எல்லா குழந்தைகளும் விசித்திரக் கதைகளை விரும்புகிறார்கள்: அவர்கள் பாட்டி மற்றும் தாய்மார்கள் சொல்வதைக் கேட்க விரும்புகிறார்கள், மேலும் படிக்கக்கூடியவர்கள் தங்களைப் படிக்கிறார்கள். சுவாரஸ்யமான, வண்ணமயமான படங்களை அவர்கள் படித்து கருதுகின்றனர் - விசித்திரக் கதையின் உரையை விடக் குறைவாக புத்தகத்தின் ஹீரோக்களைப் பற்றிய விளக்கப்படங்கள். இந்த எடுத்துக்காட்டுகளை உருவாக்குவது யார்? சரி, நிச்சயமாக, கலைஞர்கள், கலைஞர்கள் - இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள்.

இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் யார்? புத்தகங்களுக்கான விளக்கப்படங்களை வரைந்து, புத்தகத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் புரிந்துகொள்ளவும், அதன் கதாபாத்திரங்கள், அவற்றின் தோற்றம், கதாபாத்திரங்கள், செயல்கள், அவர்கள் வாழும் சூழல் ஆகியவற்றை சிறப்பாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவும் உதவும் கலைஞர்கள் இவர்கள் ...

விசித்திரக் கதையின் இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் வரைபடத்தின்படி, அதைப் படிக்காமல், விசித்திரக் கதையின் தீய ஹீரோக்கள் அல்லது வகையான, புத்திசாலி அல்லது முட்டாள் என்று நீங்கள் யூகிக்க முடியும். விசித்திரக் கதைகளில் எப்போதுமே நிறைய கற்பனை, நகைச்சுவை இருக்கிறது, எனவே ஒரு விசித்திரக் கதையை விளக்கும் கலைஞர் ஒரு மந்திரவாதியாக இருக்க வேண்டும், நகைச்சுவை உணர்வைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், நாட்டுப்புறக் கலையை புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

சில குழந்தைகளின் புத்தக விளக்கப்படங்களை சந்திப்போம்.

யூரி அலெக்ஸீவிச் வாஸ்நெட்சோவ் (1900 - 1973)

அவர் 1929 இல் குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை விளக்கத் தொடங்கினார். 1964 ஆம் ஆண்டில் அவரது "லடுஷ்கி" புத்தகத்திற்கு மிக உயர்ந்த விருது வழங்கப்பட்டது - இவான் ஃபெடோரோவ் டிப்ளோமா, மற்றும் லீப்ஜிக்கில் நடந்த சர்வதேச கண்காட்சியில் அவர் வெள்ளிப் பதக்கம் பெற்றார். யூரி அலெக்ஸிவிச் இருந்தார் ஒரு அற்புதமான கலைஞர் - ஒரு கதைசொல்லி, ஏனெனில் அவரது பணி கருணை, அமைதி, நகைச்சுவை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான டிம்கோவோ பொம்மையைக் காதலித்தார், மேலும் அது ஈர்க்கப்பட்ட படங்களுடன் பங்கெடுக்கவில்லை, அவற்றை புத்தகங்களின் பக்கங்களுக்கு மாற்றினார்.

வாஸ்நெட்சோவின் எடுத்துக்காட்டுகள் உலகத்தைப் பற்றிய எளிமையான எண்ணம், பிரகாசம் மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மையைக் காட்டுகின்றன: இளஞ்சிவப்பு நிற பாவாடைகளில் பூனைகள் மற்றும் உணர்ந்த பூட்ஸில் முயல்கள் நடந்து கொண்டிருக்கின்றன, ஒரு வட்டக் கண் பன்னி நடனமாடுகிறது, குடிசைகளில் விளக்குகள் வசதியாக எரிகின்றன, அங்கு எலிகள் பயப்படாது பூனை, அங்கு ஒரு நேர்த்தியான சூரியனும் மேகங்களும் பஞ்சுபோன்ற அப்பத்தை போல இருக்கும். எல்லா குழந்தைகளும் நாட்டுப்புற பாடல்கள், நர்சரி ரைம்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளுக்கு ("லடுஷ்கி", "ரெயின்போ-ஆர்க்") அவரது படங்களை விரும்புகிறார்கள். நாட்டுப்புறக் கதைகள், லியோ டால்ஸ்டாய், பியோட்ர் எர்ஷோவ், சாமுயில் மார்ஷக், விட்டலி பியான்கி மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பிற கிளாசிக் கதைகள் ஆகியவற்றை அவர் விளக்கினார்.

எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் ராச்சேவ் (1906-1997)

அநேகமாக, குழந்தைகளின் புத்தகங்களை நேசிக்கும் ஒருவரைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம், அதே நேரத்தில் எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் ராச்செவின் விளக்கப்படங்களை நன்கு அறிந்திருக்கவில்லை. கடந்த நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான குழந்தைகள் புத்தகக் கலைஞர்களில் ஒருவராக அவர் அழைக்கப்படலாம்.
எவ்கேனி மிகைலோவிச் - விலங்கு ஓவியர், ரஷ்ய, உக்ரேனிய, ருமேனிய, பெலாரஷ்யன் மற்றும் பிற நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கான விளக்கப்படங்களை எழுதியவர், வட மக்களின் விசித்திரக் கதைகள், இவான் கிரிலோவ் மற்றும் செர்ஜி மிகல்கோவின் கட்டுக்கதைகள், டிமிட்ரி மாமின்-சிபிரியாக் ஆகியோரின் விசித்திரக் கதைகள் ப்ரிஷ்வின், மிகைல் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், லியோ டால்ஸ்டாய், விட்டலி பியாஞ்சி, முதலியன.

அவரது பிரகாசமான, கனிவான மற்றும் வேடிக்கையான வரைபடங்கள் உடனடியாகவும் என்றென்றும் நினைவில் வைக்கப்படுகின்றன. குழந்தைப் பருவத்தின் முதல் விசித்திரக் கதைகள் - "கோலோபோக்", "சிக்கன் ரியாபா", "மூன்று கரடிகள்", "ஜாயுஷ்கினா ஹட்", "கோசா-டெரெஸா" - எவ்கேனி ராச்செவின் விளக்கப்படங்களுடன் நினைவில் உள்ளன.

"விலங்குகளைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளுக்கு வரைபடங்களை உருவாக்க, நீங்கள் இயற்கையை நன்கு அறிந்து கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் வரைவதற்குப் போகும் விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள் எப்படி இருக்கும் என்பதை நீங்கள் நன்கு அறிந்து கொள்ள வேண்டும், ”என்று கலைஞர் தனது படைப்புகளைப் பற்றி எழுதினார்.

ஆனால் எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் வரைந்த விலங்குகள் நரிகள் மற்றும் ஓநாய்கள், முயல்கள் மற்றும் கரடிகள் மட்டுமல்ல. அவர்களின் படங்கள் பிரதிபலிக்கின்றன மனித உணர்ச்சிகள், எழுத்துக்கள், மனநிலை. "விசித்திரக் கதைகளில், விலங்குகள் வெவ்வேறு மனிதர்களைப் போல தோற்றமளிக்கின்றன: நல்ல அல்லது கெட்ட, புத்திசாலி அல்லது முட்டாள், குறும்பு, வேடிக்கையான, வேடிக்கையான" (இ. ராச்சேவ்).

எவ்ஜெனி இவனோவிச் சாருஷின் (1901 - 1965)

எவ்ஜெனி சாருஷின் பிரபல கலைஞர் மற்றும் ஒரு எழுத்தாளர். அவரது சொந்த புத்தகங்களான "வோல்சிஷ்கோ மற்றும் பிறர்", "வாஸ்கா", "மாக்பி பற்றி" விட்டலி பியான்கி, சாமுயில் மார்ஷக், கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, மிகைல் ப்ரிஷ்வின் மற்றும் பலரின் படைப்புகளை விளக்கினார்.

சாருஷின் விலங்குகளின் பழக்கவழக்கங்களையும் உருவங்களையும் நன்கு அறிந்திருந்தார். தனது உவமைகளில், அசாதாரணமான துல்லியத்துடனும் தன்மையுடனும் அவற்றை வரைந்தார். ஒவ்வொரு எடுத்துக்காட்டு தனிப்பட்டது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு பாத்திரத்தை சித்தரிக்கிறது தனிப்பட்ட தன்மை ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைக்கு பொருத்தமானது. "படம் இல்லை என்றால், சித்தரிக்க எதுவும் இல்லை," என்று யெவ்ஜெனி சாருஷின் கூறினார். - “நான் விலங்கைப் புரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன், அதன் பழக்கவழக்கங்களை, இயக்கத்தின் தன்மையை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறேன். நான் அவரது ரோமங்களில் ஆர்வமாக உள்ளேன். ஒரு குழந்தை என் சிறிய விலங்கைத் தொட விரும்பும்போது, \u200b\u200bநான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். விலங்கின் மனநிலை, பயம், மகிழ்ச்சி, தூக்கம் போன்றவற்றை நான் தெரிவிக்க விரும்புகிறேன். இதையெல்லாம் கவனித்து உணர வேண்டும். "

கலைஞருக்கு தனது சொந்த எடுத்துக்காட்டு முறை உள்ளது - முற்றிலும் சித்திர. அவர் விளிம்பில் அல்ல, ஆனால் வழக்கத்திற்கு மாறாக திறமையாக, புள்ளிகள் மற்றும் பக்கவாதம் கொண்டு வரிறார். மிருகத்தை வெறுமனே ஒரு "ஷாகி" இடமாக சித்தரிக்க முடியும், ஆனால் இந்த இடத்தில் ஒருவர் தோரணையின் விழிப்புணர்வையும், இயக்கத்தின் தனித்துவத்தையும், அமைப்பின் தனித்தன்மையையும் உணர முடியும் - நீண்ட மற்றும் கடினமான கோட்டின் நெகிழ்ச்சி அடர்த்தியான அண்டர்கோட்டின் மென்மையான மென்மையுடன் முடிவடையும்.

E.I இன் கடைசி புத்தகம். சாருஷின் "குழந்தைகள் ஒரு கூண்டில்" எஸ்.யா. மார்ஷக். 1965 ஆம் ஆண்டில் லீப்ஜிக்கில் நடந்த குழந்தைகள் புத்தகங்களின் சர்வதேச கண்காட்சியில் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

மே பெட்ரோவிச் மிட்டூரிச் (1925 - 2008)

மாய் மிடூரிச் ஒரு சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞராகவும் புத்தக விளக்கப்படமாகவும் பிரபலமானவர். அவர் ஒரு கலைஞர் மட்டுமல்ல, ஒரு பயணி கூட. பெரும்பாலானவை பெரிய வெற்றி ஜெனடி ஸ்னேகிரேவ் உடன் ஒத்துழைப்பைக் கொண்டுவந்தார். அவர்கள் இருவரும் வடக்கே பயணங்களை மேற்கொண்டனர், தூர கிழக்கு, அதன் பிறகு கதைகள் மற்றும் வரைபடங்கள் தோன்றின. "பெங்குவின் பற்றி" மற்றும் "பினாகோர்" என்ற மிக வெற்றிகரமான புத்தகங்களுக்கு சிறந்த வடிவமைப்பிற்கான டிப்ளோமாக்கள் வழங்கப்பட்டன.

மே பெட்ரோவிச் ஒரு சிறந்த வரைவு கலைஞர். அவர் மெழுகு கிரேயன்கள், வாட்டர்கலர்களால் வண்ணம் தீட்டுகிறார். மிட்டூரிச் ஒரு வகை விளக்கத்தைத் தேர்வுசெய்கிறார், அதில் வண்ணம், தொகுதி, அல்லது நிழல்கள் வரைபடத்தின் ஒட்டுமொத்த நல்லிணக்கத்தை மீறுவதில்லை மற்றும் வெள்ளை தாள்... அவர் வேண்டுமென்றே 2-3 வண்ணங்களை மஞ்சள், நீலம், கருப்பு மற்றும் வண்ணங்களை கலக்காமல் தேர்வு செய்கிறார். தவிர்க்கிறது நேரடி ஒற்றுமை இயற்கையுடன் வண்ணங்கள், அவரது நிறம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது.

இயற்கையைப் பற்றிய கதைகளில், மென்மையான தொனிகள், வெளிப்படையான நீர் வண்ணங்கள் ம silence னத்தின் உணர்வை மேம்படுத்துகின்றன, இயற்கையில் ஒரு நபர் அனுபவிக்கும் அமைதி.

கலைஞர் குழந்தைகளுக்காக சுமார் 100 புத்தகங்களை வடிவமைத்துள்ளார். அவற்றில் கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, சாமுயில் மார்ஷக், ஜெனடி ஸ்னிகிரேவ், அக்னியா பார்டோ, செர்ஜி மிகல்கோவ், ருட்யார்ட் கிப்ளிங், லூயிஸ் கரோல், செர்ஜி அக்சகோவ், ஹோமரின் ஒடிஸி மற்றும் ஜப்பானிய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் விளக்கப்படங்கள் உள்ளன.

லெவ் அலெக்ஸீவிச் டோக்மகோவ் (1928 - 2010)

லெவ் அலெக்ஸீவிச் டோக்மகோவின் படைப்பு செயல்பாடு வேறுபட்டது: அவர் குழந்தைகளின் புத்தகங்களுடன் பணியாற்ற நிறைய நேரம் ஒதுக்குவது மட்டுமல்லாமல், ஈசல் கிராபிக்ஸிலும் பணியாற்றுகிறார் - அவர் பல டஜன் ஆட்டோலிதோகிராஃப்கள் மற்றும் பல வரைபடங்களை உருவாக்கினார், அவர் பெரும்பாலும் ஒரு பத்திரிகையாளர், விமர்சகர் மற்றும் குழந்தைகள் எழுத்தாளர். இன்னும் கலைஞரின் படைப்புகளில் முக்கிய இடம் புத்தக விளக்கத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - நாற்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் குழந்தைகள் புத்தகங்களை வரைந்து வருகிறார். மிகவும் விசித்திரமான உயிரினங்கள் புத்தகங்களின் பக்கங்களில் தோன்றும். இது பொம்மை அல்லவா? ஒரு வெள்ளி ஓநாய், காதுகளுக்கு பந்துகளைக் கொண்ட கரடி? கலைஞர் ஒரு நிழல், ஒரு வண்ண இடத்துடன் ஈர்க்கிறார், "கையால் செய்யப்பட்ட" நுட்பத்தை வேண்டுமென்றே பயன்படுத்துகிறார். அவரது வரைபடங்கள் அன்றாட விவரங்கள் மற்றும் விளக்கமளிக்காதவை. கொஞ்சம் நீல வண்ணப்பூச்சு - ஒரு ஏரி, கொஞ்சம் அடர் பச்சை - ஒரு காடு. கலைஞரின் மற்றொரு சுவாரஸ்யமான தந்திரம் - அவரது கதாபாத்திரங்கள் நகரவில்லை, அவை இடத்தில் உறைந்தன. அவை பிரபலமான அச்சிட்டு மற்றும் சுழல் சக்கரங்களில் அவற்றின் முன்மாதிரிகளைப் போலவே இருக்கின்றன, அங்கிருந்து டோக்மேக் விலங்குகள் வருகின்றன.

குழந்தைகள் புத்தகக் கலைத் துறையில் ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பு அவர் புத்தகங்களுக்காக உருவாக்கிய எடுத்துக்காட்டுகள்: கியானி ரோடாரி “தொலைபேசியில் கதைகள்”, ஆஸ்ட்ரிட் லிண்ட்கிரென் “பிப்பி லாங் ஸ்டாக்கிங்”, இரினா டோக்மகோவா “ரோஸ்டிக் மற்றும் கேஷா”, விட்டலி பியான்கி “எறும்பு எப்படி இருந்தது காதலர் பெரெஸ்டோவ், போரிஸ் ஜாகோடர், செர்ஜி மிகல்கோவ் மற்றும் பலரின் படைப்புகளுக்கு.

விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் சுட்டீவ் (1903 - 1993)

கார்ட்டூன்களின் முதல் சோவியத் அனிமேட்டர்கள், இயக்குனர் மற்றும் திரைக்கதை எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான விளாடிமிர் சுதீவ் ஆவார். 40 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, வரைபடங்கள் மற்றும் நூல்களின் ஆசிரியராக அவர் குழந்தைகள் புத்தகத்தை நோக்கி திரும்பினார். அனிமேஷன் கலைஞரின் படைப்பில் அதன் அடையாளத்தை விட்டுவிட்டது: அவரது விலங்குகள் நகைச்சுவையானவை, வேடிக்கையானவை, வேடிக்கையானவை. செயலின் செழுமையை நாம் காண்கிறோம். ஹீரோவின் கதாபாத்திரம், அவரது மனநிலையை காண்பிப்பதே அவருக்கு முக்கிய விஷயம். விசித்திரக் கதைகளின் மென்மையான நகைச்சுவையை வலியுறுத்தும் சுவாரஸ்யமான விவரங்களால் வரைபடங்கள் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. பெரும்பாலும், கலைஞர் விளக்கப்படத்திற்காக பக்கத்தின் ஒரு பகுதியைப் பயன்படுத்துகிறார், படம் மற்றும் உரையை இயல்பாக இணைக்கிறார்.

அவரது பேனாவுக்கு நன்றி, வாசகர் பெற்றார் அழகான எடுத்துக்காட்டுகள் கியானி ரோடாரி எழுதிய புத்தகங்கள் "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் சிபோலினோ", நோர்வே எழுத்தாளர் ஆல்பா ப்ரீசன் "மெர்ரி புதிய ஆண்டு", ஹங்கேரிய எழுத்தாளர் ஆக்னஸ் பாலிண்ட்" க்னோம் க்னோம் மற்றும் ரைசின் ", அமெரிக்க எழுத்தாளர் லிலியன் ம ur ர்" லிட்டில் ரக்கூன் மற்றும் குளத்தில் அமர்ந்தவர். "

விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் சுதீவ் தனது சொந்த விசித்திரக் கதைகளை இயற்றினார். “நான் என் வலது கையால் எழுதுகிறேன், இடதுபுறமாக வரைகிறேன். எனவே சரியானது பெரும்பாலும் இலவசம், எனவே நான் அவளுக்கு ஒரு பாடம் கொண்டு வந்தேன். " 1952 ஆம் ஆண்டில், முதல் புத்தகத்தை சுதீவ் அவர்களே வெளியிட்டார், "ஒரு பென்சில் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள் பற்றிய இரண்டு விசித்திரக் கதைகள்." அப்போதிருந்து, அவர் கார்ட்டூன்களுக்கான ஸ்கிரிப்ட்களை எழுதுகிறார், புத்தகங்களை விளக்குகிறார், இயக்குனராகவும் திரைக்கதை எழுத்தாளராகவும் செயல்படுகிறார்.

விளாடிமிர் சுதீவ் எழுதிய விளக்கப்படங்களுடன் வெளியிடப்பட்ட புத்தகங்களில், "இது என்ன வகையான பறவை?", "கோழி மற்றும் வாத்து", "மந்திரக்கோலை", "முஸ்டாச்சியோட் கோடிட்ட", "மாமா ஸ்டெபா", "மெர்ரி கோடை", "மெர்ரி புத்தாண்டு", "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பிஃபா", "ஐபோலிட்", "ஆப்பிள்", "கரப்பான் பூச்சி", "சிறிய கரடி-அறியாமை", "பிடிவாதமான தவளை", "உணவை எப்படிக் கேட்பது என்பதை மறந்த பூனைக்குட்டி", " சில சிக்கல்கள் ”,“ எளிதாக கீழே போ ”,“ பயப்படுவதற்கு எங்கே நல்லது? ”,“ ஒரு தொத்திறைச்சியின் நடுவில் ”,“ அவ்வளவு நியாயமில்லை ”,“ நன்கு மறைக்கப்பட்ட கட்லெட் ”,“ நிழல் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறது ”,“ ரகசிய மொழி "," ஒரு காலை "," ஜனவரி மாதத்தில் கெமோமில் "," ஒரு தியாவ்கா நாய்க்குட்டி காகத்தை கற்றுக்கொண்டது எப்படி ", போன்றவை.

விக்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் சிஷிகோவ் (பிறப்பு: செப்டம்பர் 26, 1935)

கலைஞர் தனது வரைபடத்தை ஒருவிதமான விளையாட்டாக மாற்றினார், அங்கு ஒரு உண்மையான, ஆனால் ஒரு நிபந்தனைக்குட்பட்ட உலகம் இல்லை, இது தனது தேவதை நிலத்தை தாளில் உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. அவரது ஹீரோக்களின் கவர்ச்சிக்கு அடிபணிவது சாத்தியமில்லை.

விக்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் கூறுகிறார்: "நீங்கள் எனக்கு வண்ணத்தில் ஆர்வம் காட்ட மாட்டீர்கள், நான் வண்ண குருடனாக இருக்கிறேன், நான் மனிதனாக மட்டுமே இருக்கிறேன்."

அவரது வரைபடங்களின் ஹீரோக்கள் எப்போதும் ஒரு புன்னகையைத் தருகிறார்கள் - கனிவான மற்றும் முரண். எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியது, நல்ல நகைச்சுவை மற்றும் அரவணைப்பு நிறைந்த, சிஷிகோவின் வரைபடங்கள் எல்லா வயதினருக்கும் மில்லியன் கணக்கான வாசகர்களுக்குத் தெரிந்தன, 1980 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் சின்னமான மிஷா கரடியைக் கண்டுபிடித்து வரைந்தார், இது உடனடியாக மிகவும் பிரபலமான டிராவாக மாறியது நாட்டில் எழுத்துக்கள்.

அவரது எடுத்துக்காட்டுகள் சோவியத் சிறுவர் இலக்கியத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கிளாசிக் புத்தகங்களையும் அலங்கரித்தன - அக்னியா பார்டோ, செர்ஜி மிகல்கோவ், போரிஸ் ஜாகோடர், சாமுவில் மார்ஷக், நிகோலாய் நோசோவ், எட்வார்ட் உஸ்பென்ஸ்கி மற்றும் உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு பல எழுத்தாளர்கள்.

டாட்டியானா அலெக்ஸீவ்னா மவ்ரினா (1902-1996)

இல் பிறந்தார் நிஷ்னி நோவ்கோரோட், 1921 இல் அவர் மாஸ்கோவில் உயர் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகள் மற்றும் நிறுவனத்தில் படித்தார். மட்டும் சோவியத் கலைஞர், குழந்தைகள் விளக்கப்படத்தில் படைப்பாற்றலுக்காக 1976 இல் ஜி. எச். ஆண்டர்சன் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

ஒரு திறமையான மற்றும் அசல் கலைஞர் தனது சொந்த சித்திர மொழியை உருவாக்கியுள்ளார். அதன் சாரம் வண்ணத்தின் திறந்த ஒலியில், உலகை அகலமாகவும் அலங்காரமாகவும் பார்க்கும் திறனில், வரைதல் மற்றும் அமைப்பின் தைரியத்தில், அற்புதமான மற்றும் அருமையான கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துவதில் உள்ளது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, வர்ணம் பூசப்பட்ட கரண்டிகளையும் பெட்டிகளையும், பிரகாசமான வண்ண பொம்மைகளையும் பார்த்த அவர், முற்றிலும் மாறுபட்ட, அறியப்படாத நுட்பத்தால், முற்றிலும் மாறுபட்ட சாயமிடுதலால் ஈர்க்கப்பட்டார். மவ்ரினாவின் விளக்கத்தில், உரை கூட சேர்க்கப்பட்டுள்ளது (முதல் மற்றும் கடைசி வரிகள் கையால் எழுதப்பட்டுள்ளன, எழுத்துக்கள் சிறப்பிக்கப்பட்டுள்ளன, பிரகாசமான கோடுடன் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன). க ou ச்சுடன் வண்ணப்பூச்சுகள்.

குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை விளக்குவது அவரது வேலையில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது. ஏ.எஸ். புஷ்கின் எழுதிய விசித்திரக் கதைகளின் மிகவும் பிரபலமான வடிவமைப்பு: "கதை இறந்த இளவரசி மற்றும் ஏழு ஹீரோக்கள் "," ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா "," விசித்திரக் கதைகள் ", மற்றும் வசூல்" போ பைக் ஆணையிடுகிறது"," ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள் "," தொலைதூர நாடுகளுக்கு அப்பால் ". டாட்டியானா அலெக்ஸீவ்னா மவ்ரினா தனது சொந்த புத்தகங்களின் விளக்கப்படமாகவும் செயல்பட்டார்: "அற்புதமான விலங்குகள்", "கிங்கர்பிரெட்ஸ் சுடப்படுகின்றன, அவை பூனைகளுக்கு பாதங்களில் கொடுக்கப்படவில்லை", "விசித்திரக் கதை எழுத்துக்கள்".

விளாடிமிர் மிகைலோவிச் கோனாஷெவிச் (1888-1963)

கதை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருக்கு ஆர்வமாக இருந்தது. அவர் எளிதாகவும் மகிழ்ச்சியுடனும் கற்பனை செய்தார், அதே விசித்திரக் கதையை அவர் பல முறை மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு புதிய வழியில் விளக்க முடியும்.

ரஷ்ய, ஆங்கிலம், ஜெர்மன், சீன, ஆப்பிரிக்க: வெவ்வேறு மக்களின் விசித்திரக் கதைகளுக்கு விளாடிமிர் கோனாஷெவிச் விளக்கப்படங்களை வரைந்தார்.

"ஏபிசி இன் பிக்சர்ஸ்" என்ற அவரது விளக்கப்படங்களுடன் முதல் புத்தகம் 1918 இல் வெளியிடப்பட்டது. அது தற்செயலாக மாறியது. கலைஞர் தனது சிறிய மகளுக்கு வெவ்வேறு வண்ணங்களை வரைந்தார். வேடிக்கையான படங்கள்... பின்னர் அவர் எழுத்துக்களின் ஒவ்வொரு எழுத்துக்கும் படங்களை வரையத் தொடங்கினார். சில வெளியீட்டாளர்கள் இந்த வரைபடங்களைப் பார்த்தார்கள், அவர்கள் விரும்பினார்கள், அச்சிடப்பட்டார்கள்.

அவரது வரைபடங்களைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bகலைஞரே குழந்தைகளுடன் எப்படி சிரிக்கிறார் என்பதை நீங்கள் உணரலாம்.

அவர் மிகவும் தைரியமாக புத்தகப் பக்கத்தைக் கையாளுகிறார், அதன் விமானத்தை அழிக்காமல், அவர் அதை வரம்பற்றதாக ஆக்குகிறார், உண்மையான மற்றும் மிக அருமையான காட்சிகளை அற்புதமான திறமையுடன் சித்தரிக்கிறார். உரை வரைபடத்திலிருந்து தனித்தனியாக இல்லை, அது கலவையில் வாழ்கிறது. ஒரு சந்தர்ப்பத்தில், இது மலர் மாலைகளின் சட்டத்தால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றொன்று, இது ஒரு வெளிப்படையான சிறிய வடிவத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது, மூன்றில், இது வண்ண பின்னணியில் சுற்றியுள்ள வண்ண புள்ளிகளுடன் நுட்பமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது வரைபடங்கள் கற்பனை, நகைச்சுவை மட்டுமல்லாமல், ஒரு அழகியல் உணர்வையும் கலைச் சுவையையும் உருவாக்குகின்றன. கோனாஷெவிச்சின் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஆழமான இடம் இல்லை, வரைதல் எப்போதும் பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக இருக்கும்.

கோனாஷெவிச் வடிவமைத்த புத்தகங்கள் பிரகாசமானவை, பண்டிகை கொண்டவை, குழந்தைகளுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தன.

இவான் யாகோவ்லெவிச் பிலிபின் (1876-1942)

கலைஞர் புத்தக வடிவமைப்பின் கலைக்கு மிகுந்த கவனம் செலுத்தினார். ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களுக்கு விளக்கப்படங்களை வரைந்தவர்களில் இவரும் ஒருவர்.

அவர் "நோட்புக்குகள்" என்று அழைக்கப்படும் சிறிய புத்தகங்களில் பணிபுரிந்தார், மேலும் அவற்றை வடிவமைத்தார், இதனால் இந்த புத்தகங்களில் உள்ள அனைத்தும்: உரை, வரைபடங்கள், ஆபரணம், அட்டை - ஒரே ஒரு முழுமையானதாக இருக்கும். அவற்றில் உள்ள எடுத்துக்காட்டுகள் உரையைப் போலவே இடம் கொடுக்கப்பட்டன.

இவான் யாகோவ்லெவிச் பிலிபின் கிராஃபிக் நுட்பங்களை உருவாக்கி, விளக்கப்படங்களையும் வடிவமைப்பையும் ஒரே பாணியில் ஒன்றிணைத்து புத்தகப் பக்கத்தின் விமானத்திற்கு அடிபணியச் செய்தார்.

பிலிபினோ பாணியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: வடிவமைக்கப்பட்ட வடிவத்தின் அழகு, வண்ண கலவையின் நேர்த்தியான அலங்காரத்தன்மை, உலகின் நுட்பமான காட்சி உருவகம், நாட்டுப்புற நகைச்சுவை உணர்வோடு பிரகாசமான அற்புதமான கலவையை போன்றவை.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளான "தி தவளை இளவரசி", "தி ஃபெதர் ஆஃப் ஃபினிஸ்டா-யாஸ்ன் சோகோல்", "வாசிலிசா தி பியூட்டிஃபுல்", "மரியா மோரேவ்னா", "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா", "தி வைட் டக்" ஏ.எஸ். புஷ்கின் கதைகள் - "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்", "தி டேல் ஆஃப் தி கோல்டன் காகரெல்," தி டேல் ஆஃப் தி ஃபிஷர்மேன் அண்ட் ஃபிஷ் "மற்றும் பல.

ஒரு குழந்தைக்கான புத்தகம் உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான பாதை. ஒரு குழந்தைக்கான புத்தகத்தை பெற்றோர்கள் தேர்ந்தெடுப்பது அவரது வளர்ப்பின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும், ஏனெனில் ஒரு குழந்தை புத்தகம் முக்கியமான அறிவாற்றல், நெறிமுறை மற்றும் அழகியல் செயல்பாடுகளை எடுத்துக்கொள்கிறது. எனவே, குழந்தையின் வளர்ப்பில் கலைஞர் நேரடியாக பங்கேற்கிறார். அவரது எடுத்துக்காட்டுகளுடன், அவர் உருவாகிறார் அழகியல் சுவை குழந்தை, அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் உருவாக்கத்தை பாதிக்கிறது.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைக்கு ஒரு புத்தகத்தைத் தேர்வுசெய்ய உதவுங்கள், மேலும் குழந்தைகளுக்கான நல்ல விளக்கத்தின் பின்வரும் 5 முக்கிய அறிகுறிகள் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் அதை உருவாக்க உதவும்.

1. எடுத்துக்காட்டுகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பொருள்கள் வெளிப்படையானவை மற்றும் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியதாக இருக்க வேண்டும். எல்லா முறைகளும் இங்கே நல்லது. எடுத்துக்காட்டாக, பொருள்களின் சில பண்புகளை மிகைப்படுத்துதல், அவற்றின் முக்கிய அம்சங்களை வலியுறுத்துவது மற்றும் இரண்டாம் நிலைவற்றை எளிமைப்படுத்துதல்.

கரடி, பழுப்பு கரடி, முன்னால் யார் இருக்கிறார்கள்?

2. கதாபாத்திரங்கள் உணர்ச்சியை எளிதில் தெரிவிக்க வேண்டும். கதாபாத்திரத்தின் முகபாவனைகள் மற்றும் உடல் நிலையை நன்கு வெளிப்படுத்த வேண்டும். சிக்கலான உணர்ச்சிகளைப் பயன்படுத்த வேண்டாம்: சோகமான புன்னகைகள் அல்லது மகிழ்ச்சியின் கண்ணீர். ஒரு குழந்தை ஒரு வகையான கண்ணீரை மட்டுமே புரிந்துகொள்கிறது - மோசமாக உணருபவர் அழுகிறார். மேலும் நல்ல புன்னகையை உணருபவர்.

முயல் கதைகளின் புத்தாண்டு புத்தகம்.

3. குழந்தைகளின் விளக்கப்படங்களில் வண்ணம் ஒரு முக்கியமான தகவல் செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது. பிரகாசமான, மாறுபட்ட வண்ணங்கள் உணர்ச்சி மனநிலையை அமைக்கின்றன, அதே நேரத்தில் வண்ண உச்சரிப்புகள் குழந்தையின் கவனத்தை வழிநடத்துகின்றன.

தொப்பிக்குள் பூனை. தியோடர் கீசல்

4. கதாபாத்திரங்களின் எழுத்துக்கள் அவற்றின் சொற்றொடர்கள் மற்றும் செயல்கள் மூலம் வெளிப்படுகின்றன. குழந்தை படத்திலிருந்து செயல்களை உணர்கிறது, எனவே உரை வாசிப்பு இல்லாமல் கதையை "சொல்ல" உவமை முயற்சிக்க வேண்டும். குழந்தைகள் புத்தகத்தில் உள்ள கலைஞர் ஒரு பரவலான புத்தகக் காட்சியின் விளக்கப்படம் மட்டுமல்ல. அவர் முழு விவரிப்பு, கதைசொல்லியின் இயக்குனராகிறார்.

எஸ்.எச்.எச்! நாங்கள் ஒரு திட்டத்தை வைத்திருக்கிறோம். கிறிஸ் ஹொட்டன்

5. உவமையில் உள்ள அனைத்தும் தர்க்கரீதியாகவும் நன்கு சிந்திக்கப்படவும் வேண்டும். குழந்தையின் வேகமாக வளர்ந்து வரும் சிந்தனையில், மன தொடர்புகளின் கட்டுமானம் "காரணம்-விளைவு" மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. "ஏன்?" மூலம் காரணத்தை இணைக்க விசாரணை முடிந்தவரை முயற்சிக்க வேண்டும். ஒரு புத்தகம் ஒரு குழந்தைக்கு ஒரு பாடநூல் என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம், எனவே அது கற்பிக்கக்கூடிய விஷயங்களில் கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு.

தெரியும்-கண்ணுக்கு தெரியாத.

பிரிட்டிஷ் இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மார்ட்டின் சாலிஸ்பரி தனது ஒரு நேர்காணலில் கூறினார்: “... ஒரு பட புத்தகம் தனிப்பட்ட பயணமாக செயல்படுகிறது கலைக்கூடம்நீங்கள் உங்கள் கைகளில் பிடித்து மீண்டும் மீண்டும் பார்வையிடலாம். "

குழந்தை நூற்றுக்கணக்கான முறை புத்தகத்தை "மீண்டும் படிப்பார்". பின்னர், இளமை பருவத்தில், நான் குழந்தை பருவத்தில் படித்ததை நினைவில் கொள்க. அவர் புத்தகத்திலிருந்து எடுக்கும் அனைத்தும், ஒரு ஆழ்நிலை மட்டத்தில், உலகத்தையும் மற்றவர்களையும் பற்றிய அவரது அணுகுமுறையை பாதிக்கும். எனவே, உங்கள் குழந்தைகள் என்ன படிக்கிறார்கள் என்பதில் கவனமாக இருக்கும்படி பெற்றோரிடம் கேட்டுக்கொள்கிறேன், நல்ல குழந்தைகளின் புத்தகங்களுக்கு பணத்தை மிச்சப்படுத்த வேண்டாம்.

அருங்காட்சியகங்கள் என்ற பிரிவின் வெளியீடுகள்

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே படங்கள்

குழந்தைகள் இலக்கிய உலகிற்கு வழிகாட்டிகள், அதற்கு நன்றி, வரிகள் இன்னும் புரிந்துகொள்ள முடியாதவை சிறிய வாசகர், பிரகாசமான மற்றும் மந்திர படங்களை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். குழந்தைகளின் புத்தகங்களை எடுத்துக்காட்டுபவர்கள், இந்த பாதையைத் தேர்ந்தெடுப்பது, ஒரு விதியாக, அவர்களின் படைப்பு வாழ்நாள் முழுவதும் அதற்கு உண்மையாகவே இருக்கிறார்கள். அவர்களின் வாசகர்கள், வளர்ந்து, சிறுவயதிலிருந்தும் தொலைதூரத்திலிருந்தும் படங்களுடன் இணைந்திருக்கிறார்கள். நடாலியா லெட்னிகோவா சிறந்த ரஷ்ய இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் பணியை நினைவு கூர்ந்தார்.

இவான் பிலிபின்

இவான் பிலிபின். "ஃபயர்பேர்ட்". "தி டேல் ஆஃப் இவான் சரேவிச், ஃபயர்பேர்ட் மற்றும் கிரே ஓநாய்" க்கான விளக்கம். 1899 கிராம்.

போரிஸ் குஸ்டோடிவ். இவான் பிலிபின் உருவப்படம். 1901. தனியார் சேகரிப்பு

இவான் பிலிபின். "டெட் இவான் சரேவிச் மற்றும் கிரே ஓநாய்." "தி டேல் ஆஃப் இவான் சரேவிச், ஃபயர்பேர்ட் மற்றும் கிரே ஓநாய்" க்கான விளக்கம். 1899 கிராம்.

நாடக வடிவமைப்பாளர், கலை அகாடமியின் ஆசிரியர், பிலிபின் ஒரு தனித்துவமான எழுத்தாளரின் பாணியை உருவாக்கினார், அது பின்னர் "பிலிபின்" என்று அழைக்கப்பட்டது. கலைஞரின் படைப்புகள் ஏராளமான ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்களால் வேறுபடுகின்றன, ரஷ்ய உடைகள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களின் வரலாற்று தோற்றத்தை நெருக்கமாகப் பின்பற்றும் அற்புதமான படங்கள். பிலிபின் தனது முதல் விளக்கத்தை 1899 ஆம் ஆண்டில் "தி டேல் ஆஃப் இவான் சரேவிச், ஃபயர்பேர்ட் மற்றும் கிரே ஓநாய்" படத்திற்காக வரைந்தார். நாற்பது ஆண்டுகளாக, கலைஞர் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களுக்கு திரும்பினார். அவரது வரைபடங்கள் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் பக்கங்களிலும், பாரிஸின் ப்ராக், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நாடக அரங்குகளிலும் வாழ்ந்தன.

