शुरुआती कदम से कदम के लिए तेल के साथ फूलों को कैसे आकर्षित किया जाए। तेल पेंट के साथ पेंटिंग की मूल बातें

मुख्य / तलाक

अब कई लोग सुईटवर्क को एक शौक के रूप में चुनते हैं या विभिन्न विकल्प कलात्मक रचना... बाजार की स्थितियों में बड़े पैमाने पर उत्पादित वस्तुओं से भरा हुआ है, स्मृति चिन्ह की मांग बढ़ रही है हाथ का बना... तस्वीरें या कंप्यूटर चित्र कई बार मुद्रित होते हैं। आप शुरुआती लोगों के लिए लिखना सीखकर एक विशेष चीज बना सकते हैं। इस पेंटिंग तकनीक को एक शुरुआत के लिए भी मास्टर करना काफी संभव है। यह एक अद्भुत उपहार या आंतरिक सजावट बना देगा। यहां तक \u200b\u200bकि अगर आप एक ही प्लॉट को दो बार दोहराने की कोशिश करते हैं, तो भी आपको एक आदर्श कॉपी नहीं मिलेगी। यह कला के कार्यों के मूल की विशिष्टता को निर्धारित करता है।

सामग्री की तैयारी

शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्र बनाने के लिए, आपको निम्नलिखित की आवश्यकता होगी:

  • आधार (कैनवास या फाइबरबोर्ड);
  • पेंट्स;
  • ब्रश;
  • विलायक (सफेद आत्मा) और इसके लिए एक छोटा कंटेनर;
  • रंगों के मिश्रण के लिए पैलेट।

पेशेवर पैलेट चाकू का उपयोग भी करते हैं - लकड़ी के हैंडल के साथ विशेष लचीली धातु ब्लेड, जिसके साथ वे कैनवास पर पेंट लागू करते हैं। यह ब्रश को मास्टर करने के लिए शुरुआती के लिए पर्याप्त है। इसके अलावा, पेशेवर एक चित्रफलक या एक विशेष स्केचबुक पर चित्रों को चित्रित करते हैं, अगर वे नौसिखिए कलाकारों के लिए जीवन से चित्रों को चित्रित करने के लिए प्रकृति में काम करने के लिए बाहर जाते हैं - साजिश काफी जटिल है। कल्पना करके या तस्वीर का उपयोग करके उन्हें करना बेहतर है। यह आसान हो जाएगा।

पेशेवरों के दृष्टिकोण से, एक चित्रफलक पर काम करना अधिक सुविधाजनक है, क्योंकि पीछे हटना और परिणाम का मूल्यांकन करना आसान है। अपने पहले प्रयोग में, आप टेबल की सतह पर अभ्यास कर सकते हैं, हालांकि कुछ प्लाईवुड लेना बेहतर है और इसे अपनी गोद में रखें या इसे एक कोण पर कुर्सी पर रखें। आपके काम की यह समीक्षा आपको समय में इसकी गुणवत्ता और स्पॉट गलतियों का बेहतर मूल्यांकन करने की अनुमति देती है। हालांकि पहले अनुभव के लिए यह वही करने योग्य है जो आपके लिए सुविधाजनक और आरामदायक हो, ताकि मुख्य चीज़ से विचलित न हों।

ध्यान दें कि पेंट समान रूप से उपयोग नहीं करते हैं, इसलिए शुरुआती के लिए उन्हें अलग से खरीदना सबसे अच्छा है। रिलीज फॉर्म विभिन्न आकारों में पेश किया जाता है। व्हाइटवॉश छोड़ने के लिए सबसे तेज़ है, लेकिन काले रंग का उपयोग बहुत कम मात्रा में किया जाता है। यह समझ में आता है कि पहले भूखंड पर निर्णय लेना है, और फिर उचित रंगों के पेंट खरीदना है। आपको अपने लिए एक सेट की जरूरत है, और दूसरी गर्मियों के परिदृश्य के लिए। अनावश्यक रंगों पर पैसा बर्बाद न करने के लिए, लगभग आवश्यक राशि में केवल आवश्यक लोगों को खरीदना बेहतर है। हालांकि वास्तव में, सभी रंगों को केवल तीन प्राथमिक रंगों (पीला, लाल, नीला) के साथ-साथ सफेद और काले रंग के साथ प्राप्त किया जा सकता है।

कौन सा आधार चुनना है?

परंपरागत रूप से, तेल को कैनवास पर चित्रित किया जाता है, लेकिन शुरुआत के लिए यह मुश्किल लग सकता है, क्योंकि कपड़े को एक स्ट्रेचर और प्राइमर पर खींचने की आवश्यकता होती है। लेकिन अ आधुनिक तकनीकें इस दिशा में भी प्रगति की है। में विशेष स्टोर तैयार किए गए बेस बेचे जाते हैं, जिस पर पेंट तुरंत लगाए जाते हैं। वे सस्ते नहीं हैं, लेकिन वे एक शुरुआत के अनुरूप होंगे, क्योंकि वे काम को बहुत सुविधाजनक बनाते हैं।

एक अन्य विकल्प फाइबरबोर्ड का उपयोग करना है। हर आदमी के घर में इस सामग्री के स्क्रैप के बाद भंडारित किया जाता है नवीनीकरण का काम करता है... दोस्तों, रिश्तेदारों या परिचितों से पूछकर इसे खोजना मुश्किल नहीं है। किसी ने निश्चित रूप से इसका इस्तेमाल किया है और केवल मामले में कोठरी में बचे हुए को रखता है।

फाइबरबोर्ड के किनारों की बनावट अलग है, एक बिल्कुल चिकनी दिखता है, और दूसरा - किसी न किसी तरह, एक बुना संरचना जैसा दिखता है। आप दोनों का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन किसी न किसी सतह पर लागू करना बेहतर है अधिक मिट्टी की परतें, अन्यथा भविष्य में रंग सुस्त दिखाई दे सकता है, क्योंकि पेंट इस तरह के "कैनवास" की संरचना में गिर जाएगा।

