संदेश f चोपिन प्रस्तावना 7. संगीत कार्यांचे विश्लेषण, संगीताचे विश्लेषण, स्वरूपाचे विश्लेषण

चोपिन प्रस्तावना

"प्रिल्युड" हा शब्द लॅटिनम्हणजे "परिचय".

व्ही सुरुवातीचे संगीतयाने खरोखरच एखाद्या महत्त्वाच्या गोष्टीचा परिचय करून देण्याची माफक भूमिका बजावली: कोरेल गाणे, फ्यूग्यू, सोनाटा किंवा इतर काही तुकडा.

18व्या शतकात, वाद्य विषयक प्रिल्युड्स केवळ इतर तुकड्यांपूर्वीच नव्हे तर स्वतंत्र कृती म्हणून देखील तयार केल्या जाऊ लागल्या. हे, उदाहरणार्थ, जे.एस. बाखचे ऑर्गन कोरल प्रिल्युड्स (ग्रेगोरियन मंत्राच्या सुरांचा वापर करून) आहेत. त्याच वेळी, त्याच्या कामात "लहान" चक्र "प्रील्युड - फ्यूग्यू" स्थापित केले गेले. आणि द वेल-टेम्पर्ड क्लेव्हियरच्या दोन खंडांमध्ये, त्याने सर्व प्रमुख आणि किरकोळ की मध्ये 24 प्रिल्युड्स आणि फ्यूग्सची दोन "महान" चक्रे तयार केली.

चोपिनच्या कामात, प्रस्तावनेने त्याचा उद्देश आणि हेतू पूर्णपणे बदलला. त्याची प्रत्येक प्रस्तावना संपूर्ण आहे, जी एक प्रतिमा किंवा मूड कॅप्चर करते.

चोपिनने सर्व प्रमुख आणि किरकोळ कळांमध्ये लिहिलेल्या 24 प्रस्तावनांचं एक प्रकारचं चक्र तयार केलं. ते प्रतिबिंबित करणारे संक्षिप्त संगीत रेकॉर्डिंगच्या अल्बमसारखे आहेत आतिल जगएक व्यक्ती, त्याच्या भावना, विचार, इच्छा. आश्चर्यकारक नाही की उल्लेखनीय रशियन पियानोवादक ए.जी. रुबिन्स्टाइन यांनी चोपिनच्या प्रस्तावनाला "मोती" म्हटले.

1838 हा चोपिनच्या कामाचा एक महत्त्वाचा टप्पा आहे. त्यांनी प्रिल्युड्सचे काम पूर्ण केले. लांब वर्षेते तयार करण्यासाठी गेले. "चॉपिनने त्याची चमकदार प्रस्तावना तयार केली - 24 लहान शब्दज्यामध्ये त्याचे हृदय आंदोलित होते, थरथरते, त्रस्त होते, रागावते, भयभीत होते, खळखळते, आक्रोश करते, आशेने उजळते, काळजीने आनंदित होते, आनंदित होते, पुन्हा दुःखी होते, पुन्हा यातना आणि त्रास सहन करतात, गोठते आणि भीतीने थंड होते, जाते. काही क्षणात पुन्हा विश्वास ठेवण्यासाठी शरद ऋतूतील वावटळीच्या आक्रोशात सुन्न सूर्यकिरणआणि वसंत ऋतूच्या खेडूतांच्या नादात बहरले ... ”- आमचे देशबांधव, रशियन संगीतकार निकोलाई फिलिपोविच क्रिस्तियानोविच प्रस्तावना इतक्या काव्यमयपणे दर्शवतात.

चोपिनने पॅरिसला 24 प्रस्तावना पाठवली; त्यांच्या प्रकाशनाने ताबडतोब रॉबर्ट शुमनचा प्रतिसाद दिला, ज्यांनी असा दावा केला की “त्या प्रत्येकावर, उत्कृष्ट मोत्यांसह, असे लिहिले होते: ते फ्राइडरिक चोपिन यांनी लिहिले होते, आमच्या काळातील अलौकिक अलौकिक बुद्धिमत्ता... तो आणि आमच्या काळातील सर्वात धाडसी, अभिमानास्पद काव्य प्रतिभा आहे.” पोलिश अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या कामांच्या दुसर्या प्रतिसादात, शुमन म्हणाले: "चॉपिनची कामे फुलांनी झाकलेली तोफ आहेत ..."

जीवन हा खेळ नाही, विनम्र व्हा, मेलपोमेन,
आम्ही ढोंगी, नाही, फसवत नाही
बंदुका बंद करा! मी आहे...
...मी चोपिन ऐकतो!
मी शांतपणे त्याचे सार समजून घेतो ...
( I. ट्रोयानोव्स्की)

E मायनर क्रमांक 4 मधील प्रस्तावना हे संगीतकाराच्या कार्यातील सर्वात गीतात्मक आहे. तिचे संगीत आपल्या आयुष्यातल्या सुंदर गोष्टींच्या आठवणी परत आणते, परंतु कायमचे गेले. संगीतकाराचे प्रभुत्व आश्चर्यकारक आहे, अशा साध्या पोतमध्ये मानवी भावनांच्या सूक्ष्म छटा दाखवल्या जातात.

ई मायनर मधील प्रस्तावना संथ, शोकपूर्ण गीतात्मक आहे. जुन्या इटालियन ऑपेरा एरियास-कम्प्लेंट्स ("लॅमेंटो") शी समानता आहे, ज्यामध्ये बास आवाजाचा आधार आहे वाद्य साथीक्रोमॅटिक सेमीटोन्सच्या बाजूने खाली जाणारी हालचाल तयार करते. त्याच्या प्रस्तावनामध्ये, चोपिनने हे तंत्र विकसित केले, डाव्या हाताच्या भागामध्ये जीवा मोजलेली "स्लिप" खोलवर अर्थपूर्ण, सुसंवादीपणे संतृप्त केली. अशा पार्श्‍वभूमीवर, प्रथम शोकपूर्ण आणि विवक्षित, संकुचित अंतराने - सेकंदांसह एक सुरेल आवाज येतो. प्रिय, प्रिय काहीतरी व्यक्त करण्याचा ती कठीण प्रयत्न करत असल्याचे दिसते.

पहिल्या वाक्याच्या शेवटी (नाटकात कालखंडाचे स्वरूप आहे), दोन हळूवारपणे गाणे-गाणे वाक्ये दिसतात. आणि दुस-या वाक्यात, काही क्षणांसाठी रागाच्या कडकपणावर निर्णायकपणे मात केली जाते: ठळक स्वीपिंग चालीसह, एक उच्च दयनीय कळस पटकन गाठला जातो. परंतु तीक्ष्ण आध्यात्मिक निषेधाची शक्ती लगेचच सुकते. एक जलद घसरण आहे - शोकग्रस्त बेड्यांच्या भावनांच्या अभिव्यक्तीकडे परत येणे. त्यामुळे संगीताच्या एका शीटवर बसू शकणार्‍या तुकड्यात जणू एक संपूर्ण गेय नाट्यच रंगत आहे.

ए मेजर क्रमांक 7 मधील प्रिल्युडमधील चोपिनचे कौशल्य याहूनही उल्लेखनीय आहे. त्यात फक्त 16 बार आहेत. मध्ये चोपिनचे कौशल्य लहान फॉर्मकाहीतरी मोठे आणि महत्त्वाचे सांगा. त्याची माधुर्य भावपूर्ण मानवी भाषणासारखीच आकर्षक आहे.

यात माझुरकाची लय स्पष्टपणे दिसते. परंतु हे स्वतःच नृत्य नाही, परंतु जसे होते, त्याची एक उज्ज्वल काव्यात्मक आठवण आहे. प्रत्येक वाक्याचा शेवट करणारे स्वप्नाळू उद्गार ऐकू येतात.

C मायनर क्रमांक 20 मधील प्रस्तावना हा सायकलचा आणखी एक "मोती" आहे. हे आकाराने अधिक सूक्ष्म आहे (फक्त 13 उपाय), जे अनेकांना अंत्यसंस्कार कूच म्हणून समजते. शोकपूर्ण, आणि त्याच वेळी संगीताचे गंभीर स्वरूप विदाईसारखे आहे शेवटचा मार्गसामान्य व्यक्ती नाही तर एक नेता, लोकांचा नेता.

परंतु त्यामध्ये पियानोच्या कमी रजिस्टरमध्ये पूर्ण-ध्वनी सुरांच्या सुरळीत हालचालींद्वारे अंत्ययात्रेची पायवाट प्रभावीपणे पुन्हा तयार केली जाते. त्याच वेळी, गायकांचे शोकपूर्ण भव्य गायन ऐकू येते असे दिसते. मिरवणूक हळूहळू काढून टाकण्याचा प्रभाव डायनॅमिक शेड्स बदलून तयार केला जातो - फोर्टिसिमो ते पियानिसिमो पर्यंत.

डी-फ्लॅट प्रमुख क्रमांक 15 मधील प्रस्तावना संपूर्ण चक्रातील सर्वात प्रसिद्ध आहे, ज्याला "पावसाळी" म्हणतात (वैशिष्ट्यपूर्ण साथी त्याच आवाजाच्या वारंवार पुनरावृत्तीवर तयार केले जाते).

F मायनर क्र. 18 मधील प्रस्तावना, ज्यामध्ये काही निर्णायक जीवांनंतर, नाट्यमय वाचनाची शक्ती एका गूढ संधिप्रकाशात नष्ट होते.

चोपिनने पियानो संगीतात आणलेल्या प्रत्येक गोष्टीचा त्याच्या पुढील विकासावर मोठा प्रभाव पडला. पियानोमध्ये स्वतःला वाहून घेतलेल्या अनेक संगीतकारांनी चोपिन यांना त्यांचे शिक्षक मानले.

सादरीकरण

समाविष्ट:
1. सादरीकरण - 10 स्लाइड्स, ppsx;
2. संगीताचा आवाज:
चोपिन. इ मायनर मधील प्रस्तावना क्रमांक 4 (ऑप. 28), mp3;
चोपिन. अ प्रमुख (o p. 28), mp3 मधील प्रस्तावना क्रमांक 7;
चोपिन. डी फ्लॅट मेजर मधील प्रस्तावना क्रमांक 15 (o p. 28), mp3;
चोपिन. एफ मायनर मधील प्रस्तावना क्रमांक 18 (o p. 28), mp3;
चोपिन. सी मायनर मध्ये प्रस्तावना क्रमांक 20 (o p. 28 ), mp3;
3. सोबतचा लेख, docx.

अनेक संगीतकारांच्या पूर्ववर्ती आणि समकालीनांनी प्रस्तावना लिहिली, परंतु या सर्व कामांची एफ. चोपिन यांच्या कामांशी तुलना करणे कठीण आहे. महान पोलिश उस्ताद च्या preludes पूर्णपणे आहेत नवीन शैलीज्याबद्दल यापूर्वी कोणीही ऐकले नव्हते. त्याचे प्रत्येक लघुचित्र वास्तविक आहे. रोमँटिक कवितास्वतःची मूळ कथा सांगत आहे. म्हणूनच या चोपिनच्या तुकड्यांची तुलना मोत्याशी केली जाते, कारण ते, निसर्गाच्या या उत्कृष्ठ निर्मितींप्रमाणेच, त्यांच्या सौंदर्य आणि स्वरूपामध्ये देखील अद्वितीय आणि अतुलनीय आहेत.

निर्मितीचा इतिहास

व्ही सर्जनशील वारसाचोपिन - 26 प्रस्तावना, त्यापैकी 24 एकल रचना क्रमांक 28 मध्ये एकत्रित केल्या आहेत. पारंपारिकपणे असे मानले जाते की चोपिनने त्याचे चक्र प्रसिद्ध व्यक्तीच्या प्रतिमेमध्ये आणि प्रतिमेमध्ये तयार केले बाख HTK- त्याला या जर्मन अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या खंडांची खूप आवड होती आणि तो त्यांना मनापासून ओळखत होता. चोपिनचे प्रस्तावना देखील सर्व 24 की मध्ये लिहिलेले आहेत, फक्त ते रंगीत क्रमाने नाही तर पाचव्या वर्तुळानुसार व्यवस्था केलेले आहेत.

या नाटकांच्या निर्मितीचा कालक्रम स्थापित करणे फार कठीण आहे, कारण मधील घटनांमुळे त्यांच्यावरचे काम सतत थांबवले गेले. वैयक्तिक जीवन चोपिन. 1837 मध्ये मारिया वोड्झिन्स्का यांच्याशी विभक्त झाल्यानंतर संगीतकार बराच काळ संगीत लिहिण्यास परत येऊ शकला नाही आणि नंतरच्या काळात तीव्र आजारामुळे लेखन सुरू करणे कठीण झाले.

1836-1839 च्या दरम्यान 24 प्रस्तावना op.28 लिहिल्या गेल्या असा अनेक स्त्रोतांचा दावा आहे, परंतु सर्व इतिहासकार याशी सहमत नाहीत. काही चरित्रात्मक प्रकाशनांमध्ये अशी माहिती आहे की या ओपसचे दोन प्रस्तावना खूप पूर्वी तयार केले गेले होते - 1831 मध्ये व्हिएन्नामध्ये, जेव्हा चोपिनला पोलिश उठावाच्या पराभवाची दुःखद बातमी मिळाली. त्यानंतर त्याने आपल्या भावना व्यक्त केल्या की त्याचा मूळ देश रक्ताने माखलेला होता - तीन रचनांमध्ये - प्रिल्युड्स ए-मोल, डी-मोल आणि प्रसिद्ध "क्रांतिकारक एट्यूड".

