معلومات عن ثقافة اليونان القديمة. مراحل تطور ثقافة اليونان القديمة

عصري الثقافة اليونانية، مع كل التطلعات إلى الجدة والأصالة ، تحافظ بعناية على ثلاثة تقاليد.

أولا ، العتيقة. تحظى المتاحف الحالية للثقافة القديمة بدعم الدولة ويتم تنظيم متاحف جديدة. قريب للغاية أكروبوليسالمتحف القديم المنشأ حديثًا الفنون التمثيلية: أقنعة عرض ، koturny ، أزياء ، اقرأ نصوص الدراما الكلاسيكية.

هناك عدد غير قليل من المسارح القديمة في الهواء الطلق المحفوظة في اليونان. في نفوسهم ، وليس فقط فيها ، ينظمون المآسي والكوميديا ​​القديمة - إسخيلوس ، سوفوكليس ، يوريبيدس ، أريستوفانيس. تتم دراسة الميثولوجيا القديمة والأدب في المدارس ، وخاصة في الترجمة.

لكن في صالات الألعاب الرياضية ، والمدارس الثانوية الإنسانية ، والجامعات ، يدرسون اللغة اليونانية القديمة و الثقافة الكلاسيكيةبدقة شديدة.

فقه اللغة الكلاسيكيفي اليونان في مستوى لائق. التراث القديم للثقافة اليونانية - يغطي الأدب اليوناني الشعر والدراما والرسائل الفلسفية والتاريخية وكتب الرحلات.

هوميروس(القرن التاسع قبل الميلاد) ، مؤلف كتاب الإلياذة والأوديسة ، كان أشهر مؤلف يوناني في العصور القديمة. كان أول كاتب رحلات في العالم هو بوسانياس ، الذي كتب The Guide to Greece في القرن الثاني قبل الميلاد. طبعات عديدة من هذا الكتاب متاحة الآن باللغة الإنجليزية.

سافو(الذي عاش في جزيرة ليسفوس في القرن الخامس قبل الميلاد) معروف بحبه لشعره المخصص للنساء.

أشهر روائي هذه الأيام نيكوس كازانتزاكيسهو المؤلف اليوناني الأكثر قراءة. والكلاسيكيات اليونان الحديثةحتى حصلوا على جائزة نوبل - هؤلاء هم الكتاب جورج سيفريس وأوديسيوس إيليتيس.

ثقافة اليونان القديمة

عندما نتحدث عن اليونان القديمة كظاهرة ثقافية مستمرة ، يجب أن نتذكر أنه ، كما هو الحال في أي ثقافة ، فإن أفكار الناس حول العالم وأسسه تخضع للتطور.

خلال ذروة دول المدن اليونانية ، عندما سادت الديمقراطية في أثينا ، كانت أفكار الإغريق حول الآلهة مختلفة تمامًا بالفعل عن تلك الأفكار الرائعة وشبه الساذجة التي كانت في زمن هوميروس.

يتضح هذا من التغييرات التي مرت بها صورة زيوس - من الرعد الذي تشاجر مع آلهة أخرى ، وكان متقلبًا وأساء استخدام سلطته ، فقد تحولوا إلى حاكم منطقي للعالم ، حيث يتم كل شيء وفقًا لتعليماته الحكيمة.

تتجلى التغييرات في الثقافة الروحية اليونانية بشكل أكثر وضوحًا في العلاقة بين مبادئ Dionysian و Apollonian. تم تحليل هذه القضية بالتفصيل فريدريك نيتشه... وفقًا لنيتشه ، كان الإله ديونيسوس يرمز إلى الإغريق للوعي الذاتي للشخص الذي يعيش في عالم غامض وساحر ولكنه مليء أيضًا بمخاطر الطبيعة البرية.

هذا العالم ، من حيث المبدأ غير مفهوم للإنسان والفوضى ، والقانون فيه هو تعسف الآلهة ، ويرمز إلى قوى الطبيعة. ومع ذلك ، ليس الخوف فقط هو الذي تسبب في هذا العالم في الإنسان اليوناني: كان من الممكن والطبيعي بالنسبة له أن يذوب في هذه الفوضى ، ليشعر بسعادة الانتماء إلى هذا العالم الغامض.

سلاح ديونيسوس- السكر الذي لا يعرف حواجز ، الذي يوقظ الروح من النوم المؤلم لتيار الأشكال ويجذبها إلى منطقة الحياة الساحرة التي لا تعرف الحواجز والتبعية.

لقد كان هذا بالتحديد يتجاوز حدودهم الخاصة ورهبتهم أمام سحر العالم الذي سعى إليه الإغريق خلال الأعياد المخصصة للإله ديونيسوس ، والتي من أشهرها الألغاز التي تُعقد سنويًا في إليوسيس.

في هذه المهرجانات ، أدرك اليونانيون طبيعة العالم الديونيسي في حالة من النشوة ، وأخذوا الروح بعيدًا على أجنحة الجنون اللطيف إلى قصر الحب الشامل ، والذي كان مفهومًا ، على ما يبدو ، من الجوهر العميق للكون. يعتقد نيتشه أن أهمية العربدة الديونيزية تكمن في خلاص العالم والتنوير الروحي ، والذي يسمح للمرء ألا يسحقه رعب العالم في الأيام الأخرى.

عالم ديونيسوس- عالم رمزية الجسد ، ولا تقتصر عليه الأقنعة وشدة الطقوس ، بل رقصة خاضعة تمامًا ، وإيقاع جسد المشارك بالكامل ، وربطه بالجميع وحله في كل شيء.

هذا هو المكان الذي يرى فيه نيتشه الأصول التناغمات الموسيقيةوالإيقاعات والديناميات. وهو يعتقد أيضًا أنه في الألغاز الديونيسوسية تكمن أصول الفن العظيم للمأساة القديمة.

"الأسطورة التي لا يمكن دحضها تدعي أن المأساة اليونانية في أقدم أشكالها كان موضوعها حصريًا معاناة ديونيسوس وأن الشخصية المسرحية الوحيدة لفترة طويلة كانت ديونيسوس."

الطبيعة الثانية للثقافة اليونانية هي انسجام النظام والنسبة- متأصل في بداية Apollonian. تجسيده صورة جميلةالإله الشاب أبولو ، الذي يوجه الناس إلى المشاعر النبيلة ، يمتلك الفن قبل كل شيء - الموسيقى والشعر ، موهبته - الإلهام والموهبة.

أبولو- عبقرية الانسجام الفخم. من فوضى محيط الحياة البدائي ، يخلق الكون ، ويبرز الأجزاء ، ويمنحها الشكل ، ويملأها بالمعنى الذي يتناسب مع فكرة النزاهة. هذا هو الفنان العالمي وقوته الإبداعية تمنح العالم الانسجام ضمن حدود الحزم والنظام والاستقرار والسلام ، المنتصر والمستمر.

على عكس ديونيسوس المحتضر إلى الأبد ، المولود من جديد ، أبولو خالدة ولا يتغير ، لأنه روح متجسد ، بينما ديونيسوس يسعى إلى التجسد.

يعتقد نيتشه أن Apollonian هو مظهر من مظاهر غريزة قديمة مثل تلك التي تتجلى في Dionysian ، ولكن في الاتجاه المعاكس: هذه الرغبة في أن يجد كل شيء مكانه يعني ، أولاً وقبل كل شيء ، العثور على مكان في العالم لنفسه ، لحماية شخصية المرء من التفكك ، والموافقة على التقييد ، ولكن في نفس الوقت إخضاع العالم كله لفكرة هذا القيد.

فن اليونان.

خلال فترة الحكم التركي ، لم يتطور الفن عمليًا - باستثناء الكنيسة والأصناف الشعبية والتطبيقية مثل نحت الخشب وتزوير المعادن والفخار والتطريز.

بعد إعلان الاستقلال ، دعا الملك أوتو الأول العديد من الفنانين اليونانيين للدراسة في ميونيخ ، حيث تأثروا بمدرسة الفنون الألمانية في القرن التاسع عشر.

بعد ذلك ، تم تدريب الفنانين اليونانيين في بلدان أخرى من أوروبا الغربية ، وخاصة في فرنسا. نتيجة لذلك ، على الرغم من محاولات الحفاظ على التقاليد القديمة والبيزنطية في الفن ، اتضح أن تأثير الاتجاهات الأوروبية الغربية هو السائد.

مكانة رائدةمن بين رسامي اليونان الحديثة كوستيس بارتينيس، هو الذي جلب أفكار الانطباعية الفرنسية إلى اليونان. بارتينيس ، مثل العديد من الرسامين اليونانيين الآخرين ، لم يسهب في أي أسلوب واحد.

مارس هوايات التعبيرية والتكعيبية وغيرها من الاتجاهات الحديثة. عمل الفنانون اليونانيون البارزون جورجوس بوزيانيس ونيكوس هادزيكيرياكوس-جيكاس بروح التعبيرية. بالإضافة إلى الحداثيين ، تطورت مجرة ​​كاملة من الواقعيين الجدد في البلاد ، بما في ذلك Yannis Tsarukhis و D.Damantopoulos.

مجموعة أخرى مهمة من الفنانين ، من بينهم تبرز فوتيس كونتوغلونجحت في إحياء تقاليد الفن البيزنطي.

ينتمي النحاتون اليونانيون الحديثون أيضًا إلى اتجاهات أوروبية مختلفة ، ولكن لا تزال هناك مجموعة كبيرة من أتباع التقاليد القديمة.

من بين ممثلي المدرسة الكلاسيكية الجديدة ، يبرز كوستاس ديمترياديس ، الذي نشأ بروح الطبيعية الفرنسية. من بين أولئك الذين ابتعدوا عن المدرسة الرومانسية التي أسسها رودين ، نلاحظ أن أ. أبارتيس وم. تومباس ، يعملان في اتجاهات حديثة مختلفة. يمثل الفن التجريدي في المنحوتات التكعيبية من قبل A. Apergis.

الموسيقى والمسرح.

في مجال الفن الموسيقي ، تم الحفاظ على تقليد قديم تجلى فيه الأغاني الشعبية... تنقسم هذه الأغاني إلى رقصات ، وأسرة ، وحداد ، وبطولية ، وكثير منها نشأ في العصر البيزنطي أو حتى قبل ذلك.

طوال القرنين التاسع عشر والعشرين. اعتمد الملحنون اليونانيون ، مثل مواطنيهم في الأدب والفن ، على الأساطير الشعبية والمواضيع القديمة. قام مانوليس كالوميريس (1883-1963) وإي. رياضيس (1890-1935) وجورجيوس بونيريديس بمحاولات لإنشاء موسيقى وطنية. استخدم كالوميريس موضوعات من البيزنطية موسيقى الكنيسةوألحقت بالموسيقى قصائد بالاماس وسيكليانوس.

قام Poniridis بتأليف العديد من الأغاني ، غالبًا ما تستند إلى القصائد الغنائية لكفافي وشعراء يونانيين آخرين. تم التعبير عن الميول المعاصرة في كتابات ديميتريوس سكالكوتاس (1905-1945) وجورجيوس سيكيليانوس. Manos Hadzidakis هو ملحن مشهور غالبًا ما كان مستوحى من الألحان الشعبية.

أنتج معهد أثينا الموسيقي ، الذي طالما كان مركز الثقافة الموسيقية اليونانية ، العديد من المطربين والملحنين العالميين ، بما في ذلك الملحن د.ميتروبولوس (1896-1960) ونجمة الأوبرا ماريا كالاس.

بعد إحياء الفن المسرحي في بداية القرن العشرين. في اليونان كان هناك تصاعد في الدراما. افتتح في عام 1930 المسرح الوطنيثم تم تشكيل عدد من المسارح الأخرى مع فرقة دائمة.

كل عام في أثينا ، Epidaurus و Dodona ، مباشرة في المدرجات القديمة ، تقام مهرجانات للفنون المسرحية والموسيقية ، حيث فناني الأداء المسرح الوطنييتم تنفيذ الأعمال الدرامية العتيقة.

فن شعبي.

في المدن الصغيرة والجزر ، تم الحفاظ على تقاليد الحرف اليدوية التي تعود إلى قرون. يتم إنتاج الذهب والفضة في ثيسالونيكي ، أثينا ، في جزيرة كركيرا (كورفو) وفي يوانينا ؛ التطريز والدانتيل - في الجزر الأيونية وجزر إيجه ؛ تشتهر كريت وإبيروس بالبطانيات الصوفية والسجاد صناعة شخصية... تنتج اليونان أيضًا الخشب المنحوت والسيراميك والمزور المعدات.

السينما تحظى بشعبية كبيرة في اليونان.

فازت العديد من الأفلام اليونانية ، بما في ذلك Never on Sunday ، بجوائز في المهرجانات السينمائية الدولية. من بين نجوم السينما اليونانية ، وصلت ميلينا ميركوري إلى الشهرة العالمية. حصل المخرج سيكوستا غافراس ، الذي عمل في فرنسا ، على جوائز لأفلام مثل Z و State of Siege.

في هذا الدرس سوف تتعلم المزيد الحياة الثقافيةاليونان القديمة. ينجذب الكثير من الناس حول العالم إلى جمال الأكروبوليس الأثيني ومعابد البارثينون وإريخثيون والنحت اليوناني القديم. حتى الآن ، تقوم المسارح بمسرحيات تستند إلى المؤامرات التي تم عرضها في المسرح اليوناني القديم. لا تزال الألعاب الأولمبية قائمة ، وتدرس فلسفة المفكرين اليونانيين القدماء في الجامعات. في هذا الدرس ، سوف تنغمس في عالم الجمال وتتعرف على الثقافة اليونانية القديمة

أرز. 2 - إلهة أثينا ()

أرز. 3. آلهة هيرا (اقتباسًا عن روايتها)

بخصوص المؤلفات، ثم هذا الاتجاه في اليونان لم يكن متطورًا جدًا. من المعتاد أن يبدأ الأدب اليوناني به هوميروس (الشكل 4)بقصائده الإلياذة والأوديسة.حتى الآن ، ليس معروفًا تمامًا متى وتحت أي ظروف تم إنشاء هذه القصائد. هناك العديد من النظريات حول هذا الموضوع. ينكر البعض عمومًا حقيقة وجود هوميروس كشخص واحد جمع كل الحبكات والأغاني العديدة. تطور الأدب بشكل رئيسي في الاتجاه الشعري... كانت هناك أعمال للشاعر ألكي والشاعرة سافو وكتب بيندار القصائد. تطور كبيروصل خطابةفي خطابات سياسيين مثل ليسياس ، ديموسثينيس ، إيسقراط... نجت العديد من خطابات هؤلاء المؤلفين حتى يومنا هذا. جزء خاص الأدب اليوناني- هذا هو مسرحية... تلك المسرحيات التي كتبها مؤلفو المآسي والكوميديا ​​اليونانية. اعتبر الكاتب المسرحي إسخيلوس والد المأساة اليونانيةمن إليوسيس (الشكل 5). تعتبر أعماله أول الأعمال الدرامية في تاريخ البشرية. اثنين منهم : "بروميثيوس بالسلاسل" و "الفرس"هي أكثر الأعمال شعبية في الدراما اليونانية القديمة ، ولا يزال يتم عرضها من قبل اليوم... تم استخدام الدراما ليس فقط للترفيه عن الناس ، ولكن أيضًا لنقل سمات شخصية معينة ، لتثقيفهم بطريقة معينة. كان من المقرر أن تكون المسرحيات تعليمية ووطنية بطبيعتها. كان خلفاء إسخيلوس سوفوكليس ويوريبيديس... لقد وصلنا جزء صغير من المسرحيات التي كتبها هؤلاء المؤلفون. على سبيل المثال ، من أعمال يوريبيديس ، وصلت إلينا 18 مسرحية من 92 مسرحية كتبها.

أرز. 4. الشاعر هومر (مخرج)

أرز. 5. والد المأساة اليونانية - إسخيلوس ()

كان هناك نوع من الدراما في اليونان مثل كوميديا... لكن الكوميديا ​​كانت تعتبر نوعًا منخفضًا لا يستحق. ومع ذلك ، فإن الممثل الكوميدي أريستوفانيساتضح أنها ذائعة الصيت لدرجة أن أعماله ما زالت قائمة حتى يومنا هذا. قبل ألفين ونصف سنة ، سخر اليونانيون من السياسيين الفاسدين ، والمواطنين الأغبياء ، ومن النساء اللواتي حاولن القيام بأدوار الرجال ، من تلك الأشياء التي نضحك عليها حتى يومنا هذا.

لم يكن انتشار معرفة القراءة والكتابة في اليونان عالميًا ، لكن معظم اليونانيين الأحرار كانوا يعرفون القراءة والكتابة. تم تبرير ذلك من خلال حقيقة أن إتقان الكتابة الأبجدية كان أسهل بكثير من إتقان الكتابة الهيروغليفية. أصبحت الأبجدية اليونانية أساس كل من الأبجدية السيريلية ، التي نستخدمها اليوم ، والأبجدية اللاتينية.

كان في هذا الوقت في اليونان ذلك المكتبات الأولى... على سبيل المثال ، كانت المكتبة مملوكة من قبل طاغية يوناني بيسستراتوسالذي حكم أثينا في النصف الثاني من القرن السادس. قبل الميلاد NS. في نهاية القرن الرابع قبل الميلاد. NS. ظهر الأول مكتبة عامة.

أما بالنسبة لليونانية القديمة هندسة معمارية، ثم لم يصلنا الكثير. لكن كان لدى الإغريق تقليد صنع نماذج صغيرة من المعابد المصنوعة من الطين. لذلك ، يمكننا أن نتخيل كيف كان شكل المعبد اليوناني في القرن التاسع أو الثامن قبل الميلاد. NS. حتى يومنا هذا ، حتى في شكل متداعي ، قد وصل معبد حراء، وتقع بالقرب من كورنث ، والتي يعود تاريخها إلى القرن التاسع قبل الميلاد. NS.

اكتسبت العمارة اليونانية بسرعة كبيرة التركيز الأسلوبي. في القرن السابع قبل الميلاد. NS. يظهر أول نمط يوناني مشترك ، والذي حصل على الاسم دوريك... بعد ذلك ، هناك نوعان آخران الطراز المعماري: أيوني وكورنثي... إذا قارنت هذه الأنماط مع بعضها البعض ، يمكنك أن ترى مدى سرعة تطور الفكر المعماري في اليونان ، وكيف تتغير نسبة المباني. بدأ الإغريق بسرعة كبيرة في فهم ما هو النسبة الذهبيةوكيف ينبغي تشييد المبنى لجعله يبدو أطول ، حتى لو لم يكن في الواقع طويل القامة. لسوء الحظ ، لم تصلنا المعالم الرئيسية في هذا العصر بالكامل. يمكن رؤية الآثار فقط في أكروبوليس أثينا في الجزء المركزي من المدينة البارثينون (الشكل 6) ، Erechtheion (الشكل 7)وغيرها من المعابد التي تم بناؤها في القرن الخامس قبل الميلاد. NS. بين الحروب اليونانية الفارسية والبيلوبونيسية. ولكن حتى في هذا الإصدار ، فإن هذه المعابد تترك انطباعًا لا يمحى.

أرز. 6. تمبل بارثينون (مؤلف)

أرز. 7 - تمبل إريخثيون (مخرج)

يجب تزيين المعابد. في اليونان ، هناك مثل هذا الفرع من الثقافة النحت... في البداية ، تم وضع تماثيل الآلهة. كان من المعتاد تصوير الناس على أنهم ساكنون ، بدون حركة ، ولكن سرعان ما بدأ الإغريق ، بفضل معرفتهم الجيدة بالتشريح ، في الانتقال إلى تصوير الشخصيات البشرية في الديناميات. بعيدًا عن كل شيء نجا حتى يومنا هذا ، ولكن جزء صغير فقط. نجت العديد من المنحوتات فقط في النسخ الرومانية. لكن حتى شظايا التماثيل لا تزال تقدر من قبل نقاد الفن باعتبارها ذات قيمة كبيرة.

لا نعرف جميع صانعي التماثيل اليونانية بأسمائهم. لكن العديد من الأسماء نجت حتى يومنا هذا. نحات مشهور مايرون، أشهر تمثال له هو قاذف القرص (الشكل 8)... نصب تمثال آخر لمايرون على الأكروبوليس - أثينا ومارسياس (شكل 9)... إذا تحدثنا عن نحاتين آخرين في ذلك الوقت ، فهذا معروف فيدياس، مؤلف الكتاب المشهور أثينا العذارىللبارثينون. تمثال ضخم يبلغ ارتفاعه 12 متراً ، جسمه من العاج ، والملابس والأسلحة مصنوعة من صفائح ذهبية مطروقة على قاعدة خشبية. كما امتلك تمثال زيوستم تركيبه في أولمبيا ، ويبلغ ارتفاع التمثال 14 متراً. هذا التمثال لم ينجُ حتى يومنا هذا ، وبحسب إحدى الروايات ، فقد غرق بينما كان الرومان ينقلونه إلى أراضيهم. تشمل التماثيل الأخرى لفيدياس الزخرفة النحتية لبارثينون. توضح هذه الزخرفة النحتية أسطورة ولادة الإلهة أثينا ونزاعها مع بوسيدون حول السيطرة على أتيكا. نجا حوالي 500 شخصية حتى يومنا هذا ، والتي تم تصويرها في الأصل على هذه النبتة ، ومع ذلك ، فقد نجوا في شظايا.

أرز. 8. قاذف القرص النحات ميرون (مخرج)

أرز. 9. أثينا ومارسياس ، النحات مايرون (اقتباسًا عن روايته)

بالحديث عن النحاتين الآخرين ، يمكن للمرء أن يسميها Polycletus من أرغوس.تتجسد صورة مواطن البوليس في التمثال الذي صنعه دوريفور أو سبيرمان ،الذي كان الشريعة والنموذج للنحاتين في العصور اللاحقة. يمكنك أيضا إبراز النحات ليوهارامن يملك البرونز تمثال أبولو... نسخة رومانية رخامية من القرن الخامس عشر لهذا التمثال محفوظة في بلفيدير بقصر الفاتيكان. لذلك سمي التمثال أبولو بلفيدير.

ولد علم التاريخ في اليونان القديمة. يعتبر والدها هيرودوت (شكل 10)، ولكن حتى قبله كان هناك أشخاص قدموا أوصافًا صغيرة لحياة دولهم. قدم هؤلاء المؤرخون - مصممو السجلات - الكثير من المواد لعمل هيرودوت ولأعمال المؤرخين اللاحقين. يعتبر أيضا والد التاريخ ثيوسيديدز، كان أول من طبق الطريقة النقدية: لفصل ما يتوافق مع الواقع عن الخيال المحض. واصل المؤرخ أعمال هيرودوت وثوسيديدس زينوفونعمل من "التاريخ اليوناني"يصف الأحداث التي وقعت في اليونان في نهاية الحرب البيلوبونيسية وفي بداية القرن الرابع قبل الميلاد. NS.

أرز. 10. أبو التاريخ - هيرودوت ().

ما هو ثمن الثقافة اليونانية بشكل خاص بالنسبة لنا هو اليونانية فلسفة... وُلدت الفلسفة في هذه المنطقة كشكل خاص من أشكال المعرفة ، تجمع بين جميع فروع العلم التي كان يمكن أن يعرفها الإغريق في ذلك الوقت. في اليونان ظهر نظام مثل تدريس الفلسفة لأول مرة. تم استدعاء الأشخاص الذين تعلموا التفكير والتحدث بشكل صحيح السفسطائيون... توجد مدارس مماثلة في العديد من المدن اليونانية. من المدارس التي كانت موجودة في القرن الخامس قبل الميلاد. ه. ، كان ذا أهمية خاصة مدرسة سقراطالتي كانت في أثينا. جاء أكثر يوناني حكمة في عصره من هذه المدرسة - أفلاطون... يمكن أن يُطلق على أفلاطون نفسه سفسطائي ؛ لقد كان مدرسًا للفلسفة بأجر. تم تسمية المدرسة التي أنشأها الأكاديمية (شكل 11)... كانت الأكاديمية الأفلاطونية أول مؤسسة تعليمية عامة في العصور القديمة. تم إنشاؤه في بداية القرن الرابع قبل الميلاد. NS. ونجا ليس فقط اليونان القديمة ، ولكن حتى روما القديمة وأغلقت فقط في القرن السادس الميلادي. NS. في عهد الأباطرة البيزنطيين.

أرز. 11. أكاديمية أفلاطون (مخرج)

وريث وتلميذ أفلاطون - أرسطو (الشكل 12) -أنشأ مدرسته الخاصة ، والتي كانت تسمى المدرسة الثانوية ، وإلا المدرسة الثانوية... لم يدم طويلا ، لكنه أطلق اسمه على المؤسسات التعليمية التي لا تزال موجودة في العديد من البلدان ، بما في ذلك روسيا. أرسطو مهم أيضًا لأنه بدأ في فصل الفلسفة عن المعرفة العلمية بشكل أكثر دقة وتوضيحًا. مع تاريخ أرسطو ، مع الأعمال التي كتبها ، تبدأ الكتابة التاريخية للعديد من العلوم في عصرنا. يمكن اعتباره ليس فقط مؤسس علم الأحياء والفيزياء ، ولكن أيضًا الكيمياء وعلم المناخ والعلوم السياسية وعلم الاجتماع. كتب أعمالًا في مجموعة متنوعة من مجالات المعرفة ، والتي تطورت لاحقًا إلى علوم منفصلة. أرسطو معروف أيضًا بعمله "نظام الحكم الأثيني"، هذا عمل عن تاريخ أثينا وهيكل الدولة ، لكنه وصل إلينا في شكل غير مكتمل. لكن تعميم أرسطو ، "سياسة"،وصلنا. كانت الأفكار والنظريات التي طرحها أرسطو وثيقة الصلة بالموضوع.

أرز. 12. أرسطو ()

من الصعب المبالغة في تقدير أهمية الثقافة اليونانية في تاريخ البشرية. حتى اليوم ، يواصل الناس النظر إلى التماثيل التي أنشأها النحاتون اليونانيون والوقوف في العديد من المتاحف حول العالم. يمكننا الإعجاب بالآثار المعمارية التي وصلت إلينا عبر القرون. حتى يومنا هذا ، تُنظم المسارح الأعمال التي كُتبت قبل ألفي ونصف عام ، وتدرس الأعمال العلمية التي أنشأها مؤلفون يونانيون. حتى يومنا هذا ، لا تزال الألعاب الأولمبية ، التي شاهدها كل واحد منكم ، مستمرة.

فهرس

1. Akimova L. فن اليونان القديمة. - اس بى بى "ازبوكة كلاسيك" 2007.
2. بوردمان ج.الثقافة المادية لليونان القديمة ، في: تاريخ كامبريدج للعالم القديم. المجلد الثالث ، الجزء 3: توسع العالم اليوناني. - م: لادومير ، 2007.
3. Vipper B.R. فن اليونان القديمة. - م ، 1971.
4. Volobuev O.V. Ponomarev M.V. التاريخ العام للصف العاشر. - م: بوستارد ، 2012.
5. Klimov O.Yu. ، Zemlyanitsin V.A. ، Noskov V.V. ، Myasnikova V.S. التاريخ العام للصف العاشر. - م: فينتانا جراف ، 2013.
6. Kumanetsky K. تاريخ ثقافة اليونان القديمة وروما / بير. من البولندية VC. رونين. - م: الثانوية العامة 1990.
7. ريفكين بي. الفن العتيق. - م ، 1972.

1. Muzei-mira.com ().
2. Arx.novosibdom.ru ().
3. Iksinfo.ru ().
4. Studbirga.info ().
5. Biofile.ru ().

واجب منزلي

1. ما هي السمات الخاصة للثقافة اليونانية في العصر القديم والكلاسيكي؟
2. أخبرنا عن الدين في اليونان القديمة.
3. ما أكثر الآثار المعمارية والمنحوتات التي تتذكرها؟
4. أخبرنا عن تطور الفكر العلمي في اليونان القديمة.

ثقافة اليونان القديمة

مقدمة

العالم القديم. العصر الذي تم فيه إنشاء المدن ، والدول الأولى والحضارات بأكملها التي لا تزال قيد الدراسة. تظل العديد من أسرار العالم القديم أسرارًا يتعين على العلماء كشفها.

انتهى تاريخ حضارة بحر إيجة بوصول القبائل الشمالية للإغريق - الدوريان ، الذين ، بالمقارنة مع الآخيين ، كانوا في مستوى أدنى من التطور. نهبوا وحرقوا المدن الآخية الغنية ، ودفعوا الآخيين إلى جزر بحر إيجه ، إلى آسيا الصغرى وجزيرة قبرص. تقريبا من القرن الحادي عشر. قبل الميلاد. تأتي فترة مضطربة في تاريخ اليونان القديمة ، زمن تدهور الثقافة المادية. استمرت لعدة عقود ، حتى أنشأت القبائل اليونانية التي أطلقت على نفسها اسم Hellenes قبائلها الخاصة ثقافة مميزة، والتي ستكون إيذانا ببدء الفترة التالية من التاريخ اليوناني.

ساهمت الخلجان الوعرة لبحر إيجة في تطوير الملاحة. كان من الصعب زراعة الأراضي الجبلية في اليونان. لكن الإغريق كانوا يزرعون كروم العنب وبساتين الزيتون و حقول الحبوبالتي جلبت المواد الغذائية الرئيسية: النبيذ وزيت الزيتون والخبز. كانت الجبال الحرجية العديدة أماكن رائعة لاصطياد الغزلان والخنازير البرية والأسود. في التلال ، كان الرعاة يرعون الماعز والأغنام. كان الجبل الأعلى والأقدس هو جبل أوليمبوس. في أوليمبوس ، في أعالي السماء ، وفقًا لليونانيين القدماء ، عاشت آلهة جميلة شبيهة بالبشر.

وصل العلماء اليونانيون إلى ارتفاعات هائلة ولم يتوقفوا عند هذا الحد. لقد حاولوا فعل المزيد ، لاكتشاف أراضٍ جديدة. ظهرت في اليونان علوم دقيقة مثل الهندسة والجبر. كانت هناك أساطير حول قوة الجيش اليوناني ؛ كانوا محاربين شجعان لم يدخروا أي جهد في المعركة.

أيضًا ، لا يمكن للمرء أن يتجاهل العدد الهائل من الأساطير والأساطير والأساطير المتبقية بعد هذه الحضارة القديمة ، على سبيل المثال ، الأسطورة حول مآثر هرقل الاثني عشر (أو هرقل) ، أو حول رحلة العضويات من أجل الصوف الذهبي.

حتى الآن ، يُظهر المؤرخون والعلماء المعاصرون اهتمامًا كبيرًا بتاريخ هذه الدولة.

الأهداف الرئيسية لهذا العمل هي:

1. اكتشف اليونان القديمة كدولة ذات ثقافة فريدة.

2. النظر في أنشطة الشخصيات البارزة في اليونان وإظهار تأثيرها على العمليات الثقافية والتاريخية للدولة.

1. الأساطير والدين

تميزت ثقافة الإغريق القدماء بطابعها العلماني. ولكن بفضل الأساطير والدين الغنية والملونة والمتنوعة ، يمكننا فهم أسس النظرة العالمية للهيلينز.

كان مركز الكون لليونانيين القدماء هو الإنسان. أعمال الفن اليوناني مدهشة في تناغمها وكمالها. يصبح الكمال الداخلي والخارجي هو المفهوم الرئيسي للفن. كان كل شيء في حياة الإغريق القدماء متناسبًا مع الإنسان. لذلك ، اكتسبت الطبيعة والحيوانات والنباتات والآلهة في العصور القديمة الأساطير اليونانيةنوعية الشخص.

إن آلهة الإغريق القدماء مثل الناس في كل شيء ، إلا أنها أجمل وخلود. هذا هو السبب في أن الناس في تصوير الفنانين اليونانيين القدماء هم جميلون مثل الآلهة.

إن آلهة الآلهة اليونانية كبيرة جدًا. كان هناك ثلاثة أجيال من الآلهة. أسلاف كل الآلهة هم Gaia (الأرض) وأورانوس (الجنة) ، الذين خرجوا من الفوضى الأبدية. أطفالهم العملاقون (الآلهة القوية لقوى الطبيعة البرية) هم الجيل الثاني. من بينهم كرونوس وريا والدا الجيل الثالث من الآلهة - الأولمبيون ، الذين استولوا على السلطة من الجبابرة وأرسوا النظام والقانون في العالم.

كان لكل من الشعوب القديمة أفكارهم الخاصة حول بنية العالم ، والتي انعكست في الأساطير والدين.

اعتقد الهيلينيون أن الأرض كانت محاطة بالمحيط العالمي. الأجرام السماوية تسافر فوق الأرض ؛ القمر والشمس والنجوم التي تشرق من محيط العالم وتنزل إليه.

على الحافة الغربية للأرض ، تحمل القبة السماوية أطلسًا عظيمًا على كتفيها. هنا تعيش بناته هيسبيريديس ، اللواتي يحرسن التفاح الذهبي للشباب الأبدي. هنا ، في الغرب ، وفقًا لليونانيين القدماء ، كانت جزر المبارك (الشانزليزيه) - جنة لليونانيين الفاضلين الذين نالوا الخلود من الآلهة. وفي الشمال توجد قبيلة من Hyperboreans - مفضلات الآلهة.

كان أقوى الآلهة اليونانية الاثني عشر أولمبيًا. في آلهة الآلهة المتكونة ، كان لكل إله حقوقه ومسؤولياته.

الآلهة اليونانية:

ZEUS هو ملك أوليمبوس ، إله الرعد والبرق ، حاكم الأسرة الأولمبية للآلهة والناس. رموز زيوس: البرق والنسر والبلوط.

بوسيدون هو رب البحر ، "هزاز الأرض" ، شقيق زيوس العظيم. ترايدنت له في متناول اليد. رموز بوسيدون: ترايدنت ، دلافين وخيول.

Hades هو الحاكم المظلم للعالم السفلي للموتى ، شقيق زيوس وبوسيدون.

يمتلك خوذة سحرية تجعله غير مرئي.

هيرا هي زوجة وأخت زيوس ، راعية الزواج ذات الشعر الزنبق والولاء الزوجي. رموز هيرا: رمان وطاووس.

هيستيا هي إلهة الموقد.

ديميترا هي إلهة الخصوبة والزراعة. رموز ديميتر: الشعير أو القمح.

أفروديت هي إلهة الحب والجمال. رموز أفروديت: الورود والحمام والعصافير والدلافين والكباش.

أثينا هي إلهة الحكمة والحروب العادلة. رموز أثينا: بومة وشجرة زيتون.

أبولو هو إله النور والشعر. رموز أبولو: البجعة والذئب والغار والقيثارة والقوس.

أرتميس هي إلهة الصيد والقمر. رموز أرتميس: شجرة السرو والغزلان والكلاب.

هيرميس رسول الآلهة.

ديونيسوس - إله زراعة الكروم وصناعة النبيذ. رموز ديونيسوس: الكأس و thyrsus.

آريس هو إله الحرب. رموز آريس هي شعلة مشتعلة ورمح وكلب وصقر.

HEPHESTUS هو إله النار والحدادة.

جيبا هي إلهة الشباب.

أمفيتريتا هي إلهة البحر.

بيرسيفون هي إلهة مملكة الموتى.

2. الأدب

لعبت الأساطير دورًا مهمًا في تطوير الأدب اليوناني القديم ، وخاصة في ولادة الشعر الملحمي.

كان من الخبراء البارزين في الأساطير اليونانية الشاعر الفلاح جيوبسايد والمغني الكفيف هوميروس. أصبحت ترانيمهم وقصائدهم بالنسبة لنا المصدر الرئيسي للمعرفة حول هذا العصر. لقد فتحوا لنا عالم الآلهة اليونانية.

عاش هيسود في نهاية القرن الثامن - بداية القرن السابع قبل الميلاد. في بيوتيا. كمزارع صغير ، كان يعمل في أعمال فلاحية شاقة وتعلم فن تلاوة القصائد الملحمية في أيام العطلات. لم يرتجل مع الأغاني ، بل قام بدمج أجزاء من النصوص التي تعلمها من التسجيل.

في قصيدة "Theogony" (أصل الآلهة) يخبر هسيود عن بداية العالم وولادة الآلهة ، عن صراع الآلهة مع الجبابرة.

كُتبت قصيدة هسيود "أعمال وأيام" على شكل تعليمات وكلمات فراق موجهة إلى أخيه بيرس. يعبرون عن الرئيسي قيم اخلاقية، والتي يمكن اعتبارها عقيدة الحياة الرئيسية لهسيود.

ولد الشاعر اليوناني العبقري هومر في إحدى مدن إيونيا في آسيا الصغرى. عاش في القرن الثامن قبل الميلاد ، ولا توجد معلومات تقريبًا عن حياته. كان هذا الرجل الأعمى اللامع أحد المغنين المتجولين الذين يمرون من مدينة إلى مدينة وفي أيديهم قيثارة ، يترددون بصوت عالٍ. العصور القديمة، الآلهة ، الأبطال ، الحروب.

من عصر النهضة إلى نهاية القرن التاسع عشر ، كان هوميروس يُعتبر شخصًا خياليًا ولم يؤمن بواقع وجوده إلا بعد اكتشافات شليمان وإيفانز. لكن في العصور القديمة ، بناءً على تصريحات هيرودوت ، لم تكن تاريخية شخصية هوميروس موضع شك.

قام هوميروس بتأليف العديد من الترانيم للآلهة ، و "خلق" الآلهة اليونانية. حتى أنه تعرض لانتقادات بسبب موقف غير محترمإلى الكواكب.

لا يُعرف أي شيء تقريبًا عن حياة هوميروس: في أي مدينة وُلد وكيف عاش وأين دُفن. يمكن الحكم على شخصيته من خلال الصورة النحتية لرجل عجوز أعمى وعملين رائعين من الأدب اليوناني القديم مكرسين لملحمة آخية حول الحملة ضد تروي ، أو إيليون. هذه هي قصائد "الإلياذة" و "الأوديسة".

اليونان القديمة هي مسقط رأس الخرافات ، التي تطورت إلى نوع مستقل هنا. الحكاية هي قصة قصيرة ، غالبًا ما تكون شعرية ، تتحدث فيها الحيوانات وتتصرف بطريقة بشرية ، وتنتهي بالأخلاق ، تعلمنا الذكاء.

كان EZOP كاتبًا مشهورًا للخرافات في اليونان القديمة ، واسمه معروف أيضًا باسم هوميروس. لا نعرف شيئًا تقريبًا عن حياة إيسوب. لأول مرة ، كتب المؤرخ هيرودوت عنه عرضًا كشخص تاريخي ومشهور إلى حد ما. استنادًا إلى كتابات هيرودوت ، لا يسعنا إلا أن نقول إن إيسوب كان خرافيًا ، عاش في جزيرة ساموس حوالي عام 560 قبل الميلاد ، وكان عبدًا لإيدمون معين وقتل لسبب ما في دلفي.

كتبت حياة إيسوب عن حياة إيسوب. الكتاب عن الفيلسوف زانثوس ، أو عبده ، أو مغامرات إيسوب "هو أحد" الكتب الشعبية "القليلة الباقية من الأدب اليوناني. لقد نجت خرافات إيسوب ، مثل قصائد هوميروس ، لعدة قرون. قام الشعراء والكتاب من مختلف البلدان بترجمتها إلى لغاتهم الخاصة.

3. العمارة

تميزت العمارة اليونانية ، التي لا تزال تدهش بنبل أشكالها ، ببساطتها من وجهة نظر بناءة. بالفعل في الفترة القديمة ، طور السادة الهيلينيون نظامًا مدروسًا بدقة للعلاقات العقلانية بين الأعمدة والسقوف الملقاة عليهم. يكمن جوهرها في زخرفة هيكل الرف والحزمة ، المكون من جزأين: الحاملة والحمل. اصطدام هذه القوى المعاكسة ، المركزة في الدعم الرأسي والحزمة المستعرضة ، يتم إحضارها إلى حالة من التوازن التوافقي.

تم تسمية هذا النظام المكون من قطعة واحدة والمعنى فنياً لتحديد بنية الهيكل ORDERA.

في النظام القديم ، انعكس الجوهر الأساسي للفن القديم - تركيزه على الشخص. ظهر هذا حتى في مثل هذه البداية الموضوعية كالرياضيات.

الطلبات اليونانية الرئيسية: Doric و Ionic و Corinthian - لم تتشكل على الفور. في نهاية القرن السابع. قبل الميلاد. نشأ دوريك ، أيوني قريبًا ، في نهاية القرن الخامس - بداية القرن الرابع. قبل الميلاد ، ظهر الأمر الكورنثي. تم تطوير الترتيب الأول بشكل رئيسي في البيلوبونيز والمدن اليونان الكبرى، والثاني - بشكل رئيسي على ساحل آسيا الصغرى ، والتي كانت تسمى إيونيا.

ترتيب دوريك

يتميز ترتيب دوريك بالعظمة الذكورية ، والبساطة الشديدة ، والوقار الهائل والقوة وضبط النفس الكبير في استخدام الديكور. عمود دوريك ليس له قاعدة. عمود العمود ، يقف مباشرة على أعلى خطوة. كان ما يقرب من ثلث ارتفاع العمود منتفخًا. يتكون تاج دوريك من بلاطة مربعة ذات حواف مستقيمة ووسادة مستديرة ذات شكل منحني محدب ، وهي بسيطة للغاية وبناءة. يتكون الجزء الداخلي من ترتيب دوريك دائمًا من ثلاثة عناصر: العمارة ، والإفريز ، والكورنيش. كان Architrave شعاعًا ناعمًا مدعومًا بأعمدة تيجان. يوجد فوق العتبة إفريز من الأشكال الثلاثية الشكل والحرف. تم تمثيل Triglyphs كأساسيات لنهايات الحزم المستعرضة ، وغالبًا ما كانت metopes عبارة عن ألواح إغاثة تغلق الفجوة بين الأشكال الثلاثية. كان الكورنيش الموجود فوق الإفريز وجزء التاج بارزًا بارزًا إلى الأمام بقوة ، معلقًا فوق العناصر السفلية من السطح. الجدار الثلاثي بين الكورنيش الأفقي والحافتين المنحدرتين لمنحدرات السقف كان يسمى الجملون. تم تزيين سطحه بنقوش ونماذج أولية لأوامر Doric و Ionic في المباني الخشبية. تم وضع أكروتيريا على السطح عند زوايا الأقواس.

ترتيب أيوني

يختلف الترتيب الأيوني عن الترتيب الدوري في خفة النسب وصقل الأشكال والاستخدام الواسع النطاق للديكور. رأى المنظر المعماري الروماني فيتروفيوس في الترتيب الأيوني تقليدًا للمكرر ، مكملًا بالزخرفة جمال الأنثىعلى عكس الترتيب الدوري ، الذي قلد الجمال الذكوري.

كان للعمود الأيوني النحيف قاعدة ملفوفة بأناقة في القاعدة وضيق لأعلى أقل من الدوري. تم فصل المزامير العميقة بمسارات ضيقة ، وكان للعاصمة تجعيدات رشيقة. يتكون هيكل النظام الأيوني من ثلاثة خطوط أفقية معلقة قليلاً فوق الأخرى. بدلاً من إفريز به أشكال ثلاثية ، فإن المباني الأيونية لها إفريز نباتي مستمر ، غالبًا ما يكون منقوشًا.

أمر كورنثي

لم يظهر الترتيب الكورنثي ، القريب من النظام الأيوني ، إلا في النصف الثاني من القرن الخامس. قبل الميلاد. تم تطوير الترتيب الكورنثي من الترتيب الأيوني. نادرًا ما استخدم الإغريق الأمر الكورنثي. تم تشكيلها أخيرًا فقط في الفترة الرومانية اللاحقة. وهي تختلف عن الأيونية في النسب الأكثر استطالة للأعمدة والتاج المعقد المزخرف بزخرفة على شكل أوراق عنقاف.

أصل النظام اليوناني القديم

لقد جاء من هيكل خشبي ما بعد وحزمة ، والذي ، وفقًا للبيانات الأثرية ، عند إنشاء الأوامر ، لعب دورًا مهمًا بين عناصر المباني المصنوعة من الخشب أو الطوب اللبن أو الطين. يظهر هذا بوضوح من رسومات النماذج الأولية لأوامر Doric و Ionic في المباني الخشبية. على سبيل المثال ، تمثل الأشكال الثلاثية نهايات عوارض الأرضيات الخشبية ، وتمثل الحواف الألواح التي تغطي المسافة بين الأشكال الثلاثية.

4. المعبد العتيق

أصبح الترتيب المعماري ، الذي أنشأه الإغريق القدماء على أساس بناء ما بعد العارضة ، أساس المعابد القديمة.

وفقًا لفكرة Hellenes ، لا يمكن أن تكون الآلهة في العناصر الطبيعية فحسب ، بل يمكن أيضًا أن تختار أكثر أماكن جميلةعلى الأرض. لذلك ، في عصر هومري ، كانت الآلهة تُعبد في الكهوف والبساتين المقدسة ، حيث أقيمت المذابح لتقديم القرابين. في وقت لاحق ، في العصر القديم ، عندما ظهرت تماثيل الآلهة ، صدر الحكم بأن هذه التماثيل ، مثل الناس ، بحاجة إلى مسكن. بعد كل ذلك الآلهة اليونانيةهم مثل الناس. هكذا ظهر المعبد - مسكنًا أو منزلًا للإله ، كان تمثاله بداخله.

كانت "مساكن الآلهة" الأولى ، التي لم تحيا عملياً ، متواضعة ومبنية من الخشب والطوب اللبن على أساس حجري. من القرن السابع. قبل الميلاد. تم استخدام الحجر لبناء المعابد.

أقيمت المعابد في أجمل الأماكن وأبرزها وربطها بالضرورة بالطبيعة المحيطة. بعد كل شيء ، الآلهة هم أناس يتمتعون بمظهر جميل وشخصية مثالية ، ويجب أن يكون مسكنهم جميلًا ومتناسبًا بالضرورة مع الشكل البشري.

في حياة الإغريق القدماء ، كان للمعبد أهمية كبيرة. لم يكن مركزًا لعبادة الإله فحسب ، بل كان أيضًا مخزنًا مقدسًا ، ومكتبًا نقديًا ، ومصرفًا ، وأرشيفًا للمدينة ، وملجأ. لذلك ، كان المعبد أهم مبنى عام وشيدته المدينة بأكملها.

لم يكن المعبد اليوناني منعزلًا جدًا وتم بناؤه بإدراك من الخارج. تجمع الأخير أمام المعبد الذي يقع مدخله في الشرق.

استند الهيكل التخطيطي للمعبد إلى مبنى سكني من نوع ميغارون ، حيث تم استبدال الموقد بتمثال للإله. في البداية ، كانت هذه مبانٍ بسيطة ذات مخطط مستطيل طولي مع سقف الجملون ومساحة داخلية صغيرة. كان الفضاء الداخلي يتألف من جزء مركزي ، أو مكان مقدس ، حيث يقف تمثال الإله ، والجزء الأمامي ، رواق. أحيانًا على الجانب الغربي من المعبد توجد غرفة لتخزين الهدايا.

كانت المساحة الداخلية للمعابد الكبيرة مكونة من ثلاثة صحون. وُضِعَ تمثال الإله في الصحن الأوسط.

اعتمادًا على موقع الأعمدة ، تم تقسيم المعابد إلى الأنواع التالية:

1. "المعبد في أنتاس" عبارة عن هيكل صغير مستطيل الشكل ، مدخله مؤطر ببروز نتوءات الجدران الطولية - أنتاس ، حيث يقف عمود أو عمودان بينهما.

2. إذا كانت الأعمدة موجودة أمام إحدى الواجهات ، فإن هذا المعبد يسمى البروستايل.

3. إذا كانت الأعمدة موجودة أمام واجهتين متقابلتين ، فإن هذا المعبد كان يسمى amphiprostyle.

4. إذا كان الرواق يحيط بمبنى مستطيل الشكل على طول المحيط بأكمله ، فإن هذا المعبد كان يسمى Peripter. هذا هو النوع الكلاسيكي الأكثر شيوعًا للمعبد اليوناني. عند الحافة ، كان عدد الأعمدة على الواجهة الجانبية يساوي ضعف عدد الأعمدة على الواجهة الرئيسية ، بالإضافة إلى عمود واحد.

5. كان المعبد الذي يحتوي على صف مزدوج من الأعمدة يسمى dipter.

6. كان هناك أيضًا معبد دائري - وهو المونوبتر ، الذي يتألف من صف أعمدة واحد مغطى بسقف مخروطي الشكل.

لم تكن المعابد اليونانية أحادية اللون ، ولكن تم رسمها وفقًا لذلك نظام معين... ظلت الأعمدة والعتبات خفيفة ، وغطت الأشكال الثلاثية بالطلاء الأزرق ، والحواجز وحقل الأقواس - الأحمر ، حيث برزت الزخارف النحتية بشكل جيد. تم التأكيد على الزخارف المعمارية الأصغر باللون الأسود والأصفر والبني الداكن والتذهيب. كانت الدهانات من أصل نباتي ومعدني.

المعبد الأثري هو ، أولاً وقبل كل شيء ، كلٌ صافٍ بشكل بلاستيكي. لا توجد مساحة داخلية كبيرة فيه - الهيكل بلاستيكي وواضح مثل صورة التمثال العتيق واضحة. المعبد لا يزال مسكنًا حقيقيًا جدًا لله على شكل تمثال. جاءت المواكب الاحتفالية إلى هذا المسكن ، وتكشف المهرجان نفسه حوله ، ولم يكن مظهره الخارجي البلاستيكي أقل ، بل كان أكثر أهمية من مساحته الداخلية. يظهر الانسجام والوضوح في علاقاتها في وحدة كاملة مع الرؤية الحسية الواضحة والملموسة للصور النحتية التي تزينها.

نموذجي في القرنين السادس والخامس. قبل الميلاد. كان المعبد هو المحيط ، أي. المعبد ، وهو مستطيل ممدود في المخطط ، محاط من جميع جوانبه بعمود أعمدة. تم وضع الهيكل بأكمله على قاعدة حجرية - stylobate. لقد دعمت بشكل بنّاء وبصري ، بإيقاعها البناء المعبر عنه بوضوح ، السطح المفكك أفقياً والثقيل.

إن ألمع مثال لمعبد دوريك الكلاسيكي في أبعاده هو معبد زيوس في أولمبيا ، الذي بناه ليبو. أفضل معبد محفوظ لـ Poseidon في Paestum ، والذي تم بناؤه في نفس الوقت تقريبًا ، هو أيضًا مثال جيد على طراز Doric.

يعتبر الارتباط بالعمارة المحيطة والبيئة الطبيعية من السمات المميزة للغاية للمعبد القديم.

يعمل المعبد العتيق كإبداع للإنسان ، مبني وفقًا لقوانينه الجمالية ، التي تميز المعبد عن الأشكال الطبيعية الطبيعية. يمكن أن تفسر بدائية التكنولوجيا القديمة حقيقة أنهم تجنبوا الأعمال الكبيرة في التسوية والملء وما إلى ذلك أثناء بناء المعابد ، ويمكن أن يفسر عدم وجود مدن كبيرة حقيقة أن كل مبنى كان يتصرف بشكل مباشر مع المناظر الطبيعية.

5. الأكروبوليس الأثيني

كان ضريح كل مدينة هو الأكروبوليس - المدينة العليا ، والتي كانت بمثابة حصن وضمت في البداية قصر الملك فقط ، وبدأت لاحقًا في لعب دور المركز الديني والثقافي للمدينة.

يعد مجمع الأكروبوليس في أثينا أحد أعظم إنجازات العمارة اليونانية القديمة ، وقد تم ترميمه من قبل الإغريق بعد طرد الفرس في القرن الخامس. قبل الميلاد. هذه المرة تسمى "العصر الذهبي" لأثينا وزمن بريكليس. يرتبط ازدهار المركز الرئيسي للثقافة اليونانية ، أثينا ، باسم بريكليس. في أثينا بدأ النمو الاقتصادي السريع ، وتم تعزيز تطوير الحرف والثقافة والتجارة والديمقراطية. كانت نتيجة هذا الإقلاع ورمزه هو مجمع الأكروبوليس الذي تم إنشاؤه حديثًا. كان مبدعوها مهندسين معماريين عملوا تحت التوجيه الفني للنحات فيدياس.

الأكروبوليس في أثينا هو صخرة طبيعية ترتفع 150 مترًا فوق مستوى سطح البحر. الأكروبوليس هو المركز التركيبي للمدينة الواقعة عند سفح الجبل. لا يوجد تناسق في تكوين تخطيط الأكروبوليس.

المبنى الرئيسي للمجمع بأكمله هو Doric Parthenon ، معبد أثينا العذراء. يُنظر إلى البارثينون من زاوية بحيث تكون واجهته الرئيسية والجانبية مرئية. إنه مصمم بزخارف غنية بالمنحوتات والنقوش.

بالنسبة لأثينا ، كانت الأكروبوليس ملاذًا وتحصينًا ومركزًا اجتماعيًا. مع الأكروبوليس الأثيني كانت هناك أروع الاحتفالات.

شارك أكبر المهندسين المعماريين والفنانين اليونانيين في ذلك الوقت في إنشاء الأكروبوليس في أثينا: Iktinus و Callicrates و Mnesicles و Callimachus والعديد من الآخرين. أشرف على بناء المجموعة بأكملها وخلق أهم منحوتات فيدياس.

المبنى الرئيسي للأكروبوليس هو معبد الإلهة أثينا العذراء بارثينون ، الذي بناه المهندسون المعماريون Iktin و Callicrates في 447 - 438. قبل الميلاد. على ما يبدو ، أخذ المهندسون المعماريون القدامى في الاعتبار توازن الأحجام المعمارية غير المتماثلة ووضعوا البارثينون ليس مقابل Propylaea مباشرة ، ولكن في الجنوب. لذلك ، لا يُنظر إلى واجهة البارثينون من الواجهة ، ولكن من الزاوية ، بحيث يمكن رؤية الجانبين الجنوبي الغربي والشمالي. النسب المثالية للمعبد ، والنسبة المثالية لجميع أجزائه تخلق انطباعًا بجمال لا تشوبه شائبة. وفقًا لمخططها ، فإن البارثينون عبارة عن محيط دوري يبلغ قياسه 70 × 30 مترًا ، محاطًا بستة وأربعين عمودًا.

في الداخل ، تم تقسيم المبنى بجدار إلى قسمين غير متساويين. في السيلا الرئيسية ، على قاعدة عالية ، وقف التمثال الشهير لأثينا بارثينوس ، الذي صنعه فيدياس من الذهب والعاج. على رأس أثينا كانت هناك خوذة عليها صورة أبو الهول والخيول المجنحة ، وكان على الصدر درع مع قناع ميدوسا جورجون ، عند قدمي الإلهة وضعت النحات ثعبانًا مقدسًا ضخمًا ، على يدها اليمنى حملت الإلهة الإلهة المجنحة نيكا التي يبلغ ارتفاعها مترين ، وبيدها اليسرى - درعًا.

6. المسرح

كانت اليونان القديمة موطنًا ليس فقط للديمقراطية ولكن أيضًا للمسرح الأوروبي. كان المسرح اليوناني القديم ، الذي جذب آلاف المشاهدين ، يُعتبر "مدرسة للكبار" ، ومدرسة للمواطنة والشجاعة والحكمة ولعب دورًا كبيرًا في حياة اليوناني. كان كل مواطن في السياسة ملزمًا بحضور العروض المسرحية. لا عجب أن أصدر بريكليس قانون المساعدة المالية للمواطنين المعوزين لزيارة المسرح.

موهوبه فن مذهل"إله العنب" ديونيسوس. تقام الاحتفالات الدينية تكريما لإله الربيع والشمس والأرض الخصبة المبتهج ، القديس الراعي لصانعي النبيذ ، المرتبط بالولادة في القرن السادس. قبل الميلاد. مسرح.

نظم الإغريق مرتين في السنة تكريما لإله صناعة النبيذ "شغف ديونيسوس" - الاحتفالات التي حررت الإنسان من الاهتمامات الدنيوية وجعل الجميع متساوين. في أثينا ، تحولت هذه العروض إلى حدث أكثر احتفالية ، والذي تم الاحتفال به في الربيع لمدة خمسة أيام وكان يسمى ديونيسياس العظيم ، أو المدينة. في عام 534 قبل الميلاد ، جعل الطاغية بيسستراتوس من عبادة ديونيسوس عبادة للدولة ، وبالتالي كسب حب واحترام الناس.

تم تنظيم العروض المسرحية من قبل ممثل عن سلطات المدينة. عين المواطنين الأثرياء راعياً دفع ثمن إنتاج المسرحيات. استمرت العروض المسرحية عدة أيام من الصباح حتى الظلام ، وكان للمشاهد الوقت لمشاهدة ثلاث أو أربع مسرحيات. لتحمل مثل هذا الأداء الطويل ، أحضر الجمهور الطعام والشراب والوسائد معهم من المنزل على مقعد حجري لجعل الجلوس أكثر راحة.

حتى خلال فترة ديونيسيوس الريفية ، كان المزارعون يرتدون جلود الماعز والأقنعة ، مقلدين الساتير.

وهكذا ، من الأغاني الكورالية لرفاق ديونيسوس الماعز ، نشأت الأنواع الرئيسية للفن المسرحي اليوناني: المأساة والكوميديا. كلمة "مأساة" تعني حرفيا "أغنية من الماعز". وُلدت الكوميديا ​​من أغاني القرويين المبتهجين ، والتي كانت تسمى مواكب كوموس أثناء ديونسياس الريفية. في وقت لاحق ، ظهر نوع ثالث من الدراما اليونانية - "الدراما ساتير".

تثير المأساة ، التي تتحدث عادة عن الآلهة وأبطال الأساطير ، قضايا أبدية ، على سبيل المثال ، عن الشرف والشجاعة. كانت الشخصيات الكوميدية ، كقاعدة عامة ، أناسًا عاديين ، تم السخرية من أخطائهم بالخيال والمرح والنكات الوقحة. في الدراما الساخرة والموضوع المأساوي و أبطال مأساويونتم تصويرهم بشكل هزلي ، وكانت الجوقة ترتدي الساتير الذين يمثلون نصف بشر - أنصاف وحوش.

يتألف المسرح من ثلاثة أجزاء رئيسية: المسرح والأوركسترا والسكينا.

Theatron هو مقعد متفرج ، تم بناؤه على جانب تل ويستوعب آلاف الأشخاص. تم تقسيمهم بواسطة ممرات إلى قطاعات. على "تذاكر الدخول" - الرموز المصنوعة من الرصاص أو الطين المخبوز - أشارت الرسالة إلى قطاع معين ، حيث يُسمح له بشغل أي مكان. ناس مشهورينتحتلها مقاعد حجرية خاصة في الصف الأول.

جزء آخر من المسرح ، الأوركسترا ، كان عبارة عن منصة دائرية حيث يؤدي الممثلون والجوقة. في وسط الأوركسترا كان هناك مذبح. خرجت الجوقة إلى الأوركسترا عبر ممر جانبي. كانت صوتيات المسرح جيدة جدًا لدرجة أن الكلمات المنطوقة في الهمس في الأوركسترا يمكن سماعها في المقاعد البعيدة بالمسرح.

على حافة الأوركسترا ، أقيمت جلود مقابل مقاعد المتفرجين - مبنى صغير تم تركيب المشهد فيه. في البداية ، لعبت سكين دور الخيمة حيث قام الممثلون بتغيير ملابسهم. لكن فيما بعد بدأت تلعب دور الخلفية المعمارية والزخرفية. من بين العناصر الثلاثة للمسرح ، كان المظهر الأكثر عرضة للتغيير.

تغيرت زخرفة السطح حسب نوع المسرحية. لتمثيل المأساة ، كانت هناك حاجة إلى عناصر من إعداد القصر: أعمدة ، أقواس ، تماثيل. في الكوميديا ​​، كانت الشخصيات تؤدي في بيئة أبسط ، والمشهد يصور منازل خاصة بشرفات ونوافذ تطل على الريف المحيط. تتطلب دراما ساتيروف مشهدًا يصور أنواع الطبيعة: الغابات والجبال والكهوف.

جلب إسخيلوس ، سوفوكليس ، يوربيديس وأريستوفانيس شهرة عالمية لفن المسرح اليوناني. تأثيرها على اللاحقة الأدب العالميتسربت. لقد تحول الشعراء وكتاب المسرح والموسيقيون والفنانون من جميع العصور إلى أعمالهم الخالدة. لقد لعب إبداعهم دورًا كبيرًا في تعليم العديد من الأجيال.

ولد إسكيل (525-456 قبل الميلاد) في إلينفسين ، بالقرب من أثينا ، لعائلة أرستقراطية. كان الفائز في مسابقة الدراما 13 مرة. حصلت مسرحياته على الحق في إعادة عرضها. قدم إسخيلوس الممثل الثاني في المأساة وحول الانتباه من الجوقة إلى حوار الممثلين ، مما زاد من عدد الحوارات و ممثلين... قدم الأزياء الفاخرة والأقنعة والخطوط العريضة وأدوات المسرح. من بين الثمانين مسرحية التي كتبها ، لم يبق لنا سوى سبع مآسي: الدعاء ، والفرس ، والسبعة ضد طيبة ، وبروميثيوس بالسلاسل ، وأجاممنون ، وهوفورا ، ويومينيدس.

سوفوكليس (496-406 قبل الميلاد) - ولد معاصر وصديق بريكليس ، في ضواحي أثينا لعائلة ثرية. تقع ذروة عمله في وقت أعلى انتعاش ثقافي واقتصادي في أثينا. في 468 ق. في مسابقات الشعراء المأساويين ، تجرأ على هزيمة إسخيلوس العظيم. أحضر ممثلاً ثالثًا وقلل من حجم أجزاء الجوقة. كتب سوفوكليس حوالي 123 دراما. أشهر مآسيه هي ملك Epides و Antigone.

EURIPIDS (حوالي 484-405 قبل الميلاد) - السيد الثالث للمأساة اليونانية القديمة ، ولد في عائلة ثرية ونبيلة في جزيرة سلاميس. في مسابقة التراجيديين ، حقق أربعة انتصارات ، وفاز الخامس بعد وفاته. كتب 92 عملاً. أفضل مأساة باقية هي المدية.

أريستوفانيس (445 - 385 قبل الميلاد) - "أبو الكوميديا" ، عاش في أثينا واشتهر بالكوميديا ​​الرائعة التي سخرت من الجوانب القبيحة للحياة البشرية. من بين 40 فيلمًا كوميديًا تم كتابتها ، نجا 11 فيلمًا: "Aharnians" و "Horsemen" و "Clouds" و "Wasps" و "Peace" و "Birds" و "Lysistrata" و "Women at the Fezmophoriy" و "Frogs" و "المرأة في الجمعية الوطنية" و "الثروة". الكوميديا ​​البارعة لأريستوفان ، تتطرق إلى أهم الأسئلة حول الحرب والسلام ، حول السياسيين غير الشرفاء ، حول عدم المساواة ، المجتمع الأثيني المنقى والمتعلم بضحك.

7. النحت

يحتل النحت مكانة خاصة في الثقافة اليونانية القديمة - فن النحت والبلاستيك ، المشبع بالإعجاب بالجمال الجسدي والبنية الحكيمة للشخص. وفقًا للقدماء ، كان عدد التماثيل في أثينا أكثر من عدد السكان. زينت النحت معابد الآلهة ومساكن الناس ، وخلّد ذكرى الناس ورسّم القبور. بالإضافة إلى التماثيل التقليدية للآلهة ، تم نصب التماثيل على الساحات الخاصة بالفائزين في الألعاب الأولمبية و المواطنين البارزين. الموضوع الرئيسيالنحت اليوناني القديم - شخص رائع وقوي ومتناغم.

كانت المادة المفضلة للنحاتين اليونانيين القدماء هي الحجر والبرونز ، وفي بعض الأحيان تم استخدام وسائط مختلطة ، وتم طلاء التماثيل الحجرية النهائية. كانت الملابس مصبوغة بألوان زاهية وشعر ذهبي. كانت عيون التماثيل مصنوعة من الحجر الملون أو الزجاج أو العاج. لسوء الحظ ، بالكاد نجا النحت اليوناني. وصلتنا شظايا وأجزاء ، أو نسخ رومانية.

ظهرت الأمثلة الأولى للنحت اليوناني في الفترة الأثرية (القرنين السابع والسادس قبل الميلاد).

هذه تماثيل قديمة لشباب نحيف عراة وتماثيل لفتيات. لا يزالون غير متحررين من قوة الحجر ، فهم مقيّدون في الحركات: يتم ضغط اليدين بإحكام على الجسم ، ويتم التركيز على قدمين. تخلق هذه التماثيل صورة عامة لشخص "عفا عليه الزمن" ، دائمًا ما يكون شابًا وهادئًا ، مع ما يسمى بابتسامة "قديمة" ، وزوايا مرتفعة قليلاً من شفتيه.

خلال الفترة الكلاسيكية (القرنان الخامس والرابع قبل الميلاد) ، تم تقدير الجمال الكلاسيكي للأبطال المثاليين في النحت. في هذا الوقت ، في النحت ، يتم تطبيق تقنية العمود المقابل - ثني المحور الرأسي للجسم.

أعلى إنجازات النحت اليوناني في القرنين الخامس والرابع. قبل الميلاد. المرتبطة بأسماء ميرون ، بوليكلتس وفيدياس.

ميرون (500-440 قبل الميلاد). تميزت تماثيله للرياضيين بالفكر التركيبي والديناميكيات والحركة الحرة. تُظهر النسخة الرومانية للتمثال البرونزي لميرون "ديسوبولوس" حركة سريعة. تم تحديد نفس المهام من قبل النحات في المجموعة البرونزية "أثينا ومارسياس" ، التي وقفت في الأكروبوليس الأثيني.

بوليكليتوس (حوالي 480 - نهاية القرن الخامس قبل الميلاد) - كان نحات أغروس ، أصغر معاصر لفيدياس ، "مبتكر القيم البلاستيكية الرسمية البحتة". حدد Polyclet نسب الشكل البشري بناءً على ارتفاعه. على سبيل المثال ، كان الرأس يمثل ثُمن الارتفاع ، والقدم سدسًا ، والوجه واليد عُشر. تم تطبيق هذه الأفكار عمليًا في منحوتات "Dorifor" و "Diadumen" و "Wounded Amazon".

اكتسبت شهرة PHIDIUS (بداية القرن الخامس قبل الميلاد - حوالي 432 - 431 قبل الميلاد) أعظم سيد... كان سيد النحت الإغاثة والمستديرة. أشهر أعماله هي نقوش البارثينون في أثينا ومعبد زيوس في أولمبيا ، ومنحوتات أثينا بارثينوس بالذهب والعاج على قاعدة خشبية وأثينا بروماتشوس من البرونز. لكن أكثر عمل مشهوركان فيدياس تمثالًا ضخمًا لزيوس في أولمبيا. تجذب أعماله بقوة ملحمية وإنسانية تؤكد الحياة. في نفوسهم ، وبتعبير غير عادي ، تبدو فكرة عظمة الإنسان - المواطن ، الذي يميز عصره ، مع تعبير غير عادي ، حيث يتم الجمع بين الجمال الجسدي والنقاء الأخلاقي والشجاعة بشكل محدود.

يرتبط عصر الهيلينيزم (القرنان الرابع والرابع قبل الميلاد) باسم القائد العظيم الإسكندر الأكبر ، الذي كان شعاره: "يجب أن يكون كل من البرابرة مثل هيلين".

استمرت الثقافة الهلنستية في التقاليد اليونانية. تم بناء المدن الجديدة وفقًا للتخطيط الذي تم تطويره في القرن الخامس. قبل الميلاد. Hippodamus of Miletsky مع شوارع واسعة مستقيمة تتقاطع بزوايا قائمة. تم تقسيم المدينة إلى أربعة أرباع بواسطة طريقين سريعين.

تميزت الهندسة المعمارية والنحت في هذه الفترة بأبعادها الفخمة. تضمنت المجموعة المعمارية لجزيرة رودس حوالي 100 تمثال من الحجم الهائل. وأشهرها هو التمثال البرونزي المذهَّب لإله الشمس هيليوس ، الذي صنعه طالب ليسيبوس هاريس. تم تصنيف "تمثال رودس العملاق" أيضًا من بين عجائب العالم القديم.

انجذب مذبح زيوس ، الذي بني على أكروبوليس بيرغاموم ، عاصمة دولة هيلينستية صغيرة في آسيا الصغرى ، نحو العظمة.

يعكس نحت الفترة الهلنستية أيضًا اتجاهات جديدة للعصر: الاهتمام بالحاد ، قصص درامية، فضول للحصول على التفاصيل اليومية ومجموعة متنوعة من الحياة اليومية. إذا كان نحاتو العصر الكلاسيكي يصورون شخصًا في أوج عهده ، فعندئذ في عصر الهيلينية ، بدأت تظهر مواضيع الشيخوخة والطفولة ، والحزن وحتى الموت. ويمكن ملاحظة ذلك في منحوتات "لاوكون" التي رسمها أجساندر ، بوليدوروس أثينودوروس ، "مقاتلة القبضة" ، "الغال المحتضر".

تنتمي واحدة من أبرز المعالم الأثرية للنحت في العصور القديمة ، والتي تم إنشاؤها في القرن الأول قبل الميلاد ، إلى روائع الهيلينية. هذا هو التمثال الرخامي "فينوس دي ميلو" لإلهة الحب أفروديت ، والذي يتميز بالإنسانية والدفء والكمال ، وقد كرست له العديد من الأعمال. يعتبر مؤلفه أن يكون Agesander of Antioch.

8. الرسم

كانت لوحة اليونان القديمة جميلة وتؤكد الحياة مثل العمارة والنحت ، ويمكن الحكم على تطورها من خلال الرسومات التي تزين المزهريات التي نزلت إلينا من القرنين الحادي عشر والعاشر. قبل الميلاد.

إذا كان في الأعمال المبكرةالفخار ، يمكنك أن تشعر باستمرارية تقاليد الخزف الميسيني ، ثم بالفعل في القرنين التاسع والثامن. قبل الميلاد. في رسم الزهرية ، تم تشكيل نمط هندسي ، والزخرفة الوحيدة التي كانت عبارة عن زخرفة خطية - هندسية للأنماط - علامات على شكل مربعات ومثلثات ودوائر متحدة المركز على أوعية بسيطة وصارمة ضخمة: أمفورات وحفر. تظهر الزخرفة اليونانية المفضلة - التعرج - نمط على شكل خط متصل مكسور بزاوية قائمة. تم ترتيب الزخرفة الهندسية في خطوط أفقية وكان لها على ما يبدو معنى سحري خفي. في وقت لاحق ، في القرن السابع. قبل الميلاد ، يشتمل النمط التجريدي على صور مشروطة ومسطحة ومنمنمة لأشكال حيوانات وأشخاص ، يصبحون شخصيات في مشاهد مختلفة بتكوين صارم ومدروس.

في نهاية القرن السابع. - بداية القرن السادس. قبل الميلاد. بدأ تزيين المزهريات اليونانية القديمة بنمط موجه إلى فن الشرق القديم. يُطلق على هذا النمط اسم "الاستشراق" أو "السجادة" ، عندما يُغطى حقل الإناء بالكامل بزخرفة. تظهر صور المشاهد السردية والحيوانات الرائعة. كانت رودس وكورنث مركزين لرسم السجاد على المزهريات الشرقية.

بحلول بداية القرن السادس. قبل الميلاد. تم استبدال المزهريات الضخمة ، التي كانت بمثابة شواهد القبور ، بخزفيات أصغر. بحلول هذا الوقت ، أضف ما يصل أنواع معينةالأواني ، التي تم تحديد شكلها وحجمها من خلال وحدة الجمال والمنفعة العملية.

وهكذا ، فإن أمفورا ضيقة العنق وطويلة مزودة بمقبضين يسهل حملهما كانت مخصصة لتخزين زيت الزيتون أو النبيذ. كما عملت البجع على تخزين النبيذ والزيت.

تم تصميم الهيدريا ، التي لها قاعدة ثابتة وثلاثة مقابض ، لحمل وصب الماء.

في بعض الأحيان كان يُسكب خليط من النبيذ والماء من الحفرة في إبريق يُسمى oinokhoya ، أو olpa ، ثم يُسكب منه في أكواب.

كانوا يشربون النبيذ من كيليك ، الذي كان له ساق رفيعة ، ويسهل الإمساك به باليد ، ومقبضين. كما تم استخدام Scyphos للشرب. كانت تحتوي على مقابض كبيرة حتى يتمكن أولئك الذين يتكئون على الأرائك من حملها بسهولة.

أخذوا النبيذ من فوهة البركان بكياف ، الذي كان ذو مقبض عالٍ أنيق.

كان لِكِثًا صغيرًا ، يُحفظ فيه البخور والمجوهرات ، بمقبض واحد أيضًا ، وكان يُطلق على صندوق أدوات النظافة النسائية اسم pixida.

كان فن الفخار ، وخلق منتجات فنية من الطين ، أو السيراميك ، ذا قيمة عالية في اليونان القديمة ، وكان يتم احترام وتكريم الخزافين ورسامي المزهريات. يتضح هذا من خلال توقيعات المؤلف على المزهريات. وتحول اسم أحد أحياء أثينا - الخزف - إلى اسم المنتجات المصنوعة من الطين المخبوز.

في النصف الثاني من القرن السادس. قبل الميلاد. انتقل مركز رسم الزهرية إلى أثينا ، حيث كانت الأواني ذات الشكل الأسود تحظى بشعبية خاصة. تمثل التراكيب متعددة الأشكال لهذا الأسلوب مشاهد من حياة الآلهة والأبطال والبشر. اللوحة ذات الشكل الأسود زخرفية وصورة ظلية. أولاً ، قام الفنان بحل ملامح الأشكال ، ثم ملأها بالورنيش الأسود. برز الرسم "السلبي" الأسود ، كما كان ، تمامًا على الخلفية الصلصالية ذات اللون الأصفر والبرتقالي والوردي. في أثينا ، كان هناك حرفيون كاملون مع حرفيين موهوبين. واحد منهم هو Exekius ، مؤلف المزهريات الشهيرة: أمفورا تصور أخيل وأياكس يلعب النرد ؛ كيليكا من فولشي مع صورة ديونيسوس في قارب وغيرها. تحفة فنية من السيراميك ذي الشكل الأسود هي مزهرية فرانسوا ، التي تصور مشاهد أسطورية في خمسة أحزمة: موكب الآلهة المهيب إلى حفل زفاف الملك بيليوس وحورية البحر ثيتيس ، والمعارك ، وموت أخيل ، والبحث عن خنزير.

حوالي 530 ق ابتكر الأساتذة الأثينيون أسلوبًا أكثر كمالًا على شكل أحمر لطلاء السيراميك ، والذي سرعان ما حل محل تقنية الشكل الأسود. على الخلفية السوداء للسفينة المطلية بالورنيش ، برزت بشكل فعال أشكال فاتحة غير مصبوغة من لون الطين. لم تعد التفاصيل مخدوشة ، لكنها مرسومة بخط أسود رفيع. جعلت هذه التقنية من الممكن تصوير أشكال الأشخاص والحيوانات بحرية أكبر ، وبناء المنعطفات المعقدة والتقصير المسبق ، وزيادة عدد الموضوعات في لوحة المزهريات. أفضل سادةمن هذه التقنية كانت Euphronius و Euthymides و Brig و Duris.

9. الموسيقى والشعر الغنائي

لسوء الحظ ، لا نعرف كيف بدت الموسيقى اليونانية القديمة. لكن بفضل الفنون الجميلةوهي: النحت والرسومات على المزهريات ، ونعرض كيف بدت الآلات الموسيقية في اليونان القديمة.

ربما كانت LIRA أكثر الآلات الموسيقية المحبوبة لدى الإغريق القدماء. تعتبر صورتها اليوم شعارًا للموسيقى. وفقًا للأسطورة ، اخترع الإله هيرميس القيثارة. لقد صنع هذه الآلة المنزوعة من صدفة السلحفاة والقرون ، وسبعة عروق وجلود أبقار مسروقة. أعطى أبولو لهيرميس خمسين بقرة مقابل الجيتار الذي سرقه من أبولو بالمكر.

كيفارا - هذه الآلة المقطوعة هي نسخة أكثر تطوراً من القيثارة. عادة ما كان الكيفار يلعبه مبدعون في المسابقات الموسيقية والمهرجانات. في البداية ، كان للقيثارة أربعة أوتار ، ثم وصل عدد الأوتار إلى سبعة ، وفيما بعد كان هناك ثمانية عشر منها.

يشير القيثارة أيضًا إلى الآلات المقطوعة المعروفة في العصور القديمة.

AVLOS ، أو DOUBLE DUDKA ، هي آلة نفخ قديمة ذات قصبة مزدوجة. يتكون Avlos من أنبوبين منفصلين مع أبواق من القصب. عزف الموسيقيون غليونين في وقت واحد.

SVIRINGA ، أو SVIREL ، هي أداة نفخ من نوع المزامير أحادية الماسورة أو المزامير مزدوجة الماسورة. في الأدب ، غالبًا ما يُطلق على الفلوت متعدد الأسطوانات الفلوت. وتتكون من مجموعة أنابيب ، مغلقة من طرف واحد وبأطوال مختلفة ، مصنوعة من جذع القصب أو القصب أو الخيزران. يصدر كل أنبوب صوتًا واحدًا يعتمد ارتفاعه على طوله وقطره.

الطبلة هي آلة قرع.

كانت الموسيقى اليونانية القديمة مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالأدب ، وخاصة الشعر الغنائي.

عبّر الشعر الغنائي ، الذي حل محل الملحمة المهيبة ، عن العالم الفردي للفرد. كان الشعر ، مثل الموسيقى ، أداة تعليمية مهمة.

في اليونان القديمة ، كانت القصائد تُقرأ بترنيم تحت المرافقة الموسيقيةقيثارة أو الفلوت. تأتي كلمة "غنائي" من اسم الآلة الموسيقية المفضلة لدى الإغريق - القيثارة.

منذ القرن السابع. قبل الميلاد. في أنواع الأغاني اليونانية تتشكل: أغنية (مليكة) ، إيمبيك ، كورال ، مرثية. وعلى الرغم من اختفاء كلمات الإغريق تمامًا تقريبًا ، إلا أن أسماء أرخيلوخوس ، سافو ، ألكيوس ، أناكريون ، بندار ، الذين غنىوا بالحب والصداقة والشجاعة والوطنية والحكمة والنبل ، نزلت إلينا منذ زمن بعيد.

كانت مسقط رأس الشعر الحزين جزيرة ليسفوس مع المدينة الرئيسية ميتيليني. نشأت هنا استوديوهات الموسيقى والشعر ، حيث جاء الناس للدراسة من مدن أخرى في اليونان. ترأس إحدى هذه الاستوديوهات الشاعرة الموهوبة الجميلة سافو (القرنين السابع والسادس قبل الميلاد) ، التي كانت محاطة بالطلاب المتحمسين والمعجبين بموهبتها.

ألكايوس (القرنان السابع والسادس قبل الميلاد) - أحد معاصري سافو ، كان أيضًا من مواطني ليسبوس. كما كتب في نوع مليك يشيد بوعاء المأدبة ويحب الوطن. شغلت الفتنة السياسية الشاعر في كثير من الأحيان بالطرد من ليسبوس في نفس الوقت مع سافو.

كان لشاعر Anacreon (559-478 قبل الميلاد) ، الذي كتب في نوع melik ، تأثير كبير على كلمات العالم. إنه يعتبر مغنيًا للحب الحسي والمتعة الخالية من الهموم ومباهج الحياة وفي نفس الوقت تنهدات ضعف الحياة.

كان الشاعر الكمان (منتصف القرن السابع قبل الميلاد) ممثلاً للشعر الكورالي. أصبح سبارتا وطنه الثاني. كان ألكمان رئيسًا لمدرسة الغناء للبنات ، وأساس عمله هو قصائد ترانيم الكورال - ما يسمى parfenei ، أو parfenias.

يمثل هذا النوع من القصائد والكلمات الكورالية الجوقة من قبل Pindar (521 - 441 قبل الميلاد). تنوعت أعماله الغنائية ، لكن 45 ترنيمة فقط تكريما للفائزين في مسابقات الفروسية نجت بالكامل.

القرن السابع. قبل الميلاد. أصبح iambic نوعًا واسعًا من كلمات الأغاني. هذا المقياس النشط من الشعر ، الذي يجعل من الممكن التعبير عن فكرة رصينة ، وأحيانًا ساخرة ، سيصبح لاحقًا مقياسًا مفضلاً للشعر الروسي. يعتبر Archilochus (القرن السابع قبل الميلاد) ، الذي ولد في جزيرة باروس ، أبا لشعر التفاعيل. قصائده غريبة عن الرقة والسحر ، لكن الإخلاص وثبات الروح والهدوء والاعتراف بقوة الظروف يشعر بها. كتب Archilochus والمرثيات.

تم أداء المرثيات على الفلوت في وقت مبكر من القرن السادس. قبل الميلاد. لكن هذا النوع أصبح محبوبًا بشكل خاص في عصر الهيلينية. يسمح لك الإيقاع الهادئ واللغة البسيطة للمرثاة بالتعبير عن الأفكار الجادة والمنطق والأخلاق. في هذا النوع كتب المشرِّع الشهير لأثينا سولون (أوائل القرن السادس قبل الميلاد) والشاعر المتشكك ثيوجنيديس (القرن السادس قبل الميلاد) غير الراضين عن العالم.

في بساطة اللغة وإيجازها ، كانت المرثيات والقصيدة متقاربة - قصيدة قصيرة تتعلق بشخص أو ظرف أو شيء ما. من بين القصائد المنقوشة كانت هناك شاهد القبر ، والفلسفية ، والإثارة الجنسية. كتب القصائد القصائد الشاعر الريفي ثيوكريتوس (ولد في القرن الثالث قبل الميلاد) ، والفيلسوف المثالي أفلاطون (427-347 قبل الميلاد) ، والشاعر والعالم كاليماخوس (310-240 قبل الميلاد). NS.).

استنتاج

اخترت هذا الموضوع لأنني أردت حقًا معرفة نوع الثقافة الموجودة في هذه الحالة. قرأت الأساطير والأساطير اليونانية القديمة ، وقد أحببتهم حقًا ، أحببت بشكل خاص أوصاف المعابد والمنازل والمباني الأخرى. قرأت أيضًا عن الشخصيات الشهيرة في هذه الدولة. وأردت حقًا أن أعرف ما كان عليه الناس ، وكيف يرتدون ، وكيف يبدون ، وكيف يعيشون ، وكيف كانت تبدو آلهتهم.

كان الإغريق القدماء مبتهجين ومحبين للحياة. لقد عملوا بجد من أجل خير دولتهم. لقد كانوا وطنيين لدولتهم ، وهذا يتضح من حقيقة أنه تمت كتابة الكثير من الأغاني والأناشيد الوطنية. أيضًا ، كان الإغريق شعبًا حكيمًا جدًا ، لأنهم كانوا مهتمين بكل شيء ، وكانوا يفكرون دائمًا في ماهية السماء ، ومن أين أتت ، ولماذا لا يمكن إيقاف الوقت ، وما إلى ذلك. أرادوا معرفة كل شيء. حتى أنهم خلقوا بأنفسهم الثقافة الخاصة... لم يكن هناك نظائر لهذه الثقافة في أي مكان في العالم. كان هناك الكثير من الموهوبين في اليونان القديمة. يمكن لبعضهم أن يؤلف قصائد ، قصائد ، ترانيم ، قصائد ، يمكن لشخص ما أن يصنع منحوتات ، يمكن لشخص ما رسم رسم لمعبد ، شخص ما يلعب على الات موسيقية... كان هناك الكثير من الناس في اليونان الذين نزلوا في التاريخ ، على سبيل المثال: Phidias ، Homer ، Aesop ، Sappho ، إلخ. لقد بنوا المنازل والمعابد بشكل جيد للغاية. أنتجوا منحوتات وسيراميك جميل جدا. كان الإغريق القدماء محاربين شجعان للغاية. دافعوا عن حالتهم حتى الموت ، وهذا ما تؤكده قصيدة "الإلياذة" التي كتبها هوميروس.

اليونان دولة كهذه ، ليس لها مثيل ، لم تكن ولن تفعل ذلك أبدًا.

فهرس

1. صباحًا. فاشيانتس. عالم الفن. م: مطبعة إيريس ، 2004.

2.L.D. ليوبيموف. فن العالم القديم. م: التعليم ، 1980.

3. ن. أ. دميتريفا. قصة قصيرةالفنون. م: التعليم ، 1986.

4. ن. ميريتسكايا ، إي. ميريتسكايا. دروس من الثقافة القديمة. أوبنينسك: العنوان ، 1996.

5. P. جنيديش. تاريخ العالم للفنون. موسكو: سوفريمينيك ، 1996.

تقع اليونان في شبه جزيرة البلقان والجزر المجاورة. تشترك في الحدود مع العديد من البلدان والجمهوريات ، على سبيل المثال: ألبانيا وبلغاريا وتركيا وجمهورية مقدونيا. يتم غسل مساحات اليونان ببحر إيجه وتراقيان وأيوني والبحر الأبيض المتوسط ​​وكريتية.

ظهرت كلمة "يونانية" في عهد الإمبراطورية الرومانية. كان هذا هو اسم المستعمرين اليونانيين في جنوب إيطاليا. في وقت لاحق ، بدأوا في استدعاء جميع سكان اليونان ، في ذلك الوقت - الهيلينيون. حتى العصور الوسطى ، عاش الإغريق وفقًا لقواعدهم ومبادئهم ، حيث كان لهم تأثير كبير على تطور الثقافة الأوروبية. ولكن مع إعادة توطين الفلاش والسلاف والألبان ، تغيرت حياتهم إلى حد ما.

الشعوب التي تسكن اليونان

تعتبر اليونان اليوم دولة متجانسة عرقياً - يتحدث السكان لغة مشتركة ، لكنهم يتحدثون الإنجليزية أيضًا. من حيث عدد الأشخاص الذين يعيشون في البلاد ، تحتل اليونان المرتبة 74 في العالم. بقدر ما يتعلق الأمر بالإيمان ، فإن جميع اليونانيين عمليا هم مسيحيون أرثوذكس.

المدن الأكثر اكتظاظًا بالسكان في اليونان هي: أثينا ، ثيسالونيكي ، باتراس ، فولوس وهيراكليون. هناك الكثير من المناطق الجبلية والتلال في هذه المدن ، لكن الناس يفضلون العيش على الساحل.

بدأ اختلاط الدم في بداية عصرنا. في القرون 6-7. ن. NS. احتل السلاف معظم الأراضي اليونانية ، ومنذ تلك اللحظة أصبحوا جزءًا من الشعب اليوناني.

في العصور الوسطى ، غزا الألبان اليونان. على الرغم من حقيقة أن اليونان كانت في تلك اللحظة خاضعة لتركيا العثمانية ، إلا أن تأثير هذا الشعب على المكون العرقي كان ضئيلاً.

وفي منتصف القرن العشرين. تم غزو اليونان من قبل الأتراك والمقدونيين والبلغار والغجر والأرمن.

يعيش عدد كبير من اليونانيين في الخارج ، ولكن لا تزال هناك مجتمعات فولكلورية يونانية. تقع في اسطنبول والإسكندرية.

وتجدر الإشارة إلى أن 96٪ من سكان اليونان اليوم هم يونانيون. فقط على الحدود يمكنك مقابلة ممثلين عن شعوب أخرى - السكان السلافيين والوالاشين والأتراك والألبان.

ثقافة وحياة شعوب اليونان

أثرت العديد من العوامل على الثقافة والحياة اليونانية ، ولكن هناك أشياء لم تتغير منذ زمن اليونان القديمة.

تم تقسيم منازل اليونان القديمة إلى نصفين من الذكور والإناث. الجزء الأنثويكان متاحًا فقط للأقارب المقربين ، وفي الجزء الذكوري كانت هناك غرف معيشة.

لم يعلق الإغريق أبدًا أهمية كبيرة على الملابس. كانت دائما بسيطة وقبيحة. فقط في أيام العطل يمكنك ارتداء زي الحفلة، مزينة بنقوش أو مخيط من قماش نبيل.

(اليونانيون على الطاولة)

لقد كان الإغريق شعبًا مضيافًا جدًا منذ الأزل. كانوا دائما سعداء ضيوف غير متوقعينوالمسافرين غير المألوفين. كما في أيام اليونان القديمة ، ليس من المعتاد الآن الجلوس على الطاولة بمفردك ، لذلك يدعو الناس بعضهم البعض لتناول الإفطار والغداء والعشاء.

يحب اليونانيون الأطفال كثيرًا ويقضون الكثير من الوقت والجهد لتعليمهم ومنحهم تعليمًا جيدًا وجعلهم أقوياء جسديًا.

أما العلاقات الأسرية فالرجل هو المعيل والزوجة حامية الموقد. في اليونان القديمة ، لا يهم ما إذا كان هناك عبيد في الأسرة ، لا تزال المرأة تشارك في الأعمال المنزلية.

(جدة يونانية)

لكن الظروف الحديثة تساهم في حياة الإغريق. ومع ذلك ، يحاولون احترام الثقافة ومراعاة التقاليد الدينية وارتداء الملابس الوطنية إن أمكن. في العالم العادي ، هؤلاء هم أشخاص أوروبيون عاديون يرتدون بدلات عمل أو زيًا احترافيًا.

على الرغم من حقيقة أن الشعب اليوناني يستمع إلى الموسيقى الغربية ويشاهد الأفلام عالية الدخل ويعيش مثل الكثيرين ، إلا أنهم ما زالوا قادرين على التمسك بثقافتهم. كل مساء في الشوارع ، في الحانات ، هناك احتفالات بالنبيذ والأغاني الوطنية.

تقاليد وعادات شعوب اليونان

لكل جنسية عاداتها وتقاليدها. الإغريق ليسوا استثناء. يجدر بنا أن نبدأ بحقيقة أن 12 عطلة يتم الاحتفال بها سنويًا في اليونان على مستوى الدولة.

أحد هذه الأعياد هو عيد الفصح اليوناني. في هذا اليوم ، ينظم الناس احتفالات على نطاق واسع. عيد الاستقلال والبشارة مصحوبان باستعراضات عسكرية في جميع مدن اليونان. أصبح مهرجان Rockwave Rock تقليدًا يونانيًا أيضًا. تأتي فرق الروك العالمية إلى هذا البلد لتقديم حفلة موسيقية في الشارع. تستحق مهرجانات النبيذ والقمر ، التي تقام في الصيف ، الزيارة.

ترتبط معظم العادات ، بالطبع ، بالدين. على سبيل المثال ، إذا كان اليوناني مريضًا أو يحتاج إلى مساعدة الله ، فإنه يتعهد بأنه سيشكر القديس.

هناك أيضًا عادة أن تقدم للقديسين نموذجًا صغيرًا لما طلبوه من أجل إنقاذهم من الشر أو الاحتفاظ به - صور أو رسومات للسيارات ومنازل الأحباء ، إلخ.

لكل مدينة ومنطقة وقرية في اليونان تقاليدها وعاداتها. هم متشابهون جدا مع بعضهم البعض. لكن الشيء الرئيسي هو أن كل ساكن في هذا البلد يعتبره ضروريًا وصحيحًا ملاحظتها.

كانت ثقافة اليونان القديمة موجودة منذ القرن الثامن والعشرين. قبل الميلاد. وحتى منتصف القرن الثاني. قبل الميلاد. وتسمى أيضًا قديمة - لتمييزها عن الثقافات القديمة الأخرى ، وتسمى اليونان القديمة نفسها هيلاس ، لأن الإغريق أنفسهم أطلقوا على بلادهم بهذه الطريقة. وصلت الثقافة اليونانية القديمة إلى أعلى ارتفاع لها وازدهرت في القرنين الخامس والرابع. قبل الميلاد ، أصبحت ظاهرة استثنائية وفريدة من نوعها ولا مثيل لها في تاريخ الثقافة العالمية.

اتضح أن ازدهار ثقافة هيلاس القديمة كان مذهلاً لدرجة أنه لا يزال يثير إعجابًا عميقًا ويعطي سببًا للحديث عن اللغز الحقيقي لـ "المعجزة اليونانية". جوهر هذه المعجزةيتكون أساسًا من حقيقة أن الشعب اليوناني فقط ، في وقت واحد تقريبًا وفي جميع مجالات الثقافة تقريبًا ، تمكن من الوصول إلى ارتفاعات غير مسبوقة. لا يمكن لأشخاص آخرين - لا قبل ولا بعد - فعل أي شيء من هذا القبيل.

عند إعطاء مثل هذا التقييم العالي لإنجازات اليونانيين ، يجب توضيح أنهم اقترضوا الكثير من المصريين والبابليين ، الأمر الذي سهلته المدن اليونانية في آسيا الصغرى - ميليتس ، أفسس ، هاليكارناسوس ، والتي كانت بمثابة نوع من النوافذ منفتحة على الشرق. ومع ذلك ، فقد استخدموا كل شيء مستعار بدلاً من ذلك كمصدر ، مما جعله يصل إلى الأشكال الكلاسيكية والكمال الحقيقي.

وإذا لم يكن اليونانيون هم الأوائل ، فعندئذ كانوا الأفضل ، وإلى حد أنهم يظلون كذلك اليوم من نواحٍ عديدة. يتعلق التوضيح الثاني بحقيقة أنه في مجال الاقتصاد وإنتاج المواد ، ربما لم يكن نجاح اليونانيين مثيرًا للإعجاب. ومع ذلك ، حتى هنا لم يكونوا أقل شأنا من بعض معاصريهم فحسب ، بل تفوقوا عليهم أيضًا ، كما يتضح من الانتصارات في الحروب الفارسية ، حيث لم يتصرفوا في العدد بقدر ما يتصرفون في المهارة والذكاء. صحيح ، عسكريا ، كانت أثينا - مهد الديمقراطية - أدنى من إسبرطة ، حيث كانت طريقة الحياة كلها عسكرية. أما بالنسبة للمناطق الأخرى الحياة العامةوخاصة الثقافة الروحية ، في كل هذا لم يعرف اليونانيون مساواتهم.

أصبحت هيلاس مهد كل الأشكال الحديثة للدولة والحكومة، وفوق كل ذلك - الجمهوريات والديمقراطيات ، والتي جاءت أعلى ازدهارها في عهد بريكليس (443-429 قبل الميلاد). لأول مرة في اليونان تم تمييز نوعين من العمل بوضوح -جسديًا وذهنيًا ، أولهما اعتبر لا يليق بالإنسان وكان نصيب العبد القسري ، والثاني هو الوحيد الذي يستحق الرجل الحر.

على الرغم من وجود دول المدن في الحضارات القديمة الأخرى ، إلا أنه كان من بين اليونانيين هذا النوع من تنظيم المجتمع ، الذي تبنى نموذج السياسة ،أظهرت جميع مزاياها بأكبر قوة. نجح الإغريق في الجمع بين الملكية الحكومية والخاصة والمصالح الجماعية والفردية. وبنفس الطريقة وحدوا الطبقة الأرستقراطية مع الجمهورية ، ونشروا قيم الأخلاق الأرستقراطية - مبدأ الخصومة، الرغبة في أن تكون الأول والأفضل ، وتحقق ذلك في صراع مفتوح وصادق - لجميع مواطني السياسة.

كانت التنافسية أساس أسلوب حياة اليونانيين بالكامل ، فقد تغلغلت في جميع مجالاتها ، سواء كان ذلك الألعاب الأولمبية،نزاع أو ساحة معركة أو مشهد مسرحي ، حيث شارك عدد من المؤلفين في العروض الاحتفالية ، وقدموا مسرحياتهم للجمهور ، ثم تم اختيار الأفضل منها.

الديمقراطية السياسية، باستثناء القوة الاستبدادية ، سمح لليونانيين بالاستمتاع الكامل بالروح الحرية، والتي كانت أعلى قيمة بالنسبة لهم. من أجلها ، كانوا مستعدين للموت. لقد نظروا إلى العبودية بازدراء عميق. يتضح هذا من خلال أسطورة بروميثيوس المعروفة ، الذي لم يرغب في أن يكون في وضع العبد حتى لزيوس نفسه ، الإله الرئيسي للهيلين ، ودفع ثمن حريته بالاستشهاد.

أسلوب حياة الإغريق القدماءمن المستحيل أن نتخيل دون فهم المكان الذي شغلهم اللعبة.لقد أحبوا اللعبة. لذلك ، يطلق عليهم أطفال حقيقيون. ومع ذلك ، لم تكن اللعبة ممتعة بالنسبة لهم أو وسيلة لقتل الوقت. لقد تغلغل في جميع الأنشطة ، بما في ذلك أخطرها. ساعدت البداية المرحة الإغريق على الابتعاد عن نثر الحياة والبراغماتية الفظة. أدت اللعبة إلى حقيقة أنهم حصلوا على المتعة والمتعة من أي عمل.

تم تحديد طريقة حياة Hellenes أيضًا من خلال قيم مثل الحقيقة والجمال والخيرالتي كانت في وحدة وثيقة. كان لدى الإغريق مفهوم خاص لـ "kalokagatiya" ، والتي تعني "الجميلة والجيدة". اقتربت "الحقيقة" في فهمهم مما تعنيه الكلمة الروسية "عدالة الحقيقة" ، أي. لقد تجاوزت حدود "الحقيقة" ، والمعرفة الصحيحة ، واكتسبت بُعدًا للقيمة الأخلاقية.

لا اقل أساسكان لليونانيين قياس،التي ارتبطت ارتباطًا وثيقًا بالنسبية والاعتدال والوئام والنظام. من ديموقريطس ، نزل إلينا مقولة معروفة: "القياس المناسب جميل في كل شيء". عنوان الكتابة على مدخل معبد أبولو في دلفي: "لا شيء أكثر من اللازم". لذلك ، نظر الإغريق ، من ناحية ، في ذلك ملكصفة الإنسان غير القابلة للتصرف: إلى جانب خسارة الممتلكات ، فقد الهيليني جميع الحقوق المدنية والسياسية ، ولم يعد رجلاً حراً. في الوقت نفسه ، تم إدانة السعي وراء الثروة. تجلت هذه الميزة أيضًا في هندسة معمارية،لم يخلق الإغريق ، مثل المصريين ، هياكل عملاقة ، وكانت مبانيهم متناسبة مع إمكانيات الإدراك البشري ، ولم يقمعوا الإنسان.

كان المثل الأعلى عند الإغريق رجلًا متطورًا بشكل متناغم وحر وجميل في الجسد والروح. تم توفير تكوين مثل هذا الشخص من قبل مدروس نظام التعليم والتربية... والتي تضمنت اتجاهين - "جمباز" و "موسيقي". كان الهدف الأول هو الكمال الجسدي. كانت ذروتها المشاركة في الألعاب الأولمبية التي أحاط الفائزون بها بالمجد والشرف. في وقت الألعاب الأولمبية ، توقفت جميع الحروب. يشمل التوجيه الموسيقي أو الإنساني تدريس جميع أنواع الفنون ، وإتقان التخصصات العلمية والفلسفة ، بما في ذلك البلاغة ، أي القدرة على الكلام الجميل وإجراء الحوار والنزاع. كل أنواع التعليم تقوم على مبدأ المنافسة.

كل ذلك بوليس اليونانيةظاهرة استثنائية وفريدة من نوعها في تاريخ البشرية. كان اليونانيون ينظرون إلى البوليس على أنها أعلى منفعة ، ولم يتخيلوا حياتهم خارج إطارها ، بل كانوا الوطنيين الحقيقيين لها.

صحيح أن الكبرياء في سياستهم ووطنيتهم ​​ساهموا في تكوين النزعة العرقية الثقافية اليونانية ، والتي بموجبها أطلق الهيلينيون على الشعوب المجاورة لهم "البرابرة". ومع ذلك ، كانت مثل هذه السياسة على وجه التحديد هي التي أعطت اليونانيين كل ما يحتاجونه لإظهار أصالة غير مسبوقة في جميع مجالات الثقافة ، لخلق كل ما يشكل "معجزة يونانية".

في جميع المناطق تقريبًا ، قدم الإغريق "الآباء المؤسسين" الذين وضعوا الأساس لأشكالهم الحديثة. بادئ ذي بدء ، هذا يتعلق فلسفة.كان الإغريق هم أول من ابتكر شكلاً حديثًا للفلسفة ، وفصله عن الدين والأساطير ، وبدأوا في شرح العالم من تلقاء نفسه ، دون اللجوء إلى مساعدة الآلهة ، انطلاقًا من العناصر الأساسية ، والتي كانت بالنسبة لهم الماء والأرض. والهواء والنار.

كان طاليس أول فيلسوف يوناني ، وكان الماء بالنسبة له أساس كل ما هو موجود. كانت قمم الفلسفة اليونانية هي سقراط وأفلاطون وأرسطو. كان الانتقال من وجهة النظر الدينية والأسطورية للعالم إلى الفهم الفلسفي له يعني تغييرًا جوهريًا في تطور العقل البشري. في الوقت نفسه ، أصبحت الفلسفة حديثة من خلال المنهج - العلمي والعقلاني ، ومن خلال طريقة التفكير ، القائمة على المنطق والبرهان. دخلت الكلمة اليونانية "فلسفة" جميع اللغات تقريبًا.

يمكن قول الشيء نفسه عن العلوم الأخرى ، وقبل كل شيء ، عن العلوم الأخرى الرياضيات.فيثاغورس وإقليدس وأرخميدس هم مؤسسو الرياضيات نفسها والتخصصات الرياضية الأساسية - الهندسة والميكانيكا والبصريات والهيدروستاتيكا. الخامس الفلككان Aristarchus of Samos أول من عبر عن فكرة مركزية الشمس ، والتي بموجبها تتحرك الأرض حول شمس ثابتة. أصبح أبقراط مؤسس الحديث الطب السريري،يعتبر هيرودوت الأب بحق قصصكعلم. تعتبر شاعرية أرسطو أول عمل أساسي لا يمكن لأي منظّر للفن المعاصر تجاهله.

تقريبا نفس الموقف لوحظ في مجال الفن. وُلدت جميع أنواع وأنواع الفن المعاصر تقريبًا في هيلاس القديمة ، ووصل الكثير منها إلى الأشكال الكلاسيكية وعلى أعلى مستوى. هذا الأخير يشير في المقام الأول إلى النحتحيث يتم إعطاء الإغريق حق النخيل. يمثلها مجرة ​​كاملة من سادة عظماء برئاسة فيدياس.

هذا ينطبق بالتساوي إلى الأدبوأنواعها - الملحمة والشعر. المأساة اليونانية ، التي وصلت إلى أعلى مستوى ، تستحق اهتماما خاصا. لا تزال العديد من المآسي اليونانية تحدث اليوم. ولد في اليونان ترتيب العمارة ،التي وصلت أيضًا إلى مستوى عالٍ من التطور. يجب التأكيد على أن الفن كان ذا أهمية كبيرة في حياة الإغريق. لقد أرادوا ليس فقط الإبداع ، ولكن أيضًا العيش وفقًا لقوانين الجمال. كان الإغريق أول من شعر بالحاجة إلى ملء جميع مجالات الحياة البشرية بالفن الراقي. لقد سعوا بوعي تام إلى إضفاء الطابع الجمالي على الحياة ، وفهم "فن الوجود" ، وإخراج عمل فني من حياتهم.

أظهر الإغريق القدماء أصالة استثنائية في الدين. ظاهريًا ، لا تختلف أفكارهم وطوائفهم الدينية والأسطورية كثيرًا عن الآخرين. في البداية ، كانت المجموعة المتزايدة من الآلهة اليونانية فوضوية ومتضاربة تمامًا. ثم ، بعد صراع طويل ، تم تأسيس الآلهة الأولمبية للجيل الثالث ، والتي تم إنشاء تسلسل هرمي مستقر نسبيًا بينها.

يصبح زيوس الإله الأعلى - رب السماء والرعد والبرق. الثاني بعده أبولو - شفيع كل الفنون ، إله المعالجين وبداية هادئة وهادئة في الطبيعة. كانت أخت أبولو أرتميس هي إلهة الصيد وراعية الشباب. احتل ديونيسوس (باخوس) مكانًا لا يقل أهمية - إله الإنتاج وقوى الطبيعة العنيفة وزراعة الكروم وصناعة النبيذ. ارتبطت العديد من الطقوس والمهرجانات المرحة - ديونيسيوس وباشاناليا - بعبادته. كان إله الشمس جيلي أوس (هيليوم).

إله الحكمة اليونانية ، أثينا ، التي ولدت من رأس زيوس ، كان يعبدها الهيلينيون بشكل خاص. كانت نيكا ، إلهة النصر ، رفيقتها الدائمة. كانت البومة رمزًا لحكمة أثينا. لم تجذب إلهة الحب والجمال أفروديت ، التي ولدت من رغوة البحر ، أي اهتمام أقل. كانت ديميتر إلهة الزراعة والخصوبة. من الواضح أن اختصاص هيرميس شمل أكبر عدد من الواجبات: كان رسول الآلهة الأولمبية ، إله التجارة والربح والثروة المادية ، شفيع المخادعين واللصوص ، الرعاة والمسافرين ، الخطباء والرياضيين. كما اصطحب أرواح الموتى إلى العالم السفلي. في حوزة الإله حادس (هاديس ، بلوتو).

بالإضافة إلى هؤلاء ، كان لدى الإغريق العديد من الآلهة الأخرى. لقد أحبوا اختراع كل الآلهة الجديدة ، وقد فعلوا ذلك بحماس. في أثينا ، أقاموا مذبحًا بتكريس: "لإله مجهول". ومع ذلك ، لم يكن الإغريق أصليين جدًا في اختراع الآلهة. وقد لوحظ هذا أيضًا بين الشعوب الأخرى. تكمن أصالتهم الحقيقية في الطريقة التي عاملوا بها آلهتهم.

في قلب المعتقدات الدينية لليونانيين لم تكن هناك فكرة عن القدرة المطلقة للآلهة... لقد اعتقدوا أن العالم لا تحكمه الإرادة الإلهية بقدر ما تحكمه القوانين الطبيعية. في نفس الوقت ، يحلق فوق العالم كله ، كل الآلهة والناس صخرة لا تقاومالتي لا تستطيع حتى الآلهة تغييرها. المصير القاتل خارج عن سيطرة أي شخص ، لذلك فإن الآلهة اليونانية أقرب إلى الناس من القوى الخارقة للطبيعة.

على عكس آلهة الشعوب الأخرى ، فإنهم مجسمون ، على الرغم من أن الإغريق في الماضي البعيد كان لديهم أيضًا آلهة حيوانية الشكل. ادعى بعض الفلاسفة اليونانيين أن الناس أنفسهم اخترعوا آلهة تشبههم ، وإذا قررت الحيوانات أن تفعل الشيء نفسه ، فإن آلهتها ستكون مثل نفسها.

كان الفارق السلس والأكثر أهمية بين الآلهة والبشر أنهم خالدون. كان الاختلاف الثاني في أنها كانت جميلة أيضًا ، وإن لم تكن كلها: هيفايستوس ، على سبيل المثال ، كانت أعرج. ومع ذلك ، فإن جمالهم الإلهي كان يعتبر قابلاً للتحقيق تمامًا للبشر. من جميع النواحي الأخرى ، كان عالم الآلهة مشابهًا لعالم البشر. عانت الآلهة وابتهجوا ، وأحبوا ، وكانوا يغارون ، ويتشاجرون فيما بينهم ، ويتأذون وينتقمون من بعضهم البعض ، إلخ. لم يحدد اليونانيون ، لكنهم لم يرسموا خطاً لا يمكن التغلب عليه بين الناس والآلهة. كان الوسطاء بينهم أبطالالذين ولدوا من زواج الله بامرأة أرضية والذين ، من أجل مآثرهم ، يمكن أن يتعرفوا على عالم الآلهة.

كان للتقارب بين الإنسان والله تأثير كبير على الوعي الديني وممارسات الهيلينيين. آمنوا بآلهتهم وعبدوها وبنوا لها المعابد وقدموا الذبائح. لكنهم لم يكن لديهم إعجاب أعمى ورهبة بل وأكثر من ذلك تعصبهم. يمكننا القول أنه قبل المسيحية بوقت طويل ، التزم اليونانيون بالفعل بالوصية المسيحية المعروفة: "لا تجعل نفسك صنمًا". كان بإمكان الإغريق أن ينتقدوا الآلهة. علاوة على ذلك ، غالبًا ما كانوا يتحدونهم. وخير مثال على ذلك هو نفس الأسطورة عن بروميثيوس ، الذي تحدى الآلهة بسرقة النار منهم وإعطائها للناس.

إذا كانت شعوب أخرى تؤله ملوكها وحكامها ، فإن اليونانيين استبعدوا ذلك. لم يكن لدى زعيم الديمقراطية الأثينية ، بيريكل ، التي وصلت فيها إلى أعلى نقطة ، أي شيء آخر تحت تصرفه سوى عقل وحجج بارزة لإقناع مواطنيه بصحة وجهة نظره ، خطابةوالبلاغة.

لديه أصالة خاصة الأساطير اليونانية.كل ما يحدث فيها هو إنسان مثل الآلهة نفسها ، والتي تم وصفها في الأساطير اليونانية. جنبًا إلى جنب مع الآلهة ، احتلت أفعال ومآثر "الأبطال الذين يشبهون الآلهة" مكانًا مهمًا في الأساطير ، والذين غالبًا ما يكونون من أهم الممثلين في الأحداث المسرودة. في الأساطير اليونانية ، التصوف غائب عمليًا ، والقوى الغامضة والخارقة للطبيعة ليست مهمة جدًا. أهم شيء فيه الصور الفنية والشعر ، بداية اللعبة... الأساطير اليونانية أقرب إلى الفن من الدين. هذا هو السبب في أنها شكلت أساس الفن اليوناني العظيم. للسبب نفسه ، أطلق هيجل على الديانة اليونانية "دين الجمال".

ساهمت الأساطير اليونانية ، مثل كل الثقافات اليونانية ، في تمجيد وتمجيد الآلهة بقدر ما ساهم الإنسان. في شخص الهيلين ، يبدأ الإنسان أولاً في إدراك قواه وإمكانياته التي لا حدود لها. يعلق سوفوكليس على هذا: "هناك العديد من القوى العظمى في العالم. لكن لا يوجد شيء أقوى في الطبيعة ". والأكثر أهمية هي كلمات أرخميدس: "أعطني نقطة ارتكاز - وسأقلب العالم كله". في كل هذا ، فإن الأوروبي المستقبلي ، المحول والفاتح للطبيعة ، أصبح واضحًا بالفعل.

تطور الثقافة اليونانية القديمة

فترات ما قبل الكلاسيكية

في تطور ثقافة اليونان القديمة ، عادة ما يميزون خمس فترات:

• ثقافة بحر إيجة (2800-1100 قبل الميلاد).
• الفترة Homeric (القرنين الحادي عشر والتاسع قبل الميلاد).
• فترة الثقافة القديمة (القرنين الثامن والسادس قبل الميلاد).
• الفترة الكلاسيكية (القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد).
• عصر الهيلينية (323-146 قبل الميلاد).

ثقافة بحر إيجة

ثقافة بحر إيجةغالبًا ما تسمى جزيرة كريت الميسينية ، مع الأخذ في الاعتبار جزيرة كريت وميسينا كمراكزها الرئيسية. وتسمى أيضًا الثقافة المينوية ، على اسم الملك الأسطوري مينوس ، حيث وصلت جزيرة كريت ، التي احتلت مكانة رائدة في المنطقة ، إلى أعلى قوتها.

في نهاية الألفية الثالثة قبل الميلاد. في جنوب شبه جزيرة البلقان. في البيلوبونيز وجزيرة كريت ، تشكلت مجتمعات طبقية مبكرة وظهرت المراكز الأولى للدولة. سارت هذه العملية بشكل أسرع إلى حد ما في جزيرة كريت ، حيث كانت في بداية الألفية الثانية قبل الميلاد. ظهرت الولايات الأربع الأولى مع قصور المراكز في كنوسوس وفيستا وماليا وكاتو زاكرو. ونظراً للدور الخاص الذي تلعبه القصور ، فإن الحضارة الناشئة تسمى أحياناً "القصر".

الأساس الاقتصاديكانت الحضارة الكريتية الزراعة، حيث كان يتم زراعة الخبز والعنب والزيتون بشكل أساسي. لعبت تربية الماشية أيضًا دورًا مهمًا. وصلت الحرف إلى مستوى عالٍ ، وخاصة صهر البرونز. كما تطور إنتاج السيراميك بنجاح.

أشهر نصب للثقافة الكريتية كان قصر كنوسوس ، الذي نزل في التاريخ تحت الاسم "متاهة"الذي لم يبق منه إلا الطابق الأول. كان القصر عبارة عن مبنى ضخم متعدد الطوابق يضم 300 غرفة على منصة مشتركة تشغل أكثر من هكتار واحد. كانت مجهزة بإمدادات مياه ممتازة ونظام صرف صحي ، وبها حمامات من الطين. كان القصر في نفس الوقت دينيًا وإداريًا و مركز التسوق، كان يضم ورش عمل حرفية. ترتبط أسطورة ثيسيوس ومينوتور بها.

وصلت إلى مستوى عالٍ في جزيرة كريت النحتأشكال صغيرة. في مخبأ قصر كنوسوس ، تم العثور على تماثيل الآلهة مع الثعابين في أيديهم ، وهي مليئة بالنعمة والنعمة والأنوثة. أفضل إنجاز للفن الكريتي هو الرسم ، كما يتضح من الأجزاء الباقية من لوحات كنوسوس والقصور الأخرى. على سبيل المثال ، يمكنك الإشارة إلى مثل هذه الرسومات الساطعة والملونة والعصرية مثل "The Flower Collector" و "Cat Trapping a Pheasant" و "Play with a Bull".

تقع أعلى حضارة وثقافة كريت في القرنين السادس عشر والخامس عشر. قبل الميلاد ، وخاصة في عهد الملك مينوس. ومع ذلك ، في نهاية القرن الخامس عشر. قبل الميلاد. فجأة تزول حضارة وثقافة مزدهرة. سبب الكارثة ، على الأرجح ، كان ثوران بركاني.

ظهرت في جنوب البلقانكان جزء من ثقافة وحضارة بحر إيجة قريبًا من حضارة كريت. كما استقرت على مراكز القصر التي تطورت في ميسينا ، تيرينز ، أثينا ، نيلوس ، طيبة.ومع ذلك ، اختلفت هذه القصور بشكل ملحوظ عن تلك الموجودة في كريت: فقد كانت حصونًا قوية على شكل قلعة ، محاطة بجدران عالية (أكثر من 7 أمتار) وسميكة (أكثر من 4.5 متر). في الوقت نفسه ، يمكن اعتبار هذا الجزء من ثقافة بحر إيجة يونانيًا أكثر ، لأنه كان هنا ، في جنوب البلقان ، في الألفية الثالثة قبل الميلاد. جاءت القبائل اليونانية الفعلية - الآخائيين والدانانيين. نظرًا للدور الخاص الذي يلعبه Achaeans ، غالبًا ما تسمى هذه الثقافة والحضارة أخيان.كانت كل ساحة مركزية دولة مستقلة ؛ كان هناك أكثر علاقة مختلفة، بما في ذلك التناقضات والصراعات. في بعض الأحيان اتحدوا في تحالف - كما حدث في الحملة ضد طروادة. تنتمي الهيمنة فيما بينهم في كثير من الأحيان إلى Mycenae.

كما هو الحال في جزيرة كريت ، الأساس الاقتصادكانت الحضارة الآخية تتألف من الزراعة وتربية الماشية. كان القصر هو صاحب الأرض ، وكان للاقتصاد بأكمله طابع القصر. وشمل جميع أنواع الورش التي يتم فيها معالجة المنتجات الزراعية وكشط المعادن ونسج الأقمشة وخياطة الملابس وصنع الأدوات والمعدات العسكرية.

كانت أقدم المعالم الأثرية للثقافة الآخية ذات طبيعة عبادة جنائزية. وتشمل هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، ما يسمى بـ "مقابر الألغام" ، المنحوتة في الصخور ، حيث تم حفظ العديد من الأشياء الجميلة من الذهب والفضة والعاج ، فضلاً عن كمية هائلة من الأسلحة. تم العثور هنا أيضًا على أقنعة الدفن الذهبية لحكام Achaean. في وقت لاحق (القرنين الخامس عشر والثاني عشر قبل الميلاد) ، بنى الأخيون هياكل جنائزية أكثر فخامة - "قبور مقببة" ، أحدها - "قبر أجاممنون" - اشتمل على عدة غرف.

نصب تذكاري رائع للعلمانية هندسة معماريةكان القصر الميسيني ، مزينًا بالأعمدة واللوحات الجدارية. وصلت أيضا إلى مستوى عال لوحة، كما يتضح من لوحات الجدران الباقية من الميسينية والقصور الأخرى. ومن أكثر الأمثلة اللافتة للنظر اللوحات الجدارية "سيدة ذات قلادة" ، و "فتى قتال" ، بالإضافة إلى صور لمشاهد الصيد والمعارك ، وحيوانات منمنمة - قرود ، وظباء.

يقع أوج ثقافة اليونان الآخية في القرنين الخامس عشر والثالث عشر. قبل الميلاد ، ولكن بحلول نهاية القرن الثالث عشر. قبل الميلاد. بدأت في الانخفاض ، وخلال القرن الثاني عشر. قبل الميلاد. كل القصور دمرت. كان السبب الأكثر ترجيحًا للوفاة هو غزو الشعوب الشمالية ، ومن بينهم دوريان اليونانيون ، لكن لم يتم تحديد الأسباب الدقيقة للكارثة.

فترة هوميروس

الفترة من الحادي عشر إلى التاسع قرون. قبل الميلاد. في تاريخ اليونان من المعتاد الاتصال هومري.لأن أهم مصادر المعلومات عنه هي القصائد الشهيرة ". الإلياذة" و "ملحمة".وتسمى أيضًا "دوريان" - في إشارة إلى الدور الخاص لقبائل دوريان في غزو اليونان الآخية.

وتجدر الإشارة إلى أن المعلومات الواردة من قصائد هوميروس لا يمكن اعتبارها موثوقة ودقيقة تمامًا ، لأنها تحولت في الواقع إلى روايات مختلطة حول ثلاثة عصور مختلفة: المرحلة الأخيرة من عصر آخيان ، عندما تم شن الحملة ضد طروادة (XIII) القرن ما قبل الميلاد)؛ فترة دوريان (القرنان الحادي عشر والتاسع قبل الميلاد) ؛ عفا عليها الزمن ، عندما عاش وعمل هوميروس نفسه (القرن الثامن قبل الميلاد). لهذا يجب أن تضاف سمة الأعمال الملحمية خيال، والمبالغة والمبالغة ، والارتباك المؤقت وغيره ، وما إلى ذلك.

ومع ذلك ، بالاعتماد على محتوى قصائد هوميروس وبيانات من الحفريات الأثرية ، يمكننا أن نفترض أنه من وجهة نظر الحضارة والثقافة المادية ، فإن فترة دوريان تعني انقطاعًا معينًا في الاستمرارية بين العصور وحتى التراجع ، نظرًا لأن بعض عناصر لقد ضاع المستوى الحضاري الذي تم تحقيقه بالفعل.

خاصه، فقدالدولة ، وكذلك الكتابة الحضرية ، أو أسلوب حياة القصر. هذه العناصر من الحضارة اليونانية ولدت من جديد في الواقع. في الوقت نفسه ، ظهرت وانتشرت على نطاق واسع استخدام الحديدساهم في التطور المتسارع للبداية الحضارية. كان الاحتلال الرئيسي لدوريان لا يزال الزراعة وتربية الماشية. تطورت البستنة وصناعة النبيذ بنجاح ، وظل الزيتون هو المحصول الرائد. احتفظت التجارة بمكانتها ، حيث كانت الماشية بمثابة "المكافئ العالمي". على الرغم من أن الشكل الرئيسي لتنظيم الحياة كان المجتمع الأبوي الريفي ، إلا أن سياسة المدينة المستقبلية كانت تظهر بالفعل في أعماقها.

بخصوص الثقافة الروحيةهنا تم الحفاظ على الاستمرارية. إن قصائد هوميروس مقنعة حول هذا الأمر ، والتي من خلالها يتضح أن أساطير الآخيين ، التي تشكل أساس الحياة الروحية ، ظلت كما هي. إذا حكمنا من خلال القصائد ، كان هناك انتشار إضافي للأسطورة كشكل خاص من أشكال الوعي والإدراك للعالم المحيط. كان هناك أيضًا ترتيب للأساطير اليونانية ، والتي اكتسبت أشكالًا كاملة ومتكاملة أكثر فأكثر.

فترة الثقافة القديمة

العصر القديم (الثامن - السادسقرون قبل الميلاد) فترة تطور سريع ومكثف لليونان القديمة ، حيث تم خلالها إنشاء جميع الشروط والمتطلبات اللازمة للإقلاع والازدهار المذهلين اللاحقين. تحدث تغييرات عميقة في جميع مجالات الحياة تقريبًا. على مدى ثلاثة قرون ، كان المجتمع القديم ينتقل من قرية إلى مدينة ، من العلاقات القبلية والأبوية إلى علاقات العبودية الكلاسيكية.

تصبح المدينة - الدولة ، البوليس اليوناني الشكل الرئيسي للتنظيم الاجتماعي والسياسي للحياة العامة. يحاول المجتمع ، إذا جاز التعبير ، جميع أشكال الحكم والحكومة الممكنة - الملكية ، والاستبداد ، والأوليغارشية ، والجمهوريات الأرستقراطية والديمقراطية.

يؤدي التطور المكثف للزراعة إلى إطلاق سراح الناس ، مما يساهم في نمو الحرف اليدوية. بما أن هذا لا يحل "مشكلة التشغيل" ، فإن استعمار الأراضي القريبة والبعيدة ، الذي بدأ في فترة آخائيين ، آخذ في الازدياد ، ونتيجة لذلك تنمو اليونان إقليمياً إلى حجم مثير للإعجاب. يعزز التقدم الاقتصادي التوسع في السوق والتجارة على أساس الصاعد نظام التداول النقدي.بدأت سك العملةيسرع هذه العمليات.

المزيد من النجاحات والإنجازات المثيرة للإعجاب تحدث في الثقافة الروحية. في تطويره ، لعب دور استثنائي من قبل الخلق حرف أبجديايهما اصبح أعظم إنجازثقافة اليونان القديمة. تم تطويره على أساس النص الفينيقي وهو رائع لبساطته المذهلة وإمكانية الوصول إليه ، مما جعل من الممكن إنشاء نسخة فعالة للغاية نظام التعليم، وذلك بفضل في اليونان العتيقةلم يكن هناك أميين ، وهو أيضًا إنجاز كبير.

خلال الفترة القديمة ، الرئيسية معليير أخلاقيةوالقيمالمجتمع القديم ، حيث يتم الجمع بين الحس المؤكد للجماعية مع المبدأ المناهض (التنافسي) ، مع التأكيد على حقوق الفرد والفرد ، وروح الحرية. تحتل الوطنية والمواطنة مكانة خاصة. يُنظر إلى حماية سياسة الفرد على أنها أعلى شجاعة للمواطن. خلال هذه الفترة ، يولد أيضًا المثل الأعلى للإنسان ، حيث تكون الروح والجسد في وئام.

تم تسهيل تجسيد هذا النموذج من خلال ظهوره عام 776 قبل الميلاد. الألعاب الأولمبية.وكانوا محتجزين كل أربع سنوات في مدينة أولمبيا واستمروا خمسة أيام ، تم خلالها الاحتفال بـ "السلام المقدس" ، مما أوقف جميع الأعمال العدائية. حصل الفائز في الألعاب على تقدير كبير وكان يتمتع بامتيازات اجتماعية كبيرة (إعفاء ضريبي ، ومعاش مدى الحياة ، ومقاعد مسرح دائمة ، وعطلات). طلب الفائز ثلاث مرات في الألعاب تمثاله من النحات الشهير ووضعه فيه بستان المقدس، التي أحاطت بالضريح الرئيسي لمدينة أولمبيا وكل اليونان - معبد زيوس.

في العصر القديم ، ظهرت مثل هذه الظواهر من الثقافة القديمة فلسفةو العنكبوت.كان جدهم فال ، حيث لم يتم فصلهم بشكل صارم عن بعضهم البعض ويكونون في إطار واحد الفلسفة الطبيعية.أحد مؤسسي الفلسفة القديمة والعلوم هو أيضًا شبه الأسطوري فيثاغورس ، الذي يتخذ علمه الشكل الرياضيات،هي بالفعل ظاهرة مستقلة تمامًا.

تصل الثقافة الفنية إلى مستوى عالٍ في العصر القديم. في هذا الوقت ، تتشكل هندسة معمارية، يعتمد على نوعين من النظام - دوريك وأيوني. النوع الرائد في البناء هو المعبد المقدس كمسكن الله. الأكثر شهرة وتبجيلًا هو معبد أبولو في دلفي. يوجد ايضا النحت الضخم -أولا خشبية ، ثم الحجر. الأكثر انتشارًا نوعان: تمثال ذكر عاري ، يُعرف باسم kuros (شخصية رياضي شاب) ، وتمثال أنثى رايات ، مثال على ذلك كان اللحاء (فتاة تقف منتصبة).

يشهد الشعر ازدهارًا حقيقيًا في هذا العصر. أعظم الآثارأصبحت القصائد الملحمية المذكورة أعلاه لهوميروس "إلياذة" و "الأوديسة" أدبًا قديمًا. بعد ذلك بقليل ، تم إنشاء هوميروس من قبل شاعر يوناني مشهور آخر - هسيود. قصيدته "Theogony" أي تكمل سلالة الآلهة ، و "كتالوج النساء" ما ابتكره هوميروس وأكملهما ، وبعد ذلك اكتسبت الأساطير القديمة شكلاً كلاسيكيًا مثاليًا.

من بين الشعراء الآخرين ، عمل أرشيلوخوس ، مؤسس شعر غنائي، الذين تمتلئ أعمالهم بالمعاناة الشخصية والتجارب المرتبطة بصعوبات الحياة ومحنها. يستحق نفس التركيز كلمات Sappho ، الشاعرة العظيمة العظيمة من جزيرة ليسفوس ، التي اختبرت مشاعر امرأة محبة وغيرة ومعاناة.

كان لعمل أناكريون ، الذي أشاد بالجمال والحب والبهجة والمتعة والمتعة بالحياة ، تأثير كبير على الشعر الأوروبي والروسي ، ولا سيما على أ.س. بوشكين.

الفترة الكلاسيكية والهيلينية

كانت الفترة الكلاسيكية (القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد) هي فترة صعود وازدهار الحضارة والثقافة اليونانية القديمة. كانت هذه الفترة هي التي ولدت كل ما سيُطلق عليه فيما بعد "المعجزة اليونانية".

في هذا الوقت ، تم إنشاؤه ويكشف بالكامل عن كل إمكانياته المذهلة. العتيقة بوليسحيث يكمن التفسير الرئيسي لـ "المعجزة اليونانية". تصبح واحدة من أعلى القيم بالنسبة للهيلين. وصلت الديمقراطية إلى ذروتها أيضًا ، وهو ما تدين به في المقام الأول إلى بريكليس ، السياسي البارز في العصور القديمة.

خلال الفترة الكلاسيكية ، شهدت اليونان تطورًا اقتصاديًا سريعًا ، تم تكثيفه بشكل أكبر بعد الانتصار على الفرس. كان الاقتصاد لا يزال يعتمد على الزراعة. إلى جانب ذلك ، تتطور الحرف بشكل مكثف - على وجه الخصوص ، صهر المعادن. ينمو إنتاج السلع الأساسية ، ولا سيما العنب والزيتون ، بسرعة ، ونتيجة لذلك هناك توسع سريع في التبادل والتجارة. أصبحت أثينا مركزًا تجاريًا رئيسيًا ليس فقط داخل اليونان ، ولكن في جميع أنحاء البحر الأبيض المتوسط. مصر ، قرطاج ، كريت ، سوريا ، فينيقيا تتاجر بنشاط مع أثينا. البناء جار على نطاق واسع.

أعلى مستوى يصل . خلال هذه الفترة ، خلقت عقول عظيمة من العصور القديمة مثل سقراط وأفلاطون وأرسطو. كان سقراط أول من ركز ليس على قضايا معرفة الطبيعة ، ولكن على مشاكل الحياة البشرية ، مشاكل الخير والشر والعدالة ، مشاكل إدراك الإنسان لنفسه. لقد وقف أيضًا في أصول أحد الاتجاهات الرئيسية لكل الفلسفة اللاحقة - العقلانية، الخالق الحقيقي الذي كان أفلاطون. بالنسبة للأخير ، تصبح العقلانية بالكامل طريقة نظرية مجردة في التفكير وتمتد إلى جميع مجالات الوجود. واصل أرسطو خط أفلاطون وفي نفس الوقت أصبح مؤسس الاتجاه الرئيسي الثاني للفلسفة - التجريبية... وفقًا لها المصدر الحقيقي للمعرفة هو الخبرة الحسية ، البيانات التي يمكن ملاحظتها مباشرة.

إلى جانب الفلسفة ، تتطور أيضًا العلوم الأخرى بنجاح - الرياضيات والطب والتاريخ.

تشهد الثقافة الفنية ازدهارًا غير مسبوق في عصر الكلاسيكيات ، وقبل كل شيء - هندسة معماريةو التخطيط العمراني.تم تقديم مساهمة كبيرة في تطوير التخطيط الحضري من قبل Gipodamos ، وهو مهندس معماري من Miletus ، الذي طور مفهوم تخطيط المدينة المنتظم ، والذي تم بموجبه تمييز الأجزاء الوظيفية فيه: مركز عام ، منطقة سكنية ، وكذلك التجارة والصناعية والموانئ. لا يزال المعبد هو النوع الرئيسي للمبنى الضخم.

أصبح الأكروبوليس في أثينا انتصارًا حقيقيًا للعمارة اليونانية القديمة ، وهي واحدة من أعظم روائع الفن العالمي. تضمنت هذه المجموعة البوابة الأمامية - Propylaea ، ومعبد Nika Apteros (انتصار بدون أجنحة) ، و Erechtheion و المعبد الرئيسيأثينا بارثينون - معبد أثينا بارثينوس (أثينا فيرجين). كان الأكروبوليس ، الذي بناه المهندسان المعماريان إكتين وكاليكرات ، يقع على تل مرتفع ، وكما هو الحال ، كان يحوم فوق المدينة ، ويمكن رؤيته بعيدًا عن البحر. أثار البارثينون إعجابًا خاصًا ، حيث تم تزيينه بـ 46 عمودًا وزخارف غنية بالنحت والنقش. كتب بلوتارخ عن انطباعاته عن الأكروبوليس ، وأشار إلى أنها تضم ​​مبانٍ "كبيرة الحجم ولا تضاهى في الجمال".

من بين المشاهير المعالم المعماريةكان هناك أيضًا هيكلين منسوبين إلى عجائب الدنيا السبع. الأول كان معبد أرتميس في أفسس ، الذي بني في موقع معبد سلف جميل يحمل نفس الاسم وأحرقه هيروستراتوس ، الذي قرر أن يصبح مشهورًا بهذه الطريقة الوحشية. مثل المعبد السابق ، كان المعبد الذي تم ترميمه يحتوي على 127 عمودًا ، تم تزيينه بالتماثيل الرائعة من قبل Praxiteles و Scopas ، بالإضافة إلى صور خلابة جميلة.

كان النصب الثاني هو قبر مافسول ، حاكم كاري ، والذي أطلق عليه فيما بعد اسم "ضريح في غالي كارناس". يتكون الهيكل من طابقين ، ارتفاع 20 مترًا ، أولهما كان قبر مافسول وزوجته أرتميسيا. في الطابق الثاني ، محاطًا برواق ، تم تقديم القرابين. كان سقف الضريح هرمًا مُتوجًا برباعي رخامي ، في عربة به تماثيل مافسول وأرطماسيا. حول القبر تماثيل الأسود والفرسان ركض.

في عصر الكلاسيكيات اليونانية النحت.في هذا النوع من الفن ، تم التعرف على Hellas على أنها تفوق لا جدال فيه. يمثل النحت العتيق مجرة ​​كاملة من سادة لامعين. أعظم هؤلاء هو Phidias. يعد تمثال زيوس ، الذي يبلغ ارتفاعه 14 مترًا والمزين بمعبد زيوس في أولمبيا ، أحد عجائب الدنيا السبع. كما أنشأ تمثالًا لأثينا بارثينوس بارتفاع 12 مترًا ، والذي كان يقع في وسط الأكروبوليس الأثيني. تمثال آخر له - تمثال أثينا بروماتشوس (أثينا المحارب) بارتفاع 9 أمتار - يصور إلهة في خوذة بحربة ومجسدة قوة عسكريةأثينا. إلى جانب الإبداعات المسماة. شارك Phidias أيضًا في تصميم الأكروبوليس الأثيني وفي صنع الزخرفة البلاستيكية.

من بين النحاتين الآخرين ، أشهرهم فيثاغورس دي ريجيا ، الذي صنع تمثال "الصبي يأخذ شوكة" ؛ ميرون - مؤلف المنحوتات "Discobolus" و "Athena and Marsyas" ؛ Polycletus هو أستاذ في النحت البرونزي ، قام بإنشاء "Dorifor" (Lancer) و "Wounded Amazon" ، كما كتب أول عمل نظري عن نسب جسم الإنسان - "Canon".

يمثل النحاتون الكلاسيكيون المتأخرون براكسيتيل وسكوباس وليسيبوس. تم تمجيد أولهم في المقام الأول من خلال تمثال "أفروديت من كنيدوس" ، الذي أصبح أول شخصية أنثى عارية في النحت اليوناني. يتميز فن براكسيتليس بثراء المشاعر والجمال الراقي والدقيق ومذهب المتعة. وقد تجلت هذه الصفات في أعمال مثل "الساتير سكب النبيذ" ، "إيروس".

شارك Skopas ، مع Praxiteles ، في التصميم البلاستيكي لمعبد أرتميس في أفسس والضريح في هاليكارناسوس. يتميز عمله بالعاطفة والدراما ورشاقة الخطوط والتعبير عن المواقف والحركات. ومن أشهر إبداعاته تمثال باشا في الرقص. ابتكر ليسيبوس تمثالًا نصفيًا للإسكندر الأكبر ، الذي كان فنانًا في بلاطه. وتشمل الأعمال الأخرى تماثيل "هيرميس يستريح" و "هيرميس تربط صندلاً" و "إيروس". في فنه ، عبر عن العالم الداخلي للإنسان ومشاعره وخبراته.

في عصر الكلاسيكيات اليونانية المؤلفات.كان الشعر يمثله في المقام الأول بندار. الذي لم يقبل الديمقراطية الأثينية وعبر في عمله عن حنينه للأرستقراطية. كما قام بإنشاء ترانيم وقصائد وأغاني أيقونية على شرف الفائزين في الألعاب الأولمبية ودلفيك.

الحدث الأدبي الرئيسي هو ولادة وازدهار اليونانية المأساة والمسرح.كان والد المأساة إسخيلوس ، الذي ، مثل بيندار ، لم يقبل الديمقراطية. عمله الرئيسي هو "Chained Prometheus" ، الذي أصبح بطله - بروميثيوس - تجسيدًا لشجاعة الإنسان وقوته ، وشخصيته الإلهية واستعداده للتضحية بحياته من أجل الحرية ورفاهية الناس.

في أعمال سوفوكليس ، الذي يمجد الديمقراطية ، تصل المأساة اليونانية إلى المستوى الكلاسيكي. إن أبطال أعماله طبائع معقدة ، فهم يجمعون بين التمسك بمُثُل الحرية وثراء العالم الداخلي ، وعمق التجارب النفسية والأخلاقية ، والبراعة الروحية. أشهر مأساته كانت "أوديب الملك".

يعكس فن يوربيديس ، ثالث أعظم تراجيديا هيلاس ، أزمة الديمقراطية اليونانية. كان موقفه تجاهها متناقضًا. من ناحية ، جذبت إليه قيم الحرية والمساواة. في الوقت نفسه ، أخافته بالسماح لجمهور غير معقول من المواطنين ، وفقًا لمزاجهم ، بتحديد قضايا بالغة الأهمية. في مآسي يوريبيدال ، يظهر الناس ليس "ما ينبغي أن يكونوا" ، كما كان ، في رأيه ، في سوفوكليس ، ولكن "ما كانوا عليه حقًا". كان أكثر إبداعاته شهرة هو المدية.

جنبا إلى جنب مع المأساة ، فإنه يتطور بنجاح كوميديا، الذي "والده" هو أريستوفانيس. مسرحياته مكتوبة على قيد الحياة ، على مقربة من اللغة المتحدثة... كان محتواها يتألف من مواضيع الساعة والموضوعات ، ومن بينها موضوع السلام. كانت أعمال أريستوفان الكوميدية في متناول عامة الناس وحظيت بشعبية كبيرة.

الهيلينية(323-146 قبل الميلاد) كانت المرحلة الأخيرة من الثقافة اليونانية القديمة. خلال هذه الفترة ، تم الحفاظ على المستوى العالي للثقافة اليونانية ككل. فقط في بعض المجالات ، على سبيل المثال ، في الفلسفة ، هل ينخفض ​​إلى حد ما. في الوقت نفسه ، هناك توسع للثقافة الهيلينية على أراضي العديد من الدول الشرقية التي نشأت بعد انهيار إمبراطورية الإسكندر الأكبر. حيث تتصل بالثقافات الشرقية. هذا التوليف من الثقافات اليونانية والشرقية هو الذي يشكل ذلك. ما يسمى ثقافة الهيلينية.

تأثر تعليمها بشكل أساسي بطريقة الحياة اليونانية ونظام التعليم اليوناني. يشار إلى أن عملية انتشار الثقافة اليونانية استمرت بعد أن أصبحت اليونان تابعة لروما (146 قبل الميلاد). غزت روما اليونان سياسياً ، لكن الثقافة اليونانية غزت روما.

من مجالات الثقافة الروحية ، تطور العلم والفن بنجاح في العصر الهلنستي. في العلمالمناصب القيادية لا تزال رياضيات،حيث تعمل عقول عظيمة مثل إقليدس وأرخميدس. من خلال جهودهم ، لا تتقدم الرياضيات من الناحية النظرية فحسب ، بل تجد أيضًا تطبيقًا تطبيقيًا وعمليًا واسعًا في الميكانيكا والبصريات والإحصاءات والهيدروستاتيكا والبناء. إلى جانب ذلك ، فإن أرخميدس هو مؤلف العديد من الاختراعات التقنية. نجاحات كبيرةلديهم أيضًا علم الفلك والطب والجغرافيا.

كانت العمارة والنحت الأكثر نجاحًا في الفن. الخامس هندسة معماريةإلى جانب المعابد المقدسة التقليدية ، تم بناء المباني العامة المدنية على نطاق واسع - القصور والمسارح والمكتبات وصالات الألعاب الرياضية وما إلى ذلك. على وجه الخصوص ، تم بناء المكتبة الشهيرة في الإسكندرية ، حيث تم حفظ حوالي 799 ألف مخطوطة. كما تم بناء متحف Museion ، والذي أصبح أكبر مركز للعلوم والفنون في العصور القديمة. من بين الهياكل المعمارية الأخرى ، تستحق منارة الإسكندرية التي يبلغ ارتفاعها 120 مترًا ، المدرجة في قائمة عجائب الدنيا السبع ، التميز. كان مؤلفها المهندس المعماري سوستراتوس.

النحتيواصل أيضًا التقليد الكلاسيكي ، على الرغم من ظهور ميزات جديدة فيه: التوتر الداخلي والديناميكيات والدراما والمأساة المتزايدة. يأخذ النحت الضخم أحيانًا أبعادًا ضخمة. هذا ، على وجه الخصوص ، كان تمثال إله الشمس هيليوس ، الذي أنشأه النحات جيريز والمعروف باسم تمثال رودس العملاق. التمثال هو أيضا أحد عجائب الدنيا السبع. كان ارتفاعها 36 مترًا ، وقفت على ساحل ميناء جزيرة رودس ، لكنها تحطمت خلال زلزال. هذا هو المكان الذي جاءت منه عبارة "عملاق بأقدام من طين". روائع شهيرة هي أفروديت (فينوس) ميلو ونيكا من Samothrace.

في 146 ق. لم تعد هيلاس القديمة موجودة ، لكن الثقافة اليونانية القديمة لا تزال موجودة حتى اليوم.

كان لليونان القديمة تأثير كبير على ثقافة العالم بأسره. بدونها ، لن تكون هناك أوروبا الحديثة. سيكون العالم الشرقي مختلفًا تمامًا بدون الثقافة الهيلينية.