nilalaman:

Ang "Fairy Tales" ni ME Saltykov-Shchedrin ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa panitikang Ruso. Bagama't ang kanilang paksa ay katulad ng paksa ng mga akda ng maraming manunulat, ang "Fairy Tales" ay natatangi pa rin dahil sa kanilang masining na pagkakakilanlan at ang paraan ng presentasyon.

Ginamit ni Shchedrin ang genre ng fairy tale upang maiwasan ang mga pag-atake ng censorship, gayundin upang gawing mas madali para sa mambabasa na maunawaan ang kahangalan ng mga sitwasyong inilalarawan sa akda. Ang alegorikal na paraan ng pagkukuwento ay may malaking pakinabang. Pagkatapos ng lahat, ang isang neutral na kuwento ay hindi lumikha ng isang matingkad na larawan ng mga bisyo ng tao, ay hindi bumubuo ng pag-ayaw sa umiiral na pagkakasunud-sunod. Ang matalinong pagiging simple ng kuwento ay nagpapahintulot sa may-akda na ipakita ang kanyang mga pananaw sa mga problema, ang saloobin sa kanila sa isang maigsi, pangkalahatan na anyo, nang hindi nawawala ang kanilang kahalagahan at katalinuhan. Bilang karagdagan, sa lahat ng mga genre, ang kuwento ang pinakamalapit sa tanyag na pag-unawa.

Sa "Fairy Tales" ang manunulat ay gumagamit ng mga elemento ng alamat na ginamit ng mga tao mula pa noong unang panahon sa kanilang pagkamalikhain sa bibig... Halimbawa, sa simula ng kanyang mga gawa, ginamit ni Shchedrin ang tradisyonal na istilo ng fairytale: "may nabuhay na isang squeak.", "Sa isang tiyak na kaharian, sa isang tiyak na estado, may nabuhay na may-ari ng lupa." Karaniwan ang magic (halimbawa, ang mahimalang pagkawala ng mga lalaki sa The Wild Landdowner). Ang magic (o fantasy) ay nagpapahintulot sa may-akda na bigyan ang mga bayani ng sapat na kalayaan sa pagkilos, walang limitasyong mga posibilidad. Gumagamit din ang manunulat ng mga salawikain, kasabihan, katutubong wika: "ina ni kuz'kina", "anak ni Kuritsyn".

Ngunit kasama ang hindi kapani-paniwala, alamat, sa "Fairy Tales" mayroong mga expression, mga katotohanan mula sa kontemporaryong buhay hanggang sa manunulat: ang mga pahayagan na "Vest", "Moskovskie vedomosti", pariralang latin"ZshTe vidennis cigan; um". Ang mga bayani ng "Tales" ay mga kinatawan ng iba't ibang strata ng lipunan: mga opisyal, may-ari ng lupa, heneral at, siyempre, mga lalaki.

Ang "Fairy Tales" ni Shchedrin ay isang uri ng resulta ng lahat ng kanyang nakaraang gawain. Sa mga ito, hinawakan niya ang mga paksa na nag-aalala sa manunulat sa buong buhay niya at nahayag sa isang paraan o iba pa sa kanyang mga gawa.

Ang isa sa mga paksang ito ay may sapat na gulang, maraming henerasyon ng mga manunulat na Ruso ang sumulat tungkol dito, at lahat, siyempre, ay nakakita ng ilang bagong tampok dito. Ito ang paksa ng ugnayan ng mga tao at ng mga awtoridad. At binibigyan ito ni Saltykov ng isang bagong tunog, sinusuri ito mula sa ibang anggulo. Ayon sa may-akda, ang walang limitasyong kapangyarihan ay bahagyang nag-aalis sa isang tao ng kakayahang mag-isip tungkol sa kanyang mga aksyon, sa kanilang mga kahihinatnan, ginagawa siyang tamad, hindi inangkop sa anumang bagay, makitid ang pag-iisip, limitado.

Ang mga taong namuhunan ng kapangyarihan ay nasasanay dito at, hindi nararamdaman ang pangangailangan na gumawa ng anumang bagay sa kanilang sarili, unti-unting bumababa. Ganito, halimbawa, ang mga heneral mula sa "The Tale of How One Man Fed Two Generals", na hindi man lang naghihinala na "ang mga rolyo ay hindi isisilang sa parehong anyo na inihahain para sa kape sa umaga", na "Ang pagkain ng tao sa orihinal nitong anyo ay lumilipad, lumalangoy at tumutubo sa mga puno." Sila ay walang muwang at ignorante, nahiwalay sa buhay ng mga tao, mula sa mismong mga tao, na sa pamamagitan ng kanyang mga kamay ang lahat ng materyal na kayamanan ay nilikha, na kung saan ang gastos ay umiiral ang mga naghaharing bilog.

Nanawagan si Shchedrin sa kanyang "Fairy Tales" na baguhin ang realidad ng Russia, upang labanan ang arbitrariness ng mga nasa kapangyarihan. Ngunit hindi siya direktang nagsasalita tungkol dito, ngunit gumagamit ng panunuya, kabalintunaan, hyperbole, katawa-tawa upang ipahayag ang kanyang mga ideya. wikang Aesopian. Pinagtatawanan niya ang mga bisyo sa lipunan, ... sa gayon ay nakakakuha ng atensyon sa kanila. Si Shchedrin ay lumilikha ng pinalaking, katawa-tawa na mga imahe sa kanyang mga gawa. Nakolekta ang lahat ng mga pinaka matinding pagpapakita ng mga negatibong tampok na nais niyang iguhit ang mga mata ng mambabasa.

Ang mga satirical na imahe ng mga bayani ay minsan kahit na pangit, pukawin ang isang pakiramdam ng pagkasuklam, at ang mambabasa ay nagsisimulang maunawaan ang kakila-kilabot na sitwasyon ng mga tao sa katotohanan ng Russia. Ang lipunang may ganitong mga kaayusan at moral ay walang kinabukasan kung hindi ito makapagbabago. Halimbawa, kinukutya ng "The Wild Landdowner" ang kamangmangan ng may-ari ng lupa mismo, ang kanyang lubos na pagtitiwala sa kanyang superyoridad sa magsasaka, ang kawalan ng kakayahan ng mga tao na lumaban. Sa "Wise Piskar" - takot sa malakas, kawalan ng kalooban ng mga liberal na intelihente.

Inihayag ni Shchedrin ang mga tipikal na katangian ng iba't ibang strata ng lipunan sa mga kwento ng mga hayop. Ang kanilang mga karakter ay mga ibon, hayop, isda. Sa kanilang mga asal, pag-uugali, mga karakter ng tao ay hinuhulaan. Sa ilalim ng alegoriko na paglalarawan ng arbitrariness na nagaganap sa mundo ng hayop, nakikita natin ang buhay ng Russia kasama ang lahat ng hindi magandang tingnan na mga tampok nito. Halimbawa, sa "Bear in the Voivodeship" ang mga hayop ay tinatawag na "forest peasants". Sa bawat hayop, nakolekta ni Saltykov-Shchedrin ang iba't ibang katangian ng ilang uri ng tao. Narito ang ilan sa kanila: ang katangahan ng Asno, ang kakulitan, ang magaspang at nakakabaliw na lakas ng Toptygin. Ang mga katangiang ito ay sumasalamin sa mga ideya ng alamat tungkol sa mga hayop na ito. Ang kumbinasyon ng alegoriko at tunay na kahulugan ay nagpapataas ng talas ng panunuya.

Ito ay hindi nagkataon na si Shchedrin ay naglalarawan ng matataas na opisyal sa ilalim ng pagkukunwari ng mga halimaw na mandaragit na nagnanakaw sa kanilang mga ari-arian at hindi maaaring gumawa ng anupaman ayon sa kanilang likas na katangian. Kumilos sila ayon sa prinsipyo: ang mamuno ay nangangahulugan ng pagwasak, pagsira, pagsira, pandarambong, paggawa ng "espesyal na pagdanak ng dugo". Ang mga opisyal na pumupunta sa mga lugar ay hindi nauunawaan ang anumang bagay tungkol sa negosyong ipinagkatiwala sa kanila, huwag subukang bungkalin ito; dinadala nila ang ilan sa kanilang sariling mga workpiece, ideya, proyekto, na kung minsan ay hindi tumutugma sa umiiral na sitwasyon, ang mga kakaiba ng isang naibigay na lugar, rehiyon.

Ito ay mahusay na inilalarawan ng fairy tale na "The Bear in the Voivodeship". Dumating ang mga oso upang sirain, sirain, isagawa ang "pagdugo" at naniniwala na ito ang kahulugan at layunin ng kapangyarihan. At paano naman ang mga tao? At ang mga tao ay walang nakikitang kakila-kilabot sa mga aksyon ng mga awtoridad, ito ay normal para sa kanila, kadalasan, sa araw-araw, tulad ng ito ay mula pa noong una. Ang mga tao ay nagbitiw, sumunod sa anumang utos mula sa itaas, dahil itinuturing nilang ito ang tanging posibleng pag-uugali. At ang kahandaang ito ng mga tao na tuparin ang lahat ng mga kapritso ay dinala ni Saltykov-Shchedrin minsan kahit na sa punto ng kahangalan.

Hindi tulad ng iba pang mga manunulat, ang Saltykov-Shchedrin ay satirically inilalarawan hindi lamang ang mga may-ari ng lupa at mga heneral, kundi pati na rin ang mga magsasaka. Pagkatapos ng lahat, sa mga lalaki ay nakakita siya ng isang hindi inaangkin napakalaking kapangyarihan, na maaaring baguhin ang umiiral na sistema, lumikha ng mga paborableng kondisyon para sa buhay ng mga tao, kung magising. Ngunit para dito kailangan mong kumbinsihin ang magsasaka na hindi mo kayang tiisin ang panuntunan ng "mga ligaw na may-ari ng lupa", mga gobernador ng bayan, mga gobernador, kailangan mong ipaglaban ang iyong mga karapatan.

Conciseness, kalinawan, walang awa na pangungutya, accessibility karaniwang tao ginawa ang "Fairy Tales" na isa sa pinaka makabuluhang mga gawa XIX na siglo. Marami sa mga problemang ipinahiwatig sa kanila ay umiiral pa rin sa ating panahon. At samakatuwid, ang pangungutya ni Shchedrin ay nananatiling may kaugnayan hanggang sa araw na ito.

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

PLANO

Panimula ……………………………………………………… ..3

1. Ang pagka-orihinal ng mga kuwento ng Saltykov-Shchedrin …………………… .4

2. Mga elemento ng fiction sa "Kasaysayan ng isang lungsod" ………… ..9

Konklusyon ………………………………………………………………… 19

Mga Sanggunian ……………………………………………………… ... 20

Panimula

Si Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin sa kanyang trabaho ay pinili ang satirical na prinsipyo ng paglalarawan ng katotohanan sa tulong ng mga elemento ng pantasya bilang isang siguradong sandata. Siya ay naging kahalili ng mga tradisyon ng D.I.Fonvizin, A.S. Griboyedov, N.V. Gogol sa ginawa niyang satire bilang kanyang sandata sa politika, na nakikipaglaban sa tulong nito laban sa mga nasusunog na isyu ng kanyang panahon.

Sumulat si ME Saltykov-Shchedrin ng mahigit 30 fairy tale. Ang apela sa genre na ito ay natural para sa Saltykov-Shchedrin. Ang lahat ng akda ng manunulat ay puno ng mga elemento ng kathang-isip. Sa mga gawa ng Saltykov-Shchedrin, nabuo ang mga problema sa politika, mga paksang isyu... Ang pagtatanggol sa mga advanced na mithiin ng kanyang panahon, ang may-akda ay kumilos sa kanyang mga gawa bilang isang tagapagtanggol popular na interes... Ang pagkakaroon ng pinayamang mga plot ng alamat na may bagong nilalaman, itinuro ni Saltykov-Shchedrin ang genre ng fairy tale upang pasiglahin ang damdaming sibiko at espesyal na paggalang sa mga tao.

Ang layunin ng abstract ay pag-aralan ang papel ng mga elemento ng fiction sa mga akda ng M.E. Saltykov-Shchedrin.

1. Ang pagka-orihinal ng mga kwento ng Saltykov-Shchedrin

Ang Saltykov-Shchedrin ay lumiliko sa genre ng fairy tale nang maraming beses sa kanyang trabaho: una noong 1869, at pagkatapos ay pagkatapos ng 1881, nang ang mga makasaysayang kondisyon (ang pagpaslang sa tsar) ay humantong sa isang paghihigpit ng censorship.

Tulad ng maraming manunulat, ginagamit ni Saltykov-Shchedrin ang genre ng fairy tale para ibunyag ang mga bisyo ng tao at lipunan. Isinulat para sa "mga bata ng patas na edad," ang mga engkanto ay isang matalim na pagpuna sa umiiral na sistema at, sa katunayan, nagsisilbing isang sandata na naglalantad sa autokrasya ng Russia.

Ang mga tema ng mga kuwento ay napaka-magkakaibang: ang may-akda ay nagsasalita hindi lamang laban sa mga bisyo ng autokrasya ("Bear in the Voivodeship", "Bogatyr"), ngunit tinuligsa din ang marangal na despotismo ("The Wild Landdowner"). Ang satirist ay lalo na hinahatulan ng mga pananaw ng mga liberal ("Karas-idealist"), pati na rin ang kawalang-interes ng mga opisyal ("Idle conversation") at philistine cowardice (" Wise minnow”).

Gayunpaman, mayroong isang tema na masasabing naroroon sa maraming kuwentong engkanto - ito ang tema ng mga taong inaapi. Sa mga engkanto na "Paano pinakain ng isang tao ang dalawang heneral", "Kabayo" ang kanyang tunog ay lalong maliwanag.

Tinutukoy ng mga tema at problema ang iba't ibang karakter na gumaganap sa mga nakakatawang-satirical na gawang ito. Ang mga ito ay mga hangal na pinuno, na tumatama sa kanilang kamangmangan at malupit na panginoong maylupa, opisyal at ordinaryong mamamayan, mangangalakal at magsasaka. Minsan ang mga character ay sapat na maaasahan, at makikita namin sa kanila ang mga tampok ng tiyak mga makasaysayang pigura, at kung minsan ang mga larawan ay alegoriko at alegoriko.

Gamit ang isang folklore-fairytale form, ang satirist ay nag-iilaw sa pinaka-pagpindot na mga isyu ng buhay ng Russia, kumikilos bilang isang tagapagtanggol ng mga tanyag na interes at mga progresibong ideya.

Ang kuwentong "The Tale of How One Man Fed Two Generals" ay namumukod-tangi sa kanilang lahat sa pamamagitan ng espesyal na dinamismo nito, pagkakaiba-iba ng balangkas. Gumagamit ang manunulat ng isang kamangha-manghang panlilinlang - ang mga heneral, na parang "sa pamamagitan ng pike," ay inilipat sa isang disyerto na isla, at dito ang manunulat, kasama ang kanyang katangian na kabalintunaan, ay nagpapakita sa amin ng kumpletong kawalan ng kakayahan ng mga opisyal at ang kanilang kawalan ng kakayahan na kumilos.

“Ang mga heneral ay nagsilbi sa buong buhay nila sa ilang uri ng pagpapatala; doon sila ipinanganak, lumaki at tumanda, samakatuwid, wala silang naiintindihan. Wala man lang silang alam na salita." Dahil sa kanilang katangahan at makitid ang pag-iisip, halos mamatay sila sa gutom. Ngunit isang lalaki ang tumulong sa kanila, na isang jack of all trades: maaari siyang manghuli at magluto ng pagkain. Ang imahe ng isang "mabigat na magsasaka" ay nagpapakilala sa kuwentong ito kapwa ang lakas at kahinaan ng mga mamamayang Ruso. Craftsmanship, kanya pambihirang kakayahan ay pinagsama sa larawang ito na may kababaang-loob, pagiging walang kabuluhan sa klase (ang tao mismo ay pumipihit ng isang lubid upang siya ay nakatali sa isang puno sa gabi). Ang pagkakaroon ng nakolektang hinog na mga mansanas para sa mga heneral, kinuha niya para sa kanyang sarili ang maasim, hindi hinog, at natutuwa din siya na ang mga heneral ay "pinaboran siya, isang parasito, at hindi siya hinamak sa paggawa ng mga magsasaka."

Ang kuwento ng dalawang heneral ay nagmumungkahi na ang mga tao, ayon kay Saltykov-Shchedrin, ay ang suporta ng estado, sila ang tagalikha ng materyal at espirituwal na mga halaga.

Ang tema ng mga tao ay binuo sa isa pang kuwento ni Saltykov-Shchedrin - "The Horse", na nilikha noong 1885. Sa istilo, naiiba ito sa iba sa kakulangan nito sa pagkilos.

Ang kuwentong ito ay tinatawag na pinakamalakas na gawain sa serye na nakatuon sa kalagayan ng mga magsasaka ng Russia. Ang imahe ng kabayo-hard worker ay sama-sama. Siya ang nagpapakilala sa buong sapilitang paggawa, ang trahedya ng milyun-milyong magsasaka, ng napakalaking puwersang ito, na alipin at walang kapangyarihan, ay makikita sa kanya.

Sa kuwentong ito, naririnig din ang tema ng pagiging sunud-sunuran ng mga tao, ang kanilang kawalan ng salita at kawalan ng pagnanais na lumaban. Si Konyaga, "pinahirapan, binugbog, makitid ang dibdib, na may nakausli na mga buto-buto at nasusunog na mga balikat, na may bali na mga binti" - ang gayong larawan ay nilikha ng may-akda, na nagdadalamhati sa hindi nakakainggit na bahagi ng mga taong walang kapangyarihan. Sa pag-iisip tungkol sa hinaharap, ang kapalaran ng mga tao ay masakit, ngunit puno ng walang pag-iimbot na pagmamahal.

Sa mga kwento ng Saltykov-Shchedrin sa tulong ng wikang Aesopian, mga elemento ng pantasya, tradisyon ng alamat at satirical techniques iba't ibang tema ang naririnig.

Ano ang pinagsasama-sama ang mga kuwento ng Saltykov-Shchedrin sa mga tao? Karaniwang kamangha-manghang mga simula ("Noong unang panahon ay mayroong dalawang heneral ...", "Sa isang tiyak na kaharian, sa isang tiyak na estado ay may nakatirang may-ari ng lupa ..."); tipikal para sa katutubong talumpati turnovers ("pag-iisip at pag-iisip", "sinabi - tapos na"); malapit sa wikang bayan syntax, bokabularyo, pagbabaybay. Mga pagmamalabis, katawa-tawa, hyperbole: kinakain ng isa sa mga heneral ang isa pa; "Mabangis na may-ari ng lupa", tulad ng isang pusa, umakyat sa isang puno sa isang iglap; isang lalaki ang nagluluto ng sopas sa isang dakot. Tulad ng sa mga kwentong bayan, ang isang mahimalang insidente ay nauugnay sa isang balangkas: sa awa ng Diyos, "walang magsasaka sa buong espasyo ng mga pag-aari ng tangang may-ari ng lupa." Ang katutubong tradisyon ng Saltykov-Shchedrin ay sumusunod din sa mga engkanto tungkol sa mga hayop, kapag sa isang alegoriko na anyo ay kinukutya niya ang mga pagkukulang ng lipunan.

Pagkakaiba: ang interweaving ng hindi kapani-paniwala sa tunay at kahit na tumpak sa kasaysayan. "Bear sa Voivodeship": kasama mga artista- ng mga hayop, ang imahe ni Magnitsky, isang kilalang reaksyonaryo sa kasaysayan ng Russia, ay biglang lumitaw: bago pa man lumitaw ang Toptygin sa kagubatan, sinira ni Magnitsky ang lahat ng mga bahay sa pag-imprenta, ang mga mag-aaral ay binitawan bilang mga sundalo, ang mga akademiko ay nabilanggo. Sa fairy tale na "The Wild Landdowner" unti-unting nanghina ang bayani, nagiging hayop. Hindi kapani-paniwalang kwento ang bayani ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na binasa niya ang pahayagan na "Vest" at sinunod ang payo nito. Ang Saltykov-Shchedrin ay nananatiling fit sa parehong oras kuwentong bayan at sinisira ito. Ang magic sa mga kwento ng Saltykov-Shchedrin ay ipinaliwanag ng tunay, ang mambabasa ay hindi makatakas sa katotohanan, na patuloy na nadarama sa likod ng mga larawan ng mga hayop, kamangha-manghang mga kaganapan. Ang mga porma ng fairy-tale ay nagpapahintulot sa Saltykov-Shchedrin na magpakita ng mga ideya na malapit sa kanya sa isang bagong paraan, upang ipakita o kutyain ang mga pagkukulang sa lipunan.

Ang "The wise gudgeon" ay isang imahe ng isang natatakot na lalaki sa kalye, na "pinoprotektahan ang lahat ng bagay lamang ang kanyang hubad na buhay." Ang slogan bang “survive and the pike will not get into the haylo” ay maaaring maging kahulugan ng buhay para sa isang tao?

Ang tema ng kuwento ay konektado sa pagkatalo ng Narodnaya Volya, nang maraming mga kinatawan ng mga intelihente, natakot, umalis mula sa mga pampublikong gawain. Isang uri ng duwag, miserable, malungkot ang nilikha. Ang mga taong ito ay hindi gumawa ng anumang pinsala sa sinuman, ngunit namuhay sila nang walang layunin, nang walang mga impulses. Ang kuwentong ito ay tungkol sa sibil na posisyon ng isang tao at tungkol sa kahulugan buhay ng tao... Sa pangkalahatan, lumilitaw ang may-akda sa isang fairy tale sa dalawang mukha nang sabay-sabay: isang folk storyteller, isang simpleng joker at sa parehong oras ay isang matalinong tao karanasan sa buhay, manunulat-isip, mamamayan. Sa paglalarawan ng buhay ng kaharian ng hayop kasama ang mga likas na detalye nito, ang mga detalye ay interspersed totoong buhay mga tao. Sa wika ng isang fairy tale, ang mga engkanto na salita at parirala ay pinagsama, kolokyal ang ikatlong estado at ang wikang pamamahayag noong panahong iyon.

2. Mga elemento ng fiction sa"Kasaysayanatisang lungsod"

Ang "Ang Kasaysayan ng isang Lungsod" ay ang pinaka makabuluhang hindi kapani-paniwala at satirical na gawain ng panitikang Ruso. Ang aklat na ito ay ang tanging matagumpay na pagtatangka sa ating bansa na magbigay sa isang gawain ng isang larawan (parody at katawa-tawa, ngunit nakakagulat na tumpak) hindi lamang sa kasaysayan ng Russia, kundi pati na rin kontemporaryong manunulat kanyang imahe. Bukod dito, ang pagbabasa ng The History of a City, palagi mong nahuhuli ang iyong sarili na iniisip na ang aklat na ito tungkol sa ating panahon, tungkol sa "post-perestroika" Russia, ay napaka-pangkasalukuyan para sa atin sa mga sosyo-pulitikal, sikolohikal at masining na pagtuklas nito.

Saltykov-Shchedrin ay maaaring sumulat ng tulad ng isang unibersal para sa Russia gawaing pampanitikan sa anyo lamang ng katawa-tawa, pantasya at pangungutya. Ang mga kontemporaryong kritiko ni Saltykov-Shchedrin, ang kanyang mga kapwa manunulat at simpleng mga mambabasa ay mayroong dalawang magkaibang opinyon tungkol sa "Kasaysayan ng isang Lungsod": ang ilan ay nakakita lamang dito ng isang hindi makatarungang karikatura ng kasaysayan ng Russia at ng mga mamamayang Ruso (kabilang sa mga tagasuporta ng pananaw na ito ay Leo Tolstoy), ang iba ay nakakita ng isang bagong bukang-liwayway sa satire ng Saltykov-Shchedrin, masayang buhay(liberal democrats, social democrats). Sa panahon ng Sobyet, ang opisyal na agham ay nagpanggap na ang gawain ay walang kinalaman sa katotohanan ng Sobyet. Ngayon pa lang ay naging malinaw na ang The History of a City ay isang aklat “for all time” at hindi lamang tungkol sa Russia sa pagtatapos ng ika-20 siglo, kundi pati na rin sa ibang mga bansa.

Sa kabila ng katotohanan na ang aklat ni Saltykov-Shchedrin ay ang unang tulad ng makabuluhang nakakagulat-satirical na gawain ng panitikang Ruso, ang mga anyo ng katawa-tawa, pantasya at satire sa panitikan at sining ay malayo sa bago. Ito, at gayundin, sa isang tiyak na lawak, ang kakanyahan ng mga pamamaraang ito, ay napatunayan na ng mismong pinagmulan ng mga salita: fantastich (pantasya) sa Griyego sa literal na kahulugan ng salita ay ang sining ng pag-iisip; satira (satura) sa Latin - isang halo, lahat ng uri ng mga bagay; Ang grottesco sa Italyano ay nangangahulugang "kweba", "grotto" (upang magtalaga ng mga kakaibang burloloy na natagpuan noong 15-16 na siglo sa panahon ng mga paghuhukay ng sinaunang Romanong lugar - "mga grotto"). Kaya, ang "kamangha-manghang katawa-tawa" at satirical na mga gawa bumalik sa sinaunang, ang tinatawag na "mythological archaic" ("mababang bersyon" ng mito) at sa sinaunang satirikong nobela, sa sikat na hindi kapani-paniwalang kababalaghan ng Renaissance. Nang maglaon, ang mga terminong ito ay naging paksa ng mga espesyal na pag-aaral sa kritisismong pampanitikan at aesthetics. Ang unang seryosong pag-aaral ng katawa-tawa bilang isang masining, aesthetic na pamamaraan ay isinagawa mahigit 200 taon na ang nakalilipas noong 1788 sa Germany ni G. Schneegans, na siyang unang nagbigay ng pangkalahatang kahulugan ng katawa-tawa. Nang maglaon, noong 1827, ang sikat na Pranses na manunulat na si Victor Hugo, sa kanyang "Preface to Cromwell", ay unang nagbigay ng terminong "grotesque" ng isang malawak na aesthetic na interpretasyon at naakit ang atensyon ng malawak na mga seksyon ng publiko sa pagbabasa dito.

Sa ating panahon, sa ilalim ng "grotesque", "fantasy", "satire" ang ibig nilang sabihin ay tulad ng sumusunod. Ang katawa-tawa sa panitikan ay isa sa mga uri ng typification, higit sa lahat satirical, kung saan ang tunay na buhay relasyon ay deformed, plausibility nagbibigay daan sa caricature, pantasiya, at isang matalim na kumbinasyon ng mga contrasts. (Isa pa, katulad na kahulugan: Ang grotesque ay isang uri ng masining na koleksyon ng imahe na nagsasanay at nagpapatalas ng mga relasyon sa buhay sa pamamagitan ng kakaiba at magkakaibang kumbinasyon ng totoo at hindi kapani-paniwala, mapagkakatiwalaan at karikatura, trahedya at komiks, maganda at pangit. Ang science fiction ay isang partikular na paraan ng artistikong representasyon ng buhay gamit ang isang artistikong anyo - isang imahe (isang bagay, isang sitwasyon, isang mundo kung saan ang mga elemento ng katotohanan ay pinagsama sa isang hindi pangkaraniwang paraan - hindi kapani-paniwala, "kahanga-hanga", supernatural). tiyak na anyo masining na pagmuni-muni ng realidad, kung saan ang mga negatibo, panloob na masamang phenomena ay nalalantad at kinukutya; isang uri ng komiks, na sumisira sa pangungutya sa inilalarawan, nagsisiwalat ng panloob na hindi pagkakapare-pareho, ang hindi pagkakatugma nito sa kalikasan o layunin nito, "ideya". Kapansin-pansin na ang tatlong kahulugang ito ay may pagkakatulad. Kaya, sa kahulugan ng katawa-tawa, parehong ang hindi kapani-paniwala at ang komiks ay binanggit bilang mga elemento nito (ang uri ng huli ay satire). Maipapayo na huwag paghiwalayin ang tatlong konsepto na ito, ngunit pag-usapan ang gawain ni Saltykov-Shchedrin bilang isang satirical, na isinulat sa anyo ng isang kamangha-manghang katawa-tawa. Bukod dito, ang pagkakaisa ng lahat ng tatlong masining na pamamaraan ay binibigyang-diin ng maraming mga mananaliksik ng gawa ni Saltykov-Shchedrin kapag pinag-uusapan nila ang kanyang mga gawa bilang mga bahagi ng isang mahalagang satirical, nakakagulat na mundo. Pagsusuri sa mundong ito (ang pinakakapansin-pansing sagisag kung saan ay "Ang Kasaysayan ng Isang Lungsod"), ang mga kritiko sa panitikan ay nagpapansin sa mga sumusunod na tampok. Ang katawa-tawa na parang "sinisira" ang tunay na bansa ng Russia at ang mga tao nito sa "araw-araw", araw-araw na pagiging totoo at lumilikha ng mga bagong pattern at koneksyon. Lumitaw ang isang espesyal na kakatwang mundo, na mahalaga, gayunpaman, para sa pagsisiwalat ng mga tunay na kontradiksyon ng katotohanan. Samakatuwid, ang kataka-taka ni Saltykov-Shchedrin ay binubuo, kumbaga, ng dalawang plano, at ang pang-unawa nito ay dalawahan. Ano sa unang tingin ay tila random, arbitrary, sa katunayan ay lumalabas na malalim na natural. Ang likas na katangian ng komiks sa "The History of a City" ay wala sa lahat sa pagpapalakas ng farcical na prinsipyo (sa "comic"), ngunit nauugnay sa kanyang dalawang-pronged na kalikasan. Inilabas ang komiks kasama ang pag-unawa sa kakanyahan ng kataka-taka, kasama ang paggalaw ng pag-iisip ng mambabasa mula sa isang mababaw na eroplano patungo sa isang mas malalim. Higit pa rito, hindi lamang mahalagang bahagi ng Shchedrin's grotesque simula sa The History of a City. Sa kabaligtaran, ang kakaibang simula ay inilatag sa pinakabatayan ng gawain. Ang katawa-tawa ay madalas na nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagsusumikap para sa sukdulang paglalahat, higit sa lahat satirical, upang maunawaan ang kakanyahan ng kababalaghan at kunin mula dito ang ilang kahulugan, isang concentrate ng kasaysayan. Iyon ang dahilan kung bakit ang kataka-taka ay naging tanging anyo at batayan ng kanyang trabaho na posible para sa Saltykov-Shchedrin. Ang saklaw ng pangkalahatang kababalaghan sa "The History of a City" ay lumalawak sa kapansin-pansing malawak na mga limitasyon - sa pangkalahatan ng mga tendensya ng buong kasaysayan at modernidad ng Russia. Ang generalization at konsentrasyon ng makasaysayang nilalaman ay tumutukoy sa isang partikular na matalim na kumbinasyon sa katawa-tawa ng katatawanan at panunuya, komiks at trahedya na mga elemento. Ang pagbabasa ng "The History of a City", ang isa ay kumbinsido sa bisa ng isa pang mahalagang konklusyon na ginawa ng mga philologist: ang katawa-tawa ay nakadirekta sa isang holistic at multifaceted na pagpapahayag ng mga pangunahing, kardinal na problema ng buhay ng tao.

Sa gawain ng dakilang satirist, makikita, sa isang banda, ang elemento ng folk masining na paglikha at folk comic, sa kabilang banda, isang pagpapahayag ng mga kontradiksyon at kumplikado ng buhay. Ang mga imahe ng folk grotesque, na binuo sa pagkakaisa ng polar, contrasting (at sa contrasting fusion ng komiks) na mga elemento, ay nakukuha ang kakanyahan nang husto. magkasalungat na buhay, ang kanyang dialectics. Ang pagtawanan ng pagtawanan, ang pagsasaayos ng mga kaibahan, kumbaga, ay nag-aalis ng lahat ng pagiging natatangi, pagiging eksklusibo at hindi masusugatan. Napagtanto ng kakatwang mundo ang isang uri ng utopia ng pagtawa ng mga tao. Ang buong nilalaman ng "Kasaysayan ng isang lungsod" sa isang naka-compress na form ay umaangkop sa "Imbentaryo para sa mga gobernador ng lungsod", samakatuwid, "Imbentaryo para sa mga gobernador ng lungsod" ang pinakamahusay na paraan inilalarawan ang mga pamamaraan kung saan nilikha ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang trabaho.

Dito, sa pinakakonsentradong anyo, natutugunan natin ang "kakaiba at magkakaibang mga kumbinasyon ng totoo at hindi kapani-paniwala, kapani-paniwala at karikatura, trahedya at komiks," tipikal ng kakatwa. Malamang na hindi pa nagkaroon ng ganoong compact na paglalarawan sa panitikang Ruso sa buong panahon, mga layer kasaysayan ng Russia at buhay. Sa "Imbentaryo" isang stream ng kahangalan ang bumaba sa mambabasa, na, kakaiba, ay mas nauunawaan kaysa sa tunay na kontradiksyon at phantasmagoric. buhay Ruso... Kunin natin ang unang alkalde, si Amadeus Manuilovich Clementius. Pitong linya lamang ang nakalaan sa kanya (halos kaparehong dami ng teksto ang inilaan sa bawat isa sa 22 mayor), ngunit ang bawat salita ay mas mahalaga rito kaysa sa maraming pahina at volume na kabilang sa panulat ng mga kontemporaryong opisyal na istoryador ng Saltykov-Shchedrin at mga siyentipikong panlipunan. . Ang comic effect ay nilikha na sa mga unang salita: isang walang katotohanan na kumbinasyon ng dayuhan, maganda at mataas para sa tainga ng Russia tunog ng pangalan Si Amadeus Clementy na may isang panlalawigang Russian patronymic na Manuilovich ay nagsasalita tungkol sa maraming: tungkol sa lumilipas na Westernization ng Russia "mula sa itaas", tungkol sa kung paano binaha ang bansa ng mga dayuhang adventurer, tungkol sa kung gaano dayuhan sa mga ordinaryong tao ang mga mores na ipinataw mula sa itaas, at tungkol sa marami. ibang bagay. Mula sa parehong pangungusap, nalaman ng mambabasa na si Amadeus Manuylovich ay pumasok sa mga mayors "para sa mahusay na komposisyon ng pasta" - ang kataka-taka, siyempre, at sa una ay tila katawa-tawa, ngunit pagkatapos ng ilang sandali ang modernong Ruso na mambabasa ay napagtanto na may kakila-kilabot na sa isang daan. at tatlumpung taon na ang lumipas mula nang isulat ang "The History of a City", at sa 270 taon na lumipas mula noong panahon ng Biron, kaunti lang ang nagbago: sa harap ng ating mga mata, maraming "tagapayo", "eksperto", "tagalikha sistema ng pananalapi"At ang" mga sistema "sa kanilang sarili, ay pinalabas para sa malakas na dayuhang satsat, para sa isang maganda, kakaibang apelyido para sa tainga ng Russia ... At sila ay naniwala, naniwala, tulad ng mga Foolovites, tulad ng stupidly at tulad ng walang muwang. Walang nagbago mula noon. Dagdag pa, ang mga paglalarawan ng mga "mayor" ay halos agad na sumunod sa isa't isa, natambak at nalilito sa kanilang kahangalan, na magkakasamang bumubuo, na kakaiba, isang halos siyentipikong larawan ng buhay ng Russia. Ang paglalarawang ito ay malinaw na nagpapakita kung paano "itinayo" ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang kakatwang mundo. Upang gawin ito, talagang una niyang "sinisira" ang pagiging totoo: Si Dementy Vaolamovich Brudasty ay may "ilang espesyal na aparato" sa kanyang ulo, si Anton Protasyevich de Sanglot ay lumipad sa hangin, si Ivan Panteleevich Pryshch ay napunta sa isang pinalamanan na ulo. Sa "Imbentaryo" mayroong isang bagay na hindi gaanong kamangha-manghang, ngunit hindi pa rin malamang: ang alkalde na si Lamvrokakis ay namatay, kinuha ng mga surot sa kanyang kama; Si Brigadier Ivan Matveyevich Baklan ay nasira sa kalahati sa panahon ng isang bagyo; Namatay si Nikodim Osipovich Ivanov dahil sa pilit, "nagpapalakas upang maunawaan ang isang tiyak na utos ng Senado," at iba pa. Kaya, ang kakatwang mundo ng Saltykov-Shchedrin ay naitayo, at tinawanan ito ng mambabasa sa nilalaman ng kanyang puso. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon ang ating kontemporaryo ay nagsimulang maunawaan na ang walang katotohanan, kamangha-manghang mundo ng Saltykov ay hindi masyadong walang katotohanan na tila sa unang tingin. Mas tiyak, ito ay walang katotohanan, ito ay walang katotohanan, ngunit ang tunay na mundo, ang tunay na bansa ay hindi gaanong walang katotohanan. Dito sa " mataas na realidad"Sa mundo ng Shchedrin, sa kamalayan ng modernong mambabasa tungkol sa kahangalan ng istraktura ng ating buhay ay nakasalalay ang katwiran at layunin ng katawa-tawa ni Shchedrin bilang isang masining na pamamaraan. Organchik Kasunod ng "Paglalarawan", isang detalyadong paglalarawan ng "mga gawa" ng mga alkalde at ang paglalarawan ng pag-uugali ng mga Foolovites nang higit sa isang beses modernong mambabasa hindi sinasadyang bumulalas: "Paano malalaman ni Saltykov-Shchedrin 130 taon na ang nakalilipas kung ano ang nangyayari sa atin sa pagtatapos ng ikadalawampu siglo?" Ang sagot sa tanong na ito, ayon kay Kozintsev, ay dapat hanapin sa isang diksyunaryo para sa salitang "henyo". Sa ilang mga lugar, ang teksto ng kabanatang ito ay napakaganda at kaya nagpapatotoo sa pambihirang visionary gift ni Saltykov-Shchedrin, na sinusuportahan ng mga pamamaraan ng hyperbole, grotesque at satire na ginamit niya, kaya't kinakailangang magbanggit ng ilang mga quote dito. "Ang mga naninirahan ay nagalak ... Binati nila ang isa't isa nang may kagalakan, naghalikan, lumuha ... Sa sobrang tuwa, naalala ang mga kalayaan ng matandang Foolov. Ang pinakamahusay na mga mamamayan ..., na nakabuo ng isang tanyag na veche, yumanig sa hangin na may mga tandang: aming ama! Kahit na ang mga mapanganib na nangangarap ay lumitaw. Hindi gaanong ginagabayan ng katwiran kundi ng mga galaw ng isang marangal na puso, nangatuwiran sila na sa ilalim ng bagong alkalde, lalago ang kalakalan at sa ilalim ng pangangasiwa ng mga tagapangasiwa ng distrito, lilitaw ang mga agham at sining. Hindi namin napigilan ang paggawa ng mga paghahambing. Naalala nila ang matandang gobernador ng bayan na kalalabas lang ng lungsod, at lumabas na bagamat guwapo rin ito at matalino, ngunit sa lahat ng iyon, dapat bigyan ng kalamangan ang bagong gobernador na siya ay bago. Sa isang salita, sa kasong ito, tulad ng sa iba pang katulad na mga kaso, parehong ang karaniwang sigasig ni Foolov at ang karaniwang kalokohan ni Foolov ay ganap na ipinahayag ... Di-nagtagal, gayunpaman, ang mga taong-bayan ay naging kumbinsido na ang kanilang kagalakan at pag-asa ay, sa isang maliit na sukat, napaaga at pinalabis. .. Ang bagong alkalde ay nagkulong sa kanyang opisina ... Kung minsan ay tumakbo siya palabas sa bulwagan ... sinabi "Hindi ako papayag!" - at muling nagtago sa opisina. Ang mga hangal na tao ay natakot ... biglang naisip ang lahat: mabuti, paano niya hahagupitin ang isang buong tao sa ganoong paraan! ... sila ay nabalisa, gumawa ng ingay at, nag-aanyaya sa superintendente ng publiko. paaralan, tinanong siya ng tanong: mayroon na bang mga halimbawa sa kasaysayan para sa mga tao na magbigay ng mga utos, magsagawa ng mga digmaan at magtapos ng mga treatise na may isang walang laman na sisidlan sa kanilang mga balikat? Marami na ang nasabi tungkol sa "organ", ang alkalde na si Brudastom, mula sa kamangha-manghang kabanata na ito. Gayunpaman, hindi gaanong kawili-wili ang paglalarawan sa kabanatang ito ng mga Foolovites.

Sa panahon ng Saltykov-Shchedrin, at kahit na ngayon, ang kakaibang imahe ng mga taong Ruso na nilikha niya ay tila at tila sa marami ay pilit, kung hindi manninirang-puri. Karaniwan para sa mga monarkiya, liberal, at panlipunang demokrata na gawing ideyal ang mga tao sa maraming paraan, na ibigay sa kanila ang ilang matayog at abstract na katangian. Ang mga liberal at sosyalista ay parehong naniniwala na hindi kapani-paniwala na ang malawak na masa ng populasyon ay maaaring magtiis sa loob ng maraming siglo ng mahabang linya ng mga "organista" at "dating mga bastos", kung minsan ay sumasabog sa mga pagsiklab ng walang batayan na sigasig o galit. Ang posisyong ito ay itinuturing na isang "makasaysayang pagkakamali" o "isang kontradiksyon sa pagitan ng mga produktibong pwersa at relasyong industriyal"At tila naitama sa pamamagitan ng pagpapakilala ng kinatawan na demokrasya o sa pamamagitan ng pagsasabuhay ng mga teorya ng Marxismo. Nang maglaon lamang ay unti-unting naging malinaw na ang tila kabalintunaan, walang katotohanan at kataka-taka na mga tampok ng pambansang karakter na Ruso ay nakumpirma ng seryosong pagsusuri sa agham. Kaya, nakikita natin na ang katawa-tawa at pangungutya ni Saltykov-Shchedrin ay hindi lamang nagpapahayag na paraan kung saan niya nalutas masining na mga gawain, ngunit isang tool din para sa pagsusuri ng buhay ng Russia - magkasalungat, kabalintunaan at tila hindi kapani-paniwala, ngunit buo sa loob at naglalaman hindi lamang ng mga negatibong tampok, kundi pati na rin ang mga elemento ng katatagan, at ang garantiya ng pag-unlad sa hinaharap. Kaugnay nito, ang mismong mga pundasyon ng magkasalungat na buhay ng Russia ay nagdidikta kay Saltykov-Shchedrin ng pangangailangan na gamitin nang tumpak ang mga anyo ng kamangha-manghang katawa-tawa.

Ang kuwento tungkol sa Gloom-Burcheev ay marahil ang pinakamalawak na sinipi na kabanata ng History of a City sa panahon ng perestroika. Tulad ng alam mo, ang mga direktang prototype ng imahe ng Gloom-Burcheev ay sina Arakcheev at Nicholas I, at ang prototype ng barracks city ng Nepreklonsk ay ang mga pamayanan ng militar ng panahon ni Nikolaev, at mga iskolar sa panitikan. panahon ng Sobyet binigyang pansin ito nang eksakto. Gayunpaman, sa pagbabasa ng kabanatang ito, malinaw mong makikita ang mga tampok ng nakakagulat na pagkakatulad ng Nepreklonsk sa sosyalismo ng barracks ng uri ng Stalinist. Bukod dito, nagawang ituro ng Saltykov-Shchedrin ang mga pangunahing tampok ng lipunan na itinayo ng mga "leveller", at kahit na ang mga detalye ng lipunang ito, na, tila, ay ganap na imposibleng mahulaan 60 taon na ang nakaraan. Ang katumpakan ng pangitain ni Saltykov-Shchedrin ay kapansin-pansin. Sa kanyang libro, nakita niya ang parehong hitsura ng "kuwartel" ng lipunan kung saan ang "ideya ng unibersal na kaligayahan", ay itinaas sa "isang medyo kumplikado at hindi naipahayag na teorya ng administratibo ng mga panlilinlang sa ideolohiya," at ang napakalaking biktima ng panahon ni Stalin. ("ang nalutas na tanong ng unibersal na pagpuksa" isang kamangha-manghang kabiguan, kung saan "lahat at lahat ng bagay nang walang bakas" ay nawala), at ang kahabag-habag na prangka ng ideolohiya at "teorya" ng sosyalismo ng kuwartel ("Pagkatapos ay gumuhit ng isang tuwid na linya, nagplano siya upang isiksik dito ang buong nakikita at hindi nakikitang mundo" - kung paano hindi maaalala dito ang mga primitive na teorya na unti-unting "pagbubura ng mga hangganan" at "pagpapabuti" ng lahat at lahat), at mapanghimasok na kolektibismo ("Lahat ay nabubuhay nang magkasama bawat minuto ..." ), at marami pang iba. At ang mas partikular na mga tampok ng "hinaharap na lipunan" ni Saltykov-Shchedrin ay parang dalawang patak ng tubig na katulad ng realidad ng diktadurang Stalinista. Narito ang mababang pinagmulan ng "gobernador ng bayan", at ang kanyang hindi kapani-paniwala, hindi makatao na kalupitan sa mga miyembro ng kanyang sariling pamilya, at dalawang opisyal na pista opisyal sa ideolohiya sa Nepreklonsk sa tagsibol at taglagas, at spy mania, at ang madilim na-Burcheev's "plano para sa pagbabago. kalikasan", at kahit na ang mga detalye ng sakit at pagkamatay ng Gloom-Burcheev ... Kapag napag-isipan mo kung paano pinamamahalaang ni Saltykov-Shchedrin na mahulaan ang hinaharap ng Russia na may ganoong katumpakan, dumating ka sa konklusyon na ang kanyang pampanitikan na paraan ng pag-aaral sa mundo at ang bansa, batay sa masining na lohika ng hindi kapani-paniwalang hyperbole, ay naging mas tumpak at mas makapangyarihan kaysa sa mga pamamaraang pang-agham na pagtataya na gumabay sa mga siyentipikong panlipunan at pilosopo, ang mga kontemporaryo ng manunulat. Bukod dito, sa kabanata sa Gloom-Burcheev, nagbigay siya ng isang mas tumpak na diagnosis ng lipunan ng sosyalismo ng barracks kaysa sa karamihan ng mga siyentipikong Ruso noong ikadalawampu siglo! Ang isa pang aspeto ng problema ay kapansin-pansin. Nang isinulat ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang "dystopia", marami ang sinabi niya tungkol sa Nepreklonsk ay tila pantasiya, hyperbole at kakatwa sa panahong iyon. Ngunit makalipas ang 60 taon, ang pinakakahanga-hangang mga pangitain ng manunulat ay binigyang-buhay nang may kamangha-manghang katumpakan. Narito mayroon kaming isang halimbawa kung paano (marahil ang tanging oras sa kasaysayan ng panitikan) fantastic grotesque at masining na hyperbole sa ganitong sukat ay tiyak na magiging totoong buhay. Sa kasong ito, pinahintulutan ng kamangha-manghang katawa-tawa ang manunulat na ihayag ang nakatago sa ngayon, ngunit hindi maiiwasang mga mekanismo ng pagbabago ng lipunan. Ang dahilan kung bakit naging mas maliwanag ang Saltykov-Shchedrin kaysa sa lahat ng mga pangunahing pilosopo sa kanyang panahon ay maliwanag na sa likas na katangian ng kanyang artistikong pagkamalikhain at pamamaraan: ang paraan ng kamangha-manghang katawa-tawa ay nagpapahintulot sa kanya na iisa ang mga mahahalagang elemento at pattern. makasaysayang proseso, at isang mahusay na artistikong talento na pinapayagan sa parehong oras (sa kaibahan sa mga agham panlipunan) upang mapanatili ang buong hanay ng mga detalye, aksidente at tampok ng pamumuhay, totoong buhay. mundo ng sining, na idinisenyo sa ganitong paraan ni Saltykov-Shchedrin, ay naging isang salamin ng gayong tunay na kapangyarihan na sa paglipas ng panahon ay hindi maiiwasan at mapanganib na nakipaglaban ito sa buhay. Sa halip na isang konklusyon: "Ito" Ang mga huling linya ng "Kasaysayan ng isang Lungsod" ay naglalaman ng isang madilim at mahiwagang hula na hindi natukoy ng may-akda: "Ang Hilaga ay nagdilim at natatakpan ng mga ulap; mula sa mga ulap na ito ay may isang bagay na sumugod patungo sa lungsod: alinman sa isang buhos ng ulan, o isang buhawi ... Ito ay papalapit, at habang ito ay papalapit, ang oras ay tumigil sa pagtakbo nito. Sa wakas ang lupa ay yumanig, ang araw ay nagdilim ... ang mga Foolovites ay nahulog sa kanilang mga mukha. Ang hindi mailalarawan na katakutan ay lumitaw sa lahat ng mga mukha, kinuha ang lahat ng mga puso. Dumating na ... "Maraming mga mananaliksik ng gawa ni Saltykov-Shchedrin ang sumulat na sa pamamagitan ng" ito "ang manunulat ay nangangahulugang isang rebolusyong panlipunan, isang" pag-aalsa ng Russia ", ang pagbagsak ng autokrasya. Ang kamangha-manghang katangian ng imahe ng "ito" ay binibigyang-diin ang trahedya ng mga social cataclysms na inaasahan ng Saltykov-Shchedrin sa Saltykov-Shchedrin. Ito ay kagiliw-giliw na ihambing ang propesiya ng Saltykov-Shchedrin sa mga pagtataya ng iba pang mga manunulat na Ruso. M.Yu Lermontov sa kanyang tula, na tinatawag na "Prediction", ay sumulat: Darating ang taon, ang Russia ay magiging isang itim na taon, Kapag ang korona ng hari ay mahuhulog; Makakalimutan ng rabble ang kanilang dating pag-ibig, At ang pagkain ng marami ay kamatayan at dugo;... Makabuluhang inilarawan ni Pushkin ang mga katulad na kaganapan na may higit na higit na optimismo tungkol sa mga pagbabago sa lipunan mismo, at tinatanggap ang pinaka "radikal" na mga hakbang sa kaugnayan sa tsar, sa kanyang pamilya at mga anak: Autokratikong kontrabida! Kinamumuhian kita, ang iyong trono, Ang iyong pagkawasak, ang pagkamatay ng mga bata ay nakikita kong may malupit na kagalakan. Sa wakas, si Blok sa "A Voice in the Clouds" ay tumitingin din sa hinaharap na may sapat na optimismo: Nakipaglaban kami sa hangin at, nakasimangot ang mga kilay, Sa dilim halos hindi namin makilala ang landas ... At kaya, tulad ng isang ambassador ng lumalagong bagyo, ang Propetikong tinig ay tumama sa karamihan. - Malungkot na mga tao, pagod na mga tao. Gumising ka, alam mong malapit na ang kagalakan! Doon, kung saan umaawit ang mga dagat tungkol sa isang himala, Doon ay itinuro ang liwanag ng parola! Tulad ng nakikita natin, ang mga opinyon ng mga dakilang makatang Ruso tungkol sa hinaharap na mga kaguluhan sa Russia ay sa panimula ay naiiba.

