झेहू गट. गेल्या शतकाच्या साठच्या दशकाच्या उत्तरार्धात डॉर्स ग्रुप हा अमेरिकेतील सर्वोत्तम रॉक बँड आहे

(b. 9 ऑक्टोबर, 1944) 1959 मध्ये "द कॉन्फेडरेट्स" या जॅझ बँडच्या पंक्तीत घडला, ज्यामध्ये पहिला मुलगा बॅन्जो वाजवत होता आणि दुसरा हॉर्न वाजवत होता. काही वर्षांनंतर, त्यांचे भावी भागीदार रॉजर डाल्ट्रे (जन्म 1 मार्च, 1944) यांनी होममेड सिक्स-स्ट्रिंग बनवले आणि स्किफल ग्रुप "द टूर्स" आयोजित केला. काही काळानंतर, जॉन संघात बासवादक म्हणून सामील झाला, पीटला त्याच्यासोबत ओढले, ज्याला दुसरा गिटार मिळाला. त्या वेळी, बँडमध्ये गायक कॉलिन डॉसन आणि ड्रमर डग सँडम यांचाही समावेश होता, परंतु आधीच 1963 मध्ये रॉजरने स्वतःसाठी मायक्रोफोन घेतला आणि कॉलिनला दरवाजातून बाहेर काढण्यात आले. फ्रंटमॅनची जागा घेतल्यानंतर, "द टूर्स" सक्रियपणे परफॉर्म करणाऱ्या बँडमध्ये बदलला, जो ताल आणि ब्लूज आणि रॉक अँड रोलमध्ये तज्ञ होता. सुमारे एक वर्ष ही चौकडी पब, क्लब आणि डान्स हॉलमध्ये खेळली गेली आणि फेब्रुवारी 1964 मध्ये, पीटच्या एका मित्राच्या सूचनेनुसार, गटाचे नाव बदलले गेले " WHO"सँडम लवकरच निघून गेला आणि एप्रिल 1964 पासून प्रतिष्ठापन वेडा ड्रमर कीथ मून (जन्म 23 ऑगस्ट, 1946) ने व्यापले.

त्याच वेळी, पीटर मेडेन या मॉड चळवळीच्या चाहत्याने जोडणी तयार केली होती, ज्याच्या सूचनेनुसार चिन्ह "द हाय नंबर्स" मध्ये बदलले. जेव्हा त्याच्या नेतृत्वाखाली रिलीज झालेला "I"m The Face/"Zoot सूट" हा एकांकिका अयशस्वी झाला, तेव्हा कीथ लॅम्बर्ट आणि ख्रिस स्टंप यांनी व्यवस्थापन हाती घेतले. त्यांनी चौकडीला "द हू" हे नाव परत केले आणि त्यांच्या शुल्कासाठी जोरदार प्रमोशनची व्यवस्था केली, "जास्तीत जास्त लय आणि ब्लूज" असे आश्वासन देणाऱ्या प्रॉस्पेक्टसने लंडनला पूर आला. दरम्यान, एका मैफिलीत, एक मनोरंजक घटना घडली: पीट आपला गिटार जंगलीपणे स्विंग करत होता, चुकून तो छतावर आदळला आणि तो तुटला. निराशेतून, त्याने वाद्याचे तुकडे केले आणि पुढच्या कामगिरीमध्ये त्याने मुद्दाम ही युक्ती पुन्हा केली. आता मूनने त्याच्या मित्राला पाठिंबा दिला, ज्याने स्थापना फिरवली आणि तेव्हापासून पोग्रोम्स द हू कॉन्सर्टचा अविभाज्य भाग बनले आहेत.

त्यांच्या निंदनीय प्रतिष्ठेबद्दल धन्यवाद, संघाने मार्कीसारखे क्लब सहजपणे विकले, परंतु जवळजवळ सर्व पैसे नवीन उपकरणे खरेदी करण्यात खर्च केले गेले. जानेवारी 1965 मध्ये, द हू ने त्यांचा पहिला गोळीबार केला गरम दहा"I Can't Explain" या सिंगलसह आणि नंतर "Anyway Anyhow Anywhere" आणि "My Generation" हे मिनियन्स तिथे गेले. पहिला अल्बम देखील होता चांगले यश, आणि तो ब्रिटिश चार्टमध्ये पाचव्या क्रमांकावर पोहोचला. या रेकॉर्डवर असल्यास सिंहाचा वाटासाहित्य टाऊनशेंडच्या पेनचे होते, त्यानंतर “अ क्विक वन” वर बाकीचे संगीतकार गीतलेखनाच्या प्रक्रियेत गुंतले होते. दुसऱ्या दीर्घ नाटकाचा आणखी एक उल्लेखनीय क्षण म्हणजे "हॅपी जॅक" या ट्रॅकचा देखावा, जो मिनी-ऑपेरा म्हणून स्थित होता. 1967 मध्ये, संघाने अमेरिकेत प्रथम प्रवेश केला आणि "द हू सेल आउट" हा संकल्पना कार्यक्रम तयार केला, ज्याने पायरेट रेडिओ स्टेशनच्या प्रसारणाचे अनुकरण केले.

पुढच्या वर्षी, द हू ने एकेरी आघाडीवर अपयशाचा सामना केला, विनाशकारी EP डॉग्स सोडले, परंतु या अपयशाची भरपाई युनायटेड स्टेट्समधील दोन प्रमुख टूरद्वारे करण्यात आली. त्या दौऱ्यांदरम्यान, पीटला पूर्ण विकसित रॉक ऑपेरा तयार करण्याची कल्पना होती आणि त्याची कल्पना "टॉमी" या दुहेरी अल्बममध्ये साकार झाली. या स्मारक कार्याचे यश प्रचंड होते आणि सोबतच्या कामगिरीची तिकिटे अविश्वसनीय वेगाने विकली गेली. त्यात वाढही झाली निंदनीय कीर्तीनिघालेल्या टीमने हॉटेलच्या खोल्या नष्ट केल्या. मून हा सर्वात साहसी होता आणि त्याच्या साहसांचे शिखर हॉटेल पूलच्या तळाशी असलेले कॅडिलॅक होते. "टॉमी" नंतर, "लाइव्ह ॲट लीड्स" या भव्य लाइव्ह अल्बमने टॉप टेनमध्ये स्थान मिळवले, जे इतर सर्व रॉक लाइव्ह शोचे मॉडेल बनले.

1971 मध्ये, समूहाने "लाइफहाऊस" या नवीन संकल्पनात्मक प्रकल्पाची अंमलबजावणी सुरू केली, परंतु टाऊनशेंडच्या नर्व्हस ब्रेकडाउनमुळे, हे प्रकरण थांबले आणि त्याऐवजी नेहमीच्या अल्बमचा जन्म झाला "हूज नेक्स्ट". तथापि, गोंधळलेल्या सत्रांनंतरही, परिणाम उत्कृष्ट होता, आणि डिस्कने ब्रिटीश सूचीमध्ये सर्वोच्च स्थान मिळविले. "हू इज नेक्स्ट" रिलीज झाल्यानंतर संघाची क्रिया कमी झाली आणि त्याचे सदस्य एकल अल्बम जारी करू लागले, परंतु 1973 मध्ये "द हू" रॉक ऑपेरा "सह परत आला. क्वाड्रोफेनिया", जे अटलांटिकच्या दोन्ही बाजूंच्या दुसऱ्या ओळींवर स्थायिक झाले. दरम्यान, मून आणि टाउनशेंडची अल्कोहोलची लालसा वाढली, परिणामी मैफिलींच्या संख्येत तीव्र घट झाली. पीटने या काळातील त्यांचे वैयक्तिक अनुभव "द हू बाय नंबर्स" रेकॉर्डवर कॅप्चर केले, जे त्याच्या एकल अल्बमच्या स्थितीवर दावा करू शकतात. पुढील अल्बम, "हू आर यू" हा बँडचा सर्वात जलद-विक्री झालेला रिलीज झाला असूनही, संघाला एक गंभीर धक्का बसला. 7 सप्टेंबर 1978 रोजी, कीथने अल्कोहोलविरोधी गोळ्यांचा अति प्रमाणात डोस घेतला आणि त्यांचे निधन झाले.

अनेकांना वाटले की बँड संपला आहे, परंतु आधीच 1979 च्या सुरूवातीस, द हू स्टेजवर परतला आणि माजी फेसेस ड्रमर केनी जोन्स आणि कीबोर्ड वादक जॉन बंड्रिक यांच्यासोबत सामील झाला. तथापि, अंतर्गत समस्या अदृश्य झाल्या नाहीत आणि टाउनशेंडने लवकरच व्हिस्कीपासून हेरॉइनवर स्विच केले, ज्यामुळे त्याची रचना करण्याची क्षमता लक्षणीयरीत्या कमी झाली. "फेस डान्सेस" आणि "इट्स हार्ड" या अल्बमना मिश्र प्रतिक्रिया मिळाल्या आणि 1982 मध्ये, फेअरवेल टूर आयोजित केल्यानंतर, बँडने त्याचे विघटन जाहीर केले. पुढील दशकांमध्ये, मोठ्या संख्येने पुनर्मिलन झाले आणि त्यांच्या मृत्यूनंतरही जॉन एंटविसल, 2002 च्या उन्हाळ्यात मरण पावले, टाऊनशेंड आणि डाल्ट्रे यांनी शो व्यवसायाच्या लाटेतून "द हू" नावाचे जहाज चालविणे सुरू ठेवले. 2006 मध्ये, तो आणखी एका अल्बमच्या निर्मितीपर्यंत आला, ज्यामध्ये लक्षणीय जागा होती. मिनी-ऑपेरा “वायर आणि ग्लास” ला समर्पित डिस्कवर.

दरवाजे. दरवाजे उघडणे

प्रेस आणि समीक्षकांनी या गटाला दिलेले सर्व विशेषणांपैकी, सर्वात योग्य "मूळ" असेल.

हे खरोखरच एका विलक्षण वावटळीसह रॉक संगीतात फुटले, अगदी पटकन चार्टच्या शीर्षस्थानी पोहोचले आणि त्याच्या करिष्माई नेत्याच्या मृत्यूनंतर अनपेक्षितपणे कोमेजले. तथापि, अनेक रचना अजूनही संगीतकारांना प्रेरणा देतात, चाहत्यांना त्रास देतात आणि त्यांना धोकादायक प्रयोगांमध्ये ढकलतात.

एका आख्यायिकेचा जन्म

समूहाच्या इतिहासावर एकापेक्षा जास्त पुस्तके लिहिली गेली आहेत, चित्रपट आणि माहितीपट बनवले गेले आहेत. म्युझिकल ग्रुपच्या स्थापनेतील टप्पे टप्प्याटप्प्याने शोधले जाऊ शकतात आणि समूहातील जिवंत सदस्यांपैकी फक्त दोन जणांना प्रत्यक्षात काय घडले हे माहित आहे. तथापि, चाहत्यांना या प्रतिष्ठित गटाची सर्व रहस्ये आणि रहस्ये कधीच शिकण्याची शक्यता नाही, कारण आख्यायिका नष्ट केली जाऊ शकत नाही, अन्यथा स्वातंत्र्य आणि कट्टरतेचे कोणतेही प्रतीक राहणार नाही.

1965 कॅलिफोर्नियाला फास्ट फॉरवर्ड करा. हा कडक उन्हाळा आहे, समुद्रकिनारे तरुणांनी भरलेले आहेत, बंडखोरी आणि बंडखोरीची भावना, तोफांचा नकार आणि वर्तनाचे नियम हवेत आहेत. याच वातावरणात लॉस एंजेलिसच्या एका किनाऱ्यावर दोन तरुण भेटले. ते रे मांढरेक होते. ते याआधीही फिल्म स्कूलमध्ये भेटले होते, म्हणून संभाषण मैत्रीपूर्ण म्हणून सुरू झाले. जिमने रेला सांगितले की त्याला गाणी लिहिण्याची आवड आहे, पण ती कोणाला दाखवायची किंवा गाण्याची त्याच्यात हिंमत नव्हती. मांझारेकने आग्रह धरला आणि मॉरिसनच्या ओठातून “मूनलाइट ड्राइव्ह” हे गाणे ऐकले. या रचनेने रे यांच्यावर अशी छाप पाडली की त्याने लगेचच जिमला एक गट एकत्र ठेवण्यासाठी आमंत्रित केले, विशेषत: तो अनेक संगीतकारांना ओळखत असल्याने आणि त्यांना इतर गटांकडून आकर्षित करू शकतो.

मॉरिसनने दोनदा विचार केला नाही आणि एका सर्जनशील साहसाला सहमती दर्शविली ज्याने त्याचे संपूर्ण (छोटे असले तरी) भविष्यातील जीवन पूर्वनिर्धारित केले. अशाप्रकारे रिक बँडमध्ये वाजवलेले गिटार वादक रॉबी क्रिगर आणि ड्रमर जॉन डेन्समोर नव्याने तयार झालेल्या बँडमध्ये सामील झाले. आणि तेकावळे.

अनंत दारे

एका महिन्यानंतर, तयार केलेल्या संघाने त्यांच्या निर्मितीचे पहिले डेमो रेकॉर्डिंग केले. त्याच वेळी, मॉरिसनने गटासाठी एक लॅकोनिक नाव आणले. अल्डॉस हक्सलीचे द डोअर्स ऑफ परसेप्शन वाचून ही कल्पना जिमला आली. प्रस्तावनेतील लेखकाने विल्यम ब्लेकच्या एका कवितेतून एक वाक्प्रचार लिहिला आहे: "जर आकलनाची दारे स्वच्छ असती, तर माणसाला सर्व काही जसे आहे तसे दिसेल - अनंत." समूहाची सर्जनशीलता तशीच अंतहीन, कालातीत आणि कालातीत झाली आहे. 1960 च्या दशकात युनायटेड स्टेट्स ऑफ अमेरिकामध्ये यापेक्षा जास्त वादग्रस्त गट सापडला नसता.

समूहाच्या विशिष्टतेची पुष्टी केवळ जिम मॉरिसनच्या करिष्मानेच नव्हे तर देखील केली गेली सर्जनशील क्षमताइतर संघ सदस्य. उदाहरणार्थ, जॉनने ड्रम्सचा प्रयोग केला, रेने एका विशेष कीबोर्डवर एका हाताने बास लाइन वाजवली (गटात एकही बास वादक नव्हता), आणि त्याचा दुसरा नेहमीच्या कीबोर्ड उतारे सादर करण्यात व्यस्त होता. संगीताला त्याच्या निर्मितीच्या सामूहिक दृष्टिकोनाद्वारे मौलिकता देखील दिली गेली - प्रत्येक सहभागीने अंतिम उत्पादनाच्या त्यांच्या दृष्टीचा एक भाग गाण्यासाठी आणला.

स्थानिक क्लबमधील नियमित कामगिरीमुळेही गटाच्या लोकप्रियतेत भर पडली. त्यापैकी एकामध्ये, जॅक होल्झमन (रेकॉर्डिंग कंपनी इलेक्ट्रा रेकॉर्ड्सचे अध्यक्ष) आणि संगीत निर्माता पॉल रॉथस्चाइल्ड खास मैफिलीसाठी आले होते. तसे, आर्थर ली, रॉक बँड लव्हचे गायक, यांनी त्यांना विचित्र गटाचे थेट प्रदर्शन ऐकण्याचा सल्ला दिला. जॅक आणि पॉल यांना अजिबात वाईट वाटले नाही की त्यांनी प्रसिद्ध व्हिस्की ए गो गोला भेट दिली आणि अशा प्रभावी कामगिरीचे साक्षीदार झाले. कार्यक्रमाच्या शेवटी मॉरिसन इतका उत्तेजित झाला की त्याने स्टेजवरून अतिशय सभ्य वाक्ये ओरडण्यास सुरुवात केली. क्लबच्या मालकाला हे सहन करता आले नाही आणि त्याने गटाशी करार तोडला. त्यामुळे, बँडसोबत सहयोग करण्याची म्युझिक लेबलची ऑफर यापेक्षा चांगल्या वेळी येऊ शकली नसती.

मॉरिसनच्या तोंडातून सायकेडेलिक

संगीतकारांना रेकॉर्ड करायला काही दिवस लागले पहिला अल्बम"द डोअर्स" म्हणतात. तेव्हा ते उघडले ओळख आणि यशाच्या जगात त्यांचे दरवाजे. “लाइट माय फायर” या गाण्याने काही महिन्यांनंतर त्यांना राष्ट्रीय मूर्ती बनवले आणि त्यांना जेफरसन एअरप्लेन आणि ग्रेटफुल डेड सारख्या रॉक बँडच्या बरोबरीने ठेवले. चाहत्यांना जोरदार भुरळ पडली होती आणि अद्वितीय आवाजजिम मॉरिसन, त्याचा क्रूर देखावा, उन्मत्त ऊर्जा आणि घट्ट लेदर पँट. या गुणधर्मांमुळे तो तरुण लोकांमध्ये त्वरित लैंगिक प्रतीक बनला.

त्याने स्वतःला तसा अजिबात समजला नाही. उलटपक्षी, गूढ गाणी सादर करताना सुरुवातीला त्याला श्रोत्यांकडे तोंड वळवायलाही लाज वाटायची, त्याला रंगमंचावर असुरक्षित वाटायचे. त्याने दारू आणि सायकेडेलिक ड्रग्सच्या मदतीने प्रसिद्धीची भीती दाबण्याचा प्रयत्न केला. त्याला एका टोकापासून दुसऱ्या टोकाकडे फेकले गेले, ज्यामुळे अनेकदा घोटाळे आणि कायद्याची अंमलबजावणी करणाऱ्या एजन्सींमध्ये समस्या निर्माण झाल्या. जरी यामुळे केवळ त्याच्या व्यक्ती आणि संपूर्ण गटामध्ये रस निर्माण झाला. त्यांना लोकप्रिय टीव्ही शो आणि फॅशनेबल क्लबमध्ये आमंत्रित केले गेले होते आणि संपूर्ण अमेरिका त्यांच्याबद्दल बोलत होता. सर्जनशीलतेने युगाच्या गरजा पूर्ण केल्या - तरुणांना असामान्य विद्रोही मजकूर ऐकायचा होता आणि स्टेजवर गुळगुळीत वागणूक पहायची होती. चाहत्यांनी मैफिलीसाठी गर्दी केली होती आणि मोकळ्या भागात कार्यक्रम होत असताना पोलिसांशी चकमकही झाली होती.

एकतर रेकॉर्डिंग स्टुडिओ व्यवस्थापकांच्या प्रभावाखाली किंवा इतर काही कारणांमुळे, नवीन अल्बम लोकांसाठी अधिक सुलभ होता. ऐकणाऱ्याला. शेवटचे गाणे "व्हेन द म्युझिक ओव्हर" ही 11 मिनिटांची रचना होती, ज्याने शेवटी फ्रंटमन आणि बँडची रॉक गुरू म्हणून प्रतिष्ठा वाढवली. समीक्षकांना यात व्यावसायिक हितसंबंध असल्याचा संशय आहे, कारण गटाची बंडखोर प्रतिमा खूप खोटी आहे. मॉरिसन, त्याच्या वैशिष्ट्यपूर्ण पद्धतीने, अशा निंदकांना केवळ अस्पष्ट वाक्यांनी प्रतिसाद दिला.

तिसरा अल्बम देखील हल्ल्यांपासून वाचू शकला नाही, जे कठीण होते कारण गायक आधीच सतत अल्कोहोल डोपिंगवर अवलंबून होता. सर्व समस्या असूनही, अल्बम अमेरिकन चार्टच्या पहिल्या ओळीत पोहोचण्यात यशस्वी झाला. तसे, गटाने चार्टच्या शीर्षस्थानी कधीही सोडले नाही.

डोर्झोमॅनिया

1968 च्या उन्हाळ्यात, जिम, रे, रॉबी आणि जॉन त्यांच्या पहिल्या परदेश दौऱ्यावर गेले. सुरुवातीला ते लंडनला भेटले, जिथे त्या वेळी कीर्ती गडगडत होती, त्यानंतर संपूर्ण युरोपने “दारे” सादर केले. केवळ ॲमस्टरडॅममध्येच बँडने गायकाशिवाय स्टेज घेतला; मॉरिसन ड्रग्सच्या प्रभावाखाली इतका होता की त्याला सादरीकरण करता आले नाही.

आता हे सांगणे कठीण आहे की अगदी तरुण जिमने स्वतःला इतक्या लवकर कबरेत नेले. हे रहस्य नाही की त्या काळातील अनेक रॉकर्स सतत सायकोट्रॉपिक पदार्थ वापरत असत. काही लोकांनी त्यांच्याकडे प्रेरणा म्हणून पाहिले, तर काहींनी मदत केली स्वतःला विसरून जा. परंतु एखाद्याच्या स्वतःच्या शरीरावर अशा प्रयोगांचे परिणाम बहुतेक वेळा अंदाज लावता येतात.

काही वेळा, मॉरिसन स्वतःला एकत्र खेचण्यात आणि उत्पादकपणे काम करण्यात यशस्वी झाला. नवीन अल्बमच्या निर्मितीच्या बाबतीत हेच घडले, “टच मी” या गाण्याने त्यांच्या कामाच्या चाहत्यांची मने पुन्हा उडवली. त्यानंतर समूहाच्या निर्मात्याने जानेवारी 1969 मध्ये पौराणिक मॅडिसन स्क्वेअर गार्डनमध्ये एक परफॉर्मन्स मिळवला.

दोन महिन्यांनंतर, जेव्हा बँडने सनी मियामीमध्ये परफॉर्म केले तेव्हा त्रास सुरू झाला. सर्वाधिक लोकप्रिय बँड ऐकण्यासाठी आणि संगीतकारांना थेट पाहण्यासाठी सात हजारांहून अधिक लोक सभागृहात आले होते. मॉरिसन जेमतेम त्याच्या पायावर उभा राहू शकला आणि तो श्रोत्यांना काय ओरडत आहे हे समजले नाही. मैफिलीमध्ये व्यत्यय आणावा लागला आणि बँडच्या फ्रंटमनला स्टेजवर असभ्य वर्तन केल्याबद्दल समन्स प्राप्त झाले. दीड वर्षांपर्यंत, फिर्यादींनी कामगिरीच्या वेळी त्याने आपली पँट कशी काढली याचे साक्षीदार शोधण्याचा प्रयत्न केला, परंतु साक्षीदार म्हणून ज्यांची मुलाखत घेण्यात आली त्यापैकी कोणीही या माहितीची पुष्टी केली नाही.

द डोर्सचा शेवटचा दौरा

विरोधाभास म्हणजे, दारू, औषधे किंवा जोडलेले नाहीत जास्त वजनहजारो श्रोत्यांना मंत्रमुग्ध करून पूर्वीप्रमाणेच जिम मॉरिसनला गाण्यापासून थांबवले नाही. "द सॉफ्ट परेड" अल्बम आणखी पॉप बनला आणि समीक्षकांनी "मॉरिसन हॉटेल" अल्बम पूर्णपणे आशावादी मानला. यामुळे त्यांना असा निष्कर्ष काढता आला की गायकाने स्वत: ला सोडवले आणि त्याच्या पूर्वीच्या फॉर्ममध्ये परत आला. मात्र, ही चूक झाली. त्याला कायद्यात समस्या येत राहिल्या आणि त्याच्या वागण्याने कोणत्याही स्पष्टीकरणाला नकार दिला.

सदस्यांनी प्रथम दुसरा गायक शोधण्याचा प्रयत्न केला, परंतु लाखो मूर्ती बदलणे इतके सोपे नाही, म्हणून थ्रीसम म्हणून सुरू ठेवण्याचा निर्णय घेण्यात आला. मांझारेक, क्रिगर आणि डेन्समोर यांनी आणखी दोन अल्बम आणि मॉरिसनच्या कवितेच्या रेकॉर्डिंगसाठी संगीताची साथ सोडली. यानंतर, संघाचे अस्तित्व संपुष्टात आले, जरी कोणाकडूनही याबद्दल कोणतीही अधिकृत घोषणा केली गेली नाही.

रॉबी क्रिगर आणि रे मांझारेक वॉक ऑफ फेमवर

आधीच 21 व्या शतकात, संगीतकार पुन्हा एकत्र आले आणि केवळ जॉन डेन्समोरला आमंत्रित न करता गायक इयान ॲस्टबरी सोबत एक प्रकल्प तयार केला. माजी ढोलकी वादक असा अपमान सहन करू शकला नाही आणि गटाचे नाव बदलण्याची मागणी घेऊन न्यायालयात गेला. न्यायालयाने त्यांचा दावा मान्य केला. आणि 2013 मध्ये, रे मांझारेक यांचे निधन झाले, बँडच्या मूळ लाइनअपमधील फक्त गिटारवादक रॉबी क्रिगर आणि ड्रमर जॉन डेन्समोर राहिले.

संघ केवळ 6 वर्षे सक्रिय होता, संगीत प्रेमींना एक्सप्लोर करण्यासाठी आणि उत्तरे शोधण्यासाठी भरपूर सामग्री देऊन. वैयक्तिक एकेरी देखील प्रकाशित होत आहेत, पुस्तके आणि चित्रपट प्रदर्शित होत आहेत, जुन्या रेकॉर्ड पुन्हा जारी केल्या जात आहेत, याचा अर्थ असा आहे की गटाचा इतिहास संपलेला नाही.

डेटा

प्रसिद्ध दिग्दर्शक ऑलिव्हर स्टोन यांनी 1991 मध्ये त्याच नावाच्या गटाच्या इतिहासावर एक चित्रपट बनवला. मांझारेक, डेन्समोर आणि क्रिगर चित्रपटाच्या निर्मितीमध्ये गुंतले होते, परंतु त्यांना अंतिम आवृत्ती खरोखर आवडली नाही. कदाचित त्यांनी काहीतरी गुप्त ठेवलं असेल...

निंदनीय वर्तनामुळे जिम मॉरिसनस्टेजवर, गटाला प्रतिष्ठित संगीत महोत्सवात आमंत्रित केले गेले नाही - आंतरराष्ट्रीय सणमॉन्टेरी (कॅलिफोर्निया) मध्ये 1967 मध्ये पॉप संगीत आणि 1969 मध्ये वुडस्टॉक संगीत आणि कला मेळा.

9 एप्रिल 2019 रोजी अपडेट केले: एलेना

1965 मध्ये लॉस एंजेलिसमध्ये अमेरिकन रॉक बँड द डोर्सची स्थापना झाली. अशा प्रकरणांमध्ये आवश्यक असलेल्या सामान्य जाहिरातीशिवाय, दरवाजे त्वरित लोकप्रिय झाले. डॉर्स ग्रुप, ज्यांची छायाचित्रे कधीही पाने सोडत नाहीत, विकल्या गेलेल्या सोन्याच्या अल्बमच्या रेकॉर्ड संख्येच्या बाबतीत पहिला ठरला आणि असे आठ रेकॉर्ड सलग विकले गेले, जे रॉक संगीताच्या इतिहासात कधीही घडले नाही.

हे यश परफॉर्मन्सच्या असामान्य शैलीने आणि मुख्य गायक जिम मॉरिसनच्या अतुलनीय प्रतिभेने स्पष्ट केले आहे. डोअर्सचे संगीत सुंदर आणि कृत्रिम निद्रा आणणारे होते: ज्यांनी पहिली रचना ऐकली ते बाकीचे वाजवल्याशिवाय सोडले नाहीत. डॉर्स ग्रुपच्या या घटनेचा मानसशास्त्रज्ञांनी अभ्यास केला होता, परंतु ते अशा अति-आकर्षकतेचे कारण स्पष्ट करू शकले नाहीत.

थोडा इतिहास

1965 च्या उन्हाळ्यात, एकेकाळी एकमेकांना ओळखणारे रे मांझारेक आणि जिम मॉरिसन भेटले. तरुणांनी अमेरिकन शो व्यवसायातील परिस्थितीवर चर्चा केली आणि रॉक बँड तयार करण्याचा निर्णय घेतला. दोघांमध्ये चांगली प्रतिभा होती, जिम मॉरिसन यांनी कविता लिहिली आणि संगीत तयार केले आणि रे त्या वेळी आधीपासूनच एक व्यावसायिक संगीतकार होता. त्यांच्यासोबत नंतर डेन्समोर जॉन, ड्रमर आणि बॅकिंग व्होकलिस्ट सामील झाले. त्याच वेळी, गिटार वादक रॉबी क्रिगरला गटात स्वीकारण्यात आले. डॉर्स ग्रुप तथाकथित उलाढालीतून सुटला नाही; संगीतकार अनेक वेळा निघून गेले आणि परत आले. केवळ मॉरिसन आणि मांझारेक यांनी त्यांच्या निवडीच्या अचूकतेवर कधीही शंका घेतली नाही.

ही रचना मुख्य मानली जाते, परंतु, मुख्य सहभागींव्यतिरिक्त, बाहेरील संगीतकारांना वेळोवेळी डिस्क रेकॉर्ड करण्यासाठी आणि मैफिली आयोजित करण्यासाठी आमंत्रित केले गेले होते. हे बास आणि रिदम गिटारवादक, कीबोर्ड वादक आणि हार्मोनिका व्हर्चुओसोस होते, ज्यांच्याशिवाय ब्लूज रचना होऊ शकत नाही.

डॉर्स गट समान संगीत गटांपेक्षा वेगळा होता कारण त्याच्याकडे स्वतःचे बास प्लेअर नव्हते. त्याला सत्र स्टुडिओ रेकॉर्डिंगसाठी आमंत्रित केले गेले होते आणि मैफिलींमध्ये बास गिटार भागाचे अनुकरण रे मांझारेकने फेंडर रोड्स बास कीबोर्डवर केले होते. शिवाय, त्याने हे एका हाताने केले आणि दुसऱ्या हाताने त्याने इलेक्ट्रिक ऑर्गनवर मुख्य धुन वाजवले.

संगीतकारांना मैफिलीत सहभागी होण्यासाठी आमंत्रित केले

• बास गिटार वादक डग्लस लुबान यांनी तीन स्टुडिओ अल्बमच्या रेकॉर्डिंगमध्ये भाग घेतला.
• अँजेलो बार्बेरा, बास गिटार वादक.
• एडी वेडर, मुख्य गायक.
• रेनॉल अँडिनो, ड्रम्स, पर्क्यूशन.
• कॉनरॅड जॅक, बास वादक.
• बॉबी रे हेन्सन, रिदम गिटार, पर्क्यूशन, बॅकिंग व्होकल्स.
• जॉन सेबॅस्टियन, ब्लूज हार्मोनिका.
• लोनी मॅक, लीड गिटार.
• हार्वे ब्रूक्स, बास गिटार.
• रे नेपोलिटन, बास गिटार.
• मार्क बन्नो, ताल गिटार.
• जेरी शिफ, बास गिटार.
• आर्थर बॅरो, सिंथेसायझर, कीबोर्ड.
• बॉब ग्लोब, बास गिटार.
• डॉन वेस, बास गिटार.

"डॉर्स" गटाचे एकल वादक

जिम मॉरिसन, गायक, संगीतकार, स्वतःच्या गाण्यांचे गीत लेखक, यांचा जन्म 8 डिसेंबर 1943 रोजी एका नौदल अधिकाऱ्याच्या कुटुंबात झाला. तो 20 व्या शतकातील सर्वात उल्लेखनीय आणि करिश्माई संगीतकारांपैकी एक आहे. सर्व सर्जनशील जीवनगायक डॉर्स ग्रुपशी संबंधित होता, जो त्याने स्वतः पियानोवादक रे मांझारेक यांच्यासमवेत तयार केला होता.

रोलिंग स्टोन मासिकानुसार, मॉरिसन मानले जाते महान कलाकारसर्व काळातील रॉक संगीत. संगीतकाराचा इतिहास हा डॉर्स ग्रुपच्या इतर सदस्यांच्या सहकार्याने त्याने तयार केलेल्या यशस्वी प्रकल्पांची मालिका आहे. जीवनाचा तात्विक दृष्टीकोन जिम मॉरिसनच्या कार्यात एक विशेष चव आणला जो त्या काळातील रॉक संगीताच्या इतर प्रतिनिधींच्या गाण्यांमध्ये अनुपस्थित होता. फ्रेडरिक नीत्शे, आर्थर रिम्बॉड, विल्यम फॉकनर यांच्या कामाच्या उत्कटतेने प्रभावित,

मॉरिसनने लॉस एंजेलिसमधील सिनेमॅटोग्राफी फॅकल्टीमध्ये शिक्षण घेतले, जिथे त्याने दोन मूळ चित्रपट बनवले आणि ही कामे संगीताशी संबंधित नव्हती, परंतु ती तात्विक प्रतिबिंबांनी भरलेली होती. 1965 मध्ये, डॉर्स ग्रुप तयार केल्यानंतर, जिम मॉरिसनने स्वतःला पूर्णपणे रॉक संगीतासाठी वाहून घेतले. आणि अवघ्या सहा वर्षांनंतर, 3 जुलै 1971 रोजी, हेरॉइनच्या ओव्हरडोजमुळे त्यांचा मृत्यू झाला.

जिम मॉरिसनशिवाय डॉर्स

एकल कलाकाराच्या मृत्यूनंतर, उर्वरित सहभागींनी पुढे चालू ठेवण्याचा प्रयत्न केला सर्जनशील क्रियाकलाप, पण यशस्वी झाले नाहीत. जिम मॉरिसनच्या रायडर्स ऑन द स्टॉर्म सारख्या श्रोत्यांवर संमोहन प्रभाव टाकणारी गाणी अजून नव्हती. डॉर्स ग्रुपचे अस्तित्व संपुष्टात आले.

