लोक नृत्य आंदोलन। रूसी लोक नृत्य - अनादि काल से अतिथि

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लोक नृत्य में से एक है सबसे पुरानी प्रजाति लोक कला... यह प्रत्येक राष्ट्र की शैली और प्रदर्शन के तरीके को व्यक्त करता है और सेना सहित अन्य कलाओं और जादू से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है।


एक बार एक व्यक्ति ने न केवल शिकार करने या फलों को इकट्ठा करने के लिए अपने शरीर को नियंत्रित करना सीख लिया, बल्कि अपनी गतिविधियों के साथ जानवरों की आदतों को प्रदर्शित करने के लिए भी सीखा। विशेष रूप से शिकारियों की जनजातियों में जानवरों की नकल विकसित की गई थी, जिन्होंने इस तरह के आंदोलनों की मदद से अपने शिकार को जादुई रूप से प्रभावित करने की कोशिश की।

समय के साथ, एक व्यक्ति ने कुछ अनुक्रमिक आंदोलनों को पुन: पेश करना शुरू कर दिया, जिसे उन्होंने ताल के किसी स्रोत के तहत "नृत्य" शब्द से अपने लिए परिभाषित किया। अधिकांश इंडो-यूरोपीय भाषाओं में, इस शब्द का उच्चारण धुन में किया जाता है, जो एक बार फिर साबित करता है कि लोगों के इस प्राचीन समुदाय के पास संचार के लिए एक भाषा और ब्रह्मांड के बारे में सामान्य विचार थे। इसके बाद, उनके आसपास की दुनिया के बारे में विचारों के परिणामस्वरूप प्रकृति को प्रभावित करने के लिए तैयार किए गए अनुष्ठान नृत्य हुए।

अपने विकास के सदियों पुराने इतिहास के दौरान, रूसी लोक नृत्य हमेशा एक रूसी व्यक्ति (जन्म, शादी, आदि) के जीवन और रीति-रिवाजों के साथ जुड़ा हुआ है, एक कामकाजी कृषि वर्ष (बुवाई, कटाई, आदि) के साथ। जीवन के सैन्य घटक के साथ ...

प्राचीन काल में, नृत्य सामान्य वेदों के अनुष्ठानों के अनिवार्य चक्र का हिस्सा थे और सभी के लिए मौजूद थे। आर्य लोगस्लाव सहित। बहुत ज्वलंत उदाहरणयुद्ध नृत्यों के पवित्र चरित्र की पुष्टि की। मिथकों का दावा है कि पहले इस तरह के नृत्य देवताओं और आत्माओं द्वारा किए जाते थे, और बाद में दुनिया में एक देवता की उपस्थिति के प्रतीक के रूप में मानव दुनिया में स्थानांतरित हो गए। इन अनुष्ठान नृत्यस्वर्ग और मनुष्य के बीच जोड़ने वाले तत्वों के रूप में कार्य किया, और कलाकारों ने खुद को योद्धा देवताओं के साथ पहचाना।

गायन, संगीत और नृत्य ए.एन. Afanasyev प्राचीन छुट्टियों और अनुष्ठानों के आवश्यक तत्वों पर विचार करता है, और प्रजनन क्षमता के प्रतीकवाद द्वारा मूर्तिपूजक नृत्यों की कामुकता की व्याख्या करता है। प्राचीन स्लाव नृत्यों का अनुष्ठान अर्थ ब्रह्मांड की संरचना के सार और प्राचीन स्लावों की विश्वदृष्टि में प्रकृति के परिवर्तनों को दर्शाता है। नृत्य आंदोलनों में कई गुप्त ज्ञान पाए जा सकते हैं। नृत्य ने पौराणिक ज्ञान को एक व्यक्ति तक पहुँचाया और यह यौन आकर्षण और सौंदर्य सुख तक सीमित नहीं था।

स्लाव नृत्य की एक प्राचीन विशेषता एक गोलाकार नृत्य थी: रूस में एक गोल नृत्य; कोलो, कोरोगोड - यूक्रेन, पोलैंड और बेलारूस में, हार्मोन - मैसेडोनिया, पश्चिमी बुल्गारिया और कुछ अन्य दक्षिणी में स्लाव भूमि... रूसी गोल नृत्य विश्व परिपत्र आंदोलन का सार व्यक्त करता है।

त्वरण के साथ और नीचे खींची गई लंबी आस्तीन के साथ एक बहने वाला अनुष्ठान नृत्य भी एक सामान्य अर्थ है और प्राचीन जादुई समय की तारीख है। वह हमारे पास अच्छी तरह से पहुंची प्रसिद्ध परी कथामेंढक राजकुमारी के बारे में, जहां राजकुमारी इवान त्सारेविच की पत्नी के रूप में काम करती है और एक सांप में बदल जाती है, अब एक सफेद हंस, अब एक कोयल, अब सुंदर वासिलिसा द वाइज। "ज़ार में एक उत्सव की दावत। वासिलिसा खाये हुए हंसों की हड्डियों को अपनी आस्तीन में छिपाती है और अपनी आस्तीन में डाली गई शराब में से कुछ डालती है। नृत्य करने की बारी थी; राजा अपनी बड़ी बहुओं (बड़े राजकुमारों की पत्नियों) को भेजता है, और वे मेंढक का उल्लेख करते हैं। उसने तुरंत इवान त्सारेविच को पकड़ लिया और चली गई। पहले से ही उसने नृत्य किया, नृत्य किया, काता और काता - हर कोई अचंभित! उसने अपना दाहिना हाथ लहराया - जंगल और पानी बन गए; उसे बाईं ओर लहराया - उड़ने लगा विभिन्न पक्षी... "आस्तीन लहराते हुए, हंस की हड्डियों को वहां बिखेरते हुए और शराब छिड़कना एक अनुष्ठान क्रिया है, और जादूगरनी का असामान्य नृत्य एक नृत्य है, सबसे अधिक संभावना है, वनस्पति के देवता पेरेप्लुत और इस वनस्पति को सींचने वाले कांटे के सम्मान में - मत्स्यांगना

नृत्यों के दौरान, एक विशेष पेय पीना आम था, जो जटिल अनुष्ठान क्रियाओं में भी शामिल होता है। अक्सर, जो लोग उग्र रूप से नृत्य करते थे, समारोह में अपनी सारी शक्ति लगाकर बेहोश हो जाते थे, और उन्हें विभिन्न जड़ी-बूटियों के जलसेक के साथ पानी से धोया जाता था।

बीजान्टिन इतिहासकार IX सदी। "इतिहास" में लियो द डीकन, राजकुमार शिवतोस्लाव के अभियानों का वर्णन करते हुए, बुतपरस्त योद्धाओं को शैतान की संतान कहा, जिन्होंने नृत्य की मदद से लड़ने की कला सीखी। बाद में, एक यात्री जो फ्रांस से आया और गलती से ज़ापोरोज़े सिच में समाप्त हो गया, निम्नलिखित तथ्य से हैरान था: कोसैक्स पूरे दिन हॉपक नृत्य कर सकते थे और अपने गायन के लिए प्रशिक्षित कर सकते थे।

वी कोसैक सैनिकनृत्य हर जगह रहता था, सामंजस्यपूर्ण रूप से कोसैक जीवन के साथ जुड़ता था, सख्ती से खुद को स्टैनिट्स और सैन्य छुट्टियों में प्रकट करता था। कौशल के साथ किया गया कोई भी आंदोलन मार्शल आर्ट में लागू होता है। डांसिंग स्क्वाटिंग, एक मार्शल आर्ट नहीं होने के कारण, सैन्य कोसैक अभ्यास के समान सिद्धांतों पर आधारित हो सकता है: हमले के स्तर में तेज बदलाव, स्क्वैट्स (या गिरना), इसके बाद बाहर कूदना या लुढ़कना। उदाहरण के लिए, 1577 में यासी के पास की लड़ाई में, कोसैक्स ने कुछ समय के लिए तुर्की राइफलमैन को इस तरह से पूरी तरह से विचलित कर दिया। लड़ाई के दौरान, हथियारों में कामरेडों के रैंक के सामने, गोपकोरेज़ा ने हथियारों के साथ नृत्य किया। हम संगीत और नृत्य की लड़ाई में गए।

