यह नारीश्किन बारोक शैली का प्रतिबिंब है। नारीश्किन बारोक

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"नारीश्किन या मॉस्को बारोक" की अवधारणा बल्कि मनमाना है। इस तथ्य के बावजूद कि इस तरह के नाम के साथ आम तौर पर मान्यता प्राप्त स्थापत्य शैली नहीं है, पारखी पूरी तरह से समझते हैं कि दांव पर क्या है। यह शैली तीस साल की अवधि में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, और इसने न केवल मास्को क्षेत्र को प्रभावित किया, बल्कि केंद्र से बहुत दूर परिधि को भी प्रभावित किया। इसके बाद, नारिश्किन बारोक ने 20 वीं शताब्दी में पहले से ही पुनरुद्धार की अवधि का अनुभव किया, विशेष रूप से, इस शैली की विशेषता वाले तत्व कोम्सोमोल्स्काया के डिजाइन में पाए जा सकते हैं। रिंग स्टेशनमॉस्को मेट्रो, लेनिनग्रादस्काया होटल की इमारत, कज़ान रेलवे स्टेशन की इमारत की वास्तुकला और सजावट में।

इस शैली को इस तथ्य के कारण नारीशकिन कहा जाता है कि पीटर द ग्रेट के रिश्तेदारों में से एक, बॉयर लेव नारिश्किन के आदेश से कई समान विशेषताओं से संबंधित सबसे अधिक ध्यान देने योग्य वस्तुओं का निर्माण किया गया था। पहली बार, इस तरह की शैली में एक पंखुड़ी के आकार के मंदिर के निर्माण, कार्डिनल बिंदुओं के अनुसार अध्यायों की व्यवस्था, फर्श में मुखौटा का विभाजन, सजावट में आदेश तत्वों की उपस्थिति निर्माण के दौरान दिखाई दी। डोंस्कॉय मठ के महान कैथेड्रल में।

Naryshkin Baroque को लेयरिंग, सेंट्रिकिटी, साथ ही संतुलन और समरूपता, लाल पृष्ठभूमि पर सफेद तत्वों की उपस्थिति की विशेषता है। नारीश्किन बारोक से संबंधित वास्तुकला के अधिकांश प्रसिद्ध स्मारक बारोक और देर से पुनर्जागरण से संबंधित पश्चिमी यूरोपीय स्थापत्य वस्तुओं से रूपों के उधार को प्रदर्शित करते हैं: ये फटे हुए पेडिमेंट्स हैं, और फूलदान, और सर्पिल कॉलम, साथ ही रत्न, गोले के साथ बेलस्ट्रेड हैं। , मस्करन, कार्टूच।

नारीश्किन बारोक शैली के सुनहरे दिनों को फिली में प्रसिद्ध चर्च ऑफ द इंटरसेशन, नोवोडेविच कॉन्वेंट और उबोरा में चर्च ऑफ द सेवियर के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था। नोवोडेविच कॉन्वेंट के घंटी टॉवर को कई विशेषज्ञों द्वारा एक मॉडल के रूप में मान्यता प्राप्त है नारीश्किन शैली... आखिरी में याकिमांका पर जॉन द वॉरियर के चर्च और डोंस्कॉय पर चर्च ऑफ द रॉब थे। कला समीक्षकों ने इन वस्तुओं की वास्तुकला में शैली में गिरावट के निशान नोट किए हैं, जो पहले की वस्तुओं की तुलना में चापलूसी विवरण, पीलापन और रंग की अनुभवहीनता में व्यक्त किए गए हैं। इन वस्तुओं के सजावटी डिजाइन में, पहले से ही अन्य शैलियों की अभिव्यक्ति देखी जा सकती है।

शैली के प्रसार का भूगोल इतना विस्तृत है कि केवल वस्तुओं के स्थान के आधार पर उस शैली को मास्को कहना पूरी तरह से सही नहीं है। इसे इसके मूल स्थान में मास्को मानना अधिक सही है। बाद में, नारीश्किन बारोक शैली में वस्तुओं का निर्माण किया गया, उदाहरण के लिए, स्मोलेंस्क क्षेत्र, ब्रांस्क, रियाज़ान में। ब्रांस्क में, यह स्वेन्स्की मठ में स्रेन्स्की गेट चर्च है, रियाज़ान में, यह अनुमान कैथेड्रल है, जो कि नारीश्किन बारोक शैली में निर्मित सबसे बड़े पैमाने की वस्तु है, साथ ही शहर के आसपास के क्षेत्र में सोलोचिंस्की मठ भी है। नारीशकिन शैली की विशेषताओं को स्ट्रोगनोव चर्च जैसी वस्तुओं के प्लेटबैंड के सजावटी तत्वों में देखा जा सकता है निज़नी नावोगरट, ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा में बैपटिस्ट का गेटवे चर्च, सर्गिएव पोसाद में पायटनित्सकी वेल चैपल।

नारीशकिन शैली के उत्सव का अंत 18 वीं शताब्दी की शुरुआत की अवधि में आता है। इस बार रूस में पश्चिमी स्वामी और वास्तुकारों के आगमन के साथ-साथ पीटर द ग्रेट द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग के अलावा कहीं भी पत्थर की वस्तुओं के निर्माण पर प्रतिबंध लगाया गया था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि परिधि पर, मंदिरों के निर्माण में प्राथमिकता के रूप में नारीशकिन शैली 80-90 साल तक चली। नारीश्किन बारोक के तत्व कई गाँव के चर्चों के अग्रभाग पर पाए जा सकते हैं देर से अवधि... ठीक इसी तरह स्थानीय वास्तुकारों ने चर्चों को मॉस्को के चर्चों को गंभीरता और समानता देने की कोशिश की।

ऐतिहासिक विज्ञान के डॉक्टर वी. डार्केविच

यह विचार करने योग्य है कि क्यों संकटों और टूटने के समय में, लोगों के जीवन में सीमावर्ती स्थितियों की अवधि में, वैश्विक परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर, सभी प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता का एक छोटा फूल (हालांकि हमेशा नहीं) होता है। मॉस्को में, 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के मोड़ पर पारंपरिक शब्द "नारिशकिंसको बारोक" के तहत, एक अल्पकालिक, लेकिन अनुग्रह शैली से भरा हुआ - एक जल्द ही मुरझाया हुआ फैंसी फूल। शैली लोक और विशिष्ट है। बैरोक सजावटी लेस ने इसकी जीवन-पुष्टि भावना में योगदान दिया। नारीश्किन चर्चों के गोल खंडों का पश्चिमी और मध्य यूरोप की वास्तुकला में बारोक जनता और रिक्त स्थान की वक्रता से कोई लेना-देना नहीं है। रूसी रचनात्मक चेतना की नींव के साथ पश्चिमी यूरोपीय शैली के तत्वों की सक्रिय बातचीत के आधार पर, मास्को वास्तुकला, रूपांतरित हो रहा है, स्पष्ट रूप से हावी है, शेष (लेकिन निर्माणाधीन पीटर्सबर्ग में नहीं) एक विशिष्ट राष्ट्रीय घटना है। पॉलीक्रोम और यहां तक कि पवित्र संरचनाओं की विविधता में रूसी स्वाद और परंपराओं की प्रधानता है। आने वाले लंबे समय के लिए, मास्को प्राचीन रूसी स्थापत्य प्रतिभा की परंपराओं को बनाए रखेगा।

सदियों की सीमा पर

फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन (1693) ने नारिश्किन बारोक (मास्को) की सभी विशेषताओं को मूर्त रूप दिया।

फ़िली में चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन की चौड़ी सीढ़ियाँ गुलबिशे की ओर ले जाती हैं, जहाँ से आप "ठंडे" चर्च तक पहुँच सकते हैं, जो गुंबदों के साथ ताज पहनाया जाता है।

चर्च ऑफ द सेवियर इन गारमेंट्स (1694-1697)।

उबोरा में चर्च ऑफ द सेवियर के दरवाजों की सीढ़ियां पैरापेट-गुलबिशे की ओर जाती हैं। सफेद पत्थर के आवेषण पत्तियों और फलों के प्रचुर मात्रा में पैटर्न से सजाए गए हैं।

1698-1703 में बनाया गया ट्रिनिटी चर्च, ट्रिनिटी चर्च, सेरेब्रनी बोर के सामने, मोस्कवा नदी के दाहिने किनारे पर स्थित है।

ट्रॉट्स्की-ल्यकोव में चर्च के ऊपरी स्तर।

ट्रिनिटी चर्च की सफेद पत्थर की सजावट समृद्ध और विविध है।

पोडॉल्स्क (1690-1704) के पास डबरोवित्सी में सफेद पत्थर का चर्च ऑफ द साइन 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में रूसी वास्तुकला का सबसे रहस्यमय स्मारक है।

विज्ञान और जीवन // चित्र

डबरोवित्सी में चर्च। संतों की मूर्तियों से घिरा एक पोर्टल। ऊपर की तस्वीर मूर्तिकला और कंगनी की समृद्ध सजावट को दर्शाती है।

चर्च ऑफ द अर्खंगेल गेब्रियल, जिसका नाम "मेन्शिकोव टॉवर" (1704-1707) है।

XVII-XVIII सदियों के मोड़ पर प्राचीन रूसी सभ्यता का पतन होता है कलात्मक रचना... मॉस्को और आसपास के देशों में पश्चिमी प्रभाव बढ़ रहे हैं। वे ज्यादातर यूक्रेन के माध्यम से जाते हैं, जो बदले में पोलैंड के सांस्कृतिक प्रभावों को समझते हैं और पूर्वी प्रशिया... यंग पीटर पश्चिम के तकनीकी रूप से उन्नत राज्यों के साथ तालमेल की योजना के बारे में सोचता है, राजनयिक और व्यापारिक संपर्कों का विस्तार करता है। अलेक्जेंडर पुश्किन ने "पोल्टावा" में इस बारे में शानदार ढंग से कहा:

वह अस्पष्ट समय था
जब रूस युवा है
संघर्षों में, तनावपूर्ण ताकत,
वह पीटर की प्रतिभा के साथ बड़ी हुई।

चर्च सिद्धांत कम हो रहा है, रूस में एक नई, धर्मनिरपेक्ष संस्कृति की नींव रखी जा रही है। भव्य बारोक (संभवतः पुर्तगाली पेरोला बारोका से - एक विचित्र आकार का मोती) चर्च और महल वास्तुकला में आता है - एक शैली जो 16 वीं शताब्दी के अंत से यूरोप पर हावी है। पश्चिमी यूरोपीय बैरोक का प्रभाव मुख्य रूप से गोल संस्करणों की लोकप्रियता में, केंद्रित योजनाओं में रुचि में परिलक्षित होता है। मंदिरों को गहनों से सजाया जाने लगा है, जो रूस में अब तक दिखाई नहीं देता था।

रूस में जन्मे नारीशकिंसकोए बारोक

रूसी भूमि, यूरोपीय बारोक की ख़ासियत को मानते हुए, अपनी अनूठी स्थापत्य शैली बनाती है - तथाकथित "मॉस्को" या "नारिशकिंसकोय" बारोक। पहली बार, इस शैली में मंदिर मातृ पक्ष में पीटर I के सबसे करीबी रिश्तेदार नारीशकिंस के सम्पदा में दिखाई दिए।