போரிஸ் டெக்தெரெவ்

போரிஸ் டெக்தெரெவ். "புஸ் இன் பூட்ஸ்" வேலைக்கான விளக்கம். 1949 புகைப்படம்: kids-pix.blogspot.ru

போரிஸ் டெக்தெரெவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: artpanorama.su

போரிஸ் டெக்தெரெவ். "லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்" வேலைக்கான விளக்கம். 1949 புகைப்படம்: fairyroom.ru

சிண்ட்ரெல்லா மற்றும் லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட், புஸ் இன் பூட்ஸ் மற்றும் பாய்-வித்-தம்ப், அலெக்சாண்டர் புஷ்கினின் விசித்திரக் கதைகளின் ஹீரோக்கள் போரிஸ் டெக்டெரெவின் ஒளி தூரிகையிலிருந்து நீர் வண்ண ஓவியங்களைப் பெற்றனர். புகழ்பெற்ற இல்லஸ்ட்ரேட்டர் "குழந்தைகள் புத்தகத்தின் கடினமான மற்றும் உன்னதமான தோற்றத்தை" உருவாக்கினார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் முப்பது ஆண்டுகள், மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தின் பேராசிரியர் சூரிகோவ் மாணவர்களுக்கு கற்பிப்பதற்காக மட்டுமல்ல: போரிஸ் டெக்டெரெவ் "குழந்தைகள் இலக்கியம்" என்ற பதிப்பகத்தின் பிரதான கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் பலருக்கு விசித்திரக் கதைகளின் கதவைத் திறந்தார். இளம் வாசகர்களின் தலைமுறைகள்.

விளாடிமிர் சுதீவ்

விளாடிமிர் சுதீவ். "ஹூ சேட் மியாவ்" வேலைக்கான விளக்கம். 1962 புகைப்படம்: wordpress.com

விளாடிமிர் சுதீவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: subscribe.ru

விளாடிமிர் சுதீவ். "ஆப்பிள் சாக்" வேலைக்கான விளக்கம். 1974 புகைப்படம்: llibre.ru

புத்தகங்களின் பக்கங்களில் உறைந்த கார்ட்டூன்களிலிருந்து பிரேம்கள் போல தோற்றமளிக்கும் எடுத்துக்காட்டுகள் முதல் சோவியத் அனிமேஷன் இயக்குநர்களில் ஒருவரான விளாடிமிர் சுட்டீவ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. சுத்தீவ் கிளாசிக்ஸிற்கான அழகிய படங்களை மட்டுமல்ல - கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, சாமுயில் மார்ஷக், செர்ஜி மிகல்கோவ் ஆகியோரின் கதைகள் - ஆனால் அவரது சொந்த கதைகளையும் கண்டுபிடித்தார். குழந்தைகள் பதிப்பகத்தில் பணிபுரியும் போது, \u200b\u200bசுதீவ் நாற்பது போதனையான மற்றும் நகைச்சுவையான விசித்திரக் கதைகளைப் பற்றி எழுதினார்: “யார் மியாவ் சொன்னது?”, “ஒரு பை ஆப்பிள்கள்”, “மந்திரக்கோலை”. இவை பல தலைமுறை குழந்தைகளால் விரும்பப்பட்ட புத்தகங்களாக இருந்தன, அதில், குழந்தை பருவத்தில் ஒருவர் விரும்புவதைப் போல, உரையை விட அதிகமான படங்கள் இருந்தன.

விக்டர் சிஷிகோவ்

விக்டர் சிஷிகோவ். "டாக்டர் ஐபோலிட்" வேலைக்கான விளக்கம். 1976 புகைப்படம்: fairyroom.ru

விக்டர் சிஷிகோவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: dic.academic.ru

விக்டர் சிஷிகோவ். "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் சிப்போலினோ" வேலைக்கான விளக்கம். 1982 புகைப்படம்: planaskazok.ru

குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்குத் தொடும் படங்களை உருவாக்கும் மாஸ்டர் மட்டுமே முழு அரங்கத்தையும் கண்ணீருக்கு நகர்த்த முடியும். 1980 இல் ஒலிம்பிக் கரடியை வரைந்த விக்டர் சிஷிகோவ் என்பவருக்கு இதுதான் நடந்தது, மேலும் நூற்றுக்கணக்கான சிறுவர் புத்தகங்களுக்கான விளக்கப்படங்களை எழுதியவர்: விக்டர் டிராகன்ஸ்கி, மைக்கேல் பிளைட்ஸ்கோவ்ஸ்கி, போரிஸ் ஜாகோடர், ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன், நிகோலாய் நோசோவ், எட்வார்ட் உஸ்பென்ஸ்கி. ரஷ்ய சிறுவர் இலக்கிய வரலாற்றில் முதல்முறையாக, கலைஞரின் விளக்கப்படங்களுடன் கூடிய புத்தகங்களின் தொகுப்புகள், இருபது தொகுதிகளான "விசிட்டிங் வி. சிஷிகோவ்" உட்பட வெளியிடப்பட்டன. "குழந்தைகள் புத்தகத்தை வரைவது எனக்கு எப்போதும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது", - கலைஞரே சொன்னார்.

எவ்ஜெனி சாருஷின்

எவ்ஜெனி சாருஷின். "வோல்கிஷ்கோ" வேலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1931 புகைப்படம்: webly.com

எவ்ஜெனி சாருஷின். 1936 புகைப்படம்: lib.ru

எவ்ஜெனி சாருஷின். "குழந்தைகள் ஒரு கூண்டில்" வேலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1935 புகைப்படம்: wordpress.com

சாருஷின் சிறுவயதிலிருந்தே விலங்குகளைப் பற்றிய புத்தகங்களைப் படித்தார், அவருக்கு மிகவும் பிடித்தது ஆல்பிரட் ப்ரெம் எழுதிய "விலங்குகளின் வாழ்க்கை". வருங்கால கலைஞர் அதை பலமுறை மீண்டும் வாசித்தார், மேலும் ஒரு வயதான வயதில் அவர் தனது வீட்டின் அடுத்த ஒரு அடைத்த பட்டறைக்குச் சென்றார். விலங்கு ஓவியர் பிறந்தது இப்படித்தான், அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, விலங்குகளைப் பற்றிய குழந்தைகளின் கதைகளின் வடிவமைப்பிற்கு தனது வேலையை அர்ப்பணித்தார். விட்டலி பியாஞ்சியின் புத்தகத்திற்கான சாருஷினின் மிகச்சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியால் கூட பெறப்பட்டன. சாமுவேல் மார்ஷக் உடன் "குழந்தைகள் ஒரு கூண்டில்" புத்தகத்தில் பணிபுரியும் போது, \u200b\u200bஎழுத்தாளரின் வற்புறுத்தலின் பேரில், சாருஷின் எழுத முயன்றார். இவரது கதைகளான "டோம்கா", "வோல்சிஷ்கோ" மற்றும் பிற தோன்றின.

இவான் செமியோனோவ்

இவான் செமியோனோவ். "ட்ரீமர்ஸ்" வேலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1960 புகைப்படம்: planaskazok.ru

இவான் செமியோனோவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: colory.ru

இவான் செமியோனோவ். "லிவிங் தொப்பி" வேலைக்கான விளக்கம். 1962 புகைப்படம்: planaskazok.ru

பிரபலமான பென்சில் மற்றும் அனைத்தையும் உருவாக்கியவர் குழந்தைகள் இதழ் கார்ட்டூன்களுடன் "ஃபன்னி பிக்சர்ஸ்" தொடங்கினேன். அவர் நேசித்ததற்காக, அவர் வெளியேற வேண்டியிருந்தது மருத்துவ நிறுவனம், ஏனென்றால் எனது படிப்பு காரணமாக வரைய நேரமில்லை. நிகோலாய் நோசோவ் "பேண்டஸீஸ்" மற்றும் "லிவிங் ஹாட்" ஆகியவற்றின் வேடிக்கையான கதைகளுக்கான விளக்கப்படங்களால் கலைஞரின் முதல் குழந்தைத்தனமான அங்கீகாரம் கொண்டு வரப்பட்டது, மேலும் செமனோவின் விளக்கப்படங்களுடன் "பாபிக் விசிட்டிங் பார்போஸ்" புத்தகத்தின் புழக்கத்தில் மூன்று மில்லியன் பிரதிகள் தாண்டின. 1962 ஆம் ஆண்டில், இவான் செமியோனோவ், அக்னியா பார்டோவுடன் சேர்ந்து, இங்கிலாந்து முழுவதும் சோவியத் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் கண்காட்சியுடன் பயணம் செய்தார். அந்த நேரத்தில், கலைஞர் வெஸ்லி கார்டிங்கியின் ஆசிரியர் குழுவின் தலைவராக இருந்தார், மேலும் குழந்தைகள் இலக்கியம் மற்றும் சோவியத் குழந்தைகளின் வாழ்க்கை பற்றிய எல்லாவற்றையும் அறிந்திருந்தார்.

இந்த வரைபடங்களைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bநீங்கள் எடுத்து உள்ளே செல்ல விரும்புகிறீர்கள் - ஆலிஸ் த் தி லுக்கிங் கிளாஸ் போல. எங்கள் குழந்தை பருவத்தில் எங்களுக்கு பிடித்த புத்தகங்களை விளக்கிய கலைஞர்கள் உண்மையான மந்திரவாதிகள். இங்கே நாங்கள் வாதிடுகிறோம் - இப்போது நீங்கள் உள்ளே மட்டும் பார்க்க மாட்டீர்கள் பிரகாசமான வண்ணங்கள் உங்கள் எடுக்காதே இருந்த அறை, ஆனால் படுக்கைக்குச் செல்லும் கதையைப் படிக்கும் உங்கள் அம்மாவின் குரலையும் கேளுங்கள்!

விளாடிமிர் சுதீவ்

விளாடிமிர் சுதீவ் பல விசித்திரக் கதைகளை எழுதியவர் (எடுத்துக்காட்டாக, "எம்.என்.யூ" யார் சொன்னது? ", அற்புதமான கார்ட்டூனுக்கு பெயர் பெற்றது). ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இந்த பொருத்தமற்ற முள்ளெலிகள், கரடிகள் மற்றும் முயல்கள் அனைத்திற்கும் நாம் அவரை நேசிக்கிறோம் - சுட்டேயேவின் மிருகத்துடன் கூடிய புத்தகங்களை நாம் உண்மையில் மையமாகக் காண்கிறோம்!

லியோனிட் விளாடிமிர்ஸ்கி

லியோனிட் விளாடிமிர்ஸ்கி உலகின் மிக அழகான ஸ்கேர்குரோ வைஸ், டின் உட்மேன் மற்றும் கோழைத்தனமான சிங்கம், அத்துடன் மீதமுள்ள நிறுவனங்களும் எமரால்டு சிட்டி சாலையில் மஞ்சள் செங்கற்களால் அமைக்கப்பட்டது. மற்றும் குறைவான அழகான புராடினோ!

விக்டர் சிஷிகோவ்

விக்டர் சிஷிகோவின் வரைபடங்கள் இல்லாமல் "முர்சில்கா" மற்றும் "ஃபன்னி பிக்சர்ஸ்" ஆகியவற்றின் ஒரு இதழும் செய்ய முடியாது. அவர் டிராகன்ஸ்கி மற்றும் உஸ்பென்ஸ்கியின் உலகத்தை வரைந்தார் - ஒருமுறை அவர் அழியாத ஒலிம்பிக் கரடியை எடுத்து வரைந்தார்.

அமினாதவ் கனேவ்ஸ்கி

உண்மையில், கலைஞரே முர்சில்காவை உருவாக்கியுள்ளார் அசாதாரண பெயர் அமினாதவ் கனேவ்ஸ்கி. முர்சில்காவைத் தவிர, மார்ஷக், சுகோவ்ஸ்கி, அக்னியா பார்டோ ஆகியோரால் அடையாளம் காணக்கூடிய நிறைய எடுத்துக்காட்டுகள் இவருக்கு உண்டு.

இவான் செமியோனோவ்

வெஸ்லியே கார்டிங்கியின் ஒரு பென்சில், அத்துடன் இந்த இதழுக்கான பல வரையப்பட்ட கதைகளும் இவான் செமியோனோவ் வரைந்தன. எங்கள் முதல் காமிக்ஸைத் தவிர, கோல்யா மற்றும் மிஷ்கா பற்றிய நோசோவின் கதைகளுக்கும், போபிக் பார்போஸைப் பார்வையிட்ட கதைக்கும் அவர் நிறைய சிறந்த வரைபடங்களை உருவாக்கினார்.

விளாடிமிர் ஸாருபின்

உலகின் மிகச்சிறந்த அஞ்சலட்டைகள் விளாடிமிர் ஸாருபின் வரைந்தன. அவர் புத்தகங்களையும் விளக்கினார், ஆனால் சேகரிப்பாளர்கள் இந்த அழகான புத்தாண்டு அணில் மற்றும் மார்ச் 8 முயல்களை தனித்தனியாக சேகரிக்கின்றனர். மற்றும் சரியாக.

