Si Lotman ay nagsasalita tungkol sa Ruso. YU

bahay / Manloloko ng asawa

Mayroon na tayong mali sa paksa:
Mas mabuting magmadali na tayo sa bola
Kung saan ang ulo sa karwahe ng hukay
Tumakbo na ang aking Onegin.
Bago ang mga kupas na bahay
Sa kahabaan ng antok na kalye sa mga hilera
Mga ilaw ng double carriage
Bumubuhos ang masayang liwanag...
Dito nagmaneho ang ating bayani hanggang sa pasukan;
Nilampasan siya ng doorman na may dalang palaso
Soared up ang mga hagdan ng marmol
Ikalat ang aking buhok gamit ang aking kamay
Nakapasok na. Ang bulwagan ay puno ng mga tao;
Ang musika ay pagod sa dumadagundong;
Ang karamihan ay abala sa mazurka;
Sa buong paligid at ingay at masikip;
Ang mga spurs ng cavalry guard strum;
Ang mga binti ng magagandang babae ay lumilipad;
Sa kanilang mapang-akit na yapak
Lumilipad ang maaapoy na tingin.
At ang dagundong ng mga biyolin ay nalunod
Naiinggit na bulong ng mga naka-istilong asawa.
(1, XXVII – XXVIII)

Ang pagsasayaw ay mahalaga elemento ng istruktura marangal na buhay. Ang kanilang papel ay makabuluhang naiiba sa parehong tungkulin ng pagsasayaw sa katutubong buhay noong panahong iyon, at mula sa modernong isa.

Sa buhay ng isang Russian metropolitan nobleman noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo, ang oras ay nahahati sa dalawang halves: ang pananatili sa bahay ay nakatuon sa mga alalahanin sa pamilya at sambahayan - dito ang maharlika ay kumilos bilang isang pribadong tao; ang kalahati ay inookupahan ng serbisyo - militar o estado, kung saan ang maharlika ay kumilos bilang isang matapat na paksa, na naglilingkod sa soberanya at estado, bilang isang kinatawan ng maharlika sa harap ng iba pang mga estate. Ang pagsalungat ng dalawang anyo ng pag-uugali na ito ay kinunan sa korona ng pulong ng araw - sa isang bola o isang party. Dito napagtanto ang buhay panlipunan ng isang maharlika: hindi siya isang pribadong tao sa pribadong buhay, ni isang lingkod sa pampublikong serbisyo - siya ay isang maharlika sa isang marangal na kapulungan, isang tao sa kanyang uri sa kanyang sarili.

Kaya, ang bola ay naging, sa isang banda, isang globo na kabaligtaran sa serbisyo - isang lugar ng madaling komunikasyon, sekular na pahinga, isang lugar kung saan ang mga hangganan ng hierarchy ng serbisyo ay humina. Ang pagkakaroon ng mga kababaihan, mga sayaw, ang mga pamantayan ng sekular na komunikasyon ay nagpasimula ng mga pamantayan sa pagpapahalaga sa labas ng tungkulin, at ang batang tenyente, na may kasanayang sumayaw at nakakapagpatawa ng mga babae, ay maaaring makaramdam ng higit na mataas kaysa sa isang tumatandang koronel na nasa mga labanan. Sa kabilang banda, ang bola ay isang lugar ng pampublikong representasyon, isang anyo organisasyong panlipunan, isa sa ilang uri ng kolektibong buhay na pinapayagan sa Russia noong panahong iyon. Sa ganitong diwa, nakuha ng sekular na buhay ang halaga ng isang panlipunang layunin. Ang sagot ni Catherine II sa tanong ni Fonvizin ay katangian: "Bakit hindi isang kahihiyan para sa amin na hindi gumawa ng anuman?" - "... ang pamumuhay sa isang lipunan ay walang ginagawa."

Mula noong panahon ng mga pagtitipon ni Pedro, ang tanong ng mga pormang pang-organisasyon mataas na buhay. Ang mga anyo ng libangan, komunikasyon ng mga kabataan, ritwal sa kalendaryo, na karaniwang karaniwan para sa kapwa at sa boyar-noble na kapaligiran, ay kailangang magbigay daan sa isang partikular na marangal na istraktura ng buhay. Ang panloob na organisasyon ng bola ay ginawang isang gawain ng pambihirang kahalagahan sa kultura, dahil tinawag itong magbigay ng mga paraan ng komunikasyon sa pagitan ng "mga ginoo" at "mga babae", upang matukoy ang uri ng panlipunang pag-uugali sa loob ng marangal na kultura. Kasama dito ang ritwalisasyon ng bola, ang paglikha ng isang mahigpit na pagkakasunud-sunod ng mga bahagi, ang paglalaan ng mga matatag at obligadong elemento. Ang gramatika ng bola ay lumitaw, at ito mismo ay nabuo sa isang uri ng integral na pagtatanghal sa teatro, kung saan ang bawat elemento (mula sa pasukan sa bulwagan hanggang sa pag-alis) ay tumutugma sa mga tipikal na emosyon, nakapirming kahulugan, at mga estilo ng pag-uugali. Gayunpaman, ang mahigpit na ritwal, na naglalapit sa bola sa parada, ay naging sanhi ng mga posibleng pag-urong, "mga kalayaan sa ballroom", na sa komposisyon ay tumaas patungo sa pagtatapos nito, na bumubuo ng bola bilang isang pakikibaka sa pagitan ng "kaayusan" at "kalayaan" na higit na makabuluhan. .

Ang pangunahing elemento ng bola bilang isang social aesthetic na aksyon ay pagsasayaw. Sila ang nagsilbing organizing core ng gabi, na nagtatakda ng uri at istilo ng pag-uusap. Ang "Mazury chatter" ay humingi ng mababaw, mababaw na mga paksa, ngunit nakakaaliw at matalim na pag-uusap, ang kakayahang mabilis na tumugon sa epigrammatically. Ang pag-uusap sa ballroom ay malayo sa larong iyon ng mga puwersang intelektwal, "isang kamangha-manghang pag-uusap ng mas mataas na edukasyon" (Pushkin, VIII (1), 151), na nilinang sa mga pampanitikan na salon ng Paris noong ika-18 siglo at ang kawalan sa Russia Pushkin nagreklamo tungkol sa. Gayunpaman, mayroon siyang sariling kagandahan - kasiglahan, kalayaan at kadalian ng pag-uusap sa pagitan ng isang lalaki at isang babae, na natagpuan ang kanilang mga sarili sa parehong oras sa gitna ng isang maingay na pagdiriwang, at sa kung hindi man imposibleng intimacy ("Walang puwang para sa mga pag-amin . ..” - 1, XXIX).

Ang pagsasanay sa sayaw ay nagsimula nang maaga - sa edad na lima o anim. Kaya, halimbawa, nagsimulang mag-aral ng sayaw si Pushkin noong 1808. Hanggang sa tag-araw ng 1811, siya at ang kanyang kapatid na babae ay dumalo sa mga gabi ng sayaw sa Trubetskoy-Buturlins at Sushkovs, at noong Huwebes - mga bola ng mga bata sa Moscow dance master Iogel. Ang mga bola ni Iogel ay inilarawan sa mga memoir ng koreograpo na si A.P. Glushkovsky.

Ang maagang pagsasanay sa sayaw ay napakasakit at katulad ng matigas na pagsasanay para sa isang atleta o pagsasanay sa isang recruit ng isang masigasig na sarhento na mayor. Ang tagatala ng "Mga Panuntunan", na inilathala noong 1825, si L. Petrovsky, ang kanyang sarili na isang bihasang master ng sayaw, ay naglalarawan ng ilan sa mga pamamaraan ng paunang pagsasanay sa ganitong paraan, na hindi kinondena ang pamamaraan mismo, ngunit ang napakahigpit na aplikasyon lamang nito: "Ang guro dapat bigyang-pansin ang katotohanan na ang mga mag-aaral mula sa kanila ay hindi nagdusa ng matinding stress sa kanilang kalusugan. May nagsabi sa akin na itinuturing siya ng guro na isang kailangang-kailangan na tuntunin na ang mag-aaral, sa kabila ng kanyang likas na kawalan ng kakayahan, ay panatilihing patagilid ang kanyang mga binti, tulad niya, sa isang parallel na linya.

Bilang isang mag-aaral, siya ay 22 taong gulang, medyo disenteng paglaki at malaki ang mga binti, bukod dito, may sira; pagkatapos ay ang guro, na walang magawa sa kanyang sarili, ay itinuturing na isang tungkulin na gumamit ng apat na tao, kung saan ang dalawa ay pinilipit ang kanilang mga binti, at dalawa ang humawak sa kanilang mga tuhod. Kahit anong sigaw ng isang ito, tawa lang sila ng tawa at ayaw nilang marinig ang sakit - hanggang sa tuluyang pumutok ito sa kanyang binti, at pagkatapos ay iniwan siya ng mga nagpapahirap.

Nadama kong tungkulin kong iugnay ang pangyayaring ito bilang babala sa iba. Hindi alam kung sino ang nag-imbento ng leg racks; at mga screw machine para sa mga binti, tuhod at likod: isang napakagandang imbensyon! Gayunpaman, maaari rin itong maging hindi nakakapinsala mula sa hindi kinakailangang stress."

Ang pangmatagalang pagsasanay ay nagbigay sa binata hindi lamang ng kagalingan ng kamay sa panahon ng pagsasayaw, kundi pati na rin ng tiwala sa mga paggalaw, kalayaan at kadalian sa pagtatakda ng pigura, na sa isang tiyak na paraan ay naiimpluwensyahan ang istraktura ng kaisipan ng isang tao: sa maginoo na mundo ng sekular na komunikasyon, siya tiwala at malaya, tulad ng isang makaranasang artista sa entablado. Ang grasya, sa katumpakan ng paggalaw, ay tanda ng mabuting pagpapalaki. L.N. Tolstoy, na naglalarawan sa nobelang "The Decembrist" ang asawa ni Decembrist na bumalik mula sa Siberia, ay binibigyang diin na, sa kabila ng mahabang taon, na ginugol niya sa pinakamahihirap na kalagayan ng boluntaryong pagpapatapon, “imposibleng isipin na siya ay napapaligiran ng paggalang at lahat ng kaginhawahan ng buhay. Upang siya ay palaging nagugutom at kumakain ng sakim, o kaya'y mayroon siya maruming paglalaba, o kaya siya ay natisod, o nakalimutang pumutok sa kanyang ilong - hindi ito maaaring mangyari sa kanya. Ito ay pisikal na imposible. Bakit naging gayon - hindi ko alam, ngunit ang bawat paggalaw niya ay kamahalan, biyaya, awa para sa lahat ng maaaring gumamit ng kanyang hitsura ... ". Ito ay katangian na ang kakayahang matisod dito ay nauugnay hindi sa mga panlabas na kondisyon, ngunit sa karakter at pagpapalaki ng isang tao. Ang mental at pisikal na biyaya ay nauugnay at hindi kasama ang posibilidad ng hindi tumpak o pangit na mga galaw at kilos. Ang aristokratikong pagiging simple ng mga galaw ng mga mamamayan ng "mabuting lipunan" sa buhay at sa panitikan ay sinasalungat ng pagpilit o labis na pagmamayabang (bunga ng pakikibaka sa sariling pagkamahiyain) ng mga kilos ng karaniwang tao. Ang mga memoir ni Herzen ay nagpapanatili ng isang kapansin-pansing halimbawa nito. Ayon sa mga alaala ni Herzen, "Napakahiya ni Belinsky at sa pangkalahatan ay nawala sa isang hindi pamilyar na lipunan." Inilalarawan ni Herzen ang isang tipikal na kaso sa isa sa mga gabing pampanitikan sa libro. VF Odoevsky: "Ganap na nawala si Belinsky sa mga gabing ito sa pagitan ng ilang Saxon envoy na hindi nakaintindi ng isang salita ng Russian at ilang opisyal ng III department, na naiintindihan kahit ang mga salitang iyon na tahimik. Karaniwan siyang nagkasakit noon sa loob ng dalawa o tatlong araw at isumpa ang nag-uudyok sa kanya na pumunta.

Minsan noong Sabado, sa Bisperas ng Bagong Taon, nagpasya ang host na magluto ng burnt en petit comité kapag umalis na ang mga pangunahing bisita. Tiyak na aalis na si Belinsky, ngunit ang barikada ng mga muwebles ay nakagambala sa kanya, kahit papaano ay nakipagsiksikan siya sa isang sulok, at isang maliit na mesa na may alak at mga baso ay inilagay sa harap niya. Si Zhukovsky, sa puting unipormeng pantalon na may gintong "tirintas", ay umupo nang pahilig sa tapat niya. Si Belinsky ay nagtiis ng mahabang panahon, ngunit hindi nakakakita ng pagpapabuti sa kanyang kapalaran, nagsimula siyang ilipat ang mesa nang medyo; sa una ang mesa ay nagbunga, pagkatapos ay umindayog at bumagsak sa lupa, isang bote ng burgundy ang nagsimulang diligan si Zhukovsky sa seryosong paraan. Siya jumped up, red wine dumadaloy sa kanyang pantalon; nagkaroon ng hiyawan, ang alipin ay nagmamadaling may dalang panyo upang tapusin ang natitira sa kanyang pantalon na may alak, ang isa pa ay kumukuha ng mga basag na baso ... Sa panahon ng kaguluhang ito ay nawala si Belinsky at, malapit sa kanyang kamatayan, tumakbo pauwi na naglalakad.

Ang bola sa simula ng ika-19 na siglo ay nagsimula sa isang Polish (polonaise), na pinalitan ang minuet sa solemne function ng unang sayaw. Ang minuet ay isang bagay ng nakaraan kasama ng royal France. “Mula sa mga pagbabagong sumunod sa mga Europeo, sa pananamit at sa paraan ng pag-iisip, nagkaroon ng balita sa mga sayaw; at pagkatapos ay ang Polish, na may higit na kalayaan at sinasayaw ng isang hindi tiyak na bilang ng mga mag-asawa, at samakatuwid ay pinalaya mula sa labis at mahigpit na pagpigil na likas sa minuet, ang pumalit sa orihinal na sayaw.

Maaaring maiugnay ang polonaise sa saknong ng ikawalong kabanata, na hindi kasama sa huling teksto ni Eugene Onegin, na nagpapakilala sa Grand Duchess Alexandra Feodorovna (ang hinaharap na empress) sa eksena ng bola ng St. Petersburg; Tinawag siya ni Pushkin na Lalla-Rook pagkatapos ng magarbong damit ng pangunahing tauhang babae ng tula ni T. Moore, na isinuot niya sa isang pagbabalatkayo sa Berlin.

Pagkatapos ng tula ni Zhukovsky na "Lalla-Ruk" ang pangalang ito ay naging poetic na palayaw ni Alexandra Feodorovna:

At sa bulwagan ay maliwanag at mayaman
Kapag nasa isang tahimik, malapit na bilog,
Tulad ng isang may pakpak na liryo,
Ang pag-aalinlangan ay pumasok sa Lalla Rook
At sa ibabaw ng lumulutang na karamihan
Nagniningning na may maharlikang ulo,
At tahimik na hangin at dumudulas
Bituin - Harita sa pagitan ng Harit,
At ang tingin ng magkahalong henerasyon
Nagsusumikap, inggit sa kalungkutan,
Ngayon sa kanya, pagkatapos ay sa hari, -
Para sa kanila, walang mga mata, isang Ev<ений>;
Isang T<атьяной>tinamaan,
Nakita niya ang isang Tatiana.
(Pushkin, VI, 637)

Ang bola ay hindi lilitaw sa Pushkin bilang isang opisyal na seremonyal na pagdiriwang, at samakatuwid ang polonaise ay hindi nabanggit. Sa Digmaan at Kapayapaan, si Tolstoy, na naglalarawan sa unang bola ni Natasha, ay sasalungat sa isang polonaise, na binuksan ng "soberano, nakangiti at hindi sa oras na pinangungunahan ang maybahay ng bahay sa pamamagitan ng kamay" ("sinundan siya ng may-ari kasama si MA Naryshkina, pagkatapos ay mga ministro, iba't ibang mga heneral "), Ang pangalawang sayaw - ang waltz, na naging sandali ng tagumpay ni Natasha.

Pangalawa sayaw ng ballroom- waltz. Inilarawan siya ni Pushkin bilang mga sumusunod:

Monotonous at nakakabaliw
Tulad ng isang ipoipo ng buhay kabataan,
Isang maingay na ipoipo ang umiikot ng waltz;
Kumindat ang mag-asawa pagkatapos ng mag-asawa. (5, XLI)

Ang mga epithet na "monotonous and insane" ay may higit pa sa emosyonal na konotasyon. "Monotonous" - dahil, hindi katulad ng mazurka, kung saan sa oras na iyon ang mga solo dances at ang pag-imbento ng mga bagong figure ay may malaking papel, at higit pa sa paglalaro ng sayaw ng cotillion, ang waltz ay binubuo ng parehong patuloy na paulit-ulit na paggalaw. . Ang pakiramdam ng monotony ay pinatindi din ng katotohanan na "sa oras na iyon ang waltz ay sumayaw sa dalawang hakbang, hindi tatlong hakbang, tulad ng ngayon." Ang kahulugan ng isang waltz bilang "baliw" ay may ibang kahulugan: isang waltz, sa kabila ng pangkalahatang pamamahagi nito (L. Petrovsky ay naniniwala na "ito ay kalabisan upang ilarawan kung paano ang isang waltz ay sumasayaw sa lahat, dahil halos walang isang tao sino ang hindi sasayaw nito sa kanyang sarili o hindi nakita kung paano ito isinayaw ”), nasiyahan sa isang reputasyon noong 1820s bilang isang malaswa o, hindi bababa sa, labis na libreng sayaw. "Ang sayaw na ito, kung saan, tulad ng alam mo, ang mga tao ng parehong kasarian ay lumiliko at magkakalapit, ay nangangailangan ng wastong pangangalaga<...>upang hindi sila sumayaw nang malapit sa isa't isa, na makakasakit sa kagandahang-asal." Sumulat si Zhanlis nang mas tiyak sa "Critical and Systematic Dictionary of Court Etiquette": "Isang binibini, magaan ang pananamit, itinapon ang sarili sa mga kamay binata, na idiniin siya sa kanyang dibdib, na dinala siya palayo nang may labis na impetuosity na ang kanyang puso ay hindi sinasadyang magsimulang tumibok, at ang kanyang ulo ay umiikot! Ganyan ang waltz na ito!..<...>Napakanatural ng modernong kabataan na, na inilalagay ang pagiging sopistikado sa wala, sumasayaw ito ng waltzes na may niluwalhating simple at passion."

Hindi lamang ang boring na moralistang si Janlis, kundi pati na rin ang nagniningas na si Werther Goethe ay itinuturing na ang waltz ay isang sayaw na napaka-intimate kaya't nanumpa siya na hindi niya papayagan ang kanyang magiging asawa na isayaw ito sa sinuman maliban sa kanyang sarili.

Ang waltz ay lumikha ng isang partikular na komportableng kapaligiran para sa malumanay na mga paliwanag: ang pagiging malapit ng mga mananayaw ay nagsulong ng matalik na pagkakaibigan, at ang pagpindot ng mga kamay ay naging posible upang maihatid ang mga tala. Ang waltz ay sinayaw ng mahabang panahon, posible itong matakpan, umupo at pagkatapos ay sumali muli sa susunod na round. Kaya, ang sayaw ay lumikha ng mga perpektong kondisyon para sa banayad na mga paliwanag:

Sa mga araw ng kagalakan at pagnanasa
Nabaliw ako sa mga bola:
Sa halip, walang puwang para sa pag-amin
At para sa paghahatid ng sulat.
O kayo, mga marangal na asawa!
Iaalok ko sa iyo ang aking mga serbisyo;
Mangyaring tandaan ang aking talumpati:
Gusto kitang bigyan ng babala.
Kayo din mga mama mas mahigpit
Sundin ang iyong mga anak na babae:
Panatilihing tuwid ang iyong lorgnette! (1, XXIX)

Gayunpaman, ang mga salita ni Zhanlis ay kawili-wili din sa ibang aspeto: ang waltz ay kaibahan sa mga klasikal na sayaw bilang romantiko; madamdamin, nakakabaliw, mapanganib at malapit sa kalikasan, sinasalungat niya ang mga sayaw ng kagandahang-asal noong unang panahon. Ang "mga karaniwang tao" ng waltz ay matinding naramdaman: "Wiener Walz, na binubuo ng dalawang hakbang, na binubuo sa pagtapak sa kanan at kaliwang paa, at, bukod dito, sa sandaling ang isang malikot, sila ay sumayaw; pagkatapos nito ay iniiwan ko ito sa paghatol ng mambabasa kung ito ay tumutugma sa isang marangal na kapulungan o iba pa." Ang waltz ay tinanggap sa mga bola ng Europa bilang pagkilala sa bagong panahon. Ito ay isang uso at kabataang sayaw.

Ang pagkakasunod-sunod ng mga sayaw sa panahon ng bola ay nabuo dinamikong komposisyon... Ang bawat sayaw, na may sariling intonasyon at tempo, ay nagtatakda ng isang tiyak na istilo ng hindi lamang mga paggalaw, kundi pati na rin ang pag-uusap. Upang maunawaan ang kakanyahan ng bola, dapat isaisip na ang mga sayaw ay isang organizing core lamang dito. Inayos din ng chain of dances ang pagkakasunod-sunod ng moods. Ang bawat sayaw ay may kasamang disenteng mga paksa ng pag-uusap para sa kanya. Dapat itong isipin na ang pag-uusap, pag-uusap ay hindi gaanong bahagi ng sayaw kaysa sa paggalaw at musika. Ang pananalitang "mazuric chatter" ay hindi namamaliit. Ang mga hindi sinasadyang biro, malambot na pagtatapat at mapagpasyang paliwanag ay ipinamahagi sa komposisyon ng mga sumusunod na sayaw. Kawili-wiling halimbawa nakita namin ang mga pagbabago sa paksa ng pag-uusap sa pagkakasunud-sunod ng mga sayaw sa Anna Karenina. "Si Vronsky ay dumaan sa ilang waltz round kasama si Kitty." Ipinakilala sa amin ni Tolstoy ang isang mapagpasyang sandali sa buhay ni Kitty, na umiibig kay Vronsky. Inaasahan niya ang mga salita ng pagkilala mula sa kanya, na dapat magpasya sa kanyang kapalaran, ngunit para sa isang mahalagang pag-uusap, kinakailangan ang isang naaangkop na sandali sa dinamika ng bola. Posibleng pangunahan ito hindi sa anumang sandali at hindi sa anumang sayaw. "Noong square dance, walang sinabing importante, may paputol-putol na pag-uusap." “Pero hindi nag-expect si Kitty sa square dance. Hinintay niya ang mazurka na may hinahabol na hininga. Tila sa kanya na ang lahat ay dapat magpasya sa mazurka.

<...>Binuo ng Mazurka ang gitna ng bola at minarkahan ang culmination nito. Sumayaw si Mazurka na may maraming kakaibang pigura at isang panlalaking solo, na bumubuo sa rurok ng sayaw. Parehong ang soloista at ang manager ng mazurka ay kailangang maging maparaan at improvised. "Ang chic ng mazurka ay na kinuha ng ginoo ang babae sa kanyang dibdib, kaagad na hinampas ang kanyang sarili gamit ang sakong sa center de gravité (hindi sasabihin ang puwit), lumipad sa kabilang dulo ng bulwagan at nagsabi: 'Mazurechka, pane', at ang babae sa kanya:“ Mazurechka, pan “.<...>Pagkatapos ay nagmadali silang dalawa, at hindi kalmado na sumayaw, tulad ngayon. Maraming natatanging istilo ang umiral sa loob ng mazurka. Ang pagkakaiba sa pagitan ng kabisera at lalawigan ay ipinahayag sa pagsalungat ng "katangi-tanging" at "bravura" na pagganap ng mazurka:

Narinig ang mazurka. Sanay na
Nang kumulog ang kulog ng mga mazurka,
Nanginginig ang lahat sa malaking bulwagan
Nabasag ang parquet sa ilalim ng sakong
Ang mga frame ay nanginginig, nagkakalansing;
Ngayon hindi iyon: kami, bilang mga babae,
Nag-slide kami sa mga lacquered board.
(5, XXII)

"Nang lumitaw ang mga horseshoe at matataas na takong sa mga bota, gumawa ng mga hakbang, nagsimula silang kumatok nang walang awa, kaya nang sa isang pampublikong pagpupulong, kung saan mayroong masyadong dalawang daang kabataang lalaki, nagsimulang tumugtog ang musika ng mazurka.<...>naglakas sila ng katok kaya nalunod nila ang musika."

Ngunit mayroon ding isa pang pagsalungat. Ang lumang "Pranses" na paraan ng pagsasagawa ng mazurka ay humiling mula sa ginoo ng gaan ng paglukso, ang tinatawag na antrash (Onegin, tulad ng naaalala ng mambabasa, "madaling sumayaw ng mazurka"). Antrasha, ayon sa isang dance guide, "isang pagtalon kung saan ang binti ay tumama sa binti ng tatlong beses habang ang katawan ay nasa hangin." Ang Pranses, "sekular" at "magiliw" na paraan ng mazurka noong 1820s ay nagsimulang palitan ng Ingles, na nauugnay sa dandyism. Ang huli ay humingi mula sa maginoong matamlay, tamad na paggalaw, na binibigyang diin na siya ay naiinip sa pagsasayaw at ginawa niya ito ng labag sa kanyang kalooban. Ang cavalier ay tumanggi sa mazuric na satsat at tahimik na tahimik habang nagsasayaw.

“... At sa pangkalahatan, wala ni isang fashionable gentleman ang sumasayaw ngayon, hindi ito dapat! - Paano ito? Nagtatakang tanong ni Mr Smith.<...>“Hindi, I swear on my honor, hindi! Bulong ni Mr. Ritson. - Hindi, maliban kung lumakad sila sa isang parisukat na sayaw o maging isang waltz<...>hindi, to hell with dancing, it's too bulgar!" Sa mga memoir ng Smirnova-Rosset, isang yugto ng kanyang unang pagkikita kay Pushkin ay sinabihan: habang nag-aaral pa rin, inanyayahan niya siya sa isang mazurka. Si Pushkin ay tahimik at tamad na lumakad kasama niya sa bulwagan ng ilang beses. Ang katotohanan na si Onegin ay "madaling sumayaw ng isang mazurka" ay nagpapakita na ang kanyang dandyism at naka-istilong pagkabigo ay kalahating peke sa unang kabanata ng "nobela sa taludtod". Para sa kanilang kapakanan, hindi niya maaaring tanggihan ang kasiyahan ng pagtalon sa mazurka.

Ang Decembrist at Liberal ng 1820s ay nagpatibay ng isang "Ingles" na saloobin sa pagsasayaw, na nagtutulak nito sa isang kumpletong pagtanggi sa kanila. Sa "Novel in Letters" ni Pushkin, sumulat si Vladimir sa isang kaibigan: "Ang iyong haka-haka at mahalagang pangangatwiran ay kabilang sa 1818. Sa oras na iyon, ang higpit ng mga patakaran at politikal na Ekonomiya ay nasa uso. Dumating kami sa mga bola nang hindi nag-aalis ng aming mga espada (imposibleng sumayaw gamit ang isang espada, isang opisyal na gustong sumayaw ay inalis ang tabak at iniwan ito sa may pinto. - Yu. L.) - ito ay hindi disente para sa amin na sumayaw at walang oras upang makitungo sa mga kababaihan ”(VIII (1), 55). Hindi sumayaw si Liprandi sa mga seryoso at magiliw na mga party. Ang Decembrist N.I. Turgenev ay sumulat sa kanyang kapatid na si Sergei noong Marso 25, 1819 tungkol sa sorpresa na pumukaw sa kanya ng balita na ang huli ay sumayaw sa isang bola sa Paris (S.I. ): "Ikaw, naririnig ko, ay sumasayaw. Sumulat si Gr [afu] na kanyang anak kay Golovin na sumayaw siya sa iyo. At kaya, sa ilang sorpresa, nalaman ko na ngayon ay sumasayaw din sila sa France! Une écossaise constitutionelle, indpéndante, ou une contredanse monarchique ou une danse contre-monarchique. ” partidong pampulitika: constitutionalists, independent, monarchists - at ang paggamit ng prefix na "counter" bilang isang sayaw, pagkatapos ay bilang isang pampulitika na termino). Ang reklamo ni Princess Tugouhovskoy sa Woe from Wit ay konektado sa parehong mga damdamin: "Ang mga mananayaw ay naging napakabihirang!"

Ang kaibahan sa pagitan ng isang taong nagsasalita tungkol kay Adam Smith at isang taong sumasayaw ng waltz o mazurka ay binigyang diin ng pahayag pagkatapos ng monologo ng programa ni Chatsky: "Tumingin sa paligid, lahat ay umiikot sa isang waltz na may pinakamalaking kasigasigan". Mga tula ni Pushkin:

Buyanov, ang aking masugid na kapatid,
Dinala niya sina Tatyana at Olga sa aming bayani ... (5, XLIII, XLIV)

Ang ibig nilang sabihin ay isa sa mga mazurka figure: dalawang babae (o mga ginoo) ang dinadala sa isang ginoo (o babae) na may panukalang pumili. Ang pagpili ng isang pares para sa sarili ay nakita bilang isang tanda ng interes, pabor, o (tulad ng interpretasyon ni Lensky) ng pag-ibig. Nicholas I reproached Smirnova-Rosset: "Bakit hindi mo ako piliin?" Sa ilang mga kaso, ang pagpili ay nauugnay sa paghula ng mga katangiang naisip ng mga mananayaw: "Tatlong babae na lumapit sa kanila na may mga tanong - oubli ou regret - nagambala sa pag-uusap ..." (Pushkin, VIII (1), 244). O sa "After the Ball" ni L. Tolstoy: "... Hindi ko siya sinayaw ang mazurka /<...>Nang kami ay dinala sa kanya at hindi niya nahulaan ang aking kalidad, siya, hindi ibinigay ang kanyang kamay sa akin, kibit-balikat ang kanyang manipis na mga balikat at, bilang tanda ng panghihinayang at aliw, ngumiti sa akin.

Ang Cotillion - isang uri ng quadrille, isa sa mga sayaw na nagtatapos sa bola - sumayaw sa motibo ng isang waltz at isang dance-game, ang pinaka-relax, iba't-ibang at mapaglarong sayaw. “... Doon ay gumawa sila ng parehong krus at bilog, at pinaupo nila ang ginang, matagumpay na dinala ang mga ginoo sa kanya, upang mapili niya kung sino ang gusto niyang makasayaw, at sa ibang mga lugar ay lumuhod sila sa harap niya; ngunit upang gantihan ang kanilang mga sarili, umupo ang mga lalaki upang piliin para sa kanilang sarili ang mga babaeng gusto nila.

