शहीद"। परंपराएं। बुतपरस्त लोक कला ने प्राचीन रूसी चित्रकला की तकनीकों की संरचना को प्रभावित किया।
चिह्न मंदिर देवता की माँशेरमेतेव यार्ड में "साइन"- परम्परावादी चर्चनारीश्किन बारोक शैली में। 1680s ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के एक रिश्तेदार लेव किरिलोविच नारिश्किन की कीमत पर निर्मित।
मॉस्को नारिश्किन बारोक- यह 17वीं सदी के अंत और 18वीं सदी की शुरुआत की रूसी वास्तुकला की शैली दिशा का नाम था, जो बन गया आरंभिक चरणरूसी बारोक के गठन में।
वास्तुकला में यह दिशा नारीशकिंस के बोयार परिवार के नाम पर है, जिन्होंने अपने सम्पदा पर यूरोपीय बारोक के तत्वों के साथ मंदिर संरचनाओं का निर्माण किया (17 वीं के अंत - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में वास्तुकला का एक परिसर: फिली, ट्रिनिटी-लाइकोवो में चर्च शामिल हैं, उबोरी, डबरोवित्सी, मारोसेका पर धारणा)।
हेनरिक वोल्फलिन (1864 - 1945) - स्विस लेखक, इतिहासकार, कला समीक्षक, सिद्धांतकार और कला इतिहासकार
मास्को बारोक- नाम बहुत सशर्त है, क्योंकि बारोक के अलावा, पुनर्जागरण और गोथिक की विशेषताएं, रूसी वास्तुकला की परंपराओं के साथ संयुक्त, इमारतों में मौजूद थीं।
यदि हम उनके द्वारा बनाई गई स्थापत्य शैली की परिभाषाओं की प्रणाली पर विचार करें जी. वोल्फलिन, तो "बारोक" की अवधारणा को इस स्थापत्य घटना पर लागू नहीं किया जा सकता है।
हालांकि, वोल्फलिन का शोध विशेष रूप से इतालवी बारोक से संबंधित था, जो अन्य देशों में बैरोक से अलग था। इसके अलावा, जैसा कि स्वयं शोधकर्ता ने तर्क दिया, बैरोक की कोई स्पष्ट रूप से परिभाषित सीमा नहीं है।
मास्को बारोक पितृसत्तात्मक मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग निर्माण की वास्तुकला के बीच एक कड़ी बन गया यूरोपियन शैली. बानगीयह शैली ऊपर की ओर इमारतों की आकांक्षा थी, उनके बहु-स्तरीय, पैटर्न वाले अग्रभाग।
ट्रिनिटी-लाइकोवो में ट्रिनिटी का चर्च। 1935 में इसे राष्ट्र संघ द्वारा सूची में शामिल किया गया था उत्कृष्ट स्मारकविश्व वास्तुकला। आर्क। आई। बुखवोस्तोव।
याकोव ग्रिगोरीविच बुखवोस्तोव (17 वीं शताब्दी के अंत में - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में) - वास्तुकार, मास्को बारोक के संस्थापकों में से एक। बुखवोस्तोव की इमारतें एक विशिष्ट हरे-भरे सफेद पत्थर की सजावट के साथ ईंट से बनी हैं।
मास्को में बारोक 17-18 सदियों। रूसी वास्तुकला की सदियों पुरानी परंपराओं को बरकरार रखा, जिसमें नई विशेषताएं जोड़ी गईं।
इस दिशा में चर्चों की बहु-स्तरीय वास्तुकला, सफेद पत्थर की चिनाई के साथ बोयार कक्ष, क्रम तत्वों के साथ संयुक्त: स्तंभ, अर्ध-स्तंभ, आदि, इमारतों के स्पैन और पसलियों को तैयार करना है।
निम्नलिखित संरचनाएं मॉस्को नारिश्किन बारोक के उदाहरण के रूप में भी काम कर सकती हैं: Pokrovka . पर धारणा चर्च.
एक किले वास्तुकार के काम में सन्निहित नारीश्किन बारोक पी. पोतापोवा- पोक्रोवका पर तेरह-गुंबददार असेंबलिंग चर्च। शिक्षाविद लिकचेव ने इसे "सफेद और लाल फीता का बादल" के रूप में वर्णित किया। 1935-1936 में चर्च को ध्वस्त कर दिया गया था।
धारणा के चर्च भगवान की पवित्र मांपोक्रोवका पर - एक पैरिश चर्च। 1696-1699 आर्क। सर्फ़ पी। पोतापोव। चर्च का निर्माण व्यापारी I. Sverchkov की कीमत पर किया गया था।
नोवोडेविची कॉन्वेंट
17 वीं शताब्दी में, राजकुमारी सोफिया के तहत, केंद्र में एक गिरजाघर के साथ एक वास्तुशिल्प पहनावा बनाया गया था।
Novodevichy Convent (Novodevichy Bogoroditse-Smolensky Monastery) एक मास्को महिला रूढ़िवादी मठ है।
क्रुटित्सी कंपाउंड
ओसिप दिमित्रिच स्टार्टसेव (? - 1714) - 17 वीं सदी के अंत के मास्को आर्किटेक्ट्स में से एक - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में.
