ज्यांच्या प्लेलिस्टमध्ये नेहमीच ड्यूक एलिंग्टन, बिली हॉलिडे, लुई आर्मस्ट्रॉंग, एला फिट्झग्राल्ड किंवा जॉन कोल्ट्रेन यांची गाणी आहेत त्यांच्यासाठी आजचा दिवस खास आहे. दरवर्षी 30 एप्रिल रोजी जग आंतरराष्ट्रीय आंतरराष्ट्रीय जाझ दिन साजरा करतो. या निमित्ताने आम्ही आपल्याला त्या लोकांची (आणि एखाद्याची ओळख करुन देण्याची) आठवण करून देण्याचे ठरविले जे आज आधुनिक जाझ तार्\u200dयांच्या यादीत समाविष्ट आहेत.

जॉर्ज डब्ल्यू. बेन्सन

हसतमुख आवाज आणि गिटार मास्टर जॉर्ज बेन्सन, ज्यांचे कार्य सामंजस्य्याने आर "एन" बी, सॉफ्ट रॉक आणि जाझ यांना विलीन करते, त्यांनी 21 व्या वर्षी वयाच्या जॅझमध्ये आपल्या कारकिर्दीची सुरुवात केली. आज तो आधीच 70 वर्षांचा आहे, आणि तो अजूनही सादर करतो! एका वेळी बेन्सनने उडवले संगीत चार्ट, त्याची तुलना स्टीव्ह वंडरशी केली गेली, बर्\u200dयाच वेळा ग्रॅमी पुरस्काराने.

नजीकच्या भविष्यात 3 जुलैला फ्रान्स (पॅरिस), 15 जुलै रोजी जर्मनी (म्युनिक) किंवा 22 जुलै इटली (रोम) मध्ये हे ऐकणे शक्य होईल.

बॉब जेम्स

पियानोवादक बॉब जेम्स एक सुप्रसिद्ध प्रतिनिधी आहेत आणि गुळगुळीत-जाझ सारख्या संगीतमय दिशेचे संस्थापक आहेत (गुळगुळीत-जाझ रशियन भाषेत "सॉफ्ट जॅझ" म्हणून भाषांतरित झाले आहेत). ही व्यक्ती जे खेळते ती अत्यंत व्यावसायिक, मधुर आणि कर्णमधुर आहे. हे केवळ बॉब जेम्सच असे संगीत देतात असे नाही - बॉली जेम्स ट्रायो नावाच्या त्याच्या बॅन्डने मास्टरला सहाय्य केले आहे, त्यात बिली किल्सन (ड्रम), डेव्हिड मॅकमुरे (सैक्सोफोन) आणि सॅम्युअल बर्गेस (बास) यांचा समावेश आहे.

बॉब जेम्स थेट ऐकण्यासाठी, जॉर्ज बेन्सनच्या बाबतीत तुम्हाला थोडासा त्रास द्यावा लागेल - वर्षाच्या अखेरीपर्यंत प्रथम अमेरिकेत पूर्णपणे प्रवास करेल आणि कॅनडामध्ये थोडक्यात नजरेस येईल.

चिक कोरीया

पियानो अलौकिक चिक चिक कोरीया ( चिक चिक) जरी जॅझ चाहते नसतील त्यांनादेखील माहित आहे. अमेरिकन आणि जन्मानुसार इटालियन, या संगीतकाराच्या त्याच्या पिगी बँकेत अनेक ग्रॅमी आणि जगभरातील प्रसिद्ध रचना मोठ्या संख्येने आहेत. आणि, चिकू कोरेया आधीपासूनच 71 वर्षांची झाली असूनही, त्याने अद्याप कामगिरी सुरूच ठेवली आहे भिन्न देश मैफिली सह.

या वर्षाच्या जूनपर्यंत संगीतकार अमेरिकन लोकांना आपल्या संगीताद्वारे आनंदित करेल आणि त्यानंतर तो जपान, फ्रान्स, पोर्तुगाल, स्पेन आणि इटलीला जाईल. हॉलंडमध्ये, चिक 13 जुलै रोजी जर्मनीमध्ये सादर करेल - दुसर्\u200dया दिवशी, 18 आणि 19 जुलैला तो फ्रान्समध्ये मैफिली देईल, 20 जुलै रोजी तो स्पेनमध्ये खेळेल, आणि त्यानंतर तो स्टेट्सला जाईल.

नोरा जोन्स

आधुनिक जाझ तार्\u200dयांची यादी एकट्या पुरुषांनी भरलेली नाही - गोरा लिंगाचे प्रतिनिधी देखील आहेत ज्यांनी स्वत: ला या वाद्य दिशेने परिपूर्णपणे जाणवले आहे. उदाहरणार्थ, 34 वर्षीय जाझ पियानोवादक आणि गायिका नोराह जोन्स, जी स्वत: ची नाटक करतात स्वत: ची गाणी... २००२ मध्ये कम स्टार अ मी मीसह तिचा स्टार प्रकाशित झाला ज्याने पाच ग्रॅमी पुरस्कार जिंकले आणि २० दशलक्ष प्रती विकल्या.

नजीकच्या भविष्यात, गायक मैफिली देण्याचा विचार करीत नाही, म्हणून आम्ही आपणास नोराची आवडती रचना आठवण्याचे आमंत्रण देतो की तिचा नवीनतम अल्बम ऐकून किंवा तिच्या थेट मैफिलींचे रेकॉर्डिंग पाहून.

निनो कातमाडझे

आम्ही जॉर्जियन जाझ गायक आणि संगीतकार निनो कटामडझे यांनी लेख समाप्त करण्याचा निर्णय घेतला. अतिशय विशेष आवाजाची मालक, ती आत्म्याच्या अगदी खोलवर प्रवेश करणार्\u200dया आश्चर्यकारकपणे गंभीर, गंभीर गाणी लिहितात.

तिचे लाइव्ह ऐकण्यासाठी, आपल्याला लांब प्रवास करण्याची आवश्यकता नाही - 25 मे रोजी ती कझाकिस्तानच्या राजधानीत सादर करते आणि 15 जून रोजी ती दहाव्या वर्धापनदिन उत्सवात गाते " मनोर जाझ"मॉस्को मध्ये.

जाझ प्रेमींना त्यांच्या "व्यावसायिक सुट्टी" वर अभिनंदन. आणि जे अद्याप या वाद्य दिशानिर्देशाचे चाहते नाहीत त्यांच्यासाठी आम्ही सल्ला देतो: जाझ ऐका, कदाचित हे आपल्याला नवीन शोधास प्रेरित करेल.

कसे वाद्य दिशा मध्ये यूएसए मध्ये जाझ स्थापना केली उशीरा XIX - विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीस, संस्कृतींच्या संश्लेषणाचे प्रतिनिधित्व: आफ्रिकन आणि युरोपियन. त्यानंतर, हे बरेच विकसित झाले आहे आणि इतर अनेक संगीत शैलीच्या विकासासाठी प्रेरणा बनली आहे. गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस, जाझ बँडला लोकप्रियता मिळाली, वाद्यसंगीत, ज्यात वारा आणि पर्कशन उपकरण, तसेच पियानो आणि डबल बास समाविष्ट होते. सर्वाधिक चमकदार कलाकार संगीताच्या इतिहासात जाझ कायमची कोरलेली आहे.

आयकॉनिक जॅझमेन

कदाचित जगातील सर्वात प्रसिद्ध जाझमन लुई आर्मस्ट्राँग आहे. हे नाव केवळ या चाहत्यांनाच माहित नाही संगीत शैली, विस्तृत प्रेक्षकांसाठी, हे जॅझशी इतके जवळजवळ संबंधित आहे की ते त्याचे रूप बनले. आर्मस्ट्राँग हे पारंपरिक न्यू ऑर्लीयन्स जाझचे प्रतिनिधी आहेत, त्यांच्यामुळेच ही शैली जगात लोकप्रिय झाली आणि गेल्या शतकाच्या संगीतावर त्याचा प्रभाव कमीपणाने जाणवला जाऊ शकत नाही. त्याला "जाझचा मेस्ट्रो" किंवा "जाझचा राजा" देखील म्हणतात. लुई आर्मस्ट्राँगचे मुख्य वाद्य रणशिंग होते, परंतु तो एक उत्कृष्ट गायक आणि जाझ बँड नेता देखील होता.

