Marina Hasp: พิพิธภัณฑ์ในฐานะสถาบันมีการเปลี่ยนแปลงมาก ... เช่นเดียวกับการเปรียบเทียบตัวอย่างภาพยนตร์เงียบ ๆ กับ Arthow ที่ทันสมัยที่สุด ประวัติความเป็นมาของนาฬิกา

หลัก / รัก

ศาสตร์แรกของเวลาคือดาราศาสตร์ ผลการสังเกตในหอดูดาวโบราณถูกนำมาใช้ในการจัดการการเกษตรและส่งพิธีกรรมทางศาสนา อย่างไรก็ตามด้วยการพัฒนางานฝีมือมีความจำเป็นในการวัดช่วงเวลาสั้น ๆ ดังนั้นมนุษยชาติมาถึงการประดิษฐ์ชั่วโมง กระบวนการนี้ยาวเต็มไปด้วยงานที่เข้มข้นของจิตใจที่ดีที่สุด

ประวัติศาสตร์ประวัติศาสตร์มีหลายศตวรรษนี้เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่เก่าแก่ที่สุดของมนุษยชาติ จากแท่งไปยังพื้นดินแท่งไปยัง Chronometer ลื่นพิเศษ - วิธีการหลายร้อยรุ่น หากคุณได้รับการจัดอันดับความสำเร็จของอารยธรรมมนุษย์จากนั้นในการเสนอชื่อ "สิ่งประดิษฐ์ที่ยอดเยี่ยม" นาฬิกาจะอยู่ในอันดับที่สองหลังจากล้อ

มีช่วงเวลาที่ผู้คนมีปฏิทินเพียงพอ แต่งานฝีมือปรากฏขึ้นมีความจำเป็นในการแก้ไขระยะเวลา กระบวนการทางเทคโนโลยี. ต้องใช้นาฬิกาซึ่งมีวัตถุประสงค์เพื่อวัดช่วงเวลาในระยะสั้น สำหรับเรื่องนี้คนตลอดหลายศตวรรษใช้กระบวนการทางกายภาพต่าง ๆ โครงสร้างที่นำไปใช้นั้นเหมาะสม

ประวัติของนาฬิกาแบ่งออกเป็นสองช่วงใหญ่ ครั้งแรกคือสองหมื่นปีที่สองที่สองน้อยกว่าหนึ่ง

1. ประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นของนาฬิกาเรียกว่าง่ายที่สุด หมวดหมู่นี้รวมถึงเครื่องใช้ไฟฟ้าที่มีแดดน้ำการยิงและทราย ระยะเวลาจบลงด้วยการศึกษานาฬิกากลไกของช่วงเวลาโดเมน เหล่านี้เป็นระฆังยุคกลาง

2. เรื่องราวประวัติศาสตร์ใหม่เริ่มต้นด้วยการประดิษฐ์ลูกตุ้มและความสมดุลทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นของการพัฒนาของ chronometry oscillatory แบบคลาสสิก ช่วงเวลานี้อยู่ไกล

นาฬิกาแดด

ที่เก่าแก่ที่สุดมาถึงเรา ดังนั้นจึงเป็นประวัติศาสตร์ของนาฬิกาแสงอาทิตย์ที่เปิดขบวนพาเหรดของสิ่งประดิษฐ์ที่ยอดเยี่ยมในพื้นที่ของ Chronometry แม้จะมีความเรียบง่ายดูเหมือนว่าพวกเขาโดดเด่นด้วยโครงสร้างที่หลากหลาย

แนวคิดของการเคลื่อนไหวที่ดูเหมือนของดวงอาทิตย์ในระหว่างวัน การนับถอยหลังจะดำเนินการบนร่มเงาทิ้งโดยแกน การใช้งานของพวกเขาเป็นไปได้ในวันที่มีแดดเท่านั้น อียิปต์โบราณมีสภาพภูมิอากาศที่ดีสำหรับสิ่งนี้ การแพร่กระจายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบนชายฝั่งของแม่น้ำไนล์เป็นนาฬิกาแดดซึ่งมีสปีชีส์ของเสาโอเบลิสก์ พวกเขาถูกติดตั้งที่ทางเข้าสู่วัด Gnomon ในรูปแบบของเสาโอเบลิสก์แนวตั้งและขนาดที่ใช้บนโลกนาฬิกาแดดโบราณดูเหมือน ภาพถ่ายที่แสดงด้านล่างแสดงให้เห็นถึงหนึ่งในนั้น หนึ่งใน Obelisks อียิปต์ที่ขนส่งไปยังยุโรปได้รับการเก็บรักษาไว้ในวันนี้ Gnomon 34 เมตรสูงในปัจจุบันเป็นหอคอยบนหนึ่งในสี่เหลี่ยมจัตุรัสในกรุงโรม

Sundial ธรรมดามีข้อเสียอย่างมีนัยสำคัญ พวกเขารู้เกี่ยวกับเขา แต่พวกเขาวางไว้เป็นเวลานาน ในฤดูกาลที่แตกต่างกันนั่นคือในช่วงฤดูร้อนและฤดูหนาวระยะเวลาของชั่วโมงไม่เท่ากัน แต่ในช่วงเวลาที่อาคารการเกษตรและความสัมพันธ์ของงานฝีมือครอบงำไม่มีความจำเป็นในการวัดที่แม่นยำ ดังนั้น Sundial จึงมีอยู่อย่างปลอดภัยจนกระทั่งช่วงปลายยุคกลาง

การออกแบบที่ก้าวหน้ามากขึ้นมาถึงการเปลี่ยนแปลง Gnomon Sundial ขั้นสูงซึ่งข้อบกพร่องนี้ถูกกำจัดมีเกล็ดขนาด Curvilinear นอกเหนือจากการปรับปรุงนี้ใช้แล้ว ตัวเลือกต่าง ๆ การดำเนินการ ดังนั้นในยุโรปผนังและหน้าต่างนาฬิกาแดดเป็นเรื่องธรรมดา

การปรับปรุงเพิ่มเติมเกิดขึ้นในปี 1431 มันประกอบไปด้วยการวางแนวของลูกศรเงาขนานกับแกนของโลก ลูกศรดังกล่าวเรียกว่ามุมมองครึ่งหนึ่ง ตอนนี้เงาหมุนรอบกึ่งแกนเคลื่อนที่อย่างสม่ำเสมอเปลี่ยนเป็นหนึ่งชั่วโมง 15 ° การออกแบบดังกล่าวอนุญาตให้ใช้นาฬิกาแดดที่แม่นยำเพียงพอสำหรับเวลา ภาพถ่ายแสดงให้เห็นถึงหนึ่งในเครื่องมือที่เก็บรักษาไว้ในประเทศจีน

สำหรับการติดตั้งที่เหมาะสมการออกแบบเริ่มจัดหาเข็มทิศ มีโอกาสที่จะใช้นาฬิกาทุกที่ ฉันจัดการเพื่อสร้างแบบพกพาที่พกพาได้ ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1445 นาฬิกานาฬิกาแดดเริ่มสร้างในรูปแบบของซีกโลกกลวงที่มีลูกศรเงาที่ตกลงมาบนพื้นผิวด้านใน

ค้นหาทางเลือก

แม้จะมีความจริงที่ว่า Sundials สะดวกสบายและแม่นยำ แต่พวกเขามีข้อบกพร่องที่ร้ายแรงของธรรมชาติที่มีวัตถุประสงค์ พวกเขาขึ้นอยู่กับสภาพอากาศอย่างสมบูรณ์และการทำงานของพวกเขาถูก จำกัด อยู่ที่ส่วนหนึ่งของวันสรุประหว่างพระอาทิตย์ขึ้นและพระอาทิตย์ตก ในการค้นหาทางเลือกนักวิทยาศาสตร์ได้พยายามค้นหาวิธีอื่นในการวัดเซ็กเมนต์เวลา เป็นสิ่งจำเป็นที่พวกเขาไม่ได้เกี่ยวข้องกับการสังเกตการเคลื่อนไหวของดาวและดาวเคราะห์

การค้นหานำไปสู่การสร้างมาตรฐานเทียมของเวลา ตัวอย่างเช่นมันเป็นช่วงเวลาที่จำเป็นสำหรับการไหลหรือการเผาไหม้ของปริมาณที่แน่นอน

สร้างขึ้นบนพื้นฐานนี้นาฬิกาที่ง่ายที่สุดผ่านไป ทางไกล การพัฒนาและปรับปรุงโครงสร้างดังนั้นการเตรียมดินในการสร้างไม่เพียง แต่ชั่วโมงเชิงกล แต่ยังอุปกรณ์ของระบบอัตโนมัติ

Klepsidra

ในนาฬิกาน้ำชื่อ "Klepsidra" ได้รับความไว้วางใจดังนั้นจึงเป็นการหลอกลวงที่ฉันคิดค้นพวกเขาเป็นครั้งแรกในกรีซ ในความเป็นจริงมันไม่เป็นเช่นนั้น Klepsider ที่เก่าแก่ที่สุดและดั้งเดิมมากพบในวิหาร Amon ใน Feba และถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์กรุงไคโร

เมื่อสร้างนาฬิกาน้ำจึงจำเป็นต้องให้แน่ใจว่าระดับน้ำลดลงอย่างสม่ำเสมอในเรือในระหว่างการหมดอายุผ่านรูสอบเทียบล่าง มันประสบความสำเร็จโดยการสร้างเรือรูปกรวยให้แคบลงใกล้กับด้านล่าง เป็นไปได้ที่จะได้รับรูปแบบที่อธิบายอัตราการไหลของของเหลวขึ้นอยู่กับระดับของมันและรูปแบบของภาชนะมันเป็นไปได้เฉพาะในยุคกลาง ก่อนหน้านั้นรูปแบบของเรือสำหรับนาฬิกาน้ำได้รับการคัดเลือกจากการทดลอง ตัวอย่างเช่น Klepsides อียิปต์ซึ่งกล่าวถึงข้างต้นให้การลดลงอย่างสม่ำเสมอในระดับ ปล่อยให้มีข้อผิดพลาดบางอย่าง

เนื่องจาก Klepsidra ไม่ได้ขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวันและสภาพอากาศมันตอบสนองต่อความต้องการของการวัดเวลาอย่างต่อเนื่อง นอกจากนี้ความจำเป็นในการปรับปรุงอุปกรณ์เพิ่มเติมเพิ่มฟังก์ชั่นต่าง ๆ ที่ให้พื้นที่สำหรับเที่ยวบินแฟนตาซีให้กับนักออกแบบ ดังนั้น Klepsidra of Arabic Origin คือ งานศิลปะ รวมกับฟังก์ชั่นการทำงานสูง พวกเขามาพร้อมกับกลไกไฮดรอลิกและนิวเมติกเพิ่มเติม: อุปกรณ์ส่งสัญญาณเสียงระบบไฟกลางคืน

ชื่อผู้สร้างนาฬิกาน้ำไม่มากนักเก็บประวัติ พวกเขามีส่วนร่วมไม่เพียง แต่ในยุโรป แต่ยังอยู่ในประเทศจีนในอินเดีย เรามีข้อมูลเกี่ยวกับกลไกกรีกชื่อ Kteisibi Alexandria ซึ่งอาศัยอยู่ 150 ปีก่อนยุคใหม่ ใน Klecksides, Kleisibi ใช้เกียร์, การพัฒนาทางทฤษฎีที่ยังคงดำเนินการโดยอริสโตเติล

ชั่วโมงไฟ

กลุ่มนี้ปรากฏในช่วงต้นศตวรรษที่ 13 ชั่วโมงการยิงครั้งแรกเป็นเทียนบางสูงถึง 1 เมตรพร้อมฉลากที่ทำกับพวกเขา บางครั้งดิวิชั่นบางส่วนได้ติดตั้งหมุดโลหะซึ่งตกลงมาบนพื้นโลหะเมื่อแว็กซ์ไปรอบ ๆ พวกเขาเผยแพร่เสียงที่แตกต่าง อุปกรณ์ดังกล่าวทำหน้าที่เป็นสัญญาณเตือนตัวอย่าง

ด้วยการถือกำเนิดของแก้วโปร่งใสนาฬิกาดับเพลิงจะถูกเปลี่ยนเป็นโคมไฟ สเกลถูกนำไปใช้กับผนังตามที่น้ำมันไหม้ออกไปและเวลาที่กำหนด

อุปกรณ์ดังกล่าวเป็นการกระจายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประเทศจีน พร้อมกับโคมไฟในประเทศนี้นาฬิกาไฟหลากหลายชนิดเป็นเรื่องธรรมดา - ไส้ตะเกียง อาจกล่าวได้ว่ามันเป็นสาขาที่ตายแล้ว

นาฬิกาทราย

เมื่อพวกเขาปรากฏตัวบนแสงมันไม่เป็นที่รู้จักอย่างแน่นอน มันปลอดภัยที่จะโต้แย้งว่าพวกเขาไม่สามารถปรากฏเร็วกว่าสิ่งประดิษฐ์ของแก้ว

นาฬิกาทรายเป็นขวดแก้วโปร่งใสสองขวด ผ่านคอเชื่อมต่อเนื้อหาจะอิ่มตัวจากขวดด้านบนในส่วนล่าง และในเวลาของเราคุณยังสามารถเฉลิมฉลองนาฬิกาทรายได้ ภาพแสดงให้เห็นว่าหนึ่งในรุ่นที่เก๋ไก๋ภายใต้โบราณ

ผู้เชี่ยวชาญในยุคกลางในการผลิตตราสารตกแต่งด้วยการตกแต่งที่ประณีต พวกเขาใช้ไม่เพียง แต่สำหรับการวัดเซ็กเมนต์เวลา แต่ยังเป็นการตกแต่งภายใน ในบ้านของขุนนางและบุคคลสำคัญหลายคนสามารถมองเห็นนาฬิกาทรายที่หรูหรา ภาพถ่ายแสดงถึงหนึ่งในรุ่นเหล่านี้

ในยุโรปนาฬิกาทรายล้มลงค่อนข้างช้า - ในช่วงปลายยุคกลาง แต่พวกเขาแพร่กระจายอย่างรวดเร็ว เนื่องจากความเรียบง่ายความเป็นไปได้ที่จะใช้ในเวลาใดก็ได้ที่พวกเขาได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว

หนึ่งในข้อบกพร่อง นาฬิกาทราย - เซ็กเมนต์เวลาสั้น ๆ ที่วัดได้โดยไม่ต้องเปลี่ยนพวกเขา เทปเซ็ตที่ทำขึ้นจากพวกเขาไม่พอดี พวกเขาชะลอการแพร่กระจายของแบบจำลองที่มีความแม่นยำต่ำเช่นเดียวกับการสวมใส่ในระหว่างการทำงานในระยะยาว สิ่งนี้เกิดขึ้นดังนี้ หลุมสอบเทียบในไดอะแฟรมระหว่างขวดนั้นมีขนาดเส้นผ่าศูนย์กลางที่เพิ่มขึ้น, อนุภาคของทราย - ในทางตรงกันข้ามบดขยี้ขนาดลดลง อัตราการหมดอายุเพิ่มขึ้นเวลา - ลดลง

นาฬิกาเครื่องกล: ลักษณะพื้นหลัง

ความต้องการการวัดส่วนของเวลาที่แม่นยำยิ่งขึ้นด้วยการพัฒนาของการผลิตและความสัมพันธ์ทางสังคมเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง จิตใจที่ดีที่สุด ทำงานในการแก้ปัญหานี้

การประดิษฐ์นาฬิกาเครื่องกลเป็นเหตุการณ์ยุคสมัยที่เกิดขึ้นในยุคกลางเพราะเป็นอุปกรณ์ที่ซับซ้อนที่สุดที่สร้างขึ้นในปีนั้น ในทางกลับกันมันทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันในการพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีต่อไป

การประดิษฐ์ของนาฬิกาและการปรับปรุงของพวกเขาต้องการอุปกรณ์เทคโนโลยีที่สมบูรณ์แบบแม่นยำและมีประสิทธิภาพสูงขึ้นวิธีการใหม่สำหรับการคำนวณและการออกแบบ นี่คือจุดเริ่มต้นของยุคใหม่

การสร้างนาฬิกาเครื่องกลได้กลายเป็นไปได้ด้วยการประดิษฐ์ของเชื้อสายแกน อุปกรณ์นี้แปลงการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าที่แขวนอยู่บนเชือกของน้ำหนักลงในการเคลื่อนที่ของล้อนาฬิกา มันมีการติดตามอย่างชัดเจนต่อเนื่อง - หลังจากทั้งหมดรูปแบบที่ซับซ้อนของ Klepsode มีการโทรออกแล้วและการส่งผ่านฟันและการต่อสู้ มันเป็นสิ่งจำเป็นเท่านั้นที่จะเปลี่ยนแรงผลักดัน: แทนที่กระแสน้ำของแฟนหนักซึ่งง่ายต่อการจัดการและเพิ่มทริกเกอร์และการควบคุมจังหวะ

บนพื้นฐานนี้กลไกสำหรับการสร้างทาวเวอร์ชั่วโมง กักตัวด้วยเครื่องควบคุมแกนหมุนเข้าสู่การใช้งานประมาณ 1,340 และกลายเป็นความภาคภูมิใจของหลายเมืองและวิหาร

การก่อตัวของ chronometry oscillatory คลาสสิก

ประวัติความเป็นมาของนาฬิกาที่เก็บไว้สำหรับผู้สืบทอดชื่อของนักวิทยาศาสตร์และนักประดิษฐ์ที่ทำให้เป็นไปได้ที่จะสร้างพวกเขา ฐานเชิงทฤษฎีคือการค้นพบที่กาลิเลโอกาลิลีทำประกาศกฎหมายที่อธิบายถึงการแกว่งลูกตุ้ม เขาเป็นผู้เขียนแนวคิดเกี่ยวกับนาฬิกาลูกตุ้มเชิงกล

แนวคิดของ Galilee ได้รับการตระหนักในปี 1658 ให้กับคนดัตช์ที่มีความสามารถแก่ชาวดัตช์คริสเตียน มันเป็นผู้เขียนการประดิษฐ์ของงบดุลซึ่งทำให้สามารถสร้างกระเป๋าและจากนั้น นาฬิกาข้อมือ. ในปี ค.ศ. 1674 Guigens ได้พัฒนาตัวควบคุมที่ดีขึ้นโดยการติดเกลียวเกลียวเกลียวสปริงเกลียวไปที่ล้อมู่เล่

การประดิษฐ์ที่โดดเด่นอีกอย่างหนึ่งของ Hour Master จากนูเรมเบิร์กชื่อ Peter Genlain เขาคิดค้นลานทำงานและใน 1,500 มันสร้างนาฬิกาพกตาม

ในแบบขนานการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้น มุมมองภายนอก. ตอนแรกมีลูกศรหนึ่งเพียงพอ แต่เนื่องจากนาฬิกามีความแม่นยำมากพวกเขาจึงเรียกร้องข้อบ่งชี้ที่สอดคล้องกัน ในปี 1680 มีการเพิ่มลูกศรนาทีและหน้าปัดได้รับรูปลักษณ์ปกติ ในศตวรรษที่สิบแปดเริ่มติดตั้งลูกศรที่สอง ในขั้นต้นด้านข้างและต่อมาเธอกลายเป็นศูนย์กลาง

ในศตวรรษที่สิบเจ็ดการสร้างนาฬิกาถูกแปลเป็นประเภทของศิลปะ คณะกรรมการที่ตกแต่งอย่างประณีตตกแต่งด้วยเคลือบของหน้าปัดซึ่งในเวลานั้นถูกปกคลุมด้วยแก้ว - กลไกที่หันทั้งหมดในเรื่องของความหรูหรา

ทำงานในการปรับปรุงและภาวะแทรกซ้อนของอุปกรณ์อย่างต่อเนื่องอย่างต่อเนื่อง ความแม่นยำของจังหวะเพิ่มขึ้น ในตอนต้นของศตวรรษที่สิบแปดเริ่มใช้เพื่อรองรับความสมดุลและหินเกียร์ - Ruby และ Sapphires สิ่งนี้ทำให้สามารถลดแรงเสียดทานปรับปรุงความแม่นยำและเพิ่มการสำรองของโรคหลอดเลือดสมอง ภาวะแทรกซ้อนที่น่าสนใจปรากฏขึ้น - ปฏิทินนิรันดร์โรงงานอัตโนมัติตัวบ่งชี้สต็อกสโตรก

การประดิษฐ์เป็นแรงผลักดันสำหรับการพัฒนานาฬิกาลูกตุ้มการประดิษฐ์เป็นสิ่งประดิษฐ์ของหอการค้าอังกฤษของพระสงฆ์ ที่ประมาณ 1,676 เขาได้พัฒนาโคตร Anchor-Anchor อุปกรณ์นี้เหมาะอย่างยิ่งกับนาฬิกาลูกตุ้มที่มีแอมพลิจูดขนาดเล็กของการแกว่ง

นาฬิกาควอทซ์

การปรับปรุงเครื่องดนตรีเพิ่มเติมสำหรับการวัดเวลาที่เกิดขึ้นหิมะถล่ม การพัฒนาอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์และวิทยุได้เตรียมพื้นดินเพื่อการเกิดขึ้นของนาฬิกาควอทซ์ งานของพวกเขาขึ้นอยู่กับผล piezoelectric มันถูกค้นพบในปี 1880 แต่นาฬิกาควอตซ์ผลิตขึ้นในปี 2480 เท่านั้น จากคลาสสิกกลไกควอตซ์ที่สร้างขึ้นใหม่ที่แตกต่างกันไปตามความแม่นยำที่โดดเด่น ยุคของนาฬิกาอิเล็กทรอนิกส์เริ่มขึ้น คุณลักษณะของพวกเขาคืออะไร?

นาฬิกาควอตซ์มีกลไกที่ประกอบด้วยหน่วยอิเล็กทรอนิกส์และมอเตอร์ไฟฟ้า stepper ที่เรียกว่า มันทำงานอย่างไร? เครื่องยนต์รับสัญญาณจากหน่วยอิเล็กทรอนิกส์ย้ายลูกศร แทนที่จะเป็นแบบปกติในนาฬิกาควอทซ์สามารถใช้จอแสดงผลดิจิตอลได้ เราเรียกพวกเขาว่าอิเล็กทรอนิกส์ ในตะวันตก - ควอตซ์พร้อมจอแสดงผลดิจิตอล สาระสำคัญไม่เปลี่ยนแปลง

ในความเป็นจริงนาฬิกาควอทซ์เป็นคอมพิวเตอร์ขนาดเล็ก ฟังก์ชั่นเพิ่มเติมได้รับการเพิ่มได้ง่ายมาก: นาฬิกาจับเวลา, ตัวชี้เฟสดวงจันทร์, ปฏิทิน, นาฬิกาปลุก ราคาชั่วโมงในเวลาเดียวกันในทางตรงกันข้ามกับกลไกไม่มากนัก สิ่งนี้ทำให้พวกเขาราคาไม่แพงมากขึ้น

นาฬิกาควอตซ์มีความแม่นยำมาก ข้อผิดพลาดของพวกเขาคือ± 15 วินาที / เดือน ปรับประจักษ์พยานของอุปกรณ์ก็เพียงพอปีละสองครั้ง

ชั่วโมงอิเล็กทรอนิกส์ที่ติดผนัง

ตัวบ่งชี้ดิจิตอลและความกะทัดรัด - นี่คือคุณสมบัติที่โดดเด่นของกลไกชนิดนี้ ทุกที่ใช้เป็นแบบรวม พวกเขาสามารถเห็นได้บนแดชบอร์ดของรถในโทรศัพท์มือถือในไมโครเวฟและทีวี

ในฐานะที่เป็นองค์ประกอบภายในมักจะพบมากขึ้นการดำเนินการคลาสสิกที่นิยมมากขึ้นนั่นคือด้วยการบ่งชี้การถ่ายภาพ

นาฬิกาแขวนผนังอิเล็กทรอนิกส์มีความเหมาะสมในการตกแต่งภายในที่มีเทคโนโลยีสูงทันสมัยเทคโน พวกเขาดึงดูดการทำงานเป็นหลักของพวกเขา

ตามประเภทของการแสดงผลนาฬิกาอิเล็กทรอนิกส์เป็นคริสตัลเหลวและ LED หลังมีประโยชน์มากขึ้นเนื่องจากมีแสงไฟ

ตามประเภทของแหล่งจ่ายไฟนาฬิกาอิเล็กทรอนิกส์ (ผนังและเดสก์ท็อป) แบ่งออกเป็นเครือข่ายที่ใช้งานจากเครือข่าย 220V และแบตเตอรี่ อุปกรณ์ที่สะดวกมากขึ้นของประเภทที่สองเนื่องจากไม่ต้องการให้มีซ็อกเก็ตอยู่บริเวณใกล้เคียง

นาฬิกาแขวนพร้อมนกกาเหว่า

อาจารย์ชาวเยอรมันเริ่มผลิตพวกเขาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่สิบแปด ตามเนื้อผ้านาฬิกาแขวนที่มีนกกาเหว่าทำจากไม้ ตกแต่งอย่างหรูหราด้วยการแกะสลักทำในรูปแบบของบ้านสำหรับนกพวกเขากำลังตกแต่งคฤหาสน์ที่อุดมไปด้วย

ในครั้งเดียวรุ่นที่ไม่แพงเป็นที่นิยมในสหภาพโซเวียตและในพื้นที่หลังโซเวียต เป็นเวลาหลายปีที่ผ่านมานาฬิกาแขวนที่มีแบรนด์นกกาเหว่า "Mayak" ผลิตพืชในเมืองรัสเซียของ Serdobsk Girks ในรูปแบบของการกระแทกเฟอร์ตกแต่งด้วยการแกะสลักที่ไม่ซับซ้อนบ้านขนกระดาษของกลไกเสียง - พวกเขาถูกจดจำโดยตัวแทนของคนรุ่นเก่า

ตอนนี้นาฬิกาแขวนผนังคลาสสิกกับนกกาเหว่า - หายาก สิ่งนี้เกี่ยวข้อง ราคาสูง รุ่นที่มีคุณภาพ หากคุณไม่คำนึงถึงงานฝีมือควอตซ์ของช่างฝีมือชาวเอเชียที่ทำจากพลาสติก Cucks ที่ยอดเยี่ยมขุดในบ้านของผู้ที่ชื่นชอบการดูที่แปลกใหม่ กลไกที่ถูกต้องและซับซ้อนขนหนังแกะสลักประณีตที่ประณีต - ทั้งหมดนี้ต้องใช้แรงงานที่มีทักษะสูงจำนวนมาก มีเพียงผู้ผลิตที่มั่นคงที่สุดเท่านั้นที่สามารถสร้างแบบจำลองดังกล่าว

นาฬิกาปลุกนาฬิกาปลุก

เหล่านี้เป็น "คลาส" ที่พบมากที่สุดในการตกแต่งภายใน

นาฬิกาปลุก - ก่อน คุณสมบัติเพิ่มเติมซึ่งถูกนำไปใช้ในนาฬิกา จดสิทธิบัตรในปี 1847 โดย Redder ฝรั่งเศส

ในนาฬิกาปลุกเดสก์ท็อปกลคลาสสิกเสียงทำด้วยค่าใช้จ่ายของแรงกระแทกโดยค้อนในแผ่นโลหะ รุ่นอิเล็กทรอนิกส์มีความไพเราะมากขึ้น

ตามการประหารชีวิตการเตือนจะแบ่งออกเป็นขนาดเล็กและขนาดใหญ่เดสก์ท็อปและถนน

นาฬิกาปลุกนาฬิกาตั้งโต๊ะทำจากเครื่องยนต์แยกต่างหากสำหรับและสัญญาณ พวกเขาจะได้รับแยกต่างหาก

ด้วยการถือกำเนิดของชั่วโมงควอตซ์ความนิยมของนาฬิกาปลุกกลที่ลดลง มีหลายสาเหตุนี้. ด้วยกลไกควอตซ์มีข้อดีหลายประการเกี่ยวกับเครื่องมือเชิงกลแบบคลาสสิก: พวกเขามีความแม่นยำมากขึ้นพวกเขาไม่ต้องการโรงงานประจำวันพวกเขาง่ายต่อการรับการออกแบบห้อง นอกจากนี้พวกเขายังเบาไม่กลัวการนัดหยุดงานและตก

นาฬิกาข้อมือที่มีนาฬิกาปลุกมักจะเรียกว่า "สัญญาณ" โมเดลดังกล่าวผลิต บริษัท ไม่กี่ บริษัท ดังนั้นนักสะสมรู้ว่าโมเดลที่เรียกว่า "ประธานาธิบดีคริกเก็ต"

"คริกเก็ต" (โดยคริกเก็ตอังกฤษ) - ภายใต้ชื่อนี้ บริษัท Swiss Vulcain ผลิตนาฬิกาข้อมือพร้อมฟังก์ชั่นการเตือนภัย พวกเขาเป็นที่รู้จักกันโดยความจริงที่ว่าเจ้าของของพวกเขาเป็นประธานาธิบดีอเมริกัน: Harry Truman, Richard Nixon และ Lyndon Johnson

ประวัติศาสตร์ของน้ำสำหรับเด็ก

เวลาเป็นเรื่องยาก หมวดหมู่เชิงปรัชญา และในเวลาเดียวกันปริมาณทางกายภาพที่ต้องการการวัด ผู้ชายมีชีวิตอยู่ในเวลา แล้วด้วย อนุบาล โปรแกรมการฝึกอบรมและการศึกษาให้การพัฒนาทักษะการปฐมนิเทศเด็ก

คุณสามารถสอนให้เด็กใช้เวลาหลายชั่วโมงทันทีที่เขาเรียนรู้การเรียกเก็บเงิน ช่วยเหลือในเลย์เอาต์นี้ คุณสามารถรวมนาฬิกาจากกระดาษแข็งด้วยกิจวัตรประจำวันให้วางทั้งหมดเพื่อให้มองเห็นได้มากขึ้นบนแผ่น Watman คุณสามารถจัดระเบียบชั้นเรียนด้วยองค์ประกอบของเกมโดยใช้ปริศนาที่มีภาพวาดสำหรับสิ่งนี้

มีการศึกษาประวัติศาสตร์ที่อายุ 6-7 ปี ชั้นเรียนใจ. วัสดุที่จะฟีดเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้เกิดความสนใจในหัวข้อ เด็ก ๆ ในรูปแบบราคาไม่แพงคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ของชั่วโมงมุมมองของพวกเขาในอดีตและปัจจุบัน จากนั้นรวมความรู้ที่ได้รับ สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงหลักการของการดำเนินงานของชั่วโมงที่ง่ายที่สุด - พลังงานแสงอาทิตย์น้ำและไฟไหม้ ชั้นเรียนเหล่านี้ตื่นขึ้นมาในเด็กที่สนใจในการวิจัยพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์และความอยากรู้อยากเห็น พวกเขากำลังยก ทัศนคติที่ระมัดระวัง ภายในเวลาที่กำหนด.

ในโรงเรียนใน 5-7 ชั้นเรียนประวัติศาสตร์ของการคิดค้นการคิดค้นของนาฬิกา มันขึ้นอยู่กับความรู้ที่ได้รับจากเด็กในบทเรียนของดาราศาสตร์ประวัติศาสตร์ภูมิศาสตร์ฟิสิกส์ ดังนั้นวัสดุที่เรียนรู้จะได้รับการแก้ไข นาฬิกาการประดิษฐ์และการปรับปรุงของพวกเขาถือเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์วัฒนธรรมวัสดุความสำเร็จที่มีวัตถุประสงค์เพื่อตอบสนองความต้องการของสังคม หัวข้อของชั้นเรียนสามารถกำหนดได้ดังนี้: "สิ่งประดิษฐ์ที่มีการเปลี่ยนแปลงประวัติของมนุษยชาติ"

ในชั้นเรียนมัธยมแนะนำให้เรียนต่อการศึกษานาฬิกาเป็นอุปกรณ์เสริมในแง่ของแฟชั่นและสุนทรียภาพของการตกแต่งภายใน มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะแนะนำเด็กที่มีมารยาทในการรับชมเพื่อบอกเกี่ยวกับหลักการพื้นฐานของการเลือกหนึ่งในชั้นเรียนสามารถอุทิศให้กับการจัดการเวลา

ประวัติความเป็นมาของการประดิษฐ์นาฬิกาอย่างชัดเจนแสดงให้เห็นถึงความต่อเนื่องของรุ่นการศึกษา - เครื่องมือที่มีประสิทธิภาพ การก่อตัวของโลกทัศน์ของชายหนุ่ม

Sergey Nikolaevich: สวัสดี นี่คือโปรแกรม "แลกเปลี่ยนวัฒนธรรม" ในโทรทัศน์สาธารณะของรัสเซีย Sergey Nikolayevich กับคุณ วันนี้เรามีพิพิธภัณฑ์วัน เราจะพูดถึงสิ่งที่พิพิธภัณฑ์มีความหมายในชีวิตของเราในชีวิตของเรามากกว่าที่เขาสามารถทำได้และควรจะกลายเป็นพรุ่งนี้ซึ่งเป็นความมั่งคั่งและการตกแต่งหลักของเขาและจากสิ่งที่ฉันต้องการกำจัดมันตอนนี้ แขกของเราคือผู้อำนวยการ พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ ศิลปกรรม ชื่อ Hasp Pushkin Marina

Marina Horst - นักขับ Gallery, Art Manager, นักประวัติศาสตร์ศิลปะ, นักสะสม, ผู้ปฏิบัติงานพิพิธภัณฑ์ เกิดในโอเดสซา เขาจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยแห่งรัฐโอเดสซาตั้งชื่อตาม Mechnikov ใน "Philology คลาสสิก" พิเศษ ในขณะที่ยังมีนักเรียนทำงานในพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมแห่งรัฐโอเดสซา ในปี 1986 เธอย้ายไปมอสโคว์ ใน เวลาที่แตกต่างกัน เขามุ่งหน้าไปที่ Moscow Center for Arts บน Plexinnaya และพิพิธภัณฑ์และสมาคมนิทรรศการ "Manege" ผู้ก่อตั้งแกลเลอรี่ "คว่ำ" สมาชิกของสภาผู้เชี่ยวชาญและคณะลูกขุนของรางวัล Kandinsky 1 Julia 2013 แต่งตั้งผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐชื่อหลังจาก Pushkin

s.n.: สวัสดี, Marina

Marina Hasp: สวัสดี.

s.n.: ในโปรแกรมเหล่านั้นที่ฉันอ่านเกี่ยวกับการเตรียมพร้อมสำหรับการประชุมของเราฉันชอบชื่อของหนึ่งจริง ๆ - เรียกว่า "แลกเปลี่ยนเพื่อน" ฉันคิดว่ามันเป็นเพลงเหล่านี้ด้วย "" แน่นอนและฉันต้องการรายละเอียดเพิ่มเติมเพื่อค้นหาว่าเพื่อนที่คุณแลกเปลี่ยนใครที่เพื่อนเหล่านี้คืออะไร แต่ก่อนที่เราจะดำเนินการต่อไปยังโลกและสำคัญที่สุดในขณะนี้หัวข้อของพิพิธภัณฑ์ Pushkin ฉันอยากจะพูดเพิ่มเติมเล็กน้อยเพราะในชุมชนพิพิธภัณฑ์คุณค่อนข้างใหม่ - แม้จะมีความจริงที่ว่าคุณเป็นแกลเลอรี่หลายแห่ง และนี่คือความสัมพันธ์ที่ยิ่งใหญ่ "Manege" ซึ่งในความเป็นจริงคุณมาถึงพิพิธภัณฑ์ Pushkin แต่ฉันเข้าใจว่าคุณมีการศึกษาแบบ Phyological ใช่ไหม?

m.l.: ใช่.

S.n.: และในขณะที่สถานที่แรกของการทำงานคือพิพิธภัณฑ์?

m.l.: ใช่.

S.N: มันคืออะไรสำหรับพิพิธภัณฑ์?

m.l.: วรรณกรรม.

S.N: มันยังอยู่ในวรรณคดีใช่ไหม?

m.l.: ใช่. ตั้งแต่ฉันโตขึ้นในโอเดสซามันเป็นพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมโอเดสซาซึ่งสร้างขึ้นเท่านั้น และมันมุ่งมั่นที่จะบางอย่างดังนั้นสมมติว่ากรรมของชีวิตของฉันอย่างแน่นอนเพราะทุกสถานที่ที่ฉันทำงานแตกต่างกันมาก และไม่ใช่โดยบังเอิญเพราะไม่มีอะไรเกิดอุบัติเหตุอย่างที่เรารู้

S.N: ในชีวิตนี้ไม่ได้เกิดขึ้น

m.l.: โดยทั่วไปแล้วมันค่อนข้างมีสติ พวกเขาเกี่ยวข้องกับการมาถึงของฉันในช่วงเวลาของการก่อสร้างนั่นคือการเกิดขึ้นของสิ่งใหม่ ไม่มีกรณีเดียวเมื่อฉันจะมาถึงสถานที่ที่มีอยู่แล้ว ไม่มีใคร. นั่นคือฉันจัดเป็นน่าจะเป็นไปได้ที่ฉัน ...

S.N: ชีวิตเป็นของคุณใช่ไหม

m.l.: ใช่. สิ่งที่ฉันสงสัยว่าจะเริ่มและย้ายฉันคิดอย่างนั้น ฉันแค่รู้สึกถึงจุดตรงเวลาที่บางสิ่งบางอย่างเริ่มต้นขึ้น

S.N: และพิพิธภัณฑ์แห่งนี้พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมในโอเดสซา - เขาจินตนาการอะไร

m.l.: เขาเป็นความฝันเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมในโอเดสซา เขาขาด ไม่มีอะไรเลย เป็นผู้อำนวยการที่ยอดเยี่ยมนักผจญภัยที่แน่นอน (ใน ความรู้สึกที่ดีที่สุด ของคำนี้) ชายคนหนึ่งจากนวนิยาย Plutovsky ซึ่งเป็นนักอุดมคติที่ได้รับการศึกษาอย่างไม่น่าเชื่อและคนดูถูกเหยียดหยามในเวลาเดียวกันเป็นคนที่ยอดเยี่ยมที่ยอดเยี่ยมซึ่งคิดค้นว่าเขาจะเป็นและเป็นผลให้ทุกอย่างทำทุกอย่าง รับอาคารที่ดีที่สุดในเมือง - Gagarin Palace รับเงิน สมมติทีมคนที่อายุน้อยที่สุดและไม่มีประสบการณ์ ฉันยังศึกษาอยู่ที่สถาบันเมื่อฉันมาที่นั่นฉันอายุ 19 ปี ไม่มีการจัดแสดงเพียงครั้งเดียว แต่มีเพียงความปรารถนาที่จะทำ และในสิบปีมันเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดของปีในช่วงห้าปีที่ผ่านมานั่นคือห้าปีที่เป็นพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดของประเทศ

และมันอาจเป็น สถานที่ที่ดีที่สุด ในชีวิตของฉันเพราะฉันไม่สามารถชื่นชมได้แล้ว ฉันทำงานเป็นนักวิจัยในแผนกซึ่งมีส่วนร่วมใน "อร่อย" ในความคิดของฉันระยะเวลา - ยี่สิบปีเพียงแค่โรงเรียนรัสเซียใต้ และตลอดทั้งปีฉันไปมอสโคว์สำหรับปีและพูดคุยกับ Katakov กับสลาฟด้วยครอบครัวของ ILF กับ Sasha ILF (เพื่อน ๆ อยู่แล้ว) กับ Pirozhkova ภรรยาของ Babel กับคนในตำนานทั้งหมด

S.n.: ด้วยวงกลมทั้งหมดของนักเขียนที่ยอดเยี่ยม

m.l.: และฉันก็ยังไม่สามารถขอบคุณอย่างเต็มที่ความสุขและโชคของความสุข ดังนั้นเราจึงไป ที่จริงแล้วสิ่งที่ฉันทำฉันทำและตอนนี้ - มันเป็นการเดินทาง นี่เป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดที่คุณสามารถทำได้คือการค้าเสน่ห์ขับความปรารถนาความอิ่มตัวของความปรารถนาและการรับนี้ได้รับการจัดแสดงนิทรรศการ และเป็นผลให้คุณภาพที่ยอดเยี่ยมได้รวบรวมเพียงแค่รวบรวมสิ่งต่าง ๆ (ไม่มีกระดาษชิ้นเดียว) ซึ่งกลายเป็นพิพิธภัณฑ์ซึ่งยังคงเปิดอยู่ ตอนนี้น่าเสียดายที่แน่นอนว่าเขาอยู่ในสถานะที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง แต่เมื่อมันเปิดมันก็เป็นระเบิดตามที่พวกเขาพูดตอนนี้ มันเป็นสิบของชีวิตที่แสนอร่อยของชีวิต

S.n.: คุณทุ่มเทสิบปีหรือไม่?

m.l.: สิบปี.

S.N: นี่เป็นช่วงเวลาที่มาก

m.l.: ใช่หลายคน จากนั้นเราก็เปิดมัน จากนั้นฉันก็ขับรถไปทัศนศึกษาที่นั่นมาหาฉัน มันเป็นประเทศที่ใหญ่ และตั้งแต่ฉันรักที่จะพูดคุยคนพิเศษจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมาหาฉันจากเคียฟจากสถานที่ต่าง ๆ ที่เรียกว่าโทรศัพท์ถูกบันทึกและมาถึงโดยเฉพาะ

s.n.: และคุณนำไปทัศนศึกษาหรือไม่?

m.l.: ใช่แน่นอน ก่อนอื่นเราทำแล้ว - ทัศนศึกษา

S.n.: จำเป็นต้องแสดง

m.l.: นั่นคือมาก ...