इस शैली के न तो पहले के प्राचीन रूसी और न ही पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला में कोई समानताएं हैं। यह व्यवस्थित रूप से मास्को वास्तुकला की विशेषताओं को मिलाता है, जो सबसे ऊपर, पश्चिमी बारोक के रसीला वॉल्यूमेट्रिक प्लास्टर मोल्डिंग और मूर्तिकला के अधिभार के लिए विदेशी था। इसके विपरीत, इमारतों की नाजुक लपट के लिए प्रयास प्रकट किया गया था। साथ ही, ऊपर की ओर प्रयास कर रहे लोगों के लिए, सिल्हूट की वाक्पटुता के लिए वास्तुकला में उत्साह किसी भी तरह से कम नहीं हुआ था। Naryshkin Baroque, हर चीज के अलावा, दो टन के विपरीत है: एक लाल-ईंट की पृष्ठभूमि और एक सफेद-पत्थर का पैटर्न। इन स्मारकों की विशेषता अंडाकार या बहुभुज, यानी बहुभुज खिड़कियां हैं।

प्री-पेट्रिन वास्तुकला की स्पष्टता और संक्षिप्तता के बजाय, नारीश्किन बारोक के जागीर चर्च योजना की जटिलता और बढ़ी हुई शोभा को प्रदर्शित करते हैं। यह चित्रित, उच्च-राहत वाली लकड़ी की नक्काशी और सोने का पानी चढ़ा हुआ बक्से, आइकोस्टेसिस, पल्पिट्स की बारोक भव्यता में प्रकट होता है। उदाहरण के लिए, उबोरा में चर्च ऑफ द इंटरसेशन में, एक भव्य सात-स्तरीय आइकोस्टेसिस बनाया गया था - एक अद्वितीय बारोक निर्माण। लेकिन, दुर्भाग्य से, सोवियत सत्ता के वर्षों के दौरान, उत्कृष्ट कृति नष्ट हो गई।

संक्रमणकालीन समय सामान्य सिद्धांतों को तोड़ता या बदल देता है। शिक्षाविद एएम पंचेंको के अनुसार, "पीटर का युग, जिसने अपने बैनर पर उपयोगिता का नारा अंकित किया, प्रतिबिंब, चिंतन और धर्मशास्त्र के असहिष्णु, संक्षेप में, सपने देखने वालों का युग है।" और फिर, बिल्कुल सही, लेखक नोट करता है: "पीटर का युग गहरे सांस्कृतिक स्तरीकरण का युग है और, तदनुसार, सांस्कृतिक" द्विभाषावाद "। रूस और "धर्मनिरपेक्षता" शायद ही किसान जनता में पैदा हुई थी।

Naryshkin Baroque विचारों का सबसे प्रतिभाशाली व्यक्तित्व, अच्छे कारण के साथ, मास्को क्षेत्र के एक सर्फ़, एक सोने का डला-वास्तुकार, याकोव बुखवोस्तोव माना जाना चाहिए। बेहद प्रतिभाशाली और समृद्ध कल्पना के साथ, वह निस्संदेह "सपने देखने वालों" की संख्या से संबंधित थे, हालांकि वे अतीत की ओर मुड़ गए, लेकिन किसी भी तरह से विदेशी नहीं थे आधुनिक रुझान... अपनी रचनाओं में, बुखवोस्तोव ने न केवल दिव्य रहस्योद्घाटन को प्रतिबिंबित किया, बल्कि जो कुछ भी मौजूद है, सांसारिक फलदायी प्रकृति के लिए एक लगाव है। एक बारोक व्यक्ति के रूप में, उन्होंने संभवतः "दोहरे जीवन" के सिद्धांत को आगे बढ़ाते हुए रहस्यमय आवेगों और सुखवाद (खुशी) को समेटने की कोशिश की, जहाँ तक उस संक्रमणकालीन युग में प्राप्त किया जा सकता था। लेकिन अभिनव वास्तुकार का आध्यात्मिक आनंद, जैसे कि वह दो दुनियाओं में रहता था - सांसारिक और स्वर्गीय, उनके काम में प्रतिबिंब नहीं मिल सका। और आज फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन के चिंतन से खुद को दूर करना मुश्किल है, शायद, बेहतर रचनाबुखवोस्तोव। मॉस्को में "फिली" मेट्रो स्टेशन से बहुत दूर, आपको अचानक एक पतला "टॉवर" दिखाई देता है, जो ऊपर के अनुपात की विचारशीलता से चकित होता है और फैंसी सुनहरे अध्यायों के साथ चमकता है।

चर्च ऑफ कवर इन फाइल्स

पीटर की मां नताल्या किरिलोवना नारीशकिना के भाई बोयार लेव किरिलोविच नारिश्किन अमीर और गर्वित थे। ज़ार के चाचा सम्मान और सम्मान से घिरे थे। राइफल विद्रोह के दौरान, वह चमत्कारिक ढंग से बच निकला। 26 साल की उम्र में वह एक बॉयर बन गया। अपनी पहली विदेश यात्रा के दौरान, tsar ने राज्य के मामलों को निकटतम लोगों के एक ड्यूमा को सौंपा, जिसमें लेव किरिलोविच ने एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया: वह राज्य को नियंत्रित करने वाली परिषद के सदस्य थे। और 1698-1702 में नारीशकिन राजदूत आदेश के प्रभारी थे।

1689 में, पीटर ने अपने चाचा को कई सम्पदाएँ और सम्पदाएँ प्रदान कीं, जिसमें ख्विली के महल गाँव (ख़्विल्का नदी के किनारे, अब फ़िली) के साथ कुन्त्सेवो की विरासत भी शामिल है। 1690 के दशक में, नारिश्किन ने पड़ोसी कुंटसेवो को फिली में खरीदा, गहन रूप से अपने सम्पदा की व्यवस्था में लगे रहे। उन्होंने बोयार हवेली का निर्माण किया, एक क्लॉक टॉवर के साथ ताज पहनाया, तालाबों और एक बगीचे के साथ एक विशाल पार्क बनाया, विभिन्न सेवाओं का निर्माण किया, एक स्थिर यार्ड बनाया। प्राचीन लकड़ी के चर्च की साइट पर, लेव किरिलोविच ने वर्जिन के मध्यस्थता के राजसी चर्च का निर्माण किया - नारीशकिन बारोक का एक क्लासिक स्मारक। बुखवोस्तोव के लेखकत्व का कोई प्रत्यक्ष संकेत यहां नहीं मिला है, लेकिन शैली में समान मंदिर, वास्तुकार द्वारा थोड़ी देर बाद बनाए गए, ऐसे संकेत हैं।

ज़ारिना नताल्या किरिलोवना और युवा ज़ार पीटर दोनों ने फाइलव चर्च के निर्माण के लिए पैसे दिए। किंवदंती के अनुसार, पीटर ने बार-बार फिली का दौरा किया और यहां तक \u200b\u200bकि अक्सर इंटरसेशन चर्च के गाना बजानेवालों में भी गाया। यह 17 वीं शताब्दी के प्राचीन प्रकार के मंदिर "घंटियों की तरह" से संबंधित है, यानी घंटी टॉवर और चर्च इसमें संयुक्त हैं। चेतवेरिक, निकटवर्ती अर्धवृत्ताकार पोर्च के साथ, पतले ड्रमों पर सोने के गुंबदों के साथ ताज पहनाया गया, एक उच्च तहखाने पर उगता है और एक गैलरी-गुलबिश से घिरा हुआ है। दीर्घा मेहराब की मापी गई लय चौड़ी और सुरम्य रूप से फैली हुई सीढ़ियों के साथ स्थापत्य जनता के ऊपर की ओर गति के प्रभाव पर जोर देती है। चर्च दो मंजिला है। इसकी चौड़ी सीढ़ियाँ गुलबिश की ओर ले जाती हैं, जहाँ से आप अपने आप को "ठंडे" चर्च में पाते हैं, जो गुंबदों के साथ ताज पहनाया जाता है। मुख्य चतुर्भुज के ऊपर दो अष्टक और एक अष्टकोणीय ढोल लगातार अध्याय का है। एक चतुर्भुज पर एक अष्टकोण की स्थापना लंबे समय से रूसी लकड़ी की वास्तुकला में और फिर पत्थर में उपयोग की जाती है। तहखाने में सर्दी (अर्थात, गर्म) चर्च ऑफ द वर्जिन ऑफ द वर्जिन है, और इसके ऊपर चर्च ऑफ द सेवियर नॉट मेड बाय हैंड्स है। उद्धारकर्ता को मंदिर का समर्पण इस तथ्य से जुड़ा होने की अफवाह थी कि 1682 में स्ट्रेल्ट्सी विद्रोह के दौरान, रानी के कक्षों में छिपे हुए लेव किरिलोविच ने उद्धारकर्ता की छवि के सामने प्रार्थना नहीं की, जो हाथों से नहीं बनाई गई थी, जिसकी दया के लिए उन्होंने जिम्मेदार ठहराया उसकी मृत्यु से मुक्ति।

लाल ईंट और सफेद पत्थर के अग्रभाग, ऊपर की ओर निर्देशित एक स्तरीय इमारत के निर्माण की एक सरल प्रणाली, चमकदार अध्यायों पर ओपनवर्क क्रॉस - यह सब चर्च को एक टॉवर की तरह कदम वाले सिल्हूट के साथ "टॉवर" की एक शानदार हल्कापन और जटिलता देता है। वास्तव में, इस उत्कृष्ट कृति ने नारीशकिन बारोक की सभी विशेषताओं को शामिल किया। और इमारतों की सममित संरचना, और समृद्ध नक्काशीदार पेडिमेंट्स, अलग-अलग खंडों को पूरा करना, और बड़े दरवाजे और खिड़की के उद्घाटन, और सामने की सीढ़ियां, और अंत में, लाल पृष्ठभूमि पर सफेद पत्थर की सजावट की कृपा और सुरम्यता।

इमारतों का स्थान गहराई से महसूस किया जाता है। अक्सर, जागीर चर्च ऊँची खड़ी नदी के किनारे पर उठते हैं। उन दिनों, चकाचौंध से चमकते गुंबदों वाले टीयर टावरों को दसियों किलोमीटर तक देखा जा सकता था, जो जंगलों और खेतों के विशाल स्थानों के बीच तुरंत ध्यान आकर्षित करते थे। अब उनमें से कई मास्को लाइन में प्रवेश कर चुके हैं।

याकोव बुखवोस्तोव द्वारा कल्पनाएँ

नारीशकिंस्की, या मॉस्को, बारोक का उदय 1690 के दशक और 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में आता है। वही साल - सही वक्तरचनात्मकता बुखवोस्तोव। रूसी वास्तुकला में नई शैली के निर्माता के पास एक अभ्यास करने वाले वास्तुकार का व्यापक ज्ञान था, एक सक्षम आयोजक था, और साथ ही साथ एक विचित्र कल्पना थी। नवीन विचारों से भरा, सर्फ़ मास्टर मास्को और रियाज़ान सम्पदा के भीतर, महान रईसों, पीटर के सहयोगियों के आदेशों को पूरा करता है। अभिलेखीय दस्तावेजों से संकेत मिलता है कि उत्कृष्ट वास्तुकार ने न केवल निर्माण कलाकृतियों का नेतृत्व किया, बल्कि निर्माण के दौरान सभी विवरणों में भी तल्लीन किया। सरल अंतर्ज्ञान ने मास्टर को "आंख से" बनाने की अनुमति दी, सबसे अधिक संभावना है, चित्रों को साधारण रेखाचित्रों या सजावटी रूपांकनों के रेखाचित्रों द्वारा प्रतिस्थापित किया जा सकता है। हां, और यह संदिग्ध है कि क्या वह साक्षर था: सभी जीवित दस्तावेजों पर, किसी और ने याकोव के लिए "हाथ डाला"।

