ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் வாழ்க்கை வரலாறு. மெக்சிகன் நாடகம்

சுறுசுறுப்பான மெக்சிகன் கலைஞரான ஃப்ரிடா கஹ்லோ, மெக்சிகன் மற்றும் அமெரிண்டியன் கலாச்சாரங்களின் குறியீட்டு சுய உருவப்படங்கள் மற்றும் சித்தரிப்புகளுக்காக பொதுமக்களுக்கு நன்கு அறியப்பட்டவர். அவரது வலுவான மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள குணாதிசயங்கள் மற்றும் அவரது கம்யூனிச உணர்வுகளுக்கு பெயர் பெற்ற கஹ்லோ, மெக்சிகன் மீது மட்டுமல்ல, உலக ஓவியத்திலும் ஒரு அழியாத முத்திரையை பதித்தார்.

கலைஞருக்கு ஒரு கடினமான விதி இருந்தது: கிட்டத்தட்ட அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவள் பல நோய்கள், அறுவை சிகிச்சைகள் மற்றும் தோல்வியுற்ற சிகிச்சைகளால் வேட்டையாடப்பட்டாள். எனவே, ஆறாவது வயதில், ஃப்ரிடா போலியோவால் படுக்கையில் இருந்தார், இதன் விளைவாக அவரது வலது கால் இடதுபுறத்தை விட மெல்லியதாக மாறியது, மேலும் அந்த பெண் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் நொண்டியாகவே இருந்தார். தந்தை தனது மகளை எல்லா வழிகளிலும் ஊக்குவித்தார், அந்த நேரத்தில் ஆண் விளையாட்டுகளில் அவளை ஈடுபடுத்தினார் - நீச்சல், கால்பந்து மற்றும் மல்யுத்தம் கூட. பல வழிகளில், இது ஃப்ரிடா ஒரு விடாப்பிடியான, தைரியமான பாத்திரத்தை உருவாக்க உதவியது.

1925 ஆம் ஆண்டின் நிகழ்வு ஒரு கலைஞராக ஃப்ரிடாவின் வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையாக இருந்தது. செப்டம்பர் 17 அன்று, அவர் தனது சக மாணவரும் காதலருமான Alejandro Gomez Arias உடன் விபத்தில் சிக்கினார். மோதலின் விளைவாக, ஃப்ரிடா செஞ்சிலுவைச் சங்க மருத்துவமனையில் இடுப்பு மற்றும் முதுகுத்தண்டின் பல எலும்பு முறிவுகளுடன் முடிந்தது. கடுமையான காயங்கள் கடினமான மற்றும் வேதனையான மீட்புக்கு வழிவகுத்தது. இந்த நேரத்தில்தான் அவள் வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் தூரிகையைக் கேட்டாள்: படுக்கையின் விதானத்தின் கீழ் ஒரு கண்ணாடி தொங்கவிடப்பட்டது, கலைஞரை தன்னைப் பார்க்க அனுமதித்தது, மேலும் அவள் சுய உருவப்படங்களுடன் தனது படைப்பு பயணத்தைத் தொடங்கினாள்.

ஃப்ரிடா கஹ்லோ மற்றும் டியாகோ ரிவேரா

நேஷனல் ஆயத்தப் பள்ளியில் சில பெண் மாணவர்களில் ஒருவராக, ஃப்ரிடா தனது படிப்பின் போது ஏற்கனவே அரசியல் சொற்பொழிவுகளில் ஆர்வம் காட்டினார். பிற்கால வாழ்க்கையில், அவர் மெக்சிகன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சி மற்றும் இளம் கம்யூனிஸ்ட் லீக்கில் உறுப்பினரானார்.

ஃப்ரிடா தனது படிக்கும் போது தான் அப்போதைய பிரபலமான சுவர் ஓவிய மாஸ்டர் டியாகோ ரிவேராவை முதன்முதலில் சந்தித்தார். பள்ளி ஆடிட்டோரியத்தில் கிரியேஷன் சுவரோவியத்தில் பணிபுரியும் ரிவேராவை கஹ்லோ அடிக்கடி பார்த்தார். சுவரோவியத்திலிருந்து ஒரு குழந்தையைப் பெற்றெடுக்க வேண்டும் என்ற தனது விருப்பத்தைப் பற்றி ஃப்ரிடா ஏற்கனவே பேசியதாக சில ஆதாரங்கள் கூறுகின்றன.

ரிவேரா ஊக்குவித்தார் படைப்பு வேலைஃப்ரிடா, ஆனால் இருவரின் ஒன்றியம் பிரகாசமான ஆளுமைகள்மிகவும் நிலையற்றதாக இருந்தது. பெரும்பாலானவைஅந்த நேரத்தில், டியாகோவும் ஃப்ரிடாவும் தனித்தனியாக வாழ்ந்தனர், பக்கத்து வீடுகள் அல்லது அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளுக்குச் சென்றனர். ஃப்ரிடா தனது கணவரின் பல துரோகங்களால் வருத்தப்பட்டார், மேலும் அவருடனான டியாகோவின் உறவால் அவர் குறிப்பாக காயமடைந்தார். இளைய சகோதரிகிறிஸ்டினா. குடும்ப துரோகத்திற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, கஹ்லோ தனது பிரபலமான கருப்பு பூட்டுகளை துண்டித்து, "நினைவகம் (இதயம்)" என்ற ஓவியத்தில் அவர் அனுபவித்த மனக்கசப்பையும் வலியையும் கைப்பற்றினார்.

ஆயினும்கூட, சிற்றின்ப மற்றும் தீவிர கலைஞருக்கும் பக்கத்தில் விவகாரங்கள் இருந்தன. அவரது காதலர்களில் ஜப்பானிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பிரபல அமெரிக்க அவாண்ட்-கார்ட் சிற்பி இசாமு நோகுச்சி மற்றும் கம்யூனிஸ்ட் அகதி லியோன் ட்ரொட்ஸ்கி ஆகியோர் 1937 இல் ஃப்ரிடாவின் புளூ ஹவுஸில் (காசா அசுல்) தஞ்சம் அடைந்தனர். கஹ்லோ இருபாலினராக இருந்தார், எனவே பெண்களுடனான அவரது காதல் உறவுகளும் அறியப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, அமெரிக்க பாப் கலைஞர் ஜோசபின் பேக்கருடன்.

இரு தரப்பிலும் துரோகங்கள் மற்றும் விவகாரங்கள் இருந்தபோதிலும், ஃப்ரிடா மற்றும் டியாகோ, 1939 இல் பிரிந்தாலும், மீண்டும் ஒன்றிணைந்து கலைஞரின் மரணம் வரை வாழ்க்கைத் துணையாக இருந்தனர்.

கணவனின் துரோகம் மற்றும் குழந்தையைப் பெற்றெடுக்க இயலாமை ஆகியவை கஹ்லோவின் ஓவியங்களில் தெளிவாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. ஃப்ரிடாவின் பல ஓவியங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள கருக்கள், பழங்கள் மற்றும் பூக்கள் குழந்தைகளைப் பெற்றெடுக்கும் அவளது இயலாமையை துல்லியமாக அடையாளப்படுத்துகின்றன, இது அவளது மிகுந்த மனச்சோர்வுக்கு காரணமாக இருந்தது. எனவே, "ஹென்றி ஃபோர்டு மருத்துவமனை" என்ற ஓவியம் ஒரு நிர்வாண கலைஞரை சித்தரிக்கிறது மற்றும் அவரது கருவுறாமையின் சின்னங்கள் - ஒரு கரு, ஒரு மலர், சேதமடைந்த இடுப்பு மூட்டுகள், இரத்தம் தோய்ந்த நரம்பு போன்ற நூல்களால் அவளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. 1938 இல் நியூயார்க் கண்காட்சியில், இந்த ஓவியம் "லாஸ்ட் டிசயர்" என்ற தலைப்பில் வழங்கப்பட்டது.

படைப்பாற்றலின் அம்சங்கள்

ஃப்ரிடாவின் ஓவியங்களின் தனித்துவம் என்னவென்றால், அவரது சுய உருவப்படங்கள் அனைத்தும் அவரது தோற்றத்தை மட்டும் சித்தரிப்பதில் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. ஒவ்வொரு கேன்வாஸும் கலைஞரின் வாழ்க்கையிலிருந்து விவரங்கள் நிறைந்தவை: சித்தரிக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு பொருளும் குறியீடாகும். பொருள்களுக்கு இடையிலான தொடர்புகளை ஃப்ரிடா எவ்வாறு சரியாக சித்தரித்தார் என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது: பெரும்பாலான இணைப்புகள் இதயத்திற்கு உணவளிக்கும் இரத்த நாளங்கள்.

ஒவ்வொரு சுய உருவப்படத்திலும் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளதன் அர்த்தத்திற்கான தடயங்கள் உள்ளன: கலைஞர் தன்னை எப்போதும் தீவிரமாக கற்பனை செய்து கொண்டார், அவள் முகத்தில் புன்னகையின் நிழல் இல்லாமல், ஆனால் அவளுடைய உணர்வுகள் பின்னணியின் உணர்வின் ப்ரிஸம் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. வண்ண தட்டு, ஃப்ரிடாவைச் சுற்றியுள்ள பொருள்கள்.

ஏற்கனவே 1932 இல், கஹ்லோவின் படைப்புகளில் அதிக கிராஃபிக் மற்றும் சர்ரியல் கூறுகள் காணப்பட்டன. ஃப்ரிடா தானே சர்ரியலிசத்திற்கு தொலைதூர மற்றும் அருமையான கதைக்களங்களுடன் அந்நியமாக இருந்தார்: கலைஞர் தனது கேன்வாஸ்களில் உண்மையான துன்பத்தை வெளிப்படுத்தினார். இந்த இயக்கத்துடனான தொடர்பு மிகவும் குறியீடாக இருந்தது, ஏனெனில் ஃப்ரிடாவின் ஓவியங்களில் கொலம்பியனுக்கு முந்தைய நாகரிகம், தேசிய மெக்சிகன் கருக்கள் மற்றும் சின்னங்கள் மற்றும் மரணத்தின் கருப்பொருள் ஆகியவற்றின் செல்வாக்கைக் கண்டறிய முடியும். 1938 ஆம் ஆண்டில், விதி அவளை சர்ரியலிசத்தின் நிறுவனர் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனுடன் தொடர்பு கொண்டது, அவருடன் ஃப்ரிடா பின்வருமாறு பேசினார்: "ஆண்ட்ரே பிரெட்டன் மெக்ஸிகோவுக்கு வந்து அதைப் பற்றி என்னிடம் சொல்லும் வரை நான் ஒரு சர்ரியலிஸ்ட் என்று நான் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை." பிரெட்டனைச் சந்திப்பதற்கு முன்பு, ஃப்ரிடாவின் சுய உருவப்படங்கள் அரிதாகவே சிறப்பு வாய்ந்ததாகக் கருதப்பட்டன, ஆனால் பிரெஞ்சு கவிஞர் அவற்றை கேன்வாஸில் பார்த்தார். சர்ரியல் மையக்கருத்துகள், இது கலைஞரின் உணர்ச்சிகளையும் அவளது சொல்லப்படாத வலியையும் சித்தரிப்பதை சாத்தியமாக்கியது. இந்த சந்திப்புக்கு நன்றி, வெற்றிகரமான கண்காட்சிநியூயார்க்கில் கஹ்லோவின் ஓவியங்கள்.

1939 ஆம் ஆண்டில், டியாகோ ரிவேராவிடமிருந்து விவாகரத்துக்குப் பிறகு, ஃப்ரிடா மிகவும் சொல்லக்கூடிய ஓவியங்களில் ஒன்றை வரைந்தார் - "தி டூ ஃப்ரிடாஸ்". ஓவியம் ஒரு நபரின் இரண்டு இயல்புகளை சித்தரிக்கிறது. ஒரு ஃப்ரிடா உடையணிந்தாள் வெண்ணிற ஆடை, அவளது காயப்பட்ட இதயத்திலிருந்து இரத்தத் துளிகள் பாய்வதைக் காட்டுகிறது; இரண்டாவது ஃப்ரிடாவின் ஆடை பிரகாசமான நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இதயம் பாதிப்பில்லாதது. இரண்டு ஃபிரிடாக்களும் இரத்த நாளங்களால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை இரண்டு வெளிப்படும் இதயங்களுக்கும் உணவளிக்கின்றன - இது பெரும்பாலும் கலைஞரால் தெரிவிக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது. நெஞ்சுவலி. பிரகாசத்தில் ஃப்ரிடா தேசிய ஆடைகள்- இது சரியாக ஒன்று " மெக்சிகன் ஃப்ரிடா", இது டியாகோ நேசித்தது, மற்றும் விக்டோரியன் கலைஞரின் உருவம் திருமண உடை- டியாகோ கைவிடப்பட்ட பெண்ணின் மேற்கத்திய பதிப்பு. ஃப்ரிடா தன் கையைப் பிடித்து, தன் தனிமையை வலியுறுத்துகிறாள்.

