Ano ang papel na ginagampanan ng landscape sa drama ng isang bagyo? Ang balangkas ng komposisyon - Ang papel na ginagampanan ng mga menor de edad na character, pang-araw-araw na background at tanawin sa dula ni Ostrovsky na "The Thunderstorm

pangunahing / Quarreling

Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo

Sekondaryong paaralan №3

Abstract sa paksa:

Landscape sa drama ni Ostrovsky na "The Thunderstorm"

Nakumpleto ni: Kuzmina S.,

11A grade student

Guro: N.V. Avdeeva

krasnokamsk, 2006

Panimula …………………………………………………………………………… ..3

Kabanata I. Ostrovsky ni makabagong ideya bilang isang mandudula .............................. ..... 4

Kabanata II. Ang malikhaing kasaysayan ng "Thunderstorms" ………………………………………… .6

Kabanata III. Ang papel na ginagampanan ng simbolismo ng kalikasan at tanawin sa dula ni Ostrovsky …… ..8

Konklusyon ………………………………………………………………………… 12

Mga Sanggunian ………………………………………………………… ... …… 13

Panimula

Si Alexander Nikolaevich Ostrovsky ay ipinanganak noong Marso 31, 1823 sa Zamoskvorechye, sa gitna ng Moscow, sa duyan ng maluwalhating kasaysayan ng Russia, kung saan nagsalita ang lahat sa paligid, maging ang mga pangalan ng mga kalye ng Zamoskvoretsky.

"Columbus Zamoskvorechye!" Ang formula na ito, hindi nang walang tulong ng pagpuna ng Russia, ay matatag na nakaugat sa manunulat ng dula na A.N. Ostrovsky.

Mismong ang manunugtog ng drama ay tila nagbigay ng dahilan para sa paglitaw nito sa simula ng kanyang karera, ang kanyang malikhaing landas. Sa kanyang kabataan na "Mga Tala ng isang Mangangaso", ipinakita niya ang kanyang sarili bilang tagapagtuklas ng isang misteryosong bansa na hindi alam ng mambabasa.

Si Columbus mismo, na natuklasan ang bansa ng Zamoskvoretsk, ay naramdaman ang mga hangganan nito at ang mga ritmo nito sa isang ganap na naiibang paraan kaysa sa susunod na henerasyon ng mga kritiko. Nadama niya na ang Moscow ay hindi limitado sa Kamer-Kollezhsky Val, na "sinusundan ito ng isang hindi nabali na kadena ng mga nayon, bayan, at bayan." Sa unahan ang mga ipinangakong lugar, kung saan "bawat burol, bawat puno ng pine, bawat liko ng pagsasalita ay kaakit-akit, ang mukha ng bawat magsasaka ay makabuluhan."

Alam natin na ang tanyag na kamalayan ay palaging isang malawak na mundo ng lahat ng mga uri ng patulang na personipikasyon. Ang mga ilog, kagubatan, damo, bulaklak, ibon, hayop, puno ay mga bahagi ng buhay, ispiritwalisadong pagkakaisa. At ang mundo sa dulang "The Thundertorm" ay magbubukas din sa Ostrovsky sa malalaking mga epic na imahe - mga ilog, bangin, kagubatan ...

Ang kalikasan sa trabaho ay nakakakuha ng isang mataas na etikal at aktibong etikal na kahulugan.

At nais kong patunayan ito sa aking trabaho, kaya pinili ko ang paksang ito.

Upang makamit ang layuning ito, itinakda ko sa aking sarili ang mga sumusunod na gawain:

Ipakita kung ano ang makabago ni Ostrovsky bilang isang manunulat ng dula;

Manatili sa pagka-orihinal ng malikhaing kasaysayan ng "The Groza";

Ipakita ang papel na ginagampanan ng kalikasan at simbolismo ng tanawin sa dula.

KabanataAko

Ang pagbabago ni Ostrovsky bilang isang manunulat ng dula

Ang pagbabago ni Ostrovsky ay nakasalalay sa katotohanan na isinulat niya ang trahedya sa eksklusibong mahalagang materyal, na ganap na walang katangian ng nakalulungkot na genre.

Ang isang tampok na tampok ng nakalulungkot na genre ay ang paglilinis na epekto nito sa madla, na pumupukaw sa kanila ng isang marangal, dakilang pag-asam. Kaya, sa "Thunder", tulad ng sinabi ni N. Dobrolyubov, "mayroong kahit isang bagay na nakakapresko at nakasisigla."

Lumikha ang Late Ostrovsky ng isang drama na inaasahan na ang paglitaw ng isang bagong teatro - ang Chekhov Theater sa lalim ng sikolohikal.

Isinaalang-alang ni Ostrovsky ang paglitaw ng teatro bilang tanda ng pagdating ng edad ng bansa. Sa kanya ito utang ng ating drama ang natatanging pambansang hitsura nito. Tulad ng lahat ng panitikan noong dekada 60, ang mahahalagang prinsipyo ng epiko ay may mahalagang papel dito: ang pangarap ng kapatiran ng mga tao ay napapailalim sa mga dramatikong pagsubok, tulad ng klasikong nobela, "Lahat ng bagay na matalas na tinukoy, espesyal, personal, egoistiko tinanggihan mula sa unibersal" ay nakalantad.

Ang mga plots ng mga drama ni Ostrovsky ay nakikilala sa pamamagitan ng klasikal na pagiging simple at pagiging natural, nililikha nila ang ilusyon ng himala ng lahat ng nangyayari sa harap ng manonood. Gusto ni Ostrovsky na simulan ang kanyang mga pag-play sa tugon ng tauhan, upang ang mambabasa at manonood ay may pakiramdam na mahuli siya sa guwardya. Ang mga wakas ng kanyang mga drama ay palaging may isang medyo masaya o medyo malungkot na pagtatapos. Nagbibigay ito ng bukas na karakter ng mga gawa ni Ostrovsky.

Si Goncharov, na nagsasalita tungkol sa epiko na batayan ng mga drama ni Ostrovsky, ay nabanggit na ang manunulat ng dula sa Russia "ay tila hindi nais na gumamit ng isang lagay ng lupa - ang pagiging artipisyal na ito ay mas mababa kaysa sa kanya: dapat niyang isakripisyo dito ang isang bahagi ng pagiging totoo, integridad ng tauhan, mahalaga ang mga paghawak ng moralidad, mga detalye ng pang-araw-araw na buhay, - at mas handa siyang pahabain ang pagkilos, pinapalamig ang manonood, kung maingat lamang na mapanatili ang nakikita at nararamdamang buhay at totoo sa likas na katangian. " Si Ostrovsky ay may pagtitiwala sa pang-araw-araw na kurso ng buhay, na ang paglalarawan ay nagpapalambot sa mga pinaka matinding dramatikong salungatan at nagbibigay sa drama ng mahabang tula: nararamdaman ng manonood na malikhaing mga posibilidad ang buhay ay hindi mauubos, ang mga resulta kung saan ang mga kaganapan na humantong ay kaugnay, ang paggalaw ng buhay ay hindi nakumpleto at hindi tumigil.

Ang mga gawa ni Ostrovsky ay hindi umaangkop sa alinman sa mga klasikal na form ng genre, na nagbigay sa Dobrolyubov ng isang dahilan upang tawagan silang "mga dula ng buhay." Hindi nais ng Ostrovsky na tanggihan ang pulos na komiks o ang purong trahedya mula sa buhay na stream ng katotohanan: pagkatapos ng lahat, sa buhay ay walang kapansin-pansin na nakakatawa, o may labis na kahila-hilakbot. Mataas at mababa, seryoso at nakakatawa ay nasa isang natunaw na estado sa kanya, masalimuot na pagkakaugnay sa bawat isa. Ang anumang pagsisikap para sa klasikal na pagiging perpekto ng form ay nagiging isang uri ng karahasan laban sa buhay, laban sa pamumuhay nito. Ang perpektong form ay katibayan ng pagkapagod ng mga malikhaing puwersa ng buhay, at ang manunulat ng dula ng Russia ay nagtitiwala sa paggalaw at hindi nagtitiwala sa mga resulta.

Dobrolyubov din nabanggit na sa Ostrovsky's gumaganap ang pagtulak mula sa sopistikadong dramatikong form, mula sa mga epekto sa entablado at pag-ikot ng intriga kung minsan ay mukhang walang muwang, lalo na mula sa pananaw ng mga klasikal na estetika. Ngunit ang mukhang walang muwang na ito ay nagiging, sa kalaunan, sa karunungan ng malalim na buhay. Ang manunulat ng dula ng Russia, na may demokratikong pagiging simple, ay ginugusto na hindi kumplikado ang simple sa buhay, ngunit upang gawing simple ang kumplikado, upang alisin ang mga takip ng tuso at pandaraya, pagiging sopistikado ng intelektwal mula sa mga bayani, at dahil doon mailantad ang pangunahing mga bagay at phenomena. Ang kanyang pag-iisip ay katulad sa matalinong pagiging walang muwang ng mga taong nakakaalam kung paano makita ang buhay sa kailaliman ng hindi masisira na pagiging simple. Si Ostrovsky ang manunulat ng dula ay madalas na lumilikha sa diwa ng kilalang tanyag na kawikaan: "Para sa bawat pantas, sapat na pagiging simple."

Sa kauna-unahang pagkakataon na nakikita natin na sa paglalaro ng Ostrovsky, ang aksyon ng trahedya ng Russia ay tumataas sa itaas ng Volga expanse, nagbukas ang swing sa all-Russian na espasyo sa kanayunan, habang nakakakuha ng pambansang sukat. Ang kalikasan ni Ostrovsky ay aktor... Ito ay hindi aksidente na ang guro ay nagtalaga ng isang malaking papel sa tanawin.

KabanataII

Malikhaing kasaysayan ng "Mga Bagyo"

Ang paglikha ng "The Groza" ay naunahan ng paglalakbay ni Ostrovsky kasama ang Itaas na Volga. Ang resulta ng paglalakbay na ito ay ang talaarawan ng manunulat, na nagsisiwalat ng marami sa kanyang pang-unawa sa buhay ng rehiyon ng Upper Volga ng lalawigan. Ang mga impression na ito ay hindi maaaring manatiling walang bunga, ngunit dinepensahan nila ng mahabang panahon at naipon sa kaluluwa ng manunulat ng dula, bago pa ibuhos sa papel ang naturang obra maestra bilang kanyang "The Thundertorm" at "The Snow Maiden". Ito ay nangyari na sa loob ng mahabang panahon pinaniniwalaan na kinuha ni Ostrovsky ang balangkas ng drama na "The Thunderstorm" mula sa buhay ng mga mangangalakal na Kostroma.

Ang dula na ito ay maaaring ligtas na tawaging perlas ng panitikan ng Russia. Dito, ang pangunahing lugar ay sinasakop ng paglalarawan ng buhay at kaugalian ng mga mangangalakal, ngunit ang papel na ginagampanan ng tanawin ay mahalaga din.

Sa kanyang dula, isiniwalat ni Ostrovsky ang kumplikado at magkasalungat na mga relasyon na nanaig sa lipunan sa oras na iyon, ipinapakita ang malupit at kalunus-lunos na mga kahihinatnan ng mga ugnayan na ito. Bilang karagdagan, inilalahad niya ang hangarin para sa isang mas mahusay, makatarungan at malayang buhay na nagsisilbing kaluluwa ng mga progresibong kabataan.

Ang pangunahing ideya ng "Thunderstorm" ay ang isang malakas, may talento at matapang na tao na may likas na mga hangarin at pagnanasa ay hindi maaaring mabuhay nang maligaya sa isang lipunan kung saan nanaig ang "malupit na moral", kung saan naghahari ang "Domostroy", kung saan ang lahat ay batay sa takot, panlilinlang at pagsumite ...

