Komposer mana yang bermain biola paganini. Niccolo Paganini: biografi dan fakta menarik dari kehidupan, fakta dan mitos

Niccolò Paganini (Bahasa Itali Niccolò Paganini; 27 Oktober 1782, Genoa - 27 Mei 1840, Nice) ialah seorang pemain biola Itali dan pemain gitar virtuoso, komposer.
Salah satu yang paling personaliti yang cerah sejarah muzik abad XVIII-XIX. Diiktiraf genius seni muzik dunia.

Biografi


Niccolo Paganini adalah anak ketiga dalam keluarga Antonio dan Teresa Paganini, yang mempunyai enam anak. Bapanya adalah seorang broker yang tidak berjaya dan terpaksa mendapatkan wang tambahan dengan bermain mandolin. Pada usia lima tahun, bapanya mula mengajar anaknya muzik, dan sejak usia enam tahun Paganini bermain biola, dan pada usia sembilan tahun dia membuat persembahan di Genoa dengan konsert yang merupakan kejayaan besar. Sebagai seorang budak lelaki, dia menulis beberapa karya untuk biola, yang sangat sukar sehingga tidak seorang pun dapat memainkannya kecuali dirinya sendiri.
Pada awal tahun 1797, Paganini dan bapanya, Antonio Paganini (1757-1817), melakukan lawatan konsert pertama Lombardy. Kemasyhurannya sebagai pemain biola yang cemerlang bertambah luar biasa. Tidak lama kemudian menyingkirkan ferula ketat bapanya, dia, meninggalkan dirinya sendiri, memimpin ribut dan hidup aktif, sentiasa bersiar-siar, yang menjejaskan kesihatannya dan reputasinya sebagai "kikir". Walau bagaimanapun, bakat luar biasa pemain biola ini membangkitkan iri hati orang di mana-mana, yang tidak mengabaikan sebarang cara untuk merosakkan kejayaan Paganini dalam apa cara sekalipun. Kemasyhurannya semakin meningkat selepas mengembara melalui Jerman, Perancis dan England. Di Jerman, dia juga menerima gelaran baron. Di Vienna, tiada artis yang menikmati populariti seperti Paganini. Walaupun saiz yuran pada awal abad ke-19 jauh lebih rendah daripada yang sekarang, namun Paganini meninggalkan beberapa juta franc.

Pada akhir Disember 1836, Paganini membuat persembahan di Nice dengan tiga konsert. Pada masa itu, dia sentiasa sakit, kesihatannya terjejas. Walaupun fakta bahawa pemain biola itu menggunakan bantuan ramai doktor terkemuka, tiada seorang pun daripada mereka berjaya menyelamatkannya daripada pelbagai penyakit.

Pada Oktober 1839 Paganini, dalam sangat keadaan saraf, hampir tidak berdiri, kali terakhir melawat Genoa asalnya.

Bulan-bulan terakhir dalam hidupnya, Paganini tidak meninggalkan bilik, kakinya sentiasa sakit, dan banyak penyakit tidak lagi boleh dirawat. Dia sangat letih sehingga dia tidak dapat mengambil busur di tangannya, biola itu terletak di sebelahnya, dan dia menjalin tali busur dengan jarinya.

Nama Paganini dikelilingi oleh misteri tertentu, yang dia sendiri menyumbang, bercakap tentang beberapa rahsia luar biasa permainannya, yang akan didedahkan hanya pada akhir kariernya. Semasa hayat Paganini, sangat sedikit karya beliau yang dicetak, yang dijelaskan oleh orang sezamannya dengan ketakutan pengarang untuk menemui banyak rahsia kemuliaan beliau. Kemisterian dan keistimewaan keperibadian Paganini menimbulkan syak wasangka terhadap kepercayaan karut dan ateismenya, dan Uskup Nice, tempat Paganini meninggal, menolak upacara pengebumian. Hanya campur tangan paus yang memusnahkan keputusan ini, dan abu pemain biola yang hebat akhirnya menemui keamanan hanya menjelang akhir abad ke-19.

Kejayaan Paganini yang tidak dapat ditandingi bukan sahaja terletak pada bakat muzik artis ini yang mendalam, tetapi juga dalam teknik yang luar biasa, dalam kemurnian yang sempurna dengan mana dia melakukan petikan yang paling sukar, dan dalam ufuk baru teknik biola yang ditemui olehnya. Bekerja dengan tekun pada karya Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti, dia sedar bahawa alat biola yang kaya belum dapat ditebak sepenuhnya oleh pengarang ini. Karya Locatelli yang terkenal "L'Arte di nuova modulazione" membawa Paganini kepada idea menggunakan pelbagai kesan baru dalam teknik biola. Kepelbagaian warna, penggunaan luas harmonik semula jadi dan tiruan, selang-seli cepat pizzicato dan arco, penggunaan staccato yang sangat mahir dan pelbagai, penggunaan meluas rentetan dua dan tiga kali ganda, pelbagai penggunaan busur yang luar biasa, memainkan keseluruhan kepingan pada satu tali (keempat) - semua ini menyebabkan penonton terkejut, yang mengenali kesan biola yang belum pernah didengari sehingga kini. Paganini adalah seorang virtuoso sejati, memiliki keperibadian yang sangat cerah, mendasarkan permainannya pada teknik teknikal asli, yang dilakukannya dengan kemurnian dan keyakinan yang sempurna. Paganini memiliki koleksi berharga biola Stradivari, Guarneri, Amati, yang mana dia mewariskan biolanya yang indah dan paling dicintai oleh Guarneri ke bandar asalnya Genoa, tidak mahu mana-mana artis lain memainkannya.

Niccolo Paganini adalah salah seorang virtuosos biola terhebat dalam sejarah seni. Dia dilahirkan di Genoa pada 27 Oktober 1782, dan mempunyai zaman kanak-kanak yang sukar dan suram - di bawah pengaruh seorang bapa yang tegas, bekas pemuat dan penjaga kedai, yang menjadikan pembelajarannya yang gigih bermain biola hampir menyeksa kanak-kanak itu. Selepas penampilan pertama secara terbuka, Paganini yang berusia sembilan tahun, yang sudah pada usia ini memukau para pendengar dengan teknik yang luar biasa dan sejenis keaslian permainannya yang sukar difahami, dihantar oleh bapanya ke Parma kepada guru virtuoso terkenal ketika itu, Rolla; pada masa yang sama, beliau mula mempelajari komposisi dan teori di bawah bimbingan Ghiretti.

Dada Paganini. Pengukir David d'Angers, 1830-1833

Pada musim luruh tahun 1796, Paganini meninggalkan Parma dan, kembali ke Genoa, mula belajar bersendirian, tanpa guru, bekerja secara eksklusif pada teknik bermain. Hasil kajian ini terkenal: kuasa virtuosik Paganini, yang merupakan sesuatu yang tidak pernah berlaku sebelum ini, bersama-sama dengan keghairahan permainan yang luar biasa dan gudang romantiknya yang suram, ketika itu menawan, meletakkannya dalam sejarah muzik ke tahap yang tidak dicapai. oleh sesiapa sahaja sama ada sebelum atau selepas.

Dalam usaha untuk meluaskan kalangan mereka aktiviti konsert, Paganini berpindah ke Vienna, yang ketika itu merupakan pusat muzik konsert yang paling penting. Dari masa ini bermula tempoh kemasyhuran dunianya. Setelah mengembara ke seluruh Eropah dan menghabiskan masa di perjalanan konsert selama bertahun-tahun, setelah mempunyai hubungan sulit dengan kakak Napoleon, Elisa, Paganini, dia kembali ke Genoa pada tahun 1834 sebagai virtuoso yang terkenal di dunia, sebelum namanya semua yang artistik kemudian tunduk. Setelah menetap di sebuah vila berhampiran Parma, dia kini hanya sekali-sekala membuat persembahan di hadapan orang ramai di konsert amal. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Paganini mengalami penyakit saraf dan paru-paru yang menyakitkan (mungkin sindrom Marfan), yang memaksanya untuk berhijrah dari satu tempat ke satu tempat. Dia meninggal dunia di Nice pada 27 Mei 1840, meninggalkan anaknya warisan sebanyak 2 juta franc.

Niccolo Paganini. Kerja terbaik

Secara semula jadi, Paganini adalah seorang artis yang menarik diri sepenuhnya, gementar, tidak mesra, muram. Sosoknya yang pelik, tinggi, kurus, wajahnya yang termenung, dan yang paling penting, permainannya, yang sangat menjerumuskan pendengar ke dalam semua mood artis yang boleh berubah-ubah, adalah sebab yang kontemporari mengaitkannya dengan kuasa ghaib, hampir sihir. Malah mengenai biola kegemaran Paganini (karya Guarneri), teman tetapnya, terdapat banyak legenda. Selepas kematian Paganini, mengikut kehendak maestro, yang tidak mahu orang lain memainkannya, dia ("balu Paganini") menjadi milik kota asalnya, di mana ia disimpan hingga hari ini sebagai kuil.

nama: Niccolo Paganini

umur: 57 tahun

Tempat lahir: Genoa, Itali

Tempat kematian: Bagus, Itali

Aktiviti: pemain biola, komposer

Status keluarga: telah bercerai

Niccolo Paganini - Biografi

Mata yang terbakar, jari yang dipintal, siluet melengkung yang luar biasa, pucat yang mematikan... Nampaknya syaitan sendiri sedang berdiri di atas pentas dengan biola di tangannya.

Orang yang lalu-lalang yang merayau-rayau ke salah satu jalan di Genoa dapat mendengar bunyi ilahi biola. Mereka seolah-olah datang dari bawah tanah, tetapi sebenarnya - dari ruang bawah tanah rumah. Di sana, dikurung, duduk Niccolò kecil. Bapa yang tegas sekali lagi menghukumnya kerana tidak cukup rajin.

Masa kanak-kanak, keluarga

Antonio Paganini adalah seorang pekedai kecil, tetapi dia mempunyai minat untuk muzik. Dia sendiri tidak mempunyai bakat, jadi dia berjanji pada dirinya sendiri bahawa dia pasti akan menjadikan salah seorang daripada enam anak lelakinya seorang pemuzik. Pilihan jatuh pada Niccolo.

Anehnya, didikan yang kejam itu tidak memalingkan budak lelaki itu dari muzik. Sebaliknya, dia menjadi kawan sejatinya. Dalam saat-saat putus asa, dia mengambil busur di tangannya dan mula memacunya dengan ganas di sepanjang tali. Dengan bunyi dia menyampaikan segala yang terkumpul dalam jiwanya, apa yang dia lihat atau dengar di jalanan - bunyi berderit, omelan seorang pedagang, jeritan keldai dan loceng ... Dia menggambarkan dengan tidak terperi bagaimana loceng itu berbunyi. .

Paganini Sr. mengejar kepentingannya sendiri: dia berharap anak lelakinya yang berbakat akan memperoleh banyak wang dan memberikannya usia tua yang layak. Pada tahun 1797, dia pergi bersama Niccolo dalam lawatan pertama dalam kehidupan budak lelaki itu. Dan saya terkejut melihat berapa ramai penonton yang datang untuk mendengar virtuoso muda itu...

Niccolo Paganini - biografi kehidupan peribadi

Seperti mana-mana orang kreatif, Niccolo memerlukan inspirasi yang ditemuinya dalam diri wanita. Muse pertamanya ialah "Signora Dide" - seorang wanita yang mulia. Pada tahun 1801, dia menempatkan pemuzik itu di estet Tuscannya. Paganini menghabiskan tiga tahun di sana, ketagih bermain gitar dan perjudian.

Seorang lagi kekasih tuan adalah saudara perempuan Napoleon Bonaparte Eliza. Gadis itu menjadikannya pemuzik mahkamah - Niccolo mengetuai orkestra kecil. Dalam keghairahan yang panas, dia mengarang untuk Eliza "Love Sonata", untuk pelaksanaannya yang hanya memerlukan dua rentetan. Wanita itu gembira, tetapi dia menetapkan tugas yang lebih sukar untuk Niccolo - untuk menulis karya untuk satu rentetan. Tetapi ini tidak sukar baginya - ini adalah bagaimana sonata Napoleon dilahirkan.

Muzik

Nampaknya tiada yang mustahil untuk Paganini. Berapa kali dia mengambil karya yang tidak ada seorang pun sebelum dia berani melakukannya! Berapa banyak yang dia tulis - sangat sukar sehingga dia hanya boleh memainkannya sendiri. Berapa kerap dia terus bermain, walaupun tali pada alat itu pecah. Ada juga yang percaya bahawa dia mengoyakkannya dengan sengaja untuk menunjukkan kemahirannya. Pemain biola dari orkestra mencuba lebih daripada sekali untuk memainkan alat muzik Paganini, tetapi tiada apa yang berlaku: biola itu... tidak selaras. Bagaimanakah Niccolo sendiri melukis karya agung di atasnya? Soalan tanpa jawapan.

Walau bagaimanapun, Paganini mengumpulkan seluruh dewan bukan sahaja berkat bakatnya. Ramai yang datang melihatnya sendiri, dengan ikhlas percaya syaitan sendiri sedang membuat persembahan di atas pentas.

Penampilan, tingkah laku, adab Paganini cukup difahami. Menurut satu versi, dia mengalami sindrom Marfan. Oleh itu - ciri-ciri angka itu, ekspresif. Tetapi penjelasan mudah seperti itu tidak sesuai dengan orang ramai Eropah, mereka pasti: orang Itali menjual jiwanya kepada syaitan. Ada juga yang mengatakan bahawa jika anda menanggalkan butnya, anda boleh menemui kuku yang terbelah.

Bagaimana dengan Paganini? Dia diam. Bapanya mengajarnya bahawa beberapa khabar angin boleh berguna. Sememangnya, penonton tidak menyisihkan wang demi tontonan itu, dan Niccolo memberikan pandangan yang muram mungkin agar tidak mengecewakan mereka yang datang.

Namun, dalam beberapa tulisannya, memang ada sesuatu yang jahat. Jadi, pada tahun 1813 dia menulis karya "Penyihir". Inspirasi datang kepada maestro apabila dia melawat La Scala untuk persembahan "Nut of Benevento" dan melihat tarian ahli sihir yang tidak terkawal. Menariknya, Paganini lebih suka untuk tidak merakam gubahannya di mana-mana: dia takut suatu hari nanti seseorang akan menemui rekod ini dan mengulangi kejayaannya.

Populariti Niccolo sangat mengagumkan. Akhbar menerbitkan artikel yang bersemangat. Poskad, kotak hingus, cincin kunci, sapu tangan dengan imej virtuoso dikeluarkan. Pembuat kuih-muih membuat patung buah-buahan bergula-gula, roti bakar dalam bentuk biola. Pendandan rambut menyikat pelanggan mereka "di bawah Paganini" ...

Tahun lepas, penyakit Paganini

Memberi berpuluh-puluh konsert sebulan, Niccolo membawa dirinya ke keletihan. Pada tahun 1834, dia terpaksa mengakui bahawa dia tidak lagi boleh membuat persembahan seperti sebelum ini. Paganini batuk darah dan mengalami sakit sendi. Doktor menegaskan dia memerlukan rehat.

Tanpa muzik, Niccolo perlahan-lahan menjadi gila. Selepas beberapa lama, dia sekali lagi cuba meneruskan aktiviti konsert, tetapi badan itu tidak lagi dapat menahan tekanan, dan pada tahun 1839 Paganini kembali ke Genoa asalnya. Terbaring di katil, dia boleh berkomunikasi hanya dengan bantuan nota, dan tidak ada persoalan bermain - pesakit hanya memetik tali biola kegemarannya yang terletak berdekatan.

Paganini menghabiskan bulan-bulan terakhir hidupnya di Nice. Kesakitan itu sudah tidak tertanggung, dan dia berdoa agar syurga membawanya pergi. Pada 27 Mei 1840, pemuzik berusia 57 tahun itu meninggal dunia akibat penggunaan.

Semasa hayatnya, gereja tidak memihak kepada Paganini: dia enggan bermain di perkhidmatan, menulis muzik untuk ibadat. Selepas kematiannya, dia diisytiharkan sebagai sesat, pendeta satu demi satu enggan mengebumikannya. Achilles menyimpan mayat bapanya dahulu di dalam biliknya, kemudian dibalut dan dipindahkan ke ruang bawah tanah. Ia terletak di sana selama setahun penuh. Dan kemudian Achilles bersiap untuk pergi...

Dalam mencari tempat berehat bapanya, dia memandu keranda melalui tanah Itali. Tetapi paderi terus menolak pengebumian Kristian. Dalam pada itu, bunyi biola yang tidak menyenangkan, kemudian esakan si mati didakwa datang dari keranda ...

Sukar untuk dipercayai, tetapi akhirnya pemuzik yang hebat berehat hanya 56 tahun selepas kematiannya! Keranda dengan mayat itu digali sekurang-kurangnya sepuluh kali, dan pada yang terakhir, apabila ia dibuka, didapati kepala pemuzik itu tidak reput sama sekali.

Pengkritik terkenal Poland M. Mokhnatsky menulis bahawa untuk menilai Paganini hanya sebagai seorang instrumentalis bukanlah untuk menutup fenomena luar biasa secara keseluruhan: "Biola di tangan Paganini adalah alat jiwa, alat jiwa." Ini adalah keperibadiannya, keasliannya, penemuan jalan baru dalam seni instrumental.

Di suku miskin Genoa, di lorong sempit dengan nama simbolik Kucing Hitam, pada 27 Oktober 1782, Antonio Paganini dan isterinya Teresa Bocciardo mempunyai seorang anak lelaki, Niccolò. Dia merupakan anak kedua dalam keluarga. Budak itu dilahirkan lemah, sakit-sakitan. Dia mewarisi kerapuhan dan kepekaan daripada ibunya - tinggi dan sentimental. Ketabahan, perangai, tenaga ribut - daripada bapanya, seorang ejen jualan yang giat dan praktikal.

Pernah dalam mimpi, ibu melihat bidadari yang meramalkan kerjaya anak kesayangannya sebagai pemuzik yang hebat. Si ayah pun percaya. Kecewa kerana anak pertamanya, Carlo, tidak berpuas hati dengan kejayaan bermain biola, dia memaksa anak kedua untuk belajar. Oleh itu, Niccolo hampir tidak mempunyai zaman kanak-kanak, ia dihabiskan dalam kajian biola yang meletihkan. Alam semulajadi menganugerahkan Niccolo hadiah yang luar biasa - pendengaran yang terbaik dan sangat sensitif. Malah loceng-loceng di katedral berdekatan sangat mencemaskan.

Budak lelaki itu menemui sendiri dunia istimewa ini, berdering dengan kekayaan warna yang luar biasa. Dia cuba menghasilkan semula, mencipta semula warna-warna ini. Pada mandolin, gitar, pada biola kecilnya - mainan kegemarannya dan penyiksa, yang ditakdirkan untuk menjadi sebahagian daripada jiwanya.

Mata ayahnya yang tajam dan tabah menyedari kepintaran Niccolò sejak awal lagi. Dengan kegembiraan, dia menjadi lebih yakin: Niccolo mempunyai hadiah yang jarang berlaku. Antonio yakin bahawa impian isterinya adalah satu kenabian, bahawa anaknya akan dapat memenangi kemasyhuran, dan oleh itu menghasilkan wang, banyak wang. Tetapi untuk ini anda perlu mengupah guru. Niccolo harus berlatih dengan bersungguh-sungguh, bukan melepaskan dirinya. Dan pemain biola kecil itu dikurung untuk berlatih di dalam almari gelap, dan bapanya dengan berhati-hati memerhatikan bahawa dia bermain secara berterusan. Hukuman bagi kemaksiatan ialah kekurangan makanan.

Pelajaran intensif mengenai instrumen itu, seperti yang diakui oleh Paganini sendiri, sebahagian besarnya menjejaskan kesihatannya yang sudah rapuh. Sepanjang hidupnya dia sering sakit dan teruk.

Guru pertama yang lebih atau kurang serius Paganini ialah penyair, pemain biola dan komposer Genoa Francesco Gnecco. Paganini mula mengarang awal - sudah pada usia lapan tahun dia menulis sonata biola dan beberapa variasi yang sukar.

Secara beransur-ansur, kemasyhuran virtuoso muda tersebar di seluruh bandar, dan pemain biola pertama kapel Katedral San Lorenzo, Giacomo Costa, menarik perhatian kepada Paganini. Pelajaran diadakan seminggu sekali, selama lebih dari enam bulan Costa, menonton perkembangan Paganini, menyampaikan kemahiran profesional kepadanya.

Selepas kelas dengan Costa, Paganini akhirnya dapat memasuki pentas buat kali pertama. Pada tahun 1794 aktiviti konsertnya bermula. Dia bertemu orang yang sebahagian besarnya menentukan nasib masa depannya dan sifat kerjanya. Virtuoso Poland August Duranovsky, yang ketika itu mengadakan konsert di Genoa, mengejutkan Paganini dengan seninya. Marquis Giancarlo di Negro, seorang bangsawan Genoa yang kaya dan pencinta muzik, menjadi bukan sahaja kawannya, tetapi juga menjaga masa depan Niccolò.

Dengan bantuannya, Niccolo dapat meneruskan pendidikannya. cikgu baru Paganini - pemain cello, ahli polifon yang sangat baik Gasparo Ghiretti - menanamkan dalam diri lelaki muda itu teknik mengarang yang sangat baik. Dia memaksanya untuk mengarang tanpa instrumen, mengembangkan keupayaan untuk mendengar dengan telinga dalamannya. Dalam beberapa bulan, Niccolò mengarang 24 fugues untuk piano empat tangan. Dia juga menulis dua konsert biola dan pelbagai keping yang tidak bertahan hingga ke zaman kita.

Dua persembahan Paganini di Parma adalah satu kejayaan besar, dan virtuoso muda itu dikehendaki untuk didengari di mahkamah Duke Ferdinand dari Bourbon. Bapa Niccolo menyedari bahawa masanya telah tiba untuk mengeksploitasi bakat anaknya. Mengambil peranan sebagai impresario, dia melakukan lawatan ke utara Itali. pemuzik muda dilakukan di Florence, serta di Pisa, Livorno, Bologna dan pusat terbesar Itali Utara - Milan. Dan di mana-mana ia adalah kejayaan besar. Niccolo bersemangat menyerap pengalaman baru dan, di bawah bimbingan ketat bapanya, terus belajar banyak, meningkatkan seninya.

Dalam tempoh ini, banyak caprices terkenal beliau dilahirkan, di mana pembiasan kreatif prinsip dan teknik yang pertama kali diperkenalkan oleh Locatelli mudah dikesan. Walau bagaimanapun, jika dengan Locatelli ini adalah latihan yang lebih teknikal, dengan Paganini ia adalah miniatur asli yang cemerlang. Tangan seorang jenius menyentuh formula kering, dan mereka telah berubah, gambar-gambar aneh timbul, ciri-ciri, imej aneh berkilauan, dan di mana-mana - ketepuan dan dinamisme yang terbaik, kemuliaan yang menakjubkan. Fantasi artistik tidak mencipta apa-apa seperti ini sebelum Paganini, dan tidak boleh mencipta apa-apa selepas itu. 24 caprices kekal sebagai fenomena unik seni muzik.

Caprice Pertama telah menawan hati dengan kebebasan improvisasi, kemungkinan penggunaan biola yang berwarna-warni. Melodi Keempat ditandai dengan keindahan dan kemegahan yang keras. Dalam Kesembilan, gambar memburu dicipta semula dengan cemerlang - di sini adalah tiruan tanduk memburu, dan perlumbaan kuda, tembakan pemburu, kibaran burung terbang, di sini adalah keseronokan mengejar, hamparan hutan yang bergema. Caprice ketiga belas merangkumi pelbagai warna ketawa manusia - perempuan genit, raungan lelaki yang tidak terkawal. Kitaran ini berakhir dengan Twenty-fourth Caprice yang terkenal - dalam A minor - kitaran variasi kecil pada tema yang hampir dengan tarantella pantas, di mana intonasi rakyat jelas kelihatan.

Caprices Paganini merevolusikan bahasa biola dan ekspresi biola. Dia mencapai kepekatan muktamad ekspresif dalam pembinaan termampat, memampatkan rasa seni menjadi mata air yang ketat, yang menjadi ciri semua karyanya, termasuk gaya persembahannya. Kontras timbre, register, bunyi, perbandingan kiasan, pelbagai kesan yang menakjubkan membuktikan Paganini mencari bahasanya sendiri.

Perwatakan yang kuat, ribut Perangai Itali Niccolo membawa kepada konflik dalam keluarga. Pergantungan kepada ayahnya menjadi semakin sukar. Niccolo mendambakan kebebasan. Dan dia mengambil kesempatan daripada alasan pertama untuk melarikan diri daripada penjagaan ibu bapa yang kejam.

Apabila Paganini diminta untuk menggantikan pemain biola pertama di Lucca, dia dengan senang hati menerimanya. Dengan semangat, Paganini mengabdikan dirinya untuk bekerja. Dia diamanahkan dengan kepimpinan orkestra bandar dan dibenarkan untuk mengadakan konsert. Dengan kejayaan yang belum pernah terjadi sebelumnya, dia membuat persembahan di Pisa, Milan, Livorno. Keseronokan pendengar memeningkan, perasaan kebebasan memabukkan. Hobi dengan susunan yang berbeza, dia memberikan dirinya sama bersemangat dan bersemangat.

Cinta pertama juga datang, dan selama hampir tiga tahun nama Paganini hilang dari poster konsert. Dia tidak bercakap mengenai tempoh ini kemudian. Dalam Autobiografinya, dia hanya mengatakan bahawa pada masa itu dia terlibat dalam "pertanian" dan "memetik tali gitar dengan senang hati." Mungkin sedikit pencerahan tentang misteri itu dicurahkan oleh inskripsi yang dibuat oleh Paganini pada manuskrip gubahan gitar, kebanyakannya didedikasikan untuk "Signore Dida" tertentu.

Banyak gubahan gitar Paganini telah dicipta pada tahun-tahun ini, termasuk dua belas sonata untuk biola dan gitar.

Pada akhir tahun 1804, pemain biola itu kembali ke tanah airnya, ke Genoa, dan selama beberapa bulan dia hanya terlibat dalam mengarang. Dan kemudian dia pergi lagi ke Lucca - ke duchy yang diperintah oleh Felice Bacocchi, berkahwin dengan kakak Napoleon Elisa. Selama tiga tahun Paganini berkhidmat di Lucca sebagai pemain piano bilik dan konduktor orkestra.

Hubungan dengan Puteri Eliza secara beransur-ansur memperoleh bukan sahaja watak rasmi. Paganini mencipta dan mendedikasikan "Adegan Cinta" kepadanya, yang ditulis khas untuk dua rentetan ("Mi" dan "La"). Tali lain ditanggalkan semasa bermain biola. Tulisan itu membuat percikan. Kemudian puteri menuntut sepotong hanya untuk satu tali. "Saya menerima cabaran itu," kata Paganini, "dan beberapa minggu kemudian saya menulis sonata tentera Napoleon untuk rentetan G, yang saya buat di konsert mahkamah pada 25 Ogos." Kejayaan itu melebihi jangkaan paling liar.

Pada masa ini, Paganini juga menyelesaikan Konsert Violin Besarnya dalam E minor, salinan manuskrip yang ditemui di London hanya pada tahun 1972. Walaupun tradisi konserto biola Perancis masih dirakam dalam karya ini, dorongan kreatif yang kuat untuk pemikiran romantis baharu sudah jelas dirasai di sini.

Hampir tiga tahun perkhidmatan berlalu, dan Paganini mula membebankan hubungan dengan Eliza, mahkamah, dia sekali lagi mahukan kebebasan artistik dan peribadi. Mengambil kesempatan daripada kebenaran untuk pergi ke konsert, dia tidak tergesa-gesa untuk kembali ke Lucca. Namun, Elisa tidak membiarkan Paganini keluar dari bidang penglihatannya. Pada tahun 1808, dia menerima pemilikan Kadipaten Tuscany dengan Florence sebagai ibu kotanya. Cuti diikuti cuti. Paganini diperlukan lagi. Dan dia terpaksa kembali. Empat tahun lagi perkhidmatan mahkamahnya berlalu di Florence.

Kekalahan Napoleon di Rusia secara mendadak merumitkan keadaan di Florence dan membuat tinggal Paganini di sana tidak dapat ditanggung. Dia rindu untuk bebas daripada ketagihan lagi. Saya perlukan alasan. Dan dia mendapatinya, muncul dalam pakaian seragam seorang kapten di konsert mahkamah. Eliza menyuruhnya menukar segera. Paganini menolak dengan keras. Dia terpaksa melarikan diri dari bola dan meninggalkan Florence pada waktu malam untuk mengelakkan penangkapan.

Selepas meninggalkan Florence, Paganini berpindah ke Milan, terkenal kerana terkenal di seluruh dunia. rumah Opera"La Scala". Di sinilah pada musim panas 1813 Paganini menyaksikan balet pertama F. Süssmeier, The Marriage of Benevento. Imaginasi Paganini amat ditangkap tarian yang menakjubkan ahli sihir. Pada suatu petang dia menulis Variasi untuk Violin dan Orkestra pada tema tarian ini, dan pada 29 Oktober dia memainkannya di teater La Scala yang sama. Gubahan itu adalah kejayaan yang memberangsangkan terima kasih kepada alat biola ekspresif yang benar-benar baru yang digunakan oleh komposer.

Pada penghujung tahun 1814, Paganini tiba dengan konsert kota asal. Lima ucapannya diadakan dengan penuh kemenangan. Akhbar memanggilnya seorang genius "tidak kira sama ada dia malaikat atau syaitan." Di sini dia bertemu dengan gadis Angelina Kavanna, anak perempuan seorang tukang jahit, menjadi sangat terbawa olehnya, membawanya bersamanya ke konsert di Parma. Tidak lama kemudian ternyata dia akan mempunyai seorang anak, dan kemudian Paganini menghantarnya secara rahsia kepada rakan-rakan yang tinggal berhampiran Genoa.