கஹ்லோவின் ஓவியங்கள் அவற்றின் படங்களால் மட்டுமல்ல, அவற்றின் பிரகாசமான, ஆற்றல்மிக்க தட்டுகளாலும் நினைவகத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன. தனது நாட்குறிப்பில், ஃப்ரிடா தனது ஓவியங்களை உருவாக்குவதில் பயன்படுத்தப்பட்ட வண்ணங்களை விளக்க முயன்றார். எனவே, பச்சை என்பது நன்மையுடன் தொடர்புடையது, சூடான ஒளி, மெஜந்தா ஊதா ஆஸ்டெக் கடந்த காலத்துடன் தொடர்புடையது, மஞ்சள் பைத்தியம், பயம் மற்றும் நோய் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது, மற்றும் நீலம் அன்பு மற்றும் ஆற்றலின் தூய்மையைக் குறிக்கிறது.

ஃப்ரிடாவின் மரபு

1951 ஆம் ஆண்டில், 30 க்கும் மேற்பட்ட அறுவை சிகிச்சைகளுக்குப் பிறகு, மனரீதியாகவும் உடல் ரீதியாகவும் உடைந்த கலைஞரால் வலி நிவாரணி மருந்துகளால் மட்டுமே வலியைத் தாங்க முடிந்தது. அந்த நேரத்தில் கூட, முன்பு போல வரைவது அவளுக்கு கடினமாக இருந்தது, மேலும் ஃப்ரிடா மதுவுடன் மருந்துகளையும் பயன்படுத்தினார். முன்னர் விரிவான படங்கள் மிகவும் மங்கலாகி, அவசரமாகவும் கவனக்குறைவாகவும் வரையப்பட்டது. ஆல்கஹால் துஷ்பிரயோகம் மற்றும் அடிக்கடி உளவியல் முறிவுகளின் விளைவாக, 1954 இல் கலைஞரின் மரணம் தற்கொலை பற்றிய பல வதந்திகளுக்கு வழிவகுத்தது.

ஆனால் அவரது மரணத்துடன், ஃப்ரிடாவின் புகழ் அதிகரித்தது, மேலும் அவரது அன்பான ப்ளூ ஹவுஸ் மெக்சிகன் கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் அருங்காட்சியக-கேலரியாக மாறியது. 1970 களின் பெண்ணிய இயக்கமும் கலைஞரின் மீதான ஆர்வத்தை மீட்டெடுத்தது, ஏனெனில் ஃப்ரிடா பெண்ணியத்தின் சின்னமான நபராக பலரால் பார்க்கப்பட்டார். ஹைடன் ஹெர்ரேரா எழுதிய ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் 2002 இல் படமாக்கப்பட்ட ஃப்ரிடா திரைப்படம் இந்த ஆர்வத்தை மங்க விடவில்லை.

ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் சுய உருவப்படங்கள்

ஃப்ரிடாவின் படைப்புகளில் பாதிக்கும் மேற்பட்டவை சுய உருவப்படங்கள். அவர் ஒரு பயங்கரமான விபத்தில் சிக்கிய பிறகு, 18 வயதில் வரையத் தொடங்கினார். அவள் உடல் மோசமாக உடைந்தது: அவளது முதுகெலும்பு சேதமடைந்தது, இடுப்பு எலும்புகள், காலர்போன், விலா எலும்புகள் உடைந்தன, ஒரு காலில் மட்டும் பதினொரு எலும்பு முறிவுகள் இருந்தன. ஃப்ரிடாவின் வாழ்க்கை சமநிலையில் இருந்தது, ஆனால் அந்த இளம் பெண் வெற்றி பெற முடிந்தது, விந்தை போதும், வரைதல் அவளுக்கு உதவியது. மருத்துவமனை அறையில் கூட, ஒரு பெரிய கண்ணாடி அவள் முன் வைக்கப்பட்டு, ஃப்ரிடா தன்னை வரைந்தாள்.

ஏறக்குறைய அனைத்து சுய உருவப்படங்களிலும், ஃப்ரிடா கஹ்லோ தன்னை தீவிரமான, இருண்ட, உறைந்த மற்றும் குளிர்ச்சியான, கடுமையான, ஊடுருவ முடியாத முகத்துடன் சித்தரித்தார், ஆனால் கலைஞரின் அனைத்து உணர்ச்சிகளும் உணர்ச்சி அனுபவங்களும் அவரைச் சுற்றியுள்ள விவரங்கள் மற்றும் புள்ளிவிவரங்களில் உணர முடியும். ஒவ்வொரு ஓவியமும் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் ஃப்ரிடா அனுபவித்த உணர்வுகளைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு சுய உருவப்படத்தின் உதவியுடன், அவள் தன்னைப் புரிந்து கொள்ளவும், தனது உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்தவும், அவளுக்குள் பொங்கி எழும் உணர்ச்சிகளிலிருந்து விடுபடவும் முயற்சிப்பதாகத் தோன்றியது.

கலைஞர் இருந்தார் அற்புதமான நபர்உடன் மகத்தான சக்திவிருப்பத்தின், வாழ்க்கையை நேசிக்கும், எப்படி மகிழ்ச்சியடைவது மற்றும் வரம்பற்ற அன்பு செலுத்துவது என்று தெரியும். தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய அவளது நேர்மறையான அணுகுமுறை மற்றும் அவளது வியக்கத்தக்க நுட்பமான நகைச்சுவை உணர்வு ஆகியவை மிகவும் கவர்ந்தன. வித்தியாசமான மனிதர்கள். இண்டிகோ நிற சுவர்களைக் கொண்ட அவளது "ப்ளூ ஹவுஸில்" நுழைய பலர் முயன்றனர், அந்த பெண் முழுமையாக வைத்திருந்த நம்பிக்கையுடன் ரீசார்ஜ் செய்தார்.

ஃப்ரிடா கஹ்லோ ஒவ்வொரு சுய உருவப்படத்திலும் தன் கதாபாத்திரத்தின் வலிமை, அவள் அனுபவித்த மன வேதனைகள், இழப்பின் வலி மற்றும் உண்மையான மன உறுதி ஆகியவற்றை வரைந்தார். கலைஞர் எப்போதும் தன்னை கண்டிப்பானவராகவும் தீவிரமானவராகவும் சித்தரிக்கிறார். ஃப்ரிடா தனது அன்பான கணவர் டியாகோ ரிவேராவின் துரோகத்தை மிகவும் கடினமாகவும் வேதனையாகவும் அனுபவித்தார். அந்த காலகட்டத்தில் எழுதப்பட்ட சுய உருவப்படங்கள் உண்மையில் துன்பம் மற்றும் வேதனையுடன் ஊடுருவி உள்ளன. இருப்பினும், விதியின் அனைத்து சோதனைகளையும் மீறி, கலைஞரால் இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை விட்டுச் செல்ல முடிந்தது, அவை ஒவ்வொன்றும் தனித்துவமானது.

உரை:மரியா மிகாண்டிவா

ஏப்ரல் இறுதி வரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஃபிரிடா கஹ்லோ பின்னோக்கி நடைபெறுகிறது.- உலகெங்கிலும் உள்ள பெண்களின் ஓவியத்தின் ஆன்மாவாகவும் இதயமாகவும் மாறிய ஒரு சிறந்த மெக்சிகன் கலைஞர். உடல் வலியைக் கடக்கும் கதையின் மூலம் ஃப்ரிடாவின் வாழ்க்கையைச் சொல்வது வழக்கம், இருப்பினும், வழக்கமாகப் போலவே, இது ஒரு சிக்கலான மற்றும் பன்முகப் பாதையின் ஒரு அம்சம் மட்டுமே. ஃப்ரிடா கஹ்லோ புகழ்பெற்ற ஓவியர் டியாகோ ரிவேராவின் மனைவி அல்லது ஆன்மீக மற்றும் ஆன்மீக சின்னம் மட்டுமல்ல. உடல் வலிமை- கலைஞர் தனது சொந்த உள் முரண்பாடுகள், சுதந்திரம் மற்றும் அன்புடனான சிக்கலான உறவுகளிலிருந்து தொடங்கி, தனது வாழ்நாள் முழுவதும் எழுதினார், தனக்கு நன்றாகத் தெரிந்த ஒன்றைப் பற்றி பேசுகிறார் - தானே.

சல்மா ஹயக்குடன் ஜூலி டெய்மரின் படத்தைப் பார்த்த அனைவருக்கும் ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் வாழ்க்கை வரலாறு அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தெரியும்: கவலையற்ற குழந்தைப் பருவமும் இளமையும், ஒரு பயங்கரமான விபத்து, ஓவியம் வரைவதில் கிட்டத்தட்ட தற்செயலான ஆர்வம், கலைஞரான டியாகோ ரிவேராவைச் சந்தித்தல், திருமணம் மற்றும் நித்திய நிலை “ எல்லாம் சிக்கலானது." உடல் வலி, மன வலி, சுய உருவப்படங்கள், கருக்கலைப்பு மற்றும் கருச்சிதைவுகள், கம்யூனிசம், காதல் நாவல்கள், உலகளாவிய புகழ், மெதுவாக மறைதல் மற்றும் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட மரணம்: "வெளியேறுவது வெற்றிகரமாக இருக்கும், நான் மீண்டும் திரும்ப மாட்டேன் என்று நம்புகிறேன்," தூங்கும் ஃப்ரிடா படுக்கையில் நித்தியமாக பறக்கிறார்.

புறப்பாடு வெற்றிகரமாக இருந்ததா என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் முதல் இருபது ஆண்டுகளில் ஃப்ரிடாவின் விருப்பம் நிறைவேறியதாகத் தோன்றியது: அவளுடைய சொந்த மெக்ஸிகோவைத் தவிர எல்லா இடங்களிலும் அவள் மறந்துவிட்டாள், அங்கு ஒரு அருங்காட்சியகம் உடனடியாக திறக்கப்பட்டது. 1970 களின் பிற்பகுதியில், பெண்களின் கலை மற்றும் நவ-மெக்சிகனிசம் மீதான ஆர்வத்தை அடுத்து, அவரது படைப்புகள் அவ்வப்போது கண்காட்சிகளில் தோன்றத் தொடங்கின. இருப்பினும், 1981 இல் அகராதியில் சமகால கலைஇருபதாம் நூற்றாண்டு கலைக்கான ஆக்ஸ்போர்டு துணை அவளுக்கு ஒரே ஒரு வரியைக் கொடுத்தது: “கஹ்லோ, ஃப்ரிடா. ரிவேரா, டியாகோ மரியாவைப் பார்க்கவும்.

"என் வாழ்க்கையில் இரண்டு விபத்துக்கள் இருந்தன: ஒன்று ஒரு டிராம் மீது பேருந்து மோதியது, மற்றொன்று டியாகோ" என்று ஃப்ரிடா கூறினார். முதல் விபத்து அவளை ஓவியம் வரைய ஆரம்பித்தது, இரண்டாவது அவளை ஒரு கலைஞனாக மாற்றியது. முதலாவது என் வாழ்நாள் முழுவதும் உடல் வலியை உணர்ந்தது, இரண்டாவது மன வலியை ஏற்படுத்தியது. இந்த இரண்டு அனுபவங்களும் பின்னர் அவரது ஓவியங்களின் முக்கிய கருப்பொருளாக மாறியது. கார் விபத்து உண்மையில் ஒரு ஆபத்தான விபத்து என்றால் (ஃப்ரிடா வேறொரு பேருந்தில் இருக்க வேண்டும், ஆனால் மறந்துபோன குடையைத் தேட பாதி வழியில் இறங்கினார்), பின்னர் கடினமான உறவு (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, டியாகோ ரிவேரா மட்டும் அல்ல) தவிர்க்க முடியாதது. தியாகம் மற்றும் ஆவேசத்துடன் வலிமையையும் சுதந்திரத்தையும் இணைத்த அவளது இயல்பின் முரண்பாடுகளுக்கு.

"ஃப்ரிடா மற்றும் டியாகோ ரிவேரா", 1931

நான் சிறுவயதில் வலுவாக இருக்க கற்றுக் கொள்ள வேண்டியிருந்தது: முதலில் என் தந்தைக்கு கால்-கை வலிப்பு தாக்குதல்களில் இருந்து தப்பிக்க உதவுவதன் மூலம், பின்னர் போலியோவின் விளைவுகளை சமாளிப்பதன் மூலம். ஃப்ரிடா கால்பந்து மற்றும் குத்துச்சண்டை விளையாடினார்; பள்ளியில் அவள் "கச்சுச்சாஸ்" - குண்டர்கள் மற்றும் புத்திஜீவிகளின் கும்பலின் ஒரு பகுதியாக இருந்தாள். மேலாண்மை போது கல்வி நிறுவனம்அப்போது ஏற்கனவே அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டராக இருந்த ரிவேராவை சுவரோவியம் வரைவதற்கு அழைத்தார், தேரையின் முகமும் யானையின் உடலமைப்பும் கொண்ட இந்த மனிதன் எப்படி நழுவிப் போவான் என்று பார்க்க படிக்கட்டுகளின் படிகளில் சோப்பு தேய்த்தாள். அவர் பெண்களின் நிறுவனத்தை சாதாரணமானதாகக் கருதினார், ஆண்களுடன் நட்பாக இருக்க விரும்பினார், மேலும் அவர்களில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் புத்திசாலிகளுடன் பழகினார், அவர் பல தரங்கள் மூத்தவர்.

