பல ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் கலைஞர்கள் உருவாக்கினர் அழகான ஓவியங்கள். இந்த கலைஞர்களில் ஒருவர் A. Gerasimov. "மழைக்குப் பிறகு" அவரது ஓவியம் எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது, அதன் இரண்டாவது பெயர் "வெட் டெரஸ்".

அன்று முன்புறம்இந்த ஓவியத்தில், கலைஞர் ஒரு தனியார் வீட்டின் மொட்டை மாடியை சித்தரித்தார், ஒருவேளை ஒரு டச்சா. மொட்டை மாடியில் ஒரு பெஞ்ச் மற்றும் மேஜை உள்ளது. மேஜையில் ரோஜாக்களின் பூச்செண்டுடன் ஒரு குவளை உள்ளது. மொட்டை மாடியின் தண்டவாளங்கள், அதன் தளம், பெஞ்ச், மேஜை அனைத்தும் ஈரமாக உள்ளன. மழை சமீபகாலமாகப் பெய்து விட்டதை இது உணர்த்துகிறது. மொட்டை மாடியில் உலர நேரம் இல்லை. ஈரமான மரத்தின் பிரகாசத்தை ஜெராசிமோவ் எவ்வாறு வெளிப்படுத்த முடிந்தது என்பதை நான் மனதாரப் பாராட்டுகிறேன். மழைக்குப் பிறகு நாங்கள் உண்மையில் தாழ்வாரத்திற்குச் சென்றோம், மரத் தரையில் சிறிய குட்டைகளைப் பார்த்தோம், அவை வராண்டாவையும் வீட்டைச் சுற்றி வளரும் மரங்களையும் பிரதிபலிக்கின்றன. மேஜையும் ஈரமாக இருக்கிறது. ஆனால், மேசையில் இருந்த பொருள்கள், அது வெறும் மழையல்ல, சாரல் மழை என்று நமக்குச் சொல்கின்றன. பலத்த காற்று. மேஜையில் ரோஜா இதழ்கள் மற்றும் கவிழ்ந்த கண்ணாடி ஆகியவற்றால் இது சாட்சியமளிக்கிறது. பூக்களின் தலைகள் மழைத்துளிகளின் கனத்தில் சாய்ந்தன, அதாவது இது ஒரு சிறிய மழை அல்ல.

கொட்டகையின் சுவர்கள் மழையால் சாம்பல் நிறமாக மாறியது.

படத்தில் வானம் தெரியவில்லை, ஆனால் மரங்களின் இலைகள் வழியாக மக்கள் வராண்டாவில் ஊடுருவி வருவது கவனிக்கத்தக்கது. சூரிய ஒளிக்கற்றை. அவற்றின் ஒளியிலிருந்து, அனைத்து வண்ணங்களும் இன்னும் பிரகாசமாகின்றன.

இந்தப் படம் எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. ஜெராசிமோவ் எல்லாவற்றையும் மிகவும் நம்பத்தகுந்த வகையில் வரைந்தார். இந்தப் படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​மழைக்குப் பிறகு ஈரமான புல் வாசனையும், காற்றின் குளிர்ந்த புத்துணர்ச்சியும் எனக்குத் தோன்றுகிறது.

விளக்கம் மற்றும் பகுப்பாய்வு

மாறுபட்ட பிரகாசமான இடத்தின் வடிவத்தில் பூக்களின் பூச்செண்டு வலியுறுத்தப்பட்ட பரந்த இம்பாஸ்டோ ஸ்ட்ரோக்குகளால் வரையப்பட்டுள்ளது, இதற்கு நன்றி குவளையில் உள்ள பூக்கள் மிகப்பெரியதாகவும் இயற்கையாகவும் காணப்படுகின்றன.

ஒழுங்காக வைக்கப்பட்டுள்ள லைட்டிங் உச்சரிப்புகள் கவனத்திற்குரியவை. அவர்கள் கேன்வாஸில் உள்ள படத்தை உயிருடன் மற்றும் கொஞ்சம் புனிதமானதாக ஆக்குகிறார்கள். ஒளி மூலங்கள் கேன்வாஸின் விமானத்திற்கு வெளியே அமைந்துள்ளன - எங்காவது மரங்களுக்குப் பின்னால். படத்தில் உள்ள வெளிச்சம் பரவி மங்கலானது, அது கண்களைத் தாக்காது, இது கோடைகால சூரியன் மேகங்களின் வழியாக எட்டிப்பார்க்கும் விளைவை உருவாக்குகிறது, இது மதியக் கோட்டைக் கடந்து குறையத் தொடங்கியது.

பின்னணியில் சித்தரிக்கப்பட்ட மரங்கள் பச்சை நிற நிழல்களில் மின்னும் கறை படிந்த கண்ணாடி துண்டுகளால் நெய்யப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. அவை விளிம்பில் ஒளிரும் மற்றும் அதன் மூலம் முன்னிலைப்படுத்தப்படுகின்றன ஒட்டுமொத்த கலவை. இந்த வழக்கில், ஜெராசிமோவ் நுண்கலையில் பின்னொளி என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்பு நுட்பத்தை வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தினார் - பின்னொளி தலைகீழ் பக்கம்படங்கள்.