बुखवोस्तोव का जीवन स्मारकीय संरचनाओं का निरंतर निर्माण है, जो एक दूसरे से कई मील दूर हैं। उबोरी गांव में उद्धारकर्ता के अद्भुत चर्च के निर्माण के कठिन भाग्य ने प्रेरणा से पैदा हुए इसकी दुर्लभ सुंदरता को प्रभावित नहीं किया। एक ज़माने में ठोस थे देवदार के जंगल(इसलिए गांव का नाम - "यू बोरा"), उबोरका नदी मोस्कवा नदी में बहती थी, और पुरानी सड़कमॉस्को से ज़्वेनिगोरोड तक, मॉस्को ज़ार सविन मठ की तीर्थयात्रा पर गए। 17 वीं शताब्दी में, इन जमीनों पर शेरमेतेव्स बॉयर्स का स्वामित्व था। पी.वी. शेरेमेतेव की ओर से, बुखवोस्तोव ने अपनी संपत्ति में एक पत्थर के चर्च का निर्माण शुरू किया, लेकिन जल्द ही रियाज़ान में अनुमान कैथेड्रल के निर्माण के लिए स्विच कर दिया। उबोरा में अधूरे चर्च के लिए गुस्से में बोयार ने मास्टर को कैद कर लिया। ऑर्डर ऑफ स्टोन अफेयर्स के क्लर्कों ने आर्किटेक्ट को "बेरहमी से चाबुक मारने" और फिर "पत्थर के कारोबार को खत्म करने" की सजा सुनाई। हालाँकि, जैसे कि अपनी आसन्न मृत्यु की आशंका और इमारत के भाग्य के डर से, शेरमेतेव ने tsar को एक याचिका प्रस्तुत करके उसे सजा रद्द करने के लिए कहा।

उबोरा में पूर्ण चर्च (यह 1694-1697 में बनाया गया था) उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गया पुरानी रूसी वास्तुकला... जैसा कि फिली में चर्च में है, इसकी एक चरणबद्ध पिरामिड संरचना है: घन-चार पर, तीन आठ ऊपर की ओर बढ़ते हैं। सभी तरफ, घन वेदी और वेस्टिबुल के अर्धवृत्तों द्वारा अस्पष्ट था, जो पहले अध्यायों के साथ समाप्त हो गया था। चित्र आठ के माध्यम से घंटियाँ बीच में टंगी हुई थीं। इमारत एक खुली गैलरी-गुलबिश से घिरी हुई थी, जिसे सफेद-पत्थर के फूलदानों और एक समृद्ध पौधे पैटर्न के साथ पैनलों से सजाया गया था।

इस दुर्लभ स्मारक की योजना एक चार पंखुड़ियों वाला फूल है जिसमें धीरे से घुमावदार किनारे और एक चौकोर कोर है। चर्च ऑफ द सेवियर की सनकी नक्काशीदार संयुक्ताक्षर असामान्य रूप से प्लास्टिक की है। पतले अर्ध-स्तंभ, दीवारों से अलग, पूरी तरह से बड़े, थोड़े अवतल पत्तों से ओस की बूंदों से ढके होते हैं, अन्य फूलों की मालाओं से जुड़े होते हैं और कुरिन्थियन राजधानियों के एसेंथस पत्तों के साथ समाप्त होते हैं। बुखवोस्तोव को अपने बारोक मकसद कहां से मिले? बेलारूसी कार्वर्स द्वारा लाए गए वास्तुकला पर पहले से अनुवादित ग्रंथों के पुस्तक आभूषणों से उन्हें उत्कीर्णन से उधार लिया जा सकता है। मंदिर इतना अलंकृत है कि यह एक उत्तम आभूषण जैसा दिखता है।

इसके निर्माण के समय से, इसने अपने वैभव, उत्सव के साथ आने वाले सभी को चकित कर दिया, आनंद की एक अनोखी भावना पैदा की। एक कोमल पहाड़ी की चोटी पर उठा हुआ, पतला बिर्च और पाइन के एक गोल नृत्य से घिरा हुआ, स्मारक जिले पर शासन करता था। "मुझे याद है कि कैसे एक दिन हम 1889 में उबोरा गए थे," काउंट एस.डी. शेरमेतेव ने अपने संस्मरणों में लिखा। . बधिर, एक प्राचीन बूढ़ा, स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से याचिकाओं को पढ़ता है। राजसी आइकोस्टेसिस ने मुझे सजावट की गंभीरता और पूर्णता से प्रभावित किया। उद्धारकर्ता के स्थानीय आइकन पर दीपक उज्ज्वल रूप से जल गया।

लेकिन बुखवोस्तोव के सबसे हड़ताली कार्यों में से एक ट्रोइट्सकोए-ल्यकोवो गांव में चर्च था, जो सेरेब्रनी बोर (1698-1703) के सामने मोस्कवा नदी के दाहिने किनारे पर खड़ा था। याकूब के लेखकत्व को चर्च के धर्मसभा में एक प्रविष्टि द्वारा दर्शाया गया है। ट्रिनिटी के तीन-भाग वाले चर्च में, वास्तुकार उत्कृष्ट अनुपात और सावधानीपूर्वक डिज़ाइन किए गए आंतरिक और बाहरी सजावट का सहारा लेता है। ललित सजावटी नक्काशी अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँचती है। आधुनिक विद्वानों में से एक ने मंदिर की तुलना मोतियों से ढके एक रत्न से की, जो सोने के धागों से ढका हुआ था, सूरज की किरणों में जगमगाता और इंद्रधनुषी था। यहां तीन नहीं, बल्कि दो पोर्च बनाए गए हैं, जो अष्टकोणीय आधारों पर गुंबदों से सुसज्जित हैं।

एक शानदार वास्तुकार, महान ग्राहकों की सनक पर निर्भर ("याकुनका", "यंका", मुश्किल से शारीरिक दंड से बचकर), ऐसे के लिए कैसे बना सकता है लघु अवधिरियाज़ान में असेम्प्शन कैथेड्रल के रूप में इस तरह के स्मारकीय कार्य, न्यू जेरूसलम मठ की दीवारें और मीनारें, गेट टियर चर्च ऑफ़ द एंट्री इन जेरूसलम के साथ, साथ ही तीन मंदिर जो इस लेख के आधार के रूप में कार्य करते हैं? जाहिर है, उनके सहायकों में थे उज्ज्वल कलाकारजिन्होंने इस या उस भवन के निर्माण में अमूल्य योगदान दिया है। लेकिन मुख्य गुरु की प्रतिभा, उनके मुख्य विचारों की प्राथमिकता निर्णायक रही।

17 वीं शताब्दी के अंत में - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, नारीश्किन बारोक को कई प्रशंसक मिले। मॉस्को में, कोलोम्ना के पास, निज़नी नोवगोरोड में, रियाज़ान के पास, सर्पुखोव के पास, सेंट्रिक, या तीन-भाग, चर्च बनाए जा रहे हैं। उनका बानगीएक सफेद पत्थर की सजावट है, लेकिन पहले से ही दृढ़ता से Russified है। पेडिमेंट्स और प्लेटबैंड्स को विलेय के साथ तैयार किया गया है - कर्ल के रूप में वास्तुशिल्प विवरण, सर्पिल कॉलम को ब्रैकेट या ब्रैकेट-ब्रैकेट पर दीवार से विस्तारित किया जाता है। सजावटी रूपांकनों उनकी विविधता में हड़ताली हैं: "फटे हुए पेडिमेंट्स", गोले और कार्टूच (एक ढाल या आधा-खुला स्क्रॉल के रूप में गहने), मस्करन और हर्म्स, फूलदान के साथ बेलस्ट्रेड ... बैरोक से नई और अप्रत्याशित रचनाएं बनाता है ये सजावटी सनक। वास्तविक रूप से अंगूर की बेलें, फूल और फल आलीशान माला और गुलदस्ते में बुने जाते हैं, जैसे कि महत्वपूर्ण रस से संतृप्त हो। एक और पसंदीदा आभूषण, कर्ल के किनारों के साथ स्कैलप्ड रोलर्स के साथ काल्पनिक रूप से फटे कार्टूच का सबसे जटिल इंटरविविंग है और पंक्तियों में व्यवस्थित उत्तल मोती-अनाज।

17वीं शताब्दी के 90 के दशक में, पत्थर (चूना पत्थर) की नक्काशी स्मारक के मुख्य तत्वों में से एक बन गई सजावटी कला... शिल्पकारों ने नक्काशीदार सफेद पत्थर के प्रकाश और छाया और प्लास्टिक के प्रभावों का कुशलता से उपयोग करना सीख लिया है। यह विशेष रूप से आमंत्रित कलाकारों द्वारा किया गया था: एक इमारत के परिष्करण के बाद, उन्होंने एक नया अनुबंध किया और दूसरे ग्राहक को दिया।

Naryshkin Baroque एक बिल्कुल अजीबोगरीब, अद्वितीय राष्ट्रीय-रूसी घटना है। यह प्रकृति में जटिल है और दुनिया की स्थापत्य शैली में इसकी कोई समानता नहीं है। "नारीशकिंस्की निर्माण" शायद रूसी वास्तुकला की सबसे महत्वपूर्ण घटना है देर से XVII- 18वीं सदी की शुरुआत। उनके उत्सव, हंसमुख और प्रबुद्ध रूप में, कोई भी पीटर द ग्रेट के समय की गंभीर भव्यता और "धर्मनिरपेक्ष" धार्मिक अवधारणा दोनों को देख सकता है। ऐसी संरचनाओं को देखकर, आप इन अद्भुत स्मारकों की कुछ नाजुकता, पारदर्शी अंतर्विरोध महसूस करते हैं।

नारीश्किन शैली

नारीशकिंसकोएया मास्को बारोक 17वीं-18वीं शताब्दी की शुरुआत में रूसी वास्तुकला में एक विशिष्ट शैली की प्रवृत्ति के लिए एक पारंपरिक नाम है, रूसी बारोक वास्तुकला के विकास में प्रारंभिक चरण। स्थापत्य आंदोलन का नाम नारीशकिंस के युवा बोयार परिवार के नाम पर है, जो पश्चिमी यूरोप की ओर उन्मुख है, जिसके मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र के चर्चों को बारोक शैली के कुछ तत्वों के साथ बनाया गया था जो उस समय रूस के लिए नया था।
नारीश्किन शैली का मुख्य महत्व यह है कि यह वह था जो पुराने पितृसत्तात्मक मास्को की वास्तुकला और सेंट पीटर्सबर्ग की पश्चिमी यूरोपीय भावना में निर्मित नई शैली (पीटर्स बारोक) के बीच जोड़ने वाली कड़ी बन गया था। गोलिट्सिन शैली, जो नारीश्किन शैली के साथ एक साथ अस्तित्व में थी, पश्चिमी यूरोपीय बारोक के करीब है (इसमें खड़ी की गई इमारतों को कभी-कभी नारीशकिन शैली के रूप में जाना जाता है या उनके लिए "मॉस्को बारोक" की सामान्यीकृत अवधारणा का उपयोग किया जाता है) निकला रूसी बारोक के इतिहास में केवल एक प्रकरण और रूसी वास्तुकला के इतिहास में इतनी महत्वपूर्ण भूमिका नहीं निभा सका।