यदि यह पहली बार है जब आप शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रकला तकनीक का प्रयास करने का निर्णय लेते हैं, तो आप पहले से ही प्राइमर के साथ तैयार फाइबरबोर्ड बेस का उपयोग कर सकते हैं। इन्हें स्पेशल आर्ट स्टोर्स में भी बेचा जाता है। एक छोटी शीट आकार लेना बेहतर है, परिदृश्य से अधिक नहीं। जब आप कुछ अनुभव प्राप्त कर लेते हैं, तो किसी भी आकार का प्रारूप स्वयं प्राप्त करें या डाउनलोड करें।

आप तुरंत अपने भविष्य की पेंटिंग के लिए एक फ्रेम ऑर्डर कर सकते हैं। सजाया गया, कोई भी कैनवास सुरुचिपूर्ण और पूर्ण दिखता है। हालांकि, सबसे अधिक बार बैगुइट को रंग, चौड़ाई से पहले से ही चुना जाता है तैयार काम... यह भी एक दिलचस्प और रचनात्मक प्रक्रिया है। अलग-अलग फ्रेम में एक ही इमेज देखकर आप समझ जाएंगे कि कैनवास कितना अलग छाप बनाता है। यहां तक \u200b\u200bकि नौसिखिए कलाकारों द्वारा तेल चित्रों को एक अच्छे फ्रेम में उत्कृष्ट दिखते हैं, और खराब डिजाइन एक पेशेवर कैनवास को बर्बाद कर सकते हैं। तो इस अवस्था को भी बहुत सावधानी से व्यवहार किया जाना चाहिए।

यदि आप अपने आप को DPV से आधार तैयार करने का निर्णय लेते हैं, तो साधारण जिलेटिन का उपयोग करने का एक सरल और सस्ता तरीका है, आप इसमें पीवीए गोंद जोड़ सकते हैं ताकि रंग सफेद हो जाए। इस तरह के प्राइमर को पिछले एक के प्रारंभिक सुखाने के साथ कई परतों में लागू किया जाना चाहिए। तीन बार पर्याप्त होगा। आपको महसूस करना चाहिए कि सतह बदल गई है। जब नींव तैयार हो जाती है, तो आप आगे बढ़ सकते हैं

ब्रश के प्रकार

तेल के साथ काम करने के लिए, ब्रिसल्स या सिंथेटिक्स का उपयोग करें। उनके विली कठोर, लोचदार हैं, पेंट रचना के साथ अच्छी तरह से बातचीत करते हैं। आरंभ करने के लिए, आप दो या तीन टुकड़े खरीद सकते हैं। उदाहरण संख्या 1 के लिए पतली, विवरणों को काम करने के लिए आवश्यक होगा, एक परिदृश्य के मामले में बड़े पृष्ठभूमि की सतहों को निष्पादित करने के लिए व्यापक लोगों की आवश्यकता होती है - एक स्थिर जीवन में आकाश, घास, पानी, ड्रैपरियां। तेल चित्रकला के लिए गिलहरी ब्रश का उपयोग न करें। वे खराब हो जाएंगे। प्रत्येक उपयोग के बाद, खासकर यदि आप रचनात्मक प्रक्रिया से एक लंबा ब्रेक लेने जा रहे हैं, तो अपने उपकरणों को विलायक के साथ अच्छी तरह से धोएं ताकि पेंट उन पर सूख न जाए।

शुरुआती के लिए ऑइल पेंटिंग कदम से कदम

यह देखते हुए कि आपने सामग्री और आधार तैयार कर लिया है, एक कथानक की परवाह किए बिना, कथानक की परवाह किए बिना, निम्न चरणों के होते हैं:

1. एक सरल पेंसिल या पेंट के साथ कैनवास पर एक रेखा खींचना।

2. छाया और हाइलाइट वितरित करें - क्रमशः छवि का सबसे गहरा और सबसे चमकदार क्षेत्र।

3. पृष्ठभूमि और सभी बड़ी वस्तुओं को पूरा करें।

4. छोटे विवरणों को ड्रा करें।

दूर से परिणाम का आकलन करते हुए, तस्वीर से लगातार दूर जाने के लिए मत भूलना। प्रक्रिया में, विभिन्न प्रकार के मिश्रण करने का प्रयास करें विभिन्न रंगों फूल। अंतिम स्पर्श फ़्रेम में चित्र का डिज़ाइन होगा।

भूखंडों

ऐसा करने के लिए साधारण पेंटिंग शुरुआती के लिए तेल, उचित विषय चुनें। सबसे आसान तरीका एक स्थिर जीवन बनाना है, अर्थात्, घरेलू सामानों की एक रचना, फूलों का फूलदान। यदि आप प्रकृति से काम करते हैं, और आपको पहली बार बहुत अधिक समय की आवश्यकता होती है, तो उन वस्तुओं का उपयोग करें जो एक सप्ताह में नहीं बदलेंगे। आपको कई चरणों में पेंटिंग करनी पड़ सकती है, इसलिए, शुरुआती लोगों के लिए एक तेल चित्रकला के भूखंड के लिए एक स्थिर जीवन की रचना करते समय, फूलों का उपयोग नहीं करना बेहतर होता है। वे रंग बदल सकते हैं, सूख सकते हैं, या नई कलियां खिल सकती हैं। रचना की धारणा बदल जाएगी। यह आपके लिए मुश्किल होगा। सबसे आसान तरीका है फोटोग्राफ के साथ काम करना या अपनी पसंद की एक साधारण छवि की प्रतिलिपि बनाना। बहुत विस्तार के साथ भूखंड न लें। पोर्ट्रेट पेंट करना बहुत मुश्किल है।

परिदृश्य कैसे बनाएं?

यदि आप प्रकृति के स्व-निर्मित दृश्य के साथ दीवार को सजाने के लिए चाहते हैं, तो चरणों में शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रों को लिखने के तरीके पर गाइड का उपयोग करना बेहतर है। तैयार निर्देशों के अनुसार ऐसा करना काफी संभव है। मुख्य बात यह समझना है कि छवि में कौन से तत्व शामिल हैं, और पृष्ठभूमि और सामान्य स्थान से काम करना शुरू करना बेहतर है, लगातार बढ़ रहा है छोटे विवरणदर्शक के करीब।

हम खुली हवा में जाते हैं

प्रकृति में तेलों में चित्रकारी बहुत सुखद है, लेकिन आपको जल्दी से काम करने की ज़रूरत है, क्योंकि मौसम बिगड़ सकता है, और सूरज लगातार बढ़ रहा है, प्रकाश और छाया की दिशा बदल रहा है। नौसिखिए कलाकार शुरुआती एक फिल्म का उपयोग करके कैमरे का उपयोग कर सकते हैं। यदि आप पहली बार लंबे समय तक काम करके थक गए हैं, तो आप घर पर तस्वीर खत्म कर सकते हैं।

फूलों को कैसे आकर्षित करें?

यदि आप फूलदान में एक गुलदस्ता के साथ एक ऑइल पेंटिंग के साथ कमरे के इंटीरियर को सजाने के लिए चाहते हैं, तो पहले अनुभव के रूप में एस्टर चुनना बेहतर है। वे बनाना आसान है, क्योंकि वे एक सरल अण्डाकार आकार हैं, और एक चक्र में छोटे पंखुड़ियों को अलग-अलग स्ट्रोक में बनाना आसान है। कैमोमाइल, सूरजमुखी, बकाइन, ल्यूपिन, मिमोसा भी उपयुक्त हैं - एक शब्द में, उन लोगों को चुनें जो एक स्ट्रोक में एक सरल, स्पष्ट आकार के व्यक्तिगत तत्वों को बना सकते हैं, जिन्हें बाद में बनाया जा सकता है। आपका काम ऑब्जेक्ट की फोटोग्राफिक सटीकता को व्यक्त करना नहीं है, बल्कि आप जो देखते हैं उसका एक सुंदर प्रभाव पैदा करना है।

तो आपने सीखा कि शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रों को कैसे बनाया जाए। अपनी पसंद का प्लॉट चुनें, खरीदें आवश्यक सामग्री और एक मजेदार रचनात्मक प्रक्रिया शुरू करें।

ज्यादातर लोग शौक के रूप में कलात्मक रचनात्मकता के लिए सुईवर्क या अन्य विकल्प चुनते हैं। इसके अलावा, समान जन-उत्पादित सामानों के कारण, हाथ से निर्मित चीजों की मांग बढ़ रही है। कई बार तस्वीरें या कंप्यूटर की तस्वीरें छापी जाती हैं। एक अनोखी बात यह है कि आप तेल चित्रों को पेंट करना सीख सकते हैं। यहां तक \u200b\u200bकि एक शुरुआत इस पेंटिंग तकनीक को समझ सकता है।

यहां तक \u200b\u200bकि अगर आप अपने प्लॉट को दो बार पूरी तरह से दोहराने की कोशिश करते हैं, तब भी आप एक सटीक प्रतिलिपि नहीं बना सकते हैं। यह कला के काम की विशिष्टता बनाता है।

काम के लिए आवश्यक सामग्री:

  • मेज़बान।
  • विभिन्न पेंट।
  • ब्रश करता है।
  • इसके लिए पतला और छोटा कंटेनर।
  • मिश्रण के लिए विशेष पैलेट।

मास्टर्स भी लागू रसोई की चाकू - लकड़ी के हैंडल के साथ विशेष लोचदार धातु फावड़े, जो आधार पर पेंट लागू करते हैं। एक शुरुआती के लिए ब्रश को मास्टर करना महत्वपूर्ण है।

इसके अलावा, स्वामी पेंट करते हैं चित्रफलक या अगर वे प्रकृति से तेल चित्रों को चित्रित करने के लिए प्रकृति में काम करने जाते हैं तो एक उच्च गुणवत्ता वाली स्केचबुक।

शुरुआती के लिए परिदृश्य हैं जटिल साजिश... कल्पना या तस्वीरों का उपयोग करके पेंटिंग बनाने के लिए बेहतर है। इससे परिदृश्य को चित्रित करना आसान हो जाएगा।

पेशेवरों के अनुसार, चित्रफलक का काम आसान है, क्योंकि यह काम के परिणाम के लिए वापस कदम रखना और निरीक्षण करना आसान है। सबसे पहले, आप तालिका की सतह पर अभ्यास करने की कोशिश कर सकते हैं, लेकिन किसी प्रकार का बोर्ड लेना और एक निश्चित कोण पर अपनी कुर्सी पर रखना बेहतर है। आप अपने काम का एक अवलोकन देखेंगे और आप इसकी गुणवत्ता का अच्छी तरह से आकलन कर पाएंगे, समय में अपनी कमियों को नोटिस करेंगे।

उसे याद रखो पेंट जल्दी पी जाते हैं, इसलिए आपको उन्हें अलग से और में खरीदना होगा एक लंबी संख्या... रिलीज़ फॉर्म विभिन्न आकारों का हो सकता है। व्हाइटवॉश सबसे तेज़ निकलता है, लेकिन काले रंग का सेवन बहुत कम मात्रा में किया जाता है। पहले आपको तय करने की आवश्यकता है भूखंड, और उसके बाद संबंधित रंगों और रंगों के पेंट खरीदें।

पेंट करने के लिए शरद ऋतु का गुलदस्ता आपको एक सेट की आवश्यकता होगी, और एक ग्रीष्मकालीन गुलदस्ता के लिए पूरी तरह से अलग। अनावश्यक रंगों पर अपने बजट को बर्बाद न करने के लिए, आवश्यक मात्रा में केवल आवश्यक लोगों को लेना बेहतर है। सभी रंगों और रंगों के साथ ही प्राप्त किया जा सकता है तीन मुख्य रंग (पीला, लाल, नीला) साथ ही सफेद और काला।