படம் ஒரு புதிய, உற்சாகமான மனநிலையால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. கலைஞர் மிகவும் சாதாரண விஷயங்களின் கவிதை மற்றும் சிறப்பு கவர்ச்சியை நம்பத்தகுந்த முறையில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

ஜெராசிமோவ் தனது படைப்பில் வெளிப்படுத்த முடிந்த உணர்வுகளின் நேர்மையானது பார்வையாளருக்கு புத்துணர்ச்சியின் சிறப்பு ஆற்றலை அளிக்கிறது. இந்த ஓவியத்திற்காக, பாரிஸில் நடந்த கண்காட்சியில் மாஸ்டருக்கு கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வழங்கப்பட்டது. பின்னர் கலைஞர்இந்த கேன்வாஸை உருவாக்குவதில் அவர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியுடன் பணியாற்றினார் என்பதை நான் நினைவில் வைத்தேன். ஒருவேளை அதனால்தான் வேலை மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் உண்மையாகவும் மாறியது.

A. Gerasimov எழுதிய "மழைக்குப் பிறகு" ஓவியத்தின் விளக்கம்

பிரபலமானவர்களின் படைப்புகள் சோவியத் கலைஞர்ஏ.எம். ஜெராசிமோவ் யதார்த்தமான திசையைச் சேர்ந்தவர் நுண்கலைகள். அவரது படைப்பு சேகரிப்பில் பல உருவப்படங்கள், ஸ்டில் லைஃப் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகள் உள்ளன. ஜெராசிமோவின் நிலப்பரப்புகள் முதல் பார்வையில் எளிமையானவை, ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றும் ஆன்மாவைத் தொடும் மற்றும் பார்வையாளரால் நீண்ட காலமாக நினைவில் வைக்கப்படும் ஒன்றை வெளிப்படுத்துகின்றன. "மழைக்குப் பிறகு" ஓவியம் கலைஞரின் மற்ற படைப்புகளிலிருந்து வேறுபட்டது.

"மழைக்குப் பிறகு" என்ற ஓவியத்தைப் பற்றி சிந்திப்பது ஒவ்வொரு பார்வையாளரின் உள்ளத்திலும் புதுமையைத் தூண்டும் உணர்வைத் தருகிறது. மழையால் கழுவப்பட்டது உலகம்முற்றிலும் புதியதாகவும் இதுவும் தெரிகிறது ஒரு புதிய தோற்றம்பழக்கமான விஷயங்களைப் பார்ப்பது அன்றாட யதார்த்தத்தில் மட்டுமல்ல, உங்கள் சொந்த ஆன்மாவிலும் ஆச்சரியத்தைக் கண்டறிய உங்களை அனுமதிக்கிறது.

விளக்கம் மற்றும் பகுப்பாய்வு

1935 ஆம் ஆண்டில், ஜெராசிமோவ் கொஸ்லோவ் நகரில் உள்ள தனது தாயகத்திற்கு ஓய்வெடுக்கவும், படைப்பாற்றலுக்காக ஓய்வு பெறவும் சென்றார். இங்குதான் பலராலும் விரும்பப்படும் ஓவியம் உருவாக்கப்பட்டது.

"மழைக்குப் பிறகு" ஓவியம் தன்னிச்சையாக, அதாவது ஒரே மூச்சில் வரையப்பட்டது. அதே சமயம் இது ஒரு கணப் படைப்பு அல்ல. இந்த படைப்பை உருவாக்க கலைஞர் நீண்ட நேரம் தன்னை தயார்படுத்திக்கொண்டார். அவர் பசுமையாக, புல் மற்றும் வாழ்க்கையிலிருந்து ஓவியங்களை உருவாக்கினார் பல்வேறு பொருட்கள், மழையில் ஈரம். இந்த அனுபவம் அவருக்கு மிகவும் நல்லது என்று ஜெராசிமோவின் அறிமுகமானவர்கள் ஒப்புக்கொண்டனர்.

சகோதரி ஜெராசிமோவா தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் ஓவியத்தை உருவாக்கும் செயல்முறையை விவரித்தார்: அன்று ஒரு கடுமையான கோடை மழை தொடங்கியது. அதன் பிறகு, சுற்றியுள்ள அனைத்தும் குறிப்பாக அழகாகவும் புதியதாகவும் காணப்பட்டன - தண்ணீர், வெயிலில் வண்ணங்களால் மின்னும், வராண்டா, பசுமையாக மற்றும் பாதைகளின் தரையில் பிரகாசித்தது; மேகங்கள் இல்லாத, மழையால் கழுவப்பட்ட வானம் மரங்களுக்கு மேலே காணப்பட்டது.

பார்வையால் ரசித்த மாஸ்டர் தட்டுகளைப் பிடித்துக் கொண்டு ஈஸலில் நின்றார். சில மணிநேரங்களில், அவர் மிகவும் அழகிய கேன்வாஸை வரைந்தார், அது அவரது மிகவும் வெற்றிகரமான படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. பின்னர், அவரது மற்ற படைப்புகளுடன் பல்வேறு மொழிகளிலும் ஓவியத்தை காட்சிப்படுத்திய ஜெராசிமோவ், ஆச்சரியப்படாமல், அதை ரசித்தவர் என்று குறிப்பிட்டார். சிறப்பு கவனம்பார்வையாளர்களிடமிருந்து.

இந்த ஒளி, கவிதைப் படைப்பில் சராசரிப் பார்வையாளனுக்கு அவ்வளவு ஈர்ப்பு என்ன? ஓவியம் ஒரு சாதாரண நிலப்பரப்பை சித்தரிக்கிறது - வராண்டாவின் ஒரு மூலையில் செதுக்கப்பட்ட தண்டவாளங்கள் மற்றும் அவற்றுடன் ஒரு சிறிய பெஞ்ச்.

