මැඩෝනා බෙනොයිස් සිතුවමේ විශ්ලේෂණය. ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම් දෙකක් සහ ඔවුන්ගේ රුසියානු ඉරණම
මැඩෝනාස් ලියනාඩෝ ඩා වින්චි සහ රෆායෙල් සැන්ටි විසිනිමැඩෝනා
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි සහ රෆායෙල් සාන්ටි
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි- එකක් ප්රධාන නියෝජිතයන්කලාව ඉහළ පුනරුදය, "විශ්වීය මිනිසා" පිළිබඳ උදාහරණයක්.
ඔහු කලාකරුවෙක්, මූර්ති ශිල්පියෙක්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙක්, විද්‍යාඥයෙක් (ව්‍යුහ විද්‍යාඥයෙක්, ස්වභාව විද්‍යාඥයෙක්), නව නිපැයුම්කරුවෙක්, ලේඛකයෙක්, සංගීතඥයෙක්.
ඔහුගේ සම්පූර්ණ නම Leonardo di ser Piero da Vinci, පරිවර්තනය ඉතාලිඑහි තේරුම "Leonardo, Monsieur Piero of Vinci" යන්නයි.
නූතන අර්ථයෙන්, ලෙනාඩෝට වාසගමක් නොතිබුණි - "ඩා වින්චි" යන්නෙහි තේරුම "(මුලින්) වින්චි නගරයෙන්" යන්නයි.
ලෙනාඩෝ මූලික වශයෙන් අපගේ සමකාලීනයන් කලාකරුවෙකු ලෙස හඳුනයි.මොනාලිසා - 1503-1506 ලියනාඩෝ ඩා වින්චි
"La Gioconda" නොදන්නේ කවුද - ප්රසිද්ධ කලාකෘතියලියනාඩෝ ඩා වින්චි?! Gioconda ගේ මුහුණ මුළු ලෝකයටම හුරුපුරුදු ය, ඇගේ රූපය තවමත් නිතර නිතර ප්‍රතිනිෂ්පාදනය වන රූපයයි. කෙසේ වෙතත්, එහි ජනප්‍රියත්වය සහ අනුකරණය තිබියදීත්, "La Gioconda" අපට අභිරහසක්ව පවතී.
මෙම පින්තූරය අභිරහසකින් වැසී ඇති අතර, අප එය දෙස බලන සෑම අවස්ථාවකම, අප කලින් නොදන්නා, අලුත් දෙයක් සොයා ගැනීමේ විස්මිත හැඟීමක් අත්විඳින්නෙමු - හරියට අපි ගිම්හානයේ සිට හොඳින් දන්නා භූ දර්ශනයක් නැවත සොයා ගත්තාක් මෙන්, එය එක් සරත් සෘතුවේ අද්භූත මීදුම සහිත භූ දර්ශනයක ගිලී ඇති ආකාරය දකිමු. මීදුම...
වරෙක, වසරි කියා සිටියේ "මොනා ලිසා" ("මැඩෝනා ලීසා" සඳහා කෙටි) ලියා ඇත්තේ ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ ඩි බාර්ටොලෝම් ඩෙල් ජියෝකොන්ඩෝ නම් ෆ්ලොරෙන්ටියානු ධනවතෙකුගේ තුන්වන බිරිඳගෙන් වන අතර, චිත්‍රයේ දෙවන නම පැමිණියේ - " ලා Gioconda".
ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සිතුවම් ශෛලියේ සාමාන්ය “ස්ෆුමාටෝ” මෙහිදී අවධාරණය කරන්නේ ස්වභාවධර්මයේ අද්භූත බලයයි, එය පුද්ගලයෙකුට පමණක් දැකිය හැකි නමුත් මනසින් වටහා ගත නොහැක.
දෘශ්‍යමාන සහ පවතින දේ අතර මෙම ගැටුම නොපැහැදිලි කාංසාවේ හැඟීමක් ඇති කරයි, ස්වභාවධර්මයට හා කාලයට පෙර අසරණ භාවයෙන් තීව්‍ර වේ: පුද්ගලයෙකු යා යුත්තේ කොතැනට දැයි නොදනී, මන්ද ඔහුගේ ජීවිතය - ජියෝකොන්ඩාගේ පිටුපස ඇති අඳුරු භූ දර්ශනයක සිට වංගු සහිත මාර්ගය වැනි - කොහේදෝ සිට පැමිණ කිසි තැනකට දිව යයි ...
ලෙනාඩෝ මේ ලෝකයේ මිනිසාගේ ස්ථානය ගැන සැලකිලිමත් වන අතර, ඔහු අසමසම මොනාලිසාගේ සිනහවෙන් හැකි පිළිතුරක් ප්රකාශ කරන බව පෙනේ: මෙම උත්ප්‍රාසාත්මක සිනහව පෘථිවියේ මිනිස් පැවැත්මේ කෙටි කාලය පිළිබඳ පූර්ණ දැනුවත්භාවයේ ලකුණකි. සහ ස්වභාවධර්මයේ සදාකාලික අනුපිළිවෙලට කීකරු වීම. මොනාලිසාගේ ප්‍රඥාව මෙයයි.
ජර්මානු දාර්ශනික කාල් ජැස්පර්ස් (1883-1969) සඳහන් කළ පරිදි, "La Gioconda" "පුද්ගලයා සහ ස්වභාවධර්මය අතර ආතතිය සමනය කරයි, එසේම ජීවිතය සහ මරණය අතර රේඛා බොඳ කරයි."
ඉතාලියේ ලියා ඇති La Gioconda ප්‍රංශයේ සදහටම පැවතුනි - බොහෝ විට එහි කතුවරයාට දක්වන ආගන්තුක සත්කාරය සඳහා වූ ප්‍රසාද දීමනාවක් විය හැකිය.
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි: මැඩෝනා ලිට්ටා
ලිට්ටා - මිලානිස් වංශාධිපති වාසගම XVII-XIX සියවස් සිතුවම සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ මෙම පවුලේ පුද්ගලික එකතුවක පැවතුනි - එබැවින් එහි නම. මුල් මාතෘකාවසිතුවම් - "මැඩෝනා සහ දරුවා". මැඩෝනා 1864 දී හර්මිටේජ් විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී.
1482 දී කලාකරුවා පදිංචියට ගිය මිලාන්හි මෙම සිතුවම පින්තාරු කර ඇති බව විශ්වාස කෙරේ.
ඇගේ පෙනුම සලකුණු විය නව අදියරපුනරුද කලාවේ - ඉහළ පුනරුද ශෛලිය අනුමත කිරීම.
