കുട്ടികൾക്കുള്ള ചിത്രീകരണങ്ങൾ. ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ - കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രകാരന്മാർ

പ്രധാനപ്പെട്ട / സ്നേഹം

എല്ലാ കുട്ടികളും യക്ഷിക്കഥകൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു: മുത്തശ്ശിമാരും അമ്മമാരും പറയുന്നത് കേൾക്കാൻ അവർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, വായിക്കാൻ കഴിയുന്നവർ സ്വയം വായിക്കുന്നു. രസകരവും വർണ്ണാഭമായതുമായ ചിത്രങ്ങൾ അവർ വായിക്കുകയും പരിഗണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - പുസ്തകത്തിലെ നായകന്മാരെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ചിത്രീകരണങ്ങൾ യക്ഷിക്കഥയുടെ പാഠത്തേക്കാൾ കുറവല്ല. ആരാണ് ഈ ചിത്രീകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്? ശരി, തീർച്ചയായും, കലാകാരന്മാർ, കലാകാരന്മാർ - ചിത്രകാരന്മാർ.

ആരാണ് ചിത്രകാരന്മാർ? പുസ്തകത്തിനായി ചിത്രീകരണങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന, പുസ്തകത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം മനസിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന, അതിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ, അവയുടെ രൂപം, കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രവർത്തനങ്ങൾ, അവർ ജീവിക്കുന്ന അന്തരീക്ഷം എന്നിവ നന്നായി സങ്കൽപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന കലാകാരന്മാരാണ് ഇവർ

യക്ഷിക്കഥയുടെ ചിത്രകാരന്റെ ഡ്രോയിംഗ് അനുസരിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് അത് വായിക്കാതെ തന്നെ, യക്ഷിക്കഥയിലെ ദുഷ്ട നായകന്മാർ അല്ലെങ്കിൽ ദയയുള്ള, മിടുക്കൻ അല്ലെങ്കിൽ മണ്ടൻ എന്ന് can ഹിക്കാൻ കഴിയും. യക്ഷിക്കഥകളിൽ എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും വളരെയധികം ഫാന്റസി, നർമ്മം ഉണ്ട്, അതിനാൽ ഒരു യക്ഷിക്കഥ ചിത്രീകരിക്കുന്ന കലാകാരൻ അൽപ്പം മാന്ത്രികനായിരിക്കണം, നർമ്മബോധം ഉണ്ടായിരിക്കണം, നാടൻ കലയെ മനസിലാക്കുക.

കുട്ടികളുടെ പുസ്തക ചിത്രകാരന്മാരിൽ ചിലരെ നമുക്ക് നോക്കാം.

യൂറി അലക്സീവിച്ച് വാസ്നെറ്റ്സോവ് (1900 - 1973)

1929 ൽ അദ്ദേഹം കുട്ടികൾക്കുള്ള പുസ്തകങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1964 ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ലഡുഷ്കി" എന്ന പുസ്തകത്തിന് പരമോന്നത പുരസ്കാരം ലഭിച്ചു - ഇവാൻ ഫെഡോറോവ് ഡിപ്ലോമ, ലീപ്സിഗിൽ നടന്ന അന്താരാഷ്ട്ര എക്സിബിഷനിൽ അവർക്ക് ഒരു വെള്ളി മെഡൽ ലഭിച്ചു. യൂറി അലക്സീവിച്ച് ആയിരുന്നു അതിശയകരമായ ഒരു കലാകാരൻ - ഒരു കഥാകാരൻ, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷത ദയ, ശാന്തത, നർമ്മം എന്നിവയാണ്. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ശോഭയുള്ള, സന്തോഷവാനായ ഡിംകോവോ കളിപ്പാട്ടവുമായി അദ്ദേഹം പ്രണയത്തിലാവുകയും അതിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ചിത്രങ്ങളുമായി പങ്കുചേരുകയും അവ പുസ്തകങ്ങളുടെ പേജുകളിലേക്ക് മാറ്റുകയും ചെയ്തു.

വാസ്\u200cനെറ്റ്സോവിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലളിതമായ ചിന്താഗതിയും തെളിച്ചവും സ്വാഭാവികതയും കാണിക്കുന്നു: പിങ്ക് പാവാടയിലെ പൂച്ചകളും തോന്നിയ ബൂട്ടുകളിലെ മുയലുകളും നടക്കുന്നു, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ബണ്ണി നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, കുടിലുകളിൽ ലൈറ്റുകൾ സുഖമായി കത്തുന്നു, എലികൾ ഭയപ്പെടുന്നില്ല പൂച്ച, അവിടെ മനോഹരമായ സൂര്യനും മേഘങ്ങളും മാറൽ പാൻകേക്കുകൾ പോലെ കാണപ്പെടുന്നു. നാടൻ പാട്ടുകൾ, നഴ്സറി റൈമുകൾ, തമാശകൾ ("ലഡുഷ്കി", "റെയിൻബോ-ആർക്ക്") എന്നിവയ്\u200cക്കായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ എല്ലാ കുട്ടികളും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. നാടോടി കഥകൾ, ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയ്, പ്യോട്ടർ എർഷോവ്, സാമുവിൽ മാർഷക്, വിറ്റാലി ബിയാൻകി, റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ മറ്റ് ക്ലാസിക്കുകൾ എന്നിവ അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചു.

എവ്ജെനി മിഖൈലോവിച്ച് റചേവ് (1906-1997)

കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളെ സ്നേഹിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെ കണ്ടെത്തുന്നത് ഒരുപക്ഷേ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അതേസമയം എവ്ജെനി മിഖൈലോവിച്ച് റചേവിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളുമായി പരിചയമില്ല. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കുട്ടികളുടെ പുസ്തക കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹത്തെ വിശേഷിപ്പിക്കാം.
എവ്ജെനി മിഖൈലോവിച്ച് - അനിമൽ ചിത്രകാരൻ, റഷ്യൻ, ഉക്രേനിയൻ, റൊമാനിയൻ, ബെലാറഷ്യൻ, മറ്റ് നാടോടി കഥകൾ എന്നിവയുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ രചയിതാവ്, വടക്കൻ ജനതയുടെ യക്ഷിക്കഥകൾ, ഇവാൻ ക്രൈലോവ്, സെർജി മിഖാൽകോവ് എന്നിവരുടെ കഥകൾ, ദിമിത്രി മാമിൻ-സിബിരിയാക്കിന്റെ കഥകൾ, മിഖായേലിന്റെ കൃതികൾ പ്രിഷ്വിൻ, മിഖായേൽ സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ, ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയ്, വിറ്റാലി ബിയാഞ്ചി തുടങ്ങിയവർ.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള, ദയയുള്ള, തമാശയുള്ള ഡ്രോയിംഗുകൾ ഉടനടി എന്നെന്നേക്കുമായി ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു. കുട്ടിക്കാലത്തെ ആദ്യത്തെ യക്ഷിക്കഥകൾ - "കൊളോബോക്ക്", "ചിക്കൻ റിയാബ", "മൂന്ന് കരടികൾ", "സായുഷ്കിന ഹട്ട്", "കോസ-ഡെറെസ" - എവ്ജെനി റേച്ചേവിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളുമായി ഓർമ്മയിൽ തുടരുന്നു.

“മൃഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള യക്ഷിക്കഥകൾക്കായി ഡ്രോയിംഗുകൾ നിർമ്മിക്കാൻ, നിങ്ങൾ പ്രകൃതിയെ നന്നായി അറിയേണ്ടതുണ്ട്. നിങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ പോകുന്ന മൃഗങ്ങളും പക്ഷികളും എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾ നന്നായി അറിയേണ്ടതുണ്ട്, ”കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച് എഴുതി.

എവ്ജെനി മിഖൈലോവിച്ച് വരച്ച മൃഗങ്ങൾ കുറുക്കന്മാരും ചെന്നായ്ക്കളും മുയലുകളും കരടികളും മാത്രമല്ല. അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു മനുഷ്യ വികാരങ്ങൾ, പ്രതീകങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥ. “കാരണം യക്ഷിക്കഥകളിൽ മൃഗങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ആളുകളുമായി സാമ്യമുള്ളവരാണ്: നല്ലതോ ചീത്തയോ, മിടുക്കനോ വിഡ് id ിയോ, നികൃഷ്ട, തമാശ, തമാശ” (ഇ. റാച്ചേവ്).

എവ്ജെനി ഇവാനോവിച്ച് ചരുഷിൻ (1901 - 1965)

എവ്ജെനി ചരുഷിൻ പ്രശസ്ത ആർട്ടിസ്റ്റ് ഒരു എഴുത്തുകാരൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം പുസ്തകങ്ങളായ "വോൾചിഷ്കോയും മറ്റുള്ളവയും", "വാസ്ക", "എബ About ട്ട് ദി മാഗ്പി" എന്നിവ വിറ്റാലി ബിയാൻകി, സാമുവിൽ മാർഷക്, കോർണി ചുക്കോവ്സ്കി, മിഖായേൽ പ്രിഷ്വിൻ എന്നിവരുടെ കൃതികളും ചിത്രീകരിച്ചു.

മൃഗങ്ങളുടെ ശീലങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും ചരുഷിന് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. തന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ, അസാധാരണമായ കൃത്യതയോടും സ്വഭാവത്തോടും കൂടി അദ്ദേഹം അവയെ വരച്ചു. ഓരോ ചിത്രീകരണവും വ്യക്തിഗതമാണ്, ഓരോന്നും ഒരു പ്രതീകത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു വ്യക്തിഗത പ്രതീകം ഒരു പ്രത്യേക സാഹചര്യത്തിന് അനുയോജ്യം. “ചിത്രമില്ലെങ്കിൽ, ചിത്രീകരിക്കാൻ ഒന്നുമില്ല,” യെവ്ജെനി ചരുഷിൻ പറഞ്ഞു. - “മൃഗത്തെ മനസിലാക്കാനും അതിന്റെ ശീലങ്ങൾ, ചലനത്തിന്റെ സ്വഭാവം അറിയിക്കാനും ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അവന്റെ രോമങ്ങളിൽ എനിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. ഒരു കുട്ടി എന്റെ ചെറിയ മൃഗത്തെ സ്പർശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ, ഞാൻ സന്തോഷിക്കുന്നു. മൃഗത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ, ഭയം, സന്തോഷം, ഉറക്കം മുതലായവ അറിയിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഇതെല്ലാം നിരീക്ഷിക്കുകയും അനുഭവിക്കുകയും വേണം.

കലാകാരന് അവരുടേതായ ചിത്രീകരണ രീതിയുണ്ട് - പൂർണ്ണമായും ചിത്രരചന. അവൻ വരയ്ക്കുന്നത് ബാഹ്യരേഖയിലല്ല, അസാധാരണമായ നൈപുണ്യത്തോടെ, പാടുകളിലും സ്ട്രോക്കുകളിലും. മൃഗത്തെ ഒരു "ഷാഗി" സ്ഥലമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ ഈ സ്ഥലത്ത് ഒരാൾക്ക് ഭാവത്തിന്റെ ജാഗ്രത, ചലനത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, ഘടനയുടെ പ്രത്യേകത എന്നിവ അനുഭവപ്പെടാം - നീളമുള്ളതും കടുപ്പമുള്ളതുമായ കോട്ടിന്റെ ഇലാസ്തികത, ഉയർത്തി അവസാനം, കട്ടിയുള്ള അടിവസ്ത്രത്തിന്റെ മൃദുലതയോടൊപ്പം.

E.I യുടെ അവസാന പുസ്തകം. ചരുഷിൻ "കുട്ടികൾക്കുള്ള കൂട്ടിൽ" S.Ya. മാർഷക്. 1965 ൽ ലീപ്സിഗിലെ കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ അന്താരാഷ്ട്ര എക്സിബിഷനിൽ മരണാനന്തരം അദ്ദേഹത്തിന് സ്വർണ്ണ മെഡൽ ലഭിച്ചു.

മെയ് പെട്രോവിച്ച് മിതുറിച്ച് (1925 - 2008)

ഒരു മികച്ച ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രകാരൻ എന്നീ നിലകളിൽ മായ് മിതുറിച്ച് പ്രശസ്തനാണ്. അദ്ദേഹം ഒരു കലാകാരൻ മാത്രമല്ല, ഒരു സഞ്ചാരിയും കൂടിയാണ്. മിക്കതും വലിയ വിജയം ജെന്നഡി സ്നെഗിരേവുമായി സഹകരണം കൊണ്ടുവന്നു. അവർ ഒരുമിച്ച് വടക്കോട്ട് യാത്രകൾ നടത്തി, ദൂരേ കിഴക്ക്, അതിനുശേഷം കഥകളും ചിത്രങ്ങളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഏറ്റവും മികച്ച പുസ്തകങ്ങളായ "എബ About ട്ട് പെൻ\u200cഗ്വിൻസ്", "പിനാഗോർ" എന്നിവയ്ക്ക് മികച്ച ഡിസൈനിനായി ഡിപ്ലോമ ലഭിച്ചു.

മേ പെട്രോവിച്ച് ഒരു മികച്ച ഡ്രാഫ്റ്റ്\u200cസ്മാനാണ്. വാക്സ് ക്രയോൺസ്, വാട്ടർ കളർ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു. നിറമോ വോളിയമോ നിഴലുകളോ ഡ്രോയിംഗിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള പൊരുത്തത്തെ ലംഘിക്കുന്ന ഒരു തരം ചിത്രീകരണം മിതുരിച് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു വൈറ്റ് ഷീറ്റ്... മഞ്ഞ, നീല, കറുപ്പ്, പെയിന്റുകൾ എന്നീ നിറങ്ങൾ കലർത്താതെ അദ്ദേഹം മന ib പൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. ഒഴിവാക്കുന്നു നേരിട്ടുള്ള സമാനത പ്രകൃതിയോടൊപ്പമുള്ള നിറങ്ങൾ, അവന്റെ നിറം സോപാധികമാണ്.

പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള കഥകളിൽ, മൃദുവായ ടോണുകൾ, സുതാര്യമായ വാട്ടർ കളറുകൾ നിശബ്ദത, ഒരു വ്യക്തി പ്രകൃതിയിൽ അനുഭവിക്കുന്ന ശാന്തത എന്നിവ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.

കുട്ടികൾക്കായി നൂറോളം പുസ്തകങ്ങൾ ആർട്ടിസ്റ്റ് രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. കോർണി ചുക്കോവ്സ്കി, സാമുവിൽ മാർഷക്, ജെന്നഡി സ്നെഗിരേവ്, അഗ്നിയ ബാർട്ടോ, സെർജി മിഖാൽകോവ്, റുഡ്യാർഡ് കിപ്ലിംഗ്, ലൂയിസ് കരോൾ, സെർജി അക്സകോവ്, ഹോമറിന്റെ ഒഡീസി, ജാപ്പനീസ് നാടോടി കഥകൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള ചിത്രങ്ങൾ അവയിൽ പ്രധാനപ്പെട്ടവയാണ്.

ലെവ് അലക്സീവിച്ച് ടോക്മാക്കോവ് (1928 - 2010)

ലെവ് അലക്സീവിച്ച് ടോക്മാക്കോവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ അദ്ദേഹം ധാരാളം സമയം ചെലവഴിക്കുക മാത്രമല്ല, ഈസൽ ഗ്രാഫിക്സിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - നിരവധി ഡസൻ ഓട്ടോലിത്തോഗ്രാഫുകളും നിരവധി ഡ്രോയിംഗുകളും അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു, അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും ഒരു പത്രപ്രവർത്തകൻ, നിരൂപകൻ കുട്ടികളുടെ എഴുത്തുകാരൻ. എന്നിട്ടും കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രധാന സ്ഥാനം പുസ്തക ചിത്രീകരണമാണ് - നാൽപത് വർഷത്തിലേറെയായി അദ്ദേഹം കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു. വളരെ വിചിത്രമായ സൃഷ്ടികൾ പുസ്തകങ്ങളുടെ പേജുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഇത് കളിപ്പാട്ടമല്ലേ? ഒരു വെള്ളി ചെന്നായ, ചെവിക്ക് പന്തുകളുള്ള കരടി? കലാകാരൻ ഒരു സിലൗറ്റ്, കളർ സ്പോട്ട് ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കുന്നു, മന hand പൂർവ്വം "കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച" സാങ്കേതികത ഉപയോഗിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് ദൈനംദിന വിശദാംശങ്ങളും വിവരണാത്മകതയും ഇല്ല. അല്പം നീല പെയിന്റ് - ഒരു തടാകം, അല്പം കടും പച്ച - ഒരു വനം. കലാകാരന്റെ മറ്റൊരു രസകരമായ തന്ത്രം - അവന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ അനങ്ങുന്നില്ല, അവ സ്ഥലത്ത് മരവിച്ചു. ജനപ്രിയ പ്രിന്റുകളിലും സ്പിന്നിംഗ് വീലുകളിലുമുള്ള അവരുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകളുമായി അവ സമാനമാണ്, അവിടെ നിന്ന് ടോക്മാക് മൃഗങ്ങൾ വരുന്നു.

കുട്ടികളുടെ പുസ്തക കലാ രംഗത്തെ ഒരു യഥാർത്ഥ കണ്ടെത്തൽ അദ്ദേഹം പുസ്തകങ്ങൾക്കായി സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളാണ്: ഗിയാനി റോഡാരി “ഫോണിലെ കഥകൾ”, ആസ്ട്രിഡ് ലിൻഡ്ഗ്രെൻ “പിപ്പി ലോംഗ് സ്റ്റോക്കിംഗ്”, ഐറിന ടോക്മകോവ “റോസ്റ്റിക്ക്, കേശ”, വിറ്റാലി ബിയാൻകി “ഒരു ഉറുമ്പ് എങ്ങനെയായിരുന്നു വാലന്റൈൻ ബെറെസ്റ്റോവ്, ബോറിസ് സഖോഡർ, സെർജി മിഖാൽകോവ് തുടങ്ങി നിരവധി പേരുടെ കൃതികളിലേക്ക്.