गैलरी: तेल चित्रकला (25 तस्वीरें)























एक ढांचे का निर्माण और चयन

यदि आप ड्राइंग को अपने लिए आसान बनाना चाहते हैं, तो विशेष स्टोर से खरीदें तैयार नींव काम के लिए जिस पर आप तुरंत पेंट लागू कर सकते हैं। उनके पास पैसे की एक अच्छी राशि है, लेकिन वे एक शुरुआत के अनुरूप होंगे, क्योंकि वे काम को बहुत सरल करते हैं।

एक और बढ़िया विकल्प है फाइबरबोर्ड का उपयोग... प्रत्येक आदमी के खेत में इस सामग्री के स्क्रैप होते हैं जो मरम्मत के बाद बने रहते हैं। दोस्तों, रिश्तेदारों या किसी प्रियजन से पूछकर इसे खोजना आसान है। किसी ने निश्चित रूप से इसका इस्तेमाल किया है और गैरेज में इस सामग्री के अवशेष रखता है।

फाइबरबोर्ड के किनारों का आकार अलग है, एक बहुत चिकना दिखता है, और दूसरा बल्कि किसी न किसी संरचना के समान मोटा है। दोनों रूपों का उपयोग किया जा सकता है, लेकिन यह किसी न किसी सतह पर लगाने के लायक है अधिक भागों और प्राइमर की परतें, अन्यथा रंग सुस्त हो सकता है, क्योंकि पेंट ऐसे उत्पाद की संरचना में थोड़ा डूब जाएगा।

यदि आप पहली बार तेल में एक परिदृश्य को चित्रित करने का प्रयास करने का निर्णय लेते हैं, तो आप पहले से लागू प्राइमर के साथ तैयार फाइबरबोर्ड बेस ले सकते हैं। आपको एक छोटी शीट लेने की ज़रूरत है, परिदृश्य से अधिक नहीं।

यदि आप अपने हाथों से DPV से एक आधार बनाना चाहते हैं, तो एक आसान और सस्ता तरीका है सरल जिलेटिन के आवेदन, आप रंग को सफेद बनाने के लिए इसमें पीवीए गोंद जोड़ सकते हैं। अतीत की प्रारंभिक सुखाने के साथ कई परतों में इस प्राइमर को लागू करना आवश्यक है। तीन बार पर्याप्त होगा। आपको महसूस करना चाहिए कि सतह बदल गई है। नींव तैयार करने के बाद, आप एक चित्र बनाने के लिए आगे बढ़ सकते हैं।

मास्टर क्लास तेल चित्रकला

आधार बनाने और सामग्री तैयार करने के बाद, हम चरणों में काम करने के लिए आगे बढ़ते हैं:

  • कैनवास पर रेखा खींचना एक साधारण पेंसिल या पेंट।
  • छाया और हाइलाइट्स (जहां उज्ज्वल और अंधेरे क्षेत्र होंगे) के वितरण का ख्याल रखें।
  • पृष्ठभूमि और सभी बड़ी वस्तुओं बनाएँ।
  • छोटे आकार और विवरण खींचने में व्यस्त हो जाओ।

कभी कभी टलना उनकी गतिविधियों के परिणामों का मूल्यांकन करने के लिए तस्वीर से। पेंटिंग की प्रक्रिया में, पैलेट पर रंगों के विभिन्न रंगों को मिलाएं। अंतिम चरण फ्रेम के लिए चित्र की सजावट है।

शुरुआती के लिए तेल चित्रकला मास्टर वर्ग

इस मास्टर वर्ग में हम समुद्र को आकर्षित करेंगे!

ड्राइंग विवरण क्रमशः:

सबसे पहले, आपको उस चित्र को तैयार करने की आवश्यकता है जिसके साथ आप समुद्र को चित्रित करने जा रहे हैं। कैनवास को एक चित्रफलक पर रखें। मुख्य पृष्ठभूमि बनाते हुए, कैनवास पर पहला स्ट्रोक बनाएं। थोड़ा इंतजार करें जब तक कि यह पूरी तरह से सूख न जाए। यदि आप मास्टर वर्ग की सलाह का पालन करते हैं, तो आप एक तस्वीर खींच पाएंगे। तैलीय रंग समुद्र के साथ। ड्राइंग खत्म करने के बाद, आपको नाम पर निर्णय लेने की आवश्यकता है, सबसे महत्वपूर्ण बात, काम पर अपने शुरुआती को छोड़ने के लिए मत भूलना। प्रमाणीकरण बहुत महत्वपूर्ण है क्योंकि यह आपके काम को खड़ा करता है।

आप अपने दम पर चित्र बनाना सीख सकते हैं। हालांकि, कभी-कभी यह दिखाने लायक होता है खुद का काम करता है विशेषज्ञ और एक ही समय में किसी भी आलोचना को समझ के साथ व्यवहार करते हैं। और यह सलाह दी जाती है कि फूलों के तेल के साथ पेंट करने के नियमों को सीखकर शुरू करें।

जैसा कि आप जानते हैं, फूल सबसे अधिक हैं सबसे अच्छा विषय किसी भी चित्रकार के लिए। क्योंकि इसे खींचना बहुत आसान है और साथ ही आपको आगे के परिप्रेक्ष्य या रंग के बारे में चिंता करने की आवश्यकता नहीं है। इसके अलावा, आप ध्यान से या संभवतः लिख सकते हैं। और जो भी आत्मा में यह नहीं किया जाएगा, किसी भी मामले में फूल सुंदर और सुशोभित रहते हैं। यह भी याद रखने योग्य है कि किसी भी पुष्प स्केच में, एक अंधेरे पृष्ठभूमि पूरी तरह से एक रंगीन गुलदस्ता के प्रसन्नता को उजागर करता है। और आपको तेल के पेंट के साथ फूलों को चित्रित करने के लिए विवरण में गहराई से जाने की आवश्यकता नहीं है, तस्वीर में थोड़ा प्रतीकवाद जोड़ते हैं।

तेल के साथ फूलों को ठीक से कैसे पेंट करें?

इससे पहले कि आप तेल में फूल पेंट कर सकते हैं, आपको एक स्केच तैयार करने की आवश्यकता है जिसे आप कागज पर आकर्षित कर सकते हैं या प्रकृति का उपयोग करके तुरंत कैनवास उठा सकते हैं, और शायद एक तस्वीर की एक प्रति भी। रंग पर ध्यान देना सुनिश्चित करें, साथ ही साथ स्थानिक रचना... क्योंकि एक छोटी सी पंखुड़ी भी, अगर उस तरह नहीं लिखी गई, तो वह पूरी तरह से हमेशा के लिए खराब हो जाएगी।

कैनवास के शीर्ष बाएं कोने पर पहला स्ट्रोक प्रारंभ करें। क्योंकि यही वह जगह है जहां सबसे महत्वपूर्ण साइट स्थित है। उदाहरण के लिए, किसी भी फूल को वहां रखा जा सकता है। पंखुड़ियों के किनारे को नामित करने के लिए बिंदीदार स्ट्रोक का उपयोग करें, फिर थोड़ा छाया करें, धीरे-धीरे कली के बहुत कोर तक बढ़ें। स्टेम को लंबे और चिकनी स्ट्रोक के साथ पेंट करने की सलाह दी जाती है: हल्के रंग के साथ मध्य, और पक्षों को थोड़ा गहरा।

ध्यान देना सुनिश्चित करें सफेद रंग... यदि डेज़ी लिखने का निर्णय लिया जाता है, तो सभी पत्तियों को एक दूसरे से अलग होना चाहिए, इसलिए, हर बार आपको न केवल एक अलग छाया का उपयोग करने की आवश्यकता होगी, बल्कि एक अलग स्मीयर तकनीक भी होगी।

Pansies, इसे आकर्षित करना बहुत आसान है, लेकिन आपको रंग संक्रमण की लगातार निगरानी करने की आवश्यकता है। उसी तरह से पेंट न करें, क्योंकि फूल बहुत सपाट दिखेंगे। यहां आपको कोर से शुरू करने की जरूरत है, धीरे-धीरे प्रत्येक पंखुड़ी के किनारों पर जाना।

छोटे फूल, जैसे कि बकाइन, को बहुत सटीक रूप से चित्रित करने की आवश्यकता होती है, जो हर विवरण को चित्रित करते हैं, लेकिन सही स्थान पर चिपकते हैं या पेंट को छाया देते हैं, उनमें से प्रत्येक के बीच में केवल निशान होता है।

तेल के साथ फूलों को कैसे चित्रित किया जाए, इस पर वीडियो ट्यूटोरियल देखें।

यह भी याद रखना चाहिए कि गुलदस्ता को कैनवास के बीच में रखे जाने पर पेंटिंग पूरी तरह से बर्बाद हो सकती है। और अगर, फिर भी, ऐसा हुआ, तो ऊपरी दाएं कोने में या निचले बाएं के करीब किसी भी फूल, पंखुड़ी या स्टेम को जोड़ने के लिए आवश्यक है ताकि इसे कम से कम थोड़ा संतुलित किया जा सके।

शुरुआती के लिए फूलों को तेल चित्रकला कैसे करें। यह एक महत्वाकांक्षी कलाकार को शुरू करने के लिए सबसे आसान जगह है।

शुरू करने के लिए, उसे आवश्यकता होगी:

  • आधार: कागज या कैनवास की एक शीट;
  • आयल पेंट;
  • ब्रश;
  • विलायक;
  • विलायक के लिए कंटेनर;
  • पैलेट;
  • सूखी नैपकिन या चीर।

किस आधार की आवश्यकता है?

एक नियम के रूप में, वे कैनवास पर तेल में पेंट करते हैं, लेकिन यह एक अनुभवहीन चित्रकार को कठिन लगेगा, क्योंकि कपड़े को एक स्ट्रेचर पर खींचा जाना चाहिए और फिर प्राइम किया जाना चाहिए। लेकिन आजकल एक तैयार आधार प्राप्त करना आसान है जिस पर आप तुरंत ड्राइंग शुरू कर सकते हैं। बेशक, यह थोड़ा महंगा है, लेकिन शुरुआती लोगों के लिए यह बहुत उपयुक्त है, जिससे उनके लिए काम करना आसान हो जाता है।

इसके अलावा, यह मत भूलो कि पहले से वांछित विषय का चयन करना उचित है। सबसे आसान तरीका फूल या अभी भी जीवन बनाना है।

प्रकृति के साथ काम करते समय, गैर-बदलती वस्तुओं का उपयोग करना सबसे अच्छा है। क्योंकि पहली बार इसमें बहुत समय लगेगा, और कई चरणों में खींचना भी आवश्यक हो सकता है, इसलिए, शुरुआत के कलाकार को तस्वीर से या पहले से कॉपी की गई छवि से चित्र का प्लॉट लेना होगा। ताजा फूल अभी तक वांछनीय नहीं हैं, क्योंकि वे काम के दौरान जल्दी से अपने रंग को बदलते हैं या बदलते हैं।

कमरे को हमेशा बहुत सुंदर और आरामदायक बनाने के लिए, आप इसे दीवार पर फूलों के साथ एक तस्वीर लगाकर सजा सकते हैं। एस्टर ऐसे मौके के लिए महान हैं। चूंकि उन्हें खींचना बहुत मुश्किल नहीं है, क्योंकि वे अक्सर एक साधारण अण्डाकार आकृति दिखाते हैं, और सबसे छोटी पंखुड़ियों को आसानी से एक सर्कल में अलग स्ट्रोक में लिखा जा सकता है। मिमोसा, बकाइन, सूरजमुखी, कैमोमाइल जैसे फूल भी उपयुक्त हैं, अर्थात्, किसी भी ऐसे तत्वों या अलग-अलग तत्वों की एक सीधी स्पष्ट आकृति है, जो आसानी से एक स्ट्रोक के साथ किया जा सकता है, और फिर आवश्यक विवरणों के एक जोड़े को आकर्षित कर सकते हैं।

पंखुड़ियों के सरल आकार के कारण आप एक पानी लिली फूल चुन सकते हैं, जो आसपास की पृष्ठभूमि के साथ अच्छी तरह से विपरीत है। इसके अलावा, ऐसे स्केच के लिए एक मजबूत प्रकाश स्रोत होना आवश्यक है, जिसके लिए प्रकाश और छाया का नाटक बनाया जाएगा। चूंकि कम रोशनी में, लिली बहुत बड़े और खराब पहचाने जाने वाले फूल नहीं दिखेंगे। इसलिए, यह बहुत महत्वपूर्ण है कि विषय और पृष्ठभूमि के बीच एक तानवाला विपरीत है।

एक सफल पेंटिंग की कुंजी

मुख्य बात यह याद रखना है कि कलाकार का मुख्य कार्य वस्तु की फोटोग्राफिक सटीकता को व्यक्त करना नहीं है, बल्कि जो उसने देखा था उसके सुंदर प्रभाव को बनाना और व्यक्त करना है। इसलिए, आपको एक भूखंड चुनने की ज़रूरत है जो आपको पसंद हो, आवश्यक सामग्री खरीद लें और एक रोमांचक रचनात्मक प्रक्रिया शुरू करें। इससे पहले, एक जीवित मॉडल या एक तस्वीर की उपस्थिति का ध्यान रखें जिससे आप एक तस्वीर पेंट करेंगे। इसके अलावा, यह मत भूलो कि पेंटिंग विकसित होती है रचनात्मक सोच, अपनी खुद की शैली विकसित करने में मदद करता है, चित्रों के माध्यम से अपने छापों और भावनाओं को व्यक्त करना संभव बनाता है, साथ ही साथ लेखन की साहस भी।

बेशक, फूलों के बजाय, आप चित्र या समुद्र को चित्रित करना चुन सकते हैं। हालाँकि, इन चित्रों को थोड़ा माना जाता है जटिल काम करता है... इसलिए, तेल के साथ समुद्र को चित्रित करने से पहले, अधिक अनुभवी लोगों के साथ परामर्श और परामर्श करना सुनिश्चित करें जो हमेशा मदद करेंगे और सलाह देंगे कि कैसे सब कुछ सही ढंग से करें। मुख्य बात किसी भी चीज से डरना नहीं है। केवल एक इच्छा होगी। और फिर सब ठीक हो जाएगा। और कौशल और प्रतिभा समय के साथ आएगी।

फूलों को पेंट करने के लिए आपकी सबसे अच्छी तकनीक क्या है? अपना संदेश छोड़ दो

1. खींचना आम हैं आकृति ताकि वे फिट हो जाएं कैनवास... फिर पंखुड़ियों और पत्तियों में विस्तार से आकर्षित करें। कृपया ध्यान दें कि अनुमानित और अधिक विस्तृत रूपरेखा विभिन्न रंगों में चित्रित की गई हैं।

2. पदनाम पेंट पंखुड़ियों और पत्तियों की सामान्य रंग योजना।

3. पृष्ठभूमि लिखें रचनाओं.

4. अधिक उपयोग करना फूलसाथ ही साथ मिश्रण कैनवास पर पेंट, फूल और पत्तियां अतिरिक्त आकार और मात्रा दें।

5. एक्सेंट हाइलाइट, मिडटोन और छाया।

6. छोटा गोल ब्रश सबसे छोटा विवरण लिखें।

तैयार पेंटिंग 255 x 215 मिमी

हिबिस्कस 510 x 510 मिमी

फूल लिखित बड़े पैमाने पर, जो एक बहुत ही दिलचस्प चुनौती है। फूल का आकार ही हमारा ध्यान आकर्षित करता है। जब हम फूलों को इससे बड़ा रंग देते हैं जीवन का आकार, तो एक बार फिर हम आश्वस्त हैं कि आपको फूल पर बहुत ध्यान से देखने की जरूरत है, रंग की सभी सूक्ष्मता को ध्यान में रखते हुए और compositional समाधान.

बुदलेया 510 x 405 मिमी


यह वह फूल है जो तितलियों को बहुत पसंद है। वे रचना के केंद्र थे। सबसे पहले, फूलों को पृष्ठभूमि के लिए चित्रित किया गया था, फिर पेंट सूख गया, और फिर कलाकार सूखे ब्रश के साथ उनके ऊपर चले गए, उनके आकृति को नरम करते हुए, धुंधला हो जाना। मुख्य बात यह है कि समय का सामना करना पड़ता है जब तक कि पेंट थोड़ा सूख जाता है: यह पूरी तरह से सूखा या अभी भी नम नहीं होना चाहिए।

स्थिर वस्तु चित्रण

अभी भी जीवन को चित्रित करने के लिए कोई विशेष कानून नहीं हैं। मुख्य बात यह है कि रचना के हिस्से संतुलित हैं और सुंदर दिखते हैं।
यहाँ कुछ युक्तियाँ हैं।

अव्यवस्था मत करो स्थिर वस्तु चित्रणविवरण। एक ही समय में बहुत कुछ न लिखें विभिन्न रंग... उन्हें एक में लेने की कोशिश करें रंग की... फूल के तने जितना संभव हो उतना प्राकृतिक दिखना चाहिए।
फूलदान के लिए देखो जो आकार और फूलों के रंग में समान है। फूलदान को फूलों से सही तरीके से मेल खाना चाहिए। याद रखें: यदि फूलदान बहुत परिष्कृत है, तो ध्यान उस पर जाएगा।

