मला चित्र काढायला आवडते. “मला फक्त पेंट करायला आवडते! त्यांच्याकडे अद्वितीय आत्म-अभिव्यक्तीच्या मार्गावर प्रवेश आहे.

गौरव - प्रसिद्ध कलाकारज्याला पेंट करायला आवडते. त्याच्या कामात खूप चमक आहे, एक चांगला मूड आहे, होय, नक्कीच, दुःखी हेतू आहेत. उदाहरणार्थ, त्याच्या एका पेंटिंगमध्ये अग्रभागएक नाराज मुलगी तिच्या हातात अस्वल घेऊन चित्रित करते, जी खूप भितीदायक दिसते, असे दिसते की त्याला कोणाचा तरी बदला घ्यायचा आहे. या चित्राद्वारे, स्लाव्हाला हे सांगायचे होते की अगदी लहान असुरक्षित लोकांकडे एक ढाल आहे जी त्यांना सर्व गोष्टींपासून वाचवेल. त्याच्या गॅलरीत अशी तीन खिन्न पेंटिंग्ज आहेत, कारण स्लाव्हाला दुःखी व्हायला आवडत नाही आणि एकूण त्याच्याकडे तीसपेक्षा जास्त पेंटिंग्ज आहेत. आणि तुम्ही त्यांच्याकडे पाहताच, तुम्हाला लगेच हसू येईल, त्यांच्याकडून फक्त चांगली कृत्ये करण्याची इच्छा आहे.

पण स्लाव्हाची एक खासियत आहे. त्याला मानवी शरीरावर अधिक रेखाटणे आवडते. चित्र काढणे, लोकांच्या शारीरिक स्थितीचा अभ्यास करणे, कॅनव्हासऐवजी उबदार आणि जिवंत काहीतरी अनुभवणे, ज्यातून रक्त वाहते. पण स्लाव्हा पेंट करू शकत नाही भिन्न लोक... तो फक्त एका व्यक्तीकडे आकर्षित करतो - त्याचा प्रियकर, ज्याच्यावर तो उत्सुकतेने प्रेम करतो, त्याचे संरक्षण करतो आणि संरक्षण करतो. स्लाव्हाने आधीच आपल्या प्रिय व्यक्तीचे संपूर्ण शरीर शिकले आहे, परंतु ते त्याच्यासाठी पुरेसे नाही, म्हणून तो त्यावर काढत आहे.

साशा असे या व्यक्तीचे नाव आहे. साशा हा एक शांत माणूस आहे जो बराच काळ एकाच स्थितीत राहू शकतो. तो साधा दिसतो, त्याचे हलके तपकिरी केस आहेत ज्यात तो कंघी करतो, सुंदर हिरवे डोळे, तो खूप पातळ दिसतो. साशाला त्याच्या स्वभावाकडे इतकं लक्ष देणं थोडं अस्वस्थ वाटू शकतं, पण जेव्हा पाण्याच्या रंगांचा मऊ थंड ब्रश त्याच्या त्वचेवर जातो तेव्हा त्याला आनंद होतो.

स्लावा साशावर जे काही शक्य आहे ते रेखाटतो: लँडस्केप, पोर्ट्रेट, फक्त लहान रेखाचित्रे, स्थिर जीवन, रेखाचित्र काढल्यानंतर स्लाव्हा महागड्या उच्च-गुणवत्तेच्या कॅमेरावर सर्वकाही शूट करतो. या कॅमेऱ्यावर साशाच्या शरीरावर गौरवची शंभराहून अधिक कामे आहेत. आणि ते सर्व वेगवेगळ्या आकाराचे आहेत, हातावरील कबुतरापासून ते पूर्ण-बॅक पोर्ट्रेटसह समाप्त होतात.

कलाकार रोज संध्याकाळी त्याच्या स्टुडिओत त्याच्या कॅनव्हासवर चित्रे काढतो. सर्जनशीलतेनंतर, ते चहा पितात आणि प्रत्येक गोष्टीबद्दल बोलतात, कधीकधी चुंबन घेतात.

स्लाव्हा अनेकदा सर्व प्रकारच्या प्रदर्शनांना जात असे विविध देशआणि शहरांना, पत्रकांवर त्याची कामे दाखवत, साशावरील त्याचे स्वतःचे काम फक्त त्याच्या मालकीचे होते.

प्रदर्शनांमध्ये, त्याने इतर कलाकारांशी संवाद साधला, अनुभव आणि प्रेरणा मिळवली. घरी आल्यावर, स्लाव्हाने साशाच्या शरीरावर शिकलेल्या सर्व गोष्टींची चाचणी केली.

स्लावा त्याला कुठेही घेऊन जात नसल्यामुळे साशा अनेकदा नाराज होत असे. यावेळी, भांडण टाळण्यासाठी स्लाव्हाने साशाला सोबत घेतले. ते सेंट पीटर्सबर्ग येथील प्रदर्शनाला गेले होते.

या प्रदर्शनात सर्वकाही नेहमीप्रमाणे होते: नवीन ओळखी, नवीन अनुभव, नवीन टीका, नवीन छाप. मुले इतर कलाकारांचे काम पाहत चालत होती, परंतु नंतर एक प्रसिद्ध कलाकार सती त्यांच्याजवळ आला. तिची कामे एकीकडे काही शोकांतिका आणि दुसरीकडे सर्वोत्कृष्ट आकांक्षांसाठी ओळखली जातात. ती अशी दिसत होती: एक मुलगी लांब, तिच्या पाठीच्या अगदी शेवटपर्यंत, नेहमी वाहणारे लाल केस. तिने काळ्या रंगाच्या टी-शर्टमध्ये ब्राइट प्रिंट, ब्लॅक शॉर्ट्स आणि ब्लॅक कॉन्व्हर्स स्नीकर्स घातले होते. ती वर आली आणि स्लावाशी बोलू लागली, तिचा अनुभव सांगू लागली, बोलू लागली मनोरंजक विषयकलेबद्दल आणि स्लाव्हाने संभाषणात सक्रिय भाग घेतला. सती स्लावाशी संवाद साधणे सोपे आणि मनोरंजक होते, त्याला संवाद सुरू ठेवायचा होता, कारण तिच्याकडून हे स्पष्ट होते की ती होऊ शकते चांगला मित्र... पण मग सतीने प्रश्न विचारला.
- तुम्हाला पत्रके किंवा फॅब्रिक कॅनव्हासेसवर अधिक काय काढायला आवडते?

मला त्याच्या अंगावर पेंट करायला आवडते, - स्लाव्हा म्हणाला आणि साशाला मिठी मारली. - मला प्रत्येक वेळी ब्रशने त्याच्या त्वचेच्या प्रत्येक मिलिमीटरचे परीक्षण करायला आवडते. मला माझ्या बोटांच्या पॅड्सने त्याची त्वचा अनुभवायला आवडते, हे किंवा ते रेखाचित्र चित्रित करण्यासाठी सर्वोत्तम जागा शोधत आहे. त्यावर जलरंग किती सोपे आहे हे मला आवडते, ते खूप मोहक दिसते. जेव्हा मी माझ्या हातावर पुष्पहार घालतो तेव्हा तो हसतो ते मला आवडते. तो खोटे बोलत असताना मला त्याच्याशी बोलणे आवडते. जेव्हा तो माझ्याबरोबर असतो तेव्हा मला ते आवडते. मला तो स्वतः आवडतो, - स्लाव्हा साशाकडे वळला आणि ओठांवर त्याचे चुंबन घेतले आणि लाजलेली साशा स्तब्ध होऊन उभा राहिला आणि आपल्या प्रियकराच्या शब्दांवर विचार करू लागला. स्लाव्हा बाहेर आल्यावर त्याने सतीकडे नंबर मागितला आणि ते वेगवेगळ्या शहरांकडे निघून गेले.

पोरं घरी आल्यावर. सर्व प्रथम, स्लाव्हाने साशाला काढण्यासाठी कार्यशाळेत नेले नवीन कल्पना... त्यांनी साशाला त्याच्या पोटावर ठेवले आणि स्लावा साशाच्या पाठीवर काम करत अथकपणे काम करू लागला.

स्लाव्हा संपल्यावर सुमारे पाच तास झाले. आता साशाच्या पाठीवर दोन चुंबन घेणारे लोक काढले होते. त्यापैकी एक स्लावासारखा दिसत होता आणि दुसरा अगदी साशासारखा होता आणि ते एकमेकांवर प्रेम करतात, अगदी आमच्या मुख्य पात्रांप्रमाणेच ...

सर्वात एक मनोरंजक दिशानिर्देशफॅन आर्ट फॅन्डम आर्टमध्ये आहे आणि राहते. बरेच लोक त्यांच्या आवडत्या फॅन्डमच्या थीमवर प्रतिमा गॅलरी पाहण्यात आणि त्यांचे आवडते काम जतन करण्यासाठी संपूर्ण संध्याकाळ घालवण्यास तयार असतात. पण कलाकारांना त्यांच्या चाहत्यांना खूश करणं इतकं सोपं आहे का? ती कशी काम करते आणि तिला कशामुळे प्रेरणा मिळते याबद्दल ATIME ने arter Adamasto शी बोलले.

तुमच्या कामाबद्दल आणि तुम्हाला प्राधान्य देणार्‍या दिशानिर्देशांबद्दल आम्हाला सांगा.

जर आपण मुख्य दिशानिर्देशांबद्दल बोललो तर कदाचित त्यापैकी दोन आहेत: फॅन आर्ट आणि इतर सर्व काही. दुसरा मी अक्षरशः सहा महिन्यांपूर्वी विकसित करण्यास सुरुवात केली, त्यापूर्वी मी फक्त बर्याच काळासाठी फॅन आर्ट काढले. तो, यामधून, दोन भागांमध्ये विभागला गेला आहे: एक मोठा EXO सह (ज्याच्याबरोबर माझ्याकडे अनेक मिनी-एपिसोड आहेत) आणि एक ऐवजी लहान ऍनिम आणि मला आवडत असलेल्या लोकांसह.

परंतु खरं तर, हा एक ऐवजी अनियंत्रित विभाग आहे आणि याचा फारसा अर्थ नाही, अगदी माझ्या संगणकावरील माझ्या फोल्डरमध्ये ते सर्व एकत्र आहेत. आणि असे घडते की मला काहीतरी पूर्णपणे विचित्र काढायचे आहे, ज्याची मला किंवा माझे काम पाहणाऱ्या लोकांनाही अपेक्षा नाही.

काहीही - वार्मिंग अप आणि यादृच्छिक वर्णांसाठी साध्या स्केचपासून, ज्यांची प्रतिमा माझ्या डोक्यात अचानक दिसू लागली, स्पर्धा आणि आव्हानांसाठी रेखाचित्रे. आता, उदाहरणार्थ, मी पार्श्वभूमीवर एक आव्हान काढायचे ठरवले, जे माझ्यासाठी पूर्णपणे परके आहे आणि ही सर्व जंगले-नद्या-समुद्र-वाळवंट देखील आपोआप दुसऱ्या श्रेणीत येतील.

आपल्याबद्दल थोडे बोलूया लवकर काम... हे सर्व कसे सुरू झाले?

तत्वतः, मला रेखाटणे नेहमीच आवडते, मला ते फारसे आवडत नव्हते. बालवाडी आणि शाळेत, त्यांनी चित्रकलेची सतत प्रशंसा केली, एकदा मी देखील विचारले कला शाळा, परंतु ते आमच्यासाठी कार्य करत नव्हते आणि मी फक्त एका धड्यात होतो. आनुवंशिक घटक भूमिका बजावतात की नाही हे मला माहित नाही, परंतु कुटुंबाच्या मागील पिढ्यांमध्ये असे लोक देखील होते ज्यांना चित्र काढणे आवडते.

वयाच्या 12 व्या वर्षी, मी अॅनिम बघायला सुरुवात केली आणि त्यांच्यावर फॅन आर्ट स्केच करायला सुरुवात केली. माझ्याकडे अनेक कागदी पत्रके रंगवलेली होती (हे खेदाची गोष्ट आहे की कल्पना बहुतेक परदेशी होत्या), आणि माझ्या शाळेच्या डायरीच्या शेवटच्या पेपरला अनेक वर्षांपासून त्रास सहन करावा लागला.

परंतु हे कदाचित अद्याप एक प्रागैतिहासिक आहे, कारण मला समजले: काढणे — मी एक काल्पनिक पुस्तक वाचल्यानंतर आणि त्याच्या नायकाने मला चित्र काढण्याची कल्पना दिली तेव्हाच मजा येते. ती फॅन आर्ट देखील नव्हती, फक्त एक प्रतिमा होती. मी त्याला पहिला मानतो. तसे ते अजूनही जपून ठेवले आहे. मी ते एका बॉक्समधील नोटपॅडमध्ये 3 वेळा काढले, नंतर A4 वर, आणि नंतर फोटोशॉपमध्ये स्कॅन पेंट केले. तेथे सर्व काही कुटिल आणि तिरकस आहे, परंतु ते हटवू नका.

आणि आजपर्यंत खूप काम जमा झाले आहे?

मी मोजले नाही, परंतु मला वाटते की 2009 पासून 400 पेक्षा जास्त आहेत. हे माझ्याकडे इलेक्ट्रॉनिक स्वरूपात आहेत. फार नाही, कारण मी आताच्या तुलनेत खूप कमी वेळा काढायचो आणि त्याहूनही हळू. या 400 पैकी 100 पेक्षा जास्त — हे फक्त 2014 साठी आहे.

तुम्ही वेगळ्या कलेवर बराच वेळ आणि मेहनत खर्च करता का? ते तयार करण्यासाठी तुम्हाला विशिष्ट मूडची आवश्यकता आहे का?

वेळ कामाच्या प्रमाणात अवलंबून असते, म्हणून स्पष्टपणे उत्तर देणे कठीण आहे. मी अनेक संध्याकाळ बसू शकतो किंवा मी काही तासांत सर्वकाही काढू शकतो.

उदाहरणार्थ, यूकाई सोबतची मालिका घेतल्यास, पूर्वी मला अशा एका चित्रासाठी सरासरी तीन दिवस लागले, परंतु आता मी ते एका संध्याकाळी करू शकतो. सर्वसाधारणपणे, मला एका कलेमध्ये बराच काळ गोंधळ घालणे खरोखर आवडत नाही, मी शक्य तितक्या लवकर पूर्ण करण्याचा प्रयत्न करतो.

मूड ... नाही, मला आता त्याची गरज नाही. मुख्य गोष्ट — सुरू करा आणि मग तुम्ही त्यात सहभागी व्हाल. तुम्ही जे करत आहात ते तुम्हाला आवडत असल्यास आणि विशिष्ट कौशल्य असल्यास, यापुढे कोणतीही बाह्य उत्तेजने विशेष भूमिका बजावत नाहीत, तुम्ही जमेल तसे करा.

तुमच्या लोकप्रिय कामात, EXO च्या लोकांना विदेशी म्हणून चित्रित केले आहे. या मूर्तीच्या दर्शनाला कशामुळे प्रेरणा मिळाली?

मी त्यांच्या पदार्पणापासूनच EXO काढण्यास सुरुवात केली. जर माझी स्मृती मला उपयोगी पडली तर, व्हिडिओ रिलीज झाल्याच्या एका आठवड्यानंतर, बायख्यून हा पहिला होता. वास्तविक, सर्व काही फॅन आर्टच्या वस्तुस्थितीच्या फायद्यासाठी काढले गेले होते आणि कोणत्याही कलात्मक मूल्याचा प्रश्नच नाही, म्हणून मला त्या काळातील कलाकृती लक्षात ठेवायला आवडत नाही.

हे दीड-दोन वर्षे चालले, एके दिवशी यूकाईची मालिका अस्पष्टपणे सुरू झाली. युकाई हे जपानी लोककथेतील राक्षस आहेत. मालिकेचे शीर्षक, "Youkai no Sekai", "द वर्ल्ड ऑफ जपानी स्कम" असे भाषांतरित केले जाऊ शकते. प्रत्येक गोष्ट अनुक्रमे जपानकडून प्रेरित आहे - एक देश जो मला खूप आवडतो. मला असे वाटते की मी EXO आणि जपानसह काहीतरी जागतिक चित्र रंगवण्याआधीच काही काळाची बाब होती, कारण पूर्वतयारी आधीच अस्तित्वात होती.

मालिकेतील पहिल्या बारा कलाकृतींबद्दल, ते मूलतः "एक किमोनोमध्ये EXO", "EXO भोवती जपानी उपकरणे" इत्यादी म्हणून नियोजित होते. पण अचानक मला youkai ची आठवण झाली आणि लक्षात आले की मला ते काढायचे आहे! त्यावेळी माझ्याकडे रंगीत आणि पार्श्वभूमी असलेली फारच कमी कला होती, त्यामुळे या मालिकेने माझ्यातील सर्व रस पिळून काढला. सुदैवाने, रेखांकनांना चाहत्यांकडून चांगला प्रतिसाद मिळाला, म्हणून मी ठरवले की हा विषय सुपीक आहे आणि पुढील (2014) वर्षात EXO सदस्यांसाठी त्यांच्या वाढदिवसानिमित्त रेखाचित्र कला सुरू ठेवली पाहिजे. सुदैवाने, शेकडो युकाई आहेत आणि निवडण्यासाठी भरपूर आहेत.

2014 मध्ये, मी मालिकेचे डिझाइन बदलले, परंतु सार एकच राहिला —EXO आणि जपानी दुष्ट आत्मे.

आपण फक्त अचूक निवडले नाहीEXO? हा तुमचा आवडता बँड आहे का?

जर आपण मूर्तींबद्दल बोललो तर कदाचित होय, प्रिये. वस्तुस्थिती अशी आहे की मी अशा प्रकारची व्यक्ती आहे जी सहजपणे फॅन्डममध्ये आकर्षित होते आणि रेखाचित्र हा एक प्रकार आहे अभिप्रायआणि एखाद्याशी किंवा एखाद्याशी आपले नाते दर्शविण्याचा एक मार्ग. कोणी फॅनफिक्शन किंवा कविता लिहितो, कोणी नाचतो किंवा गाणी तयार करतो, पण मी काढतो. EXO च्या आधी, उदाहरणार्थ, j-रॉक आणि j-pop होते, जिथे माझ्या आवडी-निवडी होत्या आणि अजूनही आहेत, ज्या मी खूप रंगवल्या आहेत.

EXO मध्ये दिसू लागले आहे योग्य वेळी, जेव्हा, मला के-पॉपमध्ये स्वारस्य असले तरी, मी खरोखर कोणालाच वेगळे केले नाही.

कालांतराने, मी आणखी व्यसनाधीन झालो आणि कधीतरी मला जाणवले की EXO वर चाहत्यांची संख्या आधीच शेकडोच्या घरात गेली आहे. मी त्यांना जाणीवपूर्वक नायक म्हणून निवडले नाही, मला निवडीचा प्रश्नही नव्हता!

तुम्ही हायलाइट केलेल्या इतर काही मूर्ती आहेत का? तुम्ही तुमच्या कामात त्यांची प्रतिमा प्रतिबिंबित करण्याचा विचार करत आहात का?

वास्तविक, हा एक अतिशय अवघड प्रश्न आहे, कारण असे के-पॉप बँड आहेत जे मला स्वतःच आवडतात आणि मला संगीत आवडते असे बँड आहेत. आणि अगदी क्वचितच, हे दोन निकष प्रामाणिकपणे जुळतात. तर, बहुधा, मला ज्यांना आवडते त्यांना मी काढीन आणि मी इतरांचे ऐकेन.

तसे असल्यास, मला 90 च्या दशकातील सर्व प्रकारची जुनी गाणी खरोखर आवडतात, म्हणून मी सुरक्षितपणे हॉट आणि शिन्ह्वा यांना कॉल करू शकतो, ज्यांच्याकडे भरपूर आहे चांगली गाणीसुरुवातीच्या अल्बममध्ये. आणि, कदाचित, Leessang, Busker Busker आणि 10cm सारखे गट देखील आहेत, परंतु मी ते निश्चितपणे काढणार नाही. बाकी बरेच आहेत, यादी करायला बराच वेळ आहे.

आणि माझ्याकडे अद्याप चित्र काढण्याची योजना कोणीही नाही, कारण तुम्हाला कधीच माहित नाही की मला कलेचा चाहता होण्यास काय प्रवृत्त करेल - उदाहरणार्थ, उद्या एखाद्याची खूप सुंदर केशरचना असेल तर?

तुम्ही म्हणालात की जपान हा तुमचा आवडता देश आहे आणि हे कामावरून दिसून येते. ती तुझ्याकडे इतकी आकर्षित का आहे?

हा एक कठीण प्रश्न आहे, कारण आता माझ्याकडे असे काही विशिष्ट नाही जे मी जपानमध्ये हायलाइट करू शकेन, मला फक्त त्याच्या सर्व फायदे आणि तोटे असलेल्या देशामध्ये स्वारस्य आहे. मला आठवते की सुरुवातीला मला काही काळ चीन आवडला होता, पण नंतर मी आवाज अभिनयाशिवाय काही ऍनिमी पाहिले, भाषा ऐकली आणि ते पहिल्या शब्दापासून प्रेम होते. त्या क्षणी मला आधीच माहित होते की एखाद्या दिवशी मी जपानी समजेन आणि ते स्वतः बोलू शकेन, ते मला खूप जवळचे आणि प्रिय वाटले.

कालांतराने, मी जपानबद्दल अधिक जाणून घेऊ लागलो, जे मुख्यतः माझ्या संगीत आणि नाटकांच्या आवडीमुळे होते. 2013 च्या उन्हाळ्यात, मी दोन महिने टोकियोमध्ये शाळेत गेलो आणि आतून काय आहे ते पाहिले.

जपानबद्दल माझे आकर्षण मी बाराव्या वर्षापासून आहे, म्हणजे थोडे अधिक आणि माझे अर्धे आयुष्य असेल, त्यामुळे ही आता केवळ आवड नाही, तर सवय आणि सतत पार्श्वभूमी सारखीच गोष्ट आहे.

तुमच्याकडे फक्त जपानशी संबंधित फॅन आर्ट नाही तर इतर तितकेच मनोरंजक छंद आहेत. त्यांच्याबद्दल आम्हाला सांगा.

अर्थात, ते अप्रत्यक्षपणे जपानशी संबंधित आहेत, परंतु, उदाहरणार्थ, मला क्रोकेट करायला आवडते. या छंदाचा परिणाम म्हणून - जपानी मासिकांमधून खेळण्यांचा एक समूह, ज्यामध्ये जास्त ठेवण्यासाठी कोठेही नाही. पांडा, रिलाक्कुम, टोटोरो, मांजरी आणि लहान गीशा बाहुल्यांच्या रूपात प्रत्येक प्रकारचे गोंडस. माझ्या संग्रहात माझ्याकडे स्कार्फ, टोपी, स्वेटर आणि मिट्स देखील आहेत आणि शाळेत मी स्वतःसाठी अनेक बॅकपॅक विणल्या. खरे सांगायचे तर, मी अजिबात का विणतो हे मला माहित नाही, मला विणलेल्या गोष्टींची गरज किंवा विशेष प्रेम नाही, फक्त हिवाळ्यात कुठेतरी अशी इच्छा अचानक उद्भवते.

एकेकाळी मला फोटोग्राफी गांभीर्याने घ्यायची होती, पण शेवटी हे सर्व एका छंदाच्या पातळीवरच राहिले. मी तिथे असताना टोकियोची भरपूर छायाचित्रे घेतली आणि त्यानंतर एका वर्षाहून अधिक काळ मी दुसऱ्या विणलेल्या खेळण्यांचा फोटो काढण्याशिवाय कॅमेरा हातात घेतला नाही.

मला हाताने बनवलेल्या सर्व प्रकारच्या कलाकुसर तयार करायलाही आवडतात. मी बीडिंग, कपड्यांवर रेखांकन, स्क्रॅपबुकिंग, टेबल आणि झूमर सजवणे आणि काही कारणास्तव कार्डबोर्डच्या बाहेर टार्डिस चिकटविणे या टप्प्यांतून गेलो. कधीकधी माझे हात फक्त खाजतात. पण आता माझ्याकडे सर्व काही आहे मोकळा वेळरेखांकनाकडे जाते, जेणेकरून इतर क्रियाकलाप पार्श्वभूमीत फिकट होतात.

आणि चित्र काढण्याची तुमची आवड केवळ कलेपुरती मर्यादित नाही. रोजच्या दिसणाऱ्या गोष्टींवर तुमचे काम ठेवण्याची कल्पना तुम्हाला कशी सुचली?

माझ्याकडे माझ्या गोष्टींचे एकच कॅलेंडर आहे! खरे आहे, अजूनही सर्व प्रकारच्या टी-शर्ट, मंडळे आणि अशाच प्रकारचे प्रिंट शॉप आहे, परंतु ते केवळ परदेशी प्रेक्षकांसाठी आहे, रशियाला कोणतेही वितरण नाही.

जर आपण कॅलेंडरबद्दल बोललो, तर ते अचानक आले होते, कारण ही माझी पहिलीच रंगीत आणि छेडछाड मालिका होती आणि त्यावर चांगला प्रतिसाद मिळाला. त्यावेळी EXO बारा असल्याने, कॅलेंडर एक चांगला निर्णय असल्यासारखे वाटले.

दुसरे कारण म्हणजे मला स्वतः EXO द्वारे रेखाचित्रे पाठवायची होती, जी मी पदार्पण केल्यापासून त्यांच्या दुसर्‍या वर्धापनदिनी केली होती. ती कॅलेंडरची प्रत आणि काही छापील रेखाचित्रे होती. दुर्दैवाने, मला खात्री नाही की त्यांनी हे सर्व पाहिले आहे, कारण ते हातातून हस्तांतरित केले गेले नाही, परंतु मी ते घेतले आणि पाठवले या वस्तुस्थितीमुळे मला खात्री पटली.

तुम्हाला माहीत आहे म्हणून, प्रतिभावान लोकचाहते आणि मत्सर करणारे लोक आहेत. तुम्ही त्यांच्यासोबत कसे आहात?

त्यापैकी बरेच आहेत की थोडे आहेत हे मी सांगू शकत नाही; हे करण्यासाठी, एखाद्या गोष्टीशी तुलना करणे आवश्यक आहे. परंतु असे लोक आहेत जे मला विविध साइट्सवर फॉलो करतात आणि माझ्या कामाचे अनुसरण करतात आणि त्यांची संख्या येथे विशेष भूमिका बजावत नाही. या सर्व काळात, चित्राच्या आधारावर माझा कोणताही संघर्ष झाला नाही.

तुम्हाला काय रेखाटत आहे? तुमच्या छंदातून तुम्हाला कोणता अनुभव मिळतो?

मी असे म्हणू शकतो की मला काही प्रकारचे दिसते खोल अर्थपण नाही, मला फक्त प्रक्रियाच काढायला आवडते. निसर्गात अस्तित्वात आहे की नाही याची पर्वा न करता, आपण आपल्याला पाहिजे असलेली कोणतीही गोष्ट काढू शकता हे तथ्य.

रेखांकन हे पिढ्यांमधील माहिती प्रसारित करण्याचे सर्वात जुने माध्यम आहे. लेखन दिसण्याच्या खूप आधी, लेणी आणि थडग्यांच्या भिंती मानवी जीवनाचा मार्ग दर्शविणाऱ्या रेखाचित्रांनी सजलेल्या होत्या. लिहिल्यानंतरही बरेच काही झाले सोयीस्कर मार्गानेडेटाचे स्टोरेज आणि ट्रान्समिशन, रेखांकन विकसित होत राहिले. आज रेखाचित्र, चित्रकला, शिल्पकला हे सर्जनशील आणि सर्जनशील उर्जेचे मूर्त स्वरूप आहे.

खाली 10 आहेत वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्येज्या लोकांना पेंट करायला आवडते. ही वैशिष्ट्ये त्यांना हुशार, अधिक स्थिर, आनंदी आणि अधिक यशस्वी बनवतात.

त्यांच्याकडे मेंदूच्या पेशी सक्रिय असतात

रेखांकन खरोखर लोकांना अधिक हुशार बनवते. हे फक्त लागू होत नाही व्यावसायिक कलाकार, परंतु पूर्णपणे कोणतीही व्यक्ती. उजवा गोलार्धसाठी जबाबदार सर्जनशील विचारआणि कल्पनाशक्ती, रेखांकन करताना त्याची क्रिया 80% वाढवते.

त्यांची स्मरणशक्ती चांगली असते

डिमेंशिया आणि अल्झायमर रोगाच्या उपचारांमध्ये रेखांकन वापरले जाते. डॉ. अरनॉल्ड ब्रेस्की यांच्या मते, चित्रकला आणि रेखाचित्रे रुग्णांना त्यांची स्मरणशक्ती ७०% ने सुधारण्यास मदत करतात. त्यांच्या मते, कलात्मक क्रियाकलाप नवीन मेंदूच्या पेशींच्या निर्मितीला प्रोत्साहन देतात.

ते अधिक चौकस असतात आणि लक्ष केंद्रित करतात.

चित्र काढताना, लोक ते काय करत आहेत यावर पूर्णपणे लक्ष केंद्रित करतात. फोकस अनेकदा इतका मजबूत असतो की त्यांना ऐकू येत नाही. फोन कॉल... एका क्रियेवर लक्ष केंद्रित करण्याची ही क्षमता क्रियाकलापांच्या इतर भागात हस्तांतरित केली जाते. दा विंची एकदा म्हणाले होते की पेंटिंग बनवते मानवी डोळालक्ष द्या आणि एकाच वेळी सर्व गोष्टींवर लक्ष केंद्रित करा: सावली आणि प्रकाश, आकार आणि स्थान, रंग आणि अंतर, हालचाल आणि शांतता. हे तीव्र लक्ष कलाकारांना सरासरी व्यक्तीच्या आवाक्याबाहेरचे तपशील लक्षात घेण्यास अनुमती देते.

ते संप्रेषणात उत्कृष्ट आहेत.

रेखाचित्र हा संवाद साधण्याचा एक मार्ग आहे. आकार, रेषा आणि रंगांच्या मदतीने, कलाकार जगाला वैयक्तिक आणि प्रिय काहीतरी संप्रेषण करतो. ज्या लोकांना चित्र काढायला आवडते ते सखोल पातळीवर संवाद साधण्यास सक्षम असतात, कारण त्यांना केवळ शब्दच नव्हे तर भावना, भावना, जगाची धारणा कशी सामायिक करायची हे देखील माहित असते.

त्यांना क्वचितच नैराश्य येते.

कलेच्या उपचार शक्तीचा वर उल्लेख केला आहे. डॉ. अरनॉल्ड ब्रेस्कीच्या शोधापूर्वी, "मानसिक" आजारांवर - नैराश्य, चिंता, मॅनिक-डिप्रेसिव्ह डिसऑर्डर आणि इतरांच्या उपचारांमध्ये आर्ट थेरपी बर्याच वर्षांपासून वापरली जात होती. जे लोक नियमितपणे चित्र काढतात ते नकारात्मकतेला अधिक प्रतिरोधक असतात कारण जेव्हा ते काढतात तेव्हा मेंदू सेरोटोनिन, एंडोर्फिन, डोपामाइन आणि एड्रेनालाईन सोडतो, ज्यामुळे त्यांची भावनिक स्थिती सुधारते.

त्यांच्याकडे उत्कृष्ट मोटर कौशल्ये आहेत.

पालक आपल्या मुलांना चित्र काढायला शिकवतात यात आश्चर्य नाही लहान वय... लहानपणी, पेन्सिल, ब्रश, क्रेयॉन आणि कोळसा यांसारख्या लहान वस्तूंसह काम करणे विकसित होते. उत्तम मोटर कौशल्येहात आणि समन्वय. मोठे झाल्यावर, जे लोक पेंट करणे सुरू ठेवतात ते अचूकता, अचूकता आणि उत्कृष्ट समन्वय यांचा अभिमान बाळगू शकतात.

त्यांचा आत्मविश्वास आहे

जेव्हा लोक त्यांच्या कर्तृत्व सामायिक करतात आणि मान्यता प्राप्त करतात तेव्हा आत्मविश्वास वाढतो. जर एखाद्या मुलाने रेखाचित्र काढले तर ते कितीही मजेदार आणि निरर्थक असले तरीही, त्याचे नक्कीच कौतुक केले जाईल. ते भावना वाढवते प्रतिष्ठाआणि प्रोत्साहन देते पुढील विकास... ज्या लोकांना अगदी लहान यशाची प्रशंसा करण्याची आणि सामायिक करण्याची सवय असते त्यांना सहसा त्यांचे मूल्य माहित असते आणि ते टीकेला घाबरत नाहीत, ज्यामुळे त्यांचा आत्मविश्वास वाढतो.

ते बाह्य दाबांना कमी संवेदनाक्षम असतात

अगदी धकाधकीच्या दिवशीही त्यांना एक आउटलेट सापडतो नकारात्मक ऊर्जानोटबुकच्या मार्जिनमध्ये थोडेसे रेखाटन करून. रेखांकन आपल्याला आश्रय शोधण्याची परवानगी देते आतील जगआणि नकारात्मक बाह्य प्रभावांना शांत सर्जनशील प्रक्रियेत रूपांतरित करा.

त्यांच्याकडे अद्वितीय आत्म-अभिव्यक्तीच्या मार्गावर प्रवेश आहे.

रेखांकनाचा एक महत्त्वाचा फायदा म्हणजे ते तुम्हाला तुमचे विचार एका अनोख्या पद्धतीने व्यक्त करू देते. काय काढायचे, कोणत्या तंत्रात आणि कोणत्या मार्गाने काढायचे ते व्यक्ती स्वतःच निवडते. प्रतिमेचे रंग, आकार आणि वस्तू एखाद्या व्यक्तीच्या मनःस्थिती, भावना आणि जगाकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन दर्शवतात. आणि हे सर्व पुढील त्रासाशिवाय!

त्यांना आराम आणि मजा कशी करावी हे माहित आहे

रेखांकन हा एक मजेदार मनोरंजन असू शकतो या वस्तुस्थितीव्यतिरिक्त, कलाकार इतर कोणापेक्षाही मूल्य आणि विश्रांतीची आवश्यकता अधिक जागरूक असतात. त्यांच्या भावना विधायक आणि फलदायी पद्धतीने कशा मांडायच्या हे त्यांना माहीत आहे, त्यामुळे त्यांची मजा लवकर संपेल. नवीन चित्रकिंवा तुटलेले फर्निचर आणि रिकाम्या बाटल्यांपेक्षा सजावटीची कल्पना.

तुम्हाला दुसरा व्हॅन गॉग किंवा पिकासो असण्याची गरज नाही, तुम्हाला फक्त कागद, पेन्सिल, कॅनव्हास, ब्रशेस आणि पेंट्सची गरज आहे आणि तुम्ही आराम करू शकता आणि सर्व ताणतणाव दूर करू शकता, मेंदूच्या पेशींना ऊर्जा देऊ शकता आणि उत्तेजित करू शकता.