प्योत्र दिमित्रिच बारानोव्स्की (1892-1984) सोवियत वास्तुकार, प्राचीन रूसी वास्तुकला के पुनर्स्थापक।
18वीं शताब्दी में निर्मित, मूल रूप से एक मठ के रूप में, और फिर यह स्थान बिशपों का निवास बन गया। वास्तुकार ओ. स्टार्टसेव 1700 में धन्य वर्जिन मैरी (लघु धारणा कैथेड्रल) की धारणा के कैथेड्रल, पीटर और पॉल के निचले चर्च (1667-1689) में बनाया गया था।
1655-1670 में मेट्रोपॉलिटन कक्ष बनाए गए, बहाल किए गए पी. बारानोव्स्की.
क्रुतिट्स्की टेरेमोक, पुनरुत्थान क्रॉसिंग (1693-1694) ओ। स्टार्टसेव की भागीदारी से बनाए गए थे। एस इवानोव द्वारा बनाई गई टाइलों का उपयोग टॉवर और पवित्र द्वार को सजाने के लिए किया गया था।
क्रुटिट्स्की प्रांगण।
फिली में मध्यस्थता के मास्को चर्च (1690-1694)
इसे ज़ारित्सा नताल्या किरिलोवना के भाई एल.के. नारिश्किन की कीमत पर बनाया गया था। वास्तुकार ज्ञात नहीं है (इस बात के प्रमाण हैं कि लेखक हां। बुखवोस्तोव हैं, लेकिन यह भी संभव है कि चर्च पी। पोटापोव द्वारा बनाया गया था)।
इमारत को स्तंभों और राजधानियों से सजाया गया है। इसकी रंग योजना रूसी परंपराओं के लिए विशिष्ट है: मुखौटा सजावट में लाल और सफेद रंगों का संयोजन।
फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन। मास्को। 1690-1694
कदशी में चर्च ऑफ द रिसरेक्शन ऑफ क्राइस्ट। मास्को।
पहली इमारत 1657 में बनाई गई थी। 1687 में, व्यापारियों के डोब्रिनिन और एल डोब्रिनिन की कीमत पर पांच गुंबद वाले मंदिर का निर्माण शुरू हुआ। 1685 में, निचले मंदिर के द्वार बनाए गए, एक छह-स्तरीय घंटी टॉवर (43 मीटर ऊंचा) जोड़ा गया।
सफेद-पत्थर के पैटर्न खिड़की के फ्रेम, पोर्टल्स, स्कैलप्स और कॉर्निस को सजाते हैं। संभवतः, मंदिर के लेखक थे सर्गेई तुरचानिनोव(? - 18वीं शताब्दी की शुरुआत में) रूसी वास्तुकार जिन्होंने न्यू जेरूसलम मठ में पुनरुत्थान कैथेड्रल का निर्माण पूरा किया। 20वीं शताब्दी में, एक वास्तुकार द्वारा मंदिर का जीर्णोद्धार किया गया था जी. अल्फेरोवा(1912 -1984)
कदशी में चर्च ऑफ द रिसरेक्शन ऑफ क्राइस्ट।
मास्को में बारोक मुख्य रूप से रूसी स्वामी द्वारा बनाया गया था, जिसने इमारतों की विशेषताओं और उनके सौंदर्यशास्त्र को निर्धारित किया था। इमारतों में प्राचीन रूसी चर्चों के लिए एक पारंपरिक डिजाइन था, जो यूरोपीय वास्तुकला के तत्वों के साथ संयुक्त था, जो मुख्य रूप से सजावट में उपयोग किया जाता था। शैली की विशेषताएं बाद की अवधि की वास्तुकला में भी दिखाई दीं। उदाहरण के लिए, मॉस्को बारोक शैली की इतालवी दिशा में विलीन हो गया और खुद को मंदिर में प्रकट किया। सेंट क्लेमेंट(1762-1769) (संभवतः, वास्तुकार पी. ट्रेज़िनी या ए. इवलाशेव)।
सेंट क्लेमेंट का चर्च। मास्को। (संभवतः, वास्तुकार पी। ट्रेज़िनी या ए। इवलाशेव)। (1762-1769)
नारीश्किन बारोक एक आम तौर पर रूसी घटना है, आसानी से पहचानने योग्य है और रूसी बारोक के विकास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर बन गया है।