எலெனா அஃபனாசியேவா

கலைஞர் எலெனா அஃபனாசீவா சோவியத் குழந்தைகளை மிகவும் சிறப்பியல்பு (மற்றும் மிகவும் சரியானது!) செய்தார். ஏக்கம் இல்லாமல் பார்க்க முடியாது.

எவ்ஜெனி சாருஷின்

"அழகானது" என்ற சொல் இன்னும் இல்லாதபோது, \u200b\u200bமிகவும் அழகான கலைஞர் ஏற்கனவே இருந்தார்: இது விலங்கு வாழ்வின் முதன்மை நிபுணர் எவ்ஜெனி சாருஷின். அசாத்தியமான பஞ்சுபோன்ற பூனைகள், உரோமம் கரடி மற்றும் கரடுமுரடான சிட்டுக்குருவிகள் - நான் அனைவரையும் கழுத்தை நெரிக்க விரும்பினேன் ... நன்றாக, என் கைகளில்.

அனடோலி சாவெங்கோ

உலகில் மிகவும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் குறும்பு உயிரினங்கள் அனடோலி சாவ்செங்கோவால் பெறப்பட்டன: மோசமான கிளி கேஷா, தூர ராஜ்யத்தில் சோம்பேறி வோவ்கா - மற்றும் அதுவும் கார்ல்சன்! மற்ற கார்ல்சன்கள் தவறு, அவ்வளவுதான்.

வலேரி டிமிட்ரியுக்

உற்சாகம் மற்றும் போக்கிரித்தன்மையின் மற்றொரு மன்னர் டன்னோ வலேரி டிமிட்ரியுக் ஆவார். இந்த கலைஞரும் வயதுவந்த "முதலைகளை" அலங்கரிப்பதில் சமமாக வெற்றி பெற்றார்.

ஹென்ரிச் வால்க்

மற்றொரு பிரபலமான "முதலை" - ஹென்ரிச் வாக் - சிறுவர் மற்றும் சிறுமிகளின் கதாபாத்திரங்களையும், அவர்களின் பெற்றோர்களையும் எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அவரது நடிப்பில் தான் "டன்னோ ஆன் தி மூன்", "வித்யா மாலீவ் பள்ளியிலும் வீட்டிலும்", "ஹாட்டாபிச்" மற்றும் மிகல்கோவின் ஹீரோக்களை முன்வைக்கிறோம்.

கான்ஸ்டான்டின் ரோட்டோவ்

கேலிச்சித்திர நிபுணர் கான்ஸ்டான்டின் ரோட்டோவ் வேடிக்கையான மற்றும் பிரகாசமானதாக சித்தரித்தார் (இது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை என்ற போதிலும்) "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் கேப்டன் வ்ரூங்கல்".

இவான் பிலிபின்

இவான்ஸ்-சரேவிச் மற்றும் சாம்பல் ஓநாய்கள், ஃபயர்பேர்ட்ஸ் மற்றும் இளவரசிகள்-தவளைகள், தங்க காகரல்கள் மற்றும் தங்கமீன்கள் ... பொதுவாக, புஷ்கினின் அனைத்து நாட்டுப்புறக் கதைகளும் கதைகளும் என்றென்றும் இவான் பிலிபின் தான். இந்த சிக்கலான மற்றும் வடிவமைக்கப்பட்ட சூனியத்தின் ஒவ்வொரு விவரத்தையும் காலவரையின்றி கருதலாம்.

யூரி வாஸ்நெட்சோவ்

புஷ்கினுக்கு முன்பே நாங்கள் புதிர்கள், நர்சரி ரைம்கள், வெள்ளை பக்க மாக்பீஸ், "கேட்ஸ் ஹவுஸ்" மற்றும் "டெரெமோக்" ஆகியவற்றால் மகிழ்ந்தோம். மேலும் இந்த மெர்ரி கொணர்வி யூரி வாஸ்நெட்சோவின் வண்ணங்களால் மின்னும்.

போரிஸ் டெக்தெரெவ்

நாங்கள் தும்பெலினா, புஸ் இன் பூட்ஸ் மற்றும் பெரால்ட் மற்றும் ஆண்டர்சன் வரை வளர்ந்தபோது, \u200b\u200bபோரிஸ் டெக்டெரெவ் எங்களை தங்கள் நாடுகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார் - பல மேஜிக் மந்திரங்களின் உதவியுடன்: வண்ண பென்சில்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர் தூரிகைகள்.

எட்வர்ட் நசரோவ்

மிகவும் புதுப்பாணியான வின்னி தி பூஹ் ஷெப்பர்டில் இருக்கிறார் (அவரும் நல்லவர் என்றாலும், அது ஏற்கனவே உள்ளது), ஆனால் இன்னும் எட்வார்ட் நசரோவில்! அவர் புத்தகத்தை விளக்கினார் மற்றும் எங்களுக்கு பிடித்த கார்ட்டூன்களில் பணியாற்றினார். கார்ட்டூன்களைப் பற்றி பேசுகையில், "தி ஆண்ட்ஸ் ஜர்னி" மற்றும் "ஒன்ஸ் அபான் எ டைம் வாஸ் எ டாக்" என்ற விசித்திரக் கதைகளின் வேடிக்கையான ஹீரோக்களை நசரோவ் வரைந்தார்.

வயச்செஸ்லாவ் நாசருக்

சிரிக்கும் லிட்டில் ரக்கூன், ஒரு நட்பு பூனை லியோபோல்ட் மற்றும் ஒரு தந்திரமான எலிகள், அதே போல் ஒரு தாயைத் தேடிக்கொண்டிருந்த ஒரு சோகமான மம்மத் - இவை அனைத்தும் கலைஞர் வியாசஸ்லாவ் நாசருக்கின் வேலை.

நிகோலே ராட்லோவ்

தீவிர கலைஞர் நிகோலாய் ராட்லோவ் குழந்தைகளின் புத்தகங்களை வெற்றிகரமாக விளக்கினார்: பார்டோ, மார்ஷக், மிகல்கோவ், வோல்கோவ் - மேலும் அவை நூறு முறை மறுபிரசுரம் செய்யப்பட்டன என்பதை விளக்குகிறது. அவரது சொந்த புத்தகம் "படங்களில் கதைகள்" குறிப்பாக பிரபலமானது.

ஜெனடி கலினோவ்ஸ்கி

ஜெனடி கலினோவ்ஸ்கி மிகவும் வினோதமான மற்றும் அசாதாரண கிராஃபிக் வரைபடங்களின் ஆசிரியர் ஆவார். அவரது ஓவிய முறை ஆங்கில விசித்திரக் கதைகளின் மனநிலையுடன் சரியான இணக்கத்துடன் இருந்தது - "மேரி பாபின்ஸ்" மற்றும் "ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட்" ஆகியவை சரியாக "வீர் மற்றும் வீர்"! "தி டேல்ஸ் ஆஃப் அங்கிள் ரெமுஸ்" இன் சகோதரர் முயல், சகோதரர் ஃபாக்ஸ் மற்றும் பிற வேடிக்கையான சிறுவர்கள் குறைவான அசல் இல்லை.

ஜி.ஏ.வி. ட்ராகோட்

மர்மமான "G.A.V. ட்ராகோட் "சிலரின் பெயரைப் போல ஒலித்தது மேஜிக் ஹீரோ ஆண்டர்சன். உண்மையில், இது கலைஞர்களின் முழு குடும்ப வரிசையாக இருந்தது: தந்தை ஜார்ஜ் மற்றும் அவரது மகன்கள் அலெக்சாண்டர் மற்றும் வலேரி. அதே ஆண்டர்சனின் ஹீரோக்கள் அவர்கள் மிகவும் லேசானவர்களாகவும், சற்று கவனக்குறைவாகவும் மாறினர் - அவர்கள் கழற்றி உருகப் போகிறார்கள்!

எவ்ஜெனி மிகுனோவ்

எங்கள் அன்பான அலிசா கிரா புலிசேவாவும் அலிசா எவ்ஜீனியா மிகுனோவா ஆவார்: இந்த கலைஞர் சிறந்த அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளரின் அனைத்து புத்தகங்களையும் விளக்கினார்.

நடாலியா ஆர்லோவா

இருப்பினும், எங்கள் வாழ்க்கையில் இன்னும் ஒரு ஆலிஸ் இருந்தார் - உலக கார்ட்டூன் "தி மிஸ்டரி ஆஃப் தி மூன்றாம் கிரகத்தின்" இருந்து. இதை நடாலியா ஆர்லோவா உருவாக்கியுள்ளார். மேலும், கலைஞர் தனது சொந்த மகளிடமிருந்தும், அவநம்பிக்கையாளரான ஜெலெனியிடமிருந்தும் - அவரது கணவரிடமிருந்து முக்கிய கதாபாத்திரத்தை ஈர்த்தார்!

எஜமானரின் கலை பாரம்பரியம் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை புத்தக கிராபிக்ஸ்... "முற்றுகை நாட்களில் லெனின்கிராட்" தொடரின் அற்புதமான தாள்கள் உட்பட, நினைவுச்சின்ன ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், ஈசல் கிராபிக்ஸ்: வரைபடங்கள், வாட்டர்கலர்கள், ஏராளமான அச்சிட்டுகளை எழுதியவர் ஏ.எஃப். இருப்பினும், கலைஞரைப் பற்றிய இலக்கியங்களில் ஒரு தவறான யோசனை இருந்தது உண்மையான அளவு மற்றும் அதன் செயல்பாட்டின் நேரம். சில நேரங்களில் அவரது படைப்புகளின் கவரேஜ் 30 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்த படைப்புகளிலிருந்தும், சில சமயங்களில் பிற்காலத்திலிருந்தும் தொடங்கியது - போர் ஆண்டுகளின் தொடர்ச்சியான லித்தோகிராஃப்களுடன். இந்த வரையறுக்கப்பட்ட அணுகுமுறை அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக உருவாக்கப்பட்ட ஏ.எஃப். பகோமோவின் அசல் மற்றும் வேலைநிறுத்த பாரம்பரியத்தின் கருத்தை சுருக்கி குறைத்தது மட்டுமல்லாமல், ஒட்டுமொத்தமாக சோவியத் கலையையும் வறியதாக மாற்றியது.

ஏ.எஃப்.பகோமோவின் பணியைப் படிக்க வேண்டிய அவசியம் நீண்ட காலமாக பழுத்திருக்கிறது. அவரைப் பற்றிய முதல் மோனோகிராஃப் 30 களின் நடுப்பகுதியில் தோன்றியது. இயற்கையாகவே, படைப்புகளின் ஒரு பகுதி மட்டுமே அதில் கருதப்பட்டது. இது இருந்தபோதிலும், அந்த நேரத்தில் உள்ளார்ந்த மரபுகள் குறித்த சில வரையறுக்கப்பட்ட புரிதல்கள் இருந்தபோதிலும், முதல் சுயசரிதை வி.பி. அனிகீவாவின் பணி அதன் மதிப்பை உண்மைப் பக்கத்திலிருந்து தக்க வைத்துக் கொண்டது, அத்துடன் (தேவையான மாற்றங்களுடன்) கருத்தியல் ரீதியாகவும். 1950 களில் வெளியிடப்பட்ட கலைஞரைப் பற்றிய கட்டுரைகளில், 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் பொருள்களின் கவரேஜ் குறுகலாக மாறியது, மேலும் அடுத்தடுத்த காலங்களின் படைப்புகளின் கவரேஜ் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக இருந்தது. இன்று, எங்களிடமிருந்து இரண்டு தசாப்தங்களாக தொலைவில் உள்ள ஏ.எஃப். பகோமோவைப் பற்றிய படைப்புகளின் விளக்கமான மற்றும் மதிப்பீட்டுப் பக்கம் பெரும்பாலும் அவர்களின் நம்பகத்தன்மையை இழந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது.

60 களில் ஏ.எஃப்.பகோமோவ் அசல் புத்தகத்தை "அவரது படைப்புகளைப் பற்றி" எழுதினார். அவரது படைப்புகளைப் பற்றி நடைமுறையில் உள்ள பல கருத்துக்களின் பொய்யை புத்தகம் தெளிவாகக் காட்டியது. இந்த படைப்பில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட நேரம் மற்றும் கலை பற்றிய கலைஞரின் எண்ணங்களும், இந்த வரிகளின் ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் பக்கோமோவ் உடனான உரையாடல்களின் பதிவுகளின் விரிவான தகவல்களும் வாசகர்களுக்கு வழங்கப்படும் மோனோகிராப்பை உருவாக்க உதவியது.

