மெடிசி சேப்பல், மைக்கேலேஞ்சலோ: விளக்கம் மற்றும் புகைப்படம். புளோரன்ஸில் உள்ள சான் லோரென்சோ தேவாலயம்

ஒருங்கிணைப்புகள்: 43°46′30.59″ N sh 11°15′13.71″ இ ஈ. /  43.775164° N sh 11.253808° இ ஈ.(ஜி) (ஓ) (ஐ)43.775164 , 11.253808

மெடிசி சேப்பல்- சான் லோரென்சோவின் புளோரண்டைன் தேவாலயத்தில் மெடிசி குடும்பத்தின் நினைவு தேவாலயம். அதன் சிற்ப அலங்காரமானது மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி மற்றும் பொதுவாக பிற்பட்ட மறுமலர்ச்சியின் மிகப் பெரிய சாதனைகளில் ஒன்றாகும்.

கட்டிடக் கலைஞரின் அழைப்பு

மைக்கேலேஞ்சலோ 1514 இல் புளோரன்ஸ் வந்தடைந்தார், மெடிசியின் போப் லியோ X அவர் செல்வாக்கு மிக்க மெடிசி குடும்பத்தின் குடும்பக் கோவிலான சான் லோரென்சோவின் உள்ளூர் தேவாலயத்திற்கு ஒரு புதிய முகப்பை உருவாக்க பரிந்துரைத்தார். இந்த முகப்பில் "அனைத்து இத்தாலியின் கண்ணாடி" ஆக இருந்தது, இத்தாலிய கலைஞர்களின் திறமையின் சிறந்த அம்சங்களின் உருவகம் மற்றும் மெடிசி குடும்பத்தின் சக்திக்கு சாட்சி. ஆனால் நீண்ட மாதங்கள் பிரதிபலிப்பு, வடிவமைப்பு முடிவுகள், மைக்கேலேஞ்சலோ பளிங்கு குவாரிகளில் தங்கியிருப்பது வீணானது. பெரிய முகப்பை செயல்படுத்த போதுமான பணம் இல்லை - மற்றும் போப்பின் மரணத்திற்குப் பிறகு திட்டம் செயலிழந்தது.

லட்சிய கலைஞரை குடும்பத்திலிருந்து அந்நியப்படுத்தாமல் இருக்க, கார்டினல் கியுலியோ மெடிசி முகப்பை முடிக்க வேண்டாம் என்று அறிவுறுத்தினார், ஆனால் சான் லோரென்சோவின் அதே தேவாலயத்தில் ஒரு தேவாலயத்தை உருவாக்கினார். அதற்கான வேலை 1519 இல் தொடங்கியது.

யோசனை மற்றும் திட்டங்கள்

மறுமலர்ச்சி கல்லறை ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வளர்ச்சியை அடைந்தது, மைக்கேலேஞ்சலோ நினைவு பிளாஸ்டிக் தலைப்புக்கு திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. மெடிசி சேப்பல் வலிமைமிக்க மற்றும் சக்திவாய்ந்த மெடிசி குடும்பத்தின் நினைவுச்சின்னமாகும், மேலும் ஒரு படைப்பாற்றல் மேதையின் சுதந்திர விருப்பமல்ல.

முதல் வரைவுகளில், மைக்கேலேஞ்சலோ தேவாலயத்தின் நடுவில் வைக்க விரும்பிய நெமோர்ஸ் கியுலியானோ டியூக் மற்றும் அர்பினோ லோரென்சோ டியூக் - குடும்பத்தின் ஆரம்பகால இறந்த உறுப்பினர்களுக்காக ஒரு கல்லறையை உருவாக்க முன்மொழியப்பட்டது. ஆனால் புதிய விருப்பங்களின் வளர்ச்சி மற்றும் முன்னோடிகளின் அனுபவத்தின் ஆய்வு ஆகியவை கலைஞரை பக்கவாட்டு, சுவர் நினைவுச்சின்னங்களின் பாரம்பரியத் திட்டத்திற்குத் திரும்பும்படி கட்டாயப்படுத்தியது. மைக்கேலேஞ்சலோ சுவர் விருப்பங்களை உருவாக்கினார் சமீபத்திய திட்டம், சிற்பங்கள் கொண்ட தலைக்கல்லை அலங்கரித்து, அவற்றுக்கு மேலே உள்ள லுனெட்டுகளை ஓவியங்களால் அலங்கரித்தல்.

ஓவியர் உருவப்படங்களை உருவாக்க மறுத்துவிட்டார். டியூக்ஸ் லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோ ஆகியோருக்கு அவர் விதிவிலக்கல்ல. அவர் அவற்றை பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட, இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட முகங்களின் உருவகமாக முன்வைத்தார் - செயலில் மற்றும் சிந்தனை. அவர்களின் வாழ்க்கையின் நிலையற்ற தன்மையின் ஒரு குறிப்பானது பகலின் போக்கின் உருவக உருவங்களாகவும் இருந்தது - இரவு, காலை, பகல் மற்றும் மாலை. கல்லறையின் முக்கோண அமைப்பு ஏற்கனவே தரையில் உள்ள நதி கடவுள்களின் படுத்திருக்கும் உருவங்களால் பூர்த்தி செய்யப்பட்டது. பிந்தையவை காலத்தின் தொடர்ச்சியான ஓட்டத்தின் குறிப்பு. பின்னணி ஒரு சுவராக இருந்தது, அலங்கார உருவங்களால் நிரப்பப்பட்ட இடங்கள் மற்றும் பைலஸ்டர்களால் தொகுக்கப்பட்டது. லோரென்சோவின் கல்லறையின் மீது மாலைகள், கவசம் மற்றும் நான்கு அலங்காரச் சிலைகள் வைக்க திட்டமிடப்பட்டது (அவர்களிடமிருந்து உருவாக்கப்பட்ட ஒன்று பின்னர் இங்கிலாந்திற்கு விற்கப்படும். 1785 இல் லைட் பிரவுன் சேகரிப்பில் இருந்து, ரஷ்ய பேரரசி கேத்தரின் II அதைப் பெறுவார். அவரது சொந்த அரண்மனை சேகரிப்புகளுக்காக).

திட்டத்தில் கியுலியானோ புட்டியின் கல்லறைக்கு மேல் பெரிய குண்டுகள் நடத்தப்பட்டன, மேலும் லுனெட்டில் ஒரு ஓவியம் திட்டமிடப்பட்டது. கல்லறைகளுக்கு கூடுதலாக, மடோனா மற்றும் குழந்தையின் பலிபீடம் மற்றும் சிற்பங்கள் மற்றும் இரண்டு புனித மருத்துவர்கள் - காஸ்மாஸ் மற்றும் டாமியன், குடும்பத்தின் பரலோக புரவலர்களும் இருந்தனர்.

முழுமையற்ற உருவகம்

மெடிசி சேப்பல் ஒரு சிறிய அறை, திட்டத்தில் சதுரமானது, பக்க சுவர் நீளம் பன்னிரண்டு மீட்டர். கட்டிடத்தின் கட்டிடக்கலை ரோமில் உள்ள பாந்தியனால் பாதிக்கப்பட்டது, இது பண்டைய ரோமானிய எஜமானர்களின் குவிமாட கட்டிடத்தின் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டு. மைக்கேலேஞ்சலோ உருவாக்கப்பட்டது சொந்த ஊரானஅதன் சிறிய பதிப்பு. வெளிப்புறமாக சாதாரண மற்றும் உயரமான, கட்டிடம் அலங்கரிக்கப்படாத சுவர்களின் கரடுமுரடான மேற்பரப்புடன் விரும்பத்தகாத தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது, இதன் சலிப்பான மேற்பரப்பு அரிதான ஜன்னல்கள் மற்றும் ஒரு குவிமாடத்தால் உடைக்கப்படுகிறது. ரோமன் பாந்தியனில் உள்ளதைப் போலவே மேல்நிலை விளக்குகள் நடைமுறையில் கட்டிடத்தின் ஒரே விளக்கு ஆகும்.

அதிக எண்ணிக்கையிலான சிற்பங்களைக் கொண்ட ஒரு பெரிய யோசனை கலைஞரை பயமுறுத்தவில்லை, அவர் 45 வயதில் திட்டத்தில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். இரண்டு பிரபுக்களின் உருவங்களையும், நாளின் போக்கின் உருவக உருவங்களையும், முழங்காலில் ஒரு சிறுவன், மடோனா மற்றும் குழந்தை, மற்றும் புனிதர்கள் காஸ்மாஸ் மற்றும் டாமியன் ஆகியோரின் உருவங்களையும் உருவாக்க அவருக்கு நேரம் கிடைக்கும். லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோவின் சிற்பங்கள் மற்றும் இரவின் உருவக உருவம் மட்டுமே உண்மையில் முடிக்கப்பட்டன. மாஸ்டர் அவர்களின் மேற்பரப்பை மெருகூட்ட முடிந்தது. மடோனாவின் மேற்பரப்பு, மண்டியிட்ட சிறுவன், பகல், மாலை மற்றும் காலை ஆகியவற்றின் உருவகங்கள் மிகவும் குறைவாகவே வேலை செய்யப்பட்டுள்ளன. ஒரு விசித்திரமான வழியில்புள்ளிவிவரங்களின் குறைபாடு அவர்களுக்கு ஒரு புதிய வெளிப்பாட்டைக் கொடுத்தது, அச்சுறுத்தும் வலிமை மற்றும் பதட்டம். பைலஸ்டர்கள், கார்னிஸ்கள், ஜன்னல் பிரேம்கள் மற்றும் லுனெட் வளைவுகளின் இருண்ட நிறங்களுடன் கூடிய ஒளி சுவர்களின் மாறுபட்ட கலவையானது மனச்சோர்வின் தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. குழப்பமான மனநிலைக்கு பயங்கரமான, டெரட்டாலஜிக்கல் ஆபரணங்கள் மற்றும் தலைநகரங்களில் உள்ள முகமூடிகள் ஆதரவு அளித்தன.

நதி கடவுள்களின் உருவங்கள் வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டன. முடிக்கப்பட்ட பதிப்பில், அவை முற்றிலும் கைவிடப்பட்டன. லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோ மற்றும் லுனெட்டுகளின் உருவங்களுடன் கூடிய இடங்களும் காலியாகவே இருந்தன. மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் புனிதர்கள் காஸ்மாஸ் மற்றும் டாமியன் ஆகியோரின் உருவங்களுடன் சுவரின் பின்னணி உருவாக்கப்படவில்லை. விருப்பங்களில் ஒன்றில், அவர்கள் இங்கே பைலஸ்டர்கள் மற்றும் முக்கிய இடங்களை உருவாக்க திட்டமிட்டனர். லுனெட்டில் "கிறிஸ்துவின் உயிர்த்தெழுதல்" என்ற கருப்பொருளில் ஒரு ஓவியம் இருக்க முடியும், இது மரணத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கையில் இறந்தவர்களின் நித்திய வாழ்க்கையைக் குறிக்கிறது மற்றும் இது ஓவியத்தில் உள்ளது.

மருத்துவருடன் முறித்துக் கொள்ளுங்கள்

தேவாலய உள்துறை

தேவாலயத்தின் புள்ளிவிவரங்களின் வேலை கிட்டத்தட்ட பதினைந்து ஆண்டுகளாக நீடித்தது மற்றும் இறுதி முடிவில் கலைஞருக்கு திருப்தி அளிக்கவில்லை, ஏனெனில் அது திட்டத்துடன் ஒத்துப்போகவில்லை. மெடிசி குடும்பத்துடனான அவரது உறவும் மோசமடைந்தது. 1527 ஆம் ஆண்டில், குடியரசுக் கட்சியின் எண்ணம் கொண்ட புளோரண்டைன்கள் கிளர்ச்சி செய்து அனைத்து மெடிசிகளையும் நகரத்திலிருந்து வெளியேற்றினர். தேவாலயத்தின் வேலை நிறுத்தப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோ கிளர்ச்சியாளர்களின் பக்கத்தை எடுத்துக் கொண்டார், இது நீண்டகால ஆதரவாளர்கள் மற்றும் புரவலர்களுக்கு நன்றியின்மை குற்றச்சாட்டுக்கு வழிவகுத்தது.

போப் மற்றும் பேரரசர் சார்லஸின் கூட்டுப் படைகளின் வீரர்களால் புளோரன்ஸ் முற்றுகையிடப்பட்டது. கிளர்ச்சியாளர்களின் தற்காலிக அரசாங்கம் மைக்கேலேஞ்சலோவை அனைத்து கோட்டைகளின் தலைவராக நியமித்தது. நகரம் 1531 இல் கைப்பற்றப்பட்டது மற்றும் புளோரன்சில் மெடிசி அதிகாரம் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோ தேவாலயத்தில் பணியைத் தொடர வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

மைக்கேலேஞ்சலோ, சிற்பங்களின் ஓவியங்களை முடித்து, புளோரன்ஸ் விட்டு, ரோம் சென்றார், அங்கு அவர் இறக்கும் வரை பணியாற்றினார். அவரது வடிவமைப்பு தீர்வுகளின்படி தேவாலயம் கட்டப்பட்டது மற்றும் முடிக்கப்படாத சிற்பங்கள் பொருத்தமான இடங்களில் நிறுவப்பட்டன. செயிண்ட்ஸ் காஸ்மாஸ் மற்றும் டாமியன் ஆகியோரின் உருவங்கள் உதவி சிற்பிகளான மாண்டோர்சோலி மற்றும் ரஃபெல்லோ டா மாண்டெலுபோ ஆகியோரால் செய்யப்பட்டன.

கேப்பெல்லா மெடிசி

மெடிசி சேப்பல் சான் லோரென்சோவின் நினைவுச்சின்ன வளாகத்தின் ஒரு பகுதியாகும். மெடிசி குடும்பத்தின் உத்தியோகபூர்வ தேவாலயமாக இருந்தது, அவர் வயா லார்காவில் (இப்போது காவோர் வழியாக) அரண்மனையில் வசித்து வந்தார். தேவாலயமே அவர்களின் கல்லறையாக மாறியது. ஜியோவானி டி பிசி டி மெடிசி (ஜியோவானி டி பிசி டி மெடிசி, 1429 இல் இறந்தார்) மெடிசி குடும்பத்தில் முதல்வராவார், அவர் தன்னையும் அவரது மனைவி பிக்கார்டையும் புருனெலெச்சியின் சிறிய சரணாலயத்தில் அடக்கம் செய்ய ஒப்புக்கொண்டார். பின்னர், அவரது மகன், கோசிமோ தி எல்டர், தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். மெடிசி குடும்ப கல்லறைக்கான திட்டம் 1520 இல் மைக்கேலேஞ்சலோ தேவாலயத்தின் மறுபுறத்தில் புருனெலெச்சியின் பழைய சாக்ரிஸ்டிக்கு எதிரே அமைந்துள்ள புதிய சாக்ரிஸ்டியில் பணியைத் தொடங்கினார். இறுதியில், வருங்கால போப் கிளெமென்ட் VII கார்டினல் கியூலியோ டி மெடிசி, அவரது குடும்பத்தைச் சேர்ந்த சில உறுப்பினர்களான லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் மற்றும் அவரது சகோதரர்களான லோரென்சோ, டியூக் ஆஃப் அர்பினோ (1492-1519) மற்றும் கியுலியானோ, டியூக் ஆகியோருக்கு ஒரு கல்லறை கட்டும் யோசனையை உருவாக்கினார். நெமோர்ஸ் (1479-1516).

மெடிசி தேவாலயத்தின் கட்டுமானம் 1524 இல் நிறைவடைந்தது, அதன் வெள்ளை சுவர்கள் மற்றும் பியட்ரா செரீனா Brunneleschi இன் வடிவமைப்பின் அடிப்படையில் உள்துறை. தேவாலயத்தின் நுழைவாயில் பின்புறத்தில் அமைந்துள்ளது. மெடிசி சேப்பல் மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• மறைவான
• இளவரசர் தேவாலயம்
• புதிய கருவூலம்

மெடிசி சேப்பலைப் பார்வையிடவும்

• மெடிசி சேப்பல்
• கேப்பல் மெடிசி
• Piazza Madonna degli Aldobrandini, 6, அருகில்
• பியாஸாவிலிருந்து மெடிசி சேப்பலின் நுழைவாயில். எஸ். லோரென்சோ

வேலை நேரம்:

• தினமும் 8:15 முதல் 13:50 வரை
• மார்ச் 19 முதல் நவம்பர் 3 வரை மற்றும் டிசம்பர் 26 முதல் ஜனவரி 5 வரை 8:15 முதல் 17:00 வரை.
• மூடப்பட்டது: மாதத்தின் இரண்டாவது மற்றும் நான்காவது ஞாயிறு; மாதத்தின் முதல், மூன்றாவது, ஐந்தாவது திங்கள்; புத்தாண்டு, மே 1, டிசம்பர் 25.

நுழைவுச்சீட்டு:

• முழு விலை: 6.00 €
• குறைக்கப்பட்டது: € 3.00 (18 முதல் 25 வயது வரையிலான குழந்தைகள், பள்ளி ஆசிரியர்கள்)

மெடிசி சேப்பலில் என்ன பார்க்க வேண்டும்

முதல் மண்டபத்தில் மருத்துவ தேவாலயங்கள்- பூண்டலென்டி வடிவமைத்த மெடிசி குடும்பக் கல்லறையில், மெடிசிக்குப் பிறகு ஆட்சி செய்த லோரெய்ன் பிரபுக்களின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த காசிமோ தி ஓல்ட், டொனாடெல்லோ, கிராண்ட் டியூக்ஸ் ஆகியோரின் கல்லறைகள் உள்ளன. இந்த மண்டபத்திலிருந்து நீங்கள் சேப்பல் டீ பிரின்சிபிக்கு செல்லலாம் ( கேப்பெல்லா தேய் கொள்கை), அல்லது இளவரசர் தேவாலயம், இதன் வடிவமைப்பு 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை தொடர்ந்தது மற்றும் டஸ்கனியின் பெரிய பிரபுக்கள் புதைக்கப்பட்ட இடத்தில்: கோசிமோ III, பிரான்செஸ்கோ I, கோசிமோ I, ஃபெர்டினாண்ட் I, கோசிமோ II மற்றும் ஃபெர்டினாண்ட் II.

இளவரசர் தேவாலயத்திலிருந்து, ஒரு தாழ்வாரம் செல்கிறது புதிய கருவூலம்(சாக்ரெஸ்டியா நுவா), இது சான் லோரென்சோ தேவாலயத்தின் பழைய கருவூலத்திற்கு சமச்சீராக அமைந்துள்ளது. மெடிசி குடும்பத்தைச் சேர்ந்த போப் லியோ X சார்பாக, வீட்டின் இளைய உறுப்பினர்களுக்காக ஒரு மறைவை உருவாக்க விரும்பிய மைக்கேலேஞ்சலோ கருவூலத்தில் கட்டினார். திட்ட அறையில் (11 x 11 மீ) உருவாகும் சதுரம் மெடிசி சேப்பல் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

உட்புற வடிவமைப்பில், சிற்பி முடிப்பதில் கவனம் செலுத்தினார் பழைய சாக்ரிஸ்டிபுருனெல்லெச்சி வடிவமைத்தார். அவர் சுவர்களை செங்குத்து புல்லாங்குழல் கொண்ட கொரிந்திய பைலஸ்டர்களால் பிரித்து கிடைமட்ட கார்னிஸால் வெட்டினார். அதே நேரத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ புருனெல்லெச்சியின் விருப்பமான அலங்கார நுட்பத்தை நாடினார் - அடர் சாம்பல் கல்லின் பிளவுகளுடன் ஒரு வெள்ளை சுவரை இணைத்தார். மைக்கேலேஞ்சலோ இந்த "பிரேம்" அமைப்பை உயரத்தில் நீட்டிக்க முற்படுகிறார், அதற்காக அவர் மேல் அடுக்கின் லுனெட்டுகளில் சாளர ஃப்ரேமிங்கை சுருக்கி, டோம் சீசன்களை முன்னோக்குக் குறைப்பில் கொடுக்கிறார். கீழ் பைலஸ்டர்கள் மற்றும் கார்னிஸ் ஆகியவை செதுக்கப்பட்ட கல்லறைகளின் சட்டங்களாக உணரப்படுகின்றன.

அத்தகைய முடிவில், முரண்பாடுகளின் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்ட புதிய, இனி மறுமலர்ச்சி, உள்துறை வடிவமைப்பின் கொள்கை மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும். எளிமையான முறைகள் மூலம், மைக்கேலேஞ்சலோ முன்னோடியில்லாத ஆற்றலை அடைகிறார், இது ஒரு வித்தியாசமான கலை மொழியை உருவாக்குகிறது. மறுமலர்ச்சியிலிருந்து, திடீரென்று பரோக் சகாப்தத்தில் நம்மைக் காண்கிறோம்.

மெடிசி சேப்பலின் கல்லறைகள்

கல்லறைகளின் வடிவமைப்பில், மைக்கேலேஞ்சலோ மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலை சட்டத்தின் இணக்கம் மற்றும் லேசான தன்மையை தீர்க்கமாக மீறுகிறார். பார்வைக்கு கனமான சிற்பங்கள் அவற்றின் கட்டிடக்கலை "பிரேம்களில்" இருந்து வெளியேற விரும்புவதாகத் தெரிகிறது, சர்கோபாகியின் சாய்வான அட்டைகளைப் பிடித்துக் கொள்வதில் சிரமம் உள்ளது. கிரிப்ட்களின் இறுக்கம், கல்லறைகளின் கனம் மற்றும் வாழ வேண்டும் என்ற தீவிர ஆசை போன்ற உணர்வுகளை இன்னும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்த முடியாது. மைக்கேலேஞ்சலோ திட்டமிட்ட கல்லறைகளில் இரண்டை மட்டுமே முடித்தார். கோசிமோ தி ஓல்டின் கொள்ளுப் பேரக்குழந்தைகள் அவற்றில் அடக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளனர். ஹெல்மெட் லோரென்சோ, டியூக் ஆஃப் அர்பினோவை சித்தரிக்கிறது முதல் கல்லறையில் உருவக உருவங்கள் "மாலை" மற்றும் "காலை" என்று அழைக்கப்படுகின்றன, இரண்டாவது - "இரவு" மற்றும் "பகல்".

புளோரன்ஸ், கிட்டத்தட்ட எந்த இத்தாலிய நகரத்தையும் போலவே, காட்சிகள், வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள், அனைத்து வகையான விலைமதிப்பற்ற கலைப்பொருட்கள் ஆகியவற்றால் நிரம்பியுள்ளது. இந்த ஏராளமானவற்றில், வெறுமனே தவறவிட முடியாத இடங்கள் உள்ளன, இந்த இடங்களில் ஒன்று மெடிசி சேப்பல். இது சான் லோரென்சோ தேவாலயத்தில் உள்ள நினைவு வளாகத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

சரியாகச் சொல்வதானால், தேவாலயம் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது - 49 அவ்வளவு பிரபலமில்லாத மெடிசிஸின் அடக்கம் கொண்ட ஒரு மறைவிடம்; இளவரசர்களின் தேவாலயங்கள், குடும்பத்தின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகளின் சாம்பல் புதைக்கப்பட்டுள்ளது; மற்றும் புதிய சாக்ரிஸ்டி (Sagrestia Nuova).

பிந்தைய வடிவமைப்பில்தான் சிறந்த மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி பணிபுரிந்தார், மேலும், திட்டத்தின் மிகவும் வியத்தகு வரலாறு இருந்தபோதிலும், சிறந்த மாஸ்டரின் திறமை அவரது பல அம்சங்களைப் பிரதிபலித்தது. உண்மையில், அவர்கள் மெடிசி சேப்பலைப் பற்றி பேசும்போது பெரும்பாலும் புதிய சாக்ரிஸ்டியைக் குறிக்கிறது.

அங்கு எப்படி செல்வது, திறக்கும் நேரம்

புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள மெடிசி சேப்பலைப் பார்வையிட விரும்பும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கான முக்கிய அடையாளமாக சான் லோரென்சோ தேவாலயம் உள்ளது. இது Piazza di San Lorenzo, 9 இல் அமைந்துள்ளது.

மெடிசி சேப்பல் சான் லோரென்சோ வளாகத்தின் ஒரு பகுதியாகும்

ஈர்ப்பு மிகவும் முக்கியமானது, இது சாத்தியமான அனைத்து வழிகாட்டி புத்தகங்களிலும் உள்ளது, எனவே அதைக் கண்டுபிடிப்பதில் சிக்கல் இருக்காது. பஸ் பாதை C1 தேவாலயத்திற்கு அருகில் செல்கிறது. நிறுத்தம் "சான் லோரென்சோ" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அடுத்த நிறுத்தத்தில் நீங்கள் இறங்கலாம் - "கேப்பல் மெடிசி".

மெடிசி சேப்பல் ஒவ்வொரு நாளும் 8:15 முதல் 18:00 வரை பொதுமக்களுக்கு திறந்திருக்கும். வழக்கமான விடுமுறைகள் மாதத்தின் ஒவ்வொரு இரட்டை ஞாயிறு மற்றும் ஒவ்வொரு ஒற்றைப்படை திங்கட்கிழமையும் ஆகும். மேலும், தேவாலயம் மிகப்பெரிய விடுமுறை நாட்களில் மூடப்பட்டுள்ளது - ஜனவரி 1 (புத்தாண்டு), டிசம்பர் 25 (கிறிஸ்துமஸ்) மற்றும் மே 1.

மெடிசி சேப்பல் மற்றும் லாரன்சியன் லைப்ரரிக்கான டிக்கெட்டுகள் (சான் லோரென்சோ வளாகத்தின் பிரதேசத்தில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் மற்றொரு திட்டம்) தனித்தனியாக வாங்கப்படுகின்றன. பாக்ஸ் ஆபிஸ் 16:20 வரை திறந்திருக்கும். ஆறு வயதுக்குட்பட்ட குழந்தைகள் இலவசம்.

புளோரன்ஸில் உள்ள மெடிசி சேப்பல் மிகவும் பிரபலமான இடமாகும், எனவே ஆன்லைனில் முன்கூட்டியே டிக்கெட்டுகளை முன்பதிவு செய்வது பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

புளோரன்ஸ்ஸில் உள்ள ஒரே அழகிய கல்லறையாக இல்லாமல், மெடிசி சேப்பல் மற்ற ஒத்த பொருட்களிலிருந்து வியக்கத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோ தேவாலயத்தில் ஆழ்ந்த சோகம் மற்றும் துக்கத்தின் சூழ்நிலையை உருவாக்க தனது திறமைகளை எல்லாம் வைத்தார் - இங்கே எல்லாம் மரணத்தின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

இயற்கை ஒளியின் தன்மை கூட மிகவும் அடையாளமாக உள்ளது. மிகக் கீழே, இறந்தவர்களுடன் சர்கோபாகி அமைந்துள்ள இடத்தில், அது எல்லாவற்றையும் விட இருண்டதாக இருக்கிறது. அதிக உயரம், வெளிப்புறத்திலிருந்து அதிக வெளிச்சம் கட்டிடத்தின் உள்ளே வருகிறது. இது ஆன்மாவின் அழியாத தன்மையைக் குறிக்கிறது மற்றும் ஒரு நபரின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கை முடிந்த பிறகு அது ஒளியின் சாம்ராஜ்யத்திற்கு மாறுகிறது.

லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் மற்றும் அவரது சகோதரர் கியுலியானோவின் கல்லறைகளுக்கு மேலே, மைக்கேலேஞ்சலோவின் "மடோனா அண்ட் சைல்ட்", செயிண்ட்ஸ் காஸ்மாஸ் மற்றும் டோமியனின் சிற்பங்கள் ஆகியவற்றைக் காணலாம்.

மெடிசி சேப்பலின் மையப் பொருள் பலிபீடம். ஆனால் இது கலை மற்றும் அழகியல் பார்வையில் எந்த வகையிலும் பெரிய ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தாது.

பலிபீடத்தின் வலது மற்றும் இடது பக்கங்களில் நெமோர்ஸின் கியுலியானோ மற்றும் அர்பினோவின் லோரென்சோ ஆகிய பிரபுக்களின் கல்லறைகள் உள்ளன. பலிபீடத்திற்கு நேர் எதிரே, எதிரே உள்ள சுவருக்கு அருகில் ஒரு நீண்டு நிற்கும் பீடத்தில், மேலும் இரண்டு மெடிசிஸின் சாம்பல் கிடக்கிறது - லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் மற்றும் அவரது உடன்பிறப்புகியுலியானோ.

ஒரு சக்திவாய்ந்த குடும்பத்தின் இந்த இரண்டு பிரதிநிதிகளும் தங்கள் காலத்தில் அவர்களின் பெயர்களை விட மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நபர்களாக இருந்தனர், "அடுத்த கதவு" புதைக்கப்பட்டனர். ஆனால் அவர்களின் சர்கோபாகி மிகவும் அடக்கமாக அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது - மைக்கேலேஞ்சலோவின் மூன்று சிலைகள் மறைவில் நிறுவப்பட்டுள்ளன - புனிதர்கள் காஸ்மாஸ் மற்றும் டாமியன், மற்றும் மடோனா மற்றும் குழந்தை. பிந்தையது தேவாலயத்தில் உள்ள ஒரே சிற்பமாக இருக்கலாம், இது சோகம் இல்லாதது, ஆனால் தாய் மற்றும் குழந்தையின் நெருக்கத்தின் பாடல் வரி பிரதிபலிப்பால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது.

லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் புளோரண்டைன் குடியரசின் முக்கிய அரசியல்வாதியாகவும் மறுமலர்ச்சியின் போது அதன் தலைவராகவும் இருந்தார். அவர் மற்றும் அவரது சகோதரரின் கல்லறை ஏன் மைக்கேலேஞ்சலோவிடமிருந்து இவ்வளவு குறைந்தபட்ச வடிவமைப்பைப் பெற்றது என்பது பலருக்கு இயல்பான கேள்வி.

பதில் உண்மையில் மிகவும் எளிமையானது. உர்பினோவின் லோரென்சோ மற்றும் நெமோர்ஸின் கியுலியானோ ஆகியோர் மெடிசி குடும்பத்தில் முதன்முதலில் இரட்டை பட்டங்களைப் பெற்றவர்கள். அந்த நிலப்பிரபுத்துவ காலங்கள்இந்த சூழ்நிலை உண்மையானதை விட மிக முக்கியமானதாக இருந்தது வரலாற்று பாத்திரம்ஒருவர் அல்லது மற்றொருவர்.

உருவக உருவங்கள் "காலை" (பெண்) மற்றும் "மாலை" (ஆண்) லோரென்சோ உர்பின்ஸ்கியின் கல்லறையை அலங்கரிக்கின்றன

டியூக்ஸ் ஆஃப் லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோ டி மெடிசியின் சர்கோபாகி சிற்பங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே பிரபலமான மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு இன்னும் புகழைக் கொண்டு வந்தது. இவை "நாட்கள்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. லோரென்சோ உர்பின்ஸ்கியின் கல்லறையில் "காலை" மற்றும் "மாலை" சிற்பங்கள் நிறுவப்பட்டுள்ளன, மேலும் "பகல்" மற்றும் "இரவு" - கியுலியானோ நெமோர்ஸின் சர்கோபகஸில் நிறுவப்பட்டுள்ளன.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் வாழ்நாளில் கூட, "நைட்" சிற்பம் அதன் ஆழமான சோகத்துடன் படைப்பாளரின் சமகாலத்தவர்கள் மீது அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மெடிசி சேப்பலுக்கு வந்த பார்வையாளர்களின் எண்ணற்ற மதிப்புரைகள் சாட்சியமாக, இந்த எண்ணிக்கை இப்போது அதே மனநிலையை உருவாக்குகிறது.

"பகல்" (ஆண்) மற்றும் "இரவு" (பெண்) உருவங்கள் கியுலியானோ நெமோர்ஸின் கல்லறையின் மீது மைக்கேலேஞ்சலோவால் நிறுவப்பட்டன.

விவரிக்கப்பட்ட அனைத்தும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் மட்டுமே, இது தேவாலயத்தின் உட்புற அலங்காரத்தில் வேலை செய்யும் போது உருவாக்கப்பட்டது. மெடிசி தேவாலயத்தின் உருவாக்கத்தின் வரலாற்றை நீங்கள் அறிந்தவுடன், இந்த கலைப் படைப்பின் உண்மையான மகத்துவத்தைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு வருகிறது.

படைப்பின் வரலாறு

ஆரம்பத்தில், சான் லோரென்சோவின் புளோரண்டைன் தேவாலயத்தைப் புதுப்பித்தல் தொடர்பான போப் லியோ X (ஜியோவானி மெடிசி) திட்டங்கள் முற்றிலும் வேறுபட்டவை.

போப் மெடிசி குடும்ப கோவிலுக்கு ஒரு புதிய முகப்பை உருவாக்க விரும்பினார் மற்றும் இந்த லட்சிய பணியை முடிக்க மைக்கேலேஞ்சலோவை அழைத்தார். சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர்களின் திறமையின் முழு சக்தியையும் புதிய முகப்பில் உருவகப்படுத்தி, மெடிசி குடும்பத்தின் சக்திக்கு சாட்சியமளிப்பதே குறிக்கோளாக இருந்தது.

மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்ஸ் வந்து 1514 இல் வேலையைத் தொடங்கினார். இருப்பினும், சிற்பி பளிங்கு குவாரிகளில் செலவழித்த முதல் முறை வீணானது. போப் லியோ X ஆடம்பரத்திற்காக "பிரபலமானவர்", மேலும் ஒரு பிரமாண்டமான முகப்பைக் கட்ட போதுமான பணம் இல்லை. போப்பின் மரணத்திற்குப் பிறகு, திட்டம் நம்பிக்கையற்ற முறையில் முடக்கப்பட்டது.

சான் லோரென்சோ பசிலிக்காவின் முகப்பு இன்றுவரை முடிக்கப்படாமல் உள்ளது.

இருப்பினும், அந்த நேரத்தில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் பெயர் ஏற்கனவே மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, மெடிசி குடும்பம் லட்சிய சிற்பியுடன் எல்லா விலையிலும் ஒத்துழைப்பை மீண்டும் தொடங்க முடிவு செய்தது. எனவே, கார்டினல் ஜியுலியோ மெடிசியின் முன்முயற்சியின் பேரில், சான் லோரென்சோ தேவாலயத்தின் பிரதேசத்தில் ஒரு புதிய தேவாலயத்தை நிர்மாணிப்பதற்கான யோசனை பிறந்தது (புதிய சாக்ரிஸ்டியின் முடிவில் கார்னிஸின் உயரத்திற்கு அமைக்கப்பட்டது. 15 ஆம் நூற்றாண்டு).

யோசனை மற்றும் திட்டங்கள்

புளோரன்சில் எதிர்கால மெடிசி சேப்பலில் டியூக்ஸ் லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோவின் கல்லறைகளை வைப்பது முதலில் கருத்தரிக்கப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோ அவற்றை தேவாலயத்தின் மையத்தில் நிறுவ திட்டமிட்டார், ஆனால் பின்னர் கலைஞர் நினைவுச்சின்னங்களின் மிகவும் பாரம்பரியமான, பக்க சுவர் அமைப்பை நோக்கி சாய்ந்தார். அவரது திட்டத்தின் படி, கல்லறைகள் குறியீட்டு சிற்பங்களால் அலங்கரிக்கப்பட வேண்டும், மேலும் அவற்றின் மேலே உள்ள லுனெட்டுகள் ஓவியங்களால் வரையப்பட்டன.

லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோவின் சிற்பங்கள் அடையாளமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன - அவை அவற்றின் உண்மையான முன்மாதிரிகளின் தோற்றத்தை பிரதிபலிக்கவில்லை. கலைஞரின் நிலை இதுதான், அவர் உருவப்படங்கள் மற்றும் உண்மையான நபர்களின் துல்லியமான உருவங்களின் கலையில் உருவகத்தின் பிற வடிவங்களில் விவரிக்க முடியாத எதிர்மறையான அணுகுமுறையால் அறியப்பட்டார்.