Sinusundan ito ng mga figure na may mga biro, pagbibigay ng mga kard, mga buhol na gawa sa scarf, panlilinlang o pagtalon mula sa isa't isa sa isang sayaw, paglukso nang mataas sa scarf ... "

Ang bola ay hindi lamang ang paraan upang magkaroon ng masaya at maingay na gabi. Ang mga kahalili ay:

... ang mga laro ng mga magugulong binata,
Mga pagkidlat-pagkulog ng mga patrol ng mga sentinel ... (Pushkin, VI, 621)

Nag-iinuman ang mga walang asawa sa piling ng mga batang nagsasaya, mga opisyal-breeders, sikat na "rascals" at mga lasing. Ang bola, bilang isang disente at ganap na sekular na libangan, ay sumasalungat sa binge na ito, na, kahit na nilinang sa ilang mga grupo ng mga guwardiya, ay karaniwang itinuturing bilang isang pagpapakita ng "masamang panlasa", na pinapayagan para sa isang binata sa loob lamang ng ilang, katamtamang mga limitasyon. Naalala ni MD Buturlin, na hilig sa isang malaya at magulo na buhay, na may isang sandali na "hindi niya pinalampas ang isang bola." Ito, isinulat niya, "napasaya nang husto ang aking ina, bilang patunay, que j" avais pris le goût de la bonne société. "Gayunpaman, nanaig ang lasa ng walang ingat na buhay:" Medyo madalas akong kumain ng tanghalian at hapunan sa aking apartment. ang ilan sa aming mga opisyal at sibilyan na kakilala ko sa Petersburg, karamihan ay mula sa mga dayuhan; dito mayroong, siyempre, isang dagat ng champagne at nasusunog na tubig. pangunahing pagkakamali ang sa akin ay pagkatapos ng aking mga unang pagbisita sa aking kapatid sa simula ng aking pagbisita sa Prinsesa Maria Vasilyevna Kochubei, Natalya Kirillovna Zagryazhskaya (na napakalaking ibig sabihin noon) at iba pang kamag-anak o dating kakilala sa aming pamilya, hindi ko na binisita ito. mataas na lipunan... Naaalala ko kung paano isang araw, nang umalis sa teatro ng French Kamennoostrovsky, ang aking matandang kaibigan na si Elisaveta Mikhailovna Khitrova, na kinikilala ako, ay bumulalas: "Oh, Michel!" yugto, lumiko nang husto sa kanan lampas sa mga haligi ng harapan; ngunit dahil walang paglabas doon, lumipad ako nang paakyat sa lupa mula sa medyo mataas na altitude, nanganganib na mabali ang isang braso o binti. Sa kasamaang palad, ang mga gawi ng isang magulo at malawak na bukas na buhay sa bilog ng mga kasama sa hukbo na may huli na pag-inom sa mga restawran ay nag-ugat sa akin, at samakatuwid ang mga paglalakbay sa mga high-society salon ay nagpabigat sa akin, bilang isang resulta kung saan lumipas ang ilang buwan mula noong Ang mga miyembro ng lipunang iyon ay nagpasya (at hindi nang walang dahilan) na ako ay isang kapwa, na nakalubog sa isang pool ng masamang lipunan."

Ang isang brutal na laro ng pagsusugal at maingay na paglalakad sa kahabaan ng gabi ng mga kalye ng Petersburg ay umakma sa larawan. Ang maingay na pakikipagsapalaran sa kalye - "ang bagyo ng mga midnight patrol" (Pushkin, VIII, 3) - ay ang karaniwang mga aktibidad sa gabi ng mga "rascals". Naalala ng pamangkin ng makata na si Delvig: "... Sinabi sa amin nina Pushkin at Delvig ang tungkol sa mga paglalakad na kanilang ginawa pagkatapos ng pagtatapos mula sa Lyceum sa mga kalye ng St. na huminto sa iba na mas matanda sa amin ng sampung taon o higit pa ...

Matapos basahin ang paglalarawan ng lakad na ito, maaaring isipin ng isa na si Pushkin, Delvig at lahat ng iba pang mga lalaki na lumakad kasama nila, maliban kay kuya Alexander at sa amin, ay lasing, ngunit matatag kong pinatutunayan na hindi ito ang kaso, ngunit ako Nais ko lamang na iling ang mga ito sa dating paraan at ipakita ito sa amin, kabataang henerasyon, na parang pagsisi sa aming mas seryoso at sinasadyang pag-uugali." Sa kaparehong diwa, bagama't makalipas ang ilang sandali, sa pinakadulo ng 1820s, pinunit ni Buturlin at ng kanyang mga kaibigan ang setro at globo mula sa dalawang-ulo na agila (tanda sa parmasya) at nagmartsa kasama nila sa gitna ng lungsod. Ang "kalokohan" na ito ay mayroon nang isang medyo mapanganib na pampulitikang mga ideya: nagbigay ito ng mga batayan para sa isang kriminal na akusasyon ng "insulto sa kamahalan." Hindi sinasadya na ang kakilala kung kanino sila lumitaw sa ganitong anyo, "ay hindi kailanman maaalala nang walang takot ang pagbisita natin sa gabing ito."

Ito ay hindi nagkataon: "mabaliw na mga kapistahan", pagsasaya ng kabataan laban sa background ng Arakcheev (mamaya Nikolaev) na kabisera na hindi maiiwasang tinted sa mga tono ng pagsalungat (tingnan ang kabanata na "The Decembrist in Everyday Life").

Ang bola ay may payat na komposisyon. Ito ay, parang, isang uri ng buong maligaya, na nasasakop sa paggalaw mula sa mahigpit na anyo ng solemne na balete hanggang sa mga variable na anyo ng choreographic na dula. Gayunpaman, upang maunawaan ang kahulugan ng bola sa kabuuan, dapat itong maunawaan sa pagsalungat sa dalawang matinding pole: parade at masquerade.

Ang parada sa anyo na natanggap nito sa ilalim ng impluwensya ng isang uri ng "pagkamalikhain" ni Paul I at ng mga Pavlovich: Alexander, Constantine at Nicholas, ay isang uri ng maingat na naisip na ritwal. Siya ay kabaligtaran ng pakikipaglaban. At tama si von Bock sa pagtawag dito bilang "tagumpay ng kawalang-halaga." Ang labanan ay humihingi ng inisyatiba, ang parada ay humingi ng pagsusumite, na ginagawang ballet ang hukbo. May kaugnayan sa parada, ang bola ay kumilos bilang isang bagay na eksaktong kabaligtaran. Ang bola laban sa pagpapasakop, disiplina, pagbura ng personalidad, saya, kalayaan, at ang matinding depresyon ng isang tao - ang kanyang masayang pananabik. Sa ganitong kahulugan, ang kronolohikal na daloy ng araw mula sa parada o paghahanda para dito - ehersisyo, arena at iba pang uri ng "mga hari ng agham" (Pushkin) - sa ballet, holiday, bola ay isang kilusan mula sa pagpapasakop sa kalayaan at mula sa matibay. monotony sa saya at sari-sari.

Gayunpaman, ang bola ay napapailalim sa mahigpit na batas. Ang antas ng kalubhaan ng pagsusumiteng ito ay iba: sa pagitan Palasyo ng taglamig, na nag-time sa mga solemne na petsa, at maliliit na bola sa mga bahay ng mga may-ari ng probinsya na may mga sayaw sa serf orchestra o kahit sa violin na tinutugtog ng isang gurong Aleman, ay dumaan sa isang mahaba at multi-stage na landas. Ang antas ng kalayaan ay iba sa iba't ibang yugto ng landas na ito. At gayon pa man ang katotohanan na ang bola presupposed komposisyon at mahigpit panloob na organisasyon, limitadong kalayaan sa loob niya. Nangangailangan ito ng isa pang elemento na gaganap sa papel na "organisadong disorganisasyon", binalak at nakikinita na kaguluhan sa sistemang ito. Ang papel na ito ay ginampanan ng pagbabalatkayo.

Ang masquerade dressing, sa prinsipyo, ay sumasalungat sa malalim na tradisyon ng simbahan. Sa kamalayan ng Orthodox, ito ay isa sa mga pinaka-paulit-ulit na palatandaan ng diyablo. Pagbibihis at pagbabalatkayo sa mga elemento katutubong kultura ay pinapayagan lamang sa mga ritwal na pagkilos ng mga siklo ng Pasko at tagsibol, na dapat na gayahin ang pagpapatalsik ng mga demonyo at kung saan ang mga labi ng paganong ideya ay nakahanap ng kanlungan. Kaya tradisyong Europeo Ang pagbabalatkayo ay tumagos sa marangal na buhay noong ika-18 siglo nang may kahirapan o pinagsama sa pananamit ng alamat.

Bilang isang paraan ng marangal na pagdiriwang, ang pagbabalatkayo ay isang insular at halos lihim na saya. Ang mga elemento ng kalapastanganan at paghihimagsik ay nagpakita ng kanilang mga sarili sa dalawang katangiang yugto: parehong sina Elizaveta Petrovna at Catherine II, sa panahon ng mga coup d'etat, nakasuot ng uniporme ng mga guwardiya ng lalaki at nakasakay sa mga kabayo tulad ng mga lalaki. Dito ang pananamit ay nagkaroon ng simbolikong katangian: isang babaeng nag-aangkin sa trono ay naging isang emperador. Ito ay maihahambing sa paggamit ng Shcherbatov na may kaugnayan sa isang tao - Elizabeth - sa iba't ibang sitwasyon ang mga pangalan ay panlalaki o pambabae.

Mula sa pagbibihis ng estado ng militar, ang susunod na hakbang ay humantong sa isang larong pagbabalatkayo. Maaaring maalala ng isa sa bagay na ito ang mga proyekto ni Catherine II. Kung ang gayong mga masquerade na partido ay gaganapin sa publiko, tulad ng, halimbawa, ang sikat na carousel, kung saan si Grigory Orlov at iba pang mga kalahok ay lumitaw sa mga kabalyero na kasuutan, pagkatapos ay sa malalim na lihim, sa saradong lugar ng Maliit na Hermitage, nakita ni Catherine na nakakatuwang humawak ng ganap. iba't ibang pagbabalatkayo. Kaya, halimbawa, gumuhit siya gamit ang kanyang sariling kamay detalyadong plano isang pagdiriwang kung saan gagawin ang magkahiwalay na mga dressing room para sa mga lalaki at babae, kaya't ang lahat ng mga kababaihan ay biglang lumitaw kasuotang panlalaki, at ang lahat ng mga ginoo ay nasa mga kababaihan (si Catherine ay hindi walang interes dito: ang gayong suit ay nagbigay-diin sa kanyang slenderness, at ang malalaking guardsmen, siyempre, ay mukhang nakakatawa).

Ang pagbabalatkayo na nakatagpo namin kapag nagbabasa ng dula ni Lermontov - ang Petersburg masquerade sa bahay ng Engelhardt sa sulok ng Nevsky at Moika - ay may tuwid. kabaligtaran ng karakter... Ito ang unang pampublikong pagbabalatkayo sa Russia. Maaaring dumalo dito ang sinumang nagbayad ng entrance fee. Ang pangunahing pagkalito ng mga bisita, mga pagkakaiba sa lipunan, ang pinahihintulutang kahalayan ng pag-uugali, na naging sentro ng mga nakakainis na kwento at tsismis ang mga pagbabalatkayo ni Engelhardt - lahat ito ay lumikha ng isang maanghang na panimbang sa kalubhaan ng mga bola ng St. Petersburg.

Alalahanin natin ang biro na inilagay ni Pushkin sa bibig ng isang dayuhan na nagsabi na sa St. Petersburg ang moralidad ay ginagarantiyahan ng katotohanan na ang mga gabi ng tag-araw ay maliwanag at ang mga gabi ng taglamig ay malamig. Para sa mga bolang Engelhardt, ang mga hadlang na ito ay hindi umiiral. Kasama ni Lermontov ang isang makabuluhang pahiwatig sa "Masquerade":

Arbenin
Hindi masama na ikaw at ako ay magkalat.
Pagkatapos ng lahat, ngayon ang mga pista opisyal at, marahil, ang pagbabalatkayo
Engelhardt ...<...>

Prinsipe
May mga babae doon ... isang himala ...
At pumunta pa sila doon, sabi nila ...

Arbenin
Hayaan mo silang magsalita, pero ano ang pakialam natin?
Sa ilalim ng maskara, lahat ng ranggo ay pantay,
Ang maskara ay walang kaluluwa o titulo - ito ay may katawan.
At kung ang mga tampok ay nakatago sa pamamagitan ng maskara,
Pagkatapos ang maskara mula sa mga damdamin ay matapang na natanggal.

Ang papel na ginagampanan ng pagbabalatkayo sa prim at unipormeng St. Petersburg ng Nicholas ay maihahambing sa kung paano ang mga napapagod na French courtiers noong panahon ng Regency, na naubos ang lahat ng anyo ng pagpipino sa mahabang gabi, ay nagpunta sa ilang maruming tavern sa isang kahina-hinalang lugar ng Paris at buong kasakiman na nilamon ang mabahong, pinakuluang, hindi nalinis na mga bituka. Ito ay ang talas ng kaibahan na lumikha ng isang pino at satiated na karanasan dito.

Sa mga salita ng prinsipe sa parehong drama ng Lermontov: "Ang lahat ng mga maskara ay hangal" - Tumugon si Arbenin sa isang monologo na niluluwalhati ang hindi inaasahan at hindi mahuhulaan na ipinakilala ng maskara sa prim society:

Oo, walang hangal na maskara: Tahimik ...
Misteryoso, magsasalita siya - sobrang sweet.
Maaari mong ipahiram ang kanyang mga salita
Isang ngiti, tingin, kahit anong gusto mo...
Halimbawa, tingnan doon -
Kung paano siya gumaganap nang marangal
Matangkad na babaeng Turko ... gaano kabusog,
Paano huminga ang kanyang mga suso, madamdamin at malaya!
Alam mo ba kung sino siya?
Marahil ang mapagmataas na kondesa il prinsesa,
Diana sa lipunan ... Venus sa isang pagbabalatkayo,
At maaaring ito rin ang parehong kagandahan
Bukas ng gabi pupunta siya sa iyo ng kalahating oras.

Ang parada at pagbabalatkayo ay nabuo ang makinang na frame ng larawan, sa gitna nito ay ang bola.