ஆனால் காதலில் விழுந்ததால், ஃப்ரிடா மக்கள் மீது மிகவும் மதிப்புமிக்க மனதை இழந்ததாகத் தோன்றியது. அவள் உண்மையில் தனது ஆர்வத்தின் பொருளைப் பின்தொடர முடியும், அவளை கடிதங்களால் குண்டுவீசுவது, மயக்குவது மற்றும் கையாளுதல் - இவை அனைத்தும் ஒரு உண்மையுள்ள தோழனின் பாத்திரத்தை வகிப்பதற்காக. டியாகோ ரிவேராவுடனான அவரது திருமணம் முதலில் இப்படித்தான் இருந்தது. அவர்கள் இருவரும் ஏமாற்றி, பிரிந்து, மீண்டும் இணைந்தனர், ஆனால், நண்பர்களின் நினைவுகளை நீங்கள் நம்பினால், ஃப்ரிடா அடிக்கடி விட்டுக்கொடுத்தார், உறவைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறார். "அவள் அவனை ஒரு அன்பான நாயைப் போல நடத்தினாள்," என்று ஒரு நண்பர் நினைவு கூர்ந்தார். "அவன் தனக்குப் பிடித்த விஷயத்தைப் போலவே அவளுடன் இருக்கிறான்." "ஃப்ரிடா மற்றும் டியாகோ ரிவேரா" இன் "திருமண" உருவப்படத்தில் கூட, இரண்டு கலைஞர்களில் ஒருவர் மட்டுமே தொழில்முறை பண்புகளுடன், தட்டு மற்றும் தூரிகைகளுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார் - இது ஃப்ரிடா அல்ல.

டியாகோ சுவரோவியங்களை பல நாட்கள் வரைந்தபோது, ​​இரவை சாரக்கட்டுகளில் செலவழித்து, அவருக்கு மதிய உணவு கூடைகளைக் கொண்டு வந்தார், பில்களைக் கவனித்துக் கொண்டார், மிகவும் தேவையான மருத்துவ நடைமுறைகளைச் சேமித்தார் (டியாகோ கொலம்பியனுக்கு முந்தைய சிலைகளை சேகரிப்பதற்காக நிறைய பணம் செலவழித்தார்), கவனத்துடன் கேட்டு, கண்காட்சிகளுக்கு அவருடன் சென்றார். அவரது கணவரின் செல்வாக்கின் கீழ், அவரது ஓவியங்களும் மாறின: கலை ஆல்பங்களிலிருந்து மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களைப் பின்பற்றி ஃப்ரிடா தனது முதல் உருவப்படங்களை வரைந்திருந்தால், டியாகோவுக்கு நன்றி அவர்கள் புரட்சியால் மகிமைப்படுத்தப்பட்டவர்களால் ஈர்க்கப்பட்டனர். தேசிய மரபுகள்மெக்ஸிகோ: ரீடாப்லோவின் அப்பாவித்தனம், இந்திய உருவங்கள் மற்றும் மெக்சிகன் கத்தோலிக்கத்தின் அழகியல் அதன் துன்பத்தை நாடகமாக்கல், பூக்கள், சரிகை மற்றும் ரிப்பன்களின் மகத்துவத்துடன் இரத்தப்போக்கு காயங்களின் படத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது.

"Alejandro Gomez Arias", 1928

கணவனை மகிழ்விக்க, அவள் ஜீன்ஸ் கூட மாற்றினாள் தோல் ஜாக்கெட்டுகள்முழு ஓரங்களில் மற்றும் ஒரு "tehuana" ஆனது. ஃப்ரிடா பல்வேறு சமூகக் குழுக்கள் மற்றும் சகாப்தங்களின் ஆடைகள் மற்றும் அணிகலன்களை இணைத்து, பிக்காசோவின் கிரியோல் ரவிக்கை மற்றும் காதணிகளுடன் இந்தியப் பாவாடை அணிந்திருப்பதால், இந்தப் படம் முற்றிலும் நம்பகத்தன்மை இல்லாமல் இருந்தது. இறுதியில், அவரது புத்தி கூர்மை இந்த முகமூடியை ஒரு தனி கலை வடிவமாக மாற்றியது: கணவருக்கு ஆடை அணியத் தொடங்கிய பிறகு, அவர் தனது சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக தனித்துவமான படங்களை உருவாக்கினார். தனது நாட்குறிப்பில், ஆடையும் ஒரு சுய உருவப்படம் என்று ஃப்ரிடா குறிப்பிட்டார்; அவரது ஆடைகள் ஓவியங்களில் பாத்திரங்களாக மாறியது, இப்போது கண்காட்சிகளில் அவர்களுடன் செல்கிறது. ஓவியங்கள் உள் புயலின் பிரதிபலிப்பு என்றால், ஆடைகள் அதன் கவசமாக மாறியது. விவாகரத்துக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, "செதுக்கப்பட்ட முடியுடன் சுய உருவப்படம்" தோன்றியது, அதில் ஓரங்கள் மற்றும் ரிப்பன்கள் இடம் பெற்றன. ஆண்கள் வழக்கு- டியாகோவைச் சந்திப்பதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே ஃப்ரிடா ஒரு குடும்ப உருவப்படத்திற்கு இதே போன்ற ஒரு போஸ் கொடுத்தார்.

கணவரின் செல்வாக்கிலிருந்து வெளியேறுவதற்கான முதல் தீவிர முயற்சி, பெற்றெடுப்பதற்கான முடிவு. இயற்கையான பிறப்பு சாத்தியமற்றது, ஆனால் சிசேரியன் பிரிவுக்கான நம்பிக்கை இன்னும் இருந்தது. ஃப்ரிடா விரைந்து கொண்டிருந்தாள். ஒருபுறம், அவள் குடும்ப வரிசையைத் தொடர விரும்பினாள், அந்த சிவப்பு நாடாவை மேலும் நீட்டிக்க அவள் விரும்பினாள், பின்னர் அவள் "என் தாத்தா, பாட்டி, என் பெற்றோர் மற்றும் நான்" என்ற ஓவியத்தில் "சிறிய டியாகோவை" பெற விரும்பினாள். மறுபுறம், ஒரு குழந்தையின் பிறப்பு தன்னை வீட்டிலேயே இணைக்கும், அவளுடைய வேலையில் தலையிடும் மற்றும் குழந்தைகளுக்கு எதிராக திட்டவட்டமாக இருந்த ரிவேராவிலிருந்து அவளை அந்நியப்படுத்தும் என்பதை ஃப்ரிடா புரிந்துகொண்டாள். குடும்ப நண்பரான டாக்டர் லியோ எலோசியருக்கு அவர் எழுதிய முதல் கடிதத்தில், கர்ப்பிணி ஃப்ரிடா எந்த விருப்பம் தனது உடல்நலத்திற்கு குறைவான தீங்கு விளைவிக்கும் என்று கேட்கிறார், ஆனால் பதிலுக்காக காத்திருக்காமல், கர்ப்பத்தைத் தொடர முடிவு செய்தார், பின்வாங்கவில்லை. முரண்பாடாக, ஃப்ரிடாவின் விஷயத்தில் பொதுவாக ஒரு பெண் மீது "இயல்புநிலையாக" திணிக்கப்படும் தேர்வு, அவரது கணவரின் பாதுகாவலருக்கு எதிரான கிளர்ச்சியாக மாறும்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, கர்ப்பம் கருச்சிதைவில் முடிந்தது. "சிறிய டியாகோ" க்கு பதிலாக, "ஹென்றி ஃபோர்டு மருத்துவமனை" பிறந்தது - சோகமான படைப்புகளில் ஒன்று, இது தொடர்ச்சியான "இரத்தக்களரி" ஓவியங்களைத் தொடங்கியது. ஒரு கலைஞன் பெண்களின் வலியைப் பற்றி தீவிரமான, கிட்டத்தட்ட உடலியல் நேர்மையுடன் பேசுவது கலையின் வரலாற்றில் இதுவே முதல் முறையாகும், அதனால் ஆண்களின் கால்கள் வழிவகுத்தன. நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது பாரிஸ் கண்காட்சியின் அமைப்பாளர், பியர் கோலெட், இந்த ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்த உடனடியாக முடிவு செய்யவில்லை, அவை மிகவும் அதிர்ச்சிகரமானதாகக் கருதுகின்றன.

இறுதியாக, துருவியறியும் கண்களிலிருந்து எப்போதும் வெட்கமாக மறைக்கப்பட்ட ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கையின் பகுதி வெளிப்பட்டது
ஒரு கலை வேலையில்

துரதிர்ஷ்டங்கள் ஃப்ரிடாவை வேட்டையாடின: அவளுடைய குழந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவள் தன் தாயின் மரணத்தை அனுபவித்தாள், இது அவளுக்கு என்ன அடி என்று ஒருவர் மட்டுமே யூகிக்க முடியும். மற்றொரு நாவல்டியாகோ, இந்த முறை தன் சிறிய சகோதரியுடன். எவ்வாறாயினும், அவள் தன்னைக் குற்றம் சாட்டினாள், மன்னிக்கத் தயாராக இருந்தாள், ஒரு "வெறி" ஆக அல்ல - இந்த விஷயத்தில் அவளுடைய எண்ணங்கள் "" என்ற பழைய ஆய்வறிக்கைக்கு வலிமிகுந்தவை. ஆனால் ஃப்ரிடாவைப் பொறுத்தவரை, பணிவு மற்றும் சகித்துக்கொள்ளும் திறன் ஆகியவை கருப்பு நகைச்சுவை மற்றும் முரண்பாட்டுடன் கைகோர்த்தன.

தனது தாழ்வு மனப்பான்மையை உணர்ந்து, ஆண்களுடன் ஒப்பிடும்போது தன் உணர்வுகளின் முக்கியத்துவமின்மையை உணர்ந்து, இந்த அனுபவத்தை "எ சில சிறிய குத்துகள்" திரைப்படத்தில் அபத்தமான நிலைக்கு கொண்டு வந்தாள். "நான் அவளை சில முறை குத்தினேன்," என்று ஒரு நபர் தனது காதலியை நீதிமன்றத்தில் கத்தியால் குத்திக் கொன்றார். செய்தித்தாள்களிலிருந்து இந்த கதையைப் பற்றி அறிந்த ஃப்ரிடா, கிண்டல் நிறைந்த ஒரு படைப்பை எழுதினார், உண்மையில் இரத்தத்தில் நனைந்தார் (சிவப்பு வண்ணப்பூச்சின் புள்ளிகள் சட்டத்தில் கூட "தெறிந்தன"). ஒரு அமைதியான கொலையாளி ஒரு பெண்ணின் இரத்தக்களரி உடலுக்கு மேலே நிற்கிறார் (அவரது தொப்பி டியாகோவின் குறிப்பு), மேலே, ஒரு கேலிக்கூத்தாக, திருமண அலங்காரத்தைப் போலவே, புறாக்கள் வைத்திருக்கும் ரிப்பனில் எழுதப்பட்ட பெயரை மிதக்கிறது.

ரிவேராவின் ரசிகர்கள் மத்தியில், ஃப்ரிடாவின் ஓவியங்கள் "சலூன் பெயிண்டிங்" என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. ஒருவேளை, முதலில், ஃப்ரிடா இதை ஒப்புக்கொண்டிருப்பார். அவள் எப்போதும் தனது சொந்த வேலையை விமர்சிக்கிறாள், கேலரிஸ்டுகள் மற்றும் விநியோகஸ்தர்களுடன் நட்பு கொள்ள முயலவில்லை, யாரோ அவளுடைய ஓவியங்களை வாங்கும்போது, ​​​​பணத்தை அதிக லாபத்துடன் செலவழித்திருக்கலாம் என்று அவள் அடிக்கடி புகார் கூறினாள். இதில் சில கோக்வெட்ரி இருந்தது, ஆனால், வெளிப்படையாகச் சொன்னால், உங்கள் கணவர் நாள் முழுவதும் வேலை செய்யும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டராக இருக்கும்போது நம்பிக்கையளிப்பது கடினம், மேலும் நீங்கள் சுயமாக கற்றுக்கொண்ட நபர், வீட்டு வேலைக்கும் மருத்துவத்திற்கும் இடையில் ஓவியம் வரைவதற்கு நேரத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது. செயல்பாடுகள். "வளரும் கலைஞரின் படைப்புகள் நிச்சயமாக குறிப்பிடத்தக்கவை மற்றும் அவரது முடிசூட்டப்பட்ட விருதுகளை கூட அச்சுறுத்துகின்றன பிரபலமான கணவர்", ஃப்ரிடாவின் முதல் நியூயார்க் கண்காட்சிக்கான செய்திக்குறிப்பில் (1938) எழுதப்பட்டது; "சிறிய ஃப்ரிடா" - TIME வெளியீட்டின் ஆசிரியர் அவளை அழைத்தார். அந்த நேரத்தில், "தொடக்க" "சிறியவர்" ஒன்பது ஆண்டுகளாக எழுதிக்கொண்டிருந்தார்.