प्रिल्युड cis-moll op.45, 15 वर्षीय राजकुमारी एलिझावेटा अलेक्झांड्रोव्हना चेरनीशेवा यांना समर्पित, 1841 मध्ये तयार आणि प्रकाशित झाले. संगीत साहित्यात, ते op.28 मध्ये 25 व्या क्रमांकावर आढळू शकते.

प्रस्तावना अस-दुर 1834 मध्ये लिहिली गेली. चोपिनच्या कार्याच्या संशोधकांना या कामाच्या अस्तित्वाबद्दल 1918 मध्येच कळले, जेव्हा त्यांना चुकून हस्तलिखित सापडले. हे नाटक त्याच वर्षी प्रकाशित झाले. ही प्रस्तावना पी. वुल्फ यांना समर्पित आहे आणि आता 26 क्रमांकाखालील रचना 28 मध्ये देखील प्रकाशित केली जाते.

मनोरंजक माहिती

• 28 व्या ओपसच्या सर्व प्रस्तावना स्वतंत्र आहेत हे असूनही, काही संगीतशास्त्रज्ञांचा असा विश्वास आहे की हा संपूर्ण संग्रह एक अविभाज्य कार्य आहे, ज्यामध्ये वेगवेगळ्या कळांमध्ये 24 भाग आहेत. ते चॉपिन सायकलची ही दृष्टी या वस्तुस्थितीद्वारे स्पष्ट करतात की सर्व तुकड्यांचा हेतू संबंध आहे आणि त्यापैकी काहींमध्ये संक्रमणे आहेत. तथापि, हे मत चुकीचे आहे. जर संगीतकाराने त्यांचा संपूर्ण विचार केला असता, तर त्याने अशा प्रकारे मैफिलींमध्ये सादर केले असते. पण चोपिनने कधीही स्टेजवर सलग सर्व प्रस्तावना वाजवल्या नाहीत - तो एका संध्याकाळी चारपेक्षा जास्त खेळला नाही.
• पोलिश संगीतकाराच्या सर्जनशील वारसामध्ये आणखी एक प्रस्तावना आहे, जी बहुतेक वेळा 28 व्या ओपसमध्ये क्रमांक 27 मानली जाते. केवळ ते अर्धवट चॉपिनने लिहिले होते - संशोधकांना es-moll च्या किल्लीमध्ये एक अपूर्ण तुकडा सापडला आणि पेनसिल्व्हेनिया विद्यापीठातील संगीत इतिहासाचे प्राध्यापक जेफी कॅलबर्ग यांनी चोपिनची रचना पुन्हा तयार करण्याचा निर्णय घेतला. त्याच्याकडे त्या तुकड्याचे नाव देखील आहे - "द डेव्हिल्स ट्रिल", जे त्यांना ज्युसेप्पे टार्टिनीच्या प्रसिद्ध व्हायोलिन सोनाटाशी समानतेमुळे देण्यात आले होते. पियानोवादक अॅलेन जॅकन यांनी 2002 मध्ये न्यूपोर्ट, रोड आयलँड येथील न्यूपोर्ट म्युझिक फेस्टिव्हलमध्ये हा प्रस्तावना प्रथम सादर केला होता.
• प्रस्तावना क्रमांक 17 हा क्लारा शुमनच्या आवडत्या भागांपैकी एक होता.

• चोपिन पूर्णपणे एकटेपणा सहन करू शकला नाही आणि तो कसा तरी गुळगुळीत करण्यासाठी तो नेहमी पियानो वाजवायला बसला. यापैकी एका प्रकरणाचे वर्णन जे. सँड यांनी "हिस्ट्री ऑफ हिज लाईफ" मध्ये केले आहे. मग लेखक मुलांसमवेत अन्न विकत घेण्यासाठी पाल्मा येथे गेला, तर चोपिन घरी एकटाच राहिला. घरी जाताना वाळू आणि मुलं पावसात अडकली आणि त्यामुळे त्यांना खूप उशीर झाला. जेव्हा ते घरात गेले तेव्हा फ्रेडरिक रडत होता आणि पियानोवर त्याचा एक प्रस्तावना वाजवत होता. मग तो म्हणाला की त्याला त्यांच्या संवेदना जाणवल्या - जणू काही तो वाद्याने झोपला होता आणि त्याला असे दिसते की तो तलावात बुडत आहे. संशोधकांनी असे सुचवले आहे की संगीतकारासाठी त्या भयानक संध्याकाळी, त्याने देस-दुर प्रस्तावना किंवा एच-मोल वाजवले.
• संगीतकाराच्या अंत्यसंस्कारात प्रस्तावना क्रमांक 4 आणि क्रमांक 6 सादर करण्यात आली.
• प्रस्तावना क्रमांक 15 op. 28 हा संगणक गेमसाठी मायक्रोसॉफ्टने जाहिरात मोहिमेत वापरला होता. 12 सप्टेंबर 2007 रोजी रिलीज झालेल्या हॅलो 3: बिलीव्ह या व्हिडिओ गेममध्ये हे वैशिष्ट्यीकृत आहे. अॅडवीक या अमेरिकन मासिकानुसार, हा व्हिडिओ दशकातील जाहिरात मोहिमांपैकी एक होता.

• दरवर्षी, 1999 पासून, पोलिश संगीताचा एक स्पर्धा-उत्सव ए. फ्रेडरिक चोपिन आणि त्याला "प्रेल्यूड" म्हणतात.
• 28 व्या ओपसची प्रस्तावना एकाच वेळी संगीतकाराच्या दोन समकालीनांना समर्पित आहेत - के. प्लेएल आणि जे. के. केसलर. हे समर्पण वेगवेगळ्या आवृत्त्यांवर दिसून येते हे खरे आहे. फ्रेंच हे पियानोचे निर्माते आणि प्रकाशक प्लेएल यांना उद्देशून आहे, ज्यांनी हे तुकडे 2,000 फ्रँकसाठी ऑर्डर केले होते. परंतु चोपिनने जर्मन आवृत्ती संगीतकार आणि पियानोवादक केसलर यांना कृतज्ञतेचे चिन्ह म्हणून समर्पित करण्याचा निर्णय घेतला - 10 वर्षांपूर्वी त्याने त्याच्या 24 प्रस्तावना op.31 वर त्याचे नाव लिहिले.
• एका मैफिलीत सर्व 24 चोपिन प्रिल्युड्स सादर करण्याची परंपरा अल्फ्रेड कॉर्टोट यांनी सुरू केली होती.
• संगीतशास्त्रज्ञ हेन्री फिंक हे चोपिनच्या प्रस्तावनेने इतके आनंदित झाले की त्यांनी त्यांना सर्वात लक्षणीय मानले. संगीत इतिहासनिबंध तो नेहमी अभिमानाने म्हणतो: जर संपूर्ण जगाचे सर्व पियानो संगीत नष्ट झाले आणि फक्त एक संग्रह जतन केला गेला तर तो या रचनांना मतदान करेल.
• लिओ निकोलायविच टॉल्स्टॉयचा मुलगा, लेव्ह ल्व्होविचने चॉपिनची प्रिल्युड नावाची एक छोटी कथा लिहिली.
• अमेरिकन संगीतशास्त्रज्ञ रिचर्ड तारुस्किनचा असा विश्वास आहे की त्याचे सायकल तयार करताना, चोपिनने केवळ बाखच्या सीटीसीवरच नव्हे, तर आय. मोशेलेस (ऑप.73) च्या प्रस्तावनावर देखील अवलंबून होता. संशोधकाने या दोन ओपसमधील अनेक सामान्य वैशिष्ट्ये ओळखली आहेत.
• 2005 मध्ये, प्रसिद्ध पियानोवादक मिखाईल प्लेनेव्हने स्टेज सोडण्याचा निर्णय घेतला. मध्ये एका मैफिलीनंतर हे घडले ग्रेट हॉलकंझर्व्हेटरी, जिथे त्याने 24 चोपिन प्रिल्युड्स खेळले. सभागृहात उपस्थित असलेल्यांपैकी कोणीही त्याच्या कामगिरीचे कौतुक केले नाही आणि उस्ताद स्वतः त्याच्याबद्दल उत्साही नव्हते. आणि याचे कारण म्हणजे या कार्यक्रमाच्या प्रायोजक कंपनीच्या मंचावर एक नवीन भव्य पियानो स्थापित केला गेला. रिहर्सलमध्ये प्लेनेव्हला वाद्य आवडले नाही, परंतु त्याच्याकडे पर्याय नव्हता.
• ई-मोल मधील प्रस्तावना हे संपूर्ण चक्रातील सर्वात प्रसिद्ध कार्य मानले जाते. गेल्या शतकात, फ्रेंच कलाकार सर्ज गिन्झबर्ग आणि जेन बिर्किन, ज्यांनी ते त्यांच्या "जेन बी" गाण्यात समाविष्ट केले आणि ब्राझिलियन संगीतकार अँटोनियो कार्लोस जॉबिम, ज्यांनी ते "इन्सेनसेटेज" नावाच्या रचनेत वापरले त्यांच्यामुळे ते पॉप कॅननमध्ये दाखल झाले.
• फेलिक्स मेंडेलसोहनप्रस्तावना #17 आवडली. तिला तिला इतके का आवडते असे विचारले असता, त्याने नेहमी उत्तर दिले: "कारण तो स्वतः असे लिहित नाही."

चोपिन सायकल म्हणतात वास्तविक ज्ञानकोशरोमँटिसिझम, कारण ते सर्व शैली, प्रतिमा आणि त्या काळातील वैशिष्ट्यपूर्ण शब्द कॅप्चर करते. हे निश्चितपणे ज्ञात आहे की संगीतकाराने शीर्षकाशिवाय त्याचे सर्व प्रस्तावना सोडले. मथळे श्रोत्यांची दिशाभूल करू शकतात असा त्यांचा विश्वास होता आणि त्यामुळे त्यांच्या लेखनाला कशामुळे प्रेरणा मिळाली हे निर्दिष्ट न करणे त्यांनी पसंत केले. तथापि, नाटकांची शीर्षके आणि अगदी अनेक ओळींमधील कार्यक्रम अजूनही अस्तित्वात आहेत. आणि ते संगीत जगतातील सुप्रसिद्ध व्यक्तींनी लिहिले होते, त्यांच्या वैयक्तिक छापांवर आधारित - अल्फ्रेड कॉर्टोट आणि हॅन्स वॉन बुलो. नंतरच्या कार्यक्रम संघटनांचे चोपिनचे विद्यार्थी - विल्हेल्म वॉन लेन्झ आणि मॅडम कॅलर्जी यांनी खूप कौतुक केले. त्यांनी चोपिनच्या प्रस्तावनेच्या या दृष्टिकोनाशी सहमती दर्शविली आणि पुष्टी केली की संगीतकाराला त्याच्या निर्मितीमध्ये या भावना आणि प्रतिमा व्यक्त करायच्या होत्या.

जॉर्ज सँडने चॉपिनच्या तुकड्यांना नावे देखील दिली आणि काही हस्तलिखितांवर स्वतःच्या हाताने स्वाक्षरी केली हे देखील ज्ञात आहे. फक्त आता ते आमच्या दिवसांपर्यंत पोहोचलेले नाहीत.

सिनेमात वापरा

अभ्यासाचा एक विषय म्हणून या प्रस्तावनाची विशेष आवड या वस्तुस्थितीमुळे आहे की, संपूर्ण कलात्मक संपूर्ण असल्याने, ते केवळ आत्यंतिक लॅकोनिझमद्वारेच नाही तर फॉर्म, पोत, लय आणि सुसंवाद यांच्या विलक्षण साधेपणाने देखील ओळखले जाते. जरी चॉपिनच्या 24 प्रास्ताविकांना कधीकधी एक प्रकारचे चक्र मानले जाते, परंतु केवळ काही प्रस्तावना वाजवल्या जातात, त्यांचा क्रम कलाकाराद्वारे सेट केला जातो. विशिष्ट परिस्थितीत, एक प्रस्तावना देखील प्ले केली जाते (उदाहरणार्थ, एन्कोरसाठी). हे स्पष्ट आहे की, प्रस्तावना देखील स्वतंत्र भाग आहेत. हे आम्हाला सर्व प्रकारचे तांत्रिक स्पष्टीकरण कमी करण्यास अनुमती देते आणि कामाच्या सामग्रीशी संबंधित समस्या उघड करते.
नृत्याची वैशिष्ट्ये - एक मोहक मजुरका - येथे स्पष्ट आहेत. ते मध्यम गतीने नियंत्रित केले जातात आणि सामान्यत: पेक्षा जास्त दुर्मिळ असतात नृत्य संगीत, बेसेस (ते प्रत्येक बीटमध्ये घेतले जात नाहीत, परंतु प्रत्येक बीटमध्ये घेतले जातात). गीतात्मक घटक तितकाच स्पष्ट आहे, जो अनेक मार्गांनी व्यक्त केला जातो, प्रामुख्याने विषम उपायांच्या जोरदार बीट्सवर विलंबाने. अशा चढत्या अटक, बहुतेक वेळा रंगसंगतीशी संबंधित असतात (उदाहरणार्थ, बार 3 आणि 5 मध्ये dis आणि ais पहा), 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीस, विशेषतः मोझार्टसह, विशेषत: सूक्ष्म गीतवादाचे एक साधन - परिष्कृत, शौर्य. विरामचिन्हे लयसह निरोधचे छोटे स्वर, प्रस्तावनामध्ये गतिशीलता प्राप्त करतात आणि त्या बदल्यात, नृत्य चळवळ गीतात्मकतेने संतृप्त करतात. ई. नाझाइकिंस्कीने खात्रीपूर्वक दाखवून दिले की प्रस्तावना (अवरोध आणि ठराव) च्या विचित्र उपायांचे जोरदार ठोके देखील "अंतर-पाठ्यांश मंत्र" शी संबंधित आहेत आणि अशा प्रकारे, येथे जोरदार बीट चिरडणे नृत्य-लयच्या अभिव्यक्तीला जोडते. mazurka आणि lyricism (पहा: संगीताच्या मानसशास्त्रावर, pp. 320-322). उजव्या हाताच्या भागामध्ये समांतर तृतीय आणि सहाव्या भागात युगल चळवळीच्या प्राबल्यमुळे गीतात्मक कोमलतेची छाप देखील सुलभ होते. शेवटी, स्वरातच, ध्वनी आणि विलंबांच्या पुनरावृत्तीसह, टर्टियन पायऱ्या देखील वर्चस्व गाजवतात आणि त्याव्यतिरिक्त, पाचव्या पायरीपासून तिसर्‍या ध्वनीपर्यंत चढत्या सहाव्याचे वैशिष्ट्यपूर्ण गेय स्वर तीन वेळा - प्रत्येक आठ बारच्या सुरूवातीस आणि कळस येथे. तथापि, हे सर्व, जरी ते अभिव्यक्त प्रभावाची ताकद, त्याच्या प्रभावाची विश्वासार्हता सुनिश्चित करते, परंतु तरीही स्वतःमध्ये असामान्य काहीही दर्शवत नाही: सर्व प्रकारच्या गतिशीलता आणि गीतवादाचे संयोजन अजूनही मोझार्टच्या संगीताचे वैशिष्ट्य होते. आणि प्रस्तावनाची तात्काळ छाप केवळ धर्मनिरपेक्ष प्रशंसांच्या गीतात्मक स्वरांसह नृत्य हालचालींच्या शांत अभिजाततेच्या भावनेपुरती मर्यादित नाही: या सर्वामागे काहीतरी अधिक लक्षणीय आणि उदात्त काव्यात्मक जाणवते.
मुख्य गोष्ट, ज्यामध्ये प्रतिमेचे सार येथे आहे, ते वेगळ्या प्रकारच्या, वेगळ्या शैलीच्या मूळ संगीताच्या गुणधर्मांसह गीतात्मकपणे मऊ केलेल्या नृत्यक्षमतेच्या संयोजनाद्वारे निर्धारित केले जाते (या संयोजनात नाटकातील मुख्य शोध आहे. , आणि त्याच वेळी त्याची थीम किंवा दुसऱ्या प्रकारचे कार्य). खरंच, प्रत्येक दोन-बार पूर्ण करणार्‍या जीवांची मोजमाप केलेली पुनरावृत्ती वास्तविक जीवा गोदामाच्या संपर्काची साक्ष देतात. नंतरचे, उत्पत्ती आणि उत्तेजित संघटनांच्या दृष्टीने, होमोफोनिक नृत्यक्षमतेपेक्षा खूप वेगळे आहे. होमोफोनिक टेक्सचर, कामाच्या फॅब्रिकला मेलडी आणि साथीदारांमध्ये तीव्रपणे विभाजित करते, दररोजच्या संगीत निर्मितीच्या क्षेत्रात उद्भवले. हे खूप मातीचे मानले गेले होते आणि कोरलमधून येणारे अधिक उदात्त म्हणून, कॉर्ड वेअरहाऊसला विरोध देखील केला जाऊ शकतो. चोपिनच्या प्रस्तावनेमध्ये अर्थातच कोरेलशी कोणताही अलंकारिक संबंध नाही, परंतु मोजलेल्या जीवा गोदामाची वैशिष्ट्ये, जुन्या प्रस्तावनाच्या एका जातीशी संबंधित, तुकड्यात अभिव्यक्तीची लक्षणीय छटा आणतात, एक विशेष देतात. पारदर्शक आणि हलके नृत्य लघुचित्रासाठी अध्यात्म, मोठ्या प्रमाणासह, दृष्टीकोन, कलात्मक वजन. .
अशा दूरच्या शैलींच्या गुणधर्मांचे संयोजन कसे साध्य केले जाते? सर्व केल्यानंतर, नाही, उदाहरणार्थ, पोत विविध स्तरांमध्ये त्यांचे साधे contrapuntal संयोजन. हे संयोजन नाही तर संयोजन आहे. त्याची शक्यता कशावर आधारित आहे? दोन शैलींमध्ये ते समान घटक कोठे आहेत जे संयोग अधोरेखित करतात?
उत्तर अगदी सोपं वाटतं, पण चोपिनच्या कल्पकतेने लक्षात आल्यानंतरच: ठराविक होमोफोनिक नृत्याच्या साथीमध्ये मापाच्या कमकुवत बीट्सवर (बास जोरदार बीटवर घेतले जाते) वर बासशिवाय वारंवार जीवा असतात, ज्याचे येथे रूपांतर केले जाते. वास्तविक जीवा गोदामाचे घटक. हे करण्यासाठी, कमकुवत बीट्सवर मेलडीमध्ये ध्वनी पुनरावृत्ती देणे पुरेसे असल्याचे दिसून आले, रागाच्या पुनरावृत्तीचे आवाज एकाच कॉम्प्लेक्समध्ये विलीन करा आणि त्याची क्रिया पुढील मापनापर्यंत वाढवा. या संयोजनाची जाणीव करून देणारा मेलोरिथमिक टेक्सचर फॉर्म्युला हा नाटकाचा मुख्य शोध आहे, त्याच्या मौलिकतेचा आधार आहे. या फॉर्म्युलामध्ये नृत्याच्या तालाच्या मऊपणाचे रहस्य देखील आहे, ज्यामुळे ते केवळ वास्तविक नृत्य हालचालींशीच नव्हे तर विस्तृत आणि आकर्षक हावभावांशी संबंधित आहे. आकृतिबंधाच्या शेवटी लयबद्ध शांततेव्यतिरिक्त, येथे दुसरे माप देखील पहिल्यापेक्षा मोजमापीयदृष्ट्या कमकुवत (सोपे) आहे: सुसंवादात कोणताही बदल नाही आणि त्यात खोल बास घेतलेला नाही. मीटरचे स्थापित जडत्व संपूर्ण प्रस्तावनापर्यंत विस्तारते, विशेषत: सम-संख्या असलेल्या उपायांसाठी (12, 14) जेथे सुसंवाद बदलतो. या पट्ट्या हलक्या आहेत आणि जास्त महत्व देऊ नये.