आणि फ्रॅंक सिनाट्रा एक अविश्वसनीय आवाजाचा आवाज करणारा एक थोर जॅझ गायक होता. या व्यतिरिक्त, तो एक उत्कृष्ट अभिनेता आणि शोमन देखील होता, जो संगीत स्वाद आणि शैलीचा एक मानक होता. त्याच्यासाठी वाद्य करियर त्याला "ग्रॅमी" असे 9 शीर्ष संगीत पुरस्कार मिळाले आणि आपल्या अभिनयाच्या कौशल्याबद्दल ऑस्कर जिंकला.

सर्वात प्रसिद्ध जाझ परफॉर्मर

रे चार्ल्स - वास्तविक अलौकिक बुद्धिमत्ता जाझ, मुख्य द्वारे चिन्हांकित संगीत पुरस्कार अमेरिका 17 वेळा! रोलिंग स्टोन मासिकाच्या महान कलाकारांच्या यादीमध्ये तो 100 पैकी 10 व्या स्थानावर आहे. जाज व्यतिरिक्त, चार्ल्स यांनी आत्मा आणि संथांच्या शैलीमध्ये रचना देखील सादर केल्या. हा महान कलाकार लहान असताना आंधळा झाला, परंतु यामुळे त्याला जागतिक कीर्ती मिळविण्यात आणि संगीत उद्योगाच्या इतिहासामध्ये मोठे योगदान देण्यापासून रोखले नाही.

माइल्स डेव्हिस या प्रतिभावान जाझ ट्रम्पेट वादळाने फ्यूजन, कूल जाझ आणि मॉडेल जाझ या संगीत शैलीचे नवीन प्रकार विकसित केले. त्याने कधीही स्वत: ला एका दिशेने मर्यादित केले नाही - पारंपारिक जाझ यामुळे त्याचे संगीत बहुआयामी आणि असामान्य बनले. कोणीतरी म्हटलं पाहिजे, की त्याने स्थापना केली आधुनिक जाझ... आज या शैलीचे कलाकार बरेचदा त्याचे अनुयायी असतात.

मस्त स्त्रिया

सर्वोत्कृष्ट जाझ परफॉर्मर पुरुष नसतातच. तेव्हापासून एला फिट्जगेरल्ड सर्वात मोठी गायक आहे अनोखा आवाज तीन अष्टमांची श्रेणी. ही भव्य गायकी आवाज सुधारण्याचे मास्टर होती आणि तिच्या दीर्घ कारकीर्दीत 13 ग्रॅमी पुरस्कारांसह असंख्य पुरस्कार मिळाले. गायकाची सर्जनशीलता 50 वर्षे आहे संपूर्ण युग संगीतामध्ये, या दरम्यान या जाझ दिवाने 90 हून अधिक अल्बम रिलीझ केले आहेत.

बिली हॉलिडेची कारकीर्द खूपच लहान होती पण कमी चमकदारही नव्हते. तिची गायकीची शैली अनन्य होती, आणि म्हणूनच प्रख्यात गायक जॅझ व्होकलचा संस्थापक मानला जातो. दुर्दैवाने, गायकाच्या अस्वास्थ्यकर जीवनशैलीमुळे वयाच्या 44 व्या वर्षी तिचा मृत्यू झाला आणि 1987 मध्ये तिला मरणोत्तर ग्रॅमी देण्यात आले. हे महान गायक फार दूर आहेत फक्त महिला - जाझ कलाकार पण ते नक्कीच एक सर्वात उजळ आहेत.

इतर कलाकार

निःसंशयपणे इतर आहेत प्रसिद्ध कलाकार भूतकाळातील जाझ सारा वॉन हा "विसाव्या शतकाचा महान आवाज" आहे, तिचा आवाज खरोखरच अनोखा, वागणूक देणारा आणि परिष्कृत होता, वर्षानुवर्षे तो अधिकाधिक खोल होत गेला. तिच्या संपूर्ण कारकीर्दीत, गायकाने तिच्या कौशल्यांचा गौरव केला आहे. आणि डिझी गिलेस्पी हा व्हर्च्युओसो ट्रम्पेट प्लेअर, गायक, संगीतकार आणि संयोजक होता. चकचकीत चार्ली पार्कर जोडीच्या सराव आणि 15 तासाच्या संगीताच्या धड्यांमुळे बनलेल्या चार्ली पार्कर यांच्यासमवेत चक्कर येणे आधुनिक सुधारणात्मक जाझ (बेबॉप) सह-स्थापना केली.

जिवंत आणि लोकप्रिय जॅझमेन

शैलीची विविधता आणि फ्यूजन ही आधुनिक जाझ बद्दल आहे. परफॉर्मर्स बहुतेक वेळेस एका दिशेने मर्यादित नसतात, आत्मा, ब्लूज, रॉक किंवा पॉप संगीतासह जाझ एकत्र करतात. आज सर्वात प्रसिद्ध आहेतः जॉर्ज बेन्सन, जो सुमारे 50 वर्षांपासून व्हर्च्युओसो व्हॉईस आणि गिटार वादक आहे, ग्रॅमी विजेता; बॉब जेम्स हा पियुनिस्ट आहे जो स्मूद जाझच्या शैलीमध्ये खेळत आहे, या शैलीचा एक संस्थापक आणि बॉब जेम्स ट्रायो नावाच्या बॅन्डचा निर्माता आहे, ज्यामध्ये डेव्हिड मॅकमुरे, बिली किल्सन आणि सॅम्युएल बर्गेस यांनी सादर केलेले सॅक्सोफोन, ड्रम आणि बास आहेत. आणखी एक पियानो अलौकिक बुद्धिमत्ता आणि संगीतकार चिक कोरीया आहे. पुन्हा विजेतेपद ग्रॅमी आणि खूप प्रतिभावान संगीतकार, कीबोर्ड व्यतिरिक्त तो टक्कर वाद्ये देखील वाजवतो. फ्लोरा पुरीम हा ब्राझीलचा जाझ परफॉर्मर आहे ज्यात 6 ऑक्टेव्हच्या दुर्मिळ व्हॉईस रेंज आहेत आणि बर्\u200dयाच जाझ स्टार्ससमवेत संयुक्त अभिनयासाठी ओळखली जातात. जॉर्जियन निनो कटामडझे आमच्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ गायकांपैकी एक आहे, ती तिच्या स्वत: च्या गाण्यांची एक संगीतकार आहे. आश्चर्यकारकपणे खोल, विशेष आवाज आहे. तिच्याकडे अंतर्दृष्टी नावाचा स्वतःचा जाझ बँड आहे, ज्याद्वारे ती रेकॉर्ड आणि परफॉर्म करते. या गिटार, बास गिटार आणि ड्रम यांचा समावेश होता. या कार्यक्रमात गोचा काचेश्विली, उची गुगुनावा आणि डेव्हिड अबुलादझे, ध्वनी अभियंता - गिया चेलीडझे यांनी सादर केले.

तरुण पिढी

आधुनिक लोकप्रिय कलाकार जाझ बहुतेकदा तरूण कौशल्य असते, त्यापैकी मुली विशेषतः प्रमुख आहेत. तिच्यातल्या प्रतिभाशाली नोरा जोन्स जो तिच्या स्वत: च्या गाण्यांचा लेखक आणि कलाकार, गायक आणि पियानो वादक होती, ही खरी खरी गोष्ट आहे. तिच्या आवाजाची श्रेणी आणि लाकूड यामुळे बरेच लोक तिची तुलना बिली हॉलिडेशी करतात. तिच्या 10 वर्षांच्या कारकीर्दीत, तिने 10 अल्बम सोडण्यात यशस्वी केले, तसेच ग्रॅमी आणि इतर अनेक प्रतिष्ठित पुरस्कार मिळविले. २०११ मध्ये "बेस्ट न्यू आर्टिस्ट ऑफ द इयर" या नावाने ग्रॅमी प्राप्त झालेल्या या जॅझचा पहिला परफॉर्मर एस्पेरेन्झा स्पॉल्डिंग हा आणखी एक तरुण जाझ गायक मल्टी इन्स्ट्रुमेंटलिस्ट आहे. संगीत पुरस्कार... बरीच साधने खेळतात आणि बर्\u200dयाच भाषा जाणतात.