इतिहास

यह रूसी वास्तुकला के इतिहास में एक ऐसी घटना है जिसका कोई स्पष्ट नाम भी नहीं है: इसे नारीश्किन बारोक, मॉस्को बारोक, नारीशकिन शैली, रूसी व्यवहारवाद के नाम से जाना जाता है - और इनमें से किसी भी परिभाषा में एक भी शब्द निर्विवाद रूप से नहीं है सभी कला समीक्षकों द्वारा स्वीकार किया गया। इसके अलावा, शोधकर्ता इस पर सहमत नहीं हो सकते हैं कि यह एक शैली, दिशा या क्षेत्रीय प्रवृत्ति है या नहीं।

स्थिति इस तथ्य से जटिल है कि शैली की कोई सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त परिभाषा नहीं है। फिर भी, अधिकांश वैज्ञानिक इस बात से सहमत हैं कि शैली के बारे में बात की जा सकती है यदि एक समग्र कला प्रणाली... और वह, सबसे पहले, कवर विभिन्न प्रकारकला और कलात्मक संस्कृति(यहां हम केवल नारीशकिन वास्तुकला के बारे में बात कर रहे हैं, लेकिन इसके लिए मेरा शब्द लें, नारीशकिन शैली के बारे में बात करना कम से कम आइकन पेंटिंग और सजावटी और लागू कला, और शायद साहित्य और संगीत के लिए भी लागू किया जा सकता है) और एक कलात्मक एकता बनाता है उनमे।

दूसरे, शैली में कमोबेश स्पष्ट कालानुक्रमिक सीमाएँ हैं (नारीस्किन शैली 1680 से 1710 के दशक तक मास्को क्षेत्र में और कुछ हद तक परिधि में मौजूद थी)।

तीसरी और, शायद, शैली की मुख्य कसौटी यह है कि शैली अपने विकास में कई चरणों से गुजरती है: उत्पत्ति, विकास, समृद्धि और गिरावट। तो, नारिश्किन शैली के शुरुआती स्मारक हैं (डोंस्कॉय मठ का महान कैथेड्रल, जहां नई शैली की पहली विशेषताएं दिखाई देती हैं: मंदिर की पंखुड़ी का आकार, कार्डिनल बिंदुओं द्वारा अध्यायों की स्थापना, का फर्श विभाजन) मुखौटा, सजावट में तत्वों को व्यवस्थित करें), स्मारक जो शैली के सुनहरे दिनों को दर्शाते हैं (जैसा कि हर कोई फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन, नोवोडेविच कॉन्वेंट या उबोरा में चर्च ऑफ द सेवियर) और देर से नारीश्किन स्मारकों (उदाहरण के लिए, याकिमांका पर चर्च ऑफ जॉन द वॉरियर या डोंस्कॉय पर चर्च ऑफ द डिपोजिशन ऑफ द रॉब), जहां शैली पहले से ही अपने अंत में है, विवरण सपाट हो जाते हैं, रंग अभिव्यक्तिहीन हो जाता है, अन्य शैलियों के तत्व दिखाई देते हैं।

अंत में, यदि यह घटना एक शैली है, तो इसकी विशेषताओं का उपयोग बाद के युगों की कला के कार्यों में किया जा सकता है। तो, बीसवीं शताब्दी में नारीशकिंस्की बारोक का एक प्रकार का पुनरुद्धार चल रहा है (इसकी विशेषताओं को देखा जा सकता है, उदाहरण के लिए, लेनिनग्रादस्काया होटल की इमारत में, जहां स्तरित संरचनाएं, बुर्ज और फटे हुए गैबल्स का उपयोग किया जाता है; कोम्सोमोल्स्काया की सजावट -कोलत्सेवा मेट्रो स्टेशन और, ज़ाहिर है, कज़ान्स्की रेलवे स्टेशन) ...

नाम

कला समीक्षकों के बीच, इस बारे में बहस चल रही है कि आखिरकार, स्थापत्य प्रवृत्ति को कॉल करना अधिक सही कैसे है, जिसे "नारिश्किन शैली" के रूप में जाना जाता है। इसके अलावा, शोधकर्ता इस पर सहमत नहीं हो सकते हैं कि यह एक शैली, दिशा या क्षेत्रीय प्रवृत्ति है या नहीं।

स्थिति इस तथ्य से जटिल है कि शैली की कोई सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त परिभाषा नहीं है। फिर भी
अधिकांश विद्वान इस बात से सहमत हैं कि शैली के बारे में बोलना संभव है यदि एक अभिन्न कलात्मक प्रणाली का गठन किया जाए। और यह विभिन्न प्रकार की कलाओं को समाहित करता है और उनमें एक कलात्मक एकता का निर्माण करता है।

स्थिति इस तथ्य से जटिल है कि शैली की कोई सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त परिभाषा नहीं है। फिर भी, अधिकांश विद्वान इस बात से सहमत हैं कि शैली के बारे में बात की जा सकती है यदि एक अभिन्न कलात्मक प्रणाली बनाई जाए। और यह विभिन्न प्रकार की कलाओं को शामिल करता है और उनमें एक कलात्मक एकता बनाता है (इस काम में हम नारीशकिन वास्तुकला के बारे में बात करेंगे, लेकिन कुछ शोधकर्ताओं का तर्क है कि "हम आइकन पेंटिंग और सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के संबंध में नारीशकिन शैली के बारे में भी बात कर सकते हैं। , और संभवतः साहित्य और संगीत "1)।

एक और, शायद, शैली का मुख्य मानदंड यह है कि इसके विकास में शैली कई चरणों से गुजरती है: उत्पत्ति, विकास, समृद्धि और गिरावट। तो, नारिश्किन शैली के शुरुआती स्मारक हैं (डोंस्कॉय मठ का महान कैथेड्रल, जहां नई शैली की पहली विशेषताएं दिखाई देती हैं: मंदिर की पंखुड़ी का आकार, कार्डिनल बिंदुओं द्वारा अध्यायों की स्थापना, का फर्श विभाजन) मुखौटा, सजावट में तत्वों को व्यवस्थित करें), स्मारक जो शैली के उत्कर्ष को दर्शाते हैं (प्रसिद्ध चर्च के रूप में द इंटरसेशन इन फिली, नोवोडेविच कॉन्वेंट या उबोरा में उद्धारकर्ता का चर्च) और देर से नारीश्किन स्मारक (उदाहरण के लिए, चर्च ऑफ याकिमांका पर जॉन द वॉरियर या डोंस्कॉय पर चर्च ऑफ द डिपोजिशन ऑफ द रॉब), जहां शैली पहले से ही अपने अंत में है, विवरण सपाट हो जाते हैं, रंग अभिव्यक्तिहीन हो जाता है, अन्य शैलियों के तत्व दिखाई देते हैं।

इसलिए, मुख्य विशेषताओं का विश्लेषण करने के बाद, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि नारीश्किन बारोक अभी भी एक शैली है। हालांकि, पश्चिमी यूरोपीय शैलियों के साथ इस स्थापत्य दिशा की तुलना करते समय एक निश्चित कठिनाई उत्पन्न होती है, और यह इस तथ्य से जुड़ा हुआ है कि, प्रारंभिक पुनरुद्धार के अनुरूप चरणों में, रूप के किनारे से नारीशकिन शैली को उन श्रेणियों में परिभाषित नहीं किया जा सकता है जो विकसित हुई हैं पश्चिमी यूरोपीय सामग्री पर, इसमें बारोक और पुनर्जागरण और व्यवहारवाद दोनों की विशेषताएं शामिल हैं। इसीलिए, परंपरा के अनुसार, "नारिशकिंस्की शैली" शब्द का प्रयोग किया जाता है।

अगला प्रश्न जो शोध करते समय ठीक ही उठता है इस शैली के: नारीशकिंस्की क्यों? Naryshkins एक प्राचीन बोयार परिवार है, जिसे 15 वीं शताब्दी के मध्य से जाना जाता है। लेकिन वे अकेले नहीं थे और शैली के पहले ग्राहक नहीं थे। वे मिलोस्लाव्स्की पर जीत के बाद अपने चर्चों का निर्माण शुरू करते हैं, ताकि उनकी शक्ति और इस तथ्य पर जोर दिया जा सके कि वे नए रुझानों से प्यार करते हैं (और मिलोस्लाव्स्की द्वारा पहली नारीशकिन इमारतों का निर्माण किया जा रहा है: सोफिया, उदाहरण के लिए, निर्माण शुरू करती है नोवोडेविच कॉन्वेंट)।

शायद तब शैली को मॉस्को बारोक कहना अधिक सही होगा? लेकिन, सबसे पहले, मॉस्को बारोक एनिन्स्की, अलिज़बेटन, आंशिक रूप से पेट्रिन बारोक है, और नारीश्किन शैली एक मौलिक रूप से अलग घटना है। दूसरे, नारीशकिंस्की स्मारक न केवल मास्को वाले हैं, वे रियाज़ान में अनुमान कैथेड्रल और इसके आसपास के सोलोचिंस्की मठ, ब्रांस्क में स्वेन्स्की मठ के सेरेटेन्स्काया गेट चर्च, स्मोलेंस्क क्षेत्र में कई स्मारक भी हैं।

1920 के दशक में करीबी अध्ययन के बाद "नारीशकिंस्की" नाम को अंततः शैली को सौंपा गया था। 17 वीं शताब्दी के अंत में निर्मित चर्च ऑफ द इंटरसेशन। नारिश्किन फिल्याख।

शैली की उत्पत्ति

भलाई और प्रसन्नता वास्तुकला और घरेलू सामानों में परिलक्षित होती है: स्वर्ग के बूथों को दर्शाने वाले आभूषण दिखाई देते हैं; घरों को विशुद्ध रूप से सजावटी विवरणों से सजाया जाने लगा है जो एक इंजीनियरिंग कार्य नहीं करते हैं; चमकीले कपड़ों के लिए एक फैशन है; घर भी चमकीले रंग से रंगने लगे।

शहर बढ़ते हैं, बदलते हैं स्थापत्य उपस्थिति... नियमितता की इच्छा है; शहरों के क्षेत्र में वृद्धि लम्बे घंटी टावरों और अन्य ऊर्ध्वाधर सिल्हूटों के निर्माण में योगदान करती है। पैरिशों की वृद्धि के लिए अधिक विशाल चर्चों के निर्माण की आवश्यकता है, और रोशनी की गुणवत्ता की आवश्यकताएं बढ़ रही हैं। मंदिरों के अंदरूनी हिस्से दुनिया से अपना अलगाव, वैराग्य खो रहे हैं।

लोगों के क्षितिज का विस्तार हो रहा है, धर्मनिरपेक्ष सिद्धांत और तर्कवाद के सिद्धांत उत्सव की सजावट के साथ संयुक्त रूप से पंथ वास्तुकला में तेजी से प्रवेश कर रहे हैं।

इस समय की एक और विशेषता यात्रा से जुड़ी हर चीज के लिए फैशन है (वास्तुकला में यह खुद को उष्णकटिबंधीय पौधों के पहलुओं पर एक छवि के रूप में प्रकट करता है; विलेय जहाजों से लाए गए थे; ऑक्टल लाइटहाउस के आकार से मेल खाता है; शिखर एक अनुस्मारक है मस्तूल का; गोल खिड़कियां पोरथोल से जुड़ी हैं; गोले भी यात्रा के प्रतीक हैं)। उनकी यात्रा के लिए धन्यवाद, रूसी पत्थर के शिल्पकार पश्चिमी वास्तुकला से परिचित हो जाते हैं और आदेश प्रणाली के सार में घुसना शुरू कर देते हैं (इसका मतलब यह बिल्कुल नहीं है कि वे स्वयं यात्रा कर रहे हैं; उदाहरण के लिए, उन्हें खुद को परिचित करने का अवसर मिलता है उनके द्वारा लाए गए आर्किटेक्चर मैनुअल के साथ)।

