പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിലേക്ക്: ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ രൂപം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരം: സൗന്ദര്യാത്മക പ്രശ്നങ്ങൾ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ, പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ

സാഹിത്യത്തിൽ, ക്ലാസിക്കസിസം ഉത്ഭവിക്കുകയും 17 -ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിൽ വ്യാപകമാവുകയും ചെയ്തു. "കാവ്യകല" എന്ന ലേഖനത്തിൽ ശൈലിയുടെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തിയ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികനായി നിക്കോളാസ് ബോയിലൗ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ലാറ്റിൻ "ക്ലാസിക്കസ്" എന്നതിൽ നിന്നാണ് ഈ പേര് വന്നത് - മാതൃകാപരമായ, ശൈലിയുടെ കലാപരമായ അടിത്തറയ്ക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു - നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമുണ്ടാകാൻ തുടങ്ങിയ പുരാതന കാലത്തെ ചിത്രങ്ങളും രൂപങ്ങളും. ക്ലാസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവം ഒരു കേന്ദ്രീകൃത സംസ്ഥാനത്തിന്റെ തത്വങ്ങളുടെ രൂപീകരണവും അതിൽ "പ്രബുദ്ധമായ" സമ്പൂർണ്ണതയുടെ ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

മനസ്സിന്റെ സഹായത്തോടെ മാത്രമേ ലോകത്തിന്റെ ചിത്രം നേടാനും ഓർഡർ ചെയ്യാനും കഴിയൂ എന്ന് വിശ്വസിച്ചുകൊണ്ട് യുക്തിയുടെ ആശയത്തെ ക്ലാസിസം മഹത്വവൽക്കരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ജോലിയിലെ പ്രധാന കാര്യം അതിന്റെ ആശയമായി മാറുന്നു (അതായത്, ജോലിയുടെ പ്രധാന ആശയവും രൂപവും യോജിപ്പിലായിരിക്കണം), യുക്തിയുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും സംഘട്ടനത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം യുക്തിയും കടമയുമാണ്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ, വിദേശ, ആഭ്യന്തര സാഹിത്യത്തിന്റെ സ്വഭാവം:

• പുരാതന (പുരാതന ഗ്രീക്ക്, പുരാതന റോമൻ) സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള രൂപങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും: ദുരന്തം, ഓഡ്, കോമഡി, ഇതിഹാസ, കാവ്യ ഓഡിക്, ആക്ഷേപഹാസ്യ രൂപങ്ങൾ.
• "ഉയർന്നത്", "താഴ്ന്നത്" എന്നിങ്ങനെ വിഭാഗങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ വിഭജനം. "ഉയർന്നത്" ഓഡ്, ട്രാജഡി, ഇതിഹാസം, "ലോ", ചട്ടം പോലെ, തമാശ - കോമഡി, ആക്ഷേപഹാസ്യം, കെട്ടുകഥ.
• നല്ലതും ചീത്തയുമായ നായകന്മാരുടെ ഒരു പ്രത്യേക വിഭജനം.
• സമയം, സ്ഥലം, പ്രവൃത്തി എന്നിവയുടെ ത്രിത്വത്തിന്റെ തത്വവുമായി പൊരുത്തപ്പെടൽ.

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ക്ലാസിസം

XVIII നൂറ്റാണ്ട്

റഷ്യയിൽ, ക്ലാസിക്കലിസം യൂറോപ്യൻ സംസ്ഥാനങ്ങളേക്കാൾ വളരെ വൈകി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, കാരണം യൂറോപ്യൻ കൃതികൾക്കും വിദ്യാഭ്യാസത്തിനുമൊപ്പം "കൊണ്ടുവന്നു". റഷ്യൻ മണ്ണിൽ ശൈലിയുടെ നിലനിൽപ്പ് താഴെ പറയുന്ന ചട്ടക്കൂടിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നത് പതിവാണ്:

1. 1720 -കളുടെ അവസാനം, പീറ്റർ ദി ഗ്രേറ്റ്സിന്റെ കാലത്തെ സാഹിത്യം, മതേതര സാഹിത്യം, അതുവരെ റഷ്യയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്ന പള്ളി സാഹിത്യത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്.

ഈ ശൈലി ആദ്യം വിവർത്തനത്തിലും പിന്നീട് യഥാർത്ഥ കൃതികളിലും വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി. A.D. കാന്തെമിർ, എ.പി. സുമരോക്കോവ്, വി.കെ. സാഹിത്യ ഭാഷ, അവർ കാവ്യാത്മക രൂപങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു - ഓഡുകളിലും സാറ്ററുകളിലും).

1. 1730-1770 - ശൈലിയുടെയും അതിന്റെ പരിണാമത്തിന്റെയും പ്രതാപകാലം. ദുരന്തങ്ങൾ, ഓഡുകൾ, കവിതകൾ എഴുതിയ എംവി ലോമോനോസോവിന്റെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
2. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന പാദം വൈകാരികതയുടെ പ്രത്യക്ഷതയും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിസന്ധിയുടെ തുടക്കവുമാണ്. വൈകി ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സമയം ദുരന്തങ്ങളുടെയും നാടകങ്ങളുടെയും കോമഡികളുടെയും രചയിതാവായ ഡിഐ ഫോൺവിസിൻ എന്ന പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; ജി.ആർ.ഡെർഷാവിൻ (കാവ്യരൂപങ്ങൾ), എ.എൻ. റാഡിഷ്ചേവ് (ഗദ്യവും കാവ്യകൃതികളും).

(A. N. റാഡിഷ്ചേവ്, D. I. ഫോൺവിസിൻ, P. Ya. ചഡേവ്)

ഡിഐ ഫോൺവിസിൻ, എഎൻ റാഡിഷ്ചേവ് എന്നിവർ ഡെവലപ്പർമാർ മാത്രമല്ല, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ഐക്യത്തെ നശിപ്പിക്കുന്നവരും ആയിത്തീർന്നു: കോമഡികളിലെ ഫോൺവിസിൻ ത്രിത്വത്തിന്റെ തത്വം ലംഘിക്കുന്നു, നായകന്മാരുടെ വിലയിരുത്തലിൽ അവ്യക്തത അവതരിപ്പിക്കുന്നു. റാഡിഷ്ചേവ് വൈകാരികതയുടെ ഒരു തുടക്കക്കാരനും ഡവലപ്പറുമായി മാറുന്നു, ആഖ്യാനത്തിന് മനlogശാസ്ത്രം നൽകുകയും അതിന്റെ കൺവെൻഷനുകൾ നിരസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

(ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ)

19 ആം നൂറ്റാണ്ട്

1820 -കൾ വരെ ക്ലാസിക്കസിസം ജഡത്വത്താൽ നിലനിന്നിരുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ക്ലാസിക്കിന്റെ അവസാനകാലത്ത്, അതിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട കൃതികൾ icalപചാരികമായി മാത്രമായിരുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ ഒരു കോമിക് പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കാൻ മനerateപൂർവ്വം ഉപയോഗിച്ചു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കലിസം അതിന്റെ മുന്നേറ്റ സവിശേഷതകളിൽ നിന്ന് വിട്ടുപോകുന്നു: യുക്തിയുടെ പ്രഥമത്വം, പൗര പാത്തോസ്, മതത്തിന്റെ ഏകപക്ഷീയതയ്‌ക്കെതിരായ എതിർപ്പ്, യുക്തിക്കുമേലുള്ള അടിച്ചമർത്തലിനെതിരെ, രാജവാഴ്ചയുടെ വിമർശനം.

വിദേശ സാഹിത്യത്തിലെ ക്ലാസിസം

പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെ സൈദ്ധാന്തിക സംഭവവികാസങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് യഥാർത്ഥ ക്ലാസിക്കസിസം - അരിസ്റ്റോട്ടിൽ, ഹോറസ് ("കവിതകൾ", "പിസൺസ് വരെയുള്ള ലേഖനങ്ങൾ").

യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, സമാന തത്വങ്ങളോടെ, ഈ ശൈലി 1720 മുതൽ അതിന്റെ അസ്തിത്വം അവസാനിപ്പിക്കുന്നു. ഫ്രാൻസിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ: ഫ്രാങ്കോയിസ് മൽഹെർബെ (കവിത, കാവ്യഭാഷയുടെ പരിഷ്കരണം,), ജെ. ലാ ഫോണ്ടെയ്ൻ (ആക്ഷേപഹാസ്യ കൃതികൾ, കെട്ടുകഥ), ജെ-ബി. മോളിയർ (കോമഡി), വോൾട്ടയർ (നാടകം), ജെ .- ജെ. റൂസോ (അന്തരിച്ച ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് ഗദ്യ എഴുത്തുകാരൻ, സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ മുൻഗാമികൾ).

യൂറോപ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ രണ്ട് ഘട്ടങ്ങളുണ്ട്:

• രാജവാഴ്ചയുടെ വികസനവും അഭിവൃദ്ധിയും, സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥയുടെയും ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും നല്ല വികസനത്തിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ രാജാവിനെ മഹത്വവൽക്കരിക്കുകയും അതിന്റെ ലംഘനമില്ലായ്മ ഉറപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
• രാജവാഴ്ചയുടെ പ്രതിസന്ധി, രാഷ്ട്രീയ സംവിധാനത്തിലെ പോരായ്മകൾ കണ്ടെത്തൽ. എഴുത്തുകാർ മഹത്വവൽക്കരിക്കുകയല്ല, മറിച്ച് രാജവാഴ്ചയെ വിമർശിക്കുന്നു. ജെ.

ക്ലാസിസം (ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - "മാതൃകാപരം") - കലാപരമായ സംവിധാനം(നിലവിലുള്ളത്) കലയിലും സാഹിത്യം XVII - ആദ്യകാല XIXനൂറ്റാണ്ട്, ഉയർന്ന നാഗരിക തീമുകൾ, ചില സർഗ്ഗാത്മക മാനദണ്ഡങ്ങളും നിയമങ്ങളും കർശനമായി പാലിക്കൽ എന്നിവയാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത. പടിഞ്ഞാറ്, ഗംഭീരമായ ബറോക്കിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ ക്ലാസിക്കസിസം രൂപപ്പെട്ടു. കലാപരമായ ജീവിതത്തിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സ്വാധീനം യൂറോപ്പ് XVII- XVIII നൂറ്റാണ്ടുകൾ. വിശാലവും ദീർഘകാലവുമായിരുന്നു, വാസ്തുവിദ്യയിൽ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലും തുടർന്നു. ക്ലാസിസം, ഒരു നിശ്ചിത കലാപരമായ ദിശ എന്ന നിലയിൽ, ഒരു മാതൃകയായ ഒരു സാർവത്രിക "മാനദണ്ഡ" ത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്ന, അനുയോജ്യമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ജീവിതത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കസിസത്തിലെ പൗരാണികതയുടെ ആരാധന: ക്ലാസിക്കൽ പൗരാണികത അതിൽ തികഞ്ഞതും യോജിപ്പുള്ളതുമായ കലയുടെ ഉദാഹരണമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

എഴുത്തുകാരും കലാകാരന്മാരും പലപ്പോഴും പുരാതന പുരാണങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുന്നു (പുരാതന സാഹിത്യം കാണുക).

ഫ്രാൻസിൽ ക്ലാസിക്കസിസം വളർന്നു 17 ആം നൂറ്റാണ്ട്: നാടകത്തിൽ (P. Cornel, J. Racine, J. B. Moliere), കവിതയിൽ (J. La Fontaine), പെയിന്റിംഗിൽ (N. Poussin), വാസ്തുവിദ്യയിൽ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. എൻ.

വ്യക്തിപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെയും നാഗരിക കടമകളുടെയും ഏറ്റുമുട്ടൽ കോർനെയിലിന്റെയും റസീന്റെയും പ്രവർത്തനത്തിൽ ആശയപരവും കലാപരവുമായ ഉയരങ്ങളിലെത്തിയ ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കലിസ്റ്റ് ദുരന്തത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്താണ്. കോർനെയ്‌ലിയുടെ (സിഡ്, ഹോറസ്, സിന്ന) കഥാപാത്രങ്ങൾ ധൈര്യശാലികളായ, കർക്കശക്കാരായ ആളുകൾ, കർത്തവ്യത്താൽ നയിക്കപ്പെടുന്നു, സംസ്ഥാന താൽപ്പര്യങ്ങൾ സേവിക്കുന്നതിൽ പൂർണ്ണമായും കീഴടങ്ങുന്നു. അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ പരസ്പരവിരുദ്ധമായ വൈകാരിക ചലനങ്ങൾ കാണിച്ചുകൊണ്ട്, കോർനെല്ലിയും റസീനും ചിത്രങ്ങളുടെ മേഖലയിൽ മികച്ച കണ്ടെത്തലുകൾ നടത്തി. മനശാന്തിവ്യക്തി. മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ പാത്തോസ് ഉപയോഗിച്ച് വ്യാപിച്ച ഈ ദുരന്തത്തിൽ ചുരുങ്ങിയത് ബാഹ്യ പ്രവർത്തനങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, "മൂന്ന് ഐക്യങ്ങളുടെ" പ്രസിദ്ധമായ നിയമങ്ങൾ - സമയം, സ്ഥലം, പ്രവർത്തനം എന്നിവയിൽ എളുപ്പത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ കർശനമായി പാലിക്കുന്നു, ദുരന്തം (ഒരു ഓഡ്, ഒരു ഇതിഹാസത്തിനൊപ്പം) "ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ" പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് പുരാതന കാലത്തെ ആശ്രയിച്ച് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രധാനപ്പെട്ട സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട് ഒപ്പം ചരിത്ര കഥകൾ, ഉദാത്തമായ വീര വശങ്ങൾ മാത്രം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുക. " ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങൾ"എതിർത്തു" താഴ്ന്ന ": ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത കോമഡി, കെട്ടുകഥ, ആക്ഷേപഹാസ്യം തുടങ്ങിയവ. കെട്ടുകഥകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ, ലാ ഫോണ്ടെയ്ൻ ഫ്രാൻസിലും കോമഡി വിഭാഗത്തിലും പ്രശസ്തനായി - മോലിയർ.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ നൂതന ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന, ക്ലാസിക്കലിസത്തിൽ ഫ്യൂഡൽ ലോകത്തിന്റെ ക്രമം, സ്വാഭാവിക മനുഷ്യാവകാശ സംരക്ഷണം, സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള തീവ്രമായ വിമർശനം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇത് വേർതിരിച്ചറിയുന്നു വലിയ ശ്രദ്ധദേശീയ ചരിത്ര വിഷയങ്ങളിലേക്ക്. ജ്ഞാനോദയ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധികൾ ഫ്രാൻസിലെ വോൾട്ടയർ, ജെവി ഗോഥെ, ജെഎഫ് ഷില്ലർ (90 കളിൽ) ജർമ്മനി എന്നിവയാണ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദത്തിൽ, എ.ഡി. കാന്തെമിർ, വി.കെ.ട്രെഡിയാകോവ്സ്കി, എം.വി. ഒസെറോവ്, യാബി ക്നയാഷ്നീന, ജിആർഡെർഷാവിൻ. ഇത് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളും അവതരിപ്പിക്കുന്നു - ഓഡുകളും ഇതിഹാസങ്ങളും മുതൽ കെട്ടുകഥകളും കോമഡിയും വരെ. "ബ്രിഗേഡിയർ", "മൈനർ" എന്നീ പ്രശസ്ത ആക്ഷേപഹാസ്യ കോമഡികളുടെ രചയിതാവായ ഡിഐ ഫോൺവിസിൻ ശ്രദ്ധേയനായ ഒരു ഹാസ്യനടനായിരുന്നു. റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ ദുരന്തം ദേശീയ ചരിത്രത്തിൽ തീക്ഷ്ണമായ താത്പര്യം കാണിച്ചു (എ. പി. സുമരോക്കോവിന്റെ "ദിമിത്രി ദി പ്രെറ്റെൻഡർ", യാ. ബി. ക്നയാസ്നിൻ മുതലായവരുടെ "വാഡിം നോവ്ഗൊറോഡ്സ്കി" മുതലായവ).