वरील काही तेजस्वी आणि सर्वात प्रसिद्ध जाझ परफॉर्मर आहेत. आणि जरी या दिशेने बरेच उत्कृष्ट संगीतकार आहेत, तरी जाझ यासारख्या संकल्पनेचे मूलभूत ज्ञान मिळविण्यासाठी सर्वोत्कृष्ट लोकांचे ऐकणे पुरेसे आहे.

संगीत विभाग प्रकाशने

ते जाझ खेळणारे सर्वप्रथम होते

युरोपियन आणि आफ्रिकन अशा दोन संस्कृतींच्या संमेलनाने जाझ यांना संगीतमय जगासमोर सादर केले. विसाव्या शतकाच्या 20 च्या दशकाच्या सुरूवातीस आंतरराष्ट्रीय लाटेत, वाद्य दिशा सोव्हिएट्सच्या भूमीत फुटली. आम्हाला त्या कलाकारांची आठवण येते ज्यांनी यूएसएसआरमध्ये पहिले जाझ खेळले होते.

व्हॅलेंटाईन पारनाख आपला मुलगा अलेक्झांडर सोबत. फोटो: jazz.ru

व्हॅलेंटाईन परनाख. फोटो: mkrf.ru

ऑक्टोबर 1922 मध्ये "आरएसएफएसआर मधील व्हॅलेंटाईन परनाखचा पहिला विक्षिप्त जाझ बँड ऑर्केस्ट्रा" रंगमंचावर आला. हे फक्त प्रीमियर नव्हते, परंतु नवीन संगीत दिशानिर्देशाचे प्रीमियर नव्हते. त्या काळातील संगीतासाठी एकत्रित, क्रांतिकारक, असे कवी, संगीतकार आणि नृत्य दिग्दर्शक यांनी एकत्र जमले होते जे सहा वर्षे युरोपमध्ये राहिले होते. १ 21 २१ मध्ये पारनाच पॅरिसच्या कॅफेमध्ये जाझ ऐकले आणि या अभिनव संगीत दिशेने तो भारावून गेला. तो परत आला सोव्हिएत युनियन जाझ बँडसाठी वाद्याच्या सेटसह. आम्ही फक्त एका महिन्यासाठी तालीम केली.

प्रीमियरच्या दिवशी सेंट्रल टेक्निकल स्कूलच्या स्टेजवर नाट्य कला - सद्य जीआयटीआयएस - जमला भविष्यातील लेखक आणि पटकथा लेखक येवजेनी गॅब्रिलोविच, अभिनेता आणि कलाकार अलेक्झांडर कोस्टोमोलॉटस्की, मेचिस्लाव कॅप्रोविच आणि सर्गेई तिझेनगयेझेन. गॅब्रिलोविच पियानोजवळ बसला होता: त्याने तो कानातुन उचलला. कोस्टोमोलोत्स्की ड्रम खेळला, कॅप्रोविच - सॅक्सोफोन, तिझेंगायसेन - डबल बास आणि पाय ड्रम. असं असलं तरी, डबल बास खेळाडूंनी त्यांच्या पायाशी ताल सोडला - संगीतकारांनी ठरवलं.

पहिल्या मैफिलीत व्हॅलेंटाईन परनाख यांनी उपस्थितांना संगीताच्या दिशेने सांगितले आणि ते म्हणजे जाझ विविध खंड आणि संस्कृतींच्या परंपरेचे संयोजन “आंतरराष्ट्रीय संमिश्रण” असे आहे. व्याख्यानाचा व्यावहारिक भाग उत्साहाने प्राप्त झाला. पर्सेखला त्याच्या कामगिरीसाठी जाझ बँड जमवण्यासाठी ऑफर देण्यास धीमे नसलेल्या व्हेव्होलोद मेयरहोल्डसह. "द मॅग्निनिमस कॉकॉल्ड" आणि "डी.ई." या परफॉरमेंसमध्ये लोकप्रिय फोक्सट्रॉट्स आणि शिम्मी वाजले. १ 23 २ in मध्ये मे दिनाच्या प्रात्यक्षिकातही दमदार संगीत उपयोगी पडले. "जाझ बँडने राज्य समारंभात भाग घेण्याची ही पहिलीच वेळ आहे, जी पश्चिमेमध्ये कधी झाली नव्हती!" - सोव्हिएत प्रेस ट्रम्पर्ड.

अलेक्झांडर त्सफस्मन: जाझ एक व्यवसाय म्हणून

अलेक्झांडर त्सफस्मन. फोटो: orangesong.ru

अलेक्झांडर त्सफस्मन. फोटो: muzperekrestok.ru

फ्रांझ लिझ्ट, हेनरिक न्युहॉस आणि दिमित्री शोस्ताकोविच यांची कामे एकसंधपणे एकत्र राहिली जाझर मधुर अलेक्झांडर त्सफॅस्मन यांच्या कामात. मॉस्को कॉन्झर्व्हेटरीमध्ये अजूनही विद्यार्थी असताना, ज्यापासून संगीतकार नंतर सुवर्ण पदकासह पदवीधर झाला, त्याने मॉस्कोमध्ये पहिला व्यावसायिक जाझ गट तयार केला - एएमए-जाझ. ऑर्केस्ट्राची पहिली कामगिरी 1927 मध्ये आर्टिस्टिक क्लबमध्ये झाली. या टीमला तत्काळ सर्वात फॅशनेबल साइटपैकी एक - हर्मीटेज गार्डन यांचेकडून आमंत्रण प्राप्त झाले. त्याच वर्षी, जाझ प्रथम सोव्हिएत रेडिओ प्रसारणावर दिसू लागले. आणि हे संगीतकार त्सफॅस्मन यांनी सादर केले.

"थकलेल्या सूर्याने कोमलतेने समुद्राला निरोप दिला" १ 37 in37 मध्ये "मॉस्को अगं" नावाने आधीपासूनच अलेक्झांडर त्सफस्मनच्या जमावाने रेकॉर्ड केलेल्या डिस्कवरून वाजला.

मध्ये युनियन मध्ये प्रथमच जाझ प्रक्रिया पोलिश संगीतकार जेर्झी पीटर्सबर्स्कीचा प्रसिद्ध टेंगो ऐकला “ गेल्या रविवारी"कवी जोसेफ अल्वेक यांच्या शब्दांकडे. सूर्याबद्दल आणि समुद्राच्या निविदाबद्दल प्रथम गाणे गाणे त्सफॅझमन जाझ एन्सेम्बल पावेल मिखाईलॉव्हचे एकल नाटक होते. सह हलका हात संगीतकारांचा नेहमीचा हिट त्याच डिस्कवरील आणखी एक विक्रम होता - एका अयशस्वी तारखेविषयी. "म्हणजे याचा अर्थ उद्या, त्याच ठिकाणी, त्याच वेळी", - नंतर जप केला जाझ एकत्र संपूर्ण देश.

“ज्यांनी ए. त्सफॅस्मनचे नाटक ऐकले आहे त्यांना या व्हॅच्युओसो पियानोवादकची कला कायमची आठवते. त्याच्या चमकदार पियानोवाद, अभिव्यक्ती आणि कृपेची जोड देऊन, ऐकणा on्यावर जादूचा परिणाम झाला.

