എൽ വാൻ ബീഥോവന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം. ഒരു സംഗീത ജീവിതത്തിന്റെ തുടക്കം

1770 ഡിസംബർ 16-ന് ബോണിലാണ് ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ജനിച്ചത്. ഭാവി ഗംഭീരം ജർമ്മൻ കമ്പോസർഅതേ വർഷം ഡിസംബർ 17-ന് സ്നാനമേറ്റു. ജർമ്മൻ രക്തത്തിന് പുറമേ, അവന്റെ സിരകളിൽ ഫ്ലെമിഷ് രക്തം ഒഴുകി; അവന്റെ പിതാമഹൻ 1712-ൽ ഫ്ലാൻഡേഴ്സിൽ ജനിച്ചു, കുറച്ചുകാലം അദ്ദേഹം ലൂവെയ്നിലും ഗെന്റിലും ഗായകനായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, തുടർന്ന് ബോണിലേക്ക് മാറി. സംഗീതസംവിധായകന്റെ മുത്തച്ഛൻ ഒരു നല്ല ഗായകനും വളരെ ബുദ്ധിമാനും നന്നായി പരിശീലിപ്പിച്ച വാദ്യോപകരണ വിദഗ്ധനുമായിരുന്നു. ബോണിൽ, ബീഥോവന്റെ മുത്തച്ഛൻ കൊളോൺ ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ ചാപ്പലിൽ ഒരു കോടതി സംഗീതജ്ഞനായി, തുടർന്ന് കോടതി കണ്ടക്ടർ സ്ഥാനം ലഭിച്ചു; ചുറ്റുമുള്ളവർ അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം ബഹുമാനിച്ചു.

ലുഡ്‌വിഗ് ബീഥോവന്റെ പിതാവിന്റെ പേര് ജോഹാൻ എന്നാണ്, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അദ്ദേഹം ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ ചാപ്പലിൽ പാടിയിരുന്നു, എന്നാൽ പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം അനിശ്ചിതത്വത്തിലായി. അവൻ ധാരാളം കുടിക്കുകയും അരാജകമായ ജീവിതം നയിക്കുകയും ചെയ്തു. ഭാവിയിലെ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകയായ മരിയ മഗ്ദലീന ലൈമിന്റെ അമ്മ ഒരു മകളായിരുന്നു. കുടുംബത്തിൽ ഏഴ് പേർ ജനിച്ചു, എന്നാൽ മൂന്ന് ആൺമക്കൾ മാത്രമാണ് രക്ഷപ്പെട്ടത്, അവരിൽ മൂത്തവൻ ലുഡ്വിഗ് ആയിരുന്നു.

കുട്ടിക്കാലം

ബീഥോവൻ ദാരിദ്ര്യത്തിലാണ് വളർന്നത്, അച്ഛൻ അവന്റെ ചെറിയ ശമ്പളം മുഴുവൻ കുടിച്ചു. അതേ സമയം, അദ്ദേഹം തന്റെ മകനോടൊപ്പം ധാരാളം ജോലി ചെയ്തു, പിയാനോയും വയലിനും വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു, യുവ ലുഡ്വിഗ് പുതിയ മൊസാർട്ട് ആകുമെന്നും തന്റെ കുടുംബത്തെ പരിപാലിക്കുമെന്നും പ്രതീക്ഷിച്ചു. തുടർന്ന്, കഠിനാധ്വാനിയും പ്രതിഭാധനനുമായ മകന്റെ ഭാവിയെ മുൻനിർത്തി ബീഥോവന്റെ പിതാവിന് ശമ്പളത്തിൽ വർദ്ധനവ് ലഭിച്ചു.

ലിറ്റിൽ ബീഥോവന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം വളരെ ക്രൂരമായ രീതികൾ ഉപയോഗിച്ചായിരുന്നു; അവന്റെ പിതാവ് തന്റെ നാല് വയസ്സുള്ള കുട്ടിയെ വയലിൻ വായിക്കാനോ മണിക്കൂറുകളോളം പിയാനോയിൽ ഇരിക്കാനോ നിർബന്ധിച്ചു. കുട്ടിക്കാലത്ത്, പിയാനോയ്ക്ക് മുൻഗണന നൽകിയിരുന്ന ബീഥോവന് വയലിനിനെക്കുറിച്ച് ഉറപ്പില്ലായിരുന്നു. കളിയുടെ സാങ്കേതികത മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. 12-ആം വയസ്സിൽ, ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിനായി മൂന്ന് സോണാറ്റകൾ എഴുതി, 16-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ബോണിൽ വളരെ ജനപ്രിയനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾ ചില പ്രബുദ്ധരായ ബോൺ കുടുംബങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു.

യുവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം ക്രമരഹിതമായിരുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ഓർഗനും വയലയും വായിക്കുകയും കോടതി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ബോൺ കോർട്ട് ഓർഗനിസ്റ്റ് നെഫെ ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ സംഗീത അധ്യാപകൻ. യൂറോപ്പിന്റെ സംഗീത തലസ്ഥാനമായ വിയന്ന 1787-ൽ ബീഥോവൻ ആദ്യമായി സന്ദർശിച്ചു. മൊസാർട്ട് ബീഥോവന്റെ കളി കേട്ട് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു മികച്ച ഭാവി പ്രവചിച്ചു, എന്നാൽ താമസിയാതെ ലുഡ്‌വിഗിന് നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടിവന്നു, അവന്റെ അമ്മ മരിക്കുകയായിരുന്നു, ഭാവി സംഗീതസംവിധായകൻ കുടുംബത്തിന്റെ ഏക അത്താണിയായി.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളാണ് ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ. ലോക ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം മാറി. ബീഥോവൻ തനിക്കായി ഒരു സംഗീത സംവിധാനവും തിരഞ്ഞെടുത്തിട്ടില്ല. എങ്ങനെ ഒരു യഥാർത്ഥ പ്രതിഭ, തന്റെ കാലത്ത് നിലനിന്നിരുന്ന എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും അദ്ദേഹം എഴുതി.

1770-ൽ ബോണിലാണ് ബീഥോവൻ ജനിച്ചത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവും മുത്തച്ഛനും കോടതി ചാപ്പലിലെ ഗായകരായിരുന്നു. അക്കാലത്ത്, 14 വർഷം മുമ്പ് ജനിച്ച മൊസാർട്ട് യൂറോപ്പിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു, ബീഥോവന്റെ പിതാവ് തന്റെ മകനെ ഒരു മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനാക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, ഹാർപ്സികോർഡും വയലിനും വായിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇതിനകം 8 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ലുഡ്വിഗ് കൊളോണിൽ തന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം നടത്തി.

യുവ ബീഥോവൻ കച്ചേരികൾ നൽകിയത് വലിയ സംവേദനം സൃഷ്ടിച്ചില്ല, അതിനുശേഷം പിതാവ് നിരാശനാകുകയും ആൺകുട്ടിയെ പഠിക്കാൻ സുഹൃത്തുക്കളുടെ അടുത്തേക്ക് അയയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. ബീഥോവന്റെ മുത്തച്ഛന്റെ മരണശേഷം, കുടുംബത്തിന് അടിയന്തിരമായി പണം ആവശ്യമായി തുടങ്ങി. ലുഡ്‌വിഗിന് സ്കൂളിൽ പഠനം നിർത്തേണ്ടിവന്നു: എന്നിരുന്നാലും, ഫ്രഞ്ച്, ഇറ്റാലിയൻ, ലാറ്റിൻ എന്നിവ പഠിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. മഹാന്മാരുടെ ജ്ഞാനം പഠിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ ബീഥോവൻ ധാരാളം വായിച്ചു വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങൾ, ഹോമറും പ്ലൂട്ടാർക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട എഴുത്തുകാരിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ബീഥോവൻ മേശപ്പുറത്ത് സംഗീതം രചിക്കുന്നത് തുടർന്നു. 1787-ൽ അദ്ദേഹം വിയന്നയിലേക്ക് പോയി, അവിടെ മൊസാർട്ടിൽ നിന്ന് പ്രശംസ ലഭിച്ചു, പക്ഷേ സംഗീതം വീണ്ടും ഏറ്റെടുക്കുന്നതിൽ വിജയിച്ചില്ല - അമ്മയുടെ മരണം കാരണം, ലുഡ്‌വിഗിന് 17 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുകയും കുടുംബത്തെ നയിക്കുകയും ചെയ്തു. ബീഥോവൻ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, ബോൺ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ ഫാക്കൽറ്റി ഓഫ് ഫിലോസഫിയിൽ പ്രഭാഷണങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ തുടങ്ങി.

1792-ൽ, ലുഡ്‌വിഗിന് വിയന്നയിൽ പോയി പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകനായ ഹെയ്ഡനൊപ്പം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം സാലിയേരിയുമായി. തലസ്ഥാന നഗരിയിൽ അവർ അവനെ ഒരു വിർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റ് ആയി സംസാരിച്ചു തുടങ്ങി.

ബീഥോവന്റെ കൃതികൾക്ക് ആവശ്യക്കാരേറെയാണ്, എന്നാൽ ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ചുറ്റുമുള്ളവർക്കിടയിൽ പരസ്പരവിരുദ്ധമായ വികാരങ്ങൾ ഉളവാക്കി. സുഹൃത്തുക്കൾ ബീഥോവനെ ഒരു ദയയുള്ള മനുഷ്യനായി കണക്കാക്കി, പക്ഷേ അവന്റെ പരുഷമായ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് എല്ലാവർക്കും അറിയാമായിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഹാളിലെ ശ്രോതാക്കളിൽ ഒരാൾ സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങിയാൽ അയാൾക്ക് തന്റെ സംസാരം വെട്ടിച്ചുരുക്കി പുറത്തുപോകാമായിരുന്നു. ഒരിക്കൽ, കോപാകുലനായി, സംഗീതസംവിധായകൻ ഹാളിലെ സദസ്സുകളെ "അവൻ കളിക്കാത്ത പന്നികൾ" എന്ന് വിളിച്ചു.

1796-ൽ അകത്തെ ചെവിയുടെ വീക്കം മൂലം ബീഥോവന്റെ കേൾവിശക്തി നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. വിടാനും വിരമിക്കാനും ഡോക്ടർമാർ നിർദ്ദേശിച്ചു, പക്ഷേ സമാധാനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരോഗ്യത്തിൽ പുരോഗതി ഉണ്ടാക്കിയില്ല. തന്റെ മുൻ കേൾവി ഒരിക്കലും തിരിച്ചുവരില്ലെന്ന് ലുഡ്‌വിഗ് മനസ്സിലാക്കി. സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചില്ലെങ്കിലും സംഗീതജ്ഞൻ ആത്മഹത്യയുടെ അടുത്തായിരുന്നു.

കേൾവി നഷ്ടപ്പെട്ടതിനാൽ, ബീഥോവൻ ഇരുണ്ടുപോയി. എന്നിരുന്നാലും, 1802 ന് ശേഷം അദ്ദേഹം തന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ എഴുതി. 1824-ൽ ബീഥോവൻ തന്റെ പ്രശസ്തമായ സിംഫണി നമ്പർ 9 അവതരിപ്പിച്ചു. സദസ്സിനെ കാണാതെയും കരഘോഷം കേൾക്കാതെയും സദസ്സിലേക്ക് കൈപിടിച്ച് നയിച്ചു. കരഘോഷം വളരെ നീണ്ടതായിരുന്നു, പോലീസ് അത് തടഞ്ഞു - ചക്രവർത്തിക്ക് മാത്രമേ അത്തരമൊരു അഭിവാദ്യത്തിന് അർഹതയുള്ളൂ.
1827-ൽ ലുഡ്‌വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ മരിച്ചു, 20,000-ത്തിലധികം ആളുകൾ സംഗീതസംവിധായകനോട് വിടപറയാൻ വന്നു.

ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകൻ പലപ്പോഴും എക്കാലത്തെയും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ക്ലാസിക്കസവും റൊമാന്റിസിസവും ആയി തരംതിരിച്ചിട്ടുണ്ട്; വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് അത്തരം നിർവചനങ്ങൾക്കപ്പുറമാണ്: ബീഥോവന്റെ കൃതികൾ, ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിഭയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്.

ഉത്ഭവം. ബാല്യവും യുവത്വവും.

ബീഥോവൻ ജനിച്ചത് ബോണിലാണ്, ഒരുപക്ഷേ 1770 ഡിസംബർ 16-ന് (ഡിസംബർ 17-ന് സ്നാനമേറ്റു). ജർമ്മൻ രക്തത്തിന് പുറമേ, ഫ്ലെമിഷ് രക്തവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിരകളിൽ ഒഴുകുന്നു: സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാമഹൻ, ലുഡ്വിഗ്, 1712-ൽ മാലിനിൽ (ഫ്ലാൻഡേഴ്‌സ്) ജനിച്ചു, ഗെന്റിലും ലൂവെയ്‌നിലും ഗായകസംഘമായി സേവനമനുഷ്ഠിക്കുകയും 1733-ൽ ബോണിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്തു. കൊളോണിലെ ഇലക്ടർ ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ ചാപ്പലിലെ ഒരു കോടതി സംഗീതജ്ഞൻ. ഇത് ഇങ്ങനെയായിരുന്നു മിടുക്കൻ, നല്ല ഗായകൻ, പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനം ലഭിച്ച ഒരു വാദ്യോപകരണ വിദഗ്ധൻ, അദ്ദേഹം കോടതി കണ്ടക്ടർ സ്ഥാനത്തേക്ക് ഉയരുകയും ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ ബഹുമാനം ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏക മകൻജോഹാൻ (മറ്റ് കുട്ടികൾ ശൈശവാവസ്ഥയിൽ മരിച്ചു) കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഒരേ ചാപ്പലിൽ പാടി, പക്ഷേ അമിതമായി മദ്യപിക്കുകയും ക്രമരഹിതമായ ജീവിതം നയിക്കുകയും ചെയ്തതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം അപകടകരമായിരുന്നു. ഒരു പാചകക്കാരന്റെ മകളായ മരിയ മഗ്ദലീന ലൈമിനെ ജോഹാൻ വിവാഹം കഴിച്ചു. അവർക്ക് ഏഴു കുട്ടികൾ ജനിച്ചു, അവരിൽ മൂന്ന് ആൺമക്കൾ അതിജീവിക്കുന്നു; ഭാവി സംഗീതസംവിധായകനായ ലുഡ്വിഗ് അവരിൽ മൂത്തവനായിരുന്നു.

ദാരിദ്ര്യത്തിലാണ് ബീഥോവൻ വളർന്നത്. അച്ഛൻ കിട്ടുന്ന തുച്ഛമായ ശമ്പളം കുടിച്ചു; അവൻ തന്റെ മകനെ വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു, അവൻ ഒരു കുട്ടി പ്രതിഭയും ഒരു പുതിയ മൊസാർട്ടും ആകുമെന്നും തന്റെ കുടുംബത്തിന് ആവശ്യമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാമെന്നും പ്രതീക്ഷിച്ചു. കാലക്രമേണ, കഴിവുള്ളവനും കഠിനാധ്വാനിയുമായ മകന്റെ ഭാവി പ്രതീക്ഷിച്ച് പിതാവിന്റെ ശമ്പളം വർദ്ധിപ്പിച്ചു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, വയലിൻ ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ ആൺകുട്ടിക്ക് ആത്മവിശ്വാസമില്ലായിരുന്നു, കൂടാതെ പിയാനോയിലും (അതുപോലെ വയലിനിലും) തന്റെ കളിയുടെ സാങ്കേതികത മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.

സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം പോലെ തന്നെ ക്രമരഹിതമായിരുന്നു ബീഥോവന്റെ പൊതു വിദ്യാഭ്യാസവും. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ടാമത്തേതിൽ, പരിശീലനം ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു: അദ്ദേഹം കോർട്ട് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ വയല അവതരിപ്പിച്ചു, ഒരു അവതാരകനായി അവതരിപ്പിച്ചു. കീബോർഡുകൾ, അവയവം ഉൾപ്പെടെ, അയാൾക്ക് വേഗത്തിൽ മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞു. 1782-ൽ ബോൺ കോർട്ട് ഓർഗനിസ്റ്റായ കെ.ജി. നെഫെ, ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ അധ്യാപകനായി മാറി (മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, ജെ.എസ്. ബാച്ചിലെ മുഴുവൻ നല്ല സ്വഭാവമുള്ള ക്ലാവിയറും അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം കടന്നുപോയി). ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് മാക്‌സിമിലിയൻ ഫ്രാൻസ് കൊളോണിലെ ഇലക്‌ടറാകുകയും പരിപാലിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തപ്പോൾ കൊട്ടാരം സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ ബീഥോവന്റെ ചുമതലകൾ ഗണ്യമായി വികസിച്ചു. സംഗീത ജീവിതംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ വസതി സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ബോൺ. 1787-ൽ, ബീഥോവന് ആദ്യമായി വിയന്ന സന്ദർശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു - അക്കാലത്ത് യൂറോപ്പിന്റെ സംഗീത തലസ്ഥാനം. കഥകൾ അനുസരിച്ച്, മൊസാർട്ട്, യുവാവിന്റെ നാടകം ശ്രദ്ധിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളെ വളരെയധികം വിലമതിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു മികച്ച ഭാവി പ്രവചിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ താമസിയാതെ ബീഥോവന് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടിവന്നു - അവന്റെ അമ്മ മരിക്കുകയായിരുന്നു. പിരിഞ്ഞുപോയ പിതാവും രണ്ട് ഇളയ സഹോദരന്മാരും അടങ്ങുന്ന ഒരു കുടുംബത്തിന്റെ ഏക ആശ്രയമായി അദ്ദേഹം തുടർന്നു.