Ito ay kilala na ang mga pagtataya ng mga kaganapan sa Russia na ginawa ng iba pang mahusay na manunulat ng Russia - Gogol, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov - ay naging mas tumpak kaysa sa mga pagtataya ng Saltykov-Shchedrin.

Konklusyon

Tulad ng kanyang mga gawa, ang pigura ng Saltykov-Shchedrin ay nananatiling isa sa pinaka-kabalintunaan sa kasaysayan ng panitikang Ruso. Habang maraming mga iskolar sa panitikan at ang "pangkalahatang mambabasa" ay madalas na naglalagay sa kanya ng mas mababa kaysa kay Tolstoy, Dostoevsky at Chekhov, itinuturing siya ng mga connoisseurs ng Saltykov-Shchedrin bilang kahalili sa mga tradisyon ng mga titans ng Renaissance at Enlightenment literature: Rabelais, Cervantes, matulin.

Si Saltykov-Shchedrin, sa tulong ng mga elemento ng fiction, ay nakita at naaninag sa kanyang mga kwento hindi lamang ang mga tiyak at lumilipas na mga problema sa kanyang panahon, kundi pati na rin walang hanggang mga problema relasyon sa pagitan ng mga tao at mga awtoridad, mga pagkukulang ng pambansang katangian.

Marahil ay lilipas ang mga siglo, at ang gawain ng ating dakilang satirist ay magiging kasing-katuturan tulad ng isang daang taon na ang nakalipas, tulad ng ngayon. Samantala, kasama natin siya "natatawang paalam sa ating nakaraan" at may pagkabalisa at pag-asa ay sumilip sa kinabukasan ng ating dakila at malungkot na Inang Bayan.

Bibliograpiya

1. Efimov A.I. Ang wika ng satire ni Saltykov-Shchedrin. - M .: Publishing house ng Moscow University, 1953.

2. Makashin S.A. Saltykov, Mikhail Evgrafovich. // KLE. T.6. - M .: SE, 1971.

3. Saltykov-Shchedrin Mikhail Evgrafovich // Encyclopedia of Fantasy: Who's Who / Ed. V. Gakov. - Minsk: IKO Galaxy, 1995.

Mga katulad na dokumento

Pag-aaral ng buhay at malikhaing landas ng M.E. Saltykov-Shchedrin, ang pagbuo ng kanyang sosyo-politikal na pananaw. Isang pangkalahatang-ideya ng mga plot ng mga fairy tale ng manunulat, ang artistikong at ideolohikal na tampok ng political fairy tale genre na nilikha ng mahusay na Russian satirist.

abstract, idinagdag noong 10/17/2011


Mga tampok ng kapaligiran kung saan ginugol ni Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin ang kanyang pagkabata. Mga taon ng pag-aaral, Tsarskoye Selo Lyceum. Naglingkod bilang isang opisyal sa opisina ng Ministri ng Digmaan. Ang bilog ni Petrashevsky, pag-aresto at pagpapatapon. Mga fairy tales ng M.E. Saltykov-Shchedrin.

idinagdag ang pagtatanghal noong 04/20/2015


Ang konsepto ng "genre", "fairy tale" sa kritisismong pampanitikan. Ang pangungutya bilang sandata ng tunggalian ng uri na sinubok sa mga siglo sa panitikan. Mundo ng diwata Saltykov-Shchedrin. Koneksyon ng mga fairy tale sa mga tradisyon ng alamat. Tunog ng tao at mga tampok ng mga kwento ni Shchedrin.

term paper, idinagdag noong 05/15/2009


Ang pag-aaral ng genre at mga tampok ng storyline ng akda ng M.E. Saltykov-Shchedrin "Ang kwento kung paano pinakain ng isang tao ang dalawang heneral." Ang masining na kahulugan ng kumbinasyon ng mga sistemang pangkakanyahan. Ang sistema ng pagsasalita ng isang fairy tale na may hitsura ng hindi wastong direktang pagsasalita.

abstract, idinagdag noong 06/14/2010


Mga alaala ng Saltykov-Shchedrin tungkol sa pagkabata, kanyang mga magulang at mga pamamaraan ng kanilang pagpapalaki. Ang edukasyon ng batang Saltykov. Asawa at mga anak. Pagkabihag ng Vyatka, bumalik mula sa pagkatapon. Buhay kredo ng manunulat. Ang halaga ng kanyang trabaho sa mga prosesong panlipunan at pampulitika.

idinagdag ang pagtatanghal noong 02/04/2016


Ang kasaysayan ng paglitaw ng M.E. Saltykov-Shchedrin. Ang mga pangunahing tampok ng satire ni Saltykov-Shchedrin, na ipinakita sa mga kwentong "The Wild Landdowner" at "The Bear in the Voivodeship". Ang ibig sabihin ng pagpapahayag katatawanan at pangungutya sa mga fairy tale. Phraseologism bilang isang paraan ng pangungutya.

abstract, idinagdag noong 11/17/2003


Pagkilala sa mga tampok na istilo pagsulat at storyline ang satirical na larawan na "The History of a City" ni Saltykov-Shchedrin. Ang paglalarawan ng pangkalahatang kawalan ng pananampalataya at ang pagkawala ng mga pagpapahalagang moral ng bansa sa nobelang "Krimen at Parusa" ni Dostoevsky.

abstract, idinagdag 06/20/2010


Mga katangian ng genre na "satire". Pagtawa bilang resulta ng satirical creativity. Isang mahalagang uri ng satire, na kinakatawan ng mga parodies sa sining. Ang nagpapahayag na paraan ng katatawanan at pangungutya sa mga kwento ni Saltykov-Shchedrin na "The Wild Landdowner" at "The Bear in the Voivodeship".

abstract, idinagdag noong 10/19/2012


Paghahambing ng mga ideolohikal na posisyon ng M. Saltykov-Shchedrin, L. Tolstoy. Paghahambing na pagsusuri dalawang larawan ng mga pangunahing tauhan (Judushka at Ivan Ilyich). Mga kondisyon para sa pagsisimula ng krisis: mental shock at kalungkutan. Ang pagkamatay ni Porfiry Golovlev bilang kapatawaran nang walang mga salita.

thesis, idinagdag noong 04/06/2012


Maikling talambuhay sketch landas buhay M.E. Saltykov-Shchedrin - manunulat ng Ruso at manunulat ng prosa. Ang simula ng aktibidad sa panitikan ng Saltykov-Shchedrin, ang kanyang unang mga kwento. Ang link ng manunulat sa Vyatka. Pagpapatuloy ng kanyang pagsulat at gawaing editoryal.

Panimula

Si Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin sa kanyang trabaho ay pinili ang satirical na prinsipyo ng paglalarawan ng katotohanan sa tulong ng mga elemento ng pantasya bilang isang siguradong sandata. Siya ay naging kahalili ng mga tradisyon ng D.I.Fonvizin, A.S. Griboyedov, N.V. Gogol sa ginawa niyang satire bilang kanyang sandata sa politika, na nakikipaglaban sa tulong nito laban sa mga nasusunog na isyu ng kanyang panahon.

Sumulat si ME Saltykov-Shchedrin ng mahigit 30 fairy tale. Ang apela sa genre na ito ay natural para sa Saltykov-Shchedrin. Ang lahat ng akda ng manunulat ay puno ng mga elemento ng kathang-isip. Sa mga gawa ng Saltykov-Shchedrin, ang mga problemang pampulitika ay binuo, ang pagpindot sa mga isyu ay nalutas. Ang pagtatanggol sa mga advanced na mithiin ng kanyang panahon, ang may-akda ay kumilos sa kanyang mga gawa bilang isang tagapagtanggol ng mga interes ng mga tao. Ang pagkakaroon ng pinayamang mga plot ng alamat na may bagong nilalaman, itinuro ni Saltykov-Shchedrin ang genre ng fairy tale upang pasiglahin ang damdaming sibiko at espesyal na paggalang sa mga tao.

Ang layunin ng abstract ay pag-aralan ang papel ng mga elemento ng fiction sa mga akda ng M.E. Saltykov-Shchedrin.

Ang pagka-orihinal ng mga kwento ng Saltykov-Shchedrin

Ang Saltykov-Shchedrin ay lumiliko sa genre ng fairy tale nang maraming beses sa kanyang trabaho: una noong 1869, at pagkatapos ay pagkatapos ng 1881, nang ang mga makasaysayang kondisyon (ang pagpaslang sa tsar) ay humantong sa isang paghihigpit ng censorship.

Tulad ng maraming manunulat, ginagamit ni Saltykov-Shchedrin ang genre ng fairy tale para ibunyag ang mga bisyo ng tao at lipunan. Isinulat para sa "mga bata ng patas na edad," ang mga engkanto ay isang matalim na pagpuna sa umiiral na sistema at, sa katunayan, nagsisilbing isang sandata na naglalantad sa autokrasya ng Russia.

Ang mga tema ng mga kuwento ay napaka-magkakaibang: ang may-akda ay nagsasalita hindi lamang laban sa mga bisyo ng autokrasya ("Bear in the Voivodeship", "Bogatyr"), ngunit tinuligsa din ang marangal na despotismo ("The Wild Landdowner"). Ang satirist ay lalo na hinahatulan ng mga pananaw ng mga liberal ("Karas-idealist"), pati na rin ang kawalang-interes ng mga opisyal ("Idle conversation") at philistine cowardice ("The Wise Gudgeon").

Gayunpaman, mayroong isang tema na masasabing naroroon sa maraming kuwentong engkanto - ito ang tema ng mga taong inaapi. Sa mga engkanto na "Paano pinakain ng isang tao ang dalawang heneral", "Kabayo" ang kanyang tunog ay lalong maliwanag.

Tinutukoy ng mga tema at problema ang iba't ibang karakter na gumaganap sa mga nakakatawang-satirical na gawang ito. Ang mga ito ay mga hangal na pinuno, na tumatama sa kanilang kamangmangan at malupit na panginoong maylupa, opisyal at ordinaryong mamamayan, mangangalakal at magsasaka. Minsan ang mga character ay lubos na maaasahan, at nakikita namin sa kanila ang mga tampok ng mga tiyak na makasaysayang figure, at kung minsan ang mga imahe ay alegoriko at alegoriko.

Gamit ang isang folklore-fairytale form, ang satirist ay nag-iilaw sa pinaka-pagpindot na mga isyu ng buhay ng Russia, kumikilos bilang isang tagapagtanggol ng mga tanyag na interes at mga progresibong ideya.

Ang kuwentong "The Tale of How One Man Fed Two Generals" ay namumukod-tangi sa kanilang lahat sa pamamagitan ng espesyal na dinamismo nito, pagkakaiba-iba ng balangkas. Gumagamit ang manunulat ng isang kamangha-manghang panlilinlang - ang mga heneral, na parang "sa pamamagitan ng pike," ay inilipat sa isang disyerto na isla, at dito ang manunulat, kasama ang kanyang katangian na kabalintunaan, ay nagpapakita sa amin ng kumpletong kawalan ng kakayahan ng mga opisyal at ang kanilang kawalan ng kakayahan na kumilos.

“Ang mga heneral ay nagsilbi sa buong buhay nila sa ilang uri ng pagpapatala; doon sila ipinanganak, lumaki at tumanda, samakatuwid, wala silang naiintindihan. Wala man lang silang alam na salita." Dahil sa kanilang katangahan at makitid ang pag-iisip, halos mamatay sila sa gutom. Ngunit isang lalaki ang tumulong sa kanila, na isang jack of all trades: maaari siyang manghuli at magluto ng pagkain. Ang imahe ng isang "mabigat na magsasaka" ay nagpapakilala sa kuwentong ito kapwa ang lakas at kahinaan ng mga mamamayang Ruso. Skill, ang kanyang mga pambihirang kakayahan ay pinagsama sa imaheng ito na may pagkamasunurin, pagiging pasibo ng klase (ang tao mismo ay nag-wind ng isang lubid upang siya ay nakatali sa isang puno sa gabi). Ang pagkakaroon ng nakolektang hinog na mga mansanas para sa mga heneral, kinuha niya para sa kanyang sarili ang maasim, hindi hinog, at natutuwa din siya na ang mga heneral ay "pinaboran siya, isang parasito, at hindi siya hinamak sa paggawa ng mga magsasaka."

Ang kuwento ng dalawang heneral ay nagmumungkahi na ang mga tao, ayon kay Saltykov-Shchedrin, ay ang suporta ng estado, sila ang tagalikha ng materyal at espirituwal na mga halaga.

Ang tema ng mga tao ay binuo sa isa pang kuwento ni Saltykov-Shchedrin - "The Horse", na nilikha noong 1885. Sa istilo, naiiba ito sa iba sa kakulangan nito sa pagkilos.

Ang kuwentong ito ay tinatawag na pinakamalakas na gawain sa serye na nakatuon sa kalagayan ng mga magsasaka ng Russia. Ang imahe ng kabayo-hard worker ay sama-sama. Siya ang nagpapakilala sa buong sapilitang paggawa, ang trahedya ng milyun-milyong magsasaka, ng napakalaking puwersang ito, na alipin at walang kapangyarihan, ay makikita sa kanya.

Sa kuwentong ito, naririnig din ang tema ng pagiging sunud-sunuran ng mga tao, ang kanilang kawalan ng salita at kawalan ng pagnanais na lumaban. Si Konyaga, "pinahirapan, binugbog, makitid ang dibdib, na may nakausli na mga buto-buto at nasusunog na mga balikat, na may bali na mga binti" - ang gayong larawan ay nilikha ng may-akda, na nagdadalamhati sa hindi nakakainggit na bahagi ng mga taong walang kapangyarihan. Sa pag-iisip tungkol sa hinaharap, ang kapalaran ng mga tao ay masakit, ngunit puno ng walang pag-iimbot na pagmamahal.

Sa mga kwento ng Saltykov-Shchedrin sa tulong ng wikang Aesopian, mga elemento ng pantasya, tradisyon ng alamat at mga satirical na pamamaraan, iba't ibang mga tema ang tunog.

Ano ang pinagsasama-sama ang mga kuwento ng Saltykov-Shchedrin sa mga tao? Karaniwang hindi kapani-paniwalang simula ("Noong unang panahon mayroong dalawang heneral ...", "Sa isang tiyak na kaharian, sa isang tiyak na estado mayroong isang may-ari ng lupain ..."); mga pariralang katangian ng katutubong pananalita ("pag-iisip at pag-iisip", "sabi at tapos na"); syntax, bokabularyo, orthoepy na malapit sa wikang pambansa. Mga pagmamalabis, kataka-taka, hyperbole: isa sa mga heneral ay kumakain ng isa; "ligaw na may-ari ng lupa", habang ang pusa ay umaakyat sa puno sa isang iglap; isang lalaki ang nagluluto ng sopas. Tulad ng sa mga kwentong bayan, ang isang mahimalang pangyayari ay nauugnay sa isang balangkas: sa awa ng Diyos, "ang tao ay wala na sa buong espasyo ng mga pag-aari ng hangal na may-ari ng lupa." Ang katutubong tradisyon ng Saltykov-Shchedrin ay sumusunod din sa mga engkanto tungkol sa mga hayop, kapag sa anyong alegoriko ay kinukutya ang mga pagkukulang ng lipunan.

Pagkakaiba: ang interweaving ng hindi kapani-paniwala sa tunay at kahit na tumpak sa kasaysayan. "Bear in the Voivodeship": kabilang sa mga character - ang mga hayop ay biglang lumitaw ang imahe ni Magnitsky, isang kilalang reaksyonaryo sa kasaysayan ng Russia: bago pa man lumitaw ang Toptygin sa kagubatan, sinira ni Magnitsky ang lahat ng mga bahay sa pag-imprenta, ang mga mag-aaral ay ibinigay bilang mga sundalo. , ang mga akademiko ay nakulong. Sa fairy tale na "The Wild Landdowner" unti-unting nanghina ang bayani, nagiging hayop. Ang hindi kapani-paniwalang kuwento ng bayani ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na binasa niya ang pahayagan na "Vest" at sinunod ang payo nito. Ang Saltykov-Shchedrin ay sabay na nagmamasid sa anyo ng isang kuwentong bayan at sinisira ito. Ang magic sa mga kwento ng Saltykov-Shchedrin ay ipinaliwanag ng tunay, ang mambabasa ay hindi makatakas sa katotohanan, na patuloy na nadarama sa likod ng mga larawan ng mga hayop, kamangha-manghang mga kaganapan. Ang mga porma ng fairy-tale ay nagpapahintulot sa Saltykov-Shchedrin na magpakita ng mga ideya na malapit sa kanya sa isang bagong paraan, upang ipakita o kutyain ang mga pagkukulang sa lipunan.

Ang "The wise gudgeon" ay isang imahe ng isang natatakot na lalaki sa kalye, na "pinoprotektahan ang lahat ng bagay lamang ang kanyang hubad na buhay." Ang slogan bang “survive and the pike will not get into the haylo” ay maaaring maging kahulugan ng buhay para sa isang tao?

Ang tema ng kuwento ay konektado sa pagkatalo ng Narodnaya Volya, nang maraming mga kinatawan ng mga intelihente, natakot, umalis mula sa mga pampublikong gawain. Isang uri ng duwag, miserable, malungkot ang nilikha. Ang mga taong ito ay hindi gumawa ng anumang pinsala sa sinuman, ngunit namuhay sila nang walang layunin, nang walang mga impulses. Ang kuwentong ito ay tungkol sa sibil na posisyon ng isang tao at ang kahulugan ng buhay ng tao. Sa pangkalahatan, lumilitaw ang may-akda sa isang fairy tale sa dalawang mukha nang sabay-sabay: isang folk storyteller, isang simpleton-joker at sa parehong oras isang taong matalino na may karanasan sa buhay, isang manunulat-nag-iisip, isang mamamayan. Sa paglalarawan ng buhay ng kaharian ng mga hayop na may taglay na mga detalye, ang mga detalye ng totoong buhay ng mga tao ay pinagsasama-sama. Pinagsasama ng wika ng kuwento ang mga fairy-tale na salita at parirala, ang kolokyal na wika ng ikatlong estado at ang wikang pamamahayag noong panahong iyon.

Pagsusulat

Gumawa si ME Saltykov-Shchedrin ng mahigit 30 fairy tale. Ang apela sa genre na ito ay natural para sa manunulat. Mga kamangha-manghang elemento(Fantasy, hyperbole, convention, etc.) ay tumagos sa lahat ng kanyang gawa. Mga tema ng mga fairy tale: despotikong kapangyarihan ("The Bear in the Voivodeship"), mga ginoo at alipin ("The Tale of How One Man Fed Two Generals", "The Wild Landdowner"), takot bilang batayan ng sikolohiya ng alipin ("The Wise Gudgeon"), mahirap na paggawa ("Kabayo"), atbp. Ang pinag-isang tematikong prinsipyo ng lahat ng mga fairy tale ay ang buhay ng mga tao sa kaugnayan nito sa buhay ng mga naghaharing uri.

Ano ang pinagsasama-sama ang mga kuwento ng Saltykov-Shchedrin sa mga tao? Karaniwang hindi kapani-paniwalang simula ("Noong unang panahon mayroong dalawang heneral ...", "Sa isang tiyak na kaharian, sa isang tiyak na estado ay may nakatirang may-ari ng lupa ..."); mga pariralang katangian ng katutubong pananalita ("iisip at pag-iisip", "sabi at tapos na"); syntax, bokabularyo, orthoepy na malapit sa katutubong wika. Gaya sa mga kwentong bayan, isang kahanga-hangang pangyayari ang nag-uugnay sa balangkas: dalawang heneral "biglang natagpuan ang kanilang mga sarili sa isang disyerto na isla "; Sa awa ng Diyos," doon ay hindi magsasaka sa buong espasyo ng mga pag-aari ng hangal na may-ari ng lupa. "Ang katutubong tradisyon ng Saltykov-Shchedrin ay sumusunod din sa mga engkanto tungkol sa mga hayop, kapag sa isang alegorya na anyo ay kinukutya niya ang mga pagkukulang ng lipunan.

Mga Pagkakaiba. Ang interweaving ng hindi kapani-paniwala sa tunay at kahit na tumpak sa kasaysayan. "Bear in the Voivodeship" - kabilang sa mga karakter-hayop ay biglang lumitaw ang imahe ni Magnitsky, isang kilalang reaksyonaryo sa kasaysayan ng Russia: bago pa man lumitaw ang Toptygins sa kagubatan, lahat ng mga bahay sa pag-imprenta ay nawasak ni Magnitsky, ang mga mag-aaral ay ginawang sundalo, ang mga akademiko ay nakulong. Sa fairy tale na "The Wild Landdowner" unti-unting nanghina ang bayani, nagiging hayop. Ang hindi kapani-paniwalang kuwento ng bayani ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na binasa niya ang pahayagan na "Vest" at sinunod ang payo nito. Ang Saltykov-Shchedrin ay sabay na nagmamasid sa anyo ng isang kuwentong bayan at sinisira ito. Ang magic sa mga kwento ng Saltykov-Shchedrin ay ipinaliwanag ng tunay, ang mambabasa ay hindi makatakas sa katotohanan, na patuloy na nadarama sa likod ng mga larawan ng mga hayop, kamangha-manghang mga kaganapan. Ang mga porma ng fairy-tale ay nagpapahintulot sa Saltykov-Shchedrin na magpakita ng mga ideya na malapit sa kanya sa isang bagong paraan, upang ipakita o kutyain ang mga pagkukulang sa lipunan.

Ang "The wise gudgeon" ay isang imahe ng isang takot na takot na lalaki sa kalye na "pinoprotektahan ang lahat para lamang sa kanyang malamig na pusong buhay." Ang slogan kayang “survive and the pike will not get into the haylo” ang magiging kahulugan ng buhay para sa isang tao?

1. Satire Saltykov-Shchedrin.
2. Mga tampok ng genre ng mga fairy tale.
3. Mga Bayani.
4. Kamangha-manghang mga motibo.

Ang mga fairy tale ng M. E. Saltykov-Shchedrin ay isang ganap na espesyal na layer ng gawain ng manunulat. Halos lahat ng nilikha ng Saltykov-Shchedrin mga nakaraang taon buhay. Ang mga ito maikling mga gawa humanga sa iba't-ibang masining na pamamaraan, gayundin ang kahalagahan nito sa lipunan. Tinutugunan ng manunulat ang kanyang "mga kuwentong engkanto" sa "mga bata ng patas na edad". Kaya, parang gusto ni Saltykov-Shchedrin na iwaksi ang walang muwang na mga ilusyon ng ilang matatanda na nakasanayan nang tumingin sa mundo sa pamamagitan ng mga salamin na kulay rosas. Malupit ang pakikitungo ng manunulat sa kanyang mga mambabasa, hindi sila pinapatawad. Ang satire ng Saltykov-Shchedrin sa mga fairy tale ay lalo na matalas at walang awa. Gumagamit ang manunulat kamangha-manghang mga motibo upang i-highlight ang mga kontradiksyon sa lipunan sa pamamagitan ng mga ito. Maaari itong maging lason at walang awa. Ngunit kung hindi, ang kanyang mga gawa ay hindi magiging tumpak at totoo. Sumulat si IS Turgenev tungkol sa gawain ni Saltykov-Shchedrin: "Nakita ko kung paano namilipit sa tawa ang mga manonood habang binabasa ang ilan sa mga sanaysay ni Saltykov. May nakakatakot sa tawa na iyon. Ang mga manonood, tumatawa, sabay na naramdaman kung paano ang latigo ay humahampas sa kanyang sarili." Gumamit ng panunuya ang manunulat para isipin ng mga mambabasa ang tungkol sa mga kontradiksyon sa lipunan at lipunan, upang magdulot ng galit sa kanilang isipan tungkol sa mga nangyayari sa paligid.

Paulit-ulit na binibigyang-diin ng Saltykov-Shchedrin ang kahabag-habag, katangahan, at kawalan ng paningin ng mga kinatawan ng naghaharing uri. Halimbawa, ang kuwentong "The Tale of How One Man Fed Two Generals" ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa kung gaano kawalang magawa ang mga heneral at kung gaano kalakas at talino ang isang karaniwang tao. Hindi magagawa ng mga heneral kung wala ang kanyang tulong, at siya mismo ay namumuhay nang maganda nang mag-isa. Ang Saltykov-Shchedrin ay nagbibigay sa mga hayop ng mga katangian ng tao at nagpaparami ng anumang sitwasyon sa lipunan. Sa fairy tale na "Selfless Hare" ang liyebre ay duwag, mahina, walang katiyakan. Siya ay isang tipikal na biktima, napahiya at walang magawa. Ang lobo ay namuhunan ng kapangyarihan, nagpapakilala sa panginoon. Ang liyebre ay nagtitiis sa kanyang posisyon bilang isang alipin, hindi nagsisikap na gumawa ng anuman para sa kapakanan ng mga pagbabago sa kanyang buhay. Ang lobo despots revels sa kapangyarihan, kahihiyan ang kapus-palad biktima. Ang mga tao ay nahulaan sa ilalim ng maskara ng mga hayop. Ang mga kwento ng Saltykov-Shchedrin ay makatotohanang mga gawa. Tinatawag ng manunulat ang mga bagay sa pamamagitan ng kanilang mga wastong pangalan, gamit ang alegorya. Sa fairy tale na "Selfless Hare" ang lobo ay nagsabi: "Para sa katotohanan na hindi siya tumigil sa aking unang salita, narito ang aking desisyon para sa iyo: Hinatulan kita sa pag-agaw ng iyong tiyan sa pamamagitan ng pagkapunit. At dahil ngayon ako ay puno, at ang aking lobo ay puno, at mayroon kaming sapat na stock para sa isa pang limang araw, pagkatapos ay umupo dito sa ilalim ng bush na ito at maghintay sa pila. O baka naman ... ha-ha ... maawa ako sayo." Malinaw niyang tinutuya ang biktima. Ngunit ang problema ay ang biktima ay nararapat sa paggamot na ito. Pagkatapos ng lahat, ang isang mapagpakumbaba na liyebre ay walang pagmamataas at paggalang sa sarili. Siya ay nagpapakilala sa mga karaniwang tao, matiyaga, mapagpakumbaba at walang magawa. Mula sa punto ng view ng Saltykov-Shchedrin, ang lahat ng mga katangiang ito ay nararapat punahin. Itinuring ng manunulat na ang pangungutya ay isang mabisa at mabisang sandata na may kakayahang magbukas ng mga mata sa iba't ibang bisyo sa lipunan at personal.

Ang mga kwento ng manunulat ay sumasakop sa isang napakahalagang lugar sa treasury ng panitikang Ruso. Ang kanilang kaugnayan ay halata kahit ngayon, kapag maraming oras na ang lumipas mula noong sandali ng pagsulat. Mayroon ding mga kababalaghan sa lipunan na karapat-dapat sa matalim na pagtuligsa.