വ്\u200cളാഡിമിർ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് സുതീവ് (1903 - 1993)

കാർട്ടൂണുകളുടെ സംവിധായകനും തിരക്കഥാകൃത്തുമായ ആദ്യത്തെ സോവിയറ്റ് ആനിമേറ്റർമാരിൽ ഒരാളാണ് വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ്. 40-കളുടെ പകുതി മുതൽ, ചിത്രങ്ങളുടെയും പാഠങ്ങളുടെയും രചയിതാവായി അദ്ദേഹം കുട്ടികളുടെ പുസ്തകത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ആനിമേഷൻ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ അതിന്റെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൃഗങ്ങൾ ഹാസ്യവും തമാശയും രസകരവുമാണ്. പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സമൃദ്ധി ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. നായകന്റെ സ്വഭാവം, അവന്റെ മാനസികാവസ്ഥ കാണിക്കുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന് പ്രധാന കാര്യം. ഫെയറി കഥകളുടെ മൃദുലമായ നർമ്മത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്ന രസകരമായ വിശദാംശങ്ങൾ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, ചിത്രകാരനും ചിത്രവും വാചകം സംയോജിപ്പിച്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ് ചിത്രത്തിന്റെ പേജിന്റെ ഒരു ഭാഗം ഉപയോഗിക്കുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേനയ്ക്ക് നന്ദി, വായനക്കാരന് ലഭിച്ചു മനോഹരമായ ചിത്രീകരണങ്ങൾ ജിയാനി റോഡാരി എഴുതിയ പുസ്തകങ്ങൾ "ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് സിപ്പോളിനോ", നോർവീജിയൻ എഴുത്തുകാരൻ ആൽഫ പ്രീസെൻ "മെറി പുതുവർഷം", ഹംഗേറിയൻ എഴുത്തുകാരൻ ആഗ്നസ് ബാലിന്റ്" ഗ്നോം ഗ്നോം ആൻഡ് റെയ്\u200cസിൻ ", അമേരിക്കൻ എഴുത്തുകാരൻ ലിലിയൻ മ ur ർ" ലിറ്റിൽ റാക്കൂണും കുളത്തിൽ ഇരിക്കുന്നവനും. "

വ്\u200cളാഡിമിർ ഗ്രിഗോറിയെവിച്ച് സുതീവ് സ്വന്തം യക്ഷിക്കഥകൾ രചിച്ചു. “ഞാൻ എന്റെ വലതു കൈകൊണ്ട് എഴുതുകയും ഇടത് വശത്ത് വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ ശരിയായത് കൂടുതലും സ is ജന്യമാണ്, അതിനാൽ ഞാൻ അവൾക്കായി ഒരു തൊഴിൽ നൽകി. " 1952-ൽ ആദ്യത്തെ പുസ്തകം സുതീവ് തന്നെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, "ഒരു പെൻസിലിനെയും പെയിന്റുകളെയും കുറിച്ചുള്ള രണ്ട് യക്ഷിക്കഥകൾ." അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം കാർട്ടൂണുകൾക്കായി തിരക്കഥ എഴുതുന്നു, പുസ്തകങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, സംവിധായകനായും തിരക്കഥാകൃത്തുമായും പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവിന്റെ ചിത്രങ്ങളുള്ള പ്രസിദ്ധീകരിച്ച പുസ്തകങ്ങളിൽ, "ഇത് ഏതുതരം പക്ഷിയാണ്?", "ചിക്കനും ഡക്ക്ലിംഗും", "മാജിക് വാണ്ട്", "മസ്റ്റാചിയോഡ് വരയുള്ള", "അങ്കിൾ സ്റ്റെപ", "മെറി സമ്മർ", "മെറി ന്യൂ ഇയർ", "ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് പിഫ", "ഐബോളിറ്റ്", "ആപ്പിൾ", "കാക്കപ്പുള്ളി", "ചെറിയ കരടി-അജ്ഞർ", "ധാർഷ്ട്യമുള്ള തവള", "ഭക്ഷണം എങ്ങനെ ചോദിക്കണമെന്ന് മറന്ന പൂച്ചക്കുട്ടി", " ചില പ്രശ്\u200cനങ്ങൾ ”,“ താഴേക്ക് പോകുക ”,“ ഭയപ്പെടാൻ എവിടെയാണ് നല്ലത്? ”,“ ഒരു സോസേജിന്റെ മധ്യത്തിൽ ”,“ അത്ര ശരിയല്ല ”,“ നന്നായി മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന കട്ട്ലറ്റ് ”,“ നിഴൽ എല്ലാം മനസ്സിലാക്കുന്നു ”,“ രഹസ്യ ഭാഷ "," ഒരു പ്രഭാതം "," ജനുവരിയിലെ ചമോമൈൽ "," ഒരു ത്യാവ്ക നായ്ക്കുട്ടി കാക്കയെ എങ്ങനെ പഠിച്ചു ", മുതലായവ.

വിക്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ചിഷിക്കോവ് (ജനനം: സെപ്റ്റംബർ 26, 1935)

കലാകാരൻ തന്റെ ഡ്രോയിംഗ് ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ഗെയിമാക്കി മാറ്റി, അവിടെ ഒരു യഥാർത്ഥ, എന്നാൽ ഒരു പരമ്പരാഗത ലോകം ഇല്ല, അത് ഷീറ്റിൽ തന്റെ ഫെയറിലാൻഡ് നിർമ്മിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകന്മാരുടെ മനോഹാരിതയ്ക്ക് വഴങ്ങാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്.

വിക്ടർ അലക്സാന്ദ്രോവിച്ച് പറയുന്നു: "നിങ്ങൾ എനിക്ക് നിറത്തിൽ താൽപ്പര്യപ്പെടില്ല, ഞാൻ കളർ അന്ധനാണ്, ഞാൻ സ്വഭാവത്തിൽ മനുഷ്യൻ മാത്രമാണ്."

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകളിലെ നായകന്മാർ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പുഞ്ചിരി നൽകുന്നു - ദയയും വിരോധാഭാസവും. എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാവുന്നതും നല്ല നർമ്മവും th ഷ്മളതയും നിറഞ്ഞതുമായ ചിഷികോവിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ എല്ലാ പ്രായത്തിലുമുള്ള ദശലക്ഷക്കണക്കിന് വായനക്കാർക്ക് അറിയപ്പെട്ടു, 1980 ൽ മോസ്കോ ഒളിമ്പിക് ഗെയിംസിന്റെ ചിഹ്നമായ മിഷാ കരടിയെ അദ്ദേഹം കണ്ടുപിടിക്കുകയും വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു, അത് ഉടൻ തന്നെ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള നറുക്കെടുപ്പുകളിൽ ഒന്നായി മാറി രാജ്യത്തെ പ്രതീകങ്ങൾ.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ സോവിയറ്റ് കുട്ടികളുടെ സാഹിത്യത്തിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ ക്ലാസിക്കുകളുടെയും പുസ്തകങ്ങളെ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു - അഗ്നിയ ബാർട്ടോ, സെർജി മിഖാൽകോവ്, ബോറിസ് സഖോഡർ, സാമുവിൽ മാർഷക്, നിക്കോളായ് നോസോവ്, എഡ്വാർഡ് ഉസ്പെൻ\u200cസ്കി, ആഭ്യന്തര, വിദേശ എഴുത്തുകാർ.

ടാറ്റിയാന അലക്സീവ്\u200cന മാവ്രിന (1902-1996)

ജനിച്ചത് നിഷ്നി നോവ്ഗൊറോഡ്1921 ൽ മോസ്കോയിൽ ഉന്നത ആർട്ട്, ടെക്നിക്കൽ വർക്ക് ഷോപ്പുകളിലും ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിലും പഠിച്ചു. മാത്രം സോവിയറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ്കുട്ടികളുടെ ചിത്രരംഗത്തെ സർഗ്ഗാത്മകതയ്\u200cക്കായി 1976 ൽ ജി. എച്ച്. ആൻഡേഴ്\u200cസൺ സമ്മാനം നൽകി.

കഴിവുള്ളതും യഥാർത്ഥവുമായ ഒരു കലാകാരൻ സ്വന്തം ചിത്രരചന വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. അതിന്റെ സാരാംശം നിറത്തിന്റെ തുറന്ന ശബ്ദത്തിലാണ്, ലോകത്തെ വിശാലമായും അലങ്കാരമായും കാണാനുള്ള കഴിവ്, ചിത്രരചനയുടെയും രചനയുടെയും ധൈര്യം, അതിശയകരവും അതിശയകരവുമായ ഘടകങ്ങളുടെ ആമുഖത്തിൽ. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ചായം പൂശിയ സ്പൂണുകളും ബോക്സുകളും, കടും നിറമുള്ള കളിപ്പാട്ടങ്ങളും കണ്ടപ്പോൾ, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ, അജ്ഞാതമായ ഒരു സാങ്കേതികത, ചായത്തിന്റെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ മാർഗ്ഗം എന്നിവയിൽ അവൾ ആകൃഷ്ടനായി. മാവ്രീനയുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ, വാചകം പോലും ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് (ആദ്യത്തേതും അവസാനത്തേതുമായ വരികൾ കൈകൊണ്ട് എഴുതിയതാണ്, പ്രതീകങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തിരിക്കുന്നു, ശോഭയുള്ള ഒരു വരയോടുകൂടിയ). ഗ ou വാച്ചുള്ള പെയിന്റുകൾ.

കുട്ടികൾക്കുള്ള ചിത്രീകരണ ചിത്രീകരണം അവളുടെ ജോലിയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടി. എ.എസ്. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ യക്ഷിക്കഥകളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ രൂപകൽപ്പന: "കഥ മരിച്ച രാജകുമാരി ഏഴ് നായകന്മാർ "," റുസ്\u200cലാൻ, ല്യൂഡ്\u200cമില "," ഫെയറി കഥകൾ ", ശേഖരങ്ങൾ" പോ പൈക്ക് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു"," റഷ്യൻ ഫെയറി കഥകൾ "," വിദൂര ദേശങ്ങൾക്കപ്പുറം ". ടാറ്റിയാന അലക്സീവ്\u200cന മാവ്രിനയും സ്വന്തം പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രകാരനായി പ്രവർത്തിച്ചു: "അതിശയകരമായ മൃഗങ്ങൾ", "ജിഞ്ചർബ്രെഡുകൾ ചുട്ടുപഴുപ്പിക്കുന്നു, അവ പൂച്ചയ്ക്ക് കൈകാലുകളിൽ നൽകുന്നില്ല", "ഫെയറി-കഥ അക്ഷരമാല".

വ്\u200cളാഡിമിർ മിഖൈലോവിച്ച് കൊണാഷെവിച്ച് (1888-1963)

ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഈ കഥ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ടാക്കി. എളുപ്പത്തിലും സന്തോഷത്തിലും അദ്ദേഹം അതിശയിപ്പിച്ചു, ഒരേ യക്ഷിക്കഥയെ പലതവണയും ഓരോ തവണയും പുതിയ രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

റഷ്യൻ, ഇംഗ്ലീഷ്, ജർമ്മൻ, ചൈനീസ്, ആഫ്രിക്കൻ: വിവിധ ആളുകളുടെ യക്ഷിക്കഥകൾക്കായി വ്\u200cളാഡിമിർ കൊണാഷെവിച്ച് ചിത്രീകരണം വരച്ചു.

"എബിസി ഇൻ പിക്ചേഴ്സ്" എന്ന ചിത്രീകരണമുള്ള ആദ്യ പുസ്തകം 1918 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അത് ആകസ്മികമായി മാറി. കലാകാരൻ തന്റെ കൊച്ചു മകൾക്ക് വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങൾ വരച്ചു. തമാശയുള്ള ചിത്രങ്ങൾ... തുടർന്ന് അദ്ദേഹം അക്ഷരമാലയിലെ ഓരോ അക്ഷരത്തിനും ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. ചില പ്രസാധകർ ഈ ഡ്രോയിംഗുകൾ കണ്ടു, അവ ഇഷ്\u200cടപ്പെടുകയും അച്ചടിക്കുകയും ചെയ്\u200cതു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ നോക്കുമ്പോൾ, കലാകാരൻ തന്നെ കുട്ടികളുമായി എങ്ങനെ ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അനുഭവപ്പെടും.

അദ്ദേഹം വളരെ ധൈര്യത്തോടെ പുസ്തക പേജ് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു, അതിന്റെ വിമാനം നശിപ്പിക്കാതെ, അവൻ അതിനെ പരിധിയില്ലാത്തതാക്കുന്നു, അതിശയകരമായ നൈപുണ്യത്തോടെ യഥാർത്ഥവും അതിശയകരവുമായ രംഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ടെക്സ്റ്റ് ഡ്രോയിംഗിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകമായി നിലവിലില്ല, അത് കോമ്പോസിഷനിൽ വസിക്കുന്നു. ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ, ഇത് പുഷ്പമാലകളുടെ ഒരു ഫ്രെയിം ഉപയോഗിച്ച് അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, മറ്റൊന്ന്, ഇത് സുതാര്യമായ ചെറിയ പാറ്റേണിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, മൂന്നാമതായി, നിറമുള്ള പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചുറ്റുമുള്ള വർണ്ണ പാടുകളുമായി ഇത് സൂക്ഷ്മമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഭാവന, നർമ്മം മാത്രമല്ല, സൗന്ദര്യാത്മകതയും കലാപരമായ അഭിരുചിയും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കൊണാഷെവിച്ചിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ ആഴത്തിലുള്ള ഇടമില്ല, ഡ്രോയിംഗ് എല്ലായ്പ്പോഴും കാഴ്ചക്കാരോട് അടുത്താണ്.

കൊണാഷെവിച്ച് രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത പുസ്തകങ്ങൾ തിളക്കമാർന്നതും ഉത്സവവും കുട്ടികൾക്ക് വലിയ സന്തോഷവും നൽകി.

ഇവാൻ യാക്കോവ്ലെവിച്ച് ബിലിബിൻ (1876-1942)

പുസ്തക രൂപകൽപ്പനയിൽ കലാകാരൻ വളരെയധികം ശ്രദ്ധിച്ചു. റഷ്യൻ നാടോടി കഥകൾക്കും ഇതിഹാസങ്ങൾക്കും ചിത്രീകരണം വരച്ച ആദ്യ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം.

"നോട്ട്ബുക്കുകൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ചെറിയ പുസ്തകങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുകയും ഈ പുസ്തകങ്ങളിലെ എല്ലാം: വാചകം, ഡ്രോയിംഗുകൾ, അലങ്കാരം, കവർ - എല്ലാം ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ആകുകയും ചെയ്യും. അവയിലെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് വാചകത്തിന്റെ അത്രയും ഇടം നൽകി.

ഇവാൻ യാക്കോവ്ലെവിച്ച് ബിലിബിൻ ഗ്രാഫിക് ടെക്നിക്കുകളുടെ ഒരു സംവിധാനം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അത് ചിത്രീകരണങ്ങളും രൂപകൽപ്പനയും ഒരു ശൈലിയിൽ സംയോജിപ്പിച്ച് പുസ്തക പേജിന്റെ തലം കീഴ്പ്പെടുത്തുന്നു.

ബിലിബിനോ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ: പാറ്റേൺ ചെയ്ത പാറ്റേണിന്റെ ഭംഗി, വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ അതിമനോഹരമായ അലങ്കാരം, ലോകത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ ദൃശ്യരൂപം, നാടോടി നർമ്മബോധത്തോടെ തിളക്കമാർന്ന ആകർഷണീയത തുടങ്ങിയവ.

റഷ്യൻ നാടോടി കഥകളായ "തവള രാജകുമാരി", "ദി ഫെതർ ഓഫ് ഫിനിസ്റ്റ-യസ്ന സോകോൾ", "വാസിലിസ ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ", "മരിയ മോറെവ്ന", "സിസ്റ്റർ അലിയോനുഷ്ക, സഹോദരൻ ഇവാനുഷ്ക", "ദി വൈറ്റ് ഡക്ക്" എ എസ് പുഷ്കിന്റെ കഥകൾ - "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടാൻ", "ദി ടെയിൽ ഓഫ് ഗോൾഡൻ കോക്കറൽ," ദി ടെയിൽ ഓഫ് ദി ഫിഷർമാൻ ആൻഡ് ഫിഷ് "തുടങ്ങി നിരവധി കഥകൾ.

ഒരു കുട്ടിക്കുള്ള പുസ്തകം ലോകത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പാതയാണ്. കുട്ടികളുടെ പുസ്തകം പ്രധാനപ്പെട്ട വൈജ്ഞാനികവും ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നതിനാൽ മാതാപിതാക്കൾ ഒരു കുട്ടിക്കായി ഒരു പുസ്തകം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് അവന്റെ വളർത്തലിന്റെ ഉത്തരവാദിത്ത ഭാഗമാണ്. അതിനാൽ, കുട്ടിയെ വളർത്തുന്നതിൽ കലാകാരൻ നേരിട്ട് പങ്കെടുക്കുന്നു. തന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളോടെ അദ്ദേഹം വികസിക്കുന്നു സൗന്ദര്യാത്മക രുചി കുട്ടി, അവന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെ ബാധിക്കുന്നു.

കുട്ടിക്കായി ഒരു പുസ്തകം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ മാതാപിതാക്കളെ സഹായിക്കുക, കൂടാതെ പിഞ്ചുകുട്ടികൾക്കുള്ള നല്ല ചിത്രീകരണത്തിന്റെ ഇനിപ്പറയുന്ന 5 പ്രധാന അടയാളങ്ങൾ ഇത് സൃഷ്ടിക്കാൻ ചിത്രകാരന്മാരെ സഹായിക്കും.


1. ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വസ്തുക്കൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായിരിക്കണം. എല്ലാ രീതികളും ഇവിടെ നല്ലതാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, വസ്തുക്കളുടെ ചില സവിശേഷതകളുടെ അതിശയോക്തി, അവയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ and ന്നിപ്പറയുകയും ദ്വിതീയവയുടെ ലളിതവൽക്കരണം.


കരടി, തവിട്ട് കരടി, ആരാണ് മുന്നിലുള്ളത്?

2. കഥാപാത്രങ്ങൾ വികാരം എളുപ്പത്തിൽ അറിയിക്കണം. കഥാപാത്രത്തിന്റെ മുഖഭാവങ്ങളും ശരീര സ്ഥാനവും നന്നായി പ്രകടിപ്പിക്കണം. സങ്കീർണ്ണമായ വികാരങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കരുത്: ദു sad ഖകരമായ പുഞ്ചിരി അല്ലെങ്കിൽ സന്തോഷത്തിന്റെ കണ്ണുനീർ. ഒരു കുട്ടിക്ക് ഒരുതരം കണ്ണുനീർ മാത്രമേ മനസ്സിലാകൂ - മോശം തോന്നുന്നയാൾ കരയുന്നു. നല്ല പുഞ്ചിരി അനുഭവിക്കുന്നവൻ.


മുയലിന്റെ കഥകളുടെ പുതുവത്സര പുസ്തകം.

3. കുട്ടികളുടെ ചിത്രീകരണത്തിലെ നിറത്തിന് ഒരു പ്രധാന വിവര പ്രവർത്തനമുണ്ട്. തിളക്കമുള്ളതും വ്യത്യസ്തവുമായ നിറങ്ങൾ വൈകാരിക മാനസികാവസ്ഥയെ സജ്ജമാക്കുന്നു, അതേസമയം വർണ്ണ ആക്സന്റുകൾ കുട്ടിയുടെ ശ്രദ്ധയെ നയിക്കുന്നു.


തൊപ്പിയിലെ പൂച്ച. തിയോഡോർ ഗീസൽ

4. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രതീകങ്ങൾ അവയുടെ ശൈലികളിലൂടെയും പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെയും വെളിപ്പെടുന്നു. കുട്ടി ചിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു, അതിനാൽ വാചകം അനുബന്ധമില്ലാതെ കഥ "പറയാൻ" ചിത്രീകരണം ശ്രമിക്കണം. കുട്ടികളുടെ പുസ്തകത്തിലെ ചിത്രകാരൻ ഒരു സ്പ്രെഡ് പുസ്തക രംഗത്തിന്റെ ചിത്രകാരൻ മാത്രമല്ല. കഥാകാരൻ എന്ന മുഴുവൻ വിവരണത്തിന്റെയും സംവിധായകനാകുന്നു.