യുവാവിന്റെ കഴിവുകൾ, സംഗീത ഇംപ്രഷനുകളോടുള്ള അവന്റെ അത്യാഗ്രഹം, തീക്ഷ്ണവും സ്വീകാര്യവുമായ സ്വഭാവം ചില പ്രബുദ്ധരായ ബോൺ കുടുംബങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിടുക്കരായ പിയാനോ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ഏത് സംഗീത സമ്മേളനങ്ങളിലേക്കും സൗജന്യ പ്രവേശനം നൽകി. വിചിത്രവും എന്നാൽ യഥാർത്ഥവുമായ യുവ സംഗീതജ്ഞനെ കസ്റ്റഡിയിൽ എടുത്ത് ബ്രൂണിംഗ് കുടുംബം അദ്ദേഹത്തിനായി പ്രത്യേകമായി വളരെയധികം ചെയ്തു. ഡോ. എഫ്. ജി. വെഗലർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആജീവനാന്ത സുഹൃത്തായിത്തീർന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവേശഭരിതമായ ആരാധകനായ കൗണ്ട് എഫ്.ഇ.ജി. വാൾഡ്‌സ്റ്റൈൻ, ബീഥോവനെ വിയന്നയിൽ പഠിക്കാൻ അയയ്‌ക്കാൻ ആർച്ച്‌ഡ്യൂക്കിനെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞു.

സിര. 1792–1802. 1792-ൽ ബീഥോവൻ രണ്ടാം തവണ വന്ന വിയന്നയിൽ, തന്റെ ദിവസാവസാനം വരെ അദ്ദേഹം അവിടെ താമസിച്ചു, അദ്ദേഹം പെട്ടെന്ന് പേരുള്ള സുഹൃത്തുക്കളെയും കലയുടെ രക്ഷാധികാരികളെയും കണ്ടെത്തി.

യുവ ബീഥോവനെ കണ്ടുമുട്ടിയ ആളുകൾ ഇരുപത് വയസ്സുള്ള സംഗീതസംവിധായകനെ വിശേഷിപ്പിച്ചത് പനാഷിനോട് താൽപ്പര്യമുള്ള, ചിലപ്പോൾ ധൈര്യമുള്ള, എന്നാൽ നല്ല സ്വഭാവമുള്ള, സുഹൃത്തുക്കളുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ മധുരമുള്ള ഒരു യുവാവാണെന്നാണ്. തന്റെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ അപര്യാപ്തത മനസ്സിലാക്കിയ അദ്ദേഹം, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക് മേഖലയിലെ അംഗീകൃത വിയന്നീസ് അധികാരിയായ ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ അടുത്തേക്ക് പോയി (മൊസാർട്ട് ഒരു വർഷം മുമ്പ് മരിച്ചു) കുറച്ചുകാലം അദ്ദേഹത്തിന് പരിശോധനയ്ക്കായി കൗണ്ടർപോയിന്റ് വ്യായാമങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഹെയ്‌ഡന് താമസിയാതെ, കഠിനാധ്വാനിയായ വിദ്യാർത്ഥിയിൽ താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെട്ടു, ബീഥോവൻ, അവനിൽ നിന്ന് രഹസ്യമായി, I. ഷെങ്കിൽ നിന്നും പിന്നീട് കൂടുതൽ സമഗ്രമായ I. G. ആൽബ്രെക്റ്റ്സ്ബർഗറിൽ നിന്നും പാഠങ്ങൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. കൂടാതെ, തന്റെ സ്വര രചന മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിച്ച്, അദ്ദേഹം വർഷങ്ങളോളം പ്രശസ്ത ഓപ്പറ കമ്പോസർ അന്റോണിയോ സാലിയേരിയെ സന്ദർശിച്ചു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം അമച്വർമാരെയും പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞരെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സർക്കിളിൽ ചേർന്നു. കാൾ ലിച്ച്നോവ്സ്കി രാജകുമാരൻ തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുടെ സർക്കിളിലേക്ക് യുവ പ്രവിശ്യയെ പരിചയപ്പെടുത്തി.

പരിസ്ഥിതിയും കാലത്തിന്റെ ചൈതന്യവും സർഗ്ഗാത്മകതയെ എത്രമാത്രം സ്വാധീനിക്കുന്നു എന്ന ചോദ്യം അവ്യക്തമാണ്. Sturm und Drang പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ മുൻഗാമികളിലൊരാളായ F. G. Klopstock ന്റെ കൃതികൾ ബീഥോവൻ വായിച്ചു. അദ്ദേഹം ഗോഥെയെ അറിയുകയും ചിന്തകനെയും കവിയെയും ആഴത്തിൽ ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. അക്കാലത്തെ യൂറോപ്പിന്റെ രാഷ്ട്രീയ സാമൂഹിക ജീവിതം ഭയാനകമായിരുന്നു: 1792-ൽ ബീഥോവൻ വിയന്നയിൽ എത്തിയപ്പോൾ, ഫ്രാൻസിലെ വിപ്ലവത്തിന്റെ വാർത്തകൾ കേട്ട് നഗരം പ്രക്ഷുബ്ധമായി. ബീഥോവൻ ആവേശത്തോടെ വിപ്ലവ മുദ്രാവാക്യങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുകയും തന്റെ സംഗീതത്തിൽ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പ്രശംസിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അഗ്നിപർവ്വതവും സ്ഫോടനാത്മകവുമായ സ്വഭാവം അക്കാലത്തെ ചൈതന്യത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവമാണ്, എന്നാൽ സ്രഷ്ടാവിന്റെ സ്വഭാവം ഈ സമയം ഒരു പരിധിവരെ രൂപപ്പെട്ടു എന്ന അർത്ഥത്തിൽ മാത്രം. പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളുടെ ധീരമായ ലംഘനം, ശക്തമായ സ്വയം സ്ഥിരീകരണം, ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഇടിമുഴക്കം നിറഞ്ഞ അന്തരീക്ഷം - മൊസാർട്ടിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ ഇതെല്ലാം അചിന്തനീയമായിരുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ബീഥോവന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കാനോനുകൾ പിന്തുടരുന്നു: ഇത് ട്രയോസ് (സ്ട്രിംഗുകളും പിയാനോയും), വയലിൻ, പിയാനോ, സെല്ലോ സോണാറ്റാസ് എന്നിവയ്ക്ക് ബാധകമാണ്. പിയാനോ ആയിരുന്നു ബിഥോവന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത ഉപകരണം. പിയാനോ പ്രവർത്തിക്കുന്നുഅവൻ തന്റെ അഗാധമായ വികാരങ്ങൾ ആത്മാർത്ഥതയോടെ പ്രകടിപ്പിച്ചു, ചില സൊണാറ്റകളുടെ മന്ദഗതിയിലുള്ള ചലനങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, സോണാറ്റ ഒപി. 10, നമ്പർ 3-ൽ നിന്നുള്ള ലാർഗോ ഇ മെസ്‌റ്റോ) ഇതിനകം തന്നെ റൊമാന്റിക് തളർച്ച കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ദയനീയമായ സൊണാറ്റ ഓപ്. 13 ബിഥോവന്റെ പിന്നീടുള്ള പരീക്ഷണങ്ങളുടെ ഒരു വ്യക്തമായ പ്രതീക്ഷ കൂടിയാണ്. മറ്റ് സന്ദർഭങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നവീകരണത്തിന് പെട്ടെന്നുള്ള ആക്രമണത്തിന്റെ സ്വഭാവമുണ്ട്, ആദ്യ ശ്രോതാക്കൾ ഇത് വ്യക്തമായ ഏകപക്ഷീയതയായി മനസ്സിലാക്കി. 1801-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ആറ് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ. 18 ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ നേട്ടമായി കണക്കാക്കാം; ക്വാർട്ടറ്റ് എഴുത്തിന്റെ ഉയർന്ന ഉദാഹരണങ്ങൾ മൊസാർട്ടും ഹെയ്ഡനും അവശേഷിപ്പിച്ചതായി മനസ്സിലാക്കിയ ബീഥോവൻ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ തിടുക്കം കാട്ടിയില്ല. 1801-ൽ സൃഷ്ടിച്ച പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള രണ്ട് കച്ചേരികളുമായി (നമ്പർ 1, സി മേജറും നമ്പർ 2, ബി-ഫ്ലാറ്റ് മേജറും) ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തെ ഓർക്കസ്ട്രാ അനുഭവം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അവയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് ഉറപ്പില്ലായിരുന്നു, നന്നായി പരിചയമുണ്ട്. ഈ വിഭാഗത്തിൽ മൊസാർട്ടിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ. ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ (ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ പ്രകോപനപരവും) ആദ്യകാല പ്രവൃത്തികൾ- സെപ്റ്ററ്റ് ഒപി. 20 (1802). അടുത്ത ഓപ്പസ്, ഫസ്റ്റ് സിംഫണി (1801 അവസാനത്തോടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്) ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തെ പൂർണ്ണമായും ഓർക്കസ്ട്ര സൃഷ്ടിയാണ്.

ബധിരതയെ സമീപിക്കുന്നു.

ബിഥോവന്റെ ബധിരത അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ എത്രത്തോളം സ്വാധീനിച്ചുവെന്ന് നമുക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. രോഗം ക്രമേണ വികസിച്ചു. ഇതിനകം 1798-ൽ, അദ്ദേഹം ടിന്നിടസിനെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെട്ടു; ഉയർന്ന സ്വരങ്ങൾ വേർതിരിച്ചറിയാനും ഒരു സംസാരത്തിൽ നടത്തിയ സംഭാഷണം മനസ്സിലാക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ഒരു ബധിര സംഗീതസംവിധായകൻ - സഹതാപത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുവാകാനുള്ള സാധ്യതയിൽ പരിഭ്രാന്തനായ അദ്ദേഹം തന്റെ രോഗത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു അടുത്ത സുഹൃത്തിന്- കാൾ അമെൻഡയും അതുപോലെ തന്നെ അവന്റെ കേൾവിശക്തി പരമാവധി ശ്രദ്ധിക്കാൻ ഉപദേശിച്ച ഡോക്ടർമാരും. അദ്ദേഹം തന്റെ വിയന്നീസ് സുഹൃത്തുക്കളുടെ സർക്കിളിൽ നീങ്ങുന്നത് തുടർന്നു, സംഗീത സായാഹ്നങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു, ധാരാളം രചിച്ചു. തന്റെ ബധിരത വളരെ നന്നായി മറയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, 1812 വരെ അദ്ദേഹത്തെ പലപ്പോഴും കണ്ടുമുട്ടിയ ആളുകൾ പോലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രോഗം എത്രത്തോളം ഗുരുതരമാണെന്ന് സംശയിച്ചിരുന്നില്ല. ഒരു സംഭാഷണത്തിനിടയിൽ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും അനുചിതമായി ഉത്തരം നൽകി എന്ന വസ്തുത ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു മോശം മാനസികാവസ്ഥഅല്ലെങ്കിൽ അസാന്നിദ്ധ്യം.

1802-ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, ബീഥോവൻ വിയന്നയിലെ ശാന്തമായ പ്രാന്തപ്രദേശമായ ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡിലേക്ക് വിരമിച്ചു. അതിശയകരമായ ഒരു പ്രമാണം അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - “ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമം”, അസുഖത്താൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ വേദനാജനകമായ കുറ്റസമ്മതം. വിൽപത്രം ബീഥോവന്റെ സഹോദരന്മാരെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു (അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം വായിക്കാനും നടപ്പിലാക്കാനുമുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങളോടെ); അതിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ മാനസിക ക്ലേശങ്ങളെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു: “എന്റെ അടുത്ത് നിൽക്കുന്ന ഒരാൾ എനിക്ക് കേൾക്കാത്ത, ദൂരെ നിന്ന് ഓടക്കുഴൽ വായിക്കുന്നത് കേൾക്കുമ്പോൾ അത് വേദനാജനകമാണ്; അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഇടയൻ പാടുന്നത് ആരെങ്കിലും കേൾക്കുമ്പോൾ, എനിക്ക് ശബ്ദം വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ പിന്നീട്, ഡോ. വെഗെലറിന് എഴുതിയ കത്തിൽ, അദ്ദേഹം ഉദ്ഘോഷിക്കുന്നു: "ഞാൻ വിധി തൊണ്ടയിൽ പിടിക്കും!", അദ്ദേഹം തുടർന്നും എഴുതുന്ന സംഗീതം ഈ തീരുമാനത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു: അതേ വേനൽക്കാലത്ത് ശോഭയുള്ള രണ്ടാമത്തെ സിംഫണി, ഒ.പി. 36, ഗംഭീരമായ പിയാനോ സോണാറ്റാസ് ഒപ്. 31, മൂന്ന് വയലിൻ സോണാറ്റകൾ, ഒപി. മുപ്പത്.

രണ്ടാം പിരീഡ്. "പുതിയ വഴി".

ബീഥോവന്റെ കൃതിയുടെ ആദ്യ ഗവേഷകരിൽ ഒരാളായ ഡബ്ല്യു വോൺ ലെൻസ് 1852-ൽ നിർദ്ദേശിച്ച "ത്രികാല" വർഗ്ഗീകരണം അനുസരിച്ച്, രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടം ഏകദേശം 1802-1815 വരെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ഭൂതകാലവുമായുള്ള അവസാന ഇടവേള ഒരു തിരിച്ചറിവായിരുന്നു, ട്രെൻഡുകളുടെ തുടർച്ചയാണ് ആദ്യകാല കാലഘട്ടം, ബോധപൂർവമായ "സ്വാതന്ത്ര്യ പ്രഖ്യാപനം" എന്നതിലുപരി: ബീഥോവൻ അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് ഗ്ലക്കിനെയും അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം വാഗ്നറെയും പോലെ ഒരു സൈദ്ധാന്തിക പരിഷ്കർത്താവായിരുന്നില്ല. 1803-1804 കാലഘട്ടത്തിൽ ആരംഭിച്ച മൂന്നാം സിംഫണിയിൽ (ഇറോയിക്ക) ബീഥോവൻ തന്നെ "പുതിയ പാത" എന്ന് വിളിച്ചതിലേക്കുള്ള ആദ്യ നിർണായക മുന്നേറ്റം സംഭവിച്ചു. ഇതിന്റെ ദൈർഘ്യം മുമ്പ് എഴുതിയ മറ്റേതൊരു സിംഫണിയേക്കാളും മൂന്നിരട്ടി കൂടുതലാണ്. ആദ്യത്തെ ചലനം അസാധാരണമായ ശക്തിയുടെ സംഗീതമാണ്, രണ്ടാമത്തേത് സങ്കടത്തിന്റെ അതിശയകരമായ ഒഴുക്കാണ്, മൂന്നാമത്തേത് തമാശയുള്ള, വിചിത്രമായ ഷെർസോയാണ്, ഫൈനൽ - ആഹ്ലാദഭരിതമായ, ഉത്സവ തീമിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ - പരമ്പരാഗത റോണ്ടോ ഫൈനലുകളേക്കാൾ അതിന്റെ ശക്തിയിൽ വളരെ മികച്ചതാണ്. ബീഥോവന്റെ മുൻഗാമികൾ രചിച്ചത്. ബീഥോവൻ തുടക്കത്തിൽ നെപ്പോളിയന് ഇറോക്ക സമർപ്പിച്ചുവെന്ന് പലപ്പോഴും വാദിക്കപ്പെടുന്നു (കാരണമില്ലാതെയല്ല), എന്നാൽ അദ്ദേഹം സ്വയം ചക്രവർത്തിയായി പ്രഖ്യാപിച്ചുവെന്ന് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അദ്ദേഹം സമർപ്പണം റദ്ദാക്കി. "ഇനി അവൻ മനുഷ്യന്റെ അവകാശങ്ങളെ ചവിട്ടിമെതിക്കും, സ്വന്തം അഭിലാഷം മാത്രം തൃപ്തിപ്പെടുത്തും," ഇത് കഥകൾ അനുസരിച്ച്, സമർപ്പണത്തോടെ സ്കോറിന്റെ ശീർഷക പേജ് കീറിയപ്പോൾ ബീഥോവന്റെ വാക്കുകളാണ്. അവസാനം, ഹീറോയിക് രക്ഷാധികാരികളിലൊരാളായ ലോബ്കോവിറ്റ്സ് രാജകുമാരന് സമർപ്പിച്ചു.

രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലെ കൃതികൾ.

ഈ വർഷങ്ങളിൽ, ഉജ്ജ്വലമായ സൃഷ്ടികൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൂലികയിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രധാന കൃതികൾ, അവയുടെ രൂപത്തിന്റെ ക്രമത്തിൽ പട്ടികപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നത്, ഉജ്ജ്വലമായ സംഗീതത്തിന്റെ അവിശ്വസനീയമായ ഒരു സ്ട്രീം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു; ഈ സാങ്കൽപ്പിക ശബ്ദ ലോകം അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവിന് പകരം വയ്ക്കുന്നത് അവനെ വിട്ടുപോകുന്ന യഥാർത്ഥ ശബ്ദങ്ങളുടെ ലോകത്തെയാണ്. അത് വിജയകരമായ ഒരു സ്വയം സ്ഥിരീകരണമായിരുന്നു, ചിന്തയുടെ കഠിനാധ്വാനത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം, ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ സമ്പന്നമായ ആന്തരിക ജീവിതത്തിന്റെ തെളിവ്.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സൃഷ്ടികളെ മാത്രമേ നമുക്ക് പേരുനൽകാൻ കഴിയൂ: വയലിൻ സോണാറ്റ, എ മേജർ, ഒപി. 47 (ക്രൂറ്റ്സെറോവ, 1802-1803); മൂന്നാം സിംഫണി, ഒപി. 55 (വീരൻ, 1802-1805); oratorio ക്രിസ്തു ഒലിവ് മലയിൽ, op. 85 (1803); പിയാനോ സോണാറ്റാസ്: വാൾഡ്‌സ്റ്റൈൻ, ഒപി. 53; എഫ് മേജർ, ഒപി. 54, Appassionata, op. 57 (1803-1815); പിയാനോ കച്ചേരിജി മേജറിൽ നമ്പർ 4, ഒ.പി. 58 (1805-1806); ബീഥോവന്റെ ഒരേയൊരു ഓപ്പറ ഫിഡെലിയോ ആണ്. 72 (1805, രണ്ടാം പതിപ്പ് 1806); മൂന്ന് "റഷ്യൻ" ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഒ.പി. 59 (കൌണ്ട് റസുമോവ്സ്കിക്ക് സമർപ്പിച്ചത്; 1805-1806); ബി ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ നാലാമത്തെ സിംഫണി, ഒപി. 60 (1806); വയലിൻ കച്ചേരി, ഒ.പി. 61 (1806); കോളിന്റെ ദുരന്തമായ കോറിയോലനസിലേക്കുള്ള ഓവർചർ, ഒപ്. 62 (1807); മാസ് ഇൻ സി മേജർ, ഒപി. 86 (1807); സി മൈനറിലെ അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി, ഒപി. 67 (1804-1808); ആറാമത്തെ സിംഫണി, ഒപി. 68 (പാസ്റ്ററൽ, 1807-1808); സെല്ലോ സൊണാറ്റ ഒരു മേജറിൽ, ഒപി. 69 (1807); രണ്ട് പിയാനോ ട്രയോകൾ, ഒപി. 70 (1808); പിയാനോ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 5, ഒപി. 73 (ചക്രവർത്തി, 1809); ക്വാർട്ടറ്റ്, ഒ.പി. 74 (ഹാർപ്പ്, 1809); പിയാനോ സൊണാറ്റ, ഒപി. 81a (വിടവാങ്ങൽ, 1809-1910); ഗൊഥെയുടെ കവിതകളിൽ മൂന്ന് ഗാനങ്ങൾ, ഒ.പി. 83 (1810); ഗോഥെയുടെ ദുരന്തമായ എഗ്‌മോണ്ടിനുള്ള സംഗീതം, op. 84 (1809); എഫ് മൈനറിലെ ക്വാർട്ടറ്റ്, ഒപി. 95 (1810); എഫ് മേജറിലെ എട്ടാമത്തെ സിംഫണി, ഒപി. 93 (1811-1812); ബി-ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ പിയാനോ ട്രിയോ, ഒപി. 97 (ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക്, 1818).