S.n.: ความรู้สึกของคุณจากการสื่อสารกับคลาสสิกของวรรณคดีโซเวียตเหล่านี้? ก่อนอื่นฉันซื่อสัตย์ฉันสนใจใน Valentin Petrovich Kataev

m.l.: แน่นอน ยังคง! เขาต้องมีความสนใจตั้งแต่แรกเพราะเขาไม่จริงอย่างแน่นอน

S.N: ดีราวกับว่าเป็นส่วนหนึ่งของเมืองนี้เขายังคงเชื่อมต่อกันมาก

m.l.: ใช่เขาเป็นส่วนใหญ่ เขาเป็นชายผู้สูงอายุค่อนข้างผู้สูงอายุมีชีวิตอยู่อย่างแน่นอนมนุษย์อย่างสมบูรณ์แม้จะมีอายุอยู่กับปฏิกิริยาทั้งหมดของมนุษย์ที่มีชีวิตชีวาอย่างสมบูรณ์และการพูดอย่างดีด้วยสำเนียงโอเดสซาที่เหลือเชื่อ เหลือเชื่อ! และเมื่อฉันเคยดูชิ้นส่วนของพงศาวดารเป็นครั้งแรกเป็นครั้งแรกที่เขาในยุค 50 ทำหน้าที่เป็นนักแสดงที่ไหนสักแห่งที่สภาคองเกรสบางส่วนโดยทั่วไปโดยไม่มีสำเนียงเพียงเล็กน้อย โดยไม่ต้องน้อยที่สุด! มันจะเป็นอย่างไร ฉันไม่เข้าใจ…

s.n.: และทันใดนั้นในช่วงปลายปีนี้ ...

m.l.: เห็นได้ชัดว่าในวัยชราคนอนุญาตให้ตัวเองเป็น

S.N: สำหรับตัวคุณเองเป็นตัวของตัวเอง

Valentin Kataav อร่อยกล่าวว่าเป็น wrote - อร่อยและดี

m.l.: เป็นตัวของตัวเองใช่ และมันวิเศษมาก! ด้วยสำเนียงเช่นนี้! ฉันไม่เคยได้ยิน ฉันเกิดในครอบครัวที่ชาญฉลาดไม่มีใครพูดด้วยสำเนียงในโอเดสซา และนี่เป็นเรื่องจริงทั้งจากหนังสือหรือจากภาพยนตร์และสำเนียงที่มีเสน่ห์มาก เสียงต่ำที่ดี อร่อยกล่าวว่าในขณะที่ฉันเขียน - อร่อยและดี

S.N: อายุสิบปีเป็นชีวิตที่ยิ่งใหญ่ โดยทั่วไปในพิพิธภัณฑ์หากบุคคลเข้ามาเขาอยู่ในนั้นจริง ๆ แล้ว นี่คือระบบปิดบางประเภทปิด ในกรณีใด ๆ ตัวอย่างจำนวนมากสามารถนำมาได้เมื่อผู้คนใช้ชีวิตที่นั่น คุณไม่เสียใจที่จะออกจากพิพิธภัณฑ์นี้สร้างขึ้นบางส่วนและคุณ?

m.l.: ขอโทษ ฉันเสียใจมากฉันเสียใจมาก ... ฉันมักไม่ต้องการออกจากโอเดสซาไปมอสโคว์ และฉันมีความสุขอย่างสมบูรณ์ที่นั่น ฉันใช้ชีวิตที่น่าทึ่งโดยทั่วไปไม่ใช่ทุกจังหวัดและเต็มไปด้วยประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยม ฉันเก่งมาก

S.n.: มีสถานการณ์ครอบครัวฉันเข้าใจใช่ไหม

m.l.: ครอบครัวใช่ดังนั้นจึงจำเป็นต้องไป

S.N: ฉันได้ยินชื่อของคุณครั้งแรกเป็นครั้งแรกในการเชื่อมต่อกับคอลเลกชันมันเป็นสถานะดังกล่าวใหม่ ๆ และ ประเภทใหม่ ทำงาน - รวบรวมคอลเลกชันสำหรับ "SBS-agro" ธนาคารดังกล่าวคือ

m.l.: ใช่. ตอนแรกเขาถูกเรียกว่า "นครหลวง"

S.N: "Metropolitan"?

m.l.: และก่อนหน้านั้นทันทีที่ฉันย้ายไปมอสโคว์ฉันทำงานในพิพิธภัณฑ์อีกครั้ง

S.n.: คุณทำงานที่พิพิธภัณฑ์หรือไม่?

m.l.: ใช่ฉันมาที่พิพิธภัณฑ์ทันทีมันเป็นพิพิธภัณฑ์ Mayakovsky และฉันมาที่นั่นอย่างแม่นยำเพราะเขาได้รับการปรับปรุงใหม่

S.N: เพราะเขาเป็นวรรณกรรม?

m.l.: ไม่.

S.N: ไม่?

m.l.: เพียงเพราะเขากลายเป็นเพื่อการฟื้นฟู และฉันทำงานที่นั่นมากพอ ๆ กับการฟื้นฟูกำลังดำเนินไปสองปี จากนั้นเวลาใหม่ก็มาถึงธนาคาร "Metropolitan"

S.n.: และคอลเลกชันชนิดใดที่คุณรวบรวมพวกเขา?

m.l.: รวบรวม ... ไม่ใช่คอลเล็กชั่นและเป็นการประชุมเพราะ ...

s.n.: และพวกเขาแตกต่างกันอย่างไร

m.l.: คอลเลกชันรวมสิ่งที่รวบรวมราวกับว่าเป็นเนื้อเดียวกัน และการประชุมมีหลายคอลเลกชัน มีคอลเลกชันที่แตกต่างกันหลายคอลเลกชันค่อนข้างมาก มีคอลเลกชันของโบราณวัตถุที่ดีมากซึ่งตอนนี้ Smolensky นำเสนอพิพิธภัณฑ์ Pushkin เราได้รับคำแนะนำจากพนักงานของพิพิธภัณฑ์ Pushkin Vladimir Petrovich Tolstikov คนเดียวกันซึ่งมุ่งหน้าไปที่แผนกโบราณตอนนี้เขาเป็นที่ปรึกษาในการรวบรวมนี้ ตอนนี้อาจเป็นเขา ดีชุดของภาพวาดรัสเซียเก่าและยุโรปตะวันตก และคอลเลกชันที่ยอดเยี่ยมของการแกะสลักและการวาดภาพยุโรปตะวันตกซึ่งตอนนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ Pushkin เป็นต้น มีหลายสิ่งที่ดีและสำคัญมากที่แตกต่างกันมากที่สุดที่กำลังจะไปบล็อกดังกล่าว

s.n.: แต่จริงๆแล้ว คอลเลกชันส่วนตัวใช่ไหม

m.l.: อย่างแน่นอน

S.n.: และคุณมีหน้าที่รับผิดชอบทุกทิศทางสำหรับทุกสิ่งที่นั่นใช่ไหม?

m.l.: ฉันดึงดูดผู้เชี่ยวชาญสำหรับผู้ที่หรือคนอื่น ๆ

S.N: ไม่เป็นผู้เชี่ยวชาญในบางพื้นที่

m.l.: มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นผู้เชี่ยวชาญในทุกสิ่งตามธรรมชาติ เมื่อเรารวบรวมการแกะสลักแบบยุโรปตะวันตกมันเป็น IPPolites Arkady

S.N: เป็นการลงทุนหรือการกระทำทางวัฒนธรรมมากขึ้นหรือไม่?

m.l.: มันไม่ใช่การลงทุน

S.N: ไม่?

m.l.: มันเป็นเรื่องของภาพ จากนั้นมีการลงทุนเล็กน้อยในสาขาศิลปะที่มีส่วนร่วม

S.n.: และเข้าใจ

m.l.: ใช่. ดีไม่ได้แนบค่านี้ว่าตอนนี้บางทีผู้คนสามารถให้ได้ มันเป็นเรื่องของภาพแน่นอน เหล่านี้เป็นสถาบันเล็กมาก "Metropolitan" เป็นหนึ่งในห้าธนาคารแรก ฉันมาที่นั่นคนที่สิบสองนั่นคือมันเป็นจุดเริ่มต้นอีกครั้ง

S.N: เรื่องนี้

m.l.: มันเป็นที่น่าสนใจมาก. เรื่องราวที่ดำเนินการผ่านร่างกายเพียงแค่ มันน่าสนใจมาก ๆ ! แต่ในขณะเดียวกันฉันสื่อสารกับเพื่อนร่วมงานที่ ... มันเป็นเวลาของการประชุมองค์กรเนื่องจากธนาคารใหม่เกิดขึ้น พวกเขารู้ว่าความสำคัญต่อสังคมมีความสำคัญอย่างไร และการอุทธรณ์ทางสังคมเชื่อมโยงกับกิจกรรมประเภทนี้ พวกเขาเห็นตัวอย่างของ Deutsche Bank ธนาคาร Deutsche โดยทั่วไปเป็น "ดาว" ทุกคนมีค่าเท่ากับธนาคารใหญ่ของเยอรมัน

S.n.: ดีมันเป็นแบบจำลองแบบสวมบทบาทการเล่นตามบทบาทใช่มั้ย

m.l.: รุ่นใช่ และจริง ๆ แล้วฉันเชื่อว่านี่เป็น "ดาว" ที่ถูกต้องมาก

S.N: สถานที่สำคัญ.

m.l.: ใช่แน่นอน และไม่ใช่ภาษาอังกฤษไม่ใช่อเมริกันคือภาษาเยอรมัน และทุกคนพยายามโดยทั่วไปเพื่อสร้างบุคคลสาธารณะบางชนิดขึ้นอยู่กับความเข้าใจเหล่านี้ ฉันคิดว่ามันเป็นเวลาที่ถูกต้องมาก มีการกุศลและขั้นตอนการอุปถัมภ์มากมายมากที่สุด ขั้นตอนที่แตกต่างกัน. จากนั้นเมื่อคอลเลกชันมีการรวบรวมมากกว่าหรือน้อยกว่าในบางช่วงบล็อกเราทำงานเป็นกระทรวงวัฒนธรรมเป็น Rosiso เพราะเราแสดงคอลเล็กชั่นนี้ในประเทศ ฉันขับรถในพิพิธภัณฑ์ทั้งหมด ฉันยังคงรู้พิพิธภัณฑ์ทั้งหมดตั้งแต่นั้นมา เพื่อเป็นตัวแทน: 14-15 นิทรรศการต่อปี

s.n.: ทั่วรัสเซีย?

m.l.: ทั่วรัสเซียรวมถึง Khabarovsk, Vladivostok, Blagoveshchensk, เมืองที่ปิด, Krasnoyarsk-26 นั่นคือฉันอยู่ในสถานที่ที่เหลือเชื่อและทุกที่ที่มันเป็น มีบางเมืองที่ชื่นชอบ เราสร้างนิทรรศการโดยเฉพาะสำหรับ Omsk ฉันทำชื่อ vrubel นิทรรศการสี่แห่งที่อุทิศให้กับ Vrubel ซึ่ง 4,000 คนต่อวัน นั่นคือโดยทั่วไปมีการทำงานอย่างมีสติมากมายซึ่งในมือข้างหนึ่งมีประโยชน์มากต่อธนาคารซึ่งใหญ่มากมีกิ่งก้านจำนวนมากและในทางกลับกันมันเป็นที่ต้องการมาก โดยคนเป็นนโยบายทางวัฒนธรรม เพราะไม่มีโอกาสเช่นนี้ในประเทศและธนาคารสามารถจ่ายได้ และฉันเชื่อว่าตอนนี้ขาดการเคลื่อนไหวดังกล่าวมาก

S.n.: แต่มันมาถึง 1998 ...

m.l.: ใช่มันเป็นปีที่สวยงามสำหรับฉัน

S.N: มันสวยมากแค่ไหน? ทุกคนจำได้เกี่ยวกับเขาด้วยตัวสั่น

m.l.: และทุกสิ่งในตัวเราคุณรู้ สำหรับฉันเขาสวยเพราะในปี 1998 แกลเลอรี่ที่เปิดขึ้นซึ่งจะเป็นแกลเลอรี่ของธนาคาร "ทุน" แต่วิกฤตเกิดขึ้นและมันก็ยากสำหรับธนาคาร แต่อย่างไรก็ตามทุกอย่างถูกสร้างขึ้นพร้อมและมันก็เปิด อีกสิ่งหนึ่งคือ Smolensky ยังคงดำเนินต่อไปเป็นคนพูดบำรุงรักษาและให้เงิน ในความเป็นจริงเราไม่ได้จ่ายค่าเช่าเรามีอยู่เราจ่ายเงินเดือน ทุกอย่างอื่นเป็นธุรกิจของเรา - เราต้องทำนิทรรศการหาเงินกับพวกเขาผู้สนับสนุนและอื่น ๆ และชีวิตใหม่ของศูนย์ศิลปะมอสโกเริ่มต้นขึ้นซึ่งเป็นสถานที่ที่เป็นเอกลักษณ์อย่างสมบูรณ์ และยังเป็นการค้นพบของหน้าต่างอื่นในเวลาใหม่

S.N: นั่นคือมันเริ่มต้นของคุณ เวทีใหม่?

m.l.: ใช่.

S.N: มันไม่ได้ก่อสร้าง แต่มันกำลังก่อสร้างจริง ...

m.l.: มันเป็น. ไม่สร้างแกลเลอรี่

S.n.: คุณสร้างหรือไม่

m.l.: ฉันสร้างขึ้นฉันตอบว่าฉันควบคุมเป็นบุคคลที่ให้งานด้านเทคนิคและทุกสิ่งที่เกิดขึ้น

S.N .n.: และชะตากรรมของคอลเลกชันนี้ "SBS-agro"? นั่นคือส่วนหนึ่งของมันย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์ Pushkin?

m.l.: ใน Pushkinsky ใช่

s.n.: และส่วนที่เหลือ?

m.l.: ฉันไม่ทราบน่าเสียดาย

s.n.: ดังนั้นคุณไม่ได้ติดตามชะตากรรมของสิ่งเหล่านี้หรือไม่?

m.l.: ไม่มีงานดังกล่าว

S.N: ฉันเข้าใจว่าในขณะนี้มีแกลเลอรี่สองแกลเลอรี่ของคุณ หนึ่งแกลลอรี่คือ "กุหลาบแห่ง Azor" ซึ่งคุณเกี่ยวข้องโดยตรง

m.l.: ดี "Rose Azor" ตลอดเวลา นี่คือ 1988 เมื่อฉันยังคง ...

S.n.: ใช่เธอเป็นหนึ่งในคนแรก

m.l.: ใช่แม้กระทั่งการ smolensky ที่จริงแล้วฉันไม่สามารถพูดได้ว่าฉันทำเธอ มันเป็นเพียงจุดเริ่มต้น ฉันต้องการที่จะสร้างสถานที่เกี่ยวกับสิ่งที่คุณรักจริงๆ จากนั้นมีคนที่มีส่วนร่วมในเรื่องนี้เป็นแกลเลอรี่ ครั้งแรกที่เราอยู่ที่นั่นกับภาษา Lena นิดหน่อยแล้ว Lyuba Shaks ใครทำและมีส่วนร่วมในเวลานี้ และฉันเป็นสัตว์จำพวกอย่างหมดจดและสิ่งที่เรียกว่าถักผ้าเช็ดหน้าจากสิบถึงสิบเอ็ด

S.N: นั่นคือมันเป็นพล็อตแบบขนานบางชนิดฉันไม่ได้เปลี่ยนชีวิตของคุณ?

m.l.: โดยทั่วไปไม่ใช่ -

s.n.: และแกลเลอรี่ที่สอง?

m.l.: และที่สองก็เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของฉันเช่นกันเป็นขั้นตอนสำคัญเพราะเมื่อเรื่องราวสิ้นสุดลง ...

S.n.: ประวัติศาสตร์ที่มีคอลเลกชัน ... พร้อมการประชุม

m.l.: ไม่ใช่กับการชุมนุมไม่และกับศูนย์ศิลปะมอสโกซึ่งกินเวลาห้าปีครึ่ง และเป็นมากกว่าสถาบันที่สำคัญสถาบันเพียงแห่งเดียวที่ร่วมมือกับพิพิธภัณฑ์ทั้งหมด โดยทั่วไปแล้วมันเป็นพื้นที่พิพิธภัณฑ์มันเป็นพื้นที่ที่ไม่ให้ผลกำไรของพิพิธภัณฑ์ เราเป็นสนามเด็กเล่นของพิพิธภัณฑ์รัสเซียและเราทำงานร่วมกับรัสเซียตลอดเวลากับ Tretyakovka พิพิธภัณฑ์ต่างจังหวัดทั้งหมดเป็นเพื่อนของเรา โดยทั่วไปแล้วทุกอย่างเสร็จสิ้นแล้ว

จากนั้นเธอก็ปิดและจำเป็นต้องประดิษฐ์อย่างอื่น ดังนั้นฉันจึงต้องการสร้างสถานที่หรือแกลเลอรี่ที่จะทำสิ่งที่ฉันสนใจและสิ่งที่ฉันมีความโน้มเอียงเสมอนั่นคือไปยังรัสเซียเปรี้ยวจี๊ด เราไม่มีแกลเลอรี่ดังกล่าว ที่จริงแล้วไม่มีใครเลย

S.n.: ก่อนที่คุณจะได้รับการแต่งตั้งจากผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Pushkin ในระหว่างปีคุณเป็นผู้อำนวยการ "Manege" นี้

m.l.: หนึ่งครึ่ง

s.n.: แม้แต่หนึ่งและครึ่ง และความหวังสูงมากที่เกี่ยวข้องกับการมาถึงของคุณด้วยกิจกรรมนิทรรศการใหม่

m.l.: ใช่. ฉันทุกคนสามารถสัญญาได้มากขึ้น

s.n.: ใช่? นั่นคือสิ่งนี้ที่พิพิธภัณฑ์ Pushkin ซึ่งเป็นธรรมชาติค่อนข้างน่าทึ่งฉันเข้าใจเพราะทุกปีที่ผ่านมาเขาเกี่ยวข้องกับชื่อเดียว - Irina Alexandrovna Antonova และการเปลี่ยนแปลงครั้งนี้อย่างต่อเนื่องหมายความว่าพิพิธภัณฑ์จะเริ่มต้นชีวิตใหม่บางอย่าง เธอเริ่มไหม

m.l.: ฉันคิดอย่างนั้น โชคดีที่พร้อมกับชีวิตที่พิพิธภัณฑ์มีชีวิตอยู่มาก่อน ... เพราะมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเริ่มต้นชีวิตใหม่ปิดตัวเก่าอย่างสมบูรณ์หยุดมันและปิดหนังสือ ดีมันไม่ใช่ หน้าต่อไป. มีการเปลี่ยนแปลงมากมาก

S.N: ไม่มีแนวคิดสองแนวของพิพิธภัณฑ์การดำรงอยู่และพวกเขาไม่ได้โต้แย้งซึ่งกันและกัน แต่ก็ยังมีลำดับความสำคัญอยู่เสมอ ครั้งแรกคือการเก็บรักษาผลงานศิลปะผลงานชิ้นเอกและอื่น ๆ การเก็บรักษาของพวกเขาอย่างใด นี่เป็นกิจกรรมที่สำคัญมากของพิพิธภัณฑ์ ที่จริงแล้วหลายคนถูกสร้างขึ้นภายใต้มัน และควรเก็บไว้ ประการที่สองคือการเปิดรับกิจกรรมการศึกษาดังกล่าวแน่นอน สิ่งที่สำคัญกว่าสำหรับคุณในแง่นี้น่าสนใจยิ่งขึ้นสำหรับมืออาชีพ?

m.l.: ความจริงก็คือตั้งแต่ตอนนี้เรากำลังพูดถึงพิพิธภัณฑ์ที่มีอยู่ในปัจจุบันไม่มีอยู่จริงดังนั้นการพูดหัวข้อนี้เป็นหัวข้อ "สิ่งที่สำคัญกว่า - ที่เก็บหรือการแสดงออก?" และโดยทั่วไปแยกสองหัวข้อนี้ ...

S.n.: เป็นไปไม่ได้

พิพิธภัณฑ์ในฐานะสถาบันที่เปลี่ยนไปมาก ... ดีมันเหมือนกับเปรียบเทียบตัวอย่างภาพยนตร์เงียบ ๆ กับ Arthow ที่ทันสมัยที่สุด

m.l.: เป็นไปไม่ได้อย่างสมบูรณ์เพราะพิพิธภัณฑ์ในฐานะสถาบันมีการเปลี่ยนแปลงมาก ... ดีมันเหมือนกับการเปรียบเทียบภาพยนตร์โง่ ๆ ตัวอย่างภาพยนตร์เงียบ ๆ กับ Arthow ที่ทันสมัยที่สุด มันเป็นเพียงเรื่องราวที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงโดยทั่วไปและอีกมากมาย หากคุณถามตอนนี้: "พิพิธภัณฑ์คืออะไรและอะไรที่สำคัญที่สุด?" - สิ่งที่สำคัญที่สุดในมันคือพื้นที่ที่เกิดขึ้นระหว่างผู้ชมและศิลปะ ฉันไม่ต้องการที่จะพูดคำว่า "ภาพวาด" ระหว่างศิลปะ นี่คือความจริงที่ว่าระหว่างพวกเขา นั่นคือนี่เป็นบรรยากาศมันเป็นบทสนทนา หากไม่มีมันเพียงแค่เก็บเป็นที่เก็บถาวร และเพียงแค่เปิดเผยด้วยตำแหน่งในการสาธิตการทำงานบางอย่างและสิ่งต่าง ๆ คือโพสต์โพสต์วันก่อนเมื่อวาน

พิพิธภัณฑ์ตอนนี้ไม่ได้มีชีวิตอยู่ พวกเขาคิดอย่างไรเกี่ยวกับวิธีการสร้างพิพิธภัณฑ์ที่มีชีวิตอยู่นั่นคือตรวจสอบให้แน่ใจว่าบุคคลนั้นมาพิพิธภัณฑ์และเขาไม่เพียง แต่มาที่พิพิธภัณฑ์และเพื่อให้เขารู้สึกว่ามีคนมีชีวิตอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งชีวิต ทำให้เขาคิด เพื่อบังคับให้บังคับเพราะมันลังเลคิดลังเลที่คุณต้องการถ่ายรูป

S.N: ตัวเองอยู่บนพื้นหลัง

m.l.: เกือบทั้งหมด. ไม่เกือบทุกอย่างถูกถ่ายภาพ - ด้วยตัวเองด้วยเหตุผลบางอย่างฉลาก ใช่โดยทั่วไปทุกอย่างที่เคลื่อนไหวและไม่เคลื่อนไหวทุกอย่างกำลังถ่ายภาพ และเป็นไปไม่ได้ที่จะรักษาด้วยความเย่อหยิ่ง นี่เป็นหนึ่งในคุณสมบัติของพิพิธภัณฑ์วันนี้ เป็นไปไม่ได้ที่จะเหี่ยวเฉามันเป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นสิ่งมีชีวิตแยกต่างหากมันเป็นไปไม่ได้ที่จะเรียกว่า "วัด" นั่นคือมันเป็นไปได้ แต่ไม่ถูกต้อง และคุณต้องรับรู้ว่านี่เป็นประเด็นที่ผู้คนต่างไปพิพิธภัณฑ์ที่แตกต่างกัน และแต่ละคนถูกเลือกเพื่อให้เขาเริ่มคิด

s.n.: แต่ยอมรับว่าบทสนทนานี้เป็นไปได้เฉพาะในระดับหนึ่งของการชะตากรรม แน่นอนว่ามันอาจจะอยู่ในระดับที่แตกต่างกัน แต่โดยทั่วไปสถาบันดังกล่าวในฐานะพิพิธภัณฑ์ Pushkin ในฐานะ Hermitage ยังคงต้องมีการฝึกอบรม

m.l.: ต้องการบางชนิด มันคงจะดีที่จะเป็น

S.N: ไม่?

m.l.: ใช่ ไม่มันจริง ดังนั้นฉันเกลียด "พิพิธภัณฑ์กลางคืน" บางทีมันอาจเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดเช่นนั้น แต่ฉันเกลียดเมื่อมันไม่ชัดเจนว่าทำไม ...

S.N: ใครและทำไมใช่?

m.l.: ทำไมคุณต้องไปหาทุกคนในเวลานี้? ยืนคิวที่ไร้ความหมายเหล่านี้เมื่อคุณสามารถมาในขณะนี้เมื่อมีว่างเปล่า (และมีช่วงเวลาดังกล่าวอยู่เสมอ) และเพลิดเพลินไปกับ ฉันไม่เข้าใจ. จากนั้น - ขับฝูงชนชุดของอารมณ์ที่อยู่ถัดจากคุณ

s.n.: และฟรี

m.l.: ฟรีฟรีใช่ ฟรีฟรี ... ดีเท่าไหร่? ปากกาไพ่เป็นจริง แต่อย่างไรก็ตามฉันยังคิดว่าชุมชนนี้กำลังผลักดันคนที่นั่น นั่นเป็นเพียงนั้น และแน่นอนว่าเรายังอยู่เรายังเป็นพิพิธภัณฑ์ที่มีความสำคัญกับบุคคลที่เตรียมไว้มากขึ้นหรือน้อยลง แม้ว่าฉันจะแน่ใจว่าเมื่อมันไม่ได้เตรียมตัวไว้แล้วเรายังสามารถกินหญ้าได้ เขาไม่เห็นอะไรเลย ...

ตอนนี้เมื่อมีการจัดนิทรรศการของราฟาเอลนี่ก็ยังคงเป็นศิลปินที่ออกแบบมาเพื่อการไตร่ตรองในความคิดภายในที่มีความเชื่องช้าบางคนซึ่งเหมือนกันมากกว่าที่เหลือทำงานที่แสตมป์มนุษย์ ทุกคนเชื่อว่า: ถ้าราฟาเอลแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นมาดอนน์ที่น่าเบื่อกับทารกที่สวยงาม แต่ไม่รู้สึกตัวเช่น ในความเป็นจริงนี้เป็นศิลปินอื่นและอีกคนหนึ่ง

อย่างไรก็ตามชื่อรหัส "ราฟาเอล" นำไปสู่พิพิธภัณฑ์คนต่าง ๆ ที่ไม่ไปพิพิธภัณฑ์เลย และมันก็น่าสนใจมาก นั่นคือโดยทั่วไปทุกอย่างของการเคลื่อนไหว (ฉันไม่ต้องการพูดคำว่า "นิทรรศการ" เพราะมันเป็นการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกัน) ถูกออกแบบมาสำหรับบางคน ระดับที่แตกต่างกัน สติบางครั้งก็ไม่ชัดเจน ตัวอย่างเช่นเมื่อเราทำ "ราฟาเอล" มีจิตสำนึกหลายระดับ มีคนอ่านพวกเขามีคนไม่ได้อ่าน มีคนอ่านหนึ่งใครบางคน - สองคน - สามคน ดังนั้นทุกอย่างจึงแตกต่างกัน โดยทั่วไปแล้วการสนทนาที่ท้าทายจะปรากฏขึ้นเมื่อแสดงนิทรรศการ และหนึ่งในระดับที่สามารถอ่านได้ไม่ดี แต่มีอยู่: เราทำการติดตั้งเสียงที่ควรจะช่วย ...

S.N.: คิดว่าใครบางคน

m.l.: ... ผู้ชายรู้สึกในการประชุมเชิงปฏิบัติการของราฟาเอล เหล่านี้เป็นนักแต่งเพลงอายุน้อยสองคนศิลปินรุ่นใหม่ที่ทำ ... ตอนนี้เป็นมาก ... ฉันไม่ต้องการพูดคำว่า "ในเทรนด์" แต่นี่เป็นวิธีที่ทันสมัยมาก

S.N: วิธีการดังกล่าวจริง

m.l.: ใช่. และค่อนข้างบาง นี่คือเมื่อผู้คนศิลปินที่ทำงานกับเสียง (และนี่คือศิลปินด้วย) สร้างภาพเสียงที่ซับซ้อนเช่นนี้ และมันก็น่าสนใจมาก มีความจำเป็นต้องฟังเมื่อไม่มีฝูงชน ฝูงชนแทรกแซง แต่ทั้งหมดนี้เหมือนกันที่นี่คือเสียงเสียงบาง ๆ เมื่อมีพู่บนผืนผ้าใบเสียงของสีริบบเบิล ... นั่นคือมันเป็นสิ่งที่บาง

S.N.: พวกเขาสร้างบรรยากาศ

m.l.: พวกเขาสร้างบรรยากาศบางอย่าง และบุคคลอาจไม่เข้าใจเลยว่ามันเป็น มันเหมือนกรอบที่ 25 หรือมันเรียกว่าที่นั่นได้อย่างไร หรือตาที่สาม มันเป็น ... หรือ "จักระเปิด" และบางสิ่งบางอย่างเหมือนกันทั้งหมด ...

S.N: เกิดขึ้นใช่ไหม การสั่นสะเทือนบางชนิดเกิดขึ้น

m.l.: เกิดขึ้น. มีคนที่สบายดีที่ทุกคนได้ยิน จากนั้นเรามีงานจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับคนที่แตกต่างกันด้วยความสามารถในชายแดนที่ได้ยินหรือเห็นได้ไม่ดี เห็นผู้คนไม่ดีเมื่อพวกเขาหันไปที่นั่นพวกเขาทุกคนได้ยินดีที่สุดและทุกคนอ่าน นั่นคือมันน่าสนใจมาก

และเด็ก ๆ ที่มีจักระทั้งหมดเปิดอยู่อย่างที่เรารู้และดวงตาที่สามทั้งหมดมีอยู่ทุกที่พวกเขาในขณะที่สิ่งมีชีวิตของชีวภาพอ่านทั้งหมดนี้ดีที่สุด ทั้งหมดที่อยู่ในระดับของระบบสัญญาณแรกที่เรารู้ว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดทุกอย่างถือว่าอยู่ตรงนั้น และถึงแม้ว่านิทรรศการที่ซับซ้อนใด ๆ ที่ออกแบบมาสำหรับวินาทีนั่นคือการมีสติในการเปรียบเทียบ แต่ความฝันของบุคคลใดที่มีผลิตภัณฑ์ดังกล่าวหรือการเคลื่อนไหวดังกล่าวความฝันของฉันคือการตอบสนองต่อทั้งหมด สัญญาณแรกเมื่อบุคคลมาถึงและเขายังไม่มีอะไรไม่เข้าใจและสั่นสะเทือนแล้ว และฉันต้องการเมื่อเขาไปทันที: "mmm!" นี่คือ "อ่า!" จากด้านในควรเกิดขึ้น และคุณต้องทำทุกอย่างเพื่อให้มี ไม่สำคัญว่ามันจะถูกเรียกว่าอย่างไร

S.n.: โดยทั่วไปแล้วมันสามารถร่วมกันได้

m.l.: ใช่มีความจำเป็นต้องทำเพราะคนต้องการความรู้สึก บางครั้งเราเรียกพวกเขาว่าคำว่า "การแสดงผล" หรืออะไรก็ตาม ความรู้สึก - สิ่งที่สำคัญที่สุด

S.N: Marina ยังคงยอมรับว่าเมื่อมันเป็นเพียงแค่โปสเตอร์หรือที่นั่นฉันไม่รู้คำว่า "ราฟาเอล" เขียนที่พิพิธภัณฑ์แล้วความรู้สึกเหล่านี้เริ่มสั่นสะเทือน เมื่อคำว่า "Serov" ถูกเขียนขึ้นที่นั่นเมื่อปรากฎว่ามันยังเริ่มต้นการตอบสนองบางอย่างจะรวมอยู่ในทันที

m.l.: ใช่. แต่พวกเขายังรู้ดี Serov เป็นราฟาเอล

S.N: ในฐานะที่เป็นราฟาเอลแน่นอน ยังคงสะท้อนถึงแบรนด์นี้ - ยังคงอยู่ และเป็นไปไม่ได้ที่จะยกเลิก

m.l.: ไม่. ดังนั้นบุคคลที่ถูกจัดเรียงดังนั้นบุคคลที่ถูกจัดเรียง

S.N: ดังนั้นบุคคลที่ถูกจัดเรียง และชีวิตของพิพิธภัณฑ์ถูกจัดเรียง เราเชื่อมั่นว่า "Joconday" จะอยู่ที่ไหนสักแห่งในทางเดินและไม่มีชื่อเสียงทั้งหมดนี้ - และผู้คนจะผ่านเธอไป บางคนจะหยุดใครบางคน - ไม่ ถ้าไม่มีสิ่งแวดล้อมทั้งหมดนี้

m.l.: ฟังมันเป็นสิ่งสำคัญใช่

S.n.: มันยังคงมีความสำคัญ

m.l.: มันเป็นสิ่งสำคัญ และเป็นไปไม่ได้ที่จะซ่อนว่าเป็นสิ่งสำคัญ และคุณต้องทำทุกอย่างเพื่อสร้างมัน

S.N. และพิพิธภัณฑ์ Pushkin มีชื่อเสียงในหัวข้อ (แน่นอนต้องขอบคุณ Irina Alexandrovna) ว่า "Blockbusters" เหล่านี้คือชื่อดาวเหล่านี้ภาพวาดที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ - พวกเขาสามารถใช้ได้ โดยวิธีการในหนึ่งในการสัมภาษณ์ของคุณฉันอ่านเกี่ยวกับวิธีที่คุณรักและมักจะรักคิวที่พิพิธภัณฑ์ ดีสำหรับพิพิธภัณฑ์ตามธรรมชาติมันเป็นสิ่งสำคัญมากที่ผู้คนยืนอยู่และต้องการไปสู่การจัดนิทรรศการ ฉันจำได้ว่าสี่ชั่วโมงนี้ซึ่งฉันได้รับการปกป้องใน "JOCONA" ที่เจ็ดสิบบางปี นี่เป็นความรู้สึกที่น่าจดจำอย่างแท้จริงของการแสวงบุญดังกล่าวในความเป็นจริง คุณคิดอย่างไรที่นี่ในตำนานพิพิธภัณฑ์ควรเข้ามา - นี่เป็นช่วงเวลาแห่งการรอปาฏิหาริย์?

m.l.: ดูเหมือนว่าฉัน - ใช่แน่นอน แม้ว่าความรู้สึกสองทาง แน่นอนสองเท่า ในอีกด้านหนึ่งการกำกับความทะเยอทะยานมักจะเต็มไปด้วยความสุขเมื่อคุณเห็นผู้คนจำนวนมาก

S.N: ฝูงชนดังกล่าว

m.l.: ในทางกลับกันแน่นอนว่าผู้คนเสียใจมากและตลอดเวลาที่ฉันต้องการทำสิ่งที่ดีสำหรับพวกเขา และเราทุกคนคิดว่ามันจะเป็นสำหรับพวกเขา ดังนั้นเราจึงแสดงบาร์ของเราและคุณสามารถดื่มชากาแฟได้ เราเห็นด้วยกับร้านกาแฟในทางตรงกันข้ามและได้รับการยอมรับที่นั่นพวกเขาจะร้องเพลงในชา

S.n.: ความร้อน

m.l.: เราให้พวกเขาเป็นลายสก๊อตฟรีเด็กและชายชราใช้เควสกับพวกเขาบนถนน โดยทั่วไปนี่คือชีวิตของพิพิธภัณฑ์ แต่ตอนนี้เมื่อเราวางแผน พิพิธภัณฑ์แห่งใหม่เรายังคงพยายามทำให้ผู้คนอยู่นอกถนนเพื่อให้พวกเขามีโอกาสอย่างน้อยก็ยืนหยัดในอุ่นหรืออย่างใดเพื่อที่จะพูดเพื่อควบคุมการจ้างงานของพวกเขาเมื่อพวกเขารอเพราะ ... ดีมาก หากนี่เป็นสิ่งที่น่าสนใจมากสำคัญหรือทันสมัย \u200b\u200b(คำที่น่ารังเกียจ แต่อย่างไรก็ตาม) ปัจจุบันปัจจุบันที่มีอยู่และผู้คนไปที่นั่นเพื่อไปที่นั่นพวกเขายังต้องการที่จะได้รับต่อไปกว่าที่เป็นไปได้ดังนั้นจึงเป็นฝูงชนที่เกิดขึ้นโดยไม่สมัครใจ ขออภัยที่ผู้คนยืนอยู่ในความเย็นและในความร้อน

S.N: และบอกฉันนี่คือระบบที่แจกจ่ายในตะวันตกเป็นตั๋วออนไลน์ที่นี่เพื่อบันทึก ฉันรู้ว่าในฝรั่งเศสใน Fnac คุณสามารถซื้อตั๋วสำหรับนิทรรศการบางอย่าง นั่นคือคุณมาอย่างแม่นยำกับเซสชั่นของคุณในกรณีที่มีค่าใช้จ่ายบางครั้ง แต่ก็ยังไม่ถึงสี่ชั่วโมง

m.l.: ดีนิดหน่อย

s.n.: ว่าสิ่งนี้จะพัฒนาอย่างใด? หรือมันมีอยู่แล้ว?

m.l.: มันใช้งานได้แล้ว

s.n.: ทำงานใช่ไหม

m.l.: ใช่. และ "ราฟาเอล" ผ่านไปแล้ว

S.N: มันเป็นอินเทอร์เน็ตในกรณีนี้ที่กลายเป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้นและมีความสำคัญต่อการเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์อย่างสะดวกสบายที่สุด อย่างไรก็ตามสิ่งที่เกี่ยวกับพูดแขกของเมืองหลวงที่ถูกฉีกพิพิธภัณฑ์ดูฝูงชนที่ไม่มีที่สิ้นสุดเหล่านี้ คุณจะบ่นอะไร อะไรจะดีไปกว่าการเจาะพิพิธภัณฑ์ Pushkin ได้เร็วเท่าไหร่?

m.l.: ผ่านสถาบันเหล่านั้นที่มีส่วนร่วมในการรับนักท่องเที่ยวที่เรามีความสัมพันธ์สั้นมาก และเราโต้ตอบกับพวกเขาแน่นอน นาฬิกาขาเข้ามีให้บริการล่วงหน้าเนื่องจากจำนวนการทัศนศึกษาที่เรานำไปสู่การคาดเดาไม่แน่นอน

และการบรรยายที่เราอ่านเป็นหนึ่งในคุณสมบัติของพิพิธภัณฑ์ของเราเนื่องจาก Tsvetaev วาง "ยีนข้อมูล" นี้ นี่คือชีวิตของเราขนานกันมันเป็นส่วนใหญ่ของตัวเราเอง นั่นคือเราให้ความสำคัญกับมันมาก และในอนาคตของเราพิพิธภัณฑ์ยังเป็นจุดอำนาจของเรา - การฝึกอบรม นั่นคือเราจะพยายามสร้างบางสิ่งบางอย่างบนพื้นฐานของหลักสูตรทั้งหมดของเราเช่นโรงเรียน Lupur ซึ่งให้ประกาศนียบัตร

นี่คือการเคลื่อนไหวของเราในวันนี้ในปีนี้ ฉันหวังว่าในปี 2018 เราจะทำให้เสร็จ แต่ต้องมีการเตรียมการที่ดี ทำไปแล้วมาก แต่เพื่อให้เสร็จสมบูรณ์ ... เพราะนอกจากเด็ก ๆ ที่มีการศึกษาในเวลาเดียวกัน (เด็ก 3,500 คน) ที่พิพิธภัณฑ์เรายังคงเป็นเช่นนั้นเป็นผู้ใหญ่ที่ต้องการจริงๆ พวกเขาไปบรรยายทั้งหมดของเรา เราสิ้นสุดการสมัครสมาชิกอย่างรวดเร็ว แต่โอกาสที่จะให้ผู้คนอาชีวศึกษา (สำหรับผู้ที่ต้องการ) ให้ประกาศนียบัตรที่แก้ไขเป็นไปได้ด้วยพิพิธภัณฑ์ของเรา บวกการศึกษาออนไลน์ที่ตอนนี้เรามีส่วนร่วมตอนนี้

S.N: บอกฉัน ... เราพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้เกี่ยวกับคอลเลกชันของ "SBS-agro" ที่มีนิทรรศการจำนวนมากซึ่งเรียกว่าในภูมิภาคบนรอบนอกและอื่น ๆ

m.l.: ใช่มากมาก

S.N: ในแง่นี้มีความคิดริเริ่มบางอย่าง? พวกเขาสนับสนุนโดยหน่วยงานท้องถิ่นหรือไม่?

m.l.: คุณรู้หรือไม่เจ้าหน้าที่ท้องถิ่นมีความสุขทั้งหมดเมื่อนิทรรศการถูกนำมาจากพิพิธภัณฑ์เช่นนี้หรือจาก Tretyakov จาก Hermitage แต่น่าเสียดายที่แย่มากด้วยเงิน

S.N: นั่นคือโปรแกรมของนิทรรศการนี้พิพิธภัณฑ์ไม่มีอยู่ใช่มั้ย

m.l.: ไม่เรามีโปรแกรมเฉพาะ แต่เราไม่สามารถจัดนิทรรศการมากมายตามที่เราต้องการเพราะคุณเพียงแค่ต้องการเงินทุนที่เราไม่มี และฉันเชื่อว่าถ้ารัฐไม่สามารถใช้งานได้ นโยบายของรัฐเนื่องจากเรามีช่วงเวลาพิเศษของการพัฒนาตอนนี้การดำรงอยู่ประหยัดมากขึ้นจึงจำเป็นต้องทำงานกับกฎหมายมากขึ้นอย่างแน่นอน

แน่นอนเราต้องมีกฎหมายในแถลงการณ์ที่ทำให้เป็นไปได้อย่างน้อยบางร้อยละเพื่อให้ผู้คนในความโปรดปรานของวัฒนธรรมและการศึกษาเพราะมิฉะนั้นฉันไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับเรา หรือให้การตั้งค่าบางอย่างแก่ผู้ที่ทำงานบนพื้นดินหรือใครเป็นเพียงแค่ผู้รักชาติของเมืองของพวกเขา (และมีคนจำนวนมาก) ที่รู้สึกถึงความต้องการของเมืองที่จะพัฒนาที่เพียงรักสถานที่ที่เขาเกิดหรือศึกษาและศึกษาและ อื่น ๆ ฉันรู้ว่าคนเหล่านี้และเรายังทำงานกับพวกเขาด้วย

พิพิธภัณฑ์ไม่สามารถแทนที่กระทรวงวัฒนธรรมได้ ต้องเป็นผู้ว่าการที่รู้ว่าผู้คนสนับสนุนของพวกเขาสามารถติดต่อพวกเขาได้ แต่ให้การตั้งค่าบางอย่างกับความหมายทางศีลธรรม บางครั้งคนนี้ก็เพียงพอสำหรับพวกเขาที่จะรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของทีมที่มีบางอย่างขึ้นอยู่กับพวกเขา ฉันจะกระจายชื่ออย่างไม่เห็นแก่ตัวสัญญาณของพวกเขาจะแขวน ...

S.N.: จะแขวนในกรณีที่จำเป็น

m.l.: ในกรณีที่จำเป็นใช่ ผู้คนเข้าใจว่าพวกเขาอยู่ในประวัติศาสตร์หากพวกเขาไม่ได้รับความรู้สึกทางศีลธรรมมากพอ

S.N: ดีฉันได้ยินเกี่ยวกับสถานะของอุปถัมภ์ ปีที่แล้ว ยี่สิบอาจ

m.l.: ใช่.

s.n.: และไม่มีการเคลื่อนไหวที่นี่ไม่ได้เกิดขึ้น?

m.l.: มีการเคลื่อนไหว

S.n.: มี?

m.l.: มันปรากฏตัวครั้งแรกราวกับว่าจะพูดการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องกับกฎหมายนี้ซึ่งช่วยให้การทำงานตลอดไป นั่นคือตอนนี้เราสามารถแขวนเครื่องหมายได้ทุกที่ที่เราต้องการโทรอย่างน้อยบ้าน ก่อนหน้านี้มันยังเป็น ... แต่ไม่มีสิ่งที่สำคัญที่สุด

S.N: ไม่มีแรงจูงใจที่เป็นสาระสำคัญ

m.l.: วัสดุ. ดังนั้นเมื่อเราได้รับการบอกเล่าว่ารูปแบบอเมริกันที่ใจดีมาก ... คุณรู้ว่ามันง่ายที่จะใจกว้างที่นี่เมื่อจำนวนเงินดังกล่าวยังคงได้รับการยกเว้นจากการจ่ายภาษี มีการกระตุ้นบางชนิดยกเว้นศีลธรรม

SN: เราเริ่มการสนทนาเกี่ยวกับ "แลกเปลี่ยนเพื่อน" โปรแกรมนี้คืออะไร บอกพวกเรา.

m.l.: นี่เป็นโปรแกรมทั่วไปในการฝึกฝนพิพิธภัณฑ์โลกที่เราเข้าร่วมอย่างแข็งขัน เหล่านี้เป็น "เพื่อนของพิพิธภัณฑ์" แต่ละพิพิธภัณฑ์มีชุมชนเช่นนี้ คุณยังสามารถกลายเป็น "เพื่อนของพิพิธภัณฑ์"

S.n.: ด้วยความยินดี

m.l.: และให้โอกาสคุณ ... ดีขึ้นอยู่กับบัตรที่คุณมี ดีสำหรับจำนวนเล็กน้อยที่คุณได้รับความเป็นไปได้ของสาม Aisks ฟรีในการจัดนิทรรศการการบรรยายบางอย่างฟรี - โดยทั่วไปการตั้งค่าบางอย่าง เล็กน้อย เงินมากขึ้น - ยัง. ในระยะสั้นมันยอดเยี่ยมและประหยัดมาก โปรแกรมใหญ่. และผู้คนกลายเป็นส่วนที่ระบุมากขึ้นของพิพิธภัณฑ์

และมีการแลกเปลี่ยนระหว่างพิพิธภัณฑ์ เมื่อคุณทำข้อตกลงความร่วมมือกับพันธมิตรบางแห่งกับพิพิธภัณฑ์ที่คุณอยู่ใกล้และที่คุณร่วมมือกันมากก็มี "การแลกเปลี่ยนเพื่อน" ระหว่างพวกเขา เรามีข้อตกลงดังกล่าวกับพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ "เพื่อนของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์" มาหาเราเราพบพวกเขาเรากำลังดำเนินการทัศนศึกษาสำหรับพวกเขาฉันยินดีต้อนรับพวกเขา โดยทั่วไปทุกคนมีการเคลื่อนไหวของตัวเองและอื่น ๆ และพวกเขามีความสุขอย่างยิ่ง

นอกจากนี้เรายังสามารถส่ง "เพื่อน" ของเราเราสามารถส่งไปยังพิพิธภัณฑ์ลูฟร์เราสามารถทำทัวร์ของตู้แกะสลักที่ไม่มีใครตกพูดและพนักงานตู้แกะสลักแสดงให้พวกเขาเห็น นั่นคือมันถูกออกแบบมาสำหรับคนที่มีการศึกษาที่มีความสนใจในสิ่งที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นความประทับใจ เราจะทำเช่นเดียวกันกับปราโดกับ Pompidou และอื่น ๆ นั่นคือนี่คือการเคลื่อนไหวที่เราเป็นตอนนี้ ...

S.N: การเคลื่อนไหวของพิพิธภัณฑ์ดังกล่าว

m.l.: การเคลื่อนไหวของพิพิธภัณฑ์ซึ่งใช้งานได้ดีในฐานะทางเดินทางการทูตแม้แต่นอกจากนี้

S.n .: ชอบสะพานบางแห่งใช่มั้ย

m.l.: เหมือนสะพานบางแห่ง โดยทั่วไปสะพานเป็นงานของเรา ที่นี่เราเป็นผู้สร้างสะพานจริงอย่างสมบูรณ์แบบ และทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการท่องเที่ยวทางวัฒนธรรม ไม่เพียงพอสำหรับทุกมือหัวและทุกอย่างอื่น มันเป็นสิ่งสำคัญมาก เพราะคำเชิญใด ๆ กับเพื่อนร่วมงานของเราที่นี่ซึ่งเต็มไปด้วยการออกเดินทางเล็ก ๆ จากมอสโกเพียงแค่ออกเดินทางใน Polenovo หรือใน Tarusa ที่เรามีที่อยู่อาศัยศิลปะหรือที่อื่นทำให้เกิดความรู้สึกที่แข็งแกร่งเช่นนี้ความรักที่ดีเช่นนี้ สิ่งที่คุณเข้าใจว่าไม่มีอะไรต้องการเลย สิ่งสำคัญ - ไม่ออกเสียงสุนทรพจน์ใด ๆ แต่เพียงแสดงอะไรมากขึ้น ดังนั้นจึงดูเหมือนว่าเรามีโอกาสมากมายที่ยังไม่ได้ใช้

S.N: สำหรับการพัฒนาเรื่องนี้

m.l.: ใช่ใช่ใช่.

S.N: ฉันรู้ (ดีพวกเขาคุยกันมาก) ซึ่งโดยทั่วไปการสร้างใหม่นี้กำลังเกิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ในความเป็นจริงในการก่อสร้าง

m.l.: ใช่.

S.N: นั่นคือกรรมของคุณเป็นของคุณ - มาเพื่อการก่อสร้าง

m.l.: ใช่.

s.n.: และสิ่งนี้ยังคงดำเนินต่อไป และที่สำคัญที่สุดพิพิธภัณฑ์เองก็จะตกอยู่ในการฟื้นฟูที่ยาวนาน ฉันรู้ว่าในพิพิธภัณฑ์หลักแห่งชาติทั้งหมดนั้นใช้เวลามากเสมอ คุณตั้งใจจะสร้างงานอย่างไร นั่นคือสิ่งเหล่านี้เป็น บริษัท ในเครือมากที่สุดอาคารเหล่านั้นที่ล้อมรอบพิพิธภัณฑ์ Pushkin?

m.l.: ใช่มันเป็นทั้งสี่

S.N .N: ที่จริงแล้วนี่จะเป็นไตรมาสที่เริ่มมีชีวิตอยู่แล้วชีวิตพิพิธภัณฑ์อิสระในตอนนี้หรือไม่?

m.l.: ใช่นี่เป็นเรื่องจริง เราจะค่อนข้างแตกต่างจากพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ ทั้งหมด ตอนนี้โดยทั่วไปกังวลพิพิธภัณฑ์ทุกแห่งในช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟู ก่อนที่พวกเขาทั้งหมดจะเกิดขึ้นส่วนใหญ่ใน ปลาย xix - ต้นศตวรรษที่ XX ต้นและตอนนี้พวกเขาทั้งหมดถูกสร้างขึ้นใหม่ทั้งหมด

S.N: ดีพวกเขาล้าสมัยแล้ว

m.l.: มันเป็นไปตามธรรมชาติ พิพิธภัณฑ์เก่าแก่เพียงต้องการการสร้างใหม่ และเรามีชะตากรรมของเราค่อนข้างแตกต่างกันเพียงเพราะเราไม่มีพิพิธภัณฑ์ที่เราสร้างขึ้นใหม่และดูเหมือนจะดีขึ้นและเรามีทั้งไตรมาสพิพิธภัณฑ์ใหญ่มากนักมายากลทั้งหมดในไตรมาสนี้ ตลอดทั้งไตรมาสนี้มีอาคารที่แตกต่างกันจำนวนมากซึ่งแต่ละแห่งจะกลายเป็นพิพิธภัณฑ์หรือจะแบกฟังก์ชั่นพิพิธภัณฑ์ที่แตกต่างกันและมีหลายคน

เราจะไม่มีสถานการณ์ที่น่าเศร้าเช่นกับพิพิธภัณฑ์ที่กลายเป็น reconstructions และถูกบังคับให้ปิด มันยากมากสำหรับพิพิธภัณฑ์ นี่คือ 10, 13, 15, 15 ปี - โดยทั่วไปแล้วมันเป็นเวลาประมาณดังกล่าว และเนื่องจากเรามีโอกาสสำหรับพิพิธภัณฑ์ที่มีชีวิตอยู่และอาคารที่เพิ่งเปิดใหม่ทำให้ผู้อื่นใกล้ชิดและชีวิตใหม่จะเริ่มขึ้นแล้วเราก็ด้วยวิธีนี้

เรามีอยู่ในการก่อสร้างและการสร้างใหม่ของ Dolgorukovsky-Vyazemsky Mansion ซึ่ง Peter Vyazemsky คนโปรดของเราเกิดที่ซึ่งเขาเขียน "ประวัติศาสตร์ของรัฐรัสเซีย" Karamzin ซึ่งหมู่บ้านของครอบครัว Serov ถอดอพาร์ทเมนท์และ เด็กชายอายุสองขวบมองเนื่องจากรั้วในฐานะพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่ถูกสร้างขึ้นบน Creangle จะมีแกลเลอรีของผู้เชี่ยวชาญเก่าและในตอนท้ายของปี 2019 - ในตอนต้นของปี 2020 จะถูกเปิดเผยแล้ว Golitsinsky Palace-Mansion จะเปิดในตอนท้ายของปี 2020 นิทรรศการนิทรรศการนิทรรศการใหม่ที่ฝากและการฟื้นฟูพื้นที่ 20,000 ตารางเมตร เปิดในตอนท้ายของปี 2019 - ต้นปี 2020 บ้านของ Stoolova ซึ่งบอกเกี่ยวกับข้อความเกี่ยวกับภาพ (มันจะเป็นอาคารที่ไม่ซ้ำกัน) จะเปิดในปี 2562

เมื่อทั้งหมดนี้เปิดขึ้นเราจะวางอาคารเก่าสำหรับการฟื้นฟู - และผู้คนจะสามารถอยู่ในพื้นที่ใหม่เหล่านี้คาดว่าพวกเขาจะเห็นที่นั่น และอาคารนี้จะถูกกู้คืนจะถูกสร้างขึ้นใหม่ จะมีพื้นใต้ดินที่จะรวบรวมในตัวเองในฐานะรถถังของ Erebatan คนที่มาที่พิพิธภัณฑ์ และจะมีพื้นที่ใต้ดินสามแห่งจากมัน ฉันไม่สามารถทำได้ ...

SN: นั่นคือมันอยู่ในลูฟร์ใช่มั้ย นั่นคือคุณดื่มด่ำ

m.l.: ใช่เหมือนลูฟร์ และสามช่องว่างเหล่านี้ (ฉันไม่สามารถเรียกพวกเขาว่า "ทางเดิน" เพราะพวกเขากว้างกว่าในลูฟร์) ซึ่งจะเปิดช่องว่างนิทรรศการ นั่นคือบุคคลนั้นจะไม่เดินไปตามทางเดิน แต่ต้องผ่านการจัดนิทรรศการ นี่จะเป็นประสบการณ์ที่สมบูรณ์แบบที่ยอดเยี่ยมมาก

นั่นคือเราสร้างอาคารเหล่านี้แต่ละแห่งเพื่อให้คนหนึ่งสามารถใช้ประโยชน์จากการฝึกฝนทุกคนถ้าทันใดนั้นเขาต้องการที่จะโจมตีอย่างรวดเร็วและเข้าใจอะไรและที่ไหน ส่วนใหญ่มันถูกออกแบบมาสำหรับผู้ที่มาเป็นครั้งแรก และปล่อยให้โอกาสสำหรับผู้ที่มีร้านอาหารมากขึ้นหมายถึงสิ่งนี้มาที่ไหนสักแห่งและดื่มด่ำกับรัฐนี้อย่างเต็มที่ ตัวอย่างเช่นไปที่พิพิธภัณฑ์อิมเพรสชั่นนิสต์ดูนิทรรศการถาวรดูพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ แต่ละคนจะมีพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการที่หรูหรา (หนึ่งพันตารางเมตร) ที่มีเฉพาะการจัดนิทรรศการที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อนี้เท่านั้น ไปที่ร้านหนังสือที่ทุกอย่างเชื่อมโยงกับอิมเพรสชั่นนิสต์เท่านั้น ของที่ระลึกสินค้า และหนังสือ ไปที่ห้องเก็บไวน์ Golitsyn และที่นั่นเพื่อซื้อขวดที่มีรูปแบบ Monet จากนั้นปีนร้านอาหารอาหารฝรั่งเศสซึ่งเปิดให้บริการนอกเหนือจากพิพิธภัณฑ์และอยู่ที่นั่น ไปที่โรงภาพยนตร์เพื่อบรรยายและได้ยินทุกอย่างที่เชื่อมต่อกับหัวข้อนี้ นั่นคือนี่เป็นความเป็นไปได้ของการดำน้ำมันเป็นเหมือนตัวเอง

ฉันไม่รู้ว่าคุณเป็นอย่างไร แต่เมื่อคุณมาถึงพิพิธภัณฑ์ที่ชื่นชอบ ... ตัวอย่างเช่น ... ฉันรู้ว่าฉันควรจะมาดูว่าฉันต้องการอะไร ฉันไม่ต้องการเห็นทุกอย่างทันที แต่ฉันต้องการเดินก่อนสถานที่ที่ตอนนี้เป็นของคุณ เหมือนกันที่นี่ นั่นคือคุณสามารถ ... คุณมีความเป็นไปได้ที่จะแช่ และไม่ต้องการที่จะแช่คุณต้องการที่จะย้ายหยุดในสามวัน? ตั๋วจะถูกขายเป็นเวลาสามวันเพราะในวันหนึ่งคนไม่สามารถไปทุกอย่างได้ เขาจะมีโอกาสกลับมาในช่วงสัปดาห์ที่เขาจะทำ

S.n.: และเช่นนี้ใช่ไหม?

m.l.: และจะขายตามที่เราวางแผนจะ โรงละครแคสซ่าโดยทั่วไปบี ห้องขายตั๋วในเมโทรของเมืองดังนั้นไม่เพียง แต่จะมาที่พิพิธภัณฑ์ แต่ยังมีทุกที่ที่มันเป็นไปได้ที่จะซื้อและมา

S.N: เพื่อให้คุณสามารถซื้อ แต่เขามาระยะหนึ่ง?

m.l.: ในช่วงเวลาหนึ่งใช่

S.N: คุณรู้หรือไม่ว่าคุณถามฉันว่า: "คุณเป็นอย่างไรบ้างจริง ๆ แล้วคุณชอบอะไรในพิพิธภัณฑ์?" และทันใดนั้นฉันก็จำได้ว่าวันหนึ่งฉันวิ่งในอัลลีสนี้ด้วย Duet Viktor & Rolf นักออกแบบที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ คุณอาจรู้ ศิลปินแฟชั่นที่สวยงามชาวดัตช์พิพิธภัณฑ์ผู้คนที่รู้มากที่พิพิธภัณฑ์ พวกเขามีนิทรรศการขนาดใหญ่หลายแห่งในพิพิธภัณฑ์ และพวกเขาบอกฉันว่า "ฟังคุณมีพิพิธภัณฑ์แห่งเดียว - เกี่ยวกับ Hermitage - ที่มีกลิ่นเหมือนปาร์เก้ที่มีกลิ่นเหมือนพิพิธภัณฑ์ในวัยเด็กของเราตอนนี้ไม่มีคนเช่นนี้"

m.l.: และมันเป็นความจริง

S.N: ว่าสิ่งนี้หายไป

m.l.: ใช่. ใช่แล้วหายไป ฉันรักมันเอง ฉันรักพิพิธภัณฑ์เก่าที่คุณยังสามารถสวมใส่ ...

s.n: รองเท้าผ้าใบ

m.l.: ... รองเท้าแตะที่น่าขนลุกเหล่านี้น่าขนลุกและบริโภคเพื่อจับปาร์เก้ รักษามันเป็นการติดตั้ง สิ่งนี้ไม่สามารถใช้เป็นพิพิธภัณฑ์ได้ นี่คือการติดตั้งสุทธิ ไม่ใช่ศิลปินทุกคนจะทำเช่นนี้ และ Hermitage เป็นการติดตั้ง แต่ถึงกระนั้นเฮอร์มิเทจจะต้องใส่ตามลำดับเนื่องจากหน้าต่างจะต้องใส่ตามลำดับและฝุ่นละอองและแสง - ทุกอย่างจะต้องใส่ตามลำดับ ขอโทษมาก!

ดังนั้นเมื่อคุณคิดถึงพิพิธภัณฑ์ของเรางานหลักของเราคือการรักษาทุกสิ่งก่อนอื่น นี่คือภารกิจหลัก - เพื่อบันทึกทุกอย่าง ดังนั้นเราจึงได้รับการคุ้มครองทั้งหมด และอาจผิด เราป้อนความปลอดภัยโดยเฉพาะ แม้แต่ Metlahskaya กระเบื้องนี้ซึ่งเป็นการหลอมละลาย เราจะทำให้รอยแตกเพื่อให้มองเห็นได้และยังคงอยู่

S.N: นั่นคือ Tsveievskoe อุปกรณ์นี้จะถูกทิ้งไว้หรือไม่?

m.l.: ทุกอย่างจะเป็นไปอย่างสม่ำเสมอทุกอย่างไม่เปลี่ยนแปลง นักแสดงทั้งหมดทุกอย่างจะยังคงอยู่ในสถานที่ของพวกเขา อาคารเล็ก ๆ จะเปลี่ยนไป เนื้อหาจะเปลี่ยนไป มันจะเป็นสถานที่ที่เราจะแสดงเฉพาะรายการของคอลเล็กชั่นของเราเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับศิลปะโบราณ นี่จะเป็นพิพิธภัณฑ์อังกฤษ และมันก็เหมาะสมมากอย่างแน่นอน ทุกอย่างอื่นเป็น Aftersweevsky ในสาระสำคัญ และเราแพร่กระจายไปทั่วพิพิธภัณฑ์ไตรมาส

S.N: คำถามสุดท้ายของฉันยังคงเชื่อมต่อกับคอลเล็กชันส่วนตัวของคุณ ฉันรู้ว่าคุณรวบรวมศิลปะและหมวกไร้เดียงสา

m.l.: ฉันไม่สามารถพูดได้ว่านี่คือคอลเลกชัน ฉันไม่ใช่นักสะสมเลย ฉันเป็นมือสมัครเล่นหุนหันพลันแล่น วัตถุที่แตกต่างกัน. ฉันเป็นคนที่รัก "Flearki" ดังนั้นฉันจึงไม่สามารถเรียกตัวเองว่าเป็นนักสะสม แต่ฉันรักศิลปะที่ไร้เดียงสามากแม้ว่าฉันจะอยู่ในนั้นและฉันนั่งบนเก้าอี้ที่อึดอัดที่สุดในโลกเพียงเพราะพวกเขาเป็นที่รัก เราอาศัยอยู่และนอนบนเฟอร์นิเจอร์ของ Vologda และ Arkhangelsk XVIII และ XIX ศตวรรษ สามีของฉันเกลียดฉันเพราะแขกทุกคนของเราตกจากเก้าอี้เหล่านี้พวกเขาถูกบล็อกภายใต้พวกเขา แต่นี่คือประสบการณ์ และเรากิน ... นั่นคือเราทั้งหมดใช้อย่างสมบูรณ์ และใช่ฉันรักชาวรัสเซียเก่า ... อ้างอิงและฉันซื้อผ้าพันคอ ฉันไม่รู้ว่าทำไม. พวกเขาโกหก หมวกไม้ที่รักเก่า มันคือทั้งหมด - เช่นเดียวกับที่ได้รับการตอบรับอย่างหมดจด แต่นี่ไม่ใช่คอลเลกชันมันเป็นเพียงความสุขของชีวิต

S.N: มันเป็นโรงพยาบาล Marina ในโปรแกรม "การแลกเปลี่ยนวัฒนธรรม" ในโทรทัศน์สาธารณะของรัสเซีย และฉัน Sergey Nikolayevich กล่าวคำอำลากับคุณ ทั้งหมดที่ดีที่สุด! บาย.

โหมดการเก็บรักษาเป็นชุดของเงื่อนไขที่จำเป็นเพื่อความปลอดภัยของการประชุมพิพิธภัณฑ์ รวมถึงการควบคุมอุณหภูมิและความชื้นโหมดแสงป้องกันมลพิษทางอากาศโหมดชีวภาพมาตรการเพื่อป้องกันความเสียหายทางกล การคุ้มครองเงินในสถานการณ์ที่รุนแรง

อุณหภูมิชื้น . อุณหภูมิและความชื้นเป็นปัจจัยที่สามารถส่งผลกระทบต่อการเร่งความเร็วของวัตถุริ้วรอยอย่างมีนัยสำคัญ พลังของผลกระทบนี้ขึ้นอยู่กับวัสดุที่มีการสร้างขึ้น การเก็บรักษาของเรื่องในช่วงเวลาของการรวมอยู่ในคอลเลกชัน คุณสมบัติของสื่อที่ถูกลบออกในระหว่างกระบวนการสรรหาบุคลากร

วัสดุอินทรีย์ (ไม้, ผ้า, หนัง, กระดาษ) - hygroscopic, เสื่อมสภาพและที่ระดับสูงและที่ความชื้นต่ำ: deformable, เปลี่ยนทางเคมี ฯลฯ ความชื้นที่เพิ่มขึ้นเป็นอันตรายสำหรับโลหะ, แก้ว อุณหภูมิเป็นปัจจัยสำคัญในความปลอดภัยของรายการ: ดีบุกต.° ด้านล่าง + 13° ด้วย Sicks "ระนาบดีบุก", I.e. มันเกิดขึ้นการเปลี่ยนแปลงทางเคมีที่ไม่สามารถย้อนกลับได้ ขี้ผึ้งสินค้าต.° เหนือ + 25° ด้วยการเปลี่ยนรูปแบบย้อนกลับไม่ได้

อุณหภูมิและความชื้นได้รับการพิจารณาในที่ซับซ้อนเนื่องจากมีความสัมพันธ์กันจริง ๆ (จำสูตรความดันจากหลักสูตรของโรงเรียนของฟิสิกส์) ในการแก้ปัญหาปัญหาที่เหมาะสมกับเรื่องนี้ต้องใช้โหมดอุณหภูมิและความชื้นไม่เพียง แต่โดยวัสดุที่ทำรายการ แต่ยังรวมถึงอุปกรณ์การรวมกันของวัสดุโครงสร้างและความปลอดภัย ตัวอย่างเช่นการจัดเก็บภาพวาดที่ยืดออกไปยังเฟรมย่อยโดยไม่มีกากบาทและ BEVELS ในสภาวะที่มีความชื้นสูงเป็นอันตรายมากกว่าภาพวาดที่มีเศษเล็ก ๆ น้อย ๆ มีกากบาทและสารภาพเพราะ หลังมีความผิดปกติน้อยน้อย การปรากฏตัวของรอยแตกชิปช่วยเพิ่ม ผลกระทบเชิงลบ อุณหภูมิและความชื้น มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องคำนึงถึงและสภาพแวดล้อมที่หัวเรื่องสกัด (นี้ใช้กับคอลเลกชันโบราณคดี) การเปลี่ยนแปลงที่คมชัดในสภาพแวดล้อมส่วนขยายของโลหะ, ไม้, แก้ว, หินสีสามารถนำไปสู่ความชราที่เฉียบคมและการทำลายของรายการ แก้วสกัดโลหะในระหว่างงานโบราณคดีควรเก็บไว้ด้วยความชื้นลดลง ต้นไม้ - มีการยกระดับ ในการ musevation ในประเทศเกณฑ์ของอุณหภูมิและความชื้นที่เหมาะสมได้รับการพัฒนาสำหรับกลุ่มวัสดุที่แตกต่างกัน (ตารางที่ 3.1)

ตารางที่ 3.1

เกณฑ์สำหรับอุณหภูมิและความชื้นที่เหมาะสมสำหรับกลุ่มวัสดุที่แตกต่างกัน

วัสดุ (กลุ่มวัสดุ)

อุณหภูมิ (B.° จาก)

ความชื้น (ใน%)

โลหะ

18 – +20

มากถึง 50

แก้ว, เคลือบ, เซรามิกส์

12 – +20

55–65

โต๊ะสิ้นสุด 3.1

หิน DIY

15 – +18

50–55

ไม้

15 – +18

50–60

เสื้อผ้า

15 – +18

55–65

หนัง, parchment, ขน

16 – +18

50–60

กระดูกแตรเต่า

14 – +15

55–60

กระดาษ

17 – +19

50–55

ภาพวาดสีน้ำมัน

12 – +18

60–70

การถ่ายภาพขาวดำ

40–50

การถ่ายภาพที่มีสีสัน

40–50

การปฏิบัติตามเงื่อนไขเหล่านี้เป็นไปได้เฉพาะกับการจัดเก็บข้อมูลแยกต่างหากที่ทำจากวัสดุที่แตกต่างกัน ด้วยที่เก็บข้อมูลทั่วไปโหมดรวมจะถูกนำไปใช้ ตัวบ่งชี้โหมดที่ครอบคลุม: อุณหภูมิ + 18° จาก (± 1 ° c) ความชื้น - 55% (± 5%) .

ใน Musevation ต่างประเทศบรรทัดฐานอื่น ๆ ได้รับการยอมรับ ในการทำงานของ B. และ G.D. Lords "การจัดการใน ธุรกิจพิพิธภัณฑ์»สำหรับสภาพภูมิอากาศในเขตอบอุ่น, ความชื้นสัมพัทธ์แนะนำ 50% (± 3%) ด้วยการเปลี่ยนแปลงอุณหภูมิที่อนุญาตในระหว่างปี (ค่อยๆไม่เกิน 0.5° ต่อเดือน) ในฤดูหนาว - 20-21° C ในฤดูร้อน - 21-24° S. นี่เป็นที่ยอมรับว่าการรักษาระบอบการปกครองดังกล่าวนั้นง่ายต่อการบรรลุในสภาพอากาศในระดับปานกลางในอาคารใหม่ที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษด้วยระบบปรับอากาศที่ทันสมัย ในเงื่อนไขของภูมิอากาศแบบทวีปและอาคารเก่าที่ใช้เป็นพิพิธภัณฑ์การปฏิบัติตามมาตรฐานนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นเรื่องยาก ในกรณีนี้พารามิเตอร์ความชื้นที่แนะนำ: จาก 55% ในฤดูร้อนสูงถึง 40% ในฤดูหนาว (แนะนำให้ลดความชื้น 5% ในแต่ละฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วง) ใน กลุ่มแยก โลหะและกระดาษถูกไฮไลต์ ("แผ่นกระดาษที่ไม่เสถียร") ซึ่งควรเก็บไว้ที่ความชื้นน้อยกว่า 40%; และวัตถุที่ได้รับจากเขตร้อนและมีการดูดความชื้นสูงซึ่งพารามิเตอร์ความชื้นสามารถเข้าถึง 65% มีการตั้งข้อสังเกตว่าในมาตรฐานของอังกฤษในการจัดเก็บกระดาษที่เหมาะสมที่สุดอุณหภูมิที่แนะนำในช่วง 13-18° ด้วยความชื้น 55-65% ผู้เขียนระบุว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้ข้อกำหนดในพิพิธภัณฑ์ของสหราชอาณาจักรกำลังมีความเข้มงวดน้อยลง นี่เป็นเพราะนโยบายการประหยัดพลังงาน .

พิพิธภัณฑ์ควรมีเครื่องมือที่แก้ไขอุณหภูมิและระบอบความชื้น ตัวชี้วัดของพวกเขาควรในการปฏิบัติของพิพิธภัณฑ์ในประเทศวันละสองครั้งที่จะถ่ายทำและแก้ไขในนิตยสารพิเศษ

วิธีที่น่าเชื่อถือที่สุดในการตรวจสอบให้แน่ใจว่าระบบอุณหภูมิและความชื้นเป็นเครื่องปรับอากาศและสร้างความมั่นใจว่าฉนวนของห้องพักจากผลกระทบของสภาพแวดล้อมภายนอก (อากาศและการรั่วซึม) เพราะ ในทางปฏิบัติภายใต้เงื่อนไขของสภาพอากาศชนิดใด ๆ อุณหภูมิตามฤดูกาลและความแตกต่างความชื้นจะถูกบันทึกไว้ มันเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในการติดตั้งเครื่องปรับอากาศในห้องโถงที่มีการสัมผัสเพราะในกรณีเหล่านี้ไม่มีเครื่องปรับอากาศ เพื่อให้แน่ใจว่าสอดคล้องกับอุณหภูมิและความชื้นในระหว่างการจัดเก็บวัตถุพิพิธภัณฑ์ (กลางแจ้ง) เป็นเรื่องยากมาก: การไหลของผู้เข้าชมนำไปสู่การเพิ่มขึ้นของความชื้นอุณหภูมิ ในกรณีที่ไม่มีเครื่องปรับอากาศ, วิธีการอื่น ๆ จะใช้: การระบายอากาศ, ความชื้น (ภาชนะที่มีโพแทสเซียมที่เป็นน้ำ) ในกรณีที่ลดความชื้น, adsorbents (ซิลิกาเจล, เนื้อเยื่อขนสัตว์) ในกรณีที่มีความชื้นสูง

การป้องกันมลพิษทางอากาศ ฝุ่นละอองก๊าซเขม่าเขม่าและมลพิษทางอากาศอื่น ๆ - ปัจจัยสำคัญ โดยรอบส่งผลกระทบต่อความปลอดภัยของวัตถุพิพิธภัณฑ์ นี่คือความจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งพื้นที่ที่มีความหนาแน่นสูงของการไหลของการขนส่งการปรากฏตัวของวัตถุอุตสาหกรรม ฯลฯ

ก๊าซซัลเฟอร์เขม่าเขม่าเกิดขึ้นในกระบวนการเผาไหม้ ก๊าซซัลเฟอร์ละลายในน้ำที่มีอยู่ในอากาศสร้างกรดซัลฟิวริกและมันเปลี่ยนเป็นผลมาจากปฏิกิริยาทางเคมีที่ตามมาในกรดซัลฟูริก ผลกระทบของกรดซัลฟูริกเป็นหนึ่งในความก้าวร้าวที่สุด อันตรายพิเศษจากปัจจัยนี้มีการสังเกตในห้องที่มีความชื้นสูง

เขม่าเขม่าฝุ่นทำงานเป็นตัวดูดซับตามธรรมชาติ (ดึงดูดความชุ่มชื้น) และชะลอก๊าซที่เป็นอันตรายเจาะรูขุมขนและความเสียหายจากธรรมชาติต่อต้นไม้เนื้อเยื่อกระดาษชั้นที่มีสีสันซึ่งเปิดใช้งานปฏิกิริยาเคมี นอกจากนี้ยังเป็นอาหารที่ยอดเยี่ยมสำหรับการผสมพันธุ์ศัตรูพืชทางชีวภาพ

เพื่อป้องกันรายการจากมลพิษทางอากาศนอกจากนี้ยังจำเป็นต้องติดตั้งเครื่องปรับอากาศและตัวกรองดำเนินการกำจัดฝุ่นชิ้นส่วนสิ่งสกปรกมีวัตถุในบรรจุภัณฑ์ของแต่ละชิ้น (ครอบคลุมโฟลเดอร์กรณี ฯลฯ ) เมื่อติดตั้งเครื่องปรับอากาศและตัวกรองมันเป็นการดีที่สุดที่จะใช้ระบบฟอกอากาศหลายขั้นตอน ตัวกรองติดตั้งดีกว่าจากถ่านเปิดใช้งาน ไม่แนะนำให้ใช้ฟิลเตอร์ไฟฟ้าสำหรับพิพิธภัณฑ์เพราะ พวกเขาอดทนอากาศและโอโซนเป็นอันตรายต่อคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์ ตัวกรองเบื้องต้นควรสร้างความมั่นใจในการฟอกอากาศ 25-30%, กลาง - 40-85%, หลังคือ 90-95% ชุดตัวกรองชุดนี้วางไว้ในเพื่อให้กระแสอากาศด้านนอกและรีไซเคิล (ภายใน) ผ่านผ่านมัน . การป้องกันฝุ่นละอองยังมีส่วนช่วยให้วัตถุบรรจุภัณฑ์ส่วนบุคคล: ครอบคลุมกรณีโฟลเดอร์

โหมดแสง . ของเขา วัตถุประสงค์หลัก - การควบคุมการเข้าถึงแสงและรังสีอัลตราไวโอเลตเพื่อพิพิธภัณฑ์วัตถุ แสงสามารถทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางกายภาพและการเปลี่ยนแปลงของ Photochemical ระดับของผลกระทบของแสงบนหัวเรื่องขึ้นอยู่กับวัสดุที่เกิดขึ้นว่าวัตถุนั้นถูกทาสีดุ้งดิ้งหรือมีสีธรรมชาติแสงและสีทนต่อสีที่ใช้สำหรับการย้อมสีระยะเวลาและความเข้มของผลกระทบของแสง รังสี (รูปที่ 64)

โดย ความต้านทานแสง วัสดุแบ่งออกเป็น 3 กลุ่ม:

1) ที่มีความต้านทานแสงสูง (ความไวแสงต่ำ): โลหะ, หินอ่อน, ยิปซั่ม, เซรามิกที่ไม่ได้เปิด, กระจกไม่มีสี, เนื้อเยื่อสังเคราะห์ที่ไม่ทาสี (หรือทาสีด้วยสีสังเคราะห์บางชนิด) ฯลฯ ;

2) ที่มีความต้านทานแสงปานกลาง (ความไวแสงปานกลาง): กระดูก, หนัง, ขน, ไม่ทาสีและผ้าธรรมชาติที่ไม่ได้ฟอกผ้า, ผ้าสังเคราะห์ทาสี, ไม้, เซรามิกเคลือบ, เคลือบ, น้ำมันและอารมณ์ภาพวาด, ฯลฯ ;

3) ที่มีความต้านทานแสงต่ำ (ความไวแสงสูง): ภาพถ่ายส่วนใหญ่มีสีและในหมู่ที่ไม่ใช่เหล็ก - ดำเนินการโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวิศวกรรมภาพถ่าย "โพลารอยด์", สีน้ำ, พาสเทล, กระดาษ, ผ้าสีขาวและผ้าธรรมชาติทาสี (โดยเฉพาะถ้าสีย้อมเป็นธรรมชาติ)

รูปที่. 64. พรมแห่งชาติ "สัตววิทยา" โดย L. Kerimov ตั้งอยู่ในรัฐ
พิพิธภัณฑ์พรมอาเซอร์ไบจานและ ศิลปะที่ใช้ศิลปะ (Baku, อาเซอร์ไบจาน)

รายการที่เข้มกว่าความสามารถในการดูดซับแสงที่สูงขึ้นและดังนั้นจึงจะสัมผัสกับแสง สำหรับสีย้อมบรรทัดฐานของความต้านทานแสงขึ้นอยู่กับสีเท่านั้น แต่ยังจากประเภทของสี: น้ำมัน, สีน้ำ, gouache, อุณหภูมิ, ฯลฯ เช่นเดียวกับจากสิ่งสกปรก (ผู้ผลิตแต่ละคนเช่นศิลปินการทำเอง สีสิ่งเจือปนเหล่านี้เป็นของพวกเขา) ผู้ผลิตที่ทันสมัยตามกฎระบุตัวบ่งชี้เหล่านี้ด้วย * (* - เล็ก, ** - เฉลี่ย *** - ทนแสงสูง) สำหรับสีย้อมซึ่งเป็นผู้ผลิตที่ไม่รู้จักหรือไม่ทราบข้อมูลเกี่ยวกับความต้านทานแสงคุณสามารถแก้ปัญหานี้ด้วยความช่วยเหลือของความเชี่ยวชาญ

วัตถุทนไฟสูงต้องการการป้องกันเพียงจากแสงแดดโดยตรง ระดับการส่องสว่างสำหรับพวกเขาไม่ควรเกิน 150 ลักซ์ นี่เป็นเพราะอันตรายจากการได้รับแสงที่เพิ่มขึ้นไม่เพียง แต่แสง แต่ยัง รังสีอัลตราไวโอเลต . วัสดุที่ทนทานปานกลางต้องการโหมดพิเศษ: การลดการส่องสว่างหรือการดับหมดสมบูรณ์ ดังนั้นต้นไม้จึงต้องการการหรี่แสงดังนั้นจึงแนะนำให้สวมใส่ในผ้าคลุม ภาพวาดน้ำมันและอุณหภูมิที่ไม่มีแสงไม่สามารถไม่สามารถดังนั้นพวกเขาจึงไม่ต้องเสียพวกเขา (ขาดน้ำมันและอุณหภูมิสูง) ขนสีขาวกระดูกยังต้องการแสงเพราะพวกเขาเป็นสีเหลืองในที่มืด ระดับการส่องสว่างสำหรับพวกเขาไม่ควรเกิน 75 ลักซ์ มีความไวสูง (มีความต้านทานแสงต่ำ) แนะนำให้เก็บรายการในห้องที่มีร่มเงาในอุปกรณ์ที่มีการป้องกันแสง อัตราการให้แสงสว่างใน Musevation ในประเทศสำหรับวัสดุที่กล่าวถึงสูงมาจาก 50 LUX ถึง 75 Lux อาจมีสถานการณ์ที่รายการที่มีความอ่อนไหวสูงควรเก็บไว้ในฉนวนกันความร้อนเต็มรูปแบบจากแสง (ในกรณีเหล่านี้ขอแนะนำให้ปิดที่เก็บสต็อกเท่านั้นและในการแสดงออกโดยเฉพาะอย่างยิ่งในระยะยาวที่ดีกว่าวางสำเนา) (รูปที่ 65 .

รูปที่. 65. พิพิธภัณฑ์d.orsay (ปารีสฝรั่งเศส). ห้องโถงเปิดรับแสง
ผู้เขียนโครงการ Aulerty

ใน MuseVation ต่างประเทศมาตรฐานผลิตตามกฎแล้วพิพิธภัณฑ์เอง แนะนำให้ใช้ไฟส่องสว่างต่ำสำหรับวัตถุที่ไวต่อแสง: 50 Suite; สำหรับปานกลาง - 150-200 ลักซ์; และเกี่ยวกับวัตถุที่มีชีวิตชีวามีการกล่าวกันว่าพวกเขาจะทนต่อการส่องสว่างและมากถึง 300 ลักซ์ในการรวม ในเวลาเดียวกันได้รับการตั้งค่า อัตราส่วนของบรรทัดฐานความแตกต่าง ซึ่งได้รับการออกแบบมาเพื่อกำหนดความแตกต่างระหว่างพื้นผิวที่สว่างมากที่สุดและสว่างที่สุดของวัตถุ อัตราส่วนของความเปรียบต่างได้รับ 6: 1 บรรทัดฐานของรังสีอัลตราไวโอเลต ไมโครเวฟสูงถึง 75 ไมโครเวฟบนลูเมน (ใน Musevation ต่างประเทศมีกระบวนการลดระดับการแผ่รังสีอัลตราไวโอเลตที่ได้รับอนุญาตเป็น 10 microtts เพื่อลูเมนซึ่งเชื่อมโยงกับการแนะนำตัวกรองรังสีอัลตราไวโอเลตใหม่ที่สร้างขึ้นในหลอดฟลูออเรสเซนต์รวมถึงฟิล์มเรืองแสง และลามิเนตสำหรับกระจกหน้าต่างและอุปกรณ์การเปิดรับแสง) เมื่อเก็บไว้ในการสัมผัสมันเป็นสิ่งสำคัญไม่เพียง แต่จะกำหนดพารามิเตอร์ของแสงรังสีรังสีอัลตราไวโอเลตอัตราส่วนของอัตราส่วนของความคมชัด แต่ยังรวมถึงความยาวของการสัมผัส อ็อบเจ็กต์แสงแนะนำเป็นครั้งคราวจากการเปิดรับแสงเพื่อลดจำนวนชั่วโมงทั้งหมดในระหว่างที่พวกเขาสัมผัสกับปัจจัยเหล่านี้ สำหรับการจัดแสดงแสงที่ไวต่อแสงพารามิเตอร์การส่องสว่างถูกกำหนดไว้ใน 60000-120000 ชั่วโมงที่หรูหราต่อปี .

ระบอบการปกครองทางชีวภาพ ให้การป้องกันศัตรูพืชทางชีวภาพ: แม่พิมพ์, เห็ด, แมลง, หนู เห็ด, แม่พิมพ์, ตัวอ่อนแมลงทวีความรุนแรงมากในการหยุดชะงักของอุณหภูมิและโหมดความชื้นวัตถุปัดฝุ่น อันตรายมาจากการมาถึงใหม่เพราะ พวกเขาอาจติดเชื้อและดังนั้นก่อนที่จะวางเงินหัวเรื่องไม่เพียง แต่ควรได้รับการตกแต่งอย่างเหมาะสม แต่ยังทดสอบความปลอดภัยสำหรับรายการอื่น ๆ

ตัวอย่างเช่นคูณแม่พิมพ์ที่มีความชื้น 70-75% หรือมากกว่าและอุณหภูมิ +20 - +25° S. มีผลกระทบต่อวัสดุอนินทรีย์เช่นเซรามิกส์ เพื่อป้องกันไม่ให้แม่พิมพ์ป้องกันอุณหภูมิและความชื้นและประมวลผลอุปกรณ์ด้วยสารละลายแอลกอฮอล์ 2% ของฟอร์มาลดีไฮด์

แมลงเช่นเครื่องบด, เรือ, เครื่องโกลอรี่, โมล, ผู้อ้าง, เครื่องชั่งน้ำตาล, แมลงวันบ้านและความเสียหายของตัวอ่อน, ก่อนอื่น, วัสดุอินทรีย์ (กระดาษ, ไม้, สีน้ำ (ในสีน้ำที่ดีใช้น้ำผึ้งธรรมชาติ), หนัง, parchmen และ t d.) เพื่อป้องกันการเกิดขึ้นของศัตรูพืชเหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญที่จะสังเกตเห็นโหมดอุณหภูมิและความชื้นโหมดอากาศ ก่อนหน้านี้เพื่อต่อสู้กับศัตรูพืชเหล่านี้พวกเขาส่วนใหญ่ได้รับการรักษาด้วยก๊าซ, ยาฆ่าแมลง, ฟันดาบขาเข้าใหม่ สิ่งนี้ต้องใช้ Chambers พิการและฉนวนพิเศษและยังคงมีความเสี่ยงต่อความเสี่ยงสำหรับบุคลากรและการสัมผัสกับสารพิษที่เป็นไปได้ในการจัดแสดงของตัวเอง ดังนั้นในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งตามความสามารถทางเทคนิคใหม่ห้องปลอดออกซิเจนถูกสร้างขึ้น (มีการประมวลผลไนโตรเจนออกไซด์) หรือห้องกำจัดรถถังเก่าถูกแปลงเป็น อีกวิธีที่ปลอดสารพิษก็ถูกคิดค้นเช่นกัน: วัตถุมีความร้อนในห้องพิเศษที่ 52° ด้วยความชื้นสัมพัทธ์อย่างต่อเนื่องของวัตถุที่กำลังประมวลผลและสภาพแวดล้อม .

ความปลอดภัยจากความเสียหายทางกล - หมายถึงการจัดการกับวัตถุพิพิธภัณฑ์พิเศษที่ป้องกันไม่ให้พวกเขาจากความเสียหายหรือการสูญเสีย นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งหากนักวิจัยที่มีวัตถุทำงานได้โดยตรง ในกรณีนี้มีความจำเป็นต้องล้างและมือแห้งเพื่อกำจัดการสัมผัสกับวัตถุของไขมันและความชื้น ใช้ถุงมือผ้าฝ้ายที่ไม่ได้ฟอกเมื่อทำงานกับวัตถุทั้งหมดยกเว้นหน่วยเก็บข้อมูลที่เส้นใยสามารถติดอยู่ได้ (หลังจากนั้นพวกเขาสามารถทำหน้าที่เป็นตัวดูดซับความชื้นซึ่งเป็นอันตรายเช่นกัน) วิชาดังกล่าว ได้แก่ ผลิตภัณฑ์เคลือบเงาแกะสลักผลิตภัณฑ์ไม้แกะสลัก ฯลฯ ร่องรอยของนิ้วมือบนโลหะและกระดาษจะถูกลบออกด้วยความเสียหายต่อวัตถุของวัตถุเท่านั้น หัวเรื่องควรถูกนำไปใช้สำหรับชิ้นส่วนที่ทนทาน: กระดาษแต่ละแผ่นในแนวทแยงมุม - สำหรับมุมเรือ - สำหรับคอ (ในที่แคบ) แต่ในกรณีที่ไม่มีการจับหัวฉีด ฯลฯ (รูปที่ 66)


รูปที่. 66. รายการจากคอลเลกชันของพอร์ซเลนที่ทันสมัยของ Zagorsk
เขตสงวนประวัติศาสตร์และศิลปะ (Sergiev Posad, RF)

วัสดุเหรียญผลิตภัณฑ์จาก หินมีค่า และโลหะไม่ได้ถูกจับด้วยมือ แต่มีเพียงแหนบพิเศษเท่านั้นเพราะ มิฉะนั้นเป็นไปได้ที่จะใช้เรื่องของความเสียหาย รูปภาพใช้เพียงเฟรมย่อย

ในความเห็นของเราพิพิธภัณฑ์ควรมุ่งมั่นที่จะ จำกัด "การสื่อสาร" (โดยเฉพาะมือสัมผัส)ค. ต้นฉบับแม้กระทั่งสำหรับนักวิจัย: แนะนำให้ใช้แคตตาล็อกอิเล็กทรอนิกส์สำเนาสแกน (ปรากฏการณ์ที่พบบ่อยในการปฏิบัติพิพิธภัณฑ์ต่างประเทศ แต่ยากที่จะลงมาในประเทศ)

ความต้องการพิเศษเกี่ยวข้องกับการขนส่งของพิพิธภัณฑ์ที่ใช้สำหรับ การเคลื่อนที่ภายในของวัตถุและภายนอก ควรมีให้สำหรับตัวยึดน้ำยาปรับค่าเสื่อมราคาการละลายและการเคลือบและกลไกอื่น ๆ เมื่อขนส่งมีความจำเป็นต้องเลือกบรรจุภัณฑ์ที่ถูกต้องภาชนะสำหรับการขนส่งปฏิบัติตามกฎของรายการบรรจุภัณฑ์ (ดู: ระบบจัดเก็บข้อมูล) การตัดสินใจเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของการขนส่งในการปฏิบัติในประเทศทำโดยสภาฟื้นฟูพิพิธภัณฑ์

การป้องกันในสถานการณ์ฉุกเฉิน (สุดขั้ว) ช่วยให้มั่นใจในการพัฒนามาตรการความปลอดภัยจากอัคคีภัยการสังเกตระบบน้ำประปาและเครื่องทำความร้อนบำรุงรักษาอาคารพิพิธภัณฑ์รวมถึงการพัฒนาฉุกเฉินในสถานการณ์ฉุกเฉินสถานที่พิพิธภัณฑ์ชั้นนำโดยอุปกรณ์ดับเพลิงระบบดับเพลิงอัตโนมัติดับเพลิงระบบดับเพลิง ; การป้องกันระบอบการป้องกันจากการโจรกรรมและการบุกรุกอื่น ๆ เกี่ยวกับอสังหาริมทรัพย์ของพิพิธภัณฑ์

บนหน้าต่างห้องใต้ดินบนหน้าต่างของชั้น 1 (บางครั้งสุดท้ายหากมีการเข้าถึงอาคารพิพิธภัณฑ์จากหลังคาของบ้านใกล้เคียง) มู่ลี่แนวนอนโลหะจะต้องติดตั้ง การติดตั้งตาข่ายไม่สอดคล้องกับมาตรฐานความปลอดภัยจากอัคคีภัยที่ทันสมัยเพราะ ป้องกันการทำงานปกติของนักดับเพลิงในกรณีเพลิงไหม้ ไม่ได้เปิดหรือเปิดจากภายในขัดแตะเท่านั้นที่จะไม่อนุญาตให้เจาะเข้าไปในอาคารผ่านหน้าต่างของชั้นแรกซึ่งเป็นอันตรายอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่อยู่ในผู้คนและรายการหากคานที่ทรุดโทรม ฯลฯ จะปิดกั้นการเข้าถึงผ่านประตู

อาคารเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการป้องกันรอบนาฬิกา (ตำรวจเอกชนพลเรือนหรือรวมกัน) เอกสารเกี่ยวกับกฎระเบียบ (ในการปฏิบัติในประเทศ - "คำแนะนำสำหรับการบัญชีและการจัดเก็บค่าพิพิธภัณฑ์") กำหนดขั้นตอนการจัดส่งและการต้อนรับของสถานที่ของพิพิธภัณฑ์การคุ้มครองและผู้ดูแลทางการเงินที่รับผิดชอบด้านการเงินกฎสำหรับการจัดเก็บคีย์ซีลซีล ฯลฯ

นอกจากนี้ยังมีรอบนาฬิกาเป็นการกำกับดูแลไฟไหม้การควบคุมของระบบไฟฟ้าท่อประปาและความร้อน

หากพิพิธภัณฑ์จัดเก็บคอลเลกชันหรือสิ่งของแต่ละชิ้นจากหินที่มีค่าและโลหะอาวุธสถานที่พิเศษมีการติดตั้งสำหรับการเก็บรักษาของพวกเขา ในกรณีพิเศษมันได้รับอนุญาตให้วางวัตถุดังกล่าวในกองทุน แต่แน่นอนในตู้ที่ไม่ซ้ำเติมตู้นิรภัย (รูปที่ 67)


รูปที่. 67. กำไลเอ็กซ์xi ที่ระเบิดได้ ทอง. พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ
ประวัติอาร์เมเนีย

Guriend M.

1. นาฬิกาวันนี้

เริ่มแรกนาฬิกาเครื่องกลถูกสร้างขึ้นเป็นอุปกรณ์สำหรับการวัดเวลา คนแรกของพวกเขาหอคอยแล้วรุ่นที่ลดลง - นาฬิกาภายในเป็นโครงสร้างที่เปิดอยู่ เนื่องจากกลไกขนาดเล็กมีความไวต่อฝุ่นมากขึ้นพวกเขาจึงเริ่มปิดเคสและกรณี (ร่างกาย) คือการตกแต่ง ในแบบฟอร์มนี้พวกเขามาถึงวันของเรา วันนี้นาฬิกาเชิงกลค่อยๆหายไปจากชีวิตพลัดถิ่นจากควอตซ์แม่นยำยิ่งขึ้นราคาถูกและสะดวกสบาย ยิ่งไปกว่านั้นนาฬิกานั้นน้อยกว่าและน้อยกว่าเป็นวัตถุอิสระย้ายไปยังหน้าจอโทรศัพท์มือถือคอมพิวเตอร์และโทรทัศน์ ดังนั้นทัศนคติที่มีต่อพวกเขาเปลี่ยนแปลง หากในศตวรรษที่ 17 นาฬิกาเป็นซาร์แห่งความประหลาดใจในวันที่ 18 - เรื่องของความหรูหราในวันที่ 19 - การตกแต่งที่ใช้งานได้ในการตกแต่งภายในวันนี้มันเป็นอุบายที่เป็นอันตรายมากและเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตในชีวิตประจำวัน . การรับรู้ดังกล่าวคาดว่าโดยทั่วไปและบนนาฬิกาวินเทจดังนั้นพวกเขากำลังรอความแม่นยำเท่ากันความน่าเชื่อถือไม่โอ้อวด สิ่งที่เป็นธรรมชาติไม่เป็นความจริง ชั่วโมงเครื่องกลและวินเทจโดยเฉพาะต้องการความสนใจและความเคารพรวมถึงความรู้และทักษะเฉพาะในการติดต่อกับพวกเขา หากนี่ไม่ใช่นาฬิกาจะหยุดและเป็นเวลานาน

คนหนุ่มสาวหลายคนในวันนี้เพียงไม่ได้ยินว่านาฬิกากำลังฟ้องและเอาชนะอย่างไร ดังนั้นปัญหาของการจัดเก็บความสามารถการฟื้นฟูและการเปิดรับจะมีความเกี่ยวข้องมากขึ้น

2. นาฬิกาเหมือนพิพิธภัณฑ์วัตถุ

ภารกิจของพิพิธภัณฑ์ศิลปะในความเข้าใจของเรา - เพื่อให้ความรู้แก่ผู้คน ตัวอย่างที่ดีที่สุด วัฒนธรรมของมนุษย์ สำหรับคนรุ่นต่อไปในอนาคตพิพิธภัณฑ์ยังคงรักษานิทรรศการสำหรับโคตร - การแสดงและความคิดเห็นต่อพวกเขา กลุ่มประเด็นแรกที่มีส่วนร่วมในผู้รักษาส่วนใหญ่ สำหรับพวกเขาหนึ่งในภารกิจหลักคือการรักษาหัวข้อและก่อนอื่นจากผู้เข้าชมซึ่งบางครั้ง Barbarica หมายถึงการจัดแสดงนิทรรศการ ในแง่นี้มันจะเป็นการสมควรที่จะปิดพิพิธภัณฑ์ได้มากขึ้น มีพนักงานที่เกี่ยวข้องกับการรับของผู้เยี่ยมชม สำหรับพวกเขาความน่าดึงดูดใจของพิพิธภัณฑ์นิทรรศการสำหรับประชาชนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพื่อแสดงให้เห็นถึงสิ่งอำนวยความสะดวกให้มากที่สุดรวมถึงชั่วโมงเครื่องกล ในการเผชิญหน้านี้

มีช่วงเวลาที่สร้างสรรค์อย่างมีนัยสำคัญ: ความจำเป็นในการเข้าใจและโต้แย้งการตัดสินใจอย่างต่อเนื่อง

ในพิพิธภัณฑ์นาฬิกาแตกต่างกันเนื่องจากนี่เป็นวัตถุเส้นขอบในเวลาเดียวกันอนุสาวรีย์และศิลปะและ วัฒนธรรมทางเทคนิค. ในการผลิตตู้รับแขกที่มีส่วนร่วม ศิลปินที่ดีที่สุด และช่างแกะสลักในเวลาของพวกเขาในการออกแบบกลไกที่ใช้ความสำเร็จล่าสุดของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ดังนั้นในพิพิธภัณฑ์ศิลปะมุ่งเน้นไปที่การปรากฏตัวของนาฬิกา ในพิพิธภัณฑ์ทางเทคนิคมุ่งเน้นไปที่คุณสมบัติของกลไก ใน พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ นาฬิกาถือเป็นพยานของ ERAS หรือเหตุการณ์เฉพาะบางอย่าง

คุณสมบัติของนาฬิกาคือมันเป็นเพียงรูปแบบเดียวของการจัดแสดงพิพิธภัณฑ์ที่มีโครงสร้างภายในที่ซับซ้อนและมีการจัดระเบียบอย่างสูงการเคลื่อนไหวและเสียงอย่างอิสระ และสิ่งมีชีวิตและคนรวมถึงมักจะสังเกตเห็นการเคลื่อนไหวของขอบตาและเปิดเสียง นี่คือวิธีการเคลื่อนไหวครั้งแรกของการเคลื่อนไหวต่อหัวเรื่องที่เกิดขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีของนาฬิกาดนตรีและเคลื่อนไหว (เมื่อสร้าง "นาฬิกานกยูง" ผู้ชมจะไปรอบ ๆ เซลล์ทันทีด้วยนาฬิกา) นั่นคือการทำงานการฟ้องส่งเสียงเรียกเข้าเพิ่มความน่าดึงดูดใจของพิพิธภัณฑ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเด็ก และเด็ก ๆ คืออนาคตของเรา หากพิพิธภัณฑ์ไม่สนใจเด็กวันนี้เขาจะไม่นำลูก ๆ ของเธอในวันพรุ่งนี้ - และนั่นคือมัน! โซ่จะถูกขัดจังหวะทำไมและสำหรับสิ่งนี้ทั้งหมดนี้เก็บไว้และเรียน?

เวลาทำงานทำให้ชีวิตในการตกแต่งภายในพิพิธภัณฑ์ให้พวกเขามีมิติใหม่สำเนียงเสียงอยู่ในสภาพคงที่บางครั้งก็หมดสติบทสนทนากับมนุษย์ พวกเขาเป็นบร้งบริดจ์กับเจ้าของที่ผ่านมาของบ้านหลังนี้: เราได้ยินเสียงเดียวกัน หากนาฬิกาหยุดทำงาน - นี่เป็นสัญญาณของปัญหา: ใครบางคนในบ้านเสียชีวิต นอกจากนี้นาฬิกาที่หยุดแล้วที่มีองค์ประกอบตกแต่งที่หายไปลูกศรของคนอื่น ๆ หน้าปัดหักให้กำเนิดความรู้สึกของ Butaforia เท็จที่ผ่อนคลายของสิ่งที่เกิดขึ้น: ไม่ควรอยู่ในคอลเลกชันของนาฬิกาแตกหัก!

3. การฟื้นฟู

เป็นที่เชื่อกันว่านาฬิกาจะดีขึ้นต่อไปหากพวกเขาไม่เริ่มทำงาน ใช่การทำงานของนาฬิกานำไปสู่การสวมใส่ของพวกเขา คู่ Lugged (เพลาพินและการสนับสนุนรูในค่าธรรมเนียมพาเลทของการสืบเชื้อสาย, Pins ต่อสู้), สปริงเพาะปลูกและลูกตุ้มแขวนลอย แต่ผู้เรียกคืนได้รับการเรียนรู้มานานแล้วที่จะกำจัดการพังทลายเหล่านี้โดยไม่มีความเสียหายใด ๆ เป็นเวลาหลายชั่วโมง ในกรณีนี้กลไกคุณภาพสูงสำหรับการบำรุงรักษาที่มีความสามารถสามารถทำงานได้หลายทศวรรษโดยไม่ต้องซ่อมแซมอย่างจริงจัง และอันตรายมากกว่าการดำเนินงานต่อเนื่องมากขึ้นมีความสำคัญกับทัศนคติของพวกเขาบริการที่ไม่รู้หนังสือการฟื้นฟูที่ไม่ใช่มืออาชีพ

คุณสมบัติของเรื่องราวของเราสะท้อนให้เห็นในสถานะของนาฬิกาในพิพิธภัณฑ์ มีการสร้างอาคารที่ไม่ถูกต้องการสูญเสียหรือการเปลี่ยนกลไกทั้งหมดหน้าปัดเคลือบฟันที่ใช้งานไม่มีองค์ประกอบการตกแต่งของเปลือกลูกตุ้มเสียงระฆังลูกศรไข่และปุ่ม Clockwork นั่นคือฟิลด์ของกิจกรรมของเครื่องรีสตาร์ทนั้นเกือบจะมาก แต่ถนนฟื้นฟูมืออาชีพและเข้าถึงได้ยาก ดังนั้นมือสมัครเล่นบางคนมักได้รับเชิญซึ่งสำหรับค่าธรรมเนียมสัญลักษณ์และแม้กระทั่ง "จากความรักที่มีต่อศิลปะ" จริง ๆ แล้วร้องอย่างจริงจัง ท้ายที่สุดแม้ว่าเขาจะเป็นช่างซ่อมนาฬิกานี่ไม่เพียงพอ: ช่างซ่อมเครื่องเฝ้าระวังจะคืนค่าฟังก์ชั่นเท่านั้น รูปแบบและความคิดริเริ่มของรายละเอียดภาพศิลปะของนาฬิกาสำหรับเขาเป็นรอง ด้วยการซ่อมแซมนี้ข้อมูลจะถูกส่งผ่าน (ตัวอย่างเช่นจารึกบนสปริงและบอร์ด) ชิ้นส่วนเดิมจะหายไป ช่างซ่อมนาฬิกาไม่ต้องตำหนิ Syaku ได้รับการสอน และผู้รักษาประตูจะไม่ตำหนิเพราะ ไม่สามารถประเมินคุณภาพการทำงานได้ และผลการร้องไห้

นั่นคือคนงานของผู้ดูแลได้รับการพิสูจน์ - เช่นเดียวกับการจัดแสดงพิพิธภัณฑ์ทุกชนิดการฟื้นฟูมืออาชีพทำให้เสียสิ่ง

คุณสมบัติของการฟื้นฟูนาฬิกาในพิพิธภัณฑ์จะถูกกำหนดในมือข้างหนึ่งเฉพาะของนาฬิกาในฐานะที่เป็นพิพิธภัณฑ์นิทรรศการในทางกลับกัน - ความคิดทั่วไป ในเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของพิพิธภัณฑ์และเกิดขึ้นจากเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการฟื้นฟูนี้ สิ่งที่ควรพิจารณาวัตถุประสงค์ของการฟื้นฟูวัตถุดังกล่าวในฐานะที่เป็นนาฬิกากลเกณฑ์สำหรับการประเมินผลของผู้เรียกคืนคืออะไร? หันไปนิยาม

การฟื้นฟู (จากสายการฟื้นฟู - การกู้คืน) การฟื้นฟูการเริ่มต้นใหม่ของทุกสิ่งในรูปแบบดั้งเดิม (หรือใกล้เคียงกับต้นฉบับ) (อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมงานศิลปะการบันทึกเสียงโฟกัสฟิล์มต้นฉบับ ฯลฯ )

2544 "สารานุกรมรัสเซียใหญ่"

การฟื้นฟู - กิจกรรมนี้ดำเนินการเพื่อให้วัตถุที่ถูกยุบหรือชำรุดเป็นที่เข้าใจได้และลดความสมบูรณ์ของความงามและประวัติศาสตร์น้อยที่สุด

หลักจริยธรรมของคณะกรรมการเรือนกระจก ICOM

ให้ข้างต้นเป็นจุดประสงค์ของการฟื้นฟูนาฬิกาและเกณฑ์หลักในการประเมินผลการค้นหา การเก็บรักษาที่เพิ่มขึ้นและค่าศิลปะจัดแสดง สำหรับสิ่งนี้กระบวนการฟื้นฟูควรรวมถึง:

1. การศึกษาประวัติศาสตร์และเทคนิคที่ครอบคลุมของการจัดแสดง

2. การเก็บรักษาที่จำเป็นของชิ้นส่วนเดิมและชิ้นส่วน

3. งานการอนุรักษ์นั่นคือการดำเนินการมาตรการที่มีวัตถุประสงค์เพื่อหยุดการทำลายของนิทรรศการ

4. บางทีการเติมที่สมบูรณ์แบบทางวิทยาศาสตร์มากขึ้นในการสูญเสีย

5. ล้างการติดฉลากของชิ้นส่วนที่ผลิตขึ้นใหม่

6. การแก้ไขการเปลี่ยนแปลงสถานะในเอกสารที่เกี่ยวข้อง

7. การวาดรายละเอียดของการจัดแสดงและงานที่ทำโดยละเอียด

8. การออกคำแนะนำการบำรุงรักษาและการเปิดรับแสง แยกกัน - เกี่ยวกับเรือน อาคารรายชั่วโมงมักเป็นแบบสำเร็จรูปโครงสร้างหลายองค์ประกอบ แยกชิ้นส่วนเมื่อเวลาผ่านไปจะหายไป และถ้าเราทำงาน พิพิธภัณฑ์ศิลปะและเราต้องการสื่อถึงผู้ชมภาพศิลปะของเรื่องและไม่ใช่ประจักษ์พยานที่น่าเศร้าของความสัมพันธ์ที่ประมาทมันเหมาะสมที่จะพยายามผลิต การฟื้นฟูเต็มรูปแบบ การสูญเสีย งานที่ง่ายที่สุดเป็นไปได้ที่นี่เช่นการผลิตขาที่หายไปโดยการคัดลอกที่เก็บรักษาไว้ ซับซ้อนมากขึ้นเมื่อพูดถึงการพักผ่อนหย่อนใจขององค์ประกอบที่หายไปในสไตล์อะนาล็อก ตัวเลือกสุดท้ายนั้นค่อนข้างลำบากมากขึ้นซับซ้อนและเสี่ยงต่อการวิจารณ์ แต่ยังเป็นพิพิธภัณฑ์ไม่ควรเป็นสุสาน! และเรื่องที่มีการสูญเสีย (เราไม่ได้ทำรายการขาที่หายไปบนฉลากซับ, เมา, ฯลฯ ) การหลอกลวงผู้ดูมากกว่าที่ได้รับการปรับปรุงและติดตั้งด้วยฉลากที่สอดคล้องกัน นั่นคือการฟื้นฟูเพิ่มระดับความน่าเชื่อถือและมูลค่าทางศิลปะของการจัดแสดงเพิ่มความน่าดึงดูดใจในฐานะที่เป็นเป้าหมายของการจัดนิทรรศการถาวรและชั่วคราวมูลค่าเชิงพาณิชย์ การจัดแสดงจะได้รับความสนใจมากขึ้นเคารพและดูแลดังนั้นจึงดีกว่าเก็บรักษาไว้

ควรจำไว้ว่าการสัมผัสใด ๆ กับวัตถุนั้นมีสัญญาณรบกวนอยู่แล้ว นั่นคือข้อกำหนดสำหรับการปฏิบัติตามหลักการของการฟื้นฟู (การย้อนกลับของการกู้คืนการฟื้นฟูความถูกต้องของการสูญเสียในการสูญเสียเอกสารเต็มรูปแบบของการเปลี่ยนแปลงที่ทำขึ้น) ควรมีความหมายและไม่ต้องขับเครื่องรีสตาร์ทในมุม

การฟื้นฟูมืออาชีพหมายถึงวิธีการที่แตกต่างในแต่ละวัตถุ การวัดการแทรกแซงจะถูกกำหนดเป็นรายบุคคลหลังจากการศึกษาที่ครอบคลุมของการจัดแสดงและสอดคล้องกับผู้ดูแลและค่าคอมมิชชั่นการฟื้นฟู ช่วงกว้างสามารถกว้าง - จากมาตรการการอนุรักษ์ล้วน ๆ มุ่งเป้าไปที่การแก้ไขสถานะปัจจุบันของวัตถุและป้องกันการทำลายล้างต่อไปก่อนการฟื้นฟูการสูญเสียจำนวนมากและในกรณีพิเศษการผลิตสำเนาเต็มรูปแบบ มันได้รับการแก้ไขเป็นรายบุคคลโดยคำถามของการโพสต์ชั่วโมงในการย้าย: โดยทั่วไปแล้วมันไม่สมเหตุสมผลสำหรับนาฬิกาข้อมือและนาฬิกาพก

นาฬิกาเป็นผลิตภัณฑ์ที่มีแนวโน้มสูงเสมอในการผลิตซึ่งผู้เชี่ยวชาญหลายสิบคนสามารถเข้าร่วมได้: ศิลปิน, วิศวกร, นักเทคโนโลยี, ช่างฝีมือ ผู้เชี่ยวชาญคนเดียวกันจำเป็นสำหรับการฟื้นฟู เพื่อให้การปรากฏตัวของชิ้นส่วนที่ผลิตขึ้นใหม่เพื่อให้พอดีกับต้นฉบับผู้เรียกคืนควรทำงานกับเทคโนโลยีที่สอดคล้องกับผู้เขียน มันจะต้องรวมความรู้เกี่ยวกับนักประวัติศาสตร์ศิลปะและวุฒิการเฝ้าดูวุฒิการศึกษาเพื่อทำความเข้าใจกับคุณสมบัติของการออกแบบกลไกและการออกแบบกรณีของนาฬิกาของประเทศและยุคต่าง ๆ เห็นได้ชัดว่าชุดของการเรียกร้องดังกล่าวมีมากเกินไปสำหรับคนคนหนึ่ง (ในทางปฏิบัติซึ่งหมายความว่าผู้ที่อยู่คนเดียวถูกนำมาใช้งานสำหรับงานนี้หรือดำเนินการส่วนที่มีความสามารถหรือ Schalituris) เอาท์พุทที่ใช้งานได้จริง - ทำงานในทีมที่เป็นมิตรซึ่งมีความรู้ร่วมกันปิดคำถามทั้งหมดโดยใช้ความร่วมมือ

ด้วยความร่วมมือและอุปทาน - ปัญหาส่วนบุคคล ในการเชื่อมต่อกับการลดการผลิตนาฬิกาเครื่องกลช่วงจะลดลงและคุณภาพของชิ้นส่วนอะไหล่และวัสดุตก เป็นการยากที่จะได้รับสปริงเวลาที่ไม่ได้มาตรฐานระฆังแว่นตาสำหรับการโทร บริษัท ที่จริงจังกับฐานการผลิตที่ดีและบุคลากรที่มีประสบการณ์ไม่เป็นประโยชน์ต่อคำสั่งพิพิธภัณฑ์ขนาดเล็ก บริษัท ขนาดเล็กไม่สามารถให้คุณภาพที่ดีเสมอและไปที่สัญญาอย่างไม่เต็มใจสำหรับการสั่งซื้อครั้งเดียว เกือบจะมีเพียงผู้ติดต่อที่ถอนออกเท่านั้นผู้ที่ชื่นชอบเงินสดกับนักแสดงโดยตรง

คำถามอิสระ - การฝึกอบรม ก่อนหน้านี้ตัวอย่างเช่นในอังกฤษในศตวรรษที่สิบแปดการฝึกอบรมของช่างซ่อมนาฬิกาใช้เวลา 7 ปีแล้วสองปีที่เขาเดินเข้าไปในลูกศิษย์ อีกครั้งนี้พูดถึงความรู้จำนวนมากและประสบการณ์การปฏิบัติที่จำเป็นสำหรับการเชี่ยวชาญในการฝึกฝน โรงเรียนชั่วโมงต่างประเทศสมัยใหม่ (ในรัสเซียไม่มีพวกเขา) ให้ดี การฝึกอบรมมืออาชีพแต่สำหรับผู้เรียกคืนสามารถทำหน้าที่เป็นฐานทางเทคนิคเท่านั้น และการเรียนรู้เพิ่มเติมเห็นได้ชัดว่าสามารถส่งผ่านในรูปแบบของการฝึกงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการการฟื้นฟูอย่างจริงจัง ในขณะเดียวกันผู้ฝึกงานควรได้รับความรู้ทางประวัติศาสตร์และศิลปะที่เกี่ยวข้องและทักษะทางเทคโนโลยี แต่ที่สำคัญที่สุด - ควรสร้างทัศนคติที่เคารพต่อวัตถุและความสามารถในการทำงานกับเอกสาร ("เพื่อสร้าง" ในชั่วโมง) สถาบันการศึกษาเพียงสถาบันการเตรียมการเรียกคืนของนาฬิกาคือวิทยาลัยเวสต์ดีนในอังกฤษ (แนะนำให้เสร็จสิ้นการฝึกงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการการฟื้นฟู)

ในพิพิธภัณฑ์นาฬิการัสเซียไม่กี่รายการส่วนใหญ่เป็นตัวแทนของการประชุมเชิงปฏิบัติการของฝรั่งเศสอังกฤษเยอรมนี ยิ่งติดต่อที่สำคัญกับเพื่อนร่วมงานต่างประเทศ - พวกเขารู้ว่านาฬิกาของพวกเขาดีขึ้น การสื่อสารที่ทันสมัย \u200b\u200b(เช่น ส่งอีเมล) อนุญาตให้ทั้งข้อความและภาพและเสียงสามารถมีส่วนร่วมในการมีปฏิสัมพันธ์ที่มีประสิทธิภาพ (สำหรับสิ่งนี้เช่นเดียวกับการอ่านวรรณกรรมและนิตยสารพิเศษและการเผยแพร่บทความของพวกเขาคุณต้องรู้ภาษาต่างประเทศ) การเกิดขึ้นขององค์กรระหว่างประเทศแบบครบวงจรที่มีความสามารถในการจัดระเบียบความร่วมมือดังกล่าวเพื่อสร้างฐานข้อมูลเดียวและราคาไม่แพงบนนาฬิกาจะทำให้เป็นไปได้ที่จะเพิ่มการฟื้นฟูนาฬิกาให้อยู่ในระดับใหม่ที่มีคุณภาพในเชิงคุณภาพ ศูนย์นานาชาติ การฟื้นฟูนาฬิกา ภารกิจของศูนย์ดังกล่าวคือการสร้างโอกาสที่จะทำความคุ้นเคยกับความคล้ายคลึงกับนาฬิกาที่ได้รับการฟื้นฟูซึ่งพวกเขาถูกเก็บไว้รวมถึงการปรับปรุงวิธีการฟื้นฟูการทำให้การติดต่อระหว่างโรงเรียนยามเวิร์คช็อปการฟื้นฟูการรวมความรู้และประสบการณ์ ผู้เชี่ยวชาญจากประเทศต่าง ๆ

4. การสัมผัส

ลักษณะเฉพาะของนาฬิกาที่แสดงให้เห็นว่าตัวเองอยู่ในเรื่องที่เกี่ยวข้องกับการจัดแสดงของพวกเขา ประสบการณ์ในพิพิธภัณฑ์ทำให้เป็นไปได้ที่จะสร้างความต้องการจำนวนมากและความปรารถนาที่ควรพิจารณาเมื่อติดตั้งในนิทรรศการ:

ต้องติดตั้งนาฬิกา (ระงับ) เป็นฐานที่มั่นคงและเชื่อถือได้ สำหรับชั่วโมงกลางแจ้งหรือคอนโซลสิ่งที่แนบมาเพื่อความปลอดภัยที่ผนังควรให้

ขอแนะนำให้กู้คืนกรณีที่ปกป้องนาฬิกาจากฝุ่นและคนนอก มักจะใช้ฝาแก้ว: ของแข็งสำหรับชั่วโมงเล็ก ๆ คอมโพสิตที่มีกรอบสีบรอนซ์และประตูหน้าบนปราสาท - ขนาดใหญ่ หมวกควรเป็นไม้ยืนยาวพร้อมร่องหรือขั้นตอนสำหรับการวางแนวของแก้ว เพื่อให้ฝาแก้วไม่เกาขาตั้งกระดาษป้องกันจะติดอยู่ที่ขอบล่าง

หากอยู่ในนาฬิกามีการต่อสู้หรือดนตรีคุณต้องให้อยู่ในหลุมที่เหมาะสมสำหรับเนื้อเรื่องของเสียง หากจำเป็นก็เป็นไปได้ที่จะส่งเสียง

แสงมันเป็นที่พึงปรารถนาที่จะมีด้านหน้าบวกทั่วไปบนหน้าปัดและชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหวที่มองเห็นได้ (ลูกตุ้มลูกศรมือสองภาพเคลื่อนไหว)

หากนาฬิกามีด้านหลังที่น่าสนใจ (ตัวอย่างเช่นสลักแพลตตินัม) แนะนำให้จัดระเบียบการตรวจสอบแบบวงกลมหรือวางไว้ด้านหน้ากระจก (แต่ไม่ปิด) และสอดคล้องกับการจัดระเบียบแสง

นาฬิกาพก - ซับซ้อนสำหรับวัตถุที่ได้รับแสง ในความตั้งใจของพวกเขาพวกเขาควรได้รับการพิจารณาจากด้านต่าง ๆ ฉันต้องการแสดงหน้าปัดและฝาหลังและกลไก สำหรับสิ่งนี้นาฬิกาสามารถเปลี่ยนในรูปแบบที่เปิดอยู่บนขาตั้งหมุนหรือวางไว้เหนือกระจก (พร้อมช่องว่าง 3-4 ซม.) หรือก่อนที่มุมกระจก (เพื่อดูจากสองด้าน) และแสดงให้ปิด มากที่สุด (ที่ระดับสายตา)

เป็นเวลาหลายชั่วโมงกับเพลงหรือภาพเคลื่อนไหวคุณต้องใช้วิดีโองานของพวกเขา อาจมาพร้อมกับความคิดเห็นทางประวัติศาสตร์และศิลปะแสดงรายละเอียดที่น่าสนใจของนาฬิกาคุณสมบัติของงานที่ผู้เยี่ยมชมจะไม่เห็นอะไรเลย

5. บริการ

ชั่วโมงการทำงานเช่นเดียวกับกลไกการทำงานจำเป็นต้องบำรุงรักษา แนวคิดนี้รวมถึง:

บายพาส (ปกติทุกสัปดาห์) และโรงงานนาฬิกา ในเวลาเดียวกันตามกฎแล้วการตรวจสอบภาพของรัฐจะดำเนินการหลักสูตรได้รับการแก้ไขปฏิทินการถ่ายโอนจะดำเนินการสำหรับช่วงเวลาฤดูร้อน (ฤดูหนาว);

การซ่อมแซมเชิงป้องกันของกลไก - ทุกๆ 3-5 ปีขึ้นอยู่กับสถานะ (หรือในกรณีของสถานการณ์ที่ผิดปกติเช่นเมื่อสปริงหัก) งานรวมถึงการถอดชิ้นส่วนของกลไกการระบุข้อบกพร่องและการสูญเสียการแก้ไขการทำความสะอาดสมัชชาหล่อลื่นและโรคหลอดเลือดสมอง

สำหรับนาฬิกาพร้อมอุปกรณ์เพลงเวทีแยกต่างหาก (น้ำเสียง) ระยะเวลาขึ้นอยู่กับลักษณะของอุปกรณ์เฉพาะ ตัวอย่างเช่นสำหรับอวัยวะกลสิ่งนี้สามารถทำได้สองครั้งต่อปี

6. การเก็บรักษา

หากนาฬิกาหลังการคืนค่าจะถูกส่งไปยังที่เก็บข้อมูลกลไกจะต้องบรรจุกระป๋อง มันหมายถึง:

สปริงทั้งหมดควรละลายอย่างสมบูรณ์

ลูกตุ้มจะต้องได้รับการแก้ไข หากนาฬิกามีอุปกรณ์แก้ไขให้ใช้ หากลูกตุ้มสามารถถอดออกได้ - ลบออกและห่อเก็บไว้พร้อมกับการบดและคีย์จากกรณีใด ๆ ถ้ามี

โดยเฉพาะอย่างยิ่งครอบคลุมนาฬิกาจากฝุ่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งนี่หมายถึงกลไกส่วนบุคคลนาฬิกาโครงกระดูกนาฬิกาที่มีฝาแก้วที่หายไป

ควรสังเกตว่าวันนี้คำถามของการจัดเก็บกลไกรายชั่วโมง (อยู่ในกรณีหรือเก็บไว้) ไม่ได้รับการแก้ไขอย่างเต็มที่: ผู้รักษาวัตถุ DPI ต่าง ๆ (บรอนซ์พอร์ซเลนเฟอร์นิเจอร์ ฯลฯ ) ไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญในกลศาสตร์นาฬิกา เมื่อพิจารณาขนาดและคุณภาพของคอลเล็กชั่น Hermitage ของนาฬิกาคุณมาถึงแนวคิดของความเป็นไปได้ของการจัดสรรกลไกการเฝ้าดูในการเก็บรักษาตัวเอง มันไม่ได้บ่งบอกถึงการเคลื่อนไหวของดินแดนของพวกเขา แต่ช่วยให้คุณสามารถแก้ปัญหาการจัดเก็บการคืนค่าและการทำงานได้ดีขึ้น และยังดำเนินการสร้างไดเรกทอรีเดียว - ฐานข้อมูลในกลไกรายชั่วโมง เมื่อได้รับการพัฒนามันสามารถเสริมได้โดยข้อมูลเกี่ยวกับฮัลล์หน้าปัดและเจ้านายนาฬิกา

สิ่งนี้จะช่วยเปิดเผยศักยภาพของคอลเลกชันนาฬิกาในสาขาประวัติศาสตร์ของเทคโนโลยี (ในตัวอย่างของกลไกรายชั่วโมง - ขอบก่อนของกลไกที่ตามมาทั้งหมดสูงถึงคอมพิวเตอร์) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมสากลการพัฒนาพร้อมกับ ศิลปะและสนับสนุน วันนี้ความรู้เกี่ยวกับกลไกที่ได้รับในระหว่างการฟื้นฟูนาฬิกายังคงอยู่กับเครื่องรีสตาร์ท แต่ในหลายชั่วโมงกลไกจะไม่น่าสนใจน้อยกว่าฮัลล์ ดังนั้นความคิดของการจัดนิทรรศการนาฬิกาอิสระจึงแสดงการพัฒนาและความหลากหลายของสไตล์โครงสร้างและเทคโนโลยีบทบาทและสถานที่ของชั่วโมงในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ อย่างไรก็ตามไม่จำเป็นต้องใช้เวลาในการสัมผัสจากการสัมผัส แต่เพื่อจัดนิทรรศการโดยคำนึงถึงข้อมูลเฉพาะของเรื่องด้วยการใช้การบันทึกวิดีโอมัลติมีเดียภาพเคลื่อนไหวคอมพิวเตอร์ ด้วยข้อมูลการยื่นที่เป็นที่นิยม แต่มีความสามารถทางเทคนิคมันจะดึงดูดชั้นใหม่ของผู้เข้าชมที่สนใจช่างเทคนิค - และสิ่งนี้ ส่วนใหญ่ ผู้ชาย.

7. บทสรุป

1. ลักษณะเฉพาะของนาฬิกาเป็นอนุสาวรีย์ในเวลาเดียวกันและศิลปะและวัฒนธรรมทางเทคนิคการมีโครงสร้างหลายมัลติมมคอยต์ที่ซับซ้อนเคลื่อนย้ายและทำให้เกิดเสียงกำหนดคุณสมบัติของวิธีการฟื้นฟูการเปิดรับและการเก็บรักษา

2. ความหลากหลายของกลไกของกลไกที่ใช้เทคโนโลยีตัวเลือกสำหรับการทำกรณีทำให้รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับปัญหาเหล่านี้อย่างแข็งขันเพื่อสร้างผู้ติดต่อกับผู้รักษาพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ โบราณวัตถุผู้เฝ้าระวังผู้เฝ้าระวังผู้ดูแลระบบสลายตัวของอาหารพิเศษต่างๆ

3. ชั่วโมงการทำงานต้องการความสนใจอย่างต่อเนื่องและบริการที่มีความสามารถเป็นประจำ แต่เพิ่มความน่าดึงดูดใจของพิพิธภัณฑ์อย่างมีนัยสำคัญ

© 2021 Skudelnica.ru - ความรักการทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท