எல்லா குழந்தைகளும் விசித்திரக் கதைகளை விரும்புகிறார்கள்: அவர்கள் பாட்டி மற்றும் தாய்மார்கள் சொல்வதைக் கேட்க விரும்புகிறார்கள், மேலும் படிக்கக்கூடியவர்கள் தங்களைப் படிக்கிறார்கள். அவர்கள் சுவாரஸ்யமான, வண்ணமயமான படங்களைப் படித்து பரிசீலிக்கிறார்கள் - விசித்திரக் கதையின் உரையை விட குறைவான புத்தகத்தின் ஹீரோக்களைப் பற்றி சொல்லும் எடுத்துக்காட்டுகள். இந்த சித்திரங்களை உருவாக்குவது யார்? சரி, நிச்சயமாக, கலைஞர்கள், கலைஞர்கள் - இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள்.

ஓவியர்கள் யார்? இவர்கள் புத்தகங்களுக்கான விளக்கப்படங்களை வரைந்த கலைஞர்கள், புத்தகத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் புரிந்துகொள்ளவும், அதன் கதாபாத்திரங்கள், அவற்றின் தோற்றம், கதாபாத்திரங்கள், செயல்கள், அவர்கள் வாழும் சூழல் ஆகியவற்றை நன்றாக கற்பனை செய்யவும் உதவுகிறார்கள்.

விசித்திரக் கதையின் இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் வரைபடத்தின்படி, விசித்திரக் கதையின் தீய ஹீரோக்கள் அல்லது வகையான, புத்திசாலி அல்லது முட்டாள், அதைப் படிக்காமலேயே நீங்கள் யூகிக்க முடியும். விசித்திரக் கதைகளில் எப்போதும் நிறைய கற்பனை, நகைச்சுவை இருக்கும், எனவே ஒரு விசித்திரக் கதையை விளக்கும் கலைஞர் ஒரு மந்திரவாதியாக இருக்க வேண்டும், நகைச்சுவை உணர்வு, காதல் மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகளைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

குழந்தைகள் புத்தக விளக்கப்படங்கள் சிலரை சந்திப்போம்.

யூரி அலெக்ஸீவிச் வாஸ்நெட்சோவ் (1900 - 1973)

அவர் 1929 இல் குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை விளக்கத் தொடங்கினார். 1964 இல் அவரது "லடுஷ்கி" புத்தகம் மிக உயர்ந்த விருது - இவான் ஃபெடோரோவ் டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது, மேலும் லீப்ஜிக்கில் நடந்த சர்வதேச கண்காட்சியில் அவர் வெள்ளிப் பதக்கம் பெற்றார். யூரி அலெக்ஸீவிச் இருந்தார் அற்புதமான கலைஞர்- ஒரு கதைசொல்லி, அவரது பணி இரக்கம், அமைதி, நகைச்சுவை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான டிம்கோவோ பொம்மையைக் காதலித்தார், மேலும் அதில் ஈர்க்கப்பட்ட படங்களைப் பிரிக்கவில்லை, அவற்றை புத்தகங்களின் பக்கங்களுக்கு மாற்றினார்.

வாஸ்நெட்சோவின் எடுத்துக்காட்டுகள் உலகம், பிரகாசம் மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மை பற்றிய அப்பாவி உணர்வைக் காட்டுகின்றன: இளஞ்சிவப்பு நிற பாவாடைகளில் பூனைகள் மற்றும் உணர்ந்த பூட்ஸில் முயல்கள் நடக்கின்றன, ஒரு வட்டக் கண்கள் கொண்ட முயல் நடனமாடுகிறது, எலிகள் பூனைக்கு பயப்படாத குடிசைகளில் விளக்குகள் வசதியாக எரிகின்றன, அத்தகைய நேர்த்தியான சூரியன் மற்றும் பஞ்சுபோன்ற பான்கேக்குகள் போன்ற மேகங்கள் இருக்கும் இடத்தில். நாட்டுப்புற பாடல்கள், நர்சரி ரைம்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளுக்கான அவரது படங்கள் எல்லா குழந்தைகளாலும் விரும்பப்படுகின்றன ("லடுஷ்கி", "ரெயின்போ-ஆர்க்"). அவர் நாட்டுப்புறக் கதைகள், லியோ டால்ஸ்டாய், பீட்டர் எர்ஷோவ், சாமுயில் மார்ஷக், விட்டலி பியாங்கி மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பிற கிளாசிக் கதைகளை விளக்கினார்.

எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் ராச்சேவ் (1906-1997)

அநேகமாக, குழந்தைகள் புத்தகங்களை நேசிக்கும் ஒரு நபரைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம், அதே நேரத்தில் எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் ராச்சேவின் விளக்கப்படங்களை அறிந்திருக்கவில்லை. கடந்த நூற்றாண்டின் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவராக அவர் அழைக்கப்படலாம்.
எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் - விலங்கு ஓவியர், ரஷ்ய, உக்ரேனிய, ருமேனிய, பெலாரஷ்யன் மற்றும் பிற நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கான விளக்கப்படங்களின் ஆசிரியர், வடக்கின் மக்களின் விசித்திரக் கதைகள், இவான் கிரைலோவ் மற்றும் செர்ஜி மிகல்கோவின் கட்டுக்கதைகள், டிமிட்ரி மாமின்-சிபிரியாக்கின் விசித்திரக் கதைகள், மிகைலின் படைப்புகள் ப்ரிஷ்வின், மைக்கேல் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், லியோ டால்ஸ்டாய், விட்டலி பியாஞ்சி போன்றவை.

அவரது பிரகாசமான, கனிவான மற்றும் வேடிக்கையான வரைபடங்கள் உடனடியாகவும் என்றென்றும் நினைவில் வைக்கப்படுகின்றன. குழந்தைப் பருவத்தின் முதல் விசித்திரக் கதைகள் - "கோலோபோக்", "சிக்கன் ரியாபா", "மூன்று கரடிகள்", "ஜாயுஷ்கினா ஹட்", "கோசா-டெரேசா" - எவ்ஜெனி ராச்சேவின் விளக்கப்படங்களுடன் நினைவில் உள்ளது.

"விலங்குகளைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளுக்கு வரைபடங்களை உருவாக்க, நீங்கள் இயற்கையை நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும். நீங்கள் வண்ணம் தீட்டப் போகும் விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள் எப்படி இருக்கும் என்பதை நீங்கள் நன்கு அறிந்து கொள்ள வேண்டும், ”என்று கலைஞர் தனது படைப்புகளைப் பற்றி எழுதினார்.

ஆனால் எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் வரைந்த விலங்குகள் நரிகள் மற்றும் ஓநாய்கள், முயல்கள் மற்றும் கரடிகள் மட்டுமல்ல. அவர்களின் படங்கள் பிரதிபலிக்கின்றன மனித உணர்வுகள், பாத்திரங்கள், மனநிலை. "ஏனென்றால் விசித்திரக் கதைகளில், விலங்குகள் வெவ்வேறு நபர்களைப் போலவே இருக்கின்றன: நல்லது அல்லது கெட்டது, புத்திசாலி அல்லது முட்டாள், குறும்பு, வேடிக்கையானது, வேடிக்கையானது" (ஈ. ராச்சேவ்).

எவ்ஜெனி இவனோவிச் சாருஷின் (1901 - 1965)

எவ்ஜெனி சாருஷின் பிரபல கலைஞர்மற்றும் ஒரு எழுத்தாளர். அவரது சொந்த புத்தகங்களான "வோல்சிஷ்கோ அண்ட் அதர்ஸ்", "வாஸ்கா", "அபௌட் தி மாக்பி" தவிர, விட்டலி பியாங்கா, சாமுயில் மார்ஷக், கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, மைக்கேல் ப்ரிஷ்வின் மற்றும் பிறரின் படைப்புகளை விளக்கினார்.

விலங்குகளின் பழக்கவழக்கங்களையும் உருவங்களையும் சாருஷின் நன்கு அறிந்திருந்தார். அவரது விளக்கப்படங்களில், அவர் அவற்றை அசாதாரண துல்லியம் மற்றும் தன்மையுடன் வரைந்தார். ஒவ்வொரு விளக்கமும் தனிப்பட்டது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு பாத்திரத்தை சித்தரிக்கிறது தனிப்பட்ட தன்மைஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைக்கு ஏற்றது. "படம் இல்லை என்றால், சித்தரிக்க எதுவும் இல்லை" என்று எவ்ஜெனி சாருஷின் கூறினார். - “நான் விலங்கைப் புரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன், அதன் பழக்கவழக்கங்களை, இயக்கத்தின் தன்மையை தெரிவிக்க விரும்புகிறேன். நான் அவரது ரோமங்களில் ஆர்வமாக உள்ளேன். ஒரு குழந்தை என் சிறிய விலங்கைத் தொட விரும்பினால், நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். மிருகத்தின் மனநிலை, பயம், மகிழ்ச்சி, தூக்கம் போன்றவற்றை நான் தெரிவிக்க விரும்புகிறேன். இதையெல்லாம் கவனிக்க வேண்டும் மற்றும் உணர வேண்டும்.

கலைஞருக்கு அவரது சொந்த விளக்க முறை உள்ளது - இது முற்றிலும் சித்திரமானது. அவர் அவுட்லைனில் அல்ல, ஆனால் அசாதாரண திறமையுடன், புள்ளிகள் மற்றும் பக்கவாதம் மூலம் வரைகிறார். விலங்கை வெறுமனே ஒரு "ஷகி" இடமாக சித்தரிக்கலாம், ஆனால் இந்த இடத்தில் ஒருவர் தோரணையின் விழிப்புணர்வையும், இயக்கத்தின் தனித்தன்மையையும், அமைப்பின் தனித்தன்மையையும் உணர முடியும் - நீண்ட மற்றும் கடினமான கோட்டின் நெகிழ்ச்சி. தடிமனான அண்டர்கோட்டின் கீழான மென்மையுடன் முடிவடையும்.

E.I இன் கடைசி புத்தகம். சாருஷின் "கூண்டில் குழந்தைகள்" எஸ்.யா ஆனார். மார்ஷாக். 1965 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஜிக்கில் நடந்த குழந்தைகள் புத்தகங்களின் சர்வதேச கண்காட்சியில் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

மே பெட்ரோவிச் மிடுரிச் (1925 - 2008)

மை மிட்யூரிச் ஒரு சிறந்த கிராஃபிக் கலைஞராகவும் புத்தகங்களின் இல்லஸ்ட்ரேட்டராகவும் பிரபலமானவர். அவர் ஒரு கலைஞர் மட்டுமல்ல, ஒரு பயணியும் கூட. பெரும்பாலானவை பெரிய வெற்றிஜெனடி ஸ்னேகிரேவ் உடன் அவருக்கு ஒத்துழைப்பைக் கொண்டு வந்தார். அவர்கள் ஒன்றாக வடக்கிற்கு பயணங்களை மேற்கொண்டனர். தூர கிழக்கு, அதன் பிறகு கதைகள் மற்றும் வரைபடங்கள் தோன்றின. மிகவும் வெற்றிகரமான புத்தகங்கள் "பெங்குவின் பற்றி" மற்றும் "பினகோர்" சிறந்த வடிவமைப்பிற்கான டிப்ளோமாக்கள் வழங்கப்பட்டன.

மே பெட்ரோவிச் ஒரு சிறந்த வரைவாளர். அவர் மெழுகு வண்ணப்பூச்சுகள், வாட்டர்கலர்களால் வண்ணம் தீட்டுகிறார். மிட்யூரிச் ஒரு வகை விளக்கப்படத்தைத் தேர்வுசெய்கிறார், அதில் நிறம், அளவு, நிழல்கள் ஆகியவை வரைபடத்தின் ஒட்டுமொத்த இணக்கத்தை மீறுவதில்லை. வெள்ளை தாள்... அவர் வேண்டுமென்றே 2-3 வண்ணங்கள் மஞ்சள், நீலம், கருப்பு மற்றும் வண்ணங்கள் கலக்காமல் வண்ணங்களைத் தேர்வு செய்கிறார். தவிர்க்கிறது நேரடி ஒற்றுமைஇயற்கையுடன் நிறங்கள், அவரது நிறம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது.

இயற்கையைப் பற்றிய கதைகளில், மென்மையான டோன்கள், வெளிப்படையான வாட்டர்கலர்கள் ஒரு நபர் இயற்கையில் அனுபவிக்கும் அமைதி, அமைதியின் உணர்வை மேம்படுத்துகின்றன.

கலைஞர் குழந்தைகளுக்காக சுமார் 100 புத்தகங்களை வடிவமைத்துள்ளார். அவற்றில் கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, சாமுயில் மார்ஷக், ஜெனடி ஸ்னேகிரேவ், அக்னியா பார்டோ, செர்ஜி மிகல்கோவ், ருட்யார்ட் கிப்லிங், லூயிஸ் கரோல், செர்ஜி அக்சகோவ், ஹோமரின் ஒடிஸி மற்றும் ஜப்பானிய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் படைப்புகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன.

