வேளாண் ஓவியம். கலைஞர் ஸ்டான் ஹார்டின் உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியங்கள்
உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியம்இல் வழங்கப்பட்டது வரலாற்று அருங்காட்சியகம்மாஸ்கோவில் அமைந்துள்ளது. இது 48 பெண் உருவப்படங்களை ஒன்றிணைக்கும் வரைதல். தலைசிறந்த படைப்பின் மொத்த அளவு 3x16 மீ. எனவே, படம் ரஷ்யாவில் பெண்களின் கூட்டு உருவப்படம்.
ஒரு தனித்துவமான நிறுவலை உருவாக்க, கலைஞர் மரத்தை அடித்தளமாகவும் பென்சிலை ஒரு கருவியாகவும் பயன்படுத்தினார். யோசனை படைப்பு திட்டம்- ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் உண்மையான தோற்றத்தை உலகுக்குக் காட்ட, ஒரே மாதிரியான திரைச்சீலை தூக்கி. உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியத்தை வரைந்த ஓவியர் இத்தாலியரான ஓமர் கலானி ஆவார். அவர் உலகின் ஒரு குறிப்பிட்ட பார்வை மற்றும் பண்டைய நுட்பங்களை ஒருங்கிணைக்கிறார் சமீபத்திய படிவங்கள்... முகம் மற்றும் ஆன்மா கண்காட்சியில் இந்த வரைபடம் பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டது.
கலைஞர் சாதாரண பெண்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தார். முன்மாதிரிகள் அனைவராலும் மாஸ்டர் தளத்தில் பதிவேற்றப்பட்ட புகைப்படங்களாகும். அதிக வேலை செய்யும் பெண்களின் உருவப்படங்களை கலானி தேர்ந்தெடுத்தார் வெவ்வேறு பகுதிகள்... புகைப்படங்களில் இருந்து 12 ஓவியங்கள் வரையப்பட்டுள்ளன. மீதமுள்ள 36 இயற்கையில் இருந்து வரையப்பட்டவை. இதைச் செய்ய, அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அனைத்து பெண்களையும் தனிப்பட்ட முறையில் சந்திக்க வேண்டும்.
மாஸ்கோ வரலாற்று அருங்காட்சியகம் அசாதாரண கண்காட்சிக்கான இடமாக மாறியது. மேலும் இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த அருங்காட்சியகத்தில் பிரமாண்டமான ஓவியத்திற்கு இடமளிக்க போதுமான இலவச இடம் உள்ளது. கூடுதலாக, அருங்காட்சியக கட்டிடம் மாஸ்கோவின் மையத்தில் அமைந்துள்ளது, இது சிவப்பு சதுக்கத்திற்கு அருகில் உள்ளது, இது நாட்டின் சின்னமாக கருதப்படுகிறது. தனது நேர்காணலில், பிற மாநில பெண்களின் உருவப்படங்களை தாம் வரையப் போவதில்லை என்று கல்யானி குறிப்பிட்டார். அவர் தனது திட்டத்திற்காக பல ஆண்டுகள் செலவிட்டார். அவர் படிப்படியாக முடிவுகளை மக்களுக்கு காட்டினார். அருங்காட்சியகத்தில் நிறுவப்படுவது ஓவியத்தின் இறுதி பதிப்பாகும்.
கேன்வாஸ் "அலை"
ஓமர் கல்லியானியின் ஓவியத்தைத் தவிர, பரிமாணங்களின் அடிப்படையில் முன்னணியில் இருப்பது "அலை" ஓவியம். இது குரோஷிய கலைஞரான ஜூரோ ஷிரோக்லாவிச் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. கேன்வாஸின் பரிமாணங்கள் ஈர்க்கக்கூடியவை: 6.5 கிமீ x 2 மீ. உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியம்என பல நிபுணர்கள் கூறுகின்றனர். இதன் எடை 6 டன். இந்த தலைசிறந்த ஓவியத்தை உருவாக்க, ஆசிரியர் 2.5 டன் உயர்தர வண்ணப்பூச்சுகளை செலவிட்டார்.
கலைஞர் 2007 இல் ஒரு தனித்துவமான வரைபடத்தில் பணியாற்றினார். இதற்காக, அவர் ஜாக்ரெப்பில் உள்ள ஒரு இராணுவப் பிரிவின் அணிவகுப்பு மைதானத்தை எடுத்துக் கொண்டார். ஷோரூம்ஒரு பெரிய கேன்வாஸைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் கடினமாக இருந்தது, ஏனெனில் அதன் பரிமாணங்கள் ஒரு சாதாரண அறையின் அளவுருக்களை மீறுகின்றன. அவர்கள் ஏலத்தில் "வேவ்" ஐ வழங்க விரும்பினர், அதற்காக அதை துண்டுகளாக வெட்ட வேண்டும். பால்கன் போருக்குப் பிறகு பெற்றோரை இழந்த குழந்தைகளுக்கு உதவும் நிதிக்கு ஓவியத்தை விற்றதன் மூலம் கிடைக்கும் பணத்தை வழங்க மாஸ்டர் திட்டமிட்டார்.
ஜோஸ் ராபர்டோ அகுய்லரின் ஓவியம்
இது மற்றொன்று பெரிய படம், அதன் அளவு ஆச்சரியமாக உள்ளது. பிரேசிலிய கலைஞரான அகுய்லர் ஒரு அழகான வானத்தை சித்தரிக்கும் "கடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு" என்ற ஓவியத்தை பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார். ஓவியம் வரைவதற்கு ஆசிரியர் 3720 லிட்டர் பெயிண்ட்டை செலவழித்துள்ளார். கேன்வாஸின் பரப்பளவு 740 சதுர மீட்டர். மீ. இது ஒரு சிறப்பு பிளாஸ்டிக்கால் ஆனது, இது உருட்டல் மற்றும் மடிப்பு போது சேதமடையாது. இந்த ஓவியம் 4 டன் எடை கொண்டது. அதன் விலை மிகவும் அதிகமாக உள்ளது - 100 ஆயிரம் அமெரிக்க டாலர்கள். கேன்வாஸைப் பாதுகாக்க, கலைஞர் கிட்டத்தட்ட 900 மீ நீளமுள்ள எஃகு கேபிளைப் பயன்படுத்துகிறார்.
மிகவும் பெரிய படம்உலகில் பெய்ஜிங் அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட கேன்வாஸாகவும் கருதலாம் சீன வரலாறு... படம் 400 ஆனது சிறந்த கலைஞர்கள்திபெத். அதன் உருவாக்கத்திற்காக அவர்கள் 4 ஆண்டுகள் செலவிட்டனர். கேன்வாஸ் திபெத்திய மக்களின் கலாச்சாரம் மற்றும் வரலாற்றை சித்தரிக்கிறது. ஓவியத்தின் பக்கங்கள் 619 mx 2.5 மீ அளவில் உள்ளன.அதன் சில பகுதிகள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு மெல்லியதாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, 3 சதுர மீட்டர் கொண்ட ஒரு சிறிய துண்டு. செமீ திறமையாக 2500 எழுதப்பட்டது வெவ்வேறு பாடங்கள்மற்றும் மக்களின் உருவங்கள்.
அசாதாரண ஓவியங்கள்
உலகில் பல சிறந்த ஓவியங்கள் உள்ளன, ஆனால் அவை அனைத்தும் வெவ்வேறு வழிகளில் செய்யப்பட்டுள்ளன. சில வரைபடங்கள் வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்படுகின்றன, மற்றவை 3D வடிவத்தில் உள்ளன, இன்னும் சில சிறப்புப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன. உதாரணமாக, மாஸ்கோவில் உள்ள கோர்க்கி பூங்காவில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு காபி ஓவியம் ஒரு உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாக கருதப்படலாம். காபி பீன் முறை 30 சதுர மீட்டர் பரப்பளவை உள்ளடக்கியது. அதன் மொத்த எடை 240 கிலோ. அத்தகைய அதிசயம் சாதாரண காபி பீன்களைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்டது, அவை அடித்தளத்தில் ஒட்டப்பட்டன. காபி பீன்ஸில் செய்யப்பட்ட உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியம் கின்னஸ் சாதனை புத்தகத்தில் நுழைந்தது.
சீனாவைச் சேர்ந்த குய் சிங்குவா என்ற கலைஞரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நடைபாதையில் 3D ஓவியம் குறைவான புத்திசாலித்தனமானது. வேலையின் பரிமாணங்கள் 23x32 மீ. படத்தின் சில கூறுகளின் உயரம் 6 மீட்டரை எட்டும். மாஸ்டர் ஒரு மாதம் முழுவதும் அதில் பணியாற்றினார், அதன் பிறகு அவர் குவாங்சோவில் வழங்கினார். நிலக்கீல் மீது 3D கேன்வாஸ் "லயன்ஸ் கேட் கேன்யன்" என்று பெயரிடப்பட்டது. படத்தின் முக்கிய நன்மை என்னவென்றால், அது அதிசயமாக உண்மையானதாக தோன்றுகிறது. போற்றுதல் முப்பரிமாண படம், மக்கள் தலைச்சுற்றலை அனுபவிக்கிறார்கள். இதுவே உலகின் மிகப்பெரிய 3டி ஓவியம் என கின்னஸ் சாதனை புத்தகத்தில் இடம் பெற்றுள்ளது.
குரோஷிய கலைஞரான ஜூரோ ஷிரோக்லாவிக் எழுதிய "தி வேவ்" ஓவியம் மிகப்பெரியது. அதை நம்புவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது, ஆனால் படம் இரண்டு மீட்டர் அகலம், அதன் நீளம் சரியாக ஆறரை கிலோமீட்டர். ஓவியத்தின் எடை ஆறு டன்கள் வரை சுவாரஸ்யமாக உள்ளது. அதை வரைவதற்கு, கலைஞர் சுமார் இரண்டரை டன் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினார்.
இந்த தலைசிறந்த படைப்பின் வேலை ஆறு மாதங்கள் நீடித்தது. இராணுவப் பிரிவுகளில் ஒன்றில் அணிவகுப்பு மைதானத்தில் கேன்வாஸ் நிறுவப்பட்டது. படைப்பிற்கு பொருத்தமான இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பதே மிகவும் கடினமான விஷயம் என்று படத்தின் ஆசிரியரே குறிப்பிடுகிறார். அலை ஏலத்தில் விற்பனைக்கு வருகிறது. ஆனால் அதை விற்க, நீங்கள் இந்த தலைசிறந்த படைப்பை பல பகுதிகளாக வெட்ட வேண்டும்.
இரண்டாம் இடம்
"கடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு" ஓவியத்திற்கு இரண்டாவது, ஆனால் குறைவான மரியாதைக்குரிய இடம் கொடுக்கப்படவில்லை. உலகப் புகழ் பெற்ற கலைஞரின் படைப்பு இது. படம் வானத்தை சித்தரிக்கிறது. இந்த தனித்துவத்தை உருவாக்க, கலைஞர் சுமார் நான்காயிரம் லிட்டர் பெயிண்ட் செலவழித்தார். ஓவியத்தின் மொத்த பரப்பளவு எழுநூற்று நாற்பது மீட்டர். இது ஒரு லட்சம் டாலர்கள் என மதிப்பிடப்பட்டது. கேன்வாஸைக் கட்டுவதற்கு, குறைந்தபட்சம் எண்ணூற்று ஐம்பது மீட்டர் நீளமுள்ள கேபிள் உங்களுக்குத் தேவைப்படும்.
மூன்றாம் இடம்
பெய்ஜிங்கில் உள்ள சீன வரலாற்று அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள ஓவியம் குறைவான சுவாரஸ்யமானது. படம் சுமார் நானூறு கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்டது. அதை உருவாக்க சரியாக நான்கு ஆண்டுகள் ஆனது. படத்தில், கலைஞர் அக்கால மக்களின் அனைத்து உணர்ச்சிகளையும் அனுபவங்களையும் தெரிவிக்க முயன்றார். முழு படமும் விதியை முழுமையாக விவரிக்கிறது சாதாரண வாழ்க்கை... கேன்வாஸின் அளவு, அதன் அகலம் இரண்டரை மீட்டர், நீளம் அறுநூற்று பதினெட்டு மீட்டர். ஓவியத்தின் சில பகுதிகள் மிகவும் நுட்பமாக செய்யப்பட்டுள்ளன. ஒரு உதாரணம் 3.3 சதுர சென்டிமீட்டர்களுக்கு மட்டுமே பொருந்தும் நபர்களின் படங்கள். ஒரு சுவாரஸ்யமான எண்ணிக்கையிலான மக்கள், இது இரண்டாயிரத்து நானூற்று எண்பது சிறிய புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் இது மற்றவற்றுடன் இருந்தது மிகச்சிறிய விவரங்கள்.
பொதுவாக, ஓவியங்களின் வரலாறு ஈர்க்கக்கூடியது. இது ஒரு முழு கலை என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் "மினினின் மேல்முறையீடு" என்ற ஓவியம் உள்ளது. சமீப காலம் வரை, இது உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியமாக கருதப்பட்டது. "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்", மற்றும் பல ஓவியங்கள் அவற்றின் அளவில் வெறுமனே வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன.
ஆனால் லூவ்ரில் மற்றொரு பெரிய கேன்வாஸ் உள்ளது, சொந்தமான தூரிகைகள்இத்தாலிய கலைஞரான பாலோ வெரோனீஸ். இது 1562 இல் எழுதப்பட்டது. பெனடிக்டைன் துறவிகளின் வேண்டுகோளின்படி தனிப்பயனாக்கப்பட்ட ஓவியம் ஒரு மதக் கருப்பொருளை சித்தரிக்கிறது. தண்ணீரை மதுவாக மாற்றும் செயல்முறையை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. கேன்வாஸ் சுமார் நூற்று முப்பது எழுத்துக்களையும் சித்தரிக்கிறது. ஐந்தாவது சார்லஸ், சுலைமான் தி மகத்துவம் மற்றும் முதல் பிரான்சிஸ். அந்த விழாவில் அன்றைய பெரிய ஆட்சியாளர்கள் அனைவரும் கலந்து கொண்டனர். நெப்போலியனின் படைகள் நகரத்திற்குள் நுழையும் வரை அது அதன் இடத்தில் தொங்கியது. கேன்வாஸை பிரான்சுக்கு கொண்டு செல்ல, கேன்வாஸை பல பகுதிகளாக வெட்ட வேண்டியிருந்தது.
அடுத்த ஓவியம், மரியாதையுடன் உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியம் என்று அழைக்கப்படலாம், இது ஐவாசோவ்ஸ்கியின் தூரிகைக்கு சொந்தமானது. சுவாரஸ்யமான உண்மை, ஆனால் கலைஞர் இந்தப் படத்தை எழுத பத்து நாட்கள் மட்டுமே செலவிட்டார். கசானின் பல விமர்சகர்களுக்கு, இந்த படம் அவரது படைப்பின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது. கலைஞரே அப்படி நினைக்கவில்லை என்றாலும். இந்த படத்தை வரைந்த பிறகு, "அலைகளுக்கு மத்தியில்", கலைஞர் மேலும் பல தலைசிறந்த படைப்புகளை வரைந்தார்.
உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியம், வீடியோ:
நாற்பத்தெட்டு பெண்களின் உருவப்படங்களை சித்தரிக்கும் உலகின் மிகப்பெரிய உருவப்படம் உள்ளது என்பது உங்களுக்குத் தெரியுமா? முப்பத்தாறு பெண்களுடன், கலைஞர் தனது சொந்தக் கண்களால் உருவப்படத்தை வரைந்தார். ஆனால் மீதமுள்ள பன்னிரண்டு பெண்கள், கலைஞர் புகைப்படங்களிலிருந்து தேர்வு செய்தார். உருவப்படம் வெவ்வேறு விதிகள் மற்றும் தொழில்களைக் கொண்ட பெண்களை மட்டுமே சித்தரிக்கிறது. மிக அதிகமானவற்றின் பட்டியல் புத்திசாலித்தனமான படைப்புகள்ஓவியத்தில் ஒரு நபர் காலவரையின்றி தொடரலாம்.
வேளாண் ஓவியம். மிகவும் பெரிய ஓவியங்கள்ஸ்டான் ஹர்ட் என்ற கலைஞரிடமிருந்து உலகில் - ஒரு நபரின், குறிப்பாக திறமையான ஒருவரின் கற்பனை எவ்வளவு மாறுபட்டதாக இருக்கும் என்பதற்கு இது சான்றாகும். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கன்சாஸ் விவசாயியும் புகழ்பெற்ற கலைஞருமான ஸ்டான் ஹார்ட் மிகவும் அற்புதமான கலை வடிவங்களில் ஒன்றை விரும்புகிறார். இது வேளாண் ஓவியம் என்று அழைக்கப்படுகிறது எளிய வார்த்தைகளில், இவை ஓரங்களில் உள்ள படங்கள். ஆனால் இவை வெறும் வரைபடங்கள் அல்ல, முழுத் துறையின் அளவிலும் உள்ள உண்மையான கலைப் படைப்புகள். திரு. ஹியர்ட் தனது ஆர்வத்தை "நில வேலை" என்று அழைக்கிறார்.
இருப்பினும், அத்தகைய உருவப்படம் அல்லது நிலையான வாழ்க்கையை உருவாக்க, நீங்கள் பூமியை உழுது மற்றும் தோண்டி எடுப்பதை விட அதிகமாக செய்ய வேண்டும். இருப்பினும், இது இல்லாமல், ஸ்டான் ஹியர்ட் வெற்றி பெற்றிருக்க மாட்டார்.
அமெரிக்க விவசாயிகளின் குடும்பத்தில் பிறந்த எதிர்கால கலைஞர் எப்போதும் சிந்திக்க விரும்புகிறார் கிராம நிலப்பரப்புகள்... அவர் அவர்களை மிகவும் நேசித்தார், அவர் ஒரு சான்றளிக்கப்பட்ட கலைஞரான பிறகு, ஸ்டான் தனது சொந்த வயல்களையும் புல்வெளிகளையும் கேன்வாஸில் சித்தரிக்கத் தொடங்கினார், அத்துடன் விவசாய நடவடிக்கைகளின் கருப்பொருளில் அறுவடை மற்றும் பிற ஓவியங்களையும் சித்தரிக்கத் தொடங்கினார். ஆனால் விரைவில் அவருக்கு ஒரு யோசனை கிடைத்தது, அது அவரது பணியின் நோக்கத்தை விரிவாக்க அனுமதித்தது. அதனால் விவசாய ஓவியம் வரைந்தார்.
வேளாண் ஓவியம். ஸ்டான் ஹார்ட் என்ற கலைஞரின் உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியங்கள். வரலாறு
ஸ்டான் ஹெர்ட் என்ற கலைஞரின் அக்ரோ ஓவியம் மற்றும் உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியங்கள் கலைஞரின் தலையில் தோன்றின, அந்த நேரத்தில் அவர் வயல்களுக்கு மேல் ஒரு சோளச் செடியில் பறந்தார். எனவே அவர் பயிற்சி செய்ய முடிவு செய்தார் வயல் ஓவியம்உண்மையான கிராமப்புற நிலப்பரப்பில் மாற்றங்களைச் செய்தல். நிச்சயமாக, அத்தகைய ஓவியங்களை ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிப்படுத்த முடியாது; மேலும், அவை குறுகிய காலம், இருப்பினும், அவை உயிருடன் உள்ளன மற்றும் நம்மைச் சுற்றியுள்ள இயற்கையின் ஒரு பகுதியாகும். இது அதன் சொந்த சிறப்பு காதல் கொண்டது.
கேன்வாஸாக, ஹர்ட் தனது வயல்களைப் பயன்படுத்தினார், மேலும் ஒரு தூரிகைக்குப் பதிலாக, அவர் பல்வேறு விவசாய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினார். அடிப்படையில், இவை டிராக்டர்கள், ஏனென்றால் கலைஞர் ஒரு அனுபவமிக்க விவசாயி மற்றும் அத்தகைய உபகரணங்களை எவ்வாறு கையாள்வது என்பதை நன்கு அறிந்தவர். வயல்களில் ஓவியங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதற்காக, கலைஞர் இந்த கலையை நான்கு ஆண்டுகள் படிக்க வேண்டியிருந்தது. நிச்சயமாக, கற்றல் செயல்பாட்டில், கலைஞர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தவறுகளைச் செய்யலாம், மேலும் அவர் எல்லாவற்றையும் அழித்துவிட்டு புதிதாகத் தொடங்க வேண்டும். ஆனால் இது கடினமான வேலை.
ஒரு படத்தை ஓவியம் வரைவது, பேசுவதற்கு, ஒரு ஓவியத்துடன் தொடங்குகிறது. முதலில் நீங்கள் எதிர்கால வரைபடத்தின் வெளிப்புறங்களை உருவாக்க வேண்டும், இது ஸ்டான் ஹர்ட் செங்கற்களால் இடுகிறது. பின்னர் அவர் நிலத்தை தோண்டி உழுது, படத்தின் வெளிப்புறத்தை உருவாக்குகிறார். அதை மற்ற வண்ணங்களுடன் நீர்த்துப்போகச் செய்ய, அவர் பூமியை வேறு நிறத்தில் கொண்டு வந்து சரியான அளவு மற்றும் சரியான இடங்களில் வைக்கிறார்.
பெறப்பட்ட முடிவை மதிப்பிடுவதற்கு, கலைஞர் சில படிகளை எடுத்து நெருக்கமாகப் பார்க்கிறார். இருப்பினும், வேலையின் முடிவை துல்லியமாக மதிப்பிடுவதற்காக ஒரு விமானத்தை பறப்பது அசாதாரணமானது அல்ல. இன்று ஸ்டான் ஹெர்டுக்கு படைப்பில் முப்பது வருட அனுபவம் உள்ளது கள ஓவியங்கள்அதனால் அடிக்கடி பறக்க வேண்டிய அவசியமில்லை.
வேளாண் ஓவியம். ஸ்டான் ஹர்ட் என்ற கலைஞரின் உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியங்கள். வெற்றி
அக்ரோ பெயிண்டிங் மற்றும் ஸ்டான் ஹர்ட் என்ற கலைஞரின் உலகின் மிகப்பெரிய ஓவியங்கள் இன்று உலகம் முழுவதும் பிரபலமாக உள்ளன. ஓரங்களில் வரையப்பட்டிருக்கும் விசாலமான ஓவியங்களின் அளவையும் அழகையும் தங்கள் கண்களால் பார்க்க விரும்பி சுற்றுலாப் பயணிகள் அடிக்கடி பறக்கிறார்கள். அசாதாரண படைப்புகள்... மேலும், அண்டை கட்டிடங்களின் கூரைகளில் கூட உல்லாசப் பயணங்கள் நடத்தப்படுகின்றன. ஆனால் ஸ்டான் ஹியர் எப்போதும் விருந்தினர்களைக் கொண்டிருப்பதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது வேலையை மக்கள் அனுபவிக்கும் வகையில் துல்லியமாக முயற்சி செய்கிறார்.
இன்று கலைஞருக்கு நிறைய ஆர்டர்கள் உள்ளன. அவர் வெளிநாட்டுத் துறைகளில் உருவப்படங்கள், நிலையான வாழ்க்கை மற்றும் இயற்கை காட்சிகளை உருவாக்குகிறார். பெரும்பாலும், அத்தகைய படங்கள் ஒருவருக்கு பரிசாக அல்லது பயனுள்ள விளம்பர பிரச்சாரமாக செயல்படுகின்றன.
புகழ்பெற்ற ஓவியர் கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கியின் "தி அப்பீல் ஆஃப் மினின்" ஓவியம் வரலாற்று மற்றும் தேசபக்தி கருப்பொருளில் மிகப்பெரிய கேன்வாஸாக கருதப்படுகிறது. ஓவியத்தின் பரப்பளவு 40 ஐ தாண்டியது சதுர மீட்டர்கள்... வேறு என்ன பிரபலமான கேன்வாஸ்கள்அவற்றின் அளவில் வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன மற்றும் அவை எங்கே சேமிக்கப்படுகின்றன?
ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள மிகப்பெரிய ஓவியம்
ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி - மிகப்பெரிய சேகரிப்புரஷ்ய மற்றும் சோவியத் படைப்புகள் காட்சி கலைகள்... நிறுவனர், வணிகர் பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவின் குடும்பப்பெயரில் இருந்து அதன் பெயர் வந்தது. வி ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரிமிகவும் பிரபலமான படம்அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் இவனோவ் (1806-1858) "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்." ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள மிகப்பெரிய ஓவியம் இதுவாகும். அவளுக்காக, லாவ்ருஷின்ஸ்கி லேனில் உள்ள கேலரியின் பிரதான கட்டிடத்துடன் கூட ஒரு மண்டபம் சிறப்பாக இணைக்கப்பட்டது. 1932 இல். ஓவியம் அதன் இடத்தைப் பிடித்தது மற்றும் இன்றுவரை ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ளது. ஆரம்பத்தில் பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் அதைப் பற்றி கனவு காணக்கூட முடியவில்லை. அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் உத்தரவின் பேரில் ஓவியம் வரையப்பட்டது, அதை வாங்க முடியவில்லை. எனவே, ட்ரெட்டியாகோவ் ஓவியங்களைப் பெற்றார்.ஓவியம் இருந்தது கடினமான விதி... இவானோவ் 20 ஆண்டுகளாக எழுதினார். ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் இருந்த அனைவருக்கும் ஓவியம் பற்றி தெரியும். ஆனால் வேலை முடியும் வரை யாரும் கண்டுகொள்ளவில்லை. கலைஞர் ரோமில் தனது பட்டறையில் தனிமையில் வாழ்ந்தார். அவர் யூதேயாவில் வசிப்பவர்களைப் போன்ற மாதிரிகளை இத்தாலி முழுவதும் தேடினார், ஜெப ஆலயங்கள் மற்றும் தேவாலயங்களுக்குச் சென்றார், நீண்ட நேரம் செலவிட்டார். ஒதுக்குப்புறமான இடங்கள்இயற்கைக்காட்சிகள், எல்லாம், கூழாங்கற்கள் வரை படிப்பது. இவானோவ் "தி ஃபெனோமினன் ஆஃப் தி மிஷனுக்காக" சுமார் 600 ஓவியங்களை எழுதினார் (இது வரலாற்று பெயர்ஓவியங்கள்). கலைஞர் தனது வேலையை 1857 மற்றும் 1858 இல் முடித்தார். ஓவியத்தை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு கொண்டு வந்தார். கேன்வாஸின் பரிமாணங்கள் 750x540 செ.மீ., எனவே அதன் போக்குவரத்து தொந்தரவாக இருந்தது.
மே 1858 இல். "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்" என்ற ஓவியம் வெள்ளை மண்டபத்தில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது குளிர்கால அரண்மனைமற்றும் ஏகாதிபத்திய குடும்ப உறுப்பினர்களுக்கு காட்டப்பட்டது. ஓவியம் உருவாகவில்லை வலுவான எண்ணம்பேரரசர் மற்றும் அவரது பரிவாரங்கள் மீது. ஜூன் தொடக்கத்தில், ஓவியம் கலை அகாடமிக்கு மாற்றப்பட்டு பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டது. அதே ஆண்டு ஜூலை 3 அன்று, கலைஞர் இறந்தார், அவர் இறந்த சில மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு, பேரரசர் இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் இந்த ஓவியத்தை வாங்குகிறார் என்ற செய்தியுடன் ஒரு தூதர் வந்தார். இது Rumyantsev அருங்காட்சியகத்திற்கு வழங்கப்பட்டது. 1925 இல் கலைக்கப்பட்ட பிறகு மிகப்பெரிய வேலைட்ரெட்டியாகோவ் கேலரிக்கு மாற்றப்பட்டது, அது இன்றுவரை வைக்கப்பட்டுள்ளது.
ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் பெரும்பாலானவை உள்ளன முக்கிய வேலைரஷ்ய கலைஞர், மற்றும் மிகப்பெரிய ஓவியம் எது மிகவும் பிரபலமான அருங்காட்சியகங்கள்உலகம், லூவ்ரே மற்றும் அதன் ஆசிரியர் யார்?
லூவ்ரில் உள்ள மிகப்பெரிய ஓவியம்
ஜூலை 31, 1798 முதல், கலை வரலாற்றில் மிகப்பெரிய ஓவியம் லூவ்ரில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. அருங்காட்சியகத்தின் இரண்டாவது மாடியில் ஒரு சதுர வாழ்க்கை அறை உள்ளது. சரியான அளவு சுவர் கொண்ட ஒரே அறை இதுதான். இந்த ஓவியம் 1562 இல் இத்தாலிய கலைஞரான பாலோ வெரோனீஸ் என்பவரால் அமைக்கப்பட்டது. வாடிக்கையாளர்கள் சான் ஜியோர்ஜியோ மாகியோர் மடாலயத்தின் பெனடிக்டைன் துறவிகள். கலைஞருக்கு கேன்வாஸில் பொருத்தமான பல உருவங்களை சித்தரிக்க வேண்டியிருந்தது. இதன் விளைவாக "கலிலியின் கானாவில் திருமணம்" என்ற ஓவியம் இருந்தது. ஒரு திருமண விருந்தில் கிறிஸ்து தனது தாயின் வேண்டுகோளின் பேரில் தண்ணீரை திராட்சரசமாக மாற்றும் போது விவிலியக் கதை ஒரு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டது. இந்த ஓவியத்தில் 130 உருவங்கள் உள்ளன, அவற்றில் சமகாலத்தவர்கள் அந்தக் காலத்தின் முக்கிய நபர்களை தனிமைப்படுத்தினர்: சார்லஸ் V, பிரான்சிஸ் I, சுலைமான் தி மாக்னிஃபிசென்ட். 
கலைஞர் ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக ஓவியத்தில் பணியாற்றினார், அது 1798 வரை, நெப்போலியன் இத்தாலியை கைப்பற்றும் தருணம் வரை மடாலயத்தின் ரெஃபெக்டரியில் தொங்கியது. கேன்வாஸின் அளவு 680x990 செ.மீ ஆகும், அதை பிரான்சுக்கு கொண்டு செல்வதை எளிதாக்க, கேன்வாஸ் பாதியாக வெட்டப்பட்டது, ஏற்கனவே பிரான்சில் தைக்கப்பட்டது.
இப்போது ஓவியம் லூவ்ரில் உள்ளது, ஆனால் 2010 இல் வெனிஸ் அமைப்பு பாதுகாக்கிறது கலாச்சார பாரம்பரியத்தை, பிரான்சின் முதல் பெண்மணியிடம் போனபார்டே எடுத்த ஓவியத்தை அவர்களுக்குத் திருப்பித் தருமாறு வேண்டுகோள் விடுத்தார்.
மேலே குறிப்பிட்டுள்ள படங்கள் அதன்படி எழுதப்பட்டுள்ளன பைபிள் கதைகள்... வேறு என்ன நிகழ்வுகள் அல்லது நிகழ்வுகள் கலைஞர்களை பெரிய அளவிலான ஓவியங்களை உருவாக்க தூண்டியது.
ஐவாசோவ்ஸ்கியின் மிகப்பெரிய ஓவியம்
கிரிமியாவில் உள்ள ஃபியோடோசியா நகரில் கடல் காட்சி ஓவியத்தின் அருங்காட்சியகம் உள்ளது - தேசிய படத்தொகுப்புஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி. இந்த அருங்காட்சியகம் கலைஞரால் நிறுவப்பட்டது. இது கடல்சார் கருப்பொருளில் சுமார் 12,000 படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. கலைஞரின் படைப்புகளின் மிகப்பெரிய வெளிப்பாடும் இங்கே வழங்கப்படுகிறது. "அலைகள் மத்தியில்" ஓவியம் உட்பட, அதன் பரிமாணங்கள் 282x425 செ.மீ., இது மாஸ்டரின் மிகப்பெரிய கேன்வாஸ் ஆகும். 
படம் 1898 இல் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கையின் 81 வது ஆண்டில் வரையப்பட்டது. அதை உருவாக்க கலைஞருக்கு 10 நாட்கள் மட்டுமே தேவைப்பட்டது. ஆனால் கலைஞரே தனது முழு வாழ்க்கையும் இந்த தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்குவதற்கான தயாரிப்பு என்று கூறினார். பல விமர்சகர்கள் இந்த வேலையை மாஸ்டர் படைப்பின் உச்சமாக கருதுகின்றனர். இங்கே ஆசிரியர் தனது ஓவியங்களுக்கு நன்கு தெரிந்த விவரங்களை கைவிட்டார்: மாஸ்ட்களின் இடிபாடுகள், மூழ்கும் கப்பல்கள், மக்களின் உருவங்கள். படத்தில் ஒரு பொங்கி எழும் உறுப்பு மட்டுமே உள்ளது - ஒரு புயல் கடல் மற்றும் ஒரு புயல் வானம்.
ஐவாசோவ்ஸ்கி "அலைகளுக்கு மத்தியில்" வழங்கினார் சொந்த ஊரான, அவரது கேலரியில் இருந்து மற்ற படைப்புகளுடன். தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கிய இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கலைஞர் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கண்காட்சிகளை உருவாக்கினார், உருவாக்கினார், ஏற்பாடு செய்தார் என்ற போதிலும், "அலைகளுக்கு மத்தியில்" ஓவியம் ஃபியோடோசியாவை விட்டு வெளியேறவில்லை.
"மினினின் வேண்டுகோள்", "மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்", "கலிலியின் கானாவில் திருமணம்", "அலைகளுக்கு மத்தியில்" - இவை அனைத்தும் ஒரு மரபு. கடந்த நாட்கள்... இருக்கிறதா நவீன ஓவியம்சமமான கம்பீரமான ஒன்று?