Pada bulan Mei, bapa Angelina menemui anak perempuannya, membawanya kepadanya dan menyaman Paganini kerana menculik anak perempuannya dan keganasan terhadapnya. Dua tahun perbicaraan. Angelina mempunyai seorang anak yang tidak lama kemudian meninggal dunia. Masyarakat menentang Paganini, dan mahkamah memutuskan bahawa mereka harus membayar mangsa tiga ribu lire dan menanggung semua kos proses itu.

Kes mahkamah menghalang Niccolò daripada berlepas ke Eropah. Untuk perjalanan ini, Paganini telah bersedia konsert baru D major (kemudian diterbitkan sebagai Konserto Pertama) adalah salah satu gubahannya yang paling mengagumkan. Intonasi instrumen konsert dan imej artistik yang agak sederhana digunakan di sini dalam kanvas berskala besar secara dramatik dengan keamatan romantis yang hebat. Muziknya penuh dengan kesedihan. Skop epik dan keluasan pernafasan, prinsip kepahlawanan digabungkan secara organik dengan lirik yang penuh romantik. Pada penghujung tahun 1816, Paganini pergi ke konsert di Venice. Semasa membuat persembahan di teater, dia bertemu dengan penyanyi koir Antonia Bianchi dan berusaha untuk mengajarnya menyanyi. Paganini, walaupun mengalami pengalaman pahit, membawanya bersamanya dalam perjalanan konsert di seluruh negara dan menjadi semakin terikat dengannya.

Tidak lama kemudian Paganini menemui rakan lain - Gioacchino Rossini. Terpesona dengan muzik Rossini, dia mengarang karya indahnya pada tema operanya: Pengenalan dan variasi pada doa dari opera Moses untuk rentetan keempat, Pengenalan dan variasi pada aria "Heart Trembling" dari opera Tancred, Pengenalan dan variasi pada tema "Di perapian saya tidak lagi berasa sedih" daripada opera "Cinderella".

Pada akhir tahun 1818, pemain biola pertama kali datang ke "ibu kota dunia" purba - Rom. Dia melawat muzium, teater, mengarang. Untuk konsert di Naples, dia mencipta komposisi unik untuk biola solo - Pengenalan dan Variasi pada tema aria "Bagaimana Jantung Berhenti" daripada opera popular "The Beautiful Miller's Lady" oleh G. Paisiello.

Mungkin genre variasi ini dipengaruhi oleh fakta bahawa Paganini baru sahaja mengumpul dan merekodkan 24 capricesnya dari ingatan untuk diterbitkan. Walau apa pun, Pengenalan dilabelkan sebagai "capriccio". Ditulis pada skala dinamik yang besar, ia mempunyai kontras, aspirasi iblis, persembahan yang berbunyi penuh, benar-benar simfoni. Tema ini dimainkan dengan busur, manakala tangan pizzicato kiri melakukan iringan, dan Paganini di sini buat kali pertama menggunakan yang paling sukar, di ambang keupayaan teknikal manusia, teknik - laluan ke atas yang pantas dan pizzicato trill dengan kirinya tangan!

Pada 11 Oktober 1821, ia berlaku persembahan terakhir di Naples, dan selama dua setengah tahun Paganini meninggalkan aktiviti konsert. Keadaan kesihatannya sangat teruk sehingga dia memanggil ibunya kepadanya, berpindah ke Pavia kepada doktor terkenal Siro Borda. Batuk kering, demam, sakit usus, batuk, reumatik dan penyakit lain menyeksa Paganini. Kuasa meleleh. Dia dalam keputusasaan. Menggosok salap merkuri yang menyakitkan, diet ketat, pertumpahan darah tidak membantu. Malah ada khabar angin bahawa Paganini telah meninggal dunia.

Tetapi walaupun selepas keluar dari krisis, Paganini hampir tidak mengambil biola - dia takut tangannya yang lemah, pemikiran yang tidak tertumpu. Dalam tahun-tahun yang sukar untuk pemain biola ini, satu-satunya tempat keluar ialah kelas dengan Camillo Sivori kecil, anak seorang saudagar Genoa.

Untuk pelajar mudanya, Paganini mencipta banyak karya: enam cantabile, waltz, minuet, concertino - "yang paling kompleks dan paling berguna serta instruktif dari segi penguasaan instrumen dan untuk membentuk jiwa," katanya kepada Jermie.

Pada April 1824, Paganini secara tidak dijangka muncul di Milan dan mengumumkan konsert. Setelah menjadi lebih kuat, dia mengadakan konsert di Pavia, tempat dia dirawat, kemudian di Genoa asalnya. Dia hampir sihat; kekal - kini seumur hidup - "batuk yang tidak dapat ditanggung."

Tanpa diduga, dia kembali rapat dengan Antonia Bianchi. Mereka membuat persembahan bersama. Bianchi menjadi penyanyi yang cemerlang, berjaya di La Scala. Hubungan mereka membawa Paganini seorang anak lelaki - Achilles.

Mengatasi keadaan yang menyakitkan dan batuk yang menyakitkan, Paganini secara intensif mengarang karya baru untuk persembahan masa depannya - "Military Sonata" untuk biola dan orkestra, dilakukan pada rentetan "Sol" pada tema dari opera Mozart "The Marriage of Figaro", - mengira pada penonton Vienna, " Variasi Poland" untuk persembahan di Warsaw dan tiga konsert biola, yang mana Konserto Kedua dengan "Campanella" yang terkenal menjadi yang paling terkenal. simbol muzik artis.

Konserto kedua - dalam B minor - berbeza dalam banyak aspek daripada Pertama. Tidak ada sandiwara terbuka yang menyedihkan heroik, romantik "demoni". Perasaan yang sangat lirik dan riang gembira menguasai muzik. Mungkin ini adalah salah satu gubahan artis yang paling terang dan paling meriah, mencerminkan suasana hatinya pada masa itu. Dalam banyak cara, ini adalah kerja yang inovatif. Bukan kebetulan bahawa Berlioz berkata tentang Konserto Kedua bahawa "Saya perlu menulis keseluruhan buku jika saya ingin memberitahu tentang semua kesan baharu itu, peranti pintar, struktur yang mulia dan megah serta gabungan orkestra, yang tidak disyaki sebelum Paganini. "

Mungkin ini adalah kemuncak karya Paganini. Selepas itu, dia tidak mencipta apa-apa yang setara dalam kemudahan yang menakjubkan untuk mewujudkan imej yang menarik dan menggembirakan. Kecemerlangan, dinamik berapi-api, nada penuh, ekspresi pelbagai warna membawanya lebih dekat kepada caprice No. 24, tetapi Campanella mengatasinya dari segi warna, integriti imej dan skop pemikiran simfoni. Dua konsert yang lain adalah kurang tersendiri, sebahagian besarnya mengulangi penemuan Pertama dan Kedua.

Pada awal Mac 1828, Paganini, Bianchi dan Achilles berangkat dalam perjalanan panjang ke Vienna. Paganini meninggalkan Itali selama hampir tujuh tahun. Bermula tempoh terakhir aktiviti konsertnya.

Di Vienna, Paganini banyak mengarang. Di sini dilahirkan kerja yang paling kompleks- "Variasi pada lagu Austria" dan "Karnival Venice" yang terkenal diilhamkan - mahkota seni virtuosonya.

Dari Ogos 1829, apabila Paganini tiba di Frankfurt, sehingga awal Februari 1831, lawatan ke Jerman diteruskan. Selama 18 bulan, pemain biola bermain di lebih daripada 30 bandar, membuat persembahan dalam konsert, di pelbagai gelanggang dan di salun hampir 100 kali. Ia adalah aktiviti yang tidak pernah berlaku sebelum ini oleh penghibur pada masa itu. Paganini merasakan dirinya semakin meningkat, persembahannya adalah satu kejayaan besar, dia hampir tidak jatuh sakit.