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിൽ വയലിൻ, പിയാനോ കച്ചേരികൾ, വയലിൻ, സെല്ലോ സോണാറ്റാസ്, ഓപ്പറകൾ എന്നിവയിലെ ബീഥോവന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു; പിയാനോ സോണാറ്റയുടെ വിഭാഗത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് അപ്പാസിയോനാറ്റ, വാൾഡ്‌സ്റ്റൈൻ തുടങ്ങിയ മാസ്റ്റർപീസുകളാണ്. എന്നാൽ സംഗീതജ്ഞർക്ക് പോലും എല്ലായ്പ്പോഴും ഈ രചനകളുടെ പുതുമ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. വിയന്നയിലെ റഷ്യൻ പ്രതിനിധി കൗണ്ട് റസുമോവ്‌സ്‌കിക്ക് വേണ്ടി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ക്വാർട്ടറ്റുകളിൽ ഒന്ന് സംഗീതമായി കണക്കാക്കുന്നുണ്ടോ എന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹപ്രവർത്തകരിലൊരാൾ ഒരിക്കൽ ബീഥോവനോട് ചോദിച്ചതായി അവർ പറയുന്നു. “അതെ,” കമ്പോസർ മറുപടി പറഞ്ഞു, “പക്ഷേ നിങ്ങൾക്കുവേണ്ടിയല്ല, ഭാവിയിലേക്കാണ്.”

തന്റെ ഉന്നത സമൂഹത്തിലെ ചില വിദ്യാർത്ഥികളോട് ബീഥോവനു തോന്നിയ പ്രണയവികാരങ്ങളായിരുന്നു നിരവധി രചനകളുടെ പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടം. ഇത് ഒരുപക്ഷേ രണ്ട് സോണാറ്റകളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു "ക്വാസി ഉന ഫാന്റസിയ", ഓപ്. 27 (1802-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്). അവയിൽ രണ്ടാമത്തേത് (പിന്നീട് "ലൂണാർ" എന്ന് നാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു) കൗണ്ടസ് ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അവളോട് വിവാഹാഭ്യർത്ഥന നടത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് പോലും ബീഥോവൻ ചിന്തിച്ചു, പക്ഷേ ബധിരനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ ശൃംഗാരിയായ ഒരു സാമൂഹിക സൗന്ദര്യത്തിന് അനുയോജ്യനല്ലെന്ന് കാലക്രമേണ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. അവനറിയാവുന്ന മറ്റ് സ്ത്രീകൾ അവനെ നിരസിച്ചു; അവരിൽ ഒരാൾ അവനെ "വിചിത്രൻ" എന്നും "പാതി ഭ്രാന്തൻ" എന്നും വിളിച്ചു. ബ്രൺസ്‌വിക്ക് കുടുംബത്തിൽ സ്ഥിതി വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, അതിൽ ബീഥോവൻ തന്റെ രണ്ട് മൂത്ത സഹോദരിമാരായ തെരേസ (“ടെസി”), ജോസഫിൻ (“പെപ്പി”) എന്നിവർക്ക് സംഗീത പാഠങ്ങൾ നൽകി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം ബീഥോവന്റെ പേപ്പറുകളിൽ കാണുന്ന "അനശ്വര പ്രിയങ്കരൻ" എന്ന സന്ദേശത്തിന്റെ വിലാസം തെരേസയാണെന്ന് വളരെക്കാലമായി നിരാകരിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, എന്നാൽ ഈ വിലാസം ജോസഫൈൻ ആണെന്ന് ആധുനിക ഗവേഷകർ തള്ളിക്കളയുന്നില്ല. എന്തായാലും, 1806-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് ബ്രൺസ്‌വിക്ക് ഹംഗേറിയൻ എസ്റ്റേറ്റിൽ ബീഥോവൻ താമസിച്ചതിന് ഇഡലിക് ഫോർത്ത് സിംഫണി കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

നാലാമത്തെയും അഞ്ചാമത്തെയും ആറാമത്തെയും (പാസ്റ്ററൽ) സിംഫണികൾ 1804-1808-ൽ രചിക്കപ്പെട്ടു. അഞ്ചാമത്തേത് - ഒരുപക്ഷേ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സിംഫണി - തുറക്കുന്നു ഹ്രസ്വമായ പ്രചോദനം, അതിനെ കുറിച്ച് ബീഥോവൻ പറഞ്ഞു: "അതിനാൽ വിധി വാതിലിൽ മുട്ടുന്നു." ഏഴാമത്തെയും എട്ടാമത്തെയും സിംഫണികൾ 1812-ൽ പൂർത്തിയായി.

1804-ൽ, ഒരു ഓപ്പറ രചിക്കുന്നതിനുള്ള കമ്മീഷൻ ബീഥോവൻ മനസ്സോടെ സ്വീകരിച്ചു, കാരണം വിയന്നയിലെ ഓപ്പറ വേദിയിലെ വിജയം പ്രശസ്തിയും പണവും അർത്ഥമാക്കുന്നു. ചുരുക്കത്തിൽ ഇതിവൃത്തം ഇപ്രകാരമായിരുന്നു: ധീരയായ, സംരംഭകയായ ഒരു സ്ത്രീ, പുരുഷന്മാരുടെ വസ്ത്രം ധരിച്ച്, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭർത്താവിനെ രക്ഷിക്കുന്നു, ഒരു ക്രൂരനായ സ്വേച്ഛാധിപതിയുടെ തടവിലാക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് ജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ തുറന്നുകാട്ടുന്നു. ഈ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള മുൻകാല ഓപ്പറയുമായി ആശയക്കുഴപ്പം ഉണ്ടാകാതിരിക്കാൻ - ലിയോനോർ ഗവേ, ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിയെ നായിക വേഷംമാറി എടുത്ത പേരിന് ശേഷം ഫിഡെലിയോ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. തീർച്ചയായും, ബീഥോവന് തിയേറ്ററിൽ സംഗീതം രചിച്ച അനുഭവം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. മെലോഡ്രാമയുടെ ക്ലൈമാക്‌സ് നിമിഷങ്ങൾ മികച്ച സംഗീതത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ നാടകീയമായ കഴിവിന്റെ അഭാവം സംഗീതസംവിധായകനെ ഓപ്പറാറ്റിക് ദിനചര്യയിൽ നിന്ന് ഉയരുന്നതിൽ നിന്ന് തടയുന്നു (അങ്ങനെ ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം കഠിനമായി പരിശ്രമിച്ചുവെങ്കിലും: ഫിഡെലിയോയിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച ശകലങ്ങളുണ്ട്. പതിനെട്ട് തവണ). എന്നിരുന്നാലും, ഓപ്പറ ക്രമേണ ശ്രോതാക്കളെ കീഴടക്കി (കമ്പോസറുടെ ജീവിതകാലത്ത് അതിന്റെ മൂന്ന് നിർമ്മാണങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകളിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു - 1805, 1806, 1814 എന്നിവയിൽ). മറ്റൊരു രചനയ്ക്കും കമ്പോസർ ഇത്രയധികം പരിശ്രമിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് വാദിക്കാം.

ബീഥോവൻ, ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഗോഥെയുടെ കൃതികളെ ആഴത്തിൽ ബഹുമാനിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി നിരവധി ഗാനങ്ങൾ രചിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദുരന്തമായ എഗ്മോണ്ടിന് സംഗീതം നൽകി, പക്ഷേ 1812 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് ടെപ്ലിറ്റ്സിലെ ഒരു റിസോർട്ടിൽ ഒരുമിച്ച് അവസാനിച്ചപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഗോഥെയെ കണ്ടുമുട്ടിയത്. മഹാകവിയുടെ പരിഷ്കൃതമായ പെരുമാറ്റവും സംഗീതസംവിധായകന്റെ പരുഷമായ പെരുമാറ്റവും അവരുടെ അടുപ്പത്തിന് കാരണമായില്ല. "അവന്റെ കഴിവ് എന്നെ അത്യധികം ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തി, പക്ഷേ, നിർഭാഗ്യവശാൽ, അദ്ദേഹത്തിന് അദമ്യമായ കോപമുണ്ട്, ലോകം അദ്ദേഹത്തിന് വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു," ഗോഥെ തന്റെ ഒരു കത്തിൽ പറയുന്നു.

ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് റുഡോൾഫുമായുള്ള സൗഹൃദം.

റുഡോൾഫുമായുള്ള ബീഥോവന്റെ സൗഹൃദം, ഓസ്ട്രിയൻ ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക്ചക്രവർത്തിയുടെ അർദ്ധസഹോദരനും, ഏറ്റവും രസകരമായ ചരിത്രകഥകളിൽ ഒന്നാണ്. 1804-ൽ, 16 വയസ്സുള്ള ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് സംഗീതസംവിധായകനിൽ നിന്ന് പിയാനോ പാഠങ്ങൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. വലിയ വ്യത്യാസം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും സാമൂഹിക പദവി, അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിക്കും പരസ്‌പരം ആത്മാർത്ഥമായ വാത്സല്യം തോന്നി. ആർച്ച്ഡ്യൂക്കിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ പാഠങ്ങൾക്കായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ബീഥോവന് എണ്ണമറ്റ തോഴികളെ കടന്നുപോകേണ്ടിവന്നു, തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ "യുവർ ഹൈനസ്" എന്ന് വിളിക്കുകയും സംഗീതത്തോടുള്ള അമച്വർ മനോഭാവത്തോട് പോരാടുകയും ചെയ്തു. രചനയുടെ തിരക്കിലാണെങ്കിൽ പാഠങ്ങൾ റദ്ദാക്കാൻ അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും മടിച്ചില്ലെങ്കിലും അതിശയകരമായ ക്ഷമയോടെയാണ് അദ്ദേഹം ഇതെല്ലാം ചെയ്തത്. ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് കമ്മീഷൻ ചെയ്ത, പിയാനോ സോണാറ്റ ഫെയർവെൽ, ട്രിപ്പിൾ കൺസേർട്ടോ, അവസാനത്തേതും ഏറ്റവും ഗംഭീരവുമായ അഞ്ചാമത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ, സോലെം മാസ്സ് (മിസ്സ സോലെംനിസ്) തുടങ്ങിയ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഓൾമുട്ടിലെ ആർച്ച് ബിഷപ്പ് പദവിയിലേക്ക് ആർച്ച്ഡ്യൂക്കിനെ ഉയർത്തുന്ന ചടങ്ങിനാണ് ഇത് ആദ്യം ഉദ്ദേശിച്ചത്, എന്നാൽ കൃത്യസമയത്ത് പൂർത്തിയാക്കിയില്ല. ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക്, പ്രിൻസ് കിൻസ്കി, പ്രിൻസ് ലോബ്കോവിറ്റ്സ് എന്നിവർ വിയന്നയ്ക്ക് മഹത്വം കൊണ്ടുവന്ന സംഗീതസംവിധായകന് ഒരുതരം സ്കോളർഷിപ്പ് സ്ഥാപിച്ചു, പക്ഷേ നഗര അധികാരികളിൽ നിന്ന് പിന്തുണ ലഭിച്ചില്ല, കൂടാതെ മൂന്ന് രക്ഷാധികാരികളിൽ ഏറ്റവും വിശ്വസനീയനായി ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് മാറി. 1814-ൽ വിയന്നയിലെ കോൺഗ്രസിനിടെ, പ്രഭുക്കന്മാരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിൽ നിന്ന് ബീഥോവൻ ഗണ്യമായ ഭൗതിക നേട്ടം കൈവരിച്ചു, അഭിനന്ദനങ്ങൾ ദയയോടെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു - തനിക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും തോന്നിയിരുന്ന കോടതി “തിളക്കത്തോടുള്ള” അവഹേളനം ഭാഗികമായെങ്കിലും മറയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾ. സാമ്പത്തിക സ്ഥിതികമ്പോസർ ഗണ്യമായി മെച്ചപ്പെട്ടു. പ്രസാധകർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്‌കോറുകൾക്കായി വേട്ടയാടുകയും ഡയബെല്ലിയുടെ വാൾട്ട്‌സിന്റെ (1823) വിഷയത്തിൽ വലിയ പിയാനോ വ്യത്യാസങ്ങൾ പോലുള്ള കൃതികൾ ഓർഡർ ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരുതലുള്ള സുഹൃത്തുക്കൾ, പ്രത്യേകിച്ച് എ. ഷിൻഡ്‌ലർ, ബീഥോവനോട് അഗാധമായ അർപ്പണബോധമുള്ള, സംഗീതജ്ഞന്റെ താറുമാറായതും നിരാലംബവുമായ ജീവിതശൈലി നിരീക്ഷിച്ചു, താൻ "കൊള്ളയടിക്കപ്പെട്ടു" എന്ന പരാതി കേട്ടു (ബീഥോവൻ യുക്തിരഹിതമായി സംശയാസ്പദമായിത്തീർന്നു, ഒപ്പം ചുറ്റുമുള്ള എല്ലാവരേയും കുറ്റപ്പെടുത്താൻ തയ്യാറായി. ഏറ്റവും മോശം ), അവൻ പണം എവിടെയാണ് നിക്ഷേപിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കമ്പോസർ അവരെ മാറ്റിനിർത്തുകയാണെന്ന് അവർക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ അവൻ അത് തനിക്കുവേണ്ടിയല്ല ചെയ്യുന്നത്. 1815-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരൻ കാസ്പർ മരിച്ചപ്പോൾ, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ പത്തുവയസ്സുള്ള അനന്തരവൻ കാളിന്റെ രക്ഷാധികാരികളിൽ ഒരാളായി. ആൺകുട്ടിയോടുള്ള ബീഥോവന്റെ സ്നേഹവും അവന്റെ ഭാവി ഉറപ്പാക്കാനുള്ള അവന്റെ ആഗ്രഹവും സംഗീതസംവിധായകന് കാളിന്റെ അമ്മയോട് തോന്നിയ അവിശ്വാസവുമായി ഏറ്റുമുട്ടി; തൽഫലമായി, അവൻ ഇരുവരുമായും നിരന്തരം കലഹിച്ചു, ഈ സാഹചര്യം ഒരു ദുരന്ത വെളിച്ചത്തിൽ വരച്ചു അവസാന കാലയളവ്അവന്റെ ജീവിതം. ബീഥോവൻ പൂർണ്ണ രക്ഷാകർതൃത്വം തേടിയ വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ രചിച്ചിട്ടുള്ളൂ.

ബീഥോവന്റെ ബധിരത ഏതാണ്ട് പൂർണമായി. 1819 ആയപ്പോഴേക്കും, ഒരു സ്ലേറ്റ് ബോർഡ് അല്ലെങ്കിൽ പേപ്പറും പെൻസിലും (ബീഥോവൻ സംഭാഷണ നോട്ട്ബുക്കുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്) ഉപയോഗിച്ച് തന്റെ സംഭാഷണക്കാരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിന് അദ്ദേഹത്തിന് പൂർണ്ണമായും മാറേണ്ടി വന്നു. ഡി മേജർ (1818) അല്ലെങ്കിൽ ഒൻപതാം സിംഫണിയിലെ ഗാംഭീര്യമുള്ള സോളം മാസ്സ് പോലുള്ള കൃതികളിൽ പൂർണ്ണമായും മുഴുകിയ അദ്ദേഹം അപരിചിതരെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന രീതിയിൽ വിചിത്രമായി പെരുമാറി: “പാടി, അലറി, കാലുകൾ ചവിട്ടി, പൊതുവെ മാരകമായ പോരാട്ടത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതായി തോന്നി. അദൃശ്യ ശത്രുവിനൊപ്പം" (ഷിൻഡ്ലർ). മികച്ച അവസാന ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, അവസാനത്തെ അഞ്ച് പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ - സ്കെയിലിൽ ഗംഭീരം, രൂപത്തിലും ശൈലിയിലും അസാധാരണമായത് - പല സമകാലികർക്കും ഒരു ഭ്രാന്തന്റെ സൃഷ്ടികളായി തോന്നി. എന്നിട്ടും, വിയന്നീസ് ശ്രോതാക്കൾ ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ കുലീനതയും മഹത്വവും തിരിച്ചറിഞ്ഞു; അവർ ഒരു പ്രതിഭയുമായി ഇടപെടുകയാണെന്ന് അവർക്ക് തോന്നി. 1824-ൽ, ഒമ്പതാം സിംഫണിയുടെ പ്രകടനത്തിനിടെ, ഷില്ലേഴ്‌സ് ഓഡ് ടു ജോയ് (ആൻ ഡൈ ഫ്രോയിഡ്) എന്ന വാചകത്തിലേക്കുള്ള കോറൽ ഫിനാലെയ്‌ക്കൊപ്പം ബീഥോവൻ കണ്ടക്ടറുടെ അരികിൽ നിന്നു. സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിലെ ശക്തമായ ക്ലൈമാക്‌സിൽ ഹാൾ ആകർഷിച്ചു, പ്രേക്ഷകർ വന്യമായി, പക്ഷേ ബീഥോവൻ തിരിഞ്ഞുനോക്കിയില്ല. ഗായകരിൽ ഒരാൾ അവനെ കൈയിൽ പിടിച്ച് സദസ്സിനു അഭിമുഖമായി തിരിക്കുക, അങ്ങനെ സംഗീതസംവിധായകൻ കുമ്പിട്ടു.