"ரூட்ஸ்", 1943

ஆனால் இல்லாமை அதிக எதிர்பார்ப்புகள்முழு சுதந்திரம் கொடுத்தார். "நான் தனியாக நிறைய நேரம் செலவழிப்பதாலும், எனக்கு நன்றாகத் தெரிந்த தலைப்பு என்பதாலும் நானே எழுதுகிறேன்" என்று ஃப்ரிடா கூறினார், மேலும் இந்த "தலைப்பை" உரையாற்றுவதில் அகநிலை மட்டுமல்ல, அகநிலையும் இருந்தது. டியாகோவிற்கு போஸ் கொடுத்த பெண்கள் அவரது ஓவியங்களில் பெயரற்ற உருவகங்களாக மாறினர்; ஃப்ரிடா எப்போதும் முக்கிய கதாபாத்திரம். உருவப்படங்களை இரட்டிப்பாக்குவதன் மூலம் இந்த நிலை பலப்படுத்தப்பட்டது: அவள் அடிக்கடி தன்னை ஒரே நேரத்தில் வரைந்தாள் வெவ்வேறு படங்கள்மற்றும் ஹைப்போஸ்டேஸ்கள். பெரிய கேன்வாஸ் "டூ ஃப்ரிடாஸ்" விவாகரத்து நடவடிக்கைகளின் போது உருவாக்கப்பட்டது; அதில், ஃப்ரிடா தன்னை "பிரியமானவர்" (வலதுபுறம், தெஹுவான் உடையில்) மற்றும் "காதலிக்காதவர்" (விக்டோரியன் உடையில், இரத்தப்போக்கு) என்று எழுதினார், இப்போது அவர் தனது சொந்த "மற்ற பாதி" என்று அறிவித்தார். அவரது முதல் கருச்சிதைவுக்குப் பிறகு உருவாக்கப்பட்ட "மை பர்த்" என்ற ஓவியத்தில், அவர் தன்னை புதிதாகப் பிறந்தவராக சித்தரிக்கிறார், ஆனால் வெளிப்படையாக முகம் மறைந்திருக்கும் தாயின் உருவத்துடன் தொடர்புடையவர்.

மேலே குறிப்பிட்டுள்ள நியூயார்க் கண்காட்சி ஃப்ரிடா சுதந்திரமாக மாற உதவியது. முதல் முறையாக, அவள் சுதந்திரமாக உணர்ந்தாள்: அவள் தனியாக நியூயார்க்கிற்குச் சென்றாள், மக்களைச் சந்தித்தாள், உருவப்படங்களுக்கான ஆர்டர்களைப் பெற்றாள் மற்றும் விவகாரங்களைத் தொடங்கினாள், அவளுடைய கணவன் மிகவும் பிஸியாக இருந்ததால் அல்ல, ஆனால் அவள் அதை விரும்பியதால். கண்காட்சி பொதுவாக நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது. நிச்சயமாக, ஃப்ரிடாவின் ஓவியங்கள் மிகவும் "மகளிர் நோய்" என்று கூறிய விமர்சகர்கள் இருந்தனர், ஆனால் இது ஒரு பாராட்டு: இறுதியாக, ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதி, "பெண் விதியின்" கோட்பாட்டாளர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாகப் பேசி வருகின்றனர், ஆனால் அது துருவியறியும் கண்களிலிருந்து எப்போதும் வெட்கமாக மறைந்திருப்பது ஒரு கலைப் படைப்பில் வெளிப்பட்டது.

நியூயார்க் கண்காட்சியைத் தொடர்ந்து, ஃபிரிடாவை ஒரு முக்கிய சர்ரியலிஸ்டாகக் கருதிய ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் நேரடிப் பங்கேற்புடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பாரிஸ் கண்காட்சி நடைபெற்றது. அவர் கண்காட்சிக்கு ஒப்புக்கொண்டார், ஆனால் சர்ரியலிசத்தை கவனமாக நிராகரித்தார். ஃப்ரிடாவின் கேன்வாஸ்களில் பல சின்னங்கள் உள்ளன, ஆனால் குறிப்புகள் எதுவும் இல்லை: அனைத்தும் வெளிப்படையானது, உடற்கூறியல் அட்லஸில் இருந்து ஒரு விளக்கம் போன்றது, அதே நேரத்தில் சிறந்த நகைச்சுவையுடன் சுவைக்கப்படுகிறது. சர்ரியலிஸ்டுகளில் உள்ளார்ந்த கனவுகள் மற்றும் நலிவு அவளை எரிச்சலூட்டியது மற்றும் ஃப்ராய்டியன் கணிப்புகள் உண்மையில் அவள் அனுபவித்ததை ஒப்பிடும்போது குழந்தைத்தனமான கூச்சலிட்டது போல் தோன்றியது: “[விபத்திலிருந்தே], விஷயங்களை என்னுடையதாக சித்தரிக்கும் எண்ணத்தில் நான் வெறித்தனமாக இருக்கிறேன். கண்கள் அவர்களைப் பார்க்கின்றன, அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை." "அவளுக்கு மாயைகள் இல்லை," ரிவேரா சிலாகித்தார்.

வேர்கள், தண்டுகள் மற்றும் பழங்கள் மற்றும் உள்ளே டைரி பதிவுகள்"டியாகோ என் குழந்தை" என்று தவிர்க்கவும்.

முதுகெலும்பு அறுவை சிகிச்சை மற்றும் துண்டிக்கப்பட்ட பிறகு என் கணவருக்கு தாயாக இருப்பது சாத்தியமற்றது: முதலில் வலது காலில் ஒரு ஜோடி கால்விரல்கள், பின்னர் முழு கீழ் கால். ஃப்ரிடா வழக்கமாக வலியை சகித்துக்கொண்டாள், ஆனால் அவள் இயக்கம் இழக்க பயந்தாள். ஆயினும்கூட, அவள் தைரியமாக இருந்தாள்: அறுவை சிகிச்சைக்குத் தயாராகும் போது, ​​அவள் ஒன்றைப் போட்டாள் சிறந்த ஆடைகள், மற்றும் புரோஸ்டெசிஸுக்கு நான் எம்பிராய்டரி கொண்ட சிவப்பு தோல் பூட்டை ஆர்டர் செய்தேன். அவரது மோசமான நிலை இருந்தபோதிலும், போதைப்பொருள் வலி நிவாரணிகள் மற்றும் மனநிலை மாற்றங்கள் சார்ந்து, அவர் தனது முதல் திருமணத்தின் 25 வது ஆண்டு விழாவிற்கு தயாராகிக்கொண்டிருந்தார், மேலும் டியாகோவை ஒரு கம்யூனிஸ்ட் ஆர்ப்பாட்டத்திற்கு அழைத்துச் செல்லும்படி வற்புறுத்தினார். தன் முழு பலத்தோடும் தொடர்ந்து வேலை செய்து, ஒரு கட்டத்தில் தன் ஓவியங்களை அரசியல்மயமாக்குவது பற்றி யோசித்தாள், தனிப்பட்ட அனுபவங்களைச் சித்தரிப்பதில் பல வருடங்கள் கழித்த பிறகு அது நினைத்துப் பார்க்க முடியாததாகத் தோன்றியது. ஒருவேளை, ஃப்ரிடா நோயிலிருந்து தப்பியிருந்தால், நாங்கள் அவளை ஒரு புதிய, எதிர்பாராத பக்கத்திலிருந்து அறிந்திருப்போம். ஆனால் நிமோனியா, அந்த ஆர்ப்பாட்டத்தில் சிக்கியது, ஜூலை 13, 1954 இல் கலைஞரின் வாழ்க்கையை முடிவுக்குக் கொண்டு வந்தது.

1940 ஆம் ஆண்டு குகன்ஹெய்ம் அறக்கட்டளை மானியத்திற்கான விண்ணப்பத்தில் ஃப்ரிடா விளக்கினார், "பன்னிரெண்டு வருட வேலையில், என்னை எழுத வைத்த உள் பாடல் உந்துதலால் வராத அனைத்தும் விலக்கப்பட்டன, ஏனெனில் எனது கருப்பொருள்கள் எப்போதும் எனது சொந்த உணர்வுகளாக இருந்தன, அரசு என் மனம் மற்றும் வாழ்க்கை என்னுள் வைத்த பதில்கள், இவை அனைத்தையும் நான் அடிக்கடி என் உருவத்தில் பொதிந்தேன், இது மிகவும் நேர்மையானது மற்றும் உண்மையானது, அதனால் என்னிலும் வெளி உலகிலும் நடக்கும் அனைத்தையும் வெளிப்படுத்த முடியும்.

"என் பிறப்பு", 1932

புத்திசாலித்தனமான மெக்சிகன் கலைஞரான ஃப்ரிடா கஹ்லோ பெரும்பாலும் பெண் மாற்று ஈகோ என்று அழைக்கப்படுகிறார், விமர்சகர்கள் "காயப்பட்ட மான்" படைப்பின் ஆசிரியரை ஒரு சர்ரியலிஸ்ட் என்று வகைப்படுத்தினர், ஆனால் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் இந்த "கறையை" மறுத்துவிட்டார், அவரது பணியின் அடிப்படையானது இடைக்காலமானது அல்ல என்று அறிவித்தார். குறிப்புகள் மற்றும் வடிவங்களின் முரண்பாடான கலவை, மற்றும் இழப்பு, ஏமாற்றம் மற்றும் காட்டிக்கொடுப்பு ஆகியவற்றின் வலி, தனிப்பட்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ப்ரிஸம் வழியாக சென்றது.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

மக்தலேனா கார்மென் ஃப்ரிடா கஹ்லோ கால்டெரான் மெக்சிகன் புரட்சிக்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஜூலை 6, 1907 இல், கொயோகான் (மெக்சிகோ நகரத்தின் புறநகர்) குடியேற்றத்தில் பிறந்தார். கலைஞரின் தாய் மாடில்டா கால்டெரான் ஒரு வேலையில்லாத வெறித்தனமான கத்தோலிக்கராக இருந்தார், அவர் தனது கணவர் மற்றும் குழந்தைகளை கண்டிப்பாக வைத்திருந்தார், மேலும் அவரது தந்தை கில்லர்மோ காலோ, படைப்பாற்றலை வணங்கி புகைப்படக் கலைஞராக பணியாற்றினார்.

6 வயதில், ஃப்ரிடா போலியோவால் பாதிக்கப்பட்டார், இதன் விளைவாக அவரது வலது கால் இடதுபுறத்தை விட பல சென்டிமீட்டர் மெல்லியதாக மாறியது. அவளுடைய சகாக்களிடமிருந்து தொடர்ச்சியான கேலிகள் (அவளுடைய குழந்தை பருவத்தில் அவளுக்கு "மர கால்" என்ற புனைப்பெயர் இருந்தது) மாக்டலேனாவின் தன்மையை பலப்படுத்தியது. எல்லோரையும் மீறி, மனச்சோர்வடையாத பெண், வலியைக் கடந்து, தோழர்களுடன் கால்பந்து விளையாடினார், நீச்சல் மற்றும் குத்துச்சண்டை வகுப்புகளுக்குச் சென்றார். கஹ்லோ தனது குறைபாட்டை எவ்வாறு திறமையாக மறைக்க வேண்டும் என்பதையும் அறிந்திருந்தார். நீண்ட பாவாடைகள், ஆண்களின் உடைகள் மற்றும் ஒன்றின் மேல் ஒன்றாக அணிந்திருந்த காலுறைகள் அவளுக்கு இதில் உதவியது.

தனது குழந்தை பருவத்தில் ஃப்ரிடா ஒரு கலைஞராக அல்ல, மருத்துவராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. 15 வயதில், அவர் தேசிய தயாரிப்பு பள்ளி "தயாரிப்பு" கூட நுழைந்தார் இளம் திறமைஓரிரு வருடங்கள் மருத்துவம் படித்தேன். நொண்டி கால்களை உடைய ஃப்ரிடா ஆயிரக்கணக்கான ஆண் குழந்தைகளுடன் கல்வி கற்ற 35 பெண்களில் ஒருவர்.