SHH! ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്ലാൻ ഉണ്ട്. ക്രിസ് ഹോട്ടൺ

5. ചിത്രീകരണത്തിലെ എല്ലാം യുക്തിസഹവും നന്നായി ചിന്തിക്കുന്നതുമായിരിക്കണം. കുട്ടിയുടെ അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ചിന്തയിൽ, മാനസിക ബന്ധങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം "കാരണ-പ്രഭാവം" വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. "എന്തുകൊണ്ട്?" എന്നതിലേക്ക് കാരണവുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ അന്വേഷണം പരമാവധി ശ്രമിക്കണം. ഒരു പുസ്തകം ഒരു കുട്ടിക്കുള്ള പാഠപുസ്തകമാണെന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, അതിനാൽ അത് പഠിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തേണ്ടതുണ്ട്.


ദൃശ്യ-അദൃശ്യ.

ബ്രിട്ടീഷ് ചിത്രകാരൻ മാർട്ടിൻ സാലിസ്ബറി തന്റെ ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ പറഞ്ഞു: “... ഒരു ചിത്ര പുസ്തകം ഒരു വ്യക്തിഗത യാത്രയായി വർത്തിക്കുന്നു ആർട്ട് ഗാലറിനിങ്ങളുടെ കൈകളിൽ പിടിച്ച് വീണ്ടും വീണ്ടും സന്ദർശിക്കാൻ.

കുട്ടി നൂറുകണക്കിന് തവണ പുസ്തകം “വീണ്ടും വായിക്കും”. പിന്നീട്, പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ, കുട്ടിക്കാലത്ത് ഞാൻ വായിച്ച കാര്യങ്ങൾ ഓർക്കുക. ഉപബോധമനസ്സിൽ അദ്ദേഹം പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് എടുക്കുന്നതെല്ലാം ലോകത്തോടും മറ്റുള്ളവരോടും ഉള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവത്തെ ബാധിക്കും. അതിനാൽ, നിങ്ങളുടെ കുട്ടികൾ വായിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധാലുവായിരിക്കണമെന്നും നല്ല കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങൾക്കായി പണം ലാഭിക്കരുതെന്നും ഞാൻ മാതാപിതാക്കളോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

മ്യൂസിയങ്ങൾ എന്ന വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ

കുട്ടിക്കാലം മുതലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ

കുട്ടികളുടെ സാഹിത്യ ലോകത്തിലേക്ക് വഴികാട്ടികൾ, അതിന് നന്ദി വരികൾ ഇപ്പോഴും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതാണ് ചെറിയ വായനക്കാരൻ, ശോഭയുള്ളതും മാന്ത്രികവുമായ ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുക. കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രകാരന്മാർ, ഈ പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത്, ചട്ടം പോലെ, അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിലുടനീളം അതിനോട് വിശ്വസ്തരായി തുടരുന്നു. അവരുടെ വായനക്കാർ, വളർന്നുവരുന്ന, കുട്ടിക്കാലം അകലെയുള്ള ചിത്രങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മികച്ച റഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനം നതാലിയ ലെറ്റ്നിക്കോവ ഓർമ്മിച്ചു.

ഇവാൻ ബിലിബിൻ

ഇവാൻ ബിലിബിൻ. "ഫയർബേർഡ്". "ദി ടെയിൽ ഓഫ് ഇവാൻ സാരെവിച്ച്, ഫയർബേർഡ്, ഗ്രേ വുൾഫ്" എന്നിവയ്ക്കുള്ള ചിത്രീകരണം. 1899 ഗ്രാം.

ബോറിസ് കുസ്തോദേവ്. ഇവാൻ ബിലിബിന്റെ ചിത്രം. 1901. സ്വകാര്യ ശേഖരം

ഇവാൻ ബിലിബിൻ. "ഡെഡ് ഇവാൻ സാരെവിച്ചും ഗ്രേ വുൾഫും." "ദി ടെയിൽ ഓഫ് ഇവാൻ സാരെവിച്ച്, ഫയർബേർഡ്, ഗ്രേ വുൾഫ്" എന്നിവയ്ക്കുള്ള ചിത്രീകരണം. 1899 ഗ്രാം.

തിയേറ്റർ ഡിസൈനർ, അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് അദ്ധ്യാപകൻ, ബിലിബിൻ ഒരു അദ്വിതീയ രചയിതാവിന്റെ ശൈലി സൃഷ്ടിച്ചു, പിന്നീട് അതിനെ "ബിലിബിൻ" എന്ന് വിളിച്ചു. റഷ്യൻ വസ്ത്രധാരണത്തിന്റെയും വീട്ടുപകരണങ്ങളുടെയും ചരിത്രപരമായ രൂപത്തെ അടുത്തറിയുന്നതിനിടയിൽ, അലങ്കാരങ്ങളും പാറ്റേണുകളും, അതിമനോഹരമായ ചിത്രങ്ങളും കലാകാരന്റെ കൃതികളെ വ്യത്യസ്തമാക്കി. 1899 ൽ "ദി ടെയിൽ ഓഫ് ഇവാൻ സാരെവിച്ച്, ഫയർബേർഡ്, ഗ്രേ വുൾഫ്" എന്നിവയ്ക്കായി ബിലിബിൻ തന്റെ ആദ്യ ചിത്രം വരച്ചു. നാൽപ്പത് വർഷമായി, കലാകാരൻ റഷ്യൻ നാടോടി കഥകളിലേക്കും ഇതിഹാസങ്ങളിലേക്കും തിരിഞ്ഞു. കുട്ടികളുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ പേജുകളിലും പാരീസിലെ പ്രാഗിലെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിലെ നാടകവേദികളിലുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ.

ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ്

ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ്. "പുസ് ഇൻ ബൂട്ട്സ്" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1949 ഫോട്ടോ: kids-pix.blogspot.ru

ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ്. വർഷം അജ്ഞാതമാണ്. ഫോട്ടോ: artpanorama.su

ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ്. "ലിറ്റിൽ റെഡ് റൈഡിംഗ് ഹുഡ്" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1949 ഫോട്ടോ: fairyroom.ru

അലക്സാണ്ടർ പുഷ്കിന്റെ യക്ഷിക്കഥകളിലെ നായകന്മാരായ സിൻഡ്രെല്ലയും ലിറ്റിൽ റെഡ് റൈഡിംഗ് ഹൂഡും, ബോയ്സ് വിത്ത് തംബ്, ബോറിസ് ഡെക്തെരേവിന്റെ ലൈറ്റ് ബ്രഷിൽ നിന്ന് വാട്ടർ കളർ പോർട്രെയ്റ്റുകൾ ലഭിച്ചു. പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ "കുട്ടികളുടെ പുസ്തകത്തിന്റെ കഠിനവും മാന്യവുമായ രൂപം" സൃഷ്ടിച്ചു. തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ മുപ്പതുവർഷക്കാലം, മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് പ്രൊഫസർ, സൂറിക്കോവിന്റെ പേര് വിദ്യാർത്ഥികളെ പഠിപ്പിക്കാൻ മാത്രമല്ല സമർപ്പിച്ചത്: ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ് "കുട്ടികളുടെ സാഹിത്യം" എന്ന പ്രസാധകശാലയിലെ മുഖ്യ കലാകാരനായിരുന്നു. യുവ വായനക്കാരുടെ തലമുറകൾ.

വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ്

വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ്. "ഹൂ സെഡ് മിയാവ്" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1962 ഫോട്ടോ: wordpress.com

വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ്. വർഷം അജ്ഞാതമാണ്. ഫോട്ടോ: subscribe.ru

വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ്. "എ സാക്ക് ഓഫ് ആപ്പിൾസ്" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1974 ഫോട്ടോ: llibre.ru

പുസ്തകങ്ങളുടെ പേജുകളിൽ ഫ്രീസുചെയ്\u200cത കാർട്ടൂണുകളിൽ നിന്നുള്ള ഫ്രെയിമുകൾ പോലെ കാണപ്പെടുന്ന ചിത്രീകരണങ്ങൾ സോവിയറ്റ് ആനിമേഷൻ ഡയറക്ടർമാരിൽ ഒരാളായ വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ് സൃഷ്ടിച്ചു. ക്ലാസിക്കുകൾക്കായി മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ മാത്രമല്ല - കോർണി ചുക്കോവ്സ്കി, സാമുവിൽ മാർഷക്, സെർജി മിഖാൽകോവ് എന്നിവരുടെ കഥകളും സുതീവ് കണ്ടുപിടിച്ചു. കുട്ടികളുടെ പ്രസാധകശാലയിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിനിടയിൽ, സുതീവ് നാൽപതോളം പ്രബോധനാത്മകവും രസകരവുമായ യക്ഷിക്കഥകൾ എഴുതി: “ആരാണ് മിയാവ് പറഞ്ഞത്?”, “ഒരു ബാഗ് ആപ്പിൾ”, “മാന്ത്രിക വടി”. പല തലമുറയിലെ കുട്ടികൾ\u200cക്കും പ്രിയപ്പെട്ട പുസ്\u200cതകങ്ങളായിരുന്നു ഇവ, കുട്ടിക്കാലത്ത് ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ വാചകത്തേക്കാൾ\u200c കൂടുതൽ\u200c ചിത്രങ്ങൾ\u200c ഉണ്ടായിരുന്നു.

വിക്ടർ ചിഷികോവ്

വിക്ടർ ചിഷികോവ്. "ഡോക്ടർ എബോലിറ്റ്" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1976 ഫോട്ടോ: fairyroom.ru

വിക്ടർ ചിഷികോവ്. വർഷം അജ്ഞാതമാണ്. ഫോട്ടോ: dic.academic.ru

വിക്ടർ ചിഷികോവ്. "ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് ചിപ്പോളിനോ" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1982 ഫോട്ടോ: planaskazok.ru

കുട്ടികളുടെ പുസ്\u200cതകങ്ങൾ\u200cക്കായി സ്പർശിക്കുന്ന ഇമേജുകൾ\u200c സൃഷ്\u200cടിക്കുന്ന ഒരു മാസ്റ്ററിന് മാത്രമേ സ്റ്റേഡിയം മുഴുവൻ കണ്ണീരിലാഴ്ത്താൻ\u200c കഴിയൂ. 1980 ൽ ഒളിമ്പിക് കരടിയെ വരച്ച വിക്ടർ ചിഷിക്കോവിന് സംഭവിച്ചത് ഇതാണ്, കൂടാതെ നൂറുകണക്കിന് കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ രചയിതാവ് കൂടിയായിരുന്നു: വിക്ടർ ഡ്രാഗൺസ്\u200cകി, മിഖായേൽ പ്ലയാറ്റ്സ്\u200cകോവ്സ്കി, ബോറിസ് സഖോഡർ, ഹാൻസ് ക്രിസ്റ്റ്യൻ ആൻഡേഴ്സൺ, നിക്കോളായ് നോസോവ്, എഡ്വാർഡ് ഉസ്പെൻസ്കി. റഷ്യൻ കുട്ടികളുടെ സാഹിത്യചരിത്രത്തിൽ ആദ്യമായി, കലാകാരന്റെ ചിത്രങ്ങളുള്ള പുസ്തകങ്ങളുടെ ശേഖരം, "വിസിറ്റിംഗ് വി. ചിഴിക്കോവ്" ഉൾപ്പെടെ ഇരുപത് വാല്യങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. "കുട്ടികളുടെ പുസ്തകം വരയ്ക്കുന്നത് എനിക്ക് എപ്പോഴും സന്തോഷമായിരുന്നു", - ആർട്ടിസ്റ്റ് തന്നെ പറഞ്ഞു.

എവ്ജെനി ചരുഷിൻ

എവ്ജെനി ചരുഷിൻ. "വോൾചിഷ്കോ" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ. 1931 ഫോട്ടോ: webly.com

എവ്ജെനി ചരുഷിൻ. 1936 ഫോട്ടോ: lib.ru

എവ്ജെനി ചരുഷിൻ. "കുട്ടികൾ ഒരു കൂട്ടിൽ" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ. 1935 ഫോട്ടോ: wordpress.com

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ മൃഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകങ്ങൾ ചരുഷിൻ വായിച്ചിരുന്നു, ആൽഫ്രഡ് ബ്രെം എഴുതിയ "ദി ലൈഫ് ഓഫ് അനിമൽസ്" ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവ. ഭാവിയിലെ കലാകാരൻ അത് പലതവണ വീണ്ടും വായിച്ചു, പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വരയ്ക്കുന്നതിനായി തന്റെ വീടിനടുത്തുള്ള ഒരു സ്റ്റഫ് വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് പോയി. ഇങ്ങനെയാണ് അനിമൽ ചിത്രകാരൻ ജനിച്ചത്, അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്\u200cസിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം മൃഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കുട്ടികളുടെ കഥകളുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കായി തന്റെ കൃതി സമർപ്പിച്ചു. വിറ്റാലി ബിയാഞ്ചിയുടെ പുസ്തകത്തിനായുള്ള ചരുഷിന്റെ മികച്ച ചിത്രീകരണങ്ങൾ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി പോലും സ്വന്തമാക്കി. എഴുത്തുകാരന്റെ നിർബന്ധപ്രകാരം "കുട്ടികൾക്കുള്ള ഒരു കൂട്ടിൽ" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ സാമുവൽ മാർഷക്കിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ ചരുഷിൻ എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചു. "ടോംക", "വോൾചിഷ്കോ" തുടങ്ങിയ കഥകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്.

ഇവാൻ സെമിയോനോവ്

ഇവാൻ സെമിയോനോവ്. "സ്വപ്നക്കാർ" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ. 1960 ഫോട്ടോ: planaskazok.ru

ഇവാൻ സെമിയോനോവ്. വർഷം അജ്ഞാതമാണ്. ഫോട്ടോ: colory.ru

ഇവാൻ സെമിയോനോവ്. "ലിവിംഗ് ഹാറ്റ്" എന്ന കൃതിയുടെ ചിത്രീകരണം. 1962 ഫോട്ടോ: planaskazok.ru

പ്രശസ്ത പെൻസിലിന്റെയും എല്ലാം സൃഷ്ടിച്ചയാൾ കുട്ടികളുടെ മാസിക കാർട്ടൂണുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ "തമാശ ചിത്രങ്ങൾ" ആരംഭിച്ചു. താൻ സ്നേഹിച്ചതിന്റെ പേരിൽ അയാൾക്ക് രാജിവെക്കേണ്ടി വന്നു മെഡിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട്, കാരണം എന്റെ പഠനം കാരണം വരയ്ക്കാൻ സമയമില്ലായിരുന്നു. നിക്കോളായ് നോസോവ് "ഫാന്റസീസ്", "ലിവിംഗ് ഹാറ്റ്" എന്നിവയുടെ രസകരമായ കഥകൾക്കായുള്ള ചിത്രങ്ങളിലൂടെയാണ് കലാകാരന്റെ ആദ്യ ബാലിശമായ അംഗീകാരം ലഭിച്ചത്, കൂടാതെ സെമെനോവിന്റെ ചിത്രങ്ങളുള്ള "ബോബിക് വിസിറ്റിംഗ് ബാർബോസ്" എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ പ്രചരണം മൂന്ന് ദശലക്ഷം കോപ്പികൾ കവിഞ്ഞു. 1962 ൽ ഇവാൻ സെമിയോനോവ് അഗ്നിയ ബാർട്ടോയ്\u200cക്കൊപ്പം ഇംഗ്ലണ്ടിലുടനീളം സോവിയറ്റ് കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ പ്രദർശനവുമായി യാത്രയായി. അപ്പോഴേക്കും ഈ കലാകാരൻ വെസെലിയെ കാർട്ടിങ്കിയിലെ എഡിറ്റോറിയൽ ബോർഡിന്റെ തലവനായിരുന്നു. കുട്ടികളുടെ സാഹിത്യത്തെക്കുറിച്ചും സോവിയറ്റ് കുട്ടികളുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ എല്ലാം അറിയാമായിരുന്നു.

മാജിക് ചിത്രങ്ങൾ. പ്രിയപ്പെട്ട കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രകാരന്മാർ

ഈ ഡ്രോയിംഗുകൾ കാണുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ എടുത്ത് അകത്തേക്ക് കടക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു - ആലീസ് ത്രൂ ലുക്കിംഗ് ഗ്ലാസ് പോലെ. ഞങ്ങളുടെ കുട്ടിക്കാലത്തെ ഞങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട പുസ്തകങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ച കലാകാരന്മാർ യഥാർത്ഥ ജാലവിദ്യക്കാരായിരുന്നു. ഇവിടെ ഞങ്ങൾ വാദിക്കുന്നു - ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾ അകത്തേക്ക് കാണില്ല തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ തൊട്ടിലുണ്ടായിരുന്ന മുറി, മാത്രമല്ല ഉറക്കസമയം വായിക്കുന്ന അമ്മയുടെ ശബ്ദം കേൾക്കുക!

വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ്

നിരവധി യക്ഷിക്കഥകളുടെ രചയിതാവായിരുന്നു വ്\u200cളാഡിമിർ സുതീവ് (ഉദാഹരണത്തിന്, "ആരാണ്" എം\u200cഎൻ\u200cയു "?", അത്ഭുതകരമായ കാർട്ടൂണിന് പേരുകേട്ടതാണ്). എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ഈ അനുകരണീയമായ മുള്ളൻപന്നി, കരടി, ബണ്ണികൾ എന്നിവയ്\u200cക്കെല്ലാം ഞങ്ങൾ അവനെ സ്നേഹിക്കുന്നു - സുതീവിന്റെ മൃഗത്തോടൊപ്പമുള്ള പുസ്തകങ്ങളെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ കാതലിലേക്ക് നോക്കുന്നു!

ലിയോണിഡ് വ്\u200cളാഡിമിർസ്\u200cകി

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ സ്കെയർക്രോ വൈസ്, ടിൻ വുഡ്മാൻ, കോവർഡ്\u200cലി ലയൺ എന്നിവരാണ് ലിയോണിഡ് വ്\u200cളാഡിമിർസ്\u200cകി, ഒപ്പം കമ്പനിയുടെ മറ്റ് കമ്പനികളും എമറാൾഡ് സിറ്റി റോഡിനരികിൽ മഞ്ഞ ഇഷ്ടികകൾ പതിച്ചു. കുറവ് ഭംഗിയുള്ള ബുറാറ്റിനോ!

വിക്ടർ ചിഷികോവ്

വിക്ടർ ചിഷികോവിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ ഇല്ലാതെ "മുർസില", "ഫണ്ണി പിക്ചേഴ്സ്" എന്നിവയുടെ ഒരു ലക്കത്തിനും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ഡ്രാഗൺസ്\u200cകിയുടെയും ഉസ്\u200cപെൻ\u200cസ്\u200cകിയുടെയും ലോകം അദ്ദേഹം വരച്ചു - ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം അമർത്യമായ ഒളിമ്പിക് കരടിയെ എടുത്ത് വരച്ചു.