इसी समय, सटीक विज्ञान में रुचि बढ़ रही है: खगोल विज्ञान, ज्योतिष, कीमिया। यात्रा से भूगोल, कार्टोग्राफी, गणित, भौतिकी आदि का विकास होता है। सितारों के प्रति प्रेम के कारण ऊर्ध्वाधर रेखाओं का उदय हुआ।

एक और शर्त निर्माण तकनीकों का विकास है, दीवार की चिनाई की गुणवत्ता में सुधार, जिससे परिसर के आकार को बढ़ाना संभव हो गया है, दीवारों को पतला बना दिया गया है, दीवारें संकरी हैं, खिड़कियां बड़ी और विभिन्न आकार की हैं। ईंट एक सामान्य सामग्री बन गई है, जो पत्थर की तुलना में सस्ती है और विभिन्न प्रकार की संरचनाओं के लिए अनुमति देती है।

इस समय रूसी कला और संस्कृति में एक नई घटना दिखाई दी - उनका धर्मनिरपेक्षीकरण, धर्मनिरपेक्ष वैज्ञानिक ज्ञान के प्रसार में व्यक्त किया गया, धार्मिक सिद्धांतों से एक प्रस्थान, विशेष रूप से, वास्तुकला में।

वास्तुकला में, धर्मनिरपेक्षता मुख्य रूप से मध्ययुगीन सादगी और गंभीरता से धीरे-धीरे प्रस्थान में, बाहरी सुरम्यता और लालित्य के प्रयास में व्यक्त की गई थी। अधिक से अधिक बार, व्यापारी और नगरवासी समुदाय चर्चों के निर्माण के लिए ग्राहक बन गए, जो खेला करते थे महत्वपूर्ण भूमिकानिर्माण की जा रही इमारतों की प्रकृति में। कई धर्मनिरपेक्ष रूप से सुरुचिपूर्ण चर्च बनाए गए थे, हालांकि, चर्च पदानुक्रमों के हलकों में समर्थन नहीं मिला, जिन्होंने चर्च वास्तुकला के धर्मनिरपेक्षीकरण और इसमें धर्मनिरपेक्ष सिद्धांत के प्रवेश का विरोध किया। 1650 के दशक में, पैट्रिआर्क निकोन ने पारंपरिक पांच-गुंबदों के बजाय तम्बू की छत वाले मंदिरों के निर्माण पर प्रतिबंध लगा दिया, जिसने स्तरीय मंदिरों के उद्भव में योगदान दिया।

हालांकि, धर्मनिरपेक्ष संस्कृति का प्रभाव रूसी वास्तुकलाबढ़ता रहा, इसने कुछ पश्चिमी यूरोपीय तत्वों में भी आंशिक रूप से प्रवेश किया। 1686 में रूस ने पोलिश-लिथुआनियाई राष्ट्रमंडल के साथ एक शाश्वत शांति का समापन करने के बाद, इस घटना ने एक बड़ा दायरा लिया: स्थापित संपर्कों ने देश में पोलिश संस्कृति के बड़े पैमाने पर प्रवेश में योगदान दिया। यह घटना सजातीय नहीं थी, तब से राष्ट्रमंडल के पूर्वी बाहरी इलाके में सांस्कृतिक रूप से करीबी, रूढ़िवादी यूक्रेनी और बसे हुए थे बेलारूसी लोग, और संस्कृति का हिस्सा, विशुद्ध रूप से राष्ट्रीय तत्वों सहित, उनसे उधार लिया गया था। सुविधाओं का संयोजन विभिन्न शैलियाँऔर संस्कृतियों, साथ ही रूसी स्वामी द्वारा उनमें से एक निश्चित "पुनर्विचार" और नई उभरती हुई स्थापत्य प्रवृत्ति - नारीशकिन शैली के विशिष्ट चरित्र को निर्धारित किया।

peculiarities

Naryshkin Baroque, एक नियम के रूप में, दो स्वरों के विपरीत है: एक लाल-ईंट की पृष्ठभूमि और एक सफेद-पत्थर का पैटर्न, लेकिन निश्चित रूप से यह कहना असंभव है कि वे मूल रूप से किस रंग के थे: उदाहरण के लिए, चर्च की पहली पेंट परत कदशी में पुनरुत्थान का रंग पीला-नीला निकला।

नारीशकिंस्की शैली को "रूसी अलंकरण" और "घास आभूषण" की परंपराओं के बाद पॉलीक्रोम टाइलों के उपयोग की विशेषता है, अंदरूनी हिस्सों में सोने का पानी चढ़ा हुआ लकड़ी की नक्काशी।

17 वीं शताब्दी के अंत में - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, नारीश्किन बारोक को कई प्रशंसक मिले। मॉस्को में, कोलोम्ना के पास, निज़नी नोवगोरोड में, रियाज़ान के पास, सर्पुखोव के पास, सेंट्रिक, या तीन-भाग, चर्च बनाए जा रहे हैं। पेडिमेंट्स और प्लेटबैंड्स को विलेय के साथ तैयार किया गया है - कर्ल के रूप में वास्तुशिल्प विवरण, सर्पिल कॉलम को ब्रैकेट या ब्रैकेट-ब्रैकेट पर दीवार से विस्तारित किया जाता है। सजावटी रूपांकनों उनकी विविधता में हड़ताली हैं: "फटे हुए पेडिमेंट्स", गोले और कार्टूच (एक ढाल या आधा-खुला स्क्रॉल के रूप में सजावट), काजल और रत्न, फूलदान के साथ बेलस्ट्रेड ... बैरोक से नई और अप्रत्याशित रचनाएं बनाता है ये सजावटी सनक। वास्तविक रूप से अंगूर की बेलें, फूल और फल आलीशान माला और गुलदस्ते में बुने जाते हैं, जैसे कि महत्वपूर्ण रस से संतृप्त हो। एक और पसंदीदा आभूषण, कर्ल के किनारों के साथ स्कैलप्ड रोलर्स के साथ काल्पनिक रूप से फटे कार्टूच का सबसे जटिल इंटरविविंग है और पंक्तियों में व्यवस्थित उत्तल मोती-अनाज।

"आरबी वाइपर नोट करता है कि शैली को पैमाने के द्वंद्व द्वारा भी चित्रित किया गया है: एक भव्य, स्मारकीय, दूसरा लघु, पैटर्न वाला, विस्तृत" 2.

नारीशकिंस्की मंदिर में सामान्य रूपरेखापुराने पोसाद चर्च के आकार को बरकरार रखा, और उस पर एक सजावट लगाई गई, जिसमें कोई रचनात्मक अर्थ नहीं था। ये सभी कॉलम, गैबल्स, ब्रैकेट्स आदि एक साथ काम करते हैं। आदि। आप इसे ब्लैकबोर्ड से चाक की तरह दीवार से ब्रश कर सकते हैं - और भवन की संरचना को इससे कम से कम नुकसान नहीं होगा। फिर वे किस लिए हैं? और वे ले जाते हैं, प्रतिबंधित करते हैं, कवर करते हैं, आदि। आदि। दृष्टि से।

इसलिए, उपरोक्त सभी को संक्षेप में, एक बार फिर से नारीस्किन शैली की मुख्य विशेषताओं पर ध्यान देना आवश्यक है। इसकी इमारतों को संरचना की समरूपता, द्रव्यमान अनुपात की स्थिरता और सुन्दर सफेद पत्थर की सजावट की नियुक्ति की विशेषता है, जिसमें पश्चिम से उधार लिया गया एक स्वतंत्र रूप से व्याख्या किया गया आदेश है यूरोपीय वास्तुकला, इमारत के बहु-भाग मात्रा को दृष्टि से जोड़ने के साधन के रूप में कार्य करता है। तर्कसंगत सिद्धांत के इस विकास में, मध्ययुगीन व्यवस्थित वास्तुकला से लगातार क्रमबद्ध वास्तुकला में संक्रमण की प्रवृत्ति स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी।

महत्वपूर्ण आर्किटेक्ट

नारीशकिंस्की, या मॉस्को, बारोक का उदय 1690 के दशक और 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में आता है। मास्को क्षेत्र के एक सर्फ़ किसान, एक सोने का डला-वास्तुकार, याकोव बुखवोस्तोव के काम के लिए वही वर्ष सबसे अच्छी अवधि थी। रूसी वास्तुकला में नई शैली के निर्माता के पास एक अभ्यास करने वाले वास्तुकार का व्यापक ज्ञान था, एक सक्षम आयोजक था, और साथ ही साथ एक विचित्र कल्पना थी। नवीन विचारों से भरा, सर्फ़ मास्टर मास्को और रियाज़ान सम्पदा के भीतर, महान रईसों, पीटर के सहयोगियों के आदेशों को पूरा करता है। अभिलेखीय दस्तावेजों से संकेत मिलता है कि उत्कृष्ट वास्तुकार ने न केवल निर्माण कलाकृतियों का नेतृत्व किया, बल्कि निर्माण के दौरान सभी विवरणों में भी तल्लीन किया। यह महत्वपूर्ण है कि बुखवोस्तोव की इमारतों में जानबूझकर शुरू किए गए पश्चिमी यूरोपीय आदेश के तत्व शामिल हैं (इसी शब्दावली का उपयोग अनुबंध प्रलेखन में भी किया जाता है), लेकिन ऑर्डर तत्वों का उनका उपयोग उस में अपनाए गए से अलग है यूरोपीय परंपरा: प्राचीन रूसी स्थापत्य परंपरा में मुख्य असर तत्व, दीवारें बनी हुई हैं, जो कई सजावटी तत्वों के बीच दृष्टि से लगभग गायब हो गई हैं।

एक अन्य मास्टर, इवान ज़रुडनी का जन्म आधुनिक यूक्रेन के क्षेत्र में हुआ था, जो उस समय राष्ट्रमंडल का हिस्सा था। 1701 से वह चालू था शाही सेवामॉस्को में, जहां उन्होंने कई इमारतों का निर्माण किया, जो उस समय की यूरोपीय वास्तुकला की परंपराओं की भावना में नारीशकिन शैली के प्रसंस्करण की विशेषता है। 1701-07 में। अलेक्जेंडर मेन्शिकोव के आदेश से, ज़रुडनी ने अपनी सबसे प्रसिद्ध रचना - चर्च ऑफ़ द अर्खंगेल गेब्रियल (मेंशिकोव टॉवर) के पास बनाया साफ तालाब... इमारत को महादूत गेब्रियल की तांबे की आकृति में समाप्त होने वाले एक उच्च शिखर के साथ ताज पहनाया गया था, लेकिन 1723 में, बिजली की हड़ताल के परिणामस्वरूप, चर्च जल गया, और बहाली के बाद यह ऊपरी स्तर और शिखर खो गया।

प्योत्र पोटापोव (पोक्रोवका पर धन्य वर्जिन मैरी की धारणा का चर्च), मिखाइल चोग्लोकोव (सुखारेवस्काया टॉवर), ओसिप स्टार्टसेव ने भी नारीशकिन बारोक शैली में काम किया।