18 -ന്റെ അവസാനത്തിൽ - 19 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭത്തിൽ. റഷ്യയിലും യൂറോപ്പിലുടനീളവുമുള്ള ക്ലാസിസം പ്രതിസന്ധിയിലാണ്. അയാൾക്ക് ജീവിതവുമായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ ബന്ധം നഷ്ടപ്പെടുകയും കൺവെൻഷനുകളുടെ ഒരു ഇടുങ്ങിയ സർക്കിളിൽ സ്വയം അടയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സമയത്ത്, ക്ലാസിക്കസിസം നിശിത വിമർശനത്തിന് വിധേയമായി, പ്രത്യേകിച്ച് റൊമാന്റിക്സിൽ നിന്ന്.

ക്വീൻസ് ഹൗസ് (ക്വീൻസ് ഹൗസ് - ഹൗസ് ഓഫ് ദി ക്വീൻ, 1616-1636 വർഷം) ഗ്രീൻവിച്ചിൽ

സമയം വന്നിരിക്കുന്നു, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പരീക്ഷണങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന ഗോതിക്കിന്റെ ഉയർന്ന മിസ്റ്റിസിസം പുരാതന ജനാധിപത്യത്തിന്റെ പാരമ്പര്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പുതിയ ആശയങ്ങൾക്ക് വഴിമാറുന്നു. സാമ്രാജ്യത്വ മഹത്വത്തിനും ജനാധിപത്യ ആദർശങ്ങൾക്കുമുള്ള ആഗ്രഹം പൂർവ്വികരുടെ അനുകരണത്തിന്റെ ഒരു പുനroപരിശോധനയായി രൂപാന്തരപ്പെട്ടു - യൂറോപ്പിൽ ക്ലാസിസം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പല യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളും വ്യാപാര സാമ്രാജ്യങ്ങളായി മാറി, ഒരു മധ്യവർഗം ഉയർന്നുവന്നു, ജനാധിപത്യപരമായ പരിവർത്തനങ്ങൾ നടന്നു.മതം മതേതര ശക്തിക്ക് കീഴടങ്ങുകയായിരുന്നു. നിരവധി ദൈവങ്ങൾ വീണ്ടും ഉണ്ടായിരുന്നു, ദൈവികവും ലൗകികവുമായ ശക്തിയുടെ പുരാതന ശ്രേണി ഉപയോഗപ്രദമായി. സംശയമില്ല, ഇത് വാസ്തുവിദ്യയിലെ പ്രവണതകളെ ബാധിക്കില്ല.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിലും ഇംഗ്ലണ്ടിലും, ഏതാണ്ട് സ്വതന്ത്രമായി, പുതിയ രീതി- ക്ലാസിക്കലിസം. സമകാലീന ബറോക്ക് പോലെ, നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തിന്റെയും വ്യത്യസ്ത സാംസ്കാരിക, ചരിത്ര, ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അതിന്റെ പരിവർത്തനത്തിന്റെയും സ്വാഭാവിക ഫലമായി ഇത് മാറി.

ക്ലാസിസം(ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്ക്, ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - മാതൃകാപരമായത്) - കലാപരമായ ശൈലിയും സൗന്ദര്യാത്മക ദിശവി യൂറോപ്യൻ കല വൈകി XVII- XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം.

ക്ലാസിസം ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് യുക്തിവാദംതത്ത്വചിന്തയിൽ നിന്ന് വരുന്നു ഡെസ്കാർട്ടസ്. ഫിക്ഷൻ വർക്ക്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, കർശനമായ കാനോനുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ നിർമ്മിക്കണം, അതുവഴി പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ യോജിപ്പും സ്ഥിരതയും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തോടുള്ള താൽപര്യം ശാശ്വതവും മാറ്റമില്ലാത്തതുമാണ് - ഓരോ പ്രതിഭാസത്തിലും, അനിവാര്യമായ, ടൈപ്പോളജിക്കൽ സവിശേഷതകൾ മാത്രം തിരിച്ചറിയാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു, ക്രമരഹിതമായ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ ഉപേക്ഷിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കലയുടെ സാമൂഹികവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ പ്രവർത്തനത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. പുരാതന കലയിൽ നിന്ന് ക്ലാസിസം നിരവധി നിയമങ്ങളും കാനോനുകളും എടുക്കുന്നു (അരിസ്റ്റോട്ടിൽ, പ്ലേറ്റോ, ഹോറസ് ...).

ബറോക്ക്കത്തോലിക്കാ സഭയുമായി അടുത്ത ബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇംഗ്ലണ്ട്, നെതർലാന്റ്സ്, വടക്കൻ ജർമ്മനി തുടങ്ങിയ പ്രൊട്ടസ്റ്റന്റ് രാജ്യങ്ങളിലും പോപ്പിനേക്കാൾ രാജാവ് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമുള്ള കത്തോലിക്കാ ഫ്രാൻസിലും ക്ലാസിക്കസിസം അഥവാ ബറോക്കിന്റെ നിയന്ത്രിത രൂപങ്ങൾ കൂടുതൽ സ്വീകാര്യമാണെന്ന് തെളിഞ്ഞു. അനുയോജ്യമായ രാജാവിന്റെ അധികാരത്തിന് architectന്നൽ നൽകുന്ന ഒരു അനുയോജ്യമായ വാസ്തുവിദ്യ ഉണ്ടായിരിക്കണം യഥാർത്ഥ മഹത്വംരാജാവും അവന്റെ യഥാർത്ഥ ശക്തിയും. "ഫ്രാൻസ് ഞാനാണ്" - ലൂയി പതിനാലാമൻ പ്രഖ്യാപിച്ചു.

വാസ്തുവിദ്യയിൽ, ക്ലാസിക്കസിസം യൂറോപ്പിൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വ്യാപകമായിരുന്ന ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലിയാണ് - 19 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഇതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത പുരാതന വാസ്തുവിദ്യയുടെ രൂപങ്ങളോട് യോജിപ്പും ലാളിത്യവും കാഠിന്യവും യുക്തിപരമായ വ്യക്തതയും സ്മാരകവും സ്ഥലം പൂരിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ സാധുത. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ മൊത്തത്തിൽ ആസൂത്രണത്തിന്റെ ക്രമവും വോള്യൂമെട്രിക് രൂപത്തിന്റെ വ്യക്തതയുമാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ ഭാഷയുടെ അടിസ്ഥാനം പൗരാണികതയ്ക്ക് അനുപാതത്തിലും രൂപത്തിലും, സമമിതി അക്ഷീയ രചനകൾ, അലങ്കാര അലങ്കാരത്തിന്റെ നിയന്ത്രണം, നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ ഒരു പതിവ് വ്യവസ്ഥ എന്നിവയായിരുന്നു.

സാധാരണയായി പങ്കിടുന്നു ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങൾ... 17 -ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിൽ സമ്പൂർണ്ണതയുടെ ഉയർച്ചയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ക്ലാസിസം രൂപപ്പെട്ടു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, കാരണം ഈ സമയത്ത് അത് പ്രബുദ്ധതയുടെ ദാർശനിക യുക്തിവാദത്തിന്റെ ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള മറ്റ് നാഗരിക ആദർശങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ലോകത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ ക്രമം, മനോഹരമായ, മെച്ചപ്പെട്ട സ്വഭാവം, ഒരു മികച്ച സാമൂഹിക ഉള്ളടക്കം, ഉന്നതമായ ധീരവും ധാർമ്മികവുമായ ആശയങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവയാണ് രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്നത്.

ക്ലാസിസത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ രൂപത്തിന്റെ കാഠിന്യം, സ്പേഷ്യൽ പരിഹാരങ്ങളുടെ വ്യക്തത, ഇന്റീരിയറുകളുടെ ജ്യാമിതി, നിറങ്ങളുടെ മൃദുത്വം, ഘടനകളുടെ ബാഹ്യവും ആന്തരികവുമായ ഫിനിഷിംഗ് എന്നിവയാണ്. ബറോക്ക് കെട്ടിടങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ മാസ്റ്റേഴ്സ് ഒരിക്കലും കെട്ടിടത്തിന്റെ അനുപാതത്തെ വികലമാക്കുന്ന സ്പേഷ്യൽ മിഥ്യാധാരണകൾ ഉപേക്ഷിച്ചില്ല. പാർക്ക് വാസ്തുവിദ്യയിൽ, വിളിക്കപ്പെടുന്നവ പതിവ് ശൈലി, എല്ലാ പുൽത്തകിടികളും പുഷ്പ കിടക്കകളും ശരിയായ ആകൃതിയിൽ, പച്ച ഇടങ്ങൾ കർശനമായി ഒരു നേർരേഖയിൽ സ്ഥാപിക്കുകയും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ട്രിം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ( വെർസൈൽസിന്റെ പൂന്തോട്ടവും പാർക്ക് മേളയും)

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ക്ലാസിസം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. ദേശീയ സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ സജീവ പ്രക്രിയ നടന്ന രാജ്യങ്ങൾക്ക്, മുതലാളിത്ത വികസനത്തിന്റെ ശക്തി വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ് (ഹോളണ്ട്, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഫ്രാൻസ്). ഈ രാജ്യങ്ങളിലെ ക്ലാസിസം ഉയർന്നുവരുന്ന ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ പുതിയ സവിശേഷതകൾ വഹിച്ചു, സുസ്ഥിരമായ കമ്പോളത്തിനായി പോരാടുകയും ഉൽപാദന ശക്തികൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, കേന്ദ്രീകരണത്തിലും സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ ദേശീയ ഏകീകരണത്തിലും താൽപ്പര്യപ്പെട്ടു. ബൂർഷ്വാസിയുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ ലംഘിക്കുന്ന വർഗ്ഗ അസമത്വങ്ങളുടെ എതിരാളിയായതിനാൽ, അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞർ എസ്റ്റേറ്റുകളുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളെ കീഴ്പെടുത്തുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി യുക്തിപരമായി സംഘടിതമായ ഒരു രാഷ്ട്രത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം മുന്നോട്ടുവച്ചു. സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ അടിസ്ഥാനമായി യുക്തിയുടെ അംഗീകാരം പൊതു ജീവിതംബൂർഷ്വാസികൾ എല്ലാവിധത്തിലും സംഭാവന ചെയ്യുന്ന ശാസ്ത്രീയ പുരോഗതിയുടെ വാദങ്ങൾ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു. യാഥാർത്ഥ്യത്തെ വിലയിരുത്തുന്നതിനുള്ള ഈ യുക്തിസഹമായ സമീപനം കലയുടെ മേഖലയിലേക്കും മാറ്റപ്പെട്ടു, അവിടെ നാഗരികതയുടെ ആദർശവും മൗലിക ശക്തികൾക്കെതിരായ യുക്തിയുടെ വിജയവും ഒരു പ്രധാന വിഷയമായി. മതപരമായ പ്രത്യയശാസ്ത്രം മതേതര അധികാരികൾക്ക് കൂടുതൽ കൂടുതൽ കീഴടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ നിരവധി രാജ്യങ്ങളിൽ ഇത് പരിഷ്കരിക്കപ്പെടുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അനുയായികൾ പുരാതന ലോകത്ത് യോജിച്ച സാമൂഹിക ഘടനയുടെ ഒരു ഉദാഹരണം കണ്ടു, അതിനാൽ, അവരുടെ സാമൂഹിക, ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ ആദർശങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ, അവർ പുരാതന ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (അതിനാൽ ഈ പദം - ക്ലാസിക്കലിസം). പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു നവോത്ഥാനത്തിന്റെ, ക്ലാസിസം പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്ന് ധാരാളം എടുത്തു ബറോക്ക്.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യാ ക്ലാസിക്കലിസം രണ്ട് പ്രധാന ദിശകളിൽ വികസിച്ചു:

• ആദ്യത്തേത് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ വികാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ(ഇംഗ്ലണ്ട്, ഹോളണ്ട്);
• രണ്ടാമത്തേത് - ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങളെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു പരിധിവരെ റോമൻ ബറോക്ക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ (ഫ്രാൻസ്) വികസിപ്പിച്ചു.

ഇംഗ്ലീഷ് ക്ലാസിക്കലിസം

പ്രാചീന പൈതൃകത്തെ അതിന്റെ എല്ലാ വീതിയിലും ടെക്റ്റോണിക് സമഗ്രതയിലും പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച പല്ലാഡിയോയുടെ സർഗ്ഗാത്മകവും സൈദ്ധാന്തികവുമായ പൈതൃകം, പ്രത്യേകിച്ച് ക്ലാസിക്കുകളെ ആകർഷിച്ചു. മറ്റുള്ളവയേക്കാൾ നേരത്തെ പാത സ്വീകരിച്ച രാജ്യങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഇത് വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. വാസ്തുശാസ്ത്ര യുക്തിവാദം... ഇതിനകം പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി മുതൽ. ബറോക്ക് താരതമ്യേന ദുർബലമായി സ്വാധീനിച്ച ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെയും ഹോളണ്ടിന്റെയും വാസ്തുവിദ്യയിൽ, പുതിയ സവിശേഷതകൾ സ്വാധീനത്തിൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു പല്ലാഡിയൻ ക്ലാസിക്കലിസം... പുതിയ ശൈലിയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് വഹിച്ചത് ഇംഗ്ലീഷ് വാസ്തുശില്പിയാണ് ഇനിഗോ ജോൺസ് (ഇനിഗോ ജോൺസ്) (1573-1652) - ആദ്യത്തെ ശോഭയുള്ള സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിത്വവും പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംഗ്ലീഷ് വാസ്തുവിദ്യയിലെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ പ്രതിഭാസവും. ഇംഗ്ലീഷിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട് ക്ലാസിക്കസിസം XVIIനൂറ്റാണ്ട്.

1613 ൽ ജോൺസ് ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോയി. വഴിയിൽ, അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസ് സന്ദർശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നിരവധി കെട്ടിടങ്ങൾ കാണാൻ കഴിഞ്ഞു. പല്ലാഡിയോ സൂചിപ്പിച്ച ദിശയിലുള്ള ആർക്കിടെക്റ്റ് ജോൺസിന്റെ ചലനത്തിൽ ഈ യാത്ര നിർണ്ണായകമായ impർജ്ജം നൽകിയതായി തോന്നുന്നു. ഈ സമയത്തായിരുന്നു പല്ലാഡിയോയുടെ പ്രബന്ധത്തിന്റെ അരികുകളെയും ആൽബത്തിലെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറിപ്പുകൾ.

