ഫ്ലാമെൻകോ ഒരു ഗിത്താർ ശബ്ദത്തിൽ സ്പാനിഷ് നൃത്തമാണ്. ഡാൻസ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ: ഫ്ലമെൻകോ

വീട്ടിൽ / മനchoശാസ്ത്രം

ഈ നൃത്തവും സംഗീത ശൈലിയും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ആവേശഭരിതമായ രാജ്യമായ സ്പെയിനിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിച്ചത്.

ഇതിൽ അൻപതിലധികം ഇനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ സവിശേഷതകളും സവിശേഷതകളും ഉണ്ട്.

മിക്കപ്പോഴും, ഫ്ലമെൻകോ പാട്ടുകളും നൃത്തങ്ങളും ഗിറ്റാർ അല്ലെങ്കിൽ താളവാദ്യത്തോടൊപ്പമുണ്ട്: ഒരു പെർക്കുഷൻ ബോക്സിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, റിഥമിക് ക്ലാപ്പിംഗ്, ചിലപ്പോൾ കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ. ഓരോ ഫ്ലമെൻകോ കലാകാരനും അതിന്റേതായ പദവി ഉണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, ഗായകരെ "കാന്റോർസ്", നർത്തകർ "ബൈലറി", ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകൾ "ടോക്കോറ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഫ്ലമെൻകോ ഉത്ഭവ കഥ

മൂരിഷിന്റെ മൂലകങ്ങൾക്കിടയിൽ ഈ തീപ്പൊരി വികാരഭരിതമായ നൃത്തത്തിന്റെ ഉത്ഭവം കാണാം സംഗീത സംസ്കാരംഎന്നിരുന്നാലും, അതിനുപുറമെ, ജിപ്സി മെലഡികളുടെയും ഈ പ്രത്യേക നാടോടികളായ ആളുകളിൽ അന്തർലീനമായ ചലനങ്ങളുടെയും ഗണ്യമായ സ്വാധീനം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ജിപ്സികൾ ബൈസാന്റിയത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, അത് അക്കാലത്ത് ശിഥിലീകരണ കാലഘട്ടത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി, സ്വന്തമായി സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. പുതിയ വീട്രാജ്യത്തിന്റെ തെക്കൻ തീരത്ത്, അൻഡലൂഷ്യ പ്രവിശ്യയിൽ.

അവരുടെ ആചാരങ്ങൾക്കനുസൃതമായി, അവർ പ്രദേശവാസികളുടെ സംഗീത മുൻഗണനകളും പാരമ്പര്യങ്ങളും സ്വീകരിക്കാനും പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യാനും തുടങ്ങി. യാത്രക്കാർക്ക് അവരുടെ സ്വന്തം സാംസ്കാരിക ഘടകങ്ങൾ കൊണ്ടുവരുന്നതിനു പുറമേ, ജൂത, മൂറിഷ്, സ്പാനിഷ് പാരമ്പര്യങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിച്ച് ആകർഷകവും നിഗൂ ,വും enerർജ്ജസ്വലവും ആവേശഭരിതവുമായ ശൈലി - ഫ്ലമെൻകോയിൽ അവസാനിച്ചു.

നീണ്ട കാലംഈ ദിശ "അടച്ച" ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു, കാരണം റോമ അവരുടെ ഒറ്റപ്പെട്ട ഗ്രൂപ്പുകളിൽ സമയം ചെലവഴിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, എന്നിരുന്നാലും, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, പീഡനം നാടോടികളായ ആളുകൾഅവസാനിച്ചു, ഫ്ലമെൻകോ യഥാർത്ഥ സ്വാതന്ത്ര്യം കണ്ടെത്തി, കഫേകളുടെയും ഭക്ഷണശാലകളുടെയും ഘട്ടം കീഴടക്കി.

ഇതിനകം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഫ്ലെമെൻകോ ക്രൂരമായ ക്യൂബൻ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും ജാസ് മെലഡികളും ക്രമേണ ആഗിരണം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. കൂടാതെ, നൃത്തം ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ ഘടകങ്ങളെ "തടഞ്ഞു".

ഒരു പ്രത്യേക, സ്വതന്ത്ര സംവിധാനമായി ഫ്ലമെൻകോയുടെ സ്ഥാപകൻ ജോക്വിൻ കോർട്ടെസ് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹം ഈ നൃത്തത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക "തത്സമയ" കുറിപ്പ് കൊണ്ടുവന്നു, അതിനെ ഒരു സമ്പൂർണ്ണ കലാരൂപമാക്കി മാറ്റി.

സങ്കീർണ്ണമായ താളം, നിർദ്ദിഷ്ട സാങ്കേതികത, സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കും മെച്ചപ്പെടുത്തലിനുമുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവ ഫ്ലെമെൻകോയെ അസാധാരണവും ആവേശകരവുമായ ശൈലിയാക്കുന്നു, പക്ഷേ നിർവഹിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. യഥാർത്ഥ ശബ്ദം നഷ്ടപ്പെടാതിരിക്കാനും നൂറ്റാണ്ടുകളായി ശേഖരിച്ച എല്ലാ അറിവും സാങ്കേതികതകളും പാഴാക്കാതിരിക്കാനും, മിക്കപ്പോഴും, നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ പോലും, എല്ലാ യജമാനന്മാരും അവ സമർപ്പിക്കാൻ തയ്യാറായ ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവരും അർപ്പണബോധമുള്ളതുമായ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് കൈമാറാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഒരു പുതിയ തലമുറ നർത്തകരുടെ കഴിവുകളും പരിശീലനവും പരിപൂർണ്ണമാക്കുന്നതിന് ജീവിക്കുന്നു.

ശൈലികളുടെ വർഗ്ഗീകരണത്തെക്കുറിച്ച് കുറച്ച്

അവരുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഫ്ലമെൻകോയുടെ ശൈലികൾ ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഒന്നാമതായി, അവ സവിശേഷമായ താളാത്മക മാതൃകയിൽ പരസ്പരം വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് സൂചിപ്പിക്കാം. ഇന്ന് ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള ഡ്രോയിംഗുകൾ അർഹമായി പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു:

സോലിയ;
ടോണ;
ഫാൻഡംഗോ വൈ സെഗുരിയ.

തീർച്ചയായും, ഫ്ലെമെൻകോ ലോകത്തിലെ പല സംഗീത -നൃത്ത ശൈലികളിലും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്. കഴിഞ്ഞ ദശകങ്ങളിൽ, ഈ താളാത്മകവും ആവേശഭരിതവുമായ നൃത്തത്തിന്റെ പുതിയ ദിശകൾ ഉയർന്നുവന്നിട്ടുണ്ട്, ഇത് പരമ്പരാഗത സ്പാനിഷ് സംസ്കാരത്തിന്റെ വിവിധ രാഗങ്ങളുമായി ഇടപെടുന്നതിന്റെ ഫലമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഉദാഹരണത്തിന്:

ഫ്ലമെൻകോ പാറ;
ഫ്ലമെൻകോ പോപ്പ്;
ഫ്ലമെൻകോ ജാസ്;
ജീപ്സി-റുംബയും മറ്റു പലതും. ഡോ.

എന്നിരുന്നാലും, "യഥാർത്ഥ" നൃത്തത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ആസ്വാദകർ ഇപ്പോഴും ഉണ്ട്, അവർ എല്ലാ പാരമ്പര്യങ്ങളും നിയമങ്ങളും കർശനമായി പാലിക്കുന്നു, അതിൽ രണ്ട് വശങ്ങളുണ്ട് - പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ്. വാസ്തവത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സാങ്കേതികതയിൽ മാത്രം നിലനിൽക്കാനാവില്ല, അത് പ്രബലമാണെങ്കിലും, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ആളുകളുടെ ഹൃദയം നേടിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഈ മോഹിപ്പിക്കുന്ന, ആകർഷകമായ നൃത്തത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സാരാംശം അറിയുന്നത് അസാധ്യമാണ്. ഫ്ലമെൻകോ ഒരു ജീവിയെപ്പോലെയാണ്, അത് അതിന്റെ മനോഹാരിത നഷ്ടപ്പെടാതിരിക്കാൻ നിരന്തരം പരിണമിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കൂടാതെ ഈ പ്രക്രിയ "നിർത്തുന്നത്" പ്രകൃതിക്ക് വിരുദ്ധമാണ്.

ചരിത്രത്തിൽ "ഫ്ലമെൻകോളജി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രത്യേക ദിശ പോലും ഉണ്ട് - ഇത് ഫ്ലമെൻകോയെക്കുറിച്ച് പഠിക്കുന്നു - അതിന്റെ രൂപവും വികസനവും മറ്റ് സംസ്കാരങ്ങളുമായുള്ള ഇടപെടലും. കൂടാതെ, സാങ്കേതിക പുരോഗതിയുടെ വികാസവും ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തങ്ങളുടെ ജനപ്രീതി കുറയുകയും ചെയ്തിട്ടും ഭാവി തലമുറകൾക്ക് ഈ മോഹിപ്പിക്കുന്ന കല ആസ്വദിക്കാൻ കഴിയുന്ന തരത്തിൽ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുക എന്നതാണ് അതിന്റെ ലക്ഷ്യം.

ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തത്തിന്റെ സ്ഥിരമായ ആട്രിബ്യൂട്ടുകൾ

എല്ലാ ഫ്ലമെൻകോ നർത്തകിയുടെയും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘടകം "ബാറ്റ ഡി കോള" എന്ന നീളമുള്ള, പരമ്പരാഗത വസ്ത്രമാണ്, ഇത് ഒരു തറ നീളമുള്ള വസ്ത്രമാണ്, മിക്കപ്പോഴും മികച്ച പാറ്റേണുകളിലോ പോൾക്ക ഡോട്ടുകളിലോ ബഹുവർണ്ണ വസ്തുക്കളാൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, സമൃദ്ധമായി ഫ്ലോൺസ് കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു frills. ഈ വസ്ത്രത്തിന്റെ പൂർവ്വികർ ജിപ്സികൾ ധരിച്ച വസ്ത്രങ്ങളായിരുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, നൃത്തത്തിന്റെ പ്രധാന ഹൈലൈറ്റ് ഒരു തരം "കളി" ആണ്, ഈ സമയത്ത് ഒരു സുന്ദരിയായ സ്ത്രീ സങ്കീർണ്ണവും യഥാർത്ഥവും ആകർഷണീയവുമായ രൂപങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കണം, അത് വാസ്തവത്തിൽ അത്ര എളുപ്പമല്ല.

ഒരു പുരുഷന്റെ വസ്ത്രത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത രൂപത്തെക്കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ - ഒരു ബാലയോർ, അപ്പോൾ അതിൽ ഇരുണ്ട ട്രൗസറുകൾ, അയഞ്ഞ സ്ലീവ് ഉള്ള ഒരു വെളുത്ത ഷർട്ട്, ഒരു ചെറിയ ബൊലേറോ വെസ്റ്റ്, ഒരു തിളക്കമുള്ള വൈഡ് ബെൽറ്റ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുത്തണം.

ഫ്ലമെൻകോ വസ്ത്രത്തിന്റെ മറ്റൊരു ക്ലാസിക് ഘടകമാണ് നീളമുള്ള ടസ്സലുകളുള്ള മനോഹരമായ സ്പാനിഷ് ഷാൾ - ഇത് ചിലപ്പോൾ നർത്തകിയുടെ ശരീരത്തിന് ചുറ്റും വളയുന്നു, അവളുടെ സിലൗറ്റിന്റെ സ്ത്രീ സവിശേഷതകൾക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു, തുടർന്ന് തോളിൽ നിന്ന് വീഴുകയും ഒരു വലിയ "ചിറകുകൾ" രൂപപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. , അതിശയകരമായ, മികച്ച പക്ഷി.

കൂടാതെ, പലപ്പോഴും സ്ത്രീ ഒരു വലിയ സ്പാനിഷ് ഫാൻ അല്ലെങ്കിൽ കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ കൂടെ കൊണ്ടുപോകുന്നു. എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും, അവർ നർത്തകരുടെ അകമ്പടിയിൽ ഒരു നിർബന്ധ ഭാഗമാണെങ്കിലും, മിക്കപ്പോഴും വിരലുകൾ പൊട്ടുന്നതോ കുതികാൽ തട്ടുന്നതോ ആയ സഹായത്തോടെയാണ് താളം പ്ലേ ചെയ്യുന്നത്. വാസ്തവത്തിൽ, കാസ്റ്റാനറ്റുകൾ ഉപയോഗപ്രദമായ ആട്രിബ്യൂട്ടിനേക്കാൾ ഒരു തടസ്സമാണ്, കാരണം അവ കൈകൾ കൈവശമാക്കുകയും വിരലുകളുടെയും കൈകളുടെയും പ്രകടമായ, ആവേശകരമായ കളിയുടെ സാധ്യതയെ ഗണ്യമായി "ചുരുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

സ്പെയിൻ രസകരമായ ഒരു അത്ഭുതകരമായ രാജ്യമാണ് വ്യതിരിക്തമായ സംസ്കാരംചരിത്രവും. ഓരോ സ്പെയിൻകാരന്റെയും ജീവിതം അവരുടെ പൂർവ്വികരുടെ ആചാരങ്ങളുമായി പൂർണ്ണമായും പൂരിതമാണ്. പ്രധാന പൈതൃകം തെക്കൻ ആളുകൾ- ഫ്ലമെൻകോ. ഈ നൃത്തവും സംഗീതവും സ്പെയിനിന്റെ പ്രതീകമാണ്. ഗ്രഹത്തിലെ എല്ലാ നിവാസികൾക്കും അവൻ അറിയപ്പെടുന്നു. ഈ അദ്വിതീയ സൃഷ്ടി എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടുവെന്ന് കൃത്യമായി അറിയില്ല - ആലാപനം, നൃത്തം, സംഗീതം എന്നിവയുടെ സംയോജനം. എന്നിരുന്നാലും, ആൻഡലൂഷ്യയിൽ രാജ്യത്തിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്ത് താമസിച്ചിരുന്ന സ്പെയിൻകാർമാരുടെ ആത്മാവിൽ ഈ ശൈലി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടുവെന്ന് വ്യക്തമാണ്.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ ചരിത്രം

ഫ്ലമെൻകോ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് കൃത്യമായ തീയതിയില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ചരിത്രകാരന്മാർ ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തം അതിന്റെ സാധാരണ രൂപത്തിൽ രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഒരു പതിപ്പ് മുന്നോട്ട് വച്ചു. യൂറോപ്യൻ, പൗരസ്ത്യ ജനതയുടെ കൂട്ടായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഫലമായിരുന്നു അത്. സംഗീതത്തെയും കലയുടെ വിഭാഗത്തെയും സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അവ വളരെ പഴയതാണ്. സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ അറിയാവുന്ന വിദ്യാസമ്പന്നരായ ആളുകൾ താമസിച്ചിരുന്ന സ്പാനിഷ് നഗരമായ ടാർട്ടസ് ആയിരുന്നു ഫ്ലമെൻകോയുടെ ഹൃദയമെന്ന് ചരിത്രകാരന്മാർ വിശ്വസിക്കുന്നു. നഗരത്തിലെ നിയമങ്ങൾ പോലും വാക്യത്തിലാണ് എഴുതിയതെന്ന് പല എഴുത്തുകാരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. ഫ്ലമെൻകോ സംഗീതം ജനിച്ചത് അവിടെയാണ്. II-X നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കത്തോലിക്കാ സഭയാണ് ആലാപനത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെ സ്വാധീനിച്ചത്. മതപരമായ മന്ത്രങ്ങളുടെ മധുരമുള്ള കുറിപ്പുകൾ ആളുകളുടെ ആത്മാവിൽ പതിഞ്ഞിരുന്നു. ഇതിനകം എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, "ആൻഡാലൂഷ്യൻ സംഗീതം" സ്പെയിനിൽ രൂപപ്പെട്ടു. അറബികൾ സന്ദർശിക്കുന്നത് അവളെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ചു. അവരുടെ മെലഡികളിൽ സ്പാനിഷ് സംഗീത ശൈലികൾ പ്രയോഗിച്ച്, അവർ പുതിയ താളങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് തെളിച്ചം, അഭിനിവേശം, ചൂട് എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ തുടങ്ങി. 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ റോമാ അറബികളോടൊപ്പം ചേർന്നു. അവർ പ്രാദേശിക സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുകയും അവ അവരുടേതായ രീതിയിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു. ഏകദേശം 300 വർഷമായി, ഫ്ലമെൻകോയും ജിപ്സികളും പ്രവാസത്തിലായിരുന്നു. തീയുടെ തീജ്വാലയിൽ, ഗിറ്റാർ മെലഡികൾ, ജിപ്സികൾ അവരുടെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള വിധിയെക്കുറിച്ച് പാടി - അനാഥത്വം, നഷ്ടം, ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒറ്റപ്പെടൽ, സന്തോഷകരമായ ഭാവിയിൽ വിശ്വാസത്തോടൊപ്പം സങ്കടകരമായ കഥകൾ എന്നിവ കൂട്ടിച്ചേർത്തു, അത് സ്നേഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു.

ആൻഡലൂഷ്യൻ ജിപ്സികളുടെ സൃഷ്ടിയാണ് ഫ്ലെമെൻകോ എന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നു. അവർ പറഞ്ഞത് ശരിയാണ്, ഈ ആളുകൾക്ക് നന്ദി, ഇപ്പോൾ നമുക്കറിയാവുന്ന നൃത്തം രൂപപ്പെട്ടു. ഒരു നേരായ പുറകോട്ട്, ഒരു വളവിൽ കൈകൾ ഉയർത്തി, അചഞ്ചലമായ ഒരു നിമിഷം, കുതികാൽ താളം, മൂർച്ചയുള്ള തിരിയൽ, പ്ലാസ്റ്റിക്, മൂർച്ചയുള്ള ചലനങ്ങൾ എന്നിവ വ്യക്തമായി അടിച്ചു - ഇതാണ് ഫ്ലമെൻകോയുടെ മാജിക്.

പിന്നീട്, കല സ്വാതന്ത്ര്യം നേടി, ഭക്ഷണശാലകളിലും കഫേകളിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. ആദ്യത്തേത് എന്ന് ഗവേഷകർ കണ്ടെത്തി പൊതു പ്രകടനംഫ്ലമെൻകോ ശൈലിയിൽ 1853 -ൽ മാഡ്രിഡിന്റെ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ നടന്നു. പ്രകടനക്കാർ അവരുടെ മേഖലയിലെ പ്രൊഫഷണലുകളായിരുന്നു. കല മാസ്റ്ററിൽ നിന്ന് വിദ്യാർത്ഥിക്ക് കൈമാറിയെന്നും മെച്ചപ്പെടൽ സഹിക്കില്ലെന്നും വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട സാങ്കേതികത, സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു താളം ചുരുക്കം ചിലരുടെ ശക്തിയിലായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, ശൈലിയുടെ കൂടുതൽ വികസനത്തിനും വ്യാപനത്തിനും എതിരാളികളും ഉണ്ടായിരുന്നു. കലയുടെ പരിശുദ്ധിക്കുവേണ്ടി അവർ പോരാടി, ഫ്ലമെൻകോ വിഭാഗം അരങ്ങിലെത്താൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഏകദേശം സ്പാനിഷ് പാരമ്പര്യംഅപ്പോഴേക്കും പലരും പഠിച്ചു കഴിഞ്ഞിരുന്നു, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ 50 -ലധികം ഇനങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്ലമെൻകോ ജാസ്, ഫ്ലമെൻകോ പോപ്പ്, ഫ്ലമെൻകോ റോക്ക്, ജിപ്സി റുംബ.

ഫ്ലമെൻകോ ഇന്ന്

പലരും അത് വിശ്വസിക്കുന്നു യഥാർത്ഥ ശൈലിഫ്ലമെൻകോ അപ്രത്യക്ഷമായി, പാരമ്പര്യത്തിന്റെ പരിശുദ്ധിക്കുപകരം, പ്രകടനക്കാർ അതിശയകരമായ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഫ്ലെമെൻകോ ഇപ്പോഴും "ജീവിക്കുന്നു" എന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നവരും ഉണ്ട്, അതിന്റെ ഇനങ്ങൾ - മികച്ച കൃതികൾവി സംഗീത വിഭാഗം... ഫ്ലമെൻകോ ഇന്ന് സ്പെയിൻകാർമാരുടെ ജീവിത ശൈലിയും ആത്മാവിന്റെ ചലനവും ഹൃദയത്തിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തലുമാണ്.

യുവജനങ്ങൾ അവരുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം വർദ്ധിപ്പിച്ച് ക്ലാസുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് ആസ്വദിക്കുന്നു. സ്റ്റൈലിനോടുള്ള സ്നേഹം അവരുടെ രക്തത്തിലാണ്. എല്ലാ സ്പെയിൻകാർക്കും ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തം ചെയ്യാൻ അറിയാം. കൂടാതെ വേഗത്തിൽ പഠിക്കാൻ അറിയാത്തവരും. പഴയ തലമുറയിലെ നിരവധി പ്രതിനിധികൾ വീട്ടിലും നൃത്തവേദികളിലും സന്തോഷത്തോടെ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, പരമ്പരാഗത ചലനങ്ങൾ ആവർത്തിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ചെറുപ്പക്കാർ നൃത്തം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, പുതിയവയുമായി ഇത് പൂരിപ്പിക്കുന്നു, ആധുനിക ഘടകങ്ങൾ, പാർട്ടികളിൽ. ഫ്ലമെൻകോയ്ക്ക് അറിയിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു വികാരവുമില്ലെന്ന് സ്പെയിനിലെ നിവാസികൾ പറയുന്നു!

യൂറോപ്പിലേക്കുള്ള തെക്കൻ കവാടമായ ഐബീരിയൻ ഉപദ്വീപിന്റെ തെക്ക് ഭാഗമാണ് ആൻഡലൂസിയ, അതിലൂടെ എണ്ണമറ്റ ആളുകൾ മൂവായിരം വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി. അവരുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളും സംസ്കാരവും, ഒരു കലവറയിലെന്നപോലെ, ഇവിടെ കലർത്തി, പുതിയ, പ്രത്യേകമായി പ്രാദേശിക ഉൽപന്നമായി ലോകത്തിന് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഫ്ലേമെൻകോ ഈ കോൾഡ്രണിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്ന് ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിച്ച ഏറ്റവും മികച്ച വിഭവങ്ങളിലൊന്നാണ്.

ഈ വാക്കിന്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥം ഞങ്ങൾക്ക് അറിയില്ല. എന്തുകൊണ്ട്! ഒരു വ്യക്തി തന്റെ സന്തോഷവും ദു .ഖവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഗാനവും നൃത്തവുമാണ് ഫ്ലെമെൻകോ. അത് നിസ്സാരമാകാം, പോൾക്ക-ഡോട്ട് വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ച് റഫ്ൾസും ഫ്ലൗൻസുകളും ധരിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ അത് ചിന്താശീലവും കഷ്ടപ്പാടും, ശക്തിയില്ലാതെ ആകാശത്തേക്ക് കൈകൾ ഉയർത്താം.

അന്റോണിയോ മച്ചാഡോ (1875-1939)

കാന്റേ ഹോണ്ടോ

ശാന്തമായി, ഞാൻ ക്ഷീണിതനായി
ചിന്തകളുടെയും ബുദ്ധിമുട്ടുകളുടെയും നിരാശയുടെയും സങ്കോചം,
വിശാലമായ തുറന്ന ജാലകത്തിലൂടെ,
ഒരു വേനൽക്കാല രാത്രി മുതൽ മരുഭൂമി പോലെ

ഒരു മയങ്ങുന്ന രാഗത്തിന്റെ ഞരക്കം വന്നു -
ഒപ്പം, കരയുന്ന കാന്റിലീൻ,
ഇരുണ്ട ട്രില്ലുകളായി സ്ട്രിങ്ങുകൾ തകർത്തു
എന്റെ ജന്മഗ്രാമങ്ങളുടെ ഈണം.

... സ്നേഹം ഉണ്ടായിരുന്നു, ഒരു തീജ്വാല പോലെ സിന്ദൂരം ...
റൗളേഡുകളോട് പ്രതികരിക്കുന്ന ഒരു പരിഭ്രാന്തമായ കൈ
ഒരു സ്വർണ്ണ നിശ്വാസത്തിന്റെ വിറയലോടെ പറന്നുയർന്നു,
അത് ഒരു നക്ഷത്രഫലമായി മാറി.

... മരണം അവന്റെ തോളിൽ ഒരു അരിവാൾ കൊണ്ടായിരുന്നു ...
- എന്റെ കുട്ടിക്കാലത്ത് ഞാൻ അവളെ ഇങ്ങനെ സങ്കൽപ്പിച്ചു -
റോഡുകളിൽ സഞ്ചരിച്ച അസ്ഥികൂടം ...

ഒപ്പം, പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുന്ന മാരകമായ സമാധാനം പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു,
അസ്വസ്ഥമായ ചരടുകളിൽ കൈ
ഒരു ശവപ്പെട്ടി മൂടി പോലെ വീണു.

ഒരു ചാരനിറത്തിലുള്ള നിലവിളി കാറ്റ് പോലെ ശ്വസിച്ചു,
ചാരം തൂത്തുവാരുകയും ചാരം വീശുകയും ചെയ്യുന്നു.

അറബിക്ക് പുറമേ, ജൂതരും ആഫ്രിക്കക്കാരും സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ഫ്ലമെൻകോയുടെ ഗാന സവിശേഷതകളുടെ രൂപീകരണത്തിൽ, രണ്ട് വസ്തുതകളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടു: സ്പെയിനിലെ ഗ്രീക്കോ-ബൈസന്റൈൻ പള്ളി ആലാപനത്തിന്റെ ആദ്യകാല മദ്ധ്യകാല ഉപയോഗവും ബൈസന്റൈൻ സാമ്രാജ്യത്തിൽ നിന്ന് വീണ്ടും ധാരാളം ജിപ്സികളുടെ പുനരധിവാസവും. 1453 -ൽ ഓട്ടോമൻസിന്റെ പ്രഹരത്തിൽ പെടുന്നു.

നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി, ചേരുവകൾ മിശ്രിതമായിരുന്നു, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലും. രൂപീകരിച്ചു പുതിയ രീതി... ആദ്യം, ഇത് വലിയ ജിപ്സി കുടുംബങ്ങളിൽ പെടുന്നു, മുറ്റത്തെ നടുമുറ്റത്ത് സ്വന്തമായി മാത്രം കളിച്ചു. പാട്ടും നൃത്തവും അവർക്ക് ശ്വസനം പോലെ അത്യാവശ്യമായിരുന്നു. ഗായകനും (കാന്റോർ) ഗിറ്റാറിസ്റ്റും ഗായകനും നർത്തകിയും (ബൈലർ) ഒരു ഡയലോഗ് നടത്തുന്ന ഫ്ലമെൻകോയുടെ സ്വഭാവം ആവേശവും മെച്ചപ്പെടുത്തലും ആണ്. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, ഫ്ലമെൻകോ തെരുവുകളിലേക്ക് കയറി, ഭക്ഷണശാലകളും സത്രങ്ങളും ഏറ്റെടുത്തു. ഇപ്പോൾ ഈ ശൈലിയിൽ 50 ലധികം ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട്. ഒരു ഗിറ്റാർ, കാജോൺ (പെർക്കുഷൻ ബോക്സ്), കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത് ചെയ്യുന്നത്.

ചില ശൈലികളും അവയുടെ ഉള്ളടക്കവും ഇതാ:
ടിയന്റോസ് ജ്ഞാനത്തെ പ്രശംസിക്കുന്നു;
സിഗിരിയ (സിഗുരില്ല) ജീവിതത്തെയും മരണത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു;
മിതത്വത്തെയും ലാളിത്യത്തെയും കുറിച്ച് ഫറൂക്ക സംസാരിക്കുന്നു;
സ്നേഹത്തെയും ദുorrowഖത്തെയും കുറിച്ച് ഫാൻഡംഗോ പാടുന്നു;
സോലിയ അഭിനിവേശത്താൽ തിളങ്ങുന്നു;
അലെഗ്രിയാസ് ചാരുതയും കൃപയും കൊണ്ട് വിനോദിക്കുന്നു;
ടാംഗോസും ബുലേറിയയും രസകരവും ഉത്സാഹത്തോടെയുമാണ്.

1920 കളിൽ അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തിയ ഫ്ലെമെൻകോ തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ ഒരു പ്രതിസന്ധി നേരിട്ടു. വാണിജ്യവൽക്കരണവും പ്രൊഫഷണലൈസേഷനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മാവിന്റെ ശോഷണത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ശൈലിയുടെ പരിശുദ്ധിയെക്കുറിച്ചും പുതുമകളുടെ നിയമസാധുതയെക്കുറിച്ചും തർക്കങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, പല പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും സംയോജനത്തിന്റെ ഫലമായതിനാൽ, ഫ്ലമെൻകോയ്ക്ക് പുതിയ ഘടകങ്ങൾ ഏറ്റെടുക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. അങ്ങനെ, 1995 ൽ, ഗായകൻ എൻറിക് മോറെന്റേ, ലോഹ സംഗീതം തകർക്കാൻ ഫെഡറിക്കോ ഗാർഷ്യ ലോർക്കയുടെ കവിതകൾ ആലപിച്ചു.

പുതിയ ഫ്ലമെൻകോ ശൈലിയുടെ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒരാളായ ജീവനുള്ള ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് പാക്കോ ഡി ലൂസിയ സമകാലിക സംഗീതവും ബ്രസീലിയൻ താളവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. 1970 കളിൽ പെറുവിൽ ഒരു സമ്മാനമായി ലഭിച്ച ശേഷം ആദ്യമായി കാജോൺ ഉപയോഗിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്. അതിനുശേഷം, കാജോൺ ഇല്ലാതെ ഒരു ഫ്ലമെൻകോ കച്ചേരി സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

സ്പെയിനിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ നർത്തകരിലൊരാളായ അന്റോണിയോ ഗേഡ്സിന് "ഫ്ലമെൻകോ പാരമ്പര്യവും സ്പാനിഷ് നൃത്തത്തിലെ ആധുനിക പ്രവണതകളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം സ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള സംഭാവനയ്ക്ക്" 1988 -ലെ ദേശീയ നൃത്ത പുരസ്കാരം ലഭിച്ചു. എഴുത്തുകാരൻ കബല്ലേറോ ബോണാൾഡ് അവനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: “അദ്ദേഹത്തിന്റെ നൃത്തം നാടൻ ആചാരത്തിന്റെ എല്ലാ ആഴവും ഒളിപ്പിക്കുന്നു.<>ഒരുപക്ഷേ അക്കാദമിക്, സ്കൂൾ നൃത്തത്തിന്റെ പ്രകടമായ കൃപയിലേക്ക് ഫ്ലമെൻകോയുടെ ദാരുണമായ ക്രോധം അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു എന്നതാണ് അന്റോണിയോ ഗേഡിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാപരമായ നേട്ടം. ആംഗ്യങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണത, ക്ലാസിക്കൽ കൈ ചലനങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം ഇവിടെ ജിപ്സി-ആൻഡാലൂഷ്യൻ നൃത്തത്തിന്റെ തുറന്ന ഉന്മാദവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

യൂറോപ്യൻ യൂണിയനിൽ റോമയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ജോക്വിൻ കോർട്ടെസ് ഫ്ലമെൻകോ, ക്ലാസിക്കൽ ബാലെ, ജാസ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്ന സ്വന്തം ശൈലി സൃഷ്ടിച്ചു. സ്പാനിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ ഗ്ലാമറസ് ചിത്രം ആരെങ്കിലും ഇഷ്ടപ്പെട്ടേക്കില്ല, പക്ഷേ കഴിവുള്ള നർത്തകി അതിനെ ലോകമെമ്പാടും പ്രസിദ്ധവും ജനപ്രിയവുമാക്കി.

ഫെഡറിക്കോ ഗാർഷ്യ ലോർക്ക (1898 1936 )

സിൽവെറിയോ ഫ്രാങ്കോനെറ്റിയുടെ ഛായാചിത്രം (ജിപ്സി വിഗ്നെറ്റ്സ്), 1921

ജിപ്സി സ്ട്രിംഗ് ചെമ്പ്
ഇറ്റാലിയൻ മരത്തിന്റെ ചൂടും -
അതായിരുന്നു അത്
സിൽവെറിയോ പാടുന്നു.
നമ്മുടെ നാരങ്ങയിലേക്ക് ഇറ്റാലിയൻ തേൻ
വിലപേശലിലേക്ക് പോയി
ഒരു പ്രത്യേക രുചി നൽകുകയും ചെയ്തു
അവനെ കരയുന്നു.
ഭയങ്കരമായ നിലവിളികൾ ആഴത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തേക്ക് ഒഴുകുന്നു
ഈ ശബ്ദം.
പഴയ ആളുകൾ പറയുന്നു - ഇളക്കുക
മുടി,
മെർക്കുറി ഉരുകി
കണ്ണാടികൾ.
ടോണുകളിൽ ഗ്ലൈഡിംഗ്, ഒരിക്കലും
അവരെ തകർത്തില്ല.
ഇനിയും പൂക്കളങ്ങൾ പൊളിക്കാൻ
യജമാനൻ അപൂർവ്വമായിരുന്നു
നിശബ്ദതയിൽ നിന്ന് നിവർന്നു
ഗസീബോസ്.
ഇപ്പോൾ അവന്റെ ട്യൂൺ
അവസാന പ്രതിധ്വനികളിൽ ഉരുകുന്നു,
ശുദ്ധവും പൂർണ്ണവും,
അവസാന പ്രതിധ്വനികളിൽ ഉരുകുന്നു.

പ്രചോദനത്തെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, ലോർക്ക അതിൽ മൂന്ന് തരം വേർതിരിച്ചു: "ഏഞ്ചൽ", "മ്യൂസ്", "ഡ്യൂഡെൻഡെ". "മാലാഖ പ്രകാശിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവൻ ആ വ്യക്തിക്ക് മുകളിലാണ്, അവൻ അവനെ കൃപയാൽ മറയ്ക്കുന്നു, ആ വ്യക്തി വേദനയേറിയ ശ്രമങ്ങൾ അറിയാതെ, സൃഷ്ടിക്കുന്നു, സ്നേഹിക്കുന്നു, നൃത്തം ചെയ്യുന്നു"; "മ്യൂസ് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, പക്ഷേ അത് സംഭവിക്കുന്നു, മന്ത്രിക്കുന്നു." മാലാഖയും മ്യൂസും ഇറങ്ങുന്നു. മൂന്നാമത്തെ അവസ്ഥയ്ക്കായി, ഒരാൾ പോരാടണം: "കാരണം അധികാരമാണ്, അധ്വാനമല്ല, യുദ്ധമാണ്, ചിന്തയല്ല." "ഏതൊരു കലയിലും ഡ്യൂണ്ടേ സാധ്യമാണ്, പക്ഷേ, തീർച്ചയായും, സംഗീതം, നൃത്തം, വാമൊഴി കവിത എന്നിവയിൽ കൂടുതൽ വിശാലമാണ്, അവയ്ക്ക് ജീവനുള്ള മനുഷ്യശരീരത്തിൽ ആൾരൂപം ആവശ്യമാണ്, കാരണം അവർ എന്നേക്കും ജനിക്കുകയും മരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ താൽക്കാലികമായി ജീവിക്കുന്നു."

ഡ്യൂൻഡെൻഡെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന്, ലോർക്ക ഇനിപ്പറയുന്ന കഥ പറഞ്ഞു: “ഒരിക്കൽ ആൻഡാലൂഷ്യൻ ഗായകൻ പാസ്റ്റർ പാവോൺ, ഗേൾ വിത്ത് ക്രെസ്റ്റുകൾ, ഗോയയോ റാഫേൽ എൽ ഗാലോയോട് പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഒരു ഫാന്റസിയുള്ള ഇരുണ്ട സ്പാനിഷ് ആത്മാവ്, കാഡിസിലെ ഒരു ഭക്ഷണശാലയിൽ പാടുന്നു. അവൾ അവളുടെ ഇരുണ്ട ശബ്ദത്തിൽ കളിച്ചു, പായൽ, തിളക്കം, ടിൻ പോലെ ഉരുകി, അവനെ മുടിയിൽ പൊതിഞ്ഞ്, മൻസാനില്ലയിൽ കുളിപ്പിച്ചു, അവനെ വിദൂര മരുഭൂമിയിലേക്ക് നയിച്ചു. പിന്നെ അതെല്ലാം വെറുതെയായി. ചുറ്റും നിശബ്ദത ഉണ്ടായിരുന്നു.<>കുപ്പിയിൽ നിന്ന് പുറത്തേക്ക് ചാടുന്ന സ്പ്രിംഗ് പിശാചുക്കളെപ്പോലെ ഒരു സ്നൈഡ് കൊച്ചു മനുഷ്യൻ മാത്രം, "പാരീസ് ദീർഘായുസ്സ്!" - അതിൽ ഇത് മുഴങ്ങി: "ഞങ്ങൾക്ക് യാതൊരു ചായ്വുകളും പരിശീലനവും ആവശ്യമില്ല. ഞങ്ങൾക്ക് മറ്റെന്തെങ്കിലും വേണം. "

പിന്നെ, ക്രസ്റ്റുകളുള്ള പെൺകുട്ടി ചാടി, ഒരു പുരാതന വിലാപമായി, ഒരു ഗൾഫിൽ ഒരു ഗ്ലാസ്സ് അഗ്നി കസാഗ്ലിയ കുടിച്ചു, ഒരു കവിൾത്തടത്തിൽ, ശ്വാസം ഇല്ലാതെ, ശബ്ദമില്ലാതെ, ഒന്നും ഇല്ലാതെ, പക്ഷേ ... ഒരു ബാധ്യതയോടെ . സമൂമിന്റെ സഹോദരനായ അക്രമാസക്തനായ, കത്തുന്ന ഡ്യൂണ്ടേയ്‌ക്ക് വഴിയൊരുക്കുന്നതിനായി അവൾ ഗാനത്തിൽ നിന്നുള്ള എല്ലാ പിന്തുണകളും തട്ടിമാറ്റി, ആന്റിലസ് നീഗ്രോകൾ ചിത്രത്തിന് മുമ്പായി അവരെ വലിച്ചുകീറുന്നതുപോലെ, അവൻ വസ്ത്രങ്ങൾ വലിച്ചുകീറാൻ കാഴ്ചക്കാരെ നിർബന്ധിച്ചു. വിശുദ്ധ ബാർബറ. ചിഹ്നങ്ങളുള്ള പെൺകുട്ടി അവളുടെ ശബ്ദം വലിച്ചുകീറി, കാരണം അവൾക്കറിയാമായിരുന്നു: ഈ ന്യായാധിപന്മാർക്ക് ഒരു ഫോം ആവശ്യമില്ല, പക്ഷേ അവളുടെ നാഡി, ശുദ്ധമായ സംഗീതം - ഗർജ്ജിക്കാൻ ജനിച്ച ഒരു അഭൗതികത. അവൾ തന്റെ സമ്മാനവും നൈപുണ്യവും ത്യജിച്ചു - മ്യൂസ് നീക്കം ചെയ്ത ശേഷം, പ്രതിരോധമില്ലാതെ, അവൾ ഒരു ഡ്യുവൽ കൊണ്ട് അവളെ സന്തോഷിപ്പിക്കാൻ യാചിച്ചുകൊണ്ട് ഡ്യൂണ്ടെൻഡിനായി കാത്തിരുന്നു. പിന്നെ അവൾ എങ്ങനെയാണ് പാടിയത്! ശബ്ദം ഇനി പ്ലേ ചെയ്യുന്നില്ല - അത് രക്തപ്രവാഹം പകരുകയായിരുന്നു, വേദന പോലെ തന്നെ, അത് വിരലിലെ പത്ത് വിരലുകളുള്ള കൈകളാൽ ശാഖിതമാണ്, പക്ഷേ ജുവാൻ ഡോ ജുനി ശിൽപിച്ച ക്രിസ്തുവിന്റെ രാജിയില്ലാത്ത കാലുകൾ. ”(പ്രഭാഷണങ്ങളും പ്രസംഗങ്ങളും: ഡ്യൂണ്ടെ , വ്യതിയാനങ്ങളുള്ള തീം (1930)).

ഫ്ലെമെൻകോയെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളെ ഏറ്റവും ആവേശം കൊള്ളിക്കുന്നത് അതല്ലേ? വളരെയധികം അനുഭവിച്ച ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഡ്യൂൻഡെ കാണിക്കാൻ കഴിയും, അതിനാൽ, ചെറുപ്പക്കാരും വഴക്കമുള്ളവരുമല്ല, പക്വതയുള്ളവരും സങ്കീർണ്ണവുമായ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ മികച്ച പ്രകടനക്കാരായി മാറുന്നു. അതിവേഗത്തിൽ അവർക്ക് അവിശ്വസനീയമായ ഒരു ഷോട്ട് ലഭിച്ചേക്കില്ല, പക്ഷേ പ്രേക്ഷകർ അവരുടെ ശരീരത്തിലുടനീളം ഇഴഞ്ഞുനീങ്ങാൻ അവർക്ക് തല വെക്കാനും കൈകൾ വീശാനും അറിയാം.

ഫ്ലമെൻകോ സ്പെയിൻകാർക്ക് മാത്രമേ ലഭ്യമാകൂ എന്ന് നിങ്ങൾ കരുതരുത്. ഒരു ഉത്സവത്തിൽ, എല്ലാവരേയും വികാരങ്ങളാൽ ബാധിച്ച ഒരു ജാപ്പനീസ് നർത്തകിക്ക് പ്രേക്ഷകർ നിറഞ്ഞ കൈയ്യടി നൽകി. 12 വർഷമായി, മോസ്കോ iva Viva España! അന്താരാഷ്ട്ര ഉത്സവത്തിന് ആതിഥേയത്വം വഹിക്കുന്നു, അവിടെ റഷ്യൻ (മാത്രമല്ല) പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ അവരുടെ സാങ്കേതികതയും കരിഷ്മയും ജൂറിയിലും ഈ സംസ്കാരത്തിന്റെ ആസ്വാദകർക്കും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വലിയ നഗരങ്ങളിൽ, വിവിധ ഫ്ലമെൻകോ സ്കൂളുകളുണ്ട്, അവിടെ അവർ ഭിന്നസംഖ്യകൾ, ഒരു കോമ്പസ്, കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, സ്വയം വഹിക്കാനും തല ഉയർത്തിപ്പിടിക്കാനും ഉള്ള കഴിവ്.

Matrona.ru വെബ്‌സൈറ്റിൽ നിന്ന് മെറ്റീരിയലുകൾ വീണ്ടും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുമ്പോൾ, മെറ്റീരിയലിന്റെ ഉറവിട വാചകത്തിലേക്ക് നേരിട്ട് സജീവ ലിങ്ക് ആവശ്യമാണ്.

നിങ്ങൾ ഇവിടെ ഉള്ളതിനാൽ ...

... ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു ചെറിയ അഭ്യർത്ഥനയുണ്ട്. മാട്രോണ പോർട്ടൽ സജീവമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, ഞങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകർ വളരുകയാണ്, പക്ഷേ എഡിറ്റോറിയൽ ഓഫീസിന് വേണ്ടത്ര ഫണ്ട് ഞങ്ങളുടെ പക്കലില്ല. ഞങ്ങൾ ഉയർത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതും ഞങ്ങളുടെ വായനക്കാരായ നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുള്ളതുമായ നിരവധി വിഷയങ്ങൾ സാമ്പത്തിക പരിമിതികൾ കാരണം വെളിപ്പെടാതെ കിടക്കുന്നു. പല മാധ്യമങ്ങളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി, ഞങ്ങൾ മനപ്പൂർവ്വം പണമടച്ചുള്ള സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ നടത്തുന്നില്ല, കാരണം ഞങ്ങളുടെ മെറ്റീരിയലുകൾ എല്ലാവർക്കും ലഭ്യമാകണമെന്ന് ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

പക്ഷേ. മാട്രൺസ് ദൈനംദിന ലേഖനങ്ങൾ, കോളങ്ങൾ, അഭിമുഖങ്ങൾ, കുടുംബത്തെയും രക്ഷാകർതൃത്വത്തെയും കുറിച്ചുള്ള മികച്ച ഇംഗ്ലീഷ് ഭാഷാ ലേഖനങ്ങളുടെ വിവർത്തനങ്ങളാണ്, അവ എഡിറ്റർമാർ, ഹോസ്റ്റിംഗ്, സെർവറുകൾ എന്നിവയാണ്. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ സഹായം ആവശ്യപ്പെടുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും.

ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രതിമാസം 50 റുബിളുകൾ ധാരാളം അല്ലെങ്കിൽ കുറവാണോ? ഒരു കപ്പ് കാപ്പി? കുടുംബ ബജറ്റിന് അധികം ഇല്ല. മാട്രണുകൾക്ക് - ഒരുപാട്.

മാട്രോണ വായിക്കുന്ന എല്ലാവരും പ്രതിമാസം 50 റുബിളുകളുമായി ഞങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ, പ്രസിദ്ധീകരണത്തിന്റെ വികസനത്തിനും പ്രസക്തമായ പുതിയവയുടെ ഉദയത്തിനും അവർ വലിയ സംഭാവന നൽകും രസകരമായ വസ്തുക്കൾആധുനിക ലോകത്തിലെ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ജീവിതം, കുടുംബം, കുട്ടികളെ വളർത്തൽ, സൃഷ്ടിപരമായ ആത്മസാക്ഷാത്കാരം, ആത്മീയ അർത്ഥങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച്.

7 അഭിപ്രായ ത്രെഡുകൾ

0 ത്രെഡ് മറുപടികൾ

0 അനുയായികൾ

ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതികരിച്ച അഭിപ്രായം

ഏറ്റവും ചൂടേറിയ അഭിപ്രായ ത്രെഡ്

പുതിയ പഴയത് ജനപ്രിയമായ

ഫ്ലാമെൻകോ ദേശീയ സ്പാനിഷ് നൃത്തമാണ്. എന്നാൽ ഇത് വളരെ ലളിതവും അതിശയോക്തിപരവുമായ നിർവചനമാണ്, കാരണം ഫ്ലമെൻകോ അഭിനിവേശം, തീ, ഉജ്ജ്വലമായ വികാരങ്ങൾ, നാടകം എന്നിവയാണ്. സമയം എണ്ണുന്നതിനെക്കുറിച്ച് മറക്കാൻ ഒരിക്കൽ നർത്തകരുടെ മനോഹരവും പ്രകടവുമായ ചലനങ്ങൾ കണ്ടാൽ മതി. സംഗീതവും ... ഇത് മറ്റൊരു കഥയാണ് ... നമുക്ക് നിങ്ങളെ വേദനിപ്പിക്കരുത് - ഈ നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലേക്കും പ്രത്യേകതകളിലേക്കും മുങ്ങാൻ സമയമായി.

ഫ്ലമെൻകോ ചരിത്രം: നാടുകടത്തപ്പെട്ട ജനങ്ങളുടെ വേദന

ഫ്ലമെൻകോയുടെ officialദ്യോഗിക ജനനത്തീയതി 1785 ആണ്. അപ്പോഴാണ് സ്പാനിഷ് നാടകകൃത്തായ ജുവാൻ ഇഗ്നാസിയോ ഗോൺസാലസ് ഡെൽ കാസ്റ്റിലോ ആദ്യമായി "ഫ്ലമെൻകോ" എന്ന വാക്ക് ഉപയോഗിച്ചത്. എന്നാൽ ഇവ malപചാരികതകളാണ്. വാസ്തവത്തിൽ, ഈ പ്രവണതയുടെ ചരിത്രത്തിന് 10 നൂറ്റാണ്ടുകളിലധികം ഉണ്ട്, ഈ സമയത്ത് സ്പെയിനിന്റെ സംസ്കാരം മാറുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്തത് മറ്റ് ദേശീയതകളുടെ പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ അല്ല. നൃത്തത്തിന്റെ energyർജ്ജവും സ്വഭാവവും നന്നായി അനുഭവിക്കുന്നതിനായി കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങളിലെ അന്തരീക്ഷം അനുഭവിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

ഐബീരിയൻ ഉപദ്വീപിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന പുരാതന ആൻഡലൂഷ്യയിലെ 711 ൽ ഞങ്ങളുടെ കഥ ആരംഭിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ ഇത് ഒരു സ്വയംഭരണാധികാരമുള്ള സ്പാനിഷ് സമൂഹമാണ്, തുടർന്ന് ഈ ഭൂമിയിലെ അധികാരം വിസിഗോത്തുകളുടേതായിരുന്നു, പുരാതന ജർമ്മനി ഗോത്രം... ഭരണാധികാരികളുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൽ മടുത്ത ആൻഡാലൂഷ്യയിലെ ജനങ്ങൾ സഹായത്തിനായി മുസ്ലീങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അങ്ങനെ വടക്കേ ആഫ്രിക്കയിൽ നിന്ന് വന്ന മൂർസ് അല്ലെങ്കിൽ അറബികൾ ഉപദ്വീപ് കീഴടക്കി.


700 വർഷത്തിലേറെയായി, പുരാതന സ്പെയിനിന്റെ പ്രദേശം മൂറിന്റെ കൈകളിലായിരുന്നു. അവളെ ഏറ്റവും സുന്ദരിയാക്കി മാറ്റാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു യൂറോപ്യൻ രാജ്യം... ഗംഭീരമായ വാസ്തുവിദ്യയെ അഭിനന്ദിക്കാനും ശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് പഠിക്കാനും ഓറിയന്റൽ കവിതയുടെ സങ്കീർണ്ണത മനസ്സിലാക്കാനും ഭൂഖണ്ഡത്തിന്റെ നാനാഭാഗത്തുനിന്നും ആളുകൾ ഇവിടെ ഒഴുകിയെത്തി.

സംഗീതത്തിന്റെ വികാസവും മാറി നിൽക്കുന്നില്ല. പേർഷ്യൻ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ അണ്ടലൂഷ്യയിലെ നിവാസികളുടെ മനസ്സിനെ കൈവശപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി, അവരുടെ സംഗീത -നൃത്ത പാരമ്പര്യങ്ങൾ മാറ്റാൻ അവരെ നിർബന്ധിച്ചു. ബാഗ്ദാദ് സംഗീതജ്ഞനും കവിയുമായ അബു അൽ ഹസൻ അലിയാണ് ഇതിൽ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചത്. കലാ നിരൂപകർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആദ്യ സൂചനകൾ കാണുകയും അൻഡാലൂഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ പിതാവായി കണക്കാക്കാനുള്ള അവകാശം നൽകുകയും ചെയ്തു.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഉപദ്വീപിന്റെ വടക്കൻ ഭാഗത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ക്രിസ്ത്യൻ രാജ്യങ്ങൾ അറബികളെ മാറ്റിപ്പാർപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. സ്പാനിഷ് മൂറുകൾ എവിടെയാണ് അപ്രത്യക്ഷമായത് എന്നത് ചരിത്രകാരന്മാർക്ക് ഇതുവരെ ചുരുളഴിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു രഹസ്യമാണ്. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഓറിയന്റൽ സംസ്കാരം ആൻഡലൂഷ്യയിൽ വസിച്ചിരുന്ന ആളുകളുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ ഭാഗമായി. എന്നാൽ ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആവിർഭാവത്തിന് ലോകമെമ്പാടും പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുന്ന മറ്റൊരു വംശത്തിന്റെ മതിയായ കഷ്ടപ്പാടുകൾ ഇല്ല - ജിപ്സികൾ.


നിരന്തരമായ അലഞ്ഞുതിരിയലിൽ മടുത്ത ജിപ്സികൾ 1425 -ൽ ഉപദ്വീപിലെത്തി. ഈ ദേശങ്ങൾ അവർക്ക് ഒരു പറുദീസ പോലെ തോന്നി, പക്ഷേ പ്രാദേശിക അധികാരികൾ വിദേശികളെ ഇഷ്ടപ്പെടാതെ അവരെ ഉപദ്രവിച്ചു. നൃത്തവും സംഗീതവും ഉൾപ്പെടെ ജിപ്സികളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എന്തും കുറ്റകരമാണ്.

രക്തരൂക്ഷിതമായ പീഡനം ജിപ്സി നാടോടിക്കഥകളുമായി ഒന്നിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞില്ല പൗരസ്ത്യ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, അപ്പോഴേക്കും ആൻഡലൂഷ്യയിലെ പ്രാദേശിക ജനസംഖ്യയിൽ വേരുറപ്പിച്ചിരുന്നു. ഈ നിമിഷം മുതൽ ഫ്ലമെൻകോ ഉയർന്നുവരുന്നു - നിരവധി സംസ്കാരങ്ങളുടെ ജംഗ്ഷനിൽ.

ചരിത്രം നമ്മെ എങ്ങോട്ടാണ് നയിക്കുന്നത്? സ്പാനിഷ് ഭക്ഷണശാലകളും മദ്യശാലകളും. ഇവിടെയാണ് പ്രാദേശിക ജനസംഖ്യ പ്രകടനം ആരംഭിക്കുന്നത് ഇന്ദ്രിയ നൃത്തം, അവനിലേക്ക് കൂടുതൽ കൂടുതൽ കണ്ണുകൾ ആകർഷിക്കുന്നു. ഫ്ലെമെൻകോ നിലനിൽക്കുന്നത് ഒരു ഇടുങ്ങിയ ആളുകൾക്ക് മാത്രമാണ്. പക്ഷേ ചുറ്റും XIX മധ്യത്തിൽനൂറ്റാണ്ടിലെ ശൈലി തെരുവുകളിലേക്ക്. വികാരാധീനവും വൈകാരികവുമായ ഫ്ലമെൻകോ നൃത്ത നീക്കങ്ങളില്ലാതെ തെരുവ് പ്രകടനങ്ങളോ ഫിയസ്റ്റയോ ഇനി പൂർത്തിയാകില്ല.

പിന്നെ നൃത്തം ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സ്റ്റേജിനായി കാത്തിരിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, സ്പാനിഷ് ജനത ഗായകൻ സിൽവെറിയോ ഫ്രാങ്കോനെറ്റിയുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് ഭ്രാന്തായിരുന്നപ്പോൾ ഈ വിഭാഗം ഉയർന്നതായി ഫ്ലെമെൻകോളജിസ്റ്റുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. എന്നാൽ നൃത്തത്തിന്റെ പ്രായം ക്ഷണികമായിരുന്നു. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, ഫ്ലമെൻകോ യുവാക്കളുടെ കണ്ണിൽ ഒരു സാധാരണ വിനോദമായി മാറി. വിവിധ ദേശീയതകളുടെ കഷ്ടപ്പാടുകളും വേദനകളും നിറഞ്ഞ നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രം പശ്ചാത്തലത്തിൽ തുടർന്നു.