வலதுபுறத்தில், கலவை சமநிலையை சிறிது சீர்குலைத்து, கலைஞர் ஒரு பழங்கால அட்டவணை மற்றும் பூக்களின் குவளையை வைத்தார். இடது திட்டத்தில் தரையையும், ஒரு பெஞ்ச் மற்றும் வராண்டா தண்டவாளத்தையும் பார்க்கிறோம். சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்து பொருட்களின் மீதும், நீர்த்துளிகள் பிரகாசிக்கிறது மற்றும் மின்னுகிறது. உடனடியாக வராண்டாவுக்குப் பின்னால் நீங்கள் தோட்டத்தைக் காணலாம் - இப்போது பெய்த மழையிலிருந்து ஈரமானது.

படத்தில் உள்ள வண்ணங்கள் தெளிவாகவும் கம்பீரமாகவும் உள்ளன - ஈரமான பசுமையான பசுமை, ஈரமான மரத்தின் அடர் வெண்கலம், வராண்டாவின் தரையில் சிந்தப்பட்ட குட்டைகளில் வான நீலம் பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு குவளையில் ஒரு பூச்செண்டு ஒரு தனி வண்ண உச்சரிப்பு - தீவிரமானது இளஞ்சிவப்பு நிறம்பச்சை மற்றும் வெள்ளை பக்கவாதம் நன்றாக செல்கிறது.

படம் இட்டுக்கட்டப்பட்டதாக உணரவில்லை. கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட படங்கள் புதியவை மற்றும் உண்மையுள்ளவை, எளிமை மற்றும் தூய்மையால் வேறுபடுகின்றன - ஓவியரின் தூரிகையின் திறமை அவற்றில் உணரப்படுகிறது. அத்தகைய அற்புதமான நம்பகத்தன்மை எவ்வாறு அடையப்படுகிறது?

ஓவியத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​ஜெராசிமோவ் மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட ரிஃப்ளெக்ஸ் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார். இந்த காட்சி நுட்பம் கலவையின் சிறிய ஆனால் முக்கியமான விவரங்களை கவனமாக விரிவுபடுத்துகிறது.

"மழைக்குப் பிறகு" ஓவியத்தின் விஷயத்தில் முக்கிய புள்ளிகள்புத்துணர்ச்சி மற்றும் தூய்மையின் ஒரு சிறப்பு நிலை அடையப்படுவதற்கு நன்றி, ஒளி மற்றும் பிரதிபலிப்புகளின் பிரதிபலிப்புகள் உள்ளன: வராண்டாவின் சுவர்களில் பசுமையான பக்கவாதம் - பச்சை பசுமையாக பிரதிபலிப்பு; மேஜையில் உள்ள இளஞ்சிவப்பு மற்றும் நீல நிற புள்ளிகள் பூக்களின் பூச்செண்டு மூலம் ஈரமான மேற்பரப்பில் விடப்பட்ட பிரதிபலிப்பாகும்.

அனைத்து ஓவியம்ஒளி மற்றும் நிழலின் சிக்கலான இடைவெளிகளுடன் ஊடுருவி இருப்பது போல. அதே நேரத்தில், நிழல் பகுதிகள் பார்வையாளர்களுக்கு மனச்சோர்வை ஏற்படுத்தாது, ஏனெனில் அவை பல வண்ணங்கள் மற்றும் வண்ணமயமான வழிகளில் செய்யப்படுகின்றன. படத்தில் நிறைய வெள்ளி மற்றும் முத்து நிழல்கள் உள்ளன - இந்த வழியில் கலைஞர் ஈரமான பசுமையாக மற்றும் பொருட்களின் ஈரமான மேற்பரப்பில் சூரியனின் ஏராளமான பிரதிபலிப்புகளை வெளிப்படுத்துகிறார். ஈரமான மேற்பரப்புகளின் காட்சி விளைவை உருவாக்கும் பணியில், கலைஞர் படிந்து உறைந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார். இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தும் செயல்பாட்டில், பல அடுக்குகளில் கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படுகிறது. முதல் பக்கவாதம் முக்கியமானது, அடுத்தடுத்தவை லேசான ஒளிஊடுருவக்கூடிய பக்கவாதம். இதற்கு நன்றி, சித்தரிக்கப்பட்ட மேற்பரப்புகள் வார்னிஷ் மூடப்பட்டிருப்பது போல் பளபளப்பாக இருக்கும். பிளாங்க் தளம், ஒரு பெஞ்ச் மற்றும் ஒரு மேசை மேல் பகுதிகளை சித்தரிக்கும் படத்தின் துண்டுகளை ஆராயும்போது இது குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது.

ஜெராசிமோவின் ஓவியத்தில் "ஈரமான" விளைவு "மழைக்குப் பிறகு".

அலெக்சாண்டர் ஜெராசிமோவ் எழுதிய "மழைக்குப் பிறகு" ஓவியத்தை ஒன்றாகப் பார்ப்போம். இது என்ன? மக்கள் இல்லாத வகைக் காட்சியா? இன்னும் வாழ்க்கை? காட்சியமைப்பு? இந்த படம் பல்வேறு வகைகளின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் கருப்பொருள்களில் சுவாரஸ்யமானது. ஒரு மொட்டை மாடியில், ஒருவேளை, ஒரு மணி நேரத்திற்கு முன்பு மட்டுமே மக்கள் அமர்ந்திருப்பதைக் காண்கிறோம் - தேநீர் அருந்துவது, செய்தித்தாள்களைப் படிப்பது, யாரோ, ஒருவேளை, இப்போது காலியாக உள்ள பெஞ்சில் எம்ப்ராய்டரி செய்து கொண்டிருந்தார்கள். இது ஒரு வகை காட்சியாக இருக்கலாம். திடீரென பெய்த மழையால் மொட்டை மாடியில் இருந்து மக்கள் ஓடுவதை கலைஞர் சித்தரித்திருக்கலாம். இதைப் பற்றி மட்டுமே நாம் யூகிக்க முடியும், ஆனால் நிலைமை ஒரு நன்மைக்கான பொதுவானது வகை காட்சி. ஒரு மேசையில் பூக்கள் குவளை மற்றும் கவிழ்ந்த கண்ணாடி (வெளிப்படையான காற்றின் காற்று அதைத் திருப்பியது) - ஒரு பொதுவான நிலையான வாழ்க்கை. நமக்கு முன்னால் பின்னணியில் சுத்தமாக இருக்கிறது அழகான நிலஅமைப்பு - கோடை தோட்டம், மழையால் கழுவப்பட்டது.

படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​மழைக்குப் பிறகு புத்துணர்ச்சி, காற்றின் ஈரப்பதம் ஆகியவற்றை உணர்கிறோம். கோடை மழைக்குப் பிறகு எழும் வளிமண்டலத்தை கலைஞர் மிகச் சிறப்பாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது. நாம் பார்க்கும் அனைத்தும் மழையில் ஈரமாக இருக்கிறது. இது, ஒருவேளை, மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம், ஓவியர் எவ்வளவு வெற்றிகரமாக மழைநீரை அனைத்து மேற்பரப்புகளிலும் வரைவதற்கு முடிந்தது. மழை இப்போதுதான் கடந்துவிட்டது, கொஞ்சம் கூட வற்றவில்லை அல்லது ஆவியாகவில்லை என்பதைக் காணலாம். தண்ணீர் பளபளக்கிறது, ஏற்கனவே வெளியே வந்த சூரியனுக்கு நன்றி, தோட்டத்தில் அதன் கதிர்கள் உடைவதைக் காண்கிறோம். அனைத்து மேற்பரப்புகளும் - மேசை, தரை, பெஞ்ச், பசுமையாக, கண்ணை கூசும். வானவில் சிறப்பம்சங்கள் மிகவும் திறமையுடன் வரையப்பட்டுள்ளன, எங்களுக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை - இந்த பெஞ்சில் நம் உள்ளங்கையை வைக்க முடிந்தால் அல்லது ஒரு மரத்தின் பசுமையாக நம் கையை ஓடினால், நீர்த்துளிகள் அதில் இருக்கும்.

ஒவ்வொரு கலைஞரும் மழைக்குப் பிறகு இயற்கையை அவ்வளவு நம்பகத்தன்மையுடன் வரைய முடியவில்லை. "ஈரமான" விளைவை எவ்வாறு துல்லியமாக வெளிப்படுத்துவது என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது. ஆனால் ரஷ்ய கலைஞரான ஜெராசிமோவ் எப்போதும் நேசித்தார் மற்றும் அவரை எப்படி சித்தரிக்க வேண்டும் என்பதை அறிந்திருந்தார். ஒரு நாள், அவர் ஏற்கனவே மிகவும் இருக்கும் போது பிரபலமான மாஸ்டர், அவர் கோஸ்லோவ் நகரில் தனது பெற்றோரிடம் வந்தார், அங்கு ஒரு கோடை நாளில் முழு குடும்பமும் மொட்டை மாடியில் அமர்ந்திருந்தது. திடீரென்று மழை பெய்யத் தொடங்கியது, மிகவும் கடினமாக இருந்தது, தண்டவாளங்கள் மற்றும் கூரையால் பாதுகாக்கப்பட்ட மொட்டை மாடி கூட உடனடியாக ஈரமாகிவிட்டது. உடனே சூரியன் வெளியே வந்தது. எல்லாம் அவ்வளவு தூய்மையுடன் பிரகாசித்தது மற்றும் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது, கலைஞர் ஒரு நிமிடம் கூட காத்திருக்கவில்லை, கேன்வாஸ் மற்றும் தட்டுகளைப் பிடித்து உடனடியாக படத்தை வரைவதற்குத் தொடங்கினார். மொட்டை மாடியின் பின்புறத்தில் - அவர் ஈசலை எங்கு வைத்தார் என்பதை நாம் கற்பனை செய்யலாம். ஜெராசிமோவ் அதிகமாகப் பயன்படுத்தினார் இருண்ட நிறங்கள்ஓவியங்கள் முன்புறத்தில் உள்ளன, பிரகாசமானவை நடுவில் உள்ளன, மிகவும் லேசானவை பின்னணியில் உள்ளன. எங்கள் பார்வை பிரகாசமான, சன்னிக்காக பாடுபடுகிறது. ஓவியர் இந்த தருணத்தின் அழகை சித்தரிப்பது மட்டுமல்லாமல், மனநிலையை வெளிப்படுத்தவும் முடிந்தது - போற்றுதல், உற்சாகம்.

ஜெராசிமோவ் தனது வாழ்நாளில் பல சிறந்த படைப்புகளை எழுதினார், அதற்காக அவர் பரிசுகளையும் விருதுகளையும் பெற்றார். ஆனால் "வெட் டெரஸ்" என்ற ஓவியம் அவருக்கு மிகவும் பிடித்தது. அவர் அதை தனது சிறந்த ஓவியமாகக் கருதினார்.

அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் ஜெராசிமோவ்
மழைக்குப் பிறகு (ஈரமான மொட்டை மாடி)
கேன்வாஸ், எண்ணெய். 78 x 85
மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி,
மாஸ்கோ.

1935 வாக்கில், வி.ஐ. லெனின், ஐ.வி. ஸ்டாலின் மற்றும் பிற சோவியத் தலைவர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்ததன் மூலம், ஏ.எம். உத்தியோகபூர்வ அங்கீகாரம் மற்றும் வெற்றிக்கான போராட்டத்தால் சோர்வடைந்த அவர், தனது வீட்டிலும் பிரியமான நகரமான கோஸ்லோவிலும் ஓய்வெடுக்கச் சென்றார். இங்குதான் "வெட் டெரஸ்" உருவாக்கப்பட்டது.

ஓவியரின் சகோதரி ஓவியம் எப்படி வரையப்பட்டது என்பதை நினைவு கூர்ந்தார். வழக்கத்திற்கு மாறாக ஒரு கனமழைக்குப் பிறகு அவர்களின் தோட்டத்தின் தோற்றத்தால் அவரது சகோதரர் உண்மையில் அதிர்ச்சியடைந்தார். “இயற்கையில் புத்துணர்ச்சியின் நறுமணம் இருந்தது. நீர் ஒரு முழு அடுக்கில் பசுமையாக, கெஸெபோவின் தரையில், பெஞ்சில் கிடந்தது மற்றும் பிரகாசித்தது, ஒரு அசாதாரண அழகிய நாண் உருவாக்கியது. மேலும், மரங்களுக்குப் பின்னால், வானம் தெளிவாகி வெண்மையாக மாறியது.

மித்யா, சீக்கிரம் தட்டு வாங்கி வா! - அலெக்சாண்டர் தனது உதவியாளரான டிமிட்ரி ரோடியோனோவிச் பானினிடம் கத்தினார். என் சகோதரர் “வெட் டெரஸ்” என்று அழைத்த ஓவியம் மின்னல் வேகத்தில் தோன்றியது - அது மூன்று மணி நேரத்திற்குள் வரையப்பட்டது. தோட்டத்தின் ஒரு மூலையில் உள்ள எங்கள் அடக்கமான தோட்டக் கெஸெபோ என் சகோதரனின் தூரிகையின் கீழ் கவிதை வெளிப்பாடுகளைப் பெற்றது.

அதே சமயம், தன்னிச்சையாக எழுந்த படம் தற்செயலாக வரையப்பட்டதல்ல. மழையால் புத்துணர்ச்சியடைந்த இயற்கையின் அழகிய உருவம் ஓவியர் பள்ளியில் படித்த ஆண்டுகளில் கூட கலைஞரை ஈர்த்தது. அவர் ஈரமான பொருட்கள், கூரைகள், சாலைகள், புல் ஆகியவற்றில் சிறந்தவர். அலெக்சாண்டர் ஜெராசிமோவ், ஒருவேளை தன்னை அறியாமல், இந்த ஓவியத்தை நோக்கிச் சென்று கொண்டிருந்தார் நீண்ட ஆண்டுகள்மற்றும் நான் இப்போது கேன்வாஸில் என்ன காண்கிறோம் என்பதை என் கண்களால் பார்க்க விரும்பினேன். இல்லையெனில், மழையில் நனைந்த மொட்டை மாடியில் அவர் கவனம் செலுத்த முடியாது.

படத்தில் திரிபு இல்லை, மீண்டும் எழுதப்பட்ட பகுதிகள் அல்லது கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சதி இல்லை. அது உண்மையிலேயே ஒரே மூச்சில் எழுதப்பட்டது, மழையால் கழுவப்பட்ட பச்சை இலைகளின் சுவாசம் போல புதியது. படம் அதன் தன்னிச்சையுடன் கவர்ந்திழுக்கிறது; கலைஞரின் லேசான உணர்வுகள் அதில் தெரியும்.

ஓவியத்தின் கலை விளைவு பெரும்பாலும் உயர்வால் தீர்மானிக்கப்பட்டது ஓவியம் நுட்பம்பிரதிபலிப்புகளில் கட்டப்பட்டது. "தோட்டம் பசுமையின் பசுமையான பிரதிபலிப்புகள் மொட்டை மாடியில் விழுந்தன, இளஞ்சிவப்பு மற்றும் நீல நிற பிரதிபலிப்புகள் மேஜையின் ஈரமான மேற்பரப்பில் விழுந்தன. நிழல்கள் வண்ணமயமானவை, பல வண்ணங்கள் கூட. ஈரப்பதம் மூடிய பலகைகளில் பிரதிபலிப்பு வெள்ளியில் போடப்படுகிறது. கலைஞர் மெருகூட்டல்களைப் பயன்படுத்தினார், உலர்ந்த அடுக்கின் மேல் வண்ணப்பூச்சின் புதிய அடுக்குகளைப் பயன்படுத்தினார் - வார்னிஷ் போன்ற ஒளிஊடுருவக்கூடிய மற்றும் வெளிப்படையானது. மாறாக, தோட்டத்தில் பூக்கள் போன்ற சில விவரங்கள், கடினமான பக்கவாதம் மூலம் வலியுறுத்தப்பட்ட இம்பாஸ்டோ வர்ணம் பூசப்படுகின்றன. ஒரு பெரிய, உயர்ந்த குறிப்பு பின்னொளி மூலம் படத்தில் கொண்டு வரப்படுகிறது, பின்னால் இருந்து விளக்குகள் நுட்பம், புள்ளி-வெற்று, மரங்களின் கிரீடங்கள் ஒளிரும் படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்களை ஓரளவு நினைவூட்டுகின்றன" (குப்ட்சோவ் ஐ. ஏ. ஜெராசிமோவ். மழைக்குப் பிறகு // இளம் கலைஞர். 1988. எண். 3. பி. 17.).