അവയിൽ വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏക പൊതു വിധി ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയുടെ അവസാനത്തെ ചില പ്രവണതകളുടെ ന്യായമായ വിമർശനത്തിനുവേണ്ടിയുള്ളതാണ് എന്നത് സവിശേഷതയാണ്: ജോൺസ് നിന്ദ മൈക്കലാഞ്ചലോഅദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികൾ സങ്കീർണമായ അലങ്കാരപ്പണിയുടെ അമിതമായ ഉപയോഗം ആരംഭിച്ചുവെന്നാണ്. സീനോഗ്രാഫി, ഹ്രസ്വകാല ലൈറ്റ് കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അത് ഗൗരവമുള്ളതായിരിക്കണം, സ്വാധീനത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രവും നിയമങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതുമാണ്.

1615 -ൽ ജോൺസ് സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തെ റോയൽ വർക്ക് മന്ത്രാലയത്തിന്റെ ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറലായി നിയമിച്ചു. അടുത്ത വർഷം, അവൻ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന് നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഗ്രീൻവിച്ചിലെ ക്വീൻസ് ഹൗസ് (ക്വീൻസ് ഹൗസ് - ക്വീൻസ് ഹൗസ്, 1616-1636).

ക്വീൻസ് ഹൗസിൽ, വാസ്തുശില്പി പല്ലാഡിയൻ തത്വങ്ങളുടെ വ്യക്തതയും ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തതയും ഓർഡർ ആർട്ടിക്ലേഷനുകളും രൂപങ്ങളുടെ പ്രകടമായ ഘടനയും ആനുപാതിക ക്രമവും സന്തുലിതമായി തുടർച്ചയായി വികസിപ്പിക്കുന്നു. പൊതു കോമ്പിനേഷനുകളും പ്രത്യേക ഫോമുകൾകെട്ടിടങ്ങൾ ക്ലാസിക്കൽ ജ്യാമിതീയവും യുക്തിസഹവുമാണ്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ അളവിന് അനുസൃതമായ ഒരു ക്രമത്തിന് അനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച ശാന്തവും മെട്രിക്കലി വിച്ഛേദിച്ചതുമായ മതിലാണ് രചനയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്. എല്ലാത്തിലും സന്തുലിതയും ഐക്യവും നിലനിൽക്കുന്നു. പ്ലാനിൽ, ഇന്റീരിയറിനെ പരിസരത്തിന്റെ ലളിതമായ സന്തുലിത ഇടങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്ന അതേ വ്യക്തത നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു.

മുമ്പത്തെ കെട്ടിടങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, തീവ്രതയിലും നഗ്നമായ ലാളിത്യത്തിലും അഭൂതപൂർവമായ ഒരു ജോൺസ് കെട്ടിടം ഞങ്ങൾക്ക് വന്ന ആദ്യത്തെ ജോൺസ് കെട്ടിടമാണിത്. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു കെട്ടിടത്തെ (മിക്കപ്പോഴും ചെയ്യുന്നത് പോലെ) അതിന്റെ നിലവിലെ അവസ്ഥയനുസരിച്ച് വിലയിരുത്തരുത്. ഉപഭോക്താവിന്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം (ക്വീൻ ആനി, ജെയിംസ് I സ്റ്റുവാർട്ടിന്റെ ഭാര്യ), പഴയ ഡോവർ റോഡിലാണ് വീട് നിർമ്മിച്ചത് (അതിന്റെ സ്ഥാനം ഇപ്പോൾ കെട്ടിടത്തിന്റെ ഇരുവശത്തും നീളമുള്ള കോളനുകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു) കൂടാതെ ആദ്യം വേർതിരിച്ചത് രണ്ട് കെട്ടിടങ്ങളായിരുന്നു ഒരു റോഡ് വഴി, അതിന് മുകളിൽ ഒരു മൂടിയ പാലം വഴി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. കോമ്പോസിഷന്റെ സങ്കീർണ്ണത ഒരിക്കൽ കെട്ടിടത്തിന് കൂടുതൽ മനോഹരമായ, "ഇംഗ്ലീഷ്" പ്രതീകം നൽകി, പരമ്പരാഗത ബണ്ടിലുകളിൽ ഒത്തുചേർന്ന ചിമ്മിനികളുടെ ലംബങ്ങളാൽ emphasന്നിപ്പറഞ്ഞു. യജമാനന്റെ മരണശേഷം, 1662 -ൽ, കെട്ടിടങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വിടവ് വർദ്ധിച്ചു. ഗ്രീൻവിച്ച് കുന്നിന്റെ വശത്ത് നിന്ന് നിരകളാൽ അലങ്കരിച്ച ഒരു ലോഗ്ജിയയോടുകൂടിയ, ടെയിംസിന്റെ വശത്ത് നിന്ന് രണ്ട് ഉയരമുള്ള ഹാളിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഒരു ലോഗ്ജിയ, വാസ്തുശിൽപത്തിൽ ചതുരം, ഒതുക്കമുള്ളതും വരണ്ടതും ഇങ്ങനെയാണ്.

ഫ്ലോറൻസിനടുത്തുള്ള പോഗിയോ എ കയാനോയിലെ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ക്വീൻഹൗസിന്റെ ദൂരവ്യാപകമായ താരതമ്യങ്ങളെ ഇതെല്ലാം ന്യായീകരിക്കുന്നില്ല, ജിയൂലിയാനോ ഡാ സംഗല്ലോ ദി എൽഡർ നിർമ്മിച്ചത്, അന്തിമ പദ്ധതിയുടെ ഡ്രോയിംഗിലെ സമാനത നിഷേധിക്കാനാവില്ല. നദിയുടെ വശത്തുള്ള മുഖത്തിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പായി പാദുവയ്ക്ക് സമീപം സ്കാമോസി നിർമ്മിച്ച വില്ല മോളിനിയെ മാത്രമേ ജോൺസ് പരാമർശിക്കുന്നുള്ളൂ. അനുപാതങ്ങൾ - റിസാലിറ്റുകളുടെയും ലോഗ്ജിയയുടെയും വീതിയുടെ തുല്യത, ആദ്യ നിലയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ രണ്ടാം നിലയുടെ വലിയ ഉയരം, പ്രത്യേക കല്ലുകളായി തകർക്കാതെ റസ്റ്റിക്കേഷൻ, കോർണിസിന് മുകളിൽ ഒരു ബാൽസ്ട്രേഡ്, പ്രവേശന കവാടത്തിൽ വളഞ്ഞ ഇരട്ട ഗോവണി - ഇല്ല പല്ലാഡിയോയുടെ സ്വഭാവവും ഇറ്റാലിയൻ മാനറിസവുമായി ചെറുതായി സാമ്യമുള്ളതും അതേ സമയം ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായി ക്രമീകരിച്ച രചനകളും.

പ്രശസ്തൻ ലണ്ടനിലെ ബാങ്ക്വറ്റിംഗ് ഹൗസ് (ബാങ്ക്വറ്റിങ് ഹൗസ് - ബാങ്ക്വറ്റ് ഹാൾ, 1619-1622 വർഷം)കാഴ്ചയിൽ, ഇത് പല്ലാഡിയൻ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകളുമായി വളരെ അടുത്താണ്. മുഴുവൻ രചനയിലും തുടർച്ചയായി നടപ്പിലാക്കിയ ശ്രേഷ്ഠമായ ഗാംഭീര്യവും ക്രമ ഘടനയും കാരണം, അദ്ദേഹത്തിന് ഇംഗ്ലണ്ടിൽ മുൻഗാമികളില്ല. അതേസമയം, അതിന്റെ സാമൂഹിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, 11 -ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഇംഗ്ലീഷ് വാസ്തുവിദ്യയിലൂടെ കടന്നുപോയ യഥാർത്ഥ തരം കെട്ടിടമാണിത്. രണ്ട് തലങ്ങളുള്ള ഓർഡർ ചെയ്ത മുൻഭാഗത്തിന് പിന്നിൽ (ചുവടെ - അയോണിക്, മുകളിൽ - സംയുക്തം) ഒരു രണ്ട് നിലകളുള്ള ഹാൾ ഉണ്ട്, അതിന്റെ പരിധിക്കകത്ത് ഒരു ബാൽക്കണി ഉണ്ട്, ഇത് രൂപവും ഇന്റീരിയറും തമ്മിൽ ഒരു യുക്തിസഹമായ ബന്ധം ഉണ്ടാക്കുന്നു . പല്ലാഡിയൻ മുൻഭാഗങ്ങളുമായുള്ള എല്ലാ അടുപ്പത്തിനും, ഇവിടെ കാര്യമായ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്: രണ്ട് നിരകളും ഉയരത്തിൽ തുല്യമാണ്, ഇത് വിസെന്റൈൻ മാസ്റ്ററിൽ ഒരിക്കലും കാണില്ല, പക്ഷേ വലിയ ചതുരംജനലുകളുടെ ആഴമില്ലാത്ത ആഴത്തിൽ തിളങ്ങുന്നത് (പ്രാദേശിക അർദ്ധ-മരം കൊണ്ടുള്ള നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനി) ഇറ്റാലിയൻ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകളിൽ അന്തർലീനമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ മതിലിനെ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് ദേശീയ ഇംഗ്ലീഷ് സവിശേഷതകൾ നൽകുന്നു. ഹാളിലെ ആഡംബര മേൽക്കൂര, ആഴത്തിലുള്ള കെയ്‌സണുകൾ ( പിന്നീട് റൂബൻസ് വരച്ചു), അക്കാലത്തെ ഇംഗ്ലീഷ് കൊട്ടാരങ്ങളുടെ പരന്ന മേൽത്തട്ടിൽ നിന്ന് ഗണ്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അലങ്കാര പാനലുകളുടെ നേരിയ ഇളവുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു.

പേരിനൊപ്പം ഇനിഗോ ജോൺസ്, 1618 മുതൽ റോയൽ കൺസ്ട്രക്ഷൻ കമ്മീഷനിൽ അംഗമായിരുന്ന അദ്ദേഹം 17 -ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നഗര ആസൂത്രണ സംഭവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ഒരു സാധാരണ പ്ലാൻ അനുസരിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച ആദ്യത്തെ ലണ്ടൻ സ്ക്വയറിന്റെ അടിസ്ഥാനം... ഇതിനകം അവളുടെ പൊതുവായ പേര് - പിയാസ കോവെന്റ് ഗാർഡൻ- ആശയത്തിന്റെ ഇറ്റാലിയൻ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. ചതുരത്തിന്റെ പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്തെ അച്ചുതണ്ടിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ചർച്ച് ഓഫ് സെന്റ് പോൾ (1631), അതിന്റെ ഉയർന്ന പെഡിമെന്റും രണ്ട് നിരകളുള്ള ടസ്കാൻ പോർട്ടിക്കോയും ആന്റയിൽ ഉണ്ട്, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വ്യക്തവും നിഷ്കളങ്കവുമാണ്, എട്രൂസ്കാൻ ക്ഷേത്രത്തിന്റെ അനുകരണം സെർലിയോയുടെ ചിത്രം. ചതുരാകൃതിയിൽ വടക്ക് നിന്നും തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള മൂന്ന് നിലകളുള്ള കെട്ടിടങ്ങളുടെ താഴത്തെ നിലകളിലെ തുറന്ന ആർക്കേഡുകൾ ലിവോർനോയിലെ ചതുരത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനികളാണ്. എന്നാൽ അതേ സമയം, പ്രകൃതിയിലെ ഒരു ഏകീകൃത, ക്ലാസിക്കലിസ്റ്റ്, നഗര സ്ഥലത്തിന്റെ ക്രമീകരണം വെറും മുപ്പത് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് നിർമ്മിച്ച പാരീസിയൻ പ്ലേസ് ഡെസ് വോസ്ജസിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടേക്കാം.

സെന്റ് പോൾസ് കത്തീഡ്രൽചതുരത്തിൽ കോവന്റ് ഗാർഡൻ (കോവന്റ് ഗാർഡൻ), പരിഷ്കരണത്തിനുശേഷം ലണ്ടനിലെ ആദ്യത്തെ ലൈൻ-ബൈ-ലൈൻ ക്ഷേത്രം, തന്റെ ഇടവകയിലെ അംഗങ്ങൾക്ക് വിലകുറഞ്ഞ ബാധ്യതകൾ നിറവേറ്റാനുള്ള ഉപഭോക്താവിന്റെ ആഗ്രഹം മാത്രമല്ല, ബെഡ്ഫോർഡ് ഡ്യൂക്ക് അതിന്റെ ലാളിത്യത്തിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. പ്രൊട്ടസ്റ്റന്റ് മതം. "ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ കളപ്പുര" നിർമ്മിക്കുമെന്ന് ജോൺസ് ഉപഭോക്താവിന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, 1795 ലെ തീപിടുത്തത്തിനുശേഷം പുനർനിർമ്മിച്ച പള്ളിയുടെ മുൻഭാഗം വലിയ അളവിലുള്ളതാണ്, അതിന്റെ ചെറിയ വലിപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും മാന്യതയുണ്ട്, അതിന്റെ ലാളിത്യത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക മനോഹാരിതയുണ്ട്. കൗതുകകരമെന്നു പറയട്ടെ, പള്ളിയുടെ ഈ ഭാഗത്ത് ഒരു അൾത്താര ഉള്ളതിനാൽ പോർട്ടിക്കോയുടെ കീഴിലുള്ള ഉയർന്ന വാതിൽ വ്യാജമാണ്.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ജോൺസ് മേള പൂർണ്ണമായും നഷ്ടപ്പെട്ടു, സ്ക്വയറിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു, കെട്ടിടങ്ങൾ നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, 1878-ൽ കെട്ടിടത്തിന്റെ വടക്കുപടിഞ്ഞാറേ മൂലയിൽ സ്ഥാപിച്ച ഘടന മാത്രം സ്കെയിൽ വിലയിരുത്താൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു യഥാർത്ഥ പദ്ധതിയുടെ സ്വഭാവവും.

ജോൺസിന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ ഉണങ്ങിയ കാഠിന്യത്താൽ പാപം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, പിന്നീടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാനർ കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് ക്ലാസിക്കൽ malപചാരികതയുടെ ബന്ധനങ്ങളാൽ പരിമിതികളില്ല. അവരുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും ഉപയോഗിച്ച്, 18 -ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംഗ്ലീഷ് പല്ലാഡിയനിസം അവർ ഭാഗികമായി പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇത് വിൽട്ടൺ ഹൗസ് (വിൽട്ടൺ ഹൗസ്, വിൽറ്റ്ഷയർ), 1647 -ൽ കത്തിക്കുകയും പുന .സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു ജോൺ വെബ്ജോൺസിന്റെ ദീർഘകാല സഹായി.