செப்டம்பர் 1925 இல், மாக்டலேனாவின் வாழ்க்கையைத் தலைகீழாக மாற்றிய ஒரு நிகழ்வு நிகழ்ந்தது: 17 வயதான கஹ்லோ வீடு திரும்பிக் கொண்டிருந்த பேருந்து டிராமுடன் மோதியது. மெட்டல் தண்டவாளம் சிறுமியின் வயிற்றைக் குத்தி, கருப்பையைத் துளைத்து, இடுப்புப் பகுதியில் வெளியே வந்து, முதுகுத்தண்டு மூன்று இடங்களில் உடைந்து, மூன்று காலுறைகள் கூட காலைக் காப்பாற்ற முடியாமல், சிறுவயது நோயால் முடமாகி (பதினொரு இடங்களில் மூட்டு முறிந்தது. )

அந்த இளம்பெண் மூன்று வாரங்களாக மருத்துவமனையில் சுயநினைவின்றி கிடந்தார். பெற்ற காயங்கள் வாழ்க்கைக்கு பொருந்தாதவை என்று மருத்துவர்களின் அறிக்கைகள் இருந்தபோதிலும், தந்தை, தனது மனைவியைப் போலல்லாமல், மருத்துவமனைக்கு ஒருபோதும் வரவில்லை, தனது மகளை ஒரு அடி கூட விட்டு வைக்கவில்லை. பிளாஸ்டர் கோர்செட்டில் போர்த்தப்பட்ட ஃப்ரிடாவின் அசைவற்ற உடலைப் பார்த்து, அந்த மனிதன் அவளுடைய ஒவ்வொரு மூச்சையும் வெளியேற்றத்தையும் வெற்றியாகக் கருதினான்.

மருத்துவ வல்லுநர்களின் கணிப்புகளுக்கு மாறாக, கஹ்லோ எழுந்தார். மற்ற உலகத்திலிருந்து திரும்பிய பிறகு, மாக்டலேனா ஓவியம் வரைவதற்கு ஒரு நம்பமுடியாத ஏக்கத்தை உணர்ந்தார். தந்தை தனது அன்பான குழந்தைக்கு ஒரு சிறப்பு ஸ்ட்ரெச்சரை உருவாக்கினார், அது அவரை படுத்துக் கொள்ள அனுமதித்தது, மேலும் படுக்கையின் விதானத்தின் கீழ் ஒரு பெரிய கண்ணாடியை இணைத்தது, இதனால் படைப்புகளை உருவாக்கும் போது மகள் தன்னையும் தன்னைச் சுற்றியுள்ள இடத்தையும் பார்க்க முடியும்.

ஒரு வருடம் கழித்து, ஃப்ரிடா தனது முதல் பென்சில் ஓவியமான "கிராஷ்" ஐ உருவாக்கினார், அதில் அவர் உடல் ரீதியாகவும் மன ரீதியாகவும் ஊனமுற்ற பேரழிவை சுருக்கமாக வரைந்தார். கால்களை உறுதியாகக் கண்டுபிடித்த கஹ்லோ 1929 இல் மெக்ஸிகோவின் தேசிய நிறுவனத்தில் நுழைந்தார், 1928 இல் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் உறுப்பினரானார். அந்த நேரத்தில், கலை மீதான அவரது காதல் அதன் உச்சத்தை எட்டியது: மாக்டலேனா பகலில் ஒரு கலை ஸ்டுடியோவில் ஒரு ஈஸலில் அமர்ந்தார், மாலையில், அவரது காயங்களை மறைக்கும் ஒரு கவர்ச்சியான ஆடையை அணிந்து, விருந்துகளுக்குச் சென்றார்.

அழகான, அதிநவீன ஃப்ரிடா நிச்சயமாக ஒரு கிளாஸ் ஒயின் மற்றும் ஒரு சுருட்டு தனது கைகளில் வைத்திருந்தார். ஆடம்பரமான பெண்ணின் ஆபாசமான நகைச்சுவைகள் சமூக நிகழ்வுகளின் விருந்தினர்களை இடைவிடாது சிரிக்க வைத்தது. ஒரு மனக்கிளர்ச்சி, மகிழ்ச்சியான நபரின் உருவத்திற்கும், நம்பிக்கையற்ற உணர்வால் தூண்டப்பட்ட அந்தக் கால ஓவியங்களுக்கும் இடையிலான வேறுபாடு வியக்க வைக்கிறது. ஃப்ரிடாவின் கூற்றுப்படி, அழகான ஆடைகளின் புதுப்பாணியான மற்றும் பாசாங்குத்தனமான சொற்றொடர்களின் பளபளப்புக்கு பின்னால் அவள் ஊனமுற்ற ஆன்மாவை மறைத்தாள், அதை அவள் கேன்வாஸில் மட்டுமே உலகுக்குக் காட்டினாள்.

ஓவியம்

ஃப்ரிடா கஹ்லோ தனது வண்ணமயமான சுய உருவப்படங்களுக்கு பிரபலமானார் (மொத்தம் 70 ஓவியங்கள்), தனித்துவமான அம்சம்ஒரு புருவம் மற்றும் முகத்தில் புன்னகை இல்லாதது. கலைஞர் அடிக்கடி தனது உருவத்தை தேசிய சின்னங்களுடன் வடிவமைத்தார் (“மெக்ஸிகோ மற்றும் அமெரிக்காவிற்கு இடையிலான எல்லையில் சுய உருவப்படம்”, “தெஹுவானா என்ற சுய உருவப்படம்”), அதைப் பற்றி அவர் மிகவும் அறிந்திருந்தார்.

அவரது படைப்புகளில், கலைஞர் தனது சொந்த ("நம்பிக்கை இல்லாமல்", "என் பிறப்பு", "சில கீறல்கள்!") மற்றும் மற்றவர்களின் துன்பங்களை அம்பலப்படுத்த பயப்படவில்லை. 1939 ஆம் ஆண்டில், கஹ்லோவின் படைப்பின் ரசிகர் ஒருவர், அவர்களது பரஸ்பர நண்பரான நடிகை டோரதி ஹேலின் நினைவாக அஞ்சலி செலுத்தும்படி கேட்டார் (பெண் ஜன்னலுக்கு வெளியே குதித்து தற்கொலை செய்து கொண்டார்). ஃப்ரிடா டோரதி ஹேலின் தற்கொலையை வரைந்தார். வாடிக்கையாளர் திகிலடைந்தார்: ஒரு அழகான உருவப்படத்திற்கு பதிலாக, அவரது குடும்பத்திற்கு ஆறுதல், மக்தலேனா வீழ்ச்சி மற்றும் உயிரற்ற உடலில் இரத்தப்போக்கு போன்ற காட்சியை சித்தரித்தார்.

டியாகோவுடன் ஒரு குறுகிய இடைவெளிக்குப் பிறகு கலைஞர் எழுதிய “இரண்டு ஃப்ரிடாஸ்” என்ற தலைப்பிலான படைப்பும் கவனத்திற்குரியது. கஹ்லோவின் உள் சுயம் இரண்டு தோற்றங்களில் ஓவியத்தில் வழங்கப்படுகிறது: ரிவேரா வெறித்தனமாக நேசித்த மெக்சிகன் ஃப்ரிடா மற்றும் அவரது காதலன் நிராகரிக்கப்பட்ட ஐரோப்பிய ஃப்ரிடா. இழப்பின் வலி இரண்டு பெண்களின் இதயங்களை இணைக்கும் இரத்தப்போக்கு தமனியின் உருவத்தின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

உலகப் புகழ் 1938 இல் நியூயார்க்கில் அவரது படைப்புகளின் முதல் கண்காட்சி நடந்தபோது கஹ்லோவுக்கு வந்தார். இருப்பினும், கலைஞரின் உடல்நிலை வேகமாக மோசமடைந்தது அவரது வேலையைப் பாதித்தது. ஃப்ரிடா அடிக்கடி ஆப்பரேட்டிங் டேபிளில் படுத்துக் கொள்ள, அவரது ஓவியங்கள் இருண்டதாக மாறியது ("மரணத்தைப் பற்றிய சிந்தனை", "மரணத்தின் முகமூடி"). அறுவைசிகிச்சைக்குப் பிந்தைய காலங்களில், கேன்வாஸ்கள் உருவாக்கப்பட்டன, எதிரொலிகள் நிறைந்தன பைபிள் கதைகள், – “உடைந்த நெடுவரிசை” மற்றும் “மோசஸ், அல்லது படைப்பின் மையம்.”

1953 இல் மெக்சிகோவில் தனது படைப்புகளின் கண்காட்சியைத் திறப்பதன் மூலம், கஹ்லோ இனி சுதந்திரமாக நகர முடியாது. விளக்கக்காட்சிக்கு முந்தைய நாள், அனைத்து ஓவியங்களும் தொங்கவிடப்பட்டன, மேலும் மக்தலேனா படுத்திருந்த அழகாக அலங்கரிக்கப்பட்ட படுக்கை கண்காட்சியின் முழு அளவிலான பகுதியாக மாறியது. அவள் இறப்பதற்கு ஒரு வாரத்திற்கு முன்பு, கலைஞர் "நீண்ட காலம் வாழ்க" என்ற நிலையான வாழ்க்கையை வரைந்தார், இது மரணத்திற்கான அவரது அணுகுமுறையை பிரதிபலிக்கிறது.

கஹ்லோவின் ஓவியங்கள் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது நவீன ஓவியம். சிகாகோவில் உள்ள சமகால கலை அருங்காட்சியகத்தில் நடந்த கண்காட்சிகளில் ஒன்று, கலை உலகில் மாக்டலீனாவின் செல்வாக்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது மற்றும் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது. சமகால கலைஞர்கள், யாருக்காக ஃப்ரிடா உத்வேகம் மற்றும் முன்மாதிரியாக மாறினார். கண்காட்சி "ஃபுட்லூஸ்: ஃப்ரிடா கஹ்லோவுக்குப் பிறகு சமகால கலை" என்ற தலைப்பில் இருந்தது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, ​​கஹ்லோ தனது வருங்கால கணவரான மெக்சிகன் கலைஞரான டியாகோ ரிவேராவை சந்தித்தார். 1929 இல், அவர்களின் பாதைகள் மீண்டும் கடந்து சென்றன. அடுத்த ஆண்டு, 22 வயதான பெண் 43 வயதான ஓவியரின் சட்டப்பூர்வ மனைவியானார். சமகாலத்தவர்கள் டியாகோ மற்றும் ஃப்ரிடாவின் திருமணத்தை யானை மற்றும் புறாவின் சங்கமம் என்று நகைச்சுவையாக அழைத்தனர் ( பிரபல கலைஞர்அவரது மனைவியை விட உயரமாகவும் பருமனாகவும் இருந்தார்). அந்த மனிதன் "தேரை இளவரசன்" என்று கிண்டல் செய்யப்பட்டான், ஆனால் எந்தப் பெண்ணாலும் அவனுடைய அழகை எதிர்க்க முடியவில்லை.

மக்தலேனா தனது கணவரின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்திருந்தார். 1937 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் தானே ஒரு விவகாரத்தைத் தொடங்கினார், அவரை அன்பாக "ஆடு" என்று அழைத்தார். நரை முடிமற்றும் தாடி. உண்மை என்னவென்றால், தம்பதியினர் வைராக்கியமுள்ள கம்யூனிஸ்டுகள் மற்றும் அவர்களின் இதயத்தின் இரக்கத்தால், ரஷ்யாவிலிருந்து தப்பி ஓடிய ஒரு புரட்சியாளருக்கு அடைக்கலம் கொடுத்தனர். இது ஒரு உரத்த ஊழலில் முடிந்தது, அதன் பிறகு ட்ரொட்ஸ்கி அவசரமாக தங்கள் வீட்டை விட்டு வெளியேறினார். கஹ்லோவுடன் உறவுகொண்ட பெருமையும் பெற்றார் பிரபல கவிஞர்.

விதிவிலக்கு இல்லாமல், ஃப்ரிடாவின் அனைத்து காதல் கதைகளும் மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளன. கலைஞரின் காதலர்களில் பாடகர் சாவேலா வர்காஸ் இருந்தார். வதந்திகளுக்கான காரணம் சிறுமிகளின் நேர்மையான புகைப்படங்கள், அதில் ஆண்களின் உடையில் அணிந்திருந்த ஃப்ரிடா கலைஞரின் கைகளில் மூழ்கினார். இருப்பினும், தனது மனைவியை வெளிப்படையாக ஏமாற்றிய டியாகோ, மனிதகுலத்தின் பலவீனமான பாதியின் பிரதிநிதிகளுக்கான தனது பொழுதுபோக்குகளில் கவனம் செலுத்தவில்லை. அத்தகைய தொடர்புகள் அவருக்கு அற்பமானதாகத் தோன்றியது.

இருந்தாலும் இரு நட்சத்திரங்களின் திருமண வாழ்க்கை காட்சி கலைகள்முன்மாதிரியாக இல்லை, கஹ்லோ குழந்தைகளை கனவு காண்பதை நிறுத்தவே இல்லை. உண்மை, காயங்கள் காரணமாக, தாய்மையின் மகிழ்ச்சியை அந்தப் பெண் ஒருபோதும் அனுபவிக்க முடியவில்லை. ஃப்ரிடா மீண்டும் மீண்டும் முயற்சித்தார், ஆனால் மூன்று கர்ப்பங்களும் கருச்சிதைவில் முடிந்தது. ஒரு குழந்தையின் மற்றொரு இழப்புக்குப் பிறகு, அவர் ஒரு தூரிகையை எடுத்து குழந்தைகளை ("ஹென்றி ஃபோர்டு மருத்துவமனை"), பெரும்பாலும் இறந்தவர்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினார் - கலைஞர் தனது சோகத்தை சமாளிக்க முயன்றார்.

இறப்பு

கஹ்லோ தனது 47 வது பிறந்த நாளை (ஜூலை 13, 1954) கொண்டாடிய ஒரு வாரத்தில் இறந்தார். கலைஞரின் மரணத்திற்கு காரணம் நிமோனியா. அரண்மனையில் அனைத்து ஆடம்பரத்துடன் நடந்த ஃப்ரிடாவின் இறுதிச் சடங்கில் நுண்கலைகள், டியாகோ ரிவேராவைத் தவிர, ஓவியர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கூட இருந்தனர் முன்னாள் ஜனாதிபதிமெக்ஸிகோ லாசரோ கார்டெனாஸ். "நீர் என்ன கொடுத்தது" என்ற ஓவியத்தின் ஆசிரியரின் உடல் தகனம் செய்யப்பட்டது, மேலும் சாம்பலுடன் கூடிய கலசம் ஃப்ரிடா கஹ்லோ ஹவுஸ் அருங்காட்சியகத்தில் இன்றுவரை உள்ளது. அவளுடைய நாட்குறிப்பில் இருந்த கடைசி வார்த்தைகள்:

"வெளியேறுவது வெற்றிகரமாக இருக்கும் என்று நம்புகிறேன், நான் மீண்டும் திரும்ப மாட்டேன்."

2002 ஆம் ஆண்டில், ஹாலிவுட் இயக்குனர் ஜூலியா டெய்மர் திரைப்பட ஆர்வலர்களுக்கு சுயசரிதை திரைப்படமான ஃப்ரிடாவை வழங்கினார், இதன் கதைக்களம் சிறந்த கலைஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கஹ்லோவின் பாத்திரத்தில் ஆஸ்கார் விருது பெற்ற, நாடக மற்றும் திரைப்பட நடிகை நடித்தார்.

இலக்கிய எழுத்தாளர்கள் ஹேடன் ஹெர்ரெரா, ஜீன்-மேரி குஸ்டாவ் லு கிளெசியோ மற்றும் ஆண்ட்ரியா கெட்டன்மேன் ஆகியோரும் நுண்கலை நட்சத்திரத்தைப் பற்றி புத்தகங்களை எழுதியுள்ளனர்.

வேலை செய்கிறது

• "என் பிறப்பு"
• "மரணத்தின் முகமூடி"
• "பூமியின் பழங்கள்"
• "தண்ணீர் எனக்கு என்ன கொடுத்தது?"
• "கனவு"
• "சுய உருவப்படம்" ("எண்ணங்களில் டியாகோ")
• "மோசஸ்" ("படைப்பின் மையக்கரு")
• "லிட்டில் டோ"
• "யுனிவர்சல் லவ், பூமி, நான், டியாகோ மற்றும் கோட்லின் தழுவல்"
• "ஸ்டாலினுடன் சுய உருவப்படம்"
• "நம்பிக்கை இல்லாமல்"
• "செவிலியும் நானும்"
• "நினைவு"
• "ஹென்றி ஃபோர்டு மருத்துவமனை"
• "இரட்டை உருவப்படம்"

அவள் விதியால் வலியை தாங்கிக்கொள்ள விதிக்கப்பட்டாள்: 32 அறுவை சிகிச்சைகள், ஊனமுற்ற வண்டிமற்றும் உடைந்த முதுகுத்தண்டை ஆதரிக்க ஒரு நடிகர். கணவன் மீதான அவளுடைய வெறித்தனமான அன்பு அதே வெறுப்பு, பக்தி - பல நாவல்களால் மாற்றப்பட்டது. ஃப்ரிடா கஹ்லோ தனது வாழ்நாளில் ஒரு புராணக்கதை ஆனார்.

"மரக்கால்": ஃப்ரிடா எப்படி முடமானாள்

மெக்சிகோ நகரத்தின் புறநகர்ப் பகுதியில் சுவர்களில் கோபால்ட் பெயிண்ட் அடிக்கப்பட்டதால் ப்ளூ ஹவுஸ் என்று அழைக்கப்படும் கட்டிடம் இருந்தது. ஒரு ஜெர்மன் லூத்தரன் குடியேறியவரின் குடும்பம் இங்கு வசித்து வந்தது கில்லர்மோ காலோமற்றும் இந்திய வேர்களைக் கொண்ட அழகான மெக்சிகன் பெண்கள் மாடில்டா. ஜூலை 6, 1907 இல், அவர்களின் மூன்றாவது மகள் பிறந்தார் - ஃப்ரிடா.

ஆறு வயதில், சிறுமி போலியோவால் பாதிக்கப்பட்டார். நோய்வாய்ப்பட்ட பிறகு, அவளுடைய வலது கால் அவளது இடதுபுறத்தை விட குறுகியதாகவும் மிகவும் மெல்லியதாகவும் மாறியது. ஃப்ரிடா இந்த உடல் குறைபாட்டை தனது வாழ்நாள் முழுவதும் நீண்ட ஓரங்கள் அல்லது ஆண்களின் கால்சட்டையின் கீழ் மறைத்தார்.

ஆனால் அவளால் அவளது நொண்டியை மறைக்க முடியவில்லை, அதனால்தான் சிறுவர்கள் அவளை "மரக்கால்" மூலம் கிண்டல் செய்தனர். ஆனால் ஃப்ரிடா தனக்காக எழுந்து குற்றவாளிகளை தண்டிக்க முடியும். அவர் குத்துச்சண்டை பயிற்சி மற்றும் பொதுவாக விளையாட்டுகளை விரும்பினார். மேலும் அவளது கூர்மையான மனமும் கலகலப்பான குணமும் அவளை எந்த நிறுவனத்திலும் தலைவியாக மாற்றியது.

1922 இல், புகழ்பெற்ற மெக்சிகன் கலைஞர் டியாகோ ரிவேராதேசிய அளவில் வர்ணம் பூசப்பட்ட கூரைகள் தயாரிப்பு பள்ளி. ஒரு பெண்ணின் குரல் தன்னை அவமதிக்கும் சத்தத்தை அவ்வப்போது கேட்டான். ஆனால் நெடுவரிசைகளுக்குப் பின்னால் மறைந்திருந்த போக்கிரியை அவனால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

சிறிது நேரம் கழித்து, டியாகோ மற்றும் அவரது இரண்டாவது மனைவி லூப் மரின்சாரக்கட்டு வேலை செய்து கொண்டிருந்த போது ஒரு மாணவர் வகுப்பறைக்குள் தள்ளப்பட்டார். சிறந்த கலைஞரின் வேலையைப் பார்க்க சிறுமி அனுமதி கேட்டாள். அவள் அந்த மனிதனிடமிருந்து கண்களை எடுக்கவில்லை, இது மரினுக்கு எரிச்சலை ஏற்படுத்தியது.

அந்தப் பெண் இளம் ரசிகரைப் பற்றி கிண்டலான கருத்துக்களைத் தெரிவிக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் அதைத் தாங்க முடியாமல், அச்சுறுத்தும் தோற்றத்துடன் சிறுமியை நெருங்கினார். ஆனால் மாணவர் கலைஞரின் மனைவியின் பார்வையை அமைதியாக சந்தித்தார், இது பெண்ணை மகிழ்வித்தது. நாள் முடிவில், சிறுமி, வெளியேறி, "குட் நைட்" என்று இரண்டு வார்த்தைகளை மட்டுமே சொன்னாள், அதே போக்கிரியின் குரலை ரிவேரா அடையாளம் கண்டுகொண்டாள்.

12 வயதில் ஃப்ரிடா கஹ்லோ. ஆதாரம்: விக்கிபீடியா

இரண்டு விபத்துக்கள்: விதி ஃப்ரிடா கஹ்லோவை கொடூரமாக சோதித்தது

செப்டம்பர் 17, 1925 அன்று, ஃப்ரிடா அவசர வேலைக்காக பேருந்தில் பயணம் செய்தார். டிரைவரின் கட்டுப்பாட்டை இழந்து டிராம் மீது மோதியது. ஒரு பயங்கரமான விபத்து 18 வயதான கஹ்லோவின் வாழ்க்கையை என்றென்றும் மாற்றியது, அவர் அதிசயமாக மற்ற உலகத்திலிருந்து வெளியேற முடிந்தது.

அவள் பல வருடங்கள் மருத்துவமனை படுக்கையில் இருந்தாள். மோதலுக்குப் பிறகு, அவளுக்கு இடுப்பு பகுதியில் முதுகுத்தண்டில் மூன்று எலும்பு முறிவு, இடுப்பு மூட்டு எலும்பு முறிவு, உடைந்த காலர்போன் மற்றும் விலா எலும்புகள், வலது காலின் கால் நசுக்கப்பட்டு இடப்பெயர்ச்சி, கூடுதலாக, அவரது காலில் எலும்புகள் இருந்தன. 11 இடங்களில் உடைந்துள்ளது. இது இடப்பெயர்வுகள் மற்றும் காயங்களைக் கணக்கிடவில்லை.

ஆனால் மிக மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், சிறுமியின் வயிற்றிலும் கருப்பையிலும் துளையிடப்பட்ட ஒரு உலோக தண்டவாளத்தில் நடைமுறையில் தூக்கிலிடப்பட்டது. அந்த நாளிலிருந்து, ஃப்ரிடா மீண்டும் வாழவும், உட்கார்ந்து நடக்கவும் கற்றுக்கொண்டார், ஆனால் நிலையான, தாங்க முடியாத வலியை தாங்கிக்கொள்ளவும் கற்றுக்கொண்டார்.

அவள் பல மாதங்கள் ஒரு வார்ப்பில் கழிக்க வேண்டியிருந்தது, பின்னர் அவள் படுக்கையில் அசையாமல் படுத்திருந்தாள். இந்த நேரத்தில் தான் அவள் படுத்துக் கொண்டு வரைய ஒரு சிறப்பு ஸ்ட்ரெச்சரை உருவாக்கச் சொன்னாள். ஃப்ரிடா கூரையில் ஒரு கண்ணாடியை சரிசெய்யச் சொன்னார், மேலும் தனது சுய உருவப்படத்தை வரைவதற்குத் தொடங்கினார்.

பல மாதங்களுக்குப் பிறகு, கஹ்லோ சுதந்திரமாகச் செல்ல முடிந்ததும், கல்வி அமைச்சின் கட்டிடத்தில் ஒரு சுவரோவியம் வரைந்து கொண்டிருந்த டியாகோ ரிவேராவிடம் வந்து, அவளுடைய சில படைப்புகளைப் பார்க்கச் சொன்னாள். டியாகோவின் நினைவுகளின்படி, இது ஒரு உண்மையான கலைஞர் என்பதை அவர் உடனடியாக உணர்ந்தார். மேலும் உரையாடலின் போது, ​​​​அவர் தன்னை அவமானப்படுத்திய சிறுமியை நினைவு கூர்ந்தார், பின்னர் தனது வேலையை கவர்ச்சியாகப் பார்த்தார். அந்த நேரத்தில் தான் ஃப்ரிடா தனது வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான பகுதியாக மாறினார் என்று ரிவேரா பின்னர் எழுதினார். தனக்கு இரண்டு விபத்துகள் நடந்ததாக கஹ்லோ ஒப்புக்கொண்டார்: ஒரு பஸ் மற்றும் டிராம் இடையே மோதல் மற்றும் டியாகோ ரிவேராவுடன் சந்திப்பு.

அவரது கணவர் மற்றும் சகோதரியின் துரோகம் ஃப்ரிடாவை கிட்டத்தட்ட உடைத்தது

ஆகஸ்ட் 21, 1929 இல், டியாகோ ரிவேரா மற்றும் ஃப்ரிடா கஹ்லோ திருமணம் செய்து கொண்டனர். இந்த திருமணத்திற்கு சிறுமியின் பெற்றோர் எதிர்ப்பு தெரிவித்தனர். ரிவேரா, அசிங்கமான, கொழுப்பு, மிகப்பெரிய வளர்ச்சி, ஒரு பாவாடையையும் தவறவிடாதவர், மூன்றாவது திருமணத்திற்குப் பிறகு முன்னேறியிருக்க மாட்டார். ஆனால் அவர் பிரபலமான மற்றும் பணக்காரர், இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பிளஸ் ஆகும்.

ஃப்ரிடாவின் பெற்றோர் கைவிட்டனர். உண்மை, டியாகோ தனது திருமண நாளில் தனது எல்லா மகிமையிலும் தன்னைக் காட்டினார்: அவர் குடித்துவிட்டு, தனது நண்பர்களுடன் சண்டையிடத் தொடங்கினார், பின்னர் அவர்கள் மீது துப்பாக்கியால் சுட்டார். கஹ்லோ தனது வருங்கால கணவருடன் மிகவும் கோபமாக இருந்ததால், அவள் பல நாட்கள் தனது தந்தை மற்றும் தாயின் வீட்டை விட்டு வெளியேறவில்லை.

ஃப்ரிடா டியாகோவின் குழந்தையைப் பெற்றெடுக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், இருப்பினும் அவர் அதற்கு எதிராக இருந்தார். அவர் மூன்று முறை கர்ப்பமானார், ஆனால் விபத்தில் ஏற்பட்ட காயங்களால், அவரால் குழந்தையைத் தாங்க முடியவில்லை. ஏனெனில் நிலையான வலிஅவள் பல மாதங்கள் மருத்துவமனைகளில் கழித்தாள். அதே நேரத்தில், டியாகோ, தனது மனைவியை விட 21 வயது மூத்தவர், சலிப்படையவில்லை மற்றும் பக்கத்தில் விவகாரங்களைத் தொடங்கினார்.

கலைஞர்கள், நடிகர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கம்யூனிஸ்டுகள் இருவரும் மார்க்சியத்தின் தீவிர அபிமானிகள் மற்றும் மெக்சிகன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் உறுப்பினர்களாக இருந்ததால், அவர்களது வீட்டில் கூடினர்.

ஃப்ரிடா நிறைய புகைபிடித்தார், டெக்யுலா மற்றும் வலுவான வார்த்தைகளை விரும்பினார். அவள் தன் கணவனின் அன்பைப் பற்றி மிகவும் கவலைப்பட்டதால், அவள் தொடர்ந்து அவனைத் தூண்டினாள். பின்னர் அவளே பெண்கள் உட்பட பக்கத்தில் விவகாரங்களைத் தொடங்கினாள். ஆனால் ரிவேரா தனது தங்கையுடன் தொடர்பு வைத்திருப்பதை அறிந்ததும் கிறிஸ்டினா, இரண்டு நெருங்கிய நபர்களின் துரோகத்தை தாங்க முடியாமல் ஃப்ரிடா தனது கணவரை விட்டு வெளியேறினார். சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, தம்பதியினர் சமரசம் செய்தனர், ஆனால் பின்னர் அவர்கள் தனித்தனியாக வாழ விரும்பினர்.

ஃப்ரிடா மற்றும் டியாகோ. புகைப்படம்: கார்ல் வான் வெச்சன்.

ஃப்ரிடா கஹ்லோ டி ரிவேரா அல்லது மாக்டலேனா கார்மென் ஃப்ரிடா கஹ்லோ கால்டெரான் ஒரு மெக்சிகன் கலைஞர், அவரது சுய உருவப்படங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர்.

கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு

கஹ்லோ ஃப்ரிடா (1907-1954), மெக்சிகன் கலைஞர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், மனைவி, சர்ரியலிசத்தின் மாஸ்டர்.

ஃப்ரிடா கஹ்லோ 1907 இல் மெக்சிகோ நகரில் ஜெர்மனியைச் சேர்ந்த ஒரு யூத புகைப்படக் கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அம்மா ஸ்பானிஷ், அமெரிக்காவில் பிறந்தவர். அவள் ஆறாவது வயதில் போலியோவால் பாதிக்கப்பட்டாள், அன்றிலிருந்து அவளது வலது கால் இடதுபுறத்தை விட குட்டையாகவும் மெல்லியதாகவும் மாறிவிட்டது.

பதினெட்டு வயதில், செப்டம்பர் 17, 1925 அன்று, கஹ்லோ ஒரு கார் விபத்தில் சிக்கினார்: டிராமின் கரண்ட் கலெக்டரில் இருந்து உடைந்த இரும்பு கம்பி அவளது வயிற்றில் சிக்கி, அவளது இடுப்பு எலும்பை நொறுக்கியது. மூன்று இடங்களில் முதுகுத்தண்டு, இரண்டு இடுப்பு, ஒரு கால் பதினொரு இடங்களில் உடைந்தன. அவரது உயிருக்கு மருத்துவர்களால் உறுதியளிக்க முடியவில்லை.

சலனமற்ற செயலின்மையின் வலிமிகுந்த மாதங்கள் தொடங்கியது. இந்த நேரத்தில் கஹ்லோ தனது தந்தையிடம் தூரிகை மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளைக் கேட்டார்.

ஃப்ரிடா கஹ்லோவுக்கு, அவர்கள் ஒரு சிறப்பு ஸ்ட்ரெச்சரை உருவாக்கினர், அது அவளைப் படுக்கும்போது எழுத அனுமதித்தது. ஃப்ரிடா கஹ்லோ தன்னைப் பார்க்கும்படி படுக்கையின் விதானத்தின் கீழ் ஒரு பெரிய கண்ணாடி இணைக்கப்பட்டது.

அவள் சுய உருவப்படங்களுடன் தொடங்கினாள். "நான் தனியாக நிறைய நேரம் செலவழிப்பதாலும், எனக்கு நன்றாகத் தெரிந்த பொருள் என்பதாலும் நானே எழுதுகிறேன்."

1929 இல், ஃப்ரிடா கஹ்லோ மெக்ஸிகோவின் தேசிய நிறுவனத்தில் நுழைந்தார். கிட்டத்தட்ட முழுமையான அசைவற்ற நிலையில் கழித்த ஒரு வருடத்தில், கஹ்லோ ஓவியம் வரைவதில் தீவிர ஆர்வம் காட்டினார். மீண்டும் நடக்க ஆரம்பித்ததும் பார்வையிட்டேன் கலை பள்ளிமற்றும் 1928 இல் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியில் சேர்ந்தார். அவரது பணி ஏற்கனவே பிரபலமான கம்யூனிஸ்ட் கலைஞரான டியாகோ ரிவேராவால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது.

22 வயதில், ஃப்ரிடா கஹ்லோ அவரை மணந்தார். அவர்களது குடும்ப வாழ்க்கைஉணர்ச்சிகளால் கொதித்தெழுகிறது. அவர்களால் எப்போதும் ஒன்றாக இருக்க முடியாது, ஆனால் பிரிந்திருக்க முடியாது. அவர்கள் உணர்ச்சிவசப்பட்ட, வெறித்தனமான மற்றும் சில நேரங்களில் வேதனையான உறவைப் பகிர்ந்து கொண்டனர்.

அத்தகைய உறவுகளைப் பற்றி ஒரு பண்டைய முனிவர் கூறினார்: "உங்களுடன் அல்லது நீங்கள் இல்லாமல் வாழ முடியாது."

ட்ரொட்ஸ்கியுடனான ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் உறவு ஒரு காதல் ஒளியில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. மெக்சிகன் கலைஞர் "ரஷ்ய புரட்சியின் தீர்ப்பை" பாராட்டினார், சோவியத் ஒன்றியத்திலிருந்து அவர் வெளியேற்றப்பட்டதைப் பற்றி மிகவும் வருத்தப்பட்டார், மேலும் டியாகோ ரிவேராவுக்கு நன்றி, அவர் மெக்ஸிகோ நகரில் தங்குமிடம் கிடைத்தது மகிழ்ச்சியாக இருந்தது.

வாழ்க்கையில் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஃப்ரிடா கஹ்லோ வாழ்க்கையையே நேசித்தார் - இது ஆண்களையும் பெண்களையும் காந்தமாக ஈர்த்தது. கடுமையான உடல் ரீதியான துன்பங்கள் இருந்தபோதிலும், அவள் இதயத்திலிருந்து வேடிக்கையாகவும், பரந்த அளவில் மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தாள். ஆனால் சேதமடைந்த முதுகெலும்பு தொடர்ந்து தன்னை நினைவூட்டுகிறது. அவ்வப்போது, ​​ஃப்ரிடா கஹ்லோ மருத்துவமனைக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது மற்றும் கிட்டத்தட்ட தொடர்ந்து சிறப்பு கோர்செட்களை அணிய வேண்டியிருந்தது. 1950 ஆம் ஆண்டில், அவர் 7 முதுகெலும்பு அறுவை சிகிச்சைகளை மேற்கொண்டார், 9 மாதங்கள் மருத்துவமனையில் படுக்கையில் இருந்தார், அதன் பிறகு அவர் சக்கர நாற்காலியில் மட்டுமே செல்ல முடியும்.

1952 இல், ஃப்ரிடா கஹ்லோவுக்கு முழங்கால் துண்டிக்கப்பட்டது. வலது கால். முதல் போட்டி 1953 இல் மெக்சிகோ நகரில் நடைபெற்றது. தனிப்பட்ட கண்காட்சிஃப்ரிடா கஹ்லோ. ஒரு சுய உருவப்படத்தில் கூட ஃப்ரிடா கஹ்லோ புன்னகைக்கவில்லை: தீவிரமான, துக்ககரமான முகம், இணைந்த அடர்த்தியான புருவங்கள், இறுக்கமாக அழுத்தப்பட்ட சிற்றின்ப உதடுகளுக்கு மேலே கவனிக்கத்தக்க மீசை. அவரது ஓவியங்களின் யோசனைகள் விவரங்கள், பின்னணி, ஃப்ரிடாவுக்கு அடுத்ததாக தோன்றும் புள்ளிவிவரங்கள் ஆகியவற்றில் குறியாக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளன. கஹ்லோவின் குறியீடு தேசிய மரபுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் ஹிஸ்பானிக் காலத்திற்கு முந்தைய இந்திய புராணங்களுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஃப்ரிடா கஹ்லோ தனது தாயகத்தின் வரலாற்றை அற்புதமாக அறிந்திருந்தார். பல உண்மையான நினைவுச்சின்னங்கள் பண்டைய கலாச்சாரம், டியாகோ ரிவேரா மற்றும் ஃப்ரிடா கஹ்லோ ஆகியோர் தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் சேகரித்தனர், இது ப்ளூ ஹவுஸ் (ஹவுஸ் மியூசியம்) தோட்டத்தில் அமைந்துள்ளது.

ஃப்ரிடா கஹ்லோ, ஜூலை 13, 1954 அன்று தனது 47 வது பிறந்தநாளைக் கொண்டாடிய ஒரு வாரத்தில் நிமோனியாவால் இறந்தார்.

"நான் மகிழ்ச்சியுடன் வெளியேறுவதை எதிர்நோக்குகிறேன், திரும்பி வரமாட்டேன் என்று நம்புகிறேன். ஃப்ரிடா."

ஃப்ரிடா கஹ்லோவுக்கான பிரியாவிடை விழா பெல்லாஸ் ஆர்டெஸ், நுண்கலை அரண்மனையில் நடந்தது. IN கடைசி வழிஃப்ரிடா, டியாகோ ரிவேராவுடன் சேர்ந்து, மெக்சிகன் அதிபர் லாசரோ கார்டனாஸ், கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள் - சிக்விரோஸ், எம்மா ஹுர்டாடோ, விக்டர் மானுவல் வில்லேசினர் மற்றும் பலர். பிரபலமான நபர்கள்மெக்சிகோ.

ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் வேலை

ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் படைப்புகளில், மெக்சிகன் நாட்டுப்புறக் கலையின் மிகவும் வலுவான செல்வாக்கு மற்றும் அமெரிக்காவின் கொலம்பியனுக்கு முந்தைய நாகரிகங்களின் கலாச்சாரம் கவனிக்கத்தக்கது. அவளுடைய வேலை சின்னங்கள் மற்றும் காரணங்களால் நிறைந்துள்ளது. இருப்பினும், குறிப்பிடத்தக்க தாக்கமும் உள்ளது ஐரோப்பிய ஓவியம்- வி ஆரம்ப வேலைகள்எடுத்துக்காட்டாக, போடிசெல்லி மீதான ஃப்ரிடாவின் ஆர்வம் தெளிவாகத் தெரிந்தது. படைப்பாற்றலில் ஒரு பாணி உள்ளது அப்பாவி கலை. ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் ஓவிய பாணி அவரது கணவர், கலைஞர் டியாகோ ரிவேராவால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது.

1940 கள் கலைஞரின் உச்சம், அவரது மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் முதிர்ந்த படைப்புகளின் நேரம் என்று நிபுணர்கள் நம்புகிறார்கள்.

ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் படைப்பில் சுய உருவப்படத்தின் வகை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இந்த படைப்புகளில், கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை உருவகமாக பிரதிபலித்தார் ("ஹென்றி ஃபோர்டு மருத்துவமனை", 1932, தனியார் சேகரிப்பு, மெக்ஸிகோ சிட்டி; "லியோன் ட்ரொட்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணிப்புடன் சுய உருவப்படம்", 1937, வாஷிங்டனில் உள்ள தேசிய பெண்கள் அருங்காட்சியகம். "இரண்டு ஃப்ரிடாஸ்", 1939, நவீன கலை அருங்காட்சியகம், மெக்சிகோ நகரம், "மார்க்சிசம் நோயை குணப்படுத்துகிறது," 1954, ஃப்ரிடா கஹ்லோ ஹவுஸ் மியூசியம், மெக்சிகோ நகரம்.