Pada musim bunga tahun 1830, Paganini mengadakan konsert di bandar-bandar Westphalia. Dan di sini keinginannya yang telah lama terpenuhi akhirnya - mahkamah Westphalian memberikannya gelaran baron, tentu saja, untuk wang. Gelaran itu diwarisi, dan inilah yang diperlukan Paganini: dia memikirkan masa depan Achilles. Di Frankfurt, dia kemudian berehat selama setengah tahun dan mengarang, menamatkan Konsert Keempat dan pada dasarnya melengkapkan Konsert Kelima, "yang akan menjadi kegemaran saya," ketika dia menulis kepada Jermie. "Gallant Love Sonata" untuk biola dan orkestra dalam empat bahagian juga ditulis di sini.

Pada Januari 1831, Paganini memberikan konsert terakhirnya di Jerman - di Karlsruhe, dan pada bulan Februari dia sudah berada di Perancis. Dua konsert di Strasbourg menyebabkan keghairahan sedemikian, yang mengingatkan saya tentang resepsi Itali dan Vienna.

Paganini terus mengarang. Kepada rakannya, Jermie mendedikasikan enam puluh variasi pada tema Genoa lagu rakyat"Barukaba" untuk biola dan gitar, yang mengandungi tiga bahagian daripada 20 variasi. Dia mendedikasikan sonata untuk biola dan gitar kepada anak perempuan penaungnya, di Negro, dan kepada kakaknya Domenica, serenade untuk biola, cello dan gitar. Gitar dalam tempoh terakhir kehidupan Paganini sekali lagi memainkan peranan istimewa, dia sering membuat persembahan dalam ensemble dengan pemain gitar.

Pada akhir Disember 1836, Paganini membuat persembahan di Nice dengan tiga konsert. Dia tidak dalam keadaan baik lagi.

Pada Oktober 1839, Paganini melawat bandar asalnya Genoa untuk kali terakhir. Dia berada dalam keadaan yang sangat gementar, hampir tidak dapat berdiri di atas kakinya.

Selama lima bulan yang lalu, Paganini tidak dapat keluar dari bilik, kakinya bengkak, dan dia sangat letih sehingga dia tidak dapat mengambil busur di tangannya, biola itu terletak berdekatan, dan dia meraba talinya dengan jarinya.

1. penghujung rolet!

Sejak usia muda, Paganini sangat percaya karut dan takut kepada syaitan.
Suatu ketika pemain biola itu pergi bersama rakannya ke sebuah rumah perjudian. Dia mewarisi semangat untuk berjudi - bapa Paganini menyukai keseronokan dan berulang kali bermain hingga habis. Malang dalam permainan dan Paganini. Tetapi kerugian itu tidak dapat menghalangnya.
Bagaimanapun, petang itu, setelah memasuki rumah judi dengan beberapa lira di dalam poketnya, pemain biola itu meninggalkannya pada waktu pagi dengan membawa kekayaan. Tetapi daripada bergembira, Paganini sangat ketakutan.
- Itu dia! dia berkata kepada rakannya dalam bisikan yang dahsyat.
- Who?
- Syaitan!
- Kenapa anda fikir begitu?
Tetapi saya sentiasa menang!
- Atau mungkin Tuhan membantu anda hari ini ...
- Tidak mungkin Tuhan mengambil berat bahawa seseorang menerima sekumpulan wang yang belum diperolehi. Tidak, ini syaitan, ini adalah muslihatnya!
Dan sejak hari itu, pemuzik tahyul itu tidak pernah mengunjungi tempat seperti itu lagi.

2. mengatasi dirinya

Paganini mempengaruhi pendengar yang kurang berpengalaman dalam muzik dengan banyak muslihat, seperti meniru nyanyian burung, bunyi lembu, dengungan lebah dan serangga lain, dan lain-lain. Untuk nombor sedemikian, orang yang iri hati memanggil Paganini sebagai penipu. Sekali di konsert, dia membuat gubahan pada dua tali sahaja, yang dipanggilnya "Duet Kekasih". Salah seorang pengagumnya dengan penuh semangat memberitahu maestro:
- Anda adalah orang yang tidak dapat ditanggung sepenuhnya, anda tidak meninggalkan apa-apa kepada orang lain ... Siapa yang boleh mengatasi anda? Hanya orang yang bermain pada satu rentetan, tetapi ini benar-benar mustahil.
Paganini sangat menyukai idea ini, dan beberapa minggu kemudian dalam konsert dia sudah memainkan sonata pada satu tali ...

3. Saya sudah mati

Beberapa pemuzik sezaman Niccolo Paganini tidak mahu percaya bahawa dalam teknik bermain biola dia mengatasi semua virtuosos pada zamannya, dan menganggap kemasyhurannya dibesar-besarkan. Bagaimanapun, selepas mendengar dia bermain, mereka terpaksa akur dengan pemikiran ini.
Apabila Paganini mengadakan beberapa konsert di Jerman, pemain biola Benes, yang mendengarnya bermain buat kali pertama, sangat terkejut dengan kemahiran orang Itali itu sehingga dia berkata kepada rakannya Yale, juga pemain biola terkenal:
- Baiklah, kita semua boleh menulis wasiat sekarang.
"Bukan semua," jawab Yale sayu, setelah mengenali Paganini selama beberapa tahun. - Secara peribadi, saya meninggal dunia tiga tahun lalu ...

4. ia tidak begitu penting

Paganini bukan sahaja hilang akal, dia sama sekali tidak peduli dengan peristiwa dalam hidupnya sendiri. Dia tidak ingat tahun kelahirannya dan menulis bahawa "dia dilahirkan pada Februari 1784 di Genoa dan merupakan anak kedua ibu bapanya." Malah, Paganini dilahirkan dua tahun lebih awal dan bukan anak kedua, tetapi anak lelaki ketiga dalam keluarga. Maestro itu agak acuh tak acuh terhadap jurang seperti itu dalam ingatannya:
- Ingatan saya bukan di kepala saya, tetapi di tangan saya apabila mereka memegang biola.

5. jelas - luar biasa

Pemain biola dan komposer Jerman Heinrich Ernst pernah mengadakan konsert di mana dia mempersembahkan variasi "Nel cor piu non mi sento" oleh Paganini. Pengarang menghadiri konsert itu.
Selepas mendengar variasinya, dia sangat terkejut. Hakikatnya ialah virtuoso Genoa tidak pernah menerbitkan gubahannya, lebih suka kekal sebagai penghibur tunggal mereka. Adakah mungkin variasi itu dipelajari melalui telinga oleh Ernst? Ia kelihatan luar biasa!
Apabila keesokan harinya Ernst datang melawat Paganini, dia tergesa-gesa menyembunyikan beberapa manuskrip di bawah bantalnya.
“Selepas apa yang kamu lakukan, saya mesti berhati-hati bukan sahaja terhadap telinga kamu, malah terhadap mata kamu!” - katanya.

6. baik. jika anda seorang virtuoso juga...

Paganini lewat untuk konsert dan menyewa teksi untuk pergi ke teater secepat mungkin. Dia ternyata seorang pencinta muzik biola dan mengiktiraf maestro yang hebat, dan apabila belajar, dia meminta bayaran sepuluh kali lebih tinggi daripada biasa.
- Sepuluh franc? Paganini terkejut. - Awak bergurau!
"Tidak sama sekali," kata pemandu itu. - Anda akan mengambil sepuluh franc daripada semua orang yang akan mendengar persembahan anda dalam konsert hari ini dengan hanya satu rentetan!
"Baiklah, saya akan membayar anda sepuluh franc," bersetuju Paganini, "tetapi hanya jika anda membawa saya ke teater dengan satu roda!"

7. raja kedekut

Apabila Paganini diberi jemputan raja Inggeris untuk membuat persembahan di mahkamah dengan bayaran separuh daripada bayaran yang dituntutnya, pemain biola itu menjawab:
- Mengapa perbelanjaan sedemikian? Baginda boleh mendengar saya dengan jumlah yang lebih kecil jika baginda menghadiri konsert di teater!

Kehebatan pemain biola legenda Niccolo Paganini diketahui oleh kita hanya dari pendapat sezaman dan pendapat pakar muzik. Kami hanya boleh mempercayai penilaian ini, yang juga disahkan oleh gubahan beliau untuk biola. Lagipun, pelaksanaan mereka hanya mungkin dengan masa kini bakat muzik. Di dalam ini biografi ringkas Niccolo Paganini membentangkan peristiwa utama dalam kehidupannya yang penuh peristiwa.

tahun-tahun awal

Pemain biola terbaik sepanjang zaman dan rakyat Niccolo Paganini dilahirkan pada 27 Oktober 1782 di lorong kecil Kucing Hitam di bandar Itali Genoa. Dia merupakan anak ketiga dalam keluarga. Bapanya, Antonio Paganini (1757-1817), bekerja sebagai pemuat pelabuhan pada masa mudanya, dan kemudian membuka kedai kecil. Semasa bancian penduduk semasa pendudukan Itali oleh Napoleon, beliau telah direkodkan sebagai "pemegang mandolin". Ibu, Teresa Bocciardo, terlibat dalam membesarkan anak-anak dan menjaga rumah. Secara keseluruhan, keluarga Paganini mempunyai enam orang anak. Nicollo dilahirkan sedikit mendahului masa, adalah seorang kanak-kanak yang uzur dan rapuh. Masalah kesihatan dalam banyak cara kemudiannya diburukkan lagi oleh keterukan pendidikan.

Mempelajari biografi Paganini, adalah mustahil untuk mencari maklumat sama ada dia menerima pendidikan yang sistematik. Surat-surat yang ditulis olehnya yang sudah dewasa mempunyai banyak kesalahan ejaan. Ramai orang berfikir bahawa dia belajar menulis agak lewat. Walau bagaimanapun, surat-surat itu membuktikan pengetahuan dalam kesusasteraan, mitologi dan sejarah yang sepatutnya dimiliki oleh seorang yang berpendidikan pada masa itu.

Pengalaman muzikal pertama

Antonio Paganini sangat menyukai muzik, dia sering memainkan mandolin, mengganggu isteri dan jirannya. Setelah tidak mencapai banyak kejayaan dalam muzik, dia berharap salah seorang kanak-kanak itu akan menjadi pemuzik terkenal. Anak sulung, Carlo, suka muzik, tetapi menunjukkan sedikit kebolehan. Kemudian bapa mengambil Niccolo, yang, dengan tahun-tahun awal menunjukkan bakat muzik yang unik.

Dalam biografi Niccolo Paganini ditulis bahawa kenalan pertamanya dengan muzik berlaku pada usia lima tahun. Bapanya mula mengajarnya bermain mandolin, dan setahun kemudian mereka beralih kepada biola, alat kegemaran Niccolò. Menurut memoir memoir seorang selebriti, bapanya sangat tegas jika dia tidak melihat usaha wajar dalam seni. Kadang-kadang budak itu dibiarkan tanpa makanan jika dia tidak mempunyai masa untuk mempelajari lakaran seterusnya dalam masa. Walau bagaimanapun, Niccolo secara beransur-ansur menjadi berminat dalam muzik sendiri, cuba mengeluarkan bunyi daripada instrumen yang akan memukau pendengar. Untuk melakukan ini, dia perlu menghasilkan teknik bermain biola yang unik.

Legenda keluarga dan mitos

Terdapat juga dua cerita mitos dalam biografi Paganini, ringkasan, yang diterangkan di bawah.

Ketika Niccolo masih sangat muda, ibunya, Teresa Bocciardo, bermimpi yang ibu bapanya anggap kenabian. Dalam mimpi, seorang malaikat yang cantik muncul kepadanya, mengatakan bahawa anak ketiga mereka ditakdirkan untuk masa depan muzik terhebat. Ayah serta merta mempercayai perkara ini mimpi baik. Bagi merealisasikan impian dan ramalannya, dia mula bekerja keras bersama anaknya.

Selepas pelajaran pertama dengan Niccolò, dia menyedari bahawa dia dikurniakan pendengaran yang halus dan fleksibiliti yang menakjubkan pada sendi. Anak lelaki itu menghabiskan hampir sepanjang masanya melakukan latihan yang meletihkan, mengasah teknik bermain biola. Apabila seorang kanak-kanak melarikan diri atau tidak mempunyai masa untuk mempelajari muzik lain, dia dikurung di dalam kandang yang gelap dan tidak diberi makan. Sekali, selepas banyak jam belajar, dia mengalami katalepsi. Seorang doktor yang melawat mendiagnosis kematian. Ibu bapa yang dilanda kesedihan mula membuat persiapan untuk pengebumian. Tetapi keajaiban sebenar berlaku - Niccolo "hidup" dan menunjukkan tanda-tanda kehidupan di dalam keranda. Ini adalah kelahiran kedua beliau, yang diterangkan dalam biografi Paganini.

Guru pertama

Selepas pulih, bapanya memberikan Niccolò biola, dia memutuskan untuk menghabiskan belajar sendiri dan memberikannya kepada pemain biola Genoa profesional Giovanni Cervetto untuk latihan. Nicollo sendiri tidak pernah bercakap tentang perkara ini, tetapi seperti yang dinyatakan dalam biografi Paganini di Wikipedia, ramai penyelidik karya pemain biola hebat menyebut perkara ini.

Budak itu mula mengarang muzik lebih awal. Sudah pada usia lapan tahun, dia menggembirakan saudara-maranya dengan persembahan sonata sendiri untuk biola. Karya kanak-kanak Paganini tidak dipelihara. Walaupun mereka memerlukan teknik yang agak canggih, dia berjaya melakukannya. Tiada orang lain yang dapat bermain latihan biolanya.

Latihan sarjana

Sejak 1793 Niccolo mula sentiasa bermain semasa ibadah di gereja terbaik bandar Genoa. Dalam tempoh sejarah di Genoa dan kawasan Itali yang lain, kedua-dua muzik rohani dan rohani dimainkan di katedral. muzik sekular. Sebaik sahaja permainannya didengari oleh pemain biola dan komposer tempatan Francesca Gnecco, yang mula membantu Niccolò mengasah kemahirannya dan lebih mendedahkan bakat pemuzik muda itu.

Secara beransur-ansur, sebuah bandar besar (mengikut piawaian masa itu) dipenuhi dengan khabar angin bahawa Paganini membesar dalam keluarga seorang pekedai kecil. genius muzik. Giacomo Costa, ketua kumpulan muzik dan pemain biola terkemuka gereja Katedral San Lorenzo, juga mengetahui tentang perkara ini. Selepas uji bakat, dia menjemput Niccolò untuk bermain ensembel muzik yang dipimpinnya. Selama enam bulan dia belajar dengan Costa rahsia seni biola. Dalam biografi pemain biola Paganini, ini adalah tempoh yang penting untuk mementaskan teknik persembahan yang unik.

Konsert pertama

Kelas dengan Giacomo, yang terkenal dan dihormati di bandar, membuka peluang kepada virtuoso muda untuk berkomunikasi dengan orang yang kreatif. Niccolo bertemu pemuzik profesional yang sangat mengaguminya. Dia mula berfikir untuk memulakan aktiviti konsert. Suatu ketika Niccolò menghadiri konsert pemain biola terkenal Poland August Duranowski, yang membuat persembahan di Genoa pada tahun 1794. Selepas itu, dia dengan tegas memutuskan untuk memulakan kerjaya solo. Dengan penuh semangat, pemain biola muda itu mula menyediakan konsertonya.