எனவே, உருவங்களின் முகங்கள் ஒரு இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட பொதுமைப்படுத்தலாக வழங்கப்பட்டன. நாளின் போக்கின் உருவக உருவங்கள் பிரபுக்களின் வாழ்க்கையின் நிலையற்ற தன்மையின் குறிப்பாக இருக்க வேண்டும்.

மெடிசியின் பிரபுக்களின் சிற்பங்கள் அவற்றின் முன்மாதிரிகளின் உண்மையான தோற்றத்தை வெளிப்படுத்தவில்லை.

கல்லறைகளுக்கு அருகில் தரையில் நதி கடவுள்களின் உருவங்கள் இருப்பதாகவும் திட்டம் கருதப்பட்டது, கல்லறைகளுக்கு மேல் கவசம், மாலைகள் மற்றும் குனிந்து நிற்கும் சிறுவர்களின் நான்கு உருவங்கள் வைக்க திட்டமிடப்பட்டது. ஆனால், பல சூழ்நிலைகள் காரணமாக, திட்டமிடப்பட்ட அனைத்தும் நிறைவேறவில்லை.

மருத்துவருடன் மோதல்

மைக்கேலேஞ்சலோ தனது 45 வயதில் மெடிசி சேப்பலின் உட்புற அலங்காரத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். யோசனையின் பிரமாண்டம் அவரைப் பயமுறுத்தவில்லை. மாஸ்டர் ஏற்கனவே, அந்த நேரத்தில், மிகவும் வயதானவராக இருந்தாலும், அவர் முழு ஆர்வத்துடன் திட்டத்தை செயல்படுத்தத் தொடங்கினார். அவரது வாழ்க்கையின் காலம் பாதியைத் தாண்டியது என்று அவருக்குத் தெரியும் (கலைஞர் மிகவும் மேம்பட்ட வயதில் இறந்தார் - 88 ஆண்டுகள்).

மெடிசி சேப்பலின் முக்கிய வடிவமைப்பு கூறுகளின் வேலை கிட்டத்தட்ட 15 ஆண்டுகள் நீடித்தது. இந்த நேரத்தில், அசல் யோசனையை மீண்டும் மீண்டும் சரிசெய்ய வேண்டியிருந்தது, இது மைக்கேலேஞ்சலோவை பெரிதும் எரிச்சலூட்டியது, இறுதியில், அவர் முடிவில் திருப்தி அடையவில்லை.

அதே நேரத்தில், மெடிசி குடும்பத்துடனான அவரது உறவு வேகமாக மோசமடைந்தது. இறுதியில், 1527 ஆம் ஆண்டில், புளோரண்டைன்களின் குடியரசுக் கட்சியின் எண்ணம் கொண்ட பகுதி மெடிசிக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்தது, பிந்தையவர்கள் தப்பி ஓட வேண்டியிருந்தது. இந்த மோதலில், மைக்கேலேஞ்சலோ கிளர்ச்சியாளர்களின் பக்கம் இருந்தார்.

புளோரன்ஸ் தற்காலிக அரசாங்கத்தின் தலைமையின் கீழ் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. பேரரசர் சார்லஸ் மற்றும் போப்பின் ஒருங்கிணைந்த படைகள் நகரத்தை முற்றுகையிட்டன. மைக்கேலேஞ்சலோ அனைத்து கோட்டைகளுக்கும் பொறுப்பேற்றார்.

செயின்ட் காஸ்மாஸின் உருவம் மைக்கேலேஞ்சலோவின் உதவியாளர் ஜியோவானி மான்டர்சோலியால் இறுதி செய்யப்பட்டது.

புகைப்படங்கள்: Sailko, Rufus46, Rabe!, Yannick Carer

லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட் அரண்மனையில் (1489-1492)

ஜே. வசாரி. உருவப்படம் லோரென்சோ மெடிசி. புளோரன்ஸ், உஃபிஸி கேலரி

"மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு உதவவும், அவரது பாதுகாப்பின் கீழ் அவரை அழைத்துச் செல்லவும் முடிவு செய்து, அவர் தனது தந்தை லோடோவிகோவை அனுப்பி, இதைப் பற்றி அவருக்குத் தெரிவித்தார், மைக்கேலேஞ்சலோவை தனது சொந்த மகனாகக் கருதுவதாக அறிவித்தார், அதற்கு அவர் விருப்பத்துடன் ஒப்புக்கொண்டார். அதன் பிறகு மாக்னிஃபிசென்ட் அவரை ஒரு அறைக்கு அழைத்துச் சென்றார். உள்ளே சொந்த வீடுமற்றும் அவருக்கு சேவை செய்யும்படி கட்டளையிட்டார், எனவே அவர் எப்போதும் தனது மகன்களுடன் மேஜையில் அமர்ந்து, அவருக்கு இந்த மரியாதையை செய்த மகத்துவத்துடன் இருந்த மற்ற தகுதியான மற்றும் உன்னத நபர்களுடன்; மைக்கேலேஞ்சலோ தனது பதினைந்தாம் அல்லது பதினாறாவது வயதில் இருந்தபோது, ​​டொமினிகோவில் அனுமதிக்கப்பட்ட அடுத்த ஆண்டில் இவை அனைத்தும் நடந்தன, மேலும் அவர் 1492 இல் நடந்த அற்புதமான லோரென்சோ இறக்கும் வரை நான்கு ஆண்டுகள் இந்த வீட்டில் கழித்தார். இந்த நேரத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ இந்த உள்ளடக்கத்தின் கையொப்பமிட்டவரிடமிருந்து தனது தந்தைக்கு ஒரு மாதத்திற்கு ஐந்து டகாட்களை ஆதரிப்பதற்காகப் பெற்றார், மேலும் அவரைப் பிரியப்படுத்தும் பொருட்டு, கையொப்பமிட்டவர் அவருக்கு ஒரு சிவப்பு ஆடையைக் கொடுத்தார், மேலும் அவரது தந்தையை சுங்கம் "வசாரி" இல் ஏற்பாடு செய்தார்.

சிற்பியின் சிறந்த திறமையின் ஆரம்ப வெளிப்பாடு, மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய கலாச்சாரத்தின் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் முக்கிய மையங்களில் ஒன்றான லோரென்சோ மெடிசியின் நீதிமன்றத்திற்கு மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு அணுகலை வழங்குகிறது. புளோரன்ஸ் ஆட்சியாளர் பிகோ டெல்லா மிராண்டோலா, நியோபிளாடோனிஸ்ட் பள்ளியின் தலைவர் மார்சிலியோ ஃபிசினோ, கவிஞர் ஏஞ்சலோ பொலிசியானோ, கலைஞர் சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி போன்ற பிரபலமான தத்துவவாதிகள், கவிஞர்கள், கலைஞர்களை ஈர்க்க முடிந்தது. அங்கு மைக்கேலேஞ்சலோ மெடிசி குடும்பத்தின் இளம் பிரதிநிதிகளைச் சந்திக்கும் வாய்ப்பைப் பெற்றார், அவர்களில் இருவர் பின்னர் போப் ஆனார்கள் (லியோ எக்ஸ் மற்றும் கிளெமென்ட் VII).

Giovanni de' Medici பின்னர் போப் லியோ X ஆனார். அந்த நேரத்தில் அவர் ஒரு இளைஞராக இருந்தபோதிலும், அவர் ஏற்கனவே கார்டினலாக நியமிக்கப்பட்டார். கத்தோலிக்க தேவாலயம். மைக்கேலேஞ்சலோ கியுலியானோ டி மெடிசியையும் சந்தித்தார். பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, ஏற்கனவே ஒரு புகழ்பெற்ற சிற்பி, மைக்கேலேஞ்சலோ அவரது கல்லறையில் வேலை செய்தார்.

மெடிசியின் நீதிமன்றத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ தனது சொந்த மனிதனாக மாறுகிறார், மேலும் அறிவொளி பெற்ற கவிஞர்கள் மற்றும் மனிதநேயவாதிகளின் வட்டத்தில் விழுகிறார். லோரென்சோ ஒரு சிறந்த கவிஞர். லோரென்சோவின் அனுசரணையில் உருவாக்கப்பட்ட பிளாட்டோனிக் அகாடமியின் கருத்துக்கள் இளம் சிற்பியின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குவதில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. சரியான வடிவத்திற்கான தேடலால் அவர் எடுத்துச் செல்லப்பட்டார் - முக்கியமானது, நியோபிளாடோனிஸ்டுகளின் கூற்றுப்படி, கலையின் பணி.

லோரென்சோ டி மெடிசியின் வட்டத்தின் சில முக்கிய யோசனைகள் மைக்கேலேஞ்சலோவின் பிற்கால வாழ்க்கையில் உத்வேகம் மற்றும் வேதனையின் ஆதாரமாக செயல்பட்டன, குறிப்பாக கிறிஸ்தவ பக்தி மற்றும் பேகன் சிற்றின்பத்திற்கு இடையிலான முரண்பாடு. பேகன் தத்துவம் மற்றும் கிறிஸ்தவ கோட்பாடுகள் சமரசம் செய்யப்படலாம் என்று நம்பப்பட்டது (இது ஃபிசினோவின் புத்தகங்களில் ஒன்றின் தலைப்பில் பிரதிபலிக்கிறது - "ஆன்மாவின் அழியாத தன்மை பற்றிய பிளேட்டோவின் இறையியல்"); எல்லா அறிவும், சரியாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட்டால், தெய்வீக உண்மைக்கான திறவுகோல். உடல் அழகு, மனித உடலில் பொதிந்துள்ளது, ஆன்மீக அழகின் பூமிக்குரிய வெளிப்பாடாகும். உடல் அழகை மகிமைப்படுத்த முடியும், ஆனால் இது போதாது, ஏனென்றால் உடல் ஆன்மாவின் சிறை, அதன் படைப்பாளரிடம் திரும்ப முயல்கிறது, ஆனால் இதை மரணத்தில் மட்டுமே செய்ய முடியும். பிகோ டெல்லா மிராண்டோலாவின் கூற்றுப்படி, வாழ்க்கையில் ஒரு நபருக்கு சுதந்திரமான விருப்பம் உள்ளது: அவர் தேவதூதர்களிடம் ஏறலாம் அல்லது மயக்கமடைந்த விலங்கு நிலையில் மூழ்கலாம். இளம் மைக்கேலேஞ்சலோ மனிதநேயத்தின் நம்பிக்கையான தத்துவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் நம்பினார் முடிவில்லா சாத்தியக்கூறுகள்நபர். மெடிசியின் ஆடம்பரமான அறைகளில், புதிதாக திறக்கப்பட்ட பிளாட்டோனிக் அகாடமியின் வளிமண்டலத்தில், ஏஞ்சலோ பொலிசியானோ மற்றும் பிகோ மிராண்டோல்ஸ்கி போன்றவர்களுடன் தொடர்புகொண்டு, சிறுவன் ஒரு இளைஞனாக மாறினான், புத்திசாலித்தனம் மற்றும் திறமையுடன் முதிர்ச்சியடைந்தான்.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் யதார்த்தத்தைப் பற்றிய உணர்வு, பொருளில் உள்ள ஆவி என்பது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நியோபிளாட்டோனிஸ்டுகளுக்குச் செல்கிறது. அவரைப் பொறுத்தவரை, சிற்பம் என்பது ஒரு கல்லில் அடைக்கப்பட்ட ஒரு உருவத்தை "தனிமைப்படுத்துதல்" அல்லது விடுவிக்கும் கலை. "முடிவடையாதது" என்று தோன்றும் அவரது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் சில படைப்புகள் வேண்டுமென்றே அப்படியே விடப்பட்டிருக்கலாம், ஏனெனில் இந்த "விடுதலை" கட்டத்தில்தான் அந்த வடிவம் கலைஞரின் நோக்கத்தை மிகவும் போதுமானதாக உள்ளடக்கியது.

ஆடம்பரத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது அழகிய படங்கள்மற்றும் சிற்பங்கள், மெடிசி அரண்மனையின் அழகிய உட்புறங்களில், பழங்கால கலாச்சாரத்தின் நினைவுச்சின்னங்களின் பணக்கார சேகரிப்புக்கான அணுகல் - நாணயங்கள், பதக்கங்கள், தந்த கேமியோக்கள், நகைகள் - மைக்கேலேஞ்சலோ நுண்கலையின் அடித்தளங்களைப் பெற்றார். அனேகமாக, இந்தக் காலக்கட்டத்தில்தான் அவர் தனது வாழ்க்கையின் தொழிலாக சிற்பக்கலையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். லோரென்சோ மெடிசியின் நீதிமன்றத்தின் உயர் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலாச்சாரத்தில் சேர்ந்து, அக்கால மேம்பட்ட சிந்தனையாளர்களின் கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, பண்டைய பாரம்பரியம் மற்றும் அவரது உடனடி முன்னோடிகளின் உயர் திறன் ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெற்ற மைக்கேலேஞ்சலோ சுதந்திரமான படைப்பாற்றல், மெடிசி சேகரிப்புக்கான சிற்பங்கள் வேலை தொடங்கும்.

ஆரம்ப வேலை (1489-1492)

"எவ்வாறாயினும், அற்புதமான லோரென்சோவின் தோட்டத்திற்குத் திரும்புவோம்: இந்த தோட்டம் பழங்காலங்களால் நிரம்பியது மற்றும் சிறந்த ஓவியங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டது, இவை அனைத்தும் இந்த இடத்தில் அழகுக்காகவும், படிப்பிற்காகவும், மகிழ்ச்சிக்காகவும், அதன் சாவிகளுக்காகவும் சேகரிக்கப்பட்டன. மைக்கேலேஞ்சலோவால் எப்போதும் தனிமையில் மற்றவர்களை மிஞ்சினார்.அவரது எல்லா செயல்களிலும் எப்போதும் உயிரோட்டமான விடாமுயற்சியுடன் அவரது தயார்நிலையைக் காட்டினார்.பல மாதங்கள் அவர் கார்மைனில் நகலெடுத்தார். மசாசியோ ஓவியம், கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் அல்லாதவர்கள் இருவரும் வியப்படைந்த உணர்வுடன் இந்த படைப்புகளை மீண்டும் உருவாக்கியது, மேலும் அவரது புகழுடன் சேர்ந்து அவர் மீது பொறாமையும் வளர்ந்தது.

லோரென்சோ மெடிசியின் நீதிமன்றத்தில், அற்புதமான லோரென்சோ சுற்றி வளைத்தார் திறமையான மக்கள், மனிதநேய சிந்தனையாளர்கள், கவிஞர்கள், கலைஞர்கள், ஒரு தாராளமான மற்றும் கவனமுள்ள பிரபுவின் அனுசரணையில், கலை ஒரு வழிபாடாக மாறிய அரண்மனையில், மைக்கேலேஞ்சலோவின் முக்கிய தொழில் திறக்கப்பட்டது - சிற்பம். இந்த கலை வடிவத்தில் அவரது ஆரம்பகால படைப்புகள் அவரது திறமையின் உண்மையான அளவை வெளிப்படுத்துகின்றன. ஒரு பதினாறு வயது இளைஞனால் உருவாக்கப்பட்ட, இயற்கையின் ஆய்வின் அடிப்படையில் சிறிய நிவாரணப் பாடல்கள் மற்றும் சிலைகள், ஆனால் முற்றிலும் பழமையான உணர்வில் செயல்படுத்தப்படுகின்றன, அவை கிளாசிக்கல் அழகு மற்றும் பிரபுக்கள் நிறைந்தவை:
- சிரிக்கும் விலங்கின் தலைவர்(1489, சிலை எஞ்சியிருக்கவில்லை)
- அடிப்படை நிவாரணம் "படிகளில் மடோனா" அல்லது "மடோனா டெல்லா ஸ்கலா"(1490-1492, புனாரோட்டி அரண்மனை, புளோரன்ஸ்),
- அடிப்படை நிவாரணம் "சென்டார்ஸ் போர்"(c. 1492, Buonarroti Palace, Florence)
-"ஹெர்குலஸ்"(1492, சிலை பாதுகாக்கப்படவில்லை)
- மர சிலுவை(c. 1492, சாண்டோ ஸ்பிரிடோ தேவாலயம், புளோரன்ஸ்).

"படிகளில் மடோனா" பளிங்கு அடிப்படை நிவாரணம் (1490-1492)

மைக்கேலேஞ்சலோ, படிக்கட்டுகளில் மடோனா, சி. 1490 -1491 இத்தாலியன். மடோனா டெல்லா ஸ்கலா பளிங்கு. காசா புனாரோட்டி, புளோரன்ஸ், இத்தாலி

பளிங்கு அடிப்படை நிவாரணம். துண்டு. 1490-1492 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. புளோரன்ஸ், புனரோட்டி அருங்காட்சியகம்

"அதே லியோனார்டோ பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தனது மாமாவின் நினைவாக கடவுளின் தாயுடன் ஒரு அடிப்படை நிவாரணத்தை தனது வீட்டில் வைத்திருந்தார், மைக்கேலேஞ்சலோவால் தனது சொந்த கையால் பளிங்கு மூலம் செதுக்கப்பட்ட, முழங்கையை விட சற்று அதிகமாக; அதில், அவர், அந்த நேரத்தில் ஒரு இளைஞராக இருந்து, டொனாடெல்லோவின் பாணியை மீண்டும் உருவாக்க முடிவு செய்து, அதை வெற்றிகரமாக செய்தார், நீங்கள் அந்த எஜமானரின் கையைப் பார்ப்பது போல், ஆனால் இங்கே இன்னும் அதிக கருணையும் வரைதலும் உள்ளது. லியோனார்டோ இந்த படைப்பை டியூக் கோசிமோ டி'மெடிசியிடம் வழங்கினார், அவர் இதை ஒரே மாதிரியாக மதிக்கிறார், ஏனெனில் இந்த சிற்பத்தைத் தவிர வேறு எந்த அடிப்படை நிவாரணமும் இல்லை, மைக்கேலேஞ்சலோவின் கையால். "வசாரி.

அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ முதன்மையாக ஒரு சிற்பியாக செயல்பட்டார். ஏற்கனவே முதல் படைப்புகள் அவரது அசல் தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன மற்றும் அவரது ஆசிரியர்களால் அவருக்கு வழங்க முடியாத புதிய அம்சங்களால் குறிக்கப்பட்டுள்ளன: ஓவியர் டொமினிகோ கிர்லாண்டாயோ மற்றும் சிற்பி பெர்டோல்டோ. அவருக்கு பதினாறு வயதாக இருந்தபோது பளிங்குக் கல்லில் செதுக்கப்பட்ட அவரது முதல் நிவாரணமான "மடோனா அட் தி ஸ்டேர்ஸ்" (1489-1492, புளோரன்ஸ், புவனாரோட்டி அருங்காட்சியகம்), அவரது முன்னோடிகளின் படைப்புகளிலிருந்து படங்களின் பிளாஸ்டிக் சக்தியால் வேறுபடுகிறது. நூற்றுக்கணக்கான முறை பயன்படுத்தப்படும் தீம் விளக்கத்தின் தீவிரம்.

"மாடோனா அட் தி ஸ்டேர்ஸ்" குறைந்த, நேர்த்தியான நுணுக்கமான நிவாரண நுட்பத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய சிற்பிகளுக்கு பாரம்பரியமானது, டொனாடெல்லோவின் நிவாரணங்களை நினைவூட்டுகிறது, இது மேல் படிகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள குழந்தைகளின் (புட்டி) முன்னிலையில் தொடர்புடையது. படிக்கட்டுகளின். படிக்கட்டுகளின் கீழே ஒரு மடோனா தனது கைகளில் ஒரு குழந்தையுடன் அமர்ந்திருக்கிறார் (எனவே நிவாரணத்தின் பெயர்). இந்த முப்பரிமாண நிவாரண வடிவங்களின் வடிவங்களின் நுட்பமான தரம், ஓவியத்துடன் இந்த வகை சிற்பத்தின் தொடர்பை வலியுறுத்துவது போல, ஒரு அழகிய தன்மையை அளிக்கிறது. மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு ஓவியருடன் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார் என்ற உண்மையை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், அவர் இந்த குறிப்பிட்ட வகை சிற்பம் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய விளக்கத்திற்கு ஏன் திரும்பினார் என்பது தெளிவாகிறது. இருப்பினும், இளம் மைக்கேலேஞ்சலோ, பாரம்பரியமற்ற உருவத்தின் செயல்திறனுக்கான ஒரு உதாரணத்தைக் கொடுக்கிறார்: மடோனா மற்றும் கிறிஸ்ட் சைல்ட் குவாட்ரோசென்டோ கலைக்கு அசாதாரணமான சக்தி மற்றும் உள் நாடகம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளனர்.

நிவாரணத்தின் முக்கிய இடம் மடோனாவுக்கு சொந்தமானது, கம்பீரமான மற்றும் தீவிரமானது. அதன் படம் பண்டைய ரோமானிய கலையின் பாரம்பரியத்துடன் தொடர்புடையது. இருப்பினும், அவளுடைய சிறப்புச் செறிவு, வலிமையான வீரக் குறிப்பு, வலிமையான கைகள் மற்றும் கால்களின் மாறுபாடு, கருணை மற்றும் விளக்கத்தின் சுதந்திரம், அவளுடைய நீண்ட அங்கியின் அழகிய மெல்லிசை மடிப்புகள், அவள் கைகளில் குழந்தை, குழந்தைத்தனமான வலிமையில் அற்புதமானது - இவை அனைத்தும் மைக்கேலேஞ்சலோவிடமிருந்து வந்தது. இங்கு காணப்படும் சிறப்பு சுருக்கம், அடர்த்தி, கலவையின் சமநிலை, வெவ்வேறு அளவுகள் மற்றும் விளக்கங்களின் தொகுதிகள் மற்றும் வடிவங்களின் திறமையான ஒப்பீடு, வரைபடத்தின் துல்லியம், புள்ளிவிவரங்களின் சரியான கட்டுமானம், விவரங்களின் செயலாக்கத்தின் நுணுக்கம் ஆகியவை அவரது அடுத்தடுத்த படைப்புகளை எதிர்பார்க்கின்றன. . படிக்கட்டுகளில் மடோனாவில் மற்றொரு அம்சம் உள்ளது, இது எதிர்காலத்தில் கலைஞரின் பல படைப்புகளை வகைப்படுத்தும் - ஒரு பெரிய உள் முழுமை, செறிவு, வெளிப்புற அமைதியுடன் வாழ்க்கையைத் துடித்தல்.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் மடோனாக்கள் அழகானவர்கள் மற்றும் ஓரளவு உணர்ச்சிவசப்பட்டவர்கள். மைக்கேலேஞ்சலோவின் மடோனா சோகமான சிந்தனையுள்ளவர், தன்னைத்தானே உள்வாங்கிக் கொண்டவர், அவர் ஒரு செல்லம் கொண்ட தேசபக்தர் அல்ல, குழந்தை மீதான தனது அன்பைத் தொடும் ஒரு இளம் தாயும் கூட இல்லை, ஆனால் ஒரு கடுமையான மற்றும் கம்பீரமான கன்னிப் பெண் தனது பெருமையை அறிந்தவர் மற்றும் சோகமான சோதனையைப் பற்றி அறிந்தவர். அவளை.

மைக்கேலேஞ்சலோ மேரி, ஒரு குழந்தையை மார்பில் வைத்துக் கொண்டு, எதிர்காலத்தை - தனக்கான எதிர்காலத்தை - குழந்தைக்காக, உலகத்திற்காக - தீர்மானிக்க வேண்டியிருக்கும் போது, ​​மேரியை சிற்பமாக்கினார். அடித்தளத்தின் முழு இடது பக்கமும் கனமான படிக்கட்டுகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மரியா படிக்கட்டுகளின் வலதுபுறத்தில் ஒரு பெஞ்சில் சுயவிவரத்தில் அமர்ந்திருக்கிறார்: மரியாவின் வலது இடுப்புக்கு பின்னால், அவரது குழந்தையின் காலடியில் எங்காவது ஒரு பரந்த கல் பலுஸ்ரேட் உடைந்து போவது போல் தெரிகிறது. கடவுளின் தாயின் சிந்தனை மற்றும் பதட்டமான முகத்தைப் பார்க்கும் பார்வையாளர், அவள் என்ன தீர்க்கமான தருணங்களில் செல்கிறாள் என்பதை உணராமல் இருக்க முடியாது, இயேசுவைத் தன் மார்பில் பிடித்துக் கொண்டு, அவள் சிலுவையின் முழு எடையையும் உள்ளங்கையில் எடைபோடுவது போல. மகன் சிலுவையில் அறையப்படுவதற்கு விதிக்கப்பட்டான்.

மடோனா டெல்லா ஸ்கலா என்று அழைக்கப்படும் கன்னி, இப்போது புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள புனாரோட்டி அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

அடிப்படை நிவாரணம் "சென்டார்ஸ் போர்" (c. 1492)

மைக்கேலேஞ்சலோ. சென்டார்ஸ் போர், 1492 இத்தாலியன். Battaglia dei centauri, பளிங்கு. காசா புனாரோட்டி, புளோரன்ஸ், இத்தாலி

பளிங்கு அடிப்படை நிவாரணம். துண்டு. சரி. 1492. மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. புளோரன்ஸ், புனரோட்டி அருங்காட்சியகம்

“இந்த நேரத்தில், பொலிசியானோவின் அறிவுரையின் பேரில், ஒரு அசாதாரண கற்றறிந்த மனிதர், மைக்கேலேஞ்சலோ, தனது குறிப்பாளரிடமிருந்து பெறப்பட்ட ஒரு பளிங்குத் துண்டில், ஹெர்குலிஸ் போரை சென்டார்களால் செதுக்கினார், சில சமயங்களில், இப்போது அதைப் பார்க்கிறீர்கள். ஒரு இளைஞனின் வேலை என்று தவறாக நினைக்கலாம், ஆனால் இந்த கலையின் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையில் மிகவும் மதிப்புமிக்க மற்றும் சோதிக்கப்பட்ட ஒரு மாஸ்டர். இப்போது அது அவரது மருமகன் லியோனார்டோவின் வீட்டில் ஒரு அரிய விஷயமாக அவரது நினைவாக வைக்கப்பட்டுள்ளது, அது "வசாரி"

"சென்டார்ஸ் போர்" (புளோரன்ஸ், புனாரோட்டி அரண்மனை) (அல்லது "லேபித்ஸ் கொண்ட சென்டார்ஸ் போர்") இளம் மைக்கேலேஞ்சலோவால் தனது உன்னத புரவலரான லோரென்சோவிற்காக கேரியன் பளிங்கிலிருந்து ரோமானிய சர்கோபகஸ் வடிவத்தில் செதுக்கப்பட்டது. டி' மெடிசி, ஆனால் 1492 இல் அவரது மரணம் காரணமாக இருக்கலாம், மேலும் அது முடிக்கப்படாமல் இருந்தது.

அடிப்படை நிவாரணம் ஒரு காட்சியை சித்தரிக்கிறது கிரேக்க புராணம்திருமண விருந்தின் போது அவர்களைத் தாக்கிய அரை விலங்கு சென்டார்களுடன் லாபித் மக்கள் நடத்திய போரைப் பற்றி. மற்றொரு பதிப்பின் படி, இந்த காட்சி பண்டைய புராணங்களின் அத்தியாயங்களில் ஒன்றை சித்தரிக்கிறது - சென்டார்ஸ் போர், ஹெர்குலஸின் மனைவி டெஜானிரா கடத்தல் அல்லது சென்டார்ஸுடனான ஹெர்குலஸின் போர். இந்த வேலை பண்டைய ரோமானிய சர்கோபாகி பற்றிய மாஸ்டரின் ஆய்வையும், பெர்டோல்டோ, பொல்லாலோ மற்றும் பிசானி போன்ற எஜமானர்களின் பணியின் தாக்கத்தையும் தெளிவாகக் காட்டுகிறது.

லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட்டின் நெருங்கிய நண்பரான ஏஞ்சலோ பொலிசியானோ (1454-1494) சதித்திட்டத்தை பரிந்துரைத்தார். காட்டுமிராண்டித்தனத்தின் மீது நாகரிகத்தின் வெற்றி என்பதே அதன் பொருள். புராணத்தின் படி, லாபித்ஸ் வென்றார், ஆனால் மைக்கேலேஞ்சலோவின் விளக்கத்தில் போரின் முடிவு தெளிவாக இல்லை.

புராண சென்டார்களுடன் போராடும் கிரேக்க வீரர்களின் சுமார் இரண்டு டஜன் நிர்வாண உருவங்கள் பளிங்கின் தட்டையான மேற்பரப்பில் இருந்து நீண்டுள்ளன. இதில் ஆரம்ப வேலைஇளம் மாஸ்டர் வெளிப்படுத்தும் ஆர்வத்தை பிரதிபலித்தார் மனித உடல். சிற்பி நிர்வாண உடல்களின் கச்சிதமான மற்றும் பதட்டமான வெகுஜனங்களை உருவாக்கினார், ஒளி மற்றும் நிழலின் விளையாட்டின் மூலம் இயக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதில் திறமையான திறமையை வெளிப்படுத்தினார். கட்டர் மதிப்பெண்கள் மற்றும் துண்டிக்கப்பட்ட விளிம்புகள் உருவங்கள் செய்யப்பட்ட கல்லை நமக்கு நினைவூட்டுகின்றன. இந்த நிவாரணம் உண்மையிலேயே வெடிக்கும் சக்தியின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது, அதன் சக்திவாய்ந்த இயக்கவியல், முழு அமைப்பையும் ஊடுருவி வரும் புயல் இயக்கம் மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டியின் செழுமை ஆகியவற்றால் வியக்க வைக்கிறது. இந்த உயர் நிவாரணத்தில் முப்பரிமாண கட்டுமானத்தின் கிராஃபிக் தரம் எதுவும் இல்லை. இது முற்றிலும் பிளாஸ்டிக் வழிமுறைகளால் தீர்க்கப்படுகிறது மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் அடுத்தடுத்த படைப்புகளின் மறுபக்கத்தை எதிர்பார்க்கிறது - மனித உடலின் இயக்கங்கள், பிளாஸ்டிசிட்டியின் முழு பன்முகத்தன்மை மற்றும் செழுமை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த அவரது அழிக்க முடியாத முயற்சி. இந்த நிம்மதியுடன்தான் இளம் சிற்பி தனது முழு பலத்துடன் தனது முறையின் கண்டுபிடிப்பை அறிவித்தார். "சென்டார்ஸ் போர்" என்ற கருப்பொருளில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் கலைக்கும் அதன் ஆதாரங்களில் ஒன்றான - பண்டைய பிளாஸ்டிக் கலை மற்றும் குறிப்பாக, பண்டைய ரோமானிய சர்கோபாகியின் நிவாரணங்களுடன் தொடர்பு இருந்தால், புதிய அபிலாஷைகள் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. தலைப்பின் விளக்கத்தில். மைக்கேலேஞ்சலோ ரோமானிய எஜமானர்களில் மிகவும் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ள கதையின் தருணத்தை சிறிது எடுத்துக்கொள்கிறார். போரில் ஆன்மிக ஆற்றலையும் உடல் வலிமையையும் வெளிப்படுத்தும் ஒருவரின் வீரத்தை வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பு சிற்பிக்கு முக்கிய விஷயம்.

மரணப் போரில் பின்னிப்பிணைந்த உடல்களின் சிக்கலில், மைக்கேலேஞ்சலோவின் முதல், ஆனால் ஏற்கனவே வியக்கத்தக்க வகையில் அவரது படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருளான, போராட்டத்தின் கருப்பொருளின் பரந்த உருவகத்தை நாம் காண்கிறோம். போராளிகளின் புள்ளிவிவரங்கள் நிவாரணத் துறை முழுவதையும் நிரப்பியது, அதன் பிளாஸ்டிக் மற்றும் வியத்தகு ஒருமைப்பாடு ஆச்சரியமாக இருந்தது. போராளிகளின் சிக்கலில் தனித்தனியாக அழகான நிர்வாண உருவங்கள் தனித்து நிற்கின்றன, அவை ஒரு நபரின் உடற்கூறியல் கட்டமைப்பைப் பற்றிய துல்லியமான அறிவைக் கொண்டுள்ளன. அவர்களில் சிலர் முன்னுக்குக் கொண்டு வரப்பட்டு, ஒரு சுற்றுச் சிற்பத்தை நெருங்கி, உயர் நிவாரணத்தில் கொடுக்கப்படுகின்றன. இது பல கண்ணோட்டங்களைத் தேர்ந்தெடுக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. மற்றவர்கள் பின்னணிக்கு தள்ளப்படுகிறார்கள், அவர்களின் நிவாரணம் குறைவாக உள்ளது மற்றும் தீர்வின் ஒட்டுமொத்த இடஞ்சார்ந்த தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. ஆழமான நிழல்கள் மிட்டோன்கள் மற்றும் பிரகாசமாக ஒளிரும் நிவாரணப் பகுதிகளுடன் வேறுபடுகின்றன, இது படத்திற்கு ஒரு உயிரோட்டமான மற்றும் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க தன்மையை அளிக்கிறது. நிவாரணத்தின் தனிப்பட்ட பகுதிகளின் சில முழுமையற்ற தன்மை, மாறாக, அனைத்து கவனிப்பு மற்றும் நுணுக்கத்துடன் முடிக்கப்பட்ட துண்டுகளின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை அதிகரிக்கிறது. இந்த ஒப்பீட்டளவில் சிறிய படைப்பில் தோன்றிய நினைவுச்சின்னத்தின் அம்சங்கள், இந்தப் பகுதியில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் மேலும் வெற்றிகளை எதிர்பார்க்கின்றன.