പിന്നീടുള്ള മറ്റ് കൃതികളുടെ വിധി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു. ബീഥോവന്റെ മരണശേഷം വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി, അതിനുശേഷം മാത്രമാണ് ഏറ്റവും സ്വീകാര്യതയുള്ള സംഗീതജ്ഞർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന ക്വാർട്ടറ്റുകളും (ഗ്രാൻഡ് ഫ്യൂഗ്, ഓപ്. 33 ഉൾപ്പെടെ) അവസാന പിയാനോ സൊണാറ്റകളും അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്, ബീഥോവന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്നതും മനോഹരവുമായ ഈ നേട്ടങ്ങൾ ആളുകൾക്ക് വെളിപ്പെടുത്തി. ചില സമയങ്ങളിൽ ബീഥോവന്റെ വൈകിയുള്ള ശൈലി ധ്യാനാത്മകവും അമൂർത്തവുമാണ്, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ യൂഫോണി നിയമങ്ങളെ അവഗണിക്കുന്നു; വാസ്തവത്തിൽ, ഈ സംഗീതം ശക്തവും ബുദ്ധിപരവുമായ ആത്മീയ ഊർജ്ജത്തിന്റെ അനന്തമായ ഉറവിടമാണ്.

1827 മാർച്ച് 26 ന് വിയന്നയിൽ വെച്ച് ന്യുമോണിയ ബാധിച്ച്, മഞ്ഞപ്പിത്തവും തുള്ളിമരുന്നും ബാധിച്ച് ബീഥോവൻ മരിച്ചു.

ലോക സംസ്കാരത്തിന് ബീഥോവന്റെ സംഭാവന.

ബിഥോവൻ തന്റെ മുൻഗാമികൾ വിവരിച്ച സിംഫണി, സോണാറ്റ, ക്വാർട്ടറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനത്തിന്റെ പൊതു നിര തുടർന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം അറിയപ്പെടുന്ന രൂപങ്ങൾവിഭാഗങ്ങളും വ്യത്യസ്തമാണ് വലിയ സ്വാതന്ത്ര്യം; ബീഥോവൻ സമയത്തിലും സ്ഥലത്തിലും അവരുടെ അതിരുകൾ വികസിപ്പിച്ചു എന്ന് നമുക്ക് പറയാം. തന്റെ കാലത്ത് വികസിച്ച രചനയെ അദ്ദേഹം വിപുലീകരിച്ചില്ല സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, എന്നാൽ അവന്റെ സ്കോറുകൾക്ക്, ഒന്നാമതായി, ഓരോ ഭാഗത്തിലും കൂടുതൽ പെർഫോമർമാർ ആവശ്യമാണ്, രണ്ടാമതായി, ഓരോ ഓർക്കസ്ട്ര അംഗത്തിന്റെയും പ്രകടന വൈദഗ്ദ്ധ്യം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ അവിശ്വസനീയമാണ്; കൂടാതെ, ഓരോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ടിംബ്രെയുടെയും വ്യക്തിഗത പ്രകടനത്തോട് ബീഥോവൻ വളരെ സെൻസിറ്റീവ് ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിലെ പിയാനോ ഗംഭീരമായ ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിന്റെ അടുത്ത ബന്ധുവല്ല: ഉപകരണത്തിന്റെ മുഴുവൻ വിപുലീകൃത ശ്രേണിയും അതിന്റെ എല്ലാ ചലനാത്മക കഴിവുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഈണം, യോജിപ്പ്, താളം എന്നീ മേഖലകളിൽ, പെട്ടെന്നുള്ള മാറ്റത്തിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെയും സാങ്കേതികതയാണ് ബീഥോവൻ പലപ്പോഴും അവലംബിക്കുന്നത്. വ്യക്തമായ താളവും കൂടുതൽ ഗാനരചനയും സുഗമമായി ഒഴുകുന്ന വിഭാഗങ്ങളും ഉള്ള നിർണായക തീമുകൾ തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യമാണ് ദൃശ്യതീവ്രതയുടെ ഒരു രൂപം. മൂർച്ചയുള്ള വിയോജിപ്പുകളും വിദൂര കീകളിലേക്കുള്ള അപ്രതീക്ഷിത മോഡുലേഷനുകളും ബീഥോവന്റെ യോജിപ്പിന്റെ ഒരു പ്രധാന സവിശേഷതയാണ്. അദ്ദേഹം സംഗീതത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന ടെമ്പോകളുടെ ശ്രേണി വിപുലീകരിക്കുകയും ചലനാത്മകതയിൽ നാടകീയവും ആവേശഭരിതവുമായ മാറ്റങ്ങൾ അവലംബിക്കുകയും ചെയ്തു. ചിലപ്പോൾ വൈരുദ്ധ്യം ബീഥോവന്റെ സ്വഭാവപരമായി കുറച്ച് അസംസ്കൃതമായ നർമ്മത്തിന്റെ പ്രകടനമായി കാണപ്പെടുന്നു - ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭ്രാന്തമായ ഷെർസോസിൽ സംഭവിക്കുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണികളിലും ക്വാർട്ടറ്റുകളിലും പലപ്പോഴും കൂടുതൽ ശാന്തമായ മിനിറ്റ് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു.

തന്റെ മുൻഗാമിയായ മൊസാർട്ടിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ബീഥോവന് രചിക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. നിർമ്മാണത്തിന്റെയും അപൂർവ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന യുക്തിയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയ അനിശ്ചിത രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ ക്രമേണ, പടിപടിയായി, മഹത്തായ ഒരു രചന ഉയർന്നുവരുന്നുവെന്ന് ബീഥോവന്റെ നോട്ട്ബുക്കുകൾ കാണിക്കുന്നു. ഒരു ഉദാഹരണം മാത്രം: അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി തുറക്കുന്ന പ്രസിദ്ധമായ “വിധിയുടെ രൂപ” ത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ രേഖാചിത്രത്തിൽ, അത് പുല്ലാങ്കുഴലിലേക്ക് നിയോഗിക്കപ്പെട്ടു, അതായത് തീമിന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ആലങ്കാരിക അർത്ഥമുണ്ട്. ഒരു പോരായ്മയെ ഒരു നേട്ടമാക്കി മാറ്റാൻ ശക്തമായ കലാപരമായ ബുദ്ധി കമ്പോസറെ അനുവദിക്കുന്നു: മൊസാർട്ടിന്റെ സ്വാഭാവികതയെയും സഹജമായ പൂർണതയെയും ബീഥോവൻ അതിരുകടന്ന സംഗീതവും നാടകീയവുമായ യുക്തിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. ബീഥോവന്റെ മഹത്വത്തിന്റെ പ്രധാന ഉറവിടം അവളാണ്, വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ഘടകങ്ങളെ ഒരു ഏകശിലാരൂപത്തിലേക്ക് സംഘടിപ്പിക്കാനുള്ള അവന്റെ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത കഴിവ്. ബീഥോവൻ ഫോമിന്റെ വിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള പരമ്പരാഗത സീസുറകളെ മായ്‌ക്കുന്നു, സമമിതി ഒഴിവാക്കുന്നു, സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ ലയിപ്പിക്കുന്നു, തീമാറ്റിക്, റിഥമിക് രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് വിപുലമായ നിർമ്മാണങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ രസകരമായ ഒന്നും ഉൾക്കൊള്ളുന്നില്ല. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ബീഥോവൻ തന്റെ മനസ്സിന്റെ ശക്തി, സ്വന്തം ഇഷ്ടം ഉപയോഗിച്ച് സംഗീത ഇടം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീത കലയ്ക്ക് നിർണ്ണായകമായ കലാപരമായ ചലനങ്ങൾ അദ്ദേഹം മുൻകൂട്ടി കാണുകയും സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ മനുഷ്യ പ്രതിഭയുടെ ഏറ്റവും മഹത്തായ, ഏറ്റവും ആദരണീയമായ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്.

പാവപ്പെട്ട മനുഷ്യരാശിയെ എന്റെ കലയിലൂടെ സേവിക്കാനുള്ള എന്റെ സന്നദ്ധതയ്ക്ക്, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ... ആന്തരിക സംതൃപ്തിയല്ലാതെ മറ്റൊരു പ്രതിഫലവും ആവശ്യമായിരുന്നില്ല.
എൽ.ബീഥോവൻ

ലുഡ്‌വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ബോണിൽ ജനിച്ചപ്പോൾ, കോർട്ട് ചാപ്പലിലെ ഒരു ടെനർ കളിക്കാരന്റെ കുടുംബത്തിൽ, മിടുക്കനായ അത്ഭുത കുട്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള അഭ്യൂഹങ്ങൾ സംഗീത യൂറോപ്പിൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു - W. A. ​​മൊസാർട്ട്. 1770 ഡിസംബർ 17-ന് അദ്ദേഹം സ്നാനമേറ്റു, ഫ്ലാൻഡേഴ്‌സ് സ്വദേശിയായ ബഹുമാന്യനായ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായ മുത്തച്ഛന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം അദ്ദേഹത്തിന് പേര് നൽകി. പിതാവിൽ നിന്നും സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്നും ബീഥോവൻ തന്റെ ആദ്യത്തെ സംഗീത പരിജ്ഞാനം സ്വീകരിച്ചു. അവൻ "രണ്ടാം മൊസാർട്ട്" ആകണമെന്ന് അവന്റെ പിതാവ് ആഗ്രഹിച്ചു, രാത്രിയിൽ പോലും തന്റെ മകനെ നിർബന്ധിച്ചു. ബീഥോവൻ ഒരു ചൈൽഡ് പ്രോഡിജി ആയിരുന്നില്ല, പക്ഷേ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കഴിവ് വളരെ നേരത്തെ കണ്ടെത്തി. കെ. നെഫെ അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു, അദ്ദേഹം രചനയും ഓർഗൻ പ്ലേയും പഠിപ്പിച്ചു, വിപുലമായ സൗന്ദര്യാത്മകവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ബോധ്യമുള്ള ഒരു മനുഷ്യനായിരുന്നു. കുടുംബത്തിന്റെ ദാരിദ്ര്യം കാരണം, വളരെ നേരത്തെ തന്നെ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ബീഥോവൻ നിർബന്ധിതനായി: 13-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹത്തെ ഒരു അസിസ്റ്റന്റ് ഓർഗനിസ്റ്റായി ചാപ്പലിൽ ചേർത്തു; പിന്നീട് ബോണിൽ സഹപാഠിയായി ജോലി ചെയ്തു ദേശീയ തിയേറ്റർ. 1787-ൽ അദ്ദേഹം വിയന്ന സന്ദർശിക്കുകയും തന്റെ വിഗ്രഹമായ മൊസാർട്ടിനെ കണ്ടുമുട്ടുകയും ചെയ്തു, യുവാവിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ശ്രദ്ധിച്ച ശേഷം അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: "അവനെ ശ്രദ്ധിക്കുക; അവൻ എന്നെങ്കിലും ലോകത്തെ തന്നെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കും. മൊസാർട്ടിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയാകുന്നതിൽ ബീഥോവൻ പരാജയപ്പെട്ടു: ഗുരുതരമായ രോഗവും അമ്മയുടെ മരണവും അദ്ദേഹത്തെ ബോണിലേക്ക് തിടുക്കത്തിൽ മടങ്ങാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. അവിടെ ബീഥോവൻ പ്രബുദ്ധരായ ബ്രൂണിംഗ് കുടുംബത്തിൽ ധാർമ്മിക പിന്തുണ കണ്ടെത്തി, ഏറ്റവും പുരോഗമനപരമായ വീക്ഷണങ്ങൾ പങ്കിട്ട സർവ്വകലാശാല പരിസ്ഥിതിയുമായി അടുത്തു. ആശയങ്ങൾ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവംബീഥോവന്റെ ബോൺ സുഹൃത്തുക്കൾ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനാധിപത്യ വിശ്വാസങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിൽ ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും ചെയ്തു.

ബോണിൽ, ബീഥോവൻ ചെറുതും വലുതുമായ നിരവധി കൃതികൾ എഴുതി: സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ഗായകസംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്ക്കായി 2 കാന്താറ്റകൾ, 3 പിയാനോ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, നിരവധി പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ (ഇപ്പോൾ സോണാറ്റിനകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു). തുടക്കത്തിലെ എല്ലാ പിയാനിസ്റ്റുകൾക്കും അറിയാവുന്ന സോനാറ്റിനകൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് ഉപ്പ്ഒപ്പം എഫ്പ്രധാനം, ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ബീഥോവന്റേതല്ല, മറിച്ച് ആരോപിക്കപ്പെട്ടവയാണ്, എന്നാൽ മറ്റൊന്ന്, 1909-ൽ കണ്ടെത്തി പ്രസിദ്ധീകരിച്ച എഫ് മേജറിലെ ബീഥോവൻ സൊനാറ്റിന, നിഴലിൽ അവശേഷിക്കുന്നു, ആരും കളിക്കുന്നില്ല. ബോണിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വലിയൊരു ഭാഗവും അമേച്വർ സംഗീത നിർമ്മാണത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള വ്യതിയാനങ്ങളും ഗാനങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവയിൽ പരിചിതമായ ഗാനം "ഗ്രൗണ്ട്ഹോഗ്", സ്പർശിക്കുന്ന "എലിജി ഫോർ ദ ഡെത്ത് ഓഫ് എ പൂഡിൽ", വിമത പോസ്റ്റർ "ഫ്രീ മാൻ", സ്വപ്നതുല്യമായ "സ്നേഹിക്കാത്തവരുടെ നെടുവീർപ്പ്" സന്തോഷകരമായ സ്നേഹം", പ്രോട്ടോടൈപ്പ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു ഭാവി വിഷയംഒൻപതാം സിംഫണിയിൽ നിന്നുള്ള സന്തോഷം, "ത്യാഗ ഗാനം", അത് ബീഥോവൻ വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം അതിലേക്ക് 5 തവണ മടങ്ങിയെത്തി (അവസാന പതിപ്പ് - 1824). തന്റെ യുവ രചനകളുടെ പുതുമയും തെളിച്ചവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, താൻ ഗൗരവമായി പഠിക്കേണ്ടതുണ്ടെന്ന് ബീഥോവൻ മനസ്സിലാക്കി.

1792 നവംബറിൽ, അദ്ദേഹം ഒടുവിൽ ബോൺ വിട്ട് യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും വലിയ സംഗീത കേന്ദ്രമായ വിയന്നയിലേക്ക് മാറി. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ജെ. ഹെയ്ഡൻ, ജെ. ഷെങ്ക്, ജെ. ആൽബ്രെക്റ്റ്സ്ബെർഗർ, എ. സാലിയേരി എന്നിവരോടൊപ്പം കൗണ്ടർപോയിന്റും കോമ്പോസിഷനും പഠിച്ചു. വിദ്യാർത്ഥി ശാഠ്യക്കാരനാണെങ്കിലും, അവൻ തീക്ഷ്ണതയോടെ പഠിക്കുകയും തുടർന്ന് തന്റെ എല്ലാ അധ്യാപകരോടും നന്ദിയോടെ സംസാരിക്കുകയും ചെയ്തു. അതേ സമയം, ബീഥോവൻ ഒരു പിയാനിസ്റ്റായി അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അധികം താമസിയാതെ ഒരു അസാമാന്യ ഇംപ്രൊവൈസർ എന്ന നിലയിൽ പ്രശസ്തി നേടി. തന്റെ ആദ്യത്തേയും അവസാനത്തേയും നീണ്ട പര്യടനത്തിൽ (1796), പ്രാഗ്, ബെർലിൻ, ഡ്രെസ്ഡൻ, ബ്രാറ്റിസ്ലാവ എന്നിവിടങ്ങളിലെ പ്രേക്ഷകരെ അദ്ദേഹം ആകർഷിച്ചു. പ്രമുഖ സംഗീത പ്രേമികളായ കെ. ലിഖ്‌നോവ്‌സ്‌കി, എഫ്. ലോബ്‌കോവിറ്റ്‌സ്, എഫ്. കിൻസ്‌കി, റഷ്യൻ അംബാസഡർ എ. റസുമോവ്‌സ്‌കി തുടങ്ങിയവർ യുവ കലാകാരനെ രക്ഷിച്ചു; സംഗീതസംവിധായകന്റെ പല കൃതികളുടെയും സമർപ്പണങ്ങളിൽ അവരുടെ പേരുകൾ കാണാം. എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ രക്ഷാധികാരികളോട് ബീഥോവന്റെ പെരുമാറ്റം അക്കാലത്ത് കേട്ടുകേൾവി പോലുമില്ലായിരുന്നു. അഭിമാനവും സ്വതന്ത്രനുമായ അദ്ദേഹം തന്റെ അന്തസ്സിനെ അപമാനിക്കാൻ ശ്രമിച്ചതിന് ആരോടും ക്ഷമിച്ചില്ല. തന്നെ അപമാനിച്ച കലയുടെ രക്ഷാധികാരിയോട് സംഗീതസംവിധായകൻ പറഞ്ഞ ഐതിഹാസിക വാക്കുകൾ അറിയപ്പെടുന്നു: "ആയിരക്കണക്കിന് രാജകുമാരന്മാർ ഉണ്ടായിട്ടുണ്ട്, ഉണ്ടാകും, പക്ഷേ ഒരു ബീഥോവൻ മാത്രമേയുള്ളൂ." ബീഥോവന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായിരുന്ന അനേകം കുലീന സ്ത്രീകളിൽ, എർട്ട്മാൻ, സഹോദരിമാരായ ടി., ജെ. ബ്രൺസ്, എം. എർഡെഡി എന്നിവർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ നിരന്തരമായ സുഹൃത്തുക്കളും പ്രചാരകരുമായി. പഠിപ്പിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ലെങ്കിലും, പിയാനോയിലെ കെ.സെർനിയുടെയും എഫ്. റൈസിന്റെയും അദ്ധ്യാപകനായിരുന്നു ബീഥോവൻ (ഇരുവരും പിന്നീട് യൂറോപ്യൻ പ്രശസ്തി നേടി), രചനയിൽ ഓസ്ട്രിയയിലെ ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് റുഡോൾഫ്.