Ang katangian ng isang tao, ang kanyang kalooban, ugali sa iba, kahit na ayaw niya ito, ay ipinakita sa pagsasalita, at si Ostrovsky, na isang tunay na panginoon ng masining na salita, ay napansin ang mga linyang ito. Ang paraan ng pagsasalita, ayon sa may-akda, ay maaaring sabihin sa mambabasa ng maraming tungkol sa character. Kaya, ang bawat character ay nakakakuha ng sarili nitong sariling katangian, natatanging lasa.

Gayunpaman, ang lakas ng salungatan sa lipunan sa "The Thunderstorm" ay napakaganda na maaaring masabi ng isang tao ang dula hindi kahit bilang isang drama, ngunit bilang isang trahedya. Mayroong mga argumento sa pagtatanggol sa ito o sa opinyon na iyon, kaya't ang genre ng dula ay mahirap tukuyin nang hindi malinaw.

Siyempre, ang dula ay nakasulat sa isang panlipunan at pang-araw-araw na tema: ito ay nailalarawan sa espesyal na pansin ng may-akda sa paglalarawan ng mga detalye ng pang-araw-araw na buhay, ang pagnanais na medyo tumpak na maiparating ang kapaligiran ng lungsod ng Kalinov, ang " malupit na ugali". Ang kathang-isip na lungsod ay inilarawan nang detalyado, sa maraming mga paraan. Marami mahalagang papel Nagpe-play ng isang pagbubukas ng tanawin, ngunit dito mo agad makikita ang isang pagkakasalungatan: isang pag-uusap sa pagitan ng Kuligin at Kudryash tungkol sa kagandahan ng malayong tabi ng ilog, mga larawan ng gabi na naglalakad sa kahabaan ng boulevard, mga kanta, kaakit-akit na kalikasan, mga kwento ni Katerina tungkol sa pagkabata - ito ang tula ng Kalinov mundo, na nakabanggaan sa araw-araw na kalupitan ng mga residente, "Kahirapan hubad".

Ang isa pang tampok na katangian ng dula at naroroon sa dula ay ang pagkakaroon ng isang tanikala ng mga hidwaan sa loob ng pamilya. Sa artikulong "Isang sinag ng ilaw sa isang madilim na kaharian" NA Dobrolyubov isinasaalang-alang hindi sapat "pag-unlad ng pasyon isang makabuluhang pagkukulang", sinabi na ito ay tiyak na kung bakit "ang pakikibaka sa pagitan ng pag-iibigan at tungkulin" ay itinalaga "hindi masyadong malinaw at masidhi" para sa tayo Ngunit ang katotohanang ito ay hindi sumasalungat sa mga batas ng drama.

Ang pagka-orihinal ng Thunderstorms na genre ay ipinakita rin sa katotohanan na, sa kabila ng madilim, kalunus-lunos na pangkalahatang pangkulay, ang dula ay naglalaman din ng mga eksenang komiks, nakakatawa. Sa palagay namin ang anecdotal at ignorant na mga kwento ng Feklusha "tungkol sa mga Saltans, tungkol sa mga lupain kung saan ang lahat ng mga tao ay may mga ulo ng aso" ay walang katotohanan.

Mismong ang may-akda ang tumawag sa kanyang dula na isang drama. Ngunit maaaring kung hindi man? Sa oras na iyon, nagsasalita tungkol sa nakalulungkot na genre, nasanay kami sa pagharap sa isang makasaysayang balangkas, sa mga pangunahing tauhan, natitirang hindi lamang sa karakter, kundi pati na rin sa posisyon, na inilagay sa mga pambihirang sitwasyon sa buhay.

Palaging tiningnan ni Ostrovsky ang kanyang pagsulat at mga aktibidad sa lipunan bilang pagtupad sa isang makabayang tungkulin, na naglilingkod sa interes ng mga tao. Ang kanyang mga dula ay sumasalamin sa mga pinaka-nasusunog na isyu ng kapanahon ng katotohanan: ang pagpapalalim ng hindi maipagkakasundo na mga kontradiksyong panlipunan, ang kalagayan ng mga manggagawa na ganap na umaasa sa lakas ng pera, kawalan ng lakas ng mga kababaihan, ang pangingibabaw ng karahasan at kawalan ng arbitraryo sa mga relasyon sa pamilya at panlipunan, ang paglago ng kamalayan sa sarili ng mga nagtatrabaho na intelihente ng iba`t ibang mga ranggo.

KabanataIII

Ang simbolismo ng kalikasan at tanawin sa drama na "The Thundertorm"

Ang pangkalahatang lasa ng dula ay trahedya, kasama ang dilim, sa bawat segundong pakiramdam ng isang paparating na bagyo. Dito, malinaw na binibigyang diin ang parallelism ng panlipunan, panlipunan at mga bagyo bilang isang likas na kababalaghan.

Ang imahe ng isang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay hindi kumplikado at hindi sigurado. Sa isang banda, ang isang bagyo ay isang direktang kalahok sa pagkilos ng dula, sa kabilang banda, ito ay isang simbolo ng ideya ng gawaing ito. Bilang karagdagan, ang imahe ng isang bagyo ay may napakaraming kahulugan na nagpapaliwanag sa halos lahat ng mga mukha ng kalunus-lunos na banggaan sa dula.

Ang bagyo ay may mahalagang papel sa komposisyon ng dula. Direkta siyang nakikilahok sa pagkilos, bilang isang tunay na kababalaghan ng kalikasan. Ang bagyo ay nakakaapekto sa pag-uugali ng mga character, bilang karagdagan, naiiba ang pagkilala sa mga tauhan sa dula. Kaya, sinabi ni Dikoy: "Ang isang bagyo ay ipinadala sa amin bilang parusa." Inihayag ni Dikoy na ang mga tao ay dapat matakot sa mga bagyo, ngunit ang kanyang kapangyarihan at paniniil ay batay sa takot ng mga tao bago siya, na nangangahulugang ang takot na ito ay kapaki-pakinabang sa kanya. Nais niyang matakot ang mga tao sa mga bagyo, tulad niya.

Ngunit naiiba ang pagtrato ni Kuligin ng bagyo: "Ang bawat talim ng damo, ang bawat bulaklak ay nagagalak, ngunit natatakot kami sa eksaktong kapalpakan." Nakikita niya ang kapangyarihan na nagbibigay ng buhay sa isang bagyo.

Ang hindi matiis na buhay ng mga ordinaryong tao ay inilalarawan laban sa background ng isang magandang tanawin. Ngunit ngayon ang larawan ng kalikasan ay nagsisimulang magbago nang unti: ang kalangitan ay natatakpan ng mga ulap, naririnig ang mga kulog. Itinatago ang pangalang ito malalim na kahulugan... Ang isang bagyo sa trabaho ay nangangahulugang takot at paglaya mula rito. Ito ang takot sa mga malupit, ang takot sa gantimpala para sa mga kasalanan.

Kung sa likas na katangian ang isang bagyo ay nagsimula na, kung gayon sa buhay karagdagang pag-unlad kita mong papalapit siya. Pinapahina ng isip ang "maitim na kaharian" bait Kuligin; Ipinahayag ni Katerina ang kanyang protesta, bagaman ang kanyang mga aksyon ay walang malay. Ang bagyo bilang isang natural at panlipunang kababalaghan ay naglilinis ng belo ng pagkukunwari at pagpapaimbabaw na ginamit ng mga tao hanggang ngayon. Ang karangyaan ng kalikasan ay nakakaapekto sa isang tao, naaakit siya sa lakas at kagandahan nito. At kung gaano kabuluhan ang isang tao ay nagsisimula sa pakiramdam sa paghahambing sa isang malakas na ilog, makapangyarihang at birhen kalikasan! Ang kagandahan ng kalikasan ay umiiral nang nakapag-iisa sa kanyang pagnanasa, nakakaapekto ito sa kanyang kamalayan, na nagpapaalala sa kanya ng walang hanggan. Sa pagmamasid sa kagandahan at buhay ng kalikasan, napagtanto ng isang tao na ang kanyang pang-araw-araw, maliliit na problema ay tila hindi gaanong mahalaga kumpara sa ipinagmamalaki at tahimik na kadiliman. Malapit sa kalikasan, ang puso ng tao ay tila nabuhay, nagsimulang makaramdam ng mas matinding kaligayahan at kalungkutan, pag-ibig at poot, pag-asa at kasiyahan. Nararanasan ni Katerina ang kagalakan ng buhay sa templo, siya ay yumuko sa araw sa hardin, sa mga puno, halaman, bulaklak, ang pagiging bago ng umaga ng likas na paggising: "O pupunta ako sa hardin ng madaling araw, kaagad sa pagsikat ng araw, lumuhod ako, nagdarasal at umiyak, at ako mismo hindi ko alam kung ano ang ipinagdarasal ko at kung ano ang iniiyakan ko; kaya hahanapin nila ako. " Lahat ng kanyang maliwanag, masayang pagkabata ay naiugnay sa kalikasan. Gayundin, si Katerina ay napakahilig sa paglalakad sa hardin. Ang isang hardin ay nabubuhay sa kalikasan sa maliit. Naalala ni Katerina ang kanyang pagkabata, na tinitingnan ang magandang tanawin. Likas na kagandahan ang nakapaligid na mundo ay nagkakasundo na nakikipag-ugnay sa pagsasalita mismo ng batang babae, na may pagsasalita ng isang buhay na buhay, matalinhaga, emosyonal. Hinahangaan ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan nang may labis na kasiyahan. Sa trabaho, tulad ng nakikita natin, ang imahe ng pangunahing tauhan ay malapit na konektado sa nakapalibot na kalikasan.

Ngunit hindi lamang si Katerina ang nakakuha ng pansin sa kagandahang ito. Halimbawa, si Kuligin ay nagsasalita tungkol sa kagandahan ng kanyang katutubong kalikasan: "Narito, aking kapatid, sa loob ng limampung taon araw-araw kong pagtingin sa Volga, at hindi ako makukuha nito."

Ang Volga sa dula ay sumasagisag sa kalayaan. Ang lawak ng ilog ay binibigyang diin ang mga pangarap ng kalayaan ni Katerina. Lumaki siya sa Volga at mula pagkabata ay gustung-gusto niya ang lahat na konektado sa ilog na ito: "sasakay ako ngayon kasama ang Volga, sa isang bangka, kumakanta ng mga kanta, o sa isang mabuting troika, magkayakap."

Ang isa pang mahalagang simbolo ay ang pananaw sa kanayunan sa kabilang bangko ng Volga. Ang ilog bilang isang hangganan sa pagitan ng umaasa, hindi matiis para sa maraming buhay sa bangko, kung saan nakatayo ang patriarchal Kalinov, at ang malaya, masaya buhay doon, sa kabila. Inuugnay ni Katerina ang kabaligtaran na bangko sa pagkabata, sa buhay bago kasal: "Kung gaano ako ka-frisky. At ang iyo ay tuluyan nang nalanta! " Nais ni Katerina na maging malaya mula sa kanyang mahinang balak na asawa at walang katuturang biyenan, upang "lumayo" mula sa pamilya na may mga prinsipyo ng pagbuo ng bahay: "Sinasabi ko: bakit ang mga tao ay hindi lumilipad tulad ng mga ibon? Alam mo, minsan parang sa akin na ako ay isang ibon. Kapag tumayo ka sa isang bundok, hinihila kang lumipad, ”sabi ni Katerina Varvara.

Ang ilog sa dula ay sumisimbolo din ng pagtakas patungo sa kamatayan. At sa mga salita ng isang ginang, isang mabaliw na matandang babae, ang Volga ay isang pool na kumukuha ng kagandahan: "Dito humantong ang kagandahan. Halos, sa mismong whirlpool! "

Tulad ng nakikita natin, sa madilim na kaharian Ipinapakita ng Ostrovsky ang isang mundo na hiwalay mula sa mahabang tula ng buong buhay ng mga tao. Ito ay puno at masikip sa loob nito, panloob na overstrain, sakuna buhay ay nadama dito sa bawat hakbang. Sa ugali ni Katerina, ang Slavic pagan antiquity, na nakaugat sa mga sinaunang panahon, ay magkakasabay na isinama sa mga demokratikong kalakaran ng kulturang Kristiyano, na nagpapabuhay at nagpapaliwanag sa mga dating paganong paniniwala. Ang pagka-relihiyoso ni Katerina ay hindi maiisip na walang mga pagsikat ng araw at paglubog ng araw, mga hamog na damuhan sa mga namumulaklak na parang, mga ibong lumilipad, mga paru-paro na dumadaloy mula sa bulaklak hanggang sa bulaklak. Kasama niya, sa parehong oras, ang kagandahan ng isang simbahan sa kanayunan, at ang lawak ng Volga, at ang trans-Volga Meadow space. Ang pamilyar na mga motibo ng mga awiting Ruso ay nabuhay sa mga monologue ni Katerina. Ang pagiging relihiyoso ni Katerina na nagmamahal sa buhay ay malayo sa mga pamantayan ng dating moralidad ng patriyarkal. Nararanasan ni Katerina ang kagalakan ng buhay sa templo, siya ay yumuko sa araw sa hardin, sa mga puno, halaman, bulaklak, ang pagiging bago ng umaga ng likas na paggising. Siya ay lumiliko sa marahas na hangin, halaman, bulaklak sa isang katutubong pamamaraan, tungkol sa mga ispiritwalisadong nilalang. Nang hindi maramdaman ang malinis na pagiging bago ng kanyang panloob na mundo, hindi mo mauunawaan ang sigla at kapangyarihan ng kanyang karakter, ang matalinhagang kagandahan ng kanyang wika. Ang talinghaga sa konteksto ng mga monologue ni Katerina ay nawala ang mga shade ng kombensiyon, plastik na binuhay: ang kaluluwa ng magiting na babae, namumulaklak kasama ang kalikasan, talagang kumukupas sa mundo ng mga Kabanovs at Wilds.

Ang bagyo ay nakatago sa likas na katangian ng pangunahing tauhang babae, siya mismo ang nagsabi na bilang isang bata, tumakbo siya palayo sa bahay, naapi ng isang tao at naglayag sa isang bangka kasama ang Volga. Kaya't ang salpok ng maliit na Katerina upang humingi ng proteksyon mula sa Volga ay isang pag-alis mula sa hindi totoo at kasamaan sa lupain ng ilaw at mabuti, ito ay isang pagtanggi sa "walang kabuluhan" na may maagang pagkabata at ang kahandaang umalis sa mundong ito kung siya ay "naiinis" dito. Ang mga ilog, kagubatan, damo, bulaklak, ibon, hayop, puno, mga tao sa sikat na kamalayan ng Katerina ay mga organo ng isang nabubuhay, ispiritwalisadong pagkatao, ang Panginoon ng uniberso, mga pakikiramay tungkol sa mga kasalanan ng tao. Ang pakiramdam ng mga banal na puwersa ay hindi mapaghihiwalay mula sa mga puwersa ng kalikasan sa Katerina.

Halimbawa, ang magandang tanawin ng gabi ay tumutugma sa petsa sa pagitan nina Katerina at Boris. Pagkatapos ang kalikasan ay nagtataguyod ng pagbuo ng aksyon, na parang tinutulak ang mga kaganapan, pinasisigla ang pag-unlad at paglutas ng hidwaan.

Kaya, sa isang eksena ng bagyo, ang mga elemento ay nag-udyok kay Katerina na magsisi sa publiko. Sa sandaling pagsisisi, isang bagyo ang sumabog, at nagsimulang umulan, naglilinis at naglilinis ng lahat ng mga kasalanan. Ang punto ay si Katerina, sa pamamagitan ng kamatayan, ay nakakuha ng kalayaan sa isang mundo na hindi natin alam, at si Tikhon ay hindi magkakaroon ng sapat na lakas at lakas ng ugali alinman upang labanan ang isang mapang-api na ina o tatapusin ang kanyang buhay, dahil siya ay mahina ang loob at mahina ang kalooban .

Nahahalata ni Katerina ang bagyo hindi bilang isang alipin, ngunit bilang isang pinili. Ang nangyayari sa kanyang kaluluwa ay katulad ng nangyayari sa mabagyo na kalangitan. Hindi ito pagka-alipin, ito ay pagkakapantay-pantay. Ano ang pumapasok sa isipan ni Katerina, sino ang nagpapasya na magpakamatay? "Mayroong isang libingan sa ilalim ng puno ... kung gaano kabuti! .. Ang araw ay nagpapainit sa kanya, pinapainit siya ng ulan ... sa tagsibol na damo ay lumalaki sa kanya, napakalambot ... mga ibon ay lilipad sa puno, kumakanta, ilalabas ang mga bata, mamumulaklak ang mga bulaklak: dilaw, pula, asul, lahat ng uri. Sobrang tahimik! napakahusay! Para sa akin mas madali ito! At ayokong isipin ang tungkol sa buhay. " Ang kamatayan ay ang huling kidlat ng kagalakan at pagmamahal na walang pag-iimbot sa mga puno, ibon, bulaklak at halaman, sa kagandahan at pagkakaisa ng mundo ng Diyos. Kusang-loob isang likas na kababalaghan nakakagulat na umaayon sa mga damdamin ng isang napahiya at inabuso na babae. Ang "serbisyong libing" ay isinasagawa hindi sa simbahan, ngunit sa bukid, sa ilalim ng araw sa halip na mga kandila, sa tunog ng mga ibon na pinapalitan ang pagkanta ng simbahan, kasama ang pag-ugoy ng rai at mga makukulay na bulaklak.

Sa kanyang unang pag-uusap kay Varvara, inilahad ni Ostrovsky ang kwentong panteatro ng babaeng kaluluwa ni Katerina - mula sa unang hindi malinaw at hindi malinaw na pagkabalisa ng puso hanggang sa may malay na pag-unawa sa hindi maiiwasang nangyayari.

Sa una - mga masasayang pangarap na girlish, puno ng pagmamahal para sa buong mundo ng Diyos, pagkatapos ay ang una, hindi pa rin nababalitaan na karanasan, na nagpapakita ng sarili sa dalawang magkakaibang estado ng pag-iisip: "na parang nagsisimula akong mabuhay muli," at sa tabi ng ito, "na parang nakatayo ako sa isang bangin ... ngunit hindi ko mapigilan kung ano", o "ang kasamaan ay bumulong sa tainga", o "ang kalapati ay nagmumula".

Sa itaas ng mga bulungan ng masamang isa, sa mga bagong pangarap ni Katerina, ang prinsipyo ng kalapati ay nagtagumpay, na nag-iilaw sa pag-ibig na nagmulat sa moral kay Boris. Sa katutubong alamat, ang kalapati ay isang simbolo ng kadalisayan, kawalang-kasalanan, kadalisayan.

Nakatingin si Katerina sa kalungkutan. At ano ang nakikita niya, ano ang naririnig niya sa pagdarasal ng simbahan? Ang mga koroong anghel na ito sa isang haligi sikat ng arawbumubuhos mula sa simboryo, kumakanta ang simbahan na ito, na kinunan ng pagkanta ng mga ibon, ang kabanalan ng mga sangkap sa lupa - ang mga elemento ng langit ... "Tiyak, pumupunta ako sa langit, at wala akong nakikita, at Hindi ko na naaalala ang oras, at hindi ko naririnig kung natapos na ang serbisyo. " Ngunit si "Domostroy" ay nagturo na manalangin "na may takot at panginginig, na may hinaing at luha." Ang pagiging relihiyoso ni Katerina na nagmamahal sa buhay ay malayo sa malupit na mga reseta.

Ngunit ang Kalinovsky maliit na mundo ay hindi pa sarado nang mahigpit mula sa malawak na tanyag na mga puwersa at elemento ng buhay. Buhay na buhay Dinadala ng mga Me-Transga Volga ang amoy ng mga bulaklak sa Kalinov, na nakapagpapaalala sa kanayunan. Inaabot ni Katerina ang paparating na alon ng nagre-refresh na espasyo, sinusubukang itaas ang kanyang mga bisig at lumipad. Si Katerina lamang ang ibinigay sa "The Thunder" upang mapanatili ang buong pagkakumpleto ng mga praktikal na prinsipyo sa kultura ng mga tao at panatilihin ang pakiramdam ng responsibilidad sa moralidad sa harap ng mga pagsubok na isinailalim sa Kalinov.

Para sa karamihan ng mga character sa dula, ang kalikasan ay ganap na hindi nauugnay. Halimbawa, hindi kailanman ipinahayag ni Kabanikha at Dikoy ang kanilang paghanga sa ganda ng nakapaligid na mundo sa buong drama. Laban sa backdrop ng kalikasan, pareho silang mukhang nakakaawa. Hindi sinasadya na ang "madilim na kaharian" ay natatakot sa kalikasan at mga pagpapakita nito, na nakikita ang bagyo bilang isang parusa mula sa itaas.

Sa katunayan, ang isang pagkulog at pagkulog at pagkidlat ay para sa maliit na bayan, nabahiran sa kabastusan, kaguluhan at kalupitan. At si Katerina ang unang kidlat ng bagyo na malapit nang sumiklab sa lipunan. Ang mga ulap sa "matandang" mundo ay nagtitipon ng mahabang panahon. Ang bagyo ay isang simbolo ng pagbabago. Sa kalikasan, ang hangin pagkatapos ng isang bagyo ay sariwa at malinis. Sa lipunan, pagkatapos ng bagyo na nagsimula sa pagprotesta ni Katherine, magkakaroon din ng pagbabago: ang mapang-api at mas mababang kaayusan ay maaaring mapalitan ng isang lipunan ng kalayaan at kalayaan.

Ang pag-ibig kay Boris ay para kay Katerina na makatakas mula sa pagkakapurol at monotony ng pang-araw-araw na buhay na walang kagalakan. Hindi kayang isuko ni Katerina ang kanyang nararamdaman. Kung sabagay, pag-ibig lang ang meron sa kanya na puro, magaan at maganda. Si Katerina ay isang bukas, prangka na tao, kaya't hindi niya maitago ang kanyang damdamin, na umaangkop sa naghaharing kaguluhan sa lipunan. Si Katerina ay hindi na maaaring manatili sa lungsod na ito, muling tiisin ang kahihiyan ng walang katuturang biyenan. At nagpasya siyang umalis kasama ang kanyang minamahal. Ngunit tumanggi siya: “Hindi ko kaya, Katya. Hindi sa aking sariling malayang kakain ako: nagpapadala ang aking tiyuhin. Napagtanto ni Katerna sa takot na takot na muli siyang makakasama ang kanyang asawa at tiisin ang mga utos ni Kabanikha. Hindi makatiis ang kaluluwa ni Katerina. Samakatuwid, may dalawang natitirang mga pagpipilian para sa kanya: ang isa ay ang manirahan kasama ang kanyang asawa, napapailalim at yapakan, ang isa ay iwan ang buhay na ito. Pinili niya ang huli - pagpapalaya sa gastos ng kanyang buhay. Nagpasiya si Katerina na itapon ang kanyang sarili sa Volga at makahanap ng kalayaan sa kamatayan.

Ibinibigay niya ang kanyang buhay sa sandaling ito kapag ang isang bagyo ay sumabog sa lungsod. Ang isang bagyo sa likas na katangian ay radikal na binabago ang himpapawid, ang mainit at sumasakal na haze ay nawala. Ang pagkamatay ni Katerina ay para sa lipunan ng parehong pagkulog ng bagyo na naging iba ang pagtingin ng mga tao sa kanilang sariling buhay.