അമിനാദവ് കനേവ്സ്കി

യഥാർത്ഥത്തിൽ, കലാകാരൻ തന്നെ മുർ\u200cസിലയെ സൃഷ്ടിച്ചു അസാധാരണമായ പേര് അമിനാദവ് കനേവ്സ്കി. മുർ\u200cസിൽ\u200cക്കയെ കൂടാതെ, മാർ\u200cഷക്, ചുക്കോവ്സ്കി, അഗ്നിയ ബാർ\u200cട്ടോ എന്നിവരുടെ നിരവധി ചിത്രീകരണങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട്.

ഇവാൻ സെമിയോനോവ്

വെസെലിയെ കാർട്ടിങ്കിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പെൻസിലും ഈ മാസികയ്\u200cക്കായി വരച്ച നിരവധി കഥകളും ഇവാൻ സെമിയോനോവ് വരച്ചു. ഞങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ കോമിക്സിനുപുറമെ, കോല്യയെയും മിഷ്കയെയും കുറിച്ചുള്ള നോസോവിന്റെ കഥകൾക്കും ബാർബിക് ബാർബോസ് സന്ദർശിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള കഥകൾക്കും അദ്ദേഹം ധാരാളം മികച്ച ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

വ്\u200cളാഡിമിർ സരുബിൻ

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പോസ്റ്റ്\u200cകാർഡുകൾ വരച്ചത് വ്\u200cളാഡിമിർ സരുബിൻ ആണ്. അദ്ദേഹം പുസ്തകങ്ങളും ചിത്രീകരിച്ചു, പക്ഷേ കളക്ടർമാർ ഈ മനോഹരമായ പുതുവത്സര അണ്ണാൻ, മാർച്ച് 8 മുയലുകൾ എന്നിവ പ്രത്യേകം ശേഖരിക്കുന്നു. ശരിയായി.

എലീന അഫനാസിയേവ

ആർട്ടിസ്റ്റ് എലീന അഫനാസിയേവ സോവിയറ്റ് കുട്ടികളെ വളരെ സ്വഭാവഗുണമുള്ള (വളരെ ശരിയാണ്!) ഉണ്ടാക്കി. നൊസ്റ്റാൾജിയ ഇല്ലാതെ കാണുന്നത് അസാധ്യമാണ്.

എവ്ജെനി ചരുഷിൻ

"മിമിക്" എന്ന വാക്ക് ഇതുവരെ ഇല്ലാതിരുന്നപ്പോൾ, ഏറ്റവും അനുകരിക്കുന്ന കലാകാരൻ ഇതിനകം അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്നു: ഇതാണ് മൃഗജീവിതത്തിലെ മുഖ്യ വിദഗ്ദ്ധനായ എവ്ജെനി ചരുഷിൻ. അസാധ്യമായ മാറൽ പൂച്ചക്കുട്ടികൾ, രോമമുള്ള കരടികൾ, കുരുമുളകുകൾ - എല്ലാവരെയും കഴുത്തു ഞെരിച്ച് കൊല്ലാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു ... നന്നായി, എന്റെ കൈകളിൽ.

അനറ്റോലി സാവെൻകോ

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സന്തോഷകരവും വികൃതിയുമായ സൃഷ്ടികളെ ലഭിച്ചത് അനറ്റോലി സാവെൻ\u200cകോയാണ്: മുടിയനായ കിളി കേശ, വിദൂര രാജ്യത്തിലെ മടിയനായ വോവ്ക - അതും കാൾ\u200cസൺ! മറ്റ് കാൾ\u200cസണുകൾ\u200c തെറ്റാണ്, അത്രമാത്രം.

വലേരി ദിമിത്രിയുക്

ഉത്സാഹത്തിന്റെയും ഗുണ്ടയുടെയും മറ്റൊരു രാജാവാണ് ഡുന്നോ വലേരി ദിമിത്രിയുക്ക്. ഈ കലാകാരൻ മുതിർന്ന "മുതലകളെ" തുല്യമായി അലങ്കരിച്ചു.

ഹെൻ\u200cറിക് വാക്ക്

അറിയപ്പെടുന്ന മറ്റൊരു "മുതല" - ഹെൻ\u200cറിക് വാക്ക് - ആൺകുട്ടികളുടെയും പെൺകുട്ടികളുടെയും കഥാപാത്രങ്ങളെയും അവരുടെ മാതാപിതാക്കളെയും എങ്ങനെ ഗ്രഹിക്കാമെന്ന് ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിലാണ് "ഡുന്നോ ഓൺ ദി മൂൺ", "വിദ്യാ മാലീവ് സ്കൂളിലും വീട്ടിലും", "ഹോട്ടബിച്ച്", മിഖാൽകോവിന്റെ നായകന്മാർ എന്നിവരെ അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ റോട്ടോവ്

കാരിക്കേച്ചറിസ്റ്റ് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ റൊട്ടോവ് ഏറ്റവും രസകരവും തിളക്കവുമുള്ളതായി ചിത്രീകരിച്ചു (ഇത് കറുപ്പും വെളുപ്പും ആണെങ്കിലും) "ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് ക്യാപ്റ്റൻ വ്രുങ്കൽ."

ഇവാൻ ബിലിബിൻ

ഇവാൻസ്-സാരെവിച്ചുകളും ചാര ചെന്നായ്ക്കളും, ഫയർബേർഡുകളും രാജകുമാരിമാരും-തവളകളും, സ്വർണ്ണ കോക്കറലുകളും ഗോൾഡ് ഫിഷുകളും ... പൊതുവേ, പുഷ്കിന്റെ എല്ലാ നാടോടി കഥകളും യക്ഷിക്കഥകളും എന്നെന്നേക്കുമായി ഇവാൻ ബിലിബിൻ ആണ്. സങ്കീർണ്ണവും പാറ്റേൺ ചെയ്തതുമായ ഈ മന്ത്രവാദത്തിന്റെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും അനിശ്ചിതമായി കാണാൻ കഴിയും.

യൂറി വാസ്\u200cനെറ്റ്സോവ്

പുഷ്കിന് മുമ്പുതന്നെ കടങ്കഥകൾ, നഴ്സറി റൈമുകൾ, വെളുത്ത വശങ്ങളുള്ള മാഗ്പികൾ, "ക്യാറ്റ്സ് ഹ" സ് "," ടെറെമോക്ക് "എന്നിവ ഞങ്ങളെ രസിപ്പിച്ചു. ഈ ഉല്ലാസ കറൗസൽ യൂറി വാസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ നിറങ്ങളിൽ തിളങ്ങി.

ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ്

ഞങ്ങൾ "തംബെലിന", "പുസ് ഇൻ ബൂട്ട്സ്", പെരാൾട്ട്, ആൻഡേഴ്സൺ എന്നിവയിലേക്ക് വളർന്നപ്പോൾ, ബോറിസ് ഡെക്തെരേവ് ഞങ്ങളെ അവരുടെ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി - നിരവധി മാജിക് വാൻഡുകളുടെ സഹായത്തോടെ: നിറമുള്ള പെൻസിലുകളും വാട്ടർ കളർ ബ്രഷുകളും.

എഡ്വേർഡ് നസറോവ്

ഏറ്റവും ചിക് വിന്നി ദി പൂഹ് ഷെപ്പേർഡിലാണ് (അവനും നല്ലവനാണെങ്കിലും, അത് ഇതിനകം തന്നെ ഉണ്ട്), പക്ഷേ ഇപ്പോഴും എഡ്വേർഡ് നസറോവിലാണ്! അദ്ദേഹം പുസ്തകം ചിത്രീകരിച്ച് ഞങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കാർട്ടൂണുകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. കാർട്ടൂണുകളെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, "ദി ആന്റ്സ് ജേണി", "വൺസ് അപ്പോൺ എ ടൈം ദെയർ വാസ് എ ഡോഗ്" എന്നീ യക്ഷിക്കഥകളിലെ രസകരമായ നായകന്മാരെ വരച്ചത് നസറോവാണ്.

വിയാച്ചസ്ലാവ് നസറുക്

പുഞ്ചിരിക്കുന്ന ലിറ്റിൽ റാക്കൂൺ, സൗഹൃദപരമായ പൂച്ച ലിയോപോൾഡ്, തന്ത്രശാലികളായ എലികൾ, അതുപോലെ തന്നെ അമ്മയെ തിരയുന്ന ദു sad ഖിതനായ മാമോത്ത് - ഇതെല്ലാം വ്യാസെസ്ലാവ് നസറുക്ക് എന്ന കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്.

നിക്കോളായ് റാഡ്\u200cലോവ്

ഗൗരവമേറിയ കലാകാരൻ നിക്കോളായ് റാഡ്\u200cലോവ് കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളെ വിജയകരമായി ചിത്രീകരിച്ചു: ബാർട്ടോ, മാർഷക്, മിഖാൽകോവ്, വോൾക്കോവ് - നൂറു തവണ പുന lished പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്ന രീതിയിൽ അദ്ദേഹം അവയെ ചിത്രീകരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ തന്നെ "സ്റ്റോറീസ് ഇൻ പിക്ചേഴ്സ്" എന്ന പുസ്തകം പ്രത്യേകിച്ചും പ്രസിദ്ധമായി.

ജെന്നഡി കലിനോവ്സ്കി

വളരെ വിചിത്രവും അസാധാരണവുമായ ഗ്രാഫിക് ഡ്രോയിംഗുകളുടെ രചയിതാവാണ് ജെന്നഡി കലിനോവ്സ്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രരചന ഇംഗ്ലീഷ് ഫെയറി കഥകളുടെ മാനസികാവസ്ഥയുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്നതായിരുന്നു - "മേരി പോപ്പിൻസ്", "ആലീസ് ഇൻ വണ്ടർ\u200cലാൻ\u200cഡ്" എന്നിവ കൃത്യമായി "വെർ\u200cഡറും വെർ\u200cഡറും" ആയിരുന്നു! "ദി ടെയിൽസ് ഓഫ് അങ്കിൾ റെമുസ്" എന്ന സിനിമയിലെ റാബിറ്റ് സഹോദരൻ, ഫോക്സ് സഹോദരൻ എന്നിവരും മറ്റ് തമാശക്കാരും.

ജി.ആർ.വി. ട്രാഗോട്ട്

നിഗൂ "മായ" G.A.V. ട്രോഗോട്ട് "ചിലരുടെ പേര് പോലെ തോന്നി മാജിക് ഹീറോ ആൻഡേഴ്സൺ. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു കുടുംബ നിരയായിരുന്നു: പിതാവ് ജോർജ്ജ്, മക്കളായ അലക്സാണ്ടർ, വലേരി. അതേ ആൻഡേഴ്സണിലെ നായകന്മാർ അവർ വളരെ ഭാരം കുറഞ്ഞവരായി, അല്പം അശ്രദ്ധരായി മാറി - അവർ എടുത്ത് ഉരുകാൻ പോകുന്നു!

എവ്ജെനി മിഗുനോവ്

ഞങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട അലിസ കിര ബുളിചേവയും അലിസ എവ്ജീനിയ മിഗുനോവയാണ്: ഈ കലാകാരൻ മികച്ച സയൻസ് ഫിക്ഷൻ എഴുത്തുകാരന്റെ എല്ലാ പുസ്തകങ്ങളും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചു.

നതാലിയ ഓർലോവ

എന്നിരുന്നാലും, ഞങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിൽ മറ്റൊരു ആലീസ് ഉണ്ടായിരുന്നു - ലോക കാർട്ടൂണിൽ നിന്ന് "ദി മിസ്റ്ററി ഓഫ് തേർഡ് പ്ലാനറ്റ്". നതാലിയ ഒർലോവയാണ് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത്. മാത്രമല്ല, കലാകാരൻ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ സ്വന്തം മകളിൽ നിന്നും, അശുഭാപ്തിവിശ്വാസിയായ സെലെനിയിൽ നിന്നും - ഭർത്താവിൽ നിന്നും വരച്ചു!

യജമാനന്റെ കലാപരമായ പൈതൃകം പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല പുസ്തക ഗ്രാഫിക്സ്... സ്മാരക പെയിന്റിംഗുകൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ, ഈസൽ ഗ്രാഫിക്സ്: ഡ്രോയിംഗുകൾ, വാട്ടർ കളറുകൾ, "ഉപരോധത്തിന്റെ ദിവസങ്ങളിൽ ലെനിൻഗ്രാഡ്" എന്ന പരമ്പരയിലെ ആവേശകരമായ ഷീറ്റുകൾ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രിന്റുകൾ എന്നിവയുടെ രചയിതാവാണ് എ.എഫ്. എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള സാഹിത്യത്തിൽ തെറ്റായ ഒരു ആശയം സംഭവിച്ചു ട്രൂ സ്കെയിൽ അതിന്റെ പ്രവർത്തന സമയവും. ചിലപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ കവറേജ് ആരംഭിച്ചത് മുപ്പതുകളുടെ മധ്യത്തിലെ കൃതികളിൽ നിന്നാണ്, ചിലപ്പോൾ പിന്നീട് പോലും - യുദ്ധകാലത്തെ ലിത്തോഗ്രാഫുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയോടെ. ഈ പരിമിതമായ സമീപനം അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെ സൃഷ്ടിച്ച എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ യഥാർത്ഥവും ശ്രദ്ധേയവുമായ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ചുരുക്കുകയും കുറയ്ക്കുകയും മാത്രമല്ല, സോവിയറ്റ് കലയെ മൊത്തത്തിൽ ദാരിദ്ര്യത്തിലാക്കുകയും ചെയ്തു.

എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ കൃതികൾ പഠിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത വളരെക്കാലമായി പാകമായി. 1930 കളുടെ മധ്യത്തിലാണ് അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ മോണോഗ്രാഫ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. സ്വാഭാവികമായും, കൃതികളുടെ ഒരു ഭാഗം മാത്രമേ അതിൽ പരിഗണിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, അക്കാലത്ത് അന്തർലീനമായിരുന്ന പാരമ്പര്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ ചില പരിമിതികൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ആദ്യത്തെ ജീവചരിത്രകാരനായ വി.പി. 1950 കളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങളിൽ, 1920 കളിലെയും 1930 കളിലെയും മെറ്റീരിയലുകളുടെ കവറേജ് ഇടുങ്ങിയതായി മാറി, തുടർന്നുള്ള കാലഘട്ടങ്ങളിലെ സൃഷ്ടികളുടെ കവറേജ് കൂടുതൽ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. ഇന്ന്, നമ്മിൽ നിന്ന് രണ്ട് പതിറ്റാണ്ട് അകലെയുള്ള A.F. പഖോമോവിനെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളുടെ വിവരണാത്മകവും വിലയിരുത്തൽ വശവും അവരുടെ വിശ്വാസ്യത നഷ്ടപ്പെട്ടതായി തോന്നുന്നു.

60 കളിൽ എ.എഫ്. പഖോമോവ് "തന്റെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച്" എന്ന യഥാർത്ഥ പുസ്തകം എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെക്കുറിച്ച് നിലവിലുള്ള നിരവധി ആശയങ്ങളുടെ പൊള്ളത്തരം പുസ്തകം വ്യക്തമായി കാണിച്ചു. ഈ കൃതിയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ച സമയത്തെയും കലയെയും കുറിച്ചുള്ള കലാകാരന്റെ ചിന്തകളും ഈ വരികളുടെ രചയിതാവ് നിർമ്മിച്ച അലക്സി ഫെഡോറോവിച്ച് പഖോമോവുമായുള്ള സംഭാഷണങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗിന്റെ വിപുലമായ വിവരങ്ങളും വായനക്കാർക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന മോണോഗ്രാഫ് സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിച്ചു.

എ.എഫ്. പഖോമോവിന് വളരെയധികം പെയിന്റിംഗുകളും ഗ്രാഫിക്സും ഉണ്ട്. അവയെ സമഗ്രമായി കവർ ചെയ്യുന്നതായി നടിക്കാതെ, മോണോഗ്രാഫിന്റെ രചയിതാവ് പ്രധാന വശങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നത് തന്റെ ചുമതലയായി കണക്കാക്കി സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം മാസ്റ്റർ, അതിന്റെ സമ്പത്തേയും ഒറിജിനാലിറ്റിയേയും കുറിച്ച്, എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ കലയുടെ രൂപീകരണത്തിന് സംഭാവന നൽകിയ അധ്യാപകരെയും സഹപ്രവർത്തകരെയും കുറിച്ച്. പൗരത്വം, ആഴത്തിലുള്ള ചൈതന്യം, റിയലിസം, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ സ്വഭാവം, സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ ജീവിതവുമായി നിരന്തരവും അടുത്തതുമായ ബന്ധത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വികസനം കാണിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കി.

സോവിയറ്റ് കലയുടെ ഏറ്റവും മഹാനായ യജമാനന്മാരിൽ ഒരാളെന്ന നിലയിൽ, എ.എഫ്. ഉയർന്ന മാനവികത, സത്യസന്ധത, ഭാവനാപരമായ സാച്ചുറേഷൻ എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെ ആത്മാർത്ഥവും ആത്മാർത്ഥവും warm ഷ്മളതയും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസവും നിറഞ്ഞതാക്കുന്നു.

IN വോളോഗ്ഡ മേഖല കുബേന നദിയുടെ തീരത്തുള്ള കാഡ്\u200cനികോവ് പട്ടണത്തിന് സമീപം വർലാമോവ് ഗ്രാമം സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. അവിടെ, 1900 സെപ്റ്റംബർ 19 ന് (ഒക്ടോബർ 2), എഫിമിയ പെട്രോവ്ന പഖോമോവ എന്ന കർഷക സ്ത്രീക്ക് ഒരു ആൺകുട്ടി ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ്, ഫയോഡോർ ദിമിട്രിവിച്ച്, മുൻ\u200cകാലങ്ങളിൽ സെർ\u200cഫോമിന്റെ ഭീകരത അറിയാത്ത "നിർദ്ദിഷ്ട" കർഷകരിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. ഈ സാഹചര്യം ജീവിത രീതിയിലും നിലവിലുള്ള സ്വഭാവഗുണങ്ങളിലും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു, ലളിതമായും ശാന്തമായും അന്തസ്സോടെയും പെരുമാറാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിച്ചു. പ്രത്യേക ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, തുറന്ന മനസ്സ്, ആത്മീയ നേരിട്ടുള്ളത, പ്രതികരണശേഷി എന്നിവയും ഇവിടെ വേരൂന്നിയതാണ്. ജോലി ചെയ്യുന്ന അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് അലക്സിയെ വളർത്തിയത്. അവർ നന്നായി ജീവിച്ചില്ല. ഗ്രാമം മുഴുവൻ പോലെ, വസന്തകാലം വരെ അവരുടെ സ്വന്തം റൊട്ടി വേണ്ടത്ര ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, അത് വാങ്ങേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. മുതിർന്നവരുടെ കുടുംബാംഗങ്ങൾ ഏർപ്പെട്ടിരുന്ന അധിക വരുമാനം ആവശ്യമാണ്. സഹോദരന്മാരിലൊരാൾ കല്ലെറിയുന്നയാളായിരുന്നു. ഗ്രാമവാസികളിൽ പലരും മരപ്പണിക്കാരായിരുന്നു. എന്നിട്ടും ജീവിതത്തിന്റെ ആദ്യ കാലഘട്ടം യുവ അലക്സി ഏറ്റവും സന്തോഷവാനായിരുന്നു. ഒരു ഇടവക സ്കൂളിൽ രണ്ടുവർഷത്തെ പഠനത്തിനുശേഷം, അയൽ ഗ്രാമത്തിലെ ഒരു സെംസ്റ്റോ സ്കൂളിൽ രണ്ടുവർഷം കൂടി പഠിച്ചശേഷം അദ്ദേഹത്തെ "സ്റ്റേറ്റ് അക്കൗണ്ടിലേക്കും സ്റ്റേറ്റ് ഗ്രബിലേക്കും" കാഡ്നികോവ് നഗരത്തിലെ ഒരു ഉന്നത പ്രൈമറി സ്കൂളിലേക്ക് അയച്ചു. അവിടെ ക്ലാസുകളുടെ സമയം എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ ഓർമ്മയിൽ വളരെ കഠിനവും വിശപ്പുമായി തുടർന്നു. "അന്നുമുതൽ, എന്റെ പിതാവിന്റെ വീട്ടിലെ എന്റെ അശ്രദ്ധമായ ബാല്യം, എന്നെന്നേക്കുമായി ഏറ്റവും സന്തോഷകരവും കാവ്യാത്മകവുമായ സമയമായി എനിക്ക് തോന്നിത്തുടങ്ങി, കുട്ടിക്കാലത്തെ ഈ കാവ്യാത്മകത പിന്നീട് എന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യമായി മാറി." അലക്സിയുടെ കലാപരമായ കഴിവുകൾ ആദ്യകാലങ്ങളിൽ പ്രകടമായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം താമസിച്ചിരുന്ന അവരുടെ വികസനത്തിന് വ്യവസ്ഥകളൊന്നുമില്ല. എന്നാൽ അധ്യാപകരുടെ അഭാവത്തിൽ പോലും ആ കുട്ടി ചില ഫലങ്ങൾ നേടി. അയൽവാസിയായ ഭൂവുടമ വി. സുബോവ് തന്റെ കഴിവുകളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുകയും റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിന്നുള്ള പെൻസിലുകൾ, കടലാസ്, പുനർനിർമ്മാണം എന്നിവ അലിയോഷയ്ക്ക് സമ്മാനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്ന പഖോമോവിന്റെ ആദ്യകാല ഡ്രോയിംഗുകൾ, പിന്നീട് പ്രൊഫഷണൽ വൈദഗ്ധ്യത്താൽ സമ്പന്നമാകുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷതയായി മാറുമെന്ന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ചെറിയ കലാകാരൻ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിലും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ഒരു കുട്ടിയിലും ആകൃഷ്ടനായി. അദ്ദേഹം സഹോദരങ്ങളെയും സഹോദരിമാരെയും അയൽക്കാരുടെ മക്കളെയും ആകർഷിക്കുന്നു. ഈ സമർത്ഥമായ പെൻസിൽ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ വരികളുടെ താളം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പക്വമായ കാലഘട്ടത്തിലെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്.

1915 ൽ, കാഡ്നികോവ് നഗരത്തിലെ സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയപ്പോഴേക്കും, പ്രഭു വൈ. സുബോവിന്റെ ജില്ലാ മാർഷലിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം, പ്രാദേശിക കലാസ്നേഹികൾ ഒരു സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ പ്രഖ്യാപിക്കുകയും, സ്വരൂപിച്ച പണം ഉപയോഗിച്ച്, പഖോമോവിനെ പെട്രോഗ്രാഡിലേക്ക് അയക്കുകയും ചെയ്തു. AL സ്റ്റൈഗ്ലിറ്റ്സിന്റെ സ്കൂൾ. വിപ്ലവത്തോടെ അലക്സി പഖോമോവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ വന്നു. സ്കൂളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട പുതിയ അദ്ധ്യാപകരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ - എൻ. എ. ടൈർസ, എം. വി. ഡോബുജിൻസ്കി, എസ്. വി. ചെക്കോണിൻ, വി. ഐ. ശുഖേവ് - കലയുടെ ചുമതലകൾ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ചിത്രരചനയിലെ ഒരു മികച്ച യജമാനന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ ഒരു ഹ്രസ്വ പരിശീലനം അദ്ദേഹത്തിന് വളരെയധികം മൂല്യം നൽകി. ഈ പാഠങ്ങൾ ഘടന മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള അടിത്തറയിട്ടു. മനുഷ്യ ശരീരം... ശരീരഘടനയെക്കുറിച്ച് ആഴത്തിലുള്ള പഠനത്തിനായി അദ്ദേഹം പരിശ്രമിച്ചു. പരിസ്ഥിതി പകർത്തേണ്ടതില്ല, മറിച്ച് അതിനെ അർത്ഥവത്തായ രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ച് പഖോമോവിന് ബോധ്യപ്പെട്ടു. വരയ്ക്കുന്നതിനിടയിൽ, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും അവസ്ഥകളെ ആശ്രയിക്കാതിരിക്കാൻ അദ്ദേഹം പതിവായിരുന്നു, പക്ഷേ, പ്രകൃതിയെ തന്റെ കണ്ണുകൊണ്ട് പ്രകാശിപ്പിക്കുക, വോളിയത്തിന്റെ നേരിയ ഭാഗങ്ങൾ ഉപേക്ഷിക്കുക, കൂടുതൽ ദൂരെയുള്ളവയെ ഇരുണ്ടതാക്കുക. “ശരി,” ആർട്ടിസ്റ്റ് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, “ഞാൻ ഭക്തനായ ശുഖേവ് ആയിരുന്നില്ല, അതായത്, ഞാൻ ഒരു സാങ്കുയിൻ പെയിന്റ് ചെയ്തിട്ടില്ല, ഇലാസ്റ്റിക് ബാൻഡ് ഉപയോഗിച്ച് പുരട്ടുന്നു, അങ്ങനെ മനുഷ്യശരീരം മനോഹരമായി കാണപ്പെടും.” പഖോമോവ് സമ്മതിച്ചതുപോലെ പുസ്തകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രമുഖരായ കലാകാരന്മാരുടെ പാഠങ്ങൾ - ഡോബുജിൻസ്കി, ചെക്കോണിൻ എന്നിവ ഉപയോഗപ്രദമായിരുന്നു. രണ്ടാമത്തേതിന്റെ ഉപദേശം അദ്ദേഹം പ്രത്യേകം ഓർമിച്ചു: പെൻസിലിൽ പ്രാഥമിക രൂപരേഖയില്ലാതെ, "ഒരു കവറിലെ വിലാസം പോലെ" ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് പുസ്തക കവറിൽ ഉടനടി ഫോണ്ടുകൾ എഴുതാനുള്ള കഴിവ് നേടുക. കലാകാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ആവശ്യമായ കണ്ണിന്റെ അത്തരം വികാസം പിന്നീട് പ്രകൃതിയിൽ നിന്നുള്ള രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ സഹായിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് വിശദമായി ആരംഭിച്ച് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന എല്ലാം ഷീറ്റിൽ സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയും.

1918-ൽ സ്ഥിരമായ ജോലിയില്ലാതെ തണുപ്പും വിശപ്പും ഉള്ള പെട്രോഗ്രാഡിൽ ജീവിക്കുന്നത് അസാധ്യമായപ്പോൾ, പഖോമോവ് ജന്മനാട്ടിലേക്ക് പുറപ്പെട്ടു, കാഡ്നികോവിലെ ഒരു സ്കൂളിൽ ഡ്രോയിംഗ് ടീച്ചറായി ചേർന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം പൂർത്തിയാക്കിയതിന് ഈ മാസങ്ങൾ വളരെയധികം ഗുണം ചെയ്തു. ഒന്നും രണ്ടും ക്ലാസ്സിലെ പാഠങ്ങൾക്ക് ശേഷം, വെളിച്ചം അനുവദിക്കുകയും കണ്ണുകൾ തളരാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നിടത്തോളം കാലം അദ്ദേഹം ആകാംക്ഷയോടെ വായിച്ചു. “ഞാൻ പ്രക്ഷുബ്ധമായ അവസ്ഥയിലായിരുന്നപ്പോൾ, അറിവിന്റെ പനി എന്നെ പിടികൂടി. ലോകം മുഴുവൻ എന്റെ മുൻപിൽ തുറന്നു, അത് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, മിക്കവാറും അറിയില്ലായിരുന്നു - പഖോമോവ് ഇത്തവണ ഓർമിച്ചു. “ഫെബ്രുവരി, ഒക്ടോബർ വിപ്ലവങ്ങൾ എനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള മിക്ക ആളുകളെയും പോലെ സന്തോഷത്തോടെ ഞാൻ സ്വീകരിച്ചു, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ മാത്രം, സാമൂഹ്യശാസ്ത്രം, രാഷ്ട്രീയ സമ്പദ്\u200cവ്യവസ്ഥ, ചരിത്രപരമായ ഭ material തികവാദം, ചരിത്രം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകങ്ങൾ വായിക്കുമ്പോൾ, സംഭവങ്ങളുടെ സാരാംശം ഞാൻ ശരിക്കും മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങി. . ”

ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും നിധികൾ യുവാവിന് വെളിപ്പെടുത്തി; പെട്രോഗ്രാഡിൽ തന്റെ തടസ്സപ്പെട്ട പഠനം തുടരാൻ അദ്ദേഹം ഉദ്ദേശിച്ചത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്. സോളിയാനി ലെയ്\u200cനിലെ പരിചിതമായ ഒരു കെട്ടിടത്തിൽ, മുൻ സ്റ്റൈഗ്ലിറ്റ്സ് സ്കൂളിന്റെ കമ്മീഷണറായിരുന്ന എൻ\u200cഎ ടൈർസയ്\u200cക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. “നിക്കോളായ് ആൻഡ്രീവിച്ചിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വസ്ത്രധാരണത്തെ അതിശയിപ്പിച്ചു,” പഖോമോവ് പറഞ്ഞു. - അക്കാലത്തെ കമ്മീഷണർമാർ ലെതർ തൊപ്പികളും ജാക്കറ്റുകളും ഒരു ഹോൾസ്റ്ററിൽ ഒരു റിവോൾവറും ധരിച്ചിരുന്നു, ടൈർസ ഒരു ചൂരലും ബ bow ളർ തൊപ്പിയുമായി നടന്നു. പക്ഷേ, കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംസാരം അവർ ആശ്വാസത്തോടെ ശ്രദ്ധിച്ചു. പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള കാലഹരണപ്പെട്ട കാഴ്ചപ്പാടുകളെ വർക്ക് ഷോപ്പിന്റെ തലവൻ നിഷേധിച്ചു, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ നേട്ടങ്ങളെക്കുറിച്ച് വിദ്യാർത്ഥികളെ പരിചയപ്പെടുത്തി, പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ അനുഭവം, വാൻ ഗോഗിന്റെയും പ്രത്യേകിച്ച് സെസാനെയുടെയും കൃതികളിൽ കാണാവുന്ന തിരയലുകളിലേക്ക് തടസ്സമില്ലാതെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. ഭാവി കലയെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായ ഒരു പരിപാടി ടൈർസ മുന്നോട്ടുവച്ചില്ല; തന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ പഠിച്ചവരിൽ നിന്ന് ഉടൻ തന്നെ അദ്ദേഹം ആവശ്യപ്പെട്ടു: നിങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നതുപോലെ എഴുതുക. 1919 ൽ പഖോമോവിനെ റെഡ് ആർമിയിലേക്ക് ഡ്രാഫ്റ്റ് ചെയ്തു. മുമ്പ് അപരിചിതമായ സൈനിക പരിതസ്ഥിതിയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം അടുത്തറിയുകയും സോവിയറ്റ് നാട്ടിലെ സൈന്യത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ജനപ്രീതി മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു, ഇത് പിന്നീട് തന്റെ കൃതിയിൽ ഈ വിഷയത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തെ ബാധിച്ചു. അടുത്ത വർഷം വസന്തകാലത്ത്, അസുഖത്തെത്തുടർന്ന് നിരാകരിച്ച പഖോമോവ് പെട്രോഗ്രാഡിൽ എത്തി, എൻ\u200cഎ ടൈർസയുടെ വർക്ക്\u200cഷോപ്പിൽ നിന്ന് വി വി ലെബെദേവിലേക്ക് മാറി, ക്യൂബിസത്തിന്റെ തത്വങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഒരു ധാരണ നേടാൻ തീരുമാനിച്ചു, അവ നിരവധി പ്രതിഫലിച്ചു ലെബെദേവിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും കൃതികൾ. ഈ സമയത്ത് നടപ്പിലാക്കിയ പഖോമോവിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ കുറച്ചുപേർ മാത്രമേ രക്ഷപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ. ഉദാഹരണത്തിന്, "സ്റ്റിൽ ലൈഫ്" (1921), ഘടനയുടെ സൂക്ഷ്മമായ അർത്ഥത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉപരിപ്ലവമായ സമ്പൂർണ്ണതയല്ല, മറിച്ച് ക്യാൻവാസിലെ സൃഷ്ടിപരമായ ചിത്രരചനാ സംഘടനയാണ്, ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന പ്ലാസ്റ്റിക് ഗുണങ്ങളെക്കുറിച്ച് മറക്കാതെ, തന്റെ കൃതികളിൽ "മേക്കപ്പ്" നേടാൻ ലെബെദേവിൽ നിന്ന് പഠിച്ച ആഗ്രഹം അതിൽ കാണാം.

ഒരു പുതിയ ആശയം നന്നായി ചെയ്തു പഖോമോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "ഹെയ്\u200cമേക്കിംഗ്" - ഉത്ഭവം ഗ്രാമമായ വർലാമോവിലാണ്. അവിടെ അവർക്കായി മെറ്റീരിയൽ ശേഖരിച്ചു. കലാകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചത് ഒരു സാധാരണ ദൈനംദിന രംഗമല്ല, മറിച്ച് ചെറുപ്പക്കാരായ കർഷകരുടെ സഹായമാണ്. കൂട്ടായ, കൂട്ടായ കാർഷിക ജോലികളിലേക്കുള്ള മാറ്റം അന്ന് ഭാവിയുടെ വിഷയമായിരുന്നുവെങ്കിലും, യുവാക്കളുടെ ആവേശവും ജോലിയുടെ ഉത്സാഹവും കാണിക്കുന്ന ഇവന്റ് ഒരു തരത്തിൽ ഇതിനകം തന്നെ പുതിയ പ്രവണതകളോട് സാമ്യമുള്ളതായിരുന്നു. മൂവറുകളുടെ രൂപങ്ങളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ, ലാൻഡ്\u200cസ്കേപ്പിന്റെ ശകലങ്ങൾ: പുല്ലുകൾ, കുറ്റിക്കാടുകൾ, താളടി ചലനങ്ങളുടെ താളം പിടിക്കാനുള്ള പഖോമോവിന്റെ കഴിവ് രചനയുടെ ചലനാത്മകതയ്ക്ക് കാരണമായി. കലാകാരൻ വർഷങ്ങളോളം ഈ ചിത്രത്തിലേക്ക് പോയി നിരവധി തയ്യാറെടുപ്പ് ജോലികൾ പൂർത്തിയാക്കി. അവയിൽ പലതിലും, പ്രധാന തീമിനോടൊപ്പമോ അതിനോടൊപ്പമോ ഉള്ള പ്ലോട്ടുകൾ അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ചു.

"അവർ അരിവാൾ തല്ലി" (1924) എന്ന ഡ്രോയിംഗിൽ രണ്ട് യുവ കർഷകരെ ജോലിസ്ഥലത്ത് കാണിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് പഖോമോവ് അവ വരച്ചതാണ്. തന്റെ മോഡലുകൾ നിരീക്ഷിക്കാതെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നവയെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം ഈ ഷീറ്റ് ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് കടന്നു. നല്ല ചലനത്തിന്റെ പ്രക്ഷേപണവും മഷിയുടെ പൊതുവായ ഉപയോഗവും സംയോജിപ്പിച്ച് നല്ല പ്ലാസ്റ്റിക് ഗുണങ്ങൾ 1923 ലെ "ടു മൂവേഴ്\u200cസ്" എന്ന കൃതിയിൽ കാണാം. ആഴത്തിലുള്ള സത്യസന്ധതയോടും ഡ്രോയിംഗിന്റെ കാഠിന്യത്തോടും കൂടി, ഇവിടെ കലാകാരന് തലം, വോളിയം എന്നിവ മാറ്റുന്നതിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഷീറ്റ് ബുദ്ധിപരമായി മഷി കഴുകൽ ഉപയോഗിച്ചു. ലാൻഡ്\u200cസ്\u200cകേപ്പ് പരിസ്ഥിതി സൂചന നൽകിയിരിക്കുന്നു. അരിഞ്ഞതും നിൽക്കുന്നതുമായ പുല്ലിന്റെ ഘടന അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഇത് ഡ്രോയിംഗിലേക്ക് താളാത്മക വൈവിധ്യത്തെ കൊണ്ടുവരുന്നു.

"ഹെയ്\u200cമേക്കിംഗ്" എന്ന പ്ലോട്ടിന്റെ നിറത്തിലുള്ള ഗണ്യമായ സംഭവവികാസങ്ങളിൽ വാട്ടർ കളർ "മോവർ ഇൻ പിങ്ക് ഷർട്ട്" എന്ന് വിളിക്കണം. അതിൽ, ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് വാഷിംഗ് പെയിന്റിംഗിനുപുറമെ, നനഞ്ഞ പെയിന്റ് പാളിയിൽ മാന്തികുഴിയുണ്ടാക്കി, ഇത് ചിത്രത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക മൂർച്ച നൽകുകയും ചിത്രത്തിലേക്ക് മറ്റൊരു സാങ്കേതികതയിൽ (ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിൽ) അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. വർണ്ണാഭമായത് വലിയ ഇല ഹെയ്\u200cമേക്കിംഗ്, വാട്ടർ കളറിൽ ചായം പൂശി. അതിൽ, ഈ രംഗം ഉയർന്ന കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് കാണപ്പെടുന്നതായി തോന്നുന്നു. തുടർച്ചയായി നടക്കുന്ന മൂവറുകളുടെ എല്ലാ കണക്കുകളും കാണിക്കുന്നതിനും അവയുടെ ചലനങ്ങളുടെ പ്രക്ഷേപണത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക ചലനാത്മകത കൈവരിക്കുന്നതിനും ഇത് സാധ്യമാക്കി, ഇത് ഒരു ഡയഗണലിലെ കണക്കുകളുടെ ക്രമീകരണം വഴി സുഗമമാക്കുന്നു. ഈ സാങ്കേതികതയെ അഭിനന്ദിച്ചുകൊണ്ട്, കലാകാരൻ അതേ രീതിയിൽ ചിത്രം നിർമ്മിച്ചു, പിന്നീട് ഭാവിയിൽ അത് മറന്നില്ല. പഖോമോവ് മൊത്തത്തിലുള്ള മനോഹരമായ ഒരു ഗാമറ്റ് നേടി, ഒരു പ്രഭാത മൂടൽമഞ്ഞിന്റെ പ്രതീതി അറിയിച്ചു സൂര്യപ്രകാശം... "അറ്റ് ദി മ ow" എന്ന ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിൽ ഒരേ തീം വ്യത്യസ്തമായി പരിഹരിച്ചിരിക്കുന്നു, ജോലി ചെയ്യുന്ന മൂവറുകളും ഒരു വണ്ടിയുടെ അരികിൽ ഒരു കുതിര മേയുന്നതും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇവിടത്തെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ബാക്കി സ്കെച്ചുകൾ, വേരിയന്റുകൾ, പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയേക്കാൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഒരു ഫീൽഡിന് പകരം - ഒരു തീരം വേഗത്തിലുള്ള നദി, ഇത് വൈദ്യുത പ്രവാഹങ്ങളും ഒരു റോവറിനൊപ്പം ബോട്ടും ized ന്നിപ്പറയുന്നു. ലാൻഡ്\u200cസ്\u200cകേപ്പ് കളറിംഗ് എക്\u200cസ്\u200cപ്രസ്സീവ് ആണ്, വിവിധ തണുത്ത പച്ച ടോണുകളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, മുൻ\u200cഭാഗത്ത് ചൂടുള്ള ഷേഡുകൾ മാത്രമേ അവതരിപ്പിക്കൂ. പരിസ്ഥിതിയുമായുള്ള കണക്കുകളുടെ സംയോജനത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക അലങ്കാരം കണ്ടെത്തി, ഇത് മൊത്തത്തിലുള്ള വർണ്ണ ശബ്\u200cദം വർദ്ധിപ്പിച്ചു.

1920 കളിൽ കായികരംഗത്തെ പഖോമോവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിലൊന്നാണ് ബോയ്സ് ഓൺ സ്കേറ്റ്സ്. ചലനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയ നിമിഷത്തിന്റെ ഇമേജിലാണ് ഈ കലാകാരൻ രചന നിർമിച്ചത്, അതിനാൽ ഏറ്റവും ഫലപ്രദവും, കടന്നുപോയതും എന്തായിരിക്കുമെന്നതും ഒരു ആശയം നൽകുന്നു. ദൂരത്തിലുള്ള മറ്റൊരു രൂപം വിപരീതമായി കാണിക്കുന്നു, താളാത്മക വൈവിധ്യത്തെ അവതരിപ്പിക്കുകയും രചനാത്മക ചിന്ത പൂർത്തിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ ചിത്രത്തിൽ, സ്പോർട്സിനോടുള്ള താൽപ്പര്യത്തിനൊപ്പം, തന്റെ ജോലിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിഷയമായ പഖോമോവിന്റെ അഭ്യർത്ഥന - കുട്ടികളുടെ ജീവിതം. മുമ്പ്, ഈ പ്രവണത ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ഗ്രാഫിക്സിൽ പ്രകടമായിരുന്നു. 1920 കളുടെ പകുതി മുതൽ, സോവിയറ്റ് നാട്ടിലെ കുട്ടികളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കുന്നതും സൃഷ്ടിക്കുന്നതും പഖോമോവിന്റെ കലയുടെ സമഗ്ര സംഭാവനയാണ്. വലിയ ചിത്രപരവും പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രശ്നങ്ങളും പഠിക്കുന്ന ഈ പുതിയ പ്രധാന വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളിൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് അവ പരിഹരിച്ചു. 1927 ലെ എക്സിബിഷനിൽ, "കർഷക പെൺകുട്ടി" എന്ന ക്യാൻവാസ് പ്രദർശിപ്പിച്ചു, അത് മുകളിൽ ചർച്ച ചെയ്ത ഛായാചിത്രങ്ങളുമായി അതിന്റെ ചുമതലയിൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും സ്വതന്ത്ര താൽപ്പര്യമുള്ളതാണ്. മികച്ച പ്ലാസ്റ്റിക് വികാരത്തോടെ വരച്ച പെൺകുട്ടിയുടെ തലയുടെയും കൈകളുടെയും ചിത്രത്തിലാണ് കലാകാരന്റെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചത്. ഒരു യുവ മുഖത്തിന്റെ തരം യഥാർത്ഥത്തിൽ പിടിച്ചെടുത്തു. 1929 ൽ ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ച "ദി ഗേൾ വിത്ത് ദ ഹെയർ" ആണ് ഈ ക്യാൻവാസിനോട് ചേർന്നുള്ള സംവേദനം. 1927 ലെ ബസ്റ്റ് ഇമേജിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കൂടുതൽ വികസിതമായ ഒരു രചനയിൽ, ഏതാണ്ട് മുഴുവൻ ഉയരവും ഉൾപ്പെടെ, കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ചലനത്തിലൂടെ ഇത് വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു പെൺകുട്ടി തലമുടി ക്രമീകരിക്കുകയും മുട്ടുകുത്തി കിടക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ കണ്ണാടിയിൽ നോക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു ശാന്തമായ പോസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് കാണിച്ചു. ശബ്\u200cദ കോമ്പിനേഷനുകൾ ഒരു സ്വർണ്ണ മുഖവും കൈകളും, നീല നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രവും ചുവന്ന ബെഞ്ചും, സ്കാർലറ്റ് ജാക്കറ്റും കുടിലിന്റെ ഓച്ചർ-പച്ചകലർന്ന ലോഗ് മതിലുകളും ചിത്രത്തിന്റെ വൈകാരികതയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു. കുട്ടിയുടെ മുഖത്തിന്റെ നിഷ്കളങ്കമായ ആവിഷ്കാരമായ പക്കോമോവ് സൂക്ഷ്മമായി പകർത്തി. ശോഭയുള്ള, അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരെ തടഞ്ഞു. രണ്ട് കൃതികളും സോവിയറ്റ് കലയുടെ വിദേശ പ്രദർശനങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

തന്റെ അരനൂറ്റാണ്ടിലെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളിലുടനീളം, എ.എഫ്. പഖോമോവ് സോവിയറ്റ് രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതവുമായി അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തിയിരുന്നു, ഇത് പ്രചോദനാത്മക ബോധ്യത്തോടെയും ജീവിതസത്യത്തിന്റെ ശക്തിയോടെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെ പൂരിതമാക്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ വ്യക്തിത്വം നേരത്തേ രൂപപ്പെട്ടു. 1920 കളിൽ ലോക സംസ്കാരം പഠിച്ചതിന്റെ അനുഭവം കൊണ്ട് സമ്പന്നമായ, ആഴവും സമഗ്രതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചെടുത്തുവെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുമായുള്ള പരിചയം വ്യക്തമാക്കുന്നു. അതിന്റെ രൂപവത്കരണത്തിൽ, ജിയോട്ടോയുടെയും പ്രോട്ടോ-നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും കലയുടെ പങ്ക് വ്യക്തമാണ്, പക്ഷേ പുരാതന റഷ്യൻ ചിത്രകലയുടെ സ്വാധീനം അഗാധമായിരുന്നില്ല. പുതുതായി സമ്പന്നരെ സമീപിച്ച യജമാനന്മാരിൽ ഒരാളായിരുന്നു A.F. പഖോമോവ് ക്ലാസിക്കൽ പൈതൃകം... ചിത്രരചന, ഗ്രാഫിക് ജോലികൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ആധുനിക വികാരമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ സവിശേഷത.

കുട്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു ചക്രത്തിൽ "1905 ഇൻ ദി കൺട്രി", "ഹോഴ്\u200cസ്മെൻ", "സ്പാർട്ടകോവ്ക" എന്നീ ചിത്രങ്ങളിലെ പുതിയ തീമുകളിൽ പക്കോമോവിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം സോവിയറ്റ് കലയുടെ രൂപീകരണത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. ഒരു സമകാലികന്റെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ കലാകാരൻ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്ര പരമ്പര ഇതിന് വ്യക്തമായ തെളിവാണ്. സോവിയറ്റ് നാട്ടിലെ യുവ പൗരന്മാരുടെ ഉജ്ജ്വലവും സുപ്രധാനവുമായ ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി കലയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവിന്റെ ഈ വർഷം അങ്ങേയറ്റം വിലപ്പെട്ടതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ റഷ്യൻ ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രം മനസ്സിലാക്കുകയും വിപുലമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. 20 മുതൽ ഏറ്റവും വലിയ മ്യൂസിയങ്ങൾ രാജ്യങ്ങൾ പഖോമോവിന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ സ്വന്തമാക്കി. യൂറോപ്പ്, അമേരിക്ക, ഏഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിലെ വലിയ എക്സിബിഷനുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ അന്താരാഷ്ട്ര പ്രശസ്തി നേടിയിട്ടുണ്ട്.

സോഷ്യലിസ്റ്റ് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടത് എ.എഫ്. ടർബൈനുകളുടെ പരിശോധന, നെയ്ത്ത് മില്ലുകളുടെ പ്രവർത്തനം, കാർഷിക ജീവിതത്തിലെ പുതിയ സംഭവവികാസങ്ങൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. കൂട്ടായ്\u200cമവൽക്കരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിഷയങ്ങൾ, മേഖലകളിലെ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ ആമുഖം, കോമ്പിനുകളുടെ ഉപയോഗം, രാത്രിയിലെ ട്രാക്ടറുകളുടെ പ്രവർത്തനം, സൈന്യത്തിന്റെയും നാവികസേനയുടെയും ജീവിതം എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പഖോമോവിന്റെ ഈ നേട്ടങ്ങളുടെ പ്രത്യേക മൂല്യം ഞങ്ങൾ emphas ന്നിപ്പറയുന്നു, കാരണം 1920 കളിലും 1930 കളുടെ തുടക്കത്തിലും കലാകാരൻ ഇതെല്ലാം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. "വ്യക്തിഗത കൃഷിക്കാരന്റെ പയനിയേഴ്സ്" എന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ്, "ദി സോവർ" എന്ന കമ്യൂണിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പരമ്പര, "ബ്യൂട്ടിഫുൾ വാളുകൾ" എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ഛായാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ ഗ്രാമീണ മേഖലയിലെ മാറ്റങ്ങളെക്കുറിച്ചും കൂട്ടായ്\u200cമയെക്കുറിച്ചും നമ്മുടെ കലാകാരന്മാരുടെ ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള കൃതികളാണ്.

എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ കൃതികൾ അവയുടെ പരിഹാരങ്ങളുടെ സ്മാരക സ്വഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യകാല സോവിയറ്റ് ചുവർച്ചിത്രങ്ങളിൽ, കലാകാരന്റെ കൃതികൾ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയവും രസകരവുമാണ്. റെഡ് ഓത്ത് പേപ്പർബോർഡുകളിൽ, എല്ലാ രാജ്യങ്ങളിലെയും കുട്ടികളുടെ റ ound ണ്ട് ഡാൻസിനായുള്ള പെയിന്റിംഗുകളിലും സ്കെച്ചുകളിലും, കൊയ്ത്തുകാരുടെ പെയിന്റിംഗുകളിലും, പഖോമോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ മികച്ച രചനകളിലും, ഒരാൾക്ക് മഹത്തായ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായുള്ള ബന്ധം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. പുരാതന ദേശീയ പൈതൃകം ലോക കലയുടെ ഭണ്ഡാരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ വർണ്ണാഭമായ, ആലങ്കാരിക വശം, പെയിന്റിംഗുകൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ, അതുപോലെ തന്നെ ഈസൽ എന്നിവയും പുസ്തക ഗ്രാഫിക്സ്... പ്ലെയിൻ-എയർ പെയിന്റിംഗിന്റെ തകർപ്പൻ വിജയം "ഇൻ ദി സൺ" എന്ന പരമ്പരയിലൂടെ പ്രകടമാക്കുന്നു - സോവിയറ്റ് നാട്ടിലെ യുവാക്കൾക്ക് ഒരു തരം ഗാനം. ഇവിടെ, ഒരു നഗ്നശരീരത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിൽ, സോവിയറ്റ് പെയിന്റിംഗിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ വികാസത്തിന് സംഭാവന നൽകിയ മികച്ച യജമാനന്മാരിൽ ഒരാളായി കലാകാരൻ പ്രവർത്തിച്ചു. ഗുരുതരമായ പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രശ്\u200cനങ്ങൾക്കുള്ള പരിഹാരവുമായി പഖോമോവിന്റെ വർണ്ണ തിരയലുകൾ സംയോജിപ്പിച്ചു.

എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ വ്യക്തിയിൽ, കലയ്ക്ക് നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച ഡ്രാഫ്റ്റ്\u200cസ്മാൻ ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് പറയണം. മാസ്റ്റർ മാസ്റ്റർ\u200cലി ഉടമസ്ഥതയിലുള്ളത് വിവിധ വസ്തുക്കൾ... മഷിയും വാട്ടർ കളറുകളും ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു, പേനയും ബ്രഷും മികച്ച ഡ്രോയിംഗുകൾക്കൊപ്പം നിലനിൽക്കുന്നു ഗ്രാഫൈറ്റ് പെൻസിൽ... അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ റഷ്യൻ കലയുടെ ചട്ടക്കൂടിനപ്പുറം പോയി ലോക ഗ്രാഫിക്സിന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നായി മാറുന്നു. 1920 കളിൽ വീട്ടിൽ നിർമ്മിച്ച ഡ്രോയിംഗുകളുടെ പരമ്പരയിലും അടുത്ത ദശകത്തിൽ രാജ്യത്തുടനീളമുള്ള യാത്രകളിലും പയനിയർ ക്യാമ്പുകളെക്കുറിച്ചുള്ള സൈക്കിളുകളിലും ഇതിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമില്ല.

A. എഫ്. പഖോമോവിന്റെ ഗ്രാഫിക്സിലെ സംഭാവന വളരെ വലുതാണ്. അവന്റെ ഈസലും പുസ്തകം പ്രവർത്തിക്കുന്നുകുട്ടികൾക്കായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടത് ഈ മേഖലയിലെ മികച്ച വിജയങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. സോവിയറ്റ് ചിത്രീകരണ സാഹിത്യത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളായ അദ്ദേഹം അതിൽ ഒരു കുട്ടിയുടെ ആഴമേറിയതും വ്യക്തിഗതവുമായ ഒരു ചിത്രം അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വായനക്കാരെ ചൈതന്യത്തോടും ആവിഷ്\u200cകാരത്തോടും കൂടെ ആകർഷിച്ചു. പഠിപ്പിക്കാതെ, കലാകാരൻ കുട്ടികൾക്ക് വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും ചിന്തകൾ അറിയിക്കുകയും അവരുടെ വികാരങ്ങൾ ജ്വലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പ്രധാന വിഷയങ്ങളും വിദ്യാലയ ജീവിതം! കലാകാരന്മാരാരും പഖോമോവിനെപ്പോലെ ആഴത്തിലും സത്യസന്ധമായും പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല. ആദ്യമായി ആലങ്കാരികമായും യാഥാർത്ഥ്യപരമായും അദ്ദേഹം വി.വി. മായകോവ്സ്കിയുടെ കവിതകൾ ചിത്രീകരിച്ചു. കുട്ടികൾക്കായി ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ കൃതികൾക്കായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഒരു കലാപരമായ കണ്ടെത്തലായി മാറി. ആധുനികവും ചിത്രകാരനുമായ പഖോമോവിന്റെ സൃഷ്ടികൾ പരിഗണിക്കപ്പെട്ട ഗ്രാഫിക് മെറ്റീരിയൽ വ്യക്തമാക്കുന്നു ശാസ്ത്രീയ സാഹിത്യം, കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ വിസ്തൃതിയിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നത് അനുചിതമാണ്. 1930 കളിലെ റഷ്യൻ ഗ്രാഫിക്സിന്റെ മികച്ച വിജയങ്ങൾക്ക് പുഷ്കിൻ, നെക്രസോവ്, സോഷ്ചെങ്കോ എന്നിവരുടെ കലാകാരന്റെ മികച്ച ചിത്രങ്ങൾ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ രീതി സ്ഥാപിക്കുന്നതിന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ സംഭാവന നൽകി.

നാഗരിക ബോധം, ആധുനികത, പ്രസക്തി എന്നിവയാൽ എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ കലയെ വേർതിരിക്കുന്നു. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഉപരോധത്തിന്റെ ഏറ്റവും കഠിനമായ പരീക്ഷണങ്ങളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടിയെ തടസ്സപ്പെടുത്തിയില്ല. നെവയിലെ നഗരത്തിലെ കലയുടെ മാസ്റ്റേഴ്സിനൊപ്പം, ആഭ്യന്തര യുദ്ധത്തിൽ തന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ ഒരിക്കൽ ചെയ്തതുപോലെ, മുന്നിൽ നിന്നുള്ള നിയമനങ്ങൾക്കായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു. യുദ്ധകാലത്തെ കലയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സൃഷ്ടികളിലൊന്നായ പഖോമോവ് "ഉപരോധത്തിന്റെ നാളുകളിൽ ലെനിൻഗ്രാഡ്" എഴുതിയ ലിത്തോഗ്രാഫുകളുടെ ഒരു പരമ്പര സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ സമാനതകളില്ലാത്ത വീര്യവും ധൈര്യവും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

നൂറുകണക്കിന് ലിത്തോഗ്രാഫുകളുടെ രചയിതാവ്, എ.എഫ്. പഖോമോവ് ഈ ഇനത്തിന്റെ വികാസത്തിനും വ്യാപനത്തിനും സംഭാവന നൽകിയ ഉത്സാഹികളായ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായിരിക്കണം. അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ്... വിശാലമായ കാഴ്ചക്കാരെ ആകർഷിക്കാനുള്ള അവസരം, പ്രിന്റ് റണ്ണിന്റെ വിലാസത്തിന്റെ വിശാലത അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു.

ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തതയും ലാക്കോണിസവുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ സവിശേഷത വിഷ്വൽ മീഡിയ... ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായയാണ് അവന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു സവിശേഷത, അദ്ദേഹത്തെ ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങളോട് സാമ്യമുള്ളതാക്കുന്നു, പ്ലാസ്റ്റിക് ആവിഷ്\u200cകാരത്തിനായുള്ള പരിശ്രമമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, ചിത്രങ്ങൾ, ചിത്രീകരണങ്ങൾ, അച്ചടികൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ കൃതികൾ വരെ വ്യക്തമായി കാണാം. അദ്ദേഹം അത് നിരന്തരം സ്ഥിരതയോടെ ചെയ്തു.

എ.എഫ്. പഖോമോവ് “വളരെ ആഴത്തിലുള്ള, മികച്ച റഷ്യൻ കലാകാരനാണ്, തന്റെ ജനതയുടെ ജീവിതം പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിൽ പൂർണ്ണമായും മുഴുകിയിരിക്കുന്നു, അതേസമയം ലോക കലയുടെ നേട്ടങ്ങൾ സ്വാംശീകരിക്കുന്നു. ചിത്രകാരനും ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റുമായ എ.എഫ്. പഖോമോവിന്റെ പ്രവർത്തനം സോവിയറ്റ് കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന് ഒരു പ്രധാന സംഭാവനയാണ്. /വി.എസ്. മാറ്റാഫോനോവ് /




























____________________________________________________________________________________________________________

വ്ലാഡിമിർ വാസിലിവിച്ച് ലെബെദേവ്

14 (26) .05.1891, പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് - 11/21/1967, ലെനിൻഗ്രാഡ്

ആർ\u200cഎസ്\u200cഎഫ്\u200cഎസ്\u200cആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്. യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആർ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്\u200cസിലെ കറസ്പോണ്ടിംഗ് അംഗം

എഫ്. എ. റൂബ ud ഡിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്ന അദ്ദേഹം എം. ഡി. ബെർൺസ്റ്റൈൻ, എൽ. വി. ഷെർവുഡ് (1910-1914) എന്നിവരുടെ ചിത്രരചന, പെയിന്റിംഗ്, ശില്പം എന്നിവയിൽ പഠിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്\u200cസിൽ (1912-1914) പഠിച്ചു. ഫോർ ആർട്സ് സൊസൈറ്റി അംഗം. "സാറ്റിക്കോൺ", "ന്യൂ സാറ്റിക്കോൺ" മാസികകളിൽ സഹകരിച്ചു. സംഘാടകരിലൊരാൾ "പെട്രോഗ്രാഡിലെ റോസ്റ്റ വിൻഡോകൾ ".

1928 ൽ ലെനിൻഗ്രാഡിലെ റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിൽ ക്രമീകരിച്ചു വ്യക്തിഗത എക്സിബിഷൻ വ്\u200cളാഡിമിർ വാസിലിയേവിച്ച് ലെബെദേവ് - 1920 കളിലെ മികച്ച ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ അന്ന് അദ്ദേഹത്തെ ഫോട്ടോയെടുത്തു. കുറ്റമറ്റ വൈറ്റ് കോളറും ടൈയും, പുരികങ്ങൾക്ക് മുകളിലൂടെ വലിച്ചെറിഞ്ഞ തൊപ്പി, മുഖത്ത് ഗൗരവമേറിയതും ചെറുതായി അഹങ്കാരവുമായ ഒരു ഭാവം, അവൻ ശരിയായി കാണപ്പെടുന്നു, ഒപ്പം അവനെ അടുപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല, അതേ സമയം, അവന്റെ ജാക്കറ്റ് വലിച്ചെറിയുന്നു, ഒപ്പം അവന്റെ ഷർട്ടിന്റെ സ്ലീവ്, കൈമുട്ടിന് മുകളിൽ ചുരുട്ടി, ബ്രഷുകളുള്ള പേശികളുടെ വലിയ ആയുധങ്ങൾ "സ്മാർട്ട്", "നാഡീവ്യൂഹം" എന്നിവ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. എല്ലാം ഒരുമിച്ച് സംയോജനം, പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള സന്നദ്ധത, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - എക്സിബിഷനിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന ഗ്രാഫിക്സിന്റെ സ്വഭാവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, ആന്തരികമായി പിരിമുറുക്കം, മിക്കവാറും അശ്രദ്ധ, ചിലപ്പോൾ വിരോധാഭാസം, ചെറുതായി തണുപ്പിക്കുന്ന ഗ്രാഫിക് സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച് കവചത്തിൽ പതിച്ചതുപോലെ. "റോസ്റ്റ വിൻഡോസ്" എന്നതിനായുള്ള പോസ്റ്ററുകളുമായി കലാകാരൻ വിപ്ലവാനന്തര കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. ഒരേ സമയം സൃഷ്ടിച്ച "അയേണേഴ്സ്" (1920) പോലെ, അവർ ഒരു നിറമുള്ള കൊളാഷിന്റെ രീതി അനുകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, പോസ്റ്ററുകളിൽ, ക്യൂബിസത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന ഈ സാങ്കേതികത തികച്ചും പുതിയൊരു ധാരണ നേടി, ഒരു ചിഹ്നത്തിന്റെ ലാപിഡാരിറ്റിയും വിപ്ലവത്തെ പ്രതിരോധിക്കാനുള്ള പാതകളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു (" ഒക്ടോബറിൽ കാവൽ നിൽക്കുന്നു ", 1920) ചലനാത്മകമായി പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള ഇച്ഛാശക്തിയും (" പ്രകടനം ", 1920). പോസ്റ്ററുകളിലൊന്ന് ("പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ട് - റൈഫിൾ അടുത്താണ് ", 1921) ഒരു ജോലിക്കാരനെ ഒരു ക saw ണ്ടർ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അതേ സമയം തന്നെ അയാൾ ഒരുമിച്ച് ഉറപ്പിച്ച ഒരു വസ്തുവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഓറഞ്ച്, മഞ്ഞ, നീല വരകൾ ഈ ചിത്രം രചിച്ചിരിക്കുന്നത് അച്ചടിച്ച അക്ഷരങ്ങളുമായി വളരെ കർശനമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, , ക്യൂബിസ്റ്റ് ലിഖിതങ്ങൾക്ക് വിപരീതമായി, ഒരു പ്രത്യേക സെമാന്റിക് അർത്ഥമുണ്ട്. "വർക്ക്" എന്ന വാക്ക്, സീ ബ്ലേഡ്, "വാക്ക്" എന്നിവ പരസ്പരം കടന്നുപോകണം, "സമീപത്തുള്ള റൈഫിൾ" എന്നീ വാക്കുകളുടെ കുത്തനെയുള്ള ആർക്ക് കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങൾക്കായി തൊഴിലാളിയുടെ ചുമലിൽ വരി. ലെനിൻഗ്രാഡിൽ, കുട്ടികൾക്കുള്ള പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ മുഴുവൻ ദിശയും 1920 കളിൽ രൂപീകരിച്ചു. വി. എർമോലേവ, എൻ. ടൈർസ ലെബെദേവിനൊപ്പം ചേർന്ന് പ്രവർത്തിച്ചു , എൻ. ലാപ്\u200cഷിൻ, സാഹിത്യഭാഗത്തിന് നേതൃത്വം നൽകിയത് എസ്. മാർഷക്ക് ആയിരുന്നു, അന്ന് ലെനിൻഗ്രാഡ് കവികളായ ഇ. ഷ്വാർട്സ്, എൻ. സബലോട്\u200cസ്കി, ഡി. ഹാർംസ്, എ. വെവെഡൻസ്\u200cകി. ആ വർഷങ്ങളിൽ, അത് തികച്ചും ആയിരുന്നു പ്രത്യേക ചിത്രം ആ വർഷങ്ങളിൽ മോസ്കോ കൃഷി ചെയ്ത പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ പുസ്തകങ്ങൾ വി. ഫാവോർസ്കി നയിക്കുന്ന ചിത്രം. മോസ്കോ വുഡ്കട്ട് പ്രിന്ററുകളുടെയോ ഗ്രന്ഥസൂചികകളുടെയോ ഗ്രൂപ്പിൽ പുസ്തകത്തെക്കുറിച്ച് ഏതാണ്ട് റൊമാന്റിക് ധാരണയുണ്ടായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അതിലെ സൃഷ്ടികളിൽ "കടുത്ത നിസ്വാർത്ഥത" അടങ്ങിയിരിക്കുമ്പോഴും ലെനിൻഗ്രാഡ് ചിത്രകാരന്മാർ ഒരുതരം "കളിപ്പാട്ട പുസ്തകം" സൃഷ്ടിച്ച് നേരിട്ട് കൈകളിലേക്ക് കൈമാറി ഒരു കുട്ടി. "സംസ്കാരത്തിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക്" ഭാവനയുടെ ചലനം സന്തോഷകരമായ കാര്യക്ഷമതയോടെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ഒരു ചായം പൂശിയ പുസ്തകം കൈകളിൽ വളച്ചൊടിക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് ചുറ്റും ഇഴയുകയോ ചെയ്യാം, കളിപ്പാട്ട ആനകളും സമചതുരങ്ങളും കൊണ്ട് തറയിൽ കിടക്കുന്നു. അവസാനമായി, ഫാവോർസ്കിയുടെ വുഡ്കട്ടുകളുടെ "ഹോളിസ് ഹോളി" - ചിത്രത്തിന്റെ കറുപ്പും വെളുപ്പും മൂലകങ്ങളുടെ ഗുരുത്വാകർഷണം ആഴത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ ഷീറ്റിന്റെ ആഴത്തിൽ നിന്ന് - വ്യക്തമായി പരന്ന വിരലടയാളം നയിക്കാൻ ഇവിടെ വഴിയൊരുക്കി, ഡ്രോയിംഗ് "കൈകൾക്കടി" ഒരു കുട്ടിയുടെ "കത്രിക ഉപയോഗിച്ച് മുറിച്ച കടലാസ് കഷ്ണങ്ങളിൽ നിന്ന്. ആർ. കിപ്ലിംഗ് (1926) എഴുതിയ "ലിറ്റിൽ എലിഫന്റ്" എന്ന പ്രസിദ്ധമായ കവർ, കടലാസ് ഉപരിതലത്തിൽ ക്രമരഹിതമായി ചിതറിക്കിടക്കുന്ന സ്ക്രാപ്പുകളുടെ കൂമ്പാരത്തിൽ നിന്ന് രൂപപ്പെട്ടതാണ്. കലാകാരൻ (ഒരുപക്ഷേ കുട്ടി തന്നെ!) അതുവരെ ഈ കഷണങ്ങൾ കടലാസിൽ നീക്കിയതായി തോന്നുന്നു, എല്ലാം "ചക്രം പോലെ പോകുന്നു" എന്ന ഒരു പൂർത്തിയായ രചന വരെ, അതേസമയം, ഒരു മില്ലിമീറ്ററിലൂടെ ഒന്നും നീക്കാൻ കഴിയില്ല: കേന്ദ്രം വളഞ്ഞ ഒരു കുഞ്ഞ് ആന നീണ്ട മൂക്ക്, അതിനുചുറ്റും - പിരമിഡുകളും ഈന്തപ്പനകളും, മുകളിൽ - ഒരു വലിയ ലിഖിതം "ആന", മുതലയ്ക്ക് താഴെ, പൂർണ്ണമായ തോൽവി.

എന്നാൽ പുസ്തകം കൂടുതൽ അശ്രദ്ധമായി നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു"സർക്കസ്"(1925) ഒപ്പം "വിമാനം വിമാനം എങ്ങനെ നിർമ്മിച്ചു"ലെബദേവിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾക്കൊപ്പം എസ്. മാർഷക്കിന്റെ കവിതകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. കൈകൾ വിറയ്ക്കുന്ന കോമാളികളെയോ കഴുതപ്പുറത്ത് തടിച്ച കോമാളിയെയോ ചിത്രീകരിക്കുന്ന സ്പ്രെഡുകളിൽ, പച്ച, ചുവപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ കറുത്ത കഷണങ്ങൾ മുറിച്ച് ഒട്ടിക്കുന്ന ജോലി അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "തിളപ്പിക്കുന്നു". ഇവിടെ എല്ലാം "പ്രത്യേകമാണ്" - കോമാളിമാർക്കുള്ള കറുത്ത ഷൂസ്, ചുവന്ന മൂക്ക്, ക്രൂഷ്യൻ കരിമീൻ ഉള്ള തടിച്ച മനുഷ്യന്റെ മഞ്ഞ ഗിത്താർ - എന്നാൽ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത മിഴിവോടെ ഇതെല്ലാം സംയോജിപ്പിച്ച് "ഒട്ടിച്ചിരിക്കുന്നു", സജീവമായ ചൈതന്യം ഒപ്പം സന്തോഷകരമായ സംരംഭം.

"ഹണ്ട്" (1925) എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ പോലുള്ള മാസ്റ്റർപീസുകൾ ഉൾപ്പെടെ സാധാരണ വായനക്കാരെ-കുട്ടികളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന ഈ ലെബെദേവ് ചിത്രങ്ങളെല്ലാം ഒരു വശത്ത്, ഏറ്റവും വിവേകപൂർണ്ണമായ കണ്ണിനെ തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ കഴിയുന്ന ഒരു പരിഷ്കൃത ഗ്രാഫിക് സംസ്കാരത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു, മറുവശത്ത് - ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് കല വെളിപ്പെടുത്തി. വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള ഗ്രാഫിക്സ്, ലെബെദേവിന്റെ മാത്രമല്ല, മറ്റ് പല കലാകാരന്മാരുടേയും, ജീവിതവുമായി അത്തരമൊരു തുറന്ന ബന്ധം ഇതുവരെ അറിഞ്ഞിരുന്നില്ല (1910 കളിൽ "സാറ്റിക്കോൺ" മാസികയ്ക്കായി ലെബെദേവ് വരച്ചെങ്കിലും) - ആ "വിറ്റാമിനുകൾ" 1920 കളിൽ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യം തന്നെ "ചുറ്റിത്തിരിയുന്ന" "ചൈതന്യത്തിന്റെ യീസ്റ്റ്" ഇല്ലായിരുന്നു. ലെബെദേവിന്റെ ദൈനംദിന ഡ്രോയിംഗുകൾ അസാധാരണമായ വ്യക്തതയോടെ ഈ സമ്പർക്കം വെളിപ്പെടുത്തി, ചിത്രീകരണങ്ങളോ പോസ്റ്ററുകളോ പോലെ ജീവിതത്തിലേക്ക് കടന്നുകയറുകയല്ല, മറിച്ച് അത് അവരുടെ ഭാവനാത്മക മേഖലയിലേക്ക് ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു. നിരന്തരം ഉടലെടുക്കുന്ന എല്ലാ പുതിയ സാമൂഹിക തരങ്ങളോടും അത്യാഗ്രഹവും താൽപ്പര്യവുമുണ്ട്. 1922-1927 വരെയുള്ള ചിത്രങ്ങൾ "വിപ്ലവത്തിന്റെ പാനൽ" എന്ന ശീർഷകവുമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, അതിനൊപ്പം ലെബെദേവ് 1922 ലെ ഒരു എപ്പിസോഡിന് മാത്രമേ പേര് നൽകിയിട്ടുള്ളൂ, അത് വിപ്ലവാനന്തര തെരുവിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കൂട്ടം ചിത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിച്ചു, "പാനൽ" എന്ന വാക്ക് അത് പറഞ്ഞു അവയിൽ\u200c ഉരുളുന്നവർ\u200c നുരയെ ചമ്മട്ടിയതാകാം. സംഭവങ്ങളുടെ ഒരു പ്രവാഹമുള്ള തെരുവുകൾ\u200c. പെട്രോഗ്രാഡ് ക്രോസ്റോഡിലെ പെൺകുട്ടികളോടൊപ്പമുള്ള നാവികരെയും, ആ വർഷങ്ങളിലെ ഫാഷൻ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ച സ്റ്റാളുകളോ ഡാൻഡികളോ ഉള്ള വ്യാപാരികൾ, പ്രത്യേകിച്ചും, നേപ്പ്മെൻ - ഈ കോമിക്ക്, അതേ സമയം അദ്ദേഹം വരച്ച പുതിയ "തെരുവ് ജന്തുജാലങ്ങളുടെ" വിചിത്രമായ പ്രതിനിധികൾ എന്നിവരെ കലാകാരൻ ആകർഷിക്കുന്നു. അതേ വർഷങ്ങളിൽ ഉത്സാഹത്തോടെ വി. കൊണാഷെവിച്ചും മറ്റ് നിരവധി യജമാനന്മാരും. "ദമ്പതികൾ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ രണ്ട് നേപ്പ്മാൻമാർ " പുതിയ ജീവിത രീതി"(1924) സർക്കസിന്റെ പേജുകളിൽ ലെബദേവ് ഉടൻ ചിത്രീകരിച്ച അതേ കോമാളിമാർക്ക് കടന്നുപോകാൻ കഴിയും, അല്ലാത്തപക്ഷം കലാകാരന്റെ തന്നെ മൂർച്ചയുള്ള മനോഭാവത്തിന് വേണ്ടിയല്ല. അത്തരം കഥാപാത്രങ്ങളോടുള്ള ലെബെദേവിന്റെ മനോഭാവത്തെ" കളങ്കപ്പെടുത്തൽ "എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല, വളരെ കുറച്ച്" ചമ്മട്ടി " "ഈ ലെബെദേവ് ഡ്രോയിംഗുകൾക്ക് മുമ്പ്, പി. ഫെഡോടോവിനെ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ തെരുവ് തരത്തിലുള്ള രേഖാചിത്രങ്ങളുപയോഗിച്ച് അവർ തിരിച്ചുവിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. ഞാൻ ഉദ്ദേശിച്ചത് വിരോധാഭാസവും കാവ്യാത്മകവുമായ തത്ത്വങ്ങളുടെ അഭേദ്യമായ അഭിവൃദ്ധി, ഇത് കലാകാരന്മാരെ അടയാളപ്പെടുത്തുകയും രണ്ടിലും ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക ആകർഷണം. ലെബദേവിന്റെ സമകാലികരായ എം. സോഷ്ചെങ്കോ, യു. പതിവ് നാവികന്റെ ഗെയ്റ്റും ("പെൺകുട്ടിയും നാവികനും"), പെൺകുട്ടിയുടെ പ്രകോപനപരമായ ധൈര്യവും, ക്ലീനറുടെ പെട്ടിയിൽ ("പെൺകുട്ടിയും ഷൂ-ക്ലീനറും") ഒരു ഷൂ അംഗീകരിച്ച്, അയാൾ\u200cക്ക് എന്തെങ്കിലുമൊക്കെ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, കൂടാതെ സുവോളജിക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ പൂർണ്ണമായും പച്ചക്കറി നിരപരാധികൾ എങ്ങനെ, ഒരു വേലിനടിയിലെ ബർഡോക്കുകൾ പോലെ, ഈ പുതിയ കഥാപാത്രങ്ങളെല്ലാം മുകളിലേക്ക് കയറുന്നു, പൊരുത്തപ്പെടലിന്റെ അത്ഭുതങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഷോപ്പ് വിൻഡോയിലെ രോമങ്ങളിൽ ചാറ്റ് ചെയ്യുന്ന സ്ത്രീകൾ ("പീപ്പിൾ ഓഫ് സൊസൈറ്റി", 1926) അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കൂട്ടം നെപ്മാൻ വൈകുന്നേരം തെരുവിൽ ("ദി നാപ്മാൻസ്", 1926). ലെബെദേവിന്റെ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ "ദി ലവ് ഓഫ് പങ്ക്സ്" (1926-1927) എന്ന പരമ്പരയിലെ കാവ്യാത്മക തുടക്കം പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. "ഓൺ ദി റിങ്ക്" എന്ന ഡ്രോയിംഗിൽ ആകർഷകമായ ചൈതന്യം ശ്വസിക്കുന്നു, ചെമ്മരിയാടുകളുടെ കോട്ട് നെഞ്ചിൽ തുറന്നിരിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെയും വില്ലും കുപ്പിയുടെ കാലുകളുമുള്ള ഒരു ബോണറ്റിൽ ഒരു പെൺകുട്ടിയും ഉയർന്ന ബൂട്ടിലേക്ക് വലിച്ചിട്ട് ഒരു ബെഞ്ചിൽ ഇരിക്കുന്നു. "പുതിയ ജീവിതം" എന്ന പരമ്പരയിൽ, ഒരുപക്ഷേ, ആക്ഷേപഹാസ്യത്തെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കാം, ഇവിടെ ഇവിടെ ഇതിനകം തന്നെ അദൃശ്യമാണ്. ചിത്രത്തിൽ "റാഷ്, സെമിയോനോവ്ന, പകരുക, സെമിയോനോവ്ന!" - അമിത ഉയരം. ഷീറ്റിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ചൂടുള്ളതും ചെറുപ്പവുമായ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ദമ്പതികളുണ്ട്, കാഴ്ചക്കാരന് ആളുടെ ബൂട്ട് തെറിക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ ആളുടെ ബൂട്ടുകൾ അടിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നതായി കേൾക്കുന്നു, നഗ്നമായ പുറകിലെ പാമ്പുകളുടെ വഴക്കം, അവന്റെ ചലനത്തിന്റെ സുഗമത പങ്കാളി. "വിപ്ലവത്തിന്റെ പാനൽ" സീരീസ് മുതൽ "ദി ലവ് ഓഫ് പങ്ക്സ്" വരെയുള്ള ഡ്രോയിംഗുകൾ വരെ ലെബദേവ് ശൈലി തന്നെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പരിണാമത്തിന് വിധേയമായി. 1922 ലെ ഡ്രോയിംഗിലെ നാവികന്റെയും പെൺകുട്ടിയുടെയും കണക്കുകൾ ഇപ്പോഴും സ്വതന്ത്ര പാടുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - വിവിധ ടെക്സ്ചറുകളുടെ മഷിയുടെ പാടുകൾ, "അയേണറുകളിൽ" ഉള്ളതുപോലെ, എന്നാൽ കൂടുതൽ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും ആകർഷകവുമാണ്. "ന്യൂ ലൈഫ്" ൽ ഇവിടെ സ്റ്റിക്കറുകൾ ചേർത്തു, അത് ഡ്രോയിംഗിനെ ഒരു കൊളാഷിന്റെ അനുകരണമായി മാറ്റുന്നില്ല, മറിച്ച് ഒരു യഥാർത്ഥ കൊളാഷാക്കി മാറ്റി. ചിത്രത്തിൽ പൂർണ്ണമായും ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും ലെബെദേവ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, നല്ല ഡ്രോയിംഗ് എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി "പേപ്പറിൽ നന്നായി യോജിക്കുന്നതായിരിക്കണം." എന്നിരുന്നാലും, 1926-1927 ലെ ഷീറ്റുകളിൽ, ചിത്രീകരിച്ച സ്ഥലവും അതിന്റെ ചിയറോസ്ക്യൂറോയും വിഷയ പശ്ചാത്തലവും പേപ്പർ തലം മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതിനായി വർദ്ധിച്ചു. നമുക്ക് മുമ്പായി പാടുകളല്ല, മറിച്ച് ക്രമേണ വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും ഗ്രേഡേഷനുകൾ. അതേ സമയം, ഡ്രോയിംഗിന്റെ ചലനം "കട്ടിംഗ് ആന്റ് സ്റ്റിക്കിംഗ്" എന്നതിലല്ല, അത് "എൻ\u200cഇ\u200cപി", "സർക്കസ്" എന്നിവയിലല്ല, മറിച്ച് മൃദുവായ ബ്രഷ് സ്ലൈഡിംഗിലോ കറുത്ത വാട്ടർ കളറുകളുടെ ഒഴുക്കിലോ ആയിരുന്നു. 1920 കളുടെ പകുതിയോടെ, മറ്റു പല ഡ്രാഫ്റ്റ്മാൻ\u200cമാരും പൊതുവെ വിളിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ കൂടുതൽ\u200c സ്വതന്ത്രമായ അല്ലെങ്കിൽ\u200c ചിത്രീകരണത്തിലേക്കുള്ള പാതയിലൂടെ മുന്നേറുകയായിരുന്നു. എൻ. കുപ്രയനോവ് ഗ്രാമത്തിലെ "കന്നുകാലികൾ", എൽ. ബ്രൂണി, എൻ. ടൈർസ എന്നിവരുമുണ്ടായിരുന്നു. ഡ്രോയിംഗ് മേലിൽ "കൈക്കൂലി" ഇഫക്റ്റായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, എല്ലാ പുതിയവയുടെയും "പേനയുടെ അഗ്രത്തിൽ" മൂർച്ചയുള്ള ഗ്രാഹ്യം " സ്വഭാവ തരങ്ങൾ, പക്ഷേ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളോടും വൈകാരികതയോടും കൂടി അദ്ദേഹം തന്നെ സജീവമായി ജീവിക്കുന്നതുപോലെ. 1920 കളുടെ മധ്യത്തിൽ, ഈ ഉന്മേഷകരമായ അരുവി "തെരുവ്" മാത്രമല്ല "ഹോം" തീമുകളും മാത്രമല്ല, നഗ്നമായ മനുഷ്യരൂപമുള്ള ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പിൽ വരയ്ക്കുന്നതുപോലുള്ള പരമ്പരാഗത ഡ്രോയിംഗ് പാളികളിലും വ്യാപിച്ചു. അതിന്റെ മുഴുവൻ അന്തരീക്ഷത്തിലും പുതുമയുള്ള ഒരു ഡ്രോയിംഗ്, പ്രത്യേകിച്ചും വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള ദശകത്തിലെ സന്ന്യാസപരമായി കർശനമായ ഡ്രോയിംഗുമായി താരതമ്യം ചെയ്താൽ. ഉദാഹരണത്തിന്, 1915 ൽ എൻ. ടൈർസയുടെ നഗ്ന മോഡലിൽ നിന്നുള്ള മികച്ച ഡ്രോയിംഗുകളും 1926-1927 ൽ ലെബെദേവിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകളും താരതമ്യം ചെയ്താൽ, ലെബെദേവിന്റെ ഷീറ്റുകളുടെ ഉടനടി, അവരുടെ വികാരങ്ങളുടെ ശക്തി എന്നിവ വിസ്മയിപ്പിക്കും.

മോഡലിൽ നിന്നുള്ള ലെബെദേവിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങളുടെ ഈ ഉടനടി മറ്റ് കലാ നിരൂപകരെ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ സാങ്കേതികതകളെ ഓർമ്മിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ലെബെദേവിന് തന്നെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ അതിയായ താത്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. "അക്രോബാറ്റ്" (1926) എന്ന പരമ്പരയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രങ്ങളിലൊന്നിൽ, കറുത്ത വാട്ടർ കളറുകളാൽ പൂരിതമാക്കിയ ഒരു ബ്രഷ്, അത് തന്നെ മോഡലിന്റെ movement ർജ്ജസ്വലമായ ചലനം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഒരു കലാകാരന് മാറ്റിനിർത്താൻ ആത്മവിശ്വാസമുള്ള ബ്രഷ്സ്ട്രോക്ക് മതി ഇടതു കൈ, അല്ലെങ്കിൽ കൈമുട്ടിന്റെ ദിശ മുന്നോട്ട് നയിക്കാൻ ഒരു സ്ലൈഡിംഗ് ടച്ച്. പ്രകാശ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ ദുർബലമാകുന്ന "ഡാൻസർ" (1927) എന്ന പരമ്പരയിൽ, പ്രകാശത്തിന്റെ ചലിക്കുന്ന ഘടകം ഇംപ്രഷനിസവുമായുള്ള ബന്ധത്തെ ഉളവാക്കുന്നു. വി. പെട്രോവ് എഴുതുന്നു, "പ്രകാശം പരന്ന സ്ഥലത്ത് നിന്ന്, ഒരു ദർശനം പോലെ, നൃത്തം ചെയ്യുന്ന രൂപത്തിന്റെ രൂപരേഖകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു."

ഈ ലെബദേവിയൻ ഇംപ്രഷനിസം ക്ലാസിക്കൽ ഇംപ്രഷനിസത്തിന് തുല്യമല്ലെന്ന് പറയാതെ വയ്യ. മാസ്റ്റർ അടുത്തിടെ കൈമാറിയ "സൃഷ്ടിപരതയുടെ പരിശീലനം" അവന്റെ പിന്നിൽ നിങ്ങൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും അനുഭവപ്പെടും. ലെബെദേവും ഡ്രോയിംഗിന്റെ ലെനിൻഗ്രാഡ് ദിശയും സ്വയം നിലനിർത്തി, നിർമ്മിച്ച വിമാനത്തെയോ ഡ്രോയിംഗ് ഘടനയെയോ ഒരു നിമിഷം പോലും മറന്നില്ല. വാസ്തവത്തിൽ, ഡ്രോയിംഗുകളുടെ ഒരു കോമ്പോസിഷൻ സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട്, ആർട്ടിസ്റ്റ് അതേ ഡെഗാസ് ചെയ്തതുപോലെ ഒരു രൂപത്തോടുകൂടിയ ഒരു സ്ഥലത്തെ പുനർനിർമ്മിച്ചില്ല, മറിച്ച് ഈ രൂപം മാത്രം, അതിന്റെ രൂപം ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഫോർമാറ്റുമായി ലയിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ. ഇത് തലയുടെ മുകൾ ഭാഗവും കാലിന്റെ അഗ്രവും മുറിച്ചുമാറ്റുന്നു, അതിനാൽ ഈ രൂപം തറയിൽ വിശ്രമിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് ഷീറ്റിന്റെ താഴത്തെയും മുകളിലെയും അരികുകളിൽ "കൊളുത്തി". "ഫിഗർ ചെയ്ത പ്ലാനും" ചിത്രത്തിന്റെ തലവും കഴിയുന്നത്ര അടുത്ത് കൊണ്ടുവരാൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് ശ്രമിക്കുന്നു. അതിനാൽ അയാളുടെ നനഞ്ഞ ബ്രഷിന്റെ മുത്ത് സ്ട്രോക്ക് രൂപത്തിനും വിമാനത്തിനും തുല്യമാണ്. അപ്രത്യക്ഷമാകുന്ന ഈ ലൈറ്റ് സ്ട്രോക്കുകൾ, രൂപത്തെ തന്നെ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്നു, വായുവിന്റെ th ഷ്മളത ശരീരത്തിന് ചുറ്റും ചൂടാകുന്നത് പോലെ, ഒരേസമയം ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഏകീകൃത ഘടനയായി സ്ട്രോക്കുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ചൈനീസ് ഡ്രോയിംഗുകൾ മഷിയും കണ്ണിന് അതിലോലമായ "ദളങ്ങൾ" ആയി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ഇലയുടെ ഉപരിതലത്തിലേക്ക് നേർത്തതായി മൃദുവാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മാത്രമല്ല, ലെബെദേവിന്റെ "അക്രോബാറ്റ്സ്" അല്ലെങ്കിൽ "നർത്തകർ" എന്നിവയിൽ, മോഡലിനോട് ആത്മവിശ്വാസവും കലാപരവും ചെറുതായി വേർപെടുത്തിയതുമായ സമീപനത്തിന്റെ അതേ ചില്ലുണ്ട്, അത് "ന്യൂ ലൈഫ്", "എൻ\u200cഇ\u200cപി" സീരീസിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്. ഈ ഡ്രോയിംഗുകളിലെല്ലാം ശക്തമായ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച-ക്ലാസിക്കൽ അടിത്തറയുണ്ട്, അതിനാൽ ഡെഗാസിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് അവരുടെ സ്വഭാവമോ ദൈനംദിനതയോ ഉപയോഗിച്ച് അവയെ കുത്തനെ വേർതിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, അതിശയകരമായ ഒരു ഷീറ്റിൽ, നൃത്തം ചെയ്യുന്നയാൾ അവളെ കാഴ്ചക്കാരിലേക്ക് തിരിച്ചുവിട്ടു വലത്തെ പാദം, ഇടതുവശത്ത് ഒരു കാൽവിരൽ ധരിച്ച് (1927), അവളുടെ രൂപം പെൻ\u200cമ്\u200cബ്രയും ഉപരിതലത്തിൽ നേരിയ ഗ്ലൈഡിംഗും ഉള്ള ഒരു പോർസലൈൻ പ്രതിമയുമായി സാമ്യമുണ്ട്. എൻ. ലുനിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, നൃത്തം ചെയ്യുന്ന കലാകാരൻ "മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ തികഞ്ഞതും വികസിതവുമായ ഒരു പ്രകടനമാണ്." "ഇവിടെ ഇതാ - ഈ നേർത്തതും പ്ലാസ്റ്റിക്തുമായ ജീവി - ഇത് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്, ഒരുപക്ഷേ അല്പം കൃത്രിമമായിട്ടാണ്, പക്ഷേ ഇത് കാലിബ്രേറ്റ് ചെയ്തതും കൃത്യതയോടെയുള്ളതുമാണ്, മറ്റേതിനേക്കാളും" ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പറയാൻ "പ്രാപ്തിയുള്ളതാണ്, കാരണം അതിൽ രൂപരഹിതമായ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, പൂർത്തിയാകാത്ത, അസ്ഥിരമായ കേസ് ". കലാകാരന് ശരിക്കും താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നത് ബാലെയല്ല, മറിച്ച് "ജീവിതം പറയുന്ന" ഏറ്റവും പ്രകടമായ രീതിയിലാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ ഷീറ്റുകൾ ഓരോന്നും കാവ്യാത്മക മൂല്യവത്തായ ഒരു പ്രസ്ഥാനത്തിനായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു ഗാനരചന പോലെയാണ്. രണ്ട് എപ്പിസോഡുകൾക്കും മാസ്റ്ററിനായി പോസ് ചെയ്ത ബാലെറിന എൻ. നഡെഷ്ഡിന, അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം സഹായിച്ചു, അവൾ നന്നായി പഠിച്ച ആ "സ്ഥാനങ്ങളിൽ" നിൽക്കുന്നു, അതിൽ ശരീരത്തിന്റെ സുപ്രധാന പ്ലാസ്റ്റിറ്റി വളരെ ശ്രദ്ധേയമായി വെളിപ്പെട്ടു.

കലാകാരന്റെ ആവേശം ആത്മവിശ്വാസമുള്ള പാണ്ഡിത്യത്തിന്റെ കലാപരമായ കൃത്യതയെ തകർക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, തുടർന്ന് സ്വമേധയാ കാഴ്ചക്കാരിലേക്ക് പകരുന്നു. പിന്നിൽ നിന്ന് ബാലെറിനയുടെ അതേ ഗംഭീരമായ രേഖാചിത്രത്തിൽ, കാൽ\u200cവിരലുകളിൽ\u200c തൽ\u200cക്ഷണം മരവിച്ച ഒരു രൂപം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനനുസരിച്ച് വെർച്വോ ബ്രഷ് അത്രയധികം ചിത്രീകരിക്കാത്തതെങ്ങനെയെന്ന് കാഴ്ചക്കാരൻ ഉത്സാഹത്തോടെ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. രണ്ട് "ദളങ്ങളുടെ സ്ട്രോക്കുകൾ" വരച്ച അവളുടെ കാലുകൾ, ഫുൾക്രമിന് മുകളിൽ എളുപ്പത്തിൽ ഉയരുന്നു, അപ്രത്യക്ഷമാകുന്ന പെൻ\u200cമ്\u200cബ്രയെപ്പോലെ - ഒരു മഞ്ഞ-വെളുത്ത ബണ്ടിലിന്റെ അലേർട്ട് ചിതറിക്കൽ, അതിലും ഉയർന്നത് - ഡ്രോയിംഗിന് ഒരു അപഗ്രഥന സംക്ഷിപ്തത നൽകുന്ന നിരവധി വിടവുകളിലൂടെ - അസാധാരണമായി സെൻ\u200cസിറ്റീവ്, അല്ലെങ്കിൽ\u200c “വളരെ കേൾക്കുന്ന” ബാക്ക് നർത്തകിയും തോളുകളുടെ വിശാലമായ സ്വീപ്പിന് മുകളിലൂടെ അവളുടെ ചെറിയ തലയുടെ “കേൾവി” കുറവുമില്ല.

1928 ലെ എക്സിബിഷനിൽ ലെബെദേവിന്റെ ഫോട്ടോ എടുത്തപ്പോൾ, ഒരു വാഗ്ദാന റോഡ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുന്നിൽ കിടക്കുന്നതായി തോന്നി. നിരവധി വർഷത്തെ കഠിനാധ്വാനം അദ്ദേഹത്തെ ഉയരങ്ങളിലെത്തിച്ചതായി തോന്നുന്നു. ഗ്രാഫിക് ആർട്സ്... അതേസമയം, 1920 കളിലെ കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളിലും "നർത്തകികളിലും" ഒരുപക്ഷേ, അത്തരമൊരു പരിധിവരെ സമ്പൂർണ്ണത കൈവരിക്കാനായി, ഒരുപക്ഷേ, ഈ പോയിന്റുകളിൽ നിന്ന് വികസനത്തിന്റെ പാതയില്ലായിരുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ലെബെദേവിന്റെ ചിത്രരചനയും, മാത്രമല്ല, ലെബെദേവിന്റെ കലയും ഇവിടെ അവരുടെ പരമമായ ഉച്ചസ്ഥായിയിലെത്തി. തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, കലാകാരൻ ചിത്രകലയിൽ വളരെ സജീവമായി ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, ധാരാളം വർഷങ്ങളായി കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചു. അതേസമയം, 1930-1950 കളിൽ അദ്ദേഹം ചെയ്തതെല്ലാം 1922-1927 ലെ മാസ്റ്റർപീസുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവില്ല, മാസ്റ്റർ തീർച്ചയായും തന്റെ കണ്ടെത്തലുകൾ ആവർത്തിക്കാൻ ശ്രമിച്ചില്ല. കലാകാരന് മാത്രമല്ല, തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിലെ എല്ലാ കലകൾക്കും പ്രത്യേകിച്ചും നേടാനാകാത്തത്, ഒരു സ്ത്രീ രൂപത്തിൽ നിന്നുള്ള ലെബെദേവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ അവശേഷിച്ചു. ഒരു നഗ്ന മോഡലിൽ നിന്ന് വരയ്ക്കുന്നതിലെ കുറവിന് തുടർന്നുള്ള യുഗത്തിന് കാരണം പറയാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, ഈ വിഷയങ്ങളിൽ അവൾക്ക് തീരെ താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതുകൊണ്ടാണ്. വേണ്ടി മാത്രം കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾ വളരെ കാവ്യാത്മകവും സൃഷ്ടിപരവുമായ ഈ ചിത്രരചനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു വഴിത്തിരിവ് രൂപപ്പെടുന്നതുപോലെ, അങ്ങനെയാണെങ്കിൽ, പുതിയ തലമുറയിലെ ഡ്രാഫ്റ്റ്\u200cസ്മാൻമാരിൽ വി. ലെബെദേവിന് ഒരു പുതിയ മഹത്വം ലഭിക്കും.

© 2021 skudelnica.ru - സ്നേഹം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മന psych ശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