ஏ. எஃப். பக்கோமோவ் மிக அதிக எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் வைத்திருக்கிறார். அவற்றை முழுமையாய் மூடிமறைக்காமல், மோனோகிராப்பின் ஆசிரியர் முக்கிய அம்சங்களைப் பற்றிய ஒரு கருத்தைத் தருவது தனது பணியாகக் கருதினார் படைப்பு செயல்பாடு மாஸ்டர், அதன் செல்வம் மற்றும் அசல் தன்மையைப் பற்றி, ஏ.எஃப். பகோமோவின் கலையை உருவாக்க பங்களித்த ஆசிரியர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களைப் பற்றி. குடியுரிமை, ஆழ்ந்த உயிர்ச்சக்தி, யதார்த்தவாதம், கலைஞரின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு, சோவியத் மக்களின் வாழ்க்கையுடன் நிலையான மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பில் அவரது படைப்பின் வளர்ச்சியைக் காண்பிப்பதை சாத்தியமாக்கியது.

சோவியத் கலையின் மிகச்சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவராக, ஏ.எஃப். பகோமோவ் தனது நீண்ட ஆயுளையும் ஆக்கபூர்வமான பாதையையும் தாய்நாட்டின் மீது, அதன் மக்களுக்காக மிகுந்த அன்பு கொண்டிருந்தார். உயர்ந்த மனிதநேயம், உண்மைத்தன்மை, கற்பனை நிறைவு ஆகியவை அவரது படைப்புகளை மிகவும் நேர்மையானவை, நேர்மையானவை, அரவணைப்பு மற்றும் நம்பிக்கையுடன் நிறைந்தவை.

IN வோலோக்டா பகுதி குபேனா ஆற்றின் கரையில் உள்ள காட்னிகோவ் நகருக்கு அருகில், வர்லமோவ் கிராமம் அமைந்துள்ளது. அங்கு, செப்டம்பர் 19 (அக்டோபர் 2), 1900 இல், அலெக்ஸி என்று பெயரிடப்பட்ட எஃபிமியா பெட்ரோவ்னா பகோமோவா என்ற விவசாயப் பெண்ணுக்கு ஒரு பையன் பிறந்தார். அவரது தந்தை, ஃபியோடர் டிமிட்ரிவிச், "குறிப்பிட்ட" விவசாயிகளிடமிருந்து வந்தவர், அவர்கள் கடந்த காலங்களில் செர்ஃபோமின் கொடூரத்தை அறியவில்லை. இந்த சூழ்நிலை வாழ்க்கை முறையிலும், நடைமுறையில் உள்ள குணநலன்களிலும் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, வெறுமனே, அமைதியாக, கண்ணியத்துடன் நடந்து கொள்ளும் திறனை வளர்த்தது. சிறப்பு நம்பிக்கை, திறந்த மனப்பான்மை, ஆன்மீக நேர்மை மற்றும் பதிலளிக்கக்கூடிய தன்மை ஆகியவையும் இங்கு வேரூன்றின. அலெக்ஸி ஒரு பணிச்சூழலில் வளர்க்கப்பட்டார். அவர்கள் நன்றாக வாழவில்லை. முழு கிராமத்தையும் போலவே, வசந்த காலம் வரை அவர்களுடைய சொந்த ரொட்டி போதுமானதாக இல்லை, அதை வாங்க வேண்டியது அவசியம். கூடுதல் வருமானம் தேவைப்பட்டது, அதில் வயது வந்தோர் குடும்ப உறுப்பினர்கள் ஈடுபட்டிருந்தனர். சகோதரர்களில் ஒருவர் கல்லெறிபவர். கிராமவாசிகள் பலர் தச்சர்கள். ஆயினும் வாழ்க்கையின் ஆரம்ப காலம் இளம் அலெக்ஸியால் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக நினைவுகூரப்பட்டது. ஒரு பாரிஷ் பள்ளியில் இரண்டு வருட படிப்புக்குப் பிறகு, பின்னர் இரண்டு வருடங்கள் ஒரு பக்கத்து கிராமத்தில் உள்ள ஒரு ஜெம்ஸ்டோ பள்ளியில், கட்னிகோவ் நகரத்தில் உள்ள ஒரு உயர்நிலைப் பள்ளிக்கு "மாநிலக் கணக்கிற்கும், மாநிலக் குழுவிற்கும்" அனுப்பப்பட்டார். அங்குள்ள வகுப்புகளின் நேரம் ஏ.எஃப்.பகோமோவின் நினைவில் மிகவும் கடினமாகவும் பசியாகவும் இருந்தது. "அப்போதிருந்து, என் தந்தையின் வீட்டில் எனது கவலையற்ற குழந்தை பருவம், என்றென்றும் எனக்கு மகிழ்ச்சியான மற்றும் மிகவும் கவிதை நேரமாகத் தோன்றத் தொடங்கியது, குழந்தை பருவத்தின் இந்த கவிதைமயமாக்கல் பின்னர் எனது வேலையின் முக்கிய நோக்கமாக மாறியது." அலெக்ஸியின் கலை திறன்கள் ஆரம்பத்தில் தங்களை வெளிப்படுத்தின, இருப்பினும் அவர் வாழ்ந்த இடத்தின் வளர்ச்சிக்கு எந்த நிபந்தனைகளும் இல்லை. ஆனால் ஆசிரியர்கள் இல்லாத நிலையில் கூட, சிறுவன் சில முடிவுகளை அடைந்தான். அண்டை நில உரிமையாளர் வி. சுபோவ் தனது திறமைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தார் மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களிலிருந்து பென்சில்கள், காகிதம் மற்றும் இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றை அலியோஷாவுக்கு வழங்கினார். இன்றுவரை தப்பிப்பிழைத்த பகோமோவின் ஆரம்பகால வரைபடங்கள், பின்னர், தொழில்முறை திறமையால் வளப்படுத்தப்பட்டவை, அவரது படைப்பின் சிறப்பியல்புகளாக மாறும் என்பதை வெளிப்படுத்துகின்றன. சிறிய கலைஞர் ஒரு நபரின் உருவத்தையும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு குழந்தையையும் கவர்ந்தார். அவர் சகோதரர்கள், சகோதரிகள், அண்டை குழந்தைகளை ஈர்க்கிறார். இந்த தனித்துவமான பென்சில் உருவப்படங்களின் வரிகளின் தாளம் அவரது முதிர்ந்த காலத்தின் வரைபடங்களை எதிரொலிக்கிறது என்பது சுவாரஸ்யமானது.

1915 ஆம் ஆண்டில், காட்னிகோவ் நகரில் உள்ள பள்ளியில் பட்டம் பெற்றபோது, \u200b\u200bபிரபுக்களின் ஒய்.சுபோவின் மாவட்ட மார்ஷலின் ஆலோசனையின் பேரில், உள்ளூர் கலை ஆர்வலர்கள் சந்தாவை அறிவித்தனர், மேலும் திரட்டப்பட்ட பணத்துடன், பகோமோவை பெட்ரோகிராடிற்கு பெட்ரோகிராடிற்கு அனுப்பினர் ஏ.எல். ஸ்டீக்லிட்ஸ் பள்ளி. புரட்சியுடன், அலெக்ஸி பகோமோவின் வாழ்க்கையில் மாற்றங்கள் வந்தன. பள்ளியில் தோன்றிய புதிய ஆசிரியர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் - என். ஏ. டைர்சா, எம். வி. டோபுஜின்ஸ்கி, எஸ். வி. செகோனின், வி. ஐ. சுகேவ் - அவர் கலையின் பணிகளை இன்னும் ஆழமாக புரிந்து கொள்ள முற்படுகிறார். சுகேவ் வரைவதில் ஒரு சிறந்த எஜமானரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஒரு குறுகிய பயிற்சி அவருக்கு நிறைய மதிப்பைக் கொடுத்தது. இந்த படிப்பினைகள் கட்டமைப்பைப் புரிந்து கொள்வதற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தன மனித உடல்... உடற்கூறியல் பற்றிய ஆழமான ஆய்வுக்காக அவர் பாடுபட்டார். சுற்றுச்சூழலை நகலெடுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் அதை ஒரு அர்த்தமுள்ள வகையில் சித்தரிக்க வேண்டும் என்று பகோமோவ் உறுதியாக இருந்தார். வரைந்து கொண்டிருக்கும்போது, \u200b\u200bஅவர் ஒளி மற்றும் நிழலின் நிலைமைகளைச் சார்ந்து இருக்காமல் பழகினார், ஆனால் இயற்கையை தனது கண்ணால் "ஒளிரச்" செய்வதற்கும், ஒளியின் நெருக்கமான பகுதிகளை விட்டுவிட்டு, அதிக தொலைவில் இருப்பவர்களை இருட்டடிப்பதற்கும் அவர் பழகினார். “உண்மை,” கலைஞர் குறிப்பிட்டார், “நான் பக்தியுள்ள சுகேவ் ஆகவில்லை, அதாவது, நான் சங்குனை வரையவில்லை, அதை ஒரு மீள் இசைக்குழுவால் பூசினேன், அதனால் மனித உடல் கண்கவர் தோற்றமளித்தது.” பக்கோமோவ் ஒப்புக்கொண்டபடி, புத்தகத்தின் மிக முக்கியமான கலைஞர்களின் பாடங்கள் - டோபுஜின்ஸ்கி மற்றும் செக்கோனின் பயனுள்ளதாக இருந்தன. பிந்தையவரின் ஆலோசனையை அவர் குறிப்பாக நினைவில் வைத்திருந்தார்: ஒரு புத்தக அட்டையில் எழுத்துருக்களை உடனடியாக ஒரு தூரிகை மூலம் எழுதுவதற்கான திறனை அடைய, பென்சிலில் பூர்வாங்க அவுட்லைன் இல்லாமல், "ஒரு உறை மீது ஒரு முகவரி போல." கலைஞரின் கூற்றுப்படி, தேவையான கண்ணின் இத்தகைய வளர்ச்சி பின்னர் இயற்கையின் ஓவியங்களுக்கு உதவியது, அங்கு அவரால், சில விவரங்களுடன் தொடங்கி, சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் தாளில் வைக்க முடியும்.

1918 ஆம் ஆண்டில், நிரந்தர வேலை இல்லாமல் குளிர்ந்த மற்றும் பசியுள்ள பெட்ரோகிராட்டில் வாழ முடியாதபோது, \u200b\u200bபக்கோமோவ் தனது தாயகத்திற்கு புறப்பட்டு, காட்னிகோவில் உள்ள ஒரு பள்ளியில் கலை ஆசிரியராக சேர்ந்தார். அவரது கல்வி முடிந்ததற்கு இந்த மாதங்கள் பெரிதும் பயனளித்தன. முதல் மற்றும் இரண்டாம் வகுப்புகளில் படிப்பினைகளுக்குப் பிறகு, வெளிச்சம் அனுமதிக்கப்பட்டவரை அவர் ஆர்வத்துடன் படித்தார், கண்கள் சோர்வடையவில்லை. “நான் கிளர்ந்தெழுந்த நிலையில் இருந்த போதெல்லாம், அறிவு காய்ச்சலால் நான் பிடிக்கப்பட்டேன். முழு உலகமும் எனக்கு வெளிப்பட்டது, இது நான், அது மாறிவிடும், கிட்டத்தட்ட தெரியாது, - பகோமோவ் இந்த முறை நினைவு கூர்ந்தார். "பிப்ரவரி மற்றும் அக்டோபர் புரட்சிகளை என்னைச் சுற்றியுள்ள பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே நான் மகிழ்ச்சியுடன் ஏற்றுக்கொண்டேன், ஆனால் இப்போது, \u200b\u200bசமூகவியல், அரசியல் பொருளாதாரம், வரலாற்று பொருள்முதல்வாதம், வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களைப் படிப்பது, நடந்துகொண்டிருக்கும் நிகழ்வுகளின் சாரத்தை நான் உண்மையிலேயே புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கினேன். . ”

அறிவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் பொக்கிஷங்கள் இளைஞனுக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டன; பெட்ரோகிராட்டில் தனது குறுக்கீடு படிப்பைத் தொடர அவர் விரும்பியது மிகவும் இயல்பானது. சோல்யானி லேனில் உள்ள ஒரு பழக்கமான கட்டிடத்தில், அவர் முன்னாள் ஸ்டீக்லிட்ஸ் பள்ளியின் கமிஷனராக இருந்த என்.ஏ. டைர்சாவுடன் படிக்கத் தொடங்கினார். "நாங்கள், நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச்சின் மாணவர்கள், அவரது உடையில் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டோம்," என்று பகோமோவ் கூறினார். - அந்த ஆண்டுகளின் கமிஷனர்கள் தோல் தொப்பிகள் மற்றும் ஜாக்கெட்டுகளை ஒரு சேனலுடனும், ஒரு ஹோல்ஸ்டரில் ஒரு ரிவால்வருடனும் அணிந்திருந்தனர், மற்றும் டைர்சா ஒரு கரும்பு மற்றும் ஒரு பந்து வீச்சாளர் தொப்பியுடன் நடந்து சென்றார். ஆனால் கலையைப் பற்றிய அவரது பேச்சுகளை அவர்கள் மூச்சுத் திணறலுடன் கேட்டார்கள். " பட்டறையின் தலைவர் ஓவியம் குறித்த காலாவதியான கருத்துக்களை புத்திசாலித்தனமாக மறுத்தார், மாணவர்களை இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் சாதனைகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் அனுபவத்துடன், வான் கோ மற்றும் குறிப்பாக செசேன் ஆகியோரின் படைப்புகளில் காணக்கூடிய தேடல்களுக்கு தடையின்றி கவனத்தை ஈர்த்தார். எதிர்கால கலைக்கான தெளிவான திட்டத்தை டைர்சா முன்வைக்கவில்லை; அவர் தனது பட்டறையில் படித்தவர்களிடமிருந்து உடனடித் தன்மையைக் கோரினார்: நீங்கள் நினைப்பது போல் எழுதுங்கள். 1919 ஆம் ஆண்டில், பகோமோவ் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தில் சேர்க்கப்பட்டார். முன்னர் அறிமுகமில்லாத இராணுவச் சூழலை அவர் நெருக்கமாக அறிந்து கொண்டார், சோவியத்துகளின் தேசத்தின் இராணுவத்தின் உண்மையான பிரபலமான தன்மையைப் புரிந்து கொண்டார், பின்னர் இது அவரது படைப்புகளில் இந்த தலைப்பின் விளக்கத்தை பாதித்தது. அடுத்த ஆண்டின் வசந்த காலத்தில், நோய்வாய்ப்பட்ட பின்னர் அணிதிரட்டப்பட்ட பகோமோவ், பெட்ரோகிராடிற்கு வந்து, என்.ஏ. டைர்சாவின் பட்டறையிலிருந்து வி.வி. லெபடேவுக்கு நகர்ந்தார், க்யூபிஸத்தின் கொள்கைகளைப் பற்றிய ஒரு யோசனையைப் பெற முடிவு செய்தார், அவை பலவற்றில் பிரதிபலித்தன லெபடேவ் மற்றும் அவரது மாணவர்களின் படைப்புகள். இந்த நேரத்தில் செயல்படுத்தப்பட்ட பக்கோமோவின் படைப்புகளில், சிலர் தப்பிப்பிழைத்துள்ளனர். எடுத்துக்காட்டாக, "ஸ்டில் லைஃப்" (1921), இது ஒரு நுட்பமான அமைப்பால் வேறுபடுகிறது. அதில் ஒருவர் லெபதேவிடம் தனது படைப்புகளில் "தயாரிக்கப்பட்டதை" அடைய விரும்பியதைக் காணலாம், மேலோட்டமான முழுமைக்காக அல்ல, மாறாக கேன்வாஸின் ஆக்கபூர்வமான சித்திர அமைப்பிற்காக, சித்தரிக்கப்பட்ட பிளாஸ்டிக் குணங்களைப் பற்றி மறந்துவிடக்கூடாது.

புதிய யோசனை பெரிய வேலை பக்கோமோவின் ஓவியம் "ஹேமேக்கிங்" - வர்லாமோவின் சொந்த கிராமத்தில் தோன்றியது. அங்கே அவளுக்காக பொருள் சேகரிக்கப்பட்டது. கலைஞர் கத்தரிக்காயில் ஒரு சாதாரண அன்றாட காட்சியை சித்தரிக்கவில்லை, ஆனால் இளம் விவசாயிகளின் அண்டை நாடுகளின் உதவியை சித்தரித்தார். கூட்டு, கூட்டு பண்ணை வேலைகளுக்கு மாறுவது எதிர்காலத்தின் ஒரு விஷயமாக இருந்தபோதிலும், இளைஞர்களின் உற்சாகத்தையும், வேலைக்கான உற்சாகத்தையும் காட்டும் நிகழ்வே, ஏதோ ஒரு வகையில் ஏற்கனவே புதிய போக்குகளுக்கு ஒத்ததாக இருந்தது. மூவர்ஸின் புள்ளிவிவரங்கள், நிலப்பரப்பின் துண்டுகள்: புற்கள், புதர்கள், குண்டுகள், கலைக் கருத்தின் அற்புதமான நிலைத்தன்மை மற்றும் தீவிரத்தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, அங்கு தைரியமான கடினமான தேடல்கள் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களின் தீர்வோடு இணைக்கப்படுகின்றன. இயக்கங்களின் தாளத்தைப் பிடிக்க பகோமோவின் திறன் கலவையின் ஆற்றலுக்கு பங்களித்தது. கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக இந்தப் படத்திற்குச் சென்று பல ஆயத்த பணிகளை முடித்தார். அவற்றில் பலவற்றில், முக்கிய கருப்பொருளுடன் நெருக்கமான அல்லது அதனுடன் கூடிய அடுக்குகளை அவர் உருவாக்கினார்.

"அவர்கள் அரிவாள்களைத் தாக்கினர்" (1924) என்ற வரைபடத்தில், இரண்டு இளம் விவசாயிகள் பணியில் காட்டப்பட்டுள்ளனர். அவை இயற்கையிலிருந்து பக்கோமோவ் வரைந்தன. பின்னர் அவர் இந்த தாளை ஒரு தூரிகை மூலம் கடந்து, தனது மாதிரிகளை கவனிக்காமல் சித்தரிக்கப்பட்டதை பொதுமைப்படுத்தினார். நல்ல பிளாஸ்டிக் குணங்கள், வலுவான இயக்கத்தின் பரிமாற்றம் மற்றும் மை பொது அழகிய பயன்பாடு ஆகியவற்றுடன் இணைந்து, 1923 ஆம் ஆண்டின் முந்தைய படைப்பான "டூ மூவர்ஸ்" இல் காணப்படுகின்றன. ஆழ்ந்த உண்மைத்தன்மையுடனும், ஒருவர் சொல்லக்கூடும், மற்றும் வரைபடத்தின் தீவிரத்துடனும், இங்கே கலைஞர் விமானம் மற்றும் அளவை மாற்றுவதில் ஆர்வம் காட்டினார். தாளில் மை கழுவுதல் கலை ரீதியாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. இயற்கை சூழல் ஒரு குறிப்பால் வழங்கப்படுகிறது. வெட்டப்பட்ட மற்றும் நிற்கும் புல்லின் அமைப்பு உணரப்படுகிறது, இது வரைபடத்திற்கு தாள வகையை கொண்டுவருகிறது.

"ஹேமேக்கிங்" சதித்திட்டத்தின் நிறத்தில் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான முன்னேற்றங்களில் வாட்டர்கலர் "இளஞ்சிவப்பு நிற சட்டையில் மோவர்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டும். அதில், ஒரு தூரிகை மூலம் கழுவும் ஓவியங்களைத் தவிர, ஈரமான வண்ணப்பூச்சு அடுக்கில் அரிப்பு பயன்படுத்தப்பட்டது, இது படத்திற்கு ஒரு சிறப்பு கூர்மையைக் கொடுத்தது மற்றும் வேறுபட்ட நுட்பத்தில் (எண்ணெய் ஓவியத்தில்) படத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. வண்ணமயமான பெரிய இலை ஹேமேக்கிங், வாட்டர்கலரில் வர்ணம் பூசப்பட்டது. அதில், காட்சி ஒரு உயர்ந்த பார்வையில் காணப்படுகிறது. இது ஒரு வரிசையில் நடந்து செல்லும் மூவர்ஸின் அனைத்து புள்ளிவிவரங்களையும் காண்பிப்பதற்கும் அவற்றின் இயக்கங்களை கடத்துவதில் ஒரு சிறப்பு இயக்கவியலை அடைவதற்கும் சாத்தியமாக்கியது, இது ஒரு மூலைவிட்டத்தில் புள்ளிவிவரங்களை அமைப்பதன் மூலம் எளிதாக்கப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தைப் பாராட்டும் கலைஞர், படத்தை அதே வழியில் கட்டினார், பின்னர் எதிர்காலத்தில் அதை மறக்கவில்லை. பக்கோமோவ் ஒரு அழகிய ஒட்டுமொத்த வரம்பை அடைந்தார் மற்றும் ஒரு காலை மூட்டம் ஊடுருவிய உணர்வை வெளிப்படுத்தினார் சூரிய ஒளி... அதே கருப்பொருள் "ஓ மோவ்" என்ற எண்ணெய் ஓவியத்தில் வித்தியாசமாக தீர்க்கப்படுகிறது, இது வேலை செய்யும் மூவர்ஸ் மற்றும் ஒரு குதிரை ஒரு வண்டியின் அருகே மேய்ப்பதை சித்தரிக்கிறது. இங்குள்ள நிலப்பரப்பு மீதமுள்ள ஓவியங்கள், மாறுபாடுகள் மற்றும் ஓவியத்தை விட வித்தியாசமானது. ஒரு வயலுக்கு பதிலாக - ஒரு கரை வேகமாக நதி, இது நீரோட்டங்கள் மற்றும் படகால் ஒரு ரோவர் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. நிலப்பரப்பின் நிறம் வெளிப்படையானது, பல்வேறு குளிர் பச்சை நிற டோன்களில் கட்டப்பட்டுள்ளது, வெப்பமான நிழல்கள் மட்டுமே முன்புறத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன. சுற்றுச்சூழலுடன் புள்ளிவிவரங்களின் இணைப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்காரத்தன்மை காணப்பட்டது, இது ஒட்டுமொத்த வண்ண ஒலியை மேம்படுத்தியது.

1920 களில் விளையாட்டு என்ற கருப்பொருளில் பகோமோவின் ஓவியங்களில் ஒன்று பாய்ஸ் ஆன் ஸ்கேட்ஸ். கலைஞர் இயக்கத்தின் மிக நீண்ட தருணத்தின் உருவத்தின் மீது இசையமைப்பைக் கட்டியெழுப்பினார், எனவே மிகவும் பலனளித்தார், என்ன கடந்துவிட்டது, என்னவாக இருக்கும் என்பது பற்றிய ஒரு கருத்தை அளித்தார். தூரத்தில் உள்ள மற்றொரு உருவம் இதற்கு மாறாக காட்டப்பட்டுள்ளது, தாள வகையை அறிமுகப்படுத்துகிறது மற்றும் அமைப்பு சிந்தனையை நிறைவு செய்கிறது. இந்த படத்தில், விளையாட்டில் அவர் கொண்டுள்ள ஆர்வத்துடன், பக்கோமோவ் தனது பணிக்கான மிக முக்கியமான தலைப்புக்கு - குழந்தைகளின் வாழ்க்கைக்கு முறையீடு செய்வதைக் காணலாம். முன்னதாக, இந்த போக்கு கலைஞரின் கிராபிக்ஸ் மூலம் வெளிப்பட்டது. 1920 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, சோவியத் தேசத்தின் குழந்தைகளின் உருவங்களை ஆழமாக புரிந்துகொள்வதும் உருவாக்குவதும் பகோமோவின் கலைக்கு ஒரு சிறந்த பங்களிப்பாகும். பெரிய சித்திர மற்றும் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களைப் படித்து, கலைஞர் இந்த புதிய முக்கியமான தலைப்பில் படைப்புகளில் அவற்றைத் தீர்த்தார். 1927 கண்காட்சியில், "விவசாய பெண்" என்ற கேன்வாஸ் நிரூபிக்கப்பட்டது, இது மேலே விவாதிக்கப்பட்ட உருவப்படங்களுடன் அதன் பணியில் எதிரொலித்த போதிலும், சுயாதீனமான ஆர்வமாக இருந்தது. கலைஞரின் கவனம் சிறுமியின் தலை மற்றும் கைகளின் உருவத்தில் கவனம் செலுத்தியது, சிறந்த பிளாஸ்டிக் உணர்வால் வரையப்பட்டது. ஒரு இளம் முகத்தின் வகை முதலில் கைப்பற்றப்பட்டது. இந்த கேன்வாஸுக்கு நெருக்கமான உணர்வின் அடிப்படையில் "தி கேர்ள் வித் தி ஹேர்", 1929 இல் முதல் முறையாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. இது 1927 இன் மார்பளவு உருவத்திலிருந்து ஒரு புதிய, மிகவும் மேம்பட்ட கலவையில் வேறுபட்டது, இதில் உயரத்தின் முழு உருவமும் அடங்கும், இது மிகவும் சிக்கலான இயக்கத்தில் தெரிவிக்கப்பட்டுள்ளது. கலைஞர் ஒரு பெண்ணின் நிதானமான போஸைக் காட்டி, தலைமுடியை சரிசெய்து, முழங்காலில் கிடந்த ஒரு சிறிய கண்ணாடியில் பார்த்தார். ஒலி சேர்க்கைகள் ஒரு தங்க முகம் மற்றும் கைகள், ஒரு நீல உடை மற்றும் சிவப்பு பெஞ்ச், ஒரு கருஞ்சிவப்பு ஜாக்கெட் மற்றும் குடிசையின் ஓச்சர்-பச்சை நிற பதிவு சுவர்கள் படத்தின் உணர்ச்சிக்கு பங்களிக்கின்றன. பக்கோமோவ் ஒரு குழந்தையின் முகத்தின் அப்பாவி வெளிப்பாட்டை நுட்பமாகப் பிடித்தார், தொடுகின்ற போஸ். பிரகாசமான, அசாதாரண படங்கள் பார்வையாளர்களை நிறுத்தின. இரண்டு படைப்புகளும் சோவியத் கலையின் வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் சேர்க்கப்பட்டன.