ரஷ்ய ஓவியத்தில் சோவியத் காலம்இயற்கையின் நிலை மிகவும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்தப்படும் சில படைப்புகள் உள்ளன. இது என்று நான் நம்புகிறேன் சிறந்த படம்ஏ.எம். ஜெராசிமோவா. கலைஞர் வாழ்ந்தார் நீண்ட ஆயுள், மீது பல ஓவியங்களை வரைந்தார் வெவ்வேறு கதைகள், இதற்காக அவர் பல விருதுகளையும் பரிசுகளையும் பெற்றார், ஆனால் பயணத்தின் முடிவில், அவர் எதைச் சாதித்தார் என்பதைத் திரும்பிப் பார்க்கும்போது, ​​​​இந்த வேலையை அவர் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகக் கருதினார்.

கலைஞர் அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் ஜெராசிமோவ் புதிய சோவியத்தின் தோற்றத்தில் நின்றார். சித்திர கலை. போல்ஷிவிக் மற்றும் கம்யூனிஸ்ட் புத்திஜீவிகளின் பிரதிநிதிகளான லெனின் மற்றும் ஸ்டாலின் உட்பட அரசின் உயர் அதிகாரிகளின் தலைவர்களின் பல உத்தியோகபூர்வ, "சம்பிரதாய" மற்றும் முறைசாரா, "அன்றாட" உருவப்படங்களை அவர் வரைந்தார். அவர் கைப்பற்றினார் மற்றும் முக்கிய நிகழ்வுகள்நாட்டின் வாழ்க்கையில் - ஒரு மெட்ரோ நிலையத்தின் துவக்கம், கொண்டாட்டத்தின் ஒரு சுற்று தேதி அக்டோபர் புரட்சி. ஆர்டர் ஆஃப் லெனின், மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், கலை அகாடமியின் முதல் தலைவர், அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் உட்பட பல பதக்கங்கள் மற்றும் ஆர்டர்களை வழங்கிய ஸ்டாலின் பரிசின் பல வெற்றியாளர், அதே நேரத்தில், இந்த படைப்புகளை தனது படைப்புகளில் முக்கியமானதாகக் கருதவில்லை. . அவரது மிகவும் விலையுயர்ந்த படைப்பு ஒரு சிறிய கேன்வாஸ், சதித்திட்டத்தில் மிகவும் எளிமையானது, இருப்பினும், உண்மையான ஆன்மாவைப் பிரதிபலித்தது பெரிய கலைஞர், மாஸ்டர்கள்.

"ஈரமான மொட்டை மாடி"

இது ஜெராசிமோவின் ஓவியம் “மழைக்குப் பிறகு”, அதன் இரண்டாவது தலைப்பு “ஈரமான மொட்டை மாடி”. இது பல தலைமுறைகளாக ஒவ்வொரு பள்ளி மாணவர்களுக்கும் தெரியும், அது சேர்க்கப்பட்டுள்ளது பள்ளி பாடத்திட்டம்கட்டுரை எழுதுவதை கற்பிப்பதற்கான ஒரு கருவியாக. கேன்வாஸில் இருந்து பிரதிகள் ரஷ்ய மொழி பாடப்புத்தகங்களில் 6-7 வகுப்புகளுக்கு (பல்வேறு பதிப்புகள்) வைக்கப்பட்டுள்ளன. ஜெராசிமோவின் ஓவியம் “மழைக்குப் பிறகு” ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் கண்காட்சி அரங்குகளில் ஒன்றில் உள்ளது. இது கேன்வாஸில் எண்ணெயில் வர்ணம் பூசப்பட்டுள்ளது, வேலையின் அளவு சிறியது - 78 x 85 செமீ பார்வையாளர்கள் கேன்வாஸின் முன் எப்போதும் கூட்டம், கவனமாக விவரங்களைப் பார்க்கவும், படிக்கவும், ரசிக்கவும், தங்களுக்குள் உறிஞ்சவும்.

சிறந்த படைப்பு

IN சோவியத் ஓவியம், குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், ஜெராசிமோவின் ஓவியம் "மழைக்குப் பிறகு" போன்ற அதே வகையான படைப்புகள் மிகக் குறைவு. நுட்பமான பாடல் வரிகள், கவிதை ரீதியாக தூய்மையான, புதிய சூழ்நிலையின் அற்புதமான துல்லியமான ரெண்டரிங் கோடை இயல்பு, மழையால் கழுவப்பட்டது, பணக்கார நிறங்கள், சிறப்பு ஆற்றல் - இவை அனைத்தும் கலைஞரின் வேலையை முற்றிலும் சிறப்பானதாக ஆக்குகிறது. மாஸ்டர் அவளையும் அவளை மட்டுமே தனது சிறந்த படைப்பாகக் கருதுவதில் ஆச்சரியமில்லை. முன்னுரிமையை காலம் உறுதி செய்துள்ளது. நிச்சயமாக, ஆசிரியரின் அற்புதமான திறமை அவரது மற்ற படைப்புகளில் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் ஜெராசிமோவின் ஓவியம் "மழைக்குப் பிறகு" கருத்தியல் புயல்கள் மற்றும் சர்ச்சைகளில் இருந்து தப்பித்து, கலையின் அரசியல்மயமாக்கலுக்கு வெளியே, அதன் உண்மையான அழகியல் மதிப்பை நிரூபிக்கும் காலமற்றதாக மாறியது.

ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்குதல்

மீண்டும் 1935க்கு செல்வோம். சோவியத் ஒன்றியத்தில் இந்த நேரத்தில் என்ன நடக்கிறது? முதலாவதாக, சோவியத்துகளின் 7வது காங்கிரஸ், முக்கியமான அரசாங்க முடிவுகளுக்கு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. அதிர்ச்சித் தொழிலாளர்கள் மற்றும் கூட்டு விவசாயிகளின் காங்கிரஸ், இதில் உழைக்கும் விவசாயிகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படிப்புக்கு தங்கள் விசுவாசத்தைப் பற்றி அரசாங்கத்திற்கு அறிக்கை செய்கிறார்கள். பல தறி நெசவாளர்களின் இயக்கம் தொடங்குகிறது. மாஸ்கோ மெட்ரோவின் முதல் வரி தொடங்கப்படுகிறது. நிகழ்வுகளின் தடிமனாக இருப்பதால், ஜெராசிமோவ் பிரகாசமான, அசல் படைப்பாற்றலுடன் அவர்களுக்கு பதிலளிக்கிறார். 1935 வாக்கில் அவர் முன்னணிக்கு சென்றார் சிறந்த எஜமானர்கள்சோசலிச ஓவியம். எவ்வாறாயினும், கலைஞர் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆன்மீக முறிவு, சோர்வு மற்றும் எல்லாவற்றையும் கைவிட்டு தனது தாயகத்திற்குச் சென்று, தம்போவ் பிராந்தியத்தில் உள்ள தொலைதூர மாகாண நகரமான கோஸ்லோவுக்கு ஓய்வெடுக்க விரும்புவதை தெளிவாக உணர்கிறார்.

ஜெராசிமோவின் ஓவியம் "மழைக்குப் பிறகு" அங்கு வரையப்பட்டது. தலைசிறந்த படைப்பின் கதை அவரது சகோதரியின் நினைவுகளில் நமக்கு வந்துள்ளது. கலைஞர் தோட்டத்தில் மகிழ்ச்சியடைந்தார், பலத்த மழைக்குப் பிறகு முற்றிலும் மாறினார், ஈரமான மொட்டை மாடி, ஒரு கண்ணாடி போல் மின்னும், அசாதாரண புத்துணர்ச்சி மற்றும் காற்றின் வாசனை, இயற்கையில் ஆட்சி செய்யும் மிகவும் அசாதாரண சூழ்நிலை. காய்ச்சலான பொறுமையின்மையில், அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் ஒரே மூச்சில், வெறும் 3 மணி நேரத்தில், ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் தங்க நிதியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள கேன்வாஸை வரைந்தார்.

வேலையை பகுப்பாய்வு செய்யத் தொடங்குதல் (பாடம் உறுப்பு)

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, ஜெராசிமோவின் ஓவியம் "மழைக்குப் பிறகு" பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் விவாதிக்கப்பட்டது. அதில் எழுதுவது தகவல் தொடர்பு திறனை வளர்க்க உதவுகிறது. எழுதுவது, படைப்பு திறன்கள்மாணவர்கள், உருவாக்கத்திற்கு பங்களிக்கின்றனர் அழகியல் சுவை, இயற்கையின் நுட்பமான கருத்து. இந்த அற்புதமான ஓவியத்தை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம். ஜெராசிமோவின் ஓவியம் “மழைக்குப் பிறகு” எந்த ஆண்டில் வரையப்பட்டது என்பது எங்களுக்கு ஏற்கனவே தெரியும் - 1935 இல், கோடையில். முன்புறத்தில் ஒரு மர மொட்டை மாடியின் ஒரு மூலையைக் காண்கிறோம். கவனமாக மெருகூட்டப்பட்ட மற்றும் வார்னிஷ் செய்யப்பட்டதைப் போல இது திகைப்பூட்டும் வகையில் பிரகாசிக்கிறது. மிகக் கடுமையான கோடை மழை இப்போதுதான் முடிந்தது. இயற்கை அதன் உணர்வுக்கு வர இன்னும் நேரம் இல்லை, அது அனைத்து கவலை மற்றும் குழப்பம், மற்றும் கடைசி சொட்டுகள்இன்னும் இல்லை, இல்லை, ஆம், மேலும் அவை மரத்தாலான தரைப் பலகைகளில் சத்தத்துடன் விழுகின்றன. அடர் பழுப்பு நிறத்தில், நிற்கும் குட்டைகளுடன், அவை ஒவ்வொரு பொருளையும் கண்ணாடி போல பிரதிபலிக்கின்றன. உடைக்கும் சூரியன் தனது சூடான தங்கப் பிரதிபலிப்பை தரையில் விட்டுச் செல்கிறது.

முன்புறம்

ஜெராசிமோவின் "மழைக்குப் பிறகு" ஓவியத்தில் அசாதாரணமானது என்ன? கேன்வாஸை பாகங்கள், துண்டுகளாக விவரிப்பது கடினம். இது ஒட்டுமொத்த பார்வையாளருக்கும் ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. ஜெராசிமோவின் பணியின் ஒவ்வொரு விவரமும் குறிப்பிடத்தக்கது மற்றும் இணக்கமானது. இங்கே தண்டவாளங்கள் மற்றும் பெஞ்ச் உள்ளன. மொட்டை மாடியின் இந்த பகுதி குறைவாக ஒளிரும் என்பதால், வராண்டாவின் உட்புறத்திற்கு நெருக்கமாக அவை இருண்டவை. ஆனால் சூரியன் இன்னும் அரிதாகவே அடையும் இடங்களில், மேலும் மேலும் தங்க சிறப்பம்சங்கள் உள்ளன, மேலும் மரத்தின் நிறம் சூடாகவும், மஞ்சள்-பழுப்பு நிறமாகவும் இருக்கும்.

மொட்டை மாடியில் பார்வையாளரின் இடதுபுறத்தில் அழகான செதுக்கப்பட்ட கால்களில் ஒரு மேஜை உள்ளது. மரம் ஈரமாக இருப்பதால், உருவம் கொண்ட டேபிள்டாப், இருட்டாக, முற்றிலும் கருப்பாகத் தெரிகிறது. சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் போலவே, அது ஒரு கண்ணாடியைப் போல பிரகாசிக்கிறது, கவிழ்க்கப்பட்ட கண்ணாடி, பூங்கொத்து கொண்ட ஒரு குடம் மற்றும் இடியுடன் கூடிய மழைக்குப் பிறகு பெருகிய முறையில் ஒளிரும் வானத்தை பிரதிபலிக்கிறது. கலைஞருக்கு இந்த தளபாடங்கள் ஏன் தேவைப்பட்டன? இது இயற்கையாக பொருந்துகிறது சூழல், அது இல்லாமல், மொட்டை மாடி காலியாக இருக்கும், இது மக்கள் வசிக்காத மற்றும் சங்கடமான தோற்றத்தை கொடுக்கும். அட்டவணை படத்தில் ஒரு குறிப்பைக் கொண்டுவருகிறது நட்பு குடும்பம், விருந்தோம்பல் தேநீர் விருந்துகள், மகிழ்ச்சியான, சுமுகமான சூழல். ஒரு கண்ணாடி கண்ணாடி, ஒரு சூறாவளியால் திரும்பியது மற்றும் அதிசயமாக விழாமல், காற்று மற்றும் மழை எவ்வளவு வலுவாக இருந்தது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறது. பூங்கொத்தில் உள்ள கலைந்த பூக்கள் மற்றும் சிதறிய இதழ்கள் அதையே சுட்டிக்காட்டுகின்றன. வெள்ளை, சிவப்பு மற்றும் இளஞ்சிவப்பு ரோஜாக்கள்குறிப்பாக தொட்டு மற்றும் பாதுகாப்பற்ற தோற்றம். ஆனால் மழையால் கழுவப்பட்ட அவை இப்போது எவ்வளவு இனிமையாகவும் மென்மையாகவும் இருக்கும் என்பதை நாம் கற்பனை செய்யலாம். இந்த குடமும் அதில் உள்ள ரோஜாக்களும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு கவிதையாகத் தெரிகின்றன.

ஓவியத்தின் பின்னணி

மற்றும் மொட்டை மாடிக்கு வெளியே தோட்டம் சத்தம் மற்றும் காட்டு. மழைத்துளிகள் ஈரமான இலைகளிலிருந்து பெரிய மணிகளாக உருளும். இது சுத்தமான, அடர் பச்சை, பிரகாசமான, புதியது, புத்துணர்ச்சியூட்டும் மழைக்குப் பிறகு மட்டுமே நடக்கும். படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​​​ஈரமான பசுமை மற்றும் சூரிய வெப்பமான பூமி, தோட்டத்தில் இருந்து பூக்கள் மற்றும் மிகவும் அன்பான, நெருக்கமான, அன்பே, நாம் இயற்கையை நேசிக்கும் வேறு ஏதாவது வாசனையை நீங்கள் தெளிவாக உணர ஆரம்பிக்கிறீர்கள். மரங்களுக்குப் பின்னால் நீங்கள் ஒரு கொட்டகையின் கூரையைக் காணலாம், கிளைகளின் இடைவெளியில் - ஒரு வெண்மையாக்கும் வானம், இடியுடன் கூடிய மழைக்குப் பிறகு பிரகாசமாகிறது. ஜெராசிமோவின் அற்புதமான படைப்பைப் போற்றும் போது நாம் லேசான தன்மையையும், அறிவொளியையும், மகிழ்ச்சியையும் உணர்கிறோம். இயற்கையில் கவனம் செலுத்தவும், அதை நேசிக்கவும், அதன் அற்புதமான அழகைக் கவனிக்கவும் கற்றுக்கொள்கிறோம்.