نظام النوع من العاطفة في الأدب. العاطفية في الأدب

الصفحة الرئيسية / حب

العاطفة (المشاعر الفرنسية - الشعور ، الشهوانية) - الاتجاه الأدبيالنصف الثاني من القرن الثامن عشر - أوائل القرن التاسع عشر. يأتي اسمها من رواية الكاتب الإنجليزي لورانس ستيرن " رحلة عاطفيةعبر فرنسا وإيطاليا ". الأدب الأوروبي 30-50 من القرن الثامن عشر ، ولا سيما في أعمال J. Thomson ، E. Young ، T. Gray (إنجلترا) ، A. Prevost ، P. Lachosse (France) ، H.V. Zellert ، F. علة الأسهم (ألمانيا).

في قلب العاطفة يكمن الدور المبالغ فيه للمشاعر (الحساسية المفرطة). كانت العاطفة رفضًا للكلاسيكية ، وشاعريتها هي عكس الكلاسيكية. رفض العاطفيون عقلانية ديكارت ، ووضعوا المشاعر في المقدمة. بدلاً من أطروحة ديكارت الشهيرة "أنا أفكر ، إذن أنا موجود" ، جاءت أطروحة جان جاك روسو: "أنا أشعر ، إذن أنا موجود". أخذ العاطفيون اللاأدرية للعالم الإنجليزي ديفيد هيوم كأساس فلسفي. احتمالات لا حدود لهاالعقل ، لاحظ أن التمثيلات العقلية يمكن أن تكون خاطئة ، وأن التقييمات الأخلاقية للناس تستند إلى العواطف. لعبت فلسفة فرانسيس بيكون وجون لوك دورًا رائدًا في تأسيس العاطفة. يمكن اعتبار العقيدة الجمالية للعاطفية بيان ج. روسو: "العقل يمكن أن يكون خاطئًا ، والشعور لا يمكن أبدًا".

حث روسو على تصوير المعتاد رجل عادي، محترم ، معنوي ، مجتهد ، يتخلى عن الشفقة المفرطة ، دافع عن البساطة ، الوضوح ، شفافية الأسلوب ، صدق القصة. تم دمج عبادة القلب في نظرية روسو مع عبادة الطبيعة ، لأنه فقط في حضن الطبيعة تتطور المشاعر بحرية وبشكل طبيعي. هذا الفكر هو أطروحة روايته "Julia or New Eloise". يعتقد روسو أن الحقيقة هي معلم للإنسان ، ومستشار في أمور القلب. كان المثل الأعلى للفنان رجلاً نبيلاً يعيش حياة روحية شديدة في وئام مع الطبيعة ، مقاومة التأثير الضار للحضارة ، الاستماع إلى أصوات القلوب ، مختلفة ثقافة عاليةمشاعر.

رأى العاطفيون مهمتهم في لمس القارئ ، ووصفوا الحب التعيس ، ومعاناة شخص نبيل ، والقمع والاضطهاد. معاناة من وحشية النبلاء ، يؤثر البطل العاطفي بشكل إيجابي على المخالفين له. بطلة رواية ريتشاردسون "باميلا" خادمة بسيطةيرفض مغازلة سيد فاسق ، ثم يغير موقفه تجاهها ، ويقع في الحب ويتزوج.

ساهمت المشاعر في دمقرطة الأدب. الشخصية الرئيسيةالعاطفيون - رجل من الطبقة الوسطى ، قادر الأفعال النبيلةوخبرات عميقة. إنها غير متكيفة مع الحياة ، غير عملية ، لا تعرف كيف تعيش "وفق قوانين العقل" ، تعيش وفقًا لقوانين القلب ، في عالم الشر والظلم هي غريبة الأطوار ساذجة. بطل العاطفيين سلبي ، اناس اشراريجعله غير سعيد ، فهو ، بحسب السيد باختين ، "لا يهلك ، بل يُقتل". والتر شندي ("حياة وآراء تريسترام شاندي ، رجل نبيل" بقلم إل ستيرن) مغرم بالبلاغة ويلقي الخطب باستمرار ، نقلاً عن المؤلفين القدامى. يبني شقيقه لك حصون لعبة ويأخذها تحت الحصار.

يدمر العاطفيون التسلسل الهرمي الكلاسيكي للأنواع. بدلاً من المآسي والقصائد البطولية ، فإن أنواع مذكرات السفر ("رحلة عاطفية" بقلم شتيرن ، "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" بقلم أ. قصة عائلية (" فقيرة ليزاكانت للروايات والقصص أشكال من الاعتراف ، والذكريات ، واليوميات ، والمراسلات ("اعتراف" بقلم جي جي روسو ، و "الراهبة" بقلم ديدرو). وقد ساهمت هذه الأشكال في الكشف بشكل أعمق عن العالم الداخلي للأبطال ، وإعادة إنتاج المعقدات. المشاعر الانسانية.

محبوب الأنواع الغنائيةالعاطفية كانت مرثية ، شاعرة ، رسالة ، مادريجال. يمثل شعر العاطفيين الإنجليز ج. طومسون ، إي يونج ، ت. جراي ، إيه هالدميث. أدت الدوافع المحزنة في أعمالهم إلى ظهور اسم "شعر المقبرة". عمل مشهورالعاطفة هي "مرثية مكتوبة في مقبرة ريفية" تي. جراي. غالبًا ما تحول المشاعرون إلى الأنواع الدرامية ("الدراما البرجوازية" ، "الكوميديا الجادة" ، "الكوميديا البائسة"). لقد تخلوا عن القواعد الصارمة لبناء الأعمال. الخامس أعمال ملحميةغالبًا ما يواجه العاطفيون انحرافات غنائية ، وغالبًا ما يرفض مؤلفوهم عناصر الحبكة (الإعداد ، التطوير ، الفعل ، الذروة ، الخاتمة). يحتل المشهد الطبيعي مكانة خاصة في أعمالهم كوسيلة للكشف عن الحالة الداخلية للشخصية. يسبب في الغالب تجارب حزينة. لا يركز إل ستيرن في روايته "حياة وآراء تريسترام شاندي ، رجل نبيل" على تسلسل تصوير الأحداث ، ولكن على تصوير العالم الداخلي للشخص ، وعلى الكشف عن مشاعرها وحالاتها المزاجية.

غالبًا ما يستعير العاطفيون المؤامرات والصور من الفولكلور. يأخذون من اللغة الشعبيةلطيف كلمات حلوةوتحولات. نقرأ في قصة Kvitka-Osnovyanenko: "ترى نعوم أن ماروسيا قد تغيرت تمامًا في وجهها: لقد أصبحت خجلًا ، مثل Zorenka قبل شروق الشمس ، وعيناها تلعبان مثل الأعزاء ؛ إنها مبتهجة ومشرقة منها." لجأ الوجدانيون إلى مفردات ضآلة باعتزاز للمس القارئ.

إنجازات الأدب العاطفي المرتبطة بأعمال S. Richardson ("Pamela" ، "Clarissa") ، O. Holdemith ("The Priest of Vekfil") ، L. Stern ("The Life and Opinions of Tristram Shandy ، Gentleman) "،" رحلة عاطفية ") في إنجلترا ؛ ج. في. Goethe ("The Suffering of Young Werther") ، F. Schiller ("اللصوص") في ألمانيا ؛ ج. روسو (اعترافات جوليا أو نيو إلويز) ، د. ديدرو (جاك القدري ، الراهبة) في فرنسا ؛ Karamzin ("Poor Liza" ، "رسائل مسافر روسي") ، A. Radishchev ("رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو") في روسيا.

مشكلة وجود العاطفة في الأدب الأوكرانيلا يزال مثيرًا للجدل ، يعتقد D. Chizhevsky أنه في الأدب الأوكراني "ليست هناك حاجة لخلق اتجاه أدبي منفصل عن العديد من أعمال الزهور وعمل واحد لكوتلياريفسكي".

I. Limboursky من رأي مختلف. في "تاريخ الأدب الأوكراني في القرن التاسع عشر." (ك ، 1995. - - كتاب. 1. - ص 212-239) - - خصص قسمًا كاملاً لمشاكل العاطفة الأوكرانية. يقترح في باخارينكو اعتبار العاطفة اتجاهاً للكلاسيكية "لذا فإن هذا النمط يتميز بنظرة عالمية مستنيرة بشكل كلاسيكي". في أعمال G. Kvitka "Osnovyanenko" إفطار باركيموف "،" Pidbrekhach "،" Marusya "،" Poor Oksana "،" الحب الحقيقى"، في رأيه ، يسود العنصر الحساس ، لكن لا يوجد أسلوب عاطفي ، أي: sub" مظهر موضوعي لمشاعر المؤلف (على سبيل المثال ، صراخ "أوه!" ، "ويل لي!" ، إلخ) ؛ لا توجد عناصر من "الإفراط في الرومانسية والكآبة" ، ولا توجد طريقة "مشوشة" ، والتي كانت مميزة جدًا لمدرسة كارامزين الروسية (بدلاً من "الشمس" - "ضوء النهار" ، بدلاً من "الحصان" - "هذا هو حيوان نبيل "، إلخ) ؛ لا توجد أوصاف مفصلة ومثيرة للسخرية. قصة الزهور تتدفق الحالية ، والصور مدورة ، والتعبير دقيق (وإن كان بدائيًا بعض الشيء) ، كل هذا في تقليد النثر الكلاسيكي الصحيح. ويمكن قول الشيء نفسه عن مسرحية كوتلياريفسكي ".

يدعو زيروف العاطفة الحالية. P. Volynsky ، M. Yatsenko ، E. Nakhlik يعتبرون العاطفة كإتجاه منفصل. يفسر بعض الباحثين العاطفة على أنها عيب ، ويربطونها بتأثير عمل محمد كرامزين. أ. بوتر ، في محاولة لإيجاد نوع من التسوية ، يركز على السمات العاطفية الواقعية لنثر جي كفيتكا أوسنوفيانينكو.

وفقًا لـ Yaroslava Vilna ، لا يمكن أن تتعارض العاطفة مع الأنماط الأخرى. في أعمال G. Kvitka-Osnovyanenko ، وجدت ، بالإضافة إلى عناصر العاطفة ، واقعية وكلاسيكية ورومانسية ("الظاهرة التاريخية والأدبية للتفسير النقدي لعمل G. Kvitka-Osnovyanenko" ، 2005). يشارك يو كوزنتسوف في هذا الرأي: "كانت للعاطفية في الأدب الأوكراني ظروف مواتية للتطور ، وغالبًا ما تم دمجها مع عناصر الواقعية التنويرية والكلاسيكية. طبقت من قبل I. Kotlyarevsky (Natalka Poltavka) ، تتجسد العاطفة بشكل واضح في أعمال G . Kvitka-Osnovyanenko ("Poor Oksana" ، "Boy-Girl" ، "الحب الصادق" ، وما إلى ذلك) ، والتي تصور الشخصيات النبيلة والحالمة والصادقة والأخلاقية ، وتجسد المثل الأعلى لعامة الناس. "I. Limboursky يعتقد ذلك كان له تأثير ملحوظ على تطور العاطفة الأوكرانية. طبيعة الفكر الفلسفي الأوكراني ".

تتجلى العاطفة الأوكرانية بوضوح في أنواع المرثيات والأغاني والسوناتات والقصص والقصص والدراما الإثنوغرافية اليومية. تم تقديم مساهمة معينة في تطوير هذه الأنواع من قبل S. Pisarevsky ("For No Man I Am Going" ، "My Destiny") ، L. Borovikovsky ("Woman") ، M. Petrenko ("Parent's Grave") ، O. Shpigotsky ("فقط رأيتك ، يا عزيزي ، حبيبي") ، S. Klimovsky ("ركب القوزاق نهر الدانوب") ، كان للعاطفية الأوكرانية شخصية فلاحية.

نشأ فن عصر العاطفة في أوروبا الغربيةمن منتصف القرن الثامن عشر. بدأت تتطور مع المسافة التدريجية بين الفكر الفني في ذلك الوقت وأفكار التنوير. حلت الحساسية محل عبادة العقل. في الوقت نفسه ، لم تُنسى أفكار المستنير ، بل أعيد التفكير فيها. في الفن ، أدت التغييرات إلى الابتعاد عن الكلاسيكية الصريحة الواضحة إلى العاطفية الحساسة ، لأن "الشعور لا يكذب!"

تجلى الأسلوب بشكل أكثر وضوحا في الأدب ، حيث كان J.-J. أثبت روسو إيديولوجيًا اتجاهًا جديدًا: أعلن قيمة الطبيعة ، وتعليم المشاعر ، والانسحاب من التنشئة الاجتماعية إلى العزلة ، ومن الحضارة إلى الحياة في الطبيعة ، الجانب القطري... جاء أبطال آخرون إلى الأدب - العوام.

(لويز ليوبولد بويلي "غابرييل أرنو")

قبل الفن بكل سرور الفكرة الجديدة في الخدمة. بدأت اللوحات ذات المناظر الطبيعية التي تتميز ببساطة التكوين في الظهور ، والصور التي التقط فيها الفنان مشاعر حية. يطرح أبطال صورةتنفس الطبيعة والهدوء والسكينة تنعكس على الوجوه.
ومع ذلك ، فإن أعمال بعض الأساتذة ، الذين عملوا في أسلوب العاطفة ، يخطئون مع الوعظ الأخلاقي ، والحساسية المبالغ فيها بشكل مصطنع.

(ديمتري غريغوريفيتش ليفيتسكي "صورة جلافيرا إيفانوفنا أليموفا")

نمت عاطفية القرن الثامن عشر من الكلاسيكية وأصبحت رائدة الرومانسية. تم تشكيل الأسلوب لأول مرة في الإبداع فنانين انجليزفي منتصف القرن واستمرت حتى بداية القرن التالي. عندها جاء إلى روسيا وتجسد في اللوحات فنانين موهوبينمن وقته.

العاطفية في الرسم

الوجدانية في فن الرسم هي نظرة خاصة لتصوير الواقع ، من خلال تقوية العنصر العاطفي والتأكيد عليه. الصورة الفنية... يجب أن تؤثر الصورة ، وفقًا للفنان ، على مشاعر المشاهد ، وتثير استجابة عاطفية - التعاطف والتعاطف والمودة. يضع العاطفيون الشعور ، وليس العقل ، في قلب تصورهم للعالم. ظهرت عبادة المشاعر ، قوية و الجانب الضعيف الاتجاه الفني... تتسبب بعض اللوحات في رفض المشاهد بسبب السذاجة والرغبة في الشفقة عليه علانية ، وإثارة مشاعر غير عادية بالنسبة له ، وإخراج دمعة.

(جان بابتيست غريوز "صورة لامرأة شابة")

الظهور على "حطام" روكوكو ، كانت العاطفة ، في الواقع ، هي المرحلة الأخيرة من الأسلوب المنحط. العديد من اللوحات فنانون أوروبيونتصور الشباب العاديين غير السعداء بتعبير بريء ومعاناة عن وجوه جميلة ، أطفال فقراء يرتدون خرقًا جميلة ، نساء كبيرات في السن.

الرسامين العاطفيين البارزين

(جان بابتيست غريوز "بورتريه شابفي Hat ")

كان أحد ألمع ممثلي الاتجاه فنان فرنسي J.-B. أحلام. تتميز لوحاته ذات الحبكة التنويرية بالأخلاق والسكريات. ابتكر Greuze العديد من اللوحات برؤوس فتيات تتوق إلى طيور ميتة. ابتكر الفنان تعليقات أخلاقية على لوحاته من أجل تعزيز أيديولوجيتها الأخلاقية. من بين أعمال رسامي القرن الثامن عشر ، تتم قراءة النمط في لوحات جيه. هاكيرت ، ر. ويلسون ، ت. جونز ، جيه فورستر ، إس ديلون.