හර්මිටේජ් කැන්වසය සඳහා සූදානම් කිරීමේ චිත්‍රයක් පැරිසියේ ලුවර් හි තබා ඇත."මැඩෝනා ඉන් ද රොක්ස්" (1483-1486) ගස, කැන්වස්, තෙල් බවට පරිවර්තනය කර ඇත. 199x122 cm Louvre (පැරිස්)
ග්‍රෝටෝ එකේ මැඩෝනා
"මැඩෝනා ඉන් ද ග්‍රෝටෝ" - ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ පළමු කෘති, ඔහුගේ කෘතියේ මිලාන් යුගයට අදාළ වේ. මුලින්, මෙම සිතුවම සහෝදරත්වයේ දේවස්ථානයේ පූජාසනය අලංකාර කිරීමට නියමිතව තිබුණි. නිර්මල පිළිසිඳ ගැනීමසැන් ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ ග්‍රෑන්ඩ් හි මිලාන් ආසන දෙව්මැදුරේ සහ රූප සහ අවකාශයේ ආලෝකය සහ සෙවන ආකෘති නිර්මාණය කිරීමේ ක්ෂේත්‍රයේ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ අසමසම දක්ෂතාවය පිළිබඳ විශිෂ්ට සාක්ෂියකි.
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි: Ermine සමග ආර්යාව
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි: මැඩෝනා බෙනොයිස්
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි: Ginevra de Benci
La Belle Ferroniera යනු ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ හෝ ඔහුගේ සිසුන්ගේ නිර්මාණයක් යැයි විශ්වාස කෙරෙන Louvre හි කාන්තාවකගේ චිත්‍රයකි.
"Madonna with a Carnation" යනු බොහෝ කලා ඉතිහාසඥයින් තරුණ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිට ආරෝපණය කරන සිතුවමකි. ඔහු Verrocchio ගේ වැඩමුළුවේදී ඔහුගේ ශිෂ්යයෙකුව සිටියදී ලියනාඩෝ විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. 1478-1480
මෙම එකතුවෙහි වැඩිපුරම අඩංගු වේ ප්රසිද්ධ චිත්ර රෆායෙල්දෙවියන්ගේ මවගේ (මැඩෝනා) රූපයට කැපවී ඇත.
ඔබේ ගුරුවරයා අනුගමනය කරන්නපෙරුගිනෝ චිත්ර ශිල්පියා රෆායෙල් සාන්ටි(1483-1520) විසින් පුළුල් පින්තූර ගැලරියක් නිර්මාණය කරන ලදීමේරි දරුවා සමඟ , ඉතා විවිධාකාර වේ සංයුති ශිල්පීය ක්රමසහ මනෝවිද්යාත්මක අර්ථකථන.
රෆායෙල්ගේ මුල් මැඩෝනා දන්නා රටා අනුගමනය කරයිඋම්බ්‍රියන් පින්තාරු කිරීම quattrocento . Idyllic රූප තද බව, වියලි බව, hieraticity වලින් තොර නොවේ. මැඩෝනාස් පිළිබඳ සංඛ්යා අන්තර්ක්රියා ෆ්ලොරෙන්ටයින් යුගයවඩාත් සෘජුව. ඒවා සංකීර්ණ ලෙස සංලක්ෂිත වේභූ දර්ශනය පසුබිම්. මාතෘත්වයේ විශ්වීය අත්දැකීම් ඉදිරියට පැමිණේ - කාංසාව පිළිබඳ හැඟීමක් සහ ඒ සමඟම තම පුතාගේ ඉරණම ගැන මරියාගේ ආඩම්බරය. මාතෘත්වයේ මෙම චමත්කාරය කලාකරුවා රෝමයට ගිය පසු කරන ලද මැඩෝනාවරුන්ගේ ප්රධාන චිත්තවේගීය අවධාරනයයි. පරම පිනයිසිස්ටයින් මැඩෝනා ”(1514), එහිදී ජයග්‍රාහී සතුට පිබිදීමේ කාංසාවේ සටහන් සමඟ සුසංයෝගයෙන් ගෙතී ඇත.
Madonna and Child "(Madonna di Casa Santi) - රෆායෙල්ගේ පළමු ආයාචනය චිත්ර ශිල්පියාගේ කෘතියේ ප්රධාන එක බවට පත් වනු ඇත. සිතුවම 1498 සිට ආරම්භ වේ. පින්තාරු කරන විට කලාකරුවාගේ වයස අවුරුදු 15 කි. දැන් චිත්රය එය ඉතාලියේ උර්බිනෝ නගරයේ රෆායෙල් කෞතුකාගාරයේ ඇත.
"Madonna Conestabile" (Madonna Connestabile) 1504 දී ලියා ඇති අතර පසුව එය නම් කරන ලද්දේ සිතුවමේ හිමිකරු වන Count Conestabile විසිනි. චිත්රය මිලදී ගෙන ඇත රුසියානු අධිරාජ්යයාඇලෙක්සැන්ඩර් II. දැන් "මැඩෝනා කොනෙස්ටබයිල්" හර්මිටේජ් (ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්) හි ඇත. "
Madonna Conestabile" ලෙස සැලකේ අලුත්ම වැඩෆ්ලෝරන්ස් වෙත යාමට පෙර උම්බ්‍රියා හි රෆායෙල් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී."Madonna and Child with Saints Jerome and Francis" (Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco), 1499-1504. සිතුවම දැන් බර්ලින් කලාගාරයේ ඇත.
"Small Madonna Cowper" (Piccola Madonna Cowper) ලියා ඇත්තේ 1504-1505 දී ය. මෙම සිතුවම එහි හිමිකරු වූ කව්පර් සාමිවරයාගේ නමින් නම් කරන ලදී. දැන් පින්තූරය වොෂින්ටනයේ (ජාතික කලාගාරයේ) ඇත.
"Madonna Terranuva" (Madonna Terranuova) ලියා ඇත්තේ 1504-1505 දී ය. මෙම සිතුවම නම් කර ඇත්තේ එක් හිමිකරුවෙකුගේ නමිනි - ටෙරානුවාහි ඉතාලි ආදිපාදවරයා විසිනි. සිතුවම දැන් බර්ලින් කලාගාරයේ ඇත.
Raphael's Sacra Famiglia con palma, The Holy Family under a Palm Tree, දින 1506 දී ඇත. පෙර සිතුවමේ මෙන් මරිය තුමිය, ජේසුස් ක්‍රිස්තුන් වහන්සේ සහ ශාන්ත ජෝශප් යන අය මෙහි නිරූපණය කර ඇත (මෙවර සාම්ප්‍රදායික රැවුලකින්). චිත්රය එඩින්බරෝ හි ස්කොට්ලන්තයේ ජාතික ගැලරියේ ඇත.
මැඩෝනා ඉන් ද ග්‍රීන් (මැඩෝනා ඩෙල් බෙල්වඩෙරේ) 1506 දී දිනයකි. දැන් පින්තූරය වියානා (Kunsthistorisches කෞතුකාගාරය) හි ඇත. සිතුවමේ, කන්‍යා මරියතුමිය ක්‍රිස්තුස් දරුවා අල්ලාගෙන සිටින අතර, ඔහු යොහන් බව්තීස්තගෙන් කුරුසිය අල්ලාගෙන සිටියි.
"මැඩෝනා ඇල්ඩොබ්‍රැන්ඩිනි" (මැඩෝනා ඇල්ඩොබ්‍රැන්ඩිනි) 1510 දී දිනයකි. සිතුවම නම් කර ඇත්තේ අයිතිකරුවන්ගේ නමිනි - ඇල්ඩොබ්‍රැන්ඩිනි පවුල. සිතුවම දැන් ලන්ඩන් ජාතික ගැලරියේ ඇත.
"Madonna with Candelabra" (Madonna dei Candelabri) 1513-1514 දිනැති වේ. මෙම සිතුවමේ කන්‍යා මරිය තුමිය දේවදූතයන් දෙදෙනෙකු විසින් වට කරන ලද ක්‍රිස්තුස් දරුවා සමඟ නිරූපණය කරයි. සිතුවම ඇත කලා කෞතුකාගාරයබැල්ටිමෝර්හි වෝල්ටර්ස් (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය).
"සිස්ටයින් මැඩෝනා" (මැඩෝනා සිස්ටිනා) දින 1513-1514. කන්‍යා මරියතුමිය ක්‍රිස්තු දරුවා තම දෑතින් අල්ලාගෙන සිටින අයුරු චිත්‍රයෙන් දැක්වේ. දෙවියන්ගේ මවගේ වම් පසින්, දෙවන සික්ස්ටස් පාප්තුමා, දකුණට - ශාන්ත බාබරා. "සිස්ටයින් මැඩෝනා" ඩ්‍රෙස්ඩන් (ජර්මනිය) හි පැරණි මාස්ටර්ගේ ගැලරියේ ඇත.
"මැඩෝනා ඉන් ද පුටුව" (මැඩෝනා ඩෙලා සෙග්ගියෝලා) 1513-1514 දිනය. මෙම සිතුවමේ කන්‍යා මරිය තුමිය ක්‍රිස්තුස් ළදරුවා ඇගේ දෑතින් සහ යොහන් බව්තීස්තව නිරූපණය කරයි. මෙම සිතුවම ෆ්ලෝරන්ස් හි පැලටයින් ගැලරියේ ඇත.
මුල් ප්රවේශය සහ අදහස්
ඉතාලිය |ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි(1452-1519)|"මැඩෝනා බෙනොයිස්"|1478|කැන්වස් මත තෙල්|ප්‍රාන්තය. ආරාමය| ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්
70 දශකයේ මුල් ලෙනාඩෝගේ කෘති අතර, ඔහු මාස්ටර්ගේ වැඩමුළුවෙන් පිටව යන විට, මැඩෝනාගේ රූප කිහිපයක් තිබේ. විවිධ කතුවරුන් ලෙනාඩෝගේ කර්තෘත්වය විවිධ ආකාරවලින් නිරූපණය කරයි. ලෙනාඩෝගේ වඩාත්ම විශ්වාසදායක ආරෝපණය වන්නේ හිටපු අයිතිකරුවන්ගේ නමින් සුප්රසිද්ධ හර්මිටේජ් බෙනොයිස් මැඩෝනා හි ය.
"මැඩෝනා බෙනොයිස්" ලෙනාඩෝගේ කලාත්මක චින්තනයේ මුල් පිටපත ඔහුගේ කෘතියේ ගොඩනැගීමේ මුල් අවධියේදී ඔප්පු කරයි. මෙහි ෆ්ලොරෙන්ටින් සිතුවම් සඳහා මූලික වශයෙන් අලුත් බොහෝ දේ ඇත - සංයුතියේ, චියරොස්කුරෝ සම්බන්ධයෙන්, වර්ණයට. ... අඳුර පසුබිමක ඉලක්කම් දක්වා තිබීම ද විශේෂත්වයකි. භූ දර්ශන මෝස්තරයක් හෝ සාම්ප්‍රදායික වාස්තු විද්‍යාත්මක එකක් වෙනුවට, සන්සුන්, සෙවන සහිත ගැඹුරක් මෙහි ලබා දී ඇති අතර, එහි අවකාශීයත්වය කවුළුවේ රූපය අවධාරණය කරයි. කෙසේ හෝ කවුළුව ගැඹුරට ප්රමාණවත් බව අපට හැඟේ.
මෙම කාමරයේ සෙවනැල්ල හොඳම සංවර්ධිත chiaroscuro යෝජනා කරයි. දැනටමත් මෙම කෘතියේ දී, ලෙනාඩෝ විසින් චියරොස්කුරෝ සමඟ ආකෘති නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රමයේ ලක්ෂණයක් වන ස්ෆුමාටෝ හි එම සුප්රසිද්ධ මූලධර්ම ගෙනහැර දක්වයි. ඉතාලි භාෂාවෙන් Sfumato යනු "නොපැහැදිලි, විසිරුණු, මෘදු" යන්නයි.මෙය chiaroscuro, නමුත් සක්‍රීය නොවේ, ස්වරූපය ස්ටීරියෝමිතිකව මූර්තිමත් කරයි, අඳුරෙන් පරිමාව අඳුරෙන් පිටතට ඇද දමයි, දීප්තිමත් හා තියුණු ලෙස ආලෝකමත් කරයි, නමුත් සෙවනැලි වල විස්තර කළ නොහැකි මට්ටම්. එපමණක් නොව, ලෙනාඩෝට ඔහුගේ sfumato තුළ, සෙවනැල්ල ආලෝකයට වඩා වැදගත් බව අපි සටහන් කරමු. පසුව, එය කලාතුරකින් දීප්තිමත් ලෙස ආලෝකමත් වූ පරිමාවක් ලබා දෙනු ඇත. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, ඔහුගේ සියලු අනාගත අත්දැකීම් සැලකිල්ලට ගනිමින්, මෙම සුළු සෙවන සමස්ත රූපයට, සමස්ත සංයුතියට පහර දෙනු ඇත. මෙය හොඳ සහ නරක යන දෙකම වේ. එක් අතකින්, එය ඔහුට දක්ෂතාවයක් ලබා දුන්නේය, තියුණු ඇසසංයුතියේ වාතයේ සියුම් චලනය සොයා ගැනීමේ හැකියාව, නිරූපිත අවකාශයේ සියලුම කොටස්වල වායුගෝලයේ චලනය සහ තත්වය. සංකේතාත්මකව කිවහොත්, එක් එක් ගුණයකින් යටින්. අනෙක් අතට, ලෙනාඩෝගේ චිත්රය තුළ ස්ථාපිත වූ පසු, ඔහුගෙන් ඔහුගේ සිසුන්ට මාරු වූ පසු, අඩු සුපරීක්ෂාකාරී, අඩු දක්ෂ කලාකරුවන් අතර සැහැල්ලු සෙවනැලි කිරීමේ මෙම පුරුද්ද සුප්රසිද්ධ චියරොස්කුරෝ බරක් බවට පත් වූ අතර එය යම් සෙවනක්, අඳුරු බවක් බවට පත්විය. සාමාන්ය ස්වරය. පසුව, සිතුවම් බඳුනක් යට වත්, අඳුරු කළු වීමට ඉගැන්වීම ගැන ලෙනාඩෝට නින්දා කරනු ලැබේ, ඔහු සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ වර්ණ වර්ධනය ප්‍රමාද කළ බවත්, තානය වැඩි ආලෝකමත් කිරීමේ දිශාවට වර්ණ වර්ධනය කිරීම, සමස්තයක් ලෙස වර්ණ ආලෝකමත් කිරීම ය. සියල්ලට පසු, ලෙනාඩෝ ඔහුගේ සටහන් වල, ඔහුගේ ඊනියා "පින්තාරු කිරීම පිළිබඳ සංග්‍රහය" (එය නිබන්ධනයක් නොවේ, එය පසුව සමස්තයක් ලෙස අඩු කරන ලදී) සමහර විට වර්ණය ඇතුළුව පුදුම සහගත නිර්භීත දේවල් පවසයි. උදාහරණයක් ලෙස, විග්‍රහ කිරීම වර්ණ සෙවන, ගැහැණු රූපයක සුදු ඇඳුමකින් කියවිය යුතු, හරිත තණකොළ මත සූර්යයා විසින් ආලෝකමත් කරන ලද, ඔහු නිල් සෙවනැලි, උණුසුම් හා සීතල reflexes ගැන කතා කරයි, ඔහු පවසන්නේ 19 වන සියවසේදී පමණක් බවයි. Impressionists විසින් අනුභූතිකව ලබා ගන්නා ලදී. නමුත් මෙය ඔහුගේම ව්යවහාරයේ නොවේ. ඔහුගේ සිතුවම සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් බලපෑම් ලබා දෙයි, මෙම තරමක් සෙවන ලද අවකාශයේ බලපෑම්, තරමක් තෙත් වාතය, අපි රූප දකින හරහා. බෙනොයිස් මැඩෝනා හි මෙම චියරොස්කුරෝ පද්ධතියක් ලෙස තවමත් හැඩගැසී නැතත්, මෙහි ඔබට දැනටමත් එහි පැමිණීමේ පළමු සලකුණු දැකිය හැකිය. සහ chiaroscuro ඔහුගේ ප්‍රියතම කහ-රන්වන් සහ අවිනිශ්චිත වයලට්-නිල් පැහැයෙන් මඳක් කොළ පැහැයෙන් විස්තර, රෙදි වල වර්ණයෙන් වර්ණ සම්බන්ධතා වල සියුම් බව නියම කරයි.
මැඩෝනාගේ පාහේ බොළඳ අස්ථාවරත්වය සහ හොඳින් පෝෂණය වූ ළදරුවෙකුගේ විශාල, බර ස්වරූපය පුදුම සහගත ලෙස වෙනස් වේ. මෙයට විශේෂ සමානකමක් තිබේද? මනෝවිද්යාත්මක තත්ත්වයචරිත. දැනටමත් මව-ගැහැණු ළමයා සහ විශාල දරුවාගේ ශාරීරික විරුද්ධත්වය තුළ, කුමන්ත්රණයේ අමතර ධාන්ය කිහිපයක් දමා ඇත.
පහසුවෙන් සහ ස්වභාවිකව, ලෙනාඩෝ දෙවියන්ගේ මවගේ සහ කුඩා ජේසුස් වහන්සේගේ අවධානය මල් සමග ක්රීඩාව වෙත යොමු කරයි. එය තුළම, මෙම මෝස්තරය අලුත් දෙයක් නොවේ - ක්‍රිස්තුස් මලක් සමඟ සෙල්ලම් කරයි. සහ 15 වන සියවසේ ලන්දේසීන්. එය බොහෝ වාරයක් ලියා ඇති අතර, ඉතාලියානුවන් - ඔවුන්ගේ අතේ මලක් හෝ කුරුල්ලෙක්, සමහර විට මල් සමග සංකේතාත්මක අර්ථය. නමුත් මෙහිදී මරියාගේ බොළඳ ප්‍රීතිය ඉතා නැවුම් ය, ඇය තම පුතාගේ සෙල්ලම සහ මලෙහි අලංකාරය ගැන එකසේ ප්‍රීති වන්නාක් මෙනි. ඒවගේම අම්මා ප්‍රීතියෙන් ඉන්න තරමටම දරුවා බරපතළයි. යම් ආකාරයක දැවැන්ත අභ්යන්තර වැඩඔහුගේ කුඩා දෑතින් මලක පෙති පරීක්ෂා කරන විට ඔහු තුළ සිදු වේ. තවද මෙය තරමක් අනපේක්ෂිත මනෝවිද්යාත්මක සංසන්දනයකි. පෙනෙන කුටීර මානයන් තිබියදීත්, කාරණය ප්ලාස්ටික්-අවකාශීය හා චිත්තවේගීය-මානසික වශයෙන් තරමක් සංකීර්ණ ලෙස සංවිධානය වී ඇත.
"මැඩෝනා ලිට්ටා"
කන්‍යා මරිය තුමිය නිරූපණය කරන සිතුවම් බොහොමයක් ඇති අතර වඩාත් ප්රසිද්ධ අන්වර්ථ නාම ලබා දීම සිරිතකි. මැඩෝනා ලිට්ටා සමඟ සිදු වූ පරිදි බොහෝ විට පෙර අයිතිකරුවන්ගේ නම ඒවාට ඇලී තිබේ.
1490 ගණන්වල පින්තාරු කරන ලද සිතුවම සියවස් ගණනාවක් ඉතාලියේ පැවතුනි. 1813 සිට එය මිලානීස් ලිට්ටා පවුලට අයත් වූ අතර රුසියාව කෙතරම් පොහොසත් දැයි ඔවුන්ගේ නියෝජිතයින් හොඳින් දැන සිටියහ. මෙම පවුලෙන් මෝල්ටිස් නයිට් කවුන්ට් ජියුලියෝ රෙනාටෝ ලිටා පැමිණියේ, ඔහු පෝල් I ට බෙහෙවින් අනුග්‍රහය දැක්වූ අතර, නියෝගයෙන් ඉවත්ව, ඔහුගේ බෑණනුවන් සමඟ විවාහ විය.Ice Potemkin, කෝටිපතියෙක් වෙනවා. කෙසේ වෙතත්, ඔහු ලියනාඩෝගේ සිතුවම් සමඟ කිසිදු සම්බන්ධයක් නැත. ඔහුගේ මරණයෙන් සියවසකට පසු, 1864 දී ඇන්ටෝනියෝ ලිටා ආදිපාදවරයා වෙත හැරුණිආරාමය, මෑතකදී පොදු කෞතුකාගාරයක් බවට පත් විය, පවුලේ එකතුවෙන් සිතුවම් කිහිපයක් මිලදී ගැනීමට පිරිනැමීමක් සමඟ.
ඇන්ජලෝ බ්‍රොන්සිනෝ. ඇපලෝ සහ Marsyas අතර තරඟය. අවුරුදු 1531-1532. රාජ්ය ආරාමය
ඇන්ටෝනියෝ ලිටා රුසියානුවන් සතුටු කිරීමට කොතරම් උනන්දු වූවාද කිවහොත් ඔහු විකිණීමට ඉදිරිපත් කර ඇති කෘති 44 ක ලැයිස්තුවක් එවූ අතර ගැලරිය නැරඹීමට මිලානෝ වෙත පැමිණෙන ලෙස කෞතුකාගාර නියෝජිතයෙකුගෙන් ඉල්ලා සිටියේය. හර්මිටේජ් හි අධ්‍යක්ෂ ස්ටෙපාන් ගෙඩියොනොව් ඉතාලියට ගොස් චිත්ර හතරක් තෝරාගෙන ඒවා සඳහා ෆ්‍රෑන්ක් 100,000 ක් ගෙවා ඇත. ලෙනාඩෝට අමතරව, කෞතුකාගාරය Bronzino ගේ Apollo සහ Marsyas තරඟය, Lavinia Fontana හි Venus Feeding Cupid සහ Sassoferrato ගේ Praying Madonna ලබා ගත්තේය.ඩා වින්චි සිතුවම රුසියාවට පැමිණියේ ඉතා දුර්වල තත්ත්වයේ ය, එය පිරිසිදු කිරීමට පමණක් නොව, වහාම පුවරුවේ සිට කැන්වසයට මාරු කිරීමට සිදු විය. එබැවින් හර්මිටේජ් පළමුවැන්නා විය« ලියනාඩෝ» .
මාර්ගය වන විට, ආරෝපණය පිළිබඳ ආරවුල් පිළිබඳ උදාහරණයක් මෙන්න: ලෙනාඩෝ "මැඩෝනා ලිට්ටා" නිර්මාණය කළේ ඔහුම හෝ සහායකයෙකු සමඟද? මෙම සම-කර්තෘ කවුද - ඔහුගේ ශිෂ්‍ය බෝල්ට්‍රැෆියෝ? එසේත් නැතිනම් ලෙනාඩෝගේ කටු සටහනක් මත පදනම්ව බොල්ට්‍රාෆියෝ එය සම්පුර්ණයෙන්ම පින්තාරු කළාද?
මෙම ගැටළුව තවමත් අවසාන වශයෙන් විසඳා නොමැති අතර, "මැඩෝනා ලිට්ටා" තරමක් සැක සහිත ලෙස සැලකේ.
ලියනාඩෝ ඩා වින්චිට බොහෝ සිසුන් සහ අනුගාමිකයින් සිටියහ - ඔවුන් "ලෙනාඩ්ස්ක්" ලෙස හැඳින්වේ. සමහර විට ඔවුන් ස්වාමියාගේ උරුමය ඉතා අමුතු ආකාරයකින් අර්ථකථනය කළහ. නිරුවත් "මොනාලිසා" වර්ගය දර්ශනය වූයේ එලෙසිනි. හර්මිටේජ් හි නාඳුනන කතුවරයෙකුගේ මෙම සිතුවම් වලින් එකක් ඇත - ඩොනා නූඩා (නිරුවත් කාන්තාව). එය මහා කැතරින්ගේ පාලන සමයේදී සිම්නි හි දර්ශනය විය: 1779 දී අධිරාජිනිය එය රිචඩ් වෝල්පෝල්ගේ එකතුවේ කොටසක් ලෙස ලබා ගත්තේය. ඇයට අමතරව, හර්මිටේජ් ද නිවාස ඇත විශාල එකතුවක්ඇඳගත් මොනාලිසාගේ අනුරුවක් ඇතුළුව අනෙකුත් ලෙනාර්ඩෙස්ක්වරු.
"මැඩෝනා බෙනොයිස්"
1478-1480 දී පින්තාරු කරන ලද මෙම සිතුවම එහි හිමිකරුට ගෞරවයක් ලෙස නම් කරන ලදී. එපමණක්ද නොව, ඇයව "මැඩෝනා සපොෂ්නිකොව්" ලෙස හැඳින්විය හැකිය, නමුත් "බෙනොයිස්",ඇත්තෙන්ම එය වඩා හොඳ ශබ්ද. හර්මිටේජ් එය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ලියොන්ටිගේ බිරිඳගෙන් ලබා ගත්තේය නිකොලෙවිච් බෙනොයිස් (සුප්රසිද්ධ ඇලෙක්සැන්ඩර්ගේ සහෝදරයා) - මේරි ඇලෙක්සැන්ඩ්රොව්නා බෙනොයිස්. ඇය උපත ලැබුවේ Sapozhnikova (සහ, මාර්ගය වන විට, කලාකරුවාගේ දුරස්ථ ඥාතියෙකිMaria Bashkirtsevaආඩම්බර වීම).