शेवटी, लयबद्ध आकृतीची प्लॅस्टिकिटी आणि साधेपणा, त्याच्या कठोर भिन्नतेशी जवळून संबंधित आहे (विरामचिन्हे ताल, अगदी चौथा, अर्धा टीप), असाधारण आहे. मला बीथोव्हेनच्या काही आकृतिबंधांच्या लयीत एक समान भिन्नता आठवते, उदाहरणार्थ, "मूनलाईट सोनाटा" मधील - पूर्णपणे भिन्न अभिव्यक्त स्वभावाचा - खालील आकृतिबंध.
तुकड्याच्या कार्यप्रदर्शनाबाबत प्राथमिक निष्कर्ष स्पष्ट आहे: टेम्पो आणि सोनोरिटी फक्त त्या मर्यादेतच चढ-उतार होऊ शकतात ज्यामध्ये ग्रेसफुल डान्स किंवा मोजलेल्या आणि उदात्त कॉर्ड वेअरहाऊससह कनेक्शन गमावले जात नाही.
पुनरावृत्ती होणाऱ्या टू-बार फॉर्म्युलामध्ये केवळ दोन घटकांचे मिश्रणच नसते, तर एकापासून दुसर्‍याकडे काही हालचाल देखील असते: त्याची सुरुवात एका जोरदार बीटवर (डान्स बाससह) एक उत्साही आणि नृत्य-गीतात्मक विराम चिन्हाने होते आणि नंतर नृत्याच्या साथीच्या सर्वात सोप्या स्वरांना दुसर्‍या लाक्षणिक-शैलीच्या स्वरूपाच्या स्वतंत्र घटकापर्यंत वाढवते आणि म्हणूनच, स्वतःच्या स्वरांच्या आकलनाकडे काहीसे लक्ष वेधून घेते. प्रस्तावनाचा वर्णित आधार विकसित करणे म्हणजे संपूर्ण तुकड्याच्या प्रमाणात पुनरुत्पादन करणे ही जीवा गोदामाची वैशिष्ट्ये आणि सुसंवादाची भूमिका मजबूत करण्याची प्रवृत्ती आहे. अडचण या वस्तुस्थितीत आहे की लयबद्ध पोत फॉर्म्युला अपरिवर्तित म्हणून लघुचित्राच्या प्रस्तावना शैलीशी संबंधित आहे. प्रत्येक टू-बारमधील मेलडीच्या अंतिम ध्वनीची पुनरावृत्ती देखील आपण पाहिल्याप्रमाणे, मुख्य शोधाच्या अर्थाने पूर्वनिर्धारित आहे. तथापि, चोपिनने कल्पकतेसाठी वापरलेली ही शेवटची मर्यादा होती सोपा उपायअडचणी. शेवटी, कोणत्याही एका सुसंवादाची तीन पुनरावृत्ती, प्रत्येक पाच प्रारंभिक दोन-बार पूर्ण करून, जीवा संरचनेचे सार सुरळीत आवाजाने अग्रगण्य असलेल्या आणि रागातील समान स्वर राखून वेगवेगळ्या सुसंवादांचा क्रम म्हणून पूर्णपणे व्यक्त करत नाही ( फंक्शन्स एकत्रित करण्याच्या विभागात हे आधीच नमूद केले आहे). परंतु फक्त असा क्रम मेलडीच्या क्लायमॅक्टिक वाक्यांशामध्ये दिसून येतो (बार 11-12) आणि पुढील दोन-बारमध्ये जतन केला जातो.
प्रील्युड (बार 9-12) च्या शेवटच्या झोनमध्ये, सोनोरिटी वाढते: बार 9 मध्ये आधीपासूनच, समान पहिल्या बारच्या तुलनेत पोत आणि सुसंवाद काहीसे वाढवले ​​​​आहे. यानंतर, मधुर ओळ देखील सक्रिय केली जाते: मोजमाप 11 चे क्लायमेटिक सीआयएस, जे पहिल्या वाक्याच्या शीर्षस्थानी (अ) ओलांडते, सहाव्या क्रमांकावर उडी मारून पोहोचते, जे विस्तृत नृत्य हावभाव आणि एक या दोन्हीशी सहजपणे संबद्ध आहे. गीतात्मक उद्गार. आणि माप 12 मध्ये, जीवा गोदाम देखील त्याचे गुणधर्म जास्तीत जास्त पूर्णतेसह प्रकट करते.
या मापातील सुसंवाद बदलाचे महत्त्व मोठे आणि अनेक बाजूंनी आहे. ते केवळ कवितेनेच उंचावत नाही, तर नाटकातील गेय घटकही खोलवर टाकते. खरंच, मधुर ओळ आणि तालाची क्रिया अधिक स्पष्ट, मुक्त भावनिक आवेगांचे मूर्त स्वरूप म्हणून काम करू शकते. अनपेक्षितपणे लयबद्ध आणि मधुर शांततेच्या क्षणात प्रवेश करणे (ध्वनी पुनरावृत्ती), अभिव्यक्त सुसंवाद, ज्यामुळे मधल्या आवाजात (a-ais) एक रंगीत हालचाल निर्माण होते आणि परिणामी, एक नवीन परिचयात्मक टोन गुरुत्वाकर्षण (ais-h) सक्षम आहे. लपलेली आध्यात्मिक चळवळ अधिक पूर्णपणे व्यक्त करण्यासाठी, जणू काही थेट बाह्य अभिव्यक्ती सापडत नाहीत. या सामंजस्याचा प्रभाव येथे खूप मजबूत आहे: तो हेतू पूर्ण करतो आणि तुलनेने बराच काळ आवाज करतो आणि त्याव्यतिरिक्त, ते धारणाची स्थापित जडत्व खंडित करते (आतापर्यंत समान उपायांमध्ये कोणतेही सामंजस्य बदललेले नाहीत) आणि अशा प्रकारे ते आकर्षित करते. श्रोत्याचे स्वतःकडे विशेष लक्ष. काहीशा बौद्धिक स्वभावाचा प्रभाव देखील आहे, जो अपेक्षित नसलेल्या शब्दासह भाषण वाक्यांशाच्या विनोदी शेवटच्या प्रभावासारखा आहे. परिणामी, पराकोटीचा सुसंवाद, जसे की होता, तो स्वतःमध्ये सूक्ष्म धर्मनिरपेक्ष प्रशंसाच्या अभिव्यक्तीवर केंद्रित होतो - विनोदी आणि काव्यदृष्ट्या उदात्त, मोहक आणि गीतात्मकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण काहीतरी भरलेले.
या नाटकात अंतर्निहित हेतू परस्परसंबंधांची अभिजातता देखील क्लायमॅक्स झोनमध्ये सर्वोच्च अभिव्यक्ती शोधते. खरंच, प्रस्तावनाचा दुसरा दोन-बीट हेतू पहिल्याच्या मुक्त सुरेल रूपांतरणाच्या किंवा त्याच्या स्वरांच्या सममितीय क्रमपरिवर्तनाच्या जवळ आहे: एक हेतू चढाईने सुरू होतो आणि उतरण्याने समाप्त होतो (जर आपण आवाजाच्या पुनरावृत्तीकडे दुर्लक्ष केले तर), दुसरे उलट आहे. पराकाष्ठा झोनमध्ये (बार 9-11), ही सममिती स्वतःला अधिक पूर्णपणे प्रकट करते, दोन्ही मध्यांतरांच्या अगदी मूल्यांपर्यंत विस्तारित करते: प्रथम, एक मोठा सहावा वर आणि एक किरकोळ तिसरा खाली (बार 8-9), आणि नंतर एक किरकोळ तिसरा खाली आणि एक मोठा सहावा वर (बार 10-11). हे तपशील पुन्हा एकदा दर्शविते की प्रतिमेचे सर्व आवश्यक पैलू पराकाष्ठात वाढवले ​​​​आहेत: नृत्यक्षमता (विस्तृत हावभाव), आणि जीवा कोठार, आणि गीतात्मक षष्ठी आणि सुंदर सममिती.
क्लायमॅक्स नंतर काय होते? नाटकाचा "निंदा" काय आहे? टू-बीट रिदमिक-टेक्स्ट्चरल फॉर्म्युला आणखी दोनदा रिपीट केला जातो आणि त्यासोबत, त्यात अंतर्भूत असलेले नृत्य घटक पुनरुत्पादित केले जातात. परंतु पूर्वीच्या सर्व विकासाच्या तुलनेत ते आता अधिक मजबूत झालेले नाही. कॉर्ड वेअरहाऊस क्लायमॅक्सच्या क्षणी जिंकलेली आपली नवीन पोझिशन्स टिकवून ठेवत नाही तर त्यांना आणखी मजबूत करते. अशा प्रकारे, 14 व्या मध्ये बार 12 प्रमाणे, रागाच्या आवाजाच्या पुनरावृत्तीसह सुसंवाद बदल दिला जातो. खरं तर, धारणाच्या स्थापित नवीन जडत्वामुळे श्रोत्याकडून हे आधीच अपेक्षित आहे. त्याच वेळी, संगीताची आवड कमी होण्यापासून टाळण्यासाठी, बार 14 ची सुसंवाद बार 12 च्या सुसंवादाने अभिव्यक्तीमध्ये स्पर्धा करण्यास सक्षम असावी, विशेषत: सम पट्टीवरील सुसंवाद बदलण्याची वस्तुस्थिती आधीच गमावली आहे. नवीनतेचे आकर्षण. आणि खरंच, इथे फक्त वेळप्रस्तावनामध्ये एक पूर्ण मोठा नॉनकॉर्ड दिसतो. हे काळजीपूर्वक तयार केले आहे गुळगुळीत आवाज अग्रगण्य आणि ध्वनी - मागील किरकोळ सुसंवादानंतर - प्रकाश, तेजस्वी आणि त्याच वेळी पारदर्शक, स्फटिक, तितकेच सूक्ष्मपणे आढळलेले प्रतिनिधित्व करते. कलात्मक तपशील, जी समरसता आहे ज्याने क्लायमेटिक वाक्यांश पूर्ण केला (बार 12 आणि 14 च्या जीवा देखील असामान्य माध्यमांची जोडी मानली जाऊ शकतात) 1.
आणि आणखी एक गोष्ट महत्त्वाची आहे. नॉन-कॉर्डकडे जाताना, रागातील ध्वनीच्या पुनरावृत्तीसह तीन जीवांपैकी दुसरी पहिल्यापेक्षा वेगळी असते: मधल्या आवाजात एक गुळगुळीत हालचाल दिसून येते, ट्रायडला सातव्या जीवामध्ये बदलते. हा स्पर्श केवळ स्वतःच ताजे नाही, तर जीवा गोदामाची वैशिष्ट्ये, त्याच्या आंतरिक जीवनाची तीव्रता देखील वाढवते. आणि फक्त शेवटचा टॉनिक सुसंवाद आवाज, अर्थातच, दोन उपाय, म्हणजे, सुसंवाद न बदलता
1 मोठ्या नॉनकॉर्डच्या तुलनेने स्वतंत्र सौंदर्यविषयक संभाव्यतेचा उल्लेख पुस्तकाच्या पहिल्या भागाच्या दुसऱ्या विभागात केला होता. चोपिनने ही जीवा नवीन म्हणून वापरली अभिव्यक्त साधन. हे स्वाभाविक आहे की, संबंधित शैली प्रणालीसाठी सामान्य नसल्यामुळे, मोठा नॉनकॉर्ड केवळ त्या काळातील सुसंवादाच्या ऐतिहासिक पार्श्वभूमीच्या विरूद्धच नाही तर वेगळ्या कार्याच्या संदर्भात देखील उभा आहे. म्हणून, त्याची ताजेपणा जाणण्यासाठी, श्रोत्याला संगीत साधनांच्या विकासाचा इतिहास माहित असणे आवश्यक नाही. दुसऱ्या शब्दांत, श्रोत्याला विशिष्ट प्रकारच्या कलेमध्ये प्रवेश होताच (या प्रकरणात, संगीताचे होमोफोनिक-हार्मोनिक वेअरहाऊस), या प्रकारचे प्रत्येक कार्य स्वतःच संबंधित वैयक्तिक शैलीच्या प्रणालीमध्ये त्याची धारणा ओळखते आणि त्याला या प्रणालीच्या दृष्टिकोनातून कामाच्या साधनांचे मूल्यांकन करण्यास भाग पाडते. त्यावर, जसे होते, त्याकडे नेणाऱ्या साधनांच्या ऐतिहासिक विकासाच्या रेषा कमी केल्या आहेत. म्हणूनच एखाद्या कामाच्या आशयाच्या संरचनेवर मुख्य लक्ष देणारे विश्लेषण हे ऐतिहासीक नसावे आणि कोणत्याही प्रकारे नेहमी संबंधित प्रक्रियेतून कार्य वगळले जात नाही: जर विश्लेषण चांगले केले गेले असेल, तर ते सहसा संरचनेत एक प्रकारचे प्रकट होते. "इतिहासाचा एकाचवेळी प्रक्षेपण".
सम मापावर, आणि ग्रेस नोटसह रागाचा अष्टक अभ्यासक्रम पुन्हा सुंदर हावभाव आणि तुकड्याच्या विस्तृत गीतात्मक स्वरांची आठवण करून देतो.
एकूणच, प्रस्तावनाच्या शेवटी, तसेच प्रत्येक दोन-बारच्या आकृतिबंधात (आणि विशेषत: सहाव्या आणि सातव्या दोन-बारमध्ये), जीवा संरचनेचे गुणधर्म मजबूत होतात आणि लक्ष सुसंवादाच्या आकलनाकडे वळवले जाते. तेच मध्यवर्ती, मध्यम स्तरावर, म्हणजे, सुरुवातीच्या आठ-बार वाक्यात पाहिले जाऊ शकते. त्याच्या पहिल्या सहामाहीतील मेलडी अधिक सक्रिय आहे, विस्तृत श्रेणी (e1-a2) कव्हर करते, सहाव्या आणि चौथ्या उडी समाविष्ट करते; हे अधिक महत्त्वपूर्ण हेतू कार्य देखील वापरते - हेतूचे वर नमूद केलेले मुक्त अभिसरण. दुसऱ्या सहामाहीची चाल तुलनेने निष्क्रीय आहे: ती मागील हेतूच्या उतरत्या अनुक्रमांवर आधारित आहे, पूर्वी कव्हर केलेल्या श्रेणीचा फक्त एक छोटासा भाग वापरतो, तिसऱ्यापेक्षा विस्तीर्ण चाली नसतात, म्हणजेच ते आंशिक भरणे आहे. उडी (सामान्य अर्थाने). त्याच वेळी, आठ-मापाच्या (बार 6-8) शेवटच्या हेतूमध्ये, गतिशीलता आणखी कमी झाली आहे: हेतू मागील दोन प्रमाणे एक किरकोळ तृतीयांश खाली हलवून सुरू होत नाही, परंतु पुनरावृत्ती करून. आवाज. बार 6 च्या शेवटी हे सूक्ष्म बदलणे स्वतःच सूचित करते -. मागील हेतूंशी साधर्म्य करून - ध्वनी h ध्वनी जीस अनेक कार्ये एकत्र करते. रागाच्या नैसर्गिक कॅडेन्सच्या व्यतिरिक्त, ते पुनरावृत्तीच्या आकृतिबंधाच्या पॅटर्नमध्ये विविधता आणते, आकलनाची जडत्व तोडते आणि संगीताची आवड वाढवते. तथापि, हे शक्य आहे की तांत्रिक कार्य प्राथमिक महत्त्वाचे आहे: माप 7 (मुख्य सातवा) च्या डाउनबीटवर विलंब जर तयारी नसेल तर तो खूप कठोर वाटेल.

याउलट, येथे सुसंवादाची आवड आणि महत्त्व वाढते: उपाय 5-6 मध्ये प्रबळ सातव्या जीवा द्वारे दर्शविले जाते, सुरुवातीप्रमाणे, परंतु अपूर्ण नसलेल्या जीवाद्वारे, तर 7-8 मापांमध्ये टॉनिक ट्रायड. एक खोल बास आहे, जो ओव्हरटोनचा समृद्ध स्पेक्ट्रम प्रदान करतो आणि तिसऱ्या क्रमांकावर दिला जातो. , जीवाच्या मोडल कलरिंगवर जोर देऊन अशा प्रकारे, भागाचा मुख्य शोध तीन वेगवेगळ्या स्केल स्तरांवर लक्षात येतो: प्रत्येक दोन-बारमध्ये, पहिले वाक्य आणि संपूर्ण कालावधी. बहुविध आणि केंद्रित प्रभाव, अर्थातच, समान पोत-लयबद्ध सूत्राच्या पुनरावृत्तीमध्ये प्रकट होतो. यात इतर कार्ये देखील आहेत. अँडांटिनो टेम्पोच्या परिस्थितीत, ते हालचालींच्या शांत नियमिततेवर जोर देते, जे बहुतेकदा त्याच्या शुद्ध स्वरूपात जीवा गोदामाचे वैशिष्ट्य असते आणि येथे ते त्याच्या घटकांची अभिव्यक्ती वाढवते. पुढे, ते टिपिकल रोमँटिक पद्धतीने, एक भावनिक-मानसिक स्थिती (शुमनच्या कार्निव्हलमधील चियारिना सारख्या तुकड्यांचा मोनोरिदम आठवा). शेवटी, हे प्रिल्युडच्या काही विशिष्ट प्रकारांचे वैशिष्ट्य आहे आणि सामान्यत: प्रस्तावना आणि प्रस्तावना या संकल्पनेशी संबंधित सुधारित स्वातंत्र्याचा अजिबात विरोध करत नाही. फक्त सुधारणा करताना, काही प्रकारचा साधा पाया ठेवणे महत्वाचे आहे,
संपूर्ण खूप अस्पष्ट होऊ नये. लय आणि अपरिवर्तित पोत यांचे जतन हे कार्य चांगले करते आणि स्वातंत्र्य आणि सहजतेची दुसरी बाजू असल्याचे दिसून येते. प्रश्नातील प्रस्तावना प्रकाराचा प्रकार स्पष्टपणे दर्शविला जातो, उदाहरणार्थ, CTC च्या पहिल्या खंडातील C-dur मधील Bach's Prelude - एक चित्रित जीवा गोदाम ज्यामध्ये फिगरेशन फॉर्म्युला अपरिवर्तित आहे. अशाप्रकारे, विचाराधीन चॉपिन प्रस्तावना या प्रकाराशी केवळ वैशिष्ट्ये, कोरडल वेअरहाऊसमध्येच नाही तर ताल आणि पोत यांच्या सुसंगततेमध्ये देखील जोडलेली आहे (काही इतर चॉपिन प्रस्तावनांप्रमाणे). प्रेझेंटेशनमध्ये सुधारित सुलभतेचा घटक स्वतः प्रकट होतो, उदाहरणार्थ, उजव्या हाताच्या भागामध्ये रजिस्टर्सच्या विनामूल्य बदलामध्ये (पहिले तीन दोन-बार पहा).
आठ दोन-बारांची लयबद्ध ओळख असूनही, त्यांचे मधुर संबंध एक सूक्ष्म आणि भिन्न रचना तयार करतात. पहिल्या दोन-बाराचा a द्वारे मधुर पॅटर्न दर्शवितो, आणि दुसऱ्या दोन-बारमध्ये b द्वारे त्याचे उलटणे, आम्ही संपूर्ण पहिल्या आठ-बार वाक्यासाठी a + b + b + b (किंवा a + b +) सूत्र प्राप्त करतो. b + b1), ज्याला सामान्यतः क्रशिंग स्ट्रक्चर (ab + b + b) स्केल रेशो 4 + 2 + 2 (किंवा 2 + 1 + 1) सह समजले जाते. ही रचना बहुतेक वेळा नृत्य संगीतात आढळते, आणि काहीवेळा गेय-एलीजिक संगीतात - भावनांच्या विस्तृत गळतीशिवाय. संरचनेच्या गुरुत्वाकर्षणाचे केंद्र आणि मधुर शिखर, एक नियम म्हणून, बांधकामाच्या पहिल्या सहामाहीत आहेत, जे विचाराधीन प्रस्तावना वाक्याशी अगदी सुसंगत आहे. दुसरे वाक्य अनेकदा अंगभूत असते समान प्रकरणे ab + bc या सूत्रानुसार, आणि संपूर्ण कालावधी ab + b + b + ab + bc फॉर्म घेते (उदाहरणार्थ, चोपिनच्या Ges-dur Waltz चे पहिले आठ बार पहा). चॉपिनच्या प्रस्तावनेमध्ये, शेवटच्या दोन-मापांमध्ये एक नवीन मधुर पॅटर्न आहे (विशेषतः, त्यात वरच्या ऐवजी खाली असलेली धारणा समाविष्ट आहे), जे फॉर्म पूर्ण करण्यासाठी कार्य करते. ही दोन-पट्टी नैसर्गिकरित्या c द्वारे दर्शविली जाते, आणि म्हणून त्या तुकड्याची रचना (परंतु स्केल नाही) आत्ताच वर्णन केलेल्याशी जुळते: (a + b + b + b1) + (a + b + b1 + c). अशाप्रकारे, दोन उपायांच्या एकसमान क्रमामागे नृत्य शैलींसाठी विशिष्ट रचना आहे. हे संबंधित संघटनांना बळकट करते आणि फॉर्मच्या सुसंवादाला तसेच काळातील मधुर विविधतेला प्रोत्साहन देते. आणि त्याचे लपलेले स्वरूप नृत्य घटकाच्या अत्यधिक प्रदर्शनास प्रतिबंधित करते आणि आपल्याला संगीताची शांतता राखण्यास अनुमती देते.
प्रस्तावनेची सुसंवादी योजनाही संपूर्ण समरस होण्यास हातभार लावते. पहिल्या वाक्यात दोन अस्सल वाक्प्रचार आणि दुसरे वाक्य आहे
D,T D, T D, T, DSII, SII, D, T मध्ये सर्व फंक्शन्सचा एकच उपयोजन आहे:

-, -- |--------|
4 4 8
पूर्णपणे भिन्न प्रेरक संरचनेसह आणि दोन मापांच्या लयबद्धपणे एकसमान अनुक्रमासह, हार्मोनिक समीकरण उद्भवते.
येथे प्रस्तावनामधील दोन समान (सुरुवातीला) वाक्यांमधून चौरस कालावधी तयार करण्याच्या परंपरेच्या अंमलबजावणीच्या प्रश्नावर थोडा प्रकाश टाकणे योग्य आहे. त्यापैकी एक - जेरिओडच्या समाप्तीपूर्वी उपप्रधान क्षेत्रात सामंजस्य आणि विचलनाचे वारंवार बदल - आम्ही फंक्शन्सच्या संयोजनाच्या विभागात आधीच नमूद केले आहे: सामान्य फॉर्म-बिल्डिंग तंत्र, जसे आम्ही नमूद केले आहे, व्यक्तीचे निराकरण देखील करते. या तुकड्याचे अर्थपूर्ण कार्य (जवा गोदामाची वैशिष्ट्ये मजबूत करणे). या संयोजनाबद्दल धन्यवाद, वैयक्तिक योजनेची अंमलबजावणी अगदी नैसर्गिक असल्याचे दिसून येते, ते परंपरेत सहजपणे बसते आणि नंतरचे, यामधून, नवीन अर्थ प्राप्त करून ताजेतवाने होते.
मोझार्टकडून येणारी एक अधिक खाजगी परंपरा म्हणजे मेजर स्केलच्या II आणि IV अंशांवर आधारित मधुर उलाढालीचे पुनर्संरचना करणे (एकदा ही क्रांती प्रबळ सुसंवादावर दिसते, तर दुसरी - दुसर्‍या पदवीच्या अधीनतेवर). व्हायोलिन आणि पियानो (K 377) साठी Mozart चे Sonata F-dur पहा - भिन्नतेसह थीम, भिन्नता D-dur. सुरुवातीच्या वाक्याचा दुसरा हेतू प्रबळ द्वारे सुसंवादित केला जातो आणि प्रतिसाद वाक्याचा दुसरा हेतू, जो त्याच्याशी मेलोडिकली एकसारखा असतो, तो उपप्रधानाद्वारे सुसंवादित केला जातो. दोन मधुर समान वाक्ये (1 + 1 + 2 + 1 + 1 + 2) पासून कालावधीची सामान्य हार्मोनिक योजना तयार करते, चोपिनच्या प्रस्तावनाप्रमाणे, एक हार्मोनिक समीकरण:

T, D T, D TVI, SII, D, T.
I___I I___I I_________I

अशा हार्मोनिक भिन्नतेचे उदाहरण माझुरका ऑपमध्ये आहे. 67 क्रमांक 4 चोपिन:
प्रस्तावनामध्ये, वर्णन केलेले तंत्र विशेषतः मनोरंजक पद्धतीने लागू केले आहे. पहिल्या वाक्याच्या त्या आकृतिबंधांमध्ये जेथे प्रबळ सुसंवाद ध्वनी (बार 1-2 आणि 5-6), मेलडीचे कॉर्ड टोन तंतोतंत स्केलचे II आणि IV अंश आहेत - d आणि h. त्याच वेळी, माप 5 मध्ये आणि 6 व्या सुरूवातीस, एक अपूर्ण नॉन-कॉर्ड दिलेला आहे (तिसऱ्याशिवाय, म्हणजे प्रास्ताविक टोनशिवाय), आणि म्हणून त्यामध्ये काही वर्चस्वाचे मिश्रण जाणवते - एक त्रिकूट प्रबळ बास E वर सेकंड डिग्री hd-fis. उपाय 13-14 मध्ये ही मिश्र सुसंवाद विभक्त होते, जसे की ते होते: प्रथम, द्वितीय अंशाची जीवा त्याच्या शुद्ध स्वरूपात दिसते आणि नंतर पूर्ण (आणि म्हणून आधीच स्पष्टपणे प्रबळ ) नॉन-कॉर्ड, आणि माप 13 च्या पहिल्या बीटवर, जीवा टोन h आणि d ध्वनी (एकाच वेळी - एक तृतीयांश मध्ये), अगोदर (माप 5 च्या समांतर सहाव्या मध्ये) ais आणि cis च्या धारणेद्वारे. अशाप्रकारे, पहिल्या वाक्यात निरूपणाचा मध्यवर्ती क्षण सेंद्रियपणे तयार केला जातो.
उल्लेखित नॉन-कॉर्ड्स व्यतिरिक्त, प्रिल्युडच्या हार्मोनिक वैशिष्ट्यांपैकी त्याची सुरुवात थेट प्रबळ पासून होते, मुख्य कल्पनेपेक्षा चालू, मध्यम किंवा प्रास्ताविक बांधकामांसाठी अधिक सामान्य आहे. तथापि, आणि व्हिएनीज क्लासिक्सआपण काहीवेळा प्रबळ नृत्याच्या कालावधीची सुरुवात शोधू शकता (उदाहरणार्थ, व्हायोलिनसाठी सोनाटा जी-दुरच्या मिनुएटमध्ये: पियानोसह, बीथोव्हेनचे 30 क्रमांक 3). चोपिनसाठी, तथापि, अशी सुरुवात असामान्य नाही: जी-मोलमधील माझुरकास आणि ऑपमधून अस-दुर पहा. 24, ऑप पासून जी-मोल. 67 "अल्बम लीफ" ई-दुर . या भागाची विचाराधीन प्रस्तावनासोबत तुलना स्टडीज ऑन चोपिन (pp. 236-236) मध्ये आहे. प्रस्तावनामध्ये, अल्बम लीफ प्रमाणे, हे तंत्र अशा माध्यमांमध्ये समाविष्ट केले आहे जे गीतात्मक नाटकाला एक अंतरंग आणि अनियंत्रित उच्चाराचे पात्र देते, जसे की एखाद्या भाषणाच्या वाक्यांशाच्या मध्यभागी. त्याच वेळी, V-III च्या सुरुवातीच्या सहाव्या स्वरात एक नॉन-स्टँडर्ड सुसंवाद तयार केला जातो: माप 1 चा ध्वनी cis विलंब होतो आणि दुसऱ्या वाक्यात त्याच ठिकाणी हा विलंब एका क्षणासाठी तयार होतो. थर्ड डिग्रीच्या सहाव्या जीवाचा आवाज (सहाव्यासह प्रबळ).
वरील सर्व गोष्टी चॉपिनच्या सुसंवादाच्या मौलिकतेशी आणि या प्रस्तावनामधील सुसंवादाच्या विशेष भूमिकेशी सहजपणे संबंधित आहेत, जिथे जीवा संरचनेचे घटक महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावतात आणि लय एकसमान आहे. तसे, तेथे विशेषत: जटिल जीवा आणि हार्मोनिक वळणे नाहीत, उदाहरणार्थ, प्रस्तावनामध्ये बदल, हार्मोनिक प्रतिस्थापन, असामान्य मॉड्युलेशनशी संबंधित. सुसंवाद पारदर्शक आहेत, आणि त्यांचा प्रभाव पियानोवरील विशिष्ट रजिस्टर व्यवस्थेपासून, पियानो सोनोरिटीपासून अविभाज्य आहे. पारदर्शकता कधीकधी सोनोरिटी (बार 3, 4, 11, 15, 16) आणि प्रशस्ततेच्या भावनेने जोडली जाते. वरवर पाहता, नृत्याच्या वैशिष्ट्यांचा येथे केवळ धर्मनिरपेक्षांशीच नाही तर काही प्रमाणात चोपिनच्या मजुरकाच्या लोक-गावातील नमुन्यांशी संपर्क आहे.
या संदर्भात, आम्ही लक्षात घेतो की चॉपिनच्या प्रस्तावनामध्ये पकडलेल्या विविध भावनिक आणि मानसिक स्थितींपैकी जर: प्रिल्युड ए-दुर हा केवळ एक छोटासा उज्ज्वल क्षण असेल, तर चोपिनच्या संपूर्ण कार्यासाठी ते फ्यूजनच्या उदाहरणांपैकी एक म्हणून सूचक आहे. परिष्कृतता आणि साधेपणा, सलून-अभिजात घटक आणि लोक. अशी माहिती आहे, शेवटी चोपिनच्या काही विद्यार्थ्यांकडून, अशी माहिती आहे की, संगीतकाराने खाजगी संभाषणांमध्ये प्रस्तावनांना नावे दिली आणि ए-दुर प्रस्तावनाला "पोलिश नर्तक" (पोलिश नर्तक) म्हटले गेले. उदाहरणार्थ, पुस्तकात पहा: Yu. N. Tyulin On Programming in Chopin's Works, Leningrad, 1963, p. 17). चोपिनने ही शीर्षके प्रकाशित केली नसल्यामुळे आणि परिणामी, श्रोत्यांद्वारे त्यांचे ज्ञान संगीताच्या संपूर्ण आकलनासाठी एक अपरिहार्य अट म्हणून मानले जात नाही, म्हणून कार्यक्रमाचे तुकडे म्हणून प्रस्तावना मानणे आणि संबंधित शीर्षकांमधून विश्लेषण करणे अशक्य आहे. तथापि, एक मार्ग किंवा दुसरा, उपलब्ध माहिती खात्यात घेणे आवश्यक आहे. विशेषतः, "पोलिश नर्तक" हे नाव सामूहिक किंवा सामूहिक नृत्य नाही तर एकल नृत्य दर्शवते, जे ग्रामीण आणि धर्मनिरपेक्ष दोन्ही असू शकते.
सुप्रसिद्ध संगीतशास्त्रज्ञ एल. ब्रोनार्स्की यांनी त्यांच्या "चॉपिन आणि सलून संगीत" (ब्रोनार्स्की एल. एट्युडेस सुर चोपिन. लॉसने, 1944) या लेखात चोपिनच्या कार्यातील सलूनच्या घटकांपासून विचलित न होता, सलून हे केवळ एक "एरोड्रोम" होते यावर भर दिला. "संगीतकारासाठी. जे सांगितले गेले आहे त्या प्रकाशात, हे स्पष्ट आहे की धर्मनिरपेक्ष प्रशंसा (आणि पदनाम जसे की "अल्बम लीफ", "अल्बम कविता") किंवा "पोलिश डान्सर" हे नाव मधील प्रिल्युडच्या पात्राचा विरोधाभास नाही. अ-दुर. कदाचित, हे विलीनीकरण शेवटी सर्व पोलंडच्या देशभक्ती आणि राष्ट्रीय मुक्ती भावनेमुळे झाले होते जेव्हा चोपिनचे विश्वदृष्टी आकार घेत होते आणि काही प्रमाणात, कदाचित, शेतकरी वर्ग आणि दोन्ही बाजूंनी बुर्जुआ मानसशास्त्राचा नकार. अभिजाततेचे (आम्ही ही टिप्पणी केवळ प्रसंगोपात करतो, कारण एक लघु नाटक स्वतःच अशा व्यापक निष्कर्षांना कारण देऊ शकत नाही).
दोन समान वाक्यांच्या कालावधीत मधुर शिखरांच्या स्पष्टीकरणाशी संबंधित पारंपारिक तंत्रांच्या चोपिनच्या वापराबद्दल सांगणे बाकी आहे. बर्‍याचदा, अशा कालावधीच्या प्रत्येक वाक्याचा वरचा भाग त्याच्या पहिल्या सहामाहीत असतो, परंतु त्याच वेळी, प्रतिसाद वाक्याचा शीर्ष प्रारंभिक वाक्याच्या शीर्षापेक्षा जास्त असतो आणि संपूर्ण कालावधीचा सामान्य कळस म्हणून काम करतो, ज्यामध्ये पडतो. त्याच्या सुवर्ण विभागाचा झोन (फॉर्मचा तिसरा चतुर्थांश). दोन शिरोबिंदूंपैकी एक ठराविक गुणोत्तर खालीलप्रमाणे आहे: सुरुवातीच्या वाक्यात - स्केलची I पदवी, चौथ्या उडीने, प्रतिसादात - III पदवी, एका उडीने घेतली: सहाव्याने. साध्या काळातील रागाची अशी रचना 19व्या शतकातील संगीतात प्रामुख्याने गीतात्मक होती. शुबर्टच्या इव्हनिंग सेरेनेड, शुमनचे ड्रीम्स, मजुरका अस-दुर, ऑप.चे पहिले पीरियड्स आठवूया. 59 क्रमांक 2 चोपिन.
हे वैशिष्ट्य आहे की चॉपिनने वर्णन केलेल्या तंत्राचा वापर मोटार वेअरहाऊसच्या संगीतात केला होता, ज्याला त्याने गीतांच्या घटकांसह विविध प्रकारे संतृप्त केले होते (वॉल्ट्ज अस-दुर, ऑप. 42 बार 2 आणि मधील वारंवार पुनरावृत्ती झालेल्या रिटोर्नेलोमध्ये तुलना करा. 6 किंवा बार 4 आणि 12 वॉल्ट्झ देसदूरच्या दुसऱ्या कालावधीत, ऑप. 64 क्रमांक 1).
A-dur मधील प्रस्तावनामध्ये, दोन वाक्यांची मधुर शिखरे शुमनच्या स्वप्नातील शिखरांशी त्यांच्या नातेसंबंधाची सर्वात जास्त आठवण करून देतात: दोन्ही तुकड्यांमध्ये, दुसऱ्या वाक्याचा कळस नवीनसह आहे? अर्थपूर्ण सुसंवाद साइड स्टेप वर प्रबळ आहे. परंतु शुमनमध्ये, चॉपिनच्या विरूद्ध, क्लायमॅक्समधील सुसंवाद बदलण्याची वस्तुस्थिती ऐकणार्‍यांना आश्चर्यचकित करत नाही, कारण सुसंवाद बदल पहिल्या वाक्यात देखील त्याच ठिकाणी होता. शिवाय, शुमनमध्ये सुरेल शिखरासह एक नवीन सुसंवाद दिसून येतो (लहान सुरेल उदय वगळता), तर चॉपिनच्या प्रस्तावनामध्ये मधुर शिखर प्रथम घेतले जाते आणि पुनरावृत्ती होते आणि त्यानंतरच त्याच आवाजावर अचानक सुसंवाद येतो. चाल त्यामुळे शुमनचा कळस अधिक उघडपणे भावनिक, कमी शोभिवंत आणि धर्मनिरपेक्षपणे संयमित आहे; हे बौद्धिकतेच्या आणि परिष्कृततेच्या छटापासून रहित आहे, जे चोपिनच्या प्रस्तावनामध्ये अंतर्भूत आहे.
एका अर्थाने, चोपिनच्या मजुरका ऑपमध्ये एक मध्यवर्ती केस आहे. ६७ क्रमांक १.
येथे कालखंडाच्या कळस (माप 6) मध्ये सुसंवाद बदलणे देखील अनपेक्षित आहे, कारण माप 2 मध्ये, 6 मोजण्यासाठी समानता, केवळ सुसंवाद वरचढ आहे. शिवाय, प्रस्तावनाप्रमाणेच नेमका तोच पराकाष्ठेचा सुसंवाद येथे दिला आहे. आणि तरीही या क्षणाची अभिव्यक्ती पूर्णपणे भिन्न आहे: उडी मारून घेतलेल्या शीर्षाशी एकरूप होणारी सुसंवाद, ती तीक्ष्ण आणि उत्तेजक वाटते (बारच्या तिसऱ्या बीटवरील उच्चारण मजुरकासाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहे). प्रस्तावनामध्ये, एकीकडे, आवाज मऊ आणि पातळ आहे, तर दुसरीकडे, आश्चर्याचा प्रभाव आणखी मोठा आहे. हे जसे होते तसे दुहेरी आहे: सम मापातील सुसंवादाचा अनपेक्षित बदल या वस्तुस्थितीसह सामील झाला आहे की तेजस्वी सुरेल कळस नुकताच पोहोचला आहे आणि श्रोत्याची अपेक्षा नाही - त्यानंतर लगेचच - एक नवीन आणि तितकाच उज्ज्वल कार्यक्रम. .
आणि शेवटी, नुकत्याच नमूद केलेल्या सर्व उदाहरणांमध्ये, रिलूडचा अपवाद वगळता, वर्णन केलेल्या प्रकाराचा कालावधी ही स्वतंत्र रचना नाही, परंतु त्याचा फक्त एक भाग आहे.
येथे आपण या प्रस्तावनेच्या रूपात अद्वितीय काय आहे ते पाहू. हे केवळ त्याच्या लॅकोनिसिझममध्येच नाही, कारण त्याच लहान लांबीचे इतर तुकडे आहेत, उदाहरणार्थ, प्रिल्युड ईएस-मोल, ऑप. स्क्रिबिन द्वारे 16 क्रमांक 4, जिथे चोपिन प्रमाणेच, कॉर्ड वेअरहाऊसची वैशिष्ट्ये एक सोपी शैली (या प्रकरणात, लोक भावनेतील एक दुःखी ट्यून) वाढवतात. खरे आहे, स्क्रिबिनच्या प्रस्तावनेत पंधरा हार्मोनीजचा क्रम आहे, तर चोपिनच्या फक्त दहा. परंतु ही मुख्य गोष्ट नाही: चॉपिनच्या प्रस्तावनाप्रमाणे स्क्रिबिनचा तुकडा, दोन समान (सुरुवातीला) वाक्यांचा (विस्तार, जोडणी आणि संपूर्ण कालावधीची पुनरावृत्ती न करता) लहान चौरस कालावधी दर्शवत नाही.
असा कालावधी युरोपियन मध्ये विकत घेतले व्यावसायिक संगीतपूर्णपणे स्पष्टीकरणात्मक कार्य: त्यात काही विचारांचे सादरीकरण आणि एकत्रीकरण समाविष्ट आहे, परंतु त्याच्या विकासासाठी विशेषतः डिझाइन केलेले बांधकाम समाविष्ट नाही (विकसनशील भाग दोन- आणि तीन-भागांच्या स्वरूपात शक्य आहेत, दुसऱ्या वाक्याच्या विस्तारासह कालावधीत, पूर्णविरामांमध्ये जे समान वाक्यांमध्ये विभागलेले नाहीत आणि शेवटी, मोठ्या प्रमाणात कालावधीमध्ये). या संदर्भात, तसेच इतर काही परिस्थितींसह, सार्वजनिक संगीताच्या चेतनेमध्ये एक मनोवैज्ञानिक वृत्ती विकसित झाली आहे, ज्यानुसार पुनरावृत्ती केलेल्या बांधकामाचा एक छोटा चौरस कालावधी स्वतंत्रपणे करता येणारा स्वतंत्र भाग म्हणून समजला जात नाही. दुसऱ्या शब्दांत, "जर निबंध अशा कालावधीपासून सुरू झाला असेल, तर त्या नंतर एक प्रकारची निरंतरता अपेक्षित आहे.
ए मेजर मधील चोपिनच्या प्रिल्युडची एक वैशिष्ठ्य म्हणजे ती या मनोवैज्ञानिक वृत्तीवर मात करते, संपूर्ण कलात्मक म्हणून समजली जाते. बद्दल काही गृहीतके संभाव्य कारणेमला अशा प्रभावाचे विश्लेषण पूर्ण करायचे आहे.
प्रथमतः, दुसर्‍या की (h-moll) मधील प्रस्तावनामधील एकमेव विचलन आणि त्याच्याशी संबंधित सुसंवाद बदलांची वारंवारता अशा तेजस्वीतेने पार पाडली जाते की काही प्रमाणात ते विकासात्मक भाग बदलतात, ज्याचे अनुसरण नैसर्गिक पूर्ण होते. तुकडा याव्यतिरिक्त, "टॉप-हॉरिझन" पर्यंत रागाच्या अष्टक प्रगतीद्वारे आणि 3-4 बारच्या उच्च "ए" चा एक गोलाकार "पुनरावृत्ती" तयार करून येथे साध्य केलेला शेवट, सामान्यतः प्रकरणांपेक्षा अधिक पूर्ण आहे. तुकड्यांचे प्रारंभिक भाग. आठव्यांदा बदलण्याच्या पद्धतीमध्ये एक महत्त्वपूर्ण अंतिम शक्ती देखील आहे - सात चढत्या लोकांनंतर एक खालची धारणा.
दुसरे म्हणजे, प्रस्तावनाचा कळस केवळ सर्वोच्च तणावाचा बिंदू म्हणून काम करत नाही, तर एक वळण बिंदू म्हणून देखील काम करतो लाक्षणिक विकासनाटके - एक क्षण जो त्याच्या मुख्य शैलीतील घटकांचे गुणोत्तर काहीसे बदलतो. नाटकात, म्हणून, एक विशिष्ट अलंकारिक-संगीत कथानक विशेष विकसनशील भागाशिवाय उद्भवते.
शेवटी, तिसरे म्हणजे, या हेतूने बनवलेल्या विशेष बांधकामातील नेहमीचा विकास, म्हणजे क्षैतिज समन्वयासह, एका वेगळ्या समन्वयासह विकासाद्वारे बदलला जातो - "स्केल-हायरार्किकल": आपण पाहिले आहे की समान अभिव्यक्त-अर्थपूर्ण कॉम्प्लेक्स एक आहे. गीतात्मक मृदू नृत्यापासून उत्थान करणार्‍या कॉर्ड-हार्मोनिक वेअरहाऊसपर्यंतची हालचाल - तीन वेगवेगळ्या स्तरांवर साकारली जाते आणि हा विकास संबंधित अलंकारिक सामग्रीच्या सूचनेमध्ये आणि फॉर्मच्या पूर्णतेची छाप या दोन्हीमध्ये योगदान देतो.
वरवर पाहता, वरील घटकांची एकत्रित क्रिया येथे पुनरावृत्ती आणि चौरस संरचनेचा एक छोटासा प्रदर्शन कालावधी प्रदान करते ज्यामध्ये पुढे चालू ठेवण्यासाठी मानसिक परिस्थितीवर मात करण्याची आणि स्वतंत्र नाटक म्हणून काम करण्याची क्षमता असते.

संकल्पना प्रस्तावनाचॉपिनच्या खूप आधी, कालखंडात संगीतात आकार घेतला उशीरा पुनर्जागरण. हे नेहमीच मुक्त, कल्पनारम्य गोष्टींशी संबंधित आहे. ʼʼpreludeʼ हे नाव लॅटिन ʼpraeludoʼ - प्राथमिक खेळ वरून आले आहे. बरोक युगात, प्रस्तावना ही मुख्य भागाची, सामान्यत: फ्यूग्यू किंवा सूट सायकलमधील पहिली हालचाल करण्यासाठी एक सुधारात्मक परिचय होता. बाखचे आभार, दोन-भागांच्या पॉलीफोनिक चक्रातील प्रस्तावनाचे महत्त्व इतके वाढले आहे की ते कोणत्याही प्रकारे फ्यूगच्या भूमिकेपेक्षा निकृष्ट नाही. पण केवळ रोमँटिसिझमच्या युगात प्रस्तावना बनते स्वतंत्रआणि पियानो लघुचित्राची आवडती शैली. तिचे व्यक्तिमत्व आणि स्वायत्त अस्तित्वाचा अधिकार चोपिनच्या कामात निश्चित केला गेला. संगीतकाराने 26 प्रास्ताविक लिहिले, त्यापैकी 24 एकाच चक्रात आयोजित केले आहेत, सर्व कळांवर परिणाम करतात.

24 प्रस्तावना op.28.हे चक्र रोमँटिसिझमचा खरा ``ज्ञानकोश` बनला आहे, ज्याने सर्व प्रतिमा, शैली, स्वर आणि या दिशेच्या वैशिष्ट्यपूर्ण आकाराची तत्त्वे आत्मसात केली आहेत. 1836 ते 1839 या काळात पॅरिसमधील चोपिनने बहुतेक नाटके लिहिली होती, जेव्हा त्याच्या तेजस्वी प्रतिभेचा विकास कळस गाठत होता. त्याच वेळी, संगीतकाराला शेवटी त्याच्या मायदेशी परतण्याची अशक्यता कटुतेने जाणवली.

ʼHTKʼʼ च्या विपरीत, चोपिनने त्याचे प्रस्तावना पाचव्या वर्तुळात आळीपाळीने मांडले. समांतर कळा. प्रत्येक तुकडा फक्त एक प्रतिमा, एक भावनिक स्थिती प्रकट करतो (फक्त दोन अपवाद आहेत - प्रस्तावना cis-moll आणि Des-dur, विरोधाभासी प्रतिमांवर आधारित). गीतात्मक लघुचित्राची कल्पना अत्यंत संक्षिप्त स्वरूपात प्रस्तावनामध्ये व्यक्त केली जाते - बहुतेक तुकडे लहान असतात, कधीकधी जास्तीत जास्त (उदाहरणार्थ, क्रमांक 7 आणि क्रमांक 20). बाकच्या प्रमाणेच, चोपिनच्या प्रिल्युड्सचे संगीत शैलीच्या विशिष्टतेद्वारे वेगळे केले जाते: क्रमांक 2 - पठण, क्रमांक 6 - सेलो एलेगी, क्रमांक 7 - मजुरका, क्रमांक 9 आणि क्रमांक 20 - मार्च, प्रस्तावना क्रमांकाची मुख्य थीम. 15 - निशाचर. शब्दांशिवाय अनेक '' आहेत 'आणि एट्यूड निसर्गच्या प्रस्तुती (त्यांच्यापैकी एएस-मॉल हे' 'च्या दुसऱ्या पियानोवराचे' 'असे आहे. प्रस्तावना op.28 - ϶ᴛᴏ तंतोतंत सायकल, एकाच संकल्पनेसह आणि वैचारिक नाट्यशास्त्रासह.संपूर्ण चक्राचा गाभा हा प्रमुख आणि मधील कॉन्ट्रास्ट आहे समांतर किरकोळप्रिल्युड्सच्या प्रत्येक समीप जोडीमध्ये. चोपिन या कॉन्ट्रास्टचा एक प्रकारचा स्थिर विरोध म्हणून अर्थ लावतो. पहिल्या तीन जोड्यांमध्ये (C–a, G–e, D–h), मोटर फिगरेशनवर आधारित एक जलद प्रमुख प्रस्तावना मंद स्वर-भाषण किरकोळ विरुद्ध आहे.

प्रस्तावना सी प्रमुखत्याच्या जीवनाला पुष्टी देणार्‍या पात्रासह, ते त्याच्या परिचयाची भूमिका उत्तम प्रकारे पार पाडते, पुढील प्रत्येक गोष्टीसाठी टोन सेट करते. तिची प्रतिमा एक वादळी आणि भावनांचा उत्साही उद्रेक आहे. प्रिल्युडचे सर्व संगीत लहान आकृतिबंधांवर आधारित आहे, जे घाईघाईने, उत्साही भाषणाची आठवण करून देते. हे आकृतिबंध पहिल्या मापनात वर्णन केलेल्या एका प्रारंभिक कोरमधून वाढतात. विकासाचा असा तर्क - मूळ आणि त्यानंतरचा विकास - बाखच्या सुधारात्मक स्वरूपांमध्ये त्याचा स्रोत आहे.

प्रकाशाने भरलेलाआणि रोमँटिक आकांक्षा, C-dur मधील प्रस्तावना एक दुःखद सुन्नपणा आणि एकाग्र ध्यानाने बदलली आहे a-moll, नोहा. त्याच्या शैलीचा आधार कठोर पठण आहे. हे दोन-आवाजांच्या साथीच्या नीरस ऑस्टिनाटो पार्श्वभूमीवर आवाज करते. तीक्ष्ण, कठोर अंतराल um.7, b.7, um.8 ʼʼemptyʼʼ पाचव्या सह पर्यायाने या साथीला एक उच्चारित अंधकारमय अंधकार देते.

शांत आनंद आणि दु:खाचा असाच विरोध पुढील दोन जोड्यांमध्ये पुनरावृत्ती होतो: जी-ईआणि डी एच.दोन्ही प्रमुख प्रस्तावना वेगवान टेम्पो, लाइट डायटोनिक आणि स्पष्ट सुसंवादाने ओळखल्या जातात; किरकोळ कळा मध्ये, संथ, तालबद्धपणे अगदी हालचाल वरचढ आहे.

प्रस्तावना ई-मोलआर्थर रुबिनस्टीन हे जागतिक संगीतातील सर्वात दुःखद कामांपैकी एक मानले जाते. अविरतपणे पुनरावृत्ती केलेल्या काही-सेकंदांच्या उसासासोबत तिच्या रागात खोल दुःख ऐकू येते. हार्मोनिक पार्श्वभूमी समान रीतीने पुनरावृत्ती करणार्‍या जीवांद्वारे तयार केली जाते. सर्व काही मधुर ओळीप्रगतीशील क्रोमॅटिक अधोगामी हालचालीवर आधारित. अपवादात्मकपणे गुळगुळीत आवाजासह, जीवांचा रंग सतत बदलतो, त्याच्या अस्थिरतेमध्ये अपरिवर्तित राहतो (एक विसंगती रिझोल्यूशनशिवाय दुसर्या विसंगतीमध्ये जाते). यामुळे मोठ्या आंतरिक तणावाची भावना निर्माण होते. कालखंडातील दोन्ही वाक्यांच्या समाप्तीशी एकरूप होणार्‍या क्लायमॅक्समध्ये, दुसऱ्याच्या बेड्यांमधून ʼ'breaksʼ हा धुन एका विस्तृत प्रवाहात बाहेर पडतो.

प्रस्तावना h-mollअधिक वर्णनात्मक आणि सुरेख. कमी (ʼcelloʼʼ) रजिस्टरमध्ये तिची सुरेल ध्वनी गुंफलेली आहेत. उदास नीरस कॉर्डल पार्श्वभूमी रागाला बेड्या घालते, त्याला सक्षम असलेल्या व्याप्तीसह आवाज येऊ देत नाही. तत्सम ʼʼʼʼ पोत एक मेलडी आहे अंतर्गतसाथी - त्या काळासाठी नाविन्यपूर्ण होते.

एक दोन प्रस्तावना मध्ये A-fisसुरुवातीच्या गुणोत्तराचे ʼʼरूपांतरʼʼ आहे: आता, त्याउलट, मुख्य प्रस्तावना फुरसतीने वाजते (अँडेंटिनो), तर किरकोळ वादळी आणि उत्तेजित वाटते (मोल्टो अॅजिटाटो). या दोन नाटकांचे एकत्रीकरण एक केंद्रित अभिव्यक्ती म्हणून समजले जाते रोमँटिक संघर्षएक उज्ज्वल स्वप्न आणि नाटकाने भरलेले वास्तव.

प्रस्तावना मोठामोहक माझुरकाची आठवण करून देणारा, अगदी सोपा स्वरूपात (पुनर्बांधणीचा शास्त्रीय कालावधी). नृत्याची वैशिष्ट्ये येथे स्पष्ट आहेत: ट्रिपल बीट, मजूरची ठिपकेदार ताल, वॉल्ट्जची साथ. त्याच वेळी, नृत्यक्षमता तिच्या संगीतात गेय सुरांसह एकत्रित केली आहे: विषम उपायांच्या जोरदार बीट्सवर चढत्या विलंब, तृतीय आणि सहाव्याची समांतर हालचाल, स्वरातच मधुर तिसरा आणि सहावा स्वर.

प्रस्तावना fis-mollमानसिक गोंधळाने भरलेला. मागील तीन किरकोळ प्रस्तावनांप्रमाणे, त्याचे नाटक अतिशय आवेगपूर्णपणे, उत्कटतेने दिसते, जणू काही दुःख, पूर्वी रोखलेले, शेवटी फुटते. मुख्य थीम मध्यम आवाजात वाजते, सोबतच्या उत्तेजित आकृतीसह (64 कालावधी). टोनल दृष्टीकोनातून, भरपूर प्रमाणात बदल, सेमीटोन चाल, रंगीत अनुक्रम आणि सतत मोड्यूलेशनमुळे ते खूप अस्थिर आहे. मन 4 आणि uv.2 वरील हालचाली हायलाइट केल्या आहेत. हा प्रस्तावना त्याच्या सापेक्ष लांबीसाठी देखील आहे.

पुढील प्रस्तावना - ई प्रमुख -मार्चची शैली लागू करते: लार्गो, क्वाड्रपल मीटर, कॉर्ड वेअरहाऊस, डॉटेड रिदम, पॉवरफुल सोनोरिटी, मापन ट्रेड. मधल्या स्वरांच्या तिहेरी हालचालीमुळे मार्चिंग लयची कठोरता मऊ होते. टॉनिकचे सतत `खेचणे` आणि दूरच्या कळांमध्ये विचलनासह अत्यंत सक्रिय हार्मोनिक विकास. मार्चच्या अलंकारिक सामग्रीचा वेगवेगळ्या प्रकारे अर्थ लावला जाऊ शकतो (काही लोक हे संगीत शौर्यांचे अभिव्यक्ती म्हणून समजतात, इतरांना त्यात अंत्ययात्रेचे प्रतिध्वनी ऐकू येतात). परंतु कोणत्याही परिस्थितीत, येथे एक मजबूत-इच्छेची सुरुवात आणि धैर्यवान रोग आहे.

त्यानंतरच्या प्रमुख प्रास्ताविकांमध्‍ये, यापासून प्रारंभ होतो एच प्रमुखआणि विशेषतः फिस-दुर-नॉय, लिरिकल कॅन्टीलेना हळूहळू अधिकाधिक तीव्र होत जाते आणि क्र. 17 मध्ये त्याच्या शिखरावर पोहोचते, अस-दुर.आणि मग ʼʼʼʼʼʼ ओळीत एक प्रकारचा पुनरुत्थान दिसून येतो: ʼetudeʼʼ, पहिल्या प्रमुख प्रस्तावनाची अलंकारिक हालचाल, परत येते. उपान्त्य प्रस्तावनेचे संगीत - F-दुर- आधीच बोलका अभिव्यक्तीपासून पूर्णपणे विरहित.

प्रस्तावनामधील जलद प्रमुख आणि धीमे किरकोळ रिटर्न्सची मूळ जुळणी Es-dur - c-moll.प्रस्तावना क्रमांक २०, c-moll, क्र. 7 प्रमाणे, संपूर्ण चक्रातून त्याच्या अत्यंत सूक्ष्मतेने वेगळे आहे. ही एक अंत्ययात्रा आहे, राष्ट्रीय दुःखाच्या प्रतिमेचे मूर्त रूप, संपूर्ण चक्राचा दुःखद कळस मानला जातो. फॉर्ममध्ये - तीन वाक्यांचा कालावधी (ABB). प्रस्तावना संक्षिप्त असूनही, तिच्या संगीताला एक महाकाव्य व्याप्ती आहे. मुख्य थीम कमी रजिस्टरमध्ये शक्तिशाली जीवा सह सादर केली जाते. दुसरे वाक्य अनेक अर्थपूर्ण तपशीलांमध्ये पहिल्याच्या विरुद्ध आहे: उच्च नोंदवही, उतरत्या क्रोमॅटिझम, लुप्त होत जाणारी सोनोरिटी (तिसऱ्या वाक्यात - अगदी शांत). मार्चिंग लय आणि जीवा रचना अपरिवर्तित राहते.

ज्वलंत अलंकारिक विरोधाभास असलेल्या दोन प्रस्तावनांपैकी, क्रमांक 15 वेगळे आहे - देस-दुर, (हे संपूर्ण चक्राच्या सुवर्ण विभागाच्या बिंदूवर स्थित आहे). क्लिष्ट तीन-भागांच्या अत्यंत भागांच्या विचारशील निशाचर गीतांची तुलना मध्य भागाच्या अशुभ घातक प्रतिमेशी केली जाते. त्याच वेळी, येथे विरोधाभासी प्रतिमा उपयोजित आणि बहुआयामी आहेत. निशाचरता संथ किरकोळ प्रिल्युड्सचे गोठलेले लयबद्ध ऑस्टिनाटो शोषून घेते. cis-moll मध्य, एक कठोर ʼsalmodyʼʼ पासून एक शक्तिशाली कोरेल पर्यंत विकसित होत आहे, 15 व्या प्रस्तावनेच्या अंत्ययात्रेच्या महाकाव्याची अपेक्षा करते.

संकल्पना प्रस्तावनाचॉपिनच्या खूप आधी, पुनर्जागरणाच्या उत्तरार्धात संगीतात विकसित झाले. हे नेहमीच मुक्त, कल्पनारम्य गोष्टींशी संबंधित आहे. "प्रिल्युड" हे नाव लॅटिन "प्रेल्युडो" वरून आले आहे - प्राथमिक खेळ. बरोक युगात, प्रस्तावना ही मुख्य भागाची, सामान्यत: फ्यूग्यू किंवा सूट सायकलमधील पहिली हालचाल करण्यासाठी एक सुधारात्मक परिचय होता. बाखचे आभार, दोन-भागांच्या पॉलीफोनिक चक्रातील प्रस्तावनाचे महत्त्व इतके वाढले आहे की ते कोणत्याही प्रकारे फ्यूगच्या भूमिकेपेक्षा निकृष्ट नाही. पण केवळ रोमँटिसिझमच्या युगात प्रस्तावना बनते स्वतंत्रआणि पियानो लघुचित्राची आवडती शैली. तिचे व्यक्तिमत्व आणि स्वायत्त अस्तित्वाचा अधिकार चोपिनच्या कामात निश्चित केला गेला. संगीतकाराने 26 प्रास्ताविक लिहिले, त्यापैकी 24 एकाच चक्रात आयोजित केले आहेत, सर्व कळांवर परिणाम करतात.

24 प्रस्तावना op.28

हे चक्र एक वास्तविक "रोमँटिसिझमचा विश्वकोश" बनले आहे, ज्याने या ट्रेंडसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण सर्व प्रतिमा, शैली, स्वर आणि निर्मितीची तत्त्वे आत्मसात केली आहेत. 1836 ते 1839 या काळात पॅरिसमधील चोपिनने बहुतेक नाटके लिहिली होती, जेव्हा त्याच्या तेजस्वी प्रतिभेचा विकास कळस गाठत होता. त्याच वेळी, संगीतकाराला शेवटी त्याच्या मायदेशी परतण्याची अशक्यता कटुतेने जाणवली.

XTK च्या उलट, चोपिनने पर्यायी समांतर की सह पाचव्या वर्तुळात त्याचे प्रस्तावना मांडले. प्रत्येक तुकड्यात, फक्त एक प्रतिमा, एक भावनिक स्थिती प्रकट केली जाते (फक्त दोन अपवाद आहेत - प्रस्तावना cis-moll आणि Des-dur, विरोधाभासी प्रतिमांवर आधारित). गीतात्मक लघुचित्राची कल्पना अत्यंत लॅकोनिक स्वरूपात प्रस्तावनामध्ये व्यक्त केली जाते - बहुतेक तुकडे लहान असतात, कधीकधी जास्तीत जास्त (उदाहरणार्थ, क्रमांक 7 आणि क्रमांक 20).

बाकच्या प्रमाणेच, चोपिनच्या प्रिल्युड्सचे संगीत शैलीच्या विशिष्टतेद्वारे वेगळे केले जाते: क्रमांक 2 - पठण, क्रमांक 6 - सेलो एलेगी, क्रमांक 7 - मजुरका, क्रमांक 9 आणि क्रमांक 20 - मार्च, प्रस्तावना क्रमांकाची मुख्य थीम. 15 - निशाचर. अनेक "शब्दांशिवाय गाणी" आणि एट्यूड प्रिल्युड्स आहेत (त्यापैकी - es-moll, द्वितीय सोनाटाच्या "विचित्र" अंतिम फेरीची अपेक्षा करणे).

प्रस्तावना op.28 - हे अगदी आहे सायकल, एकाच संकल्पनेसह आणि वैचारिक नाट्यशास्त्रासह.संपूर्ण चक्राचा गाभा हा प्रिल्युड्सच्या प्रत्येक समीप जोडीमध्ये प्रमुख आणि समांतर मायनरचा विरोधाभास आहे. चोपिन या कॉन्ट्रास्टचा एक प्रकारचा स्थिर विरोध म्हणून अर्थ लावतो. पहिल्या तीन जोड्यांमध्ये (C-a, G-e, D-h), मोटर फिगरेशनवर आधारित एक वेगवान प्रमुख प्रस्तावना मंद स्वर-भाषण किरकोळ विरुद्ध आहे.

प्रस्तावना सी प्रमुखत्याच्या जीवनाला पुष्टी देणार्‍या पात्रासह, ते त्याच्या परिचयाची भूमिका उत्तम प्रकारे पार पाडते, पुढील प्रत्येक गोष्टीसाठी टोन सेट करते. तिची प्रतिमा एक वादळी आणि भावनांचा उत्साही उद्रेक आहे. प्रिल्युडचे सर्व संगीत लहान आकृतिबंधांवर आधारित आहे, जे घाईघाईने, उत्साही भाषणाची आठवण करून देते. हे आकृतिबंध पहिल्या मापनात वर्णन केलेल्या एका प्रारंभिक कोरमधून वाढतात. विकासाचा असा तर्क - मूळ आणि त्यानंतरचा विकास - बाखच्या सुधारात्मक स्वरूपांमध्ये त्याचा स्रोत आहे.

प्रकाश आणि रोमँटिक आकांक्षांनी भरलेले, सी-दुर मधील प्रस्तावना एक दुःखद सुन्नपणा आणि एकाग्र ध्यानाला मार्ग देते. a-moll"नोह. त्याचा शैलीचा आधार एक कठोर पठण आहे. तो दोन-आवाजांच्या साथीच्या नीरस ऑस्टिनाटो पार्श्वभूमीच्या विरुद्ध आवाज करतो. मनाचे तीव्र, कठीण अंतराल. 7, b.7, mind.8, "रिक्त" पंचमांशांसह पर्यायी, हे द्या accompaniment an accentuated gloomy gloom.

शांत आनंद आणि दु:खाचा असाच विरोध पुढील दोन जोड्यांमध्ये पुनरावृत्ती होतो: जी-ईआणि डी एच. दोन्ही प्रमुख प्रस्तावना वेगवान टेम्पो, लाइट डायटोनिक आणि स्पष्ट सुसंवादाने ओळखल्या जातात; किरकोळ कळा मध्ये, संथ, तालबद्धपणे अगदी हालचाल वरचढ आहे.

प्रस्तावना ई-मोलआर्थर रुबिनस्टीन हे जागतिक संगीतातील सर्वात दुःखद कामांपैकी एक मानले जाते. अविरतपणे पुनरावृत्ती केलेल्या काही-सेकंदांच्या उसासासोबत तिच्या रागात खोल दुःख ऐकू येते. हार्मोनिक पार्श्वभूमी समान रीतीने पुनरावृत्ती करणार्‍या जीवांद्वारे तयार केली जाते. सर्व मधुर ओळी प्रगतीशील रंगीत खालच्या दिशेने चालणाऱ्या हालचालींवर आधारित आहेत. अपवादात्मकपणे गुळगुळीत आवाजासह, जीवांचा रंग सतत बदलतो, त्याच्या अस्थिरतेमध्ये अपरिवर्तित राहतो (एक विसंगती रिझोल्यूशनशिवाय दुसर्या विसंगतीमध्ये जाते). यामुळे मोठ्या आंतरिक तणावाची भावना निर्माण होते. कालखंडातील दोन्ही वाक्यांच्या समाप्तीशी एकरूप होणार्‍या क्लायमॅक्समध्ये, दुसर्‍याच्या बेड्यांमधून चाल "ब्रेक आउट" होते, विस्तीर्ण प्रवाहात पसरते.

प्रस्तावना h-mollअधिक वर्णनात्मक आणि सुरेख. कमी ("सेलो") रजिस्टरमध्ये तिची सुरेल आवाज गुंफलेली आहे. उदास नीरस कॉर्डल पार्श्वभूमी रागाला बेड्या घालते, त्याला सक्षम असलेल्या व्याप्तीसह आवाज येऊ देत नाही. एक समान "उलट" पोत एक मेलडी आहे अंतर्गतसाथी - त्या काळासाठी नाविन्यपूर्ण होते.

एक दोन प्रस्तावना मध्ये A - fisसुरुवातीच्या गुणोत्तराचे "रूपांतर" आहे: आता, त्याउलट, मुख्य प्रस्तावना आरामशीर (अँडेंटिनो) वाटते, तर किरकोळ वादळी आणि उत्तेजित वाटते (मोल्टो अॅजिटाटो). या दोन नाटकांची जुळवाजुळव हे एक उज्ज्वल स्वप्न आणि नाटकाने भरलेल्या वास्तवाच्या रोमँटिक संघर्षाची केंद्रित अभिव्यक्ती मानली जाते.

प्रस्तावना मोठामोहक माझुरकाची आठवण करून देणारा, अगदी सोपा स्वरूपात (पुनर्बांधणीचा शास्त्रीय कालावधी). नृत्याची वैशिष्ट्ये येथे स्पष्ट आहेत: ट्रिपल बीट, मजूरची ठिपकेदार ताल, वॉल्ट्जची साथ. त्याच वेळी, नृत्यक्षमता तिच्या संगीतात गेय सुरांसह एकत्रित केली आहे: विषम उपायांच्या जोरदार बीट्सवर चढत्या विलंब, तृतीय आणि सहाव्याची समांतर हालचाल, स्वरातच मधुर तिसरा आणि सहावा स्वर.

प्रस्तावना fis-mollमानसिक गोंधळाने भरलेला. मागील तीन किरकोळ प्रस्तावनांप्रमाणे, त्याचे नाटक अतिशय आवेगपूर्णपणे, उत्कटतेने दिसते, जणू काही दुःख, पूर्वी रोखलेले, शेवटी फुटते. मधल्या आवाजात मुख्य थीम ध्वनी, साथीच्या उत्तेजित आकृतीसह (64 कालावधी). टोनल दृष्टीकोनातून, भरपूर प्रमाणात बदल, सेमीटोन चाल, रंगीत अनुक्रम आणि सतत मोड्यूलेशनमुळे ते खूप अस्थिर आहे. मन 4 आणि uv.2 वरील हालचाली हायलाइट केल्या आहेत. हा प्रस्तावना त्याच्या सापेक्ष लांबीसाठी देखील आहे.

पुढील प्रस्तावना - इ- dur - मार्चची शैली लागू करते: लार्गो, क्वाड्रपल मीटर, कॉर्ड वेअरहाऊस, डॉटेड रिदम, पॉवरफुल सोनोरिटी, मापन ट्रेड. मधल्या स्वरांच्या तिहेरी हालचालीमुळे मार्चिंग लयची कठोरता मऊ होते. टॉनिकचे सतत "खेचणे" आणि दूरच्या कळांमध्ये विचलनांसह अत्यंत सक्रिय हार्मोनिक विकास. मार्चच्या अलंकारिक सामग्रीचा वेगवेगळ्या प्रकारे अर्थ लावला जाऊ शकतो (काही लोक हे संगीत शौर्यांचे अभिव्यक्ती म्हणून समजतात, इतरांना त्यात अंत्ययात्रेचे प्रतिध्वनी ऐकू येतात). परंतु कोणत्याही परिस्थितीत, येथे एक मजबूत-इच्छेची सुरुवात आणि धैर्यवान रोग आहे.

त्यानंतरच्या प्रमुख प्रास्ताविकांमध्‍ये, यापासून प्रारंभ होतो एच- durआणि विशेषतः फिस- dur-नॉय, लिरिकल कॅन्टीलेना हळूहळू अधिकाधिक तीव्र होत जाते आणि क्र. 17 मध्ये त्याच्या शिखरावर पोहोचते, म्हणून- dur. आणि मग "मुख्य" ओळीत, एक प्रकारचा पुनरुत्थान साजरा केला जातो: "एट्यूड", पहिल्या प्रमुख प्रस्तावनाची अलंकारिक हालचाल परत येते. उपान्त्य प्रस्तावनेचे संगीत - एफ- dur- आधीच बोलका अभिव्यक्तीपासून पूर्णपणे विरहित.

प्रस्तावनामधील जलद प्रमुख आणि धीमे किरकोळ रिटर्न्सची मूळ जुळणी एस- dur - c- मोल. प्रस्तावना क्रमांक २०, c- मोल, क्र. 7 प्रमाणे, संपूर्ण चक्रातून त्याच्या अत्यंत सूक्ष्मतेने वेगळे आहे. हा एक अंत्ययात्रा आहे, देशव्यापी दु:खाच्या प्रतिमेचे मूर्त स्वरूप, संपूर्ण चक्राचा दुःखद कळस मानला जातो. फॉर्ममध्ये - तीन वाक्यांचा कालावधी (ABB). प्रस्तावना संक्षिप्त असूनही, तिच्या संगीताला एक महाकाव्य व्याप्ती आहे. मुख्य थीम कमी रजिस्टरमध्ये शक्तिशाली जीवा सह सादर केली जाते. दुसरे वाक्य अनेक अर्थपूर्ण तपशीलांमध्ये पहिल्याच्या विरुद्ध आहे: उच्च नोंदवही, उतरत्या क्रोमॅटिझम, लुप्त होत जाणारी सोनोरिटी (तिसऱ्या वाक्यात - अगदी शांत). मार्चिंग लय आणि जीवा रचना अपरिवर्तित राहते.

ज्वलंत अलंकारिक विरोधाभास असलेल्या दोन प्रस्तावनांपैकी, क्रमांक 15 वेगळे आहे - देस-दुर, (हे संपूर्ण चक्राच्या सुवर्ण विभागाच्या बिंदूवर स्थित आहे). क्लिष्ट तीन-भागांच्या अत्यंत भागांच्या विचारशील निशाचर गीतांची तुलना मध्य भागाच्या अशुभ घातक प्रतिमेशी केली जाते. तथापि, येथे विरोधाभासी प्रतिमा तपशीलवार आणि बहुआयामी आहेत. निशाचरता संथ किरकोळ प्रिल्युड्सचे गोठलेले लयबद्ध ऑस्टिनाटो शोषून घेते. cis-moll मध्य, जो कठोर "सालमोडी" पासून एक शक्तिशाली कोरेल पर्यंत विकसित होतो, 15 व्या प्रस्तावनेच्या अंत्ययात्रेच्या महाकाव्याची अपेक्षा करतो.