(جان بابتيست سمعان شاردان "صلاة قبل العشاء")

الفنان الفرنسي ج. كان تشاردين من أوائل من أدخلوا الدوافع الاجتماعية في عمله. تحمل لوحة "الصلاة قبل العشاء" العديد من السمات العاطفية ، ولا سيما الحبكة الإرشادية. ومع ذلك ، فإن اللوحة تجمع بين أسلوبين - الروكوكو والعاطفية. ويطرح موضوع أهمية مشاركة المرأة في تنشئة المشاعر السامية عند الأطفال. ترك أسلوب الروكوكو بصماته في بناء تركيبة أنيقة ، كثيرًا أجزاء صغيرة، ثراء لوحة الألوان. تعتبر أوضاع الأبطال والأشياء وجميع أثاثات komnaita رشيقة ، وهو أمر نموذجي للرسم في ذلك الوقت. من الواضح أن رغبة الفنان في مناشدة مشاعر المشاهد مباشرة ، مما يشير بوضوح إلى استخدام أسلوب عاطفي عند كتابة اللوحة القماشية.

العاطفة في الفن الروسي

جاء الأسلوب إلى روسيا متأخرًا ، في العقد الأول من القرن التاسع عشر ، جنبًا إلى جنب مع أزياء النقش العتيقة ، التي قدمتها الإمبراطورة الفرنسية جوزفين. قام الفنانون الروس بتحويل نمطين كانا موجودين في ذلك الوقت ، الكلاسيكية الجديدة والعاطفية ، وخلقوا كلاسيكية روسية جديدة في أكثر أشكالها رومانسية. عمل كل من VL Borovikovsky و A.G. Venetsianov و I.P. Argunov بهذه الطريقة.

(سيميون فيدوروفيتش ششيدرين "منظر طبيعي بالقرب من سانت بطرسبرغ")

سمحت العاطفة للفنانين في اللوحات بتأكيد القيمة الجوهرية للإنسان ، عالمه الداخلي. علاوة على ذلك ، أصبح هذا ممكنًا من خلال إظهار مشاعر الشخص في جو حميمي ، عندما يُترك وحده مع نفسه. سكن الفنانون الروس المشهد مع أبطالهم. وحيدًا مع الطبيعة ، فإن بقاء شخص واحد قادر على إظهار حالته العقلية الطبيعية.

الفنانين العاطفيين الروس

(فلاديمير بوروفيكوفسكي "صورة إم آي. لوبوخينا")

اللوحة المعروفة Borovikovsky "صورة MI Lopukhina". امرأة محتشمة ترتدي ثوبًا فضفاضًا تتكئ برشاقة على الدرابزين. المناظر الطبيعية الروسية مع البتولا وزهور الذرة تساعد على الشعور بالعاطفة ، فضلاً عن التعبير عن وجه البطلة الجميل. في تفكيرها ، يمكن للمرء أن يقرأ الثقة في المشاهد. ابتسامة تلعب على وجهه. تعتبر الصورة بحق واحدة من أفضل الأمثلة على اللغة الروسية قطعة كلاسيكية... يتم تتبع الاتجاه العاطفي بوضوح في الأسلوب الفني للقماش.

(أليكسي جافريلوفيتش فينيتسيانوف "فتى الراعي النائم")

من بين الفنانين في هذا الوقت ، ظهرت الكلاسيكيات التصويرية الروسية بوضوح في أعمال A.G. Venetsianov. اكتسبت لوحاته "الرعوية" شهرة: لوحات "الحاصدين" و "الراعي النائم" وغيرها. يتنفسون النضارة والحب للناس. تمت كتابة اللوحات بطريقة الكلاسيكية الروسية بتعبير عاطفي. تثير اللوحات شعوراً متبادلاً بالإعجاب بالمناظر الطبيعية ووجوه أبطال اللوحات. وجد الأسلوب تعبيره في انسجام الفلاحين مع الطبيعة المحيطة ، في التعبيرات الهادئة لوجوههم ، في ألوان الطبيعة الروسية القاتمة.

تم تطوير فن العاطفة في أنقى صورها بشكل خاص في النمسا وألمانيا في نهاية الثامن عشر - التاسع عشر المبكرقرون. في روسيا ، رسم الفنانون بطريقة غريبة استخدم فيها الأسلوب في التعايش مع اتجاهات أخرى.

في بداية القرن الثامن عشر ، ظهرت حركة أدبية جديدة تمامًا في أوروبا ، تركز أولاً وقبل كل شيء على المشاعر والعواطف الإنسانية. فقط في نهاية القرن يصل إلى روسيا ، ولكن ، للأسف ، هنا يتردد صداها مع عدد قليل من الكتاب ... كل هذا يتعلق بالعواطف في القرن الثامن عشر ، وإذا كنت مهتمًا هذا الموضوعثم واصل القراءة.

لنبدأ بتعريف هذا الاتجاه الأدبي ، الذي حدد مبادئ جديدة لإلقاء الضوء على صورة الشخص وشخصيته. ما هي "العاطفة" في الأدب والفن؟ نشأ المصطلح من الكلمة الفرنسية "العاطفة" ، والتي تعني "الشعور". إنه يعني اتجاهًا في الثقافة ، حيث يركز فناني الكلمات والملاحظات والفرش على مشاعر ومشاعر الأبطال. الأطر الزمنية للفترة: لأوروبا - 20s XVIII - 80s XVIII ؛ بالنسبة لروسيا ، هذه نهاية القرن الثامن عشر - بداية القرن التاسع عشر.

بالنسبة للعاطفية ، وتحديداً في الأدب ، فإن التعريف التالي مميز: إنه كذلك الحركة الأدبيةالتي جاءت بعد الكلاسيكية ، حيث تهيمن عبادة الروح.

بدأ تاريخ العاطفة في إنجلترا. هناك كتبت قصائد جيمس طومسون الأولى (1700 - 1748). ووصفت أعماله "الشتاء" و "الربيع" و "الصيف" و "الخريف" ، والتي تم دمجها لاحقًا في مجموعة واحدة ، حياة ريفية بسيطة. الحياة اليومية الهادئة والهادئة والمناظر الطبيعية الرائعة واللحظات الرائعة من حياة الفلاحين - كل هذا يفتح على القراء. الفكرة الرئيسيةالكاتب - لإظهار كيف أن الحياة الجيدة بعيدة عن كل صخب المدينة.

بعد مرور بعض الوقت ، حاول شاعر إنجليزي آخر ، توماس جراي (1716 - 1771) ، أن يثير اهتمام القارئ بقصائد المناظر الطبيعية. لكي لا يكون مثل طومسون ، أضاف شخصيات فقيرة وحزينة وحزينة يجب على الناس التعاطف معها.

لكن ليس كل الشعراء والكتاب أحبوا الطبيعة كثيرًا. كان صموئيل ريتشارسون (1689 - 1761) أول ممثل للرمزية ، الذي وصف فقط حياة ومشاعر أبطاله. لا توجد مناظر طبيعية!

موضوعان مفضلان لإنجلترا - الحب والطبيعة - اجتمعا في عمله "رحلة عاطفية" لورانس ستيرن (1713 - 1768).

ثم "هاجرت" العاطفة إلى فرنسا. كان الممثلون الرئيسيون هم الأباتي بريفوست (1697-1763) وجان جاك روسو (1712-1778). جعلت المؤامرات الشديدة لشرب الحب في أعمال "Manon Lescaut" و "Julia أو New Eloise" جميع النساء الفرنسيات يقرأن هذه الروايات المؤثرة والحسية.

هذه هي نهاية فترة العاطفة في أوروبا. ثم تبدأ في روسيا ، لكننا سنخبر عن هذا لاحقًا.

الاختلافات عن الكلاسيكية والرومانسية

أحيانًا يتم الخلط بين موضوع بحثنا والحركات الأدبية الأخرى ، والتي أصبح بينها نوعًا من الارتباط الانتقالي. فما هي الاختلافات؟

الاختلافات بين العاطفة والرومانسية:

أولاً ، العاطفية تقودها المشاعر ، وعلى رأس الرومانسية هي شخصية الشخص المستقيمة إلى أوجها ؛
ثانيًا ، البطل العاطفي يعارض المدينة والتأثير الخبيث للحضارة ، والرومانسي يعارض المجتمع ؛
وثالثاً ، بطل العاطفة لطيف وبسيط ، الحب يحتل في حياته الدور الرئيسي، وبطل الرومانسية حزن وكئيب ، وحبه غالبًا لا ينقذ ، بل على العكس ، يغرق في يأس لا رجعة فيه.

