Paano gumuhit ng isang babae na may isang lalaki na sumasayaw sa mga yugto. Ano ang Creative Link? Matutong gumuhit ng anime na naghahalikan na mag-asawa

bahay / Pag-ibig

Mga tagubilin

Ang sayaw ay buhay, paggalaw, dynamics. Maaaring iguhit ganda ng pose, tumpak at banayad na ihatid ang bawat detalye ng kanyang marupok na pigura at kasuotan, ngunit ang pagguhit ay magmumukhang walang buhay at static. Una, upang makuha ang paggalaw sa isang pagguhit, kailangan mong pumili ng isang magandang posisyon ng katawan. Halimbawa, maaari mong ilarawan ang paglukso habang sumasayaw sa ibabaw ng entablado. Bigyang-pansin ang posisyon ng mga braso, binti, ulo, kung anong mga kalamnan ang tense sa oras ng pagtalon.

I-sketch muna ang hugis. Bigyang-pansin ang mga proporsyon kung gusto mong magmukhang makatotohanan ang pagguhit. Gayunpaman, ang mga sukat ay maaaring mapabayaan upang maihatid ang dynamics ng sayaw. Masyadong nakaunat na mga linya, ang hindi pangkaraniwang mga kurba ay maaaring minsan ay nagbibigay-diin sa paggalaw.

Ang kasuotan ng mananayaw ay napakahalaga para sa paghahatid ng paggalaw. Kung magpinta ka babaeng sumasayaw, kung gayon ang kanyang damit o ilang mga laso ay dapat pumapagaspas sa hangin. Ang parehong, sa pamamagitan ng paraan, ay nalalapat sa mahabang buhok... Kung gumuhit ka ng isang mananayaw na ang kasuutan ay hindi kasing luntiang at mahangin, at ang kanyang buhok ay hindi masyadong mahaba, kung gayon sa kasong ito Espesyal na atensyon bigyang-pansin ang mga tense na kalamnan - eksakto sa mga lugar kung saan dapat silang magkontrata para sa isang partikular na posisyon ng katawan.

Ang bahagyang malabo, hindi malinaw na background ay isa pang mahusay na pamamaraan para sa paglalarawan ng mabilis na paggalaw. Sa iba pang bagay, itinuon niya ang tingin ng manonood sa mananayaw.

Subukang maglaro ng kulay. Minsan ang mga color spot lamang ay sapat na upang ilarawan ang madamdamin at. Sa pamamagitan ng paraan, maaari mong i-stylize ang pagguhit, gawin itong mas hindi karaniwan sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga natural na elemento na patuloy na gumagalaw sa mananayaw o mananayaw. Halimbawa, gumuhit ng isang batang babae na sumasayaw sa mga kislap ng apoy o kasama sa pamamagitan ng mga alon ng dagat sa halip na damit.

Ipapakita ko sa iyo kung paano ko nilikha ang mga character mula sa sketch hanggang sa huling resulta.

Para sa akin, ang pundasyon ng anumang gawain ay ang ideya mismo, at kung minsan ay isang matingkad na emosyon lamang na gusto kong makuha. Ang bawat pixel o sentimetro ay dapat na pabagsakin pare-parehong anyo at mood. Ang isa sa aking mga guro sa komposisyon ay palaging nagsasabi na ang trabaho, una sa lahat, ay dapat lumitaw sa ulo, dapat itong manirahan doon.

Kaya, natukoy ko para sa aking sarili ang layunin ng trabaho: upang ipakita ang dalawang maliliwanag na karakter sa pamamagitan ng kulay, dinamika at mga ekspresyon ng mukha ng mga mananayaw ng tango.

Siya- ito ay isang maliwanag, charismatic southern male na, sa proseso ng pagsasayaw, na parang sumisigaw ng "tingnan mo ako, ako ay guwapo."

Siya Ay isang nasusunog na morena, isang mananayaw na ipinagmamalaki ang sarili.

Balangkas, maghanap ng dynamics

Kapag nakapagpasya na tayo sa mga larawan at layunin, maaari na tayong magsimulang mag-sketch. Ngayon ang pinakamahalagang bagay ay dynamics. Ang sinumang artista ay dapat magkaroon ng isang uri ng kulto ng linya, siya ang nagsasabi sa iyo kung saan susunod na lilipat, maging ito ay isang lapis, sanguine, uling o stylus.

Sa unang larawan, madali nating maibabalangkas ang pangkalahatang dynamics ng form.

Gumagawa ako ng ilang mga sketch, gumamit ng mga ref upang gawing mas makatotohanan at tama ang anatomy. Napakahalaga ng mga sanggunian sa larawan kung nais mong iguhit nang tama ang iyong paksa.

Dahil mas mahalaga na ipakita nang eksakto ang imahe at karakter ng karakter, nananatili ako sa pangalawang opsyon, may mas magagandang mukha at, tulad ng sa tingin ko, mas magandang postura sa plastik.

Linya

Nagsisimula ako ng mas detalyadong paghahanap para sa mas magandang imahe ng karakter ng mga mananayaw. I give him a strong-willed chin, which should increase his pride in himself, dagdagan ko din ng dimple. Siya ay may mapagmataas, matangos na ilong at mapang-asar na titig.

Ang mga character ay medyo inilarawan sa pangkinaugalian, ngunit hindi dapat kalimutan ng isa ang tungkol sa pangunahing anatomy tulad ng katotohanan na ang panga ay umaangkop pa rin sa bungo at ang kanilang relasyon sa isa't isa, ang lokasyon ng mga mata sa eye socket na may kaugnayan sa cheekbone at tulay ng ang ilong, atbp. Sa yugtong ito ang pagguhit ay dapat na maigsi ngunit katangian. Binibigyang-pansin din namin kung paano nagsisinungaling ang mga fold.

Mas madaling isipin ang lahat ng mga bagay bilang mga simpleng geometric na hugis (ang ulo ay isang bola, ang katawan ng tao ay isang silindro), dahil ang mga fold ay mga cylinder. Makakatulong ito sa paglutas ng problema sa light-shadow at paghubog. Ang bawat fold ay may sariling volume.

Kulay solusyon

Lumipat kami sa ikatlong yugto - paghahanap ng kulay.

Higit pa rito, itinalaga ko para sa aking sarili ang tinatayang mga kulay, ang mga ito ay klasiko para sa ganitong uri ng sayaw. Siyempre, magbabago sila sa proseso. Nagpasya din ako sa pinanggagalingan ng ilaw. Agad kong nakita ang "malaking liwanag" at "malaking anino" na walang midtones, makakatulong ito upang malinaw na isipin kung paano bumagsak ang liwanag.

Gumagamit ako ng isang hard round brush, bihira akong gumamit ng mga texture na brush o lumikha ng mga ito, ito ay lalong kapaki-pakinabang sa paunang landas ng artist, ito ay bubuo ng imahinasyon at mga kasanayan nang mas malakas.

Ngayon ay lumipat tayo sa yugto ng pagdedetalye ng larawan ng karakter.

Gumagawa ng trabaho

Ito ay kanais-nais na ang trabaho ay mukhang "mabibili" sa bawat yugto ng pagguhit nito. Ihambing ang mga bahagi na nauugnay sa bawat isa sa lahat ng oras, ang pangunahing bagay ay Pangkalahatang impresyon sa halip na isang perpektong iginuhit na kanang mata. Ito ay magiging mas mahusay kung nagtatrabaho ka na parang nasa isang bilog, higit pa at higit pang mga detalye at hugis. Sa mga paunang yugto pagguhit ito ay maaaring maging mahirap na mapupuksa ang "collage" na epekto, ito ay nangyayari nang tumpak dahil ang lahat ng mga detalye ay iginuhit nang sabay-sabay mula sa at upang ganap na hindi nakakonekta sa isa't isa.

Kung ikaw ay isang baguhan at self-taught, maaaring mahirap para sa iyo na mag-adjust muli, ngunit maniwala ka sa akin, ang pamamaraang ito ng trabaho ay gagawing mas propesyonal ang iyong paglalarawan. Isaalang-alang ang mga yugto ng pagguhit tulad ng isang still life sa iba't ibang mga libro sa akademikong pagguhit at mauunawaan mo ang ibig kong sabihin.

Sa pangkalahatan, gusto ko ring manatili sa isang sandali na ang katotohanan na ang lahat ay nagsisimula sa mga pangunahing kaalaman at kung ano ang hindi mo natutunan mula sa akademikong pagguhit ay tiyak na lalabas kapwa sa pagpipinta at sa tila simpleng mga karakter na pinag-uusapan ko ngayon. sa digital graphics.

Hindi mahalaga kung anong estilo o editor ang iyong iginuhit, ang mga pangunahing kaalaman ay hindi hindi tapat, at ang pag-alam lamang sa anatomy ay maaari mo talagang iguhit ang sinuman karakter ng cartoon o isang di-umiiral na halimaw.

Kaya ang susunod na hakbang ay magsisimula akong magtrabaho sa liwanag at anino, magdagdag ng lakas ng tunog. Ang tanong ay madalas na lumitaw kung paano makamit ang lakas ng tunog. Upang gawin ito, kailangan mo munang makita ang pangkalahatang anyo, dapat itong palaging mananaig sa mga epekto at mga detalye. Kinakailangang pag-aralan ang lahat ng oras kung saan nagmumula ang liwanag, na agad na nagiging mas madilim, kung saan mas mahusay na maglaro sa kaibahan ng init. Ang aking mga karakter ay may liwanag mula sa itaas.

Tulad ng makikita mo, dahil sa paglalaro ng liwanag, hindi sila nagsasama, mayroon siyang liwanag sa kanyang mukha sa lugar kung saan siya ay may anino sa kanyang leeg. Kapag hindi mo talaga naiintindihan ang paghubog, inirerekumenda kong itakda ang iyong sarili ng mga centerline na inuulit ang mga liko ng hugis, halimbawa, tulad ng ipinapakita sa figure asul na linya... Ito ay magpapaikli ng oras para sa pag-iisip tungkol sa problema at makakatulong sa iyong mas maunawaan ang form, at mas malinaw.

Umupo ako nang mahabang panahon na may mga ekspresyon ng mukha tulad ng aking karakter, dahil ito ay naging lubhang hindi komportable. At sa wakas, halos naunawaan ko kung paano gumagana ang lahat na may napakaliwanag na ngiti).

Subukang ipakita ang gawain nang madalas hangga't maaari. Pwedeng magawa: Larawan - Larawan - Pag-ikot - I-flip ang Canvas Pahalang ... Ito ay isang mahusay na katapat sa lumang paraan ng pagtingin sa iyong trabaho sa salamin kapag nagpinta gamit ang mga buhay na materyales.

Sa yugtong ito, bahagyang minarkahan ko ang mga fold, nilinaw ang lakas ng tunog sa mga mukha at katawan.

Ngayon ay maaari mong ganap na alisin ang linear sketch at magpatuloy sa paggawa sa mga detalye.

Nasa ibaba ang isang malinaw na pag-aaral ng mukha

1. Pangkalahatang kulay. Kulay ng mga relasyon na may kaugnayan sa bawat isa.

2. Hanapin ang relasyon ng liwanag at anino, pagdaragdag ng kaunting detalye.

3. Detalye namin, muli naming suriin ang anatomy, muli kaming tumingin sa salamin na may parehong mga ekspresyon ng mukha tulad ng mga character, kung ang pose ay nasa profile, hindi namin mahanap ang isang ref ng batang babae na gusto namin, ngunit 2, 4, 5 sa pagkakasunud-sunod. upang malinaw na maunawaan ang mga prinsipyo ng pag-iilaw, kung minsan ito ay mahirap na makilala sa isang hindi sinanay na larawan sa mata na naproseso at pinakinis sa Photoshop.

Samakatuwid, tinitingnan namin ang ilang mga ref. Sa pangkalahatan, kapaki-pakinabang na pag-aralan ang anatomy at ang pose mismo hanggang sa pinakahuling yugto, kung nakakita ka ng isang halatang pagkakamali, ngunit gusto mo kung paano iguguhit ang fragment na ito, mas mahusay na gawing muli ito, dahil ang karagdagang karanasan ay palaging mabuti, Maniwala ka sa akin, ang isang muling pagguhit ay magiging mas kumikita at mas mahusay at mas kapaki-pakinabang sa mga tuntunin ng pag-aaral.

Makikita mo naman sa ikatlong yugto, itinama ko ang ngiti ng mananayaw, ang kanyang kilay at ang set ng kanyang mga mata. Idinetalye ko rin ang buhok at nagbigay ng mas maraming nuances sa balat.

4. Magdagdag ng higit pang mga nuances. Napagpasyahan ko na ang hikaw ay dapat na malaki at malaki, mas kawili-wiling iguhit ito, idinagdag ko ang shine sa aking buhok.

Ang kulay ay palaging mas mahusay kaysa sa isang solidong itim na lugar, kailangan lang itong maging kumplikado. Samakatuwid, nagpasya akong palitan ang kanyang kamiseta ng isang lilac, sa tono ay nanatiling halos pareho, ngunit isang kulay ang lumitaw. Nagpalit din ako ng damit, dagdag pa ng guipure.

Ginagawa ito nang simple, siyempre maaari kang gumuhit, ngunit nagpunta ako ng higit pa madaling paraan- Inilapat ko lang ang natapos na na-download na guipure at binago ito sa hugis, pagkatapos ay tinanggal ang labis. Pagkatapos, sa pagsasagawa, tiningnan ko kung paano humiga ang guipure, palaging may mas madidilim na balangkas, sa lugar kung saan ito lumalawak ay bahagyang nabura ito, nagdagdag ng ilang fold sa mga fold. Ito ay ipinapakita sa larawan sa ibaba:

Nakita ko ang ilang mga kamalian sa pagtatayo ng anatomy mismo, napagpasyahan ko rin na ang isang malaking palda ay magpapahusay sa pakiramdam ng dynamics.

I'll leave it that way for now, I'll return to them at the last stage of general detailing.

Pinapalubha namin ang mga damit, magdagdag ng lakas ng tunog at fold sa kanyang mga binti, gumuhit ng sapatos. Tila sa akin na sa isang mas kumplikado at malamig na background, ang mga character ay magiging mas kapaki-pakinabang.

Ang aralin na "Paano gumuhit ng isang ballerina" ay idinisenyo para sa mga taong alam na kung paano gumuhit nang mahusay, dahil hindi ito madaling gumuhit ng isang tao. Ito ay lalong mahirap na gumuhit ng isang larawan ng isang sumasayaw na ballerina, dahil ang pagguhit ay kailangang ihatid ang biyaya at biyaya ng sayaw ng ballet. Ngunit, kung nais mong subukang gumuhit ng isang ballerina, subukang gawin ito sa akin sa mga yugto. Pagguhit sa mga yugto simpleng lapis baka magtagumpay ka magandang drawing mga ballerina.

1. Ang mga unang hakbang sa pagguhit ng ballerina

Ang pangunahing bagay ay upang tumpak na obserbahan ang mga proporsyon at lokasyon ng mga pangunahing linya ng tabas, kung gayon ang pagguhit ay magiging mas tumpak. Una, iguhit ang palda ng ballerina (tutu) sa anyo ng isang tilted oval, iguhit lamang ang kaliwang gilid na may matalim. Susunod, gumuhit ng dalawang linya para sa mga binti ng ballerina, dalawang braso at isang bilog para sa ulo. Ngayon ay magiging mas madali para sa iyo gumuhit ng ballerina.

2. Ang pangkalahatang anyo ng isang dancing ballerina

Sa mga susunod na hakbang, kailangan mo lamang magdagdag ng mga linya sa pangunahing tabas na may lapis, ganap na i-sketch ang figure ng dancing ballerina. Iguhit muna ang linya ng balikat, pagkatapos ay ang waistline at ang tinatayang hugis ng mga binti. Ang ballerina ay dapat na slim, kaya subukang ipinta ang kanyang figure na maganda at matangkad upang ang ballerina ay hindi masyadong tumaba.

3. Iguhit ang buong binti at braso ng ballerina

Iguhit ang buong hugis ng mga binti at braso ng ballerina. Sa sayaw, siya ay nakatayo sa kanyang mga daliri sa paa, kaya ang pagguhit ng mga ito ay karaniwang hindi mahirap, lalo na't siya ay may pointe na sapatos sa kanyang mga paa. Ang mga binti ng ballerina ay dapat na slim, huwag gawin itong masyadong puno.

4. Alisin ang hindi kinakailangang mga linya ng tabas mula sa pagguhit.

Ang yugtong ito ng pagguhit ng ballerina ay masasabing pangwakas na. Anyway, pagkatapos mong alisin ang dagdag mga linya ng tabas gamit ang isang pambura at iguhit ang mga palad at mga daliri, ang ballerina ay "sasayaw". Nananatili lamang para sa pagguhit ng ballerina magdagdag ng ilang mga detalye at iguhit ang mukha ng batang babae sa mga detalye.

5. Paano gumuhit ng mukha ng ballerina

Hindi mahirap gumuhit ng damit para sa isang ballerina, ngunit ang pagguhit ng mukha ay medyo mahirap, lalo na nang walang karanasan. Kung gumuhit ka ng isang larawan sa buong sheet, kailangan mong subukang gumuhit ng mukha ang pinakamaliit na detalye... Kung ang larawan ay maliit, pagkatapos ito ay lubos na posible na gawin sa pamamagitan lamang ng ilang mga pangkalahatang stroke ng bibig, ilong at kilay at pagkatapos ay bahagyang lilim ang mukha. Ang buhok ng ballerina ay palaging inayos, kaya ang isang maliit na tabas sa paligid ng ulo ay sapat na. Ngayon ang ballerina sa larawan ay halos nabuhay, at ang natitira lamang ay upang palamutihan ang kanyang damit, mas tiyak ang kasuutan ng ballerina at magdagdag ng mga anino sa larawan ng ballerina na may malambot na simpleng lapis.

6. Ang huling yugto ng pagguhit ng ballerina

Gawing transparent ang tutu ng ballerina, para dito kailangan mong umalis hangga't maaari puti... Iguhit ang mga detalye ng korset at lilim ang buong pagguhit. Tumingin ulit ng mabuti, baka nakaligtaan mo ang ilang maliliit na bagay, halimbawa, ang mga kurbata sa sapatos na pointe. Huwag kalimutan na ang anumang pagguhit ng isang tao ay palaging mukhang mas masigla laban sa background ng kanyang kapaligiran.

7. Gumuhit ng ballerina sa isang tablet

Dahil ang ballerina ay sumasayaw sa entablado, ipinapayong gumuhit din ng sahig, posible pa sa kapaligiran sa hinaharap, ang tanawin. Huwag lamang i-overload ang pagguhit ng mga karagdagang elemento upang hindi sila makagambala ng pansin mula sa pangunahing karakter ng iyong larawan - ang dancing ballerina.

Kung kailangan mong gumuhit ng malapitan ng mukha ng ballerina, tutulungan ka ng araling ito na gawin ito ng tama. Mga mata ng tao karamihan sa pag-agaw ng pansin, at samakatuwid ay dapat silang iguguhit nang napakatumpak. Sa araling ito, matututunan natin kung paano gumuhit ng mga mata ng isang tao gamit ang isang lapis nang paisa-isa.

Subukan munang gumuhit ng isang maginoo na tao, pag-aralan ang kanyang mga proporsyon, at pagkatapos ay gumuhit ng isang ballerina. Una sa lahat, ilang mga tip. V sining ang pinakamahalagang bagay ay hindi ang katumpakan ng mga proporsyon at linya ng pagguhit, ngunit ang imahe ng pangunahing, ang pinakamahalaga. Para sa isang tao - ang kanyang kalooban, karakter, pagpapahayag ng mga mata, ilang iba pang mga tampok.

Ang pag-aaral na gumuhit ng isang larawan ng isang tao, kahit na may isang simpleng lapis, ay nangangailangan ng hindi lamang oras ng pagsasanay, kundi pati na rin ang talento. Ang kahirapan sa pagguhit ng larawan ng isang tao ay nakasalalay sa kakayahang maghatid emosyonal na kalagayan isang tao, ang kanyang mga ekspresyon sa mukha, lalim ng paningin, atbp. Ngunit, ito ay lubos na posible upang matuto ng isang simpleng pamamaraan para sa pagguhit ng mukha ng isang tao sa iyong sarili, lalo na kung gumuhit ka ng mukha ng isang tao sa mga yugto. Kung magiging kayo gumuhit ng ballerina malapitan, ang araling ito ay tutulong sa iyo na iguhit nang tama ang mukha ng ballerina.

Ang pagguhit ng Snow Maiden, pati na rin ang pagguhit ng ballerina, ay ginawa sa isang graphics tablet sa mga yugto. Maaari mong gamitin ang mga tutorial na ito upang gumuhit gamit ang isang regular na lapis.

Ang bawat tao ay kumakatawan sa isang anghel sa kanyang sariling paraan. May nakikita siyang bata na may pakpak, may nag-iimagine sa kanya bilang isang babae.

Ballet ay isa sa ang pinakamagandang species sining ng sayaw sa entablado. Matagal nang nagmula ang ballet. Ang Italya ay itinuturing na kanyang tinubuang-bayan. Noong ika-16 na siglo, ang mga mananayaw ay nagsagawa ng court ballet sa korte ng mga haring Pranses. Madalas itong nangyayari sa mga bola at iba't ibang pagdiriwang. Ang ballet ay, una sa lahat, isang pagtatanghal, ang balangkas na kung saan ay naihatid sa pamamagitan ng sining ng sayaw. Ang mga mananayaw at mananayaw ng ballet ay nakasuot ng mga espesyal na kasuotan. Para sa mga batang babae, ito ay mga lumilipad na damit at tutus, para sa mga lalaki - masikip na leotard. Ang ganitong mga kasuotan ay pangunahing idinisenyo upang gawing komportable ang pagsasayaw. Nagsimula ang buhay ng ballet costume sa pagsilang ng ballet mismo. Ang mga batang babae ay mahilig sa pagguhit ng mga ballerina. At ngayon susubukan naming ituro sa iyo ito. Ang mga ballerina ay manipis at mahangin na mga nilalang na lumilipad sa ibabaw ng entablado tulad ng mga fluff na walang timbang. Ang kanilang mga birtuoso na hakbang ay binihag lamang ang madla.

Stage 1. Iguhit ang mga pantulong na linya ng katawan ng ballerina. Una, balangkasin ang mukha ng batang babae at ang mga linya ng ilong at mata. Gumuhit ng isang katawan na may mataas na dibdib mula sa linya ng leeg. Gumuhit ng bilog na may tulis-tulis na mga gilid sa ibaba ng baywang. Ito ay isang tutu (ballet skirt). Mula sa mga balikat ay itinalaga namin ang mga linya ng mga kamay, ipinapahiwatig namin ang mga lugar ng mga siko na may mga tuldok, ang isang kamay ay itataas, ang isa ay itabi. Mula sa pack pababa, iguhit ang linya ng binti na nakatayo. Ang punto ay kung saan ang tuhod. Mula sa itaas na kaliwang gilid ng pack, gumuhit ng linya ng paa na nakataas pabalik at pataas.

Stage 2. Ngayon ay bumaba tayo sa mukha. Sa batayan ng mga pantulong na linya, gumuhit ng isang hugis-itlog ng mukha, isang manipis na baba, isang tainga at isang linya ng leeg. Iguhit ang mga mata at kilay sa pahalang na linya. Patayo - ilong at labi.

Stage 3. Ang isang ballerina ay halos walang maluwag na buhok. Ang hairstyle ng aming mananayaw ay paitaas na sinuklay na maayos na buhok, naka-istilo sa isang bun at pinalamutian ng isang bulaklak.

Stage 4. Ngayon ay nagsisimula kaming gumuhit ng katawan ng tao (katawan) ng ballerina. Binabalangkas namin ang mga pantulong na paunang sketch na may makinis na mga linya, binabalangkas ang linya ng dibdib, baywang. Mula sa mga balikat ay may mga strap ng T-shirt.

Stage 5. Sa kahabaan ng itaas na pandiwang pantulong na linya, gumuhit ng isang kamay na nakataas, kung saan ang punto ay, ilarawan namin ang liko ng siko, ang mga daliri ay maayos na nakatabi.

Stage 6. Gumuhit ng kamay sa gilid kasama ang pahalang na auxiliary line. Iguhit ang siko at mga daliri sa parehong paraan.

Stage 7. Ngayon ay isang napaka-simpleng yugto - ballet tutu. Nagpapakita kami ng maliliit na ngipin ng naylon na palda kasama ang hindi pantay na bilog.

Stage 8. Iguhit ang kanang binti ng batang babae. Ginagamit namin ang pandiwang pantulong na linya, kasama nito iginuhit namin ang tabas ng binti, na sinusunod ang mga proporsyon. Kung saan ang punto ay ang kasukasuan ng tuhod. Ang paa ay may sapatos na pointe - mga espesyal na tsinelas para sa pagsasayaw, na nakatali ng mga ribbons.

Stage 9. Ito ay nananatiling ilarawan ang kaliwang binti, itinaas at inihiga. Naka pointe shoes din siya.

Kahit na ang imahe ng isang babae at isang lalaki ay hindi madaling iguhit, pabayaan ang isang lapis na guhit ng isang lalaki na gumagalaw. Aksyon man ito ng isang atleta, gymnast, o isang ordinaryong mag-aaral na pumapasok sa paaralan o pauwi mula sa klase, ang pagre-reproduce ng sketch sa isang step-by-step na master class ay magtatagal ng maraming oras. At kahit na ang proseso ay kawili-wili, isulat ito nang may pasensya, ilang mga sheet ng papel at isang pambura, kailangan mo pa ring gawin.

Man in motion pencil drawing, paano gumuhit?

Bago ka magsimula sa pagguhit, kailangan mong pag-isipang mabuti ang ideya, o hindi bababa sa piliin ang pinakamatagumpay na opsyon para sa pag-sketch gamit ang isang lapis. Pinakamainam kung ang sketch ay hindi kumplikado, at ang hakbang-hakbang na gawain ay malinaw, hindi nangangailangan ng pagtalima ng anatomya.

Sa ibaba ng artikulo, ipinakita ang ilang hakbang-hakbang na MK para sa sketching, na angkop para sa mga taong may iba't ibang edad, mayroon at walang mga kasanayan sa pagguhit ng isang tao na gumagalaw gamit ang isang lapis.

Cheerleading na batang babae na may mga pom-pom, larawan

Ang isang mag-aaral na may mga pom-pom na tagahanga ng kanyang paboritong koponan ay tinatawag ding cheerleading. Gumaganap siya kasama ang iba pang mga batang babae sa isang solong tandem, na nagpapakita ng mga nakakabighaning sayaw, natatanging mga galaw at mga dyimnastiko na pigura. Sa Estados Unidos, mayroong kahit isang kumpetisyon sa pagitan ng mga grupo ng suporta para sa nangungunang mga lugar at ang titulo ng kampeon ng Amerika. Hindi nakakagulat na maraming mga artista ang mas gusto na ilarawan ang karakter na ito sa isang puting sheet sa paggalaw. Pinapayagan ka nitong buhayin ang pagguhit, na ginagawang hindi lamang iginuhit ang tao dito, ngunit "libre".

Step-by-step na tutorial sa larawan:

1) I-sketch ang babae para gumawa ng totoong "wireframe" sa isang piraso ng papel. Upang gawin ito, gumamit ng isang simpleng lapis at isang pambura upang itama ang mga pagkakamali.

Mahalaga! Upang ang isang tao ay makagalaw, kinakailangang tumuon sa baluktot ng gulugod, ang isang nakataas na braso, ang isa ay nakahiga, at ang paa ay dinadala sa kabilang binti.

2), highlight at baba.

3) Tapos, labi, neckline, at pom-poms.

4) Tapusin ang sketch sa pamamagitan ng pagguhit ng mga damit, binti at sapatos, piliin ang lahat ng mga linya.

5) Kulayan ang larawan gamit ang mga kulay na lapis at mga panulat na nadama.

Skier sa paggalaw, larawan

Ang pagguhit ng lapis ng isang tao at isang skier ay mas madaling gumuhit kaysa sa isang batang babae mula sa isang grupo ng suporta. Hakbang-hakbang na master class ay nagbibigay-daan sa iyo upang magparami maganda at sa parehong oras liwanag na larawan sa 3 hakbang-hakbang na hakbang.

Hakbang # 1

Iguhit ang mga pangunahing tampok ng imahe na makakatulong sa paglikha ng isang obra maestra mula sa magkakaugnay na mga tuwid na linya.

Hakbang # 2

Kunin ang sketch hanggang sa makumpleto sa pamamagitan ng proporsyon sa skier, damit at mga poste.

Hakbang # 3

Kulayan ang natapos na larawan gamit ang mga lapis, pintura o felt-tip pen.

Girl in motion, larawan

Ang pagguhit ng isang bata ay maraming beses na mas madali kaysa sa pagguhit ng isang may sapat na gulang. Maliit na tao sa paggalaw gamit ang isang simpleng lapis ay angkop hindi lamang para sa pagkamalikhain ng mga nagsisimulang may sapat na gulang, kundi pati na rin para sa mga bata edad ng paaralan na nagpasya na italaga libreng oras Pagguhit ni Ozam.

Hakbang # 1

Markahan ang isang punto sa gitna ng sheet. Gumuhit ng isang tuwid na patayong linya mula dito, at iguhit ang mga binti, ulo, braso at ulo dito.

Hakbang # 2

Gumuhit ng mga nakapusod, ekspresyon ng mukha, damit, bag at sapatos.

Hakbang # 3

Burahin ang mga karagdagang linya para makumpleto ang sketch ng drawing.

Hakbang # 4

Kulayan ang natapos na larawan sa pamamagitan ng pagpili ng angkop na software mga kulay tono.

Tumatakbong tao, larawan sa paggalaw

Kung ang aming mga mambabasa ay hindi pa nakakahanap ng isang angkop na pagpipilian para sa kung paano gumuhit ng isang tao sa paggalaw, pagguhit ng lapis, pagkatapos ay oras na upang tumingin sa mas kumplikadong MK. Nangangailangan sila ng mahigpit na pagsunod sa mga proporsyon, habang hindi nalilimutan ang tungkol sa dami, mga balangkas at lahat ng uri ng mga detalye.

Ang larawan sa ibaba ay nagpapakita ng ilang mga solusyon, bagama't lahat sila ay kumplikado at nangangailangan ng detalyadong pagpapatupad.

Video tutorial: kung paano gumuhit ng isang tao sa paggalaw

Maraming tao ang mas malinaw na naaalala kapag ipinakita sa kanila ang lahat ng mga aksyon sa pamamagitan ng halimbawa. Kaya bakit hindi ito kunin bilang isang halimbawa sa pamamagitan ng panonood ng isang detalyadong video tutorial na nagbibigay-daan sa iyo upang matutunan kung paano ilarawan ang paggalaw ng katawan at braso, paglalakad, pagtakbo, isang tao sa posisyong nakaupo o may kargada.