पुढील प्रकल्प

1978 मध्ये, डॉर्स ग्रुपचा ॲन अमेरिकन प्रेयर हा अल्बम रिलीज झाला, ज्यामध्ये जिम मॉरिसन यांच्या स्वत:च्या कामगिरीमध्ये कविता वाचतानाचे साउंडट्रॅक दाखवण्यात आले होते. इतर गटातील सदस्यांनी संगीत आणि तालबद्ध साथीने वाचन केले. साध्या आच्छादन पद्धतीचा वापर करून स्थापना केली गेली.

हा प्रकल्प देखील व्यावसायिक किंवा कलात्मकदृष्ट्या यशस्वी झाला नाही. काही समीक्षकांनी अल्बमला निंदनीय म्हटले. आणि काहींनी त्याची तुलना तुकड्यांमध्ये कापलेल्या पाब्लो पिकासोच्या उत्कृष्ट नमुनाशी केली, जेव्हा प्रत्येक तुकड्याला वैयक्तिकरित्या किंमत नसते.

1979 मध्ये, डोअर्सच्या प्रसिद्ध हिट्सपैकी एक, द एंड, व्हिएतनाम युद्धाला समर्पित असलेल्या फ्रान्सिस फोर्ड कोपोला दिग्दर्शित एपोकॅलिप्स चित्रपटात समाविष्ट करण्यात आला.

डिस्कोग्राफी

स्टुडिओमध्ये वेगवेगळ्या वेळी रेकॉर्ड केलेले स्टुडिओ सत्र अल्बम:

1. जानेवारी 1967 मध्ये रेकॉर्ड केलेले, पहिले "सोने" स्वरूप, 2 दशलक्ष प्रती विकल्या गेल्या.
2. विचित्र दिवस ("विचित्र दिवस") - ऑक्टोबर 1967 मध्ये तयार केले.
3. वेटिंग फॉर द सन ("वेटिंग फॉर द सन") - अल्बम जुलै 1968 मध्ये रेकॉर्ड झाला.
4. सॉफ्ट परेड ("सॉफ्ट प्रोसेशन") - डिस्क जुलै 1969 मध्ये प्रसिद्ध झाली.
5. मॉरिसन हॉटेल ("मॉरिसन हॉटेल") - फेब्रुवारी 1970 मध्ये रिलीज झाले.
6. एल.ए. स्त्री ("लॉस एंजेलिसच्या महिला") - एप्रिल 1971 मध्ये रेकॉर्ड केलेला अल्बम.
7. इतर आवाज - ऑक्टोबर 1971 मध्ये जिम मॉरिसनच्या अकाली मृत्यूला प्रतीकात्मक निरोप म्हणून तयार केले गेले.
8. फुल सर्कल ("फुल सर्कल") - जुलै 1972 मध्ये नवीन गाण्यांसह अल्बम रेकॉर्ड करण्याचा प्रयत्न, मुख्य एकल कलाकाराच्या मृत्यूच्या वर्धापन दिनाला समर्पित.
9. अ अमेरिकन प्रेअर हे मॉरिसनच्या संगीतावर आधारित कवितांचे अयशस्वी संकलन आहे.

1964 मध्ये ब्रिटिश रॉक बँडची स्थापना झाली. मूळ लाइनअपमध्ये पीट टाऊनशेंड, रॉजर डाल्ट्रे, जॉन एन्टविसल आणि कीथ मून यांचा समावेश होता. बँडने त्यांच्या विलक्षण लाइव्ह परफॉर्मन्सद्वारे प्रचंड यश मिळवले, आणि 60 आणि 70 च्या दशकातील सर्वात प्रभावशाली बँडपैकी एक मानले जाते, जे आतापर्यंतच्या महान रॉक बँडपैकी एक म्हणून ओळखले जाते.

एका परफॉर्मन्सनंतर स्टेजवर स्मॅशिंग इन्स्ट्रुमेंट्सच्या नाविन्यपूर्ण तंत्रामुळे आणि 1965 च्या हिट सिंगल आय कान्ट एक्स्प्लेनपासून सुरू झालेल्या हिट सिंगल्समुळे आणि टॉप 10 मध्ये पोहोचलेल्या हिट सिंगल्समुळे, द हू त्यांच्या जन्मभूमीत प्रसिद्ध झाले. 10. 5 (प्रसिद्ध माय जनरेशनसह) यूएस मधील टॉप 10 मध्ये पोहोचणारा पहिला हिट सिंगल 1967 मध्ये आय कॅन सी फॉर माइल्स होता. 1969 मध्ये, रॉक ऑपेरा टॉमी रिलीज झाला, जो टॉपवर पोहोचणारा पहिला अल्बम ठरला. यूएस मध्ये 5, कारण त्यांच्यानंतर लिव्ह ॲट लीड्स (1970), हू इज नेक्स्ट (1971), क्वाड्रोफेनिया (1973) आणि हू आर यू (1978) यांचा समावेश होता.

1978 मध्ये, बँडचा ड्रमर कीथ मून मरण पावला, त्याच्या मृत्यूनंतर बँडने आणखी दोन स्टुडिओ अल्बम रिलीज केले: फेस डान्सेस (1981) (टॉप 5) आणि इट्स हार्ड (1982) (टॉप 10). माजी ड्रमरला ड्रमच्या मागे ठेवण्यात आले होते. किट केनी जोन्सचा द स्मॉल फेसेस द बँड अखेर 1983 मध्ये विसर्जित झाला. तेव्हापासून ते लाइव्ह एड सारख्या विशेष कार्यक्रमांमध्ये तसेच 25 व्या वर्धापन दिनाच्या टूर सारख्या री-युनियन टूर आणि 1995 आणि 1996 मध्ये क्वाड्रोफेनिया सादर करून अनेक वेळा पुन्हा एकत्र आले आहेत.

2000 मध्ये, गटाने नवीन सामग्रीचा अल्बम रेकॉर्ड करण्याच्या विषयावर चर्चा करण्यास सुरुवात केली. 2002 मध्ये बँडचे बासवादक जॉन एंटविसल यांच्या निधनामुळे या योजनांना विलंब झाला. पीट टाउनशेंड आणि रॉजर डाल्ट्रे यांनी द हू या नावाने कामगिरी सुरू ठेवली. 2006 मध्ये, एंडलेस वायर नावाचा एक नवीन स्टुडिओ अल्बम रिलीज झाला, जो यूएस आणि यूके दोन्हीमध्ये टॉप 10 मध्ये पोहोचला.

कथा

1961 च्या उन्हाळ्यात लंडनमध्ये गिटार वादक रॉजर डाल्ट्रे (जन्म 1 मार्च 1944) यांनी स्थापित केलेला बँड द हू द टूर्स म्हणून सुरू झाला. 1962 च्या सुरुवातीला, रॉजरने जॉन एंटविसल (जन्म 9 ऑक्टोबर, 1944) या बास वादकाची भरती केली. ॲक्टन काउंटी व्याकरणावर आधारित बँडमध्ये, ज्यात तो आणि रॉजर उपस्थित होते. जॉनने अतिरिक्त गिटारवादक सुचवले - त्याचा शालेय मित्र आणि विविध गटांतील मित्र, पीट टाऊनशेंड (जन्म मे 19, 1945). द टूर्समध्ये ड्रमर डग सँडम आणि गायक कॉलिन डॉसन देखील होते.

कॉलिनने लवकरच द टूर्स सोडले आणि रॉजरने गायक म्हणून कार्यभार स्वीकारला. गटाची रचना, 3 संगीतकार आणि एक गायक, 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापर्यंत समान राहील. वळणावळणाची सुरुवात पॉप ट्यून कव्हर करत होती, परंतु अमेरिकन ताल आणि ब्लूजच्या जोरात, कठोर कव्हरवर त्वरीत वळले. 1964 च्या सुरुवातीस, द टूर्सला त्याच नावाचा एक बँड सापडला आणि त्याने तो बदलण्याचा निर्णय घेतला. पीटचे आर्ट स्कूल मित्र रिचर्ड बार्न्स यांनी द हू सुचवले आणि हे नाव अधिकृतपणे स्वीकारले गेले. यानंतर लवकरच डग सँडमने गट सोडला आणि एप्रिलमध्ये त्याची जागा तरुण आणि वेडा ड्रमर कीथ मून (जन्म 23 ऑगस्ट 1947) ने घेतली. लाल रंगाचे कपडे परिधान केलेले आणि रंगवलेले केस असलेल्या चंद्राने द हूसोबत परफॉर्म करण्याचा आग्रह धरला. त्याने बँडच्या ड्रमरचे पेडल तोडले आणि ते स्वीकारले गेले. एका शोदरम्यान पीटने त्याच्या गिटारची मान चुकून कमी कमाल मर्यादेवर तोडली तेव्हा चाहत्यांना आकर्षित करण्याचा दुसरा मार्ग द हूने शोधला. पुढच्या वेळी तिथे बँड वाजला तेव्हा चाहते पीटला पुन्हा गिटार फोडण्यासाठी ओरडत होते. त्याने ते तोडले आणि कीथ त्याच्या ड्रम किटला फोडत त्याच्या मागे गेला. त्याच वेळी, पीटने कीथ रिचर्ड्सच्या स्टेज हालचालींना आधार म्हणून घेऊन, त्याची "एअर मिल" गिटार वाजवण्याची शैली विकसित केली.

मे 1964 मध्ये, द हू पीट मीडनने ताब्यात घेतला. मेडन हे ब्रिटनमधील फॅशन नावाच्या नवीन तरुण चळवळीचे नेते होते, तरुण लोक परिधान करतात स्टाइलिश कपडेआणि त्यांचे डोके लहान केले. मेडेनने द हू टू द हाय नंबर्सचे नाव बदलले. संख्या म्हणजे मोड्स एकमेकांना म्हणतात आणि उच्च म्हणजे लीपर्स, गोळ्या वापरणे ज्या मोड्सने आठवड्याच्या शेवटी पार्टीसाठी घेतले. मीडनने द हाय नंबर्सचे एकमेव एकल लिहिले, "आय एम द फेस". हे गाणे मोड्सबद्दल नवीन बोल असलेले जुने R&B गाणे होते. मिडेनच्या सर्व प्रयत्नांना न जुमानता, एकल अयशस्वी झाला, परंतु गट मोड्सचा आवडता गट बनला.

हे सर्व घडले जेव्हा कीथ लॅम्बर्ट (संगीतकार क्रिस्टोफर लॅम्बर्टचा मुलगा) आणि ख्रिस स्टॅम्प (अभिनेता टेरेन्स स्टॅम्पचा भाऊ) हे दोन लोक एका बँडच्या शोधात होते ज्यावर ते चित्रपट बनवू शकतात. त्यांनी जुलै 1964 मध्ये The High Numbers निवडले आणि ते समूहाचे नवीन व्यवस्थापक बनले. ईएमआय रेकॉर्डमध्ये अयशस्वी झाल्यानंतर, बँडचे नाव पुन्हा द हू असे झाले. नोव्हेंबर 1964 मध्ये मार्की क्लबमध्ये मंगळवार रात्रीच्या शोने द हू ने लंडनला दणाणून सोडले. रिचर्ड बार्न्स यांनी डिझाइन केलेल्या ब्लॅक पोस्टर्ससह संपूर्ण लंडनमध्ये या ग्रुपची जाहिरात करण्यात आली होती, ज्यामध्ये एअरमिल पीट आणि "मॅक्सिमम आर अँड बी" हे घोषवाक्य होते. लवकरच, कीथ आणि ख्रिस यांनी द किंक्स निर्माता शेल तालमीचे लक्ष वेधण्यासाठी पीटला बँडसाठी गाणी लिहिण्यास सुरुवात केली. पीटने त्याचे "आय कान्ट एक्स्प्लेन" हे गाणे किंक्सच्या शैलीत स्वीकारले आणि तालमीला पटवून दिले. ज्याने त्याला करारावर स्वाक्षरी केली आणि तो पुढील 5 वर्षांसाठी त्यांचा निर्माता बनला. तालमीने या गटाला युनायटेड स्टेट्समधील डेक्का रेकॉर्डसह करार मिळवण्यास मदत केली.

पीटची सुरुवातीची गाणी रॉजरच्या माचो स्टेज स्थितीच्या उलट लिहिली गेली. रॉजरने त्याच्या मुठीने गटातील नेत्याचे स्थान नियंत्रित केले. गीतकार म्हणून पीटच्या वाढत्या क्षमतेमुळे या स्थितीला धोका निर्माण झाला, विशेषत: "माय जनरेशन" या हिट सिंगलनंतर. मॉडच्या जीवनाबद्दलच्या दृष्टिकोनाचा हा एक प्रकार आहे, गायक ॲम्फेटामाइनच्या ओव्हरडोजमुळे तोतरे आहे आणि ओरडत आहे, "मी वृद्ध होण्यापूर्वी मरण्याची आशा करतो." डिसेंबर 1965 मध्ये जेव्हा सिंगलने चार्टमध्ये स्थान मिळवले तेव्हा पीट, जॉन आणि कीथ यांनी रॉजरला त्याच्या हिंसक वागणुकीमुळे गट सोडण्यास भाग पाडले. (रॉजरने कीथची औषधे शोधून काढल्यानंतर आणि त्यांना टॉयलेटमध्ये फ्लश केल्यानंतर हे घडले. कीथने आक्षेप घेण्याचा प्रयत्न केला, परंतु रॉजरने त्याला एका झटक्याने बाद केले.) पण रॉजरने “शांततापूर्ण” राहण्याचे वचन दिले आणि त्याला परत स्वीकारण्यात आले.

त्याच वेळी वेळ दद हू यांनी त्यांचा पहिला अल्बम "माय जनरेशन" रिलीज केला. यूएस मधील द हूज रेकॉर्डिंगसाठी जाहिरातींचा अभाव आणि अटलांटिक रेकॉर्डसह स्वाक्षरी करण्याच्या इच्छेमुळे, कीथ आणि ख्रिस यांनी टॅल्मीसोबतचा त्यांचा करार मोडला आणि यूएसमधील अटलांटिक रेकॉर्ड आणि यूकेमधील प्रतिक्रिया या गटावर स्वाक्षरी केली. तालमीने काउंटरसूटसह प्रतिसाद दिला ज्याने पुढील एकल "पर्यायी" चे प्रकाशन पूर्णपणे थांबवले. त्यानंतर गटाने पुढील 5 वर्षांसाठी तालमीची रॉयल्टी भरली आणि अमेरिकेतील डेक्का येथे परतले. ही घटना आणि नष्ट झालेल्या उपकरणांच्या अत्यंत महागड्या बदलांमुळे लवकरच द हू कर्जात बुडाले.

कीथने पीटने गाणी लिहावीत असा आग्रह धरला. कीथला त्याच्या होम डेमोपैकी एक खेळताना, पीटने विनोद केला की तो एक रॉक ऑपेरा लिहित आहे. कीथला ही कल्पना खूप आवडली. पीटचा पहिला प्रयत्न "क्वाड्स" नावाचा होता. ही कथा पालकांनी 4 मुलींना कसे वाढवले ​​याची आहे. त्यांच्यापैकी एक मुलगा असल्याचे समजल्यावर त्यांनी त्याला मुलगी म्हणून वाढवण्याचा हट्ट धरला. गटाला एका नवीन सिंगलची गरज होती आणि हा पहिला रॉक ऑपेरा "मी एक मुलगा आहे" या छोट्या गाण्यात संकलित झाला. दरम्यान, पैसे कमावण्यासाठी, गटाने पुढील अल्बम बनवण्यास सुरुवात केली, या अटीसह की गटाच्या प्रत्येक सदस्याने त्यासाठी दोन गाणी रेकॉर्ड केली पाहिजेत. रॉजर फक्त एकात यशस्वी झाला, कीथ - एक गाणे आणि एक वाद्य. जॉनने मात्र दोन खास रचना लिहिल्या, एक "व्हिस्की मॅन" बद्दल आणि दुसरी "बोरिस द स्पायडर" बद्दल. बँडसाठी पर्यायी गीतकार म्हणून जॉनची ही सुरुवात होती, एक गडद विनोदबुद्धी असलेला लेखक.

नवीन अल्बमसाठी पुरेशी सामग्री नव्हती, म्हणून पीटने अल्बम बंद करण्यासाठी एक मिनी-ऑपेरा लिहिला. "अ क्विक वन व्हाईल हि इज अवे" ही एका महिलेची कथा आहे जिला तिचा माणूस गेल्यानंतर एक वर्षासाठी इव्हॉर द इंजिन ड्रायव्हरने फूस लावली. अल्बमला "ए क्विक वन" असे म्हटले गेले, ज्याचा दुहेरी अर्थ होता, एक मिनी-ऑपेराचे शीर्षक आणि काही लैंगिक इन्युएन्डो (या कारणास्तव अल्बमचे नाव यूएसएमध्ये "हॅपी जॅक" असे एकल प्रमाणे बदलले गेले).

डेका आणि तालमीसह खटल्याचा निकाल लागल्याने, द हू युनायटेड स्टेट्सचा दौरा करू शकले. त्यांनी डी.जे.च्या इस्टर कॉन्सर्टमधील छोट्या शोच्या मालिकेपासून सुरुवात केली. न्यूयॉर्कमधील मरे द के. त्यांनी इंग्लंडमध्ये टाकून दिलेली उपकरणे नष्ट झाल्याने पुन्हा जिवंत झाले आणि अमेरिकन लोक हादरले. यूएसए मध्ये जंगली लोकप्रियतेची ही सुरुवात होती. ते कॅलिफोर्नियातील मॉन्टेरी पॉप फेस्टिव्हलमध्ये खेळण्यासाठी उन्हाळ्यात यूएसला परतले. या कामगिरीने द हू हे सॅन फ्रान्सिस्को हिप्पी आणि रॉक समीक्षकांचे लक्ष वेधून घेतले ज्यांना लवकरच रोलिंग स्टोन मासिक सापडेल.

त्यांनी त्या उन्हाळ्यात हर्मनच्या हर्मिट्सची सुरुवात म्हणून दौरा केला. या दौऱ्यादरम्यान कीथची "नरक" प्रतिष्ठा त्याच्या 21 व्या वाढदिवसाने (जरी तो केवळ 20 वर्षांचा होता), मिशिगनमधील हॉलिडे इन येथे कॉन्सर्टनंतरच्या पार्टीत साजरा केला गेला. खरोखरच घडले ते असे की वाढदिवसाचा केक जमिनीवर कोसळला, गाड्यांवर अग्निशामक यंत्र फवारण्यात आले, त्यांचा रंग खराब झाला आणि पोलिसांपासून पळत असताना केकवर घसरल्याने किथचा दात गेला. कालांतराने, आणि स्वत: कीथच्या अनेक अलंकारांनी, तो नाशाचा तांडव बनला, हॉटेल पूलच्या तळाशी असलेल्या कॅडिलॅकमध्ये. कोणत्याही परिस्थितीत, The Who ला हॉलिडे इन्समध्ये राहण्यास बंदी घालण्यात आली होती आणि हे, अधूनमधून हॉटेल रूम क्रॅशसह, बँड आणि कीथच्या दंतकथेचा भाग बनले. यूएसमध्ये त्यांची लोकप्रियता वाढत असताना, यूकेमध्ये त्यांची कारकीर्द घसरायला लागली. त्यांचा पुढील एकल, "आय कॅन सी फॉर माइल्स", यूएसमधील त्यांचा सर्वात यशस्वी एकल, फक्त यूकेमध्ये टॉप 10 मध्ये पोहोचला. खालील एकेरी "डॉग्स" आणि "मॅजिक बस" चे यश आणखी कमी होते. डिसेंबर 1967 मध्ये रिलीज झालेला, द हू सेल आउट पूर्वीच्या अल्बमप्रमाणेच विकला गेला नाही. लंडनमधील बेकायदेशीर पायरेट रेडिओ स्टेशनवरून प्रसारित म्हणून विकसित केलेला हा संकल्पना अल्बम होता. हा अल्बम नंतर सर्वोत्कृष्ट गणला जाईल.

या पडत्या काळात, पीट ड्रग्स घेणे थांबवतो आणि भारतीय गूढवादी मेहर बाबाच्या शिकवणीचा स्वीकार करतो. पीट त्यांचे सर्वात प्रसिद्ध अनुयायी बनतील आणि बाबांच्या शिकवणीतून त्यांनी काय शिकले हे त्यांचे भविष्यातील कार्य प्रतिबिंबित करेल. यापैकी एक कल्पना अशी होती की ज्यांना पृथ्वीवरील गोष्टी जाणवू शकतात ते देवाचे जग जाणू शकत नाहीत. यातून, पीटने एका मुलाची कहाणी मांडली जो बहिरे, सुन्न आणि आंधळा झाला आणि अशा पार्थिव संवेदनांपासून मुक्त होऊन देवाला पाहू शकेल. बरा झाल्यावर तो मसिहा बनतो. ही कथा कालांतराने ‘टॉमी’ या नावाने जगभर प्रसिद्ध झाली. द हू ने 1968 च्या उन्हाळ्यापासून पुढील वसंत ऋतुपर्यंत त्यावर काम केले. ग्रुप वाचवण्याचा हा शेवटचा प्रयत्न होता आणि नवीन साहित्य घेऊन त्यांनी शो द्यायला सुरुवात केली.

जेव्हा "टॉमी" रिलीज झाला तेव्हा तो फक्त मध्यम हिट होता. पण जेव्हा द हू अल्बम थेट सादर केला तेव्हा तो एक उत्कृष्ट नमुना बनला. "टॉमी" ने ऑगस्ट 1969 मध्ये वुडस्टॉक महोत्सवात जेव्हा ते सादर केले तेव्हा त्याचा मोठा प्रभाव पडला. उत्सवावर सूर्य उगवताना "सी मी, फील मी" हे अंतिम गाणे सादर करण्यात आले. चित्रपटात कॅप्चर केले आणि वुडस्टॉक, टॉमी आणि द हू या चित्रपटात चित्रित केले गेले आणि आंतरराष्ट्रीय खळबळ माजली. कीथने युरोप आणि न्यूयॉर्कमधील ऑपेरा हाऊसमध्ये "टॉमी" सादर करून कामाचा प्रचार करण्याचा मार्ग देखील शोधला. बॅले आणि म्युझिकमध्ये "टॉमी" चा वापर केला जात होता आणि या गटाकडे इतके काम होते की अनेकांना असे वाटले की त्याला "टॉमी" म्हटले जाते.

दरम्यान, पीटने एआरपी सिंथेसायझर या नवीन वाद्याचा वापर करून डेमो तयार करणे सुरू ठेवले. पुढच्या आधी वेळ मारून नेण्यासाठी प्रकल्प दद हू यांनी लीड्स विद्यापीठात थेट अल्बम रेकॉर्ड केला. "लाइव्ह ॲट लीड्स" हा दुसरा जगभरात हिट ठरला. 1970 मध्ये पीटला एका नवीन प्रकल्पाची कल्पना आली. कीथने युनिव्हर्सल स्टुडिओसोबत "टॉमी" हा चित्रपट बनवण्याचा करार केला. पीटने "लाइफहाउस" नावाची कल्पना सुचली. व्हर्च्युअल रिॲलिटी आणि रॉक म्युझिक शोधणाऱ्या मुलाबद्दल ही एक विलक्षण कथा असेल. नायक अंतहीन मैफिली खेळेल आणि चित्रपटाच्या शेवटी त्याला हरवलेला जीव सापडतो, जो प्रत्येकाला निर्वाण स्थितीत आणतो. गटाने लंडनमधील यंग विक येथे सर्वांसाठी खुल्या मैफिली आयोजित केल्या. मैफिलीच्या वेळी प्रेक्षक आणि बँड स्वतः चित्रित करायचे. प्रत्येकजण चित्रपटाचा भाग असेल, ते जीवन कथासिंथेसायझर संगीतासह संगणकाच्या पंक्तींनी बदलले जाईल. पण निकाल निराशाजनक लागला. प्रेक्षकांनी फक्त जुने हिट वाजवायला सांगितले आणि लवकरच सर्व बँड सदस्य कंटाळले.

पीटचा प्रकल्प रद्द करण्यात आला आणि लाइफहाऊससाठी लिहिलेली गाणी रेकॉर्ड करण्यासाठी बँड स्टुडिओमध्ये गेला. अशाप्रकारे “हूज नेक्स्ट” हा अल्बम रेकॉर्ड झाला. हा आणखी एक आंतरराष्ट्रीय हिट ठरला आणि अनेकांनी हा बँडचा सर्वोत्कृष्ट अल्बम मानला. "बाबा ओ'रिले" आणि "बिहाइंड ब्लू आयज" हे रेडिओवर वाजवले गेले आणि "वोन्ट गेट फुल्ड अगेन" हे त्यांच्या संपूर्ण कारकिर्दीत बँडचे शेवटचे गाणे होते. जसजशी त्यांची लोकप्रियता वाढत गेली तसतसे बँडचे सदस्य पीटच्या गाण्यांच्या आवाजावर असमाधानी होऊ लागले. हू इज नेक्स्टच्या आधी रिलीज झालेल्या स्मॅश युवर हेड अगेन्स्ट द वॉल या अल्बमद्वारे जॉनने प्रथम एकल करिअर सुरू केले. 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात तो एकल अल्बम रेकॉर्ड करत राहील आणि त्याच्या गाण्यांना त्याच्या गडद विनोदाचा आउटलेट देईल. रॉजरने त्याच्या कोठारात स्टुडिओ बांधल्यानंतर एकल कारकीर्द सुरू केली. त्याच्या अल्बममधील "गिव्हिंग इट ऑल अवे" हे सिंगल यूके टॉप 10 मध्ये पोहोचले आणि रॉजरला त्याच्या बँडमध्ये वाढ मिळाली.

या आरोपाचा वापर करून, रॉजरने कीथ लॅम्बर्ट आणि ख्रिस स्टंप यांच्या आर्थिक घडामोडींची चौकशी सुरू केली. त्यांनी समूहाच्या आर्थिक निधीचा गैरवापर केल्याचे त्यांच्या निदर्शनास आले. कीथला आपला गुरू म्हणून पाहणाऱ्या पीटने त्याची बाजू घेतली, ज्यामुळे गटात फूट पडली. पीट, दरम्यान, नवीन रॉक ऑपेरा वर काम सुरू केले. ही हू कथा असावी असे मानले जात होते, परंतु पीटने आयरिश जॅकला भेटल्यानंतर, जो टूर्सपासून बँडचे अनुसरण करत होता, पीटने हू फॅनबद्दल एक कथा बनवण्याचा निर्णय घेतला. 1964 मध्ये द हाय नंबर्सचा चाहता असलेल्या जिमी, मॉडची ही कथा आहे. तो GS स्कूटर, स्टायलिश कपडे आणि वीकेंड घालवण्यासाठी पुरेशी लीपर्स मिळवण्यासाठी क्षुल्लक काम करतो. एड्सच्या उच्च डोसमुळे त्याचे व्यक्तिमत्त्व 4 घटकांमध्ये विभागले गेले आहे, त्यातील प्रत्येक घटक चे सदस्य WHO. जिमीच्या पालकांनी गोळ्या शोधल्या आणि त्याला घराबाहेर काढले. मॉड्सचे वैभवशाली दिवस परत आणण्यासाठी तो ब्राइटनला जातो, पण त्याला मॉड्सचा नेता नम्र बेल-रिंगरच्या वेषात सापडतो. हताशपणे, तो एक बोट घेतो आणि जोरदार वादळात समुद्रात निघून जातो आणि एपिफनी ("प्रेम, रीईन ओअर मी") चे निरीक्षण करतो.

रेकॉर्डिंगनंतर क्वाड्रोफेनियाला खूप समस्या आल्या. हे नवीन क्वाड्रफोनिक प्रणालीवर मिसळले गेले, परंतु तंत्रज्ञान खूपच अपुरे होते. रेकॉर्डिंगला स्टिरिओमध्ये मिसळल्याने रेकॉर्डिंगमधील व्होकल्स गमावले, रॉजरच्या भयपटात. स्टेजवर, द हू ने मूळ आवाज पुन्हा तयार करण्याचा प्रयत्न केला. परंतु टेपने काम करण्यास नकार दिला आणि त्याचा परिणाम संपूर्ण अराजक झाला. दुखापतीचा अपमान करण्यासाठी, कीथच्या पत्नीने दौऱ्यापूर्वी त्याला सोडले आणि त्यांच्या मुलीला तिच्यासोबत नेले. कीथने आपले दुःख दारूत बुडवले आणि त्याला आत्महत्या करण्याची इच्छाही झाली. अमेरिकन टूर उघडण्यासाठी सॅन फ्रान्सिस्को शोमध्ये, कीथ शोच्या मध्यभागी बाहेर पडला आणि त्याच्या जागी स्कॉट हॅलपिनने प्रेक्षकांमधून स्थान मिळवले. लंडनला परतल्यावर, पीटला विश्रांती नव्हती; टॉमी चित्रपटाची निर्मिती लगेच सुरू झाली. हा चित्रपट नियंत्रणात आणणारा कीथ लॅम्बर्ट नव्हता, तर वेडा ब्रिटिश चित्रपट दिग्दर्शक केन रसेल होता. त्याने एल्टन जॉन, एरिक क्लॅप्टन या अतिथी कलाकारांसोबत काम करण्यास सुरुवात केली. टीना टर्नर, ॲन-मार्गारेट आणि जॅक निकोल्सन. परिणाम ऐवजी चविष्ट होता आणि बँडच्या काही चाहत्यांना तो आवडला असला तरी तो होता मोठे यशजनतेकडून. दोन आफ्टर इफेक्ट्स होते, रॉजर, ज्याने मुख्य भूमिका केली होती, तो ग्रुपच्या बाहेर एक स्टार बनला आणि पीटला नर्व्हस ब्रेकडाउन झाला आणि तो नेहमीपेक्षा जास्त मद्यपान करू लागला.

जून 1974 मध्ये मॅडिसन स्क्वेअर गार्डनमधील मैफिलींदरम्यान हे सर्व शिखरावर पोहोचले. जेव्हा प्रेक्षकांनी पीटला “उडी मार, उडी” असे ओरडले तेव्हा त्याला कळले की त्याला आता काहीही नको आहे. द हू सादर करण्याची आवड त्याच्यातून ओसरू लागली. यामुळे बँडचा पुढील अल्बम, द हू बाय नंबर्स आला. अल्बममध्ये पीट आणि रॉजर यांच्यातील तीव्र स्पर्धा दर्शविली गेली आहे, ज्याबद्दल सर्व ब्रिटीश संगीत वृत्तपत्रांमध्ये लिहिले गेले होते. 1975 आणि 1976 मधील त्यानंतरचे दौरे अल्बमपेक्षा बरेच यशस्वी होते. पण नवीन साहित्यापेक्षा जुने साहित्य खेळण्यावर खूप जोर होता. या दौऱ्यात अनेक हाय-प्रोफाइल मैफिलींनंतर, पीटच्या लक्षात आले की त्याचे कान वाजत आहेत आणि वाजणे थांबत नाही. डॉक्टरांच्या भेटीवरून असे दिसून आले की जर त्याने कार्य करणे थांबवले नाही तर तो लवकरच बहिरे होऊ शकतो. 1976 नंतर, द हूने टूर करणे थांबवले. व्यवस्थापक कीथ लॅम्बर्ट आणि ख्रिस स्टंप यांच्यासोबत बँडचे हे शेवटचे सहकार्य होते; 1977 च्या सुरुवातीला, पीटने त्यांच्या डिसमिसवर कागदपत्रांवर स्वाक्षरी केली.

2 वर्षांच्या विश्रांतीनंतर, गट स्टुडिओमध्ये गेला आणि "तू कोण आहेस" अल्बम रेकॉर्ड केला. नवीन अल्बम व्यतिरिक्त, द हू ने त्यांची कथा चित्रित केली, द किड्स आर ऑलराईट. त्यांनी यासाठी शेपरटन स्टुडिओही विकत घेतला. जेव्हा कीथ अमेरिकेतून परतला तेव्हा तो अतिशय दुःखी अवस्थेत होता, त्याचे वजन वाढले होते, तो मद्यपी झाला होता आणि ३० व्या वर्षी तो ४० वर्षांचा दिसत होता. द हू ने 1978 मध्ये 25 मे 1978 रोजी शेपरटन येथे झालेल्या मैफिलीसह अल्बम आणि चित्रपट पूर्ण केला. तीन महिन्यांनंतर अल्बम विक्रीसाठी आला. 20 दिवसांनंतर, 7 सप्टेंबर, 1978 रोजी, कीथ मूनचा त्याच्या मद्यपानावर नियंत्रण ठेवण्यासाठी लिहून दिलेल्या औषधांच्या अपघाती ओव्हरडोजमुळे मृत्यू झाला.

अनेकांना वाटले की चंद्राच्या मृत्यूनंतर कोणाचे अस्तित्व संपुष्टात येईल, परंतु गटाकडे अनेक प्रकल्प आहेत. याशिवाय ‘द किड्स आर ऑलराईट’ हा डॉक्युमेंट्री प्रदर्शित होण्याची तयारी सुरू होती नवीन चित्रपट, "क्वाड्रोफेनिया" वर आधारित. जानेवारी 1979 मध्ये, द हू एक नवीन ड्रमर शोधू लागला आणि केनी जोन्स (जन्म 16 सप्टेंबर 1948), माजी स्मॉल फेस ड्रमर आणि पीट आणि जॉनचा मित्र सापडला. चंद्राच्या तुलनेत त्याची शैली पूर्णपणे वेगळी होती, ज्यामुळे चाहत्यांनी नकार दिला. जॉन "रॅबिट" बंडरिकला की वर आणले गेले आणि नंतर गटाला हॉर्न सेक्शनसह पूरक केले गेले.

नवीन लाइन-अपसंपूर्ण युनायटेड स्टेट्समध्ये मोठ्या लोकसमुदायाला वाजवून बँडने उन्हाळ्यात दौरे करण्यास सुरुवात केली. पण एक शोकांतिका घडली. डिसेंबर 1979 मध्ये सिनसिनाटी येथे एका मैफिलीत, चेंगराचेंगरीत 11 चाहत्यांचा मृत्यू झाला. बँडने दौरा चालू ठेवला, परंतु हे करणे योग्य आहे की नाही यावर वाद कायम राहिला. 1980 ची सुरुवात दोन हाय-प्रोफाइल सोलो प्रोजेक्टसह झाली. पीटने त्याचा पहिला खऱ्या अर्थाने एकल अल्बम, "रिक्त ग्लास" रिलीज केला. (“हू कम फर्स्ट” हा डेमोचा संग्रह होता आणि “रफ मिक्स” रॉनी लेनने बनवला होता). द हूज अल्बमसह या अल्बमची प्रशंसा झाली आणि "लेट माय लव्ह ओपन द डोर" हा एकल खूप लोकप्रिय झाला. त्याच वेळी रॉजरने मॅकविकार हा एक उत्कृष्ट चित्रपट रिलीज केला ज्यामध्ये त्याने बँक लुटारूची भूमिका केली. यंदा पीटच्या अडचणी उघड झाल्या. तो जवळजवळ नेहमीच मद्यधुंद अवस्थेत होता, अंतहीन एकल वाजवत होता किंवा रंगमंचावरून लांबून वाजत होता. त्याच्या मद्यपानामुळे कोकेन आणि नंतर हेरॉईन बनले. त्याने आपली रात्र न्यू वेव्ह बँडच्या सदस्यांसोबत घालवायला सुरुवात केली, ज्यांच्यासाठी तो देव होता.

द हूचा पुढचा अल्बम, फेस डान्स, यावर जोरदार टीका झाली. "यू बेटर, यू बेट" हे अत्यंत यशस्वी एकल असूनही, अल्बम गटाच्या मागील मानकांपेक्षा कमी मानला गेला. रॉजरच्या लक्षात आले की पीट स्वतःचा नाश करत आहे आणि त्याला वाचवण्यासाठी टूर थांबवण्याची ऑफर दिली. लंडनमधील क्लब फॉर हीरोजमध्ये हेरॉइनच्या ओव्हरडोजमुळे पीटने जवळजवळ आपला जीव गमावला आणि हॉस्पिटलमध्ये शेवटच्या क्षणी त्याला वाचवण्यात आले. पीटच्या पालकांनी त्याच्यावर दबाव आणला आणि पीट बरे होण्यासाठी आणि ड्रग्सपासून मुक्त होण्यासाठी कॅलिफोर्नियाला गेला. परत आल्यानंतर गटासाठी नवीन साहित्य लिहिण्यास त्यांना आत्मविश्वास वाटला नाही आणि एक विषय सुचवण्यास सांगितले. बँडने एक अल्बम रेकॉर्ड करण्याचा निर्णय घेतला जो शीतयुद्धाच्या वाढत्या तणावाकडे त्यांचा दृष्टिकोन दर्शवितो. परिणाम इट्स हार्ड अल्बम होता, ज्याने स्त्रीवादाच्या उदयासह पुरुषांच्या बदलत्या भूमिकेला देखील संबोधित केले. पण समीक्षक आणि चाहत्यांना "फेस डान्स" सारखा अल्बम आवडला नाही.

यूएस आणि कॅनडाचा एक नवीन दौरा सप्टेंबर 1982 मध्ये सुरू झाला आणि त्याला फेअरवेल टूर म्हटले गेले. 12 डिसेंबर 1982 रोजी टोरंटोमधील अंतिम शो जगभरात प्रसारित झाला. दौऱ्यानंतर, द हू ला करारानुसार दुसरा अल्बम रेकॉर्ड करण्यास बांधील होते. पीटने "सीज" अल्बमवर काम करण्यास सुरुवात केली, परंतु त्वरीत ते सोडून दिले. त्याने बँडला समजावून सांगितले की त्याला आता गाणी लिहिता येत नाहीत. पीटने 16 डिसेंबर 1983 रोजी पत्रकार परिषदेत द हूच्या समाप्तीची घोषणा केली.

पीटने पब्लिशिंग हाऊस Faber & Faber येथे काम करण्यास सुरुवात करून सर्वांना आश्चर्यचकित केले. हेरॉइनच्या वापराविरुद्ध प्रचार, 80 च्या दशकात चाललेली मोहीम, त्याच्या नवीन आवडीपासून कामामुळे त्याचे फारसे लक्ष विचलित झाले नाही. "हॉर्सेस" नेक" या लघुकथांचे पुस्तक लिहिण्यासाठी आणि व्हाईट सिटीमधील जीवनावर एक लघुपट तयार करण्यासाठीही त्यांनी वेळ शोधून काढला. या चित्रपटात पीटचा नवीन बँड आहे, ज्यामध्ये हॉर्न, कीबोर्ड आणि डेफोर नावाचे बॅक-अप व्होकल्स आहेत. सोबत चित्रपट "व्हाइट सिटी," त्यांनी "लाइव्ह" अल्बम आणि व्हिडिओ "डीप एंड लाईव्ह!" देखील रिलीज केला. 3 जुलै 1985 रोजी सादरीकरणासाठी जमलेले कोण धर्मादाय मैफलदुष्काळग्रस्त इथिओपियाच्या समर्थनार्थ थेट मदत. बँड वाजवायचा होता नवीन गाणेपीटच्या "आफ्टर द फायर" पण रिहर्सलच्या अभावामुळे त्यांना जुनी गाणी वाजवायला लागली. "आफ्टर द फायर" नंतर रॉजरसाठी एकल हिट ठरला.

1980 च्या दशकात, रॉजर आणि जॉन यांनी त्यांची एकल कारकीर्द सुरू ठेवली. त्याच्या चित्रपट आणि टेलिव्हिजन कार्याव्यतिरिक्त, रॉजरने 1985 मध्ये आणि जॉनने 1987 मध्ये एकल दौरा सुरू केला. द हूच्या निष्ठावंत चाहत्यांनी त्यांच्या कामाचे समर्थन करणे सुरू ठेवले. फेब्रुवारी 1988 मध्ये, समूह बीपीआय लाइफ अचिव्हमेंट अवॉर्ड प्राप्त करण्यासाठी एकत्र आला. रॉयल अल्बर्ट हॉलमध्ये पुरस्कारानंतर एक छोटा सेट खेळला. पीट तेव्हा टेड ह्युजेसने लिहिलेल्या "द आयर्न मॅन" या मुलांच्या पुस्तकावर आधारित एक नवीन रॉक ऑपेरा लिहीत होता. अतिथी कलाकारांव्यतिरिक्त, पीट रॉजर आणि जॉनला अल्बमवर द हू म्हणून दिसणाऱ्या दोन रेकॉर्डिंगसाठी आणतो. त्यामुळे पुन्हा एकत्रित संघ दौरा करणार असल्याची चर्चा रंगली. या दौऱ्याची सुरुवात 1989 मध्ये झाली. हा बँडच्या 25 व्या वर्धापन दिनानिमित्त होता, परंतु 1964 पेक्षा तो स्टेजवर पूर्णपणे वेगळा बँड होता. पीट एका वेगळ्या गिटार वादकाने अकौस्टिक आवाजात अडकला. नवीन ड्रमर आणि तालवादकांसह बहुतेक डीप एंड लाइनअप स्टेजवर होते. शोमध्ये 1970 नंतर "टॉमी" च्या पहिल्या पूर्ण कामगिरीचा समावेश होता आणि लॉस एंजेलिसमध्ये समाप्त झाला. स्टार कास्ट, एल्टन जॉन, फिल कॉलिन्स, बिली आयडॉल आणि इतरांसह. त्यानंतर, द हू पुन्हा गायब झाला, परंतु "टॉमी" नाही. पीटने अमेरिकन थिएटर डायरेक्टर डेस मॅकअनफ यांच्यासोबत एका संगीतात ते पुन्हा लिहिले ज्यामध्ये पीटच्या स्वतःच्या आयुष्यातील क्षणांचा समावेश होता. कॅलिफोर्नियातील ला जोला प्लेहाऊसमध्ये सुरुवातीच्या रननंतर, द हूज टॉमी 23 एप्रिल 1993 रोजी ब्रॉडवेवर उघडला. द हूच्या चाहत्यांना संगीताबद्दल संमिश्र भावना होत्या, परंतु लंडन आणि न्यूयॉर्कमधील थिएटर समीक्षकांना ते आवडले. त्याच्यासोबत, पीटने टोनी आणि लॉरेन्स ऑलिव्हियर पुरस्कार जिंकले.

पीटचे पुढील कार्य देखील आत्मचरित्रात्मक स्वरूपाचे आहे. "सायकोडेरेलिक्ट" हे एका रॉक स्टारबद्दल आहे ज्याच्या एकाकीपणाला एका आळशी व्यवस्थापकाने आणि एका मितभाषी पत्रकाराने निवृत्तीसाठी भाग पाडले आहे. युनायटेड स्टेट्समध्ये एकट्याचा दौरा असूनही, नवीन कामाकडे फारसे लक्ष दिले गेले नाही. 1994 च्या सुरुवातीला, रॉजरने त्याचा 50 वा वाढदिवस साजरा करण्यासाठी कार्नेगी हॉलमध्ये एक भव्य मैफिली आयोजित करण्यासाठी चित्रीकरणातून ब्रेक घेतला. बँड आणि ऑर्केस्ट्राने वाजवलेले संगीत हे पीटच्या कार्याला आदरांजली होती. रॉजरने केवळ अनेक पाहुण्यांना पीटची गाणी गाण्यासाठी आमंत्रित केले नाही तर जॉन आणि पीट यांना स्टेजवर खेळण्यासाठी आमंत्रित केले, जरी एकत्र नाही. यानंतर रॉजर आणि जॉन द हू गाणी सादर करत अमेरिकेच्या दौऱ्यावर गेले. पीटचा भाऊ सायमन गिटारवर होता आणि रिंगो स्टारचा मुलगा झॅक स्टारकी ड्रमवर होता. त्याच उन्हाळ्यात, द हू गाण्यांचा 4-डिस्क बॉक्स सेट रिलीज झाला आणि MCA लेबलने समूहाच्या रीमास्टर केलेल्या आणि कधीकधी रीमिक्स केलेल्या आवृत्त्या रिलीझ करण्यास सुरुवात केली. "लाइव्ह ॲट लीड्स" प्रथम 8 ट्रॅक जोडून रिलीज झाला आणि त्यानंतर अनेक सीडी आणि बोनस ट्रॅक, आर्टवर्क आणि बुकलेट्स होत्या.

1996 च्या निर्मितीपासून सुरुवात झाली नवीन गटजॉन एन्टविसल बँड, ज्याने युनायटेड स्टेट्सचा दौरा केला. नवीन अल्बमया गटाचा, "द रॉक" शोमध्ये विकला गेला आणि शोनंतर जॉन चाहत्यांना भेटला. 1996 मध्ये, हायड पार्कमधील एका फायद्याच्या मैफिलीत "क्वाड्रोफेनिया" खेळण्यासाठी द हू परत एकत्र येईल अशी घोषणा करण्यात आली. 26 जून रोजी झालेल्या या शोमध्ये पीटच्या मल्टीमीडिया कल्पनांना रॉजरच्या बँडसह डीप एंड/1989 टूरमधील काही कल्पना एकत्रित केल्या. हा फक्त एक शो असायला हवा होता, पण 3 आठवड्यांनंतर द हू ने न्यूयॉर्कमधील मॅडिसन स्क्वेअर गार्डनमध्ये एक शो खेळला आणि ऑक्टोबरमध्ये उत्तर अमेरिकेचा दौरा सुरू केला. त्यांना सामान्यतः द हू असे बिल दिले जात नव्हते, परंतु त्यांच्या स्वत: च्या नावाने सादर केले जात होते, परंतु तरीही ते द हू म्हणून ओळखले जात होते.

1997 च्या वसंत ऋतूमध्ये युरोपमध्ये आणि यूएसएमध्ये आणखी 6 आठवड्यांनंतर दौरा सुरू राहिला. 1998 मध्ये, पीट आणि रॉजरने शेवटी समेट केला. मे मध्ये, रॉजरने पीटला 1982 पासून बँडकडे पीटने केलेल्या दुर्लक्षाबद्दल तक्रारींची लिटनी सादर केली. पीटला अश्रू अनावर झाले आणि रॉजरने त्याला मनापासून क्षमा केली. 24 फेब्रुवारी 2000 रोजी, पीटने लाइफहाऊस क्रॉनिकल्स 6-डिस्क बॉक्स सेट त्याच्या वेबसाइटवर जारी केला. 25 जून 2000 रोजी द हूजचा नवीन दौरा सुरू झाला. रॉजरने पीटला नवीन साहित्य लिहिण्यास भाग पाडले, ज्यामुळे नवीन अल्बमचे प्रकाशन प्रत्यक्षात आले. सीएसआय: क्राईम सीन इन्व्हेस्टिगेशन या टेलिव्हिजन मालिकेने शोचे थीम साँग म्हणून "हू आर यू" निवडले तेव्हा साउंडट्रॅक म्हणून द हूज म्युझिकचा प्रचार करण्याच्या पीटच्या प्रयत्नांना यश आले. 11 सप्टेंबरच्या हल्ल्यानंतर, द हू ने 20 ऑक्टोबर 2001 रोजी पोलिस आणि अग्निशामक दलाच्या फायद्यासाठी परफॉर्म केले. या मैफिलीचे जगभरात प्रसारण करण्यात आले. अनेक कृतींपेक्षा वेगळे, ज्यांचे संच गुरुत्वाकर्षण आणि संयमाने भरलेले होते, द हू ने खरा शो सादर केला. बँडने 7 आणि 8 फेब्रुवारी 2002 रोजी रॉयल अल्बर्ट हॉलमध्ये कॅन्सरग्रस्त मुलांच्या समर्थनार्थ एका धर्मादाय महोत्सवात सादरीकरण केले. हे शो जॉनचे शेवटचे होते. 7 जून 2002 रोजी, जॉन लास वेगासमधील हार्ड रॉक हॉटेलमध्ये झोपेत कोकेन-प्रेरित हृदयविकाराच्या झटक्याने मरण पावला. युनायटेड स्टेट्समध्ये बँडचा मोठा दौरा सुरू होण्याच्या आदल्या दिवशी हे घडले. जॉनशिवाय टूर पुढे जाईल असे पीटने जाहीर केल्यावर बँडच्या चाहत्यांना धक्का बसला. सत्र बासवादक पिनो पॅलाडिनोने त्याची जागा घेतली. पैसे हडपण्याचे आणखी एक उदाहरण म्हणून टीकाकार आणि चाहत्यांनी या निर्णयाला शाप दिला. नंतर पीट आणि रॉजर यांनी स्पष्ट केले की त्यांनी आणि इतर अनेक लोकांनी या टूरसाठी खूप पैसे दिले आहेत आणि ते गमावू शकत नाही.

11 जानेवारी 2003 रोजी पीटला बाल पोर्नोग्राफीमध्ये सहभागी घोषित करण्यात आले. त्याने स्पष्ट केले की त्याने त्याचे क्रेडिट कार्ड चाइल्ड पोर्नोग्राफी साइटवर लॉग इन करण्यासाठी वापरले, परंतु नंतर त्याने आपली बचत बाल पॉर्नोग्राफी विरोधी निधीमध्ये हस्तांतरित केली. पीटची पोलिसांनी चौकशी केली, त्याचा संगणक काढून घेण्यात आला आणि संपूर्ण जगाने पीटला पेडोफाइल म्हटले आणि त्याच्या स्पष्टीकरणाची खिल्ली उडवली. चार महिन्यांनंतर, पोलिस तपासात पीटच्या कथेतील प्रत्येक तपशीलात गेला. त्याच्यावर आरोप लावण्यात आला नाही, परंतु सावधगिरी बाळगली गेली आणि 5 वर्षांसाठी लैंगिक गुन्हेगारांच्या नोंदणीवर ठेवण्यात आले. एक वर्षाच्या विश्रांतीनंतर, पीट, रॉजर, पिनो, झॅक आणि रॅबिट यांनी 24 मार्च 2004 रोजी केंटिश टाउन फोरममध्ये द हू म्हणून एक टमटम खेळली. 30 मार्च रोजी एक नवीन संकलन प्रसिद्ध झाले. सर्वोत्तम गाणीतेव्हा आणि आता! 1964-2004 13 वर्षांनंतर पूर्णपणे नवीन गाण्यांसह, “रिअल गुड लुकिंग बॉय” आणि “ओल्ड रेड वाईन,” जे जॉनला समर्पित होते.

2004 मध्ये, गटाने प्रथमच जपान आणि ऑस्ट्रेलियाचा दौरा केला. 9 फेब्रुवारी 2005 रोजी, रॉजरला त्याच्या सेवाभावी कार्यासाठी ब्रिटनच्या राणी एलिझाबेथ II कडून ऑर्डर मिळाली. 24 सप्टेंबर 2005 रोजी, पीटने त्यांच्या ब्लॉगवर द बॉय हू हर्ड म्युझिक ही कादंबरी पोस्ट केली. 2000 मध्ये लिहिलेल्या, "सायकोडेरेलिक्ट" च्या पाठपुराव्याने पीटच्या अनेक नवीन गाण्यांना आधार दिला. द रेचेल फुलर शोमध्ये नवीन गाण्यांचा प्रीमियर केल्यानंतर, बँडने एक नवीन टूर सुरू केला ज्यामध्ये नवीन आणि जुनी दोन्ही गाणी समाविष्ट होती. 17 जून 2006 रोजी बँडने लीड्समध्ये त्याच युनिव्हर्सिटीमध्ये प्रदर्शन केले जेथे त्यांनी 36 वर्षांपूर्वी त्यांचा प्रसिद्ध लाइव्ह अल्बम रेकॉर्ड केला होता. एक नवीन अल्बम, "एंडलेस वायर", ज्यात ध्वनिक आणि रॉक गाणी आहेत, तसेच "द बॉय हू हर्ड म्युझिक" वर आधारित मिनी-ऑपेरा, 31 ऑक्टोबर 2006 रोजी रिलीज झाला.

कंपाऊंड

पीट टाउनशेंड - गिटार वादक, संगीतकार, स्टुडिओ कीबोर्ड वादक

रॉजर डाल्ट्रे - गायन, हार्मोनिका

कीथ मून - ड्रमर

जॉन एन्टविसल - बास गिटार वादक, हॉर्न

द हू हा ब्रिटिश रॉक बँड १९६४ मध्ये स्थापन झाला. मूळ लाइनअपमध्ये पीट टाऊनशेंड, रॉजर डाल्ट्रे, जॉन एन्टविसल आणि कीथ मून यांचा समावेश होता. बँडने त्यांच्या विलक्षण लाइव्ह परफॉर्मन्सद्वारे प्रचंड यश मिळवले आणि 60 आणि 70 च्या दशकातील सर्वात प्रभावशाली बँडपैकी एक तसेच सर्व काळातील सर्वोत्कृष्ट रॉक बँडपैकी एक मानले जाते.

एका नाविन्यपूर्ण तंत्रामुळे - परफॉर्मन्सनंतर स्टेजवर स्मॅशिंग इन्स्ट्रुमेंट्स आणि हिट सिंगल्समुळे टॉप 10 मध्ये पोहोचल्यामुळे, 1965 च्या हिट सिंगल “आय कान्ट एक्स्प्लेन” आणि अल्बम्स या दोन्हीमुळे ते त्यांच्या मायदेशात प्रसिद्ध झाले. टॉप 5 मध्ये (प्रसिद्ध "माय जनरेशन" सह) यूएस मध्ये टॉप 10 मध्ये पोहोचणारा पहिला हिट सिंगल 1967 मध्ये "आय कॅन सी फॉर माइल्स" होता. 1969 मध्ये, रॉक ऑपेरा "टॉमी" रिलीज झाला, जो बनला. यूएस मधील टॉप 5 मध्ये पोहोचणारा पहिला अल्बम, त्यानंतर "लाइव्ह ॲट लीड्स" (1970), "हू इज नेक्स्ट" (1971), "क्वाड्रोफेनिया" (1973) आणि "हू आर यू" (1978).

1978 मध्ये, बँडचा ड्रमर कीथ मून मरण पावला, त्याच्या मृत्यूनंतर बँडने आणखी दोन स्टुडिओ अल्बम रिलीज केले: फेस डान्सेस (1981) (टॉप 5) आणि इट्स हार्ड (1982) (टॉप 10). माजी ड्रमरला ड्रमच्या मागे ठेवण्यात आले होते. किट केनी जोन्सचा द स्मॉल फेसेस द बँड शेवटी 1983 मध्ये विसर्जित झाला. तेव्हापासून ते विशेष कार्यक्रमांसाठी अनेक वेळा एकत्र आले आहेत: 1985 मध्ये लाइव्ह एड, 1995 आणि 1996 मध्ये बँडचा 25 वा वर्धापन दिन पुनर्मिलन दौरा आणि "क्वाड्रोफेनिया"

2000 मध्ये, गटाने नवीन सामग्रीचा अल्बम रेकॉर्ड करण्याच्या विषयावर चर्चा करण्यास सुरुवात केली. 2002 मध्ये बँडचे बासवादक जॉन एंटविसल यांच्या निधनामुळे या योजनांना विलंब झाला. पीट टाउनशेंड आणि रॉजर डाल्ट्रे यांनी द हू या नावाने कामगिरी सुरू ठेवली. 2006 मध्ये, "एंडलेस वायर" नावाचा एक नवीन स्टुडिओ अल्बम रिलीज झाला, जो यूएस आणि यूके दोन्हीमध्ये टॉप 10 मध्ये पोहोचला.

गटाचा इतिहास

मूळ (1961-1964)

1961 च्या उन्हाळ्यात लंडनमध्ये गिटार वादक रॉजर डाल्ट्रे यांनी तयार केलेला बँड द टूर्स म्हणून द हू सुरू झाला. 1962 च्या सुरुवातीस, रॉजरने जॉन एंटविसलला बास वादक म्हणून नियुक्त केले ज्याने ऍक्टन काउंटी व्याकरणावर आधारित बँडमध्ये खेळले होते, ज्यामध्ये तो आणि रॉजर उपस्थित होते. जॉनने एक अतिरिक्त गिटारवादक सुचवला - त्याचा शालेय मित्र पीट टाऊनशेंड. बँडमध्ये ड्रमर डग सँडम आणि गायक कॉलिन डॉसन देखील होते.

कॉलिनने लवकरच बँड सोडला आणि रॉजरने गायक म्हणून जबाबदारी स्वीकारली. गटाची रचना: 3 संगीतकार आणि एक गायक 70 च्या दशकाच्या शेवटपर्यंत असेच राहतील. द टूर्सने पॉप ट्यून कव्हर करण्यास सुरुवात केली, परंतु लवकरच अमेरिकन रिदम आणि ब्लूजची कव्हर करण्यास सुरुवात केली. 1964 च्या सुरुवातीस, द टूर्सना समजले की त्यांच्यासारख्याच नावाचा एक बँड आहे आणि त्यांनी तो बदलण्याचा निर्णय घेतला. पीटचे आर्ट स्कूल मित्र रिचर्ड बार्न्स यांनी द हू हे नाव सुचवले आणि हे नाव अधिकृतपणे स्वीकारले गेले. लवकरच, डग सँडमने बँड सोडला आणि एप्रिलमध्ये तरुण ड्रमर कीथ मूनची जागा घेतली.

टाउनशेंडने एका मैफिलीदरम्यान कमी कमाल मर्यादेवर त्याच्या गिटारची मान चुकून तोडल्यानंतर चाहत्यांना आकर्षित करण्याचा मार्ग कोणाला सापडला. पुढच्या मैफिलीदरम्यान, चाहत्यांनी पीटला पुन्हा ते करण्यासाठी ओरडले. त्याने त्याचे गिटार तोडले आणि कीथने त्याचा ड्रम किट फोडून त्याचा पाठलाग केला. त्याच वेळी, "एअर मिल" दिसली - पीटने शोधलेली गिटार वाजवण्याची एक शैली, जी कीथ रिचर्ड्सच्या स्टेज हालचालींवर आधारित होती.

मे 1964 मध्ये, नवीन ब्रिटीश युवा फॅशन चळवळीचे नेते पीट मीडन यांच्या संरक्षणाखाली द हू घेण्यात आले. मिडनने द हू टू द हाय नंबर्सचे नाव बदलले (मॉड्स एकमेकांना नंबर म्हणतात आणि हाय म्हणजे लिप्पर्स घेणे, मोड्सने संपूर्ण वीकेंड डिस्कोमध्ये घालवण्यासाठी घेतलेल्या गोळ्या).

मीडनने द हाय नंबर्सचे एकमेव एकल, "आय एम द फेस" लिहिले (हे गाणे मोड्सबद्दल नवीन बोल असलेले जुने R&B गाणे होते). मिडेनच्या सर्व प्रयत्नांना न जुमानता, एकल अयशस्वी झाला, परंतु गट मोड्सच्या प्रेमात पडला. यावेळी तरुण दिग्दर्शक कीथ लॅम्बर्ट (संगीतकार ख्रिस्तोफर लॅम्बर्टचा मुलगा) आणि अभिनेता ख्रिस स्टंप (अभिनेता टेरेन्स स्टंपचा भाऊ) एक गट शोधत होते ज्यावर ते चित्रपट बनवू शकतात. त्यांची निवड द हाय नंबर्स गटावर पडली. जुलै 1964 मध्ये ते समूहाचे नवीन व्यवस्थापक बनले. ईएमआय रेकॉर्डमध्ये अपयशी झाल्यानंतर, गटाचे नाव पुन्हा द हू असे करण्यात आले.

गटातील प्रथम यश आणि मतभेद (1964-1965)

नोव्हेंबर 1964 मध्ये मार्की क्लबमध्ये एका रात्रीच्या परफॉर्मन्सने द हू लंडनला दणाणून टाकले. रिचर्ड बार्न्स यांनी डिझाइन केलेल्या ब्लॅक पोस्टर्ससह संपूर्ण लंडनमध्ये या गटाची जाहिरात करण्यात आली होती, ज्यामध्ये "मॅक्सिमम आर अँड बी" शब्द असलेले "एअरमिल" पीट टाऊनशेंड होते. लवकरच, कीथ आणि ख्रिस यांनी द किंक्स निर्माता शेल टॅल्मीचे लक्ष वेधण्यासाठी पीटला बँडसाठी गाणी लिहिण्यास सुरुवात केली. पीटने त्याचे “आय कान्ट एक्सप्लेन” हे गाणे द किंक्स गाण्यांच्या शैलीशी जुळवून घेतले आणि तालमीला पटवून दिले. ज्याने त्याला करारावर स्वाक्षरी केली आणि तो पुढील 5 वर्षांसाठी त्यांचा निर्माता बनला. तालमीने या गटाला युनायटेड स्टेट्समधील डेक्का रेकॉर्डसह करार मिळवण्यास मदत केली.

पीटची सुरुवातीची गाणी विरोधात लिहिली गेली स्टेज प्रतिमारॉजर माचो आहे. रॉजरने बळाच्या माध्यमातून गटातील प्रमुख पद भूषवले. गीतकार म्हणून पीटच्या वाढत्या क्षमतेमुळे या स्थितीला धोका निर्माण झाला, विशेषत: हिट सिंगल "माय जनरेशन" नंतर. डिसेंबर 1965 मध्ये जेव्हा सिंगलने चार्टमध्ये स्थान मिळवले तेव्हा पीट, जॉन आणि कीथ यांनी रॉजरला त्याच्या हिंसक वागणुकीमुळे गट सोडण्यास भाग पाडले (रॉजरने कीथची औषधे शोधून काढल्यानंतर आणि त्यांना टॉयलेटमध्ये फ्लश केल्यानंतर हे घडले. कीथने आक्षेप घेण्याचा प्रयत्न केला, परंतु रॉजरने त्याला एका ठोसेने बाद केले). रॉजरने नंतर "शांततापूर्ण" राहण्याचे वचन दिले आणि ते परत स्वीकारले गेले.

पहिले अल्बम (1965-1966)

त्याच वेळी, द हू ने त्यांचा पहिला अल्बम माय जनरेशन रिलीज केला. यूएसमध्ये जाहिरातींचा अभाव आणि अटलांटिक रेकॉर्डसह साइन इन करण्याच्या इच्छेमुळे, कीथ आणि ख्रिस यांनी त्यांचा तालमीसोबतचा करार मोडला आणि यूएसमधील अटलांटिक रेकॉर्ड आणि यूकेमधील प्रतिक्रिया यांच्याशी करार केला. तालमीने प्रतिदाव्यासह प्रतिसाद दिला ज्याने पुढील एकल "सबस्टिट्यूट" चे प्रकाशन पूर्णपणे थांबवले. त्यानंतर गटाने पुढील 5 वर्षांसाठी तालमीची रॉयल्टी भरली आणि अमेरिकेतील डेक्का येथे परतले. ही घटना आणि नष्ट झालेल्या उपकरणांच्या अत्यंत महागड्या बदलांमुळे लवकरच द हू कर्जात बुडाले.

कीथने पीटने गाणी लिहावीत असा आग्रह धरला. कीथला त्याच्या होम डेमोपैकी एक दाखवताना, पीटने विनोद केला की तो रॉक ऑपेरा लिहित आहे. कीथला ही कल्पना खूप आवडली. पीटचा पहिला प्रयत्न "क्वाड्स" नावाचा होता. पालकांनी 4 मुलींना कसे वाढवले ​​याची ही कथा होती. त्यांच्यापैकी एक मुलगा असल्याचे समजल्यावर त्यांनी त्याला मुलगी म्हणून वाढवण्याचा हट्ट धरला. गटाला एका नवीन सिंगलची गरज होती आणि हा पहिला रॉक ऑपेरा "मी एक मुलगा आहे" या छोट्या गाण्यात संकलित झाला. दरम्यान, पैसे कमावण्यासाठी, गटाने पुढील अल्बम बनवण्यास सुरुवात केली, या अटीसह की गटाच्या प्रत्येक सदस्याने त्यासाठी दोन गाणी रेकॉर्ड केली पाहिजेत. रॉजर फक्त एकात यशस्वी झाला, कीथ - एक गाणे आणि एक वाद्य. जॉनने मात्र ‘व्हिस्की मॅन’ आणि ‘बोरिस द स्पायडर’ ही दोन गाणी लिहिली. विनोदाच्या गडद अर्थाने पर्यायी गीतकार म्हणून जॉनच्या कारकिर्दीची ही सुरुवात होती.

नवीन अल्बमसाठी पुरेशी सामग्री नव्हती, म्हणून पीटने अल्बम बंद करण्यासाठी एक मिनी-ऑपेरा लिहिला. “अ क्विक वन व्हाईल हि इज अवे” ही एका रेसरने फसलेल्या आपल्या पतीची वाट पाहत असलेल्या स्त्रीबद्दलची कथा आहे. अल्बमला "ए क्विक वन" असे म्हटले गेले, ज्यामध्ये काही लैंगिक भावना होत्या (या कारणास्तव, अल्बम आणि त्याच्या सिंगलचे यूएस मध्ये "हॅपी जॅक" असे नामकरण करण्यात आले).

डेका आणि तालमी यांच्याशी त्यांचा खटला निकाली काढल्यानंतर, द हू युनायटेड स्टेट्सला भेट देऊ शकले. त्यांनी डी.जे.च्या इस्टर मैफिलींमध्ये छोट्या उपस्थितीच्या मालिकेपासून सुरुवात केली. न्यूयॉर्कमधील मरे द के. त्यांनी इंग्लंडमध्ये टाकून दिलेली उपकरणे नष्ट झाल्याने पुन्हा जिवंत झाले आणि अमेरिकन लोक हादरले. युनायटेड स्टेट्समध्ये द हूजच्या जंगली लोकप्रियतेची ही सुरुवात होती.

ते कॅलिफोर्नियामध्ये मॉन्टेरी फेस्टिव्हल खेळण्यासाठी उन्हाळ्यात यूएसला परतले. या कामगिरीने द हू हे सॅन फ्रान्सिस्को हिप्पी आणि रॉक समीक्षकांचे लक्ष वेधून घेतले ज्यांना लवकरच रोलिंग स्टोन मासिक सापडेल.

त्या उन्हाळ्यात त्यांनी हर्मनच्या हर्मिट्सच्या सुरुवातीच्या बँड म्हणून दौरा केला. या दौऱ्यादरम्यान मिशिगनमधील हॉलिडे इन येथे शोनंतरच्या पार्टीत साजरा केला गेला होता, तो केवळ 20 वर्षांचा असूनही, त्याचा 21 वा वाढदिवस साजरा करून वन्य पक्ष प्राणी म्हणून कीथची प्रतिष्ठा वाढवली गेली. कृत्यांची यादी खरोखरच प्रभावी आहे: वाढदिवसाचा केक जमिनीवर कोसळला, गाड्यांवर अग्निशामक यंत्रे फवारली गेली आणि पोलिसांपासून पळत असताना केकवर घसरल्याने किथने दात काढला. कालांतराने, ते विनाशाच्या तांडवामध्ये बदलले आणि हॉटेल पूलच्या तळाशी असलेल्या कॅडिलॅकमध्ये पराभूत झाले. The Who ला हॉलिडे इन्समध्ये राहण्यास बंदी घालण्यात आली होती, आणि हे, वेळोवेळी हॉटेल रूम क्रॅशसह, बँड आणि कीथच्या आख्यायिकेचा भाग बनले.

"द हू सेल आउट", "लिव्ह ॲट लीड्स" आणि रॉक ऑपेरा "टॉमी" (1967-1970)

अमेरिकेत त्यांची लोकप्रियता वाढत असताना ब्रिटनमध्ये त्यांची कारकीर्द घसरायला लागली. त्यांचा पुढील एकल, "आय कॅन सी फॉर माइल्स", यूएसमधील त्यांचा सर्वात यशस्वी एकल, फक्त यूकेमध्ये टॉप 10 मध्ये पोहोचला. खालील एकेरी "डॉग्स" आणि "मॅजिक बस" चे यश आणखी कमी होते. डिसेंबर 1967 मध्ये रिलीज झालेला, द हू सेल आउट मागील अल्बमपेक्षा वाईट विकला गेला. हा एक संकल्पना अल्बम होता जो प्रतिबंधित पायरेट रेडिओ स्टेशनवरून प्रसारित म्हणून डिझाइन केलेला होता. हा अल्बम नंतर बँडच्या सर्वोत्कृष्ट अल्बमपैकी एक मानला जाईल.

या मंदीच्या काळात, पीट ड्रग्ज घेणे थांबवतो आणि भारतीय गूढवादी मेहेर बाबाच्या शिकवणीचा स्वीकार करतो. पीट त्यांचे सर्वात प्रसिद्ध अनुयायी बनतील आणि त्यांच्या नंतरच्या कार्यातून बाबांच्या शिकवणुकीबद्दलचे त्यांचे ज्ञान प्रतिबिंबित होईल. त्यांची एक कल्पना अशी होती की ज्यांना पृथ्वीवरील गोष्टी जाणवतात ते ईश्वराचे जग जाणू शकत नाहीत. यावरून पीटने एका मुलाबद्दल एक कथा सांगितली जो बहिरा, सुन्न आणि आंधळा झाला आणि पृथ्वीवरील संवेदनांपासून मुक्त होऊन देवाला पाहू शकला. बरा झाल्यावर तो मसिहा बनतो. ही कथा अखेर जगभरात रॉक ऑपेरा "टॉमी" म्हणून ओळखली जाऊ लागली. द हू ने 1968 च्या उन्हाळ्यापासून 1969 च्या वसंत ऋतूपर्यंत त्यावर काम केले. बँडला वाचवण्याचा हा शेवटचा प्रयत्न होता आणि त्यांनी नवीन साहित्य सादर करण्यास सुरुवात केली.

जेव्हा तो रिलीज झाला तेव्हा टॉमी फक्त एक मध्यम हिट ठरला होता, परंतु एकदा द हू लाइव्ह प्ले करण्यास सुरुवात केल्यानंतर, तो एक उत्कृष्ट नमुना बनला. ऑगस्ट 1969 मध्ये वुडस्टॉक फेस्टिव्हलमध्ये जेव्हा बँडने ते सादर केले तेव्हा "टॉमी" ने जोरदार छाप पाडली. "सी मी, फील मी" हे शेवटचे गाणे सूर्योदयाच्या वेळी सादर करण्यात आले. चित्रपटावर कॅप्चर केलेले आणि वुडस्टॉक, द हू या चित्रपटात चित्रित केले गेले, जे आंतरराष्ट्रीय खळबळ बनले. कीथने युरोप आणि अमेरिकेतील ऑपेरा हाऊसमध्ये अल्बम सादर करून त्याची जाहिरात करण्याचा मार्ग देखील शोधला. बॅले आणि म्युझिकमध्ये "टॉमी" चा वापर केला जात होता आणि या गटाकडे इतके काम होते की अनेकांना त्याचे नाव "टॉमी" असे वाटले.

दरम्यान, पीटने एआरपी सिंथेसायझर - नवीन वाद्य वापरून गाणी लिहिणे सुरू ठेवले. त्यांच्या पुढील प्रकल्पापूर्वी वेळ मारून नेण्यासाठी, द हू यांनी लीड्स विद्यापीठात थेट अल्बम रेकॉर्ड केला. "लाइव्ह ॲट लीड्स" हा बँडचा दुसरा जगभरातील हिट ठरला.

1970 मध्ये पीटला एका नवीन प्रकल्पाची कल्पना आली. कीथने युनिव्हर्सल स्टुडिओसोबत "टॉमी" हा चित्रपट बनवण्याचा करार केला. पीटने "लाइफहाउस" नावाची कल्पना सुचली. व्हर्च्युअल रिॲलिटी आणि रॉक म्युझिक शोधणाऱ्या मुलाची ही एक काल्पनिक कथा असेल. नायक अंतहीन मैफिली खेळेल आणि चित्रपटाच्या शेवटी त्याला हरवलेला जीव सापडेल, जो प्रत्येकाला निर्वाण स्थितीत आणतो.

"पुढचे कोण" (1971)

गटाने लंडनमधील यंग विक येथे सर्वांसाठी खुल्या मैफिली आयोजित केल्या. मैफिलीच्या वेळी प्रेक्षक आणि बँड स्वतः चित्रित करायचे. प्रत्येकजण चित्रपटाचा भाग असेल, त्यांच्या जीवन कथा सिंथेसायझर संगीतासह संगणक अनुक्रमांद्वारे बदलल्या जातील. पण निकाल निराशाजनक लागला. प्रेक्षकांनी फक्त जुने हिट वाजवायला सांगितले आणि लवकरच सर्व बँड सदस्य कंटाळले.

पीटचा प्रकल्प रद्द करण्यात आला आणि बँड पीटने लाईफहाऊससाठी लिहिलेली गाणी रेकॉर्ड करण्यासाठी स्टुडिओमध्ये गेला. अशाप्रकारे “हूज नेक्स्ट” हा अल्बम रेकॉर्ड झाला. हा आणखी एक आंतरराष्ट्रीय हिट ठरला आणि अनेकांनी हा बँडचा सर्वोत्कृष्ट अल्बम मानला. "बाबा ओ'रिले" आणि "बिहाइंड ब्लू आयज" हे रेडिओवर वाजवले गेले आणि "वोन्ट गेट फुल्ड अगेन" हे त्यांच्या संपूर्ण कारकिर्दीत बँडचे शेवटचे गाणे होते.

जसजशी त्यांची लोकप्रियता वाढत गेली तसतसे बँडचे सदस्य पीटच्या गाण्यांच्या आवाजावर असमाधानी झाले. हू इज नेक्स्टच्या आधी रिलीज झालेल्या स्मॅश युवर हेड अगेन्स्ट द वॉल या अल्बमद्वारे जॉनने प्रथम एकल करिअर सुरू केले. 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात तो एकल अल्बम रेकॉर्ड करत राहील आणि त्याच्या गाण्यांना गडद विनोदाने वाव देत असे. रॉजरने त्याच्या कोठारात स्टुडिओ बांधल्यानंतर एकल कारकीर्द सुरू केली. त्याच्या अल्बममधील "गिव्हिंग इट ऑल अवे" हे सिंगल यूके टॉप 10 मध्ये पोहोचले आणि रॉजरला त्याच्या बँडमध्ये वाढ मिळाली.

या आरोपाचा वापर करून, रॉजरने कीथ लॅम्बर्ट आणि ख्रिस स्टंप यांच्या आर्थिक घडामोडींची चौकशी सुरू केली. त्यांनी समूहाच्या आर्थिक निधीचा गैरवापर केल्याचे त्यांच्या निदर्शनास आले. कीथला आपला गुरू म्हणून पाहणाऱ्या पीटने त्याची बाजू घेतली, ज्यामुळे गटात फूट पडली.

"क्वाड्रोफेनिया" (1972-1973)

पीट, दरम्यान, नवीन रॉक ऑपेरा वर काम सुरू केले. ही द हू ची कथा असावी असे मानले जात होते, परंतु पीट नंतर बँडचे अनुसरण करणाऱ्या एका उत्कट चाहत्याला भेटले. वेळा द Detours, पीटने The Who च्या चाहत्याबद्दल एक कथा लिहिण्याचे ठरवले. ती जिमीची कथा बनली, एक मोड, द हाय नंबर्सचा चाहता. तो GS स्कूटर, स्टायलिश कपडे आणि वीकेंडला मिळण्यासाठी पुरेशा गोळ्या यासाठी पैसे मिळवण्यासाठी क्षुल्लक काम करतो. वेगाच्या उच्च डोसमुळे त्याचे व्यक्तिमत्त्व 4 घटकांमध्ये विभागले जाते, ज्यापैकी प्रत्येक घटक द हू च्या सदस्याद्वारे दर्शविला जातो. जिमीच्या पालकांनी गोळ्या शोधल्या आणि त्याला घराबाहेर काढले. तो मॉड्सचे वैभवशाली दिवस परत आणण्यासाठी ब्राइटनला येतो, फक्त मॉड लीडर बनलेला नम्र हॉटेल पोर्टर शोधण्यासाठी. हताशपणे, तो एक बोट घेऊन जोरदार वादळात समुद्रात जातो आणि देवाचे स्वरूप पाहतो.

क्वाड्रोफेनिया अल्बममध्ये रेकॉर्डिंगनंतर बर्याच समस्या होत्या. हे एका नवीन स्टिरीओ सिस्टमवर मिसळले गेले होते जे पुरेसे कार्य करत नव्हते. रेकॉर्डिंगला स्टिरिओमध्ये मिसळल्याने रॉजरच्या भयपटात रेकॉर्डिंगमधील गायन गायब झाले. स्टेजवर, द हू ने मूळ आवाज पुन्हा तयार करण्याचा प्रयत्न केला. टेपने काम करणे बंद केले आणि सर्व काही पूर्ण गोंधळात बदलले. दुखापतीचा अपमान करण्यासाठी, कीथच्या पत्नीने दौऱ्यापूर्वी त्याला सोडले आणि त्यांच्या मुलीला तिच्यासोबत नेले. कीथने आपले दुःख दारूत बुडवले आणि त्याला आत्महत्या करण्याची इच्छाही झाली. अमेरिकन टूर सुरू करण्यासाठी सॅन फ्रान्सिस्को शोमध्ये, कीथ शोच्या मध्यभागी बाहेर पडला आणि त्याच्या जागी स्कॉट हॅलपिन या प्रेक्षकांचा पाहुणा आला.

चित्रपट "टॉमी" आणि "द हू बाय नंबर्स" (1975-1977)

लंडनला परतल्यावर, पीटला विश्रांती नव्हती; टॉमी चित्रपटाची निर्मिती लगेच सुरू झाली. या चित्रपटाची देखरेख कीथ लॅम्बर्टने नाही, तर वेडा ब्रिटिश चित्रपट दिग्दर्शक केन रसेलने केली होती. एल्टन जॉन, ऑलिव्हर रीड, जॅक निकोल्सन, एरिक क्लॅप्टन आणि टीना टर्नर: त्याने अतिथी कलाकारांसह काम करण्यास सुरुवात केली. परिणाम ऐवजी चविष्ट होता आणि, जरी तो बँडच्या चाहत्यांना आवडला असला तरी, तो लोकांमध्ये फारसा हिट झाला नाही. दोन परिणाम झाले: रॉजर, ज्याने चित्रपटात मुख्य भूमिका केली होती, तो गटाच्या बाहेर एक स्टार बनला आणि पीटला नर्व्हस ब्रेकडाउन झाला आणि तो नेहमीपेक्षा जास्त मद्यपान करू लागला.

जून 1974 मध्ये मॅडिसन स्क्वेअर गार्डन येथे मैफिली दरम्यान सर्व काही शिखरावर पोहोचले. प्रेक्षक पीटला ओरडले - "उडी, उडी," आणि त्याला समजले की त्याला आता काहीही नको आहे. The Who's Performance ची आवड थंड होऊ लागली. हे बँडच्या पुढील अल्बम, द हू बाय नंबर्समध्ये पाहिले जाऊ शकते. हे पीट आणि रॉजर यांच्यातील तीव्र स्पर्धा दर्शवते, ज्याबद्दल सर्व ब्रिटिश संगीत प्रकाशनांनी लिहिले होते.

1975 आणि 1976 मधील त्यानंतरचे दौरे अल्बमपेक्षा बरेच यशस्वी होते. जुन्या साहित्यावर मोठा भर होता. 1976 नंतर, द हूने टूर करणे थांबवले. यामुळे व्यवस्थापक कीथ लॅम्बर्ट आणि ख्रिस स्टंप यांच्याशी बँडचा संबंध संपुष्टात आला; 1977 च्या सुरुवातीस, पीटने त्यांच्या बरखास्तीच्या कागदपत्रांवर स्वाक्षरी केली.

"तू कोण आहेस" आणि बदल (1978-1980)

दोन वर्षांच्या विश्रांतीनंतर, गटाने स्टुडिओमध्ये प्रवेश केला आणि “तू कोण आहे” हा अल्बम रेकॉर्ड केला. नवीन अल्बम व्यतिरिक्त, द हू ने त्यांच्या कथेवर चित्रपट बनवला, द किड्स आर ऑलराईट. हे करण्यासाठी त्यांनी शेपरटन फिल्म स्टुडिओ विकत घेतला. अमेरिकेतून परत आल्यानंतर, कीथ खूप दुःखी स्थितीत होता - त्याचे वजन वाढले, तो मद्यपी झाला आणि 30 वर 40 दिसला.

1978 मध्ये, द हू ने अल्बमचे रेकॉर्डिंग पूर्ण केले आणि 25 मे रोजी शेपरटन येथे एका मैफिलीसह चित्रीकरण केले. 3 महिन्यांनंतर अल्बम विक्रीसाठी गेला. त्यानंतर 20 दिवसांनी - 7 सप्टेंबर 1978 कीथ मूनचा दारूच्या व्यसनावर नियंत्रण ठेवण्यासाठी त्यांना दिलेल्या औषधांच्या ओव्हरडोजमुळे मृत्यू झाला. अनेकांना वाटले की चंद्राच्या मृत्यूनंतर कोणाचे अस्तित्व संपुष्टात येईल, परंतु गटाकडे अजूनही बरेच प्रकल्प आहेत. "द किड्स आर ऑलराईट" या माहितीपट व्यतिरिक्त "क्वाड्रोफेनिया" अल्बमवर आधारित एक नवीन चित्रपट रिलीजसाठी तयार केला जात होता. जानेवारी 1979 मध्ये, द हू, एक नवीन ड्रमर शोधू लागला आणि केनी जोन्स, द स्मॉल फेसेसचा माजी ड्रमर आणि पीट आणि जॉनचा मित्र सापडला. त्याची खेळण्याची शैली मूनपेक्षा खूप वेगळी होती, ज्यामुळे त्याला चाहत्यांनी नाकारले. जॉन बंडरिकला कीबोर्ड प्लेयर म्हणून बँडमध्ये आणले गेले. नंतरचा गटपितळ विभागासह पूरक होते. बँडच्या नवीन लाइनअपने उन्हाळ्यात दौरे करण्यास सुरुवात केली, संपूर्ण युनायटेड स्टेट्समध्ये मोठ्या लोकसमुदायासमोर खेळणे. डिसेंबर 1979 मध्ये सिनसिनाटी येथे एका मैफिलीत, शोकांतिका घडली - चेंगराचेंगरीत 11 चाहते मरण पावले. बँडने दौरा सुरूच ठेवला, परंतु ते करणे योग्य आहे की नाही यावर वाद कायम राहिला.

1980 ची सुरुवात दोन एकल प्रकल्पांनी झाली. पीटने त्याचा पहिला संपूर्ण एकल अल्बम रिलीज केला, एम्प्टी ग्लास (हू कम फर्स्ट (1972) हा डेमोचा संग्रह होता आणि रफ मिक्स (1977) रॉनी लेनने बनवला होता. या अल्बमला द हूज अल्बम्सच्या बरोबरीने स्थान देण्यात आले आणि "लेट माय लव्ह ओपन द डोर" हा एकल खूप लोकप्रिय झाला. त्याच वेळी, रॉजरने मॅकविकार हा चित्रपट प्रदर्शित केला.

शेवटचे अल्बम आणि ग्रुपचे ब्रेकअप (1980-1983)

1980 मध्ये, पीटच्या समस्या उघड झाल्या. तो जवळजवळ नेहमीच मद्यधुंद अवस्थेत होता, अंतहीन एकल भाग खेळत होता किंवा रंगमंचावरून बराच वेळ बडबडत होता. त्याचे मद्यपान कोकेनचे व्यसन आणि नंतर हेरॉईनचे व्यसन बनले. त्याने आपली रात्र न्यू वेव्ह बँडच्या सदस्यांसोबत घालवायला सुरुवात केली, ज्यांच्यासाठी तो देव होता.

द हूचा पुढचा अल्बम, फेस डान्स, यावर जोरदार टीका झाली. "यू बेटर, यू बेट" एकल यशस्वी असूनही, अल्बम अधिक ओळखला गेला कमी दर्जाचागटाच्या मागील मानकांपेक्षा.

रॉजरच्या लक्षात आले की पीट स्वतःचा नाश करत आहे आणि त्याला वाचवण्यासाठी टूर थांबवण्याची ऑफर दिली. लंडनमधील क्लब फॉर हीरोजमध्ये हेरॉइनच्या ओव्हरडोजमुळे पीट जवळजवळ मरण पावला आणि शेवटच्या मिनिटांत त्याला हॉस्पिटलमध्ये वाचवण्यात आले. पीटच्या पालकांनी त्याच्यावर दबाव आणला आणि पीट उपचार आणि पुनर्वसनासाठी कॅलिफोर्नियाला गेला. परत आल्यानंतर गटासाठी नवीन साहित्य लिहिण्याचा आत्मविश्वास वाटला नाही आणि एक विषय विचारला. बँडने एक अल्बम रेकॉर्ड करण्याचा निर्णय घेतला जो शीतयुद्धाच्या वाढत्या तणावाकडे त्यांचा दृष्टिकोन दर्शवितो. परिणाम इट्स हार्ड अल्बम होता, ज्याने स्त्रीवादी भावनांच्या वाढीसह पुरुषांच्या बदलत्या भूमिकेचे परीक्षण केले. पण समीक्षक आणि चाहते दोघांनाही "फेस डान्स" प्रमाणेच हा अल्बम आवडला नाही.

यूएस आणि कॅनडाचा एक नवीन दौरा सप्टेंबर 1982 मध्ये सुरू झाला आणि त्याला फेअरवेल टूर म्हटले गेले. 12 डिसेंबर 1982 रोजी टोरंटोमधील अंतिम शो जगभरात प्रसारित झाला. दौऱ्यानंतर, द हू ला करारानुसार दुसरा अल्बम रेकॉर्ड करण्यास बांधील होते. पीटने "सीज" अल्बमवर काम करण्यास सुरुवात केली, परंतु त्वरीत ते सोडून दिले. त्याने बँडला समजावून सांगितले की त्याला आता गाणी लिहिता येत नाहीत. पीटने 16 डिसेंबर 1983 रोजी पत्रकार परिषदेत द हूच्या ब्रेकअपची घोषणा केली.

सहभागी आणि असोसिएशनचे एकल प्रकल्प (1985-1999)

पीटने Faber & Faber या प्रकाशन गृहात काम करण्यास सुरुवात केली. कामामुळे त्याला त्याच्या नवीन व्यवसायापासून फारसे विचलित झाले नाही - हेरॉइनच्या वापराविरूद्ध प्रचार करणे. ही मोहीम 80 च्या दशकात चालली. "हॉर्सेस" नेक" या लघुकथांचे पुस्तक लिहिण्यासाठी आणि व्हाईट सिटीमधील जीवनावर एक लघुपट तयार करण्यासाठी देखील त्यांनी वेळ शोधला. या चित्रपटात पीटचा नवीन बँड - डेफोर आहे. "व्हाइट सिटी" चित्रपटासोबत त्यांनी एक लाईव्ह रिलीज देखील केली. अल्बम आणि व्हिडिओ "डीप एंड लाइव्ह!" 3 जुलै, 1985 रोजी, इथिओपियातील भुकेल्या लोकांच्या समर्थनार्थ लाइव्ह एड चॅरिटी कॉन्सर्टमध्ये सादरीकरण करण्यासाठी द हू एकत्र आले. बँड पीटचे नवीन गाणे "आफ्टर द फायर" वाजवणार होते. , पण रिहर्सल नसल्यामुळे त्यांना जुनी गाणी वाजवावी लागली. "आफ्टर द फायर" नंतर रॉजरसाठी एकल हिट ठरले.

1980 च्या दशकात, रॉजर आणि जॉन यांनी त्यांची एकल कारकीर्द सुरू ठेवली. 1985 मध्ये रॉजरने सोलो टूर सुरू केला आणि 1987 मध्ये जॉनने सुरुवात केली. द हूच्या निष्ठावंत चाहत्यांनी त्यांच्या कार्याला पाठिंबा देणे सुरू ठेवले.

फेब्रुवारी 1988 मध्ये, समूह बीपीआय लाइफ अचिव्हमेंट अवॉर्ड प्राप्त करण्यासाठी एकत्र आला. पुरस्कारानंतर, बँडने रॉयल अल्बर्ट हॉलमध्ये सादरीकरण केले. पीटने टेड हॅग्जने लिहिलेल्या "द आयर्न मॅन" या पुस्तकावर आधारित एक नवीन रॉक ऑपेरा लिहायला सुरुवात केली. अतिथी कलाकारांमध्ये, पीटने अल्बमवर द हू द्वारे स्वाक्षरी केलेल्या दोन रेकॉर्डिंगसाठी रॉजर आणि जॉन यांचा समावेश आहे. त्यामुळे पुन्हा एकत्रित संघ दौरा करणार असल्याची चर्चा रंगली. बँडच्या 25 व्या वर्धापन दिनानिमित्त हा दौरा 1989 मध्ये सुरू झाला, परंतु लाइनअप 1964 पेक्षा खूपच वेगळा होता. पीट एका वेगळ्या लीड गिटारवादकासह ध्वनिक आवाजात अडकला. नवीन ड्रमर आणि पर्कशनिस्टसह बहुतेक डीप एंड लाइनअप स्टेजवर होते. शोने 1970 पासून "टॉमी" चे पहिले पूर्ण प्रदर्शन सुरू केले आणि एल्टन जॉन, फिल कॉलिन्स, बिली आयडॉल आणि इतरांसह स्टार-स्टडेड कलाकारांसह लॉस एंजेलिसमध्ये समाप्त झाले. यानंतर, पीटने अमेरिकन थिएटर डायरेक्टर डेस मॅकअनिफ यांच्यासोबत "टॉमी" अल्बम पुन्हा एका संगीतात लिहिला ज्यामध्ये पीटच्या स्वतःच्या आयुष्यातील क्षणांचा समावेश होता. कॅलिफोर्नियातील ला जोला प्लेहाऊसमध्ये सुरुवातीच्या रननंतर, द हूज टॉमी 23 एप्रिल 1993 रोजी ब्रॉडवेवर उघडला. द हूच्या चाहत्यांना संगीताबद्दल संमिश्र भावना होत्या, परंतु लंडन आणि न्यूयॉर्कमधील थिएटर समीक्षकांना ते आवडले. त्याच्यासोबत, पीटने टोनी आणि लॉरेन्स ऑलिव्हियर पुरस्कार जिंकले. पीटचे पुढील कार्य देखील आत्मचरित्रात्मक स्वरूपाचे आहे. "सायकोडेरेलिक्ट" हे एका एकांती रॉक स्टारबद्दल आहे ज्याला एका आळशी मॅनेजर आणि एका कल्पक पत्रकाराने निवृत्तीसाठी भाग पाडले आहे. युनायटेड स्टेट्समध्ये एकट्याचा दौरा असूनही, नवीन कामाकडे फारसे लक्ष दिले गेले नाही.

1994 च्या सुरुवातीला, रॉजरने त्याचा 50 वा वाढदिवस साजरा करण्यासाठी कार्नेगी हॉलमध्ये एक भव्य मैफिली आयोजित करण्यासाठी चित्रीकरणातून ब्रेक घेतला. बँड आणि ऑर्केस्ट्राने वाजवलेले संगीत हे पीटच्या कार्याला आदरांजली होती. रॉजरने केवळ पीटची गाणी गाण्यासाठी अनेक पाहुण्यांना आमंत्रित केले नाही तर जॉन आणि पीट यांना स्टेजवर खेळण्यासाठी आमंत्रित केले. यानंतर रॉजर आणि जॉन द हू गाणी सादर करत अमेरिकेच्या दौऱ्यावर गेले. पीटचा भाऊ सायमन गिटारवर होता आणि रिंगो स्टारचा मुलगा झॅक स्टारकी ड्रमवर होता. त्याच उन्हाळ्यात, द हू गाण्यांचा 4-डिस्क बॉक्स सेट रिलीज झाला. MCA लेबलने समूहाच्या रीमास्टर केलेल्या आणि काहीवेळा रीमिक्स केलेल्या आवृत्त्या सोडण्यास सुरुवात केली. "लाइव्ह ॲट लीड्स" प्रथम 8 अतिरिक्त ट्रॅकसह रिलीज झाला आणि त्यानंतर बोनस ट्रॅक, आर्टवर्क आणि बुकलेटसह अनेक डिस्क्स देण्यात आल्या. 1996 ची सुरुवात जॉन एन्टविसल बँड या नवीन गटाच्या स्थापनेपासून झाली, ज्याने युनायटेड स्टेट्सचा दौरा केला. बँडचा नवीन अल्बम, "द रॉक" शोमध्ये विकला गेला आणि शोनंतर जॉन चाहत्यांना भेटला.

1996 मध्ये, हायड पार्कमधील एका फायद्याच्या मैफिलीत "क्वाड्रोफेनिया" खेळण्यासाठी द हू परत एकत्र येईल अशी घोषणा करण्यात आली. 26 जून रोजी झालेल्या या शोमध्ये पीटच्या मल्टीमीडिया कल्पनांना रॉजरच्या बँडसह डीप एंड/1989 टूरमधील काही कल्पना एकत्रित केल्या. हा फक्त एक शो असायला हवा होता, पण 3 आठवड्यांनंतर द हू ने न्यूयॉर्कमधील मॅडिसन स्क्वेअर गार्डनमध्ये एक शो खेळला आणि ऑक्टोबरमध्ये उत्तर अमेरिकेचा दौरा सुरू केला. त्यांना द हू असे बिल दिले गेले नाही, परंतु त्यांच्या स्वतःच्या नावाखाली सादर केले गेले.

1997 च्या वसंत ऋतूमध्ये युरोपमध्ये आणि यूएसएमध्ये आणखी 6 आठवड्यांनंतर दौरा सुरू राहिला. 1998 मध्ये, पीट आणि रॉजरने शेवटी समेट केला. मे मध्ये, रॉजरने पीटला 1982 पासून बँडकडे पीटने केलेल्या दुर्लक्षाबद्दल तक्रारींची लिटनी सादर केली. पीटला अश्रू अनावर झाले आणि रॉजरने त्याला मनापासून क्षमा केली.

मैफिली क्रियाकलाप (1999-2004)

24 फेब्रुवारी 2000 रोजी, पीटने लाइफहाऊस क्रॉनिकल्स 6-डिस्क बॉक्स सेट त्याच्या वेबसाइटवर जारी केला. 25 जून 2000 रोजी द हूजचा नवीन दौरा सुरू झाला. रॉजरने पीटला नवीन साहित्य लिहिण्यास भाग पाडले, ज्यामुळे नवीन अल्बमचे प्रकाशन प्रत्यक्षात आले. सीएसआय: क्राईम सीन इन्व्हेस्टिगेशन या टेलिव्हिजन मालिकेने शोचे थीम साँग म्हणून "हू आर यू" निवडले तेव्हा साउंडट्रॅक म्हणून द हूज म्युझिकचा प्रचार करण्याच्या पीटच्या प्रयत्नांना यश आले.

11 सप्टेंबरच्या हल्ल्यानंतर, द हू ने 20 ऑक्टोबर 2001 रोजी पोलिस आणि अग्निशामक दलाच्या फायद्यासाठी परफॉर्म केले. या मैफिलीचे जगभरात प्रसारण करण्यात आले. अनेक कृतींपेक्षा वेगळे, ज्यांचे संच गुरुत्वाकर्षण आणि संयमाने भरलेले होते, द हू ने खरा शो सादर केला. बँडने 7 आणि 8 फेब्रुवारी 2002 रोजी रॉयल अल्बर्ट हॉलमध्ये कॅन्सरग्रस्त मुलांच्या समर्थनार्थ एका धर्मादाय महोत्सवात सादरीकरण केले. हे शो जॉनचे शेवटचे होते.

7 जून 2002 रोजी, जॉन लास वेगासमधील हार्ड रॉक हॉटेलमध्ये झोपेत कोकेन-प्रेरित हृदयविकाराच्या झटक्याने मरण पावला. युनायटेड स्टेट्समध्ये बँडचा मोठा दौरा सुरू होण्याच्या आदल्या दिवशी हे घडले.

जॉनशिवाय टूर पुढे जाईल असे पीटने जाहीर केल्यावर बँडच्या चाहत्यांना धक्का बसला. सत्र बासवादक पिनो पॅलाडिनोने त्याची जागा घेतली. पैसे हडपण्याचे आणखी एक उदाहरण म्हणून टीकाकार आणि चाहत्यांनी या निर्णयाला शाप दिला. नंतर पीट आणि रॉजर यांनी स्पष्ट केले की त्यांनी आणि इतर अनेक लोकांनी या टूरसाठी खूप पैसे दिले आहेत आणि ते गमावू शकत नाही.

एक वर्षाच्या विश्रांतीनंतर, पीट, रॉजर, पिनो, झॅक आणि रॅबिट यांनी 24 मार्च 2004 रोजी केंटिश टाउन फोरममध्ये द हू म्हणून एक मैफिल दिली. 30 मार्च रोजी, समूहाच्या सर्वोत्कृष्ट गाण्यांचा नवीन संग्रह, Then and Now! 1964-2004" 13 वर्षांनंतर पूर्णपणे नवीन गाण्यांसह, "रिअल गुड लुकिंग बॉय" आणि "ओल्ड रेड वाईन", जे जॉनला समर्पित होते

"अंतहीन वायर" (2005-2007)

2004 मध्ये, गटाने प्रथमच जपान आणि ऑस्ट्रेलियाचा दौरा केला. 9 फेब्रुवारी 2005 रोजी, रॉजरला त्याच्या सेवाभावी कार्यासाठी ब्रिटनच्या राणी एलिझाबेथ II कडून ऑर्डर मिळाली.

24 सप्टेंबर 2005 रोजी, पीटने त्यांच्या ब्लॉगवर द बॉय हू हर्ड म्युझिक ही कादंबरी पोस्ट केली. 2000 मध्ये लिहिलेल्या, "सायकोडेरेलिक्ट" च्या पाठपुराव्याने पीटच्या अनेक नवीन गाण्यांना आधार दिला. द रेचेल फुलर शोमध्ये नवीन गाण्यांचा प्रीमियर केल्यानंतर, बँडने एक नवीन टूर सुरू केला ज्यामध्ये नवीन आणि जुनी दोन्ही गाणी समाविष्ट होती. 17 जून 2006 रोजी बँडने लीड्समध्ये त्याच युनिव्हर्सिटीमध्ये प्रदर्शन केले जेथे त्यांनी 36 वर्षांपूर्वी त्यांचा प्रसिद्ध लाइव्ह अल्बम रेकॉर्ड केला होता.

एक नवीन अल्बम, "एंडलेस वायर", ज्यात ध्वनिक आणि रॉक गाणी आहेत, तसेच "द बॉय हू हर्ड म्युझिक" वर आधारित मिनी-ऑपेरा, 31 ऑक्टोबर 2006 रोजी रिलीज झाला. हा अल्बम मूळतः 2005 च्या वसंत ऋतूमध्ये WHO2 या वर्किंग शीर्षकाखाली रिलीझ करण्याची योजना होती. ड्रमर झॅक स्टारकी ओएसिसच्या डोंट बिलीव्ह द ट्रुथ अल्बमच्या रेकॉर्डिंगमध्ये आणि त्यानंतरच्या टूरमध्ये सामील होता या कारणामुळे तारीख हलविण्यात आली. रिलीझ झाल्यावर अल्बमने बिलबोर्ड चार्टवर ताबडतोब 7 वे स्थान मिळविले. द हू टूर 2006-2007 च्या कामगिरीच्या कार्यक्रमात त्याचे तुकडे समाविष्ट आहेत.