I. ജോൺസിന്റെ ആശയങ്ങൾ തുടർന്നുള്ള പ്രോജക്ടുകളിൽ തുടർന്നു, അതിൽ ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ ലണ്ടൻ പുനർനിർമ്മാണ പദ്ധതി വേർതിരിക്കേണ്ടതാണ് ക്രിസ്റ്റഫർ റെൻ (ക്രിസ്റ്റഫർ റെൻ) (1632-1723), റോമിനുശേഷം ഒരു മധ്യകാല നഗരത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനുള്ള ആദ്യത്തെ ഗംഭീര പദ്ധതിയാണ് (1666), പാരീസിന്റെ ഗംഭീരമായ പുനർനിർമ്മാണത്തിന് ഏകദേശം രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾ മുന്നിലാണ്. പദ്ധതി നടപ്പാക്കിയിരുന്നില്ല, എന്നാൽ വാസ്തുശില്പി നഗരത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത നോഡുകളുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെയും നിർമ്മാണത്തിന്റെയും മൊത്തത്തിലുള്ള പ്രക്രിയയ്ക്ക് സംഭാവന നൽകി, പ്രത്യേകിച്ചും, ഇനിഗോ ജോൺസ് വിഭാവനം ചെയ്ത മേള പൂർത്തിയാക്കി. ഗ്രീൻവിച്ചിലെ ആശുപത്രി(1698-1729). റെന്നിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന കെട്ടിടം സെന്റ് കത്തീഡ്രൽ. പോൾ ലണ്ടനിൽ- ആംഗ്ലിക്കൻ സഭയുടെ ലണ്ടൻ കത്തീഡ്രൽ. സെന്റ് കത്തീഡ്രൽ. പുനർനിർമ്മിച്ച നഗരത്തിന്റെ പ്രദേശത്തെ പോളിന്റെ പ്രധാന നഗര ആസൂത്രണ ഉച്ചാരണം. ലണ്ടനിലെ ആദ്യത്തെ ബിഷപ്പായി വിശുദ്ധനായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ട നിമിഷം മുതൽ സെന്റ്. അഗസ്റ്റിൻ (604) ഈ സ്ഥലത്ത്, ഉറവിടങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, നിരവധി ക്രിസ്ത്യൻ പള്ളികൾ സ്ഥാപിച്ചു. ഇപ്പോഴത്തെ കത്തീഡ്രലിന്റെ തൊട്ടടുത്ത മുൻഗാമിയായ സെന്റ് കത്തീഡ്രൽ സെന്റ്. 1240 -ൽ സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട പോൾസ് ചർച്ചിന് 175 മീറ്റർ നീളവും വിഞ്ചസ്റ്റർ കത്തീഡ്രലിനേക്കാൾ 7 മീറ്റർ നീളവും ഉണ്ടായിരുന്നു. 1633-1642-ൽ, ഇനിഗോ ജോൺസ് പഴയ കത്തീഡ്രലിൽ വിപുലമായ നവീകരണങ്ങൾ നടത്തുകയും ക്ലാസിക് പല്ലാഡിയൻ ശൈലിയിൽ ഒരു പടിഞ്ഞാറൻ മുൻഭാഗം കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, 1666 ലെ ലണ്ടനിലെ വലിയ തീപിടുത്തത്തിൽ ഈ പഴയ കത്തീഡ്രൽ പൂർണ്ണമായും നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. 1675-1710 ൽ ക്രിസ്റ്റഫർ റെൻ ആണ് ഇപ്പോഴത്തെ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത്; ആദ്യത്തെ ശുശ്രൂഷ 1697 ഡിസംബറിൽ പൂർത്തിയാകാത്ത പള്ളിയിൽ നടന്നു.

വാസ്തുവിദ്യയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ, സെന്റ് കത്തീഡ്രൽ. ക്രിസ്തീയ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ താഴികക്കുടങ്ങളിലൊന്നാണ് പോൾ, ഫ്ലോറന്റൈൻ കത്തീഡ്രൽ, കത്തീഡ്രൽസ് ഓഫ് സെന്റ്. കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിലെ സോഫിയയും സെന്റ്. റോമിലെ പീറ്റർ. കത്തീഡ്രലിന് ഒരു ലാറ്റിൻ കുരിശിന്റെ ആകൃതിയുണ്ട്, അതിന്റെ നീളം 157 മീറ്ററാണ്, വീതി 31 മീറ്ററാണ്; 75 മീറ്റർ നീളം; മൊത്തം വിസ്തീർണ്ണം 155,000 ചതുരശ്ര. കുരിശിന്റെ മധ്യത്തിൽ, 30 മീറ്റർ ഉയരത്തിൽ, 34 മീറ്റർ വ്യാസമുള്ള ഒരു താഴികക്കുടത്തിന്റെ അടിത്തറ സ്ഥാപിച്ചു, അത് 111 മീറ്ററായി ഉയരുന്നു. താഴികക്കുടം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുമ്പോൾ, റെൻ ഒരു അദ്വിതീയ പരിഹാരം പ്രയോഗിച്ചു. മധ്യ കുരിശിന് മുകളിൽ നേരിട്ട്, അദ്ദേഹം ഇന്റീരിയറിന്റെ അനുപാതത്തിന് ആനുപാതികമായി മുകളിൽ (ഒക്കുലസ്) 6 മീറ്റർ ഓപ്പണിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് ഇഷ്ടികയിൽ ആദ്യത്തെ താഴികക്കുടം സ്ഥാപിച്ചു. ആദ്യത്തെ താഴികക്കുടത്തിന് മുകളിൽ, വാസ്തുശില്പി ഒരു ഇഷ്ടിക കോൺ സ്ഥാപിച്ചു, അത് ഒരു വലിയ കല്ല് വിളക്കിന് പിന്തുണ നൽകുന്നു, അതിന്റെ ഭാരം 700 ടൺ വരെ എത്തുന്നു, കോണിന് മുകളിൽ, ഒരു മരം ഫ്രെയിമിൽ ലീഡ് ഷീറ്റുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ രണ്ടാമത്തെ താഴികക്കുടം, ആനുപാതികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു കെട്ടിടത്തിന്റെ പുറം വോള്യങ്ങൾക്കൊപ്പം. കോണിന്റെ അടിഭാഗത്ത് ഒരു ഇരുമ്പ് ചെയിൻ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ലാറ്ററൽ ത്രസ്റ്റ് ഏറ്റെടുക്കുന്നു. ചെറുതായി കൂർത്ത ഒരു താഴികക്കുടം, ഒരു വലിയ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള കോളനഡിൽ വിശ്രമിക്കുന്നു, കത്തീഡ്രലിന്റെ രൂപഭാവത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു.

ഇന്റീരിയർ കൂടുതലും മാർബിൾ ക്ലാഡിംഗ് കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ ചെറിയ നിറം ഉള്ളതിനാൽ, അത് കർശനമായി കാണപ്പെടുന്നു. ചുവരുകളിൽ പ്രശസ്ത ജനറൽമാരുടെയും നാവിക കമാൻഡർമാരുടെയും നിരവധി ശവകുടീരങ്ങളുണ്ട്. നിലവറകളുടെയും ഗായകസംഘത്തിന്റെ മതിലുകളുടെയും ഗ്ലാസ് മൊസൈക്കുകൾ 1897 -ൽ പൂർത്തിയായി.

1666 ലെ ലണ്ടൻ തീപിടുത്തത്തിനുശേഷം നിർമ്മാണ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കുള്ള വലിയ സാധ്യത തുറന്നു നഗര പുനർനിർമ്മാണ പദ്ധതി 52 ഇടവക പള്ളികൾ പുനorationസ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള ഉത്തരവ് ലഭിച്ചു. റെൻ വിവിധ സ്പേഷ്യൽ പരിഹാരങ്ങൾ നിർദ്ദേശിച്ചു; ചില കെട്ടിടങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ബറോക്ക് ശോഭയോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് (ഉദാഹരണത്തിന്, വാൾബ്രൂക്കിലെ സെന്റ് സ്റ്റീഫൻസ് പള്ളി). അവരുടെ ഗോപുരങ്ങൾ, സെന്റ് ഗോപുരങ്ങൾക്കൊപ്പം. പോൾ നഗരത്തിന്റെ മനോഹരമായ ഒരു പനോരമ ഉണ്ടാക്കുന്നു. ന്യൂഗേറ്റ് സ്ട്രീറ്റിലെ ക്രൈസ്റ്റ് ദേവാലയങ്ങൾ, ഫ്ലീറ്റ് സ്ട്രീറ്റിലെ സെന്റ് ബ്രൈഡ്, ഗാർലിക്ക് ഹില്ലിലെ സെന്റ് ജെയിംസ്, ഫോസ്റ്റർ ലെയ്‌നിലെ സെന്റ് വേദാസ്റ്റ് എന്നിവ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. പ്രത്യേക സാഹചര്യങ്ങൾ ആവശ്യമെങ്കിൽ, സെന്റ് മേരി ആൽഡർമുറി ചർച്ച് അല്ലെങ്കിൽ ഓക്സ്ഫോർഡിലെ (ടോം ടവർ) ക്രൈസ്റ്റ് ചർച്ച് കോളേജ് എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണത്തിലെന്നപോലെ, റെന്നിന് ഗോഥിക് മൂലകങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാമായിരുന്നു. സ്വന്തം വാക്കുകൾ, "മികച്ച ശൈലിയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാൻ" ഒട്ടും ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല.

പള്ളികളുടെ നിർമ്മാണത്തിനു പുറമേ, റെൻ സ്വകാര്യ ഓർഡറുകൾ നടപ്പിലാക്കി, അതിലൊന്നാണ് സൃഷ്ടി പുതിയ ലൈബ്രറി ട്രിനിറ്റി കോളേജ്(1676-1684) കേംബ്രിഡ്ജിൽ. 1669 -ൽ അദ്ദേഹത്തെ രാജകീയ കെട്ടിടങ്ങളുടെ മുഖ്യ പരിപാലകനായി നിയമിച്ചു. ഈ സ്ഥാനത്ത്, ചെൽസി, ഗ്രീൻവിച്ച് പ്രദേശങ്ങളിലെ ആശുപത്രികളുടെ നിർമ്മാണം പോലുള്ള നിരവധി സുപ്രധാന സർക്കാർ ഉത്തരവുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു ( ഗ്രീൻവിച്ച് ആശുപത്രി) കൂടാതെ നിരവധി കെട്ടിടങ്ങളും ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് കെൻസിംഗ്ടൺ കൊട്ടാര സമുച്ചയങ്ങൾഒപ്പം ഹാംപ്ടൺ കോടതി കൊട്ടാരം.

അവനുവേണ്ടി നീണ്ട ജീവിതംഇംഗ്ലീഷ് സിംഹാസനത്തിൽ തുടർച്ചയായി അഞ്ച് രാജാക്കന്മാരുടെ സേവനത്തിലായിരുന്ന റെൻ 1718 -ൽ മാത്രമാണ് തന്റെ ഓഫീസ് വിട്ടത്. 1723 ഫെബ്രുവരി 26 -ന് ഹാംപ്ടൺ കോടതിയിൽ വച്ച് റെൻ അന്തരിച്ചു. പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ അടുത്ത തലമുറയിലെ ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ ഏറ്റെടുക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു എൻ. ഹോക്സ്മോറും ജെ. ഗിബ്സും... യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും പള്ളി വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് കാര്യമായ സ്വാധീനമുണ്ടായിരുന്നു.

ഇംഗ്ലീഷ് പ്രഭുക്കന്മാർക്കിടയിൽ, പല്ലാഡിയൻ മന്ദിരങ്ങൾക്കായി ഒരു യഥാർത്ഥ ഫാഷൻ ഉയർന്നുവന്നു, ഇത് ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ആദ്യകാല പ്രബുദ്ധതയുടെ തത്ത്വചിന്തയുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു, ഇത് യുക്തിബോധത്തിന്റെയും ക്രമത്തിന്റെയും ആദർശങ്ങൾ പ്രസംഗിച്ചു, പുരാതന കലയിൽ പൂർണ്ണമായും പ്രകടിപ്പിച്ചു.

പല്ലാഡിയൻ ഇംഗ്ലീഷ് വില്ലഒരു കോംപാക്റ്റ് വോളിയമായിരുന്നു, മിക്കപ്പോഴും മൂന്ന് നിലകൾ. ആദ്യത്തേത് നാടൻ കല്ലുകൊണ്ട് ചികിത്സിച്ചു, പ്രധാനം ഒരു മുൻ നിലയായിരുന്നു, രണ്ടാമത്തെ നില ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് മുൻവശത്ത് ഒരു വലിയ ഓർഡറുമായി ഒന്നിച്ചു - ഒരു റെസിഡൻഷ്യൽ ഫ്ലോർ. പല്ലാഡിയൻ കെട്ടിടങ്ങളുടെ ലാളിത്യവും വ്യക്തതയും, അവയുടെ രൂപങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ ലാളിത്യവും സബർബൻ സ്വകാര്യ വാസ്തുവിദ്യയിലും നഗര പൊതു, പാർപ്പിട കെട്ടിടങ്ങളുടെയും വാസ്തുവിദ്യയിലും സമാനമായവ വളരെ സാധാരണമാക്കി.

പാർക്ക് കലയുടെ വികാസത്തിന് ഇംഗ്ലീഷ് പല്ലാഡിയക്കാർ വലിയ സംഭാവന നൽകി. ഫാഷനബിൾ, ജ്യാമിതീയമായി ശരിയാക്കാൻ " പതിവ്"തോട്ടങ്ങളിൽ എത്തി" ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് »പാർക്കുകൾ, പിന്നീട് "ഇംഗ്ലീഷ്" എന്ന് വിളിച്ചു. പുൽത്തകിടികൾ, പ്രകൃതിദത്ത ജലസംഭരണികൾ, ദ്വീപുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് വ്യത്യസ്ത ഷേഡുകളുടെ സസ്യജാലങ്ങളുള്ള മനോഹരമായ തോപ്പുകൾ. പാർക്കുകളുടെ പാതകൾ ഒരു തുറന്ന കാഴ്ചപ്പാട് നൽകുന്നില്ല, ഓരോ വളവിനും പിന്നിൽ അവർ അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു കാഴ്ച ഒരുക്കുന്നു. പ്രതിമകൾ, ഗസീബോകൾ, അവശിഷ്ടങ്ങൾ മരങ്ങളുടെ തണലിൽ മറച്ചിരിക്കുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ അവരുടെ പ്രധാന സ്രഷ്ടാവ് ആയിരുന്നു വില്യം കെന്റ്

ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചെയ്തതോ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചെയ്തതോ ആയ പാർക്കുകൾ ബുദ്ധിപൂർവ്വം വളച്ചൊടിച്ച പ്രകൃതിദത്ത പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ മാറ്റങ്ങൾ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടരുത്.

ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കലിസം

ഫ്രാൻസിലെ ക്ലാസിസംകൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ രൂപംകൊണ്ട, പ്രാദേശിക പാരമ്പര്യങ്ങളും ബറോക്കിന്റെ സ്വാധീനവും ശക്തമായിരുന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഉത്ഭവം. നവോത്ഥാന രൂപങ്ങൾ, വൈകി ഗോഥിക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ, വളർന്നുവരുന്ന ഇറ്റാലിയൻ ബറോക്കിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത സാങ്കേതികവിദ്യ എന്നിവയുടെ സവിശേഷമായ റിഫ്രാക്ഷന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പോയി. ഈ പ്രക്രിയയിൽ ടൈപ്പോളജിക്കൽ മാറ്റങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു: ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പട്ടണത്തിന് പുറത്തുള്ള കോട്ട നിർമ്മാണത്തിൽ നിന്ന് ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് നഗര, സബർബൻ ഭവന നിർമ്മാണത്തിലേക്ക് emphasന്നൽ.

ഫ്രാൻസിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളും ആദർശങ്ങളും സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. സൺ കിംഗ് (അതായത് ലൂയി പതിനാലാമൻ) എന്ന രണ്ട് പ്രശസ്ത വ്യക്തികളുടെ വാക്കുകളിൽ നിന്നാണ് എല്ലാം സംഭവിച്ചതെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും. സംസ്ഥാനം ഞാനാണ്! "ഒപ്പം പ്രശസ്ത തത്ത്വചിന്തകൻറെനെ ഡെസ്കാർട്ടസ് പറഞ്ഞു: " ഞാൻ കരുതുന്നു, അതിനാൽ ഞാൻ നിലനിൽക്കുന്നു"(പ്ലേറ്റോയുടെ നിർദ്ദേശത്തിന് അനുബന്ധവും സമതുലിതാവസ്ഥയും -" ഞാൻ നിലനിൽക്കുന്നു, അതിനാൽ ഞാൻ കരുതുന്നു"). ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നത് ഈ വാചകങ്ങളിലാണ്: രാജാവിനോടുള്ള വിശ്വസ്തത, അതായത്. പിതൃഭൂമി, വികാരത്തിന്മേൽ യുക്തിയുടെ വിജയം.

പുതിയ തത്ത്വചിന്ത രാജാവിന്റെയും ദാർശനിക കൃതികളുടെയും വായിൽ മാത്രമല്ല, സമൂഹത്തിന് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന കലയിലും അതിന്റെ ആവിഷ്കാരം ആവശ്യപ്പെട്ടു. പൗരന്മാരുടെ ചിന്തയിൽ ദേശസ്നേഹവും യുക്തിസഹമായ തത്വങ്ങളും വളർത്താൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള വീരോചിതമായ ചിത്രങ്ങൾ ഞങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ്. സംസ്കാരത്തിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളുടെയും പരിഷ്കരണം ആരംഭിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. വാസ്തുവിദ്യ കർശനമായി സമമിതി രൂപങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, സ്ഥലത്തെ മാത്രമല്ല, പ്രകൃതിയെയും കീഴ്പ്പെടുത്തി, സൃഷ്ടിച്ചതിനോട് അൽപ്പം അടുക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു ക്ലോഡ് ലെഡോക്സ്ഉട്ടോപ്യൻ ഭാവിയിലെ അനുയോജ്യമായ നഗരം. ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ മാത്രമായി അവശേഷിക്കുന്നു (ഈ പ്രോജക്റ്റ് വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, അതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ഇപ്പോഴും വാസ്തുവിദ്യയുടെ വിവിധ ധാരകളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു).

ആദ്യകാല ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തിയായിരുന്നു നിക്കോള ഫ്രാങ്കോയിസ് മൻസാർട്ട്(നിക്കോളാസ് ഫ്രാൻകോയിസ് മൻസാർട്ട്) (1598-1666) - ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാൾ. കെട്ടിടങ്ങളുടെ നേരിട്ടുള്ള നിർമ്മാണത്തിന് പുറമേ, പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഒരു പുതിയ തരം നഗര വാസസ്ഥലത്തിന്റെ വികസനമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യോഗ്യത - "ഹോട്ടൽ" - ഒരു ലോബി, ഒരു വലിയ ഗോവണി, നിരവധി എൻഫിലെയ്ഡ് മുറികൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ. , പലപ്പോഴും ഒരു മുറ്റത്തിന് ചുറ്റും അടച്ചിരിക്കുന്നു. മുൻഭാഗങ്ങളിലെ ഗോതിക് ശൈലിയിലുള്ള ലംബ ഭാഗങ്ങളിൽ വലിയ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ജാലകങ്ങൾ, നിലകളിലേക്ക് വ്യക്തമായ വിഭജനം, സമ്പന്നമായ പ്ലാസ്റ്റിക് ക്രമം എന്നിവയുണ്ട്. മൻസാര ഹോട്ടലുകളുടെ ഒരു സവിശേഷത ഉയർന്ന മേൽക്കൂരകളാണ്, അതിന് കീഴിൽ ഒരു അധിക താമസസ്ഥലം ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഒരു ആർട്ടിക്, അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവിന്റെ പേരിൽ. അത്തരമൊരു മേൽക്കൂരയുടെ ഉത്തമ ഉദാഹരണം ഒരു കൊട്ടാരമാണ് മൈസൺ ലാഫിറ്റ്(മേസൺസ്-ലാഫിറ്റ്, 1642-1651). മൻസാർട്ടിന്റെ മറ്റ് കൃതികളിൽ - ഹോട്ടൽ ഡി ടുലൂസ്, ഹോട്ടൽ മസരിൻ ഒപ്പം പാരിസ് കത്തീഡ്രൽ വാൽ ഡി ഗ്രാസ്സ്(വാൽ-ഡി-ഗ്രേസ്), അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡിസൈൻ അനുസരിച്ച് പൂർത്തിയാക്കി ലെമെർസ്ഒപ്പം ലെ മ്യൂട്ട്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിന്റെ പ്രതാപകാലം 17 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലാണ്. ബൂർഷ്വാ പ്രത്യയശാസ്ത്രം മുന്നോട്ടുവച്ച തത്ത്വചിന്ത യുക്തിവാദത്തിന്റെയും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ, പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുന്ന സമ്പൂർണ്ണത ലൂയി പതിനാലാമൻ stateദ്യോഗിക സംസ്ഥാന സിദ്ധാന്തമായി എടുക്കുന്നു. ഈ ആശയങ്ങൾ രാജാവിന്റെ ഇച്ഛാശക്തിക്ക് പൂർണ്ണമായും വിധേയമാണ്, ന്യായമായ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഐക്യപ്പെട്ട അദ്ദേഹത്തെ രാഷ്ട്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വ്യക്തിത്വമായി മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള മാർഗമായി വർത്തിക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, ഇതിന് ഇരട്ട ആവിഷ്കാരമുണ്ട്: ഒരു വശത്ത്, യുക്തിസഹമായ ഓർഡർ കോമ്പോസിഷനുകൾക്കായുള്ള പരിശ്രമം, സാങ്കേതികമായി വ്യക്തവും സ്മാരകവുമാണ്, മുൻ കാലഘട്ടത്തിലെ ഭിന്ന "ബഹുദൈവ വിശ്വാസത്തിൽ" നിന്ന് മോചിപ്പിക്കപ്പെട്ടു; മറുവശത്ത്, ഘടനയിൽ ഒരൊറ്റ ഇച്ഛാശക്തി തത്വത്തിലേക്കും കെട്ടിടവും അതിനടുത്തുള്ള സ്ഥലങ്ങളും കീഴടക്കുന്ന അച്ചുതണ്ടിന്റെ ആധിപത്യത്തോടുള്ള, മനുഷ്യന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് കീഴടങ്ങുന്നതിലേക്ക്, നഗര ഇടങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്ന തത്വങ്ങളിലേക്ക് മാത്രമല്ല, വളരുന്ന പ്രവണത വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയും യുക്തി, ജ്യാമിതി, "അനുയോജ്യമായ" സൗന്ദര്യം എന്നിവയുടെ നിയമങ്ങൾക്കനുസരിച്ച് രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു ... പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഫ്രാൻസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ ജീവിതത്തിലെ രണ്ട് സുപ്രധാന സംഭവങ്ങളാൽ രണ്ട് പ്രവണതകളും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു: ആദ്യത്തേത് - പാരീസിലെ രാജകൊട്ടാരത്തിന്റെ കിഴക്കൻ മുഖത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയും നിർമ്മാണവും - ലൂവ്രെ (ലൂവ്രെ); രണ്ടാമത്തേത് - വെർസൈലിലെ ഏറ്റവും ഗംഭീരമായ വാസ്തുവിദ്യയും ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഗാർഡനിംഗ് മേളയുമായ ലൂയി പതിനാലാമന്റെ ഒരു പുതിയ വസതി സൃഷ്ടിക്കൽ.

രണ്ട് പ്രോജക്റ്റുകളുടെ താരതമ്യത്തിന്റെ ഫലമായി ലൂവറിന്റെ കിഴക്കൻ മുൻഭാഗം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു - ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് പാരീസിലേക്ക് വന്ന ഒന്ന് ലോറെൻസോ ബെർണിനി(ജിയാൻ ലോറെൻസോ ബെർനിനി) (1598-1680), ഫ്രഞ്ച് ക്ലോഡ് പെറോൾട്ട്(ക്ലോഡ് പെറോൾട്ട്) (1613-1688). പെറോൾട്ടിന്റെ പ്രോജക്റ്റിന് മുൻഗണന നൽകി (1667 ൽ നടപ്പിലാക്കി), അവിടെ ബറോക്കിന്റെ അസ്വസ്ഥതയും ടെക്നോണിക് അവ്യക്തതയും ബെർനീനിയുടെ പ്രോജക്റ്റിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നീളമുള്ള മുൻഭാഗത്തിന് (170.5 മീറ്റർ നീളമുള്ള) വ്യക്തമായ ഒരു ഓർഡർ ഘടനയുണ്ട്, അതിൽ വലിയ രണ്ട് നിലകളുള്ള ഗാലറി തടസ്സപ്പെട്ടു. മധ്യത്തിലും വശങ്ങളിലും സമമിതി പ്രൊജക്ഷനുകളിലൂടെ ... കൊരിന്ത്യൻ ഓർഡറിന്റെ (ഉയരം 12.32 മീറ്റർ) ജോടിയാക്കിയ നിരകളിൽ ഒരു വലിയ, ക്ലാസിക്കലായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത എൻ‌ടാബ്ലേച്ചർ ഉണ്ട്, ഇത് ഒരു ആർട്ടിക്, ബാൽസ്ട്രേഡ് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പൂർത്തിയാക്കി. അടിത്തറയെ മിനുസമാർന്ന അടിത്തറയുടെ രൂപത്തിലാണ് വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നത്, അതിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിൽ, ഓർഡറിന്റെ ഘടകങ്ങളിലെന്നപോലെ, കെട്ടിടത്തിന്റെ പ്രധാന ബെയറിംഗ് പിന്തുണയുടെ ഘടനാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ .ന്നിപ്പറയുന്നു. വ്യക്തവും താളാത്മകവും ആനുപാതികവുമായ ട്യൂണിംഗ് അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ലളിതമായ ബന്ധംകൂടാതെ മോഡുലാരിറ്റിയും നിരകളുടെ താഴ്ന്ന വ്യാസവും ക്ലാസിക്കൽ കാനോനുകളിലെന്നപോലെ പ്രാരംഭ മൂല്യമായി (മൊഡ്യൂളസ്) എടുക്കുന്നു. കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉയരവും (27.7 മീറ്റർ) വലുപ്പവും ഘടനയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള വലിയ അളവും, മുൻഭാഗത്തിന് മുന്നിൽ ഒരു ആചാരപരമായ ചതുരം സൃഷ്ടിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്, കെട്ടിടത്തിന് മഹത്വവും രാജകൊട്ടാരത്തിന് ആവശ്യമായ പ്രാതിനിധ്യവും നൽകുന്നു. അതേസമയം, ഘടനയുടെ മുഴുവൻ ഘടനയും വാസ്തുവിദ്യാ യുക്തി, ജ്യാമിതി, കലാപരമായ യുക്തിവാദം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

വെർസൈൽസിന്റെ മേള(ചാറ്റോ ഡി വെർസൈൽസ്, 1661-1708) - ലൂയി പതിനാലാമന്റെ കാലത്തെ വാസ്തുവിദ്യാ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ കൊടുമുടി. ബന്ധിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു ആകർഷകമായ വശങ്ങൾനഗരജീവിതവും പ്രകൃതിയുടെ മടിത്തട്ടിലുള്ള ജീവിതവും രാജകീയ കുടുംബത്തിനും സർക്കാരിനും വേണ്ടിയുള്ള കെട്ടിടങ്ങളുള്ള ഒരു രാജകൊട്ടാരം, ഒരു വലിയ പാർക്കും കൊട്ടാരത്തോട് ചേർന്നുള്ള ഒരു നഗരവും ഉൾപ്പെടെ ഒരു മഹത്തായ സമുച്ചയം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഇടയാക്കി. പാർക്കിന്റെ അച്ചുതണ്ട് ഒത്തുചേരുന്ന ഒരു കേന്ദ്രബിന്ദുവാണ് കൊട്ടാരം - ഒരു വശത്ത്, മറുവശത്ത് - നഗരത്തിലെ ഹൈവേകളുടെ മൂന്ന് ബീമുകൾ, അതിൽ മധ്യഭാഗം വെർസൈലിനെ ലൂവറുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന റോഡായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പാർക്കിന്റെ വശത്ത് നിന്ന് അര കിലോമീറ്ററിലധികം (580 മീറ്റർ) അകലെയുള്ള കൊട്ടാരം, അതിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് കുത്തനെ മുന്നോട്ട് നീങ്ങുന്നു, ഉയരത്തിൽ അതിന് അടിത്തറയിലും പ്രധാന നിലയിലും തട്ടിലും വ്യക്തമായ വിഭജനം ഉണ്ട്. ഓർഡർ പൈലസ്റ്ററുകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, അയോണിക് പോർട്ടിക്കോകൾ താളാത്മക ആക്സന്റുകളുടെ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, അത് മുൻഭാഗങ്ങളെ ഒരു സമഗ്രമായ അക്ഷീയ ഘടനയായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

കൊട്ടാരത്തിന്റെ അച്ചുതണ്ട് പ്രകൃതിയുടെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ പ്രധാന അച്ചടക്ക ഘടകമായി വർത്തിക്കുന്നു. രാജ്യത്തിന്റെ നിലവിലുള്ള ഉടമയുടെ അതിരുകളില്ലാത്ത ഇച്ഛാശക്തിയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് പാർക്ക് പദവിയുടെ വാസ്തുവിദ്യാ ഘടകങ്ങളുമായി കർശനമായ ക്രമത്തിൽ മാറിമാറി ജ്യാമിതീയ പ്രകൃതിയുടെ ഘടകങ്ങളെ കീഴടക്കുന്നു: പടികൾ, കുളങ്ങൾ, ജലധാരകൾ, വിവിധ ചെറിയ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ.

ബറോക്കിലും പുരാതന റോമിലും അന്തർലീനമായ അക്ഷീയ സ്ഥലത്തിന്റെ തത്വം ഇവിടെ ഗ്രീൻ പാർട്ടറുകളുടെയും ഇടവഴികളിലൂടെയും ഇറങ്ങുന്ന ഗംഭീരമായ അക്ഷീയ കാഴ്ചപ്പാടിൽ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുന്നു, നിരീക്ഷകന്റെ നോട്ടം ദൂരെയുള്ള കനാൽ കുരിശിലേക്കും കൂടുതൽ അനന്തതയിലേക്കും നയിക്കുന്നു. പിരമിഡുകളുടെ രൂപത്തിൽ ട്രിം ചെയ്ത കുറ്റിച്ചെടികളും മരങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ച ഭൂപ്രകൃതിയുടെ രേഖീയ ആഴവും കൃത്രിമത്വവും izedന്നിപ്പറഞ്ഞു, പ്രധാന വീക്ഷണത്തിന് പുറത്ത് മാത്രം പ്രകൃതിദത്തമായി മാറുന്നു.