अलेक्झांडर मेदवेदेव, संगीतशास्त्रज्ञ

जरी अलेक्झांडर त्सफस्मन जाझच्या जोडणीत गुंतलेला असला तरी त्याने एकल कार्यक्रम सोडला नाही, त्याने पियानोवादक आणि संगीतकार म्हणून काम केले. दिमित्री शोस्ताकोविच त्सफॅस्मन यांनी एकत्रितपणे "मीटिंग ऑन द एल्बे" या महाकाव्य चित्रपटाच्या संगीतावर काम केले आणि त्यानंतर संगीतकाराच्या विनंतीनुसार "अनफर्गेटेबल १ 19 १" "चित्रपटासाठी त्याचे संगीत सादर केले. तो वाजत असलेल्या जॅझ संगीताचा लेखकही झाला प्रसिद्ध कामगिरी सेर्गेई ओब्राझत्सोव्हच्या कठपुतळी नाट्यगृहाच्या "आपल्या डोळ्यांच्या बुरखा अंतर्गत".

लिओपोल्ड टेप्लिटस्की. जाझ व्यवस्था मध्ये क्लासिक्स

लिओपोल्ड टेप्लिटस्की. फोटो: इतिहास.कंतेले.रू

लिओपोल्ड टेप्लिटस्की यांनी कन्झर्व्हेटरीमध्ये असताना सेंट पीटर्सबर्गमधील हर्मिटेज अँड लक्स सिनेमागृहात मूक फिल्म सत्रामध्ये सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आयोजित केले. 1926 मध्ये, पीपल्स कमिटीने पाठविले तरुण संगीतकार फिलाडेल्फिया येथे सादर करण्यासाठी आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शन... अमेरिकेत, टेप्लिटस्कीने सिम्फॉनिक जाझ ऐकले - या दिशेचे संगीत पॉल व्हाइटमॅन ऑर्केस्ट्राने सादर केले.

जेव्हा लिओपोल्ड टेप्लिटस्की युएसएसआरला परत आले तेव्हा त्यांनी व्यावसायिक संगीतकारांचा "फर्स्ट कॉन्सर्ट जाझ बँड" आयोजित केला. जॅझमध्ये क्लासिक्स वाजले - ज्युसेप्पे वर्डी, चार्ल्स गौनॉड यांचे संगीत. तो जॉझ बँड आणि तत्कालीन अमेरिकन लेखकांची कामे - जॉर्ज गेर्शविन, इर्विंग बर्लिन. लिओपोल्ड टेप्लिटस्की याने 1930 च्या दशकात व्यावसायिक लेनिनग्राड जाझमध्ये स्वत: ला सर्वात पुढे पाहिले. लिओनिद उतिसोव्ह यांनी त्याला "जाझ खेळणारा पहिला रशियन संगीतकार" म्हटले.

पहिले जाझ परफॉर्मन्स 1927 मध्ये झाले. मैफिलीच्या आधी संगीतकार आणि संगीतकार जोसेफ शिलिंगर यांचे "जाझ बँड्स आणि म्युझिक ऑफ द फ्यूचर" व्याख्यान झाले. प्रेक्षकांना विशेषत: त्या संगीतामध्ये रस होता, जे त्या वर्षासाठी असामान्य होते आणि एकल वादक - मेक्सिकोच्या पॉप आणि जाझ गायक कोरेट्टी आर्ले-टिट्जने संगीतकारांसह सादर केले. सामूहिकतेचे यश फार काळ टिकू शकले नाही: 1930 मध्ये लिओपोल्ड टेप्लिटस्कीला अटक केली गेली आणि त्याला “हेरगिरी” लेखात दोषी ठरवले गेले. दोन वर्षांनंतर त्यांची सुटका करण्यात आली, परंतु टेप्लिटस्की लेनिनग्राडमध्ये राहू शकला नाही - तो पेट्रोझोव्होडस्क येथे गेला.

१ 33 3333 पासून, संगीतकाराने कॅरेलियन सिंफनी ऑर्केस्ट्राचे मुख्य कंडक्टर म्हणून काम केले, परंतु जाझ सोडला नाही - तो खेळला शैक्षणिक वाद्यवृंद आणि जाझ कार्यक्रम. लेनिनग्राडमध्ये - डेकेड ऑफ केरेलियन आर्टच्या चौकटीत - त्याने आपल्या नवीन सामूहिक टेप्लिटस्कीसह देखील सादर केले. १ 36 .ian मध्ये संगीतकारांच्या सहभागासह दिसू लागले नवीन संघ "कांटेले", ज्यासाठी टेप्लिटस्कीने "द कॅरेलियन प्रेलिड" लिहिले. पहारेकट प्रथम ऑल-युनियन रेडिओ महोत्सवाचा विजेता ठरला लोककला 1936 मध्ये. लिओपोल्ड टेप्लिटस्की पेट्रोझोव्हडस्कमध्ये राहण्यासाठी राहिले. "स्टार्स अँड वी" या जॅझ संगीतचा उत्सव प्रसिद्ध जॅझमनच्या स्मृतीस समर्पित आहे.

लिओनिड उतेसोव्ह. "सॉन्ग जाझ"

लिओनिड उतेसोव्ह. फोटो: संगीत- fantasy.ru

लिओनिड उतेसोव्ह. फोटो: mp3stunes.com

1930 च्या दशकाच्या शेवटी लाउड प्रीमिअर - लिओनिड उटेसोव्ह यांनी लिखित "टी जाझ". संगीतासाठी व्यावसायिक शाळा सोडलेल्या प्रसिद्ध पॉप कलाकारांच्या हलके हाताने फॅशनेबल संगीतमय दिशेने नाट्यप्रदर्शनाचे प्रमाण संपादन केले. पॅडिसच्या दौर्\u200dयाच्या वेळी ज्य्झोसोव्हला जाझची आवड निर्माण झाली, तिथे टेड लुईस ऑर्केस्ट्राने सोव्हिएत संगीतकाराला त्याच्या “नाट्यरचना” ने प्रभावित केले. सर्वोत्तम परंपरा संगीत सभागृह.

हे प्रभाव "टी जाझ" च्या निर्मितीमध्ये मूर्त स्वरुप होते. यूटोसोव्ह व्हॅच्युओसो ट्रम्प्टर, शैक्षणिक संगीतकार याकोव्ह स्कोमोरोव्हस्कीकडे वळला, ज्याला जाझ ऑर्केस्ट्राची कल्पनाही रुचीपूर्ण वाटली. १ 29 २. मध्ये लेनिनग्राड थिएटरमधील संगीतकार, चहा-जाझ यांनी लेनिनग्राड माली ऑपेरा हाऊसच्या रंगमंचावर सादर केले. ही सामूहिक पहिली ओळ होती, जी फार काळ काम करत नव्हती आणि लवकरच कॉन्सर्ट जाझ ऑर्केस्ट्रामधील लेनिनग्राड रेडिओमध्ये गेली.

उतेसोव्हने चहा-जाझची नवीन रचना भरती केली - संगीतकारांनी संपूर्ण सादरीकरण केले. त्यापैकी एक - "संगीत स्टोअर" - नंतर आधार तयार केला प्रसिद्ध चित्रपट, पहिला सोव्हिएत संगीत विनोद... शीर्षकातील भूमिकेत असलेल्या ल्युबोव्ह ऑर्लोव्हासमवेत ग्रिगोरी अलेक्झांड्रोव्हचे "मेरी गाईज" चे चित्र 1934 मध्ये प्रसिद्ध झाले. ती केवळ घरीच नव्हे तर परदेशातही लोकप्रिय झाली.

"टी जाझ" च्या भांडारात थीमवरील इसहाक डुनाएवस्की यांनी केलेल्या जाझ अपघातांचा समावेश होता. लोकगीते आणि श्लोक करण्यासाठी गाणी सोव्हिएत संगीतकार... तर "मनापासून गायन केले", तेजस्वी परफॉर्मर उतेसोव्हच्या हलके हाताने, देशभर लहरी वाहून गेली " गाणे जाझ". ड्यूनाव्स्कीची गाणी बर्\u200dयाच जाझ ऑर्केस्ट्रांनी उचलली: त्या सुधारित, कल्पनांमध्ये आणि व्यवस्थांमध्ये समाविष्ट केली गेली.