SPb .: Sining, 1994 .-- 484 p. - ISBN 5-210-01524-6. Ang may-akda ay isang namumukod-tanging theorist at kultural na istoryador, ang nagtatag ng Tartu-Moscow semiotic school. Napakalaki ng mga mambabasa nito - mula sa mga espesyalista kung kanino gumagana ang tipolohiya ng kultura ay tinutugunan sa mga mag-aaral na kinuha ang "Komentaryo" hanggang "Eugene Onegin". Ang libro ay batay sa isang serye ng mga lektura sa telebisyon tungkol sa kultura ng maharlikang Ruso. Ang nakaraang panahon ay ipinakita sa pamamagitan ng mga katotohanan ng pang-araw-araw na buhay, napakatalino na muling nilikha sa mga kabanata na "Duel", "Card Game", "Ball", atbp. Ang aklat ay pinaninirahan ng mga bayani ng panitikang Ruso at mga makasaysayang pigura- kasama nila Peter I, Suvorov, Alexander I, ang Decembrist. Actual novelty at malawak na bilog Ang mga asosasyong pampanitikan, pangunahing kalikasan at kasiglahan ng pagtatanghal ay ginagawa itong isang mahalagang publikasyon, kung saan ang sinumang mambabasa ay makakahanap ng kawili-wili at kapaki-pakinabang para sa kanyang sarili. "Mga pag-uusap tungkol sa kulturang Ruso" ay kabilang sa panulat ng makinang na mananaliksik ng kulturang Ruso na si Yu. M. Lotman. Sa isang pagkakataon, masigasig na tumugon ang may-akda sa mungkahi ng "Art-SPB" na maghanda ng isang publikasyon batay sa isang serye ng mga lektura na kanyang nakausap sa telebisyon. Ang gawain ay isinagawa niya na may malaking responsibilidad - tinukoy ang komposisyon, pinalawak ang mga kabanata, lumitaw ang mga bagong bersyon. Nilagdaan ng may-akda ang aklat sa set, ngunit hindi nakitang nai-publish ito - noong Oktubre 28, 1993 namatay si Yu. M. Lotman. Ang kanyang buhay na salita na hinarap sa isang multimillion audience ay napanatili sa aklat na ito. Inilulubog nito ang mambabasa sa mundo ng pang-araw-araw na buhay ng maharlikang Ruso noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo. Nakikita natin ang mga taong nasa malayong panahon sa nursery at sa ballroom, sa larangan ng digmaan at sa mesa ng card, maaari nating suriin nang detalyado ang hairstyle, gupit ng damit, kilos, at kilos. Kasabay nito, ang pang-araw-araw na buhay para sa may-akda ay isang makasaysayang-sikolohikal na kategorya, isang sistema ng pag-sign, iyon ay, isang uri ng teksto. Itinuro niyang basahin at unawain ang tekstong ito, kung saan ang araw-araw at araw-araw ay hindi mapaghihiwalay.
"Pagtitipon makulay na mga kabanata", Kaninong mga bayani ang mga namumukod-tanging makasaysayang pigura, mga naghaharing tao, mga ordinaryong tao ng panahon, mga makata, mga karakter sa panitikan, ay pinagsama-sama ng pag-iisip ng pagpapatuloy ng proseso ng kultura at kasaysayan, ang intelektwal at espirituwal na koneksyon ng mga henerasyon.
Sa isang espesyal na isyu ng Tartu "Russian Gazette" na nakatuon sa pagkamatay ni Yu. M. Lotman, kabilang sa kanyang mga pahayag na naitala at na-save ng mga kasamahan at mag-aaral, nakita namin ang mga salita na naglalaman ng quintessence ng kanyang huling libro: “Ang kasaysayan ay dumaan sa Bahay ng isang tao, sa kanyang pribadong buhay. Hindi mga titulo, utos o pabor sa hari, ngunit ang "pagpapanatili ng sarili ng isang tao" ay nagiging isang makasaysayang personalidad. ”Introduksyon: Buhay at kultura.
Mga tao at ranggo.
Mundo ng Kababaihan.
Edukasyon ng kababaihan noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo.
bola.
Paggawa ng posporo. Kasal. diborsiyo.
Dandyism ng Russia.
Baraha.
tunggalian.
Ang sining ng pamumuhay.
Ang resulta ng landas.
"Mga sisiw ng pugad ni Petrov".
Edad ng mga bayani.
Dalawang babae.
Mga tao noong 1812.
Decembrist sa pang-araw-araw na buhay.
Mga Tala.
Sa halip na ang konklusyon: "Sa pagitan ng double abyss ...".

Yuri Mikhailovich Lotman (1922 - 1993) - culturologist, tagapagtatag ng Tartu-Moscow semiotic school. May-akda ng maraming mga gawa sa kasaysayan ng kulturang Ruso mula sa punto ng view ng semiotics, bumuo ng kanyang sariling pangkalahatang teorya ng kultura, itinakda sa akdang "Kultura at Pagsabog" (1992).

Ang teksto ay nakalimbag ayon sa publikasyon: Yu. M. Lotman Mga Pag-uusap tungkol sa kulturang Ruso. Buhay at tradisyon ng maharlikang Ruso (XVIII-unang bahagi ng XIX na siglo). SPb., - "Sining - SPB". - 1994.

Buhay at kultura

Paglalaan ng mga pag-uusap sa buhay at kultura ng Russia XVIII – simulan ika-19 na siglo, kailangan muna nating matukoy ang kahulugan ng mga konsepto ng "pang-araw-araw na buhay", "kultura", "Russian kultura XVIII – ang simula ng XIX na siglo "at ang kanilang relasyon sa isa't isa. Kasabay nito, gumawa tayo ng isang reserbasyon na ang konsepto ng "kultura", na kabilang sa pinakapangunahing ikot ng mga agham ng tao, ay maaaring maging paksa ng isang hiwalay na monograp at paulit-ulit na naging ito. Magiging kakaiba kung sa aklat na ito ay itinakda natin ang ating sarili ang layunin na lutasin ang mga kontrobersyal na isyu na may kaugnayan sa konseptong ito. Ito ay napakalawak: kabilang dito ang moralidad, at ang buong hanay ng mga ideya, at pagkamalikhain ng tao, at marami pang iba. Sapat na para sa atin na ikulong ang ating sarili sa bahaging iyon ng konsepto ng "kultura", na kinakailangan para sa saklaw ng ating medyo makitid na paksa.

Kultura, higit sa lahat, - isang kolektibong konsepto. Ang isang indibidwal ay maaaring maging tagapagdala ng kultura, maaaring aktibong lumahok sa pag-unlad nito, gayunpaman, sa pamamagitan ng kalikasan nito, kultura, tulad ng wika, – isang panlipunang kababalaghan, iyon ay, panlipunan.

Samakatuwid, ang kultura ay isang bagay na karaniwan para sa anumang kolektibo. – grupo ng mga taong naninirahan sa parehong panahon at konektado ng isang tiyak na organisasyong panlipunan. Ito ay sumusunod mula dito na ang kultura ay anyo ng komunikasyon sa pagitan ng mga tao at posible lamang sa isang grupo kung saan nakikipag-usap ang mga tao. (Ang istraktura ng organisasyon na pinagsasama-sama ang mga taong naninirahan sa parehong oras ay tinatawag na kasabay, at higit pa nating gagamitin ang konseptong ito kapag tinutukoy ang ilang aspeto ng kababalaghang interesado sa atin).

Ang anumang istruktura na nagsisilbi sa saklaw ng komunikasyong panlipunan ay isang wika. Nangangahulugan ito na ito ay bumubuo ng isang tiyak na sistema ng mga palatandaan na ginagamit alinsunod sa mga tuntuning alam ng mga miyembro ng kolektibong ito. Tinatawag namin ang mga palatandaan ng anumang materyal na pagpapahayag (mga salita, larawan, bagay, atbp.), na may kahulugan at sa gayon ay magsisilbing paraan paglilipat ng kahulugan.

Dahil dito, ang kultura ay may, una, isang komunikasyon at, pangalawa, isang simbolikong kalikasan. Pag-isipan natin ang huling ito. Mag-isip tayo ng isang bagay na kasing simple at pamilyar tulad ng tinapay. Ang tinapay ay materyal at nakikita. Ito ay may timbang, hugis, maaaring gupitin, kainin. Ang kinakain na tinapay ay nagkakaroon ng physiological contact sa isang tao. Sa tungkulin niyang ito, hindi maaaring magtanong tungkol sa kanya: ano ang ibig niyang sabihin? Ito ay may gamit, hindi kahulugan. Ngunit kapag sinabi namin: "Bigyan mo kami ngayon ng aming pang-araw-araw na pagkain," – ang salitang "tinapay" ay nangangahulugang hindi lamang tinapay bilang isang bagay, ngunit may mas malawak na kahulugan: "pagkain na kailangan para sa buhay." At nang mababasa natin sa Ebanghelyo ni Juan ang mga salita ni Kristo: “Ako ang tinapay ng buhay; ang lumalapit sa akin ay hindi magugutom” (Juan 6:35), at sa harap natin – magulo simbolikong kahulugan at ang bagay mismo, at ang mga salitang nagsasaad nito.

Ang espada ay isa ring bagay. Bilang isang bagay, maaari itong pekein o masira, maaari itong ilagay sa isang window ng museo, at maaari itong pumatay ng isang tao. Ito ay lahat – ginagamit ito bilang isang bagay, ngunit kapag, na nakakabit sa isang sinturon o suportado ng isang lambanog, inilagay sa hita, ang espada ay sumisimbolo sa isang malayang tao at isang "tanda ng kalayaan", ito ay lumilitaw na bilang isang simbolo at kabilang sa kultura .

Noong ika-18 siglo, ang isang Russian at European nobleman ay hindi nagdadala ng espada – isang espada ang nakasabit sa tagiliran nito (kung minsan ay isang maliit, halos laruang ceremonial na espada, na halos hindi isang sandata). Sa kasong ito, ang epee – simbolo ng isang simbolo: ito ay nangangahulugang isang espada, at isang espada ay nangangahulugang kabilang sa isang may pribilehiyong uri.

Ang pag-aari sa maharlika ay nangangahulugan din na ang ilang mga tuntunin ng pag-uugali, mga prinsipyo ng karangalan, at maging ang pagputol ng damit ay obligado. Alam natin ang mga kaso kung saan ang "pagsusuot ng damit na malaswa sa isang maharlika" (iyon ay, damit ng isang magsasaka) o balbas na "indecent din sa isang maharlika" ay naging isang bagay ng alarma para sa pulitikal na pulisya at sa emperador mismo.

Epee bilang sandata, tabak bilang bahagi ng pananamit, tabak bilang simbolo, tanda ng maharlika – lahat ito ay iba't ibang mga tungkulin ng isang bagay sa pangkalahatang konteksto ng kultura.

Sa iba't ibang pagkakatawang-tao nito, ang isang simbolo ay maaaring sabay na maging isang sandata na angkop para sa direktang praktikal na paggamit, o ganap na ihiwalay mula sa agarang paggana nito. Kaya, halimbawa, ang isang maliit na espada na espesyal na idinisenyo para sa mga parada ay hindi kasama praktikal na gamit, sa katunayan ay isang imahe ng isang armas, hindi isang armas. Nahiwalay ang kaharian ng parada sa larangan ng labanan sa pamamagitan ng emosyon, kilos at pag-andar. Alalahanin natin ang mga salita ni Chatsky: "Pupunta ako sa aking kamatayan bilang sa isang parada." Kasabay nito, sa Digmaan at Kapayapaan, nakilala natin sa paglalarawan ng isang labanan ang isang opisyal na humahantong sa kanyang mga sundalo sa labanan na may isang ceremonial (iyon ay, walang silbi) na espada sa kanyang mga kamay. Ang bipolar na sitwasyon mismo ay "labanan – ang laro ng labanan "lumikha ng isang kumplikadong relasyon sa pagitan ng sandata bilang simbolo at sandata bilang katotohanan. Kaya't ang espada (espada) ay hinabi sa sistema ng simbolikong wika ng panahon at nagiging katotohanan ng kultura nito.

Ginamit natin ang pananalitang "matandang gusali ng kultura". Ito ay hindi sinasadya. Pinag-usapan namin ang magkakasabay na organisasyon ng kultura. Ngunit dapat bigyang-diin kaagad na ang kultura ay palaging nagpapahiwatig ng pangangalaga sa nakaraang karanasan. Bukod dito, ang isa sa pinakamahalagang kahulugan ng kultura ay nagpapakilala dito bilang "non-genetic" na memorya ng kolektibo. Ang kultura ay memorya. Samakatuwid, ito ay palaging nauugnay sa kasaysayan, palaging nagpapahiwatig ng pagpapatuloy ng moral, intelektwal, espirituwal na buhay ng isang tao, lipunan at sangkatauhan. At samakatuwid, kapag pinag-uusapan natin ang ating modernong kultura, tayo, marahil nang hindi nalalaman, ay nagsasalita tungkol sa napakalaking landas na tinahak ng kulturang ito. Ang landas na ito ay bumalik sa millennia, ito ay tumatawid sa mga hangganan mga makasaysayang panahon, pambansang kultura at inilulubog tayo sa isang kultura – kultura ng sangkatauhan.

Samakatuwid, ang kultura ay palaging, sa isang banda, – isang tiyak na halaga ng mga minanang teksto, at sa iba pa – mga minanang karakter.

Ang mga simbolo ng kultura ay bihirang lumitaw sa magkasabay na seksyon nito. Bilang isang patakaran, nagmula sila mula pa noong una at, binabago ang kanilang kahulugan (ngunit hindi nawawala ang memorya ng kanilang mga nakaraang kahulugan), ay ipinadala sa mga hinaharap na estado ng kultura. Ang mga simpleng simbolo tulad ng isang bilog, isang krus, isang tatsulok, isang kulot na linya, mas kumplikado: isang kamay, isang mata, isang bahay – at mas kumplikado (halimbawa, mga seremonya) ang sumasama sa sangkatauhan sa buong libu-libong taon nitong kultura.

Samakatuwid, ang kultura ay likas sa kasaysayan. Ang mismong kasalukuyan nito ay laging umiiral na may kaugnayan sa nakaraan (totoo o binuo sa paraan ng isang tiyak na mitolohiya) at sa mga pagtataya ng hinaharap. Ang mga ito makasaysayang ugnayan kultura ay tinatawag diachronic. Tulad ng nakikita mo, ang kultura ay walang hanggan at unibersal, ngunit sa parehong oras ito ay palaging mobile at nababago. Ito ang hirap intindihin ang nakaraan (sabagay, nawala na, lumayo na sa atin). Ngunit ito rin ang pangangailangang unawain ang isang nakalipas na kultura: laging nasa kanya ang kailangan natin ngayon, ngayon.

Ang tao ay nagbabago, at upang isipin ang lohika ng mga aksyon ng isang bayani sa panitikan o mga tao ng nakaraan – ngunit tinitingala natin sila, at kahit papaano ay pinapanatili nila ang ating koneksyon sa nakaraan, – dapat isipin kung paano sila namuhay, kung anong uri ng mundo ang nakapaligid sa kanila, ano ang kanilang mga pangkalahatang ideya at moral na ideya, ang kanilang mga opisyal na tungkulin, kaugalian, pananamit, kung bakit sila kumilos sa ganitong paraan at hindi kung hindi man. Ito ang magiging paksa ng mga iminungkahing pag-uusap.

Nang matukoy ang mga aspeto ng kultura na interesado sa atin, mayroon tayong karapatan, gayunpaman, na magtanong: ang mismong ekspresyong "kultura at pang-araw-araw na buhay" ay naglalaman ng isang kontradiksyon, hindi ba ang mga phenomena na ito ay nasa iba't ibang mga eroplano? Sa katunayan, ano ang pang-araw-araw na buhay? Araw-araw na buhay – ito ang karaniwang takbo ng buhay sa mga tunay na praktikal na anyo nito; araw-araw na buhay – ito ang mga bagay na nakapaligid sa atin, ang ating mga gawi at pang-araw-araw na pag-uugali. Ang buhay ay pumapalibot sa atin tulad ng hangin, at tulad ng hangin, ito ay makikita lamang natin kapag ito ay hindi sapat o ito ay lumala. Napapansin natin ang mga kakaiba ng buhay ng ibang tao, ngunit ang sarili nating buhay ay mailap para sa atin. – malamang na isaalang-alang natin itong "buhay lamang", ang natural na pamantayan ng praktikal na buhay. Kaya, ang pang-araw-araw na buhay ay palaging nasa saklaw ng pagsasanay, ito ang mundo ng mga bagay una sa lahat. Paano siya makikipag-ugnayan sa mundo ng mga simbolo at palatandaan na bumubuo sa espasyo ng kultura?

Ang pagbabalik sa kasaysayan ng pang-araw-araw na buhay, madali nating makilala ang malalim na mga anyo dito, ang koneksyon nito sa mga ideya, na may intelektwal, moral, espirituwal na pag-unlad ng panahon ay maliwanag. Kaya, ang ideya ng marangal na karangalan o etiketa sa korte, kahit na kabilang sila sa kasaysayan ng pang-araw-araw na buhay, ay hindi mapaghihiwalay sa kasaysayan ng mga ideya. Ngunit kung ano ang tungkol sa tulad, ito ay tila panlabas na katangian oras, bilang mga moda, mga kaugalian ng pang-araw-araw na buhay, mga detalye ng praktikal na pag-uugali at mga bagay kung saan ito kinapapalooban? Mahalaga ba talagang malaman natin ang hitsura nila "Lepage nakamamatay na mga putot ", kung saan pinatay ni Onegin si Lensky, o – mas malawak – isipin ang layunin ng mundo ng Onegin?