സംഗീതജ്ഞനായ ഫെഡറിക്കോ ഗാർസിയ ലോർക്കയും കവി മാനുവൽ ഡി ഫല്ലയും സംഗീതജ്ഞനായ ഫെഡറിക്കോ ഗാർഷ്യ ലോർക്കയെയും കവി മാനുവൽ ഡി ഫല്ലയെയും ഫ്ലെമെൻകോയെ ഗുണനിലവാരമില്ലാത്ത കലയുമായി തുല്യമാക്കാൻ അനുവദിച്ചില്ല, ഈ വിഭാഗത്തെ സ്പെയിനിലെ സുഖപ്രദമായ തെരുവുകളിൽ നിന്ന് എന്നെന്നേക്കുമായി വിടാൻ അനുവദിക്കുക. അവരുടെ ലഘു അവതരണത്തിലൂടെ, ആദ്യത്തെ ആൻഡാലൂഷ്യൻ നാടോടി ഗാനമേള 1922 ൽ നടന്നു, അവിടെ നിരവധി സ്പെയിൻകാർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന മെലഡികൾ മുഴങ്ങി.

ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ഫ്ലമെൻകോ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ ഭാഗമായി സെർജി ഡയാഗിലേവ്... പാരീസിലെ പൊതുജനങ്ങൾക്കായി അദ്ദേഹം ഒരു പ്രകടനം സംഘടിപ്പിച്ചു, അങ്ങനെ സ്പെയിനിനപ്പുറം ഈ ശൈലി വികസിപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ചു.

ഫ്ലമെൻകോ ഇപ്പോൾ എന്താണ്? ജാസ്, റുംബ, ചാ-ചാ-ചാ, മറ്റ് നൃത്ത ശൈലികൾ എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകൾ നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയുന്ന അനന്തമായ ഇനങ്ങൾ. വ്യത്യസ്ത സംസ്കാരങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എവിടെയും അപ്രത്യക്ഷമായിട്ടില്ല, അതുപോലെ ഫ്ലമെൻകോയുടെ അടിസ്ഥാനം - ഇന്ദ്രിയതയും അഭിനിവേശവും.


ഫ്ലമെൻകോ എന്നാൽ എന്താണ്?

ഫ്ലമെൻകോ ഒരു കലയാണ്, അതിൽ മൂന്ന് ഘടകങ്ങൾക്ക് തുല്യ പ്രാധാന്യമുണ്ട്: നൃത്തം (ബെയ്ൽ), പാട്ട് (കാന്റേ), ഗിറ്റാർ അകമ്പടി (ടോക്ക്). നാടകീയമായ വൈവിധ്യമാർന്ന ശൈലിയെക്കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ ഈ ഭാഗങ്ങൾ പരസ്പരം വേർതിരിക്കാനാവില്ല.

എന്തുകൊണ്ട് കൃത്യമായി ഗിറ്റാർപ്രധാന സംഗീതോപകരണമായി? കാരണം ഇത് സ്പാനിഷ് സംസ്കാരത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറിയ ജിപ്സികൾ നന്നായി കളിച്ചു. ഫ്ലമെൻകോ ഗിറ്റാർ ക്ലാസിക്കൽ പോലെയാണ്, എന്നിരുന്നാലും ഇതിന് ഭാരം കുറവുള്ളതും കൂടുതൽ ഒതുക്കമുള്ളതുമാണ്. ഇക്കാരണത്താൽ, ശബ്ദം മൂർച്ചയുള്ളതും കൂടുതൽ താളാത്മകവുമാണ്, ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ ഫ്ലമെൻകോ പ്രകടനത്തിന് ആവശ്യമാണ്.

ഈ ശൈലിയിൽ എന്താണ് ആദ്യം വരുന്നത്, ബെയ്ൽ അല്ലെങ്കിൽ കാന്റേ, നൃത്തം അല്ലെങ്കിൽ പാട്ട്? ഫ്ലമെൻകോയെക്കുറിച്ച് കഷ്ടിച്ച് പരിചയമുള്ളവർ ബെയ്ൽ എന്ന് പറയും. വാസ്തവത്തിൽ, വ്യക്തമായ സംഗീത നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കുന്ന പാട്ടാണ് പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത്. നൃത്തം ഒരു ചട്ടക്കൂടായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഇത് മെലഡിയുടെ ഇന്ദ്രിയ ഘടകത്തെ പൂർത്തീകരിക്കുന്നു, ശരീരഭാഷയുടെ സഹായത്തോടെ കഥ വീണ്ടും പറയാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തം പഠിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണോ? പെൺകുട്ടികൾ ഫലപ്രദമായി കൈ വീശുന്നതും താളാത്മകമായി അവരുടെ കുതികാൽ തട്ടുന്നതുമായ വീഡിയോകൾ കാണുമ്പോൾ എല്ലാം ലളിതമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നാൽ മാസ്റ്റർ അടിസ്ഥാന ചലനങ്ങൾതരം, ശരിയായ ശാരീരിക പരിശീലനമില്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തി പരിശ്രമിക്കേണ്ടതുണ്ട്. കൈകൾ വളരെ ക്ഷീണിതമാണ്, ബാലൻസ് നിലനിർത്തുന്നതിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ഉണ്ട്.

എന്താണ് രസകരമായത്: ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തം ശുദ്ധമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലാണ്. വിവിധ കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഘടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച് സംഗീതത്തിന്റെ താളം നിലനിർത്താൻ അവതാരകൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തം ചെയ്യാൻ പഠിക്കാൻ, നിങ്ങൾ സ്പെയിനിന്റെ സംസ്കാരം അനുഭവിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഫ്ലമെൻകോയെ ഏതെങ്കിലും നൃത്ത ദിശയുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കാത്ത സ്വഭാവപരമായ ചലനങ്ങൾ നമുക്ക് പട്ടികപ്പെടുത്താം:

    കൈകളുടെ പ്രകടമായ പ്ലാസ്റ്റിക്, പ്രത്യേകിച്ച് കൈകൾ;

    കുതികാൽ കൊണ്ട് വെടി;

    മൂർച്ചയുള്ള ആക്രമണങ്ങളും തിരിവുകളും;

    കൈയ്യടിക്കുകയും വിരലുകൾ പൊട്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് സംഗീതത്തെ കൂടുതൽ താളാത്മകവും enerർജ്ജസ്വലവുമാക്കുന്നു.





രസകരമായ വസ്തുതകൾ

  • ഫ്ലമെൻകോ പഠിക്കുന്ന ഒരു മുഴുവൻ ശാസ്ത്രവുമുണ്ട്. അതിനെ വിളിക്കുന്നു - ഫ്ലമെൻകോളജി. 1955 ൽ അതേ പേരിൽ പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഗോൺസാലസ് ക്ലെമന്റിനോട് ഞങ്ങൾ അതിന് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, സ്പാനിഷ് നഗരമായ ജെറസ് ഡി ലാ ഫ്രോണ്ടെറയിൽ ഒരു ഫ്ലമെൻകോളജി വിഭാഗം തുറന്നു.
  • ആറ് സ്ട്രിംഗ് ഗിറ്റാർ ഒരു ദേശീയ സ്പാനിഷ് ഉപകരണമാണ്, അതില്ലാതെ ഫ്ലമെൻകോ പ്രകടനം അചിന്തനീയമാണ്.

    പരമ്പരാഗതമായ സ്ത്രീ സ്യൂട്ട്ഫ്ലമെൻകോ പ്രകടനക്കാർ - തറയിലേക്കോ ബാറ്റ ഡി കോളയിലേക്കോ നീളമുള്ള വസ്ത്രധാരണം. പാവാടയുടെയും സ്ലീവുകളുടെയും അരികിൽ ഒട്ടിച്ച ചില്ലുകൾ, നിരവധി ചില്ലുകൾ, ഫ്ലൗണുകൾ എന്നിവയാണ് അതിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ. കട്ടിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം, നൃത്തസമയത്ത് അതിശയകരമായ ചലനങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നു. അത് ഒന്നും തോന്നുന്നില്ലേ? വസ്ത്രങ്ങൾ ജിപ്സികളിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതും സ്ത്രീത്വത്തിന്റെയും ആകർഷണീയതയുടെയും പ്രതീകമായി മാറി.

    ഫ്ലമെൻകോ അറിയാതെ ചുവപ്പുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പക്ഷേ പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകർഅവർ ഇതിൽ ഒരു ദേശീയ സ്റ്റീരിയോടൈപ്പ് മാത്രമേ കാണുന്നുള്ളൂ. ചുവന്ന നൃത്തത്തിന്റെ മിത്ത് എവിടെ നിന്ന് വന്നു? ശൈലിയുടെ പേരിൽ നിന്ന്. ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത "ഫ്ലമ്മ" എന്നാൽ ജ്വാല, തീ എന്നാണ്. ഈ ആശയങ്ങൾ സ്ഥിരമായി ചുവന്ന ഷേഡുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഫ്ലമിംഗോകൾ ഉപയോഗിച്ച് സമാന്തരങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു, അതിന്റെ പേര് ആവേശകരമായ നൃത്തവുമായി വ്യഞ്ജനാക്ഷരമാണ്.

    മറ്റൊരു സ്റ്റീരിയോടൈപ്പ് ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു കാസ്റ്റാനറ്റുകൾ... കൈകളിൽ ധരിക്കുന്ന രണ്ട് കോൺകീവ് പ്ലേറ്റുകളുടെ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു പെർക്കുഷൻ ഉപകരണമാണിത്. അതെ, നൃത്ത സമയത്ത് അവരുടെ ശബ്ദം വ്യക്തമായി കേൾക്കാനാകും. അതെ, നർത്തകർ അവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. എന്നാൽ ൽ പരമ്പരാഗത ഫ്ലമെൻകോപെൺകുട്ടികളുടെ കൈകൾ സ്വതന്ത്രമായിരിക്കണം. കാസ്റ്റാനറ്റുകളുമായി നൃത്തം ചെയ്യുന്ന പാരമ്പര്യം എവിടെ നിന്ന് വന്നു? ഈ സംഗീത ഉപകരണത്തിന്റെ ഉപയോഗം ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ച പ്രേക്ഷകർക്ക് നന്ദി.

    ശൈലിയുടെ സ്വഭാവം പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് നർത്തകരുടെ ഷൂസാണ്. റോളിന്റെ പ്രകടനത്തിനിടയിൽ ഒരു സ്വഭാവഗുണം ലഭിക്കുന്നതിന് ചെരുപ്പുകളുടെ കാൽവിരലും കുതികാൽ പ്രത്യേകമായി ചെറിയ സ്റ്റഡുകളാൽ തട്ടിയെടുക്കുന്നു. ഫ്ലമെൻകോയെ ഒരു പ്രോട്ടോടൈപ്പായി കണക്കാക്കുന്നത് വെറുതെയല്ല ടാപ്പ് ഡാൻസ്.

    സ്പാനിഷ് നഗരമായ സെവില്ലെ ഫ്ലമെൻകോയുടെ വികസനത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ നൃത്തത്തിനായി ഒരു മ്യൂസിയം ഉണ്ട്. ക്രിസ്റ്റീന ഹോയോസ് എന്ന പ്രശസ്ത നർത്തകിയാണ് ഇത് തുറന്നത്. ഈ നഗരം പ്രശസ്തമാണ്, അതിന്റെ സാഹിത്യ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് നന്ദി: ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്ഒപ്പം കാർമെൻ.

    ഫ്ലെമെൻകോ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഏത് നർത്തകർ? ഇവ തീർച്ചയായും, അന്റോണിയ മെഴ്സ് വൈ ലൂക്ക, കാർമെൻ അമയ, മെഴ്സിഡസ് റൂയിസ്, മഗ്ദലീന സെഡ എന്നിവയാണ്.

ഫ്ലമെൻകോ താളത്തിലെ ജനപ്രിയ മെലഡികൾ


"കോമോ എൽ അഗുവ"കാമറൻ ഡി ലാ ഇസ്ല നിർവഹിച്ചു. ജിപ്സി വേരുകളുള്ള ഈ സ്പാനിഷ് ഗായകനാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നത് പ്രശസ്ത പ്രകടനംഫ്ലമെൻകോ, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെ മറികടക്കുക അസാധ്യമാണ്. അവതരിപ്പിച്ച ഗാനം കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 80 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുകയും പൊതുജനങ്ങളുടെ സ്നേഹം നേടുകയും ചെയ്തു. പ്രണയ വരികൾകാമറോണിന്റെ വൈകാരിക തീവ്രമായ ശബ്ദവും.

"കോമോ എൽ അഗുവ" (കേൾക്കുക)

"മകരീന"അല്ലെങ്കിൽ അറിയപ്പെടുന്ന "മകരീന" ഫ്ലമെൻകോ വിഭാഗത്തിന്റെ മറ്റൊരു ശോഭയുള്ള "പ്രതിനിധി" ആണ്, തുടക്കത്തിൽ ഈ ഗാനം ഒരു റംബയായി അവതരിപ്പിച്ചിരുന്നു. 1993 ൽ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സമ്മാനിച്ച സ്പാനിഷ് ജോഡിയായ ലോസ് ഡെൽ റിയോയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടേതാണ് ഈ രചന. നൃത്ത സംഗീതത്തെ തുടർന്ന്, അതേ പേരിലുള്ള നൃത്തം ഉയർന്നു. വഴിയിൽ, പാട്ടിന്റെ പേര് ഡ്യുയറ്റിലെ അംഗങ്ങളിലൊരാളായ അന്റോണിയോ റൊമേറോയുടെ മകളുടെ പേരാണ്.

"മകരീന" (കേൾക്കുക)

"എൻട്രെ ഡോസ് അഗുവാസ്"ഒരു ഗിറ്റാർ ഉപയോഗിച്ച് പറഞ്ഞ കഥയാണ്. വാക്കുകളില്ല, സംഗീതം മാത്രം. അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് പാക്കോ ഡി ലൂസിയയാണ്, ഒരു പ്രശസ്ത ഗിത്താർ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൈകളിൽ ഒരു പരമ്പരാഗത സ്പാനിഷ് ഉപകരണം പ്രത്യേകിച്ച് മെലഡിക്കും മനോഹരമായും മുഴങ്ങാൻ തുടങ്ങി. എഴുപതുകളിൽ ഈ കോമ്പോസിഷൻ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ആരാധകർക്കിടയിൽ അതിന്റെ പ്രസക്തി ഇന്നും നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല. പാക്കോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി പറഞ്ഞുകൊണ്ട് തങ്ങൾക്ക് ഫ്ലമെൻകോ ഉണ്ടെന്ന് ചിലർ സമ്മതിക്കുന്നു.

"എൻട്രെ ഡോസ് അഗുവാസ്" (കേൾക്കുക)

"ക്വാൻഡോ ടെ ബെസോ"- സ്പെയിൻകാരനായ നിന്യാ പാസ്റ്റോറി അവതരിപ്പിച്ച തിളക്കമാർന്നതും അഗ്നിബാധയുള്ളതുമായ ഗാനമാണിത്. ആ സ്ത്രീ 4 -ആം വയസ്സിൽ പാടാൻ തുടങ്ങി, ആ നിമിഷം മുതൽ, അവൾ സംഗീതവും ഫ്ലമെൻകോയുമായി പങ്കുചേരുന്നില്ല, ഈ വിഭാഗത്തെ ആധുനിക താളങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നില്ല.

"ക്വാൻഡോ ടെ ബെസോ" (കേൾക്കുക)

"പോക്കിറ്റോ എ പോക്കോ"- സ്പാനിഷ് ഗ്രൂപ്പായ ചമ്പാവോയുടെ പ്രശസ്ത രചനകളിൽ ഒന്ന്. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധേയമായത് എന്താണ്? ഇതിലെ അംഗങ്ങൾ ഫ്ലമെൻകോയെ ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു, ഇത് മൂവരുടെയും ജനപ്രീതി ഉറപ്പുവരുത്തി. അവതരിപ്പിച്ച ഗാനം മനോഹരമായ ശബ്ദവും വെളിച്ചവും ആവേശകരമായ രാഗവും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു ആവേശകരമായ നൃത്തങ്ങൾക്ലിപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

"പോക്കിറ്റോ എ പോക്കോ" (കേൾക്കുക)

ഫ്ലമെൻകോയും സിനിമയും

ഫ്ലമെൻകോ കലയെ നന്നായി അറിയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ? സിനിമകൾ കാണുന്നതിന് നിരവധി സായാഹ്നങ്ങൾ അനുവദിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു പ്രധാന പങ്ക്ഈ പ്രത്യേക നൃത്തത്തിൽ പെടുന്നു.

    ഫ്ലമെൻകോ (2010) സ്റ്റൈലിന്റെ കഥ കണ്ണുകളിലൂടെ പറയുന്നു പ്രശസ്ത നർത്തകർ... ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി വിഭാഗത്തിലാണ് സിനിമ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്.

    ഫ്ലോമെൻകോ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള അഭിനിവേശത്താൽ പ്രേക്ഷകർ ഓർമ്മിച്ച ലോല ഫ്ലോറസിന്റെ ജീവിതമാണ് ലോല (2007) പറയുന്നത്.

    സ്നോ വൈറ്റ് (2012) ഒരു ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് നിശബ്ദ ചിത്രമാണ്, അവിടെ എല്ലാ നാടകങ്ങളും നൃത്തത്തിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

വികാരപരമായ. വികാരാധീനമായ. താളാത്മകമാണ്. ആന്തരിക വിമോചനത്തിലേക്കും സന്തോഷത്തിലേക്കും നയിക്കുന്ന ഒരു പാതയാണ് ഫ്ലെമെൻകോ, ബാഹ്യമായി അത് സങ്കടവും അനുകമ്പയും കൊണ്ട് പൂരിതമാണെങ്കിലും. ഓരോ സ്പന്ദനത്തിലും ഓരോ ചലനത്തിലും, ഫ്ലെമെൻകോ മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ആഴത്തിൽ നിന്ന് എന്തെങ്കിലും നേടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ, മറിച്ച്, വിശ്വസനീയമായി മറയ്ക്കുക ...

വളയുന്ന കൈകൾ, അഭിമാനകരമായ ഭാവം, കുതികാൽ താളാത്മകമായ അലർച്ച, തുളച്ചുകയറുന്ന കണ്ണുകൾ, അഭിനിവേശം, അഗ്നി ... വ്യക്തമായ താളവും മനോഹരവുമായ സ്പാനിഷ് ആന്തരിക വിമോചന നൃത്തം ഗിറ്റാർ സംഗീതംഫ്ലമെൻകോ ആണ്.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ സാരാംശം മനസ്സിലാക്കാൻ, അത് പോലും പര്യാപ്തമല്ല പ്രൊഫഷണൽ ലെവൽഗിറ്റാറിന്റെ എല്ലാ ഷേഡുകളും സവിശേഷതകളും പഠിച്ചുകൊണ്ട് നൃത്തം ചെയ്യാനും ഗിറ്റാർ വായിക്കാനും ഉള്ള സാങ്കേതികത പഠിക്കുക സംഗീത ശൈലികൾ... നൂറ്റാണ്ടുകളായി, ജനങ്ങളാൽ രൂപപ്പെട്ട ഈ കലയായ ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആത്മാവ് നിങ്ങൾക്ക് അനുഭവിക്കാൻ കഴിയണം. ചില ആന്തരിക മൂല്യങ്ങളുള്ള ഫ്ലെമെൻകോ പാത മതപരമായിരിക്കുമെന്ന് കുറച്ച് പേർ ശരിക്കും മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഈ പാതയുടെ ഹൃദയഭാഗത്ത് തന്നോടുള്ള ഒരു അഭ്യർത്ഥനയുണ്ട്, ഉള്ളിൽ ഉറങ്ങിക്കിടക്കുന്ന, എന്നാൽ ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവത്തിലൂടെ ഉണർത്താൻ കഴിയും: ഹൃദയത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന ഒരു ഗാനം, ആത്മാവിൽ വികാരങ്ങളുടെ കൊടുങ്കാറ്റിന് കാരണമാകുന്നു, കൂടാതെ zapateado - കുതികാൽ താളാത്മക ടാപ്പിംഗ് വഴി.

ആധുനിക ഫ്ലമെൻകോയിൽ മൂന്ന് പ്രധാന ഘടകങ്ങളുണ്ട് - കാന്റേ(കാന്റേ - പാട്ട്, isp.), ജാമ്യം(ബെയ്ൽ - നൃത്തം, isp.) ഒപ്പം ടോക്ക്(ടോക്ക് - സംഗീത ഗെയിം, isp.).

കാന്റേ ഹോണ്ടോ

നിഷ്കരുണം
ഗിറ്റാർ കരയുന്നു
കനാലുകളിലൂടെ വെള്ളം പോലെ - കരയുന്നു,
മഞ്ഞിനടിയിലെ കാറ്റ് പോലെ - കരയുന്നു.
നിശബ്ദതയ്ക്കായി അവളോട് യാചിക്കരുത്!
അതിനാൽ സൂര്യാസ്തമയം പ്രഭാതത്തെക്കുറിച്ച് കരയുന്നു
അങ്ങനെ ഒരു അമ്പടയാളം ലക്ഷ്യമില്ലാതെ കരയുന്നു,
അതിനാൽ ചൂടുള്ള മണൽ കരയുന്നു
കാമെലിയകളുടെ തണുത്ത സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച്.
ഒരു പക്ഷി ജീവിതത്തോട് വിട പറയുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്
പാമ്പുകടി ഭീഷണിയിൽ ...

ഫ്ലമെൻകോയുടെ സംഗീതപരവും വൈകാരികവുമായ അടിസ്ഥാനം കാന്റേ ഹോണ്ടോ(കാന്റെ ജോണ്ടോ - ആഴത്തിലുള്ള ആലാപനം, isp.) - പുരാതന ആൻഡലൂഷ്യൻ ആലാപനം. സ gentleമ്യവും മിക്കവാറും ദു sadഖകരവുമായ ഈ ഗാനങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും ആത്മീയതയെയും വെല്ലുന്ന ഒന്നും തന്നെയില്ല. കാന്റേ ഹോണ്ടോആന്തരിക അവസ്ഥ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള യഥാർത്ഥ കലയാണ്, ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവം.

... ഈ പൈതൃകത്തിന് ഒരു മൂല്യവുമില്ല, നമ്മുടെ ആളുകൾ നാമകരണം ചെയ്ത പേരുമായി ഇത് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു - കാന്റേ ഹോണ്ടോ, ആഴത്തിലുള്ള ആലാപനം. ഇത് എല്ലാ അഗാധങ്ങളേയും കടലുകളേക്കാളും ആഴമുള്ളതും ആഴമുള്ളതുമാണ്,
അത് മുഴങ്ങുന്ന ഹൃദയത്തേക്കാളും, അത് ഉയിർത്തെഴുന്നേൽപ്പിക്കുന്ന ശബ്ദത്തേക്കാളും വളരെ ആഴമുള്ളതാണ് - അത് മിക്കവാറും അടിത്തറയില്ലാത്തതാണ്. നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ശവകുടീരങ്ങളും കൊടുങ്കാറ്റുകളുടെ കൊഴിഞ്ഞുപോകുന്ന ഇലകളും കടന്ന് അത് അനാദിയായ ഗോത്രങ്ങളിൽ നിന്നാണ് വരുന്നത്.
ആദ്യ കരച്ചിലും ആദ്യ ചുംബനവും കൊണ്ടാണ് ഇത് വരുന്നത് ...

എഫ്ജി ലോർക്ക. "കാന്തെ ഹോണ്ടോ" എന്ന പ്രഭാഷണത്തിൽ നിന്ന്

പരമ്പരാഗതമായി സംഭവിക്കുന്നത് കാന്റേ ഹോണ്ടോഇന്ത്യയിലെ പുരാതന സംഗീത സംവിധാനങ്ങളും ലോകമെമ്പാടും സഞ്ചരിച്ച ജിപ്സികളും 9-14 നൂറ്റാണ്ടുകൾ മുതൽ രാജസ്ഥാനിൽ (വടക്കുപടിഞ്ഞാറൻ ഇന്ത്യ) സ്പെയിനിലേക്ക് ഈ അറിവ് കൈമാറി. ഈ സ്വാധീനം ലളിതമായ (സംഗീത നൊട്ടേഷൻ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ) മെലഡിയുടെ വിവിധ പതിപ്പുകളിൽ കണ്ടെത്താനാകും. ഒരുപാട് സാങ്കേതിക സൂക്ഷ്മതകൾ, ശബ്ദ പാലറ്റിന്റെ ഷേഡുകൾ - വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷത"ജിപ്സി സ്കൂൾ". ഒരേ റഫറൻസ് കുറിപ്പുകൾ അനന്തമായ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയും. ഒരു വാക്യത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഇത്രയും വലിയ വ്യതിയാനം ലോകത്തിന്റെ ഒരു ത്രിമാന ദർശനത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരമായിരുന്നു, ഇത് ഫ്ലമെൻകോയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിനെ വേദ തത്ത്വചിന്തയുമായി ബന്ധപ്പെടുത്താൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഈ ശൈലിയുടെ മറ്റ് സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ പോളിറിഥമിക്, ശോഭയുള്ള, വൈകാരിക പ്രകടനം, ആർപ്പുവിളികളോടൊപ്പമാണ്.

ജിപ്സികൾക്ക് പുറമേ, ഫ്ലമെൻകോയുടെ രൂപീകരണവും കാന്റേ ഹോണ്ടോഅതിന്റെ അടിത്തറ മറ്റ് പല പാരമ്പര്യങ്ങളെയും എങ്ങനെ സ്വാധീനിച്ചു. ഈ കലയുടെ ആവിർഭാവവും വികാസവും നിരവധി താൽക്കാലികവും സാംസ്കാരികവുമായ പാളികളെ ബാധിക്കുന്നു, അവ ഓരോന്നും ഞങ്ങൾ പ്രത്യേകം പരിഗണിക്കും.

ഇതെല്ലാം എങ്ങനെ ആരംഭിച്ചു

അറബികൾ, ജൂതന്മാർ, ജിപ്‌സികൾ, ക്രിസ്ത്യാനികൾ എന്നിവർ തങ്ങളുടെ ദേശങ്ങളിൽ മുസ്ലീങ്ങളുടെ "രക്ഷാകർതൃത്വത്തിൽ" തങ്ങളുടെ ദേശങ്ങളിൽ ഐക്യപ്പെട്ടു, മറ്റ് പാരമ്പര്യങ്ങളോട് തികച്ചും സഹിഷ്ണുത പുലർത്തുന്ന മധ്യകാല അണ്ടലൂഷ്യയിലെ ജനങ്ങളുടെ സംസ്കാരങ്ങളുടെ ലയനത്തിലാണ് ഫ്ലെമെൻകോ ഉയർന്നുവന്നത്. ഈ കാലയളവിൽ, മൂന്ന് മതങ്ങൾ - ക്രിസ്തുമതം, ഇസ്ലാം, ജൂതമതം - തുടർന്നുള്ള എല്ലാ കാലത്തേക്കാളും പരസ്പരം കൂടുതൽ അടുത്തതും ഒരുപക്ഷേ കൂടുതൽ ഉൽപാദനക്ഷമതയുള്ളതുമായ ഇടപെടലിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. ഇത് പൊതുവായ തിരച്ചിലിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടമായിരുന്നു: വ്യത്യസ്ത കുമ്പസാരം നടത്തുന്ന ആളുകൾക്കിടയിൽ അറിവ് കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെട്ടു. പ്രായോഗിക അനുഭവം മുൻപന്തിയിലായിരുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം, മനുഷ്യജീവിതം വളരെ പ്രതീകാത്മകമായി കാണപ്പെട്ടു. ആത്മീയ മൂല്യങ്ങൾ, വ്യത്യസ്ത മതങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, എല്ലാവരും തുല്യ അളവിൽ ബഹുമാനിച്ചിരുന്നു. കാലഘട്ടത്തിന്റെ പ്രതീകമായി ഫ്ലമെൻകോ രൂപപ്പെട്ടത് സംസ്കാരങ്ങളുടെ കവലയിലാണ്, വിവിധ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അറിവ് ആഗിരണം ചെയ്യുകയും സമന്വയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇസ്ലാമിന്റെയും സൂഫിസത്തിന്റെയും സ്വാധീനം. അറബികൾ

ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വതന്ത്രമായ അനുഭവം, തനിക്കുള്ളിൽ അല്ലാതെ ഉള്ളിലുള്ള അറിവിനായുള്ള അന്വേഷണം, പ്രത്യേകിച്ച് പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്ന ഒരു ദിശയാണ് സൂഫിസം ഇസ്ലാമിൽ നിന്ന് വേറിട്ടു നിന്നത്. പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സൂഫി മിസ്റ്റിക്ക് ഇബ്നു അൽ അറബി (1165-1240), ആൻഡലൂഷ്യയിൽ ജനിക്കുകയും ഏകദേശം 25 വർഷത്തോളം അതിൽ ജീവിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇതിനകം തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവിനെ തിരിച്ചറിയാനുള്ള കല വ്യവസ്ഥാപിതമാക്കി, മനുഷ്യന്റെ പാതയെ വിവിധ ജീവിതങ്ങളുടെ നിഗൂ experienceമായ അനുഭവം എന്ന് വിളിച്ചു താളങ്ങൾ, ഒരുപക്ഷേ, അവനറിയാം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ഫ്ലെമെൻകോയുടെ മുഖ്യ ആശയക്കാരൻ.

മനുഷ്യൻ നടത്തിയ മൂന്ന് അലഞ്ഞുതിരിയലുകൾ അദ്ദേഹം ചൂണ്ടിക്കാട്ടി: അല്ലാഹുവിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്ത ലോകങ്ങളിലൂടെ ഭൂമിയിലേക്ക്; അല്ലാഹുവിലേക്ക് - ഒരു ആത്മീയ യാത്ര, ലോക സത്തയുമായി ലയിക്കുന്നതിലൂടെ അവസാനിക്കുന്നു; അല്ലാഹുവിൽ - ആദ്യ രണ്ടിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഈ യാത്ര അനന്തമാണ്. ഓരോ യാത്രയും വികാരങ്ങളാൽ നയിക്കപ്പെടുന്നു. വികാരങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും പ്രവർത്തനങ്ങളോടുള്ള അവരുടെ കത്തിടപാടുകളും Arabർജ്ജം രൂപാന്തരപ്പെടുത്താനുള്ള വഴികൾ തേടുന്ന എല്ലാ അറബ് ആൽക്കെമിസ്റ്റുകളുടെയും പഠനവിഷയമായിരുന്നു.

ഇബ്നുൽ അറബിയുടെ സമയത്ത്, അവബോധവും വികാരങ്ങളും സംവേദനങ്ങളും ഏതാണ്ട് ദൃശ്യവും ഭൗതികവും ഭാരമേറിയതുമായിരുന്നു. ആവിഷ്കാരവും വൈകാരികതയും നിറഞ്ഞ ആധുനിക നൃത്തം പലതരത്തിലും സ്വാർത്ഥവും സംവേദനക്ഷമതയില്ലാത്തതുമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, അതിന് ആന്തരിക തിളക്കം ഇല്ല, അതിന്റെ ആവിഷ്കാരത്തിന് വേണ്ടി, വാസ്തവത്തിൽ അത് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഫ്ലമെൻകോ തന്നിരിക്കുന്ന ബാഹ്യ താളം കർശനമായി പിന്തുടരുന്നു: ബാഹ്യമായി, താളം സ്വതന്ത്രമല്ല, പക്ഷേ അത് നിർവഹിക്കുമ്പോൾ ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുന്നതിന്, യഥാർത്ഥ ഏകാഗ്രതയും പിരിമുറുക്കവും ആവശ്യമാണ്. നൃത്തസമയത്ത് ഒരു വ്യക്തിക്ക് ജീവിക്കാനും അവന്റെ ആന്തരിക energyർജ്ജം മാറ്റാനും കഴിയുന്ന ഒരു നൃത്ത അവസ്ഥയാണിത്.

അതിനാൽ, ആഴം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കലയിൽ നമുക്ക് മതിയായ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ അനുമാനിക്കാം കാന്റേ ഹോണ്ടോആന്തരിക അവബോധം, കത്തിടപാടുകൾ, കണക്ഷനുകൾ എന്നിവ സൂഫി മിസ്റ്റിക്കുകളിൽ നിന്നാണ് എടുത്തത്.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ വ്യവസ്ഥാപിതവൽക്കരണത്തിലും വികാസത്തിലും പേർഷ്യൻ കവി സിറിയാബിന്റെ (789-845 / 857) പങ്ക്, അറബ് ഗായകൻ, കലാകാരൻ, കലാകാരൻ, കവി, സംഗീതസംവിധായകൻ, സൈദ്ധാന്തികനും അധ്യാപകനും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ("കറുത്ത പക്ഷി") അവന്റെ "ഇരുണ്ട" നിറം കാരണം, മികച്ചതാണ്. അവന്റെ മോഹിപ്പിക്കുന്ന ശബ്ദത്തിന്റെ ഈണവും. സിറിയാബ് സംഗീതത്തിന്റെയും ആലാപനത്തിന്റെയും ആദ്യത്തെ ആൻഡാലൂഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകനായി. കോർഡോബ നഗരത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഈ സംഗീത കേന്ദ്രം, പാട്ടിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ പഠിച്ചു വ്യത്യസ്ത സംസ്കാരങ്ങൾ... എല്ലാ സാധ്യതകളിലും, ഫ്ലമെൻകോ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ആദ്യ അടിസ്ഥാന കേന്ദ്രമായി സിറിയബിന്റെ സ്കൂൾ കണക്കാക്കണം. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ എഫ്ജി ലോർക്ക അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി:

ചു, മാലെജെനി ശബ്ദങ്ങൾ ഞാൻ കേൾക്കുന്നു.
ആഴത്തിലുള്ള ആലാപനം, ഞാൻ വാക്യങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു.
കാന്റേ ചിക്കോ- കലയും,
അത് തെക്കിന്റെ സൂര്യനു കീഴിൽ പാടുന്നു.
ഇല്ല, ഈ വരികൾ മധുര സ്നേഹത്തെക്കുറിച്ചല്ല
ശക്തമായ പുരുഷ സൗഹൃദത്തെക്കുറിച്ചല്ല.
തെക്കൻ രാത്രിയിൽ പക്ഷിയുടെ ഗാനം കേൾക്കുന്നു -
കിഴക്ക് നിന്ന് എത്തിയ കറുത്ത പക്ഷികൾ ...

സിറിയാബ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും വീണയുടെ യഥാർത്ഥ മാതൃക സൃഷ്ടിക്കുകയും അൽ-ഉദ് (സ്പാനിഷ് അതിനെ ലാ-oudദ് എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്തു), അതിൽ അഞ്ചാമത്തെ സ്ട്രിംഗ് കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയും അങ്ങനെ ഒരു വീണ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് പിന്നീട് ക്രിസ്ത്യൻ സ്പെയിനിലും നോർത്തിലും ഉപയോഗിച്ചു ആഫ്രിക്ക സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിൽ മാത്രമല്ല, പഠനത്തിലും സിറിയാബ് ചില അടിസ്ഥാനങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു എന്നത് രസകരമാണ്. അവതരണ കലകളെയും ശക്തിപ്പെടുത്തലുകളെയും സമീകരിച്ച് അദ്ദേഹം അധ്യാപന സംവിധാനം കാര്യക്ഷമമാക്കി വ്യക്തിപരമായ ഗുണങ്ങൾസംഗീതജ്ഞൻ. ദൈനംദിന പ്രവർത്തനങ്ങളോടും മര്യാദകളോടുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ മനോഭാവം (അതിഥികളെ സ്വീകരിക്കുന്നതിനുള്ള മര്യാദയുടെ കാര്യത്തിൽ നിയമനിർമ്മാതാവായിരുന്നു സിറിയാബ്, കൂടാതെ മൂന്ന് വിഭവങ്ങൾ വിളമ്പുന്നതിനുള്ള ദീർഘകാല പരിചിതമായ ഉത്തരവും ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ആദ്യത്തേതിന് സൂപ്പ്, രണ്ടാമത്തേതിന് മത്സ്യം, കൂടാതെ മൂന്നാമത്തേതിന് പാനീയങ്ങളും മധുരപലഹാരങ്ങളും) ചലനങ്ങളുടെയും വിരാമങ്ങളുടെയും ഒരു മുഴുവൻ കലയും സൃഷ്ടിച്ചു, അത് കലയിൽ ദൃശ്യമാണ് കാന്റേ ഹോണ്ടോ.

സിറിയാബിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ മുസ്ലീം നിഗൂ artമായ കലയിൽ മുങ്ങിത്താഴുന്നത് അനുഭവവേദ്യമായ ഒരു അവസ്ഥയിൽ, അത് കലാകാരനെ കൂടുതൽ വമ്പിച്ച രീതിയിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ മാത്രമല്ല, അതിൽ നിറയാനും അനുവദിച്ചു, അതായത്, ആഹ്ലാദകരമായ ഒരു അവസ്ഥയിൽ ഇത് ഫ്ലെമെൻകോയിൽ ആശയത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു കാരണം(ആത്മാവ്, isp.).

ക്രിസ്തുമതത്തിന്റെ സ്വാധീനം. താൽക്കാലികർ

അണ്ടലൂഷ്യയുടെ ചരിത്രത്തിലെ രസകരമായ ഒരു വസ്തുത, 1253-1258-ൽ ഇവിടെ അവരുടെ ക്രമം രൂപീകരിച്ച ടെംപ്ലർമാരുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാ സാധ്യതയിലും, ക്രിസ്തീയ രഹസ്യങ്ങളുടെ സൂക്ഷിപ്പുകാരും വിവിധ അറിവുകളുടെ ശേഖരണക്കാരും എന്ന നിലയിൽ, ക്രിസ്ത്യൻ മത താളങ്ങളെ ഫ്ലമെൻകോയിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നതിൽ ക്രെഡിറ്റ് ഉള്ളത് ടെംപ്ലർമാർക്കാണ്.

ഒരു കലാരൂപമെന്ന നിലയിൽ നൃത്തത്തിന് പ്രത്യേക അർത്ഥമുണ്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ വിശുദ്ധമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവഹിക്കുകയും ചലനങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സ്വഭാവം, ശരീരം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്ന തത്വങ്ങൾ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആന്തരിക താളം എന്നിവ അറിയിക്കുകയും ചെയ്തു. നൃത്തം ഒരു കണ്ണാടിയായിരുന്നു - ജീവിതത്തിന്റെ താളത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്റെ ഒരു എക്സ്പ്രസ്സറും സൂക്ഷിപ്പുകാരനും - നവോത്ഥാനം വരെ അങ്ങനെ തുടർന്നു, അത് അതിന്റെ ഒരു ഭാഗമായി മാറിയപ്പോൾ സൗന്ദര്യാത്മക വിദ്യാഭ്യാസംവ്യക്തി.

വിവിധ കഴിവുകളുടെയും അറിവിന്റെയും വികാസത്തിന് ഇസ്ലാമിക് ആൻഡാലൂഷ്യ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലമായിരുന്നു, അവരുടെ തിരയൽ താൽക്കാലികരുടെ ചുമതലകളിൽ ഒന്നായിരുന്നു. ആന്തരിക അവസ്ഥയും അനുഭവവും മാറ്റാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള സംഗീതത്തിന്റെയും ചലനങ്ങളുടെയും തനതായ രൂപം, തീർച്ചയായും, അവർക്ക് ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

താൽക്കാലികരുടെ രഹസ്യങ്ങളിലൊന്ന് അറിവായിരുന്നു, അത് യേശുവും മുഹമ്മദും ഉപയോഗിച്ചു. തിരുവെഴുത്തുകളുടെയോ പ്രാർത്ഥനയുടെയോ അക്ഷരങ്ങളുടെ താളവുമായി അവ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ താളങ്ങളിൽ, ശബ്ദ വരയുടെ ആവൃത്തി നിർണ്ണയിക്കാൻ ഒരു മൈക്രോ ടോൺ ഉപയോഗിച്ചു. അത്തരം താളങ്ങളുടെ ഉപയോഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, അതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിന്റെയും സ്വാധീനത്തിന്റെയും നിയമങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ഫ്ലമെൻകോയിൽ വ്യക്തമായി കാണാം - വ്യത്യസ്ത ആവൃത്തിയുടെയും സങ്കീർണ്ണതയുടെയും താളാത്മക ഘടനകൾ "താളാത്മക ജീവിതനിലവാരം" നിർണ്ണയിച്ച് അവബോധത്തെ ബാധിക്കുന്നു.... മൈക്രോടോണുകളുടെയും സെമിറ്റോണുകളുടെയും ഉപയോഗം ഒരു പ്രത്യേക ശക്തിയുടെ സ്വാധീനം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഇത് ഫലപ്രദമായ ആന്തരിക ഗ്രഹണത്തിനും ബഹിരാകാശത്തെ ബോധപൂർവ്വമായ സ്വാധീനത്തിനും ഉപയോഗിക്കാം.

നൃത്തത്തിന്റെ വൈകാരികവും enerർജ്ജസ്വലവുമായ ഉള്ളടക്കം എപ്പോൾ വേണമെങ്കിലും മാറ്റാനുള്ള അവസരം പോളിറിഥമിക് ഫ്ലമെൻകോയുടെ വിവിധ ഷേഡുകൾ പ്രദർശകന് നൽകുന്നു. തത്ഫലമായി, നൃത്തവും ആഴത്തിൽ വ്യക്തിപരമായിത്തീരുന്നു, കാരണം നർത്തകി സാങ്കൽപ്പികമല്ല, സാങ്കേതിക തികവുള്ളവനായിരിക്കണം. ഫ്ലെമെൻകോ ഒരു ഗെയിമിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, അതിൽ നിങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത താളങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അവരുമായി അനുരണനത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുക, പ്രവർത്തനത്തിലെ എല്ലാ പങ്കാളികളെയും ഒരൊറ്റ ആഹ്ലാദകരമായ അനുഭവത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരിക.

ക്ലാസിക്കുകളിൽ ഒന്ന് ക്രിസ്തീയ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, നൈറ്റ്സ് ടെംപ്ലർ ഫ്ലമെൻകോയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു - സെന്റ് മേരിയുടെ ഗാനങ്ങൾ (സാന്റിഗാസ് സാന്താ മരിയ, isp.), പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അൽഫോൻസോ എക്സ് ദി വൈസ്, കാസ്റ്റിലിയുടേയും ലിയോണിന്റെയും രാജാവായി ഇത് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

ആഫ്രിക്കക്കാർ. ഐബീരിയക്കാർ. ഗ്രീക്കുകാർ

ആഫ്രിക്ക- മാനവികതയുടെ തൊട്ടിലിന്, ഭൂമിയുടെ താളങ്ങളുടെ ഖജനാവായ ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആഴത്തിലുള്ള സംഗീത, ആവേശഭരിതവും താളാത്മകവുമായ കലയെ സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. യൂറോപ്യന്മാർ ആഫ്രിക്കയുടെയും ലാറ്റിൻ അമേരിക്കയുടെയും കോളനിവൽക്കരണ സമയത്ത് യൂറോപ്പിൽ ആഫ്രിക്കൻ ഭൂഖണ്ഡത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആഫ്രിക്കൻ ഗോത്ര നൃത്തങ്ങളിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്ന യഥാർത്ഥ ആഫ്രിക്കൻ ചുവട്, ഇന്ദ്രിയമായ ഫ്ലമെൻകോയ്ക്ക് തീ കൂട്ടി എന്ന് ന്യായമായ അനുമാനമുണ്ട്.

പരമ്പരാഗത കെനിയൻ നൃത്തങ്ങൾ കാലുകളുമായി ഭൂമിയുമായുള്ള അടുപ്പത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. നൂറിലധികം ഇനങ്ങളുള്ള ടാൻസാനിയൻ നൃത്തങ്ങളും ഭൂമിയോട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രായോഗികമായി മുഴുവൻ ഭൂഖണ്ഡത്തിലുടനീളം, കാലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കൃത്യമായി താളം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, യുവാക്കളുടെ തുടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഉഗാണ്ടൻ ആചാരപരമായ നൃത്തങ്ങളിൽ, നിലത്ത് ശക്തമായ ചവിട്ടലുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു ശവസംസ്കാരത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു പുതിയ ശക്തി, യുവാക്കളിൽ പുരുഷത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ശക്തി.

അതിന്റെ താളം കേൾക്കുന്നതുപോലെ, ഭൂമിയുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക കഴിവാണ് കാൽപ്പാദനം. ആധുനിക ഫ്ലമെൻകോയുടെ താളാത്മക രൂപങ്ങൾ, കാലുകളും കുതികാൽ തട്ടലും കൊണ്ട് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതും സപ്പോടെഡോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതും, മിക്കവാറും ആഫ്രിക്കയിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, പ്രധാനമായും പുരുഷന്മാർ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. സ്ത്രീകൾ അവരുടെ കൈകൊണ്ട് കൂടുതൽ ജോലി ചെയ്തു. ഇന്ന്, ഈ വ്യത്യാസങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാൻ പ്രയാസമാണ്, കാരണം നൃത്തത്തിലെ പുരുഷന്മാരുടെയും സ്ത്രീകളുടെയും ചലനങ്ങൾ സമാനമായിത്തീർന്നിരിക്കുന്നു.

ഐബീരിയക്കാർ, പുരാതന ജനസംഖ്യബിസി രണ്ടാം സഹസ്രാബ്ദത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഐബീരിയൻ ഉപദ്വീപ്. അൻഡലൂഷ്യയുടെ പ്രദേശത്ത് ടാർട്ടെസ്സിയ സംസ്ഥാനം സ്ഥാപിച്ചു. ചില ഗവേഷകർ ഐബീരിയക്കാർ ആഫ്രിക്കയിൽ നിന്നാണ് വന്നതെന്ന് കരുതുന്നു, മറ്റുള്ളവർ-യൂറോപ്പിലെ പ്രീ-ഇന്തോ-യൂറോപ്യൻ ജനതയുടെ അറിവിന്റെ അവകാശികൾ, അവർ ഏത് സാഹചര്യത്തിലും ഇടപെട്ടു. ഐബീരിയക്കാരുടെ യഥാർത്ഥ ഉത്ഭവം പരിഗണിക്കാതെ, ആഴം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പുരാതനമായ അറിവ് അവരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - മാഡ്രെ ഡെൽ കാന്റെ(മാഡ്രെ ഡെൽ കാന്റെയാണ് പാട്ടിന്റെ മാതാവ്, isp.) - പാട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനം, ശബ്ദം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഈ പാരമ്പര്യം ഐബീരിയക്കാരുടെ ഗോത്രാചാരങ്ങളിലേക്ക് തിരിച്ചുപോകുന്നു, അവർക്ക് എല്ലാം ഉത്ഭവിച്ച യഥാർത്ഥ പരിശ്രമവുമായി ശബ്ദം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള ബോധപൂർവമായ പരിശ്രമത്തിന്റെ ഫലമാണ് ശബ്ദം. അതുകൊണ്ടാണ് ആളുകളുടെ ബോധത്തിലും ഉപബോധമനസ്സിലും പോലും അതിന്റെ സ്വാധീനം വളരെ വലുത്. എന്നാൽ ഈ ആഴം കണ്ടെത്താനും അത് പ്രകടിപ്പിക്കാനുമുള്ള കഴിവ് ഒരു സങ്കീർണ്ണ കലയാണ്, ഇത് സൂഫി മിസ്റ്റിക്കുകളും അറബ് ആൽക്കെമിസ്റ്റുകളും ക്രിസ്ത്യൻ ഉത്തരവുകളും ചേർന്ന് പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഗ്രീക്കുകാർകെൽറ്റിക് അധിനിവേശത്തിന് മുമ്പ് തെക്കൻ സ്പെയിനിനെ നിയന്ത്രിച്ചിരുന്ന ഫ്ലമെൻകോ അതിന്റെ പേര് കാസ്റ്റനെറ്റുകളോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് നൃത്തത്തിന് താളാത്മകമായ അകമ്പടിയായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഗ്രീക്കുകാർ അവരെ വിളിച്ചു ക്രോട്ടലുകൾഅവ ലോഹത്താൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, ഇത് ഇന്ത്യയുമായുള്ള മറ്റൊരു ബന്ധത്തെയും വിഷ്ണു ദേവന്റെ ആരാധനയെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അവരുടെ അനുയായികൾ ഇന്നുവരെ ആചാരപരമായ കീർത്തനങ്ങളോടൊപ്പമുണ്ട് (മന്ത്രം, Skt.) ചെറിയ മെറ്റൽ പ്ലേറ്റുകളിൽ കളിക്കുന്നു - കാരത്തലുകൾ.

... കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, ജിപ്സികൾ

ഫ്ലെമെൻകോ ഒരുപക്ഷേ ജിപ്സികളുമായി ഏറ്റവും അടുത്ത ബന്ധമുള്ളയാളാണ്, ദുരൂഹവും അസ്വസ്ഥതയുമുള്ള ആളാണ്. മദ്ധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, റോമ ഇന്ത്യയിൽ നിന്ന് ഇസ്ലാമിക അണ്ടലൂഷ്യയിലേക്ക് കുടിയേറി, ഫ്ലെമെൻകോ എന്ന ഉയർന്നുവരുന്ന ജീവനുള്ള കലയിലേക്ക് ഇന്ത്യൻ പാരമ്പര്യങ്ങൾ മാത്രമല്ല കൊണ്ടുവന്നത്. വോക്കൽ സ്കൂൾഫ്ലമെൻകോയുടെ പാട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ നിർണായക സ്വാധീനം ചെലുത്തി കാന്റേ ഹോണ്ടോ... ജിപ്സികൾ അവർ എടുത്ത പ്രത്യേക നൃത്ത കാൽപ്പാടുകളും കാണിച്ചു കഥക- വിഷ്ണു ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഉത്തരേന്ത്യയിലെ ഒരു വിശുദ്ധ നൃത്തം. കൃഷ്ണന്റെ വിനോദങ്ങളുടെ കഥയോടൊപ്പം നൃത്തം മതപരമായ ആചാരത്തിന്റെ ഒരു നിർബന്ധ ഭാഗമായിരുന്നു. പ്രധാന സവിശേഷതദൈവിക ofർജ്ജം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണമെന്ന നിലയിൽ ശരീരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയിൽ ഈ നൃത്തം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഫ്ലമെൻകോയിലെ നൃത്ത ഘടകത്തിന്റെ ആവിർഭാവം, മിക്കവാറും, കഥക്ക് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ഫ്ലമെൻകോയിൽ ചേർത്തു ആന്തരിക ശക്തിവൈകാരിക സമ്മർദ്ദവും, അതുപോലെ തന്നെ പലതരം കാൽനട വിദ്യകളും.

വഴിയിൽ, സ്ത്രീകൾക്കായുള്ള കാലുകളുടെ ചലന വിഷയത്തിൽ, ലോകത്തിലെ എല്ലാ നിഗൂ systems സംവിധാനങ്ങളിലും പ്രത്യേക അറിവ് ഉണ്ടായിരുന്നു, കാരണം ഒരു സ്ത്രീ തന്റെ കാലുകൾ കൊണ്ട് പ്രവർത്തിച്ചില്ലെങ്കിൽ, അവൾ ഗർഭാശയത്തിൻറെ ശാരീരികവും enerർജ്ജസ്വലവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങളെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു. , അതനുസരിച്ച് അവളുടെ മാത്രമല്ല നാശത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു വ്യക്തിപരമായ സ്വഭാവംമാത്രമല്ല സന്തതികളും. ഒന്നാമതായി, നൃത്തത്തിലെ കാലുകളുടെ പ്രവർത്തനം പേശികളുടെ ഭാരം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് ആന്തരിക ആഴത്തിന്റെ നേട്ടത്തിനും പ്രകടനത്തിനും തടസ്സമാകും. എന്നാൽ ഇന്ന് നൃത്തം ആന്തരികത്തേക്കാൾ ബാഹ്യമായി മാറിയതിനാൽ, ബാഹ്യ ഫലങ്ങൾ സ്വാഭാവികമായും മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു.

കാന്റേ ഹോണ്ടോഒപ്പം കാന്റേ ഫ്ലമെൻകോ

ഇന്ന് നമുക്ക് ഏറ്റവും പരിചിതമായ അതിന്റെ ആധുനിക രൂപത്തിൽ, ഫ്ലമെൻകോ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഉയർന്നുവന്നു, എന്നാൽ ഇതിനകം തന്നെ പല തരത്തിൽ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ ഉറവിടവുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെട്ടു - കാന്റേ ഹോണ്ടോ, ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവത്തിന്റെ കല, ആലാപനത്തിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

"എന്ന പദം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്" കാന്റേ ഹോണ്ടോഫ്ലെമെൻകോ ഗവേഷകർ പുരാതനമെന്ന് പരാമർശിക്കുന്നു ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവത്തിന്റെ വഴിഒപ്പം ഏറ്റവും പഴയ ഗ്രൂപ്പ്ശൈലികൾ നേരിട്ട് ഫ്ലമെൻകോ, അവരുടെ ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ആശയത്തിന് ഇരട്ട അർത്ഥമുണ്ട് " കാന്റേ ഹോണ്ടോ" - ഒന്ന് ആഴം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പുരാതന കലയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് - ഫ്ലമെൻകോ ശൈലികളുടെ ഒരു ദിശ അല്ലെങ്കിൽ ഗ്രൂപ്പ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഗൗരവമായി മാറിയ പുരാതന ഫ്ലമെൻകോ ആയിരുന്നു അത്. വി നൃത്ത നീക്കങ്ങൾകാൽപ്പാടുകളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സാങ്കേതികത പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, താഴത്തെ പുറകിലെ പെട്ടെന്നുള്ള ചലനങ്ങൾ, മുതലായവ, എല്ലാ സാധ്യതയിലും, നൃത്തത്തിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി മാറ്റമില്ലാതെ തുടർന്നു. ഫ്ലമെൻകോ ചെയ്യുന്നവർക്കും അത് കാണുന്നവർക്കും ഇടയിൽ ഒരു വിടവ് ഉയർന്നുവരുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ കല കാന്റേപതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ നശിച്ചു, ഒരു പുതിയ കല പിറന്നു - ഫ്ലമെൻകോ. പലരും വിശ്വസിക്കുന്നതുപോലെ പുതിയത് ജനിച്ചു, പഴയത് ജീവിതത്തിലേക്ക് വന്നില്ല. ഫ്ലമെൻകോയുടെ "ആവിർഭാവം" നിരവധി ഫാഷൻ ശൈലികളുടെ വികാസത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു കാന്റേ ഫ്ലമെൻകോപക്ഷേ, വാസ്തവത്തിൽ അവ വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ് കാന്റേ ഹോണ്ടോ- അതിന്റെ പുരാതന, പവിത്രമായ അടിസ്ഥാനം.

ഫ്ലമെൻകോ ഗവേഷകർ നിരവധി ശൈലികൾ വർഗ്ഗീകരിക്കാൻ വ്യത്യസ്ത തത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, എന്നാൽ അവയെല്ലാം എങ്ങനെയെങ്കിലും ഏറ്റവും പഴയതായി വിഭജിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് കാന്റേ ഹോണ്ടോകൂടാതെ മറ്റെല്ലാം. " അതായത്, എല്ലായിടത്തും കാന്റേ ഹോണ്ടോപ്രത്യേകിച്ചും ഒരു മൗലികവും ഏതാണ്ട് സ്വതന്ത്രവുമായ കലയായി നിലകൊള്ളുന്നു.

സമകാലിക ഫ്ലമെൻകോ ശൈലികൾ

ആധുനിക ഫ്ലമെൻകോയിൽ, മൂന്ന് ലെവലുകൾ, മൂന്ന് ദിശകൾ അല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, മൂന്ന് വിഭാഗങ്ങൾ, പ്രകടനത്തിന്റെ ആഴവും സ്വരവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അത് കാന്റേ ഹോണ്ടോ, കാന്റേ ഇന്റർമീഡിയ(ഇന്റർമീഡിയോ - ഇന്റർമീഡിയറ്റ്, isp.) ഒപ്പം കാന്റേ ചിക്കോ(ചിക്കോ - ചെറുത്, isp.).

പ്രാചീനകാലത്ത് ആഴം (ഹോണ്ടോ) പ്രകടിപ്പിച്ചത് അകമ്പടിയില്ലാതെ പാടുന്നതിലൂടെ മാത്രമാണ് (നൃത്തം), നൃത്തത്തോടുകൂടിയ സംഗീതം പിന്നീട് ചേർത്തു. വേണ്ടി കാന്റേ ഹോണ്ടോഫ്ലമെൻകോയുടെ ഒരു വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ, നാടകീയമായ കവിതയും സംഗീതവും സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്; അലങ്കരിക്കാത്ത അകമ്പടിയായി ഗിത്താർ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇതാണ് ലെവൽ ആഴത്തിൽപാട്ട്, സംഗീതം, നൃത്തം.

പകൽ വെളിച്ചത്തിൽ
ഇരുട്ടായതിനാൽ കാറ്റ് കരഞ്ഞു
എന്റെ ഹൃദയത്തിൽ.

കാന്റേ ചിക്കോ- വിരുദ്ധമായി കാന്റേ ഹോണ്ടോ- പ്രകാശവും രസകരവുമായ ശൈലി, ഫ്ലമെൻകോ കലയിൽ എത്ര ലളിതവും രസകരവുമാണ്, രൂപത്തിലും ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തിലും ലളിതമാണ്. ശൈലികളിൽ കാന്റേ ചിക്കോഗിറ്റാർ പലപ്പോഴും ഒറ്റയ്ക്കാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത്, ഗിറ്റാറിസ്റ്റിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം വിലയിരുത്തുന്നതിനുള്ള മാനദണ്ഡം പ്രാഥമികമായി സാങ്കേതിക തികവാണ്, അല്ലാതെ കണ്ടെത്താനുള്ള കഴിവില്ല, തന്റെ കല ഉപയോഗിച്ച് വാക്കാലല്ലാത്ത എന്തെങ്കിലും സൂചിപ്പിക്കാൻ, അവൻ പരിശ്രമിക്കുന്നു കാന്റേ ഹോണ്ടോഅവരുടെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ. കാന്റേ ചിക്കോ- ഫ്ലമെൻകോയുടെ ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ ദിശ, അതിന്റെ രൂപം കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഫ്ലെമെൻകോയിൽ സംഭവിച്ച മാറ്റങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ നൃത്തം ചെയ്യുക
എന്നോടൊപ്പം മാത്രം.
എല്ലാത്തിനുമുപരി, നൃത്തം വെള്ളത്തിൽ പോകുന്നു
കത്തുന്നില്ല
തീയിൽ.

കാന്റേ ഇന്റർമീഡിയ- തമ്മിലുള്ള ഇന്റർമീഡിയറ്റ് ഫോമുകളുടെ വിഭാഗം കാന്റേ ഹോണ്ടോഒപ്പം കാന്റേ ചിക്കോ... ഇന്റർമീഡിയ കാന്റിലെ നാടകീയമായ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് പകരം രസകരമാകാം, കൂടാതെ ഗിറ്റാർ മെലഡികൾ കൂടുതൽ വൈവിധ്യമാർന്നതായി തോന്നുകയും ഒപ്പമുള്ള സ്വഭാവത്തിൽ നിന്ന് സോളോയിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഓരോ ദിശയിലും ഒരു കൂട്ടം ഫ്ലമെൻകോ നൃത്ത ശൈലികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേക താളവും പ്രകടനരീതിയും സവിശേഷതയാണ്.

സോലിയ പോർ ബുലേറിയ- ഫ്ലമെൻകോയുടെ പ്രധാനവും ജനപ്രിയവുമായ ശൈലികളിൽ ഒന്ന്. ഇത് ചെറിയ നിറങ്ങളിലുള്ള ഒരു നൃത്തമാണ്, ഇത് കൈകളുടെയും ശരീരത്തിന്റെയും മന്ദഗതിയിലുള്ള ചലനങ്ങൾ, വേഗതയുള്ള സപാറ്റിയോകളും തിരിയലുകളും ഉപയോഗിച്ച് വിഭജിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒപ്പം നൃത്തത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ താളത്തിന്റെ ത്വരണം. സോലിയ പോർ ബുലേറിയയിൽ, ഈ ഗാനം താളം തെറ്റിയാണ് പ്ലേ ചെയ്യുന്നത്.

ബുലേറിയ - വേഗത്തിലുള്ള ശൈലിനൃത്തം. സമന്വയിപ്പിച്ച താളാത്മക പാറ്റേണുകളുടെ മിശ്രിതമാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത, സപാറ്റിയോയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, കൈയ്യടിക്കുന്നു, കാൽമുട്ടുകളും നെഞ്ചും, മറ്റ് വ്യക്തവും ചലനാത്മകവുമായ ചലനങ്ങൾ. പ്രധാനവും ചെറുതുമായ കീകളിൽ നിർവഹിക്കാൻ കഴിയും.

അലെഗ്രിയാസ്- സന്തോഷകരവും സന്തോഷപ്രദവുമായ നൃത്ത ശൈലി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജന്മദേശം കാഡിസ് നഗരമാണ്. നെപ്പോളിയന്റെ മേൽ സ്പെയിൻകാർ നേടിയ വിജയവുമായി അലെഗ്രിയയുടെ രൂപം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നഗരത്തിലെ ഉപരോധിക്കപ്പെട്ട നിവാസികൾ അരഗോണികളുടെ സഹായത്തിനെത്തി, അവർ ഒരുമിച്ച് നഗരത്തെ പ്രതിരോധിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. അലെഗ്രിയാസ് ദമ്പതികൾ പലപ്പോഴും ഈ സംഭവം വിവരിക്കുന്നു. ഈ നൃത്ത ശൈലി സന്തോഷകരവും അതേ സമയം അൽപ്പം കടുപ്പമുള്ളതും പ്രകൃതിയിൽ വിജയിക്കുന്നതുമാണ്. ഒരു പ്രധാന കീയിൽ നിർവഹിച്ചു.

ടാംഗോസ്- സന്തോഷകരവും സജീവവും മിക്കപ്പോഴും വേഗതയേറിയ നൃത്ത ശൈലി, അവധിക്കാലത്ത്, ആഘോഷങ്ങൾ, ലളിതവും എന്നാൽ വ്യക്തവുമായ താളം. ടാംഗോസിൽ, ഇടുപ്പുകളുടെയും തോളുകളുടെയും ചലനങ്ങൾ പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്നു, ശരീരവും കൈകളും വളരെ പ്ലാസ്റ്റിക് ആണ്, ഇത് മിക്കവാറും ഈ ശൈലിയുടെ ആഫ്രിക്കൻ ഉത്ഭവം മൂലമാണ്.

ഫറൂക്ക്- പുരുഷ നൃത്ത ശൈലി. ഗൗരവമുള്ള, മാന്യവും അഭിമാനവും.

അറിയപ്പെടാത്തത്, എന്നാൽ കുറവല്ല ജനപ്രിയ ശൈലികൾഫ്ലമെൻകോ പ്രകടനങ്ങൾ.

പാടുന്നു ടോണുകൾ... ഒരു പ്രത്യേക താളത്തിന് ഗിറ്റാർ ഇല്ലാതെ പാടുന്നതിനാൽ പ്രകടനത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക വോളിയം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇത് ഏറ്റവും പഴയ ഫ്ലമെൻകോ ശൈലികളിൽ ഒന്നാണ്, ഇത് ഒരു സൗജന്യ ടെമ്പോയിൽ നടത്തുന്നു. ഈ ശൈലി പ്രത്യേകിച്ചും ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവത്തിന് സഹായകമാണ്.

സീത- ശൈലി "പ്രാർത്ഥന ഫ്ലമെൻകോ". സീതഇസ്ലാമിന്റെയും ക്രിസ്തീയതയുടെയും മതപരമായ നിഗൂismതയെ അതിൽ ഒളിപ്പിക്കുന്നു. സീത- ഒരു വ്യക്തിയും അവന്റെ വിധിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ബന്ധം.

ശൈലി പിശാച്(ദേവി, ജിപ്സി.) പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യത്തോടെ ഇത് പ്രായോഗികമായി മറന്നു, പക്ഷേ ഒരിക്കൽ ഇത് പ്രധാന ശൈലികളിൽ ഒന്നായിരുന്നു കാന്റേ ഹോണ്ടോ... കാനിയോടൊപ്പം, ഇത് നിർവഹിക്കാൻ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടാണ് ഡെബ്ല വംശനാശത്തിന്റെ വക്കിലുള്ളത്. ഡെബ്ല താഴെ കിടക്കുന്നു കാന്റേ ഹോണ്ടോമാർട്ടിനെറ്റ്, കാർസെലറസ് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ശാഖ ഉണ്ടാക്കുന്നു.

മാർട്ടിനെറ്റും കാർസെലറകളും- പ്രകൃതി കാന്റേ ഹോണ്ടോ... മാർട്ടിനെറ്റ് ഒരു പ്രത്യേക അവസ്ഥയ്ക്ക് വിധേയമാണെങ്കിൽ ദൈനംദിന ജീവിതംഅതനുസരിച്ച് അത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, തുടർന്ന് കർസെലറസ് സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്ന അവസ്ഥ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, അവൻ ജനിച്ചത് അവളുടെ അഭാവത്തിന്റെ സ്ഥലങ്ങളിലാണ്. ഒരേ സമയം, രണ്ട് ശൈലികളും ഒരു വ്യക്തിയുടെ അവസ്ഥ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക ആശയവിനിമയത്തെ പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുന്നു.

നാനാസ്- "ആദ്യ ജനനം" എന്ന ശൈലി, യഥാർത്ഥ പരിശുദ്ധി, കുട്ടിക്കാലം, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയം എന്നിവയെ പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുന്നു.

ശൈലി കാന്റസ് ഡി ട്രിലിയ,അല്ലെങ്കിൽ ലളിതമായി ത്രില്ലറകൾ, രൂപീകരണം പൂർത്തിയാക്കുന്നു കാന്റേ ഹോണ്ടോ... ചില പ്രക്രിയകളുടെ അവസാനവും മറ്റൊരു ഗുണനിലവാരത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു ശൈലിയാണിത്. ഈ യഥാർത്ഥ ശൈലി, ബോധം മാറുന്നു, ആന്തരിക പരിവർത്തനങ്ങൾ നടത്താൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ വൈവിധ്യമാർന്ന ശൈലികൾ, ഇന്ന് പഠിക്കുകയും പരിശീലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, സ്പെയിനിൽ മാത്രമല്ല, ലോകത്തിലെ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും, അവർക്ക് വേണ്ടത്ര ശ്രദ്ധ നൽകിയില്ലെങ്കിലും, ആധുനിക ഫ്ലമെൻകോയെ അതിന്റെ ആൻഡാലൂഷ്യൻ വേരുകളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. അവയിൽ ഓരോന്നിലും വ്യക്തിപരമായി നൃത്തത്തിന്റെ ആഴം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഒരുമിച്ച് അവർ നിഗൂ ofതയുടെ ആത്മാവിലേക്ക് പ്രവേശനം തുറക്കുന്നു അത്ഭുതകരമായ കലഫ്ലമെൻകോ, സ്പെയിൻകാർ "ഡ്യൂഡെൻഡെ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

... ഈ ശബ്ദങ്ങൾ ഒരു നിഗൂ areതയാണ്, ചതുപ്പിൽ ഉൾച്ചേർത്ത വേരുകൾ, അതിനെക്കുറിച്ച് നമുക്കെല്ലാവർക്കും അറിയാം, അതിനെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് ഒന്നും അറിയില്ല, പക്ഷേ കലയിൽ നിന്നുള്ള പ്രധാന കാര്യം നമ്മിലേക്ക് വരുന്നു ... ഡ്യൂണ്ടെ, ഒരു മാലാഖയും മ്യൂസും ആണ് ഏത് കലയിലും ഏത് രാജ്യത്തും. എന്നാൽ ജർമ്മനിയിൽ മ്യൂസ് മിക്കവാറും സ്ഥിരമായി വാഴുന്നുവെങ്കിൽ, ഇറ്റലിയിൽ - മാലാഖ, പിന്നെ നിശ്ചിതമായി സ്പെയിൻ ഭരിക്കുന്നു ...
എഫ്.ജി. ലോർക്ക. പ്രഭാഷണത്തിൽ നിന്ന് "ഡ്യൂണ്ടെ. വ്യതിയാനങ്ങളുള്ള തീം "

ഡ്യൂൻഡെ - ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആത്മാവ്

ഫ്ലെമെൻകോ ഇന്ന് ഒരു എഗ്രിഗർ കലയാണ്, ഇത് മധ്യകാല ആൻഡലൂഷ്യയിലെ വിവിധ ആളുകളുടെ ആത്മീയ അറിവും പാരമ്പര്യവും കൊണ്ട് രൂപപ്പെടുകയും നയിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു:

  • വൈകാരിക അനുഭവങ്ങളിലൂടെ ആത്മാവിനെ ശക്തിപ്പെടുത്താൻ;
  • ചലനം, നിറം, ശബ്ദം, സംവേദനങ്ങൾ എന്നിവ നിറയ്ക്കുക;
  • അറിവിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ ഒരു താളത്തിൽ സംയോജിപ്പിക്കുക;
  • യോജിപ്പിലേക്കും സന്തുലിതാവസ്ഥയിലേക്കും ബോധം കൊണ്ടുവരുന്നു.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആന്തരിക ശക്തി, അതിന്റെ ആത്മാവ് - ഡ്യൂഡെൻഡെ എന്നിവയാൽ ഇവയെല്ലാം ഒരുമിച്ച് നിൽക്കുന്നു.

കാരണം കൂടാതെ, ഫ്ലെമെൻകോയ്ക്ക് ആഴത്തിലുള്ളതും സൂക്ഷ്മവുമായ ഉള്ളടക്കവും അതിന്റെ ആന്തരിക സത്തയും നഷ്ടപ്പെടും. കാരണം, നൃത്തത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കലയാണ് നോക്കേണ്ടത്, അതിന്റെ വൈകാരിക രൂപമല്ല. ഇന്ന്, പലരും നൃത്തത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഇത് ഫ്ലമെൻകോയുടെ പ്രത്യേകതയാണ്, പ്രചോദനം കൂടാതെ നിങ്ങൾ ഈ നൃത്തം നൃത്തം ചെയ്യാൻ പോലും ശ്രമിക്കരുത്, കാരണം ഡ്യൂണ്ടെ ഒരു ശക്തിയാണ്, അതില്ലാതെ നൃത്തം ഫ്ലെമെൻകോയുടെ വിഷയത്തിൽ ഒരു ദുർബലമായ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ മാത്രമായി മാറുന്നു. അത് നിലവിലില്ലെങ്കിൽ, അത് കണ്ടെത്താനോ അനുകരിക്കാനോ ഉള്ള ശ്രമം ഒരു വൈകാരിക പകരമുള്ള രൂപം മാത്രമാണ്, യഥാർത്ഥ കലയും സാങ്കൽപ്പിക കലയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം ഇതാണ്.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ ആത്മാവ് മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോൽ എങ്ങനെ കണ്ടെത്താം? ഈ ചോദ്യം ഈ നൃത്തം പഠിക്കുന്ന എല്ലാവരുടെയും മനസ്സിനെയും ഹൃദയത്തെയും ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു. ഏതൊരു തുടക്കക്കാരനും പല ഘട്ടങ്ങളിലായി നൃത്ത പദാവലി പഠിക്കുന്നു. ആദ്യം, ശരീരം ക്രമീകരിക്കുക, തുടർന്ന് കൈകളുടെയും കാലുകളുടെയും സ്ഥാനങ്ങൾ പഠിക്കുക, കൈകളുടെ ചലനം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പ്രവർത്തിക്കുക. സപാറ്റീഡോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കാൽ, കുതികാൽ എന്നിവയുടെ ഒരു കിക്ക് സജ്ജീകരിക്കുന്നതാണ് ജോലിയുടെ ഒരു പ്രധാന ഘട്ടം (ഒരു യഥാർത്ഥ ഫ്ലമെൻകോ നർത്തകന് തന്റെ കുതികാൽ കൊണ്ട് അഞ്ച് വ്യത്യസ്ത ശബ്ദങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും). പ്രത്യേക ശ്രദ്ധതലയുടെയും നോട്ടത്തിന്റെയും സ്ഥാനത്ത് ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു, കാരണം ഈ ഘടകങ്ങളാണ് പ്രകടനത്തിന് ശരിയായ സ്വഭാവം നൽകുന്നത്. നർത്തകിക്ക് ക്യാമ്പസ് (ഫ്ലമെൻകോയുടെ ഓരോ രൂപത്തിന്റെയും സ്വഭാവം) മനസിലാക്കുകയും ജാലിയോ ക്ലാപ്പുകളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുകയും വേണം. സംഗീതം അനുഭവിക്കാനും മെച്ചപ്പെടാനും സാങ്കേതികതയും സഹജമായ സ്വഭാവവും ഒരുമിച്ച് നെയ്തെടുക്കാൻ സ്വയം പഠിക്കാനും ഇത് ശേഷിക്കുന്നു.

പക്ഷേ, ഒരു ഡ്യൂണ്ടേയ്ക്ക് ഇത് പര്യാപ്തമല്ല! ഡ്യൂണ്ടേയ്ക്ക് ഒരു പ്രത്യേക മാനസികാവസ്ഥ, പ്രചോദനം ആവശ്യമാണ്, അത് നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, വളരെ പ്രവചനാതീതമാണ്.

സ്പാനിഷ് വിഷാദവും ഫ്ലമെൻകോ കലയുടെ ഇന്ദ്രിയാനുഭവത്തിന്റെ ആഴവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന നാടോടി ഗാനങ്ങളായ കാന്റെ ജോണ്ടോയിൽ വളർന്ന സ്പാനിഷ് കവിയും സംഗീതജ്ഞനുമായ ഫെഡറിക്കോ ഗാർസിയ ലോർക്വെ അല്ലാതെ മറ്റാരാണ് അറിയേണ്ടത്.

"... ഡ്യൂണ്ടെ, വിരിയുന്ന റോസാപ്പൂവ് പോലെ, ഒരു അത്ഭുതം പോലെയാണ്, ഏതാണ്ട് മതപരമായ ആനന്ദം ഉണർത്തുന്നു. അറബി സംഗീതത്തിൽ, പാട്ടായാലും നൃത്തമായാലും കരച്ചിലായാലും, ഡ്യൂൻഡെഡിക്ക് അക്രമാസക്തമായ "അള്ളാഹു! അല്ലാ! " ("ദൈവം! ദൈവം!"), സ്പാനിഷ് തെക്ക് ഭാഗത്ത്, ഡ്യൂഡെൻഡെയുടെ രൂപം ആത്മാവിന്റെ നിലവിളിയാൽ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു: "കർത്താവ് ജീവിക്കുന്നു!" - ആറ് ഇന്ദ്രിയങ്ങളോടെയുള്ള ദൈവത്തിന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള, ചൂടുള്ള, മനുഷ്യ സംവേദനം ... "

"ഡ്യൂണ്ടെ സുഖകരവും കഠിനവുമായ ജ്യാമിതി തുടച്ചുനീക്കുന്നു, ശൈലി തകർക്കുന്നു; ഗോയയെ വെള്ളി, ചാര, പിങ്ക് നിറങ്ങളുടെ യജമാനനാക്കിയത് അവനാണ് ഇംഗ്ലീഷ് സ്കൂൾ, കാൽമുട്ടുകളും മുഷ്ടികളും കാൻവാസുകളിലേക്ക് കറുത്ത വരകൾ തടവുന്നു ... ".

സ്പെയിനിൽ, ഫ്ലമെൻകോ കലയുടെ ആസ്വാദകർ വളരെ വിവേകമുള്ള കാഴ്ചക്കാരാണ്. അവരുടെ ആശ്ചര്യം "ഇല്ല ടിയേൻ ഡ്യൂൻഡെ!" (അതിൽ തീയില്ല!) ഒരു ഫ്ലമെൻകോ അവതാരകന്റെ വധശിക്ഷ പോലെയാണ്. ജെറസ് ഡി ലാ ഫ്രോണ്ടേരയിലെ ഒരു നൃത്ത മത്സരത്തിൽ എങ്ങനെയാണ് കഥ പറയാൻ ലോർക്ക ഇഷ്ടപ്പെട്ടത് "വെള്ളം പോലെ തിളയ്ക്കുന്ന ശരീരവുമായി യുവ സുന്ദരികളിൽ നിന്നുള്ള ഒന്നാം സമ്മാനം എൺപത് വയസ്സുള്ള ഒരു സ്ത്രീ തട്ടിയെടുത്തു."എന്ത് വികാരവും ആന്തരിക ശക്തിയും കൊണ്ട് മാത്രമാണ് അവൾ യുവ സുന്ദരികളെ പരാജയപ്പെടുത്തിയത് "അവൾ കൈകൾ ഉയർത്തി, തല പിന്നിലേക്ക് എറിഞ്ഞ്, കുതികാൽ കൊണ്ട് സ്റ്റേജിൽ ചവിട്ടി." "എന്നാൽ പുഞ്ചിരിക്കുകയും ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്ത ഈ മ്യൂസുകളും മാലാഖമാരും വഴങ്ങാതിരിക്കാനായില്ല, പാതി ചത്ത ഡ്യൂണ്ടെക്ക് വഴങ്ങി, അവരുടെ ചിറകുകളുടെ തുരുമ്പിച്ച ബ്ലേഡുകൾ വലിച്ചുനീട്ടുന്നു."

ഫ്ലമെൻകോ സുവർണ്ണകാലം

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ, ഫ്ലമെൻകോ കല കളിക്കാൻ തുടങ്ങി പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക്സ്പാനിഷ് സമൂഹത്തിൽ, അതിന്റെ ബഹുജന വിതരണത്തിന്റെ യുഗം ആരംഭിച്ചു. ആ നിമിഷം മുതൽ, ഫ്ലമെൻകോ ആരംഭിച്ചു പുതിയ കഥ, അതിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, അത് പൊതുവായിത്തീർന്നാൽ, ഒരുപക്ഷേ, ആന്തരിക തിരയലിന്റെയും വികസനത്തിന്റെയും പാതയായി മാറിയിരിക്കാം. അതേസമയം, ഫ്ലമെൻകോ ആശ്രയിച്ചിരുന്ന അറിവ് നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. 1842 വർഷത്തെ നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവ് എന്ന് വിളിക്കാം: സെവില്ലിൽ ആരംഭിച്ച ആദ്യത്തെ സ്പെഷ്യലൈസ്ഡ് ക്ലബ്, അതിൽ നിന്ന് ഫ്ലെമെൻകോ വ്യവസായം ശക്തി പ്രാപിക്കാൻ തുടങ്ങി.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ വന്ന ഫ്ലമെൻകോയുടെ "സുവർണ്ണകാലം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ നൃത്തത്തിന് വലിയ പ്രചാരം ലഭിച്ചു - ആദ്യകാല XIXനൂറ്റാണ്ട്. സിൽവെറിയോ ഫ്രാങ്കോനെറ്റിയാണ് ഇതിന്റെ പ്രധാന രൂപം. ഒരു വശത്ത്, ഇത് അസാധാരണനായ ഒരു വ്യക്തിയാണ്, ഫ്ലമെൻകോയിൽ മുഴുകി, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക കലയായി അവതരിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ മറുവശത്ത്, ഏതൊരു കലയും ഏതാനും ചിലരുടെ മാത്രമല്ല, കുറഞ്ഞത് ഒരു ഡസനോളം ആളുകളുടെ മനസ്സിൽ പക്വത പ്രാപിക്കണം എന്നതാണ് പ്രശ്നം. സിൽവെറിയോയുടെ അനുയായികൾ അതിനെ ഒരു മത്സരമാക്കി മാറ്റിയപ്പോൾ ഫ്ലമെൻകോ കേവലം തെറ്റായ വികസനത്തിന് വിധിക്കപ്പെട്ടു.

അതിനാൽ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ "സുവർണ്ണത" വളരെ സംശയാസ്പദമാണ്. അക്കാലത്തെ വലിയ കാന്റോറുകൾ സിൽ‌വെറിയോയ്ക്ക് ചുറ്റും കൂടിയിരുന്നെങ്കിലും, അവർക്ക് ഫ്ലമെൻകോയുടെ പഴയ, യഥാർത്ഥ ആഴത്തിലേക്ക് പോകാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ കൂട്ടത്തിൽ, അന്റോണിയോ ചാക്കോണിന്റെ രൂപം മാത്രമേ ശ്രദ്ധിക്കാനാകൂ, അദ്ദേഹം തന്റെ അധ്യാപകനെ മറികടന്നു, നിരവധി പുതിയ ശൈലികളുടെയും വൈവിധ്യങ്ങളുടെയും ആവിർഭാവത്തിന് സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് പ്രാഥമികമായി ബാഹ്യമായ, ഫ്ലമെൻകോയുടെ രൂപത്തെ സമ്പന്നമാക്കി.

പാട്ടുകളെ അനുഗമിക്കുന്ന നൃത്തങ്ങളായി വിഭജിക്കാൻ തുടങ്ങി ( atrás) കേൾക്കാൻ മാത്രം ( അലന്റേ). എന്നാൽ ആന്തരിക പൂരിപ്പിക്കൽ ഇല്ലാതെ, ബാഹ്യ രൂപം അധികകാലം നിലനിൽക്കില്ല, 19 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യത്തോടെ ഫ്ലമെൻകോ മറ്റൊരു തകർച്ച അനുഭവിക്കുകയായിരുന്നു. ഒരു ബിസിനസ്സ് ഉൽപ്പന്നമെന്ന നിലയിൽ, അതിന് ചില മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തേണ്ടിവന്നു, ആഴത്തിലുള്ള കല എന്ന നിലയിൽ, പുതിയ ഗവേഷകർക്കും യഥാർത്ഥ അർത്ഥത്തിന്റെ അനുയായികൾക്കുമായി കാത്തിരിക്കേണ്ടിവന്നു. ബിസിനസ്സ് വികാരങ്ങളുടെ അനുകരണം ഫ്ലെമെൻകോയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, ഇത് ബാഹ്യമായി മനസ്സിലാക്കാവുന്ന രൂപങ്ങളെ സ്വാഗതം ചെയ്യുകയും ഉപഭോക്തൃ മനോഭാവങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നവർക്ക് മാത്രം അടുപ്പമുള്ളതാക്കി.

ഫ്ലമെൻകോയുടെ ജന്മനാട്ടിൽ, സ്പെയിനിൽ, ഈ നൃത്തം എല്ലായിടത്തും നൃത്തം ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല. പകരം, അവർ എല്ലായിടത്തും നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ അവർ ജീവിക്കുന്നത് പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ശക്തമായിരിക്കുന്നിടത്ത് മാത്രമാണ്. തെക്കൻ സ്പെയിനിലെ ഏതെങ്കിലും ഗ്രാമത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അവധിക്കാലത്തിന് പ്രത്യേക കാരണങ്ങളൊന്നും ആവശ്യമില്ല - പകലോ രാത്രിയോ, രാവിലെയോ വൈകുന്നേരമോ, തനിച്ചോ അല്ലെങ്കിൽ മധ്യ സ്ക്വയറിന് നടുവിലോ നല്ല മാനസികാവസ്ഥവസ്ത്രം ധരിച്ച് നൃത്തം ചെയ്യുക. സ്ത്രീ, ഫ്ലമെൻകോ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, സുന്ദരിയും സുന്ദരിയും, പ്രകോപിതനും മോഹിപ്പിക്കുന്നവനും, ഉല്ലാസവാനും സമീപിക്കാനാവാത്തവനും, അഭിമാനിയും ആത്മവിശ്വാസമുള്ളവനും.

ഈ നൃത്തം ആഴത്തിൽ വ്യക്തിപരമാണ്, ചിലപ്പോൾ അതിന്റെ സ്വഭാവം അതിശക്തമായ ഏകാന്തതയുമായി അതിർത്തി പങ്കിടുന്നു, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തെയും അവന്റെ ആന്തരിക സമ്പത്തിനെയും യഥാർത്ഥത്തിൽ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഫ്ലമെൻകോ ചില അദൃശ്യ സ്രോതസ്സുകളിലേക്ക് തിരിയുകയും വളരെ സ്വതന്ത്രമായി, വൈകാരികമായി സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - കരച്ചിലും അലർച്ചയും മുതൽ സ്നേഹവും ചില പ്രത്യേക ആനന്ദങ്ങളും വരെ. ഫ്ലമെൻകോ സ്വയം ആശയവിനിമയം നടത്താൻ ഒരു വ്യക്തിയെ പഠിപ്പിക്കുന്നു. ഈ അനുഭവം ബാഹ്യ ഫലത്തിന് വേണ്ടിയല്ല. വികാരങ്ങളാണ് ശരീരത്തിനുള്ളിൽ ആ വൈബ്രേഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്, അത് പിന്നീട് പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു.

ഉയർന്നുവരുന്ന പ്രവണതകൾ അനുസരിച്ച്, ഫ്ലെമെൻകോ ഒരു പ്രത്യേക സൗന്ദര്യാത്മക ഭാവി, വിജയകരമായ ബാഹ്യ വികസനം പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. എന്നാൽ പല പുതിയ ബാഹ്യ ശൈലികളും പുരാതന ഫ്ലമെൻകോയുടെ യഥാർത്ഥ അനുഭവത്തെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കില്ല, പല ജനങ്ങളുടെയും സംസ്കാരങ്ങളുടെയും പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ട്രഷറിയിൽ വേരൂന്നിയതാണ്.

നൃത്തം പഠിക്കാൻ മാത്രമല്ല, മറിച്ച് അറിയാൻഫ്ലമെൻകോ, അറബിക് ബെല്ലി ഡാൻസ് അല്ലെങ്കിൽ ഹോപക് എന്നിവയാകട്ടെ ഏത് നൃത്തവും നിങ്ങൾ അതിന്റെ വേരുകൾ മനസ്സിലാക്കുകയും അതിന്റെ ചരിത്രം കണ്ടെത്തുകയും ബാഹ്യ ഫലങ്ങളെ ആശ്രയിക്കാതെ നിങ്ങളുടെ ആന്തരിക താളബോധത്തെ ആശ്രയിക്കുകയും വേണം. തുടർന്ന് ആധുനിക നൃത്തം അതിന്റെ പുരാതന രഹസ്യം വെളിപ്പെടുത്തും, നമ്മുടെ ആന്തരിക സത്തയെക്കുറിച്ചും നമ്മുടെ യഥാർത്ഥ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും അറിവ് നൽകുന്നു. പുരാതന കല കാന്റേ ഹോണ്ടോഒരു വ്യക്തിയുടെ അഗാധമായ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു, അതേ സമയം ഈ ആഴവുമായി ഒരു ബന്ധം നിലനിർത്താനുള്ള ഒരു ഉപാധിയായിരുന്നു അത്. ഇത് ഫ്ലമെൻകോയെ കൂടുതൽ മൂല്യവത്താക്കുന്നു, കാരണം നിങ്ങളുടെ ആന്തരികവും യഥാർത്ഥവുമായ ലോകവുമായി ഒരു ബന്ധം കണ്ടെത്തുന്നത് ഇന്ന് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രധാനമാണ്.

ലേഖനം F.G. യുടെ കവിതകൾ ഉദ്ധരിക്കുന്നു. എം. സ്വെറ്റേവയുടെയും എ. ഗെൽസ്കുളിന്റെയും വിവർത്തനങ്ങളിൽ ലോർക്ക.

ചോദ്യങ്ങളും ഉത്തരങ്ങളും

ഡ്യൂണ്ടെ ഒരു അതുല്യമായ ആത്മാവാണോ അതോ ഈ ആത്മാവ് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഒരു വ്യക്തി നിർബന്ധിതമാകുന്ന സാഹചര്യങ്ങളുണ്ടോ? ഓരോ മനുഷ്യ പ്രവർത്തനവും അനുഭവ സമ്പത്തിന്റെ അനന്തരഫലമാണോ? എ. മെൽനിക്

ഡ്യൂണ്ടെ താളം അനുഭവിക്കുന്നു; നർത്തകൻ തന്റെ സ്വഭാവം പരിശോധിക്കുമ്പോൾ ഫ്ലമെൻകോ എന്ന ആശയം ഇതാണ്. തീർച്ചയായും, ഓരോ മനുഷ്യ പ്രവർത്തനവും വികാരത്തിന്റെ അനുഭവമല്ല, കാരണം അവന്റെ ബോധത്തെ പ്രവർത്തനത്തെ നിയന്ത്രിക്കാനും നയിക്കാനും പഠിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. ഇവിടെ നിങ്ങൾ ഏത് തലത്തിലാണ് നോക്കേണ്ടത് നിങ്ങൾക്ക് നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സംസ്ഥാനത്ത് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും. പൊതുവേ, അവയെ മൊത്തം, താഴ്ന്ന, ഉയർന്ന, മനുഷ്യ എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ ചെയ്യുമ്പോൾ, അവർ വ്യത്യസ്ത ഗ്രൂപ്പുകളും സ്കീമുകളും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ശരി, ഉയർന്ന അനുഭവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ ഇത് പഠിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ചില പ്രവർത്തനങ്ങളോ സാഹചര്യങ്ങളോ സ്ഥലങ്ങളോ നമ്മെ വെളിപ്പെടുത്തുമ്പോൾ തീർച്ചയായും ഒരു സാഹചര്യം സാധ്യമാണ്. എന്നാൽ എല്ലാം ഒന്നുതന്നെ, അത് ക്ഷണികമായിത്തീരുന്നു, കാരണം നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും അതിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയേണ്ടതുണ്ട്.


നിനക്കറിയാമോ ശാസ്ത്രീയ ഗവേഷണം... ഫ്ലമെൻകോയുടെ വിശുദ്ധ സത്തയെക്കുറിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ടോ? ഈ വിഷയവുമായി കൂടുതൽ പരിചയപ്പെടാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, വിവിധ നൃത്ത വിദ്യാലയങ്ങളിലേക്കുള്ള ക്ഷണങ്ങളും നിങ്ങളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം ഞാൻ കണ്ടെത്താത്തതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ യുക്തിസഹമായ ഉത്തരവും ഇന്റർനെറ്റിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

ഫ്ലമെൻകോയ്ക്ക് ധാരാളം വാമൊഴി പാരമ്പര്യമുണ്ട്. ഞാൻ ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ ഫ്ലെമെൻകോ പഠിച്ചിട്ടില്ല. ഈ നൃത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ കാഴ്ചപ്പാടും അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ ഗ്രാഹ്യവും രൂപപ്പെടുത്താൻ അനുവദിച്ച പുരാതന സംസ്കാരങ്ങൾ ഞാൻ പഠിച്ചു. ഞാൻ ഗൗരവമേറിയ ഗവേഷണങ്ങൾ നടത്തിയിട്ടില്ല, ഒന്നും ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, കാരണം ഫ്ലെമെൻകോയിൽ വിശകലനം ചെയ്യാൻ അറിയാവുന്ന കുറച്ച് വിവേകമുള്ള ആളുകൾ ഉണ്ട്, വളരെയധികം വികാരങ്ങളുണ്ട്.

781

ഈ പേജ് ഒരു സുഹൃത്തിന് ഇമെയിൽ ചെയ്യുക

© 2021 skudelnica.ru - സ്നേഹം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനlogyശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