Edgar Po - hugis-itlog na larawan. Edgar Allan Poe Ang Oval Portrait

Edgar Alan Poe

Ang kastilyo, kung saan ang aking valet ay nangahas na masira, upang ako, na dinapuan ng isang malubhang karamdaman, ay hindi magpalipas ng gabi sa ilalim ng bukas na langit, ay isa sa mga tambak ng kawalan ng pag-asa at karangyaan na sa buhay ay sumimangot sila sa mga Apennines nang madalas gaya ng sa imahinasyon ni Madame Radcliffe. Tila, ito ay naiwan sa loob ng maikling panahon at medyo kamakailan lamang. Kami ay nanirahan sa isa sa pinakamaliit at hindi gaanong marangyang apartment. Nasa malayong tore siya ng gusali. Ang mayamang antigong palamuti nito ay lubhang sira-sira. Marami at iba't ibang sandata ang nakasabit sa mga dingding na natatakpan ng tapiserya, kasama ang hindi pangkaraniwan isang malaking bilang inspiradong mga pagpipinta ng ating mga araw sa mga frame na ginto na natatakpan ng mga arabesque. Sa mga kuwadro na ito, na nakasabit hindi lamang sa mga dingding, kundi pati na rin sa walang katapusang mga sulok na hindi maiiwasan sa isang gusali ng gayong kakaibang arkitektura, nakaramdam ako ng matinding interes, na dulot, marahil, ng lagnat na nagsimula sa akin; kaya't hiniling ko kay Pedro na isara ang mabibigat na shutter—gabi na—upang sindihan ang lahat ng kandila ng mataas na kandelabra sa ulunan ng aking higaan, at buksan hangga't maaari ang itim na pelus na palawit na palyo. Nais ko ito upang bigyan ang aking sarili, kung hindi matulog, pagkatapos ay hindi bababa sa pagmumuni-muni ng mga larawan at pag-aaral ng dami na matatagpuan sa unan at nakatuon sa kanilang pagsusuri at paglalarawan.

Sa loob ng mahabang panahon, nagbasa ako - at masinsinang tumingin. Mabilis, maliligayang oras ang lumipas, at sumapit ang malalim na hatinggabi. Hindi ko gusto ang paraan ng pagtayo ng chandelier, at, nahihirapang iunat ang aking kamay upang hindi maistorbo ang aking natutulog na valet, inilagay ko ang chandelier upang ang liwanag ay bumagsak nang mas mabuti sa libro. Ngunit nagdulot ito ng ganap na hindi inaasahang epekto. Ang mga sinag ng hindi mabilang na mga kandila (mayroong marami sa kanila) ay nagpapaliwanag sa angkop na lugar ng silid, hanggang ngayon ay nahuhulog sa isang malalim na anino na ginawa ng isa sa mga haligi ng canopy. Samakatuwid, nakakita ako ng isang maliwanag na iluminado na larawan, na hindi ko napansin noon. Ito ay isang larawan ng isang bata, namumulaklak pa lamang na batang babae. Mabilis kong sinulyapan ang portrait at ipinikit ang aking mga mata. Kung bakit ko ginawa ito, sa una ay hindi malinaw sa akin. Ngunit habang nanatiling nakapikit ang aking mga talukap, hinanap ko sa isip ang dahilan. Nais kong bumili ng oras para sa pagmuni-muni - upang matiyak na hindi ako dinadaya ng aking mga mata - upang kalmado at sugpuin ang aking pantasya para sa isang mas matino at kumpiyansa na hitsura. Ilang saglit lang ang lumipas, at muli kong tinitigan ang larawan.

Ngayon ay hindi ko magawa at ayaw kong mag-alinlangan na tama ang aking nakikita, dahil ang unang sinag na nahulog sa canvas, kumbaga, ay nag-alis ng antok na pagkatulala na sumakop sa aking damdamin, at agad akong bumalik sa pagkagising. .

Ang larawan, tulad ng sinabi ko, ay naglalarawan ng isang batang babae. Isa lang itong bust, ginawa sa tinatawag na vignette style, katulad ng head style na pinapaboran ni Sally. Ang mga kamay, dibdib at maging ang ginintuang buhok ay hindi mahahalata na natunaw sa isang malabo ngunit malalim na anino na bumubuo sa background. Ang frame ay hugis-itlog, makapal na ginintuan, natatakpan ng mga palamuting Moorish. Bilang isang gawa ng sining, wala nang mas gaganda pa sa larawang ito. Ngunit ni ang pagpapatupad nito, o ang hindi nasisira na kagandahan ng imahe na inilalarawan, ay hindi maaaring bigla at malakas na pukawin ako. Hindi ko siya matanggap na kalahating tulog at para buhay na babae. Nakita ko kaagad na ang mga tampok ng pagguhit, ang paraan ng pagpipinta, ang kuwadro ay agad na tatanggihan ko ang gayong palagay - hindi ako papayag na maniwala sa kanya kahit isang sandali. Ako ay nasa matinding pagmumuni-muni, marahil sa isang oras, nakahiga at hindi inaalis ang aking mga mata sa larawan. Sa wakas, napagtanto totoong sikreto effect, napasandal ako sa mga unan.

Si Edgar Allan Poe ay namumukod-tangi sa kanyang mga kababayan sa lahat ng bagay: talento, kapalaran, at pilosopiya ng buhay at trabaho (na para sa kanya, para sa isang tunay na romantiko, ay hindi mapaghihiwalay).
Si Edgar Allan Poe ay ipinanganak sa Boston noong Enero 19, 1809 sa isang pamilya ng mga aktor at naiwan na ulila sa edad na dalawa. batang lalake pinagtibay ang isang walang anak na mayaman na mangangalakal ng tabako na si John Allan. Mayroong isang alamat (isa sa maraming nakapaligid sa pangalan ni Poe noong nabubuhay siya) na ang mga magulang ni Poe ay sinunog ng buhay sa isang sunog sa teatro. Siya mismo ay paulit-ulit na narinig ang kuwentong ito sa kanyang pagkabata mula sa kanyang Negro na yaya, na gustong sabihin sa bata mga kwentong nakakatakot. Marahil ito ay nagkaroon ng epekto sa kanyang trabaho.
Sa bahay ni John Allan, lumaki si Edgar sa kasaganaan, hindi alam ang anumang bagay ay ipinagkait. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, bumisita sa England kasama ang kanyang adoptive na ama, kung saan siya ay malapit na makipag-ugnay sa romantikismo, hinihigop ang espiritu nito. Sa pagbabalik mula sa England, si Edgar ay nagsimulang makaramdam ng kawalan ng timbang sa pag-iisip sa unang pagkakataon dahil sa pagkaunawa na siya ay isang step-son at ganap na umaasa sa pabor ng kanyang step-father. Sa huli, ito ay humahantong sa katotohanan na noong 1825, bilang isang mag-aaral sa Unibersidad ng Virginia, nakipag-away siya sa kanyang adoptive father dahil tumanggi siyang bayaran ang kanyang "debts of honor" - si Edgar Poe ay naglaro ng mga baraha at hindi nagtagumpay.
Dahil nakipag-away kay Allan, tumakas si Poe sa bahay at umalis patungong Boston, kung saan inilathala niya ang kanyang unang koleksyon ng mga tula, Tamerlane at Iba Pang Mga Tula ng isang Bostonian. Hindi naging matagumpay ang mga tula. Naiwang ganap na walang kabuhayan si Po at napilitang magsundalo, kung saan nagsilbi siya ng dalawang taon. Pagkabalik mula sa hukbo, saglit siyang nakipagkasundo kay John Allan, ngunit pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang adoptive na ina, ang huling thread na kahit papaano ay nag-uugnay sa kanila ay nasira, at sila ay nag-away nang lubusan, tinanggal ni Allan si Edgar mula sa kanyang kalooban.
Si Edgar Poe ay nakatira sa Baltimore kasama ang kanyang tiyahin, ang kapatid ng kanyang ama, na nakilala ang kanyang anak na babae, ang batang Virginia, na nakatakdang maging kanyang asawa at dakilang pag-ibig buong buhay. Sa kalaunan ay makikita ni Edgar ang mga tampok ng kanyang minamahal na Virginia sa maraming mga larawan ng kanyang mga pangunahing tauhang babae, bilang pino, malambot, hindi kapani-paniwalang maganda at halos hindi makatotohanan tulad ng mismong Virginia.
Naiwan nang walang pera, sinubukan ni Poe na mag-publish, at mula sa gutom siya ay nailigtas ng isang bayad para sa nobelang "Manuscript Found in a Bottle", na inilathala sa magazine na "Saturday Visitor" noong 1833. Sa hinaharap, nagsusulat si Po ng mga nobela, gumagana sa iba't ibang publikasyon bilang isang mamamahayag at editor.
Ang pagkamatay ni Virginia noong 1847 ay isang dagok sa kanya kung saan hindi na siya nakabawi at namatay nang misteryoso noong 1849.
Ang gawa ni Edgar Poe ay kontrobersyal: “mga romantikong impluwensya at lubhang makatuwirang teorya at kasanayan sa malikhaing; "aristocratic" na paghihiwalay at binibigkas na mga tampok ng "Americanism", mga larawan ng hindi makamundong ideal na kagandahan at artistikong providence" 4 - ito ang kanyang mga pangunahing tampok.
Gaya ng nabanggit sa itaas, Romantikismong Amerikano nailalarawan sa pamamagitan ng optimismo. Si Edgar Allan Poe sa unang tingin ay nahuhulog sa kahulugang ito. Kung ang isang romantikong makata ay dapat na malungkot, isang dissident, isang brawler, isang brawler - Sa pamamagitan ng mga ito siya ay. At ang isang romantiko ay dapat na hindi maintindihan ng mga kontemporaryo. At siya ay. Bilang isang makata at manunulat, si Poe ay "bumalik" sa Amerika pagkatapos ng kanyang kamatayan at sa paikot-ikot na paraan, sa pamamagitan ng Europa.
Likas sa kanyang akda ang walang pagod na pantasya, at masakit ang pantasya, tila napakamystical na manunulat sa unang tingin. Gayunpaman, kung susuriin natin ang kanyang trabaho, makikita natin na sa katunayan ang kanyang mistisismo ay tumatanggap ng higit pa o hindi gaanong makatwirang paliwanag, sa pamamagitan ng mga masakit na estado ng pag-iisip at kamalayan, kung saan ang bayani ay pumapasok dahil sa sakit o pagkalasing.
Ang kanyang prosa ay ang prosa ng isang romantikong makata, ginawa niya ang parehong mga kahilingan dito tulad ng sa tula, samakatuwid kinakailangan nagkaroon ng misteryo, misteryo. Ang tuluyan ay naging kaharian ng pantasya. Ngunit ang lahat ng supernatural ay napapailalim sa malupit na lohika, ang misteryoso ay tinutubuan ng maingat na piniling mga detalye. Para sa imposible, ang isang pattern ay itinatag. "Ang pinaka-imposibleng balangkas, nakakatakot at misteryosong kapaligiran, kakila-kilabot na mga pangyayari sa kanyang mga maiikling kwento ay sinusuportahan sila ng mga totoong detalye at mga detalyeng napakatotoo na nagbibigay sila ng impresyon na totoo ”5. Maraming mga akda ang isinulat sa anyo ng isang misteryosong pilosopikal, tahasan o nakatago, tila nagsasalita sila ng ilang uri. ng kaalaman na maibibigay lamang sa makatang imahinasyon.

Ang panitikang Amerikano ay nagsimula sa nobela. Novella - "isang maliit na genre ng epiko, maikling kwento sa tuluyan, nailalarawan sa pamamagitan ng isang matalim na balangkas, madalas na kabalintunaan, komposisyonal na pagpipino, kawalan ng paglalarawan "6. At sa maikling kuwento nagsimula ang pagkilala Panitikang Amerikano bilang independiyenteng panitikan, may karapatang umiral at kayang kumpirmahin ito. Si Edgar Allan Poe ay isa sa mga nagtatag ng genre ng maikling kuwento sa panitikang Amerikano. na may magandang dahilan matatawag na isa sa mga ama ng panitikang Amerikano. "Sa pagpasok ng siglo, sa Amerika, sa ilang lawak, ang kanonikal na anyo ng kuwento ay nabuo na - isang puno ng aksyon na maikling kuwento, puno ng dinamismo, na may hindi inaasahang pagtatapos, kung saan ang lahat ng kapangyarihan ng kuwento ay puro. Kadalasan ang isang novella ay binuo sa kaibahan sa pagitan ng nilalaman at pagtatapos. Ang lahat ng mga tampok na ito, na matatawag na matatag na mga tampok ng genre, ay tinukoy at masining na ipinakita ni Edgar Allan Poe” 7. Sa kahulugan ng kakanyahan ng maikling kuwento bilang isang genre ni Edgar Allan Poe, ang pangkalahatang tampok ng maikling kuwento – bagong bagay o karanasan – nananatili ang kahalagahan nito. Tanging ang husay na nilalaman ng konsepto ng "bagong-bago" ay medyo nabago na may kaugnayan sa mga kakaiba ng romantikong pananaw sa mundo. Nangunguna ang elemento ng pagiging eksklusibo. Para sa mga romantiko, ang bago ay kapareho ng katangi-tangi, hindi pangkaraniwan, at sa pamamagitan nito ay sinusubukan ng romantikong kilalanin ang katotohanan. Sa maikling kwento ni Edgar Poe, laging nakatuon ang pansin sa pambihirang sitwasyon kung saan umiikot ang lahat. Higit pa rito, pinalawak ni Poe ang sphere of the exceptional by depicting pathological states of the psyche, "ito ay tumutukoy sa nilalaman ng epekto, ang mga kinakailangan kung saan nagiging batayan ng teorya ng maikling kuwento ni Poe" 8. Para kay Poe, ang balangkas ay hindi napakahalaga dahil ang kapaligiran, ang pangkalahatang emosyonal na intensidad, at bagong bagay ay tiyak sa kanila.
Karaniwan, ang mga maikling kwento ni Edgar Poe ay maaaring nahahati sa dalawang pangkat: "lohikal" na mga maikling kwento, kung saan ang pagiging bago at talas ng balangkas ay tiyak na nakasalalay sa lohikal na mga bugtong(ito ay ang mga maikling kuwento na nabuo ang pundasyon ng genre ng tiktik), at "gothic", o "kamangha-manghang". Sa kanila lubos na naipahayag ang kakaibang estetika ng akda ni Poe. Ang batayan ng aesthetic na ito ay isang malalim at tiyak na pang-unawa sa kamatayan. Ang kamatayan ay isang nagbabala na pigura, na patuloy na nakatayo sa likod ng balikat ng makata, isang simbolo hindi lamang ng katapusan ng buhay, kundi pati na rin ng pagdurusa at sakit. Ang kategorya ng horror ni Poe ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa espesyal, personal na pang-unawa ng kamatayan. Ang Terrible in Po ay hindi otherworldly horror, ngunit panloob na mundo tao, ang sakit ng kanyang kaluluwa at pagdurusa mula sa kawalan ng pagkakaisa at kawalan ng laman.
Pero at the same time, ang aesthetics ni Poe sa isang tiyak na kahulugan maasahin sa mabuti, dahil ang kamatayan para sa kanya ay hindi nangangahulugan ng hindi na mababawi na katapusan ng lahat ng nakikita natin, halimbawa, sa maikling kuwento na "The Oval Portrait".
Ang mundo ng mga "Gothic" na maikling kwento ni Edgar Allan Poe ay pinaninirahan ng mga multo, isang kapaligiran ng takot ang namamayani dito, lahat ay nababalot ng pagkabulok. Sa maikling kwentong "The Oval Portrait" ang aksyon ay nagaganap sa isang lumang abandonadong kastilyo, na "malungkot at marilag ... ang palamuti dito ay mayaman, ngunit sinaunang at sira-sira", sa silid kung saan ang walang pangalan na bayani ng maikling Naayos na ang kuwento, ang kama ay may mabigat na canopy ng itim na pelus. Ang pagiging misteryoso ay nagmumula sa pinakaunang mga salita - at hindi dahil may nangyayaring hindi maintindihan at kakaiba, hindi. Ang simula ng nobela ay medyo prosaic: ang bayani ay may sakit at nasugatan, at ang kanyang lingkod ay natagpuan siyang kanlungan sa isang desyerto na inabandunang kastilyo. Hindi pinababayaan ng sakit ang bida, nilalagnat siya at napilitang uminom ng opyo upang kahit papaano ay maibsan ang kanyang paghihirap. Ito ang unang bahagi ng nobela, tulad ng isang panimula. Ang novella mismo ay binubuo ng dalawang bahagi na magkaibang laki.
Ang manunulat ay hindi interesado sa intriga, siya ay kakaiba tungkol sa ibang bagay - ang "undercurrent of thought", hindi mga pangyayari, ngunit ang "pilosopiya ng mga pangyayari", hindi mga bagay, ngunit mga anino ng mga bagay. Nakikita natin ang lahat ng ito sa maikling kwentong "The Oval Portrait". Walang limitasyon ang pantasya ni Po, ngunit ito ay isang masamang pantasya. Ang simula ng nobela, kahit na mayaman sa madilim na mga kulay at mga imahe, ay medyo prosaic at walang supernatural dito, sa kabila ng katotohanan na mayroong lahat ng mga kinakailangan para dito. Ang sitwasyon ay ipinakita sa paraang ang mambabasa ay patuloy na naghihintay sa pag-aalinlangan para sa paglitaw ng supernatural na ito, at unti-unting inaakay ng may-akda ang mambabasa sa hindi pangkaraniwang bagay. Ang otherworldly ay isang tradisyunal na imahe para sa gawa ni Edgar Poe - sa sandaling ang bayani ay kumuha ng opium at ang kanyang kamalayan ay lumalapit sa borderline state, ang paglalaro ng liwanag mula sa maraming nasusunog na kandila ay nagpakita sa kanya ng isang larawan sa isang hugis-itlog na ginintuan na frame. At narito ang kasukdulan ng aksyon, dahil ang balangkas ay ang pagkuha ng opyo ng bayani at, bilang isang resulta, isang binagong estado ng kamalayan ng bayani, kung saan siya ay nagiging pinaka-katanggap-tanggap sa hawakan ng walang hanggan.
Ang larawan ay naglalarawan ng isang magandang batang babae - tulad ng lahat ng mga pangunahing tauhang babae ni Poe, siya ay maganda sa isang hindi makatao, makalangit na kagandahan. Bukod dito, ang sining ng artista ay napakahusay na ang bayani ay natakot pa sa larawang ito - tila buhay na buhay. Ang mga balikat, dibdib at ulo ng dalaga ay tila nakausli sa mga anino, na tila tinitingnan ang walang pangalan na bayani ng nobela mula sa underworld Oo nga, pero siguro ganun talaga? Pagkatapos ng lahat, ang sumusunod ay ang denouement, ang pangalawang bahagi ng maikling kuwento, kung saan natutunan natin ang kasaysayan ng larawan - misteryoso at nakakatakot. Sa denouement, ang sentral na ideya ng nobela tungkol sa dakilang kapangyarihan sining na maaaring walang kamatayan sa pamamagitan ng kamatayan: "Ang mahika ay binubuo ng isang pambihirang buhay na pagpapahayag, kung saan ako sa una ay namangha, at sa huli ay kapwa napahiya, at nalulumbay, at natakot. Wala na akong lakas na makita ang kalungkutan na nakakubli sa ngiti ng kalahating bukas na mga labi, at ang tunay na maliwanag na ningning ng takot na dilat na mga mag-aaral. Ang larawan ay lumitaw sa harap ng bayani na buhay at totoo, higit na totoo kaysa sa lahat ng nakapaligid sa kanya. Ngunit (tulad ng nakasanayan sa kanyang mga maikling kwento) si Edgar Allan Poe ay hindi umaangkin ng anuman mula sa kanyang sarili - nakikita natin kung ano ang nangyayari sa pamamagitan ng mga mata ng isang bayani, na nalubog sa isang hangganan ng estado ng kamalayan dahil sa lagnat at opyo. Dito, tulad ng madalas na nangyayari kay Poe, mayroong isang elemento ng autobiography, at hindi kahit isang napakatago - alam na ang manunulat mismo ay madalas na humihithit ng opyo, samakatuwid, ang mga sintomas ng estado na ito ay pamilyar sa kanya. Tinatakot ni Poe ang mambabasa hindi sa tunay na "Gothic horrors", tulad ng ginawa ng mga romantikong Europeo, lalo na si Hoffmann, hindi, ang kanyang mga kakila-kilabot ay hindi nagmumula sa isang lugar sa labas, ngunit namamalagi sa loob ng tao mismo, sa kanyang pantasya at imahinasyon, sa ilalim ng impluwensya ng sakit o droga, bumubuo ng mga halimaw. Si Poe ay masyadong makatuwiran para sa isang romantikong, ngunit ito ay gumagawa sa kanya ng hindi gaanong "gothic" kaysa sa parehong Hoffmann. Sa "Oval Portrait" hindi natin nakikita ang hitsura sa mundo ng mga tao sa kabilang mundo, ngunit isang echo ng sakuna ng kamalayan, na mas malinaw na ipinakita sa "The Fall of the House of Usher". Ang ilusyon ng authenticity, na pinalakas ng first-person narrative, ay hindi nangangahulugan na talagang gustong sabihin sa amin ni Po kung ano, sa unang tingin, sa tingin namin ay sinasabi niya. Ang karapatang magpasya kung ano ang ipinapakita ay maaasahan at kung ano ang hindi, iniiwan niya sa mambabasa - sabi nila, "kung gusto mo - maniwala ka, kung gusto mo - hindi." Hindi gaanong mahalaga para sa mismong manunulat kung gaano tayo naniniwala sa kanya, mahalaga para sa kanya kung marinig natin ang talagang gusto niyang sabihin sa atin. Ang kakulangan sa pang-unawa, pananabik at misteryo ay nagsisimulang mag-ipon mula pa sa simula, at ang denouement ay dumating sa dulo. Kailangan ni Edgar Allan Poe ang kakila-kilabot, hindi pangkaraniwan upang ipakilala ang mambabasa sa isang estado ng kakila-kilabot at sa gayo'y "punitin siya sa pang-araw-araw na kabuuan at gawin siyang manginig sa pakikipag-ugnay sa mundo ng kawalang-hanggan, kasama ang "kataas-taasan ng bagong bagay" 9. Ito kontak sa maikling kwentong “Oval Portrait ay nagaganap sa ikalawang bahagi.
Ang ikalawang bahagi ng maikling kuwento ay tatlong beses na mas maliit kaysa sa unang bahagi, at ito ay tulad ng isang insert story, isang maikling kuwento sa loob ng isang maikling kuwento. Gayunpaman, ito ay sumasabay sa karaniwang ari-arian mga maikling kwento ni Poe, sa komposisyon kung saan ang huling talata ay ang susi sa buong akda, ay nagpapakita ng intensyon ng may-akda, pormal ang ideya. Ang bayani, nabighani at natatakot sa hitsura ng isang buhay na larawan, ay lumutang sa isang kuwaderno kung saan inilarawan ang mga kuwadro na gawa at isinalaysay ang kanilang mga kuwento. Kasama ang bayani at sa kanyang pang-unawa, natutunan natin ang sikreto ng larawan.
Dumating ang denouement, at ang mambabasa ay humipo sa mundo ng kawalang-hanggan. Ang pintor na nagpinta ng larawan ay hibang na hibang sa kanyang sining, ngunit siya ay baliw din sa kanyang batang asawa. At sa isip niya, naghalo ang dalawang damdaming ito. Supernatural, nang hindi napapansin mismo, inalis niya ang makalupang, mortal na buhay mula sa kanyang minamahal at binigyan siya ng walang hanggang kabataan sa canvas: "ang mga pintura na inilapat niya sa canvas, inalis niya ang nakaupo sa harap niya at naging mas maputla at mas malinaw sa bawat oras." Iyon ang dahilan kung bakit ang larawan ay buhay - ang buong buhay ng isa kung saan isinulat ang larawan ay napunta sa imahe na naka-imprinta sa canvas. Dito ay muli nating natutugunan ang cross-cutting na ideya para sa pagkamalikhain Po ng kakila-kilabot ng isang malungkot na kaluluwa, ang hindi pagkakasundo sa pagkakaisa ng isip at damdamin, na ipinahayag sa haka-haka na pagsalungat ng buhay at kamatayan, pag-ibig at sining, katangian ng Po, at ang ideya ng "nainggit", "naghihiganti" na kamatayan, palaging nakatayo sa likod ng balikat ng lumikha . Gaano man kalabuan ang pigura ng kamatayan para kay Poe, ang pangunahing semantikong nilalaman nito ay ang malupit na "hindi kailanman". Ang kapahamakan na ito, gayunpaman, ay haka-haka din - pagkatapos ng lahat, ang kagandahan ng walang pangalan na asawa ng artista ay hindi nawala kahit saan, siya ay walang kamatayan, dahil siya ay ipinagkaloob mula sa itaas, pati na rin ang sining, salamat sa kung saan walang kamatayan. Kalunos-lunos mahalagang sandali Ang mga maikling kwento ay talagang optimistiko: ang kamatayan, na nanalo sa panandaliang mundo ng laman, natalo sa labanan sa hindi nasisira na mundo ng sining: "At pagkatapos ay sinabi ng pintor:" Ngunit ito ba ang kamatayan?

1- M. Anastasiev "Budivnichi (American Romanticism)" //Vikno v svіt, 1999 No. 4, p. 33
2- parehong lugar
3- parehong lugar
4- Eishiskina N. Edgar Poe, ang kanyang buhay at trabaho // Mga Tanong sa Panitikan, 1963, Blg. 10, p. 206
5- Gordєєva L.V. Edgar Poe // Banyagang Literatura sa Ulo ng Balita, 1997, Blg. 3, p. 22
6- Modernong diksyunaryo-sangguniang aklat sa panitikan. M. 1999, p. 259
7- Akhmedova U. Edgar Poe - master ng maikling kuwento // Soviet Dagestan, 1980, No. 5, p. 69
8 - ibid., p. 70
9- Nefedova T. Ang ilang mga tampok ng mga sitwasyon ng balangkas sa mga maikling kwento ni E. Poe // Mga problema ng poetics at kasaysayan ng panitikan, Saransk, 1973, p. 248

Ang kastilyo, kung saan ang aking valet ay nangahas na pasukin, upang ako, na dinapuan ng malubhang karamdaman, ay hindi dapat magpalipas ng gabi sa bukas, ay isa sa mga tambak ng kawalang-pag-asa at karangyaan na sa buhay ay madalas silang sumimangot sa gitna ng mga Apennines. tulad ng sa imahinasyon ni Madame Radcliffe. Tila, ito ay naiwan sa loob ng maikling panahon at medyo kamakailan lamang. Kami ay nanirahan sa isa sa pinakamaliit at hindi gaanong marangyang apartment. Nasa malayong tore siya ng gusali. Ang mayamang antigong palamuti nito ay lubhang sira-sira. Marami at iba't ibang sandata ang nakasabit sa mga dingding na natatakpan ng tapiserya, kasama ang hindi pangkaraniwang malaking bilang ng mga inspirational na painting sa ating panahon sa mga gintong frame na natatakpan ng mga arabesque. Sa mga kuwadro na ito, na nakasabit hindi lamang sa mga dingding, kundi pati na rin sa walang katapusang mga sulok na hindi maiiwasan sa isang gusali ng gayong kakaibang arkitektura, nakaramdam ako ng matinding interes, na dulot, marahil, ng lagnat na nagsimula sa akin; kaya't hiniling ko kay Pedro na isara ang mabibigat na shutter—gabi na—upang sindihan ang lahat ng kandila ng mataas na kandelabra sa ulunan ng aking higaan, at buksan hangga't maaari ang itim na pelus na palawit na palyo. Nais ko ito upang bigyan ang aking sarili, kung hindi matulog, pagkatapos ay hindi bababa sa pagmumuni-muni ng mga larawan at pag-aaral ng dami na matatagpuan sa unan at nakatuon sa kanilang pagsusuri at paglalarawan.

Sa loob ng mahabang panahon, nagbasa ako - at masinsinang tumingin. Mabilis, maliligayang oras ang lumipas, at sumapit ang malalim na hatinggabi. Hindi ko gusto ang paraan ng pagtayo ng chandelier, at, nahihirapang iunat ang aking kamay upang hindi maistorbo ang aking natutulog na valet, inilagay ko ang chandelier upang ang liwanag ay bumagsak nang mas mabuti sa libro. Ngunit nagdulot ito ng ganap na hindi inaasahang epekto. Ang mga sinag ng hindi mabilang na mga kandila (mayroong marami sa kanila) ay nagpapaliwanag sa angkop na lugar ng silid, hanggang ngayon ay nahuhulog sa isang malalim na anino na ginawa ng isa sa mga haligi ng canopy. Samakatuwid, nakakita ako ng isang maliwanag na iluminado na larawan, na hindi ko napansin noon. Ito ay isang larawan ng isang bata, namumulaklak pa lamang na batang babae. Mabilis kong sinulyapan ang portrait at ipinikit ang aking mga mata. Kung bakit ko ginawa ito, sa una ay hindi malinaw sa akin. Ngunit habang nanatiling nakapikit ang aking mga talukap, hinanap ko sa isip ang dahilan. Nais kong bumili ng oras para sa pagmuni-muni - upang matiyak na hindi ako dinadaya ng aking mga mata - upang kalmado at sugpuin ang aking pantasya para sa isang mas matino at kumpiyansa na hitsura. Ilang saglit lang ang lumipas, at muli kong tinitigan ang larawan.

Ngayon ay hindi ko magawa at ayaw kong mag-alinlangan na tama ang aking nakikita, dahil ang unang sinag na nahulog sa canvas, kumbaga, ay nag-alis ng antok na pagkatulala na sumakop sa aking damdamin, at agad akong bumalik sa pagkagising. .

Ang larawan, tulad ng sinabi ko, ay naglalarawan ng isang batang babae. Isa lang itong bust, ginawa sa tinatawag na vignette style, katulad ng head style na pinapaboran ni Sally. Ang mga kamay, dibdib at maging ang ginintuang buhok ay hindi mahahalata na natunaw sa isang malabo ngunit malalim na anino na bumubuo sa background. Ang frame ay hugis-itlog, makapal na ginintuan, natatakpan ng mga palamuting Moorish. Bilang isang gawa ng sining, wala nang mas gaganda pa sa larawang ito. Ngunit ni ang pagpapatupad nito, o ang hindi nasisira na kagandahan ng imahe na inilalarawan, ay hindi maaaring bigla at malakas na pukawin ako. Hindi ko siya maaaring dalhin sa kalahating tulog at para sa isang buhay na babae. Nakita ko kaagad na ang mga tampok ng pagguhit, ang paraan ng pagpipinta, ang kuwadro ay agad na tatanggihan ko ang gayong palagay - hindi ako papayag na maniwala sa kanya kahit isang sandali. Ako ay nasa matinding pagmumuni-muni, marahil sa isang oras, nakahiga at hindi inaalis ang aking mga mata sa larawan. Sa wakas, nang maunawaan ko ang totoong sikreto ng epektong ginawa, sumandal ako sa mga unan. Ang larawan ay nabighani sa akin sa ganap na pagiging buhay ng ekspresyon, na unang tumama sa akin, at pagkatapos ay nagdulot ng pagkalito, depresyon at takot. Sa malalim at nanginginig na pagpipitagan, ibinalik ko ang kandelabra sa pwesto nito. Nang wala akong makitang iba kundi ang labis na nagpakilos sa akin, naiinip kong kinuha ang isang volume na naglalaman ng mga paglalarawan ng mga kuwadro na gawa at ang kanilang kasaysayan. Sa paghahanap ng numero kung saan nakalista ang hugis-itlog na larawan, binasa ko ang mga sumusunod na hindi malinaw at kakaibang mga salita:

"Siya ay isang birhen sa pinakapambihirang kagandahan, at ang kanyang kagalakan ay katumbas ng kanyang kagandahan. At ang oras ay minarkahan ng masamang kapalaran nang makita niya ang pintor at umibig sa kanya at naging asawa niya. Siya, nahuhumaling, matigas ang ulo, mahigpit, ay nakipagtipan na - sa Pagpipinta; siya, isang dalaga ng pinakapambihirang kagandahan, na ang kagalakan ay katumbas ng kanyang alindog, lahat ng liwanag, lahat ng ngiti, mapaglaro bilang isang batang usa, kinasusuklaman lamang Painting, ang kanyang karibal; natatakot lamang siya sa mga palette, brush at iba pang makapangyarihang kasangkapan na nag-alis sa kanya ng pagmumuni-muni ng kanyang kasintahan. At natakot siya nang marinig ng pintor ang kanyang pagnanais na magpinta ng larawan ng kanyang batang asawa. Ngunit siya ay maamo at masunurin, at sa loob ng maraming linggo ay nakaupo siya sa isang mataas na tore, kung saan tanging liwanag ang bumubulusok mula sa itaas papunta sa isang maputlang canvas. Ngunit siya, ang pintor, ay lasing sa kanyang trabaho, na tumatagal ng oras-oras, araw-araw. At siya, nahuhumaling, walang pigil, nagtatampo, nagpakasawa sa kanyang mga panaginip; at hindi niya makita na mula sa kakila-kilabot na liwanag sa malungkot na tore ay natunaw lakas ng kaisipan at ang kalusugan ng kanyang batang asawa; siya ay kumukupas, at ito ay napansin ng lahat maliban sa kanya. Ngunit patuloy siyang nakangiti at nakangiti, nang hindi nagrereklamo, dahil nakita niya na ang pintor (na niluwalhati sa lahat ng dako) ay gumuhit sa kanyang trabaho ng isang nagniningas na kagalakan at nagtrabaho araw at gabi upang mahuli ang taong nagmamahal sa kanya ng labis ngunit araw-araw ay mas nalungkot. at mas mahina. Sa katunayan, ang ilang nakakita sa larawan ay nagsalita nang pabulong tungkol sa pagkakahawig bilang isang mahusay na himala, ebidensya at regalo ng pintor at ng kanyang malalim na pagmamahal sa kanyang inilalarawan na may ganap na kasanayan. Ngunit sa wakas, nang malapit nang matapos ang gawain, hindi na pinapasok ang mga tagalabas sa tore; para sa init ng kanyang trabaho ang pintor ay nahulog sa isang siklab ng galit, at bihirang alisin ang kanyang mga mata sa canvas kahit na sulyap sa kanyang asawa. At ayaw niyang makitang naalis sa pisngi ng nakaupo sa tabi niya ang shades na nakalapat sa canvas. At nang lumipas ang maraming linggo at nananatili na lamang ang isang pahid sa labi at isang semitone sa mag-aaral, muling nag-alab ang diwa ng kagandahan, parang ningas sa isang lampara. At pagkatapos ay hinawakan ng brush ang canvas, at ang semitone ay inilatag; at sa isang saglit ay natigilan ang pintor, nabighani sa kanyang nilikha; ngunit ang sumunod, hindi pa rin tumitingin mula sa canvas, siya ay nanginginig, namutla nang husto, at, sumisigaw sa malakas na boses: "Oo, ito talaga ang Buhay mismo!", bigla siyang lumingon sa kanyang minamahal: "Siya ay patay na. ”

Ang kastilyo, kung saan ang aking valet ay nangahas na pasukin, kaya't ako, na dinapuan ng isang malubhang karamdaman, na hindi magpalipas ng gabi sa bukas, ay isa sa mga tambak ng kawalan ng pag-asa at karangyaan na sa buhay ay nakasimangot sila sa gitna ng mga Apennines nang kasingdalas. sa imahinasyon ni Madame Radcliffe (1 *). Tila, ito ay naiwan sa loob ng maikling panahon at medyo kamakailan lamang. Kami ay nanirahan sa isa sa pinakamaliit at hindi gaanong marangyang apartment. Nasa malayong tore siya ng gusali. Ang mayamang antigong palamuti nito ay lubhang sira-sira. Marami at iba't ibang sandata ang nakasabit sa mga dingding na natatakpan ng tapiserya, kasama ang hindi pangkaraniwang malaking bilang ng mga inspirational na painting sa ating panahon sa mga gintong frame na natatakpan ng mga arabesque. Sa mga kuwadro na ito, na nakasabit hindi lamang sa mga dingding, kundi pati na rin sa walang katapusang mga sulok na hindi maiiwasan sa isang gusali ng gayong kakaibang arkitektura, nakaramdam ako ng matinding interes, na dulot, marahil, ng lagnat na nagsimula sa akin; kaya't hiniling ko kay Pedro na isara ang mabibigat na shutter—gabi na—upang sindihan ang lahat ng kandila ng mataas na kandelabra sa ulunan ng aking higaan, at buksan hangga't maaari ang itim na pelus na palawit na palyo. Nais ko ito upang bigyan ang aking sarili, kung hindi matulog, pagkatapos ay hindi bababa sa pagmumuni-muni ng mga larawan at pag-aaral ng dami na matatagpuan sa unan at nakatuon sa kanilang pagsusuri at paglalarawan. Sa loob ng mahabang panahon, nagbasa ako - at masinsinang tumingin. Lumipas ang masasayang oras, at sumapit ang malalim na hatinggabi. Hindi ko gusto ang posisyon ng chandelier, at, nahihirapang iunat ang aking kamay upang hindi maistorbo ang aking natutulog na valet, inilagay ko ang chandelier upang mas bumagsak ang ilaw sa libro. Ngunit nagdulot ito ng ganap na hindi inaasahang epekto. Ang mga sinag ng hindi mabilang na mga kandila (mayroong marami sa kanila) ay nagpapaliwanag sa angkop na lugar ng silid, hanggang ngayon ay nahuhulog sa isang malalim na anino na ginawa ng isa sa mga haligi ng canopy. Samakatuwid, nakakita ako ng isang maliwanag na iluminado na larawan, na hindi ko napansin noon. Ito ay isang larawan ng isang bata, namumulaklak pa lamang na batang babae. Mabilis kong sinulyapan ang portrait at ipinikit ang aking mga mata. Kung bakit ko ginawa ito ay hindi malinaw sa akin noong una. Ngunit habang nanatiling nakapikit ang aking mga talukap, hinanap ko sa isip ang dahilan. Nais kong bumili ng oras para sa pagmuni-muni - upang matiyak na hindi ako dinadaya ng aking mga mata - upang kalmado at sugpuin ang aking pantasya para sa isang mas matino at kumpiyansa na hitsura. Ilang saglit lang ang lumipas, at muli kong tinitigan ang larawan. Ngayon ay hindi ko magawa at ayaw kong mag-alinlangan na tama ang aking nakikita, dahil ang unang sinag na nahulog sa canvas, kumbaga, ay nag-alis ng antok na pagkatulala na sumakop sa aking damdamin, at agad akong bumalik sa pagkagising. . Ang larawan, tulad ng sinabi ko, ay naglalarawan ng isang batang babae. Ito ay isang bust lamang, na ginawa sa tinatawag na vignette na paraan, sa maraming paraan na nakapagpapaalaala sa estilo ng mga ulo, na minamahal ni Sally (2*). Ang mga kamay, dibdib at maging ang ginintuang buhok ay hindi mahahalata na natunaw sa isang malabo ngunit malalim na anino na bumubuo sa background. Ang frame ay hugis-itlog, makapal na ginintuan, natatakpan ng mga palamuting Moorish. Bilang isang gawa ng sining, wala nang mas gaganda pa sa larawang ito. Ngunit ni ang pagpapatupad nito, o ang hindi nasisira na kagandahan ng imahe na inilalarawan, ay hindi maaaring bigla at malakas na pukawin ako. Hindi ko siya maaaring dalhin sa kalahating tulog at para sa isang buhay na babae. Nakita ko kaagad na ang mga tampok ng pagguhit, ang paraan ng pagpipinta, ang kuwadro ay agad na tatanggihan sa akin ang gayong palagay - hindi nila ako papayagang maniwala sa kanya kahit isang sandali. Nanatili ako sa matinding pagmumuni-muni, marahil sa loob ng isang oras, nakahiga at hindi inaalis ang aking mga mata sa larawan. Sa wakas, nang maunawaan ko ang totoong sikreto ng epektong ginawa, sumandal ako sa mga unan. Ang larawan ay nabighani sa akin sa ganap na pagiging buhay ng ekspresyon, na unang tumama sa akin, at pagkatapos ay nagdulot ng pagkalito, depresyon at takot. Sa malalim at nanginginig na pagpipitagan, ibinalik ko ang kandelabra sa pwesto nito. Nang makita ko kung ano ang labis na nagpakilos sa akin, naiinip kong kinuha ang isang volume na naglalaman ng mga paglalarawan ng mga kuwadro na gawa at ang kanilang kasaysayan. Nang makita ko ang numero kung saan nakalista ang hugis-itlog na larawan, nabasa ko ang sumusunod na hindi malinaw at kakaibang mga salita: "Siya ay isang dalaga ng pinakapambihirang kagandahan, at ang kanyang kagalakan ay katumbas ng kanyang mga alindog. At ang oras ay minarkahan ng masamang kapalaran nang makita niya ang pintor at umibig sa kanya at naging asawa niya. Siya, nahuhumaling, matigas ang ulo, mahigpit, ay nakipagtipan na - sa Pagpipinta; siya, sa pinakamapangwasak na kagandahan, na ang kagalakan ay katumbas ng kanyang kagandahan, lahat - liwanag, lahat - isang ngiti, mapaglarong, tulad ng isang batang usa, kinasusuklaman lamang ang Pagpipinta, ang kanyang karibal; natatakot lamang siya sa mga palette, brush at iba pang makapangyarihang kasangkapan na nag-alis sa kanya ng pagmumuni-muni ng kanyang kasintahan. At natakot siya nang marinig ng pintor ang kanyang pagnanais na magpinta ng larawan ng kanyang batang asawa. Ngunit siya ay maamo at masunurin, at sa loob ng maraming linggo ay nakaupo siya sa isang mataas na tore, kung saan tanging liwanag ang bumubulusok mula sa itaas papunta sa isang maputlang canvas. Ngunit siya, ang pintor, ay lasing sa kanyang trabaho, na tumatagal ng oras-oras, araw-araw. At siya, nahuhumaling, walang pigil, nagtatampo, nagpakasawa sa kanyang mga panaginip; at hindi niya makita na mula sa kakila-kilabot na liwanag sa malungkot na tore ang espirituwal na lakas at kalusugan ng kanyang batang asawa ay natutunaw; siya ay kumukupas, at ito ay napansin ng lahat maliban sa kanya. Ngunit patuloy siyang nakangiti at nakangiti, nang hindi nagrereklamo, dahil nakita niya na ang pintor (na niluwalhati sa lahat ng dako) ay gumuhit sa kanyang trabaho ng isang nagniningas na kagalakan at nagtrabaho araw at gabi upang mahuli ang taong nagmamahal sa kanya ng labis ngunit araw-araw ay mas nalungkot. at mas mahina. Sa katunayan, ang ilan na nakakita sa larawan ay nagsalita nang pabulong tungkol sa pagkakahawig bilang isang mahusay na himala, ang patotoo at regalo ng pintor at ang kanyang malalim na pag-ibig para sa isa na kanyang inilalarawan na may tulad na hindi maunahang sining. Ngunit sa wakas, nang malapit nang matapos ang gawain, hindi na pinapasok ang mga tagalabas sa tore; para sa init ng kanyang trabaho ang pintor ay nahulog sa isang siklab ng galit, at bihirang alisin ang kanyang mga mata sa canvas kahit na sulyap sa kanyang asawa. At ayaw niyang makitang naalis sa pisngi ng nakaupo sa tabi niya ang shades na nakalapat sa canvas. At nang lumipas ang maraming linggo at nanatili na lamang ang paglalagay ng isang mazonaust at isang semitone sa mag-aaral, muling nag-alab ang diwa ng kagandahan, tulad ng ningas sa isang lampara. At pagkatapos ay hinawakan ng brush ang canvas, at ang semitone ay inilatag; at saglit na natigilan ang pintor, nabighani sa kanyang nilikha; ngunit ang sumunod, hindi pa rin tumitingin mula sa canvas, siya ay nanginginig, namutla nang husto, sumisigaw sa malakas na boses: "Oo, ito talaga ang Buhay mismo!", biglang lumingon sa kanyang minamahal: "Siya ay patay" OVAL PORTRAIT

"Ang Oval Portrait"

isinalin mula sa Ingles ni K. D. Balmont

Egli e vivo e parlerebbe se non osservasse la rigola del silentio.

Isang inskripsiyon sa ilalim ng isang Italyano na larawan ng St. Bruno.

* Siya ay buhay at magsasalita sana kung hindi niya sinunod ang tuntunin ng katahimikan.

Ang aking lagnat ay patuloy at matagal. Lahat ng paraan na maaaring makuha sa ilang na ito malapit sa Apennines ay naubos, ngunit walang anumang resulta. Ang aking lingkod, at ang aking kaisa-isang kasama sa liblib na kastilyo, ay labis na nasasabik at hindi sanay na maglakas-loob na hayaan akong duguan, na, totoo, ako ay natalo nang labis sa pakikipaglaban sa mga tulisan. Hindi ko rin siya kayang bitawan nang may kalmadong puso para maghanap ng tulong kung saan. Sa wakas, sa hindi inaasahang pagkakataon, naalala ko ang isang maliit na rolyo ng opyo, na nakalatag kasama ng tabako sa isang kahon na gawa sa kahoy: sa Constantinople ay nasanay ako sa paninigarilyo kasama ang gayong panggamot na halo. Iniabot sa akin ni Pedro ang kahon. Paghuhukay, nakita ko ang gusto ko gamot. Ngunit pagdating sa pangangailangan na paghiwalayin ang wastong bahagi, ako ay kinuha sa pagmuni-muni. Kapag naninigarilyo, halos walang malasakit kung magkano ang natupok. Pinupuno ko ang aking tubo sa kalahati ng opyo at tabako, at paghaluin ang dalawang kalahati at kalahati. Minsan, pinausukan ang lahat ng pinaghalong ito, hindi ako nakaranas ng anumang espesyal na epekto; minsan, halos hindi naninigarilyo ng dalawang-katlo, napansin ko ang mga sintomas ng isang sakit sa utak na nagbabanta pa nga at nagbabala sa akin na umiwas. Totoo, ang epekto na ginawa ng opyo, na may kaunting pagbabago sa dami, ay ganap na dayuhan sa anumang panganib. Dito, gayunpaman, ang mga bagay ay medyo naiiba. Hindi pa ako umiinom ng opyo sa pamamagitan ng bibig. Nagkaroon ako ng mga pagkakataon na kinailangan kong uminom ng laudanum at morphine, at tungkol sa mga gamot na ito ay wala akong dahilan para mag-alinlangan. Ngunit ang purong opyo ay hindi ko alam. Si Pedro ay walang nalalaman tungkol dito kaysa sa akin, at sa gayon, sa gayong mga kritikal na kalagayan, ako ay nasa ganap na pag-aalinlangan. Gayunpaman, hindi ako partikular na nabalisa dito at, sa pagmuni-muni, nagpasya na unti-unting uminom ng opium. Ang unang dosis ay dapat na napakalimitado. Kung napatunayang hindi wasto, naisip ko, maaari itong ulitin; at sa gayon ay posible na magpatuloy hanggang sa humupa ang lagnat, o hanggang sa isang kapaki-pakinabang na pagtulog ay dumating sa akin, na hindi bumisita sa akin sa halos isang buong linggo. Ang pagtulog ay isang pangangailangan, ang aking mga pandama ay nasa isang uri ng pagkalasing. Ito ay ang malabo na estado ng pag-iisip, ang mapurol na pagkalasing, na walang alinlangan na pumigil sa akin na mapansin ang hindi pagkakaugnay ng aking mga iniisip, na napakahusay na nagsimula akong magsalita tungkol sa malaki at maliit na dosis, nang walang anumang tiyak na pamantayan para sa paghahambing. Sa sandaling iyon ay ganap na wala akong ideya na ang dosis ng opyo, na tila sa akin ay hindi pangkaraniwang maliit, ay maaaring sa katunayan ay hindi pangkaraniwang malaki. Sa kabaligtaran, alam kong alam ko na, na may pinakamaraming hindi nababagabag na pagtitiwala sa sarili, natukoy ko ang halaga na kailangan para sa pagtanggap, na may kaugnayan sa buong piraso sa aking pagtatapon. Ang bahagi na sa wakas ay nilunok ko, at nilunok nang walang takot, ay walang alinlangan na napakaliit na bahagi ng kabuuang bilang ng mga sanga sa aking mga kamay.

Ang kastilyo, kung saan nagpasya ang aking lingkod na tumagos sa pamamagitan ng puwersa sa halip na pahintulutan akong, pagod at sugatan, na magpalipas ng buong gabi sa bukas na hangin, ay isa sa mga madilim at marilag na gusali ng masa, na sa mahabang panahon ay nakasimangot sa mga Apennines. , hindi lamang sa imahinasyon ni Mistress Radcliffe. , kundi pati na rin sa katotohanan. Tila ito ay inabandona nang ilang sandali at medyo kamakailan lamang. Kami ay nanirahan sa isa sa pinakamaliit at pinakakaunting marangyang silid. Siya ay nasa isang liblib na tore. Ang mga kasangkapan ay mayaman, ngunit pagod at luma. Ang mga dingding ay naka-upholster at nakasabit ng lahat ng uri ng sandata ng militar, pati na rin ang isang buong host ng napaka-istilong mga kontemporaryong pagpipinta sa mayaman na mga frame na ginto na may mga arabesque. Nakabitin ang mga ito hindi lamang sa mga pangunahing bahagi ng dingding, kundi pati na rin sa maraming sulok na kinailangan ng kakaibang arkitektura ng gusali - at sinimulan kong tingnan ang mga larawang ito nang may matinding interes, marahil dahil sa aking nagsisimulang pagkahibang; kaya't inutusan ko si Pedro na isara ang mabibigat na shutters - dahil gabi na - upang sindihan ang mga kandila sa matataas na kandelabra na nakatayo malapit sa kama malapit sa mga unan, at ganap na bawiin ang itim na fringed velvet na kurtina na bumabalot sa mismong kama. Napagpasyahan ko na kung hindi ako makatulog, kung gayon kahit na, isa-isa kong titingnan ang mga kuwadro na ito, at babasahin ang isang maliit na volume na inilatag ko sa aking unan at naglalaman ng isang kritikal na paglalarawan ng mga ito.

Sa loob ng mahabang panahon, nagbasa ako - at tiningnan ang mga likha ng sining nang may paghanga, nang may paggalang. Mabilis na lumikas ang mga magagandang sandali, at ang malalim na oras ng hatinggabi ay gumapang. Ang posisyon ng candelabra ay tila hindi komportable sa akin, at, sa kahirapan na iniunat ang aking kamay, iniwasan ko ang hindi kanais-nais na pangangailangan para sa akin na gisingin ang aking lingkod, at muling inayos ang aking sarili sa paraang ang bigkis ng mga sinag ay bumagsak nang higit sa aklat. .

Ngunit ang aking paggalaw ay nagdulot ng isang ganap na hindi inaasahang epekto. Ang mga sinag ng maraming kandila (sapagkat marami nga) ngayon ay nahulog sa angkop na lugar, na dati ay natatakpan ng malalim na anino na nahulog mula sa isa sa mga poste ng kama. Sa ganitong paraan, sa pinakamaliwanag na liwanag, nakita ko ang isang larawan na hindi ko napansin noon. Iyon ay isang larawan ng isang batang babae na katatapos lamang maging ganap na pagkababae. Mabilis kong sinulyapan ang larawan - at ipinikit ang aking mga mata. Kung bakit ko ginawa ito, sa una ay hindi ko maintindihan. Ngunit habang nanatiling nakapikit ang aking pilikmata, nagsimula akong mag-isip ng lagnat kung bakit ko ito isinara. Ito ay isang likas na hakbang, upang bumili ng oras - upang matiyak na hindi ako dinadaya ng aking paningin - upang huminahon at isumite ang aking pantasya sa isang mas matino at tumpak na pagmamasid. Makalipas ang ilang sandali, muli kong itinuro ang larawan titig.

Ngayon ay wala ni katiting na pagdududa na nakita ko nang malinaw at tama; para sa unang maliwanag na pagkislap ng mga kandila na nagpapaliwanag sa canvas na ito, tila, pinawi ang antok na pagkahilo na kinuha ang lahat ng aking damdamin, at agad akong ibinalik sa totoong buhay.

Gaya nga ng sabi ko, portrait iyon ng isang batang babae. Tanging ang ulo at balikat - sa estilo ng isang vignette, sa teknikal na pagsasalita; marami sa mga hampas ay nagpapaalala sa ugali ni Sully sa kanyang mga paboritong ulo. Ang mga braso, dibdib, at maging ang mga dulo ng nagniningning na buhok, ay hindi mahahalata na sumanib sa isang hindi tiyak na malalim na anino na ang background ang buong larawan. Ang frame ay hugis-itlog, marangyang ginintuan at filigree, sa istilong Moorish. Isinasaalang-alang ang larawan bilang isang gawa ng sining, nalaman kong wala nang mas gaganda pa rito. Ngunit hindi sa mismong pagtatanghal at hindi sa walang kamatayang kagandahan ng mukha ang natamaan ako ng biglaan at sobrang lakas. Siyempre, hindi ko maisip na ang aking pantasya, na nagmula sa isang estado ng kalahating pag-aantok, ay masyadong malinaw na nakatutok, at kinuha ko ang larawan para sa ulo ng isang buhay na tao. Nakita ko kaagad na ang mga kakaiba ng pagguhit, ang katangian ng vignette nito, at ang kalidad ng frame, ay dapat na sirain ang ganoong ideya sa unang tingin - dapat na protektahan ako mula sa kahit isang panandaliang ilusyon. Sa patuloy na pag-iisip tungkol dito, nanatili akong marahil ng isang oras, kalahating nakaupo, kalahating nakahiga, na nakatitig sa larawan. Sa wakas, napuno ko na ang nakatagong sikreto ng artistikong epekto, humiga ulit ako sa kama. Napagtanto ko na ang alindog ng larawan ay namamalagi sa pambihirang sigla ng ekspresyon, na, una ay tumatama sa akin, pagkatapos ay nalito, nasakop, at natakot. Sa isang pakiramdam ng malalim at magalang na takot, inilipat ko ang candelabra sa orihinal nitong lugar. Nang maalis sa aking mga mata ang dahilan ng aking malalim na pagkabalisa, sabik akong nakahanap ng isang tomo kung saan tinalakay ang mga mapa at inilarawan ang kasaysayan ng kanilang pinagmulan. Binuksan ko ito sa pahina kung saan inilarawan ang hugis-itlog na larawan, nabasa ko ang isang malabo at kakaibang kuwento: "Siya ay isang batang babae ng pinakapambihirang kagandahan, at kasing ganda niya na masayahin. At ang oras ay kapus-palad nang makita niya at nahulog. pag-ibig sa artista, at naging madamdamin, nakatuon sa kanyang pag-aaral, at mahigpit, halos magkaroon siya ng isang nobya sa kanyang sining, siya ay isang batang babae ng pinakapambihirang kagandahan, at kasing ganda ng masayahin: lahat - tawa, lahat - nagniningning na ngiti, siya ay malikot at mapaglaro, tulad ng isang batang usa: minamahal at itinatangi niya ang lahat ng kanyang hinawakan: kinasusuklaman niya lamang ang Art, na nakikipagkumpitensya sa kanya: natatakot lamang siya sa mga palette at brush at iba pang hindi mabata na mga tool na nag-alis sa kanyang minamahal mula sa kanya. Isang kakila-kilabot na balita para sa babaeng ito na marinig na ang artista ay gustong magpinta ng larawan ng nobya mismo. Ngunit siya ay mapagpakumbaba at masunurin, at siya ay nakaupo nang walang reklamo nang buong linggo sa isang mataas at madilim na silid na matatagpuan sa isang tore, kung saan ang liwanag, na dumadausdos, ay dumadaloy lamang mula sa itaas papunta sa canvas. Ngunit siya, ang artista, ay inilagay ang lahat ng kanyang henyo sa gawain, na lumago at nilikha, sa oras-oras, sa araw-araw. At siya ay isang madamdamin, at kakaiba, baliw na tao, nawala sa kanyang kaluluwa sa kanyang mga panaginip; at hindi niya nais na makita na ang maputlang liwanag na dumadaloy kaya madilim at madilim sa tore na ito ay kumain ng saya at kalusugan ng bagong kasal, at nakita ng lahat na siya ay kumukupas, ngunit hindi siya. At patuloy siyang ngumiti at ngumiti, at hindi nagpahayag ng isang salita ng reklamo, dahil nakita niya na ang artista (na ang katanyagan ay mahusay) ay nakatagpo ng nagniningas at nagniningas na kasiyahan sa kanyang trabaho, at araw at gabi ay sinubukan niyang muling likhain sa canvas ang mukha. ng taong labis na nagmahal sa kanya, na sa araw-araw ay lalong nanghihina at namumutla. Sa katunayan, ang mga nakakita sa larawan ay nagsalita sa mahinang boses tungkol sa pagkakahawig bilang isang makapangyarihang himala, at bilang patunay hindi lamang ng malikhaing kapangyarihan ng artista, kundi pati na rin ng kanyang malalim na pagmamahal para sa kanyang muling nilikha nang napakaganda. Ngunit, sa wakas, nang magsimulang matapos ang gawain, wala nang nakakita ng daan patungo sa tore; dahil ang artista, na may pagkalimot sa sarili ng kabaliwan, ay nakatuon sa kanyang sarili sa trabaho, halos hindi inalis ang kanyang mga mata sa canvas, halos hindi man lang tumingin sa mukha ng kanyang asawa. At ayaw niyang makitang natanggal ang mga kulay na ikinalat niya sa ibabaw ng canvas sa mukha ng nakaupo malapit sa kanya. At nang lumipas ang mahabang linggo, at kaunti na lang ang natitira, isang hagod malapit sa bibig, isang kislap sa mata, muling nagliyab ang kaluluwa ng babaeng ito, parang lampara na kumukupas, nasunog hanggang sa dulo. At ngayon, isang stroke ay inilatag, at ngayon, isang kislap ay inilatag; at saglit na huminto ang pintor, nalulula sa rapture, sa harap ng isang gawa na nilikha niya mismo; ngunit kaagad, nang hindi inaalis ang tingin sa kanya, siya ay nanginig at namutla, at, puno ng kakila-kilabot, sumisigaw ng malakas: "Aba, ito mismo ang Buhay!", mabilis siyang lumingon upang tingnan ang kanyang minamahal: "Siya ay patay! ”