ओलेग लुंडस्ट्रम. "जाझ किंग ऑफ द फर्स्ट इस्ट"

ओलेग लुंडस्ट्रम. फोटो: क्लासिकल म्युझिक न्यूज.रु

ओलेग लुंडस्ट्रम. फोटो: केपी.रु

ओलेग लुंडस्ट्रम प्रेरणा होते जाझ संगीत १ 33 Du33 मध्ये जेव्हा त्याने ड्यूक एलिंग्टनची “डियर ओल्ड साऊथ” ट्यून ऐकला. प्रभावित होऊन लुंडस्ट्रेमने व्यवस्था रंगविली, एक टीम एकत्र केली आणि स्वतः पियानोजवळ जाऊन बसला. दोन वर्षांनंतर, संगीतकाराने शांघाय जिंकला, जेथे तो त्याच क्षणी होता. म्हणून निर्णय घेतला पुढील नशीब: पॉलिसीटेक्निक इन्स्टिट्यूट आणि म्युझिक कॉलेजमध्ये परदेशातील लुंडस्ट्रिमने एकाच वेळी शिक्षण घेतले. त्याच्या ऑर्केस्ट्राने जाझ अभिजात आणि जॅझच्या व्यवस्थेत सोव्हिएत संगीतकारांचे संगीत वाजवले. प्रेसने लुंडस्ट्रेमला "सुदूर पूर्वेतील जाझचा राजा" म्हटले.

1947 मध्ये, संगीतकारांनी सोव्हिएत युनियन - कडे जाण्याचा निर्णय घेतला पूर्ण पूरक, कुटुंबांसह. सर्व काझानमध्ये स्थायिक झाले, येथे त्यांनी कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले. तथापि, एका वर्षानंतर, सीपीएसयू केंद्रीय समितीने "संगीतातील औपचारिकता" याचा निषेध म्हणून एक फर्मान जारी केला. संघ बनण्यासाठी ही टीम मायदेशी परतली जाझ बँड टाटर एएसएसआर, परंतु संगीतकारांना ऑपेरा हाऊस आणि सिनेमा ऑर्केस्ट्रावर सोपविण्यात आले होते. त्यांनी एकत्र केवळ दुर्मिळ वन-टाइम मैफिलींमध्ये सादर केले.

"एकीकडे जॅझच्या कामगिरीच्या स्वरूपाची, त्यातील शास्त्रीय परंपरांमध्ये, आणि या शैलीमध्ये योगदान देण्याची इच्छा, राष्ट्रीय लोकसाहित्य वापरुन, मूळ जाझ कार्ये आणि व्यवस्था तयार करुन आणि सादर करून, ही एक खोल प्रवेश. ऑर्केस्ट्राचा क्रेडिट

ओलेग लुंडस्ट्रम

केवळ वितळवून जाझला पुन्हा स्टेजवर आणले. 60 व्या वर्धापन दिन, ओलेग लुंडस्ट्रिमच्या वाद्यवृंदांनी जगातील सर्वात जुनी सतत विद्यमान जाझ ऑर्केस्ट्रा म्हणून गिनीज बुक ऑफ रेकॉर्डमध्ये प्रवेश केला. १ 1970 s० च्या दशकात ड्यूक एलिंग्टन मॉस्कोला आले तेव्हा त्या संगीतकारालाही त्या “प्रिय ओल्ड साऊथ” च्या लेखकाशी भेटण्याची संधी मिळाली. ओलेग लुंडस्ट्रेमने आयुष्यभर हा विक्रम ठेवला, ज्यामुळे त्याला जाझवरील प्रेम मिळाले.

न्यू ऑर्लीयन्सच्या मनोरंजन ठिकाणी युरोपियन संगीत आणि आफ्रिकन लय यांचे मिश्रण वाजवणा small्या छोट्या वाद्यवृंदांपासून सुरुवात करुन, जाझ संगीतातील सर्वात रोमांचक ट्रेंड बनला आहे. गुंतागुंतीची लय आणि इम्प्रूव्हिझेशनच्या विपुलतेमुळे हे कठीण आहे, परंतु अत्यंत रोमांचक संगीत आहे.

परंतु महान जाझ कलाकारांबद्दल बोलण्यासाठी, स्वतः जाझबद्दल बोलणे आवश्यक आहे. याबद्दल सांगायचे कसे? बरं, अगदी सुरुवातीपासूनच.

इतिहास

अगदी सुरुवातीपासूनच, न्यू वर्ल्डमध्ये गुलाम म्हणून आणले गेलेले उपेक्षित होते (मुख्यतः आम्ही आता राज्यांच्या प्रदेशाबद्दल बोलत आहोत). त्यांच्याकडे एक अनोखा आफ्रिकन होता वाद्य संस्कृती... प्रथम, तालांवर खूप, खूप जास्त जोर दिला जात होता - ते विविध, भिन्न-रेषेध आणि अतिशय जटिल होते. दुसरे म्हणजे, आफ्रिकेतील संगीताचा संबंध दैनंदिन जीवनाशी जोडलेला आहे: दररोजच्या विविध क्षण, सुट्या आणि बर्\u200dयाच संवादाच्या मार्गाने हे एक अनिवार्य साथी आहे. तर असे संगीत होते जे अनेक काळ्या गुलामांसाठी एकत्रित घटकांपैकी एक बनले.

जाझ आफ्रिकन अमेरिकन संगीताच्या अनेक तुलनेने समांतर शैलींमध्ये विकसित झाला आहे. सर्वात महत्वाचे म्हणजे नक्कीच रॅगटाइम - एक नृत्य, संकालन (मजबूत बीट विस्थापित आहे), एक विनामूल्य मधुर सह. मग तेथे ब्लूज होते - क्लासिक 12-बार ब्लूज चौरस आणि सुधारणेसाठी पर्याप्त खोली. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस आकार घेतलेल्या जाझने दोघांची वैशिष्ट्ये आणि बरेच संगीत शैली प्रतिबिंबित केल्या.

न्यू ऑरलियन्स जाझ, शिकागो जाझ, डिक्झीलँड

लवकरात लवकर न्यू ऑरलियन्स जाझ ही जोडप्या आहेत ज्यांना पितळ बँडच्या मार्चिंगच्या परंपरा आहेत ज्यात एक प्रभावी ताल विभाग (२-um ड्रमर्स, पर्क्युशन, डबल बास), विविध प्रकारचे पितळ (ट्रोम्बोन, ट्रम्पेट, क्लेरनेट, कॉर्नेट), तसेच, आणि गिटार-व्हायोलिन-बॅन्जो, जर आपण भाग्यवान ठरलो. नंतर जवळजवळ सर्व प्रसिद्ध जाझ कलाकारांनी शिकागोला रवाना केले, जिथे त्यांच्या कौशल्यांचा सन्मान केल्यावर ते शिकागो जाझचे संस्थापक बनले - सर्वात जास्त लवकर जाझ... त्यांच्या शैलीतील काळ्या सहकारी संस्थापकांकरिता डिक्झीलँड पांढर्\u200dया-त्वचेच्या गटांची नक्कल आहे. त्या काळातील उत्कृष्ट जाझ कलाकारांबद्दल बोलणे, संपूर्ण लोकांबद्दल कोणीही सांगू शकत नाही जाझ ऑर्केस्ट्रा.

चार्ल्स "बडी" बोल्डन आणि त्याचा "रॅगटाइम बँड". जवळजवळ प्रथम न्यू ऑरलियन्स शैलीचा जाझ ऑर्केस्ट्रा मानला जातो. त्यांच्या कामगिरीचे कोणतेही रेकॉर्ड टिकलेले नाहीत, परंतु तज्ञांना खात्री आहे की या संगीतामध्ये रॅगटाइम, ब्लूज, तसेच जाझ कॅरेक्टरच्या बर्\u200dयाच मोर्चे, वॉल्ट्ज आणि तुकड्यांच्या विविध शास्त्रीय रचनांचा समावेश होता.