Dalam biografi Niccolo Paganini, diperhatikan bahawa konsert awam pertamanya (kemudian dipanggil akademi) berlangsung pada 31 Julai 1795. Maestro itu baru berusia 12 tahun, persembahan itu berlaku di teater bandar. Penonton Genoa yang pro-Perancis amat mengalu-alukan persembahan itu gubahan sendiri pemain biola dan komposer muda "Variasi pada Tema Carmagnola". Konsert itu mendapat kejayaan yang memberangsangkan. Selepas itu pada bakat muda menarik perhatian pelanggan terkaya di bandar itu. Wang yang dikumpul untuk konsert itu dirancang untuk dibelanjakan untuk perjalanan ke Parma untuk mendaftar dalam pengajian guru dan komposer terkenal Alessandro Rolla.

Mencari guru

Kagum dengan bakat muziknya, pencinta muzik terkenal Marquis Giancarlo di Negro, setelah mengetahui bahawa budak lelaki berbakat itu membesar dalam keluarga miskin, mengambil Niccolò di bawah perlindungannya. Penaung mengatur perjalanan pemuzik muda ditemani bapanya ke Florence. Di sini, pada uji bakat dengan pemain biola tempatan terkenal Salvatore Tinti, dia mempersembahkan gubahannya "Variasi ...". Menurut penyusun biografi pertama, N. Paganini Conestabile, dia terpesona dengan kemahiran menakjubkan Genoa muda, teknik luar biasa dan kemurnian pelaksanaannya.

Konsert kedua, yang mendapat sambutan hangat penonton tempatan, membantu mengumpul wang yang diperlukan untuk perjalanan ke Parma. Apabila Paganini (ayah dan anak) datang kepada Rolla, dia tidak menerima sesiapa pun kerana sakit. Di ruang tamu tempat mereka dibawa, terdapat biola dan helaian muzik karya yang ditulis oleh pemilik di atas meja. Niccolo, menggunakan alat itu, bermain dari helaian konserto yang ditulis sehari sebelumnya. Rolla, terkejut dengan bunyi kerjanya, keluar menemui tetamu. Melihat budak lelaki itu bermain biola, dia berkata bahawa dia tidak lagi dapat mengajarnya apa-apa.

Potongan Penguasaan

Alessandro Rolla menghantar mereka untuk berunding dengan Ferdinando Paer. Sibuk dengan produksi opera di banyak bandar Itali, dia tidak mempunyai masa untuk belajar dengan Niccolo. Dia mengesyorkannya kepada pemain cello Gaspare Ghiretti. Terima kasih kepada sokongan kewangan penaungnya, yang menjadi kawan sejatinya, Paganini meneruskan pendidikan muziknya. Seorang guru baharu mengajarnya menulis muzik hanya menggunakan pen dan kertas, memberi pelajaran secara harmoni dan berlawanan. Fakta menarik dalam biografi Paganini ialah dia mula-mula mengarang dalam "fikiran"nya (tanpa menggunakan sebarang alat) 24 fugues empat suara dan beberapa keping biola dan konserto. Tiada satu pun karya ini terselamat. Niccolo tidak mahu mendedahkan rahsia kemahirannya, jadi dia jarang mengiklankan karya yang ditulisnya.

Permulaan kerjaya konsert

Biografi Paganini mencatatkan bahawa lawatan konsert pertamanya berlaku pada tahun 1797. Ia melalui beberapa bandar Itali, termasuk Milan dan Florence. Selepas lawatan itu, dia dan keluarganya pergi ke rumah bapanya di Lembah Polcevera, di mana dia berlatih sendiri, cuba menyempurnakan teknik permainannya.

Pada Disember 1801, dia telah menyingkirkan penjagaan bapanya, menerima kedudukan biola pertama dalam orkestra kota Lucca. Di bandar ini, Niccolo jatuh cinta dengan seorang wanita bangsawan. Tidak lama kemudian mereka pergi ke harta pusakanya. Di sana dia tinggal selama tiga tahun, melakukan pertanian dan bermain gitar; untuknya, dalam duet dengan biola, dia menulis 12 sonata. Pada tahun-tahun pertama kehidupan bebasnya, dia mempunyai dua nafsu - wanita dan permainan kad. Niccola boleh kehilangan segala-galanya. Hanya muzik yang membenarkan saya memperbaiki keadaan kewangan saya nanti.

pemuzik mahkamah

Kembali ke Lucca atas jemputan Elisa Bonaparte, dengan siapa dia mempunyai hubungan sulit, Paganini menjadi pemuzik mahkamah dan konduktor orkestra. Untuk kekasihnya, dia mengarang dan membuat persembahan " adegan cinta"untuk dua tali - la dan mi. Kemudian, dengan kejayaan yang besar, dia melakukan sonata di gelanggang, berdedikasi untuk hari itu kelahiran abangnya, - "Napoleon", yang dia tulis untuk rentetan G. Pada masa yang sama, Paganini menulis Grand Violin Concerto dalam E minor.

Pada tahun 1808 Paganini pergi ke lawatan konsert di Itali, menarik perhatian semua orang bukan sahaja dengan teknik permainan mereka yang luar biasa, tetapi juga dengan rupa yang misteri, dan kadang-kadang juga arahan sipi. Di salah satu konsert, dia memutuskan tali, tetapi dia terus membuat persembahan, mengejutkan penonton. Kemudian dia bekerja di Florence, tempat Eloise berpindah, setelah menerima Duchy of Tuscany daripada abangnya. Pada penghujung tahun 1812, dia meninggalkan perkhidmatan mahkamah yang menjijikkan dan sebenarnya melarikan diri ke Milan.

Tahun lepas

Sekitar tahun 1813, diilhamkan oleh tarian ahli sihir dari balet The Walnut of Benevento, Paganini mengarang karyanya yang paling terkenal, The Witches, untuk biola dan orkestra, variasi pada rentetan keempat. Dia memberikan 11 konsert di La Scala, melakukan variasi dengan kejayaan yang luar biasa. Penonton terkejut dengan persembahan yang sempurna dan luar biasa.

Pada tahun 1825, Nicollo dan penyanyi muda Antonia Bianchi mempunyai seorang anak lelaki, Akhil. Hubungan itu aneh, mereka banyak curang antara satu sama lain dan tidak menyembunyikannya. Pada tahun 1828 mereka berpisah, tetapi anak lelaki itu tinggal bersamanya. Niccolo mengadakan banyak konsert negara berbeza Eropah, menuntut pembayaran yuran yang besar untuk memastikan masa depan yang selesa untuk anaknya, yang dia meninggalkan beberapa juta franc sebagai warisan. Karyanya dikagumi bukan sahaja oleh pencinta muzik biasa, tetapi juga komposer terkenal. Ini merupakan tahun terbaik v biografi kreatif Paganini. Franz Liszt menerangkan secara ringkas kesannya terhadap permainan Niccolò. Ia hanya terdiri daripada dua perkataan: "keajaiban ghaib."

Pada tahun 1834, Niccolo memutuskan untuk menamatkan kerjaya jelajahnya dan kembali ke tanah airnya, kerana kesihatannya yang lemah akhirnya terjejas oleh lawatan yang meletihkan. Dalam biografi Paganini ada tertulis bahawa dia konsert baru-baru ini berlaku pada tahun 1836 di Nice, walaupun merasa tidak sihat maestro. Kemudian dia jatuh sakit sepenuhnya. Dia tidak lagi mempunyai kekuatan untuk memegang biola. Niccolo tidak pergi ke mana-mana. Pemain biola yang hebat itu meninggal dunia pada 27 Mei 1840 di Nice, sedikit menjelang hari lahirnya yang ke-58.