इस प्रकार एन.वी. ज़ापोरोज़े सिच में एक नृत्य के साथ एक गुलबा का वर्णन करता है। गोगोल: "संगीतकारों की एक पूरी भीड़ ने फिर से अपना रास्ता अवरुद्ध कर दिया, जिसके बीच में एक युवा ज़ापोरोज़ेट्स ने नृत्य किया, अपनी टोपी को शैतान के साथ घुमाया और अपने हाथों को फेंक दिया। वह केवल चिल्लाया: "तेजी से बजाओ, संगीतकारों! अफसोस मत करो, थॉमस, रूढ़िवादी ईसाइयों के लिए बर्नर! " और थॉमस, एक काली आंख के साथ, एक विशाल मग को मापता है, जिसमें प्रत्येक परेशान करने वाले व्यक्ति की गिनती नहीं होती है। युवा ज़ापोरोज़ेट्स के पास, चार बूढ़े लोगों ने अपने पैरों के साथ उथलेपन से काम किया, खुद को बवंडर की तरह फेंक दिया, लगभग संगीतकारों के सिर पर, और अचानक, नीचे गिरते हुए, वे बैठने के लिए दौड़े और अपने साथ कड़ी और कड़ी पिटाई की चांदी के घोड़े की नाल घनी रूप से मारे गए पृथ्वी। जमीन पूरे क्षेत्र में धूमिल हो गई, और हवा में हॉपक और ट्रोपक दूरी में गूँजते हुए, जूतों के बजने वाले घोड़े की नाल से खटखटाए गए। ”

यह बहुत संभव है कि इस तरह के नृत्यों ने मार्शल ज्ञान के संचय के लिए पहली प्रणाली के रूप में कार्य किया (उस समय किसी भी ज्ञान की लिखित प्रस्तुति की परंपराएं अभी तक नहीं बनी थीं)। प्रशिक्षण या तो मौखिक रूप से या आंदोलनों के प्रदर्शन के रूप में किया गया था।

संयुक्त नृत्य, एक साथ, चातुर्य लोगों को एक जीव में एकजुट करने की शर्तें हैं। दार्शनिक रिबोट ने इस बारे में निम्नलिखित कहा: "नृत्य सामाजिक लाभ लाता है; यह आंदोलन, एकमत के समन्वय को बढ़ावा देता है। यह लोगों के दिए गए समूह को एकता, साथ ही बाद की चेतना और उसकी दृश्य धारणा देता है। यह एक अनुशासन के रूप में कार्य करता है, एक सामान्य हमले या सामान्य रक्षा की तैयारी, एक प्रकार का सैन्य विद्यालय... यह चातुर्य की महत्वपूर्ण भूमिका की व्याख्या करता है। काफिर बड़े समूहों में इस तरह और समान रूप से गाते और नृत्य करते हैं कि वे गति में एक विशाल मशीन की छाप देते हैं। कई जनजातियों के लिए, लय त्रुटिहीन होनी चाहिए और इसका कोई भी उल्लंघन मौत की सजा है।"

मुकाबला नृत्य में आंदोलनों का उद्देश्य प्रत्यक्ष रूप से लागू किया गया था और सशर्त रूप से मुकाबला, निपुणता और समन्वय विकसित करना। चूंकि मुकाबला नृत्य मार्शल आर्ट का एक सूचना वाहक था और लागू आंदोलनों के प्रशिक्षण की एक विधि थी, यह बिना कहे चला जाता है कि यह सैनिकों के बीच सबसे व्यापक था: कोसैक्स, सैनिक, नाविक, अधिकारी, यह मुट्ठी सेनानियों की कला में बहुत लोकप्रिय था।


रूसी में सैन्य परंपराआंदोलन की गति और सोच के संदर्भ में सेनानियों को पारंपरिक रूप से दो श्रेणियों में विभाजित किया गया था:

1. "झिवचिकी" - आंदोलनों और निर्णयों में तेज।

2. "शांत" - धीमा, धैर्यवान, हार्डी, लगातार, लंबे समय तक "हीटिंग अप" और लंबे समय तक "कूलिंग डाउन"।

आप पिछले प्रकारों की विशेषताओं को मिलाकर सबसे सामंजस्यपूर्ण सेनानियों को भी उजागर कर सकते हैं। याद रखें, जैसा कि बिस्मार्क में है: "रूसियों को दोहन करने में लंबा समय लगता है, लेकिन वे तेजी से आगे बढ़ते हैं।"

पर्याप्त मान्यताओं के साथ, यह तर्क दिया जा सकता है कि पहला प्रकार रूस की दक्षिणी आबादी की अधिक विशेषता है, दूसरा - उत्तरी के किसान वर्ग के लिए और पूर्वी क्षेत्र, तीसरा - मध्य क्षेत्रों और समग्र रूप से रूसी सेना के लिए।

इन युद्ध प्रणालियों में से प्रत्येक का अपना विशेष मुकाबला नृत्य था। स्क्वैटिंग डांस, डांस में इस्तेमाल होने वाले "ज़िविकिक्स" के मार्शल मूवमेंट का योग है। हार्डी और धैर्यवान के लिए, "ब्रेकिंग" के साथ धीमी गति से नृत्य, कुश्ती में बदलना, अधिक विशेषता है। "सार्वभौमिक" के लिए नृत्य उत्तर-पश्चिमी बुज़ेट के समान था, जिसमें आंदोलनों के धीमे "ब्रेकिंग" और प्लास्टिक "विस्फोट" के सभी प्रकार थे। इन नृत्यों में, बैठने वाले तत्वों का भी अक्सर उपयोग किया जाता था, लेकिन कभी-कभी, सजावट के रूप में।

घुड़सवार युद्ध के तरीके घुड़सवारों के बीच व्यापक थे और विशेष रूप से पैदल सैनिकों द्वारा घुड़सवार सेना के साथ संघर्ष में व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। स्क्वाट लड़ाई में सोमरसॉल्ट, स्लाइडर्स (हंच और सभी चौकों पर आगे बढ़ना), बाहर कूदना और "पहिए" शामिल थे। Cossacks का इस्तेमाल किया विभिन्न तकनीकमुकाबला नृत्य, यह जानते हुए कि एक सवार की लड़ाई के लिए बेहतर रूप से अनुकूलित है, और दूसरा स्काउट पैदल सेना की जरूरतों के लिए।

प्राचीन काल से, रूसी लोक नृत्य को पर्क्यूसिव ध्वनि संगत की विशेषता है: एक टैम्बोरिन, एक शाफ़्ट, एक स्नैफ़ल, एक बीटर, एक रूबल, चम्मच और सभी प्रकार की ताली, जिसे इतिहासकार "घाटी में पिटाई" (हथेलियाँ) कहते हैं। . "वह गाता नहीं है, इसलिए सीटी बजाता है, नाचता नहीं है, इसलिए थप्पड़ मारता है," - कहते हैं लोक कहावत... ताली बजाने के अलावा, रूसी नृत्य में शरीर, जांघ, बूट आदि पर हथेलियों के साथ विभिन्न प्रकार के प्रहार भी होते थे। पुराने दिनों में इसे "छिड़काव" कहा जाता था। समय के साथ, हथेलियों में ताली, "छिड़काव" के साथ, एक गुणी चरित्र तक पहुंच गई और नृत्य के एक अनिवार्य हिस्से में बदल गई, मुख्यतः पुरुषों के लिए, और "क्लैपर्स" नाम प्राप्त किया। ताली बजाते समय झटका और ताली दोनों मजबूत और स्पष्ट होनी चाहिए, जबकि हथेली मजबूत और तनावपूर्ण हो जाती है। थोड़ी कल्पना के साथ, कोई यह समझ सकता है कि ये "पटाखे" एक मुट्ठी सेनानी के लिए "थप्पड़" और काउंटर किक लगाने के लिए बहुत उपयोगी होंगे।

सिंगल, डबल और ट्रिपल क्लैप्स और ब्लो से, कलाप्रवीण व्यक्ति क्लैपर संयोजन बाद में बनाए जाते हैं, पूरे नृत्य बनाए जाते हैं, जैसे, उदाहरण के लिए, पुराने रूसी पुरुषों का नृत्य "प्लेस्काची" या "प्लेस्कैच"।

मुकाबला नृत्य में आंदोलनों का उद्देश्य प्रत्यक्ष रूप से लागू किया गया था और सशर्त रूप से मुकाबला, निपुणता और समन्वय विकसित करना।

जटिल नृत्य गतिविधियों को करने के लिए निपुणता और अपने शरीर की गतिविधियों को नियंत्रित करने की क्षमता की आवश्यकता होती है। पुरुष नृत्यों की यह जटिलता सेनानियों के आत्म-सुधार और निपुणता के विकास के लिए एक शर्त थी, पहले यह कौशल सभी वयस्क पुरुषों के पास एक डिग्री या किसी अन्य के पास था।

आज तक, आप मुट्ठी लड़ने की तकनीक में अनुष्ठान नृत्य की विशेषताओं को देख सकते हैं। प्सकोव क्षेत्र में, युद्ध नृत्य को "स्क्रैपिंग" या "ब्रेकिंग" - "ब्रेकिंग द मीरा" कहा जाता है। एक समान नृत्य पूरे क्षेत्र में पाया जाता है जहां क्रिविची एक बार रहते थे - पूर्वी स्लाव जनजातियों का एक संघ। वे "मेरी" को एक अकॉर्डियन धुन में तोड़ते हैं। "तोड़ने" की शुरुआत से पहले नर्तक ने अपना सिर हिलाया, वह अपने बालों को रफ कर सकता था। ये क्रियाएं, कुछ विस्मयादिबोधक (उफ़), स्टांपिंग को प्राचीन के तत्व माना जाता है लोक जादू... ऐसा लग रहा था कि एक व्यक्ति सामान्य रोज़मर्रा के स्थान को छोड़कर, अस्तित्व की एक और परत की ओर बढ़ रहा है, जहाँ जीत, हार, जीवन या मृत्यु के प्रति दृष्टिकोण अलग था। धीरे-धीरे, नर्तक "न्यूम" की एक निश्चित मानसिक स्थिति में प्रवेश करता है, और "ब्रेकिंग" एक या कई विरोधियों के खिलाफ एक अनुष्ठान या मुक्त लड़ाई में बदल जाता है।

अनुष्ठान के झगड़े अलग-अलग व्यवस्थाओं के अनुसार आयोजित किए जाते थे, उदाहरण के लिए, पहले रक्त तक या पहली बार गिरने से पहले। अकॉर्डियन खिलाड़ी द्वारा लड़ाई को रोका जा सकता था (अधिक में पुराने समय- गस्लर), धुन को रोकना।

"ब्रेकिंग" में शामिल हैं: नृत्य और रौंदना, कंधे का व्यवहार, कूदना, हाथ झूलना, जमीन से टकराना (बेंत या छड़ी, मुट्ठी, पैर), आदि - इन सभी क्रियाओं को वार्म-अप, बाहरी विश्राम और प्रदान करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। लड़ाई से पहले शरीर की आंतरिक एकाग्रता ... विशेष महत्व का संगीत और काव्यात्मक रूप है - वाद्य माधुर्य की प्रमुख भूमिका, इसके अलावा, विशेष एक: "हंपबैक", "टू द आर्डर", और डिटीज - ​​एक मजाकिया चरित्र के कोरस।


एक लड़ाई (लड़ाई) के रूप में समाप्त होने वाले "ब्रेकिंग" के साथ नृत्य जुलूस परंपरा का एक तत्व है और समुदाय के जीवन में अपना स्थान लेता है।

पहले, नृत्य प्रतियोगिताएं व्यापक रूप से आयोजित की जाती थीं। मेलों में अक्सर ऐसा होता था। उन्होंने नर्तकियों पर "बहस" की और दांव लगाया। विजेता को उपहार, शराब या पैसे के रूप में एक अच्छा पुरस्कार मिला। लूट को पूरे आर्टेल में विभाजित किया गया था।

आमतौर पर प्रतियोगिताएं एक जोड़ी और एक नृत्य के रूप में नृत्य के रूप में आयोजित की जाती थीं। नृत्य, नर्तकियों में से एक ने किसी भी आंदोलन या बंधन को दिखाया, प्रतिद्वंद्वी को उन्हें बिल्कुल दोहराना पड़ा, फिर अपना खुद का दिखाया। कभी-कभी नृत्य में अन्य नियम होते थे, प्रतियोगियों ने बारी-बारी से अपनी चाल दिखाई, जबकि पिछले वाले को दोहराना असंभव था। एक को खो दिया जो "शैतान" नृत्य के एक सेट के साथ समाप्त हुआ।

जैसा कि रूस की लड़ाई परंपराओं के शोधकर्ता जी.एन. बाज़लोव: "लड़ाई नृत्यों ने लागू सूचनाओं को प्रसारित करने के एक गैर-लिखित तरीके का कार्य किया। सदियों से नृवंशों द्वारा चुने गए, युद्ध के लिए सबसे सुविधाजनक आंदोलनों को एक विशेष मनोवैज्ञानिक अवस्था की पृष्ठभूमि के खिलाफ, सांस लेने और ध्वनि उत्पादन की विधि के साथ, प्लास्टिक रूप से प्रसारित किया गया था। लड़ाकू नृत्य के अधिकांश तत्वों में एक व्यावहारिक युद्ध भावना होती है। उनके विचारहीन दोहराव से नृत्य के मूलरूप, प्लास्टिक और नृत्य के अर्थ की अपरिहार्य विकृति हो जाती है।"

एस जी मैक्सिमोव। रूसी सैन्य परंपराएं

रूसी पारंपरिक कला के एक रूप के रूप में रूसी नृत्य का अपना है सदियों पुराना इतिहास... पूर्व-ईसाई काल में भी, 5वीं-7वीं शताब्दी में, धार्मिक विचारों ने नृत्य के चरित्र पर छाप छोड़ी। सिरिलिक 7 रूसी लोक नृत्यों के बारे में बताता है।

1. ट्रेपैक

ट्रेपक एक पुराना रूसी लोक नृत्य है। एक द्विदलीय आकार में तेज गति से प्रदर्शन किया। मुख्य आंदोलन भिन्नात्मक कदम और स्टॉम्पिंग हैं। चलते-फिरते कलाकार द्वारा आंदोलनों की रचना की गई। गुणों के संदर्भ में, इसमें "कामारिंस्काया" और "बैरन्या" के साथ बहुत कुछ समान है: या तो एक पुरुष नृत्य, या एक नृत्य। लेकिन, उनके विपरीत, ट्रेपैक में आम तौर पर स्वीकृत माधुर्य नहीं था।

2. एक भालू के साथ नृत्य


भालू के साथ रूसी लोक नृत्य का पहला आधिकारिक उल्लेख 907 में हुआ, जब प्रिंस ओलेग पैगंबर ने कीव में यूनानियों पर अपनी जीत का जश्न मनाया। मेहमानों के स्वागत समारोह में 16 नर्तकियों ने भालुओं के वेश में और चार भालुओं ने नर्तकियों के वेश में प्रदर्शन किया। रात के खाने की समाप्ति के बाद, राजकुमार के आदेश के अनुसार, भालुओं को चारों तरफ से रिहा करने का आदेश दिया गया, और नर्तकियों को मार डाला गया। जैसा कि बाद में पता चला, आधे-अंधे राजकुमार ओलेग ने नर्तकियों को नॉरथरर्स के राजदूतों के लिए गलत समझा, जिन्होंने उन्हें कई सौ मार्टन की खाल दी थी।

3. अतिरिक्त


इस नृत्य का इतिहास 1113 में कीव में शुरू होता है, जब उनकी मृत्यु हो गई महा नवाबशिवतोपोलक। उस समय ईंट बनाने वाला पेट्रो प्रिसियाडका रहता था। उन्होंने अपने कठोर हाथों में भारी पत्थरों और औजारों के साथ बैठने की स्थिति में कड़ी मेहनत की। हर शाम अपने श्रम करतब के बाद, वह ख्रेशचत्यक के पास जाता था और शराब और एक रोल का एक पात्र लेकर कूदने लगा, अपने पैरों को फैलाकर जो दिन के दौरान सुन्न हो गया था। व्लादिमीर मोनोमख, कीव के लोगों द्वारा राज्य में आमंत्रित किया गया, शाम को अपने रेटिन्यू के साथ शहर के माध्यम से चला गया। उसने तुरंत एक अजीब नृत्य देखा और नृत्य करने वाले साथी के लिए मेट्रोपॉलिटन निकि की ओर इशारा किया। कुछ दिनों के भीतर, पेट्रो ने ऑल रशिया के ग्रैंड ड्यूक के लिए हर नाश्ते, दोपहर और रात के खाने में नृत्य किया। समृद्ध कीव में स्क्वाट या स्क्वाट जैसे नृत्य जल्द ही फैशनेबल हो गए। मोटे भैंसों ने अपना वजन कम किया और "स्क्वाट" नृत्य करना सीखा, गंदे मध्ययुगीन फुटपाथों पर उनके टेढ़े पैरों को तोड़ दिया।

4. कोरिस्त


लोकप्रिय रूसी नृत्य - गोल नृत्य - एक मंडली में नृत्य। एक गोल नृत्य में चक्र प्राचीन काल में सूर्य - भगवान यारिलो का प्रतीक था। यह माना जाता था कि गायन के साथ एक मंडली में इस तरह के आंदोलन सूर्य देव को प्रसन्न करेंगे और लाएंगे अच्छी फसल... आज ही है ऐतिहासिक तथ्यप्राचीन स्लावों के बुतपरस्ती का धर्म, जो अब गोल नृत्य (गोलाकार) नृत्यों के प्रदर्शन में अपने शब्दार्थ भार को वहन नहीं करता है।

5. रूसी नृत्य


रूसी नृत्य एक प्रकार का रूसी लोक नृत्य है। रूसी नृत्यों में अचूक नृत्य (नृत्य, महिला, आदि) और नृत्य शामिल होते हैं जिनमें आंकड़ों का एक निश्चित क्रम होता है (वर्ग नृत्य, लैंस, आदि)। प्रत्येक क्षेत्र में, इन नृत्यों को चरित्र और प्रदर्शन के तरीके में संशोधित किया जाता है और आमतौर पर उनका अपना नाम होता है, जो क्षेत्र या नृत्य गीत के नाम से लिया जाता है। गति के क्रमिक त्वरण के साथ, रूसी नृत्य धीमे और तेज़ होते हैं।

6. नृत्य सुधार


नृत्य-आशुरचना, नृत्य-प्रतियोगिता लोगों के बीच बहुत लोकप्रिय थी। उनमें, नर्तक एक निश्चित रचना से विवश नहीं थे। प्रत्येक कलाकार को खुद को व्यक्त करने का अवसर दिया जाता है, यह दिखाने के लिए कि वह क्या करने में सक्षम है। इस तरह के नृत्य दर्शकों के लिए हमेशा अप्रत्याशित होते हैं, और कभी-कभी स्वयं कलाकारों के लिए भी। लड़के और लड़कियां कम उम्र से ही "नृत्य-सुधार" सीखते हैं। नर्तक खुद को दोहराना नहीं चाहता है, जो दूसरे करते हैं - इसलिए मूल रूसी नृत्यों की एक विस्तृत विविधता है।

7. खेल नृत्य


एक विशेष स्थान नृत्यों का है, जिसमें लोगों का अवलोकन प्रकट होता है: या तो प्राकृतिक घटनाओं ("बर्फ़ीला तूफ़ान", "बर्फ़ीला तूफ़ान"), या किसी भी जानवर या पक्षी ("गोबी", "डेरगाच", "भालू) के बारे में। इन नृत्यों को खेल या खेल नृत्य कहा जा सकता है, क्योंकि ये बहुत स्पष्ट हैं गेम प्रारंभ... अपनी गतिविधियों में, नर्तक न केवल जानवरों या पक्षियों की आदतों का अनुकरण करता है, बल्कि उन्हें मानवीय चरित्र के लक्षण देने की कोशिश करता है। यह बहुत महत्वपूर्ण है कि सभी घटक नृत्य की छवि के निर्माण के अधीन हैं: आंदोलनों और पैटर्न, यानी कोरियोग्राफिक आलंकारिक प्लास्टिक, संगीत, पोशाक, रंग। जिसमें अभिव्यंजक साधननृत्य अपने आप में नहीं, बल्कि विचार की एक आलंकारिक अभिव्यक्ति के रूप में मौजूद हैं। इन सभी की पूर्णता सभी घटकों के संश्लेषण से प्राप्त होती है।

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मोरावियन साम्राज्य को समर्पित एक पुरानी कथा में, गस्लर-कथाकार झीलों पर बांधों की बात करते हैं जहां युवा एकत्र हुए थे, "उन्होंने गोल नृत्य किया और खेला।" यह कहना मुश्किल है कि प्राचीन रूसियों ने राफ्ट पर किस तरह का नृत्य किया था। लेकिन किसी भी मामले में रूसी नृत्य इन नृत्यों पर आधारित है।

गुस्लर उन घटनाओं के विवरण का संकेत नहीं देते हैं, लेकिन 3 छोटे छंदों में वे इसे दोहराते हैं पुराना शब्दजैसे "सीपीएएम"। सबसे अधिक संभावना है, कराओके के बिना भी, डीजे के पूर्वजों के पास बहुत अच्छा समय था।

भालू के साथ नृत्य

रूसी लोक नृत्यों के बारे में पहला शब्द 907 में सामने आया, जब भविष्यवाणी ओलेग ने कीव में यूनानियों पर जीत का जश्न मनाया। उस उत्सव में, सोलह नर्तकियों ने मेहमानों के लिए प्रदर्शन किया, जो भालू के रूप में तैयार थे और 4 भालू जो नर्तकियों के रूप में तैयार थे। दोपहर के भोजन के अंत में, ओलेग के आदेश के अनुसार, भालुओं को चारों तरफ से रिहा किया जाना था, और जो नाचते थे उन्हें मार डाला जाना था। जैसा कि बाद में निर्धारित किया गया था, क्रमिक राजकुमार ने माना कि नर्तक नॉरथरर्स के राजदूत थे, जिन्होंने उन्हें सैकड़ों मार्टन की खाल दी थी।

Petr Prisyadka . के बारे में

राजमिस्त्री अन्य लोगों के घरों और आंगनों में नहीं जाता था। उन्होंने स्क्वाट करते हुए उत्पाद बनाए। काम के बाद हर दिन शाम को, वह ख्रेशचत्यक जाता और, एक रोल के साथ शराब पीकर, कूदना शुरू कर देता था, जिससे उसके पैरों के लिए वार्म-अप हो जाता था जो पूरे दिन सुन्न रहता था।

वी मोनोमख, जिसे कीव के लोगों ने राज्यों में आमंत्रित किया, अराजकता को खत्म करने के लिए, के माध्यम से चला गया दोपहर के बाद का समयशहर की सड़कों पर एक रेटिन्यू के साथ। वह तुरंत एक अजीब नृत्य से प्रभावित हुआ। मोनोमख ने मेट्रोपॉलिटन निकिफ़ोर को दिखाया नाचने वाला लड़का... कुछ दिनों बाद, पेट्रो ने खुद मोनोमख के लिए हर दिन एक नृत्य किया - नाश्ते, दोपहर के भोजन और रात के खाने के लिए।

स्क्वाट या स्क्वाट नृत्य की तरह नृत्य करना जल्द ही शहर में फैशन बन गया। मोटे भैंसों ने अपना वजन कम करना शुरू कर दिया और "सिटिंग डाउन" नृत्य करना सीखा, रूसी नृत्य के अन्य तत्वों का अध्ययन किया, असमान फुटपाथों पर अपने पैरों को तोड़ दिया।

1126 में, मोनोमख की मृत्यु के बाद, पीटर अपने सामान्य कर्तव्यों पर लौट आया। बहुत ही वृद्धावस्था में उनकी मृत्यु हो गई, हालाँकि वे केवल 38 वर्ष के थे। यहाँ यह कहा जाना चाहिए कि रूसी लोक नृत्यन केवल हमारे देश में बल्कि विदेशों में भी लोकप्रिय हैं।

रूसी लोक नृत्य के गुर

पश्चिम में, यह माना जाता है कि दिलचस्प छलांग, आंदोलनों जिसमें कोई भी रूसी नृत्य शामिल है, उत्तरी देश की ठंडी जलवायु परिस्थितियों का परिणाम है। यह ज्ञात है कि स्क्वैट्स, "पिस्तौल", "शैतान", साथ ही साथ कई अन्य तरकीबों का आविष्कार रूसियों द्वारा किया गया था, बस गर्म रखने के लिए।

और सच में, भारी संख्या मेक्षेत्र में काम पूरा होने के बाद, पारंपरिक रूसी उत्सव शरद ऋतु और सर्दियों में मनाया जाता था। सभी छुट्टियां प्रसिद्ध योजना के अनुसार आयोजित की गईं:

1. उत्सव की शुरुआत एक प्रार्थना के साथ हुई,

2. तब सब पीने लगे, और खूब खाने लगे, गीत गाओ, नाचो,

3. अंत में हम पास हुए मुक्कों की लड़ाई"दीवार से दीवार"।

कुछ देर रुकने के बाद फिर से प्रक्रिया दोहराई गई।

जैसा कि विशेषज्ञों द्वारा नोट किया गया था, कम तापमान पर, रूसियों द्वारा चरम नृत्य ने सड़क पर उत्सव जारी रखने के लिए एक उत्कृष्ट विकल्प के रूप में काम किया - उन दिनों, टीवी के पास घर पर छुट्टियां नहीं थीं।

जलवायु सिद्धांत - विश्वास करना या न मानना?

कई पश्चिमी धारणा में रूसी नृत्य के उद्भव के जलवायु सिद्धांत की नींव से असहमत हैं। सर्दियों के ठंढों में, रूसी फर कोट और चर्मपत्र कोट पहनते हैं। ऐसे कपड़ों में बैठना असंभव है। बेशक, इस मामले में, आप टैप कर सकते हैं, कूद सकते हैं, आदि, लेकिन "पिस्तौल", "बकरी" आदि नहीं।

बफून के बारे में थोड़ा

बहुत से लोग मानते हैं कि रूसी नृत्यों को भैंसों द्वारा बढ़ावा दिया गया था। तथाकथित सड़क के कलाकार... उनमें से:

  • कुछ मंडली जादू के टोटकों में लगी हुई थी,
  • दूसरों ने भविष्य की भविष्यवाणी की,
  • अभी भी दूसरों ने गाया और नृत्य किया।

हालाँकि, वे सभी चोरी करने में महान थे।

भैंसे नगरों में, मेलों में घूमते रहे और नई-नई चालें और चाल-चलन सीखते रहे। और अन्य शहरों या बस्तियों में उन्होंने अपना कौशल दिखाया - और इस तरह रूसी स्क्वैटिंग को पैर से पैर तक पारित किया गया।

एक निश्चित अवधि के बाद, कई टीमें बिखर गईं, अन्य प्रतियोगियों द्वारा मार दी गईं, और कुछ को पहरेदारों द्वारा पकड़ लिया गया और अमीर जमींदारों के दरबार में अदालती सामूहिकता में बदल दिया गया।

लेकिन किसी भी मामले में, रूसी लोगों को प्राचीन काल से गाना और नृत्य करना पसंद है। और आज, कराओके के आगमन के साथ, बहुत से लोग अपना पसंदीदा गाना गाना पसंद करते हैं और दोस्तों की संगति में अपनी आत्मा की खातिर अपने पसंदीदा नृत्य पर नृत्य करते हैं। और ऐसा आराम न केवल बहुत आनंद लाता है, बल्कि स्वास्थ्य पर भी सकारात्मक प्रभाव डालता है।

लड़ाई नृत्य बैठने का इतिहास

रूसी सैन्य परंपरा में, सेनानियों के पात्रों को दो श्रेणियों में विभाजित किया गया था:

1. कुतरना, गोंद-तलवारबाज।

2. अच्छाई के लिए, पैदाइशी, धैर्यवान, लंबे समय तक "हीटिंग अप" और लंबे समय तक "ठंडा होने" के लिए।

इन पात्रों में से प्रत्येक के लिए, परंपरा ने एक विशिष्ट युद्ध प्रणाली की सिफारिश की है। Zhvavy विस्फोटक, आयाम और ऊर्जा-गहन है। दयालु, किफायती और समझौता न करने वाला। अक्सर, हालांकि, सेनानियों ने दोनों तकनीकों को सीखा, यह जानते हुए कि एक सवार की लड़ाई के लिए बेहतर अनुकूल था और दूसरा स्काउट पैदल सेना की जरूरतों के लिए।

इन युद्ध प्रणालियों में से प्रत्येक का अपना विशेष मुकाबला नृत्य था। हम इन नृत्यों के प्राचीन विश्वसनीय नाम नहीं जानते, वे बदल गए। यह सर्वविदित है कि निकोलाई गोगोल के समय में नृत्य जिसे अब हॉपक कहा जाता है उसे "कज़ाचोक" कहा जाता था। उन्नीसवीं शताब्दी में उत्तर-पश्चिम में इसी नृत्य को "लुन्योक" कहा जाता था। उस समय लोकप्रिय नृत्य धुनों के आधार पर नृत्यों का नाम अक्सर बदल दिया जाता था। संगीत का नाम नृत्य का नाम बन गया। हालांकि, इन सभी नृत्यों में "स्क्वाटिंग डाउन" की एक ही परिभाषा के साथ आंदोलन थे। यह नृत्य में प्रयुक्त जीवित योद्धाओं के युद्ध आंदोलनों का योग है। इन सभी नृत्यों को उसके बिना बैठने की स्थिति में नृत्य किया जा सकता था।

"अच्छे के लिए पैदा हुए" लोगों के लिए, नृत्य "ब्रेकिंग" के सभी रूपों के साथ उत्तर-पश्चिमी बूज़ा के समान था। इस नृत्य में, स्क्वाट तत्वों का भी अक्सर उपयोग किया जाता था, लेकिन कभी-कभी, सजावट के रूप में।

स्क्वाट डांस

यह नृत्य पूरे रूस में व्यापक था। वी प्रारंभिक मध्य युगकुल गणना पूर्वी स्लावएक लाख से अधिक नहीं था, भाषा व्यावहारिक रूप से समान थी, सैन्य वर्ग के भीतर संचार करीब था। स्लाव कबीले में वृद्धि हुई, संख्या में वृद्धि हुई, भाषा, संस्कृति में विशेषताएं दिखाई दीं, युद्ध के तरीकों में परिवर्तनशीलता दिखाई दी, और पहले के एकीकृत युद्ध नृत्यों को भी संशोधित किया गया।

मूल, स्क्वाटिंग नृत्य का मूलरूप, सभी पूर्वी स्लावों के लिए समान है। संगीत और गतिकी में कई अंतर पुराने रूसी युद्ध नृत्य के मूल अर्थ और स्वरूप को नहीं बदलते हैं। नृवंशविज्ञानी और लोककथाकार नियम से अच्छी तरह वाकिफ हैं: "एक ही संस्कार, पाठ के कई रूपों की उपस्थिति, पुरातनता की बात करती है। वेरिएंट की कमी, "रीमेक" के बारे में।



बेलारूसवासी एक स्क्वाटिंग नृत्य "ट्रेपैक" में नृत्य कर रहे हैं।

"होपक", "कज़ाचका" और "गोंट" में यूक्रेनियन।

1. "लुन्योक" - हमारे समय तक नहीं पहुंचा है।

2. "बुजा" - कभी-कभार ही बैठना।

3. रूसी, अकेले नृत्य करते हैं और एक जोड़े के रूप में, ऐसे नृत्य विकल्प हैं जहां थोड़ा बैठना होता है।

4. "लेडी" - एक लड़की के साथ नृत्य करती है जो दूसरे नर्तक को पीटने की कोशिश कर रही है। यह विकल्प बहुत कठिन था, जटिल युद्ध आंदोलनों पर उच्च नियंत्रण की आवश्यकता थी। न केवल साथी को एक झटके से छूना, बल्कि उसे एक खतरनाक आंदोलन से डराना भी अस्वीकार्य माना जाता था।

स्क्वाट के बिना एक विकल्प है।

5. "याब्लोचको" - नौसेना नृत्य, पूर्वी स्लाव स्क्वाटिंग नृत्य का एक देर से संस्करण। अकेले एक सर्कल में और एक साथ एक प्रतिद्वंद्वी के साथ नृत्य करता है।

प्रारंभ में, बैठने की तकनीक दो रूपों में मौजूद थी:

1. लड़ने के तरीके के रूप में।

2. एक युद्ध नृत्य की तरह।

स्क्वाट लड़ाई में चार मुख्य स्तर शामिल थे।

1. सोमरसौल्ट्स।

2. स्लाइडर (हंच और सभी चौकों पर आंदोलन)

3. खड़े होने पर हड़ताल और आंदोलन।

4. कूदता है और पहिए।

इस तरह की लड़ाई, मोटर कौशल और विशेष रूप से धीरज और फिटनेस के लिए आवश्यक, विशिष्ट, पुरुषों ने विकसित किया, लगातार नृत्य और लड़ाई प्रतियोगिताओं में अभ्यास किया।

वी वोलोग्दा क्षेत्रकहा जाता था कि युद्ध से पहले यहां नृत्य प्रतियोगिताएं होती थीं। मेलों में अक्सर ऐसा होता था। उन्होंने नर्तकियों पर "बहस" की और दांव लगाया। विजेता को उपहार, शराब या पैसे के रूप में एक अच्छा पुरस्कार मिला। लूट को पूरे आर्टेल में विभाजित किया गया था।

इसकी तैयारी करते हुए, पुरुषों ने घर छोड़ दिया, कभी-कभी कई दिनों के लिए और वहां प्रशिक्षण लिया, नृत्य "घुटनों" के नए संयोजनों का आविष्कार किया, जो उनके प्रतिद्वंद्वियों के लिए अज्ञात थे और प्रशंसकों की कल्पना को अद्भुत बनाते थे। कुछ समय के लिए उन्हें गुप्त रखा गया था, और प्रतियोगिताओं में बोलते हुए, उन्होंने "नए विकास" को "प्रस्तुत" किया। इस परंपरा ने नृत्य तकनीक को लगातार बढ़ाया और समृद्ध किया है।

रूसी नृत्य के कलाकार के पास बहुत अभिव्यंजक हथियार, सिर, कंधे, कूल्हे, चेहरा, हाथ, उंगलियां आदि हैं। नृत्य व्यक्तिगत, व्यक्तिगत चरित्र लक्षणों को प्रकट करना संभव बनाता है - प्रदर्शन की अपनी शैली ("चाल") दिखाने के लिए। प्रत्येक कलाकार नृत्य में अपनी सरलता, कौशल, व्यावसायिकता दिखा सकता है, एक जटिल, कलाप्रवीण व्यक्ति घुटने को फहरा सकता है। कोई भी नाच सकता है। यह एक समृद्ध और अधिक जटिल शब्दावली में गोल नृत्य से अलग है। नृत्य कला... नृत्य में मजबूत तकनीकी अंश, "स्ट्रिंग", "अकॉर्डियन", विभिन्न स्क्वाट, पटाखे, दौरे, घुमा और अन्य घुटने शामिल हैं। शब्दावली को समृद्ध करने के अलावा, नृत्य पैटर्न की जटिलता और विविधता के लिए एक अवसर प्रदान करता है: लड़कों के तेज निकास, लड़कियों के दिलेर मार्ग, डैश, विभिन्न संक्रमण, आदि - यह सब नए पैटर्न और निर्माण बनाता है केवल नृत्य में निहित है।

स्क्वैट्स के प्रकार

पहला दृश्य।प्रत्येक गहरे स्क्वाट के बाद कलाकार ऊंचाई में बढ़ता है।
दूसरा दृश्य।कलाकार ऊंचाई पर उठे बिना, एक गहरे स्क्वाट पर सभी आंदोलन करता है।

पहले प्रकार के स्क्वाट करना.

कलाकार, पहली स्थिति में आधे पैर की उंगलियों पर थोड़ा, तेज और गहरा स्क्वाट कूदता है, एड़ी एक साथ, पैर की उंगलियों को अलग करता है, घुटनों को पक्षों की ओर निर्देशित करता है। फिर कलाकार एक गहरी स्क्वाट से उठता है, थोड़ा कूदता है, और कूद से दोनों पैरों पर या एक पैर पर गिरता है।
एक गहरी स्क्वाट में उतरते हुए, घुटने के जोड़ पर तनाव डाले बिना, अपने आप को जांघ और निचले पैर की लोचदार मांसपेशियों पर आंदोलन के अंत तक रखना आवश्यक है।
बैठने की पूरी स्थिति के दौरान, शरीर सीधा होता है, टिका हुआ होता है। अपनी पीठ को मजबूती से पकड़ना, मांसपेशियों को कसना और कंधे के ब्लेड को जोड़ना आवश्यक है। किसी भी मामले में आपको आगे नहीं झुकना चाहिए।
1 प्रकार के स्क्वैट्स को अलग से और अन्य आंदोलनों के संयोजन में - "पिक", क्रैकर्स, बाउंस आदि के साथ किया जा सकता है।

उन स्क्वैट्स पर विचार करें जो टाइप 1 से संबंधित हैं .

पैरों को आगे की ओर करके स्क्वाट करें।

कलाकार एक या दूसरे पैर पर बारी-बारी से एक गहरी स्क्वाट से उठता है, साथ ही साथ मुक्त पैर को आगे फेंकता है। पैरों की प्रारंभिक स्थिति: पहली स्थिति। संगीत का आकार: 2/4।

एक बारकलाकार, थोड़ा ध्यान देने योग्य छलांग के साथ, पहली स्थिति में दोनों पैरों के आधे-पैर की उंगलियों पर तेजी से और गहराई से झुकता है, एड़ी एक साथ, पैर की उंगलियों को अलग करता है, घुटनों को पक्षों की ओर निर्देशित करता है।
तथाविराम।
दोहल्की उछाल के साथ कलाकार एक गहरे स्क्वाट से उठता है और घुटने पर मुड़े हुए बाएं पैर के निचले पैर की उंगलियों पर गिरता है। दाहिना पैर थोड़ा आगे की ओर उठा हुआ है, घुटने और टांगों पर मुक्त है।
तथाविराम।

दूसरे पैर पर आंदोलन जारी है। शरीर सीधा है।

इस बैठने की स्थिति में, आप अपने पैर को सीधे आगे नहीं फेंक सकते हैं, लेकिन आगे की ओर सहायक पैर को क्रॉसवाइज कर सकते हैं। कब दायां पैरबाएं पैर के साथ क्रॉसवर्ड आगे बढ़ता है, दोनों हाथ दाईं ओर फेंके जाते हैं, कमर से अधिक नहीं, कोहनी मुक्त होती है, सिर को बाएं कंधे की ओर थोड़ा ऊपर उठाया जाता है; जब बायां पैर ऊपर उठता है, तो हाथ बाईं ओर ले जाते हैं, सिर दाहिने कंधे की ओर मुड़ जाता है।

सहस्राब्दियों तक जीने के लिए पार करने का क्षेत्र नहीं है।

संसार में केवल परिवर्तन स्थायी हैं। और जीवन शैली, नई पीढ़ी और उनके जुनून के साथ नृत्य का फैशन भी बदल रहा है। अब यह कल्पना करना मुश्किल है कि रूसी लोक नृत्य सांबा, लैटिना, बेली डांस और अन्य के रूप में लोकप्रिय हो जाएगा। आधुनिक शैली... बेशक, रूसी नृत्य को भुलाया नहीं गया है, लेकिन जाहिर है लोकप्रिय जनतावह आज पक्ष में नहीं है। और पूरी तरह से व्यर्थ! वह उज्ज्वल, सुंदर, भावुक और सभी पश्चिमी नृत्य नवाचारों को देने में सक्षम है!

फैशन फैशन है, और रूसी नृत्य हिप-हॉप से ​​बहुत पहले पैदा हुआ था, सभी नई शैलियों के साथ रहता है, और इस तथ्य के आधार पर जीना जारी रखेगा कि यह केवल रूसी लोकगीत नहीं है, बल्कि सबसे गहरे का हिस्सा है ऐतिहासिक विरासत, जिसमें प्राचीन स्लावों का गुप्त ज्ञान, और बहुआयामी रूसी चरित्र, और जीवन, और भावनाओं, और प्रकृति के साथ एकता, और पूर्वजों की स्मृति, और लोगों की आत्मा को क्या कहा जाता है, आपस में जुड़े हुए हैं।

प्राचीन स्लावों ने अपने नृत्यों में एक नाटक का अभिनय किया।

रूसी लोक नृत्य आश्चर्यजनक रूप से लंबे विकास से गुजरा है। रूसी नृत्य 907 ​​में ऐतिहासिक दस्तावेजों में "शुरू हुआ"। आधिकारिक उल्लेख भालू के साथ नृत्य से संबंधित है, जिसे उत्सव में मेहमानों को दिखाया गया था भविष्यवाणी ओलेगकीव में, यूनानियों पर जीत।

दुर्भाग्य से, न तो सटीक तिथियांनृत्य कला का जन्म प्राचीन रूस, दसियों सदियों पहले रूसी नृत्य कैसा था, इसके बारे में कोई निश्चित जानकारी नहीं है। महाकाव्यों, मौखिक किंवदंतियों और गीतों से उस समय के नृत्यों के बारे में हम जो कुछ भी जानते हैं, वह उनका अनुष्ठान अर्थ और प्रकृति के साथ घनिष्ठ पवित्र संबंध है।

इस तथ्य के अलावा कि रूसी नृत्य, किसी भी राष्ट्र की रचनात्मकता की तरह, उसके लोगों के स्वभाव, जीवन शैली, चरित्र और अनुभवों को दर्शाता है, इसमें कई विशिष्ट विशेषताएं हैं जो निस्संदेह इसे विश्व नृत्य संस्कृति की पृष्ठभूमि से अलग करती हैं।

तथा मुख्य विशेषता- यह है वास्तविकता का प्रतिबिंब.

रूसी नृत्य ने कभी भी काल्पनिक चित्रों का पुनरुत्पादन नहीं किया, दिखावा, अतिशयोक्ति में भिन्न नहीं था, विशेष रूप से काल्पनिक, पौराणिक चित्र और भूखंड नहीं बनाए, और भविष्य में नहीं देखा। इसका उद्देश्य वर्तमान वर्तमान या अतीत के अतीत को प्रतिबिंबित करना था, दैनिक जीवनघटनाओं से बुने हुए लोग, प्रकृति के साथ संचार, छुट्टियां, प्यार या उदासी। इस गहरी नाटकीय नींवरूसी नृत्य के लिए मजबूत, वास्तविक भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति दी, जैसा कि वे कहते हैं, "जीवित के लिए।"

बहुआयामी रूसी चरित्र पर आरोपित, नृत्य भी अलग था - गेय और दिलेर, साहस, आत्मा की चौड़ाई, जीत की खुशी, हार की कड़वाहट, यानी वह सब कुछ जो हमारे पूर्वजों के संपर्क में आया था।

लेकिन शुरुआत में ही, नृत्य का उद्देश्य कुछ अलग था।

रूसी नृत्य मूल रूप से अनुष्ठानों का हिस्सा था।

रूस में हर वसंत शुरू हुआ नया चक्रकृषि संस्कार। प्राचीन स्लावों के अनुसार, उन्हें सबसे महत्वपूर्ण क्षणों के साथ मेल खाने के लिए समय दिया गया था, देवताओं के समर्थन की आवश्यकता थी - बुवाई का समय, अनाज का पकने, फसल की शुरुआत और अंत।

रूसी लोक नृत्य अनुष्ठान गतिविधियों का एक अभिन्न अंग था। नए खिले हुए सन्टी के चारों ओर गोल नृत्य चलते हैं, जो फलदायी शक्ति का प्रतिनिधित्व करते हैं; कुपाला रात को खेतों की परिक्रमा की और फसल को आग और बुरी आत्माओं से बचाने के लिए विशेष षडयंत्र रचे; अनाज की कटाई के दौरान अच्छा मौसम सुनिश्चित करने के लिए खेतों में गोल नृत्य किया जाता था।

और जब से हमने बात की गोल नृत्य के बारे मेंतो यह सबसे प्राचीन रूसी नृत्य है - सभी प्रकार की लोक नृत्यकला का पूर्वज। हम कह सकते हैं कि रूसी नृत्य दिखाई दिया, गोल नृत्य की श्रृंखला को तोड़ते हुए।

इसकी कोरियोग्राफी बेहद सरल है। हालाँकि, अपने अर्थ और उद्देश्य में, इस रूसी नृत्य का, शायद, सबसे शक्तिशाली पवित्र आधार है। उनका चित्र सूर्य के आकार और गति को दर्शाता है, जो मूर्तिपूजक काल में पूजा की जाने वाली ज्योति को श्रद्धांजलि देता है। एक गोल नृत्य में, व्यक्तिगत सीमाएं मिट जाती हैं और लोगों को एकजुट करने और उनकी ताकत, एक दूसरे के साथ साझा किए गए आनंद के विचार को साकार किया जाता है।

इसलिए, लगभग किसी भी नृत्य के साथ था स्लाव छुट्टी... यह रूसी लोक नृत्य नववरवधू के सम्मान में समारोहों का एक अनिवार्य गुण था और लोक उत्सवों का "पसंदीदा" था। दौर नृत्य, समय के साथ, अपना अनुष्ठान अर्थ खो देता है, लेकिन नृत्य का पैटर्न अपरिवर्तित रहता है। वह अभी भी परिवार और बच्चों की पार्टियों को सजाता है और मंच पर आश्चर्यजनक रूप से सुंदर दिखता है।

खेल गोल नृत्यएक निश्चित साजिश खेलें। आमतौर पर इस तरह का रूसी नृत्य बहुत ही स्त्रीलिंग होता है। नर्तकियों के हाथों की समकालिक गति, शरीर झुकता है, जानवरों, पक्षियों या अन्य पात्रों की छवि बनाता है, खिलते फूलों की तस्वीरें बनाता है या चित्रित करता है पारंपरिक व्यवसायरूसी युवा महिलाओं। उदाहरण के लिए, एक गोल नृत्य "स्पिंडल" का चित्रण लड़कियों को सुई के काम में दिखाता है, "हंस" एक महान पक्षी की आदतों और अनुग्रह को सटीक रूप से दर्शाता है।

सजावटी दौर नृत्यों में,बिना किसी विशिष्ट कथानक के, अक्सर वाइल्डफ्लावर या स्कार्फ की माला का उपयोग किया जाता है, जिसकी मदद से एक अतिरिक्त "उत्साह" को एक सनकी नृत्य पैटर्न ("सांप", "आंकड़ा आठ", आदि) में बुना जाता है। लहरें और कंपकंपी दिखती हैं, हाथ जोड़कर, कम झुकती हैं और अपनी धुरी के चारों ओर घूमती हैं, फर्श पर लंबी सुंड्रेस हैं प्राकृतिक सुंदरताऔर कोमलता, एक रूसी महिला की विनम्रता और गरिमा का प्रदर्शन।

यह रूसी नृत्य हमेशा से पसंद किया गया है क्योंकि यह सभी उम्र के लिए उपलब्ध है। गोल नृत्य में बच्चे, बूढ़े, पुरुष और महिला दोनों भाग ले सकते हैं। यही कारण है कि यह रूसी नृत्य आज तक जीवित है, जो हाथ से हाथ तक एक श्रृंखला के साथ प्रसारित प्रकाश सौर ऊर्जा के प्रतीक के रूप में कार्य करता है।

हालाँकि, रूसी नृत्य का केवल अनुष्ठान महत्व से अधिक था।

गुप्त मार्शल आर्टरूसी महिलाएं।

कुछ लोगों को पता है कि प्राचीन स्लाव बिल्कुल भी रक्षाहीन नहीं थे, जब उन्हें गाँव में अकेला छोड़ दिया गया था, बिना पुरुषों के, बूढ़े लोगों और बच्चों को गोद में लिए। उनमें से महिलाएं थीं - बेरेगिनी, जिन्होंने नृत्य में महारत हासिल की, या बल्कि असली मार्शल आर्ट, जो प्रलोभन की आड़ में छिप गई शक्तिशाली प्रभावकिसी व्यक्ति के जैविक रूप से सक्रिय बिंदुओं पर।

अगर दुश्मन गांव में घुस गया, तो खुले प्रतिरोध से पूरे परिवार की मौत हो सकती थी। जड़ी-बूटियों और जहरों का उपयोग करना भी असंभव था, क्योंकि वही भोजन और पानी बच्चों को देने के लिए मजबूर किया जाता था। और महिलाएं चालाक के पास गईं। सदियों से, न केवल शरीर विज्ञान के गहरे ज्ञान के आधार पर, बल्कि एक व्यक्ति के जैविक रूप से सक्रिय समोच्च के आधार पर, आंतरिक प्रभाव के पूर्वी मार्शल आर्ट के समान नृत्य को सिद्ध किया गया है। हमारे पूर्वजों के ज्ञान की गहराई पर आश्चर्य होना ही बाकी है।

रूसी नृत्य बेरेगिनी।

करामाती नृत्य एक जटिल, सुविचारित प्रणाली थी जिसमें सभी आंदोलनों को स्पष्ट समय अंतराल के अधीन किया गया था, और आंदोलनों की प्लास्टिसिटी ने वार को छुपाया, जैसा कि यह था, शून्य में लागू किया गया था, लेकिन बिल्कुल अजनबी के अंगों पर लक्षित था . वह खुद, नर्तक के लचीलेपन से मोहित हो गया, उसके जानबूझकर आमंत्रित आंदोलनों ने उसे स्वेच्छा से देखा और उसे संदेह नहीं था कि उसके खिलाफ एक हथियार कितना शक्तिशाली निर्देशित किया गया था। और नृत्य के दौरान महिला, अपने पूरे शरीर को झुकाकर, जमीन पर झुक गई और फिर अचानक आदमी पर "झपट्टा" मारती है, विधिपूर्वक अदृश्य प्रहार करती है, अपने स्वयं के बायोफिल्ड की प्रतिध्वनि-लहर विशेषताओं को बदल देती है और इसके जैविक रूप से सक्रिय क्षेत्रों को संसाधित करती है। नृत्य ने केवल शत्रु जीव की प्रणालियों में खराबी का कारण बना और विलंबित कार्रवाई का एक दुर्जेय हथियार था।

इसी तरह के एक रूसी नृत्य का उल्लेख इस तथ्य के संबंध में भी है कि प्राचीन सुंदरियों ने अपने पुरुषों के साथ इस तरह का व्यवहार किया, इस अंतर के साथ कि उन्होंने अन्य बिंदुओं को प्रभावित किया। नृत्य के माध्यम से किसी प्रियजन में एक मजबूत यौन उत्तेजना पैदा करते हुए, उन्होंने बार-बार अपनी संवेदी धारणा को मजबूत किया, सक्रिय अनुनाद-लहर संरचनाएं और शरीर के संतुलन को "ट्रिगर" किया। लड़ाइयों में प्राप्त घाव तेजी से ठीक हुए, और विभिन्न रोगों के लक्षण गायब हो गए।

लेकिन हम बहकें नहीं, बल्कि पश्चिम को अपना जवाब दें।

हम सुग्रीव के लिए नहीं, मस्ती के लिए नाचते हैं!

केवल आंशिक रूप से हम रूसी नृत्य के ऐसे जटिल और ऊर्जावान तत्वों को "पिस्तौल", "पाइक", "केग", "बकरी", "अरेबियन", "बेडौइन", "रज़्नोज़्का" और अन्य के रूप में शरीर को गर्म करने के साधन के रूप में मान सकते हैं। . रूसी नृत्य की गतिशीलता दो और कारणों से प्रभावित थी।

सबसे पहले, बुतपरस्त संस्कृति ने रूसी लोक नृत्य पर ध्यान देने योग्य छाप छोड़ी। उन दिनों लोग खुद को अपने आसपास की दुनिया का एक अभिन्न अंग मानते थे। इसलिए, रूसी नृत्य अक्सर जानवरों और पक्षियों के व्यवहार की नकल पर बनाया जाता था, या प्राकृतिक घटनाओं को प्रतिबिंबित करता था। "ज़ुरावेल", "गुसाचेक", "डेरगाच", "ब्यचोक", "बर्फ़ीला तूफ़ान" - रूसी नृत्य में ऐसे नाम असंख्य हैं। रूसी लोक नृत्य एक काले घड़ियाल, मुर्गों की लड़ाई, एक रो हिरण की कूद, एक भालू के आवेग की अभिमानी चाल की नकल कर सकता था, और इसलिए इसके चित्र में अक्सर तेज गति होती थी।

इसके बाद, इस तरह की नकल रूसी लोक नृत्य - खेल की शैलियों में से एक का आधार बन गई। "रयबका", उदाहरण के लिए, एक आदमी नृत्य करने के लिए बाहर आया - उसने कूदना, घुमाना और अपने पैरों को सहलाना शुरू कर दिया, फिर अचानक जमीन पर गिर गया और जमीन पर फेंकी गई मछली की हरकतों को बिल्कुल दोहराया। यह मुड़ा हुआ था ताकि एड़ी सिर के पीछे हो। रूसी नाटक नृत्य ने विशेष रूप से लोगों को प्रसन्न किया, क्योंकि इसमें न केवल जानवरों की आदतों की नकल थी, बल्कि नर्तक की इच्छा भी थी कि वह चरित्र को मानवीय चरित्र की विशेषता दे।

दूसरे, रूसी नृत्य को अमित्र पड़ोसियों के युद्ध जैसे नृत्यों के साथ आत्मसात किया गया था। कई युद्धों, व्यवसायों और लंबी कैद के दौरान संस्कृतियों का मिश्रण हुआ। हंसमुख और लापरवाह स्लाव नृत्य, चिकने और अनछुए नृत्य नए ऊर्जावान तत्वों से संतृप्त थे। यह स्वयं तत्वों के नामों से प्रकट होता है, उदाहरण के लिए, वही "अरबी" और "बेडौइन"।

लेकिन, रूसी नृत्य पर अन्य संस्कृतियों का प्रभाव कितना भी बड़ा क्यों न हो, लोगों ने अपनी आध्यात्मिकता के चश्मे से सभी परिवर्तनों को पारित किया और अंत में हमें एक मूल और जीवंत कला के साथ प्रस्तुत किया।

आइए देखें कि हमारे पूर्वजों ने किस तरह की नृत्य विरासत को पीछे छोड़ा।

स्क्वाटिंग रूसी नृत्य।

यह रंगीन रूसी नृत्य हमें 1113 में ऑल रशिया के ग्रैंड ड्यूक व्लादिमीर मोनोमख द्वारा प्रस्तुत किया गया था, जिन्होंने कीव में एक साहसी साथी - ईंट बनाने वाले पेट्रो प्रिसियाडका को देखा था। मुश्किल के बाद कार्य दिवसपेट्रो इसे "छाती पर" ले जाता था और जोर से कूदते हुए अपने पैरों की कड़ी मांसपेशियों को फैलाने के लिए ख्रेशचत्यक के पास जाता था। वहाँ उन्हें मोनोमख ने अपने अजीब नृत्य से देखा और जल्द ही राजकुमार के लिए हर नाश्ते, दोपहर और रात के खाने में नृत्य किया। रूसी नृत्य "बैठने के लिए" जल्दी से फैशनेबल बन गया और पूरे रूस में भैंसों द्वारा फैल गया।

लोक नृत्य और नृत्य संचार की भाषा है।

यह दिलचस्प है कि अधिकांश भाग के लिए, रूसी नृत्य में सरल और क्षमता वाले नाम होते हैं जो स्पष्ट रूप से या तो नृत्य के पैटर्न, या नर्तकियों की संख्या, या जिस संगीत पर प्रदर्शन किया जाता है, या एक निश्चित कथानक को दर्शाता है। नृत्यों में - कामचलाऊ व्यवस्था व्यापक रूप से जानी जाती है: "लेडी", "बालालिका", "चम्मच के साथ नृत्य", "वेसेलुखा", "टोपोटुखा", "मोनोग्राम", "वालेंकी", "टिमोन्या", "पोल्यंका", "साइबेरियन फन", रूसी नृत्य "मैत्रियोश्का", " प्लेस्कैच "," सर्कुलर-डांस "," कमरिंस्काया "," पोल्का "," चेबोतुखा "," सेनी "," वोरोत्ज़ा "," जोड़ी "," फोर " अन्य।

सभी स्लाव नृत्यों में रहता है विशेषता- प्रफुल्लता और एक स्पष्ट भावना गौरव... रूसियों को एकजुट करता है लोक नृत्यकौशल का प्रदर्शन, आंदोलन की चौड़ाई, गूँजती गीत और विनय, साथ ही अर्थ की परिपूर्णता।

रूसी नृत्य नहीं किया जाता है, लेकिन जैसे कि वे कुछ कह रहे हैं ... वे खूबसूरती से, भावनात्मक रूप से कह रहे हैं। एक नज़र, अभिव्यंजक चेहरे के भाव, हावभाव के साथ, नर्तक किसी भी कहानी को व्यक्त करता है, एक वास्तविक नाट्य अभिनेता से बदतर नहीं। वैसा ही "कमरिंस्काया"एक शराबी कामारिनो आदमी की अभिमानी, घमंडी उपस्थिति को वाक्पटु रूप से पुन: पेश करता है, मजाक में चलने वाले पैरों की "अवज्ञा" खेलता है, ईमानदारी से आश्चर्य और एक हंसमुख विवाद।

रूसी नृत्य के लिए आलीशान, हंस-समान की आवश्यकता होती है चिकनी चालेंमहिलाओं से और पुरुषों से ऊर्जा। लेकिन वह अक्सर दिलेर और शरारती भी होता है। उदाहरण के लिए, रूसी लोक नृत्य "ट्रेपैक"- जीवंत, गतिशील, जहां साथी और साथी तेज गति से भिन्नात्मक कदम उठाते हैं और स्टंपिंग, कूदते और चक्कर लगाते हैं, प्रदर्शन के पहले मिनट से उन लोगों को स्वतंत्र रूप से सुधार और चालू कर सकते हैं। और उसके लिए वेशभूषा पूरी तरह से अलग है: छोटी रंगीन सुंड्रेस, सूरज से उड़ने वाली स्कर्ट और उज्ज्वल कढ़ाई वाले ब्लाउज। ट्रेपक एकल पुरुष नृत्य या दोहरे नृत्य के रूप में किया जा सकता है।

एक और अद्भुत रूसी नृत्य - "ट्रोइका"जहां एक शख्स दो पार्टनर के साथ डांस कर रहा है. लोक कलानज़रअंदाज़ नहीं कर सकता अपरिवर्तनीय प्रतीककोई भी छुट्टी - रूसी ट्रोइका। यह एक नृत्य द्वारा अनुकरण किया जाता है, जो एक गाड़ी में सवार सरपट दौड़ते घोड़ों का प्रतिनिधित्व करता है। और फिर, जानवरों की नकल - पुरानी परंपराओं का पालन।

छुट्टियों, मेलों, शादियों में, रूसी नृत्य ने अक्सर एक प्रतिस्पर्धी चरित्र हासिल कर लिया - नृत्य... और अब लोक नृत्य में नृत्य बहुत लोकप्रिय है। दो नर्तक एक प्रकार के नृत्य द्वंद्व में भाग लेते हैं। नृत्य में कई तत्वों का उपयोग किया जा सकता है, और उनका संयोजन और क्रम नर्तक का शुद्ध आशुरचना है। नर्तक ताकत, चपलता, धीरज और सरलता में प्रतिस्पर्धा करते हैं। कार्य प्रतिद्वंद्वी को नृत्य करना है।

इस तरह के विभिन्न प्रकार के नृत्य आपको किसी भी भावना और भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति देते हैं, रूसी नृत्य को "अनुकूलित" करते हैं महत्वपूर्ण घटना, इसे अतिरिक्त ऊर्जा को मुक्त करने और सौंदर्य सुख प्राप्त करने का साधन बनाएं। आधुनिक व्याख्या में, रूसी नृत्य अभी भी समृद्ध और विशिष्ट है, और निकटतम ध्यान देने योग्य है।

अभिव्यंजक रूसी नृत्य स्थापित करने में सक्षम है अच्छा स्वाद, खूबसूरती से चलने की क्षमता, आपके शरीर को शान से पकड़ना और, सबसे महत्वपूर्ण बात, पूरी तरह से अश्लीलता से रहित है।

रूसी लोक नृत्यों को उज्ज्वल वेशभूषा की विशेषता है। मूल रूप से, यह है - लाल, सफेद, नीला, हरा रंग, जो प्रेम, आत्मा की पवित्रता, सूर्य, आकाश, ताजी वसंत घास का प्रतीक है।

और यह सब, शानदार कोरियोग्राफी के साथ, रूसी लोक नृत्य की एक आश्चर्यजनक तस्वीर देता है, जिसका विश्व नृत्य इतिहास में कोई समान नहीं है।

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