प्रकाश और छाया के बीच एक नाटकीय विपरीत बनाने के लिए मजबूत एक तरफा रोशनी प्रदान करें। अनुपात देखने के बारे में मत भूलना: फूलों की फूलदान जितनी छोटी होगी, आपकी रचना में उतनी ही पृष्ठभूमि होगी।

अभी भी जीवन फोटो

1. पहले एक पेंसिल या छोटे ब्रश के साथ काम करें। कैनवास पर हल्की खुरदरी रूपरेखा बनाएं। इस स्तर पर, आपको रचना के समग्र पैमाने को अपने कैनवास के आयामों में समायोजित करना चाहिए।

2. अब फूलों की रूपरेखा को बहुत कमजोर रूप से आकर्षित करें और खुद को छोड़ दें। अपने स्केच का विवरण न दें।

3. रंगों की रूपरेखा का पता लगाते हुए, डार्क बैकग्राउंड पर पेंट करें। फिर मेज पर कलश और अंत में सबसे बड़ी पत्तियां।

4. अब फूलों की आकृति पर खुद को चित्रित करें। जल्दी और बिना विवरण के काम करें: अब आपको रचना तत्वों के अनुमानित आकार और रंग पर निर्णय लेने की आवश्यकता है।

5. फूलों के केंद्र और छोटी पत्तियों पर पेंट करें। अब पूरी रचना में रंग के टुकड़े हैं।

6. कैनवास पर सीधे पेंट को मिलाकर, विशिष्ट क्षेत्रों को हल्का या गहरा करें। हल्के क्षेत्रों में सफेद रंग के छोटे स्ट्रोक लागू करें, छायांकित क्षेत्रों के लिए अल्ट्रामरीन स्ट्रोक। यह तेल में पेंटिंग के फायदों में से एक है: जबकि पेंट अभी भी गीला है, हम जितना चाहें उतना इसके स्वर को बदल सकते हैं।

7. इस स्तर पर आप पेंट को सीधे कैनवास पर मिलाते हैं, कुछ स्वर पैलेट पर नहीं बनाए जाते हैं। पेंटिंग की बनावट को बदलने की कोशिश कर रहे विभिन्न ब्रशों के साथ प्रयोग। सबसे पहले, छोटे टुकड़ों पर काम करते हैं, बड़े लोगों के लिए आगे बढ़ते हैं, विवरण जोड़ते हैं, और कहीं न कहीं एक सूखे ब्रश के साथ टन को नरम करते हैं। यह वह चरण है जिस पर आपकी व्यक्तिगत शैली विकसित होती है।

8. अंत में, छोटे रंगों के विवरण को चित्रित करने के लिए छोटे गोल ब्रश का उपयोग करें, बड़े वाले के ऊपर छोटे स्ट्रोक जोड़ते हैं। समय में रुकने में सक्षम होना उतना ही मुश्किल है जितना कि पहले स्ट्रोक के लिए स्पॉट ढूंढना।

सूरजमुखी और रुडबेकिया 305 x 345 मिमी। यह पूरी तस्वीर है।

एक डिकंटर 405 x 330 मिमी में एनीमोन


नाजुक, अति सुंदर रंग एनीमोन में स्पंदित होते हैं। एक पारदर्शी ग्लास डिकंटर रचना की लालित्य पर जोर देता है: यह याद रखना चाहिए कि पानी उपजी की छवि को अपवर्तित करता है। एक पारदर्शी डिकंटर लिखना विशेष रूप से कठिन होगा - इसके लिए आपको सभी प्रतिबिंबों और क्रियोस्कोरो का सावधानीपूर्वक अध्ययन करने की आवश्यकता है। के साथ शुरू करने के लिए, आप एक फूल को एक कंटर में डाल सकते हैं और सभी तानवाला संक्रमणों की नकल कर सकते हैं, यदि संभव हो तो उन्हें सरल आकृतियों में कम कर सकते हैं।

Daisies और उनकी छाया 405 x 330 मिमी


रचनाओं में स्पेक्ट्रम के दोनों पक्ष शामिल हैं - गर्म (तितली) और ठंडे टन

नोएल जी। तेल के साथ फूलों की पेंटिंग

एक हफ्ते पहले, MYTH.Tvorchestvo प्लेटफॉर्म की एडिटर यूलिया स्क्रीपनिक ने मुझे एक मैसेज भेजा: “नास्त्य, नमस्ते! आप पर कर सकते हैं? अगले सप्ताह शास्त्रीय चित्रकला पाठ के अभ्यास के साथ एक लेख बनाने के लिए? "। मैंने जवाब दिया कि मैं इसे करूंगा, और एक रचनात्मक व्यक्ति का एक हजार और एक डर मेरे सिर में घूमेगा:

“मैं तेलों के साथ पेंट नहीं कर सकता। मैं भी शामिल पिछली बार मैंने कुछ साल पहले अपने हाथों में तेल पेंट लिया था, और यह कहने के लिए नहीं कि यह अनुभव सफल था। अचानक, मैं बिल्कुल भी सफल नहीं होऊंगा और मैं केवल कैनवास को बर्बाद कर दूंगा। ”

अपने डर को दूर करते हुए, मैंने किताब का अध्ययन करना शुरू किया। निश्चित रूप से कागज के रूप में, सिर्फ इसलिए कि खुशबू खुद प्रेरणादायक है।

पुस्तक को 4 अध्यायों में विभाजित किया गया है और उनमें से प्रत्येक में कई पाठ हैं। मैंने पहले किताब पढ़ने की योजना बनाई अंतिम पृष्ठ और फिर चुनें कि मैं कौन सा पाठ करूंगा। हालाँकि, इतना नया ज्ञान और प्रेरणा थी कि पहले ही पृष्ठ ४ took पर मैंने बॉक्स से तेल के पेंट और थिनर को निकाल लिया और अपनी पुरानी पुरानी टी-शर्ट की तलाश में अलमारी में चढ़ गया। टी-शर्ट का इससे क्या लेना-देना है? 😉 पर पढ़ें

पाठ 2, जिसे हम आपके साथ पढ़ रहे हैं, imprimatura को पोंछने के लिए समर्पित है। मुझे यह भी पता नहीं था कि जब तक मैंने किताब पढ़ना शुरू नहीं किया, तब तक यह ठीक है।

इमप्रिमटुरा (इतालवी इम्प्रिमेटुरा से - पेंट की पहली परत) - पेंटिंग में इस्तेमाल किया जाने वाला एक शब्द: पहले से तैयार सफेद प्राइमर की सतह का रंग टिनिंग।

आपने शायद इस तकनीक के साथ किए गए काम को देखा है।

सामग्री:

  • ड्राइंग सामग्री - कागज और पेंसिल, या लकड़ी का कोयला यदि आप सतह पर सीधे आकर्षित करने जा रहे हैं
  • सतह की सतह - लकड़ी की सतह या कैनवास
  • पैलेट
  • प्राकृतिक umber तेल पेंट। आप प्राकृतिक सिएना या मिट्टी के हरे रंग का उपयोग कर सकते हैं - रंगों के साथ प्रयोग करें
  • टाइटेनियम सफेद या त्वरित सुखाने जैसे एल्केड... वे आराम से हैं क्योंकि वे रात भर सूखते हैं।
  • अलसी का तेल (वैकल्पिक)
  • कपास का चीर - फटी हुई टी-शर्ट करेगी (पेपर नैपकिन की सिफारिश नहीं की गई है)
  • बड़ा ब्रिसल ब्रश

ऊपर मैंने "लेटेस्ट ऑफ क्लासिकल पेंटिंग" के लेखक द्वारा अनुशंसित सामग्रियों को सूचीबद्ध किया है - जूलियट एरिस्टाइड। मैंने इन सभी सिफारिशों का पालन नहीं किया। हमेशा हाथ में "समान" सामग्री नहीं हो सकती है, यह इस वजह से रचनात्मक प्रयोगों को छोड़ने के लायक नहीं है।

स्टेज एक: एक स्थिर जीवन का मंचन

फिर ड्राइंग शुरू करने का समय है। मैंने इसे सीधे कैनवास पर एक पेंसिल के साथ प्रदर्शन किया, हालांकि, लेखक यह अनुशंसा करता है कि आप इसे पहले कागज पर प्रदर्शन करें, और फिर ट्रैपिंग पेपर का उपयोग करके इसे स्थानांतरित करें। और इस अच्छी सलाह, क्योंकि कैनवास पर इरेज़र का उपयोग करने की कोशिश "गंदगी" के गठन के साथ होती है। मैं भी ड्राइंग पर नहीं लटका था, क्योंकि इस ट्यूटोरियल का उद्देश्य टॉनल कम है।

पोंछते इमप्रिमट के साथ आगे बढ़ने से पहले, यह जांचने योग्य है कि कैनवास या लकड़ी के पैनल की सतह पेंट को कैसे अवशोषित करती है। कुछ सस्ते ऐक्रेलिक प्राइमर पेंट को अच्छी तरह से पकड़ लेते हैं और एक रंग को मिटा देना मुश्किल हो सकता है। यदि आप इस तरह के प्राइमर में आते हैं, तो आप पहले अलसी के तेल की बहुत पतली परत के साथ पूरी सतह को कवर कर सकते हैं।

अब मज़े वाला हिस्सा आया! यह एक पतली परत के साथ कैनवास को कवर करने के लिए आवश्यक है, गहन रूप से पेंट को एक कठोर बड़े पर्याप्त ब्रश के साथ छायांकन करना। लेखक का सुझाव है कि बहुत गहरे रंग से न डरें और पेंट को पतला न करें, क्योंकि अन्यथा परत बहुत पतली हो जाएगी, लेकिन मैंने सोचा कि मेरे पेंट बेकार पड़े थे और लंबे समय तक गाढ़े हो गए थे, इसलिए मैंने एक जोड़ा विलायक, और यह वास्तव में एक गलती थी।

पुस्तक से टिप: यदि पेंटिंग एक सत्र में पूरी करने के लिए बहुत बड़ी और जटिल है, तो प्रक्रिया को चरणों में विभाजित किया जा सकता है (उदाहरण के लिए, एक दिन में पहली छमाही, और दूसरी छमाही दूसरे के बाद)

हम पोंछने लगते हैं। ड्राइंग का समोच्च तेल की परत के माध्यम से चमकता है, इसलिए यह मुश्किल नहीं है। स्वच्छ भागों का उपयोग करने के लिए चीर को लगातार रोकना आवश्यक है। बड़े क्षेत्रों के लिए पेंट को मिटा देना आसान है तर्जनी अंगुली, और छोटी वस्तुओं के लिए, मैंने एक नारंगी छड़ी के चारों ओर चीर लपेट दिया।

वाइप-ऑफ अंडरपैंटिंग 4 चरणों के बाद समाप्त हो सकती है, लेकिन अंधेरे और हल्के लहजे को जोड़ने से काम को और अधिक समाप्त हो जाता है। इसलिए, ग्लेज़ विधि का उपयोग करते हुए, मैंने सफेद जोड़ा और गहरे रंग के साथ छाया को गहरा किया।

काम तैयार है! कई स्पष्ट गलतियां की गईं, जीन्स को पेंट से दाग दिया गया, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात - प्राप्त की गई अविश्वसनीय खुशी अपने डर को हराने से।

मुझे किताबों से डर लगता था शास्त्रीय पेंटिंग, यह मुझे प्रतीत हुआ कि वे कम से कम विशेष विश्वविद्यालयों के छात्रों के लिए बनाए गए थे, लेकिन यह पता चला कि यह बिल्कुल भी नहीं है।

मेरा आपसे आग्रह है कि आप भयभीत न हों! कुछ नया करने की कोशिश करें, सामान्य सामग्रियों और तकनीकों से परे जाएं।

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