"नारीशकिंस्की" शैली के स्मारक

सबसे पहले, किसी को नारीशकिन शैली के सबसे प्रसिद्ध स्मारक पर विचार करना चाहिए - फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन।

मॉस्को के पश्चिम में स्थित फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन, 1690 के दशक की शुरुआत में बॉयर लेव किरिलोविच नारिश्किन की देश की संपत्ति में बनाया गया था। फाइलवस्की मंदिर, जो निचले (गर्म) चर्च ऑफ द इंटरसेशन और ऊपरी (ठंडे) चर्च ऑफ द सेवियर नॉट मेड बाई हैंड्स को जोड़ती है, नारीशकिन शैली की एक मान्यता प्राप्त कृति है। स्मारक की कलात्मक खूबियों के साथ-साथ उद्धारकर्ता के ऊपरी चर्च के मूल अंदरूनी हिस्सों का अनूठा संरक्षण हाथों से नहीं बनाया गया है, जिसमें आइकोस्टेसिस में कार्प ज़ोलोटेरेव और किरिल उलानोव के प्रतीक हैं, जो इसे एक उत्कृष्ट काम बनाते हैं। प्रारंभिक पेट्रीन काल की रूसी कला।

सेंट ऐनी की अवधारणा के चैपल के साथ फिली में पहला लकड़ी का इंटरसेशन चर्च 1619 में दस्तावेजी साक्ष्य के अनुसार बनाया गया था। उस समय फाइलव्स्की भूमि का स्वामित्व प्रिंस एफ.आई. मस्टीस्लाव्स्की। अंतर्मन की छुट्टी के लिए मंदिर का समर्पण किसके साथ जुड़ा हुआ है महत्वपूर्ण घटनामुसीबतों का समय। 1 अक्टूबर (पुरानी शैली), 1618 को, पोलिश राजकुमार व्लादिस्लाव और हेटमैन सगैदाचनी की टुकड़ियों ने रूसी सैनिकों द्वारा खदेड़ दिए गए मॉस्को के व्हाइट सिटी की दीवारों पर हमला किया। इस घटना ने मास्को राज्य की उथल-पुथल और बर्बादी को समाप्त कर दिया। Muscovites ने राजकुमार व्लादिस्लाव की सेना पर जीत में भगवान की माँ के विशेष संरक्षण का संकेत देखा। इस घटना की याद में, रुबत्सोव, इस्माइलोवो और मेदवेदकोव सहित कई पोक्रोव्स्की मंदिर बनाए गए थे। फाइलवस्की मंदिर भी इसी पंक्ति में आता है।

1689 में, ज़ार पीटर I के मामा, बॉयर लेव किरिलोविच नारिश्किन को फ़िली गाँव दिया गया था। पड़ोसी कुंटसेवो को फिली में खरीदने के बाद, नए मालिक ने अपने सम्पदा के विकास पर कड़ी मेहनत करना शुरू कर दिया। उन्होंने बोयार हवेली का निर्माण किया, एक क्लॉक टॉवर के साथ ताज पहनाया, तालाबों और एक बगीचे के साथ एक विशाल पार्क बनाया, विभिन्न सेवाओं का निर्माण किया, एक स्थिर यार्ड बनाया। पुराने लकड़ी के चर्च के स्थान पर, लेव किरिलोविच ने वर्जिन के मध्यस्थता के राजसी चर्च का निर्माण किया - नारीशकिन बारोक का एक क्लासिक स्मारक।

परंपरा इसके निर्माण को 1682 में स्ट्रेलेट्स्की विद्रोह की घटनाओं से जोड़ती है, जिसके दौरान इवान और अफानसी नारीशकिंस स्ट्रेल्ट्सी के हाथों मारे गए थे। उनके छोटे भाई लेव किरिलोविच, जो महिलाओं के आधे हिस्से में ज़ारिना नताल्या किरिलोवना द्वारा छिपे हुए थे, ने उद्धारकर्ता की छवि के सामने प्रार्थना की, जो हाथों से नहीं बने थे और मृत्यु से मुक्ति पर इस समर्पण के साथ एक मंदिर बनाने का संकल्प लिया। सात साल बाद, फाइलव्स्की भूमि प्राप्त करने के बाद, लेव किरिलोविच ने अपना वादा पूरा किया और एक नया पत्थर चर्च रखा।

पत्थर के मंदिर के निर्माण का सही समय अज्ञात है। 1712 में फिली में हुई भीषण आग में सभी दस्तावेज नष्ट हो गए। जाहिर है, अगले साल लेव किरिलोविच को विरासत मिलने के बाद काम शुरू हुआ। "1693-1694 में ऊपरी चर्च की आंतरिक सजावट के बारे में कई सबूत बचे हैं। इस प्रकार, यह माना जा सकता है कि मुख्य कार्य 1690-1693 में किया गया था। संपत्ति के क्षेत्र में एक पत्थर के चर्च का निर्माण 17 वीं शताब्दी के अंत में मालिक के लिए एक महत्वपूर्ण घटना थी। वे मुख्य प्रभावशाली बन गए, संपत्ति का चेहरा। नारीशकिन शैली ऐसी इमारतों के लिए सबसे उपयुक्त थी, जो घर के चर्च के विशेष महत्व पर जोर देती थी "3। नारीश्किन चर्चों की प्रतिनिधित्व, लालित्य, गंभीरता को महान मूल, सामंती स्वामी की उदारता, उनके धन पर जोर देने के लिए व्यक्त करने के लिए बुलाया गया था।

फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन को फॉर्म के सिद्धांतों के अनुसार बनाया गया था, जो 17 वीं शताब्दी की रूसी वास्तुकला के लिए विशिष्ट है, जो एक पांच-गुंबददार चर्च का प्रतिनिधित्व करता है, जिसमें घंटी टॉवर और चर्च के कड़ाई से सीमांकित खंड स्थित हैं। एक ही ऊर्ध्वाधर अक्ष, एक चतुर्भुज पर तथाकथित अष्टकोण। एपिस के अर्धवृत्तों से घिरा चौगुना वास्तव में चर्च ऑफ द इंटरसेशन है, और ऊपर स्थित, अगले स्तर पर, अष्टकोणीय चर्च है जो हाथों से नहीं बनाया गया उद्धारकर्ता के नाम पर चर्च है, जो आठ-पैन वॉल्ट से ढका हुआ है। इस पर एक अष्टकोणीय ड्रम के रूप में बनाई गई घंटियों का एक स्तर उगता है और एक ओपनवर्क गिल्डेड हेड-प्याज के साथ सबसे ऊपर है, जबकि शेष चार अध्याय चर्च के एपीएस को पूरा करते हैं। चर्च के आधार पर चर्च के चारों ओर गुलबिश, विशाल खुली दीर्घाएँ हैं। दीर्घा मेहराब की मापी गई लय चौड़ी और सुरम्य रूप से फैली हुई सीढ़ियों के साथ स्थापत्य जनता के ऊपर की ओर गति के प्रभाव पर जोर देती है। वर्तमान में, मंदिर की दीवारों को चित्रित किया गया है गुलाबी रंग, इमारत के बर्फ-सफेद सजावटी तत्वों पर जोर देना।

यह एक रहस्य बना हुआ है कि मूल रूप से चर्च का रंग क्या था। शायद इसे मार्बल्ड एस्प के साथ चित्रित किया गया था, जैसे ट्रिनिटी ल्यकोव में ट्रिनिटी चर्च, उसी वर्ष फाइलव मालिक, मार्टेमियन किरिलोविच नारिश्किन के छोटे भाई द्वारा बनाया गया था। इस स्मारक में फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन के साथ बहुत समानता है, विशेष रूप से, खुली नौ-तरफा सीढ़ियां। बहाली के दौरान खोजी गई फाइलव चर्च की सबसे पुरानी नीली और नीली पेंटिंग, 18 वीं शताब्दी के मध्य की है। अगली शताब्दी में, चर्च को पीले और लाल रंग में रंगा गया था।

अपने अस्तित्व की तीन शताब्दियों में, फाइलव्स्की मंदिर को कई बार पुनर्निर्मित किया गया है। "चर्च के आयामी चित्र एक महत्वपूर्ण अभिलेखीय खोज बन गए। देर से XVIIIहस्ताक्षर के साथ सदी "आर्किट कज़ाकोव की देखरेख में सिमन।" उन्हें फिर से बनाया गया और निचली लैंडिंग से पैरापेट के साथ दो तरफा निकास प्राप्त हुआ। संभवतः, चित्र 1775 और 1782 के बीच किसी प्रकार के जीर्णोद्धार कार्य के लिए बनाए गए थे, जिसका निर्देशन एम.एफ. कज़ाकोव. ऊपरी चर्च में अभी भी कृत्रिम संगमरमर की खिड़की की दीवारें हैं, जो अक्सर मास्टर की इमारतों में पाई जाती हैं।" देशभक्ति युद्ध 1941-1945, सभी अध्याय और क्रॉस खो गए, साथ ही ऊपरी ड्रम (तीसरा अष्टकोण)। 1955 से 1980 तक रुक-रुक कर जारी रहने वाले जीर्णोद्धार कार्य के परिणामस्वरूप मंदिर के मूल स्वरूप को फिर से बनाया गया। पुनर्स्थापक ई.वी. मिखाइलोव्स्की और आई.वी. इलियेंको।

नारिश्किन शैली के सबसे पुराने स्मारकों में से एक नोवोडेविच कॉन्वेंट है।

नोवोडेविच कॉन्वेंट का स्थापत्य पहनावा, जो 16 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में आकार लेना शुरू हुआ, मूल रूप से 17 वीं शताब्दी के अंत तक पूरा हो गया था। यह आज तक लगभग अपरिवर्तित है। पहनावा अखंडता और प्रामाणिकता से प्रतिष्ठित है: इसमें पुनर्निर्माण और पुनर्निर्माण हस्तक्षेप नहीं हुआ है, यहां कोई पुनर्निर्मित वस्तु नहीं है, केवल बहाली और संरक्षण कार्य चल रहा है।

हिज़ ट्रांसफ़िगरेशन चर्च (1686) एक तीन-मंजिला महल जैसा दिखता है, जो तीन-स्पैन आर्च के ऊपर उठाया गया है। खाली पूर्वी दीवार की साइप्रस चिनाई पर चित्रित झूठी ट्रॉम्पे एल'ओइल खिड़कियों के चारों ओर रसीला फ्रेम द्वारा समानता पर जोर दिया गया है। सफेद गोले बहु-स्तरीय सजावटी गुंबदों से ट्रांसफिगरेशन चर्च की मीनार जैसी इमारत को अलग करते हैं। गर्दन के साथ गुंबद (नारीस्किन शैली की एक और विशेषता) विदेशी फलों से मिलते जुलते हैं जो उस समय रूस में लाए गए थे।

रिफेक्टरी (1685-1687) सोफिया द्वारा संयुक्त भोजन के लिए एक कमरे के रूप में और एक स्वागत कक्ष के रूप में बनाया गया था। यह क्रेमलिन के क्रॉस चैंबर की तरह एक प्रतिबिंबित तिजोरी से ढका हुआ है, और आकार में इसे पार करता है। एक सफेद-पत्थर के कंगनी को असामान्य रूप से सजाया गया है, जिसमें से सफेद कंसोल नीचे लटकते हुए प्रतीत होते हैं, बारी-बारी से जटिल खिड़की के फ्रेम के साथ।

सफेद पत्थर के विवरण के साथ, ईंटों से बना एक संपूर्ण रिफेक्टरी के साथ अनुमान चर्च (1686) है। फैंसी और शक्तिशाली फ्रेम वाली खिड़कियां विशेष रूप से दिलचस्प हैं।

नोवोडेविच कॉन्वेंट (1689-1690) का घंटाघर नारिश्किन बारोक का एक शानदार उदाहरण है। घंटाघर का पतला, बहु-स्तरीय स्तंभ बहुत सामंजस्यपूर्ण है। घंटी टॉवर में विभिन्न ऊंचाइयों और व्यास के छह अष्टकोण होते हैं। निचले स्तर में मूल रूप से योआसाफ का मंदिर था। दूसरे में, सेंट जॉन द इवेंजेलिस्ट का चर्च है, जिसमें दीवार से एक विस्तृत सफेद-पत्थर की सीढ़ी जाती है। तीसरा टियर "बिग रिंगिंग" की घंटियों के लिए अभिप्रेत है, और उनमें से सबसे बड़ा - 550 पाउंड - सोफिया का योगदान। स्कैलप्ड आर्च अरब वास्तुकला की याद दिलाता है। चौथा टीयर, सफेद पत्थर के घेरे से सजाया गया, एक टॉवर घड़ी के लिए बनाया गया था। मंडलियों में से एक खोई हुई डायल के स्थान को चिह्नित करता है। 17वीं शताब्दी में, घड़ियों को आम तौर पर जहां भी संभव हो वहां रखा जाता है (तब समय, मिनटों की एक अवधारणा दिखाई देती है, जो आधुनिक के करीब है; घड़ी की कल के रूप में राज्य की जागरूकता)। पाँचवाँ स्तर छोटी बजने वाली घंटियों के लिए है। पांचवें और छठे स्तरों की वास्तुकला और उत्तम प्याज के गुंबद निचले स्तरों की वास्तुकला से भिन्न हैं, संभवतः ओसिप स्टार्टसेव द्वारा लिखित। ऊपर की ओर अष्टकोणों की कमी, बधिरों की मात्रा का एक के माध्यम से प्रत्यावर्तन, आधार की स्थिरता पर जोर देने से घंटी टॉवर की अभिव्यक्ति और संरचना पूर्णता मिलती है। 72-मीटर वर्टिकल ने सभी मठ भवनों को एक पूरे में जोड़ दिया। पूर्व की ओर से, यह बाड़ के दो टावरों के बीच की दीवार के बीच में निकला, मठ की मुख्य संरचना अक्ष को मजबूत करता है।

यह दिलचस्प है कि ट्रोपारेवो (लगभग 1693) में महादूत माइकल का मंदिर नोवोडेविच मठ के मंदिरों के समान है - यह एक साधारण गांव के चर्च में नारीशकिन शैली की तकनीकों और रूपों को लागू करने का एक मूल प्रयास है ताकि इसे गंभीरता से दिया जा सके। .

यह उल्लेखनीय है कि नोवोडेविच कॉन्वेंट नारीशकिन शैली के पहनावा अवतार का एकमात्र उदाहरण है।

2004 में, नोवोडेविच मठ परिसर को यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थलों की सूची में शामिल किया गया था, जिसमें "तथाकथित 'मॉस्को बारोक' (मानदंड I) का एक उत्कृष्ट उदाहरण, और "असाधारण रूप से एक उत्कृष्ट उदाहरण" के रूप में भी शामिल है। अच्छी तरह से संरक्षित मठ परिसर, विस्तार से "मॉस्को बारोक", 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की स्थापत्य शैली को दर्शाता है। (मानदंड IV) 5.

उबोरी गांव में चर्च ऑफ द सेवियर के निर्माण के कठिन भाग्य ने प्रेरणा से पैदा हुई इसकी दुर्लभ सुंदरता को प्रभावित नहीं किया। एक बार जब ठोस देवदार के जंगल थे (इसलिए गाँव का नाम - "यू बोरा"), उबोरका नदी मोस्कवा नदी में बहती थी, और मॉस्को से ज़्वेनिगोरोड तक की पुरानी सड़क के साथ, मॉस्को ज़ार सविन मठ की तीर्थ यात्रा पर गए थे।

17 वीं शताब्दी में, इन जमीनों पर शेरमेतेव्स बॉयर्स का स्वामित्व था। पी.वी. शेरेमेतेव की ओर से, बुखवोस्तोव ने अपनी संपत्ति में एक पत्थर के चर्च का निर्माण शुरू किया, लेकिन जल्द ही रियाज़ान में अनुमान कैथेड्रल के निर्माण के लिए स्विच कर दिया। उबोरा में अधूरे चर्च के लिए गुस्से में बोयार ने मास्टर को कैद कर लिया। ऑर्डर ऑफ स्टोन अफेयर्स के क्लर्कों ने आर्किटेक्ट को "बेरहमी से चाबुक मारने" और फिर "पत्थर के कारोबार को खत्म करने" की सजा सुनाई। हालाँकि, जैसे कि अपनी आसन्न मृत्यु की आशंका और इमारत के भाग्य के डर से, शेरमेतेव ने tsar को एक याचिका प्रस्तुत करके उसे सजा रद्द करने के लिए कहा।

उबोरा में पूर्ण चर्च (यह 1694-1697 में बनाया गया था) प्राचीन रूसी वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गया। जैसा कि फिली में चर्च में है, इसकी एक चरणबद्ध पिरामिड संरचना है: घन-चार पर, तीन आठ ऊपर की ओर बढ़ते हैं। सभी तरफ, घन वेदी और वेस्टिबुल के अर्धवृत्तों द्वारा अस्पष्ट था, जो पहले अध्यायों के साथ समाप्त हो गया था। चित्र आठ के माध्यम से घंटियाँ बीच में टंगी हुई थीं। इमारत एक खुली गैलरी-गुलबिश से घिरी हुई थी, जिसे सफेद-पत्थर के फूलदानों और एक समृद्ध पौधे पैटर्न के साथ पैनलों से सजाया गया था।

अपने निर्माण के समय से, इसने अपने उत्सव के साथ आने वाले सभी लोगों को चकित कर दिया, आनंद और सद्भाव की भावना पैदा की। एक कोमल पहाड़ी की चोटी पर उठा हुआ, पतला बिर्च और पाइन के एक गोल नृत्य से घिरा हुआ, स्मारक जिले पर शासन करता था। "मुझे याद है कि कैसे हम एक बार 1889 में उबोरा गए थे," काउंट एस.डी. शेरमेतेव ने अपने संस्मरणों में लिखा है। "यह पीटर की पूर्व संध्या थी, एक गर्म और शांत शाम। चर्च के ऊंचे मेहराबों के नीचे पतला किसान गायन सुना गया था। बधिर, एक प्राचीन बूढ़ा आदमी, स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से याचिकाओं को पढ़ता है। राजसी आइकोस्टेसिस ने मुझे सजावट की गंभीरता और पूर्णता से प्रभावित किया। उद्धारकर्ता के स्थानीय आइकन पर दीपक उज्ज्वल रूप से जल गया। पुराने रूस ने हम पर धमाका किया। "

विचाराधीन शैली के गैर-मॉस्को उदाहरण पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए। रियाज़ान में धारणा कैथेड्रल एक असामान्य रूप के नारीशकिंस्की मंदिर का एक उदाहरण है।

इसे बुखवोस्तोव ने 1693-1699 में बनवाया था। इसे बनाते समय, वास्तुकार ने मॉस्को क्रेमलिन में अनुमान कैथेड्रल के मॉडल पर भरोसा किया। यह नारीश्किन बारोक का सबसे बड़ा स्मारक है और अपने समय की सबसे शानदार इमारतों में से एक है, साथ ही रचना में बहुत स्पष्ट और सामंजस्यपूर्ण है। यह हमारे लिए फिर से बनाया गया है: सफेद पत्थर का पैरापेट गायब हो गया है, छत का आकार बदल दिया गया है। यह पांच गुंबद वाले गिरजाघर की योजना पर आधारित है। मंदिर एक खुले बैंक्वेट हॉल और एक मुख्य सीढ़ी के साथ एक तहखाने पर खड़ा है। रूसी वास्तुकला में पहली बार, इसे खिड़कियों की पंक्तियों का उपयोग करके स्तरों में विभाजित किया गया है। दीवारों को लंबवत रूप से तीन भागों में विभाजित किया गया है, जो समान दूरी पर स्थित गोल आंतरिक समर्थन से मेल खाती है। रचना भी सममित है, खिड़की के उद्घाटन के आयाम समान हैं।

गिरजाघर की सबसे खास बात इसकी सजावट है। पतले युग्मित स्तंभ अग्रभागों के तलों को समान भागों में विभाजित करते हैं और सफेद पत्थर के पैटर्न के लिए स्वर सेट करते हैं। एकमात्र विषयनक्काशी - पत्ते, फूल, अंगूर, लेकिन एक भी विवरण दोहराया नहीं जाता है। लाल ईंट की दीवार की पृष्ठभूमि के खिलाफ सुंदर खिड़की ट्रिम बाहर खड़े हैं; वे ऊपर की ओर घटते हैं और धीरे-धीरे दीवार के द्रव्यमान में गायब हो जाते हैं। पहले स्तर में, आवरण के सिरे एक निरंतर पैटर्न वाले स्थान के रूप में दिखाई देते हैं, दूसरे में वे एक विस्तृत सजावटी फ्रेम के चरित्र को प्राप्त करते हैं, तीसरे में वे एक छोटे सजावटी पूर्णता में बदल जाते हैं।

मुख्य खंड की विशालता के साथ, वास्तुकार ने मंदिर को एक ऊर्ध्वाधर आकांक्षा दी और धर्मनिरपेक्ष महल वास्तुकला के तत्वों को इसके स्वरूप में पेश किया।

इस मंदिर का निर्माण थियोडोर और सोफिया के तहत 1696 में शुरू हुआ था, वेदी का पुनर्निर्माण किया गया था जल्दी XIXसदी।

योजना के संदर्भ में, यह चार पर एक अष्टकोण है, जो दो बहरे अष्टकोणों पर एक सिर द्वारा पूरा किया जाता है। चार शक्ति का प्रतीक है, आठ प्रकाशस्तंभ की याद दिलाता है (मंदिर आस्तिक के लिए एक प्रकाशस्तंभ है जिसे पता होना चाहिए कि प्रार्थना करने के लिए कहाँ जाना है)। चतुर्भुज के गोल कोनों को अर्ध-स्तंभों के गुच्छों के साथ संसाधित किया जाता है। अष्टकोण पर, अर्ध-स्तंभों को छोटे क्रॉस के साथ सफेद पत्थर की गेंदों के रूप में राजधानियों से सजाया जाता है। तल पर फटा हुआ पेडिमेंट भवन की शक्ति पर जोर देता है, जबकि शीर्ष हल्का हो जाता है। खिड़कियों को पायलटों के साथ तैयार किया गया है, जो गतिशीलता, ऊपर की ओर प्रयास करते हैं। कंगनी के ऊपर की अटारी को टाइलों से सजाया गया है। सेराफिम वाली टाइलें (संभवत: स्टेपैन पोलुब्स द्वारा) संगमरमर की नकल करती हैं।

यहां नाटकीयता, शैली का ढंग स्पष्ट रूप से प्रकट होता है: एक कंगनी (यहां तक कि दो), जो कुछ भी कवर नहीं करता है, ब्रैकेट जो कुछ भी नहीं रखते हैं, कॉलम जो एक समझ से बाहर हो जाते हैं, आदि। सजावट सूक्ष्म, परिष्कृत विवरण द्वारा प्रतिष्ठित है। 17वीं शताब्दी में, चीन के साथ परिचय शुरू होता है, और छत में चीनी रूपांकनों को देखा जा सकता है, जो एक शिवालय के आकार की याद दिलाता है।

17वीं सदी के अंत में रूसी वास्तुकला में दिशा - 18वीं शताब्दी की शुरुआत, ग्राहकों के नाम से सशर्त। धर्मनिरपेक्ष रूप से सुरुचिपूर्ण, बहु-स्तरीय इमारतें, जिनकी सजावट लाल और सफेद रंगों के संयोजन की विशेषता है, सजावटी सजावट के रूप में सजावट में गोले, स्तंभों, राजधानियों और क्रम के अन्य तत्वों का उपयोग। अधिकांश प्रसिद्ध भवन: फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन, मॉस्को में नोवोडेविच कॉन्वेंट के टावरों पर रिफेक्टरी, बेल टॉवर, गेट चर्च और ताज की सजावट, सर्गिएव पोसाद, ज़्वेनगोरोड, निज़नी नोवगोरोड, आदि में चर्च और महल।

उत्कृष्ट परिभाषा

अधूरी परिभाषा

नारीशकिंस्की बारोक

मॉस्को बारोक), देर से रूसी वास्तुकला की शैली का पारंपरिक नाम। 17 - जल्दी। 18 वीं सदी इस शैली की सबसे विशिष्ट इमारतों को नारिश्किन बॉयर्स के मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र के सम्पदा में बनाया गया था (चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन ऑफ़ द मदर ऑफ़ गॉड इन फ़िली, 1690-93; ट्रिनिटी चर्च इन ट्रिनिटी-ल्यकोव, 1698-1704, और उबोरी गांव में उद्धारकर्ता, 1694-97; दोनों - वास्तुकार आई जी। बुखवोस्तोव)। नारीश्किन बारोक पुराने रूसी सफेद-पत्थर के सजावटी डिजाइन की परंपराओं और पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार ली गई नई प्रवृत्तियों को जोड़ती है। इस शैली की इमारतों को लालित्य, सजावट, धर्मनिरपेक्ष उत्साह, एक प्रमुख रंग योजना - लाल दीवारों और सफेद नक्काशीदार विवरणों का एक विपरीत संयोजन द्वारा विशेषता है। ऑर्डर के तत्व (सजावटी पेडिमेंट्स, अर्ध-स्तंभ, पायलट, मेहराब), साथ ही साथ गोले और विलेय के रूप में सजावट, नारीशकिन बारोक की इमारतों में व्यापक रूप से उपयोग की जाने लगी। इमारतों की टियर, पिरामिड संरचना में (एक या कई घटते अष्टफलकीय खंड - अष्टफलक - निचले घन-चार से ऊपर उठते हैं), उनके ऊपर की ओर चिकनी चढ़ाई की भावना व्यक्त की जाती है। चौड़ी सीढ़ियों वाली विशाल दीर्घाएँ इमारतों को आसपास के स्थान से जोड़ती हैं। नारीश्किन बारोक शैली में, कदशी में पुनरुत्थान का चर्च (1687-1713, वास्तुकार एस. तुरचानिनोव), सेंट पीटर्सबर्ग का चर्च। ज़ुज़िनो (1688-1704) में बोरिस और ग्लीब, सुखरेव टॉवर (1692-95, वास्तुकार एमआई चोग्लोकोव) को वर्ष के अंत में फिर से सजाया गया था। सत्रवहीं शताब्दी ट्रोकुरोव और एवेर्की किरिलोव के चैंबर।

जैसा कि आप जानते हैं, वास्तुकला इमारतों के बाहरी स्वरूप में सामाजिक प्रक्रियाओं का प्रतिबिंब है। 17 वीं शताब्दी के मध्य में, मुस्कोवी रस को आम तौर पर मुसीबतों के समय के बाद बहाल किया गया था। स्वर्ग के बूथों को दर्शाने वाले आभूषण हैं; घरों को विशुद्ध रूप से सजावटी विवरणों से सजाया जाने लगा है जो एक इंजीनियरिंग कार्य नहीं करते हैं; चमकीले कपड़ों के लिए एक फैशन है; घरों में भी चमकीले रंग आने लगे। इस समय की एक और विशेषता यात्रा से जुड़ी हर चीज के लिए फैशन है (वास्तुकला में यह खुद को उष्णकटिबंधीय पौधों के पहलुओं पर एक छवि के रूप में प्रकट करता है; विलेय जहाजों से लाए गए थे; ऑक्टल के आकार से मेल खाता है प्रकाशस्तंभ; शिखर मस्तूल की याद दिलाता है; गोल खिड़कियां पोरथोल से जुड़ी होती हैं; गोले भी यात्रा के प्रतीक हैं)। उनकी यात्रा के लिए धन्यवाद, रूसी पत्थर के शिल्पकार पश्चिमी वास्तुकला से परिचित हो जाते हैं और आदेश प्रणाली के सार में प्रवेश करना शुरू कर देते हैं। शैली विशेषता

तो, नारिश्किन बारोक को केंद्रितता, स्तरीय, समरूपता, द्रव्यमान का संतुलन, अलग-अलग और पहले से जाना जाता है और यहां एक अभिन्न प्रणाली में गठित किया गया है, जो आदेश विवरण द्वारा पूरक है। उनकी विशिष्ट इमारतें मास्को के पास सम्पदा में चर्च हैं, जो तहखाने पर, दीर्घाओं के साथ, टियर हैं। हमारे परिचित नारीशकिंस्की स्मारक आमतौर पर सफेद सजावट के साथ लाल होते हैं, लेकिन हम निश्चित रूप से यह नहीं कह सकते कि वे मूल रूप से किस रंग के थे: उदाहरण के लिए, पहली पेंट परत कदशी में पुनरुत्थान के चर्चपीला-नीला निकला। नारीश्किन शैली, सबसे पहले, देर से पुनर्जागरण और बारोक के पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार ली गई रूपों का उपयोग करती है: फटे हुए पेडिमेंट्स, गोले, कार्टूच, मस्करन, रत्न, फूलदान के साथ बेलस्ट्रेड, विलेय, क्राउन शाफ्ट पर सर्पिल कॉलम आदि। दूसरे, कोई यात्रा से जुड़े उद्देश्यों को अलग कर सकता है, जिनका नाम ऊपर दिया गया था।

शैली मज़ेदार है, नाटकीय: स्तंभ जो किसी भी चीज़ का समर्थन नहीं करते हैं (उनके पास अक्सर एंटासिस के स्तर पर एक रोलर होता है - अर्थात, स्तंभ के मोटा होने का स्थान, जिस पर मुख्य भार पड़ता है - और यदि वे कुछ ले जाते हैं, तो यह इस रोलर के साथ होगा कि वे टूट जाएंगे), गैबल्स जो कुछ भी कवर नहीं करते हैं, ब्रैकेट जो कुछ भी नहीं रखते हैं, ट्रॉम्पे एल'ओइल विंडो इत्यादि। तो, फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन में, ईंट की दीवारों को आसानी से प्लास्टर किया जाता है और प्लास्टर के ऊपर अनिर्णित ईंट का काम नारीशकिन शैली के सबसे पुराने स्मारकों में से एक - नोवोडेविच कॉन्वेंट।हिज़ ट्रांसफ़िगरेशन चर्च (1686) एक तीन-मंजिला महल जैसा दिखता है, जो तीन-स्पैन आर्च के ऊपर उठाया गया है। खाली पूर्वी दीवार की साइप्रस चिनाई पर चित्रित झूठी ट्रॉम्पे एल'ओइल खिड़कियों के चारों ओर रसीला फ्रेम द्वारा समानता पर जोर दिया गया है। सफेद गोले बहु-स्तरीय सजावटी गुंबदों से ट्रांसफिगरेशन चर्च की मीनार जैसी इमारत को अलग करते हैं। गर्दन के साथ गुंबद (नारीस्किन शैली की एक और विशेषता) विदेशी फलों से मिलते जुलते हैं जो उस समय रूस में लाए गए थे। नोवोडेविच कॉन्वेंट का बेल टॉवर(1689-1690) नारीश्किन बारोक का एक शानदार उदाहरण है। घंटाघर का पतला, बहु-स्तरीय स्तंभ बहुत सामंजस्यपूर्ण है। घंटी टॉवर में विभिन्न ऊंचाइयों और व्यास के छह अष्टकोण होते हैं। निचले स्तर में मूल रूप से जोआसाफ का मंदिर था (यह भी युग का एक विचार देता है - "द टेल ऑफ़ बरलाम और जोआसाफ," जिन्होंने यात्रा की और धर्म को चुना, - पहला साहसिक उपन्यास जो रूस में पढ़ा गया था)। दूसरे स्तर पर सेंट जॉन द इवेंजेलिस्ट का चर्च है, जिसमें एक विस्तृत सफेद पत्थर की सीढ़ी दीवार से जाती है। तीसरा टियर "बिग रिंगिंग" की घंटियों के लिए अभिप्रेत है, और उनमें से सबसे बड़ा - 550 पाउंड - सोफिया का योगदान। स्कैलप्ड आर्च अरब वास्तुकला की याद दिलाता है। चौथा टीयर, सफेद पत्थर के घेरे से सजाया गया, एक टॉवर घड़ी के लिए बनाया गया था।

रियाज़ान में अनुमान कैथेड्रल... इसे बुखवोस्तोव ने 1693-1699 में बनवाया था। इसे बनाते समय, वास्तुकार ने मॉस्को क्रेमलिन में अनुमान कैथेड्रल के मॉडल पर भरोसा किया। यह नारीश्किन बारोक का सबसे बड़ा स्मारक है और अपने समय की सबसे शानदार इमारतों में से एक है, साथ ही रचना में बहुत स्पष्ट और सामंजस्यपूर्ण है। यह हमारे लिए फिर से बनाया गया है: सफेद पत्थर का पैरापेट गायब हो गया है, छत का आकार बदल दिया गया है। यह पांच गुंबद वाले गोडुनोव प्रकार के गिरजाघर की योजना पर आधारित है। मंदिर एक खुले बैंक्वेट हॉल और एक मुख्य सीढ़ी के साथ एक तहखाने पर खड़ा है। रूसी वास्तुकला में पहली बार, इसे खिड़कियों की पंक्तियों का उपयोग करके स्तरों में विभाजित किया गया है। दीवारों को लंबवत रूप से तीन भागों में विभाजित किया गया है, जो समान दूरी पर स्थित गोल आंतरिक समर्थन से मेल खाती है। रचना भी सममित है, खिड़की के उद्घाटन के आयाम समान हैं।

गिरजाघर की सबसे खास बात इसकी सजावट है। पतले युग्मित स्तंभ अग्रभागों के तलों को समान भागों में विभाजित करते हैं और सफेद पत्थर के पैटर्न के लिए स्वर सेट करते हैं। केवल नक्काशी का विषय पत्तियां, फूल, अंगूर के गुच्छे हैं, लेकिन साथ ही एक भी विवरण दोहराया नहीं जाता है। 1710 के दशक के बाद, राजधानियों में नारीशकिंस्की चर्चों का निर्माण बंद हो गया। इस समय, पश्चिमी स्वामी रूस में आते हैं।