ആശയം " രൂപാന്തരപ്പെട്ട പ്രകൃതി"രാജാവിന്റെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും പുതിയ ജീവിതരീതിക്ക് അനുസൃതമായി. ഇത് പുതിയ നഗര ആസൂത്രണ ആശയങ്ങളിലേക്കും നയിച്ചു - താറുമാറായ മധ്യകാല നഗരത്തിൽ നിന്ന് ഒരു വ്യതിചലനം, ആത്യന്തികമായി നഗരത്തിന്റെ നിർണ്ണായകമായ പരിവർത്തനത്തിലേക്കും അതിൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഘടകങ്ങളുടെ ആമുഖത്തിലേക്കും നയിച്ചു. അതിന്റെ പരിണിതഫലമായി നഗരങ്ങളുടെ, പ്രത്യേകിച്ച് പാരീസിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ വെർസൈൽസ് പദ്ധതിയിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത തത്വങ്ങളുടെയും സാങ്കേതികതകളുടെയും വ്യാപനമായിരുന്നു.

ആൻഡ്രേ ലെ നത്രൂ(ആൻഡ്രേ ലെ നാട്രെ) (1613-1700) - പൂന്തോട്ടത്തിന്റെയും പാർക്ക് മേളയുടെയും സ്രഷ്ടാവ് വെർസൈൽസ്- ലേoutട്ട് ക്രമീകരിക്കുന്നതിനുള്ള ആശയം ഉൾപ്പെടുന്നു മധ്യ പ്രദേശംപാരിസ്, പടിഞ്ഞാറും കിഴക്കും നിന്ന് ലൂവ്രെ, ട്യൂയിലറീസ് കൊട്ടാരങ്ങളോട് ചേർന്ന്. ആക്സിസ് ലൂവർ - ട്യൂലറികൾവെർസൈലിലേക്കുള്ള റോഡിന്റെ ദിശയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതാണ് പ്രശസ്തമായതിന്റെ അർത്ഥം നിർണ്ണയിച്ചത് " പാരീസിയൻ വ്യാസം”, പിന്നീട് ഇത് തലസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന പാതയായി മാറി. ഈ അച്ചുതണ്ടിൽ, ട്യൂയിലറീസ് ഗാർഡനും അവന്യൂവിന്റെ ഒരു ഭാഗവും - ചാംപ്സ് എലിസീസിന്റെ വഴികൾ വെച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, പ്ലേസ് ഡി ലാ കോൺകോർഡ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അവന്യൂ ഡെസ് ചാംപ്സ് എലിസീസും 19 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യപകുതിയിലും ട്യൂലറികളെ ഒന്നിപ്പിച്ചു. ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ചതുരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ചാംപ്സ് എലിസീസിന്റെ അറ്റത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന നക്ഷത്രത്തിന്റെ സ്മാരക കമാനം, ഏകദേശം 3 കിലോമീറ്റർ നീളമുള്ള മേളയുടെ രൂപീകരണം പൂർത്തിയാക്കി. രചയിതാവ് വെർസൈൽസ് ജൂൾസ് ഹാർഡോയിൻ-മൻസാർട്ടിന്റെ കൊട്ടാരം(ജൂൾസ് ഹാർഡൂയിൻ-മൻസാർട്ട്) (1646-1708) പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും പാരീസിൽ നിരവധി മികച്ച മേളങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഇവയിൽ റൗണ്ട് ഉൾപ്പെടുന്നു വിജയ ചതുരം(സ്ഥലം ഡെസ് വിക്ടോറീസ്), ദീർഘചതുരം സ്ഥലം വെൻഡെം(സ്ഥലം വെൻഡോം), താഴികക്കുടങ്ങളുള്ള ഒരു കത്തീഡ്രലുള്ള അസാധുവായ ആശുപത്രിയുടെ സമുച്ചയം. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കലിസം. നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും പ്രത്യേകിച്ച് ബറോക്കിന്റെയും നഗര ആസൂത്രണ നേട്ടങ്ങൾ എടുത്തു, കൂടുതൽ വിപുലമായ തോതിൽ വികസിപ്പിക്കുകയും പ്രയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ലൂയി പതിനാലാമന്റെ (1715-1774) ഭരണകാലത്ത്, ഫ്രഞ്ച് വാസ്തുവിദ്യയിലും മറ്റ് കലാരൂപങ്ങളിലും റോക്കോകോ ശൈലി വികസിച്ചു, ഇത് ബറോക്കിന്റെ ചിത്രപരമായ പ്രവണതകളുടെ continuപചാരിക തുടർച്ചയായിരുന്നു. ഈ ശൈലിയുടെ ഒറിജിനാലിറ്റി, ബറോക്കിന് അടുത്തുള്ളതും അതിന്റെ രൂപങ്ങളിൽ ഭംഗിയുള്ളതും, പ്രധാനമായും ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇത് രാജകൊട്ടാരത്തിന്റെ ആഡംബരവും പാഴായതുമായ ജീവിതവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. സ്റ്റേറ്റ് റൂമുകൾ കൂടുതൽ സുഖകരവും കൂടുതൽ ഭംഗിയുള്ളതുമായ സ്വഭാവം നേടി. പരിസരത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ അലങ്കാരത്തിൽ, കണ്ണാടികളും സ്റ്റക്കോ അലങ്കാരങ്ങളും ഭംഗിയായി വളഞ്ഞ വരകൾ, പൂമാലകൾ, ഷെല്ലുകൾ മുതലായവയിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു. ഈ ശൈലി ഫർണിച്ചറുകളിലും വലിയ പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി. എന്നിരുന്നാലും, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ, റോക്കോകോയുടെ ഭാവനാത്മക രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ തീവ്രത, ലാളിത്യം, വ്യക്തത എന്നിവയിലേക്കുള്ള പുറപ്പെടൽ രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. ഫ്രാൻസിലെ ഈ കാലഘട്ടം രാജവാഴ്ചയുള്ള സാമൂഹ്യ-രാഷ്ട്രീയ വ്യവസ്ഥിതിക്ക് നേരെ നയിച്ച ഒരു വിശാലമായ സാമൂഹിക പ്രസ്ഥാനവുമായി ഒത്തുപോകുകയും 1789 ലെ ഫ്രഞ്ച് ബൂർഷ്വാ വിപ്ലവത്തിൽ അതിന്റെ അനുമതി ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയും ഫ്രാൻസിലെ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നാമതും യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വികാസത്തിലും അതിന്റെ വ്യാപകമായ വിതരണത്തിലും ഒരു പുതിയ ഘട്ടം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു.

XVIII ന്റെ രണ്ടാം പകുതിയുടെ ക്ലാസിസംനൂറ്റാണ്ട് പല കാര്യങ്ങളിലും മുൻ നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. എന്നിരുന്നാലും, പുതിയ ബൂർഷ്വാ -യുക്തിവാദ ആശയങ്ങൾ - ലാളിത്യവും രൂപങ്ങളുടെ ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തതയും - ഇപ്പോൾ ബൂർഷ്വാ പ്രബുദ്ധതയുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്ന കലയുടെ ഒരു നിശ്ചിത ജനാധിപത്യവൽക്കരണത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യയും പ്രകൃതിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു. സമമിതിയും അക്ഷവും അവശേഷിക്കുന്നു അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾപ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷനിൽ കോമ്പോസിഷനുകൾക്ക് ഇനി ഒരേ അർത്ഥമില്ല. ഫ്രഞ്ച് റെഗുലർ പാർക്ക് ഇംഗ്ലീഷ് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് അനുകരിക്കുന്ന മനോഹരമായ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് കോമ്പോസിഷനോടുകൂടി ഇംഗ്ലീഷ് പാർക്ക് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ അവസരം നൽകുന്നു.

കെട്ടിടങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യ കുറച്ചുകൂടി മാനുഷികവും യുക്തിസഹവും ആയിത്തീരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും വലിയ നഗര ആസൂത്രണ സ്കെയിൽ ഇപ്പോഴും വാസ്തുവിദ്യാ പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് വിശാലമായ ഒരു സമഗ്ര സമീപനം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. എല്ലാ മധ്യകാല കെട്ടിടങ്ങളുമുള്ള നഗരം പൊതുവെ വാസ്തുവിദ്യാ സ്വാധീനത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മുഴുവൻ നഗരത്തിനും ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ പദ്ധതിക്കുള്ള ആശയങ്ങൾ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു; അതേസമയം, ഗതാഗത താൽപ്പര്യങ്ങൾ, സാനിറ്ററി മെച്ചപ്പെടുത്തൽ പ്രശ്നങ്ങൾ, വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വസ്തുക്കൾ സ്ഥാപിക്കൽ, മറ്റ് സാമ്പത്തിക പ്രശ്നങ്ങൾ എന്നിവയാൽ ഒരു സുപ്രധാന സ്ഥാനം എടുക്കുന്നു. പുതിയ തരം നഗര കെട്ടിടങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, ബഹുനില കെട്ടിടത്തിന് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. ഈ നഗര ആസൂത്രണ ആശയങ്ങളുടെ പ്രായോഗിക നടപ്പാക്കൽ വളരെ പരിമിതമാണെങ്കിലും, നഗരത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളിൽ വർദ്ധിച്ച താൽപര്യം മേളകളുടെ രൂപീകരണത്തെ സ്വാധീനിച്ചു. സാഹചര്യങ്ങളിൽ വലിയ പട്ടണംപുതിയ മേളങ്ങൾ അവരുടെ "സ്വാധീന മേഖലയിൽ" വലിയ ഇടങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പലപ്പോഴും തുറന്ന സ്വഭാവം നേടുന്നു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലുതും സവിശേഷവുമായ വാസ്തുവിദ്യാ മേള - പാരീസിലെ ഡി ലാ കോൺകോർഡ് സ്ഥാപിക്കുകപദ്ധതി പ്രകാരം സൃഷ്ടിച്ചത് ആഞ്ചെ-ജാക്ക് ഗബ്രിയേൽ (ആഞ്ചെ-ജാക്ക് ഗബ്രിയേൽ(1698 - 1782) XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ 50-60 കളിൽ, XVIII- ന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ അതിന്റെ അവസാന പൂർത്തീകരണം ലഭിച്ചു. ലൂവറിനോട് ചേർന്നുള്ള ട്യൂയിലറീസ് ഗാർഡനും ചാംപ്സ് എലിസീസിന്റെ വിശാലമായ ബൊളിവാർഡുകളും തമ്മിലുള്ള സെയ്നിന്റെ തീരത്ത് ഒരു വലിയ സ്ഥലമാണ്. മുമ്പ് നിലവിലുള്ള വരണ്ട ചാലുകൾ ഒരു ചതുരാകൃതിയിലുള്ള പ്രദേശത്തിന്റെ അതിർത്തിയായി പ്രവർത്തിച്ചു (അളവുകൾ 245 x 140 മീ). ചതുരത്തിന്റെ "ഗ്രാഫിക്" ലേ dryട്ട് വരണ്ട ചാലുകൾ, ബാലസ്റ്റേഡുകൾ, ശിൽപഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ വെർസൈൽസ് പാർക്കിന്റെ വിമാനം ലേoutട്ടിന്റെ സ്റ്റാമ്പ് വഹിക്കുന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പാരീസിലെ അടച്ച സ്ക്വയറുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി. (സ്ഥലം വെൻഡെം മുതലായവ), പ്ലേസ് ഡി ലാ കോൺകോർഡ് ഒരു തുറന്ന പ്രദേശത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ്, ഒരു വശത്ത് പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ഗബ്രിയേൽ നിർമ്മിച്ച രണ്ട് സമമിതി കെട്ടിടങ്ങൾ, ചതുരത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന ഒരു തിരശ്ചീന അച്ചുതണ്ട്, അവ രൂപീകരിച്ച റൂ റോയൽ . അച്ചുതണ്ട് രണ്ട് ജലധാരകളാൽ ചതുരത്തിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രധാന അച്ചുതണ്ടുകളുടെ കവലയിൽ ലൂയി പതിനാലാമൻ രാജാവിന്റെ ഒരു സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചു, പിന്നീട് ഉയർന്ന ഒബലിസ്ക്). ചാംപ്സ് എലിസീസ്, ട്യൂയിലറീസ് ഗാർഡൻ, സീൻ സ്പെയ്സ്, അതിന്റെ അണക്കെട്ടുകൾ എന്നിവ പോലെ, ഈ വാസ്തുവിദ്യാ സംഘത്തിന്റെ തുടർച്ചയാണ്, അതിന്റെ വ്യാപ്തിയിൽ, തിരശ്ചീന അക്ഷത്തിന് ലംബമായി.

പതിവ് "രാജകീയ സ്ക്വയറുകൾ" ക്രമീകരിച്ചുകൊണ്ട് കേന്ദ്രങ്ങളുടെ ഭാഗിക പുനർനിർമ്മാണം ഫ്രാൻസിലെ മറ്റ് നഗരങ്ങളെ (റെൻസ്, റീംസ്, റൂവൻ മുതലായവ) ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പ്ലേസ് റോയൽ ഡി നാൻസി (1722-1755) പ്രത്യേകിച്ചും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. നഗര ആസൂത്രണ സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, അത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് സൈദ്ധാന്തിക പ്രവർത്തനംപതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ നടന്ന പാരീസ് ലെ ലൂയി പതിനാലാമൻ മത്സരത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുകയും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്ത ആർക്കിടെക്റ്റ് പാറ്റിന്റെ നഗര സ്ക്വയറുകളെക്കുറിച്ച്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ ബഹിരാകാശ-ആസൂത്രണ വികസനം നഗര മേളയിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെട്ടതായി ചിന്തിക്കാനാവില്ല. മുൻനിര ഉദ്ദേശ്യം ഒരു വലിയ ക്രമമായി തുടരുന്നു, ഇത് അടുത്തുള്ള നഗര ഇടങ്ങളുമായി നന്നായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു ക്രിയാത്മക പ്രവർത്തനം ഓർഡറിന് തിരികെ നൽകുന്നു; ഇത് പലപ്പോഴും പോർട്ടിക്കോകളുടെയും ഗാലറികളുടെയും രൂപത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിന്റെ സ്കെയിൽ വലുതാക്കി, കെട്ടിടത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രധാന വോളിയത്തിന്റെയും ഉയരം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികൻ എം എ ലാഗിയർ (എം എ ലാഗിയർ)അടിസ്ഥാനപരമായി ക്ലാസിക്കൽ നിര നിരസിക്കുന്നു, അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ ലോഡ് വഹിക്കില്ല, കൂടാതെ ഒരു പിന്തുണ ഉപയോഗിച്ച് ചെയ്യാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ ഒരു ഓർഡർ മറ്റൊന്നിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നതിനെ വിമർശിക്കുന്നു. പ്രായോഗിക യുക്തിവാദത്തിന് വിശാലമായ സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറ ലഭിക്കുന്നു.

ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി (1634), റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് പെയിന്റിംഗ് ആൻഡ് ശിൽപം (1648), അക്കാദമി ഓഫ് ആർക്കിടെക്ചർ (1671) എന്നിവയുടെ രൂപീകരണം മുതൽ 17 ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വികസനം ഫ്രഞ്ച് കലയിൽ ഒരു സാധാരണ പ്രതിഭാസമായി മാറി. പ്രത്യേക ശ്രദ്ധതത്വത്തിൽ, ഇത് ഓർഡറുകളിലും അനുപാതങ്ങളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. അനുപാതങ്ങളുടെ സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിക്കുന്നു ജാക്ക് ഫ്രാങ്കോയിസ് ബ്ളോണ്ടൽ(1705-1774) - പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഒരു ഫ്രഞ്ച് സൈദ്ധാന്തികൻ, ലോജിയർ അവരുടെ സമ്പൂർണ്ണ പൂർണതയുടെ യുക്തിസഹമായ അർത്ഥവത്തായ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി യുക്തിപരമായി അടിസ്ഥാനമാക്കിയ അനുപാതങ്ങളുടെ മുഴുവൻ സംവിധാനവും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അതേസമയം, അനുപാതത്തിൽ, വാസ്തുവിദ്യയിൽ മൊത്തത്തിലുള്ളതുപോലെ, compositionഹാപോഹപരമായി ഉരുത്തിരിഞ്ഞ ഗണിതശാസ്ത്ര നിയമങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള യുക്തിബോധത്തിന്റെ ഘടകം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. പൗരാണികതയുടെയും നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും പാരമ്പര്യത്തിൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ഈ കാലഘട്ടങ്ങളിലെ കോൺക്രീറ്റ് സാമ്പിളുകളിൽ അവർ മുന്നോട്ടുവച്ച തത്വങ്ങളുടെ യുക്തിസഹമായ സ്ഥിരീകരണം കാണുന്നു. ഉപയോഗപ്രദവും കലാപരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഐക്യത്തിന്റെ ഉത്തമ ഉദാഹരണമായി റോമൻ പന്തീയോനെ പലപ്പോഴും പരാമർശിക്കാറുണ്ട്, കൂടാതെ പല്ലാഡിയോയുടെയും ബ്രമാന്റെയുടെയും കെട്ടിടങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ടെമ്പിയേറ്റോ, നവോത്ഥാന ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഉദാഹരണങ്ങളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സാമ്പിളുകൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കുക മാത്രമല്ല, പലപ്പോഴും സ്ഥാപിക്കുന്ന കെട്ടിടങ്ങളുടെ നേരിട്ടുള്ള പ്രോട്ടോടൈപ്പുകളായും പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച് 1750 -1780 കളിൽ നിർമ്മിച്ചത് ജാക്ക് ജെർമെയ്ൻ സൗഫ്ലോട്ട്(ജാക്ക് -ജെർമെയ്ൻ സോഫ്ലോട്ട്) (1713 - 1780) സെന്റ്. പാരീസിലെ ജനീവീവ്, പിന്നീട് ദേശീയ ഫ്രഞ്ച് പന്തീയോണായി, പുരാതന കാലത്തെ കലാപരമായ ആദർശത്തിലേക്കുള്ള മടങ്ങിപ്പോക്കും, ഈ സമയത്ത് അന്തർലീനമായ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും പക്വമായ ഉദാഹരണങ്ങളും കാണാം. സ്ഥിരതയുടെ കാര്യത്തിൽ രചന ക്രൂശിതമാണ്. പൊതു പദ്ധതി, വാസ്തുവിദ്യാ ഭാഗങ്ങളുടെ ബാലൻസ്, നിർമ്മാണത്തിന്റെ വ്യക്തതയും വ്യക്തതയും. പോർട്ടിക്കോ റോമൻ കാലഘട്ടത്തിലാണ് പാന്തോൺ, താഴികക്കുടമുള്ള ഒരു ഡ്രം (സ്പാൻ 21.5 മീറ്റർ) ഒരു രചനയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ് ടെമ്പിയറ്റോ. പ്രധാന മുൻഭാഗംഒരു ഹ്രസ്വവും നേരായതുമായ തെരുവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് പൂർത്തിയാക്കുകയും പാരീസിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ വാസ്തുവിദ്യാ ലാൻഡ്‌മാർക്കുകളിൽ ഒന്നായി വർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

18 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - 19 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ വാസ്തുവിദ്യാ ചിന്തയുടെ വികാസം ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു രസകരമായ വസ്തുവാണ് പരമോന്നത അവാർഡ് (ഗ്രാൻഡ് പ്രിക്സ്) നൽകുന്ന മത്സര അക്കാദമിക് പദ്ധതികളുടെ പാരീസിലെ പ്രസിദ്ധീകരണം. പൗരാണികതയോടുള്ള പ്രശംസ ഈ പദ്ധതികളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു. അനന്തമായ കോളനേറ്റുകൾ, കൂറ്റൻ താഴികക്കുടങ്ങൾ, ആവർത്തിച്ചുള്ള പോർട്ടിക്കോകൾ മുതലായവ സംസാരിക്കുന്നു, ഒരു വശത്ത്, റോക്കോകോയുടെ കുലീന സാമ്രാജ്യത്വത്തിന്റെ തകർച്ച, മറുവശത്ത്, ഒരുതരം വാസ്തുവിദ്യാ പ്രണയത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധി, അത് സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിന്, എന്നിരുന്നാലും, സാമൂഹിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന് അടിസ്ഥാനമില്ല.

മഹത്തായ ഈവ് ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം(1789-94) വാസ്തുവിദ്യയിൽ കടുത്ത ലാളിത്യം, സ്മാരക ജ്യാമിതീയതയ്ക്കായുള്ള ധീരമായ തിരച്ചിൽ, പുതിയ, ക്രമരഹിതമായ വാസ്തുവിദ്യ (കെ.എൻ. ലെഡൗക്സ്, ഇ.എൽ. ബുൾ, ജെ.ജെ. ലീകു) എന്നിവയ്ക്ക് കാരണമായി. ഈ തിരയലുകൾ (ജി. ബി. പിരാനേസിയുടെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്വാധീനത്താലും അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു) ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അവസാന ഘട്ടമായ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റായി വർത്തിച്ചു.

വിപ്ലവത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, നിർമ്മാണം മിക്കവാറും നടന്നിരുന്നില്ല, പക്ഷേ അത് ജനിച്ചു വലിയ സംഖ്യപദ്ധതികൾ. കാനോനിക്കൽ രൂപങ്ങളെയും പരമ്പരാഗത ക്ലാസിക്കൽ സ്കീമുകളെയും മറികടക്കുന്നതിനുള്ള പൊതു പ്രവണത നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു.

അടുത്ത റൗണ്ട് പാസായ സാംസ്കാരിക ചിന്ത, അതേ സ്ഥലത്ത് അവസാനിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് വിപ്ലവകരമായ ദിശജെഎൽ ഡേവിഡിന്റെ ചരിത്രപരവും ഛായാചിത്രവുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ധീരമായ നാടകം ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. നെപ്പോളിയൻ ഒന്നാമന്റെ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഗംഭീരമായ ഒരു പ്രാതിനിധ്യം വളർന്നു

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അന്താരാഷ്ട്ര കേന്ദ്രം - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം റോമിൽ ആയിരുന്നു, അവിടെ അക്കാദമിക പാരമ്പര്യം കലയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തി, രൂപങ്ങളുടെയും കുലീനതയുടെയും അമൂർത്തമായ ആദർശവൽക്കരണത്തിന്റെയും സംയോജനമാണ്, ഇത് അകാഡമിസത്തിന് അസാധാരണമല്ല ( ജർമ്മൻ ചിത്രകാരൻഎ.ആർ. മെങ്സ്, ഓസ്ട്രിയൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ ജെ.എ. കോച്ച്, ശിൽപികൾ - ഇറ്റാലിയൻ എ. കനോവ, ഡെയ്ൻ ബി. തോർവാൾഡ്സെൻ).

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലും പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും ക്ലാസിക്കസിസം രൂപപ്പെട്ടു ഡച്ച് വാസ്തുവിദ്യയിൽ- വാസ്തുശില്പി ജേക്കബ് വാൻ കാമ്പൻ(ജേക്കബ് വാൻ കാമ്പൻ, 1595-165), അതിന്റെ പ്രത്യേകമായി നിയന്ത്രിത പതിപ്പിന് കാരണമായി, ഫ്രഞ്ച്, ഡച്ച് ക്ലാസിക്കലിസവുമായുള്ള ക്രോസ്-ബന്ധങ്ങൾ, അതുപോലെ തന്നെ ആദ്യകാല ബറോക്ക്, ഒരു ചെറിയ ഉജ്ജ്വലമായ പ്രതാപത്തിൽ ബാധിച്ചു സ്വീഡിഷ് വാസ്തുവിദ്യയിൽ ക്ലാസിസം 17 -ന്റെ അവസാനം - 18 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ - വാസ്തുശില്പി നിക്കോഡെമസ് ടെസിൻ ദി ഇളയവൻ(നിക്കോഡെമസ് ടെസിൻ ഇളയവൻ 1654-1728).

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യത്തിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ ജ്ഞാനോദയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, "സ്വാഭാവികത" യ്ക്കുള്ള അപ്പീൽ, കോമ്പോസിഷന്റെ ഓർഡർ ഘടകങ്ങളുടെ ക്രിയാത്മകമായ ന്യായീകരണത്തിന്റെ ആവശ്യകത മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു, ഇന്റീരിയറിൽ - സുഖപ്രദമായ ഒരു റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടത്തിന്റെ വഴക്കമുള്ള ലേoutട്ട് വികസനം. "ഇംഗ്ലീഷ്" പാർക്കിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പരിസ്ഥിതി വീടിന് അനുയോജ്യമായ പരിതസ്ഥിതിയായി മാറി. ഗ്രീക്ക്, റോമൻ പൗരാണികത (ഹെർക്കുലാനിയം, പോംപൈ മുതലായവയുടെ ഉത്ഖനനം) എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പുരാവസ്തു ഗവേഷണത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി; ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിലേക്കുള്ള സംഭാവനകൾ I.I.Vinkelman, I.V. Goethe, F. Militia എന്നിവരുടെ കൃതികളാണ് നൽകിയത്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കസിസത്തിൽ, പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ തരങ്ങൾ നിർവചിക്കപ്പെട്ടു: അതിമനോഹരമായ ഒരു അടുപ്പ്, ഒരു ആചാരപരമായ പൊതു കെട്ടിടം, ഒരു തുറന്ന നഗര സ്ക്വയർ.

റഷ്യയിൽക്ലാസിക്കസിസം അതിന്റെ വികാസത്തിൽ പല ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി, കാതറിൻ രണ്ടാമന്റെ ഭരണകാലത്ത് അഭൂതപൂർവമായ തോതിൽ എത്തിച്ചേർന്നു, അവൾ സ്വയം "പ്രബുദ്ധനായ രാജാവ്" എന്ന് കരുതി, വോൾട്ടെയറുമായി കത്തിടപാടുകൾ നടത്തുകയും ഫ്രഞ്ച് പ്രബുദ്ധതയുടെ ആശയങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കുകയും ചെയ്തു.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ക്ലാസിക്കൽ വാസ്തുവിദ്യയോട് അടുത്തായിരുന്നു പ്രാധാന്യം, മഹത്വം, ശക്തമായ പാത്തോസ് എന്നീ ആശയങ്ങൾ.

എന്താണ് ക്ലാസിസം?

ക്ലാസിസം- പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ വികസിച്ച ഒരു കലാപരമായ ദിശയാണ് ഇത്, പുരാതന കലയെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണമായും ആദർശമായും പുരാതന കാലത്തെ കലാസൃഷ്ടി മാനദണ്ഡമായും അംഗീകരിക്കുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം യുക്തിവാദത്തിന്റെയും "പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണത്തിന്റെയും" തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. മനസ്സിന്റെ ആരാധന. ഒരു കലാസൃഷ്ടി ഒരു കൃത്രിമ, യുക്തിപരമായി നിർമ്മിച്ച മൊത്തമായി സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. കർശനമായ പ്ലോട്ട്-കോമ്പോസിഷണൽ ഓർഗനൈസേഷൻ, സ്കീമാറ്റിസം. മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളെ നേരായ രീതിയിൽ രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു; നല്ലതും ചീത്തയുമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. പൊതു, പൗരപ്രശ്നങ്ങൾക്ക് സജീവമായ അപേക്ഷ. കഥയുടെ വസ്തുനിഷ്ഠതയ്ക്ക് izedന്നൽ നൽകി. വിഭാഗങ്ങളുടെ കർശനമായ ശ്രേണി. ഉയർന്നത്: ദുരന്തം, ഇതിഹാസം, ഓഡ്. കുറവ്: കോമഡി, ആക്ഷേപഹാസ്യം, കെട്ടുകഥ. ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ വിഭാഗങ്ങൾ കലർത്തുന്നത് അനുവദനീയമല്ല. പ്രധാന വിഭാഗമാണ് ദുരന്തം.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ക്ലാസിക്കസിസം സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു ആശയമായി പ്രവേശിച്ചു. 17 -ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ നാടകീയ സിദ്ധാന്തത്തിനും എൻ. പ്രാചീന കലയിലേക്കുള്ള ദിശയാണ് ക്ലാസിക്കസമായി കാണപ്പെട്ടത്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിർവ്വചനത്തിൽ, ഒന്നാമതായി, വ്യക്തതയ്ക്കും ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ കൃത്യതയ്ക്കും, പുരാതന സാമ്പിളുകളുമായുള്ള വിന്യാസം, നിയമങ്ങൾ കർശനമായി അനുസരിക്കൽ എന്നിവയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹം അവർ izedന്നിപ്പറഞ്ഞു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, മൂന്ന് ഐക്യത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ (സമയത്തിന്റെ ഐക്യം, സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യം, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഐക്യം) നിർബന്ധമായിരുന്നു, അത് മാറി ചിഹ്നംകലാപരമായ സമയം, കലാപരമായ ഇടം, നാടകത്തിലെ ഇവന്റുകൾ എന്നിവയെ നിയന്ത്രിക്കുന്ന മൂന്ന് നിയമങ്ങൾ. ഈ പ്രവണതയുടെ രചയിതാക്കൾ സ്വന്തം സൃഷ്ടിയെ വ്യക്തിപരമായ ആത്മപ്രകാശനത്തിനുള്ള മാർഗമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് സാർവത്രികവും മാറ്റമില്ലാത്തതുമായ മനോഹരമായ പ്രകൃതിയെ സ്ഥിരമായ വിഭാഗമായി അഭിസംബോധന ചെയ്തുകൊണ്ടാണ് ക്ലാസിക്കസിസം അതിന്റെ ദീർഘായുസ്സിന് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്. കർശനമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, രചനയുടെ ഐക്യം, ചില തീമുകളുടെ ഒരു കൂട്ടം, ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ മെറ്റീരിയൽ, അത് ഒരു വസ്തുവായി മാറിയിരിക്കുന്നു കലാപരമായ പ്രതിഫലനംഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിലെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ സൗന്ദര്യാത്മകമായി മറികടക്കാനുള്ള ശ്രമമാണ് ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർക്കുള്ളത്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കവിത അർത്ഥത്തിന്റെ വ്യക്തതയും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ലാളിത്യവും ലക്ഷ്യമിടുന്നു. പഴഞ്ചൊല്ലുകൾ (മാക്സിമുകൾ), കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവ ക്ലാസിക്കസിസത്തിൽ സജീവമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണെങ്കിലും, നാടകീയമായ കൃതികളും തിയേറ്ററും അതിൽ പ്രത്യേക പ്രാധാന്യമുള്ളവയാണ്, അവ ധാർമ്മികവും രസകരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ശോഭയോടെയും ജൈവമായും നിർവഹിക്കാൻ പ്രാപ്തമാണ്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കൂട്ടായ സൗന്ദര്യാത്മക മാനദണ്ഡം നല്ല സമൂഹം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവർ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത നല്ല അഭിരുചിയുടെ വിഭാഗമാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ രുചി സംക്ഷിപ്തത, ഭാവനാത്മകത, ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത എന്നിവയെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു - വ്യക്തതയും ലാളിത്യവും വാക്കാലുള്ളതും അതിരുകടന്നതിന് അലങ്കാരവുമാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന നിയമം കലാപരമായ വിശ്വാസ്യതയാണ്, ഇത് വസ്തുക്കളെയും ആളുകളെയും ധാർമ്മിക മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ചിത്രീകരിക്കണം, അവ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലല്ല. ക്ലാസിക്കലിസത്തിലെ പ്രതീകങ്ങൾ ഒരു പ്രബലമായ സവിശേഷതയുടെ അലോക്കേഷൻ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അത് അവയെ സാർവത്രിക സാർവത്രിക മനുഷ്യ തരങ്ങളായി മാറ്റണം.

അക്ഷരത്തിന്റെ ലാളിത്യത്തിനും വ്യക്തതയ്ക്കും ക്ലാസിക്കസിസം മുന്നോട്ടുവയ്ക്കുന്ന ആവശ്യകതകൾ, ചിത്രങ്ങളുടെ അർത്ഥപരമായ പൂർണ്ണത, നിർമ്മാണത്തിലും പ്ലോട്ടിലും പ്ലോട്ടിലും അനുപാതവും മാനദണ്ഡവും ഇപ്പോഴും അവയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രസക്തി നിലനിർത്തുന്നു.

കലയിലെ ഒരു പ്രവണത എന്ന നിലയിൽ ക്ലാസിസം 17 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഫ്രാൻസിൽ ആരംഭിച്ചു. തന്റെ "കവിതാ കല" എന്ന പ്രബന്ധത്തിൽ ബോയിലോ ഈ സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ വിവരിച്ചു. അവൻ അത് വിശ്വസിച്ചു സാഹിത്യ പ്രവർത്തനംഇന്ദ്രിയങ്ങളാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതല്ല, മറിച്ച് മനസ്സാണ്; പ്രബുദ്ധമായ രാജവാഴ്ചയ്ക്ക്, സമ്പൂർണ്ണ അധികാരത്തിന് മാത്രമേ ജീവിതത്തെ മികച്ച രീതിയിൽ മാറ്റാൻ കഴിയൂ എന്ന ബോധ്യം മൂലമുണ്ടാകുന്ന യുക്തിയുടെ ആരാധനയാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പൊതു സ്വഭാവം. ഒരു ഭരണകൂടത്തിന്റെ എല്ലാ ശാഖകളുടെയും കർശനവും വ്യക്തവുമായ അധികാരശ്രേണി നടപ്പിലാക്കുന്നതുപോലെ, സാഹിത്യത്തിലും (കലയിലും) എല്ലാം ഏകീകൃത നിയമങ്ങൾക്ക് വിധേയമായിരിക്കണം, കർശനമായ ഉത്തരവ്.

ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത ക്ലാസിക്കസ് എന്നാൽ മാതൃകാപരമായ അല്ലെങ്കിൽ ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. പുരാതന സംസ്കാരവും സാഹിത്യവും ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർക്ക് ഒരു മാതൃകയായിരുന്നു. ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കുകൾ, അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ കാവ്യാത്മകത പഠിച്ച ശേഷം, അവരുടെ കൃതികളുടെ നിയമങ്ങൾ നിർണ്ണയിച്ചു, അത് അവർ പിന്നീട് പിന്തുടർന്നു, ഇത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിന് അടിസ്ഥാനമായി.

ക്ലാസിക്കലിസത്തിലെ വിഭാഗങ്ങളുടെ വർഗ്ഗീകരണം

സാഹിത്യത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളെ ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായി കർശനമായി വിഭജിക്കുന്നതാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷത.

• കാവ്യാത്മക രൂപത്തിൽ പുകഴ്ത്തുകയും പുകഴ്ത്തുകയും ചെയ്യുന്ന കൃതിയാണ് ഓട;
• ദുരന്തം - നാടകീയമായ ജോലികഠിനമായ അവസാനത്തോടെ;
• വീര ഇതിഹാസം - ആഖ്യാന കഥഭൂതകാല സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച്, അത് മുഴുവൻ സമയത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചിത്രവും കാണിക്കുന്നു.

അത്തരം സൃഷ്ടികളിലെ നായകന്മാർ മഹത്തായ ആളുകളായിരിക്കാം: രാജാക്കന്മാർ, രാജകുമാരൻമാർ, ജനറൽമാർ, പിതൃരാജ്യത്തെ സേവിക്കാൻ ജീവിതം ഉഴിഞ്ഞുവെച്ച കുലീനരായ പ്രഭുക്കന്മാർ. ആദ്യം അവർക്ക് വ്യക്തിപരമായ വികാരങ്ങളല്ല, മറിച്ച് ഒരു പൗര കടമയാണ്.

താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങൾ:

• സമൂഹത്തിന്റെയോ വ്യക്തിയുടേയോ ദോഷങ്ങളെ പരിഹസിക്കുന്ന ഒരു നാടകീയ സൃഷ്ടിയാണ് കോമഡി;
• ആക്ഷേപഹാസ്യം എന്നത് ആഖ്യാനത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള സ്വഭാവമുള്ള ഒരുതരം കോമഡിയാണ്;
• ഒരു കെട്ടുകഥ ഒരു പ്രബോധനാത്മകമായ ആക്ഷേപഹാസ്യ കൃതിയാണ്.

ഈ കൃതികളിലെ നായകന്മാർ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികൾ മാത്രമല്ല, സാധാരണക്കാരും സേവകരും ആയിരുന്നു.

ഓരോ വിഭാഗത്തിനും അതിന്റേതായ എഴുത്ത് നിയമങ്ങൾ, അതിന്റേതായ ശൈലി (മൂന്ന് ശൈലികളുടെ സിദ്ധാന്തം), ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതും, ദുരന്തവും ഹാസ്യവും കലർത്താൻ ഇത് അനുവദനീയമല്ല.

ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ, അവരുടെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ ഉത്സാഹത്തോടെ സ്വീകരിച്ച്, യൂറോപ്പിലുടനീളം ക്ലാസിക്കസിസം പ്രചരിപ്പിച്ചു. ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിദേശ പ്രതിനിധികൾ ഇവയാണ്: മോലിയർ, വോൾട്ടയർ, മിൽട്ടൺ, കോർനെയിൽ തുടങ്ങിയവർ.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ

• പുരാതന കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നും കലയിൽ നിന്നും, ഹോറസ്, അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ കൃതികളിൽ നിന്ന് ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് രചയിതാക്കൾ പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു, അതിനാൽ പ്രകൃതിയെ അനുകരിക്കുന്നതാണ് പ്രധാനം.
• കൃതികൾ യുക്തിവാദത്തിന്റെ തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. വ്യക്തത, വ്യക്തത, സ്ഥിരത എന്നിവയും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്.
• ചിത്രങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം സമയത്തിനോ യുഗത്തിനോ ഉള്ള പൊതു സവിശേഷതകളാൽ വ്യവസ്ഥപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഓരോ കഥാപാത്രവും ഒരു കാലഘട്ടത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ സമൂഹത്തിന്റെ ഒരു വിഭാഗത്തിന്റെ ചിന്തനീയമായ വ്യക്തിത്വമാണ്.
• നായകന്മാരെ പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് എന്നിങ്ങനെ വ്യക്തമായ വിഭജനം. ഓരോ നായകനും ഒരു അടിസ്ഥാന സ്വഭാവം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: കുലീനത, ജ്ഞാനം അല്ലെങ്കിൽ കർക്കശത, അർത്ഥം. മിക്കപ്പോഴും നായകന്മാർക്ക് "സംസാരിക്കുന്ന" കുടുംബപ്പേരുകൾ ഉണ്ട്: പ്രാവ്ദിൻ, സ്കോട്ടിനിൻ.
• വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണിയെ കർശനമായി പാലിക്കൽ. വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ കലർത്തുന്നത് ഒഴിവാക്കിക്കൊണ്ട്, ശൈലിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.
• "മൂന്ന് ഐക്യം" എന്ന നിയമവുമായി പൊരുത്തപ്പെടൽ: സ്ഥലം, സമയം, പ്രവർത്തനം. എല്ലാ സംഭവങ്ങളും ഒരിടത്ത് നടക്കുന്നു. സമയത്തിന്റെ ഐക്യം എന്നാൽ എല്ലാ സംഭവങ്ങളും ഒരു ദിവസത്തിൽ കൂടാത്ത കാലയളവിലേക്ക് യോജിക്കുന്നു എന്നാണ്. കൂടാതെ പ്രവർത്തനം - പ്ലോട്ട് ഒരു വരിയിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തി, ഒരു പ്രശ്നം.

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ

യൂറോപ്യൻ പോലെ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കലിസം ദിശയുടെ അടിസ്ഥാന നിയമങ്ങൾ പാലിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ ഒരു അനുയായി മാത്രമായിരുന്നില്ല പാശ്ചാത്യ ക്ലാസിക്കലിസം- അതിന്റെ ദേശീയ മൗലികതയോട് അനുബന്ധമായി, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കലിസം അതിന്റെ അന്തർലീനമായ സവിശേഷതകളും സവിശേഷതകളും ഉപയോഗിച്ച് ഫിക്ഷനിലെ ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രവണതയായി മാറി:

ആക്ഷേപഹാസ്യ സംവിധാനം - കോമഡി, കെട്ടുകഥ, ആക്ഷേപഹാസ്യം തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങൾ പ്രത്യേക പ്രതിഭാസങ്ങൾറഷ്യൻ ജീവിതം (കാന്തെമിറിന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യം, ഉദാഹരണത്തിന്, "ദൈവനിന്ദ സിദ്ധാന്തത്തിൽ. അവരുടെ മനസ്സിലേക്ക്", ക്രൈലോവിന്റെ കെട്ടുകഥകൾ);

• പുരാതന കാലത്തിനുപകരം ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് രചയിതാക്കൾ റഷ്യയുടെ ദേശീയ-ചരിത്ര ചിത്രങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കി (സുമരോക്കോവിന്റെ ദുരന്തങ്ങൾ "ദിമിത്രി ദി പ്രെറ്റെൻഡർ", "എംസ്റ്റിസ്ലാവ്", ക്നയാസ്നിന "റോസ്ലാവ്", "വാഡിം നോവ്ഗൊറോഡ്സ്കി");
• ഈ കാലത്തെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും ദേശസ്നേഹ പാത്തോസിന്റെ സാന്നിധ്യം;
• ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമായി ഓഡുകളുടെ ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള വികസനം (ലോമോനോസോവ്, ഡെർഷാവിൻറെ ഓഡുകൾ).

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ A.D. കാന്തെമിർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തരായ സത്യാർമാരുമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് രാഷ്ട്രീയ സ്വാധീനമുണ്ടായിരുന്നു, ഒന്നിലധികം തവണ കടുത്ത തർക്കങ്ങൾക്ക് കാരണമായി.

വി.കെ. "ഗദ്യം", "കവിത" തുടങ്ങിയ ആശയങ്ങളുടെ രചയിതാവാണ് അദ്ദേഹം. അവനാണ് കൃതികളെ വ്യവസ്ഥാപിതമായി രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിച്ച് അവയ്ക്ക് നിർവചനങ്ങൾ നൽകാൻ കഴിഞ്ഞത്, സിലബോ-ടോണിക് വെർസിഫിക്കേഷൻ സംവിധാനം സ്ഥിരീകരിച്ചു.

എപി സുമരോക്കോവ് റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ നാടകത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തെ "റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ പിതാവ്" എന്നും അക്കാലത്തെ ദേശീയ നാടക ശേഖരത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് എന്നും കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ എംവി ലോമോനോസോവ് ആണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഹത്തായ ശാസ്ത്രീയ സംഭാവനയ്ക്ക് പുറമേ, മിഖായേൽ വാസിലിവിച്ച് റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ ഒരു പരിഷ്ക്കരണം നടത്തുകയും "മൂന്ന് ശാന്തത" എന്ന സിദ്ധാന്തം സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഡിഐ ഫോൺവിസിൻ റഷ്യൻ ദൈനംദിന കോമഡിയുടെ സ്രഷ്ടാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ബ്രിഗേഡിയർ", "മൈനർ" എന്നീ കൃതികൾക്ക് ഇപ്പോഴും മൂല്യം നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല, സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതിയിൽ പഠിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ അവസാനത്തെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് ജിആർ ഡെർഷാവിൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, കർശനമായ നിയമങ്ങളിൽ പ്രാദേശിക ഭാഷ ആലേഖനം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, അതുവഴി ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂട് വിപുലീകരിച്ചു. ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ കവിയായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന കാലഘട്ടങ്ങൾ

റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിരവധി വിഭജനങ്ങൾ ഉണ്ട്, പക്ഷേ, ചുരുക്കത്തിൽ, അവ പ്രധാന മൂന്നിലേക്ക് ചുരുക്കാവുന്നതാണ്:

1. XVII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 90 വർഷം - XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 20 വർഷം. പത്രോസിന്റെ കാലഘട്ടം എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. ഈ കാലയളവിൽ, റഷ്യൻ കൃതികളൊന്നുമില്ല, പക്ഷേ വിവർത്തന സാഹിത്യം സജീവമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. യൂറോപ്പിൽ നിന്നുള്ള വിവർത്തനം ചെയ്ത കൃതികളുടെ ഫലമായി റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കസിസം ആരംഭിക്കുന്നത് ഇവിടെയാണ്. (എഫ്. പ്രോകോപോവിച്ച്)
2. XVII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-50 വർഷം - ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തിളക്കമാർന്ന സ്പ്ലാഷ്. റഷ്യൻ ഭാഷയിലും പരിഷ്ക്കരണത്തിലും വ്യക്തമായ ഒരു വിഭാഗ രൂപീകരണമുണ്ട്. (V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, M. V. Lomonosov)
3. XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ 60-90 വർഷങ്ങളെ കാതറിൻ യുഗം അല്ലെങ്കിൽ പ്രബുദ്ധതയുടെ യുഗം എന്നും വിളിക്കുന്നു. പ്രധാനം ക്ലാസിക്കസമാണ്, എന്നിരുന്നാലും, അതേ സമയം, സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവം ഇതിനകം നിരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. (ഡി.ഐ.ഫോൺവിസിൻ, ജി.ആർ. ഡെർഷാവിൻ, എൻ.എം. കരംസിൻ).