මීට පෙර, චිත්රය ඇගේ පියා වන Astrakhan කෝටිපති වෙළෙන්දා ඇලෙක්සැන්ඩර් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් සපොෂ්නිකොව්ට සහ ඔහුට පෙර ඔහුගේ සීයා ඇලෙක්සැන්ඩර් පෙට්රොවිච් (සෙමියොන් සපොෂ්නිකොව්ගේ මුනුපුරා, සහභාගී වීම සඳහා හිමි විය. පුගචෙව් කැරැල්ල Gavrila Derzhavin නම් තරුණ ලුතිනන්වරයෙකු විසින් Malykovka ගම්මානයේ එල්ලා මරා දමන ලදී. පවුලේ අය පැවසුවේ මැඩෝනා සපොෂ්නිකොව්ස් වෙත විකුණා ඇත්තේ ඉබාගාතේ යන ඉතාලි සංගීත ians යන් විසින් බවත්, ඔවුන් කෙසේදැයි නොදන්නා බවත්, Astrakhan වෙත ගෙන එන ලද බවත්ය.
Vasily Tropinin. A.P හි ප්රතිමූර්තිය Sapozhnikov (සීයා). 1826; A.A ගේ ප්රතිමූර්තිය සපොෂ්නිකොව් (පියා), 1856.
නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම, සපොෂ්නිකොව්-සීයා එය 1824 දී සෙනෙට් සභිකයාගේ, බර්ග් කොලීජියමේ සභාපති සහ පතල් පාසලේ අධ්‍යක්ෂ ඇලෙක්සි කෝර්සකොව්ගේ (1790 ගණන්වල ඉතාලියෙන් ගෙන ආ) අභාවයෙන් පසු වෙන්දේසියකදී එය රුබල් 1400 කට ලබා ගත්තේය.
පුදුමයට කරුණක් නම්, Korsakov ගේ මරණයෙන් පසු Titian, Rubens, Rembrandt සහ අනෙකුත් කතුවරුන් ඇතුළත් ඔහුගේ එකතුව වෙන්දේසියට ඉදිරිපත් කළ විට, Hermitage විසින් කෘති කිහිපයක් (විශේෂයෙන්, Millet, Mignard) මිලදී ගත් නමුත් මෙම නිහතමානී මැඩෝනා නොසලකා හැරියේය.
කෝර්සකොව්ගේ මරණයෙන් පසු සිතුවමේ හිමිකරු බවට පත් වූ සපොෂ්නිකොව් චිත්රය ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම භාර ගත්තේය, ඔහුගේ ඉල්ලීම පරිදි එය වහාම පුවරුවේ සිට කැන්වසයට මාරු කරන ලදී.
ඔරෙස්ට් කිප්රන්ස්කි. A. Korsakov ගේ ප්රතිමූර්තිය. 1808. රුසියානු කෞතුකාගාරය.
1908 දී උසාවි ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ලියොන්ටි බෙනොයිස් ඔහුගේ මාමණ්ඩියගේ එකතුවෙන් කෘතියක් ප්‍රදර්ශනය කළ විට රුසියානු මහජනතාව මෙම සිතුවම ගැන දැනගත් අතර හර්මිටේජ් හි ප්රධාන භාරකරු අර්නස්ට් ලිප්ගාට් ස්වාමියාගේ අත තහවුරු කළේය. මෙය සිදු වූයේ 1908 දෙසැම්බර් 1 වන දින කලාව දිරිගැන්වීම සඳහා වූ අධිරාජ්‍ය සංගමයේ ශාලා තුළ විවෘත කරන ලද "සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි එකතුකරන්නන් සහ පුරාවස්තු එකතුවෙන් බටහිර යුරෝපීය කලා ප්‍රදර්ශනය" හිදී ය.
1912 දී Benois චිත්රය විකිණීමට තීරණය කළ අතර, චිත්රය පිටරට යවන ලද අතර එහිදී ප්‍රවීණයන් එය පරීක්ෂා කර එහි සත්‍යතාව තහවුරු කළේය. ලන්ඩන් පෞරාණික ඩුවින් විසින් ෆ්‍රෑන්ක් 500,000 ක් (රූබල් 200,000 ක් පමණ) ඉදිරිපත් කළ නමුත් රජය විසින් වැඩ මිලදී ගැනීම සඳහා රුසියාවේ ව්‍යාපාරයක් ආරම්භ විය. හර්මිටේජ් හි අධ්‍යක්ෂ කවුන්ට් ඩිමිත්‍රි ටෝල්ස්ටෝයි II නිකලස් වෙත හැරුණි. බෙනොයිස්ට මැඩෝනා රුසියාවේ රැඳී සිටීමට අවශ්‍ය වූ අතර අවසානයේ එය 1914 දී හර්මිටේජ් වෙත ලබා දුන්නේ වාරික වශයෙන් ගෙවන ලද රූබල් 150,000 කට ය.
ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි යනු පුනරුදයේ අභිලාෂයන් සහ පරමාදර්ශවල වඩාත් විචිත්‍රවත් ප්‍රකාශකයා ය. බහුවිධ කුසලතා ඇති පුද්ගලයෙකි, ඔහු කලාවට පමණක් නොව විද්‍යාවේ බොහෝ ක්ෂේත්‍රවල ද තම දක්ෂතා පෙන්වීය. පොඟවා ගැනීම හොඳම ජයග්රහණමුල් පුනරුදයේ සංස්කෘතිය, 15 වන ශතවර්ෂයේ කලාකරුවන්ගේ අත්දැකීම් සාරාංශ කරමින්, ලෙනාඩෝ ඔහුගේ කෘති සමඟ පෙන්වා දුන්නේය. තවදුරටත් මාර්ගයකලා සංවර්ධනය. සුවිශේෂී සිට මුල් පුනරුදයස්වභාවධර්මය අධ්යයනය කිරීමේ විශ්ලේෂණාත්මක ප්රවේශය, ඔහු ලෝකය පිළිබඳ මානව වර්ගයා විසින් රැස් කරන ලද දැනුමේ සංශ්ලේෂණය වෙත ගමන් කළේය. ලෙනාඩෝගේ කලාව තුළ, ඉහළ පුනරුදයේ ලක්ෂණයක් බවට පත් වූ ලක්ෂණ මතු විය: පුද්ගලයෙකුගේ සාමාන්යකරණය කළ රූපයක් නිර්මාණය කිරීම, මොනොලිතික් සංයුතියක් තැනීම, අධික විස්තර වලින් නිදහස් වීම; පින්තූරයේ තනි අංග අතර සුහද සම්බන්ධතාවය. කලාකරුවාගේ විශාලතම ජයග්‍රහණය වූයේ සමෝච්ඡයන් මෘදු කිරීමට, ආකෘති සහ වර්ණ සාමාන්යකරණය කිරීමට chiaroscuro භාවිතා කිරීමයි. ඔහු ආලේඛ්‍ය චිත්ර සහ භූ දර්ශන සංවර්ධනය සඳහා බොහෝ දේ කළේය.
ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘති කිහිපයක් අපේ කාලය දක්වා නොනැසී පවතී, ලෝකයේ ඔහුගේ කෘති දුසිමකට වඩා අඩුය. සමහර ඒවා නිම නොකළ අතර අනෙක් ඒවා ඔහුගේ සිසුන් විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී. හර්මිටේජ් එකතුවේ ඔහුගේ කෘති දෙකක් අඩංගු වේ: මැඩෝනා විත් අ ෆ්ලවර් (මැඩෝනා බෙනොයිස්) සහ මැඩෝනා ලිට්ටා.
කුඩා කැන්වසයක් "මල් සහිත මැඩෝනා", හෝ, එය බොහෝ විට හඳුන්වන පරිදි, "මැඩෝනා බෙනොයිස්" - එකක් මුල් වැඩලියනාඩෝ ඩා වින්චි. ඔහු කටු සටහන් ගණනාවක් හැදුවා සූදානම් කිරීමේ ඇඳීම්මෙම සංයුතියට. කලාකරුවාගේම වාර්තාවක් සංරක්ෂණය කර ඇති අතර, එයින් පැහැදිලි වන්නේ ඔහු 1478 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී වයස අවුරුදු විසි හයේදී පින්තූරය පින්තාරු කිරීමට පටන් ගත් බවයි. මැඩෝනාගේ සාම්ප්‍රදායික පෙනුම ප්‍රතික්ෂේප කරමින්, ලෙනාඩෝ ඇයව ඉතා තරුණ ලෙස නිරූපනය කළේය, මෘදු සිනහවකින් දරුවා අගය කළේය. පින්තූරයේ, නිසැකවම, කලාකරුවාගේ ජීවිත නිරීක්ෂණ දැනේ. දැඩි ලෙස කල්පනා කළ සංයුතිය සරල හා අතිශයින්ම සාමාන්යකරණය කර ඇත. මව සහ දරුවා වෙන් කළ නොහැකි කණ්ඩායමක් තුළ එක්සත් වේ. මෙම කාර්යය මූර්ති ආකෘති සඳහා chiaroscuro හි පොහොසත් හැකියාවන් භාවිතා කරයි, ඒවාට විශේෂ පරිමාවක් සහ ප්රකාශිත බවක් ලබා දෙයි. ආලෝකයේ සහ සෙවනේ සංක්‍රාන්තිවල සියුම් බව ලියනාඩෝගේ කෘතිවල බලපෑමේ ලක්ෂණයක් ඇති කරයි, මුළු රූපයම වායු මීදුමකින් වැසී ඇති බව පෙනේ.
බෙනොයිස් මැඩෝනාගේ ඉහළ රූපමය කුසලතා නිසා කලාකරුවාගේ තරුණ අවධියේ තිබූ විශිෂ්ට කුසලතාව විනිශ්චය කිරීමට හැකි වේ. ලෙනාඩෝගේ සිතුවම එහි බාහිර සැහැල්ලුබව සමඟ පුදුමයට පත් කරයි, පිටුපස සැඟවුණු කල්පනාකාරී බවකි කුඩාම විස්තර. ස්වාමියා ඔහුගේ එක් එක් කෘති දිගු කලක් නිර්මාණය කළ බව දන්නා අතර, සමහර විට ගනුදෙනුකරුවන්ට ඔවුන් ඇණවුම් කළ සිතුවම් සඳහා වසර කිහිපයක් බලා සිටීමට සිදු විය.
ලෙනාඩෝගේ කෘතිය ලෙස "මැඩෝනා බෙනොයිස්" ප්රසිද්ධියට පත් වූයේ අපේ සියවසේදී පමණි. හිදී මුල් XIXසියවසේදී එය ඉබාගාතේ යන ඉතාලි සංගීත ian යෙකු විසින් රුසියානු එකතුකරන්නෙකුට Astrakhan හි විකුණන ලදී. ඉන්පසු එය බෙනොයිස් පවුලට අයත් විය (ඔවුන්ගේ නම සිතුවමේ මාතෘකාවෙහි සංරක්ෂණය කර ඇත). පළමු වතාවට, මෙම කෘතිය 1908 දී ඕල්ඩ් ඉයර්ස් සඟරාව විසින් සංවිධානය කරන ලද ප්‍රදර්ශනයකදී ප්‍රදර්ශනය කළ විට සාකච්ඡා කරන ලදී. වැඩි කල් නොගොස්, සිතුවම ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘතියක් ලෙස ඒකමතිකව පිළිගත් අතර 1914 දී එය හර්මිටේජ් එකතුවෙහි ආඩම්බර විය.
තෙල්/කැන්වස් (1480)
විස්තර
මෙම සිතුවම් දෙකම ස්වාධීන චිත්ර ශිල්පියෙකු ලෙස ලියනාඩෝගේ පළමු කෘති විය හැකිය. ඒ වන විට ඔහුගේ වයස අවුරුදු 26 ක් වූ අතර ඒ වන විටත් වයස අවුරුදු හයක් විය, ඔහු තම ගුරුවරයා වන ඇන්ඩ්‍රියා වෙරෝචියෝගේ වැඩමුළුවෙන් පිටව ගියේය. ඔහුට දැනටමත් ඔහුගේම ශෛලියක් තිබුණි, නමුත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු 15 වන ශතවර්ෂයේ ෆ්ලොරෙන්ටින්ගේ අත්දැකීම් මත දැඩි ලෙස රඳා සිටියේය. "මැඩෝනා සහ දරුවා" සිතුවම ගැන ලියනාඩෝ දැන සිටි බවට සැකයක් නැත.
"මල සමග මැඩෝනා" තරුණ ලෙනාඩෝගේ පළමු කෘතිවලින් එකකි. ෆ්ලෝරන්ස් හි Uffizi ගැලරියේ, පහත සඳහන් ප්රවේශය සමඟ චිත්‍රයක් තබා ඇත: ... 1478 දී කන්‍යා මරිය තුමීන් දෙදෙනෙකු ආරම්භ විය.
ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් බෙනොයිස් මැඩෝනා බවත්, දෙවැන්න මියුනිච් සිට කානේෂන් සහිත මැඩෝනා බවත් විශ්වාස කෙරේ.
මෙම සිතුවම් දෙකම ස්වාධීන චිත්ර ශිල්පියෙකු ලෙස ලියනාඩෝගේ පළමු කෘති විය හැකිය. ඒ වන විට ඔහුගේ වයස අවුරුදු 26 ක් වූ අතර ඒ වන විටත් වයස අවුරුදු හයක් විය, ඔහු තම ගුරුවරයා වන ඇන්ඩ්‍රියා වෙරෝචියෝගේ වැඩමුළුවෙන් පිටව ගියේය. ඔහුට දැනටමත් ඔහුගේම ශෛලියක් තිබුණි, නමුත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු 15 වන ශතවර්ෂයේ ෆ්ලොරෙන්ටින්ගේ අත්දැකීම් මත දැඩි ලෙස රඳා සිටියේය. 1466-1470 දී ඔහුගේ ගුරුවරයා විසින් නිර්මාණය කරන ලද "මැඩෝනා සහ දරුවා" සිතුවම ගැන ලෙනාඩෝ දැන සිටි බවට සැකයක් නැත. ප්රතිවිපාකයක් ලෙස, පින්තූර දෙකම සඳහා පොදු ලක්ෂණශරීරයේ හතරෙන් තුනක හැරීමක් සහ රූපවල සමානකම යන දෙකම වේ: මැඩෝනා යන දෙඅංශයේම යෞවනය සහ ළදරුවන්ගේ විශාල හිස්.
ඩාවින්චි මැඩෝනා සහ දරුවා අර්ධ අඳුරු කාමරයක තබයි, ආලෝකයේ එකම ප්‍රභවය පිටුපස පිහිටා ඇති ද්විත්ව කවුළුවකි. එහි කොළ පැහැති ආලෝකය සන්ධ්‍යාව විසුරුවා හැරිය නොහැක, නමුත් ඒ සමඟම මැඩෝනාගේ සහ තරුණ ක්‍රිස්තුස්ගේ රූපය ඉස්මතු කිරීමට ප්රමාණවත් වේ. ප්රධාන "වැඩ" සිදු කරනු ලබන්නේ ඉහළ වම්පස සිට ආලෝකය වත් කිරීමෙනි. ඔහුට ස්තූතියි, මාස්ටර් චියරොස්කුරෝගේ වාදනය සමඟ පින්තූරය පුනර්ජීවනය කිරීමට සහ රූප දෙකක පරිමාව මූර්ති කිරීමට සමත් වේ.
බෙනොයිස් මැඩෝනා පිළිබඳ වැඩ වලදී ලෙනාඩෝ තාක්ෂණය භාවිතා කළේය තෙල් සායම්, ප්‍රායෝගිකව ෆ්ලෝරන්ස් හි කිසිවෙක් කලින් දැන නොසිටියහ. ශතවර්ෂ පහක් තුළ වර්ණ නොවැළැක්විය හැකි ලෙස වෙනස් වී, අඩු දීප්තිමත් බවට පත් වුවද, තරුණ ලෙනාඩෝ ෆ්ලෝරන්ස් සඳහා සාම්ප්‍රදායික වර්ණ විචලනය අතහැර දැමූ බව තවමත් පැහැදිලිව පෙනේ. ඒ වෙනුවට, ඔහු හැකියාවන් පුළුල් ලෙස භාවිතා කරයි තෙල් තීන්තද්රව්යවල වයනය සහ chiaroscuro හි සූක්ෂ්මතාවයන් වඩාත් නිවැරදිව ප්රකාශ කිරීමට. සාමාන්‍යයෙන් මැඩෝනා ඇඳ සිටි පින්තූරයේ රතු ආලෝකය වෙනුවට නිල්-කොළ ගැමා ආදේශ විය. ඒ අතරම, අත් සහ සළුව සඳහා ඕචර් වර්ණයක් තෝරාගෙන, සීතල සහ උණුසුම් සෙවන අනුපාතය සමපාත විය.
19 වන ශතවර්ෂයේදී, "මලයක් සහිත මැඩෝනා" පුවරුවේ සිට කැන්වසයට සාර්ථකව මාරු කරන ලදී, එය "1827 දී සම්පාදනය කරන ලද ඇලෙක්සැන්ඩර් පෙට්රොවිච් සපොෂ්නිකොව් මහතාගේ සිතුවම් ලේඛනයේ" සඳහන් වේ.
එය මුලින් ලී මත ලියා ඇත, නමුත් එහි මතුපිට 1824 දී ශාස්ත්‍රාලිකයෙකු වන කොරොට්කොව් විසින් කැන්වසයට මාරු කරන ලදී ... කැන්වසයට මාරු කළ විට දළ සටහන තීන්ත වලින් දක්වා ඇති අතර දරුවාට අත් තුනක් තිබූ අතර ඒ සඳහා ලිතෝග්‍රැෆික් විය. චිත්ර අඳින ලදී, එය ඇය සමඟ ඇත.
පරිවර්තනය සිදු කළ ස්වාමියා ඉම්පීරියල් හෙර්මිටේජ් හි හිටපු සේවකයෙකු සහ කලා ඇකඩමියේ උපාධිධාරියෙකු වන එව්ග්‍රාෆ් කොරොට්කි බව විශ්වාස කෙරේ. ඒ වන විට සිතුවම ජෙනරාල් කෝර්සකොව්ගේ එකතුවේ තිබුණාද නැතහොත් ඒ වන විටත් සපොෂ්නිකොව් විසින් මිලදී ගෙන තිබේද යන්න පැහැදිලි නැත.
ලෙනාඩෝ විසින් රචිත "මැඩෝනා" එකල කලාකරුවන්ට පුළුල් ලෙස දැන සිටියේය. සහ පමණක් නොවේ ඉතාලි මාස්ටර්තරුණ ඩා වින්චිගේ ශිල්පීය ක්‍රම ඔවුන්ගේ වැඩ සඳහා භාවිතා කළ නමුත් නෙදර්ලන්තයේ චිත්ර ශිල්පීන් ද භාවිතා කළහ. ඔහුගේ බලපෑම යටතේ අවම වශයෙන් කෘති දුසිමක්වත් සිදු කර ඇති බව විශ්වාස කෙරේ. ඒවා අතර ලොරෙන්සෝ ඩි ක්‍රෙඩි විසින් ඩ්‍රෙස්ඩන් හි "මැඩෝනා සහ චයිල්ඩ් විත් ජෝන් ද බැප්ටිස්ට්" සිතුවම ද වේ. කලාගාරය, මෙන්ම රෆායෙල් විසින් "කානේෂන් සමග මැඩෝනා". කෙසේ වෙතත්, පසුව ඇගේ හෝඩුවාවන් නැති වූ අතර, සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ ලෙනාඩෝගේ පින්තූරය නැති වූ බව සලකනු ලැබීය.