الاختلافات بين العاطفة والكلاسيكية:

تتميز الكلاسيكية بوجود " يتحدث الألقاب"، العلاقة بين الزمان والمكان ، ورفض غير المعقول ، والانقسام إلى أبطال" إيجابيين "و" سلبيين ". بينما العاطفية "تغني" حب الطبيعة والطبيعية والثقة في الإنسان. الشخصيات ليست واضحة للغاية ، يتم تفسير صورهم بطريقتين. تختفي الشرائع الصارمة (لا توجد وحدة المكان والزمان ، ولا يوجد خيار لصالح الواجب أو العقوبة على الاختيار الخاطئ). يبحث البطل العاطفي عن الخير في الجميع ، ولا يتم تقييده في قالب على شكل ملصق بدلاً من اسم ؛
تتميز الكلاسيكية أيضًا بتوجهها الإيديولوجي الصريح: في الاختيار بين الواجب والشعور ، من المناسب اختيار الأول. في العاطفية ، العكس هو الصحيح: فقط المشاعر البسيطة والصادقة هي المعيار لتقييم العالم الداخلي للشخص.
إذا كانت الشخصيات الرئيسية في الكلاسيكية نبيلة أو حتى من أصل إلهي ، ولكن في العاطفة ، يظهر ممثلو الطبقات الفقيرة في المقدمة: البرجوازية والفلاحون والعمال الشرفاء.

الخصائص الرئيسية

من المعتاد الإشارة إلى السمات الرئيسية للعاطفة:

الشيء الرئيسي هو الروحانية واللطف والصدق.
يتم إيلاء الكثير من الاهتمام للطبيعة ، فهي تتغير في انسجام مع الحالة الذهنية للشخصية ؛
الاهتمام بالعالم الداخلي للشخص بمشاعره ؛
عدم الاستقامة والتركيز الواضح ؛
نظرة ذاتية للعالم.
الطبقة الدنيا من السكان = العالم الداخلي الغني ؛
إضفاء الطابع المثالي على القرية ونقد الحضارة والمدينة ؛
مأساوي قصة حبهو محور اهتمام المؤلف ؛
من الواضح أن أسلوب الأعمال مليء بالملاحظات العاطفية والرثاء وحتى التكهنات حول حساسية القارئ.

الأنواع التي تمثل هذه الحركة الأدبية:

مرثاة- نوع من الشعر يتميز بمزاج المؤلف الحزين وموضوعه الحزين ؛
رواية- قصة مفصلة عن حدث أو حياة البطل ؛
النوع Epistolary- يعمل في شكل حروف ؛
مذكرات- عمل يتحدث فيه المؤلف عن الأحداث التي شارك فيها بنفسه أو عن حياته بشكل عام ؛
مذكرات- ملاحظات شخصية مع انطباعات عما يحدث لفترة زمنية محددة ؛
رحلات- مذكرات سفر مع انطباعات شخصية عن أماكن ومعارف جديدة.

من المعتاد التمييز بين اتجاهين متعاكسين في إطار العاطفة:

تنظر العاطفة النبيلة أولاً في الجانب الأخلاقي للحياة ، ثم الجانب الاجتماعي. يتم طرح الصفات الروحية في المقام الأول ؛
تركز المشاعر الثورية بشكل أساسي على فكرة المساواة الاجتماعية. كبطل ، نرى برجوازيًا أو فلاحًا عانى من ممثل بلا روح وساخر للطبقة العليا.

ملامح العاطفة في الأدب:

وصف مفصل للطبيعة ؛
اساسيات علم النفس.
أسلوب ثري عاطفيا للمؤلف
موضوع عدم المساواة الاجتماعية يكتسب شعبية
نوقش موضوع الموت بالتفصيل.

علامات العاطفية:

القصة تدور حول روح ومشاعر البطل.
هيمنة العالم الداخلي ، " الطبيعة البشرية»على أعراف مجتمع منافق.
مأساة الحب القوي الذي لا مقابل له.
الرفض من وجهة نظر عقلانية للعالم.

بالطبع ، الموضوع الرئيسي لجميع الأعمال هو الحب. ولكن ، على سبيل المثال ، في عمل الكسندر راديشيف "السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" (1790) ، كان الموضوع الرئيسي هو الناس وحياتهم. في دراما شيلر "الغدر والحب" ، يتحدث المؤلف ضد تعسف السلطات والتحيزات الطبقية. وهذا يعني أن موضوع الاتجاه يمكن أن يكون خطيرًا للغاية.

على عكس ممثلي الحركات الأدبية الأخرى ، "انخرط" الكتاب العاطفيون في حياة أبطالهم. لقد أنكروا مبدأ الخطاب "الموضوعي".

جوهر العاطفة هو إظهار المعتاد الحياة اليوميةالناس ومشاعرهم الصادقة. كل هذا يحدث على خلفية الطبيعة التي تكمل صورة الأحداث. تتمثل المهمة الرئيسية للمؤلف في جعل القراء يشعرون بكل المشاعر مع الشخصيات والتعاطف معهم.

ملامح العاطفة في الرسم

ا السمات المميزةلقد ناقشنا بالفعل هذا الاتجاه في الأدبيات في وقت سابق. الآن جاء دور الرسم.

يتم تمثيل العاطفة الأكثر وضوحًا في الرسم في بلدنا. بادئ ذي بدء ، إنه مرتبط بواحد من أكثرها فنانين مشهورهفلاديمير بوروفيكوفسكي (1757 - 1825). تسود الصور في عمله. عند تصوير صورة أنثوية ، حاولت الفنانة إظهار جمالها الطبيعي وعالمها الداخلي الغني. عظم الأعمال المشهورةتعتبر: "Lizonka and Dasha" ، "Portrait of M.I. Lopukhina "و" Portrait of E.N. أرسينييفا ". تجدر الإشارة أيضًا إلى نيكولاي إيفانوفيتش أرغونوف ، الذي كان معروفًا بصورته لزوج شيريميتيف. بالإضافة إلى اللوحات ، ميز العاطفيون الروس أنفسهم أيضًا في أسلوب جون فلاكسامان ، أي رسمه على الأطباق. الأكثر شهرة هي خدمة Green Frog ، والتي يمكن رؤيتها في سانت بطرسبرغ هيرميتاج.

من عند فنانين أجانبثلاثة منهم فقط معروفون - ريتشارد برومبتون (3 سنوات عمل في سانت بطرسبرغ ، عمل هادف- "بورتريهات للأمير ألكسندر وقسطنطين بافلوفيتش" و "صورة الأمير جورج ويلز") وإتيان موريس فالكون (متخصص في المناظر الطبيعية) وأنتوني فان ديك (متخصص في الصور الشخصية).

مندوب

جيمس طومسون (1700-1748) - كاتب مسرحي وشاعر اسكتلندي
إدوارد يونغ (1683 - 1765) - شاعر إنجليزي ، مؤسس "شعر المقبرة" ؛
توماس جراي (1716-1771) - شاعر إنجليزي وناقد أدبي ؛
لورانس ستيرن (1713-1768) - كاتب انجليزي;
صموئيل ريتشاردسون (1689 - 1761) - كاتب وشاعر إنجليزي ؛
جان جاك روسو (1712-1778) - شاعر وكاتب وملحن فرنسي ؛
الأباتي بريفوست (1697 - 1763) - شاعر فرنسي.

أمثلة من الأعمال

مجموعة "الفصول" لجيمس طومسون (1730) ؛
مقبرة الريف (1751) وقصة الربيع لتوماس جراي ؛
باميلا (1740) ، كلاريسا جارلو (1748) والسير تشارلز جراندينسون (1754) بواسطة صمويل ريتشاردسون ؛
تريسترام شاندي (1757-1768) ورحلة عاطفية (1768) لورانس ستيرن ؛
"مانون ليسكوت" (1731) ، "كليفلاند" و "حياة ماريان" لأبوت بريفوست ؛
"جوليا أو إلويز الجديدة" لجان جاك روسو (1761).

العاطفة الروسية

ظهرت المشاعر في روسيا حوالي 1780-1790. اكتسبت هذه الظاهرة شعبية بفضل ترجمة العديد من الأعمال الغربية ، من بينها أحزان يونغ ويرثر ليوهان فولفغانغ غوته ، وقصة المثل بول وفيرجيني لجاك هنري برناردين دي سان بيير ، جوليا ، أو نيو هيلواز لجين. - جاك روسو وروايات صموئيل ريتشاردسون.

"رسائل من مسافر روسي" - مع هذا العمل الذي قام به نيكولاي ميخائيلوفيتش كرامزين (1766 - 1826) بدأت فترة العاطفة في الأدب الروسي. ولكن بعد ذلك تم كتابة قصة أصبحت الأهم في تاريخ وجود هذه الحركة. نحن نتحدث عن "" (1792) كرمزين. كل المشاعر والحركات العميقة لأرواح الأبطال محسوسة في هذا العمل. القارئ يتعاطف معهم في جميع أنحاء الكتاب. ألهم نجاح Poor Liza الكتاب الروس لإنشاء أعمال مماثلة ، ولكن أقل نجاحًا (على سبيل المثال ، Unhappy Margarita و The Story of Poor Marya لـ Gabriel Petrovich Kamenev (1773 - 1803)).

يمكننا أيضا أن نشير إلى العاطفة في وقت سابق من أعمال فاسيلي أندريفيتش جوكوفسكي (1783 - 1852) ، وهي قصته "". كما كتب لاحقًا قصة "Maryina Roshcha" بأسلوب Karamzin.

الكسندر راديشيف هو الأكثر عاطفيًا إثارة للجدل. ما زالوا يتجادلون حول انتمائه إلى هذه الحركة. يتحدث نوع وأسلوب العمل "السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" لصالح مشاركته في الاتجاه. غالبًا ما استخدم المؤلف التعجب والاستطراد الغنائي الدموع. على سبيل المثال ، تم سماع علامة تعجب من الصفحات لازمة: "أوه ، مالك الأرض القاسي!"

يُطلق على عام 1820 نهاية العاطفية في بلدنا وولادة اتجاه جديد - الرومانسية.

خصوصية العاطفة الروسية هي أن كل عمل حاول تعليم القارئ شيئًا ما. كان بمثابة مرشد. في إطار الاتجاه ، ولدت نفسية حقيقية لم تكن موجودة من قبل. لا يزال من الممكن تسمية هذا العصر "بقرن القراءة الاستثنائية" ، حيث إن الأدب الروحي فقط هو القادر على توجيه الشخص إلى الطريق الصحيح ومساعدته على فهم عالمه الداخلي.

أنواع البطل

صورت جميع العاطفيين الناس العاديينبدلا من "المواطنين". دائمًا ما تظهر أمامنا طبيعة خفية وصادقة وطبيعية لا تتردد في إظهار مشاعرها الحقيقية. يفحصها المؤلف دائمًا من جانب العالم الداخلي ، ويختبرها من أجل القوة باختبار الحب. لم يضعها أبدًا في أي إطار ، لكنه يسمح لها بالتطور والنمو روحياً.

كان المعنى الرئيسي لأي عمل عاطفي وسيظل مجرد شخص.

سمة من سمات اللغة

إن اللغة البسيطة والمفهومة والملونة عاطفياً هي أساس أسلوبية المذهب العاطفي. كما أنها تتميز باستطرادات غنائية ضخمة مع نداءات وتعجب المؤلف ، حيث يشير إلى موقعه وأخلاقيات العمل. يستخدم كل نص تقريبًا علامات التعجب، تصغير الكلمات ، العامية ، المفردات التعبيرية. لهذا السبب لغة أدبيةفي هذه المرحلة ، يقترب من لغة الناس ، مما يجعل القراءة في متناول جمهور أوسع. بالنسبة لبلدنا ، كان هذا يعني أن فن الكلمات يصل إلى مستوى جديد. يُكتسب الاعتراف من خلال النثر العلماني ، المكتوب بسهولة وفنياً ، بدلاً من الأعمال الشاقة التي لا طعم لها للمقلدين أو المترجمين أو المتعصبين.

مثير للإعجاب؟ احتفظ بها على الحائط الخاص بك!

في عملية تطويره ، مر الأدب ، سواء الروسي أو العالمي ، بمراحل عديدة. الخصائص الإبداع الأدبي، والتي تكررت خلال فترة زمنية معينة وكانت من سمات عدد كبيرتحدد الأعمال ما يسمى بالطريقة الفنية أو الاتجاه الأدبي. تاريخ تطور الإبداع الأدبي الروسي له صدى مباشر مع الفن الأوروبي الغربي. الميول التي هيمنت على كلاسيكيات العالم ، عاجلاً أم آجلاً ، وجدت انعكاسها في الاتجاه الروسي. ستدرس هذه المقالة السمات والعلامات الرئيسية لفترة مثل العاطفة في الأدب الروسي.

في تواصل مع

حركة أدبية جديدة

تنتمي العاطفة في الأدب إلى أبرز المجالات التي نشأت فيها الفن الأوروبيفي القرن الثامن عشر ، متأثرًا بالتنوير. تعتبر إنجلترا البلد الأصلي للعاطفة. جاء تعريف هذا الاتجاه من الكلمة الفرنسية santimentas، والتي تعني في الترجمة إلى الروسية "".

تم اختيار هذا الاسم نظرًا لحقيقة أن أتباع الأسلوب أولوا الاهتمام الرئيسي للعالم الداخلي للشخص ومشاعره وعواطفه. تعبت من المواطن البطل ، الذي يميز الكلاسيكية ، قبلت قراءة أوروبا بحماس الشخص الجديد الضعيف والحسي الذي يصوره العاطفيون.

جاءت هذه الحركة إلى روسيا في نهاية القرن الثامن عشر من خلال الترجمات الأدبية لكتاب أوروبا الغربية مثل Werther و J.J. روسو ، ريتشاردسون. ظهر هذا الاتجاه في فن أوروبا الغربية في القرن الثامن عشر. الخامس أعمال أدبيةتجلى هذا الاتجاه بشكل واضح بشكل خاص. انتشر في روسيا بفضل الترجمات الأدبية لروايات الكتاب الأوروبيين.

الملامح الرئيسية للعاطفية

نشأه مدرسة جديدة، والوعظ برفض النظرة العقلانية للعالم ، كان الجواب نماذج مدنية لعقل عصر الكلاسيكية... من بين السمات الرئيسية الميزات التاليةالعاطفة:

يتم استخدام الطبيعة كخلفية ، وتظليل واستكمال التجارب والحالات الداخلية للشخص.
تم وضع أسس علم النفس ، وضع المؤلفون في المقام الأول المشاعر الداخلية لشخص واحد وأفكاره وعذاباته.
أحد الموضوعات الرئيسية للأعمال العاطفية هو موضوع الموت. غالبًا ما ينشأ الدافع للانتحار بسبب استحالة حل الصراع الداخلي للبطل.
البيئة المحيطة بالبطل ثانوية. ليس لها تأثير خاص على تطور الصراع.
الدعاية الجمال الروحي البدائي للرجل العادي، ثروة عالمه الداخلي.
النهج المعقول والعملي للحياة يفسح المجال للإدراك الحسي.

الأهمية!تولد الكلاسيكية المباشرة نقيضًا تمامًا لنفسها في الاتجاه الروحي ، حيث تظهر الحالات الداخلية للشخصية في المقدمة ، بغض النظر عن أساس أصلها الطبقي.

تفرد النسخة الروسية

في روسيا هذه الطريقةاحتفظت بمبادئها الأساسية ، ولكن برزت فيها مجموعتان. كان أحدهما وجهة نظر رجعية للقنانة. صورت قصص المؤلفين المتضمنة فيها الأقنان على أنهم سعداء للغاية وراضين عن الكثير. ممثلو هذا الاتجاه - P.I. شاليكوف ون. ايلين.

المجموعة الثانية لديها نظرة أكثر تقدمية للفلاحين. كانت هي التي أصبحت الرئيسية القوة الدافعةفي تطوير الأدب. الممثلون الرئيسيون للعاطفة في روسيا هم N. Karamzin و M. Muravyov و N. Kutuzov.

يمجد الاتجاه العاطفي في الأعمال الروسية طريقة الحياة الأبوية ، انتقد بشدةوشدد مستوى عالالروحانية بين أفراد الطبقة الدنيا. حاول تعليم القارئ شيئًا من خلال التأثير على الروحانية والمشاعر الداخلية. أدت النسخة الروسية من هذا الاتجاه وظيفة تعليمية.

ممثلو حركة أدبية جديدة

بعد مجيئها إلى روسيا في نهاية القرن الثامن عشر ، وجدت الحركة الجديدة أنصارًا كثيرين. يمكن تسمية أبرز أتباعه نيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين. هو الذي يعتبر مكتشف عصر أدب الحواس.

في روايته رسائل من مسافر روسي ، استخدم النوع المفضل للعاطفيين - مذكرات السفر. جعل هذا النوع من الممكن إظهار كل ما رآه المؤلف خلال رحلته من خلال تصوره الخاص.

بالإضافة إلى Karamzin ، هناك ممثلون بارزون جدًا لهذا الاتجاه في روسيا - N.I. ديمترييف ، م. مورافيوف ، أ. راديشيف و في. لوكين. في وقت من الأوقات ، كان VA Zhukovsky ينتمي إلى هذه المجموعة مع بعض قصصه المبكرة.

الأهمية!ن. يعتبر Karamzin أكثر ممثل مشرقومؤسس الأفكار العاطفية في روسيا. أثار عمله العديد من التقليد ("مسكين ماشا" بقلم إيه إي إسماعيلوف ، جي بي كامينيف " تاتيانا الجميلة" إلخ.).

أمثلة وموضوعات الأعمال

حددت الحركة الأدبية الجديدة مسبقًا موقفًا جديدًا تجاه الطبيعة: فهي لا تصبح مجرد مكان للعمل ، على خلفية تطور الأحداث ، ولكنها تكتسب وظيفة مهمة جدًا - لإبراز المشاعر والعواطف والتجارب الداخلية للشخصيات.

كان الموضوع الرئيسي للأعمال هو تصوير الوجود الجميل والمتناغم للفرد في العالم الطبيعي وعدم الطبيعة للسلوك الفاسد للطبقة الأرستقراطية.

أمثلة على أعمال العاطفيين في روسيا:

"خطابات مسافر روسي" N.M. كرامزين.
"" N.M. كرامزين.
"ناتاليا ، ابنة بويار" للمخرج ن. كرامزين.
"ماريينا روششا" للمخرج ف. أ. جوكوفسكي ؛
"السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" بقلم أ. راديشيف.
"السفر في القرم وبيسارابيا" ب. سوماروكوف ؛
"هنريتا" للمخرج آي. Svechinsky.

"السفر من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" بقلم أ. راديشيف

الأنواع

أجبر الإدراك العاطفي والحسي للعالم على استخدام أنواع أدبية جديدة ومفردات تصويرية سامية تتوافق مع العبء الأيديولوجي... التركيز على حقيقة أن المبادئ الطبيعية يجب أن تسود في الشخص ، وعلى حقيقة أن أفضل موطن طبيعي ، محدد سلفًا الأنواع الرئيسية للعاطفة في الأدب. رثاء ، مذكرات ، دراما نفسية ، رسائل ، قصة نفسيةالسفر الرعوية الرومانسية النفسيةأصبحت المذكرات أساس أعمال المؤلفين "الحسيين".

الأهمية! شرط أساسياعتبر المشاعرون السعادة المطلقة فضيلة وروحانية عالية ، والتي يجب أن تكون موجودة بشكل طبيعي في الشخص.

أبطال

إذا للسلف هذا الاتجاه، الكلاسيكية ، كانت تتميز بصورة المواطن البطل ، الشخص الذي تخضع أفعاله للعقل ، إذن أسلوب جديدفي هذا الصدد صنعت ثورة. ليس الوعي والعقل المدنيان اللذان يبرزان في المقدمة ، بل الحالة الداخلية للإنسان ، خلفيته النفسية. ساهمت المشاعر والطبيعية ، التي ارتقت إلى مستوى عبادة ، في الإفصاح المطلق مشاعر خفيةوأفكار شخص... أصبحت كل صورة للبطل فريدة من نوعها ولا تضاهى. تصبح صورة هذا الشخص أهم هدف لهذه الحركة.

في أي عمل لكاتب عاطفي ، يمكن للمرء أن يجد طبيعة حساسة خفية تتعارض مع قسوة العالم من حوله.

تبرز السمات التالية لصورة البطل في العاطفة:

تمييز واضح بين الإيجابية و أبطال سلبيون... المجموعة الأولى تظهر مشاعر صادقة فورية ، والثانية كاذبون أنانيون فقدوا مشاعرهم بداية طبيعية... لكن على الرغم من ذلك ، يحتفظ مؤلفو هذه المدرسة بالاعتقاد بأن الشخص قادر على العودة إلى الطبيعة الحقيقية ويصبح شخصية إيجابية.
تصوير الأبطال - الخصوم (الأقنان ومالك الأرض) ، حيث تظهر المواجهة بوضوح تفوق الطبقة الدنيا.
المؤلف لا يتجنب الصورة بعض الناسبمصير محدد. غالبًا ما يكون الأشخاص الحقيقيون هم النماذج الأولية للبطل في الكتاب.

الأقنان وأصحاب العقارات

صورة المؤلف

يلعب المؤلف دورًا كبيرًا في أعمال عاطفية... يوضح علانية موقفه تجاه الأبطال وأفعالهم. المهمة الرئيسية التي تواجه الكاتب هي التمكين تشعر بمشاعر الأبطالتجعله يتعاطف معهم ومع أفعالهم. يتم إنجاز هذه المهمة من خلال استدعاء الرحمة.

ميزات المفردات

تتميز اللغة العاطفية بوجود مشترك استطرادات غنائيةحيث يعطي المؤلف تقييمه لما هو موصوف في صفحات العمل. تساعده الأسئلة الخطابية والعناوين وعلامات التعجب على وضع اللهجات الصحيحة ولفت انتباه القارئ إليها نقاط مهمة... في أغلب الأحيان ، يهيمن على هذه الأعمال المفردات التعبيرية باستخدام التعبيرات العامية... يصبح التعرف على الأدب ممكنًا لجميع الطبقات. هذا يأخذها إلى مستوى جديد.

العاطفة كحركة أدبية

عاطفية

انتاج |

الحركة الأدبية الجديدة عاشت نفسها تمامًا أواخر التاسع عشرمئة عام. ولكن ، بعد وجودها لفترة قصيرة نسبيًا ، أصبحت العاطفة نوعًا من الزخم الذي ساعد كل الفن ، والأدب على وجه الخصوص ، على اتخاذ خطوة كبيرة إلى الأمام. ظلت الكلاسيكية ، التي قيدت الإبداع بقوانينها الخاصة ، من الماضي. أصبح الاتجاه الجديد نوعًا من إعداد الأدب العالمي للرومانسية لعمل أ. بوشكين وم. ليرمونتوف.

العاطفة كحركة أدبية

المشاعر. تُفهم العاطفة على أنها اتجاه الأدب الذي تطور في نهاية القرن الثامن عشر ولون بداية القرن التاسع عشر ، والذي تميز بعبادة قلب الإنسان والشعور والبساطة والطبيعية والاهتمام الخاص بالعالم الداخلي ، حب حي للطبيعة. على النقيض من الكلاسيكية ، التي عبادة العقل ، والعقل الوحيد ، وبالتالي في جمالياتها بنيت كل شيء على مبادئ منطقية صارمة ، على نظام مدروس بعناية (نظرية Boileau في الشعر) ، تمنح العاطفة الفنان حرية الشعور والخيال والتعبير. ولا يتطلب منه دقة لا تشوبها شائبة في معماريات الإبداعات الأدبية. العاطفية هي احتجاج على العقلانية الجافة التي ميزت عصر التنوير. إنه يقدر في الإنسان ليس ما أعطته إياه الثقافة ، بل ما أتى به معه في أعماق طبيعته. وإذا كانت الكلاسيكية (أو ، كما هو الحال في بلدنا ، في روسيا ، تُسمى غالبًا - الكلاسيكية الكاذبة) كانت مهتمة حصريًا بممثلي الدوائر الاجتماعية العليا والقادة الملكيين ومجال البلاط وجميع أنواع الأرستقراطية ، إذن العاطفية هي أكثر ديمقراطية ، ومع الاعتراف بالتكافؤ الأساسي لجميع الناس ، يتم حذفها في وديان الحياة اليومية ، - في تلك البيئة البورجوازية ، الطبقة الوسطى ، التي كانت في ذلك الوقت قد برزت لتوها في المقدمة في إطار اقتصادي بحت. المعنى ، بدأ - خاصة في إنجلترا - للعب دور بارزعلى المسرح التاريخي. بالنسبة للعواطف ، كل شخص مثير للاهتمام ، لأنه في كل شخص يلمع ، يلمع ويدفأ الحياة الحميمة؛ وليس هناك حاجة إلى أحداث خاصة ، وفعالية عاصفة وحيوية من أجل التأهل للدخول في الأدب: لا ، لقد اتضح أنها مضيافة لمعظم السكان العاديين ، للسيرة الذاتية الأكثر فاعلية ، إنها تصور المرور البطيء للأيام العادية ، سلمية المياه النائية من المحسوبية ، تهدئة هزيلة من الهموم اليومية.

عاطفية "ليزا الفقيرة": الأبدية والعالمية في القصة

قصة Poor Liza كتبها كرمزين عام 1792. من نواح كثيرة ، يتوافق مع المعايير الأوروبية ، ولهذا السبب تسبب في صدمة في روسيا وحولت كرمزين إلى الكاتب الأكثر شعبية.

في قلب هذه القصة يكمن حب الفلاحة والنبلاء ، ووصف المرأة الفلاحية يكاد يكون ثوريًا. قبل ذلك ، في الأدب الروسي ، كان هناك وصفان نمطيان للفلاحين: إما أنهم عبيد مظلومون مؤسفون ، أو مخلوقات هزلية ، وقحة ، وغبية لا يمكن تسميتها بالبشر. لكن كرمزين اقترب من وصف الفلاحين بطريقة مختلفة تمامًا. ليزا لا تحتاج إلى التعاطف ، ليس لديها مالك أرض ، ولا أحد يضطهدها. كما لا يوجد شيء هزلي في القصة. ولكن هناك عبارة شهيرة والمرأة الفلاحية تعرف كيف تحب ، والتي قلبت عقول الناس في ذلك الوقت ، tk. لقد أدركوا أخيرًا أن الفلاحين هم أيضًا أناس لديهم مشاعر.

سمات العاطفية في فقيرة ليزا

في الواقع ، هناك القليل جدًا من الفلاحين في هذه القصة. صور ليزا ووالدتها لا تتوافق مع الواقع (لا يمكن للمرأة الفلاحية ، حتى المرأة الحكومية ، أن تشارك فقط في بيع الزهور في المدينة) ، كما أن أسماء الأبطال لم تؤخذ من واقع الفلاحين في روسيا ، ولكن من تقاليد العاطفة الأوروبية (تشتق ليزا من أسماء Eloise أو Louise ، وهي نموذجية للروايات الأوروبية).

تستند القصة على فكرة إنسانية مشتركة: كل شخص يريد السعادة. لذلك ، يمكن حتى تسمية بطل القصة بـ Erast ، وليس Liza ، لأنه في حالة حب ، ويحلم بعلاقة مثالية ولا يفكر حتى في شيء جسدي وقاعدة ، يريد أن يعيش مع Liza مثل أخ وأخت. ومع ذلك ، يعتقد Karamzin أن مثل هذا الحب الأفلاطوني النقي لا يمكن أن يستمر العالم الحقيقي... لذلك ، تتويج القصة بخسارة ليزا للبراءة. بعد ذلك ، توقف إراست عن حبها تمامًا ، حيث لم تعد مثالية ، أصبحت مثل النساء الأخريات في حياته. يبدأ في خداعها ، وانكسرت العلاقة. نتيجة لذلك ، يتزوج إراست من امرأة ثرية ، يسعى وراء أهداف أنانية فقط ، وليس في حبها.

عندما اكتشفت ليزا هذا الأمر ، بعد وصولها إلى المدينة ، كانت بجانب نفسها حزينة. بالنظر إلى أنها لم تعد بحاجة إلى العيش ، tk. تم تدمير حبها ، واندفعت الفتاة التعيسة إلى البركة. تؤكد هذه الخطوة أن القصة مكتوبة في تقليد العاطفة ، لأن ليزا مدفوعة بالمشاعر حصريًا ، ويركز Karamzin بشدة على وصف مشاعر شخصيات Poor Liza. من وجهة نظر العقل ، لم يحدث لها شيء حاسم - فهي ليست حاملًا ، وليست خزيًا أمام المجتمع ... منطقيًا ، ليست هناك حاجة لتغرق نفسها. لكن ليزا تفكر بقلبها وليس بعقلها.

كانت إحدى مهام Karamzin هي جعل القارئ يعتقد أن الأبطال موجودون بالفعل ، وأن القصة حقيقية. يكرر عدة مرات أنه لا يكتب قصة ، بل قصة حزينة. تم تحديد وقت ومكان العمل بوضوح. وحقق كرمزين هدفه: آمن الناس. أصبحت البركة التي يُزعم أن ليزا غرقت فيها نفسها موقعًا للانتحار الجماعي للفتيات اللائي أصبن بخيبة أمل في الحب. كان لابد من تطويق البركة ، مما أدى إلى قصيدة مثيرة للاهتمام:

هنا ألقت عروس إيراست بنفسها في البركة ،

اغرقوا أيتها الفتيات ، هناك متسع كبير في البركة!

خصائص الابطال.

ليزا هي فتاة قروية فقيرة. تعيش مع والدتها ("امرأة عجوز حساسة ، لطيفة") في القرية. لكسب قوتها ، تتولى ليزا أي وظيفة. في موسكو ، تبيع الزهور ، تلتقي البطلة بالنبيل الشاب إيراست وتقع في حبه: "استسلمت له تمامًا ، لقد عاشت وتتنفس فقط". لكن إراست يخون الفتاة ويتزوج أخرى من أجل المال. بعد أن علمت ليزا بهذا ، تغرق نفسها في بركة. السمة الرئيسية في شخصية البطلة هي الحساسية والقدرة على الحب بأمانة. الفتاة لا تعيش بعقلها ، بل بالمشاعر ("العواطف الرقيقة"). ليزا لطيفة وساذجة وعديمة الخبرة. ترى فقط الأفضل في الناس. الأم تحذرها: "ما زلت لا تعرف كيف يمكن للأشرار أن يسيءوا إلى فتاة فقيرة". تربط والدة ليزا الأشرار بالمدينة: "قلبي دائمًا في غير محله عندما تذهب إلى المدينة ..." يُظهر كارامزين تغيرات سيئة في أفكار ليزا وأفعالها تحت تأثير العصر الفاسد ("الحضري"). تختبئ الفتاة عن والدتها التي سبق لها أن أخبرتها بكل شيء ، حبها للشاب النبيل. في وقت لاحق ، ترسل ليزا ، جنبًا إلى جنب مع خبر وفاتها ، الأموال التي أعطتها إيراست إلى المرأة العجوز. "والدة ليزا سمعت عن الموت الرهيب لابنتها ... - أغلقت عيناها إلى الأبد." بعد وفاة البطلة ، بدأ الحجاج بزيارة قبرها. إلى مكان وفاة ليزا ، جاءت نفس الفتيات التعساء في الحب يبكين ويحزن ، كما كانت هي نفسها.

سمة من سمات إراست.

تعتبر العاطفة واحدة من أهم الاتجاهات الأدبية في القرن الثامن عشر في روسيا ، وهي ألمع ممثل

الذي أصبح N.M. كرامزين. اهتم الكتاب العاطفيون بالصورة الناس العاديينوالمشاعر الإنسانية العادية.

على حد تعبير كرامزين نفسه ، فإن قصة "مسكينة ليزا" هي "قصة خرافية ليست معقدة للغاية". حبكة القصة بسيطة. هذه هي قصة حب الفتاة الفلاحية الفقيرة ليزا والشاب الثري النبيل إيراست.

إيراست هو شاب علماني "بعقل عادل و قلب طيب، نوع بطبيعته ، لكنه ضعيف وعاصف ". الحياة العامة والمواقع الاجتماعية

لقد سئم من اللذة. كان يشعر بالملل باستمرار و "يشتكي من مصيره". إراست "قرأ روايات الشاعرة" وحلم بها

ذلك الوقت السعيد الذي عاش فيه الناس ، غير مثقلين بأعراف وقواعد الحضارات ، وهم يعيشون في راحة

في حضن الطبيعة. التفكير فقط في سعادته ، "بحث عنها في الملاهي".

مع ظهور الحب في حياته ، كل شيء يتغير. يقع إراست في حب "ابنة الطبيعة" النقية - الفلاحة ليزا. قرر أنه "وجد في ليزا ما كان قلبه يبحث عنه لفترة طويلة".

الشهوانية هي أعلى قيمة للعاطفة

يدفع الأبطال إلى أحضان بعضهم البعض ، ويمنحهم لحظة من السعادة. تلوين

من الحب الأول النقي يرسم في القصة مؤثرة للغاية. إيراست معجب براعيته. "كل المتعة الرائعة للعالم العظيم بدت له غير ذات أهمية بالمقارنة مع الملذات التي تغذي بها قلبه صداقة عاطفية مع روح بريئة." لكن عندما تستسلم ليزا له ، يبدأ الشاب المتعثر في التهدئة في مشاعره تجاهها.

تأمل ليزا عبثًا أن تستعيد سعادتها المفقودة. يذهب إيراست في حملة عسكرية ، ويفقد كل ما لديه من أوراق

ثروة ويتزوج في النهاية من أرملة ثرية.

وخداعهم أفضل الآمالومع المشاعر تنسى ليزا روحها "- ألقت بنفسها في بركة بالقرب من سي ... دير جديد. إيراست

يعاقب أيضًا على قراره بمغادرة ليزا: سوف يوبخ نفسه إلى الأبد على وفاتها. "لم يكن من الممكن أن يريح نفسه ويحترمه

قاتل. " اجتماعهم ، "المصالحة" ممكن فقط في الجنة.

بالطبع ، الهوة بين رجل نبيل غني وقروي فقير

كبيرة جدًا ، لكن ليزا في القصة أقل شبهاً بالفلاحة ، بل سيدة المجتمع اللطيفة ، التي نشأت

روايات عاطفية.

كان هناك العديد من الأعمال المشابهة لهذه القصة. على سبيل المثال: "ملكة البستوني" ، "حارس المحطة" ، "السيدة الشابة - الفلاحة". هذه أعمال أ. بوشكين. "الأحد" بقلم L.T. تولستوي. ولكن في هذه القصة ولدت النفسية المصقولة للخيال الروسي ، المعترف بها في جميع أنحاء العالم.

دور المناظر الطبيعية في قصة "فقيرة ليزا" بقلم ن. م. كارامزين

قصة "Poor Liza" هي أفضل عمل لـ N.M. Karamzin وواحدة من أفضل الأمثلة على الأدب العاطفي الروسي. يحتوي على العديد من الحلقات الجميلة التي تصف التجارب العاطفية الدقيقة.

يحتوي العمل على صور الطبيعة الجميلة في روعتها ، والتي تكمل السرد بشكل متناغم. للوهلة الأولى ، يمكن اعتبارها حلقات عشوائية ، وهي مجرد خلفية جميلة للعمل الرئيسي ، ولكن في الواقع كل شيء أكثر تعقيدًا. المناظر الطبيعية في Poor Liza هي إحدى الوسائل الرئيسية للكشف عن التجارب العاطفية للأبطال.

في بداية القصة ، يصف المؤلف موسكو و "كتلة رهيبة من المنازل" ، وبعد ذلك مباشرة يبدأ في رسم صورة مختلفة تمامًا: "أدناه ... على الرمال الصفراء ، يتدفق نهر لامع ، مضطربًا المجاديف الخفيفة لقوارب الصيد ... على الجانب الآخر من النهر ، يمكن رؤية بستان من خشب البلوط ، بالقرب من العديد من القطعان ؛ هناك رعاة شبان يجلسون تحت ظلال الأشجار يغنون أغاني بسيطة حزينة ... "

يأخذ Karamzin على الفور موقع كل شيء جميل وطبيعي. المدينة غير سارة له ، ينجذب إلى "الطبيعة". هنا ، يعمل وصف الطبيعة على التعبير عن موقف المؤلف.

علاوة على ذلك ، تهدف معظم أوصاف الطبيعة إلى النقل الحالة الذهنيةوالخبرات الشخصية الرئيسية، لأنها ، ليزا ، هي تجسيد كل شيء طبيعي وجميل. "حتى قبل صعود الشمس ، نهضت ليزا ، ونزلت إلى ضفة نهر موسكفا ، وجلست على العشب وحدقت في الضباب الأبيض ... ساد الصمت في كل مكان ، ولكن سرعان ما أيقظ ضوء النهار المتصاعد كل الخليقة: البساتين ، والشجيرات ، والطيور ترفرف والغناء ، والزهور ترفع رؤوسها لتتغذى بأشعة الضوء التي تمنح الحياة ".

الطبيعة في هذه اللحظة جميلة ، لكن ليزا حزينة لأن روحها تولد شعورًا جديدًا لم تختبره من قبل.

على الرغم من حقيقة أن البطلة حزينة ، إلا أن شعورها جميل وطبيعي ، مثل المناظر الطبيعية المحيطة بها.

بعد بضع دقائق ، حدث تفسير بين ليزا وإيراست. إنهم يحبون بعضهم البعض ، وتتغير مشاعرها على الفور: "يا له من صباح رائع! كم هو ممتع في هذا المجال! لم تغني القبرات أبدًا بشكل جيد ، والشمس لم تشرق أبدًا بشكل مشرق ، ولم تشم رائحة الزهور أبدًا بهذه الروعة! "

تذوب تجاربها في المناظر الطبيعية المحيطة ، فهي جميلة ونقية تمامًا.

تبدأ قصة حب رائعة بين إيراست وليزا ، علاقتهما عفيفة ، واحتضانهما "نقي ونقي". المناظر الطبيعية المحيطة نقية ونقية. "بعد ذلك ، كان إراست وليزا ، خوفًا من عدم الوفاء بكلمتهما ، يران بعضهما البعض كل مساء ... في كثير من الأحيان تحت ظلال أشجار البلوط التي يبلغ عمرها قرنًا من الزمان ... مرات. هناك ، القمر الذي غالبًا ما يكون هادئًا ، من خلال الأغصان الخضراء ، نثر شعر ليزا بأشعةها ، التي كان يعزف بها أعشاب من الفصيلة الخبازية ويد صديق عزيز ".

يمر وقت العلاقة البريئة ، وأصبحت ليزا وإيراست قريبين ، وتشعر وكأنها خاطئة ، ومجرمة ، وتحدث نفس التغييرات في الطبيعة كما في روح ليزا: "... لم يلمع نجم واحد في السماء ... في هذه الأثناء ، وميض البرق وضرب الرعد ... "هذه الصورة لا تكشف فقط عن الحالة الذهنية لليزا ، ولكنها تنذر أيضًا بالنهاية المأساوية لهذه القصة.

أبطال جزء العمل ، لكن ليزا لا تعرف بعد أن هذا إلى الأبد. إنها غير سعيدة ، قلبها ينكسر ، لكن لا يزال هناك أمل ضعيف فيه. فجر الصباح ، الذي ينتشر ، مثل "البحر القرمزي" ، "عبر السماء الشرقية" ، ينقل آلام البطلة وقلقها وارتباكها ويشهد على نهاية غير لطيفة.

بعد أن علمت ليزا بخيانة إراست ، أنهت حياتها التعيسة. ألقت بنفسها في نفس البركة ، التي كانت سعيدة للغاية بالقرب منها ، ودُفنت تحت "شجرة البلوط القاتمة" ، وهي شاهد على أسعد لحظات حياتها.

الأمثلة المقدمة كافية تمامًا لإظهار مدى أهمية وصف صور الطبيعة في عمل فني ، ومدى عمق مساعدتها في اختراق أرواح الأبطال وتجاربهم. ببساطة ، من غير المقبول اعتبار القصة "فقيرة ليزا" وعدم أخذ رسومات المناظر الطبيعية في الحسبان ، لأنها تساعد القارئ على فهم عمق فكر المؤلف ونواياه الأيديولوجية.