லெவ் அலெக்ஸீவிச் டோக்மகோவ் (1928 - 2010)

லெவ் அலெக்ஸீவிச் டோக்மகோவின் படைப்பு செயல்பாடு வேறுபட்டது: அவர் குழந்தைகள் புத்தகங்களுடன் பணிபுரிய நிறைய நேரம் ஒதுக்குவது மட்டுமல்லாமல், ஈசல் கிராபிக்ஸ் வேலை செய்கிறார் - அவர் பல டஜன் ஆட்டோலித்தோகிராஃப்கள் மற்றும் பல வரைபடங்களை உருவாக்கினார், அவர் அடிக்கடி பத்திரிகையாளர், விமர்சகர் மற்றும் குழந்தைகளின் அச்சில் தோன்றுகிறார். எழுத்தாளர். இன்னும் கலைஞரின் படைப்பில் முக்கிய இடம் புத்தக விளக்கத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - நாற்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் குழந்தைகள் புத்தகங்களை வரைந்து வருகிறார். புத்தகங்களின் பக்கங்களில் மிகவும் விசித்திரமான உயிரினங்கள் தோன்றும். அவை உண்மையில் பொம்மைகளா? வெள்ளி ஓநாய், காதுகளுக்குப் பதிலாக பந்துகளைக் கொண்ட கரடி? கலைஞர் ஒரு நிழல், ஒரு வண்ண புள்ளியுடன் வரைகிறார், வேண்டுமென்றே "கையால் செய்யப்பட்ட" நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். அவரது வரைபடங்கள் அன்றாட விவரங்கள் மற்றும் விளக்கங்கள் முற்றிலும் இல்லாதவை. கொஞ்சம் நீல வண்ணப்பூச்சு - ஒரு ஏரி, கொஞ்சம் கரும் பச்சை - ஒரு காடு. கலைஞரின் மற்றொரு சுவாரஸ்யமான தந்திரம் - அவரது கதாபாத்திரங்கள் நகரவில்லை, அவை இடத்தில் உறைந்தன. பிரபலமான அச்சுகள் மற்றும் சுழலும் சக்கரங்களில் அவற்றின் முன்மாதிரிகளைப் போலவே அவை உள்ளன, அங்கிருந்து டோக்மாக் விலங்குகள் வருகின்றன.

குழந்தைகள் புத்தகக் கலைத் துறையில் ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பு புத்தகங்களுக்காக அவர் உருவாக்கிய விளக்கப்படங்கள்: கியானி ரோடாரி “டேல்ஸ் ஆன் தி ஃபோன்”, ஆஸ்ட்ரிட் லிண்ட்கிரென் “பிப்பி லாங் ஸ்டாக்கிங்”, இரினா டோக்மகோவா “ரோஸ்டிக் மற்றும் கேஷா”, விட்டலி பியான்கி “எறும்பு எப்படி இருந்தது ஹரியிங் ஹோம்”, காதலர் பெரெஸ்டோவ், போரிஸ் ஜாகோடர், செர்ஜி மிகல்கோவ் மற்றும் பலரின் படைப்புகளுக்கு.

விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் சுதீவ் (1903 - 1993)

விளாடிமிர் சுதீவ் முதல் சோவியத் அனிமேட்டர்களில் ஒருவர், கார்ட்டூன்களின் இயக்குனர் மற்றும் திரைக்கதை எழுத்தாளர். 40 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அவர் வரைபடங்கள் மற்றும் நூல்களின் ஆசிரியராக குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்கு திரும்பினார். அனிமேஷன் கலைஞரின் வேலையில் அதன் அடையாளத்தை வைத்துள்ளது: அவரது விலங்குகள் நகைச்சுவையாகவும், வேடிக்கையாகவும், வேடிக்கையாகவும் மாறிவிட்டன. செயலின் செழுமையைக் காண்கிறோம். ஹீரோவின் கதாபாத்திரம், அவரது மனநிலையை காட்டுவது அவருக்கு முக்கிய விஷயம். விசித்திரக் கதைகளின் மென்மையான நகைச்சுவையை வலியுறுத்தும் சுவாரஸ்யமான விவரங்களுடன் வரைபடங்கள் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. பெரும்பாலும், கலைஞர் பக்கத்தின் ஒரு பகுதியை விளக்கத்திற்காகப் பயன்படுத்துகிறார், வரைதல் மற்றும் உரையை இயல்பாக இணைக்கிறார்.

அவரது பேனாவுக்கு நன்றி, வாசகர் பெற்றார் அழகான சித்திரங்கள்கியானி ரோடாரியின் புத்தகங்கள் "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் சிபோலினோ", நோர்வே எழுத்தாளர் ஆல்பா ப்ரீசென் "மெர்ரி புதிய ஆண்டு", ஹங்கேரிய எழுத்தாளர் ஆக்னஸ் பாலிண்ட்" க்னோம் க்னோம் மற்றும் ரைசின் ", அமெரிக்க எழுத்தாளர் லிலியன் மூர்" லிட்டில் ரக்கூன் மற்றும் குளத்தில் அமர்ந்திருப்பவர்."

விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் சுதீவ் தனது சொந்த விசித்திரக் கதைகளை இயற்றினார். “நான் என் வலது கையால் எழுதுகிறேன், இடது கையால் வரைகிறேன். எனவே சரியானது பெரும்பாலும் இலவசம், எனவே நான் அவளுக்கு ஒரு பாடத்தைக் கொண்டு வந்தேன். 1952 ஆம் ஆண்டில், முதல் புத்தகம் சுதீவ் அவர்களால் வெளியிடப்பட்டது, "ஒரு பென்சில் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள் பற்றிய இரண்டு விசித்திரக் கதைகள்." அப்போதிருந்து, அவர் கார்ட்டூன்களுக்கு ஸ்கிரிப்ட் எழுதுகிறார், புத்தகங்களை விளக்குகிறார், இயக்குனராகவும் திரைக்கதை எழுத்தாளராகவும் செயல்பட்டு வருகிறார்.

விளாடிமிர் சுதீவின் விளக்கப்படங்களுடன் வெளியிடப்பட்ட புத்தகங்களில்: "இது என்ன வகையான பறவை?" ஆண்டு "," தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பிஃபா "," ஐபோலிட் "," ஆப்பிள் "," கரப்பான் பூச்சி "," லிட்டில் பியர்-அறியாமை " ," பிடிவாதமான தவளை "," உணவை எப்படி கேட்பது என்பதை மறந்த பூனைக்குட்டி "," சில பிரச்சனைகள் "," எளிதாக கீழே போ "," எங்கே பயப்படுவது நல்லது? "," ஒரு தொத்திறைச்சியின் நடுவில் "," அதனால் நியாயமில்லை "," நன்கு மறைக்கப்பட்ட கட்லெட் "," நிழல் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொள்கிறது "," இரகசிய மொழி "," ஒரு காலை "," ஜனவரியில் கெமோமில் "," ஒரு தியாவ்கா நாய்க்குட்டி எப்படி காகத்தை கற்றுக்கொண்டது, "மற்றும் பலர்.

விக்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் சிசிகோவ் (பிறப்பு செப்டம்பர் 26, 1935)

கலைஞர் தனது வரைபடத்தை ஒருவித விளையாட்டாக மாற்றினார், அங்கு ஒரு உண்மையான, ஆனால் ஒரு நிபந்தனை உலகம் இல்லை, இது தாளில் தனது விசித்திர நிலத்தை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. அவரது ஹீரோக்களின் வசீகரத்திற்கு அடிபணியாமல் இருக்க முடியாது.

விக்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் கூறுகிறார்: "நீங்கள் எனக்கு நிறத்தில் ஆர்வம் காட்ட மாட்டீர்கள், நான் நிற குருடன், நான் குணத்தில் மட்டுமே மனிதன்."

அவரது வரைபடங்களின் ஹீரோக்கள் எப்போதும் ஒரு புன்னகையைக் கொண்டு வருகிறார்கள் - கனிவான மற்றும் முரண். எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடிய, நல்ல நகைச்சுவை மற்றும் அரவணைப்பு நிறைந்த, சிசிகோவின் வரைபடங்கள் எல்லா வயதினருக்கும் மில்லியன் கணக்கான வாசகர்களுக்குத் தெரிந்தன, மேலும் 1980 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் சின்னமான மிஷா கரடியைக் கண்டுபிடித்து வரைந்தார், இது உடனடியாக மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும். நாட்டில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள்.

அக்னியா பார்டோ, செர்ஜி மிகல்கோவ், போரிஸ் ஜாகோடர், சாமுயில் மார்ஷக், நிகோலாய் நோசோவ், எட்வர்ட் உஸ்பென்ஸ்கி மற்றும் உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள் - சோவியத் குழந்தைகள் இலக்கியத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கிளாசிக் புத்தகங்களையும் அவரது எடுத்துக்காட்டுகள் அலங்கரித்தன.

டாட்டியானா அலெக்ஸீவ்னா மவ்ரினா (1902-1996)

இல் பிறந்தவர் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் 1921 இல் அவர் மாஸ்கோவில் உயர் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகள் மற்றும் நிறுவனத்தில் படித்தார். ஒன்றே ஒன்று சோவியத் கலைஞர், 1976 இல் G. H. ஆண்டர்சன் பரிசு குழந்தைகளுக்கான விளக்கத் துறையில் படைப்பாற்றலுக்காக வழங்கப்பட்டது.

ஒரு திறமையான மற்றும் அசல் கலைஞர் தனது சொந்த சித்திர மொழியை உருவாக்கியுள்ளார். அதன் சாராம்சம் வண்ணத்தின் திறந்த ஒலியில், பரந்த மற்றும் அலங்காரமாக உலகைப் பார்க்கும் திறனில், வரைதல் மற்றும் கலவையின் தைரியத்தில், அற்புதமான மற்றும் அற்புதமான கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துவதில் உள்ளது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, வர்ணம் பூசப்பட்ட ஸ்பூன்கள் மற்றும் பெட்டிகள், பிரகாசமான வண்ண பொம்மைகளைப் பார்த்து, முற்றிலும் மாறுபட்ட, அறியப்படாத நுட்பம், முற்றிலும் மாறுபட்ட சாயமிடுதல் மூலம் அவள் ஈர்க்கப்பட்டாள். மவ்ரினாவின் விளக்கப்படத்தில், உரை கூட சேர்க்கப்பட்டுள்ளது (முதல் மற்றும் கடைசி வரிகள் கையால் எழுதப்பட்டுள்ளன, எழுத்துக்கள் முன்னிலைப்படுத்தப்படுகின்றன, பிரகாசமான வரியுடன் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன). கோவாச் கொண்ட வண்ணப்பூச்சுகள்.

குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களை விளக்குவது அவரது வேலையில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது. A.S. புஷ்கினின் விசித்திரக் கதைகளின் வடிவமைப்பு மிகவும் பிரபலமானது: “தி டேல் ஆஃப் இறந்த இளவரசிமற்றும் ஏழு ஹீரோக்கள் "," ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா "," விசித்திரக் கதைகள் ", அத்துடன் தொகுப்புகள்" போ பைக் ஆணையிடுகிறது"," ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள் "," தொலைதூர நாடுகளுக்கு அப்பால் ". டாட்டியானா அலெக்ஸீவ்னா மவ்ரினா தனது சொந்த புத்தகங்களின் இல்லஸ்ட்ரேட்டராகவும் செயல்பட்டார்: "அற்புதமான விலங்குகள்", "கிங்கர்பிரெட் சுடப்பட்டது, அவை பூனையின் பாதங்களுக்கு கொடுக்கப்படவில்லை", "தேவதை-கதை எழுத்துக்கள்".

விளாடிமிர் மிகைலோவிச் கோனாஷெவிச் (1888-1963)

இந்த கதை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஆர்வமாக இருந்தது. அவர் எளிதாகவும் மகிழ்ச்சியுடனும் கற்பனை செய்தார், அவர் ஒரே விசித்திரக் கதையை பல முறை மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு புதிய வழியில் விளக்கினார்.

விளாடிமிர் கோனாஷெவிச் வெவ்வேறு மக்களின் விசித்திரக் கதைகளுக்கு விளக்கப்படங்களை வரைந்தார்: ரஷ்ய, ஆங்கிலம், ஜெர்மன், சீன, ஆப்பிரிக்க.