அவரது அரை நூற்றாண்டு படைப்பு செயல்பாடு முழுவதும், ஏ.எஃப். பகோமோவ் சோவியத் நாட்டின் வாழ்க்கையுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் இருந்தார், மேலும் இது அவரது படைப்புகளை ஈர்க்கப்பட்ட நம்பிக்கையுடனும், வாழ்க்கையின் சத்தியத்தின் சக்தியுடனும் நிறைவு செய்தது. அவரது கலை ஆளுமை ஆரம்பத்தில் வடிவம் பெற்றது. அவரது படைப்புகளை அறிந்திருப்பது, ஏற்கனவே 20 களில் உலக கலாச்சாரத்தைப் படித்த அனுபவத்தால் வளப்படுத்தப்பட்ட ஆழம் மற்றும் முழுமையால் வேறுபடுத்தப்பட்டதைக் காட்டுகிறது. அதன் உருவாக்கத்தில், ஜியோட்டோ மற்றும் புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சியின் கலையின் பங்கு வெளிப்படையானது, ஆனால் பண்டைய ரஷ்ய ஓவியத்தின் தாக்கம் குறைவான ஆழமாக இல்லை. ஏ.எஃப். பகோமோவ் புதுமையாக பணக்காரர்களை அணுகிய எஜமானர்களில் ஒருவர் கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம்... அவரது படைப்புகள் சித்திர மற்றும் கிராஃபிக் பணிகளைத் தீர்ப்பதில் நவீன உணர்வால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

குழந்தைகளைப் பற்றிய ஓவியங்களின் சுழற்சியில் "நாட்டில் 1905", "குதிரைவீரர்கள்", "ஸ்பார்டகோவ்கா" ஆகிய ஓவியங்களில் புதிய கருப்பொருள்களில் பகோமோவின் தேர்ச்சி சோவியத் கலையின் உருவாக்கத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஒரு சமகாலத்தவரின் உருவத்தை உருவாக்குவதில் கலைஞர் முக்கிய பங்கு வகித்தார், அவரது தொடர் ஓவியங்கள் இதற்கு தெளிவான சான்று. முதல் முறையாக, சோவியத்துகளின் தேசத்தின் இளம் குடிமக்களின் தெளிவான மற்றும் முக்கிய உருவங்களை அவர் கலைக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது திறமையின் இந்த பக்கம் மிகவும் மதிப்புமிக்கது. இவரது படைப்புகள் ரஷ்ய ஓவியத்தின் வரலாற்றைப் புரிந்துகொள்வதை விரிவுபடுத்துகின்றன. 20 களில் இருந்து முக்கிய அருங்காட்சியகங்கள் பாகோமோவின் கேன்வாஸ்களை நாடுகள் வாங்கின. ஐரோப்பா, அமெரிக்கா, ஆசியாவில் பெரிய கண்காட்சிகளில் இவரது படைப்புகள் சர்வதேச புகழ் பெற்றன.

ஏ.எஃப்.பகோமோவ் சோசலிச யதார்த்தத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். விசையாழிகளின் சோதனை, நெசவு தொழிற்சாலைகளின் பணிகள் மற்றும் விவசாய வாழ்க்கையில் புதிய முன்னேற்றங்கள் குறித்து அவரது கவனத்தை ஈர்த்தது. அவரது படைப்புகள் சேகரிப்பு தொடர்பான தலைப்புகள், மற்றும் துறைகளுக்கு தொழில்நுட்பத்தை அறிமுகப்படுத்துதல், மற்றும் இணைப்புகளைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் இரவில் டிராக்டர்களின் வேலை மற்றும் இராணுவம் மற்றும் கடற்படையின் வாழ்க்கை ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. பக்கோமோவின் இந்த சாதனைகளின் சிறப்பு மதிப்பை நாங்கள் வலியுறுத்துகிறோம், ஏனென்றால் இவை அனைத்தும் 1920 களில் மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில் கலைஞரால் பிரதிபலிக்கப்பட்டன. அவரது ஓவியம் "தனிநபர் விவசாயிக்கு முன்னோடிகள்", கம்யூன் "தி விதைப்பவர்" பற்றிய தொடர் மற்றும் "அழகான வாள்களின்" ஓவியங்கள் ஆகியவை கிராமப்புறங்களில் ஏற்படும் மாற்றங்கள், சேகரிப்பு பற்றி நமது கலைஞர்களின் மிக ஆழமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

A.F. பக்கோமோவின் படைப்புகள் அவற்றின் தீர்வுகளின் நினைவுச்சின்ன தன்மையால் வேறுபடுகின்றன. ஆரம்பகால சோவியத் சுவரோவியங்களில், கலைஞரின் படைப்புகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை. ரெட் சத்தியம் காகித பலகைகளில், அனைத்து நாடுகளின் குழந்தைகளின் வட்ட நடனத்திற்கான ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில், அறுவடை செய்பவர்களின் படங்களிலும், பக்கோமோவின் ஓவியத்தின் சிறந்த படைப்புகளிலும், ஒருவர் சிறந்த மரபுகளுடன் தொடர்பை உணர முடியும் உலக கலையின் கருவூலத்தில் பண்டைய தேசிய பாரம்பரியம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. அவரது ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், உருவப்படங்கள், அத்துடன் ஈஸல் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ்... ப்ளீன் ஏர் ஓவியத்தின் அற்புதமான வெற்றி "இன் தி சன்" தொடரால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது - சோவியத் தேசத்தின் இளைஞர்களுக்கு ஒரு வகையான பாடல். இங்கே, ஒரு நிர்வாண உடலின் சித்தரிப்பில், கலைஞர் சோவியத் ஓவியத்தில் இந்த வகையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவராக செயல்பட்டார். பக்கோமோவின் வண்ணத் தேடல்கள் கடுமையான பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களின் தீர்வோடு இணைக்கப்பட்டன.

ஏ.எஃப். பகோமோவின் நபரில், கலை நம் காலத்தின் மிகச் சிறந்த வரைவாளர்களில் ஒருவரைக் கொண்டிருந்தது என்று சொல்ல வேண்டும். மாஸ்டர் மாஸ்டர்ஃபுல் சொந்தமானது பல்வேறு பொருட்கள்... மை மற்றும் வாட்டர்கலர்களுடன் வேலை செய்கிறது, பேனா மற்றும் தூரிகை அற்புதமான வரைபடங்களுடன் இணைந்து செயல்படுகின்றன கிராஃபைட் பென்சில்... அவரது சாதனைகள் ரஷ்ய கலையின் கட்டமைப்பைத் தாண்டி உலக கிராபிக்ஸ் சிறப்பான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். 1920 களில் வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட தொடர் வரைபடங்களிலும், அடுத்த தசாப்தத்தில் நாடு முழுவதும் பயணங்களிலும், முன்னோடி முகாம்கள் பற்றிய சுழற்சிகளிலும் செய்யப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளில் இதற்கான எடுத்துக்காட்டுகள் கிடைப்பது கடினம் அல்ல.

ஏ. எஃப். பகோமோவின் கிராபிக்ஸ் பங்களிப்பு மகத்தானது. அவரது ஈஸல் மற்றும் புத்தகம் வேலை செய்கிறதுஇந்த பகுதியில் சிறப்பான வெற்றிகளில் குழந்தைகளுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. சோவியத் விளக்கப்பட இலக்கியத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான அவர் ஒரு குழந்தையின் ஆழமான மற்றும் தனிப்பயனாக்கப்பட்ட படத்தை அதில் அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது வரைபடங்கள் வாசகர்களை உயிர் மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடன் கவர்ந்தன. கற்பிக்காமல், கலைஞர் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் குழந்தைகளுக்கு எண்ணங்களைத் தெரிவித்தார், அவர்களின் உணர்வுகளைத் தூண்டினார். மற்றும் கல்வியின் முக்கியமான தலைப்புகள் மற்றும் பள்ளி வாழ்க்கை! எந்த கலைஞர்களும் பக்கோமோவைப் போல ஆழமாகவும் உண்மையாகவும் தீர்க்கவில்லை. முதன்முறையாக மிகவும் அடையாளப்பூர்வமாகவும், யதார்த்தமாகவும், வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளை விளக்கினார். குழந்தைகளுக்கான லியோ டால்ஸ்டாயின் படைப்புகளுக்கான அவரது வரைபடங்கள் ஒரு கலை கண்டுபிடிப்பாக மாறியது. கருதப்பட்ட கிராஃபிக் பொருள் நவீன மற்றும் ஒரு விளக்கப்படமான பக்கோமோவின் வேலை என்பதை தெளிவாகக் காட்டியது கிளாசிக்கல் இலக்கியம், குழந்தைகள் புத்தகங்களின் பகுதிக்கு மட்டுமே கட்டுப்படுத்துவது பொருத்தமற்றது. புஷ்கின், நெக்ராசோவ், ஜோஷ்செங்கோ ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கான கலைஞரின் சிறந்த வரைபடங்கள் 1930 களில் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் பெரும் வெற்றிகளுக்கு சான்றளிக்கின்றன. அவரது படைப்புகள் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறையை நிறுவுவதற்கு பங்களித்தன.

ஏ.எஃப். பகோமோவின் கலை குடிமை உணர்வு, நவீனத்துவம் மற்றும் பொருத்தத்தால் வேறுபடுகிறது. லெனின்கிராட் முற்றுகையின் கடினமான சோதனைகளின் போது, \u200b\u200bகலைஞர் தனது பணிக்கு இடையூறு செய்யவில்லை. நெவாவில் நகரத்தின் கலை எஜமானர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் ஒரு காலத்தில் உள்நாட்டுப் போரில் தனது இளமை பருவத்தில் செய்ததைப் போலவே, முன்னணியில் இருந்தும் பணிகளைச் செய்தார். போர் ஆண்டுகளின் மிக முக்கியமான கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றான பக்கோமோவ் "முற்றுகை நாட்களில் லெனின்கிராட்" எழுதிய தொடர்ச்சியான லித்தோகிராஃப்கள் சோவியத் மக்களின் இணையற்ற வீரம் மற்றும் தைரியத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

இந்த இனத்தின் வளர்ச்சிக்கும் பரவலுக்கும் பங்களித்த ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களில் நூற்றுக்கணக்கான லித்தோகிராஃப்களின் ஆசிரியர் ஏ.எஃப்.பகோமோவ் பெயரிடப்பட வேண்டும். அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்... பரந்த அளவிலான பார்வையாளர்களை உரையாற்றுவதற்கான சாத்தியம், அச்சு ஓட்டத்தின் முகவரியின் பாரிய தன்மை அவரது கவனத்தை ஈர்த்தது.

அவரது படைப்புகள் கிளாசிக்கல் தெளிவு மற்றும் லாகோனிசத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. காட்சி ஊடகம்... ஒரு நபரின் உருவமே அவரது முக்கிய குறிக்கோள். கலைஞரின் படைப்பின் மிக முக்கியமான அம்சம், அவரை கிளாசிக்கல் மரபுகளுடன் ஒத்ததாக ஆக்குகிறது, இது பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாடுக்கான முயற்சியாகும், இது அவரது ஓவியங்கள், வரைபடங்கள், எடுத்துக்காட்டுகள், அவரது மிக சமீபத்திய படைப்புகள் வரை அச்சிடப்பட்டுள்ளது. அவர் அதை தொடர்ந்து மற்றும் சீராக செய்தார்.

ஏ.எஃப்.பகோமோவ் “ஆழ்ந்த அசல், சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர், தனது மக்களின் வாழ்க்கையை முழுமையாகக் காண்பிப்பதில் மூழ்கிவிட்டார், ஆனால் அதே நேரத்தில் உலகக் கலையின் சாதனைகளை உள்வாங்கிக் கொள்கிறார். ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞரான ஏ.எஃப். பகோமோவின் பணி சோவியத் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பாகும். /வி.எஸ். மாடஃபோனோவ் /

____________________________________________________________________________________________________________

விளாடிமிர் வாசிலீவிச் லெபெடேவ்

14 (26) .05.1891, பீட்டர்ஸ்பர்க் - 11/21/1967, லெனின்கிராட்

ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் மக்கள் கலைஞர். யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர்

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எஃப். ஏ. ரூபாட்டின் ஸ்டுடியோவில் பணியாற்றிய அவர், எம். டி. பெர்ன்ஸ்டைன் மற்றும் எல். வி. நான்கு கலை சங்கத்தின் உறுப்பினர். "சாட்டிரிகான்", "புதிய சாட்டிரிகான்" பத்திரிகைகளில் ஒத்துழைத்தது. அமைப்பாளர்களில் ஒருவர் "ரோஸ்டா ஜன்னல்கள் "பெட்ரோகிராட்டில்.