Ang drama ay tinawag na "The Thundertorm" sapagkat sa gawaing ito ang thunderstorm ay hindi lamang natural ngunit isang pang-social na kababalaghan. Isang explosive na sitwasyon ang namumuo sa lungsod, at, sa wakas, nangyari ito - sa ilalim ng impluwensya ng kapaligiran at ang mga tao sa paligid ng sawi na babae ay kusang-loob na nagbigay ng kanyang buhay.

Tulad ng likas na katangian, ang bagyo sa dula ni Ostrovsky ay pinagsasama ang mapanirang at malikhaing kapangyarihan: "Ang bagyo ay papatay!", "Hindi isang bagyo, ngunit biyaya."

Tulad ng nakikita natin, ang imahe ng isang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay maraming katangian at hindi siguradong: siya, simbolikong nagpapahayag ng ideya ng trabaho, nang sabay na direktang lumahok sa aksyon. Ang imahe ng isang bagyo ay nag-iilaw sa halos lahat ng mga mukha ng kalunus-lunos na banggaan ng dula, kaya't ang kahulugan ng pamagat ay naging mahalaga para maunawaan ng mga mambabasa ang dula.

Konklusyon

Kaya pagkatapos ng pagsasaalang-alang ang paksang ito, Napagtanto ko na ang isang tunay na artista lamang ang makakalikha ng isang napakagandang gawa. Matapos pag-aralan ang trabaho, napunta ako sa mga sumusunod:

Una, ang kalikasan sa pag-play ni Ostrovsky talaga ang bida. Siya ay nabubuhay, naghihirap, pumupukaw at tumutulong sa mga bayani, sa partikular na Katerina, na maunawaan ang kanilang mga sarili. Nagbabago ang tanawin, na parang umaayos sa pagkatao ng taong nasa paligid niya. Para sa ilan, ang paghanga sa mga kagandahang Volga ay kaligayahan, para sa iba, ang pagkakaisa sa kalikasan ang kahulugan ng buhay. Ang Landscape, bukod sa iba pang mga bagay, ni Ostrovsky ay binibigyang diin ang hindi pagiging perpekto, pettiness ng mga ugnayan ng tao.

Pangalawa, malaki ang papel ng simbolismo ng tanawin sa dula. Hindi sinasadya na ang lahat ng mga pangunahing eksena sa pag-play ay naglalahad laban sa backdrop ng pinakamagandang tanawin na bewitches. Ito ay kapwa isang kaakit-akit na larawan ng mga parang ng Trans-Volga at isang bagyo na ilog. Ang ilog at ang bagyo ay may pangunahing papel sa gawain. Direkta silang kasangkot sa aksyon. Ang kanilang imahe ay kumplikado at maraming katangian.

Pangatlo, napagtanto ko na ang gawain ni Ostrovsky ay nakikilala hindi lamang sa pamamagitan ng malalim na nasyonalidad, ideolohiya, matapang na pagtuligsa sa kasamaan sa lipunan, kundi pati na rin ng mataas na kasanayan sa pansining, na ganap na napailalim sa gawain ng makatotohanang muling paggawa ng katotohanan. Mismong si Ostrovsky mismo ang paulit-ulit na binigyang diin na ang buhay ay mapagkukunan ng mga dramatikong banggaan at sitwasyon.

Sa palagay ko ang AR Kugel ay tama na "ang Ostrovsky ay bago, moderno, sopistikado, maganda, tulad ng isang nakakapreskong bukal, kung saan ka nalasing, kung saan ka naghuhugas ng iyong sarili, kung saan ka magpapahinga - at muli kang magtatapos kalsada ”.

Listahan ng mga sanggunian

    Anastasyev A. Ostrovsky's "Thunderstorm". M, 1975.

    Zhuravleva A., Nekrasov. Ostrovsky Theatre. M, 1986.

    Ivanov I. A. Ostrovsky. Ang kanyang buhay at aktibidad sa panitikan... Chelyabinsk, 1999.

    Kachurin M., Motolskaya D. Panitikang Ruso. Teksbuk para sa grade 9 high school. M, 1982.

    Lakshin V. Ostrovsky Theatre. M, 1975.

    Lebedev Y. Panitikang Ruso ng siglong XIX: ika-2 kalahati. M, 1990.

    Lebedev Y. Panitikang Ruso ng siglong XIX. M, 2002.

    Lobanov M. Ostrovsky. M, 1989.

    Ostrovsky A.N. "Ang mapait na salita ng katotohanan." M, 1973.

    Revyakin A. Ang sining ng drama A.N. Ostrovsky. M, 1974.

    Kholodov E. Manunulat ng dula para sa Lahat ng Panahon. M, 1975.

Papel mga pangalawang tauhan, pang-araw-araw na background at landscape sa dula ni A.N. Ostrovsky "Bagyo"

I. Panimula

Ang pagpapakilala ng mga menor de edad na tauhan sa dula, ang paglalarawan ng pang-araw-araw na background at tanawin ay nagbibigay-daan sa may-akda na palawakin ang saklaw ng itinatanghal, upang ipakita ang kapaligiran kung saan lumilitaw ang aksyon, upang lumikha ng isang tiyak na pampalasa sa lasa sa gawain.

II. pangunahing bahagi

1. Mga menor de edad na character:

mabangis. Hindi siya direktang lumahok sa balangkas ng dula. Ang pag-andar ng tauhang ito ay upang mailakip ang mga tampok ng "malupit na asal" ng lungsod ng Kalinov na may maximum na kalinawan, upang bigyan ang mambabasa at manonood ng isang ideya ng militanteng paniniil;

b) ang taong gumagala Feklusha. Ipinapakita ng kanyang mga kwento ang lahat ng kamangmangan ng mga naninirahan sa lungsod, ang kanilang pagpapaimbabaw at aktibong pagtanggi sa lahat ng bago;

c) Kuligin. Ang papel na ginagampanan ng tauhang ito ay halos pareho, bagaman si Kuligin mismo ay ganap na tapat sa Feklusha. Ipinapakita ni Kuligin ang agham at edukasyon sa dula. Gayunpaman, sa kanyang mga ideya, walang partikular na bago, ngunit kahit na ang mga ideyang ito (halimbawa, isang pamalo ng kidlat) ay nakikipagkita sa hindi pagkakaunawaan at paghamak. Bilang karagdagan, si Kuligin ay isang tao na may mas mataas na kaisipan kaysa sa kanyang kapaligiran (nararamdaman niya ang kalikasan, nagbabasa ng tula, atbp.). Siya ang nagpapahayag ng mga saloobing malapit sa akda (lalo na pagkatapos ng pagpatiwakal ni Katerina).

d) Kulot at Varvara. Ang pares ng mga character na ito ay malapit na nauugnay sa motibo ng kalayaan, parehong panlabas at panloob. Dahil sa ilang mga pangyayari at ugali ng tauhan, nagawa nilang kalabanin ang kanilang sariling kalayaan sa paniniil ng mga malupit. Gayunpaman, imposibleng kumonekta sa kanila ng anumang seryosong pag-asa para sa mga pagbabago sa mundo ng mga malupit: nabubuhay sila para sa isang araw, ganap na hindi nagmamalasakit sa hinaharap.

2. Background ng sambahayan. Sa bahagi, siya ay naiugnay sa mga menor de edad na character tulad ng Dikoy at Feklusha. Ang isa pang paraan upang maipakilala ang isang background ng sambahayan sa dula at sa parehong oras palawakin ang saklaw ng kung ano ang itinatanghal ay ang mga kwento ng mga character (Kuligin, Boris, Dikiy, atbp.), Kung saan natutunan natin ang tungkol sa mga tampok ng "malupit ugali "ng mga naninirahan sa lungsod. Ang pang-araw-araw na background ay nagpapakita sa paglalaro ng isang kapaligiran ng paniniil, kamangmangan, kabastusan at pagiging arbitraryo. Lumilikha ito sa mambabasa at manonood ng impression ng isang stagnant life, salungat sa anumang malayang pagsasalita at kalayaan sa pangkalahatan; ang pang-araw-araw na background ay nagpapalala ng trahedya ng posisyon ng pangunahing tauhan.

3. Ginaganap ng tanawin ang kabaligtaran na pag-andar sa dula. Ang aksyon ay nagaganap sa isang maliit na bayan ng Volga, at ang Volga ay matagal nang naiugnay sa isip ng isang Russian na may kalayaan, na may kalooban. Nasa Volga na nakita ni Katerina ang kanyang orihinal at posible lamang na palayain. Si Kuligin ay nagsasalita tungkol sa kagandahan ng kalikasan na Volga nang higit sa isang beses, ngunit walang nakakaintindi sa kanya. Sa gayon, ang kalikasan ay gumaganap bilang isang kaibahan sa "malupit na moral" ng buhay sa lungsod ng Kalinov.

4. Ang imahe ng isang bagyo at medyo mas kumplikado. Kung para sa parehong Kuligin ito ay isang likas na kababalaghan, na taos-puso niyang hinahangaan, kung gayon para sa iba pa ang isang pagkulog at pagkulog ay isang pagpapakita ng poot ng Diyos. Ganun din ang nararamdaman ni Katerina; ang kanyang pagsisisi ay konektado sa bagyo.

Ipadala ang iyong mahusay na trabaho sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

magaling sa site na "\u003e

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng batayan ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay labis na nagpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Tanawin sa drama ni Ostrovsky"Bagyo"at ang kanyang papel

maglaro ng Ostrovsky bagyo na tanawin

Ang mga manunulat na madalas sa kanilang mga gawa ay tumutukoy sa paglalarawan ng tanawin. Tinutulungan ng tanawin ang may-akda na sabihin ang tungkol sa lugar at oras ng mga ipinakitang kaganapan. Ang Landscape ay isa sa mga elemento ng nilalaman gawaing pampanitikanna gumaganap ng maraming mga pag-andar depende sa istilo ng may-akda, direksyon ng panitikan (mga alon) kung saan nauugnay siya, ang pamamaraan ng manunulat, pati na rin ang uri at uri ng akda.

Halimbawa, ang isang romantikong tanawin ay may sariling mga katangian: nagsisilbi ito bilang isa sa mga paraan ng paglikha ng isang hindi pangkaraniwang, minsan mundo ng pantasya, taliwas sa katotohanan, at ang kasaganaan ng mga kulay ay ginagawang emosyonal din ang tanawin (kaya't ang pagiging eksklusibo ng mga detalye at imahe nito, na madalas na kathang-isip ng artista). Ang ganitong tanawin ay karaniwang tumutugma sa kalikasan. romantikong bayani - pagdurusa, pagkalungkot - mapangarapin o hindi mapakali, mapanghimagsik, nakikipaglaban, sinasalamin niya ang isa sa gitnang tema ng romantismo - ang hindi pagkakasundo sa pagitan ng pangarap at buhay mismo, sumasagisag sa kaguluhan sa pag-iisip, itinatakda ang kalooban ng mga tauhan.

Maaaring lumikha ang tanawin emosyonal na backgroundkung saan i-deploy ang aksyon. Maaari itong kumilos bilang isa sa mga kundisyon na tumutukoy sa buhay at buhay ng isang tao, iyon ay, bilang isang lugar kung saan inilalapat ng isang tao ang kanyang paggawa. At sa puntong ito, ang kalikasan at ang tao ay hindi mapaghihiwalay, pinaghihinalaang isang solong kabuuan. Hindi nagkataon na ang M.M. Binigyang diin ni Prishvin na ang tao ay bahagi ng kalikasan, na napipilitan siyang sundin ang mga batas, nasa kanya ito Homo sapiens nakakakuha ng mga kagalakan, kahulugan at layunin ng pag-iral, dito nahahayag ang kanyang mga kakayahan sa espiritu at pisikal.

Ang tanawin, bilang isang bahagi ng kalikasan, ay maaaring bigyang-diin ang isang tiyak estado ng pag-iisip bayani, upang mai-set off ito o ang tampok na kanyang karakter sa pamamagitan ng muling paglikha ng katinig o magkakaibang mga larawan ng kalikasan.

Ang tanawin ay maaari ding gampanan ang isang papel na panlipunan (halimbawa, ang malungkot na tanawin sa kanayunan sa pangatlong kabanata ng nobelang "Mga Ama at Anak", na nagpapatunay sa pagkasira ng mga magsasaka: madalas na mga walong bubong ").

Sa pamamagitan ng tanawin, ipinahayag nila ang kanilang pananaw sa mga kaganapan, pati na rin ang kanilang pag-uugali sa kalikasan, ang mga bayani ng trabaho.

Ang ama ng hinaharap na manunulat ng drama, isang nagtapos ng Moscow Theological Seminary, ay naglingkod sa Moscow City Court. Ina mula sa isang pamilya ng klero, namatay sa panganganak nang si Alexander ay pitong taong gulang.

Ang pagkabata at kabataan ng manunulat ay ginugol sa Zamoskvorechye. Ang ama ay ikinasal sa pangalawang pagkakataon sa anak na babae ng isang Russified Sweden baron, na hindi masyadong abala sa pagpapalaki ng mga anak mula sa unang kasal ng kanyang asawa. Si Ostrovsky ay naiwan sa kanyang sarili, bilang isang bata ay nalulong siya sa pagbabasa.

Noong 1840, pagkatapos magtapos mula sa high school, naka-enrol siya sa faculty ng abogasya ng Moscow University, ngunit noong 1843 ay iniwan niya ito, ayaw na muling kunin ang pagsusulit. Pagkatapos ay pumasok siya sa tanggapan ng Konseho ng Korte ng Moscow, na kalaunan ay nagsilbi sa Komersyal na Hukuman (1845-1851). Naglaro ang karanasang ito malaki ang bahagi sa gawain ng Ostrovsky.

Pumasok siya sa larangan ng panitikan sa ikalawang kalahati ng 1840s. bilang isang tagasunod ng tradisyon ng Gogol, nakatuon sa malikhaing prinsipyo natural na paaralan. Sa oras na ito, nilikha ni Ostrovsky ang prosaic sketch na "Mga Tala ng isang Zamoskvoretsky Resident", ang unang mga komedya (ang dula " Larawan ng pamilya”Nabasa ng may-akda noong Pebrero 14, 1847 sa bilog ng propesor na S.P. Shevyrev at naaprubahan niya).

Malawak na kilala ang manunulat ng dula nakakatawang komedya "Bankrupt" ("Our people - number", 1849). Ang balangkas (ang maling pagkabangkarote ng mangangalakal na Bolshov, ang kabaliwan at kawalang-puso ng mga miyembro ng kanyang pamilya - anak na babae ni Lipochka at ang klerk, at pagkatapos ay ang manugang na lalaki ni Podkhalyuzin, na hindi tinubos ang kanyang matandang ama mula sa hukay ng utang, pananaw sa paglaon ni Bolshov ) ay batay sa mga obserbasyon ni Ostrovsky tungkol sa paglilitis ng pamilya na nakuha sa panahon ng paglilingkod sa isang korte na may konsensya. Ang pinatibay na kasanayan ng Ostrovsky, isang bagong salita na tunog sa entablado ng Russia, ay partikular na nasasalamin, sa kombinasyon ng isang kamangha-manghang pagbuo ng intriga at malinaw na pang-araw-araw na naglalarawang pagsingit (ang pagsasalita ng isang matchmaker, isang pag-aagawan sa pagitan ng ina at anak na babae) , pinipigilan ang pagkilos, ngunit nagbibigay din ng kahulugan ng mga detalye ng buhay at kaugalian ng kapaligiran ng merchant. Ang isang espesyal na papel dito ay ginampanan ng natatanging, sa parehong oras ng klase, at indibidwal na sikolohikal na pangkulay ng pagsasalita ng mga character.

Ang dula ay sinimulan ni Alexander Ostrovsky noong Hulyo 1859 at natapos noong 9 Oktubre. Ang manuskrito ng dula ay itinatago sa Russian State Library.

Noong 1848, si Alexander Ostrovsky ay nagpunta kasama ang kanyang pamilya sa Kostroma, sa Shchelykovo estate. Ang natural na kagandahan ng rehiyon ng Volga ay namangha sa manunulat ng drama at pagkatapos ay naisip niya ang tungkol sa dula. Sa mahabang panahon pinaniniwalaan na ang balangkas ng drama na Thunderstorm ay kinuha ni Ostrovsky mula sa buhay ng mga mangangalakal na Kostroma. Ang mga residente ng Kostroma sa simula ng ika-20 siglo ay maaaring tumpak na magturo sa lugar ng pagpapatiwakal ni Katerina.

Sa kanyang pag-play, itinaas ng Ostrovsky ang problema ng pagkabali pampublikong buhaynangyari iyon noong 1850s, ang problema ng pagbabago ng mga panlipunang pundasyon.

Ang mga pangalan ng mga tauhan sa dula ay binigyan ng sagisag: Si Kabanova ay isang sobrang timbang, mabibigat na babae; Ang Kuligin ay isang "kuliga", isang latian, ang ilan sa mga tampok at pangalan nito ay katulad ng pangalan ng imbentor na si Kulibin; ang pangalang Katerina ay nangangahulugang "dalisay"; tutol sa kanyang Barbarian - "barbarian".

Ang drama ni Ostrovsky na "The Thunderstorm"I.S.Turgenev inilarawan bilang "kamangha-manghang, ang pinaka kahanga-hangang gawain Ruso makapangyarihang ... talento. " Sa katunayan, kapwa ang masining na merito ng "The Storm" at ang ideolohikal na nilalaman nito ay nagbibigay ng karapatang isaalang-alang ang drama na ito na pinaka-kapansin-pansin na gawa ng Ostrovsky. Ang Thunderstorm ay isinulat noong 1859, itinanghal sa mga sinehan sa Moscow at St. Petersburg sa parehong taon, at lumitaw sa print noong 1860. Ang paglitaw ng dula sa entablado at naka-print ay sumabay sa pinakamatalas na panahon sa kasaysayan ng dekada 60. Ito ang panahon kung kailan lipunan ng Russia namuhay na may isang masidhing pag-asa ng mga reporma, nang ang maraming kaguluhan ng masang magsasaka ay nagsimulang ibuhos sa mabigat na kaguluhan, nang tinawag ni Chernyshevsky ang mga tao na "sa palakol." Sa bansa, ayon sa V.I. Lenin, isang rebolusyonaryong sitwasyon ang malinaw na nakabalangkas.

Revitalisasyon at pagtaas ng pag-iisip ng publiko tungkol dito tipping point Natagpuan ng buhay ng Russia ang kanilang ekspresyon sa kasaganaan ng akdang literatura. Naturally, ang pakikibakang panlipunan ay kailangang hanapin ang repleksyon nito sa kathang-isip.

Espesyal na pansin ng mga manunulat ng Russia na 50-60 - x Ang mga taon ay naakit ng tatlong mga tema: serfdom, ang hitsura sa arena ng buhay publiko bagong lakas - iba`t ibang mga intelihente at ang posisyon ng mga kababaihan sa bansa. Ngunit sa serye ng mga paksang inilagay ng buhay, mayroong isa pa, isa na nangangailangan ng kagyat na saklaw. Ito ang malupit na paniniil, pera at awtoridad ng Lumang Tipan sa buhay ng mangangalakal, isang paniniil sa ilalim ng pamatok hindi lamang mga kasapi ng mga pamilya ng mga mangangalakal, lalo na ang mga kababaihan, kundi pati na rin ang mga nagtatrabaho na mahirap, na umaasa, ay naghihikop. mula sa kapritso ng mga malupit. Ang gawain ng paglantad sa malupit na pang-ekonomiya at espiritwal " madilim na kaharian"At ilagay ang Ostrovsky sa harap niya sa drama na" The Thundertorm ".

Laban sa backdrop ng mapayapang ito, puno ng kagandahan at katahimikan ng tanawin, tila ang buhay ng mga naninirahan sa lungsod ng Kalinov ay dapat na umagos ng matahimik at pantay. Ngunit ang katahimikan na hininga ng buhay ng Kalinovites ay isang nakikita lamang, mapanlinlang na kalmado. Ito ay hindi kahit katahimikan, ngunit inaantok na pagwawalang-kilos, pagwawalang bahala sa lahat ng mga pagpapakita ng kagandahan, pagwawalang bahala sa lahat ng bagay na lampas sa balangkas ng mga ordinaryong pag-aalala sa sambahayan at pag-aalala.

Ang mga naninirahan sa Kalinov ay nabubuhay ng sarado at dayuhan na buhay para sa mga interes ng publiko, na naglalarawan sa buhay ng mga liblib na bayan ng probinsya sa mga luma, pre-reform na oras. Nabuhay sila sa kumpletong kamangmangan sa mga nangyayari sa mundong ito. Ang mga taong gala lamang minsan ay magpapadala ng balita ng mga malalayong bansa kung saan "ang Turkish Sultan Makhnut" at ang "Persian Sultan Makhnut" na namumuno, at magdadala din sila ng bulung-bulungan tungkol sa lupain, "kung saan ang lahat ng mga tao ay may mga ulo ng ulo." Ang mga mensahe na ito ay nalilito at hindi malinaw, dahil ang mga peregrino "ang kanilang sarili, dahil sa kanilang kahinaan, ay hindi napakalayo, ngunit nang marinig nila, marami silang naririnig." Ngunit ang mga walang kwentong kwento ng mga nasabing paglalakad ay ganap na nasiyahan ang mga hindi nakikinig na tagapakinig, at ang Kalinovtsi, na nakaupo sa blockade sa gate, mahigpit na naka-lock ang gate at pinabayaan ang mga aso para sa gabi, matulog.

Ang kamangmangan at kumpletong pagwawalang-kilos ng kaisipan ay katangian ng buhay ng lungsod ng Kalinov. Sa likod ng panlabas na katahimikan ng buhay dito nakasalalay ang malupit, malungkot na moralidad, "Malupit na moral, ginoo, sa pamamagitan namin at isiniwalat ang kawalan ng kabuluhan at nalalapit na wakas ng paniniil.

"Ang buhay ng Russia at lakas ng Russia ay tinawag ng artist sa" The Storm "sa isang mapagpasyang dahilan," idineklara ni Dobrolyubov. At ang isang "mapagpasyang gawa" sa censored na Aesopian na wika noong dekada 60 ay nangangahulugang isang rebolusyonaryong gawa.

Sa klasikal na drama, ang hindi mapag-aalinlanganang kinatawan na kung saan ay A.N. Ostrovsky, ang mga prinsipyo ng pagtatayo ng anumang trabaho ay natutukoy ng pagkakaisa ng tatlong mga kondisyon, lalo: oras, lugar at aksyon. Tulad ng para sa oras - tumatagal ng labindalawang araw ng dramatikong buhay ng mga character. Ang lugar kung saan nagaganap ang mga pangunahing kaganapan ng drama na "The Thundertorm", tinukoy nang eksakto ng Ostrovsky - isang tiyak na lungsod ng Kalinov, sa puwang na kung saan literal na nagbukas ang mga masaklap na intricacies ng plot ng dula. Sa anumang kaso, sa limang mga aksyon, isa lamang, ang pangalawa, ay nagaganap sa loob ng silid ng bahay ng mga Kabanov, habang ang natitira ay may pampubliko, urban na karakter. Upang matiyak na ang intensyon ng may-akda ay hindi sinasadya, sulit na masusing tingnan ang mga direksyon sa entablado ng dula, pakikinig sa mga bayani nito.