அவரது விளக்கப்படங்களுடன் முதல் புத்தகம் "ஏபிசி இன் பிக்சர்ஸ்" 1918 இல் வெளியிடப்பட்டது. அது தற்செயலாக மாறியது. கலைஞர் தனது சிறிய மகளுக்கு வெவ்வேறு வண்ணங்களை வரைந்தார். வேடிக்கையான படங்கள்... பின்னர் அவர் எழுத்துக்களின் ஒவ்வொரு எழுத்துக்கும் படங்களை வரையத் தொடங்கினார். சில வெளியீட்டாளர்கள் இந்த வரைபடங்களைப் பார்த்தார்கள், அவர்கள் அதை விரும்பினர் மற்றும் அச்சிடப்பட்டனர்.

அவரது வரைபடங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​கலைஞர் எப்படி குழந்தைகளுடன் சிரிக்கிறார் என்பதை நீங்கள் உணரலாம்.

அவர் ஒரு புத்தகப் பக்கத்தை மிகவும் தைரியமாக கையாளுகிறார், அதன் விமானத்தை அழிக்காமல், அவர் அதை வரம்பற்றதாக ஆக்குகிறார், அற்புதமான திறமையுடன் உண்மையான மற்றும் மிக அற்புதமான காட்சிகளை சித்தரிக்கிறார். உரை வரைபடத்திலிருந்து தனித்தனியாக இல்லை, அது கலவையில் வாழ்கிறது. ஒரு வழக்கில், இது மலர் மாலைகளின் சட்டத்துடன் குறிக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றொன்று, இது ஒரு வெளிப்படையான சிறிய வடிவத்தால் சூழப்பட்டுள்ளது, மூன்றாவது, வண்ண பின்னணியில், சுற்றியுள்ள வண்ண புள்ளிகளால் நுட்பமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது வரைபடங்கள் கற்பனை, நகைச்சுவையை மட்டுமல்ல, அழகியல் உணர்வையும் கலைச் சுவையையும் உருவாக்குகின்றன. கோனாஷெவிச்சின் விளக்கப்படங்களில் ஆழமான இடம் இல்லை, வரைதல் எப்போதும் பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக இருக்கும்.

Konashevich வடிவமைத்த புத்தகங்கள் பிரகாசமான, பண்டிகை மற்றும் குழந்தைகளுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தன.

இவான் யாகோவ்லெவிச் பிலிபின் (1876-1942)

கலைஞர் புத்தக வடிவமைப்பு கலையில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களுக்கு முதலில் விளக்கப்படங்களை வரைந்தவர்களில் இவரும் ஒருவர்.

அவர் "நோட்புக்குகள்" என்று அழைக்கப்படும் சிறிய புத்தகங்களில் பணிபுரிந்தார், மேலும் இந்த புத்தகங்களில் உள்ள அனைத்தும்: உரை, வரைபடங்கள், ஆபரணம், அட்டை - முழுவதுமாக இருக்கும்படி அவற்றை வடிவமைத்தார். மேலும் அவற்றில் உள்ள விளக்கப்படங்களுக்கும் உரைக்கு அதிக இடம் கொடுக்கப்பட்டது.

இவான் யாகோவ்லெவிச் பிலிபின் கிராஃபிக் நுட்பங்களின் அமைப்பை உருவாக்கினார், இது ஒரு பாணியில் விளக்கப்படங்களையும் வடிவமைப்பையும் இணைத்து, அவற்றை புத்தகப் பக்கத்தின் விமானத்திற்கு அடிபணியச் செய்தது.

பிலிபினோ பாணியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: வடிவமைக்கப்பட்ட வடிவத்தின் அழகு, வண்ண சேர்க்கைகளின் நேர்த்தியான அலங்காரம், உலகின் நுட்பமான காட்சி உருவகம், நாட்டுப்புற நகைச்சுவை உணர்வுடன் பிரகாசமான அற்புதமான கலவை போன்றவை.

அவர் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளான "தவளை இளவரசி", "தி ஃபெதர் ஆஃப் ஃபினிஸ்டா-யாஸ்ன் சோகோல்", "வாசிலிசா தி பியூட்டிஃபுல்", "மரியா மோரேவ்னா", "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா", "தி ஒயிட் டக்" போன்றவற்றுக்கு விளக்கப்படங்களை உருவாக்கினார். புஷ்கின் கதைகள் - "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்", "தி டேல் ஆஃப் தி கோல்டன் காக்கரெல்", தி டேல் ஆஃப் தி ஃபிஷர்மேன் அண்ட் தி ஃபிஷ் "மற்றும் பல.

ஒரு குழந்தைக்கான புத்தகம் உலகைப் புரிந்துகொள்ளும் பாதை. ஒரு குழந்தைக்கான புத்தகத்தை பெற்றோர்கள் தேர்ந்தெடுப்பது அவரது வளர்ப்பில் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும், ஏனெனில் குழந்தைகள் புத்தகம் முக்கியமான அறிவாற்றல், நெறிமுறை மற்றும் அழகியல் செயல்பாடுகளை எடுக்கும். எனவே, கலைஞர் நேரடியாக குழந்தை வளர்ப்பில் பங்கேற்கிறார். அவரது விளக்கப்படங்களுடன், அவர் உருவாகிறார் அழகியல் சுவைகுழந்தை, அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் உருவாக்கத்தை பாதிக்கிறது.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைக்கு ஒரு புத்தகத்தைத் தேர்வுசெய்ய உதவுங்கள், மேலும் சிறு குழந்தைகளுக்கான நல்ல விளக்கப்படத்தின் பின்வரும் 5 முக்கிய அறிகுறிகள் விளக்கப்படுபவர்களுக்கு ஒன்றை உருவாக்க உதவும்.

1. விளக்கப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள்கள் வெளிப்படையானதாகவும் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியதாகவும் இருக்க வேண்டும்.எல்லா முறைகளும் இங்கே நல்லது. எடுத்துக்காட்டாக, பொருட்களின் சில பண்புகளை மிகைப்படுத்துதல், அவற்றின் முக்கிய அம்சங்களை வலியுறுத்துதல் மற்றும் இரண்டாம் நிலைகளை எளிமைப்படுத்துதல்.

டெட்டி பியர், பழுப்பு கரடி, யார் முன்னால்?

2. கதாபாத்திரங்கள் உணர்ச்சியை எளிதில் வெளிப்படுத்த வேண்டும். கதாபாத்திரத்தின் முகபாவனைகள் மற்றும் உடல் நிலை நன்றாக வெளிப்படுத்தப்பட வேண்டும். சிக்கலான உணர்ச்சிகளைப் பயன்படுத்த வேண்டாம்: சோகமான புன்னகை அல்லது மகிழ்ச்சியின் கண்ணீர். ஒரு குழந்தை ஒரே ஒரு வகையான கண்ணீரை மட்டுமே புரிந்துகொள்கிறது - மோசமாக உணர்கிறவர் அழுகிறார். மேலும் நன்றாக உணருபவர் புன்னகைக்கிறார்.

முயல் கதைகளின் புத்தாண்டு புத்தகம்.

3. குழந்தைகளின் விளக்கப்படங்களில் உள்ள வண்ணம் ஒரு முக்கியமான தகவல் செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது.பிரகாசமான, மாறுபட்ட நிறங்கள் உணர்ச்சி மனநிலையை அமைக்கின்றன, மேலும் வண்ண உச்சரிப்புகள் குழந்தையின் கவனத்தை கட்டுப்படுத்துகின்றன.

தொப்பிக்குள் பூனை. தியோடர் கீசல்

4. கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்கள் அவற்றின் சொற்றொடர்கள் மற்றும் செயல்கள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.குழந்தை படத்திலிருந்து செயல்களை உணர்கிறது, எனவே விளக்கம் உரை துணையின்றி கதையை "சொல்ல" முயற்சி செய்ய வேண்டும். குழந்தைகள் புத்தகத்தில் உள்ள ஓவியர் விரிந்த புத்தகக் காட்சியை மட்டும் விளக்குபவர் அல்ல. அவர் முழு கதையின் இயக்குநராக, கதைசொல்லியாக மாறுகிறார்.

SHH! எங்களிடம் ஒரு திட்டம் உள்ளது. கிறிஸ் ஹாட்டன்

5. விளக்கத்தில் உள்ள அனைத்தும் தர்க்கரீதியாகவும் நன்கு சிந்திக்கப்பட்டதாகவும் இருக்க வேண்டும்.குழந்தையின் விரைவாக வளரும் சிந்தனையில், மன இணைப்புகளின் கட்டுமானம் "காரணம்-விளைவு" மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. விசாரணையானது "ஏன்?" மூலம் காரணத்தை இணைக்க முடிந்தவரை முயற்சிக்க வேண்டும். புத்தகம் குழந்தைக்கு ஒரு பாடநூல் என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம், எனவே அது என்ன கற்பிக்க முடியும் என்பதில் கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு.

காணக்கூடிய-கண்ணுக்கு தெரியாத.

ஆங்கில இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மார்ட்டின் சாலிஸ்பரி தனது நேர்காணல் ஒன்றில் கூறினார்: “... ஒரு படப் புத்தகம் தனிப்பட்ட பயணமாக உதவுகிறது. கலைக்கூடம்நீங்கள் உங்கள் கைகளில் பிடித்து மீண்டும் மீண்டும் பார்வையிடலாம்."

குழந்தை நூற்றுக்கணக்கான முறை புத்தகத்தை "மீண்டும் படிக்கும்". பின்னர், இளமைப் பருவத்தில், நான் சிறுவயதில் படித்ததை நினைவில் கொள்க. அவர் புத்தகத்திலிருந்து எடுக்கும் அனைத்தும், ஆழ்நிலை மட்டத்தில், உலகம் மற்றும் பிறர் மீதான அவரது அணுகுமுறையை பாதிக்கும். எனவே, உங்கள் குழந்தைகள் என்ன படிக்கிறார்கள் என்பதில் பெற்றோர்கள் கவனம் செலுத்துமாறும், நல்ல குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்களுக்காக பணத்தை மிச்சப்படுத்த வேண்டாம் என்றும் கேட்டுக் கொள்கிறேன்.

பிரிவின் வெளியீடுகள் அருங்காட்சியகங்கள்

குழந்தை பருவத்தில் இருந்து படங்கள்

குழந்தைகள் இலக்கிய உலகிற்கு வழிகாட்டும் வரிகள், இன்னும் புரிந்துகொள்ள முடியாத வரிகள் சிறிய வாசகர், பிரகாசமான மற்றும் மாயாஜால படங்களை பெற. குழந்தைகள் புத்தகங்களின் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள், இந்த பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்து, ஒரு விதியாக, அவர்களின் படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும் அதற்கு உண்மையாக இருக்கிறார்கள். மேலும் அவர்களின் வாசகர்கள், வளர்ந்து, தொலைதூர மற்றும் வெளிச்செல்லும் குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே படங்களுடன் இணைந்திருக்கிறார்கள். நடாலியா லெட்னிகோவா சிறந்த ரஷ்ய இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் பணியை நினைவு கூர்ந்தார்.

இவான் பிலிபின்

இவான் பிலிபின். "ஃபயர்பேர்ட்". "தி டேல் ஆஃப் இவான் சரேவிச், தி ஃபயர்பேர்ட் அண்ட் தி கிரே வுல்ஃப்" க்கான விளக்கம். 1899 கிராம்.

போரிஸ் குஸ்டோடிவ். இவான் பிலிபினின் உருவப்படம். 1901. தனியார் சேகரிப்பு

இவான் பிலிபின். "இறந்த இவான் சரேவிச் மற்றும் சாம்பல் ஓநாய்." "தி டேல் ஆஃப் இவான் சரேவிச், தி ஃபயர்பேர்ட் அண்ட் தி கிரே வுல்ஃப்" க்கான விளக்கம். 1899 கிராம்.

நாடக வடிவமைப்பாளர், அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் ஆசிரியர், பிலிபின் ஒரு தனித்துவமான எழுத்தாளரின் பாணியை உருவாக்கினார், இது பின்னர் "பிலிபினோ" என்று அழைக்கப்பட்டது. கலைஞரின் படைப்புகள் ஏராளமான ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்களால் வேறுபடுகின்றன, ரஷ்ய உடைகள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களின் வரலாற்று தோற்றத்தை நெருக்கமாகப் பின்பற்றும் போது படங்களின் அற்புதமான தன்மை. பிலிபின் தனது முதல் விளக்கப்படத்தை 1899 இல் "தி டேல் ஆஃப் இவான் சரேவிச், தி ஃபயர்பேர்ட் அண்ட் தி கிரே வுல்ஃப்" படத்திற்காக வரைந்தார். நாற்பது ஆண்டுகளாக, கலைஞர் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களுக்குத் திரும்பினார். அவரது வரைபடங்கள் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் பக்கங்களிலும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ப்ராக், பாரிஸில் உள்ள நாடக அரங்குகளிலும் வாழ்ந்தன.

போரிஸ் டெக்டெரெவ்

போரிஸ் டெக்டெரெவ். "புஸ் இன் பூட்ஸ்" வேலைக்கான விளக்கம். 1949 புகைப்படம்: kids-pix.blogspot.ru

போரிஸ் டெக்டெரெவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: artpanorama.su

போரிஸ் டெக்டெரெவ். "லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்" வேலைக்கான விளக்கம். 1949 புகைப்படம்: fairyroom.ru

சிண்ட்ரெல்லா மற்றும் லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட், புஸ் இன் பூட்ஸ் மற்றும் பாய்-வித்-தம்ப், அலெக்சாண்டர் புஷ்கினின் விசித்திரக் கதைகளின் ஹீரோக்கள், போரிஸ் டெக்டெரெவின் ஒளி தூரிகையிலிருந்து நீர் வண்ண ஓவியங்களைப் பெற்றனர். புகழ்பெற்ற இல்லஸ்ட்ரேட்டர் "குழந்தைகள் புத்தகத்தின் கடுமையான மற்றும் உன்னதமான தோற்றத்தை" உருவாக்கினார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் முப்பது ஆண்டுகள், சூரிகோவ் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ மாநில கலை நிறுவனத்தின் பேராசிரியர் மாணவர்களுக்கு கற்பிப்பதில் மட்டும் அர்ப்பணித்தார்: போரிஸ் டெக்டெரெவ் "குழந்தைகள் இலக்கியம்" என்ற பதிப்பகத்தில் தலைமை கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் பலருக்கு விசித்திரக் கதைகளின் உலகத்திற்கான கதவைத் திறந்தார். தலைமுறை இளம் வாசகர்கள்.

விளாடிமிர் சுதீவ்

விளாடிமிர் சுதீவ். "யார் சொன்னது மியாவ்" வேலைக்கான விளக்கம். 1962 புகைப்படம்: wordpress.com

விளாடிமிர் சுதீவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: subscribe.ru

விளாடிமிர் சுதீவ். "ஒரு சாக் ஆப்பிள்கள்" வேலைக்கான விளக்கம். 1974 புகைப்படம்: llibre.ru

புத்தகங்களின் பக்கங்களில் உறைந்திருக்கும் கார்ட்டூன்களின் பிரேம்கள் போல தோற்றமளிக்கும் விளக்கப்படங்கள் முதல் சோவியத் அனிமேஷன் இயக்குனர்களில் ஒருவரான விளாடிமிர் சுதீவ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. சுதீவ் கிளாசிக்ஸிற்கான அழகிய படங்களை மட்டும் கண்டுபிடித்தார் - கோர்னி சுகோவ்ஸ்கி, சாமுயில் மார்ஷக், செர்ஜி மிகல்கோவ் ஆகியோரின் கதைகள் - ஆனால் அவரது சொந்த கதைகள். குழந்தைகள் பதிப்பகத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​சுதீவ் சுமார் நாற்பது போதனையான மற்றும் நகைச்சுவையான கதைகளை எழுதினார்: "யார் மியாவ் சொன்னது?" இவை பல தலைமுறை குழந்தைகளால் விரும்பப்படும் புத்தகங்கள், இதில் குழந்தை பருவத்தில் ஒருவர் விரும்பியபடி, உரையை விட அதிகமான படங்கள் இருந்தன.

விக்டர் சிசிகோவ்

விக்டர் சிசிகோவ். "டாக்டர் ஐபோலிட்" வேலைக்கான விளக்கம். 1976 புகைப்படம்: fairyroom.ru

விக்டர் சிசிகோவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: dic.academic.ru

விக்டர் சிசிகோவ். "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் சிப்போலினோ" வேலைக்கான விளக்கம். 1982 புகைப்படம்: planetaskazok.ru

குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்கு மனதைத் தொடும் படிமங்களை உருவாக்குவதில் வல்லவரால் மட்டுமே அரங்கம் முழுவதையும் கண்ணீரில் ஆழ்த்த முடியும். 1980 இல் ஒலிம்பிக் கரடியை வரைந்த விக்டர் சிஷிகோவ், மேலும் நூற்றுக்கணக்கான குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்கான விளக்கப்படங்களை எழுதியவர்: விக்டர் டிராகன்ஸ்கி, மைக்கேல் ப்ளைட்ஸ்கோவ்ஸ்கி, போரிஸ் ஜாகோடர், ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன், நிகோலாய் நோசோவ், எட்வார்ட் உஸ்பென்ஸ்கி. ரஷ்ய குழந்தைகள் இலக்கிய வரலாற்றில் முதன்முறையாக, கலைஞரின் விளக்கப்படங்களுடன் கூடிய புத்தகங்களின் தொகுப்புகள் வெளியிடப்பட்டன, இதில் இருபது தொகுதிகள் "விசிட்டிங் வி. சிசிகோவ்" அடங்கும். "குழந்தைகளுக்கான புத்தகம் வரைவது எனக்கு எப்போதும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது", - கலைஞர் அவர்களே கூறினார்.

எவ்ஜெனி சாருஷின்

எவ்ஜெனி சாருஷின். "வோல்சிஷ்கோ" வேலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1931 புகைப்படம்: weebly.com

எவ்ஜெனி சாருஷின். 1936 புகைப்படம்: lib.ru

எவ்ஜெனி சாருஷின். "ஒரு கூண்டில் குழந்தைகள்" வேலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். 1935 புகைப்படம்: wordpress.com

சாருஷின் குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே விலங்குகளைப் பற்றிய புத்தகங்களைப் படித்தார், மேலும் அவருக்கு மிகவும் பிடித்தது ஆல்ஃபிரட் பிரெம் எழுதிய "விலங்குகளின் வாழ்க்கை". வருங்கால கலைஞர் அதை பல முறை மீண்டும் படித்தார், மேலும் வயதான காலத்தில் அவர் வாழ்க்கையிலிருந்து வரைய தனது வீட்டிற்கு அடுத்துள்ள ஒரு அடைத்த பட்டறைக்குச் சென்றார். விலங்கு ஓவியர் பிறந்தது இப்படித்தான், அவர் கலை அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, விலங்குகளைப் பற்றிய குழந்தைகளின் கதைகளை வடிவமைப்பதில் தனது வேலையை அர்ப்பணித்தார். விட்டலி பியாஞ்சியின் புத்தகத்திற்கான சாருஷினின் சிறந்த விளக்கப்படங்கள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியால் கூட வாங்கப்பட்டன. சாமுவேல் மார்ஷக்குடன் "சில்ட்ரன் இன் எ கேஜ்" புத்தகத்தில் பணிபுரிந்தபோது, ​​எழுத்தாளரின் வற்புறுத்தலின் பேரில், சாருஷின் எழுத முயன்றார். அவரது கதைகள் "டோம்கா", "வோல்சிஷ்கோ" மற்றும் பிற கதைகள் இப்படித்தான் தோன்றின.

இவான் செமியோனோவ்

இவான் செமியோனோவ். "கனவு காண்பவர்கள்" வேலைக்கான விளக்கப்படங்கள். 1960 புகைப்படம்: planetaskazok.ru

இவான் செமியோனோவ். ஆண்டு தெரியவில்லை. புகைப்படம்: colory.ru

இவான் செமியோனோவ். "லிவிங் ஹாட்" வேலைக்கான விளக்கம். 1962 புகைப்படம்: planetaskazok.ru

புகழ்பெற்ற பென்சில் மற்றும் அனைத்தையும் உருவாக்கியவர் குழந்தைகள் இதழ்நான் "ஃபன்னி பிக்சர்ஸ்" கார்ட்டூன்களுடன் தொடங்கினேன். அவர் நேசித்ததற்காக, அவர் வெளியேற வேண்டியிருந்தது மருத்துவ நிறுவனம், ஏனெனில் எனது படிப்பின் காரணமாக வரைவதற்கு நேரமில்லை. கலைஞரின் முதல் குழந்தைத்தனமான அங்கீகாரம் நிகோலாய் நோசோவ் "ஃபேண்டஸிஸ்" மற்றும் "லிவிங் ஹாட்" ஆகியவற்றின் வேடிக்கையான கதைகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகளால் கொண்டு வரப்பட்டது, மேலும் செமனோவின் விளக்கப்படங்களுடன் "பாபிக் விசிட்டிங் பார்போஸ்" புத்தகத்தின் சுழற்சி மூன்று மில்லியன் பிரதிகளைத் தாண்டியது. 1962 ஆம் ஆண்டில், இவான் செமியோனோவ், அக்னியா பார்டோவுடன் சேர்ந்து, இங்கிலாந்து முழுவதும் சோவியத் குழந்தைகள் புத்தகங்களின் கண்காட்சியுடன் பயணம் செய்தார். அந்த நேரத்தில், கலைஞர் வெசெலியே கார்டிங்கியின் ஆசிரியர் குழுவின் தலைவராக இருந்தார், மேலும் குழந்தைகள் இலக்கியம் மற்றும் சோவியத் குழந்தைகளின் வாழ்க்கை பற்றி எல்லாவற்றையும் அறிந்திருந்தார்.

இந்த வரைபடங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​​​அதை எடுத்து உள்ளே செல்ல வேண்டும் - ஆலிஸ் த்ரூ தி லுக்கிங் கிளாஸ் போல. எங்கள் குழந்தை பருவத்தில் எங்களுக்கு பிடித்த புத்தகங்களை விளக்கிய கலைஞர்கள் உண்மையான மந்திரவாதிகள். இங்கே நாங்கள் வாதிடுகிறோம் - இப்போது நீங்கள் மட்டும் பார்க்க மாட்டீர்கள் பிரகாசமான வண்ணங்கள்உங்கள் தொட்டில் இருந்த அறையில், உறக்க நேர கதையைப் படிக்கும் உங்கள் அம்மாவின் குரலையும் கேளுங்கள்!

விளாடிமிர் சுதீவ்

விளாடிமிர் சுதீவ் பல விசித்திரக் கதைகளை எழுதியவர் (உதாரணமாக, "யார் சொன்னது" மியாவ் "?", அற்புதமான கார்ட்டூனுக்கு பெயர் பெற்றது). ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த ஒப்பிடமுடியாத முள்ளம்பன்றிகள், கரடிகள் மற்றும் முயல்களுக்காக நாங்கள் அவரை நேசிக்கிறோம் - நாங்கள் சுதீவின் மிருகத்துடன் புத்தகங்களை துளைகளுக்குப் பார்த்துக் கொண்டிருக்கிறோம்!

லியோனிட் விளாடிமிர்ஸ்கி

லியோனிட் விளாடிமிர்ஸ்கி உலகின் மிக அழகான ஸ்கேர்குரோ வைஸ், டின் வுட்மேன் மற்றும் கோவர்ட்லி சிங்கம், அதே போல் மற்ற நிறுவனங்களும் அதில் நுழைந்தன. எமரால்டு நகரம்மஞ்சள் செங்கற்களால் அமைக்கப்பட்ட சாலையோரம். மற்றும் குறைவான அழகான பினோச்சியோ இல்லை!

விக்டர் சிசிகோவ்

விக்டர் சிசிகோவின் வரைபடங்கள் இல்லாமல் "முர்சில்கா" மற்றும் "ஃபன்னி பிக்சர்ஸ்" ஆகியவற்றின் ஒரு இதழ் கூட செய்ய முடியாது. அவர் டிராகன்ஸ்கி மற்றும் உஸ்பென்ஸ்கியின் உலகத்தை வரைந்தார் - ஒருமுறை அவர் அழியாத ஒலிம்பிக் கரடியை எடுத்து வரைந்தார்.

அமினதவ் கனேவ்ஸ்கி

உண்மையில், கலைஞரே முர்சில்காவை உருவாக்கினார் அசாதாரண பெயர்அமினதவ் கனேவ்ஸ்கி. முர்சில்காவைத் தவிர, மார்ஷக், சுகோவ்ஸ்கி, அக்னியா பார்டோ ஆகியோரின் அடையாளம் காணக்கூடிய நிறைய விளக்கப்படங்களை அவர் வைத்திருக்கிறார்.

இவான் செமியோனோவ்

வெசெலியே கார்டிங்கியின் பென்சில் மற்றும் இந்த இதழுக்காக வரையப்பட்ட பல கதைகள் இவான் செமியோனோவ் என்பவரால் வரையப்பட்டது. எங்கள் முதல் காமிக்ஸுடன் கூடுதலாக, கோல்யா மற்றும் மிஷ்காவைப் பற்றிய நோசோவின் கதைகள் மற்றும் பாபிக் பார்போஸைப் பற்றிய கதைக்கு அவர் நிறைய சிறந்த வரைபடங்களை உருவாக்கினார்.

விளாடிமிர் ஜரூபின்

உலகின் சிறந்த அஞ்சல் அட்டைகள் விளாடிமிர் ஜரூபினால் வரையப்பட்டது. அவர் புத்தகங்களையும் விளக்கினார், ஆனால் சேகரிப்பாளர்கள் இந்த அழகான புத்தாண்டு அணில்களையும் மார்ச் 8 முயல்களையும் தனித்தனியாக சேகரிக்கின்றனர். மற்றும் சரியாக.

எலெனா அஃபனஸ்யேவா

கலைஞர் எலெனா அஃபனஸ்யேவா சோவியத் குழந்தைகளை மிகவும் சிறப்பியல்பு (சரியான!) செய்தார். ஏக்கம் இல்லாமல் பார்ப்பது சாத்தியமில்லை.

எவ்ஜெனி சாருஷின்

"மிமிக்" என்ற வார்த்தை இன்னும் இல்லாதபோது, ​​மிகவும் மிமிக் கலைஞர் ஏற்கனவே இருந்தார்: இது எவ்ஜெனி சாருஷின், விலங்கு வாழ்க்கையின் முக்கிய நிபுணர். சாத்தியமில்லாத பஞ்சுபோன்ற பூனைக்குட்டிகள், உரோமம் கரடிகள் மற்றும் சிதைந்த சிட்டுக்குருவிகள் - நான் அனைத்தையும் கழுத்தை நெரிக்க விரும்பினேன் ... சரி, என் கைகளில்.

அனடோலி சவ்செங்கோ

உலகின் மிகவும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் குறும்பு உயிரினங்கள் அனடோலி சாவ்செங்கோவால் பெறப்பட்டன: ஊதாரித்தனமான கிளி கேஷா, தொலைதூர இராச்சியத்தில் சோம்பேறி வோவ்கா - அதுவும் கார்ல்சன்! மற்ற கார்ல்சன்கள் தவறு, அவ்வளவுதான்.

வலேரி டிமிட்ரியுக்

உற்சாகம் மற்றும் போக்கிரித்தனத்தின் மற்றொரு மன்னர் டன்னோ வலேரி டிமிட்ரியுக். மேலும் இந்த கலைஞர் வயது வந்த "முதலைகளை" சமமாக வெற்றிகரமாக அலங்கரித்தார்.

ஹென்ரிச் வால்க்

மற்றொரு பிரபலமான "முதலை" - ஹென்ரிச் வால்க் - சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள் மற்றும் அவர்களின் பெற்றோரின் கதாபாத்திரங்களை எவ்வாறு புரிந்துகொள்வது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அவரது நடிப்பில் தான் "டுன்னோ ஆன் தி மூன்", "வித்யா மாலீவ் பள்ளியிலும் வீட்டிலும்", "ஹாட்டாபிச்" மற்றும் மிகல்கோவின் ஹீரோக்களை வழங்குகிறோம்.

கான்ஸ்டான்டின் ரோட்டோவ்

கேலிச்சித்திர கலைஞர் கான்ஸ்டான்டின் ரோட்டோவ் மிகவும் வேடிக்கையான மற்றும் பிரகாசமான (கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாக இருந்தாலும்) "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் கேப்டன் வ்ருங்கல்" என்று சித்தரித்தார்.

இவான் பிலிபின்

இவான் சரேவிச் மற்றும் சாம்பல் ஓநாய்கள், ஃபயர்பேர்ட்ஸ் மற்றும் தவளை இளவரசிகள், தங்க சேவல்கள் மற்றும் தங்கமீன்கள் ... பொதுவாக, புஷ்கினின் அனைத்து நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் கதைகள் என்றென்றும் இவான் பிலிபின். இந்த சிக்கலான மற்றும் வடிவமைக்கப்பட்ட சூனியத்தின் ஒவ்வொரு விவரமும் காலவரையின்றி பார்க்க முடியும்.

யூரி வாஸ்நெட்சோவ்

புஷ்கினுக்கு முன்பே நாங்கள் புதிர்கள், நர்சரி ரைம்கள், வெள்ளைப் பக்க மேக்பீஸ், "கேட்ஸ் ஹவுஸ்" மற்றும் "டெரெமோக்" ஆகியவற்றால் மகிழ்ந்தோம். இந்த மகிழ்ச்சியான கொணர்வி அனைத்தும் யூரி வாஸ்நெட்சோவின் வண்ணங்களால் மின்னியது.

போரிஸ் டெக்டெரெவ்

நாங்கள் "Thumbelina", "Puss in Boots" மற்றும் Perrault and Andersen என வளர்ந்த போது, ​​Boris Dekhterev எங்களை அவர்களின் நாடுகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார் - பல மந்திரக்கோல்களின் உதவியுடன்: வண்ண பென்சில்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர் தூரிகைகள்.

எட்வார்ட் நசரோவ்

மிகவும் புதுப்பாணியான வின்னி தி பூஹ் ஷெப்பர்டில் இருக்கிறார் (அவர் நல்லவர் என்றாலும், அது ஏற்கனவே உள்ளது), ஆனால் இன்னும் எட்வர்ட் நசரோவில் இருக்கிறார்! அவர் புத்தகத்தை விளக்கினார் மற்றும் எங்களுக்கு பிடித்த கார்ட்டூன்களில் பணியாற்றினார். கார்ட்டூன்களைப் பற்றி பேசுகையில், "எறும்புப் பயணம்" மற்றும் "ஒரு காலத்தில் ஒரு நாய் இருந்தது" என்ற விசித்திரக் கதைகளின் வேடிக்கையான ஹீரோக்களை வரைந்தவர் நசரோவ்.

வியாசெஸ்லாவ் நசருக்

ஒரு சிரிக்கும் லிட்டில் ரக்கூன், ஒரு நட்பு பூனை லியோபோல்ட் மற்றும் ஒரு தந்திரமான ஜோடி எலிகள், அதே போல் ஒரு தாயைத் தேடிக்கொண்டிருந்த சோகமான மம்மத் - இவை அனைத்தும் கலைஞரான வியாசஸ்லாவ் நசருக்கின் வேலை.

நிகோலாய் ராட்லோவ்

தீவிர கலைஞர் நிகோலாய் ராட்லோவ் குழந்தைகள் புத்தகங்களை வெற்றிகரமாக விளக்கினார்: பார்டோ, மார்ஷக், மிகல்கோவ், வோல்கோவ் - மேலும் அவர் அவற்றை நூறு முறை மீண்டும் வெளியிடும் வகையில் விளக்கினார். அவரது சொந்த புத்தகம் "படங்களில் கதைகள்" குறிப்பாக பிரபலமானது.

ஜெனடி கலினோவ்ஸ்கி

ஜெனடி கலினோவ்ஸ்கி மிகவும் வினோதமான மற்றும் அசாதாரண கிராஃபிக் வரைபடங்களை எழுதியவர். அவரது ஓவியம் ஆங்கில விசித்திரக் கதைகளின் மனநிலையுடன் சரியான இணக்கத்துடன் இருந்தது - "மேரி பாபின்ஸ்" மற்றும் "ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட்" ஆகியவை "வித்தியாசமான மற்றும் வித்தியாசமானவை"! "தி டேல்ஸ் ஆஃப் அங்கிள் ரெமுஸ்" இலிருந்து பிரதர் ராபிட், பிரதர் ஃபாக்ஸ் மற்றும் பிற வேடிக்கையான சிறுவர்கள் குறைவான அசல் அல்ல.

ஜி.ஏ.வி. டிராகோட்

மர்மமான "ஜி.ஏ.வி. டிராகோட் "சிலரின் பெயர் போல் தெரிகிறது மந்திர ஹீரோஆண்டர்சன். உண்மையில், இது கலைஞர்களின் முழு குடும்ப வரிசை: தந்தை ஜார்ஜ் மற்றும் அவரது மகன்கள் அலெக்சாண்டர் மற்றும் வலேரி. அதே ஆண்டர்சனின் ஹீரோக்கள் அவர்கள் மிகவும் இலகுவாகவும், சற்று கவனக்குறைவாகவும் மாறினர் - அவர்கள் புறப்பட்டு உருகப் போகிறார்கள்!

எவ்ஜெனி மிகுனோவ்

எங்கள் அன்பான அலிசா கிரா புலிச்சேவாவும் அலிசா எவ்ஜீனியா மிகுனோவா: இந்த கலைஞர் சிறந்த அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளரின் அனைத்து புத்தகங்களையும் உண்மையில் விளக்கினார்.

நடாலியா ஓர்லோவா

இருப்பினும், எங்கள் வாழ்க்கையில் மற்றொரு ஆலிஸ் இருந்தார் - "தி மிஸ்டரி ஆஃப் தி மூன்றாம் பிளானட்" என்ற உலக கார்ட்டூனிலிருந்து. இது நடாலியா ஓர்லோவாவால் உருவாக்கப்பட்டது. மேலும், கலைஞர் தனது சொந்த மகளிடமிருந்து முக்கிய கதாபாத்திரத்தையும், அவநம்பிக்கையாளர் ஜெலனியை அவரது கணவரிடமிருந்தும் வரைந்தார்!

மாஸ்டரின் கலை பாரம்பரியம் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை புத்தக கிராபிக்ஸ்... AF பகோமோவ் நினைவுச்சின்ன ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், ஈசல் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றின் ஆசிரியர் ஆவார்: வரைபடங்கள், வாட்டர்கலர்கள், "லெனின்கிராட் முற்றுகையின் நாட்களில்" தொடரின் அற்புதமான தாள்கள் உட்பட ஏராளமான அச்சிட்டுகள். இருப்பினும், கலைஞரைப் பற்றிய இலக்கியத்தில் ஒரு தவறான யோசனை இருந்தது உண்மையான அளவுமற்றும் அதன் செயல்பாட்டின் நேரம். சில நேரங்களில் அவரது படைப்பின் கவரேஜ் 30 களின் நடுப்பகுதியின் படைப்புகளுடன் மட்டுமே தொடங்கியது, சில சமயங்களில் கூட - போர் ஆண்டுகளின் தொடர்ச்சியான லித்தோகிராஃப்களுடன். அத்தகைய ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட அணுகுமுறை, அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக உருவாக்கப்பட்ட A.F. பகோமோவின் அசல் மற்றும் வேலைநிறுத்த பாரம்பரியத்தின் யோசனையை சுருக்கியது மற்றும் குறைத்தது மட்டுமல்லாமல், சோவியத் கலையை ஒட்டுமொத்தமாக ஏழ்மைப்படுத்தியது.

A.F. பகோமோவின் வேலையைப் படிக்க வேண்டிய அவசியம் நீண்ட காலமாக பழுத்துள்ளது. அவரைப் பற்றிய முதல் மோனோகிராஃப் 1930 களின் நடுப்பகுதியில் வெளிவந்தது. இயற்கையாகவே, படைப்புகளின் ஒரு பகுதி மட்டுமே அதில் கருதப்பட்டது. இது இருந்தபோதிலும், அந்த நேரத்தில் உள்ளார்ந்த மரபுகளைப் பற்றிய சில வரையறுக்கப்பட்ட புரிதல் இருந்தபோதிலும், முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் வி.பி. அனிகீவாவின் பணி அதன் மதிப்பை உண்மைப் பக்கத்திலிருந்தும், (தேவையான சரிசெய்தல்களுடன்) கருத்தியல் ரீதியாகவும் தக்க வைத்துக் கொண்டது. 50 களில் வெளியிடப்பட்ட கலைஞரைப் பற்றிய கட்டுரைகளில், 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் உள்ளடக்கம் குறுகியதாக மாறியது, மேலும் அடுத்தடுத்த காலகட்டங்களின் வேலைகளின் கவரேஜ் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக இருந்தது. இன்று, இரண்டு தசாப்தங்களாக எங்களிடமிருந்து தொலைவில் உள்ள A.F. பகோமோவ் பற்றிய படைப்புகளின் விளக்கமான மற்றும் மதிப்பீடு பக்கமானது, அவற்றின் நம்பகத்தன்மையை பெருமளவில் இழந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது.

60 களில் AF பகோமோவ் "அவரது வேலையைப் பற்றி" அசல் புத்தகத்தை எழுதினார். இந்த புத்தகம் அவரது படைப்புகளைப் பற்றி நிலவும் பல கருத்துக்களின் தவறான தன்மையை தெளிவாகக் காட்டியது. இந்த படைப்பில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட நேரம் மற்றும் கலை பற்றிய கலைஞரின் எண்ணங்கள், அத்துடன் இந்த வரிகளின் ஆசிரியரால் செய்யப்பட்ட அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் பகோமோவ் உடனான உரையாடல்களின் பதிவுகளின் விரிவான உள்ளடக்கம் வாசகர்களுக்கு வழங்கப்படும் மோனோகிராஃப் உருவாக்க உதவியது.

