بالاكيرف - سيرة قصيرة. قيمة Balakirev Miliy alekseevich في موسوعة سيرة ذاتية قصيرة Balakirev حقائق مثيرة للاهتمام

الصفحة الرئيسية / تخون زوجها

Balakirev Miliy Alekseevich (1836 / 1837-1910) ، ملحن.

ولد في 2 يناير 1837 (نمط جديد) في نيزهني نوفجورود... كانت والدته هي أول معلمة موسيقى لبالاكيرف ، التي درست مع ابنها منذ سن الرابعة. صحيح أن بالاكيرف تلقى تعليمًا غير موسيقي ، وتخرج عام 1854 من كلية الرياضيات بجامعة قازان. لكنه لم يترك الموسيقى ، يدرس بمفرده ، ومنذ سن 15 بدأ في الحفلات الموسيقية كعازف بيانو.

في فجر مسيرته الموسيقية ، كان هناك A.D. Ulybyshev ، أول باحث جاد في أعمال V.A.Mozart. سوية معه في عام 1855 جاء بالاكيرف إلى سان بطرسبرج ، حيث التقى مي جلينكا. سرعان ما حول بالاكيرف ، الذي تميز ليس فقط بسعة الاطلاع الموسيقية ، ولكن أيضًا بالقدرة على تحليل الأعمال بمهارة ودقة ، الموسيقيين الموهوبين... هذه الدائرة ، التي تشكلت أخيرًا في عام 1862 ، سُميت فيما بعد "The Mighty Handful". بالإضافة إلى بالاكيرف ، ضمت الجمعية MP Mussorgsky و N.A.Rimsky-Korsakov و Ts. A. Cui و A.P. Borodin.

ساهم بالاكيرف في رفع مستوى التعليم الموسيقي لشركائه. كتب بالاكيرف في مقالته: "بما أنني لست منظّرًا ، لم أستطع تعليم موسورجسكي التناغم ، لكنني شرحت له شكل التكوين ... المستودع الفني للأعمال وكان هو نفسه مشغولاً بتحليل النموذج". رسالة إلى VV Stasov ، أحد أيديولوجيين الدائرة.

في عام 1862 ، تم افتتاح مدرسة الموسيقى الحرة ، وهي من بنات أفكار بالاكيرف المفضلة ، في سانت بطرسبرغ. من 1868 أصبح مديرها. 50-60s من القرن التاسع عشر. - ذروة موهبة بالاكيرف في التأليف. عند افتتاح النصب التذكاري لألفية روسيا في نوفغورود ، كتب الافتتاحية "1000 عام" (1864 ؛ تمت مراجعته في القصيدة السمفونية "روس" في عام 1887).

في عام 1869 تم الانتهاء من عمل فانتازيا البيانو الخيالي "Islamey" ، والذي أصبح العمل المفضل لـ F. Liszt. بالإضافة إلى ذلك ، كتب بالاكيرف أكثر من 40 قصة رومانسية لأبيات شعر أ. بوشكين ، إم يو ليرمونتوف ، إيه في كولتسوف. كانت هناك محاولة أيضًا لإنشاء أوبرا "The Firebird" ، لكن العمل ظل غير مكتمل.

أدت الأزمة العقلية الحادة التي أعقبت عام 1874 بعد استقالة منصب مدير المدرسة الحرة والتي ارتبطت بشكل أساسي بصعوبات ذات طبيعة مادية ، إلى حقيقة أن بالاكيرف ترك كل الشؤون الموسيقية لعدة سنوات.

في عام 1881 ، بناءً على طلب مجلس المدرسة ، عاد إلى منصب المدير ، لكنه لم يتعافى تمامًا من تجاربه العاطفية. العمل المهم الوحيد في الفترة الأخيرة هو القصيدة السمفونية "تمارا" (1882) ، التي تم إنشاؤها حول موضوع ليرمونتوف. ومع ذلك ، كان للأنشطة الإبداعية والاجتماعية بالاكيرف تأثير كبير على مزيد من التطويرالموسيقى الروسية.

بدأ ميلي بالاكيرف العزف على البيانو عندما كان في الرابعة من عمره. في سن ال 25 ، ترأس مجموعة الملحنين الأقوياء وأدار مدرسة الموسيقى الحرة. اشتهرت أعمال بالاكيرف في العديد من مدن روسيا وأوروبا.

"زهور صحية على أساس الموسيقى الروسية"

ولد ميلي بالاكيرف عام 1837 في نيجني نوفغورود ، وكان والده مستشارًا فخريًا. بدأ Balakirev يهتم بالموسيقى في الطفولة المبكرة... بالفعل في سن الرابعة ، تعلم العزف على البيانو تحت إشراف والدته ، فيما بعد أخذ دروسًا من قائد الأوركسترا كارل إيسريش ، الملحن الاسبانيجون فيلد ومعلم الموسيقى الكسندر دوبوك.

تعرّف عازف البيانو الشاب على الكاتب الشهير ألكسندر أوليبيشيف وفاعل الخير في نيجني نوفغورود. في منزله ، وجد ميلي بالاكيرف نفسه في بيئة إبداعية: التقى الكتاب والفنانين هنا ، وكان الممثلون ميخائيل شيبكين وألكسندر مارتينوف ضيوفًا ، وعاش الملحن ألكسندر سيروف لفترة طويلة. في منزل أوليبيشيف ، درست ميلي بالاكيرف الأدب الموسيقي وعزفته مع الأوركسترا المنزلية - كعازف بيانو أولاً ثم كقائد.

في عام 1854 ، بإصرار من والده ، التحق بالاكيرف بكلية الرياضيات بجامعة قازان. بعد عام ، ترك الدراسة لدراسة الموسيقى. بدأ Miliy Balakirev في كتابة أعماله الأولى - الرومانسيات وقطع البيانو. سرعان ما غادر الملحن الطموح مع ألكسندر أوليبيشيف إلى سان بطرسبرج ، حيث التقى ميخائيل جلينكا. بناءً على نصيحة جلينكا ، بدأ بالاكيرف في الأداء في الحفلات الموسيقية كعازف بيانو وكتابة موسيقاه الخاصة بدوافع شعبية. قام بتأليف مفاتحات حول موضوعات روسية وتشيكية ، وموسيقى لمأساة شكسبير الملك لير ، والروايات الرومانسية ، التي أطلق عليها الملحن ألكسندر سيروف "زهورًا صحية منعشة مستوحاة من الموسيقى الروسية".

دائرة Balakirevsky ومدرسة الموسيقى المجانية

خلال هذه السنوات ، قابلت ميلي بالاكريف قيصر كوي ، ومودست موسورجسكي ، ونيكولاي ريمسكي كورساكوف ، وألكسندر بورودين. في عام 1862 ، شكلوا دائرة مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة ، والتي أطلق عليها الناقد فلاديمير ستاسوف "اليد الجبارة". الملحنون كوب بالاكيرفسكيدرسوا الفولكلور والغناء الكنسي من أجل استخدام الدوافع الشعبية في مؤلفاتهم. ظهرت القصص الخيالية والملحمية في الأعمال السمفونية، وفي الغرفة الإبداع الصوتيكل مشارك " من حفنة الجبابرة". سافر بالاكيرف كثيرًا بحثًا عن مواضيع جديدة. من رحلة إلى نهر الفولغا ، أعاد فكرة مجموعة "40 أغنية روسية" ، ومن القوقاز - تطورات لفانتازيا البيانو "Islamey" والقصيدة السمفونية "Tamara".

لم يدرس أي من مؤلفي الدائرة في المعهد الموسيقي: لم يكونوا موجودين في ذلك الوقت. تلقى كوي وريمسكي كورساكوف وموسورجسكي تعليمًا عسكريًا ، وكان بورودين عالمًا كيميائيًا حاصل على درجة الدكتوراه في الطب. قيم ميلي بالاكيرف مؤلفات رفاقه وقدم توصيات. كتب ريمسكي كورساكوف: "... كان ناقدًا ، ناقدًا تقنيًا ، كان مذهلاً". كان بالاكيرف في ذلك الوقت يعتبر ملحنًا ذا خبرة وكان قائد الدائرة.

"لقد أطاعوا بالاكيرف بلا ريب ، لأن سحره الشخصي كان عظيمًا للغاية. ... كل دقيقة ، وعلى استعداد لارتجال رائع على البيانو ، وتذكر كل إيقاع يعرفه ، وحفظ المؤلفات التي يتم عزفها له على الفور ، كان عليه أن ينتج هذا السحر الذي لا مثيل له ".

نيكولاي ريمسكي كورساكوف

في العام الذي تم فيه تشكيل الحفلة القوية ، افتتح ميلي بالاكيرف مع قائد الأوركسترا غابرييل لوماكين ساحة الحرية مدرسة موسيقى". درس سكان كلتا العاصمتين هنا دون قيود اجتماعية أو عمرية "لإرضاء تطلعاتهم وتكوين لائقة جوقات الكنيسة.. وكذلك لتنمية مواهب جديدة منهم من خلال إعداد العازفين المنفردين ". تم تعليم الطلاب الغناء ، محو الأمية الموسيقيةو solfeggio. وقد استضافت حفلات موسيقية لـ "الموسيقى الروسية الجديدة" - ميخائيل جلينكا وألكسندر دارغوميزسكي وملحنو "اليد القوية". ذهبت رسوم الحفلات لتطوير المدرسة.

عازف منفرد مشهور عالميًا في دائرة فايمار

في سبعينيات القرن التاسع عشر ، أصبحت ميلي بالاكيرف واحدة من أكثر الموسيقيين احترامًا في سانت بطرسبرغ. تمت دعوته للعمل في الجمعية الموسيقية الإمبراطورية الروسية. هنا أيضًا ، بدت موسيقى ملحني The Mighty Handful ، العرض الأول للسمفونية الأولى من تأليف ألكسندر بورودين. ومع ذلك ، بعد عامين ، اضطر بالاكيرف إلى ترك منصب قائد الفرقة الموسيقية: في دوائر المحكمة ، لم يكونوا سعداء بتصريحات الملحن القاسية حول المحافظة الموسيقية.

عاد للعمل في مدرسة الموسيقى الحرة. كان بالاكيرف مسكونًا بالفشل المادي ، ولم تكن هناك فرص للإبداع. في هذا الوقت ، انهارت The Mighty Handful: أصبح طلاب Balakirev ملحنين متمرسين ومستقلين.

"بينما كان الجميع في وضع البيض تحت الدجاجة (بمعنى آخر بالاكيرف) ، كنا جميعًا متشابهين إلى حد ما. بمجرد أن تفقس الكتاكيت من البيض ، نمت بالريش. كل طار حيث تجذبه طبيعته. إن عدم وجود تشابه في الاتجاه والتطلعات والأذواق وطبيعة الإبداع وما إلى ذلك ، في رأيي ، هو جانب جيد وليس بأي حال من الأحوال جانبًا حزينًا من المسألة ".

الكسندر بورودين

قررت ميلي بالاكيرف المغادرة الفن الموسيقيوحصلت على وظيفة في مكتب سكة حديد وارسو. كان يكسب رزقه من خلال العزف على البيانو ، لكنه لم يكتب الموسيقى ولم يغني في الحفلات الموسيقية ، وعاش في عزلة وعزلة.

فقط في ثمانينيات القرن التاسع عشر عاد الملحن إلى مدرسة الموسيقى. خلال هذه السنوات أكمل تمارا والسيمفونية الأولى ، وكتب مقطوعات ورومانسية جديدة على البيانو. في 1883-1894 ، أدار بالاكيرف محكمة الغناء في المحكمة ، ونظم مع ريمسكي كورساكوف تدريبًا احترافيًا للموسيقيين هناك. كان الملحن عضوا في "حلقة فايمار" التي اجتمعت عند الأكاديمي ألكسندر بيبين. في هذه الأمسيات ، أجرى بالاكيرف برامج موسيقية كاملة بتعليقاته الخاصة. وفقًا لتذكرات ابنة الأكاديمي ، كان هناك 11 برنامجًا من هذا النوع في مجموعته فقط في 1898-1901. اشتهرت موسيقى ميليا بالاكيرف السيمفونية خلال هذه السنوات في جميع أنحاء روسيا وخارجها - في بروكسل وباريس وكوبنهاغن وميونيخ وهايدلبرغ وبرلين.

توفيت ميلي بالاكيرف عام 1910 عن عمر يناهز 73 عامًا. تم دفنه في مقبرة تيخفين التابعة لألكسندر نيفسكي لافرا.

بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش

Balakirev ، Miliy Alekseevich ، الموسيقي الروسي الشهير ، مؤسس مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة. ولد في 21 ديسمبر 1836 في نيجني نوفغورود ، وتوفي في 16 مايو 1910 في سان بطرسبرج. درس في صالة ألعاب نيجني نوفغورود ، معهد نيجني نوفغورود ألكسندر النبيل. القدرة الموسيقيةتم اكتشافه في مرحلة الطفولة المبكرة ؛ علمته والدته العزف على البيانو ، وأخذته لمدة عشر سنوات إلى موسكو إلى A.N. دوبوك. كان القائد الثاني في الدراسات الموسيقية لـ B. هو Karl Eiserich ، أحد المشاركين ، كعازف بيانو وقائد الفرقة الموسيقية ، في الأمسيات الموسيقية في منزل مالك الأرض في نيجني نوفغورود A.D. أوليبيشيف (انظر). قدم Eiserich B. إلى منزل Ulybyshev ، حيث ، عند مغادرة Eiserich من Nizhniy ، يمكن أن يحل B. البالغ من العمر 14 عامًا محل معلمه. لم يأخذ B. أهم الانطباعات الموسيقية لـ B. خلال كل هذا الوقت كانت حفلة البيانو(e-moll) شوبان ، سمعه من أحد العشاق في مرحلة الطفولة ، لاحقًا - الثلاثي "Don't Tom Dear" من فيلم A Life for the Tsar للمخرج Glinka. ظل مخلصًا لهؤلاء الملحنين طوال حياته. لقد تأثر كثيرًا بـ I.F. لاسكوفسكي كعازف بيانو وملحن. أدت المشاركة في الفرق الموسيقية وخاصة دراسة المقطوعات الموسيقية وإقامة أوركسترا في منزل أوليبيشيف إلى دفع تطوره الموسيقي بشكل كبير. تعود المحاولات الأولى للتلحين أيضًا إلى هذا الوقت: حجرة للبيانو ، وآلات منحنية ، وناي وكلارينيت ، والتي توقفت عند الحركة الأولى ، وكتبت بروح كونشرتو البيانو المحبوب جدًا لهانسيلت ، وخيال عن الموضوعات الروسية. البيانو والأوركسترا ، والتي ظلت أيضًا غير مكتملة. تم الاحتفاظ برسم تخطيطي مكتوب بخط اليد لها (1852) في مكتبة عامةفي سان بطرسبرج. في جامعة قازان ، في كلية الرياضيات ، أمضى ب. أقل من عامين ، ويعيش بشكل أساسي على الأموال الضئيلة من دروس الموسيقى. في Kazan B. كتب: خيال بيانو مبني على دوافع من "A Life for the Tsar" ، أول قصة حب: "أنت مليء بالنعيم الآسر" (1855) وحفلة موسيقية Allegro. في عام 1855 جاء إلى سانت بطرسبرغ مع أوليبيشيف ، الذي قدمه إلى الدوائر الموسيقية في العاصمة. كان من الأهمية بمكان معرفته بـ Glinka ، الذي ، بعد أن سمع خيالًا حول مواضيع من "Life for the Tsar" قام به المؤلف ببراعة وتعرف على حفلته الموسيقية Allegro ، تعرف على B. اثنين من البيانو ، مع الهواة V.P. إنجلجاردت ، في. و D.V. ستاسوف. مغادرًا إلى برلين (1856) ، قدم جلينكا إلى ب. صورته و (بصرف النظر عن الموضوعات الإسبانية التي أعطيت له سابقًا ، والتي كتب فيها ب مقطوعة بيانو أنيقة "Serenade espagnole" في تسعينيات القرن التاسع عشر) - موضوع المسيرة الإسبانية . استخدمها ب في "مقدمة حول المسيرة الإسبانية" (1857). 12 فبراير 1856 ب. ظهر ببراعة في سانت بطرسبرغ في حفل جامعي كعازف بيانو وملحن ، وحفلته الموسيقية Allegro (fis-moll) ، وبقيت في المخطوطة بعد وفاة ب. وكان يدير الأوركسترا كارل شوبرت . أ. رحب سيروف ترحيبا حارا بالموهبة الجديدة في الطباعة وربط مع ب. العلاقات الودية، ومع ذلك ، تحولت بعد ذلك إلى عداوة. التعارف مع أ. Dargomyzhsky ، وخاصة آراء الأخير حول حقيقة التعبير في الموسيقى الصوتية، لم يبق بدون تأثير على العمل الرومانسي لـ B. في 1858-59 كتب ونشر 14 قصة رومانسية ، تمثل ، إلى جانب أفضل رومانسيات Glinka و Dargomyzhsky ، خطوة كبيرة إلى الأمام في الموسيقى الصوتية الروسية من حيث الشخصية والتعبير الجزء الصوتي، بما يتفق تماما مع النص. بدوره ، أعطى ب ودائرته قوة جديدة في عمل Dargomyzhsky ، الذي ابتكر ، في السنوات الأخيرة من حياته ، "The Stone Guest". بالتزامن مع الروايات الرومانسية ، قام ب. بتأليف "مقدمة حول ثلاثة مواضيع روسية" (1857 - 59) ، حيث ظهر أسلوب بالاكيرف لأول مرة في معاملة الروس الأغاني الشعبية، والموسيقى لملك شكسبير لير (مقدمة ، موكب ، فترات استراحة) ، اكتملت بحلول عام 1860 ، ولكن أعيدت صياغتها ونشرها في تسعينيات القرن التاسع عشر فقط. كان من الأهمية بمكان بالنسبة لتاريخ الموسيقى الروسية معرفة ب. Cui (في 1856) ، M.P. موسورجسكي (1857) ، ن. Rimsky-Korsakov (في عام 1861 ؛ انظر قصة هذا في "Chronicle of my الحياة الموسيقية"، سانت بطرسبرغ ، 1908) و A.P. Borodin ، وكذلك V.V. Stasov. المعرفة العملية، استثنائي ذاكرة موسيقية، القدرة النقدية ، الموهبة الإبداعية الأصلية ، العقل المدرك والإرادة القوية ، أصبح ب. رئيس الدائرة ، التي تلقت اسم "بالاكيرفسكي" ، "المدرسة الموسيقية الروسية الجديدة" أو "الكوتشكيين" (خاصة بين أعداء الدائرة ، الذي التقط تعبير ستاسوف: "مجموعة كبيرة من الملحنين الروس"). كان تأثير ب على رفاقه غير متكافئ ، لكنه هائل. كان إنجيلهم الموسيقي غلينكا وخاصة "رسلان". التعرف على أعماله ، وكذلك أعمال بيتهوفن ، شومان ، بيرليوز ، ليزت ، وتحليل أعمالهم تحت إشراف ب. ، باستخدام نصيحته في عملهم ، أخذ أعضاء الدائرة في الممارسة دورة في نظرية التكوين. تم التعبير بقوة عن تأثير ب على عمل زملائه الطلاب بشكل خاص في أعمالهم الأولى ("راتكليف" لكوي ، أول سيمفونيات لريمسكي كورساكوف وبورودين) ، ولكن هناك سمات أخرى مشتركة لمدرسة ب. ، الذين خمّنوا بذكاء خصائص كل موهبة ؛ احتفظت المواهب القوية الخاصة بهم تمامًا الخصائص الفردية وثبتوا فيها وذهب كل واحد في طريقه. عندما تم إنشاء الدائرة ، لم تكن هناك معاهد موسيقية في روسيا حتى الآن ؛ لاحقًا ، اتخذ المعهد الموسيقي ، الذي أسسه أنطون روبنشتاين في سانت بطرسبرغ ، اتجاهًا عالميًا ، بينما كان ب. ودائرته أبطال الجنسية في الفن. ذروة الصراع بين الاتجاهين - ستينيات القرن التاسع عشر. جنبا إلى جنب مع جي. أسس B. Lomakin مدرسة الموسيقى الحرة في عام 1862 ، والتي كانت بمثابة أرض خصبة للموسيقى بين الجماهير العريضة (في البداية ، حضر ما يصل إلى 200 شخص إلى المدرسة أيام الأحد) وأعد جوقة من الطلاب للحفلات الموسيقية التي كان من المفترض لتعريف الجمهور بالأعمال البارزة للمؤلفين الروس ، بدءًا من Glinka والمؤلفين الأجانب - Schumann و Berlioz و Liszt وغيرهم ، التي لم تكن معروفة بعد في روسيا. أتيحت الفرصة لأعضاء الحلقة لسماع أعمالهم في الأوركسترا ، وبالتالي ، معرفة كيف يتم تنفيذ نوايا مؤلفهم في الممارسة العملية. كان الاتجاه التقدمي والوطني لحفلات المدرسة يتعارض مع الاتجاهات المحافظة الكلاسيكية لـ "الجمعية الموسيقية الروسية" التي أسسها أ. روبنشتاين. خاض النضال أيضًا في الصحافة ، وكان ستاسوف وكوي مقاتلين من أجل قضية الدائرة. في أوائل الستينيات ، سافر ب. مرارًا على طول نهر الفولجا والقوقاز. على نهر الفولغا ، سجل الأغاني الشعبية الروسية التي سمعها من ناقلات البارجة ، ونسقها (1861 - 65) ونشر مجموعته الشهيرة المكونة من 40 أغنية شعبية روسية ، والتي أصبحت نموذجًا أوليًا لمعالجتها الفنية وخدمت كمواد موضوعية لـ أعمال العديد من الملحنين الروس ، بما في ذلك ب. نفسه. في القوقاز ، استوحى ب. بعض أعماله. هنا رسم ب. العديد من المخططات وتصور بعض أعماله: كونشرتو بيانو (Es-dur) ، تم الانتهاء من الجزأين الأولين قبل وفاته ببضعة أشهر فقط (النهائي حول موضوعات ب. الخطة والتعليمات ، أكملها SM Lyapunov ، وتم نشر الحفلة الموسيقية بأكملها في عام 1911) ، والقصيدة السمفونية "Tamara" ، المكتوبة فقط في 1882 - 84. كرسم تخطيطي لـ "تمارا" ، تم كتابة الفانتازيا الشرقية "الإسلامية" ، التي لا تشترك معها في الموضوعات ، في عام 1869 ، قطعة البيانو من أعظم صعوبة مبدعة هي صورة صوتية حية لحيوية ، شغوفة إلى الجامح. الرقص الشرقي. أصبح هذا العمل معروفًا على الفور في بلدنا وفي الخارج بفضل دعاية F. Liszt. العرض الثاني حول الموضوعات الروسية ، الذي كُتب بمناسبة الاحتفال بألفية روسيا في عام 1862 ، كان مؤرخًا أيضًا لنفس الفترة ؛ سُمي في البداية "1000 سنة" ، ولكن بعد ذلك أعيدت صياغته وأعيد تسميته إلى القصيدة السمفونية " Rus "(طبعة من Jurgenson ؛ هناك أيضًا إصدار ثالث بقلم Zimmermann ، in طبعة جديدة). لقد عبر هذا العمل الشعري العميق بوضوح عن الميول السلافية الشعوبية في روسيا البيضاء ، وكذلك في "المقدمة التشيكية" (باللغة التشيكية الموضوعات الشعبية، 1866) ، والتي حصلت على عنوان القصيدة السمفونية في النسخة الجديدة المحسنة من تسعينيات القرن التاسع عشر: "في جمهورية التشيك". ازدادت أهمية B. بشكل كبير بعد الإنتاج الناجح في براغ ، تحت إشرافه (1867) ، "Ruslan" بواسطة Glinka. في نفس العام ، عندما ذهب A. Rubinstein إلى الخارج لفترة طويلة ، تمت دعوة B. لإجراء حفلات موسيقية لـ "Russian Musical Society". بمبادرة من B. Berlioz دعي لإقامة العديد من الحفلات الموسيقية. توقف إجراء B. بعد ذلك بعامين بسبب مؤامرات أعدائه ، أعضاء الجمعية الموسيقية الروسية. عنيدًا ومباشرًا إلى حد القسوة ، لم يرغب ب في تغيير مبادئه عند وضع البرامج والانفصال عن الجمعية الموسيقية الروسية إلى الأبد. تشايكوفسكي ، الذي لم يشارك اتجاه الدائرة ، أحد أتباع A.Rubinstein ، تحدث بسخط في الصحافة دفاعًا عن B. ، الذي اختبر تأثيره أيضًا على نفسه (وفقًا لخطة B. وجولييت ، بناءً على نصيحته ، قام بتأليف برنامج سيمفوني "مانفريد" ودمر القصيدة السمفونية "فاتوم"). من الموسم التالي ، زاد عدد الحفلات الموسيقية لمدرسة Free Music School ، لكنه لم يتمكن لفترة طويلة من التنافس مع جمعية الموسيقى الروسية ، بسبب نقص الأموال. في عام 1872 ، لم يعد من الممكن إقامة آخر الحفلات الموسيقية المعلن عنها. كان ب. في عام 1874 يعاني من الإرهاق والنضال ، وقد ترك المدرسة تمامًا ؛ انتخب ريمسكي كورساكوف مديرا لها. انتهت الإخفاقات بحفل موسيقي فاشل في نيجني نوفغورود ، بهدف تحسين الظروف المالية. حزينًا من الحزن والحاجة ، مخدوعًا في آماله ، كان ب على وشك الانتحار. لم تعد طاقته القديمة. احتاج إلى أموال ليس فقط لنفسه ، ولكن أيضًا لأخواته ، الذين ظلوا في رعايته بعد وفاة والده (1869) ، التحق بخدمة مكتب متجر سكة حديد وارسو وبدأ مرة أخرى في إعطاء دروس في الموسيقى. نأى بنفسه عن أصدقائه الموسيقيين ، وتجنب المجتمع ، وأصبح غير اجتماعي ، وأصبح شديد التدين ، وبدأ في أداء الطقوس ، بينما كان ينكر كل هذا قبل ذلك. - الرجوع الى الأنشطة الموسيقيةبدأ بـ B. مع التحرير الذي أجراه L.I. طبعة شيستاكوفا لعشرات أوبرا غلينكا "حياة للقيصر" و "رسلان" ، والتي كانت حتى ذلك الوقت متوفرة فقط في قوائم مكتوبة بخط اليد. في عام 1881 ، أصبح مرة أخرى مديرًا لمدرسة الموسيقى الحرة وظل حتى العام الأخير من حياته مخلصًا لعمله المحبوب. أقيمت الحفلة الموسيقية الأولى للمدرسة الحرة للموسيقى عام 1881 بحفاوة بالغة. بين عامي 1881 و 83 ، تم تأليف تمارا ، وهي قصيدة سيمفونية سرعان ما اكتسبت شهرة عالمية. في عام 1883 ، بناءً على توصية من صديقه ت. فيليبوف ، ب. تولى منصب مدير مصلى الغناء في البلاط. قام بتحسين تدريس المواد العلمية ، التي تم تنظيمها بمساعدة ريمسكي كورساكوف ، الذي تمت دعوته كمساعد ، في فصل الأوركسترا ، وحسن أداء الكورال ، وأظهر الاهتمام الأبوي بالمغنين الشباب. تحت قيادته ، أعيد بناء مبنى الكنيسة الجديدة. خلال هذه الفترة ، لم يؤلف B. تقريبًا أبدًا ("Idylle-etude" ، اثنان من mazurkas للبيانو). مع التخلي عن الكنيسة الصغيرة في عام 1894 ، التي حصلت على معاش تقاعدي ، كرس ب. نفسه بالكامل للإبداع ، والعيش بهدوء ومعزول للغاية في سانت بطرسبرغ (في الصيف في غاتشينا) ، بعد أن زار شبه جزيرة القرم مرتين. كاد يتخلى عن الأنشطة الاجتماعية. بدأ في عام 1894 وضع نصب تذكاري لشوبان في وطنه ، في Zelazowa Wola. شارك في لجنة إقامة النصب التذكاري لـ Glinka في سانت بطرسبرغ وكتب نشيدًا لهذه المناسبة ، تم إجراؤه في حفل افتتاح النصب التذكاري. في وقت سابق ، عند إزاحة الستار عن النصب التذكاري لجلينكا في وطنه في سمولينسك ، أجرى هناك حفلة موسيقية رسمية من أعماله. بحلول الفترة الأخيرة المثمرة للغاية من الإبداع ب ، تشمل سمفونيات (ج-ميجور ود-صغرى) ، تزامن قطع البيانوشوبان ، مجتمعة في مجموعة ، الإصدار الأخير من الأعمال السابقة. للبيانو: كونشيرتو (Es-major) ، سوناتا (b-moll) ، جناح لـ 4 أيدي وأكثر من 20 قطعة فردية ، بما في ذلك 3 مازوركاس (مع 7 من سابقاتها) ، 7 رقصات فالس ، 2 scherzos (3 في المجموع) ، 3 نغمات ليلية. للغناء مع البيانو - 22 رومانسية (2 منها بعد وفاتها ، و 45 فقط مع الأولى). من أعماله الأخرى: المجموعة الثانية من الأغاني الشعبية الروسية المنشورة بالإضافة إلى مقطوعات جميلة لأربعة أيادي. نسخ - رُباعية لبيتهوفن للبيانو ، وكافاتينا من رباعي بيتهوفن (المرجع السابق 130) ، ومقدمة للحركة الثانية لـ "La suite en Egypte" لبيرليوز مفاتحات الاسبانية"،" Kamarinskaya "، رومانسيات" Skylark "و" Don't speak "- Glinka ، قصة حب من كونشيرتو Chopin's - لبيانو واحد ، سيمفونية" Harold en Italie "لبيرليوز (بناءً على طلب المؤلف) للبيانو بأربعة أيادي. "من فوق الأنبياء" ، "تبتهج نفسك" ، "استرح مع القديسين" ، "المسيح قام." وإذا لم تكن اللمسة تتميز بالنعومة والنفخ بالمرونة ، فإن تفسيره كان لافتًا بشكل غريب. مفهوم الكل ، الذي جلب شيئًا خاصًا به في أفكار المؤلف ، ومفهومًا جيدًا من قبل المبدع المؤدي. السمات المميزةانتقاله. تجمع مؤلفاته المتنوعة للغاية في البيانو بين البراعة الرائعة وعمق الفكر الموسيقي. لقد أثروا ليس فقط اللغة الروسية ، التي كانت فقيرة إلى حد ما في ذلك الوقت ، ولكن أيضًا أدب البيانو العام. مع أعظم قوة وتألق ، تجلت موهبة الملحن B. في الموسيقى السمفونية. تعتبر سمفونيته الأولى (c-major) واحدة من أكثر السمفونيات طموحًا من حيث الحجم واتساع التصميم. ينحرف الجزء الأول من الشخصية الروسية إلى حد ما عن الشكل الكلاسيكي: يتكرر العرض في شكل معدل مع موضوع ثانٍ جديد ، وفي التطور (Mittelsatz) يظهر جزء آخر بشكل عرضي. موضوع جديد، والتي بنيت عليها خاتمة هذا الجزء. يتبع الشيرزو الخفيف والرشيق أندانتي الشعري العميق في موضوع شرقي. تم تصميم وبناء الخاتمة الرائعة ببراعة على النقيض من موضوعين رئيسيين ، روسي وشرقي ، مثل Lezginka. موسيقى "الملك لير" لها خصائص ممتازة ممثلين، التعبير الحي في تصوير اللحظات الفردية للدراما ، يظهر العنصر الوصفي الملون أن موهبة ب. كان بإمكانها نطق كلمتها في شكل أوبرا. في جميع أعمال ب ، يمكن للمرء أن يرى التوازن الكلاسيكي للشكل والمحتوى ، والتصميم والتنفيذ ، ووضوح النوايا ، وإتقان الشكل ، واكتمال التفاصيل. كان موهوبًا للغاية بالقدرة على ضبط النفس. يحافظ دائمًا ضمن الحدود الفنية المحددة مسبقًا. لا شيء لا لزوم له ، لا شيء تافه - شعاره. إنه عازف أكورديون بارع ، لا يقع في الطغيان أبدًا. إنه عازف ممتاز ، فهو لا يفرط في استخدام الألوان الأوركسترالية ، ويحقق قوة صوتية - بدون كومة من الأصوات والألوان الأوركسترالية - مع الحفاظ على يقين صارم من النمط. كان عازفًا لامعًا ، وتجنب رتابة الأسلوب المتجانس. الطبيعة العاطفية- يظل عفيفًا ومنضبطًا في إظهار العاطفة. موسيقاه تتنفس الصحة والقوة. إنها غريبة عن الأحلام الرومانسية ، ولا تميل إلى الخيال ، ولكنها مشبعة بنوع من الشخصية الصوفية. إنها تكشف عن نظرة هادئة لا تسممها عصبية القرن المؤلمة. صدقها ودفئها من سمات المدرسة الموسيقية الروسية بأكملها. غريغوري تيموفيف.

موسوعة موجزة عن السيرة الذاتية. 2012

انظر أيضًا التفسيرات والمرادفات ومعاني الكلمة وما هو BALAKIREV MILIY ALEKSEEVICH باللغة الروسية في القواميس والموسوعات والكتب المرجعية:

  • بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش
    (1836 / 37-1910) ملحن وعازف بيانو وقائد موسيقي وشخصية عامة. رئيس "Mighty Handful" ، أحد مؤسسي Free Musical (1862) وزعيم (1868-73 و 1881-1908) ...
  • بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش
    ميلي الكسيفيتش ، ملحن روسي وعازف بيانو وقائد موسيقي وشخصية عامة. ولد في عائلة مسؤول ...
  • بالاكيرف ، ميلي أليكسيفيتش في قاموس كولير:
    (1837-1910) ، ملحن روسي ، عازف بيانو ، قائد الأوركسترا ، رئيس وملهم "الخمسة" الشهيرة - "اليد القوية" (بالاكيرف ، كوي ، موسورجسكي ، بورودين ، ريمسكي كورساكوف) ، الذي يجسد ...
  • بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش في القاموس الموسوعي الحديث:
  • بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش في القاموس الموسوعي:
    (1836/37 - 1910) ، ملحن ، عازف بيانو ، قائد ، موسيقي وشخصية عامة. رأس "اليد الجبارة" ، أحد المؤسسين (1862) والقادة (1868 - 73 ...
  • بالاكيرف
    (ميلي أليكسيفيتش) - الملحن الروسي الشهير والشخصية الموسيقية والعامة ؛ جنس. 21 ديسمبر. 1836 في نيجني نوفغورود. لقد نشأ في قازان ...
  • بالاكيرف
    بالاكيرف ميلي آل. (1836 / 37-1910) ، ملحن ، عازف بيانو ، قائد. رئيس "اليد القوية" ، أحد المؤسسين (1862 ، بالاشتراك مع جيا لوماكين) والقائد ...
  • بالاكيرف
    (ميلي الكسيفيتش)؟ الملحن الروسي الشهير والشخصية الموسيقية والعامة ؛ جنس. 21 ديسمبر 1836 في نيجني نوفغورود. لقد نشأ في قازان ...
  • بالاكيرف
    ميلي أليكسيفيتش (1836 / 37-1910) ، ملحن ، عازف بيانو ، قائد ، موسيقي وشخصية عامة. رأس "اليد الأقوياء" ، أحد المؤسسين (1862) والقائد (1868-1873 و ...
  • بالاكيرف في موسوعة الألقاب الروسية ، أسرار المنشأ والمعاني:
  • بالاكيرف في موسوعة الألقاب:
    لخبراء الروسية موسيقى كلاسيكيةيُعرف هذا اللقب بفضل أعمال ميلي أليكسيفيتش بالاكيرف ، الملحن الروسي ، والموصل ، وعازف البيانو ، ومؤلف العديد ...
  • بالاكيرف في القاموس الموسوعي الروسي الكبير:
    بالاكيرف آه. تغذيها. (ب. 1933) ، الكيميائي ، دكتوراه. راس (1997). بحث في مجال الكيمياء غير العضوية. المواد المؤكسدة والمعالجة المعقدة للمواد متعددة الفلزات. ...
  • ميلي في قاموس المرادفات للغة الروسية.
  • ميلي ممتلئ قاموس إملائياللغة الروسية:
    ميلي ، (ميليفيتش ، ...
  • ميلي في القاموس التوضيحي الحديث TSB:
    الفارسي ، سوزا (ت ٣٤١) ، هيرومارتير ، أسقف سوسة ، الذي عانى مع اثنين من تلاميذه في اضطهاد شابور الثاني في ...
  • إيفان ألكسيفيتش بونين في اقتباس ويكي:
    Data: 2008-09-05 الوقت: 04:38:30 * يجب أن تتخذ المرأة الجميلة الخطوة الثانية. الأول ينتمي إلى امرأة جميلة. هذه تصبح سيدة قلوبنا: ...
  • يوركوف بيتر الكشيفيتش
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". يوركوف بيتر ألكسيفيتش (1880-1937) ، كاهن ، شهيد. ذكرى 10 سبتمبر في ...
  • شيرنوف إيفان ألكسيفيتش في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". تشيرنوف إيفان ألكسيفيتش (1880-1939) ، قارئ المزمور ، شهيد. ذكرى 28 مارس و ...
  • STUDNITSYN فاسيلي ألكسيفيتش في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". Studnitsyn Vasily Alekseevich (1890 - 1937) ، رئيس الكهنة ، عميد أبرشيات منطقة سيربوخوف ، هيرومارتير. ...
  • SPASSKY ANATOLY ALEKSEEVICH في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". سباسكي أناتولي ألكسيفيتش (1866-1916) ، أستاذ أكاديمية موسكو اللاهوتية في قسم التاريخ القديم ...
  • سميرنوف إيفان ألكسيفيتش في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". سميرنوف إيفان ألكسيفيتش (1873-1937) ، رئيس الكهنة ، هيرومارتير. ذكرى 27 آب ...
  • مايلي الفارسية في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". القديس ميليوس (+341) ، أسقف بلاد فارس ، هيرومارتير. ذكرى 10 تشرين الثاني. هيرومارتير ميليوس ، أسقف بلاد فارس ، ...
  • ميتشيف سيرجي ألكسيفيتش في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". Mechev Sergey Alekseevich (1892-1942) ، كاهن ، شهيد. ذكرى 24 ديسمبر ...
  • أرتوبوليفسكي إيفان ألكسيفيتش في شجرة الموسوعة الأرثوذكسية:
    افتح الموسوعة الأرثوذكسية "دريفو". Artobolevsky Ivan Alekseevich (1872-1938) ، رئيس الكهنة ، هيرومارتير. ذكرى 4 فبراير ...
  • بيتر الثاني الكسيفيتش
    بيتر الثاني ألكسيفيتش - إمبراطور كل روسيا ، حفيد بيتر الأول ، ابن تساريفيتش أليكسي بتروفيتش والأميرة صوفيا شارلوت بلانكنبورغ ، ولد في 12 ...
  • يوحنا الخامس ألكسيفيتش في الموجز موسوعة السيرة الذاتية:
    ولد جون الخامس ألكسيفيتش - القيصر والدوق الأكبر في 27 أغسطس 1666 ، ابن القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش وزوجته الأولى ...
  • بالاكيرف إيفان الإسكندرية في موسوعة السيرة الذاتية الموجزة:
    بالاكيرف إيفان ألكساندروفيتش - مهرج المحكمة. ولد عام 1699 خدم تحت بطرس الأول ؛ تم تقديمه للمحاكمة في ...
  • مايلي الفارسية في القاموس الموسوعي الكبير:
    Susa (د 341) ، hieromartyr ، أسقف Susa ، الذي عانى مع اثنين من تلاميذه في اضطهاد شابور الثاني في بلاد فارس. ذاكرة …
  • شتشوكو فلاديمير أليكسيفيتش بشكل كبير الموسوعة السوفيتية، TSB:
    فلاديمير الكسيفيتش ، المهندس المعماري السوفياتيوفنان المسرح. درس في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون (1896-1904) تحت إشراف L.N. ...
  • سيرجي ليبيديف في الموسوعة السوفيتية العظمى TSB:
    سيرجي الكسيفيتش [ب. 20.10 (2.11) 1902 ، نيجني نوفغورود ، الآن غوركي] ، عالم سوفيتي في مجال الهندسة الكهربائية وتكنولوجيا الكمبيوتر ، أكاديمي في أكاديمية العلوم في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1953) ، ...
  • الكسندر ليبيديف في الموسوعة السوفيتية العظمى TSB:
    الكسندر الكسيفيتش ، الفيزيائي السوفيتي ، الأكاديمي في أكاديمية العلوم في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1943 ؛ عضو مراسل 1939) ، بطل الاشتراكي ...
  • بنين إيفان ألكسيفيتش في الموسوعة السوفيتية العظمى TSB:
    إيفان الكسيفيتش ، كاتب روسي. ولد في أسرة نبيلة فقيرة. أمضى طفولته في مزرعة بوتيركي أورلوفسكايا ...
  • يوحنا الخامس ألكسيفيتش الخامس القاموس الموسوعيبروكهاوس وإوفرون:
    القيصر وقاد. كتاب. ، جنس. 27 أغسطس 1666 ، ابن القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش وزوجته الأولى ميلوسلافسكايا. ألكسيفيتش ...
  • يوحنا الخامس ألكسيفيتش في موسوعة Brockhaus و Efron:
    ؟ الملك والدوق الأكبر. جنس. 27 أغسطس 1666 ؛ ابن القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش وزوجته الأولى ميلوسلافسكايا. و. …
  • عناوين أوكرانيا في اقتباس ويكي.
  • الخيال في معجم الثقافة غير الكلاسيكية والفنية والجمالية للقرن العشرين ، بيشكوف:
    (من الصورة الإنجليزية - الصورة) اتجاه الحجرة في الشعر الروسي أولاً. الثالث من القرن العشرين ، بدعوى التصميم النظام المجازيلغة أدبية. ...

ميلي أليكسيفيتش بالاكيرف(2 يناير 1837-29 مايو 1910) ، ملحن روسي وعازف بيانو وقائد الفرقة الموسيقية ورئيس The Mighty Handful.

إن الدور الهائل الذي لعبه M.A. Balakirev في تاريخ الثقافة الروسية معروف جيدًا ، ومع ذلك فإن أهميته لا تزال غير محل تقدير بالكامل. ربما يكون هذا بسبب حقيقة أنه تسبب في موقف معقد وغامض تجاه نفسه من قبل معاصريه - سواء في عمله أو أنشطته الاجتماعية.

"في بالاكيرف ، شعرت دائمًا بشخصين: أحدهما - محاور ساحر ومبهج ، ومستعد لرواية حكاية ليست لائقة تمامًا ؛ يتذكر إم إم إيبوليتوف إيفانوف أن الآخر هو نوع من رئيس الدير المنشق ، الذي يتطلب استبدادًا ، بل قاسيًا ، وقادرًا على الإساءة بشكل غير متوقع إلى شخص صديق له.

كونه في مركز اهتمام الحياة الثقافية أو الخوض في الظل ، لم يساوم أبدًا مع رأي المجتمع - حتى في تناقض معه. في صمت ووحدة ، استمر في فعل ما فعله في ذروة الشهرة - لخدمة الفن ، والتضحية بكل شيء آخر: الصحة ، والحياة الشخصية ، وصداقة المقربين ، والرأي الجيد لزملائه الموسيقيين. بالاكيرف هو أحد أكثر الشخصيات مأساوية في تاريخ روسيا الثقافة الموسيقيةالقرن التاسع عشر.

كانت حياته طويلة وامتدت عدة فترات في تاريخ الثقافة الموسيقية الروسية. عندما كان شابًا (يبلغ من العمر 19 عامًا) ، أحضر A.D Ulybyshev بالاكيرف إلى شجرة السنة الجديدة لميخائيل إيفانوفيتش جلينكا ، الذي توقع على الفور "مستقبله الموسيقي الرائع". في وقت لاحق ، قدم له فكرة المسيرة الإسبانية ، التي ألف المقدمة من أجلها. وفي نهاية حياته ، دفعه القدر ضد سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف ، الذي أجرى في عام 1905 القصيدة السمفونية "تمارا". لأكثر من نصف قرن ، تواصل مع العديد من الموسيقيين البارزين من روسيا وأوروبا ، وساهم بكل طريقة ممكنة في ازدهار الفن الحقيقي.

ولد في نيجني نوفغورود في 21 ديسمبر 1836 في عائلة مسؤول. أولي المعلومات الموسيقيةتلقى من والدته ، ودرس لاحقًا مع K.K Eizrich وتلقى دروسًا منفصلة من العديد من الموسيقيين ، بما في ذلك A. Dubuc ، ومع ذلك ، فقد كان يدين بتعليمه الموسيقي بشكل أساسي لنفسه. قدمه إيسريش إلى منزل A.D. Ulybyshev ، وهو عاشق للموسيقى ومتذوق ، كتب دراسة عن موتسارت. معه ، شارك بالاكيرف في أمسيات موسيقية ودرس الأدب الموسيقي.

في عام 1853 انتقل إلى قازان والتحق بجامعة الفيزياء والرياضيات كمتطوع ، لكنه غادر بعد ذلك بعامين إلى سان بطرسبرج. الخامس العاصمة الشماليةسرعان ما أصبح بالاكيرف قريبًا من دائرة الموسيقيين - MI Glinka و AS Dargomyzhsky و AN Serov و VV Stasov وأيضًا S. Monyushko. في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر - أوائل ستينيات القرن التاسع عشر ، تشكلت دائرة حوله ، أُطلق عليها فيما بعد اسم "اليد الجبارة".

ظهر هذا الاسم لأول مرة في عام 1867 في مقال ستاسوف "الحفلة السلافية للسيد بالاكيرف" ، والذي يحتوي على الأسطر التالية: "منح الله أن ضيوفنا السلافيين سيحفظون إلى الأبد ذكرى مقدار الشعر والمشاعر والموهبة وحفنة عظيمة بالفعل الموسيقيين الروس ". الدائرة نفسها أطلقت على نفسها اسم "المدرسة الروسية الجديدة".

بعد النشط الحياة الإبداعيةشهدت ستينيات القرن التاسع عشر أزمة حادة استمرت لعقد كامل تقريبًا. خلال هذه السنوات ، رفض بالاكيرف بشكل شبه كامل التواصل مع أصدقائه السابقين والانخراط في الإبداع ، على المدى القصيرحتى أنه أصبح مسؤولًا في قسم المتجر في سكة حديد وارسو. بدأت الفترة الثانية من النشاط الإبداعي للملحن في 1880-1900. قبل السنوات الأخيرةالحياة ، فهو يشارك بنشاط في الأنشطة الإبداعية والاجتماعية والتنفيذية.

هذه هي أهم المعالم في سيرته الذاتية. ولكن كيف أصف كم القوة العقليةوالنار الداخلية التي وضعها بالاكيرف في أعماله؟ طوال حياته اشتعلت النيران بنار ساطعة ، مستيقظًا طاقة إبداعية في الآخرين. كان عصره - الوقت الذي كشف فيه بسعادة كاملة عن إمكانات موهبته الإبداعية - كان في ستينيات القرن التاسع عشر. في هذا الوقت ، بعد رحيل نيكولاس الأول عن العرش ، كان يُنظر إلى الفن على أنه وسيلة لتحسين حياة المجتمع. بعد ذلك ، تلاشت هذه الأفكار في الخلفية ، لكنها ظلت دائمًا مهمة بالنسبة لبالاكيرف.

كرس معظم حياته للأنشطة الموسيقية والاجتماعية النشطة ، والتي لم تجد دائمًا الاستجابة المناسبة من معاصريه. كانت مهمته الأكثر أهمية وصعوبة هي الإنشاء في عام 1862 ، جنبًا إلى جنب مع ج. يا الجميع.

بالإضافة إلى Balakirev ، في الفترة من 1873 إلى 1882 ، ترأس BMSh N.A.Rimsky-Korsakov ، ومنذ عام 1908 من قبل S.M. Lyapunov. بعد ثورة اكتوبرلم يعد له وجود.

ومع ذلك ، فإن اكتشاف A.G. Rubinstein في نفس العام على أساس RMO من معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي صرف انتباه الجمهور عن مسعى Balakirev النبيل وساهم في ظهور حزبين فيه - أتباع أفكار Balakirev و Rubinstein. كان بالاكيرف نفسه غامضًا جدًا بشأن تعهد روبنشتاين. كان الاعتراض الرئيسي على المعهد الموسيقي هو أن التعليم الموسيقي المكتوب ، في رأيه ، يجب أن يقتل فردية الطلاب. مع أصدقائه ، سخر من روبنشتاين ، ووصفه بأنه دوبنشتاين وتوبينشتاين وحتى جروبينشتاين. ومع ذلك ، من الممكن أن يكون هناك شكوى شخصية تتعلق بتعهده - BMSH ، والتي ، التي تهدف إلى نفس الأهداف ، لم تجذب مثل هذا الاهتمام من الرعاة أو الجمهور - قد تأثرت هنا أيضًا.

أصبحت الصعوبات في شؤون بنك التسويات الدولية في كثير من النواحي سبب الأزمة التي حلت بالاكيرف في سبعينيات القرن التاسع عشر. ومع ذلك ، مع مرور الوقت تصرف سلبيإلى RMO سلاسة. في عام 1871 وافق على قرار ريمسكي كورساكوف بالعمل في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. على الرغم من أن ريمسكي كورساكوف كان يعتقد أن بالاكيرف كان لديه نية أنانية "لقيادة بلده إلى معهد موسيقي معادي". ومع ذلك ، احترم بالاكيرف معرفته بالانسجام والنقطة المقابلة وأرسل إليه طلابه الذين يحتاجون إليه دراسة متسقةهذه العناصر. هكذا وصل الشاب أ.ك.جلازونوف إلى ريمسكي كورساكوف عام 1879. وفي عام 1878 ، عرض فرع موسكو التابع لـ RMO على Balakirev أن يحل محل PI Tchaikovsky ، الذي غادر المعهد الموسيقي بحلول ذلك الوقت. لم يقبل العرض لكنه تأثر به.

بالإضافة إلى BMS ، في سبعينيات القرن التاسع عشر ، شاركت بالاكيرف بنشاط في أنشطة التدريس والتفتيش في المعاهد النسائية. من عام 1873 كان مفتشًا لدروس الموسيقى في معهد ماريانسكي النسائي ، ومن عام 1875 - في St. ايلينا. أخيرًا ، من عام 1883 إلى عام 1894 ، كان مديرًا لقاعة المحكمة الغنائية ، وبعد ذلك تقاعد.

رافق النشاط التربوي بالاكيرف طوال حياته. لقد نشأ مجموعة من الملحنين الذين شكلوا حقبة كاملة من الموسيقى الروسية. كان حوله أكثر الملحنين الموهوبين في عصرهم متحدين في "المدرسة الروسية الجديدة" - قيصر أنتونوفيتش كوي(على دراية بالاكيرف منذ 1856) ، موديست بتروفيتش موسورجسكي (منذ 1857) ، نيكولاي أندريفيتش ريمسكي-كورساكوف (منذ 1861) ، ألكسندر بورفيريفيتش بورودين (منذ 1862) ، وكذلك أ.س. غوساكوفسكي (منذ 1857 ، بعد 1862 دائرة المتقاعدين) و NN Lodyzhensky (منذ 1866).

انضم إلى الدائرة أيضًا نقاد الموسيقى والشخصيات العامة إيه إن سيروف وف.ف. ستاسوف (كلاهما من عام 1856 ، ومع ذلك ، بحلول عام 1859 ، تم تدمير علاقات بالاكيرف وتسوي مع سيروف بشكل ميؤوس منه). ومع ذلك ، لم يكن بالاكيرف مدرسًا بالمعنى المعتاد للكلمة. كانت "المدرسة الروسية الجديدة" دائرة ودية ، حيث كان يُنظر إلى بالاكيرف على أنه رفيق أكبر سنًا وأكثر تعليماً. لا يخلو من الفكاهة ، كتب عن اجتماعات الدائرة ، على سبيل المثال ، ما يلي: "تعيش شركتنا بأكملها كما كانت من قبل. Mussorgsky الآن لديه نظرة مبتهجة وفخورة ، كتبوا Allegro - ويعتقد أنه فعل الكثير بالفعل للفن بشكل عام والروسية بشكل خاص. الآن كل يوم أربعاء لدي اجتماع لجميع الملحنين الروس ، يتم عزف أعمالنا الجديدة (إذا قام أي شخص بتلحينها) والأعمال الجيدة بشكل عام لبيتهوفن ، جلينكا ، شومان ، شوبرت ، إلخ. " (رسالة إلى أ. ب. زخرينا بتاريخ 31 ديسمبر 1860 ، مقتبسة من: م. أ. بالاكيرف. تاريخ الحياة والعمل).

رافق عرض الأعمال (أعمالنا وأعمال الآخرين) تحليلها التفصيلي. وأشار ستاسوف إلى أنه في اجتماعات الدائرة "اجتمع الجميع في حشد حول البيانو ، حيث رافقهم إما بالاكيرف أو موسورجسكي كأقوى عازفي بيانو في الدائرة ، ثم كانت هناك محاكمة فورية ، وانتقاد ، وموازنة المزايا و العيوب والهجوم والدفاع ".

شعر كل شاب يأتي إلى الحلقة مرة أخرى بالسحر الذي لا يقاوم لشخصية بالاكيرف وقدرته المذهلة على إشعال نار الإلهام في الناس. وأشار ريمسكي كورساكوف إلى أنه "منذ الاجتماع الأول ، ترك بالاكيرف انطباعًا هائلًا لدي. طلب مني أن أبدأ في تأليف السمفونية. كنت سعيدا". كتب Mussorgsky إلى Balakirev: "لقد كنت قادرًا بشكل رائع على دفعني أثناء غفوة". وقال إي إس بورودينا إن "ثمار التعارف الذي تم تكوينه للتو (بورودين) مع بالاكيرف أظهرت نفسها بطريقة رائعة من حيث القوة والسرعة. بالفعل في كانون الأول (ديسمبر) ، عزف لي بالكامل تقريبًا أول أليغرو من سيمفونية إي-دور ".

لكن لم يكن كل شيء غائمًا. وسرعان ما أدرك أعضاء الحلقة استبداد صديقهم الأكبر ، وإيمانه الراسخ بصحته غير المشروط ورغبته في المشاركة بنشاط في جميع تفاصيل عمليتهم الإبداعية. قال لريمسكي كورساكوف: "يمكنك أن تؤمن بقدرتي النقدية وبقدرة الفهم الموسيقي ، لكن دع آرائي لا تكون ثابتة بالنسبة لك".

ومع ذلك ، فإن تدخل بالاكيرف حرفيًا في كل مقياس ، في كل ملاحظة من الأعمال الناشئة بالكاد للملحنين الشباب أصبح مؤلمًا بالنسبة لهم. في عام 1861 ، كتب موسورجسكي إلى بالاكيرف: "بالنسبة لحقيقة أنني غارق في الوحل ويجب أن يتم سحبي ، سأقول شيئًا واحدًا - إذا كانت هناك موهبة ، فلن أغوص في المستنقع. حان الوقت للتوقف عن رؤيتي كطفل يحتاج إلى القيادة حتى لا يسقط ".

بحلول نهاية ستينيات القرن التاسع عشر ، بدأت الدائرة تتفكك تدريجيًا - كانت الكتاكيت تتفكك وتطير تدريجياً بعيدًا عن العش. كان بالاكيرف يشعر بالوحدة ويتقدم أزمة إبداعية... في وقت لاحق ، كان لديه طلاب آخرين ، ولكن في وقت لاحق فقط سنوات طويلة، في عام 1884 ، التقى بسيرجي ميخائيلوفيتش ليابونوف ، الذي أصبح الطالب الوحيد المخلص والمخلص تمامًا له الذي واصل في عمله تقاليد موسيقى بالاكيرف.

كان من الأهمية بمكان في حياة بالاكيرف نشاطه الأدائي ، الذي شارك فيه منذ شبابه حتى السنوات الأخيرة من حياته. بعد أن تعرف على قدرات البيانو من سن الرابعة ، كان بالفعل عازف بيانو بارعًا في سن الثامنة عشرة ، "عازفو البيانو الذين جاءوا إلى قازان - سيمور شيف وأنطون كونسكي - عاملوه كزميل".

في رسالة إلى روستيسلاف ، نُشرت في The Northern Bee (رقم 290) ، أوصى AD Ulybyshev بالاكيرف باعتباره موهوبًا: "يجب أن يستمع إلى مقطوعة كبيرة تؤديها الأوركسترا مرة واحدة من أجل نقلها بدون ملاحظات بدقة كاملة على بيانو. يقرأ جميع أنواع الموسيقى ، ويرافق الغناء ، ويترجم على الفور أغنية أو دويتو إلى نغمة مختلفة ، أيا كان. "

في النصف الثاني من حياته ، تم الاعتراف بالاكيرف كعازف بيانو ليس فقط في روسيا ، ولكن أيضًا في الخارج ، على وجه الخصوص ، في بولندا. في عام 1894 ، أقيم آخر حفل موسيقي عام هناك ، مكرسًا لملحنه المحبوب ، شوبان ، فيما يتعلق بافتتاح نصب تذكاري له. لقد كان الوقت الذي تدهورت فيه العلاقات السياسية بين روسيا وبولندا ، وأثنى الأصدقاء بالاكيرف عن الذهاب إلى هناك. لقد كان "خائفًا من حقيقة أن القاعة ستكون فارغة ، ومن حقيقة أنه يمكنهم ترتيب مظاهرة له بصفته وطنيًا روسيًا. لكن بالاكيرف لم يخف ، ذهب ، وأقيمت الحفلة الموسيقية. كانت جميع وارسو البولندية في Zelazowa Wola. لا يستطيع بالاكيرف التحدث عن ذلك بدون إثارة. كان هذا آخر ظهور له أمام الجمهور ، ولم يلعب مرة أخرى ".

كما التقط بالاكيرف عصا قائد الفرقة الموسيقية منذ صغره. في سن ال 15 ، ظهر لأول مرة مع السمفونية الثامنة لبيتهوفن في حفل موسيقي في نيجني نوفغورود ، ليحل محل مدرسه الأيسر كارل إيسريش. ومع ذلك ، كما يتذكر لاحقًا ، في ذلك الوقت "لم يكن يعرف حتى في أي اتجاه تم توجيه دقات مقياس ما بعصا."

أصبح لاحقًا قائدًا بارزًا ومعترفًا به. بعد تأسيس المدرسة الحرة للموسيقى (BMS) في عام 1862 ، أقام حفلات موسيقية لها ولمصلحتها (منذ عام 1863). في 1866-1867 تمت دعوة بالاكيرف إلى براغ لتقديم أوبرا غلينكا. لم يكن الأمر خاليًا من سوء الفهم ، ففي خطاب أرسله إلى LI Shestakova ، كتب بسخط أن "قادة الفرق الموسيقية المحليين قرروا أن يفقدوا رداء" رسلان "في مكان ما ، ومن الجيد ، لدهشة الجميع ، أن أرافق الأوبرا بأكملها في ذاكرة".

في عام 1868 ، عهدت إليه إدارة الجمعية الموسيقية الروسية بإدارة حفلاتهم الموسيقية (10 حفلات في المجموع). من الموسم التالي ، زاد Balakirev عدد الحفلات الموسيقية لمدرسة Free Music School ، لكنه لم يستطع التنافس مع الجمعية الموسيقية الروسية لفترة طويلة. بعد مرور عام ، تم استبداله بـ E.F. Napravnik ، مما تسبب في صدى كبير في الصحافة ، ولا سيما مقال P.I. عالم الموسيقىمع التعبير عن الاحتجاج في هذا الصدد. كان هذا الحدث أحد أسباب الأزمة الشديدة التي عصفت بالملحن في سبعينيات القرن التاسع عشر.

في عام 1872 ، لم يعد من الممكن عقد آخر الحفلات الموسيقية المعلن عنها لـ RMO. ترك بالاكيرف المحزن مدرسة الموسيقى الحرة في عام 1874. انتخب ريمسكي كورساكوف مديرا لها. انتهت الإخفاقات بحفل موسيقي فاشل في نيجني نوفغورود. كان بالاكيرف المحزن على وشك الانتحار. احتاج إلى أموال ليس فقط لنفسه ، ولكن أيضًا لأخواته ، الذين ظلوا في رعايته بعد وفاة والده ، دخل في خدمة مكتب وارسو للسكك الحديدية وبدأ مرة أخرى في إعطاء دروس في الموسيقى. ابتعد عن أصدقائه الموسيقيين ، وتجنب المجتمع ، وأصبح غير اجتماعي ، وأصبح متدينًا للغاية ، وبدأ في أداء طقوس كان ينكرها سابقًا.

في وقت لاحق عاد إلى ممارسة الأنشطة النشطة ، بما في ذلك في الخارج. في عام 1899 ، تمت دعوة بالاكيرف إلى برلين للإدارة حفلة سيمفونيةمن أعمال جلينكا تكريما لافتتاح لوحة تذكارية على المنزل الذي توفي فيه. في وقت لاحق ، لأسباب صحية ، تقاعد بالاكيرف من إجراء.

خلال حياته ، لم يكتب بالاكيرف الكثير من الأعمال. غالبًا ما فاجأ الخمول الإبداعي للملحن معاصريه - ففي النهاية ، هو الذي حفز الطاقة الإبداعية لأصدقائه ، وألقى باللوم عليهم في الكسل ، ولم يخلق بنفسه سوى القليل. ومع ذلك ، لم يكن سبب ذلك الكسل إطلاقاً ، بل شيء آخر. كان بالاكيرف رجلاً متطلبًا وذوقًا لا تشوبه شائبة. في أي موسيقى ، شعر على الفور باكتشاف أو تفاهة أو حداثة أو تكرار الكليشيهات القديمة. من نفسه ، وكذلك من أصدقائه ، كان يطلب فقط شيئًا جديدًا ، أصليًا ، فرديًا. هذا هو سر تدخله المفصل بشكل مفرط في العملية الإبداعية لشركائه. لكنه لم يكن أقل تطلبا من نفسه. تعرضت كل ملاحظة مكتوبة لأقسى انتقادات لأذن المؤلف الداخلية - ولم تمر دائمًا. نتيجة لذلك ، يمكن إنشاء الأعمال لعقود. معظم مثال حي- السمفونية الأولى. بالعودة إلى ستينيات القرن التاسع عشر ، شجع جميع أصدقائه على إنشاء سيمفونية ، معتبراً أنها القمة نظام النوع... بدأ السمفونية الخاصة به في عام 1864 وانتهى عام 1897.

عندما أعطى غلينكا ، في نهاية حياته ، بالاكيرف موضوع المسيرة الإسبانية من أجل عرضه المستقبلي ، وبهذه الطريقة عينه خلفًا له. في الواقع ، ورث بالاكيرف الكثير من معاصريه الأقدم ، وعلى وجه الخصوص مجموعة هائلة من الاهتمامات والأفكار الإبداعية ، لكن مساره كان أصليًا تمامًا. لم يكن التكرار أحد أهم مبادئ عمل بالاكيرف - لا موسيقى الملحنين الآخرين ولا نفسه. كان كل عمل من أعماله فريدًا.

كان بالاكيرف الملحن الوحيد لـ The Mighty Handful الذي لم يكتب أوبرا أبدًا. لم تتحقق أبدًا فكرة عمل أوبرا يسمى "The Firebird". عمل بالاكيرف الوحيد للمسرح هو الموسيقى لمأساة شكسبير الملك لير ، والتي تتضمن عرضًا ، واستراحات سيمفونية وأرقام أوركسترا أخرى. بشكل عام ، كانت أكبر أعمال بالاكيرف تعمل أوركسترا سيمفونية... بالإضافة إلى سمفونيتين ، يتضمن ذلك مبادرات مختلفة: حول موضوع المسيرة الإسبانية التي قدمها للمؤلف جلينكا (1857 ، الطبعة الثانية 1886) ، حول موضوعات ثلاث أغانٍ روسية (1858 ، الطبعة الثانية 1881) ، مقدمة تشيكية ( مستوحى من رحلة إلى براغ ، 1867 ، الطبعة الثانية 1905). هناك أيضًا قصائد سيمفونية "روس" (في الأصل الصورة الموسيقية"1000 سنة" ، 1864 ، الطبعة الثانية 1887 ، 1907) ، "تمارا" (1882) والجناح في ثلاثة أجزاء (1901-1909 ، أكمله S. M. Lyapunov).

كعازف بيانو في الحفلة الموسيقية ، قام بتأليف العديد من أعمال البيانو. من بين هؤلاء ، موسيقيان للبيانو (الأول 1855 ، الثاني 1862-1910 ، انتهى بواسطة S.M. Lyapunov) ، Octet (1856) ، بالإضافة إلى كونشيرتو البيانو فقط - من بينهم فانتازيا "Islamey" (بالإضافة إلى "Tamara" ، المرتبطة انطباعات عن أسفار في ستينيات القرن التاسع عشر إلى القوقاز ، 1869) ، سوناتا (1905) ، العديد من المنمنمات البيانو ، نسخ ونسخ صوتية و موسيقى سيمفونيةإلخ.

إنشاء موسيقى الكورال - ارتبط نسخ الجوقة بعمل Balakirev في Court Singing Chapel أكابيلارومانسيات جلينكا ومازوركا شوبان. بالإضافة إلى ذلك ، ابتكر بالاكيرف طوال حياته العديد من القصص الرومانسية للصوت والعزف على البيانو أو مع أوركسترا ("الأغنية الجورجية" ، 1863).

قدم Balakirev مساهمة كبيرة في تاريخ جمع وتسجيل الأغاني الشعبية. بعد رحلة على طول نهر الفولغا ، تم القيام بها خصيصًا لتسجيل الأغاني الشعبية ، نشر بالاكريف مجموعة من "40 أغنية شعبية روسية للصوت والبيانو" (1866) ، والتي لاقت استجابة عامة كبيرة. في وقت لاحق ، عُرض على الملحن المشاركة في تكوين لجنة تجميع ونشر الأغاني الشعبية الروسية التي جمعتها بعثات الجمعية الجغرافية الروسية. نتج عن هذا العمل إصدار مجموعة "30 أغنية شعبية روسية للبيانو بأربعة أيادي" (1898). غالبًا ما لجأ بالاكيرف في عمله إلى الألحان الروسية الأصيلة ، واستمر في الموسيقى بالتقاليد التي أرساها فيلم "Kamarinskaya" الخاص بجلينكا.

ذات أهمية خاصة في النشاط الإبداعيكان بالاكيريفا وظيفته التحريرية. ابتداء من ستينيات القرن التاسع عشر ، رافقت بالاكيرف طوال الوقت مسار إبداعي... على الأرجح ، إذا قارنا عدد الأعمال التحريرية وأعمال المؤلف للمؤلف ، فسيكون الأول أكثر تقريبًا. هنا العمل مع الموسيقى الناشئة حديثًا لأصدقاء الطلاب المقربين (Cui و Lyapunov ، إلخ) ، وإصدار أعمال الملحنين الذين وافتهم المنية بالفعل (مثل Berlioz و Chopin). يتضمن هذا كلا من النسخ البسيطة للأعمال السمفونية للبيانو (في 2 أو 4 أيدي) ، وإعادة التفكير الإبداعي في الأعمال الموجودة بالفعل لمؤلفين آخرين (وهذا يشمل نسخ البيانو المختلفة ، وتعديلات الحفلة الموسيقية ، وما إلى ذلك).

في عام 1877 ، طلبت شقيقة MI Glinka LI Shestakova من Balakirev تحرير ونشر أوبرا Glinka على نفقتها. بحلول نهاية عام 1878 ، تم نشر مقطوعة أوبرا رسلان وليودميلا ، وفي عام 1881 - حياة للقيصر ، تم تحريره بواسطة M.A. Balakirev ، N.A. في الوقت نفسه كان يعمل في تحرير وتدقيق أعمال أخرى لـ Glinka ، منشورة في دور نشر مختلفة. انها الاستنتاج المنطقيالعمل مع موسيقى Glinka التي تم تلقيها في نهاية حياة Balakirev - منذ عام 1902 شارك بنشاط في التحرير والنشر مجموعة كاملةيعمل جلينكا. أما بالنسبة لشوبان ، فقد ظل العمل بموسيقاه في الظل ، لكن هذا لا يقل أهمية.

من غير المعروف أن بالاكيرف هو الذي أصبح محررًا لأول أعمال شوبان المجمعة في العالم ، والتي نُشرت في روسيا في طبعة Stellovsky في 1861-1864. في وقت لاحق عمل أيضًا على طبعات من أعمال شوبان المختلفة وتوج أعماله سيرة إبداعيةعملان واسعان النطاق مرتبطان بعمل شوبان - إعادة تشكيل كونشرتو البيانو الأول في عام 1909 ، والجناح الأوركسترالي من أعماله في عام 1910.

كانت الفترة الأخيرة من Balakirev محاطة بالشباب الموسيقي ، لكن S. Lyapunov أصبح أعز شخص له خلال هذه السنوات. وفقًا لإرادته ، أكمل Lyapunov عددًا من الأعمال التي لم يكملها الملحن ، بما في ذلك Concerto in E flat major. توفي بالاكيرف في 16 مايو 1910.

دفن بالاكيرف في مقبرة تيخفين التابعة لألكسندر نيفسكي لافرا.

اسم ميلي أليكسيفيتش بالاكيرف مألوف لدى الكثيرين ، فهو يثير على الفور ارتباطات بـ "اليد القوية" في ذاكرتهم. ومع ذلك ، لا يكاد يوجد شخص بعيد عن علم الموسيقى قادر على تسمية واحد أو اثنين من أعماله. لقد حدث أن بالاكيرف معروف كشخصية عامة ، ومعلم ، ولكن ليس كمؤلف. لماذا بقي مصيره الإبداعي في ظل معاصريه العظماء وما هو المعنى الحقيقي لشخصيته في الثقافة الروسية؟

يمكن العثور على سيرة ذاتية قصيرة لميليا بالاكيرف والعديد من الحقائق المثيرة للاهتمام حول الملحن على صفحتنا.

سيرة موجزة عن بالاكيرف

ولدت ميلي بالاكيرف في 21 ديسمبر 1836 ، وريثة العجوز عائلة نبيلةيعود أول ذكر لها إلى القرن الرابع عشر. يتكون Balakirevs لعدة قرون من الخدمة العسكرية، لكن والد الملحن المستقبلي ، أليكسي كونستانتينوفيتش ، كان موظفًا مدنيًا. المنزل الذي ولدت فيه ميلي ألكسيفيتش هو قصر عائلي في نيجني نوفغورود في شارع تيليشايا. تلقى الصبي مثل هذا الاسم غير العادي من والدته إليزافيتا إيفانوفنا ، التي كان هذا الأمر شائعًا جدًا في عائلتها.


في سيرة بالاكيرف ، مثل العديد من الملحنين الروس الآخرين ، يمكن للمرء أن يجد إشارات إلى حقيقة أن التعارف الأول للموسيقى بشكل عام والبيانو بشكل خاص كان بسبب والدته. بالاكيرف ليس استثناءً - عزفت إليزافيتا إيفانوفنا بشكل جميل وعلمت ابنها أساسيات استخدام الآلة ، وفي سن العاشرة أخذته إلى موسكو إلى المعلم الشهير أ.دوبوك. توفيت بعد فترة وجيزة من عودتها إلى المنزل ، لكن ميلي بدأت في الدراسة مع قائد الفرقة K. Eiserich.

في سن ال 16 ، تخرج الشاب من جدران معهد نيجني نوفغورود نوبل ودخل كلية الرياضيات بجامعة قازان كمتطوع. كان عليه أن يكسب لقمة العيش من خلال تدريس الموسيقى. لم يدرس في قازان لمدة عامين ، عاد إلى المنزل ، حيث بدأ في قيادة أوركسترا K. Eiserich ، وأداء في المعرض ، في المسرح وفي الجمعية النبيلة.

الجحيم. أوليبيشيف ، أول عازف موسيقي روسي ، وهو أيضًا من مواليد نيجني نوفغورود ، في منزله أمسيات سيمفونيةبمشاركة بالاكيرف ، أقدر الموهبة تقديرا عاليا شاب... دخل الأوساط الموسيقية في العاصمة وفي عام 1855 أحضر ميليا البالغة من العمر 19 عامًا إلى سانت بطرسبرغ. بدأ بالاكيرف على الفور في الأداء كعازف بيانو واجتمع معه م. جلينكا... أصبح هذا التعارف ، وكذلك التقارب مع الناقد ف. ستاسوف ، مصيريًا في حياته. بفضل Glinka ، قام بدور نشط في تأليف الموسيقى ، وأصبحوا مع ستاسوف أيديولوجيين " من حفنة الجبابرة"، والذي انضم إليه لاحقًا Ts.A. كوي ، م. موسورجسكي, على ال. ريمسكي كورساكوفو أ. بورودين.

اعتبر بالاكيرف أن المهمة الرئيسية طوال حياته هي تشكيل الموسيقى الروسية ومدرسة موسيقية. لقد قام بدور نشط ليس فقط في أعمال "Kuchkists" ، ولكن أيضًا الملحنين الآخرين ، Tchaikovsky ، على سبيل المثال ، مما دفعهم إلى مواضيع ومؤامرات جديدة للإبداع. وهكذا ، تلاشت كتاباتهم في الخلفية. في عام 1862 ، أسس بالاكيرف مدرسة الموسيقى الحرة ، وبعد بضع سنوات رفض دعوة ليصبح أستاذاً في كونسرفتوار موسكو ، معتبراً أنه غير متعلم بما يكفي للتدريس داخل الجدران الأكاديمية. منذ عام 1867 كان قائدًا لحفلات الجمعية الموسيقية الإمبراطورية الروسية. كانت إقالته من هذا المنصب في عام 1869 نتيجة لمؤامرات المحكمة وتطرفه الراديكالي في آرائه حول الموسيقى.


بحلول بداية سبعينيات القرن التاسع عشر ، انفصلت مسارات الملحنين الكوتشكيين ، وكان بالاكريف قلقًا للغاية بشأن فقدان التأثير على شركائه السابقين. لقد استسلم دروس الموسيقى، دخلت الخدمة الروتينية على سكة حديد وارسو ، وانخرطت في الدين ، وفي لحظات الدمار الروحي ، فكرت في المغادرة إلى دير. فقط في العقد التالي ، عاد الملحن إلى النشاط الموسيقي الكامل ، مرة أخرى ترأس مدرسته ووافق في عام 1883 على عرض ليصبح رئيسًا لمصلى الغناء في البلاط. لمدة 11 عامًا في هذا المنصب ، أظهر أفضل صفاته التنظيمية - بدءًا من إعادة بناء مبنى الكنيسة وانتهاءً بالاعتناء بمصير المطربين الذين فقدوا أصواتهم. منذ تلك اللحظة فصاعدًا ، أصبح للمؤسسة أوركسترا كاملة خاصة بها ، والتي لا تزال موجودة حتى اليوم.

بعد مغادرة الكنيسة ، تتاح لـ Mily Alekseevich الفرصة والوقت للقيام بعمله الخاص. يكتب أعمالاً جديدة ويراجع ما كتب في شبابه. أصبح أكثر وأكثر استبدادًا وتعصبًا ، فهو يدعم آراء Slavophil ويدين ثورة 1905 ، التي تنفر الكثير من الناس من دائرته الداخلية. في 10 مايو 1910 ، توفي الملحن. على الرغم من حقيقة أنه لم يشارك في الحياة الموسيقية العامة لفترة طويلة ، فقد دُفن كشخصية رائعة في الثقافة الروسية.



حقائق مثيرة للاهتمام حول بالاكيرف

  • لم يتم تجاهل القصيدة السمفونية "تمارا" "المواسم الروسية" بقلم S.P. دياجليف، الذي كان يعرف الملحن شخصيًا. في عام 1912 ، أقام م. فوكين عرض باليه يحمل نفس الاسم مع تمارا كارسافينا في دور البطولة.
  • كان بالاكيرف هو الذي أصبح مهتمًا بعازف البيانو الشاب ن. مطهر. لعدم تلبية الفتاة للمعاملة بالمثل ، وجهت انتباهها إليها ريمسكي كورساكوف، الذي تزوجته لاحقًا. وميلي الكسيفيتش لم يتزوج قط.
  • كان بالاكيرف معارضًا قويًا للمعاهد الموسيقية ، معتقدًا أن الموهبة تتغذى فقط في المنزل.
  • أمضى الملحن أشهر الصيف في غاتشينا ، وهي ضاحية نائية في سانت بطرسبرغ.
  • بعد وفاة الإمبراطور ألكسندر الثالث في عام 1894 ، استقال بالاكيرف من منصب رئيس كنيسة المحكمة ، أيضًا لأنه لم يحبذ وريث العرش ، نيكولاس الثاني ، وكان هذا متبادلًا. ومع ذلك ، فقد ترك مع راعي غير مبال في المحكمة - الأرملة الإمبراطورة ماريا فيودوروفنا. شاركت في مصير الملحن ، واستجابت لطلباته. لذلك ، خصصت أموالًا لإرسال بنات أخت بالاكيرف ، المصابات بمرض السل ، إلى أوروبا لتلقي العلاج.
  • تقول سيرة بالاكيرف أن الملحن درس كثيرًا فن شعبيجمع الأغاني المجهولة في الرحلات إلى قرى الفولغا وقرى شعوب القوقاز - الجورجيون والأرمن والشيشان.
  • كان بالاكيرف رجلاً فقيرًا جدًا طوال حياته. كان قادرًا على تحسين وضعه المالي فقط خلال سنوات الخدمة في الكنيسة. ومع ذلك ، لاحظ من حوله كرمه واستجابته ، فقد كان دائمًا يساعد من يلجأ إليه.


  • من خلال جهود بالاكيرف في برلين ، في المنزل الذي مات فيه جلينكا ، تم نصب لوحة تذكارية في عام 1895. هذه مبنى تاريخيهدم ، بنيت واحدة جديدة في مكانها ، لكن ذكرى الملحن الروسي ظلت خالدة حتى يومنا هذا. تشتمل اللوحة التذكارية الجديدة على صورة للوحة الأصلية ، بالاكيرفسكايا ، مع نقش باللغة الروسية.

إبداع ميليا بالاكيرف


كتب بالاكيرف أعماله الأولى عندما كان لا يزال طالبًا في جامعة قازان. من بينها الخيال حول موضوعات الأوبرا " إيفان سوزانين"، الذي لعبه عندما التقى لأول مرة جلينكا، مما يترك انطباعًا كبيرًا عن هذا الأخير. Dargomyzhskyلقد أحببت أيضًا الموسيقي الشاب ، وغادرت ميلي بحماس كبير للصيف في قازان للعمل كمدرس خاص ، على أمل الإبداع والتأليف. تضمنت خططه سيمفونية وحفلة موسيقية على البيانو ... لكن كونه وحيدًا مع الورقة ورقة الموسيقىعانى من القلق الذي تحول إلى اكتئاب. لم يكن واثقًا من نفسه ، أو أراد أن يكون الأفضل ، أو أن يكون على نفس المستوى مع Glinka ، أو بيتهوفنبل كان يخاف من خيبة الأمل والفشل. كان أفضل بكثير من أنه نجح في دور مستشار الموسيقى والمحرر ، الذي كان مصدر إلهام لزملائه في " إلى حفنة الجبابرة"، فقط لا تكتب نفسك. الأفكار "لنفسه" سرعان ما خيبت آماله ونتيجة لذلك رُفضت. ربما لأنه أعطى أكثر المواد فائدة لتلاميذه - الكوتشكيين.

وفقًا لسيرة Balakirev ، في عام 1857 بدأ العمل في موضوع المقدمة حول موضوع المسيرة الإسبانية ، الذي قدمه له Glinka. تمت كتابة المقدمة في نفس العام ، وتم تنقيحها بالكامل بعد 30 عامًا. من الناحية الرمزية ، كان العمل الأول ، الذي قدم في عام 1859 الملحن الشاب لجمهور سانت بطرسبرغ ، مقدمة حول موضوعات ثلاث أغانٍ روسية. في عام 1861 ، تم عرض مسرحية "الملك لير" لشكسبير على مسرح ألكسندرينسكي ، وأمر بالاكيرف بموسيقى المسرحية. نتيجة لذلك ، أنتج الملحن عملاً سمفونيًا مستقلاً ، لم تتوافق حبكةه في بعض المشاهد مع حبكة المأساة. لكن هذه الموسيقى لم تسمع أبدًا في Alexandrinka - لم يكن لدى Balakirev الوقت لإنهائها بحلول يوم العرض الأول.

في عام 1862 ، كتب الملحن القصيدة السمفونية "1000 عام" ، والتي أعيدت تسميتها فيما بعد بـ "روس". كان سبب كتابتها هو الافتتاح في فيليكي نوفغورود للنصب التذكاري لألفية روسيا. أصبحت هذه الموسيقى انعكاسًا لآراء "Mighty Handful" الناشئة ، ويمكن تتبع أفكارها في الأعمال اللاحقة لموسورجسكي وريمسكي كورساكوف.


في 1862-1863 ، زار المؤلف القوقاز ، وتحت انطباع الرحلات ، بدأ في كتابة القصيدة السمفونية "تمارا" بناءً على قصيدة M.Yu. ليرمونتوف ، شاعره المفضل. استمر العمل لما يقرب من 20 عامًا. تم العرض الأول للعمل فقط في عام 1882. على موضوع شرقي في عام 1869 ، بعد الزيارة الثالثة إلى القوقاز ، تمت كتابة أصعب عمل فني على البيانو للمؤلف "إسلامي".

في عام 1867 ، بعد رحلة إلى براغ لإقامة حفلات موسيقية من أعمال جلينكا ، كتب بالاكيرف مقدمة "في بوهيميا" ، قدم فيها تفسيره الخاص للأغاني الشعبية المورافيا. استغرق إنشاء السيمفونية الأولى وقتًا طويلاً: يعود تاريخ الرسومات الأولى إلى ستينيات القرن التاسع عشر ، واكتمالها - 1887. هذه السمفونية ، بالطبع ، تأتي من أوقات The Mighty Handful ، حيث أن بناء موضوعاتها الرئيسية ينعكس في كل من بورودين وريمسكي كورساكوف. يعتمد العمل على لحن الموسيقى الشعبية الروسية والشرقية. ولدت السيمفونية الثانية في نهاية حياة الملحن عام 1908. يركز بالاكيرف في أعماله السمفونية بشكل أساسي على بيرليوز و ليزت ومع ذلك ، فإن الافتقار إلى التعليم الأكاديمي لا يسمح له بالاستفادة الكاملة من جميع إنجازات أسلوب هؤلاء الملحنين.


في عام 1906 ، تم إنشاء نصب تذكاري لـ M.I. جلينكا. في هذا الحفل ، يكتب بالاكريف أنشودة للجوقة والأوركسترا - أحد أعماله الكورالية الأربعة. عمل آخر مكتوب لافتتاح النصب ، هذه المرة شوبان ، في عام 1910 - جناح للأوركسترا ، ويتألف من 4 أعمال لملحن بولندي. كونشيرتو إس دور للبيانو والأوركسترا هو آخر عمل رئيسي لبلاكيرف ، والذي انتهى بالفعل من قبل زميله S.M. ليابونوف. إنه ، مثل العديد من مؤلفات البيانو ، يتميز بتعقيد أدائه. حاول بالاكيرف ، كونه عازف بيانو ممتاز ، التأكيد على مهارة الموسيقي في أعماله ، على حساب القيمة اللحنية للقطعة في بعض الأحيان. الأكثر شمولاً من حيث الكمية هو إرث بالاكيرف في نوع الرومانسية والأغنية - أكثر من 40 عملاً لأبيات من شعراء العصر البارزين: بوشكين ، ليرمونتوف ، فيت ، كولتسوف. ابتكر الملحن رومانسيات طوال حياته ، بدءًا من خمسينيات القرن التاسع عشر.

من المحزن أن أعمال بالاكيرف لا تتجاوز أبدًا الدائرة الموسيقية الضيقة لعشاق الموسيقى الكلاسيكية الروسية. حتى خبراء السينما العالمية لجأوا إلى عمل الملحن مرة واحدة فقط - في الفيلم السويسري لعام 2006 فيتوس عن عازف البيانو الشاب الموهوب ، حيث تم تقديم الفانتازيا الشرقية إسلامى.

استخدمت السينما المحلية صورة بالاكيرف في فيلم عام 1950 "موسورجسكي" ، لعب دوره فلاديمير بالاشوف.

مع أعضاء "اليد القوية" ، لم يشارك بالاكيرف الوقت فحسب ، بل أيضًا ما كان يسعى لتحقيقه - تطوير الملحن الأصلي على أساس أنه أعطاهم إياهم. في النهاية ، لم يكن فقط مؤلفًا عبقريًا أو مؤدًا رائعًا. لقد كان شيئًا كبيرًا - موسيقي روسي عظيم. شخص ، مثله مثل أي شخص آخر ، شعر بالموسيقى. شخص منحه الكون موهبة اكتشاف المواهب. لم يكتب أوبرا ، لكن هل كان الكيميائي الناجح بورودين سيخلق "الأمير إيغور" الوحيد ، ولكن اللامتناهي بدونه؟ لم يستطع أن يجد مدرسته الخاصة للتكوين ، لكن ألم يكن تحت تأثيره أن وجد الضابط البحري ريمسكي كورساكوف القوة للتخلي عن خدمته وأصبح ليس فقط مؤلفًا موسيقيًا ، ولكن أيضًا أعظم معلم؟ ميلي ألكسيفيتش بالاكيرف هو أحد المتحمسين الرئيسيين للموسيقى الروسية. ومثلما يمكن رؤية الكبير بشكل أفضل عن بعد ، فإن خدماته اليوم كذلك الثقافة المحليةأصبحت أكثر قيمة.

بالفيديو: شاهد فيلم عن بالاكيرف

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات