Sa nakaraang ilang taon, ang negosyong nagpapakita ng Ukraine ay lumago nang malaki, napabuti ang kalidad ng tunog at lumapit sa kakumpitensya sa Kanluranin. Nalulugod kami sa napakaraming mga kamangha-manghang mga tinig, mahusay na mga track at kapansin-pansin na mga clip. Tiyak, bawat segundo sa amin ay may isang paboritong kanta ng isang artist o artista sa Ukraine. Nais naming italaga ang artikulong ito sa mas mahina na kasarian, na nagdadala ng isang malaking responsibilidad para sa pagpapanatili ng katutubong musika at itaguyod ito sa masa.

Ipinakita namin sa iyong pansin ang 10 pinakamahusay na mga mang-aawit na pinamamahalaang maging tunay na divas ng musikang Ukraina sa loob lamang ng ilang taon.

Jamala

Kasama sa mang-aawit na ito na bubukas ang aming tuktok, sapagkat, sa totoo lang, sa taong ito ay maaaring ligtas na matawag na taon ng Jamala: siya ang nagwagi sa 61st Eurovision Song Contest 2016. Ang 32-taong-gulang na si Jamala ay isang Ukrainian tagaganap at artista na nagmula sa Crimean Tatar, na naipahayag ang sakit ng kanyang mga ninuno sa pamamagitan ng musika, nagsimulang makisali sa gawaing kawanggawa at isang aktibong papel sa pagpapanatili ng integridad ng ating bansa. Maraming mga batang babae ang ginagabayan ngayon ng may talento na mang-aawit na ito at nakikita sa kanya ang kinabukasan ng musikang Ukrainian.

Onuka

Ang electro-folk sa ating bansa ay nagtatanghal ng isang proyekto na may isang hindi pangkaraniwang pangalang Onuka, isang trio, ang pangunahing inspirasyon na si Natalia Zhizhchenko, nagsusulat siya ng mga lyrics at musika. Gayunpaman, bago pa man lumitaw si Onuka, ang batang babae ay kilala bilang isa sa mga miyembro ng grupong Tomato Jaws, na tumugtog ng elektronikong musika. Pagkatapos, inspirasyon ng gawain ng kanyang lolo. Lumikha si Natalia ng isang proyekto na nagsasama mga motibo ng alamat at modernong electropop.

Talina

Si Natalia (totoong pangalan) ay isang medyo batang tagapalabas ng Ukraine na naglabas ng maraming mga track, napaka liriko, nakakaantig at romantiko. Ang mga kantang "Light the Fire" at "Sumno Meni" ay nasa TOPHIT 100 WEEKLY Audience CHOICE. Mula pagkabata, lumahok si Talina sa maraming mga kumpetisyon sa kanta kapwa sa Ukraine at sa ibang bansa. Sa maraming paraan, sinakop ng tagapalabas ang madla ng isang banayad at banayad na boses, kasama rin ang katotohanan na para sa halos lahat ng kanyang mga kanta, si Talina mismo ang nagsusulat ng mga lyrics at musika, na nangangahulugang nabubuhay siya bawat sandali at nakakaantig sa mga puso. Siyempre, ang pangalang ito ay maaaring mukhang hindi sikat sa iyo tulad ng mga nabanggit sa itaas, ngunit sa isang maikling panahon ay nagawa ni Talina na gumawa ng isang malaking tagumpay sa karera.

Regina Todorenko

Noong 2008, nakilahok si Regina sa proyekto sa TV na "Zirok-2 Factory" at salamat kay Natalya Mogilevskaya ay naging isa sa mga miyembro ng Real O. group. Ngunit ang ambisyon ni Regina ay lumampas sa "isa sa". Kaya, naging host siya ng tanyag na palabas na "Heads and Tails" noong 2016, naging ang pinakamahusay na nagtatanghal ng TV ayon sa Cosmopolitan Awards 2016. Isang taon bago iyon, ang batang babae ay hinirang para sa M1 Music Awards sa nominasyon ng Breakthrough of the Year. Sa nagdaang dalawang taon, nagawang palabasin ni Regina ang ilang mga hit: Heart's Beating at "I Need You", na pinakatanyag na mga track sa lahat ng mga club sa bansa.

Pur: Pur

Mayroon ding mga kinatawan ng estilo ng indie pop sa ating bansa, na nakakaakit at inilulubog ka sa nirvana - ang Pur: Pur na pangkat. Ang soloista ng grupong Nata Smirina ay isang kamangha-manghang babae lamang na nagpapaalala sa amin ng alien na si Bjork. Sa kabila ng katotohanang ang grupo ay itinatag noong 2008, sinimulan nilang pag-usapan ito nang madla pagkatapos ng pagpili para sa Eurovision 2016.

Maria Yaremchuk

Ang batang, ngunit napaka-aktibo na si Maria Yaremchuk ay nakakuha ng entablado ng negosyo sa palabas sa Ukraine hindi dahil sa apelyido ng kanyang ama (People's Artist ng Ukraine na si Nazariy Yaremchuk), ngunit salamat sa palabas sa Voice, kung saan ang pagpipilian ay ginawa nang bulag. Nagawang lumahok si Maria sa dalawa sa pinakatanyag na mga paligsahan sa kanta: New Wave 2012 at Eurovision 2014.

MamaRika

Ang kasalukuyang MamaRika, isang beses na Erica, ay talagang Anastasia Kochetova, na napunta sa isang mahaba at mahirap na landas sa isang matagumpay na karera. Kahit na sa edad na 14, nanalo ang batang babae sa kumpetisyon na "Chervona Ruta", at sa edad na 17 ay lumahok siya sa palabas sa TV na "American Chance", kung saan siya rin ang naging una. Ang kanyang talento ay napansin ng maraming mga bituin sa mundo at maging ni Stevie Wonder mismo, ngunit sa napakatagal na panahon ay hindi siya pinahalagahan ng kanyang katutubong bansa. Sinubukan ang maraming mga estilo at tungkulin, natagpuan ng tagapalabas ang kanyang sarili sa imahe ng MamaRika noong Mayo 2016, at ngayon ang kanyang kanta na "Mama Rika" ay sinisira ang lahat ng mga domestic dance floor.

Olya Tsibulskaya

Tulad ng sinabi mismo ni Olya tungkol sa kanyang sarili, siya ang pinaka-nagtatanghal ng pagkanta. At sinimulan ni Tsibulskaya ang kanyang pag-akyat sa tanyag na palabas na "Star Factory", kung saan siya nanalo. Tapos lumipat siya iba`t ibang mga programa sa telebisyon, naging host ng "Ascent" at "Zone of Night" sa New Channel. Ang batang babae ay may maraming mga talento, at ang isa sa aming mga paborito ay ang pagiging isang ina at isang magandang at matagumpay na babae. Sa sandaling aminin pa ng tagapalabas na ang mga bagong kasal, na siya ay isang master ng mga seremonya sa kasal, ay nabubuhay na masaya at hindi na iniisip ang tungkol sa diborsyo.

Tarabarova

At isa pang kalahok ng proyekto ng Star Factory, si Svetlana Tarabarova, ay nasa aming listahan, at hindi ito walang kabuluhan. Ang batang babae ang nagmamay-ari ng pambansang parangal sa musika na "Song of the Year - 2014" at isang nominado para sa pambansang parangal sa musika. Dati, siya ay kasamahan ni Regina Todorenko sa grupong Real O, at ngayon ay matagumpay siyang gumaganap ng solo. Mahigpit na sinusuportahan ng batang babae ang mga mandirigma ng ATO at naglalabas ng kanyang sariling linya ng damit na tinatawag na Svitlo V tobi.

Julia Dumanskaya

Si Yulia mula sa Lvov ay nag-gravitate patungo sa isang malikhaing propesyon mula pagkabata. Sa edad na 17, ang mang-aawit ay naging miyembro ng isang lokal na grupo ng mga batang babae, at nanatili doon sa loob ng limang buong taon. At noong 2013 nakilala niya ang kanyang hinaharap na prodyuser na si Vitaly Kozlovsky. Ang kantang "Misteryo", na ginanap ng mang-aawit kasama ang prodyuser, ay hinirang para sa Yuna Prize sa kategoryang "Best Duet". Ngayon ang batang babae ay nakikipagtulungan kasama si Alexey Potapenko (Potap) at ang kanyang koponan na MOZGI Entertainment.

Ang ilan sa mga mang-aawit na ito ay matagal nang itinatag ang kanilang sarili bilang matagumpay at kagiliw-giliw na mga personalidad at tagapalabas. Ang iba lamang sa taong ito ay gumawa ng malaking hakbang patungo sa isang matagumpay na karera sa musikal, sigurado kami na ang isang mahusay na hinaharap sa palabas na negosyo ay naghihintay sa kanila nang maaga. Alin sa mga batang mang-aawit na ito ang mas gusto mo, alin sa mga genre kung saan sila nagtatrabaho na pinaka gusto mo?

Sa eksena ng Russia bawat segundo - kung hindi bawat una! - ang tagaganap ay mula sa Ukraine. Bukod dito, ang tradisyong ito, na nagsimula sa magandang panahon ng Soviet, ay nagpapatuloy hanggang ngayon.

Joseph Kobzon

Joseph Kobzon

Ang pinaka-makabuluhang kontribusyon sa Soviet, at ngayon sa yugto ng Russia ay, siyempre, Joseph Davydovich Kobzon. Ang mang-aawit ay ipinanganak sa lungsod ng Chasov Yar, rehiyon ng Donetsk, kalaunan ang pamilyang Kobzon ay nanirahan sa Lvov, Kramatorsk at Dnepropetrovsk, kung saan nagtapos si Joseph mula sa lokal na kolehiyo sa pagmimina. Natanggap ni Kobzon ang kanyang edukasyong musikal sa Odessa Conservatory.

Noong dekada 50 ng huling siglo, umalis si Joseph Davydovich patungo sa Moscow, kung saan siya nakatira mula pa noon. Ngunit hindi niya nakakalimutan ang kanyang tinubuang bayan, at binabayaran siya nito ng pareho: Si Kobzon ay may titulong People's Artist ng Ukraine, at sa Donetsk noong 2003 ay itinayo pa siya habang buhay na bantayog.

Lyudmila Senchina

Lyudmila Senchina

Cinderella yugto ng Russia ay ipinanganak sa nayon ng Kudryavtsy, distrito ng Bratsk, rehiyon ng Nikolaev. Mula doon lumipat ang pamilya sa Krivoy Rog, kung saan nagtapos si Lucy sa high school. Natanggap ni Senchina ang kanyang edukasyong musikal sa Leningrad, sa Rimsky-Korsakov School, ngunit naniniwala siya na ang kanyang katutubong lugar ay nagbigay sa kanya ng talento sa pag-awit: "Sa Ukraine, lahat ay magkakasunod na kumakanta, at maayos at maganda, lalo na sa nayon.

Alexander Serov

Alexander Serov

Ang isa pang katutubong ng rehiyon ng Nikolaev ay si Alexander Serov, kanyang maliit na bayan - ang nayon ng Kovalevka. At, ayon sa kanya, mahal pa rin niya ang nayon - "may puso at kaluluwa." Natanggap ni Serov ang kanyang edukasyong pangmusika sa Nikolaev, kung saan itinuro niya ang VIA na "Singing cabin boys", at pagkatapos lumipat sa Chernivtsi - VIA "Cheremosh".

Sa pamamagitan ng mga pamantayan ng palabas na negosyo, ang tagumpay ay dumating sa Serov huli na, pagkatapos ng 30 taon, nang siya ay sumira yugto ng Sobyet na may mga kanta ni Igor Krutoy. Si Alexander Nikolaevich, sa kabila ng katotohanang matagal na siya at matatag na nanirahan sa Moscow, ay hindi nakakalimutan ang wikang Ukrainian, na nais niyang ipakita sa mga konsyerto. Nararamdaman ang nostalgia nang higit pa at higit pa sa pagtanda, ngunit hindi pinapayagan itong gumala: "Sinubukan kong lumayo mula sa mga alaala ng nakaraan, sumisipsip sila at maaaring humantong sa pagkalumbay."

Lolita Milyavskaya

Lolita Milyavskaya

Ang mang-aawit ay ipinanganak sa Mukachevo, nagtapos mula sa paaralan sa Kiev, ang Institute of Culture - sa Tambov, at unang lumitaw sa entablado sa Odessa. Totoo, pagkatapos ay hindi siya kumanta, ngunit nagsalita - ang genre kung saan siya unang gumanap ay tinawag na "speak miniature". Sa parehong lugar, sa lungsod sa tabi ng dagat, ang kanyang malikhaing at unyon ng pamilya kasama si Alexander Tsekalo. Ang cabaret duet na "Academy" ay lumipat sa Moscow noong unang bahagi ng 90, kung saan ang mga soloista nito kalaunan ay gumawa ng isang karera - unang magkasama, pagkatapos ay magkahiwalay.

Si Lolita ay bihirang pumunta sa Kiev, sa mga konsyerto lamang, kahit na ang dalawang tao na pinakamalapit sa kanya ay nakatira dito - ang ina na si Alla Dmitrievna at anak na si Eva.

Natasha Koroleva

Natasha Koroleva

Si Natasha Koroleva (noon ay Rush pa rin) ay may pinaka kaayaayang alaala ng kanyang pagkabata sa Kiev. Naganap ito hindi sa pinakatanyag na lugar - sa Borschagovka, kung saan ang hinaharap na mang-aawit ay nagpunta muna sa kindergarten, at pagkatapos ay sa paaralan. Naaalala pa rin ng mga kapitbahay na palaging kumakanta si Natasha, kahit na walang humiling sa kanya. Ang hinaharap na bituin ay hindi nag-aral nang mabuti (sinasabi nila na ang matematika at pisika ang pinakamahirap para sa kanya) at pagkatapos ng ika-8 baitang pumasok siya sa Circus School.

Sa entablado - mula sa edad na 3: gumawa siya ng kanyang pasinaya sa kantang "Cruiser" Aurora ", na ginanap kasama ang Big Children's Choir ng Radio at Television ng Ukraine. Sa edad na 16, si Natasha ay nagtungo sa Moscow upang mag-audition para sa tanyag. kompositor na si Igor Nikolaev, para kanino mahabang taon naging asawa at isang muse. Ngayon ang mang-aawit ay pumupunta lamang sa Kiev upang bisitahin lamang.

Anastasia Stotskaya

Anastasia Stotskaya

Ipinanganak siya sa Kiev sa pamilya ng isang resuscitator at artist. Nang si Nastya ay limang taong gulang, nagpasya ang kanyang mga magulang na oras na upang turuan siya ng isang bagay. Dinala ni Nanay si Nastya sa paaralan ng musika at isang dance club - ang hinaharap na bituin ay sumayaw sa loob ng limang taon sa tanyag na ensemble ng mga bata na "Kiyanochka" sa Kiev Teacher's House.

Nais ng mga magulang na ang kanilang anak na babae ay maging isang doktor, ngunit hindi niya pinahihintulutan ang paningin ng dugo, kaya pagkatapos ng kanyang kapatid, ang aktor na si Pavel Maikov, nagpunta siya sa RATI. Naging tanyag siya pagkatapos ng musikal na "Chicago" at ang tagumpay sa kumpetisyon na "New Wave" sa Jurmala. Madalas siyang bumibisita sa Kiev - binibisita niya ang kanyang mga kamag-anak, noong nakaraang taon ay lumahok siya sa palabas na "Star Plus Star" sa "1 + 1" na channel.

Valeriy Meladze

Valeriy Meladze

Hindi tulad ng nakaraang mga bituin sa Kiev, ang huling romantikong yugto ng Russia, tulad ng madalas na tawaging Valeria, ay ipinanganak at lumaki sa lungsod ng Batumi ng Georgia. Ngunit ang Ukraine ay may mahalagang papel sa kanyang buhay at sa buhay ng kanyang kapatid na si Konstantin. Ang magkakapatid na Meladze ay nagtapos mula sa Nikolaev Shipbuilding Institute, kung saan lumikha sila grupo ng Musika "Dialog". Ang solo debut ni Valery ay naganap noong 1993 sa Kiev - sa pagdiriwang ng bulaklak ng Roksolana, at pagkatapos ay pinirmahan niya ang unang kontrata sa kanyang buhay.

Nakatira sa Moscow, ngunit madalas na bumibisita sa Kiev kasama ang kanyang kapatid na si Konstantin, na mahal na mahal ang lungsod na ito at lilipat ang kabisera ng Russia hindi pupunta. Sa ngayon, gayon pa man.

Stas Kostyushkin

Stas Kostyushkin

Ngunit ang pinakamalaking diaspora sa entablado ng Russia, siyempre, ay si Odessa. Ang lungsod na ito, bilang isa sa mga katutubo, ang nangungunang mang-aawit ng grupong "Tea para sa Dalawang" Stas Kostyushkin, tiniyak, ay nagbibigay ng mga talento hindi lamang para sa sarili at sa Ukraine at Russia, ngunit sa buong mundo - Amerika, Israel, Australia. "Marahil, - sabi ni Stas, - mayroong isang bagay sa diwa ng Itim na Dagat, at sa mismong kapaligiran ng lungsod na ito, sa himpapawid nito, kung saan kumanta si Utesov minsan:" Narito ang hangin na hininga ko noong bata ako, at marami ang hindi makahinga. "

Totoo, si Kostyushkin ay hindi nakatira sa Odessa ng mahabang panahon: noong siya ay isang taong gulang lamang, lumipat ang kanyang mga magulang sa Leningrad. Ngunit dumating pa rin sila sa mga lolo't lola taon-taon upang magpainit, lumangoy sa dagat. Palaging nais ni Stas na maging katulad ng kanyang lolo mula sa Odessa, ang military journalist na si Mikhail Iosifovich Shulman. Sa kanyang karangalan, pinangalanan niya ang orkestra ng Stanley Shulman Band, kung saan nagsimula siyang gumanap, na nagpapasya na gumawa ng isang solo career.

Larisa Dolina

Larisa Dolina

Sa kabila ng katotohanang ang pasaporte ni Larisa Aleksandrovna sa kolum na "Lugar ng kapanganakan" ay nagsabi: "Lungsod ng Baku", isinasaalang-alang niya ang kanyang sarili na isang katutubong ng Odessa, dahil lumipat siya sa lungsod na ito sa edad na tatlo. Sa Odessa, nagtapos si Dolina sa isang music school, cello, at kalaunan ay umawit sa pop orchestra na "Kami ay mga mamamayan ng Odessa". Mas mataas edukasyon sa musika natanggap na ang mang-aawit sa Moscow - sa Gnessin School of Music.

Sa kabila ng katotohanang ang pagkabata ng Odessa ng mang-aawit ay hindi ang pinaka-hindi kapani-paniwala - ayon sa kanyang mga alaala, siya ay kulang sa nutrisyon at sa loob ng maraming taon pagkatapos ng paglipat ay nanirahan siya sa isang basang basement, mahal ni Larisa Aleksandrovna ang kanyang bayan, madalas niya itong bisitahin at isisingit ang mga kanta tungkol dito sa unang pagkakataon sa kanilang mga talumpati.

Vera Brezhneva

Vera Brezhneva

Si Vera Brezhnev ang aming huling - sa oras! - kasalukuyan ipakita ang negosyo sa Russia... Nang sa pagtatanghal ng Golden Gramophone ay nagkamali na tinawag siya ng nagtatanghal na isang Kievite, itinama siya ni Vera: "Hindi ako isang Kievite, ngunit isang Makeevlya, na mas mas cool ngayon." Nagtapos mula sa Dnepropetrovsk Institute of Railway Engineers, na nakukuha sa ekonomiya.

Mula 2003 hanggang 2007, kumanta si Brezhnev sa grupong "VIA-Gra", at bahagi ng tinaguriang "gintong komposisyon". Nakatira sa Kiev. Ngunit dahil ngayon ang isang bihirang konsyerto at proyekto sa telebisyon ng Russia ay ginagawa nang walang paglahok ng mang-aawit, ginugol niya ang halos lahat ng kanyang oras sa Moscow.

Taisiya Kondratieva

Ang buong populasyon ng lalaki sa Ukraine, Russia at Belarus ay dries sa kanila. Ang mga ordinaryong batang babae ng Ukraine, na may iba't ibang edukasyon, mula sa iba't ibang bahagi ng aming Batkivshchyna, ay nagawang masakop ito o ang bahaging iyon ng mundo.

Pagmamalaki ng bansa, mundo business card Ang Ukraine at hindi namin mapigilang bigyang pansin ang pinakamaganda at may talento. OFFICEPLANKTON Masayang naglalahad ng 10 sa pinakamagandang mang-aawit ng aming minamahal na Ukraine.

Alena Vinnytska

Isang brutal na rocker - ito ang tinutukoy ni Alena. Nakakuha ito ng katanyagan salamat sa pinakamatagumpay na proyekto noong 2000 - ang pangkat na " Sa pamamagitan ng Gra", Kung saan siya kumanta kasama ang iba pang mga kaakit-akit na kababaihan: Nadezhda Granovskaya at Anna Sedokova. Ang pinaka-kapansin-pansin na bagay tungkol sa pangkat ng Via Gra ay, bukod sa mga magagandang batang babae na naka-seksing kasuotan, kumakanta sila ng mga hit na kanta, at hindi murang musika ng pop ng Russia. Ang mga bagay na ito ang nag-ibig sa mga lalaki sa musikang pop ng Ukraine, at mayroong isang dahilan ...

Umupo ka ng ganito, panoorin ang clip na " Ang aking pagtatangka # 5"At pagkatapos ay dumating ang isang kaibigan at agad na itinapon sa iyo ang isang katanungan:" Gusto mo ba ng Russian pop music?"At ipinaliwanag mo sa tao na ito ay hindi lamang musikang pop ng Russia, ngunit ang tanyag na pangkat na" Via Gra "at hayaan silang tumingin sa mga kaakit-akit na tagapalabas ng kanta at agad na mapansin kung paano bumukas ang panga ng isang kaibigan at nagsimula ang drool. Ngunit hindi lang ang mga kasintahan mo ang mahalaga sa iyo, sumpain ang asong "My Attempt # 5" na talagang cool.

Sa sandaling umalis si Alena sa grupo at maraming nawala sa "Via Gra", at sinimulan ni Alena ang kanyang solo career. At kapag pinag-uusapan nila sa TV ang tungkol sa bagong kanta ni Alena Vinnitskaya, mauunawaan mo kaagad na hindi ito magiging isa pang pangitim at kalungkutan ng Russia tulad ng "Lahat tungkol sa kanya at tungkol sa kanya", at kung anuman ang kanta mula kay Alena, magiging ritmo ito, na may mga elemento ng rock at chic na musika ng pop ng Ukraine.

Alyosha

Alexey, ito mismo ang tinawag ng mga magulang na kumakanta Alyosha. Magbiro!... Sa katunayan, tinawag ang mang-aawit na taga-Ukraine Elena Kucher, at pagkatapos ng kasal, Elena Topolya. Naging isa siya sa pinaka makabuluhang pigura sa pop pop ng Ukraine dahil sa ang katunayan na kinatawan niya ang Ukraine sa paligsahan sa international song Eurovision 2010, na naganap sa Oslo.

Ngayon si Alyosha ay isang masayang ina na nagpapanatili ng init at ginhawa sa kanyang tahanan at pinagsama ang kanyang maliit na anak na si Roma kasama ang kanyang minamahal na asawa, ang mang-aawit na si Taras Topol.

Christmas tree

Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv ay ipinanganak sa pamilya ng isang kolektor ng jazz music at isang musikero na maaaring tumugtog ng tatlong mga instrumento. Bilang karagdagan, ang mga lolo't lola ay kumanta sa koro. Kaya't ang maliit na si Lisa ay nagpasya na sundin ang mga yapak ng pamilya (mabuti, hindi ito Sopromat ang magturo sa kanya) at nagpasyang italaga ang kanyang buhay sa musika.

Nakakuha ito ng katanyagan para sa salamat sa mga naturang hit: "Provence", "Gwapo na Batang Lalaki", "Malapit Ka" at "Lumipad, Lisa"... Noong 2011 din siya ay naging hukom sa tanyag na Ukrainian palabas sa musika « X-Factor". Siya ang may-ari ng 4 na parangal " Musical gramophone”At isa ring nominado ng RMA sa MTV. Ayon sa magazine na " Glamor"Kinikilala bilang" Singer of the Year ", lahat sa parehong 2011.

Vera Brezhneva

Vera Viktorovna Galushka ay ipinanganak sa pamilya ng isang manggagawa ng halaman ng kemikal at isang nars. Nagtapos siya sa unibersidad na may degree sa economics, at hindi sinasadya na napunta sa musika at naging isa sa mga miyembro ng pangkat " Sa pamamagitan ng Gra". Ang kwento ay sinabi na noong Hunyo 2002, sa isang paglilibot sa Ukraine, lumitaw ang "Via Gra" na handang kumanta mula sa madla sikat na hit "Ang aking pagtatangka bilang 5" kasama ang mga tagaganap, at makalipas ang ilang buwan ay naimbitahan sa paghahagis sa parehong pangkat, upang palitan si Alena Vinnitskaya.

Mula sa sandaling iyon sa kanyang karera, si Vera ay napunta sa itaas: ang pinaka seksing babae 2007 ayon sa magazine MAXIM, paulit-ulit na tungkulin sa sikat na pelikula kasama ang mga sikat na artista at syempre solo career.

Tina Karol

Tunay na pangalan - Tatiana Grigorievna Lieberman... Nagtapos mula sa Faculty of Management at Logistics ng National Aviation Institute. Kasabay ng kanyang pag-aaral, nag-aral siya ng mga tinig. Naging tanyag siya sa pagdiriwang " Bagong alon»Noong 2005, kung saan siya lumaban para sa kampeonato, ngunit iginawad sa pangalawang puwesto at isang premyo na 50,000 US dolyar. Ginastos ang gantimpalang pera debut video « Mas mataas kaysa sa mga ulap". Noong 2005, pagkatapos ng kumpetisyon, binisita niya ang Iraq sa isang misyon sa pangangalaga ng kapayapaan.

Mula pa noong 2005 siya ay soloista ng Song and Dance ensemble ng Armed Forces ng Ukraine. Noong 2011, kasama ang mang-aawit ng Russia na si Sergei Lazarev at ang duet na Alibi, siya ang host proyekto sa musika "Maidan's" sa TV channel na "Inter", at noong Pebrero 6, 2014 ay nanalo ng premyo " Yuna"sa nominasyon" pinakamahusay na mang-aawit ng taon»

Nastya Kamenskikh

Anastasia Alekseevna Kamenskikh ay ipinanganak sa Kiev sa pamilya ng director at vocalist ng G. Verevka National Academic Folk Choir. Ang pagsasanay ay naganap sa mga paaralan sa Pransya at Italya, sa pamamagitan ng programa ng palitan ng bata. Mula pagkabata, iginiit ng kanyang mga magulang at nag-aral ng vocal si Nastya.

Noong 2004 ay pumasok siya sa Ukrainian-American Humanitarian Institute na "Visconsin International University (USA) sa Ukraine". Noong 2004 nanalo siya ng grand prix ng pagdiriwang " Mga Larong Itim na Dagat", At noong 2007 siya ay naging miyembro ng isa sa pinakamahusay na domestic pop duet" Potap at Nastya.»

Noong 2009 ay naalala siya ng mundo salamat sa tapat na mga shoot ng larawan sa mga sikat na magazine Playboy at MAXIM.

Nadezhda Granovskaya

Nadezhda Aleksandrovna Meikher ay ipinanganak sa rehiyon ng Khmelnytsky sa nayon ng Zbruchovka. Noong bata pa, lumipat siya sa sentrong pang-rehiyon na Volochisk. Pagkatapos ng pag-aaral, pumasok si Nadya sa Khmelnytsky Pedagogical School sa Faculty of Music Education and Choreography, at pagkatapos ng kanyang pag-aaral ay lumipat siya sa Kiev, kung saan siya nagtatrabaho sa teatro.

Noong 2000, si Valery Meladze ay dumating sa Khmelnitsky sa paglilibot at gumanap sa teatro kung saan nagtrabaho si Nadezhda. Sa konsyerto ni Meladze, si Nadya ay pumalit sa pila upang makakuha ng autograpo mula sa mang-aawit, ngunit nang makita siya, pinayuhan niya akong magpadala ng mga larawan at ipagpatuloy sa kanyang kapatid na si Konstantin Meladze. Pinagsasama niya ang isang pop group ngayon at nangangailangan ng bata magagandang babae... Matapos gumawa ng isang photo shoot, nagpadala si Nadezhda ng kanyang mga larawan sa Konstantin at pagkatapos ng ilang buwan ay naimbitahan siya sa Kiev, kung saan siya ay naimbitahan sikat na grupo « Sa pamamagitan ng Gra«.

Sa unang 2 taon ng pagkakaroon nito, ang pangkat ng Via Gra ay naglabas ng maraming mga video: "Pagtatangka Blg 5", "Hug Me", "Bomb", "Hindi ako babalik", na tumagal ng mataas na lugar sa mga rating at tsart ng Ukraine at Russia.

Ani Lorak

Karolina Miroslavovna Kuek ginugol, hindi katulad ng karamihan sa mga mang-aawit, ang kanyang pagkabata sa kahirapan. Ginugol ni Nanay ang mga araw sa trabaho upang pakainin ang kanyang mga anak, at pinadala ang mga bata sa isang boarding school, kung saan sila nakatira hanggang sa ika-7 baitang. Ang pagnanais na maging isang mang-aawit ay lumitaw sa Carolina sa edad na 4. Taon-taon lamang ang kanyang pagnanasa ay lalong lumalago.

Madalas na gumanap si Carolina sa mga piyesta opisyal at kompetisyon sa paaralan, at sa pagdiriwang " Primrose»Noong 1992 nakilala niya ang prodyuser na si Yuri Falyosa, kung kanino siya nag-sign ng kanyang unang kontrata.

Ang kanyang sarili ay naimbento ni Carolina noong 1995, nang ang isang kasali na si Carolina ay dating nakarehistro sa isa sa mga kumpetisyon ng Russia. Ani Lorak - ito ang pangalan ni Caroline sa kabaligtaran. Nasa ilalim ng pseudonym na ito na ipinakita ang Carolina sa kumpetisyon para sa programang " umaga Star«.

Nakuha niya ang pangalawang pwesto sa Eurovision Song Contest 2008.

Anna Sedokova

Anna Vladimirovna Sedokova tubong Kiev. Ang kanyang mga magulang ay tumakas kasama bayan Tomsk, dahil ang kanilang mga pamilya ay labag sa kanilang kasal. Ang mga magulang ni Nanay ay namuhay ng mahina, at ang mga magulang ng tatay ay iginagalang na mga propesor na kategorya ayon sa kasal. Samakatuwid, ang ina at ama ni Ani ay tumakas lamang sa kanilang mga kamag-anak.

Sa buong buhay niya, nag-aral ng perpekto nang husto si Anya. Nagtapos siya sa paaralan na may medalyang ginto, paaralan ng musika na may parangal. Pagkatapos ay pumasok siya sa Kiev National University of Culture and Arts na may degree sa "Actor at TV presenter" at nagtapos nang may karangalan. Sa mga taon ng kanyang pag-aaral, nagtrabaho siya bilang isang modelo, nagtrabaho para sa channel ng musika O-TV.

Noong 2000, naglalaro siya para sa pangkat na " VIA Gra"Alin ang hindi lumipas dahil sa edad. Ang mga tagagawa ay isinasaalang-alang ang 17-taong-gulang na mang-aawit na masyadong bata, ngunit tinanggap siya noong 2002. Simula noon, ang sikat na duo ay naging isang sikat na trio.

Mika Newton

Oksana Stefanovna Gritsay ay ipinanganak sa lungsod ng Burshtyn sa rehiyon ng Ivano-Frankivsk. Gustung-gusto ng aking ama na tumugtog ng gitara, at noong kabataan niya ay nasa isang pangkat, ang lolo mismo ay natutunan na tumugtog ng biyolin at maligayang panauhin sa mga pagdiriwang at kasal. Si Oksana mismo ay nagsimulang mag-aral ng mga vocal mula pagkabata. Nagtapos siya sa isang music school, piano.

Noong 2001 ay dumating siya sa Kiev upang magpatala pop school... Noong 2002 nanalo siya sa pagdiriwang " Mga Larong Itim na Dagat". Sa tagumpay, ang taga-gawa na si Yuri Falyosa, kung kanino siya nag-sign ng isang kontrata, ay humugot ng pansin sa kanya.

Siya ang nag-imbento ng kanyang pseudonym Mika Newton: Ang pangalang "Mika" na hiniram niya mula sa sikat na musikero ng rock na si Mick Jagger, at ang "Newton" na isinalin mula sa Ingles na "bagong tono" ay nangangahulugang "New Tone".

Ang video para sa awiting "Anomaly" ay nagdala sa kanya ng unang katanyagan. Noong 2011, nanalo si Oksana sa Eurovision Song Contest 2011.

Sa kauna-unahang pagkakataon, nagpapakita ang NV ng isang espesyal na proyekto Nangungunang-100 Tao ng Kultura - ang pinakamataas na echelon ng artistikong mundo ng Russia, na may malaking ambag sa sining at panitikan, pangunahin sa nakaraang limang taon. Sa loob ng balangkas nito, pinangalanan ng kawani ng editoryal ng NV ang dalawampu pinakamahusay na musikero sa bansa - hindi bilang isang rating, ngunit bilang isang pagpipilian sa alpabetikong pagkakasunud-sunod

Anthony Baryshevsky

Pianist, 25 taong gulang

Si Anthony Baryshevsky ay isa sa pinakabatang kasali sa "kulturang" daang HB, na hindi pinipigilan ang virtuoso pianist ng kabisera na maging kabilang sa pinaka may pamagat.

Sinimulan nilang pag-usapan ang tungkol kay Baryshevsky noong 2000, nang ang 11-taong-gulang (sa oras na iyon) na musikero sa International Piano Competition bilang memorya ni Vladimir Horowitz ay nakatanggap ng isang espesyal na premyo sa nominasyon Debut ni Horowitz.

Mula noon, lumahok si Baryshevsky sa maraming mga kumpetisyon sa internasyonal sa iba`t ibang mga bansa, bilang isang resulta, siya ay naging isang manureate ng halos dalawang dosenang mga kumpetisyon sa internasyonal.

Noong 2013-2014 lamang, ang piyanista ay nanalo ng limang mga dayuhang parangal nang sabay-sabay: nanalo siya ng mga kumpetisyon sa pandaigdigang piano sa Paris at ang kumpetisyon ni Arthur Rubinstein sa Tel Aviv, nagdala ng unang gantimpala mula sa kumpetisyon ng Interlaken Classics sa Bern, Switzerland at ang grand prix kumpetisyon sa internasyonal musika sa Morocco, at nagwagi rin ng pangalawang gantimpala sa kumpetisyon ng pianista sa European Piano Evenings (Luxembourg).

Mula noong 2012 si Baryshevsky ay naging soloista ng National Philharmonic ng Ukraine. Marami rin siyang paglilibot sa ibang bansa, kapwa solo at may orkestra. Isang talentadong residente ng Kiev ang gumanap sa bulwagan ng konsyerto France, Italy, Switzerland, Denmark, I Island, Serbia, Romania, Poland, Spain, Germany, Belgium, Morocco, Israel, USA.

Svyatoslav Vakarchuk

Ang kulto ng pang-uri ay mahigpit na natigil sa pangalan ng pangunahing musikero ng rock ng Ukraine na si Svyatoslav Vakarchuk sa loob ng maraming taon. Sa mga araw na iyon kapag ang tagumpay ng mga musikero ay natutukoy ng bilang ng mga record na naibenta, ang mga album ng Vakarchuk group Ocean Elzy naibenta sa daan-daang libong mga kopya at nakatanggap ng katayuan ng platinum.

Ngayon na ang panahon ng pakikinig sa online na musika ay dumating, ang mga kahanga-hangang bilang ng mga dumadalo sa mga konsyerto ng pangkat ay nagsasalita nang mahusay tungkol sa sikat na pag-ibig. Ngayong tag-araw, isang-kapat ng isang milyong tagapakinig ang dumalo sa mga konsyerto bilang bahagi ng ika-20 anibersaryo ng paglilibot ng pangkat, na naganap sa limang lungsod ng Ukraine. At ang palabas sa Kiev ay sumira ng tala sa kasaysayan ng negosyo sa palabas sa Ukraine - makinig Mga karagatan sa NSC Olimpiko75 libong tao ang dumating.

Sa konteksto ng mga kaganapan ng rebolusyonaryo at militar na nagaganap sa bansa, ang mga kanta ni Vakarchuk ay nakakuha ng espesyal na kahulugan para sa karamihan sa mga taga-Ukraine. Milyun-milyong mga kababayan ang naiugnay ang kanyang trabaho sa pagnanais para sa mga pagbabago na hinihintay ng bansa, at posisyon sibil ang musikero ay nakilala sa kanyang sarili.

Disyembre 2013 Mga karagatan gumanap sa entablado ng Euromaidan, at ngayon gumanap sila ng kanilang mga kanta sa harap ng militar ng Ukraine at mga residente ng mga lungsod na napalaya mula sa mga terorista sa silangang Ukraine.

Evgeny Gudz

Para sa mga mamamayan ng Balkan, ang Emir Kusturica kasama ang kanyang No Smoking Orchestra, para sa mga taga-Ukraine - si Evgeny Gudz at ang kanyang punk-rock band na Gogol Bordello. Ang Ukrainian, na lumipat sa Estados Unidos noong huling bahagi ng 1980, ay umakit ng mga tagapakinig sa magkabilang panig ng karagatan na may isang paputok na timpla ng katutubong, rock, gypsy punk, at mga konsyerto na may temang karnabal.

Ang pinakatanyag sa mga tagahanga ng talamak na Guja ay ang pop star na si Madonna, na nag-anyaya sa kanya na magbida sa pelikula Dumi at karunungan (2008), kung saan ang musika ng banda ay naging pangunahing soundtrack, at ang mang-aawit mismo ang naging director. Kumanta siya kasama ang isang Ukrainian habang siya solo concert London Live Earth sa London Wembley, at magazine ng musika Kasama sa Rolling Stone ang musika ng banda sa Nangungunang 50 Mga Album at Nangungunang 100 Mga Kanta ng Taon.

Mula noon, ang Gogol Bordello ay naitala ang apat na buong-haba na mga album (pitong kabuuan), ang huling isa - Pura vida pagsasabwatan - inilabas noong 2013.

At dalawang taon bago siya, lumitaw ang unang disc na hindi Ingles na wika ng pangkat Ang aking Gipsi, kung saan isinama ni Gudz ang kanyang bersyon ng Dynamo Kiev fan anthem at mga kanta Києve мiй... Hindi na kailangang sabihin, ang mga madalas na paglilibot ng banda sa Ukraine ay palaging nagdudulot ng kaguluhan, sapagkat sa mga tuntunin ng antas ng drive ng konsyerto, ilang tao ang maikukumpara sa kumpanya ng Guja.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Ito ay hindi isang madaling gawain upang mapanatili ang pagkakakilanlan, upang maging orihinal at sa parehong oras na kinikilala ng madla. Sa entablado ng Ukraine, pinakamahusay na ginagawa ni Jamala. Dahil ang tagumpay sa isang kumpetisyon sa musika Bagong alonsa Jurmala, kung saan nanalo si Jamala ng Grand Prix noong 2009, totoo siya sa kanyang sarili sa kanyang pagganap, repertoire at pagiging malapit sa kanyang katutubong pinagmulang Crimean Tatar.

Ang pinakamagandang ebidensya ng malikhaing sariling kakayahan ni Jamala ay pareho ng kanyang solo album (Para sa Bawat Puso, 2011 at Lahat o Wala, 2013), na batay sa mga komposisyon ng may akda na isinulat mismo ng mang-aawit. Sa pamamagitan ng paraan, ang mang-aawit ay kumakanta sa apat na wika - Ukrainian, Russian, English at Crimean Tatar.

Walang pagod na eksperimento si Jamala, gumaganap sa malalaking lugar ng konsyerto at sa harap ng sopistikadong tagapakinig ng mga pagdiriwang ng musika tulad ng Jazz Koktebel. Bilang karagdagan, nakikilahok siya sa parehong paggawa ng opera at paggawa ng pelikula (soundtrack at papel sa pelikula Gabay Olesya Sanina).

Ngayon ang isang mang-aawit na noong 2011 ay hinirang para sa MTV Europe Music Awards sa kategorya Pinakamahusay na Artist ng Ukraine, ay naghahanda upang palabasin ang isang bagong album, kung saan siya nag-e-eksperimento sa elektronikong musika.

Alla Zagaykevich

Mula sa mga modernong kompositor ng Ukraine, ang Alla Zagaykevich ay isinasaalang-alang, kung hindi isang bituin, kaya isang napakatalino talento. At maraming katangian. Kilala siya sa kanyang mga gawa ng parehong klasikal na instrumental na musika (parehong symphonic at kamara) at electronic. Bukod dito, ang kompositor ay madalas na tinatawag na "ninang" ng mga pang-eksperimentong electronics ng Ukraine.

Gayunpaman, ang Zagaykevich ay hindi limitado lamang sa pagbubuo, siya ang tagapangasiwa at nagbibigay inspirasyon ng maraming mga proyekto at pagtatanghal ng electroacoustic sa Ukraine, tulad ng mga pagdiriwang ng EM-VISIA (mula noong 2005) at Electroacoustics (mula pa noong 2003).

Ilang taon na ang nakalilipas, si Zagaykevich, na namumuno sa Association of Electro-Acoustic Music ng Ukraine, ay nagtatag ng kanyang sariling Electro-Acoustic ensemble, kung saan naitala niya ang kanyang pasimulang CD Nord / Ouest noong 2011.

Sa parehong oras, ang gawain ng mga kababaihan sa Ukraine ay matagal nang napansin sa ibang bansa. Si Zagaykevich ay nagwagi sa kumpetisyon sa Musica Nova na pandaigdigan para sa napapanahong klasiko at electroacoustic na musika (2011). Ang kanyang mga gawa ay ginanap sa France, Canada, Austria, at siya mismo ay regular na nakikilahok sa mga dayuhang pagdiriwang, kasama na ang Marathon of New Music sa Czech Republic, E-musika at Gaida sa Lithuania, Takefu International Music Festival sa Japan.

Kirill Karabits

Sa edad na 37, si Kirill Karabits mula sa Kiev ay matatag na itinatag ang kanyang sarili sa tuktok ng Olympus ng konduktor sa internasyonal. Sa loob ng higit sa limang taon ay dinirekta niya ang Bournemouth Symphony Orchestra, isa sa pinakamatanda at pinaka respetado sa UK. Kasama sa kanyang resume ang pakikipagtulungan sa mga nangungunang instrumental na grupo sa Amerika, Europa at Asya.

Malaking tagumpay ay dumating kay Kirill Karabits, ang anak ng sikat na kompositor ng Ukraine na si Ivan Karabits, na may kahirapan. Nag-aral siya sa Kiev at Vienna at nanalo ng maraming mga parangal sa mga prestihiyosong kumpetisyon sa internasyonal. At pagkatapos, pagtagumpayan ang seryosong kumpetisyon ng 60 katao para sa isang puwesto, nakuha niya ang lugar ng katulong na konduktor ng Budapest Festival Orchestra.

Sa ngayon, si Karabitz ay may kontrata sa Bournemouth Symphony Orchestra para sa isang panahon hanggang sa 2016 at mga pakikipag-ugnayan sa mga pinakamahusay na instrumental na grupo mula sa Los Angeles hanggang Tokyo. Noong nakaraang taon, tinanghal siyang Konduktor ng Taon ng Royal Philharmonic Society.

Gayunpaman, sa abala sa iskedyul ng paglilibot ng musikero, palaging mayroong isang lugar para sa kanyang tinubuang-bayan - maraming beses sa isang taon na gumanap siya sa Kiev kasama ang mga lokal na musikero. Habang nasa ibang bansa, sinusuportahan ng conductor ang Ukraine sa mga paraang ma-access sa isang taong may kultura. Halimbawa, noong nakaraang tagsibol ay inialay niya ang kanyang mga konsyerto sa orkestra ng German Essen at French Lille sa memorya ng mga bayani ng Heavenly Hundred na namatay sa panahon ng komprontasyon sa Kiev Maidan.

Tulad ng karamihan sa mga batang Sobyet, si Alexei Kogan ay nag-aral sa isang paaralan ng musika mula sa isang maagang edad, kung saan pinagkadalubhasaan niya ang violin nang walang labis na pagnanasa. Hindi ito nagtrabaho tulad ng isang biyolinista - biro ni Kogan na sa kanyang paglalaro ay makakakita lamang siya ng pera para sa isang murang tanghalian. Ngunit siya ay naging, nang walang pagmamalabis, upang maging pinakamahusay na dalubhasa sa jazz sa bansa.

Noong unang panahon, isang batang residente ng Kiev ay nagsimulang kolektahin ang lahat ng magagamit na mga talaan ng noo'y ipinagbawal na mapagmahal na kalayaan sa Western music sa bansa. Sa mga taon ng perestroika, ang natatanging koleksyon na ito ay ginawang isang hinahangad na radio host - sa loob ng maraming taon ay nag-host siya ng mga pang-araw-araw na broadcast, kung saan pinatugtog niya ang kanyang paboritong musika mula sa kanyang personal record library.

Nakikilahok siya ngayon sa pag-oorganisa ng mga pangunahing pagdiriwang ng jazz sa Ukraine, kasama ang Koktebel Jazz Festival at ang Lviv Alfa Jazz Fest. Ang huli ay apat na taong gulang pa lamang, ngunit ang mga alamat sa mundo jazz tulad ng British gitarista na si John McLaughin o ang Amerikanong si Larry Carlton ay gumanap na dito. Ang mga konsyerto ng pagdiriwang ay nai-broadcast ng sikat na Pranses na music TV channel na Mezzo, at inilista ito ng Western press bilang isang kailangang-makita na kaganapan.

Sa kabila ng katotohanang nauugnay ito sa jazz karamihan ng may malay na buhay Kogan, inaangkin pa rin niya na hindi pa niya alam ang sapat tungkol sa musikang ito. Ang jazz guru ay sigurado: "Ang isang tao na napunta sa ilang paksa ay lubos na nauunawaan na ito ay simula pa lamang. Kailangan mong pag-aralan sa buong buhay mo. "

Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)

Ang nagwagi ng dalawang mga parangal sa NePops para sa pinakamahusay na mga babaeng rock vocal, si Alexandra Koltsova, ay matagal nang naging isang iconic character ng Ukrainian pop-rock - una sa kanyang pangkat Krikhitka Tsakhes, at pagkatapos, pagkamatay ng gitarista ng banda na si Mikhail Gichan, kasama na ang proyekto Krikhitka.

Ang isa pang katibayan kung paano ang pag-ibig ng madla sa nakakagulat na boses ng permanenteng frontwoman at ang parehong taos-pusong mga teksto ng Krihitka, noong 2010 ay ang buong-Ukol na paglalakbay sa suporta ng album na Recipe (ang debut disc ng na-update na pangkat), na naglakbay sa paligid ng 15 pinakamalaking lungsod ng bansa.

Bagaman, sa sariling pagpasok ni Koltsova, hindi siya maaaring maging "isang musikero lamang". "Hindi ka maaaring umupo sa gilid ng isang upuan sa iyong sariling bansa," sabi ng mang-aawit, na ang karera ay nagsimula sa pamamahayag. Pinuno Kryhitki, sa pamamagitan ng paraan, na ipinanganak sa Russia, tahimik na nagsasagawa ng dose-dosenang mga mabubuting gawa sa kanyang katutubong Ukraine, na naging para sa kanya, mula sa ekolohikal na pagkukusa ng Eco-Torba, pakikilahok sa mga aksyon upang labanan ang AIDS at ang samahan mga konsyerto sa kawanggawa upang matulungan ang mga bata na may cancer bago magbigay ng kagamitan sa mga sundalo sa ATO zone at nakikipaglaban para sa pagsasalamin ng kapangyarihan.

"Kung ako ay isang tao at hindi gumawa ng musika, kung gayon ang SBU ay magkakaroon ng isang folder sa akin bilang isang ekstremista," panunuya ni Koltsova.

Roman Kofman

Ang pahayagan sa Britanya na The Telegraph ay pinangalanan siyang isa sa pinakadakilang conductor ng ating panahon, at ang Aleman na Sueddeutsche Zeitung ay inilagay siya sa isang katulad ni Evgeny Mravinsky, isa sa dalawampung pinakamahusay na konduktor sa lahat ng oras ayon sa BBC Music Magazine.

Si Roman Kofman ay karapat-dapat sa mga salitang nakakabigay-puri. Siya ang una at nag-iisang Ukrainian na namuno sa Western European Opera House: noong 2003-2008, si Kofman ay direktor ng sining Bonn Opera at Bonn symphony orchestra sila. Beethoven. Kasama niya, natanggap ng konduktor ang prestihiyosong internasyonal na Echo Klassik award para sa pagrekord ng oratorio ni Franz Liszt Si kristo... Sa kabuuan, sa kanyang karera, nagawang magtrabaho ni Kofman kasama ang 80 mga dayuhang orkestra.

At sa mga tagapakinig sa bahay, kilala siya bilang permanenteng pinuno ng Kiev orkestra ng kamara National Philharmonic Society, ang punong konduktor na kung saan ay nagtatrabaho mula pa noong 1990.

Sa oras na ito, si Kofman, na walang pagod na pag-update ng repertoire ng orchestra, ay binuksan para sa mga taga-Ukraine ang musika ng pinakamahusay na mga kababayan-kapanahon (kasama sina Valentin Silvestrov, Miroslav Skorik, Yevhen Stankovych), at hindi kilalang mga gawa ng mga klasikong Kanluranin. Sa gayon, noong 2009-2010, siya ang naging unang konduktor sa mundo, sa ilalim ng direksyon na ginampanan ng orkestra ang lahat ng mga symphonies ni Mozart sa isang panahon ng konsyerto.

Natalia Lebedeva

Ang musikang Jazz ay isang palitan ng live na enerhiya, kumbinsido si Natalia Lebedeva, na tinawag na pinakamahusay na pianista ng jazz sa Ukraine. "Nakikita mo kung paano ang isang tao ay nagpapabuti sa harap ng iyong mga mata, lumilikha ng isang lagay ng lupa, sinabi, - sabi ni Lebedev tungkol sa jazz. - Dapat panoorin ng publiko ang prosesong ito. Umiiral ang musikang Jazz para sa kanyang kapakanan."

Si Lebedeva mula sa Kiev ay hindi lamang isang piyanista, ngunit isang tunay na man-orchestra - kompositor ng jazz, arranger, guro at pinuno ng banda lahat ay pinagsama sa isa. Jazz band Lebedeva Trio, na, bilang karagdagan sa kanya, sa magkakaibang oras kasama sina Igor Zakus, Konstantin Ionenko (pareho - bass gitara) at Alexey Fantaev (drums), mula noong kalagitnaan ng 2000 ay nag-publish siya ng tatlong buong-haba na mga album at gumaganap na may tagumpay kapwa sa Ukraine at sa ibang bansa ... Kaya, noong 2008-2010 ang trio ay ginanap sa Poland sa loob ng balangkas ng Slavic jazz festival na may isang programa batay sa musika ng Frederic Chopin, pati na rin sa Slovakia.

Isinasaalang-alang na ang Ukrainian jazz music pagpasa lamang sa yugto ng pagbuo nito, ginagawa ni Lebedeva ang lahat upang suportahan ang prosesong ito. Siya ay miyembro ng marami magkasamang proyekto kasama ang mga baguhan na musikero ng jazz, pati na rin ang tagapag-ayos ng mga pagdiriwang ng jazz ng mga bata na O "Keshkin Jazz at Atlant-M

Oleg Mikhailyuta (bassoon)

Mahirap paniwalaan, ngunit noong Hunyo 2014, ang pangkat ng hip-hop sa Ukraine TNMK ipinagdiriwang ang ika-25 anibersaryo nito - ang koponan ay nangunguna sa kasaysayan mula pa noong 1989.

Lumalaking kasama ng bansa, Tanke mananatiling isa sa pinakamaliwanag, taos-puso at walang kompromiso na mga pangkat ng Ukraine - kung saan minamahal sila ng publiko sa lahat ng mga taong ito. Kung saan TNMK Patuloy na pagpapalawak ng parehong heograpiya at ang laki ng kanilang aktibidad.

Kaya, noong 2012 nilibot ng grupo ang higit sa sampung pagdiriwang sa Ukraine, Poland, Russia at Alemanya, at noong 2013 natanto ang isang lumang panaginip - naglaro ng isang serye ng mga konsyerto sa mga lunsod ng Ukraine Symphonic hip Hop kasabay ng Youth Symphony orkestraSlobozhansky... Ang paglilibot ay pinasimulan ni Mikhailyuta, na paminsan-minsan ay ginampanan ang tungkulin ng parehong isang tagagawa ng tunog at isang direktor ng video TNMK.

At bagaman ang nagtapos ng Kharkov Conservatory na si Oleg Mikhailyuta (Fagot) ay sumali lamang sa mga musikero noong 1994, kasama ang nagtatag ng TNMK Alexander Sidorenko (Fozzi), siya ay naging isa sa mga pangunahing tauhan hindi lamang para sa pangkat, kundi pati na rin para sa lahat ng Ukrainian musika ng panahon ng kalayaan.

Tulad ni Fozzie, maraming ginagawa ang Bassoon bukod sa kanyang mga aktibidad sa musikal. Sa mga nagdaang taon, paulit-ulit niyang sinubukan ang kanyang sarili bilang isang nagtatanghal at kalahok sa iba't ibang mga palabas sa telebisyon, at sa kanyang katanyagan tinulungan niya ang pag-dub sa pelikula sa wikang Ukranian na tumayo. Halimbawa, ang bayani ng blockbuster ay nagsalita sa tinig ni Mikhailuta pirata ng Caribbean Jack Sparrow.

Lyudmila Monastyrskaya

Bilang parangal sa kanyang dakilang hinalinhan, tinawag siyang bagong Solomiya Krushelnitskaya at din ang pinakamahusay na Aida sa ating mga araw. Ang may-ari ng isang natatanging dramatikong soprano na si Lyudmila Monastyrskaya ay walang alinlangang isa sa pinakamalakas na mang-aawit ng opera sa buong mundo sa ating panahon.

Mula noong 2010, sinakop niya ang pinakamahusay na mga eksenang dayuhan: ang babaeng taga-Ukraine ay inanyayahan upang gampanan ang mga nangungunang bahagi ng New York Metropolitan Opera, ang La Scala, Berlin ng Milan Opera ng Aleman, London Covent Garden. Bukod dito, sa bawat isa sa mga sinehan na ito, ang Monastyrskaya ay gumawa ng isang splash, pagkolekta ng mga masigasig na tugon mula sa press, mga kasamahan at manonood. Bagaman ang mga bahagi na ginampanan niya ay nangunguna sa mga papel sa opera Attila, Nabucco, Tosca, Masquerade ball, Aida, Macbeth, Rural honor - kabilang sa pinakamahirap at responsable para sa mga mang-aawit ng opera.

Kasama sa mga kasosyo ni Monastyrskaya ang mga bituin sa mundo ng antas ng Espanyol na Placido Domingo at ng Italyano na si Leo Nucci. At ang iskedyul ng mga banyagang pagtatanghal ng babaeng taga-Ukraine, na naaangkop sa isang opera diva, ay pinlano nang mahabang panahon.

Gayunpaman, hindi niya pinalalampas ang pagkakataong gumanap sa Ukraine - sa National Opera. Sa isa sa kanyang mga panayam, nang tanungin kung aling bansa ang isang tagapakinig sa Kanluran na isinasaalang-alang siya bilang isang kinatawan ng kung aling bansa, ang sumagot ng mang-aawit: "[Napag-isipan] lamang sila bilang isang [mang-aawit] sa Ukraine. At binibigyan ako nito ng insentibo at inspirasyon. pinalaki ng ganoon. "

Victoria Polevaya

Ang mga gawa ng babaeng taga-Ukraine na si Victoria Polevoy ay pinakinggan ng mga tagahanga ng modernong klasikal na musika sa pinakamagandang bulwagan - mula sa USA at Chile sa kanluran hanggang sa Korea at Singapore sa silangan. Siya ay pinahahalagahan ng mga kritiko at may kasamang nangungunang instrumental at mga pangkat ng korido ang mundo. Noong 2013, ang mga gawa ng likas na matalino na babaeng Kiev ay unang ginanap ng kulto na Amerikanong grupo na Kronos Quartet.

Patlang, paulit-ulit na iginawad ng Ukrainian at pang-internasyonal na mga parangal, nagsusulat ng musika sa mga choral, silid instrumental at symphonic genres. Sa mga unang taon, ang mga aesthetics ng avant-garde ay ang pinakamalapit sa kanya. Ngayon, niraranggo ito ng mga kritiko bilang isang istilo ng sagradong minimalism, sikat sa Kanluran, kung ang malalim na mga espirituwal na tema ay isiniwalat sa pamamagitan ng pag-uulit ng mga simpleng pariralang musikal.

Ang gayong isang malikhaing pagbabago ay likas para kay Poleva. Kung sabagay, ayon sa kanya sariling salita, para sa kompositor, hindi ang pagiging bago ang tulad na mahalaga sa lahat, ngunit ang pagiging simple at pagiging totoo ng pagpapahayag.

Alexander Polozhinsky

Makata, mamamayan at frontman ng grupong Tartak na Alexander Polozhinsky ay palaging higit pa sa isang musikero.

Noong 2005, halos hindi umaalis sa pinangyarihan ng Orange Revolution, hindi opisyal na awit na naging mapait na komposisyon ng Tartak ayaw ko, ang pinuno ng pangkat, kasama ang iba pang mga kapwa musikero, ay nag-ayos ng isang buong-paglalakbay sa Ukraine Huwag maging baiduzh.

Mahirap hanapin pinakamahusay na character ang kabuuan karera sa musika Ang Polozhinsky kaysa sa aksyon na ito, na sa paglaon ay lumago sa mayroon pa ring kilusang pampubliko para sa mga halagang Europe para sa Ukraine.

Sa bawat album ni Tartak - at sa nakaraang sampung taon, naglabas ang kolektibong limang mga disc - ang may-akda ng lahat ng mga liriko ng pangkat na si Polozhinsky, ay nakakahanap ng mga salitang kinakailangan at malapit sa mga kababayan na may aktibong posisyon sa sibil.

"Kung nais nating isuko ang isang bagay, dapat nating pormulahin na magtatayo tayo sa halip," ang pinuno ng Tartak ay kamakailan-lamang na sinabi, na pinag-aaralan ang mga kahihinatnan ng Euromaidan, kung saan siya ay isang aktibista.

Sa kanyang trabaho, hindi nagsawa si Polozhinsky sa "pagbuo". Ngayong tagsibol, nagpakita ang musikero ng isang solo na proyekto Buv 'є , sa loob nito ay gaganap siya ng kanyang sariling mga komposisyon na hindi kasama sa repertoire ni Tartak.

Maryana Sadovskaya

Isang katutubo ng Lvov at residente ng Cologne, si Maryana Sadovskaya ay madalas na ihinahambing sa kulto na mang-aawit na taga-Island na si Bjork - ang mga mang-aawit ay nauugnay sa lakas ng kanilang musika at pagnanais na mag-eksperimento sa mga genre at istilo. Parehong kumuha ng inspirasyon mula sa katutubong siningginagawa itong kaakit-akit at naiintindihan ng mga tagapakinig sa buong mundo.

Palagi akong interesado sa pagbuo ng mga tulay - sa pagitan ng mga kultura, sa pagitan ng kung ano ang at kung ano ang, "binubuo ni Sadovskaya ang kanyang malikhaing gawain, na ang mga kanta ay pinakinggan sa lahat ng mga kontinente.

Sinimulan niya ang kanyang karera bilang artista sa Lviv Theater. Si Lesya Kurbasa Sadovskaya ay kumbinsido na ang lahat ay maaaring kumanta - kailangan mo lamang buksan ang iyong puso sa musika. Mayroong ilang katotohanan dito, ngunit iilan lamang ang nakakatanggap ng mga paanyaya sa kooperasyon mula sa kulto na Amerikanong ensemble na Kronos Quartet. Lalo na para sa isang pinagsamang pagganap sa pangkat na ito, isang babaeng Lviv ang sumulat ng isang akda Chernobyl. Pag-aani, ipinakita noong nakaraang taon, una sa Kiev, at pagkatapos ay sa sikat na bulwagan ng Lincoln Center sa New York.

Maryana Sadovskaya - Piemo, pimo (Ukrainian Narodna Lemkivska Pisnya)

Maraming nalalakbay si Sadovskaya - sa Poland nakikipagtulungan siya sa teatro Garzhenitsa, sa New York - kasama ang eksperimentong tropa ng Yara Arts Group, at sa Alemanya mayroon itong sariling banda na Borderland. Naglalakbay siya kasama ang mga etnograpikong ekspedisyon sa Ireland, Egypt at Cuba. Ang kanyang interpretasyon ng folklore ng Ukraine ay nagdala ng may kapangyarihan sa mang-aawit parangal sa aleman RUTH.

Valentin Silvestrov

Noong huling bahagi ng 1950s, isang hindi pa nagagawang insidente ang naganap sa Kiev Conservatory. Si Valentin Silvestrov, isang mag-aaral ng third year ng Kiev Civil Engineering Institute, ay inilipat sa pangunahing unibersidad ng musika ng Ukraine nang walang mga pagsusulit. Mula noon, hindi siya nagbigay ng kadahilanan upang mag-alinlangan na ang kanyang tunay na bokasyon ay maging isang arkitekto ng musika, hindi bato.

Ngayon Silvestrov ang pinakatanyag na moderno kompositor ng Ukraine... Bukod dito, ang katanyagan sa mundo ay dumating sa kanya nang mas maaga kaysa sa pagkilala sa kanyang katutubong lupain. Habang ang USSR ay naghahanap ng may hinala sa avant-garde na mga eksperimento ng Sylvestrov, kung saan mula sa paglaon ay nabuo ang kanyang natatanging personal na istilo, sa huling bahagi ng 60s siya ay naging isang manureate ng prestihiyosong Sergei Koussevitsky Prize (USA) at ang internasyonal na kumpetisyon para sa mga batang kompositor Gaudeamus (Netherlands).

At hanggang ngayon, ang pangalan ng Ukrainian, na ang pamana ay may kasamang symphonies, orchestral works, choral at kamara cantatas, pati na rin ang instrumental na musika, tunog sa mga yugto ng mundo at mga pagdiriwang ng musika... Bilang karagdagan, ang musika ni Sylvestrov, na hindi gaanong sikat sa Kanluran kaysa sa Ukraine, ay naging bahagi ng mga soundtrack para sa mga pelikula ng mga kilalang sinehan - Kira Muratova at Francois Ozon.

Valentin Silvestrov - Symphony No. 5

Samantala, ang kompositor ay nakatira sa Kiev at inamin na siya ay lubos na komportable sa pagsusulat ng musika sa kanyang sariling bansa. Kabilang sa sinulat ni Sylvester mga nagdaang panahon, - musika na nakatuon sa mga kaganapan sa Maidan: isang bagong bersyon awit ng Ukraine at musika sa tula ni Taras Shevchenko Caucasus, na binasa sa Maidan ng namatay na protester na si Sergei Nigoyan.

Oleg Skrypka

Kung ang Ukraine, tulad ng Amerika, ay mayroong sariling Rock and Roll Hall of Fame, si Oleg Skrypka, walang alinlangan, ay maisasama rito sa mga una. Ang kanyang pangunahing muschild sa musikal ay maalamat Vopli Vidoplyasov - ay isa sa pinakatanyag na banda sa bansa sa loob ng halos 30 taon.

F olk melody at malakas na enerhiya ng live na pagganap na ginawa BBhinihingi kapwa sa bahay at sa ibang bansa.

Gayunpaman, sa loob ng balangkas ng isang proyekto, kahit na ang isang matagumpay, ang Skrypka ay masikip. Para lang sa noong nakaraang taon, bilang karagdagan sa paglilibot kasama ang pamilya BB sa buong Ukraine at Europa, nagawa niyang maglaro ng maraming konsyerto kasama ang kanyang jazz cabaret Masayaat lumibot Hilagang Amerika, gumaganap kasama ang violinist na si Vasily Popadyuk.

Hindi pinipigilan ng mga paglilibot ang artist mula sa pagdaraos ng piyesta sa loob ng 11 na magkakasunod Lupa ng mriy... Ngayong taon, binago ng pangunahing etno-aksyon ng kabisera ang lokasyon nito sa kauna-unahang pagkakataon, lumipat sa Kiev park Feofania, at, ayon sa karamihan ng mga panauhin, umabot ito sa isang bagong husay na antas.

Kung idagdag natin ito sa jazz-folk festival na kumulog sa tag-init Montmart sa Andreevsky Descent at puspos ng alternatibong musika Rock Sich, Nagtatakda si DJ sa mga pagdiriwang sa Kiev at iba pang mga lungsod ng Ukraine, pati na rin ang isang bukas na restawran ng haute na lutuing Ukraine Canapa, pagkatapos ay maging halata - patungo sa pangunahing layunin nito - upang gawing isang bansa ng mga pangarap ang Ukraine - ang Violin ay gumagalaw ng mga lumulukso at hangganan.

Evgeny Filatov

Ang E vgeniy Filatov ay isa sa mga pinaka-pare-pareho at makabagong musikero sa Ukraine, pantay na patok sa bahay at sa ibang bansa. Ang kanyang musika sa kantong ng funk, kaluluwa, pop-rock at hip-hop ay pinapakinggan sa Europa at Asya, nangongolekta siya ng mga bulwagan sa Ukraine, Russia at USA. Ang pangunahing mga bituin ay naghahangad na makipagtulungan sa kanya. domestic show na negosyo.

Ang katutubong taga Donetsk na ito ay nagsimula bilang isang DJ, na gumaganap sa ilalim ng sagisag na dj Major. Makalipas ang ilang sandali, napansin siya ng mga gumagawa, bilang resulta - kooperasyon sa TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol at iba pa. Ang kanyang debut album kasama ang kanyang sarili proyekto Ang Ang Maneken ay pinakawalan sa Pranses na label na Somekind Records at ipinagbili sa maraming mga bansa sa mundo, kasama na ang Japan, na mahirap abutin ng mga musikero ng Ukraine.

Ngayon, ang musikero ay mayroong limang rekord na may mga kanta sa English at Russian. Sa kanyang studio ng Major Music Box, nakikipagtulungan siya sa pinakamahusay na mang-aawit ng kaluluwa ng Ukraine Jamala, pati na rin ang isa pang tagapalabas, si Nata Zhizhchenko. Kasama ang huli, si Filatov ay nakagawa ng isang bagong proyekto na Onuka, kung saan moderno teknolohiya ng musika organiko na isinama sa mga instrumentong pambayan.

Andrey Khlyvnyuk

Ang X ip-hop at funk-rock group na Boombox, na ang nagtatag, soloist at lyricist ay si Andriy Khlyvnyuk, ay isa sa pinakamatagumpay na kwento sa modernong musikang Ukraine. Sa loob ng sampung taon ng pagkakaroon nito, ang sama ay naglabas ng anim na buong album, at kalahati sa mga ito sa huling apat na taon. At isa sa mga unang tala ng Boombox Negosyo ng pamilya naging ginto sa Ukraine: higit sa 100 libong mga kopya nito ang naibenta.

Ang dami ay hindi nakakaapekto sa kalidad: sa nakaraang dekada, ang grupo ay naging isa sa pinakatanyag hindi lamang sa Ukraine, kundi pati na rin sa Russia, kung saan nakolekta nito ang buong mga lugar ng konsyerto na may parehong tagumpay, at noong 2009 ay natanggap ang kilalang Gantimpala ng Russian Muz-TV sa nominasyon Pinakamahusay na Hip Hop Project.

Sinuportahan ng publiko ni Khlyvnyuk ang Euromaidan, at sa tagsibol lahat ng mga pagganap ng grupo sa Russian Federation ay biglang nakansela. Ngunit ngayong taglagas ay ipagdiriwang ng grupo ang ika-10 anibersaryo nito sa isang paglibot sa Europa - sa Nobyembre maririnig ang Boombox sa Riga, Vienna, Prague, Warsaw, Krakow, Antwerp at Paris.

Si Khlyvnyuk at ang kanyang koponan ay hindi estranghero sa mga malayong paglalakbay: noong Pebrero 2011, ang koponan ay naglibot sa Estados Unidos at Canada, at noong nakaraang taon, kasama si Dmitry Shurov (Pianoboy), nagbigay sila ng mga konsyerto sa Czech Republic at Alemanya.

Dmitry Shurov

Si Dmitry Shurov ay tinawag na pinakamaliwanag at pinakamatagumpay na pianista ng negosyong nagpapakita ng Russia. Sa edad na 32, nakilahok siya sa pagrekord ng mga album ng mga nangungunang banda ng Ukraine at Russia at nagpatugtog ng libu-libong mga live na pagtatanghal

Nagsimula ang lahat sa isang pakikipagtulungan sa iconic rock band Ocean Elzy - sa unang kalahati ng 2000, ang mga co-author na album ni Shurov Modelo at Supersimetry, na naging marahil ang pinaka matagumpay sa kasaysayan ng pangkat. Ang mga malakihang paglilibot sa suporta ng mga tala ay hindi walang musikero na may birtuoso. Si Shurov ay isa sa mga kalahok sa gintong komposisyon Mga karagatanna pumasok sa entablado ng NSC Olimpiyskiy ngayong tag-init sa panahon ng isang pagganap na nakatuon sa ika-20 anibersaryo ng koponan, na nagtipon ng isang record na madla para sa Ukraine.

Ang mga susunod na hakbang sa karera ng piyanista ay ang tanyag na bandang indie na Esthetic Education at ang pakikipagtulungan ng pinakatanyag na Russian rock singer na si Zemfira. Kilala sa kanyang mataas na pangangailangan sa mga musikero, inanyayahan ng mang-aawit si Shurov na magrekord ng isang album salamat, na namumukod bukod sa iba pa para sa espesyal na karangyaan ng mga kaayusan. At pagkatapos ay naglaro siya ng live na mga konsyerto sa kanya sa loob ng tatlong taon.

Ngayon, isang katutubong ng Vinnitsa Shurov ay abala sa pagtatrabaho solo na proyekto Pianoboy. Gayunpaman, ayon sa apt na pahayag ng musikero mismo, ang mga tungkulin ay maaaring magkakaiba, ngunit ang kakanyahan ay hindi nagbabago mula rito. Patuloy siyang marunong tumugtog ng mga keyboard at sumulat ng mga kanta. Ito ay ngayon lamang na ang kanyang musika ay sinamahan ng kanyang sariling tinig.

Gumamit ang mga materyales ng mga larawan nina Alexander Medvedev, Natalia Kravchuk at Elena Bozhko

Espesyal na proyekto NV Mga tao ng kultura:

Teatro at Sinehan

Mga patron at art manager

TOP-100 Mga Tao sa Kultura ng Bagong Oras, basahin ang espesyal na isyu ng HB # 20 ng Setyembre 26, 2014

Ang musikang pop ng Ukraine ay palaging bantog sa pambihirang talento, at ang babaeng kalahati ay walang alinlangan na adorno nito. Mga nagmamay-ari ng magagandang malinaw na tinig, nakasisilaw na hitsura at natatanging kagandahan - tanyag na mang-aawit Masisiyahan ang Ukraine sa kanilang mga tagahanga. At maging ito man ay isang sikat na bituin o isang bata, naghahangad na bituin, ang bawat isa ay may kani-kanilang natatanging kasiyahan. Hindi alintana kung anong wikang kanilang kinakanta, internasyonal na Ingles at Ruso, o melodic na Ukranian, ang kanilang pag-awit ay hinahaplos ang tainga ng totoong mga mahilig sa musika. Pag-usapan natin ang ilan sa mga ito.

Nagwagi sa Eurovision

Dinala nila ang internasyonal na pagkilala sa Ukraine sa prestihiyosong paligsahan sa kanta sa Europa. At kung ang nagwaging premyo sa Jamal ay nasa labi ng lahat, nakaya nilang kalimutan ang tungkol sa unang nagwagi, si Ruslana. Ngunit ang kanyang tagumpay ay nakabingi na nag-anunsyo ng yugto ng Ukraine sa buong mundo. Si Ruslana ay isang mang-aawit na ang pagganap ay napanood ng higit sa isa at kalahating bilyong manonood. Sa dalawampu't limang mga bansa, ang kanyang mga kanta ay ipinagmamalaki ng lugar. Si Ruslana ay isang mang-aawit na naglibot sa buong mundo, halimbawa, gumanap siya sa pagbubukas ng Palarong Olimpiko sa Beijing. At ang panlabas na data ng mang-aawit ay hindi napansin, kamakailan lamang ang kumpanya na L "Oreal ay inanyayahan siya upang maging isang bagong" mukha ". Sa pakikipagtulungan sa koponan ng Dj, binuo ni Ruslana ang kanyang sariling natatanging estilo ng pagganap at musika. Siyempre, sa ang Eurovision Song Contest, ang mga mang-aawit ng Ukraine ay kumuha ng iba pang mga kagalang-galang na lugar, na tanging ang pangalawang lugar na kinunan ni Ani Lorak.

Singer-milyonaryong Kamaliya

Kabilang sa mga singers ng Ukraine walang pag-aalinlangan talento at sa parehong oras ang isang panaginip ay natupad - Kamaliya Zakhur, totoong pangalan na Natalya Shmarenkova. Mula pagkabata, napansin ng kanyang mga magulang ang kanyang mga hilig sa musika, at mula noon ang kanyang pag-akyat sa Olympus ng katanyagan ay nagsimula. Sa labing-anim na taong gulang lamang, siya ay naging isang manureate ng "Chervona Ruta", pagkatapos ay mayroong mga paglilibot sa Poland, pagbaril ng unang video, at pagwawagi ng mga pagdiriwang. Tunay na tagumpay ay dumating pagkatapos ng tatlong tagumpay sa all-Ukrainian na "Song Openings". Bilang isang kagandahan, nanalo din si Kamaliya ng mga paligsahan sa kagandahan. Hindi para sa wala na napansin siya ng milyonaryong Pakistani, noong 2003 nagpakasal sila, mayroon silang dalawang anak. Sinubukan din ng mang-aawit na si Kamaliya Zahoor ang kanyang sarili sa larangan ng aktres - nagbida siya sa maraming pelikula.

Mga mang-aawit ng panahon

Mayroong ilang mga mang-aawit ng Ukraine na isang palatandaan isang buong panahon... Lumaki ang mga henerasyon sa kanilang mga kanta. Isa na rito si Sofia Rotaru. Nakatanggap siya ng palayaw na Bukovinian nightingale para sa kanyang data sa boses. Salamat sa kanyang talento, nagawa ni Sofia na tumaas mula sa antas ng isang sama na gumaganap ng sakahan patungo sa lahat ng Union, at pagkatapos ay pagkilala sa internasyonal. Si Rotaru, na isang etnikong Moldovan, ay madaling kumanta sa maraming mga wika, na nananatiling malapit at naiintindihan para sa anumang madla. Ang kanyang mga kanta ay kilala at mahal sa buong mundo.

Si Iryna Bilyk ay naging isang idolo noong maagang siyamnapung taon at mula noon ay kinilala, minamahal para sa buong Ukraine at hindi lamang. Pagkatapos ang kanyang mga kanta ay naging isang tunay na rebolusyon, isang paglipat mula sa estilo ng pagganap ng Soviet patungo sa mga bagong kalakaran. Ang tagumpay ni Irina ay tunay na nahihilo, naglakbay siya sa buong Ukraine ng maraming beses, sinakop ang Poland at Russia. At ngayon ang Bilyk ay isang maligayang pagdating panauhin sa anumang prestihiyosong konsyerto. At ang pag-awit ay hindi lamang ang kagalingan ni Ira: siya rin ay isang makata at kompositor, nagsusulat ng mga kanta para sa kanyang sarili at para sa mga sikat na gumaganap.

Ang grupong "Via Gra" ay tinatawag ding kasalukuyang panahon, na sumakop sa madla. maliwanag na mga kanta, magagandang boses at totoong palabas sa kanilang mga pagtatanghal. Ang komposisyon nito ay nagbago ng maraming beses, ngunit ang katanyagan nito ay lumago lamang, na nasakop hindi lamang ang puwang ng post-Soviet, kundi pati na rin ang taas ng mundo.

Mga batang talento

Ang oras ay hindi tumahimik at ang mga bagong talento ay pinapalitan ang mga kinikilalang talento. Ang mga mang-aawit ng Ukraine ay lumubog sa puso ng mga tagapakinig. Kamakailan-lamang, lumitaw sina Zlata Ognevich, Alosha, Marichka Yaremchuk, natutuwa sila sa madla ng mga sariwang tinig, mga makukulay na clip, mga bagong istilo. Marami ang dumating sa pinangyarihan, kaya't upang magsalita "mula sa mga tao." At ang mga hakbang para sa mga nasabing bituin ay ang mga palabas sa talento ng lahat ng Ukraina, tulad ng "Ang talento ng Ukraine", "X-factor", mga proyekto na "Voice" at "Chance". Nagbigay daan sila sa entablado para sa maraming mga paboritong tagapalabas. Ang ilan sa mga ito ay sina Anastasia Petrik at Aida Nikolaychuk.

Nastya Petrik

Nastya ay isang napakabata pang batang babae (ipinanganak noong 2002) ngunit umabot na sa mataas na taas. Siya ang nagwagi sa Junior Eurovision Song Contest sa Amsterdam at Children's New Wave sa Artek, at ito lang ang pinakamalaking nakamit. At nagsimula ang lahat sa palabas na "Ang Ukraine ay may talento". Tapos dapat gumanap siya ate Victoria. Ang kanta na pinili niya ay masyadong mahirap para kay Vika, pagkatapos ay inanyayahan ng nagtatanghal ang maliit na Nastya at ang mga batang babae ay kumanta ng isang duet. Mas gusto ng hurado ang kanyang pagganap na higit pa sa kumpetisyon na lumahok sila sa isang pares. Mula sa sandaling iyon, umakyat ang karera ng isang maliit na mang-aawit. Si Anastasia Petrik ay nanalo ng maraming mga kumpetisyon at festival. Kumanta siya ng duet kasama ang mga sikat na mang-aawit, mayaman siyang repertoire. Hinuhulaan nila ang isang mahusay na hinaharap para sa kanya, kumpara sa amerikanong mang-aawit Ella Fitzgerald.

Aida Nikolaychuk

Ang palabas na "X-Factor" ay nagsilbing isang launching pad para sa isang magandang babae mula sa Odessa. Gayunpaman, nagawa niyang lumusot sa kanyang pagkakataong magtagumpay lamang pagkatapos ng pangalawang pagtatangka. Sumali sa proyektong "X-factor" sa online, ang batang babae ay pumasok sa pangatlong panahon ng palabas. Sa pangwakas, hindi ito isang madaling away na naghihintay sa kanya, dahil ang mga totoong talento ay napunta doon, ngunit madamay ng madla ay nasa panig ni Aida, at siya ang nagwagi. Ngayon ay may pagkakataon si Aida na mapagtanto ang kanyang kabataan na hilig sa musika. Nagbibigay siya ng maraming konsyerto, nakikipagtulungan sa recording company na Sony Music. Ang kanyang repertoire ay nagsasama ng kanyang sariling mga kanta, mayroong kahit isang solong. Ngayon ang mag-aawit ay nagpasya na makipagkumpetensya para sa karapatang gumanap sa Kiev sa Eurovision bilang isang kinatawan mula sa Ukraine. Kamakailan, may balita tungkol sa kasal ni Aida, mayroon siyang isang anak na lalaki, si Maxim.

At hindi lang yun

Sa katunayan, marami pa sa kanila: maganda at kaibig-ibig, taos-puso at may talento na mga mang-aawit ng Ukraine. Tungkol sa lahat, maaari kang magsulat ng isang buong libro, walang artikulo na naglalaman ng lahat. At hindi mahalaga kung sila ay bantog o nagsisimula pa lamang ng mga mang-aawit ng Ukraine, binibigyan nila kami ng kanilang pagkamalikhain, nagtataguyod ng musika sa Ukraine, inaasahan ang pagkilala at pagmamahal ng mga tao.