AF பகோமோவ் மிகப் பெரிய எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் வைத்திருக்கிறார். அவற்றை முழுமையாக மறைப்பதாக பாசாங்கு செய்யாமல், மோனோகிராஃபின் ஆசிரியர் முக்கிய அம்சங்களைப் பற்றிய யோசனையை வழங்குவதை தனது பணியாகக் கருதினார். படைப்பு செயல்பாடுமாஸ்டர், அதன் செல்வம் மற்றும் அசல் தன்மை பற்றி, A.F. பகோமோவின் கலை உருவாவதற்கு பங்களித்த ஆசிரியர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களைப் பற்றி. குடியுரிமை, ஆழ்ந்த உயிர், யதார்த்தவாதம், கலைஞரின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு, சோவியத் மக்களின் வாழ்க்கையுடன் நிலையான மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பில் அவரது படைப்பின் வளர்ச்சியைக் காட்ட முடிந்தது.

சோவியத் கலையின் மிகச்சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவராக, ஏ.எஃப். பகோமோவ் தனது நீண்ட ஆயுளையும் ஆக்கப்பூர்வமான பாதையையும் தாய்நாட்டின் மீது, அதன் மக்கள் மீது தீவிர அன்பைக் கொண்டிருந்தார். உயர்ந்த மனிதநேயம், உண்மைத்தன்மை, கற்பனை செறிவு ஆகியவை அவரது படைப்புகளை மிகவும் நேர்மையாகவும், நேர்மையாகவும், அரவணைப்பு மற்றும் நம்பிக்கையுடனும் ஆக்குகின்றன.

வி வோலோக்டா பகுதிகாட்னிகோவ் நகருக்கு அருகில், குபேனா ஆற்றின் கரையில், வர்லமோவ் கிராமம் உள்ளது. அங்கு, செப்டம்பர் 19 (அக்டோபர் 2), 1900 இல், எஃபிமியா பெட்ரோவ்னா பகோமோவா என்ற விவசாயிக்கு ஒரு ஆண் குழந்தை பிறந்தது, அவருக்கு அலெக்ஸி என்று பெயரிடப்பட்டது. அவரது தந்தை, ஃபியோடர் டிமிட்ரிவிச், கடந்த காலத்தில் அடிமைத்தனத்தின் கொடூரங்களை அறியாத "குறிப்பிட்ட" விவசாயிகளிடமிருந்து வந்தவர். இந்த சூழ்நிலை வாழ்க்கை முறை மற்றும் நடைமுறையில் உள்ள குணநலன்களில் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, எளிமையாகவும், அமைதியாகவும், கண்ணியமாகவும் நடந்து கொள்ளும் திறனை வளர்த்தது. சிறப்பான நம்பிக்கை, திறந்த மனப்பான்மை, ஆன்மிக நேரடித் தன்மை, பதிலளிக்கும் தன்மை ஆகிய பண்புகளும் இங்கு வேரூன்றியிருந்தன. அலெக்ஸி வேலை செய்யும் சூழலில் வளர்க்கப்பட்டார். அவர்கள் நன்றாக வாழவில்லை. முழு கிராமத்திலும், வசந்த காலம் வரை எங்களுக்கு போதுமான ரொட்டி இல்லை, அதை வாங்க வேண்டியது அவசியம். கூடுதல் வருமானம் தேவை, இதில் வயது வந்த குடும்ப உறுப்பினர்கள் ஈடுபட்டிருந்தனர். சகோதரர்களில் ஒருவர் கல்வெட்டு தொழிலாளி. பல கிராமவாசிகள் தச்சர்களாக இருந்தனர். இன்னும் வாழ்க்கையின் ஆரம்ப காலம் இளம் அலெக்ஸியால் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. ஒரு பாரிஷ் பள்ளியில் இரண்டு வருட படிப்புக்குப் பிறகு, பக்கத்து கிராமத்தில் உள்ள ஜெம்ஸ்ட்வோ பள்ளியில் இரண்டு ஆண்டுகள் படித்த பிறகு, அவர் காட்னிகோவ் நகரத்தில் உள்ள உயர் தொடக்கப் பள்ளிக்கு "மாநிலக் கணக்கு மற்றும் மாநில க்ரப்பிற்கு" அனுப்பப்பட்டார். அங்குள்ள வகுப்புகளின் நேரம் A.F. பகோமோவின் நினைவில் மிகவும் கடினமாகவும் பசியாகவும் இருந்தது. "அப்போதிருந்து, என் தந்தையின் வீட்டில் எனது கவலையற்ற குழந்தைப் பருவம் எனக்கு எப்போதும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் மிகவும் கவிதை நிறைந்ததாகத் தோன்றியது, மேலும் குழந்தைப் பருவத்தின் இந்த கவிதைமயமாக்கல் பின்னர் எனது வேலையின் முக்கிய நோக்கமாக மாறியது" என்று அவர் கூறினார். அலெக்ஸியின் கலைத் திறன்கள் ஆரம்பத்தில் வெளிப்பட்டன, இருப்பினும் அவர் வாழ்ந்த இடத்தில் அவற்றின் வளர்ச்சிக்கு எந்த நிபந்தனையும் இல்லை. ஆனால் ஆசிரியர்கள் இல்லாத நிலையில், சிறுவன் சில முடிவுகளை அடைந்தான். அண்டை நில உரிமையாளர் V. Zubov அவரது திறமைக்கு கவனத்தை ஈர்த்தார் மற்றும் அலியோஷாவிற்கு பென்சில்கள், காகிதம் மற்றும் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களிலிருந்து பிரதிகளை வழங்கினார். இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் பகோமோவின் ஆரம்பகால வரைபடங்கள், பின்னர், தொழில்முறை திறமையால் வளப்படுத்தப்படுவது, அவரது பணியின் சிறப்பியல்புகளாக மாறும் என்பதை வெளிப்படுத்துகிறது. சிறிய கலைஞர் ஒரு நபரின் உருவத்திலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு குழந்தையின் உருவத்திலும் ஈர்க்கப்பட்டார். அவர் சகோதரர்கள், சகோதரிகள், அண்டை வீட்டு குழந்தைகளை ஈர்க்கிறார். இந்த தனித்துவமான பென்சில் உருவப்படங்களின் வரிகளின் தாளம் அவரது முதிர்ந்த காலத்தின் வரைபடங்களை எதிரொலிக்கிறது என்பது சுவாரஸ்யமானது.

1915 ஆம் ஆண்டில், அவர் கட்னிகோவ் நகரில் உள்ள பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற நேரத்தில், பிரபுக்களின் மாவட்ட மார்ஷல் ஒய். ஜுபோவின் ஆலோசனையின் பேரில், உள்ளூர் கலை ஆர்வலர்கள் ஒரு சந்தாவை அறிவித்தனர், மேலும் சேகரிக்கப்பட்ட பணத்தைப் பயன்படுத்தி, பகோமோவை பெட்ரோகிராடிற்கு அனுப்பினார். AL Stieglitz பள்ளி. புரட்சியுடன், அலெக்ஸி பகோமோவின் வாழ்க்கையில் மாற்றங்கள் வந்தன. பள்ளியில் தோன்றிய புதிய ஆசிரியர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் - N. A. Tyrsa, M. V. Dobuzhinsky, S. V. Chekhonin, V. I. Shukhaev - அவர் கலையின் பணிகளை நன்கு புரிந்துகொள்ள முற்படுகிறார். ஷுகேவ் வரைவதில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஒரு குறுகிய பயிற்சி அவருக்கு நிறைய மதிப்பைக் கொடுத்தது. இந்த பாடங்கள் கட்டமைப்பைப் புரிந்துகொள்வதற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தன. மனித உடல்... உடற்கூறியல் பற்றிய ஆழமான ஆய்வுக்காக அவர் பாடுபட்டார். சுற்றுச்சூழலை நகலெடுக்காமல், அர்த்தமுள்ள வகையில் சித்தரிக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை பகோமோவ் நம்பினார். வரையும்போது, ​​அவர் ஒளி மற்றும் நிழலின் நிலைமைகளைச் சார்ந்து இருக்காமல், இயற்கையை கண்களால் "ஒளிர்" செய்யப் பழகினார், ஒளி தொகுதியின் நெருக்கமான பகுதிகளை விட்டுவிட்டு, தொலைவில் உள்ளவற்றை இருட்டாக்கினார். "உண்மை," கலைஞர் குறிப்பிட்டார், "நான் ஒரு பக்தியுள்ள சுகேவ் ஆகவில்லை, அதாவது, நான் ஒரு சாங்குனைன் வரையவில்லை, அதை ஒரு மீள் இசைக்குழுவுடன் பூசினேன், இதனால் மனித உடல் கண்கவர் தோற்றமளிக்கிறது." பகோமோவ் ஒப்புக்கொண்டபடி, புத்தகத்தின் மிக முக்கியமான கலைஞர்களான டோபுஜின்ஸ்கி மற்றும் செக்கோனின் பாடங்கள் பயனுள்ளதாக இருந்தன. பிந்தையவரின் ஆலோசனையை அவர் குறிப்பாக நினைவு கூர்ந்தார்: பென்சிலில் பூர்வாங்க அவுட்லைன் இல்லாமல், "ஒரு உறையில் உள்ள முகவரி போல" உடனடியாக ஒரு தூரிகை மூலம் புத்தக அட்டையில் எழுத்துருக்களை எழுதும் திறனை அடைய. கலைஞரின் கூற்றுப்படி, தேவையான கண்ணின் அத்தகைய வளர்ச்சி பின்னர் இயற்கையிலிருந்து ஓவியங்களுக்கு உதவியது, அங்கு அவர் சில விவரங்களுடன் தொடங்கி, தாளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள அனைத்தையும் வைக்க முடியும்.

1918 ஆம் ஆண்டில், நிரந்தர வேலை இல்லாமல் குளிர் மற்றும் பசியுள்ள பெட்ரோகிராடில் வாழ முடியாத நிலை ஏற்பட்டபோது, ​​பகோமோவ் தனது தாய்நாட்டிற்கு புறப்பட்டார், காட்னிகோவில் உள்ள ஒரு பள்ளியில் கலை ஆசிரியராகச் சேர்ந்தார். இம்மாதங்கள் அவனது கல்வியை முடிப்பதற்கு மகத்தான பலனை அளித்தன. ஒன்றாம் வகுப்பிலும், இரண்டாம் வகுப்பிலும் பாடங்கள் முடிந்து, வெளிச்சம் இருக்கும் வரையிலும், கண்கள் சோர்வடையாத வரையிலும் ஆர்வத்துடன் படித்தார். “நான் ஒரு கிளர்ச்சியான நிலையில் இருந்த நேரமெல்லாம், அறிவுக் காய்ச்சலால் என்னைப் பிடித்தேன். முழு உலகமும், நான், அது மாறிவிடும், கிட்டத்தட்ட தெரியாது, எனக்கு முன்னால் திறக்கப்பட்டது, - பகோமோவ் இந்த நேரத்தில் நினைவு கூர்ந்தார். "என்னைச் சுற்றியுள்ள பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே, பிப்ரவரி மற்றும் அக்டோபர் புரட்சிகளை நான் மகிழ்ச்சியுடன் ஏற்றுக்கொண்டேன், ஆனால் இப்போதுதான், சமூகவியல், அரசியல் பொருளாதாரம், வரலாற்று பொருள்முதல்வாதம், வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களைப் படிப்பதன் மூலம், நடக்கும் நிகழ்வுகளின் சாராம்சத்தை நான் உண்மையிலேயே புரிந்து கொள்ள ஆரம்பித்தேன். ."

இளைஞனுக்கு அறிவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் பொக்கிஷங்கள் வெளிப்பட்டன; அவர் தனது இடைநிறுத்தப்பட்ட படிப்பை பெட்ரோகிராடில் தொடர எண்ணியது மிகவும் இயற்கையானது. சோலியானி லேனில் உள்ள ஒரு பழக்கமான கட்டிடத்தில், அவர் முன்னாள் ஸ்டீக்லிட்ஸ் பள்ளியின் ஆணையராக இருந்த N.A.Tyrsa உடன் படிக்கத் தொடங்கினார். "நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச்சின் மாணவர்களான நாங்கள் அவரது உடையில் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டோம்" என்று பகோமோவ் கூறினார். - அந்த ஆண்டுகளின் கமிஷர்கள் தோல் தொப்பிகள் மற்றும் ஜாக்கெட்டுகளை ஒரு சேணம் மற்றும் ஒரு ஹோல்ஸ்டரில் ரிவால்வர் அணிந்திருந்தனர், மேலும் டைர்சா ஒரு கரும்பு மற்றும் பந்து வீச்சாளர் தொப்பியுடன் நடந்தார். ஆனால் கலையைப் பற்றி அவர் பேசுவதை மூச்சுத் திணறிக் கேட்டார்கள். பட்டறையின் தலைவர் ஓவியம் குறித்த காலாவதியான பார்வைகளை புத்திசாலித்தனமாக மறுத்தார், இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் சாதனைகளுக்கு மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்தினார், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் அனுபவத்துடன், வான் கோ மற்றும் குறிப்பாக செசானின் படைப்புகளில் காணக்கூடிய தேடல்களுக்கு தடையின்றி கவனத்தை ஈர்த்தார். Tyrsa எதிர்கால கலைக்கு ஒரு தெளிவான திட்டத்தை முன்வைக்கவில்லை, அவர் தனது பட்டறையில் படித்தவர்களிடமிருந்து உடனடியாக கோரிக்கை வைத்தார்: நீங்கள் நினைப்பது போல் எழுதுங்கள். 1919 இல், பகோமோவ் செம்படையில் சேர்க்கப்பட்டார். முன்னர் அறிமுகமில்லாத இராணுவ சூழலை அவர் நெருக்கமாக அறிந்து கொண்டார், சோவியத்துகளின் நிலத்தின் இராணுவத்தின் உண்மையான பிரபலமான தன்மையைப் புரிந்து கொண்டார், இது பின்னர் அவரது வேலையில் இந்த தலைப்பின் விளக்கத்தை பாதித்தது. அடுத்த ஆண்டு வசந்த காலத்தில், நோய்வாய்ப்பட்ட பின்னர், பகோமோவ், பெட்ரோகிராடிற்கு வந்து, NA டைர்சாவின் பட்டறையில் இருந்து VV லெபடேவுக்கு மாறினார், க்யூபிசத்தின் கொள்கைகளைப் பற்றிய யோசனையைப் பெற முடிவு செய்தார், அவை பலவற்றில் பிரதிபலிக்கின்றன. லெபடேவ் மற்றும் அவரது மாணவர்களின் படைப்புகள். இந்த நேரத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட பகோமோவின் படைப்புகளில், சிலர் தப்பிப்பிழைத்துள்ளனர். எடுத்துக்காட்டாக, "ஸ்டில் லைஃப்" (1921), ஒரு நுட்பமான அமைப்புமுறையால் வேறுபடுகிறது. லெபடேவ் தனது படைப்புகளில் "மேட்-அப்" அடைய, மேலோட்டமான முழுமைக்காக அல்ல, ஆனால் கேன்வாஸின் ஆக்கபூர்வமான சித்திர அமைப்பைப் பார்க்க, சித்தரிக்கப்பட்ட பிளாஸ்டிக் குணங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாமல், லெபடேவ் கற்றுக்கொண்ட விருப்பத்தை அதில் காணலாம்.

ஒரு புதிய யோசனை பெரிய வேலைபகோமோவ் - "ஹேமேக்கிங்" என்ற ஓவியம் - வர்லமோவின் சொந்த கிராமத்தில் உருவானது. அங்கு அவளுக்காக பொருட்கள் சேகரிக்கப்பட்டன. கலைஞர் கத்தரியில் ஒரு சாதாரண அன்றாட காட்சியை சித்தரிக்கவில்லை, ஆனால் இளம் விவசாயிகளின் உதவியை அண்டை வீட்டாருக்கு சித்தரித்தார். கூட்டு, கூட்டு பண்ணை வேலைக்கு மாறுவது எதிர்கால விஷயமாக இருந்தபோதிலும், இந்த நிகழ்வு இளைஞர்களின் உற்சாகத்தையும் வேலைக்கான ஆர்வத்தையும் காட்டுகிறது, இது ஏற்கனவே புதிய போக்குகளுக்கு ஒத்ததாக இருந்தது. வெட்டுபவர்களின் உருவங்களின் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், நிலப்பரப்பின் துண்டுகள்: புற்கள், புதர்கள், குச்சிகள், கலைக் கருத்தின் அற்புதமான நிலைத்தன்மை மற்றும் தீவிரத்தன்மைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன, அங்கு தைரியமான கடினமான தேடல்கள் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களின் தீர்வுடன் இணைக்கப்படுகின்றன. இயக்கங்களின் தாளத்தைப் பிடிக்க பகோமோவின் திறன் கலவையின் இயக்கத்திற்கு பங்களித்தது. கலைஞர் பல ஆண்டுகளாக இந்த படத்திற்கு சென்று பல ஆயத்த பணிகளை முடித்தார். அவற்றில் பலவற்றில், முக்கிய கருப்பொருளுக்கு நெருக்கமான அல்லது அதனுடன் கூடிய அடுக்குகளை அவர் உருவாக்கினார்.

"அவர்கள் அரிவாள்களைத் திருப்பி அடித்தார்கள்" (1924) என்ற வரைபடத்தில், இரண்டு இளம் விவசாயிகள் வேலையில் காட்டப்பட்டுள்ளனர். அவை இயற்கையிலிருந்து பகோமோவ் வரைந்தன. பின்னர் அவர் இந்த தாளை ஒரு தூரிகை மூலம் கடந்து, அவரது மாதிரிகளை கவனிக்காமல் சித்தரிக்கப்பட்டதை பொதுமைப்படுத்தினார். நல்ல பிளாஸ்டிக் குணங்கள், வலுவான இயக்கத்தின் பரிமாற்றம் மற்றும் மையின் பொதுவான அழகிய பயன்பாடு ஆகியவற்றுடன் இணைந்து, 1923 இன் முந்தைய படைப்பான "டூ மூவர்ஸ்" இல் காணலாம். ஆழமான உண்மைத்தன்மையுடன், ஒருவர் சொல்லலாம், மற்றும் வரைபடத்தின் தீவிரம், இங்கே கலைஞர் விமானம் மற்றும் அளவை மாற்றுவதில் ஆர்வமாக இருந்தார். தாள் புத்திசாலித்தனமாக மை கழுவலைப் பயன்படுத்தியுள்ளது. நிலப்பரப்பு சூழல் ஒரு குறிப்பால் வழங்கப்படுகிறது. வெட்டப்பட்ட மற்றும் நிற்கும் புல்லின் அமைப்பு உணரப்படுகிறது, இது வரைபடத்திற்கு தாள வகையைக் கொண்டுவருகிறது.

சதி "ஹேமேக்கிங்" நிறத்தில் கணிசமான எண்ணிக்கையிலான முன்னேற்றங்களில் வாட்டர்கலர் "இளஞ்சிவப்பு சட்டையில் மோவர்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டும். அதில், தூரிகை மூலம் கழுவி ஓவியம் வரைவதற்கு கூடுதலாக, ஈரமான பெயிண்ட் லேயரில் கீறல் பயன்படுத்தப்பட்டது, இது படத்திற்கு ஒரு சிறப்பு கூர்மையைக் கொடுத்தது மற்றும் படத்தில் வேறு நுட்பத்தில் (எண்ணெய் ஓவியத்தில்) அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. வண்ணமயமான பெரிய இலைஹேமேக்கிங், வாட்டர்கலரில் வரையப்பட்டது. அதில், இக்காட்சியை உயர்ந்த பார்வையில் பார்க்கத் தோன்றுகிறது. இது ஒரு வரிசையில் நடமாடும் மொவர்ஸின் அனைத்து புள்ளிவிவரங்களையும் காட்டவும், அவற்றின் இயக்கங்களின் பரிமாற்றத்தின் சிறப்பு இயக்கவியலை அடையவும் முடிந்தது, இது ஒரு மூலைவிட்டத்தில் உள்ள புள்ளிவிவரங்களின் ஏற்பாட்டால் எளிதாக்கப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தைப் பாராட்டி, கலைஞர் அதே வழியில் படத்தை உருவாக்கினார், பின்னர் அதை எதிர்காலத்தில் மறக்கவில்லை. பகோமோவ் ஒரு அழகிய ஒட்டுமொத்த வரம்பை அடைந்து, காலை மூடுபனி ஊடுருவிய உணர்வை வெளிப்படுத்தினார். சூரிய ஒளி... அதே கருப்பொருள் "ஆன் தி மோவ்" என்ற எண்ணெய் ஓவியத்தில் வித்தியாசமாக தீர்க்கப்படுகிறது, இது வேலை செய்யும் அறுக்கும் இயந்திரங்களையும் ஒரு குதிரை வண்டியின் அருகில் மேய்வதையும் சித்தரிக்கிறது. இங்குள்ள நிலப்பரப்பு மற்ற ஓவியங்கள், மாறுபாடுகள் மற்றும் ஓவியத்தில் உள்ளதை விட வித்தியாசமானது. ஒரு வயலுக்கு பதிலாக - ஒரு கரை வேகமான நதி, இது நீரோட்டங்கள் மற்றும் ஒரு படகு ஒரு படகு மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. நிலப்பரப்பின் நிறம் வெளிப்படையானது, பல்வேறு குளிர் பச்சை டோன்களில் கட்டப்பட்டுள்ளது, முன்புறத்தில் சூடான நிழல்கள் மட்டுமே அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன. சுற்றுச்சூழலுடன் உருவங்களின் கலவையில் ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்காரத்தன்மை காணப்பட்டது, இது ஒட்டுமொத்த வண்ண ஒலியை மேம்படுத்தியது.

1920 களில் பகோமோவின் விளையாட்டு ஓவியங்களில் ஒன்று பாய்ஸ் ஆன் ஸ்கேட்ஸ் ஆகும். கலைஞர் இயக்கத்தின் மிக நீண்ட தருணத்தின் உருவத்தின் மீது கலவையை உருவாக்கினார், எனவே மிகவும் பயனுள்ளது, என்ன கடந்துவிட்டது, என்னவாக இருக்கும் என்பதற்கான யோசனையை அளிக்கிறது. தொலைவில் உள்ள மற்றொரு உருவம் இதற்கு நேர்மாறாகக் காட்டப்பட்டுள்ளது, தாள வகைகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது மற்றும் கலவை சிந்தனையை நிறைவு செய்கிறது. இந்த படத்தில், விளையாட்டில் அவரது ஆர்வத்துடன், பகோமோவ் தனது பணிக்கான மிக முக்கியமான தலைப்பு - குழந்தைகளின் வாழ்க்கை முறையீட்டைக் காணலாம். முன்னதாக, இந்த போக்கு கலைஞரின் கிராபிக்ஸில் வெளிப்பட்டது. 1920 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, சோவியத் தேசத்தின் குழந்தைகளின் ஆழமான புரிதல் மற்றும் படங்களை உருவாக்குவது கலைக்கு பகோமோவின் சிறந்த பங்களிப்பாகும். சிறந்த சித்திர மற்றும் பிளாஸ்டிக் சிக்கல்களைப் படித்து, கலைஞர் இந்த புதிய முக்கியமான தலைப்பில் படைப்புகளில் அவற்றைத் தீர்த்தார். 1927 கண்காட்சியில், "விவசாய பெண்" கேன்வாஸ் நிரூபிக்கப்பட்டது, இது மேலே விவாதிக்கப்பட்ட உருவப்படங்களுடன் அதன் பணியில் எதிரொலித்தாலும், சுயாதீன ஆர்வமும் இருந்தது. கலைஞரின் கவனம் சிறுமியின் தலை மற்றும் கைகளின் உருவத்தில் கவனம் செலுத்தியது, சிறந்த பிளாஸ்டிக் உணர்வுடன் வரையப்பட்டது. ஒரு இளம் முகத்தின் வகை முதலில் கைப்பற்றப்பட்டது. உடனடி உணர்வின் அடிப்படையில் இந்த கேன்வாஸுக்கு அருகில் "தி கேர்ள் வித் தி ஹேர்" 1929 இல் முதல் முறையாக காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. இது 1927 இன் மார்பளவு படத்திலிருந்து ஒரு புதிய, மிகவும் வளர்ந்த கலவையில் வேறுபட்டது, ஏறக்குறைய உயரத்தில் உள்ள முழு உருவமும், மிகவும் சிக்கலான இயக்கத்தில் தெரிவிக்கப்பட்டது. ஒரு பெண் தன் தலைமுடியை சரிசெய்துகொண்டு, முழங்காலில் கிடக்கும் ஒரு சிறிய கண்ணாடியைப் பார்ப்பது போன்ற நிதானமான தோரணையை கலைஞர் காட்டினார். ஒலி சேர்க்கைகள்ஒரு தங்க முகம் மற்றும் கைகள், ஒரு நீல உடை மற்றும் ஒரு சிவப்பு பெஞ்ச், ஒரு கருஞ்சிவப்பு ஜாக்கெட் மற்றும் குடிசையின் ஓச்சர்-பச்சை நிற பதிவு சுவர்கள் படத்தின் உணர்ச்சிக்கு பங்களிக்கின்றன. பகோமோவ் ஒரு குழந்தையின் முகத்தின் அப்பாவி வெளிப்பாடு, தொடும் போஸ் ஆகியவற்றை நுட்பமாக படம்பிடித்தார். பிரகாசமான, அசாதாரண படங்கள் பார்வையாளர்களை நிறுத்தியது. இரண்டு படைப்புகளும் சோவியத் கலையின் வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

அவரது அரை நூற்றாண்டு படைப்பு செயல்பாடு முழுவதும், A.F. பகோமோவ் சோவியத் நாட்டின் வாழ்க்கையுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் இருந்தார், மேலும் இது அவரது படைப்புகளை ஈர்க்கப்பட்ட நம்பிக்கையுடனும் வாழ்க்கையின் சத்தியத்தின் சக்தியுடனும் நிறைவுற்றது. அவரது கலை ஆளுமை ஆரம்பத்தில் வடிவம் பெற்றது. ஏற்கனவே 1920 களில் இது ஆழம் மற்றும் முழுமையால் வேறுபடுத்தப்பட்டது, உலக கலாச்சாரத்தைப் படிக்கும் அனுபவத்தால் செறிவூட்டப்பட்டது என்பதை அவரது படைப்புகளுடன் அறிமுகம் காட்டுகிறது. அதன் உருவாக்கத்தில், ஜியோட்டோ மற்றும் ப்ரோட்டோ-மறுமலர்ச்சி கலையின் பங்கு வெளிப்படையானது, ஆனால் பண்டைய ரஷ்ய ஓவியத்தின் தாக்கம் குறைவான ஆழமானதாக இல்லை. ஏ.எஃப்.பகோமோவ் பணக்காரர்களை புதுமையாக அணுகிய எஜமானர்களில் ஒருவர் பாரம்பரிய பாரம்பரியம்... அவரது படைப்புகள் சித்திர மற்றும் கிராஃபிக் பணிகளைத் தீர்ப்பதில் நவீன உணர்வால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

குழந்தைகளைப் பற்றிய ஓவியங்களின் சுழற்சியில் "நாட்டில் 1905", "குதிரை வீரர்கள்", "ஸ்பார்டகோவ்கா" ஆகிய ஓவியங்களில் புதிய கருப்பொருள்களில் பகோமோவின் தேர்ச்சி சோவியத் கலை உருவாவதற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஒரு சமகாலத்தவரின் உருவத்தை உருவாக்குவதில் கலைஞர் முக்கிய பங்கு வகித்தார், அவரது தொடர் உருவப்படங்கள் இதற்கு தெளிவான சான்றாகும். முதன்முறையாக, சோவியத் தேசத்தின் இளம் குடிமக்களின் அத்தகைய தெளிவான மற்றும் முக்கிய படங்களை அவர் கலையில் அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது திறமையின் இந்த பக்கம் மிகவும் மதிப்புமிக்கது. அவரது படைப்புகள் ரஷ்ய ஓவியத்தின் வரலாற்றைப் பற்றிய புரிதலை வளப்படுத்தி விரிவுபடுத்துகின்றன. 20 களில் இருந்து மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்கள்நாடுகள் பகோமோவின் கேன்வாஸ்களைப் பெற்றன. ஐரோப்பா, அமெரிக்கா, ஆசியாவில் நடந்த பெரிய கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் சர்வதேச புகழ் பெற்றன.

AF பகோமோவ் சோசலிச யதார்த்தத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். விசையாழிகளின் சோதனை, நெசவு ஆலைகளின் வேலை மற்றும் விவசாய வாழ்க்கையில் புதிய முன்னேற்றங்கள் ஆகியவற்றில் அவரது கவனம் ஈர்க்கப்பட்டது. அவரது படைப்புகள் சேகரிப்பு தொடர்பான தலைப்புகளை உள்ளடக்கியது, மற்றும் துறைகளில் தொழில்நுட்பத்தை அறிமுகப்படுத்துதல், மற்றும் இணைப்புகளின் பயன்பாடு, மற்றும் இரவில் டிராக்டர்களின் வேலை, மற்றும் இராணுவம் மற்றும் கடற்படையின் வாழ்க்கை. பகோமோவின் இந்த சாதனைகளின் சிறப்பு மதிப்பை நாங்கள் வலியுறுத்துகிறோம், ஏனென்றால் இவை அனைத்தும் 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில் கலைஞரால் பிரதிபலித்தது. அவரது ஓவியம் "தனிப்பட்ட விவசாயியில் முன்னோடி", "விதைப்பவர்" கம்யூனைப் பற்றிய தொடர் மற்றும் "அழகான வாள்கள்" இன் உருவப்படங்கள் கிராமப்புறங்களில் ஏற்படும் மாற்றங்கள், சேகரிப்பு பற்றிய நமது கலைஞர்களின் மிக ஆழமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

A.F. பகோமோவின் படைப்புகள் அவற்றின் தீர்வுகளின் நினைவுச்சின்னத் தன்மையால் வேறுபடுகின்றன. ஆரம்பகால சோவியத் சுவரோவியங்களில், கலைஞரின் படைப்புகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை. ரெட் ஓத் பேப்பர்போர்டுகளில், அனைத்து நாடுகளின் குழந்தைகளின் சுற்று நடனத்திற்கான ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், அறுவடை செய்பவர்களைப் பற்றிய ஓவியங்கள் மற்றும் பகோமோவின் ஓவியத்தின் சிறந்த படைப்புகளில், சிறந்த மரபுகளுடன் தொடர்பை ஒருவர் உணர முடியும். பண்டைய தேசிய பாரம்பரியம் உலக கலை கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. அவரது ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், உருவப்படங்கள், அத்துடன் ஈசல் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ்... ப்ளீன் ஏர் பெயிண்டிங்கின் அற்புதமான வெற்றி "இன் தி சன்" தொடரால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது - சோவியத் தேசத்தின் இளைஞர்களுக்கு ஒரு வகையான பாடல். இங்கே, ஒரு நிர்வாண உடலின் சித்தரிப்பில், சோவியத் ஓவியத்தில் இந்த வகையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவராக கலைஞர் செயல்பட்டார். பாகோமோவின் வண்ணத் தேடல்கள் கடுமையான பிளாஸ்டிக் பிரச்சனைகளின் தீர்வுடன் இணைக்கப்பட்டன.

A.F. பகோமோவின் நபரில், கலை நம் காலத்தின் மிகச்சிறந்த வரைவு கலைஞர்களில் ஒருவரைக் கொண்டிருந்தது என்று சொல்ல வேண்டும். மாஸ்டர் திறமையுடன் சொந்தமானது பல்வேறு பொருட்கள்... மை மற்றும் வாட்டர்கலர்கள், பேனா மற்றும் தூரிகை ஆகியவற்றுடன் கூடிய வேலைப்பாடுகள் அற்புதமான வரைபடங்களுடன் இணைந்துள்ளன கிராஃபைட் பென்சில்... அவரது சாதனைகள் ரஷ்ய கலையின் கட்டமைப்பிற்கு அப்பால் சென்று உலக கிராபிக்ஸ் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. 1920 களில் வீட்டில் செய்யப்பட்ட தொடர்ச்சியான வரைபடங்களிலும், அடுத்த தசாப்தத்தில் நாடு முழுவதும் பயணம் செய்த தாள்களிலும், முன்னோடி முகாம்களைப் பற்றிய சுழற்சிகளிலும் இதற்கான எடுத்துக்காட்டுகளைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல.

கிராபிக்ஸில் A. F. பகோமோவின் பங்களிப்பு மகத்தானது. அவரது ஈசல் மற்றும் புத்தகம் வேலை செய்கிறதுஇந்த பகுதியில் சிறந்த வெற்றிகளில் குழந்தைகளுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. சோவியத் விளக்கப்பட இலக்கியத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான அவர், ஒரு குழந்தையின் ஆழமான மற்றும் தனிப்பட்ட உருவத்தை அதில் அறிமுகப்படுத்தினார். அவரது வரைபடங்கள் உற்சாகத்துடனும் வெளிப்பாட்டுடனும் வாசகர்களைக் கவர்ந்தன. கற்பிக்காமல், கலைஞர் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் குழந்தைகளுக்கு எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தினார், அவர்களின் உணர்வுகளைத் தூண்டினார். மற்றும் கல்வியின் முக்கியமான தலைப்புகள் மற்றும் பள்ளி வாழ்க்கை! கலைஞர்கள் யாரும் அவற்றை பகோமோவ் போல ஆழமாகவும் உண்மையாகவும் தீர்க்கவில்லை. முதன்முறையாக, அவர் வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளை உருவகமாகவும் யதார்த்தமாகவும் விளக்கினார். குழந்தைகளுக்கான லியோ டால்ஸ்டாயின் படைப்புகளுக்கான அவரது வரைபடங்கள் ஒரு கலை கண்டுபிடிப்பாக மாறியது. பரிசீலிக்கப்பட்ட கிராஃபிக் பொருள், பகோமோவின் வேலை, நவீன மற்றும் விளக்கப்படத்தை தெளிவாகக் காட்டுகிறது. பாரம்பரிய இலக்கியம், குழந்தைகள் புத்தகங்களின் பரப்பளவை மட்டும் கட்டுப்படுத்துவது பொருத்தமற்றது. புஷ்கின், நெக்ராசோவ், சோஷ்செங்கோ ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கான கலைஞரின் சிறந்த வரைபடங்கள் 1930 களில் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் பெரும் வெற்றிகளுக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. அவரது படைப்புகள் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் முறையை நிறுவுவதற்கு பங்களித்தன.

AF பகோமோவின் கலை குடிமை உணர்வு, நவீனம் மற்றும் பொருத்தம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. லெனின்கிராட் முற்றுகையின் கடினமான சோதனைகளின் போது, ​​கலைஞர் தனது வேலையை குறுக்கிடவில்லை. நெவாவில் உள்ள நகரத்தின் கலை மாஸ்டர்களுடன் சேர்ந்து, அவர், ஒருமுறை உள்நாட்டுப் போரில் தனது இளமை பருவத்தில், முன்னால் இருந்து பணிகளில் பணியாற்றினார். போர் ஆண்டுகளின் கலையின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றான பகோமோவ் "லெனின்கிராட் முற்றுகையின் நாட்களில்" எழுதிய லித்தோகிராஃப்களின் தொடர், சோவியத் மக்களின் இணையற்ற வீரத்தையும் தைரியத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

நூற்றுக்கணக்கான லித்தோகிராஃப்களின் ஆசிரியர், A.F. பகோமோவ் இந்த இனத்தின் வளர்ச்சிக்கும் பரவலுக்கும் பங்களித்த ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களில் பெயரிடப்பட வேண்டும். அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்... பரந்த அளவிலான பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் வாய்ப்பு, அச்சு ஓட்டத்தின் முகவரியின் பாரிய தன்மை அவரது கவனத்தை ஈர்த்தது.

அவரது படைப்புகள் கிளாசிக்கல் தெளிவு மற்றும் லாகோனிசத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. காட்சி ஊடகம்... ஒரு நபரின் உருவம் அவரது முக்கிய குறிக்கோள். கலைஞரின் படைப்பின் மிக முக்கியமான அம்சம், அவரை கிளாசிக்கல் மரபுகளுக்கு ஒத்ததாக ஆக்குகிறது, பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாட்டிற்கான முயற்சி, இது அவரது ஓவியங்கள், வரைபடங்கள், எடுத்துக்காட்டுகள், அவரது சமீபத்திய படைப்புகள் வரை தெளிவாகத் தெரியும். அவர் அதை தொடர்ந்து மற்றும் தொடர்ந்து செய்தார்.

AF பகோமோவ் "ஒரு ஆழமான அசல், சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர், தனது மக்களின் வாழ்க்கையை வெளிப்படுத்துவதில் முழுமையாக மூழ்கியுள்ளார், ஆனால் அதே நேரத்தில் உலக கலையின் சாதனைகளை உள்வாங்குகிறார். ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞரான A.F. பகோமோவின் பணி சோவியத் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பாகும். /வி.எஸ். Matafonov /

____________________________________________________________________________________________________________

விளாடிமிர் வாசிலீவிச் லெபடேவ்

14 (26) .05.1891, பீட்டர்ஸ்பர்க் - 11/21/1967, லெனின்கிராட்

RSFSR இன் மக்கள் கலைஞர். யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர்

அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எஃப். ஏ. ரூபாடின் ஸ்டுடியோவில் பணிபுரிந்தார், மேலும் எம்.டி. பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் எல்.வி. ஷெர்வுட் (1910-1914) ஆகியோரின் வரைதல், ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றின் பள்ளியில் பயின்றார், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கலை அகாடமியில் படித்தார் (1912-1914). நான்கு கலை சங்கத்தின் உறுப்பினர். "Satyricon", "New Satyricon" இதழ்களில் ஒத்துழைத்தார். அமைப்பாளர்களில் ஒருவர்"பெட்ரோகிராடில் ரோஸ்டா ஜன்னல்கள்.