फ्रेडी केपार्ड हे बडी बोल्डेन नंतरच्या काळातील सर्वात प्रभावी जाझ संगीतकारांपैकी एक आहे. तो ऑलिम्पिया बॅन्डमध्ये खेळला, लॉस एंजेलिसमध्ये त्याने मूळ क्रेओल ऑर्केस्ट्रा तयार केला, शिकागोमध्ये (डिक्सीलँडच्या लोकप्रियतेच्या शेवटी) तो देखील कंटाळा आला नाही आणि त्याच्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांसह सादर केला.

जोसेफ "किंग" ऑलिव्हर देखील कॉर्नेटिस्ट आणि एक महान सहकारी आहे. न्यू ऑर्लीयन्समध्ये, तो पाच ऑर्केस्ट्रासह खेळू शकला आणि त्यानंतर, १ 17 १ in मध्ये अमेरिकेने पहिल्या महायुद्धात प्रवेश केल्यानंतर आणि न्यू ऑर्लीयन्सच्या सर्व मनोरंजन संस्था बंद केल्या गेल्या आणि ते इतर अनेक संगीतकारांसह एकत्रितपणे शिकागो येथे गेले.

सिडनी बेचेट एक सनई आणि सैक्सोफोनिस्ट आहे. त्याने अगदी सुरुवातीच्या काळात पहात जायला सुरुवात केली आणि बडी बोल्डेनसमवेत “रॅगटाइम” मध्ये जाण्यासही यशस्वी झाले. शिकागो जॅझ ऑर्केस्ट्रास आणि नंतर स्विंग ऑर्केस्ट्रामध्ये त्यांची नोंद झाली आणि युरोपमध्येही त्याने भरपूर स्केटिंग केली, तसेच यूएसएसआरमध्येही कामगिरी केली (1926).

ओरिजनल डिक्सलँड जॅस बँड - परंतु हे आधीच डिक्सलॅंड आहे, हे आधीपासूनच पांढरे लोक आहेत, काळ्या ऑर्लिन्स बँडच्या चरणानुसार. ते जाझ रचनेसह जगातील पहिले ग्रामोफोन रेकॉर्ड प्रसिद्ध केल्याबद्दल ओळखले जातात. सर्वसाधारणपणे, त्यांनी शैलीला लोकप्रिय करण्यासाठी बरेच काही केले. त्यांचे म्हणणे आहे की या मुलांबरोबरच "जाझचे वय" सुरू झाले. त्यांच्या बर्\u200dयाच गोष्टी भविष्यात प्रसिद्ध झाल्या.

चाल

पहिल्या विश्वयुद्धात मॅनहॅटनच्या आसपासच्या न्यूयॉर्क शहरातील, न्यू ऑर्लीयन्स जॅझपासून पूर्णपणे वेगळी असलेल्या या स्ट्राइडचा उगम. ही एक पियानो शैली आहे जी रॅगटाइमपासून विकसित होणारी लयची गुंतागुंत वाढवते, तसेच कलाकारांचे कार्यक्षमता वाढवते.

जेम्स जॉन्सन "प्रगतीचा जनक" आहेत. रॅगटाइम ते जाझ-ट्रायडपर्यंतच्या संक्रमणामध्ये तो एक महत्त्वपूर्ण व्यक्ती मानला जातो. त्याने बहुतेक स्वतः पियानो वाजवण्यास शिकले, न्यूयॉर्कच्या विविध क्लबमध्ये काम केले. त्याने स्वतः 20 च्या दशकात लोकप्रिय सूरांचा एक समूह तयार केला.

फॅट्स वॉलर हा आणखी एक वेगवान पियानो वादक आहे जो संगीतकार म्हणून संगीतकार म्हणून जास्त प्रसिद्ध झाला. नंतर त्यांच्या बर्\u200dयाच रचना पुन्हा तयार केल्या गेल्या व इतरांनी सादर केल्या. प्रसिद्ध संगीतकार... तसे, मी देखील ऑर्गन खेळलो.

आर्ट टॅटम सर्वात लोकप्रिय आहे प्रसिद्ध व्यक्ती प्रगती मध्ये. शैलीसाठी एक असामान्य खेळण्याच्या तंत्रज्ञानाद्वारे ओळखले जाणारे एक अद्भुत व्हर्चुओसो (त्याला तराजू आणि आर्पेजिओस आवडतात, ज्याची इश्कबाज करणारा तो प्रथम होता. वाद्य संगीताचे आणि टोनॅलिटीज). स्विंग आणि बड्या बँडच्या दिवसांतही त्याने स्वतःकडे (एकल कलाकार म्हणून) लक्ष वेधले. बर्\u200dयाच इतर जाझ संगीतकारांवर परिणाम झाला, बहुतेक वेळा त्याच्या विलक्षण कौशल्याचा उत्सव साजरा करा.

स्विंग

जेव्हा 20 व्या शतकाच्या महान जाझ कलाकारांची चर्चा केली जाते तेव्हा सर्वात विस्तृत आणि सुपीक क्षेत्र. 1920 मध्ये स्विंग दिसू लागले आणि द्वितीय विश्वयुद्ध होईपर्यंत प्रचंड लोकप्रिय राहिले. हे प्रामुख्याने स्विंग बँडद्वारे खेळले गेले होते - दहा किंवा त्यापेक्षा जास्त लोकांचे प्रचंड वाद्यवृंद.

बेनी गुडमन - अतिशयोक्तीशिवाय, स्विंगचा राजा आणि सर्वात प्रसिद्ध मोठ्या बॅन्डचा संस्थापक, ज्याला केवळ अमेरिकेतच नव्हे, तर परदेशात देखील उत्स्फूर्त यश मिळाले. २१ ऑगस्ट १ 35 Los Ange रोजी लॉस एंजेलिस येथे त्याच्या ऑर्केस्ट्राची मैफिली, ज्याने त्याला स्टार कीर्ति दिली, स्विंगच्या युगाची सुरुवात मानली जाते.

ड्यूक इलिंग्टन - त्याच्या स्वत: च्या मोठ्या बॅन्डचा नेता आणि देखील प्रसिद्ध संगीतकार, असंख्य हिट निर्माता आणि जाझ मानक, परिचित कारवां रचनासह. त्याने त्या काळातील बर्\u200dयाच सर्वोत्कृष्ट जाझ परफॉर्मर्ससह सहकार्य केले, प्रत्येकाला ऑर्केस्ट्राच्या आवाजावर त्यांची स्वतःची खास शैली आणण्याची परवानगी दिली, यामुळे एक मनोरंजक आणि असामान्य "आवाज" तयार झाला.

चिक चिक वेब त्याच्या ऑर्केस्ट्रामध्येच सर्वात लोकप्रिय जाझ गायक एला फिट्जगेरल्डने तिच्या कारकिर्दीला सुरुवात केली. वेब स्वतः एक ड्रमर होता आणि त्याच्या खेळण्याच्या शैलीने जाझ पर्क्युशनच्या इतर अनेक प्रख्यात (जसे की बडी रिच आणि लुई बेलसन) प्रभावित केले. चाळीस वर्षांचा नसतानाही १ 39. In मध्ये क्षय रोगाने त्यांचा मृत्यू झाला.

ग्लेन मिलर याच नावाच्या मोठ्या बॅन्डचा निर्माता आहे, जो १ 39 39 -19 --194343 च्या काळात लोकप्रियतेत व्यावहारिकदृष्ट्या बरोबरीचा नव्हता. त्याआधी, मिलर इतर ऑर्केस्ट्रासह रेकॉर्ड केला आणि त्याच्या काळातील इतर महान जाझ कलाकारांसह संगीत दिले - बेनी गुडमॅन, पी वी वी रसेल, जिन कृपा आणि इतर.

हे असे घडले की या महान जाझ कलाकारांच्या आवडी इतक्या वैविध्यपूर्ण ठरल्या आणि “अनुभव” इतका उत्कृष्ट आहे की त्याचा अर्थ कोणत्याही शैलीला स्पष्टपणे सांगणे शक्य नाही. आपल्या संपूर्ण कारकीर्दीत, आर्मस्ट्राँग सुप्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा आणि एकलमध्ये आणि स्वत: च्या जाझ बँडचा नेता म्हणून खेळला आहे. त्याच्या खेळण्याची शैली नेहमीच एक उज्ज्वल व्यक्तिमत्व आणि अपारंपरिक, मूळ सुधारणेद्वारे ओळखली जाते.

जाझ गायक आणि गायक

या लोकांकडून स्वतंत्र अध्याय पात्र आहे, बहुदा ज्यांनी स्वत: च्या हातांनी जाझ मानक लिहिले नाहीत, परंतु संगीताच्या या दिशानिर्देशाच्या विकासासाठी ज्यांनी बरेच काही केले. अनोखा टिंब्रेस, आवाजाची संवेदनशीलता, कामगिरीची भावनिकता - यापैकी बरेच काही आफ्रिकन अमेरिकन "लोक" अध्यात्म आणि सुवार्तेद्वारे येते.

एला फिट्जगेरॅल्ड ही "जाझची फर्स्ट लेडी" आहे, जी या संगीताच्या संपूर्ण युगातील सर्वोत्कृष्ट जाझ कलाकारांपैकी एक आहे. एक अद्वितीय मऊ आणि "हलका" मेझो-सोप्रानो टेंब्रे असलेली, ती कोणत्याही प्रयत्नाशिवाय तीन अष्टा खेळू शकली. ताल आणि प्रतिभा या आदर्श जाणीवा व्यतिरिक्त, तिच्याकडे स्केड सारखी "युक्ती" होती - तिच्या आवाजासह जाझ बँडच्या वाद्य वादनांचे अनुकरण.

बिली हॉलिडे - एक असामान्य कर्कश आवाज होता, ज्याने कामगिरीच्या पद्धतीस एक विशेष लैंगिकता दिली. तिच्या आवाजातील तथाकथित वाद्य लाकूड आणि लयबद्ध स्पष्टीकरण करण्याची क्षमता जॅझ बँडच्या आवाजासह यशस्वीरित्या स्टेजवर एकत्र केली गेली.

बोप

चाळीशीच्या दशकात, नृत्य आणि थोडासा निर्लज्ज स्विंग स्वतःच बहिष्कृत होऊ लागला, आणि प्रयोगांसाठी उत्सुक तरुण मुले खेळायला एक शैली विकसित करण्यास सुरुवात केली, ज्याला नंतर बी-बाप म्हटले जाते. स्विंगच्या तुलनेत संगीतकारांच्या कौशल्य, वेगवान वेगाने वाजवणे, जटिल सुधारणे आणि सर्वसाधारणपणे शैलीची "बौद्धिकता" या उच्च आवश्यकतेमुळे त्याला ओळखले जाते.

डिझी गिलेस्पी हे बीबॉपच्या स्थापनेत एक आहे. सुरुवातीला त्याने अनेक लोकप्रिय स्विंग बँडमध्ये रणशिंग वाजविला, परंतु नंतर तो फिरला, त्याने स्वत: चा कॉम्बो एकत्र ठेवला - एक छोटासा गट - आणि त्याने त्याच्या विचित्र वागण्याबद्दल धन्यवाद, बी-बॉपचा प्रचार करण्यास सुरूवात केली. शास्त्रीय जाझ थीम त्यांनी विलक्षण प्रामाणिकपणाने कुशलतेने खेळले.

चार्ली पार्कर देखील बेबॉपचा संस्थापक आहे. या ट्रेंडच्या तरुण समर्थकांचा एक भाग म्हणून त्याने संपूर्ण पारंपारिक जाझ अक्षरशः उलथून टाकले. बी-बोपर्स यांनी आधुनिक जाझचा पाया रचला. आफ्रो-क्यूबान जाझच्या विकासातही पारकरने मोठी भूमिका बजावली. सर्व यशानंतरही, संगीतकारांना हेरोइनच्या तीव्र व्यसनाने ग्रासले, ज्यामधून नंतर त्याचे वयाच्या 35 व्या वर्षी निधन झाले.

फ्यूजन

हे साठच्या दशकात प्रकट झाले आणि खरोखरच संगीताच्या विविध शैलींचे एक फ्यूजन (इंग्रजीतून संलयनाचे भाषांतर) आहे: रॉक, पॉप, आत्मा आणि फंक. जाझच्या इतर शैलींच्या तुलनेत, हे कदाचित "पॉपसी" वाटेल - फ्यूजनने आपला वैशिष्ट्यपूर्ण स्विंग बीट गमावला आहे, परंतु काही खास चाल (स्टँडर्ड) वाजविण्यावर सुधारणा आणि जोर धरला आहे.

टोनी विल्यम्स लाइफटाइम हा एक समूह आहे जो १ 69. In मध्ये एक अल्बम प्रसिद्ध केला जो आता फ्यूजनचा एक क्लासिक मानला जात आहे. त्यांच्या रेकॉर्डिंगमध्ये रॉक संगीताच्या लोकप्रियतेच्या पार्श्वभूमीवर, त्यांनी इलेक्ट्रिक गिटार, एक बास गिटार वापरला ( उत्कृष्ट साधने रॉक बँड), तसेच इलेक्ट्रिक पियानो, एक वैशिष्ट्यपूर्ण जॅझ कॅरेक्टरसह एकत्रित एक वैशिष्ट्यपूर्ण जड आवाज तयार करते.

माईल्स डेव्हिस हा एक अष्टपैलू संगीतकार आहे. जाझ रॉक व्यतिरिक्त, त्याला इतर शैलींचा एक समूह आवडला, परंतु येथेही त्याने बर्\u200dयाच शास्त्रीय रचना तयार केल्या ज्याने कित्येक वर्षे त्याचा आवाज निश्चित केला.

नियोसविंग

20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या चांगल्या जुन्या स्विंग बँडला पुनरुज्जीवित करण्याचा हा प्रयत्न आहे. कामगिरीचे सामान्य मूड आणि चारित्र्य राखणे शास्त्रीय जाझ, निओ-स्विंग बँड्स सुधारणेपासून दूर गेले आहेत. ते आधुनिक डायलिंगबद्दल लाजाळू नाहीत संगीत वाद्ये आणि त्यांची रचना जास्त आठवण करून देणारी आहे समकालीन संगीत... सर्वात शेवटची ओळ म्हणजे जुन्याचे मूळ शैलीकरण, जॅझपासून अपरिचित श्रोत्यांच्या कानांमध्ये बरेचसे प्रवेश करण्यायोग्य.

अजूनही आपापसांत मनोरंजक कलाकार बिग बॅड वूडू डॅडी, रॉयल क्राउन रेव्यू ("द मास्क" चित्रपटात वैशिष्ट्यीकृत), स्क्विरल नट झिपर्स आणि डायब्लो स्विंग ऑर्केस्ट्रा, ज्याने मूलतः स्विंग मेटलमध्ये मिसळले.

बोसा नोवा

जाझ आणि ताल यांचे एक असामान्य मिश्रण लॅटिन अमेरिकन सांबा... हा ब्राझीलमध्ये उघडपणे जन्म झाला आणि जगभर त्याने चांगली लोकप्रियता मिळविली. शैलीचे संस्थापक जुआन आणि अस्ट्रुड गिलबर्टो, अँटोनियो कार्लोस जोबिम तसेच सैक्सोफोनिस्ट स्टॅन गेट्झ आहेत.