Gayunpaman, ang dalawang uri sa itaas ng pang-araw-araw na mga detalye at phenomena ay malapit na nauugnay. Ang mundo ng mga ideya ay hindi mapaghihiwalay sa mundo ng mga tao, at mga ideya – mula sa pang-araw-araw na katotohanan. Sumulat si Alexander Blok:

Aksidenteng nasa pocket knife

Maghanap ng isang maliit na butil ng alikabok mula sa malalayong lupain –

At ang mundo ay lilitaw muli na kakaiba ...

Ang "mga butil ng malalayong lupain" ng kasaysayan ay makikita sa mga tekstong nakaligtas para sa atin – kabilang sa "mga teksto sa wika ng pang-araw-araw na buhay". Ang pagkilala sa kanila at pagtagos sa kanila, naiintindihan natin ang buhay na nakaraan. Mula rito – ang pamamaraan na inaalok sa mambabasa na "Mga pag-uusap tungkol sa kulturang Ruso" – upang makita ang kasaysayan sa salamin ng pang-araw-araw na buhay, at upang ipaliwanag ang maliliit, tila magkakaibang pang-araw-araw na mga detalye sa liwanag ng malalaking makasaysayang mga kaganapan.

Aling mga paraan Mayroon bang interpenetration ng pang-araw-araw na buhay at kultura? Para sa mga bagay o kaugalian ng "ideologized na pang-araw-araw na buhay", ito ay maliwanag: ang wika ng court etiquette, halimbawa, ay imposible nang walang totoong mga bagay, kilos, atbp., kung saan ito ay nakapaloob at nabibilang sa pang-araw-araw na buhay. Ngunit paano ang walang katapusang mga bagay ng pang-araw-araw na buhay, na nabanggit sa itaas, konektado sa kultura, sa mga ideya ng panahon?

Mawawala ang ating mga pagdududa kung maaalala natin iyon lahat ang mga bagay sa paligid natin ay kasama hindi lamang sa pagsasanay sa pangkalahatan, kundi pati na rin sa panlipunang kasanayan, sila ay nagiging, parang, mga bukol ng mga relasyon sa pagitan ng mga tao, at sa tungkuling ito maaari silang makakuha ng isang simbolikong katangian.

Sa Pushkin's The Covetous Knight, hinihintay ni Albert ang sandali kung kailan mapapasa sa kanyang mga kamay ang mga kayamanan ng kanyang ama, upang mabigyan sila ng "totoo", iyon ay, praktikal na paggamit. Ngunit ang baron mismo ay kontento sa simbolikong pag-aari, dahil ginto para sa kanya – hindi mga dilaw na bilog kung saan maaari kang bumili ng ilang mga bagay, ngunit isang simbolo ng soberanya. Si Makar Devushkin sa Dostoevsky's Poor People ay nag-imbento ng isang espesyal na lakad upang hindi makita ang kanyang mga butas na talampakan. Tumutulo ang outsole – ang tunay na bagay; bilang isang bagay, maaari itong magdulot ng problema sa may-ari ng mga bota: basang paa, sipon. Ngunit para sa isang tagamasid sa labas, isang punit na outsole – ito tanda, ang nilalaman nito ay Kahirapan, at Kahirapan – isa sa mga nagpapakilalang simbolo ng kultura ng St. Petersburg. At tinanggap ng bayani ni Dostoevsky ang "pananaw sa kultura": naghihirap siya hindi dahil siya ay malamig, ngunit dahil siya ay nahihiya. Ang kahihiyan – isa sa pinakamakapangyarihang psychological levers ng kultura. Kaya, ang pang-araw-araw na buhay, sa simbolikong ugat nito, ay bahagi ng kultura.

Ngunit ang isyung ito ay may ibang panig. Ang isang bagay ay hindi umiiral nang hiwalay, bilang isang bagay na nakahiwalay sa konteksto ng panahon nito. May kaugnayan ang mga bagay. Sa ilang mga kaso, ang ibig naming sabihin ay isang functional na relasyon at pagkatapos ay pinag-uusapan natin ang tungkol sa "style unity". Ang pagkakaisa ng estilo ay ang pag-aari, halimbawa, ng mga kasangkapan, sa isang solong artistikong at kultural na layer, isang "karaniwang wika" na nagpapahintulot sa mga bagay na "magsalita sa kanilang mga sarili". Kapag pumasok ka sa isang absurdly furnished room kung saan ang pinaka iba't ibang istilo, mararamdaman mo na nasa palengke ka kung saan sumisigaw ang lahat at walang nakikinig sa isa. Ngunit maaaring may isa pang koneksyon. Halimbawa, sasabihin mo, "Ito ang mga bagay ng aking lola." Kaya, nagtatatag ka ng isang uri ng matalik na koneksyon sa pagitan ng mga bagay, dahil sa memorya ng isang taong mahal sa iyo, tungkol sa kanyang matagal nang panahon, tungkol sa iyong pagkabata. Hindi nagkataon na may kaugalian na magbigay ng mga bagay "bilang isang alaala" – may alaala ang mga bagay. Ito ay tulad ng mga salita at tala na ang nakaraan ay naghahatid sa hinaharap.

Sa kabilang banda, ang mga bagay ay mahigpit na nagdidikta ng mga kilos, istilo ng pag-uugali at, sa huli, ang sikolohikal na saloobin ng kanilang mga may-ari. Kaya, halimbawa, mula nang magsimulang magsuot ng pantalon ang mga kababaihan, ang kanilang lakad ay nagbago, ito ay naging mas atletiko, mas "panlalaki." Kasabay nito, nagkaroon ng panghihimasok ng isang karaniwang "lalaki" na kilos sa pag-uugali ng babae (halimbawa, ang ugali na itataas ang isang paa kapag nakaupo. – ang kilos ay hindi lamang panlalaki, kundi pati na rin "Amerikano", sa Europa ito ay tradisyonal na itinuturing na isang tanda ng malaswang pagmamayabang). Maaaring mapansin ng isang matulungin na tagamasid na ang dating matalas na kilalang paraan ng pagtawa ng lalaki at babae ay nawala na ngayon ang kanilang pagkakaiba, at tiyak na dahil ang mga kababaihan sa misa ay nagpatibay ng paraan ng pagtawa ng lalaki.

Ang mga bagay ay nagpapataw ng kilos sa atin dahil lumilikha sila ng isang tiyak na konteksto ng kultura sa kanilang paligid. Pagkatapos ng lahat, kailangan mong humawak ng palakol, pala, isang dueling pistol, isang modernong machine gun, isang fan o isang manibela ng isang kotse sa iyong mga kamay. Noong unang panahon, sinabi nila: "Alam niya (o hindi alam kung paano) magsuot ng tailcoat." Hindi sapat na gawing tailcoat ang iyong sarili mula sa pinakamahusay na sastre – sapat na ang magkaroon ng pera. Kailangan mo ring malaman kung paano ito isusuot, at ito, gaya ng katwiran ng bayani ng nobelang Bulwer-Lytton na Pelem, o Adventure of a Gentleman, – isang buong sining, na ibinigay lamang sa isang tunay na dandy. Yung humawak sa kamay niya at modernong armas, at ang lumang dueling pistol ay hindi maiwasang mamangha sa kung gaano kahusay, kung gaano kahusay ang huli sa kamay. Hindi nararamdaman ang kalubhaan nito – ito ay nagiging, bilang ito ay, isang extension ng katawan. Ang katotohanan ay ang mga bagay ng sinaunang pang-araw-araw na buhay ay ginawa sa pamamagitan ng kamay, ang kanilang hugis ay ginawa sa loob ng mga dekada, at kung minsan sa mga siglo, ang mga lihim ng produksyon ay naipasa mula sa master hanggang master. Hindi lamang nito nagawa ang pinaka-maginhawang anyo, ngunit hindi rin maiiwasang gawing bagay ang bagay ang kasaysayan ng bagay, sa alaala ng mga kilos na nauugnay dito. Ang bagay, sa isang banda, ay nagbigay sa katawan ng tao ng mga bagong pagkakataon, at sa kabilang banda – isinama ang isang tao sa tradisyon, iyon ay, parehong binuo at limitado ang kanyang sariling katangian.

Gayunpaman, araw-araw na buhay – ito ay hindi lamang ang buhay ng mga bagay, ito rin ang mga kaugalian, ang buong ritwal ng pang-araw-araw na pag-uugali, ang kaayusan ng buhay na tumutukoy sa pang-araw-araw na gawain, ang oras ng iba't ibang gawain, ang likas na katangian ng trabaho at paglilibang, mga anyo ng libangan, mga laro. , isang ritwal ng pag-ibig at isang ritwal ng libing. Ang koneksyon sa pagitan ng aspetong ito ng pang-araw-araw na buhay at kultura ay maliwanag. Pagkatapos ng lahat, nasa kanya na ang mga tampok na iyon ay ipinahayag kung saan karaniwan nating kinikilala ang sarili natin at ng ibang tao, isang tao sa isang partikular na panahon, isang Ingles o isang Espanyol.

May ibang function ang custom. Hindi lahat ng batas ng pag-uugali ay naitala sa pagsulat. Ang pagsusulat ay nangingibabaw sa legal, relihiyoso, etikal na larangan. Gayunpaman, mayroong isang malawak na lugar ng kaugalian at pagiging disente sa buhay ng tao. "May paraan ng pag-iisip at pakiramdam, may kadiliman ng mga kaugalian, paniniwala at gawi na eksklusibong pag-aari ng ilang tao." Ang mga pamantayang ito ay nabibilang sa kultura, sila ay naayos sa mga anyo ng pang-araw-araw na pag-uugali, lahat ng bagay na sinabi tungkol sa: "kaya tinanggap, kaya disente." Ang mga pamantayang ito ay ipinapadala sa pang-araw-araw na buhay at malapit na nauugnay sa saklaw ng katutubong tula. Nagsasama sila sa memorya ng kultura.

Mga tanong sa teksto:

1. Paano tinukoy ni Yu. Lotman ang kahulugan ng mga konseptong "araw-araw na buhay", "kultura"?

2. Ano, mula sa pananaw ni Yu. Lotman, ang simbolikong katangian ng kultura?

3. Paano nagaganap ang interpenetration ng pang-araw-araw na buhay at kultura?

4. Patunayan gamit ang mga halimbawa mula sa modernong buhay na ang mga bagay sa paligid natin ay kasama sa panlipunang kasanayan, at sa tungkuling ito ay nakakakuha sila ng simbolikong katangian.

Microhistory

Sa mapagpalang alaala ng aking mga magulang na sina Alexandra Samoilovna at Mikhail Lvovich Lotmanov

Ang publikasyon ay nai-publish sa tulong ng Federal Target Program ng Book Publishing ng Russia at ang International Fund "Cultural Initiative".

Ang "Mga Pag-uusap sa Kultura ng Russia" ay kabilang sa panulat ng napakatalino na mananaliksik ng kulturang Ruso na si Yu. M. Lotman. Sa isang pagkakataon, ang may-akda ay masigasig na tumugon sa panukala ng "Art - St. Petersburg" upang maghanda ng isang publikasyon batay sa isang serye ng mga lektura kung saan siya nagsalita sa telebisyon. Ang gawain ay isinagawa niya na may malaking responsibilidad - tinukoy ang komposisyon, pinalawak ang mga kabanata, lumitaw ang mga bagong bersyon. Nilagdaan ng may-akda ang aklat sa set, ngunit hindi nakitang nai-publish ito - noong Oktubre 28, 1993 namatay si Yu. M. Lotman. Ang kanyang buhay na salita na hinarap sa isang multimillion audience ay napanatili sa aklat na ito. Inilulubog nito ang mambabasa sa mundo ng pang-araw-araw na buhay ng maharlikang Ruso noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo. Nakikita natin ang mga taong nasa malayong panahon sa nursery at sa ballroom, sa larangan ng digmaan at sa mesa ng card, maaari nating suriin nang detalyado ang hairstyle, gupit ng damit, kilos, at kilos. Kasabay nito, ang pang-araw-araw na buhay para sa may-akda ay isang makasaysayang-sikolohikal na kategorya, isang sistema ng pag-sign, iyon ay, isang uri ng teksto. Itinuro niyang basahin at unawain ang tekstong ito, kung saan ang araw-araw at araw-araw ay hindi mapaghihiwalay.

Ang koleksyon ng mga makukulay na kabanata, ang mga bayani na kung saan ay mga natitirang makasaysayang figure, naghahari na tao, ordinaryong tao ng panahon, makata, mga karakter sa panitikan, ay pinagsama-sama ng pag-iisip ng pagpapatuloy ng proseso ng kultura at kasaysayan, ang intelektwal at espirituwal na koneksyon ng mga henerasyon.

Sa isang espesyal na isyu ng Tartu "Russian na pahayagan" na nakatuon sa pagkamatay ni Yu. M. Lotman, kabilang sa kanyang mga pahayag na naitala at na-save ng mga kasamahan at mag-aaral, nakita namin ang mga salita na naglalaman ng kakanyahan ng kanyang huling aklat: "Ang kasaysayan ay dumaan sa Bahay ng tao, sa pamamagitan ng kanyang pribadong buhay. Hindi mga titulo, utos o pabor sa hari, ngunit ang 'pagpapanatili ng sarili ng isang tao' ay nagiging isang makasaysayang tao."

Salamat sa publisher Ermita ng Estado at ang State Russian Museum, na nagbigay ng walang bayad na mga kopya na nakaimbak sa kanilang mga pondo para sa pagpaparami sa publikasyong ito.

PANIMULA:

Buhay at kultura

Ang pagkakaroon ng nakatuong pag-uusap sa buhay at kultura ng Russia noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo, kailangan muna nating matukoy ang kahulugan ng mga konsepto ng "pang-araw-araw na buhay", "kultura", "kultura ng Russia noong ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo" at ang kanilang relasyon sa isa't isa. Kasabay nito, gumawa tayo ng isang reserbasyon na ang konsepto ng "kultura", na kabilang sa pinakapangunahing ikot ng mga agham ng tao, ay maaaring maging paksa ng isang hiwalay na monograp at paulit-ulit na naging ito. Magiging kakaiba kung sa aklat na ito ay itinakda natin ang ating sarili ang layunin na lutasin ang mga kontrobersyal na isyu na may kaugnayan sa konseptong ito. Ito ay napakalawak: kabilang dito ang moralidad, at ang buong hanay ng mga ideya, at pagkamalikhain ng tao, at marami pang iba. Sapat na para sa atin na ikulong ang ating sarili sa bahaging iyon ng konsepto ng "kultura", na kinakailangan para sa saklaw ng ating medyo makitid na paksa.

Kultura, una sa lahat - kolektibong konsepto. Ang isang indibidwal ay maaaring maging tagapagdala ng kultura, maaaring aktibong lumahok sa pag-unlad nito, gayunpaman, sa pamamagitan ng likas na katangian nito, ang kultura, tulad ng wika, ay isang panlipunang kababalaghan, iyon ay, panlipunan.

Dahil dito, ang kultura ay isang bagay na karaniwan para sa anumang kolektibo - isang pangkat ng mga taong namumuhay nang sabay-sabay at nakaugnay ng isang tiyak na organisasyong panlipunan. Ito ay sumusunod mula dito na ang kultura ay anyo ng komunikasyon sa pagitan ng mga tao at posible lamang sa isang grupo kung saan nakikipag-usap ang mga tao. (Ang istraktura ng organisasyon na pinagsasama-sama ang mga taong naninirahan sa parehong oras ay tinatawag na kasabay, at higit pa nating gagamitin ang konseptong ito kapag tinutukoy ang ilang aspeto ng kababalaghang interesado sa atin).

Dahil dito, ang kultura ay may, una, isang komunikasyon at, pangalawa, isang simbolikong kalikasan. Pag-isipan natin ang huling ito. Mag-isip tayo ng isang bagay na kasing simple at pamilyar tulad ng tinapay. Ang tinapay ay materyal at nakikita. Ito ay may timbang, hugis, maaaring gupitin, kainin. Ang kinakain na tinapay ay nagkakaroon ng physiological contact sa isang tao. Sa tungkulin niyang ito, hindi maaaring magtanong tungkol sa kanya: ano ang ibig niyang sabihin? Ito ay may gamit, hindi kahulugan. Ngunit kapag sinabi nating: "Bigyan mo kami ngayon ng aming pang-araw-araw na tinapay," ang salitang "tinapay" ay nangangahulugang hindi lamang tinapay bilang isang bagay, ngunit may mas malawak na kahulugan: "pagkain na kailangan para sa buhay." At nang mababasa natin sa Ebanghelyo ni Juan ang mga salita ni Kristo: “Ako ang tinapay ng buhay; siya na lumalapit sa Akin ay hindi magugutom” (Juan 6:35), kung gayon mayroon tayong masalimuot na simbolikong kahulugan ng parehong bagay mismo at ang mga salitang nagsasaad nito.

Ang espada ay isa ring bagay. Bilang isang bagay, maaari itong pekein o masira, maaari itong ilagay sa isang window ng museo, at maaari itong pumatay ng isang tao. Ito lang - gamit ito bilang isang bagay, ngunit kapag, na nakakabit sa isang sinturon o suportado ng isang lambanog, inilagay sa hita, ang espada ay sumisimbolo sa isang malayang tao at isang "tanda ng kalayaan", ito ay lumilitaw na bilang isang simbolo at nabibilang sa kultura.

Noong ika-18 siglo, ang isang Ruso at European na maharlika ay hindi nagdadala ng isang tabak - isang tabak ang nakasabit sa kanyang tagiliran (kung minsan ay isang maliit, halos parang laruan na ceremonial na espada, na halos hindi isang sandata). Sa kasong ito, ang espada ay isang simbolo ng isang simbolo: nangangahulugan ito ng isang tabak, at ang isang espada ay nangangahulugang kabilang sa isang may pribilehiyong uri.

Ang isang tabak bilang isang sandata, isang tabak bilang isang bahagi ng damit, isang tabak bilang isang simbolo, isang tanda ng maharlika - lahat ng ito ay iba't ibang mga pag-andar ng isang bagay sa pangkalahatang konteksto ng kultura.

Sa iba't ibang pagkakatawang-tao nito, ang isang simbolo ay maaaring sabay na maging isang sandata na angkop para sa direktang praktikal na paggamit, o ganap na ihiwalay mula sa agarang paggana nito. Kaya, halimbawa, ang isang maliit na espada na espesyal na idinisenyo para sa mga parada ay hindi kasama ang praktikal na paggamit, sa katunayan, bilang isang imahe ng isang armas, at hindi isang armas. Nahiwalay ang kaharian ng parada sa larangan ng labanan sa pamamagitan ng emosyon, kilos at pag-andar. Alalahanin natin ang mga salita ni Chatsky: "Pupunta ako sa aking kamatayan bilang sa isang parada." Kasabay nito, sa Digmaan at Kapayapaan, nakilala natin sa paglalarawan ng isang labanan ang isang opisyal na humahantong sa kanyang mga sundalo sa labanan na may isang ceremonial (iyon ay, walang silbi) na espada sa kanyang mga kamay. Ang napakabipolar na sitwasyon ng labanan-laro-labanan ay lumikha ng isang kumplikadong relasyon sa pagitan ng sandata bilang simbolo at sandata bilang katotohanan. Kaya't ang espada (espada) ay hinabi sa sistema ng simbolikong wika ng panahon at nagiging katotohanan ng kultura nito.

At narito ang isa pang halimbawa, sa Bibliya (Aklat ng Mga Hukom, 7: 13-14) mababasa natin: “Dumating si Gideon [at nakinig]. At kaya, ang isa ay nagsasabi sa isa't isa ng isang panaginip, at nagsabi: Nanaginip ako na ang bilog na tinapay na sebada ay gumulong sa ibabaw ng kampo ng Midian at, gumulong laban sa tolda, natamaan ito kaya't ito ay nahulog, nabaligtad, at ang tolda ay nahulog. Ang isa pa ay sumagot sa kanya: ito ay walang iba kundi ang tabak ni Gideon ... "Dito ang tinapay ay nangangahulugang isang tabak, at ang isang tabak ay nangangahulugang tagumpay. At dahil ang tagumpay ay napanalunan sa isang sigaw ng "Espada ng Panginoon at Gideon!" ...

Kaya, ang lugar ng kultura ay palaging ang lugar ng simbolismo.

Iniuugnay lamang namin ang bola sa holiday. Sa katunayan, mayroon siyang isang kumplikadong istraktura - mga sayaw, pag-uusap, kaugalian.

Ang bola ay kaibahan sa pang-araw-araw na buhay, serbisyo at, sa kabilang banda, isang parada ng militar. At ang bola mismo ay tutol sa iba pang mga paraan ng paggugol ng oras - halimbawa, pag-inom at pagbabalatkayo. Ang lahat ng ito ay nasa aklat ng isang sikat na siyentipikong pangkultura.
Ang pag-edit ng teksto ng kilalang monograph, siyempre, ay wala sa aming mga kamay. Ngunit pinahintulutan namin ang aming sarili na gumawa ng mga subheading (mula sa teksto ni Lotman) para sa kaginhawahan ng pagbabasa mula sa screen. At idinagdag ang mga pahayag ng editor.

Ikalawang bahagi

Mayroon na tayong mali sa paksa:

Mas mabuting magmadali na tayo sa bola

Kung saan ang ulo sa karwahe ng hukay

Tumakbo na ang aking Onegin.

Bago ang mga kupas na bahay

Sa kahabaan ng antok na kalye sa mga hilera

Mga ilaw ng double carriage

Bumubuhos ang masayang liwanag...

Dito nagmaneho ang ating bayani hanggang sa pasukan;

Nilampasan siya ng doorman na may dalang palaso

Soared up ang mga hagdan ng marmol

Ikalat ang aking buhok gamit ang aking kamay

Nakapasok na. Ang bulwagan ay puno ng mga tao;

Ang musika ay pagod sa dumadagundong;

Ang karamihan ay abala sa mazurka;

Sa buong paligid at ingay at masikip;

Spur cavalry chant *;

Ang mga binti ng magagandang babae ay lumilipad;

Sa kanilang mapang-akit na yapak

Lumilipad ang maaapoy na tingin.

At ang dagundong ng mga biyolin ay nalunod

Naiinggit na bulong ng mga naka-istilong asawa.

("Eugene Onegin", kabanata 1, XXVII-XXVIII)

Tandaan. Pushkin: "Kamalian. - Sa mga bola, lumilitaw ang mga opisyal ng cavalry guard, tulad ng iba pang mga bisita, sa isang vice uniform, sa mga sapatos. Ito ay isang matatag na pangungusap, ngunit mayroong isang bagay na patula tungkol sa mga spurs. Tinutukoy ko ang opinyon ng A. I. V. " (VI, 528).

Ang pagsasayaw ay isang mahalagang elemento ng istruktura ng marangal na buhay. Ang kanilang papel ay makabuluhang naiiba sa parehong tungkulin ng pagsasayaw sa katutubong buhay noong panahong iyon, at mula sa modernong isa.

Ang pagsalungat ng dalawang anyo ng pag-uugali na ito ay kinunan sa korona ng pulong ng araw - sa isang bola o isang party. Dito napagtanto ang buhay panlipunan ng isang maharlika: hindi siya isang pribadong tao sa pribadong buhay, ni isang lingkod sibil, siya ay isang maharlika sa isang marangal na kapulungan, isang tao sa kanyang uri sa kanyang sarili.

Ang pagkakaroon ng mga kababaihan, mga sayaw, ang mga pamantayan ng sekular na komunikasyon ay nagpasimula ng mga pamantayan sa pagpapahalaga sa labas ng tungkulin, at ang batang tenyente, na may kasanayang sumayaw at nakakapagpatawa ng mga babae, ay maaaring makaramdam ng higit na mataas kaysa sa isang tumatandang koronel na nasa mga labanan.

(Tala ng editor: Ngayon, walang nagbago sa pagsasayaw mula noon).

Sa kabilang banda, ang bola ay isang lugar ng pampublikong representasyon, isang anyo ng panlipunang organisasyon, isa sa ilang mga anyo ng kolektibong buhay na pinapayagan sa Russia noong panahong iyon. Sa ganitong diwa, nakuha ng sekular na buhay ang halaga ng isang panlipunang layunin.

Ang sagot ni Catherine II sa tanong ni Fonvizin ay katangian: "Bakit hindi isang kahihiyan para sa amin na hindi gumawa ng anuman?" - "... ang pamumuhay sa isang lipunan ay walang ginagawa."

Assembly. Lubos na pinapurihan ng may-akda ang kaganapan. Sa una, ang mga interior ay mas simple, at ang mga kababaihan na may mga ginoo, na kinuha mula sa mga caftan at sundresses na naka-uniporme (okay, isang German caftan ay halos isang uniporme) at ang mga corset na may neckline (at ito ay horror) kumilos nang mas matigas. Ang mga dokumento ni Peter sa etiquette ng ballroom ay nakasulat nang napakalinaw - nakakatuwang basahin.

Mula noong panahon ng mga pagtitipon ni Pedro, ang tanong tungkol sa mga organisasyonal na anyo ng sekular na buhay ay bumangon.

Ang mga anyo ng libangan, komunikasyon ng mga kabataan, ritwal sa kalendaryo, na karaniwang karaniwan para sa kapwa at sa boyar-noble na kapaligiran, ay kailangang magbigay daan sa isang partikular na marangal na istraktura ng buhay.

Ang panloob na organisasyon ng bola ay ginawang isang gawain ng pambihirang kahalagahan sa kultura, dahil tinawag itong magbigay ng mga paraan ng komunikasyon sa pagitan ng "mga ginoo" at "mga babae", upang matukoy ang uri ng panlipunang pag-uugali sa loob ng marangal na kultura. Kasama dito ang ritwalisasyon ng bola, ang paglikha ng isang mahigpit na pagkakasunud-sunod ng mga bahagi, ang paglalaan ng mga matatag at obligadong elemento.

Ang gramatika ng bola ay lumitaw, at ito mismo ay nabuo sa isang uri ng integral na pagtatanghal sa teatro, kung saan ang bawat elemento (mula sa pasukan sa bulwagan hanggang sa pag-alis) ay tumutugma sa mga tipikal na emosyon, nakapirming kahulugan, at mga estilo ng pag-uugali.

Gayunpaman, ang mahigpit na ritwal, na naglalapit sa bola sa parada, ay naging sanhi ng mga posibleng pag-urong, "mga kalayaan sa ballroom", na sa komposisyon ay tumaas patungo sa pagtatapos nito, na bumubuo ng bola bilang isang pakikibaka sa pagitan ng "kaayusan" at "kalayaan" na higit na makabuluhan. .

Ang pangunahing elemento ng bola bilang isang social aesthetic na aksyon ay pagsasayaw.

Sila ang nagsilbing organizing core ng gabi, na nagtatakda ng uri at istilo ng pag-uusap. Ang "Mazury chatter" ay humingi ng mababaw, mababaw na mga paksa, ngunit nakakaaliw at matalim na pag-uusap, ang kakayahang mabilis na tumugon sa epigrammatically.

Ang pag-uusap sa ballroom ay malayo sa larong iyon ng mga puwersang intelektwal, "isang kamangha-manghang pag-uusap ng mas mataas na edukasyon" (Pushkin, VIII (1), 151), na nilinang sa mga pampanitikan na salon ng Paris noong ika-18 siglo at ang kawalan sa Russia Pushkin nagreklamo tungkol sa. Gayunpaman, mayroon siyang sariling kagandahan - kasiglahan, kalayaan at kadalian ng pag-uusap sa pagitan ng isang lalaki at isang babae, na natagpuan ang kanilang mga sarili sa parehong oras sa gitna ng isang maingay na pagdiriwang, at sa kung hindi man imposibleng intimacy ("Walang puwang para sa mga pag-amin . ..” - 1, XXIX).

Ang pagsasanay sa sayaw ay nagsimula nang maaga - sa edad na lima o anim.

Kaya, halimbawa, nagsimulang mag-aral ng sayaw si Pushkin noong 1808. Hanggang sa tag-araw ng 1811, siya at ang kanyang kapatid na babae ay dumalo sa mga gabi ng sayaw sa Trubetskoys, Buturlins at Sushkovs, at sa Huwebes - mga bola ng mga bata sa Moscow dance master Yogel.

Ang mga bola ni Jogel ay inilarawan sa mga memoir ng koreograpo na si A.P. Glushkovsky. Ang maagang pagsasanay sa sayaw ay napakasakit at katulad ng matigas na pagsasanay para sa isang atleta o pagsasanay sa isang recruit ng isang masigasig na sarhento na mayor.

Ang tagatala ng "Mga Panuntunan", na inilathala noong 1825, si L. Petrovsky, ang kanyang sarili na isang bihasang master ng sayaw, ay naglalarawan ng ilan sa mga pamamaraan ng paunang pagsasanay sa ganitong paraan, na hindi kinondena ang pamamaraan mismo, ngunit ang masyadong malupit na aplikasyon nito:

"Dapat bigyang-pansin ng guro ang katotohanan na ang mga mag-aaral ay hindi dumaranas ng matinding stress sa kalusugan. May nagsabi sa akin na itinuturing siya ng guro na isang kailangang-kailangan na tuntunin na ang mag-aaral, sa kabila ng kanyang likas na kawalan ng kakayahan, ay panatilihing patagilid ang kanyang mga binti, tulad niya, sa isang parallel na linya.

L. N. Tolstoy, na naglalarawan sa nobelang "The Decembrist" (Tala ng editor: ang hindi natapos na nobela ni Tolstoy, kung saan siya nagtrabaho noong 1860-1861 at mula sa kung saan siya lumipat sa pagsulat ng nobelang "Digmaan at Kapayapaan"), ang asawa ng Decembrist na bumalik mula sa Siberia, ay binibigyang diin, sa kabila ng maraming taon na ginugol niya. sa pinakamahirap na kondisyon ng boluntaryong pagpapatapon,

"Imposibleng isipin siya kung hindi napapaligiran ng paggalang at lahat ng kaginhawaan ng buhay. Kaya't siya ay nagugutom at kumain nang sakim, o kaya'y may maruming labada, o natitisod, o nakalimutang pumutok ang kanyang ilong - hindi ito maaaring mangyari sa kanya. Ito ay pisikal na imposible.

Bakit naging gayon - hindi ko alam, ngunit ang bawat paggalaw niya ay kamahalan, biyaya, awa para sa lahat ng maaaring gumamit ng kanyang hitsura ... ".

Ito ay katangian na ang kakayahang matisod dito ay nauugnay hindi sa mga panlabas na kondisyon, ngunit sa karakter at pagpapalaki ng isang tao. Ang mental at pisikal na biyaya ay nauugnay at hindi kasama ang posibilidad ng hindi tumpak o pangit na mga galaw at kilos.

Ang aristokratikong pagiging simple ng mga galaw ng mga mamamayan ng "mabuting lipunan" sa buhay at sa panitikan ay sinasalungat ng pagpilit o labis na pagmamayabang (bunga ng pakikibaka sa sariling pagkamahiyain) ng mga kilos ng karaniwang tao. Ang mga memoir ni Herzen ay nagpapanatili ng isang kapansin-pansing halimbawa nito.

Ayon sa mga alaala ni Herzen, "Napakahiya ni Belinsky at sa pangkalahatan ay nawala sa isang hindi pamilyar na lipunan."

Inilarawan ni Herzen ang isang tipikal na kaso sa isa sa mga pampanitikang gabi sa aklat. VF Odoevsky: "Ganap na nawala si Belinsky sa mga gabing ito sa pagitan ng ilang Saxon envoy na hindi nakaintindi ng isang salita ng Russian at ilang opisyal ng III department, na naiintindihan kahit ang mga salitang iyon na tahimik. Karaniwan siyang nagkasakit noon sa loob ng dalawa o tatlong araw at isumpa ang nag-uudyok sa kanya na pumunta.

Minsan sa isang Sabado, sa Bisperas ng Bagong Taon, nagpasya ang host na magluto ng burnt en petit comite kapag umalis na ang mga pangunahing bisita. Tiyak na aalis na si Belinsky, ngunit ang barikada ng mga muwebles ay nakagambala sa kanya, kahit papaano ay nakipagsiksikan siya sa isang sulok, at isang maliit na mesa na may alak at mga baso ay inilagay sa harap niya. Si Zhukovsky, na nakasuot ng puting unipormeng pantalon na may gintong tirintas, ay umupo nang pahilig sa tapat niya.

Si Belinsky ay nagtiis ng mahabang panahon, ngunit hindi nakakakita ng pagpapabuti sa kanyang kapalaran, nagsimula siyang ilipat ang mesa nang medyo; sa una ang mesa ay nagbunga, pagkatapos ay umindayog at bumagsak sa lupa, isang bote ng burgundy ang nagsimulang diligan si Zhukovsky sa seryosong paraan. Siya jumped up, red wine dumadaloy sa kanyang pantalon; nagkaroon ng hiyawan, ang alipin ay nagmamadaling may dalang panyo upang tapusin ang natitira sa kanyang pantalon na may alak, ang isa pa ay kumukuha ng mga basag na baso ... Sa panahon ng kaguluhang ito ay nawala si Belinsky at, malapit sa kanyang kamatayan, tumakbo pauwi na naglalakad.

Ang bola sa simula ng ika-19 na siglo ay nagsimula sa isang Polish (polonaise), na pinalitan ang minuet sa solemne function ng unang sayaw.

Ang minuet ay isang bagay ng nakaraan kasama ng royal France. “Mula sa mga pagbabagong sumunod sa mga Europeo, sa pananamit at sa paraan ng pag-iisip, nagkaroon ng balita sa mga sayaw; at pagkatapos ay ang Polish, na may higit na kalayaan at sinasayaw ng isang hindi tiyak na bilang ng mga mag-asawa, at samakatuwid ay pinalaya mula sa labis at mahigpit na pagpigil na likas sa minuet, ang pumalit sa orihinal na sayaw.

At sa bulwagan ay maliwanag at mayaman

Kapag nasa isang tahimik, malapit na bilog,

Tulad ng isang may pakpak na liryo,

Ang pag-aalinlangan ay pumasok sa Lalla Rook

At sa ibabaw ng lumulutang na karamihan

Nagniningning na may maharlikang ulo,

At tahimik na hangin at dumudulas

Star-Harita sa pagitan ng Harit,

At ang tingin ng magkahalong henerasyon

Nagsusumikap, inggit sa kalungkutan,

Ngayon sa kanya, pagkatapos ay sa hari, -

Para sa kanila, walang mga mata, mayroon lamang isang Evgenia.

Si Tatiana mag-isa ay namangha

Nakita niya ang isang Tatiana.

(Pushkin, VI, 637).

Ang bola ay hindi lilitaw sa Pushkin bilang isang opisyal na seremonyal na pagdiriwang, at samakatuwid ang polonaise ay hindi nabanggit. Sa Digmaan at Kapayapaan, si Tolstoy, na naglalarawan sa unang bola ni Natasha, ay sasalungat sa isang polonaise, na binuksan ng "soberano, nakangiti at hindi sa oras na pinangungunahan ang maybahay ng bahay sa pamamagitan ng kamay" ("sinundan siya ng may-ari kasama si MA Naryshkina * , pagkatapos ay ang mga ministro, iba't ibang mga heneral "), ang pangalawang sayaw - ang waltz, na naging sandali ng tagumpay ni Natasha.

Naniniwala si L. Petrovsky na "hindi kinakailangan na ilarawan kung paano si M. A. Naryshkina ang maybahay at hindi ang asawa ng emperador, samakatuwid hindi niya mabubuksan ang bola sa unang pares, habang ang Lalla-Ruk ni Pushkin ay nasa unang pares kasama si Alexander I. .

Ang ikalawang ballroom dance ay isang waltz.

Inilarawan siya ni Pushkin bilang mga sumusunod:

Monotonous at nakakabaliw

Tulad ng isang ipoipo ng buhay kabataan,

Isang maingay na ipoipo ang umiikot ng waltz;

Kumindat ang mag-asawa pagkatapos ng mag-asawa.

Ang mga epithet na "monotonous and insane" ay may higit pa sa emosyonal na konotasyon.

"Monotonous" - dahil, hindi katulad ng mazurka, kung saan sa oras na iyon ang mga solo dances at ang pag-imbento ng mga bagong figure ay may malaking papel, at higit pa sa paglalaro ng sayaw ng cotillion, ang waltz ay binubuo ng parehong patuloy na paulit-ulit na paggalaw. . Ang pakiramdam ng monotony ay pinatindi din ng katotohanan na "sa oras na iyon ang waltz ay sumayaw sa dalawang hakbang, hindi tatlong hakbang, tulad ng ngayon."

Ang kahulugan ng isang waltz bilang "baliw" ay may ibang kahulugan: ang waltz, sa kabila ng pangkalahatang pamamahagi nito, dahil halos walang isang tao na hindi sumasayaw nito mismo o hindi nakikita kung paano siya sumayaw "), ang waltz Tinatangkilik ang isang reputasyon bilang malaswa noong 1820s, o, hindi bababa sa isang hindi kinakailangang libreng sayaw.

"Ang sayaw na ito, kung saan, tulad ng nalalaman, ang mga tao ng magkabilang kasarian ay lumiliko at lumalapit sa isa't isa, ay nangangailangan ng wastong pangangalaga upang hindi sila sumayaw ng masyadong malapit sa isa't isa, na makakasakit sa kagandahang-asal."

(Tala ng editor: In-in, narinig namin ito tungkol sa isang panaginip).

Sumulat si Zhanlis nang mas tiyak sa "Critical and Systematic Dictionary of Court Etiquette": "Isang binibini, na magaan ang pananamit, ay inihagis ang sarili sa mga kamay ng isang binata na idiniin siya sa kanyang dibdib, na dinala siya palayo nang may kabalisahan na pusong hindi sinasadya ay nagsimulang tumibok, at ang kanyang ulo ay umiikot! Ito ay kung ano ang waltz na ito! .. Ang modernong kabataan ay natural na, na inilalagay ang pagiging sopistikado sa wala, sumasayaw ito ng mga waltz na may maluwalhating pagiging simple at pagnanasa."

Sa mga araw ng kagalakan at pagnanasa

Nabaliw ako sa mga bola:

Sa halip, walang puwang para sa pag-amin

At para sa paghahatid ng sulat.

O kayo, mga marangal na asawa!

Iaalok ko sa iyo ang aking mga serbisyo;

Mangyaring tandaan ang aking talumpati:

Gusto kitang bigyan ng babala.

Kayo din mga mama mas mahigpit

Sundin ang iyong mga anak na babae:

Panatilihing tuwid ang iyong lorgnette!

Ang "mga karaniwang tao" ng waltz ay matinding naramdaman: "Wiener Walz, na binubuo ng dalawang hakbang, na binubuo sa pagtapak sa kanan at sa kaliwang paa at, bukod dito, sa sandaling mabaliw, sila ay sumayaw; pagkatapos nito ay iniiwan ko ito sa paghatol ng mambabasa kung ito ay tumutugma sa isang marangal na kapulungan o iba pa."

Ang waltz ay tinanggap sa mga bola ng Europa bilang pagkilala sa bagong panahon. Ito ay isang uso at kabataang sayaw.

Ang pagkakasunud-sunod ng mga sayaw sa panahon ng bola ay nabuo ng isang dynamic na komposisyon. Ang bawat sayaw, na may sariling intonasyon at tempo, ay nagtatakda ng isang tiyak na istilo ng hindi lamang mga paggalaw, kundi pati na rin ang pag-uusap.

Upang maunawaan ang kakanyahan ng bola, dapat isaisip na ang mga sayaw ay isang organizing core lamang dito. Inayos din ng chain of dances ang pagkakasunod-sunod ng moods. Ang bawat sayaw ay may kasamang disenteng mga paksa ng pag-uusap para sa kanya.

Dapat itong isipin na ang pag-uusap, pag-uusap ay hindi gaanong bahagi ng sayaw kaysa sa paggalaw at musika. Ang pananalitang "mazuric chatter" ay hindi namamaliit. Ang mga hindi sinasadyang biro, malambot na pagtatapat at mapagpasyang paliwanag ay ipinamahagi sa komposisyon ng mga sumusunod na sayaw.

Nakakita kami ng isang kawili-wiling halimbawa ng pagbabago ng paksa ng pag-uusap sa isang pagkakasunud-sunod ng mga sayaw sa Anna Karenina.

"Si Vronsky ay dumaan sa ilang waltz round kasama si Kitty."

Ipinakilala sa amin ni Tolstoy ang isang mapagpasyang sandali sa buhay ni Kitty, na umiibig kay Vronsky. Inaasahan niya ang mga salita ng pagkilala mula sa kanya, na dapat magpasya sa kanyang kapalaran, ngunit para sa isang mahalagang pag-uusap, kinakailangan ang isang naaangkop na sandali sa dinamika ng bola. Posibleng pangunahan ito hindi sa anumang sandali at hindi sa anumang sayaw.

"Noong square dance, walang sinabing importante, may paputol-putol na pag-uusap." “Pero hindi nag-expect si Kitty sa square dance. Hinintay niya ang mazurka na may hinahabol na hininga. Tila sa kanya na ang lahat ay dapat magpasya sa mazurka.

Binuo ng Mazurka ang gitna ng bola at minarkahan ang culmination nito. Sumayaw si Mazurka na may maraming kakaibang pigura at isang panlalaking solo, na bumubuo sa rurok ng sayaw. Parehong ang soloista at ang manager ng mazurka ay kailangang maging maparaan at improvised.

"Ang chic ng mazurka ay na ang ginoo ay kumuha ng isang babae sa kanyang dibdib, kaagad na hinampas ang kanyang sarili gamit ang sakong sa center de gravit (hindi sasabihin ang puwit), lumipad sa kabilang dulo ng bulwagan at nagsabi:" Mazurechka, pan, ”at ang babae sa kanya:“ Mazurechka, pan. Pagkatapos ay nagmadali silang dalawa, at hindi kalmado na sumayaw, tulad ngayon.

Maraming natatanging istilo ang umiral sa loob ng mazurka. Ang pagkakaiba sa pagitan ng kabisera at lalawigan ay ipinahayag sa pagsalungat ng "katangi-tanging" at "bravura" na pagganap ng mazurka:

Narinig ang mazurka. Sanay na

Nang kumulog ang kulog ng mga mazurka,

Nanginginig ang lahat sa malaking bulwagan

Nabasag ang parquet sa ilalim ng sakong

Ang mga frame ay nanginginig, nagkakalansing;

Ngayon hindi iyon: kami, bilang mga babae,

Nag-slide kami sa mga lacquered board.

"Nang lumitaw ang mga horseshoes at matataas na takong ng mga bota, gumawa ng mga hakbang, nagsimula silang kumatok nang walang awa, kaya't kapag wala nang masyadong dalawang daang kabataang lalaki sa isang pampublikong pagpupulong, ang mga mazurka ay nagsimulang tumugtog ng musika nang napakalakas na ang musika ay nalunod. "

Antrasha, ayon sa isang dance guide, "isang pagtalon kung saan ang binti ay tumama sa binti ng tatlong beses habang ang katawan ay nasa hangin."

Ang Pranses, "sekular" at "magiliw" na paraan ng mazurka noong 1820s ay nagsimulang palitan ng Ingles, na nauugnay sa dandyism. Ang huli ay humingi mula sa maginoong matamlay, tamad na paggalaw, na binibigyang diin na siya ay naiinip sa pagsasayaw at ginawa niya ito ng labag sa kanyang kalooban. Ang cavalier ay tumanggi sa mazuric na satsat at tahimik na tahimik habang nagsasayaw.

“... At sa pangkalahatan, wala ni isang fashionable gentleman ang sumasayaw ngayon, hindi ito dapat. - Paano ito? - nagtatakang tanong ni Mr. Smith - Hindi, nanunumpa ako sa aking karangalan, hindi! ungol ni Mr Ritson. - Hindi, maliban kung lumakad sila sa isang quadrille o maging isang waltz, hindi, sa impiyerno na may pagsasayaw, ito ay napaka-bulgar!"

Sa mga memoir ng Smirnova-Rosset, isang yugto ng kanyang unang pagkikita kay Pushkin ay sinabihan: habang nag-aaral pa rin, inanyayahan niya siya sa isang mazurka. ( Editor's note: Inimbitahan SIYA? Ltd!) Si Pushkin ay tahimik at tamad na lumakad kasama niya sa bulwagan ng ilang beses.

Ang katotohanan na si Onegin ay "madaling sumayaw ng isang mazurka" ay nagpapakita na ang kanyang dandyism at naka-istilong pagkabigo ay kalahating peke sa unang kabanata ng "nobela sa taludtod". Para sa kanilang kapakanan, hindi niya maaaring tanggihan ang kasiyahan ng pagtalon sa mazurka.

Ang Decembrist at Liberal ng 1820s ay nagpatibay ng isang "Ingles" na saloobin sa pagsasayaw, na nagtutulak nito sa isang kumpletong pagtanggi sa kanila. Sa "Nobela sa Mga Sulat" ni Pushkin, sumulat si Vladimir sa isang kaibigan:

“Ang iyong haka-haka at mahalagang pangangatwiran ay kabilang sa 1818. Noong panahong iyon, uso ang mahigpit na tuntunin at ekonomiyang pampulitika. Dumalo kami sa mga bola nang hindi nag-aalis ng aming mga espada (imposibleng sumayaw gamit ang isang espada, isang opisyal na gustong sumayaw ay inalis ang tabak at iniwan ito sa may pinto. - Yu. L.) - ito ay hindi disente para sa amin na sumayaw at nagkaroon walang oras upang makitungo sa mga kababaihan ”(VIII (1), 55).

Hindi sumayaw si Liprandi sa mga seryoso at magiliw na mga party. Ang Decembrist N.I. Turgenev ay sumulat sa kanyang kapatid na si Sergei noong Marso 25, 1819 tungkol sa sorpresa na pumukaw sa kanya ng balita na ang huli ay sumayaw sa isang bola sa Paris (S.I. ): "Ikaw, naririnig ko, ay sumasayaw. Sumulat si Gr [afu] na kanyang anak kay Golovin na sumayaw siya sa iyo. At kaya, sa ilang sorpresa, nalaman ko na ngayon ay sumasayaw din sila sa France! Une ecossaise constitutionelle, indpendante, ou une contredanse monarchique ou une dansc contre-monarchique " pagkatapos ay bilang isang sayaw, pagkatapos ay bilang isang pampulitika na termino).

Ang reklamo ni Princess Tugouhovskoy sa Woe from Wit ay konektado sa parehong mga damdamin: "Ang mga mananayaw ay naging napakabihirang!" Ang kaibahan sa pagitan ng isang taong nagsasalita tungkol kay Adam Smith at isang taong sumasayaw ng waltz o mazurka ay binigyang diin ng pahayag pagkatapos ng monologo ng programa ni Chatsky: "Tumingin sa paligid, lahat ay umiikot sa isang waltz na may pinakamalaking kasigasigan".

Mga tula ni Pushkin:

Buyanov, ang aking masugid na kapatid,

Dinala sa ating bayani

Tatiana kasama si Olga ... (5, XLIII, XLIV)

ibig sabihin ng isa sa mga pigura ng mazurka: dalawang babae (o mga ginoo) ang dinadala sa ginoo (o babae) na may panukalang pumili. Ang pagpili ng isang pares para sa sarili ay nakita bilang isang tanda ng interes, pabor, o (tulad ng interpretasyon ni Lensky) ng pag-ibig. Nicholas I reproached Smirnova-Rosset: "Bakit hindi mo ako piliin?"

Sa ilang mga kaso, ang pagpili ay nauugnay sa paghula sa mga katangiang naisip ng mga mananayaw: "Tatlong babae na lumapit sa kanila na may mga tanong - oubli ou regret * - nagambala sa pag-uusap ..." (Pushkin, VDI (1), 244).

O sa “After the Ball” ni L. Tolstoy: ““ I danced the glaze with her. to me”.

Ang Cotillion - isang uri ng quadrille, isa sa mga sayaw na nagtatapos sa bola - sumayaw sa motibo ng isang waltz at isang dance-game, ang pinaka-relax, iba't-ibang at mapaglarong sayaw. “... Doon ay gumawa sila ng parehong krus at bilog, at pinaupo nila ang ginang, matagumpay na dinala ang mga ginoo sa kanya, upang mapili niya kung sino ang gusto niyang makasayaw, at sa ibang mga lugar ay lumuhod sila sa harap niya; ngunit upang gantimpalaan ang kanilang sarili sa isa't isa, ang mga lalaki ay umupo upang pumili ng mga babaeng gusto nila. Pagkatapos ay may mga pigura na may mga biro, nagbibigay ng mga baraha, mga buhol na gawa sa mga bandana, nanlilinlang o nagtatalon sa isa't isa sa isang sayaw, tumatalon nang mataas sa scarf ... ”.

Ang bola ay hindi lamang ang paraan upang magkaroon ng masaya at maingay na gabi.

Ang alternatibo ay

: ... mga laro ng mga magugulong binata, Nagpapatrolya ang mga bagyo ng mga sentinel ..

(Pushkin, VI, 621)

walang ginagawang binges sa piling ng mga kabataang nagsasaya, mga opisyal-breeder, sikat na "rascals" at mga lasing.

Ang bola, bilang isang disente at ganap na sekular na libangan, ay sumasalungat sa binge na ito, na, kahit na nilinang sa ilang mga grupo ng mga guwardiya, ay karaniwang itinuturing bilang isang pagpapakita ng "masamang panlasa", na pinapayagan para sa isang binata sa loob lamang ng ilang, katamtamang mga limitasyon.

(Tala ng editor: Oo, pinahihintulutan, sabihin sa akin. Pero tungkol sa "hussarism" at "riot" doon sa ibang chapter).

Naalala ni MD Buturlin, na hilig sa isang malaya at magulo na buhay, na may isang sandali na "hindi niya pinalampas ang isang bola." Ito, isinulat niya, "napasaya nang husto ang aking ina, bilang patunay, que j'avais pris le gout de la bonne societe" **. Gayunpaman, Pagkalimot o panghihinayang (French). na gustung-gusto kong makasama (French). nanaig ang lasa ng walang ingat na buhay:

“Madalas akong nagtanghalian at hapunan sa aking apartment. Ang ilan sa aming mga opisyal at sibilyang kakilala ko mula sa St. Petersburg, karamihan ay mula sa mga dayuhan, ang aking mga panauhin; mayroong, siyempre, isang dagat ng champagne at nasusunog na tubig sa gripo. Ngunit ang aking pangunahing pagkakamali ay na pagkatapos ng aking mga unang pagbisita sa aking kapatid sa simula ng aking pagbisita sa Prinsesa Maria Vasilyevna Kochubei, Natalya Kirillovna Zagryazhskaya (na malaki ang ibig sabihin noon) at iba pang kamag-anak o dating kakilala sa aming pamilya, tumigil ako sa pagbisita dito. mataas na lipunan...

Naaalala ko kung paano isang araw, nang umalis sa French Kamennoostrovsky theater, ang aking matandang kaibigan na si Elisaveta Mikhailovna Khitrova, na kinilala ako, ay bumulalas: Ah, Michel! At ako, upang maiwasan ang pagkikita at pagpapaliwanag sa kanya, sa halip na bumaba sa hagdanan ng muling hagdanan, kung saan naganap ang eksenang ito, lumiko nang husto sa kanan lampas sa mga haligi ng harapan; ngunit dahil walang paglabas doon, lumipad ako nang paakyat sa lupa mula sa medyo mataas na altitude, nanganganib na mabali ang isang braso o binti.

Sa kasamaang palad, ang mga gawi ng isang magulo at malawak na bukas na buhay sa bilog ng mga kasama sa hukbo na may huli na pag-inom sa mga restawran ay nag-ugat sa akin, at samakatuwid ang mga paglalakbay sa mga high-society salon ay nagpabigat sa akin, bilang isang resulta kung saan lumipas ang ilang buwan mula noong Ang mga miyembro ng lipunang iyon ay nagpasya (at hindi nang walang dahilan) na ako ay isang kapwa, na nakalubog sa isang pool ng masamang lipunan."

Ang mga huli na pag-inom, simula sa isa sa mga restawran ng St. Petersburg, ay natapos sa isang lugar sa "Red tavern", na nakatayo sa ikapitong kanto sa kahabaan ng kalsada ng Peterhof at ang dating paboritong lugar ng pagsasaya ng mga opisyal. Ang isang brutal na laro ng pagsusugal at maingay na paglalakad sa kahabaan ng gabi ng mga kalye ng Petersburg ay umakma sa larawan. Ang maingay na pakikipagsapalaran sa kalye - "ang bagyo ng mga midnight patrol" (Pushkin, VIII, 3) - ay ang karaniwang mga aktibidad sa gabi ng mga "rascals".

Naalala ng pamangkin ng makata na si Delvig: "... Sinabi sa amin nina Pushkin at Delvig ang tungkol sa mga paglalakad na kanilang ginawa pagkatapos ng pagtatapos sa Lyceum sa mga kalye ng St. na huminto sa iba na mas matanda sa amin ng sampung taon o higit pa ...

Matapos basahin ang paglalarawan ng lakad na ito, maaari mong isipin na sina Pushkin, Delvig at lahat ng iba pang mga lalaki na kasama nila, maliban kay kuya Alexander at sa amin, ay lasing, ngunit mahigpit kong pinatutunayan na hindi ito ang kaso, ngunit ako Nais ko lamang na iwaksi ang mga ito sa lumang paraan at ipakita ito sa amin, ang mga nakababatang henerasyon, na para bang sinisisi ang aming mas seryoso at sinasadyang pag-uugali."

Sa kaparehong diwa, bagama't makalipas ang ilang sandali, sa pinakadulo ng 1820s, pinunit ni Buturlin at ng kanyang mga kaibigan ang setro at globo mula sa dalawang-ulo na agila (tanda sa parmasya) at nagmartsa kasama nila sa gitna ng lungsod. Ang "kalokohan" na ito ay mayroon nang isang medyo mapanganib na pampulitikang mga ideya: nagbigay ito ng mga batayan para sa isang kriminal na akusasyon ng "insulto sa kamahalan." Hindi sinasadya na ang kakilala kung kanino sila lumitaw sa ganitong anyo, "ay hindi kailanman maaalala nang walang takot ang pagbisita natin sa gabing ito."

Kung ang pakikipagsapalaran na ito ay nawala, kung gayon ang pagtatangka na pakainin ang dibdib ng emperador ng sopas sa restawran ay sinundan ng parusa: Ang mga kaibigang sibilyan ni Buturlin ay ipinatapon sa serbisyong sibil sa Caucasus at Astrakhan, at siya ay inilipat sa isang hukbong panlalawigan. rehimyento. Ito ay hindi nagkataon: "mabaliw na mga kapistahan", pagsasaya ng kabataan laban sa background ng Arakcheev (mamaya Nikolaev) na kabisera na hindi maiiwasang tinted sa mga tono ng pagsalungat (tingnan ang kabanata na "The Decembrist in Everyday Life").

Ang bola ay may payat na komposisyon.

Ito ay, parang, isang uri ng buong maligaya, na nasasakop sa paggalaw mula sa mahigpit na anyo ng solemne na balete hanggang sa mga variable na anyo ng choreographic na dula. Gayunpaman, upang maunawaan ang kahulugan ng bola sa kabuuan, dapat itong maunawaan sa pagsalungat sa dalawang matinding pole: parade at masquerade.

May kaugnayan sa parada, ang bola ay kumilos bilang isang bagay na eksaktong kabaligtaran. Ang bola laban sa pagpapasakop, disiplina, pagbura ng personalidad, saya, kalayaan, at ang matinding depresyon ng isang tao - ang kanyang masayang pananabik. Sa ganitong kahulugan, ang kronolohikal na daloy ng araw mula sa parada o paghahanda para dito - isang ehersisyo, arena at iba pang uri ng "mga hari ng agham" (Pushkin) - hanggang sa ballet, holiday, bola ay isang kilusan mula sa subordination tungo sa kalayaan at mula sa matibay monotony sa saya at iba't-ibang.

Gayunpaman, ang bola ay napapailalim sa mahigpit na batas. Ang antas ng katigasan ng pagsusumite na ito ay naiiba: sa pagitan ng maraming-libong-malakas na bola sa Winter Palace, na nag-time na tumutugma sa mga solemne na petsa, at maliliit na bola sa mga bahay ng mga may-ari ng probinsya na may mga sayaw sa serf orchestra o kahit na sa violin na nilalaro ng isang German teacher, may mahaba at multi-stage na landas. Ang antas ng kalayaan ay iba sa iba't ibang yugto ng landas na ito. Gayunpaman, ang katotohanan na ang bola ay ipinapalagay na komposisyon at mahigpit na panloob na organisasyon ay limitado ang kalayaan sa loob nito.

Nangangailangan ito ng isa pang elemento na gaganap sa papel na "organisadong disorganisasyon", binalak at nakikinita na kaguluhan sa sistemang ito. Ang papel na ito ay ginampanan ng pagbabalatkayo.

Ang masquerade dressing, sa prinsipyo, ay sumasalungat sa malalim na tradisyon ng simbahan. Sa kamalayan ng Orthodox, ito ay isa sa mga pinaka-paulit-ulit na palatandaan ng diyablo. Ang pagbibihis at mga elemento ng pagbabalatkayo sa katutubong kultura ay pinahihintulutan lamang sa mga ritwal na pagkilos ng mga pag-ikot ng Pasko at tagsibol, na dapat ay gayahin ang pagpapatalsik ng mga demonyo at kung saan ang mga labi ng paganong ideya ay nakahanap ng kanlungan. Samakatuwid, ang European na tradisyon ng pagbabalatkayo ay tumagos sa marangal na buhay noong ika-18 siglo nang may kahirapan, o pinagsama sa pananamit ng alamat.

Dito ang pananamit ay nagkaroon ng simbolikong katangian: isang babaeng nag-aangkin sa trono ay naging isang emperador. Ito ay maihahambing sa paggamit ng Shcherbatov na may kaugnayan sa isang tao - Elizabeth - sa iba't ibang mga sitwasyon ng pagbibigay ng pangalan, alinman sa panlalaki o sa pambabae na kasarian. Maihahambing din ito sa kaugalian ng Empress na magsuot ng uniporme ng mga guwardiya na rehimyento na pinarangalan na bisitahin.

Mula sa pagbibihis ng estado ng militar * ang susunod na hakbang ay humantong sa isang masquerade game. Maaaring maalala ng isa sa bagay na ito ang mga proyekto ni Catherine II. Kung ang gayong mga masquerade na partido ay gaganapin sa publiko, tulad ng, halimbawa, ang sikat na carousel, kung saan si Grigory Orlov at iba pang mga kalahok ay lumitaw sa mga kabalyero na kasuutan, pagkatapos ay sa malalim na lihim, sa saradong lugar ng Maliit na Hermitage, nakita ni Catherine na nakakatuwang humawak ng ganap. iba't ibang pagbabalatkayo.

Kaya, halimbawa, sa kanyang sariling kamay ay gumuhit siya ng isang detalyadong plano ng holiday, kung saan ang hiwalay na mga dressing room ay gagawin para sa mga kalalakihan at kababaihan, upang ang lahat ng mga kababaihan ay biglang lumitaw sa mga suit ng lalaki, at lahat ng mga ginoo - sa mga kababaihan. ' suits (Si Ekaterina ay hindi makasarili dito: tulad ng kasuutan ay binibigyang diin ang kanyang slimness, at ang malalaking guardsmen, siyempre, ay mukhang nakakatawa).

Ang pagbabalatkayo na nakatagpo namin kapag nagbabasa ng dula ni Lermontov - ang pagbabalatkayo ng St. Petersburg sa bahay ng Engelhardt sa sulok ng Nevsky at Moika - ay may ganap na kabaligtaran na karakter. Ito ang unang pampublikong pagbabalatkayo sa Russia. Maaaring dumalo dito ang sinumang nagbayad ng entrance fee.

Ang pangunahing pagkalito ng mga bisita, mga pagkakaiba sa lipunan, ang pinahihintulutang kahalayan ng pag-uugali, na naging sentro ng mga nakakainis na kwento at tsismis ang mga pagbabalatkayo ni Engelhardt - lahat ito ay lumikha ng isang maanghang na panimbang sa kalubhaan ng mga bola ng St. Petersburg.

Kasama ni Lermontov ang isang makabuluhang pahiwatig sa "Masquerade": Arbenin

Hindi masama na ikaw at ako ay magkalat

Pagkatapos ng lahat, ngayon ang mga pista opisyal at, marahil, ang pagbabalatkayo

Engelhardt ...

May mga babae doon ... isang himala ...

At pumunta pa sila doon, sabi nila ...

Hayaan mo silang magsalita, pero ano ang pakialam natin?

Sa ilalim ng maskara, lahat ng ranggo ay pantay,

Ang maskara ay walang kaluluwa o titulo - ito ay may katawan.

At kung ang mga tampok ay nakatago sa pamamagitan ng maskara,

Pagkatapos ang maskara mula sa mga damdamin ay matapang na natanggal.

Oo, walang hangal na maskara:

Tahimik ... mahiwaga, nagsasalita - napakatamis.

Maaari mong ipahiram ang kanyang mga salita

Isang ngiti, tingin, kahit anong gusto mo...

Halimbawa, tingnan doon -

Kung paano siya gumaganap nang marangal

Matangkad na babaeng Turko ... gaano kabusog,

Paano huminga ang kanyang mga suso, madamdamin at malaya!

Alam mo ba kung sino siya?

Marahil ang mapagmataas na kondesa il prinsesa,

Diana sa lipunan ... Venus sa isang pagbabalatkayo,

At maaaring ito rin ang parehong kagandahan

Bukas ng gabi pupunta siya sa iyo ng kalahating oras.

Ang parada at pagbabalatkayo ay nabuo ang makinang na frame ng larawan, sa gitna nito ay ang bola.

Pinili ng Editor