கண்காட்சிகள்

2003 ஆம் ஆண்டில், ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் படைப்புகள் மற்றும் புகைப்படங்களின் கண்காட்சி மாஸ்கோவில் நடைபெற்றது.

“ரூட்ஸ்” ஓவியம் 2005 இல் லண்டனில் உள்ள டேட் கேலரியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, மேலும் இந்த அருங்காட்சியகத்தில் கஹ்லோவின் தனிப்பட்ட கண்காட்சி கேலரியின் வரலாற்றில் மிகவும் வெற்றிகரமான ஒன்றாக மாறியது - சுமார் 370 ஆயிரம் பேர் அதைப் பார்வையிட்டனர்.

வீடு - அருங்காட்சியகம்

ஃப்ரிடா ஒரு சிறிய நிலத்தில் பிறப்பதற்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கொயோகானில் உள்ள வீடு கட்டப்பட்டது. வெளிப்புற முகப்பில் தடிமனான சுவர்கள், ஒரு தட்டையான கூரை, ஒரு குடியிருப்பு தளம், அறைகள் எப்போதும் குளிர்ச்சியாக இருக்கும் மற்றும் அனைத்தும் திறந்திருக்கும் தளவமைப்பு முற்றம், - கிட்டத்தட்ட ஒரு காலனித்துவ பாணி வீட்டின் உதாரணம். இது மத்திய நகர சதுக்கத்தில் இருந்து ஒரு சில தொகுதிகளில் நின்றது. வெளியில் இருந்து பார்த்தால், மெக்ஸிகோ நகரத்தின் தென்மேற்கு புறநகர்ப் பகுதியில் உள்ள பழைய குடியிருப்புப் பகுதியான கொயோகானில் உள்ள மற்றவர்களைப் போலவே லோண்ட்ரெஸ் தெரு மற்றும் அலெண்டே தெருவின் மூலையில் உள்ள வீடு தோன்றியது. 30 ஆண்டுகளாக, வீட்டின் தோற்றம் மாறவில்லை. ஆனால் டியாகோவும் ஃப்ரிடாவும் அதை நமக்குத் தெரிந்தபடி செய்தார்கள்: நடைமுறையில் உள்ள ஒரு வீடு நீல நிறம்நேர்த்தியான உயர் ஜன்னல்கள், பாரம்பரிய இந்திய பாணியில் அலங்கரிக்கப்பட்ட, ஆர்வம் நிறைந்த வீடு.

வீட்டின் நுழைவாயில் இரண்டு மாபெரும் யூதாஸால் பாதுகாக்கப்படுகிறது, இருபது அடி உயரமுள்ள அவர்களின் பேப்பியர்-மச்சே உருவங்கள் ஒருவரையொருவர் உரையாடலுக்கு அழைப்பது போல் சைகைகளை செய்கின்றன.

உள்ளே, ஃப்ரிடாவின் தட்டுகள் மற்றும் தூரிகைகள் வேலை செய்யும் மேசையில் அவற்றை அங்கேயே விட்டுவிட்டதைப் போல கிடக்கின்றன. டியாகோ ரிவேராவின் படுக்கைக்கு அடுத்ததாக அவரது தொப்பி, அவரது வேலை அங்கி மற்றும் அவரது பெரிய பூட்ஸ் ஆகியவை உள்ளன. பெரிய மூலையில் உள்ள படுக்கையறையில் கண்ணாடி காட்சி பெட்டி உள்ளது. அதன் மேலே எழுதப்பட்டுள்ளது: "ஃப்ரிடா கஹ்லோ ஜூலை 7, 1910 இல் இங்கு பிறந்தார்." கலைஞரின் மரணத்திற்கு நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது வீடு ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாறியபோது கல்வெட்டு தோன்றியது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, கல்வெட்டு தவறானது. ஃப்ரிடாவின் பிறப்புச் சான்றிதழ் காட்டுவது போல், அவர் ஜூலை 6, 1907 இல் பிறந்தார். ஆனால் முக்கியமற்ற உண்மைகளை விட முக்கியமான ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுத்து, அவள் பிறந்தது 1907 இல் அல்ல, ஆனால் 1910 இல், மெக்சிகன் புரட்சி தொடங்கிய ஆண்டு என்று முடிவு செய்தார். புரட்சிகர தசாப்தத்தில் அவள் குழந்தையாக இருந்ததாலும், மெக்ஸிகோ நகரத்தின் குழப்பங்கள் மற்றும் இரத்தக் கறை படிந்த தெருக்களுக்கு மத்தியில் வாழ்ந்ததாலும், இந்தப் புரட்சியுடன் பிறந்தவள் என்று அவள் முடிவு செய்தாள்.

மற்றொரு கல்வெட்டு முற்றத்தின் பிரகாசமான நீலம் மற்றும் சிவப்பு சுவர்களை அலங்கரிக்கிறது: "ஃபிரிடா மற்றும் டியாகோ இந்த வீட்டில் 1929 முதல் 1954 வரை வாழ்ந்தனர்."

இது திருமணத்தைப் பற்றிய ஒரு உணர்ச்சிகரமான, சிறந்த அணுகுமுறையை பிரதிபலிக்கிறது, இது மீண்டும் யதார்த்தத்துடன் முரண்படுகிறது. டியாகோ மற்றும் ஃப்ரிடாவின் அமெரிக்க பயணத்திற்கு முன்பு, அவர்கள் 4 ஆண்டுகள் கழித்தனர் (1934 வரை), அவர்கள் இந்த வீட்டில் அலட்சியமாக வாழ்ந்தனர். 1934-1939 ஆம் ஆண்டில் அவர்கள் சான் ஏஞ்சல் குடியிருப்பு பகுதியில் அவர்களுக்காக கட்டப்பட்ட இரண்டு வீடுகளில் வாழ்ந்தனர். சான் ஏஞ்சலில் உள்ள ஒரு ஸ்டுடியோவில் சுதந்திரமாக வாழ விரும்பிய டியாகோ, இரண்டு நதிகளும் பிரிந்து, விவாகரத்து செய்து மறுமணம் செய்துகொண்ட ஆண்டைக் குறிப்பிடாமல், ஃப்ரிடாவுடன் வாழவே இல்லை. இரண்டு கல்வெட்டுகளும் யதார்த்தத்தை அழகுபடுத்தியது. அருங்காட்சியகத்தைப் போலவே, அவை ஃப்ரிடாவின் புராணத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

பாத்திரம்

வலி மற்றும் துன்பம் நிறைந்த வாழ்க்கை இருந்தபோதிலும், ஃப்ரிடா கஹ்லோ ஒரு கலகலப்பான மற்றும் விடுவிக்கப்பட்ட புறம்போக்கு தன்மையைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் அவரது அன்றாட பேச்சு அவதூறுகளால் சிதறடிக்கப்பட்டது. இளமையில் ஒரு டாம்பாய், அவள் தன் ஆர்வத்தை இழக்கவில்லை பின் வரும் வருடங்கள். கஹ்லோ அதிகமாக புகைபிடித்தார், அதிகமாக மது அருந்தினார் (குறிப்பாக டெக்யுலா), வெளிப்படையாக இருபாலினராக இருந்தார், ஆபாசமான பாடல்களைப் பாடினார் மற்றும் அவரது காட்டு விருந்துகளின் விருந்தினர்களுக்கு சமமான ஆபாச நகைச்சுவைகளைச் சொன்னார்.

ஓவியங்களின் விலை

2006 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், ஃப்ரிடாவின் சுய உருவப்படமான "ரூட்ஸ்" ("ரேசஸ்") Sotheby இன் நிபுணர்களால் $7 மில்லியனாக மதிப்பிடப்பட்டது (ஏலத்தில் அசல் மதிப்பீடு £4 மில்லியன்). இந்த ஓவியம் 1943 இல் கலைஞரால் உலோகத் தாள் மீது எண்ணெயில் வரையப்பட்டது (டியாகோ ரிவேராவுடன் அவர் மறுமணத்திற்குப் பிறகு). அதே ஆண்டில், இந்த ஓவியம் 5.6 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்களுக்கு விற்கப்பட்டது, இது ஒரு லத்தீன் அமெரிக்க படைப்பிற்கான சாதனையாகும்.

கஹ்லோவின் ஓவியங்களின் விலைக்கான பதிவு 1929 இல் இருந்து மற்றொரு சுய உருவப்படமாக உள்ளது, 2000 இல் $4.9 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது (ஆரம்ப மதிப்பீட்டில் 3 - 3.8 மில்லியன்).

பெயரின் வணிகமயமாக்கல்

IN XXI இன் ஆரம்பம்நூற்றாண்டு, வெனிசுலா தொழிலதிபர் கார்லோஸ் டொராடோ ஃப்ரிடா கஹ்லோ கார்ப்பரேஷன் அறக்கட்டளையை உருவாக்கினார், அதில் சிறந்த கலைஞரின் உறவினர்கள் ஃப்ரிடாவின் பெயரை வணிக ரீதியாகப் பயன்படுத்துவதற்கான உரிமையை வழங்கினர். சில ஆண்டுகளில், அழகுசாதனப் பொருட்கள், டெக்யுலாவின் பிராண்ட், விளையாட்டு காலணிகள், நகைகள், மட்பாண்டங்கள், கோர்செட்டுகள் மற்றும் உள்ளாடைகள், அத்துடன் ஃப்ரிடா கஹ்லோ என்ற பெயரில் பீர் ஆகியவை இருந்தன.

நூல் பட்டியல்

கலையில்

ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் பிரகாசமான மற்றும் அசாதாரண ஆளுமை இலக்கியம் மற்றும் சினிமாவின் படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது:

• 2002 ஆம் ஆண்டில், "ஃப்ரிடா" திரைப்படம் கலைஞருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஃப்ரிடா கஹ்லோவாக சல்மா ஹயக் நடித்தார்.
• 2005 ஆம் ஆண்டில், புனைகதை அல்லாத கலைத் திரைப்படம் "ஃப்ரிடாவின் பின்னணிக்கு எதிராக ஃப்ரிடா" படமாக்கப்பட்டது.
• 1971 ஆம் ஆண்டில், "ஃப்ரிடா கஹ்லோ" என்ற குறும்படம் வெளியிடப்பட்டது, 1982 இல் - ஒரு ஆவணப்படம், 2000 இல் - "பெரிய கலைஞர்கள்" தொடரின் ஒரு ஆவணப்படம், 1976 இல் - "தி லைஃப் அண்ட் டெத் ஆஃப் ஃப்ரிடா கஹ்லோ", 2005 இல் - ஆவணப்படம் "ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் வாழ்க்கை மற்றும் காலங்கள்."
• அலை ஒலி குழுவில் ஃப்ரிடா மற்றும் டியாகோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "ஃப்ரிடா" பாடல் உள்ளது.

இலக்கியம்

• ஃப்ரிடா கஹ்லோவின் நாட்குறிப்பு: ஒரு நெருக்கமான சுய உருவப்படம் / எச்.என். ஆப்ராம்ஸ். - என்.ஒய்., 1995.
• தெரசா டெல் காண்டே விடா டி ஃப்ரிடா கஹ்லோ. - மெக்சிகோ: டிபார்டமென்டோ தலையங்கம், செக்ரட்டரியா டி லா பிரசிடென்சியா, 1976.
• தெரசா டெல் காண்டே ஃப்ரிடா கஹ்லோ: லா பின்டோரா ஒய் எல் மிட்டோ. - பார்சிலோனா, 2002.
• ட்ரக்கர் எம். ஃப்ரிடா கஹ்லோ. - அல்புகர்க், 1995.
• ஃப்ரிடா கஹ்லோ, டியாகோ ரிவேரா மற்றும் மெக்சிகன் நவீனத்துவம். (பூனை.). - எஸ்.எஃப்.: சான் பிரான்சிஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், 1996.
• ஃப்ரிடா கஹ்லோ. (பூனை.). - எல்., 2005.
• Leclezio ஜே.-எம். டியாகோ மற்றும் ஃப்ரிடா. - எம்.: கோலிப்ரி, 2006. - ISBN 5-98720-015-6.
• கெட்டன்மேன் ஏ. ஃப்ரிடா கஹ்லோ: பேரார்வம் மற்றும் வலி. - எம்., 2006. - 96 பக். - ISBN 5-9561-0191-1.
• பிரிக்னிட்ஸ்-போடா எச். ஃப்ரிடா கஹ்லோ: வாழ்க்கை மற்றும் வேலை. - N.Y., 2007.

இந்த கட்டுரையை எழுதும் போது, ​​பின்வரும் தளங்களிலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன:smallbay.ru ,

ஏதேனும் தவறுகள் இருந்தால் அல்லது இந்தக் கட்டுரையில் சேர்க்க விரும்பினால், admin@site என்ற மின்னஞ்சல் முகவரிக்கு தகவலை எங்களுக்கு அனுப்புங்கள், நாங்களும் எங்கள் வாசகர்களும் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்போம்.

ஒரு மெக்சிகன் கலைஞரின் ஓவியங்கள்

என் ஆயாவும் நானும்