ആദ്യത്തെ വിയന്നീസ് ദശകത്തിൽ, ബീഥോവൻ പ്രധാനമായും പിയാനോയും എഴുതി അറയിലെ സംഗീതം. 1792-1802 ൽ 3 പിയാനോ കച്ചേരികളും 2 ഡസൻ സോണാറ്റകളും സൃഷ്ടിച്ചു. ഇതിൽ, സൊണാറ്റ നമ്പർ 8 (“ ദയനീയം") രചയിതാവിന്റെ തലക്കെട്ടുണ്ട്. ഒരു ഫാന്റസി സോണാറ്റയുടെ ഉപശീർഷകം വഹിക്കുന്ന സൊണാറ്റ നമ്പർ 14, റൊമാന്റിക് കവി എൽ. റെൽഷ്താബ് "മൂൺലൈറ്റ്" എന്ന് വിളിച്ചു. സൊണാറ്റാസ് നമ്പർ 12 ("ശവസംസ്കാര മാർച്ചിനൊപ്പം"), നമ്പർ 17 ("പാരായണങ്ങൾക്കൊപ്പം"), പിന്നീടുള്ളവ: നമ്പർ 21 ("അറോറ"), നമ്പർ 23 ("അപ്പാസിയോനറ്റ") എന്നിവയ്ക്കും സ്ഥിരമായ പേരുകൾ സ്ഥാപിച്ചു. ആദ്യത്തെ വിയന്നീസ് കാലഘട്ടത്തിൽ, പിയാനോയ്ക്ക് പുറമേ, 9 (10-ൽ 10) വയലിൻ സൊണാറ്റാസ് (നമ്പർ 5 - "സ്പ്രിംഗ്", നമ്പർ 9 - "ക്രൂറ്റ്സർ" എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു; രണ്ട് തലക്കെട്ടുകളും രചയിതാവിന്റെതല്ല); 2 സെല്ലോ സൊണാറ്റകൾ, 6 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾക്കായുള്ള നിരവധി മേളങ്ങൾ (ആഹ്ലാദകരമായ ഗാലന്റ് സെപ്റ്ററ്റ് ഉൾപ്പെടെ).

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കം മുതൽ. ബീഥോവൻ ഒരു സിംഫണിസ്റ്റായി ആരംഭിച്ചു: 1800-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ സിംഫണിയും 1802-ൽ രണ്ടാമത്തേതും പൂർത്തിയാക്കി. അതേ സമയം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരേയൊരു പ്രസംഗം "ഒലിവ് മലയിൽ ക്രിസ്തു" എഴുതപ്പെട്ടു. ആദ്യ ലക്ഷണങ്ങൾ 1797 ൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു ഭേദമാക്കാനാവാത്ത രോഗം- പുരോഗമന ബധിരതയും രോഗത്തെ ചികിത്സിക്കുന്നതിനുള്ള എല്ലാ ശ്രമങ്ങളുടെയും നിരാശയെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധവും 1802-ൽ ബീഥോവനെ ഒരു മാനസിക പ്രതിസന്ധിയിലേക്ക് നയിച്ചു, ഇത് പ്രശസ്തമായ പ്രമാണത്തിൽ പ്രതിഫലിച്ചു - "ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് ടെസ്റ്റ്മെന്റ്". പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള വഴി സർഗ്ഗാത്മകതയായിരുന്നു: "... ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ എനിക്ക് കുറച്ച് നഷ്ടപ്പെട്ടു," കമ്പോസർ എഴുതി. - "കല മാത്രമാണ് എന്നെ തടഞ്ഞത്."

1802-12 - ബീഥോവന്റെ പ്രതിഭയുടെ തിളക്കമാർന്ന പൂവിടുന്ന സമയം. കഠിനമായ പോരാട്ടത്തിന് ശേഷം ആത്മാവിന്റെ ശക്തിയിലൂടെ കഷ്ടപ്പാടുകളെ അതിജീവിക്കുന്നതിനും ഇരുട്ടിന്റെ മേൽ വെളിച്ചത്തിന്റെ വിജയത്തിനുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആഴത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച ആശയങ്ങൾ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെയും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ വിമോചന പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാന ആശയങ്ങളുമായി യോജിച്ചു. ഈ ആശയങ്ങൾ മൂന്നാം ("എറോയിക്"), അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണികളിൽ, സ്വേച്ഛാധിപത്യ ഓപ്പറ "ഫിഡെലിയോ" യിൽ, ജെ.വി. ഗോഥെ "എഗ്മോണ്ട്" എന്ന ദുരന്തത്തിനായുള്ള സംഗീതത്തിൽ, സൊണാറ്റ നമ്പർ 23 ൽ ("അപ്പാസിയോനറ്റ") ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. തന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കിയ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ദാർശനികവും ധാർമ്മികവുമായ ആശയങ്ങളിൽ നിന്നും കമ്പോസർ പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു. ആറാമത്തെ ("പാസ്റ്ററൽ") സിംഫണി, വയലിൻ കൺസേർട്ടോ, പിയാനോ (നമ്പർ 21), വയലിൻ (നമ്പർ 10) സോണാറ്റാസ് എന്നിവയിൽ പ്രകൃതിദത്തമായ സമന്വയം നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു. നാടോടി അല്ലെങ്കിൽ അടുത്ത് നാടൻ ഈണങ്ങൾഏഴാമത്തെ സിംഫണിയിലെയും ക്വാർട്ടറ്റുകളിലെ നമ്പർ 7-9 ലെയും ("റഷ്യക്കാർ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവർ - അവർ എ. റസുമോവ്സ്കിക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 8 ൽ 2 റഷ്യൻ മെലഡികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു നാടൻ പാട്ടുകൾ: N. റിംസ്കി-കോർസകോവ് "മഹത്വം", "ഓ, ഈസ് മൈ ടാലന്റ്, ടാലന്റ്" എന്നിവയും പിന്നീട് ഉപയോഗിച്ചു). നാലാമത്തെ സിംഫണി ശക്തമായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം നിറഞ്ഞതാണ്, എട്ടാമത്തെ സിംഫണി ഹായ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും കാലത്തെ നർമ്മവും ചെറുതായി വിരോധാഭാസവും നിറഞ്ഞതാണ്. നാലാമത്തെയും അഞ്ചാമത്തെയും പിയാനോ കച്ചേരികളിലും വയലിൻ, സെല്ലോ, പിയാനോ എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള ട്രിപ്പിൾ കച്ചേരിയിലും ഓർക്കസ്ട്രയ്‌ക്കൊപ്പം ഇതിഹാസവും സ്മാരകവുമായി വിർച്യുസോ വിഭാഗത്തെ പരിഗണിക്കുന്നു. ഈ കൃതികളിലെല്ലാം, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ശൈലി, യുക്തി, നന്മ, നീതി എന്നിവയിൽ ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്ന വിശ്വാസത്തോടെ, ആശയപരമായ തലത്തിൽ "കഷ്ടങ്ങളിലൂടെ സന്തോഷത്തിലേക്ക്" (ബീഥോവന്റെ കത്തിൽ നിന്ന് എം. എർഡിഡിക്ക്) ഒരു പ്രസ്ഥാനമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. കോമ്പോസിഷണൽ ലെവൽ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും പൂർണ്ണവും അന്തിമവുമായ രൂപം കണ്ടെത്തി - ഐക്യവും വൈവിധ്യവും തമ്മിലുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥയും രചനയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സ്കെയിലിൽ കർശനമായ അനുപാതങ്ങൾ പാലിക്കുന്നതും.

1812-15 - യൂറോപ്പിന്റെ രാഷ്ട്രീയവും ആത്മീയവുമായ ജീവിതത്തിലെ വഴിത്തിരിവുകൾ. നെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങളുടെ കാലഘട്ടവും വിമോചന പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഉയർച്ചയും വിയന്ന കോൺഗ്രസ് (1814-15) പിന്തുടർന്നു, അതിനുശേഷം ആഭ്യന്തര, വിദേശ നയങ്ങളിൽ പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങൾപ്രതിലോമ-രാജാധിപത്യ പ്രവണതകൾ തീവ്രമായി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ വിപ്ലവകരമായ നവീകരണത്തിന്റെ ആത്മാവ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന വീര ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ശൈലി. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ദേശസ്‌നേഹ വികാരങ്ങൾ അനിവാര്യമായും ഒന്നുകിൽ ആഡംബരവും ഔദ്യോഗികവുമായ കലയായി മാറണം, അല്ലെങ്കിൽ കാല്പനികതയിലേക്ക് വഴിമാറണം, അത് സാഹിത്യത്തിലെ മുൻനിര പ്രവണതയായി മാറുകയും സംഗീതത്തിൽ സ്വയം അറിയപ്പെടുകയും ചെയ്തു (എഫ്. ഷുബർട്ട്). ഈ സങ്കീർണ്ണമായ ആത്മീയ പ്രശ്നങ്ങൾ ബീഥോവനും പരിഹരിക്കേണ്ടിയിരുന്നു. വിജയത്തിന്റെ ആഹ്ലാദപ്രകടനം അദ്ദേഹം ഗംഭീരമാക്കി സിംഫണിക് ഫാന്റസി"ദി ബാറ്റിൽ ഓഫ് വിട്ടോറിയ", കാന്ററ്റ "ഹാപ്പി മൊമെന്റ്", ഇവയുടെ പ്രീമിയറുകൾ വിയന്ന കോൺഗ്രസുമായി ഒത്തുചേരുകയും ബീഥോവനെ അഭൂതപൂർവമായ വിജയം നേടുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, 1813-17 ലെ മറ്റ് കൃതികളിൽ. പുതിയ പാതകൾക്കായുള്ള സ്ഥിരവും ചിലപ്പോൾ വേദനാജനകവുമായ തിരയലിനെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, സെല്ലോ (നമ്പർ 4, 5), പിയാനോ (നമ്പർ 27, 28) സൊണാറ്റകൾ, ശബ്ദത്തിനും സംഘത്തിനും വേണ്ടി വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലെ നിരവധി ഡസൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം, കൂടാതെ “എ ടു എ” വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ സ്വര ചക്രം. വിദൂര പ്രിയപ്പെട്ടവർ” (1815) എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. ഈ കൃതികളുടെ ശൈലി, അത് പോലെ, പരീക്ഷണാത്മകമാണ്, നിരവധി തന്ത്രപ്രധാനമായ കണ്ടെത്തലുകൾ, എന്നാൽ "വിപ്ലവാത്മക ക്ലാസിക്കലിസം" കാലഘട്ടത്തിലെന്നപോലെ എല്ലായ്പ്പോഴും അവിഭാജ്യമല്ല.

മെറ്റെർനിച്ചിന്റെ ഓസ്ട്രിയയിലെ പൊതു അടിച്ചമർത്തൽ രാഷ്ട്രീയവും ആത്മീയവുമായ അന്തരീക്ഷവും വ്യക്തിപരമായ പ്രതികൂലങ്ങളും പ്രക്ഷോഭങ്ങളും ബീഥോവന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദശകത്തെ തകർത്തു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ബധിരത പൂർണമായി; 1818 മുതൽ, "സംഭാഷണ നോട്ട്ബുക്കുകൾ" ഉപയോഗിക്കാൻ അദ്ദേഹം നിർബന്ധിതനായി, അതിൽ സംഭാഷണക്കാർ അവനെ അഭിസംബോധന ചെയ്ത ചോദ്യങ്ങൾ എഴുതി. വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷ നഷ്ടപ്പെട്ടു (1812 ജൂലൈ 6-7 തീയതികളിൽ ബീഥോവന്റെ വിടവാങ്ങൽ കത്ത് അഭിസംബോധന ചെയ്ത "അനശ്വര പ്രിയപ്പെട്ട" പേര് അജ്ഞാതമായി തുടരുന്നു; ചില ഗവേഷകർ അവളെ ജെ. ബ്രൺസ്‌വിക്ക്-ഡാം, മറ്റുള്ളവർ - എ. ബ്രെന്റാനോ ആയി കണക്കാക്കുന്നു) 1815-ൽ മരിച്ച തന്റെ ഇളയ സഹോദരന്റെ മകനായ തന്റെ അനന്തരവൻ കാളിനെ വളർത്താൻ ബീഥോവൻ ശ്രദ്ധിച്ചു. ഇത് കുട്ടിയുടെ അമ്മയുമായി ഒരു ദീർഘകാല (1815-20) നിയമപോരാട്ടത്തിന് കാരണമായി. കഴിവുള്ളതും എന്നാൽ നിസ്സാരവുമായ അനന്തരവൻ ബീഥോവനെ വളരെയധികം സങ്കടപ്പെടുത്തി. ദുഃഖകരവും ചിലപ്പോൾ ദാരുണവുമായ ജീവിതസാഹചര്യങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ച കൃതികളുടെ അനുയോജ്യമായ സൗന്ദര്യവും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം ബീഥോവനെ പുതിയ യുഗത്തിലെ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ നായകന്മാരിൽ ഒരാളാക്കിയ ആത്മീയ നേട്ടത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്.

സർഗ്ഗാത്മകത 1817-26 ബീഥോവന്റെ പ്രതിഭയിൽ ഒരു പുതിയ ഉയർച്ചയെ അടയാളപ്പെടുത്തുകയും അതേ സമയം മ്യൂസിക്കൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യുഗത്തിന്റെ ഉപസംഹാരമായി മാറുകയും ചെയ്തു. മുമ്പ് അവസാന ദിവസങ്ങൾക്ലാസിക്കൽ ആദർശങ്ങളോട് വിശ്വസ്തനായി, കമ്പോസർ അവ നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ രൂപങ്ങളും മാർഗങ്ങളും കണ്ടെത്തി, റൊമാന്റിക് ആദർശങ്ങളുമായി അതിർത്തി പങ്കിടുന്നു, പക്ഷേ അവയിലേക്ക് മാറുന്നില്ല. ബീഥോവന്റെ അവസാന ശൈലി ഒരു സവിശേഷമായ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രതിഭാസമാണ്. വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം, വെളിച്ചവും ഇരുട്ടും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടം, ബീഥോവന്റെ കേന്ദ്രബിന്ദു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന കൃതിയിൽ ശക്തമായ ദാർശനിക ശബ്ദം നേടുന്നു. കഷ്ടപ്പാടുകളുടെ മേലുള്ള വിജയം വീരോചിതമായ പ്രവർത്തനത്തിലൂടെയല്ല, മറിച്ച് ആത്മാവിന്റെയും ചിന്തയുടെയും ചലനത്തിലൂടെയാണ്. മുമ്പ് നാടകീയമായ സംഘട്ടനങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ ഒരു മികച്ച മാസ്റ്റർ, ബീഥോവൻ തന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിൽ പലപ്പോഴും ഫ്യൂഗ് രൂപത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു, ഇത് ഒരു സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ദാർശനിക ആശയത്തിന്റെ ക്രമാനുഗത രൂപീകരണത്തിന് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണ്. അവസാന 5 പിയാനോ സൊണാറ്റകളും (നമ്പർ 28-32) അവസാന 5 ക്വാർട്ടറ്റുകളും (നമ്പർ 12-16) പ്രത്യേകിച്ച് സങ്കീർണ്ണവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഒരു സംഗീത ഭാഷയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവതാരകരിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും മികച്ച വൈദഗ്ധ്യവും ശ്രോതാക്കളിൽ നിന്നുള്ള ആത്മാർത്ഥമായ ധാരണയും ആവശ്യമാണ്. വാൾട്ട്‌സ് ഓഫ് ഡയബെല്ലി, ബാഗേലി ഒപി എന്നിവയിൽ 33 വ്യതിയാനങ്ങൾ. സ്കെയിലിൽ വ്യത്യാസമുണ്ടെങ്കിലും 126 യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകളാണ്. പിന്നീട് സർഗ്ഗാത്മകതബീഥോവൻ ദീർഘനാളായിവിവാദമുണ്ടാക്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരിൽ കുറച്ചുപേർക്ക് മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തെ മനസ്സിലാക്കാനും അഭിനന്ദിക്കാനും കഴിഞ്ഞുള്ളൂ ഏറ്റവും പുതിയ കൃതികൾ. ഈ ആളുകളിൽ ഒരാൾ എൻ. ഗോളിറ്റ്സിൻ ആയിരുന്നു, ആരുടെ ഓർഡറിൽ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ നമ്പർ , എഴുതുകയും അദ്ദേഹത്തിന് സമർപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. "വീട്ടിന്റെ സമർപ്പണം" (1822) അദ്ദേഹത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

1823-ൽ, ബീഥോവൻ തന്റെ ഏറ്റവും മഹത്തായ കൃതിയായി കണക്കാക്കിയ "ഗംഭീരമായ കുർബാന" പൂർത്തിയാക്കി. മതപരമായ പ്രകടനത്തിനുപകരം സംഗീതക്കച്ചേരിക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഈ കൂട്ടം, ജർമ്മൻ പ്രസംഗ പാരമ്പര്യത്തിലെ പ്രധാന പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നായി മാറി (G. Schütz, J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. ​​Mozart, I. Haydn). ആദ്യത്തെ പിണ്ഡം (1807) ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും പിണ്ഡത്തേക്കാൾ താഴ്ന്നതല്ല, പക്ഷേ ഒരു സിംഫണിസ്റ്റും നാടകകൃത്തും എന്ന നിലയിലുള്ള ബീഥോവന്റെ എല്ലാ കഴിവുകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന “സോലം” പോലെ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ പദമായി മാറിയില്ല. കാനോനിക്കൽ ലാറ്റിൻ പാഠത്തിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, ബീഥോവൻ അതിൽ ആളുകളുടെ സന്തോഷത്തിന്റെ പേരിൽ ആത്മത്യാഗം എന്ന ആശയം ഉയർത്തിക്കാട്ടുകയും സമാധാനത്തിനായുള്ള അന്തിമ അഭ്യർത്ഥനയിൽ ഏറ്റവും വലിയ തിന്മയായി യുദ്ധ നിഷേധത്തിന്റെ വികാരാധീനത അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഗോളിറ്റ്സിൻ സഹായത്തോടെ, "സമ്പൂർണ്ണമായ കുർബാന" ആദ്യമായി 1824 ഏപ്രിൽ 7 ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഒരു മാസത്തിനുശേഷം, ബീഥോവന്റെ അവസാന ബെനിഫിറ്റ് കച്ചേരി വിയന്നയിൽ നടന്നു, അതിൽ, മാസ്സ് ഭാഗങ്ങൾ കൂടാതെ, എഫ്. ഷില്ലറുടെ "ഓഡ് ടു ജോയ്" യുടെ വാക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അവസാന കോറസോടെയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി അവതരിപ്പിച്ചത്. കഷ്ടപ്പാടുകളെ അതിജീവിക്കുകയെന്ന ആശയവും പ്രകാശത്തിന്റെ വിജയവും മുഴുവൻ സിംഫണിയിലൂടെയും തുടർച്ചയായി കൊണ്ടുപോകുകയും അവസാനം വളരെ വ്യക്തതയോടെ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ആമുഖത്തിന് നന്ദി കാവ്യാത്മക വാചകം, ബോണിൽ സംഗീതം ക്രമീകരിക്കാൻ ബീഥോവൻ സ്വപ്നം കണ്ടു. ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി അതിന്റെ അവസാന കോളോടെ - "ആലിംഗനം ചെയ്യുക, ദശലക്ഷക്കണക്കിന്!" - ബീഥോവന്റെ മാനവികതയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര സാക്ഷ്യമായി മാറി, 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ സിംഫണിയിൽ ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ബീഥോവന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സ്വീകരിച്ചു, ജി. ബെർലിയോസ്, എഫ്. ലിസ്‌റ്റ്, ജെ. ബ്രാംസ്, എ. ബ്രൂക്‌നർ, ജി. മാഹ്‌ലർ, എസ്. പ്രോകോഫീവ്, ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എന്നിവർ ഒരു തരത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ തുടർന്നു. ന്യൂ വിയന്നീസ് സ്കൂളിലെ സംഗീതസംവിധായകർ ബീഥോവനെ ഒരു അധ്യാപകനായി ബഹുമാനിച്ചിരുന്നു - "ഡോഡെകാഫോണിയുടെ പിതാവ്" എ. ഷോൻബെർഗ്, വികാരാധീനനായ മാനവികവാദി എ. ബെർഗ്, പുതുമയുള്ളതും ഗാനരചയിതാവുമായ എ. വെബർൺ. 1911 ഡിസംബറിൽ, വെബർൺ ബെർഗിന് എഴുതി: “ക്രിസ്മസ് അവധിക്കാലം പോലെ കുറച്ച് കാര്യങ്ങൾ അത്ഭുതകരമാണ്. ... ഇങ്ങനെയല്ലേ നമ്മൾ ബീഥോവന്റെ ജന്മദിനം ആഘോഷിക്കേണ്ടത്?" നിരവധി സംഗീതജ്ഞരും സംഗീത പ്രേമികളും ഈ നിർദ്ദേശത്തോട് യോജിക്കുന്നു, കാരണം ആയിരക്കണക്കിന് (ഒരുപക്ഷേ ദശലക്ഷക്കണക്കിന്) ആളുകൾക്ക് ബീഥോവൻ അവരിൽ ഒരാളായി മാത്രമല്ല അവശേഷിക്കുന്നത്. ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിഭകൾഎല്ലാ കാലങ്ങളുടെയും ജനങ്ങളുടെയും, മാത്രമല്ല, മായാത്ത ധാർമ്മിക ആദർശത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വം, അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടവർക്ക് പ്രചോദനം, കഷ്ടപ്പാടുകളുടെ ആശ്വാസം, ദുഃഖത്തിലും സന്തോഷത്തിലും വിശ്വസ്ത സുഹൃത്ത്.

എൽ. കിരില്ലിന

ലോക സംസ്കാരത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നാണ് ബീഥോവൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ അത്തരം ടൈറ്റൻമാരുടെ കലയ്‌ക്കൊപ്പം നിൽക്കുന്നു കലാപരമായ ചിന്ത, ടോൾസ്റ്റോയ്, റെംബ്രാൻഡ്, ഷേക്സ്പിയർ എന്നിവരെപ്പോലെ. ദാർശനിക ആഴം, ജനാധിപത്യ ദിശാബോധം, നവീകരണത്തിന്റെ ധൈര്യം എന്നിവയുടെ കാര്യത്തിൽ, ബീഥോവനു തുല്യതയില്ല. സംഗീത കലകഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യൂറോപ്പ്.

വിപ്ലവ കാലഘട്ടത്തിലെ ജനങ്ങളുടെ മഹത്തായ ഉണർവ്, വീരത്വം, നാടകം എന്നിവ ബീഥോവന്റെ കൃതികൾ പകർത്തി. എല്ലാ പുരോഗമന മാനവികതയെയും അഭിസംബോധന ചെയ്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തോടുള്ള ധീരമായ വെല്ലുവിളിയായിരുന്നു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സമൂഹത്തിന്റെ വികസിത വൃത്തങ്ങളിൽ വ്യാപിച്ച വിപ്ലവ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ബീഥോവന്റെ ലോകവീക്ഷണം രൂപപ്പെട്ടത്. XIX നൂറ്റാണ്ടുകൾ. ജർമ്മൻ മണ്ണിൽ അതിന്റെ അതുല്യമായ പ്രതിഫലനമെന്ന നിലയിൽ, ബൂർഷ്വാ-ജനാധിപത്യ ജ്ഞാനോദയം ജർമ്മനിയിൽ രൂപപ്പെട്ടു. സാമൂഹിക അടിച്ചമർത്തലിനും സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനുമെതിരായ പ്രതിഷേധം ജർമ്മൻ തത്ത്വചിന്ത, സാഹിത്യം, കവിത, നാടകം, സംഗീതം എന്നിവയുടെ പ്രധാന ദിശകളെ നിർണ്ണയിച്ചു.

മാനവികത, യുക്തി, സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നീ ആശയങ്ങൾക്കായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ കൊടിയാണ് ലെസ്സിംഗ് ഉയർത്തിയത്. ഷില്ലറുടെയും യുവ ഗോഥെയുടെയും കൃതികൾ ഒരു നാഗരിക വികാരത്താൽ നിറഞ്ഞു. ഫ്യൂഡൽ-ബൂർഷ്വാ സമൂഹത്തിന്റെ നിസ്സാര ധാർമ്മികതയ്‌ക്കെതിരെ സ്റ്റർം ആൻഡ് ഡ്രാങ് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ നാടകപ്രവർത്തകർ കലാപം നടത്തി. ലെസിംഗിന്റെ "നാഥൻ ദി വൈസ്", ഗോഥെയുടെ "ഗോറ്റ്സ് വോൺ ബെർലിച്ചിംഗൻ", ഷില്ലറുടെ "ദി റോബേഴ്സ്", "കൺനിങ്ങ് ആൻഡ് ലവ്" എന്നിവയിൽ പിന്തിരിപ്പൻ കുലീനതയോടുള്ള വെല്ലുവിളി കേൾക്കുന്നു. പൗരസ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ ഷില്ലറുടെ ഡോൺ കാർലോസിലും വില്യം ടെല്ലിലും വ്യാപിക്കുന്നു. പുഷ്കിൻ പറഞ്ഞതുപോലെ, "വിമത രക്തസാക്ഷി"യായ ഗോഥെയുടെ വെർതറിന്റെ ചിത്രത്തിലും സാമൂഹിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ പിരിമുറുക്കം പ്രതിഫലിച്ചു. വെല്ലുവിളിയുടെ ആത്മാവ് ജർമ്മൻ മണ്ണിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ആ കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ മികച്ച കലാസൃഷ്ടികളെയും അടയാളപ്പെടുത്തി. 18-ഉം 19-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ജർമ്മനിയിലെ ജനകീയ പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ കലയിലെ ഏറ്റവും പൊതുവായതും കലാപരവുമായ പൂർണ്ണമായ ആവിഷ്കാരമായിരുന്നു ബീഥോവന്റെ കൃതി.

ഫ്രാൻസിലെ വലിയ സാമൂഹിക പ്രക്ഷോഭം ബീഥോവനെ നേരിട്ട് സ്വാധീനിച്ചു. വിപ്ലവത്തിന്റെ സമകാലികനായ ഈ മിടുക്കനായ സംഗീതജ്ഞൻ ജനിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവിനും ടൈറ്റാനിക് സ്വഭാവത്തിനും തികച്ചും അനുയോജ്യമായ ഒരു കാലഘട്ടത്തിലാണ്. അപൂർവമായ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തിയോടും വൈകാരിക തീവ്രതയോടും കൂടി, ബീഥോവൻ തന്റെ കാലത്തെ ഗാംഭീര്യവും പിരിമുറുക്കവും അതിന്റെ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള നാടകവും ഭീമാകാരമായതിന്റെ സന്തോഷവും സങ്കടവും പാടി. ബഹുജനങ്ങൾ. ഇന്നുവരെ, പൗര വീരത്വത്തിന്റെ വികാരങ്ങളുടെ കലാപരമായ പ്രകടനമായി ബീഥോവന്റെ കല അതിരുകടന്നിട്ടില്ല.

വിപ്ലവകരമായ പ്രമേയം ഒരു തരത്തിലും ബീഥോവന്റെ പാരമ്പര്യത്തെ ക്ഷീണിപ്പിക്കുന്നില്ല. നിസ്സംശയമായും, ഏറ്റവും മികച്ച ബീഥോവൻ കൃതികൾ വീര-നാടക സ്വഭാവത്തിന്റെ കലയാണ്. ജീവിതത്തിന്റെ സാർവത്രിക ജനാധിപത്യ തത്വത്തെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹത്തെയും മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന പോരാട്ടത്തിന്റെയും വിജയത്തിന്റെയും പ്രമേയത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കൃതികളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ വളരെ വ്യക്തമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. “ഇറോയിക്ക”, അഞ്ചാമത്തെയും ഒമ്പതാമത്തെയും സിംഫണികൾ, “കൊറിയോലനസ്”, “എഗ്‌മോണ്ട്”, “ലിയോനോർ”, “സൊണാറ്റ പാഥെറ്റിക്”, “അപ്പാസിയോനറ്റ” എന്നിവയെ കുറിച്ച് പറയുന്നു - ഈ സൃഷ്ടികളുടെ സർക്കിളാണ് ഉടൻ തന്നെ ബീഥോവനെ ഏറ്റവും വിശാലമായി നേടിയത്. ആഗോള അംഗീകാരം. വാസ്തവത്തിൽ, ബീഥോവന്റെ സംഗീതം ചിന്തയുടെ ഘടനയിൽ നിന്നും അതിന്റെ മുൻഗാമികളുടെ ആവിഷ്കാര രീതികളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമാണ്, പ്രാഥമികമായി അതിന്റെ ഫലപ്രാപ്തി, ദുരന്തശക്തി, മഹത്തായ അളവ് എന്നിവയിൽ. വീരോചിത-ദുരന്തമേഖലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നവീകരണം മറ്റുള്ളവരെ അപേക്ഷിച്ച് നേരത്തെ ആകർഷിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. പൊതു ശ്രദ്ധ; പ്രധാനമായും അടിസ്ഥാനമാക്കി നാടകീയമായ പ്രവൃത്തികൾഅദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരും അവരെ തുടർന്നുള്ള തലമുറകളും ബീഥോവനെ മൊത്തത്തിൽ വിലയിരുത്തി.

എന്നിരുന്നാലും, ബീഥോവന്റെ സംഗീത ലോകം അമ്പരപ്പിക്കും വിധം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയ്ക്ക് അടിസ്ഥാനപരമായി പ്രധാനപ്പെട്ട മറ്റ് വശങ്ങളുണ്ട്, അവയ്ക്ക് പുറത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധാരണ അനിവാര്യമായും ഏകപക്ഷീയവും ഇടുങ്ങിയതും അതിനാൽ വികലവുമാണ്. എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, അതിൽ അന്തർലീനമായ ബൗദ്ധിക തത്വത്തിന്റെ ആഴവും സങ്കീർണ്ണതയും.

ഫ്യൂഡൽ ചങ്ങലകളിൽ നിന്ന് മോചിതനായ പുതിയ മനുഷ്യന്റെ മനഃശാസ്ത്രം, സംഘർഷത്തിന്റെയും ദുരന്തത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ മാത്രമല്ല, ഉയർന്ന പ്രചോദിതമായ ചിന്താമണ്ഡലത്തിലൂടെയും ബീഥോവനിൽ വെളിപ്പെടുന്നു. അദമ്യമായ ധൈര്യവും അഭിനിവേശവും ഉള്ള അവന്റെ നായകൻ സമ്പന്നനും സൂക്ഷ്മമായും ഉള്ളവനാണ് വികസിപ്പിച്ച ബുദ്ധി. അദ്ദേഹം പോരാളി മാത്രമല്ല, ചിന്തകനുമാണ്; പ്രവർത്തനത്തോടൊപ്പം, ഏകാഗ്രമായ ചിന്തയിലേക്കുള്ള പ്രവണതയും അവന്റെ സവിശേഷതയാണ്. ബീഥോവനു മുമ്പ് ഒരു മതേതര സംഗീതസംവിധായകനും ഇത്രയും ദാർശനിക ആഴവും ചിന്തയുടെ പരപ്പും നേടിയിട്ടില്ല. ബീഥോവന്റെ മഹത്വീകരണം യഥാർത്ഥ ജീവിതംഅതിന്റെ ബഹുമുഖ വശങ്ങളിൽ പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ കോസ്മിക് മഹത്വം എന്ന ആശയവുമായി ഇഴചേർന്നിരിക്കുന്നു. പ്രചോദിതമായ ധ്യാനത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ വീരോചിതവും ദാരുണവുമായ ചിത്രങ്ങളോടൊപ്പം നിലനിൽക്കുന്നു, അവയെ അതുല്യമായ രീതിയിൽ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. ഉദാത്തവും ആഴമേറിയതുമായ ബുദ്ധിയുടെ പ്രിസത്തിലൂടെ, ജീവിതം അതിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യങ്ങളിലുമുള്ള ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു - അക്രമാസക്തമായ അഭിനിവേശങ്ങളും വേർപിരിഞ്ഞ ദിവാസ്വപ്നവും, നാടകീയമായ നാടകീയ പാത്തോസും ഗാനരചയിതാപരമായ കുറ്റസമ്മതവും, പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങളും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ദൃശ്യങ്ങളും...

അവസാനമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻഗാമികളുടെ പ്രവർത്തനവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ബിഥോവന്റെ സംഗീതം ചിത്രത്തിന്റെ വ്യക്തിഗതവൽക്കരണത്തിനായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, അത് കലയിലെ മനഃശാസ്ത്ര തത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഒരു വർഗ്ഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധി എന്ന നിലയിലല്ല, സ്വന്തം സമ്പത്തുള്ള ഒരു വ്യക്തി എന്ന നിലയിലാണ് ആന്തരിക ലോകം, ഒരു പുതിയ, വിപ്ലവാനന്തര സമൂഹത്തിലെ മനുഷ്യനായി സ്വയം തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ഈ മനോഭാവത്തിലാണ് ബീഥോവൻ തന്റെ നായകനെ വ്യാഖ്യാനിച്ചത്. അവൻ എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രാധാന്യമുള്ളവനും അതുല്യനുമാണ്, അവന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഓരോ പേജും ഒരു സ്വതന്ത്ര ആത്മീയ മൂല്യമാണ്. തരത്തിൽ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ പോലും ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിൽ മാനസികാവസ്ഥയെ അറിയിക്കുന്നതിൽ ഷേഡുകളുടെ സമൃദ്ധി നേടുന്നു, അവ ഓരോന്നും അദ്വിതീയമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും വ്യാപിക്കുന്ന ആശയങ്ങളുടെ നിരുപാധികമായ സാമാന്യത കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ബീഥോവന്റെ എല്ലാ കൃതികളിലും ശക്തമായ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള മുദ്ര പതിപ്പിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ ഓപ്പസുകളും ഒരു കലാപരമായ ആശ്ചര്യമാണ്.

ഓരോ ചിത്രത്തിന്റെയും സവിശേഷമായ സാരാംശം വെളിപ്പെടുത്താനുള്ള ഈ അനന്തമായ ആഗ്രഹമായിരിക്കാം ബീഥോവന്റെ ശൈലിയുടെ പ്രശ്നം സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്നത്.

ഒരു വശത്ത്, ക്ലാസിക്കിനെ പൂർത്തിയാക്കുന്ന ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിലാണ് ബീഥോവൻ സാധാരണയായി സംസാരിക്കുന്നത് (റഷ്യൻ തിയേറ്റർ പഠനങ്ങളിലും വിദേശ സംഗീത സാഹിത്യത്തിലും, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "ക്ലാസിക്" എന്ന പദം സ്ഥാപിച്ചിട്ടുണ്ട്. അതിനാൽ, "ശാശ്വത" എന്ന കൊടുമുടിയെ ചിത്രീകരിക്കാൻ "ക്ലാസിക്കൽ" എന്ന ഒറ്റ വാക്ക് ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ അനിവാര്യമായും ഉണ്ടാകുന്ന ആശയക്കുഴപ്പം. ഏതെങ്കിലും കലയുടെ പ്രതിഭാസങ്ങൾ, കൂടാതെ ഒരു ശൈലിയിലുള്ള വിഭാഗത്തെ നിർവചിക്കുന്നതിന്, ഞങ്ങൾ ജഡത്വത്താൽ, സംഗീതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "ക്ലാസിക്കൽ" എന്ന പദം ഉപയോഗിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. XVIII ശൈലിനൂറ്റാണ്ടുകൾ, മറ്റ് ശൈലികളുടെ സംഗീതത്തിലെ ക്ലാസിക്കൽ ഉദാഹരണങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, റൊമാന്റിസിസം, ബറോക്ക്, ഇംപ്രഷനിസം മുതലായവ)സംഗീതത്തിലെ യുഗം, നേരെമറിച്ച്, "റൊമാന്റിക് യുഗ"ത്തിലേക്കുള്ള വഴി തുറക്കുന്നു. വിശാലമായ ചരിത്ര വീക്ഷണകോണിൽ, ഈ രൂപീകരണം ആക്ഷേപകരമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ബീഥോവന്റെ ശൈലിയുടെ സാരാംശത്തെക്കുറിച്ച് ഇത് ചെറിയ ഉൾക്കാഴ്ച നൽകുന്നു. കാരണം, പരിണാമത്തിന്റെ ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ ഇത് 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കുകളുടെയും അടുത്ത തലമുറയിലെ റൊമാന്റിക്സിന്റെയും പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നുണ്ടെങ്കിലും, ബീഥോവന്റെ സംഗീതം യഥാർത്ഥത്തിൽ പ്രധാനപ്പെട്ടതും നിർണ്ണായകവുമായ ചില വഴികളിൽ ഒന്നിന്റെ ആവശ്യകതകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ശൈലി. മാത്രമല്ല, മറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ആശയങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് അതിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നത് പൊതുവെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ബീഥോവൻ തികച്ചും വ്യക്തിഗതമാണ്. മാത്രമല്ല, പരിചിതമായ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് വിഭാഗങ്ങളൊന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രൂപത്തിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യത്തെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന തരത്തിൽ പല വശങ്ങളുള്ളതും ബഹുമുഖവുമാണ്.

കൂടുതലോ കുറവോ നിശ്ചയദാർഢ്യത്തോടെ, കമ്പോസറുടെ അന്വേഷണത്തിലെ ഘട്ടങ്ങളുടെ ഒരു നിശ്ചിത ശ്രേണിയെക്കുറിച്ച് മാത്രമേ നമുക്ക് സംസാരിക്കാൻ കഴിയൂ. ഉടനീളം സൃഷ്ടിപരമായ പാതതന്റെ മുൻഗാമികളെയും സമകാലികരെയും മാത്രമല്ല, മുൻ കാലഘട്ടത്തിലെ സ്വന്തം നേട്ടങ്ങളെയും നിരന്തരം ഉപേക്ഷിച്ചുകൊണ്ട് ബീഥോവൻ തന്റെ കലയുടെ ആവിഷ്കാര അതിരുകൾ നിരന്തരം വികസിപ്പിച്ചു. ഇക്കാലത്ത്, സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെയോ പിക്കാസോയുടെയോ ബഹുമുഖതയിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നത് പതിവാണ്, ഇത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാപരമായ ചിന്തയുടെ പരിണാമത്തിന്റെ പ്രത്യേക തീവ്രതയുടെ അടയാളമാണ്. എന്നാൽ ഈ അർത്ഥത്തിൽ ബീഥോവൻ മേൽപ്പറഞ്ഞ പ്രഗത്ഭരേക്കാൾ ഒരു തരത്തിലും താഴ്ന്നവനല്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിയുടെ അവിശ്വസനീയമായ വൈദഗ്ധ്യത്തെക്കുറിച്ച് ബോധ്യപ്പെടാൻ ബിഥോവന്റെ ക്രമരഹിതമായി തിരഞ്ഞെടുത്ത കൃതികളെ താരതമ്യം ചെയ്താൽ മതി. വിയന്നീസ് ഡൈവേർട്ടിസ്‌മെന്റിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള ഒരു ഗംഭീരമായ സെപ്റ്ററ്റ്, ഒരു സ്മാരക നാടകമാണെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ എളുപ്പമാണോ? ഹീറോയിക് സിംഫണി"ഒപ്പം ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക ക്വാർട്ടറ്റുകളും. 59 ഒരേ പേനയുടേതാണോ? മാത്രമല്ല, അവയെല്ലാം ഒരു, ആറ് വർഷത്തിനുള്ളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്.

പിയാനോ സംഗീതരംഗത്ത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും സവിശേഷതയായി ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റകളൊന്നും വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല. ഒരു കൃതിയും സിംഫണിക് മണ്ഡലത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അന്വേഷണത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നില്ല. ചിലപ്പോൾ അതേ വർഷം തന്നെ ബീഥോവൻ പരസ്പരം വളരെ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള സൃഷ്ടികൾ പുറത്തിറക്കുന്നു, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ അവ തമ്മിലുള്ള പൊതുവായ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയാൻ പ്രയാസമാണ്. അറിയപ്പെടുന്ന അഞ്ചാമത്തെയും ആറാമത്തെയും സിംഫണികളെയെങ്കിലും നമുക്ക് ഓർക്കാം. തീമാറ്റിറ്റിയുടെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും, അവയിലെ എല്ലാ രൂപീകരണ സാങ്കേതികതകളും ഈ സിംഫണികളുടെ പൊതുവായ കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ പോലെ പരസ്പരം വിരുദ്ധമാണ് - തീർത്തും ദുരന്തമായ അഞ്ചാമത്തെയും ആലങ്കാരികമായി പാസ്റ്ററൽ ആറാമത്തെയും - പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ വ്യത്യസ്തവും താരതമ്യേന വിദൂരവുമായ ഘട്ടങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച സൃഷ്ടികളെ ഞങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്താൽ - ഉദാഹരണത്തിന്, ആദ്യ സിംഫണിയും “സോലം മാസ്സ്”, ക്വാർട്ടറ്റ്സ് ഒപ്. 18 അവസാനത്തെ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ആറാമത്തെയും ഇരുപത്തിയൊമ്പതാമത്തെയും പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, മുതലായവ, അപ്പോൾ സൃഷ്ടികൾ പരസ്പരം വളരെ വ്യത്യസ്തമായി കാണപ്പെടും, ആദ്യ ധാരണയിൽ അവ നിരുപാധികമായി വ്യത്യസ്ത ബുദ്ധിശക്തികളുടെ ഉൽപ്പന്നമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ വ്യത്യസ്ത കലാപരമായ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളതും. മാത്രമല്ല, സൂചിപ്പിച്ച ഓരോ ഓപസുകളും ഏറ്റവും ഉയർന്ന ബിരുദംബീഥോവന്റെ സ്വഭാവം, ഓരോന്നും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സമ്പൂർണ്ണതയുടെ അത്ഭുതമാണ്.

ഒരു കാര്യത്തെക്കുറിച്ച് കലാപരമായ തത്വം, ബീഥോവന്റെ കൃതികളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന, ഏറ്റവും പൊതുവായ പദങ്ങളിൽ മാത്രമേ സംസാരിക്കാൻ കഴിയൂ: അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ കരിയറിൽ ഉടനീളം, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശൈലി ജീവിതത്തിന്റെ സത്യസന്ധമായ രൂപത്തിനായുള്ള അന്വേഷണത്തിന്റെ ഫലമായി വികസിച്ചു. യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ശക്തമായ ആശ്ലേഷം, ചിന്തകളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും കൈമാറ്റത്തിലെ സമ്പന്നതയും ചലനാത്മകതയും, ഒടുവിൽ, സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ ധാരണ അതിന്റെ മുൻഗാമികളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ അത്തരം ബഹുമുഖവും യഥാർത്ഥവും കലാപരവുമായ കാലാതീതമായ ആവിഷ്കാര രൂപങ്ങളിലേക്ക് നയിച്ചു, അത് ആശയം കൊണ്ട് മാത്രം സംഗ്രഹിക്കാൻ കഴിയും. അതുല്യമായ "ബീഥോവൻ ശൈലി".

സെറോവിന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, ഉയർന്ന പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രകടനമായാണ് ബീഥോവൻ സൗന്ദര്യത്തെ മനസ്സിലാക്കിയത്. ബീഥോവന്റെ പക്വമായ സൃഷ്ടിയിൽ സംഗീത ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ സുഖപ്രദമായ, മനോഹരമായി വൈവിധ്യമാർന്ന വശം ബോധപൂർവം മറികടന്നു.

സലൂൺ കവിതയുടെ കൃത്രിമവും അലങ്കാരവുമായ ശൈലിയ്‌ക്കെതിരെ ലെസ്സിംഗ് കൃത്യവും തുച്ഛവുമായ സംസാരം വാദിച്ചതുപോലെ, ഗംഭീരമായ ഉപമകളും പുരാണ ഗുണങ്ങളും കൊണ്ട് പൂരിതമാണ്, ബീഥോവൻ അലങ്കാരവും പരമ്പരാഗതവുമായ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും നിരസിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആവിഷ്‌കാര ശൈലിയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്ത അതിമനോഹരമായ അലങ്കാരം മാത്രമല്ല അപ്രത്യക്ഷമായത്. സംഗീത ഭാഷയുടെ സന്തുലിതാവസ്ഥയും സമമിതിയും, സുഗമമായ താളം, ശബ്ദത്തിന്റെ അറ സുതാര്യത - ഈ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സവിശേഷതകൾ, ബീഥോവന്റെ എല്ലാ വിയന്നീസ് മുൻഗാമികളുടെയും സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത പ്രസംഗത്തിൽ നിന്ന് ക്രമേണ തിങ്ങിനിറഞ്ഞു. ബീഥോവന്റെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയത്തിന് വികാരങ്ങളുടെ നഗ്നത ഊന്നിപ്പറയേണ്ടതുണ്ട്. അവൻ വ്യത്യസ്ത സ്വരങ്ങൾക്കായി തിരയുകയായിരുന്നു - ചലനാത്മകവും വിശ്രമമില്ലാത്തതും മൂർച്ചയുള്ളതും സ്ഥിരതയുള്ളതും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ശബ്ദം സമ്പന്നവും ഇടതൂർന്നതും നാടകീയമായി വൈരുദ്ധ്യമുള്ളതുമായി മാറി; അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിഷയങ്ങൾ ഇതുവരെ അഭൂതപൂർവമായ ലാക്കോണിക്സവും കർക്കശമായ ലാളിത്യവും നേടിയെടുത്തു. ആളുകൾ വളർത്തി സംഗീത ക്ലാസിക്കലിസം 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ബീഥോവന്റെ ആവിഷ്‌കാര രീതി വളരെ അസാധാരണവും "മിനുസമില്ലാത്തതും" ചിലപ്പോൾ വൃത്തികെട്ടതുമായി തോന്നി, ഒറിജിനൽ ആകാൻ ശ്രമിച്ചതിന് കമ്പോസർ ആവർത്തിച്ച് നിന്ദിക്കപ്പെട്ടു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ ആവിഷ്‌കാര വിദ്യകൾ വിചിത്രവും കാതടപ്പിക്കുന്നതുമായ തിരയലായി കണ്ടു. മനഃപൂർവ്വം വിയോജിപ്പുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ.

എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാ മൗലികതയോടും ധൈര്യത്തോടും പുതുമയോടും കൂടി, ബീഥോവന്റെ സംഗീതം മുൻ സംസ്കാരവുമായും ക്ലാസിക്ക് ചിന്താ സമ്പ്രദായവുമായും അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വികസിത സ്കൂളുകൾ, നിരവധി കലാപരമായ തലമുറകൾ വ്യാപിച്ചു, ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികൾ തയ്യാറാക്കി. അവരിൽ ചിലർക്ക് അതിൽ സാമാന്യവൽക്കരണവും അന്തിമ രൂപവും ലഭിച്ചു; മറ്റുള്ളവരുടെ സ്വാധീനം ഒരു പുതിയ യഥാർത്ഥ അപവർത്തനത്തിൽ വെളിപ്പെടുന്നു.

ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികൾ ജർമ്മനിയിലെയും ഓസ്ട്രിയയിലെയും കലയുമായി ഏറ്റവും അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഒന്നാമതായി, വിയന്നീസുമായി ശ്രദ്ധേയമായ തുടർച്ചയുണ്ട് XVIII-ലെ ക്ലാസിക്കലിസംനൂറ്റാണ്ട്. ഈ സ്കൂളിന്റെ അവസാന പ്രതിനിധിയായി ബിഥോവൻ സാംസ്കാരിക ചരിത്രത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. തന്റെ മുൻഗാമികളായ ഹെയ്ഡനും മൊസാർട്ടും വഴിയൊരുക്കിയ പാതയിലൂടെയാണ് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ചത്. ഗ്ലക്കിന്റെ വീര-ദുരന്ത ചിത്രങ്ങളുടെ ഘടനയെയും ബീഥോവൻ ആഴത്തിൽ വിലമതിച്ചു സംഗീത നാടകംഭാഗികമായി മൊസാർട്ടിന്റെ കൃതികളിലൂടെ, ഈ ആലങ്കാരിക തത്ത്വത്തെ അവരുടേതായ രീതിയിൽ വ്യതിചലിപ്പിച്ചു, ഭാഗികമായി ഗ്ലക്കിന്റെ ഗാനരചനാ ദുരന്തങ്ങളിൽ നിന്ന് നേരിട്ട്. ഹാൻഡലിന്റെ ആത്മീയ അവകാശിയായി ബീഥോവൻ ഒരുപോലെ വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു. ഹാൻഡലിന്റെ ഒറട്ടോറിയോസിന്റെ വിജയകരമായ, ലഘുവായ വീരചിത്രങ്ങൾ ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റാസുകളിലും സിംഫണികളിലും ഒരു ഉപകരണ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു പുതിയ ജീവിതം ആരംഭിച്ചു. അവസാനമായി, വ്യക്തമായ തുടർച്ചയായ ത്രെഡുകൾ ജർമ്മനിയിലെ കോറൽ, ഓർഗൻ സ്കൂളുകളിൽ വളരെക്കാലമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സംഗീത കലയിലെ ദാർശനികവും ധ്യാനാത്മകവുമായ ആ വരിയുമായി ബീഥോവനെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, അതിന്റെ സാധാരണ ദേശീയ തത്വമായി മാറുകയും ബാച്ചിന്റെ കലയിൽ അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രകടനത്തിലെത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഘടനയിലും ബാച്ചിന്റെ ദാർശനിക വരികളുടെ സ്വാധീനം ആഴമേറിയതും നിഷേധിക്കാനാവാത്തതുമാണ്, കൂടാതെ ആദ്യത്തെ പിയാനോ സോണാറ്റ മുതൽ ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി വരെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ച അവസാന ക്വാർട്ടറ്റുകളും വരെ കണ്ടെത്താനാകും.

പ്രൊട്ടസ്റ്റന്റ് കോറലും പരമ്പരാഗത ദൈനംദിന ജർമ്മൻ ഗാനവും ഡെമോക്രാറ്റിക് സിംഗ്‌സ്‌പീലും വിയന്നീസ് സ്ട്രീറ്റ് സെറിനേഡുകളും - ഇവയും മറ്റ് പല തരങ്ങളും ദേശീയ കലബിഥോവന്റെ കൃതികളിൽ അതുല്യമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കർഷക ഗാനരചനയുടെ ചരിത്രപരമായി സ്ഥാപിതമായ രൂപങ്ങളെയും ആധുനിക നഗര നാടോടിക്കഥകളുടെ അന്തർലീനങ്ങളെയും ഇത് അംഗീകരിക്കുന്നു. ജർമ്മനിയിലെയും ഓസ്ട്രിയയിലെയും സംസ്കാരത്തിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി ജൈവപരമായി ദേശീയമായ എല്ലാം ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റ-സിംഫണിക് സൃഷ്ടിയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു.

മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലെ, പ്രത്യേകിച്ച് ഫ്രാൻസിലെ കലയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബഹുമുഖ പ്രതിഭയുടെ രൂപീകരണത്തിന് കാരണമായി. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രഞ്ച് കോമിക് ഓപ്പറയിൽ രൂസോയുടെ "ദ വില്ലേജ് സോർസറർ" തുടങ്ങി അവസാനിക്കുന്ന റൂസോയൻ രൂപങ്ങളുടെ പ്രതിധ്വനികൾ ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിൽ കേൾക്കാം. ക്ലാസിക്കൽ കൃതികൾഈ വിഭാഗത്തിൽ Gretry. ഫ്രാൻസിലെ ബഹുജന വിപ്ലവ വിഭാഗങ്ങളുടെ പോസ്റ്റർ പോലെയുള്ള, കർശനമായ ഗൗരവമുള്ള സ്വഭാവം അതിൽ മായാത്ത മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചേംബർ ആർട്ടിന്റെ ഇടവേള അടയാളപ്പെടുത്തി. ചെറൂബിനിയുടെ ഓപ്പറകൾ ബീഥോവന്റെ ശൈലിയുടെ വൈകാരിക ഘടനയോട് ചേർന്ന് നിശിതമായ പാത്തോസ്, സ്വാഭാവികത, വികാരങ്ങളുടെ ചലനാത്മകത എന്നിവ അവതരിപ്പിച്ചു.

ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടികൾ മുൻ കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ സുപ്രധാന സ്കൂളുകളെയും ഏറ്റവും ഉയർന്ന കലാപരമായ തലത്തിൽ ആഗിരണം ചെയ്യുകയും സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്തതുപോലെ, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ മിടുക്കനായ സിംഫണിസ്റ്റിന്റെ ചക്രവാളങ്ങൾ മുൻ നൂറ്റാണ്ടിലെ എല്ലാ പ്രായോഗിക സംഗീത പ്രസ്ഥാനങ്ങളെയും സ്വീകരിച്ചു. എന്നാൽ സംഗീത സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബീഥോവന്റെ പുതിയ ധാരണ ഈ ഉത്ഭവങ്ങളെ ഒരു യഥാർത്ഥ രൂപത്തിലേക്ക് പുനർനിർമ്മിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ അവ എല്ലായ്പ്പോഴും എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല.

കൃത്യമായി അതേ രീതിയിൽ, ഗ്ലക്ക്, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് എന്നിവരുടെ ആവിഷ്‌കാര ശൈലിയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ, ഒരു പുതിയ രൂപത്തിൽ ബീഥോവന്റെ കൃതിയിൽ ക്ലാസിക്ക് ചിന്താ സമ്പ്രദായം പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു പ്രത്യേക, പൂർണ്ണമായും ബീഥോവേനിയൻ തരം ക്ലാസിക്കസമാണ്, ഇതിന് ഒരു കലാകാരന്റെയും പ്രോട്ടോടൈപ്പുകൾ ഇല്ല. സംഗീതസംവിധായകർ XVIIIനൂറ്റാണ്ടുകളായി, ബീഥോവന്റെ മാതൃകയായിത്തീർന്ന അത്തരം മഹത്തായ നിർമ്മാണങ്ങളുടെ സാധ്യതയെക്കുറിച്ച്, സോണാറ്റ രൂപീകരണത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലെ വികസന സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചും, അത്തരം വൈവിധ്യമാർന്ന സംഗീത തീമാറ്റിക്‌സുകളെക്കുറിച്ചും, ബീഥോവന്റെ ഘടനയുടെ സങ്കീർണ്ണതയെയും സമ്പന്നതയെയും കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചിട്ടുപോലുമില്ല. ബാച്ച് തലമുറയുടെ നിരസിച്ച രീതിയിലേക്കുള്ള നിരുപാധികമായ ഒരു ചുവടുവെപ്പായി സംഗീതത്തെ അവർ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതായിരുന്നു. എന്നിട്ടും, ബീഥോവനു ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തിൽ നിരുപാധികമായി ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങിയ ആ പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര തത്വങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ബീഥോവന്റെ ക്ലാസിക്ക് ചിന്താ സമ്പ്രദായത്തിൽ പെട്ടത് വ്യക്തമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ബീഥോവൻ എക്കാലത്തെയും മികച്ച സ്രഷ്ടാവാണ്, അതിരുകടന്ന മാസ്റ്റർ. സാധാരണ സംഗീത പദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ബീഥോവന്റെ കൃതികൾ വിവരിക്കാൻ പ്രയാസമാണ് - ഇവിടെ ഏതെങ്കിലും വാക്കുകൾ വേണ്ടത്ര തെളിച്ചമുള്ളതും വളരെ നിസ്സാരവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ബീഥോവൻ ഒരു മികച്ച വ്യക്തിത്വമാണ്, സംഗീത ലോകത്തെ അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്.

ലോകത്തിലെ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകരുടെ നിരവധി പേരുകൾക്കിടയിൽ, പേര് ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻഎപ്പോഴും ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ബീഥോവൻ എക്കാലത്തെയും മികച്ച സ്രഷ്ടാവാണ്, അതിരുകടന്ന മാസ്റ്റർ. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ ലോകത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണെന്ന് സ്വയം കരുതുന്ന ആളുകൾ "മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ" യുടെ ആദ്യ ശബ്ദങ്ങളിൽ തന്നെ നിശബ്ദരായി, മയങ്ങിപ്പോകുന്നു. സാധാരണ സംഗീത പദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ബീഥോവന്റെ കൃതികൾ വിവരിക്കാൻ പ്രയാസമാണ് - ഇവിടെ ഏതെങ്കിലും വാക്കുകൾ വേണ്ടത്ര തെളിച്ചമുള്ളതും വളരെ നിസ്സാരവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ബീഥോവൻ ഒരു മികച്ച വ്യക്തിത്വമാണ്, സംഗീത ലോകത്തെ അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്.

ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ കൃത്യമായ ജനനത്തീയതി ആർക്കും അറിയില്ല. അദ്ദേഹം ജനിച്ചത് എന്നറിയുന്നു ബോണറ്റ്, 1770 ഡിസംബറിൽ. സംഗീതസംവിധായകനെ വ്യക്തിപരമായി അറിയാവുന്ന സമകാലികർ വ്യത്യസ്ത വർഷങ്ങൾ, അവൻ തന്റെ മുത്തച്ഛനായ ലൂയിസ് ബീഥോവനിൽ നിന്ന് തന്റെ സ്വഭാവം പാരമ്പര്യമായി സ്വീകരിച്ചതായി അവർ ശ്രദ്ധിച്ചു. അഭിമാനം, സ്വാതന്ത്ര്യം, അവിശ്വസനീയമായ കഠിനാധ്വാനം - ഈ ഗുണങ്ങൾ മുത്തച്ഛനിൽ അന്തർലീനമായിരുന്നു - അവ ചെറുമകനിൽ നിന്ന് പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചു.

ബീഥോവന്റെ മുത്തച്ഛൻ ഒരു സംഗീതജ്ഞനും ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായും സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. ലുഡ്‌വിഗിന്റെ പിതാവും ചാപ്പലിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്നു - ജോഹാൻ വാൻ ബീഥോവൻ.അച്ഛൻ ആയിരുന്നു കഴിവുള്ള സംഗീതജ്ഞൻ, എന്നാൽ അവൻ ധാരാളം കുടിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ പാചകക്കാരിയായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. കുടുംബം മോശമായി ജീവിച്ചു, പക്ഷേ ജോഹാൻ ഇപ്പോഴും നേരത്തെ ശ്രദ്ധിച്ചു സംഗീത കഴിവുകൾമകൻ. ലിറ്റിൽ ലുഡ്‌വിഗിനെ ചെറിയ സംഗീതം പഠിപ്പിച്ചു (അധ്യാപകർക്ക് പണമില്ലായിരുന്നു), പക്ഷേ പലപ്പോഴും നിലവിളിയും അടിയും ഉപയോഗിച്ച് പരിശീലിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി.

12 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, യുവ ബീഥോവന് ഹാർപ്സികോർഡ്, വയലിൻ, ഓർഗൻ എന്നിവ വായിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. 1782 ലുഡ്‌വിഗിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തെ ബോൺ കോർട്ട് ചാപ്പലിന്റെ ഡയറക്ടറായി നിയമിച്ചു ക്രിസ്റ്റ്യൻ ഗോട്ട്ലോബ നെഫെ. ഈ മനുഷ്യൻ കഴിവുള്ള കൗമാരക്കാരനോട് താൽപ്പര്യം കാണിച്ചു, അവന്റെ ഉപദേഷ്ടാവായിത്തീർന്നു, ആധുനിക പിയാനോ ശൈലി അവനെ പഠിപ്പിച്ചു. ആ വർഷം ആദ്യം സംഗീത രചനകൾബീഥോവൻ, കൂടാതെ "യുവ പ്രതിഭ" യെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ലേഖനം നഗര പത്രത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

നെഫെയുടെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ, യുവ സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നത് തുടരുകയും പൊതു വിദ്യാഭ്യാസം നേടുകയും ചെയ്തു. അതേസമയം, കുടുംബത്തെ പോറ്റാൻ ചാപ്പലിൽ ധാരാളം ജോലി ചെയ്തു.

യുവ ബീഥോവന് ഒരു ലക്ഷ്യമുണ്ടായിരുന്നു - കണ്ടുമുട്ടുക മൊസാർട്ട്. ഈ ലക്ഷ്യം നിറവേറ്റാൻ അദ്ദേഹം വിയന്നയിലേക്ക് പോയി. അദ്ദേഹം മഹാനായ മാസ്ട്രോയുമായി ഒരു കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തുകയും അദ്ദേഹത്തെ പരിശോധിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. യുവ സംഗീതജ്ഞന്റെ കഴിവ് മൊസാർട്ട് അത്ഭുതപ്പെടുത്തി. ലുഡ്‌വിഗിനായി പുതിയ ചക്രവാളങ്ങൾ തുറക്കാമായിരുന്നു, പക്ഷേ നിർഭാഗ്യം സംഭവിച്ചു - ബോണിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ ഗുരുതരമായി രോഗബാധിതനായി. ബീഥോവന് മടങ്ങേണ്ടി വന്നു. അമ്മ മരിച്ചു, അധികം താമസിയാതെ അച്ഛൻ മരിച്ചു.

ലുഡ്വിഗ് ബോണിൽ തുടർന്നു. ടൈഫോയിഡും വസൂരിയും ബാധിച്ച് ഗുരുതരമായി രോഗബാധിതനായിരുന്നു, എല്ലാ സമയത്തും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു. അദ്ദേഹം വളരെക്കാലമായി ഒരു സംഗീതജ്ഞനായിരുന്നു, പക്ഷേ സ്വയം ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായി കരുതിയിരുന്നില്ല. ഈ തൊഴിലിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഇപ്പോഴും വൈദഗ്ദ്ധ്യം ഇല്ലായിരുന്നു.

1792-ൽ ലുഡ്‌വിഗിന്റെ ജീവിതത്തിൽ സന്തോഷകരമായ ഒരു മാറ്റം സംഭവിച്ചു. ഹെയ്ഡനെ പരിചയപ്പെടുത്തി. പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻബീഥോവന് പിന്തുണ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും വിയന്നയിലേക്ക് പോകാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ബീഥോവൻ വീണ്ടും "സംഗീതത്തിന്റെ വാസസ്ഥലത്ത്" സ്വയം കണ്ടെത്തി. അദ്ദേഹത്തിന് അമ്പതോളം കൃതികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - ചില തരത്തിൽ അവ അസാധാരണമായിരുന്നു, അക്കാലത്തെ വിപ്ലവം പോലും. ബീഥോവൻ ഒരു സ്വതന്ത്രചിന്തകനായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം തന്റെ തത്വങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ചില്ല. കൂടെ പഠിച്ചു ഹെയ്ഡൻ, ആൽബ്രെക്റ്റ്സ്ബെർഗർ, സാലിയേരി- അധ്യാപകർക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ മനസ്സിലായില്ല, അവ "ഇരുണ്ടതും വിചിത്രവും" കണ്ടെത്തി.

ബീഥോവന്റെ ജോലി രക്ഷാധികാരികളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബിസിനസ്സ് നന്നായി നടന്നു. അദ്ദേഹം സ്വന്തം ശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അസാധാരണവും നൂതനവുമായ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായി ഉയർന്നു. വിയന്നീസ് പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സർക്കിളുകളിലേക്ക് അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു, എന്നാൽ സമ്പന്നരായ ഒരു പൊതുജനത്തിന്റെ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി കളിക്കാനും സൃഷ്ടിക്കാനും ബീഥോവൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. സമ്പത്തിനും ഉയർന്ന ജനനത്തിനുമപ്പുറം കഴിവാണ് നേട്ടമെന്ന് വിശ്വസിച്ച് അദ്ദേഹം തന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം നിലനിർത്തി.

മാസ്ട്രോക്ക് 26 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പുതിയ ദുരന്തം സംഭവിച്ചു - അദ്ദേഹത്തിന് കേൾവി നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. ഇത് കമ്പോസറിന് വ്യക്തിപരമായ ഒരു ദുരന്തമായി മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൊഴിലിന് ഭയങ്കരമായിരുന്നു. അവൻ സമൂഹത്തെ ഒഴിവാക്കാൻ തുടങ്ങി.

1801-ൽ കമ്പോസർ ഒരു യുവ പ്രഭുവുമായി പ്രണയത്തിലായി ജൂലിയറ്റ് Guicciardi. ജൂലിയറ്റിന് 16 വയസ്സായിരുന്നു. അവളുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച ബീഥോവനെ മാറ്റി - ജീവിതം ആസ്വദിക്കാൻ അവൻ വീണ്ടും ലോകത്തിൽ വരാൻ തുടങ്ങി. നിർഭാഗ്യവശാൽ, പെൺകുട്ടിയുടെ കുടുംബം താഴ്ന്ന സർക്കിളുകളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞനെ അവരുടെ മകൾക്ക് യോഗ്യമല്ലാത്ത മത്സരമായി കണക്കാക്കി. ജൂലിയറ്റ് മുന്നേറ്റങ്ങൾ നിരസിക്കുകയും താമസിയാതെ അവളുടെ സർക്കിളിലെ ഒരു പുരുഷനെ വിവാഹം കഴിക്കുകയും ചെയ്തു - കൗണ്ട് ഗാലൻബെർഗ്.

ബീഥോവൻ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. അവൻ ജീവിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം ചെറിയ പട്ടണമായ ഹീലിജൻസ്റ്റാഡിലേക്ക് വിരമിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു വിൽപത്രം പോലും എഴുതി. എന്നാൽ ലുഡ്‌വിഗിന്റെ കഴിവുകൾ തകർന്നില്ല, ഈ സമയത്തും അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് തുടർന്നു. ഈ കാലയളവിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി ഉജ്ജ്വലമായ പ്രവൃത്തികൾ:"മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ"(Giulietta Guicciardi ക്കുള്ള സമർപ്പണം), മൂന്നാമത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ, "ക്രൂറ്റ്സർ സൊണാറ്റ"ലോക സംഗീത ട്രഷറിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള മറ്റ് നിരവധി മാസ്റ്റർപീസുകളും.

മരിക്കാൻ സമയമില്ലായിരുന്നു. യജമാനൻ സൃഷ്ടിക്കുകയും യുദ്ധം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. "എറോയിക്ക സിംഫണി", അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി, "അപ്പാസിയോനറ്റ", "ഫിഡെലിയോ"- ബീഥോവന്റെ കാര്യക്ഷമത ആസക്തിയിൽ അധിഷ്ഠിതമാണ്.

കമ്പോസർ വീണ്ടും വിയന്നയിലേക്ക് മാറി. അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായിരുന്നു, ജനപ്രിയനായിരുന്നു, പക്ഷേ സമ്പന്നരിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു. സഹോദരിമാരിൽ ഒരാളോടുള്ള പുതിയ പ്രണയം പരാജയപ്പെട്ടു ബ്രൺസ്വിക്ക്ഒപ്പം സാമ്പത്തിക പ്രശ്നങ്ങൾഓസ്ട്രിയ വിടാൻ അവനെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. 1809-ൽ, രാജ്യം വിടില്ലെന്ന വാഗ്ദാനത്തിന് പകരമായി ഒരു കൂട്ടം രക്ഷാധികാരികൾ കമ്പോസർക്ക് പെൻഷൻ നൽകി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെൻഷൻ അവനെ ഓസ്ട്രിയയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുകയും അവന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം പരിമിതപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

ബീഥോവൻ ഇപ്പോഴും ഒരുപാട് സൃഷ്ടിച്ചു, പക്ഷേ അവന്റെ കേൾവി ഫലത്തിൽ നഷ്ടപ്പെട്ടു. സമൂഹത്തിൽ, അദ്ദേഹം പ്രത്യേക "സംഭാഷണ നോട്ട്ബുക്കുകൾ" ഉപയോഗിച്ചു. വിഷാദത്തിന്റെ കാലഘട്ടങ്ങൾ അതിശയകരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ കാലഘട്ടങ്ങളുമായി മാറിമാറി വരുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അപ്പോത്തിയോസിസ് ആയിരുന്നു ഒമ്പതാം സിംഫണി 1824-ൽ ബീഥോവൻ പൂർത്തിയാക്കി. 1824 മെയ് 7-ന് ഇത് അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ കൃതി പൊതുജനങ്ങളെയും കലാകാരന്മാരെയും സന്തോഷിപ്പിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകൻ മാത്രം അവന്റെ സംഗീതമോ കരഘോഷമോ കേട്ടില്ല. ഗായകസംഘത്തിലെ ഒരു യുവ ഗായകന് മാസ്ട്രോയെ കൈപിടിച്ച് സദസ്സിനു അഭിമുഖമായി മടക്കി വണങ്ങേണ്ടി വന്നു.

ഈ ദിവസത്തിനുശേഷം, കമ്പോസർ അസുഖത്താൽ കീഴടങ്ങി, പക്ഷേ വലുതും സങ്കീർണ്ണവുമായ നാല് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ കൂടി എഴുതാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. ലുഡ്‌വിഗിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട അനന്തരവൻ കാളിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിനുള്ള ഏക അവകാശത്തിന് അനുകൂലമായി ഒരു വിൽപത്രം എഴുതാൻ അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കാൻ ഒരു ദിവസം അയാൾക്ക് തന്റെ സഹോദരൻ ജോഹാന്റെ അടുത്തേക്ക് പോകേണ്ടിവന്നു. സഹോദരൻ ആവശ്യം നിരസിച്ചു. ബീഥോവൻ അസ്വസ്ഥനായി വീട്ടിലേക്ക് പോയി; വഴിയിൽ ജലദോഷം പിടിപെട്ടു.

1827 മാർച്ച് 26 ന് സംഗീതസംവിധായകൻ മരിച്ചു. ഇതിനകം തങ്ങളുടെ വിഗ്രഹം മറന്നു തുടങ്ങിയ വിയന്നക്കാർ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം അവനെ ഓർത്തു. ആയിരങ്ങളുടെ ജനക്കൂട്ടം ശവപ്പെട്ടിയെ അനുഗമിച്ചു.

ഒരു മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനും വലിയ വ്യക്തിലുഡ്‌വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ എപ്പോഴും സ്വതന്ത്രനും തന്റെ ബോധ്യങ്ങളിൽ വഴങ്ങാത്തവനുമായിരുന്നു. അവൻ അഭിമാനത്തോടെ നടന്നു ജീവിത പാതമനുഷ്യരാശിക്ക് അനശ്വരമായ നിരവധി സൃഷ്ടികൾ അവശേഷിപ്പിച്ചു.

ഹോട്ടലുകളിൽ എങ്ങനെ ലാഭിക്കാം?

ഇത് വളരെ ലളിതമാണ് - ബുക്കിംഗിൽ മാത്രമല്ല നോക്കുക. റൂംഗുരു എന്ന സെർച്ച് എഞ്ചിനാണ് ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്. ബുക്കിംഗിലും മറ്റ് 70 ബുക്കിംഗ് സൈറ്റുകളിലും അദ്ദേഹം ഒരേസമയം കിഴിവുകൾക്കായി തിരയുന്നു.