Kaya, ang lalawigan ng Russia. Volga. Tag-araw. Ang lungsod kung saan lahat ay nagbibihis ng damit at buhay sa Russia kakaibang kaugalian... Sa isang pampublikong hardin sa tabing ilog, isang lokal na imbentor na si Kuligin ang nakaupo at, mula sa kabuuan ng kanyang nararamdaman, tila kumakanta, hinahangaan ang mga tanawin ng kanayunan, mga paraiso na paraiso, at ang kanyang kaluluwa ay nagagalak sa kanilang nakikita. Ganito nagsisimula ang drama. Dito, kasama ang mataas na pampang ng Volga, mayroong isang hangganan sa pagitan ng himala ng kalikasan na Trans-Volga at ang lungsod, isang lugar kung saan nakatuon ang kasamaan at kasawian. Hindi nakakagulat na ang payat at kalunus-lunos na nais ni Katerina na maging isang ibon at lumipad palayo kamangha-manghang kagandahan at ang distansya na pinagmamasdan ng kanyang kaluluwa, naubos ng buhay at masamang hangarin ng kanyang mga kamag-anak.

At narito ang sinabi ng mapagmasid na si Kuligin tungkol sa buhay sa lungsod at kaugalian: "malupit na asal sa ating lungsod, ginoo, malupit." Dalawang beses niyang ginamit ang salitang "malupit". Tila, siya mismo ay tiniis na ng marami at halos magbitiw sa sarili.

Sa katunayan, isang bagay na kahila-hilakbot at hindi magandang loob ang patuloy na nangyayari dito. Ito ay hindi nang walang dahilan na ang Ostrovsky ay nagbibigay ng isang direktang indikasyon, marahil masyadong direkta, kung ano talaga ang lungsod. Sa tanawin pang-apat na kilos nakikita namin ang isang naka-vault na gallery ng mga lumang gusali, na nagsisimulang gumuho, mga palumpong, mga arko, sa likod kung saan nakikita pa rin ang bangko ng Volga. Kung saan nagmula ang klasikong pagkawasak na ito sa isang mabait na bayan ay hindi malinaw, marahil, sa may-akda mismo. Gayunpaman, lubhang kailangan niya ito.

Mula sa mga pag-uusap ng mga tao sa lungsod malinaw na ang mga dingding ng gusali ay pininturahan. Ano ang pagpipinta na ito? "Ito ay maalab na impiyerno!" bulalas ng isa sa mga taong bayan. At dito, sa maalab na "impiyerno" na ito, ang mga naninirahan sa lungsod ay nagtitipon, at kasama nila ang mga bayani ng drama, na sinusubukang magtago mula sa bagyo. At dito, sa mga kuwadro na gawa, ang mga malait na pagpapahirap ay umabot sa kanilang kasidhian ng pag-iibigan, at si Katerina ay lumuhod sa harap ng fresco upang matubos ang kanyang mga kasalanan, at tumalon sa takot, nakikita ang hindi magandang pintura ...

Tulad ng kung ang buong lungsod ay nagtatago dito, nagdarasal at natatakot, na parang lahat sila ay natipon sa isang lugar, at ang kalunus-lunos na pigura ni Katerina sa gitna, at ang pinagpalang Kuligin, na nanghula tungkol sa biyaya ng isang bagyo. Ito ang rurok. Ito - malinaw na kahulugan ang moral na heograpiya ng puwang ng drama. Ito ang kaharian ng malaya, ng kapalaran, na kung saan ang mga bayani ng drama ay palaging abala at paulit-ulit.

Kalayaan, kapayapaan, pag-ibig - doon, lampas sa Volga. Hindi para sa wala na ang mga magkasintahan na sina Kudryash at Varvara ay pumupunta roon sa gabi. Hindi nakakagulat lahat totoo, buhay ng tao nangyayari sa ilalim ng takip ng gabi, kapag ang lahat ng mga Kabanovs, Wilds, Feklushi ay nakatulog sa isang mahimbing na pagtulog.

Nagulat si Boris: "Isang panaginip lang ang nakikita ko! Ngayong gabi, mga kanta, petsa! Naglalakad silang magkayakap. " Ngunit bakit magulat ka sa baligtad na lugar na ito, na nakapagpapaalala ng "Impiyerno" ni Dante. Gayunpaman, darating ang araw - at lahat ng bagay na simple, makatuwiran, natural na nabulusok sa kawalan.

Ngayon ay sulit na sabihin ang ilang mga salita tungkol sa lokal na klima, na kung saan ay isang hindi pangkaraniwang, kung hindi kakaibang kababalaghan. Sa anumang kaso, tatlong mga bagyo ang nagaganap habang ang drama. Ang hindi maiiwas na Kuligin ay nagdudulot sa aming pansin na mayroon ding mga hilagang ilaw, na dapat ay hinahangaan, at mga kometa, na dapat ay nagalak bilang "isang bagong bagay sa kalangitan." Matapos ipabatid ang lahat ng ito sa natulala na Kalinovites, inilabas niya ang kaibigang si Boris mula sa frescoed na mga guho sa isang bagyo at kulog, at umalis siya sa kanya kasama ang mga salitang: "Mas masahol dito!"

Itinapon ni Katerina ang sarili mula sa bangin papunta sa Volga. Nangyayari ito sa mismong lugar kung saan nais ni Kuligin na umupo at humanga sa kanayunan. Tila natutunaw siya sa tanawin ng rehiyon ng Volga, kung saan naroon ang pag-ibig at kalayaan. Malinaw itong nakikita ni Tikhon Kabanov. Narito sila, ang huli mga keyword mga drama: “Mabuti para sa iyo, Katya! Bakit ako pinabayaan upang mabuhay at magdusa! "

Sa dula ni A.N. Ang Ostrovsky "Thunderstorm" ay isang makabuluhang lugar para sa kalikasan. Ang mismong pangalan ng drama ay nangangahulugang isang maliwanag at makapangyarihang likas na kababalaghan. Sa pamagat ng kanyang trabaho, tila binigyang diin ni Ostrovsky na ang kalikasan ay may isang malakas na impluwensya sa buhay ng tao.

Ang paglalarawan ng kalikasan ay may malaking papel din sa dula. Ang tanawin ng Ostrovsky ay hindi lamang isang background laban sa kung saan inilalahad ang lahat ng mga kaganapan, tila siya ay lumitaw bilang isang buhay na artista, sa kaparehas ng iba pang mga character na nakikilahok sa mga kaganapan na nagaganap.

Sa dulang "The Thundertorm" ang mambabasa ay ipinakita sa mga nakamamanghang larawan ng kalikasan. Ang lungsod ng Kalinov ay matatagpuan sa Great Russian Volga River. Ang imahe ng isang mapagmahal sa kalayaan at magandang ilog ay naiiba sa nakakapagpigil na kapaligiran ng lungsod, kung saan walang buhay, lahat ng bagay ay lipas na sa panahon, malungkot, nasasabik. Ang kagandahan ng kalikasan ay nakakaapekto sa isang tao, nakakaakit sa kanya ng lakas at kagandahan. At kung gaano kabuluhan ang isang tao ay nagsisimula sa pakiramdam sa paghahambing sa isang malakas na ilog, makapangyarihang at birhen kalikasan!

Ang kagandahan ng kalikasan ay umiiral nang nakapag-iisa sa pagnanasa ng isang tao, ngunit naiimpluwensyahan nito ang kanyang kamalayan sa lahat ng posibleng paraan, pinapaalala sa kanya ang walang hanggan. Sa pagmamasid sa kagandahan at buhay ng kalikasan, napagtanto ng isang tao na ang kanyang pang-araw-araw, tulad ng maliit at hindi gaanong mga problema ay tila ganap na hindi gaanong mahalaga kumpara sa ipinagmamalaki at walang imik na kagandahang ito. Malapit sa kalikasan, ang puso ng tao ay tila nabuhay, nagsimulang makaramdam ng mas matinding kaligayahan at kalungkutan, pag-ibig at poot, pag-asa at kasiyahan.

Si Katerina ay isang mapangarapin na tao. Lahat ng kanyang maliwanag, masayang pagkabata ay naiugnay sa kalikasan. Kapag pinag-uusapan ng isang batang babae ang tungkol sa kanyang pagkabata, una sa lahat naalala niya ang kanyang minamahal na ina, na nag-dota sa kanya, at nagmamalasakit sa kanyang mga paboritong bulaklak, kung saan mayroong "marami, marami" si Katerina. Gayundin si Katerina ay labis na mahilig sa paglalakad sa hardin. Ang hardin ay live na kalikasan sa maliit. Naalala ni Katerina ang kanyang pagkabata na nakatingin sa magandang tanawin. Ang likas na kagandahan ng nakapaligid na mundo ay magkatugma na magkaugnay sa pagsasalita mismo ng batang babae, na may pagsasalita ng isang buhay na buhay, mapanlikha, emosyonal. Sa trabaho, ang mismong imahe ng Katerina ay malapit na konektado sa kalapit na kalikasan.

Ngunit hindi lahat ng mga bayani ni Ostrovsky ay nagbigay pansin sa kagandahang ito. Halimbawa, sinabi ni Kuligin na hindi siya makatingin sa kanya sa buong buhay niya. Hinahangaan din ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan nang may labis na kasiyahan. Lumaki siya sa Volga at mula pagkabata ay gusto niya ang lahat na konektado sa ilog na ito at sa kalikasan sa paligid.

Ngunit para sa karamihan ng mga tauhan sa dula, ang kalikasan ay hindi mahalaga. Halimbawa, sina Kabanikha at Dikoy sa buong dula ay hindi kailanman ipinahayag ang paghanga sa ganda ng mundo sa kanilang paligid. Laban sa background ng nakapalibot na kalikasan, kapwa nakakainis ang hitsura ng Wild at Kabanikha. Hindi nagkataon na natatakot sila sa kalikasan at mga pagpapakita nito, halimbawa, nakikita nila ang isang bagyo bilang isang parusa mula sa itaas. Sa katunayan, ang isang pagkulog at bagyo ay isang biyaya para sa isang maliit na bayan, na nabahiran ng kabastusan, pagiging mapaglingkuran at kalupitan. Ang bagyo, bilang natural at bilang isang pangkaraniwang kababalaghan, ay naghuhugas ng belo ng pagkukunwari at pagkukunwari, na itinatago ng mga taong bayan hanggang ngayon.

Ang pakiramdam ng pag-ibig ay hindi maiiwasang maiugnay sa kagandahan ng buhay na buhay na kalikasan sa paligid. Kadalasan ang pagpupulong ng mga magkasintahan ay nagaganap sa likuran magandang tanawin... Ang pagpupulong ni Katerina at ng kanyang kasintahan ay nagaganap sa isang magandang gabi sa tag-init. Ang kalikasan sa paligid ay nabubuhay at nagagalak, at tila wala siyang kinalaman sa buhay ng tao.

Inamin ni Katerina ang kanyang krimen, iyon ay, sa kanyang pag-ibig, nang sumiklab ang bagyo. Ang isang kusang likas na kababalaghan ay nakakagulat na nakakasabay sa mga damdamin ng isang inabuso at pinahiya na babae. Sa panahon ng pagtatapat, si Katerina ay nasa isang sira-sira na simbahan. Sa lahat ng mga fresco, larawan lamang ng impiyerno ang nakaligtas.

Si Katerina ay nararamdamang malalim na hindi nasisiyahan, isang makasalanan na nakagawa ng isang krimen, kinamumuhian na niya ang kanyang sarili at ang kanyang gawa. Sa oras na ito, nagsimula itong umulan, na tila sinusubukang hugasan ang lahat ng dumi mula sa mga ugnayan ng tao upang lumitaw sila sa kanilang malinis na kadalisayan. Nagpasya si Katerina na kunin ang kanyang sariling buhay. Ang Volga River, na minamahal mula pagkabata, ay tumutulong sa kanya dito. Ang batang babae ay itinapon ang kanyang sarili sa mga alon ng ilog upang tuluyang mapupuksa ang kalupitan ng tao, pagkamuhi at pagkukunwari. Hindi siya maaaring mabuhay kasama ng mga tao, ngunit ang kalikasan ay nananatili sa kanyang panig.

Nai-post sa Allbest.ru

Katulad na mga dokumento

    Paglalahad ng liriko ng mga kuwadro na gawa ng Volga na tanawin ng lungsod ng Kalinov sa dula ni A.N. Ang "Thunderstorm" ni Ostrovsky. Isang libangang pampanitikan ng buhay ni Kalinin sa dula: ang imahe ng mga lansangan, tavern at buhay ng mga residente ng lungsod. "The Dark Kingdom" at ang malupit na imahe ng lungsod ng Kalinin sa dulang "The Thunderstorm".

    pagtatasa ng libro, idinagdag 10/14/2014

    buod , idinagdag noong 04/21/2011

    Ang kasaysayan ng paglikha at balangkas ng drama ni A.N. Ang "Thunderstorm" ni Ostrovsky. Isang detalyadong pag-aaral ng mga tauhan ng pangunahing tauhan ng dula. Pagsasaalang-alang ng mga imahe ng mga panginoon ng buhay, nagbitiw sa ilalim ng pamumuno ng mga malupit, bayani na nagpoprotesta laban sa madilim na kaharian, Katerina, mga bagyo.

    abstract, idinagdag 06/26/2015

    Ang drama ng pag-ibig sa mga gawa ng A.N. Ostrovsky. Ang sagisag ng ideya ng pag-ibig bilang isang pagalit na elemento sa dulang "Snow Maiden". Nagpe-play bilang isang salamin ng personal na buhay ng isang manlalaro. Pag-ibig at pagkamatay ng mga pangunahing tauhang babae sa dramas na "Dowry" at "Thunderstorm". Pagsusuri sa gawaing "Late Love".

    term paper idinagdag noong 10/03/2013

    Ang problema ng isang puntong pagbabago sa buhay publiko, isang pagbabago sa mga pundasyong panlipunan sa dula ni A. Ostrovsky na "The Thunderstorm". Ang imahe ng Kuligin ay isang simpleng burgesya, isang mekaniko na nagturo sa sarili, isang marangal na nangangarap. Mga positibong tampok bayani, ang kanyang protesta laban sa malupit at ganid sa lipunan.

    komposisyon, idinagdag noong 11/12/2012

    Kasaysayan ng paglikha, balangkas ng drama na "Thunderstorm". Ang sistema ng mga imahe, na itinayo sa oposisyon ng mga panginoon ng buhay, malupit, Kabanikha at Wild, Katerina Kabanova bilang isang protesta laban sa mundo ng karahasan, bilang isang prototype ng isang bagong buhay. Major at menor de edad na mga character.

    idinagdag ang abstract noong 06/16/2015

    Talambuhay at malikhaing landas ni Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Pagpapakita ng mga mangangalakal, opisyal, maharlika, kumikilos na kapaligiran sa mga gawa ng manunulat ng dula. Mga yugto ng gawain ng Ostrovsky. Ang mga natatanging tampok ng A.N. Ostrovsky sa drama na "The Thunderstorm".

    idinagdag ang pagtatanghal noong 05/18/2014

    Pangunahing impormasyon tungkol sa pagkabata at pagbibinata, tungkol sa A.N. Ostrovsky. Taon ng pag-aaral at simula malikhaing landas manunulat, ang mga unang pagtatangka sa pagsusulat sa drama. Pakikipagtulungan ng manunulat ng dula sa magasing Sovremennik. Drama na "Thunderstorm" at ang koneksyon nito sa personal na buhay manunulat

    idinagdag ang pagtatanghal noong 09/21/2011

    Ang pag-aaral madramang gawa... Ang pagiging tiyak ng drama. Pagsusuri ng drama. Mga katanungan ng teorya ng panitikan. Ang mga pagtutukoy ng pag-aaral ng dula ni A.N. Ostrovsky. Pamamaraan ng pagsasaliksik sa pagtuturo ng dulang "Thunderstorm". Mga buod ng aralin sa pag-aaral ng dulang "Thunderstorm".

    term paper idinagdag 12/04/2006

    Ang pangunahing ideya ng may-akda ay nasa akdang "The Thunderstorm". Ang lugar ng drama sa panitikan. Mga imahe ng mga bayani sa balangkas ng dula ni Ostrovsky. Pagsusuri sa drama ng mga kritiko ng Russia. "Ray in the Dark Kingdom" ni Dobrolyubov. Reputasyon ng mga pananaw ni Dobrolyubov sa Mga Motibo ng Russian Drama ni Pisarev.

Sa dula ng AN Ostrovsky na "The Thunderstorm" isang makabuluhang lugar ang ibinigay sa kalikasan. Ang mismong pangalan ng drama ay nangangahulugang isang maliwanag at makapangyarihang likas na kababalaghan. Sa pamagat ng kanyang trabaho, tila binigyang diin ni Ostrovsky na ang kalikasan ay may isang malakas na impluwensya sa buhay ng tao.
Ang paglalarawan ng kalikasan ay may malaking papel din sa dula. Ang tanawin ng Ostrovsky ay hindi lamang isang background laban sa kung saan inilalahad ang lahat ng mga kaganapan, tila siya ay lumitaw bilang isang buhay na artista, sa kaparehas ng iba pang mga character na nakikilahok sa mga kaganapan na nagaganap.
Sa dulang "The Thundertorm" ang mambabasa ay ipinakita sa mga nakamamanghang larawan ng kalikasan. Ang lungsod ng Kalinov ay matatagpuan sa dakilang ilog ng Russia na Volga. Ang imahe ng isang mapagmahal sa kalayaan at magandang ilog ay naiiba sa nakakapagpigil na kapaligiran ng lungsod, kung saan walang buhay, lahat ng bagay ay lipas na sa panahon, malungkot, nasasabik. Ang kagandahan ng kalikasan ay nakakaapekto sa isang tao, nakakaakit sa kanya ng lakas at kagandahan. At kung gaano kabuluhan ang isang tao ay nagsisimula sa pakiramdam sa paghahambing sa isang malakas na ilog, makapangyarihang at birhen kalikasan!
Ang kagandahan ng kalikasan ay umiiral nang nakapag-iisa sa pagnanasa ng isang tao, ngunit naiimpluwensyahan nito ang kanyang kamalayan sa lahat ng posibleng paraan, pinapaalala sa kanya ang walang hanggan. Sa pagmamasid sa kagandahan at buhay ng kalikasan, napagtanto ng isang tao na ang kanyang pang-araw-araw, tulad ng maliit at hindi gaanong mga problema ay tila ganap na hindi gaanong mahalaga kumpara sa ipinagmamalaki at walang imik na kagandahang ito. Malapit sa kalikasan, ang puso ng tao ay tila nabuhay, nagsimulang makaramdam ng mas matinding kaligayahan at kalungkutan, pag-ibig at poot, pag-asa at kasiyahan.
Si Katerina ay isang mapangarapin na tao. Lahat ng kanyang maliwanag, masayang pagkabata ay naiugnay sa kalikasan. Kapag pinag-uusapan ng isang batang babae ang tungkol sa kanyang pagkabata, una sa lahat naalala niya ang kanyang minamahal na ina, na nag-dota sa kanya, at nagmamalasakit sa kanyang mga paboritong bulaklak, kung saan mayroong "marami, marami" si Katerina. Gayundin si Katerina ay labis na mahilig sa paglalakad sa hardin. Ang isang hardin ay nabubuhay sa kalikasan sa maliit. Naalala ni Katerina ang kanyang pagkabata na nakatingin sa magandang tanawin. Ang likas na kagandahan ng nakapaligid na mundo ay magkatugma na magkaugnay sa pagsasalita mismo ng batang babae, na may pagsasalita ng isang buhay na buhay, mapanlikha, emosyonal. Sa trabaho, ang mismong imahe ng Katerina ay malapit na konektado sa kalapit na kalikasan.
Ngunit hindi lahat ng mga bayani ni Ostrovsky ay nagbigay pansin sa kagandahang ito. Halimbawa, sinabi ni Kuligin na hindi siya makatingin sa kanya sa buong buhay niya. Hinahangaan din ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan nang may labis na kasiyahan. Lumaki siya sa Volga at mula pagkabata ay gusto niya ang lahat na konektado sa ilog na ito at sa kalikasan sa paligid.
Ngunit para sa karamihan ng mga tauhan sa dula, ang kalikasan ay hindi mahalaga. Halimbawa, sina Kabanikha at Dikoy sa buong dula ay hindi kailanman ipinahayag ang paghanga sa ganda ng mundo sa kanilang paligid. Laban sa background ng nakapalibot na kalikasan, kapwa nakakainis ang hitsura ng Wild at Kabanikha. Hindi nagkataon na natatakot sila sa kalikasan at mga pagpapakita nito, halimbawa, nakikita nila ang isang bagyo bilang isang parusa mula sa itaas. Sa katunayan, ang isang pagkulog at bagyo ay isang biyaya para sa isang maliit na bayan, na nabahiran ng kabastusan, pagiging mapaglingkuran at kalupitan. Ang bagyo, bilang natural at bilang isang pangkaraniwang kababalaghan, ay naghuhugas ng belo ng pagkukunwari at pagkukunwari, na itinatago ng mga taong bayan hanggang ngayon.
Ang pakiramdam ng pag-ibig ay hindi maiiwasang maiugnay sa kagandahan ng buhay na buhay na kalikasan sa paligid. Kadalasan ang pagpupulong ng mga nagmamahal ay nagaganap laban sa backdrop ng isang magandang tanawin. Ang pagpupulong ni Katerina at ng kanyang kasintahan ay nagaganap sa isang magandang gabi sa tag-init. Ang kalikasan sa paligid ay nabubuhay at nagagalak, at tila wala siyang kinalaman sa buhay ng tao.
Inamin ni Katerina ang kanyang krimen, iyon ay, sa kanyang pagmamahal, nang sumiklab ang bagyo. Ang isang kusang likas na kababalaghan ay nakakagulat na nakakasabay sa mga damdamin ng isang inabuso at pinahiya na babae. Sa panahon ng pagtatapat, si Katerina ay nasa isang sira-sira na simbahan. Sa lahat ng mga fresco, larawan lamang ng impiyerno ang nakaligtas.
Nararamdaman ni Katerina na malalim na hindi nasisiyahan, isang makasalanan na nakagawa ng isang krimen, kinamumuhian na niya ang kanyang sarili at ang kanyang kilos. Sa oras na ito, nagsimula itong umulan, na tila sinusubukang hugasan ang lahat ng dumi mula sa mga ugnayan ng tao upang lumitaw sila sa kanilang malinis na kadalisayan.
Nagpasya si Katerina na kunin ang kanyang sariling buhay. Ang Volga River, na minamahal mula pagkabata, ay tumutulong sa kanya dito. Ang batang babae ay itinapon ang kanyang sarili sa mga alon ng ilog upang mapupuksa ang kalupitan, poot at pagkukunwari ng tao magpakailanman. Hindi siya maaaring mabuhay kasama ng mga tao, ngunit ang kalikasan ay nananatili sa kanyang panig

    Ang premiere ng "The Thunderstorms" ay naganap noong Disyembre 2, 1859 sa Alexandrinsky Theatre sa St. Petersburg. Si AA Grigoriev, na naroroon sa pagtatanghal, naalala: "Ito ang sasabihin ng mga tao! .. Naisip ko habang iniiwan ang kahon at papunta sa pasilyo pagkatapos ng pangatlong kilos ng The Thunderstorm, na nagtapos sa isang pagsabog ...

    Ang pamagat ng drama na "The Thundertorm" ni Ostrovsky ay may malaking papel sa pag-unawa sa dulang ito. Ang imahe ng isang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay hindi kumplikado at hindi sigurado. Sa isang banda, ang isang bagyo ay isang direktang lumahok sa aksyon ng dula, sa kabilang banda, ito ay isang simbolo ng ideya ng gawaing ito ...

    Katerina. Pakikipagtalo tungkol sa pangunahing tauhang babae ng "The Storm". Ang karakter ni Katerina, ayon kay Dobrolyubov, "ay bumubuo ng isang hakbang pasulong hindi lamang sa mga dramatikong gawain ng Ostrovsky, ngunit sa lahat ng ating panitikan." Ang protesta na tumakas mula sa "pinakamahina at pinaka pasyente" ay para sa ...

    Ang drama na "The Thundertorm" ay batay sa imahe ng paggising ng pakiramdam ng pagkatao at isang bagong pag-uugali sa mundo. Ipinakita ni Ostrovsky na sa ossified maliit na mundo ng Kalinov, maaaring lumitaw ang isang character ng kapansin-pansin na kagandahan at lakas. Napakahalaga na ipinanganak si Katerina ...

Ang aksyon ay nagaganap sa isang maliit bayan ng probinsya Kalinove sa pampang ng Volga sa tag-araw. Malalaman natin ang tungkol dito sa simula pa lang ng dula. Parehong mahalaga ang oras ng taon at ang lugar. Sa simula ng unang kilos, nakikita namin si Kuligia, na tumitingin sa Volga at hinahangaan ang kagandahan nito. Sa anumang trabaho, at higit pa sa isang dramatiko, wala at hindi maaaring maging maliit. Lahat ng pinagtutuunan ng pansin ng may-akda ay may malaking kahalagahan.

Kahit na may isang basurang pagbasa ng drama ni Ostrovsky na "The Thundertorm", maaaring iguhit ng pansin ang katotohanan na ang mga paglalarawan ng kalikasan ay madalas na nakatagpo. Ang mismong pangalan ng drama ay sumasalamin ng isang natural na kababalaghan - isang bagyo. Sa drama, ang kapangyarihan at kagandahan ng kalikasan ay, tulad nito, tutol sa isang mapigil at masikip na lipunan kung saan "malupit na moral" ang naghahari. Halimbawa, tinawag ni Kuligin si Kalinov na isang "masamang bayan", binibigyang diin din niya na ang kalikasan dito ay kamangha-mangha.
Ang paglalarawan ng kalikasan ay hindi lamang at hindi gaanong background na kinakailangan para sa pagtatanghal ng isang drama sa entablado. Ang paglalarawan ng tanawin ay kinakailangan upang maipakita ang kawawa ng buhay ng mga tao. Sinabi ni Kuligin na ang mga tao ay hindi nasisiyahan sa kamangha-manghang kalikasan; ang mga residente ng lungsod ay bihirang maglakad, sa mga piyesta opisyal lamang. Pagkatapos ng lahat, ang mahirap ay walang oras na maglakad, at ang mayaman ay nagtatago sa likod ng mga bakod.
Mukhang ang tanging bentahe ng maliit na bayan ng Kalinov sa probinsiya ay magandang kalikasan... Ang mundo ng mga tao ay magaspang, malupit at hindi kanais-nais. Ngunit walang maaaring sirain ang kagandahan at kadakilaan ng Volga River, sa tabi ng kung saan matatagpuan ang lungsod, gustung-gusto ni Katerina ang kalikasan mula pagkabata. Sinabi niya: "Kung ito ang aking kalooban, sasakay ako ngayon sa Volga, sa isang bangka, kumakanta, o sa isang troika sa isang mabuting" ... Sa kanyang isipan, ang kasiyahan ay malapit na konektado sa kalikasan, sa mga paglalakad, may galak. Sa lungsod, ang mga tao ay pinilit na mabuhay sa isang kapaligiran ng hindi napapanahong pagkakasunud-sunod at isang malungkot na pakiramdam. Tulad ng Kabanikha at iba pa tulad niya ay hindi nagbigay ng kaunting pansin sa kalikasan. Hindi nila kailangang tamasahin ang ganda ng tanawin. Pagkatapos ng lahat, ang kalikasan ay hindi maaaring masakop, alipin. Samakatuwid, "nagtatago sila sa likod ng mga bakod", pinapahirapan ang kanilang sambahayan.
Nararamdaman ang paglapit ng isang bagyo, nagsimulang magdusa si Katerina mula sa pakiramdam ng kanyang kawalan ng kakayahan, kawalan ng lakas. Tanging ang isang kahanga-hangang likas na katangian tulad ng madarama niya ang kataasan ng mga puwersa ng kalikasan. Tila napakahina ng mga tao kumpara sa makapangyarihang elemento. Ngunit ang mga tao sa paligid ng Katerina ay walang isang nabuong imahinasyon, kaya't hindi nila maikumpara ang kanilang sarili sa mundo ng wildlife.
Ang magkatugma na koneksyon sa pagitan ni Katherine at kalikasan ay halata. Sinabi ni Katerina: " Bakit ang mga tao huwag lumipad tulad ng mga ibon? Alam mo, minsan parang sa akin na ako ay isang ibon. Kapag tumayo ka sa isang bundok, nahihila ka upang lumipad. Kaya't magkalat sana ito, itinaas ang kanyang mga kamay at lumipad ... ”Ang ibon ay bahagi ng kalikasan, at hindi sinasadya na ikumpara ni Katerina ang kanyang sarili sa malayang nilalang na ito. Ang ibon ay maaaring lumipad saanman nais nito, hindi katulad ng kapus-palad na babae na pinilit na umupo na naka-lock alinsunod sa mga patakaran ng Domostroy.
Romantiko at kahanga-hanga, Palaging nakikita ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan. Kapag naiisip niya ang tungkol sa pagkanta masayang pagkabata, pagkatapos ay nagsasalita tungkol sa pag-aalaga ng mga bulaklak, at mayroong "maraming, marami". Si Katerina ay maliit na nagsasabi tungkol sa mga taong nakapalibot sa kanya noong bata pa, naaalala lamang niya ang kanyang mapagmahal at maalagaing ina. At ito ay hindi nagkataon, ang komunikasyon sa mga tao ay hindi gaanong interes sa batang babae, ang mga bulaklak ay mas mahalaga sa kanya, mas malapit at mas maintindihan. Ang kagandahan ng isang hardin, bulaklak, ilog - ito ang mundo ni Katerina bago mag-asawa. Pagkatapos ng kasal, nagbago ang lahat. Ngayon ay maaalala lamang ng batang babae ang nakaraang kaligayahan.
Noong si Katerina ay maliit pa, isang araw ay nasaktan siya ng husto. Tumakas siya sa Volga, sumakay sa isang bangka. Sampung milyahe lamang ang natagpuan ang batang babae sa umaga. Sa episode na ito, ang isang koneksyon sa wildlife ay ipinakita din - ang nasaktan na batang babae ay naghahanap ng kaligtasan hindi mula sa mga tao, ngunit sa tabi ng ilog. Totoo si Katerina imaheng bayanmaayos at natural na nauugnay sa kalikasan. Mahirap isipin si Wild, Kabanikha at katulad nito na naglalakad sa Volga, tinatangkilik ang kagandahan ng mga bulaklak sa hardin. At si Katerina naman, mahirap isipin para sa mataas na bakodhindi makita ang kagandahan ng mundo sa paligid. Ang drama ay nagaganap sa isang mainit na tag-init. At hindi rin ito nagkataon. Sa katunayan, sa tag-araw, hindi kailanman bago, maramdaman ng isang tao ang kanyang hindi maipahahayag na koneksyon sa kalikasan, masisiyahan sa kagandahan, kadakilaan, lakas nito. Sa tag-araw, lalo na kailangan ang kalayaan, na pinagkaitan bida mga drama.
Ang pag-uugali ng mga tauhan ng drama sa likas na katangian ay maaaring hatulan sa kanila mga katangian sa pag-iisip... Para kay Katerina, ang kalikasan ay bahagi ng kanyang sarili. Hinahangaan din ni Kuligin ang kagandahan ng mundo sa paligid niya. Sinabi niya na hindi siya maaaring tumingin sa kagandahan ng kalikasan sa buong buhay niya. Nailalarawan dito sina Kuligin at Katerina bilang dakila, romantiko, emosyonal na kalikasan. Ang iba pang mga tauhan sa drama ay ganap na magkakaiba. Napansin nila ang mundo sa kanilang paligid bilang pangkaraniwan. At samakatuwid ay tila sila ay mas mahirap, malungkot. Natatakot sila sa natural phenomena. Halimbawa, kapag sinabi ni Kuligin kay Dikiy tungkol sa pangangailangan na mag-install ng mga rod ng kidlat sa lungsod, sumisigaw ang huli na ang isang bagyo ay isang parusa na ipinadala mula sa itaas. Mula sa pananaw ng Kuligin, ang isang bagyo ay "biyaya", sapagkat ang bawat talim ng damo ay nagagalak, at ang mga tao ay "kinatakutan sila" ng kanilang mga sarili at natatakot sa kanila. Ngunit ang mga nasa paligid niya ay mas may hilig na maniwala sa Wild kaysa kay Kulngin.
Maraming mga manunulat ang naglalarawan ng tanawin ng petsa ng mga mahilig sa background ng likas na katangian. Kapag nagkita sina Katerina at Boris, mayroong isang kamangha-manghang magandang gabi ng tag-init sa paligid. At ang detalyeng ito ay hindi makatakas sa mata ng mambabasa, sapagkat sa ganitong paraan ipinakita ng may-akda ang pagkakasundo ng mga ugnayan sa pagitan ng mga tao at ng mundo sa paligid. Totoo, marupok ang pagkakaisa na ito. Medyo lumipas ang kaunting oras, at kumbinsido si Katerina na gumawa siya ng isang seryosong krimen.
Naririnig ni Katerina ang mga pag-uusap sa paligid na sa panahon ng isang bagyo ay tiyak na papatayin niya ang isang tao o sunugin ang bahay. Ang batang babae ay sigurado na ang bagyo ay ipinadala bilang isang parusa sa kanya, at papatayin siya nito. Sa panahon ng isang bagyo, si Katerina ay nagsisisi ng kanyang pagiging perpekto, na nagtapat sa pagtataksil. Ang isang bagyo bilang isang natural na kababalaghan perpektong tumutugma sa kondisyon ng isang babae. Siya ay nasa pagkalito, takot, hindi alam kung paano at saan hahanapin ang kaligtasan. At ang kalikasan sa paligid ay nasa gulo din, nagawa ng bagyo ang mundo hindi pangkaraniwan, nakakagambala, nakakatakot. Ang lahat ng ito ay nakakaapekto sa nakataas na Katerina sa pinakamakapangyarihang paraan. Bilang karagdagan, nakakita siya ng isang fresco sa simbahan, na naglalarawan ng larawan ng impiyerno. Hindi ba sapat ang lahat ng ito upang himukin ang isang nakakaakit na babae sa pagkabaliw ... Ang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay parehong likas na kababalaghan at simbolo ng masakit na pagdurusa sa kaisipan ni Katerina.
Si Katerina ay nag-paalam na sa buhay nang una pa. Ngayon ang kailangan lang niyang gawin ay upang wakasan ang bagay. Sa mga minuto kung kailan pinag-uusapan ni Katerina ang tungkol sa kanyang pagpapahirap, umuulan. Ang kalikasan ay tila umiiyak kasama niya, nalulungkot at naawa sa kapus-palad. At mula sa mga tao ay hindi tumatanggap si Katerina ng pakikiramay, maliban sa sinusubukan ni Kuligin na pukawin ang awa sa mahina at mahina ang loob na si Tikhon. Ang Volga River, na mahal ni Katerina mula pagkabata, ay tinatanggap siya nang hindi tinatanong kung siya ay isang makasalanan o isang matuwid na babae sa kanyang buhay. Ang pagkamatay sa mga alon ng ilog ay tila kay Katherine isang mas magaan na parusa kaysa sa paghuhusga ng mga tao.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo