วงอัลเทอร์เนทีฟร็อกยอดนิยม Altwall: อัลเทอร์เนทีฟร็อกคืออะไร

เลือกหิน(ภาษาอังกฤษอัลเทอร์เนทีฟร็อก) - ศัพท์ใน ดนตรีร่วมสมัยซึ่งเข้าใจว่าเป็นแนวเพลงร็อคต่างๆ คำนี้ปรากฏในทศวรรษ 1980 และครอบคลุมแนวเพลงมากมาย โดยมีต้นกำเนิดในพังก์ร็อก โพสต์พังก์ เป็นต้น ปัจจุบันอัลเทอร์เนทีฟร็อกแบ่งออกเป็นสองขั้นตอน ขั้นแรกคือวงดนตรีของทศวรรษ 1980 ด้วยการแสดงตัวตนทางดนตรีที่หลากหลาย ที่สอง - กลุ่มของปี 1990 ซึ่งได้รับหลังจากความสำเร็จเชิงพาณิชย์ของกรันจ์อเมริกันในปี 2534-2536 การสนับสนุนเดียวกันกับวงดนตรีป๊อปและร็อคดั้งเดิม (อัลเทอร์เนทีฟร็อคเองในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีความเกี่ยวข้องกับวงดนตรีกรันจ์และโพสต์กรันจ์เป็นหลักดังนั้นจึงกลายเป็นแนวเพลง) ในขณะที่วงดนตรีที่แน่วแน่มากขึ้นไปใต้ดิน ...

ในสหราชอาณาจักรเพลงนี้เรียกว่า "อินดี้"

เรื่องราว
ในสหรัฐอเมริกา อัลเทอร์เนทีฟร็อกเล่นครั้งแรกในสถานีวิทยุของวิทยาลัยหลายแห่งในช่วงต้นทศวรรษ 1980 สถานีวิทยุเชิงพาณิชย์ส่วนใหญ่ละเว้นประเภทนี้ ในสหราชอาณาจักร อัลเทอร์เนทีฟร็อกได้รับความนิยมจากดีเจ เช่น Richard Skinner, Annie Nightingale และ John Peel ผู้สนับสนุนดนตรีทางเลือกทางวิทยุของ BBC ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 อัลเทอร์เนทีฟร็อกได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกาและแพร่กระจายไปยังสถานีวิทยุของวิทยาลัยหลายแห่ง สิ่งนี้นำไปสู่การใช้ชื่อวิทยาลัยร็อคในอเมริกา ในบริเตนใหญ่ อัลเทอร์เนทีฟร็อก (ซึ่งใช้คำว่า "อินดี้ร็อก") ประสบความสำเร็จอย่างมาก: วงดนตรีทางเลือกหลายกลุ่มมักจะติดอันดับบนสุดของชาร์ต (แต่รูปแบบดนตรีที่รุนแรงที่สุดยังคงอยู่ในเงามืด) ในปี 1986 เอ็มทีวีในอเมริกาเริ่มฉาย โปรแกรมกลางคืนเกี่ยวกับเพลงทางเลือก "120 นาที" ในที่สุด ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 สถานีการค้าอย่าง WFNX (บอสตัน รัฐแมสซาชูเซตส์) และ KROQ (ลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย) เริ่มเล่นอัลเทอร์เนทีฟร็อกในอเมริกาเหนือ

วงดนตรีทางเลือกที่มีชื่อเสียงที่สุดในช่วงกลางทศวรรษ 1980 ได้แก่ American R.E.M., Sonic Youth, The Replacements และ Hüsker Dü; และระเบียบใหม่ของอังกฤษ The Smiths, The Cure, The Jesus และ Mary Chain วงดนตรีทางเลือกของทศวรรษ 1980 ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก แต่พวกเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อกลุ่มดนตรีรุ่นต่อไปซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับความนิยมของพวกเขา วงดนตรีเหล่านี้ได้เข้าสู่กระแสหลักของปี 1990 ทำให้ทางเลือกเป็นรูปแบบดนตรีร็อคที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในทศวรรษนั้น ศิลปินเหล่านี้หลายคนเลิกนิยมเพราะขัดกับจริยธรรม Do It Yourself (Do It Yourself) ที่ทางเลือกเคยมีมาก่อน หลังจากที่วงดนตรีหลักหลายวงในแนวนี้ยุบวง อัลเทอร์เนทีฟร็อกก็สูญเสียความนิยมไป

ในปี 2547 อัลเทอร์เนทีฟร็อกกลับมาสู่ดนตรีกระแสหลักระดับโลกอีกครั้งด้วยวงดนตรีอย่าง Franz Ferdinand และ Modest Mouse

ทางเลือกในสหรัฐอเมริกา
วงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟจากอเมริกาวงแรกเช่น R.E.M., The Feelies, The dB's และ Violent Femmes ผสมผสานระหว่างพังค์ร็อก โฟล์ค และดนตรีกระแสหลัก ในบรรดากลุ่มเหล่านี้ R.E.M. ประสบความสำเร็จมากที่สุดโดยสามารถขึ้นชาร์ตด้วยอัลบั้มเพลงป๊อปป่าเรื่องแรกของเธอ "Murmur"

Hüsker Dü และ The Replacements จากมินนิอาโปลิส เปลี่ยนจากแนวฮาร์ดคอร์มาเป็นแนวอัลเทอร์เนทีฟร็อกอื่นๆ ที่เพิ่งเกิดขึ้นใหม่ ทั้งสองวงเริ่มต้นจากแนวพังค์ร็อกแต่ไม่นานก็เปลี่ยนไปและมีความไพเราะมากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอัลบั้มของพวกเขาปี 1984 Zen Arcade (Hüsker Dü) และ Let It Be (The Replacements) อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและได้รับความสนใจจากสาธารณชนถึงแนวเพลงทางเลือก

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 วงการเพลงใต้ดินและวิทยุวิทยาลัยของอเมริกาถูกครอบงำโดย Pixies, They Might Be Giants, Dinosaur Jr, Throwing Muses และวงดนตรีโพสต์พังค์ของอังกฤษ วงดนตรีร็อคเสียง Sonic Youth, Big Black และ Butthole Surfers ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน วงดนตรีทางเลือกหลายวงเริ่มบันทึกด้วยค่ายเพลงรายใหญ่ ความสำเร็จของ R.E.M. และ Jane's Addiction นั้นยิ่งใหญ่กว่า Hüsker Dü และ The Replacements เขาปูทางไปสู่ความก้าวหน้าในดนตรีอัลเทอร์เนทีฟ วงดนตรีบางวง เช่น Pixies ได้รับความนิยมอย่างมากในต่างประเทศ ในขณะที่พวกเขายังคงถูกละเลยในประเทศ ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 วงการเพลงตระหนักดีถึงโอกาสทางการค้าของอัลเทอร์เนทีฟร็อก และกำลังส่งเสริมวงดนตรีทางเลือกอย่างแข็งขัน เช่น Cake, Dinosaur Jr, FireHouse และ Nirvana

Grunge ซึ่งเป็นแนวเพลงทางเลือกที่สร้างขึ้นในทศวรรษ 1980 ในซีแอตเทิล ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงต้นทศวรรษ 1990 1991 เป็นปีที่สำคัญสำหรับทางเลือกทั้งหมดและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับกรันจ์ ปีนี้มีการเปิดตัว Nevermind อัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Nirvana รวมถึงอัลบั้มเปิดตัว Ten โดย Pearl Jam, Badmotorfinger จาก Soundgarden และ Blood Sugar Sex Magik ของ Red Hot Chili Peppers เพลง มีการกลับมาจากปลายแข็งที่เลียอย่างหนักไปจนถึงเสียงสกปรกของโรงรถในยุค 70 ทั้งหมดนี้ (โดยเฉพาะ "Nevermind") ของ Nirvana ได้ผลักดันอัลเทอร์เนทีฟร็อกเข้าสู่กระแสหลัก อัลเทอร์เนทีฟเป็นเพียงคำที่กว้างสำหรับวงดนตรีใต้ดินต่างๆ เนอร์วาน่าและคนอื่นๆ ก็ได้พิสูจน์เอกลักษณ์ของสไตล์นี้ การระเบิดของอัลเทอร์เนทีฟร็อกเกิดขึ้นโดย MTV และเทศกาล Lollapalooza ซึ่งเริ่มต้นโดยวงดนตรีทางเลือก Nine Inch Nails, The Smashing Pumpkins and Hole นอกจากนี้คุณยังสามารถสังเกตพาดหัวข่าวของครั้งนั้นที่อลิซถูกล่ามโซ่ด้วยอัลบั้ม Jars of Flies และ Stone Temple Pilots พร้อมอัลบั้ม Core และ Purple

ในช่วงกลางทศวรรษ 90 อัลเทอร์เนทีฟร็อกออกจากกระแสหลักอันเป็นผลมาจากเหตุการณ์หลายอย่าง รวมถึงการเสียชีวิตของเคิร์ต โคเบน ในปี 1994 ผู้นำกลุ่มเนอร์วาน่า ตอนนี้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการกลับมาของทางเลือกสู่กระแสหลักได้แล้ว ขอบคุณวงดนตรีอินดี้ร็อกสัญชาติอเมริกัน เช่น Modest Mouse, Death Cab for Cutie, Bright Eyes, The White Stripes, The Strokes และวงนีโอโพสต์พังก์อย่าง Interpol และ The Killers

ทางเลือกในสหราชอาณาจักร
กอธิคร็อคโผล่ออกมาจากอังกฤษโพสต์พังก์ร็อกในช่วงปลายทศวรรษ 1970 วงกอธิคยุคแรกๆ ส่วนใหญ่ รวมถึง Bauhaus, Siouxsie & the Banshees, The Cure และ The Birthday Party เรียกแนวเพลงของพวกเขาว่าทั้งแนวโกธิคร็อกและโพสต์พังก์ [ที่มา?] คลับ Theถ้ำค้างคาวและการศึกษาวัฒนธรรมย่อยพร้อมแล้ว ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 วงกอธิคร็อค The Sisters of Mercy Mission and Fields of the Nephilim ประสบความสำเร็จในชาร์ตสหราชอาณาจักร

อินดี้ร็อกและอินดี้ป๊อปของอังกฤษเกิดขึ้นจากประเพณีของวงดนตรีโพสต์พังก์ของสก็อตแลนด์ เช่น Orange Juice และ Aztec Camera ผู้เล่นกีตาร์แสนยานุภาพและใช้ถ้อยคำที่เฉียบแหลมในเนื้อเพลง วงดนตรีอินดี้ร็อกยุคแรกๆ ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ The Smiths เสียงกีตาร์ของพวกเขาในยุคของซินธิไซเซอร์เป็นจุดสิ้นสุดของคลื่นลูกใหม่ในสหราชอาณาจักร ครอบครัวสมิธมีผู้ติดตามหลายคน รวมทั้งในสหรัฐอเมริกาด้วย วงอินดี้ร็อก The Housemartins, James และ The Wedding Present ก็เดินตาม The Smiths เช่นกัน ของขวัญแต่งงานยังให้ความสำคัญกับการรวบรวม C86 ในปี 1986 วงดนตรีที่อยู่ในเทป C86 มีอิทธิพลอย่างมากไม่เพียงแค่ในประเภทย่อยของ Twi-pop เท่านั้น แต่ยังรวมถึงอินดี้ร็อกของอังกฤษโดยทั่วไปด้วย

ในขณะเดียวกันก็ได้รับอิทธิพลจากวงดนตรีอย่าง The Jesus และ Mary Chain, Cocteau Twins dream pop และ Spacemen 3 space rock ซึ่งเป็นวงใหม่ การเคลื่อนไหวทางดนตรี- รองเท้าจ้อง วง Shoegazing เช่น My Bloody Valentine, Slowdive, Ride, Lush ปรากฏตัวค่อนข้างบ่อยบนหน้าของสื่อเพลงอังกฤษ ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 - ต้นทศวรรษ 1990 ในเมืองแมนเชสเตอร์ของอังกฤษ ทิศทางทางเลือกใหม่ปรากฏขึ้นที่เรียกว่า "แมดเชสเตอร์" วงดนตรี Madchester (The Stone Roses, Happy Mondays) ผสมผสานดนตรีร็อกอินดี้และแดนซ์

กรันจ์อเมริกันไม่สามารถได้รับอิทธิพลและความนิยมในระดับเดียวกันในสหราชอาณาจักรเช่นเดียวกับในสหรัฐอเมริกา ด้วยความเสื่อมถอยของ Madchester และ Shoegazing ขบวนการดนตรีแนวใหม่ที่เรียกว่า Britpop เกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1990 นำโดยวงดนตรีเช่น Oasis, Blur, Suede และ Pulp แนวเพลงดังกล่าวรุ่งเรืองขึ้นในปี 1995 เมื่อวงดนตรีหลักสองวงในบริตป็อปคือ Oasis และ Blur ต่อสู้เพื่อตำแหน่งแรกในชาร์ต

ความนิยมของบริตป็อปลดลงหลังจากอัลบั้มที่ 3 ของโอเอซิส "Be Here Now" ซึ่งถือว่าไม่ประสบความสำเร็จมากนัก และ Blur ก็เริ่มมุ่งสู่แนวอินดี้ร็อกของอเมริกา ในเวลาเดียวกัน วงเรดิโอเฮดซึ่งมีผลงานแตกต่างจากบริตป็อปเริ่มได้รับความนิยม โดยเฉพาะหลังจากออกอัลบั้ม "OK Computer" ในปี 1997 ในปีถัดมา วงเรดิโอเฮดและหลังบริตป็อป เช่น Travis และ Coldplay ได้กลายเป็นกระแสหลักในวงการร็อคของอังกฤษ การฟื้นคืนชีพของอินดี้ร็อคของอังกฤษเริ่มขึ้นหลังจากความสำเร็จของวงดนตรีอเมริกัน The Strokes มาถึงสหราชอาณาจักร วงหลังพังก์ เช่น Joy Division, Wire และ Gang of Four มีอิทธิพลอย่างมากต่อวงอินดี้ร็อกร่วมสมัยของอังกฤษ (Franz Ferdinand, The Libertines, Bloc Party, Arctic Monkeys) อินดี้ร็อกร่วมสมัยยังแสดงโดย The Killers, Gelousy และ Snow Patrol

อัลเทอร์เนทีฟร็อกในรัสเซีย
อัลเทอร์เนทีฟร็อกในรัสเซียเริ่มปรากฏให้เห็นในช่วงกลางทศวรรษ 1990 เมื่อมีการก่อตั้งกลุ่มต่างๆ เช่น I.F.K. , Kirpichi, Tequilajazzz และ Jan Ku ดนตรีของกลุ่มเหล่านี้แตกต่างกัน แต่พวกเขาก็รวมกันด้วยความไม่เหมือนกับร็อครัสเซียดั้งเดิมและดนตรียอดนิยมในเวลานั้น ในไม่ช้า Bricks ก็เริ่มผสมผสานดนตรีร็อคเข้ากับแร็พ เขาใช้แร็พในดนตรีและโลมา ซึ่งถือเป็นอีกแนวเพลงทางเลือก

จากนี้ไป กลุ่มทางเลือกได้แก่ Animal Jaz, Tracktor Bowling, Sky Here, Liniya, The Seventh Race, เล่น post-grunge, More & Relsy และ My Rockets Up, เล่นเพลงอินดี้ร็อกทดลอง และ The Vertigo เล่นเพลงอินดี้ภาษาอังกฤษ ในกลุ่มไลน์ชาวรัสเซีย Verticals, Silence Kit, I Am Above The Left, Los Bananas โดดเด่น

วี เมื่อเร็ว ๆ นี้มีวงดนตรีมากมายที่เล่นอัลเทอร์เนทีฟเมทัล (โดยเฉพาะประเภทย่อย - นูเมทัล) ได้แก่ PsiHea, Amatory, Origami, Jane Air, SLOT เป็นต้น

กลุ่มของอัลเทอร์เนทีฟร็อกและอัลเทอร์เนทีฟเมทัลในรัสเซียมักเรียกสั้นๆ ว่า "ทางเลือก" และไม่แบ่งแยกกันเอง

10

ทีมงานระดับนานาชาติ ซึ่งประกอบด้วยชาวเยอรมันสองคน ชาวอเมริกัน สก็อต และออสเตรีย และชื่อนี้เป็นส่วนผสมของสองภาษา ข้อความดำเนินการในภาษาทางการของการสื่อสารระหว่างประเทศ กลุ่มอายุยังน้อย แต่มีการพัฒนาอย่างแข็งขันและสมาชิกบางคนมีประสบการณ์มากมายในกลุ่มอื่น ด้วยประสิทธิภาพที่โดดเด่นและสไตล์ที่หลากหลาย Darkhaus จึงได้รับเสียงชื่นชมจากแฟนๆ และได้รับความสนใจจากแฟนๆ

9

วงอินดี้ร็อกสัญชาติสวีเดนที่เล่นดนตรีป็อปและพังค์ได้หลากหลาย เสียงสามารถเป็นได้ทั้งแบบอิเล็กทรอนิกส์และแบบร็อค บางแห่งมีองค์ประกอบของดิสโก้ แต่สไตล์ทั่วไปนั้นเป็นที่รู้จักและเป็นที่ชื่นชอบแม้ในบ้านเกิดของอัลเทอร์เนทีฟร็อก - ในอเมริกา มีคนดังมากมายในหมู่แฟน ๆ ของกลุ่ม อัลบั้มแรกที่เปิดตัวในปี 2545 ได้รับรางวัลแกรมมี่สวีเดนแล้วแม้ว่านักดนตรีจะยังเป็นนักเรียนมัธยมอยู่ก็ตาม

8

ปรากฏการณ์แปลกประหลาดในโลกของดนตรีอัลเทอร์เนทีฟ ซึ่งเกิดขึ้นในปี 2549 ที่เมือง Orenburg ภายใต้การนำของ Alex Belov และเติบโตขึ้นจนมีขนาดเท่าสโมสร เรียบเรียงโดยเด็กและวัยรุ่นที่เลือกพูดนามแฝงสำหรับตนเองและมีลักษณะที่ไม่ธรรมดาและไม่ดูเด็ก ธีมหลักของเพลงคือความกลัวและความสยองขวัญ และการแสดงก็ส่งเสียงคำราม ความโหดร้ายของเพลงและวิดีโอกลายเป็นสาเหตุของเรื่องอื้อฉาวและการโต้เถียงที่มีชื่อเสียง แม้ว่าการแสดงจะเป็นมือสมัครเล่นเป็นส่วนใหญ่ และเนื้อเพลงยังเป็นเด็กดั้งเดิม แต่ส่วนรวมและส่วนย่อยของเพลงนั้นค่อนข้างโด่งดังในวงแคบ - ความไม่ลงรอยกันและความจริงใจเป็นสิ่งที่ชวนให้หลงใหล

7

ตามชื่อที่แนะนำ วงดนตรีมุ่งไปที่ธีมเศร้า อย่างไรก็ตาม ยังมีองค์ประกอบที่ร่าเริงและยืนยันชีวิตอีกด้วย ในงานของกลุ่มนี้ คุณสามารถค้นหาเพลงจากบทกวีที่มีชื่อเสียง - Mayakovsky, Sasha Cherny แนวคิดของชื่อมาจากผลงานของยุคหลัง เนื้อเพลงที่จริงใจและเสียงร้องที่ไพเราะของนักร้องทำให้กลุ่มเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง นอกจาก รับสมัครงานประจำเครื่องดนตรี คุณสามารถได้ยินเสียงขลุ่ยและไวโอลิน

6

สมาชิกสี่คนของแฟนคลับ Sex Pistols ร่วมมือกันอย่างเร่งรีบในฤดูใบไม้ร่วงปี 1976 เพื่อรักษาเวทีของเทศกาลพังก์นานาชาติครั้งแรกให้ดำเนินต่อไป ทั้งสองจากไป ทำให้มีที่ว่างสำหรับนักดนตรีหน้าใหม่ ในขณะที่นักร้อง Susie Sue และมือเบส Steve Severin ได้กลายมาเป็นแกนหลักของกลุ่มที่กำลังจะถูกโจมตีในไม่ช้านี้ มีการบิดและเปลี่ยนมากมายในการพัฒนากลุ่ม แต่อิทธิพลที่มีต่อการพัฒนาของอัลเทอร์เนทีฟร็อกนั้นไม่อาจปฏิเสธได้

5

กลุ่มชาวแคนาดาที่แสดงธีมเปิดสำหรับซีรีส์แอนิเมชั่นยอดนิยมเกี่ยวกับ Scooby-Doo ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อ Pierre Bouvier และ Chuck Como วัย 13 ปีตัดสินใจตั้งวงดนตรี ในปี พ.ศ. 2542 ทีมที่มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยก็ได้ชื่อปัจจุบัน ผู้ผลิตแนะนำให้กลุ่มใช้ชื่อภาพยนตร์ที่เพิ่งเปิดตัว นอกจากนี้ยังมีมูลนิธิการกุศลชื่อเดียวกันซึ่งเปิดโดยนักดนตรี นักวิจารณ์ไม่สามารถเห็นด้วยกับคำจำกัดความของสไตล์ - ความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่มนั้นมีหลายแง่มุมเกินไป เช่นเดียวกับท่วงทำนองที่ติดหูง่าย ๆ อธิบายความสำเร็จของเธอ รวมถึงการแข่งขันทุกประเภท

4

ด้วยการตายของวงดนตรีกรันจ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กวงใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้นและประสบความสำเร็จมากขึ้น เสียงของ Ilya Chert ที่ทำตำราประสาทหลอนยังคงพบกับความตื่นเต้น อัลบั้ม "The Tale of the Jumper and the Slider" เป็นการแสดงเสียงตามแนวคิดที่แท้จริง เมื่อเร็ว ๆ นี้กลุ่มได้แสดงความสนใจในเชื้อชาติโดยวางแผนที่จะกลับสู่รูปแบบปกติในภายหลัง

3

นักดนตรีในอนาคตเรียนด้วยกันที่โรงเรียนเดียวกัน ซึ่งพวกเขาซ้อมกันในวันศุกร์ ตอนแรกเรียกทีมว่า: On A Friday การเรียนที่มหาวิทยาลัยระงับอาชีพนักดนตรี แต่ในปี 1991 กลุ่มกลับมาทำกิจกรรมตามคำยืนยันของสตูดิโอบันทึกเสียงเปลี่ยนชื่อเป็น Radiohead เพื่อเป็นเกียรติแก่เพลง Talking Heads ในชื่อเดียวกันซึ่งมีอิทธิพลต่อความรู้สึก เพลงของพวก สไตล์กำลังค่อยๆ เปลี่ยนไป คุณสามารถหาองค์ประกอบต่างๆ ได้ ทิศทางต่างๆ... ในประสาทหลอนนี้และเด่น เพลงเศร้ายังติดตามอิทธิพลของนักแสดงที่หลากหลายอีกด้วย ในทางกลับกัน เรดิโอเฮดเองก็เป็นแรงบันดาลใจให้นักดนตรีคนอื่นๆ อีกหลายคนและได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม กลุ่มนี้ได้รับรางวัลแกรมมี่สามรางวัลและมีเพลงสองสามเพลงรวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Romeo + Juliet"

2

กลุ่ม Sverdlovsk ซึ่งกลายเป็นทั้งยุคนั้นถูกกล่าวถึงในภาพยนตร์เปเรสทรอยก้าที่มืดมนและถูกขายเพื่อขอใบเสนอราคา ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่มีอิทธิพลมากที่สุดในหมู่วงดนตรีรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์ประกอบด้วยองค์ประกอบของสไตล์กอธิคและความเสื่อมโทรม เพลงฆ่าตัวตายและสิ้นหวังดำเนินการโดย Samoilov ร้องเพลงที่ไพเราะและสะอื้นไห้เป็นเพลงไพเราะหรือเพลงป๊อป หัวข้อมีหลากหลาย: คุณจะพบทั้งคำวิจารณ์ทางสังคมและประสบการณ์ลึกลับ

1

"Velvet Underground" (ชื่อของพวกที่น่าตกใจที่มืดมนที่ยืมมาจากงานเกี่ยวกับความเศร้าโศก) เป็นผู้คิดค้นดนตรีทางเลือกผู้บุกเบิกเปรี้ยวจี๊ดซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากไม่เพียง แต่ในการพัฒนาทิศทางนี้เท่านั้น แต่ยัง เกี่ยวกับวัฒนธรรมโดยรวม ในช่วงแรก ๆ พวกเขาโดดเด่นด้วยการเล่นของมือกลอง "ดั้งเดิม" แบบพิเศษ (ยิ่งกว่านั้น หนึ่งในสถานที่ประกอบการถูกประกอบขึ้นจากภาชนะที่ทิ้งไปแบบธรรมดา) การจูนกีตาร์ที่ไม่ธรรมดาและความสนใจในดนตรีแนวทดลอง ในปีพ. ศ. 2509 กลุ่มยังดึงดูดความสนใจของ Andy Warhol ศิลปินแนวหน้าที่มีชื่อเสียงซึ่งผู้อุปถัมภ์ได้เสริมการแต่งเพลงจำนวนหนึ่ง ต่อจากนั้น การทดลองก็เพิ่มขึ้น ดนตรีก็หนักขึ้น และการแสดงก็เต็มไปด้วยการแสดงด้นสด

(ภาษาอังกฤษ)ดนตรีอัลเทอร์เนทีฟหรืออัลเทอร์เนทีฟง่ายๆ เป็นแนวเพลงร็อคที่เกิดจากดนตรีอิสระใต้ดินในทศวรรษ 1980 และแพร่หลายในทศวรรษ 1990 และ 2000

แม้ว่าคำนี้มักเกี่ยวข้องกับยุครุ่งเรืองในเชิงพาณิชย์และเสียงกีตาร์ที่บิดเบี้ยว แต่ความหมายดั้งเดิมนั้นกว้างกว่ามาก

หมายความว่านักดนตรีรุ่นหนึ่งผสมผสานสไตล์ดนตรีหรือสร้างพังค์ร็อกอิสระที่วางรากฐานสำหรับดนตรีทางเลือกในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เป็นระยะ ๆ คำว่าดนตรี " ทางเลือก"ถูกใช้เป็นคำจำกัดความของเพลงใต้ดินร็อก หรือเพลงอื่นๆ ที่มีต้นกำเนิดมาจากพังก์ร็อก

อัลเทอร์เนทีฟร็อกเป็นเพลงแนวกว้างที่มีความแตกต่างกันมากในด้านเสียง สภาพแวดล้อมทางสังคม และรากเหง้าของภูมิภาค ด้วยความช่วยเหลือจากนิตยสาร วิทยุ และข่าวลือต่างๆ ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ความนิยมเพิ่มขึ้นและความหลากหลายของอัลเทอร์เนทีฟร็อกได้รับการเน้นย้ำ กำหนดประเภทย่อยอื่น ๆ อีกมากมาย ( กอธิคร็อค, แจงเกิลป็อป, นอยส์ป็อป, C86, แมดเชสเตอร์, ดนตรีอินดัสเทรียล, ชูเกซซิ่ง).

ประเภทย่อยเหล่านี้ส่วนใหญ่ได้รับความสนใจเพียงเล็กน้อย เมื่อเปรียบเทียบกับแนวเพลงร็อกและป๊อปอื่น ๆ ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ของวงดนตรีทางเลือกหลายวงมีจำกัดในขณะนั้น ด้วยการบุกเบิกของ Nirvana และความนิยมของ grunge และ Britpop ใน 1990s อัลเทอร์เนทีฟร็อกเข้าสู่กระแสหลักทางดนตรีและให้ ความสำเร็จที่สำคัญวงดนตรีทางเลือกมากมาย

ศัพท์ร็อกทางเลือก

ก่อนปี 1990 (เมื่ออัลเทอร์เนทีฟร็อกเริ่มมีชื่อเสียง), ดนตรีทางเลือกมีความเข้าใจในรูปแบบต่างๆ ในปี 1979 Terry Tolkin ใช้คำว่า “ เพลงทางเลือก»เพื่อกำหนดลักษณะกลุ่มดนตรี คำว่า "" ถูกใช้ในสหรัฐอเมริกาเพื่ออธิบายเพลงในยุค 1980 ที่ออกอากาศทางสถานีวิทยุ สถาบันการศึกษาและเป็นที่รักของนักเรียนมาก

ในสหราชอาณาจักร ผู้ทำเองจำนวนเล็กน้อยได้สร้างค่ายเพลงอันเป็นผลมาจากวัฒนธรรมย่อยพังก์ ตามที่ผู้ก่อตั้งหนึ่งในค่ายเหล่านี้นิตยสาร Cherry Red, NME และ Sounds ได้สร้างอัลบั้มชื่อ “ แผนภูมิทางเลือก“ซึ่งจำหน่ายในร้านค้าเล็กๆ ชาร์ตระดับประเทศครั้งแรกมีชื่อว่า “ แผนภูมิอินดี้”และเผยแพร่ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2523

สมัยนั้นคำว่า “ อินดี้» ( อินดี้) ถูกใช้อย่างแท้จริงเพื่อกำหนดลักษณะการบันทึกที่แจกจ่ายต่ออย่างอิสระ ในปี 1985 มันหมายถึงประเภทหรือกลุ่มของประเภทย่อยที่เฉพาะเจาะจง การใช้คำว่า " ทางเลือกสำหรับ เกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1980 คนที่ทำงานเป็นดีเจและโปรโมเตอร์ในช่วงปี 1980 อ้างว่าคำนี้มาจากวิทยุ FM ของอเมริกาในช่วงทศวรรษ 1970 ซึ่งทำหน้าที่เป็นทางเลือกที่ก้าวหน้า " ด้านบน-40รูปแบบวิทยุ«.

การใช้คำว่า " ทางเลือก»ได้รับการปรับปรุงเพิ่มเติมด้วยความสำเร็จของ Lollapalooza (เทศกาลร็อค)ซึ่ง Perry Farrell ฟรอนต์แมนของ Jane's Addiction และ Perry Farrell เป็นผู้ริเริ่มคำว่า ( ชาติทางเลือก). ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 คำจำกัดความมีความเฉพาะเจาะจงมากขึ้นอีกครั้ง ในปี 1997 นีล สเตราส์ใน " นิวยอร์กไทม์ส"อัลเทอร์เนทีฟร็อกที่กำหนดเป็น:

« ร็อคที่แน่วแน่มีลักษณะกีตาร์ริฟฟ์กีตาร์ยุค 70 ที่เปราะบางและนักร้องที่บาดใจด้วยปัญหานิรันดร์ของพวกเขาเอง«.

บางครั้งก็ยากที่จะกำหนดเพลงทางเลือก เนื่องจากมีแนวคิดที่เข้ากันไม่ได้ของคำสองคำนี้ ดนตรีทางเลือกสามารถอธิบายได้ว่าท้าทายทิศทางดนตรีที่มีอยู่ แต่คำนี้ยังใช้ในอุตสาหกรรมเพลงเพื่ออ้างถึงทางเลือกทางเลือกของผู้บริโภคในร้านเพลง วิทยุ โทรทัศน์ และอินเทอร์เน็ต

โดยใช้คำจำกัดความกว้างๆ ของประเภท Dave Thompson ในหนังสือของเขา “ ทางเลือกของร็อค"อ้างถึงการก่อตัวของ Sex Pistols เช่นเดียวกับการเปิดตัวจากอัลบั้ม" ม้า“โดย แพตตี้ สมิธ และ” เพลงเครื่องเมทัลจาก Lou Reed เป็นสามเหตุการณ์สำคัญที่สร้างอัลเทอร์เนทีฟร็อก จนกระทั่งเมื่อไม่นานนี้ เมื่ออินดี้ร็อคกลายเป็นคำที่ใช้กันทั่วไปในสหรัฐอเมริกามากที่สุด ป๊อปสมัยใหม่และเพลงร็อค คำว่า " อินดี้ร็อค" และ " "มักใช้ตรงกัน

ลักษณะของอัลเทอร์เนทีฟร็อก

ชื่อ " เลือกหิน“โดยพื้นฐานแล้วเป็นศัพท์ทางดนตรีทั่วไปสำหรับดนตรีใต้ดินที่เกิดขึ้นจากพังก์ร็อกตั้งแต่กลางทศวรรษ 1980 สำหรับประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่ อัลเทอร์เนทีฟร็อกส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยการละทิ้งการค้าขาย (แนวทางการค้า) วัฒนธรรมมวลชน... อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ยังเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ เนื่องจากศิลปินทางเลือกบางคนประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่หรือทำงานร่วมกับค่ายเพลงที่เป็นที่ยอมรับในทศวรรษ 1990

ในช่วงทศวรรษที่ 1980 วงดนตรีทางเลือกมักเล่นในคลับเล็กๆ บันทึกเสียงในค่ายเพลงอินดี้ และเผยแพร่ความนิยมผ่านการเข้าสังคม เนื้อเพลงของเพลงอัลเทอร์เนทีฟร็อกมักมีปัญหาในลักษณะทางสังคม:

• การใช้ยา
• ภาวะซึมเศร้า;
• การปกป้องสิ่งแวดล้อม

แนวทางในการแต่งเนื้อร้องนี้พัฒนาขึ้นเพื่อสะท้อนการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและเศรษฐกิจในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรในทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990

ประวัติประเภท:

อัลเทอร์เนทีฟร็อกในทศวรรษ 1980

ตลอดช่วงทศวรรษ 1980 อัลเทอร์เนทีฟร็อกส่วนใหญ่มี ปรากฏการณ์ใต้ดิน... ในขณะที่เพลงประเภทอื่น ๆ กลายเป็นเพลงฮิตในเชิงพาณิชย์และได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ แต่อัลเทอร์เนทีฟร็อกก็ถูกนำไปใช้กับบริษัทแผ่นเสียงอิสระ นิตยสารมือสมัครเล่นขนาดเล็ก และสถานีวิทยุของวิทยาลัย วงดนตรีทางเลือกก็ออกอัลบั้มราคาประหยัด

ในสหรัฐอเมริกา กลุ่มใหม่จะเกิดขึ้นหลังจากกลุ่มก่อนหน้านี้ที่สร้างวงจรใต้ดินขนาดใหญ่ในอเมริกา ซึ่งเต็มไปด้วยฉากต่างๆ ในส่วนต่างๆ ของประเทศ แม้ว่าศิลปินทางเลือกชาวอเมริกันในทศวรรษ 1980 ไม่เคยเห็นยอดขายอัลบั้มของพวกเขาสูง แต่พวกเขาก็ส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อนักดนตรีทางเลือกในภายหลัง และวางรากฐานสำหรับความสำเร็จของพวกเขา ในปี 1989 แนวเพลงดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมากซึ่งเห็นได้จากทัวร์กลุ่มดนตรีมากมาย

ในช่วงแรก อัลเทอร์เนทีฟร็อกของอังกฤษแตกต่างจากอเมริกัน บิ๊กป๊อปโฟกัสที่เน้น ( สังเกตเห็นความสนใจแบบเดียวกันในอัลบั้มและซิงเกิ้ลตลอดจนการเปิดกว้างด้วยองค์ประกอบของวัฒนธรรมการเต้นรำและคลับ) และเน้นโคลงสั้น ๆ ในประเด็นสำคัญของอังกฤษ เป็นผลให้กลุ่มในสหราชอาณาจักรหลายกลุ่มประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ทางเลือกในสหรัฐอเมริกา

ใต้ดินของอเมริกาในทศวรรษ 1980

วงดนตรีอเมริกันยุคแรกๆ เช่น REM, Feelies และ Violent Femmes ได้รับอิทธิพลจากดนตรีกระแสหลักและแนวพังก์ REM ประสบความสำเร็จมากที่สุดนับตั้งแต่เปิดตัวอัลบั้ม "Murmur" (1983) ซึ่งเข้าสู่ 40 อันดับแรก

บริษัทแผ่นเสียงอเมริกัน (บันทึก SST, บันทึก Twin / Tone, บันทึก Touch and Go และ บันทึกความไม่ลงรอยกัน)ชี้นำการเปลี่ยนจากฮาร์ดคอร์พังก์ไปสู่สไตล์อัลเทอร์เนทีฟร็อกที่หลากหลายมากขึ้น กลุ่ม Hüsker Dü และ The Replacements บ่งบอกถึงข้อนี้ ทั้งคู่เริ่มต้นจากแนวพังค์ร็อก แต่ไม่นานก็เปลี่ยนเสียงและไพเราะขึ้น

Michael Azerrad แย้งว่า Hüsker Dü เป็นกุญแจสำคัญระหว่างฮาร์ดคอร์พังก์กับดนตรีร็อคระดับวิทยาลัยที่ไพเราะและหลากหลาย กลุ่มนี้เป็นตัวอย่างให้เราโดยเป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่เข้าสู่วงการอินดี้อเมริกันและโดยการทำสัญญากับ บริษัท ที่ช่วยสร้างวิทยาลัยร็อคในฐานะ “ โครงการเชิงพาณิชย์ที่เป็นไปได้«.

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ฉากอัลเทอร์เนทีฟของอเมริกาถูกครอบงำด้วยสไตล์ที่หลากหลาย ตั้งแต่เพลงป็อปที่เล่นโวหาร (พวกเขาอาจจะเป็นยักษ์และค่ายแวนเบโธเฟน)และปิดท้ายด้วยแนวร็อค นอยซ์ (Sonic Youth, Big Black, จิ้งจกพระเยซู)และอุตสาหกรรมร็อค (กระทรวงเล็บเก้านิ้ว)... ในช่วงเวลาเดียวกัน แนวเพลงกรันจ์ก็ได้เกิดขึ้นในซีแอตเทิล รัฐวอชิงตัน กรันจ์มีพื้นฐานมาจากเสียงกีตาร์ที่สกปรกและมืดมิดที่เหมือนกับพังค์ร็อก

ในช่วงปลายทศวรรษ วงดนตรีทางเลือกมากมายเริ่มร่วมมือกับสตูดิโอใหญ่ๆ กลุ่มต่างๆ เช่น REM และ Jane's Addiction หลังจากลงนามในสัญญา ก็สามารถสร้างขึ้นได้ ซึ่งเป็นการปูทางสำหรับการพัฒนาเพลงทางเลือกต่อไป

แนวเพลงและแนวโน้มของอังกฤษในทศวรรษ 1980

กอธิคร็อคเริ่มมีการพัฒนาในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ในฐานะพังค์โพสต์ของอังกฤษ แนวนี้กับรูปแบบที่มืดมนและมืดมนของใต้ดิน (ใต้ดิน)หิน. เนื้อเพลงมักจะ วรรณกรรมแนวโรแมนติกความเจ็บป่วย สัญลักษณ์ทางศาสนา และปรากฏการณ์เหนือธรรมชาติ เบาเฮาส์กับ ซิงเกิ้ลเดบิวต์ « เบลา ลูโกซี เสียชีวิต“ เปิดตัวในปี 1979 ถือเป็นจุดเริ่มต้นที่เหมาะสมของร็อคกอธิค การรักษากับอัลบั้ม " สิบเจ็ดวินาที"(พ.ศ. 2523) ศรัทธา(1981) และ ภาพอนาจาร(1982) ได้รวบรวมพื้นฐานของรูปแบบนี้ไว้สำหรับผู้ติดตามต่อไป

วงอัลเทอร์เนทีฟร็อกสัญชาติอังกฤษที่สำคัญคือ The Smiths นักข่าวเพลง Simon Reynolds แยกแยะ British The Smiths และ American REM เป็น “ สองวงร็อคที่สำคัญและอัลเทอร์เนทีฟที่สุดในยุคนั้น"เน้นว่า" พวกเขาเป็นหมายเลข 80 ในแง่ที่ว่าตั้งแต่แปดสิบ". The Smiths เลือกเสียงกีตาร์ในยุคของดนตรีสังเคราะห์ที่โดดเด่น ซึ่งหลายคนมองว่าเป็นการเตือนเกี่ยวกับการสิ้นสุดของยุค New Wave และการเกิดขึ้นของอัลเทอร์เนทีฟร็อกในสหราชอาณาจักร แม้ว่าวงดนตรีจะมีตารางงานที่จำกัด ประสบความสำเร็จและมีอาชีพระยะสั้น แต่ The Smiths ได้สร้างผลกระทบให้กับวงการเพลงอินดี้ของอังกฤษตลอดช่วงที่เหลือของทศวรรษ

รูปแบบอื่นของอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่พัฒนาขึ้นในสหราชอาณาจักรในทศวรรษ 1980 อิทธิพลเชิงโครงสร้างต่อขบวนการเก็งกำไรในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ได้ถูกสร้างขึ้น วง Shoegazing ครองวงการเพลงของอังกฤษในช่วงปลายทศวรรษ Shoegazing เป็นอีกหนึ่งประเภทย่อยของอัลเทอร์เนทีฟร็อก

ความนิยมของทางเลือกในปี 1990

ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 โอกาสทางการค้าของแนวเพลงอัลเทอร์เนทีฟร็อกเริ่มถูกดึงดูดและความสนใจของบริษัทแผ่นเสียงในหลายวงเริ่มต้นขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ความสำเร็จของ REM ได้กลายเป็นพื้นฐานของวงดนตรีทางเลือกมากมายในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 ดังนั้นจึงเป็นไปตามที่กลุ่มนี้มีอายุยืนยาวกว่าผู้ร่วมสมัยหลายคนและในปี 1990 กลายเป็นกลุ่มที่มากที่สุด กลุ่มยอดนิยมในโลก.

ความสำเร็จที่ก้าวล้ำของกลุ่ม Nirvana นำไปสู่การแพร่หลายของอัลเทอร์เนทีฟร็อกในทศวรรษ 1990 ปล่อยตัวเดียว" กลิ่นทีนสปิริต"จากอัลบั้มที่สองของเธอ" ช่างเถอะ"(1991) ถูกระบุว่าเป็นปรากฏการณ์กรันจ์ ขอบคุณการออกอากาศอย่างต่อเนื่อง มิวสิกวิดีโอทางเอ็มทีวี" ช่างเถอะ»ขายได้ 400,000 ชุดในเวลาเพียงหนึ่งสัปดาห์ ความสำเร็จนี้ทำให้วงการเพลงประหลาดใจอย่างมาก อัลบั้ม " ช่างเถอะ»สร้างไม่เพียงแต่ประเภทกรันจ์ยอดนิยม (กรันจ์)แต่ยังสร้าง " ความอยู่รอดทางวัฒนธรรมและการค้าของหินทางเลือกโดยทั่วไป "

เซอร์ไพรส์ความสำเร็จของ เนอร์วาน่า กับ “ ช่างเถอะ»ประกาศ "การเปิดกว้างใหม่ของอัลเทอร์เนทีฟร็อก"ท่ามกลางสถานีวิทยุเชิงพาณิชย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเปิดประตูสู่คลื่นความถี่ทางเลือกที่หนักกว่า

ระเบิดกรันจ์

วงกรันจ์วงอื่นๆ เริ่มเลียนแบบความสำเร็จของเนอร์วาน่า เพิร์ล แจม ออกอัลบั้มเดบิวต์แล้ว " สิบ“หลายเดือนก่อน” ช่างเถอะ” ในปี 1991 แต่ยอดขายอัลบั้มไม่เพิ่มขึ้นจนกระทั่งอีกหนึ่งปีต่อมา ภายในครึ่งหลังของปี 2535” สิบ“กลายเป็นอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จและเป็นทองคำ และอยู่อันดับสองใน Billboard 200 สวนเสียงกับอัลบั้ม " Badmotorfinger"และอลิซในโซ่" สิ่งสกปรก"เช่นกัน" วัดเจ้าหมา"- อัลบั้มที่ทำงานร่วมกันโดยสมาชิกของ Pearl Jam และ Soundgarden ก็เป็นหนึ่งใน 100 อัลบั้มที่ขายดีที่สุดในปี 1992 ด้วย วงกรันจ์ที่ได้รับความนิยมในซีแอตเทิล โรลลิงสโตนอธิบายว่า " ลิเวอร์พูลใหม่«.

ในขณะเดียวกัน นักวิจารณ์ก็โต้แย้งว่าโฆษณานั้นวาดด้วยองค์ประกอบแบบกรันจ์และเปลี่ยนให้เป็นแฟชั่น เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่ตั้งข้อสังเกตในปี 1993 บทความ “ ไม่มีการบริโภคจำนวนมากที่นี่เนื่องจากวัฒนธรรมย่อยหลังจากสื่อถูกค้นพบโดยพวกฮิปปี้ในยุค 60«. นิวยอร์กไทม์เปรียบเทียบ “ กรันจ์ในอเมริกา“ในฐานะที่เป็นการตลาดมวลชนของพังก์ร็อก ดิสโก้ และฮิปฮอปในปีก่อนหน้า เป็นผลให้ความนิยมของประเภทลดลงและฟันเฟืองกับประเภทกรันจ์ซีแอตเติลขยายตัวอย่างมาก

อัลบั้มต่อจากกลุ่ม Nirvana ในหัวข้อ “ ในมดลูก "(1993) มีความจงใจน่ารำคาญและทรงพลัง Chris Novoselic (เบสของวงนี้)อธิบายอัลบั้มนี้ว่า “ เสียงดุดัน การบันทึกทางเลือกที่แท้จริง". อย่างไรก็ตาม หลังจากเปิดตัวในเดือนกันยายน 2536 “ ในมดลูก "ติดอันดับชาร์ตบิลบอร์ด Pearl Jam ยังออกอัลบั้มที่ 2 ที่ประสบความสำเร็จอีกด้วย “ วีส "(1993) ซึ่งขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตบิลบอร์ดและขายได้ 950,378 เล่มในสัปดาห์แรกที่เปิดตัวเพียงลำพัง

บริทป๊อป

มีความหมายเหมือนกันกับอัลเทอร์เนทีฟร็อกโดยทั่วไป สอดคล้องกับความนิยมของวง Nirvana ที่กลายเป็นเพลงอินดี้ร็อคในรูปแบบที่แตกต่าง ด้วยสตูดิโอเช่น Matador Records, Merge Records และ Discord และกับอินดี้ร็อกเช่น Pavement, Superchunk, Fugazi และ Sleater-Kinney ฉากอินดี้ของอเมริกามีอิทธิพลอย่างมากในช่วงทศวรรษ 1990 " Lo-Fi"เป็นหนึ่งในแนวเพลงร็อกแนวอินดี้ในยุค 1990s

การเคลื่อนไหวที่เน้นการบันทึกและแจกจ่ายเพลงบนเทปคาสเซ็ทเริ่มมีขึ้นในช่วงทศวรรษ 1980 ภายในปี 1992 นำโดย By Voices และ Sebadoh “ Lo-Fi"กลายเป็นลัทธิที่ได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกา จากนั้นศิลปิน Beck และ Liz Fair ก็นำความรู้สึกอ่อนไหวมาสู่ผู้ชมหลัก ช่วงเวลานี้ถูกแบ่งโดยนักแสดงหญิงทางเลือกและพูดตรงไปตรงมา (เช่น อลานิส มอริสเซ็ตต์).

ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1990 กรันจ์ถูกแทนที่ด้วยโพสต์กรันจ์ โพสต์วงดนตรีกรันจ์เช่น Candlebox และ Bush เกิดขึ้นไม่นานหลังจากการฝ่าวงล้อมกรันจ์ นักแสดงเหล่านี้ไม่มีพื้นฐานกรันจ์พื้นฐานและส่วนใหญ่ขาดความทนทานของอิทธิพล แนวเพลงกรันจ์ โพสต์กรันจ์เป็นประเภทที่มีศักยภาพในเชิงพาณิชย์มากกว่า

Post rock ถูกสร้างโดย Talk Talk ด้วยอัลบั้ม “ หุ้นหัวเราะ”และ Slint กับอัลบั้ม “ สไปเดอร์แลนด์ ",ซึ่งออกจำหน่ายในปี พ.ศ. 2534 โพสต์ร็อคดึงดูดอิทธิพลจากหลายประเภท เช่น เคราต์ร็อค โปรเกรสซีฟร็อก และแจ๊ส แนวเพลงทำลายหรือแทนที่สภาพของดนตรีร็อค และมักรวมถึงดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ชื่อของประเภทนี้ได้รับการประกาศเกียรติคุณจากนักข่าวเพลง Simon Reynolds ในปี 1994 โพสต์ร็อคกลายเป็นรูปแบบที่โดดเด่นของเพลงร็อคทดลองในปี 1990

กลางถึงปลายทศวรรษ 1990: ความนิยมลดลง

ในช่วงปลายทศวรรษ กระแสหลักของอัลเทอร์เนทีฟร็อกได้ลดลงเนื่องจากเหตุการณ์หลายอย่าง รวมถึงการเสียชีวิตของเคิร์ต โคเบน แห่งวง Nirvana ในปี 1994 และคดีความที่ Ticketmaster โปรโมเตอร์คอนเสิร์ตยื่นฟ้อง Pearl Jam ซึ่งอันที่จริงแล้วห้ามไม่ให้เธอแสดงใน มากมาย สถานที่ขนาดใหญ่ทั่วประเทศสหรัฐอเมริกา ความนิยมในแนวอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่ลดลงขั้นสุดท้ายคือความซบเซาของเทศกาล Lollapalooza หลังจากพยายามหานักแสดงนำในปี 1998 ไม่สำเร็จ

แม้ว่าความนิยมของอัลเทอร์เนทีฟร็อกจะลดลง แต่นักแสดงบางคนก็ยังคงความเกี่ยวข้องเป็นหลัก ในช่วงต้นศตวรรษที่ 21 โพสต์กรันจ์ยังคงสามารถค้าขายได้เนื่องจากวงดนตรีอย่าง Creed และ Matchbox Twenty กลายเป็นวงดนตรีร็อกที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสหรัฐอเมริกา ในขณะเดียวกัน ความนิยมของบริตป็อปก็เริ่มลดลง

อัลเทอร์เนทีฟร็อกในศตวรรษที่ 21: การปรับปรุงเพิ่มเติม กระแสหลัก

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 และต้นทศวรรษ 2000 วงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อกหลายวงได้ปรากฏตัวขึ้น รวมถึง The Strokes, Franz Ferdinand, Interpol และ The Rapture ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจหลักจากโพสต์พังก์และคลื่นลูกใหม่ เป็นผู้สร้างสรรค์การเคลื่อนไหว การฟื้นฟูหลังพังค์". ความสำเร็จของวงดนตรีรุ่นก่อนอย่าง The Strokes และ The White Stripes ทำให้เกิดวงอัลเทอร์เนทีฟร็อกวงใหม่หลั่งไหลเข้ามามากมาย ซึ่งหลายวงประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ขอบคุณความสำเร็จนี้ เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่ประกาศในปี 2547: “ หลังจากเกือบทศวรรษของแร็พร็อคและนูเมทัลที่ครองตำแหน่ง alt-rock กระแสหลักก็กลับมาสู่จุดสูงสุดอีกครั้งในที่สุด«.

ภายในปี 2010 ในสหรัฐอเมริกาคำว่า “ »ออกจาก การใช้งานทั่วไป... การอ้างอิงส่วนใหญ่อยู่ในประเภทอินดี้ร็อค ซึ่งเป็นคำที่ก่อนหน้านี้มีการใช้อย่างจำกัดโดยช่องเพลงร็อคและสื่อทางเลือก นอกจากแนวเพลงประกอบอื่นๆ แล้ว สถานีวิทยุอัลเทอร์เนทีฟร็อกยังนำเสนอเพลงในยุคนี้อีกด้วย เพื่อขยายจำนวนผู้ฟังของคุณ (เช่น อายุ 18-49 ปี)บางสถานีเปลี่ยนรูปแบบเล็กน้อยเป็นเพลงร็อคสมัยใหม่หรืออัลบัมทางเลือกสำหรับผู้ใหญ่

ดนตรีเป็นส่วนสำคัญของชีวิตของทุกคน โลกคงอยู่ไม่ได้ถ้าไม่มีเธอ อัลเทอร์เนทีฟร็อกถือเป็นหนึ่งในเทรนด์ดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปัจจุบัน เขารวมเป็นหนึ่งเดียวได้ หลากสไตล์เพลงร็อคที่ขัดกับประเพณี ย้อนกลับไปในยุค 80 เป็นที่รู้จักในกลุ่มนี้ ปัจจุบัน อัลเทอร์เนทีฟร็อกแบ่งออกเป็นสองขั้นตอน: ขั้นแรกและขั้นที่สอง หลังถือว่าก้าวหน้าที่สุดประสบความสำเร็จและเป็นที่นิยม คำนี้สามารถได้ยินได้บ่อยที่สุดในอเมริกา อันที่จริง มีการใช้คำนี้เป็นครั้งแรก

ทุกวันนี้มีวงร็อคมากมายและใครที่พวกเขาชอบคือธุรกิจของทุกคน นักแสดงพยายามสร้างความประหลาดใจและทำให้ผู้ชมพอใจด้วยสิ่งแปลกใหม่ ทุก ๆ วันกลุ่มที่เพิ่งสร้างใหม่พยายามบุกเข้าไปในโลกของธุรกิจการแสดง ควรสังเกตว่าอัลเทอร์เนทีฟร็อคต่างประเทศต้องขอบคุณ "Liverpool Four" ที่มีชื่อเสียง ตอนนี้พวกเขาถือเป็นตำนานและนักดนตรีทุกคนพยายามเลียนแบบงานของพวกเขา ที่อยู่เบื้องหลังพวกเขามากที่สุดคือ Korn, Evanescence, Muse, Nirvana และ Rammstein พวกเขามีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงไปทั่วโลกแม้กระทั่งตอนนี้ ตัวอย่างเช่น กลุ่มแรกที่นำเสนอก่อตั้งขึ้นในปี 1993 และได้รับความนิยมอย่างมากจากเพลงฮิตที่ชื่อ "Remember Who You Are" กลุ่มที่สองก่อตั้งขึ้นเมื่อสามปีหลังจากกรและกลายเป็นที่รู้จักในอัลบั้ม "Fallen"

ตั้งแต่นั้นมาอัลเทอร์เนทีฟร็อกก็พัฒนาไปอย่างรวดเร็วยิ่งขึ้นไปอีก ทั้งสองกลุ่มได้ทดลองทิศทาง ดนตรี และพยายามสร้างสิ่งพิเศษที่อาจทำให้ผู้ชมประหลาดใจ ด้วยความกระตือรือร้นและความทุ่มเท แต่ละคนสามารถชื่นชมความเก่งกาจและสัมผัสถึงพลัง แรงผลักดัน และชีวิตในดนตรีร็อคแต่ละชิ้น

อัลเทอร์เนทีฟร็อกแบ่งออกเป็นสามภูมิภาค: สหรัฐอเมริกา รัสเซีย และสหราชอาณาจักร ในแต่ละคนมีการพัฒนาในแบบของตัวเองและทางตะวันออกมักเรียกว่า "ดนตรีทางเลือก" ในอเมริกา แนวโน้มนี้เกิดขึ้นในยุค 80 ต้องขอบคุณวงดนตรีที่ตัดสินใจผสมผสานพังค์ร็อก กระแสหลัก และดนตรีโฟล์คเข้าด้วยกัน ทิศทางนี้. ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในขณะนั้นกลุ่ม R.E.M. เชื่อกันว่าอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่ดีที่สุดคือ "ผลิต" ในสหรัฐอเมริกา ในรัสเซียเขาปรากฏตัวในภายหลังเล็กน้อยและกลุ่ม "Oak Gaai" เป็นผู้บุกเบิกในทิศทางนี้ พวกเขาพยายามเล่นด้วยการผสมผสานระหว่างสไตล์ trip-hop และ rapcore ยุค 90 ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการพัฒนาดนตรีประเภทนี้ ในสหราชอาณาจักร อัลเทอร์เนทีฟร็อกเกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1980 วงดนตรีพยายามที่จะผสมผสานป๊อปอินดี้กับอินดี้ร็อคและพวกเขาก็ทำได้ดีทีเดียว ที่นิยมมากที่สุดในขณะนั้นคือ The Smiths ในเวลาเดียวกัน นักแสดงคนอื่นๆ ก็ลองเล่นแนวนี้ดู และจริงๆ แล้วมีตัวแทนของเทรนด์นี้อยู่มากมาย

แต่ละประเทศข้างต้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาหินทางเลือก นั่นคือเหตุผลที่วัฒนธรรมย่อยทางดนตรีนี้มีความหลากหลายและตัวแทนหลักซึ่งโดดเด่นด้วยบุคลิกที่สดใสของพวกเขาจึงแตกต่างกันมาก

แนวเพลงร็อกทางเลือกเริ่มก่อตัวขึ้นในทศวรรษที่แปดสิบ ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในช่วงทศวรรษที่ 90 และถึงจุดสูงสุดในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ทางเลือกรวมถึงประเภทย่อยมากมาย เช่น นูเมทัล, แร็พคอร์, อุตสาหกรรม, กรันจ์, ฮาร์ดคอร์ ฯลฯ

ย้อนกลับไปในยุค 80 อันไกลโพ้นเหล่านั้น วงอัลเทอร์เนทีฟร็อกถือเป็นวงดนตรีใต้ดินที่เล่นในทิศทางใหม่โดยไม่ขึ้นกับกระแสหลัก ซึ่งรวมเป็นหนึ่งด้วยแนวคิดบางอย่าง

วงร็อคทางเลือกที่ดีที่สุด

แก๊งทางเลือกที่ไม่แน่นอนที่สุดปรากฏขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 พวกเขากลายเป็นธงของทิศทางหลักของ "ทางเลือก" ในช่วงต้นปี 2000 พวกเขาได้รับสิ่งที่เหลือเชื่อ มีชื่อเสียงระดับโลกโดยการแซงหน้าทีมจำนวนมากที่เล่นในสไตล์คลาสสิกมากขึ้น

10. แรมสไตน์

บทวิจารณ์ของเราเริ่มต้นด้วยวงดนตรีโลหะอุตสาหกรรมจากเบอร์ลิน ซึ่งรู้จักกันดีในเรื่องความแปลกประหลาด การแสดงไฟ,คลิปสะเทือนขวัญซึ่งแต่ละเรื่องสามารถดูแยกเป็นเรื่องราวได้

หนุ่มโหดจากเยอรมนีตัดสินใจผสมผสานฮาร์ดร็อกเข้ากับอินดัสเทรียล เนื่องจาก Richard Kruspe นักกีตาร์เป็นแฟนตัวยงของ KISS ในทางกลับกัน ลินเดมันน์ปฏิเสธที่จะเขียนข้อความเป็นภาษาอังกฤษหลังจากพยายามไม่สำเร็จสองสามครั้ง

ผลลัพธ์ที่ได้คือการผสมผสานอย่างลงตัวกับเสียงที่โดดเด่นและเสียงร้องที่มีสีสันในภาษาเยอรมัน หลังจากเทศกาลต่างๆ และความคุ้นเคยกับ Trent Reznor มาหลายครั้ง ชื่อเสียงก็ไม่นานมานี้

9. ลิงคินพาร์ก

นอกจากนี้ยังมีผู้ชายคนอื่นๆ ที่ไม่ต้องการการแนะนำ พวกเขาเริ่มเคลื่อนไหวช้ากว่าเพื่อนร่วมงานหลายคนเล็กน้อย แต่ได้รับแรงผลักดันในทันที โดยเน้นที่ทำนองมากขึ้น มันเป็นเพียงคอมโบ: เสียงที่เลียนแบบไม่ได้ของเชสเตอร์ บทสวดของชิโนดะ รวบรวมตัวอย่างด้วยสแครชและริฟฟ์ที่ยอดเยี่ยม

“Links” ได้ฐานแฟนเพลงวัยรุ่นจำนวนมากในเวลาอันสั้น อัลบั้ม Hybrid Theory และ Meteora เป็นเพียงคลังเพลงฮิต ส่วนใหญ่เข้าชมขบวนพาเหรดวิดีโอถูกถ่ายทำ

ในอัลบั้มถัดไป วงดนตรีได้เปลี่ยนเสียงของพวกเขาไปสู่ความคลาสสิก ซึ่งมีภาพยนตร์แอคชั่นเกี่ยวกับการขับรถน้อยลง

8. กวาโนลิง

อีกคนหนึ่งไม่ใช่ชาวเยอรมันที่ดุดันและแม้แต่กับผู้หญิงที่ร้องซึ่งสำหรับหลาย ๆ คนกลายเป็นนักร้องอ้างอิงคนแรกในดนตรีทางเลือก

ครั้งหนึ่ง แซนดรา นาซิก ได้ยกระดับเสียงร้องของเธออย่างมากจนทำให้หลายทีมมี นักร้องหญิงเพิ่งจางหายไปกับพื้นหลังของ "Guano"

กลุ่มทำการย้ายอัศวินในเวลาที่พวกเขาเรียก Sandra เพื่อเข้าร่วมการแข่งขันของกลุ่มที่ไม่รู้จักของช่องเพลงทางทีวี VIVA หลังจากการแสดงในปี 1996 ซิงเกิล Open Your Eyes ได้ทำลายชาร์ตด้วยการเดบิวต์อย่างกะทันหันของวง

และหลังจากการออกอัลบั้มแรก Loard of the Boards ซิงเกิลก็กลายเป็นเพลงชาติของ European Snowboard Championship ปี 1998

แต่พ่อของยุค 90 ที่อุกอาจมานานหลายทศวรรษแล้วและรู้สึกดีมาก ฉันจำได้ว่า "ห้องใต้ดิน" ของเมอร์ลินมีสาเหตุมาจากการเชื่อมต่อกับซาตานและอคติอื่นๆ มากมายเพียงใด

แต่เพื่อนและทีมของเขากำลังแสดงและตัด muzlo ที่มีคุณภาพดีที่สุด นำสิ่งรบกวนสมาธิและความว้าวุ่นใจอื่น ๆ มาสู่ความคิดเห็นของผู้ที่ไม่พอใจ จากการหลอมรวมของ nu metal เข้ากับอุตสาหกรรม พวกเขาได้ทิ้งร่องรอยไว้ในวงการอุตสาหกรรมในฐานะหนึ่งในนักแสดงชั้นนำตลอดกาล

Brian Warner ไม่เคยนึกถึงมาตราส่วนดังกล่าวเมื่อเขาจุดไฟเผาคัมภีร์ไบเบิลฉบับแรกของเขา

6. พ่อแมลงสาบ

วงดนตรีนู้ดเมทัลชั้นนำอีกวงหนึ่งที่ประสบความสำเร็จมาเป็นเวลาเจ็ดปีตั้งแต่ปี 1993 และโด่งดังด้วย อัลบั้มเปิดตัว"Infest" บันทึกไว้ในค่ายเพลงรายใหญ่ในปี 2543

ตอนนั้นเองที่พวกเขาถูกน้ำท่วม: วิดีโอเจ๋ง ๆ คอนเสิร์ต ชื่อเสียง แต่เมื่อเพื่อนลอกเลียนแบบ Deftones แต่ในที่สุดพวกเขาก็พบชิปของพวกเขาและกลายเป็นที่จดจำได้ อัลบั้มต่อไป "Love Hate Tragedy" ถูกล้างลงในเส้นเลือดเดียวกัน

แต่ "Getting Away with Murder" ไพเราะกว่าอยู่แล้ว มีบทอ่านน้อยกว่า เสียงใกล้เคียงกับฮาร์ดร็อกมากกว่า ในการเปิดตัวครั้งต่อๆ มา PR ได้ทดลองกับเสียง

5. Deftones

นอกจากนี้ พวกที่นำโดย Chino Moreno ได้แนะนำแฟชั่นทางเลือกให้กับกลุ่มผู้ฟังโลหะทางเลือก นี่คือเดรดล็อคและรองเท้าผ้าใบที่มีพระฉายาลักษณ์, โซ่, สเก็ตบอร์ด, เชอร์ปัน ฯลฯ

นอกจากเสียงบรรเลงอันยอดเยี่ยมที่จำได้ตั้งแต่ริฟแรก เสียงร้องของ Chino ยังมีบทบาทสำคัญในความสำเร็จของวงอีกด้วย อิงจากเสียงท่วงทำนองที่สะกดจิตไปจนถึงเสียงกรีดร้องอันเป็นเอกลักษณ์หรือเสียงเทเนอร์อันน่าทึ่ง

4. ระบบล่ม

Sistema ยังเป็นหนึ่งในกลุ่มที่ไม่ธรรมดาของยุคทางเลือกที่โหดร้าย โดดเด่นด้วยวิธีการที่เหมาะสมในการนำเสนอเสียง เนื้อเพลง และเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์โดย Serge Tankian

คำบรรยายชาติพันธุ์ทำให้เด็กๆ มีอัตลักษณ์ที่ไม่เคยมีมาก่อน เพลงของพวกเขาได้ซึมซับเข้าสู่จิตวิญญาณของวัยรุ่นและผู้ใหญ่หลายล้านคน โดยไม่คำนึงถึงชนชั้น ความมั่งคั่ง ฯลฯ

นี่เป็นระดับที่ควรค่าแก่การยกย่องและคุณสามารถส่งเสริมความคิดของคุณในโลกที่ได้รับเนื้อหาดังกล่าวแล้ว!

3. Limp Bizkit

สามอันดับแรกเปิดโดยฮีโร่วัยรุ่นในช่วงต้นทศวรรษ 2000 "Limps" อย่างการเตะบอลเข้าสู่วงการเพลงในช่วงปลายทศวรรษ 90 และต้นยุค 2000 โดยทิ้งคู่แข่งทั้งหมดไว้เบื้องหลัง

Fred Durst และบริษัทเป็นผู้กำหนดโทนเสียงและแฟชั่นให้กับขบวนการทางเลือกทั่วโลก โดยชูธงของ "ทางเลือก" ขึ้นบนไหล่ของพวกเขาอย่างภาคภูมิใจ พวกเขาได้รับความนิยมอย่างมากในแนวดนตรีนี้เนื่องจากการโปรโมตที่ยอดเยี่ยมของทีม

ทีมนี้รวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน: รูปภาพ การนำเสนอด้วยภาพ และแน่นอนองค์ประกอบของเครื่องดนตรี: ส่วนจังหวะที่ยอดเยี่ยม ดีเจมืออาชีพที่มีตัวอย่างและรอยขีดข่วน Ves Borland พร้อมเสียงกีตาร์อันเป็นเอกลักษณ์และการแต่งหน้าที่น่าตกใจซึ่งกลายเป็นหนึ่งในชิปของ LB

คนหน้ากลุ่มก็ระเบิดห้องโถงด้วยการบรรยายที่ตีโพยตีพาย ความสามารถพิเศษที่คลั่งไคล้ และพรสวรรค์ของนักแสดง

2. Slipknot

Silver of my TOP pro วงอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่ดีที่สุดได้มอนสเตอร์ที่มีพื้นเพมาจากไอโอวาชื่อ "Stranglehold" การทดลองบ้าๆ ของพวกเขาประสบความสำเร็จ เมื่อดูเหมือนว่าทุกอย่างถูกประดิษฐ์ขึ้น หมดสภาพ เล่นแล้ว ... ชายผู้ก้าวร้าวเก้าคนปรากฏตัวพร้อมกับ "ผลิตสมอง" ของพวกเขา

ส่วนผสมเทอร์โมนิวเคลียร์ที่เรียกว่า Slipknot นั้นจุดชนวนส่วนใหญ่เนื่องจากประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม เช่นเดียวกับเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ องค์ประกอบของ "สลิป" ได้รับเลือกมานานกว่าหนึ่งปี แต่การมาถึงของคอรีย์เทย์เลอร์เพื่อแทนที่นักร้องคนแรกมีอิทธิพลอย่างมากต่อเหตุการณ์ต่อไป

ไม่มีสิ่งนั้นในเวลานั้น! หนุ่ม 9 คนในชุดจั๊มสูทและหน้ากากกำลังฟาดฟันบนเวที พร้อมเล่นนูเมทัลสุดเจ๋ง นักเพอร์คัสชั่นตีไปป์และตีกลองที่ทำด้วยโลหะ ดีเจซิด วิลสันกระโดดลงจากเวทีสู่ฝูงชน

"สลิป" ทำให้การแสดงของพวกเขามีบรรยากาศที่แทบจะไม่เท่าเทียมกันในเรื่องนี้ แน่นอนว่ามี Mushroomhead และ Mudvayne แต่นั่นเป็นอีกเรื่องหนึ่ง

1. กร

และดีที่สุด วงอัลเทอร์เนทีฟร็อก...ก็กรกฎ!!! บิดาแห่งนูเมทัล การบันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขาคือจุดเริ่มต้น ยุคใหม่ในอุตสาหกรรมร็อค การผสมผสานระหว่าง Groove Metal, กรันจ์, พังค์-ฮาร์ดคอร์, ฮิปฮอป, ฟังก์ ผลลัพธ์ที่ได้มีทิศทางใหม่ที่ยอดเยี่ยม

วงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อกส่วนใหญ่เริ่มกิจกรรมภายใต้อิทธิพลของ Korns หลังจากฟังอัลบั้มชื่อเดียวกัน แท้จริงแล้วทุกคนตั้งแต่ผู้ฟังทั่วไปจนถึงร็อคสตาร์เคารพ "ผู้บุกเบิก" แนวใหม่

Papa Davis และทีมออกอัลบั้มเต็ม 12 อัลบั้ม โดยทดลองกับเสียงและชิปใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง แต่ไม่เคยเบี่ยงเบนไปจากเวกเตอร์หลัก นั่นคืออัลเทอร์เนทีฟเมทัล เพลงใหม่จากวงนี้ฟังดูร่าเริงและซับซ้อนอยู่เสมอ

สำหรับฉัน Korn มีวิดีโอที่ดีที่สุดในวงการเพลงทั้งหมด คุณสามารถดูได้ไม่รู้จบ

บน ช่วงเวลานี้มีวงดนตรีร็อกทางเลือกมากมายในโลก แนวเพลงนั้นแน่นและเฟื่องฟู และบรรดาผู้ที่ส่งเสริมสไตล์นี้ให้คนทั่วไปรู้จักก็ยังคงปล่อยเพลงดีๆ ออกมาและสร้างความสุขให้แฟนๆ ต่อไป