"இடமிருந்து வரும் இரண்டாவது போர்வீரன் தனது வலது கையால் ஒரு பெரிய கல்லை எறியத் தயாராகிறான். அந்த அடியை மையத்திலும், மேல் வரிசையிலும், அதே நேரத்தில், அவரது தோரணை மற்றும் திருப்பத்தில் இருப்பவருக்கும் தெரிவிக்கலாம். உடல் போர்வீரனை எதிர்க்கிறது, பார்வையாளருக்கு முதுகில் நின்று வலது கை முடியால் பிடிவாதமான எதிரியை இழுக்கிறது இந்த ஜோடியிலிருந்து, இடதுபுறத்தில் உள்ள ஒரு முதியவருக்கும், இரு கைகளாலும் ஒரு கல்லைத் தள்ளுவதும், அடிப்படை நிவாரணத்தின் இடது விளிம்பில் உள்ள ஒரு இளம் போர்வீரனுக்கும் - ஒருவரின் கழுத்தின் பின்புறத்தை அவர் பிடித்தார். எந்தவொரு துண்டும் ஒரே நேரத்தில் பல எதிர்ப்புகளில் பங்கேற்கிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது: இது அனைத்து கான்ட்ராபோஸ்டாக்களின் ஒத்திசைவின் மூலம் முழுமையின் உணர்வை எளிதாக்குகிறது. , ஆனால் மத்திய குழுவிலிருந்து மிகவும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுகிறது. jefe என்பது போரில் பங்கேற்கும் அனைவரின் சமத்துவமாகும், சில முரண்பாடுகளை ஏற்படுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு கட்டுப்பாடற்ற, மாறாக சாத்தியமான, வரிசைப்படுத்தப்பட்ட காட்சிகளின் படிநிலை, ஒழுங்காக சிந்திக்கும் பழக்கத்தை குறிக்கிறது. மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு எங்கும் இல்லை, கடன் வாங்க யாரும் இல்லை, ஒரு ஆர்டரின் யோசனையைக் கொண்ட ஒரு கடுமையான கலவை. இங்கே எல்லாவற்றையும் முதன்முறையாகவும் நானாகவும் செய்ய வேண்டியிருந்தது, ஆனால் இது பயமாகவோ அல்லது திறமையற்றதாகவோ அர்த்தமல்ல "வி. ஐ. லோக்தேவ்

பண்டைய புராணங்களின் எந்த குறிப்பிட்ட அத்தியாயத்தை இளம் மாஸ்டர் மீண்டும் உருவாக்கினார் என்பது குறித்து ஆராய்ச்சியாளர்கள் இன்னும் வாதிடுகின்றனர், மேலும் இந்த சதி தெளிவின்மை தன்னைத்தானே அவர் நிர்ணயித்த குறிக்கோள் ஒரு குறிப்பிட்ட கதையை சரியாகப் பின்பற்றுவது அல்ல, மாறாக ஒரு பரந்த திட்டத்தின் படத்தை உருவாக்குவது என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. நிவாரணத்தில் உள்ள பல உருவங்கள், அவற்றின் வியத்தகு பொருள் மற்றும் சிற்ப விளக்கம், ஒரு திடீர் வெளிப்பாட்டைப் போல, மைக்கேலேஞ்சலோவின் எதிர்கால படைப்புகளின் நோக்கங்களை முன்னறிவிக்கிறது, நிவாரணத்தின் பிளாஸ்டிக் மொழி, அதன் சுதந்திரம் மற்றும் ஆற்றலுடன், வன்முறையில் மாறுபட்ட எரிமலைக்குழம்புகளுடன் தொடர்புகளை உருவாக்குகிறது, ஒற்றுமைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிற்ப பாணியில் அதிகம் தாமதமான ஆண்டுகள். புத்துணர்ச்சி மற்றும் முழு மனப்பான்மை, தாளத்தின் வேகம் ஆகியவை நிவாரணம் அளிக்கின்றன தவிர்க்க முடியாத வசீகரம்மற்றும் அசல் தன்மை. மைக்கேலேஞ்சலோ தனது வயதான காலத்தில், இந்த நிவாரணத்தைப் பார்த்து, "சிற்பக்கலைக்கு முழுவதுமாக சரணடையாமல் செய்த தவறை உணர்ந்தேன்" என்று கான்டிவி சாட்சியமளிப்பதில் ஆச்சரியமில்லை )

ஆனால், "சென்டார்ஸ் போரில்" அவரது நேரத்திற்கு முன்னதாக, மைக்கேலேஞ்சலோ வெகுதூரம் முன்னேறினார். எதிர்காலத்தில் இந்த தைரியமான முன்னேற்றத்துடன், பல ஆண்டுகளாக மெதுவான மற்றும் நிலையான படைப்பு வளர்ச்சி, பண்டைய மற்றும் மறுமலர்ச்சிக் கலையின் சிறந்த பாரம்பரியத்தில் ஆழ்ந்த ஆர்வம் மற்றும் பல்வேறு, சில நேரங்களில் மிகவும் முரண்பாடான மரபுகளுக்கு ஏற்ப அனுபவத்தின் குவிப்பு ஆகியவை வரவுள்ளன. பின்னர், மாஸ்டர் இதேபோன்ற பல-உருவ போர் அமைப்பான “தி பேட்டில் ஆஃப் காஷின்” (1501-1504) இல் பணியாற்றினார், அவர் உருவாக்கிய அட்டையின் நகல் இன்றுவரை பிழைத்துள்ளது.

உடற்கூறியல் ஆய்வு. "ஹெர்குலஸ்" சிலை (1492)

"லாரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட்டின் மரணத்திற்குப் பிறகு, மைக்கேலேஞ்சலோ தனது தந்தையின் வீட்டிற்குத் திரும்பினார், அத்தகைய ஒரு மனிதனின் மரணத்தால் எல்லையற்ற சோகத்துடன், அனைத்து திறமைகளின் நண்பர். அப்போதுதான் மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு பெரிய பளிங்குத் தொகுதியைப் பெற்றார், அதில் அவர் நான்கு முழ உயரமுள்ள ஹெர்குலஸை செதுக்கினார், அவர் பல ஆண்டுகளாக பலாஸ்ஸோ ஸ்ட்ரோஸியில் நின்று ஒரு அதிசய படைப்பாகக் கருதப்பட்டார், பின்னர் ஹெர்குலஸ் முற்றுகையிடப்பட்ட ஆண்டில் இது அனுப்பப்பட்டது. Giovanbattista della Palla மூலம் பிரான்சுக்கு கிங் பிரான்சிஸ். தனது தந்தை லோரென்சோவின் வாரிசாக நீண்ட காலம் தனது சேவைகளைப் பயன்படுத்திய Piero de' Medici, பழங்கால கேமியோக்கள் மற்றும் பிற வேலைப்பாடுகளை வாங்கும் போது மைக்கேலேஞ்சலோவை அடிக்கடி அனுப்பியதாகவும், ஒரு குளிர்காலத்தில், புளோரன்ஸ் நகரில் கடுமையான பனிப்பொழிவு ஏற்பட்டதாகவும் கூறப்படுகிறது. , அவர் தனது சொந்த முற்றத்தில், பனியால் செய்யப்பட்ட ஒரு சிலையை வடிவமைக்க உத்தரவிட்டார், அது மிகவும் அழகாக மாறியது, மேலும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் தகுதிக்காக மைக்கேலேஞ்சலோவை மதிக்கும் அளவுக்கு பிந்தையவரின் தந்தை, தனது மகன் சமமாக மதிக்கப்படுவதைக் கவனித்தார். பிரபுக்களுடன், வழக்கத்தை விட மிகவும் பிரமாதமாக அவரை உடுத்தத் தொடங்கினார் ”வசாரி

1492 இல் லோரென்சோ இறந்தார் மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ தனது வீட்டை விட்டு வெளியேறினார். லோரென்சோ இறந்தபோது, ​​மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு பதினேழு வயது. அவர் ஒரு மனிதனின் உயரத்தை விட பெரிய ஹெர்குலஸின் சிலையை கருத்தரித்து செயல்படுத்தினார், அதில் அவரது சக்திவாய்ந்த திறமை வெளிப்பட்டது. கலையில் வீரக் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்த துடித்த மேதையின் முதல் முழுமையான முயற்சி இதுவாகும்.

மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு அவரது வயது இளைஞரின் பொழுதுபோக்கு கிட்டத்தட்ட தெரியாது, ஹெர்குலஸ் சிலையில் பணிபுரிந்தார், அதே நேரத்தில் அவர் தொடர்ந்து படித்தார். சாண்டோ ஸ்பிரிட்டோ மருத்துவமனையின் ப்ரியரின் அனுமதியுடன், மைக்கேலேஞ்சலோ சடலங்களில் உடற்கூறியல் படித்தார். பேராசிரியர் கருத்துப்படி. எஸ். ஸ்டாமா, மைக்கேலேஞ்சலோ சுமார் 1493 முதல் சடலங்களைப் பிரிக்கத் தொடங்கினார். சாண்டோ ஸ்பிரிட்டோவின் மடாலயத்தின் தொலைதூர மண்டபம் ஒன்றில், அவர் இரவு முழுவதும் தனியாகக் கழித்தார், ஒரு விளக்கின் வெளிச்சத்தில் உடற்கூறியல் கத்தியால் சடலங்களைப் பிரித்தார். உடலின் பாகங்கள் மற்றும் தசைகளுக்கு பல்வேறு நிலைகளை அளித்து, அவர் அளவுகள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்களைப் படித்து, வரைபடங்களை கவனமாக முடித்தார், இதனால் உயிருள்ள இயற்கையை இறந்த உடலுடன் மாற்றினார். ஒரு உயிருள்ள படத்தை உருவாக்கி, அவர் தோல் மூலம் பார்க்க தோன்றியது, உடல் பொருந்தும், இந்த இயக்கங்கள் முழு பொறிமுறையை.

மாஸ்டர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் உடற்கூறியல் மீதான ஆர்வத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். பிரபல உடற்கூறியல் நிபுணர் ஆண்ட்ரியாஸ் வெசாலியஸ் (1515-1564) மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு அசாதாரண உடற்கூறியல் ஆய்வுக் கட்டுரையை எழுதப் போகிறார் என்று சாட்சியமளித்தார். எழுதப்படாத உடற்கூறியல், இது கடந்த காலத்தைப் போலல்லாமல் இருக்கும் என்று மைக்கேலேஞ்சலோ கூறியது, ஒரு புதிய தொகுப்பு முறைக்கான பாடநூலாக மாறும்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, "ஹெர்குலஸ்" பாதுகாக்கப்படவில்லை (இது இஸ்ரேல் சில்வெஸ்டரின் "ஃபோன்டைன்பிலோ கோட்டையின் முற்றத்தின்" வேலைப்பாடுகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது). பனி உருவம் ஜனவரி 20, 1494 இல் செய்யப்பட்டது.

மர சிலுவை (1492)

சாண்டோ ஸ்பிரிட்டோ தேவாலயத்தின் மைக்கேலேஞ்சலோ சிலுவையில் அறையப்பட்டவர், 1492 இத்தாலியன். க்ரோசிஃபிஸ்ஸோ டி சாண்டோ ஸ்பிரிடோ, மரம், பாலிக்ரோம். உயரம்: 142 செ.மீ., சாண்டோ ஸ்பிரிடோ, புளோரன்ஸ்

துண்டு. 1492 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. சாண்டோ ஸ்பிரிட்டோ தேவாலயம், புளோரன்ஸ்

"புளோரன்ஸ் நகரத்தில் உள்ள சாண்டோ ஸ்பிரிட்டோ தேவாலயத்திற்காக, அவர் மரத்தாலான சிலுவையை உருவாக்கினார், முன்னோடியின் சம்மதத்துடன் பிரதான பலிபீடத்தின் அரை வட்டத்தின் மேல் வைக்கப்பட்டு இன்னும் நின்று கொண்டிருந்தார், அவர் அவருக்கு ஒரு அறையை வழங்கினார், அங்கு அடிக்கடி சடலங்களைப் படிக்க வைத்தார். உடற்கூறியல், அவர் அந்த சிறந்த ஓவியக் கலையை முழுமையாக்கத் தொடங்கினார், அதை அவர் பின்னர் பெற்றார்" வசாரி

பல ஆண்டுகளாக, சாண்டோ ஸ்பிரிடோவின் புளோரண்டைன் தேவாலயத்தில் கண்டுபிடிக்கப்படும் வரை வேலை இழந்ததாகக் கருதப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோவைப் பற்றிய எங்கள் கருத்துக்களுக்கு மிகவும் அசாதாரணமானது, சான்டோ ஸ்பிரிட்டோ தேவாலயத்தில் உள்ள சாக்ரிஸ்டியின் மர பாலிக்ரோம் சிலுவை ஆகும், இது ஆதாரங்களில் இருந்து அறியப்பட்டது, ஆனால் சமீபத்தில் மட்டுமே அடையாளம் காணப்பட்டது. தேவாலயத்தின் முன்னோடிக்காக 17 வயது இளம் எஜமானரால் சிலுவை உருவாக்கப்பட்டது, அவர் அவருக்கு ஆதரவளித்தார்.

அநேகமாக, இளம் மாஸ்டர் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியில் பொதுவான சிலுவையில் அறையப்பட்ட வகையைப் பின்பற்றலாம், இது கோதிக் காலத்திலிருந்தே இருந்தது, எனவே குவாட்ரோசென்டோவின் முடிவின் சிற்பத்திற்கான மிகவும் மேம்பட்ட தேடல்களின் வட்டத்திலிருந்து வெளியேறுகிறது. மூடிய கண்களுடன் கிறிஸ்துவின் தலை மார்புக்குக் குறைக்கப்படுகிறது, உடலின் தாளம் குறுக்கு கால்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. உருவத்தின் தலை மற்றும் கால்கள் கான்ட்ராபோஸ்டில் அமைந்துள்ளன, இரட்சகரின் முகம் மென்மையான வெளிப்பாடு கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, பலவீனம் மற்றும் செயலற்ற தன்மை உடலில் உணரப்படுகிறது. இந்த வேலையின் நுணுக்கம் பளிங்கு நிவாரண புள்ளிவிவரங்களின் சக்தியிலிருந்து வேறுபடுத்துகிறது. நம்மிடம் வந்துள்ள மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளில், ஒத்த படைப்புகள் எதுவும் இல்லை.

ஏற்கனவே இவற்றில் ஆரம்ப வேலைகள்மைக்கேலேஞ்சலோ தனது திறமையின் அசல் தன்மையையும் வலிமையையும் உணர முடியும். 15-17 வயதுடைய ஒரு கலைஞரால் நிகழ்த்தப்பட்டது, அவை முற்றிலும் முதிர்ச்சியடைந்ததாகத் தோன்றுவது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் காலத்திற்கு உண்மையிலேயே புதுமையானவை. இந்த இளமைப் படைப்புகளில், மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்பின் முக்கிய அம்சங்கள் வெளிப்படுகின்றன - வடிவங்களின் நினைவுச்சின்ன விரிவாக்கம், நினைவுச்சின்னம், பிளாஸ்டிக் சக்தி மற்றும் படங்களின் நாடகம், மனிதனின் அழகுக்கான மரியாதை, அவை இளம் மைக்கேலேஞ்சலோவின் சொந்த சிற்ப பாணியின் இருப்பைக் காட்டுகின்றன. இங்கே நமக்கு முன்னால் சரியான படங்கள்முதிர்ந்த மறுமலர்ச்சி, பழங்கால ஆய்வு மற்றும் டொனாடெல்லோ மற்றும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்களின் மரபுகள் இரண்டையும் கட்டமைத்தது.

சிற்பக்கலையுடன், மைக்கேலேஞ்சலோ ஓவியம் படிப்பதை நிறுத்தவில்லை, பெரும்பாலும் நினைவுச்சின்னம், ஜியோட்டோவின் ஓவியங்களில் இருந்து அவர் வரைந்த வரைபடங்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன. வழியில், மைக்கேலேஞ்சலோவின் கிராஃபிக்ஸில் சுயாதீன உருவங்கள் தோன்றும். ஒரு பதினைந்து வயது சிறுவன், ஒரு சிற்பத்தை உருவாக்குவது ஒருபுறம் இருக்க, வெளியில் இருந்து ஒரு நபரைப் பார்த்து வரைவது சாத்தியமில்லை என்று உறுதியாக நம்பினான். மனித உடலின் உள் அமைப்பை ஆய்வு செய்ய முடிவு செய்த முதல் சிற்பி இவரே. இது கண்டிப்பாக தடைசெய்யப்பட்டது, எனவே அவர் சட்டத்தை தொடர வேண்டியிருந்தது. அவர் இரகசியமாக, இரவில், மடாலயத்தில் அமைந்துள்ள சவக்கிடங்கில் நுழைந்தார், இறந்தவர்களின் உடல்களைத் திறந்து, உடற்கூறியல் படித்தார், மனித உடலின் முழுமையையும் தனது வரைபடங்களிலும் பளிங்குகளிலும் மக்களுக்குக் காட்டினார்.

1491 இல் பெர்டோல்டோவின் மரணம், அடுத்தது - லோரென்சோ மெடிசியின் மரணம், மெடிசி தோட்டங்களில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் நான்கு ஆண்டு காலப் படிப்பை நிறைவு செய்ததாகத் தோன்றியது. சுதந்திரமாகத் தொடங்குகிறது படைப்பு வழிஎவ்வாறாயினும், கலைஞர், அவர் தனது முதல் படைப்புகளை நிகழ்த்தியபோது, ​​​​ஆய்வு ஆண்டுகளில் ஏற்கனவே தெளிவாகத் தெரிந்தார், இது ஒரு பிரகாசமான ஆளுமையின் அம்சங்களால் குறிக்கப்பட்டது. அவரது இந்த ஆரம்பகால படைப்புகள் இத்தாலிய சிற்பத்தில் ஏற்பட்ட தரமான மாற்றத்திற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன - ஆரம்பகாலத்திலிருந்து உயர் மறுமலர்ச்சிக்கு மாறியது.

போலோக்னா (1494-1495)

புரவலர் மற்றும் வழக்கமான வாடிக்கையாளர் மைக்கேலேஞ்சலோ லோரென்சோமாக்னிஃபிசென்ட் 1492 இல் இறந்தார். லோரென்சோ மெடிசி ஒரு வலுவான, கவர்ச்சியான ஆட்சியாளர், ஒரு வெற்றிகரமான தலைவர். அவரது தந்தையின் சாம்ராஜ்யத்தை மரபுரிமையாகப் பெற்ற அவரது மகன் பியரோ, இந்த குணநலன்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. சில மாதங்களிலேயே அவர் செல்வாக்கை முற்றிலும் இழந்தார். அப்போதிருந்து, ஒரு இளம் சிற்பியின் வாழ்க்கை கணிசமாக மாறிவிட்டது. அவர் அழகான புளோரன்ஸை விட்டு வெளியேறி நாடுகடத்த வேண்டியிருந்தது.

லோரென்சோ மெடிசியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, பிரெஞ்சு படையெடுப்பின் ஆபத்து காரணமாக, சிறந்த மெடிசி குடும்பத்தின் எச்சங்களைத் தொடர்ந்து கலைஞர் சிறிது காலம் போலோக்னாவுக்குச் சென்றார். போலோக்னாவில், மைக்கேலேஞ்சலோ டான்டே மற்றும் பெட்ராச்சின் படைப்புகளைப் படிக்கிறார், யாருடைய கேன்சோன்களின் செல்வாக்கின் கீழ் அவர் தனது முதல் கவிதைகளை உருவாக்கத் தொடங்குகிறார். ஜாகோபோ டெல்லா குர்சியாவால் தூக்கிலிடப்பட்ட சான் பெட்ரோனியோ தேவாலயத்தின் நிவாரணங்களால் அவர் மீது வலுவான தாக்கம் ஏற்பட்டது. இங்கே, மைக்கேலேஞ்சலோ செயின்ட் டொமினிக் கல்லறைக்காக மூன்று சிறிய சிலைகளை உருவாக்கினார், அதைத் தொடங்கிய சிற்பியின் மரணம் காரணமாக அதன் பணிகள் தடைபட்டன.

சிறிது நேரம் கழித்து, மைக்கேலேஞ்சலோ வெனிஸ் சென்றார். அவர் 1494 வரை வெனிஸில் வசிக்கிறார், பின்னர் மீண்டும் போலோக்னாவுக்குச் செல்கிறார்.

"மெடிசியை ஃப்ளோரன்ஸிலிருந்து வெளியேற்றுவதற்கு சில வாரங்களுக்கு முன்பு, மைக்கேலேஞ்சலோ போலோக்னாவுக்குச் சென்றார், பின்னர் வெனிஸுக்கு, இந்த குடும்பத்துடன் நெருக்கமாக இருப்பதால், அவருக்கு எந்த பிரச்சனையும் ஏற்படாது என்று பயந்தார், ஏனெனில் அவர் உரிமையையும் மோசமான ஆட்சியையும் கண்டார். பியரோ டெய் மெடிசியின். வெனிஸில் வேலை கிடைக்கவில்லை, அவர் போலோக்னாவுக்குத் திரும்பினார், அங்கு ஒரு மேற்பார்வை காரணமாக, அவருக்கு துரதிர்ஷ்டம் ஏற்பட்டது: வாயிலுக்குள் நுழையும் போது, ​​​​அவர் மீண்டும் வெளியேற ஒரு சான்றிதழை எடுக்கவில்லை, அதைப் பற்றி, பாதுகாப்பிற்காக, மெஸ்ஸரால் உத்தரவு பிறப்பிக்கப்பட்டது. Giovanni Bentivogli, வெளிநாட்டவர்கள் சான்றிதழ்களை வைத்திருக்கக்கூடாது என்று கூறியது 50 போலோக்னா லியர் அபராதத்திற்கு உட்பட்டது. அப்படிச் சிக்கலில் சிக்கிய மைக்கேலேஞ்சலோ, பணம் செலுத்த எதுவும் இல்லாதவர், தற்செயலாக நகரத்தின் பதினாறு ஆட்சியாளர்களில் ஒருவரான மெஸ்ஸர் பிரான்செஸ்கோ அல்டோவ்ராண்டியின் கவனத்தை ஈர்த்தார். நடந்ததைச் சொன்னதும், மைக்கேலேஞ்சலோ மீது இரக்கம் கொண்டு, அவரை விடுவித்து, ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக அவருடன் வாழ்ந்தார். எப்படியோ Aldovrandi செயிண்ட் டொமினிக்கின் சன்னதியைப் பார்க்க அவருடன் சென்றார், அதில், முன்பு கூறியது போல், பழைய சிற்பிகள் வேலை செய்தனர்: ஜியோவானி பிசானோ, அவருக்குப் பிறகு மாஸ்டர் நிக்கோலா டி "ஆர்கா. ஒரு முழங்கை உயரத்தில் இரண்டு உருவங்கள் காணவில்லை. : மெழுகுவர்த்தியை ஏந்திய ஒரு தேவதை மற்றும் செயின்ட் பெட்ரோனியஸ் மற்றும் அல்டோவ்ராண்டி அவர்களை உருவாக்க மைக்கேலேஞ்சலோ தைரியமா என்று கேட்டார், அதற்கு அவர் உறுதிமொழியாக பதிலளித்தார், உண்மையில், பளிங்குகளைப் பெற்ற அவர், அவர்களை அங்கேயே சிறந்த நபர்களாக ஆக்கினார். மெஸ்ஸர் ஃபிரான்செஸ்கோ ஆல்டோவ்ராண்டி அவருக்கு முப்பது டகாட்களை செலுத்துமாறு உத்தரவிட்டார், மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக போலோக்னாவில் கழித்தார், மேலும் நீண்ட காலம் அங்கேயே தங்கியிருப்பார்: இது ஆல்டோவ்ராண்டியின் மரியாதை. அவர் மைக்கேலேஞ்சலோவின் உச்சரிப்பை விரும்பினார், மேலும் டான்டே, பெட்ராக், போக்காசியோ மற்றும் பிற டஸ்கன் கவிஞர்களின் படைப்புகளைப் படிக்கும்போது மகிழ்ச்சியுடன் கேட்டார்" வசாரி

மைக்கேலேஞ்சலோ பல்வேறு ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளில் தனது கையை முயற்சி செய்கிறார், ஏற்கனவே இருக்கும் பெனெடெட்டோ டா மியானோவின் சிற்பக் குழுமம், போலோக்னாவில் உள்ள சான் டொமினிகோ தேவாலயத்தில் உள்ள செயின்ட் டொமினிக் கல்லறை, இதற்காக அவர் சிறிய பளிங்கு சிலைகளை உருவாக்கினார்:

செயின்ட் ப்ரோக்லஸ் (1494) மற்றும் செயின்ட் பெட்ரோனியஸ் (1494)
பளிங்கு. 1494 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. சான் டொமினிகோ தேவாலயம், போலோக்னா

தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக ஒரு குத்துவிளக்கு (1494-1495) வைத்திருக்கும் தேவதை
பளிங்கு. 1494-1495 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. சான் டொமினிகோ தேவாலயம், போலோக்னா

பளிங்கு. துண்டு. 1494-1495 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. சான் டொமினிகோ தேவாலயம், போலோக்னா

அவர்களின் படங்கள் உள் வாழ்க்கை நிறைந்தவை மற்றும் அவற்றின் படைப்பாளரின் தனித்துவத்தின் தெளிவான முத்திரையைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு மண்டியிடும் தேவதையின் உருவம் மிகவும் இயற்கையாகவும் அழகாகவும் இருக்கிறது, ஒரு குறிப்பிட்ட பார்வையில் இருந்து பார்க்கும்படி துல்லியமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. எளிமையான பொருளாதார சைகைகளுடன், அவர் மெழுகுவர்த்தியின் செதுக்கப்பட்ட ஸ்டாண்டைப் பற்றிக்கொள்கிறார், ஒரு விசாலமான அங்கி அவரது குனிந்த கால்களைச் சுற்றி மிகப்பெரிய மடிப்புகளில் சுற்றிக்கொண்டது. அம்சங்களின் அழகு மற்றும் முகத்தின் பிரிக்கப்பட்ட வெளிப்பாட்டுடன், தேவதை ஒரு பழங்கால சிலையை ஒத்திருக்கிறது.

முன்னர் உருவாக்கப்பட்ட கல்லறை குழுமத்தில் பொறிக்கப்பட்ட இந்த சிலைகள் அதன் இணக்கத்தை மீறவில்லை. செயின்ட் பெட்ரோனியஸ் மற்றும் செயின்ட் ப்ரோக்லஸ் ஆகியோரின் சிலைகளில், டொனாடெல்லோ, மசாசியோ மற்றும் ஜாகோபோ டெல்லா குவெர்சியா ஆகியோரின் பணியின் தாக்கம் தெளிவாகக் கண்டறியப்பட்டுள்ளது. புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள சர்ச் ஆஃப் அல்லது சான் மைக்கேலின் முகப்பின் வெளிப்புற இடங்களில் உள்ள புனிதர்களின் சிலைகளுடன் அவற்றை ஒப்பிடலாம். ஆரம்ப காலம்டொனாடெல்லோவின் படைப்பாற்றல், மைக்கேலேஞ்சலோ தனது சொந்த நகரத்தில் சுதந்திரமாக படிக்க முடியும்.

முதலில் புளோரன்ஸ் திரும்பவும்

1495 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், நல்ல வாழ்க்கை நிலைமைகள் மற்றும் போலோக்னாவில் முதல் வெற்றிகரமான ஆர்டர்கள் இருந்தபோதிலும், மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்ஸ் திரும்ப முடிவு செய்தார். இருப்பினும், குழந்தை பருவ நகரம் கலை மந்திரிகளுக்கு இரக்கமற்றதாகிவிட்டது. கடுமையான சந்நியாசி துறவி சவோனரோலாவின் குற்றச்சாட்டு பிரசங்கங்கள் புளோரண்டைன்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை மெதுவாக ஆனால் சீராக மாற்றின. நகரத்தின் சதுக்கங்களில், சமீப காலம் வரை திறமையான கலைஞர்கள், கவிஞர்கள், தத்துவவாதிகள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் பாராட்டப்பட்டனர், நெருப்பு எரிந்தது, அதில் புத்தகங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் எரிக்கப்பட்டன. ஏற்கனவே சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி, புத்திசாலித்தனமான அழகானவர்களுக்கான பொதுவான வெறுப்புக்கு அடிபணிந்து, ஆனால் பாவமான உருவ வழிபாட்டால் கறைபட்டு, தனது தலைசிறந்த படைப்புகளை தனது கைகளால் நெருப்பில் வீசுகிறார். உமிழும் துறவியின் போதனைகளின்படி, எஜமானர்கள் பிரத்தியேகமாக மத உள்ளடக்கத்தின் படைப்புகளை உருவாக்க வேண்டியிருந்தது. இத்தகைய நிலைமைகளின் கீழ், இளம் சிற்பி நீண்ட காலம் தங்க முடியவில்லை, அவரது உடனடி புறப்பாடு தவிர்க்க முடியாதது.

“... அவர் மகிழ்ச்சியுடன் புளோரன்ஸுக்குத் திரும்பினார், அங்கு பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோ டெய் மெடிசியின் மகன் லோரென்சோவிற்காக, செயின்ட் ஜானை சிறுவயதில் பளிங்குக் கல்லிலிருந்து செதுக்கினார், உடனடியாக இயற்கையான அளவு தூங்கும் மன்மதனின் மற்றொரு பளிங்குத் துண்டிலிருந்து செதுக்கினார். முடிந்தது, பால்டாசார் டெல் மிலானிஸ் மூலம், அவர் , ஒரு அழகான விஷயமாக, அவர்கள் பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோவைக் காட்டினார்கள், அவர் இதை ஒப்புக்கொண்டு மைக்கேலேஞ்சலோவிடம் கூறினார்: "நீங்கள் அதை தரையில் புதைத்து, பின்னர் ரோமுக்கு அனுப்பினால், அதை பழையதாக மாற்றினால், இங்கு விற்றதை விட, பழங்காலத்துக்கு அது கடந்து போகும் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். மைக்கேலேஞ்சலோ அதை முடித்துவிட்டதாகச் சொல்கிறார்கள், அதனால் அது பழமையானதாகத் தோன்றியது, இதில் ஆச்சரியப்படுவதற்கு ஒன்றுமில்லை, ஏனென்றால் இதையும் சிறந்ததையும் செய்யும் திறமை அவருக்கு இருந்திருக்கும். மற்றவர்கள் மிலனிஸ் அதை ரோமுக்கு எடுத்துச் சென்று அவரது திராட்சைத் தோட்டங்களில் ஒன்றில் புதைத்து, பின்னர் அதை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு ஒரு பண்டைய கார்டினலாக விற்றதாகக் கூறுகின்றனர். இருநூறு டகாட்களுக்கு ஜார்ஜ். மிலனீஸ்க்காக நடித்து பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோவை எழுதிய ஒருவரால் அவர் விற்கப்பட்டதாகவும், கார்டினல், பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோ மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோவை ஏமாற்றி, மைக்கேலேஞ்சலோ முப்பது ஸ்கூடோக்களை கொடுத்திருக்க வேண்டும், ஏனெனில் மன்மதன் இல்லை என்று கூறப்படுகிறது. இருப்பினும், க்யூபிட் புளோரன்ஸில் செய்யப்பட்டது என்று நேரில் கண்ட சாட்சிகளிடமிருந்து பின்னர் அறியப்பட்டது, மேலும் கார்டினல், தனது தூதர் மூலம் உண்மையைக் கண்டுபிடித்து, மிலனீஸ்க்காக நடித்தவர் மன்மதனை மீண்டும் ஏற்றுக்கொண்டதை உறுதி செய்தார், பின்னர் அவர் டியூக் வாலண்டினோவின் கைகளில் விழுந்தார். அவரை Marquise Mantua விடம் ஒப்படைத்தார், அவர் இப்போது இருக்கும் தங்கள் உடைமைகளுக்கு அவரை அனுப்பினார். இந்த முழுக்கதையும் கர்தினால் செயின்ட் ஜார்ஜுக்கு ஒரு நிந்தனையாக இருந்தது, அவர் வேலையின் கண்ணியத்தை, அதாவது அதன் முழுமையை பாராட்டவில்லை, ஏனென்றால் புதிய விஷயங்கள் பழங்காலத்தைப் போலவே இருக்கும், அவை சிறந்தவையாக இருந்தால் மட்டுமே, மேலும் அதைத் தொடர்பவர். தரத்தை விட பெயர் , இதன் மூலம் அவரது வீண், இந்த வகையான மக்கள், கொடுக்கும் அதிக மதிப்புசாரங்களை விட தோற்றங்கள் எல்லா நேரங்களிலும் காணப்படுகின்றன." வசரி

இரண்டு சிலைகளும் - "மன்மதன்" மற்றும் "செயின்ட். ஜான்" - உயிர் பிழைக்கவில்லை.

ஏப்ரல் அல்லது மே 1496 இல், மைக்கேலேஞ்சலோ மன்மதனை முடித்து, ஆலோசனையைப் பின்பற்றி, அதற்கு தோற்றமளித்தார் பண்டைய கிரேக்க வேலை, மற்றும் அதை ரோமில் உள்ள கார்டினல் ரியாரியோவுக்கு விற்றார், அவர் பழங்காலப் பொருட்களை வாங்குகிறார் என்பதை உறுதிசெய்து, 200 டகாட்களை செலுத்தினார். ரோமில் உள்ள ஒரு இடைத்தரகர் மைக்கேலேஞ்சலோவை ஏமாற்றி அவருக்கு 30 டகாட்களை மட்டுமே கொடுத்தார். மோசடி பற்றி அறிந்ததும், கார்டினல் தனது மனிதனை அனுப்பினார், அவர் மைக்கேலேஞ்சலோவை கண்டுபிடித்து ரோமுக்கு அழைத்தார். அவர் ஒப்புக்கொண்டார் மற்றும் ஜூன் 25, 1496 அன்று "நித்திய நகரத்தில்" நுழைந்தார்.

3. முதல் ரோமானிய காலம் (1496-1501)

“... மைக்கேலேஞ்சலோவின் புகழ், அவர் உடனடியாக ரோமுக்கு வரவழைக்கப்பட்டார், அங்கு, கார்டினல் செயின்ட் உடன் உடன்படிக்கையின் மூலம். ஜார்ஜ் அவருடன் சுமார் ஒரு வருடம் தங்கினார், ஆனால் அவரிடமிருந்து எந்த உத்தரவும் பெறவில்லை, ஏனெனில் அவருக்கு இந்த கலைகளைப் பற்றி அதிகம் தெரியாது. அந்த நேரத்தில், கார்டினலின் முடிதிருத்தும் ஒரு ஓவியர் மற்றும் டெம்பராவில் மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் வரைந்தவர், மைக்கேலேஞ்சலோவுடன் நட்பு கொண்டார், ஆனால் அவருக்கு எப்படி வரைய வேண்டும் என்று தெரியவில்லை. மைக்கேலேஞ்சலோ அவருக்காக ஒரு அட்டைப் பலகையைச் செய்தார், செயின்ட் பிரான்சிஸ் களங்கத்தைப் பெறுகிறார். ஓவியம் வேலைஇது இப்போது மான்டோரியோவின் சான் பியட்ரோ தேவாலயத்தின் முதல் தேவாலயத்தில் நுழைவாயிலின் இடதுபுறத்தில் உள்ளது. மைக்கேலேஞ்சலோவின் திறன்கள் என்ன, இதற்குப் பிறகு, ரோமானிய பிரபு, திறமையான மனிதர், மெஸ்ஸர் ஜேகோபோ கல்லி, அவருக்கு இயற்கையான அளவிலான பளிங்கு மன்மதனை ஆர்டர் செய்தவர், பின்னர் பாக்கஸின் சிலையை சரியாகப் புரிந்துகொண்டார். ரோம், அவர் கலைப் படிப்பில் சாதித்தார், அவருடைய உயரிய எண்ணங்கள் மற்றும் அவர் இலகுவாகப் பயன்படுத்திய கடினமான விதம் இரண்டும் நம்பமுடியாததாகத் தோன்றின, இது போன்ற விஷயங்களைப் பழக்கமில்லாதவர்களையும், நல்ல விஷயங்களுக்குப் பழகியவர்களையும் பயமுறுத்தியது; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முன்பு உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தும் அவரது விஷயங்களுடன் ஒப்பிடுகையில் முக்கியமற்றதாகத் தோன்றியது ”வசாரி

1496 இல் மைக்கேலேஞ்சலோ ரோம் சென்றார் பரிந்துரை கடிதம்லோரென்சோ டி பியர்ஃப்ரான்செஸ்கோ மெடிசி, ரோமானிய மதகுருமார்கள் மத்தியில் கணிசமான செல்வாக்கை அனுபவித்த கார்டினல் புரவலர் ரஃபேல் ரியாரியோவிடம் உரையாற்றினார். லோரென்சோ டி மெடிசியைப் போலவே, கார்டினல் பண்டைய கலையின் தீவிர அபிமானி மற்றும் பண்டைய சிற்பங்களின் விரிவான தொகுப்பை வைத்திருந்தார்.

மைக்கேலேஞ்சலோ தனது 21வது வயதில் ரோமுக்குள் நுழைந்தார். வடக்கு இத்தாலியில் வாழும் பலரின் வாழ்க்கையின் மையமாக ரோம் இருந்து வருகிறது. இது ரோமன் கத்தோலிக்க திருச்சபையின் மத மையமாகவும் இருந்தது. போப் அங்கே வாடிகன் என்ற தேவாலய வளாகத்தில் வசித்து வந்தார். மறுமலர்ச்சிக் கலையின் பல சிறந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் ரோமில் உருவாக்கப்பட்டன, குறிப்பாக போப் அல்லது பிற முக்கிய திருச்சபை நபர்களின் உத்தரவின் பேரில். ரோமில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் பணிக்கு, புதிய வாய்ப்புகள் திறக்கப்பட்டன, இருப்பினும், வரம்புகளும் இருந்தன. சுதந்திர சிந்தனை கொண்ட இளைஞர்கள் மதக் கலைக்கு தன்னை மட்டுப்படுத்த விரும்பவில்லை, மத கருத்துக்கள் மற்றும் அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்த வேண்டிய படைப்புகளில், இதன் பணி, இதன் விளைவாக, மத நம்பிக்கைகளை புதுப்பித்தல் மற்றும் வலுப்படுத்துதல் ஆகும். மறுபுறம், மைக்கேலேஞ்சலோ, மனித உடலின் அழகைப் பிரதிபலிக்கும் அற்புதமான சிலைகளை உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டு, கடவுளுடன் நெருக்கமாக உணர்ந்தார்.

ஓவியர் மற்றும் சிற்பியைப் பொறுத்தவரை, ரோம் நகரத்தை அலங்கரித்த பண்டைய கலைப் படைப்புகளில் குறிப்பாக ஆர்வமாக இருந்தது மற்றும் அகழ்வாராய்ச்சிகள் மூலம் மைக்கேலேஞ்சலோ மற்றும் ரபேல் காலத்தில் முன்னெப்போதையும் விட அதை வளப்படுத்தியது. புளோரண்டைன் கலை சூழலுக்கு அப்பால் சென்று பண்டைய பாரம்பரியத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு இளம் எஜமானரின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும், அவரது கலை சிந்தனையின் அளவை அதிகரிப்பதற்கும் பங்களித்தது. பண்டைய லேபிள்களால் சுய மறதிக்கு கொண்டு செல்லப்படவில்லை, இருப்பினும் அவர் எல்லாவற்றையும் கவனமாக ஆய்வு செய்தார் குறிப்பிடத்தக்கது, இது அவரது பணக்கார பிளாஸ்டிசிட்டியின் ஆதாரங்களில் ஒன்றாக மாறியது. புத்திசாலித்தனமான திறமை பெரிய மாஸ்டர்பண்டைய கலை மற்றும் சமகால கலையின் திசையில் உள்ள வேறுபாட்டை ஆழமாக அறிந்தவர். முன்னோர்கள் நிர்வாண உடலை எல்லா இடங்களிலும் எல்லா இடங்களிலும் பார்த்தார்கள்; மறுமலர்ச்சியில், உடலின் அழகு மீண்டும் கலையில் தேவையான ஒரு அங்கமாக முன்னுக்கு வந்தது.

ரோம் பயணம் மற்றும் அங்கு வேலை திறக்கிறது புதிய மேடைமைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்பாற்றல். இந்த ஆரம்ப ரோமானிய காலகட்டத்தின் அவரது படைப்புகள் ஒரு புதிய அளவு, நோக்கம் மற்றும் தேர்ச்சியின் உயரம் ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகின்றன. ரோமில் பூனரோட்டியின் முதல் தங்குதல் ஐந்து ஆண்டுகள் நீடித்தது, 1490 களின் பிற்பகுதியில் அவர் இரண்டை உருவாக்கினார். முக்கிய படைப்புகள்:
- Bacchus சிலை(1496-1497, தேசிய அருங்காட்சியகம், புளோரன்ஸ்), பண்டைய நினைவுச்சின்னங்கள் மீதான ஆர்வத்திற்கு ஒரு வகையான அஞ்சலி செலுத்துகிறது,
- குழு "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்", அல்லது "பியேட்டா"(1498-1501, செயின்ட் பீட்டர்ஸ் கதீட்ரல், ரோம்), அங்கு அவர் பாரம்பரிய கோதிக் திட்டத்தில் ஒரு புதிய, மனிதநேய உள்ளடக்கத்தை வைத்து, இளைஞர்களின் வருத்தத்தை வெளிப்படுத்தினார். அழகான பெண்பற்றி இறந்த மகன்,
மற்றும் சேமிக்கப்படவில்லை:
- அட்டை "செயின்ட். பிரான்சிஸ்" (1496-1497) ,
- மன்மதன் சிலை(1496-1497).

ரோம் பண்டைய நினைவுச்சின்னங்களால் நிரம்பியுள்ளது. அதன் மையத்தில் இப்போது ஒரு வகையான அருங்காட்சியகம் உள்ளது திறந்த வானம்- பண்டைய ரோமானிய மன்றங்களின் ஒரு பெரிய குழுமத்தின் இடிபாடுகள். பல தனிப்பட்ட கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் பழங்கால சிற்பங்கள் நகரத்தின் சதுரங்கள் மற்றும் அதன் அருங்காட்சியகங்களை அலங்கரிக்கின்றன.

ரோம் வருகை, பண்டைய கலாச்சாரத்துடன் தொடர்பு, புளோரன்ஸ் மெடிசி சேகரிப்பில் மைக்கேலேஞ்சலோ பாராட்டிய நினைவுச்சின்னங்கள், கண்டுபிடிப்பு பிரபலமான நினைவுச்சின்னம்பழங்காலம் - அப்பல்லோவின் சிலை (பின்னர் பெல்வெடெர் என்று அழைக்கப்பட்டது, சிலை முதன்முறையாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட இடத்தில்), இது அவர் ரோமுக்கு வந்தவுடன் ஒத்துப்போனது - இவை அனைத்தும் மைக்கேலேஞ்சலோ பண்டைய பிளாஸ்டிக் கலையை இன்னும் ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் பாராட்ட உதவியது. பண்டைய எஜமானர்கள், இடைக்கால சிற்பிகள் மற்றும் சிற்பிகளின் சாதனைகளை ஆக்கப்பூர்வமாக தேர்ச்சி பெற்றவர். ஆரம்ப மறுமலர்ச்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ தனது தலைசிறந்த படைப்புகளை உலகிற்கு வெளிப்படுத்தினார். பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட படம் சரியானது அழகான நபர், பழங்கால கலை மூலம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, அவர் அம்சங்களை வழங்கினார் தனிப்பட்ட தன்மை, சிக்கலை வெளிப்படுத்துகிறது உள் உலகம், மன வாழ்க்கைநபர்.

போதையில் இருந்த பாக்கஸ் (1496-1498)

மைக்கேலேஞ்சலோ ரோம் நகருக்குச் சென்றார், அங்கு சமீபத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பல பழங்கால சிலைகள் மற்றும் இடிபாடுகளை ஆராய முடிந்தது. விரைவில் அவர் தனது முதல் பெரிய அளவிலான சிற்பத்தை உருவாக்கினார் - "பச்சஸ்" வாழ்க்கை அளவு(1496-1498, பார்கெல்லோ தேசிய அருங்காட்சியகம், புளோரன்ஸ்). ரோமானிய ஒயின் கடவுளின் இந்த சிலை, நகரத்தில் உருவாக்கப்பட்டது - கத்தோலிக்க திருச்சபையின் மையம், ஒரு புறமதத்தில், ஒரு கிறிஸ்தவ சதித்திட்டத்தில் அல்ல, போட்டியிட்டது பழமையான சிற்பம்- மறுமலர்ச்சி ரோமில் மிக உயர்ந்த பாராட்டு.

பச்சஸ் மற்றும் சத்யரின் துண்டு
பளிங்கு. 1496-1498 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. பார்கெல்லோ தேசிய அருங்காட்சியகம், புளோரன்ஸ்

துண்டு. பளிங்கு. 1496-1498 மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. பார்கெல்லோ தேசிய அருங்காட்சியகம், புளோரன்ஸ்

மைக்கேலேஞ்சலோ, பாக்கஸின் முடிக்கப்பட்ட சிலையை கார்டினல் ரியாரியோவிடம் காட்டினார், ஆனால் அவர் கட்டுப்படுத்தப்பட்டார் மற்றும் இளம் சிற்பியின் வேலையில் அதிக உற்சாகத்தை வெளிப்படுத்தவில்லை. அநேகமாக, அவரது பொழுதுபோக்கின் வட்டம் பண்டைய ரோமானிய கலைக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது, எனவே அவரது சமகாலத்தவர்களின் படைப்புகள் குறிப்பாக ஆர்வமாக இல்லை. இருப்பினும், மற்ற சொற்பொழிவாளர்கள் வேறுபட்ட கருத்தைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிலை பொதுவாக மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. ரோமானிய வங்கியாளர் ஜாகோபோ கல்லி, தனது தோட்டத்தை ரோமானிய சிலைகளின் தொகுப்பால் அலங்கரித்தார். ஆர்வமுள்ள சேகரிப்பாளர், கார்டினல் ரியாரியோவைப் போலவே, பச்சஸின் சிலையை வாங்கினார். எதிர்காலத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோவின் வாழ்க்கையில் வங்கியாளருடனான அறிமுகம் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது. அவரது மத்தியஸ்தத்துடன், சிற்பி பிரெஞ்சு கார்டினல் ஜீன் டி வில்லியர்ஸ் ஃபெசான்சாக்குடன் பழகினார், அவரிடமிருந்து அவர் ஒரு முக்கியமான கமிஷனைப் பெற்றார்.

"மைக்கேலேஞ்சலோவின் திறன்கள் என்ன, ரோமானிய பிரபு, பரிசுகள் பெற்ற மனிதர், மெஸ்ஸர் ஜேகோபோ கல்லி, அவருக்கு இயற்கையான அளவிலான மார்பிள் மன்மதனை ஆர்டர் செய்தார், பின்னர் பத்து பனை மரங்களின் உயரமான பச்சஸின் சிலை, ஒரு கிண்ணத்தை வைத்திருந்தார். அவரது வலது கை, மற்றும் அவரது இடது கையில் ஒரு புலி தோல் மற்றும் திராட்சை ஒரு தூரிகையை நோக்கி ஒரு சிறிய சடையர் அடையும். இந்த சிலையிலிருந்து அவர் தனது உடலில் உள்ள அற்புதமான உறுப்புகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட கலவையை அடைய விரும்பினார் என்பதை புரிந்து கொள்ளலாம். ஒரு ஆணின் வளைந்து கொடுக்கும் தன்மை மற்றும் பெண்ணின் சதை மற்றும் வட்டத்தன்மை: சிலைகளில் அவர் என்ன இருக்கிறார் என்று ஒருவர் ஆச்சரியப்பட வேண்டும், அவருக்கு முன் பணிபுரிந்த அனைத்து புதிய எஜமானர்களையும் விட அவரது மேன்மையைக் காட்டினார் "வசாரி

Bacchus (கிரேக்கம்), aka Bacchus (Lat.), அல்லது Dionysus - ஒயின் விவசாயிகள் மற்றும் ஒயின் தயாரிப்பவர்களின் புரவலர் கிரேக்க புராணம், பண்டைய காலங்களில் அவர் நகரங்களிலும் கிராமங்களிலும் மதிக்கப்பட்டார், அவரது நினைவாக மகிழ்ச்சியான விடுமுறைகள் நடத்தப்பட்டன (எனவே பச்சனாலியா).

மைக்கேலேஞ்சலோவின் பாக்கஸ் மிகவும் உறுதியானது. பாக்கஸ் சிற்பியால் ஒரு நிர்வாண இளைஞனின் வடிவத்தில் ஒரு கோப்பை மதுவைக் கையில் வைத்திருக்கிறார். போதையில் இருக்கும் பாக்கஸின் மனித அளவிலான சிலை வட்ட வடிவில் காட்சியளிக்கும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது தோரணை நிலையற்றது. Bacchus முன்னோக்கி விழத் தயாராக இருப்பதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் பின்னால் சாய்ந்து தனது சமநிலையை பராமரிக்கிறார்; அவன் கண்கள் மதுக் கோப்பையின் மேல் நிலைத்திருக்கின்றன. முதுகின் தசைகள் உறுதியாகத் தெரிகிறது, ஆனால் வயிறு மற்றும் தொடைகளின் தளர்வான தசைகள் உடல், எனவே ஆன்மீக, பலவீனத்தைக் காட்டுகின்றன. தாழ்த்தப்பட்ட இடது கை தோலையும் திராட்சையும் வைத்திருக்கிறது. மது அருந்திய கடவுளுடன் ஒரு சிறிய சத்யர் திராட்சை கொத்துகளுடன் தன்னைத்தானே பழகுகிறார்.

"சென்டார்ஸ் போர்" போலவே, "பச்சஸ்" மைக்கேலேஞ்சலோவை நேரடியாக பண்டைய புராணங்களுடன், அதன் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் தெளிவான படங்களுடன் இணைக்கிறது. "சென்டார்ஸ் போர்" பண்டைய ரோமானிய சர்கோபாகியின் நிவாரணங்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தால், "பச்சஸ்" உருவத்தை அரங்கேற்றுவதில் பண்டைய கிரேக்க சிற்பிகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கொள்கை, குறிப்பாக லிசிப்பஸ், பரிமாற்ற சிக்கலில் ஆர்வமாக இருந்தார். நிலையற்ற இயக்கம் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஆனால் "சென்டார்ஸ் போர்" போலவே, மைக்கேலேஞ்சலோ தனது கருப்பொருளை இங்கே செயல்படுத்தினார். பச்சஸில், பண்டைய சிற்பியின் பிளாஸ்டிக் கலையை விட உறுதியற்ற தன்மை வித்தியாசமாக உணரப்படுகிறது. இது ஒரு கடினமான இயக்கத்திற்குப் பிறகு ஒரு தற்காலிக ஓய்வு அல்ல, ஆனால் தசைகள் தளர்வானதாக இருக்கும்போது போதைப்பொருளால் ஏற்படும் நீடித்த நிலை.

Bacchus உடன் சிறிய ஆடு-கால் நையாண்டியின் படம் குறிப்பிடத்தக்கது. கவலையின்றி, மகிழ்ச்சியுடன் சிரித்துக்கொண்டே, அவர் பாக்கஸிடமிருந்து திராட்சைகளைத் திருடுகிறார். மைக்கேலேஞ்சலோவில் இந்த சிற்பக் குழுவில் ஊடுருவிச் செல்லும் வேடிக்கையான வேடிக்கையின் மையக்கருத்து ஒரு விதிவிலக்கான நிகழ்வாகும். அதன் நீளம் முழுவதும் படைப்பு வாழ்க்கைஅவர் அதற்கு திரும்பவில்லை.

சிற்பி ஒரு கடினமான பணியை அடைந்தார்: அழகியல் விளைவை சீர்குலைக்கும் ஒரு கலவை ஏற்றத்தாழ்வு இல்லாமல் உறுதியற்ற தன்மையின் தோற்றத்தை உருவாக்க. இளம் சிற்பி ஒரு பெரிய பளிங்கு உருவத்தை நிலைநிறுத்துவதில் முற்றிலும் தொழில்நுட்ப சிக்கல்களை திறமையாக சமாளித்தார். பண்டைய எஜமானர்களைப் போலவே, அவர் ஒரு ஆதரவை அறிமுகப்படுத்தினார் - ஒரு பளிங்கு ஸ்டம்ப், அதில் அவர் ஒரு சதிரெங்காவை நட்டார், இதனால் இந்த தொழில்நுட்ப விவரத்தை அமைப்பு மற்றும் அர்த்தத்தில் வென்றார்.

பளிங்கு மேற்பரப்பின் செயலாக்கம் மற்றும் மெருகூட்டல், ஒவ்வொரு விவரத்தையும் கவனமாக செயல்படுத்துவதன் மூலம் சிலையின் முழுமையின் தோற்றம் வழங்கப்படுகிறது. "பச்சஸ்" சிற்பியின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளுக்கு சொந்தமானது அல்ல, ஒருவேளை அவரது மற்ற படைப்புகளை விட குறைவாக, படைப்பாளரின் தனித்துவத்தின் முத்திரையால் குறிக்கப்பட்டாலும், அது இன்னும் பழங்கால உருவங்கள், நிர்வாண உடலின் சித்தரிப்புக்கான அவரது அர்ப்பணிப்புக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. , அத்துடன் தொழில்நுட்ப திறன் அதிகரித்தது.

"கிறிஸ்துவின் புலம்பல்", அல்லது "பியேட்டா" (c. 1498-1500)

1496 இல் ரோம் வந்தடைந்தார், இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மைக்கேலேஞ்சலோ கன்னி மற்றும் கிறிஸ்துவின் சிலைக்கான உத்தரவைப் பெற்றார். சிலுவையிலிருந்து கீழே இறக்கப்பட்ட இரட்சகரின் உடல் மீது துக்கம் அனுசரிக்கும் கடவுளின் தாயின் உருவம் உட்பட ஒப்பிடமுடியாத சிற்பக் குழுவை அவர் செதுக்கினார். இந்த வேலை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது படைப்பு முதிர்ச்சிஎஜமானர்கள். "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்" குழு, முதலில் ரோமில் உள்ள செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவில் உள்ள கன்னி மேரியின் தேவாலயத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்டது, இன்றுவரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவில், வலதுபுறத்தில் உள்ள முதல் தேவாலயத்தில் அமைந்துள்ளது.

ரோமில் உள்ள செயின்ட் பீட்டர் கதீட்ரல். "பியாட்டா"

மைக்கேலேஞ்சலோ "பியேட்டா", 1499. மார்பிள். உயரம்: 174 செ.மீ. செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்கா, வத்திக்கான்

பளிங்கு. சரி. 1498-1500. மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. புனித கதீட்ரல். பெட்ரா, ரோம்

துண்டுகள்:

துண்டு. பளிங்கு. சரி. 1498-1500. மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. புனித கதீட்ரல். பெட்ரா, ரோம்

சிற்பக் குழுவிற்கான ஆர்டர் வங்கியாளர் ஜாகோபோ கல்லியின் உத்தரவாதத்திற்கு நன்றி பெறப்பட்டது, அவர் பாக்கஸ் சிலை மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் சில படைப்புகளை தனது சேகரிப்பிற்காக வாங்கினார். ஒப்பந்தம் ஆகஸ்ட் 26, 1498 இல் முடிவடைந்தது, பிரெஞ்சு கார்டினல் ஜீன் டி வில்லியர்ஸ் ஃபெசான்சாக் வாடிக்கையாளராக செயல்பட்டார். ஒப்பந்தத்தின் படி, மாஸ்டர் ஒரு வருடத்தில் வேலையை முடிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார், மேலும் அதற்காக 450 டகாட்களைப் பெற்றார். 1498 இல் இறந்த கார்டினல் இறந்த பிறகு, 1500 இல் வேலை முடிந்தது. ஒருவேளை இந்த பளிங்கு குழு முதலில் வாடிக்கையாளரின் எதிர்கால கல்லறைக்காக வடிவமைக்கப்பட்டிருக்கலாம். கிறிஸ்துவின் புலம்பல் முடியும் நேரத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு 25 வயதுதான்.

ஒப்பந்தம் உத்தரவாததாரரின் வார்த்தைகளைப் பாதுகாத்தது, அவர் "அது இருக்கும் சிறந்த வேலைஇன்று இருக்கும் பளிங்கு, மற்றும் இன்று எந்த மாஸ்டர் அதை சிறப்பாக செய்ய முடியாது. தொலைநோக்கு மற்றும் நுட்பமான கலைஞராக மாறிய கல்லியின் வார்த்தைகளை காலம் உறுதிப்படுத்தியுள்ளது. "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்" இப்போது தவிர்க்கமுடியாமல் கலைத் தீர்வின் முழுமையையும் ஆழத்தையும் பாதிக்கிறது.

இந்த மாபெரும் ஒழுங்கு ஒரு இளம் சிற்பியின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய கட்டத்தைத் திறக்கிறது. அவர் தனது சொந்த பட்டறையைத் திறந்தார், உதவியாளர்களின் குழுவை நியமித்தார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் மீண்டும் மீண்டும் கார் குவாரிகளுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தனது எதிர்கால சிற்பங்களுக்கு பளிங்குத் தொகுதிகளைத் தேர்ந்தெடுத்தார். "Pieta" க்கு குறைந்த, ஆனால் அகலமான பளிங்குத் தொகுதி தேவைப்பட்டது, ஏனெனில், அவரது திட்டத்தின் படி, அவரது வயது வந்த மகனின் உடல் கன்னியின் மடியில் வைக்கப்பட்டது.

இந்த கலவையானது மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஆரம்பகால ரோமானிய காலத்தின் முக்கிய படைப்பாக மாறியது, இது இத்தாலிய பிளாஸ்டிக் கலையில் உயர் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் "கிறிஸ்துவின் புலம்பல்" என்ற பளிங்குக் குழுவின் மதிப்பை லியோனார்டோ டா வின்சியின் புகழ்பெற்ற "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" மதிப்புடன் ஒப்பிடுகின்றனர், இது ஓவியத்தில் அதே கட்டத்தைத் திறக்கிறது.

"... இந்த விஷயங்கள் மிகவும் அரிதான ஒரு கலைஞரின் மத்தியஸ்தத்தின் மூலம், மிகவும் பிரபலமான ஒரு நகரத்தில் தன்னைப் பற்றிய ஒரு தகுதியான நினைவகத்தின் மூலம், பிரெஞ்சு கார்டினல் ஆஃப் ரூவன் என்று அழைக்கப்படும் கார்டினல் செயின்ட் டியோனீசியஸின் விருப்பத்தைத் தூண்டியது. பளிங்கு, கிறிஸ்துவுக்கான துக்கத்துடன் முற்றிலும் வட்டமான சிற்பம், அதன் நிறைவின் படி செயின்ட் பீட்டர்ஸ் தேவாலயத்தில் காய்ச்சலைக் குணப்படுத்தும் கன்னி மேரியின் தேவாலயத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு செவ்வாய் கோவில் இருந்தது. ஒரு அபூர்வ கலைஞனாக இருந்தால், அத்தகைய ஓவியத்தில் ஏதாவது ஒன்றைச் சேர்க்க முடியும், அத்தகைய கருணையுடன், தனது உழைப்பால் ஒரு நாள் அத்தகைய நுணுக்கத்தையும் தூய்மையையும் அடைந்து மைக்கேலேஞ்சலோவைப் போன்ற திறமையுடன் பளிங்கு வெட்ட முடியும் என்ற எண்ணம் எந்த சிற்பியிடமும் ஏற்படக்கூடாது. இந்த விஷயத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது, ஏனென்றால் இது கலையில் உள்ளார்ந்த அனைத்து சக்திகளையும் அனைத்து சாத்தியங்களையும் வெளிப்படுத்துகிறது. இங்குள்ள அழகிகள் மத்தியில், தெய்வீகமான ஆடைகளுக்கு கூடுதலாக, இறந்த கிறிஸ்து கவனத்தை ஈர்க்கிறார்; மிகவும் திறமையாக, அழகான உறுப்புகளுடன், தசைகள், பாத்திரங்கள், நரம்புகள் மிக நேர்த்தியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட, எலும்புக்கூட்டை அலங்கரித்து, இறந்த மனிதனை இந்த இறந்ததை விட இறந்த மனிதனைப் பார்ப்பது யாருக்கும் வரக்கூடாது. மனிதன். முகத்தின் மிக நுணுக்கமான வெளிப்பாடும், கைகளின் பிணைப்பு மற்றும் இனச்சேர்க்கை, உடல் மற்றும் கால்களின் இணைப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலைத்தன்மையும், இரத்த நாளங்களைச் செயலாக்குவதும் ஒருவரை உண்மையிலேயே ஆச்சரியத்தில் ஆழ்த்துகிறது. மிகக் குறுகிய காலத்தில் கலைஞரின் கை மிகவும் தெய்வீகமாகவும், அசாத்தியமாகவும் அத்தகைய அற்புதமான ஒன்றை உருவாக்கியது; மற்றும், நிச்சயமாக, எந்த வடிவமும் இல்லாத ஒரு கல்லை, அந்த முழுமைக்கு கொண்டு வர முடியும் என்பது ஒரு அதிசயம். இந்த படைப்பில், மைக்கேலேஞ்சலோ மிகவும் அன்பையும் உழைப்பையும் முதலீடு செய்தார், அதில் மட்டுமே (அவர் தனது மற்ற வேலைகளில் செய்யவில்லை) கடவுளின் தாயின் மார்பை இறுக்கும் பெல்ட்டில் தனது பெயரை எழுதினார்; ஒரு நாள் மைக்கேலேஞ்சலோ, வேலை வைக்கப்பட்ட இடத்தை நெருங்கி, லோம்பார்டியில் இருந்து ஏராளமான பார்வையாளர்களைக் கண்டார், அவர்கள் அதை மிகவும் பாராட்டினர், அவர்களில் ஒருவர் அதைச் செய்தது யார் என்ற கேள்வியுடன் மற்றொருவர் திரும்பியபோது, ​​அவர் பதிலளித்தார். : "எங்கள் மிலானீஸ் கோபோ." மைக்கேலேஞ்சலோ எதுவும் சொல்லவில்லை, அவருடைய படைப்புகள் மற்றொருவருக்குக் காரணம் என்று அவருக்கு குறைந்தபட்சம் விசித்திரமாகத் தோன்றியது. ஒரு நாள் இரவு அவர் ஒரு விளக்குடன் தன்னைப் பூட்டிக்கொண்டு, தனது உளிகளை தன்னுடன் எடுத்துக்கொண்டு, சிற்பத்தில் தனது பெயரைச் செதுக்கினார். உண்மையிலேயே, அவள் அப்படிப்பட்டவள், மிக அழகான கவிஞர்களில் ஒருவர் அவளைப் பற்றி கூறியது போல், ஒரு உண்மையான மற்றும் உயிருள்ள உருவத்தைக் குறிப்பிடுவது போல:
கண்ணியம் மற்றும் அழகு
மற்றும் வருத்தம்: இந்த பளிங்கு மீது புலம்புவதற்கு நீங்கள் நிரம்பியுள்ளது!
அவர் இறந்து, வாழ்ந்து, சிலுவையில் இருந்து இறக்கப்பட்டார்
பாடல்களை எழுப்புவதில் ஜாக்கிரதை
நேரம் வரை இறந்தவர்களிடமிருந்து அழைக்க வேண்டாம் என்பதற்காக
துக்கத்தைத் தனியே ஏற்றுக்கொண்டவர்
எங்கள் ஆண்டவராகிய அனைவருக்கும்,
நீங்கள் இப்போது தந்தை, கணவர் மற்றும் மகன்,
ஓ நீ, அவன் மனைவி மற்றும் தாய் மற்றும் மகள்." வசரி

இந்த அழகான பளிங்கு சிலை இன்றுவரை கலைஞரின் திறமையின் முழு முதிர்ச்சிக்கான நினைவுச்சின்னமாக உள்ளது. பளிங்குக் கல்லில் செதுக்கப்பட்ட, இந்த சிற்பக் குழு பாரம்பரிய உருவப்படங்களின் தைரியமான கையாளுதல், உருவாக்கப்பட்ட உருவங்களின் மனிதநேயம் மற்றும் உயர் கைவினைத்திறன் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கிறது. இது உலக கலை வரலாற்றில் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

"அவர் தனக்காக மிகப்பெரிய மகிமையைப் பெற்றார் என்பது ஒன்றும் இல்லை, சிலர், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆனால் இன்னும் அறியாதவர்களாக இருந்தாலும், கடவுளின் தாய் அவருக்கு மிகவும் இளமையாக இருக்கிறார் என்று மக்கள் கூறுகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் கவனிக்கவில்லையா அல்லது அவர்களுக்குத் தெரியாதா? கறைபடியாத கன்னிப்பெண்கள் தங்கள் முகபாவனைகளை நீண்ட காலமாகப் பிடித்துக் கொண்டு, தங்கள் முகபாவனைகளை சிதைக்காமல் வைத்திருப்பது, கிறிஸ்து போன்ற துக்கத்தால் சுமையாக இருக்கும் போது, ​​இதற்கு நேர்மாறாகக் காணப்படுகிறதா? முந்தைய எல்லா வேலைகளையும் விட இதுபோன்ற ஒரு வேலை ஏன் அவரது திறமைக்கு மரியாதையையும் பெருமையையும் கொண்டு வந்தது. ”வசாரி

இளம் மேரி இறந்த கிறிஸ்துவுடன் முழங்காலில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், இது வடக்கு ஐரோப்பிய கலையிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. பைட்டாவின் ஆரம்ப பதிப்புகளில் புனித ஜான் பாப்டிஸ்ட் மற்றும் மேரி மாக்டலீனின் உருவங்களும் அடங்கும். எவ்வாறாயினும், மைக்கேலேஞ்சலோ தன்னை இரண்டு முக்கிய நபர்களுக்கு மட்டுப்படுத்தினார் - கன்னி மற்றும் கிறிஸ்து. சிற்பக் குழுவில் உள்ள மைக்கேலேஞ்சலோ தன்னையும் தனது தாயையும் சித்தரித்ததாக சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் தெரிவிக்கின்றனர், அவர் ஆறு வயதில் இறந்தார். அவரது கன்னி மேரி இறக்கும் போது சிற்பியின் தாயைப் போலவே இளமையாக இருந்ததாக கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர்.

கிறிஸ்துவின் துக்கத்தின் தீம் கோதிக் கலையிலும் மறுமலர்ச்சியிலும் பிரபலமாக இருந்தது, ஆனால் இங்கே அது மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. இரண்டு வகையான துக்கங்களை கோதிக் அறிந்திருந்தார்: இளம் மேரியின் பங்கேற்புடன், அவளுக்கு நேர்ந்த துக்கத்தை மறைக்க முடியாத அழகான முகம் அல்லது வயதான கடவுளின் தாய், பயங்கரமான, இதயத்தை உடைக்கும் விரக்தியால் கைப்பற்றப்பட்டார். அவரது குழுவில் உள்ள மைக்கேலேஞ்சலோ வழக்கமான அணுகுமுறைகளிலிருந்து தீர்க்கமாக விலகுகிறார். அவர் மேரியை இளமையாக சித்தரித்தார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் இந்த வகை கோதிக் மடோனாஸின் வழக்கமான அழகு மற்றும் உணர்ச்சி ரீதியான அசைவற்ற தன்மையிலிருந்து எண்ணற்ற தொலைவில் இருக்கிறார். அவளுடைய உணர்வு ஒரு உயிருள்ள மனித அனுபவம், அத்தகைய ஆழம் மற்றும் நிழல்களின் செழுமையுடன் பொதிந்துள்ளது, இங்கே முதல்முறையாக படத்தில் ஒரு உளவியல் கொள்கையை அறிமுகப்படுத்துவது பற்றி பேசலாம். அவளுடைய துயரத்தின் முழு ஆழமும் ஒரு இளம் தாயின் வெளிப்புறக் கட்டுப்பாட்டால் யூகிக்கப்படுகிறது; குனிந்த தலையின் துக்கமான நிழல், ஒரு சோகமான கேள்வி போல் ஒலிக்கும் கையின் சைகை, எல்லாமே அறிவொளி துக்கத்தின் உருவத்தை சேர்க்கின்றன.

(தொடரும்)

புளோரன்சில் உள்ள மெடிசி சேப்பல் சான் லோரென்சோ தேவாலயத்தில் உள்ள முழு மெடிசி குடும்பத்தின் நினைவு தேவாலயமாகும். கோவிலின் சிற்ப அலங்காரம் மிகவும் பிரமாண்டமான சாதனைகளில் ஒன்றாகும். பிற்பட்ட மறுமலர்ச்சிமற்றும் குறிப்பாக மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி.
மைக்கேலேஞ்சலோ முதன்முதலில் 1514 இல் புளோரன்ஸ் வந்தார். செல்வாக்கு மிக்க மெடிசி குடும்பத்தின் தேவாலயமான சான் லோரென்சோவின் குடும்ப கோவிலுக்கு ஒரு புதிய முகப்பை உருவாக்கும் நோக்கத்துடன் அவர் வந்தார். இந்த உத்தரவு போப் லியோ X ஆல் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. முகப்பில் "இத்தாலியின் கண்ணாடி" ஆக இருந்தது. சிறந்த மரபுகள்இத்தாலிய கலைஞர்கள், மெடிசி குடும்பத்தின் சக்திக்கான சான்றுகள். ஆனால் நிதி பற்றாக்குறை மற்றும் போப்பின் மரணம் காரணமாக மைக்கேலேஞ்சலோவால் பிரமாண்டமான திட்டம் நிறைவேறவில்லை.
பின்னர் லட்சிய கலைஞர் கார்டினல் கியுலியோ மெடிசியிடம் இருந்து முகப்பை மீட்டெடுக்க அல்ல, ஆனால் சான் லோரென்சோவின் அதே தேவாலயத்தில் ஒரு புதிய தேவாலயத்தை உருவாக்க ஒரு பணியைப் பெற்றார். 1519 இல் வேலை தொடங்கியது.
மறுமலர்ச்சி காலத்திலிருந்து தலவிருட்சம் வெகுதூரம் வந்து விட்டது. பின்னர் மைக்கேலேஞ்சலோ நினைவு பிளாஸ்டிக் தலைப்புக்கு திரும்பினார். மெடிசி சேப்பல் சக்திவாய்ந்த மெடிசி குடும்பத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு நினைவுச்சின்னமாக மாறியது, ஒரு படைப்பு மேதையின் விருப்பத்திற்கு அல்ல.
தேவாலயத்தின் நடுவில், மைக்கேலேஞ்சலோ மெடிசியின் ஆரம்பகால இறந்த பிரதிநிதிகளின் கல்லறைகளை வைக்க விரும்பினார் - டியூக் ஆஃப் நெமோர்ஸ் கியுலியானோ மற்றும் டியூக் ஆஃப் அர்பினோ லோரென்சோ. அவர்களின் ஓவியங்கள் கோயிலின் ஓவியங்களுடன் வழங்கப்பட்டன. ஆனால் புதிய விருப்பங்களின் எளிய வளர்ச்சி அல்ல, அதே போல் முன்னோடிகளின் ஆய்வு, சுவர்களுக்கு அருகிலுள்ள பக்க நினைவுச்சின்னங்களின் பாரம்பரிய திட்டத்தின் படி அவற்றை உருவாக்க கலைஞரை கட்டாயப்படுத்தியது. மைக்கேலேஞ்சலோ சிற்பங்களால் தலைக்கல்லை அலங்கரித்தார். அவற்றுக்கு மேலே உள்ள லுனெட்டுகள் சுவரோவியங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டிருந்தன.
மெடிசி சேப்பல் ஒரு சிறிய அறை, திட்டத்தில் சதுரம், சுவர்களின் நீளம் பன்னிரண்டு மீட்டர் அடையும். கட்டிடத்தின் கட்டிடக்கலையில், ரோமில் உள்ள பாந்தியனின் செல்வாக்கைக் காணலாம், இது எஜமானர்களின் குவிமாட கட்டுமானத்தின் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டு. பண்டைய ரோம். தேவாலயத்தின் சாதாரண மற்றும் உயரமான கட்டுமானமானது அதன் கரடுமுரடான மேற்பரப்பு மற்றும் அலங்கரிக்கப்படாத சுவர்களால் விரும்பத்தகாத தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது. சலிப்பான மேற்பரப்பு எப்போதாவது ஜன்னல்கள் மற்றும் ஒரு குவிமாடம் மூலம் மட்டுமே உடைக்கப்படுகிறது. உள்ளே மேல்நிலை விளக்குகள் நடைமுறையில் கட்டிடத்தின் ஒரே விளக்கு.
கலைஞர் தனது 45 வயதில் அதிக எண்ணிக்கையிலான சிற்பங்களுடன் அத்தகைய சிக்கலான திட்டத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். அவர் பிரபுக்களின் உருவங்கள், அன்றைய காலத்தின் உருவக உருவங்கள், முழங்காலில் ஒரு சிறுவன், புனிதர்கள் காஸ்மாஸ் மற்றும் டாமியன், மடோனா மற்றும் குழந்தை ஆகியவற்றை உருவாக்க முடிந்தது. ஆனால் லோரென்சோ மற்றும் கியுலியானோவின் சிற்பங்கள் மட்டுமே முடிக்கப்பட்டன, அதே போல் இரவின் உருவக உருவமும். மாஸ்டர் அவர்களின் மேற்பரப்பை மட்டுமே அரைக்க முடிந்தது. சிற்பங்களின் ஓவியங்களை முடித்த பின்னர், மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்ஸ் விட்டு ரோம் சென்றார். மெடிசி சேப்பல் அவரது வடிவமைப்பு முடிவுகளின்படி தொடர்ந்து கட்டப்பட்டது, முடிக்கப்படாத சிற்பங்கள் பொருத்தமான இடங்களில் நிறுவப்பட்டன.