सर्वोत्कृष्ट याद्या

या लेखामध्ये खेळलेल्या आयकॉनिक संगीतकारांचे वर्णन आहे महत्त्वपूर्ण भूमिका जाझ निर्मिती मध्ये. तथापि, तेथे अतुलनीयपणे प्रसिद्ध जॅझमेन आहेत आणि त्या सर्वाबद्दल एकाच वेळी सांगणे शक्य नाही. तथापि, उत्कृष्ट जाझ कलाकारांच्या यादीमध्ये हे समाविष्ट असणे आवश्यक आहे:

• चार्ल्स मिंगस;
• जॉन कोलट्रेन;
• मेरी लू विल्यम्स;
• हर्बी हॅनकॉक;
• नॅट किंग कोल;
• माईल्स डेव्हिस;
• कीथ जॅरेट;
• कर्ट इलिंग;
• थॉलोनियस भिक्षू;
• विंटन मार्सलिस

शिवाय, हे संगीतकार आणि गायक आणि संगीतकार म्हणून ओळखले जाणारे देखील आहेत. त्या प्रत्येकाचे एक उज्ज्वल व्यक्तिमत्व आणि लांब आहे सर्जनशील कारकीर्द... तथापि, जसे आपण पाहू शकता, प्रामुख्याने "साठच्या दशकातले" लोक निवडले गेले होते, ज्यांनी संपूर्ण एक्सएक्सएक्स शतकाच्या महत्त्वपूर्ण भागासाठी काम केले आणि त्यातील काहीजण XXI मधील होते.

जाझ व्होकल पारंपारिकपणे महिला कामगिरीशी संबंधित आहेत. उल्लेखनीय जाझ गायककेवळ त्यांच्या स्वत: च्या आवाजाचा उपयोग करून, ते स्टेजवर गूढतेचा खेळ किंवा खेळण्यासारखे वातावरण तयार करण्यास सक्षम आहेत.

प्रसिद्ध जाझ गायक

एला फिट्जगेरल्ड

जनतेचे प्रेम आणि तिच्या सहका of्यांचा आदर जिंकल्यामुळे, जाझची पहिली महिला नेहमीच नम्र आणि लाजाळू राहते. १ 194 In२ मध्ये, चिक-वेब ऑर्केस्ट्रा या मोठ्या वाद्य समुहाचे नेतृत्व करणारी ती पहिली महिला ठरली, जी युद्धात सैनिकांसमोर सादर झाली.

एला फिट्जगेरल्ड

विशेषत: एलासाठी, त्याची स्थापना निर्माता नॉर्मन ग्रँटझ यांनी केली होती, ज्यावर एलिंग्टन आणि बर्डीन, रॉजर्स आणि हार्टच्या सहभागाने अल्बम रेकॉर्ड केले गेले.

एकदा, गाण्याचे शब्द विसरून, फिटझरॅल्ड तिच्या स्वत: च्या जोडणीसह आला, ज्याने तिच्या म्हणण्यानुसार, सॅक्सोफोनचा आवाज कॉपी केला. त्यानंतर हे तंत्र बनले व्यवसाय कार्ड गायक.

संगीतामध्ये महिलांना कोणत्या अडचणींचा सामना करावा लागतो आणि काय ते शोधा

बिली हॉलिडे

(एलेनॉर फीगेन) तिला जाझ टोपणनाव सेक्सोफोनिस्टकडून "लेडी डे" मिळाले. यंगबरोबर, तिच्याकडे अल्पकालीन रोमान्स आणि एक यशस्वी सहकार्य होते. त्यांनी एकत्रितपणे 49 गाणी रेकॉर्ड केली ज्याचा प्रेक्षकांवर शाब्दिक संमोहन परिणाम झाला.

मिसळलेल्या पांढ white्या आणि रंगीत प्रेक्षकांसाठी जेव्हा तिने जाझ क्लबमध्ये नाटक सुरू केले तेव्हा 1940 च्या दशकात हॉलिडेची कीर्ती वाढली. एकदा, संयोजकांना राग येऊ नये म्हणून, एका काळी स्त्रीसाठी काम करणार्\u200dया, अगदी फिकट गुलाबी स्त्रीला, तिच्या मेक-अपने आपली त्वचा काळे करावी लागली.

एटा जेम्स

(जेमीसेटा हॉकिन्स) संपूर्ण करियरमध्ये तिची वाईट मुलगी प्रतिमा काळजीपूर्वक निभावून राहिली आहे. तथापि, 1967 मध्ये परत रिलीज झालेला तिचा टेल मामा हा अल्बम अजूनही कायमचा सर्वोत्कृष्ट आत्मा संग्रह मानला जातो.

गायकांनी तिच्या अभिनयाने सलामीला आकर्षित केले ऑलिम्पिक खेळ 1984 मध्ये लॉस एंजेलिसमध्ये.

नीना सिमोन

आतील भुतांनी हुशारलेल्या आणि फाटलेल्या, आयुष्यभर तिला तिच्या आवडीची कामे करण्याचा हक्क मिळाला. गायक नेहमीच शो व्यवसाय आणि भौतिकवादी उद्दीष्टांच्या नियमांपेक्षा सामाजिक विषयांवर अधिक चिंतातुर असतात.

मी आपल्यावर एक शब्दलेखन केले त्या गाण्याला स्पर्श करून आणि आमच्या काळातील सर्वात स्त्रीलिंगी कामांद्वारे, जगभरात कीर्ती तिच्याकडे आणली गेली.

सारा वॉन

तीन अष्टमांच्या मध्यभागी स्लाइड करणे सोपे होते. गाण्यांच्या सूक्ष्म अन्वयार्थातून आणि त्यांच्या शब्दात अर्थ लावल्यामुळे तिला विशेष आनंद मिळाला.

वॉनने सर्वाधिक वैविध्यपूर्ण प्रकल्पांमध्ये भाग घेतला: रचना सादर करणे आणि जॉन किर्बी आणि टेडी विल्सन यांच्या ऑर्केस्ट्रामध्ये काम करणे.

दिना वॉशिंग्टन

अद्याप एक शाळकरी मुलगी असताना, दिना वॉशिंग्टन (रूथ ली जोन्स) चर्च गॉस्पेल चर्चमधील गायन स्थळ आयोजित. तिच्या प्रतिभेने निर्बंध सहन केले नाहीत, त्याला सतत नवीन क्षितिजे मात करण्याची आवश्यकता आहे.

तिच्या क्रिस्टल-स्पष्ट शब्दांद्वारे, दीनाने जाझ मानकांपासून पॉप हिटपर्यंत कोणत्याही प्रकारचे संगीत पुन्हा कुशलतेने तयार केले. समीक्षकांनी तिचे प्रदर्शन सूक्ष्म आणि विचारशील म्हणून दर्शविले.

एस्ट्रुड गिलबर्टो

एस्ट्रुड गिल्बर्टोची पहिली एकल डिस्क त्वरित त्याच्या मोहक, कामगिरीच्या अद्वितीय तंत्रामुळे बेस्टसेलर बनली. या गायकांनी चित्रपटांमध्ये अभिनय केला, स्वत: चा टीव्ही शो होस्ट केला आणि अगदी एका एअरलाइन्सचा आवाज होता.

IN अलीकडील वेळा एस्ट्रूड स्वत: ला स्टेजवर एकट्या सादरीकरणाने नव्हे तर नवीन रचना काढण्यात आणि तयार करण्यात व्यक्त करण्यास प्राधान्य देतो.

नताली कोल

हे प्रसिद्ध वडील होते ज्याने आपल्या मुलीमध्ये प्रतिभा पाहिली आणि जेव्हा ती केवळ 6 वर्षांची होती तिला स्टेजवर आणले. गॉस्पेल आणि लय आणि ब्लूजच्या शेड्ससह रंगलेल्या गाण्यांना वारंवार सर्वात प्रतिष्ठित संगीत पुरस्कार प्राप्त झाले आहेत.

नॅटलीने जेव्हा तिच्या वडिलांसोबत छेदन करणारा ड्युएट गायला तेव्हा दर्शकांना अजूनही ग्रॅमी सोहळा आठवावयास आठवतो - त्याच्या अभिनयाचे रेकॉर्डिंग मोठ्या पडद्यावर प्रसारित केले गेले.

डायना क्रोल

१ in .64 मध्ये कॅनेडियन प्रांतात संगीतकारांच्या कुटुंबात जन्मलेल्या ती जाझच्या आजाराने आजारी पडली सुरुवातीचे बालपण... आता तिचा रिपोर्ट्स अध्यात्मिक मेलॅन्चोलिक बॅलड्सचा बनलेला आहे जो थोडासा उदासीन आकर्षण आहे.